ஓவியம் மற்றும் காட்சி கலைகள் தொடர்பான தொழில்கள். ஜி.சி.டி "இந்த அற்புதமான தொழில் ஒரு கலைஞர்"

வீடு / முன்னாள்

ஒரு கலைஞர் ஒரு படைப்பாற்றல் நபர், அவரது எண்ணங்கள், அனுபவங்கள் மற்றும் பதிவுகள் வண்ணப்பூச்சுகள், பென்சில்கள் போன்றவற்றைப் பயன்படுத்தி கேன்வாஸுக்கு மாற்றுவது எப்படி என்று தெரியும். அவர் நுண்கலை மற்றும் பிற கலைகளில் தேர்ச்சி பெற்றவர்.

தேவை

செலுத்த வேண்டிய தன்மை

போட்டி

நுழைவு தடை

முன்னோக்குகள்

கலைஞர் சுயவிவரங்கள் மற்றும் சிறப்புகளில் ஒரு பெரிய வகை உள்ளது. அவர்கள் கலைஞர்கள், உண்மையான படைப்பாளிகள். இந்த தொழில் ஆழமான கடந்த காலத்தில் பிறந்தது. குகைகளின் சுவர்களில் சித்தரிக்கப்பட்ட பழமையான மக்கள் கூட தங்கள் வாழ்க்கை மற்றும் செயல்பாடுகளின் அடுக்கு. அவை படைப்பு செயல்முறைகளுக்கும் ஓவியத்தின் பிறப்புக்கும் வழிவகுத்தன. கலைஞர்கள் குறிப்பாக பழங்காலத்தில் பிரபலமாக இருந்தனர். இந்த கலை வேகமாக வளர்ந்தது, எஜமானர்களுக்கு மரியாதை கிடைத்தது. ஆனால் இடைக்கால "இருண்ட காலங்களின்" வருகையுடன், கலையின் அனைத்து பகுதிகளிலும் செயலற்ற ஒரு சகாப்தம் தொடங்கியது. ஓவியம் மற்றும் மாஸ்டர் ஓவியர்கள் இதற்கு விதிவிலக்கல்ல. ஓவியம் பேய் கைவினைகளுடன் சமப்படுத்தப்பட்டது மற்றும் மரண தண்டனைக்குரியது. சர்ச் ஓவியங்களில் பணிபுரிந்த எஜமானர்கள் மட்டுமே அங்கீகரிக்கப்பட்டனர்.

மறுமலர்ச்சி தொடங்கியவுடன், கலை மற்றும் கைவினை வேகமாக வளரத் தொடங்குகிறது. படைப்பாளிகள் மதிக்கப்பட்டனர். கலைஞர்களின் திறன்களின் சிக்கல்களைக் கற்றுக்கொள்ள பலர் முயன்றனர், எனவே கலைப் பள்ளிகள் பெருமளவில் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டன. பல எஜமானர்கள் தங்களைப் பின்பற்றுபவர்களாக மாறிய பயிற்சி பெற்றவர்களை ஏற்றுக்கொண்டனர். கலையும் காலப்போக்கில் வளர்ந்தது. இப்போதெல்லாம், ஒரு கலைஞரின் தொழில் பல வகைகளைக் கொண்டுள்ளது, அவை நடை, நுகர்பொருட்களின் வகை மற்றும் செயல்பாட்டின் சுயவிவரத்தைப் பொறுத்தது. அவர்களின் வருவாய் கணிசமாக வேறுபடுகிறது. பல கலைஞர்கள் வறுமையைத் தாண்டி வாழ்கிறார்கள், அங்கீகாரத்தை எதிர்பார்க்கிறார்கள், மற்றவர்கள் ஆடம்பரத்தில் மூழ்கி இருக்கிறார்கள். கிளாசிக்கல் ஓவியம் மற்றும் கலைஞர்களின் வேலை இல்லாமல் தற்கால கலை சாத்தியமற்றது.

விளக்கம்

ஒரு கலைஞரின் தொழில் என்பது ஒரு படைப்புப் படைப்பாகும், இது நல்ல கற்பனை, உத்வேகம் மற்றும் வரைதல் நுட்பங்களில் தேர்ச்சி தேவைப்படுகிறது. கலை நடவடிக்கைகளில் நிறைய பகுதிகள் உள்ளன, எனவே, பல குறுகிய நிபுணத்துவங்கள் தொழிலில் வேறுபடுகின்றன:

  • எடுத்து காட்டுக்கு படங்கள் வரைபவர். உரையை விவரிக்கும் படங்களை உருவாக்கும் நிபுணர்.
  • கிராஃபி கலைஞர். ஒரு மாறுபட்ட நிறத்தில் பணிபுரியும் மாஸ்டர். பெரும்பாலும் இது கருப்பு. வரைபடங்களுக்கு, பென்சில், மை போன்றவற்றைப் பயன்படுத்தவும்.
  • கார்ட்டூனிஸ்ட் கலைஞர். இது வேடிக்கையான ஓவியங்கள் அல்லது நிகழ்வுகளின் பகடிகளை உருவாக்கும் ஒரு நிபுணர்.
  • ஓவியர். இந்தத் தொழில்துறையின் பெயர் மிகப் பழமையானது மற்றும் வாழ்க்கையிலிருந்து வரைவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.
  • கலைஞர்-ஆடை வடிவமைப்பாளர். இந்த நிபுணர் புதிய ஆடை சேகரிப்பின் ஓவியங்களை உருவாக்குவதில் நிபுணத்துவம் பெற்றவர். ஒரு அலங்காரத்துடன் வரும் ஒரு கலைஞர், ஒரு டிரெண்ட்செட்டர்.
  • நகல் கலைஞர். ஓவியங்கள், இனப்பெருக்கம் ஆகியவற்றின் நகல்களை உருவாக்கும் நிபுணர்.
  • கலைஞர்-மீட்டமைப்பாளர். தலைசிறந்த படைப்புகளை அவற்றின் அசல் தோற்றத்திற்கு எவ்வாறு திருப்பித் தருவது என்பது இந்த நிபுணர்களுக்குத் தெரியும்.
  • மினியேச்சர் ஓவியம் துறையில் நிபுணர்.
  • உருவப்பட ஓவியர். இது அவர்களின் வெளிப்புற அம்சங்களை முழுமையாக வெளிப்படுத்தும் பொருட்டு மக்களுடன் இணைந்து செயல்படுகிறது. பரிமாற்றம் பகுதியளவு இருக்கக்கூடும், இது அனைத்தும் மாஸ்டர் செயல்படும் பாணியைப் பொறுத்தது.

செயல்பாட்டின் பல சமமான பிரபலமான பகுதிகள் உள்ளன. அவை ஒவ்வொன்றிலும் உள்ள வேலையின் பிரத்தியேகங்களில் பல வேறுபாடுகள் உள்ளன. ஆனால் ஒன்று பொதுவானது - இது எண்ணங்கள் மற்றும் கற்பனைகளை வரைதல் மூலம் தெரிவிக்கும் கலை.

படிக்க என்ன சிறப்பு

நீங்கள் ஒரு கலைஞராக ஆக கல்வி பெற வேண்டியதில்லை. முக்கிய விஷயம் திறமை, ஆனால் டிப்ளோமா இல்லாதது ஒரு நல்ல வேலையைப் பெற அனுமதிக்காது. எனவே, அத்தகைய சிறப்புகளுக்கு நீங்கள் விண்ணப்பிக்க வேண்டும்:

  • கிராஃபிக் ஆர்ட்ஸ்;
  • வடிவமைப்பு;
  • ஓவியம்;
  • நினைவுச்சின்ன மற்றும் அலங்கார கலையின் கலைஞர் (ஓவியம்);
  • நாடக மற்றும் அலங்கார கலை;
  • நுண்கலைகள் மற்றும் வரைதல்.

மற்ற குறுகிய சுயவிவர சிறப்புகளும் உள்ளன.

எங்கே படிக்க வேண்டும்

பல்கலைக்கழகங்கள் மற்றும் கலைப் பள்ளிகளில் அல்லது வீட்டில் ஒரு கலைக் கல்வியைப் பெறலாம் அல்லது அனுபவமிக்க நுண்கலைகளில் இருந்து. அத்தகைய சிறப்பு பெற பின்வரும் நிறுவனங்கள் மிகவும் மதிப்புமிக்கதாக கருதப்படுகின்றன:

  • செயிண்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாநில தொழில்நுட்ப மற்றும் வடிவமைப்பு பல்கலைக்கழகம்.
  • மாஸ்கோ மாநில வடிவமைப்பு மற்றும் தொழில்நுட்ப பல்கலைக்கழகம்.
  • டோக்லியாட்டி மாநில பல்கலைக்கழகம்.
  • ஆர்க்டிக் மாநில கலை மற்றும் கலாச்சார நிறுவனம்.

வேலை மற்றும் நிபுணத்துவத்தில் நீங்கள் என்ன செய்ய வேண்டும்

தினசரி கடமைகள் மிகவும் விரிவானவை மற்றும் பெரும்பாலும் எஜமானருக்கு என்ன சிறப்பு உள்ளது என்பதைப் பொறுத்தது. இருப்பினும், அனைத்து நிபுணர்களுக்கும் பொதுவான செயல்முறைகள் உள்ளன:

  • வாடிக்கையாளர்களைத் தேடுங்கள். கலைஞரே இதைச் செய்கிறார். இதற்காக அவர் கண்காட்சிகள் மற்றும் விளக்கக்காட்சிகளில் பங்கேற்கிறார். மேலும், வாடிக்கையாளர்கள் பெரும்பாலும் இணையம் வழியாக தேடப்படுகிறார்கள். பல கலைஞர்கள் ஃப்ரீலான்ஸர்களாக வேலை செய்கிறார்கள்.
  • வாடிக்கையாளர்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது மற்றும் அவர்களின் தேவைகளைக் கண்டறிதல். வாடிக்கையாளர்கள் பெரும்பாலும் ஒரு பரிசு, விளக்கப்படங்கள், உருவப்படங்கள், கார்ட்டூன்களுக்கான ஓவியங்களை ஆர்டர் செய்கிறார்கள். வாடிக்கையாளர்கள் விரும்புவதை கலைஞர் முடிந்தவரை தெளிவாக புரிந்து கொள்ள வேண்டும். கூடுதலாக, உங்கள் படைப்பைக் காண்பிப்பது முக்கியம், இதன் மூலம் ஆசிரியர் எந்த பாணியில் எழுதுகிறார் என்பதை வாடிக்கையாளர்கள் புரிந்துகொள்வார்கள். உண்மையில், சாதாரண மக்களுக்கு பெரும்பாலான பெயர்கள் தெளிவாக இல்லை. இத்தகைய பிழைகள் காரணமாகவே மோதல் சூழ்நிலைகள் உருவாகின்றன.
  • எதிர்கால வேலை பற்றிய கருத்தை சிந்தித்துப் பாருங்கள். என்ன, எந்த சூழலில் அவர் சித்தரிக்க விரும்புகிறார் என்பதை கலைஞர் சிந்திக்கிறார்.
  • தேவையான பொருட்களை வாங்குவது.
  • ஸ்கெட்சிங். முக்கிய பொருள்களின் எதிர்கால இருப்பிடத்தை காட்சிப்படுத்துவதன் மூலம் இது எதிர்கால படத்தின் பொதுவான வெளிப்பாடு ஆகும். இதை பொறியியல் தகவல்தொடர்புகளின் வரைபடத்துடன் ஒப்பிடலாம்.
  • நேரடியாக வரைதல் செயல்முறை. இது மிக நீளமான நிலை. இது வழக்கமாக ஒரு காலக்கெடுவுடன் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது. படைப்பு செயல்முறை பல மாதங்கள் அல்லது ஆண்டுகளில் கூட நிகழலாம்.
  • படத்தை வடிவமைத்து வழங்குவதற்கு தயாராகி வருகிறது.
  • பூர்த்தி செய்யப்பட்ட வேலை மற்றும் வாங்குபவருடன் தீர்வு.

இது கலைஞரின் கடமைகளின் முழுமையான வரம்பிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. இது மாஸ்டரின் நிபுணத்துவத்தைப் பொறுத்து மட்டுமே விரிவடையும் மற்றும் அதிகரிக்க முடியும்.

இந்த தொழில் யாருக்கு ஏற்றது?

இந்த தொழில் நன்கு வளர்ந்த கற்பனையுடன் படைப்பாற்றல் மிக்கவர்களுக்கு ஏற்றது. ஒரு உண்மையான கலைஞருக்கு தன்னைச் சுற்றியுள்ள எல்லாவற்றிலிருந்தும் உத்வேகம் பெறுவது மற்றும் அவரது உணர்ச்சிகளை நுண்கலை படைப்புகளாக விளக்குவது எப்படி என்று தெரியும்.

கூடுதலாக, எந்தவொரு கலைஞருக்கும் சுய அமைப்பு ஒரு முக்கியமான குணம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வேலை நாள் முக்கியமாக ஆர்டர்கள் மற்றும் உத்வேகத்தைப் பொறுத்து கட்டப்பட்டுள்ளது. "நான் விரும்பவில்லை" மூலம் கூட வேலை செய்ய எஜமானர் தன்னை கட்டாயப்படுத்த முடியும்.

தொடர்பு மிகவும் முக்கியமானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, 50% க்கான ஆர்டர் கலைப் படைப்புகளை உருவாக்கியவர் எதிர்கால வாடிக்கையாளர்களைப் பிரியப்படுத்த முடியுமா என்பதைப் பொறுத்தது.

தேவை

தொழிலுக்கான தேவை நேரடியாக நிபுணத்துவத்தைப் பொறுத்தது. ஆனால் நாம் அதை பொது அடிப்படையில் எடுத்துக் கொண்டால், அது மிகவும் குறைவு. அடிப்படையில், கலைஞர்கள் இலவச ஓவியர்கள் மற்றும் தங்களுக்கு வேலை செய்கிறார்கள்.

இந்தத் தொழிலில் பணிபுரியும் நபர்களுக்கு எவ்வளவு கிடைக்கும்

வருவாய் நேரடியாக வேலைவாய்ப்பு மற்றும் மாஸ்டரின் தேவை ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது. நீங்கள் ஒரு அச்சிடும் நிறுவனம், பதிப்பகம் அல்லது வடிவமைப்பு நிறுவனத்தில் நிரந்தர வேலை தேட முடிந்தால், உங்களுக்கு மாதத்திற்கு 15 முதல் 70 ஆயிரம் ரூபிள் வருமானம் கிடைக்கும்.

இலவச படைப்பாளர்களுக்கு முற்றிலும் கணிக்க முடியாத வருமான நிலைகள் உள்ளன. அவர்கள் மாதங்களுக்கு எதுவும் சம்பாதிக்க முடியாது, அல்லது ஒரு சில வாரங்களில் அவர்கள் பெரும் பணத்தைப் பெற முடியும்.

வேலை கிடைப்பது எளிதானதா

குறைந்த தேவை காரணமாக வேலை தேடுவது மிகவும் சிக்கலானது. நீங்கள் ஒரு காலியிடத்தைக் கண்டுபிடிக்க முடிந்தால், நேர்காணலில் உங்களை மிகவும் ஆக்கபூர்வமான மற்றும் பொறுப்பான நபராக நிரூபிக்க வேண்டியது அவசியம். பிரகாசமான மற்றும் மிக வெற்றிகரமான படைப்புகளின் புகைப்படங்களுடன் உங்கள் போர்ட்ஃபோலியோவை எடுக்க மறக்காதீர்கள்.

உங்களுக்கு ஒரு சோதனை பணி வழங்கப்படலாம், இது வேலைவாய்ப்பைப் பொறுத்தது.

பொதுவாக ஒரு தொழில் எவ்வாறு கட்டமைக்கப்படுகிறது

ஒரு கலைஞர் என்பது தொழில் செய்பவர்களுக்கு ஒரு தொழில் அல்ல. வழக்கமாக எந்த வளர்ச்சியும் இல்லை, ஆனால் நீங்கள் தொடர்ந்து வளர்ச்சியடைந்து போட்டிகளில் பங்கேற்றால் உயரத்தை அடையலாம். ஒரு வாழ்க்கையின் உச்சம் சொந்த கண்காட்சிகள் அல்லது குறைந்த அனுபவமுள்ள பிற கலைஞர்களுக்கு கற்பிப்பதற்கான வாய்ப்பாக இருக்கலாம்.

தொழில் வாய்ப்புகள்

ஒவ்வொரு தொழிலிலும் வாய்ப்புகள் உள்ளன, ஒரு கலைஞரும் இதற்கு விதிவிலக்கல்ல. நுண்கலைகளின் உயரடுக்கிற்குள் நுழைவது முக்கியம். இதைச் செய்ய, நீங்கள் அனைத்து வகையான போட்டிகளிலும் கலை விழாக்களிலும் பங்கேற்க வேண்டும். இது இணைப்புகளை உருவாக்குவதற்கும் பணக்கார வாடிக்கையாளர்களைப் பெறுவதற்கும் உங்களுக்கு வாய்ப்பளிக்கும். எதிர்காலத்தில், உங்கள் சொந்த கேலரி அல்லது கலைப் பள்ளியைத் திறப்பதன் மூலம் கணிசமான கட்டணங்கள் மற்றும் உங்கள் திறன்களை அங்கீகரிப்பது சாத்தியமாகும். இது ஒரு கலைஞரின் வாழ்க்கையின் உச்சம்.

"கலைஞரின்" தொழில் உங்கள் தொழில் என்பதில் உங்களுக்கு இன்னும் சிறிதளவு சந்தேகம் இருந்தால் - அவசரப்பட வேண்டாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் பயிற்சிக்காக இழந்த வருடங்களுக்கு நீங்கள் வருந்தலாம் மற்றும் உங்களுக்கு பொருந்தாத ஒரு சிறப்பு வேலை செய்யலாம். உங்கள் திறமைகளை அதிகரிக்கக்கூடிய ஒரு தொழிலைக் கண்டுபிடிக்க, செல்லுங்கள் ஆன்லைன் தொழில் வழிகாட்டுதல் சோதனை அல்லது ஆர்டர் ஆலோசனை "தொழில் திசையன்" .

ஒரு கலைஞர் என்பது கற்காலத்திற்கு முந்தைய ஒரு தொழில். பாலியோலிதிக் காலத்தின் போது, \u200b\u200bமக்கள் பாறைகள் மற்றும் பாறைகளில் படங்களை உருவாக்கினர். இந்த நேரத்தில்தான் முதல் கலைஞர்கள் தோன்றினர். பண்டைய கலைஞர்கள் கரியால் வரையப்பட்டவர்கள். அந்தக் காலத்தின் படங்களில், பெரும்பாலும் சித்தரிக்கப்படுவது காட்டு விலங்குகளை வேட்டையாடும் தருணங்கள். நமது கிரகத்தின் பல்வேறு இடங்களில் விஞ்ஞானிகள் கண்டறிந்த பல பாறை ஓவியங்கள் இதை உறுதிப்படுத்துகின்றன. நாகரிகங்களின் வருகையுடன், ஓவியர்கள் - ஓவியர்கள் தங்கள் வரைபடங்களைக் கொண்டு கம்பீரமான ஆட்சியாளர்களின் வீடுகளையும் கல்லறைகளையும் வரைவதற்குத் தொடங்கினர்.

ஓவியத்தின் முன்னேற்றம் வண்ணப்பூச்சுகளின் கண்டுபிடிப்புடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. கிமு 3000 இல், சோடியம், மலாக்கிட், இரும்பு, தாமிரம் மற்றும் கால்சியம் ஆகியவற்றின் படிகங்களை கலந்து பண்டைய எகிப்தில் முதல் வண்ணப்பூச்சுகள் உருவாக்கப்பட்டன. இது சம்பந்தமாக, எகிப்தில் பெறப்பட்ட கலை கலையின் மிகப்பெரிய வளர்ச்சி, அங்குள்ள கலைஞர்கள் சிறப்பு கல்வி நிறுவனங்களில் பயிற்சி பெற்றனர். பார்வோனின் ஆட்சியின் போது, \u200b\u200bஒவ்வொரு அரச இல்லத்திற்கும் அதன் சொந்த கலைஞர்கள் இருந்தனர். பண்டைய எகிப்தில், கலைப் படங்கள் உன்னத வீடுகளிலும் கல்லறைகளிலும் அலங்காரங்களாகப் பணியாற்றின, மேலும் அவை மதக் கருப்பொருள்கள், ஆட்சியாளர்கள் மற்றும் தெய்வங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டன. படிப்படியாக, வாழ்க்கையின் வளர்ச்சியுடன், காட்சி கலைகள் ஒரு இணையான வளர்ச்சியைப் பெற்றன. மேற்கண்ட பொருளிலிருந்து, கலைஞர் மிகவும் பண்டைய தொழில், பல ஆயிரம் ஆண்டுகளாக உள்ளது என்று நாம் முடிவு செய்யலாம். இப்போதெல்லாம், இந்த தொழில் மிகவும் கவர்ச்சிகரமான மற்றும் உற்சாகமான ஒன்றாகும்.

கலைஞர்: தொழிலின் விளக்கம்

ஒரு கலைஞர் காட்சி மற்றும் காட்சி அல்லாத கலைகளில் ஈடுபட்டுள்ளார். கலைஞர்கள் திறமையானவர்கள், புதிதாக ஒன்றை உருவாக்குவது அல்லது பழையதை மறுபிறவி செய்வது எப்படி என்று அறிந்தவர்கள். ஒரு கலைஞரின் முக்கிய தரம் கேன்வாஸ் அல்லது பிற பொருள்களில் வரைவதற்கான திறன் ஆகும். இப்போது, \u200b\u200bகலையை கற்க, நீங்கள் கலை பள்ளி அல்லது கலை படிப்புகளில் பட்டம் பெற வேண்டும். ஒரு கலைஞர் என்பது மிகவும் பிரபலமான தொழிலாகும், மேலும் பலர் இதுபோன்ற அற்புதமான திறமையைக் கற்றுக்கொள்ள மறுக்க மாட்டார்கள். இந்த தொழிலில் பல வகைகள் உள்ளன, அவற்றில் மிகவும் தேவை: மற்றும் ஒரு ஆடை வடிவமைப்பாளர்.

கலைஞர்-வடிவமைப்பாளர் தொழில்

ஒரு கலைஞர்-வடிவமைப்பாளர் எந்தவொரு பொருளின் அசல் வடிவமைப்பிலும் ஈடுபட்டுள்ளார். வடிவமைப்பாளர்கள் உண்மையில் நம் வாழ்க்கையை சுவாரஸ்யமாகவும் வண்ணமயமாகவும் ஆக்குகிறார்கள். இந்த தொழிலின் முக்கிய அம்சம், ஏற்கனவே இருக்கும் ஒரு விஷயத்திற்கு புதிய தோற்றத்தை அளிப்பதாகும். பல வகைகள் உள்ளன, அவற்றில் சில: உள்துறை வடிவமைப்பாளர், ஆடை வடிவமைப்பாளர், வலை வடிவமைப்பாளர் மற்றும் இயற்கை வடிவமைப்பாளர். ஒரு கலைஞர்-வடிவமைப்பாளரின் கடமைகள், அவரது செயல்பாட்டின் துறையைப் பொறுத்து, பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்குகின்றன: காட்சி கிராஃபிக் வரைபடங்கள், சுவரொட்டிகள் மற்றும் தளவமைப்புகள் மற்றும் திட்டங்களை செயல்படுத்துதல் ஆகியவற்றின் வடிவத்தில் கருத்துக்கள் மற்றும் கருத்துகளின் வளர்ச்சி.

வடிவமைப்பாளராக மாற, ஒரு நபருக்கு பின்வரும் குணங்கள் இருக்க வேண்டும்:

  • ஓவியம் மற்றும் வரைதல் வணிகத்தை நன்கு அறிவீர்கள்;
  • வடிவமைப்பு விஷயத்தைப் பற்றி அனைத்தையும் அறிந்து கொள்ளுங்கள்;
  • அசல் யோசனைகள் உள்ளன;
  • வடிவமைப்பு திறன் கொண்டவர்கள்.

ஆடை வடிவமைப்பாளர் தொழில்

ஆடை வடிவமைப்பாளர் என்பது உடைகள், காலணிகள் மற்றும் ஆபரணங்களின் மாதிரிகளை உருவாக்கும் நபர். பேஷன் துறையில் ஆர்வமுள்ளவர்களுக்கு "பேஷன் டிசைனர்" தொழில் உற்சாகமாகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் இருக்கும். பேஷன் டிசைனர்களுக்கான முக்கிய வேலை இடங்கள்: அட்லியர்ஸ், பேஷன் ஹவுஸ், தொழிற்சாலைகள் மற்றும் தையல் பட்டறைகள். பேஷன் டிசைனர்கள் தேவை மற்றும் சாத்தியங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு புதிய ஆடைகளை உருவாக்குகிறார்கள், பேஷன் கண்காட்சிகளில் காண்பிக்கப்பட வேண்டிய ஆடைகளின் சிறப்பு சேகரிப்புகளை உருவாக்குகிறார்கள். பெரும்பாலும், ஒரு கலைஞர் ஆடை வடிவமைப்பாளர் பின்வரும் வேலையைச் செய்கிறார்: ஆடை மாதிரிகளின் கிராஃபிக் ஓவியங்களை உருவாக்குதல், ஓவியங்களை யதார்த்தமாக மொழிபெயர்ப்பது, புதிய வகை ஆடைகளின் மாதிரிகளை உருவாக்குதல், பேஷன் ஷோக்களுக்கான மாதிரிகளைத் தேடுவது, பேஷன் ஷோவை ஏற்பாடு செய்தல் மற்றும் பல. வடிவமைப்பாளரால் உருவாக்கப்பட்ட விஷயங்கள் கருணை, அழகு மற்றும் செயல்பாட்டை ஒருங்கிணைக்கின்றன, மேலும் அவை உற்பத்தி தொழில்நுட்பத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை.

ஒரு ஆடை வடிவமைப்பாளருக்கு பின்வரும் அறிவு மற்றும் திறன்கள் இருக்க வேண்டும்:

  • கலை கலாச்சாரத் துறையில் அறிவு வேண்டும்;
  • கற்பனை வேண்டும்;
  • வரைய முடியும்;
  • பல்துறை இருக்க;
  • அனைத்து சமீபத்திய ஃபேஷன்களையும் அறிவீர்கள்.

ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள் விளையாட்டு வீரர்கள், நடிகர்கள் மற்றும் பாடகர்களுக்கான தனிப்பட்ட ஆர்டர்களை உருவாக்குகிறார்கள், மேலும் சமூகத்தில் ஃபேஷன் மற்றும் பாணியின் சர்வாதிகாரிகளாகவும் உள்ளனர்.

தொழில் ஆடை வடிவமைப்பாளர்

ஆடை வடிவமைப்பாளர் என்பது மாடல்களின் சிறப்பியல்புகளைப் பொறுத்து ஆடை மாடலிங், வடிவமைப்பு ஆகியவற்றில் புதுப்பித்த அறிவைக் கொண்ட ஒரு நிபுணர். டிரஸ்ஸர் இந்த தொழிலில் மிகவும் பரவலாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. இந்த விஷயத்தில் வல்லுநர்கள் அட்லியர்ஸ், பேஷன் ஹவுஸ், பல்வேறு தையல் நிறுவனங்களில் பணியாற்றுகிறார்கள், அதே போல் ஒரு தனியார் தொழில்முனைவோர். ஆனால் பெரும்பாலும் டிரஸ்ஸர்கள் தியேட்டர்கள், தொலைக்காட்சி மற்றும் ஒளிப்பதிவுத் துறையில் வேலை செய்கிறார்கள் என்பது அறியப்படுகிறது. ஆடை வடிவமைப்பாளர் என்பது ஒரு தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளரின் தலைமையில் ஒரு நாடகம் அல்லது திரைப்படத்தில் பங்கேற்பாளர்கள் குழுவின் ஒரு பகுதியாகும்.

ஆடை வடிவமைப்பாளரின் பணி ஸ்கிரிப்டைப் படிக்கும் தருணத்திலிருந்து தொடங்குகிறது, நிபுணர் கதாபாத்திரங்களைச் சுற்றியுள்ள விவரங்களை அறிந்துகொண்டு அவற்றின் உருவத்தை வளர்க்கும் போது. ஹீரோவின் ஆடை அவரது சமூக நிலை, வயது மற்றும் சில தனிப்பட்ட பண்புகளை வெளிப்படுத்துவதால், உடையின் வளர்ச்சிக்கான அணுகுமுறை எந்தவொரு சிறிய விவரங்களுக்கும் கவனம் செலுத்த வேண்டும். ஆடை வடிவமைப்பாளர் இயக்குனர், தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர், ஒப்பனை கலைஞர் மற்றும் நடிகர்களுடன் பணிபுரிகிறார், அவர் ஹீரோக்களாக மாற்ற உதவுகிறார்.

இந்த பகுதியில் பணிபுரியும் ஒரு கலைஞர் கடமைப்பட்டவர்:

  • வரைய முடியும்;
  • தையல் மற்றும் ஆடை வெவ்வேறு பாணிகளை அறிவீர்கள்;
  • சமீபத்திய பேஷன் செய்திகளைத் தெரிந்துகொள்ளுங்கள்;
  • ஆடைகளை உருவாக்குவதற்கான தொழில்நுட்பங்களுடன் பணியாற்ற முடியும்;
  • துணிகளின் சிறப்பியல்புகளை அறிந்து, கலை செயலாக்கத்தின் மூலம் வேலை செய்ய முடியும்.

ஒரு உண்மையான ஆடை வடிவமைப்பாளருக்கு பரந்த பார்வை, தியேட்டர், அருங்காட்சியகங்கள், ஆடை வரலாறு, சமகால சினிமா மற்றும் சமீபத்திய ஃபேஷன் போக்குகள் பற்றிய அறிவு இருக்க வேண்டும்.

ஆடை வடிவமைப்பாளர் பின்வரும் படைப்புகளைச் செய்கிறார்:

  • மாதிரியின் அளவைக் கருத்தில் கொண்டு ஆடைகளின் ஓவியங்களை உருவாக்குகிறது;
  • மாதிரிகளின் கிராஃபிக் பதிப்புகளை வரைவதில் ஈடுபட்டுள்ளது;
  • ஆடை மற்றும் உடைகள் தயாரிப்பில் ஈடுபட்டுள்ளது.

எனவே, ஒரு கலைஞர் சிறந்த படைப்பு திறன் கொண்டவர்களுக்கு ஒரு தொழில்.

சினேஷனா டோல்கோவா
உரையாடல் "ஒரு கலைஞரின் தொழில்"

உரையாடல்

என்ற தலைப்பில்: « கலைஞர் தொழில்» .

நிகழ்த்தப்பட்டது: டோல்கோவா எஸ். ஏ

3 ஆம் ஆண்டு மாணவர்

குழு: DO-16

வயது: மூத்த குழு.

நோக்கம்: பழைய குழுவின் குழந்தைகளின் யோசனையை ஒருங்கிணைக்க நிலைமைகளை உருவாக்குங்கள் கலைஞர் தொழில்.

பணிகள்:

1. குழந்தைகளின் அறிவை ஒருங்கிணைத்தல் கலைஞர் தொழில்.

2. காட்சி பகுப்பாய்வி, கற்பனை, கவனம், சிந்தனை, பேச்சு ஆகியவற்றை உருவாக்க.

3. ஒருவருக்கொருவர் கேட்கும் திறனைக் குழந்தைகளுக்கு கற்பித்தல், ஒரு குழுவில் பேச்சுவார்த்தை மற்றும் தொடர்பு கொள்ளுங்கள்.

பூர்வாங்க வேலை: பிரபலமான உவமைகளை ஆராய்தல் கலைஞர்கள்(வாஸ்நெட்சோவ் "அலியோனுஷ்கா"; லெவிடன் "கோல்டன் இலையுதிர் காலம்"; ஜரின் "முதல் பனி").

அறிமுக பகுதி: நண்பர்களே, என்னுடைய சிலவற்றை யூகிக்க பரிந்துரைக்கிறேன் புதிர்கள்:

1. இங்கே ஒரு மர உதவியாளர்.

இது எல்லா நேரத்திலும் கூர்மையாக இருக்க வேண்டும்.

விளிம்பு, இன்னும் வாழ்க்கை, உருவப்படம், இயற்கை

விரைவாக வரையவும் (எழுதுகோல்)

2. நான் ஒரு தூரிகை மூலம் தாளை ஈரமாக்குவேன்,

பிறகு - நான் பெயிண்ட் பயன்படுத்துவேன்.

வண்ணமயமான வரைதல் வெளிவந்தது,

அதில் தேவையற்ற விவரங்கள் எதுவும் இல்லை.

நான் முயற்சித்தேன், என்னை நம்புங்கள்.

சரி, வண்ணப்பூச்சுகள் - (வாட்டர்கலர்).

3. என்னிடம் பென்சில் உள்ளது

பல வண்ண க ou ச்சே,

வாட்டர்கலர், தட்டு, தூரிகை

மற்றும் ஒரு தடிமனான தாள்

மேலும் - ஒரு முக்காலி ஈஸல்,

ஏனெனில் நான் (கலைஞர்) .

முக்கிய பாகம்: கேள்விகள் குழந்தைகள்:

1. நண்பர்களே, அவர் யார் கலைஞர்?

2. அது எதற்காக ஒரு கலைஞரின் தொழில்? (மக்கள் தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகின் அழகைக் காண உதவுகிறது).

கலைஞர் வரைய முடியும் அனைத்தும்: வீடு, காடு, மக்கள், விலங்குகள்.

3. என்ன கலைஞர் அவரது ஓவியங்களை உருவாக்குகிறாரா? (குழந்தைகள் கூற்றுகள்).

ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்குவதில் கலைஞர் அவருடைய உண்மையுள்ளவர்களுக்கு உதவுங்கள் நண்பர்கள்: வண்ணப்பூச்சுகள், தூரிகைகள், பென்சில்கள், காகிதம்.

4. அவர்கள் தங்கள் ஓவியங்களில் எதைப் பற்றி எழுதுகிறார்கள் ஓவியர்கள்?

கலைஞர்கள் மனித உழைப்பைப் பற்றி எழுதுகிறார்கள், தாய்மார்கள் தங்கள் குழந்தைகளைப் பற்றி எப்படி அக்கறை காட்டுகிறார்கள், இயற்கையைப் பற்றி.

5. மேலும் பிரபலமான ஓவியங்கள் எங்கே கலைஞர்கள்? (குழந்தைகள் கூற்றுகள்).

கண்காட்சி அரங்குகள், கலைக்கூடங்கள், அருங்காட்சியகங்கள் - இவை அனைத்தும் கலையைத் தொடும் பொருட்டு, ஒரு பரந்த உலகின் ஒரு பகுதியை உணர உருவாக்கப்பட்டவை. பெரியவர்களால் எழுதப்பட்ட உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகளை நீங்கள் அங்கே காணலாம் பல ஆண்டுகளாக கலைஞர்கள்... இந்த படங்கள் அசல் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. அவை மிகவும் கவனமாக வைக்கப்படுகின்றன, ஏனென்றால் அவர்களில் பலர் ஏற்கனவே நூற்றுக்கணக்கான ஆண்டுகள் பழமையானவர்கள். அவர்கள் கவனிக்கப்படுகிறார்கள் மற்றும் சிறப்பு மூலம் கவனிக்கப்படுகிறார்கள் கலைஞர்கள் - மீட்டெடுப்பவர்கள்... வண்ணப்பூச்சுகளின் பண்புகள், வயதானதிலிருந்து ஒரு ஓவியத்தை எவ்வாறு பாதுகாப்பது என்பது பற்றி அவர்களுக்கு நிறைய தெரியும். அவர்களுக்கு நன்றி, பல படைப்புகள் இன்றுவரை பிழைத்துள்ளன.

6. எங்கள் நகரத்தில் அசல் ஓவியங்களின் களஞ்சியம் உள்ளதா? (குழந்தைகள் கூற்றுகள்).

இறுதி பகுதி: ஒரு விளையாட்டு “உங்களுக்கு ஏற்ற ஒரு பொருளைக் கண்டுபிடி தொழில்» .

நோக்கம்: தரவுக்கு ஒத்த கருவிகளின் படங்களை தொடர்புபடுத்த பழைய குழுவின் குழந்தைகளின் திறன்களை மேம்படுத்துதல் தொழில்கள்.

பணிகள்:

1. சிலவற்றிற்கு பொருத்தமான கருவிகளின் படங்களை இடுவதற்கு குழந்தைகளின் திறன்களை வலுப்படுத்துதல் தொழில்கள்.

2. படங்களை பார்த்து குழந்தைகளின் காட்சி பகுப்பாய்வியை உருவாக்குதல்.

3. குழந்தைகளுக்கு சகிப்புத்தன்மை, பொறுமை, ஒன்றாக வேலை செய்யும் திறன் ஆகியவற்றைக் கற்பித்தல்.

விளையாட்டு முன்னேற்றம்: குழந்தைகளுக்கு 3 பெரிய படங்கள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன தொழில்: மருத்துவர், சமையல்காரர் மற்றும் கலைஞர்... அத்துடன் தரவுடன் ஒத்த பொருள்களை சித்தரிக்கும் சிறிய படங்கள் தொழில்கள், ஒரு மருத்துவருக்கு (சிரிஞ்ச், தெர்மோமீட்டர், மருந்து, பருத்தி கம்பளி, ஃபோனெண்டோஸ்கோப், ஒரு சமையல்காரருக்கு (முறுமுறுப்பான, திருப்பம், கரண்டி, கத்தி, grater, for கலைஞர்(தூரிகைகள், பென்சில்கள், ஈசல், வண்ணப்பூச்சுகள், தட்டு)... குழந்தைகள் கருவிகளின் சிறிய படங்களை பொருத்தமானவற்றுக்கு ஏற்பாடு செய்ய வேண்டும் தொழில்கள்.

விளைவு: எனவே தோழர்களே

1. நமக்கு ஏன் தேவை ஒரு கலைஞரின் தொழில்?

2. பிரபலமான ஓவியங்கள் எங்கே கலைஞர்கள்?

இந்த உற்சாகத்திற்கு நன்றி தோழர்களே உரையாடல்நான் உங்களுடன் மிகவும் விரும்பினேன் உரையாட.

தொடர்புடைய வெளியீடுகள்:

நிலக்கரி "ஆதி கலைஞர்" உடன் வரைவதில் பாடத்தின் சுருக்கம் "ஆதி கலைஞர்" பாடத்தின் சுருக்கம் (விளக்கக்காட்சியில் வரைதல்) நோக்கம்: புதிய கிராஃபிக் பொருள் கொண்ட குழந்தைகளை அறிமுகப்படுத்த - நிலக்கரி. பணிகள் :.

"கலைஞர் புன்னகைக்கிறார்" என்ற பாடத்தின் சுருக்கம் கலைஞர் புன்னகைக்கிறார் (கேலிச்சித்திரம், கேலிச்சித்திரம் கிராபிக்ஸ் வகைகள்) கல்விச் செயல்பாட்டின் நோக்கம்: கேலிச்சித்திரம் மற்றும் கார்ட்டூன் வகையுடன் அறிமுகம், படைப்பாற்றல்.

செயற்கையான விளையாட்டின் சுருக்கம் "கலைஞர் என்ன குழப்பமடைகிறார்?" செயற்கையான விளையாட்டின் சுருக்கம் "கலைஞர் என்ன குழப்பமடைகிறார்?" 2 வது ஜூனியர் குழுவில் (கல்வி பகுதி "அறிவாற்றல் வளர்ச்சி") தயாரிக்கப்பட்டது.

GCD இன் சுருக்கம் "எங்கள் விருந்தினர் ஒரு கலைஞர்" நோக்கம். கலைஞரின் படைப்பின் சமூக முக்கியத்துவத்தை தனிமைப்படுத்தும் திறனை வளர்ப்பதற்கு, அதன் தேவை; அவரது உழைப்பின் தயாரிப்புகள் உணர்வுகளை பிரதிபலிக்கின்றன என்பதைக் காட்டுங்கள்.

ஒரு கலைஞரின் தொழில் மிகப் பழமையான மற்றும் மிகவும் காதல் கொண்ட ஒன்றாகும்... முதல் கலைஞர்கள் இயற்கை வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தி குகைகளின் சுவர்களில் மனிதர்களையும் விலங்குகளையும் வரைந்தனர்.

இன்று "கலைஞர்" என்ற கருத்து ஒரு கூட்டாக மாறிவிட்டது. ஒரு பரந்த பொருளில், இது உலகை மாற்றியமைக்கும் அல்லது அதில் உள்ள சிறப்பு குணங்களைக் கண்டுபிடிக்கும் ஒரு படைப்பு நபரின் பெயர். ஒரு தொழில்முறை அர்த்தத்தில், ஒரு கலைஞர் என்பது காட்சி கலைகளில் ஈடுபடும் ஒரு நபர். "உருவகம்" என்ற கருத்து ஒரு குறிப்பிட்ட செயல்முறையை குறிக்கிறது: ஓவியம், கிராபிக்ஸ், சிற்பம் கலை நடவடிக்கைகளாக - உலகை சித்தரிக்கும் கலைகள். விரும்பினால், யார் வேண்டுமானாலும் வரையலாம், வண்ணப்பூச்சுகளை சரியாகக் கலக்கலாம், வண்ணத் தட்டு, தூரிகைகள் மற்றும் ஒரு படத்தை வரைவதற்குத் தேர்வு செய்யலாம், ஆனால் எல்லோரும் தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகின் அழகைக் காண முடியாது. உண்மையான கலைஞர்கள் மட்டுமே அழகைப் பார்ப்பது மட்டுமல்லாமல், அதை அவர்களின் படைப்புகளிலும் பிரதிபலிக்க முடிகிறது. உண்மையான கலைஞராக மாற, ஒரு நபருக்கு திறமை இருக்க வேண்டும்.

ஒரு கலைஞராக எப்படி மாறுவது?

குழந்தைகள் ஒப்பீட்டளவில் ஆரம்பத்தில் கலை திறன்களை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள். அக்கறையுடனும் கவனத்துடனும் இருக்கும் பெற்றோர்கள், குழந்தையின் ஓவியத்தின் ஆர்வத்தை கவனித்ததால், அவரை ஒரு கலை வட்டம் அல்லது கலைப் பள்ளியில் வைக்கலாம். ஒரு கலைஞரின் தொழிலைப் பெறுவதற்கு, ஒருவர் பின்வரும் கட்ட பயிற்சிகளைக் கடந்து செல்ல வேண்டும்: கலைப் பள்ளி, கல்லூரி மற்றும் பல்கலைக்கழகம்.

ஒரு கலைஞருக்கு என்ன குணங்கள் இருக்க வேண்டும்?

அவர் திறமையானவராக இருக்க வேண்டும், வளர்ந்த கற்பனையும் கற்பனையும் அவருக்கு இருப்பது முக்கியம். அவர் கவனிக்கத்தக்கவராக இருக்க வேண்டும், ஒரு குறிப்பிட்ட கலை வடிவமைப்பின் சாரத்தை கைப்பற்றும் திறன் கொண்டவர், பல்வேறு எழுத்து நுட்பங்களை மாஸ்டர். கூடுதலாக, கலைஞருக்கு வண்ணங்களை வேறுபடுத்தி, பொறுமை இருக்க வேண்டும்.

கலைஞர்கள் எங்கே தேவை?

நம் காலத்தில் இந்த தொழிலில் மனித செயல்பாடுகளின் கோளம் பெரிதும் விரிவடைந்துள்ளதால், ஒரு கலைஞர் பல்வேறு திசைகளில் பணியாற்ற முடியும்.

கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் துறையில் செயல்பாடுகள் கலை உணர்வுகள் மூலம் உங்கள் உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள் மற்றும் பதிவுகள் வெளிப்படுத்த உங்களை அனுமதிக்கின்றன.

மறுசீரமைப்பு துறையில், கலைஞர் வரலாற்று படைப்புகளில் பணியாற்றுகிறார். நிறுவப்பட்ட விதிகளின்படி மறுசீரமைப்பு பணிகள் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன.

ஒரு கலைஞன் தன்னை கல்வியியல் துறையில் நிரூபிக்க முடியும், பல்வேறு நிலைகளில் கல்வி நிறுவனங்களில் பணிபுரிகிறார்: பள்ளி முதல் பல்கலைக்கழகம் வரை.

கல்வி நடவடிக்கைகள் சமூகத்தின் அழகியல் சுவையை உருவாக்க அவரை அனுமதிக்கும்.

இன்று இந்த வல்லுநர்கள் பச்சை குத்திக் கொள்ளும் நிலையங்களில் பெரும் தேவை உள்ளது.

ஒரு கலைஞருக்கு அருங்காட்சியகங்கள், குறிப்பிட்ட கால இடைவெளிகளில், பேஷன் நிலையங்களில், பெரிய நிறுவனங்களில், கலைப் பள்ளிகளில் வேலை கிடைக்கும்.

கலைஞர்களின் தொழில்முறை சூழலில், வரைதல் மற்றும் பொறுப்புகளின் முறை மற்றும் நுட்பத்தைப் பொறுத்து பல வகையான வல்லுநர்கள் உள்ளனர்:

  • - ஓவியர்கள்;
  • - அலங்கரிப்பாளர்கள்;
  • - இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள்;
  • - பெருக்கிகள்;
  • - கிராபிக்ஸ்;
  • - கார்ட்டூனிஸ்டுகள்;
  • - திரைப்பட கலைஞர்கள்;
  • - அலங்கரிப்பாளர்கள்;
  • - ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள்;
  • - புகைப்பட கலைஞர்கள்;
  • - மீட்டமைப்பவர்கள்.

ஓவியர்

கலைஞரின் படைப்புகள் யதார்த்தத்தின் ஒரு நடிகர்கள் மட்டுமல்ல, சுற்றியுள்ள உலகின் ஒரு கூட்டுவாழ்வு மற்றும் எஜமானரின் கற்பனை. ஓவியர்களுக்கு நன்றி, நீங்கள் நிகழ்வுகளின் சங்கிலியை மீண்டும் உருவாக்கலாம், பழக்கமான விஷயங்களை வெவ்வேறு கண்களால் பார்க்கலாம்.

கிராஃபி கலைஞர்

கடை ஜன்னல்கள், கட்டிடங்கள் மற்றும் தெருவில் காணக்கூடிய எல்லாவற்றையும் சில நேரங்களில் வடிவமைப்பாளரின் கற்பனையின் உருவகமாக இருக்கும். ஒரு வடிவமைப்பாளர் தனது பணியில் பல காரணிகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும்: பொருள், வண்ணப்பூச்சு மற்றும் அலங்கார சாத்தியங்களை தேர்வு செய்தல். திறமையான கைகள் மற்றும் உறுதியான அழகை உருவாக்குவதில் ஆர்வமுள்ள ஒருவருக்கு இது ஒரு தொழில்.

எடுத்து காட்டுக்கு படங்கள் வரைபவர்

இந்த தொழிலைச் சேர்ந்த ஒருவர் பல்வேறு படைப்புகளின் இலக்கியப் படங்களில் பணிபுரிகிறார், வெளியீடுகளை வடிவமைக்கிறார். இது பத்திரிகைகள், புத்தகங்கள் மற்றும் தொடர்ச்சியான விளக்கப்படங்களின் வடிவமைப்பின் வளர்ச்சியாகும். ஒரு விளக்கப்படம் ஒரு நல்ல கலைஞராக மட்டுமல்ல, வாசகனாகவும் இருக்க வேண்டும். அவர் ஆசிரியரின் நோக்கத்தை ஈர்க்கிறார் மற்றும் நடைமுறையில் ஒரு இணை எழுத்தாளர் ஆவார். இப்போதெல்லாம், ஒரு விளக்கப்படம் கணினி நிரல்களைப் பயன்படுத்த வேண்டும்.

அனிமேட்டர்

குழந்தை பருவத்தில் கூட, பலர் மலர்களையும் சிறிய மனிதர்களையும் இயக்க முயன்றனர். இது பழமையான கட்டம் என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது எந்த அனிமேஷனுக்கும் அடிப்படையாகும்.

பேஸர் கலைஞர்

அனிமேஷனில் ஒரு பேஸர் அவசியம். அவர் இசையமைப்பதற்கு முன் கதாபாத்திரத்தின் இடைநிலை கட்டங்களை உருவாக்குகிறார். ஹீரோக்களின் இயக்கத்தின் தன்மையை முக்கிய கட்டங்களில் கருத்தில் கொள்வது அவசியம்.

கிராஃபி கலைஞர்

சிறப்பு சித்திர வழிகளில் கிராபிக்ஸ் மற்ற வகை கலைகளிலிருந்து வேறுபடுகிறது, மேலும் இது பெரும்பாலும் கவிதைகளுடன் ஒப்பிடப்படுகிறது.

கிராஃபிக் படைப்புகள் மிகவும் லாகோனிக், கலை வழிகளைப் பயன்படுத்துவதில் எளிமையானவை. ஒரு கிராஃபிக் கலைஞர், ஒரு விதியாக, தனது படைப்பில் சமூகத்தின் முக்கியமான நிகழ்வுகளை மதிப்பீடு செய்கிறார்.

வரைதல் கிராபிக்ஸ் மற்றும் அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ் உள்ளன.

கார்ட்டூனிஸ்ட்

இந்த நபரே நகைச்சுவையான படைப்புகளின் ஸ்கிரிப்ட்களைக் கொண்டு வந்து வடிவமைக்கிறார். அவர் நையாண்டி, முரண், நகைச்சுவை வகைகளில் பணியாற்றுகிறார். ஒரு காமிக் விளைவை உருவாக்க, கார்ட்டூனிஸ்ட் உண்மையான மற்றும் அற்புதமானவற்றை ஒருங்கிணைக்கிறார். கார்ட்டூன்கள் வழக்கமாக உரையுடன் செல்கின்றன, அவை துல்லியமான, குறுகிய மற்றும் அடையாளப்பூர்வமாக இருக்க வேண்டும். கேலிச்சித்திரங்கள் பெரும்பாலும் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறத்தில் செய்யப்படுகின்றன. ஒரு குறிப்பிட்ட, பொருத்தமான தலைப்பில் பத்திரிகைகள் அல்லது செய்தித்தாள்களை ஆர்டர் செய்வதன் மூலம் மாஸ்டர் வேலை செய்கிறார்.

தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர்

ஒரு தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர் என்பது ஒரு கலைஞரின் திறமை மற்றும் ஒரு முட்டுக்கட்டை, ஒரு குறுகிய காலத்தில் எல்லாவற்றையும் எப்படி செய்வது, திரைக்குப் பின்னால் பார்ப்பது மற்றும் எந்த பொருள் இருந்தது, எந்த தருணத்தில் சட்டத்தில் தோன்ற வேண்டும் என்பதை அறிந்தவர். ஒரு வார்த்தையில், எல்லா உயிரினங்களுக்கும் இயக்குனர் பொறுப்பு என்றால், அனைத்து உயிரினங்களுக்கும் தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர் பொறுப்பு.

அலங்கரிப்பாளர்

இது ஒரு நபர், தனது படைப்பில், இயக்குனரின் கருத்துக்களை தட்டையான வடிவங்கள் முதல் அளவீட்டு அலங்காரங்கள் வரை கொண்டு வருகிறார். அவர் அலங்கார பட்டறையின் தொழிலாளர்களுக்கு அடிபணிந்தவர், அவர் மிகவும் சிக்கலான வேலைகளை தானே செய்கிறார், ஓவியங்கள் மற்றும் மாதிரிகளை ஏற்றுக்கொள்கிறார், நாடக அரங்கின் அலங்காரத்தை கண்காணிக்கிறார்.

மேடையின் உபகரணங்கள் மற்றும் ஏற்பாடு, ஒளி மற்றும் முன்னோக்கின் கலவையின் சட்டங்கள், ப்ரைமருடன் சரியாக வேலை செய்ய முடியும், மேலும் அவரது பணியில் தீ பாதுகாப்பு மற்றும் பாதுகாப்பு விதிகளால் வழிநடத்தப்பட வேண்டும்.

ஆடை வடிவமைப்பாளர்

ஒரு ஆடை வடிவமைப்பாளர் முதலில் ஸ்கிரிப்டைப் படிக்க வேண்டும், ஒவ்வொரு படத்திற்கும் ஓவியங்கள், ஓவியங்களை உருவாக்க வேண்டும். அனைத்து ஆடைகளும் ஒரு பொதுவான கலைக் கருத்துக்காக வேலை செய்கின்றன என்பது அறியப்படுகிறது. ஆடை என்பது ஒரு நபர் சமுதாயத்தின் ஒரு அடுக்கு, ஒரு தொழிலுக்கு சொந்தமானது, அவரது தனித்துவத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, வயதை வெளிப்படுத்துகிறது. எனவே, ஆடை என்பது உருவத்தை உருவாக்கும் ஒரு பகுதியாகும். ஒரு ஆடையின் உதவியுடன், நடிகர் இயக்குனரின் நோக்கத்தை உள்ளடக்குகிறார்.

புகைப்பட கலைஞர்

ஒரு புகைப்படக் கலைஞருக்கு ஒரு கலைஞன் செய்யும் அனைத்து அறிவும் இருக்க வேண்டும், விஷயங்களைப் பற்றிச் சொல்லும் திறனையும், ஒளியின் விளையாட்டைப் புரிந்துகொள்ளும் திறனையும் கொண்டிருக்க வேண்டும். கலை புகைப்படம் எடுத்தலில் நிபுணர் ஒரு புகைப்படக் கலைஞர் என்று அழைக்கப்படுகிறார். புகைப்படம் எடுத்தல் ஒரு கலையாக மாற, புகைப்படக் கலைஞர் புகைப்படத்தின் அடிப்படைகளைப் படிக்க வேண்டும், விடாமுயற்சியையும் ஆர்வத்தையும் காட்ட வேண்டும், இந்த கலையை உயர் மட்டத்தில் தேர்ச்சி பெற வேண்டும், மேலும் கணத்தை, தருணத்தை “கைப்பற்ற” முடியும்.

மீட்டமைக்கும் கலைஞர்

கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று மதிப்புள்ள பொருள்களைப் பாதுகாத்தல் மற்றும் மீட்டெடுப்பதில் ஒரு நிபுணர் ஒரு மீட்டமைப்பாளர் என்று அழைக்கப்படுகிறார். அதன் பணி பொருள் மற்றும் வரலாற்று சிறப்பியல்புகளைப் பாதுகாப்பதாகும்.

தொழிலின் அம்சங்கள்

ஒரு கலைஞர் ஒரு சுவாரஸ்யமான மற்றும் பொதுத் தொழில். படைப்பாளி தனது ஓவியங்களை ஒரு அட்டவணையின்படி அல்ல, மாறாக அவரது மனநிலை மற்றும் உத்வேகத்திற்கு ஏற்ப உருவாக்குகிறார். ஆனால் கலைஞர்களுக்கு நிலையற்ற வருமானம் இருப்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும், இது எப்போதும் திறமையைச் சார்ந்தது அல்ல, மாறாக அவர்களின் வேலையை ஊக்குவிக்கும் திறனைப் பொறுத்தது.

தொழிலில் தனது தொழில் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில், கலைஞர் பெயருக்காக வேலை செய்கிறார், பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகுதான் பெயர் அவருக்கு வேலை செய்யத் தொடங்குகிறது.

கலைஞர்கள் கடினமாக உழைக்கிறார்கள், அவர்களின் படைப்புகளை பகுப்பாய்வு செய்ய கற்றுக்கொள்ளுங்கள். ஒருபுறம், இவர்கள் தொடர்ச்சியான ஆக்கபூர்வமான தேடலில் ஆச்சரியமான மனிதர்கள், கடின உழைப்பாளிகள், மறுபுறம், அவர்கள் நித்திய கனவு காண்பவர்கள், அவர்கள் வெறுமனே உதவ முடியாது, ஆனால் உருவாக்க முடியாது. எங்கள் சாம்பல் வாழ்க்கையை அழகையும் ஆர்வத்தையும் நிரப்பும் கலை மக்கள் இவர்கள்.

குறிப்பு

தொழிலுக்கு தேவை

தேவை குறைவாக உள்ளது

தொழில் கலைஞர் தொழிலாளர் சந்தையில் இந்த தொழிலில் ஆர்வம் குறைந்து வருவதால் இது மிகவும் பிரபலமாக இல்லை என்று கருதப்படுகிறது. ஓவியர்கள் செயல்பாட்டுத் துறை வழக்கற்றுப் போய்விடுகிறது, அல்லது அதிகமான வல்லுநர்கள் இருப்பதால் முதலாளிகளுக்கு அவர்களின் பொருத்தத்தை இழந்தது.

அனைத்து புள்ளிவிவரங்களும்

நடவடிக்கைகளின் விளக்கம்

கூலி

மாஸ்கோவில் சராசரி:செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் சராசரி:

தொழிலின் தனித்துவம்

சகஜம்

பதிலளித்தவர்களில் பெரும்பாலோர் இந்தத் தொழில் என்று நம்புகிறார்கள் கலைஞர் அரிது என்று அழைக்க முடியாது, நம் நாட்டில் இது மிகவும் பொதுவானது. பல ஆண்டுகளாக, தொழிலாளர் சந்தையில் தொழிலின் பிரதிநிதிகளுக்கான கோரிக்கை உள்ளது கலைஞர்ஒவ்வொரு ஆண்டும் நிறைய நிபுணர்கள் பட்டம் பெறுகிறார்கள் என்ற போதிலும்.

பயனர்கள் இந்த அளவுகோலை எவ்வாறு மதிப்பிட்டனர்:
அனைத்து புள்ளிவிவரங்களும்

என்ன கல்வி தேவை

இடைநிலை தொழிற்கல்வி (கல்லூரி, தொழில்நுட்ப பள்ளி)

தொழிலால் வேலை செய்வதற்காக கலைஞர், தொடர்புடைய சிறப்புகளில் உயர் தொழில்முறை கல்வியைப் பெறுவது அவசியமில்லை. இந்தத் தொழிலைப் பொறுத்தவரை, ஒரு கல்லூரி அல்லது தொழில்நுட்பப் பள்ளியில் இரண்டாம் நிலை தொழிற்கல்வி டிப்ளோமா பெற்றால் போதும், அல்லது, எடுத்துக்காட்டாக, சிறப்பு படிப்புகளை முடிக்க போதுமானது.

பயனர்கள் இந்த அளவுகோலை எவ்வாறு மதிப்பிட்டனர்:
அனைத்து புள்ளிவிவரங்களும்

தொழிலாளர் பொறுப்புகள்

ஒரு இல்லஸ்ட்ரேட்டரின் முக்கிய வேலை பொறுப்புகள் புத்தகங்கள், ஒரு பத்திரிகையின் கட்டுரைகள், செய்தித்தாள் ஆகியவற்றிற்கான விளக்கப்படங்களை உருவாக்குவதாகும். கிராஃபிக் கலைஞர் புத்தகங்களின் வடிவமைப்பு, இலக்கிய படைப்புகளுக்கான விளக்கப்படங்கள், பத்திரிகை மற்றும் செய்தித்தாள் கிராபிக்ஸ், பல்வேறு வரைபடங்களை உருவாக்குதல், வேலைப்பாடு - உலோகம், மரம், அட்டை, பிளாஸ்டிக், லினோலியம் மற்றும் லித்தோகிராஃபி ஆகியவற்றில் அச்சிடப்பட்ட கலைப்படைப்புகளை உருவாக்குதல் - கல் வேலைப்பாடு, அத்துடன் முழு அளவிலான ஓவியங்கள், ஓவியங்கள் கட்டிடக்கலை, சிற்பம், ஓவியம், கணினி கிராபிக்ஸ் ஆகியவற்றின் படைப்புகளுக்கு. ஒரு கார்ட்டூனிஸ்ட் ஒரு குறிப்பிட்ட வண்ணத் திட்டத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு குறிப்பிட்ட கருப்பொருளில் கேலிச்சித்திரங்கள், காமிக்ஸ் ஆகியவற்றை உருவாக்குகிறார். புகழ்பெற்ற ஓவியங்களின் தொழில்முறை நகல்களை நகலெடுப்பவர் உருவாக்குகிறார். மினியேச்சர் ஓவியத்தின் ஒரு கலைஞர் எந்தவொரு பொருளிலும் மினியேச்சர்களை (சுவரோவியங்களை) உருவாக்குவதில் பணியாற்றுகிறார் - எடுத்துக்காட்டாக, கண்ணாடி, பீங்கான், ஓடுகள். ஆடை வடிவமைப்பாளர் புதிய மேற்பூச்சு ஆடை மாதிரிகளின் ஓவியங்கள் மற்றும் வடிவமைப்புகளை உருவாக்குகிறார். ஒரு கலைஞர்-மீட்டமைப்பாளரின் கடமைகளில் வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார மதிப்புள்ள கலைப் படைப்புகளை மீட்டெடுப்பது அடங்கும்.

தொழிலாளர் வகை

முக்கியமாக மன வேலை

தொழில் கலைஞர் - இது முக்கியமாக மனநல வேலைகளின் ஒரு தொழிலாகும், இது தகவலின் வரவேற்பு மற்றும் செயலாக்கத்துடன் அதிகம் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. வேலையில் கலைஞர் அவரது அறிவுசார் பிரதிபலிப்புகளின் முடிவுகள் முக்கியமானவை. ஆனால், அதே நேரத்தில், உடல் உழைப்பு விலக்கப்படவில்லை.

பயனர்கள் இந்த அளவுகோலை எவ்வாறு மதிப்பிட்டனர்:
அனைத்து புள்ளிவிவரங்களும்

தொழில் வளர்ச்சியின் அம்சங்கள்

ஒரு கலைஞரின் தொழில் ஒரு தொழில்வாதி அல்ல; தொழில் வளர்ச்சி என்பது ஒரு நிபுணரின் படைப்பு திறனைப் பொறுத்தது. எதிர்காலத்தில், கலைஞர் ஒரு படைப்புக் குழுவின் தலைவராகவும், ஒரு கலை நிறுவனத்தின் இயக்குநராகவும் இருக்கலாம்.

© 2020 skudelnica.ru - காதல், துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகள், சண்டைகள்