போல்ஷோய் தியேட்டரில் "லா போஹேம்": மோசமாக மறக்கப்பட்ட பழையது. "La Boheme Boheme big" ஓபராவுக்கான டிக்கெட்டுகள்

செயல்திறன் பற்றி

கியாகோமோ புச்சினியின் ஓபரா லா போஹேம் அவரது சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும். ஒரு காலத்தில், இந்த படைப்பு விமர்சகர்களால் ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை, மேலும், அவருக்கு குறுகிய புகழ் இருப்பதாக கணிக்கப்பட்டது. ஆயினும்கூட, ஓபரா பல நூற்றாண்டுகளாக கடந்து, இப்போது உலகின் முன்னணி நாடக அரங்குகளில் வெற்றிகரமாக அரங்கேற்றப்பட்டுள்ளது. அலெக்சாண்டர் டைட்டால் அரங்கேற்றப்பட்ட ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ தியேட்டரில் ஓபரா லா போஹேம் டிக்கெட்டுகளை ஆர்டர் செய்ய முடிவு செய்யும் எவரும் புச்சினியின் படைப்பின் மேதையை நம்பலாம்.

லா போஹேமிற்கான லிப்ரெட்டோ ஹென்றி மர்கரின் அதே பெயரின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஆனால் தயாரிப்பில் கதை நேரடியாகச் சொல்லப்படவில்லை, ஆனால் என்றென்றும் போனவற்றின் நினைவாக. பொதுவாக, அதன் கதைக்களம் பாரிஸின் ஏழ்மையான மாவட்டங்களில் ஒன்றான போஹேமியர்களின் வரலாற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது - மாணவர்கள் மற்றும் வேலையில்லாத ஏழைகள் அப்போது அழைக்கப்பட்டனர். நடிப்பு முழுவதும் இரண்டு ஜோடி இளைஞர்கள் தங்களுக்கு இடையேயான உறவைக் கண்டுபிடிக்கின்றனர். கதையின் இறுதிக்கட்டம் சோகமானது - நாயகிகளில் ஒருவரான மிமியின் மரணம், யாருடைய உடலைப் பற்றி அவள் பிரியமான ருடால்ஃப் அழுகிறாள்.

எங்கள் டிக்கெட் நிறுவனம் டிக்கெட்டுகளை வழங்கும் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ தியேட்டரில் "லா போஹேம்" என்ற ஓபரா, தியேட்டரின் திறமையின் உண்மையான ரத்தினம் மற்றும் அலங்காரம் என்று மிகைப்படுத்தாமல் கூறலாம். இது நவீன பார்வையாளரை மகிழ்விக்கும் அனைத்தையும் கொண்டுள்ளது - சரியான இசை, தொடும் கதை மற்றும் நடிகர்களின் சிறந்த விளையாட்டு. இந்த ஓபராவுக்கான டிக்கெட்டுகளை ஆன்லைனில் அல்லது தொலைபேசி மூலமாக ஆர்டர் செய்யலாம்.

செயல்திறனின் காலம் 2 மணி 20 நிமிடங்கள் (ஒரு இடைவெளியுடன்).

இசையமைப்பாளர் ஜியாகோமோ புச்சினி
லூய்கி இல்லிகா மற்றும் கியூசெப் கியாகோசாவின் லிப்ரெட்டோ
இசை இயக்குனர் மற்றும் நடத்துனர் வோல்ஃப் கோரெலிக்
நடத்துனர் பெலிக்ஸ் கொரோபோவ்
மேடை இயக்குனர் அலெக்சாண்டர் டைட்டல்
தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர் யூரி உஸ்டினோவ்
ஆடை வடிவமைப்பாளர் இரினா அகிமோவா
லைட்டிங் டிசைனர் இல்டார் பெடர்டினோவ்
வகை ஓபரா
செயல்களின் எண்ணிக்கை 4
பேசும் மொழி இத்தாலியன்
அசல் தலைப்பு La Boheme
கால அளவு 2 மணி 20 நிமிடங்கள் (ஒரு இடைவேளை)
பிரீமியர் தேதி 01/07/1996
வயது வரம்பு 12+
இந்த நடிப்பு 1997 இல் ரஷ்ய தேசிய நாடக விருது "கோல்டன் மாஸ்க்" 2 பிரிவுகளில் ("சிறந்த இயக்குனரின் பணி"; "சிறந்த பெண் பாத்திரம்" - ஓல்கா குரியகோவா) பரிசு பெற்றவர்.

டிக்கெட் விலை: 1500 முதல் 4000 ரூபிள் வரை.

நடத்துனர் - பெலிக்ஸ் கொரோபோவ்

ருடால்ப் - சிங்கிஸ் ஆயுஷீவ், நஜ்மிடின் மவ்லியானோவ், ஆர்டெம் சஃப்ரோனோவ்
மிமி - கிப்லா கெர்ஸ்மாவா, எலெனா குசேவா, நடாலியா பெட்ரோஜிட்ஸ்காயா
மார்சேய் - டிமிட்ரி ஜுவேவ், இலியா பாவ்லோவ், அலெக்ஸி ஷிஷ்லியாவ்
முசெட்டா - இரினா வாஷ்செங்கோ, மரியா பக்கர்
ஸ்கோனர் - ஆண்ட்ரி பதுர்கின், டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச்
கொலன் - டெனிஸ் மகரோவ், ரோமன் உலிபின், டிமிட்ரி உல்யனோவ்
பெனாய்ஸ் / அல்சிண்டோர் - விளாடிமிர் ஸ்விஸ்டோவ், டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச்
பார்பிக்னோல் - தாமஸ் பாம், வியாசெஸ்லாவ் வொயினரோவ்ஸ்கி

"போஹேமியா" என்ற கருத்தின் தோற்றம் பிரான்சில் 30 மற்றும் 40 களில் ஜிப்சி புராணம் என்று அழைக்கப்படும் நம்பமுடியாத பிரபலத்தில் உள்ளது, இதன் அடிப்படையானது பாரிஸின் தெருக்களில் வசிப்பவர்களின் சாகச மற்றும் அலைந்து திரிந்த வாழ்க்கை முறை, இலவசம். பொது ஒழுக்கத்தின் விதிமுறைகளிலிருந்து. நீண்ட காலமாக, "போஹேமியா" என்ற இணக்கமான வார்த்தை பிரத்தியேக குற்றத்திற்கு வழிவகுத்தது, கலை அல்லது கலை சங்கங்கள் அல்ல. கார்டு ஷார்ப்பர்கள், க்ளோச்சார்ட்கள் மற்றும் திருடர்கள் - "போஹேமியன்" என்ற பெயரை பெருமையுடன் தாங்கியவர்கள்.

வரவேற்புரையின் மகன், பத்திரிகையாளர் மற்றும் எழுத்தாளர் ஹென்றி முர்கர் பாரிசியன் போஹேமியாவின் வாழ்க்கையை கவிதையாக்கி அழகுபடுத்தினார். முர்கரின் "ஹோமர் ஆஃப் பாரிசியன் போஹேமியா" லத்தீன் காலாண்டில் வசிப்பவர்களின் திறமை மற்றும் பிரபுக்கள் பற்றி ஒரு மரியாதைக்குரிய புராணத்தை உருவாக்கியது. பசியுள்ள ராகமுஃபின்கள் மற்றும் சலிப்பான, மோசமான பெண்களை அவர் அமைதியற்ற கனவு காண்பவர்களாகவும் வசீகரமான வசீகரர்களாகவும் மாற்றினார். "போஹேமியாவின் வாழ்க்கையின் காட்சிகள்" (1851), இது ஐரோப்பா முழுவதும் மர்கரின் பெயரை மகிமைப்படுத்தியது, மரியாதைக்குரிய வாழ்க்கையின் குறுகிய கட்டமைப்பிலிருந்து வெளியேறிய "லத்தீன் நில" உண்மை மற்றும் சாகசத்தைத் தேடுபவர்களை கவர்ந்தது மட்டுமல்லாமல், ஒன்றுக்கும் மேற்பட்ட தலைமுறை கலைஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் தங்கள் படைப்பு குணத்தை சோதிக்க தூண்டியது.

1893 ஆம் ஆண்டில், இரண்டு இசையமைப்பாளர்கள், ருகெரோ லியோன்காவல்லோ மற்றும் கியாகோமோ புச்சினி, முர்கரின் நாவலில் இருந்து ஒரு கதையின் அடிப்படையில் ஒரு ஓபராவை எழுத முடிவு செய்தனர். தனது பிச்சையான ஆனால் மகிழ்ச்சியான மாணவர் இளைஞரைப் பாட விரும்பிய புச்சினி, மிகவும் சுறுசுறுப்பாக மாறி, முதலில் இறுதிக் கோட்டிற்கு வந்தார். அவரது "லா போஹேம்" இன் பிரீமியர் பிப்ரவரி 1, 1896 அன்று நடந்தது (இருப்பினும் லிப்ரெட்டிஸ்டுகளின் கடினமான நீண்ட வேலை இந்த விஷயத்தை மிகவும் இழுத்துச் சென்றது). பிரீமியருக்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட டுரின் நகரத்தில் மேஸ்ட்ரோ அதிருப்தி அடைந்தார்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, டுரின் தியேட்டர் டெல் ரெஜியோவில், அவர் தனது நண்பரும் வெளியீட்டாளருமான கியுலியோ ரிக்கார்டிக்கு விளக்கினார், நல்ல ஒலியியல் இல்லை என்பது மட்டுமல்லாமல், என்கோர்களும் தடைசெய்யப்பட்டன. என்கோர்ஸ் டுரினுக்கு வரவில்லை. புச்சினியின் புதிய இசையமைப்பை பொதுமக்கள் கண்ணியமான கைதட்டலுடனும், விமர்சகர்கள் கோபமான கட்டுரைகளுடனும் வரவேற்றனர்.

"லா போஹேம்" ஒரு குறுகிய விதியைக் கொண்டிருப்பதாகக் கணிக்கப்பட்டது, இசையமைப்பாளர் தனது தவறுகளைப் புரிந்துகொண்டு உண்மையான கலையின் பாதைக்குத் திரும்பும்படி அறிவுறுத்தப்பட்டார், அங்கு "மனோன் லெஸ்காட்" மூன்று ஆண்டுகளுக்கு முன்பு அவரை வழிநடத்தினார். புச்சினி நடிகர்களுடன் துரதிர்ஷ்டவசமாக இருந்தார்: கலைஞரான மார்செய்லின் ஒரு பகுதியை நிகழ்த்தியவர் ஒரு பயங்கரமான நடிகராக மாறினார், மேலும் கவிஞர் ருடால்பின் பகுதியை நிகழ்த்தியவர் பயனற்ற பாடகராக மாறினார். ஆனால் அன்று மாலை, இருபத்தெட்டு வயதான ஆர்டுரோ டோஸ்கானினி நடத்துனரின் ஸ்டாண்டில் நின்றார். "லா போஹேமின் பிரீமியருக்குப் பிறகு, சோகமும் மனச்சோர்வும் என்னுள் குவிந்தன, நான் அழ விரும்பினேன் ... நான் ஒரு பயங்கரமான இரவைக் கழித்தேன், காலையில் செய்தித்தாள்களில் இருந்து தீங்கிழைக்கும் வாழ்த்துக்களால் வரவேற்கப்பட்டேன்" என்று புச்சினி நினைவு கூர்ந்தார். விமர்சனம் அதன் மனதை விரைவாக மாற்றிக்கொண்டது. அடுத்த ஆண்டு ஏப்ரல் மாதத்தில், ஓபரா ஏற்கனவே பலேர்மோவில் களமிறங்கியது.

லுட்மிலா டானில்சென்கோ

"லா போஹேம்" போல்ஷோய் தியேட்டர்

டுரினில் (1896) நடைபெற்ற பிரீமியருக்கு ஒரு வருடம் கழித்து, லா போஹேம் மாஸ்கோவில் சவ்வா மாமொண்டோவின் தனியார் ஓபராவின் கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது, அவர்களில் நடேஷ்டா ஜபேலா (மிமி) மற்றும் ஃபியோடர் சாலியாபின் (ஷோனார்ட்) ஆகியோர் தோன்றினர்.

1911 ஆம் ஆண்டில் போல்ஷோய் தியேட்டரின் தொகுப்பில் நுழைந்தது, லியோனிட் சோபினோவின் முயற்சிகளுக்கு நன்றி, அவர் ரஷ்ய மொழியில் ஒரு புதிய மொழிபெயர்ப்பை உத்தரவிட்டார் மற்றும் ருடால்பின் பகுதியை நிகழ்த்தியது மட்டுமல்லாமல், முதல் முறையாக - ஒரு மேடை இயக்குனராகவும் நடித்தார். இந்த நிகழ்ச்சி தியேட்டரின் பாடகர்களால் ஆதரிக்கப்பட்டது (பாடகர் குழுவின் நன்மை நிகழ்ச்சியாக முதல் காட்சி வழங்கப்பட்டது), ஆனால் அது தொகுப்பில் இருக்கவில்லை.

இந்த புகழ்பெற்ற ஓபராடிக் மெலோட்ராமாவின் முதல் ஐரோப்பிய தயாரிப்புகளைப் போலல்லாமல் (லண்டனின் கோவென்ட் கார்டனில் இதே செயல்திறன் 1897 முதல் 1974 வரை, பாரிஸ் ஓபரா காமிக் - 1898 முதல் 1972 வரை) போல்ஷோய் லா போஹேமில், நீண்ட ஆயுளும் வேறுபட்டதாக இல்லை. புரட்சிக்கு முன் அல்ல, பின் அல்ல. முதல் "சோவியத்" உற்பத்தி வெற்றி பெற்ற அக்டோபர் 17 க்குப் பிறகு நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு மேற்கொள்ளப்பட்டது.

1932 ஆம் ஆண்டில், இந்த ஓபராவின் நெருக்கத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, புதிய லா போஹேம் கிளையின் மேடைக்கு அனுப்பப்பட்டது, அங்கு அவர் மீண்டும் மிகக் குறுகிய காலம் வாழ்ந்தார், மேலும் அடுத்த தயாரிப்புக் குழுவின் முயற்சியால் அவர் புத்துயிர் பெற்றார். 1956. அந்தக் காலத்திற்கான ஒரு வேடிக்கையான மற்றும் மிகவும் பொதுவான கதை 56 வது ஆண்டின் "லா போஹேம்" உடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த தயாரிப்பின் மூலம், போல்ஷோய் தியேட்டரில் பயிற்சி பெற்ற லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியின் பட்டதாரி போலந்து வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஜெர்சி செம்கோவ் நன்கு அறியப்பட்ட நடத்துனர் ஓபரா உலகில் நுழையத் தொடங்கினார். (இந்த பிரீமியருக்கு மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் வார்சா போல்ஷோய் தியேட்டரின் தலைமை நடத்துனராவார், இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் மேற்கு நாடுகளுக்குச் செல்வார்.) பெருமை மற்றும் சுதந்திரமான மனநிலையால் வேறுபடுகிறார், இளம் செம்கோவ் விமர்சனங்களுக்கு பதிலளிக்க வேண்டியது அவசியம் என்று கருதினார் (சமநிலை பாராட்டு மூலம்) போல்ஷோய் தியேட்டரின் செய்தித்தாள் மூலம், தனிப்பட்ட தவறான கணக்கீடுகளை விளக்கி சில ஒத்திகைகள். இருப்பினும், இது அவரது எதிர்கால வாழ்க்கையை பாதிக்கவில்லை.

டுரின் பிரீமியரின் நூற்றாண்டு விழாவைக் குறிக்கும் வகையில், தற்போதைய தயாரிப்பு 1996 இல் திறனாய்வுக்குள் நுழைந்தது. பீட்டர் ஃபெரானெக் போல்ஷோய் தியேட்டர் இசைக்குழுவின் தலைமை நடத்துனராக நியமிக்கப்படுவதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு இது ஒரு வெற்றிகரமான வேலை. விமர்சகர்கள் ஏறக்குறைய ஒருமனதாக இருந்தனர்: ஒரு ஸ்லோவாக் நடத்துனரால் நடத்தப்பட்ட ஆர்கெஸ்ட்ரா, இசையின் வெளிப்படையான இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் அதன் புளிப்பு இரண்டையும் மிகச்சரியாக வெளிப்படுத்தியது, புச்சினி 20 ஆம் நூற்றாண்டு என்பதை மீண்டும் நினைவூட்டுகிறது (20 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், இந்த பண்பு இன்னும் இருந்தது. "நவீன" என்ற வரையறைக்கு ஒத்த பொருளாகக் கருதப்படுகிறது). தயாரிப்பை ஆதரித்த அப்போதைய வியன்னா போல்ஷோய் தியேட்டர் அறக்கட்டளை, வலுவான ஆஸ்திரிய பாரம்பரிய இயக்குனரான ஃபெடரிக் மிர்டிடாவை தியேட்டருக்கு பரிந்துரைத்தது. நன்கு அறியப்பட்ட செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கலைஞரான மெரினா அஜிஸ்யன் போல்ஷோயில் இந்த தயாரிப்பில் அறிமுகமானார்.

லா போஹேம் தொடர்பான சேமிப்பக பொருட்களில், போல்ஷோய் அருங்காட்சியகம் குறிப்பாக பெருமை கொள்கிறது (இந்த ஓபராவின் தயாரிப்புகளை பல்வேறு காலங்களில் வடிவமைத்த கான்ஸ்டான்டின் கொரோவின் மற்றும் ஃபியோடர் ஃபெடோரோவ்ஸ்கியின் இயற்கைக்காட்சிகளின் ஓவியங்களுக்கு கூடுதலாக) கிளாவியரின் முதல் பதிப்பு. (ரிகார்டி அண்ட் கம்பெனி, மிலன், 1896) , இசையமைப்பாளரின் ஆட்டோகிராப் மூலம் அலங்கரிக்கப்பட்டது.

நடால்யா ஷத்ரினா

அச்சு

எங்கள் நிறுவனம் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு டிக்கெட்டுகளை வழங்குகிறது - சிறந்த இருக்கைகள் மற்றும் சிறந்த விலையில். எங்களிடம் நீங்கள் ஏன் டிக்கெட் வாங்க வேண்டும் என்று யோசிக்கிறீர்களா?

1. - எங்களிடம் அனைத்து நாடக நிகழ்ச்சிகளுக்கும் டிக்கெட்டுகள் உள்ளன. போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் எவ்வளவு பிரமாண்டமான மற்றும் பிரபலமான நிகழ்ச்சி நடந்தாலும், நீங்கள் பார்க்க விரும்பும் நிகழ்ச்சிக்கான சிறந்த டிக்கெட்டுகளை நாங்கள் எப்போதும் வைத்திருப்போம்.
2. - நாங்கள் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு டிக்கெட்டுகளை சிறந்த விலையில் விற்கிறோம்! எங்கள் நிறுவனத்தில் மட்டுமே டிக்கெட்டுகளுக்கு மிகவும் சாதகமான மற்றும் நியாயமான விலைகள்.
3. - உங்களுக்கு வசதியான எந்த நேரத்திலும் இடத்திலும் நாங்கள் டிக்கெட்டுகளை சரியான நேரத்தில் வழங்குவோம்.
4. - நாங்கள் மாஸ்கோவில் டிக்கெட்டுகளை இலவசமாக வழங்குகிறோம்!

போல்ஷோய் தியேட்டருக்குச் செல்வது ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு நாடகக் கலையின் அனைத்து ஆர்வலர்களின் கனவு. அதனால்தான் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு டிக்கெட் வாங்குவது எளிதானது அல்ல. BILETTORG நிறுவனம், ஓபரா மற்றும் கிளாசிக்கல் பாலேவின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் பிரபலமான தலைசிறந்த படைப்புகளுக்கான டிக்கெட்டுகளை சிறந்த விலையில் வாங்க உங்களுக்கு உதவுவதில் மகிழ்ச்சி அடைகிறது.

போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு டிக்கெட்டுகளை ஆர்டர் செய்வதன் மூலம், உங்களுக்கு வாய்ப்பு கிடைக்கும்:

• - உங்கள் ஆன்மாவை நிதானப்படுத்தி, மறக்க முடியாத உணர்ச்சிகளைப் பெறுங்கள்;
• - மீறமுடியாத அழகு, நடனம் மற்றும் இசையின் வளிமண்டலத்தில் இறங்குங்கள்;
• - உங்களுக்கும் உங்கள் அன்புக்குரியவர்களுக்கும் உண்மையான விடுமுறை கொடுங்கள்.

ஏழை கலைஞர் மார்சலின் குளிர் அறையில் இந்த நடவடிக்கை நடைபெறுகிறது. அவரது உறைந்த கைகள் காரணமாக, படைப்பாளி தனது ஓவியத்தை கிராசிங் தி செங்கடலை முடிக்க முடியாது. அவரது நண்பர், எழுத்தாளர் ருடால்ப், பாரிசியன் வீடுகளின் கூரைகளில் புகைபிடிக்கும் புகைபோக்கிகளை பொறாமையுடன் பார்க்கிறார். குளிரில் இருந்து தங்களைக் காப்பாற்றிக் கொள்ள, தோழர்களே குறைந்தபட்சம் ஏதாவது நெருப்பிடம் எரிய முடிவு செய்கிறார்கள். மார்சலின் ஓவியம் மற்றும் ருடால்ஃப் வேலையின் முதல் செயல் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான தேர்வு, அவர் இரட்சிப்புக்காக தியாகம் செய்தார். அறைக்குள் வெப்பம் பரவுகிறது.

மூன்றாவது நண்பரின் தோற்றம் ருடால்பின் நாடகத்தின் பலவீனத்தின் மீதான நகைச்சுவையான தாக்குதல்களுடன் சேர்ந்துள்ளது, ஏனெனில் நெருப்பு வேலையை மிக விரைவாக எரித்தது. இசைக்கலைஞர், மறுபுறம், மேசையில் நல்ல உணவை சாப்பிடுகிறார்: சீஸ், ஒயின், சுருட்டுகள் மற்றும் விறகு. ஏழை ஷவுனார்டுக்கு இவ்வளவு செல்வம் எங்கே என்று தோழர்கள் தவிக்கின்றனர். ஒரு ஆங்கிலேயரின் அறிவுறுத்தல்களை அவர் பூர்த்தி செய்ததாக அந்த பையன் கூறுகிறார் - வயலின் வாசித்து ஒரு எரிச்சலூட்டும் கிளி, அதை அவர் எளிதாக செய்தார்.

வீட்டின் உரிமையாளரின் வருகையால் வேடிக்கை கெட்டுவிட்டது - பெனாய்ட், ஒரு குடியிருப்பை வாடகைக்கு எடுத்ததற்கான கடனை மீண்டும் நினைவுபடுத்த முடிவு செய்தார். நிறுவனம் உரிமையாளரை உணவுகளை சுவைக்க அழைக்கிறது, இதனால் அவரை சமாதானப்படுத்துகிறது. காதல் விவகாரங்களைப் பற்றிய பேச்சு விரைவில் உரிமையாளரைத் தளர்த்தவும், வெட்கத்துடன் சிரித்தபடி குடியிருப்பை விட்டு வெளியேறவும் செய்கிறது. பையன்கள் கிடைக்கும் பணத்தை சமமாக பிரித்து தங்களுக்கு பிடித்த ஓட்டலுக்கு செல்கிறார்கள்.

அங்கு அவர்கள் அழகான மிமியை சந்திக்கிறார்கள், அவர் தனது மெழுகுவர்த்தியை ஏற்றி வைக்கும்படி கேட்கிறார். விளக்குகள் அணைந்து, ருடால்ப் மற்றும் மிமி ஒரு இருண்ட அறையில் தனியாக விடப்பட்டனர். அன்பைப் பற்றிய வெளிப்படையான உரையாடல்கள் அவர்களின் இதயங்களில் நெருப்பு உணர்வுகளை உருவாக்குகின்றன. கைகோர்த்து அறையை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள்.

கிறிஸ்துமஸ் சந்தைக்கு வந்து, எல்லோரும் தனக்கும் அவரது அன்புக்குரியவர்களுக்கும் பரிசுகளை வாங்குகிறார்கள்: ஷானார்ட் - ஒரு கொம்பு, கொலின் - புத்தகங்களின் அடுக்கு, ருடால்ஃப் - மிமிக்கு ஒரு தொப்பி. மார்செல் மட்டுமே தனது முன்னாள் காதலன் முசெட்டிற்காக ஏங்கி பணத்தை செலவழிக்கவில்லை. நிறுவனம் ஒரு ஓட்டலுக்குச் செல்கிறது, அங்கு அவர்கள் முசெட்டாவைச் சந்திக்கிறார்கள், ஒரு பணக்கார சூட்டர் அல்சிண்டருடன். முன்னாள் காதலர்களிடையே ஆர்வத்தின் நெருப்பு மீண்டும் எரிகிறது, மேலும் எரிச்சலூட்டும் அல்சிண்டார் வெளியேறிய பிறகு, முசெட்டாவும் மார்செலும் முழு நிறுவனமும் ஓட்டலை விட்டு ஓடிவிட்டனர், கைவிடப்பட்ட பையனுக்கு செலுத்தப்படாத பில்களை விட்டுவிடுகிறார்கள்.

சட்டம் II

காலை வருகிறது, மிமி ஆலோசனைக்காக மார்சலுக்கு வருகிறார். அவர் ருடால்ஃப் மீதான தனது காதலை ஒப்புக்கொள்கிறார் மற்றும் அவர்களின் உடனடி பிரிவினை குறித்த தனது அச்சத்தைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார். இருவரும் தீவிர உறவுக்கு தயாராக இல்லாததால், அவர்கள் வெளியேறுவது மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும் என்று மார்செல் நம்புகிறார். ருடால்ஃப் நுழைகிறார், மிமி மறைந்தார். ருடால்ஃப் மிமியுடன் பிரிந்ததற்கான உண்மையான காரணத்தை கூறுகிறார் - அவளுடைய குணப்படுத்த முடியாத நோய். மிமி, இருமலைக் கட்டுப்படுத்த முடியாமல், தன்னைத்தானே காட்டிக் கொள்கிறாள். ஆனால் ஒன்றாக வாழும் நினைவுகள் அந்த ஜோடியை விட்டு வெளியேறவில்லை, அவர்கள் பிரிவை வசந்த காலம் வரை ஒத்திவைக்க முடிவு செய்கிறார்கள்.

சட்டம் III

பல மாதங்கள் கழிகின்றன. மார்செலும் அவரது நண்பர் ருடால்ஃபும் மீண்டும் அறையில் தனியாக இருக்கிறார்கள். இருவரும் கடந்த கால மகிழ்ச்சிக்காக ஏங்குகிறார்கள். மார்செல் முசெட்டாவின் உருவப்படத்தைப் பார்க்கிறார், ருடால்ஃப் மிமியின் தொப்பியைப் பார்க்கிறார். காலின் மற்றும் ஷானார்ட் வந்து, பழைய ரொட்டி மற்றும் ஹெர்ரிங் ஆகியவற்றை மேசையில் வைத்தனர்.

வேடிக்கையின் மத்தியில், முசெட்டா தோன்றி சோகமான செய்தியைச் சொல்கிறார்: மிமி இறந்து கொண்டிருக்கிறார். கடைசியாக தன் காதலனைப் பார்க்க விரும்பிய மிமி, அறையை அடையவில்லை. தற்போதுள்ள ஒவ்வொருவரும் மிமியின் தலைவிதியைத் தணிக்க குறைந்தபட்சம் ஏதாவது செய்ய முயற்சிக்கின்றனர். மார்செல் முசெட்டாவுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட காதணிகளை விற்கிறார், அதே சமயம் முசெட்டா தானே அவளது மஃப்பின் பின்னால் ஓடுகிறாள், அதை ருடால்ஃப் பரிசாகக் கொடுத்தாள். மிமி புன்னகையுடன் உறங்குகிறாள். மருத்துவர் வரப்போகிறார், ஆனால் அந்த பெண் இறந்து கொண்டிருக்கிறார் என்று மார்செல் கூறுகிறார்.

- அறிமுக செயல்திறன் விளாடிஸ்லாவ் ஷுவலோவ்புச்சினியின் தயாரிப்பை நம்பிக்கையின்றி கொண்டாட்டமாகக் கண்டவர்.

லா போஹேமின் இயக்குநர்கள், போஹேமியன் பார்வையாளர்களின் தொனியை வெளிப்படுத்தும் உணர்வு மற்றும் வேடிக்கையான மகிழ்ச்சியின் சூழ்நிலையாக, ஒரே மாதிரியிலிருந்து விலக பயப்படுவது போல் அடிக்கடி விளக்குகிறார்கள். இதற்கிடையில், நவீன தியேட்டர் வெவ்வேறு வாசிப்புகளை வழங்குகிறது. கடந்த ஆண்டு பாரிஸ் நேஷனல் ஓபராவில் கிளாஸ் குத், லா போஹேமின் கற்பனைக் காட்சியறையை அடியோடு முறியடித்தார்: 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் வாழ்க்கையின் சீர்குலைவால் குளிர்ந்த அறைக்குள் தள்ளப்பட்ட ஒரு ஏழை கலை நிறுவனம், ஒரு விண்கலத்தின் காப்ஸ்யூலில் உண்மையில் பூட்டப்பட்டது. பிரபஞ்சத்தின் குளிர் விரிவுகளை உழுதல். தனிமையான விண்வெளி வீரர்கள், நெருங்கி வரும் முடிவைப் பற்றிய உயர்ந்த உணர்வில் இருந்தோ அல்லது ஆக்ஸிஜன் பற்றாக்குறையிலிருந்தோ, கடந்த கால அல்லது எப்போதும் இல்லாத வாழ்க்கையின் கலை தரிசனங்களால் பார்வையிடப்பட்டனர்.

புகைப்படம்: போல்ஷோய் தியேட்டரின் பத்திரிகை சேவை

படைப்பாற்றல் ஆளுமைகளின் கிளர்ச்சி மனப்பான்மை வகையின் விளையாட்டின் விதிகளுக்குக் குறைக்கப்பட்டது, மேலும் சிலர் பின்னர் அனைத்து காலத்திற்கும் மிகப்பெரிய காதல் ஓபராவை நவீனமயமாக்கத் துணிந்தனர். கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்களை இன்னும் உயிருள்ள மற்றும் நிறைவற்ற ஒன்றிற்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவரத் துணியாமல், இயக்குநர்கள் பார்வையாளர்களை நகர்த்துவதற்கான தங்கள் முயற்சிகளைத் தவறாமல் இயக்கினர்: தேவையற்ற நகைச்சுவை மற்றும் முதல் செயலில் பதிவுசெய்யப்பட்ட காதல், இரண்டாவதாக எல்லையற்ற திருவிழா, சோகமான முடிவோடு பாடல் வரிகள். கடைசி. ஜீன் ரோமன் வெஸ்பெரினி, பிரான்சில் நாடகம் மற்றும் ஓபரா தயாரிப்புகளில் சில அனுபவங்களைக் கொண்ட புதிய La bohème இன் இயக்குனர், ரஷ்யாவில் முதல் முறையாக வேலை செய்யவில்லை. அவர் இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஸ்டெய்னால் அரங்கேற்றப்பட்ட "ஐடா" மற்றும் பெர்லியோஸின் நாடகப் புராணமான "தி கண்டம்னேஷன் ஆஃப் ஃபாஸ்ட்" இல் பீட்டர் ஸ்டெயினுக்கு உதவியாளராக இருந்தார். அநேகமாக, இந்த நேரத்தில், வெஸ்பெரினி ரஷ்ய பொதுமக்கள் மற்றும் வாடிக்கையாளரின் எதிர்பார்ப்புகளைப் பற்றி ஒரு கருத்தை உருவாக்கினார். "" திரைப்பட இசை பாணியில் புச்சினியின் ஓபராவை அழகுபடுத்தும் பணிக்கு அவர் மீண்டும் மீண்டும் குரல் கொடுத்தார், இது நேர்மையாக இருந்தாலும், ஒரு ஓபரா இயக்குனரின் உதடுகளிலிருந்து சற்றே விசித்திரமாகத் தெரிகிறது.

பாரம்பரியத்தின் படி, "லா போஹேம்" மூன்று இயற்கைக்காட்சிகளில் விரிவடைகிறது: ஒரு பரந்த ஜன்னல் கொண்ட ஒரு மாடி - லத்தீன் காலாண்டில் ஒரு தெரு - அவுட்போஸ்ட் டி'அன்ஃபர். காட்சியமைப்பு புருனோ டி லாவெனேரா- உற்பத்தியின் மிக முக்கியமான கூறு. மேடையின் மூன்றில் ஒரு பகுதியை மட்டுமே ஆக்கிரமித்துள்ள மூன்று அடுக்கு அமைப்பாக அவர் முன்வைத்த அறை, மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தின் பணியைச் செய்கிறது, அதில் போஹேமியர்கள் - ஒரு கவிஞர், ஓவியர், தத்துவவாதி மற்றும் இசைக்கலைஞர் - கடினமான ஆனால் மகிழ்ச்சியுடன் கூடி நிற்கிறார்கள். மேடையின் மற்ற பகுதிகள், "அட்டிக் பிரிவின்" வலது மற்றும் இடதுபுறத்தில், ஒரு திரைச்சீலையால் மூடப்பட்டிருக்கும். புகைபோக்கிகள் மற்றும் புகைபோக்கிகள் கொண்ட கூரைகளின் படம் திரையில் திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. பாடகர்கள் முதல் செயலில் நுழைந்தனர், புத்தக அலமாரியின் இரண்டாவது மட்டத்தில், மேஜை மற்றும் பிரபலமான அடுப்பு அமைந்திருந்தது, கிறிஸ்துமஸ் ஈவ் அன்று உறைந்த கலைஞர்களின் முதல் லிபேஷன்கள் திரும்பியது. உயரத்தில் பாடகர்களின் நிகழ்ச்சிகள் கேலரி மற்றும் அடுக்குகளில் இருந்து என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றிய சிறந்த பார்வையை வழங்கியது, ஆனால் கலைஞர்களுக்கும் இசைக்குழுவிற்கும் இடையிலான தொடர்பை சிக்கலாக்கியது. அமெரிக்க நடத்துனர் இவான் ரோஜெஸ்டரின் கைகள் ஆர்கெஸ்ட்ரா குழியின் மீது அவ்வப்போது உயர்ந்தன. மூலம், பாடகர்கள் தங்கள் சொந்த அறையின் மூன்றாவது மாடிக்கு ஒரு முறை மட்டுமே வந்தனர்.

புகைப்படம்: போல்ஷோய் தியேட்டரின் பத்திரிகை சேவை

அப்பட்டமான நிறங்கள் - இளஞ்சிவப்பு, வெளிர் பச்சை, ஊதா, செர்ரி, டர்க்கைஸ், எலுமிச்சை - புரிந்துகொள்ள முடியாத காலங்களின் ஆடைகளின் வடிவங்களின்படி செய்யப்பட்ட கூடுதல் மற்றும் கோரிஸ்டர்களின் ஆடைகள், அதீதமான முகமூடி அல்லது குழந்தைகளின் மேட்டினியின் இடைவிடாத உணர்வைத் தூண்டின. . எரியும் கருஞ்சிவப்பு உடையில் பொம்மை விற்பனையாளர் பார்பிக்னோலின் தோற்றம் (டெனர் மராட் கலிஒரு மிதிவண்டியில்), குழந்தைகளின் குரல்களின் கோரஸால் எண்ணெய் பூசப்பட்டது, அதே போல் "நாயுடன் கூடிய பெண்" நடிப்பு. முசெட்டா ( டாமியானா மிஸ்ஸி) ஒரு வெள்ளை பூடில் தோன்றினார், சிறந்த பயிற்சி பெற்றார், மேலும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கலைஞருக்கு பார்வையாளர்களின் மென்மையின் பங்கைக் கொடுத்தார். ஒரு இளம் தயாரிப்பாளரிடமிருந்து ஒருவர் எதிர்பார்க்கும் துணிச்சலான படங்களில் (ஆனால் பேராசைக்கு அரிதானவை), ஒரு காவலர் தனது இராணுவ பேண்ட்டை தூக்கி எறிந்தது எனக்கு நினைவிருக்கிறது, அதன் கீழ் ஒரு பாலே டுட்டு இருந்தது.

வடிவமைப்பின் ஸ்டைலிஸ்டிக் மாறுபாடு ஓபராவின் இரண்டாவது நடிகர்களின் தொடர்ந்து பிரகாசமான ஆண் குரல்களால் ஆதரிக்கப்பட்டது. டெனர் டேவிட் கியுஸ்டி(இதன் மூலம், அவர் ஏற்கனவே ருடால்பின் பகுதியை ஹிம்மல்மேன்-கரன்ட்ஸிஸுடன் இணைந்து நிகழ்த்தினார்) மற்றும் பாரிடோன் அலுடா டோடுவாஇறுதிப் போட்டியின் நாடகத்தை நம்புவதற்கு கடினமாக இருக்கும் வகையில் அவர்களின் கதாபாத்திரங்களின் பாடல் வரிகளை இரக்கமின்றி பயன்படுத்தினர். காட்சியியல் துறையில் இருந்து மீண்டும் அனுமதி வந்தது. மிமியின் மரணத்தின் இறுதி எபிசோடில், அறையின் அமைப்பு கிழிந்தது, இது அந்த தருணத்தின் சோகமான அர்த்தத்தை வலுப்படுத்தியது: வாழும் ஹீரோக்கள் அனைவரும் திறந்த கட்டமைப்பின் ஒரு பக்கத்தில் இருந்தனர், மறுபுறம், இறந்த மிமியுடன் படுக்கை. தனியாக நித்தியத்தில் மிதந்தது.

புகைப்படம்: போல்ஷோய் தியேட்டரின் பத்திரிகை சேவை

ஒரு பண்டிகை மனநிலை மற்றும் அசைக்க முடியாத சலிப்பான வசீகரத்துடன் பதிலளிப்பதன் மூலம், தயாரிப்பு எதிர்பார்க்கப்படும் சாதகமான தோற்றத்தை பொதுமக்களிடம் ஏற்படுத்தியது. அழகிய அலைந்து திரிபவர்கள் மற்றும் நுகர்வு அழகிகள் பற்றிய ஓபராவின் உன்னதமான பாத்திரம், இதில் சற்று கேலிச்சித்திரமான சோகம் ஒரு முன் உயரத்துடன் இணைந்துள்ளது, மீண்டும் உயிர் பிழைத்துள்ளது. ரெபர்டெய்யர் ஹிட் நடந்துள்ளது மற்றும் இன்னும் 20 ஆண்டுகளுக்கு "லா போஹேம்" பாரம்பரிய கருத்துக்களுக்குள் இருக்கும்.

புகைப்படம்: போல்ஷோய் தியேட்டரின் பத்திரிகை சேவை