ஜி.சி.டி "பழ கூடை". வாட்டர்கலர் வரைதல்
ஸ்கெட்ச்
வரைய கற்றுக்கொள்வது இயற்கையிலிருந்து சிறந்தது. ஆனால் நீங்கள் ஒரு கற்பனை நிலையான வாழ்க்கையை சித்தரிக்க முடியும். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், கலவை இணக்கமானது. உருப்படிகள் காற்றில் தொங்கக்கூடாது, எனவே அவை பொய் சொல்லும் ஒரு விமானத்தை வரையவும் - மேசையின் ஒரு மூலையில், ஒரு அலமாரியில். நீங்கள் துணி துவைக்க முடியும். நீங்கள் ஒரு பூச்செண்டு அல்லது பழங்களின் கலவையை வரையப் போகிறீர்கள் என்றால், வண்ண காகிதத்தின் பயன்பாடு உதவும். உங்கள் வேலையில் நீங்கள் இணைக்க விரும்பும் பொருட்களை வெட்டுங்கள். அவற்றை ஒரு தாளில் இடுங்கள். வெவ்வேறு விருப்பங்களை முயற்சிக்கவும். பொருள்கள் அழகாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளன என்று உங்களுக்குத் தோன்றும்போது, \u200b\u200bஒவ்வொரு தனிமத்தின் இடத்தையும் கோடிட்டுக் காட்டுங்கள். பென்சில் ஸ்கெட்ச் செய்யலாமா வேண்டாமா என்பது உங்களுடையது. உண்மையில், க ou ச்சே அல்லது வாட்டர்கலருடன் பணிபுரியும் போது, \u200b\u200bஅது இல்லாமல் செய்வது நல்லது. ஆனால் தொடக்கநிலை எப்போதும் இதில் வெற்றிபெறாது, எனவே ஒவ்வொரு பொருளின் வரையறைகளையும் மெல்லிய பென்சிலால் கவனமாக வரையவும்.க ou ச்சே நுட்பம்
அடிப்படை வண்ண புள்ளிகள். ஒவ்வொரு பொருளின் விரும்பிய வரையறைகளையும் நிரப்பவும். அது நிழல்களைப் போடுவதற்கு போதுமான வெளிச்சமாக இருக்க வேண்டும். பொதுவாக, க ou ச்சுடன் வரையும்போது, \u200b\u200b"ஒளியிலிருந்து இருட்டாக" என்ற கொள்கையைப் பின்பற்றுவது வசதியானது. உதாரணமாக, ஆப்பிள்கள் மஞ்சள், சிவப்பு அல்லது பச்சை நிறமாக இருக்கலாம். முதல் அடுக்குக்கு, தெளிவான வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். ஒரு விளிம்பை நிரப்பிய பிறகு, வரைதல் வறண்டு போகும் வரை காத்திருந்து, அடுத்த விஷயத்திற்கு மட்டுமே செல்லுங்கள். பொருள்கள் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக இருந்தால் இது மிகவும் முக்கியமானது. க ou ச்சே மிக விரைவாக காய்ந்துவிடுவார், எனவே காத்திருப்பு குறுகிய காலமாக இருக்கும். சிறிய விவரங்களை வரையவும். உதாரணமாக, மஞ்சள் ஆப்பிளில் சிவப்பு கோடுகள், ஒரு இலையில் கோடுகள் போன்றவை இருக்கலாம். நிழல்களைப் பயன்படுத்துங்கள். இதைச் செய்ய, முதன்மை வண்ணத்தின் வண்ணப்பூச்சியை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், ஆனால் வெள்ளை இல்லாமல். நீங்கள் ஒரு சிறிய கருப்பு அல்லது பழுப்பு கூட சேர்க்கலாம். நிழல், நிச்சயமாக, பொருளின் அந்தப் பக்கத்தில் மிகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, இது மோசமாக ஒளிரும். ஒளி பகுதிக்கு கூர்மையான மாற்றம் இருக்கக்கூடாது, எல்லையை மங்கலாக்குவது அல்லது வளைந்த கோடுடன் குறிப்பது நல்லது. இருண்ட அவுட்லைன் அது மதிப்புக்குரியது அல்ல. விளிம்புகள் சீரற்றதாக இருந்தால், உங்களுக்கு பிடிக்கவில்லை என்றால், உருப்படியின் மீது நீங்கள் வரைந்த அதே வண்ணப்பூச்சுடன் அவற்றை வரிசைப்படுத்தவும்.வரைதல் வாட்டர்கலர் இது குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்கள் இருவருக்கும் கவர்ச்சிகரமானதாக இருக்கிறது - இந்த வண்ணப்பூச்சு படத்திற்கு லேசான தன்மையையும் வெளிப்படைத்தன்மையையும் தருகிறது. தோல்வியுற்ற பக்கவாதம் ஈரமான தூரிகை, உலர்ந்த காகிதத்துடன் கழுவப்பட்டு மீண்டும் வர்ணம் பூசப்படலாம். உடன் வேலை செய்யுங்கள் வாட்டர்கலர் இதற்கு உயர்தர காகிதம் மட்டுமே தேவைப்படுகிறது, ஆனால் இல்லையெனில் சிக்கலான மற்றும் விலை உயர்ந்த எதுவும் இல்லை!
உங்களுக்கு தேவைப்படும்
- - வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகள்,
- - காகிதம் (வாட்மேன் காகிதம் அல்லது வாட்டர்கலருக்கான சிறப்பு காகிதம்),
- - தூரிகைகள்
- - நீர்
- - பென்சில்
- - பிளாஸ்டிக் தட்டு.
வழிமுறை கையேடு
உங்கள் பணியிடத்தின் அமைப்பைக் கண்காணிக்கவும் - எல்லா கருவிகளையும் கையில் வைத்திருங்கள், ஒளியை இடமிருந்து வலமாக இயக்கவும், இதனால் உங்கள் கையால் படத்தைத் தடுக்க வேண்டாம். பொருட்களின் கலவையை கண் மட்டத்தில் வைக்கவும். எதிர்காலப் படத்தில் உள்ள அனைத்து பொருட்களின் வரையறைகளையும் கோடிட்டுக் காட்ட பென்சிலைப் பயன்படுத்தவும். காகிதத்தை சேதப்படுத்தாதபடி வரைபடத்தை லேசாகப் பயன்படுத்துங்கள். அழிப்பான் அடிக்கடி பயன்படுத்த வேண்டாம் - இது காகிதத்தின் கட்டமைப்பையும் அமைப்பையும் மீறுகிறது. நிழல்கள் இல்லாமல் வரையவும், வெண்மையாக இருக்கும் இடங்களை உடனடியாக அடையாளம் காணவும்.
அணில் மற்றும் கோர் தூரிகைகளைப் பயன்படுத்துங்கள் - அவை வாட்டர்கலருக்கு மிகவும் பொருத்தமானவை. நிரப்புவதற்கு, ஒரு பெரிய தட்டையான தூரிகையை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், மேலும் விவரங்களுக்கு, ஒரு சிறிய தூரிகையைப் பயன்படுத்தவும். பின்னணியில் இருந்து தொடங்கி, தொனியை சற்று மாற்றினால், பழத்தின் பெரிய பகுதிகளுக்குச் செல்லுங்கள். வண்ணத்தில் ஒத்த பொருள்களை வரையவும், படத்தின் ஒட்டுமொத்த நிறத்தை இழக்காதபடி பின்னணி நிறத்தின் அடிப்படையில் ஒரு தொனியையும் வண்ணத்தையும் தேர்வு செய்யவும். நிழல் இருக்கும் இடத்தில், வண்ணத்தைப் பயன்படுத்துங்கள்.
பின்னர் தேவையான அனைத்து வண்ணங்களுடன் வரையப்பட்ட படத்தின் கதைக்களத்திற்குச் செல்லுங்கள். நிழல்கள் இல்லாமல் வண்ணப்பூச்சியைப் பயன்படுத்துங்கள், வெள்ளை புள்ளிகளை விட மறக்காதீர்கள். பழத்தின் நிறம் மற்றும் குவளையை கண்ணாடிடன் அமைக்கவும். மாற்றங்கள் மற்றும் விளிம்புகளை மென்மையாக்க வண்ணம் மற்றும் வெள்ளை புள்ளிகளின் மாறுபாட்டை மழுங்கடிக்கவும். வாட்டர்கலர்
தாவரவியல் விளக்கத்தின் வகை யாரும் அலட்சியமாக இருக்கவில்லை. ஒரு புதிய நடைமுறை வழிகாட்டியில், பில்லி ஷாவெல் “பழங்கள் மற்றும் காய்கறிகளின் உருவப்படங்கள்” அடிப்படை நுட்பங்களிலிருந்து அனைத்து முக்கிய நுணுக்கங்களையும், வண்ணத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கும், ஒளியுடன் இணைந்து செயல்படுவதற்கும் கருதுகிறது. புத்தகத்தின் மதிப்பாய்வு மற்றும் அதிலிருந்து பயனுள்ள உதவிக்குறிப்புகளை உங்கள் கவனத்திற்கு முன்வைக்கிறோம்.
அட்டையின் கீழ் பாருங்கள்
அட்டையின் கீழ் - அழகு, சுவையானது! பிரபல பிரிட்டிஷ் கலைஞரான பில்லி ஷாவெல் தனது ஓவியங்களின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களை பழங்கள் மற்றும் காய்கறிகளாக உருவாக்குகிறார், மேலும் ஒரு நிலையான வாழ்க்கைக்கு பதிலாக அவர்களின் உருவப்படங்களை எழுதுகிறார். வாட்டர்கலர் ஓவியம், எளிய மற்றும் மேம்பட்ட நுட்பங்கள், 4 விரிவான பட்டறைகள் மற்றும் பலவற்றிற்கு எந்த கருவிகள் மற்றும் காகிதங்கள் மிகவும் பொருத்தமானவை என்பதை புத்தகம் விவரிக்கிறது.
இந்த பூசணி வர்ணம் பூசப்பட்டதாக நம்புகிறீர்களா? விரைவில் அதை நீங்களே செய்யலாம்!
புத்தக விளக்கம்
வரைவதற்கு முன், தாவரத்தின் கட்டமைப்பைப் படியுங்கள். நீங்கள் அதை முதன்முதலில் பார்த்தது போல் பாருங்கள், அதை கவனமாகக் கவனியுங்கள், குறிப்புகளை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், அதை கோடிட்டுக் காட்டுங்கள், நீங்கள் ஒருபோதும் கவனம் செலுத்தாத இழைமங்கள் மற்றும் விவரங்களுடன் வசதியாக இருங்கள். உதாரணமாக, தண்டுகளின் நரம்புகளுடன் இலைகள் அல்லது சுருட்டைகளின் சுழல் ஏற்பாட்டைக் கவனியுங்கள்.
பேஷன் பழம் - ஒரு புத்தகத்திலிருந்து விளக்கம்
தாவரங்களை வரைவதன் இரட்டை நன்மையை நீங்கள் பெறுகிறீர்கள் - முதலில் அவற்றைப் பார்த்து தியானியுங்கள், பின்னர் நீங்கள் உண்மையிலேயே வரைபடத்தை அனுபவிக்கிறீர்கள்.
வண்ண கலவை
பழங்கள் மற்றும் காய்கறிகளை வரையும்போது, \u200b\u200bநீங்கள் பல வண்ணங்களை கலந்து, ஏராளமான வண்ணங்களைக் காண்பீர்கள். எனவே, கலக்கும்போது விரும்பிய முடிவை எவ்வாறு அடைவது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது அவசியம். வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் அவற்றின் பண்புகள் பற்றி நிறைய தகவல்கள் உள்ளன, எல்லாவற்றையும் நினைவில் கொள்வது கடினம், ஆனால் பல சோதனை மற்றும் பிழைகளுக்குப் பிறகு நீங்கள் ஒரு பொதுவான யோசனையைப் பெறுவீர்கள் மற்றும் முக்கிய புள்ளிகளை முன்னிலைப்படுத்துவீர்கள்.
வரைய பயப்பட வேண்டாம். ஒரு சாதாரண பொருளின் உண்மையான அழகைக் கைப்பற்றும் கலை, அது புதிய பச்சை முட்டைக்கோசு அல்லது பழுத்த செர்ரிகளாக இருந்தாலும் அனைவருக்கும் அணுகக்கூடியது - நீங்கள் உத்வேகத்தின் ஒரு தீப்பொறியை வெளிச்சம் போட்டு அதை செய்ய முடியும் என்று நம்ப வேண்டும்.
இதன் விளைவாக பெரும்பாலும் வாட்டர்கலர் காகிதத்தின் தரத்தைப் பொறுத்தது. ஒவ்வொரு தரத்திலும் ஒரு தாளை வாங்கி, “உங்கள்” காகிதத்தைக் கண்டுபிடிக்கும் வரை முயற்சிக்கவும். ஒவ்வொரு தாளில் குறிப்புகள் செய்ய மறக்காதீர்கள் (தரம், காகித எடை மற்றும் அதனுடன் பணிபுரியும் முடிவுகள்).
தூரிகைகளிலிருந்து அதிகப்படியான ஈரப்பதத்தை அகற்ற, காகித துண்டுகள் அல்லது நாப்கின்களை தயார் செய்யவும்.
ஒரு தாவரவியல் பூங்கா அல்லது ஒரு தோட்ட மையத்திற்குச் செல்லும்போது, \u200b\u200bஉங்களுடன் ஒரு கேமரா வைத்திருப்பது நல்லது. எதிர்காலத்தில், புகைப்படங்கள் புதிய திட்டங்களை உருவாக்க உங்களை ஊக்குவிக்கும், மேலும் நீங்கள் வரைவதற்குத் தொடங்கும்போது, \u200b\u200bவளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில் ஒரு பழம் அல்லது காய்கறி எப்படி இருக்கும் என்பதை அவை உங்களுக்கு நினைவூட்டுகின்றன.
சோதனை. அசாதாரணமானதைப் பாருங்கள். மென்மையான எலுமிச்சை விட கோனிஷ் எலுமிச்சை மிகவும் சுவாரஸ்யமானது
மிக முக்கியமாக, "பின்னர்" வரைவதை தாமதப்படுத்த வேண்டாம். படைப்பாற்றல், ஆற்றல் மற்றும் உத்வேகம் ஆகியவற்றின் மகிழ்ச்சி வண்ணமடையும்.
வாட்டர்கலர் பழங்களை எப்படி வரையலாம்.
தொடர்ந்து வாட்டர்கலர் பாடங்கள். எங்கள் இலவச பாடங்களைப் படிப்பதன் மூலம், நீங்களே வரையலாம் வாட்டர்கலர் ஓவியங்கள்பின்னர் அவற்றை விற்பனைக்கு வைக்கவும்.
இந்த டுடோரியலில், ஒரு கிளையில் தொங்கும் பழங்களை வரைவோம். புகைப்படத்தை கவனமாக பாருங்கள்.
புகைப்படக்காரர் எந்த அசாதாரண வண்ணங்களை பிடிக்க முடிந்தது என்பதைப் பாருங்கள்: நீல வானம் மற்றும் பிரகாசமான பழங்கள். அத்தகைய அழகை எவ்வாறு வாட்டர்கலர்களால் சித்தரிக்க முடியும்?
இன்று, வண்ணப்பூச்சுகளின் பயன்பாட்டை நாங்கள் பயிற்சி செய்வோம், அவற்றை தொடர்ச்சியாக வரைபடத்தில் பயன்படுத்துகிறோம், இரண்டு தூரிகைகளை மட்டுமே பயன்படுத்துகிறோம்: ஒன்று மெல்லிய மற்றும் இரண்டாவது கொஞ்சம் தடிமனாக.
எளிய பென்சிலுடன் ஒரு ஓவியத்தை வரையவும், பழத்தின் சரியான வடிவத்தை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கவும். இல்லையெனில், பின்னர் அதை சரிசெய்வது மிகவும் கடினமாக இருக்கும், ஏனென்றால் நாம் வாட்டர்கலர்களால் வண்ணம் தீட்டுகிறோம், எண்ணெய் அல்லது அக்ரிலிக் மூலம் அல்ல.
எங்கள் பழங்களின் வட்டமான வடிவமும், சற்று விகாரமான மரத்தின் தண்டு, தோட்டத்தின் ஒரு சிறிய பகுதியை சித்தரிக்கவும், வெயிலால் வெள்ளமாகவும் இருக்கும். நாம் வானத்தை வண்ணமயமாக்கத் தொடங்குகிறோம்.
இதற்காக ஒரு நீல நிறத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், வண்ணப்பூச்சியை தண்ணீரில் அதிகம் நீர்த்துப்போகாதீர்கள் மற்றும் தண்டு, இலைகள் மற்றும் பழங்களுடன் அடர்த்தியான தூரிகை மூலம் ஒரு கோட்டை வரையவும். உங்கள் நேரத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், இங்கே நீங்கள் மிகவும் கவனமாக வேலை செய்ய வேண்டும், பென்சிலில் வரையப்பட்ட கோடுகளுக்கு அப்பால் செல்ல முயற்சிக்கிறீர்கள்.
நீங்கள் தூரிகையில் அதிக தண்ணீரை வரையக்கூடாது, அது வேறு வண்ணத்துடன் வண்ணம் தீட்டும் பகுதிக்குள் செல்ல முடியும், மேலும் எங்கள் வரைபடத்தை மட்டுமே கெடுக்கும். பின்னணி சீரற்றதாக இருந்தால் அது பயமாக இருக்காது, ஏனென்றால் வண்ணப்பூச்சின் மற்றொரு அடுக்கைப் பயன்படுத்துவோம். இது இப்படி இருக்க வேண்டும்.
நாங்கள் கிளைகளையும் ஒரு மரத்தின் உடற்பகுதியையும் வரைய ஆரம்பிக்கிறோம். நாங்கள் ஒரு மெல்லிய தூரிகையை எடுத்துக்கொள்கிறோம், இப்போது ஒரு தடிமனான ஒன்றை ஒதுக்கி வைத்து, அதை தண்ணீரில் துவைக்க மறக்காதீர்கள்.
நீங்கள் புகைப்படத்தைப் பார்த்தால், உடற்பகுதியின் ஒரு பகுதி நிழலில் இருப்பதையும், ஒரு பகுதி சூரியனால் ஒளிரும் என்பதையும் நீங்கள் காண்பீர்கள். எனவே, எங்களுக்கு பழுப்பு வண்ணப்பூச்சின் வெவ்வேறு நிழல்கள் தேவை. ஒளி புள்ளிகள் மஞ்சள் மற்றும் பழுப்பு நிறங்களுடன் சாம்பல் வண்ணப்பூச்சுடன் வரையப்பட்டுள்ளன. நிழல் விழும் இடத்தில், அது அடர் பழுப்பு நிறமாகவும், கொஞ்சம் கருப்பு நிறமாகவும் சேர்க்கவும். சில பகுதிகளை ஒரு பழுப்பு நிறத்துடன் வண்ணம் தீட்டலாம்.
நாங்கள் மரத்தின் தண்டு மீது தொடர்ந்து வேலை செய்கிறோம். எங்களுக்கு ஒரு சிவப்பு நிறம் தேவைப்படும், இதற்காக சிவப்பு மற்றும் பழுப்பு வண்ணப்பூச்சு கலந்து தனிப்பட்ட இடங்களுக்கு மேல் வண்ணம் தீட்ட வேண்டும். பட்டை வடிவத்தை தெரிவிக்க மெல்லிய தூரிகை மூலம் சிறிய செங்குத்து பக்கவாதம் செய்யலாம்.
இந்த கலவையில் பழுப்பு வண்ணப்பூச்சு சேர்த்து கிளைகளின் அடிப்பகுதியில் கோடுகள் வரையவும். அதே நிறத்தில் உடற்பகுதியில் புள்ளிகள் வைக்கவும், பின்னர் கருப்பு வண்ணப்பூச்சு சேர்த்து நிழலில் இருக்கும் உடற்பகுதியை வரையவும்.
வண்ணப்பூச்சு காய்ந்த வரை வேலை செய்யுங்கள், பின்னர் அனைத்து வண்ண மாற்றங்களும் கலக்கும், இது நமக்குத் தேவை. மரத்தின் பட்டை சீரற்றது, எனவே நீங்கள் ஒரு தூரிகை மூலம் சீரற்ற பக்கவாதம் பெறும் வகையில் வரையலாம்.
எங்கள் வரைதல் தயாராக இருக்கும்போது, \u200b\u200bமரம் நிகழ்காலத்தைப் போலவே மாறும். எந்த திசையில் கோடுகளை வரைய வேண்டும் என்பதில் சந்தேகம் இருந்தால், வரைபடத்திலிருந்து சிறிது நகர்த்தவும் அல்லது சில நிமிடங்கள் ஒதுக்கி வைக்கவும்.
ஒரு கிளையில் தொங்கும் பழங்களை அவர்களே வரைய ஆரம்பிக்கிறோம். எங்கள் பின்னணி ஏற்கனவே வறண்டுவிட்டது, எனவே வண்ணங்கள் பாயாது, ஒருவருக்கொருவர் கலக்காது.
வெளிர் மஞ்சள் வண்ணப்பூச்சுடன் நாம் புள்ளிகளை வரைகிறோம், நிழலை மேலும் நிறைவுற்றதாக மாற்றி முதல் அடுக்குக்கு அருகில் சேர்க்கிறோம். ஒரு சிறிய ஆரஞ்சு வண்ணப்பூச்சு - எங்கள் வரைபடத்தில் பழுத்த பழத்தின் வடிவம் ஏற்கனவே தோன்றியது.
மெல்லிய கிளைகளை கவனமாக வரையவும். சிவப்பு நிறம் மற்றும் நிறைவுற்ற ஆரஞ்சு நிறம் சேர்க்கவும். இதையெல்லாம் உடனடியாகச் செய்கிறோம், இந்த கட்டத்தில் நமக்கு வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகளின் திரவம் தேவைப்படும்.
பழத்தில் புள்ளிகள் இருக்கும் இருண்ட இடங்களை நாங்கள் வரைகிறோம்.
இலைகளுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள், அவை சூரியனால் நன்கு ஒளிரும், எனவே சில இடங்களில் நாம் ஒரு தூரிகை மூலம் வரைகிறோம், அதில் மஞ்சள் வண்ணப்பூச்சு சேகரிக்கிறோம். இங்கேயும் அங்கேயும் நரம்புகளை வரைகிறோம். நாங்கள் இலைகளை பச்சை நிறத்தில் வண்ணம் பூசுவோம், இருண்ட இலைகளுக்கு வண்ணப்பூச்சின் வித்தியாசமான நிழலை எடுப்போம்.
இப்போது நாம் தண்டு மற்றும் சிறுநீரகங்களில் புடைப்புகளை வரைய வேண்டும். இதைச் செய்ய, பழுப்பு மற்றும் சிவப்பு வண்ணங்களை கலந்து, கிளைகளில் சிறிய புள்ளிகளை தோராயமாக வரைந்து, பழ மொட்டுகளின் சற்றே சுட்டிக்காட்டப்பட்ட வடிவத்தை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கிறது.
தடிமனான உடற்பகுதியில் சில பக்கவாதம் செய்கிறோம். நிழலை சிறிது ஒளிரச் செய்து, பழங்களின் பின்னால் ஒரு மெல்லிய கிளைக்கு வண்ணப்பூச்சு சேர்க்கவும், அதில் சூரியன் விழும்.
இப்போது பழத்தில் வேலை செய்வோம். வண்ணப்பூச்சின் முதல் கோட் ஏற்கனவே உலர்ந்தது, இன்னும் சில நிழல்களைப் பயன்படுத்துங்கள், டோன்களை மஞ்சள் நிறத்தில் இருந்து சிவப்பு நிறமாக மாற்றுகிறது, மற்றும் நேர்மாறாகவும். வண்ண கலவையை அடைய நாங்கள் ஈரமான அடிப்படையில் வேலை செய்கிறோம். நம் பழங்கள் எவ்வாறு பழுத்த பழங்களாக மாறும் என்று பாருங்கள்?
வண்ணப்பூச்சு உலர நேரம் இருப்பதால் சிறிது ஓய்வு எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், பின்னர் மீண்டும் பின்னணியை எடுத்துக்கொள்வோம். இதைச் செய்ய, நாங்கள் சமீபத்தில் வானத்தை வரைந்த அதே நிறத்தை எடுத்து, மற்றொரு அடுக்கைப் பயன்படுத்துங்கள்.
எங்கள் பழங்களில் என்ன காணவில்லை? வால்களுக்கு அருகில் நாம் சிவப்பு அல்லது பழுப்பு நிறத்தில் புள்ளிகளை வைக்கிறோம், நிழல்கள் கலக்கட்டும், ஏனென்றால் இதுதான் நமக்குத் தேவை.
வண்ணப்பூச்சு காய்ந்ததும், ஒரு மெல்லிய தூரிகையை எடுத்து, பழத்தின் அடிப்பகுதியில் ஒட்டிக்கொண்டிருக்கும் சிறிய இலைகளை வரையவும். மரத்தின் தண்டுக்கு கொஞ்சம் பச்சை சேர்க்கவும். நிழல் விழும் இடத்தில். மேலும் இலைகளில் வண்ணப்பூச்சின் மற்றொரு அடுக்கைப் பயன்படுத்துகிறோம். நாங்கள் முன்பு பயன்படுத்திய மஞ்சள் நிறத்துடன் பச்சை நிறம் மட்டுமே உள்ளது. சூரியன் இலைகளை ஒளிரச் செய்கிறது, அவை வெளிப்படையானவை.
வாட்டர்கலரில் பழம் வரைவது எப்படி?
“உமிழ்நீர் பாய்கிறது” என்று பழங்கள் அல்லது காய்கறிகளை வாட்டர்கலர்களால் வரைவது எப்படி? எனவே வர்ணம் பூசப்பட்ட பழங்கள் இயற்கையைப் போலவே புதியதாகவும், தாகமாகவும் இருந்தனவா?
பழங்களின் அளவையும் அமைப்பையும் எவ்வாறு தெரிவிப்பது, அதே நேரத்தில் வாட்டர்கலரை “உலரக்கூடாது”?
வாட்டர்கலர் வரைதல் எலுமிச்சையில் ஒரு கட்ட மாஸ்டர் வகுப்பு இந்த கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கும்!
வாட்டர்கலரில் பழத்தை எப்படி வரைய வேண்டும் என்பதற்கான அடிப்படைக் கொள்கைகள்:
- பழத்தின் சிறந்த பழச்சாறு மற்றும் புத்துணர்ச்சி நுட்பம் ஒரு லா ப்ரிமா, ஒற்றை அடுக்கு வாட்டர்கலர் ஓவியம்.
ஒரு கோட் வண்ணப்பூச்சு ஒளி கதிர்களுக்கு அதிகபட்சமாக ஊடுருவக்கூடியது. வண்ணப்பூச்சு அடுக்கு வழியாக செல்லும் ஒளி காகிதத்தின் மேற்பரப்பில் இருந்து பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் தூய்மையான வண்ண அலை நமக்குத் திரும்புகிறது.
- பல அடுக்கு ஓவியம் விஷயத்தில் பின்வருமாறு:
- அடுக்குகளை ஒளியிலிருந்து இருட்டிற்குப் பயன்படுத்துங்கள்
- ஒளிபுகா நிறமிகளைக் காட்டிலும் வெளிப்படையானதைப் பயன்படுத்துங்கள்
- சிக்கலான நிழல்களுக்கு தூய்மையான மூல வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தவும்
மல்டிலேயர் எழுத்தின் கொள்கை ஆப்டிகல் கலர் கலவையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. அதனால்தான் அடுக்குகளை சரியாக மாற்றுவது அவசியம், இதனால் அவை முந்தையவற்றை மேகமூட்டாது, இறுதி வாட்டர்கலர் அடுக்கின் வெளிப்படைத்தன்மையைக் குறைக்க வேண்டாம்.
வாட்டர்கலரில் வண்ணமயமான நிறமிகளின் சரியான தேர்வு பற்றிய கூடுதல் தகவலுக்கு, இங்கே பார்க்கவும்:
இந்த கொள்கைகளை ஒரு முடிக்கப்பட்ட ஓவியத்தின் எடுத்துக்காட்டுடன் விளக்குவது நல்லது. நான் உங்களுக்குக் காட்டுகிறேன் நிலைகளில் பழ வாட்டர்கலரை எப்படி வரையலாம்.
நிலைகளில் ஒரு எலுமிச்சையின் ஓவியத்தை வரைகிறோம்.
எனவே அங்கே அவள், என் வைட்டமின் இயல்பு. நான் எவ்வளவு அதிகமாகப் பார்க்கிறேனோ, அவ்வளவு “வீழ்ச்சியடைகிறது”. Le எலுமிச்சையின் பழச்சாறு உணர்வை ஓவியத்தில் வைக்க முயற்சிக்கிறேன்.
நிலை I. முழு எலுமிச்சை பழத்தின் ஆய்வு.
- நான் ஒரு எலுமிச்சை வரைய ஆரம்பிக்கிறேன் அதன் ஒளிரும் பகுதியிலிருந்து.
இங்கே அதன் நிறம் முடிந்தவரை பிரகாசமாகவும் தெளிவாகவும் இருக்கிறது. நான் எலுமிச்சை மஞ்சள் மற்றும் காட்மியம் மஞ்சள் கலவையைப் பயன்படுத்துகிறேன்.
எலுமிச்சையின் மிக குவிந்த பகுதியில் நாம் கண்ணை கூசுவதைக் காணலாம் - தலாம் குழாய்களில் சிறிய பிரகாசமான பகுதிகள். எலுமிச்சையின் மேற்பரப்பின் அமைப்பை வெளிப்படையாக தெரிவிக்க அவை காட்டப்பட வேண்டும்.
இதற்காக, நான் “உலர் தூரிகை” நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறேன். 
2. எலுமிச்சையின் அடிப்பகுதியில் அட்டவணையின் மேற்பரப்பில் இருந்து பிரதிபலிக்கும் ஒளியின் ஒரு பகுதி உள்ளது, நிர்பந்தமான. வெளிர் நீல நிறத்துடன் இந்த இடத்தை நான் பரிந்துரைக்கிறேன்.
3. எலுமிச்சை தொகுதி இருட்டடிப்பு உருவாக்கத்தை முடிக்கவும் சொந்த நிழல்.
நிழலின் நிழலைப் பெற, நான் காட்மியம் மஞ்சள் நிறத்தை இயற்கை அம்புடன் கலக்கிறேன்.
ஒளிரும் பகுதி மற்றும் ரிஃப்ளெக்ஸின் விளிம்புகள் வறண்டு போகும் வரை நான் இப்போதே நிழலை எழுதுகிறேன். இது வண்ணத்தின் மென்மையான ஓட்டத்தை வழங்குகிறது.
என் சொந்த நிழலின் எல்லையில், எலுமிச்சை தலாம் சிறிய பருக்கள் வலியுறுத்துகிறேன்.
இந்த வழியில் அமைப்பை வெளிப்படுத்த நான் இரண்டு தந்திரங்களைப் பயன்படுத்துகிறேன்:
- ஒளியில் குவிந்த பகுதியில் உள்ள இடைவெளிகள்
- ஒளி மற்றும் நிழலின் திருப்பத்தில் சீரற்ற எல்லை
4. வீழ்ச்சி நிழல் எலுமிச்சையிலிருந்து அதன் அளவை நிறைவு செய்கிறது.
நிழல் எழுத, நான் மஞ்சள் மற்றும் ஊதா கலவையைப் பயன்படுத்துகிறேன். ஒன்று அல்லது மற்ற நிறத்தின் ஆதிக்கத்துடன் நான் நிரப்புகிறேன். வீழ்ச்சியடைந்த நிழலின் வெளிப்படைத்தன்மையை வெளிப்படுத்தவும், எலுமிச்சையை அட்டவணையின் மேற்பரப்பில் இணைக்கவும் இது உதவுகிறது.
5. எல்லா இடங்களிலும் விழும் நிழல் ஒரே நிறத்தைக் கொண்டிருப்பதால், அதே நேரத்தில் எலுமிச்சை துண்டுகளின் நிழலை எழுதுகிறேன்: 
நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, முழு எலுமிச்சை பழத்தை வரைய மிகக் குறைந்த முயற்சி எடுக்க வேண்டும். லா லா ப்ரிமா நுட்பம் இதற்கு மிகவும் பொருத்தமானது. குறிப்பாக இந்த பழம் கலவையின் முக்கிய பொருளாக இல்லாவிட்டால், அதன் விரிவான ஆய்வு எனக்குத் தேவையில்லை.
ஆனால் எலுமிச்சை துண்டுகளுடன், அதிக வேலை இருக்கும். ஜூசி சதை, அதன் காந்தி, இழைகள் - இவை அனைத்திற்கும் இன்னும் முழுமையான வேலை தேவைப்படுகிறது, எனவே, பல அடுக்கு ஓவியம்.
இன்று வாட்டர்கலர் ஓவியத்தைத் தொடங்குங்கள்!
பிரபலமான பாடத்திட்டத்துடன் வாட்டர்கலர் எழுத்தின் அடிப்படைகளைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்
"வாட்டர்கலர்களைக் கட்டுப்படுத்துதல்"
நிலை II. எலுமிச்சை துண்டுகளின் படம்
1. அரை எலுமிச்சையின் பக்க மேற்பரப்பை மேலே விவரிக்கப்பட்டதைப் போலவே பரிந்துரைக்கிறேன்.
2. நான் கருவின் ஒரு பகுதியை சித்தரிக்கத் தொடங்குகிறேன்.
நான் பல மஞ்சள் நிற நிழல்களை எடுத்துக்கொள்கிறேன், தூய்மையானது முதல் உம்பர் வரை ஒரு கலவை வரை, மற்றும் தீவிரமாக ஏற்பாடு செய்யப்படுகிறது கூழ் இழைகள். அதே நேரத்தில், நான் கண்ணை கூசும் மற்றும் குதிப்பவர்களின் இடங்களில் வெள்ளை காகிதத்தை விட்டு விடுகிறேன்: 
3. போடப்பட்ட இடங்களின் ஈரமான சூழலில், சில இடங்களில் இன்னும் கூடுதலான நிழல்களை அறிமுகப்படுத்துகிறேன். 
இந்த அடுக்கை உலர வைக்கிறேன்.
மேலும் பயனுள்ள பொருட்கள்:
4. துண்டுகள் எழுதலாம் மற்றும் மற்றொரு வழியில்.
உதாரணமாக, எலுமிச்சையின் இந்த வளையங்களில், முதலில் கூழின் ஒளிரும் பகுதியின் வெளிர் மஞ்சள் நிறத்துடன் ஒரு பகுதியை நான் முழுமையாக பரிந்துரைத்தேன். அவ்வாறு செய்வதில். மீண்டும், கண்ணை கூசும். 
5. இந்த பெரிய பிரகாசமான இடம் காய்ந்ததும், நான் இருண்ட நிழல்களில் ரேடியல் பக்கவாதம் தருகிறேன்: 
இந்த பக்கவாதம் மிகவும் பெரியது. நான் அவற்றை உலர வைக்கிறேன், பின்னர் நான் அவற்றைப் பிரிக்க முடியும்.
6. இதற்கிடையில், நீங்கள் கொஞ்சம் தொடலாம் பின்னணி.
சாம்பல், பரந்த நிரப்புகளின் மிகவும் வெளிர் நிழல், நான் எலுமிச்சையைச் சுற்றியுள்ள பின்னணியை நிரப்புகிறேன்.
அதே நேரத்தில், நான் துண்டுகள் மீது அனுபவம் ஒளி படங்கள் தொட. 
சமகால கலைஞர்களிடையே தொழில்நுட்பத்தைப் பொறுத்தவரை மிகவும் பிரபலமானவை. வண்ண புள்ளிகளின் லேசான தன்மை மற்றும் மென்மையானது, விவரங்களுக்கு கவனம் செலுத்துவது நீர் வண்ணங்களுடன் பணியாற்றுவதில் முக்கிய விதிகள். வாட்டர்கலர் இன்னும் ஆயுள் என்பது ஒரு சிக்கலான ஆனால் சுவாரஸ்யமான வேலை, இது வீட்டிற்கு ஒரு அற்புதமான அலங்காரமாக இருக்கும்.
நிலையான வாழ்க்கை என்றால் என்ன?
ஒரு நிலையான வாழ்க்கை என்பது வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்பட்ட பொருட்களின் குழுவின் உருவமாகும். எந்தவொரு இயற்கையிலிருந்தும் நீங்கள் ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை வரையலாம். இது பலவிதமான பொருட்களாக இருக்கலாம்: உணவு, ஆடைகளின் பாகங்கள், உள்துறை அலங்காரம், உணவுகள் அல்லது தாவரங்கள். ஒரு வகையாக, பதினான்காம் நூற்றாண்டில் இன்னும் வாழ்க்கை தோன்றியது மற்றும் இன்றுவரை ஓவியர்களிடையே பிரபலமாக உள்ளது. டச்சு, இத்தாலியர்கள் மற்றும் பிரெஞ்சுக்காரர்கள் இன்னும் உயிரோட்டத்தை யதார்த்தமாக சித்தரிக்கக்கூடிய மிகவும் பிரபலமான ஓவியர்கள். அவற்றின் ஓவியங்களிலிருந்து, பொருட்களின் மீது ஒளி மற்றும் நிழலின் நாடகம், அவற்றின் நிழல்களின் வகைகள் மற்றும் சுற்றுச்சூழலிலிருந்து வரும் விளைவுகள் ஆகியவற்றை ஒருவர் படிக்கலாம்.
வாட்டர்கலர் ஓவியம் எழுதும் செயல்முறை மிகவும் பொறுப்பானது மற்றும் கடினமானது. ஒவ்வொரு தூரிகை ஒரு புதிய பகுதியை உருவாக்குகிறது, மேலும் வண்ணப்பூச்சின் ஒளிஊடுருவல் காரணமாக அதைத் தடுப்பது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது. அதனால்தான் வாட்டர்கலர் இன்னும் ஆயுட்காலம் மிகச்சிறிய தவறுகளைத் தவிர்த்து கவனமாக செய்ய வேண்டும்.
வாட்டர்கலருடன் பணியாற்றுவதற்கான அனைத்து விதிகளையும் நீங்கள் நினைவில் வைத்திருந்தால், நீங்கள் எதிர்பாராத மற்றும் ஆச்சரியமான முடிவுகளை அடையலாம்.
ஒரு வாட்டர்கலர் ஸ்டில் வாழ்க்கையை எவ்வாறு தொடங்குவது?
எந்தவொரு நிலையான வாழ்க்கையையும் வரைதல் உற்பத்தியில் தொடங்குகிறது. வழக்கமாக, பொருள்களுக்கான வண்ண அல்லது வெற்று பின்னணியாக ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை அமைக்கும் போது, \u200b\u200bடிராப்பரிகள் (துணிகள்) பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
மறக்கமுடியாத மற்றும் ஈர்க்கக்கூடிய படத்திற்கு சரியான கலவை முக்கியமாகும். வெவ்வேறு அளவுகளில் பல பொருட்களை தேர்வு செய்தால் போதும். பொருள்கள் ஒரே மாதிரியாக இருந்தால், அவை ஒவ்வொன்றையும் நெருக்கமாக அல்லது அதற்கு மேல் வைக்க வேண்டும். இது படத்தின் “திட்டமிடல்” ஐ உருவாக்குகிறது.
ஒரு நிலையான வாழ்க்கைக்கு மாறுபட்ட பின்னணியைத் தேர்ந்தெடுப்பது நல்லது, எடுத்துக்காட்டாக, நீங்கள் பச்சை ஆப்பிள்களை வரைய வேண்டும் என்றால், ஒரு சிவப்பு அல்லது நீல நிற துணிமணி செய்யும்.
ஆரம்பநிலைக்கு சிறந்த வழி பழத்துடன் கூடிய நிலையான வாழ்க்கை. ஒளி மற்றும் நிழல் காரணமாக - வாட்டர்கலர்கள் பொருட்களின் வடிவத்தையும் வண்ணத்தையும் எளிதில் தெரிவிக்கின்றன.
பொதுவாக, க ou சே, வாட்டர்கலர், அக்ரிலிக் அல்லது எண்ணெயில் இன்னும் ஆயுள் செய்யப்படுகிறது. வாட்டர்கலர் ஸ்டில் லைஃப் மிகவும் சிக்கலான மற்றும் அழகான நுட்பங்களில் ஒன்றாகும். இந்த பொருளைக் கொண்டு வரையும்போது, \u200b\u200bகாகிதத்தின் நிறத்தைப் பாதுகாப்பது முக்கியம், பொருட்களின் மிக முக்கியமான கோடுகள் மற்றும் வண்ணங்களை மட்டுமே வரையலாம்.
ஒரு படத்தை வண்ணத்தில் உருவாக்குவது எப்படி?
ஒளி, கிட்டத்தட்ட காற்றோட்டமான வண்ணப்பூச்சுகள் தண்ணீரில் கலந்து ஒரு அழகான வாட்டர்கலர் ஓவியத்தை உருவாக்குகின்றன. இன்னும் கடினமான மேற்பரப்புடன் தடிமனான, நன்கு உறிஞ்சும் காகிதத்தில் வாழ்க்கை செய்யப்பட வேண்டும். தூரிகைகள் சிறப்புடையதாக இருக்க வேண்டும்: அணில் மற்றும் நெடுவரிசைகள் நீர் வண்ணங்களுக்கு மிகவும் பொருத்தமானவை. ஒரு சில நடுத்தர மற்றும் சிறிய தூரிகைகள் போதும். மேலும், வரைபடத்தில், பலவிதமான நிழல்களைக் கலக்க நீங்கள் தண்ணீர் மற்றும் ஒரு தட்டு பயன்படுத்த வேண்டும்.
எந்தவொரு நிலையான வாழ்க்கையையும் பொருள்களின் ஓவியத்தையும் அவற்றின் கட்டுமானத்தையும் தொடங்குவது அவசியம். ஒரு தாளில் பொருள்களை சரியாக "ஏற்பாடு" செய்வது முக்கியம், பின்னர் முழு அமைப்பும் கவர்ச்சியாகவும் வண்ணமாகவும் இருக்கும்.
வாட்டர்கலரில் இன்னும் ஆயுட்காலம் செய்வதால், வண்ணப்பூச்சின் அடுக்குகளைப் பயன்படுத்த வேண்டும். பின்னணியுடன் தொடங்க பரிந்துரைக்கப்படுகிறது: பழத்தைத் தடுக்காமல் தாளின் மேல் மற்றும் கீழ் பகுதிகளில் வெவ்வேறு நிழல்களுடன் நடுத்தர அளவிலான தூரிகையை மென்மையாகப் பயன்படுத்துங்கள். நீங்கள் தூரிகையில் அதிக வண்ணப்பூச்சு எடுக்கக்கூடாது: வாட்டர்கலர் பெயிண்டிங் என்பது தண்ணீருடன் அதிகபட்சமாக கலக்கும் ஒரு நுட்பமாகும்.
அடுத்த கட்டம் பழத்தின் விமானத்திலேயே பூக்கள் மற்றும் நிழல்களின் உருவம்.
ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை எப்படி முடிப்பது?
அனைத்து பழங்களும் அவற்றின் சுற்றுப்புறங்களும் வரையப்படும்போது, \u200b\u200bஒளி மூலத்தை அடையாளம் காணவும், பொருட்களின் மீது ஒளிரும் மற்றும் நிழல் பகுதிகளை முன்னிலைப்படுத்தவும். வெள்ளை வண்ண காகிதத்தை ஒளியாக பயன்படுத்தலாம்.
படம் நிறைவடையும் முன், பொருள்கள் மற்றும் பொருள்களிலிருந்து (ஏதேனும் இருந்தால்) அனைத்து நிழல்களையும் சரிபார்க்க வேண்டியது அவசியம். கலவை ஒளிபுகா என்று தோன்றினால் - ஒவ்வொரு பொருளின் நிழலிலிருந்து இருண்ட நிழல்களைச் சேர்க்கவும். வண்ணப்பூச்சின் மென்மையான புள்ளிகளுடன் படத்தின் மூலைகளை இருட்டடிக்கும்போது ஒரு நல்ல விளைவு உருவாக்கப்படுகிறது.
பழங்களின் விவரங்கள் ஒரு மெல்லிய தூரிகை மூலம் இறுதியில் வரையப்படுகின்றன. பகுதிகளை வெளியே வைக்க குறைந்த தண்ணீரைப் பயன்படுத்துங்கள்.
நீங்கள் அதிகபட்ச தெளிவை அடைய விரும்பினால் - படத்தின் சில இடங்களில் நீங்கள் பேனாவைப் பயன்படுத்தலாம், பொருளின் வடிவம் அல்லது அதன் விவரங்களுக்கு ஏற்ப ஒரு விளிம்பை உருவாக்கலாம்.
வரைதல் என்பது ஒரு கவர்ச்சிகரமான செயலாக மாற்றப்படலாம், இது உலகின் வண்ணங்களையும் வடிவங்களையும் சிறப்பாக வெளிப்படுத்த உதவும். வாட்டர்கலர் ஸ்டில் லைஃப்ஸ் என்பது ஒரு நுட்பமான மற்றும் சிக்கலான கலை, இருப்பினும், அனைவருக்கும் அணுகக்கூடியது.
