ராபர்ட் ஷுமன்: சுயசரிதை, சுவாரஸ்யமான உண்மைகள், படைப்பாற்றல், வீடியோ. சூமான் - அவர் யார்? விரக்தியடைந்த பியானோ, மேதை இசையமைப்பாளர், அல்லது தீவிர இசை விமர்சகர்? ராபர்ட் மற்றும் கிளாராவின் காதல்

ராபர்ட் ஷுமன் (அது. ராபர்ட் ஷுமன்; ஜூன் 8, 1810, ஸ்விக்காவ் - ஜூலை 29, 1856, எண்டெனிச்) ஒரு ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் மற்றும் செல்வாக்கு மிக்க இசை விமர்சகர். அவர் காதல் சகாப்தத்தின் மிகச் சிறந்த இசையமைப்பாளராக பரவலாக அறியப்படுகிறார். அவரது ஆசிரியர் பிரீட்ரிக் விக் அது உறுதியாக இருந்தார் சூமான் ஐரோப்பாவின் சிறந்த பியானோ கலைஞராக மாறும், ஆனால் அவரது கையில் ஏற்பட்ட காயம் காரணமாக, ராபர்ட் தனது வாழ்க்கையை ஒரு பியானோ கலைஞராக விட்டுவிட்டு, இசையமைக்க தனது வாழ்க்கையை அர்ப்பணிக்க வேண்டியிருந்தது.

1840 வரை, அனைத்தும் இயங்குகின்றன சூமான் பியானோவிற்காக பிரத்தியேகமாக எழுதப்பட்டன. பின்னர், பல பாடல்கள், நான்கு சிம்பொனிகள், ஒரு ஓபரா மற்றும் பிற இசைக்குழு, குழல் மற்றும் அறை படைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன. மியூசிக் (நியூ ஜீட்ச்ரிஃப்ட் ஃபார் மியூசிக்) இல் அவர் இசை குறித்த தனது கட்டுரைகளை வெளியிட்டார்.

அவரது தந்தையின் விருப்பத்திற்கு மாறாக, 1840 இல் சூமான்பிரீட்ரிக் விக் கிளாராவின் மகளை மணக்கிறார். அவரது மனைவியும் இசையமைத்தார் மற்றும் பியானோ கலைஞராக குறிப்பிடத்தக்க இசை நிகழ்ச்சியைக் கொண்டிருந்தார். கிக் லாபம் அவரது தந்தையின் பெரும்பாலான செல்வத்திற்கு காரணமாக இருந்தது.

சூமான் மனநல கோளாறால் அவதிப்பட்டார், முதலில் 1833 ஆம் ஆண்டில் கடுமையான மனச்சோர்வின் ஒரு அத்தியாயத்துடன் வெளிப்பட்டார். 1854 இல் தற்கொலைக்கு முயன்ற பின்னர், அவர் தானாக முன்வந்து ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் வைக்கப்பட்டார். 1856 இல் ராபர்ட் ஷுமன்மனநோயால் குணமடையாமல் இறந்தார்.

சுயசரிதை

முதல் இசை பாடங்கள் சூமான் உள்ளூர் அமைப்பாளர் ஜோஹான் குன்ஷ்சிடமிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது; தனது 10 வயதில், குறிப்பாக, பாடல் மற்றும் இசைக்குழு இசையமைக்கத் தொடங்கினார். அவர் தனது சொந்த ஊரில் உள்ள ஜிம்னாசியத்தில் கலந்து கொண்டார், அங்கு ஜே. பைரன் மற்றும் ஜீன் பால் ஆகியோரின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்து கொண்டார், அவர்களுடைய ஆர்வமுள்ள அபிமானியாக ஆனார். இந்த காதல் இலக்கியத்தின் மனநிலைகளும் உருவங்களும் காலப்போக்கில் இசை படைப்பாற்றலில் பிரதிபலித்தன. சூமான்... ஒரு குழந்தையாக இருந்தபோது, \u200b\u200bஅவர் தொழில்முறை இலக்கியப் பணிகளில் ஈடுபட்டார், தனது தந்தையின் பதிப்பகத்தால் வெளியிடப்பட்ட ஒரு கலைக்களஞ்சியத்திற்கான கட்டுரைகளை இயற்றினார். அவர் மொழியியலில் தீவிரமாக விரும்பினார், ஒரு பெரிய லத்தீன் அகராதியின் முன்-பதிப்பக சரிபார்ப்பு வாசிப்பை நிகழ்த்தினார். மற்றும் பள்ளி இலக்கிய பாடல்கள் சூமான் அவரது முதிர்ச்சியடைந்த பத்திரிகை படைப்புகளின் தொகுப்பிற்கான பின்னிணைப்பாக அவை மரணத்திற்குப் பின் வெளியிடப்பட்டன. இளைஞர்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட காலகட்டத்தில் சூமான் ஒரு எழுத்தாளரின் அல்லது இசைக்கலைஞரின் வாழ்க்கையைத் தேர்ந்தெடுப்பதா என்று கூட அவர் தயங்கினார்.

1828 ஆம் ஆண்டில் அவர் லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைந்தார், அடுத்த ஆண்டு அவர் ஹைடெல்பெர்க் பல்கலைக்கழகத்திற்கு மாற்றப்பட்டார். தனது தாயின் வற்புறுத்தலின் பேரில், அவர் ஒரு வழக்கறிஞராவதற்குத் திட்டமிட்டார், ஆனால் இசை இளைஞனுக்கு மேலும் மேலும் அடிமையாக இருந்தது. கச்சேரி பியானோ ஆக வேண்டும் என்ற எண்ணத்தால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார். 1830 ஆம் ஆண்டில் அவர் தன்னை முழுவதுமாக இசைக்கு அர்ப்பணிக்க தனது தாயின் அனுமதியைப் பெற்று லீப்ஜிக் திரும்பினார், அங்கு அவர் ஒரு பொருத்தமான வழிகாட்டியைக் கண்டுபிடிப்பார் என்று நம்பினார். அங்கு அவர் எஃப். விக்கிலிருந்து பியானோ பாடங்களையும் ஜி. டோர்னிலிருந்து இசையமைப்பையும் தொடங்கினார்.

உடன் படிக்கும்போது சூமான் நடுத்தர விரலின் முடக்கம் மற்றும் ஆள்காட்டி விரலின் பகுதி முடக்கம் ஆகியவை படிப்படியாக வளர்ந்தன, இதற்காக அவர் ஒரு தொழில்முறை பியானோ கலைஞராக ஒரு தொழில் குறித்த சிந்தனையை கைவிட வேண்டியிருந்தது. இந்த காயம் ஒரு விரல் பயிற்சியாளரின் பயன்பாட்டின் காரணமாக இருந்தது என்று பரவலாக நம்பப்படுகிறது, இது சூமான் ஹென்றி ஹெர்ட்ஸ் (1836) எழுதிய "டாக்டிலியன்" மற்றும் டிசியானோ பொலியின் "ஹேப்பி ஃபிங்கர்ஸ்" ஆகியவற்றின் வகைக்கு ஏற்ப அவர் சுயாதீனமாக உருவாக்கப்பட்டதாகக் கூறப்படுகிறது. மற்றொரு அசாதாரண, ஆனால் பரவலான பதிப்பு, ஷுமன், நம்பமுடியாத திறமை அடைய ஒரு முயற்சியாக, மோதிர விரலை நடுத்தர மற்றும் சிறிய விரல்களுடன் இணைக்கும் தனது கையில் உள்ள தசைநாண்களை அகற்ற முயன்றார். இந்த பதிப்புகள் எதுவும் உறுதிப்படுத்தப்படவில்லை, மேலும் அவை இரண்டும் அவரது மனைவியால் மறுக்கப்பட்டன சூமான்... அவரே சூமான் பக்கவாதத்தின் வளர்ச்சியை அதிகப்படியான கையெழுத்து மற்றும் பியானோ வாசிக்கும் அதிக காலத்துடன் தொடர்புடையது. 1971 ஆம் ஆண்டில் வெளியிடப்பட்ட இசைக்கலைஞர் எரிக் சாம்ஸின் நவீன ஆய்வு, பாதரச நீராவியை உள்ளிழுப்பதன் மூலம் விரல்களின் முடக்கம் ஏற்படக்கூடும் என்று கூறுகிறது, இது சூமான், அக்கால மருத்துவர்களின் ஆலோசனையின் பேரில், சிபிலிஸிலிருந்து மீள முயற்சித்திருக்கலாம். ஆனால் 1978 ஆம் ஆண்டில் மருத்துவ விஞ்ஞானிகள் இந்த பதிப்பையும் சந்தேகத்திற்குரியதாகக் கருதினர், இது முழங்கை மூட்டுகளில் உள்ள நரம்பின் நீண்டகால சுருக்கத்தால் பக்கவாதம் ஏற்படக்கூடும் என்று பரிந்துரைக்கிறது. இதுவரை உடல்நலக்குறைவுக்கான காரணம் சூமான்அடையாளம் காணப்படவில்லை.

சூமான்ஒரே நேரத்தில் கலவை மற்றும் இசை விமர்சனத்தை தீவிரமாக எடுத்துக் கொண்டது. ஃபிரெட்ரிக் விக், லுட்விக் ஷுங்கே மற்றும் ஜூலியஸ் நோர் ஆகியோரின் ஆதரவைக் கண்டறிந்த ஷுமன், 1834 ஆம் ஆண்டில் எதிர்காலத்தில் மிகவும் செல்வாக்குமிக்க இசைக் காலக்கட்டங்களில் ஒன்றைக் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது - நியூ ஜீட்ஸ்கிரிப்ட் ஃபார் மியூசிக் (நியூ ஜீட்ஸ்கிரிப்ட் ஃபார் மியூசிக்), அவர் பல ஆண்டுகளாகத் திருத்தி தொடர்ந்து திருத்தியுள்ளார். அதில் அவரது கட்டுரைகளை வெளியிட்டார். அவர் புதியதைப் பின்பற்றுபவராகவும், கலையில் வழக்கற்றுப்போனவர்களுக்கு எதிராக, ஃபிலிஸ்டைன்கள் என்று அழைக்கப்படுபவர்களுடனும், அதாவது, தங்கள் வரம்புகள் மற்றும் பின்தங்கிய நிலையில், இசையின் வளர்ச்சியைத் தடுத்து, பழமைவாத மற்றும் பர்கர்களின் கோட்டையாக இருந்தவர்களுடன் தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொண்டார்.

அக்டோபர் 1838 இல், இசையமைப்பாளர் வியன்னாவுக்குச் சென்றார், ஆனால் ஏப்ரல் 1839 ஆரம்பத்தில் அவர் லைப்ஜிக் திரும்பினார். 1840 ஆம் ஆண்டில் ஷூமனுக்கு லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகத்தால் டாக்டர் ஆஃப் தத்துவ பட்டம் வழங்கப்பட்டது. அதே ஆண்டில், செப்டம்பர் 12 அன்று, ஷான்ஃபெல்டில் உள்ள தேவாலயத்தில், ஷுமான் தனது ஆசிரியரின் மகளை மணந்தார், ஒரு சிறந்த பியானோ கலைஞரான கிளாரா ஜோசபின் விக். திருமண ஆண்டில், ஷுமன் சுமார் 140 பாடல்களை உருவாக்கினார். ராபர்ட்டுக்கும் கிளாராவுக்கும் இடையிலான பல வருட திருமணம் மகிழ்ச்சியுடன் கடந்து சென்றது. அவர்களுக்கு எட்டு குழந்தைகள் இருந்தன. கச்சேரி பயணங்களில் ஷுமன் தனது மனைவியுடன் சென்றார், மேலும் அவர் அடிக்கடி தனது கணவரின் இசையை நிகழ்த்தினார். 1843 ஆம் ஆண்டில் எஃப். மெண்டெல்சனால் நிறுவப்பட்ட லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் ஷுமன் கற்பித்தார்.

1844 இல் சூமான்அவர் தனது மனைவியுடன் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவிற்கு ஒரு சுற்றுப்பயணத்திற்குச் சென்றார், அங்கு அவர்கள் மிகுந்த மரியாதையுடன் வரவேற்றனர். அதே ஆண்டில், ஷுமன் லீப்ஜிக்கிலிருந்து டிரெஸ்டனுக்கு மாறினார். அங்கு, முதல் முறையாக, ஒரு நரம்பு முறிவின் அறிகுறிகள் தோன்றின. 1846 இல் மட்டுமே சூமான் அவர் மீண்டும் இசையமைக்க முடிந்த அளவுக்கு மீண்டார்.

1850 இல் சூமான் டசெல்டார்ஃப் நகர இசை இயக்குனர் பதவிக்கு அழைப்பு வந்தது. இருப்பினும், கருத்து வேறுபாடுகள் விரைவில் அங்கு தொடங்கின, 1853 இலையுதிர்காலத்தில், ஒப்பந்தம் புதுப்பிக்கப்படவில்லை. நவம்பர் 1853 இல் சூமான்அவர் தனது மனைவியுடன் ஹாலந்துக்கு ஒரு பயணத்தை மேற்கொண்டார், அங்கு அவரும் கிளாராவும் "மகிழ்ச்சியுடனும் மரியாதையுடனும்" வரவேற்றனர். இருப்பினும், அதே ஆண்டில், நோயின் அறிகுறிகள் மீண்டும் தோன்றத் தொடங்கின. 1854 ஆம் ஆண்டின் முற்பகுதியில், நோய் அதிகரித்த பின்னர், ஷுமன் தன்னை ரைனுக்குள் தூக்கி எறிந்து தற்கொலைக்கு முயன்றார், ஆனால் காப்பாற்றப்பட்டார். அவரை பொன் அருகே எண்டெனிச்சில் உள்ள ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் அனுமதிக்க வேண்டியிருந்தது. மருத்துவமனையில், அவர் கிட்டத்தட்ட இசையமைக்கவில்லை, புதிய பாடல்களுக்கான ஓவியங்கள் இழந்துவிட்டன. எப்போதாவது அவர் தனது மனைவி கிளாராவைப் பார்க்க அனுமதிக்கப்பட்டார். ராபர்ட் ஜூலை 29, 1856 இல் இறந்தார். பொன்னில் அடக்கம் செய்யப்பட்டது.

உருவாக்கம்

பெரும்பாலான பியானோ வேலை செய்கிறது சூமான் - இவை பாடல்-நாடக, சித்திர மற்றும் "உருவப்படம்" வகைகளின் சிறிய நாடகங்களின் சுழற்சிகள், அவை உள் கதைக்களம் மற்றும் உளவியல் வரியால் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன. மிகவும் பொதுவான சுழற்சிகளில் ஒன்று கார்னிவல் (1834), இதில் காட்சிகள், நடனங்கள், முகமூடிகள், பெண் படங்கள் (அவற்றில் கியாரினா - கிளாரா விக்), பாகனினி மற்றும் சோபின் ஆகியோரின் இசை ஓவியங்கள் ஒரு மோட்லி கோடு வழியாக செல்கின்றன. "கார்னிவல்" சுழற்சிக்கு அருகில் "பட்டாம்பூச்சிகள்" (1831, ஜீன் பாலின் வேலையை அடிப்படையாகக் கொண்டது) மற்றும் "டேவிட்ஸ்பாண்ட்லர்ஸ்" (1837). "கிரீஸ்லரியன்" (1838, இலக்கிய ஹீரோ ஈ.ஏ. டி.ஏ. காதல் உருவங்களின் உலகம், உணர்ச்சிவசப்பட்ட ஏக்கம், வீர தூண்டுதல் ஆகியவை பியானோவிற்கான ஷூமனின் படைப்புகளில் சிம்போனிக் எட்யூட்ஸ் (மாறுபாடுகளின் வடிவத்தில் எட்யூட்ஸ், 1834), சொனாட்டாஸ் (1835, 1835-1838, 1836), பேண்டஸி (1836-1838) , பியானோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சி (1841-1845). மாறுபாடு மற்றும் சொனாட்டா வகைகளின் படைப்புகளுடன், சூமான் ஒரு தொகுப்பு அல்லது நாடகங்களின் ஆல்பத்தின் அடிப்படையில் பியானோ சுழற்சிகளைக் கொண்டுள்ளார்: அருமையான துண்டுகள் (1837), குழந்தைகளிடமிருந்து வரும் காட்சிகள் (1838), இளைஞர்களுக்கான ஆல்பம் (1848), முதலியன.

குரல் படைப்பாற்றலில் சூமான் எஃப். ஷுபர்ட் எழுதிய பாடல் பாடல் வகையை உருவாக்கியது. நேர்த்தியாக வடிவமைக்கப்பட்ட பாடல்களின் வரைபடத்தில், ஷுமன் மனநிலைகளின் விவரங்கள், உரையின் கவிதை விவரங்கள், ஒரு உயிருள்ள மொழியின் உள்ளுணர்வு ஆகியவற்றைப் பிரதிபலித்தார். ஷுமனுக்கான பியானோ இசைக்கருவியின் கணிசமாக அதிகரித்த பாத்திரம் படத்தின் வளமான வெளிப்பாட்டைக் கொடுக்கிறது மற்றும் பெரும்பாலும் பாடல்களின் பொருளை வெளிப்படுத்துகிறது. ஜி. ஹெய்ன் (1840) எழுதிய வசனங்களுக்கு "ஒரு கவிஞரின் காதல்" அவரது குரல் சுழற்சிகளில் மிகவும் பிரபலமானது. இது 16 பாடல்களைக் கொண்டுள்ளது, குறிப்பாக, "ஓ, பூக்கள் சரியாக யூகித்திருந்தால்", அல்லது "பாடல்களின் ஒலிகளைக் கேட்கிறேன்", "நான் காலையில் தோட்டத்தில் சந்திக்கிறேன்", "எனக்கு கோபமில்லை", "நான் தூக்கத்தில் கடுமையாக அழுதேன்", "நீங்கள் கோபப்படுகிறீர்கள் , தீய பாடல்கள் ". ஏ. சாமிசோ (1840) வசனங்களில் "ஒரு பெண்ணின் அன்பும் வாழ்க்கையும்" மற்றொரு பொருள் குரல் சுழற்சி. எஃப். ரூகெர்ட், ஜே.வி.கோத்தே, ஆர். பர்ன்ஸ், ஜி. ஹெய்ன், ஜே. பைரன் (1840), ஜே. ஐச்சென்டார்ஃப் (1840) வசனங்களில் "சுற்றி பாடல்கள்" ஆகியவற்றின் வசனங்களில் "மிர்தா" சுழற்சிகளில் பல்வேறு அர்த்தங்களின் பாடல்கள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. குரல் பாடல்களிலும், பாடல் காட்சிகளிலும், ஷுமன் மிகவும் பரந்த பாடங்களைத் தொட்டார். ஷுமனின் குடிமை வரிகளுக்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு "இரண்டு கிரெனேடியர்கள்" (ஜி. ஹெய்னின் கவிதைகள்) என்ற பாலாட். ஷூமானின் சில பாடல்கள் எளிய ஓவியங்கள் அல்லது அன்றாட உருவப்பட ஓவியங்கள்: அவற்றின் இசை ஒரு ஜெர்மன் நாட்டுப்புற பாடலுடன் (எஃப். ரூகெர்ட் போன்றவற்றின் வசனங்களுக்கு “நாட்டுப்புற பாடல்”) நெருக்கமாக உள்ளது.

"பாரடைஸ் அண்ட் பெர்ரி" (1843, டி. மூரின் "கிழக்கு" நாவலான "லல்லா ரூக்" இன் ஒரு பகுதியின் சதித்திட்டத்தில்), அதே போல் "காட்சிகளிலிருந்து காட்சிகள்" (1844-1853, ஜே. வி. கோதேவுக்குப் பிறகு), ஷுமன் ஓபரா தயாரிப்பதற்கான அவரது நீண்டகால கனவை நனவாக்க நெருங்கியது. ஒரு இடைக்கால புராணக்கதையின் சதித்திட்டத்தில் ஷுமனின் ஒரே ஓபரா "ஜெனோவா" (1848) மேடையில் அங்கீகாரத்தைப் பெறவில்லை. ஜே. பைரன் எழுதிய "மன்ஃப்ரெட்" என்ற நாடகக் கவிதைக்கு ஷுமனின் இசை (ஓவர்டூர் மற்றும் 15 இசை எண்கள், 1849) ஒரு படைப்பு வெற்றியாக இருந்தது.

இசையமைப்பாளரின் 4 சிம்பொனிகளில் ("ஸ்பிரிங்" என்று அழைக்கப்படுபவை, 1841; இரண்டாவது, 1845-1846; "ரைன்" என்று அழைக்கப்படுபவை, 1850; நான்காவது, 1841-1851), பிரகாசமான, மகிழ்ச்சியான மனநிலைகள் நிலவுகின்றன. அவற்றில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடம் ஒரு பாடல், நடனம், பாடல்-படக் கதாபாத்திரத்தின் அத்தியாயங்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது.

இசை விமர்சனத்திற்கு ஷுமன் பெரும் பங்களிப்பை வழங்கினார். தனது பத்திரிகையின் பக்கங்களில் கிளாசிக்கல் இசைக்கலைஞர்களின் பணியை ஊக்குவித்து, நம் காலத்தின் கலை எதிர்ப்பு நிகழ்வுகளுக்கு எதிராக போராடி, புதிய ஐரோப்பிய காதல் பள்ளியை ஆதரித்தார். ஷுமன் கலைநயமிக்க புத்திசாலித்தனம், கலை மீதான அலட்சியம், இது நன்மை மற்றும் தவறான கற்றல் என்ற போர்வையில் மறைக்கிறது. முக்கிய கற்பனைக் கதாபாத்திரங்கள், ஷூமான் சார்பாக பத்திரிகைகளின் பக்கங்களில் பேசியது, தீவிரமான, கடுமையான இழிவான மற்றும் முரண்பாடான புளோரஸ்டன் மற்றும் மென்மையான கனவு காண்பவர் யூசிபியஸ். இரண்டுமே இசையமைப்பாளரின் துருவப் பண்புகளை அடையாளப்படுத்தின.

இலட்சியங்கள் சூமான்xIX நூற்றாண்டின் முன்னணி இசைக்கலைஞர்களுடன் நெருக்கமாக இருந்தனர். பெலிக்ஸ் மெண்டெல்சோன், ஹெக்டர் பெர்லியோஸ், ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ஸ்ட் ஆகியோரால் அவர் மிகவும் மதிக்கப்பட்டார். ரஷ்யாவில், ஷுமனின் படைப்புகளை ஏ. ஜி. ரூபின்ஸ்டீன், பி. ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, ஜி. ஏ. லாரோச் மற்றும் மைட்டி ஹேண்ட்புல் தலைவர்கள் ஊக்குவித்தனர்.

முக்கிய படைப்புகள்

பியானோவிற்கு

• "அபேக்" கருப்பொருளின் மாறுபாடுகள்.
• பட்டாம்பூச்சிகள், ஒப். 2
• டேவிட்ஸ்பாண்ட்லர்களின் நடனங்கள், ஒப். 6
• அலெக்ரோ ஒப். 8.
• கார்னிவல், ஒப். ஒன்பது
• மூன்று சொனாட்டாக்கள்:
• எஃப் ஷார்ப் மைனரில் சொனாட்டா எண் 1, ஒப். பதினொன்று
• எஃப் மைனரில் சொனாட்டா எண் 3, ஒப். பதினான்கு
• ஜி மைனரில் சொனாட்டா எண் 2, ஒப். 22.
• அருமையான நாடகங்கள், ஒப். 12
• சிம்போனிக் ஆய்வுகள், ஒப். 13
• குழந்தைப் பருவத்திலிருந்து வரும் காட்சிகள், ஒப். 15
• கிரீஸ்லரியன், ஒப். பதினாறு
• சி மேஜரில் பேண்டசியா, ஒப். 17
• அரேபஸ்யூ, ஒப். 18.
• ஹுமோரெஸ்க், ஒப். 20
• நாவல்கள், ஒப். 21
• இரவில் துண்டுகள், ஒப். 23
• வியன்னா கார்னிவல், ஒப். 26
• இளைஞர்களுக்கான ஆல்பம், ஒப். 68
• வன காட்சிகள், ஒப். 82
• மோட்லி இலைகள், ஒப். 99

• நிகழ்ச்சிகள்

• ஒரு சிறிய, ஒப் இல் பியானோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சி. 54
• நான்கு பிரஞ்சு கொம்புகள் மற்றும் இசைக்குழுவுக்கு கொன்செர்ட்ஸ்டாக், ஒப். 86
• அறிமுகம் மற்றும் பியானோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான அலெக்ரோ அப்பாசியோனாடோ, ஒப். 92
• செலோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சி, ஒப். 129
• வயலின் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சி, 1853
• பியானோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான அறிமுகம் மற்றும் அலெக்ரோ, ஒப். 134
• கிளாரினெட் மற்றும் பியானோவிற்கான துண்டுகள்-பேண்டஸி, ஒப். 73
• மார்ச்செனெர்ஸுலுங்கன், ஒப். 132

குரல் வேலை செய்கிறது

• "பாடல்களின் வட்டம்" (லிடெர்கிரீஸ்), ஒப். 35 (ஹெய்னின் வரிகள், 9 பாடல்கள்)
• "மார்டில்ஸ்", ஒப். 25 (பல்வேறு கவிஞர்களின் வசனங்களில், 26 பாடல்கள்)
• "பாடல்களின் வட்டம்", ஒப். 39 (ஐசென்டார்ஃப் எழுதிய வார்த்தைகள், 12 பாடல்கள்)
• "ஒரு பெண்ணின் அன்பும் வாழ்க்கையும்", ஒப். 42 (சாமிசோவின் வார்த்தைகள், 8 பாடல்கள்)
• கவிஞர்களின் காதல் (டிக்டெர்லீப்), ஒப். 48 (ஹெய்னின் வார்த்தைகள், 16 பாடல்கள்)
• “ஏழு பாடல்கள். கவிஞர் எலிசபெத் குல்மானின் நினைவாக, ஒப். 104 (1851)
• ராணி மேரி ஸ்டூவர்ட்டின் கவிதைகள், ஒப். 135, 5 பாடல்கள் (1852)
• ஜெனோவா. ஓபரா (1848)

அறை இசை

• மூன்று சரம் குவார்டெட்டுகள்
• மின் பிளாட் மேஜர், ஒப் இல் பியானோ குயின்டெட். 44
• மின் பிளாட் மேஜர், ஒப் இல் பியானோ குவார்டெட். 47

சிம்போனிக் இசை

• பி பிளாட் மேஜரில் சிம்பொனி எண் 1 ("ஸ்பிரிங்" என்று அழைக்கப்படுகிறது), ஒப். 38
• சி மேஜரில் சிம்பொனி எண் 2, ஒப். 61
• மின் பிளாட் மேஜர் "ரைன்" இல் சிம்பொனி எண் 3, ஒப். 97
• டி மைனரில் சிம்பொனி எண் 4, ஒப். 120

ஓவர்டூர்ஸ்

• ஓவர்டூர், ஷெர்சோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஃபினேல், ஒப். 52 (1841)
• ஓபரா "ஜெனோவேவா", ஒப். 81 (1847)
• பெரிய இசைக்குழுவிற்கான எஃப்.எஃப். ஷில்லர் எழுதிய "தி மெசினியன் ப்ரைட்" க்கு ஓவர். 100 (1850-1851)
• ஓவர்டூர் டு மன்ஃப்ரெட், லார்ட் பைரனின் மூன்று பகுதிகளாக ஒரு நாடகக் கவிதை இசை, ஒப். 115 (1848)
• பெரிய இசைக்குழுவுக்கு ஷேக்ஸ்பியரால் "ஜூலியஸ் சீசர்" க்கு ஓவர். 128 (1851)
• ஆர்கெஸ்ட்ரா, ஒப் க்காக கோதே எழுதிய "ஹெர்மன் மற்றும் டோரோதியா" க்கு ஓவர்டூர். 136 (1851)
• கோதே வூ 3 (1853) எழுதிய "ஃபாஸ்டில் இருந்து காட்சிகள்"

ஷுமனின் படைப்புகளின் பதிவுகள்

• கலவை சூமான் மாமாயேவ் குர்கனின் இராணுவ மகிமை மண்டபத்தில் "கனவுகள்" தொடர்ந்து ஒலிக்கின்றன.
• ஷுமன் தனது கையை நாசப்படுத்தினார், அவரால் விளையாட முடியவில்லை, ஆனால் அவரது நாடகங்கள் தொழில்நுட்ப ரீதியாக மிகவும் சிக்கலானவை.
• ஒரு முறை சூமான் ஆற்றில் விரைந்தார், ஆனால் அவர் காப்பாற்றப்பட்டார் - பின்னர் அவர் போனில் இறந்தார்.
• ராபர்ட்டுக்கும் கிளாராவுக்கும் இடையிலான பல வருட திருமணம் மகிழ்ச்சியுடன் கடந்து சென்றது. அவர்களுக்கு எட்டு குழந்தைகள் இருந்தன. சூமான் கச்சேரி பயணங்களில் அவரது மனைவியுடன் சென்றார், மேலும் அவர் அடிக்கடி தனது கணவரின் இசையை நிகழ்த்தினார்.

ராபர்ட் ஷுமன் (ஜெர்மன் ராபர்ட் ஷுமன்). ஜூன் 8, 1810 இல் ஸ்விக்காவில் பிறந்தார் - ஜூலை 29, 1856 இல் எண்டெனிச்சில் இறந்தார். ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர், கல்வியாளர் மற்றும் செல்வாக்கு மிக்க இசை விமர்சகர். அவர் காதல் சகாப்தத்தின் மிக முக்கியமான இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவராக பரவலாக அறியப்படுகிறார். அவரது ஆசிரியர் ப்ரீட்ரிக் விக், ஷுமன் ஐரோப்பாவின் சிறந்த பியானோவாதியாக மாறுவார் என்று நம்பினார், ஆனால் அவரது கையில் ஏற்பட்ட காயம் காரணமாக, ராபர்ட் தனது வாழ்க்கையை ஒரு பியானோ கலைஞராக விட்டுவிட்டு, இசையமைப்பதில் தனது வாழ்க்கையை அர்ப்பணிக்க வேண்டியிருந்தது.

1840 வரை, ஷுமனின் படைப்புகள் அனைத்தும் பியானோவிற்காக மட்டுமே எழுதப்பட்டன. பின்னர், பல பாடல்கள், நான்கு சிம்பொனிகள், ஒரு ஓபரா மற்றும் பிற இசைக்குழு, குழல் மற்றும் அறை படைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன. மியூசிக் (நியூ ஜீட்ச்ரிஃப்ட் ஃபார் மியூசிக்) இல் அவர் இசை குறித்த தனது கட்டுரைகளை வெளியிட்டார்.

தனது தந்தையின் விருப்பத்திற்கு மாறாக, 1840 இல் ஷுமன் பிரீட்ரிக் விக் கிளாராவின் மகளை மணக்கிறார். அவரது மனைவியும் இசையமைத்தார் மற்றும் பியானோ கலைஞராக குறிப்பிடத்தக்க இசை நிகழ்ச்சியைக் கொண்டிருந்தார். கிக் லாபம் அவரது தந்தையின் பெரும்பாலான செல்வத்திற்கு காரணமாக இருந்தது.

ஷுமன் ஒரு மனநல கோளாறால் அவதிப்பட்டார், இது 1833 ஆம் ஆண்டில் கடுமையான மனச்சோர்வின் ஒரு அத்தியாயத்துடன் வெளிப்பட்டது. 1854 இல் தற்கொலைக்கு முயன்ற பின்னர், அவர் தானாக முன்வந்து ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் வைக்கப்பட்டார். 1856 ஆம் ஆண்டில், ராபர்ட் ஷுமன் இறந்தார், ஒருபோதும் மனநோயிலிருந்து மீளவில்லை.

புத்தக வெளியீட்டாளரும் எழுத்தாளருமான ஆகஸ்ட் ஷுமனின் (1773-1826) குடும்பத்தில் ஜூன் 8, 1810 இல் ஸ்விக்காவில் (சாக்சனி) பிறந்தார்.

ஷூமன் தனது முதல் இசைப் பாடங்களை உள்ளூர் அமைப்பாளர் ஜோஹான் குன்ஷ்சிடமிருந்து பெற்றார். தனது 10 வயதில், குறிப்பாக, பாடல் மற்றும் இசைக்குழு இசையமைக்கத் தொடங்கினார். அவர் தனது சொந்த ஊரில் உள்ள ஜிம்னாசியத்தில் கலந்து கொண்டார், அங்கு அவர் ஜீன் பாலின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்து கொண்டார், அவர்களின் ஆர்வமுள்ள அபிமானியாக ஆனார். இந்த காதல் இலக்கியத்தின் மனநிலைகளும் உருவங்களும் காலப்போக்கில் ஷுமனின் இசைப் படைப்பில் பிரதிபலித்தன.

ஒரு குழந்தையாக இருந்தபோது, \u200b\u200bஅவர் தொழில்முறை இலக்கியப் பணிகளில் ஈடுபட்டார், தனது தந்தையின் பதிப்பகத்தால் வெளியிடப்பட்ட ஒரு கலைக்களஞ்சியத்திற்கான கட்டுரைகளை இயற்றினார். அவர் மொழியியலில் தீவிரமாக விரும்பினார், ஒரு பெரிய லத்தீன் அகராதியின் முன்-பதிப்பக சரிபார்ப்பு வாசிப்பை நிகழ்த்தினார். ஷுமனின் பள்ளி இலக்கியப் படைப்புகள் அவரது முதிர்ச்சியடைந்த பத்திரிகை படைப்புகளின் தொகுப்பிற்கு ஒரு துணைப் பொருளாக மரணத்திற்குப் பின் வெளியிடப்பட்டன. தனது இளமைக்காலத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட காலகட்டத்தில், ஷுமன் ஒரு எழுத்தாளர் அல்லது இசைக்கலைஞரின் துறையைத் தேர்வு செய்யலாமா என்று கூட தயங்கினார்.

1828 ஆம் ஆண்டில் அவர் லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைந்தார், அடுத்த ஆண்டு அவர் ஹைடெல்பெர்க் பல்கலைக்கழகத்திற்கு மாற்றப்பட்டார். தனது தாயின் வற்புறுத்தலின் பேரில், அவர் ஒரு வழக்கறிஞராவதற்குத் திட்டமிட்டார், ஆனால் இசை இளைஞனுக்கு மேலும் மேலும் அடிமையாக இருந்தது. கச்சேரி பியானோ ஆக வேண்டும் என்ற எண்ணத்தால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார்.

1830 ஆம் ஆண்டில் அவர் தன்னை முழுவதுமாக இசைக்கு அர்ப்பணிக்க தனது தாயின் அனுமதியைப் பெற்று லீப்ஜிக் திரும்பினார், அங்கு அவர் ஒரு பொருத்தமான வழிகாட்டியைக் கண்டுபிடிப்பார் என்று நம்பினார். அங்கு அவர் எஃப். விக்கிலிருந்து பியானோ பாடங்களையும் ஜி. டோர்னிலிருந்து இசையமைப்பையும் தொடங்கினார்.

தனது ஆய்வின் போது, \u200b\u200bஷுமன் படிப்படியாக நடுத்தர விரலின் பக்கவாதம் மற்றும் ஆள்காட்டி விரலின் பகுதியளவு பக்கவாதம் ஆகியவற்றை உருவாக்கினார், இது ஒரு தொழில்முறை பியானோ கலைஞராக வேண்டும் என்ற எண்ணத்தை கைவிட கட்டாயப்படுத்தியது. ஒரு விரல் பயிற்சியாளரின் பயன்பாட்டின் காரணமாக இந்த சேதம் ஏற்பட்டதாக ஒரு பரவலான பதிப்பு உள்ளது (கூரையில் இருந்து இடைநிறுத்தப்பட்ட ஒரு தண்டுடன் விரல் கட்டப்பட்டிருந்தது, ஆனால் ஒரு வின்ச் போல மேலே மற்றும் கீழ்நோக்கி "நடக்க முடியும்), இது ஷுமன் வகைக்கு ஏற்ப தன்னை உருவாக்கியதாகக் கூறப்படுகிறது அந்த நேரத்தில் பிரபலமானவர்கள் விரல் பயிற்சியாளர்கள் ஹென்றி ஹெர்ட்ஸ் (1836) எழுதிய "டாக்டிலியன்" மற்றும் டிசியானோ பொலியின் "ஹேப்பி ஃபிங்கர்ஸ்".

மற்றொரு அசாதாரண, ஆனால் பரவலான பதிப்பு, ஷுமன், நம்பமுடியாத திறமை அடைய ஒரு முயற்சியாக, மோதிர விரலை நடுத்தர மற்றும் சிறிய விரல்களுடன் இணைக்கும் தனது கையில் உள்ள தசைநாண்களை அகற்ற முயன்றார். இந்த பதிப்புகள் எதுவும் உறுதிப்படுத்தப்படவில்லை, மேலும் அவை இரண்டும் ஷுமனின் மனைவியால் மறுக்கப்பட்டன.

பக்கவாதத்தின் வளர்ச்சியை ஷுமான் அதிகப்படியான கையெழுத்து மற்றும் பியானோ வாசிப்பின் அதிக காலத்துடன் தொடர்புபடுத்தினார். 1971 ஆம் ஆண்டில் வெளியிடப்பட்ட இசைக்கலைஞர் எரிக் சாம்ஸின் நவீன ஆய்வு, விரல்களின் பக்கவாதத்திற்கு காரணம் பாதரச நீராவியை உள்ளிழுப்பதாக இருக்கலாம் என்று கூறுகிறது, அந்த நேரத்தில் மருத்துவர்களின் ஆலோசனையின் பேரில் ஷுமான் சிபிலிஸை குணப்படுத்த முயற்சித்திருக்கலாம். ஆனால் 1978 ஆம் ஆண்டில் மருத்துவ விஞ்ஞானிகள் இந்த பதிப்பையும் சந்தேகத்திற்குரியதாகக் கருதினர், இது முழங்கை மூட்டுகளில் உள்ள நரம்பின் நீண்டகால சுருக்கத்தால் பக்கவாதம் ஏற்படக்கூடும் என்று பரிந்துரைக்கிறது. இன்றுவரை, ஷுமனின் உடல்நலக்குறைவுக்கான காரணம் அடையாளம் காணப்படவில்லை.

ஷுமன் அமைப்பு மற்றும் இசை விமர்சனம் இரண்டையும் எடுத்துக் கொண்டார். ஃபிரெட்ரிக் விக், லுட்விக் ஷுன்கே மற்றும் ஜூலியஸ் நோர் ஆகியோரின் ஆதரவைக் கண்ட ஷுமன், 1834 ஆம் ஆண்டில் எதிர்காலத்தில் மிகவும் செல்வாக்குமிக்க இசைக் காலக்கட்டங்களில் ஒன்றைக் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது - நியூ ஜீட்ஸ்கிரிப்ட் ஃபார் மியூசிக் (நியூ ஜீட்ஸ்கிரிப்ட் ஃபார் மியூசிக்), அவர் பல ஆண்டுகளாகத் திருத்தி தொடர்ந்து திருத்தியுள்ளார். அதில் அவரது கட்டுரைகளை வெளியிட்டார். அவர் புதியதைப் பின்பற்றுபவராகவும், கலையில் வழக்கற்றுப்போனவர்களுக்கு எதிராக, ஃபிலிஸ்டைன்கள் என்று அழைக்கப்படுபவர்களுடனும், அதாவது, தங்கள் வரம்புகள் மற்றும் பின்தங்கிய நிலையில், இசையின் வளர்ச்சியைத் தடுத்து, பழமைவாத மற்றும் பர்கர்களின் கோட்டையாக இருந்தவர்களுடன் தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொண்டார்.

அக்டோபர் 1838 இல், இசையமைப்பாளர் வியன்னாவுக்குச் சென்றார், ஆனால் ஏப்ரல் 1839 ஆரம்பத்தில் அவர் லைப்ஜிக் திரும்பினார். 1840 ஆம் ஆண்டில் ஷூமனுக்கு லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகத்தால் டாக்டர் ஆஃப் தத்துவ பட்டம் வழங்கப்பட்டது. அதே ஆண்டில், செப்டம்பர் 12 அன்று, ஷான்ஃபெல்டில் உள்ள தேவாலயத்தில், ஷுமன் தனது ஆசிரியரின் மகளை மணந்தார், ஒரு சிறந்த பியானோ கலைஞர் - எழுதியவர் கிளாரா ஜோசபின் விக்.

திருமண ஆண்டில், ஷுமன் சுமார் 140 பாடல்களை உருவாக்கினார். ராபர்ட்டுக்கும் கிளாராவுக்கும் இடையிலான பல வருட திருமணம் மகிழ்ச்சியுடன் கடந்து சென்றது. அவர்களுக்கு எட்டு குழந்தைகள் இருந்தன. கச்சேரி பயணங்களில் ஷுமன் தனது மனைவியுடன் சென்றார், மேலும் அவர் அடிக்கடி தனது கணவரின் இசையை நிகழ்த்தினார். 1843 ஆம் ஆண்டில் எஃப். மெண்டெல்சனால் நிறுவப்பட்ட லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் ஷுமன் கற்பித்தார்.

1844 ஆம் ஆண்டில், ஷுமனும் அவரது மனைவியும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவிற்கு சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டனர், அங்கு அவர்கள் மிகுந்த மரியாதையுடன் வரவேற்றனர். அதே ஆண்டில், ஷுமன் லீப்ஜிக்கிலிருந்து டிரெஸ்டனுக்கு மாறினார். அங்கு, முதல் முறையாக, ஒரு நரம்பு முறிவின் அறிகுறிகள் தோன்றின. 1846 ஆம் ஆண்டில் ஷூமான் மட்டுமே குணமடைந்து மீண்டும் இசையமைக்க முடிந்தது.

1850 ஆம் ஆண்டில், டூசெல்டார்ஃப் நகரத்தின் நகர இயக்குநராக ஆக ஷுமனுக்கு அழைப்பு வந்தது. இருப்பினும், கருத்து வேறுபாடுகள் விரைவில் அங்கு தொடங்கின, 1853 இலையுதிர்காலத்தில் ஒப்பந்தம் புதுப்பிக்கப்படவில்லை.

நவம்பர் 1853 இல், ஷுமனும் அவரது மனைவியும் ஹாலந்துக்கு ஒரு பயணத்தை மேற்கொண்டனர், அங்கு அவரும் கிளாராவும் "மகிழ்ச்சியுடனும் மரியாதையுடனும்" வரவேற்றனர். இருப்பினும், அதே ஆண்டில், நோயின் அறிகுறிகள் மீண்டும் தோன்றத் தொடங்கின. 1854 ஆம் ஆண்டின் முற்பகுதியில், நோய் அதிகரித்த பின்னர், ஷுமன் தன்னை ரைனுக்குள் தூக்கி எறிந்து தற்கொலைக்கு முயன்றார், ஆனால் காப்பாற்றப்பட்டார். அவரை பொன் அருகே எண்டெனிச்சில் உள்ள ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் அனுமதிக்க வேண்டியிருந்தது. மருத்துவமனையில், அவர் கிட்டத்தட்ட இசையமைக்கவில்லை, புதிய பாடல்களுக்கான ஓவியங்கள் இழந்துவிட்டன. எப்போதாவது அவர் தனது மனைவி கிளாராவைப் பார்க்க அனுமதிக்கப்பட்டார். ராபர்ட் ஜூலை 29, 1856 இல் இறந்தார். பொன்னில் அடக்கம் செய்யப்பட்டது.

ராபர்ட் ஷுமனின் பணி:

அவரது இசையில், ஷூமன், வேறு எந்த இசையமைப்பாளரையும் விட, ரொமாண்டிஸத்தின் ஆழ்ந்த தனிப்பட்ட தன்மையை பிரதிபலித்தார். அவரது ஆரம்பகால இசை, உள்நோக்கம் மற்றும் பெரும்பாலும் வினோதமானது, கிளாசிக்கல் வடிவங்களின் பாரம்பரியத்தை முறியடிக்கும் ஒரு முயற்சி, அவரது கருத்துப்படி, மிகவும் குறைவாகவே இருந்தது. ஹெய்ன் ஹெய்னின் கவிதைகளுக்கு ஒத்த பல விஷயங்களில், ஷுமனின் பணி 1820 கள் - 1840 களில் ஜெர்மனியின் ஆன்மீக மோசமான தன்மையை சவால் செய்தது, மேலும் உயர்ந்த மனிதகுலத்தை உலகிற்கு வரவழைத்தது. எஃப். ஷுபர்ட் மற்றும் கே.எம். வெபரின் வாரிசு, ஷுமன் ஜெர்மன் மற்றும் ஆஸ்திரிய இசை காதல்வாதத்தின் ஜனநாயக மற்றும் யதார்த்தமான போக்குகளை உருவாக்கினார். அவரது வாழ்நாளில் கொஞ்சம் புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை, அவரது இசையின் பெரும்பகுதி இப்போது நல்லிணக்கம், தாளம் மற்றும் வடிவத்தில் ஒரு தைரியமான மற்றும் அசல் நிகழ்வாகக் கருதப்படுகிறது. இவரது படைப்புகள் ஜெர்மன் இசை கிளாசிக் மரபுகளுடன் நெருங்கிய தொடர்புடையவை.

ஷுமனின் பியானோ படைப்புகளில் பெரும்பாலானவை பாடல்-நாடக, சித்திர மற்றும் "உருவப்படம்" வகைகளின் சிறிய துண்டுகளின் சுழற்சிகளாகும், அவை உள் கதையமைப்பு மற்றும் உளவியல் வரியால் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன. மிகவும் பொதுவான சுழற்சிகளில் ஒன்று கார்னிவல் (1834), இதில் காட்சிகள், நடனங்கள், முகமூடிகள், பெண் படங்கள் (அவற்றில் கியாரினா - கிளாரா விக்), பாகனினி மற்றும் சோபின் ஆகியோரின் இசை ஓவியங்கள் ஒரு மோட்லி கோடு வழியாக செல்கின்றன.

"கார்னிவல்" சுழற்சிக்கு அருகில் "பட்டாம்பூச்சிகள்" (1831, ஜீன் பாலின் வேலையை அடிப்படையாகக் கொண்டது) மற்றும் "டேவிட்ஸ்பாண்ட்லர்ஸ்" (1837). "கிரீஸ்லரியன்" (1838, இலக்கிய ஹீரோ ஈ.ஏ. டி.ஏ. ஹாஃப்மேன் - இசைக்கலைஞர்-தொலைநோக்கு பார்வையாளர் ஜோஹன்னஸ் கிரீஸ்லர் பெயரிடப்பட்டது) நாடகங்களின் சுழற்சி ஷுமனின் மிக உயர்ந்த சாதனைகளுக்கு சொந்தமானது. காதல் உருவங்களின் உலகம், உணர்ச்சிவசப்பட்ட ஏக்கம், வீர தூண்டுதல் ஆகியவை பியானோவிற்கான ஷூமனின் படைப்புகளில் சிம்போனிக் எட்யூட்ஸ் (மாறுபாடுகளின் வடிவத்தில் எட்யூட்ஸ், 1834), சொனாட்டாஸ் (1835, 1835-1838, 1836), பேண்டஸி (1836-1838) , பியானோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சி (1841-1845). மாறுபாடு மற்றும் சொனாட்டா வகைகளின் படைப்புகளுடன், ஷுமான் ஒரு தொகுப்பு அல்லது நாடகங்களின் ஆல்பத்தின் அடிப்படையில் பியானோ சுழற்சிகளைக் கொண்டுள்ளார்: அருமையான துண்டுகள் (1837), குழந்தைகளிடமிருந்து வரும் காட்சிகள் (1838), இளைஞர்களுக்கான ஆல்பம் (1848), முதலியன.

தனது குரல் படைப்பில், ஷுமன் எஃப். ஷுபர்ட்டின் ஒரு வகை பாடல் பாடலை உருவாக்கினார். பாடல்களின் நேர்த்தியாக வடிவமைக்கப்பட்ட படத்தில், ஷுமன் மனநிலைகளின் விவரங்கள், உரையின் கவிதை விவரங்கள், ஒரு உயிருள்ள மொழியின் உள்ளுணர்வு ஆகியவற்றைப் பிரதிபலித்தார். ஷுமனில் பியானோ இசைக்கருவியின் கணிசமாக அதிகரித்த பாத்திரம் படத்தின் வளமான வெளிப்பாட்டைக் கொடுக்கிறது மற்றும் பெரும்பாலும் பாடல்களின் பொருளைக் கூறுகிறது. அவரது குரல் சுழற்சிகளில் மிகவும் பிரபலமானது கவிஞரின் காதல் (1840). இதில் 16 பாடல்கள் உள்ளன, குறிப்பாக, "ஓ, பூக்கள் சரியாக யூகித்திருந்தால்", அல்லது "பாடல்களின் ஒலியை நான் கேட்கிறேன்", "நான் காலையில் தோட்டத்தில் சந்திக்கிறேன்", "எனக்கு கோபம் இல்லை", "நான் தூக்கத்தில் கடுமையாக அழுதேன்", "நீங்கள் கோபப்படுகிறீர்கள் , தீய பாடல்கள் ". ஏ. சாமிசோ (1840) வசனங்களில் "ஒரு பெண்ணின் அன்பும் வாழ்க்கையும்" மற்றொரு பொருள் குரல் சுழற்சி. எஃப். ருகெர்ட், ஆர். பர்ன்ஸ், ஜி. ஹெய்ன், ஜே. பைரன் (1840), ஜே. ஐச்சென்டார்ஃப் (1840) வசனங்களில் "பாடல்களைச் சுற்றி" என்ற வசனங்களில் "மிர்தா" சுழற்சிகளில் பல்வேறு அர்த்தங்களின் பாடல்கள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. குரல் பாடல்களிலும், பாடல் காட்சிகளிலும், ஷுமன் மிகவும் பரந்த பாடங்களைத் தொட்டார். ஷுமனின் குடிமை வரிகளுக்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு "இரண்டு கிரெனேடியர்கள்" (ஜி. ஹெய்னின் கவிதைகள்) என்ற பாலாட்.

ஷுமனின் சில பாடல்கள் எளிமையான காட்சிகள் அல்லது அன்றாட உருவப்பட ஓவியங்கள்: அவற்றின் இசை ஒரு ஜெர்மன் நாட்டுப்புற பாடலுடன் நெருக்கமாக உள்ளது (எஃப். ரூகெர்ட் போன்றவற்றின் வசனங்களுக்கு “நாட்டுப்புற பாடல்”).

"பாரடைஸ் அண்ட் பெர்ரி" (1843, டி. மூரின் "கிழக்கு" நாவலான "லல்லா ரூக்" இன் ஒரு பகுதியின் சதித்திட்டத்தில்), அதே போல் "காட்சிகளிலிருந்து காட்சிகள்" (1844-1853, ஜே. வி. கோதேவுக்குப் பிறகு), ஷுமன் ஓபரா தயாரிப்பதற்கான அவரது நீண்டகால கனவை நனவாக்க நெருங்கியது. ஒரு இடைக்கால புராணக்கதையின் சதித்திட்டத்தில் ஷுமனின் ஒரே ஓபரா "ஜெனோவா" (1848) மேடையில் அங்கீகாரத்தைப் பெறவில்லை. ஜே. பைரன் எழுதிய "மன்ஃப்ரெட்" என்ற நாடகக் கவிதைக்கு ஷுமனின் இசை (ஓவர்டூர் மற்றும் 15 இசை எண்கள், 1849) ஒரு படைப்பு வெற்றியாக இருந்தது.

இசையமைப்பாளரின் 4 சிம்பொனிகளில் ("ஸ்பிரிங்" என்று அழைக்கப்படுபவை, 1841; இரண்டாவது, 1845-1846; "ரைன்" என்று அழைக்கப்படுபவை, 1850; நான்காவது, 1841-1851), பிரகாசமான, மகிழ்ச்சியான மனநிலைகள் நிலவுகின்றன. அவற்றில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடம் ஒரு பாடல், நடனம், பாடல்-படக் கதாபாத்திரத்தின் அத்தியாயங்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது.

இசை விமர்சனத்திற்கு ஷுமன் பெரும் பங்களிப்பை வழங்கினார். தனது பத்திரிகையின் பக்கங்களில் கிளாசிக்கல் இசைக்கலைஞர்களின் பணியை ஊக்குவித்து, நம் காலத்தின் கலை எதிர்ப்பு நிகழ்வுகளுக்கு எதிராக போராடி, புதிய ஐரோப்பிய காதல் பள்ளியை ஆதரித்தார். ஷுமன் கலைநயமிக்க புத்திசாலித்தனம், கலை மீதான அலட்சியம், இது நன்மை மற்றும் தவறான கற்றல் என்ற போர்வையில் மறைக்கிறது. முக்கிய கற்பனைக் கதாபாத்திரங்கள், ஷூமான் சார்பாக பத்திரிகைகளின் பக்கங்களில் பேசியது, தீவிரமான, கடுமையான இழிவான மற்றும் முரண்பாடான புளோரஸ்டன் மற்றும் மென்மையான கனவு காண்பவர் யூசிபியஸ். இரண்டுமே இசையமைப்பாளரின் துருவப் பண்புகளை அடையாளப்படுத்தின.

ஷுமனின் கொள்கைகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முன்னணி இசைக்கலைஞர்களுடன் நெருக்கமாக இருந்தன. பெலிக்ஸ் மெண்டெல்சோன், ஹெக்டர் பெர்லியோஸ், ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ஸ்ட் ஆகியோரால் அவர் மிகவும் மதிக்கப்பட்டார். ரஷ்யாவில், ஷுமனின் படைப்புகளை ஏ. ஜி. ரூபின்ஸ்டீன், பி. ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, ஜி. ஏ. லாரோச் மற்றும் மைட்டி ஹேண்ட்புல் தலைவர்கள் ஊக்குவித்தனர்.

« இளைஞர்களுக்கான ஆல்பம், ஒப். 68, ராபர்ட் ஷுமனால் 1848 இல் உருவாக்கப்பட்டது. அதன் உருவாக்கத்தின் வரலாறு தனிப்பட்ட, தந்தையின் இசை அனுபவத்துடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அக்டோபரில் ஷுமன் தனது நண்பர் கார்ல் ரெய்னெக்கிற்கு எழுதினார் - “எனது மூத்த மகளின் பிறந்தநாளுக்காக முதல் துண்டுகளை எழுதினேன், பின்னர் மீதமுள்ளவை”. தொகுப்பின் அசல் தலைப்பு "கிறிஸ்துமஸ் ஆல்பம்".

இசைப் பொருள்களைத் தவிர, வரைவு கையெழுத்துப் பிரதியில் இளம் இசைக்கலைஞர்களுக்கான வழிமுறைகளும் அடங்கியிருந்தன, ஷூமானின் கலை நம்பகத்தன்மையை ஒரு குறுகிய பழமொழி வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தின. அவற்றை துண்டுகளுக்கு இடையில் வைக்க அவர் திட்டமிட்டார். இந்த யோசனை உணரப்படவில்லை. முதன்முறையாக, பழமொழிகள், அவற்றின் எண்ணிக்கை 31 முதல் 68 ஆக அதிகரித்தது, நோவயா இசை வர்த்தமானியில் இசைக்கலைஞர்களுக்கான வீட்டு மற்றும் வாழ்க்கை விதிகள் என்ற சிறப்பு யில் வெளியிடப்பட்டது, பின்னர் இரண்டாவது பதிப்பிற்கான துணை பதிப்பில் மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டது.

பிரபல இளைஞரான டிரெஸ்டன் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் லுட்விக் ரிக்டரின் பேராசிரியரால் வடிவமைக்கப்பட்ட "இளைஞர்களுக்கான ஆல்பம்" முதல் பதிப்பின் வெற்றி அதன் தலைப்புப் பக்கத்தால் பெரிதும் உதவியது. கலைஞரின் மகன், ஹென்ரிச் ரிக்டர் 1848-49ல் ஷுமனின் இசையமைப்பின் மாணவர். ஷுமன் மிக முக்கியமான பத்து விஷயங்களை சுட்டிக்காட்டினார், அவரது கருத்துப்படி, நாடகங்கள், அவரின் விளக்கங்களின்படி, வெளியீட்டின் அட்டைப்படத்திற்காக கலைஞரால் விக்னெட்டுகள் உருவாக்கப்பட்டன. இந்த நாடகங்கள் - திராட்சை அறுவடையின் நேரம், முதல் இழப்பு, மகிழ்ச்சியான விவசாயி, சுற்று நடனம், வசந்த பாடல், பாடல்களின் பாடல், மினியன், நெக்ட் ருப்ரெச், தி பிரேவ் ரைடர் மற்றும் குளிர்கால நேரம்.

ஆசிரியர்கள், ஆசிரியரின் சமகாலத்தவர்கள், "ஆல்பம்" நியாயமற்ற முறையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் நாடகங்கள் குழந்தைகளுக்கு நிகழ்த்துவது மிகவும் கடினம் என்று ஒரு கருத்து இருந்தது. உண்மையில், நாடகங்கள் சிரமங்களின் ஏறுவரிசையில் ஏற்பாடு செய்யப்படவில்லை மற்றும் அவற்றின் சிக்கலான வீச்சு மிக அதிகமாக உள்ளது, ஆனால் ஷூமனின் காலத்தில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், கற்பிக்கும் பொருட்களின் முறைப்படுத்தல் இல்லை என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். கூடுதலாக, எழுத்தாளர் நவீன கல்வியியல் திறனாய்வின் நியதிகளைப் பின்பற்ற முயற்சிக்கவில்லை. இந்த காலகட்டத்தில் வெவ்வேறு பள்ளிகள் ஆறு முதல் ஏழு ஆண்டுகள் படிப்புக்கான பொருட்களை வெளியிட்டன.

ஆர். இது ஜே.எஸ்.பாக் உடனான ஒரு ஒப்புமையை அறிவுறுத்துகிறது, அவர் தனது நேரத்தை விட முன்னேறி, மாணவர்களுக்கு பரவலான கல்வியை விட மிகவும் கடினமான நாடகங்களை உருவாக்கினார்.

இந்த இசையின் புதுமையைப் பாராட்ட, அந்த நேரத்தில் ஆசிரியர்கள் பயன்படுத்திய கல்வித் திறனுக்கு கவனம் செலுத்தினால் போதும். இவை அக்காலத்தின் சிறந்த ஆசிரியர்களின் பிரபலமான பியானோ பள்ளிகள் மட்டுமல்ல - ஹம்மல், மோஷெல்ஸ், ஹெர்ட்ஸ், குலாக், ரெய்னெக், ஆனால் ஏராளமான அரை படித்தவர்களின் படைப்புகள்.

அவர்களிடமிருந்து ராபர்ட் ஷுமன் ஒரு பெரிய தூரத்தில் இருந்து பிரிக்கப்பட்டார். அவரது "ஆல்பத்தில்" எல்லாம் புதியது - நல்லிணக்கம், பியானோ விளக்கக்காட்சி, தாளங்கள், துடிப்பு, துண்டுகளின் உளவியல். ஆனால் முக்கிய விஷயம் நிரல் உள்ளடக்கம்.

அந்தக் கால இசை கருப்பொருள்கள் மற்றும் வகைகளின் வரம்பு குறைவாகவே இருந்தது; இவை ஏராளமான சொனாட்டாக்கள், எட்யூட்கள், மாறுபாடுகள் மற்றும் சிறிய துண்டுகள், பொதுவாக நடன வகையாகும்.

ஷுமன், மறுபுறம், குழந்தையின் உலகத்தை வெளிப்படுத்தத் தொடங்குகிறார் மற்றும் உளவியல் மினியேச்சர்களை உருவாக்குகிறார், இருப்பினும், பெரும்பாலும், நாடகங்களின் பெயர்களை அவற்றின் அமைப்புக்குப் பிறகு வைப்பார், ஆனால் அவை வியக்கத்தக்க வகையில் துல்லியமானவை.

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, இந்த நாடகங்களின் இசை எஃப். மெண்டெல்சோனின் செல்வாக்கை பிரதிபலிக்கிறது, அவரை ஷூமன் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் மொஸார்ட் என்று அழைத்தார் மற்றும் பெரிதும் பாராட்டினார். தலைப்பு இல்லாத இரண்டு நாடகங்களில் இது குறிப்பாகத் தெரிகிறது, மேலும் "நினைவு" நாடகம் மெண்டெல்சோன் இறந்த நாளில் எழுதப்பட்டது மற்றும் மெண்டெல்சோனின் "வசந்த பாடல்" ஐ அதன் தன்மை, விளக்கக்காட்சி மற்றும் அமைப்பு ஆகியவற்றில் ஒத்திருக்கிறது.

ஆனால், நிச்சயமாக, ஷுமனின் பியானிசம் மிகவும் பரந்த மற்றும் வேறுபட்டது. உண்மையில், ஆல்பத்தில் ஒரு குழந்தையின் மற்றும் வயதுவந்தோரின் இசைப் பொருள்களை வழங்குவதில் எந்த வித்தியாசமும் இல்லை, ஷுமன் தனது நாடகங்களின் அமைப்பை ஒரு குழந்தையின் கைக்குத் தழுவுகிறார். ஒருவேளை இது க்ரீக்கின் குழந்தைகளின் நாடகங்களுடனான ஒற்றுமையை வெளிப்படுத்துகிறது.

ஒவ்வொரு படத்திற்கும், ஷுமான் தனது சொந்த வெளிப்பாட்டு வழிகளைத் தேர்வுசெய்கிறார், அவரது சொந்த ஒலி விளைவுகள், சில நேரங்களில் குழல், இப்போது ஆர்கெஸ்ட்ரா, இப்போது ஓரினச்சேர்க்கை, இப்போது பாலிஃபோனி அல்லது எதிரொலிகள் மற்றும் நியமன இயக்கம் நிறைந்த அமைப்பு.

அதன் தூய்மையான கிளாசிக்கல் வடிவம், அளவு, ஆர்பெஜியோவில் எந்த நுட்பமும் இல்லை, தொழில்நுட்ப சிக்கல்களால் எதைக் குறிக்கிறது மற்றும் எதைக் குறிக்கிறது என்பது கடினம், ஷுமான் ஒரு கலை உருவத்திற்கு நுட்பத்தை அடிபணியச் செய்வது மிகவும் முக்கியமானது.

ஆல்பத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள படைப்புகளின் ஆய்வு நீண்ட காலமாக ஒரு பியானோ கலைஞரின் கல்விக்கும் இந்த இசையமைப்பாளரின் பியானோ பாணியின் அம்சங்களைப் பற்றிய புரிதலுக்கும் கட்டாயமாக உள்ளது.

குழந்தைகள் இசை பள்ளி திறனாய்விலிருந்து மிகவும் பிரபலமான பகுதிகளைக் கருத்தில் கொள்வோம்.

மெல்லிசை. இது முதல் வகுப்பு திறனாய்வில் பெரும்பாலும் நிகழ்ச்சிகளில் தோன்றும், இது வெளிப்படையான தவறு. இந்த நாடகம் மிகவும் திறமையான குழந்தைகளுக்கு மட்டுமே நோக்கம் கொண்டது மற்றும் மூன்றாம் அல்லது நான்காம் வகுப்பை விட முந்தையது அல்ல. உண்மையில், இது ஒரு சிறிய காதல் அல்லது குழந்தைகள் பாடல். மிகவும் சிக்கலான சொற்களஞ்சியம், மறைக்கப்பட்ட குரல் முன்னணி, நீண்ட முன்னணி மூன்று கிடைமட்ட கோடுகள் மற்றும் வலதுபுறத்தின் அனைத்து அசைவுகளுக்கும் பிறகு இடது கையை நுட்பமாகப் பின்பற்றுதல் - இவை முக்கிய கல்விப் பணிகள்.

மார்ச். ஆசிரியரின் நிர்வாக அறிவுறுத்தல்கள் ஏதும் இல்லை என்பதில் கவனம் செலுத்துவோம். கோட்டையின் தரம் மிகவும் மாறுபட்டது. ஸ்டாக்கடோ வளையல்கள் சரங்களின் பிஸிகாடோவைப் போல விளையாடப்படுகின்றன, ஆனால் நீடித்த தொடுதலைக் காட்டிலும் ஒலியின் தாக்குதல் தேவைப்படுகிறது. சேகரிப்பில் இது மிகவும் எளிமையானது.

முதல் இழப்பு. இரண்டாம், மூன்றாம் வகுப்பு. துண்டு உள்ளடக்கம் மற்றும் பாலிஃபோனிக் அமைப்பில் கடினம். மிகவும் பொதுவான தவறுகள் ஆஃப்-பீட் தொடக்கத்தில் தாள சிரமம் மற்றும் கடைசி வளையங்களின் சொனாரிட்டியில் மாணவர்களின் அடிக்கடி முரட்டுத்தனம். குரல்-முன்னணி செயல்திறன் மற்றும் நுட்பமான டைனமிக் தரநிலைகளின் துல்லியம், டெம்போ மாற்றங்கள் - மேம்பட்ட மாணவர்களுடன் மட்டுமே அதன் செயல்பாட்டை சாத்தியமாக்குகின்றன. அசல் தலைப்பு "ஒரு சிஸ்கின் மரணம்", இது வெளியீட்டின் அட்டைப்படத்தில் படத்தில் பிரதிபலிக்கிறது. இது ஒரு குடும்ப வரலாற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது ஆசிரியரின் வார்த்தைகளிலிருந்தே கலைஞருக்குத் தெரியக்கூடும். மறுபிரவேசத்தின் தொடக்கத்தில், வலது கையில் இருந்து "லா" ஒலி இடது கைக்கு மாற்றுவதற்கு பொருத்தமானது.

துணிச்சலான சவாரி... இன்னும் துல்லியமாக, சரியான பெயர் "ரேஜிங் ஹார்ஸ்மேன்". முதல் அல்லது இரண்டாம் வகுப்பு. தொழில்நுட்ப உள்ளடக்கம் கடினம் அல்ல, குழந்தைகள் அதை நேசிக்கிறார்கள், அது விரைவாகக் கற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது, பொதுவாக மெல்லிசை சொற்றொடர்களின் பல்வேறு முடிவுகளின் செயல்திறன் மற்றும் அமைப்பில் உள்ள சிரமங்களுடன் சிரமங்கள் எழுகின்றன.

நாட்டுப்புற பாடல்... பெரும்பாலும் நிரல்களில் பிரேவ் ரைடருக்கு அடுத்ததாக நிற்கிறது, இது முற்றிலும் சரியானதல்ல. மூன்றாம் வகுப்பு. துண்டு மென்மையான பெடலிங் மூலம் கடினம். பெயர் மாறாக தீவிர பிரிவுகளைக் குறிக்கிறது, மேலும் நடுத்தரமானது நாட்டுப்புற நடனத்திற்கு ஒத்ததாகும். நடுத்தரக் குரலில் மறுபதிப்பில் பிரதான மெல்லிசை நடத்துவது மாணவர்களுக்கு கடினம். வெபர் மற்றும் மெண்டெல்சோனின் சாயல்.

மகிழ்ச்சியான விவசாயி.இரண்டாம் அல்லது மூன்றாம் வகுப்பு. ஏ.பி.யின் ஆசிரியர் குழு என்பதை ஆசிரியர் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும். கோல்டன்வீசர் நீண்ட வடிவமைத்தல் லீக்குகள், மற்றும் ஆசிரியரின் லீக்குகள் சொற்பொருள், பாடல்.

சிசிலியன் நடனம். ரஷ்ய பதிப்புகளில் இந்த நாடகம் "சிசிலியனின் தன்மை" மற்றும் "சிலியின் பாடல்" போன்ற பிற தலைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. இந்த நாடகம் சிக்கலான மூன்று பகுதி வடிவத்தில் எழுதப்பட்டது. பார்கரோலா மற்றும் நாட்டுப்புற நடனம் பாணியில். மாற்று பக்கவாதம் - லெகாடோ மற்றும் போர்ட்டமெண்டோ. டெம்போ மிகவும் மெதுவாக இல்லை, ஷுமனின் கருத்துக்கு "அழகான" என்ற வார்த்தையை நீங்கள் சேர்க்கலாம். நடுத்தர எபிசோட் ஒரே வேகத்தில் கண்டிப்பாக விளையாடப்படுகிறது - ஒரு கால் ஒரு காலாண்டுக்கு சமம், இது குழந்தைகளுக்கு மிகவும் கடினம்.

நெக்ட் ருப்ரெச் - அதாவது "வேலைக்காரன் ருப்ரெச்" - ஜேர்மன் புராணங்களில் ஒரு பாத்திரம், கிறிஸ்துமஸில் எப்போதும் தோன்றும் வீட்டு ஆவிகளில் ஒன்று, குழந்தைகள் குழந்தை கிறிஸ்துவிடமிருந்து பரிசுகளைப் பெறும்போது, \u200b\u200bநெக்ட் ருப்ரெச்ச்ட் குறும்புக்கார குழந்தைகளை பயமுறுத்துகிறார் மற்றும் தண்டுகளால் அச்சுறுத்துகிறார். எங்கள் பதிப்புகளில் இந்த நாடகம் சாண்டா கிளாஸ் என்று பரவலாக அறியப்படுகிறது, இது ஒரு தவறு.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, பல அழகான நாடகங்கள் மறக்கப்படுகின்றன, குறிப்பாக உயர்நிலைப் பள்ளியில் விளையாடப்படவில்லை. அவற்றில் ஒரு நாடகம் - "குதிரைவீரன்", இதில் காதல் இசையமைப்பாளர்களின் அடிக்கடி மற்றும் பிடித்த படம் ஒலிக்கிறது, ஷூபர்ட்டின் "ஃபாரஸ்ட் ஜார்", எஃப். லிஸ்ட் எழுதிய "மசெபா", ஜி. ஓநாய் காதல் "தி ஃபியரி ஹார்ஸ்மேன்" ஆகியவற்றை நினைவுபடுத்துவதற்கு இது போதுமானது. ஒலியை நெருங்கி அகற்றுவதன் சுவாரஸ்யமான விளைவுகளைக் கொண்ட மினியேச்சரில் இது ஒரு வகையான பாலாட். விளையாட்டு " வசந்த பாடல் " பெடல்களில் நாண் சேர்க்கைகளை விளையாட ஒரு சிறந்த பொருள், மற்றும் மாலுமிகளின் பாடல் " - ஒரு மோனோபோனிக் பாடுவதை சித்தரிக்கிறது, பின்னர் நான்கு பகுதி பாடகர். " குளிர்காலம் "முதல் மற்றும் இரண்டாவது - இசையின் ஆழம் மற்றும் பிரகாசத்தால் ஆச்சரியப்படுங்கள், மேலும் ஷூமனால் ஒரு மினி-சுழற்சி போன்ற ஒற்றை என்று கருதப்பட்டது. எனவே, பல நவீன பதிப்புகளில் அவை பிரிக்கப்பட்டிருப்பது நியாயமில்லை. இரண்டாவது விண்டரின் நடுத்தர எபிசோட் குழந்தைகளின் பொழுதுபோக்கின் ஒரு பிரகாசமான வகைக் காட்சியாகும், இரண்டாவது பகுதி பழைய ஜெர்மன் பாடலான கிராஸ்வாட்டரை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

"லிட்டில் எட்யூட்" நாடகம் ஒருபோதும் ஒரு சோதனை அல்லது பரீட்சைக்கான அறிவுறுத்தலான ஆய்வாக விளையாடப்படுவதில்லை என்பதை ஆசிரியர் அறிந்து கொள்ள வேண்டும், இது அனுபவமற்ற ஆசிரியர்களின் பொதுவான தவறு.

ஷூமானின் அனைத்து அலங்காரங்களும் அவை வழங்கப்பட்ட குறிப்பின் இழப்பில் அல்ல, ஆனால் முந்தையவற்றின் இழப்பில் அல்ல, ஆனால் ஆர்பெஜியாடோவில் - நாண் மேல் ஒலி எப்போதும் வலுவான துடிப்பில் விழுகிறது என்பதையும் ஆசிரியர் மாணவர்களின் கவனத்தை ஈர்க்க வேண்டும்.

இளம் வயதினருக்கான ஷுமனின் ஆல்பத்தின் பல பதிப்புகள் உள்ளன. மிகவும் பொதுவான பதிப்புகள் 1848 இன் வாழ்நாள் பதிப்பு, என். ரூபின்ஸ்டீனின் பதிப்பு, சாவரின் ஜெர்மன் பதிப்பு, ஏ.பி. கோல்டன்வீசரின் பதிப்பு, 1956 இன் தொலைநகல் பதிப்பு. 1992 ஆம் ஆண்டில், வி. மெர்ஷானோவின் பதிப்பு வெளியிடப்பட்டது, இது ராபர்ட் ஷுமனின் மிதி, சொற்றொடர் மற்றும் விரல் ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது.

மியூசிக் எக்ஸ்பிரஸ்ஸ் மனநிலை, உணர்வு, மக்களின் தன்மை

முதல் இழப்பு

ஃபிரடெரிக் சோபின். மின் மைனரில் முன்னுரை எண் 4;
ராபர்ட் ஷுமன். முதல் இழப்பு;
லுட்விக் வான் பீத்தோவன். டி மைனரில் சொனாட்டா எண் 17 (3 வது இயக்கத்தின் துண்டு).

1 வது பாடம்

மென்பொருள் உள்ளடக்கம்... மனநிலையின் நிழல்கள், இசையில் வெளிப்படுத்தப்படும் உணர்வுகள் பற்றிய குழந்தைகளின் கருத்துக்களை விரிவாக்குங்கள்.

பாடத்தின் பாடநெறி:

கற்பித்தல் எஸ். மேகாபரின் இரண்டு நாடகங்களை நீங்கள் கேட்டிருக்கிறீர்கள், இதில் சோகமான மனநிலையின் வெவ்வேறு நிழல்கள் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன.

முதல் துண்டு தொந்தரவு, கிளர்ச்சி, இரண்டாவது சோகமான தியானம் போல் தெரிகிறது. இந்த நாடகங்களை “கவலை நிமிடம்” மற்றும் “தியானம்” என்று அழைக்கிறார்கள்.

பல படைப்புகள், அத்தகைய பெயர்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை என்றாலும், ஒரு நபரின் உணர்வுகளை, உணர்வுகளை எப்போதும் வெளிப்படுத்துகின்றன என்பதை நீங்கள் அறிவீர்கள். போலந்து இசையமைப்பாளர் ஃப்ரைடெரிக் சோபின் முன்னுரை என்ற நாடகத்தைக் கேளுங்கள். ஒரு முன்னுரை பியானோ அல்லது பிற கருவிக்கான ஒரு சிறு துண்டு. சில நேரங்களில் ஒரு முன்னுரை மற்றொரு பகுதிக்கு முந்தியுள்ளது, ஆனால் அது ஒரு சுயாதீனமான பகுதியாகவும் இருக்கலாம். எஃப். சோபின் எழுதிய இந்த முன்னுரையின் தன்மை என்ன? (அதைச் செய்கிறது.)

குழந்தைகள் இசை சோகமானது, எளிமையானது, சோகமானது.

திரு. ஆம் பற்றி P e d a g. மெல்லிசை எவ்வளவு எளிமையானது என்பதைக் கேளுங்கள். அதில் இரண்டு ஒலிகள் மீண்டும் மீண்டும் வருகின்றன. இந்த ஒத்திசைவு (இரண்டாவது இறங்கு நாடகங்கள்) பெரும்பாலும் இசையில் ஒரு பெருமூச்சு, அழுகை, புகார் ஆகியவற்றை தெரிவிக்கிறது. அதனுடன் இணைந்த வளையங்கள் மெல்லிசைக்கு ஒரு துக்ககரமான மற்றும் கிளர்ச்சியூட்டும் தன்மையைக் கொடுக்கும். (பின்னணி வளையங்களை இயக்குகிறது.)

இந்த வளையல்களுக்கும் அவற்றின் சொந்த மெல்லிசை உண்டு, கேளுங்கள், அது மெதுவாக கீழே நகர்கிறது. இந்த முன்னுரையில் ஒரு பிரகாசமான க்ளைமாக்ஸ் உள்ளது, அங்கு இசை மிகவும் தீவிரமாக ஒலிக்கிறது. அதை எங்கே கேட்கிறீர்கள்? (ஒரு துண்டு செய்கிறது.)

குழந்தைகள் மத்தியில்.

கற்பித்தல். முன்னுரையில் இரண்டு பாகங்கள் உள்ளன. அவர்கள் அதே வழியில் தொடங்குகிறார்கள். (துண்டுகளை செய்கிறது.) க்ளைமாக்ஸ் நாடகத்தின் இரண்டாம் பாகத்தில் உள்ளது. மெல்லிசை திடீரென்று வேகமாக உயர்கிறது, ஆவேசமாக ஆச்சரியப்படுவது போல் கிளர்ந்தெழுகிறது (ஒரு துணுக்கை செய்கிறது). பின்னர் அழுகை, தெளிவான உள்ளுணர்வு மீண்டும் தோன்றும், மெல்லிசை குறைகிறது, வில்ட்ஸ், அதே ஒலிகள் மீண்டும் மீண்டும் வருகின்றன. (ஒரு துண்டு விளையாடுகிறது.)மெல்லிசை உறைகிறது, திடீரென்று உறைகிறது, நிற்கிறது. (ஒரு துண்டு செய்கிறது.) கடைசி வளையல்கள் எவ்வாறு ஒலிக்கின்றன? (அவற்றைச் செய்கிறது.)

குழந்தைகள் மிகவும் சோகமாக, அமைதியாக.

திரு. ஆம் பற்றி P e d a g. அமைதியான, குறைந்த பாஸ் கொண்ட இருண்ட வளையல்கள் மிகவும் சோகமாக, துக்கமாக ஒலிக்கின்றன. (முழு முன்னுரையும் செய்கிறது.) புகாரின் ஒத்த ஒத்திசைவு (அவளை நடிக்கிறார்) எஸ். மேகாபர் "கவலை நிமிடம்" நாடகத்தில் ஒலித்தது. ஆனால் அவளுக்கு இந்த உள்ளுணர்வு வேகமான வேகத்தில் "ஒளிர்கிறது" மற்றும் அமைதியற்ற, குழப்பமான, ஆபத்தான தன்மையை உருவாக்கியது ... (ஒரு துண்டு செய்கிறது.)

ஆர். ஷுமனின் நாடகம் "முதல் இழப்பு" அதே தெளிவான உள்ளுணர்வோடு தொடங்குகிறது (அவர் அதை நிகழ்த்துகிறார், மெல்லிசையின் பிற இறங்குதல்களைக் காட்டுகிறார்).

ராபர்ட் ஷுமன் ஒரு சிறந்த ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் மட்டுமல்ல, ஒரு பியானோ, நடத்துனர் மற்றும் ஆசிரியராகவும் இருந்தார்.

7 வயதிலிருந்தே, ஆர். ஷுமன் பியானோவைப் படித்தார், இசையமைத்தார், உடற்பயிற்சி கூடத்தில் படித்தார், பின்னர் பல்கலைக்கழகத்தில் பயின்றார். தனது 20 வயதில், உலக புகழ்பெற்ற இத்தாலிய வயலின் கலைஞரான நிக்கோலோ பாகனினி நாடகத்தைக் கேட்டார். என்.பகனினியின் நாடகம் ஆர். ஷுமான் மீது ஒரு தெளிவான தோற்றத்தை ஏற்படுத்தியது, அவர் எப்போதும் தன்னை இசையில் அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார்.

அற்புதமான, அசாதாரணமான, மற்றவர்களின் பார்வைகளிலிருந்து மறைக்கப்படுவதையும், ஒலிகளில் அனுபவித்த அனைத்தையும் எவ்வாறு உருவாக்குவதையும் அவர் வாழ்க்கையில் அறிந்திருந்தார். ஆர். ஷுமன் நிறைய வித்தியாசமான இசையை எழுதினார் - சிம்பொனிகள், குழல் இசை, ஓபரா, காதல், பியானோ துண்டுகள்; ஆச்சரியப்படும் விதமாக, அவர் இசையில் மக்களின் உருவப்படங்களை உருவாக்கி, அவர்களின் உணர்வுகளை, மனநிலையை வெளிப்படுத்தினார்.

ஒரு கனவு காண்பவரும் கண்டுபிடிப்பாளருமான ஆர். ஷுமன் குழந்தைகளை மிகவும் நேசித்தார், அவர்களுக்காக நிறைய எழுதினார். இளைஞர்களுக்கான தனது ஆல்பத்தில், குழந்தைகளின் சந்தோஷங்கள், வருத்தங்கள், விசித்திரக் கதைகளின் அற்புதமான உலகம் ஆகியவற்றை அவர் வெளிப்படுத்துகிறார்.

ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள் ஆர். ஷுமனின் பணியை மிகவும் பாராட்டினர். பி. சாய்கோவ்ஸ்கி அவரை மிகவும் விரும்பினார். இளைஞர்களுக்கான அவரது ஆல்பத்தின் தோற்றத்தின் கீழ், பி. சாய்கோவ்ஸ்கி தனது அற்புதமான குழந்தைகள் ஆல்பத்தை எழுதினார்.

ஷுமனின் முதல் இழப்பை மீண்டும் கேளுங்கள்.

2 வது பாடம்

மென்பொருள் உள்ளடக்கம்... இசை ஒலிகளைக் கேட்கவும், படைப்புகளின் வடிவத்தை வேறுபடுத்தவும், க்ளைமாக்ஸைக் கண்டுபிடிக்கவும் குழந்தைகளுக்குக் கற்றுக் கொடுங்கள்.

பாடத்தின் பாடநெறி:

பெடாகோ திரு. கடைசி பாடத்தில், நீங்கள் இரண்டு சோகமான படைப்புகளைக் கேட்டீர்கள் - எஃப். சோபின் முன்னுரை மற்றும் ஆர். ஷுமனின் நாடகம் "முதல் இழப்பு". இந்த படைப்புகளில் இதேபோன்ற உள்ளீடுகள்-புகார்கள் உள்ளன என்பதை நாங்கள் குறிப்பிட்டோம். (துண்டுகளை செய்கிறது.) எஃப். சோபின் முன்னுரையில், ஒரு தெளிவான உச்சக்கட்டத்தை நாங்கள் கேட்டோம் - மெல்லிசையின் எழுச்சி, இது மனச்சோர்வு, துக்கம், பதட்டமாக ஒலிக்கிறது, பிரார்த்தனையுடன், எதிர்ப்புடன். ( க்ளைமாக்ஸை இயக்குகிறது.) ஆர். ஷுமனின் "முதல் இழப்பு" நாடகத்தின் உச்சம் எங்கே? (அதைச் செய்கிறது.)

குழந்தைகள் முடிவில். இசை சத்தமாக, தொடர்ந்து ஒலிக்கிறது.

திரு. ஆம் பற்றி P e d a g. துண்டின் முடிவில் உள்ள வளையல்கள் எதிர்ப்பு, கசப்புடன் ஒலிக்கின்றன. இந்த நாடகத்தில் வெளிப்படுத்தப்பட்ட ஒரு குழந்தையின் உணர்வுகள் ஒரு வயது வந்தவரின் உணர்வுகளைப் போலவே ஆழமானவை. குழந்தை அனுபவித்த முதல் இழப்பு அவரது ஆத்மாவில் இவ்வளவு துக்கத்தையும் வருத்தத்தையும் ஏற்படுத்தியது! இசை பின்னர் ஒலிக்கிறது (ஒரு துண்டு செய்கிறது) பின்னர் உற்சாகமாக (நடுத்தர பகுதியின் ஒரு பகுதி ஒலிக்கிறது), பின்னர் எதிர்ப்புடன் (கடைசி நான்கு நடவடிக்கைகளை வகிக்கிறது) அது மிகவும் வருத்தமாக இருக்கிறது (கடைசி இரண்டு நடவடிக்கைகளை வகிக்கிறது). முழு நாடகத்தையும் கவனமாகக் கேட்போம். சொல்லுங்கள், நாடகத்தின் முதல் எளிய மெல்லிசை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறதா? அது எப்போது ஒலிக்கிறது? நாடகத்தில் எத்தனை பாகங்கள் உள்ளன? (ஒரு துண்டு விளையாடுகிறது.)

குழந்தைகள் மூன்று பாகங்கள். மெல்லிசை இறுதியில் மீண்டும் மீண்டும் நிகழ்கிறது, ஆனால் நீண்ட காலம் நீடிக்காது.

மிஸ்டர் ரைட் பற்றி பி ஈடா. நாடகத்தின் முதல் பகுதியில் இரண்டு முறை ஒலிக்கும் மெல்லிசை ஒலிக்கிறது. நடுத்தர பகுதியில், இசை வலியுறுத்துகிறது, தீவிரமாகிறது. மெல்லிசையின் அதே துண்டுகள் ஒருவருக்கொருவர் கசப்பு மற்றும் உற்சாகத்துடன் குறுக்கிடுகின்றன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு விரும்பத்தகாத சிந்தனை ஒரு நபரைத் தொந்தரவு செய்யும் போது, \u200b\u200bஅது தொடர்ந்து தன்னை நினைவூட்டுகிறது, ஓய்வு அளிக்காது. (நடுத்தர பகுதியை வகிக்கிறது.) எனவே இது இசையில் உள்ளது - மெல்லிசையின் அமைதியற்ற ஒலிப்பு வெவ்வேறு வழிகளில் தெரிகிறது. ஆனால் இங்கே நாம் மீண்டும் நாடகத்தின் தொடக்கத்தின் மெல்லிசை கேட்கிறோம் - துக்கம், சோகம். இங்கே, மூன்றாவது இயக்கத்தில், அது முழுமையாக ஒலிக்காது, ஒரு முடிவு இல்லாமல், எதிர்ப்பு, அச்சுறுத்தும் வளையல்கள் தோன்றும், ஆனால் அவை விரைவில் மென்மையாகவும் சோகமாகவும் மாறும். (துண்டின் மூன்றாவது இயக்கத்தை செய்கிறது.)

3 வது பாடம்

மென்பொருள் உள்ளடக்கம்... உணர்ச்சிபூர்வமான கற்பனை உள்ளடக்கத்தில் பொதுவான ஒன்றைக் கொண்ட படைப்புகளை ஒப்பிட்டுப் பார்க்க குழந்தைகளுக்குக் கற்றுக் கொடுங்கள். இசையில் வெளிப்படுத்தப்படும் மனநிலையின் நிழல்களை வேறுபடுத்துங்கள்.

பாடத்தின் பாடநெறி:

கற்பித்தல் பெரியவர்களின் வாழ்க்கையிலும் குழந்தைகளின் வாழ்க்கையிலும் பலவிதமான சோகமான அனுபவங்கள் உள்ளன: மற்றும் பிரகாசமான சோகம் (எஸ். மேகாபர் "தியானம்" - ஒரு துண்டு ஒலிக்கிறது), மற்றும் சோக துக்கம் (ஆர். ஷுமனின் "முதல் இழப்பு" நாடகத்தில் அல்லது எஃப். சோபின் முன்னுரையில் - அவர் இந்த படைப்புகளின் துண்டுகளை செய்கிறார்), மற்றும் கவலை (எஸ். மேகாபரின் நாடகம் "கவலை நிமிடம்" போல).

இந்த இசையில் என்ன மனநிலை வெளிப்படுகிறது? (எல். பீத்தோவனின் சொனாட்டா 17 இன் மூன்றாவது இயக்கத்தின் ஒரு பகுதியை செய்கிறது.)

குழந்தைகள் மென்மையான, சோகமான, அமைதியற்ற.

மிஸ்டர் ரைட் பற்றி பி ஈடா. எல். பீத்தோவனின் சொனாட்டா 17 இன் மூன்றாவது இயக்கத்தின் ஒரு பகுதியை நான் உங்களுக்கு வாசித்தேன். இந்த இசை மிகவும் அழகாக இருக்கிறது! அவள் நடுங்குகிறாள், தூண்டுகிறாள், பறக்கிறாள், ஒளி மற்றும் சோகத்தால் ஒளிரும்.

மெல்லிசையின் உள்ளுணர்வைக் கேட்போம்: சிறிய சொற்றொடர்கள்-உள்ளுணர்வுகளின் முடிவுகளை இயக்கும் போது அவை பரிதாபமாக ஒலிக்கின்றன (முதல் இரண்டு நடவடிக்கைகளில், மூன்று உள்ளுணர்வுகளை வகிக்கிறது), சொற்றொடர்களின் முடிவில் மெல்லிசை எழும்போது அன்பாக விசாரிக்கும் (நான்காவது ஒத்திசைவு, 3-4 பார்கள் விளையாடுகிறது). இந்த துக்ககரமான மற்றும் பாசமுள்ள கேள்விக்குரிய உள்நோக்கங்களின் தொடர்ச்சியான மறுபடியும் இசை அதிர்ச்சியையும் பதட்டத்தையும் தருகிறது. எஸ். மேகாபரின் "ஆர்வமுள்ள நிமிடம்" என்ற நாடகத்தை நினைவுகூருவோம், இதில் மெல்லிசையும் உள்ளுணர்வுகளின் மாற்றத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, பின்னர் தெளிவானது, வீழ்ச்சியடைகிறது (கீழ்நோக்கி) பின்னர் விசாரிக்கும் (சுட்டிக்காட்டி). (ஒரு துண்டு செய்கிறது.)

நீங்கள் அனைவரும் விரும்பும் W.A.Mozart இன் அற்புதமான படைப்பை நினைவில் கொள்வோம், அவருடைய 40 வது சிம்பொனி. இந்த இசையில் எத்தனை விதமான உணர்வுகள் பின்னிப்பிணைந்துள்ளன - மற்றும் மென்மை, சோகம், உற்சாகம், மற்றும் நடுக்கம், பதட்டம், தீர்க்கமான தன்மை, மீண்டும் பாசம் (ஒரு துண்டு ஒலிக்கிறது). சோகத்தின் வெவ்வேறு நிழல்கள் வெளிப்படுத்தப்படும் பிற படைப்புகளை மீண்டும் ஒரு முறை கேட்போம் - எஃப். சோபினின் முன்னுரை, எல். பீத்தோவனின் சொனாட்டாவின் ஒரு பகுதி. (பதிவு ஒலிக்கிறது.)

எஃப். சோபின். மின் மைனரில் முன்னுரை எண் 4. அமலாக்க பரிந்துரைகள்
முன்னுரையின் துக்ககரமான, சோகமாக கிளர்ந்தெழுந்த தன்மை மெல்லிசையின் தொடர்ச்சியான கீழ்நோக்கி ஒலிப்பதன் மூலம் உருவாக்கப்படுகிறது. நிலையானதைத் தவிர்ப்பது முக்கியம், நீண்ட வடிவமைப்பை உணர. படத்தை உருவாக்குவதில் வண்ணமயமான ஒத்திசைவு முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. இசைக்கருவியின் வளையல்கள் மேல் குரல்களில் மெல்லிசை ஒலிகளின் தெளிவான வரியுடன் கூட, இணக்கமான, மென்மையாக ஒலிக்க வேண்டும்.

எல். பீத்தோவன். டி மைனரில் சொனாட்டா எண் 17 (3 வது பகுதியின் துண்டு). அமலாக்க பரிந்துரைகள்
இந்த பகுதியின் முக்கிய பகுதியின் மெதுவாக கிளர்ந்தெழுந்த, மாறுபட்ட, பறக்கும் மெல்லிசை உச்சரிப்புகள் இல்லாமல், நீண்ட சொற்றொடர்களின் உணர்வோடு, மென்மையாக, மிதமான பெடலைசேஷனுடன் இசைக்கப்படுகிறது.

விளக்கக்காட்சி

சேர்க்கப்பட்டுள்ளது:
1. விளக்கக்காட்சி - 14 ஸ்லைடுகள், பிபிஎஸ்எக்ஸ்;
2. இசையின் ஒலிகள்:
பீத்தோவன். சொனாட்டா எண் 17. III இயக்கம். அலெக்ரெட்டோ
மொஸார்ட். சிம்பொனி எண் 40. நான் இயக்கம். அலெக்ரோ மோல்டோ
சோபின். மின் மைனரில் 4 வது முன்னுரை
சூமான். முதல் இழப்பு
மேகபார். ஆர்வமுள்ள நிமிடம்
மேகபார். தியானம், எம்பி 3;
3. உடன் வரும் கட்டுரை, டாக்ஸ்;
4. ஆசிரியரின் படைப்புகளின் சுயாதீன செயல்திறனுக்கான தாள் இசை, டாக்ஸ்.

சுயசரிதை

ஸ்விக்காவில் உள்ள ஷுமன் ஹவுஸ்

ராபர்ட் ஷுமன், வியன்னா, 1839

முக்கிய படைப்புகள்

இது ரஷ்யாவில் கச்சேரி மற்றும் கற்பித்தல் நடைமுறையில் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படும் படைப்புகளையும், பெரிய அளவிலான படைப்புகளையும் முன்வைக்கிறது, ஆனால் அரிதாக நிகழ்த்தப்படுகிறது.

பியானோவிற்கு

• "அபேக்" இல் உள்ள மாறுபாடுகள்
• பட்டாம்பூச்சிகள், ஒப். 2
• டேவிட்ஸ்பாண்ட்லர்களின் நடனங்கள், ஒப். 6
• கார்னிவல், ஒப். ஒன்பது
• மூன்று சொனாட்டாக்கள்:
  • எஃப் ஷார்ப் மைனரில் சொனாட்டா எண் 1, ஒப். பதினொன்று
  • எஃப் மைனரில் சொனாட்டா எண் 3, ஒப். பதினான்கு
  • ஜி மைனரில் சொனாட்டா எண் 2, ஒப். 22
• அருமையான நாடகங்கள், ஒப். 12
• சிம்போனிக் ஆய்வுகள், ஒப். 13
• குழந்தைப் பருவத்திலிருந்து வரும் காட்சிகள், ஒப். 15
• கிரீஸ்லரியன், ஒப். பதினாறு
• சி மேஜரில் பேண்டசியா, ஒப். 17
• அரேபஸ்யூ, ஒப். 18
• ஹுமோரெஸ்க், ஒப். 20
• நாவல்கள், ஒப். 21
• வியன்னா கார்னிவல், ஒப். 26
• இளைஞர்களுக்கான ஆல்பம், ஒப். 68
• வன காட்சிகள், ஒப். 82

நிகழ்ச்சிகள்

• நான்கு பிரஞ்சு கொம்புகள் மற்றும் இசைக்குழுவுக்கு கொன்செர்ட்ஸ்டாக், ஒப். 86
• அறிமுகம் மற்றும் பியானோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான அலெக்ரோ அப்பாசியோனாடோ, ஒப். 92
• செலோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சி, ஒப். 129
• வயலின் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சி, 1853
• பியானோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான அறிமுகம் மற்றும் அலெக்ரோ, ஒப். 134

குரல் வேலை செய்கிறது

• "மார்டில்ஸ்", ஒப். 25 (பல்வேறு கவிஞர்களின் வசனங்களில், 26 பாடல்கள்)
• "பாடல்களின் வட்டம்", ஒப். 39 (ஐசெண்டோர்ஃப் எழுதிய வார்த்தைகள், 20 பாடல்கள்)
• "ஒரு பெண்ணின் அன்பும் வாழ்க்கையும்", ஒப். 42 (ஏ. வான் சாமிசோவின் பாடல், 8 பாடல்கள்)
• "கவிஞர்களின் காதல்", ஒப். 48 (ஹெய்னின் வார்த்தைகள், 16 பாடல்கள்)
• ஜெனோவா. ஓபரா (1848)

சிம்போனிக் இசை

• சி மேஜரில் சிம்பொனி எண் 2, ஒப். 61
• மின் பிளாட் மேஜர் "ரைன்" இல் சிம்பொனி எண் 3, ஒப். 97
• டி மைனரில் சிம்பொனி எண் 4, ஒப். 120
• "மன்ஃப்ரெட்" (1848) என்ற சோகத்திற்கு ஓவர்ச்சர்
• ஓவர்டூர் "மெசினியன் மணமகள்"

மேலும் காண்க

இணைப்புகள்

• ராபர்ட் ஷுமன்: சர்வதேச இசை மதிப்பெண் நூலக திட்டத்தில் தாள் இசை

இசை துண்டுகள்

கவனம்! ஓக் வோர்பிஸ் வடிவத்தில் இசை துண்டுகள்

• செம்பர் ஃபென்டாஸ்டிக்மென்ட் எட் அப்பாசியோனடமென்டே (தகவல்)
• மோடராடோ, செம்பர் எனர்ஜிகோ (தகவல்)
• லெண்டோ சோஸ்டெனுடோ செம்பர் பியானோ (தகவல்)

விக்கிமீடியா அறக்கட்டளை. 2010.

பிற அகராதிகளில் "ஷுமன் ராபர்ட்" என்னவென்று பாருங்கள்:

ஷுமன், ராபர்ட் அலெக்சாண்டர் (ஷுமன், ராபர்ட் அலெக்சாண்டர்) ராபர்ட் ஷுமன் (1810 1856), ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர். ஜூன் 8, 1810 இல் ஸ்விக்காவில் (சாக்சனி) பிறந்தார். ஷுமன் தனது முதல் இசை பாடங்களை ஒரு உள்ளூர் அமைப்பாளரிடமிருந்து பெற்றார்; 10 வயதில் அவர் இசையமைக்கத் தொடங்கினார், இதில் ... கோலியர்ஸ் என்சைக்ளோபீடியா