பெரிய தியேட்டர் அவரைப் பற்றியது. எங்களை பற்றி

கிளாசிக் காதலர்கள் ஒரே நேரத்தில் 3,800 - 3900 இடங்களில் மொத்தமாக அமைந்துள்ளது: பாலே, ஓபரா கலை, கிளாசிக்கல் இசை, கேமரா வளிமண்டலத்தை அனுபவித்து, காட்சிகளில் நடக்கும் மற்றும் பெரிய காட்சிகளில் என்ன நடக்கிறது என்பது பற்றிய எழுச்சியை அனுபவிக்கும். .. கேளுங்கள்: "எங்கு மிகவும் நாடக நாற்காலிகள் கிடைத்தது?" நாம் சிந்திக்கலாம்:

1. வரலாற்று (அடிப்படை) காட்சி, மியூசிக், கிளாசிக்கல் தயாரிப்புகளில் காதலர்கள் மற்றும் ஆர்வலர்கள் நோக்கம் கொண்ட 2.5 ஆயிரம் காட்சி இடங்களை எண்ணிக்கை. திரையரங்குகளின் வணிக அட்டை, திரையரங்குகளில், புதுமுகங்கள், ஒரு சிவப்பு பின்னணியில் கோல்டன் வின்செல்ஸின் சிம்பாயாசத்தை முதலில் பார்க்கும் பொருட்டு பெரியவரின் "கண்டுபிடிப்பவர்கள்", பின்னர் உற்பத்தி செய்யும் மாயத்தில் வீழ்ச்சியுறும். இரகசியமாக, ஆனால் முதல் முறையாக, பெரியதாக இருப்பதால், அது ஒரு குறிப்பிட்ட புள்ளிவிவர ஆய்வு நடத்த வேண்டும் என்றால் ஒரு புதிய வரலாற்று காட்சியின் உள் உள்துறை இருந்தது, செயல்திறன் பின்னர் தொடங்குகிறது ... முதல் பகுதி போது பதிவுகள் ஏற்கெனவே பெற்றுள்ளன.
2. வரலாற்று "துணை-நிலை" மறுசீரமைப்பின் போது புதிய (அடிப்படை? மாறாக, மேலும் ஆம்) காட்சி, தியேட்டரின் திறமைகளை சமாளிக்க முடிந்தது. ஆனால் இன்னும் குறைவான நோக்கம் மற்றும் திறன் ஆகியவற்றில் குறைவாகவே உள்ளது, சுமார் 1.0 ஆயிரம் நாடுகளைக் காண, அதன் நடிப்புகளை வழங்குதல்.
3. மூன்றாவது மண்டபம் 320 பேருக்கு வடிவமைக்கப்பட்ட பிதோவான்கிஸ்கி ஆகும். இது போன்ற ஒரு எளிய கூடுதலாக உள்ளது, எத்தனை பேர் ஒரே நேரத்தில் கலை ஒரு பகுதியைப் பெறலாம் என்பதை கணக்கிடுகிறோம், அனைத்து தளங்களிலும் உற்பத்தி அல்லது கச்சேரிகளில் நிறைய உள்ளன.

நாம் இடங்களின் எண்ணிக்கையுடன் நடந்ததிலிருந்து, சரியான நாற்காலியின் விருப்பத்தின் பரிந்துரைகளுக்கு நீங்கள் தொடரலாம். இங்கே பரிந்துரை அகநிலை இருக்கும், இறுதியில், அனைவருக்கும் ஆடிட்டோரியம் நல்ல இடம் உணர்கிறது. எனவே, நீங்கள் பாலேவுக்குச் சென்றால், சிறந்த நடவடிக்கை மறுபரிசீலனை அம்பிதியாட்டர் இடங்களில் இருந்து மற்றும் கொஞ்சம் அதிகமாக இருக்கும், ஆனால் பால்கனியின் 4 வது வரிசையில் இல்லை, அங்கு மாணவர்கள் முக்கியமாக உட்கார்ந்திருக்கும். Parquet இல், நீங்கள் கட்டுமானங்கள் போதுமான நல்ல வரைபடத்தை பார்க்க முடியாது, ஆய்வு ஒரு சிறிய மேல் விரும்பத்தக்கதாக இது, ஆனால் ஓபரா ஒரு parquet மற்றும் ஒரு சிறிய உயர் இடங்களில் உள்ளது. இரண்டாவது புள்ளி மையத் துறைகளுக்கு டிக்கெட் வாங்குவதாகும், இதனால் காட்சி உங்கள் கண்களுக்கு முன்பாக இருக்கிறது. சக்கரம் பொதுவாக அமைந்துள்ள பக்க காட்சி, சற்று செயல்திறன் பொது படத்தை உயவூட்டு, நீங்கள் ஒரு சிதைந்த படத்தில் சற்றே என்ன நடக்கிறது என்று பார்க்க. ஆனால் சைமோனிக் கச்சேரிகள் பார்த்துக் கொள்ளலாம் மற்றும் எங்கும் கேட்கிறார்கள், இங்கே நீங்கள் உட்கார்ந்த இடமின்றி இனி இல்லை.

ஒரு முக்கியமான தருணம் டிக்கெட்டுகளின் செலவு, அவை பெரிய தியேட்டருக்கு மலிவானவை அல்ல. ஒரு வரலாற்று அல்லது புதிய காட்சியில் நிகழ்ச்சிகளுடன் Parter 14-15 ஆயிரத்திற்குள் வருகிறது. பால்கனி, நிச்சயமாக, மிகவும் "மலிவான", 5-6 ஆயிரம் ரூபிள் பற்றி .. நீங்கள் காட்சிகளை இடையே தேர்வு செய்தால், புதிய காட்சி கிட்டத்தட்ட எந்த இடங்களிலும் உள்ளது "கெட்ட" தன்மை, வரலாற்று வரலாற்று போன்ற கட்டுப்பாடுகள் உள்ளன. ஆனால் அதன் வரலாற்றில் உள்ள காட்சி சரியானது, சரியானதா? மிகவும் பொருளாதார விருப்பத்தை 3.5 ஆயிரம் விலை கொள்கையுடன் பீத்தோவன் மண்டபத்திற்கு விஜயம் செய்கிறார். உண்மை, ஆனால் இங்கே இசை, மற்றும் பாலே அல்ல, ஆனால் எல்லா இடங்களிலும் இருந்து பார்க்கவும். எனவே, நீங்கள் நெருக்கமாக தேர்வு மற்றும் ஒரு நேசத்துக்குரிய டிக்கெட் கிடைக்கும்.

P.S. ஒரு சிறிய இரகசியம்: மாலை நிகழ்ச்சிகள் போது, \u200b\u200bதியேட்டரின் முகப்பில் நிறுவப்பட்ட மானிட்டரில், மேடையில் செல்லும் ஒரு ஆன்லைன் ஒளிபரப்பு உள்ளது, இது மேடையில் செல்கிறது, மற்றும் தெரு பார்வையாளர்களின் வசதிக்காக வெளியீட்டிற்கான வெளியீட்டில் உள்ளது. நாற்காலிகள் அமைக்கப்படுகின்றன. சில காரணங்களால், கேட்போர் மத்தியில் சில இணக்கங்கள் உள்ளன, மேலும் பிற்பகல் இடங்களை உயர்த்தத் தொடங்கும் அதிகமான வெளிநாட்டினர், அந்த மாலை ஏற்கனவே ஆறுதல் கொண்டதாக இருந்தாலும், விஷுவல் ஹாலுக்கு வெளியே இருப்பினும், போல்ஷோய் தியேட்டரின் மாலை straftsition இல் இருக்க வேண்டும் . இது கிளாசிக் நிகழ்ச்சிகளை நேசிப்பவர்களுக்கு ஒரு மாற்று ஆகும், ஆனால் நிதிகள் இதை செய்ய அனுமதிக்காது ...

உலகின் ஓபரா தியேட்டர்களைப் பற்றிய தொடர்ச்சியான கதைகளின் தொடர்ச்சியில், மாஸ்கோவின் பெரிய ஓபரா ஹவுஸ் பற்றி நான் சொல்ல விரும்புகிறேன். ரஷ்யாவின் மாநில கல்வியியல் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர், அல்லது ஒரு பெரிய தியேட்டரில் ஒரு பெரிய தியேட்டர் - ரஷ்யாவில் மிகப்பெரிய ஒரு பெரிய நாடக மற்றும் உலகில் மிகப்பெரிய ஓபரா மற்றும் பாலே திரையரங்குகளில் ஒன்று. நாடக சதுரத்தின் மீது மாஸ்கோவின் மையத்தில் அமைந்துள்ளது. பெரிய திரையரங்கு - மாஸ்கோ நகரத்தின் முக்கிய டொமைனில் ஒன்று

தியேட்டரின் தோற்றம் 1776 மார்ச் மாதம் சேர்ந்தது. இந்த ஆண்டு, கிரெட்டி, யுருஸோவின் இளவரசரின் பொறுப்புகளை கொடுத்தது, மாஸ்கோவில் ஒரு கல் பொது அரங்கத்தை கட்டியெழுப்ப வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. புகழ்பெற்ற எம். ஈ. மெடாக்ஸின் உதவியுடன், பெட்ரோஸ்காயா செயின்ட்ஸில் ஒரு இடம் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதுடன், இரட்சகரின் தேவாலயத்தின் திருச்சபையில் ஒரு ஈட்டில் உள்ளது. ஐந்து மாதங்களுக்கு மிளகுத்தூள் கட்டப்பட்டது பெரிய தியேட்டர்130,000 ரூபிள் மதிப்புள்ள கட்டிடக் கலைஞரின் திட்டத்தின் படி. Petrovsky தியேட்டர் Modox தியேட்டர் 25 ஆண்டுகள் வரை நின்று - அக்டோபர் 8, 1805, அடுத்த மாஸ்கோ தீ போது, \u200b\u200bதியேட்டர் கட்டிடம் கீழே எரிக்கப்பட்டது. புதிய கட்டிடம் K. I. Rossi Arbat Square இல் கட்டப்பட்டது. ஆனால், மரபுவழி இருப்பது, 1812 ஆம் ஆண்டில் எரிக்கப்பட்டது, நெப்போலியன் படையெடுப்பு காலத்தில். 1821 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டரை நிர்மாணித்தல் O. BOV மற்றும் A. Mikhailov இல் அசல் இடத்தில் தொடங்கியது.

இந்த தியேட்டர் ஜனவரி 6, 1825 அன்று "எஸ் ஆஃப் தி எஸ்ஸின் கொண்டாட்டம்" மூலம் திறக்கப்பட்டது. ஆனால் மார்ச் 11, 1853 நான்காவது முறையாக திரையரங்கு செய்யப்பட்டது; தீ மட்டுமே கல் வெளிப்புற சுவர்கள் மற்றும் முக்கிய நுழைவு கால்னேட் மட்டுமே தக்கவைக்கப்பட்டது. மூன்று ஆண்டுகளாக, பிக் தியேட்டர் கட்டிடக்கலை A. Kavos தலைமையின் கீழ் மீட்டெடுக்கப்பட்டது. உள்ளீடு பகுதிக்கு மேலே அப்பல்லோவின் அலபாஸ்ட் சிற்பத்தின் நெருப்புக்கு ஈடாக, பீட்டர் க்ளோட் வேலையின் வெண்கல குவாட்ரிகா அமைக்கப்பட்டது. ஆகஸ்ட் 20, 1856 அன்று திரையரங்கு மீண்டும் திறக்கப்பட்டது.

1895 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டர் கட்டிடத்தின் ஒரு பெரிய மாற்றத்தை மேற்கொள்ளப்பட்டது, இதன் பின்னர் தியேட்டர் சிறந்த ஓபராக்களை பெருக்கி, போரிஸ் கோதூவோவ், எம். மவுஸ்ஸ்கிஸ்கி, Pskovysian, ரோமன் கோர்சாகோவ் ஆகியவை இவான் போன்ற கொடூரமான மற்றும் பலர் போன்றவை. 1921-1923 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டர் கட்டிடத்தின் மற்றொரு புனரமைப்பு நடைபெற்றது, இந்த கட்டிடமும் 40 கள் மற்றும் 60 களில் புனரமைக்கப்பட்டுள்ளது

Bolshoi தியேட்டரின் Fronton க்கு மேலே அப்பல்லோவின் சிற்பம், ஆர்டோவின் புரவலன் புனிதமான சிற்பம், நான்கு குதிரைகளால் அறுவடை செய்யப்படுகிறது. கலவை அனைத்து வடிவங்கள் ஷீட் தாமிரம் செய்யப்பட்ட வெற்று, வெற்று. XVIII நூற்றாண்டில் ரஷியன் எஜமானர்கள் ஒரு கலவை சிற்பி ஸ்டீபன் பிமெனோவாவின் மாதிரியின் படி

தியேட்டர் ஒரு பாலே மற்றும் ஓபரா ட்ரூப்பே, போல்ஷோ தியேட்டர் இசைக்குழு மற்றும் காட்சியமைப்பு இசைக்குழு ஆகியவை அடங்கும். குழுவின் தியேட்டரை உருவாக்கும் நேரத்தில் மட்டுமே பதின்மூன்று இசைக்கலைஞர்களையும் முப்பது கலைஞர்களையும் உள்ளடக்கியிருந்தது. அதே நேரத்தில், அது முதலில் குழுவில் நிபுணத்துவம் பெற்றது: வியத்தகு நடிகர்கள் நடவடிக்கைகளில் பங்கேற்றனர், மற்றும் நாடகங்களில் பாடகர்கள் மற்றும் நடன கலைஞர்கள். எனவே, மைக்கேல் ஷ்செப்கின் மற்றும் பவெல் மோச்சலோவ், கெருபினி, விஸ்டா மற்றும் பிற இசையமைப்பாளர்களில் பாடினார், வெவ்வேறு நேரங்களில் குழுவின் ஒரு பகுதியாக இருந்தார்.

Bolshoi மாஸ்கோ தியேட்டரின் வரலாற்றில், அவரது கலைஞர்களின் வரலாற்றில், பொதுமக்களிடமிருந்து புகழையும் நன்றியுணர்வையும் கணக்கிடவில்லை, பல முறை மாநிலத்திலிருந்து அங்கீகாரத்தின் பல்வேறு அறிகுறிகளைப் பெற்றது. சோவியத் காலத்தில், 80 க்கும் மேற்பட்டவர்களில் 80 க்கும் மேற்பட்டவர்கள், ஸ்ராலினிச மற்றும் லெனின்ஸ்கி பரிசுகளுக்களின் நாட்டுப்புற கலைஞர்களின் பட்டத்தை பெற்றனர், எட்டு ஒரு எட்டு சோசலிச உழைப்பின் ஹீரோக்களின் தலைப்பை வழங்கியது. Sandunova, Jemchugova, E. Semenova, Khokhlov, Korusi, Dylia- Zionitskaya போன்ற சிறந்த ரஷ்ய பாடகர்கள் மத்தியில், salina, nezhdanova, shalyapin, sobinov, zbruev, alchevsky, ஈ. ஸ்டீப்பனோவா, வி. பெட்ரோவ், சகோதரர்கள் Pirogov, Katulkaya , Obukhov, Derjanskaya, Barova, L. Savransky, Raisen, Makakakova, Kozlovsky, Raisen, MakkaVa, Kozlovsky, Raisen, Makakakova, Kozlovsky, R. Mikailov, Spileler, A. பி. Ivanov, Krivchey, P. லிசிட்சியன், I. Petrov, Lynoviv, Arkhipov, Andzhaparidze, Oleinichenko, Mazurok , Vederniki, Eisen, E. Kibkalo, Vishnevskaya, Milashkin, Sinyavskaya, Kassrashvili, Atlantov, Netterenko, Oblastov மற்றும் மற்றவராங்கள்.
80-90 களில் பரிந்துரைக்கப்பட்ட இளைய தலைமுறையின் பாடகர்களிடமிருந்து நான் குறிப்பிடப்பட வேண்டும். Morozova, P. ஆழமான, Kalinin, Morodina, Shemchuk, Rautio, Tarashchenko, N. Terentyev. Bolshoi தியேட்டரில் Altani, Suk, Cooper, Samosud, Pazovsky, Golovanov, Melik Pashaev, Nichokin, Khaikin, Kondrashin, Svetlana, Khmenovsky, rostopopovich பெரிய கடத்திகள் வேலை. அவர் நடத்துனர் ராகமினோவ் (1904-06) என இங்கு நிகழ்த்தினார். Bartzal, Smolich, Baratov, B. Mordvinov, Pokrovsky சிறந்த அடைவுகள் மத்தியில். Bolshoi தியேட்டரின் காட்சி உலகின் முன்னணி ஓபரா தியேட்டர்களின் சுற்றுப்பயணத்தை நிறைவேற்றியது: லா ராக் (1964, 1974, 1989), வியன்னா ஸ்டேட் ஓபரா (1971), பேர்லினின் "ஜொமஸ்-ஓபர்டோ" (1965)

Bolshoi தியேட்டரின் திறமை

தியேட்டரின் இருப்பின் போது, \u200b\u200b800 க்கும் மேற்பட்ட வேலைகள் இங்கே வழங்கப்பட்டன. "ராபர்ட் டெவில்" Meyerber (1834), "பைரேட்" பெல்லினி (1837), "ஹான்ஸ் கேலிங்" மார்ஷ்னர், "லாங்லேமோ", "1839)," பிடித்த "டொனிஸெட்டி (1841) போன்ற போல்ஷோய் தியேட்டர் (1834) போன்ற ஓபராக்கள் ), "போர்ட்டிகி" பெர்ரா (1849), "டிராவியா" வெர்டி (1858), "ட்ரையடூர்", "ட்ரபடூர்", "ரிகோலெட்டோ" வெர்டி (1859), "ஃபாஸ்ட்" குனோ (1866), "மிஸ்டன்" டாம் (1879), "பந்து "சைஜிபிரைட்" வாக்னர் (1894), "சைஜிபிரைட்" வாக்னர் (1894), "கார்தேஜ்" என்றார். "1899)," பறக்கும் டச்சுக்காரர் "வாக்னர் (1902)," டான் கார்லோஸ் "வேர்டி (1917)," கோடை இரவில் தூங்குதல் " Britten (1964), "டியூக் கோட்டை ப்ளூ பியர்ட்" Bartoka, "ஸ்பானிஷ் மணி நேரம்" ரவெல் (1978), "avilida in avilida" glitka (1983) மற்றும் மற்றவர்கள்.

Bolshoi தியேட்டரில், Tchaikovskyky "Voivode" Opera (1869), "Mazepa" (1884), "Cherevichki" (1887) உலக பிரீமியர்ஸ். Opero Rakhmaninova "Aleko" (1893), "Francesca மற்றும் Rimini" மற்றும் "சரவுண்ட் நைட்" (1906), ப்ரோகோபீயர் "பிளேயர்" (1974), பல கியூ ஓபராக்கள், அரினா மற்றும் பலர்.

XIX மற்றும் XX நூற்றாண்டுகளாக, தியேட்டர் ஒரு தைரியத்தை அடைகிறது. பல செயிண்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கலைஞர்கள் போல்ஷோ தியேட்டரின் செயல்திறனில் பங்கேற்க வாய்ப்பைப் பெறுகின்றனர். எஃப். ஷாலிபின், எல். சோபியனோவாவின் பெயர்கள், ஏ. நெசினோவா பரவலாக உலகளவில் அறியப்படுகிறது. 1912 இல். ஃபெடோர் ஷாலிபின் Bolshoi தியேட்டர் ஓபரா எம். எம். Khovanchina உள்ள வைக்கிறது.

புகைப்பட Fyodor shalyapin

இந்த காலகட்டத்தில், செர்ஜி ராக்மேனோவ் தியேட்டருடன் ஒத்துழைத்தார், இது ஒரு இசையமைப்பாளராக மட்டுமல்ல, ஒரு இசையமைப்பாளராக மட்டுமல்ல, ஒரு சிறந்த ஓபரா நடத்துனராகவும், இயங்கக்கூடிய பணியின் பாணியின் அம்சங்களுக்கான கவனத்தை ஈர்த்தது மற்றும் புளிக்கக்கூடிய குணாம்சத்தின் கலவையின் ஒரு ஓபராக்களை அடைந்தது ஒரு நல்ல ஆர்கெஸ்ட்ரா டிரிம். Rakhmaninov. இது நடத்துனர் வேலை அமைப்பை மேம்படுத்துகிறது - இந்த வழியில், ராகமினோவிற்கு நன்றி, நடத்துனர் கன்சோல் அதன் நவீன இடத்திற்கு ஒத்திவைக்கப்பட்டது, இது இசைக்குழுவிற்கு பின்னால் இருந்தது (மேடைக்கு முகம்).

புகைப்படம் செர்ஜி வாஸிவிவிச் ராகமினினோவ்

1917 ஆம் ஆண்டின் புரட்சியின் முதல் ஆண்டுகளுக்குப் பின்னர், போல்ஷோய் தியேட்டரை பாதுகாப்பதற்கான போராட்டத்தால் வகைப்படுத்தப்படுவதால், இரண்டாவது இடத்தில், அதன் திறமையின் ஒரு பகுதியை பாதுகாப்பதற்காக. சித்தாந்த காரணங்கள் மீதான தாக்குதல்கள் "ஸ்னோ மெய்டன்", "ஏடா", "டிராவியா" மற்றும் வெர்டி ஆகியவை போன்றவை. முன்மொழிவுகள் மற்றும் பாலேவின் அழிவு, ஒரு "முதலாளித்துவ கடந்த காலத்தின்" என்று ". எனினும், இந்த போதிலும், ஓபரா மற்றும் பாலே மாஸ்கோவில் தொடர்ந்து உருவாக்கப்பட்டது. ஓபரா Glinka, Tchaikovsky, Borodin, ரோமன் கோர்சாகோவ், மஸ்சோஸ்க்ஸ்கியின் படைப்புகளால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. 1927 ஆம் ஆண்டில், போரிஸ் கோடூவாவின் ஒரு புதிய பதிப்பு இயக்குனர் வி. லாஸ்ஸ்கி மூலம் பிறந்தார். சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் ஓபராக்கள் - "ட்ரிலிபி" ஏ. யுராசோவ்ஸ்கி (1924), "மூன்று ஆரஞ்சு" எஸ். ப்ரோகோபீவ் (1927).

30 களில், ஜோசப் ஸ்டாலின் தேவை "சோவியத் ஓபரா கிளாசிக்" படைப்பதில் பத்திரிகைகளில் தோன்றுகிறது. I. Dzerzhinsky, B. Asafieva, R. Gliera வைக்கப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளில் கடுமையான தடை அறிமுகமானது. 1935 ஆம் ஆண்டில், பெரும் வெற்றியைக் கொண்ட, பொது ஓபரா டி. ஷோஸ்டகோவிச் "லேடி மக்பெத் Mtsensky கவுண்டி" பிரீமியரை பொதுமக்கள் கடந்து செல்கின்றனர். எனினும், இந்த வேலை, மிகவும் உலகளாவிய மதிப்பு, மேல் கூர்மையான அதிருப்தி ஏற்படுகிறது. நன்கு அறியப்பட்ட கட்டுரை "இசைக்கு பதிலாக இசை", ஸ்டாலின் சொந்தமான ஆசிரியரான ஸ்ராலினுக்கு சொந்தமானவர், போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறமைகளிலிருந்து ஓபரா ஷோஸ்டாகோவிச்சின் காணாமல் போனார்

கிரேட் தேசபக்தி யுத்தத்தின் போது, \u200b\u200bஒரு பெரிய தியேட்டர் Kuibyshev இல் வெளியேற்றப்படுகிறார். யுத்த தியேட்டரின் முடிவில் பாலாடைகளின் பிரகாசமான பிரீமியர்ஸ் எஸ். ப்ரோகோபீவ் "சிண்ட்ரெல்லா" மற்றும் "ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்" ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடுகிறார், அங்கு கலினா உலனோவா பிரகாசித்தது. அடுத்த ஆண்டுகளில், "சகோதர சகோதரிகள்" - செக்கோஸ்லோவாக்கியா, போலந்து மற்றும் ஹங்கேரி ஆகியோரின் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்பாற்றலுக்கான பெரிய தியேட்டர் முறையீடுகள் மற்றும் கிளாசிக்கல் ரஷியன் ஓபராக்கள் (Evgenia Onegin, Sadko, Boris Godunova, "Hovhanchina" உற்பத்தி மேம்படுத்துகிறது. பலர் மற்றவர்களை உருவாக்கினர்). இந்த தயாரிப்புகளில் பெரும்பாலானவை 1943 ஆம் ஆண்டில் போல்ஷாய் தியேட்டருக்கு வந்த போரிஸ் போக்ரோவ்ஸ்கியின் ஓபரா இயக்குனரால் நடத்தப்பட்டன. இந்த ஆண்டுகளில் அவரது நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் அடுத்த சில தசாப்தங்களாக போல்ஷோ தியேட்டர் ஒரு "முகம்" என்று பணியாற்றினார்

Bolshoi திரையரங்கு Troupe பெரும்பாலும் சுற்றுலா பயணிகள், இத்தாலி, கிரேட் பிரிட்டன், அமெரிக்கா மற்றும் பல நாடுகளில் வெற்றி


தற்போது, \u200b\u200bஓபரா மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகளின் பல கிளாசிக் தயாரிப்புக்கள் போல்ஷோ தியேட்டரின் திறமைகளில் பாதுகாக்கப்படுகின்றன, ஆனால் தியேட்டர் புதிய பரிசோதனைகளுக்கு போராடுகிறது. ஏற்கனவே திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களாக புகழ் பெற்ற கதாபாத்திரங்கள் நடவடிக்கைகளில் பணியில் ஈடுபட்டுள்ளன. அவர்கள் மத்தியில் - ஏ. Sokurov, T. chkheidze, ஈ Nyakroshus மற்றும் மற்றவர்கள். போல்ஷோ தியேட்டரின் சில புதிய தயாரிப்புக்கள் பொதுமக்களின் மறுப்பதையும், நன்கு தகுதியற்ற எஜமானர்களையும் ஏற்றுக்கொண்டன. இவ்வாறு, ஸ்கேண்டல் ஓபரா எல். டென்னிகோவ் "(2005 ஆம் ஆண்டின் குழந்தைகளின்" (2005) (2005) (2005) (2005) வடிவமைப்பாளருடன் இணைந்தார், இவர் எழுத்தாளர் வி.சசொக்கிங்கின் எழுத்தாளர். புதிய செயல்திறன் "யூஜின் ஒயினின்பின்" (2006, இயக்குனர் டி. சென்னியகோவ்) ஆகியோரின் சீற்றம் மற்றும் நிராகரிப்பு புகழ்பெற்ற பாடகர் கலினா விஷ்ணேவ்ஸ்காயை வெளிப்படுத்தியது, இது பெரும் காட்சியில் அவரது ஆண்டு விழாவை கொண்டாட மறுத்தது, அங்கு இத்தகைய நிகழ்ச்சிகள் வருகின்றன. இருப்பினும், குறிப்பிடப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள், அவற்றின் ரசிகர்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை

"XIX நூற்றாண்டின் முடிவில், போல்ஷோ தியேட்டரின் ஆசிரியர்களில் நாற்காலிகள் இருந்தபோது, \u200b\u200bஆடிட்டோரியத்தின் திறன் 1740 இடங்களாகத் தொடங்கியது. 1895 ஆம் ஆண்டில் வெளியிடப்பட்ட "ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின்" ஆண்டு புத்தகத்தில் "சுட்டிக்காட்டப்பட்ட இந்த தொகை," பொது உறவுகள் முதலீட்டு குழுவின் திணைக்களத்தின் உத்தியோகபூர்வ பிரதிநிதி மிஹெயில் சிடோரோவ், பொது ஒப்பந்தக்காரரின் உத்தியோகபூர்வ பிரதிநிதி என்று குறிப்பிட்டார்.

சோவியத் காலத்தில், ஒரு பெரிய தியேட்டர் நாட்டின் பிரதான தியேட்டர் மட்டுமல்ல, முக்கிய அரசியல் நிகழ்வுகளின் இடமும் மட்டுமல்ல. சோவியத்துகளின் அனைத்து-ரஷ்ய காங்கிரசுகளிலும், ரஷ்ய காங்கிரஸின் அனைத்து-ரஷ்ய காங்கிரசின் கூட்டங்களிலும், மாஸ்கோ கவுன்சில் தொழிலாளர் பிரதிநிதிகளின் கூட்டங்களையும் இங்கு நடைபெற்றன. 1922 ஆம் ஆண்டில் போசோய் தியேட்டரை கட்டியதில் 1922 ஆம் ஆண்டில் சோவியத்துகளின் முதல் தொழிற்சங்க காங்கிரசில், சோவியத் ஒன்றியத்தின் உருவாக்கம் பிரகடனப்படுத்தப்பட்டது. கட்சித் தொடரின் அட்சரேகை பெரிய மண்டபத்தில் உள்ள வரிசைகளின் எண்ணிக்கையில் அதிகரித்துள்ளது. முன்னாள் நாற்காலிகள் மற்ற, இன்னும் சிறிய மற்றும் குறுகிய பதிலாக மாற்றப்பட்டது. இதன் காரணமாக, மண்டபத்தின் திறன் 2185 இடங்களாகத் தொடங்கியது.

Bolshoi தியேட்டரின் புனரமைப்பு மற்றும் மறுசீரமைப்பிற்கான திட்டத்தின் வளர்ச்சியின் போது, \u200b\u200bபார்வையாளர்களின் வரலாற்று எண்ணிக்கையிலிருந்து திரும்ப முடிவு செய்யப்பட்டது. கலைஞர் லூய்கி ப்ரிமசிஸியின் வரைபடங்களில் படித்துள்ள காப்பாற்றத் தரவுகளில் உள்ள நாற்காலிகள் வேலைவாய்ப்பு, புகைப்படக்காரரின் துல்லியத்தன்மையுடன், அவரது புகழ்பெற்ற ஆல்பத்தில் "கிராண்ட் தியேட்டர் டி மோஸ்கோ ..." . "நாற்காலிகள் மற்றும் armchairs மிகவும் வசதியானதாக மாறும், பக்க பத்திகளை அகலம் அதிகரிக்கும், நிச்சயமாக, parquet பார்வையாளர்கள் பாராட்ட வேண்டும்," எம். Sidorov வலியுறுத்தினார்.

Bolshoi தியேட்டர் மரச்சாமான்கள் நவீன பொருட்கள் இருந்து உருவாக்கப்பட்டது, வெறும் வரலாற்று உள்துறை பொருட்கள் தோற்றத்தை மீண்டும். எனவே, உதாரணமாக, துணி நாற்காலிகள் மற்றும் நாற்காலிகள் வரைதல் முற்றிலும் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது. நவீன துணி அபிவிருத்திக்கான வடிவமைப்பு வடிவமைப்பாளர்களிடமிருந்து வரலாற்று தளபாடங்கள் மற்றும் உடற்கூறியல் பரிசோதனைகளால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட துணி துண்டுகள் ஆகியவற்றின் பிற்பகுதியில் XIX நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் வரலாற்று தளபாடங்கள் அமைப்பாக அமைந்தன.

"சிக்ஸ் நூற்றாண்டில் மலம் மற்றும் நாற்காலிகள், குதிரை முடி மற்றும் தேங்காய் சில்லுகள் பயன்படுத்தப்பட்டன. இது மேற்பரப்பு விறைப்பு கொடுத்தது, ஆனால் அத்தகைய தளபாடங்கள் உட்கார மிகவும் வசதியாக இல்லை. இப்போது, \u200b\u200bநாற்காலிகள் மற்றும் இடங்கள் புனரமைக்கப்பட்ட போது, \u200b\u200bநவீன கலவைகள் பயன்படுத்தப்பட்டன. நெருப்பு பாதுகாப்பு தேவைகளுக்கு இணங்க பொருட்டு, போல்ஷோ தியேட்டரின் அனைத்து திசுக்களும் ஒரு சிறப்பு மறைமுகமாக மூடப்பட்டிருக்கும், "எம். சிடோரோவ் தெளிவுபடுத்தப்பட்டது.

போல்ஷோ தியேட்டரின் புனரமைப்பின் முக்கிய பணிகளில் ஒன்று அதன் புகழ்பெற்ற ஒலியியல் மறுசீரமைப்பாகும். ஆடிட்டோரியத்தின் உட்புறங்களை மீட்டெடுப்பது முதுநிலை வேலை, ஒலியியல் நெருக்கமாக பிணைக்கப்பட்டுள்ளது. அனைத்து மறுசீரமைப்பு வேலைகளும் ஜேர்மனிய நிறுவனமான முல்லர் பிபிஎம், தியேட்டர் மற்றும் கச்சேரி அரங்குகளின் கட்டிடக்கலை ஒலியியல் துறையில் தலைவரான ஜேர்மனிய நிறுவன முல்லர் பிபிஎல் உடன் ஒன்றாக திட்டமிடப்பட்டது. இந்த நிறுவனத்தின் நிபுணர்கள் வழக்கமாக ஒலி அளவீடுகளை நடத்தினர் மற்றும் மறுசீரமைப்பு வேலை நிச்சயமாக சரிசெய்யப்பட்ட தொழில்நுட்ப பரிந்துரைகளை வழங்கினர்.

கூட வல்லுனர்களின் திட்டத்தில் கூட தளபாடங்கள் ஆடிட்டோரியத்தின் ஒலியியலின் முன்னேற்றத்திற்கு பங்களிக்க வேண்டும். எனவே, நாற்காலிகளுக்கும் நாற்காலிகளுக்கும் துணிகள் மற்றும் நாற்காலிகள் ஆகியவற்றிற்கான துணிகள் மற்றும் உட்புகுத்துதல், லோட்ஜ்களின் திரைச்சீலைகள் மற்றும் ஹாரிலின்களின் வடிவங்களைப் போன்றது, கூடுதலாக ஒலியியலுடன் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது.

ஆடிட்டோரியத்தின் திறன் அதிகரிக்கப்படலாம். நிகழ்ச்சிகள் போது, \u200b\u200bதிரையரங்கு ஆடிட்டோரியம் நிலைக்கு ஆர்கெஸ்ட்ரல் குழி உயர்த்த மற்றும் பார்வையாளர்கள் கூடுதல் இடங்களை நிறுவ வாய்ப்பு வேண்டும்.

"மறுசீரமைப்புக்குப் பிறகு, ஒரு பெரிய தியேட்டர் பார்வையாளர்களை வரையறுக்கப்பட்ட சுகாதார திறன்களைக் கொண்ட பார்வையாளர்களைப் பார்வையிட வசதியாக இருக்கும் என்று நினைவுபடுத்த முடியாது. எனவே, தசைக்கூட்டு முறையின் மீறல்களைக் கொண்ட நபர்களுக்கு, ஆம்பிதேட்டரின் முதல் வரிசையில் இருபத்தி ஆறு இடங்கள் வழங்கப்படுகின்றன. Parquet கடைசி வரிசையில் பத்து நீக்கக்கூடிய நாற்காலிகள் உள்ளன, இது ஊனமுற்ற சக்கர நாற்காலிகளுக்கு ஆறு இடங்களை ஒழுங்கமைக்க அனுமதிக்கிறது. Parquet இன் இரண்டு முதல் வரிசைகளில் குறைபாடுகளுடன் நபர்களை இடமளிக்க, இருபது இடங்கள் வழங்கப்படுகின்றன. ஒரு சிறப்பு பிரெய்ல் எழுத்துரு பயன்படுத்தி அச்சிடும் திட்டங்கள் மற்றும் பிரசுரங்கள். சிங்கப்பூர் குறைபாடுகளுடன் குடிமக்களுக்கு இடமளிக்கும் வகையில், அது இருபத்தி எட்டு இடங்களை அம்பிதியாட்டரின் இரண்டாவது வரிசையில் எடுக்க திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. முன் வரிசை நாற்காலிகள் முதுகில், அது "இயங்கும் வரி" என்று கருதப்படுகிறது, "எம். சிடோரோவ் வலியுறுத்தினார்.

மாஸ்கோவில் போல்ஷோய் தியேட்டரின் தளத்தில் முன்னதாக, அக்டோபர் 8, 1805 அன்று முற்றிலுமாக எரித்த பெட்ரோஸ்கி தியேட்டர்.

1806 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய கருவூலத்தின் பரப்பளவு தளத்தை மீட்டெடுப்பது, அவருடன் நின்று கொண்டிருக்கிறது.

மாஸ்கோவில் பெரிய தீர்களைத் தடுக்க பெரிய பிராந்தியங்களை தெளிவுபடுத்துவதற்காக ஆரம்ப திட்டங்களில் இது செய்தது.

ஆனால் பின்னர் இந்த தளத்தில் நாடக சதுரத்தை உருவாக்குவது பற்றி யோசிக்க ஆரம்பித்தது. திட்டம், அந்த நேரத்தில் பணம் இல்லை, மற்றும் சிந்தனை 1816 தொடக்கத்தில் மட்டுமே நெப்போலியன் போருக்குப் பிறகு திரும்பியது.

இரண்டு இடிபாடுகள் தேவாலயங்கள் நீதிமன்றம் தத்துவ சதுக்கத்தை உருவாக்கும் கீழ் ஏற்கெனவே அங்கீகரிக்கப்பட்ட பிரதேசத்தில் சேர்க்கப்பட்டன. மற்றும் மே மாதத்தில், இந்த திட்டம் அலெக்ஸாண்டர் I க்கு ஒப்புதல் அளிக்கப்பட்டது.

Bolshoi தியேட்டரின் வரலாறு மாஸ்கோவில் 1817 ஆம் ஆண்டில் தொடங்குகிறது, இந்த தளத்தில் கட்டப்பட்டிருக்கும் புதிய தியேட்டரின் திட்டத்தால் கிங் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்டபோது, \u200b\u200bஇந்த தளத்தில் கட்டப்பட்டது.

சுவாரஸ்யமாக, அதன் முகப்பில் உள்ள கட்டிடம் ஏற்கனவே சதுக்கத்திற்கு அணுகல் திட்டத்தில் ஏற்கனவே நடித்திருக்கிறது (இது சரியாக தியேட்டர் இப்போது தெரிகிறது), தற்போதைய TSUM மைய நுழைவாயிலின் மைய நுழைவாயிலுக்கு மையமாக உள்ளது. கிங் ஜெனரல் பொறியியலாளர் கோர்பனிக்கு திட்டத்தை பிரதிபலிக்கிறது.

ஆனால் இங்கே அது கற்பனை செய்ய முடியாதது!

மாஸ்கோ D.V.Golitsyn இன் கவர்னர் ஜெனரலுக்கு தனது சமர்ப்பிப்புக்கு எப்படியாவது மறைந்துவிடவில்லை. கட்டிடக்கலை O.I. Beauvaus அவசரமாக இரண்டு மாடிகள் மற்றும் முகப்பில் ஓவியத்தை கட்டிடம் திட்டத்தின் புதிய வரைபடங்களை தயாரிக்கிறது.

1820 ஆம் ஆண்டில், பிரதேசத்தை அழிக்கத் தொடங்கியது மற்றும் போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டுமானத்தின் ஆரம்பம். இந்த நேரத்தில், கட்டிடக் கலைஞரின் திட்டம் A. Mikhailov ஏற்கெனவே ஒப்புதல் அளிக்கப்பட்டது, இது வடிவமைப்பாளரால் கட்டப்பட்ட கருத்தை உள்ளடக்கியது. போவி.

மாஸ்கோவில் தியேட்டரின் தலைப்பானது போல்ஷோய் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தியேட்டரின் திட்டத்தை தாக்கியது, இது 1805 ஆம் ஆண்டில் கட்டிடக் கலைஞர் டாம் டி டோமாவால் புனரமைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த கட்டிடமும் சிற்பப்பாதுகாப்பு மற்றும் அயனி நெடுவரிசைகளிலும் கலந்துகொண்டது.

ஒரே நேரத்தில் தியேட்டரை நிர்மாணிப்பதன் மூலம், அது கிழிந்த-குழாய் குழாய்க்கு சிறையில் அடைக்கப்பட்டுள்ளது (இது சிறிய தியேட்டர் கட்டிடத்தின் மூலையில் இருந்து கடந்து செல்கிறது மற்றும் அலெக்சாண்டர் கார்டனுக்கு செல்கிறது).

விடுவிக்கப்பட்ட "காட்டு கல்", ஆற்றின் குறுக்கீடு மூலம் நீக்கப்பட்டன, அதே போல் குஸ்னெட்க்ஸ்கி பாலம் படிகள் போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டுமானத்திற்கு சென்றன. மத்திய நுழைவாயிலில் உள்ள நெடுவரிசைகளின் தளங்கள் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன என்ற கல்லில் இருந்து வந்தது.

போல்ஷோ தியேட்டரின் கட்டிடம் ஒரு பெரிய திறக்கப்பட்டது.

முன்னாள் பெட்ரோஸ்கி தியேட்டரின் சதுரத்திற்கு சமமான பகுதியை மட்டுமே ஆக்கிரமித்தது, தீ விபத்துக்குப் பிறகு மீதமுள்ள சுவர்கள் தியேட்டரின் இந்த பகுதியை உருவாக்கியது. ஆடிட்டோரியம் 2200-3000 இடங்களுக்கு வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. தியேட்டர் லோட்ஜ்கள் நடிகர்-இரும்பு அடைப்புக்குறிக்குள் வைத்திருக்கும் எடையை 1 டன் விட அதிகமாக இருந்தது. இரு பக்கங்களிலும் இரண்டு முகமூடிகள் வளாகங்களின் anflades.

கட்டிடத்தின் கட்டுமானத்திற்காக, 4 வருடங்களுக்கும் மேலாக கொஞ்சம் போய்விட்டது.

ஜனவரி 6, 1825 அன்று திறந்த நடைபெற்றது, 1825 ஆம் ஆண்டின் "எஸ்ஸின் கொண்டாட்டம்" செயல்திறன், மியூசிக் உடன் A. Alyabyev மற்றும் A. Versta எழுதியது.

அதன் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப ஆண்டுகளில், பெரிய தியேட்டர் முற்றிலும் இசை பகுதியாக இல்லை. அனைத்து வகைகளிலும் பிரதிநிதிகள் இங்கே ஒரு யோசனை கொடுக்க முடியும்.

ஆமாம், மற்றும் திரையரங்கு பகுதியின் பெயர், ஒரு பெரிய தியேட்டர் நின்றது, சாரத்தை பிரதிபலிக்கவில்லை. முதலில், அவர் கட்டுமான வகுப்புகளை நடத்துவதற்கு நோக்கம் கொண்டவராக இருந்தார், வேலைக்குச் சென்றார், அது நுழைவாயில் மிகவும் குறைவாக இருந்தது.

அடுத்த ஆண்டுகளில், தியேட்டர் தொடர்ந்து புனரமைக்கப்பட்டது. எனவே ராயல் மற்றும் மந்திரி தங்கும் இடங்களுக்கு தனி நுழைவாயில்கள் இருந்தன, மண்டபத்தின் விமானம் முற்றிலும் திருத்தப்பட்டன, கலைச்சூழல்கள் முகமூடிகள் தளத்தின் தளத்தில் கட்டப்பட்டன. முக்கிய காட்சி கவனத்தை இல்லாமல் இருந்தது.

மார்ச் 1853-ல், தியேட்டரில் ஒரு தீ தொடங்கியது. சுல்லன்ஸ் மற்றும் தீ ஒன்று தொடங்கி விரைவாக காட்சியமைப்பு மற்றும் நாடக திரை. மர கட்டிடங்கள் சுடர் விரைவான பரவலுக்கு பங்களிப்பு மற்றும் உறுப்புகளின் வலிமைக்கு பங்களித்தன, இது ஒரு சில நாட்களுக்குப் பிறகு மட்டுமே குறைந்துவிட்டது.

தீ போது, \u200b\u200b7 பேர் இறந்தனர். இரண்டு மந்திரவாதிகளின் செயல்களுக்கு நன்றி மட்டுமே பாதிக்கப்பட்டவர்களைத் தவிர்க்க முடிந்தது (அவர்கள் தியேட்டரின் பிரதான காட்சியில் இந்த நேரத்தில் ஈடுபட்டுள்ள குழந்தைகளின் குழுவை எடுத்துக் கொண்டனர்).

இந்த கட்டிடம் நெருப்பிலிருந்து பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டன.

கூரை மற்றும் காட்சியின் பின்புற சுவர் சரிந்தது. உள்துறை எரிக்கப்பட்டது. நடிகர்கள் இரும்பு பத்திகள் உருகியிருந்தன, உலோக அடைப்புக்குறிகள் மட்டுமே அடுக்குகளின் தளத்தில் காணப்படுகின்றன.

நெருப்புக்குப் பின்னர் உடனடியாக, போல்ஷோ தியேட்டரை கட்டியெழுப்புவதற்கான ஒரு போட்டி அறிவிக்கப்பட்டது. பல புகழ்பெற்ற கட்டிடக்கலைஞர்கள் தங்கள் வேலையை வழங்கினர்: ஏ. நிகிட்டின் (பல மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் திட்டங்களை உருவாக்கி, தீ முன் கட்டிடத்தின் கடைசி மறுசீரமைப்பில் பங்கேற்றார்), கே. டன் (கிராண்ட் கிரெம்ளின் அரண்மனையின் கட்டிடக்கலை மற்றும் இரட்சகரான கிறிஸ்துவின் சர்ச்).

போட்டியில் A.k. கவோஸ், இசை அரங்குகள் கட்டுமானத்தில் அதிக அனுபவம் கொண்டவர். அவர் ஒலியியல் ஆழமான அறிவை சொந்தமாக வைத்திருந்தார்.

ஒலி சிறந்த பிரதிபலிப்புக்காக, கட்டிடக் கலைஞர் மண்டபத்தின் சுவர்களில் வளைவுகளை மாற்றியுள்ளது. கூரை முற்படுகிறது மற்றும் கிதார் தளங்களின் தோற்றத்தை அளித்தது. இந்த ஆடை அறையில் முன் பணியாற்றிய நடைபாதையில் தூங்கினாள். சுவர்கள் மர பேனல்கள் மூலம் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன. இது ஒலியியல் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க முன்னேற்றத்திற்கு வழிவகுத்தது, எந்த தியேட்டரின் முக்கிய அங்கமாகும்.

காட்சியின் போர்ட்டல் வளைவு மண்டபத்தின் அகலத்திற்கு அதிகரித்துள்ளது, சூறையாடப்பட்டு, ஆர்கெஸ்ட்ரா துளை விரிவுபடுத்தப்பட்டது. தாழ்வாரங்களின் அகலத்தை குறைத்து, ஒரு மேம்பட்ட மேசை உருவாக்கியது. அடுக்கு உயரம் அனைத்து மாடிகள் அதே மாறிவிட்டது.

இந்த மறுசீரமைப்பின் போது, \u200b\u200bராயல் பெட் கட்டப்பட்டது, இது காட்சிக்கு எதிர்மாறாக அமைந்துள்ளது. உள் மாற்றங்கள் வசதியாக காட்சி இடங்களைச் சேர்த்தன, ஆனால் அதே நேரத்தில், அவற்றின் எண்ணை குறைத்தது.

தியேட்டர் திரையரங்கு கலைஞர் கோஸிரோ Duza அந்த நேரத்தில் அறியப்படுகிறது. Spaskaya கோபுரம் வாயில் மூலம் மாஸ்கோ கிரெம்ளினில் நுழைகிறது தலையில் pozharski இளவரசன் என்ற பெயரில் சதி இருந்தது.

கட்டிடத்தின் தோற்றம் அடங்கியுள்ளது.

போல்ஷோ தியேட்டரின் கட்டிடம் உயரத்தில் அதிகரித்துள்ளது. முக்கிய Portico மீது, ஒரு கூடுதல் fronton அமைக்கப்பட்டது, இது ஒரு ஈர்க்கக்கூடிய அலங்காரம் மண்டபத்தை மூடியது. Klodrig klodt ஒரு சிறிய முன்னோக்கி இருந்தது அவள் கால்னேட் மேலே வலது செயலிழக்க தொடங்கியது. பக்க நுழைவாயில்கள் நடிகர்கள் இரும்பு canopies வழங்கியது.

மேலும் சிற்ப அலங்காரங்கள் வெளிப்புற அலங்காரத்தில் சேர்க்கப்பட்டன, அலங்கார நுண்துகள் கட்டப்பட்டன. சுவர்கள் ரஸ்டாவுடன் மூடப்பட்டிருந்தன, அவை முன்னர் மென்மையாக முளைக்கப்படுவதை நிறுத்திவிட்டன. நுழைவாயிலின் முன் உள்ள போடியம் காசோலை வண்டிக்கு ஒரு வளைவுடன் பொருத்தப்பட்டிருந்தது.

மூலம், மிக அடிக்கடி கேள்வி: "பெரிய தியேட்டரில் இருந்து எத்தனை நெடுவரிசைகள்?". புனரமைப்புக்குப் பின் அவர்களின் எண்ணிக்கை மாறவில்லை. அவர்கள் இன்னும் 8.

புத்துயிர் தியேட்டர் அதன் காட்சியில் எந்த கருத்துக்களையும் வைக்கவில்லை, ஆனால் திறமைகளை மட்டுமே பாலே மற்றும் ஓபரா நிகழ்ச்சிகளை குறைக்கத் தொடங்கியது.

நூற்றாண்டின் இறுதியில், கட்டிடத்தில் குறிப்பிடத்தக்க பிளவுகள் தோன்றின. ஒரு கட்டிடம் ஒரு கட்டிடம் தேவைப்பட்டது மற்றும் அடித்தளத்தை வலுப்படுத்த வேலை செய்யப்படுகிறது என்பதைக் காட்டுகிறது.

1894 ஆம் ஆண்டு முதல் புதிய ஆயிரம் ஆண்டுகளில் முதல் ஆண்டுகள் வரை, அவர்கள் பெரிய ஒரு பெரும் புனரமைப்பு நடத்தியது: ஒளி முற்றிலும் மின்சாரமாக இருந்தது, வெப்பம் நீராவி மாற்றப்பட்டது, காற்றோட்டம் அமைப்பு மேம்படுத்தப்பட்டது. அதே நேரத்தில், முதல் தொலைபேசிகள் தியேட்டரில் தோன்றின.

கட்டிடத்தின் அடித்தளம் சோவியத் பவர், 1921-1925 ஆண்டுகளில் மட்டுமே பலப்படுத்த முடிந்தது. I.I இன் படைப்புகளை மேற்பார்வையிடப்பட்டது. கியேவ் ஸ்டேஷன் மற்றும் மத்திய மாஸ்கோ டெலிகிராப் ஆகியவற்றின் கட்டிடக் கலைஞர் ரம்பெர்க் ஆவார்.

திரையரங்கில் புனரமைப்பு தொடர்ந்து மேற்கொள்ளப்படுகிறது. விதிவிலக்கல்ல, நமது நேரம் இல்லை.

மூன்றாவது ஆயிரம் ஆண்டுகளின் தொடக்கத்தில், மாற்றம் உள் அலங்காரம் மற்றும் கட்டிடத்தின் வெளிப்புறத்தை மட்டும் தொட்டது. தியேட்டர் ஆழமாக வளரத் தொடங்கியது. தற்போதைய நாடக சதுரத்தின் கீழ் ஒரு புதிய கச்சேரி மண்டபம் உள்ளது.

நீங்கள் பொருள் பிடிக்கும்? எளிதாக நன்றி! நீங்கள் சமூக வலைப்பின்னல்களில் இந்த கட்டுரையை பகிர்ந்து கொண்டால் நாங்கள் மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்போம்.

மிகப்பெரிய தியேட்டரை மட்டுமே குறிப்பிடுவது மட்டுமல்ல, முழு உலகமும் ஆவிக்குரியது மற்றும் இதயத்தை அடிக்கடி அடிக்க தொடங்குகிறது. அவரது நாடகத்திற்கான ஒரு டிக்கெட் சிறந்த பரிசு, மற்றும் ஒவ்வொரு பிரீமியர் ரசிகர்கள் மற்றும் விமர்சகர்கள் என உற்சாகமான பதில்களை ஒரு squall உடன் சேர்ந்து வருகிறது. ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி போல்ஷோ தியேட்டர் தியேட்டர் இது நமது நாட்டில் மட்டுமல்ல, வெளிநாடுகளிலும் ஒரு திடமான எடை கொண்டது, ஏனெனில் அவரது காட்சியில், சிறந்த பாடகர்கள் மற்றும் அவர்களது சகாப்தத்தின் சிறந்த பாடகர்கள் மற்றும் நடன கலைஞர்கள் எப்போதும் நிகழ்த்தியுள்ளனர்.

எப்படி ஒரு பெரிய தியேட்டர் தொடங்கியது

1776 வசந்த காலத்தில் வசந்த காலத்தில், பேரரசி கேத்தரின் II. மாஸ்கோவில் "நாடக ... கருத்துக்கள்" ஏற்பாடு செய்ய அவரது உயர்ந்த ஆணையை உத்தரவிட்டார். இறையாண்மையின் சித்தத்தை நிறைவேற்றுவதற்காக பிரின்ஸ் Urusovயார் மாகாண வழக்கறிஞராக பணியாற்றினார். அவர் பெட்ராவ்காவில் தியேட்டரை கட்டியெழுப்பத் தொடங்கினார். கலை கோவிலின் கோவில் திறக்க நேரம் இல்லை, அவர் கட்டுமான கட்டத்தில் தீயில் இறந்துவிட்டார்.

பின்னர் தொழிலதிபர் வழக்கு எடுத்துக் கொண்டார் மைக்கேல் பதக்கங்கள்செங்கல் கட்டிடம் அமைக்கப்பட்டது தலைமையின் கீழ், ஒரு வெள்ளை கல் அலங்காரத்துடன் அலங்கரிக்கப்பட்ட மற்றும் உயரம் மூன்று மாடிகள் இருந்தது. Petrovsky என்ற பெயரில் தியேட்டர், 1780 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் திறக்கப்பட்டது. அவரது அறை ஒரு ஆயிரம் பார்வையாளர்களுடன் சேர்ந்து கொண்டிருந்தது, மேலும் பலவீனமான பல ரசிகர்கள் கேலரியில் இருந்து நிகழ்ச்சிகளைப் பார்க்க முடியும். 1794 வரை கட்டிடத்தின் சொந்தமான மெடால்டா. இந்த நேரத்தில், 400 க்கும் மேற்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் பெட்ரோஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் வழங்கப்பட்டன.

1805 ஆம் ஆண்டில், புதிய நெருப்பு கல் கட்டிடத்தை அழித்துவிட்டது, நீண்ட காலமாக மாஸ்கோ பிரபுத்துவத்தின் வீட்டுத் திரையரங்குகளின் காட்சிகளில் நீண்ட காலமாக காயமுற்றது. இறுதியாக, மூன்று ஆண்டுகளுக்கு பின்னர், புகழ்பெற்ற கட்டிடக்கலை கே. ரோசி. Arbatskaya சதுக்கத்தில் ஒரு புதிய கட்டடத்தை நிர்மாணிப்பதில் இருந்து பட்டம் பெற்றார், ஆனால் அவர் ஒரு உமிழும் உறுப்பு விடவில்லை. நெப்போலோனிக் இராணுவத்தின் தலைநகரத்தின் ஆக்கிரமிப்பின் போது மாஸ்கோவில் நடந்த ஒரு பெரிய நெருப்பில் இசை கலைஞரின் புதிய கோவிலில் கொல்லப்பட்டார்.

நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மாஸ்கோ கமிஷன், இசை தியேட்டரின் புதிய கட்டிடத்தின் சிறந்த திட்டத்திற்கான போட்டியை அறிவித்தது. போட்டி இம்பீரியல் அகாடமி ஆர்ட்ஸின் பேராசிரியரை வென்றது ஏ. மிஹாயோவ். பின்னர் வரைபடங்களில் கட்டிடக் கலைஞரின் கருத்துக்களுக்கு குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களை ஏற்படுத்தியது ஓ.

நாடக சதுக்கம் வரலாற்று கட்டிடம்

புதிய கட்டிடத்தின் கட்டுமானத்தின் போது, \u200b\u200bஎரிந்த பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் அடித்தளம் ஓரளவு பயன்படுத்தப்படுகிறது. 1812 ஆம் ஆண்டின் தேசபக்தி போரில் நெப்போலியன் மீது வெற்றியை அடையாளப்படுத்த வேண்டும் என்று போடின் யோசனை இருந்தது. இதன் விளைவாக, கட்டிடம் Ampir பாணியில் ஒரு பகட்டான தேவாலயமாக இருந்தது, மற்றும் கட்டுமான அளவு முக்கிய முகப்பில் முன் உடைந்த ஒரு பரந்த பகுதியில் வலியுறுத்தப்பட்டது.

ஜனவரி 6, 1825 அன்று புனித கண்டுபிடிப்பு நடந்ததுமேலும், மியூசிகளின் கொண்டாட்டத்தை வழங்குவதில் இருந்த பார்வையாளர்கள், கட்டிடத்தின் மகிமை, இயற்கைக்காட்சி, மகிழ்ச்சிகரமான ஆடைகள் மற்றும் நிச்சயமாக, புதிதாக முதல் செயல்திறன் உள்ள முக்கிய பாத்திரங்களின் செயல்திறன் ஆகியவற்றின் மிகப்பெரிய திறமை ஆகியவற்றை கொண்டாடினர் காட்சி.

துரதிருஷ்டவசமாக, விதி இந்த கட்டுமானத்தை விடவில்லை, 1853 ஆம் ஆண்டின் நெருப்புக்குப் பிறகு, ஒரு கோல்னேட் கொண்ட ஒரு போர்டிகோ மற்றும் கல் வெளிப்புற சுவர்கள் மட்டுமே இருந்தன. ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் தலைமை கட்டிடக்கலையின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் மீட்பு வேலை ஆல்பர்ட்டா காவன்ஸ். மூன்று வருடங்கள் கடைசியாக. கட்டிடத்தின் விகிதத்தில் விளைவாக ஒரு பிட் மாறிவிட்டது: தியேட்டர் மிகவும் பரந்த மற்றும் மிகவும் விசாலமானதாக மாறியது. கட்டிடங்களில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அம்சங்களுடன், மற்றும் நெருப்பில் இறந்த அப்பல்லோவின் சிற்பம், வெண்கல குவாட்ரிகாவை மாற்றியது. 1856 ஆம் ஆண்டில் புதுப்பிக்கப்பட்ட கட்டிடத்தில் "புருடன்" பெல்லினி நாடகத்தின் பிரீமியர்.

பெரிய தியேட்டர் மற்றும் புதிய முறை

புரட்சி அனைத்து துறைகளிலும் பல மாற்றங்களைக் கொண்டு வந்தது, தியேட்டர் விதிவிலக்கல்ல. முதலில், கல்வியின் தரவரிசையில் பெரும்பாலும் வழங்கப்பட்டது, பின்னர் அவர்கள் அனைவரையும் மூட வேண்டும் என்று விரும்பினர், ஆனால் மத்திய நிர்வாகக் குழு தியேட்டரின் பாதுகாப்பிற்கான ஒரு தீர்மானத்தை வெளியிட்டது. 20 களில், கட்டிடம் சில பழுதுபார்க்கும் வேலைகளுக்கு உட்பட்டது, இதன் விளைவாக சுவர்கள் பலப்படுத்தப்படவில்லை, ஆனால் பார்வையாளர்களிடமிருந்து தங்கள் தரவரிசைகளை நிரூபிக்க எந்தவொரு வாய்ப்பையும் அழித்தன.

கிரேட் தேசபக்தி யுத்தம் குழுவிற்கு கடினமான நேரமாகிவிட்டது. திரையரங்கு Kuibyshev இல் வெளியேற்றப்பட்டது, மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் உள்ளூர் கட்டத்தில் போடப்பட்டன. கலைஞர்கள் பாதுகாப்பு நிதிக்கு கணிசமான பங்களிப்பை பங்களித்தனர், அதற்காக ட்ரூப்பே மாநிலத்தின் தலைமையில் இருந்து நன்றியுணர்வைக் கொடுத்தார்.

போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளில், காப்ட் மீண்டும் மீண்டும் புனரமைக்கப்பட்டுள்ளது. 2005 முதல் 2011 வரை காலப்பகுதியில் வரலாற்று கட்டத்தில் சமீபத்திய வேலை நடத்தப்பட்டது.

கடந்த காலத்தில் மற்றும் தற்போது திறமை

அவரது தியேட்டரின் முதல் ஆண்டுகளில், அவரது குழுவினர் தயாரிப்புகளின் உள்ளடக்கங்களுக்கு மிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கவில்லை. நடிப்புகளின் வழக்கமான பார்வையாளர்களானது, idleness மற்றும் பொழுதுபோக்குகளில் நேரத்தை செலவழித்த உயர்குடியர்களாக ஆனது. மேடையில் ஒவ்வொரு மாலை மூன்று-நான்கு நிகழ்ச்சிகள் வரை விளையாட முடியும், மற்றும் ஒரு சில பொதுமக்கள் தொந்தரவு செய்யாத பொருட்டு, அடிக்கடி திறமைகளை மாற்றியது. நன்மைகள் பிரபலமானவை, பிரபலமான மற்றும் முன்னணி நடிகர்கள் மற்றும் இரண்டாவது அமைப்பு ஆகிய இரண்டையும் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டன. ஐரோப்பிய நாடக எழுத்தாளர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளால் நடிப்புகளின் அடிப்படையில் எடுக்கப்பட்டன, ஆனால் ரஷ்ய வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கையின் தலைப்புகளில் நடனமாடுதல் மற்றும் உயிர்வாழ்வில் இருந்தன.

XIX நூற்றாண்டில், மாஸ்கோவின் கலாச்சார வாழ்க்கையில் வரலாற்று நிகழ்வுகளாக மாறும் மேடையில் பெரும் இசை வேலை செய்கிறது. 1842 ஆம் ஆண்டில், முதல் நாடகம் "கிங் லைஃப் ஆஃப் கிங்" க்ளிங்கா1843 ஆம் ஆண்டில் பார்வையாளர்கள் சோலிஸ்டுகள் மற்றும் பாலே பங்கேற்பாளர்களைப் பாராட்டுகிறார்கள் A. Adana "Giselle". XIX நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் படைப்புகளால் குறிக்கப்பட்டுள்ளது மரியஸ் பெபிபாமுதல் காட்சிக்கு பெரியதாக அறியப்படும் நன்றி "டான் Quixote Laman" Mincus மற்றும் Swan Lake Tchaikovsky.

இருபதாம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் - பிரதான மாஸ்கோ தியேட்டரின் தலைநகரான ஹேய்ஸின் ஹீயல். இந்த காலத்தில், காட்சி பெரிதும் பிரகாசிக்கிறது Shalyapin. மற்றும் Sobinov.யாருடைய பெயர்கள் உலகிற்கு அழைக்கப்படுகின்றன. திறமையானது செறிவூட்டப்படுகிறது ஓபரா "Hovhanshchina" Mussorgsky.நடத்துனர் பணியகம் அதிகரிக்கும் செர்ஜி Rakhmaninov.மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் அலங்காரங்கள் வேலை, பெரிய ரஷியன் கலைஞர்கள் பங்கேற்க - Beno'a, Korovin மற்றும் polenov.

சோவியத் சகாப்தம் பல மாற்றங்கள் மற்றும் நாடக காட்சியைக் கொண்டுவந்தது. பல நிகழ்ச்சிகள் கருத்தியல் விமர்சனம், மற்றும் நடன கலை புதிய வடிவங்களை கண்டுபிடிக்க சிறந்த ஆசை உள்ளன. ஓபரா க்ளிங்கா, சைகோவ்ஸ்கிஸ்கி, மசோர்கோஸ்கி மற்றும் ரோமன் கோர்சாகோவின் படைப்புகளால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் பெயர்கள் பில்கள் மற்றும் கவர்கள் அடிக்கடி ஒளிபரப்பப்படுகின்றன.

போரின் முடிவிற்குப் பிறகு, கப்தாவின் மிக முக்கியமான பிரீமியர்ஸ் ஆனார் "சிண்ட்ரெல்லா" மற்றும் "ரோமியோ அண்ட் ஜூலியட்" Prokofiev. பாலே தயாரிப்புகளில் முக்கிய பாத்திரங்களில், ஒப்பற்ற கலினா உலானோவா ஜொலிக்கிறார். பார்வையாளர்களின் 60 களில் வெற்றி பெற்றது மாயா plisetskaya., நடனம் "கார்மென்-சூட்", மற்றும் விளாடிமிர் Vasilyev. பாலே ஏ. கச்சதூரில் ஸ்பார்டகஸ் என.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில், பார்வையாளர் மற்றும் விமர்சகர்களால் எப்போதும் வெளிப்படையாக மதிப்பீடு செய்யப்படாத சோதனைகளுக்கு குழு அதிகரித்து வருகின்றது. நாடக மற்றும் திரைப்பட இயக்குனர்கள் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்கிறார், ஆசிரியரின் ஆசிரியர்களுக்குத் திரும்பவும், அலங்காரங்களின் கருத்து மற்றும் பாணி பெருகிய முறையில் கடுமையான மோதல்களுக்கு உட்பட்டது, மற்றும் அமைப்புகள் உலகின் பல்வேறு நாடுகளில் சினிமாவில் ஒளிபரப்பப்படுகின்றன மற்றும் இணைய சேனல்களில் சினிமாவில் ஒளிபரப்பப்படுகின்றன.

காப்தாவின் இருப்பின்போது, \u200b\u200bபல சுவாரஸ்யமான நிகழ்வுகள் அதனுடன் தொடர்புடையவை. தியேட்டர் அவர்களின் நேரத்தின் நிலுவையிலுள்ள மக்களை பணிபுரிந்தார், மேலும் பிரதான கட்டடம் பெரும்பாலும் ரஷ்ய மூலதனத்தின் சின்னங்களில் ஒன்றாகும்:

- பெட்ரோஸ்கி தியேட்டரைத் திறப்பதன் மூலம், அவரது குழுவினர் சுமார் 30 கலைஞர்களாக இருந்தனர். மற்றும் ஒரு டஜன் accompaniators மீது. இன்று, ஆயிரம் கலைஞர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள் பற்றி காப்டில் பணியாற்றினர்.

கிரேட் செய்யப்படும் மேடையில் வெவ்வேறு நேரங்களில் Elena Exodzova மற்றும் Irina Arkhipova, Maris Liepa மற்றும் Maya Plisetskaya, Galina Ulanova மற்றும் Ivan Kozlovsky. தியேட்டரின் இருப்பின்போது, \u200b\u200bஅவருடைய கலைஞர்களில் எண்பதுக்கும் அதிகமானவர்கள் நாட்டுப்புறப் பட்டத்தை வழங்கினர், சோசலிச உழைப்பின் ஹீரோ எட்டு பேருக்கு வழங்கப்பட்டனர். பாலேரினா மற்றும் நடனமாடுபவர் கலினா Ulanova இந்த கௌரவ தலைப்பு இரண்டு முறை வழங்கப்பட்டது.

குவாட்ரிகா என்று அழைக்கப்படும் நான்கு மனப்பான்மையுள்ள குதிரைகளுடன் ஒரு பழங்கால இரதம், பெரும்பாலும் பல்வேறு கட்டிடங்கள் மற்றும் வசதிகளிலும் சித்தரிக்கப்பட்டது. இத்தகைய சாரிகள் வெற்றிகரமான பணியிடங்களில் பண்டைய ரோமில் பயன்படுத்தப்பட்டன. பெரிய தியேட்டர் குவாட்ரிக் புகழ்பெற்ற சிற்பத்தினால் நடத்தப்பட்டது பீட்டர் க்ளோடோமா. இல்லை குறைந்த புகழ்பெற்ற வேலை - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அன்சிங்கோ பாலம் மீது குதிரைகளின் சிற்ப உருவங்கள்.

30-50 களில். கடந்த நூற்றாண்டின் தலைமை கலைஞர் பெரியவர் ஃபெடோர் ஃபெடோரோவ்ஸ்கி - பாரிசில் Dyagilev உடன் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பணிபுரியும் மாணவர் Vrubel மற்றும் Serov. 1955-ல் அவர் "கோல்டன்" என்று அழைக்கப்படும் கப்தாவின் புகழ்பெற்ற புரோகேட் திரைச்சீர்வை உருவாக்கியவர்.

- 1956 ஆம் ஆண்டில், பாலே ட்ரூப் முதலில் லண்டனுக்கு சென்றது. இது ஐரோப்பாவிலும் உலகிலும் மிகப்பெரிய புகழ்பெற்ற சுற்றுப்பயணத்தைத் தொடங்கியது.

Gabta இன் காட்சியில் பெரும் வெற்றி மார்லின் டைட்டரிச். 1964 ஆம் ஆண்டில் நாடக சதுக்கத்தில் கட்டிடத்தில் புகழ்பெற்ற ஜேர்மன் நடிகை நடத்தினார். மாஸ்கோவிற்கு தனது புகழ்பெற்ற நிகழ்ச்சியை "மார்லின் காலாவதி" கொண்டுவந்தார், பேச்சுவார்த்தைகளின் போது இருநூறு தடவை வணங்கினார்.

சோவியத் ஓபரா பாடகர்கள் மார்க் raisen. பெரிய பதிவு கின்னின் மேடையில் நிறுவப்பட்டது. 1985 ஆம் ஆண்டில், 90 வயதில், அவர் "யூஜின் ஒயினின்பின்" கிரெமினாவில் விளையாடினார்.

சோவியத் காலங்களில் தியேட்டர் இருமுறை லெனினின் வரிசையில் வழங்கப்பட்டது.

காப்டின் வரலாற்று காட்சியை கட்டியெழுப்புவது ரஷ்யாவின் மக்களின் கலாச்சார பாரம்பரியத்தின் பொருட்களின் பட்டியலில் உள்ளது.

பிரதான கட்டிடத்தின் பிந்தைய புனரமைப்பு 35.4 பில்லியன் ரூபிள் செலவாகும். வேலை ஆறு ஆண்டுகள் மற்றும் மூன்று மாதங்கள் நீடித்தது, அக்டோபர் 28, 2011 அன்று திரையரங்கு திரையரங்கு பழுதுபார்ப்புக்குப் பின்னர் திறக்கப்பட்டது.

புதிய காட்சி

2002 ஆம் ஆண்டில், Gabta ஒரு புதிய காட்சி ஒரு பெரிய dmitrovka தெருவில் திறக்கப்பட்டது. ரோமன் கோர்சாகோவ் "ஸ்னோ மெய்டன்" ஓபராவின் உருவாக்கம் பிரீமியர் ஆவார். புதிய காட்சி பிரதான கட்டிடத்தின் புனரமைப்பின் போது முக்கியமாக பணியாற்றியது, 2005 முதல் 2011 வரை அது பெரிய முழு திறனற்றதாக இருந்தது.

புதுப்பிக்கப்பட்ட பிரதான கட்டிடத்தின் புனிதமான திறப்புக்குப் பிறகு, புதிய காட்சியில் ரஷ்யாவிற்கும் உலகின் திரையரங்குகளிலிருந்தும் டூப்ஸ் டூப்ஸை எடுக்கத் தொடங்கியது. ஓபராக்கள் "உச்ச லேடி" tchaikovsky, "மூன்று ஆரஞ்சு காதல்" prokofiev மற்றும் பனி மெய்டன் N. rimsky-korsakov இன்னும் பெரிய dmitrovka ஒரு நிலையான திறமைகளை மீது. பாலே ரசிகர்கள் புதிய காட்சியில் "லைட் க்ரீக்" டி. ஷோஸ்டகோவிச் மற்றும் "கார்மென்-சூட்" J. Bize மற்றும் R. Shchedrin ஆகியவற்றில் காணலாம்.