சமீபத்திய ஆண்டுகளில் தேர்வுக்கான கட்டுரைத் தேவைகள் பல முறை மாறிவிட்டன, ஆனால் ஒன்று மாறாமல் உள்ளது - ஒருவரின் தீர்ப்புகளின் சரியான தன்மையை நிரூபிக்க வேண்டிய அவசியம். இதற்கு நீங்கள் சரியான வாதங்களை தேர்வு செய்ய வேண்டும்.

மனந்திரும்புதலின் பிரச்சனை முதலில் நமக்கு ஆர்வமாக இருக்கும். இந்த கட்டுரையில், பள்ளி நூலகத்திலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட வாதங்களுக்கான பல விருப்பங்களை நாங்கள் முன்வைப்போம். அதிலிருந்து உங்கள் வேலைக்கு மிகவும் பொருத்தமானவற்றை நீங்கள் தேர்வு செய்யலாம்.

எதற்கு வாதங்கள்?

பகுதி C க்கு கட்டுரை எழுதும் போது, ​​கொடுக்கப்பட்ட தலைப்பில் உங்கள் கருத்தை தெரிவிக்க வேண்டும். ஆனால் உங்கள் ஆய்வறிக்கைக்கு ஆதாரம் தேவை. அதாவது, உங்கள் நிலையை வெளிப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், அதை உறுதிப்படுத்தவும் அவசியம்.

பெரும்பாலும், மனந்திரும்புதல் பிரச்சினை தேர்வுகளில் வருகிறது, மாணவர் பள்ளி இலக்கியத் திட்டத்தை நன்கு அறிந்திருந்தால் அதற்கான வாதங்களைக் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் எளிதானது. இருப்பினும், அனைவருக்கும் விரும்பிய வேலையை உடனடியாக நினைவுபடுத்த முடியாது, எனவே மிகவும் பொதுவான தலைப்புகளில் சில வாதங்களை முன்கூட்டியே எடுப்பது நல்லது.

என்ன வாதங்கள்

மனந்திரும்புதலின் சிக்கலை முழுமையாக வெளிப்படுத்த, ரஷ்ய மொழியில் ஒருங்கிணைந்த மாநிலத் தேர்வின் அடிப்படைத் தேவைகளின் அடிப்படையில் வாதங்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட வேண்டும். அவர்களின் கூற்றுப்படி, அனைத்து ஆதாரங்களும் மூன்று வகைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன:

• தனிப்பட்ட அனுபவம், அதாவது உங்கள் வாழ்க்கையிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட உண்மைகள். அவர்கள் நம்பகமானவர்களாக இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை, ஏனென்றால் இது உண்மையில் நடந்ததா என்பதை யாரும் சரிபார்க்க மாட்டார்கள்.
• பள்ளி பாடத்திட்டத்தில் இருந்து மாணவர் பெற்ற தகவல். உதாரணமாக, புவியியல், வரலாறு போன்ற பாடங்களிலிருந்து.
• இலக்கிய வாதங்கள், முதலில் நமக்கு ஆர்வமாக இருக்கும். படிப்பின் போது தேர்வர் பெற வேண்டிய வாசிப்பு அனுபவம் இது.

இலக்கியத்திலிருந்து வாதங்கள்

எனவே, மனந்திரும்புதலின் சிக்கலில் நாங்கள் ஆர்வமாக உள்ளோம். நீங்கள் ஒரு கட்டுரைக்கு அதிக மதிப்பெண் பெற விரும்பினால், இலக்கியத்திலிருந்து வாதங்கள் தேவைப்படும். அதே நேரத்தில், வாதங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, ​​பள்ளி பாடத்திட்டத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள அல்லது கிளாசிக் என்று கருதப்படும் படைப்புகளுக்கு முன்னுரிமை கொடுக்கப்பட வேண்டும். அதிகம் அறியப்படாத எழுத்தாளர்கள் அல்லது பிரபலமான இலக்கியங்கள் (கற்பனை, துப்பறியும் கதைகள் போன்றவை) இன்ஸ்பெக்டர்களுக்கு அறிமுகமில்லாத நூல்களை நீங்கள் எடுக்கக்கூடாது. எனவே, பள்ளி ஆண்டுகளில் படித்த முக்கிய படைப்புகளை முன்கூட்டியே புதுப்பிக்க வேண்டியது அவசியம். பொதுவாக ஒரு நாவல் அல்லது கதையில் தேர்வில் காணப்படும் எல்லா தலைப்புகளிலும் உதாரணங்களைக் காணலாம். உங்களுக்குத் தெரிந்த பல படைப்புகளை உடனடியாகத் தேர்ந்தெடுப்பதே சிறந்த வழி. எனவே வருத்தத்தின் சிக்கலை எழுப்பும் ஒரு உன்னதமானதைப் பார்ப்போம்.

கேப்டனின் மகள் (புஷ்கின்)

ரஷ்ய இலக்கியத்தில், மனந்திரும்புதல் பிரச்சனை மிகவும் பொதுவானது. எனவே வாதங்கள் எடுப்பது மிகவும் எளிதானது. நமது மிகவும் பிரபலமான எழுத்தாளர் ஏ.எஸ்.புஷ்கின் மற்றும் அவரது நாவலான தி கேப்டனின் மகள் ஆகியவற்றிலிருந்து ஆரம்பிக்கலாம்.

படைப்பின் மையத்தில் கதாநாயகன் பீட்டர் க்ரினேவின் காதல் உள்ளது. இந்த உணர்வு வாழ்க்கையைப் போலவே பரந்த மற்றும் விரிவானது. இந்த உணர்வில் நமக்கு ஆர்வமாக இருப்பது என்னவென்றால், ஹீரோ தனது அன்புக்குரியவர்களுக்கு அவர் செய்த தீமையை உணர்ந்து, தனது தவறுகளை உணர்ந்து மனந்திரும்ப முடிந்தது அவருக்கு நன்றி. க்ரினேவ் வாழ்க்கை மற்றும் மற்றவர்களுக்கான அணுகுமுறை பற்றிய தனது கருத்துக்களைத் திருத்தியதற்கு நன்றி, அவர் தனக்கும் தனது காதலிக்கும் எதிர்காலத்தை மாற்ற முடிந்தது.

மனந்திரும்புதலுக்கு நன்றி, அவரது சிறந்த குணங்கள் பீட்டரிடம் தோன்றின - தாராள மனப்பான்மை, நேர்மை, ஆர்வமின்மை, தைரியம், முதலியன. அது அவரை மாற்றி வேறு நபராக மாற்றியது என்று நாம் கூறலாம்.

"சோட்னிக்" (காளைகள்)

இப்போது பைகோவின் வேலையைப் பற்றி பேசலாம், இது வருத்தத்தின் பிரச்சினையின் முற்றிலும் மாறுபட்ட பக்கத்தை முன்வைக்கிறது. இலக்கியத்திலிருந்து வாதங்கள் வேறுபட்டிருக்கலாம், மேலும் உங்கள் அறிக்கையைப் பொறுத்து அவற்றைத் தேர்வு செய்ய வேண்டும், எனவே பல்வேறு எடுத்துக்காட்டுகளில் சேமித்து வைப்பது மதிப்பு.

எனவே, "செஞ்சுரியனில்" மனந்திரும்புதலின் கருப்பொருள் புஷ்கினின் கருத்துக்கு ஒத்ததாக இல்லை. முதலில், ஏனென்றால் கதாபாத்திரங்கள் வேறுபட்டவை. பார்டிசன் ரைபக் பிடிபட்டார், உயிர்வாழ, அவர் ஒரு தோழரை ஜேர்மனியர்களிடம் ஒப்படைக்க வேண்டும். அவர் இதைச் செய்கிறார். ஆனால் ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, துரோகத்தின் எண்ணம் அவரை விட்டு விலகவில்லை. வருத்தம் அவரை மிகவும் தாமதமாகப் பிடிக்கிறது, இந்த உணர்வு இனி எதையும் சரிசெய்ய முடியாது. மேலும், இது ரைபக் நிம்மதியாக வாழ அனுமதிக்காது.

இந்த வேலையில், மனந்திரும்புதல், தீய வட்டத்திலிருந்து வெளியேறவும், துன்பத்திலிருந்து விடுபடவும் ஹீரோவுக்கு ஒரு வாய்ப்பாக மாறவில்லை. பைகோவ் ரைபக்கை மன்னிக்க தகுதியானவர் என்று கருதவில்லை. மறுபுறம், ஒரு நபர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இதுபோன்ற குற்றங்களுக்கு பதிலளிக்க வேண்டும், ஏனென்றால் அவர் தனது நண்பரை மட்டுமல்ல, அவருடைய சொந்த மற்றும் அவருக்கு நெருக்கமானவர்களையும் காட்டிக் கொடுத்தார்.

"இருண்ட சந்துகள்" (புனின்)

வருந்துதல் பிரச்சனையை இன்னொரு கோணத்திலும் பார்க்கலாம். பரீட்சை எழுதுவதற்கான வாதங்கள் மாறுபட்டதாக இருக்க வேண்டும், எனவே புனினின் "இருண்ட சந்துகள்" கதையை எடுத்துக்கொள்வோம். இந்த வேலையில், ஹீரோ தனது தவறுகளை ஒப்புக்கொண்டு மனந்திரும்புவதற்கு போதுமான வலிமையைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஆனால் பழிவாங்கல் அவரை முந்தியது. ஒருமுறை தனது இளமை பருவத்தில், நிகோலாய் தன்னை உண்மையாக நேசித்த ஒரு பெண்ணை மயக்கி கைவிட்டார். நேரம் கடந்துவிட்டது, ஆனால் அவளால் தனது முதல் காதலை மறக்க முடியவில்லை, அதனால் அவள் மற்ற ஆண்களின் காதலை மறுத்து தனிமையை விரும்பினாள். ஆனால் நிகோலாய் மகிழ்ச்சியைக் காணவில்லை. அவன் செய்த தவறுக்காக வாழ்க்கை அவனை கடுமையாக தண்டித்தது. ஹீரோவின் மனைவி தொடர்ந்து அவரை ஏமாற்றுகிறார், மகன் உண்மையான அயோக்கியனாக மாறினான். இருப்பினும், இவை அனைத்தும் அவரை மனந்திரும்புதல் பற்றிய எண்ணங்களுக்கு இட்டுச் செல்லவில்லை. இங்கே, மனந்திரும்புதல், நம்பமுடியாத ஆன்மீக முயற்சிகள் மற்றும் தைரியம் தேவைப்படும் ஒரு செயலாக வாசகருக்கு முன் தோன்றுகிறது, இது அனைவருக்கும் தங்களுக்குள் கண்டுபிடிக்க முடியாது. தீர்மானமின்மை மற்றும் விருப்பமின்மைக்காக நிகோலாய் பணம் செலுத்துகிறார்.

ஒரு வாதமாக, "டார்க் ஆலிஸ்" இன் உதாரணம், அவர்களின் ஆய்வறிக்கையில், தங்கள் அட்டூழியங்களுக்கு மனந்திரும்பாதவர்களுக்கு பழிவாங்கல் மற்றும் பழிவாங்கும் பிரச்சினைக்கு திரும்பியவர்களுக்கு மட்டுமே பொருத்தமானது. அப்போதுதான் இந்தப் படைப்பைக் குறிப்பிடுவது பொருத்தமாக இருக்கும்.

"போரிஸ் கோடுனோவ்" (புஷ்கின்)

இப்போது தாமதமான வருத்தத்தின் சிக்கலைப் பற்றி பேசலாம். இந்த தலைப்புக்கான வாதங்கள் சற்று வித்தியாசமாக இருக்கும், ஏனென்றால் மனந்திரும்புதலின் ஒரு அம்சத்தில் மட்டுமே நாங்கள் ஆர்வமாக இருப்போம். எனவே, இந்த பிரச்சனை புஷ்கினின் சோகம் "போரிஸ் கோடுனோவ்" இல் சரியாக வெளிப்படுகிறது. இந்த உதாரணம் இலக்கியம் மட்டுமல்ல, ஓரளவு சரித்திரமும் கூட, ஏனெனில் எழுத்தாளர் நம் நாட்டில் நடந்த சகாப்தத்தை உருவாக்கும் நிகழ்வுகளின் விளக்கத்தைக் குறிப்பிடுகிறார்.

"போரிஸ் கோடுனோவ்" இல் தாமதமான மனந்திரும்புதலின் பிரச்சனை மிகவும் தெளிவாக முன்வைக்கப்பட்டுள்ளது. புஷ்கின் சோகத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு இந்த தலைப்பில் எழுதப்பட்ட வேலைக்கான வாதங்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட வேண்டும். வேலையின் மையத்தில் அரச சிம்மாசனத்தில் ஏறிய கோடுனோவின் கதை உள்ளது. இருப்பினும், அவர் அதிகாரத்திற்காக ஒரு பயங்கரமான விலையை செலுத்த வேண்டியிருந்தது - குழந்தையை, உண்மையான வாரிசான சரேவிச் டிமிட்ரியைக் கொல்ல. பல ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, இப்போது மனந்திரும்ப வேண்டிய நேரம் இது. ஹீரோ செய்ததை சரி செய்ய முடியாமல் தவித்து தவிக்கத்தான் முடியும். அவரது மனசாட்சி அவருக்கு ஓய்வு கொடுக்கவில்லை, இரத்தக்களரி சிறுவர்கள் எல்லா இடங்களிலும் கோடுனோவுக்குத் தோன்றத் தொடங்குகிறார்கள். மன்னன் வலுவிழந்து பைத்தியமாகிறான் என்பதை அவனுடன் நெருங்கியவர்கள் புரிந்துகொள்கிறார்கள். சட்டவிரோத பிரபுவை தூக்கி எறிந்து அவரைக் கொல்ல பாயர்கள் முடிவு செய்கிறார்கள். இவ்வாறு, கோடுனோவ் டிமிட்ரியின் அதே காரணத்திற்காக இறந்துவிடுகிறார். ஒரு இரத்தக்களரி குற்றத்திற்காக ஹீரோவின் பழிவாங்கல் இதுதான், அதற்காக மனந்திரும்புதல் சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகுதான் அவரை முந்தியது.

மனித மனந்திரும்புதலின் பிரச்சனை. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "குற்றமும் தண்டனையும்" நாவலில் இருந்து வாதங்கள்

மனந்திரும்புதலின் கருப்பொருள் மற்றொரு சிறந்த படைப்புக்கான அடிப்படையாக மாறியுள்ளது, இது வாசகர்களிடையே கணிசமான புகழையும் அன்பையும் பெற்றுள்ளது.

குறைந்த மற்றும் உயர்ந்த மக்களைப் பற்றிய தனது மனிதாபிமானமற்ற கோட்பாட்டை நிரூபிக்க கதாநாயகன் ஒரு குற்றத்தைச் செய்கிறான். ரஸ்கோல்னிகோவ் ஒரு கொலையைச் செய்து துன்பப்படத் தொடங்குகிறார், ஆனால் அவரது மனசாட்சியின் குரலை மூழ்கடிக்க எல்லா வழிகளிலும் முயற்சிக்கிறார். அவர் தவறு என்று ஒப்புக்கொள்ள விரும்பவில்லை. மனந்திரும்புதல் ரஸ்கோல்னிகோவின் வாழ்க்கையிலும் தலைவிதியிலும் ஒரு திருப்புமுனையாகிறது. இது அவருக்கு நம்பிக்கை மற்றும் உண்மையான மதிப்புகளுக்கான வழியைத் திறக்கிறது, அவருடைய கருத்துக்களை மறுபரிசீலனை செய்ய வைக்கிறது மற்றும் இந்த உலகில் உண்மையிலேயே விலைமதிப்பற்றது என்ன என்பதை உணர வைக்கிறது.

முழு நாவல் முழுவதும் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி தனது ஹீரோவை துல்லியமாக மனந்திரும்புவதற்கும், அவரது குற்றத்தை ஒப்புக்கொள்வதற்கும் இட்டுச் சென்றார். இந்த உணர்வு ரஸ்கோல்னிகோவின் கதாபாத்திரத்தின் சிறந்த குணாதிசயங்கள் தோன்றி அவரை மிகவும் கவர்ச்சிகரமானதாக மாற்றியது. ஹீரோ தனது குற்றத்திற்காக தண்டனையை அனுபவித்தாலும், அது மிகவும் கடுமையானதாக மாறியது.

மனந்திரும்புதலின் சிக்கல்: வாழ்க்கையிலிருந்து வாதங்கள்

இப்போது மற்றொரு வகையான வாதங்களைப் பற்றி பேசலாம். அத்தகைய உதாரணங்களைக் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் எளிதானது. உங்கள் வாழ்க்கையில் இதுபோன்ற எதுவும் நடக்கவில்லை என்றாலும், நீங்கள் அதை கண்டுபிடிக்கலாம். இருப்பினும், இத்தகைய வாதங்கள் இலக்கியத்தை விட குறைவாக மதிப்பிடப்படுகின்றன. எனவே, ஒரு நல்ல புத்தக உதாரணத்திற்கு, நீங்கள் 2 புள்ளிகளைப் பெறுவீர்கள், மற்றும் வாழ்க்கைக்கு - ஒன்று மட்டுமே.

தனிப்பட்ட அனுபவத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட வாதங்கள் ஒருவரின் சொந்த வாழ்க்கை, பெற்றோர்கள், உறவினர்கள், நண்பர்கள் மற்றும் அறிமுகமானவர்களின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய அவதானிப்புகளைச் சார்ந்துள்ளது.

நினைவில் கொள்ள வேண்டும்

எந்தவொரு கட்டுரைக்கும் பல பொதுவான தேவைகள் உள்ளன, குற்ற உணர்வு மற்றும் வருத்தம் போன்ற பிரச்சனைகளைக் கையாள்வது உட்பட. வாதங்கள் நீங்கள் வெளிப்படுத்திய ஆய்வறிக்கையை உறுதிப்படுத்த வேண்டும் மற்றும் எந்த சந்தர்ப்பத்திலும் அதற்கு முரணாக இருக்க வேண்டும். பின்வரும் புள்ளிகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வதும் அவசியம்:

• சரிபார்ப்பவர்கள் முதல் இரண்டு வாதங்களை மட்டுமே கருத்தில் கொண்டு மதிப்பீடு செய்கிறார்கள், எனவே கூடுதல் எடுத்துக்காட்டுகளைக் கொடுப்பதில் அர்த்தமில்லை. அளவு அல்ல, தரத்தில் கவனம் செலுத்துவது நல்லது.
• இலக்கிய வாதங்கள் உயர் தரவரிசையில் உள்ளன என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள், எனவே குறைந்தபட்சம் அத்தகைய உதாரணத்தைச் சேர்க்க முயற்சிக்கவும்.
• நாட்டுப்புறக் கதைகள் அல்லது நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட எடுத்துக்காட்டுகளைப் பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள். இதேபோன்ற வாதங்களும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்படுகின்றன, ஆனால் ஒரே ஒரு புள்ளியுடன் மதிப்பீடு செய்யப்படுகின்றன.
• எல்லா வாதங்களுக்கும் நீங்கள் 3 புள்ளிகளைப் பெறலாம் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். எனவே, பின்வரும் முறையைப் பின்பற்றுவது சிறந்தது: நாட்டுப்புறவியல் அல்லது தனிப்பட்ட அனுபவத்திலிருந்து ஒரு எடுத்துக்காட்டு, இரண்டாவது இலக்கியத்திலிருந்து.

இப்போது ஒரு இலக்கிய வாதத்தை எவ்வாறு சரியாக எழுதுவது என்பது பற்றி சில வார்த்தைகள்:

• ஆசிரியரின் கடைசி பெயர் மற்றும் முதலெழுத்துகள் மற்றும் படைப்பின் முழு தலைப்பையும் சேர்க்க மறக்காதீர்கள்.
• எழுத்தாளர் மற்றும் தலைப்பைக் குறிப்பிடுவது போதாது, நீங்கள் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள், அவர்களின் வார்த்தைகள், செயல்கள், எண்ணங்கள் ஆகியவற்றை விவரிக்க வேண்டும், ஆனால் கட்டுரையின் தலைப்பு மற்றும் உங்கள் ஆய்வறிக்கையுடன் தொடர்புடையவை மட்டுமே.
• ஒரு வாதத்திற்கு உரையின் தோராயமான அளவு ஒன்று அல்லது இரண்டு வாக்கியங்கள் ஆகும். ஆனால் இந்த புள்ளிவிவரங்கள் இறுதியில் குறிப்பிட்ட தலைப்பைப் பொறுத்தது.
• உங்கள் நிலைப்பாட்டை வெளிப்படுத்திய பின்னரே உதாரணங்களைக் கொடுக்கத் தொடங்குங்கள்.

சுருக்கமாகக்

எனவே, மனந்திரும்புதல் பிரச்சினை இலக்கியத்தில் பரவலாக குறிப்பிடப்படுகிறது. ரஷ்ய மொழியில் தேர்வுக்கான வாதங்கள், எனவே, அதை எடுப்பது கடினம் அல்ல. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், உங்கள் எல்லா எடுத்துக்காட்டுகளும் ஆய்வறிக்கையை உறுதிப்படுத்துகின்றன மற்றும் சுருக்கமாகவும் இணக்கமாகவும் இருக்கும். பெரும்பாலும் தேர்வாளர்களின் முக்கிய பிரச்சனை வேலையின் தேர்வு அல்ல, ஆனால் அதன் விளக்கம். ஒரு சில வாக்கியங்களில் ஒரு கருத்தை வெளிப்படுத்துவது எப்போதும் எளிதானது அல்ல. அத்தகைய சிக்கலைத் தவிர்க்க, நீங்கள் முன்கூட்டியே பயிற்சி செய்ய வேண்டும். ஒரு துண்டு காகிதத்தை எடுத்து, அறிவிக்கப்பட்ட தொகுதிகளை உடைக்காமல், உங்கள் தீர்ப்புகளை சுருக்கமாகவும் தெளிவாகவும் விவரிக்க முயற்சிக்கவும்.

முக்கிய விஷயம் நம்பிக்கை இழக்க மற்றும் முடிந்தவரை சிறந்த தயார் இல்லை, பின்னர் அதை பெற கடினமாக இருக்காது.

ஓல்கா கரிடோனோவா

ஓல்கா நிகோலேவ்னா கரிடோனோவா (1960) - ஜிம்னாசியம் எண். 3, வோரோனேஜ் ஆசிரியர்.

காதல் மற்றும் நினைவகத்தின் சந்துகள்

ஐ.ஏ.வின் சிறுகதை படித்த அனுபவம். புனின் "இருண்ட சந்துகள்"

அறுபது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, டிசம்பர் 1946 இல், இவான் புனினின் மிகவும் பிரபலமான புத்தகங்களில் ஒன்று பாரிஸில் வெளியிடப்பட்டது - "டார்க் ஆலிஸ்" (முதல் முழு பதிப்பு) சிறுகதைகளின் தொகுப்பு. புனின் இந்த வேலையை இப்போது விமர்சகர்களால் "அன்பின் கலைக்களஞ்சியம்", அவர் உருவாக்கிய எல்லாவற்றிலும் "சிறந்த மற்றும் அசல்" மற்றும் "கைவினைத்திறன் அடிப்படையில் மிகவும் சரியானது" என்று கருதினார்.

கலைஞரின் திட்டத்தின் இதயத்தில், அவரது சொந்த வார்த்தைகளில், "பல மென்மையான மற்றும் அழகான விஷயங்களைப் பற்றி" உலகிற்குச் சொல்ல வேண்டும் என்ற ஆசை இருந்தது, "பிளேக் மற்றும் எகிப்தின் ஏழு வாதைகளிலும் நடக்கும் நித்திய காரியத்தைப் பற்றி. பற்றி, உலகில் யாருடனும் ஒப்பிடமுடியாதவர் ..." அதே நேரத்தில், டெஃபிக்கு எழுதிய கடிதத்தில் (பிப்ரவரி 23, 1944 தேதியிட்டது), புத்தகத்தின் உள்ளடக்கம் "அற்பமானதல்ல, ஆனால் சோகமானது" என்று புனின் வலியுறுத்தினார். மேலும் "இந்த புத்தகத்தின் அனைத்து கதைகளும் காதலைப் பற்றியது, அதன் "இருண்ட" மற்றும் பெரும்பாலும் மிகவும் இருண்ட மற்றும் கொடூரமான சந்துகள் பற்றியது.

முழு புத்தகத்தின் பெயர் சுழற்சியின் முதல் கதையால் வழங்கப்பட்டது. அதன் உருவாக்கத்தின் வரலாற்றைப் பற்றி புனின் நினைவு கூர்ந்தது இங்கே:

"நான் ஓகாரியோவின் கவிதைகளை மீண்டும் படித்தேன் மற்றும் நன்கு அறியப்பட்ட கவிதையில் குடியேறினேன்:

இது ஒரு அற்புதமான வசந்தம்!
அவர்கள் கடற்கரையில் அமர்ந்திருந்தனர்
அவள் ஆரம்ப நிலையில் இருந்தாள்,
அவன் மீசை கொஞ்சம் கருப்பாக இருந்தது...
சுற்றிலும் கருஞ்சிவப்பு ரோஜா இடுப்புகள் மலர்ந்தன,
இருண்ட லிண்டன்களின் சந்து இருந்தது ...

சில காரணங்களால், என் கதை தொடங்குகிறது என்று தோன்றியது - இலையுதிர் காலம், மோசமான வானிலை, ஒரு உயர் சாலை, ஒரு டரான்டாஸ், அதில் ஒரு வயதான இராணுவ மனிதன் ... மீதமுள்ளவை எப்படியோ தானாகவே நடந்தன, எனது பெரும்பாலான கதைகளைப் போலவே மிகவும் எதிர்பாராத விதமாக கண்டுபிடிக்கப்பட்டன. (ஆசிரியர் இதைப் பற்றி அறிமுகக் குறிப்புகளில் பேசலாம்.)

N. Ogaryov இன் "ஒரு சாதாரண கதை" கவிதையின் வரிகள் கதாநாயகன் நாவலின் இறுதிப் பகுதியில் மேற்கோள் காட்டப்பட்டுள்ளன. மேலும் கதை மிகவும் இருண்ட நிலப்பரப்பு ஓவியத்துடன் தொடங்குகிறது: "இன் குளிர் இலையுதிர் புயல்(இனி இது எங்களால் சிறப்பிக்கப்படுகிறது. - ஓ.), பெரிய துலா ஒன்றில் சாலைகளில் மழை வெள்ளம்மற்றும் முரட்டுத்தனமானநிறைய கருப்பு ரட்ஸ், ஒரு நீண்ட குடிசைக்கு ... ஓட்டினார் சேறு துடைத்த டரன்டாஸ்... இருந்து garters ஒரு எளிய குதிரைகள் ஒரு மூன்று சேறுவால்கள்."

உரையாடல்ஒரு வகுப்பில் ஒரு கேள்வியுடன் தொடங்குகிறது.

- உங்கள் கருத்துப்படி, வசந்த காலத்திற்கும் இலையுதிர்காலத்திற்கும் இடையிலான மாறுபட்ட தொடர்புகளின் பங்கு என்ன?

கேள்வி மாணவர்களுக்கு சிரமங்களை ஏற்படுத்தாது: இயற்கையின் படங்களுக்கும் மனித இருப்புக்கும் இடையிலான இணையானது தன்னைத்தானே அறிவுறுத்துகிறது.

வசந்த,மகிழ்ச்சி, உணர்வுகளின் முதல் தூண்டுதல்கள் - எல்லாம் கடந்த காலத்தில் எஞ்சியுள்ளன. இளமை மறைந்துவிட்டது, "காதல் காலம்" கடந்துவிட்டது, ஒவ்வொரு ஹீரோக்களுக்கும் பின்னால் பல மகிழ்ச்சியற்ற ஆண்டுகள் உள்ளன, தோல்வியுற்ற "தனிப்பட்ட வாழ்க்கை". என்ன சொல்ல இலையுதிர் காலம்வாழ்க்கை... புனினின் கதைகளில், கேப்ரிசியோஸ் விதியால் ஹீரோக்களுக்கு வழங்கப்பட்ட குறுகிய கால மகிழ்ச்சியின் தனித்துவமான தருணங்கள் எப்போதும் நினைவுகளின் ப்ரிஸம் மூலம் சித்தரிக்கப்படுகின்றன. எனவே பருவம் இலையுதிர் குளிர்காலம்ஒரு "மடிந்த" வடிவத்தில் ஒரு பின்னோக்கி கொண்டு செல்கிறது வசந்த கோடை.

அடுத்த கேள்வியுடன் உரையாடல் தொடர்கிறது.

- நாவலின் ஆரம்ப சதி நிலைமை என்ன?

ஒரு வயதான இராணுவ மனிதர், ஒரு விடுதியில் தன்னைக் கண்டுபிடித்து, திடீரென்று தொகுப்பாளினியில் தனது காதலியை அடையாளம் காண்கிறார், அவருடன் அவர் முப்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு பிரிந்தார். "கதை மோசமானது, சாதாரணமானது" என்று அவரே குறிப்பிடுகிறார். உலக இலக்கியம் அத்தகைய சதித்திட்டத்தின் பல வகைகளை அறிந்திருக்கிறது. "மயக்கமடைந்த மற்றும் கைவிடப்பட்ட" கதைக்கு புதிய புனின் என்ன கொண்டு வந்தார் என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்போம்.

புனினின் பணிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஆய்வுகளில், கலை "புனினின் உலகம் ஒரு ஆணின் உலகம்", ஒரு பெண் "அங்கு இருக்கிறாள் ... மகிழ்ச்சியைப் போல, வேதனையைப் போல, ஒரு ஆவேசம் போல, ஒரு ரகசியம் போல - ஒரு ஆணின் ஆன்மா மற்றும் தலைவிதியில்", "புனின் உலகில் அனுபவத்திற்கு சமமான பொருள் இல்லை" போன்ற ஒரு பெண்.

இந்த கண்ணோட்டத்தை நாம் கடைபிடித்தால் (மற்றும் இதுபோன்ற அறிக்கைகள், எங்கள் கருத்துப்படி, மிகவும் நியாயமானவை), பின்னர் "டார்க் சந்துகள்" கதை மற்றவர்களிடையே ஒரு விதிவிலக்காக இருக்கலாம்: இங்கே இரண்டு வாழ்க்கை நிலைகள், காதலுக்கான இரண்டு அணுகுமுறைகள் - ஹீரோ மட்டுமல்ல ஆனால் கதாநாயகிகள். சிறுகதையின் மைய இடம் உரையாடல்களுக்கே வழங்கப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

உடற்பயிற்சிவர்க்கம்.

- இந்த கடினமான, ஆனால் இருவருக்கும் தேவையான உரையாடலின் போது படைப்பின் கதாபாத்திரங்கள் எவ்வாறு நடந்து கொள்கின்றன என்பதைப் பின்பற்றவும். கதாபாத்திரங்களின் அனுபவங்களை சித்தரிப்பதில் ஆசிரியரின் கருத்துகளின் பங்கு என்ன? அவர்கள் ஒவ்வொருவரின் பேச்சின் தொடரியல் அமைப்பு என்ன சாட்சியமளிக்கிறது?

நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச்சின் நடத்தையில், எல்லாம் ஒரு வலுவான உற்சாகத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. ஹீரோவின் உளவியல் நிலை குறித்து ஆசிரியரின் "கருத்துகள்", "கருத்துரை" என்று திரும்புவோம்: "விரைவாக நேராகி, கண்களைத் திறந்தார்"; "அவர் ஒரு பெஞ்சில் உட்கார்ந்து அவளைப் பார்க்கிறார்"; "அவரது சோர்வு மற்றும் மனச்சோர்வு மறைந்து, அவர் எழுந்து உறுதியுடன் மேல் அறை வழியாக நடந்தார்"; "அவர் அவசரமாக கூறினார்"; "புருவத்தை சுருக்கி, அவர் மீண்டும் நடந்தார்"; "முணுமுணுத்தது"; "தலையை உயர்த்தி, நிறுத்தி, வலியுடன் சிரித்தார்"; "அவர் தலையை ஆட்டினார்"; "அவர், திரும்பி ஜன்னலுக்குச் சென்றார்"; "அவர் பதிலளித்தார், ஜன்னலை விட்டு ஒரு கடுமையான முகத்துடன் நகர்ந்தார்."

நீங்கள் பார்க்கிறபடி, ஹீரோ ஒரு கால் மணி நேரத்தில் நிறைய அனுபவித்தார் மற்றும் உணர்ந்தார் - இது மாநிலத்தில் ஏற்பட்ட மாற்றத்தால் சாட்சியமளிக்கப்படுகிறது: குழப்பமான மற்றும் ஆச்சரியமான “அங்கீகாரம்” முதல் உரையாசிரியரின் ஆன்மீக கடினத்தன்மையைப் பார்த்து கசப்பான வருத்தம் வரை.

இன்னும், அவரது காதலியின் உருவத்துடன், அவர் விதிவிலக்கான உற்சாகத்துடன் தொடர்புடையவர்: "ஓ, நீங்கள் எவ்வளவு நன்றாக இருந்தீர்கள்! எவ்வளவு சூடாக, எவ்வளவு அழகாக இருக்கிறது! என்ன ஒரு முகாம், என்ன கண்கள்! "ஆம், அவள் எவ்வளவு அழகாக இருந்தாள்! மாயாஜால அழகு!” பேச்சின் தொடரியல் அமைப்பு - ஏராளமான ஆச்சரியங்கள் - ஹீரோவின் உற்சாகமான போற்றுதலை "அவனுக்கு ... அவளுடைய அழகைக் கொடுத்தவருக்கு" வலியுறுத்துவதற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, அவருக்கு வாழ்க்கையின் மறக்க முடியாத மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தது.

ஹீரோவின் ஆன்மாவில் குற்ற உணர்வு மற்றும் அவமானத்தின் உணர்வு சந்திப்பின் முதல் தருணங்களிலிருந்து தன்னை உணர வைக்கிறது மற்றும் "காட்சியின்" போக்கில் மேலும் மேலும் அதிகரிக்கிறது, இது ஆசிரியரின் "கருத்துகளால்" "அறிக்கை செய்யப்படுகிறது": "கண்களைத் திறந்து சிவந்தான்", "கண்ணீரில் சிவந்தான்" . விரைவில் அவர் உண்மையில் அழத் தொடங்கினார், ஜன்னலுக்குத் திரும்பி, தனது "பலவீனத்தை" மறைக்க முயன்றார், பின்னர், வெட்கப்படவில்லை: "மேலும், ஒரு கைக்குட்டையை எடுத்து கண்களில் அழுத்தி, அவர் விரைவாகச் சேர்த்தார்: "கடவுள் மட்டும் இருந்தால் என்னை மன்னிப்பார். நீங்கள் மன்னித்துவிட்டதாகத் தெரிகிறது.

ஆனால், அது மாறியது, அவள் இல்லைமன்னித்தார். இந்த தாமதமான கண்ணீர் கூட இதயத்தைத் தொடவில்லை. அவளால் நிறைவேற்றப்பட்ட "தீர்ப்பு" இறுதியானது மற்றும் ஆவணங்களின் மொழியில், "மேல்முறையீட்டுக்கு உட்பட்டது அல்ல": "இல்லை, நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச், நான் மன்னிக்கவில்லை. எங்கள் உரையாடல் எங்கள் உணர்வுகளைத் தொட்டதால், நான் வெளிப்படையாகச் சொல்வேன்: என்னால் உன்னை ஒருபோதும் மன்னிக்க முடியாது ... என்னால் உன்னை மன்னிக்க முடியாது. மன்னிப்பு சாத்தியமற்றது பற்றி மூன்று முறை மீண்டும் மீண்டும் சொல்லப்பட்ட சொற்றொடர் இந்த சூழலில் ஒரு வகையான "அளவீடு" ஆகும், இது கசப்புடன் நிறைவுற்றது, துன்பப்படும் பெண் ஆன்மா மனக்கசப்பால் துன்புறுத்தப்படுகிறது என்பதைக் கணக்கிடுகிறது.

கதாநாயகியின் கருத்துக்களுடன் வரும் இரண்டாவது “கருத்துகள்” மிகவும் குறைவானவை மற்றும் எண்ணிக்கையில் சில: “அவள் சொன்னாள்”, “அவள் பதிலளித்தாள்”, “அவள் மீண்டும் பதிலளித்தாள்”. நிலையான மற்றும், அவர்கள் சொல்வது போல், அர்த்தமற்ற வார்த்தைகள். அல்லது அவை இன்னும் குறிப்பிடத்தக்கவையா? உரையாடலின் "தோற்றத்தில்" மட்டுமே எழுத்தாளர் மேல் அறையின் தொகுப்பாளினி "விசாரணையுடன் பார்த்தார் ... சிறிது சிறிதாகப் பார்த்தார்" மற்றும் பிரிந்தவுடன், "கதவு வரை சென்று இடைநிறுத்தப்பட்டார்."

கதாநாயகியின் ஆன்மீக இயக்கங்களை ஆசிரியர் ஏன் கவனிக்கவில்லை? ஆம், நடேஷ்டா தீவிரமானவர் மற்றும் நிலைத்தன்மை கொண்டவர் - வாசகர் இதை உணராமல் இருக்க முடியாது. ஆனால் "கடந்த கால விருந்தினர்" உடன் "தேதி" அவள் ஆன்மாவை சிறிதும் தூண்டவில்லையா? அல்லது அவள் தன் கட்டுப்பாட்டில் இருக்கிறாளா?

இன்னும் விஷயம், இதில் மட்டும் இல்லை மற்றும் இல்லை என்று நான் நினைக்கிறேன். ஆசிரியரின் கருத்துகளின் "வறுமை" என்பது உரையாடலின் தொடர்ச்சியில் கதாநாயகியின் நிலையான உள் நிலையை வெளிப்படுத்தும் நோக்கம் கொண்டது, அதே போல் ஒரு குறிப்பிட்ட "விறைப்பு", ஒட்டுமொத்தமாக அவரது ஆன்மீக தோற்றத்தின் "அடிப்படை": "வாழ்க்கை ஒரு அபாயகரமான பிரிவிற்குப் பிறகு இதயம் உறைந்தது - பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகும் "துடிப்பு" கேட்கவில்லை.

வகுப்பில் படிக்கவும்அந்த உரையாடலின் ஒரு பகுதி, நடேஷ்டா தனியாக விடப்பட்டதை அறிந்ததும் நிகோலாய் திகைப்பை வெளிப்படுத்துகிறார்.

“- திருமணமானவர், இல்லையா?

இல்லை, அது இல்லை.

ஏன்? உன்னிடம் இருந்த அழகுடன்?

என்னால் அதை செய்ய முடியவில்லை.

அவளால் ஏன் முடியவில்லை? நீங்கள் என்ன சொல்ல வேண்டும்?<...>எல்லோரும் உங்களை எப்படிப் பார்த்தார்கள் என்பது உங்களுக்கு நினைவிருக்கிறதா?

“எவ்வளவு காலம் கடந்தாலும் எல்லாம் ஒருவரால்தான் வாழ்ந்தது. நீங்கள் நீண்ட காலமாக போய்விட்டீர்கள் என்று எனக்குத் தெரியும், அது உங்களுக்கு எதுவும் இல்லை என்பது போல் இருந்தது, ஆனால் ... ”- நடேஷ்டா ஒப்புக்கொள்கிறார். இத்தகைய தன்னலமற்ற பக்தி நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச்சிற்கு கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது, ஓரளவு இயற்கைக்கு மாறானது.

"- எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீங்கள் என்னை எப்போதும் நேசிக்க முடியாது!

அதனால் அவளால் முடியும்."

"- கடவுள் யாருக்கு என்ன கொடுக்கிறார், நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச். இளமை என்பது அனைவருக்கும் கடந்து செல்கிறது, ஆனால் காதல் என்பது வேறு விஷயம்.

முதல் பார்வையில், கதாநாயகியின் இத்தகைய சுய மறுப்பு ரசிக்கத்தக்கது. இருப்பினும், கருத்தில் கொள்வது மதிப்பு: காதல் அவளை வாழ்க்கையில் வழிநடத்தியதா? அவர் தனது முன்னாள் ஆர்வத்தை கிட்டத்தட்ட கசப்புடன் நினைவு கூர்ந்தார். பல வருடங்கள் பிரிந்த பிறகு அவள் தன் ஒரே மனிதனுக்காக என்ன வார்த்தைகளைக் கண்டுபிடிப்பாள்? நிந்தைகள் மட்டுமே: "இப்போது நிந்திக்க மிகவும் தாமதமானது, ஆனால், உண்மையில், நீங்கள் என்னை மிகவும் இதயமற்ற முறையில் விட்டுவிட்டீர்கள் ..."

இன்னொன்றில் கவனம் செலுத்துவோம்.

நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் நடேஷ்டாவிடம் பல கேள்விகளைக் கேட்கிறார்: "அவள் ஏன் எஜமானர்களுடன் தங்கவில்லை?"; "நீங்கள் எப்படி இங்கு வந்தீர்கள்?"; "அப்போது நீங்கள் எங்கே வாழ்ந்தீர்கள்?"; “திருமணமானவர், இல்லையா? ஏன்?" எனவே, ஒரு காலத்தில் அன்பான பெண்ணின் தலைவிதி அவருக்கு அலட்சியமாக இல்லை. ஆனால் நடேஷ்டாவுக்கு தனது முன்னாள் காதலனிடம் எதையும் கேட்க விருப்பம் இல்லை. இந்த உண்மை ஒருவரின் சொந்த அனுபவங்களில் மட்டுமே கவனம் செலுத்துவதற்கான சொற்பொழிவு சான்றாகும்.

- எந்த சூழலில் கதாநாயகி "இருண்ட சந்துகள்" என்று குறிப்பிடுகிறார்?

"அனைத்து கவிதைகளும் எல்லாவிதமான "இருண்ட சந்துகள்" பற்றி என்னிடம் படிக்க வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன, அவள் ஒரு இரக்கமற்ற புன்னகையுடன் மேலும் சொன்னாள். உண்மையில், நடேஷ்டாவுக்கு கவிதை வரிகள் நினைவில் இல்லை. அவள் அவர்களை நினைவில் கொள்ள விரும்புகிறாளா? ஏதேனும்"இருண்ட சந்துகள்"... ஒரு பெண்ணின் உள்ளத்தில் உயர்ந்த அன்பின் ஒளி நீண்ட காலமாக மங்கிவிட்டது என்பது தெளிவாகிறது. "இருண்ட சந்துகள்" பற்றிய காதல் வரிகள் இப்போது கதாநாயகியின் மனதில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவரின் துரோகத்துடன் மட்டுமே இணைக்கப்பட்டுள்ளன, இது சரிந்த நம்பிக்கைகளின் "அடையாளமாக" மாறியது மற்றும் வாழ்க்கையின் முட்டுக்கட்டை. "அற்புதமான வசந்தம்" இருண்ட இலையுதிர்காலமாக மாறியது. எல்லைகள், எதிர்காலத்தை நோக்கி பரந்து விரிந்து திறந்திருந்தன (“அவர்கள் கரையில் அமர்ந்திருந்தார்கள்...”), மூடப்பட்டு, சாலையோரக் குடிசையில் உள்ள ஒரு குறுகிய மலையின் அளவுக்குச் சுருங்கிப் போனது. வசந்த மலர்களின் வாசனை "வேகவைத்த முட்டைக்கோஸ், மாட்டிறைச்சி மற்றும் வளைகுடா இலைகளின்" வாசனையை மாற்றியுள்ளது. மற்றும் வெளிப்புறமாக நடேஷ்டா வித்தியாசமாக மாறினார்.

மாணவர்கள் கவனிக்க வேண்டிய சுவாரஸ்யமான விஷயங்கள் உள்ளன கதாநாயகியின் உருவப்படம் பண்பு.

- "புதியவர்" (அறைக்குள் நுழைந்த நிக்கோலஸ் அலெக்ஸீவிச்) விடுதியின் தொகுப்பாளினியாக என்ன பார்க்கிறார் என்பதை நினைவில் கொள்வோம். நடேஷ்டாவின் தோற்றத்தை சித்தரிக்கும் போது எழுத்தாளர் என்ன கலை வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்துகிறார்? இந்த விளக்கத்தில் அடைமொழிகள் மற்றும் ஒப்பீடுகளின் பங்கு என்ன?

கதாநாயகிக்கு கலைஞர் வழங்கிய பெயர்களின் "தொகுப்பு" இங்கே: "கருமையான ஹேர்டு", "கருப்பு-புருவம்", "இன்னும் அவள் வயதைத் தாண்டிய அழகான பெண்", "முழுமையான, பெரிய மார்பகங்களுடன் ..." நான் தான் சேர்க்க விரும்புகிறேன்: portly - மற்றும் மேற்கோள் Nekrasov: "ரஷ்ய கிராமங்களில் பெண்கள் இருக்கிறார்கள் ..." ஆனால் அவசரப்பட வேண்டாம். மூலம், மேலே உள்ள "பட்டியலிலிருந்து" வரையறைகள் அசல் தன்மையில் வேறுபடுவதில்லை: எழுத்தாளர் ஒரு கம்பீரமான மற்றும் தனித்துவமான பெண் உருவத்தை உருவாக்க முயற்சிப்பதில் இருந்து தெளிவாக இல்லை.

நாம் மேலும் வாசிக்கிறோம்: "... ஒரு வாத்து போன்ற முக்கோண தொப்பையுடன், கருப்பு கம்பளி பாவாடையின் கீழ்." இந்த சொத்தை ஒப்பிடுவதை கவிதை என்று அழைக்க முடியாது. நாங்கள் தொடர்ந்து படிக்கிறோம்: "பார்வையாளர் ... சிவப்பு அணிந்த டாடர் காலணிகளில் அவரது கால்களைப் பார்த்தார்." கால்கள் அல்ல, ஆனால் நேரடியான ... "காகத்தின் பாதங்கள்".

இந்த விவரங்களின் உதவியுடன், எழுத்தாளர் வேண்டுமென்றே படத்தைக் குறைக்கிறார் என்பது தெளிவாகத் தெரிகிறது, தற்போதைய நடேஷ்டா, விடுதியின் தொகுப்பாளினியின் படத்தை, அழகான பெண்ணின் காதல் உருவத்துடன், ஈர்க்கப்பட்டவர்களால் பார்க்கப்படுகிறது. ஒரு தீவிர இளைஞனின் பார்வை மற்றும் ஒரு வயதான இராணுவ மனிதனின் நன்றியுள்ள நினைவால் பாதுகாக்கப்படுகிறது. காதல் உண்மையிலேயே ஒரு நபரை உயர்த்துகிறது, ஊக்குவிக்கிறது, மேலும் அது இல்லாதது தரையில் "நகங்கள்", சொல்லவில்லை என்றால் - ஒரு விலங்கு நிலைக்கு குறைக்கிறது.

கதாநாயகியின் இருப்பு "இருளில்" மறைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் வாழ்க்கை நம்பிக்கையற்றதாக இருப்பதால் அல்ல. நேசிப்பவர் இல்லாமல்(எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கோரப்படாத காதல் கூட, "தூரத்தில்" காதல், நித்திய பிரிவினைக்கு அழிந்த காதல், மனித இருப்பை மறையாத ஒளியால் ஒளிரச் செய்ய முடியும்), ஆனால் இந்த வார்த்தையின் நேரடி அர்த்தத்தில் வெறுப்பு வெள்ளை ஒளியை "குருடாகிறது" . உண்மை, பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இழைக்கப்பட்ட இந்த அவமானம், நடேஷ்தாவுக்கு ஒரு வகையான "தொடக்க மூலதனமாக" மாறியது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், இது பெரும்பாலும் அவரது "தொழில் வளர்ச்சியை" முன்னரே தீர்மானித்தது: இது நிராகரிக்கப்பட்ட எஜமானரின் வேலைக்காரனின் வேனிட்டி என்று கருதப்பட வேண்டும். (மற்றும் கதாநாயகி, நிச்சயமாக, தனது காதலியுடன் பிரிந்ததற்கான காரணம் சமூக சமத்துவமின்மையில் உள்ளது என்பதை புரிந்து கொள்ளத் தவற முடியாது) ஆச்சரியமான விடாமுயற்சியுடன் அவளை "மேல்நோக்கி" பாடுபட வைத்தது, இதுதான் அவளை ஒரு சுதந்திரமான வணிகப் பெண்ணாக மாற்றியது, இதுதான் அது இப்போது புதிதாக தயாரிக்கப்பட்ட "இரும்புப் பெண்மணியை" "தள்ளத்தில்" வைத்திருக்கிறது (" பாபா ஒரு மன அறை. மேலும் எல்லோரும் பணக்காரர்களாகி விடுகிறார்கள். வட்டிக்கு பணம் கொடுக்கிறார்கள்.<...>ஆனால் குளிர்! நீங்கள் அதை சரியான நேரத்தில் திருப்பித் தரவில்லை என்றால் - உங்களை நீங்களே குற்றம் சொல்லுங்கள்" - இது டிரைவரின் மதிப்பாய்வு). இருப்பினும், கதாநாயகியின் பொருள் நல்வாழ்வைக் கூறி, எழுத்தாளர் அவரது ஆன்மீக வெறுமையில் கவனம் செலுத்துகிறார். கதாநாயகியின் வாய் வழியாக, ஆசிரியர் அவளது தனிப்பட்ட நம்பகத்தன்மையை கேள்விக்குள்ளாக்குகிறார். நடேஷ்டாவின் வெற்றிகளைப் பற்றிய பயிற்சியாளரின் கதைக்கு நிகோலாய் பதிலளித்தார், "இது எதையும் குறிக்காது.

- நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் புறப்படுவதற்கு முன் என்ன வாக்குமூலம் செய்தார்? நடேஷ்டா இந்த செயலை எப்படி கருதினார்? நாவலில் இந்த அத்தியாயத்தின் முக்கியத்துவம் என்ன?

விடைபெற்று, நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச், நடேஷ்டாவிடம் மட்டுமல்ல, தனக்கும் ஒரு முக்கியமான ஒப்புதல் வாக்குமூலம் அளித்தார்: "என் வாழ்க்கையில் நான் வைத்திருந்த மிக விலையுயர்ந்த பொருளை நான் உங்களிடம் இழந்துவிட்டேன் என்று நினைக்கிறேன்." வாக்குமூலத்தின் நேர்மை மற்றும் முக்கியத்துவத்தை கதாநாயகி உணர்ந்து பாராட்டினார்: அவள் "மேலே வந்து அவன் கையை முத்தமிட்டாள்." பதிலுக்கு, "அவன் அவளை முத்தமிட்டான்." இந்த எபிசோட் ஒரு பெரிய சொற்பொருள் சுமையைச் சுமக்கிறது: யுகங்களிலிருந்து ஒருவருக்கொருவர் விதிக்கப்பட்ட இரண்டையும் இணைக்கும் நூல் மீட்டமைக்கப்பட்டது. அவர்கள் மீண்டும் பிரிந்து செல்வது அவ்வளவு முக்கியமல்ல - ஏற்கனவே, அநேகமாக, என்றென்றும் - அவர்கள் இப்போது பூமியில் உள்ள மற்ற எல்லா பிணைப்புகளையும் விட வலுவான ஒரு பிரிக்க முடியாத பிணைப்பால் எப்போதும் ஒன்றுபட்டுள்ளனர். ஒரு நிமிடத்தில் ஹீரோவின் ஆன்மாவில் சமூக தப்பெண்ணங்கள் கைப்பற்றப்பட்டாலும் (“கடைசி வார்த்தைகளையும் நான் அவளுடைய கையை முத்தமிட்டதையும் வெட்கத்துடன் நினைவு கூர்ந்தேன், உடனடியாக என் அவமானத்தால் வெட்கப்பட்டேன்”) அன்புஒரு இருத்தலியல் (மற்றும் ஆழ்நிலை கூட) நிகழ்வு எப்படி நடந்தது. "என் வாழ்க்கையின் சிறந்த தருணங்களை அவள் எனக்குக் கொடுத்தாள் என்பது உண்மையல்லவா?" "ஆம், நிச்சயமாக, சிறந்த தருணங்கள். சிறந்ததல்ல, ஆனால் உண்மையிலேயே மாயாஜாலமானது! சத்திரத்திலிருந்து விலகி, ஹீரோ "இருண்ட சந்துகள்" பற்றிய மோசமான வரிகளை நினைவு கூர்ந்தார்: "கருஞ்சிவப்பு ரோஜா இடுப்பு முழுவதும் பூத்தது, இருண்ட லிண்டன்களின் சந்துகள் இருந்தன ..."

அழியாப் பாடல் காதல்வாழ்க்கை அவர்கள் ஹீரோவின் வாயில் ஒலிக்கிறது. ரோஸ்ஷிப் - காட்டு ரோஜா - ஆளுமைப்படுத்துகிறது அன்பு, எந்தவொரு மரபுகளாலும் கட்டுப்படுத்தப்படவில்லை, சமூகத்தின் சட்டங்களைச் சார்ந்து இல்லை, அங்கு கணக்கீடுகள் மற்றும் தப்பெண்ணங்கள் பெரும்பாலும் பந்தை ஆள்கின்றன, - அன்பு, இதன் முக்கியத்துவம் தன்னால் மட்டுமே தீர்மானிக்கப்படுகிறது. ஆனால் சோகம் என்னவென்றால், ஹீரோ தனது முன்னாள் காதலின் மதிப்பை மிகவும் தாமதமாக உணர்ந்தார் (“ஆம், உங்களை நீங்களே குற்றம் சொல்லுங்கள்”). தாமதமாக, "ஒப்புதல் வாக்குமூலம்" கூட செய்யப்பட்டது. ஒரு தனிமையான பெண்ணின் முப்பது வருட துன்பம் இன்னும் ஹீரோவின் துரோகத்தை மன்னிக்காத துன்பமாக உள்ளது. ஆம், அவரே விதியால் போதுமான அளவு தண்டிக்கப்படுகிறார்: "... நான் என் வாழ்க்கையில் மகிழ்ச்சியாக இருந்ததில்லை."

நீங்கள் பார்க்கிறபடி, ஒரு எதிர்பாராத சந்திப்பு ஹீரோவின் வாழ்க்கையில் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகித்தது: இது அவரை சிந்திக்கத் தூண்டியது (யாருக்குத் தெரியும், அறுபது ஆண்டுகளில் முதல் முறையாக இருக்கலாம்!) மகிழ்ச்சியைப் பற்றி, அவரது செயல்களுக்கான பொறுப்பு பற்றி, அவரைத் தூண்டியது. சில வாழ்க்கை முடிவுகள்.

ஹீரோவின் நியாயத்துடன் கதை முடிகிறது: “ஆனால், கடவுளே, அடுத்து என்ன நடக்கும்? நான் அவளை விட்டு போகாமல் இருந்திருந்தால்? என்ன முட்டாள்தனம்! இதே நடேஷ்டா விடுதியின் காவலாளி அல்ல, என் மனைவி, என் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வீட்டின் எஜமானி, என் குழந்தைகளின் தாய்? "மற்றும் கண்களை மூடிக்கொண்டு, அவர் தலையை ஆட்டினார்."

- சிந்தனையின் அத்தகைய "திருப்பம்" ஹீரோவை எவ்வாறு வகைப்படுத்துகிறது? இதன் பொருள் "சதுரத்திற்குத் திரும்பு"? ஒரு புதிய துரோகம் - இப்போது ஒரு துரோகம், தனக்குள்ளேயே சிறந்தவையா?

இல்லை, இங்கே ஹீரோ வெறுமனே ஆசிரியரின் காதல் கருத்தை தாங்கிச் செல்கிறார்.

பாடத்தின் இறுதி கட்டத்தில், மாணவர்கள் புனினின் "அன்பின் தத்துவம்" பற்றி கூறுகிறார்கள், அவர்கள் பிரபல உள்நாட்டு இலக்கிய விமர்சகர்களின் புத்தகங்களின் அடிப்படையில் பொருத்தமான அறிக்கைகளைத் தயாரிக்க முன்கூட்டியே அறிவுறுத்தப்பட்டனர்.

O.N இன் விளக்கத்தில். புனினின் ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையில் மிகைலோவின் காதல் "எல்லா எண்ணங்களையும், ஒரு நபரின் அனைத்து ஆன்மீக மற்றும் உடல் திறன்களையும் கைப்பற்றும் ஒரு பேரார்வம்" மற்றும் "ஒருவித இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட முழுமையான சக்தி", "சில உள் சட்டங்களுக்கு அடிபணிவதன் மூலம்" செயல்படுகிறது. மனிதனுக்கு தெரியாதது". மிகைலோவின் கூற்றுப்படி, புனினில் அன்பின் "சோகம்" ஒருபுறம், "உலகின் அஸ்திவாரங்களில் உள்ள அபூரணத்தால்" ஏற்படுகிறது, மறுபுறம், நேசிப்பவர்கள் "வெளியேற வேண்டும்" அதனால் " காதல் தீர்ந்துவிடாது, நீராவி தீர்ந்துவிடாது”, எனவே, “ஹீரோக்கள் இதைச் செய்யாவிட்டால், விதி போக்கில் தலையிடுகிறது, விதி, உணர்வுகளைக் காப்பாற்றுவதற்காக, அன்பானவர்களில் ஒருவரைக் கொல்வது என்று ஒருவர் கூறலாம். இதன் அடிப்படையில் ஓ.என். புனினின் காதல் கருத்து பற்றி மிகைலோவ் பின்வரும் முடிவை எடுக்கிறார்: "காதல் நம் பூமியில் ஒரு அற்புதமான, ஆனால் விரைவான விருந்தினர்"; "காதல் அழகானது" மற்றும் "காதல் அழிந்தது".

"பூமிக்குரிய அன்றாட வாழ்க்கையுடன் அன்பின் பொருத்தமின்மை" யு.வி. மால்ட்சேவ். விஞ்ஞானி "காதலின் பேரழிவு தன்மையை" அதன் சிறப்பு சாராம்சத்துடன் நேரடியாக இணைக்கிறார்: "அன்பில், அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து உண்மையான இருப்புக்கு வெளியேறுவது, ஒரு நபரின் வாழ்க்கை எப்படி இருந்திருக்க வேண்டும் என்பதில் உருவாக்கப்படுகிறது.<...>ஆனால் அதிக மகிழ்ச்சி மற்றும் பதற்றம் ஆகியவை பூமிக்குரிய அன்றாட வாழ்க்கையின் நிலைமைகளில் நீடிக்க முடியாது. அதனால்தான், ஆராய்ச்சியாளர் கூறுகிறார், "புனினின் அன்பின் குறுகிய மகிழ்ச்சி ஒரு பேரழிவால் மாற்றப்படுகிறது", மேலும், "இதன் விளைவாக, காதல் மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கையை முடிக்க முடியாது".

பல இலக்கிய அறிஞர்கள் புனினின் அன்பைப் பற்றிய புரிதலைப் பற்றி பேசுகிறார்கள் நித்திய நிறைவேறாத. உதாரணமாக, என்.எம்., இதைப் பற்றி எழுதுகிறார். குச்செரோவ்ஸ்கி: “... உலகம் பேரழிவு தரும், ஒரு நபரின் உணர்வும் உணர்வும் பேரழிவு தரக்கூடியது, இருப்பதன் மகிழ்ச்சி உடனடியாக இருக்கிறது ... மேலும் இந்த உலகில் காதல் மட்டுமே கற்பனைபூமிக்குரிய இருப்பின் மகிழ்ச்சிகள் மற்றும் மகிழ்ச்சி மற்றும் அவற்றின் சாத்தியமற்ற தன்மையை அறிந்து கொள்வதற்கான குறுகிய வழி" 10 . "இது உண்மையாகி விட்டது கனவுகாதல்... காதலாக நின்றுவிடுகிறது: அன்பை உணர்ந்துகொள்வதும் அதன் மறுப்பாகும்...” 11 . என். குச்செரோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, “புனினின் காதல் சோகமானது”, முதலாவதாக, “ஒரு நபரைச் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் பேரழிவு சக்திகளின் அழுத்தம் காரணமாக”, இரண்டாவதாக, அன்பின் “கட்டாய மற்றும் மர்மமான ஆழமான சாராம்சம்” காரணமாக, “ திடீரென்று ஒரு நபர் மீது விழுகிறது , சாதாரண மனித வாழ்க்கையை "ஒருவித பரவச வாழ்க்கையாக" மாற்றுகிறது, எங்காவது மரணத்துடன் தொடர்புடையது - மற்றும் எல்லாம் தூசிக்கு செல்கிறது" 12 .

மாணவர்கள் பேசிய பிறகு, ஆசிரியர் சுருக்கமாகக் கூறுகிறார்தேவையான முடிவுகளை எடுக்கிறது என்றார்.

புனினின் உருவத்தில் காதல் ஒரு விவரிக்க முடியாத மற்றும் தவிர்க்கமுடியாத ஈர்ப்பாக எழுகிறது, உணர்வுகளின் திடீர் "ஃப்ளாஷ்", ஒரு "சூரியக்காற்று" போன்றது. காதலுக்கு, எல்லைகள் மற்றும் தடைகள் இல்லை - வயது தொடர்பானவை, அல்லது சமூகம் அல்லது வேறு எதுவும் இல்லை, ஆனால் வெளிப்புற சூழ்நிலைகள் முதல் உள், உள்ளார்ந்த அன்பின் சட்டங்கள் வரை பல்வேறு காரணங்களால் சரியான நேரத்தில் உறவுகளைப் பாதுகாப்பது, நீட்டிப்பது என்பது நினைத்துப் பார்க்க முடியாதது. தன்னை, அதன் இயல்பு காரணமாக. அன்பின் தாகம் இருவரையும் ஒன்றிணைக்கிறது - ஒரு கணம், மற்றும் வாழ்க்கையின் போக்கு தவிர்க்க முடியாமல் இனப்பெருக்கம் செய்கிறது - சில நேரங்களில் எப்போதும். இந்த கதை, கொள்கையளவில், ஒரு உண்மையான தினசரி தொடர்ச்சியைக் கொண்டிருக்க முடியாது, மேலும் அதன் குறைத்து மதிப்பிடுவதற்கு இது நல்லது. புனினின் படைப்புகளில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கையில் காதல் நுழைகிறது நினைவுகள்ஒருமுறை அனுபவித்த ஆனந்தத்தின் தனித்துவமான தருணங்களைப் பற்றி, பிரகாசமான மற்றும் அழகான "தொலைவில்".

அன்பின் கருப்பொருள் நினைவகத்தின் கருப்பொருளுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. பொதுவாக, புனின் ஒரு நபரின் ஆன்மீக முதிர்ச்சியை நிர்ணயிக்கும் அடிப்படை "மதிப்புகள்" மத்தியில் நினைவக வகையை வரிசைப்படுத்தினார், இது அவரது தார்மீக அமைப்பின் "மையம்", தற்போதைய மற்றும் எதிர்கால செயல்களின் தொடக்க புள்ளியாகும். எனவே, புனினின் படைப்புகளில் காதல் என்பது நினைவகத்தின் வடிவங்களில் ஒன்றாக செயல்படுகிறது, இது ஒரு நபருக்கு அதன் "ஒளிவின்" உயிர் கொடுக்கும் சாறுகளை ஊட்டுகிறது, அவரது ஆன்மீக வளர்ச்சியின் செயல்முறைக்கு "வினையூக்கியாக" செயல்படுகிறது. ஆகையால், நினைவகத்தின் "களஞ்சியங்களில்" எதையாவது சேமித்து வைப்பவர் உண்மையிலேயே மகிழ்ச்சியாகவும் ஆன்மீக ரீதியில் பணக்காரராகவும் இருக்கிறார், அனைத்து சோகமான மோதல்கள் மற்றும் அவற்றுடன் தொடர்புடைய தவிர்க்க முடியாத இழப்புகள் இருந்தபோதிலும்.

"இருண்ட சந்துகள்" சின்னத்தின் உள்ளடக்கமும் நினைவகத்தின் மையக்கருத்தின் மூலம் உணரப்படுகிறது. ஹீரோக்கள் "இருண்ட சந்துகளை" எவ்வளவு வித்தியாசமாகவும் வெவ்வேறு சூழல்களில் நினைவில் வைத்துக் கொள்கிறார்கள், ஒகாரியோவின் வரிகள் ஒவ்வொன்றிலும் என்ன தொடர்புகளை ஏற்படுத்துகின்றன என்பதைப் பற்றி நாங்கள் ஏற்கனவே பேசினோம். இந்த அர்த்தத்தில் நாவலின் கதாபாத்திரங்களின் நினைவக சந்துகள் நிகழ்காலத்தில் பொதுவான தளம் இல்லை. மற்றும் நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச்சின் வார்த்தைகள்: "எல்லாம் கடந்து செல்கிறது ..."; "ஓடிய தண்ணீரை நீங்கள் எப்படி நினைவில் கொள்வீர்கள் ..." - கதாநாயகி "மறதியின் சூத்திரம்" என்று உணர்கிறார், உண்மையான இரக்கமற்ற தன்மை மற்றும் துரோக பொறுப்பற்ற தன்மையை நியாயப்படுத்துகிறார். விருந்தினரை சுயநல "மறதி" என்று தண்டிக்க அவசரப்பட்டு, நடேஷ்டா "வைக்கிறார்", அவளுக்குத் தோன்றுவது போல், மறுக்க முடியாத பெண் "துருப்புச் சீட்டு" - நினைவகத்தின் பதாகைகளில் நிலையானது: "எல்லாம் கடந்து செல்கிறது, ஆனால் எல்லாம் மறக்கப்படவில்லை. ." உண்மையில், நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச்சின் வார்த்தைகள் (வேலை புத்தகத்தின் மேற்கோள்) உண்மையான ஞானத்தைக் கொண்டிருக்கின்றன: நீங்கள் வாழ முடியாது, உணர்ச்சிகளையும் துன்பங்களையும் தூண்டிவிட்டு, தொல்லைகள் மற்றும் அவமானங்களை மட்டுமே நினைவில் வைத்துக் கொள்ளுங்கள் - இந்த சாலை ஒருபோதும் கோயிலுக்கு வழிவகுக்காது. ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, நடேஷ்டா தனது வாழ்க்கையை இப்படித்தான் வாழ்ந்தார். கதையின் இறுதிக்கட்டத்தில் முக்கியக் கதாபாத்திரம் பற்றிய விவரம் முக்கியமானது: “அவள் ... நாங்கள் வெளியேறும்போது ஜன்னலுக்கு வெளியே பார்த்துக் கொண்டிருந்தாள்” (டிரைவரின் கருத்து). அவள் தாழ்வாரத்திற்கு வெளியே செல்லவில்லை, அவள் அறையை விட்டு வெளியேறவில்லை. அங்கே அவள் - அழகு, பழைய குறைகள் மற்றும் தவறுகளின் இருண்ட அறையில் பூட்டப்பட்டது. உலகத்திலிருந்து ஃபென்சிங் செய்து, நிகழ்காலத்தின் உண்மையான மகிழ்ச்சிகளை இழந்து, கதாநாயகி வாழ்க்கையின் ஓட்டத்திலிருந்து "அணைக்கப்பட்டது". புனினின் சிறுகதையின் கதாநாயகியைப் பொறுத்தவரை, “இருண்ட சந்துகள்”, கடந்த காலத்தின் கொடூரமான நினைவகத்தின் தளங்களில் பயனற்ற, அர்த்தமற்ற அலைந்து திரிந்ததன் அடையாளமாக மாறும், இறுதியில், மனித இருப்புக்கான உண்மையான அடிப்படை என்ன என்பதை நிராகரிக்கிறது. பாதை ஒரு நபருக்கு ஆபத்தானது மற்றும் அழிவுகரமானது.

ஹீரோ, மாறாக, இறுதிப் போட்டியில் வாழ்க்கையின் சுழலில் மூழ்குவதற்கு விரைகிறான், அவனில் குறிப்பிடத்தக்க அவநம்பிக்கை இல்லை, இருப்பினும் அவனது விதியும் மிகவும் வியத்தகுது. நாவலின் இறுதிப் பகுதியில் உள்ள நிலப்பரப்பு குறியீடாக உள்ளது: “பயிற்சியாளர் ஒரு டிராட்டில் ஓட்டினார், தொடர்ந்து கருப்பு தடங்களை மாற்றி, தேர்வு செய்தார். குறைவான அழுக்கு... (இனி இது எங்களால் சிறப்பிக்கப்படுகிறது. - ஓ.) சூரிய அஸ்தமனத்தின் மூலம் வெளிர் சூரியன் எட்டிப்பார்த்தது". ஹீரோவுக்கு முன்னால் அறிவொளி உள்ளது, ஏனென்றால் அவருடன் என்றென்றும் "சிறந்த நிமிடங்கள்", இது நாட்கள் முடியும் வரை முழுமை மற்றும் ஆன்மீக உணர்வைத் தரும், மேலும் இது நித்தியத்துடன் ஒற்றுமைக்கான உத்தரவாதமாகும்.

எழுதுதல்

புனினின் கசப்பான அனுபவம் ஒரு பல்லவி மற்றும் "சபிக்கப்பட்ட நாட்கள்" என்பதன் விளைவு போன்ற வார்த்தைகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது: "ரஷ்ய மனிதன் இழிவுபடுத்தப்பட்டான்" - மேலும் - அதைவிட அவநம்பிக்கையான மற்றும் உலகளவில் - "மனிதன் வெறுக்கப்படுகிறான்": "மனிதன் வெறுக்கப்படுகிறான்" ! வாழ்க்கை என்னை மிகவும் கூர்மையாகவும், கூர்மையாகவும், கவனமாகவும், அவனது ஆன்மாவையும், அவனது இழிவான உடலையும் ஆராயச் செய்தது. எங்கள் பழைய கண்கள் என்ன - அவர்கள் எவ்வளவு குறைவாக பார்த்தார்கள், என்னுடையது கூட!

"புனிதமான தலைப்புகள்", ..மனிதன் என்ற தலைப்பு, "முன் எப்போதும் இல்லாத வகையில் அவமதிக்கப்பட்டது. ரஷ்ய மக்களும் அவமானப்படுத்தப்பட்டுள்ளனர்.

"முன்னாள் கண்கள்", புனினின் கூற்றுப்படி, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் உலகப் பேரழிவுகளின் சகாப்தத்தில் இப்போதும் கூட சிறியதாகக் கண்டது. எழுத்தாளருக்கு ஒரு வித்தியாசமான பார்வை தேவைப்பட்டது, விழிப்புணர்விலும் ஞானத்திலும் பெருக்கப்பட்டது.

1920 முதல், புனின் பிரான்சில் "பிற கரைகளில்" வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார், அங்கு அவர் தனது நாட்களின் இறுதி வரை, பாரிஸ் மற்றும் கிராஸில் வாழ்ந்தார். நைஸ் அருகில். 1920 களில், அவர் தொடர்ந்து கதைகளை எழுதினார், படிப்படியாக ஏதாவது ஒரு புதிய கலைப் பார்வையைப் பெற்றார். இந்த தசாப்தத்தில், அவர் சிறுகதைகளின் தொகுப்புகளை வெளியிடுகிறார்: தி ரோஸ் ஆஃப் ஜெரிகோ (பெர்லின், 1924). "மித்யாவின் காதல்" (பாரிஸ், 1925). "சன்ஸ்டிரோக்" (பாரிஸ், 1927), "ஒரு பறவையின் நிழல்" (பாரிஸ், 1931), "கடவுளின் மரம்" (பாரிஸ், 1931) மற்றும் "தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கவிதைகள்" (பாரிஸ், 1929) கவிதைகளின் இறுதி தொகுப்பு. 1927-1933 இல், புனின் தி லைஃப் ஆஃப் ஆர்செனீவ் நாவலில் பணியாற்றினார் (முதல் பகுதி பாரிஸில், 1930 இல், நியூயார்க்கில் முதல் முழுமையான பதிப்பு, 1952 இல் வெளியிடப்பட்டது), இது 1933 இல் நோபல் பரிசு வழங்கப்பட்டது.

இந்த ஆண்டுகளில், புனினின் ஒப்பற்ற ஒப்பனையாளரின் திறமை அதன் அனைத்து சிறப்பிலும் வெளிப்படுகிறது, அவரது கலைக் கொள்கைகள் மேம்படுத்தப்பட்டுள்ளன: விவரங்களின் அழகிய நிவாரணம், கதையின் சுருக்கம், நித்திய, இருத்தலியல் கருப்பொருள்களை வெளிப்படுத்துவதில் உறுதியான தன்மை மற்றும் சிற்றின்பம் - காதல், இயற்கை, மரணம். நேரத்தை கடக்கும் சிக்கலை உள்ளடக்கியது; நினைவகத்தின் வகை மிக உயர்ந்த மதிப்பு-அழகியல் நிகழ்வாக உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது.

புனினின் கலை உணர்வு அவரை யதார்த்தத்திலிருந்து வேறுபடுத்தும் அம்சங்களை மேலும் மேலும் தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறது. நினைவகத்தின் மாற்றும் செயல்பாடாக இது ஒரு "பிரதிபலிப்பு" அல்ல, இது புனினின் வார்த்தைகளில் "தகுதியானவை" என்பதை மட்டுமே தேர்ந்தெடுக்கிறது, நேரம் மற்றும் இடத்தின் எல்லைகளை அழிக்கிறது, சதித்திட்டத்தை நிர்வகிக்கும் மேலோட்டமான காரண உறவுகளை நிராகரிக்கிறது. ஒரு யதார்த்தமான வேலை.

புனின் தன்னை ஒரு யதார்த்தவாதியாக அங்கீகரிக்க மறுத்துவிட்டார். L. Rzhevsky க்கு எழுதிய கடிதத்தில், அவர் எழுதினார்: "என்னை ஒரு யதார்த்தவாதி என்று அழைப்பது என்பது ஒரு கலைஞனாக என்னை அறியாதது. "யதார்த்தவாதி" புனின் உண்மையான குறியீட்டு உலக இலக்கியத்தை மிகவும் ஏற்றுக்கொள்கிறார்.

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தோன்றிய ரஷ்ய அடையாளங்களுடனான புனினின் படைப்பாற்றலின் பொதுவான அம்சங்கள், உரைநடை மற்றும் கவிதைகளின் தொகுப்புக்கான தேடலில் பிரதிபலித்தன, மனித ஆர்வம், காதல், இருப்பது புரிந்துகொள்ள முடியாத தன்மையை அங்கீகரிப்பதில் சோகமான கருத்தில் புனினின் ஸ்டைலிஸ்டிக் சிந்தனையின் விரோதத்தில், அவரது படைப்புகளில் "முடிவிலி"யின் முக்கியத்துவத்தில், அவற்றில் நட்சத்திர, "அண்ட" நிறத்தின் முன்னிலையில். எனவே, ஒய். மால்ட்சேவைப் போலவே புனினின் "யதார்த்தமான குறியீட்டுவாதத்திற்கு" நெருக்கமாக இருப்பதைப் பற்றி ஒருவர் சரியாகப் பேசலாம்.

ஒரு கல்வெட்டாக, 1920 களில் புனினின் படைப்புகளால் முன்னுரைக்கப்படக்கூடிய தலைப்புச் சின்னம், உண்மையில் அவரது முழு புலம்பெயர்ந்த காலத்திலும், ஜெரிகோவின் ரோஜாவின் சின்னம் (அவரது முதல் வெளிநாட்டு சேகரிப்பு என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. கதைகள் அவ்வாறு பெயரிடப்பட்டன), புராணத்தின் படி, பல ஆண்டுகளாக பொய் சொன்ன பிறகு, தண்ணீரில் பூத்து, "இளஞ்சிவப்பு நிறத்தில்" பூக்கும் திறன் கொண்ட ஒரு காட்டு, வறண்ட பாலைவன தாவரத்தின் படம், - "உயிர்த்தெழுதலின் சின்னம்". இப்படித்தான் புனின் கடந்த காலத்தை தனக்குள் உயிர்த்தெழுப்புகிறார் - சத்தமில்லாத இளைஞர்கள், சொந்த ரஷ்ய இயற்கையின் படங்கள், ரஷ்யா, "அதன் அனைத்து வசீகரங்களும்" - புனின் தானே. "இதயத்தின் உயிருள்ள நீரில், அன்பு, சோகம் மற்றும் மென்மை ஆகியவற்றின் தூய ஈரத்தில், நான் என் கடந்த காலத்தின் வேர்களையும் தண்டுகளையும் மூழ்கடிப்பேன் - இங்கே மீண்டும், மீண்டும், என் நேசத்துக்குரிய தானியங்கள் அற்புதமான தாவரங்களாகின்றன" என்று அவர் "ரோஜா" கதையில் எழுதினார். எரிகோவின்".

நமது உள்நாட்டு இலக்கிய விமர்சனத்தில், புனினின் அடிப்படை கலைக் கோட்பாடுகளில் ஒன்று, அன்றாட வாழ்க்கையின் நாடகத்தின் சித்தரிப்பு ஆகும், இது அவரை யதார்த்தமான செக்கோவுடன் நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது என்ற கருத்து உறுதியாக நிறுவப்பட்டுள்ளது. இருப்பினும், இதை ஒப்புக்கொள்வது கடினம்: புனின் மற்றும் செக்கோவ் இங்கே எதிர்மாறாக உள்ளனர்.

உண்மையில். புனின் தனது படைப்புகளின் கவனத்தை மனித வாழ்க்கையின் சிறப்பு, அரிய தருணங்களை (காதல், துரதிர்ஷ்டம், பேரழிவு, மரணம்) நாயகனின் மனதில் அன்றாட வாழ்க்கையில் வெடிக்கும் போது, ​​​​ஒரு “சூரியக்காற்று”, பழக்கமானவர்களின் அழிவு ஆகியவற்றை மையப்படுத்துகிறார். அவருக்கு ஒரு "இரண்டாவது" பார்வை உள்ளது, அவர் உலகின் அனைத்து அழகுகளையும் அதில் அவரது "முழு இருப்பையும்" கண்டுபிடித்தார். அதன் மூலம் அவனது மனித விதியை நிறைவேற்றுகிறான், அவனுடைய அலிபி இல்லாதவன் (எம். பக்தின் வெளிப்பாடு).

இது எப்படி நடக்கிறது என்பதை "மிதினாவின் காதல்" (1925) கதையில் பார்ப்போம். கதை ஒரு சோகமான சதியை அடிப்படையாகக் கொண்டது - மரணத்தை ஏற்படுத்திய காதல்: ஹீரோ, தனது உணர்வுகளில் ஏமாற்றப்பட்டு, இறுதிப் போட்டியில் தன்னைத்தானே சுட்டுக் கொள்கிறார். காதல் மற்றும் இறப்பு என்பது ரஷ்ய "வெள்ளி யுகத்தின்" கவிஞர்கள் மற்றும் உரைநடை எழுத்தாளர்களை அசாதாரணமாக ஈர்த்தது, இது புனின் உருவான இலக்கிய மார்பிலிருந்து. அக்கால இலக்கியங்களுடன், குறிப்பாக குறியீட்டு கவிதைகளுடன், "மித்யாவின் காதல்" ஆசிரியர் அன்பின் சோகமான விளக்கத்தால் ஒன்றிணைக்கப்படுகிறார், மேலும், முதலில், பல குறியீட்டாளர்களைக் காட்டிலும் சிறந்த கலைத் தன்மையால் வேறுபடுகிறார். பேரார்வம் சோகம்.

"காதல் என்றால் என்ன அர்த்தம்?" - இந்த கேள்வி, இளம் ஹீரோ சார்பாக கேட்கப்பட்டது, உண்மையில், கதையின் முக்கிய மர்மம். "அதற்கு பதிலளிப்பது இன்னும் சாத்தியமற்றது, ஏனென்றால் அவர்கள் இருவரும் இல்லை. காதல் பற்றி மித்யா கேட்டது. அதிலும் இல்லை. நான் அவளைப் பற்றி என்ன படித்தேன். அதை துல்லியமாக வரையறுக்கும் ஒரு வார்த்தை கூட இல்லை. புத்தகங்களிலும் வாழ்க்கையிலும், எல்லாரும் ஒருமுறை ஒப்புக்கொண்டதாகத் தெரிகிறது. பேரார்வம், சிற்றின்பம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. அவனுடைய காதல் ஒன்று அல்லது மற்றொன்று போல இல்லை.

புனினின் உருவத்தில் காதல் என்பது ஒரு நபரின் தனித்துவமான நிலை, ஆளுமையின் ஒருமைப்பாட்டின் உணர்வு அவரிடம் எழும் போது, ​​சிற்றின்பம் மற்றும் ஆன்மீகம், உடல் மற்றும் ஆன்மா, அழகு மற்றும் நன்மை ஆகியவற்றின் இணக்கம். ஆனால், காதலில் இருப்பதன் முழுமையை அனுபவித்த ஒரு நபர் இப்போது வாழ்க்கைக்கான அதிகரித்த கோரிக்கைகளையும் எதிர்பார்ப்புகளையும் செய்கிறார், அன்றாட வாழ்க்கை பதிலளிக்க முடியாது, எனவே ஹீரோவை முந்திச் செல்லும் பேரழிவின் அதிக நிகழ்தகவு.

காதல் ஒரு அடிப்படை சக்தி. இது மனிதனை "பொருள்", பூமிக்குரிய இயல்பு, உலகின் "மாம்சம்" ஆகியவற்றுடன் மட்டும் தொடர்புபடுத்துகிறது. ஆனால் அவரது "ஆன்மா" உடன்:

"இப்போது கத்யா உலகில் இருந்தாள், இந்த உலகத்தை தன்னுள் உள்ளடக்கிய ஒரு ஆத்மா இருந்தது, அதன் மீது எல்லாவற்றையும் வென்றது ..." "உலகத்தை தன்னுள் உள்ளடக்கிய ஆன்மா" என்ற உருவம் உலகின் ஆத்மாவை சற்று ஒத்திருக்கிறது என்பதை நினைவில் கொள்க. ஒரு குறியீட்டு, Solovyov சூழலில், ஆனால் ஏற்கனவே வேறுபட்ட - முற்றிலும் உறுதியான - கலை உள்ளடக்கம்.

புனினின் உருவத்தில் அன்பின் மாற்றும் மந்திரம் மரணத்தால் பிடிக்கப்பட்டதற்கு சமம். "உலகில் மரணம்" என்று முதன்முதலில் உணர்ந்தபோது, ​​"உலகின் முடிவின் அருகாமையில் இருந்து, எல்லாமே மாற்றமடைந்தது, மற்றும் அதன் வசீகரம் போன்றவற்றால், தனது தந்தையின் மரணம் பற்றிய மித்யாவின் நினைவுகளை இணைத்து, கதையில் இது கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. வசந்தம், அதன் நித்திய இளமை, பரிதாபமாக, சோகமாக மாறியது!", - மற்றும் அவரது நிகழ்காலம் காதலில் விழும் நிலை, "உலகம் மீண்டும் மாற்றப்பட்டபோது, ​​​​மீண்டும் அது புறம்பான ஒன்று நிறைந்ததாகத் தோன்றியது, ஆனால் விரோதமானது அல்ல, பயங்கரமானது அல்ல, ஆனால் மாறாக, வசந்த காலத்தின் மகிழ்ச்சி மற்றும் இளமையுடன் அற்புதமாக இணைகிறது."

கதையின் கதைக்களம் மிகவும் நுட்பமற்றதாகத் தெரிகிறது. இது ஒரு எதிர்பார்ப்பின் சதி - ஒரு கடிதத்திற்காக காத்திருப்பு, ஒரு சந்திப்பு, பதற்றத்தைத் தீர்ப்பதற்கான நம்பிக்கை, மகிழ்ச்சிக்காக, இறுதியில் ஹீரோவைக் காட்டிக் கொடுத்தது. மித்யாவின் உளவியல் நிலை, அதிகரித்துவரும் ஆன்மீகப் பதற்றம் ஆகியவை அவருக்குள் அல்ல, வெளியில் என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றிய படங்கள் மூலம் படைப்பில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. கதையின் இயக்கம் தொடர்ச்சியான ஓவியங்களால் உருவாக்கப்படுகிறது, அதில் உலகின் அழகு பிரகாசமாகவும் கவர்ச்சியாகவும் மாறும். ஆனால் விஷயம் என்னவென்றால். இவை எந்த வகையிலும் வெளிப்புற படங்கள் அல்ல, ஆனால் ஹீரோவின் உள், ஆன்மீக ஆற்றலின் செயல்கள் சுற்றியுள்ள உலகத்தை நோக்கி இயக்கப்படுகின்றன. அன்பின் "சூரிய ஒளியால்" முறியடிக்கப்பட்டது, இது பழக்கமானவற்றின் ஓட்டை கிழித்தெறிகிறது, ஹீரோ சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் வேறு வழியில் உணரத் தொடங்குகிறார், மீண்டும் வெளிப்படுகிறார். உலகை அதன் அழகிய அழகில் உருவாக்குகிறது, அவரது மனதில் உண்மையான மதிப்புகளை வெளிப்படுத்துகிறது.

"இந்த அற்புதமான நேரத்தில், மித்யா தன்னைச் சுற்றி நிகழும் அனைத்து வசந்த கால மாற்றங்களையும் மகிழ்ச்சியாகவும் கவனமாகவும் பார்த்தாள். ஆனால் கத்யா பின்வாங்கவில்லை, அவர்களிடையே தொலைந்து போகவில்லை, மாறாக, அவள் எல்லாவற்றிலும் பங்கேற்றாள், எல்லாவற்றிலும் தன்னைக் கொடுத்தாள், அவளுடைய அழகு, வசந்தத்தின் பூக்களுடன் பூக்கும், இந்த மிகவும் ஆடம்பரமான வெண்மை தோட்டத்துடன். கருமையான நீல வானம்.

"இவை அனைத்தும் ஒரு மேப்பிளின் மிகப்பெரிய மற்றும் அற்புதமான மேல், ஒரு சந்தின் வெளிர் பச்சை மேடு, ஆப்பிள் மரங்களின் திருமண வெண்மை, பேரிக்காய், பறவை செர்ரி மரங்கள், சூரியன், வானத்தின் நீலம் மற்றும் கீழே வளர்ந்த அனைத்தும். தோட்டத்தின், பள்ளத்தில், பக்கவாட்டு சந்துகள் மற்றும் பாதைகள் மற்றும் வீட்டில் தெற்கு சுவரின் அடித்தளத்திற்கு மேலே, அனைத்தும் அதன் அடர்த்தி, புத்துணர்ச்சி மற்றும் புதுமையில் வேலைநிறுத்தம் செய்தன.

"இவை அனைத்தும் பூக்கும் தோட்டத்திலும் கத்யாவிலும் தலையிட்டன; தூரத்திலும் அருகாமையிலும் நைட்டிங்கேல்களின் தளர்ச்சியான சத்தம், எண்ணிலடங்கா தேனீக்களின் இடைவிடாத, கொந்தளிப்பான, தூக்கம் நிறைந்த சத்தம், தேன் போன்ற சூடான காற்று, மற்றும் என் முதுகின் கீழ் பூமியின் எளிய உணர்வு கூட என்னை வேதனைப்படுத்தியது, ஒருவித தாகத்தால் என்னை வேதனைப்படுத்தியது மனிதாபிமானமற்ற மகிழ்ச்சி.

இந்த ஓவியங்களில், ஹீரோவின் பார்வைக்குத் திறக்கும் வசந்த உலகின் “ஆப்பிள் மரங்களின் திருமண வெண்மை”, “நைடிங்கேல்களின் சோர்வான கூச்சல்”, “புத்துணர்ச்சி”, “புதுமை” ஆகியவற்றின் படங்கள் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மகிழ்ச்சியான எதிர்பார்ப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளன. மற்றும் அவரை மூழ்கடிக்கும் சங்கங்கள்.

இந்த ஓவியத் தொடரின் மேற்பகுதி, கோடைக் பிரகாசம், வெயில் வண்ணங்கள் மற்றும் கடுமையான வாசனையுடன் கூடிய “வெளிப்படுத்த முடியாத அழகான உலகம்”, அனைத்து சிற்றின்ப வசீகரமும், ஹீரோவின் தீவிர பதற்றம் மற்றும் “சோர்வு” தருணத்துடன் ஒத்துப்போகிறது (எந்த எழுத்தும் இல்லை, இறுதியாக கத்யா அவரை என்றென்றும் விட்டுவிடுகிறார் என்ற செய்தி வருகிறது ). தவிர்க்க முடியாத பேரழிவின் முன்னறிவிப்பாக, ஒரு குறிப்பிட்ட முரண்பாட்டின் குறிப்புகள் கதையில் குறுக்கிடப்படுகின்றன, இது இறுதிக்கட்டத்தை நெருங்கும் போது கதையில் மேலும் மேலும் தெளிவாக ஒலிக்கத் தொடங்குகிறது. ஒற்றுமை உணர்வு, முழு உலகத்துடன் ஹீரோவின் சம்மதம் சிதைகிறது. மித்யாவின் நிலை இப்போது ஒருவித வக்கிரமான சார்புநிலைக்கு உட்பட்டது: சிறந்தது, மோசமானது (உலகின் "மகிழ்ச்சி" இப்போது அவரை "அடக்கி" விட்டது. ஏனெனில் "மிக அவசியமான ஒன்று காணவில்லை", "... அது சிறப்பாக இருந்தது, மேலும் அது அவருக்கு வேதனையாக இருந்தது").

மனித உணர்வுகளின் வலிமிகுந்த முரண்பாடானது ஆக்ஸிமோரான் படங்களில் அதன் வெளிப்பாட்டைக் காண்கிறது: "காதல் திகில்", "தேவதைகளின் தூய்மை மற்றும் சீரழிவு", "தூய்மையான அப்பாவித்தனத்தின் வெட்கமின்மை", முதலியன." (அலெங்காவுடன் எபிசோட்). ஆனால் முயற்சி தோல்வியடைந்தது: தற்செயலான சரீர இணைப்பு ஏமாற்றமளிக்கிறது. காதல் அதன் ஈடுசெய்ய முடியாத தன்மையை, அதன் தனித்துவத்தை கொண்டாடுகிறது. ஹீரோவின் பேரழிவு இப்போது தவிர்க்க முடியாதது: அவரது பார்வையில் உலகம் "இயற்கைக்கு மாறானது". "மிகவும் தாங்க முடியாத மற்றும் மிகவும் பயங்கரமானது மனித உடலுறவின் கொடூரமான இயற்கைக்கு மாறானது ..."

இளம் ஹீரோவின் தாங்க முடியாத மற்றும் நம்பிக்கையற்ற வலி, கதையின் சோகமான முடிவை ஊக்குவிக்கிறது, அவரை மற்றொரு, இறுதி "விடுதலை"க்கு தள்ளுகிறது. இறுதிப் படம் முரண்பாட்டின் அற்புதமான தூண்டுதலுடன் ஆசிரியரால் எழுதப்பட்டது - ஒரு மகிழ்ச்சியான மரணம்: “அவள், இந்த வலி, மிகவும் வலிமையானது, மிகவும் தாங்க முடியாதது, சிந்திக்காமல். அவன் என்ன செய்கிறான், இவை அனைத்திலிருந்தும் என்ன வரும் என்று புரியாமல், ஒரே ஒரு விஷயத்தை மட்டுமே ஆசையாக விரும்புகிறான் - குறைந்தபட்சம் ஒரு நிமிடமாவது அவளிடமிருந்து விடுபட வேண்டும், மேலும் அந்த பயங்கரமான உலகத்தில் மீண்டும் விழக்கூடாது என்று நாள் முழுவதும் கழித்தார். அனைத்து பூமிக்குரிய கனவுகளிலும் மிகவும் பயங்கரமான மற்றும் அருவருப்பானது. அவர் தடுமாறி, படுக்கை மேசையின் இழுப்பறையை ஒதுக்கித் தள்ளினார், ரிவால்வரின் குளிர் மற்றும் கனமான கட்டியைப் பிடித்து, ஆழ்ந்த மற்றும் மகிழ்ச்சியான பெருமூச்சை எடுத்து, தனது வாயைத் திறந்து, சக்தியுடன், மகிழ்ச்சியுடன் சுட்டார்.

இந்த வேலையைப் பற்றிய பிற எழுத்துக்கள்

1. கலவை "அனுபவம் மற்றும் தவறுகள்".
   பண்டைய ரோமானிய தத்துவஞானி சிசரோ கூறியது போல்: "தவறு செய்வது மனிதன்." உண்மையில், ஒரு தவறும் செய்யாமல் வாழ்வது சாத்தியமில்லை. தவறுகள் ஒரு நபரின் வாழ்க்கையை அழிக்கலாம், அவரது ஆன்மாவை உடைக்கலாம், ஆனால் அவை வளமான வாழ்க்கை அனுபவத்தையும் கொடுக்கலாம். நாம் தவறு செய்வது பொதுவானதாக இருக்கட்டும், ஏனென்றால் ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த தவறுகளிலிருந்தும் சில சமயங்களில் மற்றவர்களின் தவறுகளிலிருந்தும் கற்றுக்கொள்கிறார்கள்.

   பல இலக்கிய பாத்திரங்கள் தவறு செய்கிறார்கள், ஆனால் அனைவரும் அவற்றை சரிசெய்ய முயற்சிப்பதில்லை. நாடகத்தில் ஏ.பி. செக்கோவின் "தி செர்ரி ஆர்ச்சர்ட்" ரானேவ்ஸ்கயா ஒரு தவறு செய்கிறார், ஏனெனில் லோபாகின் தனக்கு வழங்கிய தோட்டத்தை காப்பாற்றுவதற்கான திட்டங்களை அவர் மறுத்தார். ஆனால் இன்னும், ரானேவ்ஸ்காயாவைப் புரிந்து கொள்ள முடியும், ஏனென்றால் ஒப்புக்கொள்வதன் மூலம், அவர் குடும்பத்தின் பாரம்பரியத்தை இழக்க நேரிடும். இந்த வேலையில் முக்கிய தவறு செர்ரி பழத்தோட்டத்தின் அழிவு என்று நான் நினைக்கிறேன், இது கடந்த தலைமுறையின் வாழ்க்கையின் நினைவாக உள்ளது, இதன் விளைவாக உறவுகளில் முறிவு ஏற்படுகிறது. இந்த நாடகத்தைப் படித்த பிறகு, கடந்த காலத்தை நினைவில் வைத்திருப்பது அவசியம் என்பதை நான் புரிந்து கொள்ள ஆரம்பித்தேன், ஆனால் இது எனது கருத்து மட்டுமே, எல்லோரும் அவரவர் வழியில் சிந்திக்கிறார்கள், ஆனால் நம் முன்னோர்கள் அனைத்தையும் பாதுகாக்க வேண்டும் என்பதை பலர் ஒப்புக்கொள்வார்கள் என்று நம்புகிறேன். எங்களை விட்டு.
   ஒவ்வொரு நபரும் தங்கள் தவறுகளுக்கு பணம் செலுத்த வேண்டும் மற்றும் எந்த விலையிலும் அவற்றை சரிசெய்ய முயற்சிக்க வேண்டும் என்று நான் நம்புகிறேன். நாவலில் எப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "குற்றமும் தண்டனையும்" கதாபாத்திரத்தின் தவறுகள் இரண்டு அப்பாவி உயிர்களை பலிவாங்கியது. ரஸ்கோல்னிகோவின் தவறான திட்டம் லிசா மற்றும் பிறக்காத குழந்தையின் உயிரைப் பறித்தது, ஆனால் இந்த செயல் கதாநாயகனின் வாழ்க்கையை தீவிரமாக பாதித்தது. சில சமயங்களில் கொலைகாரன், மன்னிக்கக் கூடாது என்று யாராவது சொல்லலாம், ஆனால் கொலைக்குப் பிறகு அவருடைய நிலையைப் படித்த பிறகு, நான் அவரை வேறு பார்வையில் பார்க்க ஆரம்பித்தேன். ஆனால் அவர் தனது தவறுகளுக்குத் தானே பணம் செலுத்தினார், சோனியாவுக்கு நன்றி மட்டுமே அவர் தனது மன வேதனையைச் சமாளிக்க முடிந்தது.
   அனுபவம் மற்றும் தவறுகளைப் பற்றி பேசுகையில், சோவியத் தத்துவவியலாளர் டி.எஸ். லிக்காச்சேவ் கூறினார்: “நடனத்தின் போது ஸ்கேட்டர்களின் தவறுகளை சரிசெய்யும் திறனைப் பாராட்டுகிறேன். இது கலை, சிறந்த கலை, ”ஆனால் வாழ்க்கையில் இன்னும் பல தவறுகள் உள்ளன, ஒவ்வொருவரும் அவற்றை உடனடியாகவும் அழகாகவும் சரிசெய்ய முடியும், ஏனென்றால் ஒருவரின் தவறுகளை உணர்ந்து கொள்வது போல் எதுவும் கற்பிக்கவில்லை.

   வெவ்வேறு ஹீரோக்களின் தலைவிதியைப் பிரதிபலிக்கும் போது, ​​​​செய்யப்பட்ட தவறுகள் மற்றும் அவர்களின் திருத்தங்கள் தான் தன்னைத்தானே நித்திய வேலை என்று புரிந்துகொள்கிறோம். இந்த உண்மையைத் தேடுவதும் ஆன்மீக நல்லிணக்கத்தைப் பின்தொடர்வதும் உண்மையான அனுபவத்தைப் பெறவும் மகிழ்ச்சியைக் காணவும் நம்மை வழிநடத்துகிறது. நாட்டுப்புற ஞானம் கூறுகிறது: "ஒன்றும் செய்யாதவர் மட்டுமே தவறாக நினைக்கவில்லை."
   டூகன் கோஸ்ட்யா 11 பி
   

   பதில் அழி

2. கடந்த கால தவறுகளை ஏன் பகுப்பாய்வு செய்ய வேண்டும்?
   "தவறுகள் நிறுத்தற்குறிகள் போன்றது, அது இல்லாமல் வாழ்க்கையில் எந்த அர்த்தமும் இருக்காது, அதே போல் உரையிலும்" என்ற ஹருகி முரகாமியின் வார்த்தைகள் எனது பிரதிபலிப்பின் அறிமுகமாக இருக்கட்டும். இந்த வாசகத்தை வெகு நாட்களுக்கு முன்பு பார்த்தேன். பலமுறை மீண்டும் படித்தேன். இப்போதுதான் யோசிக்கிறேன். எதை பற்றி? செய்த தவறுகளுக்கு எனது அணுகுமுறை பற்றி. முன்பு, நான் ஒருபோதும் தவறு செய்யாமல் இருக்க முயற்சித்தேன், நான் இன்னும் தடுமாறிய சில நேரங்களில் நான் மிகவும் வெட்கப்பட்டேன். இப்போது - காலத்தின் ப்ரிஸம் மூலம் - தவறு செய்வதற்கான ஒவ்வொரு வாய்ப்பையும் நான் காதலித்தேன், ஏனென்றால் நான் என்னைத் திருத்திக்கொள்ள முடியும், அதாவது எதிர்காலத்தில் எனக்கு உதவும் விலைமதிப்பற்ற அனுபவத்தைப் பெறுவேன்.
   அனுபவமே சிறந்த ஆசான்! "எவ்வாறாயினும், அவர் விலை உயர்ந்ததாக எடுத்துக்கொள்கிறார், ஆனால் புத்திசாலித்தனமாக விளக்குகிறார்." ஒரு வருடம் முன்பு நான் எப்படி குழந்தையாக இருந்தேன் என்பதை நினைவில் கொள்வது வேடிக்கையாக இருக்கிறது! - என்னுடன் எல்லாம் நன்றாக இருக்க வேண்டும் என்று நான் சொர்க்கத்தில் பிரார்த்தனை செய்தேன்: குறைவான துன்பம், குறைவான தவறுகள். இப்போது எனக்கு (நான் ஒரு குழந்தையாக இருந்தபோதிலும்) புரியவில்லை: நான் யாரிடம், ஏன் கேட்டேன்? மிக மோசமான விஷயம் என்னவென்றால், எனது கோரிக்கைகள் நிறைவேறின! கடந்த கால தவறுகளை நீங்கள் ஏன் பகுப்பாய்வு செய்ய வேண்டும் மற்றும் சிந்திக்க வேண்டும் என்பதற்கான முதல் பதில் இங்கே உள்ளது: எல்லாம் பின்வாங்கும்.
   

   பதில் அழி

3. இலக்கியத்திற்கு வருவோம். உங்களுக்குத் தெரியும், கிளாசிக் படைப்புகளில் எல்லா நேரங்களிலும் ஒரு நபரைப் பற்றிய கேள்விகளுக்கு பதில்கள் வழங்கப்படுகின்றன: உண்மையான அன்பு, நட்பு, இரக்கம் என்றால் என்ன ... ஆனால் கிளாசிக்ஸும் தொலைநோக்கு பார்வை உடையவர்கள். "பனிப்பாறையின் முனை" மட்டுமே உரை என்று இலக்கியத்தில் நாம் ஒருமுறை கூறினோம். இந்த வார்த்தைகள் எப்படியோ விசித்திரமாக சிறிது நேரம் கழித்து என் உள்ளத்தில் எதிரொலித்தன. பல படைப்புகளை மீண்டும் படித்தேன் - வேறு கோணத்தில்! - மற்றும் தவறான புரிதலின் முந்தைய முக்காடுக்கு பதிலாக, புதிய படங்கள் என் முன் திறக்கப்பட்டன: தத்துவம், மற்றும் முரண், மற்றும் கேள்விகளுக்கான பதில்கள், மற்றும் மக்களைப் பற்றிய பகுத்தறிவு மற்றும் எச்சரிக்கைகள் உள்ளன ...
   எனக்கு மிகவும் பிடித்த எழுத்தாளர்களில் ஒருவர் ஆண்டன் பாவ்லோவிச் செக்கோவ். படைப்புகள் அளவு சிறியதாகவும், ஆனால் உள்ளடக்கத்தில் திறன் கொண்டதாகவும், மேலும், எந்தவொரு வாழ்க்கை சந்தர்ப்பத்திலும் இருப்பதால் நான் அவரை நேசிக்கிறேன். இலக்கியத்தின் பாடங்களில் ஆசிரியர் நம்மில், மாணவர்களை, "வரிகளுக்கு இடையில்" படிக்கும் திறனை வளர்க்கிறார் என்பதை நான் விரும்புகிறேன். செக்கோவ், இந்த திறமை இல்லாமல், நீங்கள் படிக்கவே முடியாது! உதாரணமாக, செக்கோவ் எழுதிய "தி சீகல்" நாடகம், எனக்கு மிகவும் பிடித்த நாடகம். நான் ஆர்வத்துடன் படித்தேன் மற்றும் மீண்டும் படிக்கிறேன், ஒவ்வொரு முறையும் எனக்கு புதிய நுண்ணறிவுகள் வந்தன. "தி சீகல்" நாடகம் மிகவும் சோகமானது. வழக்கமான மகிழ்ச்சியான முடிவு இல்லை. எப்படியோ திடீரென்று - ஒரு நகைச்சுவை. நாடகத்தின் வகையை ஆசிரியர் ஏன் இவ்வாறு வரையறுத்தார் என்பது எனக்கு இன்னும் புரியாத புதிராகவே உள்ளது. தி சீகல் வாசிப்பதன் மூலம் சில விசித்திரமான கசப்பான பின் சுவைகள் என்னுள் விட்டுச் சென்றன. பல ஹீரோக்கள் வருந்துகிறார்கள். நான் படிக்கும் போது, ​​அவர்களில் சிலரிடம் நான் கத்த விரும்பினேன்: "உங்கள் நினைவுக்கு வாருங்கள்! நீங்கள் என்ன செய்கிறீர்கள்?!" அல்லது ஒரு வேளை அதனால் தான் நகைச்சுவை சில ஹீரோக்களின் தவறுகள் வெளிப்படையா ??? குறைந்தபட்சம் மாஷாவை எடுத்துக்கொள்வோம். ட்ரெப்லெவ் மீதான அன்பற்ற காதலால் அவள் அவதிப்பட்டாள். சரி, காதலிக்காத ஒருவரை திருமணம் செய்து கொண்டு இரட்டிப்பு துன்பம் ஏன் வந்தது? ஆனால் இப்போது அவள் வாழ்நாள் முழுவதும் இந்த பாரத்தை சுமக்க வேண்டும்! "உங்கள் வாழ்க்கையை முடிவில்லா ரயில் போல இழுக்கவும்." உடனடியாக கேள்வி எழுகிறது "நான் எப்படி ...?" மாஷாவின் இடத்தில் நான் என்ன செய்திருப்பேன்? அவளும் புரிந்து கொள்ள முடியும். அவள் தன் அன்பை மறக்க முயன்றாள், வீட்டிற்குள் தலைகீழாக செல்ல முயன்றாள், குழந்தைக்காக தன்னை அர்ப்பணிக்க முயன்றாள் ... ஆனால் பிரச்சனையிலிருந்து ஓடுவது அதைத் தீர்ப்பது என்று அர்த்தமல்ல. பரஸ்பரம் இல்லாத அன்பை உணர வேண்டும், அனுபவிக்க வேண்டும், துன்பப்பட வேண்டும். மற்றும் இவை அனைத்தும் தனியாக ...
   

   பதில் அழி

4. தவறு செய்யாதவன் ஒன்றும் செய்வதில்லை.. "தவறு செய்யாதே... இது தான் நான் ஆசைப்பட்ட இலட்சியம்! சரி, எனக்கு என்" இலட்சியம் கிடைத்தது! அடுத்து என்ன? வாழ்வில் மரணம், அதுதான் எனக்கு கிடைத்தது! ஹாட்ஹவுஸ் செடி , இதோ , நான் கிட்டதட்ட யாராக ஆனேன்! அதன்பிறகு நான் செக்கோவின் படைப்பான "The Man in the Case"ஐக் கண்டுபிடித்தேன். பெலிகோவ், முக்கிய கதாபாத்திரம், எல்லா நேரங்களிலும் ஒரு வசதியான வாழ்க்கைக்காக தனக்கென ஒரு "வழக்கை" உருவாக்கிக் கொண்டார். ஆனால் இறுதியில் அவர் இதைத் தவறவிட்டார். மிகவும் வாழ்க்கை!" ஏதாவது வேலை செய்யவில்லை என்றால்!" பெலிகோவ் கூறினார். நான் அவருக்கு பதிலளிக்க விரும்பினேன்: உங்கள் வாழ்க்கை செயல்படவில்லை, அதுதான்!
   இருப்பு வாழ்க்கை அல்ல. பெலிகோவ் எதையும் விட்டுவிடவில்லை, பல நூற்றாண்டுகளாக யாரும் அவரை நினைவில் கொள்ள மாட்டார்கள். இந்த பெலிக்களில் எத்தனை பேர் இப்போது உள்ளனர்? குடுத்துடு!
   கதை ஒரே நேரத்தில் வேடிக்கையாகவும் சோகமாகவும் இருக்கிறது. எங்கள் XXI நூற்றாண்டில் மிகவும் பொருத்தமானது. மகிழ்ச்சியான, ஏனென்றால் பெலிகோவின் உருவப்படத்தை விவரிக்கும்போது செக்கோவ் முரண்பாட்டைப் பயன்படுத்துகிறார் ("எப்போதும், எந்த வானிலையிலும், அவர் தொப்பி, ஸ்வெட்ஷர்ட், காலோஷ் மற்றும் இருண்ட கண்ணாடிகளை அணிந்திருந்தார்.."), இது நகைச்சுவையாகவும் என்னை ஒரு வாசகனாகவும் சிரிக்க வைக்கிறது. ஆனால் என் வாழ்க்கையை நினைக்கும் போது எனக்கு வருத்தமாக இருக்கிறது. நான் என்ன செய்தேன்? நான் என்ன பார்த்தேன்? ஆம், முற்றிலும் ஒன்றுமில்லை! "தி மேன் இன் தி கேஸ்" கதையின் எதிரொலிகள் இப்போது என்னுள் திகிலுடன் இருப்பதைக் காண்கிறேன் ... நான் எதை விட்டுச் செல்ல விரும்புகிறேனோ அதைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கிறதா? என் வாழ்க்கையின் இறுதி இலக்கு என்ன? எப்படியும் வாழ்க்கை என்றால் என்ன? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உயிருடன் இருக்கும்போது இறந்து, அந்த பெலிகோவ்களில் ஒருவராக மாற, ஒரு வழக்கில் மக்கள் ... நான் விரும்பவில்லை!

   பதில் அழி

5. செக்கோவ் உடன் நானும் ஐ.ஏ. புனின். அவர் கதைகளில் காதலுக்குப் பல முகங்கள் இருப்பது எனக்குப் பிடித்தது. இது விற்பனைக்கான காதல், காதல் ஒரு ஒளிரும், காதல் ஒரு விளையாட்டு, மேலும் அன்பின்றி வளரும் குழந்தைகளைப் பற்றியும் ஆசிரியர் பேசுகிறார் (கதை "அழகு"). புனினின் கதைகளின் முடிவு ஹேக்னியைப் போல இல்லை "அவர்கள் எப்போதும் மகிழ்ச்சியாக வாழ்ந்தார்கள்." எழுத்தாளர் அன்பின் வெவ்வேறு முகங்களைக் காட்டுகிறார், எதிர் கொள்கையின் அடிப்படையில் தனது கதைகளை உருவாக்குகிறார். காதல் எரியும், காயம், மற்றும் வடுக்கள் நீண்ட காலத்திற்கு வலிக்கும் ... ஆனால் அதே நேரத்தில், அன்பு உங்களை ஊக்குவிக்கிறது, செயல்பட வைக்கிறது, ஒழுக்கத்தை வளர்க்கிறது.
   எனவே, புனினின் கதைகள். அனைத்தும் வேறுபட்டவை, ஒன்றுக்கொன்று வேறுபட்டவை. மேலும் கதாபாத்திரங்கள் அனைத்தும் வித்தியாசமானவை. புனினின் ஹீரோக்களில் நான் குறிப்பாக விரும்புவது "லைட் ப்ரீத்" கதையிலிருந்து வரும் ஒல்யா மெஷ்செர்ஸ்கயா.
   அவள் உண்மையில் ஒரு சூறாவளி போல் வாழ்க்கையில் வெடித்தாள், உணர்வுகளின் பூச்செண்டை அனுபவித்தாள்: மகிழ்ச்சி, சோகம், மறதி மற்றும் துக்கம் இரண்டும் ... பிரகாசமான தொடக்கங்கள் அனைத்தும் அவளில் ஒரு சுடரால் எரிந்தது, மேலும் பலவிதமான உணர்வுகள் அவளுடைய இரத்தத்தில் கொதித்தது. ... இப்போது அவர்கள் வெடித்தார்கள்! உலகத்தின் மீது எவ்வளவு அன்பு, எவ்வளவு குழந்தைத்தனமான தூய்மை மற்றும் அப்பாவித்தனம், இந்த ஒலியா எவ்வளவு அழகை தன்னுள் சுமந்தாள்! புனின் என் கண்களைத் திறந்தார். ஒரு பெண் உண்மையில் எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பதைக் காட்டினார். அசைவுகள், வார்த்தைகளில் நாடகத்தன்மை இல்லை... பாவனைகள் மற்றும் பாசம் இல்லை. எல்லாம் எளிது, எல்லாம் இயற்கையானது. நிஜமாகவே, சுலபமான சுவாசம்... என்னைப் பார்க்கும்போது, ​​நான் அடிக்கடி ஒரு தந்திரம் செய்து, "நானே சிறந்தவன்" என்ற முகமூடியை அணிந்துகொள்கிறேன் என்பதை நான் புரிந்துகொள்கிறேன். ஆனால் சிறந்த ஒன்று, அவை இல்லை! இயற்கையில் அழகு இருக்கிறது. மேலும் "எளிதான சுவாசம்" என்ற கதை இந்த வார்த்தைகளை உறுதிப்படுத்துகிறது.
   

   பதில் அழி

6. நான் (மற்றும் நான் விரும்புகிறேன்!) ரஷியன் மற்றும் வெளிநாட்டு, அதே போல் நவீன கிளாசிக் இன்னும் பல படைப்புகளை பிரதிபலிக்க முடியும் ... நாம் எப்போதும் இதை பற்றி பேச முடியும், ஆனால் ... வாய்ப்புகள் அனுமதிக்காது. மாணவர்கள், இலக்கியத் தேர்வைத் தேர்ந்தெடுத்து அணுகும் திறன், வார்த்தைகள் மற்றும் புத்தகங்களை நேசிப்பது போன்றவற்றை ஆசிரியர் நமக்குள் வளர்த்தெடுத்ததால், நான் எல்லையற்ற மகிழ்ச்சி அடைகிறேன் என்று மட்டுமே சொல்ல முடியும். புத்தகங்களில் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான அனுபவங்கள் உள்ளன, இது இளம் வாசகருக்கு ஒரு பெரிய எழுத்தைக் கொண்ட ஒரு மனிதனாக வளர உதவும், அவர் தனது மக்களின் வரலாற்றை அறிந்தவர், அறியாமைக்கு ஆளாகாமல், மிக முக்கியமாக, எப்படி செய்வது என்று அறிந்த சிந்தனையுள்ள நபராக இருக்க வேண்டும். விளைவுகளை கணிக்க. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, "நீங்கள் ஒரு தவறு செய்து அதை உணரவில்லை என்றால், நீங்கள் இரண்டு தவறுகளை செய்தீர்கள்." நிச்சயமாக, அவை நிறுத்தப்பட முடியாத நிறுத்தற்குறிகள், ஆனால் அவற்றில் அதிகமானவை இருந்தால், வாழ்க்கையில் எந்த அர்த்தமும் இருக்காது, அதே போல் உரையிலும்!
   

   பதில் அழி

   பதில்கள்

   5 க்கு மேல் மதிப்பீடு இல்லை என்பது என்ன ஒரு பரிதாபம் ... நான் படித்து நினைக்கிறேன்: என் வேலை குழந்தைகளில் பதிலளித்தது ... பல, பல குழந்தைகள் ... நீங்கள் வளர்ந்துவிட்டீர்கள். மிகவும். நேற்றே நான் உங்களுக்கு சொல்ல விரும்பினேன், உங்கள் கடைசிப் பெயரில் (அதாவது, உங்கள் கடைசிப் பெயரில், ஏனென்றால் நீங்கள் ஒவ்வொரு முறையும் பதட்டப்படுகிறீர்கள், ஆனால் அது என்னை மிகவும் சிரிக்க வைக்கிறது! ஏன்? அழகானவர், நீயும் புத்திசாலி. ஸ்மோலினா, நீ. புத்திசாலிகள் மட்டுமல்ல, நீங்கள் அழகாகவும் இருக்கிறீர்கள்." என் வேலையில் நான் ஒரு சிந்தனையாளரைக் கண்டேன், ஒரு ஆழ்ந்த சிந்தனையாளர்!

   அழி

தனிப்பட்ட ஸ்லைடுகளில் விளக்கக்காட்சியின் விளக்கம்:

1 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

இறுதிக் கட்டுரை. கருப்பொருள் திசை அனுபவம் மற்றும் தவறுகள். தயாரித்தவர்: ஷெவ்சுக் ஏ.பி., ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கிய ஆசிரியர், MBOU "இரண்டாம் நிலை பள்ளி எண். 1", பிராட்ஸ்க்

2 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

பரிந்துரைக்கப்பட்ட வாசிப்பு பட்டியல்: ஜாக் லண்டன் "மார்ட்டின் ஈடன்", ஏ.பி. செக்கோவ் "ஐயோனிச்", எம்.ஏ. ஷோலோகோவ் "குயட் ஃப்ளோஸ் தி டான்", ஹென்றி மார்ஷ் "டோ நோ ஹாம்" M.Yu. லெர்மொண்டோவ் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்." ஏ. புஷ்கின் "தி கேப்டனின் மகள்"; "யூஜின் ஒன்ஜின்". எம். லெர்மண்டோவ் "மாஸ்க்வெரேட்"; "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" I. துர்கனேவ் "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்"; "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்"; "நோபல் நெஸ்ட்". F. தஸ்தாயெவ்ஸ்கி "குற்றம் மற்றும் தண்டனை". எல்.என். டால்ஸ்டாய் "போர் மற்றும் அமைதி"; "அன்னா கரேனினா"; "உயிர்த்தெழுதல்". ஏ. செக்கோவ் "நெல்லிக்காய்"; "அன்பை பற்றி". I. புனின் "தி ஜென்டில்மேன் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ"; "இருண்ட சந்துகள்". A.Kupin "Olesya"; "கார்னெட் காப்பு". எம். புல்ககோவ் "ஒரு நாயின் இதயம்"; "அபாயமான முட்டைகள்". ஓ. வைல்ட் "டோரியன் கிரேயின் உருவப்படம்". டி. கீஸ் "அல்ஜெர்னானுக்கான மலர்கள்". வி. காவேரின் "இரண்டு கேப்டன்கள்"; "ஓவியம்"; "நான் மலைக்குப் போகிறேன்." ஏ. அலெக்சின் "மேட் எவ்டோகியா". பி. எகிமோவ் "பேசு, அம்மா, பேசு." L. Ulitskaya "தி கேஸ் ஆஃப் குகோட்ஸ்கி"; "உண்மையுள்ள உங்கள் ஷுரிக்."

3 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

உத்தியோகபூர்வ வர்ணனை: திசையின் கட்டமைப்பிற்குள், ஒரு தனிநபர், மக்கள், ஒட்டுமொத்த மனிதகுலத்தின் ஆன்மீக மற்றும் நடைமுறை அனுபவத்தின் மதிப்பு, உலகத்தை அறியும் வழியில் தவறுகளின் விலை, வாழ்க்கை அனுபவத்தைப் பெறுவது பற்றி விவாதங்கள் சாத்தியமாகும். அனுபவத்திற்கும் தவறுகளுக்கும் இடையிலான உறவைப் பற்றி இலக்கியம் அடிக்கடி சிந்திக்க வைக்கிறது: தவறுகளைத் தடுக்கும் அனுபவம், வாழ்க்கையின் பாதையில் செல்ல முடியாத தவறுகள் மற்றும் சரிசெய்ய முடியாத, சோகமான தவறுகள் பற்றி.

4 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

வழிகாட்டுதல்கள்: "அனுபவம் மற்றும் தவறுகள்" என்பது இரண்டு துருவக் கருத்துகளின் தெளிவான எதிர்ப்பை குறைந்த அளவிற்குக் குறிக்கும் ஒரு திசையாகும், ஏனெனில் தவறுகள் இல்லாமல் அனுபவம் இல்லை மற்றும் இருக்க முடியாது. இலக்கிய ஹீரோ, தவறுகளைச் செய்து, அவற்றை பகுப்பாய்வு செய்து, அனுபவத்தைப் பெறுகிறார், மாற்றங்கள், மேம்பாடு, ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக வளர்ச்சியின் பாதையில் இறங்குகிறார். கதாபாத்திரங்களின் செயல்களை மதிப்பீடு செய்வதன் மூலம், வாசகர் தனது விலைமதிப்பற்ற வாழ்க்கை அனுபவத்தைப் பெறுகிறார், மேலும் இலக்கியம் வாழ்க்கையின் உண்மையான பாடப்புத்தகமாக மாறும், ஒருவரின் சொந்த தவறுகளைச் செய்யாமல் இருக்க உதவுகிறது, அதன் விலை மிக அதிகமாக இருக்கும். ஹீரோக்கள் செய்த தவறுகளைப் பற்றி பேசுகையில், தவறாக எடுக்கப்பட்ட முடிவு, ஒரு தெளிவற்ற செயல் ஒரு நபரின் வாழ்க்கையை மட்டுமல்ல, மற்றவர்களின் தலைவிதியையும் மிகவும் ஆபத்தான முறையில் பாதிக்கும் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இலக்கியத்தில், முழு நாடுகளின் தலைவிதியையும் பாதிக்கும் இத்தகைய சோகமான தவறுகளை நாம் சந்திக்கிறோம். இந்த அம்சங்களில்தான் இந்த கருப்பொருள் திசையின் பகுப்பாய்வை ஒருவர் அணுகலாம்.

5 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

பிரபலமானவர்களின் பழமொழிகள் மற்றும் கூற்றுகள்:  தவறு செய்ய பயந்து ஒருவர் வெட்கப்படக்கூடாது, அனுபவத்தை இழப்பதே மிகப்பெரிய தவறு. Luc de Clapier Vauvenargues  நீங்கள் பல்வேறு வழிகளில் தவறு செய்யலாம், நீங்கள் சரியானதை ஒரு வழியில் மட்டுமே செய்ய முடியும், அதனால்தான் முதல் எளிதானது, இரண்டாவது கடினம்; தவறவிடுவது எளிது, அடிப்பது கடினம். அரிஸ்டாட்டில்  எல்லா விஷயங்களிலும் நாம் சோதனை மற்றும் பிழை மூலம் மட்டுமே கற்றுக்கொள்ள முடியும், பிழையில் விழுந்து நம்மைத் திருத்திக் கொள்ள முடியும். கார்ல் ரைமண்ட் பாப்பர்  தனக்காகப் பிறர் நினைத்தால் தவறில்லை என்று நினைப்பவர் ஆழமாகத் தவறாக நினைக்கிறார். Avreliy Markov  நம் தவறுகள் நமக்கு மட்டும் தெரிந்தால் அவற்றை எளிதாக மறந்து விடுகிறோம். François de La Rochefoucauld  ஒவ்வொரு தவறையும் பயன்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். லுட்விக் விட்ஜென்ஸ்டைன்  வெட்கம் எல்லா இடங்களிலும் பொருத்தமானதாக இருக்கலாம், ஆனால் ஒருவரின் தவறுகளை ஒப்புக் கொள்ளும் விஷயத்தில் அல்ல. Gotthold Ephraim Lessing  உண்மையை விட தவறை கண்டுபிடிப்பது எளிது. ஜோஹன் வொல்ப்காங் கோதே

6 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

உங்கள் பகுத்தறிவுக்கு ஆதரவாக, பின்வரும் படைப்புகளை நீங்கள் குறிப்பிடலாம். எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி "குற்றம் மற்றும் தண்டனை". ரஸ்கோல்னிகோவ், அலெனா இவனோவ்னாவைக் கொன்று, தனது செயலை ஒப்புக்கொண்டார், அவர் செய்த குற்றத்தின் முழு சோகத்தையும் முழுமையாக உணரவில்லை, அவரது கோட்பாட்டின் தவறை அங்கீகரிக்கவில்லை, அவர் மீற முடியவில்லை, இப்போது அவர்களில் தன்னைக் கருத முடியாது என்று வருத்தப்படுகிறார். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட. தண்டனைக்குரிய அடிமைத்தனத்தில் மட்டுமே ஆன்மா அணிந்த ஹீரோ மனந்திரும்புவதில்லை (அவர் மனந்திரும்பி, கொலையை ஒப்புக்கொண்டார்), ஆனால் மனந்திரும்புதலின் கடினமான பாதையில் செல்கிறார். தனது தவறுகளை ஒப்புக்கொள்பவர் மாறக்கூடியவர், அவர் மன்னிப்புக்கு தகுதியானவர், உதவியும் இரக்கமும் தேவை என்று எழுத்தாளர் வலியுறுத்துகிறார். (நாவலில், ஹீரோவுக்கு அடுத்தபடியாக, இரக்கமுள்ள நபருக்கு ஒரு உதாரணம் சோனியா மர்மெலடோவா).

7 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

எம்.ஏ. ஷோலோகோவ் "மனிதனின் விதி", கே.ஜி. பாஸ்டோவ்ஸ்கி "டெலிகிராம்". இதுபோன்ற வித்தியாசமான படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் இதேபோன்ற அபாயகரமான தவறை செய்கிறார்கள், என் வாழ்நாள் முழுவதும் நான் வருந்துவேன், ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவர்களால் எதையும் சரிசெய்ய முடியாது. ஆண்ட்ரி சோகோலோவ், முன்னால் புறப்பட்டு, அவரது மனைவி அவரைக் கட்டிப்பிடிப்பதைத் தடுக்கிறார், ஹீரோ அவளுடைய கண்ணீரால் எரிச்சலடைகிறார், அவர் கோபப்படுகிறார், அவள் "அவரை உயிருடன் புதைக்கிறாள்" என்று நம்புகிறார், ஆனால் அது எதிர்மாறாக மாறுகிறது: அவர் திரும்பி வருகிறார், குடும்பம் இறந்துவிடுகிறது. . இந்த இழப்பு அவருக்கு ஒரு பயங்கரமான வருத்தம், இப்போது அவர் ஒவ்வொரு சிறிய விஷயத்திற்கும் தன்னைத்தானே குற்றம் சாட்டுகிறார் மற்றும் விவரிக்க முடியாத வலியுடன் கூறுகிறார்: “என் மரணம் வரை, என் கடைசி மணி வரை, நான் இறந்துவிடுவேன், பின்னர் அவளைத் தள்ளிவிட்டதை நான் மன்னிக்க மாட்டேன். !"

8 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

கே.ஜி.யின் கதை. Paustovsky தனிமையான முதுமையை பற்றிய கதை. தனது சொந்த மகளால் கைவிடப்பட்ட பாட்டி கேடரினா எழுதுகிறார்: “என் அன்பே, இந்த குளிர்காலத்தில் நான் வாழ மாட்டேன். ஒரு நாள் வா. நான் உன்னைப் பார்க்கிறேன், உங்கள் கைகளைப் பிடித்துக் கொள்ளுங்கள். ஆனால் நாஸ்தியா தன்னை அமைதிப்படுத்திக் கொள்கிறாள்: "அம்மா எழுதுவதால், அவள் உயிருடன் இருக்கிறாள் என்று அர்த்தம்." அந்நியர்களைப் பற்றி யோசித்து, ஒரு இளம் சிற்பியின் கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்கிறாள், அவளுடைய மகள் தன் ஒரே நேசிப்பவரை மறந்துவிடுகிறாள். "ஒரு நபரைக் கவனித்துக்கொண்டதற்கு" நன்றியுணர்வின் அன்பான வார்த்தைகளைக் கேட்ட பின்னரே, கதாநாயகி தனது பணப்பையில் ஒரு தந்தி வைத்திருப்பதை நினைவு கூர்ந்தார்: "கத்யா இறந்து கொண்டிருக்கிறார். டிகான். மனந்திரும்புதல் மிகவும் தாமதமாக வருகிறது: “அம்மா! இது எப்படி நடந்தது? ஏனென்றால் என் வாழ்க்கையில் எனக்கு யாரும் இல்லை. இல்லை, மேலும் அது இனிமையாக இருக்காது. சரியான நேரத்தில் இருந்தால், அவள் என்னைப் பார்த்திருந்தால், அவள் என்னை மன்னிப்பாள் என்றால். மகள் வந்தாள், ஆனால் மன்னிப்பு கேட்க யாரும் இல்லை. முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் கசப்பான அனுபவம் வாசகருக்கு அன்பானவர்களிடம் "தாமதமாகிவிடும் முன்" கவனமாக இருக்க கற்றுக்கொடுக்கிறது.

9 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

எம்.யு. லெர்மொண்டோவ் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" நாவலின் நாயகன் எம்.யு.வும் தன் வாழ்வில் தொடர் தவறுகளைச் செய்கிறார். லெர்மொண்டோவ். கிரிகோரி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் பெச்சோரின் வாழ்க்கையில் ஏமாற்றமடைந்த அவரது சகாப்தத்தின் இளைஞர்களைச் சேர்ந்தவர். பெச்சோரின் தன்னைப் பற்றி கூறுகிறார்: "இரண்டு பேர் என்னுள் வாழ்கிறார்கள்: ஒருவர் வார்த்தையின் முழு அர்த்தத்தில் வாழ்கிறார், மற்றவர் அவரை நினைத்து நியாயந்தீர்க்கிறார்." லெர்மொண்டோவின் பாத்திரம் ஒரு ஆற்றல் மிக்க, அறிவார்ந்த நபர், ஆனால் அவனால் அவனது மனதிற்கு, அவனது அறிவுக்கு பயன்பாட்டைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. பெச்சோரின் ஒரு கொடூரமான மற்றும் அலட்சிய அகங்காரவாதி, ஏனென்றால் அவர் தொடர்பு கொள்ளும் அனைவருக்கும் அவர் துரதிர்ஷ்டத்தை ஏற்படுத்துகிறார், மேலும் அவர் மற்றவர்களின் நிலையைப் பற்றி கவலைப்படுவதில்லை. வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி அவரை "துன்பமான அகங்காரவாதி" என்று அழைத்தார், ஏனென்றால் கிரிகோரி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் தனது செயல்களுக்கு தன்னைக் குற்றம் சாட்டுகிறார், அவருடைய செயல்கள், கவலைகள் பற்றி அவர் அறிந்திருக்கிறார், எதுவும் அவருக்கு திருப்தியைத் தரவில்லை.

10 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

கிரிகோரி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் மிகவும் புத்திசாலி மற்றும் நியாயமான நபர், அவர் தனது தவறுகளை எப்படி ஒப்புக்கொள்வது என்பது அவருக்குத் தெரியும், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் தனது தவறுகளை ஒப்புக்கொள்ள மற்றவர்களுக்கு கற்பிக்க விரும்புகிறார், எடுத்துக்காட்டாக, அவர் தனது குற்றத்தை ஒப்புக்கொள்ள க்ருஷ்னிட்ஸ்கியை தள்ள முயன்றார். அவர்களின் சர்ச்சையை அமைதியான முறையில் தீர்த்துக்கொள்ளுங்கள். ஆனால் பெச்சோரின் மறுபக்கம் உடனடியாகத் தோன்றுகிறது: ஒரு சண்டையில் நிலைமையைத் தணிக்கவும், க்ருஷ்னிட்ஸ்கியை மனசாட்சிக்கு அழைக்கவும் சில முயற்சிகளுக்குப் பிறகு, அவரே ஒரு ஆபத்தான இடத்தில் சுட முன்வருகிறார், இதனால் அவர்களில் ஒருவர் இறந்துவிடுகிறார். அதே நேரத்தில், இளம் க்ருஷ்னிட்ஸ்கியின் வாழ்க்கை மற்றும் அவரது சொந்த வாழ்க்கை ஆகிய இரண்டிற்கும் அச்சுறுத்தல் இருந்தபோதிலும், ஹீரோ எல்லாவற்றையும் நகைச்சுவையாக மாற்ற முயற்சிக்கிறார்.

11 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

க்ருஷ்னிட்ஸ்கியின் கொலைக்குப் பிறகு, பெச்சோரின் மனநிலை எவ்வாறு மாறிவிட்டது என்பதைப் பார்க்கிறோம்: சண்டைக்கு செல்லும் வழியில், நாள் எவ்வளவு அழகாக இருக்கிறது என்பதை அவர் கவனித்தால், சோகமான நிகழ்வுக்குப் பிறகு, அவர் அந்த நாளை கருப்பு நிறத்தில் பார்க்கிறார், அவரது ஆத்மாவில் ஒரு கல் உள்ளது. ஏமாற்றமடைந்த மற்றும் இறக்கும் பெச்சோரின் ஆன்மாவின் கதை ஹீரோவின் நாட்குறிப்பில் உள்நோக்கத்தின் அனைத்து இரக்கமற்ற தன்மையுடன் அமைக்கப்பட்டுள்ளது; "பத்திரிகையின்" ஆசிரியர் மற்றும் நாயகன் ஆகிய இரண்டிலும், பெச்சோரின் தனது இலட்சிய தூண்டுதல்கள் மற்றும் அவரது ஆன்மாவின் இருண்ட பக்கங்கள் மற்றும் நனவின் முரண்பாடுகள் பற்றி அச்சமின்றி பேசுகிறார். ஹீரோ தனது தவறுகளை அறிந்திருக்கிறார், ஆனால் அவற்றை சரிசெய்ய எதுவும் செய்யவில்லை, அவருடைய சொந்த அனுபவம் அவருக்கு எதையும் கற்பிக்கவில்லை. பெச்சோரின் மனித உயிர்களை அழிக்கிறார் என்ற முழுமையான புரிதல் இருந்தபோதிலும் ("அமைதியான கடத்தல்காரர்களின் வாழ்க்கையை அழிக்கிறார்", பேலா தனது தவறு மூலம் இறந்துவிடுகிறார், முதலியன), ஹீரோ மற்றவர்களின் தலைவிதியுடன் "விளையாடுகிறார்", அது தன்னை உருவாக்குகிறது. மகிழ்ச்சியற்ற .

12 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

எல்.என். டால்ஸ்டாய் "போர் மற்றும் அமைதி". லெர்மொண்டோவின் ஹீரோ, தனது தவறுகளை உணர்ந்து, ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக முன்னேற்றத்தின் பாதையில் செல்ல முடியவில்லை என்றால், டால்ஸ்டாயின் அன்பான ஹீரோக்கள், பெற்ற அனுபவம் சிறப்பாக மாற உதவுகிறது. இந்த அம்சத்தில் தலைப்பைக் கருத்தில் கொள்ளும்போது, ​​A. Bolkonsky மற்றும் P. Bezukhov ஆகியோரின் படங்களின் பகுப்பாய்வை ஒருவர் குறிப்பிடலாம். இளவரசர் ஆண்ட்ரி போல்கோன்ஸ்கி உயர் சமூக சூழலில் இருந்து தனது கல்வி, ஆர்வங்களின் அகலம், ஒரு சாதனையை நிறைவேற்றுவதற்கான கனவுகள், சிறந்த தனிப்பட்ட புகழுக்கு வாழ்த்துதல் ஆகியவற்றுடன் கூர்மையாக நிற்கிறார். அவரது சிலை நெப்போலியன். அவரது இலக்கை அடைய, போல்கோன்ஸ்கி போரின் மிகவும் ஆபத்தான இடங்களில் தோன்றினார். கடுமையான இராணுவ நிகழ்வுகள் இளவரசர் தனது கனவுகளில் ஏமாற்றமடைகிறார் என்பதற்கு பங்களித்தது, அவர் எவ்வளவு கசப்பான முறையில் தவறாகப் புரிந்து கொண்டார் என்பதை அவர் புரிந்துகொள்கிறார். பலத்த காயம் அடைந்து, போர்க்களத்தில் எஞ்சியிருக்கும் போல்கோன்ஸ்கி மன உளைச்சலுக்கு ஆளாகிறார். இந்த தருணங்களில், ஒரு புதிய உலகம் அவருக்கு முன் திறக்கிறது, அங்கு அகங்கார எண்ணங்கள், பொய்கள் இல்லை, ஆனால் தூய்மையான, உயர்ந்த மற்றும் நேர்மையானவை மட்டுமே.

13 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

போரையும் மகிமையையும் விட வாழ்க்கையில் குறிப்பிடத்தக்க ஒன்று இருப்பதை இளவரசர் உணர்ந்தார். இப்போது முன்னாள் சிலை அவருக்கு சிறியதாகவும் முக்கியமற்றதாகவும் தெரிகிறது. மேலும் நிகழ்வுகளில் இருந்து தப்பிய பிறகு - ஒரு குழந்தையின் தோற்றம் மற்றும் அவரது மனைவியின் மரணம் - போல்கோன்ஸ்கி தனக்காகவும் தனது அன்புக்குரியவர்களுக்காகவும் மட்டுமே வாழ வேண்டும் என்ற முடிவுக்கு வருகிறார். இது ஹீரோவின் பரிணாம வளர்ச்சியின் முதல் கட்டம் மட்டுமே, அவரது தவறுகளை ஒப்புக்கொள்வது மட்டுமல்லாமல், சிறந்தவராக மாற முயற்சிக்கிறது. பியர் கணிசமான தொடர் தவறுகளையும் செய்கிறார். அவர் டோலோகோவ் மற்றும் குராகின் நிறுவனத்தில் ஒரு காட்டு வாழ்க்கையை நடத்துகிறார், ஆனால் அத்தகைய வாழ்க்கை அவருக்கு இல்லை என்பதை அவர் புரிந்துகொள்கிறார், அவர் உடனடியாக மக்களை சரியாக மதிப்பிட முடியாது, எனவே அவர்களில் அடிக்கடி தவறு செய்கிறார். அவர் நேர்மையானவர், நம்பிக்கையுள்ளவர், பலவீனமான விருப்பமுள்ளவர்.

14 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

இந்த குணநலன்கள் மோசமான ஹெலன் குராகினாவுடனான உறவில் தெளிவாக வெளிப்படுகின்றன - பியர் மற்றொரு தவறு செய்கிறார். திருமணத்திற்குப் பிறகு, ஹீரோ, தான் ஏமாற்றப்பட்டதை உணர்ந்து, "தனது வருத்தத்தை தனக்குள்ளேயே செயலாக்குகிறான்." அவரது மனைவியுடனான இடைவெளிக்குப் பிறகு, ஆழ்ந்த நெருக்கடி நிலையில் இருப்பதால், அவர் மேசோனிக் லாட்ஜில் சேருகிறார். பியர் இங்கே தான் "ஒரு புதிய வாழ்க்கைக்கு மறுபிறப்பைக் கண்டுபிடிப்பார்" என்று நம்புகிறார், மேலும் அவர் மீண்டும் முக்கியமான ஒன்றில் தவறாகப் புரிந்து கொள்ளப்படுவதை மீண்டும் உணர்ந்தார். பெற்ற அனுபவம் மற்றும் "1812 இன் இடியுடன் கூடிய மழை" ஹீரோவை அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தில் கடுமையான மாற்றங்களுக்கு இட்டுச் செல்கிறது. ஒருவர் மக்களுக்காக வாழ வேண்டும், தாய்நாட்டிற்கு நன்மை செய்ய பாடுபட வேண்டும் என்பதை அவர் புரிந்துகொள்கிறார்.

15 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

எம்.ஏ. ஷோலோகோவ் "அமைதியான டான்". இராணுவப் போர்களின் அனுபவம் மக்களை எவ்வாறு மாற்றுகிறது, அவர்களின் வாழ்க்கைத் தவறுகளை மதிப்பீடு செய்ய வைக்கிறது என்பதைப் பற்றி பேசுகையில், கிரிகோரி மெலெகோவின் படத்தை நாம் குறிப்பிடலாம். வெள்ளையர்களின் பக்கம் சண்டையிடுவது, பின்னர் சிவப்புகளின் பக்கம், ஒரு பயங்கரமான அநீதி என்ன என்பதை அவர் புரிந்துகொள்கிறார், மேலும் அவரே தவறுகளைச் செய்கிறார், இராணுவ அனுபவத்தைப் பெறுகிறார் மற்றும் அவரது வாழ்க்கையில் மிக முக்கியமான முடிவுகளை எடுக்கிறார்: "... என் கைகள் உழ வேண்டும்." வீடு, குடும்பம் - அதுதான் மதிப்பு. மக்களைக் கொல்லத் தூண்டும் எந்தக் கருத்தியலும் தவறுதான். வாழ்க்கை அனுபவத்துடன் ஏற்கனவே புத்திசாலி ஒருவர் வாழ்க்கையில் முக்கிய விஷயம் போர் அல்ல, ஆனால் ஒரு மகன் வீட்டின் வாசலில் சந்திப்பதை புரிந்துகொள்கிறார். ஹீரோ தான் தவறு செய்ததை ஒப்புக்கொள்கிறார் என்பது கவனிக்கத்தக்கது. அவர் மீண்டும் மீண்டும் வெள்ளையிலிருந்து சிவப்புக்கு வீசுவதற்கு இதுவே காரணம்.

16 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

எம்.ஏ. புல்ககோவ் "ஒரு நாயின் இதயம்". அனுபவத்தைப் பற்றி நாம் பேசினால், "சில நிகழ்வுகளை சோதனை முறையில் இனப்பெருக்கம் செய்வதற்கான ஒரு செயல்முறை, ஆராய்ச்சியின் நோக்கத்திற்காக சில நிபந்தனைகளின் கீழ் புதியதை உருவாக்குதல்", பின்னர் பேராசிரியர் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கியின் நடைமுறை அனுபவம் "பிட்யூட்டரி சுரப்பியின் உயிர்வாழ்வு பிரச்சினையை தெளிவுபடுத்துகிறது, பின்னர். மனிதர்களில் புத்துணர்ச்சியூட்டும் உயிரினத்தின் மீது அதன் செல்வாக்கு" முழு அளவில் வெற்றிகரமானது என்று அழைக்க முடியாது. விஞ்ஞான கண்ணோட்டத்தில், அவர் மிகவும் வெற்றிகரமானவர். பேராசிரியர் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கி ஒரு தனித்துவமான அறுவை சிகிச்சை செய்கிறார். விஞ்ஞான முடிவு எதிர்பாராததாகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் மாறியது, ஆனால் அன்றாட வாழ்க்கையில் அது மிகவும் மோசமான விளைவுகளுக்கு வழிவகுத்தது.

17 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

ஆபரேஷனின் விளைவாகப் பேராசிரியர் வீட்டில் தோன்றிய வகை "சிறியவர், தோற்றத்தில் இரக்கமில்லாதவர்", அவதூறாகவும், கர்வமாகவும், ஆணவமாகவும் நடந்து கொள்கிறார். இருப்பினும், தோன்றிய மனித உருவம் மாறிய உலகில் தன்னை எளிதாகக் காண்கிறது, ஆனால் மனித குணங்களில் வேறுபடுவதில்லை, விரைவில் குடியிருப்பில் வசிப்பவர்களுக்கு மட்டுமல்ல, முழு குடியிருப்பாளர்களுக்கும் இடியுடன் கூடிய மழையாக மாறும் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். வீடு. அவரது தவறை ஆராய்ந்த பிறகு, அந்த நாய் P.P ஐ விட "மனிதன்" என்று பேராசிரியர் உணர்ந்தார். ஷரிகோவ்.

18 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

எனவே, ஷரிகோவின் மனித உருவக் கலப்பினமானது பேராசிரியர் ப்ரீபிரஜென்ஸ்கிக்குக் கிடைத்த வெற்றியை விட ஒரு தோல்விதான் என்று நாங்கள் உறுதியாக நம்புகிறோம். அவரே இதைப் புரிந்துகொள்கிறார்: "வயதான கழுதை ... இதோ, மருத்துவர், ஆராய்ச்சியாளர், இயற்கையுடன் இணையாக நடப்பதற்குப் பதிலாக, கேள்வியைக் கட்டாயப்படுத்தி முக்காடு தூக்கும்போது என்ன நடக்கும்: இங்கே, ஷரிகோவைக் கொண்டு வந்து கஞ்சியுடன் சாப்பிடுங்கள்." மனிதன் மற்றும் சமூகத்தின் இயல்பில் வன்முறை தலையீடு பேரழிவு விளைவுகளுக்கு வழிவகுக்கும் என்ற முடிவுக்கு பிலிப் பிலிப்போவிச் வருகிறார். “ஒரு நாயின் இதயம்” கதையில், பேராசிரியர் தனது தவறை சரிசெய்கிறார் - ஷரிகோவ் மீண்டும் ஒரு நாயாக மாறுகிறார். அவர் தனது தலைவிதியில் திருப்தி அடைகிறார். ஆனால் வாழ்க்கையில், இத்தகைய சோதனைகள் மக்களின் தலைவிதியில் ஒரு சோகமான விளைவைக் கொண்டிருக்கின்றன, புல்ககோவ் எச்சரிக்கிறார். செயல்களை கருத்தில் கொள்ள வேண்டும் மற்றும் அழிவுகரமானதாக இருக்கக்கூடாது. எழுத்தாளரின் முக்கிய யோசனை என்னவென்றால், அறநெறி இல்லாத அப்பட்டமான முன்னேற்றம் மக்களுக்கு மரணத்தைத் தருகிறது, அத்தகைய தவறு மாற்ற முடியாதது.

19 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

வி.ஜி. ரஸ்புடின் "மட்டேராவிற்கு விடைபெறுதல்" சரிசெய்ய முடியாத மற்றும் ஒவ்வொரு நபருக்கும் மட்டுமல்ல, ஒட்டுமொத்த மக்களுக்கும் துன்பத்தைத் தரும் தவறுகளைப் பற்றி பேசுகையில், இருபதாம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளரின் குறிப்பிட்ட கதையையும் ஒருவர் குறிப்பிடலாம். இது ஒருவரின் வீட்டை இழப்பதைப் பற்றிய ஒரு படைப்பு மட்டுமல்ல, தவறான முடிவுகள் எவ்வாறு பேரழிவுகளுக்கு இட்டுச் செல்கின்றன என்பதைப் பற்றியது, இது ஒட்டுமொத்த சமூகத்தின் வாழ்க்கையை நிச்சயமாக பாதிக்கும். கதையின் கதைக்களம் ஒரு உண்மையான கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. அங்காராவில் நீர்மின் நிலையம் அமைக்கும் பணியின் போது, ​​சுற்றுவட்டார கிராமங்கள் வெள்ளத்தில் மூழ்கின. வெள்ளம் சூழ்ந்த பகுதிகளில் வசிப்பவர்களுக்கு மீள்குடியேற்றம் ஒரு வேதனையான நிகழ்வாக மாறியுள்ளது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அதிக எண்ணிக்கையிலான மக்களுக்காக நீர்மின் நிலையங்கள் கட்டப்பட்டுள்ளன.

20 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

இது ஒரு முக்கியமான பொருளாதார திட்டமாகும், அதற்காக பழையதை ஒட்டிக்கொள்ளாமல், மறுசீரமைப்பு செய்ய வேண்டியது அவசியம். ஆனால் இந்த முடிவை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி சரியானது என்று அழைக்க முடியுமா? வெள்ளத்தில் மூழ்கிய மாடேராவில் வசிப்பவர்கள் மனித வழியில் கட்டப்படாத கிராமத்திற்குச் செல்கிறார்கள். பெரிய அளவில் பணம் செலவழிக்கப்படும் தவறான நிர்வாகம் எழுத்தாளரின் ஆன்மாவை வேதனையுடன் காயப்படுத்துகிறது. வளமான நிலங்கள் வெள்ளத்தில் மூழ்கும், மலையின் வடக்குச் சரிவில், கற்கள் மற்றும் களிமண்ணில் கட்டப்பட்ட கிராமத்தில் எதுவும் வளராது. இயற்கையில் மொத்த தலையீடு அவசியமாக சுற்றுச்சூழல் பிரச்சினைகளை ஏற்படுத்தும். ஆனால் எழுத்தாளருக்கு அவை மக்களின் ஆன்மீக வாழ்க்கையைப் போல அவ்வளவு முக்கியமில்லை. ரஸ்புடினைப் பொறுத்தவரை, ஒரு தேசம், ஒரு மக்கள், ஒரு நாட்டின் சரிவு, சிதைவு, ஒரு குடும்பத்தின் சிதைவுடன் தொடங்குகிறது என்பது தெளிவாகத் தெரிகிறது.

21 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

இதற்குக் காரணம் ஒரு சோகமான தவறு, இது வயதானவர்களின் ஆத்மாக்கள் தங்கள் வீட்டிற்கு விடைபெறுவதை விட முன்னேற்றம் மிக முக்கியமானது என்ற உண்மையைக் கொண்டுள்ளது. மேலும் இளைஞர்களின் இதயங்களில் மனந்திரும்புதல் இல்லை. புத்திசாலித்தனமான வாழ்க்கை அனுபவத்துடன், பழைய தலைமுறையினர் தங்கள் சொந்த தீவை விட்டு வெளியேற விரும்பவில்லை, ஏனென்றால் அவர்கள் நாகரிகத்தின் அனைத்து நன்மைகளையும் பாராட்ட முடியாது, ஆனால் முதன்மையாக அவர்கள் இந்த வசதிக்காக, அதாவது, தங்கள் கடந்த காலத்தை காட்டிக் கொடுக்க வேண்டும் என்று கோருகிறார்கள். மேலும் முதியோர்களின் துன்பங்கள் நாம் ஒவ்வொருவரும் கற்றுக்கொள்ள வேண்டிய அனுபவமாகும். ஒரு நபர் தனது வேர்களை கைவிட முடியாது, கைவிடக்கூடாது. இந்த தலைப்பில் தர்க்கம் செய்வதில், மனிதனின் "பொருளாதார" செயல்பாடு ஏற்படுத்திய வரலாறு மற்றும் பேரழிவுகளுக்கு ஒருவர் திரும்பலாம். ரஸ்புடினின் கதை பெரிய கட்டுமானத் திட்டங்களைப் பற்றிய கதை மட்டுமல்ல, 21 ஆம் நூற்றாண்டின் மக்களாகிய நமக்கு ஒரு எச்சரிக்கையாக முந்தைய தலைமுறைகளின் சோகமான அனுபவமாகும்.

22 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

எழுதுதல். "அனுபவமே எல்லாவற்றிற்கும் ஆசிரியர்" (கயஸ் ஜூலியஸ் சீசர்) ஒரு நபர் வளரும்போது, ​​புத்தகங்கள், பள்ளி வகுப்புகள், உரையாடல்கள் மற்றும் மற்றவர்களுடனான உறவுகளில் இருந்து அறிவைப் பெறுவதன் மூலம் அவர் கற்றுக்கொள்கிறார். கூடுதலாக, சுற்றுச்சூழல், குடும்பத்தின் மரபுகள் மற்றும் ஒட்டுமொத்த மக்களால் ஒரு முக்கியமான செல்வாக்கு செலுத்தப்படுகிறது. படிக்கும் போது, ​​குழந்தை நிறைய தத்துவார்த்த அறிவைப் பெறுகிறது, ஆனால் ஒரு திறமையைப் பெறுவதற்கும், ஒருவரின் சொந்த அனுபவத்தைப் பெறுவதற்கும் நடைமுறையில் அவற்றைப் பயன்படுத்துவதற்கான திறன் அவசியம். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், நீங்கள் வாழ்க்கையின் கலைக்களஞ்சியத்தைப் படிக்கலாம் மற்றும் எந்தவொரு கேள்விக்கும் பதிலை அறிந்து கொள்ளலாம், ஆனால் உண்மையில் தனிப்பட்ட அனுபவம் மட்டுமே, அதாவது பயிற்சி, நீங்கள் எப்படி வாழ வேண்டும் என்பதை அறிய உதவும், மேலும் இந்த தனித்துவமான அனுபவம் இல்லாமல் ஒரு நபர் முடியாது. பிரகாசமான, நிறைவான, பணக்கார வாழ்க்கை வாழ. பல புனைகதைகளின் ஆசிரியர்கள் ஒவ்வொரு நபரும் தனது ஆளுமையை எவ்வாறு வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள் மற்றும் அவரவர் வழியில் செல்கிறார்கள் என்பதைக் காட்ட ஹீரோக்களை இயக்கவியலில் சித்தரிக்கிறார்கள்.

23 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

அனடோலி ரைபகோவ் "சில்ட்ரன் ஆஃப் தி அர்பாட்", "பயம்", "முப்பத்தைந்தாவது மற்றும் பிற ஆண்டுகள்", "தூசி மற்றும் சாம்பல்" நாவல்களுக்கு திரும்புவோம். வாசகரின் கண்களுக்கு முன்பாக கதாநாயகி சாஷா பங்க்ரடோவின் கடினமான விதியை கடந்து செல்கிறது. கதையின் ஆரம்பத்தில், இது ஒரு அனுதாபமான பையன், ஒரு சிறந்த மாணவர், ஒரு பள்ளி பட்டதாரி மற்றும் முதல் ஆண்டு மாணவர். அவர் தனது சரியான தன்மையில் நம்பிக்கையுடன் இருக்கிறார், அவரது எதிர்காலத்தில், கட்சியில், அவரது நண்பர்கள், அவர் ஒரு திறந்த நபர், தேவைப்படுபவர்களுக்கு உதவ தயாராக இருக்கிறார். அவனுடைய நீதி உணர்வினால் தான் அவன் கஷ்டப்படுகிறான். சாஷா நாடுகடத்தப்படுகிறார், திடீரென்று அவர் தன்னை மக்களுக்கு எதிரியாகக் காண்கிறார், முற்றிலும் தனியாக, வீட்டிலிருந்து வெகு தொலைவில், ஒரு அரசியல் கட்டுரையின் கீழ் குற்றவாளி. முத்தொகுப்பு முழுவதும், வாசகர் சாஷாவின் ஆளுமையின் உருவாக்கத்தை கவனிக்கிறார். தன்னலமின்றி அவனுக்காக காத்திருக்கும் வர்யா என்ற பெண்ணைத் தவிர, அவனது நண்பர்கள் அனைவரும் அவரிடமிருந்து விலகிச் செல்கிறார்கள், சோகத்தை சமாளிக்க அவரது தாய்க்கு உதவுகிறார்கள்.

25 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

விக்டர் ஹ்யூகோவின் லெஸ் மிசரபிள்ஸ் நாவலில், கோசெட் என்ற பெண்ணின் கதை காட்டப்பட்டுள்ளது. அவரது தாயார் தனது குழந்தையை விடுதிக் காப்பாளர் தேனார்டியரின் குடும்பத்திற்குக் கொடுக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அங்கு ஒரு குழந்தையை மிக மோசமாக நடத்தினார்கள். சாமர்த்தியமாக உடையணிந்து, நாள் முழுவதும் விளையாடி, குறும்புத்தனமாக விளையாடும் தங்கள் சொந்த மகள்களை உரிமையாளர்கள் எப்படிக் கொஞ்சி, நேசித்தார்கள் என்பதை கோசெட் பார்த்தார். எந்த குழந்தையைப் போலவே, கோசெட்டும் விளையாட விரும்பினாள், ஆனால் அவள் உணவகத்தை சுத்தம் செய்ய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, தண்ணீருக்காக காட்டிற்குச் சென்று, தெருவை துடைத்தாள். அவள் பரிதாபகரமான துணிகளை அணிந்து, படிக்கட்டுகளுக்கு அடியில் ஒரு அலமாரியில் தூங்கினாள். கசப்பான அனுபவம் அவளுக்கு அழக்கூடாது, புகார் செய்யக்கூடாது, ஆனால் அத்தை தேனார்டியரின் கட்டளைகளுக்கு அமைதியாக கீழ்ப்படிய வேண்டும் என்று கற்றுக் கொடுத்தது. விதியின் விருப்பத்தால், ஜீன் வால்ஜீன் அந்தப் பெண்ணை தேனார்டியரின் பிடியில் இருந்து பறித்தபோது, ​​அவளுக்கு விளையாடத் தெரியவில்லை, தன்னை என்ன செய்வது என்று தெரியவில்லை. ஏழைக் குழந்தை மீண்டும் சிரிக்கவும், மீண்டும் பொம்மைகளுடன் விளையாடவும், கவலையின்றி நாட்களைக் கடத்தவும் கற்றுக்கொண்டது. இருப்பினும், எதிர்காலத்தில், இந்த கசப்பான அனுபவமே கோசெட்டை தூய்மையான இதயத்துடனும் திறந்த உள்ளத்துடனும் அடக்கமாக இருக்க உதவியது.

26 ஸ்லைடு

ஸ்லைடின் விளக்கம்:

எனவே, எங்கள் பகுத்தறிவு பின்வரும் முடிவை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது. ஒரு நபருக்கு வாழ்க்கையைப் பற்றி கற்பிப்பது தனிப்பட்ட அனுபவம். இந்த அனுபவம், கசப்பான அல்லது பேரின்பமாக எதுவாக இருந்தாலும், அது நம்முடையது, அனுபவம் வாய்ந்தது, மற்றும் வாழ்க்கையின் பாடங்கள் நமக்குக் கற்றுத் தருகின்றன, பண்புகளை வடிவமைக்கின்றன மற்றும் ஆளுமையைக் கற்பிக்கின்றன.