ஒரு பெண்ணின் ஆரோக்கியத்திற்கும் உடலுக்கும் ஓரியண்டல் நடனத்தின் நன்மைகள். ஓரியண்டல் நடனம் - உடல் மற்றும் ஆன்மாவுக்கு நல்லது

நடனம் உலகத்துடன் பிறந்தது, மற்ற கலைகள் ஏற்கனவே மனிதகுலத்தின் கண்டுபிடிப்புகள். ஆரம்பத்தில், நடனம் என்பது முகபாவங்கள், சைகைகள், உடல் மற்றும் கால்களைக் கொண்ட இயக்கங்கள் ஆகியவற்றைக் கொண்ட ஒரு சிக்கலானதாக இருந்தது. முகபாவனை - மனிதகுலத்தின் முதல் மொழி, நடனக் கலையுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டது. மேலும், இயற்கையின் அனைத்து இயக்கங்களும், பண்டைய காலங்களில் மனிதன் நடனங்கள் என்று அழைக்கப்பட்டன. நடனம் என்பது இயற்கையை மதிக்கும் ஒரு வழி மற்றும் இயற்கையின் மீது நல்ல செல்வாக்கு செலுத்தும் வழி.

நடனம் நிறைய செய்ய முடியும்:

Communication தகவல்தொடர்புக்கான ஒரு வழியாக இருங்கள்;

Self சுய வெளிப்பாட்டின் ஒரு வழியாக இருங்கள், நடனக் கலைஞர்களையும் பார்வையாளர்களையும் இயக்கத்தின் தூய்மையான மகிழ்ச்சியை அனுபவிக்க அனுமதிக்கிறது;

Feelings மனித உணர்வுகளின் முழு நிறமாலையையும் உள்ளடக்குகிறது;

Stories கதைகள் சொல்வது;

Individual தனிநபரின் ஒருமைப்பாட்டை வலுப்படுத்துதல், ஒழுங்குபடுத்துதல், புதுப்பித்தல் மற்றும் வளர்ப்பது;

Cultural சில கலாச்சாரங்களில் - குணமடைய, ஆன்மாவை காப்பாற்ற, தெய்வங்களுக்கு பூமிக்குரிய அவதாரத்தை கொடுங்கள்;

Cultural கலாச்சார மரபுகளைப் பாதுகாக்கவும் மாற்றவும்;

State நிலையை மாற்றுதல், மனச்சோர்வை நீக்குதல்; திறன் மற்றும் வலிமையின் உணர்வைக் கொண்டு வாருங்கள்;

Different வித்தியாசமாக மாற உதவுங்கள் (சிறிது நேரம் - முற்றிலும் வேறுபட்டது);

Culture பிற கலாச்சாரங்களைப் புரிந்துகொள்ள உதவுங்கள், இதற்கு நன்றி, உங்கள் சொந்த கலாச்சாரத்தை நன்கு புரிந்து கொள்ளுங்கள்.

இந்த நாகரிகத்தின் முடிவில் சுமார் 11 ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு திபெத்தில் உள்ள ஹிட்டிடா நாகரிகத்தில் அரபு நடனம் தோன்றியது. ஹிட்டிடா ஒரு போர்க்குணமிக்க நாகரிகம், முதலில் இந்த நடனங்கள் ஆண்கள் போர்வீரர் நடனங்களின் ஒரு பகுதியாக இருந்தன. இந்த - ஆண் மற்றும் இராணுவ வடிவத்தில், இந்த நடனங்கள் பாசிஃபிடாவிற்கு வந்தன, அங்கு அவை பெண்களால் எடுக்கப்பட்டன. அவர்கள் இயக்கங்களின் வடிவத்தை தீவிரமாக மாற்றி, நடனத்தை மயக்கும் மற்றும் ஆண்களை மயக்கச் செய்தனர். இந்த வடிவத்தில், உண்மையில், அவர் கிமு ஐந்தாம் மில்லினியத்தில் ஜப்பானில் தோன்றினார். இ.

விரைவில், ஓரளவு எளிமைப்படுத்தப்பட்ட வடிவத்தில், நடனம் உலகம் முழுவதும் தனது பயணத்தைத் தொடங்கியது

(கி.மு. சுமார் 4.5 ஆயிரம் ஆண்டுகள்). அவர் வியட்நாம், கொரியா, சீனா, துருக்கி, அரேபியா, ஆப்பிரிக்கா, தென் அமெரிக்கா ஆகியவற்றைக் கடந்து பண்டைய ஸ்லாவ்களுக்கு (கிமு 3.5 ஆயிரம் ஆண்டுகள்) வந்தார்.

பிரஸ்லோவைட்டுகள் நடனத்தின் தன்மையை மாற்றினர். ஸ்லாவ்களின் பெரிய பாதிரியார்கள் மற்றும் ஆசிரியர்கள் இதனுடன் பணியாற்றினர். வந்த நடனத்தின் அனைத்து பலங்களையும் பலவீனங்களையும் அவர்கள் நன்கு புரிந்து கொண்டனர். பூசாரிகள் இயக்கங்களின் தன்மையையும் முழு நடனத்தையும் மாற்றினர்: ஒரு நடனத்திலிருந்து - ஒரு சலனமும், ஒரு சோதனையும், அவர் தனது அன்பான மனிதனுக்கான நடனமாக மாறினார். க்ஷத்திரியரிடமிருந்து, அவர் வைஸ்ய நடனம் ஆனார். இந்த நடனம் 15-17 வயதுடைய பல ஸ்லாவிக் சிறுமிகளால் கற்பிக்கப்பட்டது. இது சுமார் 1 ஆயிரம் ஆண்டுகள் நீடித்தது.

சுமார் 2.3 ஆயிரம் ஆண்டுகள் கி.மு. இ. பூசாரிகளால் இறுதி செய்யப்பட்ட அரபு நடனம் முதல் முறையாக சடங்காக மாறியது. இது மாலை (18-20 மணிநேரம்), வெளியில் அல்லது வீட்டுக்குள் மட்டுமே நிகழ்த்தப்படுகிறது, மேலும் திருமண ஆண்டுவிழா நாளில் கணவருக்காக மனைவியால் நடனமாடப்படுகிறது. இந்த நடனத்தின் புனிதமான பக்கம்: “அன்பே! நாங்கள் இன்னொரு வருடம் ஒன்றாக வாழ்ந்தோம். ஆனால் நான் அழகாகவும் விரும்பத்தக்கவனாகவும் இருக்கிறேன்! ”

கிறிஸ்தவத்தின் வருகைக்கு சுமார் 300 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, இந்த நடனத்தின் ஸ்லாவிக் (சடங்கு) பதிப்பு மீண்டும் ஆசியாவிற்கான பயணத்தைத் தொடங்கியது (ஸ்லாவிக் பழங்குடியினர் தெற்கே நகர்ந்தபோது அவர்கள் அங்கு ஸ்லாவிக் சிறுமிகளால் கொண்டு வரப்பட்டனர்), இந்த வடிவத்தில் இது துருக்கி மற்றும் அரேபிய தீபகற்பத்தில் வசிப்பவர்களால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. ஏறக்குறைய 400 ஆண்டுகளாக அதை மாற்றாமல் வைத்திருக்க முடிந்தது, ஆனால் பின்னர் சில நடனக் கலைஞர்கள் பணத்திற்காக அதைச் செய்யத் தொடங்கினர். எனவே நடனத்தின் சடங்கு பதிப்பு அதன் ஆழ்ந்த அர்த்தத்தை இழக்கத் தொடங்கியது, அது அனைவருடனும் இல்லாமலும் நிறைவேறும், அடுத்த 350 ஆண்டுகளில் இது இந்தியா, சிலோன், ஜப்பான், ஆப்கானிஸ்தான் மற்றும் ஆப்பிரிக்காவிலும் (எகிப்து, எத்தியோப்பியா, தான்சானியா, போட்ஸ்வானா, நைஜீரியா), ஐரோப்பா (ஸ்பெயின், இத்தாலி), தூர கிழக்கு நாடுகளில். நடனம் அனைவருக்கும் “வைசியேவ்ஸ்கி” ஆனது, ஆனால் அதன் சடங்கு அர்த்தத்தை இழந்தது. 7 ஆம் நூற்றாண்டில் என். இ. நடனத்தின் பின்னால், "அரபு" என்ற பெயர்கள் கிட்டத்தட்ட எல்லா இடங்களிலும் வேரூன்றின, மேலும் அனைத்து நல்ல நடனக் கலைஞர்களும் அரபு நாடுகளுக்கு தொழில் திறனை மேம்படுத்த வந்தார்கள்.

12 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து தொடங்குகிறது என். இ. இன்றுவரை, அரபு நடனம் கிட்டத்தட்ட மாறாமல் உள்ளது.

முதலில், நடனம் கோயில்களில் மட்டுமே நிகழ்த்தப்பட்டது, ஆனால் காலப்போக்கில் அது அரண்மனைகளுக்குள் அனுமதிக்கப்பட்டது.

அவலிம் முற்றிலும் மாறுபட்ட மட்டத்தில் நடனக் கலைஞர்கள். ஆல்மே ஒரு நடனக் கலைஞர் என்று அழைக்கப்பட்டார், அவர் ஒரு சிறப்பு நடனம் மற்றும் இசைக் கல்வியைப் பெற்றார், அவர்களுக்கு பல்வேறு இசைக்கருவிகள் வாசிப்பது தெரியும்.

அந்த நேரத்தில், ஒழுக்கமான சமுதாயத்தில், "பெண் இடுப்பு" மற்றும் "வயிறு" என்ற வார்த்தைகள் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதவை என்று கருதப்பட்டன, ஏனென்றால் மற்ற விஷயங்கள் நினைவுக்கு வரக்கூடும். அந்தக் கால நடனக் கலைஞர்கள் இப்போது இருந்ததைவிட முற்றிலும் மாறுபட்ட முறையில் உடையணிந்துள்ளனர். ஒரு விதியாக, அவர்கள் நீண்ட ஆடைகளில் நிகழ்த்தினர், ஒரு ஹான்கி இடுப்புகளை வலியுறுத்தினார்.

நடனப் படத்தின் மாற்றம் ஹாலிவுட்டில் மிகவும் பின்னர் தொடங்கியது. அரபு நடனத்திற்கான ஆடைகள், ஹாலிவுட்டுடன் இணைக்கப்பட்ட அனைத்தையும் போலவே, கவர்ச்சியைத் தொட்டன. பழைய ஹாலிவுட் படங்களில் தான் நடனக் கலைஞர்கள் முதலில் திறந்த வயிறு, எம்பிராய்டரி ரவிக்கை மற்றும் இடுப்பில் ஒரு பெல்ட்டுடன் தோன்றினர்.

எகிப்திய நடனக் கலைஞர்கள் இந்த படத்தை ஓரளவு நகலெடுத்து, இடுப்பிலிருந்து இடுப்பு வரை தொப்புளுக்கு கீழே இடுப்பைக் கைவிட்டனர். இவை அனைத்தும் நடன அசைவுகளை மிகச் சிறப்பாக உருவாக்க முடிந்தது. 20 களில். இருபதாம் நூற்றாண்டில், எகிப்து அமெரிக்காவைப் பின்தொடர்ந்தது, நடனக் கலைஞர்களும் பங்கேற்ற திரைப்படங்களைத் தயாரிக்கத் தொடங்கியது. எனவே, இது மத்திய கிழக்கில் நடனத்தின் தொடக்கமாக இருந்தது. இதற்கு முன்பு, முழு நடனமும் ஆரம்பத்தில் இருந்து இறுதி வரை ஒரு மேம்பாடாக இருந்தது.

3. ஈஸ்டர்ன் டான்ஸ் ஸ்டைல்கள் மற்றும் வகைகள்

இன்று, அரபு நடனத்தின் சுமார் 50 முக்கிய வகைகள் அறியப்படுகின்றன. 9 பெரிய பள்ளிகள் உள்ளன: துருக்கிய, எகிப்திய, லெபனான், பாகிஸ்தான், போட்ஸ்வானா, தாய்லாந்து, பூட்டான், ஏடன் மற்றும் ஜோர்டான், அத்துடன் பல சிறிய பள்ளிகள்.

எகிப்தியன் பாணி

ஒவ்வொரு எகிப்திய நட்சத்திரத்திற்கும் அதன் சொந்த பாணி இருந்தது, ஆனால், இருப்பினும், நீங்கள் பொதுவான ஒன்றை முன்னிலைப்படுத்தலாம் மற்றும் "எகிப்திய பாணி" போன்ற ஒரு தன்மையை வகைப்படுத்த முயற்சி செய்யலாம். வேகமான, சிக்கலான இசை (வழக்கமாக நடனக் கலைஞர்கள் பல டிரம்மர்களின் சொந்த இசைக்குழுக்களைக் கொண்டிருந்தனர்). சாகேட்களின் பயன்பாடு, கைகள் மற்றும் உச்சரிப்புகளின் துல்லியமான அமைப்பு, ஒரு நிதானமான, நம்பிக்கையான நடனம், இடுப்பின் பல அசைவுகள், ஊடுருவல், பார்வையாளர்களுடன் நிறைய தொடர்புகள், ஆடைகளின் அடிக்கடி மாற்றம்.

லெபனானில் (20 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக) நீண்ட உள்நாட்டு யுத்தம் காரணமாக, கிழக்கில் கெய்ரோ மட்டுமே ஒரே இடத்தில் இருந்தது, அங்கு பல இரவு விடுதிகள் இருந்தன, அதில் நடனக் கலைஞர்கள் தொடர்ந்து நிகழ்த்தினர். எனவே, எகிப்திய நடனம் மிகவும் பிரபலமானது.

துர்கிஷ் பாணி

துருக்கிய பாணி இலவச, வேகமான இயக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது, இசை ஆற்றல் வாய்ந்தது. இந்த பாணி நடனத்திற்கு பாலுணர்வைக் கொண்டுவந்தது. தொப்பை நடனம் செய்வதற்கான துருக்கிய இசை ஓபோ, கிளாரினெட், ஓட், சிலம்பல்ஸ் மற்றும் டிரம்ஸ் ஆகியவற்றின் ஒலிகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. துருக்கிய உடைகள் இந்த எண்ணிக்கையை பெரிதும் அம்பலப்படுத்துகின்றன. அவை பொதுவாக மணிகளால் ஆனவை, ஆனால் நாணயங்களையும் பயன்படுத்தலாம். இந்த பாணியின் நடனக் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் சிலம்பை வாசிப்பார்கள். துருக்கிய நடனம் பெரும்பாலும் தரையில், ஸ்டால்களில் நடனம் ஆடுகிறது. தளத்துடன் வேலை எகிப்திய பாணியில் நடைபெறுகிறது. நடனக் கலைஞர் தனது நெகிழ்வுத்தன்மையைக் காட்டுகிறார்: அவள் விழுந்து, பிளவுகளில் அமர்ந்து, பாலங்களை உருவாக்குகிறாள்.

அவரது நிகழ்ச்சியில் துருக்கிய நடனக் கலைஞர் பார்வையாளர்களுடனும் வாடிக்கையாளர்களுடனும் நிறைய வேலை செய்கிறார், பார்வையாளர்களை அவரது உடையைத் தொட அனுமதிக்கிறது.

லெபனான் ஸ்டைல்

இந்த பாணி மிகவும் அலைவரிசை, அழகான கைகள், நேரான உடல் நிலை, இடுப்புடன் கூர்மையான வேலை, நவீன கெய்ரோவை விட மெதுவான இசை. அதிக ஆற்றல், குறைவான கோக்வெட்ரி. எகிப்தியர்களை விட நடனக் கலைஞர்கள் ஹை ஹீல்ஸ் அணிய வாய்ப்புள்ளது (ஜோர்டான் மற்றும் சிரியாவில் அதே). உள்ளூர் நடனக் கலைஞர்கள் ஒரு கூச்ச மனப்பான்மையை சித்தரிக்கிறார்கள், அதாவது "எனது உடல் அதை எவ்வாறு உருவாக்குகிறது என்பது எனக்கு புரியவில்லை."

நவீன எகிப்தியன் பாணி

இது தொப்பை நடனம் கொண்ட நவீன எகிப்திய பாணி இரவு விடுதிகள். மேற்கத்திய சுவைகளுக்கு ஏற்றவாறு நாகரீகமான கெய்ரோ இரவு விடுதிகளில் நிகழ்த்தப்பட்ட ஐரோப்பிய இசைக்குழு இசையுடன். புதிய, நவீன எகிப்திய இசை 30 முதல் 70 வரை இரண்டு பிரபல எகிப்திய இசையமைப்பாளர்களால் வளர்க்கப்பட்டது. XX நூற்றாண்டு முகமது அப்தெல் வஹாப் மற்றும் ஃபரித் அல் அட்ராஷ்.

ஆடைகள் பொதுவாக மிகவும் பளபளப்பாகவும் சிந்தனையுடன் அலங்கரிக்கப்பட்டிருக்கும்.

இன்று நவீன எகிப்திய தொப்பை நடனம் பதிவுசெய்யப்பட்ட இசை மற்றும் நேரடி குரல் இரண்டையும் கலக்கிறது.

HARE DANCE

இந்த சொல் சுல்தானின் அரண்மனையிலிருந்து கவர்ச்சியான நடனக் கலைஞர்களின் ஹாலிவுட் விளக்கத்தைத் தூண்டுகிறது. இது ஹரேமின் மர்மம் குறித்த ஒரு மேற்கத்திய கருத்தை பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் சிற்றின்ப ஸ்டீரியோடைப்களுடன் தொடர்புடையது.

நடனம் - குலுக்கல்

இது ஒரு நடனம், இதில் சிறப்பியல்பு இயக்கங்கள் இடுப்பு மற்றும் தோள்களை முறுக்கி அசைக்கின்றன. லிட்டில் எகிப்தின் புராணக்கதைகளுடன் சிகாகோவில் 1893 இல் நடந்த உலக கண்காட்சியின் பின்னர் இந்த சொல் பிரபலப்படுத்தப்பட்டது. இந்த சொல் திருவிழாக்கள் அல்லது ஸ்ட்ரிப் கிளப்புகளில் நடனமாட பயன்படுத்தப்பட்டது, பெரும்பாலும் பெண்கள் உள்ளாடையுடன் அணிந்திருந்தார்கள். குலுக்கல் என்பது 1880 களில் ஹைட்டிய மற்றும் ஆப்பிரிக்க-அமெரிக்க சமூகத்தால் பயன்படுத்தப்பட்ட ஒரு நடன இயக்கமாகும். அல்லது அதற்கு முந்தைய (பின்னர் கில்டா கிரேவால் புதுப்பிக்கப்பட்டது).

உடை "கேபரேட்"

அமெரிக்காவில், "காபரே" என்ற சொல் ஒரு இன குடும்ப உணவகம் அல்லது ஒரு பெரிய மற்றும் வண்ணமயமான இன வாடிக்கையாளர்களால் ஆதரிக்கப்படும் பட்டியைக் குறிக்கிறது. லெபனான் துப்கா, மிசெர்லூ, கிரேக்க சர்தாக்கி அல்லது சோர்பெக்கிகோ: வாடிக்கையாளர்கள், ஆண்கள் மற்றும் பெண்கள், போர்க்குணமிக்க நட்சத்திரங்களின் நடிப்புகளுக்கு இடையில்.

இன்று, தொப்பை நடனக் கலைஞர்கள் வழக்கமாக ஒரு உயர்ந்த மேடையில் நிகழ்த்துகிறார்கள், இதனால் பார்வையாளர்கள் அவர்களை நன்றாகப் பார்க்கிறார்கள், மேலும் பெரும்பாலும் நேரடி இசைக்கருவிகளுடன் வருகிறார்கள். இசைக்கருவிகள்: oud, bazooki, keyboard, டிரம்ஸ், வயலின் மற்றும் குரல். நடனக் கலைஞர்களின் உடைகள் ஆடம்பரமாகவும், பிரகாசமாகவும், மணிகள் மற்றும் பிரகாசங்களுடன் உள்ளன.

அனிமலின் ஃபோக் டான்ஸ்

இந்த பாணியில் நாட்டுப்புற நடன இயக்கங்கள் அடங்கும். பிரபலமான இன நாட்டுப்புறக் கதைகளான ஃபல்லாஹின் (எகிப்திய விவசாயிகள்) மற்றும் பிறர் வயிற்று நடனம் தோன்றிய ஓரியண்டல் நடனத்தின் நாட்டுப்புற வேர்களுக்கு அடிப்படையாகப் பயன்படுத்துகின்றனர். நடனக் கலைஞர்கள் கரும்பு மற்றும் நாணல் மூலம் அதை செய்ய முடியும்.

கோதிக் தொப்பை நடனம்

கோதிக் தொப்பை நடனம் இருண்ட துணிகள், கருப்பு வினைல் மற்றும் தோல் ஆகியவற்றால் ஆன ஆடைகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, வெள்ளி ரிவெட்டுகள், குத்துதல், வெளிர் தோல், பிரகாசமான ஐ ஷேடோக்கள் மற்றும் ஒரு காட்டேரி போல தோற்றமளிக்கும். இசை டெக்னோ, டிரான்ஸ் அல்லது இன.

கடவுள் பெல்லி நடனம்

சில பெண்கள் பெல்லிடன்களை ஆசாரியர்களின் கோவில் நடனம், ஈராக்கில் சுமர் மற்றும் துருக்கியின் அனடோலியா போன்ற திருமண கலாச்சாரங்களின் நடனம், மற்றும் மிகவும் அடிப்படை கருவுறுதல் சடங்குகளின் நடனம் என்று கருதுகின்றனர். தேவி பெல்லி டான்ஸ் பண்டைய புராணங்கள் மற்றும் மதத்தின் சின்னங்களை நடனத்திற்கான சக்திவாய்ந்த பொருட்களாகப் பயன்படுத்தலாம். சில நடனக் கலைஞர்கள் நடனத்தின் பொதுவான கூறுகள், அவர்களின் மன மற்றும் ஆன்மீக தொடர்புகளை உணர்கிறார்கள்.

3. என் வாழ்க்கையில் நடனம்

எனக்கு 9 வயதுதான் என்றாலும், எனது வாழ்க்கையை நடனத்துடன் இணைக்க ஏற்கனவே முடிவு செய்துள்ளேன். ஒரு நல்ல தொழில்முறை நிபுணராக மாற, நீங்கள் நடனத்தின் வரலாறு, தன்மை மற்றும் மரபுகளை அறிந்து கொள்ள வேண்டும். நான் மிகவும் விரும்புகிறேன்!

நடனம் என் வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியாக மாறிவிட்டது. அவை எனக்கு ஆரோக்கியத்தையும், தன்னம்பிக்கையையும் தருகின்றன, மேலும் என்னை உற்சாகப்படுத்துகின்றன, என் மனநிலையை மேம்படுத்துகின்றன. நடனம் என்பது லைசியத்தில் படிப்பு மற்றும் சுறுசுறுப்பான வாழ்க்கைக்கு ஒரு ஊக்கமாகும். நடனத்தில் என்னை நிரூபிக்கவும், என் திறமைகளை மற்றவர்களுக்குக் காட்டவும் எனக்கு வாய்ப்பு கிடைத்ததில் பெருமைப்படுகிறேன்.

முடிவுக்கு

நவீன நடனம் வெளி உலகத்திலிருந்து, வெவ்வேறு தத்துவங்களிலிருந்து, பயிற்சித் திட்டங்களிலிருந்து நிறைய உள்வாங்கியுள்ளது. அவர் நம்மைச் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையால் பாதிக்கப்படுகிறார், தன்னைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் உள்வாங்குகிறார். நவீன நடனத்தின் ஒரு பகுதியாக இருக்கும் நுட்பத்தின் வெளியீடும் பயிற்சியின் ஒரு பகுதியாக நமது உடல் அறிவிலிருந்து நிறைய எடுக்கிறது. இது தேடும், முன்னோக்கி நகரும், இடைவிடாத நேரம்.

இசையை இயக்கங்களுடன் இணைக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட வளிமண்டலத்தை உருவாக்குவது மிக முக்கியமானது. விஞ்ஞானிகள் நீண்டகாலமாக நடனக் கலைஞர்கள் பரவசத்திற்கு நெருக்கமான ஒரு நிலையை அனுபவிப்பதை கவனித்தனர். இயக்கங்கள் மூலம், உடலின் மறைக்கப்பட்ட சாத்தியக்கூறுகளைப் பயன்படுத்த நீங்கள் கற்றுக் கொள்ளலாம், படைப்பாற்றலின் சக்திவாய்ந்த ஆற்றலுக்கான திறந்த அணுகல், அதை எழுப்பவும் உணரவும் கற்றுக்கொள்ளலாம்.

ஒரு நபரின் உள் கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதில் நடனம் பெரும் செல்வாக்கைக் கொண்டுள்ளது: இது மக்களின் கலை திறன்களை வெளிப்படுத்த உதவுகிறது, அவர்களின் அழகியல் தேவைகளின் வளர்ச்சியை பூர்த்தி செய்கிறது.

மேற்கூறியவற்றிலிருந்து பார்க்க முடிந்தால், நடனக் கலை ஒற்றுமைக்காக உள்ளது, பல்வேறு கொள்கைகளின் இணைவு. ஒளிக்கான பாதை விடுவிக்கப்படுகிறது, ஆன்மாவின் மறைக்கப்பட்ட இடம் காட்டப்படும். காணக்கூடிய, கேட்கக்கூடிய, உறுதியான முடிவு ஒற்றுமையின் போது யார் தவிர்க்கப்படுகிறார்கள், யார் தவிர்க்கிறார்கள் என்பதைப் பொறுத்தது.

நடனம் மனித வாழ்க்கையின் ஒரு அங்கமாகும். உங்கள் திறமைகளைக் காண்பிக்கும் திறன், உங்கள் ஆளுமையைக் காண்பித்தல் மற்றும் உங்கள் ஆரோக்கியத்தை வலுப்படுத்துவதோடு, இயக்கங்களை அதிக பிளாஸ்டிக், நெகிழ்வானதாக மாற்றும் திறன். மிகச் சிறிய வயதிலிருந்தே ஒரு நபர் இசைக்கு பதிலளிக்கத் தொடங்குகிறார். தீக்குளிக்கும் மெல்லிசை கேட்டு, குழந்தை கைதட்டுகிறது அல்லது இடத்தில் மூழ்கிவிடும். ஒவ்வொரு நபருக்கும் நடனமாட ஒரு முன்னோக்கு இருப்பதாக இது அறிவுறுத்துகிறது. ஆனால் இந்த திறமை எவ்வாறு உருவாகும், இறுதியில் என்ன வெளிப்படும் என்பது வேறு விஷயம்.

அவை ஃபேஷன் போக்குகளிலிருந்து சுயாதீனமானவை.

நடன நடைகளில் ஒரு பெரிய வகை உள்ளது. துணிகளுக்கான பேஷன் மாறும்போது, \u200b\u200bநடனங்களுக்கான பேஷனும் மாறுகிறது, ஆனால் பல நூற்றாண்டுகளாக இருந்தவை மற்றும் இதிலிருந்து பிரபலமடையாதவை உள்ளன. இவை பால்ரூம், நாட்டுப்புறம் என்று அழைக்கப்படலாம், மேலும் குழந்தைகளுக்கு அவை ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிலான இயக்கங்களைச் செய்வதை விட மிக முக்கியமானவை, அவை பக்கத்திலிருந்து பார்க்க நன்றாக இருக்கும்.

மறுக்க முடியாத நன்மைகள்

குழந்தைகளுக்கான ஓரியண்டல் நடனம் ஒரு உருவத்தை உருவாக்குவதற்கான ஒரு வாய்ப்பு, முதுகெலும்பின் சரியான வடிவம், வலிமை, சுறுசுறுப்பு, சகிப்புத்தன்மை மற்றும் தன்மையை வலுப்படுத்துதல் என்று நவீன பெற்றோர்கள் வாதிடுகின்றனர். குறிப்பிட்ட இயக்கங்கள் சிறுமிகளுக்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்: அவை இசை தாளத்தை எவ்வாறு சரியாக உணர வேண்டும் என்பதைக் கற்றுக்கொள்வது மட்டுமல்லாமல், அவர்களின் இயல்பான பெண்மையை வெளிப்படுத்துகின்றன. இந்த நடனப் போக்கின் ரசிகர்களுக்கு மெல்லிய இடுப்பு வழங்கப்படுகிறது.

பெற்றோர் மற்றும் குழந்தைகளின் தேர்வு

மிக சமீபத்தில், இந்த திசை நம் நாட்டில் வசிப்பவர்களுக்கு புதியது, ஆனால் இன்று, உங்களுக்கோ அல்லது உங்கள் குழந்தைக்கோ எந்த திசையில் நடனங்கள் தேர்வு செய்வீர்கள் என்ற கேள்விக்கு பதிலளித்தபோது, \u200b\u200bஓரியண்டல் நடனங்களுக்கு அதிக எண்ணிக்கையிலான வாக்குகள் வழங்கப்படுகின்றன. குழந்தைகளைப் பொறுத்தவரை, இது வேடிக்கையாக இருப்பதற்கும், புதிய நண்பர்களை உருவாக்குவதற்கும், ஒரு செயல்திறனுக்காக நம்பமுடியாத அழகான ஆடை அணிவதற்கும், பெற்றோருக்கு - தங்கள் குழந்தையின் நல்ல ஆரோக்கியத்தில் நம்பிக்கை, அவரது கதாபாத்திரத்தின் வலிமையை வலுப்படுத்தும் திறன், அவரை மேலும் நம்பிக்கையடையச் செய்வது, நிச்சயமாக, பெருமைக்கு கூடுதல் காரணம்.

முழு நாட்டின் கலாச்சாரம்

மத்திய கிழக்கு மற்றும் வட ஆபிரிக்கா நாடுகளில், பெண்கள் நடனங்கள் என்பது மக்களின் கலாச்சாரத்தின் முழு திசையாகும். விஞ்ஞானம், ஓரியண்டல் நடனங்களை எப்படி நடனம் செய்வது, குழந்தைகளுக்கு மிகச் சிறிய வயதிலிருந்தே தொடங்கியது. கலாச்சார பாரம்பரியத்தைத் தவிர, இதுவும் குறைவான முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டிருக்கவில்லை. இந்த நாடுகளில், பெண்களின் முக்கிய மற்றும் சில நேரங்களில் ஒரே நோக்கம் குழந்தைகளின் பிறப்பு மற்றும் வளர்ப்புதான். தாய்மைக்கு, இடுப்பு மற்றும் ஏபிஎஸ் தசைகள் எவ்வாறு உருவாகின்றன என்பதன் மூலம் ஒரு முக்கிய பங்கு வகிக்கப்படுகிறது. ஓரியண்டல் நடனங்கள் முதன்மையாக இந்த பகுதிகளுக்கு பயிற்சி அளிப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன. நம் நாட்டின் குழந்தைகளைப் பொறுத்தவரை, தாய்மை பற்றிய கேள்வி இதுபோன்ற சிறு வயதிலிருந்தே எழுப்பப்படவில்லை, ஆனால் வழக்கமான வகுப்புகளின் விளைவாக அடையக்கூடிய ஒரு பொது சுகாதார நிலையை வலுப்படுத்துவது எந்தக் குழந்தையையும் பாதிக்காது.

உளவியல் சிகிச்சைக்கு ஒரு சிறந்த வழி

ஆளுமையின் வளர்ச்சியில் இடைக்கால காலங்கள் என்று அழைக்கப்படுபவை பற்றி நாம் அனைவரும் அறிவோம். ஒரு தனிநபராக தன்னைப் பற்றிய விழிப்புணர்வுடன் தொடர்புடையது, சூழலின் மாற்றத்துடன் (மழலையர் பள்ளி - பள்ளி), வயதுக்குட்பட்ட பல விஷயங்களைப் புரிந்துகொள்வது, மிக முக்கியமான செயல்முறைகள் ஒரு குழந்தையின் ஆன்மாவில் நடைபெறுகின்றன. அவர்கள் எப்படி கடந்து செல்கிறார்கள், எதிர்காலத்தில் ஒரு நபர் சமுதாயத்தில் எந்த இடத்தை எடுப்பார், வாழ்க்கையில் அவர் என்ன முடிவுகளை அடைவார், அவர் என்னவாக இருப்பார் - தைரியமான மற்றும் தன்னம்பிக்கை அல்லது கட்டுப்படுத்தப்பட்ட, அமைதியான மனிதனால் பிழியப்பட்டதைப் பொறுத்தது. குழந்தைகளுக்கான ஓரியண்டல் நடனங்கள், முதலாவதாக, வளர்ந்து வரும் காலங்களை மென்மையாக்குவதற்கும், இளமை பருவத்தில் மோதல்களைத் தவிர்ப்பதற்கும், ஒரு பெண்ணின் உடலின் நன்மைகளைப் புரிந்துகொள்வதற்கும், அதைப் பற்றி வெட்கப்படாமல் இருப்பதற்கும் ஒரு வாய்ப்பாகும். அத்தகைய வகுப்புகளுக்கு தங்கள் குழந்தையை வழங்கிய பின்னர், பெற்றோர்கள் தங்கள் கண்களுக்கு முன்னால், ஒரு சிறிய ஸ்வான் ஒரு சிறிய தப்பி ஓடும் மற்றும் சில நேரங்களில் ரஸமான குஞ்சுகளிலிருந்து வளர்கிறது, பெருமையுடன் அதைத் தாங்கி அதன் மதிப்பை அறிந்து கொள்வார்கள்.

ஒரு சிறிய இளவரசிக்கு ஒரு கனவு

ஓரியண்டல் நடனங்களுக்கான ஆடைகள் குறிப்பிட்ட கவனத்தை ஈர்க்கின்றன. குழந்தைகள் அத்தகைய ஆடை அணிய வேண்டும் என்பது ஒரு கனவு மட்டுமே. அன்புள்ள பட்டு, பாயும் கோடுகள், கற்கள், ரைன்ஸ்டோன்கள், பிரகாசங்கள் - இது கிழக்கின் ஒரு சிறிய இளவரசியின் கனவு அல்லவா?

குழந்தைகளுக்கான ஓரியண்டல் நடனங்களின் வகுப்புகள் அடிப்படை கூறுகளை உள்ளடக்கியது, ஆனால் இளம் திறமைகளால் நிகழ்த்தப்படும் எளிய நிகழ்ச்சிகள் கூட மகிழ்ச்சியளிக்கின்றன. இளைய குழந்தை, அவனது உடலில் அதிக பிளாஸ்டிக் இருப்பதால், குழந்தைகளை சீக்கிரம் வகுப்புகளுக்கு அனுப்ப அறிவுறுத்தப்படுகிறது. ஆனால் குழந்தைகளுக்கான ஓரியண்டல் நடனங்கள் இந்த விஷயத்தில் தனித்துவமானது. பயிற்சி எந்த வயதில் தொடங்கினாலும், முடிவு இன்னும் ஆச்சரியமாக இருக்கும். ஒருவேளை இது நடனத்தின் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட திசையின் பிரபலத்தை விளக்குகிறது.

ஒரு குழந்தையை ஒரு வட்டத்தில் சேர்ப்பது பெற்றோர்கள் மட்டுமே கனவு கண்டால், குழந்தை அதற்கு எதிராக திட்டவட்டமாக இருந்தால், ஒரு சிறிய தந்திரத்தை முயற்சிக்கவும். கிழக்கின் கதைகளை ஒன்றாகப் படியுங்கள், பொருள் தொடர்பான கார்ட்டூன்களைப் பாருங்கள். ஓரியண்டல் நடனங்களை எப்படி நடனம் செய்வது என்பதில் பெண் ஆர்வமாக இருப்பார். குழந்தைகளுக்கும், பெரியவர்களுக்கும் ஒரு விசித்திரக் கதையை நம்புவது மிகவும் முக்கியம், மேலும் இதுபோன்ற நடனங்கள் அதை நம்புவது மட்டுமல்லாமல், முற்றிலுமாக வீழ்ச்சியடையும்.

நடனம் எப்போதுமே உலகத்துடன் பேசுவது, உரையாடல், குறிப்பாக பெண் நடனம் - தொப்பை நடனம் போன்றது. பல புராணங்கள் தெரியாதவர்களுடனான தொடர்பு வுமன் மூலம் வந்தது என்று குறிப்பிடுகின்றன. மற்றும் நடனம் (உலகத்துடன் தொடர்புகொள்வது), பெண் இயற்கையோடு அதிர்வுக்குள் நுழைந்து, வாழ்க்கையின் தாளத்தை உணர்ந்து, அதனுடன் தன்னை ஒருங்கிணைத்துக் கொண்டாள். இந்த வழியில், அவர் தேவையற்ற பதற்றத்திலிருந்து தன்னை விடுவித்துக் கொண்டார், இந்த தகவல்தொடர்பு மூலம் அவர் தனது கேள்விகளுக்கான பதில்களைக் கண்டுபிடித்தார், மகிழ்ச்சி, அமைதி மற்றும் பாதுகாப்பை உணர்ந்தார், இயற்கை அன்னையின் மறைவின் கீழ் உணர்ந்தார். ஒரு பெண் வாழ்க்கையின் ஒரு மூலமாகும், அதன் முக்கிய நோக்கம் மகிழ்ச்சியாகவும் சுதந்திரமாகவும் இருக்க வேண்டும். கிழக்கில், பெண்கள் இந்த இடுகைகளை ஓரியண்டல் நடனம் - தொப்பை நடனம் ஆகியவற்றில் பொதிந்தனர். உடல், ஆற்றல் மற்றும் உடல் நிலையின் தன்மையை மீண்டும் ஒன்றிணைத்து அதன் இயல்பான தன்மையை வலியுறுத்துவது தொப்பை நடனம், கவர்ச்சியான மற்றும் மயக்கும் ...
ஓரியண்டல் நடனங்கள் அசாதாரண பிளாஸ்டிசிட்டி, இடுப்பு மற்றும் கைகளின் மயக்கும் இயக்கங்களால் வேறுபடுகின்றன. ஓரியண்டல் நடன நடைகளின் வகைகள் எந்தவொரு மனநிலையையும், ஆளுமையையும் வெளிப்படுத்தவும், எப்போதும் நல்ல மனநிலையில் இருக்கவும் உங்களை அனுமதிக்கிறது.
வகுப்புகளின் போது, \u200b\u200bகர்ப்பப்பை வாய் முதுகெலும்பு முதல் கால்விரல்கள் வரை அனைத்து தசைக் குழுக்களும் ஈடுபடுகின்றன.
இதன் விளைவாக, நீங்கள் உடலின் நெகிழ்வுத்தன்மையையும் பிளாஸ்டிசிட்டியையும் பெறுகிறீர்கள், மூட்டு இயக்கம், மார்பு மற்றும் இடுப்பின் தசைகள் வலுப்பெறுகின்றன, தோரணை மேம்படுத்தப்படுகிறது, உறுப்புகள் மற்றும் திசுக்களில் நெரிசல் நிறுத்தப்படுகிறது, ஒட்டுதல்கள் நீட்டப்படுகின்றன, இரத்த ஓட்டம் மற்றும் குடல் மோட்டார் செயல்பாடு மேம்படுகிறது. இடுப்பின் ஏராளமான “எட்டு”, வயிற்று தசைகளின் வேலை, “நடுக்கம்” என்பது அடிவயிறு மற்றும் இடுப்பு ஆகியவற்றின் உட்புற உறுப்புகளின் தனித்துவமான மசாஜ் ஆகும், அத்துடன் மெல்லிய இடுப்பு, அழகான இடுப்பு மற்றும் மென்மையான தோலுக்கான போராட்டத்தில் சிறந்த உதவியாளராக இருக்கும்.

ஓரியண்டல் தொப்பை நடனம் வகைகள்

கிராமப்புறக் கதைகளில்
நாட்டுப்புற நடனம் என்பது ஒரு நாடு அல்லது பிராந்தியத்தின் மரபுகளிலிருந்து பிறந்த ஒரு நடனம். பொதுவாக ஏராளமான மக்கள் கற்றுக்கொள்ளக்கூடிய இயக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது. பாரம்பரியத்தின் படி, நாட்டுப்புற நடனம் தலைமுறை தலைமுறையாக அது நடனமாடும் சூழலில் செல்கிறது. நாட்டுப்புறவியல் என்பது அனைத்து மக்களின் கலாச்சார பாரம்பரியமாகும், இது அவர்களின் பழக்கவழக்கங்கள், பழக்கவழக்கங்கள், இசை, உடைகள் மற்றும் வரலாற்றை பிரதிபலிக்கிறது. நாட்டுப்புற நடனம், பின்வருமாறு பிரிக்கப்பட்டுள்ளது:
1. அனைத்து மக்களால் செயல்படுத்தப்படுகிறது, அவர்களின் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகிறது. இது தியேட்டருடன் தொடர்புபடுத்தப்படவில்லை; தேசிய கொண்டாட்டங்கள் மற்றும் திருமணங்களில் இந்த வகை மிகவும் பிரபலமானது.
2. நாடக நடனக் கலையின் நிபுணர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது.

பெல்லிடான்ஸ் / பெல்லி டான்ஸ்.
பெல்லி நடனம் - அரபு தேசிய நடனம். நடன நுட்பத்தின் மேற்கு பெயர், மத்திய கிழக்கு மற்றும் அரபு நாடுகளில் பொதுவானது. அரபு மொழியில், இது ராக்ஸ் ஷர்கி என்றும், துருக்கியில் ஓரியண்டல் டான்ஸ் என்றும், அதாவது "ஓரியண்டல் டான்ஸ்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. கிழக்கு தொப்பை நடனத்தின் தனித்தன்மை அதன் பிளாஸ்டிசிட்டி ஆகும்.

பெல்லி நடனம்
  பெல்லிடான்ஸ் என்பது இடுப்பு, வயிற்று தசைகள் மற்றும் தோள்களின் இயக்கங்களின் கலவையாகும். இந்த நடனம் உடல் இயக்கங்களின் சக்திவாய்ந்த வாழ்க்கை உறுதிப்படுத்தும் ஆற்றலையும், ஓரியண்டல் இசையின் தாளத்தின் மயக்கும் மந்திரத்தையும் ஒருங்கிணைக்கிறது. இந்த நடனத்தில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பங்கு முகபாவங்கள், சைகைகள், கலைத்திறன் ஆகியவற்றிற்கு சொந்தமானது.
  தொப்பை நடனத்தின் வரலாறு தொலைதூர கடந்த காலங்களில் வேரூன்றியுள்ளது. தொப்பை நடனம் (பிரெஞ்சு மொழியில் இருந்து "அழகான நடனம்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது) அல்லது தொப்பை நடனம் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு அழகான நடனத்தின் பிறப்பிடமாக மாறியது பண்டைய கிழக்கு என்று சில நிபுணர்கள் நம்புகிறார்கள். இது எகிப்து, அல்லது மெசொப்பொத்தேமியா அல்லது இந்தியா என்று ஒரு அனுமானம் உள்ளது. நடனத்தின் பிரதேசம் மிகப் பெரியது: பண்டைய காலங்களில், எகிப்து, கிரீஸ், ரோம், பாபிலோன் மற்றும் மத்திய ஆசிய நாடுகளில் தொப்பை நடனம் ஆடியது. கிமு 1500 இல் எகிப்திய நடனத்திற்கு நேர்த்தியையும், நெகிழ்வுத்தன்மையையும், நுட்பத்தையும் கொண்டுவந்த இந்தியாவிலிருந்து எகிப்தியர்கள் முற்றத்தில் உள்ள பேயடருகளுக்கு அழைத்து வந்தனர். ஜிப்சிகளும் அவற்றின் மாற்றங்களைச் செய்தன, இதில் நடனத்தில் பல தாளங்கள், ஆர்வம் மற்றும் ஆற்றல் உள்ளன. தொப்பை நடனம் உருவாவதற்கு பண்டைய கிரேக்கர்களும் துருக்கியர்களும் விலைமதிப்பற்ற பங்களிப்பைச் செய்தனர்.
  இன்று, தொப்பை நடனம் கிழக்கை மட்டுமல்ல, மேற்கு நாடுகளையும் வென்றது. மேற்கத்திய நடனக் கலை அதன் கூறுகளை நாட்டுப்புற தொப்பை நடனத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தியது, ஆனால் இது நடனத்தை எந்த வகையிலும் கெடுக்கவில்லை, மாற்றியமைத்து, அதை மேம்படுத்தியது.

ஒரு பதிப்பின் படி, நகைச்சுவை விபத்து காரணமாக தொப்பை நடனம் எழுந்தது. ஒரு தெரு நடனக் கலைஞர் கிழக்கு நகரத்தின் சதுரங்களில் ஒன்றில் நிகழ்த்தினார், ஒரு தேனீ தனது பாவாடையின் கீழ் பறந்தது. சிறுமி தொந்தரவு செய்யும் பூச்சியிலிருந்து விடுபட முயன்றாள், அவளது அசைவுகள் பார்வையாளர்களால் மிகவும் விரும்பப்பட்டன, அடுத்த முறை அதே வயிற்றில் நடனமாடும்படி அவர்கள் கேட்டார்கள். மற்றொரு பதிப்பின் படி, தொப்பை நடனம் முற்றிலும் ஹரேம் நடனம். தனது கணவரின் தயவைப் பெறுவதற்கு, சுல்தானின் மனைவி தனது கவனத்தை ஈர்க்க முடிந்தது மற்றும் இந்த நோக்கத்திற்காக ஒரு சிற்றின்ப தொப்பை நடனத்தை நிகழ்த்த வேண்டும். வயிற்று நடனக் கலைஞருக்கு “தொப்பை” என்ற பெயர் கிடைத்தது தற்செயலாக அல்ல, அதாவது இது வாழ்க்கையின் நடனம். "வாழ்க்கை" என்ற கருத்து ஒரு பெண்ணுடன் - தாய் மற்றும் பூமியுடன் தொடர்புடையது. அதனால்தான் தொப்பை நடனம் என்பது கருவுறுதல் தெய்வமான அன்னை தேவியின் வழிபாட்டின் வளர்ச்சியுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. வெவ்வேறு மக்களுக்கு, இந்த தெய்வம் வித்தியாசமாக அழைக்கப்பட்டது: அனாஹிதா, ஐசிஸ், இஷ்டார், அப்ரோடைட். இந்த வழிபாட்டு முறை பல பண்டைய மாநிலங்களில் பொதுவானது. உதாரணமாக, எகிப்தில், பாபிலோனிய இராச்சியம், இந்தியாவில். தெய்வங்களை க honor ரவிக்கும் சடங்குகள் இசை மற்றும் நடனம் ஆகியவற்றுடன் இருந்தன, அவை இந்த கடவுள்களை மகிமைப்படுத்தியது மட்டுமல்லாமல், அவற்றின் செயல்பாடுகளையும் பிரதிபலித்தன, மேலும் எந்தவொரு செயலையும் சித்தரிப்பதற்கான நடனம் மிகவும் வெளிப்படையான வழிமுறையாகும். தொப்பை நடனம் பற்றி நாம் பேசினால், அது கருத்தரிப்பின் செயல்முறையை பிரதிபலிக்கிறது, கருவைத் தாங்கி, இறுதியாக, பிறப்பு. அதனால்தான் இது மிகவும் சிற்றின்பமாக உணரப்படுகிறது. எதிர்காலத்தில், தொப்பை நடனம் அன்றாட ஓரியண்டல் கலாச்சாரத்தில் ஒரு பொழுதுபோக்கு அம்சமாக மாறியது, இறுதியில் அதன் மத முக்கியத்துவத்தை இழந்தது.

தொப்பை நடனம் என்றால் என்ன? இது ஒரு பெண்ணாக இருக்கும் திறன் ...
ஓரியண்டல் நடனங்கள் வலுவான ஆற்றலைக் கொண்டுள்ளன என்பதில் சந்தேகமில்லை. தொப்பை நடனம் கற்பிக்கும் செயல்பாட்டில், ஒரு பெண் தன்னைப் பற்றி நிறைய கற்றுக்கொள்ளவும், மறைக்கப்பட்ட உளவியல் சிக்கல்களை அடையாளம் காணவும் தீர்க்கவும் முடியும். நீங்கள் "நேராக்க", திறந்து, சறுக்குவதை நிறுத்துங்கள். கர்ப்பப்பை வாய், தொராசி, இடுப்பு முதுகெலும்புகளில் வலி குறையும். தலைவலி மறைந்துவிடும், மூட்டுகள் பலப்படும். பெல்லி நடனம் சிறந்த ஒருங்கிணைப்பை உருவாக்க உதவுகிறது மற்றும் தோரணையை மேம்படுத்துகிறது. இடுப்புடன் செயலில் வேலை செய்வது அடிவயிற்றின் தசைகளுக்கு பயிற்சியளிக்கிறது மற்றும் வயிற்று தசைகளை பலப்படுத்துகிறது. நடனத்தின் போது, \u200b\u200bபெண் இயக்கங்களிலிருந்து ஒரு தனித்துவமான இன்பத்தையும், வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியையும், தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தின் மீதான அன்பையும் அனுபவிக்கிறாள். பெல்லி நடனம் ஆரோக்கியத்தை பலப்படுத்துகிறது மற்றும் இளைஞர்களை நீடிக்கிறது, ஒரு பெண்ணை வெளிப்புறமாகவும் உள்நாட்டிலும் மாற்றுகிறது.

GHAWAZEE
ஹவாய் என்பது எகிப்தில் குடியேறிய ஒரு ஜிப்சி பழங்குடி. ஹவாய் பற்றிய முதல் குறிப்பிடத்தக்க குறிப்பு 18 ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்தது. 1834 இல் ஹவாய் கெய்ரோவிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டபோது, \u200b\u200bஅவர்கள் தெற்கு எகிப்தில் குடியேறினர். அவர்களின் இசை, நடனம் மற்றும் கலாச்சார பண்புக்கூறுகள் வரலாற்று ரீதியாக இந்த பகுதியில் வசிக்கும் சைடி மக்கள் புகழ்பெற்றவற்றிலிருந்து குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபடுகின்றன. சிலம்பைப் பயன்படுத்தி நடனத்தில். (நைமா அகெஃப் பாணி.)

BALADI
அரபியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட பாலாடி என்றால் “தாயகம்” அல்லது “சொந்த ஊர்” என்று பொருள். எகிப்திய ஸ்லாங்கில், இது ஓரியண்டல் ஷாபி போல் தெரிகிறது. எகிப்து முழுவதும் பல கிராமங்களில் டான்ஸ் பல்லடி நடனமாடினார். வழக்கமாக இது பெண்ணின் வீட்டிலும் பெண்களுக்காகவும் நடனமாடப்பட்டது. இவை முக்கியமாக இடுப்பு இயக்கங்கள். கை அசைவுகள் மிகவும் எளிமையானவை மற்றும் முறையற்றவை. வெறுங்காலுடன் நடனமாடியது. பாரம்பரிய நடன ஆடைகள் என்பது இடுப்பில் தாவணி மற்றும் தலையில் தாவணியுடன் கூடிய வெள்ளை கோபி. ஷாபி என்பது எகிப்தில் மிகவும் பிரபலமான ஒரு பாணி, குறிப்பாக முஹம்மது அலி தெருவில் உள்ள பழைய கெய்ரோவின் மையப் பகுதியில், பல பிரபல கலைஞர்கள் பிறந்து இப்போது வாழ்கின்றனர். நாக்வா ஃபோட், ஃபிஃபி அப்து, ஜினாத் ஓல்வி போன்ற பிரபல நடனக் கலைஞர்களின் பாணி இதுதான்.

KHALIGI
காலிஜி என்றால் “விரிகுடா”, மற்றும் நடன உலகில் இந்த சொல் பாரசீக கோப்ஸாலிவ் / அரேபிய தீபகற்பத்திலிருந்து இசை மற்றும் நடன நடையை குறிக்கிறது: சவுதி அரேபியா, குவைத், பஹ்ரைன், கத்தார், யுஏஇ, ஓமான். இந்த நடனக் குழு பெண்களால் காண்பிக்கப்படுகிறது மற்றும் உடையின் அழகு மற்றும் நடனக் கலைஞரின் தலைமுடி ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்துகிறது. இயக்கங்களில் தோள்களை விரைவாக அசைப்பது, வெவ்வேறு தாளங்களில் கைதட்டல் மற்றும் வெவ்வேறு படிகள் ஆகியவை அடங்கும். இந்த பாணிக்கான பாரம்பரிய ஆடை அபயா (ஃபுஸ்தான் கலிகி).

Nubia
பண்டைய காலங்களில் குஷ் இராச்சியம் என்று அழைக்கப்படும் நுபியா, தெற்கே அஸ்வானில் இருந்து சூடானின் தலைநகரான கார்ட்டூம் வரை பரவியுள்ளது. எகிப்தியர்களை விட இருண்ட நுபியர்கள் தங்கள் சொந்த மொழி, சொந்த கலாச்சாரம் மற்றும் மரபுகளைக் கொண்டுள்ளனர். அஸ்வான் எகிப்தில் மிகவும் வெப்பமான இடம். இது நாட்டின் தெற்கில் அமைந்துள்ளது, பண்டைய காலங்களில் ஒரு எல்லை நகரமாக இருந்தது. இங்கே வாழ்க்கை மெதுவாக பாய்கிறது. நைல் நதிக்கரையில் அல்லது படகில் நடந்து செல்வது, தண்ணீருக்கு அருகிலுள்ள ஒரு உணவகத்தில் உட்கார்ந்து, பழைய நுபியன் இசையைக் கேட்பது மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது. நுபியன் நடனம் ஒரு குழு நடனம். வண்ணமயமான உடைகள், சிறப்பு அசாதாரண தாளம். நுபியாவைச் சேர்ந்தவர்கள் மிகவும் வேடிக்கையானவர்கள், எப்போதும் ஒன்றாக நடனமாட விரும்புகிறார்கள். நூற்றுக்கணக்கான மக்கள் திருமணங்களில் கூடி ஒன்றாக நடனமாடுகிறார்கள்.
நுபியா என்பது தெற்கு எகிப்தில் உள்ள ஒரு நகரம் மற்றும் மாவட்டத்தின் பெயர். நுபியா சூடானின் எல்லையில் அமைந்துள்ளது. நுபியன் நடனம் ஒரு குழு நடனம். இவை முக்கியமாக இடுப்பு இயக்கங்கள். அழகான கை அமைப்பு. ஒரு சிறப்பு அசாதாரண தாளம், பெரும்பாலும் வேகமாக (காலிஜி தாளத்தைப் போன்றது). நடனம் செய்வதற்கான ஆபரணங்களாக, டோஃப் (டம்போரின்), ஹஸ் (நாணல் தட்டு) ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்துங்கள். நுபியன் நடனம் மிகவும் வேடிக்கையானது மற்றும் விசித்திரமானது. இது பல தாவல்கள், பாப்ஸ் உள்ளது. நுபியன் நடனத்தில் உடல் நிலை எகிப்தின் பிற நாட்டுப்புற பாணிகளில் காணப்படவில்லை: ஈர்ப்பு மையம் வலுவாக முன்னோக்கி நகர்த்தப்படுகிறது, மார்பு வீசுதல், சுவாரஸ்யமான கை அசைவுகள் போன்ற விசித்திரமான இயக்கங்கள்.

Siwa
அரபு பெடூயின்களின் நடன பாணிகளில் சிவாவும் ஒன்றாகும். லிபியா மற்றும் ஆபிரிக்காவின் எல்லையில், சஹாரா பாலைவனத்தில், மலைகள் மத்தியில் சிவாவின் பெடோயின் குடியேற்றம் உள்ளது. சமீப காலம் வரை, எகிப்தின் சோலைகளில் சிவா மிகவும் அணுக முடியாதது. அவள் மிகவும் அசாதாரண சோலைகளில் ஒன்றாகும். சிவாவில் வசிப்பவர்கள் தங்கள் சொந்த கலாச்சாரம் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களைக் கொண்டுள்ளனர், அவர்கள் பெர்பர் மொழியைப் பேசுகிறார்கள், இது அரபியிலிருந்து வேறுபட்டது. பெரும்பாலான பெண்கள் பாரம்பரிய உடைகள் மற்றும் வெள்ளி நகைகளை அணிவார்கள். அரபு மொழியில், குடியேற்றத்தின் பெயர் “வஹேத் சிவா” “நகரத்தில் ஒரு சோலை” போல் தெரிகிறது. சிவா என்பது ஒரு நகரம் மற்றும் மக்களின் பெயர். நடனத்தில், முக்கிய முக்கியத்துவம் இடுப்பு இயக்கத்திற்கு. இந்த நடன பாணியில் நிபுணர்களின் குறுகிய வட்டம் உள்ளது. இந்த பாணிக்கான பாரம்பரிய ஆடை முழங்கால்களுக்கு ஒரு குமிழ் + ஹரேம் பேன்ட், முகத்தின் பாதியை உள்ளடக்கிய தலை தாவணி. பெண்கள் பல கை பாகங்கள் (அதே போல் வளைகுடா பெண்கள்) பயன்படுத்த விரும்புகிறார்கள்.

Andalusian
800 ஆண்டுகளாக அரேபியர்கள் ஆக்கிரமித்துள்ள ஸ்பெயினின் தெற்குப் பகுதி ஆண்டலுசியா. இந்த நடனம் அங்கு உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் ஃபிளெமெங்கோவின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களைப் பெற்றது. மூலம், ஃபிளெமெங்கோ என்ற வார்த்தையின் தோற்றத்தின் பதிப்புகளில் ஒன்று அரபு “ஃபல்லா மேன் கு” - ஒரு பாடும் விவசாயி. இந்த நடனம் ஒவ்வொரு இயக்கத்தின் எளிமையையும் வலியுறுத்தும் உடையில் முறையே அழகான, தாள இசை மற்றும் அதே நேரத்தில் இனிமையானது.

DABKA
துப்கா என்பது லெபனானில் இருந்து வந்த ஒரு தீக்குளிக்கும் நாட்டுப்புற நடனம், இது பழங்காலத்தில் இருந்து இன்றுவரை நாட்டுப்புற விழாக்களில் தவிர்க்க முடியாத ஒரு அங்கமாகும். துப்கா பெரும்பாலும் ஆண் நடனம் (ஆனால் ஒரு பெண் பதிப்பும் உள்ளது). இது சிரியா, பாலஸ்தீனம் மற்றும் ஜோர்டானிலும் செய்யப்படுகிறது, இது கிழக்கின் பல நாடுகளில் மிகவும் பிரபலமாகக் கருதப்படுகிறது.
பெரும்பாலும் விடுமுறை நாட்களில் ஆண் வட்டத்தில் இதைக் காணலாம். நடனக் கலைஞர்கள் ஒருவருக்கொருவர் தோள்களால் பிடிக்கிறார்கள், ஏராளமான தாவல்களைச் செய்கிறார்கள், கால்களால் அகழியை உருவாக்குகிறார்கள். பெண்களும் பங்கேற்கிறார்கள், ஆனால் மிகவும் அரிதாகவே. இயக்கங்கள் சுறுசுறுப்பானவை, மற்றும் இசையே சுறுசுறுப்பானது, நான் நடனமாட விரும்புகிறேன்.

அலெக்ஸாண்ட்ரியா (எஸ்கண்டராணி)
அலெக்ஸாண்ட்ரியா எகிப்தின் இரண்டாவது பெரிய நகரம்; அலெக்ஸாண்ட்ரியா கிழக்கு அம்சங்களை விட மத்தியதரைக் கடலைக் கொண்டுள்ளது. கெய்ரோவிலிருந்து 225 கி.மீ தொலைவில் மட்டுமே அமைந்திருந்தாலும், நகரத்தின் ஆவி மற்றும் கலாச்சாரம் நாட்டின் பிற பகுதிகளிலிருந்து வேறுபட்டது. அரபு மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட அலெக்ஸாண்ட்ரியா “எஸ்கண்டராணி” போல் தெரிகிறது. எஸ்கண்டரணி நடன நடை மிகவும் மகிழ்ச்சியான, உமிழும் மற்றும் விளையாட்டுத்தனமானதாகும். இந்த பாணிக்கான பாரம்பரிய ஆடை ஆடை மற்றும் மடக்கு (மெலயா). அலெக்ஸாண்ட்ரியாவின் பெண்களின் தேசிய உடையின் ஒரு பகுதியாக மெலயா உள்ளது.

SHAMADAN
எகிப்திய ஸ்லாங்கில், இந்த பாணியின் பெயர் போல் தெரிகிறது
"அவல்". முழு பெயர் “ராக்ஸ் அல் ஷமாதம்” ஒரு மெழுகுவர்த்தியுடன் கூடிய நடனம். இது எகிப்தில் நீண்ட காலமாக நடனமாடி வருகிறது. மெழுகுவர்த்திகளுடன் கூடிய ஒரு பெரிய உருவப்பட்ட மெழுகுவர்த்தி ஒரு திருமணத்தில் ஒரு நடனக் கலைஞரால் தலையில் சுமக்கப்படுகிறது, இளைஞர்களுக்கு மகிழ்ச்சியான குடும்ப வாழ்க்கைக்கான பாதையை விளக்குகிறது. ஒரு பெண் மெழுகுவர்த்தியுடன் நடனமாடும்போது இடுப்பு, மார்பகங்கள் மற்றும் படியின் மென்மையின் தனிமைப்படுத்தப்பட்ட இயக்கங்களின் கலை ஆச்சரியமாக இருக்கிறது - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் அசைவில்லாமல் இருக்க வேண்டும்! உடையை வெளிச்சம் போடாமல், சொட்டு மெழுகால் கெடுக்காமல் இருக்க மிகவும் கவனமாக சிந்திக்க வேண்டியது அவசியம். இந்த பாணியிலான ஹரேம் பேன்ட் + மேல் அல்லது இறுக்கமான மேல் மற்றும் பரந்த அடி கொண்ட நீண்ட ஆடைக்கான பாரம்பரிய உடை. ஆரம்பத்தில், ஷமதன் நடனம் பிரத்தியேகமாக சடங்காக இருந்தது - ஒரு விளக்கு அல்லது தலையில் ஒரு மெழுகுவர்த்தியைக் கொண்ட நடனக் கலைஞர் நடனத்தை நிகழ்த்தினார், புதுமணத் தம்பதியினரின் புதிய வீட்டிற்கு செல்லும் பாதையை விளக்கினார். இது ஒரு வகையான ஆசீர்வாதமாகவும், மகிழ்ச்சியான திருமண வாழ்க்கைக்கான விருப்பமாகவும் இருந்தது. காலப்போக்கில், மெழுகுவர்த்தி நடனம் ஒரு நிகழ்ச்சியாக மாறியது, திருமண ஊர்வலத்தில் (ஜெஃபா), நடனக் கலைஞருக்கு பதிலாக குழந்தைகளுக்கு மெழுகுவர்த்திகள் வழங்கப்பட்டன. ஆனால் இப்போது கூட ஷமதன் ஒரு திருமணத்திற்கு கட்டளையிடப்படுகிறார், அது ஒரு கிளப்பில் அல்லது உணவகத்தில் நடந்தால், இளைஞர்கள் அடையாளமாக விருந்தினர்களுக்கு முன்னால் செல்கிறார்கள், மற்றும் மெழுகுவர்த்தியைக் கொண்ட நடனக் கலைஞர் அவர்களின் பாதையை ஒளிரச் செய்கிறார்.
முக்கிய விஷயம் மெழுகுவர்த்தியின் நேரம் மற்றும் அளவை சரியாக கணக்கிடுவது. நடனம் நீடிப்பதை விட மெழுகுவர்த்தி சிறிது நேரம் எரிய வேண்டும். எனவே, நடனத்தின் சரியான நேரத்தையும் மெழுகுவர்த்தியை எரியும் நேரத்தையும் கண்டறிவது செயல்திறன் முன் அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது. திருமண விழாவிற்கு இது மிகவும் முக்கியமானது - கிழக்கு நம்பிக்கைகளின்படி, மெழுகுவர்த்தி இளைஞர்களுக்கு முன்னால் சென்றால், இது அவர்களுக்கு குடும்ப வாழ்க்கையில் துரதிர்ஷ்டங்களை அல்லது வாழ்க்கைத் துணைகளில் ஒருவரின் விரைவான மரணத்தை உறுதிப்படுத்துகிறது.
மெழுகுவர்த்தி நகைகளைப் பொறுத்தவரை, இது அனைத்தும் உங்கள் தனிப்பட்ட சுவைகளைப் பொறுத்தது. பளபளப்பான கண்ணாடி பதக்கங்களும் கண்ணாடி பதக்கங்களும் நடனத்திற்கு பிரகாசத்தையும் மர்மத்தையும் சேர்க்கும், வெவ்வேறு திசைகளில் ஒளியின் கண்ணை சிதறடிக்கும். மேலும், நகைகளின் உதவியுடன் நீங்கள் மெழுகுவர்த்தியை இன்னும் நிலையானதாக மாற்றலாம் - இதற்காக, பெரும்பாலான பாகங்கள் மெழுகுவர்த்தியின் அடிப்பகுதி மற்றும் மையத்திற்கு நெருக்கமாக வைக்கப்பட வேண்டும்.
சமீபத்தில், தீ விபத்து காரணமாக போட்டிகளில் நடனம் தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது, எனவே ஷமதன் அதிகளவில் உணவகங்கள் மற்றும் கிளப்களில் பொழுதுபோக்கு நிகழ்ச்சிகளின் வகைக்கு நகர்கிறார், நிச்சயமாக இது எகிப்து மற்றும் அரபு நாடுகளில் வசிப்பவர்களுக்கு ஒரு சடங்கு திருமண நடனமாகவே உள்ளது.

ஃபாரானிக் நடனம்
ஏழு ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, பண்டைய எகிப்தியர்களுக்கு ஏற்கனவே நடனமாடத் தெரிந்திருந்தது, இது அவர்களின் ஓவியங்கள் மற்றும் அனைத்து பழங்கால கோவில்களின் சுவர்களிலும் பதிக்கப்பட்டுள்ளது. "இப்போது வரை, பண்டைய எகிப்தியர்கள் எவ்வாறு நடனமாடினார்கள் என்பது எங்களுக்குத் தெரியாது, ஆனால் அவர்கள் நடன சொற்றொடரை எவ்வாறு தொடங்கினார்கள், அதை எப்படி முடித்தார்கள் என்பதை நாங்கள் வழங்க முடியும், தற்போதைய எகிப்திய நடனக் கலைஞர்களின் உத்வேகத்தையும் கற்பனையையும் வரைந்து, இந்த பண்டைய ஓவியங்களில் நாம் கண்டதை அடிப்படையாகக் கொண்டு இயக்கங்களையும் தசைநார்கள் உருவாக்குகிறோம்" . (திரு. நாபில் மப்ரூக் எழுதிய “எகிப்தில் நடனம்” புத்தகத்தின் மேற்கோள் - பிரபல மாஸ்டர் - நடன இயக்குனர் மற்றும் ஓரியண்டல் நடன வரலாற்றின் விரிவுரையாளர்).

தபலா
தப்லா என்ற அரபு டிரம் இல்லாமல் கிழக்கை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. இந்த கருவியின் ஒலி எல்லா இடங்களிலும், நீங்கள் கிழக்கில் எங்கிருந்தாலும் கேட்கலாம்: தெருவில், பஜாரில், ஒரு ஓட்டலில், ஒரு கப்பலில், எந்த அரபு திருமணத்திலும் ... ..
தப்லா மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பிரபலமான அரபு கருவியாகும். இந்த கருவி ஓரியண்டல் இசை மற்றும் நடனத்தின் இதயம். ரஷ்யாவில் மிகவும் பிரியமான மற்றும் போற்றப்பட்ட. இந்த கருவியின் ஒலி இதயத் துடிப்பை ஒத்திருப்பதால் .... அதன் சரியான தோற்றத்தைப் பற்றி நாம் பேசினால், அது தெளிவாக இல்லை. கூடுதலாக, தப்லா இந்தியாவில் உருவாக்கப்பட்டது என்றும், இது ஒரு இந்திய கருவி என்றும் அவர்கள் கூறுகிறார்கள், ஆனால் இந்த சச்சரவுகள் அனைத்தையும் தவிர்ப்பதற்கு, எளிமையாகவும் சரியாகவும் சொல்வது போதுமானது - தப்லா கிழக்கின் ஒரு கருவி. தற்செயலாக, ஸ்கோர்போர்டை வாசித்த மிகவும் பிரபலமான இசைக்கலைஞர் ரவிசங்கர் ஆவார்.
நாங்கள் ஏற்கனவே கூறியது போல, தப்லா ஒரு டிரம், நீங்கள் ஏற்கனவே பார்வையிட்டிருந்தால், எடுத்துக்காட்டாக, அரபு மற்றும் பிற கிழக்கு நாடுகளில், அதன் ஒலியை நீங்கள் எல்லா இடங்களிலும் கேட்டிருக்க வேண்டும் - தெருக்களிலும், பஜாரிலும், கப்பல்களிலும், அதே போல் அரபு திருமணத்தில் ஒருவர் உதவ முடியாது, கேட்க முடியாது. கிழக்கின் குடியிருப்பாளர்கள் இந்த டிரம்ஸின் மந்திர ஒலிகளுக்கு நடனமாட விரும்புகிறார்கள், மேலும் இந்த நடனம் அது நிகழ்த்தப்படும் கருவியின் அதே பெயரைக் கொண்டுள்ளது - தப்லா.

SCARF (தாவணி) உடன் நடனம்
இது மிகவும் நாடக நடனங்களில் ஒன்றாகும், இது நடிப்பு தேவைப்படுகிறது. ஒரு தாவணி என்பது உடலின் அழகையும் இயக்கத்தையும் வலியுறுத்துவதற்கான பின்னணியாகும். இது மறைக்க, பின்னர் திறக்க.
நடனக் கலைஞருக்கு தாவணியை உடையின் ஒரு பகுதியாக அல்ல, ஆனால் அவரது உடலின் ஒரு பகுதியாக உணர மிகவும் முக்கியம்.
தாவணியின் பல வகைகள் மற்றும் வடிவங்கள் உள்ளன: மலாயா, வளைகுடா மற்றும் பிற.
தாவணி ஓரியண்டல் நடனத்துடன் மிகவும் தெளிவாக தொடர்புடையது, அது எப்போதும் அதில் இருப்பது போல் தெரிகிறது. இருப்பினும், இந்த வகை நடனத்தின் பண்டைய வேர்களை வரலாற்றாசிரியர்களால் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. இந்த தாவணி ரஷ்யாவிலிருந்து வந்திருக்கலாம் என்று எகிப்தியர்கள் கூறுகிறார்கள். 1940 களில், எகிப்தின் ஆட்சியாளரான ஃபாரூக் ரஷ்ய நடன கலைஞர் இவானோவாவை தனது மகள்களுக்கு பாலே கலையை கற்பிக்க அழைத்தார். புகழ்பெற்ற எகிப்திய நடனக் கலைஞரான சாமியா கமல் ஒரு தாவணியையும் அதனுடன் சில அசைவுகளையும் கொண்ட ஒரு அழகான வழியை இவானோவா கற்றுக் கொடுத்தார், மேலும் தாவணி எகிப்தில் வேரூன்றியது. மேற்கத்திய நடனக் கலைஞர்கள் தாவணியுடன் மிக விரிவாக வேலை செய்கிறார்கள், அதில் தங்களை மூடிக்கொண்டு கவர்ச்சியுடன் திறக்கிறார்கள். ஐரோப்பிய நனவில் ஒரு விசித்திரக் கதை உயிருடன் உள்ளது: கிழக்கு, ஹரேம், அழகான பெண்களின் உடல்கள் விலையுயர்ந்த துணிகளால் மறைக்கப்பட்டுள்ளன ... எகிப்தியர்களே தாவணியைப் பயன்படுத்தி மேடைக்குள் நுழைகிறார்கள், 30-60 வினாடிகளுக்குப் பிறகு அதை ஒதுக்கி எறிந்து விடுகிறார்கள். மேற்கத்திய பாணி கிழக்கு மக்களுக்கு சுவையற்றதாகத் தோன்றுகிறது, மேலும் இது ஒரு ஸ்ட்ரிப்டீஸை நினைவூட்டுகிறது. ரஷ்ய பெண்கள் ஒரு வகையான இடைநிலை முறையில் வேலை செய்கிறார்கள்.

சிலம்பல்களுடன் நடனம் (சாகடாஸ்)
சில ஜோடி மர அல்லது உலோக தகடுகளின் வடிவத்தில் பழமையான இசைக்கருவிகளில் ஒன்றாகும். நடனக் கலைஞர் அவர்களின் நடனத்தை ஒரு இசை துணையாகப் பயன்படுத்துகிறார்.
சாகேட்ஸ் (அல்லது சிலம்பல்கள்) பாரம்பரிய இசை மற்றும் தாள வடிவங்களைப் பற்றி நல்ல அறிவு தேவை. சாகேட்ஸ் ஸ்பானிஷ் காஸ்டானெட்டுகளின் தொலைதூர உறவினர்கள், உலோகத்தால் மட்டுமே செய்யப்பட்டவை. நடிப்பவர் நடனமாடுவது மட்டுமல்லாமல், சாகேட்களின் ஒலிப்போடு தன்னுடன் வருவதையும் நிர்வகிக்கிறார். ஒரு தம்பை அல்லது தம்பை வாசிப்பதன் மூலம் இசையில் உங்கள் சொந்த தாளத்தையும் உருவாக்கலாம்.

சேபிள் டான்ஸ்
இது மிகவும் சிக்கலான நடனம். வேறுபாடு மிகவும் சுவாரஸ்யமானது: பெண்ணின் தொப்பை நடனம் மற்றும் கிழக்கு போர்வீரர்களின் வலிமையான முனைகள் கொண்ட ஆயுதங்கள். இருப்பினும், பெண்கள் சப்பர் போர் இயக்கங்களை செய்வதில்லை; அவர்கள் பொதுவாக தலை, வயிறு அல்லது தொடையில் அழகான சமநிலைக்கு இதைப் பயன்படுத்துகிறார்கள்.
பண்டைய காலங்களில், இராணுவ பிரச்சாரங்களில் ஆண்களுடன் வந்த பெண்கள் இரவில் கூடாரங்களில் ஆயுதங்களுடன் அவர்களை மகிழ்வித்தார்கள் என்று மக்கள் நம்ப விரும்புகிறார்கள். மேற்கத்திய ஆய்வாளர்கள் எங்களை மீண்டும் வீழ்த்துகிறார்கள். சொல்லுங்கள், எல்லாம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு ஓரியண்டலிஸ்ட் ஜெரோம் படத்திலிருந்து சென்றது, அங்கு ஒரு நடனக் காட்சியில் ஒரு சப்பருடன் ஒரு பெண் சித்தரிக்கப்பட்டது. நிச்சயமாக, நாம் விரும்பியபடி நினைப்போம், ஆனால் எகிப்திலோ, துருக்கியிலோ, லெபனானிலோ சபேர் நடனக் கலைஞர்களிடையே மிகவும் பிரபலமாக இல்லை என்பதை நாம் அறிந்து கொள்ள வேண்டும். ஆனால் ஒரு சப்பருடன் ஒரு ஆண் நடனம் உள்ளது, அங்கு சப்பரை அசைக்கிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் அதை ஒருபோதும் தலையில் அல்லது உடலின் மற்ற பகுதிகளில் சமப்படுத்த மாட்டார்கள்.

FIRE உடன் நடனம்
நெருப்பு வழிபாட்டின் தொடர்ச்சி. நறுமண எண்ணெயுடன் கூடிய மெழுகுவர்த்திகள் அல்லது விளக்குகள் பயன்படுத்தப்படலாம். ஒரு விதியாக, அவர்கள் அடர்த்தியான பிரகாசமான மெழுகுவர்த்திகளுடன் நடனமாடுகிறார்கள். அலாடினின் விளக்கை நினைவூட்டும் மெழுகுவர்த்தியுடன் கூடிய விளக்கு நடனத்திலும் அழகாக இருக்கிறது.

SNAKE உடன் நடனம்
குறைவான பொதுவான நடனம் பாம்பு நடனம். அத்தகைய "பண்புடன்" நடனமாடுவது மிகவும் கடினம். பாம்பைக் கையாள்வதில் பெரும் திறமை, தைரியம் மற்றும் அனுபவம் தேவை.
ஒரு பாம்பு ஒரு பெண் நடன நிறுவனத்தை உருவாக்க முடியும். இது எப்படி இருக்கிறது என்பதைப் பார்க்க, நீங்கள் "ஃப்ரம் டஸ்க் டில் டான்" திரைப்படத்தைப் பார்க்கலாம், அங்கு சல்மா ஹயக் ஒரு அல்பினோ மலைப்பாம்புடன் நடனமாடுகிறார். நிச்சயமாக, இது மீண்டும் ஒரு மேற்கு நாடுகளுடன் வந்தது, இது சிறிய விளைவுகளுக்கு பேராசை. ஒருவேளை நம்மிடம் பல நடனக் கலைஞர்கள் இருக்கும்போது, \u200b\u200bஅவர்கள் அத்தகைய வழிகளில் கூட வேலைகளுக்காகப் போட்டியிட வேண்டியிருக்கும், பாம்புகளுக்கும் சில விநியோகம் கிடைக்கும்.

சைடி ஓரியண்டல்
எகிப்தில் பல தேசிய இனங்கள் வாழ்கின்றன, ஆனால் எகிப்தில் மிகவும் வெப்பமான மற்றும் மிகவும் ஆபத்தான மக்கள் சைடி மக்கள். அவர்கள் நைல் நதிக்கரையில் ASYUN நகரிலிருந்து தெற்கு எகிப்தில் உள்ள ASWAN நகரம் வரை வாழ்கின்றனர். எகிப்தின் இந்த பகுதியில் உள்ள ஆண்கள் ஒரு அழகான மீசையை மிகவும் விரும்புகிறார்கள். அவர்கள் விசேஷமாக வளர்ந்து மணமகன், ஏனென்றால் ஒரு பெரிய மற்றும் நீண்ட மீசை செழிப்பு மற்றும் செல்வத்தின் அறிகுறியாகும், குறிப்பாக ஆயுதங்கள், தங்கம் மற்றும் 4 மனைவிகள் மீசையுடன் இணைக்கப்பட்டிருந்தால். .......... இது போன்ற ஒரு பழமொழி உண்டு: அவரது மீது மிக அழகான (குளிர்) மனிதன் மீசை ஒரு கழுகு தரையிறங்க முடியும்.
சைடி - இந்த வார்த்தையானது எகிப்தில் சயீத் பிராந்தியத்துடன் தொடர்புடைய அனைத்தையும் குறிக்கிறது. சைடியின் பாணியை கரும்புடன் மற்றும் இல்லாமல் நடனமாடலாம்.
ஆசயா: அசயா என்பது கரும்புக்கான அரபு சொல். இந்த நடனம் தென் எகிப்திலிருந்து சைட் அல்லது அப்பர் எகிப்து என்ற பகுதியிலிருந்து வந்தது. பாரம்பரியமாக, இந்த பகுதியில், ஆண்கள் நீண்ட மூங்கில் குச்சிகளை எடுத்துச் சென்றனர், அவை ஆயுதங்களாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன. படிப்படியாக, தக்திப் என்ற சிறப்பு ஆண் நடனம் உருவாக்கப்பட்டது, அதில் குச்சிகள் மீதான போர் பின்பற்றப்பட்டது. பெண்கள் கரும்புடன் நடனமாடும் பாணியை ஏற்றுக்கொண்டனர், ஆனால் நடனத்தை எளிதாகவும், விளையாட்டுத்தனமாகவும் ஆக்கியது, மேலும் ஒரு தனி பாணி-ராக்ஸ் எல் ஆசயா (கரும்புடன் நடனம்)

"ஓரியண்டல் நடனங்கள்" என்ற சொற்றொடரைக் கேட்ட பலர், பிரகாசமான ஆடைகளில் திகைப்பூட்டும் அழகான பெண்களை கற்பனை செய்கிறார்கள், விளக்குகள் மற்றும் தூபங்களின் மூடுபனி ஒரு இனிமையான மூடுபனிக்குள் மூடியிருக்கிறார்கள். பல நூற்றாண்டுகளாக, இந்த மயக்கும் இயக்கங்கள் ஆர்வத்தின் தோழர்களாக இருந்தன, இது அனைத்து கிழக்கு பெண்களுக்கும் பொதுவானதாக இருக்கும் அடக்கத்திலும் எளிமையிலும் முடிந்தது.

ஓரியண்டல் நடனங்கள் மிகவும் பெண்பால் மற்றும் கவர்ச்சியாக இருக்கின்றன என்று சொல்வது பாதுகாப்பானது, நடனக் கலைஞரின் உடலில் பெரும்பாலானவை ஆடைகளில் மூடப்பட்டிருந்தாலும். ஒரு அழகான பெண், நடனமாடும் செயல்பாட்டில், தனது பாலியல் ஆற்றலை வெளிப்படுத்துகிறாள், விடுவிக்கப்படுகிறாள். கிழக்கில், ஒரு தொப்பை நடனம் செய்யும் செயல்பாட்டில், 1 மற்றும் 2 சக்கரங்கள் திறக்கப்படுகின்றன, அவை செலவழிக்காத அனைத்து ஆற்றலையும் வெளிப்புறமாக வெளியிடுகின்றன, மேலும் ஒரு பெண் மகளிர் நோய் நோய்களிலிருந்து விடுபடுகிறார்.

இருப்பினும், இதற்கு இன்னும் அறிவியல் விளக்கம் உள்ளது. உண்மையில், ஓரியண்டல் நடனங்களை உருவாக்கும் அனைத்து இயக்கங்களும் - சுழற்சி, வட்ட, நுரையீரல் மற்றும் சாய்ந்து - அதாவது “இரத்தத்தை சிதறடிக்கும்” மற்றும் அதன் தேக்கத்துடன் தொடர்புடைய வியாதிகள் ஏற்படுவதைத் தடுக்கின்றன.

ஓரியண்டல் நடனத்தின் வரலாறு

ஒரு புராணக்கதை உள்ளது, அதன்படி, ஒரு நடனக் கலைஞரின் நடிப்பின் போது, \u200b\u200bஒரு தேனீ தனது ஆடைகளின் கீழ் பறந்து, பயந்துபோன, அந்தப் பெண் தனது தோள்களையும் வயிற்றையும் பூச்சியை விரட்ட ஆரம்பித்தாள், அதே நேரத்தில் அவளது நடிப்புக்கு இடையூறு ஏற்படவில்லை. மேலும், வித்தியாசமாக, பார்வையாளர்கள் அவர்கள் பார்க்க முடிந்த இயக்கங்களால் மகிழ்ச்சியடைந்தனர்.

இருப்பினும், ஓரியண்டல் நடனங்கள் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே ஹாலிவுட்டில் எல்லோரும் இந்த கலையில் ஈடுபடத் தொடங்கின. ஒன்றன்பின் ஒன்றாக, பல்வேறு தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் திரைப்பட இசைக்கருவிகள் உருவாக்கப்பட்டன, இதில் அற்புதமான கவர்ச்சியானவர்கள் பிரகாசமான, பிரகாசமான ஆடைகளில் பங்கேற்றனர், ஆனால் ஒரு நிர்வாண வயிற்றுடன், அதன் கவர்ச்சியான கவர்ச்சியான பார்வைகள் அந்த மனிதர்களை ஒரு முட்டாள்தனமாக வழிநடத்தியது மற்றும் அவர்களை விலகிப் பார்க்க அனுமதிக்கவில்லை.

கடந்த நூற்றாண்டின் 60 களில், ஓரியண்டல் நடனங்கள் இறுதியாக "ஹரேம்" என்று நிறுத்தப்பட்டன, மேலும் அவை உலகின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து நடன ஸ்டுடியோக்களிலும் கற்பிக்கத் தொடங்கின. மற்றும், நிச்சயமாக, பல்வேறு பாணிகள் தோன்றத் தொடங்கின, அவை ஒவ்வொன்றும் வெவ்வேறு நாடுகளிலிருந்து சிறப்பு கலாச்சார கூறுகளை அறிமுகப்படுத்தியதன் விளைவாகும். இப்போதெல்லாம், மிகவும் பிரபலமானவை இது போன்ற பகுதிகள்:

  * பாலாடி;
  * சைடி;
  * கவாஸி.

அவை அனைத்தும், அதிக எண்ணிக்கையிலான வேறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும், வாள், குச்சிகள் மற்றும் சால்வைகளுடன் "வேலை" செய்வதற்கு உதவுகின்றன.

"பழங்குடியினர்" என்று அழைக்கப்படும் மற்றொரு, குறைவான கவர்ச்சியான மற்றும் அழகான திசை உள்ளது - இது இசை, இயக்கங்கள் மற்றும் ஆடைகளைப் பயன்படுத்துகிறது, அவை வெவ்வேறு காலங்களிலிருந்து எடுக்கப்படுகின்றன. அதனால்தான் நடனக் கலைஞருக்கு தனது நற்பண்புகளை சிறப்பாக வேறுபடுத்தும் அலங்காரத்தைத் தேர்வுசெய்ய வாய்ப்பு உள்ளது, ஆனால் அது ஆக்ரோஷமாகவும், மிகவும் எதிர்மறையாகவும் தெரியவில்லை, ஏனென்றால் முதலில் நினைவில் கொள்ள வேண்டியது ஓரியண்டல் நடனம் சாதாரணமான பாலுணர்வை அல்ல, மாறாக அடக்கம் மற்றும் மர்மம் .

ஓரியண்டல் நடனத்தின் நன்மைகள்

மேலும், ஆன்மா மற்றும் உடலை முழுமையான நல்லிணக்கத்திற்கு கொண்டுவருவதை நோக்கமாகக் கொண்ட தொப்பை நடனம் மிகவும் பயனுள்ள நடைமுறைகளில் ஒன்றாக உளவியலாளர்கள் கருதுகின்றனர் என்பது கவனிக்கத்தக்கது.

1. ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்ட வகையான ஓரியண்டல் நடனங்கள் உள்ளன, அவற்றில் சிறப்பு திசைகள் கூட தனித்து நிற்கின்றன - லெபனான் பள்ளி, எகிப்திய, துருக்கிய மற்றும் பிற.

2. ஹாலிவுட் படங்களில் பெலாடி, சாய், காலிட்கி, துப்கா மற்றும் நுபியா போன்ற உண்மையான நாட்டுப்புற போக்குகளுடன் நமக்குக் காட்டப்படும் காபரே மேடை பாணியை குழப்ப வேண்டாம். கிழக்கு மற்றும் மேற்கு ஆகிய இரு கலாச்சாரங்களை ஒன்றிணைக்கும் செயல்பாட்டில் தொப்பை நடனத்தின் மேடை பாணி உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் இந்த “செயற்கை” குழுமம் அதன் ஒப்பீட்டு எளிமை மற்றும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய, தொழில் புரியாத நடனக் கலைஞர்கள், நுட்பம் காரணமாக உலகம் முழுவதும் பிரபலமானது.

3. நவீன தொப்பை நடனத்தை உருவாக்கியவர்கள் தஹியா காரியோகா, பாடியா மசாப்னி, சாமியா கமல் ஆகிய மூன்று சிறந்த பெண்களாக கருதப்படுகிறார்கள். அவர்கள் அனைவரும் ஹாலிவுட் படங்களில் நடித்தனர், மேலும் அவர்களின் பாத்திரங்களின் ஒரு பகுதியாக, பெரும்பாலும் ஓரியண்டல் நடனங்களை செய்ய வேண்டியிருந்தது.

4. தொப்பை நடனத்தின் வளர்ச்சியில் மகத்தான பங்களிப்பை மஹ்மூத் ரெடா - தனது வாழ்க்கையில் பல அற்புதமான நடன எண்களை உருவாக்கியவர். அவர் பல திசைகளையும் கொண்டு வந்தார், அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது அலெக்ஸாண்ட்ரியா நடனம், இது இப்போது உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகிறது. அவரது குழுவின் அமைப்பில், ஒரு காலத்தில், ஃபரிதா பாஹ்மி மற்றும் ராகியா ஹாசன் போன்ற நட்சத்திரங்கள் இருந்தன. ரெடியின் செயல்பாடுகளை பலர் ரஷ்ய நடனங்களின் வளர்ச்சிக்கு இகோர் மொய்சீவ் செய்த பங்களிப்புடன் ஒப்பிடுகின்றனர்.

5. தொப்பை நடனம் பெண்களால் மட்டுமல்ல, மனிதகுலத்தின் வலுவான பாதியின் பிரதிநிதிகளாலும் செய்யப்படலாம். ஒட்டோமான் பேரரசின் காலத்திலிருந்து, தனூர் மற்றும் டன்ஹிப் போன்ற பாணிகள் உள்ளன, அவை குறிப்பாக ஆண்களுக்காக உருவாக்கப்பட்டன.

6. ஓரியண்டல் நடனங்களை நிகழ்த்துவதற்கான ஆடைகளின் பாணி தொடர்ந்து மாறிக்கொண்டே இருக்கிறது. பிரபலமான நம்பிக்கைக்கு மாறாக, குறிப்பிட்ட சட்டங்கள் எதுவும் இல்லை; இவை அனைத்தும் ஃபேஷனைப் பொறுத்தது. பரந்த பாவாடை, ரவிக்கை மற்றும் பெல்ட் ஆகியவற்றைக் கொண்ட “நிலையான” தொகுப்பு படிப்படியாக கடந்த காலத்தின் ஒரு விஷயமாக மாறி வருகிறது. இப்போதெல்லாம், தொப்பை நடனம் பெரும்பாலும் கால்சட்டை அல்லது குறுகிய ஓரங்களில் செய்யப்படுகிறது, இதில் சிறப்பு “ஆரவாரங்கள்” இணைக்கப்பட்டுள்ளன, இது நடனத்தின் போது ஒரு குறிப்பிட்ட ஒலியை உருவாக்க மட்டுமல்லாமல், நடனக் கலைஞர் கடைபிடிக்கும் தாளத்தை முன்னிலைப்படுத்தவும் வலியுறுத்தவும் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

மயக்கும் இயக்கங்களின் மந்திரம், ஆக, கருணை, மந்தமான பேரின்பம் மற்றும் ஆர்வம், இவை அனைத்தும் ஒரு ஓரியண்டல் நடனம், இது பல ஐரோப்பிய நாடுகளை வெற்றிகரமாக வென்றது. இன்று நடந்ததால் இது நடந்ததுநவீன உடற்பயிற்சி கிளப்புகளில் கலந்து கொள்ளும் கிட்டத்தட்ட எல்லா பெண்களுக்கும் வயிற்றுப்போக்கு கிடைக்கிறது. தற்போது, \u200b\u200bஇல்லத்தரசிகள் மற்றும் வணிக பெண்கள் இருவரும் நிதானமான பிளாஸ்டிசிட்டி, நடை, தோரணை மற்றும் இறுதியாக, நம் வாழ்வில் ஒரு நல்ல மனநிலை மிக முக்கியமானது என்பதை புரிந்துகொள்கிறார்கள். ஓரியண்டல் நடனங்கள் உங்கள் உடலைப் புரிந்துகொள்ளவும், பெண்பால் மற்றும் விரும்பியதை உணரவும் உதவுகின்றன.

வரலாறு கொஞ்சம்

தொப்பை நடனத்தின் பிறப்பிடம் பண்டைய எகிப்து. புராணத்தின் படி, தொப்பை நடனம் ஐசிஸின் காதல் மற்றும் கருவுறுதல் தெய்வத்தின் கோவிலில் மட்டுமே பிறந்து நிகழ்த்தப்பட்டது. பின்னர், நடனம் ஒரு புனிதமான சடங்காக அல்ல, ஒரு காட்சியாக, மகிழ்ச்சியான தோற்றமாக உணரத் தொடங்கியது. எகிப்தை வென்ற வரலாற்றாசிரியர்களின் கூற்றுப்படி, நெப்போலியன் உள்ளூர் பிரபுக்கள் பிரஞ்சு வீரர்களை மகிழ்விக்க வேண்டிய நானூறு நடனக் கலைஞர்களுக்கு பரிசாக வழங்கினர். ஒருவேளை அரபு நடனத்தை பரிசாக முன்வைக்கும் பாரம்பரியம் பிறந்தது.

பின்னர், தொப்பை நடனம் ஜிப்சி மற்றும் ஸ்பானிஷ் நடனங்களின் கூறுகளை உள்ளடக்கியது, கை அசைவுகள் மிகவும் வெளிப்பாடாக மாறியது, மேலும் நடனம் மிகவும் மாறும் மற்றும் சிக்கலானதாக மாறியது. நடனத்தின் புனிதமான பொருளை மறுபரிசீலனை செய்து, அதன் ஆதரவாளர்கள் இயக்கங்களை நிறைவேற்றுவது மகிழ்ச்சியையும் நல்ல அதிர்ஷ்டத்தையும் தருகிறது என்று நம்பினர். தொப்பை நடனத்தின் பல பாணிகள் உள்ளன: எகிப்திய, லெபனான், துருக்கிய, ஆனால் நவீன ஆசிரியர்கள் ஒவ்வொரு பாடத்தையும் மாறுபட்டதாகவும், ஆரம்பநிலைக்கு கூட அணுகக்கூடியதாகவும் மாற்ற வெவ்வேறு பாணிகளை இணைக்க விரும்புகிறார்கள்.

நுட்பத்தின் அம்சங்கள்

பெல்லி நடனம் மூன்று பகுதிகளை உள்ளடக்கியது: தக்ஸிம், நடனம் மற்றும் நடுக்கம். தக்ஸிம் என்பது நடனத்தின் மெதுவான பகுதி. நடனக் கலைஞர் உடல் அசைவுகளைச் செய்கிறார், கிட்டத்தட்ட ஒரே இடத்தில் இருக்கிறார். நடனம் வேகமான இசைக்கு நிகழ்த்தப்படுகிறது, பல அரபு மற்றும் அலைகளைக் கொண்டுள்ளது. குலுக்கல் என்பது சிறிய, விரைவான இயக்கங்கள், இது அடிவயிறு அல்லது பிட்டத்தின் அதிர்வுகளின் விளைவை உருவாக்குகிறது, இருப்பினும் இது முழங்கால்களின் இயக்கம் காரணமாகும். நடுங்கும் போது, \u200b\u200bஒரு நிலையான தாளத்தைக் கடைப்பிடிக்க வேண்டும்.

ஒரு உடற்தகுதி கிளப்பில் நடனம் கற்பிப்பதற்கான அம்சங்கள் என்னவென்றால், தசைநார்கள் கட்டமைக்கும் கொள்கைகள் மற்றும் இயக்கங்களின் விளக்கங்கள் ஏரோபிக்ஸிலிருந்து எடுக்கப்படுகின்றன, கிளாசிக்கல் மிரட்டல் நுட்பத்தின் அடிப்படையில் ஒரு பாடம் மட்டுமே கட்டப்பட்டுள்ளது. பாடம் இடைவிடாது. நடனம் முதன்மையாக ஒரு ஏரோபிக் உடற்பயிற்சி என்பதை மக்கள் மறந்துவிடாமல், ஒரு மணி நேரம் ஒரு நொடி கூட நிற்க மாட்டார்கள். மேலும் குழப்பமடைந்து சரியான தாளத்திற்குள் வரக்கூடாது என்பதற்காக, இணைப்புகள் மற்றும் விளக்கங்கள் எளிமையானவை முதல் சிக்கலானவை வரை கட்டப்பட்டுள்ளன. பின்னர் ஆரம்பகட்டவர்கள் கூட "இந்த வாழ்க்கையின் கொண்டாட்டத்தில் அந்நியர்களை" உணரவில்லை, எல்லாவற்றையும் மீண்டும் செய்யலாம்.

நிச்சயமாக, தொப்பை நடனத்தில் விடுதலை என்பது மிகவும் கடினமான விஷயம். ஆனால், நம்முடைய “ஒஸ்ஸிஃபிகேஷனை” கடந்து, வன்முறையின்றி மெதுவாக நம்மீது உழைப்பது, நம்முடைய இயல்பு மீதான அன்போடு, நடனத்தின் மனநிலையில் கரைந்து, படிப்படியாக உள்நாட்டில் மாறுகிறோம். இவை அனைத்தும் தன்னை ஏற்றுக்கொள்வதோடு, முதலில், ஒருவரின் உருவம் மற்றும் தோற்றத்தின் பண்புகள் ஆகியவற்றிலிருந்து தொடங்குகிறது. அதாவது, இந்த நனவான அணுகுமுறை பெண் வசீகரம் மற்றும் கவர்ச்சியின் அடிப்படையை உருவாக்குகிறது.

வடிவமைப்பது பற்றி

எந்த மாயையும் இல்லை: தொப்பை மட்டும் செய்வது, நீங்கள் தானாக எடையைக் குறைக்க மாட்டீர்கள், மேலும் சரியான உருவத்தை உருவாக்க மாட்டீர்கள். ஆமாம், நடனம் என்பது தொழில்களில் மிகவும் இயல்பானது, ஆனால் அதே நேரத்தில் இது மிகவும் சீரான சுமை. முழு உடலிலும் சீரான, இணக்கமான சுமைக்கு தேவையான அனைத்து தசைக் குழுக்களையும் நடனத்தில் பயன்படுத்த முடியாது. உதாரணமாக, கிழக்கு நடனத்தில், தொடையின் பின்புறம், குளுட்டியஸ் அதிகபட்சமாக வேலை செய்யாது, ட்ரைசெப்ஸ் ஏற்றப்படவில்லை, அதாவது, கையின் பின்புறம் ... எனவே, நீங்கள் ஒரு இணக்கமான உருவத்தை பெற விரும்பினால், நீங்கள் தசைகளையும் அதிகரிக்க வேண்டும். கூடுதலாக, மெல்லியதாக இருப்பது அவசியமில்லை: உடல் இருக்க வேண்டும், முக்கிய விஷயம் கொழுப்பைக் காட்டிலும் நடனமாடும்போது தசைகள் விளையாடுவது. ஆனால் இது நடைமுறையால் அடையப்படுகிறது.

பிநன்மைகள்

நடனத்தின் அடிப்படை இயக்கங்களை மாஸ்டர் செய்வது அவ்வளவு கடினம் அல்ல. அவற்றின் விளைவு உத்தரவாதம். கிளப்பில் ஓரியண்டல் நடனங்களைத் தொடர்ந்த பெண்கள், ஒவ்வொரு வொர்க்அவுட்டிற்கும் பிறகு உடலில் சுமைகளின் பன்முகத் தன்மையை உணர்கிறார்கள் என்று கூறுகின்றனர். அத்தகைய சுமைகளின் மிகத் தெளிவான நன்மைகளை நாங்கள் பட்டியலிடுகிறோம்.

விளைவு:

ஒரு மாத வகுப்புகளுக்குப் பிறகு, முதுகெலும்பின் நிலை கணிசமாக மேம்படுகிறது; பெண்கள் “நேராக்க”, திறந்து, சறுக்குவதை நிறுத்துங்கள்.

காரணம்:

வகுப்புகளின் போது, \u200b\u200bவில்லி-நில்லி மட்டுமல்ல, நீங்கள் உங்கள் தோரணையை வைத்திருக்க வேண்டும், ஆனால் மென்மையான விலகல்கள் மற்றும் "அலைகளை" செய்ய வேண்டும், இது முதுகெலும்புக்கு நன்மை பயக்கும். கூடுதலாக, மூட்டுகளின் நெகிழ்வுத்தன்மை குறிப்பிடத்தக்க அளவில் வளர்ந்து வருகிறது, இது இளைஞர்களுக்கு முக்கியமாகும்.

விளைவு:

பெல்லி நடன வகுப்புகள் நிறத்தில் ஒரு நன்மை பயக்கும்.

காரணம்:

இங்குள்ள விஷயம் என்னவென்றால், குடலின் செயல்பாட்டை மேம்படுத்துவதாகும், இது வகுப்புகளுக்குப் பிறகு செயல்படும் அவை இல்லாமல் இருப்பதை விட அதிக உற்பத்தித் திறன் கொண்டது.

விளைவு:

பெல்லி நடனம் பெண்மையை எழுப்புகிறது, இனப்பெருக்க செயல்பாட்டில் சாதகமான விளைவைக் கொண்டுள்ளது. வயிற்று நடனத்தை பயிற்சி செய்வது கருப்பை செயலிழப்பை சமாளிக்க உதவுகிறது என்று பலர் கூறுகிறார்கள்.

காரணம்:

நடனத்தின் போது, \u200b\u200bஇரத்த ஓட்டம் அதிகரிக்கிறது, குறிப்பாக இடுப்பு உறுப்புகளில். ஸ்லாக்குகள் உடலில் இருந்து வெளியே வருகின்றன, இதன் விளைவாக, பிற்சேர்க்கைகளின் வீக்கம் கடந்து செல்கிறது. 6-12 மாதங்கள் தொப்பை நடனம் பயிற்சி மாதவிடாய் வலியை நீக்குகிறது, இதன் காரணமாக பல பெண்கள் மாத்திரைகளில் உட்கார வேண்டியிருக்கிறது. கூடுதலாக, தொப்பை நடனம் என்பது நம் அன்றாட வாழ்க்கையில் ஈடுபடாத தசைக் குழுக்களின் மீது ஒரு உடல் சுமை, ஆனால் ஒரு பெண்ணின் முக்கிய செயல்பாட்டிற்கு அவசியமானவை, இயற்கையால் அவளுக்குக் கொடுக்கப்படுகின்றன - ஆரோக்கியமான குழந்தையைத் தாங்கி பிறக்கின்றன.

நிச்சயமாக, சுய உணர்வு, நடனம் தானே அளிக்கும் மகிழ்ச்சி ஆகியவற்றை மறந்து விடக்கூடாது. இனிமையான ஓரியண்டல் இசையுடன் நிகழ்த்தப்படும், இதற்கு தாள சுவாசம் கூட தேவைப்படுகிறது, இது மன அழுத்தத்தைக் குறைக்க உதவுகிறது, ஏனெனில் தாள சுவாசம் இன்ப மையங்களை பாதிக்கிறது மற்றும் மனநிலையை அதிகரிக்கும் எண்டோர்பின்களின் வெளியீடு உள்ளது. நிச்சயமாக, நடனம் மூலம் உங்கள் சிற்றின்பத்தை வெளிப்படுத்த கற்றுக்கொள்ளலாம். வயிற்று நடனத்தில் முக்கிய விஷயம் நியதிகளை கண்டிப்பாக கடைப்பிடிப்பது அல்ல, மாறாக மேம்பாடு, உணர்ச்சிகள் மற்றும் மனநிலை என்று தொழில்முறை நடனக் கலைஞர்கள் சொல்வது ஒன்றும் இல்லை.