18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டு கலைஞர்கள் வெளிநாட்டினர். மாஸ்கோ மாநில அச்சு கலை பல்கலைக்கழகம்

ஆடம்ஸ் ஜான்

ஆடம்ஸ், ஜான் (நவம்பர் 30, 1735-07/04/1826) - அமெரிக்காவின் 2வது ஜனாதிபதி, ஜார்ஜ் வாஷிங்டனின் வாரிசு, இதற்கு நேர்மாறாக, அரசியல் கோட்பாட்டாளர்களைப் போல அரசியல் பயிற்சியாளர்களுக்கு அதிகம் காரணமாக இருக்க முடியாது. மாசசூசெட்ஸில் ஒரு விவசாயி குடும்பத்தில் பிறந்த அவர், ஹார்வர்ட் பல்கலைக்கழகத்தில் பட்டம் பெற்றார், சட்டப் பயிற்சி பெற்றார் மற்றும் பாஸ்டனில் மிகவும் பிரபலமான வழக்கறிஞர்களில் ஒருவரானார்.

ஆடம்ஸ் ஜான் குயின்சி

ஆடம்ஸ், ஜான் குயின்சி ஆடம்ஸ் (07/11/1767-23/02/1848) - அமெரிக்காவின் 6வது ஜனாதிபதி. ஹாலந்து, பிரான்ஸ், அமெரிக்கா (ஹார்வர்ட்) இல் படித்தார். கான். 18 ஆம் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில், அவர் கூட்டாட்சிவாதிகளுடன் சேர்ந்தார் (ஒரு கூட்டாட்சிவாதியாக அவர் டி. பெய்னின் "மனித உரிமைகள்" துண்டுப்பிரசுரத்தை விமர்சித்தார்), ஆனால் 1807 இல் அவர் அவர்களுடன் முறித்துக் கொண்டார். ஹாலந்து மற்றும் பிரஷியாவுக்கான அமெரிக்க தூதர் (1794-1801); காங்கிரஸ்காரர் (1802); மாசசூசெட்ஸில் இருந்து செனட்டர் (1803-1808); ரஷ்யாவுக்கான முதல் அமெரிக்க தூதர் (1809-1814). ஆடம்ஸ் மூலம், அலெக்சாண்டர் I 1813 இல் ஆங்கிலோ-அமெரிக்க மோதலைத் தீர்ப்பதில் ரஷ்ய மத்தியஸ்தத்தை வழங்கினார்.

அட்மிரல் நெல்சன் ஹோராஷியோ

நெல்சன், ஹொரேஷியோ (129.09.1758-21.10.1805) - ஆங்கிலேய கடற்படைத் தளபதி.

ஹொரேஷியோ நெல்சன் வடக்கு நோர்போக்கில் ஒரு பாதிரியார் குடும்பத்தில் பிறந்தார். 12 வயதில் அவர் கடற்படைக்குச் சென்றார். 1773 இல், ஒரு பயணத்தின் ஒரு பகுதியாக, ஹொரேஷியோ வடக்கு கடல்களில் பயணம் செய்தார். பிரான்சுடனான போரின் போது அவரது இராணுவ கடற்படை சேவை தொடங்கியது. 1793 இல்

64 துப்பாக்கிகள் கொண்ட அகமெம்னான் கப்பலின் கேப்டனாக நெல்சன் நியமிக்கப்பட்டார். ஆங்கிலப் படைப்பிரிவின் ஒரு பகுதியாக, அகமெம்னான் மத்தியதரைக் கடலை பிரெஞ்சுக் கப்பல்களிலிருந்து பாதுகாத்தார். ஏற்கனவே போரின் முதல் மாதங்களில், நெல்சனின் பாத்திரத்தின் சிறந்த பண்புகள் தோன்றின - தைரியம் மற்றும் மூலோபாய திறமை. பிப்ரவரி 14, 1797 இல், அவர் செயின்ட் வின்சென்ட் போரில் பங்கேற்றார், ஆங்கிலக் கடற்படையின் வெற்றிக்காக நிறைய செய்தார், மேலும் ஒரு ரியர் அட்மிரல் ஆனார். ஒரு போரில், ஹோராஷியோ காயமடைந்தார் மற்றும் அவரது வலது கையை இழந்தார்.

ஆண்ட்ரஸி கியுலா

ஆண்ட்ராஸி, கியுலா, கவுண்ட் (03.03.1823-18.02.1890) - ஹங்கேரிய அரசியல்வாதி மற்றும் தூதர். 1848-1849 ஹங்கேரியப் புரட்சியின் தோல்விக்குப் பிறகு, அதில் அவர் தீவிரமாக பங்கேற்றார், ஆண்ட்ராஸி பிரான்சுக்கு குடிபெயர்ந்தார். Gyula இல்லாத நிலையில் மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்டது, ஆனால் பின்னர் பொதுமன்னிப்பு வழங்கப்பட்டது மற்றும் 1858 இல் ஹங்கேரிக்குத் திரும்பினார்.

பெஞ்சமின் டிஸ்ரேலி

டிஸ்ரேலி, பெஞ்சமின் (டிசம்பர் 21, 1804-ஏப்ரல் 19, 1881) - பிரபல பிரிட்டிஷ் அரசியல்வாதி மற்றும் அரசியல்வாதி, எழுத்தாளர். எழுத்தாளர் ஐ. டிஸ்ரேலியின் மகன், கிறிஸ்தவ மதத்திற்கு மாறிய யூத குடியேறியவர். "விவியன் கிரே", "தி யங் டியூக்" மற்றும் பிற படைப்புகளில், டிஸ்ரேலி நாட்டின் அரசியல் வாழ்க்கையின் தனித்தன்மையை திறமையாகக் கவனித்தார் மற்றும் பழமைவாதக் கொள்கைகளை (கிரீடம், தேவாலயம், பிரபுத்துவம்) பாதுகாத்தார்.

Blanquis Louis Auguste

பிளான்குவி, லூயிஸ் அகஸ்டே (02/08/1805-01/01/1881) - பிரெஞ்சு புரட்சியாளர், கற்பனாவாத கம்யூனிஸ்ட். லூயிஸ் பாரிஸில் உள்ள லைசி சார்லமேனில் கல்வி பயின்றார். குடியரசு-ஜனநாயகக் கருத்துக்களுக்கான பேரார்வம் அவரை மறுசீரமைப்பு ஆட்சியின் (1814-1830) எதிர்ப்பாளர்களின் வரிசையில் இட்டுச் சென்றது. 1830 ஆம் ஆண்டு ஜூலை புரட்சியில் தீவிரமாகப் பங்கேற்றவர், குடியரசுக் கட்சியின் பிளான்குவி லூயிஸ் பிலிப் முடியாட்சியின் ஒரு தவிர்க்க முடியாத எதிர்ப்பாளராக ஆனார். 1930களில் ஒரு ஜனநாயகக் குடியரசை உருவாக்குவதற்கும் சுரண்டலை அழிப்பதற்கும் வாதிடும் இரகசிய குடியரசுக் கழகங்களின் அமைப்பாளராகவும் தலைவராகவும் இருந்தார்.

சுருக்கமான வாழ்க்கை வரலாறு

ஆண்ட்ரீவ் லியோனிட் நிகோலாவிச்(1871-1919). எழுத்தாளர். அவர் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் பட்டம் பெற்றார் (1897). அவர் 1895 இல் ஒரு ஃபியூலெட்டோனிஸ்டாக வெளியிடத் தொடங்கினார். 1900 களின் முற்பகுதியில். M. கோர்க்கிக்கு நெருக்கமானார், "அறிவு" எழுத்தாளர்கள் குழுவில் சேர்ந்தார். ஆரம்பகால படைப்புகளில் ("சிந்தனை", 1902; "வால்", 1901; "தி லைஃப் ஆஃப் பாசில் ஆஃப் தீப்ஸ்", 1904), மனித மனதில் அவநம்பிக்கை, வாழ்க்கையை மறுசீரமைப்பதற்கான சாத்தியக்கூறுகள் தோன்றின. சிவப்பு சிரிப்பு (1904) போரின் பயங்கரத்தை கண்டிக்கிறது; தி கவர்னர் (1906), இவான் இவனோவிச் (1908), தி டேல் ஆஃப் தி செவன் ஹாங்ட் மென் (1908), மற்றும் டூ தி ஸ்டார்ஸ் (1906) ஆகிய கதைகள் புரட்சிக்கான அனுதாபத்தையும் சமூகத்தின் மனிதாபிமானமற்ற தன்மைக்கு எதிரான எதிர்ப்பையும் வெளிப்படுத்துகின்றன. தத்துவ நாடகங்களின் சுழற்சி (ஒரு மனிதனின் வாழ்க்கை, 1907; கருப்பு முகமூடிகள், 1908; அனாடெமா, 1910) மனதின் இயலாமை பற்றிய சிந்தனை, பகுத்தறிவற்ற சக்திகளின் வெற்றியின் யோசனை ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. கடைசி காலகட்டத்தில், ஆண்ட்ரீவ் யதார்த்தமான படைப்புகளையும் உருவாக்கினார்: "டேஸ் ஆஃப் எவர் லைஃப்" (1908), "அன்ஃபிசா" (1909), "தி ஒன் ஹூ கெட்ஸ் ஸ்லாப்ஸ்" (1916). ஆண்ட்ரீவின் வேலை அதன் திட்டவட்டமான தன்மை, முரண்பாட்டின் கூர்மை, கோரமானது வெளிப்பாடுவாதத்திற்கு நெருக்கமானது.

பசெனோவ் வாசிலி இவனோவிச்(1737-1799). ஊர் பூசாரியின் மகன். ஆரம்பத்தில், அவர் டி.வி.யின் "அணியில்" படித்தார். உக்டோம்ஸ்கி, பின்னர் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில். 1755 ஆம் ஆண்டு முதல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் - ஒரு மாணவர் மற்றும் உதவியாளர் எஸ்.ஐ. செயின்ட் நிக்கோலஸ் கதீட்ரல் கட்டும் போது செவாகின்ஸ்கி. அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நிறுவப்பட்டது முதல் படித்தார். அகாடமியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் மேலதிக கல்விக்காக பிரான்ஸ் மற்றும் இத்தாலிக்கு ஓய்வூதியமாக அனுப்பப்பட்டார். அவர் பாரிஸ் அகாடமியில் Ch. de Vailly உடன் படித்தார். இத்தாலியில் வாழ்ந்து பணிபுரிந்தார். புளோரன்ஸ் மற்றும் போலோக்னாவில் உள்ள அகாடமிகளின் உறுப்பினரான ரோமன் அகாடமியில் பேராசிரியர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார். 1765 இல் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் திரும்பினார். யெகாடெரிங் ஆஃப் திட்டத்திற்கான போட்டியில் பங்கேற்றார், அதற்காக அவர் கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார். பீரங்கித் துறையின் கட்டிடக் கலைஞராகப் பணியாற்றினார். 1767 ஆம் ஆண்டில், கிரெம்ளினில் உள்ள கட்டிடங்களை ஒழுங்கமைக்க மாஸ்கோவிற்கு அனுப்பப்பட்டார்.

அவர் உருவாக்கிய கிராண்ட் கிரெம்ளின் அரண்மனையின் பிரமாண்டமான திட்டம் செயல்படுத்தப்படவில்லை, ஆனால் ரஷ்யாவில் நகர்ப்புற திட்டமிடலின் உன்னதமான கொள்கைகளை உருவாக்குவதில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. பசெனோவைச் சுற்றியுள்ள கிரெம்ளினில் வேலை செய்யும் போது, ​​இளம் கிளாசிக் கட்டிடக் கலைஞர்களின் பள்ளி உருவாக்கப்பட்டது (எம்.எஃப். கசகோவ், ஐ.வி. எகோடோவ், ஈ.எஸ். நசரோவ், ஆர்.டி. கசகோவ், ஐ.டி. தமான்ஸ்கி), அவர்கள் பஷெனோவின் யோசனைகளின் மேலும் சுயாதீனமான படைப்புகளில் வளர்ந்தனர்.

பெலின்ஸ்கி விஸ்ஸாரியன் கிரிகோரிவிச்(1811-1848). இலக்கிய விமர்சகர் மற்றும் தத்துவவாதி. ஒரு விமர்சகராக, அவர் ரஷ்யாவில் சமூக இயக்கத்தில் வலுவான செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தார். ஒரு தத்துவஞானியாக, அவர் ஹெகலின் போதனைகளை உருவாக்கினார், முதன்மையாக அவரது இயங்கியல் முறை, மேற்கத்திய ஐரோப்பிய தத்துவ இலக்கியத்திலிருந்து பல கருத்துக்களை ரஷ்ய பேச்சு மொழியில் அறிமுகப்படுத்தினார் (உடனடி, கண்ணோட்டம், கணம், மறுப்பு, உறுதியான தன்மை, பிரதிபலிப்பு போன்றவை). கலை நிகழ்வுகளின் உறுதியான வரலாற்று பகுப்பாய்வின் அடிப்படையில் யதார்த்தமான அழகியல் மற்றும் இலக்கிய விமர்சனத்தின் ஏற்பாடுகளை அவர் உருவாக்கினார். அவர் உருவாக்கிய யதார்த்தத்தின் கருத்து கலைப் படத்தை பொது மற்றும் தனிநபரின் ஒற்றுமையாக விளக்குவதை அடிப்படையாகக் கொண்டது. கலையின் தேசியம் என்பது கொடுக்கப்பட்ட மக்களின் பண்புகள் மற்றும் தேசிய தன்மையின் பிரதிபலிப்பாகும். 1840 முதல் அவர் ஜெர்மன் மற்றும் பிரெஞ்சு தீவிரவாதத்திற்கு திரும்பினார். N. கோகோலுக்கு (1847) அவர் எழுதிய புகழ்பெற்ற கடிதத்தில் இது வெளிப்பட்டது.

பெர்டியாவ் நிகோலாய் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச்(1874-1948) - ரஷ்ய மத தத்துவஞானி, 1922 முதல் நாடுகடத்தப்பட்டவர், பெர்லினில், பின்னர் பாரிஸில் வாழ்ந்தார். மார்க்ஸ், நீட்சே, இப்சென், கான்ட் மற்றும் கார்லைல் ஆகியோரால் வலுவாக செல்வாக்கு செலுத்தப்பட்ட அவர், இருத்தலியல் கொள்கைகளை பாதுகாத்தார், அதில் தத்துவத்தின் சிக்கல்கள் நிலவுகின்றன, சுதந்திரத்தின் முதன்மையைப் பற்றி கற்பித்தனர் (சுதந்திரத்தை யாராலும் அல்லது எவராலும் தீர்மானிக்க முடியாது, கடவுள் கூட, அது இல்லாத நிலையில் வேரூன்றியுள்ளது) , ஒரு (கடவுள் போன்ற) நபர் மூலம் வெளிப்படுவதைப் பற்றி, வரலாற்றின் பகுத்தறிவுப் போக்கைப் பற்றி, கிறிஸ்தவ வெளிப்பாட்டைப் பற்றி, சமூகவியல் மற்றும் நெறிமுறைகள் பற்றி எழுதினார். விஞ்ஞான கம்யூனிசத்தின் கோட்பாட்டாளர்களுடனான விவாதத்திற்காக, அவர் இரண்டு முறை கைது செய்யப்பட்டார், 1922 இலையுதிர்காலத்தில் அவர் டஜன் கணக்கான விஞ்ஞானிகள், எழுத்தாளர்கள் மற்றும் விளம்பரதாரர்களுடன் ரஷ்யாவிலிருந்து நாடுகடத்தப்பட்டார்.

முக்கிய படைப்புகள்: "படைப்பாற்றலின் பொருள்", 1916; "வரலாற்றின் பொருள்", 1923; "புதிய இடைக்காலம்", 1924; "ஒரு நபரின் நியமனம் குறித்து", 1931; "நான் மற்றும் பொருள்களின் உலகம்", 1933; "நவீன உலகில் மனிதனின் தலைவிதி", 1934; ஸ்பிரிட் அண்ட் ரியாலிட்டி, 1949; "தெய்வீக மற்றும் மனிதனின் இருத்தலியல் இயங்கியல்", 1951; "ஆவியின் இராச்சியம் மற்றும் சீசர் இராச்சியம்", 1952; "சுய அறிவு", 1953.

பிளாக் அலெக்சாண்டர் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச்(1880-1921). ரஷ்ய கவிஞர். தந்தை - வார்சா பல்கலைக்கழகத்தில் சட்டப் பேராசிரியர், தாய் - எம்.ஏ. பெகெடோவா, எழுத்தாளர் மற்றும் மொழிபெயர்ப்பாளர். அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழகத்தின் மொழியியல் பீடத்தின் ஸ்லாவிக்-ரஷ்ய துறையில் பட்டம் பெற்றார் (1906). கவிதை குழந்தை பருவத்திலிருந்தே எழுதத் தொடங்கியது, அச்சிடப்பட்டது - 1903 முதல். 1904 ஆம் ஆண்டில் அவர் "அழகான பெண்ணைப் பற்றிய கவிதைகள்" தொகுப்பை வெளியிட்டார், அங்கு அவர் Vl இன் மாயக் கவிதைகளால் ஈர்க்கப்பட்ட ஒரு குறியீட்டு பாடலாசிரியராகத் தோன்றினார். சோலோவியோவ். 1903 ஆம் ஆண்டு முதல், ஒரு சமூக தீம் பிளாக்கின் சுருக்கமான காதல் கவிதையில் நுழைந்தது: அடிமை உழைப்பு மற்றும் வறுமையுடன் கூடிய மனித-எதிர்ப்பு நகரம் (பிரிவு "கிராஸ்ரோட்ஸ்", 1902-1904). பிளாக்கின் கவிதைகளில் தாய்நாட்டின் கருப்பொருள் தொடர்ந்து உள்ளது. அவரது பணி சோகமானது மற்றும் ஆழமானது, பேரழிவு சகாப்தத்தின் உணர்வுடன் (சுழற்சி "குலிகோவோ களத்தில்", 1908, சுழற்சியின் பிரிவுகள் "சுதந்திர எண்ணங்கள்", 1907, "Iambs", 1907-1914). பிளாக்கின் காதல் பாடல் வரிகள் காதல்; மகிழ்ச்சி மற்றும் பேரானந்தத்துடன், இது ஒரு அபாயகரமான மற்றும் சோகமான தொடக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது (ஸ்னோ மாஸ்க் சுழற்சியின் பிரிவுகள், 1907, ஃபைனா, 1907-1908, கார்மென், 1914).

பிளாக்கின் முதிர்ந்த கவிதை சுருக்கக் குறியீடுகளிலிருந்து விடுபட்டு உயிர்ச்சக்தி, உறுதியான தன்மையைப் பெறுகிறது ("இத்தாலிய கவிதைகள்", 1909, "தி நைட்டிங்கேல் கார்டன்", 1915, முதலியன). பிளாக்கின் கவிதையின் பல கருத்துக்கள் அவரது நாடகவியலில் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன: தி ஸ்ட்ரேஞ்சர், தி பப்பட் ஷோ, தி கிங் இன் தி ஸ்கொயர் (அனைத்தும் 1906 இல்), சாங்ஸ் ஆஃப் ஃபேட் (1907-1908), ரோஸ் அண்ட் தி கிராஸ் (1912-1913) ஆகிய நாடகங்கள். Unexpected Joy (1906), Snow Mask (1907), Earth in the Snow (1908), Lyric Dramas (1908), Night Hours (1911) ஆகிய தொகுப்புகள் வெளிவந்த பிறகு பிளாக்கின் கவிதைப் புகழ் வலுப்பெற்றது.

1918 ஆம் ஆண்டில், பிளாக் "பன்னிரண்டு" என்ற கவிதையை எழுதினார் - பழைய உலகின் சரிவு மற்றும் புதியவற்றுடன் அதன் மோதல் பற்றி; கவிதை சொற்பொருள் முரண்பாடுகள், கூர்மையான முரண்பாடுகளில் கட்டப்பட்டுள்ளது. "சித்தியன்ஸ்" (அதே ஆண்டு) கவிதை புரட்சிகர ரஷ்யாவின் வரலாற்று பணிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.

பிரையுசோவ் வலேரி யாகோவ்லெவிச்(1873-1924). எழுத்தாளர். வணிகர் குடும்பத்தில் பிறந்தவர். இலக்கிய அறிமுகம் - மூன்று தொகுப்புகள் "ரஷியன் சின்னங்கள்" (1894-1895) மேற்கத்திய கவிதை மாதிரிகள் (பி. வெர்லைன், எஸ். மல்லர்மே, முதலியன ஆவி வசனங்கள்) ஒரு தேர்வு இருந்தது. மூன்றாவது காவலர் (1900) பிரையுசோவின் படைப்பு முதிர்ச்சியின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கிறது. அதில், "டு தி சிட்டி அண்ட் தி வேர்ல்ட்" (1903) புத்தகத்தைப் போலவே, பிரையுசோவின் கவிதையின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் தெளிவாகத் தெரியும் - படங்களின் முழுமை, கலவையின் தெளிவு, வலுவான விருப்பமுள்ள ஒலிப்பு, சொற்பொழிவு பாத்தோஸ். XX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்து. பிரையுசோவ் குறியீட்டின் தலைவரானார், நிறைய நிறுவனப் பணிகளை நடத்துகிறார், ஸ்கார்பியோ பதிப்பகத்தை நிர்வகிக்கிறார் மற்றும் துலாம் பத்திரிகையைத் திருத்துகிறார்.

"மாலை" (1906) என்ற கவிதை புத்தகம் பிரையுசோவின் கவிதையின் உச்சம். காதல் பாடல் வரிகளின் உயர்ந்த எழுச்சி, அற்புதமான வரலாற்று மற்றும் புராண சுழற்சிகள் புரட்சிகர கவிதைகளின் மாதிரிகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

ஆல் மெலடீஸ் (1909), மிரர் ஆஃப் ஷேடோஸ் (1912), மற்றும் செவன் கலர்ஸ் ஆஃப் தி ரெயின்போ (1916) ஆகிய கவிதைகளின் புத்தகங்களில், வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் மையக்கருத்துகள், சோர்வு ஒலியின் குறிப்புகள் மற்றும் அவற்றின் சொந்த உரிமையில் முறையான தேடல்கள் உள்ளன. அதே காலகட்டத்தில், வரலாற்று நாவல்களான தி ஃபியரி ஏஞ்சல் (1908) மற்றும் தி ஆல்டர் ஆஃப் விக்டரி (1913), கதைகளின் தொகுப்புகள் மற்றும் நாடகக் காட்சிகள் எர்த்லி ஆக்சிஸ் (1907), இரவுகள் மற்றும் நாட்கள் (1913), தொலைதூர மற்றும் உறவினர்கள் கட்டுரைகளின் தொகுப்புகள் "( 1912) முதலாம் உலகப் போரின் போது, ​​பிரையுசோவ் எம். கார்க்கியுடன் ஒத்துழைத்தார். அவர் ஆர்மீனியாவின் வரலாறு மற்றும் இலக்கியங்களைப் படிக்கிறார், ஆர்மீனிய கவிஞர்களின் கவிதைகளை மொழிபெயர்க்கிறார். பிரையுசோவ் அக்டோபர் புரட்சியை நிபந்தனையின்றி ஏற்றுக்கொண்டார். 1920 இல் அவர் RCP(b) இல் சேர்ந்தார். அவர் மக்கள் கல்வி ஆணையத்தில் பணிபுரிந்தார், மாநில வெளியீட்டு இல்லத்தில், புத்தக அறையின் பொறுப்பாளராக இருந்தார். கடைசிக் கனவுகள் (1920), அப்படிப்பட்ட நாட்களில் (1921), கணம் (1922), டாலி (1922) ஆகிய கவிதைப் புத்தகங்களை வெளியிட்டார்.

புல்ககோவ் செர்ஜி நிகோலாவிச்(1871-1944). மத தத்துவவாதி, இறையியலாளர், பொருளாதார நிபுணர். கீவ் (1905-1906) மற்றும் மாஸ்கோவில் (1906-1918) அரசியல் பொருளாதாரப் பேராசிரியர். 1923 இல் குடிபெயர்ந்தார், பிடிவாதத்தின் பேராசிரியராகவும், 1925-1944 இல் பாரிஸில் உள்ள ரஷ்ய இறையியல் நிறுவனத்தின் டீனாகவும் இருந்தார். I. Kant, F.M இன் குறிப்பிடத்தக்க செல்வாக்கை அனுபவித்தவர். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மற்றும் வி.எஸ். சோலோவியோவ், அவரிடமிருந்து ஒற்றுமையின் யோசனையைக் கற்றுக்கொண்டார். அவர் மத மறுமலர்ச்சியின் பாதையில் ரஷ்யாவின் இரட்சிப்பை நாடினார், இது சம்பந்தமாக, அவர் அனைத்து சமூக, தேசிய உறவுகள் மற்றும் கலாச்சாரம் ஒரு மத அடிப்படையில் மிகைப்படுத்தப்பட்டதாகக் கண்டார். புல்ககோவின் போதனையில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் யோசனை அவதாரம் பற்றிய யோசனை, அதாவது. கடவுள் மற்றும் அவர் உருவாக்கிய உலகத்தின் உள் தொடர்பு - சோபியா ("கடவுளின் ஞானம்"), இது உலகிலும் மனிதனிலும் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது, அவர்களை கடவுளில் ஈடுபடுத்துகிறது. அவர் உருவாக்கிய சமூகவியல் பின்வரும் படைப்புகளில் விளக்கப்பட்டது: "மாலை அல்லாத ஒளி" (1917), "கடவுள்-மனிதன் மீது. முத்தொகுப்பு" ("கடவுளின் ஆட்டுக்குட்டி", 1933; "ஆறுதல்", 1936; "ஆட்டுக்குட்டியின் மணமகள்", 1945). மற்ற படைப்புகள்: “இரண்டு நகரங்கள். சமூக இலட்சியங்களின் தன்மை பற்றிய ஆய்வுகள், தொகுதி 1-2, 1911; "அமைதியான எண்ணங்கள்", 1918; "எரியும் புஷ்", 1927. பாரிஸில் இறந்தார்.

புனின் இவான் அலெக்ஸீவிச்(1870-1953). ரஷ்ய எழுத்தாளர். ஒரு ஏழ்மையான உன்னத குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர். அவரது இளமை பருவத்தில், அவர் பிழை திருத்துபவர், புள்ளியியல் நிபுணர், நூலகர், நிருபர் எனப் பணியாற்றினார். 1887 முதல் வெளியிடப்பட்டது.

I. Bunin இன் முதல் புத்தகங்கள் கவிதைத் தொகுப்புகள். அவரது கவிதைகள் "பழைய" கிளாசிக்கல் வடிவத்திற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. இளம் புனினின் கவிதையின் கருப்பொருள் பூர்வீக இயல்பு. பிறகு கதைகள் எழுத ஆரம்பித்தார். 1899 ஆம் ஆண்டில், ஐ. புனின் ஸ்னானி பதிப்பகத்துடன் ஒத்துழைக்கத் தொடங்கினார். இந்த காலகட்டத்தின் சிறந்த கதைகள் "Antonov apples" (1900), "Pines" (1901), "Chernozem" (1904). "தி வில்லேஜ்" (1910) கதை ஒரு தீவிர பொது எதிர்ப்பைக் கொண்டிருந்தது. மேனர் பிரபுக்களின் சீரழிவின் வரலாறு "சுகோடோல்" (1911) கதை. I. புனினின் உரைநடை அழகியல், கடுமை, தாள வெளிப்பாடு ஆகியவற்றிற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு.

I. Bunin இன் கவிதைத் தொகுப்பு "இலை வீழ்ச்சி" (1901) - புஷ்கின் பரிசு பெற்றது. 1909 இல் புனின் ஒரு கௌரவ கல்வியாளராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். லாங்ஃபெலோவின் "தி சாங் ஆஃப் ஹியாவதா" கவிதையின் புனினின் மொழிபெயர்ப்பு பிரபலமானது. 1920 இல் புனின் குடிபெயர்ந்தார். பின்னர் அவர் பிரான்சில் வசித்து வருகிறார்.

நாடுகடத்தப்பட்ட நிலையில், அவர் காதல் பற்றிய படைப்புகளை உருவாக்குகிறார் ("மிட்டினாவின் காதல்", 1925; "தி கேஸ் ஆஃப் கார்னெட் எலாகின்", 1927; சிறுகதைகளின் சுழற்சி "டார்க் ஆலீஸ்" 1943). சுயசரிதை நாவலான "The Life of Arseniev" (1930) மறைந்த புனினின் படைப்பில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. 1933 இல், எழுத்தாளருக்கு நோபல் பரிசு வழங்கப்பட்டது. வெளிநாட்டில், ஐ. புனின் எல்.என் மீது ஒரு தத்துவ மற்றும் இலக்கியக் கட்டுரையை உருவாக்கினார். டால்ஸ்டாய் "தி லிபரேஷன் ஆஃப் டால்ஸ்டாய்" (1937) மற்றும் "நினைவுகள்" (1950).

பட்லெரோவ் அலெக்சாண்டர் மிகைலோவிச்(1828-1886). வேதியியலாளர், பொது நபர். கசான் பல்கலைக்கழகத்தில் (1844-1849) கல்வி கற்றார். 1854 முதல் அவர் இந்த பல்கலைக்கழகத்தில் வேதியியல் பேராசிரியராகவும், 1860-1863 இல். அதன் ரெக்டர். 1868-1885 இல். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழகத்தில் வேதியியல் பேராசிரியர். 1871 முதல் - கல்வியாளர்.

நான். பட்லெரோவ் - வேதியியல் கட்டமைப்பின் கோட்பாட்டை உருவாக்கியவர், கசான் கரிம வேதியியலாளர்களின் மிகப்பெரிய பள்ளியின் தலைவர். வேதியியல் கட்டமைப்பின் கோட்பாட்டின் முக்கிய கருத்துக்கள் முதன்முதலில் 1871 இல் வெளிப்படுத்தப்பட்டன. முதலாவது ஐசோமெரிசத்தின் நிகழ்வை விளக்கியது. பட்லெரோவின் கருத்துக்கள் அவரது பள்ளியின் விஞ்ஞானிகளின் படைப்புகளில் சோதனை உறுதிப்படுத்தலைப் பெற்றன. 1864-1866 இல் வெளியிடப்பட்டது. கசானில் "கரிம வேதியியலின் முழு ஆய்வு அறிமுகம்" என்ற மூன்று இதழ்களுடன். முதல் முறையாக, வேதியியல் கட்டமைப்பின் அடிப்படையில், பட்லெரோவ் பாலிமரைசேஷன் பற்றிய முறையான ஆய்வைத் தொடங்கினார்.

ஏ.எம்.யின் மாபெரும் தகுதி. பட்லெரோவ் வேதியியலாளர்களின் முதல் ரஷ்ய அறிவியல் பள்ளியின் உருவாக்கம் ஆகும். அவரது மாணவர்களில் வி.வி போன்ற புகழ்பெற்ற வேதியியலாளர்கள் உள்ளனர். மார்கோவ்னிகோவ், ஏ.என். போபோவ், ஏ.எம். ஜைட்சேவ், ஏ.இ. ஃபேவர்ஸ்கி, எம்.டி. ல்வோவ், ஐ.எல். கொண்டகோவ்.

பட்லெரோவ் ரஷ்ய விஞ்ஞானிகளின் தகுதிகளை அங்கீகரிப்பதற்கான போராட்டத்திற்கு அதிக முயற்சியை அர்ப்பணித்தார், பத்திரிகைகள் மூலம் பொதுமக்களின் கருத்தை முறையிட்டார். அவர் பெண்களுக்கான உயர்கல்வியின் சாம்பியனாக இருந்தார், உயர் பெண்கள் படிப்புகளின் அமைப்பில் பங்கேற்றார் (1878), இந்த படிப்புகளின் இரசாயன ஆய்வகங்களை உருவாக்கினார்.

வோரோனிகின் ஆண்ட்ரி நிகிஃபோரோவிச்(1759-1814). கவுண்ட் ஏ.எஸ்-ன் செர்ஃப்களின் குடும்பத்திலிருந்து. ஸ்ட்ரோகனோவ் (சில அனுமானங்களின்படி, அவரது முறைகேடான மகன்). ஆரம்பத்தில், அவர் டைஸ்கோர் மடாலயத்தின் ஐகான் ஓவியப் பட்டறையில் ஐகான் ஓவியர் ஜி. யுஷ்கோவின் கீழ் படித்தார். 1777 இல் அவர் மாஸ்கோவிற்கு மாற்றப்பட்டார், அங்கு அவர் வி.ஐ. பசெனோவ். 1779 முதல் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஸ்ட்ரோகனோவ்ஸ் வீடுகளில் வாழ்ந்தார். 1781 ஆம் ஆண்டில், பாவெல் ஸ்ட்ரோகனோவ் மற்றும் அவரது ஆசிரியர் ரோம் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, அவர் ரஷ்யாவைச் சுற்றி வந்தார். 1785 இல் அவர் "இலவசம்" பெற்றார். 1786 முதல் அவர் சுவிட்சர்லாந்து மற்றும் பிரான்சில் ஸ்ட்ரோகனோவ் மற்றும் ரோம் ஆகியோருடன் வெளிநாட்டில் வாழ்ந்தார். 1790 இல் அவர் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பினார், ஏ.எஸ். ஸ்ட்ரோகனோவ். 1794 இல் அவர் கலை அகாடமிக்கு "நியமிக்கப்பட்டார்". 1797 முதல் - முன்னோக்கு ஓவியத்தின் கல்வியாளர் பதவியில், 1800 முதல் அவர் அகாடமியில் கற்பித்தார். 1803 முதல் - பேராசிரியர். கிளாசிக்ஸின் சிறந்த பிரதிநிதி. கசான் கதீட்ரலின் திட்டத்திற்கான போட்டியில் வென்ற அவர், ஒரு தனித்துவமான கட்டிடத்தை உருவாக்கினார், இது சுவை, விகிதாசாரம், கருணை மற்றும் ஆடம்பரத்தில் எந்த முன்மாதிரியும் இல்லை.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் அதன் சுற்றுப்புறங்களில் உள்ள முக்கிய பணிகள்: ஸ்ட்ரோகனோவ்ஸ் அரண்மனையின் உட்புறங்களை மறுசீரமைத்தல், நோவயா டெரெவ்னியாவில் உள்ள ஸ்ட்ரோகனோவ்ஸ் டச்சா (பாதுகாக்கப்படவில்லை), கசான் கதீட்ரல் மற்றும் அதன் முன் சதுக்கத்தை மூடுவது, சுரங்கம் நிறுவனம், பாவ்லோவ்ஸ்க் அரண்மனையின் உட்புறங்கள், பாவ்லோவ்ஸ்கில் உள்ள பிங்க் பெவிலியன், புல்கோவோ மலையில் உள்ள நீரூற்று.

ஹெர்சன் அலெக்சாண்டர் இவனோவிச்(1812-1870). சிந்தனையாளர், எழுத்தாளர், விளம்பரதாரர், அரசியல்வாதி. 1831-1834 இல். 1835-1840 இல் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் ஒரு வட்டத்தை வழிநடத்தினார். நாடுகடத்தலில் (வியாட்கா), 1847 முதல் நாடுகடத்தப்பட்ட அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை (லண்டன்). இஸ்கந்தர் என்ற புனைப்பெயரில் வெளியிடப்பட்டது. அடிமைத்தனம் மற்றும் எதேச்சதிகாரத்திற்கு எதிரான போராளி. அவரது தத்துவக் கண்ணோட்டங்களின்படி, அவர் ஒரு பொருள்முதல்வாதி (படைப்புகள் "அமெச்சூரிசம் இன் சயின்ஸ்" - 1843 மற்றும் "லெட்டர்ஸ் ஆன் தி ஸ்டடி ஆஃப் நேச்சர்" - 1846). என்று அழைக்கப்படுவதை உருவாக்கியவர். "ரஷ்ய சோசலிசம்" - ஜனரஞ்சகத்தின் தத்துவார்த்த அடிப்படை. சோசலிச சமூக உறவுகளின் கருவான ரஷ்ய விவசாய சமூகத்தின் மீது அவர் நம்பிக்கை வைத்தார்.

1853 இல், ஒன்றாக என்.பி. ஓகரேவ் இங்கிலாந்தில் இலவச ரஷ்ய அச்சகத்தை நிறுவினார். ஹெர்சன் பஞ்சாங்கம் "போலார் ஸ்டார்" (1855-1868) மற்றும் செய்தித்தாள் "தி பெல்" (1857-1867) ஆகியவற்றின் வெளியீட்டாளர் ஆவார் - ரஷ்யாவிற்கு சட்டவிரோதமாக இறக்குமதி செய்யப்பட்ட மற்றும் ரஷ்ய பொதுக் கருத்தில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய தீவிரமான தணிக்கை செய்யப்படாத வெளியீடுகள். "நிலம் மற்றும் சுதந்திரம்" என்ற ரகசிய புரட்சிகர சமுதாயத்தை உருவாக்க அவர் பங்களித்தார் மற்றும் 1863-1864 போலந்து எழுச்சியை ஆதரித்தார், இது ரஷ்ய தாராளவாதிகளிடையே அவரது செல்வாக்கைக் குறைக்க வழிவகுத்தது.

ஏ.ஐ. ஹெர்சன் ஒரு சிறந்த எழுத்தாளர், அடிமைத்தனத்திற்கு எதிரான புத்தகங்களை எழுதியவர் - நாவல் "யார் குற்றம்?" (1846), கதைகள் "டாக்டர் க்ருபோவ்" (1847) மற்றும் "தி திவிங் மாக்பி" (1848). ரஷ்ய இலக்கியத்தின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று - "கடந்த காலம் மற்றும் எண்ணங்கள்" (1852-1868) - 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யா மற்றும் மேற்கு ஐரோப்பாவின் சமூக வாழ்க்கையின் பரந்த கேன்வாஸ்.

கிளிங்கா மிகைல் இவனோவிச்(1804-1857). ரஷ்ய பாரம்பரிய இசையின் நிறுவனர், ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளர்.

ஸ்மோலென்ஸ்க் மாகாணத்தின் பிரபுக்களிடமிருந்து. 1817 ஆம் ஆண்டு முதல் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வசித்து வந்தார் மற்றும் முதன்மை கல்வியியல் பள்ளியில் நோபல் போர்டிங் பள்ளியில் படித்தார். 20 களில். 19 ஆம் நூற்றாண்டு ஒரு பிரபலமான பெருநகரப் பாடகர் மற்றும் பியானோ கலைஞர் ஆவார். 1837-1839 இல். கோர்ட் பாடகர் கபெல்மீஸ்டர்.

1836 ஆம் ஆண்டில், எம். கிளிங்காவின் வீர-தேசபக்தி ஓபரா A Life for the Tsar (Ivan Susanin) செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள போல்ஷோய் தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டது. இது மக்களின் துணிச்சலையும் நெகிழ்ச்சியையும் பாடுகிறது. 1842 ஆம் ஆண்டில், ஓபராவின் முதல் காட்சி "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" (ஏ.எஸ். புஷ்கின் கவிதையின் அடிப்படையில்) நடந்தது - ரஷ்ய இசையில் ஒரு புதிய சாதனை. இந்த ஓபரா காவியக் கூறுகளின் ஆதிக்கத்துடன், மாறி மாறி பரந்த குரல்-சிம்போனிக் காட்சிகளைக் கொண்ட ஒரு மாயாஜால சொற்பொழிவு ஆகும். "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" இசையில் ரஷ்ய தேசிய அம்சங்கள் ஓரியண்டல் மையக்கருத்துக்களுடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன.

சிறந்த கலை மதிப்பு க்ளிங்காவின் "ஸ்பானிஷ் ஓவர்ச்சர்ஸ்" - "ஜோடா ஆஃப் அரகோன்" (1845) மற்றும் "நைட் இன் மாட்ரிட்" (1848), ஆர்கெஸ்ட்ரா "கமரின்ஸ்காயா" (1848) க்கான ஷெர்சோ, என். குகோல்னிக் "பிரின்ஸ் கோல்ம்ஸ்கியின் சோகத்திற்கான இசை. .

M. Glinka குரல் மற்றும் பியானோ (காதல், அரிஸ், பாடல்கள்) சுமார் 80 படைப்புகளை உருவாக்கினார். ரஷ்ய குரல் பாடல் வரிகளின் உச்சமான கிளிங்காவின் காதல் குறிப்பாக பிரபலமானது. A. புஷ்கின் கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட காதல் கதைகள் ("எனக்கு ஒரு அற்புதமான தருணம் நினைவிருக்கிறது", "என்னுடன் பாடாதே, அழகு", "ஆசையின் நெருப்பு இரத்தத்தில் எரிகிறது", முதலியன), V. ஜுகோவ்ஸ்கி (பாலாட் "இரவு" காண்க"), ​​E. Baratynsky ("தேவையில்லாமல் என்னைத் தூண்டாதே"), N. குகோல்னிக் ("சந்தேகம்").

M. கிளிங்காவின் பணியின் செல்வாக்கின் கீழ், ஒரு ரஷ்ய இசைப் பள்ளி உருவாக்கப்பட்டது. கிளிங்காவின் ஆர்கெஸ்ட்ரா எழுத்து வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் ஈர்க்கக்கூடிய ஒலியை ஒருங்கிணைக்கிறது. கிளிங்காவின் மெல்லிசைக்கு ரஷ்ய பாடலாசிரியர் அடித்தளம்.

கோகோல் நிகோலாய் வாசிலீவிச்(1809-1852). சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர். பொல்டாவா மாகாணத்தின் கோகோல்-யானோவ்ஸ்கியின் பிரபுக்களின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். உயர் அறிவியல் நிஜின் ஜிம்னாசியத்தில் (1821-1828) கல்வி கற்றார். 1828 முதல் - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில். 1831 இல் - புஷ்கினுடன் அறிமுகம், இது ஒரு எழுத்தாளராக கோகோலை உருவாக்குவதில் சிறப்புப் பங்கு வகித்தது. இடைக்கால வரலாற்றைக் கற்பிக்க முயன்று தோல்வியடைந்தது.

1832 முதல் இலக்கியப் புகழ் ("டிகாங்காவிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலை"). 1835 இல் - "அரபெஸ்க்யூஸ்" மற்றும் "மிர்கோரோட்" தொகுப்புகளின் வெளியீடு. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ரஷ்ய நாடகத்தின் உச்சம். இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல் (1836) நகைச்சுவை.

1836 முதல் 1848 வரை, குறுகிய இடைவெளிகளுடன், கோகோல் வெளிநாட்டில் (முக்கியமாக ரோமில்) வாழ்ந்தார், அவரது முக்கிய படைப்பான டெட் சோல்ஸ் என்ற நாவலில் பணியாற்றினார். 1 வது தொகுதி (1842) மட்டுமே வெளியிடப்பட்டது, இது ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் கவர்ச்சியற்ற பக்கங்களைக் காட்டுவதன் மூலம் பெரும் மக்கள் எதிர்ப்பை ஏற்படுத்தியது. இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல் மற்றும் டெட் சோல்ஸில் முதன்மையாக தன்னை வெளிப்படுத்திய கோகோலின் யதார்த்தவாதம், நையாண்டியாக அவரது திறமை எழுத்தாளரை ரஷ்ய இலக்கியத்தின் தலையில் வைத்தது.

கோகோலின் கதைகள் பிரபலமடைந்தன. என்று அழைக்கப்படும். பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள் ("Nevsky Prospekt", "Notes of a Madman", "Overcoat") மனித தனிமையின் கருப்பொருள் ஒரு சோகமான ஒலியைப் பெறுகிறது. "உருவப்படம்" கதை பணம் ஆட்சி செய்யும் உலகில் கலைஞரின் தலைவிதியை ஆராய்கிறது. ஜாபோரிஜியன் சிச்சின் படம், கோசாக்ஸின் வாழ்க்கை மற்றும் போராட்டம் தாராஸ் புல்பாவில் வழங்கப்படுகிறது. "சிறிய மனிதனை" பாதுகாக்கும் "தி ஓவர் கோட்" கதை ரஷ்ய விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் ஒரு வகையான அறிக்கையாக மாறியது.

1847 ஆம் ஆண்டில், என். கோகோல் "நண்பர்களுடனான கடிதப் பரிமாற்றத்திலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பத்திகள்" என்ற புத்தகத்தை வெளியிட்டார், இது ரஷ்ய சமுதாயத்தின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதியினரால் தவறாகப் புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. அதில், ஒவ்வொரு ரஷ்ய நபரின் கடமையான தார்மீக கொள்கைகள் பற்றிய தனது கருத்தை வெளிப்படுத்த முயன்றார். மதத்திற்கு மேலும் மேலும் திரும்பிய கோகோலின் இலட்சியம், ஆர்த்தடாக்ஸ் ஆன்மீக புதுப்பித்தல். அதே நிலைகளில் இருந்து, அவர் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பிய பிறகு பணிபுரியும் "டெட் சோல்ஸ்" இன் 2 வது தொகுதியில் நேர்மறையான படங்களை உருவாக்க முயற்சிக்கிறார். பிப்ரவரி 1852 இல் ஆழ்ந்த ஆன்மீக நெருக்கடியின் விளைவாக, கோகோல் நாவலின் 2 வது தொகுதியின் கையெழுத்துப் பிரதியை எரித்தார். சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, அவர் மாஸ்கோவில் இறந்தார்.

டானிலெவ்ஸ்கி நிகோலாய் யாகோவ்லெவிச்(1822-1885). தத்துவவாதி, சமூகவியலாளர், இயற்கை ஆர்வலர். "ரஷ்யா மற்றும் ஐரோப்பா" (1869) புத்தகத்தில், தனிமைப்படுத்தப்பட்ட "கலாச்சார-வரலாற்று வகைகளின்" (நாகரிகங்கள்) சமூகவியல் கோட்பாட்டை கோடிட்டுக் காட்டினார், அவை ஒருவருக்கொருவர் மற்றும் வெளிப்புற சூழலுடன் தொடர்ச்சியான போராட்டத்தில் ஈடுபட்டுள்ளன மற்றும் முதிர்ச்சி, நலிவு மற்றும் இறப்பு ஆகியவற்றின் சில கட்டங்களை கடந்து செல்கின்றன. . ஒருவரையொருவர் இடமாற்றம் செய்யும் கலாச்சார-வரலாற்று வகைகளின் மாற்றத்தில் வரலாறு வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. அவர் மிகவும் வரலாற்று நம்பிக்கைக்குரிய வகை "ஸ்லாவிக் வகை" என்று கருதினார், இது ரஷ்ய மக்களில் முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது மற்றும் மேற்கின் கலாச்சாரங்களுக்கு எதிரானது. டேனிலெவ்ஸ்கியின் கருத்துக்கள் ஜெர்மன் கலாச்சாரத்தின் தத்துவஞானி ஓஸ்வால்ட் ஸ்பெங்லரின் ஒத்த கருத்துகளை எதிர்பார்த்தன. சார்லஸ் டார்வினின் கோட்பாட்டிற்கு எதிராக இயக்கப்பட்ட "டார்வினிசம்" (தொகுதிகள் 1-2, 1885-1889) என்ற படைப்பின் ஆசிரியரும் டானிலெவ்ஸ்கி ஆவார்.

டெர்ஷாவின் கவ்ரிலா ரோமானோவிச்(1743-1816). ரஷ்ய கவிஞர். அவர் ஒரு ஏழை உயர்குடும்பத்தில் இருந்து வந்தவர். அவர் கசான் ஜிம்னாசியத்தில் படித்தார். 1762 முதல் அவர் காவலர்களில் தனி நபராக பணியாற்றினார், அரண்மனை சதித்திட்டத்தில் பங்கேற்றார். 1772 இல் அவர் அதிகாரியாக பதவி உயர்வு பெற்றார். புகச்சேவ் எழுச்சியை அடக்குவதில் பங்கேற்பாளர். பின்னர் செனட்டில் பணியாற்றினார். 1773 இல் அவர் கவிதைகளை அச்சிடத் தொடங்கினார்.

1782 ஆம் ஆண்டில் அவர் கேத்தரின் II ஐப் புகழ்ந்து "ஓட் டு ஃபெலிட்சா" எழுதினார். இந்த பாடலின் வெற்றிக்குப் பிறகு, அவர் பேரரசியால் விருது பெற்றார். ஓலோனெட்ஸ் (1784-1785) மற்றும் தம்போவ் (1785-1788) மாகாணங்களின் ஆளுநர். 1791-1793 இல். கேத்தரின் II இன் அமைச்சரவை செயலாளர். 1794 இல் அவர் வணிகக் கல்லூரியின் தலைவராக நியமிக்கப்பட்டார். 1802-1803 இல். - ரஷ்யாவின் நீதி அமைச்சர். 1803 முதல் - ஓய்வு பெற்றார்.

கவிதையில் டெர்ஷாவின் ஒரு புதிய பாணியை உருவாக்க முடிந்தது, அதில் கலகலப்பான பேச்சு வார்த்தையின் கூறுகள் உள்ளன. டெர்ஷாவின் வசனம் படத்தின் உறுதியான தன்மை, படங்களின் பிளாஸ்டிசிட்டி, டிடாக்டிக்ஸ் மற்றும் உருவகம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அவர் ஒரு கவிதையில் ஓட் மற்றும் நையாண்டியின் கூறுகளை இணைக்க முடிந்தது. அவரது ஓட்களில், அவர் இராணுவத் தலைவர்களையும் மன்னர்களையும் மகிமைப்படுத்தினார், தகுதியற்ற பிரபுக்கள் மற்றும் சமூக தீமைகளை கண்டித்தார். "ஓட் ஆன் தி டெத் ஆஃப் பிரின்ஸ் மெஷ்செர்ஸ்கி" (1779), "கடவுள்" (1784), "நீர்வீழ்ச்சி" (1794) ஆகியவை மிகவும் பிரபலமானவை. டெர்ஷாவின் தத்துவ பாடல் வரிகளில், வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு பிரச்சினைகள் பற்றிய ஆழமான புரிதல், மனிதனின் மகத்துவம் மற்றும் முக்கியத்துவத்தை வெளிப்படுத்தியது. G. Derzhavin இன் பணி ரஷ்ய இலக்கியத்தில் கிளாசிக்ஸின் உச்சம்.

தஸ்தாயெவ்ஸ்கி ஃபியோடர் மிகைலோவிச்(1821-1881) - சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர். ஒரு மருத்துவர் குடும்பத்தில் பிறந்தவர். 1843 ஆம் ஆண்டில் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் இராணுவப் பொறியியல் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார், பொறியியல் துறையில் வரைவாளராகச் சேர்ந்தார், ஆனால் ஒரு வருடம் கழித்து ஓய்வு பெற்றார். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் முதல் நாவலான ஏழை மக்கள் (1846) அவரை ரஷ்யாவின் மிகவும் பிரபலமான எழுத்தாளர்களில் ஒருவராக மாற்றியது. விரைவில் எஃப். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "தி டபுள்" (1846), "வெள்ளை இரவுகள்" (1848), "நெட்டோச்கா நெஸ்வனோவா" (1849) போன்ற படைப்புகள் வெளிவந்தன. அவை எழுத்தாளரின் ஆழ்ந்த உளவியலை வெளிப்படுத்தின.

1847 முதல், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி கற்பனாவாத சோசலிஸ்டுகளின் வட்டங்களில் உறுப்பினரானார். பெட்ராஷேவியர்களின் வழக்கில் வழக்குத் தொடர ஈர்க்கப்பட்டார், அவருக்கு மரண தண்டனை விதிக்கப்பட்டது, இது மரணதண்டனைக்கு சற்று முன்பு, 4 ஆண்டுகள் கடின உழைப்பால் மாற்றப்பட்டது, அதைத் தொடர்ந்து இராணுவத்தில் ஒரு தனியார் வரையறை செய்யப்பட்டது. 1859 இல் மட்டுமே அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு திரும்ப முடிந்தது.

1850 - 1860 களின் தொடக்கத்தில். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி "மாமாவின் கனவு" மற்றும் "தி வில்லேஜ் ஆஃப் ஸ்டெபாஞ்சிகோவோ மற்றும் அதன் குடிமக்கள்" (இரண்டும் 1859 இல்), "அவமானப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் அவமதிக்கப்பட்ட" (1861), "இறந்தவர்களின் மாளிகையிலிருந்து குறிப்புகள்" (1862) ஆகிய கதைகளை வெளியிடுகிறார். தண்டனை அடிமைத்தனம் . தஸ்தாயெவ்ஸ்கி பொது வாழ்க்கையிலும் சேர்க்கப்படுகிறார் (விரிமியா மற்றும் எபோக் இதழ்களில் பங்கேற்பு). அவர் ரஷ்யாவின் மிகப்பெரிய சிந்தனையாளர்களில் ஒருவரான போச்வெனிசத்தின் கோட்பாட்டின் ஆதரவாளராக மாறுகிறார். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி "மண்ணில்" இருந்து பிரிந்த அறிவுஜீவிகளிடம் இருந்து, மக்களுடன் நல்லுறவு, தார்மீக முழுமை ஆகியவற்றைக் கோரினார். அவர் கோபத்துடன் மேற்கத்திய முதலாளித்துவ நாகரீகத்தை நிராகரித்தார் (கோடைகால இம்ப்ரெஷன்கள் பற்றிய குளிர்கால குறிப்புகள், 1863) மற்றும் ஒரு தனிமனிதனின் ஆன்மீக உருவம் (அண்டர்கிரவுண்டிலிருந்து குறிப்புகள், 1864).

1860 களின் இரண்டாம் பாதியிலும் 1870 களிலும். எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி தனது சிறந்த நாவல்களை உருவாக்குகிறார்: குற்றம் மற்றும் தண்டனை (1866), தி இடியட் (1868), பேய்கள் (1872), தி டீனேஜர் (1875), தி பிரதர்ஸ் கரமசோவ் (1879) -1880). இந்தப் புத்தகங்கள் சமூகப் பிரச்சனைகள் மற்றும் முரண்பாடுகளை மட்டுமல்ல, எழுத்தாளரின் தத்துவ, நெறிமுறை, சமூகத் தேடல்களையும் பிரதிபலித்தன. நாவலாசிரியராக தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் படைப்புகளின் அடிப்படை மனித துன்பங்களின் உலகம். அதே நேரத்தில், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, வேறு எந்த உன்னதமான எழுத்தாளரையும் போல, உளவியல் பகுப்பாய்வு திறமையில் தேர்ச்சி பெற்றார். கருத்தியல் நாவலை உருவாக்கியவர் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி.

ஒரு விளம்பரதாரராக தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் செயல்பாடு தொடர்கிறது. 1873-1874 இல். அவர் கிராஷ்டானின் என்ற பத்திரிகையைத் திருத்தினார், அங்கு அவர் ஒரு எழுத்தாளரின் நாட்குறிப்பை வெளியிடத் தொடங்கினார், இது 1876-1877 இல் மாதந்தோறும் தனி இதழ்களில் வெளியிடப்பட்டது, பின்னர் அவ்வப்போது. புஷ்கினைப் பற்றிய எஃப். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் பேச்சு பிரபலமானது, இது ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மேதையின் தேசிய முக்கியத்துவத்தின் ஆழமான பகுப்பாய்வாகவும் அதே நேரத்தில் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் தார்மீக மற்றும் தத்துவ கொள்கைகளின் பிரகடனமாகவும் மாறியது. ரஷ்ய மற்றும் உலக இலக்கியங்களில் எஃப். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் தாக்கம் மகத்தானது.

எகடெரினா II அலெக்ஸீவ்னா(1729-1796), ரஷ்யாவின் பேரரசி (கேத்தரின் தி கிரேட்) 1762-1796 இல் பிறப்பால், அன்ஹால்ட்-ஜெர்ப்ஸ்ட் வம்சத்தைச் சேர்ந்த ஒரு ஜெர்மன் இளவரசி (சோபியா ஃபிரடெரிக் அகஸ்டஸ்). ரஷ்யாவில் 1744 முதல். கிராண்ட் டியூக் பீட்டர் ஃபெடோரோவிச்சின் மனைவி (1761-1762 இல் பேரரசர் பீட்டர் III) 1745 முதல். 1762 ஆட்சிக் கவிழ்ப்புக்குப் பிறகு, பேரரசி செனட்டை மறுசீரமைத்தார் (1763), துறவற நிலங்களை மதச்சார்பற்றார் (1764), நிறுவனத்திற்கு ஒப்புதல் அளித்தார். நிர்வாக மாகாணங்கள் (1775), பிரபுக்கள் மற்றும் நகரங்களுக்கான மானிய கடிதங்கள் (1785). இரண்டு வெற்றிகரமான ரஷ்ய-துருக்கியப் போர்கள் (1768-1774) மற்றும் (1787-1791), அத்துடன் காமன்வெல்த்தின் மூன்று பிரிவுகள் (1772, 1793, 1795) ஆகியவற்றின் விளைவாக ரஷ்யாவின் பிரதேசத்தை விரிவுபடுத்தியது. தேசிய கல்வியில் ஒரு முக்கிய நபர். அவரது ஆட்சியில், ஸ்மோல்னி மற்றும் கேத்தரின் நிறுவனங்கள், மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கல்வியியல் பள்ளிகள் மற்றும் ஃபவுன்லிங் ஹோம்ஸ் திறக்கப்பட்டன. 1786 ஆம் ஆண்டில், அவர் "ரஷ்யப் பேரரசின் பொதுப் பள்ளிகளுக்கான சாசனத்திற்கு" ஒப்புதல் அளித்தார், இது ரஷ்யாவில் கூடுதல் வகுப்பு பள்ளிகளின் உருவாக்கத்தின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது. கேத்தரின் II பல உரைநடை, நாடகம் மற்றும் பிரபலமான அறிவியல் படைப்புகள், அதே போல் ஒரு நினைவு இயல்புடைய "குறிப்புகள்" ஆகியவற்றின் ஆசிரியர் ஆவார். வால்டேர் மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு அறிவொளியின் பிற நபர்களுடன் தொடர்புடையது. "அறிவொளி பெற்ற முழுமையான" ஆதரவாளர்.

ஜுகோவ்ஸ்கி வாசிலி ஆண்ட்ரீவிச்(1783-1852). கவிஞர். நில உரிமையாளரின் முறைகேடான மகன் ஏ.ஐ. புனின் மற்றும் சிறைபிடிக்கப்பட்ட துருக்கிய பெண் சல்கா. இளம் ஜுகோவ்ஸ்கியின் கருத்துக்கள் மற்றும் இலக்கிய விருப்பங்கள் மாஸ்கோ நோபல் போர்டிங் ஸ்கூல் (1797-1801) மற்றும் நட்பு இலக்கிய சங்கம் (1801) ஆகியவற்றில் உன்னத தாராளவாதத்தின் மரபுகளின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டன. 1812 இல், ஜுகோவ்ஸ்கி இராணுவத்தில் சேர்ந்தார். தேசபக்தி குறிப்புகள் 1812 ஆம் ஆண்டின் தேசபக்தி போருடன் தொடர்புடையவை, இது "ரஷ்ய வீரர்களின் முகாமில் ஒரு பாடகர்" (1812) மற்றும் பிற கவிதைகளில் ஒலித்தது. புஷ்கின், Decembrists, M.Yu. லெர்மண்டோவ், ஏ.ஐ. ஹெர்சன், டி.ஜி. ஷெவ்செங்கோ. 1841 இல் ஓய்வு பெற்ற பிறகு, சுகோவ்ஸ்கி வெளிநாட்டில் குடியேறினார்.

ஜுகோவ்ஸ்கியின் முதல் கவிதைச் சோதனைகள் உணர்வுவாதத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன ("கிராமப்புற கல்லறை", 1802, முதலியன). அவரது பாடல் வரிகளில், ஜுகோவ்ஸ்கி என்.எம் பள்ளியின் உளவியல் தேடல்களை உருவாக்கி ஆழப்படுத்தினார். கரம்சின். யதார்த்தத்தின் மீதான அதிருப்தி ஒரு காதல் ஆளுமை, மனித ஆன்மாவின் நுட்பமான இயக்கங்களில் ஆழ்ந்த ஆர்வம் பற்றிய அவரது யோசனையுடன் ஜுகோவ்ஸ்கியின் பணியின் தன்மையை தீர்மானித்தது. 1808 முதல், ஜுகோவ்ஸ்கி பாலாட் வகைக்கு திரும்பினார் (லியுட்மிலா, 1808, ஸ்வெட்லானா, 1808-1812, ஏயோலியன் ஹார்ப், 1814, முதலியன). பாலாட்களில், அவர் நாட்டுப்புற நம்பிக்கைகள், சர்ச்-புத்தக அல்லது நைட்லி புனைவுகளின் உலகத்தை மீண்டும் உருவாக்குகிறார், இது உண்மையான நவீனத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. ஜுகோவ்ஸ்கியின் கவிதைகள் ரஷ்ய காதல்வாதத்தின் உச்சம்.

ரஷ்ய கவிதையில் முதன்முறையாக ஜுகோவ்ஸ்கியின் உளவியல் யதார்த்தவாதம் ஒரு நபரின் ஆன்மீக உலகத்தைத் திறந்தது, இதன் மூலம் யதார்த்தவாதத்தின் எதிர்கால வளர்ச்சிக்கான முன்நிபந்தனைகளை உருவாக்குகிறது.

கசகோவ் மாட்வி ஃபியோடோரோவிச்(1738-1812). மாஸ்கோவில் பிறந்தார். டி.வி.யின் கட்டிடக்கலைப் பள்ளியில் படித்தார். உக்தோம்ஸ்கி. 1763-1767 இல். Tver இல் பணிபுரிந்தார். வி.ஐ.யிடம் உதவியாளராக இருந்தார். கிராண்ட் கிரெம்ளின் அரண்மனையை வடிவமைக்கும் போது Bazhenov. ரஷ்யாவில் முதல் முறையாக, அவர் குவிமாடங்கள் மற்றும் பெரிய இடைவெளிகளின் கூரைகளுக்கான கட்டமைப்புகளை உருவாக்கினார். 1792 முதல் அவர் V.I க்குப் பிறகு தலைமை தாங்கினார். கிரெம்ளின் கட்டிடத்தின் பயணத்தின் போது பசெனோவ் கட்டிடக்கலை பள்ளி. மாணவர்கள்: ஐ.வி. எகோடோவ், ஓ.ஐ. போவ், ஏ.ஐ. பக்கிரேவ், எஃப். சோகோலோவ், ஆர்.ஆர். கசகோவ், ஈ.டி. டியூரின் மற்றும் பலர். ஒரு கட்டுமான வர்த்தகப் பள்ளி ("ஸ்கூல் ஆஃப் ஸ்டோன் அண்ட் கார்பென்ட்ரி") அமைப்பதற்கான ஒரு திட்டத்தை வரைந்தார். மாஸ்கோவின் பொது மற்றும் முகப்புத் திட்டத்தை வரைவதை அவர் மேற்பார்வையிட்டார், இது தொடர்பாக அவர் தனது உதவியாளர்களுடன் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் பெரும்பாலான மாஸ்கோ வீடுகளின் வரைபடங்களைக் கொண்ட குறிப்பிட்ட மற்றும் சிவில் கட்டிடங்களின் முப்பது கிராஃபிக் ஆல்பங்களை முடித்தார். கிளாசிக்ஸின் நிறுவனர்கள் மற்றும் சிறந்த எஜமானர்களில் ஒருவர். கிளாசிக்கல் மாஸ்கோவின் தோற்றத்தை வரையறுக்கும் பெரும்பாலான கட்டிடங்களின் ஆசிரியர்.

முக்கிய பணிகள்: பெட்ரோவ்ஸ்கி (புடேவோய்) அரண்மனை, கிரெம்ளினில் உள்ள செனட் கட்டிடம், பிரபலமான குவிமாடம் மண்டபம், சர்ச் ஆஃப் பிலிப் தி மெட்ரோபொலிட்டன், கோலிட்சின் மருத்துவமனை, பல்கலைக்கழக கட்டிடம், நோபல் சட்டசபையின் வீடு, குபின், பாரிஷ்னிகோவ் வீடுகள் , மாஸ்கோவில் உள்ள டெமிடோவ், ஸ்மோலென்ஸ்க் மாகாணத்தில் உள்ள நிகோல்ஸ்கோ-போகோரேலி தோட்டத்தில் உள்ள தேவாலயம் மற்றும் கல்லறை.

கரம்சின் நிகோலாய் மிகைலோவிச்(1766-1826). எழுத்தாளர், விளம்பரதாரர் மற்றும் வரலாற்றாசிரியர். சிம்பிர்ஸ்க் மாகாணத்தின் நில உரிமையாளரின் மகன். வீட்டில் கல்வி கற்றார், பின்னர் மாஸ்கோவில், ஒரு தனியார் உறைவிடப் பள்ளியில் (1783 வரை); மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் விரிவுரைகளிலும் கலந்து கொண்டார். நோவிகோவின் இதழ் "குழந்தைகள் படித்தல் இதயம் மற்றும் மனது", கரம்சின் மற்றும் அவரது அசல் கதையான "யூஜின் மற்றும் யூலியா" (1789) ஆகியவற்றின் ஏராளமான மொழிபெயர்ப்புகளை வெளியிட்டது. 1789 இல் கரம்சின் மேற்கு ஐரோப்பா முழுவதும் பயணம் செய்தார். ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பிய அவர், மாஸ்கோ ஜர்னலை (1791-1792) வெளியிட்டார், அதில் அவர் தனது கலைப் படைப்புகளையும் வெளியிட்டார் (ஒரு ரஷ்ய பயணியின் கடிதங்களின் முக்கிய பகுதி, நாவல்கள் லியோடர், ஏழை லிசா, நடால்யா, போயரின் மகள், கவிதைகள் " கவிதை", "அருளுக்கு", முதலியன). இலக்கிய மற்றும் நாடக தலைப்புகளில் கரம்ஜினின் விமர்சனக் கட்டுரைகள் மற்றும் விமர்சனங்களை வெளியிட்ட பத்திரிகை, ரஷ்ய உணர்வுவாதத்தின் அழகியல் திட்டத்தை ஊக்குவித்தது, அதில் மிக முக்கியமான பிரதிநிதி என்.எம். கரம்சின்.

XIX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். கரம்சின் ஒரு விளம்பரதாரராக செயல்பட்டார், அவரது வெஸ்ட்னிக் எவ்ரோபி இதழில் மிதமான பழமைவாதத்தின் திட்டத்தை உறுதிப்படுத்தினார். அதே இதழில், அவரது வரலாற்றுக் கதை "மார்தா போசாட்னிட்சா, அல்லது நோவ்கோரோட் வெற்றி" (1803) வெளியிடப்பட்டது, இது சுதந்திர நகரத்தின் மீதான எதேச்சதிகாரத்தின் வெற்றியின் தவிர்க்க முடியாத தன்மையை வலியுறுத்தியது.

கரம்சினின் இலக்கிய செயல்பாடு ஆளுமையின் ரஷ்ய இலக்கியப் பிரச்சினையின் வளர்ச்சியில், ஒரு நபரின் உள் உலகத்தை சித்தரிக்கும் கலை வழிமுறைகளை மேம்படுத்துவதில், ரஷ்ய இலக்கிய மொழியின் வளர்ச்சியில் ஒரு பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது. கரம்சினின் ஆரம்பகால உரைநடை வி.ஏ. ஜுகோவ்ஸ்கி, கே.என். Batyushkov, இளம் A.S. புஷ்கின். 1790 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து. வரலாற்றின் சிக்கல்களில் கரம்சினின் ஆர்வம் தீர்மானிக்கப்பட்டது. அவர் புனைகதைகளை விட்டுவிட்டு முக்கியமாக "ரஷ்ய அரசின் வரலாறு" (தொகுதி. 1-8, 1816-1817; தொகுதி. 9, 1821, தொகுதி. 10-11, 1824; தொகுதி. 12, 1829; பல முறை மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டது) , இது ஒரு குறிப்பிடத்தக்க வரலாற்றுப் படைப்பாக மட்டுமல்லாமல், ரஷ்ய கலை உரைநடையில் ஒரு முக்கிய நிகழ்வாகவும் மாறியது.

கரம்சின் எதேச்சதிகாரத்தின் மீறமுடியாத தன்மையையும், செர்ஃப் உறவுகளைப் பாதுகாக்க வேண்டியதன் அவசியத்தையும் பாதுகாத்தார், டிசம்பிரிஸ்ட் எழுச்சியைக் கண்டித்து, அவர்களை படுகொலை செய்ய ஒப்புதல் அளித்தார். "பண்டைய மற்றும் புதிய ரஷ்யா பற்றிய குறிப்பு" (1811) இல், எம்.எம். ஸ்பெரான்ஸ்கி.

அவர் முதலில் ஏராளமான வரலாற்று ஆவணங்களைப் பயன்படுத்தினார். டிரினிட்டி, லாரன்ஷியன், இபாடீவ் நாளேடுகள், டிவினா சாசனங்கள், சட்டங்கள், வெளிநாட்டினரின் சாட்சியங்கள், முதலியன. கரம்சின் தனது வரலாற்றில் நீண்ட குறிப்புகளில் ஆவணங்களிலிருந்து சாற்றை வைத்தார், இது நீண்ட காலமாக ஒரு வகையான காப்பகத்தின் பங்கைக் கொண்டிருந்தது. கரம்சினின் "வரலாறு" ரஷ்ய சமுதாயத்தின் பல்வேறு அடுக்குகளில் தேசிய வரலாற்றில் ஆர்வத்தை அதிகரிக்க உதவியது. ரஷ்ய வரலாற்று அறிவியலில் பிரபுக்களின் போக்கின் வளர்ச்சியில் இது ஒரு புதிய கட்டத்தைக் குறித்தது. கரம்சினின் வரலாற்றுக் கருத்து அரசாங்கத்தால் ஆதரிக்கப்படும் உத்தியோகபூர்வ கருத்தாக மாறியது. ஸ்லாவோபில்ஸ் கரம்சினை தங்கள் ஆன்மீக தந்தையாகக் கருதினர்.

கிராம்ஸ்கோய் இவான் நிகோலாவிச்(1837-1887). ஓவியர், வரைவாளர், கலை விமர்சகர். ஏழை முதலாளித்துவக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர். 1857-1863 இல். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் படித்தார், என்று அழைக்கப்படுபவர்களின் துவக்கம். "14 இன் கிளர்ச்சி", இது அகாடமியை விட்டு வெளியேறிய கலைஞர்களின் ஆர்டெல் உருவாக்கத்துடன் முடிந்தது. கருத்தியல் தலைவர் மற்றும் பயண கண்காட்சிகள் சங்கத்தின் உருவாக்கியவர்.

முக்கிய ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள், விஞ்ஞானிகள், கலைஞர்கள் மற்றும் பொது நபர்களின் உருவப்படங்களின் கேலரியை உருவாக்கியது (எல்.என். டால்ஸ்டாயின் உருவப்படங்கள், 1873; ஐ.ஐ. ஷிஷ்கின், 1873; பி.எம். ட்ரெட்டியாகோவ், 1876; எம்.இ. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின், 1879; பாட் 80; சி, 1800). ஒரு உருவப்பட ஓவியராக கிராம்ஸ்காயின் கலையின் அம்சங்கள் கலவையின் வெளிப்படையான எளிமை, வரைபடத்தின் தெளிவு, ஆழமான உளவியல் பண்புகள். கிராம்ஸ்கோயின் ஜனரஞ்சகக் கருத்துக்கள் விவசாயிகளின் உருவப்படங்களில் ("வுட்ஸ்மேன்", 1874, "மினா மொய்சீவ்", 1882, "ஒரு கடிவாளத்துடன் கூடிய விவசாயி", 1883) அவர்களின் மிகத் தெளிவான வெளிப்பாட்டைக் கண்டன. I. Kramskoy இன் மையப் பணியானது "பாலைவனத்தில் கிறிஸ்து" (1872) ஓவியம் ஆகும். 1880களில் கிராம்ஸ்கோயின் ஓவியங்கள் "தெரியாது" (1883), "ஆறாத துயரம்" (1884) புகழ் பெற்றன. இந்த கேன்வாஸ்கள் சிக்கலான உணர்ச்சி அனுபவங்கள், கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் விதிகளை வெளிப்படுத்தும் திறமையால் வேறுபடுகின்றன.

க்ரூசென்ஷெர்ன் இவான் ஃபியோடோரோவிச்(1770-1846). சிறந்த நேவிகேட்டர் மற்றும் கடல்சார் ஆய்வாளர், ரஷ்ய இராணுவ மாலுமி. கடற்படை அகாடமியின் நிறுவனர், ரஷ்ய புவியியல் சங்கத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். "நடெஷ்டா" மற்றும் "நேவா" (1803-1805) ஆகிய கப்பல்களில் முதல் ரஷ்ய சுற்று-உலகப் பயணத்தின் தலைவர். அவர் அட்லாண்டிக் மற்றும் பசிபிக் பெருங்கடல்களில் வர்த்தக காற்று எதிர் மின்னோட்டங்களைக் கண்டுபிடித்தார், உலகப் பெருங்கடலின் முறையான ஆழ்கடல் ஆராய்ச்சிக்கு அடித்தளம் அமைத்தார். கடற்கரையை வரைபடமாக்கியது. சகலின் (சுமார் 1000 கிமீ). தென் கடலின் அட்லஸின் ஆசிரியர் (தொகுதிகள் 1-2, 1823-1826). அட்மிரல்.

குயின்ட்ஜி ஆர்க்கிப் இவனோவிச்(1841-1910). இயற்கை ஓவியர். கிரேக்க ஷூ தயாரிப்பாளரின் குடும்பத்தில் மரியுபோலில் பிறந்தார். அவர் சொந்தமாக ஓவியம் பயின்றார், பின்னர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில். பயண கண்காட்சிகள் சங்கத்தின் உறுப்பினர்.

அவர் வாண்டரர்ஸ் (The Forgoten Village, 1874, Chumatsky Trakt, 1873) உள்ள குறிப்பிட்ட சமூக சங்கங்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட நிலப்பரப்புகளை உருவாக்கினார். முதிர்ந்த படைப்புகளில், குயிண்ட்ஷி திறமையாக கலவை நுட்பங்கள் மற்றும் லைட்டிங் விளைவுகளைப் பயன்படுத்தினார் (உக்ரேனிய இரவு, 1876; பிர்ச் க்ரோவ், 1879; இடியுடன் கூடிய மழைக்குப் பிறகு, 1879; நைட் ஆன் தி நீப்பர், 1880).

ஏ.ஐ. குயின்ட்ஷி அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் கற்பித்தார் (1892 முதல் பேராசிரியர், 1893 முதல் முழு உறுப்பினர்). மாணவர் அமைதியின்மையை ஆதரித்ததற்காக 1897 இல் பணிநீக்கம் செய்யப்பட்டார். 1909 ஆம் ஆண்டில், அவர் கலைஞர்களின் சங்கத்தை உருவாக்கத் தொடங்கினார் (பின்னர் - AI குயின்ட்ஜியின் பெயரிடப்பட்ட சங்கம்). பல பிரபல கலைஞர்களின் ஆசிரியர் - என்.கே. ரோரிச், ஏ.ஏ. ரைலோவா மற்றும் பலர்.

குய் சீசர் அன்டோனோவிச்(1835-1918) - இசையமைப்பாளர், இசை விமர்சகர், இராணுவ பொறியாளர் மற்றும் விஞ்ஞானி.

அவர் 1857 இல் நிகோலேவ் இன்ஜினியரிங் அகாடமியில் பட்டம் பெற்றார், அவர் ஆசிரியராக இருந்தார் (1880 முதல் - பேராசிரியர்). மூலதனத்தின் ஆசிரியர் கோட்டையை உருவாக்குகிறார், பொது ஊழியர்களின் அகாடமியில் வலுவூட்டல் பாடத்தின் ஆசிரியர். 1904 முதல் - பொறியாளர்-ஜெனரல்.

இசை விமர்சகராக (1864 முதல்), யதார்த்தவாதம் மற்றும் நாட்டுப்புற இசையின் ஆதரவாளர், எம்.ஐ.யின் பிரச்சாரகர் என மிகப் பெரிய புகழைப் பெற்றார். கிளிங்கா, ஏ.எஸ். டார்கோமிஷ்ஸ்கி. குய் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்களில் ஒருவர். 14 ஓபராக்களின் ஆசிரியர். டி.எஸ்.ஏ. குய் 250 க்கும் மேற்பட்ட காதல்களை உருவாக்கினார், வெளிப்பாடு மற்றும் கருணையால் வேறுபடுகிறார். அவற்றில் பிரபலமானவை "தி பர்ன்ட் லெட்டர்" மற்றும் "தி சார்ஸ்கோ செலோ சிலை" (ஏ.எஸ். புஷ்கின் வார்த்தைகள்), "ஏயோலியன் ஹார்ப்ஸ்" (ஏ.என். மைகோவின் பாடல் வரிகள்) போன்றவை. குய்யின் மரபு, அறை வாத்தியக் குழுக்கள் மற்றும் பாடகர்களின் பல படைப்புகளை உள்ளடக்கியது.

லாவ்ரோவ் பெட்ர் லாவ்ரோவிச்(1823-1900). தத்துவவாதி மற்றும் சமூகவியலாளர், விளம்பரதாரர், "ஜனரஞ்சகத்தின்" கருத்தியலாளர். அவர் நிலத்தடி புரட்சிகர அமைப்புகளான "நிலம் மற்றும் சுதந்திரம்", "நரோத்னயா வோல்யா" ஆகியவற்றின் பணியில் பங்கேற்றார், கைது செய்யப்பட்டார், நாடுகடத்தப்பட்டார், ஆனால் வெளிநாடு தப்பிச் சென்றார். தத்துவப் படைப்புகளில் (ஹெகலின் நடைமுறைத் தத்துவம், 1859; தி மெக்கானிக்கல் தியரி ஆஃப் தி வேர்ல்ட், 1859; நடைமுறைத் தத்துவம் பற்றிய கட்டுரைகள், 1860; நேர்மறைவாதத்தின் சிக்கல்கள் மற்றும் அவற்றின் தீர்வு, 1886; நம்பப்படும் மிக முக்கியமான தருணங்கள், 189 இன் வரலாறு) தத்துவத்தின் பொருள் மனிதன் என்பது பிரிக்க முடியாத முழுமை; பொருள் உலகம் உள்ளது, ஆனால் அதைப் பற்றிய தீர்ப்புகளில் ஒரு நபர் நிகழ்வுகள் மற்றும் மனித அனுபவங்களின் உலகத்திற்கு அப்பால் செல்ல முடியாது. சமூகவியலில் ("வரலாற்று கடிதங்கள்", 1869) கலாச்சாரம் மற்றும் நாகரிகம் பற்றிய கருத்துக்களை உருவாக்கியது. லாவ்ரோவின் கூற்றுப்படி, ஒரு சமூகத்தின் கலாச்சாரம் என்பது சிந்தனையின் செயல்பாட்டிற்கு வரலாற்றால் வழங்கப்பட்ட சூழலாகும், மேலும் நாகரிகம் என்பது ஒரு படைப்புக் கொள்கையாகும், இது கலாச்சார வடிவங்களில் முற்போக்கான மாற்றத்தில் காணப்படுகிறது. நாகரீகத்தின் கேரியர்கள் "விமர்சன சிந்தனை நபர்கள்". மனித தார்மீக நனவின் அறிவொளியின் அளவீடு சமூக முன்னேற்றத்தின் அளவுகோலாக செயல்படுகிறது, இது தனிநபரின் நனவையும் தனிநபர்களிடையே ஒற்றுமையையும் அதிகரிப்பதில் உள்ளது. அரசியலில், மக்களிடையே பிரசாரம் செய்தார்.

லெவிடன் ஐசக் இலிச்(1860-1900). இயற்கை ஓவியர். லிதுவேனியாவைச் சேர்ந்த சிறு ஊழியரின் மகன். அவர் மாஸ்கோ ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளியில் ஏ.கே. சவ்ராசோவ் மற்றும் வி.டி. பொலெனோவ். 1891 முதல், வாண்டரர்ஸ் சங்கத்தின் உறுப்பினர். 1898-1900 இல். "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" பத்திரிகையின் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்பாளர்.

அவர் கிரிமியாவில், வோல்காவில், பின்லாந்து, இத்தாலி, பிரான்ஸ் ஆகிய இடங்களில் பணிபுரிந்தார். அவரது ஓவியங்களில், I. லெவிடன் கலவையின் தெளிவு, தெளிவான இடஞ்சார்ந்த திட்டங்கள் மற்றும் ஒரு சீரான வண்ண அமைப்பு ("மாலை. கோல்டன் ரீச்", "ஆஃப்டர் தி ரெயின். ரீச்", இரண்டும் 1889) அடைய முடிந்தது. என்று அழைக்கப்படுவதை உருவாக்கியவர். மனித ஆன்மாவின் இயக்கங்களின் வெளிப்பாடாக இயற்கையின் நிலை புரிந்து கொள்ளப்படும் ஒரு மனநிலை நிலப்பரப்பு.

அவற்றின் உள்ளுணர்வுடன், லெவிடனின் முதிர்ந்த நிலப்பரப்புகள் செக்கோவின் பாடல் உரைநடைக்கு நெருக்கமாக உள்ளன ("ஈவினிங் பெல்ஸ்", "அட் தி பூல்", "விளாடிமிர்கா", அனைத்தும் 1892). I. லெவிடனின் தாமதமான படைப்புகள் பரவலாக அறியப்படுகின்றன - “புதிய காற்று. வோல்கா", 1891-1895; "கோல்டன் இலையுதிர் காலம்", 1895; "ஓவர் நித்திய அமைதி", 1894; "கோடை மாலை", 1900

சிறந்த இயற்கை ஓவியர் I. லெவிடனின் பணி அடுத்த தலைமுறை கலைஞர்களில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

லெர்மொண்டோவ் மிகைல் யூரிவிச்(1814-1841). பெரிய ரஷ்ய கவிஞர். ஓய்வுபெற்ற கேப்டனின் குடும்பத்தில் பிறந்தவர், அவரது பாட்டியால் வளர்க்கப்பட்டார் - ஈ.ஏ. ஆர்செனியேவா, தனது பேரனுக்கு நல்ல கல்வியைக் கொடுத்தார். அவர் மாஸ்கோ நோபல் போர்டிங் பள்ளி (1828-1830) மற்றும் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகம் (1830-1832) ஆகியவற்றில் படித்தார். பின்னர் - காவலர்கள் சின்னங்கள் மற்றும் குதிரைப்படை கேடட்களின் பள்ளியில் (1832-1834). அவர் லைஃப் கார்ட்ஸ் ஹுசார் ரெஜிமென்ட்டில் பணியாற்றினார்.

M. Lermontov இன் ஆரம்பகால படைப்புகள் (பாடல் கவிதைகள், கவிதைகள், நாடகங்கள் "The Strange Man", 1831, "Masquerade", 1835) ஆசிரியரின் படைப்பு வளர்ச்சிக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன. அந்த ஆண்டுகளில், அவர் புகச்சேவ் தலைமையிலான எழுச்சியின் அத்தியாயங்களை சித்தரிக்கும் "வாடிம்" நாவலில் பணிபுரிந்தார். லெர்மொண்டோவின் இளமைக் கவிதைகள் சுதந்திரத்திற்கான உணர்ச்சிமிக்க தூண்டுதலால் தூண்டப்பட்டன, ஆனால் பின்னர் அவநம்பிக்கையான தொனிகள் அவரது படைப்பில் மேலோங்கத் தொடங்கின.

எம். லெர்மொண்டோவ் ஒரு காதல் கவிஞர், ஆனால் அவரது காதல் சிந்தனையிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது, இது உலகின் யதார்த்தமான பார்வையின் கூறுகள் உட்பட ஒரு சோகமான உணர்வுடன் நிரம்பியுள்ளது. "ஒரு கவிஞரின் மரணம்" (1837) கவிதையின் தோற்றத்துடன், லெர்மொண்டோவின் பெயர் ரஷ்யாவைப் படிக்கும் அனைவருக்கும் தெரியும். இந்த கவிதைக்காக, அவர் கைது செய்யப்பட்டார், பின்னர் காகசஸில் உள்ள நிஸ்னி நோவ்கோரோட் டிராகன் ரெஜிமென்ட்டுக்கு மாற்றப்பட்டார். லெர்மொண்டோவின் படைப்புகளில் காகசியன் தீம் முக்கிய ஒன்றாகும்.

1838 ஆம் ஆண்டில், லெர்மொண்டோவ் க்ரோட்னோ ஹுசார் படைப்பிரிவுக்கு மாற்றப்பட்டார், பின்னர் லைஃப் கார்ட்ஸ் ஹுசார் ரெஜிமென்ட்டுக்குத் திரும்பினார். 1838-1840 செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் நடைபெற்றது. - சிறந்த கவிஞரின் திறமையின் உச்சம். அவரது கவிதைகள் தொடர்ந்து அச்சில் வெளிவரத் தொடங்கின. ஜார் இவான் வாசிலீவிச் பற்றிய வரலாற்றுக் கவிதை... (1838) மற்றும் காதல் கவிதை Mtsyri (1839) ஆகியவை பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. லெர்மொண்டோவின் படைப்பின் சிகரங்கள் "தி டெமான்" கவிதை மற்றும் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" (1840) நாவல். ஒரு கலை கண்டுபிடிப்பு நாவலின் கதாநாயகன் பெச்சோரின் படம், இது சமூக வாழ்க்கையின் பரந்த பின்னணியைக் காட்டுகிறது. "போரோடினோ" (1837), "டுமா", "கவிஞர்" (இரண்டும் 1838), "ஏற்பாடு" (1840) போன்ற கவிதைகள் தோன்றும். லெர்மொண்டோவின் கவிதைகள் முன்னோடியில்லாத சிந்தனை ஆற்றலால் குறிக்கப்படுகின்றன.

பிப்ரவரி 1840 இல், பிரெஞ்சு தூதரின் மகனுடன் சண்டையிடுவதற்காக, லெர்மொண்டோவ் மீண்டும் இராணுவ நீதிமன்றத்திற்குச் சென்று காகசஸுக்கு அனுப்பப்பட்டார். செயலில் உள்ள இராணுவத்தின் ஒரு பகுதியாக, அவர் வலேரிக் ஆற்றில் (செச்சினியாவில்) ஒரு கடினமான போரில் பங்கேற்கிறார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி மாதங்களில், எம். லெர்மொண்டோவ் தனது சிறந்த கவிதைகளை உருவாக்கினார் - "தாய்நாடு", "கிளிஃப்", "தகராறு", "இலை", "இல்லை, நான் உன்னை மிகவும் உணர்ச்சியுடன் நேசிக்கவில்லை ...", "தீர்க்கதரிசி" .

1841 கோடையில் பியாடிகோர்ஸ்கில் சிகிச்சைக்காக இருந்ததால், லெர்மொண்டோவ் ஒரு சண்டையில் இறந்தார். எம். லெர்மொண்டோவின் வேலையில், குடிமை, தத்துவ மற்றும் முற்றிலும் தனிப்பட்ட நோக்கங்கள் இயல்பாக பின்னிப்பிணைந்தன. மேலும் கவிதையிலும், உரைநடையிலும், நாடகத்திலும் தன்னைப் புதுமைப்பித்தனாகக் காட்டினார்.

லெஸ்கோவ் நிகோலாய் செமனோவிச்(1831-1895). சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர். ஓரியோல் மாகாணத்தில், ஒரு குட்டி அதிகாரியின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் ஓரியோல் ஜிம்னாசியத்தில் படித்தார். 16 வயதிலிருந்தே அவர் ஓரெலில் அதிகாரியாக பணியாற்றினார், பின்னர் கியேவில். பல ஆண்டுகளாக அவர் பெரிய தோட்டங்களின் மேலாளரின் உதவியாளராக இருந்தார், அவர் ரஷ்யாவைச் சுற்றி நிறைய பயணம் செய்தார். 1861 முதல் - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், கட்டுரைகள் மற்றும் ஃபியூலெட்டன்களில் பணிபுரிந்தார்.

1860களில் அற்புதமான கதைகள் மற்றும் நாவல்களை எழுதுகிறார்: “அணைந்த வணிகம்” (1862), “கஞ்சன்” (1863), “தி லைஃப் ஆஃப் எ வுமன்” (1863), “மெட்சென்ஸ்க் மாவட்டத்தின் லேடி மக்பத்” (1865), “வாரியர் » (1866) . அதே நேரத்தில், தீவிர, சோசலிச கருத்துக்களின் ஆதரவாளர்களுடன் அவரது நீண்ட விவாதம் தொடங்குகிறது. அவரது பல படைப்புகளில், என். லெஸ்கோவ் (அப்போது எம். ஸ்டெப்னிட்ஸ்கி என்ற புனைப்பெயரில் அறியப்பட்டார்) "புதிய மனிதர்கள்" என்ற நீலிஸ்டுகளின் உருவங்களை நீக்குகிறார். "தி கஸ்தூரி எருது" (1863), "நோவேர்" (1864), "பைபாஸ்டு" (1865), "ஆன் கத்திகள்" (1870) ஆகிய நாவல்கள் இந்த நீலிச எதிர்ப்புப் படைப்புகளில் அடங்கும். லெஸ்கோவ் புரட்சியாளர்களின் முயற்சிகளின் பயனற்ற தன்மையையும், அவர்களின் நடவடிக்கைகளின் ஆதாரமற்ற தன்மையையும் காட்ட முற்படுகிறார்.

1870களில் என். லெஸ்கோவின் படைப்பாற்றலின் புதிய காலம் தொடங்குகிறது. எழுத்தாளர் ரஷ்ய நீதிமான்களின் படங்களை உருவாக்குகிறார் - மக்கள், ஆவியில் வலிமையானவர்கள், தேசபக்தர்கள். என். லெஸ்கோவின் உரைநடையின் சிகரங்கள் நாவல் "கதீட்ரல்கள்" (1872), நாவல்கள் மற்றும் கதைகள் "தி மந்திரித்த வாண்டரர்", "தி சீல்டு ஏஞ்சல்" (1873), "அயர்ன் வில்" (1876), "தி நான்-டெட்லி கோலோவன்" (1880 டி.), "தி டேல் ஆஃப் தி துலா ஓப்லிக் லெஃப்டி அண்ட் தி ஸ்டீல் பிளே" (1881), "பெச்செர்ஸ்க் பழங்கால பொருட்கள்" (1883). N. Leskov இன் வேலையில், ரஷ்ய மக்களின் தேசிய அடையாளத்தின் நோக்கங்கள், அவர்களின் படைப்பு சக்திகளில் நம்பிக்கை வலுவாக உள்ளது.

80 - 90 களில். 19 ஆம் நூற்றாண்டு N. லெஸ்கோவின் உரைநடையின் விமர்சன, நையாண்டி உள்ளடக்கம் வளர்கிறது. அவர் பாடல் வரிகளை ஊடுருவி எழுதுகிறார் (கதை "ஊமை கலைஞர்", 1883), மற்றும் கூர்மையான நையாண்டி ("ஹரே ரெமிஸ்", 1891; "குளிர்கால நாள்", 1894, முதலியன). மறைந்த லெஸ்கோவின் இலட்சியம் ஒரு புரட்சியாளர் அல்ல, ஆனால் ஒரு கல்வியாளர், நன்மை மற்றும் நீதியின் நற்செய்தி கொள்கைகளை சுமப்பவர்.

என்.லெஸ்கோவின் மொழி குறிப்பிடத்தக்கது. எழுத்தாளரின் கதை பாணியானது நாட்டுப்புற மொழியின் (நாட்டுப்புற சொற்களின் பயன்பாடு, கற்பனையான சொற்களின் வளமான சொற்களஞ்சியம், காட்டுமிராண்டித்தனம் மற்றும் நியோலாஜிசங்கள்) திறமையான தேர்ச்சியால் வேறுபடுகிறது. லெஸ்கோவின் கலகலப்பான, "அற்புதமான" நடத்தை அதன் பேச்சு பண்புகளின் மூலம் படத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. இலக்கியம் மற்றும் நாட்டுப்புற மொழியின் கலவையை எழுத்தாளர் உருவாக்க முடிந்தது.

லிஸ்யான்ஸ்கி யூரி ஃபெடோரோவிச்(1773-1837). ரஷ்ய நேவிகேட்டர், 1 வது தரவரிசை கேப்டன் (1809). முதல் ரஷ்ய சுற்று-உலக பயணத்தின் ஒரு பகுதியாக "நேவா" கப்பலின் தளபதி I.F. க்ருசென்ஸ்டெர்ன் (1803-1805). பயணத்தின் 1095 நாட்களில், 720 நாட்கள் நெவா தானாகவே கடந்து சென்றது. அதே நேரத்தில், ஒரு சாதனை கடல் பாதை முடிந்தது - 140 நாட்களில் துறைமுகத்தில் அழைக்காமல் 13923 மைல்கள் இடைவிடாத வழிசெலுத்தல். லிசியான்ஸ்கி ஹவாய் தீவுகளில் ஒன்றைக் கண்டுபிடித்தார். கோடியாக் (அலாஸ்கா கடற்கரையில்) மற்றும் அலெக்சாண்டர் தீவுக்கூட்டம்.

லோபசெவ்ஸ்கி நிகோலாய் இவனோவிச்(1792-1856). கணிதவியலாளர். அவரது நடவடிக்கைகள் அனைத்தும் கசான் பல்கலைக்கழகத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. அதில், அவர் படித்தார் (1807-1811), ஆசிரியரானார் (1814 முதல் - ஒரு துணை, 1816 முதல் ஒரு அசாதாரணமானவர், மற்றும் 1822 முதல் - ஒரு சாதாரண பேராசிரியர்). அவர் கணிதம், இயற்பியல் மற்றும் வானியல் கற்பித்தார், 10 ஆண்டுகள் பல்கலைக்கழக நூலகத்திற்கு தலைமை தாங்கினார், இயற்பியல் மற்றும் கணித பீடத்தின் (1820-1825) டீனாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், மேலும் 1827 முதல் 19 ஆண்டுகள் பல்கலைக்கழகத்தின் ரெக்டராக இருந்தார். லோபசெவ்ஸ்கியின் ரெக்டார்ஷிப் காலத்தில், கசான் பல்கலைக்கழகம் துணை கட்டிடங்களின் முழு வளாகத்தையும் (ஒரு கண்காணிப்பு, ஒரு நூலகம், ஒரு இயற்பியல் அலுவலகம், ஒரு கிளினிக், ஒரு இரசாயன ஆய்வகம்) பெற்றது மற்றும் வெளியீட்டு நடவடிக்கைகளை உருவாக்கியது.

N.I இன் முக்கிய தகுதி. லோபசெவ்ஸ்கி - ஒரு புதிய வடிவவியலின் உருவாக்கம் - உள்ளடக்கம் நிறைந்த ஒரு அறிவியல் கோட்பாடு மற்றும் கணிதம் மற்றும் இயற்பியல் இரண்டிலும் பயன்பாடுகளைக் கொண்டுள்ளது. லோபசெவ்ஸ்கியின் வடிவவியல் ஹைபர்போலிக் யூக்ளிடியன் அல்லாத வடிவவியல் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது (ரீமானின் நீள்வட்ட வடிவவியலுக்கு மாறாக). பிப்ரவரி 1826 இல் லோபசெவ்ஸ்கி தனது கோட்பாட்டின் அடித்தளத்தை கோடிட்டுக் காட்டினார், ஆனால் "இணையான தேற்றத்தின் கடுமையான ஆதாரத்துடன் வடிவவியலின் கொள்கைகளின் சுருக்கமான விளக்கக்காட்சி" என்ற கட்டுரை "வடிவவியலின் கோட்பாடுகள்" என்ற படைப்பில் சேர்க்கப்பட்டு 1829 இல் வெளியிடப்பட்டது. யூக்ளிடியன் அல்லாத வடிவவியலில் உலக இலக்கியத்தில் வெளிவந்த முதல் வெளியீடு இதுவாகும். அவரது பணி பின்னர் 1835-1838 இல் வெளியிடப்பட்டது, மேலும் 1840 இல் அவரது புத்தகம் "ஜியோமெட்ரிக் ஸ்டடீஸ்" (ஜெர்மன் மொழியில்) ஜெர்மனியில் வெளியிடப்பட்டது.

லோபசெவ்ஸ்கியின் அறிவியல் கருத்துக்களை சமகாலத்தவர்கள் புரிந்து கொள்ளவில்லை. 60 - 80 களின் பல கணிதவியலாளர்களின் படைப்புகள் அங்கீகரிக்கப்படாமல் இறந்த லோபச்செவ்ஸ்கியின் மரணத்திற்குப் பிறகுதான். 19 ஆம் நூற்றாண்டு நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் யூக்ளிடியன் அல்லாத வடிவவியலின் படைப்பாளிகளின் ஆராய்ச்சியின் முக்கியத்துவத்தை வெளிப்படுத்தியது - என். லோபசெவ்ஸ்கி, ஜே. போலாய் (ஹங்கேரி), கே. காஸ் (ஜெர்மனி).

அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில், லோபசெவ்ஸ்கி தனது ரெக்டர்ஷிப்பை இழந்தார், அவரது மகனை இழந்தார், மேலும் நிதி சிக்கல்களை அனுபவித்தார். ஏற்கனவே பார்வையற்றவர், அவர் தனது அறிவியல் பணியைத் தொடர்ந்தார், அவர் இறப்பதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு தனது கடைசி புத்தகமான Pan-geometry ஐக் கட்டளையிட்டார்.

லோமோனோசோவ் மிகைல் வாசிலீவிச்(1711-1765). ரஷ்ய அறிவியலின் மேதை, உலக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த முதல் ரஷ்ய இயற்கை விஞ்ஞானி, வரலாற்றாசிரியர், கவிஞர், கலைஞர்.

ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் மாகாணத்தில் உள்ள போமோர் விவசாயியின் மகன். 1731-1735 இல். மாஸ்கோ ஸ்லாவிக்-கிரேக்க-லத்தீன் அகாடமியில் படித்தார், மற்றும் 1736-1741 இல். ஜெர்மனியில் இருந்தார், அங்கு அவர் இயற்பியல், வேதியியல் மற்றும் உலோகவியல் ஆகியவற்றைப் படித்தார். அவர் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பியதும், அவர் இயற்பியல் வகுப்பில் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் இணைப்பாளராக ஆனார், ஆகஸ்ட் 1745 இல் வேதியியல் பேராசிரியராகத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட முதல் ரஷ்யர் ஆனார். 1746 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய மொழியில் இயற்பியலில் பொது விரிவுரைகளை வழங்கிய முதல் நபர் லோமோனோசோவ் ஆவார். அவரது வற்புறுத்தலின் பேரில், ரஷ்யாவில் முதல் இரசாயன ஆய்வகம் ரஷ்யாவில் நிறுவப்பட்டது (1748), பின்னர் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகம் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது (1755).

1748 முதல், லோமோனோசோவ் முக்கியமாக வேதியியலில் ஈடுபட்டார், அவரது கால அறிவியலில் ஆதிக்கம் செலுத்திய கலோரிக் கோட்பாட்டிற்கு எதிராகப் பேசினார், அதற்கு அவர் தனது மூலக்கூறு-இயக்கக் கோட்பாட்டை எதிர்த்தார். எல். ஆய்லருக்கு (ஜூன் 5, 1748) எழுதிய கடிதத்தில், லோமோனோசோவ் பொருள் மற்றும் இயக்கத்தைப் பாதுகாப்பதற்கான பொதுவான கொள்கையை வகுத்தார். லோமோனோசோவின் வேதியியல் இயற்பியலின் சாதனைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. 1752-1753 இல். அவர் "உண்மையான இயற்பியல் வேதியியல் அறிமுகம்" பாடத்தை கற்பித்தார். M. லோமோனோசோவ் வளிமண்டல மின்சாரம் பற்றிய ஆராய்ச்சியில் அதிக கவனம் செலுத்தினார். அவர் உடல் ஆராய்ச்சிக்கான பல கருவிகளை உருவாக்கினார் (விஸ்கோமீட்டர், ரிஃப்ராக்டோமீட்டர்).

இயற்பியல் மற்றும் வேதியியல் தவிர, லோமோனோசோவ் வானியல் மற்றும் புவி இயற்பியலையும் படித்தார். 1761 இல் அவர் வீனஸின் வளிமண்டலத்தைக் கண்டுபிடித்தார். புவி ஈர்ப்பு விசை பற்றிய ஆய்வுகளையும் மேற்கொண்டார். புவியியல் மற்றும் கனிமவியலில் லோமோனோசோவின் பங்களிப்பு அளப்பரியது. மண், கரி, நிலக்கரி, எண்ணெய் மற்றும் அம்பர் ஆகியவற்றின் கரிம தோற்றத்தை லோமோனோசோவ் நிரூபித்தார். அவர் "பூமியின் குலுக்கலில் இருந்து உலோகங்களின் பிறப்பு பற்றிய ஒரு வார்த்தை" (1757), "பூமியின் அடுக்குகளில்" (1763) படைப்புகளின் ஆசிரியர் ஆவார். லோமோனோசோவ் உலோகவியலில் கணிசமான கவனம் செலுத்தினார். 1763 இல், அவர் "உலோகம் அல்லது சுரங்கத்தின் முதல் அடித்தளங்கள்" என்ற கையேட்டை வெளியிட்டார்.

1758 முதல், எம். லோமோனோசோவ் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் புவியியல் துறையின் பொறுப்பில் உள்ளார். அவர் கடல் பனியைப் படித்தார், அவற்றின் வகைப்பாட்டை உருவாக்கினார், வடக்கு கடல் பாதையின் முக்கியத்துவம் குறித்த படைப்புகளை எழுதினார், ஒரு இடத்தின் அட்சரேகை மற்றும் தீர்க்கரேகையை நிர்ணயிப்பதற்கான பல புதிய கருவிகள் மற்றும் முறைகளை முன்மொழிந்தார். 1761 ஆம் ஆண்டில், லோமோனோசோவ் "ரஷ்ய மக்களின் பாதுகாப்பு மற்றும் இனப்பெருக்கம்" என்ற கட்டுரையை எழுதினார், அதில் அவர் ரஷ்யாவின் மக்கள்தொகையை அதிகரிப்பதை நோக்கமாகக் கொண்ட பல நடவடிக்கைகளை முன்மொழிந்தார்.

1751 முதல், எம். லோமோனோசோவ் ரஷ்ய வரலாற்றின் முறையான ஆய்வுகள் தொடங்கியது. அவர் நார்மன் கோட்பாட்டை விமர்சித்தார். லோமோனோசோவ் "எ ப்ரீஃப் ரஷியன் க்ரோனிக்லர் வித் வம்சாவளி" (1760) மற்றும் "பண்டைய ரஷ்ய வரலாறு..." (1766 இல் வெளியிடப்பட்டது) ஆகியவற்றின் ஆசிரியர் ஆவார். எம். லோமோனோசோவ் மொழியியல் துறையில் அடிப்படைப் படைப்புகளையும் எழுதினார் - "ரஷ்ய இலக்கணம்" (1757), "ரஷ்ய மொழியில் சர்ச் புத்தகங்களின் பயன் பற்றிய முன்னுரை" (1758). பிந்தைய காலத்தில் அவர் வகைகள் மற்றும் பாணிகளின் கோட்பாட்டை உருவாக்கினார். லோமோனோசோவின் பெரு "சொல்விற்கான குறுகிய வழிகாட்டி" (1748) ஐயும் கொண்டுள்ளது.

இலக்கிய மற்றும் கலைப் பணிகளில், லோமோனோசோவ் கிளாசிக்ஸின் ஆதரவாளராகவும் அதே நேரத்தில் ரஷ்ய வசனத்தின் சீர்திருத்தவாதியாகவும் செயல்பட்டார். அவர் ரஷ்ய கவிதையின் விதிகள் (1739, 1778 இல் வெளியிடப்பட்டது) கடிதத்தில் வசனமயமாக்கலின் சிலபிக்-டானிக் முறையை உறுதிப்படுத்தினார். லோமோனோசோவ் ரஷ்ய இசையை உருவாக்கியவர். அவர் இந்த வகைக்கு ஒரு சிவிலியன் ஒலியைக் கொடுத்தார் (ஓட் "ஆன் தி கேப்சர் ஆஃப் கோட்டின்" - 1739, 1751 இல் வெளியிடப்பட்டது). லோமோனோசோவ் சோகம் "தாமிரா மற்றும் செலிம்" (1750) மற்றும் "டெமோஃபோன்ட்" (1752), முடிக்கப்படாத காவியமான "பீட்டர் தி கிரேட்" ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளார்.

பல ஆண்டுகளாக, எம். லோமோனோசோவ் வண்ண கண்ணாடிகளை உற்பத்தி செய்வதற்கான தொழில்நுட்பத்தை உருவாக்கினார், இந்த நோக்கத்திற்காக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அருகே ஒரு தொழிற்சாலையை கட்டினார். மொசைக்ஸை உருவாக்க அவர் வண்ணக் கண்ணாடியைப் பயன்படுத்தினார், கலையின் வளர்ச்சியில் லோமோனோசோவ் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்தார். அவர் நினைவுச்சின்ன மொசைக் "பொல்டாவா போர்" உருவாக்கினார். மொசைக் வேலைக்காக லோமோனோசோவ் 1763 இல் ரஷ்ய கலை அகாடமியின் உறுப்பினராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார்.

மாக்சிம் கிரேக்கம் (1475-1556). எழுத்தாளர், விளம்பரதாரர். உலகில் மாக்சிம் ட்ரிவோலிஸ். ஒரு கிரேக்க அதிகாரியின் குடும்பத்திலிருந்து, அவர் இத்தாலியில் படித்தார். அவர் துறவு எடுத்தார். 1518 ஆம் ஆண்டில், வாசிலி III இன் வேண்டுகோளின் பேரில், அவர் சர்ச் புத்தகங்களின் மொழிபெயர்ப்புகளை சரிசெய்ய ரஷ்யாவிற்கு வந்தார். ஒரு பரந்த கல்வி, ஒரு புத்திசாலித்தனமான மனம், விடாமுயற்சி ஆகியவை ரஷ்ய மதகுருமார்களின் உயர் வட்டங்களில் ஒரு சலுகை பெற்ற நிலையை ஆக்கிரமிக்க அனுமதித்தது. ஆனால் பின்னர், மாக்சிம் கிரேக்கம் அரசியலில் தலையிடத் தொடங்கினார், உடைமையாளர் அல்லாதவர்களின் பக்கத்தை எடுத்துக் கொண்டார், எனவே, 1525, 1531 இல் தேவாலய சபைகளில். 1551 இல் தான் குற்றவாளி, சிறையில் அடைக்கப்பட்டார் மற்றும் விடுவிக்கப்பட்டார். அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதையும் டிரினிட்டி-செர்ஜியஸ் மடாலயத்தில் கழித்தார், அங்கு அவர் இறந்தார். மாக்சிம் கிரேக்கத்தின் பெரும்பாலான படைப்புகள் துறவு நில உரிமை மற்றும் வட்டிக்கு எதிராக இயக்கப்பட்டவை. அவரது கருத்துப்படி, ஜார் தேவாலயத்துடன், பாயர்களுடன் இணக்கமாக செயல்பட வேண்டும். சர்வதேச விவகாரங்களில், மாக்சிம் கிரேக் தீர்க்கமான தன்மையை பரிந்துரைத்தார், ஆனால் சிக்கல்களைத் தவிர்க்க அறிவுறுத்தினார். மாக்சிம் கிரேக்கின் அரசியல் பார்வைகள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ராடாவில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

மக்காரியஸ் (1481/82-1563). மாஸ்கோவின் பெருநகரம் (1542 முதல்) மற்றும் அரசியல்வாதி. (மகர் லியோன்டீவ் உலகில்). அவர் வாசிலி III க்கு நெருக்கமாக இருந்தார், அவருக்கு கீழ் அவர் நோவ்கோரோட்டில் பெருநகரமாக பணியாற்றினார். இவான் IV இன் அதிகாரத்தை நிறுவுவதில் அவர் தீவிரமாக பங்களித்தார். மக்காரியஸின் செல்வாக்கின் கீழ் மற்றும் அவரது பங்கேற்புடன், 1547 இல் இவான் IV ஜார் பட்டத்தை ஏற்றுக்கொண்டார். மக்காரியஸ் கசான் பிரச்சாரங்களை தூண்டியவர்களில் ஒருவர். அவர் ஒரு வலுவான தேவாலயத்தின் ஆதரவாளராக இருந்தார்: 1551 இல் ஸ்டோக்லாவி கதீட்ரலில், தேவாலயத்தின் உரிமைகளை கட்டுப்படுத்துவதற்கான அரசாங்க முயற்சிகளை அவர் எதிர்த்தார். அவரது பங்கேற்புடன், "பவர் புக்", "தனிப்பட்ட வருடாந்திர குறியீடு" ஆகியவை தொகுக்கப்பட்டன. மக்காரியஸ் "ரஷ்ய நாட்டில் காணப்படும் புத்தகங்கள்" அனைத்தையும் தொகுக்க முயன்றார்: புனிதர்களின் வாழ்க்கை, நற்செய்தியின் விளக்கத்துடன் கூடிய புனித நூல்கள், ஜான் கிறிசோஸ்டம், பசில் தி கிரேட் மற்றும் பல புத்தகங்கள் - மொத்தம் 12 கையால் எழுதப்பட்ட தொகுதிகள், பெரிய வடிவத்தின் 13 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட தாள்கள். அவர் பல பத்திரிகை படைப்புகளை வைத்திருக்கிறார், முக்கிய யோசனையுடன் ஊடுருவி வருகிறார்: எதேச்சதிகாரத்தை வலுப்படுத்த வேண்டிய அவசியம், மாநிலத்தில் தேவாலயத்தின் பங்கை வலுப்படுத்துதல். டிசம்பர் 31, 1563 இல் மாஸ்கோவில் முதல் ரஷ்ய அச்சகத்தைத் திறக்க மக்காரியஸ் பங்களித்தார்.

மகரோவ் ஸ்டீபன் ஒசிபோவிச்(1848/49-1904). கடற்படை தளபதி மற்றும் விஞ்ஞானி, துணை அட்மிரல். பசிபிக் மற்றும் பால்டிக் கடற்படைகளில் பணியாற்றினார். ருசல்கா என்ற கவசப் படகில் பணிபுரியும் போது, ​​கப்பல்கள் மூழ்காமல் இருப்பதில் சிக்கல் பற்றிய ஆராய்ச்சியைத் தொடங்கினார், இது இன்றுவரை அதன் முக்கியத்துவத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது. 1877-78 ரஷ்ய-துருக்கியப் போரின் உறுப்பினர். 1877 இல், அவர் முதன்முதலில் வைட்ஹெட் டார்பிடோவை போரில் பயன்படுத்தினார். போஸ்பரஸில் நீரியல் பணிகளை மேற்கொண்டார். "கருப்பு மற்றும் மத்திய தரைக்கடல் கடல்களின் நீர் பரிமாற்றம்" (1885) என்ற படைப்பை எழுதினார், அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் பரிசு வழங்கப்பட்டது. ஆகஸ்ட் 1886 முதல் மே 1889 வரை "வித்யாஸ்" என்ற கொர்வெட்டில் அவர் உலகம் முழுவதும் பயணம் செய்தார். அவரது அவதானிப்புகளின் முடிவுகள் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் விருதையும் புவியியல் சங்கத்தின் தங்கப் பதக்கத்தையும் பெற்றன. 1840 முதல் மகரோவ் ரியர் அட்மிரலாக இருந்தார், 1891 முதல் அவர் கடற்படை பீரங்கிகளின் தலைமை ஆய்வாளராக இருந்தார். 1896 ஆம் ஆண்டில், ஆர்க்டிக் ஆராய்ச்சிக்காக ஒரு சக்திவாய்ந்த ஐஸ் பிரேக்கரை உருவாக்கும் அவரது யோசனை மகரோவின் தலைமையில் கட்டப்பட்ட எர்மாக் ஐஸ் பிரேக்கரில் பொதிந்தது, மற்றும் 1899 மற்றும் 1901 இல். அவரே இந்தக் கப்பலில் ஆர்க்டிக்கிற்குச் சென்றார். பிப்ரவரி 1, 1904 மகரோவ் பசிபிக் கடற்படையின் தளபதியாக நியமிக்கப்பட்டார், பிப்ரவரி 24 அன்று போர்ட் ஆர்தருக்கு வந்தார். அவர் ஜப்பானியர்களுக்கு எதிரான தீவிர நடவடிக்கைகளுக்கு கடற்படையைத் தயார் செய்தார், ஆனால் சுரங்கத்தால் தகர்க்கப்பட்ட பெட்ரோபாவ்லோவ்ஸ்க் போர்க்கப்பலில் பெரும்பாலான பணியாளர்களுடன் இறந்தார்.

மெண்டலீவ் டிமிட்ரி இவனோவிச்(1834-1907). வேதியியலாளர், ஆசிரியர் மற்றும் பொது நபர். டோபோல்ஸ்க் ஜிம்னாசியத்தின் இயக்குனரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். 1855 ஆம் ஆண்டில் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள முதன்மை கல்வி நிறுவனத்தில் இயற்பியல் மற்றும் கணித பீடத்தில் தங்கப் பதக்கத்துடன் பட்டம் பெற்றார். 1856 இல் அவர் தனது முதுகலை மற்றும் 1865 இல் - அவரது முனைவர் பட்ட ஆய்வுக் கட்டுரையைப் பாதுகாத்தார். 1861 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஆர்கானிக் கெமிஸ்ட்ரி என்ற பாடப்புத்தகத்தை வெளியிட்டார், இது அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸால் டெமிடோவ் பரிசைப் பெற்றது. 1876 ​​இல் அவர் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் தொடர்புடைய உறுப்பினராகத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். 1865-1890 இல். - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழகத்தின் பேராசிரியர். வேதியியல், இயற்பியல், அளவியல், பொருளாதாரம், வானிலை, பொதுக் கல்வியின் சிக்கல்கள் போன்றவற்றில் 500க்கும் மேற்பட்ட அச்சிடப்பட்ட அறிவியல் கட்டுரைகளை எழுதியவர். 1892 ஆம் ஆண்டில், மெண்டலீவ் முன்மாதிரியான எடைகள் மற்றும் எடைகள் டிப்போவின் அறிவியல் பாதுகாவலராக நியமிக்கப்பட்டார், அதை அவர் பிரதான அறையாக மாற்றினார். எடைகள் மற்றும் அளவுகள், அவர் வாழ்க்கையின் இறுதி வரை இயக்குநராக இருந்தார்.

D.I இன் முக்கிய அறிவியல் தகுதி. மெண்டலீவ் - 1869 இல் வேதியியல் தனிமங்களின் கால விதியின் கண்டுபிடிப்பு. மெண்டலீவ் தொகுத்த வேதியியல் தனிமங்களின் அட்டவணையின் அடிப்படையில், அவர் விரைவில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பல இன்னும் அறியப்படாத தனிமங்கள் இருப்பதைக் கணித்தார் - காலியம், ஜெர்மானியம், ஸ்காண்டியம். காலச் சட்டம் நீண்ட காலமாக இயற்கை அறிவியலின் அடிப்படை விதிகளில் ஒன்றாக உலகளவில் அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது.

மெண்டலீவ் வேதியியலின் அடிப்படைகள் புத்தகத்தின் ஆசிரியர் ஆவார், இது பல முறை மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டு பல மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது (1869-1872 இல் ரஷ்ய பதிப்பு, 1891 இல் ஆங்கிலம் மற்றும் ஜெர்மன், மற்றும் 1895 இல் பிரெஞ்சு). தீர்வுகள் பற்றிய அவரது ஆய்வு வேதியியலில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பாகும் (மோனோகிராஃப் "குறிப்பிட்ட புவியீர்ப்பு மூலம் அக்வஸ் கரைசல்களின் ஆய்வு", 1887, மிகப்பெரிய சோதனைப் பொருட்களைக் கொண்டுள்ளது). டி. மெண்டலீவ், எண்ணெயை பகுதியளவு பிரிப்பதற்கான ஒரு தொழில்துறை முறையை முன்மொழிந்தார், புகைபிடிக்காத தூள் வகையை ("பைரோகொலோடியம்", 1890) கண்டுபிடித்தார் மற்றும் அதன் உற்பத்தியை ஏற்பாடு செய்தார்.

DI. மெண்டலீவ் ரஷ்யாவின் தொழில்துறை வளர்ச்சியில் தீவிரமாக பங்கேற்றார். எண்ணெய், நிலக்கரி, உலோகவியல் மற்றும் இரசாயனத் தொழில்களில் அவர் சிறப்பு கவனம் செலுத்தினார். பாகு மற்றும் டான்பாஸ் தொழில்துறை பகுதிகளை உருவாக்க அவர் நிறைய செய்தார், எண்ணெய் குழாய்களின் கட்டுமானத்தைத் தொடங்கினார். விவசாயத்தில், கனிம உரங்கள் மற்றும் நீர்ப்பாசனத்தின் பயன்பாட்டை ஊக்குவித்தார். "ரஷ்யாவின் அறிவுக்கு" (1906) புத்தகத்தின் ஆசிரியர், இது நாட்டின் உற்பத்தி சக்திகளின் வளர்ச்சியின் பிரதிபலிப்புகளை சுருக்கமாகக் கூறுகிறது.

முசோர்க்ஸ்கி அடக்கமான பெட்ரோவிச்(1839-1881). சிறந்த இசையமைப்பாளர், மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல் சங்கத்தின் உறுப்பினர். ஒரு உன்னத குடும்பத்திலிருந்து. 6 வயதிலிருந்தே இசை கற்கத் தொடங்கினார். 1849 இல் அவர் பீட்டர் மற்றும் பால் பள்ளி (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) மற்றும் 1852-1856 இல் நுழைந்தார். ஸ்கூல் ஆஃப் கார்ட்ஸ் சின்னத்தில் படித்தார்.

1858 முதல், இராணுவ சேவையிலிருந்து ஓய்வு பெற்ற அவர், இசையமைப்பதில் தன்னை அர்ப்பணித்தார். 1850 களின் பிற்பகுதியில் - 1860 களின் முற்பகுதியில். பல காதல் மற்றும் கருவி படைப்புகளை எழுதினார். 1863-1866 இல். ஓபரா "சலம்போ" இல் பணிபுரிந்தார் (ஜி. ஃப்ளூபர்ட்டின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது, முடிக்கப்படவில்லை). அவர் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் உண்மையான தலைப்புக்கு திரும்பினார். அவர் N. நெக்ராசோவ் மற்றும் T. ஷெவ்செங்கோவின் வார்த்தைகளுக்கு பாடல்களையும் காதல்களையும் உருவாக்கினார்.

"நைட் ஆன் பால்ட் மவுண்டன்" (1867) என்ற சிம்போனிக் ஓவியம் ஒலி வண்ணங்களின் செழுமை மற்றும் செழுமையால் வேறுபடுகிறது. M. Mussorgsky இன் மிகப்பெரிய படைப்பு "Boris Godunov" (புஷ்கின் சோகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது) ஓபரா ஆகும். ஓபராவின் முதல் பதிப்பு (1869) அரங்கேற்றத்திற்கு ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை, மேலும் 1874 ஆம் ஆண்டில், பெரிய வெட்டுக்களுடன், போரிஸ் கோடுனோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டார். 1870களில் M. Mussorgsky "நாட்டுப்புற இசை நாடகம்" "Khovanshchina" மற்றும் காமிக் ஓபரா "Sorochinsky ஃபேர்" (கோகோலின் நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டது) ஆகியவற்றில் பணியாற்றினார். இசையமைப்பாளர் இறக்கும் வரை ஓபராக்கள் முடிக்கப்படவில்லை. "Khovanshchina" Rimsky-Korsakov, மற்றும் "Sorochinskaya ஃபேர்" - A. Lyadov மற்றும் C. Cui மூலம் முடிக்கப்பட்டது.

முசோர்க்ஸ்கியின் இசை ஒரு அசல், வெளிப்படையான இசை மொழி, இது ஒரு கூர்மையான பண்பு, நுணுக்கம் மற்றும் பல்வேறு உளவியல் நிழல்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இசையமைப்பாளர் தன்னை ஒரு சிறந்த நாடக ஆசிரியராகக் காட்டினார். முசோர்க்ஸ்கியின் இசை நாடகங்களில், மாறும் மற்றும் வண்ணமயமான வெகுஜன காட்சிகள் பல்வேறு தனிப்பட்ட குணாதிசயங்கள், தனிப்பட்ட உருவங்களின் உளவியல் ஆழம் ஆகியவற்றுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

நோவிகோவ் நிகோலாய் இவனோவிச்(1744-1818). அறிவொளி, எழுத்தாளர், பத்திரிகையாளர், புத்தக வெளியீட்டாளர், புத்தக விற்பனையாளர்.

ப்ரோனிட்ஸி (மாஸ்கோ மாகாணம்) நகருக்கு அருகில் ஒரு உன்னத குடும்பத்தில் பிறந்தார். 1755-1760 இல். மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் உள்ள உன்னத ஜிம்னாசியத்தில் படித்தார், பின்னர் இஸ்மாயிலோவ்ஸ்கி படைப்பிரிவில் பணியாற்றினார். 1767-1769 இல் - "புதிய கோட்" (ரஷ்ய சட்டங்களின் குறியீடு) தொகுப்பிற்கான கமிஷனின் ஊழியர்.

1770 இல் தொடங்கி, N. நோவிகோவ் நையாண்டி பத்திரிகைகளின் வெளியீட்டாளராக ஆனார், அதில் அவர் தனது படைப்புகளை வெளியிட்டார். நோவிகோவின் பத்திரிகைகள் - "ட்ரோன்", "புஸ்டோமல்", "பெயிண்டர்", "பர்ஸ்" ஆகியவை செர்ஃப்-உரிமையாளர்களையும் அதிகாரிகளையும் கண்டித்தன, கேத்தரின் II வெளியிட்ட "Vsakaaya Vsyachina" பத்திரிகையுடன் வாதிட்டன. "தி பெயிண்டர்" பத்திரிகை குறிப்பாக வெற்றிகரமாக இருந்தது, அங்கு நோவிகோவின் செர்ஃப் எதிர்ப்பு படைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன.

N. Novikov வெளியிடுவதற்கு நிறைய ஆற்றலைக் கொடுத்தார். ரஷ்ய வரலாற்றின் நினைவுச்சின்னங்களை வெளியிடுவது அவரது தகுதி - "பண்டைய ரஷ்ய விவ்லியோஃபிகா" (1773-1775), "ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் வரலாற்று அகராதியின் அனுபவம்" புத்தகம். நோவிகோவ் முதல் ரஷ்ய தத்துவ இதழான "மார்னிங் லைட்" (1777-1780) மற்றும் நாட்டின் முதல் விமர்சன நூலான "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அறிவியல் வேடோமோஸ்டி" (1777) ஆகியவற்றை வெளியிட்டார்.

1779 ஆம் ஆண்டில், N. நோவிகோவ் மாஸ்கோவிற்குச் சென்று 10 ஆண்டுகளுக்கு ஒரு பல்கலைக்கழக அச்சகத்தை வாடகைக்கு எடுத்தார். பின்னர், அவர் 2 அச்சிடும் நிறுவனங்களைக் கொண்ட "அச்சிடும் நிறுவனத்தை" உருவாக்கினார், ரஷ்யாவின் 16 நகரங்களில் புத்தக வர்த்தகத்தை ஏற்பாடு செய்தார். நோவிகோவின் நிறுவனம் அறிவின் பல்வேறு கிளைகள், பாடப்புத்தகங்கள் பற்றிய புத்தகங்களை வெளியிட்டது. (1780 களில் ரஷ்யாவில் வெளியிடப்பட்ட அனைத்து புத்தகங்களில் மூன்றில் ஒரு பங்கு நோவிகோவ் வெளியிட்டது).

1792 ஆம் ஆண்டில், என். நோவிகோவ் கைது செய்யப்பட்டார் மற்றும் விசாரணையின்றி 15 ஆண்டுகள் ஷ்லிசெல்பர்க் கோட்டையில் சிறையில் அடைக்கப்பட்டார். பால் I இன் கீழ், அவர் விடுவிக்கப்பட்டார், ஆனால் தொடர்ந்து வெளியிட உரிமை இல்லாமல். அவர் தனது குடும்ப தோட்டத்தில் இறந்தார்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச்(1823-1886). பெரிய நாடக ஆசிரியர். ஒரு அதிகாரியின் மகன். 1 வது மாஸ்கோ ஜிம்னாசியம் (1835-1840) மற்றும் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் படித்தார், அதில் அவர் பட்டம் பெறவில்லை. 1843-1851 இல். மாஸ்கோ நீதிமன்றங்களில் பணியாற்றினார்.

முதல் வெளியீடுகள் 1847 இல் வெளிவந்தன. 1850 இல் வெளியிடப்பட்ட "நம்முடைய மக்கள் - குடியேறுவோம்" என்ற நகைச்சுவைப் புகழ் பெற்றது. (நகைச்சுவை நாடகம் 1861 வரை தடைசெய்யப்பட்டது.) ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஆரம்பகால நாடகங்களை மாஸ்க்விட்யானின் இதழில் வெளியிட்டார். ஸ்லாவோபில்ஸின் சித்தாந்தத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்ட அவரது நாடகங்கள் தோன்றின: “உங்கள் பனியில் சறுக்கி ஓடும் வாகனத்தில் ஏற வேண்டாம்” (1852), “வறுமை ஒரு துணை அல்ல” (1853), “நீங்கள் விரும்பியபடி வாழ வேண்டாம்” (1854). டோன்ட் கெட் இன்டு யுவர் ஸ்லீக் என்ற நகைச்சுவையுடன் தொடங்கி, ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்கள் மாஸ்கோ அரங்கை விரைவாகக் கைப்பற்றி, ரஷ்ய நாடகத் தொகுப்பின் அடிப்படையாக மாறியது (30 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, மாஸ்கோ மாலி மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி திரையரங்குகளில் ஒவ்வொரு சீசனும் உள்ளது. அவரது புதிய நாடகத்தின் தயாரிப்பால் குறிக்கப்பட்டது).

1850 களின் இரண்டாம் பாதியில். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது நாடகங்களில் சமூக விமர்சனத்தை வலுப்படுத்துகிறார், சோவ்ரெமெனிக் பத்திரிகைக்கு நெருக்கமாகிறார். ஹேங்கொவர் அட் எ ஃபாரின் ஃபீஸ்ட் (1855), லாபகரமான இடம் (1856), மற்றும் இடியுடன் கூடிய மழை (1859) ஆகிய நகைச்சுவைகளில் மோதல்களின் நாடகம் சிறப்பானது. கேடரினா மற்றும் "இருண்ட இராச்சியம்" பிரதிநிதிகளின் படங்கள் A. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகவியலின் உச்சங்களாக மாறியது.

1860களில் நாடக ஆசிரியர் மிகவும் திறமையான நாடகங்களை தொடர்ந்து எழுதுகிறார் - நாடகங்கள் ("அபிஸ்", 1865), மற்றும் நையாண்டி நகைச்சுவைகள் ("ஒவ்வொரு புத்திசாலி மனிதனுக்கும் போதுமான எளிமை", 1868; "பைத்தியம் பணம்" 1869), வரலாற்று நாடகங்கள் பிரச்சனைகள். 1870 களில் - 1880 களின் முற்பகுதியில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வியத்தகு படைப்புகள் அனைத்தும். Otechestvennye Zapiski இதழில் வெளியிடப்பட்டது.

அவரது பணியின் கடைசி ஆண்டுகளில், ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி சிடுமூஞ்சித்தனம் மற்றும் சுயநல உலகில் உணர்திறன் கொண்ட பெண்களின் தலைவிதியைப் பற்றிய சமூக-உளவியல் நாடகங்களை உருவாக்கினார் ("வரதட்சணை", 1878; "திறமைகள் மற்றும் அபிமானிகள்", 1882; "கடைசி பாதிக்கப்பட்டவர். ”, முதலியன). ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் 47 நாடகங்கள் ரஷ்ய அரங்கிற்கு ஒரு விரிவான மற்றும் மறையாத திறமையை உருவாக்கியுள்ளன.

ஆஸ்ட்ரோகிராட்ஸ்கி மிகைல் வாசிலீவிச்(1801-1861). கணிதவியலாளர் மற்றும் மெக்கானிக். அவர் கார்கோவ் பல்கலைக்கழகத்தில் (1816-1820) படித்தார். கடற்படை கேடட் கார்ப்ஸ் (1828 முதல்), இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் தி கார்ப்ஸ் ஆஃப் ரயில்வே இன்ஜினியர்ஸ் (1830 முதல்), முதன்மை பீரங்கி பள்ளி (1841 முதல்) அதிகாரி வகுப்புகளின் பேராசிரியர். கல்வியாளர் (1830).

முக்கிய படைப்புகள் கணித பகுப்பாய்வு, கோட்பாட்டு இயக்கவியல், கணித இயற்பியல் தொடர்பானவை. ஒரு குளத்தில் (1826) ஒரு திரவத்தின் மேற்பரப்பில் அலைகளை பரப்புவதில் ஒரு முக்கியமான அறிவியல் பிரச்சனை தீர்க்கப்பட்டது. இயற்பியல் வேலைகளில் அவர் வெப்பப் பரவலின் வேறுபட்ட சமன்பாடுகளைப் பெற்றார். ஒரு தொகுதியின் மேல் உள்ள ஒருங்கிணைப்பை மேற்பரப்பிற்கு மேல் உள்ள ஒருங்கிணைப்பாக மாற்றுவதற்கான சூத்திரத்தை நான் கண்டேன் (ஆஸ்ட்ரோகிராட்ஸ்கியின் சூத்திரம் - 1828). அவர் தாக்கத்தின் பொதுவான கோட்பாட்டை உருவாக்கினார் (1854). காற்றில் உள்ள கோள எறிபொருள்களின் இயக்கம் மற்றும் துப்பாக்கி வண்டியில் ஒரு ஷாட்டின் விளைவை தெளிவுபடுத்துதல் பற்றிய ஆஸ்ட்ரோகிராட்ஸ்கியின் படைப்புகள் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை.

பெரோவ் வாசிலி கிரிகோரிவிச்(1833-1882). ஓவியர். அவர் அர்ஜாமாஸ் ஓவியப் பள்ளியில் ஏ.வி. ஸ்டுபின் (1846-1849; இடையிடையே) மற்றும் மாஸ்கோ ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளியில் (1853-1861). பயணக் கலை கண்காட்சிகள் சங்கத்தின் நிறுவன உறுப்பினர். 60 களின் முற்பகுதியில். பெரோவ் பல குற்றச்சாட்டு வகை ஓவியங்களை உருவாக்கினார்: எளிய அன்றாட நிகழ்வுகள், கதாபாத்திரங்களின் சமூக பண்புகளை மேம்படுத்துதல் மற்றும் கூர்மைப்படுத்துதல் ("ஈஸ்டரில் கிராமப்புற மத ஊர்வலம்" (1861), "மைடிச்சியில் தேநீர் குடித்தல்" (1862) போன்றவை பற்றி விரிவாகப் பேசினார். .). பாரிசியன் காலத்தின் படைப்புகள் மனித தனித்துவத்தில் வளர்ந்து வரும் ஆர்வம், டோனல் வண்ணத்திற்கான ஏக்கம் ("தி பிளைண்ட் மியூசிஷியன்", 1864) 1860 களின் 2 வது பாதியில் குறிக்கப்படுகின்றன. பெரோவின் படைப்புகளில் உள்ள விமர்சனப் போக்குகள் ஏழை, பின்தங்கிய மக்கள் மீதான அனுதாபமும் இரக்கமும் கொண்ட படைப்புகளில் உணரப்படுகின்றன. அவற்றில்: "சீயிங் தி டெட்" (1865), "ட்ரொய்கா" (1866), "தி ட்ரூன்டு வுமன்" (1867), "தி லாஸ்ட் டேவர்ன் அட் தி அவுட்போஸ்ட்" (1868).

பெரோவ் உருவப்படத்திற்கு நெருக்கமான வகைகளில் பல ஓவியங்களை உருவாக்கினார், அதில் அவர் மக்களிடமிருந்து மக்களின் தனிப்பட்ட குணங்கள், ஆழமாக சிந்திக்கும் மற்றும் உணரும் திறன் ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்த முயன்றார் ("ஃபோமுஷ்கா ஆந்தை", 1868, "தி வாண்டரர்", 1870)

70 களின் முற்பகுதியில். பெரோவ் புத்திஜீவிகளின் பிரதிநிதிகளின் உருவப்படங்களில் பணியாற்றினார், அவர்களின் படைப்பாற்றலை வலியுறுத்தினார். பெரோவின் உருவப்படங்கள் மாதிரிக்கான புறநிலை அணுகுமுறை, சமூக பண்புகளின் துல்லியம், ஒரு நபரின் உளவியல் நிலையுடன் கலவை, தோரணை மற்றும் சைகை ஆகியவற்றின் ஒற்றுமை (உருவப்படங்கள்: ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, 1871, வி.ஐ. டால் மற்றும் எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி - இரண்டும் 1872 ) .

விரைவில் பெரோவ் ஒரு கருத்தியல் நெருக்கடியை அனுபவித்தார் (1877 இல் அவர் வாண்டரர்ஸுடன் முறித்துக் கொண்டார்): குற்றஞ்சாட்டும் வகை கருப்பொருள்களிலிருந்து, அவர் முக்கியமாக தினசரி எழுதும் "வேட்டை" காட்சிகளுக்கு நகர்ந்தார் ("பேர்ட்மேன்", 1870, "ஹண்டர்ஸ் அட் ரெஸ்ட்" மற்றும் "மீனவர்" - இரண்டும் 1871 ) , அத்துடன் வரலாற்று ஓவியம், அதில் பல ஆக்கபூர்வமான தோல்விகளை சந்தித்தது ("புகாச்சேவ் நீதிமன்றம்", 1875). அவர் மாஸ்கோ ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளியில் (1871-82) கற்பித்தார்.

பீட்டர் I அலெக்ஸீவிச்(1672-1725), 1682 முதல் ரஷ்ய ஜார் (1689 முதல் ஆட்சி), ரஷ்ய பேரரசர் (1721 முதல் பீட்டர் தி கிரேட்), ரோமானோவ் வம்சத்திலிருந்து.

பொது வாழ்க்கையின் பல்வேறு துறைகளில் அவர் பல சீர்திருத்தங்களை மேற்கொண்டார் - கொலீஜியம், செனட், ஆயர், ஆணாதிக்கத்தை ஒழித்தல், மாநில கட்டுப்பாடு மற்றும் அரசியல் விசாரணை அமைப்புகளை உருவாக்குதல், ரஷ்யாவின் புதிய தலைநகரை நிர்மாணித்தல் - செயின்ட். பீட்டர்ஸ்பர்க். பீட்டர் I - ரஷ்ய வழக்கமான இராணுவம் மற்றும் கடற்படையை உருவாக்கியவர், ஒரு பெரிய தளபதி மற்றும் இராஜதந்திரி. ஸ்வீடனுடனான (1700-1721) நீடித்த வடக்குப் போரில் அவர் வெற்றியைப் பெற்றார், பால்டிக் நிலங்களை ரஷ்யாவுடன் இணைத்தார்.

ரஷ்யாவின் பொருள் மற்றும் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றில் பீட்டர் I இன் பங்கு பெரியது. பொருளாதாரத்தை வலுப்படுத்துவதற்காக, அவர் தொழிற்சாலைகள், கப்பல் கட்டும் தளங்கள், உலோகவியல், சுரங்கம், ஆயுத தொழிற்சாலைகளை உருவாக்கினார். பீட்டர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஒரு பெரிய கப்பல் கட்டுபவர். பீட்டர் தி கிரேட் முன்முயற்சியில், ரஷ்யாவில் பல கல்வி நிறுவனங்கள் திறக்கப்பட்டன, அறிவியல் அகாடமி உருவாக்கப்பட்டது, சிவில் எழுத்துக்கள் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டன, நாட்டின் முதல் அருங்காட்சியகம், ஒரு தாவரவியல் பூங்கா போன்றவை நிறுவப்பட்டன. ரஷ்ய பிரபுக்களின் வாழ்க்கையை மாற்றுவதற்கு அவர் பங்களித்தார் (ஐரோப்பிய ஆடைகளின் அறிமுகம், கூட்டங்களைத் திறப்பது போன்றவை). பல ரஷ்ய மக்கள் பீட்டர் I இன் கீழ் மேற்கில் கல்வி கற்றனர். தொழில், வர்த்தகம், இராணுவ விவகாரங்கள் ஆகியவற்றின் வளர்ச்சியில் மேற்கு ஐரோப்பிய நாடுகளின் அனுபவத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கான முயற்சியில், பீட்டர் தி கிரேட் மேற்கத்திய நாகரிகத்தின் குறியீட்டு அமைப்புடன் ரஷ்யாவை அறிமுகப்படுத்துவதற்கு பங்களித்தார். இதன் விளைவாக, ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் இணக்கமான வளர்ச்சி சீர்குலைந்தது.

பைரோகோவ் நிகோலாய் இவனோவிச்(1810-1881). விஞ்ஞானி, மருத்துவர், ஆசிரியர் மற்றும் பொது நபர். சிறு ஊழியரின் குடும்பத்தில் பிறந்தவர். 1828 இல் அவர் 1836-1840 இல் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் மருத்துவ பீடத்தில் பட்டம் பெற்றார். - Dorpat பல்கலைக்கழகத்தில் தத்துவார்த்த மற்றும் நடைமுறை அறுவை சிகிச்சை பேராசிரியர். 1841-1856 இல். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மருத்துவ மற்றும் அறுவை சிகிச்சை அகாடமியின் பேராசிரியர். ரஷ்ய அறிவியல் அகாடமியின் தொடர்புடைய உறுப்பினர் (1847 முதல்). 1855 ஆம் ஆண்டின் செவாஸ்டோபோல் பாதுகாப்பு உறுப்பினர். ஒடெசா (1856-1858) மற்றும் கெய்வ் (1858-1861) கல்வி மாவட்டங்களின் அறங்காவலர்.

பைரோகோவ் ஒரு அறிவியல் துறையாக அறுவை சிகிச்சையின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். "தமனி ட்ரங்க்கள் மற்றும் திசுப்படலத்தின் அறுவைசிகிச்சை உடற்கூறியல்" (1837), "டோபோகிராஃபிக் அனாடமி" (1859), "பொதுவாக பிளாஸ்டிக் அறுவை சிகிச்சை மற்றும் குறிப்பாக ரைனோபிளாஸ்டி" (1835), "பொது இராணுவத் துறையின் ஆரம்பம்" ஆகியவை முக்கிய படைப்புகள். அறுவை சிகிச்சை" (1866). அவர் நிலப்பரப்பு உடற்கூறியல் மற்றும் அறுவை சிகிச்சைக்கு அடித்தளம் அமைத்தார், பிளாஸ்டிக் அறுவை சிகிச்சை யோசனையுடன் வந்தார் (உலகில் முதல் முறையாக அவர் எலும்பு ஒட்டுதல் யோசனையை முன்வைத்தார்). மலக்குடல் அனஸ்தீசியாவை முதன்முதலில் முன்மொழிந்தவர், கிளினிக்கில் ஈதர் மயக்க மருந்தைப் பயன்படுத்தினார், மேலும் இராணுவக் கள அறுவை சிகிச்சையில் உலகில் முதன்முதலில் (1847 இல்) மயக்க மருந்தைப் பயன்படுத்தினார்.

N. Pirogov - இராணுவ துறையில் அறுவை சிகிச்சை நிறுவனர். அவர் போரில் ஒரு "அதிர்ச்சிகரமான தொற்றுநோய்", சிகிச்சை மற்றும் வெளியேற்றத்தின் ஒற்றுமை, காயமடைந்தவர்களை வரிசைப்படுத்துதல் ஆகியவற்றில் ஒரு நிலைப்பாட்டை முன்வைத்தார். அவர் பிராங்கோ-பிரஷியன் (1870-1871) மற்றும் ரஷ்ய-துருக்கிய (1877-1878) போர்களின் போது ஆபரேஷன் தியேட்டருக்கு ஆலோசகராக பயணம் செய்தார். அவர் மூட்டு அசையாதலின் (ஸ்டார்ச், பிளாஸ்டர் கட்டு) முறைகளை உருவாக்கி நடைமுறைப்படுத்தினார், அவர் முதன்முதலில் வயலில் கட்டுகளைப் பயன்படுத்தினார் (1854), செவாஸ்டோபோலின் பாதுகாப்பின் போது (1855) அவர் பெண்களை (கருணையின் சகோதரிகள்) கவனித்துக் கொண்டார். முன்னால் காயமடைந்தவர்களுக்கு. பைரோகோவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ரஷ்ய மருத்துவர்களின் சங்கம் என்.ஐ.யின் நினைவாக நிறுவப்பட்டது. Pirogov, Pirogov காங்கிரஸ் (12 வழக்கமான மற்றும் 3 அசாதாரண) தொடர்ந்து கூட்டினார்.

ஒரு ஆசிரியராக, N. Pirogov கல்வி மற்றும் வளர்ப்புத் துறையில் வர்க்க தப்பெண்ணங்களுக்கு எதிராகப் போராடினார், பல்கலைக்கழகங்களின் சுயாட்சியை ஆதரித்தார், மேலும் பொது ஆரம்பக் கல்வியை செயல்படுத்த பாடுபட்டார்.

பிளெக்கானோவ் ஜார்ஜி வாலண்டினோவிச்(1857-1918). மார்க்சியத்தின் கோட்பாட்டாளர் மற்றும் பிரச்சாரகர், ரஷ்யாவில் சமூக ஜனநாயக இயக்கத்தின் நிறுவனர், தத்துவம், சமூகவியல், அழகியல், மதம், அத்துடன் வரலாறு மற்றும் பொருளாதாரம் ஆகிய துறைகளில் ஒரு முக்கிய ஆராய்ச்சியாளர்.

G. Plekhanov - மார்க்சிஸ்ட் குழுவின் நிறுவனர் "தொழிலாளர் விடுதலை" (1883). "சோசலிசமும் அரசியல் போராட்டமும்", "எங்கள் வேறுபாடுகள்" புத்தகங்களில் ஜனரஞ்சகவாதிகளுடன் விவாதம் நடத்தினார்.

1901-1905 இல். - உருவாக்கப்பட்ட V.I இன் தலைவர்களில் ஒருவர். லெனின் செய்தித்தாள் "இஸ்க்ரா"; பின்னர் போல்ஷிவிசத்தை எதிர்த்தார். "வரலாற்றின் மோனிஸ்டிக் பார்வையின் வளர்ச்சியில்" (1895), "பொருளாதாரத்தின் வரலாறு பற்றிய கட்டுரை" (1896), "வரலாற்றில் ஆளுமையின் பங்கு பற்றிய கேள்வி" (1898) என்ற தத்துவ மற்றும் சமூகவியல் படைப்புகளில், அவர் வரலாற்றின் பொருள்முதல்வாத புரிதலை வளர்த்து, சமூக வாழ்வின் அறிவுக்கு இயங்கியல் முறையைப் பயன்படுத்தினார். அவர் "வீரர்கள் - வரலாற்றை உருவாக்குபவர்கள்" என்ற கருத்தை நிராகரித்தார், "மக்கள், முழு தேசமும் வரலாற்றின் நாயகனாக இருக்க வேண்டும்" என்று நம்பினார். அழகியல் துறையில், அவர் யதார்த்தத்தின் நிலைகளில் நின்றார், கலையை சமூக வாழ்க்கையின் பிரதிபலிப்பின் ஒரு குறிப்பிட்ட வடிவமாக, யதார்த்தத்தை கலை ஆய்வு செய்வதற்கான ஒரு வழியாகக் கருதினார்.

G. Plekhanov இன் பெரு ரஷ்ய சமூக சிந்தனையின் வரலாற்றிற்குச் சொந்தமானது.

பொலெனோவ் வாசிலி டிமிட்ரிவிச்(1844-1927). ஓவியர். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் (1893), RSFSR இன் மக்கள் கலைஞர் (1926) இன் செயலில் உறுப்பினர்.

அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் (1863-1871) படித்தார், 1878 முதல் - வாண்டரர். 1870 களின் இறுதியில் இருந்து. நிலப்பரப்பு அவரது வேலையில் ஒரு பெரிய இடத்தை ஆக்கிரமிக்கத் தொடங்கியது. பொலெனோவ் அமைதியான கவிதை மற்றும் ரஷ்ய இயற்கையின் விவேகமான அழகை திறமையாக வெளிப்படுத்தினார், வண்ணத்தின் புத்துணர்ச்சி, கலவை முழுமை மற்றும் வரைபடத்தின் தெளிவு ஆகியவற்றை அடைந்தார். மிகவும் பிரபலமானவை: "மாஸ்கோ யார்ட்" மற்றும் "பாட்டி தோட்டம்" - இரண்டும் 1878; "அதிகமாக வளர்ந்த குளம்", 1879. 1886-1887 இல். "கிறிஸ்து மற்றும் பாவி" என்ற ஓவியம் உருவாக்கப்பட்டது - தார்மீக பிரச்சினைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கேன்வாஸ். V. Polenov இன் படைப்பின் உச்சம் "கோல்டன் இலையுதிர்" (1893) ஓவியம் ஆகும். அவர் நாடக மற்றும் அலங்கார ஓவியம் துறையில் நிறைய பணியாற்றினார்.

புஷ்கின், அலெக்சாண்டர் செர்ஜியேவிச்(1799-1837) - ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மேதை, நவீன ரஷ்ய இலக்கிய மொழியை உருவாக்கியவர், ரஷ்ய கிளாசிக் நிறுவனர்.

அவர் அர்சாமாஸ் இலக்கிய சங்கம் மற்றும் பசுமை விளக்கு வட்டத்தின் உறுப்பினரான Tsarskoye Selo Lyceum (1811-1817) இல் கல்வி பயின்றார். 1817-1820 வசனங்களில். புஷ்கினின் திறமையும் சுதந்திரத்திற்கான அன்பும் வெளிப்படுத்தப்பட்டன ("சுதந்திரம்", "கிராமம்", "சாடேவ்", முதலியன). 1820 ஆம் ஆண்டில், "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" என்ற கவிதை வெளியிடப்பட்டது, இது ரஷ்ய கவிதையில் ஒரு திருப்புமுனையாக மாறியது. மே 1820 இல் புஷ்கின் ரஷ்யாவின் தெற்கே அனுப்பப்பட்டார். "தெற்கு நாடுகடத்தப்பட்ட காலம்" கவிஞரின் படைப்பில் ரொமாண்டிசிசத்தின் உச்சம். A. புஷ்கின் "தெற்கு கவிதைகளில்" "காகசஸின் கைதி" (1821), "பக்சிசரேயின் நீரூற்று" (1823), "ஜிப்சீஸ்" (1824) ஆகியவை அடங்கும். இந்த கவிதைகளில், வசனத்தின் முழுமையுடன், சுதந்திரம், ஆளுமை, காதல் போன்ற பிரச்சனைகளுக்கு ஒரு தத்துவ அணுகுமுறை வெளிப்பட்டது.

ஜூலை 1824 இல், புஷ்கின் நம்பகத்தன்மையின்மைக்காக சேவையிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டு குடும்ப தோட்டத்திற்கு அனுப்பப்பட்டார் - மிகைலோவ்ஸ்கோய் கிராமம். இங்கே கவிஞர் நாவலின் மைய அத்தியாயங்களை "யூஜின் ஒன்ஜின்" (மே 1823 இல் வேலை தொடங்கியது), சுழற்சி "குரானின் சாயல்", "கவுண்ட் நுலின்" என்ற நையாண்டி கவிதை ஆகியவற்றில் உருவாக்குகிறார். அதே நேரத்தில், புஷ்கின் தனது பாடல் வரிகளின் தலைசிறந்த படைப்புகளை எழுதினார் - "தி டிசையர் ஆஃப் க்ளோரி", "தி பர்ன்ட் லெட்டர்", "கே" ("எனக்கு ஒரு அற்புதமான தருணம்"), "காடு அதன் கிரிம்சன் உடையை கைவிடுகிறது." போரிஸ் கோடுனோவ் (1825) என்ற சோகக்கதையில் வரலாற்றின் முதிர்ந்த பார்வை வெளிப்பட்டது, இது புஷ்கினின் யதார்த்தம் மற்றும் தேசியம் பற்றிய புரிதலுக்கான அடித்தளத்தை அமைத்தது.

செப்டம்பர் 1826 இல், புதிய பேரரசர் நிக்கோலஸ் I புஷ்கின் நாடுகடத்தலில் இருந்து திரும்பினார். கவிஞரின் வாழ்க்கை மற்றும் வேலையில் ஒரு புதிய காலம் தொடங்குகிறது. உரைநடையில் புதிய படைப்புகள் உருவாக்கப்படுகின்றன - "அராப் ஆஃப் பீட்டர் தி கிரேட்" (1827) நாவல் மற்றும் வசனத்தில் - "ஸ்டான்ஸ்" (1826), "பொல்டாவா" (1828) கவிதை. புஷ்கின் காகசஸுக்கு ஒரு பயணம் மேற்கொள்கிறார் (1829), A. Delvig's Literary Gazette இல் ஒத்துழைக்கிறார்.

1830 ஆம் ஆண்டின் இலையுதிர்காலத்தில், அவரது நிஸ்னி நோவ்கோரோட் எஸ்டேட் போல்டினோவில், ஏ. புஷ்கின் தனது படைப்பு சக்திகளின் பூக்கும் அனுபவத்தை அனுபவித்தார் (பல்வேறு வகைகளின் சுமார் 50 படைப்புகள் 3 மாதங்களில் உருவாக்கப்பட்டன). இங்கே, "யூஜின் ஒன்ஜின்" அடிப்படையில் முடிக்கப்பட்டது, "பெல்கின் கதை" ("ஷாட்", "பனிப்புயல்", "தி அண்டர்டேக்கர்", "தி ஸ்டேஷன் மாஸ்டர்", "தி யங் லேடி பெசண்ட் வுமன்") என்ற சுழற்சி எழுதப்பட்டது. . "சிறிய சோகங்கள்" ("தி மிசர்லி நைட்", "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி", "தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்", "பிளேக் போது விருந்து"). போல்டினில் சுமார் 30 கவிதைகள் வெளிவந்தன ("எலிஜி", "ஸ்பெல்", "தொலைதூர தாயகத்தின் கரைக்கு", "பேய்கள்" போன்றவை உட்பட).

1831 இல் புஷ்கின் திருமணம் செய்துகொண்டு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் சென்றார். அவர் ரஷ்யாவின் வரலாற்றை கவனமாகப் படிக்கிறார், காப்பகங்களுக்கான அணுகலைப் பெற்றார், அவர் "டுப்ரோவ்ஸ்கி" நாவலில் பணிபுரிகிறார். 1833 ஆம் ஆண்டில், அவர் புகச்சேவ் எழுச்சியின் இடங்களுக்குச் சென்றார் - வோல்கா பகுதி மற்றும் யூரல்ஸ். போல்டினுக்குத் திரும்பும் வழியில், புஷ்கின் "தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் புகாச்சேவ்", "தி பிரான்ஸ் ஹார்ஸ்மேன்" என்ற கவிதை, "தி ராணி ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்", "இலையுதிர் காலம்", "மேற்கத்திய ஸ்லாவ்களின் பாடல்கள்" என்ற சுழற்சியை எழுதினார்.

1834 முதல், A. புஷ்கின் பணியின் கடைசி காலம் தொடங்குகிறது. அவர் "பீட்டரின் வரலாறு" இல் பணிபுரிகிறார், "சமகால" (1836 முதல்) பத்திரிகையை வெளியிடத் தொடங்குகிறார். இ.புகச்சேவ் தலைமையிலான எழுச்சியைப் பற்றிய வரலாற்று நாவலான தி கேப்டன் மகளின் வேலை முடியும் தருவாயில் உள்ளது. புஷ்கின் எகிப்திய இரவுகள் (1835) என்ற தத்துவக் கதையை எழுதுகிறார், பல புதிய கவிதைத் தலைசிறந்த படைப்புகள் (“இது நேரம், என் நண்பரே, இது நேரம் ...”, “... நான் மீண்டும் பார்வையிட்டேன்”, “பிண்டெமொண்டியிலிருந்து”, “நான் ஒரு கட்டிடத்தை அமைத்தேன். நானே நினைவுச்சின்னம் ... "மற்றும் பல). 1834-1836 வசனங்களில். தத்துவ பிரதிபலிப்புகள், சோகம், மரணம் மற்றும் அழியாமை பற்றிய எண்ணங்கள் மேலோங்கி நிற்கின்றன.

ஜனவரி 1837 இல் ஏ.எஸ். புஷ்கின் ஒரு சண்டையில் படுகாயமடைந்தார்.

ராடிஷ்சேவ் அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச்(1749-1802). எழுத்தாளர் மற்றும் தத்துவவாதி. ஒரு பணக்கார நில உரிமையாளரின் மகன். அவர் கார்ப்ஸ் ஆஃப் பேஜஸ் (1762-1766) மற்றும் லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகத்தில் (1767-1771) கல்வி பயின்றார். 1773 முதல் அவர் ஃபின்னிஷ் பிரிவின் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) தலைமையகத்தின் தலைமை தணிக்கையாளராக (சட்ட ஆலோசகராக) பணியாற்றினார், 1775 இல் அவர் ஓய்வு பெற்றார், மேலும் 1777 முதல் அவர் மீண்டும் வணிகக் கல்லூரியின் சேவையில் இருந்தார். 1780 முதல் - உதவி மேலாளர், மற்றும் 1790 முதல் - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் சுங்க மேலாளர்.

1771-1773 இல். ராடிஷ்சேவ் பல மொழிபெயர்ப்புகளை நிகழ்த்தினார். 1770கள் மற்றும் 1780களின் தொடக்கத்தில். ஒரு சுயாதீனமான ஆசிரியராகச் செயல்படுகிறார் (முடிக்கப்படாத உருவக சொற்பொழிவு தி கிரியேஷன் ஆஃப் தி வேர்ல்ட் (1779), தி டேல் ஆஃப் லோமோனோசோவ் (1780), டொபோல்ஸ்கில் வசிக்கும் நண்பருக்கு ஒரு கடிதம் (1782) மற்றும் ஓட் லிபர்ட்டி). 1780 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து. A. Radishchev தனது முக்கிய புத்தகத்தில் பணியைத் தொடங்கினார் - "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து மாஸ்கோவிற்கு பயணம்." புத்தகத்தில், அவர் எதேச்சதிகாரம் மற்றும் அடிமைத்தனத்தை கடுமையாகக் கண்டித்தார். அறிவொளியின் சித்தாந்தத்தை கண்டித்த அவர், ஒரு புரட்சி அவசியம் என்ற முடிவுக்கு வாசகரை அழைத்துச் செல்கிறார். புத்தகம் மே 1790 இல் வெளியிடப்பட்டது, ஜூன் 30 அன்று ராடிஷ்சேவ் கைது செய்யப்பட்டார். நீதிமன்றம் அவருக்கு மரண தண்டனை விதித்தது, அதற்கு பதிலாக சைபீரியாவின் இலிம் சிறையில் 10 ஆண்டுகள் நாடுகடத்தப்பட்டார், பதவிகள் மற்றும் பிரபுக்களின் இழப்பு. நாடுகடத்தப்பட்ட நிலையில், ராடிஷ்சேவ் "மனிதன் மீது, அவனது மரணம் மற்றும் அழியாத தன்மை" (1792-1795) மற்றும் பல படைப்புகளை ஒரு தத்துவக் கட்டுரையை உருவாக்கினார்.

பால் I இன் கீழ், ராடிஷ்சேவ் அவரது தந்தையின் தோட்டங்களில் ஒன்றிற்கு மாற்றப்பட்டார் - எஸ். கலுகா மாகாணத்தின் நெம்ட்சோவோ (1797), மற்றும் அலெக்சாண்டர் I அவரை முழுமையாக மன்னித்தார். 1801 இல், ராடிஷ்சேவ் சட்ட வரைவு ஆணையத்தில் பணியாற்ற நியமிக்கப்பட்டார். வரைவு சட்டமன்றச் சட்டங்களில் பணிபுரிந்த அவர், நிர்வாகத்தில் புரிதலைக் காணாத வர்க்க சலுகைகளை அழிப்பதற்கான யோசனைகளை முன்வைத்தார். செப்டம்பர் 1802 இல், ஏ. ராடிஷ்சேவ் விஷம் குடித்தார்.

ரெபின் இலியா எஃபிமோவிச்(1844-1930). பெரிய ஓவியர். ஒரு இராணுவ குடியேறியவரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் கலைஞர்களின் ஊக்குவிப்புக்கான சொசைட்டியின் டிராயிங் ஸ்கூல் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் (1864-1871) படித்தார், இத்தாலி மற்றும் பிரான்சில் உதவித்தொகை பெற்றவர் (1873-1876). 1878 முதல் அவர் பயண கண்காட்சிகள் சங்கத்தின் உறுப்பினராக இருந்து வருகிறார். அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் செயலில் உறுப்பினர் (1893).

அவர் தனது படைப்பில், சீர்திருத்தத்திற்கு பிந்தைய ரஷ்யாவின் சமூக முரண்பாடுகளை வெளிப்படுத்தினார் ("குர்ஸ்க் மாகாணத்தில் மத ஊர்வலம்" என்ற ஓவியம்). அவர் புரட்சியாளர்களின் படங்களை உருவாக்கினார்-ரஸ்னோச்சின்சேவ் ("ஒப்புதல் மறுப்பு", "ஒரு பிரச்சாரகரின் கைது", "அவர்கள் காத்திருக்கவில்லை" 1879-1884). 1870 - 1880 களில். ரெபின் சிறந்த உருவப்படங்களை உருவாக்கினார் (V.V. Stasov, A.F. Pisemsky, M.P. Mussorgsky, N.I. Pirogov, P.A. Strepetova, L.N. டால்ஸ்டாய்). ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் சிறந்த நபர்களின் உள் உலகத்தை அவை வெளிப்படுத்துகின்றன. வரலாற்று ஓவியத்தின் வகையிலும் சிறந்த கேன்வாஸ்கள் ரெபினால் உருவாக்கப்பட்டன (இளவரசி சோபியா, 1979; இவான் தி டெரிபிள் மற்றும் அவரது மகன் இவான், 1885; கோசாக்ஸ் துருக்கிய சுல்தானுக்கு ஒரு கடிதம் எழுதுகிறார், 1878-1891). ரெபினின் பணியின் உச்சங்களில் ஒன்று நினைவுச்சின்ன குழு உருவப்படம் "மாநில கவுன்சிலின் சடங்கு கூட்டம்" (1901-1903).

1894-1907 இல். ரெபின் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் கற்பித்தார், I.I இன் ஆசிரியரானார். ப்ராட்ஸ்கி, ஐ.ஈ. கிராபர், பி.எம். குஸ்டோடீவா மற்றும் பலர். அவர் குக்கலாவில் (பின்லாந்து) "பெனேட்ஸ்" தோட்டத்தில் வசித்து வந்தார். 1917 க்குப் பிறகு, பின்லாந்து பிரிந்தது தொடர்பாக, அவர் வெளிநாட்டிற்கு வந்தார்.

ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் நிகோலாய் ஆண்ட்ரீவிச்(1844-1908). இசையமைப்பாளர், ஆசிரியர், நடத்துனர், பொது நபர், இசை எழுத்தாளர். பிரபுக்களிடமிருந்து. அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கடற்படைப் படையில் படித்தார், அதன் பிறகு (1862) அல்மாஸ் கிளிப்பர் கப்பலில் (ஐரோப்பா, வடக்கு மற்றும் தென் அமெரிக்கா) பயணம் செய்தார். 1861 ஆம் ஆண்டில் அவர் "தி மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" என்ற இசை மற்றும் படைப்பாற்றல் சமூகத்தில் உறுப்பினரானார். தலைமையில் எம்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மீது பெரும் ஆக்கப்பூர்வமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய பாலகிரேவ், 1வது சிம்பொனியை (1862-1865, 2வது பதிப்பு 1874) உருவாக்கினார். 60 களில். பல காதல் கதைகள் (சுமார் 20), சிம்போனிக் படைப்புகள், உட்பட. இசைப் படம் "சட்கோ" (1867, இறுதிப் பதிப்பு 1892), 2வது சிம்பொனி ("அந்தார்", 1868, பின்னர் ஒரு தொகுப்பாக அழைக்கப்பட்டது, இறுதிப் பதிப்பு 1897); ஓபரா தி மெய்ட் ஆஃப் பிஸ்கோவ் (எல்.ஏ. மேயின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, 1872, இறுதி பதிப்பு 1894). 70 களில் இருந்து. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் இசை செயல்பாடு கணிசமாக விரிவடைந்தது: அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் பேராசிரியராக இருந்தார் (1871 முதல்), கடற்படைத் துறையின் பித்தளை இசைக்குழுக்களின் ஆய்வாளர் (1873-1884), இலவச இசைப் பள்ளியின் இயக்குனர் (1874-1881), கோர்ட் சிங்கிங் சேப்பலின் உதவி மேலாளர் (1883- 1894). அவர் "100 ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்கள்" (1876, 1877 இல் வெளியிடப்பட்டது) தொகுப்பை தொகுத்தார், T.I ஆல் சேகரிக்கப்பட்ட ரஷ்ய பாடல்களை ஒத்திசைத்தார். பிலிப்போவ் ("40 பாடல்கள்", 1882 இல் வெளியிடப்பட்டது).

நாட்டுப்புற சடங்குகளின் அழகு மற்றும் கவிதை மீதான ஆர்வம் "மே நைட்" (என்.வி. கோகோல், 1878 க்குப் பிறகு) மற்றும் குறிப்பாக "தி ஸ்னோ மெய்டன்" (ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, 1881 க்குப் பிறகு) ஓபராக்களில் பிரதிபலித்தது - இது மிகவும் ஈர்க்கப்பட்ட மற்றும் கவிதைப் படைப்புகளில் ஒன்றாகும். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், அதே போல் பிற்கால ஓபராக்களான மிலாடா (1890), தி நைட் பிஃபோர் கிறிஸ்துமஸிலும் (கோகோலுக்குப் பிறகு, 1895). 80களில். பெரும்பாலான சிம்போனிக் படைப்புகளை உருவாக்கியது, உட்பட. டேல் (1880), சிம்போனிட்டா ஆன் ரஷியன் தீம்ஸ் (1885), ஸ்பானிய கேப்ரிசியோ (1887), ஷீஹரசாட் சூட் (1888), பிரைட் ஹாலிடே ஓவர்ச்சர் (1888). 90 களின் 2 வது பாதியில். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் பணி விதிவிலக்கான தீவிரத்தையும் பன்முகத்தன்மையையும் பெற்றது. காவிய ஓபரா சட்கோ (1896) க்குப் பிறகு, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மனிதனின் உள் உலகில் கவனம் செலுத்துகிறார்.

ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஓபராக்களுக்கு இசை எழுதினார்: மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி, போயர் வேரா ஷெலோகா (தி மெய்ட் ஆஃப் பிஸ்கோவ், 1898 என்ற ஓபராவின் முன்னுரை), தி ஜார்ஸ் பிரைட் (1898). தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டனுக்குப் பிறகு (புஷ்கின், 1900) ஓபரா, அதன் நாடகத்தன்மை மற்றும் நாட்டுப்புற பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் ஸ்டைலிசேஷன் கூறுகள் மற்றும் கம்பீரமான, தேசபக்தி புகழ்பெற்ற ஓபரா தி டேல் ஆஃப் தி இன்விசிபிள் சிட்டி ஆஃப் கிடெஜ் மற்றும் மெய்டன் ஃபெவ்ரோனியா (1904) ஆகியவை ரஷ்ய மொழியின் தலைசிறந்த படைப்புகளாகும். இசை. இரண்டு விசித்திரக் கதை ஓபராக்கள் அவற்றின் சமூக-அரசியல் நோக்குநிலைக்கு குறிப்பிடத்தக்கவை: "காஷ்சே தி இம்மார்டல்" (1901), அடக்குமுறையிலிருந்து விடுதலை பற்றிய யோசனை மற்றும் "தி கோல்டன் காக்கரெல்" (புஷ்கினுக்குப் பிறகு, 1907), சர்வாதிகாரம் பற்றிய நையாண்டி. .

ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் பணி ஆழமான அசல் மற்றும் அதே நேரத்தில் கிளாசிக்கல் மரபுகளை உருவாக்குகிறது. உலகக் கண்ணோட்டத்தின் இணக்கம், நுட்பமான கலைத்திறன், சரியான கைவினைத்திறன் மற்றும் நாட்டுப்புற அடிப்படையில் வலுவான நம்பிக்கை ஆகியவை அவரை எம்.ஐ. கிளிங்கா.

ரோசனோவ் வாசிலி வாசிலீவிச்(1856-1919). தத்துவவாதி மற்றும் எழுத்தாளர். அவர் கிறிஸ்து மற்றும் உலகம், புறமதவாதம் மற்றும் கிறிஸ்தவத்தின் எதிர்ப்பின் கருப்பொருளை உருவாக்கினார், இது அவரது கருத்தில், நம்பிக்கையற்ற தன்மை மற்றும் மரணத்தின் அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறது. ஆன்மீக மறுபிறப்பு சரியாக புரிந்து கொள்ளப்பட்ட புதிய கிறிஸ்தவத்தின் அடிப்படையில் நிகழ வேண்டும், அதன் இலட்சியங்கள் நிச்சயமாக மற்ற உலகில் மட்டுமல்ல, இங்கே பூமியிலும் வெற்றி பெறும். கலாச்சாரம், கலை, குடும்பம், ஆளுமை ஆகியவை ஒரு புதிய மத உலகக் கண்ணோட்டத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் மட்டுமே "கடவுள்-மனித செயல்முறையின்" வெளிப்பாடாக, மனிதன் மற்றும் மனித வரலாற்றில் தெய்வீகத்தின் உருவகமாக புரிந்து கொள்ள முடியும். ரோசனோவ் தனது வாழ்க்கைத் தத்துவத்தை குலம், குடும்பம் ("குடும்பம் மதம்", 1903), பாலினம் ஆகியவற்றின் தெய்வீகமாக உருவாக்க முயன்றார். முக்கிய படைப்புகள்: "ஆன் அண்டர்ஸ்டாண்டிங்", 1886; "ரஷ்யாவில் குடும்பப் பிரச்சினை", 1903; "தெளிவற்ற மற்றும் தீர்க்கப்படாத உலகில்", 1904; "சர்ச் சுவர்களுக்கு அருகில்", 2 தொகுதி., 1906; "இருண்ட முகம். கிறிஸ்தவத்தின் மெட்டாபிசிக்ஸ்", 1911; "மூன்லைட் மக்கள். கிறிஸ்தவத்தின் மெட்டாபிசிக்ஸ்", 1911; "விழுந்த இலைகள்", 1913-1915; "மதம் மற்றும் கலாச்சாரம்", 1912; "கிழக்கு மையக்கருத்துகளிலிருந்து", 1916.

Rublev Andrei (c. 1360 - c. 1430). ரஷ்ய ஓவியர்.

இடைக்கால ரஷ்யாவின் சிறந்த கலைஞரைப் பற்றிய வாழ்க்கை வரலாற்று தகவல்கள் மிகவும் குறைவு. அவர் ஒரு மதச்சார்பற்ற சூழலில் வளர்க்கப்பட்டார், இளமைப் பருவத்தில் அவர் துறவற சபதம் எடுத்தார். ஆண்ட்ரி ரூப்லெவின் உலகக் கண்ணோட்டம் XIV இன் பிற்பகுதியில் - XV நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஆன்மீக எழுச்சியின் வளிமண்டலத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. மதப் பிரச்சினைகளில் ஆழ்ந்த அக்கறையுடன். மஸ்கோவிட் ரஷ்யாவின் கலை மரபுகளின் அடிப்படையில் ருப்லெவின் கலை பாணி உருவாக்கப்பட்டது.

ருப்லெவின் படைப்புகள் ஆழ்ந்த மத உணர்வை மட்டுமல்ல, மனிதனின் ஆன்மீக அழகு மற்றும் தார்மீக வலிமையைப் பற்றிய புரிதலையும் உள்ளடக்கியது. ஸ்வெனிகோரோட் தரவரிசையின் சின்னங்கள் ("ஆர்க்காங்கல் மைக்கேல்", "அப்போஸ்தலர் பால்", "இரட்சகர்") இடைக்கால ரஷ்ய உருவப்படத்தின் பெருமை. லாகோனிக் மென்மையான வரையறைகள், ஒரு பரந்த எழுத்து முறை நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தின் நுட்பங்களுக்கு நெருக்கமாக உள்ளது. ரூப்லெவின் சிறந்த ஐகான் - "டிரினிட்டி" 14 மற்றும் 15 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. பாரம்பரிய விவிலியக் கதை தத்துவ உள்ளடக்கத்தால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது. அனைத்து கூறுகளின் இணக்கம் என்பது கிறிஸ்தவத்தின் அடிப்படை யோசனையின் கலை வெளிப்பாடு ஆகும்.

1405 ஆம் ஆண்டில், ஆண்ட்ரி ரூப்லெவ், ஃபியோபன் தி கிரேக்கம் மற்றும் கோரோடெட்ஸைச் சேர்ந்த புரோகோர் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, மாஸ்கோ கிரெம்ளினின் அறிவிப்பு கதீட்ரலை வரைந்தனர், மேலும் 1408 ஆம் ஆண்டில், டேனியல் செர்னியுடன் சேர்ந்து, விளாடிமிரில் உள்ள அனுமான கதீட்ரல் மற்றும் அதன் மூன்று அடுக்கு ஐகானோஸ்டாசிகளுக்கான சின்னங்களை உருவாக்கினார். 1425-1427 இல். டிரினிட்டி-செர்ஜியஸ் மடாலயத்தின் டிரினிட்டி கதீட்ரலை வரைந்தார் மற்றும் அதன் ஐகானோஸ்டாசிஸின் சின்னங்களை வரைந்தார்.

ஆண்ட்ரி ரூப்லெவின் பணி பண்டைய ரஷ்ய ஓவியத்தின் உச்சம், உலக கலாச்சாரத்தின் புதையல்.

சாவிட்ஸ்கி கான்ஸ்டான்டின் அப்பல்லோனோவிச்(1844-1905). ஓவியர். அவர் 1862-1873 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் படித்தார். 1878 இல் பயண கண்காட்சிகள் சங்கத்தின் உறுப்பினர். அவர் மாஸ்கோ ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளி (1891-1897) மற்றும் பென்சா கலைப் பள்ளி (1897 முதல் அவர் இறக்கும் வரை), அவர் இயக்குநராக இருந்தார்.

குற்றச்சாட்டு நோக்குநிலையின் வகை ஓவியங்களை எழுதியவர், அதில் அவர் வெகுஜனங்களின் உளவியலை வெளிப்படுத்த முடிந்தது. மிகவும் பிரபலமான கேன்வாஸ்கள்: "ரயில்வேயில் பழுதுபார்க்கும் பணி", 1874, "ஐகானைச் சந்தித்தல்", 1878; "போருக்கு", 1880-1888; "எல்லையில் தகராறு", 1897. அவர் செதுக்கல்கள் மற்றும் லித்தோகிராஃப்களையும் உருவாக்கினார்.

சவ்ராசோவ் அலெக்ஸி கோண்ட்ராடிவிச்(1830-1897). இயற்கை ஓவியர். 1844-1854 இல் படித்தார். 1857-1882 இல் மாஸ்கோ ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளியில். இயற்கை வகுப்பை வழிநடத்தினார். பயண கண்காட்சிகள் சங்கத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவர்.

ஏ. சவ்ரசோவின் நிலப்பரப்புகள் பாடல் வரிகள், ரஷ்ய இயற்கையின் ஆழமான நேர்மையின் திறமையான பரிமாற்றம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. சவ்ரசோவின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள் சோகோல்னிகியில் உள்ள எல்க் தீவு (1869), ரூக்ஸ் ஹேவ் அரைவ் (1871), கன்ட்ரி ரோடு (1873). XIX இன் பிற்பகுதியில் - XX நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் (K. Korovin, I. Levitan, முதலியன) ரஷ்ய நிலப்பரப்பு ஓவியர்கள் மீது அவர் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்.

சரோவின் செராஃபிம்(1759-1833) உலகில் Moshnin Prokhor Sidorovich. ஒரு ஆர்த்தடாக்ஸ் துறவி, சரோவ் ஹெர்மிடேஜின் ஹைரோமொங்க், 1903 இல் புனிதர் பட்டம் பெற்றார். 1778 இல் அவர் சரோவ் ஹெர்மிடேஜின் துறவற சகோதரத்துவத்தில் அனுமதிக்கப்பட்டார். 1794 முதல், அவர் தனிமையின் பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தார், பின்னர் அமைதி, ஒரு தனிமையாக மாறுகிறார். 1813 இல் தனிமையை விட்டு வெளியேறிய பிறகு, பல பாமர மக்களும், 1788 இல் நிறுவப்பட்ட திவே சமூகத்தின் சகோதரிகளும், சரோவ் பாலைவனத்திலிருந்து 12 தொலைவில், அவரது ஆன்மீக குழந்தைகளாக ஆனார்கள். 1825 முதல், செராஃபிம் தனது நாட்களை மடாலயத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ள ஒரு வன அறையில் கழித்தார். இங்கே அவர் ஆன்மீக குழந்தைகளை சந்தித்தார். வாழ்க்கையின் கஷ்டங்கள் இருந்தபோதிலும், அவர் அறிவொளி மற்றும் அமைதியான மனநிலையைப் பேணினார். ஹெசிகாஸ்ட், கடுமையான சந்நியாசத்தில் தன்னை கடவுளுக்கு அர்ப்பணித்தார். சரோவின் செயின்ட் செராஃபிமின் கற்பித்தல் மற்றும் உருவம் டான்ஸ்காயை கௌரவித்தது, பின்னர் செர்ஜியஸ் அவரது குழந்தைகளின் காட்பாதர் ஆனார்). கிராண்ட் டியூக்கின் வாக்குமூலத்தின் இடம் செர்ஜியஸுக்கு பரந்த அரசியல் நடவடிக்கைகளுக்கு வழி திறந்தது. 1374 ஆம் ஆண்டில், அவர் பெரெஸ்லாவில் ரஷ்ய இளவரசர்களின் ஒரு பெரிய மாநாட்டில் பங்கேற்கிறார், அங்கு இளவரசர்கள் மாமாய்க்கு எதிரான கூட்டுப் போராட்டத்தில் ஒப்புக்கொண்டனர், பின்னர் இந்த போராட்டத்திற்காக டிமிட்ரி டான்ஸ்காயை ஆசீர்வதித்தார்; 1378-1379 இல் ரஷ்ய தேவாலயத்தின் அமைப்பு மற்றும் துறவற வாழ்க்கை பற்றிய கேள்விகளை தீர்க்கிறது. செர்ஜியஸ் ஒரு செனோபிடிக் சாசனத்தை அறிமுகப்படுத்தினார், முன்பு இருந்த துறவிகளின் தனி குடியிருப்பை அழித்தார்; அவரும் அவரது மாணவர்களும் ரஷ்ய மடங்களை ஒழுங்கமைத்து கட்டியெழுப்புவதில் ஒரு பெரிய வேலையைச் செய்தனர். 80 களில் ராடோனெஷின் செர்ஜியஸ். மாஸ்கோவிற்கும் பிற அதிபர்களுக்கும் (ரியாசான், நிஸ்னி நோவ்கோரோட்) இடையே மோதல்களைத் தீர்க்கிறது. சமகாலத்தவர்கள் ராடோனெஷின் செர்ஜியஸை மிகவும் மதிப்பிட்டனர்.

ஐ.ஏ. இலின், சி. டி வைல்லி. 1766 இல் அவர் ரோம் சென்றார். அவர் 1768 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பினார். 1772 முதல், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவின் கல் அமைப்பில் கமிஷனில் முக்கிய பங்கு வகித்தார், நகரங்களின் திட்டமிடலில் ஈடுபட்டார் (வோரோனேஜ், பிஸ்கோவ், நிகோலேவ், யெகாடெரினோஸ்லாவ்). வெளியே ஆலோசகர். புத்தகத்திற்காக நிறைய வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. ஜி.ஏ. பொட்டெம்கின். 1769 முதல் - துணைப் பேராசிரியர், 1785 முதல் - பேராசிரியர், 1794 முதல் ஆர்ட்ஸ் அகாடமியில் கட்டிடக்கலையின் துணை ரெக்டர். 1800 முதல், கசான் கதீட்ரலை நிர்மாணிப்பதற்கான கமிஷனுக்கு அவர் தலைமை தாங்கினார்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் முன்னணி கிளாசிக்கல் மாஸ்டர்களில் ஒருவர். அவரது பாணியின் தீவிரத்தன்மைக்கு குறிப்பிடத்தக்கது, அவரது பணி உன்னதமான பள்ளியின் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இவ்வாறு, டவுரிடா அரண்மனை ரஷ்யாவில் மேனர் கட்டுமானத்தின் மாதிரியாக மாறியது.

முக்கிய படைப்புகள்: செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் - டாரைட் அரண்மனை, டிரினிட்டி கதீட்ரல் மற்றும் அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி லாவ்ராவின் கேட் சர்ச்; செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் அருகாமையில் உள்ள பல மேனர் வீடுகள், அதில் டைட்ஸி மற்றும் ஸ்க்வோரிட்சியில் உள்ள வீடுகள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன, பெல்லாவில் உள்ள அரண்மனை (பாதுகாக்கப்படவில்லை); மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள போகோரோடிட்ஸ்க், போப்ரிகி மற்றும் நிகோல்ஸ்கி-ககரின் அரண்மனைகள். கசானில் உள்ள போகோரோடிட்ஸ்கி கதீட்ரல்; நிகோலேவில் மாஜிஸ்திரேட்.

சூரிகோவ் வாசிலி இவனோவிச்(1848-1916). வரலாற்று ஓவியர். கோசாக் குடும்பத்தில் பிறந்தார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் (1869-1875) P.P. கீழ் படித்தார். சிஸ்டியாகோவ். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் முழு உறுப்பினர் (1893). 1877 முதல் அவர் மாஸ்கோவில் வசித்து வந்தார், சைபீரியாவுக்கு முறையாக பயணங்களை மேற்கொண்டார், டான் (1893), வோல்காவில் (1901-1903), கிரிமியாவில் (1913) இருந்தார். ஜெர்மனி, பிரான்ஸ், ஆஸ்திரியா (1883-1884), சுவிட்சர்லாந்து (1897), இத்தாலி (1900), ஸ்பெயின் (1910) ஆகிய நாடுகளுக்குச் சென்றார். பயண கலை கண்காட்சிகள் சங்கத்தின் உறுப்பினர் (1881 முதல்).

சூரிகோவ் ரஷ்ய பழங்காலத்தை உணர்ச்சியுடன் நேசித்தார்: ரஷ்யாவின் வரலாற்றில் கடினமான திருப்புமுனைகளைக் குறிப்பிட்டு, நம் காலத்தின் அற்புதமான கேள்விகளுக்கு பதிலைக் கண்டுபிடிக்க கடந்த காலங்களில் அவர் முயன்றார். 1880களில் சூரிகோவ் தனது மிக முக்கியமான படைப்புகளை உருவாக்கினார் - நினைவுச்சின்ன வரலாற்று ஓவியங்கள்: "மார்னிங் ஆஃப் தி ஸ்ட்ரெல்ட்ஸி எக்ஸிகியூஷன்" (1881), "மென்ஷிகோவ் இன் பெரெசோவ்" (1883), "போயார் மொரோசோவா" (1887). ஒரு நுண்ணறிவுள்ள வரலாற்றாசிரியரின் ஆழம் மற்றும் புறநிலையுடன், சூரிகோவ் அவர்களில் வரலாற்றின் சோகமான முரண்பாடுகள், அதன் இயக்கத்தின் தர்க்கம், மக்களின் குணாதிசயங்களை கடினப்படுத்திய சோதனைகள், பீட்டர் தி கிரேட் காலத்தில் வரலாற்று சக்திகளின் போராட்டம், பிளவு சகாப்தம், பிரபலமான இயக்கங்களின் ஆண்டுகளில். அவரது ஓவியங்களில் முக்கிய கதாபாத்திரம் மக்கள் போராடும், துன்பம், வெற்றிகரமான மக்கள், எல்லையற்ற மாறுபட்ட, பிரகாசமான வகைகளில் பணக்காரர். 1888 இல் அவரது மனைவி இறந்த பிறகு, சூரிகோவ் கடுமையான மன அழுத்தத்தில் விழுந்து ஓவியத்தை விட்டு வெளியேறினார். சைபீரியாவிற்கு (1889-1890) ஒரு பயணத்திற்குப் பிறகு கடினமான மனநிலையைக் கடந்து, அவர் "தி கேப்சர் ஆஃப் எ ஸ்னோய் டவுன்" (1891) என்ற கேன்வாஸை உருவாக்கினார், இது தைரியமான மற்றும் வேடிக்கையான மக்களின் உருவத்தை சித்தரிக்கிறது. "எர்மாக் எழுதிய சைபீரியாவின் வெற்றி" (1895) என்ற ஓவியத்தில், கலைஞரின் சிந்தனை கோசாக் இராணுவத்தின் தைரியமான வலிமையில், மனித வகைகள், உடைகள் மற்றும் சைபீரிய பழங்குடியினரின் நகைகளின் விசித்திரமான அழகு ஆகியவற்றில் வெளிப்படுகிறது. "சுவோரோவ்ஸ் கிராசிங் தி ஆல்ப்ஸ்" (1899) என்ற ஓவியம் ரஷ்ய வீரர்களின் தைரியத்தைப் பாடுகிறது. எதிர்வினை ஆண்டுகளில், அவர் "ஸ்டெபன் ரஸின்" ஓவியத்தில் (1909-1910) பணியாற்றினார். சூரிகோவின் தேசபக்தி, உண்மையுள்ள பணி, வரலாற்றின் உந்து சக்தியாக மக்களைக் காட்டும் இத்தகைய சக்தியுடன் முதல் முறையாக, உலக வரலாற்று ஓவியத்தில் ஒரு புதிய கட்டமாக மாறியுள்ளது.

டால்ஸ்டாய் லெவ் நிகோலாவிச், எண்ணிக்கை (1828-1910). சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர். அவர் 1844-1847 இல் வீட்டில் படித்தார். கசான் பல்கலைக்கழகத்தில் படித்தார். 1851-1853 இல். காகசஸ் மற்றும் பின்னர் கிரிமியன் போரில் (டானூப் மற்றும் செவாஸ்டோபோலில்) போர்களில் பங்கேற்கிறது. "ரெய்டு" (1853), "காடுகளை வெட்டுதல்" (1855), கலைக் கட்டுரைகள் "டிசம்பர் மாதத்தில் செவாஸ்டோபோல்", "மே மாதத்தில் செவாஸ்டோபோல்", "ஆகஸ்ட் 1855 இல் செவாஸ்டோபோல்" (1853) ஆகிய கதைகளுக்கு எல். டால்ஸ்டாய்க்கு இராணுவ பதிவுகள் வழங்கின. 1855-1856 இல் "தற்கால" இதழில் வெளியிடப்பட்டது, "கோசாக்ஸ்" (1853-1863) கதை. "குழந்தைப் பருவம்" (1852 இல் சோவ்ரெமெனிக்கில் வெளியிடப்பட்ட முதல் அச்சிடப்பட்ட படைப்பு), "இளம் பருவம்", "இளைஞர்" (1852-1857) ஆகிய நாவல்கள் டால்ஸ்டாயின் படைப்பின் ஆரம்ப காலத்தைச் சேர்ந்தவை.

1850களின் பிற்பகுதியில் எல். டால்ஸ்டாய் ஒரு ஆன்மீக நெருக்கடியிலிருந்து தப்பினார், அதில் இருந்து அவர் மக்களுடன் நல்லுறவு, அவர்களின் தேவைகளை கவனித்துக்கொள்வதில் ஒரு வழியைக் கண்டுபிடித்தார். 1859-1862 இல். அவர் யஸ்னயா பொலியானாவில் நிறுவிய விவசாயக் குழந்தைகளுக்கான பள்ளிக்கு நிறைய ஆற்றலைச் செலவிடுகிறார், விவசாய சீர்திருத்தத்தின் போது அவர் கிராபிவென்ஸ்கி மாவட்டத்தில் அமைதி மத்தியஸ்தராக செயல்படுகிறார், அடிமைத்தனத்திலிருந்து விடுவிக்கப்பட்ட விவசாயிகளின் நலன்களைப் பாதுகாக்கிறார்.

லியோ டால்ஸ்டாயின் கலை மேதையின் உச்சம் 1860கள். அவர் யஸ்னயா பொலியானாவில் வசித்து வருகிறார். 1860 முதல் அவர் "டிசம்பிரிஸ்டுகள்" (இந்த யோசனை கைவிடப்பட்டது) மற்றும் 1863 முதல் - "போர் மற்றும் அமைதி" நாவலை எழுதி வருகிறார். எல். டால்ஸ்டாயின் முக்கிய நாவலின் வேலை 1869 வரை தொடர்ந்தது (1865 முதல் வெளியிடப்பட்டது). "போரும் அமைதியும்" ஒரு உளவியல் நாவலின் ஆழத்தையும் ஒரு காவிய நாவலின் நோக்கத்தையும் இணைக்கும் படைப்பு. நாவலின் படங்கள், அதன் கருத்து - மகிமைப்படுத்தப்பட்ட டால்ஸ்டாய், அவரது படைப்பை உலக இலக்கியத்தின் உச்சமாக மாற்றியது.

1870 களில் எல். டால்ஸ்டாயின் முக்கிய வேலை. - நாவல் "அன்னா கரேனினா" (1873-1877, வெளியிடப்பட்டது - 1876-1877). இது மிகவும் சிக்கலான வேலையாகும், இதில் பொது பாசாங்குத்தனத்திற்கு எதிரான எதிர்ப்பு வலுவாக உள்ளது. டால்ஸ்டாயின் சுத்திகரிக்கப்பட்ட தேர்ச்சி நாவலின் ஹீரோக்களின் கதாபாத்திரங்களில் வெளிப்பட்டது.

1870களின் இறுதியில். லியோ டால்ஸ்டாயின் உலகக் கண்ணோட்டம் உருவாகிறது - என்று அழைக்கப்படுகிறது. "டால்ஸ்டாய்". இது அவரது படைப்புகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது "ஒப்புதல்" (1879-1880), "என் நம்பிக்கை என்ன?" (1882-1884). டால்ஸ்டாய் ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச்சின் போதனைகளை விமர்சிக்கிறார், தனது சொந்த மதத்தை உருவாக்க முயற்சிக்கிறார். அவர் கிறிஸ்தவத்தை "புதுப்பித்தல்" மற்றும் "சுத்தப்படுத்துதல்" என்று கூறுகிறார் (படைப்புகள் "பிடிவாத இறையியல்" (1879-1880), "நான்கு நற்செய்திகளின் சேர்க்கை மற்றும் மொழிபெயர்ப்பு" (1880-1881) போன்றவை). நவீன நாகரிகம் பற்றிய கூர்மையான விமர்சனத்தை எல். டால்ஸ்டாய் தனது பத்திரிகைப் படைப்புகளில் "அதனால் நாம் என்ன செய்ய வேண்டும்?" (1882), "நம் காலத்தின் அடிமைத்தனம்" (1899-1900).

எல். டால்ஸ்டாய் நாடகத்திலும் ஆர்வம் காட்டுகிறார். நாடகம் "தி பவர் ஆஃப் டார்க்னஸ்" மற்றும் நகைச்சுவை "அறிவொளியின் பழங்கள்" (1886-1890) ஆகியவை பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. காதல், வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு மற்றும் 1880 களின் தீம்கள். - டால்ஸ்டாயின் உரைநடையின் மையம். தி டெத் ஆஃப் இவான் இலிச் (1884-1886), தி க்ரூட்சர் சொனாட்டா (1887-1899), தி டெவில் (1890) ஆகிய நாவல்கள் தலைசிறந்த படைப்புகளாக அமைந்தன. 1890களில் எல். டால்ஸ்டாயின் முக்கிய கலைப் படைப்பு "உயிர்த்தெழுதல்" (1899) நாவல் ஆகும். மக்களிடமிருந்து மக்களின் தலைவிதியை கலை ரீதியாக ஆராய்ந்து, எழுத்தாளர் அக்கிரமம் மற்றும் அடக்குமுறையின் ஒரு படத்தை வரைகிறார், ஆன்மீக விழிப்புணர்வு, "உயிர்த்தெழுதல்" ஆகியவற்றை அழைக்கிறார். நாவலில் தேவாலய சடங்குகள் பற்றிய கூர்மையான விமர்சனம், ஆர்த்தடாக்ஸ் சர்ச்சில் இருந்து ஹோலி சினாட் (1901) மூலம் எல். டால்ஸ்டாயை வெளியேற்ற வழிவகுத்தது.

அதே ஆண்டுகளில், எல். டால்ஸ்டாய் மரணத்திற்குப் பின் (1911-1912 இல்) வெளியிடப்பட்ட படைப்புகளை உருவாக்கினார் - "ஃபாதர் செர்ஜியஸ்", "ஹட்ஜி முராத்", "பந்துக்குப் பிறகு", "தவறான கூப்பன்", "வாழும் சடலம்". "ஹட்ஜி முராத்" கதை ஷாமில் மற்றும் நிக்கோலஸ் I இன் சர்வாதிகாரத்தை கண்டிக்கிறது, மேலும் "வாழும் சடலம்" நாடகத்தில் ஒரு நபர் தனது குடும்பத்திலிருந்து "வெளியேறுவது" மற்றும் அது "வெட்கமாகிவிட்ட" சூழலில் கவனம் செலுத்துகிறது. "வாழ வேண்டும்.

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், எல். டால்ஸ்டாய் இராணுவவாதம் மற்றும் மரண தண்டனைக்கு எதிரான விளம்பரக் கட்டுரைகளை வெளியிட்டார் ("நான் அமைதியாக இருக்க முடியாது", முதலியன). 1910 இல் எல். டால்ஸ்டாயின் புறப்பாடு, இறப்பு மற்றும் இறுதி ஊர்வலம் ஒரு பெரிய சமூக நிகழ்வாக மாறியது.

துர்கனேவ் இவான் செர்ஜிவிச்(1818-1883). சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர். அம்மா - வி.பி. லுடோவினோவா; தந்தை - எஸ்.என். துர்கனேவ், அதிகாரி, 1812 தேசபக்தி போரில் பங்கேற்றவர். துர்கனேவ் தனது குழந்தைப் பருவத்தை தனது தாயின் தோட்டத்தில் கழித்தார் - ப. Spasskoye-Lutovinovo, Oryol மாகாணம். 1833 இல் அவர் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைந்தார், ஒரு வருடம் கழித்து அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழகத்தில் தத்துவ பீடத்தின் வாய்மொழித் துறைக்கு சென்றார் (1837 இல் பட்டம் பெற்றார்). 30களின் தொடரில். I. துர்கனேவின் ஆரம்பகால கவிதைப் பரிசோதனைகள் அடங்கும். 1838 ஆம் ஆண்டில், துர்கனேவின் முதல் கவிதைகள் "ஈவினிங்" மற்றும் "டு தி வீனஸ் ஆஃப் மெடிசியஸ்" ஆகியவை சோவ்ரெமெனிக் இதழில் வெளியிடப்பட்டன. 1842 இல், துர்கனேவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழகத்தில் தத்துவத்தில் முதுகலைப் பட்டத்திற்கான தேர்வில் தேர்ச்சி பெற்று ஜெர்மனிக்குச் சென்றார். அவர் திரும்பியதும், அவர் உள்துறை அமைச்சகத்தில் சிறப்பு பணிகளுக்கான அதிகாரியாக பணியாற்றினார் (1842-1844).

1843 இல், துர்கனேவின் கவிதை பராஷா வெளியிடப்பட்டது, பெலின்ஸ்கியால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது; அவருக்குப் பிறகு, "உரையாடல்" (1845), "ஆண்ட்ரே" (1846) மற்றும் "நில உரிமையாளர்" (1846) ஆகிய கவிதைகள் வெளியிடப்பட்டன. இந்த ஆண்டுகளின் உரைநடைப் படைப்புகளில் - ஆண்ட்ரி கொலோசோவ் (1844), மூன்று உருவப்படங்கள் (1846), பிரட்டர் (1847) - துர்கனேவ் ரொமாண்டிசிசத்தால் முன்வைக்கப்பட்ட ஆளுமை மற்றும் சமூகத்தின் சிக்கலைத் தொடர்ந்து வளர்த்துக் கொண்டார்.

துர்கனேவின் நாடகப் படைப்புகளில் - பணப் பற்றாக்குறை (1846), பிரேக்ஃபாஸ்ட் அட் தி லீடர்ஸ் (1849, வெளியிடப்பட்டது 1856), தி இளங்கலை (1849) மற்றும் சமூக நாடகமான தி ஃப்ரீலோடர் (1848, 1849 இல் அரங்கேற்றப்பட்டது, 1857 இல் வெளியிடப்பட்டது) "சிறிய மனிதனின்" படம், என்.வியின் மரபுகள். கோகோல். "அது மெல்லியதாக இருக்கும் இடத்தில், அது அங்கே உடைகிறது" (1848), "மாகாண" (1851), "நாட்டில் ஒரு மாதம்" (1850, 1855 இல் வெளியிடப்பட்டது) நாடகங்களில், உன்னத புத்திஜீவிகளின் செயலற்ற தன்மையில் துர்கனேவின் சிறப்பியல்பு அதிருப்தி, ஒரு புதிய ரஸ்னோசினிட்சா ஹீரோவின் முன்னறிவிப்பு வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

"ஒரு வேட்டைக்காரனின் குறிப்புகள்" (1847-1852) கட்டுரைகளின் சுழற்சி இளம் துர்கனேவின் மிக முக்கியமான படைப்பாகும். இது ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது மற்றும் ஆசிரியருக்கு உலகப் புகழைக் கொண்டு வந்தது. இந்த புத்தகம் பல ஐரோப்பிய மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது மற்றும் ஏற்கனவே 50 களில், உண்மையில் ரஷ்யாவில் தடைசெய்யப்பட்டது, அது ஜெர்மனி, பிரான்ஸ் மற்றும் இங்கிலாந்தில் பல பதிப்புகள் வழியாக சென்றது. கட்டுரைகளின் மையத்தில் ஒரு செர்ஃப், புத்திசாலி, திறமையானவர், ஆனால் சக்தியற்றவர். துர்கனேவ் நில உரிமையாளர்களின் "இறந்த ஆன்மாக்கள்" மற்றும் விவசாயிகளின் உயர்ந்த ஆன்மீக குணங்களுக்கு இடையே ஒரு கூர்மையான வேறுபாட்டைக் கண்டறிந்தார், இது கம்பீரமான, அழகான இயற்கையுடன் ஒற்றுமையாக எழுந்தது.

1856 ஆம் ஆண்டில், "ருடின்" நாவல் சோவ்ரெமெனிக்கில் தோன்றியது - இது நம் காலத்தின் முன்னணி ஹீரோவைப் பற்றிய துர்கனேவின் எண்ணங்களின் விளைவாகும். "ரூடின்" இல் "மிதமிஞ்சிய நபர்" பற்றிய துர்கனேவின் பார்வை தெளிவற்றது: 1940 களில் மக்களின் நனவை எழுப்புவதில் ருடினின் "வார்த்தையின்" முக்கியத்துவத்தை அங்கீகரிக்கும் அதே வேளையில், ரஷ்ய நிலைமைகளில் உயர்ந்த கருத்துக்களின் பிரச்சாரத்தின் பற்றாக்குறையை அவர் குறிப்பிடுகிறார். 1950 களில் வாழ்க்கை.

"தி நெஸ்ட் ஆஃப் நோபல்ஸ்" (1859) நாவலில், ரஷ்யாவின் வரலாற்று விதியின் கேள்வி கூர்மையாக எழுப்பப்படுகிறது. நாவலின் ஹீரோ, லாவ்ரெட்ஸ்கி, மக்களின் வாழ்க்கைக்கு நெருக்கமானவர், மக்களின் தேவைகளை நன்கு புரிந்துகொள்கிறார். விவசாயிகளின் தலைவிதியைத் தணிப்பது தனது கடமையாக அவர் கருதுகிறார்.

"ஆன் தி ஈவ்" (1860) நாவலில் துர்கனேவ் ஒரு படைப்பு மற்றும் வீர இயல்புக்கான தேவை பற்றிய கருத்தை வெளிப்படுத்தினார். சாமானியர் பல்கேரிய இன்சரோவின் உருவத்தில், எழுத்தாளர் ஒரு ஒருங்கிணைந்த தன்மை கொண்ட ஒரு நபரை வெளியே கொண்டு வந்தார், அதன் அனைத்து தார்மீக சக்திகளும் அவரது தாயகத்தை விடுவிக்கும் விருப்பத்தில் கவனம் செலுத்துகின்றன.

"தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" (1862) நாவலில், துர்கனேவ் "புதிய மனிதனின்" கலைப் புரிதலைத் தொடர்ந்தார். நாவல் தலைமுறைகளின் மாற்றத்தைப் பற்றியது மட்டுமல்ல, கருத்தியல் போக்குகளின் (இலட்சியவாதம் மற்றும் பொருள்முதல்வாதம்), பழைய மற்றும் புதிய சமூக-அரசியல் சக்திகளின் தவிர்க்க முடியாத மற்றும் சரிசெய்ய முடியாத மோதலைப் பற்றியது.

எழுத்தாளருக்கு "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" க்குப் பிறகு சந்தேகம் மற்றும் ஏமாற்றத்தின் காலம் வந்தது. "பேய்கள்" (1864), "போதும்" (1865) கதைகள் சோகமான பிரதிபலிப்புகள் மற்றும் அவநம்பிக்கையான மனநிலைகள் நிறைந்தவை. "புகை" (1867) நாவலின் மையத்தில் சீர்திருத்தத்தால் அசைக்கப்படும் ரஷ்யாவின் வாழ்க்கையின் பிரச்சனை. நாவல் கடுமையான நையாண்டி மற்றும் இயற்கையில் ஸ்லாவோஃபில் எதிர்ப்பு. நாவல் "நவம்பர்" - (1877) - ஜனரஞ்சக இயக்கத்தைப் பற்றிய நாவல். இருக்கிறது. துர்கனேவ் ரஷ்ய உரைநடைகளில் தேர்ச்சி பெற்றவர். அவரது பணி உளவியல் பகுப்பாய்வின் சுத்திகரிக்கப்பட்ட கலையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

டியுட்சேவ் ஃபெடோர் இவனோவிச்(1803-1873). ரஷ்ய கவிஞர். அவர் ஒரு பழைய உன்னத குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர். 1819-1821 இல். மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் வாய்மொழித் துறையில் படித்தார். படிப்பை முடித்ததும், அவர் வெளியுறவுக் கல்லூரியின் பணியில் சேர்ந்தார். அவர் முனிச் (1822-1837) மற்றும் டுரினில் (1837-1839) ரஷ்ய தூதரகப் பணிகளில் இருந்தார். 1836 இல் ஏ.எஸ். ஜேர்மனியில் இருந்து அவருக்கு வழங்கப்பட்ட டியுட்சேவின் கவிதைகளில் மகிழ்ச்சியடைந்த புஷ்கின், அவற்றை சோவ்ரெமெனிக்கில் வெளியிட்டார். ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பியது (1844), 1848 முதல் டியுட்சேவ் வெளியுறவு அமைச்சகத்தின் மூத்த தணிக்கைப் பதவியை வகித்தார், மேலும் 1858 முதல் அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை அவர் வெளிநாட்டு தணிக்கைக் குழுவின் தலைவராக இருந்தார்.

ஒரு கவிஞராக, டியுட்சேவ் 20-30 களின் தொடக்கத்தில் வளர்ந்தார். அவரது பாடல் வரிகளின் தலைசிறந்த படைப்புகள் இந்த காலத்தைச் சேர்ந்தவை: “தூக்கமின்மை”, “கோடை மாலை”, “பார்வை”, “கடைசி பேரழிவு”, “கடல் பூகோளத்தைத் தழுவியது போல”, “சிசரோ”, “வசந்த நீர்”, “இலையுதிர் மாலை ”. உணர்ச்சிவசப்பட்ட, தீவிரமான சிந்தனை மற்றும் அதே நேரத்தில் வாழ்க்கையின் சோகத்தின் தீவிர உணர்வால், தியுட்சேவின் பாடல் வரிகள் யதார்த்தத்தின் சிக்கலான தன்மையையும் சீரற்ற தன்மையையும் கலை ரீதியாக வெளிப்படுத்தின. 1854 ஆம் ஆண்டில், அவரது கவிதைகளின் முதல் தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டது, இது அவரது சமகாலத்தவர்களால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. 40கள் - 50கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டு - F.I இன் கவிதைத் திறமையின் உச்சம். டியுட்சேவ். தனக்குள்ளேயே, கவிஞர் ஒரு "பயங்கரமான பிளவை" உணர்கிறார், இது அவரது கருத்துப்படி, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒரு நபரின் தனித்துவமான சொத்து. ("எங்கள் வயது", 1851, "ஓ என் தீர்க்கதரிசன ஆத்மா!", 1855, முதலியன).

Tyutchev இன் பாடல் வரிகள் பதட்டம் நிறைந்தவை. உலகம், இயற்கை, மனிதன் எதிர் சக்திகளின் தொடர்ச்சியான மோதலில் அவரது கவிதைகளில் தோன்றும்.

50-60 களில். தியுட்சேவின் காதல் பாடல் வரிகளின் சிறந்த படைப்புகள் உருவாக்கப்பட்டன, மனித அனுபவங்களை வெளிப்படுத்துவதில் உளவியல் உண்மையுடன் பிரமிக்க வைக்கிறது.

ஊடுருவும் பாடலாசிரியரும் கவிஞர்-சிந்தனையாளருமான எஃப்.ஐ. Tyutchev ரஷியன் வசனம் ஒரு மாஸ்டர், அவர் பாரம்பரிய மீட்டர் ஒரு அசாதாரண தாள பல்வேறு கொடுத்தார், மற்றும் அசாதாரண வெளிப்பாடு சேர்க்கைகள் பயப்படவில்லை.

ஃபெடோரோவ் இவான் (ஃபெடோரோவ்-மாஸ்க்விடின்) (c. 1510-1583). ரஷ்யா மற்றும் உக்ரைனில் புத்தக அச்சிடலின் நிறுவனர். அவர் மாஸ்கோ கிரெம்ளினில் உள்ள செயின்ட் நிக்கோலஸ் கோஸ்டன்ஸ்கி தேவாலயத்தின் டீக்கனாக இருந்தார். அநேகமாக 50 களில். 16 ஆம் நூற்றாண்டு மாஸ்கோவில் உள்ள அநாமதேய அச்சுக்கூடத்தில் பணிபுரிந்தார். 1564 ஆம் ஆண்டில், பீட்டர் எம்ஸ்டிஸ்லாவெட்ஸுடன் சேர்ந்து, அவர் தி அப்போஸ்தலை வெளியிட்டார், இது முதல் ரஷ்ய அச்சிடப்பட்ட பதிப்பாக அறியப்படுகிறது (இருப்பினும், அதற்கு முன்பே 9 புத்தகங்கள் அச்சிடப்பட்டன). "அப்போஸ்தலன்" திறமையுடன் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது. இவான் ஃபெடோரோவ் ஆரம்பகால அச்சிடப்பட்ட பாணி என்று அழைக்கப்படுவதை உருவாக்கினார், மேலும் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் மாஸ்கோ அரை-சட்டப்பூர்வ கடிதத்தின் அடிப்படையில் எழுத்துருவை உருவாக்கினார்.

1566 ஆம் ஆண்டில், ஜோசபைட் தேவாலயத்தின் துன்புறுத்தல் காரணமாக, இவான் ஃபெடோரோவ் லிதுவேனியாவுக்குச் சென்றார், ஜப்லுடோவோவில் பணிபுரிந்தார், பின்னர் எல்வோவ், ஆஸ்ட்ரோக்கில், "மணிகள்", "ப்ரைமர்", "புதிய ஏற்பாடு", "ஆஸ்ட்ரோக் பைபிள்" - முதல். முழுமையான ஸ்லாவிக் பைபிள். I. ஃபெடோரோவ் பல கைவினைப்பொருட்களை வைத்திருந்த ஒரு பல்துறை மாஸ்டர்: அவர் பல பீப்பாய்கள் கொண்ட மோட்டார், வார்ப்பிரும்பு பீரங்கிகளைக் கண்டுபிடித்தார்.

ஃபெடோரோவ் நிகோலாய் ஃபியோடோரோவிச்(1828-1903). மத சிந்தனையாளர், தத்துவவாதி. ஃபெடோரோவின் மரணத்திற்குப் பிறகு அவரது மாணவர்கள் மற்றும் பின்பற்றுபவர்களால் வெளியிடப்பட்ட "பொதுவான காரணத்தின் தத்துவம்" (தொகுதிகள் 1-2, 1906-1913) என்ற கட்டுரையில், அவர் ஒரு அசல் அமைப்பை முன்மொழிந்தார் - காஸ்மிசம் - "பாட்ரோஃபிகேஷன்" யோசனைக்கு அடிபணிந்தார். (மூதாதையர்களின் உயிர்த்தெழுதல் - "தந்தைகள்"), அதாவது அனைத்து வாழும் தலைமுறையினரின் மறு உருவாக்கம், அவர்களின் மாற்றம் மற்றும் கடவுளிடம் திரும்புதல். அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்பத்தை மேம்படுத்துவதன் மூலம் இயற்கையின் குருட்டு சக்திகளை ஒழுங்குபடுத்துவதற்கான சாத்தியக்கூறுகளில் அவர்களின் "உயிர்த்தெழுதலை" அவர் கண்டார், அவர்களின் சாதனைகளில் தேர்ச்சி பெற்றார். ஃபெடோரோவின் கூற்றுப்படி, இது உலகளாவிய சகோதரத்துவம் மற்றும் உறவிற்கு வழிவகுக்கும் (“தந்தைகளின் உயிர்த்தெழுதலுக்காக மகன்களை ஒன்றிணைத்தல்”), எந்தவொரு பகைமையையும், சிந்தனைக்கும் செயலுக்கும் இடையிலான இடைவெளி, “விஞ்ஞானிகள்” மற்றும் “கற்காதவர்கள்”, நகரம் மற்றும் கிராமப்புறங்கள், செல்வமும் வறுமையும் ; கூடுதலாக, அனைத்து போர்கள் மற்றும் இராணுவ அபிலாஷைகளை நிறுத்துவதற்கு முன்நிபந்தனைகள் உருவாக்கப்படும். தனிப்பட்ட இரட்சிப்பின் கிறிஸ்தவ யோசனையானது உலகளாவிய இரட்சிப்பின் காரணத்திற்கு எதிரானது என்றும் அதனால் ஒழுக்கக்கேடானது என்றும் அவர் கருதினார். அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ஆன்மீகத்தின் மீதான மோகத்தின் போது அவருக்கு அங்கீகாரம் கிடைத்தது.

புளோரன்ஸ்கி பாவெல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச்(1882-1937). மத தத்துவஞானி, விஞ்ஞானி, பாதிரியார் மற்றும் இறையியலாளர். 1911 இல் அவர் ஆசாரியத்துவத்தை ஏற்றுக்கொண்டார், 1919 இல் மாஸ்கோ இறையியல் அகாடமி மூடப்படும் வரை அவர் தி தியாலஜிகல் புல்லட்டின் இதழைத் திருத்தினார். 1933 இல் அவர் கைது செய்யப்பட்டார். அவரது முக்கியப் படைப்பான தி பில்லர் அண்ட் கிரவுண்ட் ஆஃப் தி ட்ரூத்தின் (1914) மையப் பிரச்சினைகள் சோலோவியோவிலிருந்து வரும் முழு ஒற்றுமை மற்றும் சோபியாவின் கோட்பாடு, அத்துடன் ஆர்த்தடாக்ஸ் கோட்பாடு, குறிப்பாக திரித்துவம், சந்நியாசம் ஆகியவற்றின் கருத்து. மற்றும் சின்னங்களின் வழிபாடு. மொழியியல், இடஞ்சார்ந்த கலைகளின் கோட்பாடு, கணிதம் மற்றும் இயற்பியல் - பல்வேறு அறிவுத் துறைகளில் புளோரன்ஸ்கியின் ஆராய்ச்சியுடன் மத மற்றும் தத்துவ சிக்கல்கள் பரவலாக இணைக்கப்பட்டன. இங்கே அவர் அறிவியலின் உண்மைகளை மத நம்பிக்கையுடன் இணைக்க முயன்றார், உண்மையை "பிடிப்பதற்கு" ஒரே வழி வெளிப்பாடு மட்டுமே என்று நம்பினார். முக்கிய படைப்புகள்: "ஐடியலிசத்தின் பொருள்", 1914; "கோமியாகோவ் அருகில்", 1916; "தத்துவத்தின் முதல் படிகள்", 1917; "ஐகானோஸ்டாசிஸ்", 1918; ஜியோமெட்ரியில் கற்பனை, 1922. 1937 இல் அவர் சோலோவ்கியில் சுடப்பட்டார்.

ஃபிராங்க் செமியோன் லுட்விகோவிச்(1877-1950). மத தத்துவவாதி மற்றும் உளவியலாளர். 1922 வரை சரடோவ் மற்றும் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகங்களில் பேராசிரியராக இருந்தார், அவர் சோவியத் ரஷ்யாவிலிருந்து தத்துவவாதிகள், எழுத்தாளர்கள் மற்றும் பொது நபர்களின் ஒரு பெரிய குழுவுடன் நாடுகடத்தப்பட்டார். 1937 வரை அவர் பெர்லினில் வசித்து வந்தார், அங்கு அவர் பெர்லின் பல்கலைக்கழகத்தில் கற்பித்தார், N.A ஆல் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட மத மற்றும் தத்துவ அகாடமியின் உறுப்பினராக இருந்தார். பெர்டியாவ், "தி வே" இதழின் வெளியீட்டில் பங்கேற்றார். 1937 முதல் அவர் பாரிஸில் வாழ்ந்தார், பின்னர் அவர் இறக்கும் வரை - லண்டனில். மீண்டும் 1905-1909 இல். அவர் போலார் ஸ்டார் இதழைத் திருத்தினார், பின்னர் மைல்ஸ்டோன்ஸ் தொகுப்பின் வெளியீட்டில் பங்கேற்றார், அங்கு அவர் "நிஹிலிசத்தின் நெறிமுறைகள்" என்ற கட்டுரையை வெளியிட்டார் - இது கடுமையான அறநெறி மற்றும் புரட்சிகர புத்திஜீவிகளால் உலகைப் பற்றிய ஆன்மா இல்லாத கருத்து ஆகியவற்றின் கூர்மையான நிராகரிப்பு.

அவரது தத்துவக் கண்ணோட்டத்தில், ஃபிராங்க் V.S இன் ஆவியில் ஒற்றுமை என்ற கருத்தை ஆதரித்து வளர்த்தார். சோலோவியோவ், தற்போதுள்ள எல்லாவற்றின் தெய்வீக மதிப்பின் முரண்பாட்டையும், உலகின் அபூரணத்தையும், கிறிஸ்தவ தத்துவம் மற்றும் நெறிமுறைகளையும் கட்டியெழுப்புவதற்கான வழியில் பகுத்தறிவு சிந்தனையை மத நம்பிக்கையுடன் சமரசம் செய்ய முயன்றார். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், தத்துவஞானி "அனைத்து உறுதியான உயிரினங்களின் மதிப்பை உணர்தல் மற்றும் அங்கீகாரம் என அனைத்தையும் தழுவிய அன்பை" மிக உயர்ந்த மதிப்பாக உறுதிப்படுத்தினார். முக்கிய படைப்புகள்: ஃபிரெட்ரிக் நீட்சே அண்ட் தி எதிக்ஸ் ஆஃப் லவ் ஃபார் தி ஃபார், 1902; "தத்துவம் மற்றும் வாழ்க்கை", செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1910; "அறிவின் பொருள்", 1915; "மனிதனின் ஆன்மா", 1918; "சமூக அறிவியலின் வழிமுறை பற்றிய கட்டுரை". எம்., 1922; "வாழும் அறிவு". பெர்லின், 1923; "சிலை விபத்து". 1924; "சமூகத்தின் ஆன்மீக அடித்தளங்கள்", 1930; "புரியாத". பாரிஸ், 1939; யதார்த்தம் மற்றும் மனிதன். மனித இருப்பின் மெட்டாபிசிக்ஸ். பாரிஸ், 1956; "இறைவன் எங்களுடன் இருக்கிறாா்". பாரிஸ், 1964.

சாய்கோவ்ஸ்கி பியோட்டர் இலிச்(1840-1893). சிறந்த இசையமைப்பாளர். வியாட்கா மாகாணத்தில் உள்ள காம்ஸ்கோ-வோட்கின்ஸ்கி ஆலையில் சுரங்கப் பொறியாளரின் மகன். 1850-1859 இல். சட்டப் பள்ளியில் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) படித்தார், பின்னர் (1859-1863 இல்) நீதி அமைச்சகத்தில் பணியாற்றினார். 1860 களின் முற்பகுதியில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் படித்தார் (1865 இல் பட்டம் பெற்றார்). 1866-1878 இல். - மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர், பாடப்புத்தகத்தின் ஆசிரியர் "இணக்கத்தின் நடைமுறை ஆய்வுக்கான வழிகாட்டி" (1872). இசை விமர்சகராக அச்சில் தோன்றினார்.

ஏற்கனவே P. சாய்கோவ்ஸ்கியின் வாழ்க்கையின் மாஸ்கோ காலத்தில், அவரது பணி செழித்தது (1866-1877). மூன்று சிம்பொனிகள் உருவாக்கப்பட்டன, கற்பனையின் மேலோட்டமான ரோமியோ ஜூலியட், சிம்போனிக் கற்பனைகள் தி டெம்பெஸ்ட் (1873) மற்றும் பிரான்செஸ்கா டா ரிமினி (1876), ஓபரா வோயேவோடா (1868), தி ஓப்ரிச்னிக் (1872), தி பிளாக்ஸ்மித் வகுலா (2874 பதிப்பு -, 187 "செரெவிச்கி", 1885), பாலே "ஸ்வான் லேக்" (1876), ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகம் "தி ஸ்னோ மெய்டன்" (1873) க்கான இசை, பியானோ துண்டுகள் (சுழற்சி "தி சீசன்ஸ்" உட்பட) மற்றும் பல.

1877 இலையுதிர்காலத்தில், P. சாய்கோவ்ஸ்கி வெளிநாடு சென்றார், அங்கு அவர் இசையமைப்பதில் தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணித்தார். இந்த ஆண்டுகளில், அவர் தி மெய்ட் ஆஃப் ஆர்லியன்ஸ் (1879), மஸெபா (1883), இத்தாலிய கேப்ரிசியோ (1880) மற்றும் மூன்று தொகுப்புகள் ஆகிய ஓபராக்களை எழுதினார். 1885 இல் சாய்கோவ்ஸ்கி தனது தாய்நாட்டிற்குத் திரும்பினார்.

1892 முதல் பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி கிளின் (மாஸ்கோ மாகாணம்) இல் வசிக்கிறார். அவர் சுறுசுறுப்பான இசை மற்றும் சமூக நடவடிக்கைகளை மீண்டும் தொடங்குகிறார். அவர் ரஷ்ய இசை சங்கத்தின் மாஸ்கோ கிளையின் இயக்குநராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். 1887 முதல், சாய்கோவ்ஸ்கி ஒரு நடத்துனராக செயல்பட்டு வருகிறார்.

1885-1893 இல். உலக இசையின் கருவூலத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள பல சிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கியது. அவற்றில்: தி என்சான்ட்ரஸ் (1887), தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ் (1890), அயோலாந்தே (1891), பாலேக்கள் தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி (1889), தி நட்கிராக்கர் (1892), சிம்பொனி மன்ஃப்ரெட் (1885) , 5வது சிம்பொனி (1888) ), 6வது "பாதடிக்" சிம்பொனி (1893), ஆர்கெஸ்ட்ரா தொகுப்பு "மொசார்டியானா" (1887).

சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசை ரஷ்ய இசை கலாச்சாரத்தின் உச்சம். அவர் சிறந்த சிம்போனிக் இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். இது மெல்லிசை தாராளமான இசை பேச்சு, பாடல் மற்றும் நாடக வெளிப்பாடு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அவரது சிறந்த ஓபராக்கள் உளவியல் ரீதியாக ஆழமான குரல் மற்றும் சிம்போனிக் துயரங்கள். சிம்போனிக் நாடகத்தின் கொள்கைகளை அறிமுகப்படுத்தியதற்கு நன்றி, சாய்கோவ்ஸ்கியின் பாலேக்கள் இந்த வகையின் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய கட்டமாகும். சாய்கோவ்ஸ்கி 104 காதல் கதைகளை எழுதியவர்.

செர்னிஷெவ்ஸ்கி நிகோலாய் கவ்ரிலோவிச்(1828-1889). சிந்தனையாளர், விளம்பரதாரர், எழுத்தாளர், இலக்கிய விமர்சகர். 1856-1862 இல். சோவ்ரெமெனிக் பத்திரிகையின் தலைவர், 1860 களின் புரட்சிகர இயக்கத்தின் கருத்தியலாளர். தத்துவம், சமூகவியல், அரசியல் பொருளாதாரம், அழகியல் பற்றிய பல படைப்புகளை எழுதியவர். ஜனரஞ்சகத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். அவரது இலட்சியங்கள் என்ன செய்ய வேண்டும்? (1863) மற்றும் "முன்னுரை" (1869). சமூக அறிவியலில், பொருள்முதல்வாதம் மற்றும் மானுடவியலின் ஆதரவாளர். அவர் எதேச்சதிகாரம் மற்றும் தாராளமயம் ஆகிய இரண்டிற்கும் விரோதமாக இருந்தார்.

1862 இல் அவர் கைது செய்யப்பட்டார், 1864 இல் அவருக்கு 7 ஆண்டுகள் கடின உழைப்புத் தண்டனை விதிக்கப்பட்டது. அவர் கிழக்கு சைபீரியாவில் கடின உழைப்பு மற்றும் நாடுகடத்தப்பட்டார். 1883 ஆம் ஆண்டில் அவர் அஸ்ட்ராகானுக்கும், பின்னர் சரடோவுக்கும் மாற்றப்பட்டார், அங்கு அவர் இறந்தார்.

செக்கோவ் அன்டன் பாவ்லோவிச்(1860-1904). சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர். மூன்றாவது கில்டின் வணிகரின் குடும்பத்தில் தாகன்ரோக்கில் பிறந்தார். 1868-1878 இல். ஜிம்னாசியத்தில் படித்தார், மற்றும் 1879-1884 இல். மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் மருத்துவ பீடத்தில். மருத்துவப் பணியில் ஈடுபட்டுள்ளார்.

1870 களின் இறுதியில் இருந்து. ஒரு நகைச்சுவை இதழில் ஒத்துழைத்தார். செக்கோவின் முதல் சிறுகதைத் தொகுப்புகள் தி டேல்ஸ் ஆஃப் மெல்போமீன் (1884) மற்றும் மோட்லி டேல்ஸ் (1886). 1880 களின் நடுப்பகுதியில். முற்றிலும் நகைச்சுவையான கதைகளிலிருந்து தீவிரமான படைப்புகளுக்கு நகர்கிறது. "The Steppe" (1888), "The Seizure", "A Boring Story" (1889) கதைகள் மற்றும் நாவல்கள் உள்ளன. செக்கோவின் தொகுப்பு அட் ட்விலைட் (1888) புஷ்கின் பரிசு வழங்கப்பட்டது.

1890 ஆம் ஆண்டில், ஏ. செக்கோவ் சகலின் தீவுக்கு ஒரு பயணத்தை மேற்கொண்டார் (அந்த நேரத்தில் - ரஷ்யாவின் கடின உழைப்பு மண்டலம்). இந்த பயணத்தின் விளைவாக "சாகலின் தீவு" (1894) என்ற கட்டுரை புத்தகம், "எக்ஸைல்", "கொலை" கதைகள். 1892 இல், "வார்டு எண் 6" கதை வெளியிடப்பட்டது.

1892 முதல், செக்கோவ் மெலிகோவோ தோட்டத்தில் (செர்புகோவ் மாவட்டம், மாஸ்கோ மாகாணம்) குடியேறினார். அ.செக்கோவின் படைப்பாற்றல் மலர வேண்டிய நேரம் வந்துவிட்டது. அவர் "மாணவர்" (1894), "ஐயோனிச்" (1898), "லேடி வித் எ டாக்" (1899), "மூன்று ஆண்டுகள்" (1895), "எ ஹவுஸ் வித் எ மெஸ்ஸானைன்", "மை லைஃப்" (1899) ஆகிய கதைகளை எழுதுகிறார். இருவரும் - 1896) , "மென்" (1897), "பள்ளத்தாக்கில்" (1900). இந்த படைப்புகள் வாழ்க்கையின் உண்மையை வெளிப்படுத்த எழுத்தாளரின் விருப்பத்துடன் ஊடுருவுகின்றன, அவை ஆன்மீக தேக்கத்தை கண்டிக்கின்றன. செக்கோவின் உரைநடையின் கொள்கை சுருக்கம், சுருக்கம். கட்டுப்படுத்தப்பட்ட, புறநிலை விவரிப்பு முறையை எழுத்தாளர் அங்கீகரிக்கிறார். அன்றாட வாழ்வில், உளவியலில் நிகழ்வுகள் கரைந்து போகின்றன.

ஏ.பி. செக்கோவ் உலக நாடகவியலின் சீர்திருத்தவாதி. 1880 களின் இரண்டாம் பாதியில் முதல் நாடகங்கள் மற்றும் வாட்வில்ல்ஸ் அவர் எழுதியது. ("இவனோவ்" மற்றும் பலர்).

1896 ஆம் ஆண்டில், அவரது நாடகம் "தி சீகல்" தோன்றியது (அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் தோல்வியடைந்தது). 1898 இல் மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரில் மட்டுமே அவர் வெற்றி பெற்றார். 1897 ஆம் ஆண்டில், செக்கோவின் நாடகம் "அங்கிள் வான்யா" வெளியிடப்பட்டது, 1901 இல் - "மூன்று சகோதரிகள்" (கிரிபோடோவ் பரிசு வழங்கப்பட்டது), 1904 இல் - "தி செர்ரி பழத்தோட்டம்". இந்த நாடகங்கள் அனைத்தும் மாஸ்கோ கலை அரங்கில் அரங்கேற்றப்பட்டன. ஏ. செக்கோவின் நாடகங்களில் சதி-சூழ்ச்சி எதுவும் இல்லை, மேலும் ஈர்ப்பு மையம் கதாபாத்திரங்களின் ஆன்மீக உலகத்துடன் தொடர்புடைய மறைக்கப்பட்ட, உள் சதித்திட்டத்திற்கு மாற்றப்படுகிறது.

அறிவுத் தளத்தில் உங்கள் நல்ல படைப்பை அனுப்புவது எளிது. கீழே உள்ள படிவத்தைப் பயன்படுத்தவும்

மாணவர்கள், பட்டதாரி மாணவர்கள், தங்கள் படிப்பிலும் வேலையிலும் அறிவுத் தளத்தைப் பயன்படுத்தும் இளம் விஞ்ஞானிகள் உங்களுக்கு மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்பார்கள்.

http://www.allbest.ru/ இல் ஹோஸ்ட் செய்யப்பட்டது

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாநில மருத்துவ பல்கலைக்கழகம் கல்வியாளர் ஐ.பி. பாவ்லோவா

ஒழுக்கம்: தாய்நாட்டின் வரலாறு

தலைப்பு: "XIX நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பிரபலமான நபர்கள்."

நிகழ்த்தப்பட்டது:

மாணவர் gr.125

கோன்சரென்கோ டி.ஏ.

சரிபார்க்கப்பட்டது:

ஜிமின் ஐ.வி.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் 2012

அறிமுகம்

2.1 கட்டிடக்கலை

2.2 காட்சி கலை

3.1 கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பம்

3.2 ஓவியம்

3.3 அலைந்து திரிபவர்கள்

4. XIX இன் பிற்பகுதியின் கலை - XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

முடிவுரை

பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்

அறிமுகம்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தங்கள் 1812 தேசபக்தி போருடன் தொடர்புடைய நாடு தழுவிய எழுச்சியின் சூழ்நிலையில் ரஷ்யாவில் நடந்தது. இக்கால இலட்சியங்கள் இளம் ஏ.எஸ். புஷ்கின் கவிதைகளில் வெளிப்பட்டன. 1812 ஆம் ஆண்டு போர் மற்றும் ரஷ்ய பிரபுக்களின் இளம் தலைமுறையினரின் சுதந்திரத்தை விரும்பும் நம்பிக்கைகள், குறிப்பாக நெப்போலியன் போர்களை கடந்து, பாரிஸில் விடுதலையாளர்களாக நுழைந்த அதன் பிரதிநிதிகள், பெரும்பாலும் முதல் மூன்றில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் தன்மையை தீர்மானித்தார். நூற்றாண்டின். கலாச்சார கலை மனிதநேயம்

இந்த ஆண்டுகளில் ரஷ்யாவின் கலை வாழ்க்கையில் ஆர்வத்தின் வளர்ச்சி கலைச் சங்கங்களின் உருவாக்கம் மற்றும் சிறப்பு பத்திரிகைகளின் வெளியீடு ஆகியவற்றில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது: "இலக்கியம், அறிவியல் மற்றும் கலைகளை விரும்புவோரின் இலவச சங்கம்" (1801), "நுண்கலை இதழ்" ” (முதலில் மாஸ்கோவில், பின்னர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில்), “கலைஞர்களின் ஊக்குவிப்புக்கான சமூகம்” (1820), பி.பி. ஸ்வினின் எழுதிய “ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்” (1810கள்) மற்றும் ஹெர்மிடேஜில் உள்ள “ரஷியன் கேலரி” (1825); ஆர்ஜமாஸில் உள்ள ஏ.வி. ஸ்டுபின் பள்ளி அல்லது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஏ.ஜி. வெனெட்சியானோவ் போன்ற மாகாண கலைப் பள்ளிகளின் உருவாக்கம்.

1. ரஷ்யாவில் கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் காரணிகள்

அந்த நேரத்தில் இருந்த அடிமைத்தனம், மேற்கு ஐரோப்பிய நாடுகளுடன் ஒப்பிடுகையில் ரஷ்யாவின் பொதுவான பொருளாதார பின்தங்கிய நிலை, கலாச்சார முன்னேற்றத்தைத் தடுக்கிறது. இன்னும், இந்த சாதகமற்ற நிலைமைகள் இருந்தபோதிலும், அவை இருந்தபோதிலும், 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யா கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் உண்மையிலேயே மிகப்பெரிய பாய்ச்சலைச் செய்து, உலக கலாச்சாரத்திற்கு மகத்தான பங்களிப்பைச் செய்தது. ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் இத்தகைய உயர்வு பல காரணிகளால் ஏற்பட்டது www.ru.wikipedia.org:

நிலப்பிரபுத்துவத்திலிருந்து முதலாளித்துவத்திற்கு மாறுவதற்கான ஒரு முக்கியமான சகாப்தத்தில் ரஷ்ய தேசத்தை உருவாக்கும் செயல்முறை

ரஷ்யாவில் புரட்சிகர விடுதலை இயக்கத்தின் ஆரம்பம்

மற்ற கலாச்சாரங்களுடன் நெருங்கிய தொடர்பு மற்றும் தொடர்பு

19 ஆம் நூற்றாண்டின் கலாச்சாரத்தில் மாஸ்கோ ரஷ்யாவின் பாரம்பரியத்தின் தாக்கம்: பழைய மரபுகளின் ஒருங்கிணைப்பு இலக்கியம், கவிதை, ஓவியம் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் பிற பகுதிகளில் படைப்பாற்றலின் புதிய தளிர்களை முளைப்பதை சாத்தியமாக்கியது.

2. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் கலை

XIX நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலையில். 18 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து நிறைய மாறிவிட்டது. மேற்கத்திய நாடுகளைப் போலவே, கலைஞரின் சமூகப் பாத்திரம், அவரது ஆளுமையின் முக்கியத்துவம், படைப்பாற்றல் சுதந்திரத்திற்கான அவரது உரிமை, இதில் சமூக மற்றும் தார்மீக பிரச்சினைகள் இப்போது மேலும் மேலும் தீவிரமாக உள்ளன.

ரஷ்ய கலை வரலாற்றில் நிபந்தனைக்குட்பட்ட நீர்நிலை இரண்டு நிலைகளாக வரையறுக்கப்பட்டது - அதன் முதல் மற்றும் இரண்டாம் பாதி, இந்த கடைசியில் 19 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தனிமைப்படுத்தப்படுவது மிகவும் இயல்பானதாகத் தெரிகிறது. அதன் சொந்த சொற்பொருள் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்களைக் கொண்ட ஒரு காலம்.

நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை, ஐரோப்பா மற்றும் ரஷ்யாவின் கலாச்சாரத்தில் ஒற்றுமைகள் இருந்தன, ஆனால் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதிக்குப் பிறகு, கலை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் பாதைகள் ஓரளவு வேறுபடுகின்றன. இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் மற்றும் பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகள் அற்புதமாகச் செய்ததைப் போல, பிரெஞ்சு கலைஞர்கள் தலைமையிலான ஐரோப்பிய கலைஞர்கள், வடிவத்தின் சிக்கல்களில் அதிகளவில் மூழ்கி, புதிய கலை நுட்பங்களைத் தேடுகிறார்கள் மற்றும் கண்டுபிடிப்பார்கள். மறுபுறம், ரஷ்ய கலைஞர்கள், கலையை முதலில், "நிகழ்காலத்தின் புண் கேள்விகள்" தீர்க்கப்படும் ஒரு தீர்ப்பாக உணர்கிறார்கள். ரஷ்ய கலையின் வரலாறு 5 வது பதிப்பு, 2010.

2.1 கட்டிடக்கலை

ரஷ்ய சமுதாயத்தின் மனிதநேய இலட்சியங்கள் கட்டிடக்கலை மற்றும் நினைவுச்சின்ன மற்றும் அலங்கார சிற்பங்களின் உயர் குடிமை எடுத்துக்காட்டுகளில் பிரதிபலித்தன, இதன் தொகுப்பில் அலங்கார ஓவியம் மற்றும் பயன்பாட்டு கலை, பெரும்பாலும் கட்டிடக் கலைஞர்களின் படைப்புகளாகும். இந்த காலத்தின் மேலாதிக்க பாணியானது முதிர்ந்த, அல்லது உயர்ந்த, கிளாசிக், விஞ்ஞான இலக்கியத்தில், பெரும்பாலும் "ரஷ்ய பேரரசு" என்று குறிப்பிடப்படுகிறது. உண்மையில், 1820-1830 கள் மட்டுமே பேரரசு பாணியாகக் கருதப்படலாம், மேலும் முதல் தசாப்தம் மிகவும் துல்லியமாக "அலெக்சாண்டரின் கிளாசிக்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் கட்டிடக்கலை, முதலாவதாக, பெரிய நகர்ப்புற திட்டமிடல் சிக்கல்களின் தீர்வாகும். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், தலைநகரின் முக்கிய சதுரங்களின் திட்டமிடல் நிறைவடைகிறது: அரண்மனை மற்றும் செனட்; நகரத்தின் சிறந்த குழுமங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன. 1812 தீக்குப் பிறகு குறிப்பாக தீவிரமானது. மாஸ்கோ கட்டுமானத்தில் உள்ளது. கட்டிடக்கலை படம் ஆடம்பரத்துடனும் நினைவுச்சின்னத்துடனும் தாக்குகிறது. கட்டிடத்தின் ஒட்டுமொத்த தோற்றத்தில் ஒரு பெரிய பங்கு சிற்பத்தால் செய்யப்படுகிறது, இது ஒரு குறிப்பிட்ட சொற்பொருள் பொருளைக் கொண்டுள்ளது. கட்டிடங்களில், முக்கிய இடம் பொது கட்டிடங்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது: திரையரங்குகள், துறைகள், கல்வி நிறுவனங்கள், அரண்மனைகள் மற்றும் கோயில்கள் மிகக் குறைவாகவே கட்டப்பட்டுள்ளன (பேரக்ஸில் உள்ள ரெஜிமென்ட் கதீட்ரல்களைத் தவிர).

இந்த காலத்தின் மிகப்பெரிய கட்டிடக் கலைஞர், ஆண்ட்ரி நிகிஃபோரோவிச் வோரோனிகின் (1759-1814), 1790 களில் தனது சுயாதீனமான பாதையைத் தொடங்கினார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் (1793, மினரல் கேபினட், ஆர்ட் கேலரி, கார்னர் ஹால்) மொய்காவில் (கட்டிடக் கலைஞர் எஃப். பி. ராஸ்ட்ரெல்லி) ஸ்ட்ரோகனோவ் அரண்மனையின் உட்புறங்களை மறுசீரமைத்தல்.

வோரோனிகினின் முக்கிய சிந்தனை கசான் கதீட்ரல் (1801-1811) ஆகும். கோவிலின் அரை வட்ட நெடுவரிசை, அவர் பிரதான (மேற்கு) பக்கத்திலிருந்து அல்ல, ஆனால் வடக்கு முகப்பில் இருந்து, நெவ்ஸ்கியின் மையத்தில் ஒரு சதுரத்தை உருவாக்கினார். வோரோனிகின் சுரங்க கேடட் கார்ப்ஸுக்கு (1806-1811, இப்போது சுரங்க நிறுவனம்) இன்னும் கடுமையான, செயல்படுத்தப்பட்ட தன்மையைக் கொடுத்தார், இதில் எல்லாம் நெவாவை எதிர்கொள்ளும் 12 நெடுவரிசைகளின் சக்திவாய்ந்த டோரிக் போர்டிகோவுக்கு அடிபணிந்துள்ளது.

கிளாசிக்ஸின் கட்டிடக் கலைஞரான ஏ.என். வோரோனிகின், ஒரு நகர்ப்புற குழுமத்தை உருவாக்குவதற்கும், கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பக்கலையின் தொகுப்புக்கும், பெரிய மற்றும் சிறிய கட்டமைப்புகளிலும் கட்டடக்கலை பிரிவுகளுடன் சிற்பக் கூறுகளின் கரிம கலவையை உருவாக்குவதற்கு நிறைய ஆற்றலை அர்ப்பணித்தார்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் முன்னணி பீட்டர்ஸ்பர்க் கட்டிடக் கலைஞர். ("ரஷ்ய பேரரசு") கார்ல் இவனோவிச் ரோஸி ஜி.ஜி. கிரிம் - ரோஸ்ஸி குழுமங்கள் - எல்., 1947 (1775--1849). ரோஸ்ஸி தனது ஆரம்ப கட்டிடக்கலை கல்வியை VF பிரென்னாவின் பட்டறையில் பெற்றார், பின்னர் இத்தாலிக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் பழங்கால நினைவுச்சின்னங்களைப் படித்தார். அவரது சுயாதீனமான பணி மாஸ்கோவில் தொடங்குகிறது, ட்வெரில் தொடர்கிறது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள முதல் வேலைகளில் ஒன்று எலாகின் தீவில் உள்ள அரண்மனை மற்றும் பூங்கா வளாகம் (1818, 1822 இல் நிறைவடைந்தது). ரோஸியைப் பற்றி அவர் "குழுக்களில் நினைத்தார்" என்று கூறலாம், ஒரு அரண்மனை அல்லது தியேட்டர் சதுரங்கள் மற்றும் புதிய தெருக்களின் நகர திட்டமிடல் மையமாக மாறியது. எனவே, மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனையை (1819-1825) உருவாக்கி, அவர் அரண்மனையின் முன் ஒரு சதுரத்தை ஏற்பாடு செய்து, நெவ்ஸ்கி ப்ரோஸ்பெக்டில் தெருவை அமைத்தார், அதே நேரத்தில் தனது திட்டத்தை அருகிலுள்ள மற்ற கட்டிடங்களான மிகைலோவ்ஸ்கி கோட்டை மற்றும் செவ்வாய் கிரகத்தின் இடத்துடன் ஒப்பிடுகிறார். அரண்மனை சதுக்கத்தின் (1819-1829) வடிவமைப்பில், ரோஸ்ஸி மிகவும் கடினமான பணியை எதிர்கொண்டார்: ராஸ்ட்ரெல்லியின் பரோக் அரண்மனை மற்றும் பொதுப் பணியாளர்கள் மற்றும் அமைச்சகங்களின் கட்டிடத்தின் சலிப்பான கிளாசிக் முகப்பை ஒன்றிணைப்பது. ஜெனரல் ஸ்டாஃப் கட்டிடத்தின் மகத்தான வளைவுடன் கட்டிடக் கலைஞர் தைரியமாக இந்த ஏகபோகத்தை உடைத்தார், இதன் மையம் வெற்றிகரமான வளைவு ஆகும், இது போல்ஷாயா மோர்ஸ்கயா தெருவுக்கு, நெவ்ஸ்கி ப்ரோஸ்பெக்ட்டுக்கு அணுகலைத் திறக்கிறது.

புதிய நூற்றாண்டு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் மிக முக்கியமான குழுமங்களை உருவாக்குவதன் மூலம் குறிக்கப்பட்டது. எனவே, Andrey Dmitrievich Zakharov GG Grimm - கட்டிடக்கலைஞர் Andrey Zakharov. வாழ்க்கை மற்றும் வேலை - எம்., 1940 (1761 - 1811) செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் மாணவர் மற்றும் பாரிசியன் கட்டிடக் கலைஞர் Zh.F இன் மாணவர். ஷால்கிரென், 1805 முதல். அட்மிரால்டி கட்டிடத்தின் கட்டுமானத்தை தொடங்குகிறது (1806 - 1823).

ஜாகரோவின் கலவை தீர்வு மிகவும் எளிமையானது: இரண்டு தொகுதிகளின் உள்ளமைவு, மற்றும் ஒரு தொகுதி, மற்றொன்றில் உள்ளமைக்கப்பட்டுள்ளது, இதில் வெளிப்புற, U- வடிவமானது, இரண்டு உள் கட்டடங்களிலிருந்து ஒரு சேனலால் பிரிக்கப்பட்டது, திட்டத்தில் எல்-வடிவமானது. . உள் தொகுதி என்பது கப்பல் மற்றும் வரைதல் பட்டறைகள், கிடங்குகள், வெளிப்புற தொகுதி என்பது துறைகள், நிர்வாக நிறுவனங்கள், ஒரு அருங்காட்சியகம், ஒரு நூலகம் மற்றும் பல. அட்மிரால்டியின் முகப்பு 406 மீ நீளத்திற்கு நீண்டுள்ளது. பக்க முகப்புகள்-இறக்கைகள் நெவாவைக் கண்டும் காணாதது, மைய முகப்பு நடுவில் ஒரு ஸ்பைருடன் ஒரு வெற்றிகரமான பாதை வளைவுடன் முடிவடைகிறது, இது கலவையின் கோட்டை மற்றும் அதன் வழியாக பிரதான நுழைவாயில் உள்ளே செல்கிறது. . ஜாகரோவ் கோரோபோவின் புத்திசாலித்தனமான வடிவமைப்பைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார், பாரம்பரியத்திற்கு சாதுரியத்தையும் மரியாதையையும் காட்டினார் மற்றும் கட்டிடத்தின் ஒரு புதிய கிளாசிக் பிம்பமாக அதை மாற்ற நிர்வகிக்கிறார். ஏறக்குறைய அரை கிலோமீட்டர் முகப்பின் ஏகபோகம் சீரான இடைவெளியில் உள்ள போர்டிகோக்களால் உடைக்கப்படுகிறது.

நரகம். அட்மிரால்டியை அதன் முடிக்கப்பட்ட வடிவத்தில் பார்க்காமல் ஜகாரோவ் இறந்தார். இந்த கட்டிடம் நகர மையத்தின் கட்டிடக்கலையுடன் நெருங்கிய தொடர்புடையது. மூன்று வழிகள் இங்கிருந்து உருவாகின்றன: வோஸ்னென்ஸ்கி, கோரோகோவயா தெரு, நெவ்ஸ்கி ப்ரோஸ்பெக்ட் (இந்த பீம் அமைப்பு பீட்டர் I இன் கீழ் உருவாக்கப்பட்டது)

2.2 காட்சி கலை

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பக்கலையில் கிளாசிசிசம் முன்னணியில் இருந்தது. ஓவியத்தில், இது உருவாக்கப்பட்டது, முதலில், கல்வி கலைஞர்களால் - வரலாற்று வகைகளில், அதாவது. பரிசுத்த வேதாகமத்தின் சதிகள், பண்டைய புராணங்கள் மற்றும் வரலாற்று விஷயங்கள். ஆனால் ஓவியத்தின் உண்மையான வெற்றிகள் வேறு திசையில் உள்ளன: மனித ஆன்மாவின் அபிலாஷைகள், ஏற்ற தாழ்வுகள் மற்றும் ஆவியின் உயரம் ஆகியவை அந்தக் காலத்தின் காதல் ஓவியத்தால் சிறப்பாக வெளிப்படுத்தப்பட்டன.

ஆனால் ரொமாண்டிசிசம் ரஷ்ய மண்ணில் உருவப்பட வகைகளில் மிகவும் நுட்பமாக வெளிப்பட்டது, மேலும் இங்கு முன்னணி இடம் ஓரெஸ்ட் ஆடமோவிச் கிப்ரென்ஸ்கி I.V க்கு வழங்கப்பட வேண்டும். கிஸ்லியாகோவ் - ஓரெஸ்ட் கிப்ரென்ஸ்கி. எபோக் மற்றும் ஹீரோஸ் - எம்., 1982 (1782-- 1836). செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மாகாணத்தில் நில உரிமையாளர் ஏ.எஸ். டைகோனோவ் மற்றும் செர்ஃப் ஆகியோரின் மகனாக கிப்ரென்ஸ்கி பிறந்தார். 1788 முதல் 1803 வரை அவர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் (கல்விப் பள்ளியில் தொடங்கி) படித்தார், அங்கு அவர் பேராசிரியர் ஜி.ஐ. உக்ரியுமோவ் மற்றும் பிரெஞ்சு ஓவியர் ஜி.எஃப். டோயன் ஆகியோருடன் வரலாற்று ஓவியம் வகுப்பில் படித்தார். 1805 ஆம் ஆண்டில், "மாமாய் மீதான வெற்றியில் டிமிட்ரி டான்ஸ்காய்" என்ற ஓவியத்திற்காக பெரிய தங்கப் பதக்கம் பெற்றார்.

சிக்கலான, சிந்தனைமிக்க, மனநிலையில் மாறக்கூடியது - கிப்ரென்ஸ்கியால் சித்தரிக்கப்படும் "ஈ. பி. ரோஸ்டோப்சின்" (1809, ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), "டி. என். குவோஸ்டோவ்" (1814, மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி), சிறுவன் "எல். A. Chelishchev” (1809, மாநில Tretyakov கேலரி). ஒரு இலவச போஸில், பக்கவாட்டில் இல்லாமல் பார்த்து, சாதாரணமாக ஒரு கல் பறவை மீது சாய்ந்து, லைஃப் ஹுஸார்ஸின் கர்னல் "ஈ.வி. டேவிடோவ் (1809, ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்). இந்த உருவப்படம் 1812 போரின் ஹீரோவின் கூட்டுப் படமாக கருதப்படுகிறது, இருப்பினும் இது மிகவும் குறிப்பிட்டது.

அலெக்ஸி கவ்ரிலோவிச் வெனெட்சியானோவ் (1780-1847) அன்றாட வகையின் மூதாதையர் ஆவார். கல்வி மூலம் நில அளவையாளர், வெனெட்சியானோவ் ஓவியம் வரைவதற்காக சேவையை விட்டுவிட்டு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு சென்றார். போரோவிட்ஸ்கியின் மாணவரானார். அவர் உருவப்பட வகையிலான "கலைகளில்" தனது முதல் படிகளை உருவாக்கினார், அற்புதமான கவிதை, பாடல் வரிகளை உருவாக்கினார், சில சமயங்களில் பச்டேல், பென்சில் மற்றும் எண்ணெயுடன் காதல் மனநிலை படங்கள் ("வி. எஸ். புட்யடினாவின் உருவப்படம்") மூலம் ரசிக்கப்பட்டார்.

1810-1820 களின் தொடக்கத்தில். வெனெட்சியானோவ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து ட்வெர் மாகாணத்திற்குச் சென்றார், அங்கு அவர் ஒரு சிறிய தோட்டத்தை வாங்கினார். இங்கே அவர் தனது முக்கிய கருப்பொருளைக் கண்டுபிடித்தார், விவசாய வாழ்க்கையை சித்தரிப்பதில் தன்னை அர்ப்பணித்தார்.

வெனெட்சியானோவ் ஒரு சிறந்த ஆசிரியர். வெனெட்சியானோவ் பள்ளி, வெனிசியர்கள், 1820-1840 களின் கலைஞர்களின் முழு விண்மீன் ஆகும், அவர்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிலும் அவரது சஃபோன்கோவோ தோட்டத்திலும் அவருடன் பணிபுரிந்தனர். வெனிஸ் பள்ளியின் பிரதிநிதிகள் A.V. Tyranov, E.F. Krendovsky, K.L. Zelentsov, A.A. Alekseev, S.K. Zaryanko, L.K. பிளாகோவ், என்.எஸ். கிரைலோவ் மற்றும் பலர்.

3. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் கலை

3.1 கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பம்

முன்பை விட குறைவான வேகத்தில், இந்த காலகட்டத்தில் சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை வளர்ந்தது. ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, 1830 களின் இறுதியில். கிளாசிசம் அழிந்து வருகிறது. அதன் கலை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் கட்டிடக்கலை அமைத்த புதிய பணிகளுடன் முரண்படுகின்றன. வழக்கமாக இது "பின்னோக்கி ஸ்டைலைசேஷன்" அல்லது எக்லெக்டிசிசம் என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஆனால் இப்போது இது பெரும்பாலும் வரலாற்றுவாதம் என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் அந்த நேரத்தில் கட்டிடக் கலைஞர்கள் கடந்த காலங்களின் கட்டிடக்கலை பாணிகளின் கருப்பொருள்கள் மற்றும் வடிவங்களைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர் - கோதிக், மறுமலர்ச்சி, பரோக், ரோகோகோ போன்றவை. டி.இ. ஆர்கின் - கட்டிடக்கலையின் படங்கள் - எம்., 1941.

அந்தக் காலத்தின் முக்கிய பிரச்சனைகளில் ஒன்று அடுக்குமாடி கட்டிடங்கள் (வாடகை வீடுகள்) கட்டுவது.

அதேபோல், நினைவுச்சின்ன-அலங்கார சிற்பத்தின் செழிப்பு நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் இருந்தது.

இந்த காலத்தின் எஜமானர்களில் மிகவும் பிரபலமானவர் மார்க் மாட்வீவிச் அன்டோகோல்ஸ்கி (1843--1902), ஆராய்ச்சியாளர்களால் சரியாகக் குறிப்பிட்டுள்ளபடி, "நினைவுச்சின்ன ஆளுமைகளின்" உருவத்துடன் நினைவுச்சின்ன வெளிப்பாடுகளின் பற்றாக்குறையை ஈடுசெய்கிறார்: இதற்கு சான்றுகள் "இவான் தி டெரிபிள்" (1870), "பீட்டர் I" (1872), தி டையிங் சாக்ரடீஸ் (1875), ஸ்பினோசா (1882), மெஃபிஸ்டோபீல்ஸ் (1883), யெர்மக் (1888). இந்த படங்களில், கொடுக்கப்பட்ட திட்டத்தின் படி செயல்படுத்தப்படுகிறது, போஸ், சைகை, முகபாவனைகள் எப்போதும் வெற்றிகரமாக காணப்படுகின்றன, ஆனால் சிற்பத்தின் உண்மையான வெளிப்பாடு இந்த இயற்கையான விவரங்களால் மாற்றப்பட்டுள்ளது.

3.2 ஓவியம்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், ஓவியத்தின் அனைத்து நுண்கலைகளிலும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக வகை ஓவியத்திலும், அதன் கனமான வார்த்தையைச் சொல்ல வேண்டியது அவசியம். யதார்த்தத்திற்கான ஒரு விமர்சன அணுகுமுறை, ஒரு உச்சரிக்கப்படும் குடிமை மற்றும் தார்மீக நிலை, ஒரு கடுமையான சமூக நோக்குநிலை குறிப்பாக ஓவியத்திற்கான சிறப்பியல்பு ஆகும், இதில் ஒரு புதிய கலை பார்வை அமைப்பு உருவாகிறது, இது விமர்சன யதார்த்தவாதம் என்று அழைக்கப்படுவதில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. அந்த நேரத்தில் ரஷ்ய சமூகம் வாழ்ந்த கடுமையான சமூகப் பிரச்சினைகளை சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையாக எடுத்துக் கொண்டால், கலைஞர்கள் இந்த யோசனைகளின் செய்தித் தொடர்பாளர்களாக அல்ல, ஆனால் அவர்களின் நேரடி விளக்கப்படங்களாக, நேரடியான மொழிபெயர்ப்பாளர்களாக செயல்பட்டனர். சமூகப் பக்கம் அவர்களை முற்றிலும் சித்திர, பிளாஸ்டிக் பணிகளில் இருந்து இருட்டடிப்பு செய்தது மற்றும் முறையான கலாச்சாரம் தவிர்க்க முடியாமல் வீழ்ச்சியடைந்தது. சரியாக குறிப்பிட்டுள்ளபடி, "விளக்கத்தன்மை அவர்களின் ஓவியத்தை அழித்துவிட்டது."

ஓவியத்தில் வளர்ந்து வரும் விமர்சனப் போக்கின் உண்மையான ஆன்மா வாசிலி கிரிகோரிவிச் பெரோவ் வி.ஏ. லென்யாஷின் - வி.ஜி. பெரோவ் - எம்., 1987 (1834--1882), ஃபெடோடோவின் வழக்கை நேரடியாக அவரது கைகளில் இருந்து எடுத்தார், எளிய அன்றாட வாழ்க்கையின் பல அம்சங்களை குற்றஞ்சாட்டக்கூடிய பரிதாபத்துடன் காட்ட முடிந்தது: சில மதகுருமார்களின் கூர்ந்துபார்க்க முடியாத தோற்றம் ("ஈஸ்டருக்கான கிராமப்புற ஊர்வலம்", 1861; "மைடிச்சியில் தேநீர் அருந்துதல்", 1862), ரஷ்ய விவசாயிகளின் நம்பிக்கையற்ற வாழ்க்கை ("இறந்த மனிதனைப் பார்ப்பது", 1865; "வெளியேற்றத்தில் கடைசி உணவகம்", 1868), நகர்ப்புற ஏழைகளின் வாழ்க்கை ("ட்ரொய்கா" , 1866) மற்றும் புத்திஜீவிகள், "பணப் பைகளில்" ("ஒரு வணிகர் வீட்டில் ஒரு ஆளுநரின் வருகை", 1866) கடினமான பணத்தைத் தேட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அவரது படைப்புகள் சதித்திட்டத்தில் எளிமையானவை, ஆனால் அவற்றின் துயரத்தில் கடுமையானவை.

3.3 அலைந்து திரிபவர்கள்

1870களில் முற்போக்கு ஜனநாயக ஓவியம் பொது அங்கீகாரத்தை வென்றது. அவருக்கு சொந்த விமர்சகர்கள் உள்ளனர் - ஐ.என்.கிராம்ஸ்கோய் மற்றும் வி.வி., ஸ்டாசோவ் மற்றும் அவரது சொந்த சேகரிப்பாளர் - பி.எம். ட்ரெட்டியாகோவ். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய ஜனநாயக யதார்த்தவாதம் பூக்கும் நேரம் வந்துவிட்டது. இந்த நேரத்தில், உத்தியோகபூர்வ பள்ளியின் மையத்தில் - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் - கலையின் உரிமைக்கான போராட்டம் உண்மையான, நிஜ வாழ்க்கைக்கு திரும்பியது, இது "14 இன் கிளர்ச்சி" என்று அழைக்கப்படுவதற்கு வழிவகுத்தது. 1863 இல். அகாடமியின் பல பட்டதாரிகள் ஸ்காண்டிநேவிய காவியத்தின் ஒரு கருப்பொருளில் ஒரு நிரல் படத்தை எழுத மறுத்துவிட்டனர், சுற்றி பல பரபரப்பான நவீன சிக்கல்கள் இருக்கும்போது, ​​சுதந்திரமாக ஒரு கருப்பொருளைத் தேர்வுசெய்ய அனுமதி பெறாமல், அகாடமியை விட்டு வெளியேறி, " பீட்டர்ஸ்பர்க் ஆர்டெல் ஆஃப் ஆர்டிஸ்ட்ஸ்".

"ஆர்டெல்" நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை, விரைவில் மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மேம்பட்ட கலைப் படைகள் பயணக் கலை கண்காட்சிகள் சங்கத்தில் (1870) ஐக்கியப்பட்டன.

வாண்டரர்களின் கலை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் உள்நாட்டு கலை கலாச்சாரத்தில் ஜனநாயக கருத்துக்களின் வெளிப்பாடாகும்.

"வாண்டரர்ஸ்" கலவையில், மேலும் "மூத்த" அடங்கும் - இவை இவான் நிகோலாவிச் கிராம்ஸ்கோய், நிகோலாய் நிகோலாவிச் ஜி, வாசிலி வாசிலியேவிச் வெரேஷ்சாகின், கான்ஸ்டான்டின் அப்பல்லோனோவிச் சாவிட்ஸ்கி மற்றும் "இளம்" - இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின், "ஹீரோவின் இயல்பு" என்று அழைக்கப்பட்டார். மக்கள்", Arkhip Ivanovich Kuindzhi, அதன் வேலைநிறுத்தம் செய்யும் விளக்கு விளைவுகளுடன் ("உக்ரேனிய இரவு", 1876; "பிர்ச் க்ரோவ்", 1879), ஐசக் இலிச் லெவிடன்.

Ilya Efimovich Repin என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. அவர் உக்ரைனில், கார்கோவ் மாகாணத்தில் பிறந்தார், மேலும் உக்ரேனிய ஐகான் ஓவியர்களிடமிருந்து கைவினைத்திறனின் முதல் திறன்களைப் பற்றி அறிந்தார். ரெபின் கிராம்ஸ்கோயை தனது முதல் ஆசிரியராகக் கருதினார். பொதுமக்களிடமிருந்து வலுவான எதிர்வினையை ஏற்படுத்திய முதல் படைப்பு "பார்ஜ் ஹாலர்ஸ் ஆன் தி வோல்கா" என்ற ஓவியம் ஆகும்.

1873 ஆம் ஆண்டில், ரெபின் பிரான்சுக்கு ஒரு "ஓய்வூதியம் பெறுபவரின்" பயணத்திற்குச் சென்றார், அங்கு, பொலெனோவுடன் சேர்ந்து, அவர் ப்ளீன்-ஏர் ஆய்வுகளை வரைந்தார் மற்றும் ஒளி மற்றும் காற்றின் சிக்கல்களைப் பற்றி நிறைய கற்றுக்கொண்டார்.

திரும்பி, ரெபின் பலனளிக்கத் தொடங்குகிறார். அவர் தன்னை அறிவிக்காத வகை எதுவும் இல்லை என்று தெரிகிறது: கூர்மையான தனிப்பட்ட குணாதிசயங்களின் உருவப்படங்கள் மற்றும் உருவப்படங்கள்-வகைகள், உருவப்படங்கள்-ஓவியங்கள்.

ஏறக்குறைய அனைத்து வகைகளும் ரெபினுக்கு உட்பட்டவை (அவர் போர்க் காட்சிகளை மட்டும் எழுதவில்லை), அனைத்து வகைகளும் - ஓவியம், கிராபிக்ஸ், சிற்பம்; அவர் ஒரு அற்புதமான ஓவியர் பள்ளியை உருவாக்கினார், தன்னை ஒரு கலைக் கோட்பாட்டாளராகவும் ஒரு சிறந்த எழுத்தாளராகவும் அறிவித்தார். ரெபினின் பணி 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய ஓவியத்தின் ஒரு பொதுவான நிகழ்வு ஆகும். டி.வி. சரபியானோவ் "அலைந்து திரிந்த யதார்த்தவாதம்" என்று அழைத்ததை அவர்தான் உள்ளடக்கினார், எல்லா பண்புகளையும் உள்வாங்கினார், இது ஆய்வாளரின் கூற்றுப்படி, வெவ்வேறு வகைகளிலும் ஆளுமைகளிலும் "சிதறப்படும்". இது கலைஞரின் உலகளாவிய தன்மை, கலைக்களஞ்சிய இயல்பு. அத்தகைய ஒரு முழுமையான தற்செயல் நிகழ்வில், அவரது "போதுமான செயலாக்கத்தில்" அவரது நேரம் ரெபினின் திறமையின் அளவு மற்றும் வலிமைக்கு சான்றாகும். பார்க்கவும்: சரபியானோவ், டி.வி. ரெபின் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் ரஷ்ய ஓவியம் - எம்., 1978

4. XIX இன் பிற்பகுதியின் கலை - XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

1890களில் ஜனரஞ்சக இயக்கத்தின் நெருக்கடியின் தொடக்கம் தொடர்பாக, ரஷ்ய அறிவியலில் அழைக்கப்படும் "19 ஆம் நூற்றாண்டின் யதார்த்தவாதத்தின் பகுப்பாய்வு முறை" வழக்கற்றுப் போகிறது. இந்த காலகட்டத்தில், வாண்டரர்களில் பலர் ஒரு படைப்பு நெருக்கடியை அனுபவித்தனர், ஒரு பொழுதுபோக்கு வகை படத்தின் அற்பத்தனத்திற்குச் சென்றனர். எவ்வாறாயினும், எஸ்.என். இவனோவ், கே.ஏ. கொரோவின், வி.ஏ. செரோவ் மற்றும் பிற கலைஞர்களின் கற்பித்தல் நடவடிக்கைகளுக்கு நன்றி, வி.ஜி. பெரோவின் சிறந்த மரபுகள் மாஸ்கோ ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பள்ளியில் பாதுகாக்கப்பட்டன என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

அனைத்து வகையான கலைகளும் - ஓவியம், நாடகம், இசை, கட்டிடக்கலை - கலை மொழியை புதுப்பிப்பதற்காக, உயர் தொழில்முறைக்காக வெளிவந்தன. வாண்டரர்களின் நெருக்கடி, சிறிய தலைப்புகளுக்கான ஏக்கத்துடன், கருத்தியல் மற்றும் தேசியத்தின் அறிவிப்புகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது, இருப்பினும், எந்த அழகியல் திட்டமும் ஆதரிக்கவில்லை. நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் உள்ள ஓவியர்களுக்கு, வாண்டரர்ஸ், கலை படைப்பாற்றலின் பிற வடிவங்களைக் காட்டிலும் மற்ற வெளிப்பாட்டு முறைகள் சிறப்பியல்புகளாகும் - முரண்பாடான, சிக்கலான, நவீனத்துவத்தை எடுத்துக்காட்டும் மற்றும் விவரிப்பு இல்லாமல் பிரதிபலிக்கும் படங்களில். நல்லிணக்கம் மற்றும் அழகு ஆகிய இரண்டிற்கும் அடிப்படையில் அந்நியமான உலகில் நல்லிணக்கத்தையும் அழகையும் கலைஞர்கள் வேதனையுடன் தேடுகிறார்கள். அதனால்தான் அவர்களில் பலர் அழகு உணர்வை வளர்ப்பதில் தங்கள் பணியைப் பார்க்கிறார்கள். ஆனால் இது "கிளாசிக்கல்" வாண்டரர்ஸுக்குப் பிறகு வந்த முழு தலைமுறை கலைஞர்களின் உலகளாவியவாதத்தையும் பெற்றெடுத்தது, இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு V. A. செரோவ் மற்றும் M. A. வ்ரூபெல் ஆகியோரின் படைப்புகள்.

வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட் அசோசியேஷன் கலைஞர்கள் (1898 - 1924) உள்நாட்டு மற்றும் மேற்கு ஐரோப்பிய கலைகளை பிரபலப்படுத்துவதில் முக்கிய பங்கு வகித்தனர், மேற்கத்திய ஐரோப்பிய மாஸ்டர்களை கண்காட்சிகளுக்கு ஈர்த்தனர். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் சிறந்த கலைப் படைகளைச் சேகரித்து, அவர்களின் சொந்த இதழான "கலை உலகம்" வெளியிடுவதன் மூலம், மாஸ்கோவில் கலை சக்திகளின் ஒருங்கிணைப்புக்கு பங்களித்தது, "ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியம்" (1903-1323) ) இலினா டி.வி. ரஷ்ய கலையின் வரலாறு 5 வது பதிப்பு, 2010.

முடிவுரை

அந்தக் காலத்தின் முற்போக்கான கருத்துக்களால் ஈர்க்கப்பட்ட ரஷ்ய நுண்கலை, ஒரு பெரிய மனிதாபிமான இலக்கை வழங்கியது - மனிதனின் விடுதலைக்கான போராட்டம், முழு சமூகத்தின் சமூக மறுசீரமைப்புக்கான போராட்டம்.

பொதுவாக, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், ரஷ்யா கலாச்சாரத் துறையில் ஈர்க்கக்கூடிய வெற்றியைப் பெற்றது. உலக நிதி எப்போதும் பல ரஷ்ய கலைஞர்களின் படைப்புகளை உள்ளடக்கியது. தேசிய கலாச்சாரத்தை உருவாக்கும் செயல்முறை முடிந்தது.

XIX-XX நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில். நவீனத்துவ தேடல்கள் "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" (A.N. பெனாய்ஸ், K.A. Somov, E.E. Lansere, L.S. Bakst, N.K. Roerich, and Z. Grabar மற்றும் பலர்) பத்திரிகையைச் சுற்றி ஒன்றுபட்ட கலைஞர்களின் குழுவை உருவாக்க வழிவகுத்தது. கைவினைஞர்களின் உலகம் புதிய கலை மற்றும் அழகியல் கொள்கைகளை அறிவித்தது. அவர்கள் தனித்துவம், சமூக மற்றும் அரசியல் பிரச்சனைகளில் இருந்து கலை சுதந்திரம் ஆகியவற்றை ஊக்குவித்தார்கள். அவர்களுக்கு முக்கிய விஷயம் ரஷ்ய தேசிய கலாச்சாரத்தின் அழகு மற்றும் மரபுகள் ஆகும், இது "வாண்டரர்ஸ்" பற்றி சொல்ல முடியாது.

XX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். "ரஷ்ய அவாண்ட்-கார்ட்" எழுந்தது. அதன் பிரதிநிதிகள் கே.எஸ். மாலேவிச், பி.பி. பால்க், எம்.இசட். சாகல் மற்றும் பலர் "தூய்மையான" வடிவங்கள் மற்றும் வெளிப்புற நோக்கமற்ற கலையைப் போதித்தார்கள். அவர்கள் சுருக்கவாதத்தின் முன்னோடிகளாக இருந்தனர் மற்றும் உலக கலையின் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினர்.

நூல் பட்டியல்

1. www.ru.wikipedia.org

2. இலினா டி.வி. ரஷ்ய கலையின் வரலாறு 5 வது பதிப்பு, 2010

3. ஜி.ஜி. கிரிம் - ரோஸியின் குழுமங்கள் - எல்., 1947

4. ஜிஜி கிரிம் - கட்டிடக் கலைஞர் ஆண்ட்ரே ஜாகரோவ். வாழ்க்கை மற்றும் வேலை - எம்., 1940

5. ஐ.வி. கிஸ்லியாகோவ் - ஓரெஸ்ட் கிப்ரென்ஸ்கி. சகாப்தம் மற்றும் ஹீரோக்கள் - எம்., 1982

6. டி.இ. ஆர்கின் - கட்டிடக்கலையின் படங்கள் - எம்., 1941

7. வி.ஏ. லென்யாஷின் - வி.ஜி. பெரோவ் - எம்., 1987

8. பார்க்கவும்: சரபியானோவ், டி.வி. ரெபின் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் ரஷ்ய ஓவியம் - எம்., 1978

Allbest.ru இல் ஹோஸ்ட் செய்யப்பட்டது

ஒத்த ஆவணங்கள்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் நுண்கலை (ஓ.ஏ. கிப்ரென்ஸ்கி, வி.ஏ. ட்ரோபினின், ஏ.ஜி. வெனெட்சியானோவ், பி.ஏ. ஃபெடோடோவ், கே.பி. பிரையுலோவ், ஏ.ஏ. இவனோவ். கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பங்களின் வளர்ச்சியின் சிறப்பியல்பு அம்சமாக தொகுப்பு, நாடகம் மற்றும் இசை, ரஷ்ய இலக்கியம் மற்றும் இசை வளர்ச்சி .

கால தாள், 08/20/2011 சேர்க்கப்பட்டது


19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் ரஷ்யாவின் கலாச்சார மற்றும் ஆன்மீக எழுச்சி, ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் முன்னேற்றம், கல்வி, அறிவியல், இலக்கியம் மற்றும் கலை ஆகியவற்றின் வளர்ச்சியின் காலம். மக்களின் தேசிய சுயநினைவின் வளர்ச்சி மற்றும் ரஷ்ய வாழ்க்கையில் வேரூன்றிய புதிய ஜனநாயகக் கொள்கைகள்.

அறிக்கை, 03/29/2009 சேர்க்கப்பட்டது


XIX நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் டிசம்பிரிஸ்டுகளின் சமூக இயக்கத்தின் வளர்ச்சி. 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய சமுதாயத்தில் சமூக, அரசியல் மற்றும் பொருளாதார வாழ்க்கைத் துறைகளில் அடிப்படை மாற்றங்கள். பழமைவாத, தாராளவாத மற்றும் புரட்சிகர சமூக இயக்கங்கள்.

சுருக்கம், 02/27/2015 சேர்க்கப்பட்டது


18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரஷ்யாவில் வரலாற்று வளர்ச்சி. ஸ்பெரான்ஸ்கி மற்றும் தாராளவாத சீர்திருத்தங்களை செயல்படுத்துவதற்கான அவரது வழிகள். Decembrists மற்றும் விடுதலை இயக்க வரலாற்றில் அவர்களின் இடம். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ரஷ்யாவின் வளர்ச்சியின் வழிகளைப் பற்றி மேற்கத்தியவாதிகள் மற்றும் ஸ்லாவோஃபில்ஸ்.

கட்டுப்பாட்டு பணி, 12/07/2008 சேர்க்கப்பட்டது


தொழில்துறை சமூகத்தின் அம்சங்கள். தொழில்துறை யுகத்தில் மேற்கத்திய நாகரிகத்தின் வளர்ச்சி. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ரஷ்யாவின் உள் அரசியல் நிலைமை. அலெக்சாண்டரின் கன்சர்வேடிவ் கொள்கை III. ரஷ்ய சமுதாயத்தின் வளர்ச்சியில் சமூக கலாச்சார போக்குகள்.

விளக்கக்காட்சி, 03/24/2019 சேர்க்கப்பட்டது


இந்தியாவில் விடுதலை இயக்கத்தின் எழுச்சி, அதில் முதலாளித்துவம் பங்கு பெற்றது. கட்சி அமைப்பை உருவாக்கும் செயல்முறை, தேசிய இந்திய மூலதனத்தின் வளர்ச்சியை பிரதிபலிக்கிறது. இந்திய தேசிய காங்கிரஸின் உருவாக்கம்; தாராளவாத மற்றும் தீவிரமான.

கால தாள், 06/05/2010 சேர்க்கப்பட்டது


19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தை உருவாக்குவதற்கான சமூக-பொருளாதார முன்நிபந்தனைகள். அறிவொளி மற்றும் கல்வியின் நிலை, கலை கலாச்சாரம் (நுண்கலை, இலக்கியம், நாடகம், இசை, கட்டிடக்கலை). வெள்ளி வயது நிகழ்வு.

கால தாள், 08/20/2012 சேர்க்கப்பட்டது


ரஷ்யாவில் முதலாளித்துவத்தின் வளர்ச்சி, 1812 இன் தேசபக்தி போர், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் கலாச்சாரத்தின் செழிப்புக்கான முன்நிபந்தனைகளாக வளர்ந்து வரும் தேசிய உணர்வு. கல்வி, அறிவியல், இலக்கியம், கலை, கட்டிடக்கலை மற்றும் நகர்ப்புற திட்டமிடல் ஆகியவற்றின் வளர்ச்சி.

கட்டுரை, 02/28/2011 சேர்க்கப்பட்டது


தலைநகரின் உன்னத பிரபுத்துவத்திற்கும் மாகாண நில உரிமையாளர்களுக்கும் இடையிலான கலாச்சார வேறுபாடு. கல்வி மற்றும் அறிவொளி துறையில் வெற்றிகள். சர்வதேச வர்த்தக உறவுகள், சிவில் தொழிலாளர்களுடன் தொழிற்சாலைகளின் வளர்ச்சி. உணர்வுவாதம் மற்றும் யதார்த்தவாதம்.

சுருக்கம், 01/27/2012 சேர்க்கப்பட்டது


19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய பொருளாதாரத்தின் அம்சங்கள் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி, அதன் வளர்ச்சிக்கான முன்நிபந்தனைகள். இருபதாம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் நாட்டின் பொருளாதாரக் கொள்கை: தொழில்மயமாக்கலின் ஆரம்பம், முதல் ஐந்தாண்டுத் திட்டங்கள்; 40 களின் தொடக்கத்தில் சோவியத் ஒன்றியத்தின் தேசிய பொருளாதாரம்.

XIX நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் கலையில். பிரெஞ்சுப் புரட்சி (1789-1799), நெப்போலியனுடனான போர், ஸ்பெயினுடனான போர் ஆகியவற்றால் பாதிக்கப்பட்டது. இந்த காலகட்டத்தில் அறிவியலில் பெரும் முன்னேற்றம் ஏற்பட்டது. முக்கிய பாணிகள்: பேரரசு, காதல்வாதம், பிரஞ்சு யதார்த்தவாதம்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் கட்டிடக்கலையில், நியோகிளாசிசம் அதன் கடைசி பூக்கும் அனுபவத்தை அனுபவித்தது. நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், ஐரோப்பிய கட்டிடக்கலையின் முக்கிய பிரச்சனை பாணிக்கான தேடலாகும். பழங்காலத்துடனான காதல் மோகம் காரணமாக, பல எஜமானர்கள் கடந்த கால கட்டிடக்கலை மரபுகளை புதுப்பிக்க முயன்றனர் - இப்படித்தான் நவ-கோதிக், நவ-மறுமலர்ச்சி, நியோ-பரோக் எழுந்தது. கட்டிடக் கலைஞர்களின் முயற்சிகள் பெரும்பாலும் எக்லெக்டிசிசத்திற்கு வழிவகுத்தன - வெவ்வேறு பாணிகளின் கூறுகளின் இயந்திர கலவை, பழையது மற்றும் புதியது. கட்டிடக்கலையானது தொழிற்சாலைகள், அலுவலகங்கள், குடியிருப்பு கட்டிடங்கள், பல்பொருள் அங்காடிகள், கண்காட்சி அரங்குகள், நூலகங்கள், நிலையங்கள், மூடப்பட்ட சந்தைகள், வங்கிகள் போன்றவற்றின் கட்டுமானத்தால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. வங்கிகள் பண்டைய கிரேக்க போர்டிகோக்கள், பல்பொருள் அங்காடிகள் - கோதிக் லான்செட் ஜன்னல்கள் மற்றும் கோபுரங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன. தொழிற்சாலைகளுக்கு அரண்மனைகளின் தோற்றம் வழங்கப்படுகிறது.

19.1.1 பிரான்சின் கலை

கட்டிடக்கலை.பிரெஞ்சு புரட்சியின் ஆண்டுகளில், பிரான்சில் ஒரு நீடித்த கட்டிடம் கூட கட்டப்படவில்லை. இது தற்காலிக கட்டிடங்களின் சகாப்தம், பொதுவாக மரத்தால் ஆனது. புரட்சியின் தொடக்கத்தில், பாஸ்டில் அழிக்கப்பட்டது, மன்னர்களின் நினைவுச்சின்னங்கள் இடிக்கப்பட்டன. 1793 இல் கட்டிடக்கலை அகாடமி உட்பட அரச கல்விக்கூடங்கள் மூடப்பட்டன. அதற்கு பதிலாக, தேசிய கலை நடுவர் மன்றம் மற்றும் குடியரசுக் கலைக் கழகம் தோன்றின, அதன் முக்கிய பணிகள் வெகுஜன விடுமுறைகளை ஏற்பாடு செய்தல் மற்றும் பாரிசியன் தெருக்கள் மற்றும் சதுரங்களை அலங்கரித்தல்.

"இதோ அவர்கள் நடனமாடுகிறார்கள்" என்ற கல்வெட்டுடன் பிளேஸ் டி லா பாஸ்டில்லில் ஒரு பெவிலியன் அமைக்கப்பட்டது. லூயிஸ் XV இடம் இடம் டி லா புரட்சி என்று பெயரிடப்பட்டது மற்றும் வெற்றிகரமான வளைவுகள், லிபர்ட்டி சிலைகள், சின்னங்கள் கொண்ட நீரூற்றுகள் ஆகியவற்றைச் சேர்த்தது. செவ்வாய்க் களம், ஃபாதர்லேண்டின் பலிபீடத்தை மையமாகக் கொண்டு மக்கள் கூடும் இடமாக மாறியது. Les Invalides மற்றும் அதன் கதீட்ரல் மனிதகுலத்தின் கோவிலாக மாறியுள்ளது. பாரிஸின் தெருக்கள் புதிய நினைவுச்சின்னங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டன.

பிரெஞ்சு புரட்சியின் போது, ​​​​கலைஞர்களின் ஆணையம் உருவாக்கப்பட்டது, இது நகரத்தை மேம்படுத்துவதில் ஈடுபட்டு, அதன் தோற்றத்தில் மாற்றங்களைத் திட்டமிட்டது. கட்டிடக்கலை வரலாற்றில் இது ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டுள்ளது.

நெப்போலியன் பிரான்சின் கலை பேரரசு பாணியில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. கட்டிடக்கலைத் துறையில் நெப்போலியனின் முக்கிய நிகழ்வு பாரிஸின் புனரமைப்பு ஆகும்: இது இடைக்கால பகுதிகளை கிழக்கு-மேற்கு அச்சில் நகரத்தை கடக்கும் பாதைகளின் அமைப்புடன் இணைக்கப்பட வேண்டும். பின்வருபவை கட்டப்பட்டன: அவென்யூ சாம்ப்ஸ் ஈஸீஸ், ரூ ரிவோலி, பிளேஸ் வென்டோமில் உள்ள வெற்றிகரமான நெடுவரிசை (1806-1810, கட்டிடக் கலைஞர்கள் ஜீன்-பாப்டிஸ்ட் லெப்பர், ஜாக் கோன்டுயின்), டியூலரீஸ் அரண்மனையின் நுழைவு வாயில் (1806-1807, கட்டிடக் கலைஞர்கள், சி. பி.எஃப். எல். ஃபோன்டைன்), பெரிய இராணுவத்தின் வெற்றிகரமான வளைவு (1806-1837, கட்டிடக் கலைஞர்கள் ஜீன்-பிரான்கோயிஸ் சாலியன் மற்றும் பலர்).

ஓவியம். XIX நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில். பிரெஞ்சு ஓவியப் பள்ளி மேற்கு ஐரோப்பாவின் கலையில் அதன் முதன்மையை வலுப்படுத்தியது. கலை வாழ்க்கையை ஜனநாயகமயமாக்குவதில் பிரான்ஸ் மற்ற ஐரோப்பிய நாடுகளை விட முன்னணியில் இருந்தது. 1791 முதல், எந்தவொரு ஆசிரியர்களும் கல்விக்கூடங்களில் உறுப்பினர்களாக இருந்தாலும், லூவ்ரே சலோனின் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்கும் உரிமையைப் பெற்றுள்ளனர். 1793 முதல், லூவ்ரின் அரங்குகள் பொது மக்களுக்கு திறக்கப்பட்டுள்ளன. தனியார் பட்டறைகளில் பயிற்சி மூலம் மாநில கல்விக் கல்வி மாற்றப்பட்டது. அதிகாரிகள் கலைக் கொள்கையின் மிகவும் நெகிழ்வான முறைகளை நாடினர்: பொது கட்டிடங்களை அலங்கரிப்பதற்கான பெரிய ஆர்டர்களின் விநியோகம் ஒரு சிறப்பு நோக்கத்தைப் பெற்றது.

பிரஞ்சு ரொமாண்டிசிசத்தின் ஓவியத்தின் பிரதிநிதிகள் - டேவிட், இங்க்ரெஸ், ஜெரிகால்ட், டெலாக்ரோயிக்ஸ், க்ரோஸ்.

ஜாக் லூயிஸ் டேவிட் (1748-1825) - ஓவியத்தில் நியோகிளாசிசத்தின் மிகவும் நிலையான பிரதிநிதி. அவர் 1775-1779 இல் ராயல் அகாடமி ஆஃப் பெயிண்டிங் அண்ட் சிற்பக்கலையில் படித்தார். இத்தாலிக்கு விஜயம் செய்தார். 1781 ஆம் ஆண்டில், டேவிட் ராயல் அகாடமியின் உறுப்பினராக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார் மற்றும் அதன் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்கும் உரிமையைப் பெற்றார் - லூவ்ரே சலோன்ஸ். 1792 ஆம் ஆண்டில், முதல் குடியரசின் மிக உயர்ந்த சட்டமன்ற மற்றும் நிர்வாக அமைப்பான மாநாட்டிற்கு டேவிட் ஒரு துணைத் தலைவராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார்.

1776 ஆம் ஆண்டிலேயே, பெரிய ஓவியங்களை உருவாக்குவதற்கு ஊக்கமளிக்கும் அரசுத் திட்டம் உருவாக்கப்பட்டது. ஹொரட்டியின் உன்னத குடும்பத்தைச் சேர்ந்த மூன்று சகோதரர்களின் சாதனையைப் பற்றிய ஓவியத்திற்கான ஆர்டரை டேவிட் பெற்றார் - "ஹொரட்டியின் உறுதிமொழி" (1784). படத்தின் செயல் ஒரு பண்டைய ரோமானிய வீட்டின் முற்றத்தில் நடைபெறுகிறது: மேலே இருந்து படத்தின் ஹீரோக்கள் மீது ஒளியின் நீரோடை ஊற்றுகிறது, ஆலிவ்-சாம்பல் அந்தி அவர்களைச் சூழ்ந்துள்ளது. முழு அமைப்பும் எண் மூன்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது: மூன்று வளைவுகள் (ஒவ்வொரு வளைவிலும் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட உருவங்கள் பொறிக்கப்பட்டுள்ளன), மூன்று கதாபாத்திரங்களின் குழுக்கள், மூன்று மகன்கள், ஒரு வாள் சுடும் வீச்சு, மூன்று பெண்கள். பெண் குழுவின் மென்மையான வெளிப்புறங்கள் போர்வீரர்களின் உருவங்களின் துரத்தப்பட்ட கோடுகளுடன் வேறுபடுகின்றன.

1795-1799 இல் டேவிட் மற்றும் அவரது மாணவர்கள் ஓவியம் வரைந்தனர் "ரோமர்களுக்கும் சபீன்களுக்கும் இடையிலான போரை நிறுத்தும் சபீன்ஸ்". கலைஞர் மீண்டும் நவீனத்துவத்துடன் ஒரு சதித்திட்டத்தைத் தேர்ந்தெடுத்தார்: ரோமானியர்களுக்கும் (அவர்களின் கணவர்கள்) மற்றும் சபீன்களுக்கும் (அவர்களின் தந்தைகள் மற்றும் சகோதரர்கள்) இடையிலான போரை நிறுத்திய பெண்களின் கதை அந்த நேரத்தில் பிரான்சில் உள்நாட்டு அமைதிக்கான அழைப்பாக ஒலித்தது. இருப்பினும், பிரமாண்டமான படம், அதிக எண்ணிக்கையிலான புள்ளிவிவரங்கள், பார்வையாளர்களிடமிருந்து ஏளனத்தை மட்டுமே ஏற்படுத்தியது.

1812 இல் அவர் பிரஸ்ஸல்ஸுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் இறக்கும் வரை வாழ்ந்தார். அவர் ஓவியங்கள் மற்றும் பழங்கால விஷயங்களில் படைப்புகளை வரைந்தார் - "மராட்டின் மரணம்" (1793), "மேடம் ரீகாமியர் உருவப்படம்" (1800). "மராட்டின் மரணம்" ஓவியம் மூன்று மாதங்களுக்குள் கலைஞரால் முடிக்கப்பட்டு மாநாட்டின் சந்திப்பு அறையில் தொங்கவிடப்பட்டது. மராட் தனது குடியிருப்பில் சார்லோட் கோர்டே என்ற பிரபுவால் குத்திக் கொல்லப்பட்டார். அவர் இறக்கும் போது, ​​​​மராட் குளியலறையில் அமர்ந்திருந்தார்: தோல் நோய் காரணமாக, அவர் இந்த வழியில் வேலை செய்து பார்வையாளர்களைப் பெற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. பேட்ச் செய்யப்பட்ட தாள்களும் மேசையை மாற்றிய எளிய மரப்பெட்டியும் கலைஞரின் கண்டுபிடிப்பு அல்ல. இருப்பினும், நோயால் உடல் சிதைந்த மராட், டேவிட் தூரிகையின் கீழ் ஒரு பழங்கால ஹீரோவைப் போல ஒரு உன்னத விளையாட்டு வீரராக மாறினார். அமைப்பின் எளிமை, காட்சிக்கு ஒரு சிறப்பு சோகமான தனித்துவத்தை அளிக்கிறது.

ஒரு பெரிய படத்தில் "டிசம்பர் 2, 1804 அன்று நோட்ரே டேம் கதீட்ரலில் நெப்போலியன் I மற்றும் பேரரசி ஜோசபின் முடிசூட்டு விழா" (1807)டேவிட் மற்றொரு கட்டுக்கதையை உருவாக்கினார் - பலிபீடத்தின் புத்திசாலித்தனம் மற்றும் பிரபுக்களின் ஆடைகளின் ஆடம்பரம் பார்வையாளரை மோசமான தளபாடங்கள் மற்றும் மராட்டின் பழைய தாள்களை விட மோசமாக பாதிக்காது.

ஜீன் அகஸ்டே டொமினிக் இங்க்ரெஸ்(1780-1867) கிளாசிக்கல் இலட்சியங்களைப் பின்பற்றுபவர், அசல் கலைஞர், எந்தவொரு பொய்மைக்கும், சலிப்புக்கும், வழக்கத்திற்கும் அந்நியமானவர். 1802 இல் அவருக்கு ரோம் பரிசு வழங்கப்பட்டது மற்றும் இத்தாலிக்கு பயணம் செய்வதற்கான உரிமையைப் பெற்றார். 1834 இல் அவர் ரோமில் உள்ள பிரெஞ்சு அகாடமியின் இயக்குநரானார். உருவப்பட வகைகளில் மிக உயர்ந்த திறமையை அடைந்தார் - "ரிவியராவின் உருவப்படம்".

இங்க்ரெஸ் பல்வேறு வகையான பழைய கலைகளின் அலங்கார சாத்தியக்கூறுகளை ஓவியத்தில் வெளிப்படுத்த முயன்றார், எடுத்துக்காட்டாக, பண்டைய கிரேக்க குவளை ஓவியத்தின் நிழற்படங்களின் வெளிப்பாடு, - "ஈடிபஸ் மற்றும் ஸ்பிங்க்ஸ்" (1808)மற்றும் "வியாழன் மற்றும் தீடிஸ்" (1811).

ஒரு நினைவுச்சின்ன கேன்வாஸில் "பிரான்ஸ் இராச்சியத்திற்கான எங்கள் லேடியின் ஆதரவைக் கேட்கும் லூயிஸ் XIII" (1824), அவர் ரபேலின் சித்திர பாணியைப் பின்பற்றினார். இந்தப் படம் இங்க்ரெஸுக்கு முதல் பெரிய வெற்றியைக் கொடுத்தது. படத்தில் "ஓடலிஸ்க் மற்றும் ஸ்லேவ்" (1839)நான் Delacroix இன் "Women of Algiers in their chambers" க்கு நெருக்கமான ஒரு இசையமைப்பைத் தேர்ந்தெடுத்து அதை அவருடைய சொந்த வழியில் தீர்த்தேன். ஓரியண்டல் மினியேச்சர்களில் கலைஞரின் ஆர்வத்தின் விளைவாக கேன்வாஸின் வண்ணமயமான, பல வண்ண வண்ணங்கள் எழுந்தன. 1856 இல் இங்க்ரெஸ் ஓவியத்தை முடித்தார் "ஆதாரம்" 1920 களில் அவரால் கருத்தரிக்கப்பட்டது. இத்தாலியில். அழகான பூக்கும் பெண் உடல் இயற்கை உலகின் தூய்மை மற்றும் பெருந்தன்மையை உள்ளடக்கியது.

தியோடர் ஜெரிகால்ட்(1791-1824) - பிரெஞ்சு ஓவியத்தில் புரட்சிகர காதல்வாதத்தை நிறுவியவர். சலூனில் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட முதல் படைப்பு - "ஏகாதிபத்திய காவலரின் குதிரை ரேஞ்சர்களின் அதிகாரி, தாக்குதலுக்கு செல்கிறார்" ("லெப்டினன்ட் ஆர். டியுடோனின் உருவப்படம்", 1812). கேன்வாஸ் மீது துணிச்சலான ரைடர் போஸ் கொடுக்கவில்லை, ஆனால் சண்டையிடுகிறார்: கலவையின் வேகமான மூலைவிட்டம் அவரை படத்தில் ஆழமாக, நீல-ஊதா வெப்பத்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறது. இந்த நேரத்தில், ரஷ்யாவில் நெப்போலியன் போனபார்ட்டின் இராணுவத்தின் தோல்வி பற்றி அறியப்பட்டது. தோல்வியின் கசப்பை அறிந்த பிரெஞ்சுக்காரர்களின் உணர்வுகள் ஒரு இளம் கலைஞரின் புதிய ஓவியத்தில் பிரதிபலித்தது - "காயமடைந்த க்யூராசியர் போர்க்களத்தை விட்டு வெளியேறினார்" (1814).

1816-1817 இல் ஜெரிகால்ட் இத்தாலியில் வாழ்ந்தார். ரோமில் வெறுங்கைக் குதிரைகளின் பந்தயங்களால் கலைஞர் குறிப்பாக ஈர்க்கப்பட்டார். ஒரு ஓவியத் தொடரில் "தி ரன் ஆஃப் ஃப்ரீ ஹார்ஸ்" (1817)கிடைக்கக்கூடிய மற்றும் வெளிப்படுத்தும் துல்லியமான அறிக்கை, மற்றும் நியோகிளாசிக்கல் உணர்வில் வீரம் கட்டுப்படுத்தப்பட்டது. இந்த படைப்புகளில், அவரது தனிப்பட்ட பாணி இறுதியாக உருவாக்கப்பட்டது: சக்திவாய்ந்த, கடினமான வடிவங்கள் ஒளியின் பெரிய நகரும் புள்ளிகளால் தெரிவிக்கப்படுகின்றன.

பாரிஸுக்குத் திரும்பிய கலைஞர் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்கினார் "மெதுசாவின் ராஃப்ட்" (1818-1819). ஜூலை 1816 இல், கேப் வெர்டே தீவுகளுக்கு அருகில், மெதுசா கப்பல், ஆதரவின் கீழ் ஒரு பதவியைப் பெற்ற அனுபவமற்ற கேப்டனின் கட்டளையின் கீழ், கரை ஒதுங்கியது. பின்னர் கேப்டனும் அவரது பரிவாரங்களும் படகுகளில் பயணம் செய்தனர், விதியின் கருணைக்கு நூற்றைம்பது மாலுமிகள் மற்றும் பயணிகளுடன் ஒரு படகில் விட்டுச் சென்றனர், அவர்களில் பதினைந்து பேர் மட்டுமே உயிர் பிழைத்தனர். படத்தில், ஜெரிகால்ட் அதிகபட்ச நம்பகத்தன்மையை நாடினார். இரண்டு ஆண்டுகளாக அவர் கடலில் ஏற்பட்ட சோகத்திலிருந்து தப்பியவர்களைத் தேடி, மருத்துவமனைகள் மற்றும் பிணவறைகளில் ஓவியங்களை உருவாக்கினார் மற்றும் லு ஹவ்ரேவில் கடலைப் பற்றிய ஆய்வுகளை வரைந்தார். அவரது படத்தில் உள்ள படகு ஒரு அலையால் எழுப்பப்படுகிறது, பார்வையாளர் உடனடியாக மக்கள் அனைவரும் அதில் பதுங்கியிருப்பதைக் காண்கிறார். முன்புறத்தில் - இறந்த மற்றும் கலக்கமடைந்தவர்களின் உருவங்கள்; அவை முழு அளவில் எழுதப்பட்டுள்ளன. இன்னும் விரக்தியடையாதவர்களின் கண்கள் படகின் கடைசி முனையில் திரும்பியுள்ளன, அங்கு ஒரு ஆப்பிரிக்கர், ஒரு கசப்பான பீப்பாய் மீது நின்று, ஆர்கஸின் குழுவினருக்கு சிவப்பு கைக்குட்டையை அசைக்கிறார். விரக்தி அல்லது நம்பிக்கை மெதுசா படகில் பயணிப்பவர்களின் ஆன்மாவை நிரப்புகிறது.

1820-1821 இல் ஜெரிகால்ட் இங்கிலாந்துக்கு விஜயம் செய்தார். கான்ஸ்டபிளின் எழுத்துக்களால் பாதிக்கப்பட்டு எழுதினார் "ரேஸ் அட் எப்சம்" (1821). படம் இயக்கத்துடன் ஊடுருவியுள்ளது: குதிரைகள் விரைந்து செல்கின்றன, அரிதாகவே தரையைத் தொடுகின்றன, அவற்றின் உருவங்கள் ஒரு விரைவான கோட்டில் ஒன்றிணைந்தன; குறைந்த மேகங்கள் நகரும், அவற்றின் நிழல்கள் அசையும், ஈரமான வயல் முழுவதும் சறுக்குகின்றன. நிலப்பரப்பில் உள்ள அனைத்து வரையறைகளும் மங்கலாகின்றன, வண்ணங்கள் பூசப்படுகின்றன. குதித்து ஓடும் குதிரையின் மீது ஒரு ஜாக்கி பார்ப்பது போல் ஜெரிகால்ட் உலகைக் காட்டினார்.

யூஜின் டீக்ரோயிக்ஸ்(1798-1863) - பிரெஞ்சு ஓவியர். Delacroix ஓவியத்தின் அடிப்படையானது ஒரு இணக்கமான ஒற்றுமையை உருவாக்கும் வண்ணமயமான புள்ளிகள் ஆகும்; ஒவ்வொரு இடமும், அதன் நிறத்திற்கு கூடுதலாக, அண்டை நிழல்களை உள்ளடக்கியது.

டெலாக்ரோயிக்ஸ் தனது முதல் ஓவியத்தை டான்டேயின் தெய்வீக நகைச்சுவையின் கதைக்களத்தில் வரைந்தார் - "டான்டே மற்றும் விர்ஜில்" ("டான்டேஸ் படகு") (1822). Delacroix ஓவியத்தை உருவாக்கினார் "சியோஸ் படுகொலை" (1824) 1821-1829 கிரீஸில் நடந்த விடுதலைப் புரட்சியின் நிகழ்வுகளின் செல்வாக்கின் கீழ். செப்டம்பர் 1821 இல், துருக்கிய தண்டனையாளர்கள் சியோஸ் குடிமக்களை படுகொலை செய்தனர். படத்தின் முன்புறத்தில் வண்ணமயமான துணியில் அழிந்த சியான்களின் உருவங்கள் உள்ளன; இதன் பின்னணி ஆயுதமேந்திய துருக்கியர்களின் இருண்ட நிழல்கள். சிறைபிடிக்கப்பட்டவர்களில் பெரும்பாலோர் தங்கள் தலைவிதியைப் பற்றி அலட்சியமாக இருக்கிறார்கள், குழந்தைகள் மட்டுமே தங்களைப் பாதுகாக்க பெற்றோரிடம் வீணாக கெஞ்சுகிறார்கள். ஒரு கிரேக்கப் பெண்ணைத் தனக்குப் பின்னால் இழுத்துச் செல்லும் துருக்கிய குதிரைவீரன், ஒரு வகையான அடிமைத்தனத்தின் சின்னமாகத் தெரிகிறது. மற்ற புள்ளிவிவரங்கள் குறைவான குறியீடாக இல்லை: ஒரு நிர்வாணமாக காயமடைந்த கிரேக்கர் - அவரது இரத்தம் உலர்ந்த தரையில் செல்கிறது, உடைந்த குத்துச்சண்டை மற்றும் கொள்ளையர்களால் காலி செய்யப்பட்ட ஒரு பை அருகில் கிடக்கின்றன.

ஜூலை 1830 இல் பாரிஸில் நடந்த நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு, டெலாக்ராய்க்ஸ் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்கினார் "மக்களை வழிநடத்தும் சுதந்திரம் (ஜூலை 28, 1830)". தெருச் சண்டைகளின் எளிய அத்தியாயத்திற்கு கலைஞர் காலமற்ற, காவிய ஒலியைக் கொடுத்தார். கிளர்ச்சியாளர்கள் அரச துருப்புக்களிடமிருந்து மீட்டெடுக்கப்பட்ட தடுப்புக்கு உயர்கிறார்கள், சுதந்திரமே அவர்களை வழிநடத்துகிறது. விமர்சகர்கள் அவளில் "ஒரு வணிகருக்கும் பண்டைய கிரேக்க தெய்வத்திற்கும் இடையிலான குறுக்கு" பார்த்தார்கள். காதல் பாணி இங்கே உணரப்படுகிறது: லிபர்ட்டி வெற்றியின் தெய்வமாக சித்தரிக்கப்படுகிறார், அவர் பிரெஞ்சு குடியரசின் மூவர்ணப் பதாகையை உயர்த்துகிறார்; ஆயுதமேந்திய கும்பல் பின்தொடர்ந்தது. இப்போது அவர்கள் அனைவரும் சுதந்திர வீரர்கள்.

1832 இல் டெலாக்ரோயிக்ஸ் அல்ஜியர்ஸ் மற்றும் மொராக்கோவிற்கு இராஜதந்திர பணியுடன் சென்றார். பாரிஸுக்குத் திரும்பியதும், கலைஞர் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்கினார் "அல்ஜீரியாவின் பெண்கள் அவர்களின் அறைகளில்" (1833). பெண்களின் உருவங்கள் வியக்கத்தக்க வகையில் பிளாஸ்டிக். தங்க நிற முகங்கள் மென்மையாக கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன, கைகள் மெதுவாக வளைந்திருக்கும், வண்ணமயமான ஆடைகள் வெல்வெட்டி நிழல்களின் பின்னணியில் பிரகாசமாக நிற்கின்றன.

அன்டோயின் க்ரோஸ் (1771-1835) - பிரெஞ்சு ஓவியர், உருவப்பட ஓவியர். க்ரோ கிளாசிக்கல் பாடங்களைக் கைவிட்டார் - அவர் நவீன வரலாற்றால் ஈர்க்கப்பட்டார். நெப்போலியன் இராணுவத்தின் (1798-1799) எகிப்திய-சிரிய பயணத்திற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தொடர்ச்சியான ஓவியங்களை அவர் உருவாக்கினார் - "ஜாஃபாவில் பிளேக் நோயால் பாதிக்கப்பட்டவர்களை போனபார்டே பார்வையிடுகிறார்" (1804). நெப்போலியனுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பிற ஓவியங்கள் - "ஆர்கோல் பாலத்தில் நெப்போலியன்" (1797), "நெப்போலியன் ஆன் தி போர்க்களம் ஆஃப் ஈயாவ்" (1808). க்ரோஸ் 1825 இல் பாரிஸில் உள்ள பாந்தியன் குவிமாடத்தை ஓவியம் வரைந்து முடித்தார், நெப்போலியனின் படத்தை லூயிஸ் XVIII உருவத்துடன் மாற்றினார்.

அன்ட்ரோபோவ் அலெக்ஸி பெட்ரோவிச்(1716-1795) - ரஷ்ய ஓவியர். ஆன்ட்ரோபோவின் உருவப்படங்கள் பார்சுனாவின் பாரம்பரியம், குணாதிசயங்களின் உண்மைத்தன்மை மற்றும் பரோக்கின் சித்திர நுட்பங்கள் ஆகியவற்றுடன் அவற்றின் தொடர்பு மூலம் வேறுபடுகின்றன.

அர்குனோவ் இவான் பெட்ரோவிச்(1729-1802) - ரஷ்ய செர்ஃப் உருவப்பட ஓவியர். பிரதிநிதி சடங்கு மற்றும் அறை உருவப்படங்களின் ஆசிரியர்.

அர்குனோவ் நிகோலாய் இவனோவிச்(1771-1829) - ரஷ்ய செர்ஃப் உருவப்பட ஓவியர், அவர் தனது படைப்பில் கிளாசிக்ஸின் செல்வாக்கை அனுபவித்தார். P.I. கோவலேவா-ஜெம்சுகோவாவின் புகழ்பெற்ற உருவப்படத்தின் ஆசிரியர்.

பசெனோவ் வாசிலி இவனோவிச்(1737-1799) - மிகப்பெரிய ரஷ்ய கட்டிடக் கலைஞர், ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். கிரெம்ளின் புனரமைப்புக்கான திட்டத்தின் ஆசிரியர், சாரிட்சினில் உள்ள காதல் அரண்மனை மற்றும் பூங்கா குழுமம், மாஸ்கோவில் உள்ள பாஷ்கோவ் ஹவுஸ், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மிகைலோவ்ஸ்கி கோட்டை. அவரது திட்டங்கள் கலவையின் தைரியம், பல்வேறு யோசனைகள், படைப்பு பயன்பாடு மற்றும் உலக கிளாசிக்கல் மற்றும் பண்டைய ரஷ்ய கட்டிடக்கலை மரபுகளின் கலவையால் வேறுபடுகின்றன.

பெரிங் விட்டஸ் ஜோனாசென் (இவான் இவனோவிச்)(1681-1741) - நேவிகேட்டர், ரஷ்ய கடற்படையின் கேப்டன்-தளபதி (1730). 1வது (1725-1730) மற்றும் 2வது (1733-1741) கம்சட்கா பயணங்களின் தலைவர். அவர் சுச்சி தீபகற்பத்திற்கும் அலாஸ்காவிற்கும் இடையே கடந்து சென்றார் (அவற்றுக்கு இடையே உள்ள ஜலசந்தி இப்போது அவரது பெயரைக் கொண்டுள்ளது), வட அமெரிக்காவை அடைந்து, அலூடியன் மலைப்பகுதியில் பல தீவுகளைக் கண்டுபிடித்தார். வடக்கு பசிபிக் பெருங்கடலில் உள்ள ஒரு கடல், ஒரு ஜலசந்தி மற்றும் ஒரு தீவு பெரிங் பெயரிடப்பட்டது.

போரோவிகோவ்ஸ்கி விளாடிமிர் லூகிச்(1757-1825) - ரஷ்ய உருவப்பட ஓவியர். அவரது படைப்புகள் செண்டிமெண்டலிசத்தின் அம்சங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அலங்கார நுணுக்கம் மற்றும் தாளங்களின் கருணை ஆகியவற்றின் கலவையானது பாத்திரத்தின் உண்மையான பரிமாற்றத்துடன் (எம். ஐ. லோபுகினா மற்றும் பிறரின் உருவப்படம்).

வோல்கோவ் ஃபெடோர் கிரிகோரிவிச்(1729-1763) - ரஷ்ய நடிகர் மற்றும் நாடக நபர். 1750 ஆம் ஆண்டில், அவர் யாரோஸ்லாவில் ஒரு அமெச்சூர் குழுவை ஏற்பாடு செய்தார் (நடிகர்கள் - ஐ. ஏ. டிமிட்ரெவ்ஸ்கி, யா. டி. ஷம்ஸ்கி), அதன் அடிப்படையில் 1756 ஆம் ஆண்டில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் முதல் நிரந்தர தொழில்முறை ரஷ்ய பொது தியேட்டர் உருவாக்கப்பட்டது. அவர் சுமரோகோவின் பல சோகங்களில் நடித்தார்.

டெர்ஷாவின் கவ்ரிலாரோமானோவிச் (1743-1816) - ரஷ்ய கவிஞர். ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் பிரதிநிதி. பிரபுக்களின் நையாண்டி, நிலப்பரப்பு மற்றும் அன்றாட ஓவியங்கள், தத்துவ பிரதிபலிப்புகள் - "ஃபெலிட்சா", "வெல்மோஷா", "நீர்வீழ்ச்சி" உள்ளிட்ட வலுவான ரஷ்ய மாநிலத்தின் யோசனையுடன் புனிதமான ஓட்களின் ஆசிரியர் ஊக்கமளித்தார். பல பாடல் வரிகளை எழுதியவர்.

கசகோவ் மாட்வி ஃபியோடோரோவிச்(1738-1812) - ஒரு சிறந்த ரஷ்ய கட்டிடக் கலைஞர், ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். மாஸ்கோவில், அவர் பெரிய நகர்ப்புற இடங்களை ஒழுங்கமைக்கும் நகர்ப்புற குடியிருப்பு கட்டிடங்கள் மற்றும் பொது கட்டிடங்களின் வகைகளை உருவாக்கினார்: கிரெம்ளினில் உள்ள செனட் (1776-1787); மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகம் (1786-1793); Golitsynskaya (1st Gradskaya) மருத்துவமனை (1796-1801); டெமிடோவின் வீடு-எஸ்டேட் (1779-1791); பெட்ரோவ்ஸ்கி அரண்மனை (1775-1782), முதலியன உள்துறை வடிவமைப்பில் (மாஸ்கோவில் உள்ள பிரபுக்கள் சபையின் கட்டிடம்) சிறப்புத் திறமையைக் காட்டினார். மாஸ்கோ மாஸ்டர் பிளான் வரைவதை மேற்பார்வையிட்டார். கட்டடக்கலை பள்ளியை உருவாக்கினார்.

கான்டெமிர் அந்தியோக் டிமிட்ரிவிச்(1708-1744) - ரஷ்ய கவிஞர், இராஜதந்திரி. பகுத்தறிவுக் கல்வியாளர். கவிதை நையாண்டி வகைகளில் ரஷ்ய கிளாசிக்ஸின் நிறுவனர்களில் ஒருவர்.

குவாரெங்கி ஜியாகோமோ(1744-1817) - இத்தாலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ரஷ்ய கட்டிடக் கலைஞர், கிளாசிக்ஸின் பிரதிநிதி. அவர் ரஷ்யாவில் 1780 முதல் பணிபுரிந்தார். கச்சேரி அரங்கு பெவிலியன் (1786) மற்றும் அலெக்சாண்டர் அரண்மனை (1792-1800) ஜார்ஸ்கோய் செலோ, ஒதுக்கீட்டு வங்கி (1783-1790), ஹெர்மிடேஜ் தியேட்டர் (1783-1787) ஆகியவை தனித்துவம் வாய்ந்தவை. படிவங்கள், படத்தின் பிளாஸ்டிக் முழுமை. ), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஸ்மோல்னி நிறுவனம் (1806-1808).

க்ராஷெனின்னிகோவ் ஸ்டீபன் பெட்ரோவிச்(1711-1755) - ரஷ்ய பயணி, கம்சட்காவின் ஆய்வாளர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் கல்வியாளர் (1750). 2வது கம்சட்கா பயணத்தின் உறுப்பினர் (1733-1743). முதல் "கம்சட்கா நிலத்தின் விளக்கம்" (1756) தொகுக்கப்பட்டது.

குலிபின் இவான் பெட்ரோவிச்(1735-1818) - ஒரு சிறந்த ரஷ்ய சுய-கற்பித்த மெக்கானிக். பல தனித்துவமான வழிமுறைகளின் ஆசிரியர். ஆப்டிகல் கருவிகளுக்கு மேம்படுத்தப்பட்ட பாலிஷ் கண்ணாடி. அவர் ஒரு திட்டத்தை உருவாக்கினார் மற்றும் ஆற்றின் குறுக்கே ஒற்றை வளைவு பாலத்தின் மாதிரியை உருவாக்கினார். நெவா 298 மீ நீளம் கொண்டது. அவர் ஒரு தேடல் விளக்கு ("கண்ணாடி விளக்கு"), செமாஃபோர் தந்தி, அரண்மனை உயர்த்தி போன்றவற்றின் முன்மாதிரியை உருவாக்கினார்.

Laptev Khariton Prokofievich(1700-1763) - 1 வது தரவரிசை கேப்டன். 1739-1742 இல் ஆய்வு செய்யப்பட்டது. ஆற்றில் இருந்து கடற்கரை லீனா நதிக்கு. கட்டங்கா மற்றும் டைமிர் தீபகற்பம்.

லெவிட்ஸ்கி டிமிட்ரி கிரிகோரிவிச்(1735-1822) - ரஷ்ய ஓவியர். அமைப்புரீதியாக கண்கவர் முறையான உருவப்படங்களில், தனித்தன்மை என்பது படங்களின் உயிர்ச்சக்தி, வண்ணமயமான செல்வம் ("கோகோரினோவ்", 1769-1770; ஸ்மோல்னி இன்ஸ்டிடியூட் மாணவர்களின் உருவப்படங்களின் தொடர், 1773-1776); நெருக்கமான உருவப்படங்கள் அவற்றின் குணாதிசயங்களில் ஆழமாக தனிப்பட்டவை, நிறத்தில் கட்டுப்படுத்தப்படுகின்றன ("எம். ஏ. டியாகோவா", 1778). பிந்தைய காலகட்டத்தில், அவர் கிளாசிக்ஸின் செல்வாக்கை ஓரளவு ஏற்றுக்கொண்டார் (கேத்தரின் II இன் உருவப்படம், 1783).

லோமோனோசோவ் மிகைல் வாசிலீவிச்(1711-1765) - முதல் ரஷ்ய உலகத் தரம் வாய்ந்த விஞ்ஞானி-கலைக்களஞ்சியவாதி, கவிஞர். நவீன ரஷ்ய இலக்கிய மொழியின் நிறுவனர். ஓவியர். வரலாற்றாசிரியர். பொது கல்வி மற்றும் அறிவியலின் படம். அவர் மாஸ்கோவில் உள்ள ஸ்லாவிக்-கிரேக்க-லத்தீன் அகாடமியில் (1731 முதல்), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கல்விப் பல்கலைக்கழகம் (1735 முதல்), ஜெர்மனியில் (1736-1741), 1742 முதல் படித்தார். - துணை, 1745 முதல் - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் முதல் ரஷ்ய கல்வியாளர். அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் உறுப்பினர் (1763).

மைகோவ் வாசிலி இவனோவிச்(1728-1778) - ரஷ்ய கவிஞர். தி ஓம்ப்ரே ப்ளேயர் (1763), எலிஷா, அல்லது இரிட்டேட்டட் பாக்கஸ் (1771), பிரேயர்ஃபுல் ஃபேபிள்ஸ் (1766-1767) கவிதைகளின் ஆசிரியர்.

போல்சுனோவ் இவான்இவனோவிச் (1728-1766) - ரஷ்ய வெப்ப பொறியாளர், வெப்ப இயந்திரத்தின் கண்டுபிடிப்பாளர்களில் ஒருவர். 1763 ஆம் ஆண்டில், உலகளாவிய நீராவி இயந்திரத்திற்கான திட்டத்தை அவர் உருவாக்கினார். 1765 ஆம் ஆண்டில், தொழிற்சாலை தேவைகளுக்காக ரஷ்யாவில் முதல் நீராவி மற்றும் வெப்ப மின் நிலையத்தை உருவாக்கினார், இது 43 நாட்கள் வேலை செய்தது. சோதனை ஓட்டத்திற்கு முன்பே இறந்தார்.

போபோவ்ஸ்கி நிகோலாய் நிகிடிச்(1730-1760) - ரஷ்ய கல்வியாளர், தத்துவவாதி மற்றும் கவிஞர். மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் பேராசிரியர் (1755 முதல்). ஒரு ஆதரவாளர் மற்றும் அறிவொளி பெற்ற முழுமையான கொள்கையின் சித்தாந்தவாதிகளில் ஒருவர்.

ராஸ்ட்ரெல்லி பார்டோலோமியோ கார்லோ(1675-1744) - சிற்பி. இத்தாலிய. 1716 முதல் - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள சேவையில், அவரது படைப்புகள் பரோக் சிறப்பையும் சிறப்பையும், சித்தரிக்கப்பட்ட பொருளின் அமைப்பை வெளிப்படுத்தும் திறன் ("ஒரு கருப்பு குழந்தையுடன் பேரரசி அண்ணா ஐயோனோவ்னா", 1733-1741) ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

ராஸ்ட்ரெல்லி வர்ஃபோலோமி வர்ஃபோலோமிவிச்(1700-1771) - ஒரு சிறந்த ரஷ்ய கட்டிடக் கலைஞர், பரோக்கின் பிரதிநிதி. பி.கே. ராஸ்ட்ரெல்லியின் மகன். அவரது படைப்புகள் ஒரு பெரிய இடஞ்சார்ந்த நோக்கம், தொகுதிகளின் தெளிவு, நேர்கோட்டு திட்டங்களின் கடுமை, வெகுஜனங்களின் பிளாஸ்டிசிட்டி, சிற்ப அலங்காரம் மற்றும் வண்ணத்தின் செழுமை, விசித்திரமான அலங்காரம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஸ்மோல்னி மடாலயம் (1748-1754) மற்றும் குளிர்கால அரண்மனை (1754-1762), பீட்டர்ஹோஃப் (1747-1752), ஜார்ஸ்கோய் செலோவில் உள்ள கேத்தரின் அரண்மனை (1752-1757) ஆகியவை மிகப்பெரிய படைப்புகள்.

ரோகோடோவ் ஃபெடோர் ஸ்டெபனோவிச்(1735-1808) - ரஷ்ய ஓவியர். ஓவியத்தில் மெல்லிய, ஆழமான கவிதை உருவப்படங்கள் ஒரு நபரின் ஆன்மீக மற்றும் உடல் அழகைப் பற்றிய விழிப்புணர்வைக் கொண்டுள்ளன ("இளஞ்சிவப்பு உடையில் தெரியாத பெண்", 1775; "VE நோவோசில்ட்சோவா", 1780, முதலியன).

சுமரோகோவ் அலெக்சாண்டர் பெட்ரோவிச்(1717-1777) - ரஷ்ய எழுத்தாளர், கிளாசிக்ஸின் முக்கிய பிரதிநிதிகளில் ஒருவர். "கோரேவ்" (1747), "சினாவ் மற்றும் ட்ரூவர்" (1750) மற்றும் பிற சோகங்களில், அவர் குடிமைப் பணியின் சிக்கலை எழுப்பினார். பல நகைச்சுவைகள், கட்டுக்கதைகள், பாடல் வரிகளின் ஆசிரியர்.

Tatishchev Vasily Nikitich(1686-1750) - ரஷ்ய வரலாற்றாசிரியர், அரசியல்வாதி. யூரல்களில் அரசுக்கு சொந்தமான தொழிற்சாலைகளை நிர்வகித்தது, அஸ்ட்ராகான் கவர்னராக இருந்தார். இனவியல், வரலாறு, புவியியல் பற்றிய பல படைப்புகளை எழுதியவர். மிகப் பெரிய மற்றும் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு "பண்டைய காலத்திலிருந்து ரஷ்ய வரலாறு" ஆகும்.

ட்ரெடியாகோவ்ஸ்கி வாசிலி கிரில்லோவிச்(1703-1768) - ரஷ்ய கவிஞர், தத்துவவியலாளர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் கல்வியாளர் (1745-1759). "ரஷ்ய கவிதைகளை இயற்ற ஒரு புதிய மற்றும் சுருக்கமான வழி" (1735) என்ற படைப்பில், அவர் ரஷ்ய பாடத்திட்ட-டானிக் வசனமாக்கலின் கொள்கைகளை வகுத்தார். கவிதை "திலேமகிடா" (1766).

ட்ரெஸினி டொமினிகோ(1670-1734) - ரஷ்ய கட்டிடக் கலைஞர், ஆரம்பகால பரோக்கின் பிரதிநிதி. தேசிய அடிப்படையில் சுவிஸ். 1703 முதல் ரஷ்யாவில் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கட்டுமானத்தில் பங்கேற்க அழைக்கப்பட்டார்). அவர் பீட்டர் I இன் கோடைகால அரண்மனையைக் கட்டினார் (1710-1714), செயின்ட் கதீட்ரல். பீட்டர் மற்றும் பால் கோட்டையில் பீட்டர் மற்றும் பால் (1712-1733), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் 12 கல்லூரிகளின் கட்டிடம் (1722-1734).

ஃபெல்டன் யூரி மட்வீவிச்(1730-1801) - ரஷ்ய கட்டிடக் கலைஞர், ஆரம்பகால கிளாசிக்ஸின் பிரதிநிதி. பழைய ஹெர்மிடேஜின் ஆசிரியர் (1771-1787), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள கோடைகால தோட்டத்தின் வேலிகள் (1771-1784). நெவாவின் கிரானைட் கரைகளை நிர்மாணிப்பதில் பங்கேற்றார் (1769 முதல்).

கெராஸ்கோவ் மிகைல் மட்வீவிச்(1733-1807) - ரஷ்ய எழுத்தாளர். கிளாசிசத்தின் உணர்வில் எழுதப்பட்ட புகழ்பெற்ற காவியக் கவிதையான "ரோசியாடா" (1779) ஆசிரியர்.

ஷெலிகோவ் (ஷெலெகோவ்) கிரிகோரி இவனோவிச்(1747-1795) - ரஷ்ய வணிகர், முன்னோடி. 1775 ஆம் ஆண்டில் அவர் பசிபிக் பெருங்கடல் மற்றும் அலாஸ்காவின் வடக்கு தீவுகளில் ஃபர் மற்றும் ஃபர் வர்த்தகத்திற்காக ஒரு நிறுவனத்தை உருவாக்கினார். அவர் ரஷ்ய அமெரிக்காவில் முதல் ரஷ்ய குடியேற்றங்களை நிறுவினார். குறிப்பிடத்தக்க புவியியல் ஆய்வு நடத்தப்பட்டது. ஷெலிகோவ் உருவாக்கிய நிறுவனத்தின் அடிப்படையில், ரஷ்ய-அமெரிக்க நிறுவனம் 1799 இல் உருவாக்கப்பட்டது.

ஷுபின் ஃபெடோட் இவனோவிச்(1740-1805) - ஒரு சிறந்த ரஷ்ய சிற்பி. கிளாசிக்ஸின் பிரதிநிதி. அவர் உளவியல் ரீதியாக வெளிப்படுத்தும் சிற்ப உருவப்படங்களின் கேலரியை உருவாக்கினார் (A. M. Golitsyn, 1775; M. R. Panina, 1775; I. G. Orlova, 1778; M. V. Lomonosov, 1792, முதலியன).

யாகோன்டோவ் நிகோலாய் பாவ்லோவிச்(1764-1840) - ரஷ்ய இசையமைப்பாளர். முதல் ரஷ்ய ஓபராக்களில் ஒன்றான "சில்ஃப், அல்லது ஒரு இளம் பெண்ணின் கனவு" ஆசிரியர்.