கலை மற்றும் பல: புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தில் லெவ் பக்ஸ்டின் ஜூபிலி கண்காட்சி. புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தில் பக்ஸ்டின் அற்புதமான பக்ஸ்ட் கண்காட்சி

மாஸ்கோவில் ஒரு பெரிய அளவிலான கலாச்சார நிகழ்வு நடைபெறுகிறது, இது சமீபத்தில் வாலண்டைன் செரோவின் கண்காட்சியைக் காட்டிலும் குறைவான வெற்றியைக் கொண்டிருக்கவில்லை. பிரபல கலைஞரும், இல்லஸ்ட்ரேட்டரும், வடிவமைப்பாளருமான லெவ் பக்ஸ்டின் 150 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு பின்னோக்கு கண்காட்சி புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தில் திறக்கப்பட்டுள்ளது. உலகெங்கிலும் பக்ஸ்ட் முதன்மையாக ஒரு நாடகக் கலைஞராக அறியப்படுகிறார், மேலும் அவரது புகழ்பெற்ற டயகிலெவ் பருவங்கள் அவரை பிரபலமாக்கின.

கண்காட்சியில் உள்ள அருங்காட்சியக கண்காட்சிகள் அதை நீண்ட நேரம் பார்க்க விரும்புகின்றன, அதை தங்கள் கைகளால் தொட வேண்டும், அவை மிகவும் கவர்ச்சிகரமானவை, நாகரீகர்களின் வரிசையால் தைக்கப்படுகின்றன. "பாரிஸின் மழுப்பலான நரம்பை பக்ஸ்டால் புரிந்து கொள்ள முடிந்தது, இது ஃபேஷனை ஆளுகிறது, அவருடைய செல்வாக்கு எல்லா இடங்களிலும் உள்ளது: பெண்களின் ஆடைகள் மற்றும் கலை கண்காட்சிகளில்" என்று மாக்சிமிலியன் வோலோஷின் 1911 இல் எழுதினார். கலைஞர் தனது சொந்த பக்ஸ்ட் பாணியை உருவாக்கினார். பாக்ஸ்ட் ஒரு வெளிநாட்டவர், அவர் ரஷ்யாவைச் சேர்ந்தவர் என்பதை பாரிஸ் விரைவில் மறந்துவிட்டார்.

"அவர் முதல் கலைஞர், உள்துறை வடிவமைப்பாளர், இதுபோன்ற எந்த வார்த்தையும் இதுவரை இல்லை, அவர் அதைப் பற்றி கொஞ்சம் கூட வெட்கப்பட்டார், ஆனால் அவர் அதை மிகவும் உற்சாகமாக செய்தார்" என்று புஷ்கின் மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தின் இயக்குனர் மெரினா லோஷாக் கூறினார்.

மற்றும், மற்றும் வடிவமைப்பு முன்னேற்றங்கள் - அனைத்தும் வெற்றிகரமாக உள்ளன. அவர் தனது மனைவிக்கு எழுதினார்: "ஒரு மரத்திலிருந்து கொட்டைகள் போல ஆர்டர்கள் கொட்டப்படுகின்றன. இங்கிலாந்தும் அமெரிக்காவும் கூட நகர்ந்துள்ளன, நான் என் கைகளை விரித்தேன்!" உலக அங்கீகாரத்தின் சான்றுகள் இப்போது புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தின் பல அரங்குகளில் உள்ளன: 250 உருவப்படங்கள், இயற்கை காட்சிகள், நாடக உடைகள், துணிகள்.

"ஸ்கீஹெராசேட்" இன் நம்பமுடியாத வெற்றிக்குப் பிறகு, கவர்ச்சியான கிழக்கு விரைவாக நாகரீகமாக மாறியது: பிரகாசமான வண்ணங்கள் முதல் அசாதாரண தலைப்பாகைகள் வரை. "ரஷ்ய பருவங்கள்" பக்ஸ்டை உலகத் தரம் வாய்ந்த நட்சத்திரமாக்கியது. அவரது ஓவியங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட துணிகள் உலகம் முழுவதும் தொழில்துறை அளவில் விற்கப்பட்டன.

மூன்று டஜன் வசூல் - பொது மற்றும் தனியார், வெவ்வேறு நாடுகளிலிருந்து சேகரிக்கப்பட்டவை - உலக வரலாற்றில் லியோன் என்ற பெயரில் இறங்கிய லெவ் பக்ஸ்டின் படைப்புகளின் அனைத்து அம்சங்களையும் குறிக்கின்றன. முதலாவதாக, பாலே அலங்காரங்கள் மற்றும் ஆடைகளுடன், அவர் தங்கியிருந்த இடத்தில், அலெக்சாண்டர் பெனாயிஸின் கூற்றுப்படி, "ஒரே மற்றும் மீறமுடியாதது." செர்ஜி டயகிலெவ், வக்லவ் நிஜின்ஸ்கி, இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி ஆகியோருடன் இணைந்து, கலைஞர் மேடையில் கலைஞரின் இருப்பை தீவிரமாக மாற்றினார்.

"அவரது ஓவியங்களில் கூட, அவர் நடுநிலை ஆடைகளை மட்டுமல்ல, ஒரு குறிப்பிட்ட நடிகரின் உடையையும் பார்த்தார். அவரது ஆடை நடிகரின் ஆளுமையிலிருந்து பிரிக்கப்படவில்லை" என்று புஷ்கின் மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தின் தனிப்பட்ட வசூல் துறையின் தலைவர் நடால்யா அவ்டனோமோவா கூறினார்.

அமெரிக்காவின் அருங்காட்சியகங்கள் இதில் பங்கேற்றால் இந்த கண்காட்சி முன்னோடியில்லாததாக இருக்கும், இது முதல் உலகப் போருக்குப் பிறகு பக்ஸ்டைப் பாராட்டியது, அங்கு அவர் படங்கள், அலங்கரிக்கப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள், குறிப்பாக ஐடா ரூபின்ஸ்டீனின் குழுவை வரைந்தார். ஆனால், மெரினா லோஷாக் பெருமூச்சுடன் சொன்னது போல், "துரதிர்ஷ்டவசமான ஷ்னெர்சன் எங்களை வாழ அனுமதிக்கவில்லை, அமெரிக்க விஷயங்களை எங்களால் எடுக்க முடியாது." உண்மை, இந்த திட்டம் ஒரு அமெரிக்கருக்கு நன்றி எழுந்தது. அதன் துவக்கி ரஷ்ய கலையில் நிபுணர் ஆவார், இவர் டிமிட்ரி சரபியானோவின் கீழ் மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகத்தில் படித்தார்.

"பக்ஸ்டின் மரணத்திற்குப் பிந்தைய விஷயங்கள் போலியானவை, நாங்கள் மிகவும் கவனமாக இருக்க வேண்டியிருந்தது. சில போலிகள் மிகவும் நல்லவை, கிட்டத்தட்ட பக்ஸ்ட்டைப் போலவே இருக்கின்றன. அருங்காட்சியக ஊழியர்களும் நானும் இதைப் பற்றி மிகவும் கவனமாக இருந்தோம், இது இப்போது ஒரு பெரிய பிரச்சினை, எங்கள் கண்காட்சிக்குப் பிறகு இன்னும் நிறைய இருக்கும் என்று நான் பயப்படுகிறேன். போலி மழைக்குப் பிறகு காளான்களைப் போல "என்று தெற்கு கலிபோர்னியா பல்கலைக்கழகத்தின் தற்கால ரஷ்ய கலாச்சார நிறுவனத்தின் இயக்குனர் ஜான் ஈ. போல்ட் கூறினார்.

இந்த திட்டம் வெற்றிபெறும் என்று கணிக்கப்பட்டுள்ளது, இது உற்சாகமாக மாறும். மிக நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு ஒரு நெருங்கிய நண்பரையும், அதேபோன்ற எண்ணம் கொண்ட நபருமான லெவ் பக்ஸ்டை வரவழைத்ததைப் போல. செரோவ் கண்காட்சியின் அமைப்பாளரான ஜெல்ஃபிரா ட்ரெகுலோவா இதை மறைமுகமாக உறுதிப்படுத்தினார்: “ஜீன் கோக்டோவிடம் கூறப்பட்ட டயகிலேவின் வார்த்தைகள் புஷ்கினில் உள்ள கண்காட்சியில் பயன்படுத்தப்படலாம்:“ என்னை ஆச்சரியப்படுத்துங்கள் ”.

கலை அழகாக மட்டுமல்ல, நாகரீகமாகவும் இருக்கும்போது. லெவ் பக்ஸ்டின் படைப்புகளின் பெரிய அளவிலான கண்காட்சி புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தில் திறக்கப்பட்டுள்ளது. இது பிரபல கலைஞரின் பிறந்த 150 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. கலை ஆர்வலர்கள் முதலில் செர்ஜி தியாகிலெவின் "ரஷ்ய பருவங்கள்" மற்றும் பேஷன் டிசைனர்களுக்கான அவரது படைப்புகளை நினைவில் கொள்கிறார்கள் - துணிகள் மற்றும் ஆபரணங்களுக்கான ஓவியங்கள். பெலாரஷ்யன் க்ரோட்னோவின் பூர்வீகம் எவ்வாறு ஐரோப்பிய நாகரிகத்தின் போக்குடையவராக மாற முடியும், எம்.ஐ.ஆர் 24 தொலைக்காட்சி சேனல் நிருபர் எகடெரினா ரோகால்ஸ்கயா கற்றுக்கொண்டார்.

"பிரெஞ்சு புரட்சி" என்பது ஒரு நிலையான கருத்து. ஆனால் தெருக்களில் சதித்திட்டங்கள் உள்ளூர்வாசிகளால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டிருந்தால், ரஷ்யர்களால் மட்டுமே பிரெஞ்சு அரங்கில் ஒரு புரட்சியை நடத்த முடியும். டயகிலெவின் ரஷ்ய பருவங்களுக்கான லியோன் பக்ஸ்டின் பிரகாசமான மற்றும் ஆத்திரமூட்டும் உடைகள் ஐரோப்பிய பொதுமக்களின் தலையைத் திருப்பின. நிகழ்ச்சிகளைப் பார்வையிட்ட ரசிகர்கள், கலைஞரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட ஆடைகளைப் பெற விரும்பினர், இதற்காக எதற்கும் தயாராக இருந்தனர்.

"பக்ஸ்ட் அனைவரையும் விட கவர்ச்சியான கலைஞராக இருந்தார், அவர் பெண்களை நிற்க அனுமதிக்கவில்லை, ஆனால் தலையணைகளில் படுத்துக் கொள்ளவும், ஹரேம் பேன்ட், கசியும் துணிகளை அணியவும், அவர்களின் கோர்செட்களை கழற்றவும் அனுமதித்தார். அவரது ஓவியங்களில் இருக்கும் சிற்றின்பக் கொள்கை, விக்டோரியன் பியூரிட்டனிசத்தில் வளர்க்கப்பட்ட எட்வர்டியன் சகாப்தத்தின் பெண்களைப் பிரியப்படுத்தத் தவறவில்லை "என்று பேஷன் வரலாற்றாசிரியர் அலெக்சாண்டர் வாசிலீவ் கூறுகிறார்.

பெலாரஷ்யன் க்ரோட்னோவை பூர்வீகமாகக் கொண்ட லியோவுஷ்கா பாக்ஸ்ட், உருவப்படங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளுடன் தொடங்கினார். பின்னர் அவரது பெயர் லீப்-சைம் ரோசன்பெர்க். பக்ஸ்ட் என்ற புனைப்பெயர் பாட்டி பாக்ஸ்டரின் சுருக்கப்பட்ட குடும்பப்பெயர் - அவர் அதை தனது முதல் கண்காட்சிக்காக பின்னர் எடுத்துக்கொண்டார். ஒரு ஏழை யூத குடும்பத்தைச் சேர்ந்த ஒரு சிறுவன் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிலும் பாரிஸிலும் வீட்டிலேயே உணருவதற்கு பல ஆண்டுகள் கடந்துவிடும்.

"மேற்கில், அவர் புகழின் உச்சத்தில் இருந்தார், இது அத்தகைய கலைத்துறையில் அரிதாகவே நிகழ்கிறது. பாக்ஸ்ட் நம் நாட்டிலும் நன்கு அறியப்பட்டவர், அவர் "கலை உலகம்" விண்மீன் உறுப்பினராக இருந்தார் என்பதாலும். எங்கள் கண்காட்சியில் பக்ஸ்டின் நண்பர்கள் மற்றும் கூட்டாளிகளின் உருவப்படங்களை நாங்கள் காண்கிறோம் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: அலெக்சாண்டர் பெனாயிஸ், செர்ஜி தியாகிலெவ், விக்டர் நோவெல், ஜைனாடா கிப்பியஸ். அவர்கள் அனைவரும் எங்கள் "வெள்ளி யுகத்தின்" பிரதிநிதிகள், - கண்காட்சியின் கண்காணிப்பாளர் நடாலியா அவ்டோனோமோவா குறிப்பிடுகிறார்.

பிரகாசமான வண்ணங்கள், பசுமையான துணிகள். நீங்கள் மாஸ்கோவின் மையத்தில் இல்லை, ஆனால் கிழக்கில் எங்கோ இருப்பதாக தெரிகிறது. உலகெங்கிலும் இருந்து தனது படைப்புகளுக்கான நோக்கங்களை சேகரித்த பக்ஸ்டைப் போலவே, கண்காட்சியின் அமைப்பாளர்களும் அவரது படைப்புகளை சேகரித்தனர். எடுத்துக்காட்டாக, "கவுண்டெஸ் கெல்லரின் உருவப்படம்" ஜாரெய்சிலிருந்து கொண்டு வரப்பட்டது. கிரெம்ளின் மட்டுமே ஈர்க்கும் ஒரு சிறிய நகரத்தில், ஒரு பிரபலமான கலைஞரின் படைப்பு உள்ளது. கிளியோபாட்ராவின் ஆடைக்கான ஸ்கெட்ச், குறிப்பாக நடனக் கலைஞர் ஐடா ரூபின்ஸ்டைனுக்காக பக்ஸ்ட் தயாரித்தது லண்டனில் இருந்து வழங்கப்பட்டது.

“ஒவ்வொரு கண்காட்சிக்கும் இதுபோன்ற விரிவான அணுகுமுறை தேவையில்லை. பலவிதமான விஷயங்களைச் சேகரிப்பது அவசியமாக இருந்தது, பின்னர் அவை ஒருவருக்கொருவர் வாழத் தொடங்கின என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள் ”என்கிறார் புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தின் இயக்குனர். ஏ.எஸ். புஷ்கினா மெரினா லோஷாக்.

இந்த கண்காட்சிக்கான படைப்புகள் 30 அருங்காட்சியகம் மற்றும் தனியார் வசூல் மூலம் பகிரப்பட்டன. ஆனால் புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தில், கிழக்கு மற்றும் பண்டைய கிரேக்கத்தை இணைத்து, கடந்த காலமும் நிகழ்காலமும், ஓவியங்கள் ஒவ்வொன்றும் அதன் இடத்தில் இருப்பதாகத் தோன்றியது.

மாஸ்கோ, ஜூன் 7 - ஆர்ஐஏ நோவோஸ்டி, அன்னா கோர்பஷோவா. செர்ரி லெஸ் திருவிழாவின் ஒரு பகுதியாக புஷ்கின் மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தில் (புஷ்கின் நுண்கலை அருங்காட்சியகம்) ஒரு முழு வீட்டில் திங்களன்று "லெவ் பாக்ஸ்ட் / லியோன் பாக்ஸ்ட். அவர் பிறந்த 150 வது ஆண்டு நிறைவு" என்ற பெரிய அளவிலான பின்னோக்கு கண்காட்சியின் பிரமாண்ட திறப்பு விழா நடைபெற்றது.

கண்காட்சியின் முதல் விருந்தினர்கள், ஜூன் 8 ஆம் தேதி பார்வையாளர்களுக்காக திறக்கப்படுவார்கள், ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் இயக்குனர் ஜெல்ஃபிரா ட்ரெகுலோவா, பாடகி கிறிஸ்டினா ஆர்பாகைட், அலெனா ஸ்விரிடோவா, எல் "ஆஃபீசியல் ரஷ்யா பத்திரிகையின் தலைமை ஆசிரியர் கெசெனியா சோப்சாக், நடிகை மெரினா ஜூடினா, நிதிக் கலைஞர் மார்க் கார்பா, தொலைக்காட்சி தொகுப்பாளர் மார்க் கார்பா மற்றும் வணிகத்தைக் காட்டு.

"இத்தாலிய யார்டில்" விருந்தினர்கள் பிரபல இத்தாலிய ஆடை வடிவமைப்பாளர் அன்டோனியோ மர்ராஸின் காப்ஸ்யூல் சேகரிப்பிலிருந்து ஆடைகளில் மாதிரிகள் வரவேற்றனர், அவை குறிப்பாக கண்காட்சிக்காக பக்ஸ்டின் ஓவியங்களின்படி உருவாக்கப்பட்டன. தொடக்க நிகழ்ச்சியில் மர்ராஸும் கலந்து கொண்டார்.

பாக்ஸ்ட் உருவாக்கிய அழகின் உலகம்

"எங்கள் கண்காட்சி பக்ஸ்டின் படைப்புகளின் அனைத்து அம்சங்களையும் முன்வைக்கிறது - உருவப்படங்கள், நிலப்பரப்புகள், நாடக உடைகள், அவரது ஓவியங்களின்படி உருவாக்கப்பட்ட அழகான துணிகள். அவரைச் சுற்றி அழகு உலகத்தை உருவாக்கிய ஒரு கலைஞரைப் பற்றிய கதையாக இதை உருவாக்க முயற்சித்தோம். நீங்கள் உட்பட 250 படைப்புகளைக் காண்பீர்கள் தனியார் வசூல் மற்றும் உலகின் மிகப்பெரிய அருங்காட்சியகங்களிலிருந்து மிகவும் அரிதானது "- - புஷ்கின் மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தின் இயக்குனர் மெரினா லோஷாக் கண்காட்சியைத் திறந்து வைத்தார்.

கியூரேட்டர்கள் ஒரு கடினமான பணியை எதிர்கொண்டனர், கண்காட்சி கடினமாக இருந்தது என்று அவர் குறிப்பிட்டார்.

"இன்று நம்மில் பலர் இருக்கிறார்கள் என்று நான் திகிலடைகிறேன். இவ்வளவு பேர் இருப்பார்கள் என்று நாங்கள் எதிர்பார்க்கவில்லை" என்று லோஷக் ஆச்சரியப்பட்டார்.

செரெஸ்னெவி லெஸ் திருவிழாவின் கருத்தியல் தூண்டுதலாளர், போஸ்கோ நிறுவனத்தின் தலைவரான மிகைல் குஸ்னிரோவிச், இந்த விளக்கத்தை குழுக்களாக ஆராய வேண்டும் என்று உடனிருந்தவர்களுக்கு அறிவித்தார்.

கண்காட்சிக்கு ஆடைகளை வழங்கிய நாடக கலைஞர் பாவெல் கப்லெவிச், மல்டிமீடியா ஆர்ட் மியூசியத்தின் இயக்குனர் ஓல்கா ஸ்விப்லோவா, பேஷன் வரலாற்றாசிரியர் அலெக்சாண்டர் வாசிலீவ், பாக்ஸ்டின் ஓவியங்களின்படி பாரிசியன் பேஷன் ஹவுஸ்களுக்காக உருவாக்கப்பட்டது, மற்றும் பிற விருந்தினர்கள் - கலைஞரின் பணியில் வல்லுநர்கள் ஆகியோரால் இந்த உல்லாசப் பயணங்கள் நடத்தத் தயாராக உள்ளன.

"புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தில் புஷ்கினின் பிறந்தநாளில் நாங்கள் பக்ஸ்டின் படைப்புகளைக் கண்டுபிடித்தோம் என்பது அடையாளமாக இருக்கிறது. நாங்கள் ஆடை அணிந்தோம், பாரம்பரிய தின்பண்டங்களை மறந்துவிட்டோம், கலையை சந்திக்க வந்தோம்" என்று குஸ்னிரோவிச் பொதுமக்களின் கவனத்திற்கு அழைத்தார், ஏனெனில் மத்திய படிக்கட்டில் பேச்சாளர்கள் இல்லாமல் பேச வேண்டியிருந்தது மைக்ரோஃபோன்.

கண்காட்சியின் கண்காணிப்பாளர்களில் ஒருவரான பிரிட்டிஷ் கலை விமர்சகர் ஜான் போல்ட், அவர் தனிப்பட்ட முறையில் அண்ட அறிகுறிகளை நம்புவதாக கேலி செய்தார், அத்தகைய அடையாளம் அவருக்கு அனுப்பப்பட்டது.

"நான் அண்ட அறிகுறிகளை நம்புகிறேன், புஷ்கின் பெண்களின் கால்களை நேசித்தார் என்பது அறியப்படுகிறது, மேலும் பக்ஸ்ட் அவர்களுக்கு தெளிவாக பிடிக்கவில்லை. கண்காட்சிக்கான தயாரிப்புகளை நாங்கள் முடித்துக் கொண்டிருந்தபோது, \u200b\u200bமகிழ்ச்சிக்காக என் காலை உடைத்தேன்," என்று போல்ட் கூறினார்.

டயகிலெவ் பருவங்கள் மற்றும் உருவப்படங்கள்

லெவ் பாக்ஸ்ட், ஒரு ஓவியர், உருவப்படம், நாடகக் கலைஞர், புத்தக விளக்கம், உள்துறை வடிவமைப்பாளர் மற்றும் 1910 களின் ஹாட் கோடூரை உருவாக்கியவர், மேற்கில் லியோன் பாக்ஸ்ட் என்று அழைக்கப்பட்டவர், பாரிஸ் மற்றும் லண்டனில் செர்ஜி டயகிலெவின் ரஷ்ய பருவங்களுக்கான ஈர்க்கக்கூடிய திட்டங்களுக்காக மிகவும் பிரபலமானவர்.

குழுக்களாகப் பிரிக்கப்பட்டு, விருந்தினர்கள் கண்காட்சியை ஆய்வு செய்யச் சென்றனர். கப்லெவிச் உடனடியாக தனது குழுவை பக்ஸ்டின் "விழிப்புணர்வு" க்கு அழைத்துச் சென்றார், இது ரஷ்யாவில் ஒருபோதும் காட்சிப்படுத்தப்படவில்லை - ரோத்ஸ்சைல்ட் குடும்ப நிதியிலிருந்து.

"ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி" என்ற விசித்திரக் கதையின் கருப்பொருள் குழு ரோத்ஸ்சைல்ட்ஸ் பேக்ஸ்டுக்கு நியமிக்கப்பட்டது. ரோத்ஸ்சைல்ட் குடும்ப உறுப்பினர்கள் அவருக்கு மாதிரிகள் என்று காட்டிக்கொண்டனர், "என்று கப்லெவிச் கூறினார். பிரிட்டிஷ் கோடீஸ்வரர்களுக்காக பக்ஸ்ட் ஏழு அற்புதமான பேனல்களை உருவாக்கினார்.

பிரபல ரஷ்ய பேஷன் வரலாற்றாசிரியர் வாசிலீவ் கண்காட்சியில் தனது தனிப்பட்ட சேகரிப்பில் இருந்து 20 க்கும் மேற்பட்ட கண்காட்சிகளை வழங்கினார்: 1910-1920 களில் நாகரீகமான ஆடைகள் மற்றும் நாடக உடைகள் தமாரா, ஸ்கீஹெராசாட், தி ஸ்லீப்பிங் இளவரசி மற்றும் பிறர், பக்ஸ்டின் ஓவியங்களின்படி உருவாக்கப்பட்டன.

ரஷ்ய பாலே அகாடமியின் பீட்டர்ஸ்பர்க் அருங்காட்சியகம் A.Ya. கண்காட்சிக்காக "தி பாண்டம் ஆஃப் தி ரோஸ்" பாலேவிலிருந்து வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கியின் புகழ்பெற்ற உடையை வாகனோவா வழங்கினார்.

"நிஜின்ஸ்கியின் ஆடை உலகின் முக்கிய சிற்றின்பம்" என்று கப்லெவிச் கூறினார்.

"கிளியோபாட்ரா" என்ற பாலேவுக்கான கலைஞரான ஐடா ரூபின்ஸ்டீனின் விருப்பமான நடன கலைஞருக்கு ஒரு ஆடையின் ஓவியத்தை இந்த காட்சியின் மற்றொரு ரத்தினம்.

இந்த காட்சியில் கலைஞரின் எளிதான படைப்புகளும் அடங்கும்: "ஒரு ஆயாவுடன் செர்ஜி டயகிலேவின் உருவப்படம்", கலைஞரின் சுய உருவப்படம், கவிஞர்களான ஆண்ட்ரி பெலி மற்றும் ஜைனாடா கிப்பியஸின் உருவப்படங்கள், அத்துடன் அலங்கார பேனல்கள் "பண்டைய திகில்" மற்றும் பிற படைப்புகள்.

கண்காட்சி ஸ்டைலான மற்றும் ஸ்மார்ட்

"இதன் விளைவாக மிகவும் கலைநயமிக்க திட்டம், ஒரு ஸ்டைலான, ஸ்மார்ட் கண்காட்சி, இது பக்ஸ்ட் செய்த அனைத்தையும் பிரதிபலிக்கிறது - உருவப்படத்தின் ஒரு அற்புதமான பகுதி மற்றும் ரஷ்யாவில் அதிகம் அறியப்படாத ஏராளமான விஷயங்கள். இந்த முறைக்கு ஜீன் கோக்டோவிடம் அவர் சொன்ன டயகிலெவின் வார்த்தைகள் இந்த திட்டத்திற்கு பயன்படுத்தப்படலாம்:" என்னை ஆச்சரியப்படுத்துங்கள், "ட்ரெகுலோவா தனது பதிவை ஆர்ஐஏ நோவோஸ்டியுடன் பகிர்ந்து கொண்டார்.

அவரது கருத்தில், கண்காட்சியில் "இந்த கலைஞரைப் பற்றி இன்று சொல்ல வேண்டியது சரியாக உள்ளது."

"கண்காட்சி ஒரு பெரிய வெற்றியாக இருக்கும் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது, இது புதிரானது" என்று ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியின் இயக்குனர் சுருக்கமாகக் கூறினார்.

கண்காட்சிக்கான படைப்புகளை ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம் வழங்கியது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஸ்டேட் தியேட்டர் அண்ட் மியூசிகல் ஆர்ட், ஸ்டேட் சென்ட்ரல் தியேட்டர் மியூசியம் ஏ.ஏ. பக்ருஷின், மத்திய கடற்படை அருங்காட்சியகம் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்), நோவ்கோரோட் ஸ்டேட் யுனைடெட் மியூசியம்-ரிசர்வ், பாரிஸ் பாம்பிடோ சென்டர், லண்டன் விக்டோரியா மற்றும் ஆல்பர்ட் மியூசியம், ரோத்ஸ்சைல்ட் குடும்ப நிதி, ஸ்ட்ராஸ்பேர்க் மியூசியம் ஆஃப் காண்டெம்பரரி ஆர்ட், இஸ்ரேல் மியூசியம், அத்துடன் மாஸ்கோவிலிருந்து தனியார் சேகரிப்பாளர்கள், பாரிஸ், லண்டன் மற்றும் ஸ்ட்ராஸ்பர்க் - 31 கண்காட்சியாளர்கள் மட்டுமே.

குறிப்பாக கண்காட்சியின் தொடக்க நாளுக்காக

க honor ரவ விருந்தினராக, வடிவமைப்பாளர் அன்டோனியோ மர்ராஸ், பேக்ஸ்டின் ஆடைகளால் ஈர்க்கப்பட்ட ஆடை ஆடைகளின் காப்ஸ்யூல் தொகுப்பை உருவாக்கினார்.

"நான் வாழ்க்கையையும் அழகையும் நேசிக்கிறேன், எப்போதும் புருவங்களை பிணைக்காமல் சிரிப்பேன்" என்று லெவ் பாக்ஸ்ட் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை ஒப்புக்கொண்டார். வாழ்க்கைக்கான இந்த தாகம், நம்பிக்கை தன்னை வெளிப்படுத்தியது, ஒருவேளை, இந்த பல படைப்புகளில், நிச்சயமாக, மிகவும் திறமையான நபர். லியோன் பாக்ஸ்ட், அவரை மேற்கில் அழைத்தபடி, ஒரு முழு கிரகம். "பக்ஸ்ட்டில்" தங்கக் கைகள் "உள்ளன, ஒரு அற்புதமான தொழில்நுட்ப திறன், நிறைய சுவை உள்ளது" என்று சமகாலத்தவர்கள் அவரைப் பற்றி கூறினர்.

ஓவியர், உருவப்படம், புத்தகம் மற்றும் பத்திரிகை விளக்கம், உள்துறை வடிவமைப்பாளர் மற்றும் 1910 களின் ஹாட் கோடூரை உருவாக்கியவர், சமகால கலை, வடிவமைப்பு மற்றும் நடனம் குறித்த கட்டுரைகளை எழுதியவர், அவர் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் புகைப்படம் மற்றும் சினிமாவில் ஆர்வம் காட்டினார். நிச்சயமாக, பாரிஸ் மற்றும் லண்டனில் செர்ஜி டயகிலெவின் ரஷ்ய சீசன்களுக்கான தனது ஈர்க்கக்கூடிய திட்டங்களுக்காக பல வழிகளில் அறியப்பட்ட ஒரு நாடகக் கலைஞர். அவரது அசாதாரண மற்றும் ஆற்றல்மிக்க தொகுப்புகள் மற்றும் உடைகள் கிளியோபாட்ரா, ஸ்கீஹெராசேட் அல்லது தி ஸ்லீப்பிங் இளவரசி போன்ற புகழ்பெற்ற தயாரிப்புகளின் வெற்றியை உறுதிசெய்தது, மேலும் மேடை வடிவமைப்பின் பொதுவான கருத்தை பாதித்தது.

இவற்றையெல்லாம் வைத்து, புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தில் தற்போதைய கண்காட்சி ரஷ்யாவில் பக்ஸ்டின் பணிகளின் முதல் பெரிய அளவிலான பின்னோக்கி ஆகும், இது கலைஞரின் 150 வது ஆண்டு நிறைவுடன் ஒத்துப்போகிறது. சுமார் 250 துண்டுகள் ஓவியம், அசல் மற்றும் அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ், புகைப்படங்கள், காப்பக ஆவணங்கள், அரிய புத்தகங்கள், அத்துடன் மேடை உடைகள் மற்றும் துணிகளுக்கான ஓவியங்கள் ஆகியவற்றைக் காணலாம். இந்த கண்காட்சியில் பல்வேறு மாநில மற்றும் தனியார் ரஷ்ய மற்றும் மேற்கத்திய தொகுப்புகளின் படைப்புகள் உள்ளன, அவற்றில் பல முதல்முறையாக இங்கே காட்டப்பட்டுள்ளன. ஐடா ரூபின்ஸ்டீன் அல்லது வாஸ்லாவ் நிஜின்ஸ்கியின் ஆடைகளின் ஓவியங்கள், புகழ்பெற்ற படமான "செர்ஜி டயகிலேவின் உருவப்படம் ஒரு ஆயா" அல்லது "சுய உருவப்படம்", ஆண்ட்ரி பெலி மற்றும் ஜைனாடா கிப்பியஸின் உருவப்படங்கள் - பட்டியலிட நிறைய இருக்கிறது, நீங்கள் சென்று பார்க்க வேண்டும்!

குறிப்பாக கண்காட்சியின் தொடக்க நாளுக்காக, அதன் க honor ரவ விருந்தினர், வடிவமைப்பாளர் அன்டோனியோ மர்ராஸ், லெவ் பக்ஸ்டின் ஆடைகளால் ஈர்க்கப்பட்ட ஆடை ஆடைகளின் காப்ஸ்யூல் தொகுப்பை உருவாக்கினார் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. மர்ராஸ் எப்போதுமே ஒரு ஆடை வடிவமைப்பாளரை மட்டுமல்ல, ஒரு நாடகக் கலைஞரையும் போலவே உணர்ந்திருக்கிறார், மேலும் அவரது சில தொகுப்புகள் பெரும்பாலும் பக்ஸ்டின் நேர்த்தியான கிராஃபிக் ஆடைகளை ஒத்திருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. "நான் 25 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு பாரிஸில் பக்ஸ்டின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்தேன், அதன் பின்னர் இந்த கலைஞருக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட புத்தகங்கள் மற்றும் பொருட்களை நான் சேகரித்து வருகிறேன்" என்று வடிவமைப்பாளர் கண்காட்சியின் தொடக்கத்தில் கூறினார். - நானே சர்தீனியாவைச் சேர்ந்தவன், மற்றும் பக்ஸ்டின் பாணி, அவனது ஆடைகளின் அமைப்பு எனக்கு மிகவும் நெருக்கமானது. கூடுதலாக, அலங்காரத்தில் ஒரு ஆத்மாவும் தன்மையும் உள்ளது என்பது எனக்கு மிகவும் முக்கியமானது, அதை நாங்கள் பக்ஸ்டில் காண்கிறோம். "

கண்காட்சியின் தொடக்க விழாவில், பல விருந்தினர்கள் மற்றும் திருவிழாவின் பங்கேற்பாளர்கள் லெவ் பாக்ஸ்டைப் பற்றியும் அவரை நோக்கி அவர்கள் கொண்டிருந்ததைப் பற்றியும் பேசினர் - அல்லது அவரது பணி, அவர்களில் சிலர், மேலும், அன்று மாலை வழிகாட்டிகளாக செயல்பட்டனர்.

போஸ்டா-பத்திரிகையின் விவரங்கள்
கண்காட்சி செப்டம்பர் 4, 2016 வரை இயங்கும்.
செயின்ட். வோல்கோங்கா, 12

30.06.2016 13:00

டயமண்ட் கிளப் கலைக்கு மற்றொரு கூட்டத்தை ஒதுக்க முடிவுசெய்து, புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தை பார்வையிட்டது, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரகாசமான மற்றும் மிகவும் அசல் கலைஞர்களில் ஒருவரான லெவ் பக்ஸ்டின் பிறந்த 150 வது ஆண்டு நிறைவையொட்டி.

ஒரு வார நாள் கிட்டத்தட்ட முடிந்ததும், நீங்கள் சோர்வாக இருக்கும்போது, \u200b\u200bவெப்பம் மற்றும் வேலையிலிருந்து விலகி இருக்கும்போது, \u200b\u200bஎங்கும் செல்வது ஒரு சாதனையை ஒத்ததாகும், இது தனியாக முடிவு செய்வது கடினம். ஆனால் நல்ல நிறுவனத்தில், எடுத்துக்காட்டாக, கிளப்பின் உறுப்பினர்களுடன் - ஒரு இனிமையான ஆன்மாவுக்கு. மேலும், புஷ்கினில் உள்ள பக்ஸ்டில், இது வெளிப்படையாக, ஒரு இனிமையான மாலை நேரத்திற்கு ஒரு சிறந்த வழி.

சுமார் ஏழு மணியளவில், அருங்காட்சியகத்திற்கு அருகிலுள்ள தெருவில் ஏதோ பயங்கரமாக வேட்டையாடப்பட்ட, சத்தமிட்டு, சத்தமிட்டபோது (மாஸ்கோவின் மையத்தில் இப்போது கூச்சலிடவில்லை, சத்தம் போடவில்லை?), புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தின் குளிர்ந்த உள் சொர்க்கத்தில் கூடிவந்த புன்னகையுடன் "டயமண்ட் கிளப்" வெள்ளி வயது அழகியலின் மந்திர உலகில் முழுக்குவதற்கு.

உல்லாசப் பயணத்திற்கு முன்பு, புஷ்கின்ஸ்கியின் நண்பர்கள் உறுப்பினராக இருப்பதன் நன்மைகள் குறித்து எங்களுக்குத் தெரிவிக்கப்பட்டது. கோலிட்சின் எஸ்டேட் உட்பட அனைத்து கண்காட்சிகள், விரிவுரைகள் மற்றும் அனைத்து கட்டிடங்களுக்கும் இது ஒரு இலவச ஸ்கிப்-தி-லைன் நுழைவு. கூடுதலாக, திறப்பதற்கு ஒரு மணி நேரத்திற்கு முன்பு நீங்கள் புஷ்கின்ஸ்கிக்கு வந்து நீங்கள் விரும்பும் அனைத்தையும் அமைதியாகவும் அமைதியாகவும் பார்க்கலாம். இது ஒருவித மேஜிக் டெபாசிட் போன்றது: நீங்கள் கார்டில் கொஞ்சம் பணம் வைத்திருக்கிறீர்கள், பின்னர் நீங்கள் மிகவும் தாராளமான ஆர்வத்தைப் பெறுவீர்கள்.

"அட்டையில் எவ்வளவு டெபாசிட் செய்ய வேண்டும்?" - நாங்கள் திட்டத்தின் கியூரேட்டர் எலினோர் டானைக் கேட்கிறோம். “4000 ரூபிள் இருந்து - இது ஒரு இளைஞர் விருப்பம். 6000 க்கு ஒரு அட்டை உள்ளது, மேலும் அதிக விலை கொண்ட ஒன்று - குடும்பம் மற்றும் பிரீமியம். " "இது ஒரு மாதமா?" - நாங்கள் தெளிவுபடுத்துகிறோம். "இது ஒரு வருடம்!" எலினோர் புன்னகைக்கிறார். அட்டை மிகவும் விலை உயர்ந்தது, மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, நிச்சயமாக. ஆண்டுக்கு 25,000 ரூபிள் வரை, கியூரேட்டோரியல் தனிப்பட்ட உல்லாசப் பயணம், முன்னோட்டங்கள், கண்காட்சிகளுக்கான அழைப்புகள், முடிவுகள் மற்றும் வெளிநாட்டுப் பயணங்களும் உங்களுக்காகக் காத்திருக்கும். சமீபத்தில், ஃப்ரெண்ட்ஸ் ஆஃப் புஷ்கின்ஸ்கியின் பிரீமியம் கலவை லண்டன் மற்றும் பாரிஸில் இருந்தது, அங்கு கண்காட்சிகளைப் பார்வையிட்டது, அருங்காட்சியக ஊழியர்களுடன். ஒரு ஆயத்த தயாரிப்பு பயணத்திற்கு சுமார் மூவாயிரம் யூரோக்கள் செலவாகும். ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, குறிப்பாக புஷ்கின்ஸ்கியின் நண்பர்களுக்காக, செரோவின் கண்காட்சிக்கான கதவுகளை அதன் விடுமுறை நாளில் திறந்தது ... பொதுவாக, அருங்காட்சியகத்தின் அனைத்து திட்டங்களையும் பற்றிய தகவல்களைக் கொண்ட சிறு புத்தகங்கள் ஒரு நொடியில் பறந்தன.

கண்காட்சி பிரமாண்டமாக மாறியது, ரஷ்யாவில் இதுபோன்ற ஒரு கண்காட்சி நடத்தப்படுவது இதுவே முதல் முறை. இது இரண்டு ஆண்டுகளாக தயாரிக்கப்பட்டது, எல்லா இடங்களிலிருந்தும் கண்காட்சிகளைக் கொண்டுவந்தது: பாரிஸில் உள்ள பாம்பிடோ மையம், ஸ்ட்ராஸ்பேர்க் மற்றும் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் அருங்காட்சியகங்கள், லண்டனில் உள்ள விக்டோரியா மற்றும் ஆல்பர்ட் அருங்காட்சியகம் மற்றும் பலவற்றிலிருந்து. உதாரணமாக, ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, ஜைனாடா கிப்பியஸின் உருவப்படத்தை வழங்கியது, இது முற்றிலும் விலைமதிப்பற்ற ஓவியம், அதனுடன் அவர் ஒருபோதும் பிரிந்ததில்லை.

மூலம், கிப்பியஸின் உருவப்படம் எங்கள் நிறுவனத்தின் மீது வலுவான தோற்றத்தை ஏற்படுத்தியது. லியுபோவ் கிரிட்சென்கோவின் ஆரம்ப உருவப்படத்தைப் போலவே, அப்போதும் இன்னும் பக்ஸ்டின் மணமகள், மற்றும் ஃபிலாசோபோவின் உருவப்படம் (இது டோரியன் கிரேவின் உருவப்படம் என்று அழைக்கப்படுகிறது), மற்றும் "டின்னர்", இது உண்மையில் பெனாய்ட்டின் மனைவியின் உருவப்படம், விசித்திரமாக திரவம் மற்றும் பாயும். இவை சின்னமான படைப்புகள், இதில் லெவ் பாக்ஸ்ட் மழுப்பலான, விவரிக்க முடியாத ஆன்மீகத்தை, அழகின் மந்திரத்தை பிடிக்க முடிந்தது.

கிப்பியஸின் புகழ்பெற்ற படம் ஒரு சிதைந்த மடோனாவின் உருவப்படமாகும், இதில் பிசாசின் ஈரோஸ் மற்றும் ஆவி புரட்சியின் கவர்ச்சி ஆகியவை இணைக்கப்பட்டுள்ளன. ஒரு நச்சு, கேலி மற்றும் புலனுணர்வு புத்திசாலி பெண் படத்திலிருந்து பார்க்கிறாள், இறுக்கமான டைட்ஸில் கால்களை நீட்டுகிறாள். கிப்பியஸுக்கு அடுத்து ஆண்ட்ரி பெலியின் பாடநூல் உருவப்படம் வைக்கப்படுவது தற்செயலாக அல்ல. இந்த பெண் கவிஞரை கடுமையாக எரிச்சலடையச் செய்தார், எனவே பக்ஸ்ட் அத்தகைய ஒரு தந்திரத்தைக் கொண்டு வந்தார்: சிக்கலான உணர்ச்சிகளின் கோபத்துடன் பெலியின் உருவப்படத்தை "முறுக்கப்பட்ட" ஆக்குவதற்காக, அவர் கிப்பியஸைப் பற்றி எழுத்தாளருடன் உரையாடலைத் தொடங்கினார்.

புஷ்கின்ஸ்காயில் அன்று மாலை நம்பமுடியாத எண்ணிக்கையிலான மக்கள் இருந்தனர், அதாவது ஒரு முழு வீடு, எனவே அவர்கள் ஹெட்ஃபோன்களை "டயமண்ட் கிளப்பில்" கொண்டு வந்தார்கள், அதனுடன் வழிகாட்டியைக் கேட்பது மிகவும் வசதியானது. நீங்கள் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக நிற்க வேண்டிய அவசியமில்லை, மிகவும் சுவாரஸ்யமான கதையைப் பின்பற்றி, ஓவியங்கள் மற்றும் ஆடைகளுடன் நெருக்கமாக வரலாம்.

பாக்ஸ்டின் பாலே மற்றும் நாடக உடைகள் கண்காட்சியில் மிகவும் அதிர்ச்சியூட்டும் மற்றும் சிக்கலான கண்காட்சிகள். அவற்றை வைத்திருப்பது மிகவும் கடினம் என்பதால் மட்டுமே. ஆனால், அதிர்ஷ்டவசமாக, 1912 ஆம் ஆண்டில் அதே பெயரில் பாலேவில் பாண்டம் ஆஃப் தி ரோஸின் பகுதியை நடனமாடிய பெரிய நிஜின்ஸ்கிக்காக செய்யப்பட்ட புகழ்பெற்ற ஆடை, நம்மிடம் வந்துள்ளது. பின்னர் ரசிகர்கள் இளஞ்சிவப்பு இதழ்களை ஒரு கீப்ஸ்கேக்காக வெட்டினர். இந்த இதழ்கள் உடைந்த இடங்களைக் கூட நீங்கள் காணலாம்.

எலெனா இஷ்சீவா: “நான் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து பொருளாதார மன்றத்திலிருந்து திரும்பி வந்துள்ளேன், அங்குள்ள அனைவரும் கலாச்சார நிகழ்வுகளுக்குச் சென்றார்கள் என்பதற்கு நான் சாட்சியமளிக்கிறேன். உதாரணமாக, நான் அதை கண்டுபிடித்தேன். கூடுதலாக, என் கணவரும் நானும் எப்போதும் SPIEF ஐ பாலேவுடன் முடிக்கிறோம் - இந்த நேரத்தில் நாங்கள் ஜிசெல்லுக்கான மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் இருந்தோம். தியேட்டர், நிச்சயமாக, நிரம்பியிருந்தது. இன்று பக்ஸ்டில் ஒரு பரபரப்பு ஏற்பட்டுள்ளது, ஆனால் அதே நேரத்தில் தொலைக்காட்சி சேனல்கள் அமைதியாக இருக்கின்றன, மேலும் கண்காட்சியின் பி.ஆர் அருங்காட்சியக ஊழியர்களால் மட்டுமே செய்யப்படுகிறது. எல்லாமே ஒரே மாதிரியாக, அரங்குகள் நிரம்பியுள்ளன, மக்களே உண்மையான அழகுக்கு ஈர்க்கப்படுகிறார்கள். பாலே கலையை நான் நன்கு அறிந்திருக்கிறேன், இதைப் பற்றி நான் வளர்க்கப்பட்டேன், நான் ஆச்சரியப்படுகிறேன் என்று சொல்ல முடியாது, நான் முதல் முறையாக பக்ஸ்டின் தலைசிறந்த படைப்புகளை சந்தித்தேன். நூறு ஆண்டுகளில் நுண்ணிய அளவுக்கு சுருங்கிய அசல் நிஜின்ஸ்கி உடையைப் பார்ப்பது எனக்கு சுவாரஸ்யமாக இருந்தபோதிலும். ஆனால் இதுதான் நிஜின்ஸ்கி மேடையில் நடனமாடிய ஆடை, இது உண்மையான பிரமிப்பை ஏற்படுத்துகிறது. மற்றும், நிச்சயமாக, எங்கள் கிளப்பின் பல உறுப்பினர்கள் - இப்போது இது ஒரு கலவையான பாடல், இது ஒரு பெண்ணின் மற்றும் ஒரு ஆணின் கதை - அவர்கள் அனைவரும் வெளியேறி வந்தார்கள் என்று நான் மகிழ்ச்சியுடன் ஆச்சரியப்படுகிறேன். இது ஒரு உண்மையான தூண்டுதல், கலாச்சாரத்தைத் தொடும் விருப்பம், இது ரஷ்யாவை சிறந்ததாக்குகிறது. இது பிரச்சாரம் மற்றும் விளம்பரம் அல்ல, எங்கள் தலைவர்கள் எங்களை இங்கு அழைக்கவில்லை. ஆகையால், என்னைப் பொறுத்தவரை இன்றைய திறப்பு அதன் பார்வையாளர்களின் எண்ணிக்கையையும் அவர்களின் ஈர்க்கப்பட்ட முகங்களையும் கொண்ட ஒரு கண்காட்சி அல்ல. "

மாலையின் மிகவும் பிரகாசமான புன்னகையுடன் கூடிய பெண்மணி லியுட்மிலா அன்டோனோவாவும் கண்காட்சியில் இருந்து ஏராளமான பதிவைப் பெற்றார்: “இது மிகவும் அழகான பெண்கள் மற்றும் இந்த பெண்களைப் போற்றத் தெரிந்த மிகவும் ஈர்க்கப்பட்ட ஆண்களுக்கு ஒரு அருமையான நேரம். ஆர்ட் நோவியோ முடிந்த காலம், ஆர்ட் டெகோ தொடங்கியது, எங்கள் நாட்டை பக்ஸ்ட் போன்ற கலைஞர்கள் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினர். எனவே, அவரது அற்புதமான பாரம்பரியத்தில் எஞ்சியிருக்கும் அனைத்தையும் அமைப்பாளர்கள் நடைமுறையில் சேகரித்திருப்பது ரஷ்யாவிற்கு ஒரு பெரிய பரிசு. "

அந்தக் கால ஆண்கள் பெண்களைப் போற்றுவது மட்டுமல்லாமல், அவர்களை அலங்கரித்தார்கள் என்பதையும் இங்கே சேர்க்க வேண்டும். எடுத்துக்காட்டாக, பேக்ஸ்ட் பாலேரினாக்களிலிருந்து டூட்டஸை அகற்றி, அவற்றை டூனிக்ஸ், ஸ்கார்வ்ஸ் மற்றும் தளர்வான மெல்லிய சட்டைகளுடன் மாற்றினார், இதில் பெண் உடல் சிற்றின்பம் மற்றும் அழகின் உருவகமாகும். பக்ஸ்டின் வடிவமைப்பில் தியாகிலெவின் நடிப்பின் அழகியல் இன்னும் கலாச்சாரத்தில் மிகப்பெரிய செல்வாக்கை செலுத்துகிறது, பின்னர், நூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, கலைஞர் வெறுமனே அழகு பற்றிய அனைத்து யோசனைகளையும் தலைகீழாக மாற்றினார். பழைய வீழ்ச்சியடைந்த ஐரோப்பிய அரங்கம் அடித்துச் செல்லப்பட்டது. பிரெஞ்சு பத்திரிகைகள் "இந்த பெரிய ரஷ்யர்களை", குறிப்பாக "வண்ணம் தீட்டுவோர் மற்றும் நடனமாடுபவர்கள்" பற்றி முணுமுணுத்தன, இதனால் அவர்களுக்குப் பிறகு சாதாரண தியேட்டர்களைப் பார்க்க முடியவில்லை.

பக்ஸ்ட் அந்தப் பெண்ணைக் கழற்றியது மட்டுமல்லாமல், அவர் முதல்முறையாக அவரது உடலை வரைந்தார். ஆமாம், ஆமாம், முதல் பச்சை குத்தல்கள், அல்லது உடல் கலை, லெவ் பாக்ஸ்ட், அவர் முன்னோடிகளாக கருதப்படுகிறார், இங்கே முன்னோடிகளாகக் கருதப்படுகிறார். கண்காட்சியில், நிஜின்ஸ்கியின் விருந்துக்கு நீல நிற தாவணியுடன் ஒரு அற்புதமான ஃபான் உடையை பார்த்தோம். நடனக் கலைஞரின் கால்களும் கூட இறுக்கமாக இல்லை, ஆனால் உடலில் திறமையான ஓவியம் என்று அறியப்படுகிறது. நிர்வாணம் பக்ஸ்டுக்கு நிறைய இருந்தது, ஆனால் இந்த நம்பமுடியாத நாடக பாலியல் என்பது உலகளவில் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி உணரப்படவில்லை. உதாரணமாக, கலைஞரால் வடிவமைக்கப்பட்ட "சலோம்", செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் தணிக்கையாளர்களால் தடைசெய்யப்பட்டது. ஏழு முக்காடுகளின் நடனம் மட்டுமே அனுமதிக்கப்பட்டது, அங்கு ஆடம்பரமான ஐடா ரூபின்ஸ்டீன் ஒரு கூழிலிருந்து முழு நிர்வாணமாக வர்ணம் பூசப்பட்ட உடல் தோன்றும் வரை அவிழ்க்கப்பட்டது.

விளாடிமிர் போஹ்மத், தொழிலதிபர்: “இன்று நான் புஷ்கினுக்கு வர எல்லாவற்றையும் விட்டுவிட்டேன், முற்றிலும் புதிய கலைஞரைக் கண்டுபிடித்தேன். நிச்சயமாக, நான் பெயரைக் கேட்டேன், ஆனால் அது எதற்கும் தொடர்புபடுத்தப்படவில்லை. "பண்டைய திகில்" என்ற ஓவியம் என்னை மிகவும் பாதித்தது. அவள் எனக்கு மிகவும் தீர்க்கதரிசனமாகத் தோன்றுகிறாள்! கலைஞருக்கு எப்படியாவது காலத்தைப் பார்ப்பது எப்படி என்று தெரியும், ஒரு புதிய சகாப்தத்தின் தொல்லைகளைப் பார்த்தேன் என்று நினைக்கிறேன். கிப்பியஸின் உருவப்படம் நிச்சயமாக மிகவும் கவர்ச்சியானது, ஒருவேளை ஆண்ட்ரி பெலியைப் போல அல்ல, ஆனால் பாக்ஸ்ட் நிச்சயமாக ஒரு துணிச்சலான மனிதர். அந்த காலத்தை கருத்தில் கொண்டு, ஒரு நூற்றாண்டுக்கு முன்பு, நான் நினைக்கிறேன்: அது அவருக்கு எவ்வளவு கடினமாக இருந்தது. ஆனால் எல்லா மேதைகளுக்கும் இது கடினம். "