கிராபிக்ஸ் மூலம் ஒரு உருவப்படத்தை எப்படி வரையலாம். ஒரு மனிதனின் முகத்தை பென்சிலால் எப்படி வரையலாம்

உருவப்படத்தை மாஸ்டர் செய்ய, எங்களுக்கு காகிதம், ஒரு பென்சில் மற்றும் தீவிர நிகழ்வுகளில் - மிகவும் தீவிரமான - அழிப்பான் தேவை. பென்சில் வரைபடத்துடன் எந்த வகையிலும் உதவ முடியாது என்பதை நாம் உணரும்போதுதான் அதைப் பயன்படுத்துகிறோம். பின்னர் நாங்கள் சமூகத்திலிருந்து நம்மை தனிமைப்படுத்துகிறோம் - உங்களைச் சுற்றியுள்ளவர்களிடம் தலையிட வேண்டாம் என்று நாங்கள் கேட்டுக்கொள்கிறோம் - மற்றும் தனித்தனியாக பென்சிலுடன் ஒரு உருவப்படத்தை வரைய கற்றுக்கொள்ளத் தொடங்குங்கள்.

வரைபடத்தை சரியாகப் புரிந்துகொண்டு செயல்படுத்துவது மிகவும் வசதியாக இருக்க, ஒரு விசித்திரத்தை கடைப்பிடிப்பது நல்லது " பயன்பாட்டுக்கான வழிமுறைகள்».

முதலில் நீங்கள் எங்கள் வரைதல் விஷயத்தைப் பற்றி விரிவான ஆய்வு செய்ய வேண்டும் - அதாவது. எல்லாவற்றையும் கவனமாகக் கருத்தில் கொள்வது அவசியம், மேலும் படிவத்தைப் பற்றி சிந்திக்க வேண்டும் ... அல்லது சிறந்தது, ஆக்கபூர்வமான வடிவத்தைப் பார்ப்பதற்கு மிகவும் வசதியாக இரண்டு ஓவியங்களை உருவாக்குங்கள்.

இயற்கையை வெவ்வேறு நிலைகளில், வெவ்வேறு திருப்பங்கள் மற்றும் கோணங்களுடன் வரைவது மிகவும் நல்லது. படிவம் எவ்வாறு சரியாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்டுள்ளது என்பதை உணர நீங்கள் பென்சிலுடன் வரைதல் விஷயத்தில் மெதுவாக செல்லலாம்.

இப்போது உருவப்படத்தில் சமமான முக்கியமான பகுதி உங்களுடையது வேலை செய்யும் இடம். இயற்கையின் வசதியான மற்றும் ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடிய கண்ணோட்டத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு அதைத் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும். ஆரம்பத்தில், இயற்கையே அமைதியான நிலையில் இருப்பது நல்லது - அதாவது வலுவான மற்றும் அசாதாரண கோணங்கள் இல்லை.

கலவை அமைப்பு

இப்போது நீங்கள் முழு அமைப்பையும் காகிதத்தில் இசையமைக்க வேண்டும். இந்த கட்டத்தில், நம்முடையது மேம்பட்ட பயன்முறையில் இயங்குகிறது, ஏனென்றால் கலவையின் தனிப்பட்ட பகுதிகளுக்கான இடங்களை நாம் கண்டுபிடிக்க வேண்டும் - க்கு தலை மற்றும் உடல்.

நாங்கள் முக்கிய தொகுதிகளை மறுபரிசீலனை செய்கிறோம், திருப்பங்களையும் கட்டுமானத்தின் முக்கிய, அடிப்படை அச்சுகளையும் காண்கிறோம். இப்போது நாம் ஒரு படிவத்தை உருவாக்க வேண்டும்: முதலில் அனைத்தும் ஒன்றாக, பின்னர் அனைத்தும் இதையொட்டி மீண்டும் அனைத்தும் ஒன்றாக.

படத்துடன் ஒவ்வொரு மாற்றமும் அல்லது கூடுதலாகவும், நீங்கள் முன்னோக்கு உறவு, படிவங்களின் விகிதாசாரத்தன்மை மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் இந்த வடிவங்களின் கடித தொடர்பு பற்றி நினைவில் கொள்ள வேண்டும். அதாவது, எல்லாம் இணக்கமாக இருப்பதை நீங்கள் உறுதிப்படுத்த வேண்டும்.

இப்போது நாம் நித்திய எதிர்ப்பை முன்னிலைப்படுத்த வேண்டும் - வேறுவிதமாகக் கூறினால், நாம் ஒளியையும் நிழலையும் பிரிக்க வேண்டும். இதற்காக, சுத்தமாக சலிக்காத ஒன்று பயன்படுத்தப்படுகிறது.

ஒரு உருவப்படத்தின் வடிவத்தை மாதிரியாக்குதல்

அடுத்த கட்டம் படிவத்தை மாதிரியாக்குவது, நம்மிடம் ஏற்கனவே உள்ளதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது: ஒளிரும் சியரோஸ்கோரோ மற்றும் இடஞ்சார்ந்த பார்வை. பல்வேறு அற்பங்களை மாடலிங் செய்யும் செயல்பாட்டில், இந்த அற்பமானது எல்லாவற்றின் ஒரு பகுதியாகும் என்பதை நினைவில் கொள்வது அவசியம், அதாவது இந்த “எல்லாவற்றிற்கும்” இணக்கமாக பொருந்த வேண்டும்.

இதன் விளைவாக, நீங்கள் இதைப் போன்ற ஒன்றைப் பெற வேண்டும்

எந்தவொரு மாணவரையும் போலவே, நீங்கள் தவறுகளைக் காண்பீர்கள் - தயங்காதீர்கள், ஆனால் சோர்வடைய வேண்டாம். இப்போது நாம் அவற்றை பகுப்பாய்வு செய்யத் தொடங்குவோம், அதன்படி அவற்றை சரிசெய்யவும்.

எனவே, மிகவும் பொதுவான தவறுகளில் ஒன்று, அல்லது மாறாக, விளைவுகள் கூட, வேலை மிகவும் இருண்டது, மீண்டும் வரையப்பட்டது. இரண்டாவது விளைவு காற்றோட்டமான வடிவங்கள், அவை ஒரு வகையான பருத்தி, உண்மையானவை போல அல்ல. அத்தகைய முறை வார்ப்பிரும்பு என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. இது விகிதாச்சாரத்தின் மீறல் பற்றியது. சரி, தவிர, கட்டுமான கோடுகள் அதிகமாக வெளிப்படுத்தப்படலாம்.

இத்தகைய குறைபாடுகளுக்கான காரணங்கள் இருக்கலாம் சியரோஸ்கோரோவுடன் கலைஞரின் பிரச்சினைகள். மாறாக, தொகுதிகளில் சியரோஸ்கோரோவுடன் கூட. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் தலையின் அளவை சரியாக தெரிவிக்க முயற்சிக்கிறார், ஆனால் அவர் பொதுவிலிருந்து மேற்கோளைப் பிரிக்க நிர்வகிக்கவில்லை, அதாவது படம் முழுவதும் மட்டுமல்லாமல், தனித்தனி பகுதிகளிலும் ஒரு நிழலை நடிக்க வைக்கிறார்.

ஒரு உருவப்படத்தை வரைவதற்கு முயற்சிக்கும் ஒரு நபர் தனிப்பட்ட விவரங்களை ஒரு பொதுவான படத்துடன் இணைக்க முடியாது என்பதும் படம் தோற்றமளிக்கும் ... கிழிந்ததைப் போலவும் இருக்கலாம். இந்த மேற்பார்வையை குஞ்சு பொரிப்பதன் உதவியுடன் வரைவு செய்பவர் “துடைக்க” முயற்சிக்கிறார்.

வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், வரைவு செய்பவர் மீண்டும் விவரங்களை வரைவதற்கு வேலை செய்ய வேண்டும்.

மேலே உள்ள விளைவுகள் உங்கள் வரைபடத்தில் நடந்தால், இதைத் தவிர்ப்பதற்கான முறைகளுக்குச் செல்லுங்கள். படிவத்தை நிழல் மூலம் மாற்றும்போது, \u200b\u200bஏதோ தவறு இருப்பதாக நீங்கள் உணர்கிறீர்கள் - உடனடியாக டோனலிட்டி குறித்த வேலையை ஒத்திவைத்து, தலையின் அளவை மீண்டும் கவனமாக ஆராயுங்கள். வடிவத்தில் பென்சிலுடன் நீங்கள் எளிதாக செல்லலாம், துல்லியமாக எந்த விவரத்தையும் குறிக்கவும், சாய்வுகள், திருப்பங்கள், உள்தள்ளல்கள் மற்றும் பல. இதற்கு நன்றி, தங்களுக்குள் உள்ள அனைத்து பிரிவுகளின் ஒன்றோடொன்று இணைந்திருப்பதை நீங்கள் உணர முடியும்.

மேலும், நாங்கள் எங்கள் தர்க்கரீதியான சிந்தனையை இயக்குகிறோம் - மீண்டும் அல்ல, ஆனால் மீண்டும் - மற்றும் தலையின் இந்த விவரங்களை கருத்தில் கொள்ளுங்கள், அதாவது, அது எங்கு தொடங்குகிறது மற்றும் முடிவடைகிறது, ஏன் அவ்வாறு, இல்லையெனில். கூடுதலாக, இந்த பகுப்பாய்வின் உதவியுடன், நீங்கள் இன்னும் ஒளி மற்றும் நிழலை விநியோகிக்க முடியும், அதே போல் முன்னோக்கின் நிலையும் (எந்த செயலில் உள்ள பொருள் நெருக்கமானது மற்றும் எது இல்லை).

இந்த சிக்கலை நாங்கள் கண்டறிந்தோம். மேலும், கவுண்ட்டவுனில்: நீங்கள், கட்டமைப்பு வடிவம் மற்றும் அளவைக் கையாளத் தொடங்கினால், திடீரென்று திடீரென்று சங்கடமாக உணர்ந்தீர்கள் (தும்முவது, கழிப்பறைக்குச் செல்வது அல்லது தண்ணீர் குடிப்பது போன்ற திடீர் ஆசை கருதப்படுவதில்லை), பின்வரும் விருப்பங்களில் ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

விமானத்தின் வடிவத்தின் வளைவுகளுக்கு ஏற்ப வரைதல் பொருளை (எங்கள் விஷயத்தில் தலை) பிரிக்க மனதளவில் பார்க்க முயற்சிக்கிறோம். இதனால், தொகுதியை உருவகப்படுத்துவது எளிதாக இருக்கும்.

விரிவான வரைதல்

படிவத்தின் சாரத்தை புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்கிறோம்: அது எவ்வளவு சரியாக ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளது. எந்தவொரு நிபந்தனைக்குட்பட்ட விமானங்கள் அல்லது கட்டுமானக் கோடுகளைப் பயன்படுத்தி அளவை உருவாக்குகிறோம் (நீங்கள் எல்லாவற்றையும் கலக்கினால் - பயமாக இல்லை).

மீண்டும், வெளியீடு படத்தை விட குறைவாக இருக்கக்கூடாது:

கீழே மற்றொரு வரைபடம் உள்ளது, இது சற்று தாண்டியது, ஆனால் கருத்தில் கொள்வது மிகவும் வசதியானது, எடுத்துக்காட்டாக, தலை, தொனி மற்றும் விவரங்களின் அளவு குறித்து வேலை செய்யுங்கள்.

அவர்களுக்காக நோக்கம் கொண்ட துளைகளில் வைப்பது மிகவும் கடினம் - வழக்கமாக அவை ஒரு தவளை போல தட்டையானவை அல்லது வீக்கமடைகின்றன.

எனவே, கண்களை வரையும்போது, \u200b\u200bஅவற்றின் வடிவமைப்பைப் பற்றி நீங்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும் - அவை ஒரு பெரிய கண் பார்வை, கீழ் மற்றும் மேல் கண் இமைகள், புருவங்கள் கண்களுக்கு மேல் நிழலைக் கொடுக்கும் திறன் கொண்டவை.

தலைமுடியில் சியரோஸ்கோரோவை விநியோகிப்பதும் எளிதல்ல: எடுத்துக்காட்டாக, முடியின் மேல் பகுதி லேசானது, அதே சமயம் தற்காலிக பகுதி பகுதி நிழலால் மறைக்கப்படுகிறது. தற்காலிக வரியில் உள்ள முடி குறிப்பாக தெளிவாக வேலை செய்கிறது, ஏனென்றால் தலை ஆக்ஸிபிடல் பகுதிக்குச் செல்கிறது - இதன் மூலம் நாம் முடியின் அளவைக் காட்டுகிறோம்.

தொகுதிகளின் விகிதாச்சாரத்தை வெற்றிகரமாக தேடுவது மிகவும் முக்கியம் - பொது மற்றும் தனித்தனியாக, பகுதிகளின், இந்த பகுதிகளின் பரஸ்பர விகிதாச்சாரம். விகிதாச்சாரம் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை அல்லது சிதைக்கப்படவில்லை என்ற உண்மை, வர்ணம் பூசப்பட்ட உருவப்படத்தில் உங்கள் தன்மையை அடையாளம் காண முடியாவிட்டால் நீங்கள் புரிந்துகொள்வீர்கள்

நான் மீண்டும் சொல்கிறேன்: ஆகவே, முதலில் அவற்றைச் செய்வதை வெறுக்க வேண்டாம். அதில் மிக முக்கியமான விஷயம் அடிப்படை விகிதாச்சாரம், தொகுதி, அனைத்து வகையான விமானங்கள் மற்றும் வடிவமைப்பு புள்ளிகள்.

உங்களுக்கு ஆர்வமுள்ள ஒரு வழிப்போக்கரின் தலையின் அளவை நீங்கள் பிடிக்கலாம் ( அல்லது வழிப்போக்கன்), பிடித்த நடிகர் அல்லது விளம்பரத்திலிருந்து ஒரு சிறிய மனிதர் ( இல்லை, ஆனால் என்ன? நீண்ட நிமிட வணிக இடைவெளியை சுவாரஸ்யமான மற்றும் பயனுள்ள செயலாக மாற்றுவதற்கான சிறந்த வழி).

இதற்கு முன்பு நீங்கள் ஒரு உருவப்படத்தை வரைந்திருக்கவில்லை என்றால், வான் கோக் செய்ததைப் போலவே செய்யுங்கள் - உங்களை வரையவும்!  ஒரு வரைபடம் அல்லது கடினமான அட்டை, ஒரு கான்டே பென்சில், அல்லது திராட்சை கரி (ஒரு மென்மையான பென்சில் கூட பொருத்தமானது) மற்றும் ஒரு கண்ணாடியுடன் குழாய் நாடாவுடன் ஒட்டப்பட்ட அலுவலக காகிதத்துடன் கூட ஆயுதம், கண்ணாடியின் முன் அமர்ந்து உங்கள் முகத்தை கவனமாக ஆராயுங்கள். உங்கள் பணியிடத்தை ஒழுங்குபடுத்துங்கள், இதனால் ஒளி ஒரு பக்கத்தில் விழும். நீங்கள் வலது கை என்றால், ஒளி மூலமானது உங்கள் இடதுபுறத்திலும் உங்களுக்கு மேலே இருக்க வேண்டும்.

உங்கள் தலையை விட பெரிய காகிதத் துண்டைக் கண்டுபிடி, இதன் மூலம் உங்கள் வரைபடம் உருவப்படப் பொருளின் அளவைப் போலவே இருக்கும், இந்த விஷயத்தில் நீங்களே. வரையும்போது உங்கள் தலையை நேராக வைத்திருங்கள். காகிதத்தை கீழே பார்க்க, உங்கள் தலையை அல்ல, கண்களைப் பயன்படுத்துங்கள். உங்கள் தலையை பக்கத்திலிருந்து பக்கமாக மாற்ற வேண்டாம். கலைஞர்கள் பயன்படுத்தும் பல அணுகுமுறைகள் உள்ளன. எனது அன்பான உருவப்பட ஓவியரின் அணுகுமுறையுடன் தொடங்குவேன் - ரிச்சர்ட் ஷ்மிட்: உங்கள் கண்களில் ஒன்றைப் பாருங்கள். அதை கவனமாக படிக்கவும். முதலில் நீங்கள் கண்ணை வரைந்து படிப்படியாக அதிலிருந்து விலகி, விகிதாச்சாரத்தை ஒப்பிட்டு கவனமாக அளவிடலாம்.

மேல் கண்ணிமை எவ்வாறு கீழுடன் தொடர்புடையது என்பதைப் பாருங்கள்.  கண் பார்வைக்கு மேல் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க மடிப்பு இருக்கிறதா இல்லையா? புருவங்கள் தடிமனாகவோ அல்லது அரிதாகவோ, வளைந்ததாகவோ, நேராகவோ அல்லது அறைகூவலாகவோ உள்ளதா? மிகவும் லேசாக அழுத்தி, காகிதத்தில் ஒரு ஓவலை வரையவும், தோராயமாக உங்கள் இடது கண்ணின் விகிதாச்சாரத்தையும் வடிவத்தையும் குறிக்கும்.

இப்போதைக்கு, உங்கள் தலை, முடி அல்லது கழுத்தின் எஞ்சியவற்றைப் பற்றி கவலைப்பட வேண்டாம், ஆனால் பின்னர் அவர்களுக்கு காகிதத்தில் இடத்தை விட்டு விடுங்கள். முதல் முறையாக, நீங்கள் நேரடியாக கண்ணாடியைப் பார்த்தால் முகத்தை வரைவது எளிது. பெரும்பாலான முகங்கள் அழகான சமச்சீர், ஆனால் இன்னும் இல்லை. வலமிருந்து இடது கண்ணுக்கு உள்ள தூரம் குறித்து கவனம் செலுத்துங்கள். கண்ணின் அகலத்தை அளவீட்டின் அடிப்படை அலையாகப் பயன்படுத்தி, கண்களுக்கு இடையில் உள்ள இடத்தின் அகலத்தை அளந்து, இடது கண்ணின் வெளிப்புறம், கண் இமை மற்றும் கருவிழியை கவனமாக வரையவும், பின்னர் கண்களுக்கு இடையில் உள்ள இடத்தைக் குறிக்கவும், பின்னர் வலது கண்ணின் வெளிப்புறம் மற்றும் விவரங்களை வரையவும். புருவங்களின் திசையையும் அகலத்தையும் குறிக்கவும்.

கண்களுக்கு இடையில் உள்ள இடத்தின் மையத்தில் கன்னத்தின் கீழ் விளிம்பு வரை மற்றும் கூந்தல் கோடு வரை மிக இலகுவான செங்குத்து கோட்டை வரையவும். இது உங்கள் முறை சமச்சீராக இருக்க உதவும்.

கண் அகலத்தின் அலகு அளவிட மற்றும் இந்த தூரத்தை கண்ணின் உள் மூலையிலும் மூக்கின் கீழ் விளிம்பிற்கும் இடையிலான தூரத்துடன் ஒப்பிடுங்கள். மூக்கின் விளிம்பில் ஒரு குறுகிய, ஒளி கோடு செய்யுங்கள். கண்ணின் அகலத்தை மூக்கின் அகலத்துடன் ஒப்பிடுங்கள். மூக்கின் அகலத்தை செங்குத்து கோட்டின் இருபுறமும் குறிக்கவும். பின்னர் மூக்கின் விளிம்புக்கும் உதடுகளின் பிளவு கோட்டிற்கும் இடையிலான தூரத்தை ஒப்பிடுங்கள். இந்த விகிதாச்சாரங்களைக் கவனியுங்கள்! அவற்றின் சரியான கணக்கீடு ஒரு நல்ல உருவப்படத்தையும் ஒற்றுமையையும் வழங்குகிறது.

கன்ன எலும்புகளின் அகலத்தைக் கண்டுபிடித்து அவற்றை ஒரு ஒளி அடையாளத்துடன் குறிக்கவும், பின்னர் பக்கங்களுக்கு காதுகளுக்கு நகர்த்தவும்.  காதுகள் வரைய மிகவும் கடினம், ஒவ்வொரு நபருக்கும் அவை முற்றிலும் தனித்துவமானவை. காதுகளின் மேல் பகுதி, ஒரு விதியாக, புருவங்களின் மட்டத்தில் ஏறக்குறைய எங்காவது அமைந்துள்ளது, ஆனால் மீண்டும், வரைவதற்கு முன் கவனமாக பாருங்கள். ஒவ்வொரு நபரின் முகமும் தனித்துவமானது!

கன்னம் மற்றும் தாடை எலும்புகளின் அம்சங்களை அடையாளம் காணவும்.

முடியின் உயரம் மற்றும் அகலத்தைக் குறிக்கவும், அவற்றின் வடிவத்தை கவனமாக வரையவும், கூந்தலின் லேசான அல்லது இருளின் அர்த்தத்தில் ஒரு தொனியைச் சேர்க்கவும். விவரங்களைப் பற்றி கவலைப்பட வேண்டாம்! நீங்கள் ஒருவரின் தலைமுடியைப் பார்க்கும்போது, \u200b\u200bநிறத்தையும் வடிவத்தையும் கவனிக்கிறீர்கள், தனிப்பட்ட முடிகள் அல்ல. உங்கள் வரைபடத்திலும் அதே இருக்க வேண்டும்.

நீங்கள் குறிப்பிட்ட விகிதாச்சாரங்களைக் கொண்டிருக்கும்போது, \u200b\u200bஇந்த விஷயத்தில் ஒளி மற்றும் நிழலின் பகுதிகளைப் பாருங்கள்.  அளவின் உணர்வைக் கொடுக்க இருண்ட பகுதிகளை லேசாக நிழலிடுங்கள். முதலில், இருண்ட பகுதிகளுடன் வேலை செய்யுங்கள் - பொதுவாக இது கருவிழி. கருவிழி வெள்ளை நிறத்தில் வளைந்த ஒளி இடத்தை விட்டு விடுங்கள். கண் பார்வை வளைந்திருப்பதையும், கண் இமைகளின் ஒரு பக்கம் ஓரளவு மறைந்திருப்பதையும் கவனியுங்கள். ஒளி புள்ளிகளின் விகிதாச்சாரத்தையும் ஏற்பாட்டையும் உற்றுப் பாருங்கள்.

மேல் மற்றும் கீழ் கண் இமைகளின் வடிவம் மற்றும் விகிதாச்சாரத்தில் கவனம் செலுத்துங்கள்.  கண் இமைகள் பற்றி கவலைப்பட வேண்டாம் - பின்னர் அவை சற்று இருண்ட கோடுடன் குறிக்கப்படலாம்.

மண்டை ஓட்டின் வடிவத்தையும், சதை வளைவுகளையும் மூடி, படிப்படியாக முகம் மற்றும் தாடையின் பக்கங்களை நிழலாக்குங்கள், சுற்றுப்பாதைகள், கண்களுக்கு மேலே மண்டையில் உள்ள உள்தள்ளுதல், பின்னர் கூந்தலின் தொனியில் இலகுவான பகுதிகளை முன்னிலைப்படுத்தவும்.

மூக்கின் நிழலான பக்கத்தை சிறிது நிழலாக்கி, அதன் தனித்துவமான வடிவத்தை, குறிப்பாக நுனியைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கவும்.  இது முகத்தின் மற்றொரு சிறப்பியல்பு அம்சமாகும்.

பென்சிலுடன் உருவப்படங்களை எவ்வாறு வரையலாம் என்பதை முழுமையாக அறிய, நீங்கள் வரைபடத்தின் அடிப்படைகளையும் ஒரு நபரின் விகிதாச்சாரத்தையும் படிக்க வேண்டும், மேலும் பயிற்சிக்கு போதுமான நேரத்தையும் ஒதுக்க வேண்டும்.

நீங்கள் வரைவதற்கு புதியவர் என்றால், நீங்கள் உடனடியாக "உங்கள் தலையுடன் குளத்தில் விரைந்து" செல்லக்கூடாது, மேலும் முழு உருவப்படத்தையும் மாஸ்டர் செய்ய முயற்சிக்க வேண்டும். முதலில் நீங்கள் தனிப்பட்ட பாகங்களின் செயல்திறனில் உங்கள் கையை நிரப்ப வேண்டும்: கண்கள், மூக்கு, வாய் மற்றும் காதுகள் மற்றும் கழுத்து. இந்த கூறுகள் அனைத்தையும் எங்கள் வலைத்தளத்தின் தனி பாடங்களில் வரைய நீங்கள் கற்றுக்கொள்ளலாம்.

பென்சில் கொண்ட ஒரு பெண்ணின் உருவப்படத்தின் ஒரு கட்ட விளக்கம்.

முதல் நிலை.

ஒரு பென்சிலால் ஒரு உருவப்படத்தை வரையத் தொடங்கி, உருவப்படத்தை நன்றாகப் பார்த்து, முகம் மற்றும் கன்னத்து எலும்புகளின் வடிவத்தைத் தீர்மானித்தல், உதடுகளின் சாய்வைக் கண்டுபிடித்து, எது அகலமானது என்பதை தீர்மானிக்கவும், கண்களின் வெளி மற்றும் உள் மூலைகள் ஒருவருக்கொருவர் எவ்வாறு அமைந்துள்ளன என்பதை தீர்மானிக்கவும். பின்னர் ஒரு குறிப்பிட்ட நபருக்கு வடிவத்தில் பொருத்தமான ஓவலை வரைகிறோம்.

நிலை இரண்டு.

எங்கள் ஓவலை நான்கு பகுதிகளாக பிரிக்கவும். இதைச் செய்ய, கண்டிப்பாக நடுவில் நாம் செங்குத்து மற்றும் கிடைமட்ட கோடுகளை வரைகிறோம். அடுத்து, வரிகளின் கிடைமட்ட பகுதிகளை மீண்டும் பாதியாகப் பிரித்து, அவற்றை சிறிய செரிஃப்களால் குறிக்கவும். செங்குத்து கோட்டின் கீழ் பகுதி ஐந்து சம பாகங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த வரிகள் துணை என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள், பென்சிலுடன் கூடிய ஒரு பெண்ணின் உருவப்படம் கிட்டத்தட்ட தயாராக இருக்கும்போது, \u200b\u200bஅவை அழிக்கப்பட வேண்டியிருக்கும், எனவே அவற்றை வரையும்போது பென்சிலுக்கு அதிக அழுத்தம் கொடுக்க வேண்டாம்.

மூன்றாம் நிலை.

ஒவ்வொரு கண் பார்வையின் மையத்தையும் கிடைமட்ட கோட்டின் பகுதிகளின் பிளவு புள்ளிகளுக்கு மேலே வைக்கிறோம். செங்குத்து அச்சின் அடிப்பகுதியில் உள்ள இரண்டாவது செரிஃபில் மூக்கின் அடிப்பகுதியின் கோட்டையும், கீழே இருந்து இரண்டாவது செரிஃப் பகுதியில் வாயின் கோட்டையும் வரைகிறோம்.

நிலை நான்கு.

நாம் மேல் கண்ணிமை கோட்டை வரைந்து உதடுகளை வரைகிறோம். கண்களுக்கு இடையிலான தூரம் ஒரு கண்ணின் நீளத்திற்கு சமம் என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். காதுகுழாய்கள் சறுக்கலின் அதே மட்டத்தில் இருக்க வேண்டும். வெளிப்புற கோடுகள் முடியின் வெளிப்புறத்தை குறிக்கின்றன.

ஐந்து நிலை.

நிலைகளில் பென்சிலுடன் கூடிய ஒரு மனிதனின் உருவப்படத்தின் விரிவான வரைபடத்திற்கு செல்கிறோம். மேல் கண்ணிமை மேல் எல்லையையும் கீழ் கண்ணிமை காணக்கூடிய பகுதியையும் சித்தரிக்கிறோம். ஒவ்வொரு மேல் கண்ணிமைக்கும் பல கண் இமைகள் சேர்க்கிறோம். புருவம் மற்றும் மூக்கு பாலத்தின் கோடுகளை வரையவும்.

நிலை ஆறு.

எளிமையான பென்சிலுடன் எங்கள் உருவப்படத்திற்கு தொகுதி கொடுக்க, எங்கள் உதடுகளையும் தலைமுடியையும் தாக்கி, இருண்ட மற்றும் பிரகாசமான இடங்களை முன்னிலைப்படுத்தவும், நிழல்களைச் சேர்க்கவும்.

இவ்வாறு, பல முகங்களை வரைந்த நிலையில், அவை ஒருவருக்கொருவர் வேறுபட்டவை என்பதை நீங்கள் காண்பீர்கள். நீங்கள் அதிகபட்ச ஒற்றுமையை அடையும் வரை நிலைகளில் பென்சிலுடன் உருவப்படத்தை வரைய தொடரவும்.

பென்சிலுடன் ஒரு உருவப்படத்தை வரையவும்  இது மிகவும் கடினம் அல்ல, ஏனெனில் இது முதல் பார்வையில் தோன்றும். புகைப்படங்கள் தோன்றும் வரை, பள்ளியில் ஒழுக்கம் என்பது உருவப்படங்களை வரைவதற்கான திறனைக் கொண்டிருந்தது என்பதை நினைவில் கொள்க. இதைக் கற்றுக்கொள்ள இந்த கட்டுரை உங்களுக்கு உதவும்.

ஒரு நபரின் தலையை நீங்கள் சித்தரிக்கும்போது, \u200b\u200bஅதை உறுதிப்படுத்த வேண்டும் விகிதாச்சாரத்தில்  வாய், மூக்கு, காதுகள் மற்றும் கண்கள் இடையே துல்லியமாகவும் சரியாகவும் குறிக்கப்பட்டுள்ளன. தலையின் கட்டமைப்பில் சிறப்பு கவனம் செலுத்துங்கள், அதன் முக்கிய அம்சங்களை மதிப்பிடுங்கள், நீங்கள் இல்லையென்றால், நீங்கள் உண்மையிலேயே தகுதியான உருவப்படம் பெறுவது சாத்தியமில்லை.

சராசரி தலையின் விகிதாச்சாரத்துடன் கூடிய படங்கள் கீழே உள்ளன. ஆனால் இது ஒரு தரநிலை மட்டுமே. ஆனால் துல்லியமாக ஒரு நபருக்கு தனித்துவத்தையும் அசல் தன்மையையும் தரும் தரத்துடன் முரண்பாடுகள் உள்ளன. அதை உங்கள் மாதிரியுடன் ஒப்பிடுவது மதிப்பு, அவை எவ்வாறு வேறுபடுகின்றன, அவை எவ்வாறு இணைகின்றன.

கண்கள் உருவப்படத்தின் மிகவும் வெளிப்படையான உறுப்பு, எனவே வடிவத்தின் துல்லியத்தையும் சரியான நிலையையும் அவதானிக்க வேண்டியது அவசியம். ஸ்க்லெரா (கண் இமைகளின் ஒரு பகுதி) பனி வெள்ளை நிறமாக இருக்க தேவையில்லை என்பதை இது கவனிக்க விரும்புகிறது, இது கண் இமைகளால் வெளியேற்றப்பட்ட நிழல் மற்றும் அதன் சொந்த நிழலின் விளைவு காரணமாக நிறத்தை மாற்ற வேண்டும். கீழ் கண்ணிமை, கண்ணின் உள் மூலையில் மற்றும் கருவிழி ஆகியவற்றில் ஒளியின் கண்ணை கூச வைப்பதும் அவசியம். அவர்களும் நிழல்களும் தான் கண்களை இன்னும் “உயிருடன்” ஆக்குகின்றன.

கீழேயுள்ள படங்கள் கண்ணின் கோள அமைப்பு, அவை மீது கண் இமைகளை எவ்வாறு சரியாகக் காண்பிப்பது மற்றும் வரைபடத்தின் கட்டம் ஆகியவற்றைக் காட்டுகின்றன.

வெவ்வேறு கோணங்களில் மற்றும் வெவ்வேறு நிலைகளில் உங்கள் கண்களை வரையவும். பெண் கண்கள் பெரும்பாலும் அடர்த்தியான மற்றும் நீண்ட கண் இமைகள் கொண்டவை, மற்றும் புருவங்கள் மெல்லியதாகவும் நன்கு வரையறுக்கப்பட்டதாகவும் இருக்கும். ஒரு குழந்தையில், கண்ணிமைடன் ஒப்பிடும்போது கருவிழி பெரிதாக தெரிகிறது. காலப்போக்கில், வயதானவர்கள் கண்களின் மூலைகளிலிருந்து தொடங்கி ஆழமான சுருக்கங்களை உருவாக்குகிறார்கள், புருவங்கள் தடிமனாகி வளர்கின்றன, மேலும் கீழ் கண் இமைகள் ஒரு பேக்கி தோற்றத்தைக் கொண்டுள்ளன.

காது  குருத்தெலும்பு மூலம் உருவாக்கப்பட்டது. இது வெவ்வேறு மாறுபாடுகளில் தோன்றலாம், ஆனால் எல்லா காதுகளும் ஒரு கடல் ஓட்டை ஒத்திருக்கின்றன, இது பெண்கள் மற்றும் ஆண்களுக்கு கிட்டத்தட்ட ஒரே மாதிரியாக இருக்கும். உருவப்படங்களில், காதுகள் ஓரளவு அல்லது முழுவதுமாக முடியால் மறைக்கப்படுகின்றன, மேலும் வெளிப்பாட்டுத்தன்மை நீங்கள் அவற்றை எவ்வாறு தலையின் பக்கங்களில் சரியாக நிலைநிறுத்துகிறது என்பதைப் பொறுத்தது. ஓவியத்தைப் பாருங்கள்.

ஒரு வயது வந்தவரின் காதுகளின் உயரம் மூக்கின் நீளத்திற்கு சமமாக இருக்கும். பெரியவர்களில், குழந்தைகளை விட காதுகள் தலையுடன் ஒப்பிடும்போது சிறியதாக இருக்கும். வயதானவர்களில், குருத்தெலும்பு திசுக்கள் பலவீனமடைந்து மெலிந்து போவதால் காதுகள் நீளமாகின்றன.

மூக்கு  சரியாக சித்தரிப்பது மிகவும் கடினம், ஏனென்றால் அது முகத்தின் முன்னால் உள்ளது, எனவே அதன் வடிவம் பார்வையைப் பொறுத்து மிகவும் வலுவாக மாறுகிறது. ஒளி மற்றும் நிழலின் பகுதிகளை அடையாளம் காண முயற்சிக்கவும் (பொதுவாக மூக்கு மற்றும் மூக்கு பாலத்தின் நுனியில் அதிகபட்ச அளவு ஒளி இருக்கும், அதே நேரத்தில் மிகவும் தீவிரமான நிழல் நாசியின் அடிப்பகுதியில் இருக்கும்), உங்கள் படம் அதிக சுமை இல்லாமல் இருக்க இந்த மாறுபாட்டை மட்டும் தெரிவிக்க முயற்சிக்கவும் (மூக்கு முக்கிய விவரம் இல்லை என்றால் நபர்).

கண்களுக்குப் பிறகு நாம் வரைகிறோம் வாய். அவர் உருவப்படத்தில் இரண்டாவது மிக வெளிப்படையான உறுப்பு. உதடுகளின் இளஞ்சிவப்பு நிறம் சருமத்திற்கும் சளி சவ்வுக்கும் இடையிலான மாற்றத்தின் விளைவாகும். நீங்கள் உதடுகளை சித்தரிக்கும்போது, \u200b\u200bமாற்றத்தின் எல்லையை நீங்கள் சரியாக அடையாளம் கண்டுள்ளீர்கள் என்பதை உறுதிப்படுத்த வேண்டும். உதடுகள் தாடை எலும்புகளின் அரை உருளை மேற்பரப்பில் அமைந்துள்ளன. கீழே வழங்கப்பட்ட ஓவியங்கள் ஆய்வக உருவ அமைப்பின் முக்கிய அம்சங்களைக் குறிக்கின்றன. உச்சி இது மேல் உதடு மெல்லியதாக இருப்பதை கவனிக்க விரும்புகிறது.

இந்த ஓவியங்களில் உங்களுக்கு புன்னகைக்கான விருப்பங்கள் வழங்கப்படுகின்றன, அவை வழக்கமாக உருவப்படங்களில் வரையப்படுகின்றன. வயதானவர்களின் உதடுகள் மெல்லியதாகவும், ஏராளமான செங்குத்து மடிப்புகளால் மூடப்பட்டிருக்கும்.

வீடியோ பயிற்சிகள்

உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, ஒரு நபர் ஒரு உருவப்படத்தில் தன்னைப் போல தோற்றமளிக்க, நீங்கள் முகத்தின் விகிதாச்சாரத்தை சரியாக தெரிவிக்க வேண்டும். வரைபடத்தின் அங்கீகாரம் மற்றும் பாத்திரத்தின் பரிமாற்றம் இதைப் பொறுத்தது. ஆனால் இதுபோன்ற தீவிரமான பணிகளை அமைப்பதற்கு முன், ஆர்வமுள்ள கலைஞர்கள் முதலில் ஒரு நபரின் தலையை எவ்வாறு சரியாக வரைய வேண்டும் என்பதைக் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும். ஆரம்பநிலைக்கு உதவ பல்வேறு நுட்பங்களும் திட்டங்களும் உருவாக்கப்படுகின்றன. கல்வி வரைபடத்தில், மாணவர்கள் ஒரு பிளாஸ்டர் தலையை வரைவதில் தங்கள் திறமைகளை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள், மேலும் பிளாஸ்டிக் உடற்கூறியல் படிப்பார்கள். இந்த திறன்கள் இல்லாமல், திறனை மாஸ்டரிங் செய்யாது. அத்தகைய "அதிசய நுட்பங்கள்" எதுவும் இல்லை, அதில் ஒரு நபர் முதல் முறையாக ஒரு உருவப்படத்தை வரைவார். இருப்பினும், ஆரம்பநிலைக்கு உதவ, பயிற்சியின் ஆரம்ப கட்டத்தில் உதவும் ஒரு எளிய திட்டத்தை வழங்க விரும்புகிறேன். தலை வடிவத்தின் இந்த வரைபடம் பல எளிய கொள்கைகளைக் கொண்டுள்ளது, அவை புள்ளியைப் புரிந்துகொள்ள உதவும். ஒரு புதிய கலைஞர் அவற்றை வரைபடத்தில் பயன்படுத்தக் கற்றுக்கொண்டால், கேள்வி ஒருபோதும் எழாது: “ஒரு உருவப்படம் அல்லது பிளாஸ்டர் தலையை எங்கே தொடங்குவது?”. ஒரு நபரின் தலையை வரைய இது மிகவும் எளிதாக இருக்கும், மேலும் ஆரம்பகட்டவர்கள் அதிக நம்பிக்கையுடன் இருப்பார்கள். எனவே என்ன கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்?

1. தலையின் வடிவம் ஒரு பந்தை விட முட்டை போன்றது. தலை கன்னத்தில் குறுகியது, தலையின் பின்புறத்தில் அகலமானது.

2. கண் நிலை தோலின் நடுவில் அமைந்துள்ளது.

3. மூக்கின் நுனியின் நிலை புருவங்களுக்கும் கன்னத்திற்கும் இடையில் தோராயமாக நடுவில் இருக்கும்.

4. மூக்கு மற்றும் கன்னத்தின் நுனிக்கு இடையில் உதடுகள் நடுத்தரத்திற்கு சற்று மேலே அமைந்திருக்கும்.

5. வரைவதை எளிதாக்குவதற்கு, எப்போதும் சமச்சீர் ஒரு மிட்லைன் அல்லது அச்சை வரையவும். இந்த வரி தலை வடிவத்தை பாதியாக பிரிக்கிறது. தலையின் இடது மற்றும் வலது பக்கங்களை சமமாக வரைய உங்களுக்கு எளிதாக இருக்கும். சமச்சீரின் அச்சு உருவத்தில் வளைவைத் தவிர்க்க உதவும், வலது கண் இடதுபுறத்துடன் ஒப்பிடும்போது அதன் இடத்தில் இல்லாதபோது அல்லது இதுபோன்ற ஏதாவது பெறப்படும் போது.

சரி, முடிவில், மேலே உள்ள வடிவங்கள் தோராயமானவை என்று நான் சேர்க்கிறேன். ஒவ்வொரு நபருக்கும் அவரவர் தனித்துவமான முகம் உள்ளது: ஒருவரின் மூக்கு குறுகியதாகவும் உயர்ந்ததாகவும் இருக்கும், ஒருவரின் கண்கள் குறைவாகவும் அகலமாகவும் இருக்கும் ... எழுத்து பரிமாற்றமும் இந்த அம்சங்களைப் பொறுத்தது. ஆனால் நம் முகங்களும் கதாபாத்திரங்களும் எவ்வளவு வித்தியாசமாக இருந்தாலும், “நடுத்தர ஆட்சியின்” சட்டங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட நபரின் உருவப்படம் “கட்டமைக்கப்பட்ட” அடித்தளமாகும்.

அலெக்ஸி எபிஷின்