Bunin I.A இன் "டார்க் சந்துகள்" கதையின் பகுப்பாய்வு. ஐ. புனினின் "நம்பிக்கை" கதையின் பகுப்பாய்வு - நாங்கள் ஒரு இலக்கியப் படைப்பை பகுப்பாய்வு செய்கிறோம் - இலக்கியப் பாடங்களில் பகுப்பாய்வு - கட்டுரைகளின் பட்டியல் - இலக்கிய ஆசிரியர் "எளிதான சுவாசம்" கதையின் கலவையின் அம்சங்கள்

வகை கவனம்இந்த வேலை யதார்த்தவாத பாணியில் ஒரு சிறு நாவல் ஆகும், இதன் முக்கிய கருப்பொருள் காதல், இழந்த, கடந்த காலத்தில் மறக்கப்பட்ட, அத்துடன் உடைந்த விதிகள், தேர்வுகள் மற்றும் அவற்றின் விளைவுகள் பற்றிய பிரதிபலிப்புகள்.

கலவை அமைப்புகதை ஒரு சிறுகதைக்கு பாரம்பரியமானது, இது மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது, அதில் முதன்மையானது இயற்கை மற்றும் சுற்றியுள்ள பகுதியின் விளக்கங்களுடன் இணைந்து கதாநாயகனின் வருகையைப் பற்றி கூறுகிறது, இரண்டாவது அவரது முன்னாள் அன்பான பெண்ணுடனான சந்திப்பை விவரிக்கிறது, மூன்றாவது பகுதி அவசரமாக புறப்படுவதை சித்தரிக்கிறது.

முக்கிய கதாபாத்திரம்கதை நிகோலாய் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச், ஒரு அறுபது வயதான மனிதனின் வடிவத்தில், அவரது சொந்த ஈகோ மற்றும் பொதுக் கருத்து வடிவத்தில் பொது அறிவை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

சிறிய பாத்திரம்நிகோலாயின் முன்னாள் காதலியான நடேஷ்டா, கடந்த காலத்தில் அவர் விட்டுச் சென்றுவிட்டார், அவர் தனது வாழ்க்கைப் பாதையின் முடிவில் ஹீரோவை சந்தித்தார். ஒரு பணக்காரனுடன் இணைந்திருப்பதன் அவமானத்தை சமாளிக்க முடிந்த மற்றும் சுதந்திரமான, நேர்மையான வாழ்க்கையை வாழ கற்றுக்கொண்ட ஒரு பெண்ணை நம்பிக்கை வெளிப்படுத்துகிறது.

தனித்துவமான அம்சம்கதை அன்பான, பிரகாசமான மற்றும் அற்புதமான உணர்வோடு என்றென்றும் சென்ற ஒரு சோகமான மற்றும் அபாயகரமான நிகழ்வாக ஆசிரியரால் முன்வைக்கப்படும் அன்பின் கருப்பொருளின் ஒரு படம். கதையில் காதல் ஒரு லிட்மஸ் சோதனை வடிவத்தில் வழங்கப்படுகிறது, இது மனித ஆளுமையின் வலிமை மற்றும் தார்மீக தூய்மை தொடர்பாக சோதிக்க உதவுகிறது.

கலை வெளிப்பாடு மூலம்கதையில் ஆசிரியரின் துல்லியமான அடைமொழிகள், தெளிவான உருவகங்கள், ஒப்பீடுகள் மற்றும் ஆளுமைகள், அத்துடன் இணையான பயன்பாடு, கதாபாத்திரங்களின் மனநிலையை வலியுறுத்துகிறது.

படைப்பின் அசல் தன்மைஉணர்ச்சிகள், அனுபவங்கள் மற்றும் மன வேதனைகள் போன்ற வடிவங்களில் பாடல் வரிகளுடன் இணைந்து எதிர்பாராத திடீர் முடிவுகளின் விவரிப்பு, கதைக்களத்தின் சோகம் மற்றும் நாடகம் ஆகியவற்றில் எழுத்தாளரால் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

விருப்பம் 2

புனின் 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் பணியாற்றினார். காதல் மீதான அவரது அணுகுமுறை சிறப்பு வாய்ந்தது: ஆரம்பத்தில், மக்கள் ஒருவரையொருவர் மிகவும் நேசித்தார்கள், ஆனால் இறுதியில், ஹீரோக்களில் ஒருவர் இறந்துவிடுகிறார் அல்லது பிரிந்து செல்கிறார். புனினைப் பொறுத்தவரை, காதல் ஒரு உணர்ச்சிமிக்க உணர்வு, ஆனால் ஒரு ஃபிளாஷ் போன்றது.

புனினின் படைப்பான "டார்க் சந்துகள்" பகுப்பாய்வு செய்ய, நீங்கள் சதித்திட்டத்தைத் தொட வேண்டும்.

ஜெனரல் நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் முக்கிய கதாபாத்திரம், அவர் தனது சொந்த ஊருக்கு வந்து பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு அவர் நேசித்த ஒரு பெண்ணை சந்திக்கிறார். நடேஷ்டா முற்றத்தின் எஜமானி, அவர் அவளை உடனடியாக அடையாளம் காணவில்லை. ஆனால் நடேஷ்டா அவரை மறக்கவில்லை, நிகோலாயை நேசித்தார், தன் மீது கை வைக்க முயன்றார். கதாநாயகி அவளை விட்டு வெளியேறியதற்காக குற்ற உணர்ச்சியுடன் இருப்பதாகத் தெரிகிறது. எனவே, அவர் மன்னிப்பு கேட்க முயற்சிக்கிறார், எந்த உணர்வுகளும் கடந்து செல்கின்றன.

நிகோலாயின் வாழ்க்கை அவ்வளவு எளிதானது அல்ல, அவர் தனது மனைவியை நேசித்தார், ஆனால் அவள் அவனை ஏமாற்றினாள், அவனுடைய மகன் ஒரு அயோக்கியனாகவும் இழிவானவனாகவும் வளர்ந்தான். நடேஷ்டா அவரை மன்னிக்க முடியாததால், கடந்த காலத்தில் அவர் செய்ததற்கு அவர் தன்னைத்தானே குற்றம் சொல்ல வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார்.

35 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகும், கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையிலான காதல் மங்கவில்லை என்பதை புனினின் படைப்பு காட்டுகிறது. ஜெனரல் நகரத்தை விட்டு வெளியேறும்போது, ​​​​நம்பிக்கை தான் தனது வாழ்க்கையில் சிறந்த விஷயம் என்பதை அவர் உணர்கிறார். அவர்களுக்கிடையேயான தொடர்பு துண்டிக்கப்படாமல் இருந்திருந்தால், வாழ்க்கையை அவர் பிரதிபலிக்கிறார்.

காதலர்கள் பழகாததால் புனின் தனது வேலையில் சோகத்தை ஏற்படுத்தினார்.

நம்பிக்கையால் அன்பைத் தக்க வைத்துக் கொள்ள முடிந்தது, ஆனால் இது ஒரு கூட்டணியை உருவாக்க உதவவில்லை - அவள் தனியாக இருந்தாள். நான் நிகோலாயையும் மன்னிக்கவில்லை, ஏனென்றால் வலி மிகவும் வலுவாக இருந்தது. மேலும் நிகோலாய் பலவீனமானவராக மாறினார், மனைவியை விட்டு வெளியேறவில்லை, அவமதிப்புக்கு பயந்தார், சமூகத்தை எதிர்க்க முடியவில்லை. அவர்கள் விதிக்கு அடிபணிந்தவர்களாக மட்டுமே இருக்க முடியும்.

புனின் இரண்டு நபர்களின் தலைவிதியின் சோகமான கதையைக் காட்டுகிறார். உலகில் காதல் பழைய சமுதாயத்தின் அடித்தளத்தை எதிர்க்க முடியவில்லை, எனவே அது பலவீனமாகவும் நம்பிக்கையற்றதாகவும் மாறியது. ஆனால் ஒரு நேர்மறையான அம்சமும் உள்ளது - காதல் ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையில் நிறைய நல்ல விஷயங்களைக் கொண்டு வந்தது, அது அதன் அடையாளத்தை விட்டுச் சென்றது, அவர்கள் எப்போதும் நினைவில் இருப்பார்கள்.

புனினின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து வேலைகளும் காதல் பிரச்சனையைத் தொடுகின்றன, மேலும் "டார்க் ஆலிஸ்" ஒரு நபரின் வாழ்க்கையில் காதல் எவ்வளவு முக்கியமானது என்பதைக் காட்டுகிறது. பிளாக்கைப் பொறுத்தவரை, அன்பு முதலில் வருகிறது, ஏனென்றால் இது ஒரு நபரை மேம்படுத்தவும், வாழ்க்கையை சிறப்பாக மாற்றவும், அனுபவத்தைப் பெறவும் உதவுகிறது, மேலும் கனிவாகவும் சிற்றின்பமாகவும் இருக்க கற்றுக்கொடுக்கிறது.

மாதிரி 3

இருண்ட சந்துகள் என்பது இவான் புனின் எழுதிய கதைகளின் சுழற்சியாகும், மேலும் இந்த சுழற்சியில் ஒரு தனி கதை சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் கவிஞர் நிகோலாய் ஓகாரியோவிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டு ஆசிரியரால் மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்ட ஒரு உருவகம். இருண்ட சந்துகளின் கீழ், புனின் ஒரு நபரின் மர்மமான ஆன்மாவைக் குறிக்கிறது, ஒருமுறை அனுபவித்த அனைத்து உணர்வுகள், நினைவுகள், உணர்ச்சிகள், கூட்டங்கள் ஆகியவற்றை கவனமாக வைத்திருக்கிறது. அனைவருக்கும் அவர் மீண்டும் மீண்டும் குறிப்பிடும் அத்தகைய நினைவுகள் இருப்பதாக ஆசிரியர் கூறினார், மேலும் அரிதாகவே தொந்தரவு செய்யப்படும் மிகவும் விலையுயர்ந்தவை உள்ளன, அவை ஆத்மாவின் தொலைதூர மூலைகளில் பாதுகாப்பாக சேமிக்கப்படுகின்றன - இருண்ட சந்துகள்.

1938 இல் புலம்பெயர்ந்து எழுதப்பட்ட இவான் புனின் கதை அத்தகைய நினைவுகளைப் பற்றியது. பிரான்சில் உள்ள கிராஸ் நகரில் ஒரு பயங்கரமான போர்க்காலத்தில், ஒரு ரஷ்ய கிளாசிக் காதல் பற்றி எழுதினார். தாய்நாட்டிற்கான ஏக்கத்தை மூழ்கடித்து, போரின் கொடூரங்களிலிருந்து தப்பிக்க முயற்சிக்கிறார், இவான் அலெக்ஸீவிச் தனது இளமையின் பிரகாசமான நினைவுகள், முதல் உணர்வுகள் மற்றும் படைப்பு முயற்சிகளுக்குத் திரும்புகிறார். இந்த காலகட்டத்தில், ஆசிரியர் தனது சிறந்த படைப்புகளை எழுதினார், இதில் "இருண்ட சந்துகள்" கதையும் அடங்கும்.

புனினின் ஹீரோ இவான் அலெக்ஸீவிச், அறுபது வயது முதியவர், உயர் பதவியில் இருக்கும் ராணுவ வீரர், தனது இளமைப் பருவத்தில் தன்னைக் காண்கிறார். விடுதியின் தொகுப்பாளினியில், அவர் முன்னாள் செர்ஃப் பெண்ணான நடேஷ்தாவை அடையாளம் காண்கிறார், அவர் ஒரு இளம் நில உரிமையாளர், ஒருமுறை மயக்கி, பின்னர் வெளியேறினார். அவர்களின் தற்செயலான சந்திப்பு, இந்த "இருண்ட சந்துகளில்" இருந்த நினைவுகளுக்கு நம்மைத் திருப்ப வைக்கிறது. முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் உரையாடலில் இருந்து, நடேஷ்தா தனது துரோக எஜமானரை ஒருபோதும் மன்னிக்கவில்லை என்பது அறியப்படுகிறது, ஆனால் அவளால் நேசிப்பதை நிறுத்த முடியவில்லை. இவான் அலெக்ஸீவிச் இந்த சந்திப்புக்கு நன்றி, பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, அவர் ஒரு செர்ஃப் பெண்ணை மட்டுமல்ல, விதி அவருக்கு வழங்கிய சிறந்ததையும் விட்டுவிட்டார் என்பதை உணர்ந்தார். ஆனால் அவர் வேறு எதையும் பெறவில்லை: மகன் செலவழிப்பவர் மற்றும் செலவழிப்பவர், அவரது மனைவி ஏமாற்றிவிட்டு வெளியேறினார்.

"இருண்ட சந்துகள்" கதை பழிவாங்கலைப் பற்றியது என்ற எண்ணத்தை நீங்கள் பெறலாம், ஆனால் உண்மையில் இது அன்பைப் பற்றியது. இவான் புனின் இந்த உணர்வை எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக வைத்தார். வயதான ஒற்றைப் பெண்ணான நடேஷ்டா, இத்தனை வருடங்களாக தனக்கு காதல் இருந்ததால் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறாள். இவான் அலெக்ஸீவிச்சின் வாழ்க்கை துல்லியமாக செயல்படவில்லை, ஏனென்றால் அவர் ஒருமுறை இந்த உணர்வை குறைத்து மதிப்பிட்டு பகுத்தறிவின் பாதையைப் பின்பற்றினார்.

ஒரு சிறுகதையில், காட்டிக்கொடுப்புக்கு கூடுதலாக, சமூக சமத்துவமின்மை மற்றும் தேர்வு, மற்றும் வேறொருவரின் தலைவிதிக்கான பொறுப்பு மற்றும் கடமையின் கருப்பொருள் ஆகியவை எழுப்பப்படுகின்றன. ஆனால் ஒரே ஒரு முடிவு உள்ளது: நீங்கள் உங்கள் இதயத்துடன் வாழ்ந்து, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அன்பை பரிசாகக் கொடுத்தால், இந்த பிரச்சினைகள் அனைத்தையும் தீர்க்க முடியும்.

டார்க் சந்துகள் வேலையின் பகுப்பாய்வு

ஒகரேவின் ஒரு கவிதையில், புனின் "... இருண்ட லிண்டன்களின் சந்து இருந்தது ..." என்ற சொற்றொடரால் "இணக்கப்பட்டது", மேலும், கற்பனை இலையுதிர் காலம், மழை, ஒரு சாலை மற்றும் ஒரு பழைய பிரச்சாரகர் ஒரு டரான்டாஸில் வரைந்தது. இது கதைக்கு அடிப்படையாக அமைந்தது.

யோசனை இதுதான். கதையின் ஹீரோ தனது இளமை பருவத்தில் ஒரு விவசாய பெண்ணை மயக்கினார். அவன் அவளை ஏற்கனவே மறந்துவிட்டான். ஆனால் வாழ்க்கை ஆச்சரியங்களைக் கொண்டுவருகிறது. தற்செயலாக, பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, பழக்கமான இடங்களைக் கடந்து, அவர் கடந்து செல்லும் குடிசையில் நிறுத்தினார். ஒரு அழகான பெண்ணில், குடிசையின் எஜமானி, நான் அதே பெண்ணை அடையாளம் கண்டேன்.

வயதான இராணுவ மனிதர் வெட்கப்பட்டார், அவர் வெட்கப்படுகிறார், வெளிர் நிறமாக மாறினார், தவறு செய்த பள்ளி மாணவனைப் போல முணுமுணுத்தார். அவரது செயலுக்காக வாழ்க்கை அவரை தண்டித்தது. அவர் காதலுக்காக திருமணம் செய்து கொண்டார், ஆனால் குடும்ப அடுப்பின் அரவணைப்பை ஒருபோதும் அறிந்திருக்கவில்லை. அவன் மனைவி அவனைக் காதலிக்கவில்லை, அவனை ஏமாற்றினாள். மேலும், இறுதியில், அவள் அவனை விட்டு வெளியேறினாள். மகன் ஒரு அயோக்கியனாகவும், லோபராகவும் வளர்ந்தான். வாழ்க்கையில் எல்லாமே பூமராங் போல திரும்பி வரும்.

நம்பிக்கை பற்றி என்ன? அவள் இன்னும் முன்னாள் மாஸ்டரை நேசிக்கிறாள். அவளுக்கு தனிப்பட்ட வாழ்க்கை இல்லை. குடும்பம் இல்லை, அன்பான கணவர் இல்லை. ஆனால் அதே நேரத்தில் அவளால் மாஸ்டரை மன்னிக்க முடியவில்லை. ஒரே நேரத்தில் விரும்பி வெறுக்கும் பெண்கள் இவர்கள்.

இராணுவம் நினைவுகளில் மூழ்கியுள்ளது. மனதளவில் அவர்களின் உறவை மீண்டும் வாழ்கிறார்கள். அவை சூரிய அஸ்தமனத்திற்கு ஒரு நிமிடத்திற்கு முன் சூரியனைப் போல ஆன்மாவை வெப்பப்படுத்துகின்றன. ஆனால் விஷயங்கள் வேறுவிதமாக மாறியிருக்கலாம் என்ற எண்ணத்தை அவர் ஒரு நொடி கூட ஒப்புக்கொள்ளவில்லை. இவர்களின் உறவை அப்போதைய சமூகம் கண்டித்திருக்கும். இதற்கு அவர் தயாராக இல்லை. அவருக்கு இந்த உறவுகள் தேவையில்லை. அப்போதுதான் ராணுவ வாழ்க்கைக்கு முற்றுப்புள்ளி வைக்க முடிந்தது.

அவர் சமூக விதிகள் மற்றும் கொள்கைகள் ஆணையிடுகிறது வாழ்கிறார். அவர் இயல்பிலேயே கோழை. காதலுக்காக போராட வேண்டும்.

குடும்ப சேனலில் காதல் பாயவும், மகிழ்ச்சியான திருமணத்தில் வடிவம் பெறவும் புனின் அனுமதிக்கவில்லை. அவர் ஏன் தனது ஹீரோக்களின் மனித மகிழ்ச்சியை இழக்கிறார்? ஒரு வேளை வேகமான பேரார்வம் சிறந்தது என்று அவர் நினைக்கிறாரா? இந்த நித்திய முடிக்கப்படாத காதல் சிறந்ததா? அவள் நடேஷ்டாவுக்கு மகிழ்ச்சியைத் தரவில்லை, ஆனால் அவள் இன்னும் நேசிக்கிறாள். அவள் எதை எதிர்பார்க்கிறாள்? தனிப்பட்ட முறையில், எனக்கு இது புரியவில்லை, ஆசிரியரின் கருத்துக்களை நான் பகிர்ந்து கொள்ளவில்லை.

பழைய பிரச்சாரகர் இறுதியாக தெளிவாகப் பார்க்கத் தொடங்குகிறார், மேலும் அவர் இழந்ததை உணர்ந்தார். இதைத்தான் நடேஷ்டாவிடம் கசப்புடன் கூறுகிறார். அவள் தனக்கு மிகவும் அன்பான, பிரகாசமான நபர் என்பதை அவன் உணர்ந்தான். ஆனால் அவர் என்ன அட்டைகளை வைத்திருந்தார் என்பது அவருக்குப் புரியவில்லை. வாழ்க்கை அவருக்கு மகிழ்ச்சிக்கான இரண்டாவது வாய்ப்பைக் கொடுத்தது, ஆனால் அவர் அதைப் பயன்படுத்திக் கொள்ளவில்லை.

"இருண்ட சந்துகள்" கதையின் தலைப்பில் புனின் என்ன அர்த்தத்தை வைத்தார்? அவர் என்ன அர்த்தம்? மனித ஆன்மா மற்றும் மனித நினைவகத்தின் இருண்ட மூலைகள். ஒவ்வொரு நபருக்கும் அவரவர் ரகசியங்கள் உள்ளன. மேலும் அவர்கள் சில சமயங்களில் அவருக்கு மிகவும் எதிர்பாராத விதத்தில் பாப் அப் செய்வார்கள். வாழ்க்கையில் தற்செயலாக எதுவும் இல்லை. வாய்ப்பு என்பது கடவுள், விதி அல்லது பிரபஞ்சத்தால் நன்கு திட்டமிடப்பட்ட ஒரு முறை.

சில சுவாரஸ்யமான கட்டுரைகள்

கனவு காண்பது பரவாயில்லை என்று சொல்கிறார்கள், அது உண்மைதான். பூமியில் உள்ள அனைத்து மக்களும் கனவு காண விரும்புகிறார்கள். உத்வேகத்தின் தருணங்களில், அவர்கள் தங்கள் கற்பனையில் தங்கள் ஆசைகளின் அழகான படங்களை வரைகிறார்கள்.

நான் நாய்களை மிகவும் நேசிக்கிறேன், அவை சிறந்த நண்பர்கள் என்று நான் நம்புகிறேன்! அவை வேறுபட்டவை. இவை சிறிய மற்றும் பெரிய, கூந்தலான மற்றும் மென்மையான முடி கொண்டவை. ஒரு நாய் ஒரு வம்சாவளியுடன் இருக்கலாம் அல்லது அது ஒரு எளிய மோப்பராக இருக்கலாம். ஆனால், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவள் மனிதனின் தோழியும் கூட

• புஷ்கின் லைசியம் மாணவர் 6 ஆம் வகுப்பு செய்திக் கட்டுரை
• புல்ககோவின் வெள்ளை காவலர் நாவலின் ஹீரோக்களின் பண்புகள்

  இப்பணியில் இடம்பெறும் நிகழ்வுகள் உண்மையில் இடம்பெற்றமை குறிப்பிடத்தக்கது. கியேவ் இது அனைத்தும் தொடங்கிய இடம். பல கதாபாத்திரங்கள் உண்மையான மனிதர்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அவற்றின் சொந்த குணங்கள் மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றிய கண்ணோட்டம்.

• கார்னெட் வளையல்: காதல் அல்லது பைத்தியம்? எழுதுவது

  காதல் என்ற கருப்பொருளைப் பற்றி கவலைப்படாத ஒரு கவிஞரும் எழுத்தாளரும் உலகில் இல்லை - ஆழ்ந்த மற்றும் மிக உயர்ந்த உணர்வு. சில நேரங்களில் சோகமான, ஆனால் எப்போதும் தன்னலமற்ற அர்ப்பணிப்பு மற்றும் மென்மையான.

உள்ளடக்கம்

அறிமுகம்
சொற்களின் தனித்துவமான மாஸ்டர், பூர்வீக இயற்கையின் வல்லுநர் மற்றும் அறிவாளி, மனித ஆன்மாவின் நுட்பமான மற்றும் மிக ரகசிய சரங்களைத் தொடக்கூடியவர், இவான் அலெக்ஸீவிச் புனின் 1870 இல் வோரோனேஜில், ஒரு வறிய உன்னத குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் தனது குழந்தைப் பருவத்தை ஒரு சிறிய குடும்ப தோட்டத்தில் (ஓரியோல் மாகாணத்தின் யெலெட்ஸ் மாவட்டத்தில் உள்ள புட்டிர்கி பண்ணை) கழித்தார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே குறிப்பாக ஈர்க்கக்கூடிய இளம் புனினின் இலக்கிய திறன்கள் மிக விரைவாக வெளிப்பட்டன - இளமைப் பருவத்தில் அவர் கவிதை எழுதத் தொடங்கினார் மற்றும் அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை கவிதையை விட்டுவிடவில்லை. இது, எங்கள் கருத்துப்படி, ஐ.ஏ. புனினின் மற்றொரு அரிய அம்சமாகும் - ஒரு எழுத்தாளர்: எழுத்தாளர்கள், கவிதையிலிருந்து உரைநடைக்கு நகர்கிறார்கள், கவிதையை எப்போதும் விட்டுவிடுகிறார்கள். ஆனால் இவான் புனினின் உரைநடை அடிப்படையில் ஆழமான கவிதை. ஒரு உள் தாளம் அதில் துடிக்கிறது, உணர்வுகள் மற்றும் படங்கள் ஆட்சி செய்கின்றன.
I.A. புனினின் படைப்பு பாதை அதன் காலத்தால் வேறுபடுகிறது, இது இலக்கிய வரலாற்றில் கிட்டத்தட்ட இணையற்றது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் எண்பதுகளின் பிற்பகுதியில் தனது முதல் படைப்புகளுடன் பேசுகையில், ரஷ்ய இலக்கியத்தின் கிளாசிக் வாழ்ந்த மற்றும் வேலை செய்தபோது M.E. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின், ஜி.ஐ. உஸ்பென்ஸ்கி, எல்.என். டால்ஸ்டாய், வி.ஜி. கொரோலென்கோ, ஏ.பி. செக்கோவ், புனின் ஆகியோர் இருபதாம் நூற்றாண்டின் 1950 களின் முற்பகுதியில் தனது நடவடிக்கைகளை முடித்தனர். அவரது பணி மிகவும் சிக்கலானது. இது அதன் சொந்த சுயாதீனமான வழிகளில் வளர்ந்தாலும், முக்கிய சமகால எழுத்தாளர்களின் நன்மை விளைவை அனுபவித்தது. புனினின் படைப்புகள் டால்ஸ்டாயின், சித்தரிக்கப்பட்ட வாழ்க்கையின் சாராம்சத்தில் ஆழமாக ஊடுருவி, சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் நிகழ்வுகளில் சடங்கு வடிவத்தை மட்டுமல்ல, உண்மையான சாராம்சத்தையும், அவற்றின் பெரும்பாலும் அழகற்ற அடிப்பகுதியையும் காணும் திறனின் கலவையாகும்; கோகோலின் புனிதமான, உற்சாகமான உரைநடை, அவரது பாடல் வரிகள் மற்றும் இயற்கையின் விளக்கங்கள்.
புனின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் யதார்த்தமான திசையின் திறமையான எழுத்தாளர்களில் ஒருவர். அவர் தனது படைப்புகளுடன் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் "உன்னதமான" வரியை முடித்தார், இது S.T போன்ற பெயர்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது. அக்சகோவ், ஐ.எஸ். துர்கனேவ், எல்.என். டால்ஸ்டாய்.
சீர்திருத்தத்திற்குப் பிந்தைய காலத்தின் உன்னத வாழ்க்கையின் மறுபக்கத்தையும் புனின் அறிந்திருந்தார் - பிரபுக்களின் வறுமை மற்றும் பணமின்மை, கிராமத்தின் அடுக்கு மற்றும் நொதித்தல், நிலைமையை பாதிக்க முடியாத கசப்பான உணர்வு. ரஷ்ய பிரபுவுக்கு அதே வாழ்க்கை முறையும் விவசாயிக்கு அதே ஆன்மாவும் இருப்பதாக அவர் உறுதியாக நம்புகிறார். அவரது பல நாவல்கள் மற்றும் சிறுகதைகள் இந்த பொதுவான "ஆன்மா" பற்றிய ஆய்வுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை: "கிராமம்" (1910), "உலர்ந்த பள்ளத்தாக்கு" (1912), "மெர்ரி யார்ட்" (1911), "ஜாகர் வோரோபியோவ்" (1912) , "தின் புல்" (1913 ), "நான் அமைதியாக இருக்கிறேன்" (1913), இதில் கிட்டத்தட்ட கோர்க்கி கசப்பான உண்மை நிறைய உள்ளது.
அவரது சமகாலத்தவர்களில் பலரைப் போலவே, எழுத்தாளர் கிழக்கு மற்றும் மேற்கு இடையே ரஷ்யாவின் இடத்தைப் பற்றி யோசித்தார், கிழக்கு நாடோடியின் எரிமலை உறுப்பு பற்றி, ரஷ்ய ஆன்மாவில் தூங்குகிறார். I.A.Bunin நிறைய பயணம் செய்தார்: மத்திய கிழக்கு, ஆப்பிரிக்கா, இத்தாலி, கிரீஸ். "ஒரு பறவையின் நிழல்", "கடவுளின் கடல்", "சோதோம் நாடு" மற்றும் பிற கதைகள் "காதலின் இலக்கணம்" தொகுப்பில் இதைப் பற்றியவை.
புனினின் அனைத்து படைப்புகளும் - அவை உருவாக்கப்பட்ட நேரத்தைப் பொருட்படுத்தாமல் - மனித இருப்பின் நித்திய மர்மங்களில் ஆர்வத்துடன் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகின்றன, பாடல் வரிகள் மற்றும் தத்துவ கருப்பொருள்களின் ஒரு வட்டம்: நேரம், நினைவகம், பரம்பரை, காதல், மரணம், உலகில் மனித மூழ்குதல். அறியப்படாத கூறுகள், மனித நாகரிகத்தின் அழிவு, பூமியில் அறியாமை இறுதி உண்மை. நேரம் மற்றும் நினைவகத்தின் கருப்பொருள்கள் புனினின் முழு உரைநடையின் முன்னோக்கை அமைக்கின்றன.
1933 ஆம் ஆண்டில், புனின் இலக்கியத்திற்கான நோபல் பரிசைப் பெற்ற முதல் ரஷ்யர் ஆனார் - "உண்மையான கலைத் திறமைக்காக அவர் உரைநடையில் ஒரு பொதுவான ரஷ்ய பாத்திரத்தை மீண்டும் உருவாக்கினார்."
அவரது படைப்புகள் இலக்கிய விமர்சகர்களுக்கு குறிப்பாக ஆர்வமாக உள்ளன. பத்துக்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் எழுதப்பட்டுள்ளன. எழுத்தாளரின் வாழ்க்கை மற்றும் பணி பற்றிய முழுமையான ஆய்வு வி.என். அஃபனாசியேவ் (“ஐ.ஏ. புனின்”), எல்.ஏ. ஸ்மிர்னோவா (“ஐ.ஏ. ஐ.ஏ. புனின். ஒரு சுயசரிதைக்கான பொருட்கள் (1970 முதல் 1917 வரை)”) ஆகியோரால் பின்வரும் படைப்புகளில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. மிகைலோவா ("IA Bunin. படைப்பாற்றல் பற்றிய கட்டுரை", "கடுமையான திறமை"), LA .A. Bunin"), N.M. குச்செரோவ்ஸ்கி ("I.A. புனின் மற்றும் அவரது உரைநடை (1887-1917)"), யு.ஐ. ஐகென்வால்ட் ("ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் ஓவியங்கள்"), O.N. மிகைலோவ் ("ரஷ்ய வெளிநாட்டின் இலக்கியம்"), I.A. கார்போவ் ("இவான் புனினின் உரைநடை") மற்றும் பலர்
இந்த வேலை I.A இன் கவிதைகள் பற்றிய ஆய்வுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. புனின்.
பொருள்ஆய்வறிக்கை என்பது I. B. புனினின் கதைகளின் கவிதைகள் ஆகும்.
ஒரு பொருள்- ஐ.பி.புனின் கதைகள்.
சம்பந்தம்கதைகளின் கவிதைகளைப் பற்றிய ஆய்வு அவற்றின் அசல் தன்மையை முழுமையாக வெளிப்படுத்த உங்களை அனுமதிக்கிறது என்பதில் வேலை உள்ளது.
நோக்கம்ஆய்வறிக்கை என்பது I.A. Bunin இன் கதைகளின் கவிதைகளின் அசல் தன்மை பற்றிய ஆய்வு ஆகும்.
பணிகள்டிப்ளமோ வேலை:

I. Bunin இன் கதைகளின் spatio-temporal organisationஐ வகைப்படுத்த.
I.A. Bunin இன் இலக்கிய நூல்களில் பொருள் விவரங்களின் பங்கை வெளிப்படுத்தவும்.

அத்தியாயம் 1. கலை இடம் மற்றும் நேரம் I.A. புனினா

1.1 கலை இடம் மற்றும் நேரத்தின் வகைகள்
ஒரு இலக்கிய உரையின் மொழியியல் பகுப்பாய்விற்கு விண்வெளி-நேர தொடர்ச்சியின் கருத்து அவசியம், ஏனெனில் நேரம் மற்றும் இடம் இரண்டும் ஒரு இலக்கியப் படைப்பை ஒழுங்கமைப்பதற்கான ஆக்கபூர்வமான கொள்கைகளாக செயல்படுகின்றன. கலை நேரம் என்பது அழகியல் யதார்த்தத்தின் ஒரு வடிவம், உலகத்தை அறிந்து கொள்வதற்கான ஒரு சிறப்பு வழி.
இலக்கியத்தில் நேர மாதிரியாக்கத்தின் அம்சங்கள் இந்த வகை கலையின் பிரத்தியேகங்களால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன: இலக்கியம் பாரம்பரியமாக ஒரு தற்காலிக கலையாக கருதப்படுகிறது; ஓவியம் போலல்லாமல், இது காலத்தின் உறுதியான தன்மையை மீண்டும் உருவாக்குகிறது. ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் இந்த அம்சம், அதன் உருவ அமைப்பை உருவாக்கும் மொழியியல் வழிமுறைகளின் பண்புகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது: "ஒவ்வொரு மொழிக்கும் இலக்கணம் நிர்ணயிக்கும் ஒரு வரிசையை ... நேரத்தை விநியோகிக்கும்" 1, இடஞ்சார்ந்த பண்புகளை தற்காலிகமாக மாற்றுகிறது.
கலை நேரத்தின் பிரச்சனை நீண்ட காலமாக இலக்கியக் கோட்பாட்டாளர்கள், கலை விமர்சகர்கள் மற்றும் மொழியியலாளர்களை ஆக்கிரமித்துள்ளது. எனவே, A.A. Potebnya, வார்த்தையின் கலை மாறும் என்பதை வலியுறுத்தி, உரையில் கலை நேரத்தை ஒழுங்கமைப்பதற்கான வரம்பற்ற சாத்தியக்கூறுகளைக் காட்டினார். இரண்டு தொகுப்பு மற்றும் பேச்சு வடிவங்களின் இயங்கியல் ஒற்றுமையாக இந்த உரை அவரால் கருதப்பட்டது: விளக்கம் (“விண்வெளியில் ஒரே நேரத்தில் இருக்கும் அம்சங்களின் படம்”) மற்றும் கதை பொருளிலிருந்து பொருளுக்கு பார்வை மற்றும் சிந்தனையின் இயக்கத்தின் படம்” 2 ).
A.A. Potebnya உண்மையான நேரம் மற்றும் கலை நேரம் இடையே வேறுபடுத்தி; நாட்டுப்புற படைப்புகளில் இந்த வகைகளின் தொடர்பைக் கருத்தில் கொண்டு, கலை நேரத்தின் வரலாற்று மாறுபாட்டைக் குறிப்பிட்டார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் உள்ள தத்துவவியலாளர்களின் படைப்புகளில் A.A. பொட்டெப்னியாவின் கருத்துக்கள் மேலும் உருவாக்கப்பட்டன. எவ்வாறாயினும், கலை நேரத்தின் சிக்கல்களில் ஆர்வம் குறிப்பாக 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி தசாப்தங்களில் புத்துயிர் பெற்றது, இது அறிவியலின் விரைவான வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது, இடம் மற்றும் நேரம் பற்றிய பார்வைகளின் பரிணாமம், சமூக வாழ்க்கையின் வேகத்தை துரிதப்படுத்தியது. நினைவகம், தோற்றம், மரபுகள் ஆகியவற்றின் சிக்கல்களில் கூர்மையான கவனம். , ஒருபுறம்; மற்றும் எதிர்காலம், மறுபுறம்; இறுதியாக, கலையில் புதிய வடிவங்களின் தோற்றத்துடன்.
"இந்த வேலை, - குறிப்பிட்டுள்ள பி.ஏ. ஃப்ளோரென்ஸ்கி, ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையில்... அழகியல் ரீதியாக உருவாக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளது" 3 . ஒரு கலைப் படைப்பில் நேரம் என்பது அதன் நிகழ்வுகளின் காலம், வரிசை மற்றும் தொடர்பு, அவற்றின் காரண, நேரியல் அல்லது துணை உறவின் அடிப்படையில்.
உரையில் உள்ள நேரம் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட அல்லது மங்கலான எல்லைகளை (நிகழ்வுகள், எடுத்துக்காட்டாக, பல தசாப்தங்கள், ஒரு வருடம், பல நாட்கள், ஒரு நாள், ஒரு மணிநேரம் போன்றவை) உள்ளடக்கியிருக்கலாம் அல்லது அதற்கு மாறாக, குறிப்பிடப்படாது நிபந்தனையுடன் ஆசிரியரால் நிர்ணயிக்கப்பட்ட வரலாற்று நேரம் அல்லது நேரம் தொடர்பாக வேலை செய்யுங்கள். 4
கலை நேரம் அமைப்பு ரீதியானது. இது ஒரு படைப்பின் அழகியல் யதார்த்தத்தை ஒழுங்கமைப்பதற்கான ஒரு வழியாகும், அதன் உள் உலகம் மற்றும் அதே நேரத்தில் ஆசிரியரின் கருத்தின் உருவகத்துடன் தொடர்புடைய ஒரு படம், அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தின் பிரதிபலிப்புடன் உலகின் பெயர் நாளின் பிரதிபலிப்புடன் (அதற்கு. உதாரணமாக, M. புல்ககோவின் நாவல் "The White Guard").
ஒரு படைப்பின் உள்ளார்ந்த சொத்தாக காலத்திலிருந்து, வாசகரின் நேரமாகக் கருதக்கூடிய உரையின் பத்தியின் நேரத்தை வேறுபடுத்துவது நல்லது; எனவே, ஒரு இலக்கிய உரையைக் கருத்தில் கொண்டு, "வேலையின் நேரம் - வாசகரின் நேரம்" என்ற எதிர்ச்சொல்லைக் கையாளுகிறோம். வேலையின் உணர்வின் செயல்பாட்டில் இந்த விரோதம் வெவ்வேறு வழிகளில் தீர்க்கப்படலாம். அதே நேரத்தில், வேலையின் நேரம் ஒரே மாதிரியாக இல்லை: எடுத்துக்காட்டாக, தற்காலிக மாற்றங்கள், "புறக்கணிப்புகள்", நெருக்கமான மைய நிகழ்வுகளை முன்னிலைப்படுத்துதல் ஆகியவற்றின் விளைவாக, சித்தரிக்கப்பட்ட நேரம் சுருக்கப்பட்டு, சுருக்கப்பட்டு, ஒரே நேரத்தில் ஒப்பிடும்போது மற்றும் விவரிக்கிறது. நிகழ்வுகள், மாறாக, அது நீட்டிக்கப்பட்டுள்ளது.
உண்மையான நேரத்தையும் கலை நேரத்தையும் ஒப்பிடுவது அவற்றின் வேறுபாடுகளை வெளிப்படுத்துகிறது. மேக்ரோகோஸ்மில் உள்ள நிகழ் நேரத்தின் இடவியல் பண்புகள் ஒரு பரிமாணம், தொடர்ச்சி, மீளமுடியாத தன்மை, ஒழுங்குமுறை. கலை நேரத்தில், இந்த பண்புகள் அனைத்தும் மாற்றப்படுகின்றன. இது பல பரிமாணமாக இருக்கலாம். இது ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் இயல்பின் காரணமாகும், இது முதலில் ஒரு எழுத்தாளரைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் ஒரு வாசகரின் இருப்பை முன்னறிவிக்கிறது, இரண்டாவதாக, எல்லைகள்: ஒரு ஆரம்பம் மற்றும் முடிவு. உரையில் இரண்டு தற்காலிக அச்சுகள் தோன்றும் - "விவரப்படுத்தப்பட்ட நிகழ்வுகளின் அச்சு" மற்றும் "விவரப்படுத்தப்பட்ட நிகழ்வுகளின் அச்சு": "விவரத்தின் அச்சு ஒரு பரிமாணமாகும், அதே நேரத்தில் விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் அச்சு பல பரிமாணமானது" 5 . அவர்களின் உறவு கலை நேரத்தின் பல பரிமாணங்களை உருவாக்குகிறது, தற்காலிக மாற்றங்களை சாத்தியமாக்குகிறது மற்றும் உரையின் கட்டமைப்பில் தற்காலிக பார்வைகளின் பெருக்கத்தை தீர்மானிக்கிறது. இவ்வாறு, ஒரு உரைநடைப் படைப்பில், கதை சொல்பவரின் நிபந்தனைக்குட்பட்ட நிகழ்காலம் பொதுவாக நிறுவப்படுகிறது, இது பாத்திரங்களின் கடந்த காலம் அல்லது எதிர்காலம் பற்றிய விவரிப்புடன், பல்வேறு கால பரிமாணங்களில் உள்ள சூழ்நிலைகளின் பண்புகளுடன் தொடர்புபடுத்துகிறது.
வெவ்வேறு நேர விமானங்களில், வேலையின் செயல் வெளிப்படலாம் (ஏ. போகோரெல்ஸ்கியின் "இரட்டை", வி.எஃப். ஓடோவ்ஸ்கியின் "ரஷியன் நைட்ஸ்", எம். புல்ககோவின் "மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா", முதலியன).
மீளமுடியாது (ஒருதலைப்பட்சம்) கலை நேரத்தின் சிறப்பியல்பு அல்ல: நிகழ்வுகளின் உண்மையான வரிசை பெரும்பாலும் உரையில் மீறப்படுகிறது. மீளமுடியாத விதியின் படி, நாட்டுப்புறக் கதைகள் மட்டுமே நேரம் நகர்கின்றன. புதிய யுகத்தின் இலக்கியத்தில், தற்காலிக மாற்றங்கள், தற்காலிக வரிசையை மீறுதல் மற்றும் தற்காலிக பதிவேடுகளை மாற்றுதல் ஆகியவை முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. கலை நேரத்தின் மீள்தன்மையின் வெளிப்பாடாக பின்னோக்கிப் பார்ப்பது என்பது பல கருப்பொருள் வகைகளை (நினைவுகள் மற்றும் சுயசரிதை படைப்புகள், ஒரு துப்பறியும் நாவல்) ஒழுங்கமைக்கும் கொள்கையாகும். ஒரு இலக்கிய உரையில் உள்ள பின்னோக்கி அதன் மறைமுகமான உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்தும் வழிமுறையாகவும் செயல்படலாம்.
பன்முகத்தன்மை, கலை நேரத்தின் தலைகீழ் தன்மை குறிப்பாக 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் தெளிவாக வெளிப்படுகிறது. இ.எம். ஃபார்ஸ்டரின் கூற்றுப்படி, ஸ்டெர்ன், "கடிகாரத்தை தலைகீழாக மாற்றினார்" என்றால், "மார்செல் ப்ரூஸ்ட், இன்னும் அதிக கண்டுபிடிப்பு, கைகளை தலைகீழாக மாற்றினார் ... நாவலில் இருந்து நேரத்தை வெளியேற்ற முயன்ற கெர்ட்ரூட் ஸ்டெயின், அவரது கைக்கடிகாரத்தை அடித்து நொறுக்கி சிதறடித்தார். உலகம் முழுவதும் அதன் துண்டுகள்..." 6 . அது 20 ஆம் நூற்றாண்டில் இருந்தது. ஒரு "நனவின் நீரோடை" நாவல், ஒரு "ஒரு நாள்" நாவல், ஒரு வரிசையான நேரத் தொடர், இதில் நேரம் அழிக்கப்படுகிறது, மேலும் நேரம் ஒரு நபரின் உளவியல் இருப்பின் ஒரு அங்கமாக மட்டுமே செயல்படுகிறது.
கலை நேரம் தொடர்ச்சி மற்றும் தனித்துவம் ஆகிய இரண்டாலும் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. "தற்காலிக மற்றும் இடஞ்சார்ந்த உண்மைகளின் தொடர்ச்சியான மாற்றத்தில் முக்கியமாக தொடர்ந்து எஞ்சியிருக்கும், உரை மறுஉருவாக்கத்தின் தொடர்ச்சி ஒரே நேரத்தில் தனி அத்தியாயங்களாக பிரிக்கப்படுகிறது" 7 .
இந்த அத்தியாயங்களின் தேர்வு ஆசிரியரின் அழகியல் நோக்கங்களால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, எனவே தற்காலிக இடைவெளிகள், "சுருக்க" அல்லது மாறாக, சதி நேரத்தை விரிவாக்குவதற்கான சாத்தியக்கூறுகள், எடுத்துக்காட்டாக, டி. மான் கூறியதைக் காண்க: "ஒரு அற்புதமான கொண்டாட்டத்தில் கதை மற்றும் இனப்பெருக்கம், இடைவெளிகள் ஒரு முக்கியமான மற்றும் தவிர்க்க முடியாத பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன."
நேரத்தை விரிவாக்கும் அல்லது சுருக்கும் திறன் எழுத்தாளர்களால் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ஐ.எஸ். துர்கனேவின் கதையான “ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்” இல், ஜெம்மா மீதான சானின் அன்பின் கதை நெருக்கமான காட்சியில் தனித்து நிற்கிறது - ஹீரோவின் வாழ்க்கையில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு, அதன் உணர்ச்சி உச்சம்; அதே நேரத்தில், கலை நேரம் குறைகிறது, "நீட்டுகிறது", அதே நேரத்தில் ஹீரோவின் அடுத்தடுத்த வாழ்க்கையின் போக்கு பொதுவான, மொத்த வழியில் பரவுகிறது: "அங்கு - பாரிஸில் வாழ்வது மற்றும் அனைத்து அவமானங்களும், அனைத்து மோசமான வேதனைகளும் ஒரு அடிமையின் ... பின்னர் - தனது தாய்நாட்டிற்குத் திரும்புதல், ஒரு விஷம், பேரழிவு வாழ்க்கை, சிறிய வம்பு, சிறிய வேலைகள் ... "
உரையில் கலை நேரம் என்பது வரையறுக்கப்பட்ட மற்றும் எல்லையற்றவற்றின் இயங்கியல் ஒற்றுமையாகத் தோன்றுகிறது. முடிவில்லாத கால ஓட்டத்தில், ஒரு நிகழ்வு அல்லது அவற்றின் சங்கிலி தனிமைப்படுத்தப்படுகிறது, அவற்றின் ஆரம்பம் மற்றும் முடிவு பொதுவாக நிலையானது. படைப்பின் இறுதியானது வாசகருக்கு வழங்கப்பட்ட காலம் முடிந்துவிட்டது என்பதற்கான சமிக்ஞையாகும், ஆனால் நேரம் அதைத் தாண்டி தொடர்கிறது. ஒரு இலக்கிய உரையில் மாற்றம் என்பது ஒழுங்குமுறை போன்ற நிகழ்நேர படைப்புகளின் சொத்து. இது ஒரு குறிப்பு புள்ளியின் அகநிலை வரையறை அல்லது நேரத்தின் அளவீடு காரணமாக இருக்கலாம்: எடுத்துக்காட்டாக, எஸ். போப்ரோவின் சுயசரிதை கதையான “தி பாய்” இல், ஒரு விடுமுறை ஹீரோவுக்கு நேரத்தை அளவிடுகிறது: “நீண்ட காலமாக நான் ஒரு வருடம் என்றால் என்ன என்று கற்பனை செய்ய முயற்சித்தேன் ... திடீரென்று எனக்கு முன்னால் சாம்பல்-முத்து மூடுபனியின் நீண்ட நாடாவைக் கண்டேன், தரையில் வீசப்பட்ட துண்டு போல கிடைமட்டமாக என் முன்னால் கிடந்தது.<...>இந்த டவல் மாதங்களாகப் பிரிக்கப்பட்டதா?.. இல்லை, அது கண்ணுக்குப் புலப்படவில்லை. பருவங்களுக்கு?.. மேலும் எப்படியோ மிகவும் தெளிவாக இல்லை... இல்லையெனில் அது தெளிவாக இருந்தது. இவை விடுமுறை நாட்களின் வடிவங்களாக இருந்தன, அவை ஆண்டை வண்ணமயமாக்குகின்றன” 8 .
கலை நேரம் என்பது தனிப்பட்ட மற்றும் பொதுவான ஒற்றுமை. "தனியார் வெளிப்பாடாக, இது தனிப்பட்ட நேரத்தின் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் ஆரம்பம் மற்றும் முடிவால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. எல்லையற்ற உலகின் பிரதிபலிப்பாக, அது தற்காலிக ஓட்டத்தின் முடிவிலியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது” 9 . ஒரு இலக்கிய உரையின் ஒரு தனி தற்காலிக சூழ்நிலையானது தனித்துவமான மற்றும் தொடர்ச்சியான, வரையறுக்கப்பட்ட மற்றும் எல்லையற்ற ஒற்றுமையாகவும் செயல்பட முடியும்: "வினாடிகள் உள்ளன, அவற்றில் ஐந்து அல்லது ஆறு ஒரு நேரத்தில் கடந்து செல்கின்றன, மேலும் நீங்கள் திடீரென்று நித்திய நல்லிணக்கத்தின் இருப்பை உணர்கிறீர்கள், முழுமையாக அடையப்பட்டது. ... நீங்கள் திடீரென்று எல்லா இயற்கையையும் உணர்ந்து திடீரென்று சொல்வது போல்: ஆம், அது உண்மைதான். ஒரு இலக்கிய உரையில் காலமற்ற திட்டம் மீண்டும் மீண்டும், உச்சரிப்புகள் மற்றும் பழமொழிகள், அனைத்து வகையான நினைவூட்டல்கள், சின்னங்கள் மற்றும் பிற ட்ரோப்களின் பயன்பாடு மூலம் உருவாக்கப்பட்டது. இது சம்பந்தமாக, கலை நேரத்தை ஒரு நிரப்பு நிகழ்வாகக் கருதலாம், அதன் பகுப்பாய்விற்கு N. போரின் நிரப்புத்தன்மையின் கொள்கை பொருந்தும் (எதிர்நிலையை ஒத்திசைக்க முடியாது, ஒரு முழுமையான பார்வையைப் பெறுவதற்கு இரண்டு "அனுபவங்கள்" காலப்போக்கில் பிரிக்கப்பட வேண்டும்) . "வரையறுக்கப்பட்ட - எல்லையற்ற" எதிர்ச்சொல் இலக்கிய உரையில் இணைக்கப்பட்ட, ஆனால் காலப்போக்கில் பிரிக்கப்பட்டதன் விளைவாக தீர்க்கப்படுகிறது, எனவே பல மதிப்புள்ள வழிமுறைகள், எடுத்துக்காட்டாக, குறியீடுகள்.
ஒரு கலைப் படைப்பை ஒழுங்கமைப்பதற்கு அடிப்படையில் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது, சித்தரிக்கப்பட்ட நிகழ்வின் காலம் / சுருக்கம், சூழ்நிலைகளின் ஒருமைப்பாடு / பன்முகத்தன்மை, பொருள்-நிகழ்வு உள்ளடக்கத்துடன் நேரத்தின் உறவு (அதன் முழுமை / வெறுமை, "வெறுமை" போன்ற கலை நேரத்தின் பண்புகள். ”). இந்த அளவுருக்களின் படி, சில தற்காலிக தொகுதிகளை உருவாக்கும் படைப்புகள் மற்றும் உரையின் துண்டுகள் இரண்டையும் வேறுபடுத்தலாம்.
கலை நேரம் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட மொழியியல் வழிமுறையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இது முதன்மையாக வினைச்சொல்லின் பதட்டமான வடிவங்கள், அவற்றின் வரிசை மற்றும் எதிர்ப்பு, பதட்டமான வடிவங்களின் இடமாற்றம் (உருவப் பயன்பாடு), தற்காலிக சொற்பொருள் கொண்ட லெக்சிகல் அலகுகள், நேரத்தின் அர்த்தத்துடன் வழக்கு வடிவங்கள், காலவரிசை மதிப்பெண்கள், ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்தை உருவாக்கும் தொடரியல் கட்டுமானங்கள். திட்டம் (உதாரணமாக, தற்போதைய உரைத் திட்டத்தில் பெயரிடப்பட்ட வாக்கியங்கள் குறிப்பிடப்படுகின்றன), வரலாற்று நபர்களின் பெயர்கள், புராண ஹீரோக்கள், வரலாற்று நிகழ்வுகளின் பரிந்துரைகள்.
கலை நேரத்திற்கு குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது வினை வடிவங்களின் செயல்பாடு, உரையில் நிலையான அல்லது மாறும் ஆதிக்கம், நேரத்தின் முடுக்கம் அல்லது குறைதல் ஆகியவை அவற்றின் தொடர்பைப் பொறுத்தது, அவற்றின் வரிசை ஒரு சூழ்நிலையிலிருந்து மற்றொரு நிலைக்கு மாறுவதை தீர்மானிக்கிறது, அதன் விளைவாக, இயக்கம் நேரம். எடுத்துக்காட்டாக, ஈ. ஜாம்யாதினின் "மாமாய்" கதையின் பின்வரும் துண்டுகளை ஒப்பிடுக: "மாமாய் அறிமுகமில்லாத ஜாகோரோட்னியில் தொலைந்து போனார். பென்குயின் இறக்கைகள் வழிக்கு வந்தன; உடைந்த சமோவரால் தலை தொங்கியது... திடீரென்று தலை தூக்கி எறியப்பட்டது, கால்கள் இருபத்தைந்து ஆண்டுகளாக நடனமாடத் தொடங்கின ... "காலத்தின் வடிவங்கள் பல்வேறு அகநிலை கோளங்களின் சமிக்ஞைகளாக செயல்படுகின்றன. கதை, cf., எடுத்துக்காட்டாக:" க்ளெப் மணலில் படுத்திருந்தான், தன் கைகளால் தலையை ஊன்றிக் கொண்டிருந்தான், அது அமைதியான, வெயில் நிறைந்த காலை. இன்று அவர் தனது மெஸ்ஸானைனில் வேலை செய்யவில்லை. எல்லாம் முடிந்துவிட்டது. அவர்கள் நாளை புறப்படுகிறார்கள், எல்லி பேக் அப் செய்கிறார், எல்லாம் மீண்டும் துளையிடப்படுகிறது. மீண்டும் ஹெல்சிங்ஃபோர்ஸ்...» 11 .
ஒரு இலக்கிய உரையில் தற்காலிக வடிவங்களின் வகைகளின் செயல்பாடுகள் பெரும்பாலும் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. V.V. Vinogradov குறிப்பிடுவது போல், கதை ("நிகழ்வு") நேரம் முதன்மையாக கடந்த காலத்தின் மாறும் வடிவங்கள் மற்றும் கடந்த கால அபூரண வடிவங்களின் விகிதத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, இது ஒரு நடைமுறை-நீண்ட அல்லது தரமான பண்புக்கூறு அர்த்தத்தில் செயல்படுகிறது. பிந்தைய வடிவங்கள் அதற்கேற்ப விளக்கங்களுக்கு ஒதுக்கப்பட்டுள்ளன.
முழு உரையின் நேரம் மூன்று தற்காலிக "அச்சுகளின்" தொடர்பு காரணமாக உள்ளது: காலண்டர் நேரம், முக்கியமாக செம் நேரம் மற்றும் தேதிகளுடன் லெக்சிகல் அலகுகளால் காட்டப்படும்; நிகழ்வு நேரம், உரையின் அனைத்து முன்னறிவிப்புகளின் இணைப்பால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது (முதன்மையாக வினை வடிவங்கள்); புலனுணர்வு நேரம், கதை சொல்பவர் மற்றும் பாத்திரத்தின் நிலையை வெளிப்படுத்துகிறது (இந்த விஷயத்தில், வெவ்வேறு சொற்களஞ்சியம் மற்றும் இலக்கண வழிமுறைகள் மற்றும் நேர மாற்றங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன).
கலை மற்றும் இலக்கண நேரம் நெருங்கிய தொடர்புடையது, ஆனால் அவை சமமாக இருக்கக்கூடாது. "இலக்கண நேரமும் வாய்மொழி வேலையின் நேரமும் கணிசமாக வேறுபடலாம். செயல் நேரம் மற்றும் ஆசிரியர் மற்றும் வாசகரின் நேரம் ஆகியவை பல காரணிகளின் கலவையால் உருவாக்கப்படுகின்றன: அவற்றில், இலக்கண நேரம் ஓரளவு மட்டுமே...” 12 .
கலை நேரம் என்பது உரையின் அனைத்து கூறுகளாலும் உருவாக்கப்படுகிறது, அதே நேரத்தில் தற்காலிக உறவுகளை வெளிப்படுத்தும் வழிமுறைகள் இடஞ்சார்ந்த உறவுகளை வெளிப்படுத்தும் வழிமுறைகளுடன் தொடர்பு கொள்கின்றன. ஒரு உதாரணத்திற்கு நம்மை கட்டுப்படுத்திக் கொள்வோம்: எடுத்துக்காட்டாக, இயக்க முன்கணிப்புகளுடன் கட்டமைப்புகளின் மாற்றம் (நகரத்தை விட்டு வெளியேறியது, காட்டுக்குள் நுழைந்தது, லோயர் செட்டில்மென்ட்டுக்கு வந்தது, ஆற்றுக்கு ஓட்டியது போன்றவை) ஏ.பி.யின் கதையில். செக்கோவின் "ஆன் தி கார்ட்", ஒருபுறம், சூழ்நிலைகளின் தற்காலிக வரிசையை தீர்மானிக்கிறது மற்றும் உரையின் சதி நேரத்தை உருவாக்குகிறது, மறுபுறம், விண்வெளியில் பாத்திரத்தின் இயக்கத்தை பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் கலை இடத்தை உருவாக்குவதில் பங்கேற்கிறது. இலக்கிய நூல்களில் காலத்தின் படத்தை உருவாக்க, இடஞ்சார்ந்த உருவகங்கள் தொடர்ந்து பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
கலை நேரத்தின் வகை வரலாற்று ரீதியாக மாறக்கூடியது. கலாச்சார வரலாற்றில், வெவ்வேறு தற்காலிக மாதிரிகள் ஒன்றையொன்று மாற்றுகின்றன.
மிகவும் பழமையான படைப்புகள் புராண காலத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, இதன் அறிகுறி சுழற்சி மறுபிறவிகளின் யோசனை, "உலக காலங்கள்". தொன்மவியல் நேரம், கே. லெவி-ஸ்ட்ராஸின் கூற்றுப்படி, மீள்தன்மை-மீளமுடியாது, ஒத்திசைவு-இடைவெளிப்பாடு போன்ற பண்புகளின் ஒற்றுமை என வரையறுக்கலாம். புராண காலத்தில் நிகழ்காலமும் எதிர்காலமும் கடந்த காலத்தின் பல்வேறு தற்காலிக அவதாரங்களாக மட்டுமே செயல்படுகின்றன, இது மாறாத கட்டமைப்பாகும். புராண காலத்தின் சுழற்சி அமைப்பு வெவ்வேறு காலகட்டங்களில் கலையின் வளர்ச்சிக்கு இன்றியமையாததாக மாறியது. "ஹோமோ- மற்றும் ஐசோமார்பிஸங்களை நிறுவுவதில் புராண சிந்தனையின் விதிவிலக்கான சக்திவாய்ந்த கவனம், ஒருபுறம், அதை அறிவியல் ரீதியாக பலனளித்தது, மறுபுறம், பல்வேறு வரலாற்று சகாப்தங்களில் அதன் காலமுறை மறுமலர்ச்சியை ஏற்படுத்தியது" 13 . காலத்தின் சுழற்சியின் மாற்றம், "நித்திய மறுநிகழ்வு" என்ற கருத்து, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பல புதிய தொன்மவியல் படைப்புகளில் உள்ளது. எனவே, வி.வி. இவானோவின் கூற்றுப்படி, இந்த கருத்து வி. க்ளெப்னிகோவின் கவிதையில் காலத்தின் உருவத்திற்கு நெருக்கமாக உள்ளது, அவர் "அவரது காலத்தின் அறிவியலின் வழிகளை ஆழமாக உணர்ந்தார்" 14 .
இடைக்கால கலாச்சாரத்தில், நேரம் முதன்மையாக நித்தியத்தின் பிரதிபலிப்பாக பார்க்கப்பட்டது, அதே சமயம் அதன் யோசனை முக்கியமாக இயற்கையில் எக்டாலாஜிக்கல் ஆகும்: நேரம் படைப்பின் செயலில் தொடங்கி "இரண்டாம் வருகையுடன்" முடிவடைகிறது. நேரத்தின் முக்கிய திசை எதிர்காலத்திற்கான நோக்குநிலை - காலத்திலிருந்து நித்தியத்திற்கு வரும் வெளியேற்றம், அதே நேரத்தில் நேரத்தின் அளவீடு மாறுகிறது மற்றும் நிகழ்காலத்தின் பங்கு கணிசமாக அதிகரிக்கிறது, இதன் அளவீடு ஒரு நபரின் ஆன்மீக வாழ்க்கையுடன் தொடர்புடையது: “... கடந்த காலப் பொருட்களின் நிகழ்காலத்திற்கு, நமக்கு நினைவாற்றல் அல்லது நினைவுகள் உள்ளன; உண்மையான பொருள்களின் நிகழ்காலத்திற்கு நாம் ஒரு பார்வை, ஒரு கண்ணோட்டம், ஒரு சிந்தனை; நிகழ்கால, எதிர்கால பொருள்களுக்கு, நமக்கு அபிலாஷை, நம்பிக்கை, நம்பிக்கை உள்ளது, ”என்று அகஸ்டின் எழுதினார். எனவே, பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தில், டி.எஸ். லிக்காச்சேவ் குறிப்பிடுவது போல், புதிய யுகத்தின் இலக்கியத்தைப் போல நேரம் சுயநலமாக இல்லை. இது தனிமைப்படுத்தல், ஒருமுகம், கண்டிப்பான கடைபிடிப்பு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது
நிகழ்வுகளின் உண்மையான வரிசை, நித்தியத்திற்கு ஒரு நிலையான வேண்டுகோள்: "இடைக்கால இலக்கியம் காலமற்றவற்றிற்காக பாடுபடுகிறது, கடவுளால் நிறுவப்பட்ட பிரபஞ்சத்தின் மிக உயர்ந்த வெளிப்பாடுகளை சித்தரிப்பதில் காலத்தை கடக்க" 15 . "நித்தியத்தின் பார்வையில்" நிகழ்வுகளை மாற்றியமைத்த வடிவத்தில் பழைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் சாதனைகள், அடுத்தடுத்த தலைமுறை எழுத்தாளர்களால் பயன்படுத்தப்பட்டன, குறிப்பாக எஃப்எம் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, அவருக்காக "தற்காலிகமானது ... உணர்தலின் ஒரு வடிவம். நித்தியம்" 16 . "பேய்கள்" நாவலில் ஸ்டாவ்ரோஜினுக்கும் கிரில்லோவுக்கும் இடையிலான உரையாடல் இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு:
- ... நிமிடங்கள் உள்ளன, நீங்கள் நிமிடங்களுக்கு வருகிறீர்கள், நேரம் திடீரென்று நின்றுவிடும் மற்றும் எப்போதும் இருக்கும்.
- நீங்கள் அத்தகைய தருணத்தை அடைவீர்கள் என்று நம்புகிறீர்களா?
-ஆம்.
இது நம் காலத்தில் சாத்தியமில்லை, - நிகோலாய் வெசெவோலோடோவிச்சும் எந்த முரண்பாடும் இல்லாமல், மெதுவாகவும், சிந்தனையாகவும் பதிலளித்தார். - அபோகாலிப்ஸில், ஒரு தேவதை இனி நேரம் இருக்காது என்று சத்தியம் செய்கிறார்.
எனக்கு தெரியும். இது அங்கு மிகவும் உண்மை; தெளிவாகவும் துல்லியமாகவும். முழு நபரும் மகிழ்ச்சியை அடைந்தால், அதிக நேரம் இருக்காது, ஏனென்றால் தேவை இல்லை 17 .
மறுமலர்ச்சி காலத்திலிருந்து, காலத்தின் பரிணாமக் கோட்பாடு கலாச்சாரம் மற்றும் அறிவியலில் நிறுவப்பட்டது: இடஞ்சார்ந்த நிகழ்வுகள் காலத்தின் இயக்கத்திற்கு அடிப்படையாகின்றன. ஆகையால், நேரம் ஏற்கனவே நித்தியம் என்று புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது, நேரத்திற்கு எதிரானது அல்ல, ஆனால் ஒவ்வொரு கண சூழ்நிலையிலும் நகர்கிறது மற்றும் உணரப்படுகிறது. இது புதிய யுகத்தின் இலக்கியத்தில் பிரதிபலிக்கிறது, இது உண்மையான நேரத்தின் மீளமுடியாத கொள்கையை தைரியமாக மீறுகிறது.
இறுதியாக, 20 ஆம் நூற்றாண்டு கலை நேரத்துடன் குறிப்பாக தைரியமான பரிசோதனையின் காலம். ஜே.பி. சார்த்தரின் முரண்பாடான தீர்ப்பு சுட்டிக்காட்டுகிறது: "... மிகப் பெரிய நவீன எழுத்தாளர்களில் பெரும்பாலானவர்கள் - ப்ரூஸ்ட், ஜாய்ஸ் ... பால்க்னர், கிட், டபிள்யூ. வுல்ஃப் - ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த வழியில் நேரத்தை முடக்க முயன்றனர். அவர்களில் சிலர் தூய உள்ளுணர்விலிருந்து தருணத்தைக் குறைப்பதற்காக அவரது கடந்த காலத்தையும் எதிர்காலத்தையும் இழந்தனர் ... ப்ரூஸ்ட் மற்றும் பால்க்னர் அவரை வெறுமனே "தலை துண்டித்து", எதிர்காலத்தை, அதாவது செயல் மற்றும் சுதந்திரத்தின் பரிமாணத்தை இழந்தனர்.
அதன் வளர்ச்சியில் கலை நேரத்தைக் கருத்தில் கொண்டால், அதன் பரிணாமம் (மீளும் தன்மை - மீளமுடியாது - மீளக்கூடிய தன்மை) ஒரு முற்போக்கான இயக்கம் என்பதைக் காட்டுகிறது, இதில் ஒவ்வொரு உயர் மட்டமும் மறுத்து, அதன் கீழ் (முந்தையது), அதன் செல்வத்தைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் அடுத்த, மூன்றாவது, படிகளில் தன்னை நீக்குகிறது. .
இலக்கியத்தில் இனம், வகை மற்றும் திசையின் அமைப்பு அம்சங்களை நிர்ணயிக்கும் போது கலை நேரத்தின் மாதிரியின் அம்சங்கள் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்படுகின்றன. எனவே, A.A. Potebnya படி, "பாடல் வரிகள் praesens", "epos-perfectum" 18; நேரத்தை மீண்டும் உருவாக்கும் கொள்கை வகைகளை வரையறுக்கலாம்: பழமொழிகள் மற்றும் அதிகபட்சம், எடுத்துக்காட்டாக, உண்மையான மாறிலியால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன; மீளக்கூடிய கலை நேரம் நினைவுக் குறிப்புகள், சுயசரிதை படைப்புகளில் இயல்பாக உள்ளது. இலக்கிய திசையானது காலத்தின் வளர்ச்சி மற்றும் அதன் பரிமாற்றத்தின் கொள்கைகள் பற்றிய ஒரு குறிப்பிட்ட கருத்துடன் தொடர்புடையது, எடுத்துக்காட்டாக, உண்மையான நேரத்திற்கு போதுமான அளவு வேறுபட்டது. எனவே, குறியீட்டுவாதம் நிரந்தர இயக்கத்தின் யோசனையின் உணர்திறன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது - மாறுகிறது: உலகம் "முக்கோணத்தின்" விதிகளின்படி உருவாகிறது (உலகின் ஆத்மாவுடன் உலக ஆவியின் ஒற்றுமை - ஆன்மாவை நிராகரித்தல் ஒற்றுமையிலிருந்து உலகின் - குழப்பத்தின் தோல்வி).
அதே நேரத்தில், கலை நேரத்தை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான கொள்கைகள் தனிப்பட்டவை, இது கலைஞரின் முட்டாள்தனத்தின் ஒரு அம்சமாகும் (உதாரணமாக, லியோ டால்ஸ்டாயின் நாவல்களில் கலை நேரம், எஃப்எம் படைப்புகளில் நேர மாதிரியிலிருந்து கணிசமாக வேறுபடுகிறது. தஸ்தாயெவ்ஸ்கி).
ஒரு இலக்கிய உரையில் நேரத்தின் உருவகத்தின் அம்சங்களைக் கணக்கிடுதல், அதில் உள்ள நேரத்தைக் கருத்தில் கொள்வது மற்றும் இன்னும் விரிவாக, எழுத்தாளரின் வேலையில், படைப்பின் பகுப்பாய்வின் அவசியமான பகுதியாகும்; இந்த அம்சத்தை குறைத்து மதிப்பிடுவது, கலை நேரத்தின் குறிப்பிட்ட வெளிப்பாடுகளில் ஒன்றை முழுமையாக்குவது, புறநிலை உண்மையான நேரம் மற்றும் அகநிலை நேரம் இரண்டையும் கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாமல் அதன் பண்புகளை அடையாளம் காண்பது ஒரு இலக்கிய உரையின் தவறான விளக்கங்களுக்கு வழிவகுக்கும், பகுப்பாய்வு முழுமையடையாமல், திட்டவட்டமானதாக ஆக்குகிறது.
கலை நேரத்தின் பகுப்பாய்வு பின்வரும் முக்கிய புள்ளிகளை உள்ளடக்கியது: 1) கருத்தில் உள்ள வேலையில் கலை நேரத்தின் அம்சங்களை தீர்மானித்தல்: ஒரு பரிமாணம் அல்லது பல பரிமாணங்கள்; மீள்தன்மை அல்லது மீளமுடியாது; நேரியல் அல்லது நேர வரிசை மீறல்; 2) பணியில் வழங்கப்பட்ட தற்காலிக திட்டங்களின் (விமானங்கள்) உரையின் தற்காலிக கட்டமைப்பில் தேர்வு மற்றும் அவற்றின் தொடர்புகளை கருத்தில் கொள்வது; 3) ஆசிரியரின் நேரத்தின் விகிதத்தை (கதை சொல்பவரின் நேரம்) மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் அகநிலை நேரத்தை தீர்மானித்தல்; 4) இந்த நேர வடிவங்களை முன்னிலைப்படுத்தும் சமிக்ஞைகளை அடையாளம் காணுதல்; 5) உரையில் உள்ள தற்காலிக குறிகாட்டிகளின் முழு அமைப்பையும் கருத்தில் கொள்வது, அவற்றின் நேரடியான, ஆனால் உருவ மதிப்புகளை மட்டும் அடையாளம் காணுதல்; 6) வரலாற்று மற்றும் அன்றாட, வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் வரலாற்று நேர விகிதத்தை தீர்மானித்தல்; 7) கலை நேரத்திற்கும் இடத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பை நிறுவுதல்.
உரை இடம், அதாவது. உரை கூறுகள் ஒரு குறிப்பிட்ட இடஞ்சார்ந்த உள்ளமைவைக் கொண்டுள்ளன. எனவே ட்ரோப்கள் மற்றும் உருவங்களின் இடஞ்சார்ந்த விளக்கத்தின் தத்துவார்த்த மற்றும் நடைமுறை சாத்தியம், கதையின் அமைப்பு. எனவே, டி.எஸ். டோடோரோவ் குறிப்பிடுகிறார்: "புனைகதைகளில் இடஞ்சார்ந்த அமைப்பு பற்றிய மிகவும் முறையான ஆய்வு ரோமன் யாகோப்சனால் மேற்கொள்ளப்பட்டது. கவிதை பற்றிய அவரது பகுப்பாய்வுகளில், உச்சரிப்பின் அனைத்து அடுக்குகளும் ... சமச்சீர்நிலைகள், வளர்ச்சிகள், எதிர்ப்புகள், இணைநிலைகள் போன்றவற்றின் அடிப்படையில் ஒரு நிறுவப்பட்ட கட்டமைப்பை உருவாக்குகின்றன, அவை ஒன்றாக உண்மையான இடஞ்சார்ந்த கட்டமைப்பை உருவாக்குகின்றன" 19 . இதேபோன்ற இடஞ்சார்ந்த அமைப்பு உரைநடை நூல்களிலும் நடைபெறுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, ஏ.எம்.ரெமிசோவின் நாவலான "தி பாண்ட்" இல் பல்வேறு வகையான மறுபரிசீலனைகள் மற்றும் எதிர்ப்பு அமைப்புகளைப் பார்க்கவும். அதில் மீண்டும் மீண்டும் அத்தியாயங்கள், பகுதிகள் மற்றும் உரையின் இடஞ்சார்ந்த அமைப்பின் கூறுகள். எனவே, “நூறு மீசைகள் - நூறு மூக்குகள்” என்ற அத்தியாயத்தில், “சுவர்கள் வெள்ளை-வெள்ளை, அவை விளக்கிலிருந்து பிரகாசிக்கின்றன, அரைத்த கண்ணாடியால் சிதறடிக்கப்படுவது போல” என்ற சொற்றொடர் மூன்று முறை மீண்டும் மீண்டும் வருகிறது, மேலும் முழுமையின் லீட்மோட்டிஃப் நாவல் என்பது, "கல் தவளை (AM Remizov ஆல் வலியுறுத்தப்பட்டது.) அதன் அசிங்கமான வலைப் பாதங்களை நகர்த்தியது" என்ற வாக்கியத்தின் மறுபிரவேசம் ஆகும், இது வழக்கமாக மாறுபட்ட லெக்சிகல் கலவையுடன் சிக்கலான தொடரியல் கட்டுமானத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.
ஒரு குறிப்பிட்ட இடஞ்சார்ந்த அமைப்பாக உரையைப் படிப்பது, அதன் அளவு, உள்ளமைவு, மறுமுறை மற்றும் எதிர்ப்புகளின் அமைப்பு, சமச்சீர் மற்றும் ஒத்திசைவு என உரையில் மாற்றப்பட்ட இடத்தின் இடவியல் பண்புகளின் பகுப்பாய்வு ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது. உரையின் கிராஃபிக் வடிவத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வதும் முக்கியம் (எடுத்துக்காட்டாக, பாலிண்ட்ரோம்கள், சுருள் வசனங்கள், அடைப்புக்குறிகளின் பயன்பாடு, பத்திகள், இடைவெளிகள், ஒரு வசனம், வரி, வாக்கியம் ஆகியவற்றில் சொற்களின் விநியோகத்தின் சிறப்பு தன்மையைப் பார்க்கவும்) , முதலியன "இது பெரும்பாலும் சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது," I. Klyukanov குறிப்பிடுகிறார், "கவிதை நூல்கள் மற்ற நூல்களை விட வித்தியாசமாக அச்சிடப்படுகின்றன. இருப்பினும், ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, அனைத்து நூல்களும் மற்றவற்றை விட வித்தியாசமாக அச்சிடப்படுகின்றன: அதே நேரத்தில், உரையின் கிராஃபிக் தோற்றம் "சிக்னல்கள்" அதன் வகை இணைப்பு பற்றியது, ஒன்று அல்லது மற்றொரு வகை பேச்சு செயல்பாட்டின் இணைப்பு மற்றும் அதை கட்டாயப்படுத்துகிறது ஒரு குறிப்பிட்ட வழி உணர்தல் ... எனவே - "ஸ்பேஷியல் ஆர்கிடெக்டோனிக்ஸ்" உரை ஒரு வகையான நெறிமுறை நிலையைப் பெறுகிறது. கிராஃபிக் அறிகுறிகளின் அசாதாரண கட்டமைப்பு இடமாற்றத்தால் இந்த விதிமுறை மீறப்படலாம், இது ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் விளைவை ஏற்படுத்துகிறது ”20. ஒரு குறுகிய அர்த்தத்தில், ஒரு இலக்கிய உரையுடன் தொடர்புடைய இடம் என்பது அதன் நிகழ்வுகளின் இடஞ்சார்ந்த அமைப்பாகும், இது காலநிலை அமைப்புடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. வேலை மற்றும் உரையின் இடஞ்சார்ந்த படங்களின் அமைப்பு. கெஸ்ட்னரின் கூற்றுப்படி, "இந்த விஷயத்தில் இடம் ஒரு செயல்பாட்டு இரண்டாம் நிலை மாயையாக உரையில் செயல்படுகிறது, இதன் மூலம் தற்காலிக கலையில் இடஞ்சார்ந்த பண்புகள் உணரப்படுகின்றன." எனவே, விண்வெளி பற்றிய பரந்த மற்றும் குறுகிய புரிதலுக்கு இடையே வேறுபாடு உள்ளது. இது ஒரு குறிப்பிட்ட இடஞ்சார்ந்த அமைப்பாக உரையின் வெளிப்புறக் கண்ணோட்டத்திற்கு இடையிலான வேறுபாடு காரணமாகும், இது வாசகரால் உணரப்படுகிறது, மற்றும் உள் பார்வை, உரையின் இடஞ்சார்ந்த பண்புகளை ஒப்பீட்டளவில் மூடிய உள் உலகமாகக் கருதுகிறது. என்று தன்னிறைவு உண்டு. இந்தக் கண்ணோட்டங்கள் விலக்கப்படவில்லை, ஆனால் ஒன்றையொன்று பூர்த்தி செய்கின்றன. ஒரு இலக்கிய உரையை பகுப்பாய்வு செய்யும் போது, ​​விண்வெளியின் இந்த இரண்டு அம்சங்களையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது முக்கியம்: முதலாவது உரையின் "இடஞ்சார்ந்த கட்டிடக்கலை", இரண்டாவது "கலை இடம்". எதிர்காலத்தில், கருத்தில் கொள்ள வேண்டிய முக்கிய பொருள் துல்லியமாக வேலையின் கலை இடம்.
எழுத்தாளர் அவர் உருவாக்கும் படைப்பில் உண்மையான இட-நேர இணைப்புகளை பிரதிபலிக்கிறார், தனது சொந்த, புலனுணர்வு, உண்மையான தொடருக்கு இணையாக உருவாக்குகிறார், மேலும் ஒரு புதிய - கருத்தியல் - இடத்தை உருவாக்குகிறார், இது ஆசிரியரின் யோசனையை செயல்படுத்துவதற்கான வடிவமாக மாறும். கலைஞர், எம்.எம்.பாக்டின் எழுதியது, "நேரத்தைப் பார்க்கும் திறன், உலகின் இடஞ்சார்ந்த முழுமையிலும் நேரத்தைப் படிக்கும் திறன் மற்றும் ... இடத்தை நிரப்புவதை அசைவற்ற பின்னணியாக அல்ல ... மாறாக முழுமையடையச் செய்யும் திறன் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. , ஒரு நிகழ்வாக" 21 .
கலைவெளி என்பது ஆசிரியரால் உருவாக்கப்பட்ட அழகியல் யதார்த்தத்தின் வடிவங்களில் ஒன்றாகும். இது முரண்பாடுகளின் இயங்கியல் ஒற்றுமை: இடஞ்சார்ந்த குணாதிசயங்களின் புறநிலை இணைப்பின் அடிப்படையில் (உண்மையான அல்லது சாத்தியம்), இது அகநிலை, அது எல்லையற்றது மற்றும் அதே நேரத்தில் வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது.
உரையில், காட்டப்படும், உண்மையான இடத்தின் பொதுவான பண்புகள் மாற்றப்பட்டு ஒரு சிறப்பு தன்மையைக் கொண்டுள்ளன: நீளம், தொடர்ச்சி-இடைநிலை, முப்பரிமாணம் - மற்றும் அதன் குறிப்பிட்ட பண்புகள்: வடிவம், இடம், தூரம், வெவ்வேறு அமைப்புகளுக்கு இடையிலான எல்லைகள். ஒரு குறிப்பிட்ட படைப்பில், விண்வெளியின் பண்புகளில் ஒன்று முன்னுக்கு வந்து சிறப்பாக விளையாடப்படலாம், எடுத்துக்காட்டாக, ஏ. பெலியின் நாவலான "பீட்டர்ஸ்பர்க்" இல் நகர்ப்புற இடத்தின் வடிவியல் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய படங்களின் பயன்பாடு ஆகியவற்றைப் பார்க்கவும். தனித்துவமான வடிவியல் பொருள்களின் பதவி (கனசதுரம், சதுரம், இணைக் குழாய் , கோடு போன்றவை): “அங்கு, வீடுகள் க்யூப்ஸாக ஒரு முறையான, பல அடுக்கு வரிசையாக இணைக்கப்பட்டன ... அரக்கு கன சதுரம் செனட்டரின் ஆன்மாவை உத்வேகம் பெற்றது. நெவ்ஸ்கி வரியை வெட்டுங்கள்: வீட்டின் எண்கள் அங்கு காணப்பட்டன ... "
உரையில் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் இடஞ்சார்ந்த பண்புகள் ஆசிரியரின் (கதையாளர், கதாபாத்திரம்) உணர்வின் ப்ரிஸம் மூலம் ஒளிவிலகல் செய்யப்படுகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக: “... நகரத்தின் உணர்வு என் வாழ்க்கை ஓடிய இடத்திற்கு ஒருபோதும் பொருந்தவில்லை. அதில் உள்ளது. ஆன்மீக அழுத்தம் எப்போதும் அவரை விவரிக்கப்பட்ட முன்னோக்கின் ஆழத்தில் வீசியது. அங்கே, கொப்பளித்து, மேகங்கள் மிதித்தன, மேலும், தங்கள் கூட்டத்தை ஒதுக்கித் தள்ளி, எண்ணற்ற அடுப்புகளின் புகை வானத்தில் தொங்கியது. அங்கு, வரிகளில், கரைகளில் இருப்பது போல், தாழ்வாரங்கள் இடிந்து விழும் வீடுகளுடன் பனியில் நனைக்கப்பட்டன ... ”(பி. பாஸ்டெர்னக். பாதுகாப்பு கடிதம்).
ஒரு இலக்கிய உரையில், கதை சொல்பவரின் இடமும் (கதையாளர்) கதாபாத்திரங்களின் வெளியும் அதற்கேற்ப வேறுபடுகின்றன. அவர்களின் தொடர்பு முழு படைப்பின் கலை இடத்தை பல பரிமாணமாகவும், பெரியதாகவும், ஒருமைப்பாடு இல்லாததாகவும் ஆக்குகிறது, அதே நேரத்தில், உரையின் ஒருமைப்பாடு மற்றும் அதன் உள் ஒற்றுமை, புள்ளியின் இயக்கம் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் கதை சொல்பவரின் இடம் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. இதன் பார்வையில் நீங்கள் விளக்கம் மற்றும் படத்தின் வெவ்வேறு கோணங்களை இணைக்க அனுமதிக்கிறது. உரையில் இடஞ்சார்ந்த உறவுகளை வெளிப்படுத்தும் மற்றும் பல்வேறு இடஞ்சார்ந்த பண்புகளைக் குறிப்பிடுவதற்கான வழிமுறைகள் மொழியியல் வழிமுறைகள்: இருப்பிடத்தின் பொருளைக் கொண்ட தொடரியல் கட்டுமானங்கள், இருத்தலியல் வாக்கியங்கள், உள்ளூர் அர்த்தத்துடன் கூடிய முன்மொழிவு-வழக்கு வடிவங்கள், இயக்கத்தின் வினைச்சொற்கள், ஒரு அம்சத்தைக் கண்டறியும் பொருளைக் கொண்ட வினைச்சொற்கள். இடம், இடத்தின் வினையுரிச்சொற்கள், இடப்பெயர்கள், முதலியன பார்க்கவும், எடுத்துக்காட்டாக: “கிராசிங் தி இர்டிஷ். நீராவி படகு படகை நிறுத்தியது... மறுபுறம் ஒரு புல்வெளி உள்ளது: மண்ணெண்ணெய் தொட்டிகள், ஒரு வீடு, கால்நடைகள் போல தோற்றமளிக்கும் யூர்ட்டுகள் ... அந்தப் பக்கத்திலிருந்து கிர்கிஸ் வருகிறார்கள் ... " (எம். பிரிஷ்வின்); "ஒரு நிமிடம் கழித்து, அவர்கள் தூக்க மேசையைக் கடந்து, ஆழமான, ஹப்-ஆழ்ந்த மணலுக்கு வெளியே சென்று, ஒரு தூசி நிறைந்த வண்டியில் அமைதியாக அமர்ந்தனர். அரிய வளைந்த விளக்குகளுக்கு மத்தியில் ஒரு மென்மையான ஏற்றம் ... முடிவில்லாததாகத் தோன்றியது ”(I.A. Bunin).
இடத்தின் இனப்பெருக்கம் (படம்) மற்றும் அதன் அறிகுறி ஒரு மொசைக் துண்டுகளாக வேலையில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. இணைத்து, அவை விண்வெளியின் பொதுவான பனோரமாவை உருவாக்குகின்றன, அதன் படம் விண்வெளியின் உருவமாக உருவாகலாம்” 22 . எழுத்தாளர் அல்லது கவிஞருக்கு உலகின் எந்த மாதிரி (நேரம் மற்றும் இடம்) உள்ளது என்பதைப் பொறுத்து கலை இடத்தின் படம் வேறுபட்ட இயல்புடையதாக இருக்கலாம் (இடம் புரிந்து கொள்ளப்பட்டதா, எடுத்துக்காட்டாக, "ஒரு நியூட்டனின் வழியில்" அல்லது புராணக்கதை).
உலகின் தொன்மையான மாதிரியில், விண்வெளி நேரத்தை எதிர்க்கவில்லை, நேரம் தடிமனாகிறது மற்றும் இடத்தின் ஒரு வடிவமாக மாறுகிறது, இது நேரத்தின் இயக்கத்தில் "ஈர்க்கப்படுகிறது". "புராணவெளி எப்போதும் நிரப்பப்பட்டு எப்போதும் பொருள் நிறைந்ததாகவே இருக்கும், விண்வெளி தவிர, இடமில்லாததும் உள்ளது, அதன் உருவகம் குழப்பம்..." 23 . எழுத்தாளர்களுக்கு மிகவும் அவசியமான விண்வெளி பற்றிய தொன்மவியல் கருத்துக்கள் பல தொன்மங்களில் பொதிந்துள்ளன, அவை இலக்கியத்தில் பல நிலையான படங்களில் தொடர்ந்து பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இது முதலில், ஒரு பாதையின் (சாலை) படம், இது கிடைமட்டமாகவும் செங்குத்தாகவும் இயக்கத்தை உள்ளடக்கியது (நாட்டுப்புறவியல் படைப்புகளைப் பார்க்கவும்) மற்றும் சமமான குறிப்பிடத்தக்க இடஞ்சார்ந்த புள்ளிகள், நிலப்பரப்பு பொருள்கள் - ஒரு வாசல், ஒரு கதவு, ஒரு படிக்கட்டு, ஒரு பாலம், முதலியன. இந்த படங்கள், நேரம் மற்றும் இடம் இரண்டையும் பிரிப்பதில் தொடர்புடையவை, உருவகமாக ஒரு நபரின் வாழ்க்கை, அதன் சில நெருக்கடி தருணங்கள், "ஒருவரின் சொந்த" மற்றும் "அன்னிய" விளிம்பில் அவரது தேடலைக் குறிக்கின்றன. உலகங்கள், இயக்கத்தை உள்ளடக்கி, அதன் வரம்பை சுட்டிக்காட்டி, தேர்வின் சாத்தியத்தை அடையாளப்படுத்துகின்றன; அவை கவிதை மற்றும் உரைநடைகளில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, உதாரணமாக பார்க்கவும் : “சந்தோஷம் அல்ல - செய்தி சவப்பெட்டியில் தட்டுகிறது ... / ஓ! இந்த நடைமுறையை கடக்க காத்திருங்கள். / நீங்கள் இங்கே இருக்கும்போது - எதுவும் இறக்கவில்லை, / படி - மற்றும் இனிப்பு போய்விட்டது.(V.A. Zhukovsky); "நான் இறந்தது போல் நடித்தேன் குளிர்காலத்தில் / மற்றும் எப்போதும் கதவுகளை மூடியது, / ஆனால் இன்னும் அவர்கள் என் குரலை அடையாளம் கண்டுகொள்கிறார்கள், / மற்றும் இன்னும் அவரை நம்புங்கள்"(ஏ. அக்மடோவா).
உரையில் மாதிரியாக்கப்பட்ட இடம் திறந்த மற்றும் மூடப்படலாம் (மூடப்பட்டது), எடுத்துக்காட்டாக, F.M. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "இறந்த மாளிகையிலிருந்து குறிப்புகள்" இல் இந்த இரண்டு வகையான இடங்களின் எதிர்ப்பைப் பார்க்கவும்: "ஆஸ்ட்ரோக் கோட்டையின் விளிம்பில், மிக அரண்மனைகளில் நின்றார். பகல் வெளிச்சத்தில் நீங்கள் வேலியின் விரிசல் வழியாகப் பார்த்தீர்கள்: குறைந்தபட்சம் ஏதாவது பார்ப்பீர்களா? - மேலும் வானத்தின் விளிம்பு மற்றும் உயரமான மண் அரண், களைகளால் படர்ந்து, முன்னும் பின்னுமாக அரண்மனை வழியாக, இரவும் பகலும், காவலாளிகள் நடந்து செல்வதை நீங்கள் மட்டுமே காண்பீர்கள் ... வலுவான வாயில்கள் பக்கங்களில் ஒன்றில் கட்டப்பட்டுள்ளன. வேலி, எப்போதும் பூட்டப்பட்டிருக்கும், எப்போதும் இரவும் பகலும் காவல் காக்கும் காவலர்கள்; அவை தேவையின் பேரில் திறக்கப்பட்டன, வேலைக்காக விடுவிக்கப்பட்டன. இந்த வாயில்களுக்குப் பின்னால் ஒரு பிரகாசமான, சுதந்திரமான உலகம் இருந்தது ... "
ஒரு நிலையான வழியில், ஒரு மூடிய, வரையறுக்கப்பட்ட இடத்துடன் தொடர்புடையது, ஒரு சுவரின் உருவம் உரைநடை மற்றும் கவிதைகளில் உதவுகிறது; ”, விருப்பத்தின் அடையாளமாக ஒரு பறவையின் உரை மற்றும் பல பரிமாண உருவங்களில் தலைகீழாக மாற்றப்படுவதை எதிர்க்கிறது.
ஒரு எழுத்து அல்லது விவரிக்கப்படும் ஒரு குறிப்பிட்ட பொருள் தொடர்பாக விரிவடைவது அல்லது சுருங்குவது என உரையில் இடம் குறிப்பிடப்படலாம். எனவே, எஃப்எம் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் கதையான “தி ட்ரீம் ஆஃப் எ அபத்தமான மனிதனின்” கதையில், யதார்த்தத்திலிருந்து ஹீரோவின் கனவுக்கு மாறுவது, பின்னர் யதார்த்தத்திற்கு மாறுவது, இடஞ்சார்ந்த பண்புகளை மாற்றும் முறையை அடிப்படையாகக் கொண்டது: ஹீரோவின் “சிறிய அறை” மூடிய இடம். கல்லறையின் இன்னும் குறுகிய இடத்தால் மாற்றப்படுகிறது, பின்னர் கதை சொல்பவர் வேறு, எப்போதும் விரிவடையும் இடத்தில் இருக்கிறார், ஆனால் கதையின் முடிவில், இடைவெளி மீண்டும் சுருங்குகிறது, cf.: இருளிலும் தெரியாத இடங்களிலும் ஓடினோம். கண்ணுக்குத் தெரிந்த விண்மீன்களைப் பார்ப்பதை நான் நீண்ட காலமாக நிறுத்திவிட்டேன். அது ஏற்கனவே காலை ... நான் அதே கவச நாற்காலியில் எழுந்தேன், என் மெழுகுவர்த்தி அனைத்தும் எரிந்தன, அவர்கள் கஷ்கொட்டை மரத்தில் தூங்கிக் கொண்டிருந்தார்கள், எங்களைச் சுற்றி அமைதி இருந்தது, எங்கள் குடியிருப்பில் அரிதானது.
ஹீரோவின் அனுபவத்தின் படிப்படியான விரிவாக்கம், வெளி உலகத்தைப் பற்றிய அவரது அறிவு ஆகியவற்றால் விண்வெளியின் விரிவாக்கம் தூண்டப்படலாம், எடுத்துக்காட்டாக, ஐ.ஏ. புனினின் “தி லைஃப் ஆஃப் ஆர்செனீவ்” நாவலைப் பார்க்கவும்: “ஏ பின்னர் ... நாங்கள் களஞ்சியம், தொழுவம், வண்டி வீடு, கதிரடிக்கும் தளம், ப்ரோவல், வைசெல்கி ஆகியவற்றை அடையாளம் கண்டோம். உலகம் நமக்கு முன் விரிவடைந்து கொண்டிருந்தது ... தோட்டம் மகிழ்ச்சியாகவும், பசுமையாகவும், ஆனால் ஏற்கனவே நமக்குத் தெரிந்ததே ... இப்போது கொட்டகை, தொழுவம், வண்டி வீடு, களஞ்சியத்தில் கொட்டகை, தோல்வி ... "
இடஞ்சார்ந்த குணாதிசயங்களின் பொதுமைப்படுத்தலின் அளவின் படி, ஒரு குறிப்பிட்ட இடம் மற்றும் ஒரு சுருக்க இடம் (குறிப்பிட்ட உள்ளூர் குறிகாட்டிகளுடன் தொடர்புபடுத்தப்படவில்லை) வேறுபடுகின்றன, cf.: " அது நிலக்கரி, எரிந்த எண்ணெய் மற்றும் குழப்பமான மற்றும் மர்மமான இடத்தின் வாசனை, ஸ்டேஷன்களில் எப்போதும் என்ன நடக்கிறது(ஏ. பிளாட்டோனோவ்) - முடிவில்லாத இடம் இருந்தபோதிலும், இந்த ஆரம்பத்தில் உலகம் வசதியாக இருந்தது மணி"(ஏ. பிளாட்டோனோவ்).
கதாபாத்திரம் அல்லது கதை சொல்பவர் உண்மையில் பார்க்கும் இடம் ஒரு கற்பனையான வெளியால் நிரப்பப்படுகிறது. கதாபாத்திரத்தின் உணர்வில் கொடுக்கப்பட்ட இடம் அதன் உறுப்புகளின் மீள்தன்மை மற்றும் அதன் மீதான ஒரு சிறப்புக் கண்ணோட்டத்துடன் தொடர்புடைய ஒரு சிதைப்பால் வகைப்படுத்தப்படலாம்: "மரங்கள் மற்றும் புதர்களின் நிழல்கள், வால்மீன்கள் போன்றவை, சாய்வான சமவெளியில் கூர்மையான கிளிக்குகளுடன் விழுந்தன ... அவர் தனது தலையை கீழே தாழ்த்தி, புல் ... ஆழமாகவும் வெகுதூரம் வளர்ந்ததாகவும் தோன்றியது, மேலே ஒரு மலை போல் வெளிப்படையான நீர் இருந்தது. வசந்தம், மற்றும் புல் ஒருவித ஒளியின் அடிப்பகுதியாகத் தோன்றியது, கடலின் ஆழத்திற்கு வெளிப்படையானது ... "(N.V. Gogol. Viy).
வேலையின் உருவ அமைப்பு மற்றும் இடத்தை நிரப்பும் அளவிற்கு குறிப்பிடத்தக்கது. எனவே, ஏ.எம். கார்க்கியின் "குழந்தைப் பருவம்" கதையில் மீண்டும் மீண்டும் வரும் சொற்களஞ்சியம் (முதன்மையாக "பிடிப்பு" மற்றும் அதன் வழித்தோன்றல்கள்) உதவியுடன் ஹீரோவைச் சுற்றியுள்ள இடத்தின் "கூட்டம்" வலியுறுத்தப்படுகிறது. இறுக்கத்தின் அடையாளம் வெளி உலகம் மற்றும் பாத்திரத்தின் உள் உலகம் ஆகிய இரண்டிற்கும் விரிவடைகிறது மற்றும் உரையை மீண்டும் மீண்டும் செய்வதன் மூலம் தொடர்பு கொள்கிறது - "ஏக்கம்", "சலிப்பு" என்ற வார்த்தைகளின் மறுபடியும்: " சலிப்பு, எப்படியோ குறிப்பாக சலிப்பு, கிட்டத்தட்ட தாங்க முடியாத; மார்பில் திரவ, சூடான ஈயம் நிரப்பப்பட்டிருக்கும், அது உள்ளே இருந்து அழுத்துகிறது, மார்பு, விலா எலும்புகளை வெடிக்கிறது; நான் ஒரு குமிழியைப் போல வீங்கி, ஒரு சிறிய அறையில், சவப்பெட்டி போன்ற கூரையின் கீழ் நான் தடைபட்டதாக உணர்கிறேன்.விண்வெளியின் இறுக்கத்தின் படம் கதையில் "ஒரு எளிய ரஷ்ய நபர் வாழ்ந்த மற்றும் இன்றும் வாழும் பயங்கரமான பதிவுகளின் நெருக்கமான, அடைபட்ட வட்டம்" என்ற படத்துடன் தொடர்புடையது.
மாற்றப்பட்ட கலை இடத்தின் கூறுகள் வரலாற்று நினைவகத்தின் கருப்பொருளுடன் வேலையில் தொடர்புபடுத்தப்படலாம், இதனால் வரலாற்று நேரம் சில இடஞ்சார்ந்த படங்களுடன் தொடர்பு கொள்கிறது, அவை பொதுவாக ஒரு இடைநிலை இயல்புடையவை, எடுத்துக்காட்டாக, ஐஏ புனின் நாவலைப் பார்க்கவும் "தி லைஃப் ஆஃப் ஆர்செனிவ்": "விரைவில் நான் மீண்டும் அலைந்து திரிந்தேன். நான் டொனெட்ஸ் நதிக்கரையில் இருந்தேன், அங்கு இளவரசர் ஒருமுறை சிறையிலிருந்து "எர்மைனை ஒரு நாணலுக்குள், ஒரு வெள்ளை கோகோல் தண்ணீருக்குள்" விரைந்தார் ... மேலும் நான் கியேவிலிருந்து குர்ஸ்க், புட்டிவ்லுக்குச் சென்றேன். "சேணம், சகோதரரே, உங்கள் கிரேஹவுண்ட்ஸ் மற்றும் என் டீஸ் தயாராக உள்ளன, குர்ஸ்கிற்கு முன்னால் சேணம் போடப்பட்டுள்ளன ...".
கலை இடைவெளி கலை நேரத்துடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, கலை உரையில் அவற்றின் உறவு பின்வரும் முக்கிய அம்சங்களில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது:
1) வேலையில் ஒரே நேரத்தில் இரண்டு சூழ்நிலைகள் இடைவெளியில், ஒத்திசைவாக சித்தரிக்கப்படுகின்றன (உதாரணமாக, எல்.என். டால்ஸ்டாயின் "ஹட்ஜி முராத்", எம். புல்ககோவின் "தி ஒயிட் கார்ட்" பார்க்கவும்);
2) பார்வையாளரின் இடஞ்சார்ந்த பார்வை (பாத்திரம் அல்லது கதை சொல்பவர்) ஒரே நேரத்தில் அவரது தற்காலிகக் கண்ணோட்டமாகும், அதே நேரத்தில் ஆப்டிகல் பார்வை நிலையான மற்றும் மொபைல் (டைனமிக்): "... எனவே அவர்கள் முற்றிலும் வெளியேறி, பாலத்தைக் கடந்து, தடைக்குச் சென்றனர் - ஒரு கல், வெறிச்சோடிய சாலை என் கண்களைப் பார்த்தது, தெளிவற்ற முறையில் வெண்மையாக்கியது மற்றும் முடிவில்லாத தூரத்திற்கு ஓடியது ..."(I.A. Bunin. Sukhodol);
3) தற்காலிக மாற்றம் பொதுவாக ஒரு இடஞ்சார்ந்த மாற்றத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது (உதாரணமாக, I.A. Bunin இன் Arseniev இன் வாழ்க்கையில் தற்போதைய கதை சொல்பவருக்கு மாறுவது இடஞ்சார்ந்த நிலையில் கூர்மையான மாற்றத்துடன் உள்ளது: “அதிலிருந்து ஒரு முழு வாழ்க்கையும் கடந்துவிட்டது. ரஷ்யா, கழுகு, வசந்தம் ... இப்போது, ​​பிரான்ஸ், தெற்கு, மத்திய தரைக்கடல் குளிர்கால நாட்கள். நாங்கள் ... நீண்ட காலமாக வெளி நாட்டில் இருக்கிறோம்”;
4) நேரத்தின் முடுக்கம் விண்வெளியின் சுருக்கத்துடன் சேர்ந்துள்ளது (உதாரணமாக, F.M. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் நாவல்களைப் பார்க்கவும்);
5) மாறாக, நேர விரிவாக்கம் இடத்தின் விரிவாக்கத்துடன் சேர்ந்து கொள்ளலாம்.
6) இடஞ்சார்ந்த குணாதிசயங்களில் ஏற்படும் மாற்றத்தின் மூலம் நேரத்தின் ஓட்டம் பரவுகிறது: "காலத்தின் அறிகுறிகள் விண்வெளியில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் இடம் நேரம் புரிந்து கொள்ளப்பட்டு அளவிடப்படுகிறது" 24 . எனவே, ஏஎம் கார்க்கியின் "குழந்தைப் பருவம்" கதையில், குறிப்பிட்ட தற்காலிக குறிகாட்டிகள் (தேதிகள், நேரத்தின் துல்லியமான எண்ணிக்கை, வரலாற்று நேரத்தின் அறிகுறிகள்) இல்லாத உரையில், காலத்தின் இயக்கம் இடஞ்சார்ந்த இயக்கத்தில் பிரதிபலிக்கிறது. ஹீரோ, அவரது மைல்கற்கள் அஸ்ட்ராகானில் இருந்து நிஸ்னிக்கு நகர்வது, பின்னர் ஒரு வீட்டிலிருந்து மற்றொரு வீட்டிற்கு மாறுவது, cf.: "வசந்த காலத்தில், மாமாக்கள் பிரிந்தனர் ... மற்றும் தாத்தா போலேவாயாவில் ஒரு பெரிய, சுவாரஸ்யமான வீட்டை வாங்கினார்; தாத்தா எதிர்பாராதவிதமாக வீட்டை ஒரு மதுக்கடை பராமரிப்பாளருக்கு விற்று, கனாட்னயா தெருவில் மற்றொரு வீட்டை வாங்கினார்.
7) அதே பேச்சு என்பது தற்காலிக மற்றும் இடஞ்சார்ந்த குணாதிசயங்களை வெளிப்படுத்தலாம், எடுத்துக்காட்டாக: “... அவர்கள் எழுதுவதாக உறுதியளித்தனர், அவர்கள் ஒருபோதும் எழுதவில்லை, எல்லாம் என்றென்றும் துண்டிக்கப்பட்டது, ரஷ்யா தொடங்கியது, நாடுகடத்தப்பட்டது, காலையில் தண்ணீர் உறைந்தது. வாளி, குழந்தைகள் ஆரோக்கியமாக வளர்ந்தனர், ஸ்டீமர் ஒரு பிரகாசமான ஜூன் நாளில் Yenisei வழியாக ஓடினார், பின்னர் செயின்ட் , தியேட்டர்கள், ஒரு புத்தக பயணத்தில் வேலை ... ”(Yu. Trifonov. அது ஒரு கோடை மதியம்).
காலத்தின் இயக்கத்தின் மையக்கருத்தை உருவாக்க, இடஞ்சார்ந்த படங்களைக் கொண்ட உருவகங்கள் மற்றும் ஒப்பீடுகள் தொடர்ந்து பயன்படுத்தப்படுகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, பார்க்கவும்: வாழ்ந்த." அவர்கள் நெருக்கமாக கடந்து, தோள்களை சற்று தொட்டு, இரவில் ... அது தெளிவாகத் தெரிந்தது: ஒரே மாதிரியான, தட்டையான படிகள் ஜிக்ஜாக் ”(S.N. Sergeev-Tsensky. Babaev).
விண்வெளி நேரத்தின் உறவைப் பற்றிய விழிப்புணர்வு, அவற்றின் ஒற்றுமையை பிரதிபலிக்கும் வகையில், காலவரிசையின் வகையை தனிமைப்படுத்த முடிந்தது. "இலக்கியத்தில் கலை ரீதியாக ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட தற்காலிக மற்றும் இடஞ்சார்ந்த உறவுகளின் இன்றியமையாத தொடர்பு" என்று எம்.எம்.பக்டின் எழுதினார், "நாங்கள் க்ரோனோடோப்பை அழைப்போம் (அதாவது, "நேரம்-வெளி") 25 . M.M. பக்தின் பார்வையில், காலவரிசை என்பது முறையாக அர்த்தமுள்ள வகையாகும், அது "ஒரு அத்தியாவசிய வகை முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது... முறையான அர்த்தமுள்ள வகையாக க்ரோனோடோப் இலக்கியத்தில் ஒரு நபரின் உருவத்தை (பெரிய அளவிற்கு) தீர்மானிக்கிறது 26 . க்ரோனோடோப்பில் ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பு உள்ளது: சதி உருவாக்கும் கருக்கள் அதன் அடிப்படையில் தனிமைப்படுத்தப்படுகின்றன - சந்திப்பு, பிரித்தல் போன்றவை. க்ரோனோடோப்பின் வகைக்கான முறையீடு கருப்பொருள் வகைகளில் உள்ளார்ந்த இடஞ்சார்ந்த-தற்காலிக பண்புகளின் ஒரு குறிப்பிட்ட அச்சுக்கலை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது: எடுத்துக்காட்டாக, ஐடிலிக் க்ரோனோடோப் வேறுபடுகிறது, இது இடத்தின் ஒற்றுமை, நேரத்தின் தாள சுழற்சி, வாழ்க்கையின் இணைப்பு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு இடத்திற்கு - வீடு, முதலியன, மற்றும் சாகச காலவரிசை, இது பரந்த இடஞ்சார்ந்த பின்னணி மற்றும் "வழக்கு" நேரத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. காலவரிசையின் அடிப்படையில், "உள்ளூர்கள்" (எம்.எம். பக்தின் சொற்களில்) வேறுபடுகின்றன - நேரம் மற்றும் இடத்தின் குறுக்குவெட்டின் அடிப்படையில் நிலையான படங்கள் "தொடர்" ( கோட்டை, வாழ்க்கை அறை, வரவேற்புரை, மாகாண நகரம்முதலியன).
கலை நேரம் போன்ற கலை இடம், வரலாற்று ரீதியாக மாறக்கூடியது, இது காலவரிசைகளின் மாற்றத்தில் பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் விண்வெளி நேரத்தின் கருத்தில் ஒரு மாற்றத்துடன் தொடர்புடையது. உதாரணமாக, இடைக்காலம், மறுமலர்ச்சி மற்றும் புதிய யுகத்தில் கலை இடத்தின் அம்சங்களைப் பற்றி நாம் வாழ்வோம்.
"இடைக்கால உலகின் இடம் என்பது புனித மையங்கள் மற்றும் மதச்சார்பற்ற சுற்றளவு கொண்ட ஒரு மூடிய அமைப்பாகும். நியோபிளாடோனிக் கிறிஸ்தவத்தின் பிரபஞ்சம் பட்டம் பெற்று படிநிலைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. விண்வெளியின் அனுபவம் மத மற்றும் தார்மீக தொனிகளால் வண்ணமயமானது” 27 . இடைக்காலத்தில் விண்வெளி பற்றிய கருத்து பொதுவாக ஒரு பொருளின் மீதான தனிப்பட்ட கண்ணோட்டத்தையோ அல்லது பொருள்களின் தொடரையோ குறிக்காது. டி.எஸ். லிக்காச்சேவ் குறிப்பிடுவது போல, “ஆண்டுகளில், புனிதர்களின் வாழ்க்கையில், வரலாற்றுக் கதைகளில் நிகழ்வுகள் முக்கியமாக விண்வெளியில் இயக்கங்கள்: பிரச்சாரங்கள் மற்றும் குறுக்குவெட்டுகள், பரந்த புவியியல் இடங்களை உள்ளடக்கியது ... வாழ்க்கை என்பது விண்வெளியில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது. இது வாழ்க்கைக் கடலின் நடுவில் ஒரு கப்பலில் பயணம்” 28 . இடஞ்சார்ந்த பண்புகள் தொடர்ந்து குறியீடாக இருக்கும் (மேல்-கீழ், மேற்கு-கிழக்கு, வட்டம் போன்றவை). "குறியீட்டு அணுகுமுறையானது சிந்தனையின் பரவசம், பகுத்தறிவுவாதத்திற்கு முந்தைய அடையாளத்தின் எல்லைகளின் தெளிவின்மை, பகுத்தறிவு சிந்தனையின் உள்ளடக்கம் ஆகியவற்றை வழங்குகிறது, இது வாழ்க்கையின் புரிதலை அதன் மிக உயர்ந்த நிலைக்கு உயர்த்துகிறது" 29 . அதே நேரத்தில், இடைக்கால மனிதன் இன்னும் பல விஷயங்களில் தன்னை இயற்கையின் கரிம பகுதியாக அங்கீகரிக்கிறான், எனவே வெளியில் இருந்து இயற்கையின் பார்வை அவருக்கு அந்நியமானது. இடைக்கால நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தின் ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம், இயற்கையுடன் பிரிக்க முடியாத தொடர்பைப் பற்றிய விழிப்புணர்வு, உடலுக்கும் உலகத்திற்கும் இடையே கடுமையான எல்லைகள் இல்லாதது.
மறுமலர்ச்சியில், முன்னோக்கு கருத்து ("பார்வை", ஏ. டியூரரால் வரையறுக்கப்பட்டது) நிறுவப்பட்டது. மறுமலர்ச்சியானது இடத்தை முழுமையாக பகுத்தறிவு செய்ய முடிந்தது. இந்த காலகட்டத்தில்தான் ஒரு மூடிய பிரபஞ்சத்தின் கருத்து முடிவிலியின் கருத்தாக்கத்தால் மாற்றப்பட்டது, இது ஒரு தெய்வீக முன்மாதிரியாக மட்டுமல்லாமல், அனுபவ ரீதியாக ஒரு இயற்கை யதார்த்தமாகவும் உள்ளது. பிரபஞ்சத்தின் பிம்பம் துண்டிக்கப்பட்டது. இடைக்கால கலாச்சாரத்தின் தியோசென்ட்ரிக் நேரம் நான்காவது பரிமாணத்துடன் முப்பரிமாண இடைவெளியால் மாற்றப்படுகிறது - நேரம். இது ஒருபுறம், ஆளுமையில் யதார்த்தத்தை நோக்கிய புறநிலை அணுகுமுறையின் வளர்ச்சியுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது; மறுபுறம், "நான்" என்ற கோளத்தின் விரிவாக்கம் மற்றும் கலையில் அகநிலை கொள்கை. இலக்கியப் படைப்புகளில், இடஞ்சார்ந்த குணாதிசயங்கள் கதை சொல்பவர் அல்லது பாத்திரத்தின் கண்ணோட்டத்துடன் தொடர்ந்து தொடர்புடையவை (ஓவியத்தில் நேரடி கண்ணோட்டத்துடன் ஒப்பிடுக), மேலும் இலக்கியத்தில் பிந்தையவரின் நிலைப்பாட்டின் முக்கியத்துவம் படிப்படியாக அதிகரிக்கிறது. பேச்சு வழிமுறையின் ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பு உருவாகிறது, இது பாத்திரத்தின் நிலையான மற்றும் மாறும் பார்வையை பிரதிபலிக்கிறது.
XX நூற்றாண்டில். ஒப்பீட்டளவில் நிலையான பொருள்-இடஞ்சார்ந்த கருத்து ஒரு நிலையற்ற ஒன்றால் மாற்றப்படுகிறது (உதாரணமாக, நேரத்தின் இடத்தின் இம்ப்ரெஷனிஸ்டிக் திரவத்தன்மையைப் பார்க்கவும்). நேரத்துடன் கூடிய தைரியமான பரிசோதனையானது விண்வெளியுடன் சமமான தைரியமான பரிசோதனையால் பூர்த்தி செய்யப்படுகிறது. எனவே, "ஒரு நாள்" நாவல்கள் பெரும்பாலும் "அடைக்கப்பட்ட இடம்" நாவல்களுடன் ஒத்துப்போகின்றன. உரையானது "ஒரு பறவையின் பார்வையில் இருந்து" ஒரு இடஞ்சார்ந்த பார்வையையும் ஒரு குறிப்பிட்ட நிலையில் இருந்து ஒரு இடத்தின் படத்தையும் ஒரே நேரத்தில் இணைக்க முடியும். நேரத் திட்டங்களின் தொடர்பு வேண்டுமென்றே இடஞ்சார்ந்த நிச்சயமற்ற தன்மையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. எழுத்தாளர்கள் பெரும்பாலும் விண்வெளியின் சிதைவுக்குத் திரும்புகிறார்கள், இது பேச்சு வழிமுறைகளின் சிறப்புத் தன்மையில் பிரதிபலிக்கிறது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, கே. சைமன் எழுதிய "ரோட்ஸ் ஆஃப் ஃபிளாண்டர்ஸ்" நாவலில், துல்லியமான தற்காலிக மற்றும் இடஞ்சார்ந்த பண்புகளை நீக்குவது வினைச்சொல்லின் தனிப்பட்ட வடிவங்களை நிராகரிப்பதோடு அவற்றை தற்போதைய பங்கேற்பாளர்களின் வடிவங்களுடன் மாற்றுவதுடன் தொடர்புடையது. கதை கட்டமைப்பின் சிக்கலானது ஒரு படைப்பில் இடஞ்சார்ந்த புள்ளிகளின் பெருக்கத்தையும் அவற்றின் தொடர்புகளையும் ஏற்படுத்துகிறது (எடுத்துக்காட்டாக, எம். புல்ககோவ், யூ. டோம்ப்ரோவ்ஸ்கி மற்றும் பிறரின் படைப்புகளைப் பார்க்கவும்).
அதே நேரத்தில் XX நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில். தொன்மவியல் படங்கள் மற்றும் ஸ்பேஸ்-டைம் 30 இன் தொன்மவியல் மாதிரியில் ஆர்வம் அதிகரித்து வருகிறது (உதாரணமாக, ஏ. பிளாக்கின் கவிதைகள், ஏ. பெலியின் கவிதை மற்றும் உரைநடை மற்றும் வி. க்ளெப்னிகோவின் படைப்புகளைப் பார்க்கவும்). எனவே, அறிவியலில் நேரம்-இடத்தின் கருத்து மற்றும் ஒரு நபரின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் ஏற்படும் மாற்றங்கள் இலக்கியப் படைப்புகளில் உள்ள இட-நேர தொடர்ச்சியின் தன்மை மற்றும் நேரத்தையும் இடத்தையும் உள்ளடக்கிய படங்களின் வகைகளுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. உரையில் இடத்தின் இனப்பெருக்கம் ஆசிரியர் சார்ந்த இலக்கிய திசையால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது: இயற்கைவாதம், எடுத்துக்காட்டாக, உண்மையான செயல்பாட்டின் தோற்றத்தை உருவாக்க முயல்வது, பல்வேறு இடங்களின் விரிவான விளக்கங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது: தெருக்கள், சதுரங்கள், வீடுகள் போன்றவை. .
ஒரு இலக்கிய உரையில் இடஞ்சார்ந்த உறவுகளை விவரிக்கும் முறையைப் பற்றி இப்போது வாழ்வோம்.
ஒரு கலைப் படைப்பில் இடஞ்சார்ந்த உறவுகளின் பகுப்பாய்வு பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்குகிறது:
1) ஆசிரியரின் (கதையாளர்) இடஞ்சார்ந்த நிலையை தீர்மானித்தல் மற்றும் உரையில் முன்வைக்கப்பட்ட கண்ணோட்டத்தின் கதாபாத்திரங்கள்;
2) இந்த நிலைகளின் தன்மையை வெளிப்படுத்துதல் (டைனமிக் - நிலையான; மேல் - கீழ், பறவையின் பார்வை, முதலியன) ஒரு தற்காலிக பார்வையுடன் அவற்றின் தொடர்பில்;
3) வேலையின் முக்கிய இடஞ்சார்ந்த பண்புகளை தீர்மானித்தல் (காட்சி மற்றும் அதன் மாற்றம், பாத்திரத்தின் இயக்கம், இடத்தின் வகை, முதலியன);
4) வேலையின் முக்கிய இடஞ்சார்ந்த படங்களைக் கருத்தில் கொள்வது; 5) பேச்சின் பண்புகள் இடஞ்சார்ந்த உறவுகளை வெளிப்படுத்துவதாகும். பிந்தையது, நிச்சயமாக, மேலே குறிப்பிட்டுள்ள பகுப்பாய்வின் சாத்தியமான அனைத்து நிலைகளுக்கும் ஒத்திருக்கிறது மற்றும் அவற்றின் அடிப்படையை உருவாக்குகிறது.
ஸ்பேஷியல்-டைம் அமைப்புஐ.ஏ. புனினின் கதைகள் "எபிடாஃப்", "புதிய சாலை", « சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர்
கலைப் படைப்பு என்பது ஒரு அமைப்பாகும், இதில் மற்ற அமைப்புகளைப் போலவே, அனைத்து கூறுகளும் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன, ஒன்றுக்கொன்று சார்ந்தவை, செயல்பாட்டு மற்றும் ஒருமைப்பாடு, ஒற்றுமை ஆகியவற்றை உருவாக்குகின்றன.
ஒவ்வொரு அமைப்பும் படிநிலை மற்றும் பல நிலை. அமைப்பின் தனி நிலைகள் அதன் நடத்தையின் சில அம்சங்களை தீர்மானிக்கின்றன, மேலும் ஒருங்கிணைந்த செயல்பாடு அதன் பக்கங்கள், நிலைகள், படிநிலைகளின் தொடர்புகளின் விளைவாகும். இதன் விளைவாக, அமைப்பின் ஒன்று அல்லது மற்றொரு மட்டத்தை நிபந்தனையுடன் மட்டுமே தனிமைப்படுத்த முடியும் மற்றும் இந்த முழுமையின் முழு, ஆழமான அறிவாற்றலுடன் அதன் உள் இணைப்புகளை நிறுவும் நோக்கத்துடன்.
ஒரு இலக்கியப் படைப்பில், நாம் மூன்று நிலைகளை வேறுபடுத்துகிறோம்: கருத்தியல்-கருப்பொருள், சதி-கலவை மற்றும் வாய்மொழி-தாளம்.
I.A. Bunin இன் கதைகளின் கலை முழுவதையும் புரிந்து கொள்ள
"எபிடாஃப்" மற்றும் "புதிய சாலை" சதி மற்றும் கலவையை பகுப்பாய்வு செய்ய நாங்கள் தேர்வு செய்கிறோம், குறிப்பாக வேலைகளின் இடஞ்சார்ந்த-தற்காலிக அமைப்பு. சதி மற்றும் கலவையை கட்டமைப்பின் பொதுவான கருத்துக்கு நாங்கள் குறிப்பிடுகிறோம், இது ஒரு படைப்பின் அனைத்து கூறுகளையும் ஒரு அமைப்பாக அமைப்பது, அவற்றுக்கிடையேயான உறவுகளை நிறுவுதல் என்று எழுதுகிறோம். வி.வி.யின் கருத்தை நாங்கள் பகிர்ந்து கொள்கிறோம். இலக்கியத்தின் கல்விக் கோட்பாட்டில் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்ட சதித்திட்டத்தில் கோசினோவ். ஒரு படைப்பை உருவாக்கும் வடிவங்களின் தொடர்பு, கதை, மேம்பாடு, உரையாடல், மோனோலாக் போன்ற கூறுகளின் ஒன்றோடொன்று தொடர்பு என வி.வி.கோசினோவின் கலவையின் வரையறை. நாம், V.V. Kozhinov போன்ற, கலவையின் வரையறையில் A. டால்ஸ்டாயைப் பின்தொடர்கிறோம்: "கலவை என்பது, முதலில், கலைஞரின் பார்வை மையத்தை நிறுவுவது." "ஒட்டுமொத்தத்தை உறுதிப்படுத்தும் சதித்திட்டத்திற்குப் பிறகு கலவையானது அடுத்த படியாகும். கதாபாத்திரங்கள் வளரும் கதாபாத்திரங்களுடன் செயலை இணைக்கிறது, சித்தரிக்கப்பட்ட செயலின் மீதான கண்ணோட்டத்தை தாங்குபவர்கள், மேலும் கதாபாத்திரங்களின் பார்வையை ஆசிரியருடன் தொடர்புபடுத்துகிறார் - முழுமையின் கருத்தை தாங்குபவர். உள் அமைப்பு இந்த கருத்திற்கு ஏற்ப வேலை மற்றும் கலைஞரின் பார்வை மையத்தை நிறுவுதல் ஆகும் "மையத்தை நிறுவுதல்," இவ்வாறு, ஒரு குறிப்பிட்ட கோணத்தை நிறுவுவதை விட பரந்த அளவில் புரிந்துகொள்கிறோம். மற்றும் கலவை, எங்கள் பார்வையில் இருந்து , விளக்கங்கள், விவரிப்பு, உரையாடல் மற்றும் மோனோலாக் ஆகியவற்றுடன் மட்டுமல்லாமல், படைப்பின் அனைத்து கூறுகள் மற்றும் நிலைகளின் தொடர்பை நிறுவுகிறது. கலவை என்பது "ஒரே வகை மற்றும் பல்வேறு வகையான கூறுகளை உருவாக்குதல், இணைத்தல், ஏற்பாடு செய்தல், உருவாக்குதல். மற்றும் முழுவுடனான அவர்களின் உறவு, வேலையின் வெளிப்புற அமைப்பு மட்டுமல்ல", "ஆழமான நேரடி மற்றும் பின்னூட்ட இணைப்புகளின் சிறந்த தொடர்பு மற்றும் ஒருங்கிணைப்பு", ஒரு சட்டம், உரை பகுதிகளை இணைக்கும் ஒரு வழி (இணை, தத்துவ தொடர்பு, மீண்டும் மீண்டும், மாறுபாடு, நுணுக்க வேறுபாடுகள், முதலியன (வேலையின் கூறுகளுக்கு இடையேயான தொடர்பை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழிமுறை (குரல்களின் விகிதம், படங்களின் அமைப்பு, பல கதைக்களங்களின் கலவை, வேலையின் இடஞ்சார்ந்த-தற்காலிக அமைப்பு போன்றவை).
நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் புனினின் கதைகளின் சதி-கலவை அமைப்பின் தனித்தன்மை சதித்திட்டத்தை பலவீனப்படுத்துவதாகும். புனினின் பாடல் வரிகளின் மையத்தில் கதை சொல்பவரின் உணர்வுகளும் எண்ணங்களும் உள்ளன. அவை வேலையின் சதி-கலவை கட்டுமானத்தின் உந்து சக்தியாக மாறும். புறநிலை யதார்த்தத்தின் சுய-நகரும் தர்க்கம் உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்களின் இயக்கத்தின் தர்க்கத்தால் மாற்றப்படுகிறது. சிந்தனையின் தர்க்கம், கதை சொல்பவரின் உலகத்தைப் பற்றிய சிந்தனை, சங்கத்தால் எழுந்த நினைவுகள், இயற்கை ஓவியங்கள் மற்றும் விவரங்கள், நிகழ்வுகள் அல்ல, அவர்களின் சதித்திட்டத்தை தீர்மானிக்கிறது.
ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் ஒருமைப்பாடு, எந்த ஒருமைப்பாட்டையும் போலவே, ஒரு வரிசைப்படுத்தப்பட்ட இயக்க அமைப்பு போன்றது. அதன் கட்டமைப்பும் அதன் உள் ஒழுங்குமுறையால் வேறுபடுகிறது. "கலையானது சில நிலைகளில் உள்ள கட்டமைப்பு பிணைப்புகளின் பலவீனத்தை மற்றவற்றின் மீது அவற்றின் மிகவும் கடினமான அமைப்பால் ஈடுசெய்கிறது." புனினின் உரைநடையில் சதி பலவீனமடைவது படைப்பின் கூறுகளின் துணை இணைப்புகளின் முக்கியத்துவத்தை அதிகரிக்கிறது, அதன் வடிவங்களில் ஒன்று இடஞ்சார்ந்த-தற்காலிக உறவுகள்.
ஒட்டுமொத்தமாக கூறுகளின் தற்காலிக மற்றும் இடஞ்சார்ந்த உறவுகள் வேலையில் உருவக சிந்தனையின் இட-நேர இயக்கத்தை சரிசெய்கிறது மற்றும் சதி-உருவாக்கும் வழிமுறையாகும். இடமும் நேரமும் ஒரு வேலையின் வெவ்வேறு நிலைகளுக்கு இடையேயான செயல்பாட்டு ஒன்றோடொன்று தொடர்புகளின் வகைகளாகும், அதாவது. வேலையின் முழு தொகுப்பு அமைப்பின் வழிமுறைகள்.
பகுப்பாய்விற்கு நாம் தேர்ந்தெடுத்த வேலைகளில் ஒரு முக்கியமான சதி-கலவை செயல்பாடு நேரம் மற்றும் இடத்தால் செய்யப்படுகிறது.
புனினின் இந்த படைப்புகள் ரஷ்யாவின் வாழ்க்கையில் புதியது தொடங்குவதற்கு எழுத்தாளரின் அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகின்றன. கதைகளில் உள்ள புதுமை ரஷ்யாவின் கடந்த காலத்தின் மதிப்பின் அடிப்படையில் மதிப்பிடப்படுகிறது, இது மனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான தொடர்பால் புனினுக்கு மிகவும் பிடித்தது.
கடந்த காலத்துடன் நிகழ்காலத்தின் தொடர்பு "எபிடாஃப்" கதையை உருவாக்குவதற்கான முக்கிய வடிவமாகும்.
"எபிடாஃப்" என்ற பாடல் வரியின் மையத்தில், எழுத்தாளருடன் மிகவும் நெருக்கமாக இருக்கும் ஹீரோ-கதைஞரின் நனவு உள்ளது, கதையில் வேறு பேச்சு பாடங்கள் இல்லை, எனவே கதையின் அகநிலை நேரம் ஒன்று. இருப்பினும், "எபிடாஃப்" இல் உள்ள கலை நேரம் பன்முகத்தன்மை கொண்டது. "எபிடாஃப்" கதையின் ஆரம்ப கால நிலை தற்போது உள்ளது. நிகழ்காலத்தை அவதானிப்பது கடந்த காலத்தை நினைவுபடுத்துவதற்கும் எதிர்காலத்தைப் பற்றிய எண்ணங்களுக்கும் வழிவகுக்கிறது. நிகழ்காலம் காலத்தின் பொதுவான ஓட்டத்துடன் பொருந்துகிறது. எதிர்காலத்தைப் பற்றி சிந்திப்பதன் மூலம், கால ஓட்டத்திற்கு ஒரு முன்னோக்கு வழங்கப்படுகிறது, ஒரு நாள்பட்ட வெளிப்படைத்தன்மை எழுகிறது.
ஹீரோ தனக்குள் ஒதுங்குவதில்லை, காலத்தின் இயக்கத்தை உணர முயல்கிறான்.
ஹீரோவின் சிந்தனை மற்றும் நினைவுகளால் வரலாற்றின் போக்கு மீட்டெடுக்கப்படுகிறது. சதித்திட்டத்தின் இயக்கத்தில் பின்னோக்கி ஒரு அவசியமான இணைப்பாக செயல்படுகிறது. சில நிமிட பிரதிபலிப்பு, நினைவுகள், பருவங்களின் மாற்றம் பற்றிய விரிவான படம், இந்த காலகட்டங்களில் மற்றும் பல தசாப்தங்களாக கிராமத்தின் வாழ்க்கை மீட்டெடுக்கப்படுகிறது.
நினைவாற்றல் என்பது தற்காலிக நேரத்தை கடப்பது, இடைவிடாத நேரத்திலிருந்து வெளியேறுவது, இது வேலையில் உண்மையான தற்காலிக நேரத்தை "நீட்டுகிறது", ஆனால் கடந்த காலத்தில் இயக்கத்தை மீட்டெடுக்கிறது. மற்றும் உறுதியான படங்கள் மற்றும் படங்கள் இந்த காலத்தின் இந்த இயக்கத்தை விளக்குகின்றன. ஒரு புல்வெளி கிராமத்தின் வெவ்வேறு காலங்களில் படங்களின் தொகுப்பு புல்வெளியின் வாழ்க்கையில் மாற்றத்தைக் காட்டுகிறது.
நினைவில் கொள்ளும்போது, ​​​​குழந்தை பருவ பதிவுகள் மற்றும் ஏற்கனவே வயது வந்த ஹீரோ-கதைஞரின் பார்வை ஆகியவை இணைக்கப்பட்டுள்ளன, எனவே கடந்த காலத்தின் மதிப்பீடு தோன்றுகிறது, கடந்த காலம் அழகியல் ரீதியாக குறிப்பிடத்தக்கதாகிறது, அது மகிழ்ச்சியாகத் தெரிகிறது. கடந்த காலத்தில் புல்வெளி மற்றும் கிராமத்தின் வாழ்க்கையின் அழகு வெள்ளை-தண்டு பிர்ச், தங்க ரொட்டி, புல்வெளியின் பல வண்ணத் தட்டு மற்றும் ஒரு விவசாயியின் பண்டிகை மற்றும் தொழிலாளர் வாழ்க்கையின் விவரங்கள் ஆகியவற்றால் வலியுறுத்தப்படுகிறது.
கடந்த காலத்தின் இத்தகைய மதிப்பீடு, கடந்த காலத்தின் விவரிப்பு கதையின் பெரும்பகுதியை உருவாக்குகிறது, பண்டைய புல்வெளி மற்றும் கிராமம் அனைத்து பருவங்களிலும் வழங்கப்படுகின்றன.
நகரும் வரலாற்று செயல்முறையை வலியுறுத்துவதற்கு சுழற்சி நேரம் (ஆண்டின் நேரம், நிலைகள், மாதங்கள் மற்றும் ஒரே பருவத்தில் உள்ள நாட்கள்; பகல் மற்றும் இரவின் மாற்றம்) முக்கியமானது. பருவங்களின் மாறும், கூர்மையான டெம்போ தன்மை அதே நோக்கத்திற்காக உதவுகிறது. சொற்பொருள் மாற்றங்கள், தற்காலிக மாற்றங்கள் ஆகியவற்றின் முக்கியத்துவம் வினைச்சொல்லின் இலக்கண வடிவங்களால் வலியுறுத்தப்படுகிறது. நான்காவது பகுதியில், கதை நிபந்தனையுடன் நான்கு பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டால், - எதிர்காலத்தைப் பற்றி சிந்திப்பது - எதிர்கால காலத்தின் வினைச்சொற்கள்; மூன்றாவது பகுதியில் - நிகழ்காலத்தைப் பற்றிய கதை - நிகழ்காலத்தின் வினைச்சொற்கள்; கதையின் முதல் மற்றும் இரண்டாம் பாகங்களில், புல்வெளியின் நல்வாழ்வின் காலத்தின் நினைவுகள் மற்றும் அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில் அதன் மாற்றம் கடந்த காலத்தின் வினைச்சொற்கள், அதே போல் நிகழ்காலம், ஏனெனில் நினைவுகள் கடந்த கால வாழ்க்கையை மீண்டும் உருவாக்குகின்றன. தெளிவாக, எல்லாமே நிகழ்காலத்தில் நடப்பது போலவும், எல்லா காலங்களுக்கும் பொதுவான ஒன்றைப் பற்றிய நினைவுகளில் மாக்சிம்கள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளதால்: "வாழ்க்கை அசையாமல் நிற்கிறது, பழையது போய்விடும்" போன்றவை.
கடந்த காலத்தில் இயற்கையான செழிப்பை மட்டுமல்ல, பொது நல்வாழ்வையும் வலியுறுத்துவதற்கு, சுழற்சி நேரம் அன்றாட வாழ்க்கையின் நேரத்துடன் இணைகிறது.
சுழற்சி நேரம் என்பது காலத்தின் இடைவிடாத இயக்கத்தை நிரூபிக்கிறது, மாற்றம் மட்டுமல்ல, வாழ்க்கையின் புதுப்பித்தலும் கூட. மேலும் ஹீரோ புதியது தோன்றுவதற்கான வழக்கமான தன்மையை அங்கீகரிக்கிறார். (இயற்கை ஏழ்மையடைந்து, விவசாயிகள் கெஞ்சுவதும், மகிழ்ச்சியைத் தேடி தங்கள் சொந்த இடங்களை விட்டு வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்படுவதும் புதிய ஒன்றின் தேவையால் தூண்டப்படுகிறது).
"எபிடாஃப்" இல், சுழற்சி மற்றும் சுயசரிதை நேரம், கடந்த காலம், நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலம் தவிர, கடந்த காலத்தின் பல தற்காலிக அடுக்குகள் உள்ளன; அடிமைத்தனம் ஒழிக்கப்பட்ட வரலாற்றுக் காலம், (அதே நேரத்தில் ஹீரோவின் குழந்தைப் பருவம்), இந்த சகாப்தத்திற்கு முந்தைய காலம், யாரோ ஒருவர் "முதலில் இந்த இடத்திற்கு வந்து, அவருடைய தசமபாகத்தின் மீது கூரையுடன் சிலுவையை வைத்து, பாதிரியார் மற்றும் "மிகப் புனிதமான தியோடோகோஸின் பாதுகாப்பு", கிராமத்தில் நேர வாழ்க்கை மற்றும் ஹீரோவின் குழந்தைப் பருவத்தைத் தொடர்ந்து தற்போது வரையிலான ஆண்டுகள் இந்த கால அடுக்குகள் அனைத்தும் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.
மேலே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, உண்மையான சிந்தனைப் போக்கு நிகழ்காலத்திலிருந்து கடந்த காலம் மற்றும் எதிர்காலம் வரை இருந்தபோதிலும், கதையின் கட்டுமானத்தில் தற்காலிக வாரிசு கொள்கை பராமரிக்கப்படுகிறது; முதலில் கடந்த காலம் விவரிக்கப்படுகிறது, பின்னர் நிகழ்காலம் மற்றும் இறுதியாக எதிர்காலத்தைப் பற்றிய எண்ணங்கள். அத்தகைய கட்டுமானம் வரலாற்று வளர்ச்சியின் போக்கையும், இயக்கத்தின் வாய்ப்பையும் வலியுறுத்துகிறது. கதை கடந்த காலத்திற்கான ஒரு கல்வெட்டு, ஆனால் வாழ்க்கைக்கு அல்ல. இருப்பினும், உண்மையான நேரம் தொடர்ந்து ஓடினால், கடந்த காலத்தின் முதல் மற்றும் இரண்டாவது படத்திற்கு இடையேயான கதையின் கலை நேரத்தில், கடந்த காலத்திற்கும் நிகழ்காலத்திற்கும் இடையில், கால இடைவெளிகள் உள்ளன. "எபிடாஃப்" இன் கலை நேரத்தின் இந்த அம்சம் ஏற்கனவே படைப்பின் வகையால் தீர்மானிக்கப்பட்டது.
கதையின் கலை வெளியும் ஆசிரியரின் யோசனையின் உருவகமாக செயல்படுகிறது. கதையின் முதல் பகுதியில், கிராமத்துக்கும் நகரத்துக்கும், உலகத்துக்கும் உள்ள தொடர்பு துண்டிக்கப்படுகிறது ("நகரத்திற்குச் செல்லும் பாதை நிரம்பி வழிகிறது"). புல்வெளி, கிராமம் மற்றும் அதன் சுற்றுப்புறங்களுடன் குழந்தையின் அறிமுகத்தின் இடைவெளியால் அவதானிப்புகளின் வட்டம் மூடப்பட்டுள்ளது. இரண்டாவது பகுதியில், இடம் திறக்கிறது. "குழந்தைப் பருவம் கடந்துவிட்டது. கிராமத்தின் எல்லைக்கு அப்பால் நாங்கள் பார்த்ததைத் தாண்டி பார்க்க நாங்கள் ஈர்க்கப்பட்டோம்." பின்னர் இடம் இன்னும் விரிவடைகிறது: புல்வெளியின் வறுமையுடன், மக்கள் நகரத்திற்குச் செல்லும் பாதையில், தொலைதூர சைபீரியாவுக்குச் செல்லத் தொடங்கினர். நகரத்திற்கான பாதை மீண்டும் மிதிக்கப்பட்டது, கிராமத்திற்குள் பாதைகள் நிரம்பியிருந்தன. எபிடாப்பின் மூன்றாவது பகுதியில், மக்கள் இங்கு ஒரு புதிய வாழ்க்கையை உருவாக்க நகரத்திலிருந்து கிராமத்திற்கு வருகிறார்கள், அதாவது. உலகத்துடனான புல்வெளியின் உறவுகள் வலுவடைகின்றன, பாதைகள் எதிர் திசையில் மிதிக்கப்படுகின்றன, நகரத்திலிருந்து கிராமம் வரை, செல்வத்தின் பூமியைத் தாங்குபவர், வாழ்க்கையின் முன்னோடி. கதையின் முடிவு நம்பிக்கையற்றதாக இல்லை. இருப்பினும், புனினின் புதிய முன்னேற்றம் சந்தேகத்திற்குரியது. புதிய மனிதர்கள் புல்வெளியை மிதிக்கிறார்கள், அதன் குடலில் மகிழ்ச்சியைத் தேடுகிறார்கள். எதிர்காலத்தில் அவர்கள் புல்வெளியை எவ்வாறு புனிதப்படுத்துவார்கள்?
புதியவற்றின் இன்னும் தீர்க்கமான தாக்குதல் "புதிய சாலை" கதையில் விவரிக்கப்பட்டுள்ளது.
ஒரு புதிய தொழில்துறை ஒழுங்கின் தொடக்கத்தின் சின்னம், கான்கிரீட் மற்றும் வரலாற்று மற்றும் எதிர்காலம், பொதுவான வரலாற்று அடிப்படையில் புதியது, இங்கே ஒரு ரயில் பரந்த வனப்பகுதிக்குள் ஆழமாக நகர்கிறது.
கதை மூன்று பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. ஒவ்வொரு பகுதியும் ஜன்னல், காரின் உட்புறம் மற்றும் மேடையில் இருந்து தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தின் ஹீரோவின் அவதானிப்புகளை விவரிக்கிறது. மேலும் பெருகிய முறையில் அரிதான மூடப்பட்ட இடங்கள் (கார்கள் மற்றும் பிளாட்பார்ம்கள்) மற்றும் நிலப்பரப்பின் அதிக அடர்த்தி மற்றும் பரந்த தன்மை ஆகியவற்றின் மூலம், நாட்டின் வனாந்தரத்தில் ரயிலை மேலும் முன்னேற்றுவது குறித்து ஒரு யோசனை வழங்கப்படுகிறது.
இயற்கையானது ரயிலின் முன்னேற்றத்தை எதிர்க்கிறது, ஏனென்றால் புதியது, புனினின் கூற்றுப்படி, அழகின் மரணம், அதிலிருந்து மனிதனின் நிராகரிப்பு ஆகியவற்றைக் கொண்டுவருகிறது. "இந்த பிர்ச்கள் மற்றும் பைன்கள் மிகவும் நட்பாக மாறுகின்றன, அவை முகம் சுளிக்கின்றன, அடர்த்தியாகவும் அடர்த்தியாகவும் கூட்டமாக சேகரிக்கின்றன ...". எதிர்காலமும் இயற்கையும் மோதலில் உள்ளன.
கதை பிச்சைக்காரர்களை வேறுபடுத்துகிறது, ஆனால் அவர்களின் தூய்மை, அழகியல், அவர்களின் சொந்த நிலத்துடனான உறவு, ஆண்கள் மற்றும் ரயில்வேயுடன் காடுகளின் வனாந்தரத்திற்கு வரும் மக்கள்: ஒரு தந்தி ஆபரேட்டர், லாக்கி, இளம் பெண்கள், ஒரு இளம் லாட்டரி திருடன், ஒரு வணிகர் . பிந்தையவை ஆசிரியரின் வெளிப்படையான விரோதத்துடன் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன.
விவசாயிகள், காடுகளைப் போலவே, புதிய வாழ்க்கை முறைக்கு முன் தயக்கத்துடன் பின்வாங்குகிறார்கள். புதியது சண்டையிடுகிறது, ஒரு வெற்றியாளரைப் போல முன்னேறுகிறது, "ஒரு மாபெரும் டிராகன் போல." "நடுங்கும் கர்ஜனையுடன் ஒருவரை அச்சுறுத்தும் வகையில் எச்சரித்து" நம்பிக்கையுடன் ரயில் முன்னோக்கி விரைகிறது. இந்த புதிய தீய தொடக்கத்தின் அறிக்கையுடன் கதை முடிகிறது. படத்தின் வண்ணம் அபத்தமானது: "... ஆனால் ரயில் பிடிவாதமாக முன்னோக்கி நகர்கிறது. மேலும் புகை, வால்மீனின் வால் போல, அதன் மேலே ஒரு நீண்ட வெண்மையான மேட்டில் மிதக்கிறது, உமிழும் தீப்பொறிகள் மற்றும் கீழே இருந்து இரத்தக்களரி வண்ணம் தீட்டப்பட்டது. சுடரின் பிரதிபலிப்பு." வார்த்தைகளின் உணர்ச்சி வண்ணம் ஒரு புதிய, முதலாளித்துவ வாழ்க்கை முறையின் வருகைக்கு ஆசிரியரின் அணுகுமுறையைக் காட்டுகிறது.
ஹீரோ, ஏழைகள் மற்றும் சித்திரவதை மக்கள் அனுதாபம் மற்றும் அழிவு
"அழகான", "கன்னிப் பணக்கார" நிலத்திற்கு அழிவு, உணர்ந்து
கடந்த காலத்தின் அழகு அழிக்கப்படுகிறது, பொதுவானதைப் பற்றி சிந்திக்கிறது
அவர் "இந்த பேக்வுட்ஸ்" மற்றும் அதன் மக்களுடன் அவர்களுக்கு எப்படி உதவுவது என்று விட்டுவிட்டார்.
மேலும் அவரால் அவர்களின் துயரங்களைப் புரிந்து கொள்ள முடியுமா, உதவ முடியுமா என்ற சந்தேகம்
அவர்கள், அவர், வெளிப்படையாக, அவரது இயலாமை அங்கீகாரம் மற்றும் இருந்து இல்லை
"நிஜ வாழ்க்கையின் செயல்முறைக்கு முன் குழப்பம்" மற்றும் பயம்
அவளுக்கு முன்னால், நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தின் விமர்சகர்கள் மற்றும் தனிப்பட்ட நவீன இலக்கிய விமர்சகர்கள் நம்பியபடி, காலத்தின் மீளமுடியாத தன்மை, கடந்த காலத்தைத் திருப்பித் தருவது சாத்தியமற்றது, புதியவற்றின் தவிர்க்க முடியாத தன்மை பற்றிய தெளிவான நனவில் இருந்து எவ்வளவு.
ரயிலின் வேகம் சித்தரிக்கப்பட்ட விதத்தில் புதியவரின் தீர்க்கமான தாக்குதலின் தோற்றம் கதையில் மேம்படுத்தப்பட்டுள்ளது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து ரயில் புறப்படும் நிமிடங்கள் விரிவான விளக்கங்களால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. இங்கே படத்தின் நேரம் கிட்டத்தட்ட படத்தின் நேரத்திற்கு சமம். ரயில் புறப்படுவது உண்மையில் தாமதமானது போன்ற ஒரு மாயை உருவாக்கப்படுகிறது. ஓடும் ரயிலின் மெதுவான இயக்கம், நடைமேடையில் நகரும் மக்கள் மற்றும் பொருட்களை விரிவாகக் கவனிப்பதன் மூலம் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறது. பொருள்களின் இயக்கத்தின் காலம், செயல்களின் வரிசை ஆகியவற்றைக் குறிக்கும் வினையுரிச்சொற்களால் நீடித்த நேரம் வலியுறுத்தப்படுகிறது. உதாரணமாக: "பின்னர் நிலையத்தின் தலைவர் விரைவாக அலுவலகத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார். அவர் ஒருவருடன் விரும்பத்தகாத வாக்குவாதத்தில் ஈடுபட்டிருந்தார், எனவே, "மூன்றாவது", அவர் சிகரெட்டை இவ்வளவு தூரம் வீசுகிறார், அது மேடையில் நீண்ட நேரம் குதித்து, காற்றில் சிவப்பு தீப்பொறிகளை சிதறடித்தது. "மேலும், மாறாக, ரயிலின் வேகம் வலியுறுத்தப்படுகிறது. ரயிலின் இயக்கம் ", நேரத்தின் இடைவிடாத இயக்கம் நாளின் நேர மாற்றம், "ஓடும்" பொருள்கள், விரிவாக்கம் மற்றும் விண்வெளியின் விரைவான மாற்றம் ஆகியவற்றால் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறது. கலை நேர எண் நீண்ட நேரம் உண்மையான நேரத்தின் மாயையை உருவாக்குகிறது, இது துண்டு துண்டான கண்காணிப்பு முறைகள், பகல் மற்றும் இரவின் மாற்றத்தின் முடுக்கம் போன்றவற்றால் குறைக்கப்படுகிறது.
பயணிகளின் பார்வையின் விளக்கமே கடந்த காலத்திலிருந்து புதியவற்றிற்கு தொடர்ச்சியான இயக்கத்தின் தற்காலிக ஓட்டத்தின் அடையாளமாகிறது.
இந்த கதையின் இடஞ்சார்ந்த கலவையின் மற்றொரு அசல் தன்மையைப் பற்றி சொல்ல வேண்டும்; ரயிலின் முன்னேற்றத்துடன் தொடர்புடைய சதி இடம், நேரியல் முறையில் இயக்கப்படுகிறது. நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் உள்ள மற்ற படைப்புகளைப் போலவே, கதையின் பொருளின் ஊக்குவிப்புடன் தொடர்புடையது ("மௌனம்", "ஆகஸ்ட்", "புனித மலைகள்", "இலையுதிர் காலம்", "பைன்ஸ்"), இது தொடர்ந்து மாறுகிறது; ஒரு பனோரமா மற்றொன்றால் மாற்றப்படுகிறது, இதனால் படைப்பின் கலை யோசனை உருவாகிறது. படைப்புகளின் இடஞ்சார்ந்த-தற்காலிக அமைப்பின் பகுப்பாய்வு மூலம் வெளிப்படுத்தப்பட்ட "எபிடாஃப்" மற்றும் "புதிய சாலை" கதைகளின் கலை முழுமையும், வரலாற்று செயல்முறைக்கு எழுத்தாளரின் அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறது. புனின் வரலாற்று செயல்முறையை அங்கீகரித்தார், பொதுவாக வாழ்க்கையின் வளர்ச்சியின் வெல்லமுடியாத தன்மை மற்றும் குறிப்பாக வரலாற்று வாழ்க்கை, அதன் தற்காலிக நோக்குநிலையை உணர்ந்தார். ஆனால் இதன் முற்போக்கான முக்கியத்துவத்தை அவர் புரிந்து கொள்ளவில்லை. இந்த வளர்ச்சி நன்மைக்கு வழிவகுக்கும் என்று நான் நினைக்கவில்லை, ஏனென்றால் கடந்த காலத்தை மனிதன் இயற்கையோடு இணைக்கும் காலம், அதன் ஞானம் மற்றும் அழகு என்று நான் கவிதையாக்கியதால், முதலாளித்துவ வாழ்க்கை முறை ஒரு மனிதனை இயற்கையிலிருந்து கிழித்தெறிவதைக் கண்டேன். உன்னதமான கூடுகள் மற்றும் விவசாய குடும்பங்களின் அழிவைக் கண்டார் மற்றும் இந்த புதிய வாழ்க்கை முறையை ஏற்கவில்லை, இருப்பினும் அவர் தனது வெற்றியை அறிவித்தார். புனினின் வரலாற்றுவாதத்தின் அசல் தன்மை இதுதான்.
புனினின் படைப்பில் "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து ஜென்டில்மேன்" கதை ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. அவர் பள்ளி பாடத்திட்டத்தில் சேர்க்கப்பட்டார் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, அவர் பொதுவாக புனினின் பணியின் ஆராய்ச்சியாளர்களால் தனிமைப்படுத்தப்படுகிறார். மேலும், ஒருவேளை, இந்த சூழ்நிலைகள் காரணமாக, அவர் தனது இலக்கிய விளக்கத்தில் துரதிர்ஷ்டவசமாக இருந்தார். கருத்தியல் மற்றும் சமூகவியல் விமர்சனத்திற்கு, கதையை அதன் மேற்பரப்பு உருவகத் திட்டத்தின் அடிப்படையில் விளக்குவது விரும்பத்தக்கது: ஒரு பணக்கார அமெரிக்கன் ஹீரோவின் முரண்பாடான கவரேஜ், முதலாளித்துவ வாழ்க்கை ஒழுங்கை அதன் செல்வம் மற்றும் வறுமை, சமூகத்தின் அம்பலப்படுத்துவதாக விளக்கப்பட்டது. சமத்துவமின்மை, மனநிறைவின் உளவியல் போன்றவை. ஆனால் கதையைப் பற்றிய அத்தகைய புரிதல் அதன் கலை அர்த்தத்தை சுருக்கி, வறுமையாக்குகிறது.
"தி ஜென்டில்மேன் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ" புனினின் முந்தைய கதைகளைப் போல தொனியில் இல்லை (அதில் பாடல் வரிகள் இல்லை), பொருள் மற்றும் பொருள் - இது இனி ரஷ்ய கிராமம், ஒரு விவசாயி மற்றும் ஒரு மனிதனைப் பற்றிய கதை அல்ல, அன்பைப் பற்றியது அல்ல. மற்றும் இயற்கை. உலகப் போர் (கதை 1915 இல் எழுதப்பட்டது) எழுத்தாளரை அவரது வழக்கமான கருப்பொருள்கள் மற்றும் முன்கணிப்புகளிலிருந்து திசைதிருப்பியது ("சகோதரர்கள்" கதையைப் போல). எழுத்தாளர் ரஷ்ய கட்டமைப்பிற்கு அப்பால் சென்று, நபரை உரையாற்றுகிறார் சமாதானம்,புதிய உலகின், அதில் "புதிய மனிதனின் பெருமை பழைய இதயத்துடன்.
இந்த "பழைய இதயம்", அதாவது, ஒரு நபரின் ஆழமான சாராம்சத்தில், மனித இருப்பின் பொதுவான அடித்தளங்கள், நாகரிகத்தின் அடித்தளங்கள் பற்றி, "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து வந்த ஜென்டில்மேன்" இல் விவாதிக்கப்படுகிறது.
1910 களில் புனினின் பிற படைப்புகளிலிருந்து வேறுபட்ட "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து ஜென்டில்மேன்" கதையில், இருப்பினும், ஹீரோவை சோதிக்கும் சூழ்நிலை அவர்களில் பலருக்கு பொதுவானது - மரணம் மற்றும் அதைப் பற்றிய அணுகுமுறை. இந்த வழக்கில், ஒரு முற்றிலும் சாதாரண வழக்கு எடுக்கப்பட்டது - ஒரு வயதான மனிதனின் மரணம், எதிர்பாராத, உடனடி என்றாலும், ஐரோப்பாவுக்கான பயணத்தின் போது சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து ஒரு மனிதரை முந்தியது.
இந்தக் கதையில் மரணம் என்பது உண்மையில் ஹீரோவின் குணாதிசயத்தின் சோதனை அல்ல, தவிர்க்க முடியாத, பயம் அல்லது அச்சமின்மை, வலிமை அல்லது இயலாமை ஆகியவற்றை எதிர்கொள்வதில் அவரது தயார்நிலை அல்லது குழப்பத்தின் சோதனை அல்ல. நிர்வாணம்ஹீரோவின் உயிரினங்கள், அவரது முந்தைய வாழ்க்கை முறையின் மீது பரிதாபமற்ற வெளிச்சத்தை வீசிய பிறகு. அத்தகைய மரணத்தின் "விசித்திரம்" என்னவென்றால், அது சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து வந்த மனிதனின் நனவில் நுழையவில்லை. அவர் பெரும்பாலான மக்களைப் போலவே வாழ்கிறார் மற்றும் செயல்படுகிறார், உலகில் மரணம் இல்லை என்பது போல புனின் வலியுறுத்துகிறார்: "... மக்கள் இன்னும் எதையும் விட ஆச்சரியப்படுகிறார்கள், எந்த காரணமும் இல்லாமல் மரணத்தை நம்ப விரும்பவில்லை. அனைத்து விவரங்களுடனும், ஹீரோவின் திட்டம் சுவையுடன் வரையப்பட்டுள்ளது - ஒரு கண்கவர் பயண பாதை, இரண்டு ஆண்டுகளாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது: “சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதரால் இந்த பாதை உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் விரிவானது. டிசம்பர் மற்றும் ஜனவரி மாதங்களில், தெற்கு இத்தாலியின் சூரியன், பழங்கால நினைவுச்சின்னங்கள், டரான்டெல்லா, அலைந்து திரிந்த பாடகர்களின் செரினேட்கள் மற்றும் அவரது வயதில் மக்கள் குறிப்பாக மெல்லியதாக உணர்கிறார்கள் - இளம் நியோபோலிடன்களின் காதல், முற்றிலும் ஆர்வமற்றதாக இருந்தாலும் கூட. ; அவர் நைஸில், மான்டே கார்லோவில் ஒரு திருவிழாவை நடத்த நினைத்தார், அங்கு இந்த நேரத்தில் மிகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சமூகம் கூடுகிறது ... ”(I.A. Bunin“ சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து ஜென்டில்மேன் ”ப. 36) இருப்பினும், இந்த அற்புதமான திட்டங்கள் அனைத்தும் வர விதிக்கப்படவில்லை. உண்மை.
"காஸ்ட்ரியுக்" ("காஸ்ட்ரியுக்" போன்ற ஆரம்பகால கதைகளிலிருந்து தொடங்கி, புனினின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து வேலைகளின் நோக்கம் - மனிதத் திட்டங்களுக்கும் அவற்றின் செயல்பாட்டிற்கும் இடையேயான முரண்பாடு, மனிதத் திட்டங்களுக்கிடையேயான முரண்பாடு மற்றும் உண்மையில் வளர்ந்தது - ஈடுசெய்ய முடியாத ஒரு நிகழ்வைப் பற்றி எழுத்தாளர் பிரதிபலிக்கிறார். அது யூகித்தபடி இல்லை..." ) அல்லது "ஆன் தி ஃபார்ம்" நாவல் "தி லைஃப் ஆஃப் ஆர்செனீவ்" மற்றும் "டார்க் ஆலீஸ்".
"அட்லாண்டிஸ்" கப்பலில் நடந்த "பயங்கரமான சம்பவம்", சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதரின் மரணம் பற்றிய மற்றொரு விசித்திரமான விஷயம் என்னவென்றால், இந்த மரணம் சோகம் அற்றது, அதன் எந்த மங்கலான நிழல் கூட இல்லை. இந்த "சம்பவத்தை" ஆசிரியர் வெளியில் இருந்து, ஹீரோவுக்கு அந்நியர்கள் மற்றும் முற்றிலும் அலட்சியமான நபர்களின் கண்கள் மூலம் விளக்குவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல (அவரது மனைவி மற்றும் மகளின் எதிர்வினை மிகவும் பொதுவான முறையில் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளது).
ஹீரோவின் மரணத்தின் சோக எதிர்ப்பு மற்றும் முக்கியத்துவமின்மை புனினால் ஒரு அழுத்தமான, மாறுபட்ட வழியில், அவருக்கு மிக உயர்ந்த கூர்மையுடன் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. கதையின் முக்கிய நிகழ்வு, ஹீரோவின் மரணம், இறுதிக்கு அல்ல, ஆனால் அதன் நடுப்பகுதிக்கு, மையத்திற்கு குறிப்பிடப்படுகிறது, மேலும் இது கதையின் இரண்டு பகுதி அமைப்பை தீர்மானிக்கிறது. நாயகனின் இறப்பிற்கு முன்னும் பின்னும் மற்றவர்களின் மதிப்பீட்டை ஆசிரியர் காட்டுவது முக்கியம். மேலும் இந்த மதிப்பீடுகள் அடிப்படையில் ஒன்றுக்கொன்று வேறுபட்டவை. க்ளைமாக்ஸ் (ஹீரோவின் மரணம்) கதையை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கிறது, முதல் பகுதியில் ஹீரோவின் வாழ்க்கையின் பளபளப்பான பின்னணியை இரண்டாவது இருண்ட மற்றும் அசிங்கமான நிழல்களிலிருந்து பிரிக்கிறது.
உண்மையில், சான் ஃபிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஜென்டில்மேன் பாத்திரத்தில் ஆரம்பத்தில் நமக்குத் தோன்றுகிறார் குறிப்பிடத்தக்க நபர்ஒரு சிறிய முரண்பாடான சாயலுடன் ஆசிரியரால் வெளிப்படுத்தப்பட்டாலும், அவரது சொந்த மனதிலும் மற்றவர்களின் பார்வையிலும். நாங்கள் படிக்கிறோம்: "அவர் வழியில் மிகவும் தாராளமாக இருந்தார், எனவே அவருக்கு உணவு மற்றும் தண்ணீர் கொடுத்த அனைவரையும் கவனித்துக்கொள்வதை முழுமையாக நம்பினார், காலை முதல் மாலை வரை அவருக்கு சேவை செய்தார், அவரது சிறிய விருப்பத்தைத் தடுக்கிறார், அவரது தூய்மையையும் அமைதியையும் பாதுகாத்தார், அவரது பொருட்களை இழுத்துச் சென்றார், அவரை வரவழைத்தார். , தனது மார்பகங்களை ஹோட்டல்களுக்கு வழங்கினார். அது எல்லா இடங்களிலும் இருந்தது, அதனால் அது வழிசெலுத்தலில் இருந்தது, எனவே அது நேபிள்ஸில் இருந்திருக்க வேண்டும்.அல்லது காப்ரியில் ஹீரோ சந்திப்பின் படம் இங்கே: “காப்ரி தீவு இன்று இரவு ஈரமாகவும் இருளாகவும் இருந்தது. ஆனால் பின்னர் அவர் ஒரு கணம் உயிர்பெற்றார், சில இடங்களில் ஒளிர்ந்தார். மலையின் உச்சியில், ஃபுனிகுலர் மேடையில், சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து வந்த மனிதரை தகுதியுடன் வரவேற்பது கடமையாக இருந்தவர்களின் கூட்டம் மீண்டும் இருந்தது.
மற்ற பார்வையாளர்கள் இருந்தனர், ஆனால் கவனத்திற்கு தகுதியானவர்கள் இல்லை<...>
சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த அந்த மனிதர்... உடனே கவனிக்கப்பட்டார். அவனும் அவனது பெண்களும் அவசரமாக வெளியேற உதவினார்கள், அவர்கள் அவருக்கு முன்னால் ஓடி, வழியைக் காட்டினர், அவர் மீண்டும் சிறுவர்களாலும் மரியாதைக்குரிய சுற்றுலாப் பயணிகளின் சூட்கேஸ்கள் மற்றும் மார்பகங்களைத் தலையில் சுமந்து செல்லும் கனமான காப்ரி பெண்களாலும் சூழப்பட்டார்கள்.இவை அனைத்திலும், நிச்சயமாக, செல்வத்தின் மந்திரம் வெளிப்படுகிறது, இது எல்லா இடங்களிலும் சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து வந்த மனிதருடன் வருகிறது.
இருப்பினும், கதையின் இரண்டாம் பகுதியில், இவை அனைத்தும் தூசியில் நொறுங்குவது போல் தெரிகிறது, ஒருவித கனவு, அவமானகரமான அவமானத்தின் நிலைக்கு விழுகிறது. கதையின் ஆசிரியர், மற்றவர்களின் பார்வையில் ஹீரோவின் எந்த முக்கியத்துவமும் மதிப்பின் உடனடி வீழ்ச்சியை வெளிப்படுத்தும் வெளிப்படையான விவரங்கள் மற்றும் அத்தியாயங்களின் வரிசையை வரைகிறார் (ஊழியர் லூய்கியின் எஜமானரின் நடத்தையைப் பிரதிபலிக்கும் ஒரு அத்தியாயம், மிகவும் அடிமைத்தனமானது. "முட்டாள்தனத்திற்கு", ஹோட்டலின் உரிமையாளருக்கும் சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதனின் மனைவிக்கும் இடையிலான உரையாடலின் மாற்றப்பட்ட தொனி - "ஏற்கனவே எந்த மரியாதையும் இல்லாமல், இனி ஆங்கிலத்தில் இல்லை"). முன்பு சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர் ஹோட்டலில் சிறந்த அறையை ஆக்கிரமித்திருந்தால், இப்போது அவருக்கு "மிகச் சிறிய, மோசமான, ஈரமான மற்றும் குளிரான அறை" வழங்கப்பட்டது, அங்கு அவர் "மலிவான இரும்பு படுக்கையில், கரடுமுரடான கம்பளி போர்வைகளின் கீழ் படுத்துக் கொண்டார்." புனின் பின்னர் கிட்டத்தட்ட கோரமான படங்களை (அதாவது, அற்புதமான மிகைப்படுத்தலின் ஒரு பங்கைக் கொண்ட படங்கள்) நாடினார், அவை பொதுவாக அவருக்குப் பண்பு இல்லை. அந்த மனிதருக்கு, சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து ஒரு சவப்பெட்டி கூட இல்லை (ஒரு விவரம், இருப்பினும், நிபந்தனைகளின் பிரத்தியேகங்களால் உந்துதல்: ஒரு சிறிய தீவில் அதைப் பெறுவது கடினம்), மற்றும் அவரது உடல் ... ஒரு பெட்டியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. - "ஒரு நீண்ட பெட்டி சோடா தண்ணீர்." பின்னர் ஆசிரியர், இன்னும் மெதுவாக, பல விவரங்களுடன், ஆனால் ஏற்கனவே ஹீரோவை அவமானப்படுத்துகிறார், விவரிக்கிறார் எப்படிஇப்போது ஹீரோ பயணம் செய்கிறார், அல்லது அவரது எச்சங்கள். முதலில் - ஒரு வேடிக்கையான வலுவான குதிரையில், தகாத முறையில் "சிசிலியன் வெளியேற்றத்தில்", "எல்லா வகையான மணிகள்", "எதிர்பாராத வருமானத்தால்" ஆறுதல் அடைந்த குடிபோதையில் வண்டி ஓட்டுனருடன், "அது அவருக்குக் கொடுத்தது சிலசான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர் ஒரு பெட்டியில் இறந்த தலையை அசைக்கிறார்அவரது முதுகுக்குப் பின்னால் ...", பின்னர் - அதே கவனக்குறைவான "அட்லாண்டிஸ்" இல், ஆனால் ஏற்கனவே "இருண்ட பிடியின் அடிப்பகுதியில்". , ஒரு "அரக்கன்" போல, "உடன் சுழலும் ஒரு தண்டு மனித ஆன்மாவை மூழ்கடிக்கும்கடுமை"
அத்தகைய ஓவியங்களின் கலைப் பொருள், அவர்களைச் சுற்றியுள்ளவர்களின் ஹீரோவின் அணுகுமுறையில் மாற்றத்துடன், சமூக அடிப்படையில் மட்டுமல்ல - செல்வத்தின் தீமையை அதன் விளைவுகளால் அகற்றுவதில் உள்ளது: மக்களின் சமத்துவமின்மை (மேல் தளங்கள் மற்றும் பிடிப்பு), அவற்றின் ஒருவருக்கொருவர் அந்நியப்படுதல் மற்றும் நேர்மையற்ற தன்மை, மனிதனுக்கான கற்பனை மரியாதை மற்றும் அவரைப் பற்றிய நினைவகம். இந்த விஷயத்தில் புனினின் யோசனை ஆழமானது, தத்துவமானது, அதாவது, மனிதனின் இயல்பில், அவனது "இதயத்தின்" துணையில், அதாவது, வேரூன்றிய வாழ்க்கையின் "ஒழுங்கற்ற தன்மையின்" மூலத்தைக் கண்டறியும் முயற்சியுடன் தொடர்புடையது. வாழ்க்கையின் மதிப்புகள் பற்றிய மனிதகுலத்தின் கருத்துக்கள்.
அத்தகைய உலகளாவிய கலைப் பிரச்சனையை கதையின் குறுகிய கட்டமைப்பிற்குள் எழுத்தாளர் எவ்வாறு பொருத்துகிறார், அதாவது சிறிய வகை,மட்டுப்படுத்தப்பட்ட, ஒரு விதியாக, ஒரு கணம், ஹீரோவின் வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு அத்தியாயம்?
இது மிகவும் லாகோனிக் கலை வழிமுறைகள், விவரங்களின் செறிவு, அவற்றின் அடையாள அர்த்தத்தின் "ஒடுக்கம்", சங்கங்கள் மற்றும் குறியீட்டு தெளிவின்மை ஆகியவற்றால் நிறைவுற்றது, அவற்றின் வெளிப்படையான "எளிமை" மற்றும் எளிமையான தன்மை ஆகியவற்றால் அடையப்படுகிறது. எங்களிடம் ஒரு விளக்கம் உள்ளது வாழ்க்கைஅட்லாண்டிஸ், வெளிப்புறப் புத்திசாலித்தனம், ஆடம்பரம் மற்றும் சௌகரியம் நிறைந்த, ஹீரோவின் பயணத்தின் விளக்கம், இந்த இன்பம் என்ன விளைவிக்கிறது என்பதை படிப்படியாக, பெரும்பாலும் மறைமுகமாக, பக்கவாட்டு வெளிச்சத்துடன், உலகைப் பார்த்து "வாழ்க்கையை அனுபவிக்கும்" நோக்கத்துடன் கருத்தரிக்கப்பட்டது.
சான் ஃபிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதனின் உருவம் உச்சகட்டமாக கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளது வெளிப்புறமாக,உளவியல் இல்லாமல், ஹீரோவின் உள் வாழ்க்கையின் விரிவான பண்புகள் இல்லாமல். அவர் எப்படி இரவு உணவிற்குத் தயாராகிறார், உடையணிந்து வருகிறார், அவருடைய உடையின் பல விவரங்களைக் கற்றுக்கொள்கிறோம், ஆடை அணியும் செயல்முறையை நாங்கள் கவனிக்கிறோம்: “மொட்டையடித்து, கழுவி, சில பற்களைப் போட்டுக் கொண்டு, கண்ணாடியின் முன் நின்று, அடர்-மஞ்சள் மண்டையைச் சுற்றியுள்ள முத்து முடியின் எச்சங்களை ஒரு வெள்ளி சட்டகத்தில் தூரிகைகளால் ஈரப்படுத்தி சுத்தம் செய்து, அதிக ஊட்டச்சத்து, கிரீம் பட்டு டைட்ஸ் மற்றும் உலர்ந்த கால்களில் தட்டையான கால்கள் கொண்ட இடுப்பு குண்டுடன் வலுவான முதுமை உடல் மீது இழுக்கப்பட்டது - கருப்பு பட்டு சாக்ஸ் மற்றும் பந்து காலணிகள், குந்துதல், பட்டுப் பட்டைகள் மற்றும் ஸ்னோ-ஒயிட் ஆகியவற்றுடன் மிகவும் மேலே இழுக்கப்பட்ட கருப்பு கால்சட்டை, குண்டான மார்புச் சட்டையுடன் ... "
அத்தகைய விளக்கங்களில், ஹீரோவைப் பற்றிய ஆசிரியரின் பார்வையில் இருந்து வரும் மிகைப்படுத்தப்பட்ட, சற்று முரண்பாடான ஒன்று வருகிறது: “பின்னர் அவர் மீண்டும் ஆனார். கிரீடத்திற்கு வலதுபுறம்தயாராகுங்கள்: எங்கும் மின்சாரம் எரிய, அனைத்து கண்ணாடிகளையும் ஒளி மற்றும் பிரகாசத்தின் பிரதிபலிப்பால் நிரப்பியது,தளபாடங்கள் மற்றும் திறந்த மார்பகங்கள், ஒவ்வொரு நிமிடமும் ஷேவ் செய்யவும், கழுவவும் மற்றும் அழைக்கவும் தொடங்கியது ... "
இரண்டு எடுத்துக்காட்டுகளிலும் "கண்ணாடிகள்" கொண்ட விவரங்கள் உச்சரிக்கப்படுகின்றன என்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம், இது ஹீரோவைச் சுற்றி பிரதிபலிப்பு, ஒளி மற்றும் பிரகாசத்தின் விளையாட்டின் விளைவை மேம்படுத்துகிறது. மூலம், ஒரு குறிப்பிட்ட பேய் பாத்திரத்தின் தோற்றத்தை உருவாக்க ஒரு கண்ணாடியை "பிரதிபலிப்புகளின் பிரதிபலிப்பு" என்று அறிமுகப்படுத்தும் நுட்பம் குறிப்பாக 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் குறியீட்டு கவிஞர்களால் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது (எஃப் கதைகளில். Sologub, V. Bryusov, Z. Gippius, பிந்தையது "மிரர்ஸ்", 1898 என்ற சிறுகதைகளின் தொகுப்பைச் சேர்ந்தது).
கதாபாத்திரத்தின் தோற்றம் பற்றிய விளக்கம் உளவியல் ரீதியாக இல்லை. ஹீரோவின் உருவப்படம் கூட ஆளுமைப் பண்புகள், அவரது ஆளுமையின் எந்தத் தனித்துவமும் இல்லாதது. ஹீரோவின் முகத்தின் உருவத்தில், உண்மையில், முகம் இல்லைஒரு நபரில் ஏதாவது சிறப்பு. அதில் "ஏதோ மங்கோலியன்" மட்டுமே தனித்து காட்டப்பட்டுள்ளது: "அவரது மஞ்சள் நிற முகத்தில் வெட்டப்பட்ட வெள்ளி மீசைகளுடன் மங்கோலியன் ஒன்று இருந்தது, அவரது பெரிய பற்கள் தங்க நிரப்புகளால் பிரகாசித்தன, அவரது வலுவான வழுக்கைத் தலை பழைய தந்தம்."
கதையில் புனினின் உளவியலை வேண்டுமென்றே நிராகரிப்பது வலியுறுத்தப்பட்டு உந்துதலாக உள்ளது: "சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர் என்ன உணர்ந்தார், இந்த முக்கியமான மாலையில் அவர் என்ன நினைத்தார்? அவர், பிச்சிங்கை அனுபவித்த எவரையும் போலவே, உண்மையில் சாப்பிட விரும்பினார், முதல் ஸ்பூன் சூப், முதல் ஒயின் ஆகியவற்றை மகிழ்ச்சியுடன் கனவு கண்டார், மேலும் சில உற்சாகத்திலும் கூட கழிப்பறையின் வழக்கமான வியாபாரத்தை செய்தார், உணர்வுகளுக்கு நேரம் இல்லாமல் செய்தார். பிரதிபலிப்புகள்.
நாம் பார்ப்பது போல், உள் வாழ்க்கைக்கு இடமில்லை, ஆன்மா மற்றும் மனதின் வாழ்க்கை, அதற்கு நேரம் இல்லை, அது ஏதோவொன்றால் மாற்றப்படுகிறது - பெரும்பாலும் "வேலை" பழக்கத்தால். இப்போது இது ஒரு முரண்பாடாக தாக்கல் செய்யப்பட்ட "கழிப்பறை வணிகம்", ஆனால் முன்னதாக, என் வாழ்நாள் முழுவதும், வெளிப்படையாக, வேலை (வேலை, நிச்சயமாக, வளப்படுத்த). "அவர் அயராது உழைத்தார் ..." - ஹீரோவின் தலைவிதியைப் புரிந்து கொள்ள இந்த கருத்து அவசியம்.
இருப்பினும், ஹீரோவின் உள், உளவியல் நிலைகள் இன்னும் கதையில் அவற்றின் வெளிப்பாட்டைக் காண்கின்றன, இருப்பினும், மறைமுகமாக, ஆசிரியரிடமிருந்து ஒரு விவரிப்பு வடிவத்தில், சில தருணங்களில் கதாபாத்திரத்தின் குரல் கேட்கப்படுகிறது, அவருடைய பார்வை என்ன நடக்கிறது என்று யூகிக்கப்படுகிறது. இங்கே, எடுத்துக்காட்டாக, தனது பயணத்தைப் பற்றி கனவு காணும்போது, ​​​​அவர் மக்களைப் பற்றி சிந்திக்கிறார்: "... அவர் நைஸில், மான்டே கார்லோவில் ஒரு திருவிழாவை நடத்த நினைத்தார். சாய்ஸ் சொசைட்டி". அல்லது சான் மரினோவைப் பார்வையிடுவது பற்றி, "எங்கே நிறைய முதல் தர மக்கள்ஒரு நாள் சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதனின் மகள் கிட்டத்தட்ட நோய்வாய்ப்பட்டாள்: ஹாலில் உட்கார்ந்திருப்பது அவளுக்குத் தோன்றியது. இளவரசன்". ஹீரோவின் சொற்களஞ்சியத்தின் சொற்கள் இங்கே ஆசிரியரின் உரையில் வேண்டுமென்றே அறிமுகப்படுத்தப்பட்டுள்ளன - "தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சமூகம்", "முதல் வகுப்பின் மக்கள்", இது அவருக்கு துரோகம், மனநிறைவு, புதிய உலகின் மனிதனின் "பெருமை" மற்றும் மக்கள் மீதான வெறுப்பு. . அவர் காப்ரிக்கு வந்ததையும் நினைவு கூர்வோம்: “மற்ற பார்வையாளர்கள் இருந்தனர், ஆனால் கவனிக்கப்படவில்லை- காப்ரியில் குடியேறிய சில ரஷ்யர்கள், மெலிந்த மற்றும் மனச்சோர்வு இல்லாத, கண்ணாடிகள், தாடிகள், பழைய கோட்டுகளின் காலர்களுடன், மற்றும் நீண்ட கால், வட்டத் தலை கொண்ட ஜெர்மன் இளைஞர்களைக் கொண்ட ஒரு நிறுவனம் ... "
இத்தாலியர்களைப் பற்றி சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதனின் அபிப்ராயங்கள் வரும்போது, ​​மூன்றாவது நபரிடமிருந்து நடுநிலையான கதையில் ஹீரோவின் அதே குரலை வேறுபடுத்துகிறோம்: “மற்றும் சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து வந்த மனிதர், அவரைப் போலவே உணர்கிறார். , - ஏற்கனவே வேதனை மற்றும் கோபத்துடன் இவை அனைத்தையும் பற்றி நினைத்தேன் பேராசை, பூண்டு நாற்றமடிக்கும் சிறிய மக்கள் இத்தாலியர்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள் ... "
பண்டைய நினைவுச்சின்னங்கள், அந்த நாட்டின் அருங்காட்சியகங்கள், அவர் அனுபவிக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்ட அழகைப் பற்றிய ஹீரோவின் கருத்து கோடிட்டுக் காட்டப்பட்ட அத்தியாயங்கள் குறிப்பாக சுட்டிக்காட்டுகின்றன. அவரது சுற்றுலா தினத்தில் "ஆய்வு" அடங்கும் கொடிய சுத்தமான,மற்றும் மென்மையான, நல்ல, ஆனால் சலிப்பு,பனி-ஒளி அருங்காட்சியகங்கள் அல்லது குளிர், மெழுகு வாசனை தேவாலயங்கள் இதில் எல்லா இடங்களிலும் ஒரே மாதிரி...". நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, ஹீரோவின் கண்களில் உள்ள அனைத்தும் முதுமை சலிப்பு, ஏகபோகம் மற்றும் மரணமின்மை ஆகியவற்றின் திரையால் வரையப்பட்டுள்ளன, மேலும் வாழ்க்கையின் எதிர்பார்க்கப்பட்ட மகிழ்ச்சி மற்றும் இன்பம் போல் இல்லை.
இறைவனின் இத்தகைய உணர்வுகள் தீவிரமடைந்துள்ளன. மற்றும் அது தெரிகிறது ஏமாற்றுகிறார்எல்லாம் இங்கே உள்ளது, இயற்கையும் கூட: “ஒவ்வொரு நாளும் காலை சூரியன் ஏமாற்றப்பட்டது:நண்பகல் முதல் அது எப்போதும் சாம்பல் நிறமாக இருந்தது மற்றும் மழை பெய்யத் தொடங்கியது, ஆனால் அது தடிமனாகவும் குளிராகவும் இருந்தது, பின்னர் ஹோட்டல் நுழைவாயிலில் உள்ள பனை மரங்கள் தகரத்தால் பிரகாசித்தன, நகரம் தோன்றியதுகுறிப்பாக அழுக்கு மற்றும் நெரிசல், அருங்காட்சியகங்கள் மிகவும் சலிப்பானவை, ரப்பர் கேப்களில் கொழுத்த கேபிகளின் சுருட்டு துண்டுகள் காற்றில் படபடப்பது தாங்கமுடியாமல் துர்நாற்றம் வீசுகிறது, மெல்லிய கழுத்து நாகர்கள் மீது அவர்களின் சாட்டையால் அறைவது வெளிப்படையாக போலியானது, டிராம் துடைக்கும் மூத்தவர்களின் காலணிகள் தண்டவாளங்கள் பயங்கரமானவை, மற்றும் பெண்கள் சேற்றில் அடிக்கிறார்கள், மழையில் கருப்பு திறந்த தலையுடன் - அசிங்கமான குறுகிய கால்கள், ஈரம் மற்றும் கரையின் அருகே கடலில் இருந்து அழுகிய மீன்களின் துர்நாற்றம் மற்றும் துர்நாற்றம் பற்றி எதுவும் சொல்ல முடியாது. இத்தாலியின் இயல்புடன் தொடர்பு கொள்ளும்போது, ​​​​ஹீரோ அவளைக் கவனிக்கவில்லை, அவளுடைய அழகை உணரவில்லை, இதைச் செய்ய முடியவில்லை, ஏனெனில் ஆசிரியர் நமக்குப் புரிய வைக்கிறார். முதல் பாகத்தில் வர்ணனையை எழுதியவர் ஹீரோவின் வெளுப்பு உணர்வு,ஒரு அழகான நாட்டின் படத்தை, அதன் தன்மையை அதன் சொந்த, ஆசிரியரின் பார்வையில் இருந்து வேண்டுமென்றே விலக்குகிறது. இந்த படம் ஹீரோவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, கதையின் இரண்டாம் பாகத்தில் தோன்றுகிறது. பின்னர் சூரியன், பிரகாசமான, மகிழ்ச்சியான வண்ணங்கள் மற்றும் மயக்கும் அழகு நிறைந்த படங்கள் உள்ளன. எடுத்துக்காட்டாக, நகர சந்தை விவரிக்கப்பட்டுள்ள இடத்தில், ஒரு அழகான படகோட்டி, பின்னர் இரண்டு அப்ரூஸ்ஸோ மலையேறுபவர்கள்: “அவர்கள் நடந்தார்கள் - மற்றும் முழு நாடும், மகிழ்ச்சியான, அழகான, சன்னி,அவற்றின் கீழ் நீண்டுள்ளது: மற்றும் தீவின் பாறை கூம்புகள், அவை முற்றிலும் அவர்களின் காலடியில் கிடக்கின்றன. அற்புதமானஅவர் நீந்திய நீலம், மற்றும் பிரகாசிக்கும்கிழக்கே கடலில் காலை நீராவிகள், திகைப்பூட்டும் சூரியனின் கீழ், ஏற்கனவே வெப்பமடைந்து, மேலும் மேலும் உயரும், மற்றும் மூடுபனி - நீலநிறம், இன்னும்இத்தாலியின் நிலையற்ற மாசிஃப்கள், அதன் அருகிலுள்ள மற்றும் தொலைதூர மலைகள் காலையில் அல்ல. மனித வார்த்தைகளை வெளிப்படுத்த சக்தியற்ற அழகு».
பாடல் வரிகள், இத்தாலியின் அற்புதமான அழகுக்கான போற்றுதலின் உணர்வு மற்றும் ஹீரோவின் கண்களால் கொடுக்கப்பட்ட மகிழ்ச்சியற்ற, இரத்தமற்ற படம் ஆகியவற்றால் நிரப்பப்பட்ட ஆசிரியரின் கருத்து வேறுபாடு, சானில் இருந்து வந்த மனிதனின் அனைத்து உள் வறட்சியையும் அமைக்கிறது. பிரான்சிஸ்கோ. மேலும், கடல் முழுவதும் "அட்லாண்டிஸ்" பயணத்தின் போது, ​​​​இயற்கையின் உலகத்துடன் ஹீரோவின் உள் தொடர்புகள் எதுவும் இல்லை என்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம், இந்த தருணங்களில் மிகவும் கம்பீரமாகவும் பிரமாண்டமாகவும் ஆசிரியர் தொடர்ந்து நம்மை உணர வைக்கிறார். ஒரு ஹீரோ கடலின் அழகை, மகத்துவத்தை ரசிப்பதையோ அல்லது அதன் சீற்றத்தால் பயப்படுவதையோ, சுற்றியுள்ள இயற்கைக் கூறுகளுக்கு எந்த ஒரு எதிர்வினையையும் காட்டுவதை நாம் பார்க்க முடியாது, இருப்பினும், மற்ற எல்லா பயணிகளையும் போல. "சுவர்களுக்கு அப்பால் சென்ற கடல் பயங்கரமானது, ஆனால் அவர்கள் அதைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை ...". இல்லையெனில்: "கருப்பு மலைகளைப் போல சுவருக்குப் பின்னால் கடல் சத்தத்துடன் சென்றது, கனமான கியரில் ஒரு பனிப்புயல் கடுமையாக விசில் அடித்தது, கப்பல் முழுவதும் நடுங்கியது, அவளைக் கடந்து சென்றது.<...>, மற்றும் இங்கே, பட்டியில், அவர்கள் கவனக்குறைவாக தங்கள் நாற்காலிகளின் கைகளில் கால்களை எறிந்து, காக்னாக் மற்றும் மதுபானங்களைப் பருகினார்கள் ... ".
முடிவில், ஒரு சரியான செயற்கையான தனிமை, செயற்கையான நெருக்கம் போன்ற உணர்வை ஒருவர் பெறுகிறார் விண்வெளி,இதில் ஹீரோவும் மற்ற அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் இங்கு ஒளிரும். கதையின் உருவக முழுமையிலும் கலை இடம் மற்றும் நேரத்தின் பங்கு அசாதாரணமான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. இது திறமையாக வகைகளை ஒருங்கிணைக்கிறது நித்தியம்(மரணத்தின் படம், கடல் ஒரு நித்திய அண்ட உறுப்பு) மற்றும் தற்காலிகத்தன்மைஆசிரியரின் நேரத்தைப் பற்றிய கணக்கு, இது நாட்கள், மணிநேரம் மற்றும் நிமிடங்களால் திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. இங்கே ஒரு படம் உள்ளது நாட்களில்"அட்லாண்டிஸ்" இல், அதன் உள்ளே நேரத்தின் இயக்கம் சரியான நேரத்தில் குறிக்கப்பட்டது: "... சீக்கிரம் எழுந்தேன்<...>ஃபிளானல் பைஜாமாக்களை அணிந்து கொண்டு, அவர்கள் காபி, சாக்லேட், கோகோ குடித்தார்கள்; பின்னர் அவர்கள் குளியலறையில் அமர்ந்து, ஜிம்னாஸ்டிக்ஸ் செய்தார்கள், பசியைத் தூண்டும்மற்றும் நல்வாழ்வு, தினசரி கழிப்பறைகள் செய்து முதல் காலை உணவு சென்றார்; பதினோரு மணி வரைடெக்களில் விறுவிறுப்பாக நடப்பது, கடலின் குளிர்ந்த புத்துணர்ச்சியை சுவாசிப்பது, அல்லது பசியை மீண்டும் தூண்டுவதற்கு ஷெஃப்ல்போர்டு மற்றும் பிற விளையாட்டுகளை விளையாடுவது அவசியம். பதினொரு மணிக்கு- குழம்புடன் சாண்ட்விச்களால் ஆதரிக்கப்பட வேண்டும்; தங்களைப் புதுப்பித்துக்கொண்டு, அவர்கள் மகிழ்ச்சியுடன் செய்தித்தாளைப் படித்து, இரண்டாவது காலை உணவுக்காக அமைதியாக காத்திருந்தனர், முதல் காலை விட சத்தான மற்றும் மாறுபட்ட; அடுத்த இரண்டு மணி நேரம்ஓய்வெடுக்க அர்ப்பணிக்கப்பட்டது; அனைத்து தளங்களும் பின்னர் நீண்ட நாணல் நாற்காலிகளால் நிரப்பப்பட்டன, அதில் பயணிகள் விரிப்புகளால் மூடப்பட்டிருந்தனர்; ஐந்து மணிக்குஅவர்கள், புத்துணர்ச்சியுடனும் மகிழ்ச்சியுடனும், பிஸ்கட்களுடன் வலுவான மணம் கொண்ட தேநீர் வழங்கப்பட்டது; ஏழு மணிக்குஇந்த இருப்பின் முக்கிய குறிக்கோள் என்ன என்பதைப் பற்றி எக்காளமிட்டது, கிரீடம்அவர் ... பின்னர் சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து வந்த மனிதர் தனது பணக்கார அறைக்கு - ஆடை அணிவதற்கு விரைந்தார்.
நமக்கு முன் அன்றைய ஒரு படம், அன்றாட வாழ்க்கை இன்பத்தின் உருவமாக கொடுக்கப்பட்டுள்ளது, அதில் முக்கிய நிகழ்வான "கிரீடம்" இரவு உணவு. மற்ற அனைத்தும் அதற்கான தயாரிப்பு அல்லது முடிப்பது போல் தெரிகிறது (நடைபயிற்சி, விளையாட்டு விளையாட்டுகள் பசியைத் தூண்டுவதற்கான வழிமுறையாக செயல்படுகின்றன). மேலும் கதையுடன், மதிய உணவிற்கான உணவுகளின் பட்டியலுடன் ஆசிரியர் விவரங்களைத் தவிர்க்கவில்லை, இறந்த ஆத்மாக்களில் ஹீரோக்களின் உணவின் ஒரு முரண்பாடான கவிதையை வெளிப்படுத்திய கோகோலைப் பின்தொடர்வது போல - ஒரு வகையான "க்ரப்-ஹெல்". ஆண்ட்ரி பெலியின் வார்த்தைகள்.
அன்றைய படம் அதில் அடிக்கோடிடுகிறது வாழ்க்கையின் உடலியல்இயற்கையான விவரங்களுடன் முடிவடைகிறது - "வயிற்றை சூடாக்க" வெப்பமூட்டும் பட்டைகள் பற்றிய குறிப்பு, மாலையில் பணிப்பெண்களால் "எல்லா அறைகளுக்கும் கொண்டு செல்லப்பட்டது.
அத்தகைய இருப்பில் எல்லாம் மாறாமல் இருந்தாலும் (இங்கே, அட்லாண்டிஸில், பதினைந்து நிமிடங்களுக்குப் பிறகு மறந்துவிட்ட நன்கு அறியப்பட்ட "சம்பவத்தை" தவிர வேறு எதுவும் நடக்காது), முழு கதையிலும் ஆசிரியர் என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான துல்லியமான நேரத்தை வைத்திருக்கிறார். நிமிடத்திற்கு. உரையைப் பார்ப்போம்: "பத்து நிமிடத்தில்சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து ஒரு குடும்பம் ஒரு பெரிய படகில் ஏறியது. பதினைந்துஅணைக்கட்டின் கற்களை மிதித்தார்..."; "மற்றும் ஒரு நிமிடம் கழித்துஒரு பிரெஞ்சு தலைமை பணியாளர் சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதனின் அறையின் கதவை லேசாகத் தட்டினார் ... ".
அத்தகைய நுட்பம் - துல்லியமானது, நிமிடத்திற்கு, என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான நேரம் (எந்த நடவடிக்கையும் இல்லாத நிலையில்) - தானாக நிறுவப்பட்ட ஒழுங்கின் படத்தை உருவாக்க ஆசிரியரை அனுமதிக்கிறது, சும்மா சுழலும் வாழ்க்கையின் ஒரு பொறிமுறை. சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதனின் மரணத்திற்குப் பிறகும் அதன் செயலற்ற தன்மை தொடர்கிறது, இந்த பொறிமுறையால் விழுங்கப்பட்டு உடனடியாக மறந்துவிடுவது போல: "ஒரு கால் மணி நேரத்தில்ஹோட்டலில், எல்லாம் எப்படியோ ஒழுங்காக வந்தது. "தானியங்கி ஒழுங்குமுறையின் படம் ஆசிரியரால் மீண்டும் மீண்டும் மாறுபடுகிறது:" ... வாழ்க்கை ... அளவோடு"; "நேபிள்ஸில் வாழ்க்கை உடனடியாக பாய்ந்தது ஒழுங்கான...".
மேலும் இவை அனைத்தும் ஒரு தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகின்றன தன்னியக்கவாதம்இங்கே வழங்கப்பட்ட வாழ்க்கை, அதாவது, இறுதியில், அதன் சில உயிரற்ற தன்மை.
கலை நேரத்தின் பங்கைக் குறிப்பிட்டு, கதையின் தொடக்கத்தில், சதித்திட்டத்தின் தொடக்கத்தில் சுட்டிக்காட்டப்பட்ட ஒரு தேதிக்கு ஒருவர் கவனம் செலுத்த வேண்டும் - ஐம்பத்தெட்டு ஆண்டுகள், ஹீரோவின் வயது. தேதி மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க சூழலுடன் தொடர்புடையது, ஹீரோவின் முழு முந்தைய வாழ்க்கையின் உருவத்தின் விளக்கம் மற்றும் சதித்திட்டத்தின் தொடக்கத்திற்கு வழிவகுக்கிறது.
ஓய்வெடுப்பதற்கும், மகிழ்வதற்கும், பயணம் செய்வதற்கும், எல்லா வகையிலும் சிறப்பாகப் பயணிக்க தனக்கு முழு உரிமை உண்டு என்று உறுதியாக நம்பினார். அத்தகைய நம்பிக்கைக்காக, முதலில், அவர் பணக்காரர், இரண்டாவதாக, அவர் வாதம் செய்தார். அவரது ஐம்பத்தெட்டு வயது இருந்தபோதிலும், அவர் வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். இப்போது வரை, அவர் வாழவில்லை, ஆனால் இருந்தார்,இது உண்மை, மிகவும் மோசமாக இல்லை, ஆனால் இன்னும் எதிர்காலத்தில் எல்லா நம்பிக்கைகளையும் வைத்திருக்கிறது. அவர் அயராது உழைத்தார் - ஆயிரக்கணக்கில் அவருக்காக பணிபுரிய உத்தரவிட்ட சீனர்கள், இதன் பொருள் என்ன என்பதை நன்கு அறிந்திருந்தார்கள்! - இறுதியாக, அவர் ஏற்கனவே நிறைய செய்திருப்பதைக் கண்டார், அவர் ஒரு முறை மாதிரியாக எடுத்துக் கொண்டவர்களுடன் கிட்டத்தட்ட பிடிபட்டார், மேலும் ஓய்வு எடுக்க முடிவு செய்தார். அவர் சார்ந்தவர்கள் தொடங்குவதை வழக்கமாகக் கொண்டிருந்தனர் வாழ்க்கையின் இன்பம்ஐரோப்பா, இந்தியா, எகிப்து பயணத்திலிருந்து. எனவே - முதலில் ஒரு குறிப்புடன், ஒரு பொதுத் திட்டத்துடன், மற்றும் கதையின் போக்கில் அதன் அனைத்து உருவ அமைப்புகளுடன் - சாராம்சம், புதிய உலகின் மனிதனின் "பழைய இதயத்தின்" குறைபாட்டின் தோற்றம், சானைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதர். பிரான்சிஸ்கோ குறிப்பிடுகிறார். இறுதியாக வாழத் தொடங்க, உலகைப் பார்க்க முடிவு செய்த ஹீரோ, அதை ஒருபோதும் செய்ய முடியவில்லை. மரணத்தின் காரணமாக மட்டுமல்ல, முதுமை காரணமாகவும் அல்ல, ஆனால் அவர் தனது முந்தைய இருப்பு முழுவதிலும் இதற்குத் தயாராக இல்லை. தொடக்கம் முதலே முயற்சி தோல்வியடைந்தது. சிக்கலின் ஆதாரம் சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர் அர்ப்பணித்த வாழ்க்கை முறையில் உள்ளது, மேலும் அதில் கற்பனை மதிப்புகள் மற்றும் அவற்றின் நித்திய நாட்டம் வாழ்க்கையையே மாற்றுகின்றன. பூமியில் உள்ள ஒவ்வொரு நபருக்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட பொறி காத்திருக்கிறது: வணிகம் மற்றும் பணம் இருப்புக்காகவும், வணிகம் மற்றும் பணத்திற்காகவும். எனவே ஒரு நபர் ஒரு தீய, தீய வட்டத்திற்குள் நுழைகிறார், வழிமுறைகள் இலக்கை மாற்றும் போது - வாழ்க்கை. எதிர்காலம் தாமதமானது மற்றும் வராமல் போகலாம். சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதருக்கு அதுதான் நடந்தது. ஐம்பத்தெட்டு வயது வரை, "அவர் வாழவில்லை, ஆனால் இருந்தார்", ஒரு முறை மற்றும் அனைத்து நிறுவப்பட்ட, தானியங்கி ஒழுங்குமுறைக்கு கீழ்ப்படிந்து, அதனால் கற்றுக்கொள்ளவில்லை. வாழ்க- வாழ்க்கையை அனுபவிக்கவும், மக்கள், இயற்கை மற்றும் உலகின் அழகுடன் இலவச தொடர்புகளை அனுபவிக்கவும்.
சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதனின் கதை, புனின் காட்டுவது போல், பல சாதாரண கதைகளிலிருந்து வந்தது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக செல்வம், அதிகாரம் மற்றும் மரியாதையை மதிக்கும் பெரும்பான்மையான மக்களுக்கு இது போன்ற ஒன்றை கலைஞர் நமக்குச் சொல்ல விரும்புகிறார். எழுத்தாளர் தனது ஹீரோவை தனது முதல் பெயர், குடும்பப்பெயர் அல்லது புனைப்பெயரால் ஒருபோதும் அழைப்பதில்லை என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: இவை அனைத்தும் மிகவும் தனிப்பட்டவை, மேலும் கதையில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள கதை யாருக்கும் நிகழலாம்.
"தி ஜென்டில்மேன் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ" கதை, உண்மையில், நவீன உலகில் நிலவும் மதிப்புகள் பற்றிய எழுத்தாளரின் பிரதிபலிப்பாகும், ஒரு நபரின் மீதான அதிகாரம் நிஜ வாழ்க்கையையும், அதற்கான திறனையும் இழக்கிறது. ஒரு நபரின் இந்த கொடூரமான கேலி கலைஞரின் மனதில் நகைச்சுவையை மட்டுமல்ல, கதையில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை உணரப்படுகிறது. இரவு உணவை இருப்பின் “கிரீடம்” என்று காட்டப்படும் அத்தியாயங்களையோ அல்லது ஹீரோ எப்படி மிகைப்படுத்தப்பட்ட கம்பீரத்துடன் ஆடை அணிகிறார் என்பது பற்றிய விளக்கத்தையோ - “சரியாக கிரீடத்திற்கு” அல்லது ஏதாவது நடிகரின் நழுவினால்: “... மேடைஅவர்களிடையே சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதர் சென்றார். "ஆசிரியரின் குரல் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை ஒலிக்கிறது சோகமாக,கசப்பு மற்றும் திகைப்புடன், கிட்டத்தட்ட மாயமானது. கடலின் உருவம், முழு கதையின் பின்னணி, உலகின் அண்ட சக்திகளின் உருவமாக வளர்கிறது, அவர்களின் மர்மமான மற்றும் புரிந்துகொள்ள முடியாத பிசாசு நாடகம், இது அனைத்து மனித எண்ணங்களுக்கும் காத்திருக்கிறது. கதையின் முடிவில், அத்தகைய தீய சக்திகளின் உருவகமாக, பிசாசின் ஒரு நிபந்தனை, உருவக உருவம் தோன்றுகிறது: " கப்பலின் எண்ணற்ற உமிழும் கண்கள் பனிக்கு பின்னால், ஜிப்ரால்டரின் பாறைகளிலிருந்து, இரு உலகங்களின் பாறை வாயில்களிலிருந்து, கப்பலுக்குப் பின்னால் இரவு மற்றும் பனிப்புயலுக்குப் பின்னால் பார்த்துக் கொண்டிருந்த பிசாசுக்கு அரிதாகவே தெரியும். பிசாசு ஒரு குன்றைப் போல பெரியதாக இருந்தது, ஆனால் கப்பல் மிகப்பெரியது, பல அடுக்குகள், பல எக்காளங்கள், பழைய இதயம் கொண்ட ஒரு புதிய மனிதனின் பெருமையால் உருவாக்கப்பட்டது.».
இவ்வாறு, கதையின் கலை வெளி மற்றும் நேரம் உலகளாவிய, அண்ட அளவீடுகளுக்கு விரிவடைகிறது. கலை நேரத்தின் செயல்பாட்டின் பார்வையில், வேலையில் இன்னும் ஒரு அத்தியாயத்தைப் பற்றி நாம் சிந்திக்க வேண்டும். இது ஒரு கூடுதல்-சதி (முக்கிய கதாபாத்திரத்துடன் இணைக்கப்படவில்லை) எபிசோட், அங்கு நாம் "இரண்டாயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு" வாழ்ந்த ஒரு குறிப்பிட்ட நபரைப் பற்றி பேசுகிறோம்; "மில்லியன் கணக்கான மக்கள் மீது அதிகாரம் உள்ளது", "விவரிக்க முடியாத கேவலம்", ஆனால் இது மனிதகுலத்தால் "என்றென்றும் நினைவில் உள்ளது" - மனித நினைவகத்தின் ஒரு வகையான விருப்பம், வெளிப்படையாக, சக்தியின் மந்திரத்தால் (மனிதகுலத்தின் மற்றொரு சிலை, தவிர) செல்வம்). இந்த மிக விரிவான அத்தியாயம், தற்செயலானது மற்றும் கட்டாயமாக இல்லாதது போல், காப்ரி தீவின் வரலாற்றில் இருந்து ஒரு புராணக்கதைக்கு உரையாற்றப்பட்டது, இருப்பினும் கதையில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. 2000 ஆண்டுகள் பழமையானதுடைபீரியஸின் வரலாற்றின் தொன்மை (வெளிப்படையாக, சுற்றுலாப் பயணிகள் திபெரியோ மலைக்குச் செல்லும்போது அவர்தான் குறிப்பிடப்படுகிறார்), இந்த உண்மையான வரலாற்றுப் பெயரைக் கதையில் அறிமுகப்படுத்துவது நமது கற்பனையை மனிதகுலத்தின் தொலைதூர கடந்த காலத்திற்கு மாற்றுகிறது, அதன் அளவை விரிவுபடுத்துகிறது. புனினின் கதையின் கலை நேரம் மற்றும் "பெரிய நேரத்தின்" வெளிச்சத்தில் அதில் என்ன சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது என்பதை நம் அனைவரையும் பார்க்க வைக்கிறது. இது கதைக்கு வழக்கத்திற்கு மாறாக உயர்ந்த கலைப் பொதுமைப்படுத்தலை அளிக்கிறது. "சிறிய" உரைநடை வகை, அதன் எல்லைகளைக் கடந்து புதிய தரத்தைப் பெறுகிறது. கதையாகிறது தத்துவம்.
முதலியன................

அவர் தனது முதல் கவிதைகளை 7-8 வயதில் புஷ்கின் மற்றும் லெர்மொண்டோவைப் பின்பற்றி எழுதத் தொடங்கினார். 1887 ஆம் ஆண்டில் தலைநகரில் உள்ள ரோடினா செய்தித்தாள் நாட்சன் கல்லறைக்கு மேலே அவரது கவிதையை வெளியிட்டபோது, ​​புனின் ஒரு கவிஞராக அச்சிடப்பட்ட அறிமுகமானது. 1891 ஆம் ஆண்டில் முதல் கவிதை புத்தகம் வெளியிடப்பட்டது: கவிதைகள் 1887-1891. , - மாறாக பலவீனமான, எழுத்தாளர் பின்னர் அதை மறுத்தார். "நாட்சோனியன்" கருப்பொருள்கள் மற்றும் உள்ளுணர்வுகள் அங்கு ஆட்சி செய்கின்றன: "சிவில் சோகம்", "போராட்டம் மற்றும் உழைப்பு இல்லாமல்" வாழ்க்கையின் "கஷ்டங்களால் சோர்வடைந்த கவிஞரின்" புலம்பல்கள். இருப்பினும், ஏற்கனவே இந்த வசனங்களில், "நாட்சோனியன்" மற்றொரு பக்கத்துடன் - "ஃபெடோவ்", ஆன்மீகமயமாக்கப்பட்ட நிலப்பரப்பின் "தூய்மையான அழகை" மகிமைப்படுத்துகிறது.

1890 களில், புனின் டால்ஸ்டாயிசத்தால் கடுமையான சோதனையை அனுபவித்தார், எளிமைப்படுத்தல் யோசனைகளுடன் "நோய்வாய்ப்பட்டிருந்தார்", உக்ரைனில் உள்ள டால்ஸ்டாயன்களின் காலனிகளுக்குச் சென்றார், மேலும் கூட்டுறவு கைவினைப்பொருளை எடுத்துக்கொண்டு தன்னை "எளிமைப்படுத்த" விரும்பினார். எல். டால்ஸ்டாய் தானே இளம் எழுத்தாளரை அத்தகைய "எளிமைப்படுத்தல்" யிலிருந்து விலக்கினார், 1894 இல் மாஸ்கோவில் நடந்த சந்திப்பு. டால்ஸ்டாய்சத்தின் உள் முரண்பாடு ஒரு சித்தாந்தமாக 1895 ஆம் ஆண்டு "அட் தி டச்சா" கதையில் காட்டப்பட்டுள்ளது. எவ்வாறாயினும், உரைநடை எழுத்தாளரான டால்ஸ்டாயின் கலை சக்தி புனினுக்கும், ஏ.பி. செக்கோவின் பணிக்கும் நிபந்தனையற்ற குறிப்பு புள்ளியாக எப்போதும் இருந்தது.

புனினின் உரைநடை டால்ஸ்டாயின் பாரம்பரியத்துடன் மனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான உறவு, இருப்பின் நித்திய மர்மங்கள் மீதான ஈர்ப்பு, மரணத்தை எதிர்கொள்ளும் மனிதன், பண்டைய கிழக்கில் ஆர்வம் மற்றும் அதன் தத்துவம், உணர்ச்சிகளின் படங்கள், பிரகாசமான சிற்றின்ப கூறுகள் ஆகியவற்றால் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. மற்றும் வாய்மொழி சித்தரிப்பின் பிளாஸ்டிசிட்டி. செக்கோவிடமிருந்து, புனினின் உரைநடை எழுத்தின் சுருக்கம், சிறிய மற்றும் தினசரி நாடகத்தை வேறுபடுத்தும் திறன், வெளிப்படையாக அற்பமான உருவக விவரத்தின் அதிகபட்ச சொற்பொருள் செறிவு, இது கதாபாத்திரத்திற்கு மட்டுமல்ல, ஒரு குறிப்பாகவும் மாறும். ஹீரோவின் விதி (உதாரணமாக, 1910 கதையான "தி வில்லேஜ்" கதையில் ஒரு வண்ணமயமான தாவணி , வறுமை மற்றும் சிக்கனத்தால் ஒரு விவசாயியால் உள்ளே அணிந்திருந்தது, இது எந்த வெளிச்சத்தையும் ஆறுதலையும் காணாத அழகின் உருவம்).

1895 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், பின்னர் மாஸ்கோவில், புனின் இலக்கியச் சூழலில் நுழைந்தார், செக்கோவ், என்.கே. மிகைலோவ்ஸ்கியை சந்தித்தார், வி.யா. பிரையுசோவ், கே.டி. பால்மாண்ட், எஃப். சோலோகுப் ஆகியோருடன் நெருக்கமாகிவிட்டார். 1901 ஆம் ஆண்டில், அவர் லிஸ்டோபாட் எழுதிய பாடல் வரிகளின் தொகுப்பை குறியீட்டு பதிப்பகமான ஸ்கார்பியோவில் வெளியிட்டார், ஆனால் இது நவீனத்துவ வட்டங்களுடனான எழுத்தாளரின் நெருக்கத்தின் முடிவாகும். அதைத் தொடர்ந்து, நவீனத்துவம் பற்றிய புனினின் தீர்ப்புகள் எப்போதும் கடுமையாக இருந்தன. எழுத்தாளர் தன்னை கடைசி உன்னதமானவராக அங்கீகரிக்கிறார், "வெள்ளி யுகத்தின்" "காட்டுமிராண்டித்தனமான" சோதனைகளை எதிர்கொண்டு சிறந்த இலக்கியத்தின் கட்டளைகளை பாதுகாத்தார். 1913 ஆம் ஆண்டில், Russkiye Vedomosti செய்தித்தாளின் ஆண்டு விழாவில், Bunin கூறினார்: “நாங்கள் சீரழிவு, அடையாளவாதம், இயற்கைவாதம், ஆபாசம், இறையச்சம், கட்டுக்கதைகளை உருவாக்குதல், சில வகையான மாய அராஜகம், மற்றும் டியோனிசஸ் மற்றும் அப்பல்லோ ஆகியவற்றை அனுபவித்துள்ளோம். , மற்றும் "நித்தியத்தில் விமானங்கள்", மற்றும் சோகம், மற்றும் உலகத்தை ஏற்றுக்கொள்வது, மற்றும் உலகத்தை நிராகரித்தல், மற்றும் ஆதாமிசம், மற்றும் அக்மிசம் ... இது வால்பர்கிஸ் இரவு அல்லவா!

1890கள்-1900கள் கடின உழைப்பு மற்றும் புனினின் பிரபலத்தில் விரைவான வளர்ச்சியின் காலமாகும். "டு தி எண்ட் ஆஃப் தி வேர்ல்ட் அண்ட் அதர் ஸ்டோரிஸ்" (1897) என்ற புத்தகமும், "திறந்த வானத்தின் கீழ்" (1898) என்ற கவிதைத் தொகுப்பும் வெளியிடப்பட்டுள்ளன. சொந்தமாக ஆங்கிலம் கற்ற புனின், 1896ல் அமெரிக்க எழுத்தாளர் ஹெச். லாங்ஃபெலோவின் தி சாங் ஆஃப் ஹியாவதாவின் கவிதையை மொழிபெயர்த்து வெளியிட்டார். இந்த வேலை உடனடியாக ரஷ்ய மொழிபெயர்ப்பு பாரம்பரியத்தில் சிறந்த ஒன்றாக மதிப்பிடப்பட்டது, மேலும் 1903 இல் ரஷ்ய அறிவியல் அகாடமி புனினுக்கு புஷ்கின் பரிசை வழங்கியது. ஏற்கனவே 1902-1909 இல், Znanie பதிப்பகம் அவரது முதல் சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகளை 5 தொகுதிகளில் வெளியிட்டது.

1910 களின் முதல் பாதியில், புனின் இலக்கிய உயரடுக்கினரிடையே ஒருவேளை முன்னணி நவீன உரைநடை எழுத்தாளராக நற்பெயரைப் பெற்றார்: 1910 இல் தி வில்லேஜ் கதை வெளியிடப்பட்டது, 1912 இல் சுகோடோல்: நாவல்கள் மற்றும் கதைகள் 1911-1912, 1913 இல் புத்தகம் வெளியிடப்பட்டது. ஜான் ரைடலெட்ஸ்: கதைகள் மற்றும் கவிதைகள் 1912- 1913, 1916 இல் சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து ஜென்டில்மேன்: படைப்புகள் 1915-1916. இந்த புத்தகங்கள் புனினின் புரட்சிக்கு முந்தைய உரைநடையின் முழுமையான தலைசிறந்த படைப்புகள். ஏற்கனவே 1915 ஆம் ஆண்டில், ஏ.எஃப். மார்க்ஸின் பதிப்பகம் எழுத்தாளரின் இரண்டாவது சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகளை - 6 தொகுதிகளில் வெளியிட்டது.

முதல் உலகப் போர் ரஷ்யாவின் வீழ்ச்சியின் மிகப்பெரிய அதிர்ச்சியாகவும் சகுனமாகவும் புனினால் உணரப்பட்டது. அவர் பிப்ரவரி புரட்சி மற்றும் அக்டோபர் புரட்சி ஆகிய இரண்டையும் கடுமையான விரோதத்துடன் சந்தித்தார், இந்த நிகழ்வுகள் பற்றிய தனது பதிவுகளை ஒரு துண்டுப்பிரசுர நாட்குறிப்பில் பதிவு செய்தார். சபிக்கப்பட்ட நாட்கள்(1935 இல் வெளியிடப்பட்டது, பெர்லின்). ரஷ்ய பேரழிவின் தேசிய தோற்றம் பற்றி எழுத்தாளர் இங்கே சிந்திக்கிறார், போல்ஷிவிக்குகளை - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் "பேய்களை" கூர்ந்து கவனிக்கிறார், ஒரு மனிதனின் கோபத்துடன், எந்தவொரு பொய்யையும் தோரணையையும் வெறுக்கிறார், அறிவார்ந்த "இலக்கியத்தை" நிராகரிக்கிறார். என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றிய கருத்து: "இப்போது யதார்த்தம் ஒரு யதார்த்தமாகிவிட்டது, ஆதிகால ரஷ்யா தாகத்தால் உருவாக்கப்பட்டது. உருவமற்ற தன்மை(இனிமேல் சிட். - புனினின் சாய்வு) ... நான் - மட்டும் நான் திகிலடைய முயற்சிக்கிறேன்ஆனால் என்னால் உண்மையில் முடியாது. உண்மையான வரவேற்பு இன்னும் இல்லை. இது போல்ஷிவிக்குகளின் முழு நரக ரகசியம் - உணர்திறனைக் கொல்ல ... ஆம், நாம் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக இருக்கிறோம், இப்போது நடக்கும் விவரிக்க முடியாத விஷயங்களில் கூட, நாங்கள் புத்திசாலிகள், நாங்கள் தத்துவவாதிகள் ... "

ஜனவரி 1920 இல் புனின் என்றென்றும் ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேறுகிறதுமற்றும் குடியேறுகிறது பாரிஸ், பிரான்சின் தெற்கில் உள்ள கிராஸ் நகரத்தில் ஒவ்வொரு கோடைகாலத்தையும் கழிப்பது. புரட்சிக்கு முன்னர், பத்திரிகை மற்றும் அரசியல் வம்புகளைப் பரிமாறிக்கொள்ளாமல், புலம்பெயர்ந்த காலத்தில் அவர் ரஷ்ய பாரிஸின் வாழ்க்கையில் தீவிரமாக ஈடுபட்டார்: 1920 முதல் அவர் ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் மற்றும் பத்திரிகையாளர்களின் ஒன்றியத்திற்கு தலைமை தாங்கினார், முறையீடுகள் மற்றும் முறையீடுகளை வழங்கினார். செய்தித்தாள் Vozrozhdenie 1925-1 9 27 இல் ஒரு வழக்கமான அரசியல்-இலக்கியத் தலைப்பை நடத்தியது, இளம் எழுத்தாளர்கள் N.Roshchin, L.Zurov, G.Kuznetsova உட்பட ஒரு இலக்கிய அகாடமியின் சாயலை கிராஸில் உருவாக்கியது. நாவலின் பிரதியாசிரியரான ஜி. குஸ்னெட்சோவாவிடம் "கடைசி காதலுடன்" ஆர்செனீவின் வாழ்க்கை, - காதல் அதே நேரத்தில் பிரகாசமான மற்றும் வேதனையானது, மற்றும் இறுதியில் வியத்தகு, - 1920 களின் இரண்டாம் பாதியில் - 1930 களின் முற்பகுதியில் புனினுடன் இணைக்கப்பட்டது.

தாய்நாட்டிலிருந்து பிரிந்து செல்லும் வேதனையான வலி மற்றும் இந்த பிரிவின் தவிர்க்க முடியாத தன்மையுடன் வருவதற்கு பிடிவாதமான விருப்பமின்மை முரண்பாடாக புலம்பெயர்ந்த காலத்தில் புனினின் வேலை மலர்வதற்கு வழிவகுக்கிறது. அவரது கைவினைத்திறன் ஃபிலிகிரியின் எல்லையை எட்டுகிறது. இந்த ஆண்டுகளின் அனைத்து படைப்புகளும் முன்னாள் ரஷ்யாவைப் பற்றியது. ஒரு பிசுபிசுப்பான நாஸ்டால்ஜிக் எண்ணெய் மற்றும் "உணவகம்" "கோல்டன்-டோம்ட் மாஸ்கோ" பற்றி "மணிகள் அடிக்கிறது" என்று புலம்புவதற்குப் பதிலாக, உலகின் வித்தியாசமான உணர்வு உள்ளது. அதில், மனித இருப்பு மற்றும் அதன் அழிவின் சோகம் தனிப்பட்ட நினைவகம், ரஷ்ய படங்கள் மற்றும் ரஷ்ய மொழியின் அழியாத அனுபவத்தால் மட்டுமே எதிர்க்க முடியும். குடியேற்றத்தில், புனின் பத்து புதிய உரைநடை புத்தகங்களை எழுதினார் ஜெரிகோவின் ரோஜா(1924), சன் ஸ்ட்ரோக்(1927), கடவுள் மரம்(1931), சிறுகதை மிதினா காதல்(1925) 1943 இல் (முழு பதிப்பு - 1946) எழுத்தாளர் தனது சிறிய உரைநடையின் சிறந்த புத்தகமான சிறுகதைகளின் தொகுப்பை வெளியிட்டார். இருண்ட சந்துகள். "இந்த புத்தகத்தில் உள்ள அனைத்து கதைகளும் காதலைப் பற்றியது, அதன் "இருண்ட" மற்றும் பெரும்பாலும் மிகவும் இருண்ட மற்றும் கொடூரமான சந்துகள் பற்றியது" என்று புனின் தனது கடிதங்களில் ஒன்றில் கூறினார். என்.ஏ. டெஃபி.

1933 இல் புனின் ஆனார் முதலில்ரஷ்ய பரிசு பெற்றவர் நோபல் பரிசுஇலக்கியத்தில் - "உண்மையான கலை திறமைக்காக அவர் உரைநடையில் ஒரு பொதுவான ரஷ்ய பாத்திரத்தை மீண்டும் உருவாக்கினார்." அந்த ஆண்டு விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டவர்களில் ஒருவர் எம். கார்க்கிமற்றும் D. Merezhkovsky. பல வழிகளில், அச்சிடப்பட்ட முதல் 4 புத்தகங்களின் தோற்றத்தால் புனினுக்கு ஆதரவான அளவுகள் சாய்ந்தன. ஆர்செனீவின் வாழ்க்கை.

முதிர்ந்த புனின் கவிஞரின் கவிதைகள் குறியீட்டுவாதத்திற்கு எதிரான ஒரு நிலையான மற்றும் பிடிவாதமான போராட்டமாகும். 1900 களின் பல கவிதைகள் வரலாற்று அயல்நாட்டுத்தன்மையில் நிறைந்திருந்தாலும், பண்டைய கலாச்சாரங்கள் வழியாக பயணிக்கின்றன, அதாவது. "பிரையுசோவ்" குறியீட்டின் வரிசைக்கு நெருக்கமான மையக்கருத்துக்களுடன், கவிஞர் இந்த பிரகாசமான அலங்காரங்களை குறிப்பிட்ட இயற்கை அல்லது அன்றாட விவரங்களுடன் எப்போதும் "அடிப்படை" செய்கிறார். எனவே, ஒரு கவிதையில் ஒரு பண்டைய ஹீரோவின் மரணத்தின் ஆடம்பரமான படம் போருக்குப் பிறகுமுற்றிலும் அடையாளமற்ற, மிகவும் புத்திசாலித்தனமான, "தொட்டுணரக்கூடிய" கருத்துக்களுடன் அவர் எப்படி இருக்கிறார் செயின் மெயில் / மார்பில் குத்தியது, பின்புறத்தில் நண்பகல் எரிந்தது. இதேபோன்ற நுட்பம் - ஒரு கவிதையில் தனிமை, தனி ஹீரோவின் இறுதி முடிவிற்கு மாறாக தலைப்பின் உயர் உணர்ச்சிக் கருப்பொருள் சமநிலைப்படுத்தப்படுகிறது: நாய் வாங்கினால் நன்றாக இருக்கும்.

புனினின் அனைத்து படைப்புகளும் - அவை உருவாக்கப்பட்ட நேரத்தைப் பொருட்படுத்தாமல் - மனித இருப்பின் நித்திய மர்மங்களில் ஆர்வத்துடன் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகின்றன, பாடல் வரிகள் மற்றும் தத்துவ கருப்பொருள்களின் ஒரு வட்டம்: நேரம், நினைவகம், பரம்பரை, காதல், மரணம், உலகில் மனித மூழ்குதல். அறியப்படாத கூறுகள், மனித நாகரிகத்தின் அழிவு, பூமியில் அறியாமை இறுதி உண்மை.

"அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள்" பகுப்பாய்வு

ஒரு கதையைப் படிக்கும்போது நீங்கள் கவனம் செலுத்தும் முதல் விஷயம் வழக்கமான அர்த்தத்தில் ஒரு சதி இல்லாதது, அதாவது. நிகழ்வு இயக்கவியல் பற்றாக்குறை. படைப்பின் முதல் வார்த்தைகள் "... எனக்கு ஒரு ஆரம்ப நல்ல இலையுதிர் காலம் நினைவிருக்கிறது" ஹீரோவின் நினைவுகளின் உலகில் நம்மை மூழ்கடிக்கிறது, மேலும் சதி அவற்றுடன் தொடர்புடைய உணர்வுகளின் சங்கிலியாக உருவாகத் தொடங்குகிறது. அன்டோனோவ் ஆப்பிளின் வாசனை, இது கதை சொல்பவரின் உள்ளத்தில் பலவிதமான தொடர்புகளை எழுப்புகிறது. வாசனை மாறுகிறது - வாழ்க்கையே மாறுகிறது, ஆனால் அதன் வாழ்க்கை முறையின் மாற்றம் ஹீரோவின் தனிப்பட்ட உணர்வுகளில் ஏற்படும் மாற்றமாக, அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தில் ஏற்படும் மாற்றமாக எழுத்தாளரால் தெரிவிக்கப்படுகிறது.

வெவ்வேறு அத்தியாயங்களில் கொடுக்கப்பட்டுள்ள இலையுதிர் காலத்தின் படங்களுக்கு கவனம் செலுத்துவோம். முதல் அத்தியாயத்தில்: “இருட்டில், தோட்டத்தின் ஆழத்தில் - ஒரு அற்புதமான படம்: நரகத்தின் ஒரு மூலையில், ஒரு குடிசையில் ஒரு கருஞ்சிவப்பு சுடர் எரிகிறது. இருளால் சூழப்பட்ட, மற்றும் யாரோ ஒருவரின் கருப்பு நிற நிழற்படங்கள், கருங்காலியில் இருந்து செதுக்கப்பட்டது போல், நெருப்பைச் சுற்றி நகரும், அவற்றிலிருந்து ராட்சத நிழல்கள் ஆப்பிள் மரங்களின் மீது நடக்கின்றன. இரண்டாவது அத்தியாயத்தில்: “சிறிய பசுமையாக கரையோர கொடிகளில் இருந்து முற்றிலும் பறந்து விட்டது, மற்றும் கிளைகள் டர்க்கைஸ் வானத்தில் தெரியும். கொடிகளுக்கு அடியில் இருந்த தண்ணீர் தெளிவாக, பனிக்கட்டியாகி, கனமாக இருப்பது போல் தோன்றியது... வெயில் கொளுத்தும் காலை கிராமத்தில் வாகனம் ஓட்டும்போது, ​​கத்தரி, கதிரடி, கதிரையில் உறங்குவது எவ்வளவு நல்லது என்று நினைக்கிறீர்கள். , மற்றும் ஒரு விடுமுறையில் சூரியனுடன் எழுந்திருங்கள் ...». மூன்றாவதாக: "நாட்கள் முழுவதும் காற்று மரங்களை கிழித்து, அலைக்கழித்தது, காலை முதல் இரவு வரை மழை அவர்களுக்கு பாய்ச்சியது ... காற்று விடவில்லை. அது தோட்டத்தை கிளர்ந்தெழச் செய்தது, புகைபோக்கியில் இருந்து தொடர்ந்து ஓடும் புகையின் மனித நீரோட்டத்தைக் கிழித்து, மீண்டும் சாம்பல் மேகங்களின் அச்சுறுத்தும் பிரபஞ்சத்தைப் பிடித்தது. அவர்கள் தாழ்வாகவும் வேகமாகவும் ஓடினர் - விரைவில், புகை போல, சூரியனை மேகமூட்டியது. அதன் புத்திசாலித்தனம் மங்கிவிட்டது, ஜன்னல் நீல வானத்தில் மூடப்பட்டது, தோட்டம் வெறிச்சோடி சலிப்படைந்தது, மேலும் மேலும் மழை விதைக்கத் தொடங்கியது ... ". மேலும் நான்காவது அத்தியாயத்தில்: “நாட்கள் நீலநிறம், மேகமூட்டமானது ... நாள் முழுவதும் நான் வெற்று சமவெளிகளில் அலைகிறேன் ...”.

இலையுதிர் காலம் பற்றிய விளக்கம் அதன் மலர் மற்றும் ஒலி உணர்வின் மூலம் கதைசொல்லியால் தெரிவிக்கப்படுகிறது. இலையுதிர் நிலப்பரப்பு அத்தியாயத்திலிருந்து அத்தியாயத்திற்கு மாறுகிறது: வண்ணங்கள் மங்கிவிடும், சூரிய ஒளி குறைவாகிறது. சாராம்சத்தில், கதை ஒரு வருடம் அல்ல, ஆனால் பல இலையுதிர்காலத்தை விவரிக்கிறது, மேலும் இது தொடர்ந்து உரையில் வலியுறுத்தப்படுகிறது: "எனக்கு ஒரு அறுவடை ஆண்டு நினைவிருக்கிறது"; "இவை மிகவும் சமீபத்தியவை, இதற்கிடையில் கிட்டத்தட்ட ஒரு நூற்றாண்டு கடந்துவிட்டதாகத் தெரிகிறது."
படங்கள் - கதை சொல்பவரின் மனதில் நினைவுகள் எழுகின்றன மற்றும் செயலின் மாயையை உருவாக்குகின்றன. இருப்பினும், கதை சொல்பவர் வெவ்வேறு வயது ஹைப்போஸ்டேஸ்களில் இருப்பதாகத் தெரிகிறது: அத்தியாயம் முதல் அத்தியாயம் வரை அவர் வயதாகி, ஒரு குழந்தை, டீனேஜர் மற்றும் இளைஞர்களின் கண்கள் மூலமாகவோ அல்லது ஒரு நபரின் கண்களால் கூட உலகைப் பார்க்கிறார். வயது முதிர்ந்த வயதை எட்டியது. ஆனால் காலம் அவர் மீது அதிகாரம் கொண்டதாகத் தெரியவில்லை, அது மிக விசித்திரமாக கதையில் ஓடுகிறது. ஒருபுறம், அது முன்னோக்கிச் செல்வதாகத் தெரிகிறது, ஆனால் நினைவுகளில் கதை சொல்பவர் தொடர்ந்து பின்வாங்குகிறார். கடந்த காலத்தில் நிகழும் அனைத்து நிகழ்வுகளும் அவனால் கணநேரமாக உணரப்பட்டு அனுபவிக்கின்றன, அவனுடைய கண்களுக்கு முன்பாக வளரும். காலத்தின் இந்த சார்பியல் தன்மை புனினின் உரைநடையின் அம்சங்களில் ஒன்றாகும்.

"அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள்"

ஆசிரியர்-கதைஞர் சமீபத்திய கடந்த காலத்தை நினைவுபடுத்துகிறார். ஆரம்பகால சிறந்த இலையுதிர் காலம், முழு தங்கம், உலர்ந்த மற்றும் மெல்லிய தோட்டம், விழுந்த இலைகளின் மென்மையான நறுமணம் மற்றும் அன்டோனோவ் ஆப்பிள்களின் வாசனை ஆகியவற்றை அவர் நினைவு கூர்ந்தார்: தோட்டக்காரர்கள் நகரத்திற்கு அனுப்ப வண்டிகளில் ஆப்பிள்களை ஊற்றுகிறார்கள். இரவு வெகுநேரம், தோட்டத்திற்குள் ஓடிச்சென்று, தோட்டத்தைக் காக்கும் காவலாளிகளுடன் பேசிக்கொண்டு, விண்மீன்கள் நிரம்பி வழியும் வானத்தின் ஆழமான நீல ஆழத்தைப் பார்த்து, பூமி தன் காலடியில் மிதக்கும் வரை நீண்ட நேரம் பார்த்துக் கொண்டிருந்தான், எவ்வளவு நன்றாக இருக்கிறது என்று உணர்கிறான். அது உலகில் வாழ்வது!

கதைசொல்லி தனது வைசெல்கியை நினைவு கூர்ந்தார், இது அவரது தாத்தாவின் காலத்திலிருந்தே மாவட்டத்தில் பணக்கார கிராமமாக அறியப்பட்டது. வயதான ஆண்களும் பெண்களும் அங்கு நீண்ட காலம் வாழ்ந்தனர் - நல்வாழ்வின் முதல் அறிகுறி. வைசெல்கியில் உள்ள வீடுகள் செங்கல் மற்றும் பலமானவை. சராசரி உன்னத வாழ்க்கை பணக்கார விவசாய வாழ்க்கையுடன் மிகவும் பொதுவானது. அவர் தனது அத்தை அண்ணா ஜெராசிமோவ்னாவை நினைவு கூர்ந்தார், அவளுடைய தோட்டம் சிறியது, ஆனால் திடமானது, பழையது, நூறு ஆண்டுகள் பழமையான மரங்களால் சூழப்பட்டுள்ளது. அத்தையின் தோட்டம் ஆப்பிள் மரங்கள், நைட்டிங்கேல்ஸ் மற்றும் புறாக்களுக்கும், அதன் கூரைக்கு வீடும் பிரபலமானது: அதன் ஓலைக் கூரை வழக்கத்திற்கு மாறாக தடிமனாகவும் உயரமாகவும் இருந்தது, காலப்போக்கில் கருமையாகவும் கடினமாகவும் இருந்தது. முதலில், ஆப்பிள்களின் வாசனை வீட்டில் உணரப்பட்டது, பின்னர் மற்ற வாசனைகள்: பழைய மஹோகனி தளபாடங்கள், உலர்ந்த சுண்ணாம்பு மலரும்.

கதை சொல்பவர் தனது மறைந்த மைத்துனர் அர்செனி செமெனிச்சை நினைவு கூர்ந்தார், ஒரு நில உரிமையாளர்-வேட்டைக்காரர், அவரது பெரிய வீட்டில் நிறைய பேர் கூடினர், அனைவரும் ஒரு அன்பான இரவு உணவு சாப்பிட்டனர், பின்னர் வேட்டையாடச் சென்றனர். முற்றத்தில் ஒரு கொம்பு ஊதுகிறது, நாய்கள் வெவ்வேறு குரல்களில் ஊளையிடுகின்றன, உரிமையாளருக்கு பிடித்தமான, ஒரு கருப்பு கிரேஹவுண்ட், மேசையின் மீது ஏறி, டிஷ் சாஸுடன் ஒரு முயலின் எச்சங்களை விழுங்குகிறது. ஆசிரியர் தன்னை ஒரு தீய, வலிமையான மற்றும் குந்திய "கிர்கிஸ்" சவாரி செய்வதை நினைவு கூர்ந்தார்: மரங்கள் அவரது கண்களுக்கு முன்பாக ஒளிரும், வேட்டையாடுபவர்களின் அழுகை மற்றும் நாய்களின் குரைக்கும் சத்தம் தூரத்தில் கேட்கிறது. பள்ளத்தாக்குகளில் இருந்து அது காளான் ஈரம் மற்றும் ஈரமான மரப்பட்டை வாசனை. அது இருட்டாகிறது, முழு வேட்டையாடும் கும்பல் ஏறக்குறைய அறியப்படாத சில இளங்கலை வேட்டைக்காரரின் தோட்டத்திற்குள் விழுந்து, பல நாட்கள் அவருடன் வாழ்கிறது. ஒரு நாள் முழுவதும் வேட்டையாடிய பிறகு, நெரிசலான வீட்டின் அரவணைப்பு குறிப்பாக இனிமையானது. மறுநாள் காலையில் அதிக உறக்கத்தில் வேட்டையாடும்போது, ​​ஒரு நாள் முழுவதையும் முதுகலை நூலகத்தில் கழிக்கலாம், பழைய பத்திரிகைகள் மற்றும் புத்தகங்களைப் படிக்கலாம், அவற்றின் விளிம்புகளில் உள்ள குறிப்புகளைப் பார்த்துக் கொள்ளலாம். குடும்ப உருவப்படங்கள் சுவர்களில் இருந்து பார்க்கின்றன, ஒரு பழைய கனவு வாழ்க்கை என் கண்களுக்கு முன்பாக உயர்கிறது, என் பாட்டி சோகத்துடன் நினைவுகூரப்படுகிறார் ...

ஆனால் வயதானவர்கள் வைசெல்கியில் இறந்தனர், அன்னா ஜெராசிமோவ்னா இறந்தார், ஆர்செனி செமெனிச் தன்னைத்தானே சுட்டுக் கொண்டார். பிச்சை எடுக்கும் அளவிற்கு ஏழ்மையாகி, சிறு நிலப்பிரபுக்களின் சாம்ராஜ்யம் வருகிறது. ஆனால் இந்த சிறிய உள்ளூர் வாழ்க்கையும் நல்லது! கதை சொல்பவர் பக்கத்து வீட்டுக்காரரைப் பார்க்க நேர்ந்தது. அவர் அதிகாலையில் எழுந்து, சமோவரை அணியுமாறு கட்டளையிட்டார், மேலும், தனது காலணிகளை அணிந்துகொண்டு, வேட்டை நாய்கள் அவரைச் சூழ்ந்திருக்கும் தாழ்வாரத்திற்குச் செல்கிறார், இது வேட்டையாடுவதற்கு ஒரு புகழ்பெற்ற நாளாக இருக்கும்! அவர்கள் மட்டுமே கறுப்புப் பாதையில் வேட்டை நாய்களுடன் வேட்டையாட மாட்டார்கள், ஓ, கிரேஹவுண்டுகள் மட்டும் இருந்தால்! ஆனால் அவருக்கு கிரேஹவுண்ட்ஸ் இல்லை ... இருப்பினும், குளிர்காலம் தொடங்கியவுடன், மீண்டும், முந்தைய காலங்களைப் போலவே, சிறிய உள்ளூர்வாசிகள் ஒருவருக்கொருவர் வந்து, தங்கள் கடைசி பணத்துடன் குடித்து, பனி வயல்களில் முழு நாட்கள் மறைந்து விடுகிறார்கள். மாலையில், சில தொலைதூர பண்ணைகளில், ஒரு அவுட்ஹவுஸின் ஜன்னல்கள் இருட்டில் ஒளிரும்: மெழுகுவர்த்திகள் எரிகின்றன, புகை மேகங்கள் மிதக்கின்றன, அவர்கள் கிதார் வாசிக்கிறார்கள், பாடுகிறார்கள் ...

1. I. Bunin இன் உரைநடையில் கிராமம் மற்றும் விவசாயிகளின் தீம் ("Antonov ஆப்பிள்கள்", "Sukhodol", "Village", "John Rydalets", "Zakhar Vorobyov").

"உலர்ந்த பள்ளத்தாக்கு"

சுகோடோல் என்பது க்ருஷ்சேவ் பிரபுக்களின் குடும்ப வரலாற்றாகும். வேலையின் மையத்தில், கூடுதலாக, நடாலியாவின் தலைவிதி, ஒரு முற்றம், அவர் தனது தந்தையின் வளர்ப்பு சகோதரியாக க்ருஷ்சேவ்களுடன் வாழ்ந்தார். சுகோடோல்ஸ்க் ஜென்டில்மேன்கள் தனது வீட்டிற்கு அருகாமையில் இருப்பதைப் பற்றிய யோசனையை கதை சொல்பவர் மீண்டும் மீண்டும் கூறுகிறார். அவரே முதன்முதலில் இளமை பருவத்தில் மட்டுமே தோட்டத்திற்கு வருகிறார், பேரழிவிற்குள்ளான சுகோடோலின் சிறப்பு அழகை அவர் குறிப்பிடுகிறார். குடும்பத்தின் வரலாறு, அத்துடன் தோட்டத்தின் வரலாறு ஆகியவை நடாலியாவால் கூறப்படுகின்றன. தாத்தா, பியோட்டர் கிரிலோவிச், தனது மனைவியின் ஆரம்பகால மரணத்திற்குப் பிறகு ஏக்கத்துடன் பைத்தியம் பிடித்தார். அவர் முற்றத்தில் கெர்வாஸ்காவுடன் முரண்படுகிறார், அவருடைய முறைகேடான மகன் என்று வதந்தி பரவியது. கெர்வாஸ்கா எஜமானரிடம் முரட்டுத்தனமாக நடந்துகொள்கிறார், அவரைச் சுற்றித் தள்ளுகிறார், அவர் மீதும், வீட்டின் மற்ற குடிமக்கள் மீதும் தனது சக்தியை உணர்கிறார். பியோட்டர் கிரில்லோவிச் தனது மகன் ஆர்கடி மற்றும் மகள் டோனியாவுக்கு பிரெஞ்சு ஆசிரியர்களை எழுதுகிறார், ஆனால் குழந்தைகளை நகரத்தில் படிக்க விடவில்லை. ஒரே மகன் பீட்டர் (பெட்ரோவிச்) கல்வி பெறுகிறார். பீட்டர் தனது வீட்டு வேலைகளை மேம்படுத்துவதற்காக ஓய்வு பெறுகிறார். அவர் தனது தோழர் வொய்ட்கேவிச்சுடன் வீட்டிற்கு வருகிறார். டோனியா பிந்தையவரை காதலிக்கிறார், மேலும் இளம் ஜோடி ஒன்றாக நிறைய நேரம் செலவிடுகிறது. டோன்யா பியானோவில் காதல் பாடுகிறார், வொய்ட்கேவிச் அந்தப் பெண்ணுக்கு கவிதைகளைப் படிக்கிறார், மேலும் அவர் மீது தீவிரமான நோக்கங்கள் இருக்கலாம். இருப்பினும், வோய்ட்கேவிச் தன்னை விளக்கிக் கொள்ளும் எந்தவொரு முயற்சியிலும் டோனியா மிகவும் எரிகிறார், இது வெளிப்படையாக, அந்த இளைஞனை விரட்டுகிறது, மேலும் அவர் எதிர்பாராத விதமாக வெளியேறுகிறார். டோன்யா ஏக்கத்தால் மனதை இழக்கிறாள், தீவிர நோய்வாய்ப்படுகிறாள், எரிச்சல், குரூரமானவள், தன் செயல்களைக் கட்டுப்படுத்த முடியாமல் போகிறாள்.நடாலியா, மறுபுறம், அழகான பியோட்ர் பெட்ரோவிச்சின் மீது நம்பிக்கையின்றி காதலிக்கிறாள். தனக்காக, வெள்ளி சட்டகத்தில் கண்ணாடியைத் திருடுகிறாள். பியோட்ர் பெட்ரோவிச்சிடம் இருந்து, பல நாட்கள் தன் காதலியின் உடைமைகளை அனுபவித்து, அந்த இளம் எஜமானை மகிழ்விக்கும் பைத்தியக்கார நம்பிக்கையில் கண்ணாடியில் நீண்ட நேரம் பார்த்துக் கொண்டிருந்தாள்.எனினும், அவளது குறுகிய கால மகிழ்ச்சி அவமானத்திலும் அவமானத்திலும் முடிகிறது. இழப்பு கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, பியோட்டர் பெட்ரோவிச் தனிப்பட்ட முறையில் நடால்யாவை தலையை மொட்டையடிக்க உத்தரவிட்டு அவளை தொலைதூர பண்ணைக்கு அனுப்புகிறார். நடால்யா பணிவுடன் தனது பயணத்தைத் தொடங்குகிறார், வழியில் பியோட்ர் பெட்ரோவிச்சைப் போன்ற ஒரு அதிகாரியை அவள் சந்திக்கிறாள், அந்த பெண் மயக்கமடைந்தாள். “சுகோடோலில் காதல் அசாதாரணமானது. வெறுப்பும் அசாதாரணமானது.

பியோட்டர் பெட்ரோவிச், குடும்ப தோட்டத்தில் குடியேறி, "தேவையான" அறிமுகங்களை உருவாக்க முடிவு செய்கிறார், இதற்காக அவர் ஒரு இரவு விருந்துக்கு ஏற்பாடு செய்கிறார். வீட்டில் முதல் நபர் என்று காட்டுவதை தாத்தா தன்னிச்சையாக தடுக்கிறார். "தாத்தா மகிழ்ச்சியுடன் மகிழ்ச்சியாக இருந்தார், ஆனால் அவரது வெல்வெட் தொப்பியில் சாதுர்யமற்றவர், பேசக்கூடியவர் மற்றும் பரிதாபமாக இருந்தார் ... அவர் தன்னை ஒரு விருந்தோம்பல் தொகுப்பாளராக கற்பனை செய்துகொண்டு, அதிகாலையில் இருந்து வம்பு செய்து, விருந்தினர்களின் வரவேற்பிலிருந்து ஒருவித முட்டாள்தனமான விழாவை ஏற்பாடு செய்தார்." தாத்தா தொடர்ந்து பெறுகிறார். எல்லோருடைய காலடியிலும், இரவு உணவின் போது "தேவையான" நபர்களிடம் முட்டாள்தனம் கூறுகிறார், இது ஒரு தவிர்க்க முடியாத வேலைக்காரனாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட கெர்வாஸ்காவை எரிச்சலூட்டுகிறது, அவருடன் வீட்டில் உள்ள அனைவரும் கணக்கிட வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளனர். கெர்வாஸ்கா மேசையில் இருந்த பியோட்ர் கிரிலோவிச்சை அவமதிக்கிறார், மேலும் அவர் தலைவரிடம் பாதுகாப்பு கேட்கிறார், தாத்தா விருந்தினர்களை ஒரே இரவில் தங்கும்படி வற்புறுத்துகிறார். காலையில் அவர் மண்டபத்திற்குச் சென்று, தளபாடங்களை மறுசீரமைக்கத் தொடங்குகிறார். கெர்வாஸ்கா செவிக்கு புலப்படாமல் தோன்றி அவரை நோக்கி கத்தினார். தாத்தா எதிர்க்க முயன்றபோது, ​​​​கெர்வாஸ்கா வெறுமனே அவரை மார்பில் அடித்தார், அவர் விழுந்து, அட்டை மேசையில் தனது கோவிலில் மோதி இறந்துவிட்டார். கெர்வாஸ்கா சுகோடோலிலிருந்து மறைந்து விடுகிறார், அந்த தருணத்திலிருந்து அவரைப் பார்த்த ஒரே நபர் நடாலியா. "இளம் பெண்" டோனியாவின் வேண்டுகோளின் பேரில், நடால்யா சோஷ்கியில் நாடுகடத்தப்பட்டதிலிருந்து திரும்பினார். அப்போதிருந்து, பியோட்டர் பெட்ரோவிச் திருமணம் செய்து கொண்டார், இப்போது அவரது மனைவி கிளாடியா மார்கோவ்னா சுகோடோலின் பொறுப்பாளராக உள்ளார், அவர் ஒரு குழந்தையை எதிர்பார்க்கிறார். நடால்யா டோனியாவிடம் நியமிக்கப்பட்டார், அவர் தனது கடினமான தன்மையைக் கிழித்தெறிகிறார் - சிறுமியின் மீது பொருட்களை வீசுகிறார், தொடர்ந்து எதையாவது திட்டுகிறார், சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் அவளை கேலி செய்கிறார். இருப்பினும், நடால்யா இளம் பெண்ணின் பழக்கவழக்கங்களை விரைவாக மாற்றியமைத்து அவளுடன் பொதுவான மொழியைக் கண்டுபிடித்தார். தலைப்புகள்). டோனியா தொடர்ந்து காரணமற்ற திகிலை அனுபவிக்கிறார், எல்லா இடங்களிலிருந்தும் சிக்கலை எதிர்பார்க்கிறார் மற்றும் நடால்யாவை அவளது அச்சத்தால் பாதிக்கிறார். வீடு படிப்படியாக "கடவுளின் மக்களால்" நிரம்பியுள்ளது, அதில் ஒரு குறிப்பிட்ட யுஷ்கா தோன்றுகிறார். "அவர் ஒருபோதும் விரலைத் தாக்கவில்லை, ஆனால் கடவுள் அனுப்பும் இடத்தில் வாழ்ந்தார், ரொட்டிக்காக பணம் செலுத்தினார், அவரது முழு சும்மா மற்றும் அவரது "குற்றம்" பற்றிய கதைகளுடன். யுஷ்கா அசிங்கமானவர், "ஒரு ஹன்ச்பேக் போல் தெரிகிறது", காமம் மற்றும் அசாதாரணமான துடுக்குத்தனம். சுகோடோலுக்கு வந்து, யுஷ்கா தன்னை "முன்னாள் துறவி" என்று அழைத்துக் கொண்டு அங்கு குடியேறினார். அவர் நடாலியாவை "பிடித்திருந்ததால்" அவருக்கு அடிபணிய வேண்டிய அவசியத்தை முன் வைக்கிறார். எனவே, ஒரு ஆடு பற்றிய அவளுடைய கனவு "தீர்க்கதரிசனமானது" என்று அவள் உறுதியாக நம்புகிறாள். ஒரு மாதம் கழித்து, யுஷ்கா காணாமல் போகிறார், நடால்யா கர்ப்பமாக இருப்பதைக் கண்டுபிடித்தார். விரைவில் அவளுடைய இரண்டாவது கனவு நனவாகும்: சுகோடோல்ஸ்க் வீடு தீப்பிடித்தது, பயத்தில் அவள் குழந்தையை இழக்கிறாள். அவர்கள் டோனியாவைக் குணப்படுத்த முயற்சிக்கிறார்கள்: அவர்கள் அவரை புனித நினைவுச்சின்னங்களுக்கு அழைத்துச் செல்கிறார்கள், ஒரு மந்திரவாதியை அழைக்கிறார்கள், ஆனால் எல்லாம் வீணாக, அவள் இன்னும் அதிகமாக விரும்புகிறாள். வீடு மோசமடைந்து வருகிறது, எல்லாம் "கடந்த காலத்தை விட மிகவும் புகழ்பெற்றதாகிறது." இங்கு வசிக்கும் பெண்கள் - கிளாவ்டியா மார்கோவ்னா, டோனியா, நடால்யா - தங்கள் மாலைகளை அமைதியாகக் கழிக்கிறார்கள். மயானத்தில் மட்டுமே இளம் கதை சொல்பவர் இன்னும் தனது மூதாதையர்களுடன் நெருக்கமாக இருப்பதை உணர்கிறார், ஆனால் அவரால் இனி அவர்களின் கல்லறைகளை உறுதியாகக் கண்டுபிடிக்க முடியாது.

"கிராமம்"

ரஷ்யா. XIX இன் பிற்பகுதி - XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்.

க்ராசோவ் சகோதரர்கள், டிகோன் மற்றும் குஸ்மா, டர்னோவ்கா என்ற சிறிய கிராமத்தில் பிறந்தனர். அவர்களின் இளமை பருவத்தில், அவர்கள் ஒன்றாக சிறு வணிகத்தில் ஈடுபட்டனர், பின்னர் அவர்கள் சண்டையிட்டனர், அவர்களின் பாதைகள் வேறுபட்டன. குஸ்மா கூலி வேலைக்குச் சென்றார், டிகோன் ஒரு விடுதியை வாடகைக்கு எடுத்தார், ஒரு உணவகம் மற்றும் ஒரு கடையைத் திறந்தார், நில உரிமையாளர்களிடமிருந்து தானியங்களை வாங்கத் தொடங்கினார், ஒன்றுமில்லாத நிலத்தைக் கைப்பற்றினார், மேலும் ஒரு பணக்கார உரிமையாளராகி, ஒரு ஏழ்மையில் இருந்து ஒரு மேனர் தோட்டத்தை கூட வாங்கினார். முந்தைய உரிமையாளர்களின் வழித்தோன்றல். ஆனால் இவை அனைத்தும் அவருக்கு மகிழ்ச்சியைத் தரவில்லை: அவரது மனைவி இறந்த பெண்களை மட்டுமே பெற்றெடுத்தார், மேலும் அவர் வாங்கிய அனைத்தையும் விட்டுவிட யாரும் இல்லை. மதுக்கடையைத் தவிர, இருண்ட, அழுக்கான கிராம வாழ்க்கையில் டிகோன் எந்த ஆறுதலையும் காணவில்லை. குடிக்க ஆரம்பித்தான். ஐம்பது வயதிற்குள், கடந்த ஆண்டுகளில் நினைவில் கொள்ள எதுவும் இல்லை என்பதையும், ஒரு நெருங்கிய நபர் கூட இல்லை என்பதையும், அவரே அனைவருக்கும் அந்நியராக இருப்பதையும் அவர் உணர்ந்தார். பின்னர் டிகான் தனது சகோதரருடன் சமாதானம் செய்ய முடிவு செய்தார்.

இயற்கையால் குஸ்மா முற்றிலும் மாறுபட்ட நபர். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, அவர் படிக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார். ஒரு பக்கத்து வீட்டுக்காரர் அவருக்கு எழுதவும் படிக்கவும் கற்றுக் கொடுத்தார், ஒரு பஜார் "சுதந்திர சிந்தனையாளர்", ஒரு பழைய ஹார்மோனிகா பிளேயர், அவருக்கு புத்தகங்களை வழங்கினார் மற்றும் இலக்கியம் பற்றிய சர்ச்சைகளுக்கு அவரை அறிமுகப்படுத்தினார். குஸ்மா தனது வாழ்க்கையை அதன் அனைத்து வறுமையிலும் பயங்கரமான வழக்கத்திலும் விவரிக்க விரும்பினார், அவர் ஒரு கதையை எழுத முயன்றார், பின்னர் அவர் கவிதை எழுதத் தொடங்கினார் மற்றும் எளிய வசனங்களின் புத்தகத்தை வெளியிட்டார், ஆனால் அவர் தனது படைப்புகளின் அனைத்து குறைபாடுகளையும் புரிந்து கொண்டார். ஆம், இந்த வணிகம் வருமானத்தைத் தரவில்லை, ஒரு துண்டு ரொட்டி இலவசமாக வழங்கப்படவில்லை. பல வருடங்கள் வேலை தேடி பலனில்லாமல் போனது.. மனிதக் கொடுமையையும் அலட்சியத்தையும் அவன் அலைந்து திரிந்த போதும், குடித்துவிட்டு, கீழே மூழ்கி, மடத்துக்குப் போக வேண்டும் அல்லது தற்கொலை செய்து கொள்ள வேண்டும் என்ற முடிவுக்கு வந்தான். .

இங்கே டிகோன் அவரைக் கண்டுபிடித்தார், தோட்டத்தின் நிர்வாகத்தை எடுத்துக் கொள்ள அவரது சகோதரரை வழங்கினார். அமைதியான இடமாகத் தெரிகிறது. டர்னோவ்காவில் குடியேறிய குஸ்மா உற்சாகமடைந்தார். இரவில், அவர் ஒரு மேலட்டுடன் நடந்தார் - அவர் தோட்டத்தைக் காத்தார், பகலில் அவர் செய்தித்தாள்களைப் படித்தார் மற்றும் ஒரு பழைய அலுவலக புத்தகத்தில் அவர் பார்த்த மற்றும் கேட்டதைப் பற்றி குறிப்புகள் செய்தார். ஆனால் படிப்படியாக அவர் தனது ஏக்கத்தை போக்கத் தொடங்கினார்: பேசுவதற்கு யாரும் இல்லை. டிகோன் அரிதாகவே தோன்றினார், பொருளாதாரம், விவசாயிகளின் அற்பத்தனம் மற்றும் தீமை மற்றும் தோட்டத்தை விற்க வேண்டியதன் அவசியத்தைப் பற்றி மட்டுமே பேசினார். சமையல்காரர், அவ்தோத்யா, வீட்டில் வாழும் ஒரே உயிரினம், எப்போதும் அமைதியாக இருந்தது, குஸ்மா கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டபோது, ​​​​அவரைத் தானே விட்டுவிட்டு, எந்த இரக்கமும் இல்லாமல், அவள் வேலைக்காரர்களின் அறையில் இரவைக் கழிக்கச் சென்றாள்.

வழக்கமான முறையில் திருமணம் நடைபெற்றது. மணமகள் கசப்புடன் அழுதாள், குஸ்மா அவளை கண்ணீருடன் ஆசீர்வதித்தார், விருந்தினர்கள் ஓட்கா குடித்து பாடல்களைப் பாடினர். அடக்கமுடியாத பிப்ரவரி பனிப்புயல் திருமண ரயிலுடன் மந்தமான மணிகளின் ஒலியுடன் சென்றது.

கேள்வி தானே

ரஷ்ய கிராமம் ... எத்தனை எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள் தங்கள் படைப்பில் இந்த தலைப்பைத் தொட்டனர். என்னைப் பொறுத்தவரை, ரஷ்ய கிராமம் முதன்மையாக புனின் மற்றும் அவரது அன்டோனோவ் ஆப்பிள்களின் பெயருடன் தொடர்புடையது.
புனினின் இந்த படைப்பில்தான் "அதிகாலை, புதிய, அமைதியான காலை" உடன் தொடர்புடைய கிராமத்தின் படம் தெளிவாகவும் வண்ணமயமாகவும் வழங்கப்படுகிறது. ஆசிரியரின் எண்ணங்கள் தொடர்ந்து அவரை கடந்த காலத்திற்கு கொண்டு வருகின்றன, அதில் "மேப்பிள் சந்துகள்" கொண்ட "ஒரு பெரிய, அனைத்து தங்க, உலர்ந்த மற்றும் மெல்லிய தோட்டம்" உள்ளது, அங்கு நீங்கள் "விழுந்த இலைகளின் மென்மையான நறுமணத்தையும் அன்டோனோவின் வாசனையையும் அனுபவிக்க முடியும். ஆப்பிள்கள், தேன் வாசனை மற்றும் இலையுதிர் புத்துணர்ச்சி ..."
புனினின் படைப்பை மீண்டும் படிக்கும்போது, ​​​​கிராமத்தில் இரவு பற்றி எழுத்தாளர் பேசும் வார்த்தையின் அழகைக் கண்டு நீங்கள் விருப்பமின்றி ஆச்சரியப்படுகிறீர்கள், “சுடும் நட்சத்திரங்கள் கறுப்பு வானத்தை உமிழும் கோடுகளால் வரைகின்றன. நீண்ட காலமாக, பூமி உங்கள் காலடியில் மிதக்கும் வரை, விண்மீன்களால் நிரம்பி வழியும் அதன் அடர் நீல ஆழத்தை நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள். பின்னர் நீங்கள் தொடங்குவீர்கள், உங்கள் கைகளை உங்கள் கைகளில் மறைத்துக்கொண்டு, சந்து வழியாக வீட்டிற்கு விரைவாக ஓடுவீர்கள் ... எவ்வளவு குளிராகவும், பனியாகவும், உலகில் வாழ்வது எவ்வளவு நல்லது!
அவரது அவதானிப்புகளின் அனைத்து அற்புதமான உறுதிப்பாடுகளுக்காக, புனின், இதற்கிடையில், ரஷ்யாவின் பொதுவான படத்தைப் பிடிக்க முயன்றார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, நாம் ஒவ்வொருவரும் ஏதோவொன்றின் நினைவில் பொறிக்கப்படுகிறோம், அது நம் வாழ்நாள் முழுவதும் தாய்நாட்டின் உருவமாக இருக்கும். இந்த பழக்கமான உணர்வை எழுத்தாளர் "அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள்" கதையில் வெளிப்படுத்தினார். கிராமத்தில் எல்லாம் ஏராளமாக இருந்தபோது, ​​இலையுதிர்காலத்தில் மகிழ்ச்சியான முகங்களை புனின் நினைவு கூர்ந்தார். ஒரு மனிதன், ஒரு ரம்புடன், ஆப்பிள்களை அளவீடுகள் மற்றும் தொட்டிகளில் ஊற்றி, "அவற்றை ஒவ்வொன்றாக ஒரு ஜூசி கிராக்கிள் மூலம் சாப்பிடுகிறான்."
முற்றிலும் கிராமப்புற ஓவியங்கள், யாரால் ஏற்கனவே சித்தரிக்கப்பட்டிருந்தாலும், புனினில் எப்படியாவது சிறப்பாகத் தெரிகிறது. பெரும்பாலும் இத்தகைய நிறம் எதிர்பாராத சங்கங்கள் காரணமாக உருவாக்கப்படுகிறது. பழுக்க வைக்கும் கம்பு "மந்தமான வெள்ளி" நிறத்தைக் கொண்டிருப்பதை அவர் கவனித்தார்; ஹார்ஃப்ரோஸ்டிலிருந்து வெண்மையான புல், மாறுபட்டதாக ஜொலிக்கிறது, மற்றும் பல.
புனின் கிராமவாசிகளை எவ்வளவு அற்புதமாக விவரிக்கிறார்! “முதியவர்களும் வயதான பெண்களும் வைசெல்கியில் மிக நீண்ட காலம் வாழ்ந்தனர் - ஒரு பணக்கார கிராமத்தின் முதல் அடையாளம் - அவர்கள் அனைவரும் உயரமாகவும் வெள்ளை நிறமாகவும் இருந்தார்கள் ... வயதானவர்களுடன் பொருந்தக்கூடிய அரண்மனைகளும் வைசெல்கியில் இருந்தன: செங்கல், தாத்தாக்களால் கட்டப்பட்டது." நல்ல தரம், செழிப்பு, பழங்காலத்தின் தனித்துவமான வழி - இங்கே அது, புனின் ரஷ்ய கிராமம். உண்மையில், ஒரு விவசாயியின் வாழ்க்கை மிகவும் கவர்ச்சியானது! அறுப்பது, கதிரடிப்பது, களத்தில் தூங்குவது, வேட்டையாடுவது எவ்வளவு நல்லது.
புனினின் சமகாலத்தவர்கள் கூட எழுத்தாளரை இலையுதிர் காலம் மற்றும் சோகத்தின் பாடகர் என்று அழைத்தனர், இதை ஏற்றுக்கொள்ளாமல் இருக்க முடியாது. அவரது கதைகளில், விவரிக்க முடியாத ஒளி மற்றும் பிரகாசமான சோகத்தின் நுட்பமான குறிப்புகள் உணரப்படுகின்றன. அநேகமாக, இது பழைய ரஷ்யாவிற்கு கடந்த காலத்திற்கான ஏக்கம்: “அன்டோனோவ் ஆப்பிள்களின் வாசனை நில உரிமையாளர்களின் தோட்டங்களிலிருந்து மறைந்துவிடும். அந்த நாட்கள் மிகவும் சமீபத்தியவை, ஆனால் இதற்கிடையில் கிட்டத்தட்ட ஒரு முழு நூற்றாண்டு கடந்துவிட்டதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது ... பிச்சைக்காரர்களுக்கு ஏழ்மையான சிறிய தோட்டங்களின் ராஜ்யம் வருகிறது. ஆனால் இந்த பிச்சை எடுக்கும் சிறிய உள்ளூர் வாழ்க்கையும் நல்லது!
கிராமத்தை சித்தரிப்பதில், புனின் நிகோலாய் உஸ்பென்ஸ்கியின் மரபுகளைத் தொடர்ந்தார், செர்னிஷெவ்ஸ்கி தனது "இரக்கமற்ற" உண்மைத்தன்மைக்காக மிகவும் மதிக்கப்பட்டார். புனினுக்குப் பின்னால் ரஷ்ய வாழ்க்கையைப் பற்றி இதுவரை யாரும் கவனிக்காத ஒரு சிறப்பு உண்மை இருப்பதாக கோர்க்கி கூட ஒரு காலத்தில் சுட்டிக்காட்டினார்: "ரஷ்ய இலக்கியத்திலிருந்து புனினை அகற்றவும், அது மங்கிவிடும், அது அதன் புகழ்பெற்ற நேர்மை மற்றும் உயர் கலைத்திறன் ஆகியவற்றிலிருந்து எதையாவது இழந்துவிட்டது."
இந்தக் கடுமையான நேர்மை "கிராமம்" கதையில் சிறப்பாக உணரப்படுகிறது. இங்கே புனின் வெறுமனே மக்களின் வாழ்க்கையின் படங்களின் மகிழ்ச்சியற்ற தன்மையால் வாசகர்களை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்குகிறார், ரஷ்யாவின் தலைவிதியைப் பற்றி தீவிரமான கேள்விகளை எழுப்புகிறார், குறிப்பாக 1905 புரட்சிக்குப் பிறகு, சரிசெய்ய முடியாத முரண்பாடுகளுடன். "மிகவும் ஆழமான, வரலாற்று ரீதியாக, கிராமம் எடுக்கவில்லை ...", கோர்க்கி ஆசிரியருக்கு எழுதினார்.
"தி வில்லேஜ்" கதையில், புனின் ஒரு ரஷ்ய விவசாயியின் வாழ்க்கையை கூர்ந்துபார்க்க முடியாத, தவறான பக்கத்திலிருந்து விவரிக்கிறார், மேலும் பழமையான மந்தமான தன்மை மற்றும் மக்களின் அழிவைப் பற்றி கசப்பாகப் பேசுகிறார். ஹீரோக்களின் பெருமையைப் பாராட்டவில்லை என்றாலும், எழுத்தாளரின் முடிவு அதன் சொந்த வழியில் இயற்கையானது: “துரதிர்ஷ்டவசமான மக்கள்! அவரிடம் என்ன கேட்பது!
இந்த வழக்கில், புனினின் அவநம்பிக்கை மக்களுக்கு எதிரான அவதூறு அல்ல. இந்த கசப்பான உண்மை மக்களின் கண்களைத் திறக்க வேண்டும், அவர்களை சிந்திக்க வைக்க வேண்டும்: “அடுத்து என்ன நடக்கும்? நீங்கள் எங்கே போகிறீர்கள், ரஷ்யா?
இந்த கதையில் உருவாக்கப்பட்ட ரஷ்ய கிராமத்தின் படம் நாம் அன்டோனோவ் ஆப்பிள்களில் பார்ப்பதில் இருந்து கடுமையாக வேறுபடுகிறது. எந்த தடயமும் இல்லை என்பது போல் வைசெலோக்கிலிருந்து. இது அநேகமாக "கிராமம் அன்டோனோவ் ஆப்பிள்களை விட மிகவும் தாமதமாக எழுதப்பட்டது, அங்கு புனின் குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமையின் பிரகாசமான நினைவுகளின் பிரதிபலிப்பாக கிராமத்தின் உருவத்தை பிரதிபலித்தார். அது துல்லியமாக எனக்கு நெருக்கமான ஒரு கிராமம், நீண்ட காலமாக வயதானவர்கள் வசிக்கிறார்கள், புரவலர் விடுமுறைகள் மகிழ்ச்சியாகவும் சத்தமாகவும் கொண்டாடப்படுகின்றன, மற்றும் அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள் மிகவும் போதையாக இருக்கும்!

I.A. Bunin இன் அனைத்து வேலைகளிலும், கடந்த காலத்திற்கான ஏக்கத்தின் மையக்கருத்து, பிரபுக்களின் அழிவால் ஏற்படுகிறது, இது எழுத்தாளரின் பார்வையில், கலாச்சாரத்தின் ஒரே பாதுகாவலராகவும் படைப்பாளராகவும் இருந்தது. இந்த மையக்கருத்து "அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள்" மற்றும் "உலர்ந்த நிலம்" கதை போன்ற படைப்புகளில் அதன் பாடல் வெளிப்பாட்டைக் காண்கிறது.

"அன்டோனோவின் ஆப்பிள்களில்" புனின் நல்ல பழைய நாட்களை இலட்சியப்படுத்துகிறார், பிரபுக்கள் அதன் இருப்பின் ஒரு அழகிய காலத்தை அனுபவித்தனர்; "உலர் பள்ளத்தாக்கு" கதையில் அவர் ஒரு காலத்தில் க்ருஷ்சேவ்ஸின் உன்னத குடும்பத்தின் வரலாற்றை சோகமாக மீண்டும் உருவாக்குகிறார்.

“நம்முடைய சக பழங்குடியினர் பலர், எங்களைப் போலவே, பிறப்பால் உன்னதமானவர்கள் மற்றும் பழமையானவர்கள். எங்கள் பெயர்கள் நாளாகமங்களில் நினைவுகூரப்படுகின்றன: எங்கள் மூதாதையர்கள் ஸ்டோல்னிக், மற்றும் கவர்னர்கள் மற்றும் "பிரபல மனிதர்கள்", நெருங்கிய கூட்டாளிகள், மன்னர்களின் உறவினர்கள் கூட. அவர்கள் மாவீரர்கள் என்று அழைக்கப்பட்டால், நாம் மேற்கில் பிறந்திருந்தால், நாம் அவர்களைப் பற்றி எவ்வளவு உறுதியாகப் பேசுவோம், எவ்வளவு காலம் நாங்கள் காத்திருப்போம்! மாவீரர்களின் வழித்தோன்றல்கள் அரை நூற்றாண்டில் பூமியில் இருந்து கிட்டத்தட்ட மறைந்துவிட்டன என்று சொல்ல முடியாது, அது மிகவும் சீரழிந்து, பைத்தியம் பிடித்தது, கைகளை வைத்தது அல்லது கொல்லப்பட்டது, குடித்துவிட்டு, கீழே விழுந்து விட்டது. இலக்கில்லாமல், பலனில்லாமல் எங்கோ தொலைந்துவிட்டது!

பிரபுக்களின் தலைவிதியைப் பற்றிய இத்தகைய எண்ணங்கள் "சுகோதில்" கதையை நிரப்புகின்றன. இந்த சீரழிவு புனினின் கதையின் பக்கங்களில் தெளிவாகத் தோன்றுகிறது, இது ஒரு காலத்தில் உன்னத குடும்பம் எவ்வாறு நசுக்கப்பட்டது என்பதைக் காட்டுகிறது, அதன் கடைசி பிரதிநிதிகள் ஒரு ஜாடியில் சிலந்திகளைப் போல ஒருவருக்கொருவர் "இணைந்து வாழ்கின்றனர்": இது சில நேரங்களில் அவர்கள் கத்திகளைப் பிடிக்கும் நிலைக்கு வந்தது. துப்பாக்கிகள். ஆயினும்கூட, யாருடைய சார்பாக கதை நடத்தப்படுகிறது என்பது விவசாயிகளும் பிரபுக்களும் சுகோடோல்ஸ்க் தோட்டத்துடன் உறுதியாக இணைக்கப்பட்டுள்ளனர் என்ற முடிவுக்கு வருகிறது. க்ருஷ்சேவின் உன்னத குடும்பத்தின் கடைசி சந்ததியில், அவர் "சுகோய் டோல்ஸ்கி முஜிக் வலிமை" பார்க்கிறார். "ஆனால் நாங்கள் உண்மையில் ஆண்கள். நாங்கள் சில சிறப்பு வகுப்பை உருவாக்கி அமைத்தோம் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். இது எளிதானது அல்லவா? ரஷ்யாவில் பணக்கார விவசாயிகள் இருந்தனர், ஏழை விவசாயிகள் இருந்தனர், அவர்கள் சில மனிதர்கள், மற்றும் சிலரை அடிமைகள் என்று அழைத்தனர் - அதுதான் முழு வித்தியாசம்.

புனினின் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அம்சங்கள் புரட்சி மற்றும் உள்நாட்டுப் போரின் ஆண்டுகளில் அவரது கவிதைகளைப் புரிந்துகொள்வதை சாத்தியமாக்குகின்றன.

புனினின் மிக முக்கியமான பணி விவசாயிகளின் தீம்அவரது புகழ்பெற்ற "அன்டோனோவ் ஆப்பிள்கள்" தோன்றியது.

"பழைய" மற்றும் "புதிய" கதையை ஒப்பிட்டு, எழுத்தாளர் "பழைய" கதையை விரும்புகிறார். கடந்த காலம் அவருக்கு ஏற்றது, அதை விமர்சிக்க அவர் விரும்பவில்லை. இயற்கையின் விளக்கங்கள், ஏக்கம் உணர்வுகளின் வெளிப்பாடு ஆகியவற்றில் கவிதை மூலம் கதை வேறுபடுகிறது. ஆனால், எவ்வாறாயினும், எதிர்காலத்தில், யதார்த்தமே எழுத்தாளரை கிராம வாழ்க்கையைப் பற்றிய தனது அணுகுமுறையை மறுபரிசீலனை செய்யத் தூண்டுகிறது, அதன் பிரகாசமான, ஆனால் இருண்ட பக்கங்களையும் பார்க்க.

இங்கே சமூக எழுச்சிகள் தங்கள் பங்கைக் கொண்டிருந்தன. உதாரணமாக, ஜப்பானுடனான இழந்த போரில், விவசாயிகள் அதிகம் பாதிக்கப்பட்டதை புனின் கண்டார். முதல் ரஷ்ய புரட்சி ரஷ்ய விவசாயிகளின் மீது மரண அரிவாள் வழியாக இன்னும் அர்த்தமில்லாமல் கடந்து சென்றது.

ரஷ்யாவின் தலைவிதியைப் பற்றிய கனமான எண்ணங்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட முடிவு "தி வில்லேஜ்" என்ற எழுத்தாளரின் கதை. இது 1910 இல் எழுதப்பட்டது, மேலும் அது அன்டோனோவின் ஆப்பிள்களுக்கு ஒரு சமநிலையாக இருந்தது. "Antonov's Apples" இல் அவர் கையை உயர்த்தாததை "The Village" இல் ஆசிரியர் மறுக்கிறார்.

"கிராமம்" கதையில் எல்லாம் கதையை விட முற்றிலும் மாறுபட்ட பொருளைப் பெற்றுள்ளது: இயற்கை ஏற்கனவே வசீகரம் இல்லாதது, நிலம் கொள்முதல் மற்றும் விற்பனைக்கு உட்பட்டது. இந்த விஷயத்தை ஆசிரியர் ஒரு பொதுமைப்படுத்தலாகக் கருதியிருப்பதைக் காணலாம். நிச்சயமாக, அவர் கதையில் எழுப்பிய பிரச்சினைகள் சமூகத்தில் பதிலைக் கண்டுபிடிக்கும், இறக்கும் கிராமத்தின் பிரச்சினைகளைப் புரிந்துகொள்ள உதவும் என்று அவர் நம்பினார்.

டிகோன் மற்றும் குஸ்மா கிராசோவ் என்ற இரண்டு சகோதரர்களின் தலைவிதியின் உதாரணத்தில் எழுத்தாளர் கிராமத்தின் பிரச்சினைகளை வெளிப்படுத்துகிறார். இந்த மக்களுக்கு ஒரு பயங்கரமான விதி உள்ளது: அவர்களின் பெரியப்பா, ஒரு செர்ஃப், கிரேஹவுண்ட்ஸ் மூலம் நில உரிமையாளரால் வேட்டையாடப்பட்டார் என்பதை நாங்கள் அறிகிறோம்; தாத்தா சுதந்திரம் பெற்று திருடனானார்; தந்தை கிராமத்திற்குத் திரும்பினார், வர்த்தகத்தில் ஈடுபட்டார், ஆனால் விரைவாக எரிந்தார். கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களும் தங்கள் சுயாதீனமான நடவடிக்கைகளை வர்த்தகத்துடன் தொடங்கினர். ஆனால் அவர்களின் பாதைகள் பிரிந்தன. ஒருவர் டிரைவராக ஆனார், மற்றவர் பாழடைந்த எஜமானரிடமிருந்து ஒரு கிராமத்தை வாங்கி, ஒரு "மாஸ்டர்" போல ஆனார். முதல் சகோதரர் தனது சமூக பிரச்சனைகளை உணர்ந்து மக்களிடம் சென்றார். அவர் ஒரு விவசாயியின் தலைவிதியைப் பற்றி ஒரு கவிதை புத்தகத்தை எழுதினார், ஆனால் இன்னும் தனது சகோதரரின் தோட்டத்தை நிர்வகித்தார். அபிலாஷைகளில் உள்ள அனைத்து வேறுபாடுகளுக்கும், சகோதரர்கள் ஒரே மாதிரியானவர்கள் - வார்த்தையின் அன்றாட அர்த்தத்தில் - தார்மீக மோதலை ஆசிரியர் கட்டமைத்தார். சமூகத்தில் உள்ள சமூக நிலை அவர்கள் அனைவரையும் சமமாக தேவையற்ற, மிதமிஞ்சிய நபர்களாக மாற்றியது.

ரஷ்ய விவசாயி, சீர்திருத்தத்திற்குப் பிறகும், அவரது தலைவிதியை பாதிக்க முடியாது என்று புனின் காட்டினார். ஒரு குறிப்பிட்ட செழிப்பு மற்றும் சில அறிவொளி இருந்தபோதிலும், விவசாயி இன்னும் ஆதரவற்ற நிலையில் இருக்கிறார். அற்ப விஷயங்களுக்கு வாழ்க்கையைப் பரிமாறிக்கொள்வது - கதையின் இந்த நோக்கம் ஆசிரியரின் முக்கிய யோசனைக்கு இணையாக இயங்குகிறது. எந்தவொரு சமூகத்தின் வாழ்க்கையும் அன்றாட அற்பங்களால் ஆனது என்பதில் எழுத்தாளர் உறுதியாக இருக்கிறார். எனவே, புனின் வாழ்க்கையில் அனைத்து சிறிய விஷயங்களையும் தெளிவாக விவரிக்கிறார். அன்றாட வாழ்க்கையின் கலைஞரும் எழுத்தாளருமான அவருக்கு, சமூகத்தின் தலைவிதியைப் பற்றிய எண்ணங்களைப் போலவே அவரது மேலங்கியின் கிழிந்த பட்டையும் முக்கியமானது.

புனினின் "இருண்ட சந்துகள்" படைப்பை நேரடியாக பகுப்பாய்வு செய்வதற்கு முன், எழுத்தின் வரலாற்றை நினைவு கூர்வோம். அக்டோபர் புரட்சி கடந்துவிட்டது, இந்த நிகழ்வுக்கு புனினின் அணுகுமுறை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இருந்தது - அவரது பார்வையில் புரட்சி ஒரு சமூக நாடகமாக மாறியது. 1920 ஆம் ஆண்டில், புலம்பெயர்ந்த பிறகு, எழுத்தாளர் நிறைய வேலை செய்தார், அந்த நேரத்தில் டார்க் ஆலிஸ் சுழற்சி தோன்றியது, இதில் பல்வேறு சிறுகதைகள் அடங்கும். 1946 ஆம் ஆண்டில், தொகுப்பின் வெளியீட்டில் முப்பத்தெட்டு கதைகள் சேர்க்கப்பட்டன, புத்தகம் பாரிஸில் அச்சிடப்பட்டது.

இந்தச் சிறுகதைகளின் முக்கியக் கருப்பொருள் காதலை மையமாகக் கொண்டிருந்தாலும், வாசகர் அதன் பிரகாசமான பக்கங்களைப் பற்றி மட்டுமல்ல, இருண்டவற்றையும் கற்றுக்கொள்கிறார். சேகரிப்பின் பெயரைக் கருத்தில் கொண்டு, யூகிக்க கடினமாக இல்லை. இவான் புனின் தனது வீட்டிலிருந்து வெகு தொலைவில் சுமார் முப்பது ஆண்டுகள் வெளிநாட்டில் வாழ்ந்தார் என்பது "இருண்ட சந்துகள்" பற்றிய பகுப்பாய்வில் கவனிக்க வேண்டியது. அவர் ரஷ்ய நிலத்திற்காக ஏங்கினார், ஆனால் அவரது தாயகத்துடன் அவரது ஆன்மீக நெருக்கம் இருந்தது. இவை அனைத்தும் நாம் விவாதிக்கும் வேலையில் பிரதிபலிக்கின்றன.

புனின் எப்படி அன்பை அறிமுகப்படுத்தினார்

புனின் அன்பின் கருப்பொருளை சற்றே அசாதாரணமான முறையில் வழங்கினார் என்பது இரகசியமல்ல, சோவியத் இலக்கியம் பொதுவாக அதை உள்ளடக்கிய விதத்தில் அல்ல. உண்மையில், எழுத்தாளரின் பார்வைக்கு ஒரு வித்தியாசமும் அதன் சொந்த தனித்தன்மையும் உள்ளது. இவான் புனின் அன்பை திடீரென்று எழுந்த மற்றும் மிகவும் பிரகாசமாக உணர்ந்தார், அது ஒரு ஃபிளாஷ் போல. ஆனால் அதனால்தான் காதல் அழகானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, காதல் எளிமையான பாசமாக பாயும் போது, ​​உணர்வுகள் ஒரு வழக்கமானதாக மாறும். புனினின் ஹீரோக்களில் இதை நாம் காணவில்லை, ஏனென்றால் அவர்களுக்கு இடையே ஃப்ளாஷ் ஏற்படுகிறது, பின்னர் ஒரு பிரிவு ஏற்படுகிறது, ஆனால் அனுபவம் வாய்ந்த உணர்வுகளின் பிரகாசமான சுவடு எல்லாவற்றையும் மறைக்கிறது. "இருண்ட சந்துகள்" படைப்பின் பகுப்பாய்வில் மேலே உள்ள மிக முக்கியமான சிந்தனை.

சதி பற்றி சுருக்கமாக

ஜெனரல் நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் ஒருமுறை தபால் நிலையத்திற்குச் செல்ல ஒரு வாய்ப்பு கிடைத்தது, அங்கு அவர் 35 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு பார்த்த ஒரு பெண்ணைச் சந்தித்தார், அவருடன் அவர் புயல் காதல் கொண்டிருந்தார். இப்போது நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் வயதானவர், இது நடேஷ்தா என்பதை உடனடியாக புரிந்து கொள்ளவில்லை. முன்னாள் காதலன் விடுதியில் தொகுப்பாளினி ஆனார், அங்கு அவர்கள் ஒரு முறை முதல் முறையாக சந்தித்தனர்.

நடேஷ்டா தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அவரை நேசித்தார் என்று மாறிவிடும், மேலும் ஜெனரல் தன்னை அவளிடம் நியாயப்படுத்தத் தொடங்குகிறார். இருப்பினும், விகாரமான விளக்கங்களுக்குப் பிறகு, அனைவரும் இளமையாக இருந்தனர், இளமை என்பது கடந்த காலத்தின் ஒரு விஷயம், ஆனால் காதல் உள்ளது என்ற புத்திசாலித்தனமான கருத்தை நடேஷ்டா வெளிப்படுத்துகிறார். ஆனால் அவள் தன் காதலனை நிந்திக்கிறாள், ஏனென்றால் அவன் அவளை மிகவும் இதயமற்ற முறையில் தனியாக விட்டுவிட்டான்.

இந்த விவரங்கள் அனைத்தும் புனினின் "இருண்ட சந்துகள்" பற்றிய பகுப்பாய்வை மிகவும் துல்லியமாக செய்ய உதவும். ஜெனரல் மனந்திரும்புவதாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் அவர் தனது முதல் காதலை ஒருபோதும் மறக்கவில்லை என்பது தெளிவாகிறது. ஆனால் அவர் தனது குடும்பத்துடன் வெற்றிபெறவில்லை - அவரது மனைவி அவரை ஏமாற்றினார், மேலும் அவரது மகன் செலவழிப்பவராகவும் நேர்மையற்ற கொடூரமானவராகவும் வளர்ந்தார்.

உங்கள் முதல் காதல் என்ன ஆனது?

நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் மற்றும் நடேஷ்டாவின் உணர்வுகள் உயிர்வாழ முடிந்தது - குறிப்பாக "இருண்ட சந்துகள்" என்பதை நாம் பகுப்பாய்வு செய்யும் போது கவனிக்க வேண்டியது மிகவும் முக்கியம் - அவர்கள் இன்னும் நேசிக்கிறார்கள். முக்கிய கதாபாத்திரம் வெளியேறும்போது, ​​​​அவர் அன்பின் ஆழத்தை உணர்ந்து, உணர்வுகளின் அனைத்து வண்ணங்களையும் பார்த்த இந்த பெண்ணுக்கு நன்றி என்று அவர் உணர்கிறார். ஆனால் அவர் தனது முதல் காதலை கைவிட்டார், இப்போது அவர் இந்த துரோகத்தின் கசப்பான பலனை அறுவடை செய்கிறார்.

ஜெனரல் பயிற்சியாளரிடமிருந்து தொகுப்பாளினியைப் பற்றிய மதிப்பாய்வைக் கேட்ட தருணத்தை ஒருவர் நினைவு கூரலாம்: அவள் நீதியின் உணர்வால் உந்தப்படுகிறாள், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவளுடைய கோபம் மிகவும் "குளிர்ச்சியானது". வட்டிக்கு ஒருவரிடம் கடன் கொடுத்து, சரியான நேரத்தில் திருப்பித் தருமாறு அவள் கோருகிறாள், யாருக்கு நேரம் இல்லை, அவர் பதிலளிக்கட்டும். நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் இந்த வார்த்தைகளைப் பிரதிபலிக்கத் தொடங்குகிறார் மற்றும் அவரது சொந்த வாழ்க்கையுடன் இணையாக வரைகிறார். அவர் தனது முதல் காதலை கைவிடவில்லை என்றால், எல்லாம் வித்தியாசமாக மாறியிருக்கும்.

உறவின் வழியில் என்ன வந்தது? "டார்க் சந்துகள்" என்ற படைப்பின் பகுப்பாய்வு காரணத்தைப் புரிந்துகொள்ள உதவும் - நாம் யோசிப்போம்: எதிர்கால ஜெனரல் தனது வாழ்க்கையை ஒரு எளிய பெண்ணுடன் இணைக்க வேண்டியிருந்தது. இந்த உறவை மற்றவர்கள் எப்படிப் பார்ப்பார்கள், அது நற்பெயரை எவ்வாறு பாதிக்கும்? ஆனால் நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச்சின் இதயத்தில், உணர்வுகள் மறைந்துவிடவில்லை, அவரால் வேறொரு பெண்ணுடன் மகிழ்ச்சியைக் காண முடியவில்லை, அல்லது அவரது மகனுக்கு சரியான வளர்ப்பைக் கொடுக்க முடியவில்லை.

முக்கிய கதாபாத்திரமான நடேஷ்டா தனது காதலனை மன்னிக்கவில்லை, அவர் அவளை மிகவும் கஷ்டப்படுத்தினார், இறுதியில் அவர் தனியாக இருந்தார். அவள் இதயத்திலும் காதல் கடந்து செல்லவில்லை என்பதை நாங்கள் வலியுறுத்துகிறோம். ஜெனரல் தனது இளமை பருவத்தில் சமூகம் மற்றும் வர்க்க தப்பெண்ணங்களுக்கு எதிராக செல்ல முடியவில்லை, மேலும் அந்த பெண் வெறுமனே விதிக்கு தன்னை ராஜினாமா செய்தார்.

புனினின் "இருண்ட சந்துகள்" பற்றிய பகுப்பாய்வில் சில முடிவுகள்

நடேஷ்டா மற்றும் நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச்சின் தலைவிதி எவ்வளவு வியத்தகு முறையில் இருந்தது என்பதை நாங்கள் பார்த்தோம். ஒருவரை ஒருவர் காதலித்தாலும் பிரிந்தனர். இருவரும் மகிழ்ச்சியற்றவர்களாக இருந்தனர். ஆனால் ஒரு முக்கியமான விஷயத்தை வலியுறுத்துவோம்: அன்பிற்கு நன்றி, அவர்கள் உணர்வுகளின் சக்தியையும் உண்மையான அனுபவங்கள் என்ன என்பதையும் கற்றுக்கொண்டார்கள். வாழ்வின் இந்தச் சிறந்த தருணங்கள் நினைவில் நிலைத்திருந்தன.

ஒரு மூலக்கருவியாக, புனினின் வேலையில் இந்த யோசனையை காணலாம். ஒவ்வொருவருக்கும் அன்பைப் பற்றிய சொந்த யோசனை இருந்தாலும், இந்த கதைக்கு நன்றி, அது ஒரு நபரை எவ்வாறு நகர்த்துகிறது, அது என்ன ஊக்குவிக்கிறது, அது ஆத்மாவில் என்ன அடையாளத்தை விட்டுச்செல்கிறது என்பதைப் பற்றி நீங்கள் சிந்திக்கலாம்.

புனினின் "இருண்ட சந்துகள்" பற்றிய சுருக்கமான பகுப்பாய்வை நீங்கள் விரும்பி பயனுள்ளதாக இருந்தீர்கள் என்று நம்புகிறோம். மேலும் படியுங்கள்

"இருண்ட சந்துகள்" சிறுகதைகளின் புத்தகம். திறப்பால் பெயர் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது
புத்தகம் அதே பெயரின் கதை மற்றும் என்.பியின் கவிதையைக் குறிக்கிறது.
ஒகரேவா "ஒரு சாதாரண கதை" (காட்டு ரோஜாவிற்கு அருகில் கருஞ்சிவப்பு மலர்ந்தது //
இருண்ட லிண்டன்களின் சந்து இருந்தது). புனினே மூலத்தை சுட்டிக்காட்டுகிறார்
"எனது கதைகளின் தோற்றம்" மற்றும் என். ஏ. டாஃபிக்கு எழுதிய கடிதத்தில். ஆசிரியர் 1937 முதல் 1944 வரை புத்தகத்தில் பணியாற்றினார். மத்தியில்
புனினால் குறிப்பிடப்பட்ட ஆதாரங்கள் மற்றும் துணை உரைகள் மற்றும் பல
விமர்சனம், முக்கியவற்றை நாங்கள் சுட்டிக்காட்டுவோம்: பிளாட்டோவின் "விருந்து", பழைய ஏற்பாட்டு கதை
"எகிப்தின் ஏழு வாதைகள்", "பிளேக் போது ஒரு விருந்து" A.S. புஷ்கின்,
"பாடல்களின் பாடல்" ("வசந்த காலத்தில், யூதேயாவில்"), "ஆன்டிகோன்" சோஃபோக்கிள்ஸ்
("ஆண்டிகோன்"), போக்காசியோவின் டெகாமெரோன், பெட்ராக், டான்டேயின் பாடல் வரிகள்
"புதிய வாழ்க்கை" ("ஸ்விங்"), ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகள் "விலங்கு பால்,"
"மெட்வெட்கோ, உசின்யா, கோரினியா மற்றும் துபினா ஹீரோக்கள்", "தி டேல் ஆஃப் பீட்டர் மற்றும்
ஃபெவ்ரோனியா, ப்ரோஸ்பர் மெரிமியின் லோகிஸ் (இரும்பு கம்பளி),
என்.பியின் கவிதைகள் ஒகரேவா (மேலே காண்க), யா.பி. போலன்ஸ்கி ("ஒன்றில்
பழக்கமான தெரு"), A. Feta ("குளிர் இலையுதிர் காலம்"), "ஒரு பண்ணையில் மாலை
டிகாங்கா அருகே" ("லேட் ஹவர்"), "டெட் சோல்ஸ்" எழுதிய என்.வி. கோகோல்
(“நடாலி”), “நோபல் நெஸ்ட்” ஐ. எஸ். துர்கனேவ் (“சுத்தம்
திங்கள்", "துர்கனேவ்", டெஃபியின் வார்த்தைகளில், "நடாலி"யின் முடிவு),
I. I. Goncharov எழுதிய "கிளிஃப்" ("வணிக அட்டைகள்", "நடாலி"),
ஏ.பி. செக்கோவ் ("வணிக அட்டைகள்"), மார்செல் ப்ரூஸ்ட்டின் நாவல்கள்
(“லேட் ஹவர்”), “ஸ்பிரிங் இன் ஃபியல்டா” வி.வி. நபோகோவ் (“ஹென்ரிச்”) மற்றும் பலர். மற்றவைகள்

புத்தகத்தில் நாற்பது கதைகள் உள்ளன, அவை மூன்று பகுதிகளை உருவாக்குகின்றன: 1 முதல் 6 வரை
கதைகள், 2வது - 14ல், 3வது - 20ல். 15 கதைகளில்
விவரிப்பு 1 வது நபரிடமிருந்து நடத்தப்படுகிறது, 20 இல் - 3 வது முதல், 5 வது -
கதை சொல்பவரின் முகத்திலிருந்து முதல் நபருக்கு மாறுதல்கள் உள்ளன. பதின்மூன்று
கதைகள் பெண்களின் பெயர்கள், புனைப்பெயர்கள் அல்லது புனைப்பெயர்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன
எழுத்துக்கள், ஒன்று - ஆணின் புனைப்பெயர் ("ரேவன்"). குறிப்பு
அவர்களின் கதாநாயகிகளின் தோற்றம் (அவர்கள் பெயர்களை "உடைமையாக்க" வாய்ப்பு அதிகம் மற்றும்
உருவப்படத்தின் பண்புகள்), 12 முறை புனின் விவரிக்கிறார்
கருப்பு ஹேர்டு, மூன்று முறை அவரது கதாநாயகிகள் சிவப்பு-கஷ்கொட்டை, ஒரே ஒரு முறை
("ரேவன்") பொன்னிறத்தை சந்திக்கிறார். 18 முறை நிகழ்வுகள் நிகழும்
கோடையில், 8 குளிர்காலத்தில், 7 இலையுதிர்காலத்தில், 5 வசந்த காலத்தில். இவ்வாறு, நாங்கள்
நாம் சிற்றின்ப மிகவும் பொதுவான முத்திரை என்று பார்க்கிறோம்
கதாநாயகி (பொன்னிறம்) மற்றும் சிற்றின்ப பருவம் (வசந்தம்) குறைந்தது
புனினால் பயன்படுத்தப்பட்டது. உள்ளடக்கம் என்பதை ஆசிரியரே சுட்டிக் காட்டினார்
புத்தகங்கள் - "அற்பமானவை அல்ல, ஆனால் சோகம்."

1953 ஆம் ஆண்டு புத்தகம் வெளியிடப்படும் வரை கலவையின் பணிகள் தொடர்ந்தன
"டார்க் சந்துகள்" இரண்டு கதைகளை உள்ளடக்கியது: "இன் தி ஸ்பிரிங் இன் யூடியா" மற்றும்
"ஓவர் நைட்", இது புத்தகத்தை மூடியது.

புனின் தனது ஆண் ஹீரோக்களை 11 முறை, 16 முறை - ஹீரோயின்கள் என்று பெயரிடுகிறார்
கடைசி ஏழு கதைகள், கதாபாத்திரங்களுக்கு எல்லாம் பெயர்கள் இல்லை
உணர்வுகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளின் "வெற்று சாரங்களின்" அம்சங்களை மேலும் பெறுதல்.
புத்தகம் "இருண்ட சந்துகள்" கதையுடன் தொடங்குகிறது. அறுபது வயது
நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச், ஓய்வுபெற்ற ராணுவ வீரர், “குளிர் இலையுதிர் காலத்தில்
மோசமான வானிலை" (புத்தகத்தில் அடிக்கடி வரும் பருவம்), நிறுத்துதல்
ஒரு தனிப்பட்ட அறையில் ஓய்வெடுக்கவும், தொகுப்பாளினியில் அங்கீகரிக்கவும்,
"ஒரு கருமையான கூந்தல், ... தன் வயதைத் தாண்டிய அழகான பெண்" (அவளுக்கு 48 வயது) -
நடேஷ்டா, ஒரு முன்னாள் செர்ஃப், அவளுடைய முதல் காதல், அவருக்கு “அவளைக் கொடுத்தது
அழகு "அதனால் வேறு யாரும் காதலிக்கவில்லை, மயக்கிவிட்டார்
அவர்கள் மற்றும் பின்னர் சுதந்திரம் பெற்றார். அவரது "சட்டபூர்வமான" மனைவி
அவரை ஏமாற்றினார், மகன் ஒரு அயோக்கியனாக வளர்ந்தான், இங்கே ஒரு வாய்ப்பு சந்திப்பு:
கடந்த மகிழ்ச்சி மற்றும் கடந்த பாவம், மற்றும் அவரது காதல் எஜமானி மற்றும்
எதையும் மன்னிக்காத வட்டிக்காரன். மேலும், திரைக்குப் பின்னால், அவை ஒலிக்கின்றன
ஒகரேவின் கவிதை வரிகள், அவர் நடேஷ்டாவுக்கு ஒருமுறை வாசித்தார்
புத்தகத்தின் முக்கிய மெல்லிசை அமைப்பது - தோல்வியுற்ற காதல், நோய்வாய்ப்பட்டது
நினைவகம், பிரித்தல்

கடைசி கதை - "ஓவர் நைட்", ஒரு கண்ணாடி பிம்பமாக மாறுகிறது
முதலில், கோடிட்டுக் காட்டப்பட்ட வாட்டர்கலர் கோடுகள் மட்டுமே வித்தியாசம்
அடுக்குகள் அடுக்கு அடர்த்தியைப் பெறுகின்றன (எண்ணெயில் எழுதப்பட்டது போல்)
மற்றும் முழுமை. இலையுதிர் குளிர் மாகாண ரஷ்யா
சூடான ஜூன் இரவில் ஸ்பெயினின் பின்நாடு மாற்றப்பட்டது,
மேல் அறை ஒரு சத்திரம். அவரது எஜமானி, ஒரு வயதான பெண் ஏற்றுக்கொள்கிறார்
ஆர்வமுள்ள மொராக்கோவைக் கடந்து செல்லும் தங்குமிடம்
தொகுப்பாளினிக்கு உதவும் "15 வயது" இளம் மருமகள்
சேவை. Bunin, மொராக்கோவை விவரிக்கிறது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.
நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் (முதல் நாயகன்) போன்றவற்றைச் சுட்டிக்காட்டுகிறார்
கதை) தோற்றத்தின் அம்சங்கள்: மொராக்கோ ஒரு "முகம்,
பெரியம்மையால் உண்ணப்பட்டது" மற்றும் "மேல் உதட்டின் மூலைகள் சுருண்டிருந்தன
கருங்கூந்தல். அதே கன்னத்தில் அங்கும் இங்கும் சுருண்டு கிடக்கிறது, ”
நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் - "முடி ... கோயில்களில் பூப்பண்டுகளுடன்
கண்களின் ஓரங்கள் லேசாக சுருண்டு... இருண்ட கண்களுடன் ஒரு முகம்
அங்கும் இங்கும் பெரியம்மையின் தடயங்கள். இத்தகைய தற்செயல் நிகழ்வுகள் தற்செயலானவை அல்ல.
மொராக்கோ - நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச்சின் ஈகோ எதிர்ப்பு, பெண் -
இளைஞர்களுக்கு நம்பிக்கை திரும்பியது. "குறைக்கப்பட்ட" மட்டத்தில் மீண்டும் மீண்டும்
"இருண்ட சந்துகள்" நிலைமை: மொராக்கோ அவமதிக்க முயற்சிக்கிறது
பெண் (நிகோலாய் அலெக்ஸீவிச் மற்றும் நடேஷ்டாவின் காதலின் விளைவு), காதல்
விலங்கு மோகமாக சிதைகிறது. ஒரே பெயர்
கடைசி கதையில் வரும் உயிரினம் ஒரு விலங்கு, நாய் நெக்ரா (நெக்ரா
- மொராக்கோ, புனினுக்கு அரிதான சிலேடை), அது அவள்தான்
விலங்கு மற்றும் மனித உணர்வுகள் பற்றிய புத்தகத்திற்கு முற்றுப்புள்ளி வைக்கிறது:
மொராக்கோ சிறுமியை கற்பழிக்கும் அறைக்குள் நுழைந்து, "மரண பிடியில்
தொண்டையை "வெளியே இழுக்கிறது". விலங்குகளால் தண்டிக்கப்படும் விலங்கு மோகம்
அதே, இறுதி நாண்: காதல், அது இல்லாதது
மனித (=ஆன்மா-ஆன்மிகம்) கூறு, மரணத்தை கொண்டுவருகிறது.

"இருண்ட சந்துகள்" புத்தகத்தின் கலவை அச்சு (சமச்சீர் அச்சு)
நடுத்தர (20வது) கதை "நடாலி" தொகுதி அடிப்படையில் மிகப்பெரியது
புத்தகத்தில். உடலுக்கும் ஆன்மாவுக்கும் இடையே இடைவெளி உள்ளது
இரண்டு முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் படங்களில் ஆளுமைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது: சோனியா செர்கசோவா, மகள்
"உலன் செர்காசோவ்" (உலன் - கதாநாயகனின் "தாய்வழி மாமா",
எனவே, சோனியா அவரது உறவினர்); மற்றும் நடாலி
ஸ்டான்கேவிச் - சோனியாவின் ஜிம்னாசியம் நண்பர், தோட்டத்தில் அவளைப் பார்க்கிறார்.

விட்டலி பெட்ரோவிச் மெஷ்செர்ஸ்கி (விடிக்) - முக்கிய கதாபாத்திரம் வருகிறது
எஸ்டேட்டில் உள்ள மாமாவுக்கு கோடை விடுமுறை "காதல் இல்லாமல் அன்பைத் தேட",
"தூய்மையை மீறும்" பொருட்டு, இது உடற்பயிற்சி கூடத்தின் கேலிக்கூத்தலை ஏற்படுத்தியது
தோழர்கள். அவர் 20 வயதான சோனியாவுடன் ஒரு உறவைத் தொடங்குகிறார்
மெஷ்செர்ஸ்கி உடனடியாக தனது நண்பரைக் காதலிப்பார் என்று கணித்துள்ளார்
நடாலி, மற்றும், சோனியாவின் கூற்றுப்படி, மெஷ்செர்ஸ்கி "பைத்தியம் பிடிக்கும்
நடாலி மீதான காதலால், சோனியாவை முத்தமிடுவேன். குடும்ப பெயர்
முக்கிய கதாபாத்திரம், ஒருவேளை, ஈஸியிலிருந்து ஒல்யா மெஷ்செர்ஸ்காயாவைக் குறிக்கிறது
மூச்சு", சிறந்த மற்றும் சரீர பெண்ணின் உருவம்
கவர்ச்சி.

மெஷ்செர்ஸ்கி, உண்மையில், "துன்பப்படுத்தும் அழகுக்கு இடையில் கிழிந்துள்ளார்
நடாலியின் அபிமானம் மற்றும்... சோனியாவின் உடல் பரவசம்." இங்கே
சுயசரிதை மேலோட்டங்கள் படிக்கப்படுகின்றன - புனினின் சிக்கலான உறவு
புனின் வீட்டில் வாழ்ந்த இளம் எழுத்தாளர் ஜி.குஸ்னெட்சோவா
1927 முதல் 1942 வரை, மற்றும், அநேகமாக, டால்ஸ்டாய் (ஹீரோ
"பிசாசு" தனது மனைவி மற்றும் கிராமத்தின் மீதான காதலுக்கு இடையே கிழிந்தான்
பெண் ஸ்டெபனைட்), அத்துடன் "தி இடியட்" (இளவரசரின் காதல்) இலிருந்து ஒரு சதி.
மைஷ்கின் முதல் நாஸ்தஸ்யா பிலிப்போவ்னா மற்றும் அக்லயா ஒரே நேரத்தில்).

சோனியா மெஷ்செர்ஸ்கியில் சிற்றின்பத்தை எழுப்புகிறார். அவள் அழகாக இருக்கிறாள். அவளிடம் உள்ளது
"நீல-இளஞ்சிவப்பு ... கண்கள்", "அடர்த்தியான மற்றும் மென்மையான முடி", இது "கஷ்கொட்டை போட", அவள் இரவில் மெஷ்செர்ஸ்கிக்கு வருகிறாள்.
"ஆயாசமான உணர்ச்சிகரமான தேதிகள்", இது "இனிமையானது"
பழக்கம்." ஆனால் ஹீரோவுக்கு மன மற்றும் ஆன்மீக ஈர்ப்பு உள்ளது
நடாலி, சோனியாவுக்கு அடுத்தபடியாக "கிட்டத்தட்ட ஒரு இளைஞனைப் போலவே தோன்றினார்."
நடாலி முற்றிலும் மாறுபட்ட பெண். அவளுக்கு தங்க முடி...
கருப்பு கண்கள்", இவை "கருப்பு சூரியன்கள்" என்று அழைக்கப்படுகின்றன. அவள்
"கட்டப்பட்ட ... ஒரு நிம்ஃப் போல" ("கூடுதலின் இளம் பரிபூரணம்"), அவள்
"மெல்லிய, வலுவான, முழுமையான கணுக்கால்." அவளிடமிருந்து ஏதோ வருகிறது.
ஆரஞ்சு, தங்கம். அவளுடைய தோற்றம் ஒளி மற்றும் இரண்டையும் தருகிறது
தவிர்க்க முடியாத சோகத்தின் உணர்வு, அது "அசுரத்தனம்" என்பதோடு சேர்ந்தது
சகுனம்": மெஷ்செர்ஸ்கியின் முகத்தில் அடித்த மட்டை,
சோனியாவின் தலைமுடியிலிருந்து விழுந்து மாலையில் வாடிய ஒரு ரோஜா. சோகம்
உண்மையில் வருகிறது: நடாலி தற்செயலாக இரவில், இடியுடன் கூடிய மழையின் போது,
சோனியாவை மெஷ்செர்ஸ்கியின் அறையில் பார்க்கிறார், அதன் பிறகு உறவுகொண்டார்
அவரை குறுக்கிடுகிறது. அதற்கு முன், அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் தங்கள் காதலை ஒப்புக்கொள்கிறார்கள்.
மெஷ்செர்ஸ்கியின் துரோகம் ஒரு பெண்ணுக்கு ஏன் விவரிக்க முடியாததாகவும் விவரிக்க முடியாததாகவும் தோன்றுகிறது
மன்னிக்க முடியாதது. ஒரு வருடத்தில் அவள் தன் உறவினரை மணந்து கொள்கிறாள்
மெஷ்செர்ஸ்கி.

மெஷ்செர்ஸ்கி மாஸ்கோவில் ஒரு மாணவராகிறார். "அடுத்த ஆண்டு ஜனவரியில்"
"கிறிஸ்மஸ் நேரத்தை வீட்டில் செலவிடுங்கள்," அவர் டாட்டியானாவின் நாளுக்கு வருகிறார்
வோரோனேஜ், அங்கு அவர் தனது கணவருடன் பந்தில் நடாலியைப் பார்க்கிறார். தன்னை அறிமுகப்படுத்திக் கொள்ளாமல்,
மெஷ்செர்ஸ்கி மறைந்தார். ஒன்றரை ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் பக்கவாதத்தால் இறந்தார்.
நடாலியின் கணவர். இறுதிச் சடங்கிற்கு மெஷ்செர்ஸ்கி வருகிறார். அவரது காதல்
நடாலி பூமிக்குரிய மற்றும் தேவாலயத்தில், சேவையின் போது எல்லாவற்றையும் சுத்தப்படுத்துகிறார்.
"ஒரு ஐகானில் இருந்து", மற்றும்
அவரது அன்பின் தேவதை தன்மையும் வலியுறுத்தப்படுகிறது,
அவளைப் பார்த்து, "அவளுடைய ஆடையின் துறவற இணக்கம்,
இது அவளை குறிப்பாக தூய்மையாக்குகிறது." இங்கே உணர்வுகளின் தூய்மை உள்ளது
மூன்று சொற்பொருள் உறவால் வலியுறுத்தப்பட்டது: ஐகான், கன்னியாஸ்திரி,
தூய்மை.

நேரம் கடந்து செல்கிறது, மெஷ்செர்ஸ்கி படிப்புகளை முடிக்கிறார், அதே நேரத்தில் இழக்கிறார்
அப்பாவும் அம்மாவும், தன் கிராமத்தில் குடியேறி, "ஒன்று கூடுகிறார்கள்
விவசாயி அனாதை காஷ், "அவள் அவனுடைய மகனைப் பெற்றெடுக்கிறாள். ஹீரோவுக்கே
நேரம் 26 ஆண்டுகள். ஜூன் இறுதியில், கடந்து, பின்னால் இருந்து திரும்பும்
எல்லைகள், அவர் ஒரு விதவையாக வாழும் நடாலியை சந்திக்க முடிவு செய்கிறார்
நான்கு வயது மகள். அவர் அவரை மன்னிக்குமாறு கேட்கிறார், அதனுடன் கூறுகிறார்
பயங்கரமான புயல் இரவு அவளை "ஒரே ... ஒரு" நேசித்தேன், ஆனால் என்ன
இப்போது அவர் ஒரு பொதுவான குழந்தை மூலம் மற்றொரு பெண்ணுடன் தொடர்புடையவர். ஆனாலும்
அவர்களால் பிரிந்து செல்ல முடியவில்லை - மேலும் நடாலி அவரது "ரகசிய மனைவி" ஆகிறார்.
"டிசம்பரில், அவள் "முன்கூட்டிய பிறப்பில்" இறந்துவிடுகிறாள்.

சோகமான கண்டனம்: போரில் மரணம் அல்லது நோய், கொலை,
தற்கொலை - புத்தகத்தின் ஒவ்வொரு மூன்றாவது சதி முடிவடைகிறது (13
கதைகள்), மற்றும் மரணம் பெரும்பாலும் இரண்டின் விளைவாகும்
- I. காதல்-ஆர்வம் மற்றும் துரோகம்-வஞ்சகத்தின் மறைக்கப்படாத பாவம்:

"காகசஸ்" - ஒரு கணவன்-அதிகாரியின் தற்கொலை, அவர் தனது மனைவியின் துரோகத்தைப் பற்றி அறிந்தார்,
அவள் காதலனுடன் தெற்கே ஓடிவிட்டாள், அதே இடத்தில், தெற்கில், சோச்சியில், கண்டுபிடிக்கவில்லை
அவள், "இரண்டு ரிவால்வர்களில் இருந்து" தோட்டாக்களை அவளது விஸ்கிக்குள் அனுமதித்தாள்;

"ஜோய்கா மற்றும் வலேரியா" - ஏமாற்றப்பட்ட ரயிலின் சக்கரங்களின் கீழ் தற்செயலான மரணம்
மற்றும் அவமானப்படுத்தப்பட்ட ஜார்ஜஸ் லெவிட்ஸ்கி, 5ஆம் ஆண்டு மாணவர்
மருத்துவ பீடம், மருத்துவரின் டச்சாவில் கோடையில் விடுமுறை
டானிலெவ்ஸ்கி, அங்கு ஒரு 14 வயது
டாக்டர் ஜோய்காவின் மகள்: "அவள் உடல் ரீதியாக மிகவும் வளர்ந்தவள் ... அவள்
எண்ணெய் கலந்த நீல நிற கண்கள் மற்றும் எப்போதும் ஈரமான உதடுகளின் தோற்றம் ...
உடலின் முழுமையுடன் ... அசைவுகளின் அழகிய கோக்வெட்ரி, ”மற்றும்
அங்கு அவர் பார்க்க வந்த மருத்துவரின் மருமகளை காதலிக்கிறார்
வலேரியா ஆஸ்ட்ரோகிராட்ஸ்காயா, "ஒரு உண்மையான சிறிய ரஷ்ய அழகு",
"வலுவான, நன்றாக, அடர்த்தியான கருமையான முடியுடன், வெல்வெட்டுடன்
புருவங்கள், ..., வலிமையான கண்கள் கருப்பு இரத்த நிறம் ... உடன்
பற்களின் பிரகாசமான பளபளப்பு மற்றும் முழு செர்ரி உதடுகள்", இது
ஜோரிக் உடன் உல்லாசமாக இருக்கும்போது, ​​​​டாக்டர் டிடோவ் என்ற நண்பரைக் காதலிக்கிறார்
டானிலெவ்ஸ்கி குடும்பம் (குடும்பத்தின் தலைவரே டிட்டோவை "தூய்மையற்றவர்" என்று அழைக்கிறார்
ஜென்டில்மேன்", மற்றும் அவரது மனைவி கிளாவ்டியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா, இருப்பினும் அவர்
ஏற்கனவே 40 வயது, "ஒரு இளம் மருத்துவரை காதலிக்கிறேன்"), மற்றும், பெற்ற பிறகு
ராஜினாமா, பூங்காவில் இரவில் ("இதோ நான் உன்னை முதல் முறையாக முத்தமிட்டேன்") கொடுக்கப்பட்டது
ஜோரிக், "கடைசி நிமிடத்திற்குப் பிறகு உடனடியாக ... கூர்மையாகவும் அருவருப்பாகவும்
அவனைத் தள்ளிவிடுகிறான்", அதன் பிறகு சைக்கிளில் கண்ணீருடன் வந்த இளைஞன்
அதே இரவில் ரயிலுக்கு - மாஸ்கோவிற்கு தப்பிக்க - நோக்கி விரைகிறான்
ரயிலின் சக்கரங்களுக்கு அடியில் அபத்தமான மரணம்;

"கல்யா கன்ஸ்காயா" - முக்கிய கதாபாத்திரம் 13 வயது இளைஞனிடமிருந்து செல்கிறது
"சுறுசுறுப்பான, அழகான" பெண் தன் நண்பனைக் காதலிக்கிறாள்
தந்தை-கலைஞர் (கல்யா பாதி அனாதை, அவரது தாயார் இறந்துவிட்டார்), ஒரு கலைஞர்,
ஒரு இளம் பெண்ணுக்கு, அதே கலைஞரின் எஜமானி
அதனால், அவன் இத்தாலிக்குப் புறப்பட்டதைப் பற்றி (அவளுக்குத் தெரியாமல் மற்றும்
எதிர்கால பிரிப்பு பற்றிய எச்சரிக்கைகள்), விஷத்தின் ஒரு ஆபத்தான அளவை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்;

"ஹென்ரிச்" - அவரை ஏமாற்றிய கணவரின் கொலை;

"டுப்கி" - ஒரு இளம் (25-30 வயது) அழகான மனைவி, அன்ஃபிசா, ஒத்த
ஸ்பானியர், 23 வயது மதிக்கத்தக்க ஒருவரைக் காதலிக்கிறார், அவரை அவளிடம் அழைக்கிறார்
இரவு, அவரது கணவர், 50 வயதான தலைவர் லாவ்ர், நகரத்திற்குச் செல்கிறார், ஆனால்
பனிப்புயல் காரணமாக சாலையில் இருந்து திரும்பிய கணவர், அம்பலப்படுத்துகிறார்
அழைக்கப்படாத விருந்தாளி, தன் மனைவியை தூக்கிலிட்டு, அவளது தற்கொலையை அரங்கேற்றுகிறார்
தொங்கும்;

"லேடி கிளாரா" - ஒரு வாடிக்கையாளரால் ஒரு கேப்ரிசியோஸ் விபச்சாரியின் கொலை;

"இரும்பு கம்பளி" - "ஒரு பணக்கார மற்றும் ஒரு அழகான கன்னியின் தற்கொலை
பழைய விவசாயி முற்றம்", "அற்புதமான அழகு: முகம்
வெளிப்படையானது, முதல் பனியை விட வெண்மையானது, புனிதர்களின் கண்கள் போன்ற நீலமான கண்கள்
பெண்கள்", திருமணம் செய்து கொள்ள "வாழ்க்கையின் விடியலில்" வழங்கப்பட்டது
"கோயில்களின் கீழ்" திருமண இரவில் அவரது வருங்கால கணவரால் கற்பழிக்கப்பட்டார்
அவள் ஒரு சபதம் செய்ததை தன் இளம் கணவனிடம் எப்படி சொன்னாள்
கடவுளின் தாய் தூய்மையாக இருக்க வேண்டும். அவள் அப்பாவித்தனம் இல்லாதவள்
அதன் பிறகு அவள் காட்டுக்குள் ஓடுகிறாள், அங்கே அவள் தூக்கிலிடப்பட்டாள், உட்கார்ந்து துக்கப்படுகிறாள்
அவளுடைய காதலியால் அவள் காலடியில் - "பெரிய கரடி";

"ஸ்டீம்போட்" சரடோவ் "- ஏமாற்றப்பட்ட அதிகாரி-காதலரின் கொலை (அவரது
பெயர் பாவெல் செர்ஜிவிச்) தனது காதலிக்கு, திரும்பினார்
கைவிடப்பட்ட கணவரிடம் திரும்பவும்

"ஒரே இரவு" - மேலே பார்க்கவும்;

அல்லது - II. ஹீரோக்கள் பெறும் தருணத்தில் திடீர் மரணம் ஏற்படுகிறது
உண்மையான தூய அன்பின் மிக உயர்ந்த மகிழ்ச்சி:

"லேட் ஹவர்" - 19 வயது ஹீரோக்களின் முதல் மற்றும் மகிழ்ச்சியான காதல்
அவரது திடீர் மர்ம மரணத்தால் குறுக்கிடப்பட்டது, அதை அவர் நினைவு கூர்ந்தார்
அரை நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு;

"பாரிஸில்" - ஈஸ்டர் முடிந்த 3 வது நாளில் பக்கவாதத்தால் திடீர் மரணம்
நிகோலாய் பிளாட்டோனோவிச் - ஒருமுறை தூக்கி எறியப்பட்ட முன்னாள் ஜெனரல்
தற்செயலாக அவரைச் சந்தித்த அவரது மனைவியால் கான்ஸ்டான்டிநோபிள்
கடைசி உண்மையான காதல் (அவர்களின் மகிழ்ச்சிக்கு மேல் நீடிக்காது
நான்கு மாதங்கள்) - ஓல்கா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா, கருப்பு ஹேர்டு அழகு "
முப்பது வயது, பணியாளராக வேலை செய்கிறார்,

"நடாலி" - மேலே பார்க்கவும்;

"குளிர் இலையுதிர் காலம்" - மணமகனின் கலீசியாவில் முதல் உலகப் போரின் முன் மரணம் மற்றும்
ஒரே இலையுதிர் பிரியாவிடை விருந்தின் நினைவு, பாதுகாக்கப்படுகிறது
அவரது நீண்ட கடினமான வாழ்க்கை முழுவதும் அவரது மணமகள்: அவள்
பின்னர் திருமணம் "அரிய, அழகான உள்ளம் கொண்ட ஒரு மனிதன்,
டைபஸால் இறந்த வயதான ஓய்வுபெற்ற இராணுவ வீரர், எழுப்பப்பட்டார்
அவளுடைய கணவரின் மருமகள் அவள் கைகளில் விட்டுவிட்டார் (“ஏழு குழந்தை
மாதங்கள்"), "முற்றிலும் பிரஞ்சு" ஆனவர்
அவளுடைய வளர்ப்புத் தாயிடம் "முற்றிலும் அலட்சியம்" - மற்றும் இறுதியில்
வருடங்கள் முழுவதும், ஒரு நாளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்: “... மற்றும் என்ன
என் வாழ்வில் நடந்ததா?...அந்த குளிர் இலையுதிர் மாலை மட்டும்”;

"தி சேப்பல்" - ஒரு அரை பக்க கதை-உவமை, அனைத்தையும் சுருக்கமாக
காதல் மற்றும் இறப்பு பற்றிய உரையாடல்கள்: "... மாமா இன்னும் இளமையாக இருக்கிறார் ... எப்போது
மிகவும் அன்பில், அவர்கள் எப்போதும் தங்களைத் தாங்களே சுட்டுக்கொள்கிறார்கள் ... ”, - ஒரு குழந்தையின் வார்த்தைகள்
"வெயில் கோடை நாளில், வயலில், மீதமுள்ளவற்றைப் பற்றிய குழந்தைகளின் உரையாடல்,
பழைய மேனரின் தோட்டத்தின் பின்னால்" நீண்ட காலமாக கைவிடப்பட்ட கல்லறையில்"
"இடிந்து விழும் தேவாலயத்திற்கு" அருகில்.

புனின் அன்பின் பாதையை அதன் அனைத்து வெளிப்பாடுகளிலும் ஆராய்கிறார்: இருந்து

1. இயற்கை காமம்: "விருந்தினர்" - நண்பர்கள் ஆதாமை சந்திக்க வந்தவர்
அடாமிச்சா ஒரு சமையலறைப் பெண்ணின் அப்பாவித்தனத்தை ஹால்வேயில் மார்பில் இழக்கிறாள்,
"சமையலறையின் புகையின் வாசனை: சேற்று முடி ... நரைத்துவிட்டது
இரத்தம் மற்றும் எண்ணெய் போன்ற கைகள் ... முழு முழங்கால்கள் பீட் நிறம் ”;

"குமா" - "ஒரு ரஷியன் பழங்கால சின்னங்களை ஒரு connoisseur மற்றும் சேகரிப்பவர்", அவரது கணவரின் நண்பர்
அவர் இல்லாத நேரத்தில் குமாவுடன் ஒன்றுபடுகிறார் - "முப்பது வயதானவர்
வணிகரின் அழகு "பெண்ணே, வஞ்சகம் மட்டுமல்ல
விபச்சாரம், ஆனால் கடவுளின் பெற்றோருக்கு இடையிலான ஆன்மீக தொடர்பின் தூய்மையையும் மீறுகிறது
பெற்றோர்கள், மற்றும் காட்பாதரை கூட நேசிப்பதில்லை ("... நான் அவள் ... அநேகமாக
நான் உன்னை உடனே வெறுக்கிறேன்");

"தி யங் லேடி கிளாரா" - "இராக்லி மெலட்ஸே, ஒரு பணக்கார வணிகரின் மகன்", கொலை
ஒரு விபச்சாரியான "கிளாரா" பாட்டில் அவளது குடியிருப்பில் ("வலிமையானது
அழகி "ஒரு நுண்துளை சுண்ணாம்பு முகத்துடன், அடர்த்தியாக மூடப்பட்டிருக்கும்
தூள், ... விரிசல் உள்ள ஆரஞ்சு உதடுகள், ... பரந்த சாம்பல்
தட்டையான, மெழுகு நிற முடிகளுக்கு இடையே பிரிந்தது"), அவளுக்குப் பிறகு
உடனடியாக அவரிடம் சரணடைய மறுக்கிறது: "பொறுமையற்ற, என
பையன்!.. இன்னொரு கிளாஸ் குடித்துவிட்டு போகலாம்...");

மூலம்: 2.ஒரு வகையான சோமாடிக் காதர்சிஸ், ஒரு சாதாரண இணைப்பு போது
சுத்திகரிக்கப்பட்டு ஒரே தரத்திற்கு உயர்த்தப்பட்டதாக மாறிவிடும்
தனித்துவமான காதல், கதைகளைப் போலவே: "ஆன்டிகோன்" - ஒரு மாணவர்
பணக்கார மாமா மற்றும் அத்தையிடம் பாவ்லிக் தோட்டத்திற்கு வருகிறார். அவரது மாமா
- ஒரு ஊனமுற்ற ஜெனரல், அவரை கவனித்து, ஒரு கர்னியில் கொண்டு செல்கிறார்
புதிய சகோதரி கேடரினா நிகோலேவ்னா (ஜெனரல் அவளை அழைக்கிறார் "என்
ஆன்டிகோன்"சோஃபோக்கிள்ஸ் சோகத்தின் நிலைமையைப் பற்றி நகைச்சுவையாக "ஓடிபஸ் இன்
கொலோன்" - ஆன்டிகோன் தனது பார்வையற்ற தந்தையுடன் செல்கிறார் - ஓடிபஸ்),
"ஒரு உயரமான, கம்பீரமான அழகு ... பெரிய சாம்பல் கண்கள், அனைத்து
இளமை, வலிமை, தூய்மை, நன்கு அழகுபடுத்தப்பட்டவர்களின் பிரகாசம்
கைகள், முகத்தின் மேட் வெண்மை. பாவ்லிக் கனவுகள்: அவனால் மட்டுமே எடுக்க முடிந்தால் ...
அவளுடைய அன்பைத் தூண்டவும் ... பிறகு சொல்லுங்கள்: என் மனைவியாக இரு ... ", மற்றும்
ஒரு நாள் கழித்து, புத்தகங்களை பரிமாறிக்கொள்ள அவனது அறைக்குள் சென்றான் (அவள்
Maupassant, Octave Mirbeau), Antigone எளிதாகவும் எதிர்பாராத விதமாகவும் வாசிக்கிறார்
அவருக்கு வழங்கப்பட்டது. மறுநாள் காலை, அத்தை அவளைக் கண்டுபிடித்தாள்
மருமகன் வாடகைக்கு அமர்த்தப்பட்ட சகோதரியுடன் இரவைக் கழிக்கிறார், சகோதரி வெளியேற்றப்படுகிறார்
பிரியும் தருணம் "அவர் தயாராக இருக்கிறார் ... விரக்தியில் கத்த";

"வணிக அட்டைகள்" - நீராவி கப்பலில் "கோஞ்சரோவ்" ஒரு பயணி "3 வது இடத்திலிருந்து
வகுப்பு" ("குடித்த, இனிமையான முகம், மெல்லிய கால்கள்", "ஏராளமான,
கருமையான கூந்தல் பின்னோக்கி நழுவியது", "ஒரு பையனைப் போல் மெல்லியது", திருமணம்
"ஒரு வகையான, ஆனால் ... சுவாரஸ்யமான நபர் அல்ல")
அறிமுகமாகி அடுத்த நாள் 1வது ரைடருக்கு "தீவிரமாக" கொடுக்கப்படுகிறது
வர்க்கம் "உயரமான, வலுவான அழகி", ஒரு பிரபல எழுத்தாளர்,
பின்னர் அவரது கனவைக் காட்டிக் கொடுக்கிறார்: “ஒரு உயர்நிலைப் பள்ளி மாணவர் ... எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக
கனவு கண்டேன் ... தனக்காக வணிக அட்டைகளை ஆர்டர் செய்தேன், ”என்று அவர் அவளைத் தொட்டார்
"வறுமை மற்றும் எளிய இதயம்", பார்த்து, "அவளை முத்தமிடுகிறது
மொத்தத்தில் இதயத்தில் எங்கோ இருக்கும் அன்புடன் குளிர்ந்த பேனா
ஒரு வாழ்க்கை";

முதல் - 3.அன்புக்குரியவர்களை தெய்வமாக்குதல் அல்லது ஆன்மீக ரீதியில் புறப்படுதல்
காதல்: "லேட் ஹவர்" - ஹீரோ, இறந்த காதலியை நினைத்து, நினைக்கிறார்:
“எதிர்கால வாழ்க்கை இருந்தால் அதில் நாம் சந்தித்தால் நான் அங்கேயே நிற்பேன்
நீ எனக்குக் கொடுத்த எல்லாவற்றிற்கும் என் முழங்காலில் உங்கள் கால்களை முத்தமிடுங்கள்
பூமி";

"ருஸ்யா" - ஒரு ஹீரோ, தனது மனைவியுடன் இளம் வயதிலிருந்தே பழகியவர்களுடன் ரயிலில் செல்கிறார்
பல ஆண்டுகளாக, அவர் "ஒரு புறநகர் பகுதியில்" எவ்வாறு பணியாற்றினார் என்பதை நினைவுபடுத்துகிறார்
கதாநாயகியின் தம்பியுடன் ஆசிரியர் - மருஸ்யா விக்டோரோவ்னா
(ருசி) - நீண்ட கருப்பு பின்னல் கொண்ட ஒரு இளம் கலைஞர்,
"சின்னமான" "உலர்ந்த மற்றும் கடினமான ... முடி", "ஸ்வர்த்தி முகம்
சிறிய கருமையான மச்சங்கள், குறுகிய சரியான மூக்கு, கருப்பு
கண்கள், கறுப்பு புருவங்கள்" என்று அவளை காதலித்தார். மற்றும் இரவில், ஏற்கனவே பற்றி
அவர் தனது நினைவுகளைத் தொடர்கிறார் - அவர்களின் முதல் நெருக்கம்:
"இப்போது நாங்கள் கணவன்-மனைவி," என்று அவள் சொன்னாள், மேலும் "அவர் இனி தைரியம் இல்லை
அவளை தொட்டு, அவள் கைகளை மட்டும் முத்தமிடு... மற்றும்... சில சமயங்களில்
ஏதோ புனிதமானது... குளிர்ந்த மார்பு", மற்றும் ஒரு வாரம் கழித்து "உடன்
அவமானம்... வீட்டை விட்டு வெளியேற்றப்பட்டாள்" அவளது அரை பைத்தியம் தாயால்,
இது ரஸ்யாவை ஒரு தேர்வுக்கு முன் நிறுத்தியது: "அம்மா அல்லது அவர்!", ஆனால் இன்னும்
ஹீரோ அதை மட்டுமே நேசிக்கிறார், அவருடைய முதல் காதல். அமத
nobis quantum ambitur nulla!” அவர் சிரித்துக்கொண்டே கூறுகிறார்
அவரது மனைவிக்கு;

"Smaragd" - ஒரு பொன்னான கோடை இரவில் இரண்டு இளம் ஹீரோக்களுக்கு இடையிலான உரையாடல், உடையக்கூடியது
அவரது உரையாடல் - டோல்யா, அவள் - செனியா (அவள்: "நான் இந்த வானத்தைப் பற்றி பேசுகிறேன்
மேகங்களுக்கு மத்தியில் ... ஒரு சொர்க்கம் இருக்கிறது என்று எப்படி நம்ப முடியாது, தேவதைகள்,
கடவுளின் சிம்மாசனம்", அவர்: "மற்றும் வில்லோவில் தங்க பேரிக்காய் ..."), மற்றும் எப்போது
அவள், "ஜன்னல் ஓரத்திலிருந்து குதித்து, ஓடிவிட்டாள்"
முத்தம், அவர் நினைக்கிறார்: "புனிதத்திற்கு முட்டாள்!";

"ஜோய்கா மற்றும் வலேரியா" - ஜார்ஜஸ் தோட்டத்தைச் சுற்றி, "நித்தியத்தை சுற்றி" அலைகிறார்
இரவின் மதவாதம்" மற்றும் அவர் "உள்ளே, வார்த்தைகள் இல்லாமல், சிலருக்காக ஜெபிக்கிறார்
பரலோக கருணை ... ”- மரணத்திற்கு முன்னதாக ஒரு பிரார்த்தனை இங்கே விவரிக்கப்பட்டுள்ளது
வலேரியாவுடன் சந்திப்புகள்;

இறுதியாக "சுத்தமான திங்கள்" கதையுடன் முடிக்க வேண்டும்.

நமக்கு முன் இரண்டு தனிப்பயனாக்கப்பட்ட கொள்கைகளின் சந்திப்பு உள்ளது, இது நல்லொழுக்கத்தால்
மனித இருப்பின் துயரமான பிளவு ஆன்மீகம் மற்றும்
சரீரமானது ஒரு இன்றியமையாத நிலையில் இணைந்து வாழ முடியாது
விண்வெளி: "நாங்கள் இருவரும் பணக்காரர்களாகவும், ஆரோக்கியமாகவும், இளமையாகவும், மிகவும் நல்லவர்களாகவும் இருந்தோம்
அவர்களே, உணவகங்களில், கச்சேரிகளில் நாங்கள் அழைத்துச் செல்லப்பட்டோம்
பார்வைகள்." அவர் "பென்சா மாகாணத்தில் இருந்து வருகிறார், ... அழகான தெற்கு,
சூடான அழகு, ... கூட "அநாகரீகமாக அழகான", சாய்ந்து "இதற்கு
பேசும் குணம், எளிய உள்ளம் கொண்ட மகிழ்ச்சி”, “...அவளுக்கு அழகு இருந்தது
சில இந்திய ..: swarthy-amber முகம், ... ஓரளவு
கெட்டியான முடி அடர்த்தியில், கறுப்பு போல மென்மையாக ஜொலிக்கிறது
வெல்வெட் நிலக்கரி போன்ற கறுப்பு நிற கண்கள், புருவங்கள்,
"... உடலின் மென்மையில் அற்புதம்." அவர்கள் சந்திக்கிறார்கள், பார்வையிடுகிறார்கள்
உணவகங்கள், கச்சேரிகள், விரிவுரைகள் (ஏ. பெலி உட்பட), அவர்
அடிக்கடி அவளைப் பார்க்கிறாள் ("அவள் தனியாக வாழ்ந்தாள், - அவளுடைய விதவை தந்தை,
ஒரு உன்னத வணிகக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்த அறிவொளி பெற்ற மனிதர், ஓய்வு பெற்று வாழ்ந்தார்
ட்வெர்), அதனால், "அரை இருட்டில் அவள் அருகில்" அமர்ந்து, "அவள் கைகளை முத்தமிடுங்கள்,
கால்கள் ...", அவர்களின் "முழுமையற்ற நெருக்கம்" மூலம் துன்புறுத்தப்பட்டது - "நான் இல்லை
பொருத்தம்,” என்று ஒருமுறை அவனது பேச்சுக்கு பதிலளித்தாள்
திருமணம்.

அவர்கள் உண்மையான மாஸ்கோ அரை-போஹேமியன், அரை-கலாச்சாரத்தில் மூழ்கியுள்ளனர்
வாழ்க்கை: "ஹாஃப்மன்ஸ்தல், ஷ்னிட்ஸ்லர், டெட்மியர் ஆகியோரின் புதிய புத்தகங்கள்,
பிஷிபிஷெவ்ஸ்கி", "தனி அலுவலகத்தில்" ஜிப்சி பாடகர் குழு, "ஸ்கிட்"
ஆர்ட் தியேட்டர், "ஆண்ட்ரீவின் புதிய கதை", ஆனால் படிப்படியாக
இந்த பழக்கமான "இனிமையான வாழ்க்கை" க்கு அடுத்ததாக, அது அவருக்குத் தோன்றுகிறது
முற்றிலும் இயற்கையானது, மற்றொன்று, அதற்கு நேர்மாறாக, தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது:
"கிரிபோயோடோவ் வாழ்ந்த வீட்டை" தேடுவதற்காக அவள் அவனை ஓர்டின்காவிற்கு அழைக்கிறாள்
பிறகு, மாலையில் - அடுத்த உணவகத்திற்கு, அங்கு எதிர்பாராத விதமாக, "உடன்
கண்களில் அமைதியான ஒளியுடன், ”என்பதைப் பற்றிய வருடாந்திர புராணக்கதையை இதயத்துடன் படிக்கிறது
முரோமின் இளவரசர் பீட்டர் மற்றும் அவரது மனைவியின் மரணம், அவர் சோதிக்கப்பட்டார்
"விபசாரத்திற்காக பறக்கும் பாம்பு", "ஒரு நாளில்", "ஒரே நாளில்" அவர்கள் இறந்ததைப் பற்றி
இறந்தவர்களின் சவப்பெட்டி மற்றும் மரணத்திற்கு முன் "அதே நேரத்தில்" ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது
துறவற சபதம், மற்றும் அடுத்த நாள், ஸ்கிட் பிறகு, உள்ளே
இரவு அவனை அவளிடம் அழைக்கிறது, முதல் முறையாக அவர்கள் நெருக்கமாகிவிட்டார்கள். அவள்
அவர் ட்வெருக்குப் புறப்படுவதாகக் கூறுகிறார், இரண்டு வாரங்களில் அவர் அதைப் பெறுகிறார்
அவளைத் தேட வேண்டாம் என்று அவள் கேட்கும் கடிதம்: “நான் போகிறேன் ... கீழ்ப்படிதலுக்கு,
பின்னர், ஒருவேளை, ... டன்சர் செய்யப்பட வேண்டும்.

"அழுக்கு உணவகங்களில்" செலவழிக்க "கிட்டத்தட்ட இரண்டு ஆண்டுகள்" ஆகும்
அவரது நினைவுக்கு வந்து, 14 ஆம் ஆண்டில், "புத்தாண்டுக்கு முன்னதாக", தற்செயலாக தாக்கியது
Ordynka இல், Marfo-Mariinsky கான்வென்ட்டில் நுழைகிறார் (ஒருமுறை
அவள் அவளைப் பற்றி பேசினாள்), எங்கே "சரங்கள் ... கன்னியாஸ்திரிகள் அல்லது
சகோதரிகள்" அவளைப் பார்க்கிறாள், "வெள்ளை தாவணியால் மூடப்பட்டிருந்தாள்," அவள் "பார்வையை இயக்குகிறாள்
இருளில் இருண்ட கண்கள், அவரைப் போலவே - அமைதியாக வெளியேறுகிறது
தொலைவில்.

"சுத்தமான திங்கள்" இறுதிப் போட்டியானது "பிரபுக்களின் கூடு" இறுதிப் போட்டியை ஒத்திருக்கிறது.
துர்கனேவின் லிசாவும் மடாலயத்திற்கு செல்கிறார், ஆனால் வெளியேறுவதற்கான காரணங்கள்
வெவ்வேறு. செயலின் வெளிப்புற பகுத்தறிவின்மைக்கு பின்னால் புனின்
கதாநாயகி உலகத்தை விட்டு வெளியேறும் ஒரு நீண்ட பாரம்பரியத்தால் மறைக்கப்படுகிறார் (ஏற்றுக்கொள்ளுதல்
வாழ்க்கைத் துணைகளால் துறவு) - எனவே அவள் சொன்ன கதையின் பொருள்,
ஹாகியோகிராஃபிக் இலக்கியத்தில் மிகவும் பொதுவானது. மேலும், இது முக்கியமானது
கதாநாயகி தன் காதலிக்கு அவளுடன் தங்குவதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறாள் - அவள்
மன்னிப்பு ஞாயிற்றுக்கிழமை அவர் அவளிடம் "பேசுவார்" என்று எதிர்பார்க்கிறார்
மொழி: கிறிஸ்தவ வழக்கப்படி, அவள் மன்னிப்பு கேட்டு அவளுடன் செல்வாள்
சேவைக்கு, உணவகத்திற்கு அல்ல, ஆனால் சுத்தமான திங்கட்கிழமை, எப்போது
இது நடக்காது, அவள் உலகத்தை கடைசியாக பலியாகக் கொண்டுவருகிறாள்
- அவளுடைய காதலிக்கு மிகவும் மதிப்புமிக்க பொருளைக் கொடுக்கிறது - அவளுடைய கன்னித்தன்மை, அதனால்
இனி திரும்ப வழி இல்லை மற்றும் உங்களுக்காக பிரார்த்தனை செய்ய மடத்திற்கு செல்லுங்கள்
பாவம் என்பது ஆன்மீக ரீதியில் தொந்தரவாக இருந்த காலத்தின் ஆவிக்குரிய செயல்.

இருப்பினும், லிசாவைப் பொறுத்தவரை, அத்தகைய வெப்பமாக்கல் இன்னும் தேவையில்லை - அவள் ஆவிக்கு நெருக்கமாக இருக்கிறாள்
வாழும் நேரங்கள் மற்றும் அவள் புறப்பாடு மாதிரிக்கு பொருந்துகிறது
ஒரு நம்பிக்கையுள்ள பெண்ணின் நடத்தை.

கதாநாயகி மார்ஃபோ-மரின்ஸ்கி கான்வென்ட்டுக்கு புறப்படுவதும் இங்கே முக்கியமானது
உலகத்திற்குத் திரும்புவதற்கான வாய்ப்பை அவளுக்கு விட்டுவிடுகிறது - இதன் சகோதரிகள் என்பதால்
மடாலயம் பிரம்மச்சரியம் செய்யவில்லை. எனவே, சாத்தியம்
ஹீரோவின் ஆன்மீக மறுபிறப்பு அவரது திறனுக்கு விகிதாசாரமாகும்
உங்கள் அன்புக்குரியவருடன் தொடர்பு. அதுவும் சில வருடங்களுக்குப் பிறகு
பேரழிவு, அவர் தானாக முன்வந்து சேவை செய்ய மடத்திற்கு வருகிறார் (அது,
அவரது ஆன்மீக மந்தநிலையில் முன்பு சாத்தியமற்றது)
மாறிவிட்டார் என்கிறார். இந்த நேரமெல்லாம் அவள் காத்திருந்திருக்கலாம்
அவனுக்கு அப்படி ஒரு படி - பின்னர் அவள் அவனிடம் திரும்பலாம்.
ஒரு வேளை அவள் வெளியேறியது அவளின் உணர்வுபூர்வமான அழைப்பாக இருக்கலாம் -
அவர் வாழும் வாழ்க்கையின் வெறுமையால் மீண்டும் பிறந்து திகிலடைய வேண்டுமா? இங்கே
புனின் எதிர்காலத்திற்கான இரண்டு விருப்பங்களையும் அற்புதமாக பாதுகாத்தார்: அவர் மத்தியில்
"கன்னியாஸ்திரிகள் மற்றும் சகோதரிகள்", ஆனால் அவர் ஒரு கன்னியாஸ்திரியா என்பது எங்களுக்குத் தெரியாது (பின்னர்
இணைப்பு சாத்தியமற்றது) - அல்லது "சகோதரி", பின்னர் திரும்பும் பாதை
உலகம் உண்மையானது. ஹீரோவுக்கு இது பற்றி தெரியும், ஆனால் அவர் அமைதியாக இருக்கிறார் ...

புத்தகம் முழுவதும் நாற்பது (பெரும் நோன்பு நாட்களின் எண்ணிக்கையின்படி அல்லவா?) விருப்பங்கள் உள்ளன
ஆன்மாவிற்கும் உடலுக்கும் இடையிலான உரையாடல், மற்றும் ஆன்மா மற்றும் உடல் இரண்டும் பெறுகின்றன
ஒவ்வொரு கதையிலும் மனித வடிவங்கள் மற்றும் விதிகள்,
உயர்ந்த அன்பின் தருணங்களில் இணைவதும் நிமிடங்களில் ஒருவரையொருவர் இழப்பதும்
விழுகிறது.

3. V.N இன் சாட்சியம். முரோவ்ட்சேவா-புனினா.