அக்ரிலிக் பெயிண்ட் சரியாக பயன்படுத்துவது எப்படி. கேன்வாஸ், காகிதம், குறிப்புகள் மீது அக்ரிலிக்ஸுடன் வண்ணம் தீட்டுவது எப்படி

அறிவுறுத்தல்

அக்ரிலிக் பெயிண்ட், தண்ணீரில் நீர்த்த, வாட்டர்கலரின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களைப் பெறுகிறது - நிழல்களின் வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் மென்மை. வரைபடத்தில் இந்த விளைவை அடைய, தண்ணீருக்கு இரண்டு கொள்கலன்களைத் தயாரிக்கவும் - ஒன்றில் நீங்கள் தூரிகையைக் கழுவுவீர்கள், மற்றொன்று சுத்தமாக இருக்க வேண்டும்.

நீர்த்த அக்ரிலிக் உடன் வேலை செய்ய வாட்டர்கலருக்கு ஏற்ற மென்மையான தூரிகைகளைப் பயன்படுத்தவும்: பெரிய மேற்பரப்புகளை நிரப்புவதற்கு ஏற்றது, உலர்ந்த தாள் - நெடுவரிசைகளில் விவரங்களை எழுதுவதற்கு.

ஒரு வண்ணத்திலிருந்து மற்றொரு நிறத்திற்கு மென்மையான மாற்றத்தைப் பெற, "ஈரமான" நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தவும். சுத்தமான தண்ணீரில் தாளை ஈரப்படுத்தி, உடனடியாக அதன் மீது வெவ்வேறு நிழல்களின் அடுக்குகளைப் பயன்படுத்துங்கள். அவர்கள் தொடர்பு கொள்ளும் இடத்தில், வண்ணங்கள் கலந்து அழகிய ஓட்டங்களை உருவாக்கும்.

அக்ரிலிக் அழகு என்னவென்றால், அது விரைவாக காய்ந்துவிடும். வரைபடத்தை சரிசெய்து, வண்ணப்பூச்சியைப் பயன்படுத்திய உடனேயே அதன் எல்லைகளை மங்கலாக்குங்கள், சில நொடிகளுக்குப் பிறகு அது கடினமாகிவிடும், மேலும் பக்கவாதத்தின் அனைத்து விளிம்புகளும் தெளிவாகவும் கவனிக்கத்தக்கதாகவும் மாறும்.

முதல் கோட் வண்ணப்பூச்சு உலரக் காத்திருந்த பிறகு, அடுத்ததை வேறு நிழலில் தடவவும். வாட்டர்கலர்களைப் போலன்றி, அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் "அழுக்கு" நிறத்தில் கலக்காது, ஆனால் அனைத்து அடுத்தடுத்த மெல்லிய அடுக்குகளிலும் பிரகாசிக்கும். இதன் காரணமாக, மேலோட்டமாக ஆழமான சிக்கலான டோன்களைப் பெறலாம்.

வெவ்வேறு வண்ணங்களின் அக்ரிலிக் கறை ஒரு நடுநிலை நிழலின் இறுதி அடுக்குடன் "ஒருங்கிணைக்க" முடியும். இது படத்தின் அனைத்து பகுதிகளுக்கும் ஒரே தொனியை அமைக்கும், ஆனால் அவற்றில் எந்த நிறத்திலும் கலக்காது.

அக்ரிலிக் தண்ணீரில் நீர்த்தப்படாவிட்டால், அதை எண்ணெய் போல வர்ணம் பூசலாம். காகிதம் மற்றும் முதன்மையான கேன்வாஸ் இரண்டும் ஒரு அடிப்படையாக பொருத்தமானவை. இந்த வழக்கில், கடினமான தூரிகைகளை எடுத்துக்கொள்வது நல்லது - முட்கள் மற்றும் செயற்கை.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் நல்ல மறைக்கும் சக்தியைக் கொண்டுள்ளன, எனவே அவை தோல்வியுற்ற பகுதியை வரைந்து, புதிய அடுக்கு வண்ணப்பூச்சுடன் இந்த தளத்தின் மீது செல்லலாம். “அடுக்கு” ​​படத்தை உருவாக்கும் போது இது வசதியானது: நீங்கள் முழு பின்னணியிலும் வண்ணம் தீட்டலாம், பின்னர் அதில் உள்ள பொருளை வெள்ளை அடித்தளத்துடன் நிரப்பி எந்த நிறத்திலும் வண்ணம் தீட்டலாம் - நிழல் பிரகாசமாகவும் சுத்தமாகவும் இருக்கும்.

அக்ரிலிக் முக்கிய பொருளாக மட்டுமல்லாமல், துணைப் பொருளாகவும் பயன்படுத்தப்படலாம். பெரும்பாலும் அவை அண்டர்பெயின்டிங் என்று அழைக்கப்படுவதை உருவாக்குகின்றன, இது எண்ணெயுடன் முடிக்கப்படும்.

தொடர்புடைய வீடியோக்கள்

அக்ரிலிக் பெயிண்ட் என்பது தண்ணீரில் நிறமிகளைச் சேர்ப்பதன் மூலம் பெறப்படும் ஒரு குழம்பு ஆகும், அத்துடன் பாலிஅக்ரிலேட்டுகள் அல்லது அவற்றின் கோபாலிமர்கள் வடிவில் பாலிமர் அடிப்படையிலான பைண்டர் ஆகும். இந்த கலவையை கிட்டத்தட்ட அக்ரிலிக் லேடெக்ஸ் என்று அழைக்கலாம், ஏனென்றால் வண்ணப்பூச்சுகள் அதிசயமாக நிலையானவை மற்றும் "கேப்ரிசியோஸ் அல்லாதவை".

பாலிமர்களின் துகள்கள் மற்றும் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளின் நிறமிகள் ஒரு அக்வஸ் ஊடகத்தில் கரைக்க முடியாது, இது நீர் ஆவியாகிய பிறகு மேற்பரப்பில் கலவையைப் பயன்படுத்தும்போது நிலையான மற்றும் நீடித்த வண்ண பூச்சுகளை வழங்குகிறது.

விண்ணப்பம்

பல்வேறு மேற்பரப்புகளை வரைவதற்கு அக்ரிலிக் பெயிண்ட் பயன்படுத்தப்படலாம். அவள் செங்கற்களால் செய்யப்பட்ட சுவர்கள் மற்றும் கூரைகளை முடிக்கிறாள், பிளாஸ்டர், வால்பேப்பர், உலர்வால் ஆகியவற்றை மேலே வைக்கிறாள், மேலும் ஃபைபர் போர்டு மற்றும் சிப்போர்டால் செய்யப்பட்ட கட்டமைப்பு கூறுகளை வரைகிறாள்.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளின் இத்தகைய பரவலான பயன்பாடு அவற்றின் நல்ல தரமான குறிகாட்டிகள் மற்றும் பிற வகை வண்ணப்பூச்சுகளின் நன்மைகளால் விளக்கப்படலாம். முதலாவதாக, அவை வெப்பநிலை மாற்றங்களால் பாதிக்கப்படுவதில்லை, மேலும் கலவைகள் அவற்றின் வண்ண நிலைத்தன்மையால் வேறுபடுகின்றன - அவற்றின் நிழல்கள் மற்றும் அமைப்பு காலப்போக்கில் மாறாது. கூடுதலாக, சில அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் ஈரப்பதத்தை எதிர்க்கும். மேலும், உலர் கலவையின் மேற்பரப்பில் விரிசல்கள் உருவாகாது, இது அதன் ஒருமைப்பாட்டை உறுதி செய்கிறது - பூச்சு ஒரு மீள் தளத்தைக் கொண்டுள்ளது, இது பல்வேறு வகையான இயந்திர தாக்கங்களுக்கு எதிர்ப்புத் தெரிவிக்கிறது.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சின் மற்றொரு நன்மை அதன் உயர் மூடிய விளைவு மற்றும் குறைந்த அடுக்குகளின் நம்பகமான ஓவியம் அல்லது பிற பிழைகள் என்று அழைக்கப்படலாம். அக்ரிலிக் அடிப்படையிலான வண்ணப்பூச்சுகள் நச்சுத்தன்மையற்றவை, வலுவான வாசனை இல்லை மற்றும் பயன்பாட்டிற்குப் பிறகு விரைவாக உலர்ந்துவிடும்.

அக்ரிலிக் உடன் வேலை

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சின் பயன்பாடு எந்த மேற்பரப்பிலும் ஒரு தூரிகை, ரோலர் அல்லது தெளிப்பான்கள் வடிவில் சிறப்பாக வடிவமைக்கப்பட்ட சாதனங்கள் மூலம் மேற்கொள்ளப்படலாம், இது கூரைகள் மற்றும் சுவர்களை நீங்களே வரைவதற்கு உங்களை அனுமதிக்கிறது. அத்தகைய வண்ணப்பூச்சுகளின் உதவியுடன், பரந்த வண்ணத் தட்டு நிரப்பப்பட்ட தனித்துவமான உள்துறை தீர்வுகளை உருவாக்க முடியும். நிழலைப் பொறுத்தவரை, நீங்கள் வெள்ளை அக்ரிலிக் பெயிண்ட் மற்றும் அதற்கு எந்த நிறத்தையும் வாங்கலாம் - தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நிறத்தின் சிறிய பகுதிகளைச் சேர்ப்பதன் மூலம், நீங்கள் விரும்பிய நிழலை அடையலாம். பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் மேட் பெயிண்ட் வழங்கப்படுகிறது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், இருப்பினும், ஒரு இனிமையான மென்மையான ஷீனுடன் ஒரு கலவை உள்ளது.

வண்ணமயமான கலவையின் தேர்வு

நவீன கட்டுமான சந்தையானது நுகர்வோர் தேவைக்கு பரந்த அளவிலான அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளை வழங்குகிறது - வெளிப்புற மற்றும் உள்துறை அலங்காரம், முகப்பில் உறைப்பூச்சு, சுவர் மற்றும் கூரை பூச்சுகள், அத்துடன் வெளிப்புற மற்றும் உட்புற வேலைகள் மற்றும் உச்சவரம்பு மற்றும் உச்சவரம்பு ஆகியவற்றிற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட கலவைகள் சுவர் அலங்காரம்.

இந்த அல்லது அந்த பிராண்ட் இன்று சந்தையில் சிறந்தது என்று சொல்ல முடியாது, ஆனால் தரமான பொருட்களின் உற்பத்தியாளர்களை ஆதிக்கம் செலுத்தும் பல அளவுருக்கள் உள்ளன. எனவே, உள்துறை முடித்த வேலைக்காக, "உள்துறை வேலைக்காக" பெயரிடப்பட்ட வண்ணப்பூச்சுகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும், அத்தகைய வண்ணப்பூச்சுகள் நடைமுறையில் மணமற்றவை. "கூரை மற்றும் சுவர்களுக்கு" என்று பெயரிடப்பட்ட வண்ணப்பூச்சுகளும் பொருத்தமானவை. யுனிவர்சல் ஒரு சமரச விருப்பம், அவை அலங்காரத்திற்காக பயன்படுத்தப்படக்கூடாது, பில்டர்கள் வழக்கமாக புதிய வளாகத்தில் வேலைகளை முடிக்க அவற்றை வாங்குகிறார்கள்.

வண்ண இனப்பெருக்கம் மற்றும் அழகியல் அடிப்படையில், பளபளப்பான அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் சிறந்ததாகக் கருதப்படுகின்றன, ஆனால் ஓவியம் அல்லது முன் பயன்படுத்தப்பட்ட கலைக்கு, நீங்கள் இன்னும் அரை-பளபளப்பானவற்றைப் பயன்படுத்த வேண்டும். பக்கிக்கை விரும்புவோருக்கு மேட் வண்ணப்பூச்சுகள் சிறந்த வழி.

விருப்பமாக, நுகர்வோர் தாக்கம்-எதிர்ப்பு, துவைக்கக்கூடிய, அத்துடன் சிராய்ப்பு-எதிர்ப்பு அக்ரிலிக் பெயிண்ட் தேர்வு செய்யலாம். உயர்தர அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சு அதன் நோக்கத்திற்காக 10 ஆண்டுகள் வரை நீடிக்கும்.

வாட்டர்கலர்கள், பென்சில்கள், உணர்ந்த-முனை பேனாக்கள் - இவை அனைத்தும் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே நமக்குத் தெரிந்தவை. ஆனால் வரைபடத்திற்கான அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் ஒப்பீட்டளவில் சமீபத்தில் விற்பனைக்கு வந்தன, மேலும் அவற்றை எவ்வாறு சரியாக வரைய வேண்டும் என்பது அனைவருக்கும் தெரியாது. இந்த சிக்கலை தீர்க்க இந்த கட்டுரை உங்களுக்கு உதவும்.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பற்றி கொஞ்சம்

வரைவதற்கான அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் ஒரு உலகளாவிய விருப்பமாகும்: அவை பலவிதமான பரப்புகளில் வரையப்படலாம். காகிதம், அட்டை, கண்ணாடி, மரம், பிளாஸ்டிக், கேன்வாஸ் மற்றும் உலோகம் - இந்த பொருட்கள் அனைத்தும் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஓவியம் மற்றும் அலங்கார வேலைகளுக்கு சிறந்தவை. சிறந்த படைப்பு இடம், அவர்களின் யோசனைகள் மற்றும் கற்பனைகளை உணரும் திறன் - அதனால்தான் பலர் இந்த வகை வண்ணப்பூச்சுடன் காதலித்தனர்.

அவர்களுடன் வரைவதற்கு, இயற்கை மற்றும் செயற்கை தூரிகைகள் இரண்டும் பொருத்தமானவை, அதே போல் ஒரு தட்டு கத்தி மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகள் தண்ணீரில் சரியாக நீர்த்தப்பட்டால், ஒரு ஏர்பிரஷ். ஏற்கனவே கோவாச் அல்லது வாட்டர்கலர் மூலம் வரைந்தவர்களுக்கு, அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளால் ஓவியம் வரைவது பேரிக்காய்களை ஷெல் செய்வது போல எளிதாக இருக்கும். வரைவதற்கு அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளின் தொகுப்பை நீங்கள் வாங்கினால், மற்ற வகை வண்ணப்பூச்சுகளை விட நீங்கள் பல நன்மைகளைப் பெறுவீர்கள்: அவை பரவுவதில்லை, மங்காது, விரிசல் மற்றும் விரைவாக உலர வேண்டாம்.

ஆரம்பநிலைக்கு அக்ரிலிக் ஓவியம்: வழிமுறைகள்

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் வண்ணம் தீட்ட நீங்கள் கற்றுக்கொண்டால், நீங்கள் சிறந்த முடிவுகளை அடையலாம். உதாரணமாக, நீங்கள் தண்ணீரில் வண்ணப்பூச்சு கலந்தால், நீங்கள் வாட்டர்கலரின் விளைவை அடையலாம். நீங்கள் வரைவதற்கு தட்டு கத்தி அல்லது தோராயமான பிரஷ்ஷைப் பயன்படுத்தினால், எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுடன் வரையப்பட்ட ஒரு படத்தின் விளைவு இருக்கும். எனவே, செயல்முறை பற்றி மேலும் விரிவாக பேசலாம்.

பெயிண்ட் வேலை நிலை

ஓவியம் வரைவதற்கான அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் நம்பமுடியாத அளவிற்கு விரைவாக உலர்த்தப்படுவதால், நீங்கள் அவற்றை ஒரு நேரத்தில் மிகக் குறைவாகவே குழாயிலிருந்து கசக்கிவிட வேண்டும். நீங்கள் வழக்கமான, ஈரமற்ற தட்டுகளைப் பயன்படுத்தினால், வண்ணப்பூச்சியை ஈரப்படுத்த ஒரு ஸ்ப்ரே துப்பாக்கியை நீங்கள் நிச்சயமாக வாங்க வேண்டும்.

உங்கள் தூரிகையைத் துடைக்கவும்

ஒவ்வொரு முறையும் நீங்கள் தூரிகைகளை கழுவி, ஒரு துணி அல்லது காகித துண்டு கொண்டு அவற்றை துடைக்க வேண்டும். இந்த வழக்கில், தூரிகையிலிருந்து பாயும் சொட்டுகள் வரைபடத்தில் விழாது மற்றும் அதன் மீது அசிங்கமான கோடுகளை விட்டுவிடாது.

வண்ண வெளிப்படைத்தன்மை

குழாயிலிருந்து நேரடியாக தடிமனான அடுக்கில் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளால் வண்ணம் தீட்டினால் அல்லது தட்டில் தண்ணீரில் சிறிது நீர்த்துப்போகச் செய்தால், நிறம் நிறைவுற்றதாகவும், ஒளிபுகாதாகவும் இருக்கும். நீங்கள் அதை தண்ணீரில் நீர்த்துப்போகச் செய்தால், வண்ணத்தின் வெளிப்படைத்தன்மை வாட்டர்கலர்களைப் போலவே இருக்கும்.

அக்ரிலிக் வாஷ் மற்றும் வாட்டர்கலர் வாஷ் இடையே உள்ள வேறுபாடு

வாட்டர்கலர் வாஷ் போலல்லாமல், அக்ரிலிக் வாஷ் விரைவாக காய்ந்து, மேற்பரப்பில் சரி செய்யப்பட்டு கரையாததாக மாறும். முந்தையவற்றை சேதப்படுத்தும் என்ற அச்சமின்றி, உலர்ந்த அடுக்குகளில் புதிய அடுக்குகளைப் பயன்படுத்த இது உங்களை அனுமதிக்கிறது.

படிந்து உறைதல்

பல ஒளிஊடுருவக்கூடிய அடுக்குகளில் மெருகூட்டல் தேவைப்பட்டால், அடுக்குகள் மிக மெல்லியதாகப் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும், இதனால் கீழ் அடுக்கு தெரியும். அதாவது, அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சு மேற்பரப்பில் மிகவும் கவனமாக, சமமாக, மெல்லியதாக பயன்படுத்தப்பட வேண்டும்.

திரவத்தன்மை

திரவத்தன்மையை மேம்படுத்தலாம், இதனால் வண்ண தீவிரம் மாறாது, அது ஒரு சிறப்பு மெல்லிய மூலம் சாத்தியமாகும், ஆனால் தண்ணீருடன் அல்ல.

வண்ண கலவை

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் மிக விரைவாக உலர்த்தப்படுவதால், வண்ணங்கள் விரைவாக கலக்கப்பட வேண்டும். கலவை ஒரு தட்டில் அல்ல, ஆனால் காகிதத்தில் நடந்தால், முதலில் அதை ஈரப்படுத்துவது மதிப்பு - இது வேகத்தை அதிகரிக்கும்.

விளிம்பு கூர்மை

மூலைகளை கூர்மையாகவும் கூர்மையாகவும் வரையறுப்பதற்கு, வரைபடத்திற்கு தீங்கு விளைவிக்காமல் உலர்ந்த வண்ணப்பூச்சின் மீது முகமூடி நாடாவை ஒட்டலாம். ஆனால் விளிம்புகள் இறுக்கமாக பொருந்துவதை உறுதி செய்ய வேண்டும். மேலும், ரிப்பனின் விளிம்புகளைச் சுற்றி மிக வேகமாக வரைய வேண்டாம்.

கேன்வாஸில் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் வரைதல்: அம்சங்கள்

கேன்வாஸுக்கு வெண்மை கொடுக்க, அது அக்ரிலிக் ப்ரைமருடன் பூசப்பட வேண்டும். ஆனால் வேலைக்கு மாறுபாடு கொடுக்க விருப்பம் இருந்தால், நீங்கள் இருண்ட அக்ரிலிக் குழம்பு பயன்படுத்தலாம். ப்ரைமரை ஒன்று அல்லது இரண்டு அடுக்குகளில் ஒரு தூரிகை மூலம் பயன்படுத்தலாம். ஆனால் மேற்பரப்பு பெரியதாக இருந்தால், இது மிகவும் வசதியானது அல்ல. இந்த வழக்கில், கேன்வாஸ் கிடைமட்டமாக வைக்கப்பட வேண்டும் மற்றும் ப்ரைமரை அதன் மீது ஊற்ற வேண்டும், அதே நேரத்தில் கேன்வாஸின் முழுப் பகுதியிலும் மெல்லிய அடுக்கில் ஒரு ஸ்கிராப்பருடன் விநியோகிக்க வேண்டும்.

அக்ரிலிக்ஸுடன் வேலை செய்வதற்கான சரியான விளக்குகள்

பணியிடத்தின் திறமையான அமைப்பு படைப்பு செயல்பாட்டில் நேர்மறையான விளைவைக் கொண்டுள்ளது. மிகவும் வசதியாகவும் வேகமாகவும் வேலை செய்ய சில விதிகளைப் பின்பற்றுவது மதிப்பு. முழு வேலை செயல்முறையிலும் விளக்குகள் சமமாகவும் பரவலாகவும் இருக்க வேண்டும். ஒளி கேன்வாஸின் இடதுபுறத்தில் இருக்க வேண்டும், எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும் அது படைப்பாளரைக் குருடாக்கக்கூடாது.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளை எவ்வாறு சரியாகப் பயன்படுத்துவது? இந்த அறிவியல் எளிமையானது, ஆனால் பல குறிப்பிடத்தக்க நுணுக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தளத்தில் அவற்றை எவ்வாறு சரியாகப் பயன்படுத்துவது என்பதை நடைமுறையில் கற்றுக் கொள்ள வேண்டிய அவசியமில்லை - அக்ரிலிக் மூலம் ஓவியம் வரைவதற்கு சிறப்பு நுட்பங்கள் தேவையில்லை. மாறாக, மாறாக - இந்த வண்ணப்பூச்சுகளுடன் நீங்கள் எந்த பாணியிலும் எந்த மேற்பரப்பிலும் வேலை செய்யலாம். அக்ரிலிக் தட்டு கத்தி மற்றும் வழக்கமான கலை தூரிகைகள் இரண்டிற்கும் ஏற்றது. வண்ணப்பூச்சுகளின் அமைப்பு, படத்தில் மெல்லிய அழகான கோடுகள் மற்றும் பரந்த பக்கவாதம் ஆகியவற்றை சம வெற்றியுடன் வரைய அனுமதிக்கிறது.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளால் வண்ணம் தீட்டுவது எது சிறந்தது என்பதை இன்று பார்ப்போம்.

கேன்வாஸ் - இது அக்ரிலிக் ஒரு சிறந்த அடிப்படையாகும், ஏனெனில் இது இந்த வண்ணப்பூச்சின் சிறந்த குணங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. அவற்றில்:

• நீர் எதிர்ப்பு - அக்ரிலிக், இயல்பாக , இது ஒரு திரவ பிளாஸ்டிக் ஆகும், அதனால்தான் உலர்த்திய பின் அது முற்றிலும் நீர்ப்புகா ஆகும், மேலும் அதிக ஈரப்பதம் உள்ள நிலையில் அதை சேதப்படுத்துவது மிகவும் கடினம்;
• வண்ணப்பூச்சின் வெளிப்படைத்தன்மை உங்கள் விருப்பத்தைப் பொறுத்து மாறுபடும். இதைச் செய்வது மிகவும் எளிது - அதை தண்ணீரில் நீர்த்துப்போகச் செய்யுங்கள் (இருப்பினும், 20% க்கு மேல் இல்லை);
• கலக்கும். விரும்பிய நிழலைப் பெற, அக்ரிலிக் தொனியை கருமையாக்கவும் அல்லது லேசாக ஒளிரவும், விரும்பிய சில வண்ணங்களை கலக்கவும்.

எனவே, "அக்ரிலிக் ஓவியம் செய்ய முடியுமா?" என்ற கேள்விக்கு, பதில் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இருக்கும் - நிச்சயமாக, ஆம். மேலும், அக்ரிலிக் எந்த சவாலுக்கும் தயாராக இருப்பதால், நீங்கள் முற்றிலும் எந்த நுட்பத்திலும் வேலை செய்யலாம்.

நீங்கள் கேன்வாஸில் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளால் ஓவியம் வரைகிறீர்கள் என்றால், நீங்கள் பின்வரும் விதிகளை கடைபிடிக்க வேண்டும்:

• நீங்கள் ஓவியம் வரைவதற்கு முன், வண்ணப்பூச்சுகள் நல்ல நிலையில் உள்ளன என்பதை உறுதிப்படுத்தவும். அக்ரிலிக் விரைவாக காய்ந்துவிடும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள், மேலும் உலர்வானது, வேலை செய்வது மிகவும் கடினம். எனவே, தட்டுகளை அவ்வப்போது தண்ணீரில் ஈரப்படுத்த மறக்காதீர்கள்.
• பெரிய விவரங்களை வரைவதன் மூலம் தொடங்கவும், பெரிய தூரிகைகளை மெல்லியதாக மாற்றவும். இதைப் பற்றி யோசித்துப் பாருங்கள்: பெரிய பகுதிகளை மிகவும் வெளிப்படையான தொனியுடன் வரைவதற்கும், விவரங்களை பிரகாசமாக மாற்றுவதற்கும் நீங்கள் மிகவும் வசதியாக இருக்கலாம்.
• சுத்தமான துணியால் உங்கள் தூரிகைகளை அவ்வப்போது துடைக்கவும்.
• வெவ்வேறு வண்ணங்களைக் கலந்து, சரியான விகிதத்தில் தண்ணீருடன் வண்ணப்பூச்சு கலக்க பயப்பட வேண்டாம் (20 சதவீதத்திற்கு மேல் தண்ணீர் இல்லை).

நகங்களில் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளை எவ்வாறு வரைவது?

அக்ரிலிக் நீர் எதிர்ப்பு மற்றும் நீராவி ஊடுருவல் நகங்களை மாஸ்டர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது. நகங்களில் இந்த வண்ணப்பூச்சுடன் வண்ணம் தீட்ட முடியுமா என்று கூட அவர்கள் சந்தேகிக்கவில்லை, ஏனென்றால் அது அவர்களின் திறன்களை பெரிதும் விரிவுபடுத்தியது. இந்த அற்புதமான அலங்காரப் பொருளின் ஒரு குழாய் ஒரே நேரத்தில் பேஸ் கோட், ஒளிஊடுருவக்கூடிய டானிக் மற்றும் மாடலிங் பேஸ்டாகவும் செயல்படும். இது மிகவும் கவர்ச்சிகரமான மற்றொரு சொத்தையும் கொண்டுள்ளது - இது மினுமினுப்பு மற்றும் மாடுலேட்டர்கள் போன்ற பல்வேறு திடமான துகள்களுடன் கலக்கப்படலாம். இணையத்தில் நிறைய முதன்மை வகுப்புகள் உள்ளன, அவை படிப்படியாக ஜெல் பாலிஷில் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் அழகான வரைபடங்களை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதை அறிய உதவும்.

நிச்சயமாக, ஜெல் பாலிஷால் மூடப்பட்ட நகங்களில் அக்ரிலிக் வண்ணம் தீட்ட முடியுமா என்பது பற்றிய விவாதங்கள் குறையாது, ஏனென்றால் பலர் இன்னும் இந்த பொருள் அத்தகைய நெருங்கிய தொடர்புக்கு மிகவும் நச்சுத்தன்மை வாய்ந்ததாக கருதுகின்றனர். இருப்பினும், நாங்கள் உங்களுக்கு உறுதியளிக்க விரைகிறோம் - கலை உயர்தர வண்ணப்பூச்சு ஆரோக்கியத்திற்கு எந்த அச்சுறுத்தலையும் ஏற்படுத்தாது.

காகிதத் தாள்களை வரைவதற்கு இந்த வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தப்படலாம், எந்த காகிதத்தில் இதைச் செய்வது சிறந்தது? முதல் முறையாக அக்ரிலிக் பயன்படுத்துபவர்களிடையே இது மிகவும் பொதுவான கேள்வி. இது ஆச்சரியமல்ல, ஏனென்றால் இந்த வண்ணமயமான பொருளுக்கு சரியான அடிப்படை மிகவும் முக்கியமானது. வண்ணப்பூச்சுகளின் மிகவும் அடர்த்தியான அமைப்பு மற்றும் அவற்றின் பயன்பாட்டின் சில அம்சங்கள் மெல்லிய மற்றும் மென்மையான இலைகளுடன் வேலை செய்ய அனுமதிக்காது. எனவே, அவை சரியாக அடிவாரத்தில் படுத்திருக்க வேண்டுமெனில், தடிமனான பொறிக்கப்பட்ட காகிதம் அல்லது அட்டையைத் தேர்வு செய்யவும். இந்த விதி உங்களுக்கு மற்றொரு மிக முக்கியமான கேள்விக்கு பதிலளிக்கும்: வால்பேப்பரில் அக்ரிலிக் வண்ணம் தீட்ட முடியுமா? சுவர்களில் கலை ஓவியம் இந்த நுட்பம் பெரும்பாலும் வடிவமைப்பாளர் பழுது பயன்படுத்தப்படுகிறது. மற்றும் அனைத்து ஏனெனில் மாஸ்டர் கையால் செய்யப்பட்ட ஒரு சிறிய வரைதல் அறையை முழுமையாக மாற்றும்.

நீங்கள் எந்த வால்பேப்பரை வரையலாம்? இதற்கான பதில் அவ்வளவு எளிதல்ல. ஒருபுறம், அக்ரிலிக் வேதியியல் பண்புகள் எந்தவொரு பொருளுடனும் முற்றிலும் இணக்கமாக இருக்க வேண்டும், மறுபுறம், பொறிக்கப்பட்ட கடினமான வால்பேப்பர்களை ஓவியம் வரைவது மிகவும் கடினம் (ஆனால் அதே நேரத்தில் உண்மையானது). எனவே, முடித்த பொருட்களை ஓவியம் வரைவதைத் தீர்மானிக்கும்போது, ​​முதலில், வடிவத்தின் சிக்கலான தன்மை மற்றும் உங்கள் திறமையின் நிலை ஆகியவற்றால் வழிநடத்தப்பட வேண்டும்.

துணி மீது அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளை எப்படி வரைவது?

முன்னர் குறிப்பிட்டபடி, அக்ரிலிக் எந்தவொரு அடிப்படைப் பொருளுடனும் முற்றிலும் இணக்கமானது, எனவே அது பட்டு அல்லது வேறு எந்த துணியிலும் வரையப்படுமா என்ற கேள்விக்கான பதில் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி உள்ளது. கண்டிப்பாக உன்னால் முடியும். இருப்பினும், நீங்கள் துணிகளில் வேலை செய்யத் தொடங்குவதற்கு முன், அதன் உற்பத்தியின் பொருளுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள். செயற்கை சாயத்துடன் சாயமிடப்பட்ட இயற்கை துணி செயற்கை துணியை விட அடிக்கடி கழுவுதல் மற்றும் நிலையான இயந்திர அழுத்தத்திற்கு மிகவும் எதிர்ப்புத் தெரிவிக்கிறது. எனவே, துணிகளில் எதையாவது வரைய முடியுமா என்பதையும், எந்த வகையான விஷயத்தில் இதைச் செய்வது நல்லது என்பதையும் முதன்மையாக தீர்மானிக்கும் பொருளின் கலவை இதுவாகும்.

ஒரு துணிக்கு அக்ரிலிக் வடிவத்தைப் பயன்படுத்த, படிப்படியான ஓவியம் அல்லது ஆயத்த ஸ்டென்சில்களைப் பயன்படுத்தவும் (இது ஒட்டுமொத்த முடிவை குறிப்பாக பாதிக்காது). நீங்கள் முதல் முறையாக அத்தகைய சாயங்களுடன் வேலை செய்கிறீர்கள் என்றால், முதலில் பழைய டி-ஷர்ட்டில் பயிற்சி செய்ய ஒரு காரணம் இருக்கிறது. எனவே உங்களுக்கு தேவையான தூரிகை எண்ணையும், விரும்பிய வண்ணப்பூச்சு அடர்த்தியையும் துல்லியமாக தீர்மானிப்பீர்கள்.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளால் நீங்கள் எதை வரையலாம்?

நீங்கள் ஏற்கனவே புரிந்து கொண்டபடி, அக்ரிலிக் இணக்கமான பொருட்களின் அளவு உண்மையிலேயே ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. இதன் மூலம், சாத்தியமான விளைவுகளைப் பற்றிய எந்த அச்சமும் இல்லாமல் நீங்கள் எந்த மேற்பரப்பிலும் வரையலாம். கேள்வி மட்டுமே சந்தேகத்தில் உள்ளது: முகத்தில் வரைபடங்களை உருவாக்க முடியுமா? வரைபடத்தின் சிறந்த தரம் பற்றி எந்த சந்தேகமும் இல்லை, ஆனால் நீங்கள் அதை பின்னர் கழுவலாம் , கேள்விக்குறியாக உள்ளது. இருப்பினும், இணையம் தோலில் அக்ரிலிக் கொண்டு ஓவியம் வரைவதற்கான யோசனைகளால் நிரம்பியுள்ளது (அல்லது அதிலிருந்து வரும் பொருட்கள்).

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளின் பல்துறை பற்றி நீங்கள் நிறைய பேசலாம் - அவர்கள் உணர்ந்த பூட்ஸ், மட்பாண்டங்கள் மற்றும் ஒரு கான்கிரீட் சுவரில் சம வெற்றியுடன் வரையலாம். அவை தொழில்துறை அளவில் கூட பயன்படுத்தப்படுகின்றன, தொழிற்சாலை உணவுகள் அல்லது ஓவியம் நகைகளில் வரைபடங்களை உருவாக்குகின்றன.

மரத்தில் வரைவதற்கு, இந்த பொருள் ஒரு ப்ரைமர் இல்லாமல் வர்ணம் பூசப்படக்கூடாது என்பதை நினைவில் கொள்வது மதிப்பு - பொருள் அதிக வண்ணப்பூச்சுகளை உறிஞ்சிவிடும், மற்றும் வரைதல் சீரற்றதாக மாறும். இந்த விதி இயற்கையான வர்ணம் பூசப்படாத மரத்திற்கு மட்டுமே பொருந்தும். ஏற்கனவே வர்ணம் பூசப்பட்ட மேற்பரப்பில் ஒரு வடிவத்தைப் பயன்படுத்தும் போது, ​​ஒரு ப்ரைமர் தேவையில்லை. எனினும், வரைதல் போது ஒட்டு பலகையில் ஒரு பிசின் அடுக்கைப் பயன்படுத்துவது இன்னும் மதிப்புக்குரியது - இது அலங்கரிக்கும் பொருளின் நம்பகமான ஒட்டுதல் மற்றும் மென்மையான அடித்தளத்தை உறுதி செய்யும்.

நாங்கள் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளால் பூக்களை வரைகிறோம்

அக்ரிலிக் மூலம் நிலைகளில் ரோஜா அல்லது துலிப் வரைவதற்கான நுட்பம் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள், வாட்டர்கலர்கள் அல்லது கௌச்சேவுடன் பணிபுரியும் போது பயன்படுத்தப்படுவதை விட வேறுபட்டதல்ல. இது பெரும்பாலும் தளபாடங்கள், பாகங்கள் மற்றும் நகைகளை மீட்டெடுப்பதில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. புதிய பொருள் மற்ற வகை சாயங்களை மாற்ற முடியும், தவிர, இது அவற்றை விட மிகவும் வலுவானது.

அக்ரிலிக் வண்ணமயமான நிறமிகள் பொம்மைகளை மறுசீரமைப்பதில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அவர்களின் உதவியுடன், நீங்கள் பொம்மையின் கண்கள் மற்றும் உதடுகளை சரிசெய்யலாம் அல்லது மீண்டும் வரையலாம் அல்லது அவளுடைய முகத்தை முழுமையாக மீண்டும் வரையலாம்.

அக்ரிலிக் மூலம், நீங்கள் சுருக்க ஓவியங்களை வரையலாம், விண்டேஜ் நகைப் பெட்டியை அலங்கரிக்க சுருக்கத்தைப் பயன்படுத்தலாம் அல்லது பழைய டி-ஷர்ட்டுக்கு மாற்றலாம். உண்மையைச் சொல்வதென்றால், இந்தப் பொருளைக் கொண்டு என்ன வரைய வேண்டும் என்பதில் சிறிய வித்தியாசம் இல்லை , இல்லை (மற்றும் குளிர்காலம், மற்றும் மேகங்கள், மற்றும் ஒரு கிறிஸ்துமஸ் மரம் சமமாக நல்லது).

புதிதாக அக்ரிலிக் வரைவதற்கு எப்படி கற்றுக்கொள்வது என்பதில் சிறப்பு ரகசியங்கள் எதுவும் இல்லை. இருப்பினும், அக்ரிலிக் உடன் பணிபுரியும் சில தந்திரங்களை அறிந்து கொள்வது மதிப்பு.

முதலில், வண்ணப்பூச்சு எப்போதும் ஈரமாக இருப்பதை உறுதி செய்ய வேண்டும் - அக்ரிலிக் மிக விரைவாக காய்ந்துவிடும்.

இரண்டாவதாக, எப்போதும் ஒட்டுமொத்தமாக வேலை செய்யுங்கள் - பின்னர் வண்ணமயமான நிறமியைக் கழுவுவது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது.

மூன்றாவதாக, வண்ணப்பூச்சின் தரத்தைப் பாருங்கள். விஷயம் என்னவென்றால், நேர்மையற்ற உற்பத்தியாளர்கள் பெரும்பாலும் தீங்கு விளைவிக்கும் மற்றும் நச்சுப் பொருட்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். அதனால்தான் கர்ப்பிணிப் பெண்களும் சிறு குழந்தைகளும் அத்தகைய வண்ணப்பூச்சுகளால் வண்ணம் தீட்ட முடியுமா என்ற கேள்விக்கு பதிலளிப்பது மிகவும் கடினம். நீங்கள் உற்பத்தியாளரை முழுமையாக நம்பினால், வேலைக்கு நன்கு காற்றோட்டமான அறைகளைப் பயன்படுத்தினால் இதைச் செய்யலாம்.

Alexey Vyacheslavov அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் தனது அனுபவத்தைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார். மாஸ்டர் முறையாக வேலை செய்கிறார், ஒரு சிறிய விஷயம் கூட அவரது விசாரணை பார்வையிலிருந்து தப்பவில்லை. ஆசிரியர் காகிதத்தில் பதிவு செய்யும் முன்னேற்றங்கள் மற்ற வளரும் கலைஞர்களுக்கு விலைமதிப்பற்ற பொக்கிஷமாக இருக்கும்.

தட்டு மற்றும் தட்டு கத்தி.

அக்ரிலிக் மிக விரைவாக காய்ந்துவிடும். இது தட்டு இருக்கும் நேரத்தில் அதன் குறைபாடு ஆகும். கேன்வாஸில் அக்ரிலிக் போது அதே சொத்து அதன் நன்மை. தட்டில் வேகமாக உலர்த்தப்படுவதால், நீங்கள் எப்படியாவது போராட வேண்டும். என்னைப் பொறுத்தவரை, நான் பின்வரும் பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தேன் - நான் ஈரமான தட்டு பயன்படுத்துகிறேன்அவனே செய்தது. இது பின்வருமாறு அமைக்கப்பட்டுள்ளது

என்னிடம் ஒரு பெட்டி உள்ளது. பெட்டியின் அளவு சுமார் 12x9 செ.மீ மற்றும் உயரம் சுமார் 1 செ.மீ., பெட்டி 2 சம பகுதிகளாக ஒரு கீலில் திறக்கும். என் பெட்டி கருப்பு. மற்றும் தட்டு வெண்மையாக இருக்க வேண்டும். எனவே, கருப்பு நிறத்தை சமன் செய்ய (மறைக்க) பெட்டியின் ஒரு பாதியின் அடிப்பகுதியில் சுத்தமான வெள்ளை காகிதத்தை கீழே உள்ள அளவிற்கு வெட்டினேன். நான் காகிதத்தின் பல அடுக்குகளை உருவாக்குகிறேன். கீழே இடுவதற்கு முன், காகிதத்தை நன்கு ஈரப்படுத்த வேண்டும், அதனால் அது தண்ணீரில் நிறைவுற்றது, ஆனால் பெட்டியின் அடிப்பகுதியில் ஒரு குட்டையை உருவாக்கும் அளவுக்கு ஈரமாக இருக்காது. ஈரமான காகிதத்தின் பல அடுக்குகளின் மேல், நான் ஒரு சாதாரண வெள்ளை துடைக்கும் இடுகிறேன். நாப்கின் ஈரமாகவும், பெட்டியின் அடிப்பகுதிக்கு ஏற்றவாறு வெட்டவும் வேண்டும். ஈரமான டிரேசிங் பேப்பர் துடைக்கும் மேல் உள்ளது.நான் பல்வேறு வகையான காலிகோவை முயற்சித்தேன். ட்ரேசிங் பேப்பராக ஸ்டேஷனரி கடைகளில் விற்கப்படும் ட்ரேசிங் பேப்பர் எனக்கு பிடிக்கவில்லை. காலப்போக்கில், அது வலுவாக வீங்கி, மேற்பரப்பில் ஒரு குவியல் உருவாகிறது, பின்னர் இந்த குவியல், வண்ணப்பூச்சுடன் சேர்ந்து, தூரிகை மீது விழுகிறது, எனவே கேன்வாஸ் மீது. இது அசௌகரியத்தை உருவாக்குகிறது. நான் முயற்சி செய்ய வாய்ப்பு கிடைத்த அனைத்து வகையான டிரேசிங் பேப்பரிலும், இந்த குறைபாடு இல்லை சாக்லேட் பெட்டியில் இருந்து ட்ரேசிங் பேப்பர் "சமாரா மிட்டாய்". எனது உணர்வுகளின்படி, இது ஒருவித செறிவூட்டலைக் கொண்டுள்ளது, இது குவியல் உருவாவதைத் தடுக்கிறது. நிச்சயமாக, குவியல் காலப்போக்கில் உருவாகும், ஆனால் ஆறு மாதங்கள் அல்லது ஒரு வருடத்திற்கு நீங்கள் இந்த சிக்கலை மறந்துவிடலாம். இந்த வழியில், நீரின் செல்வாக்கின் கீழ் மேற்பரப்பில் ஒரு குவியலை உருவாக்காத ஒரு நல்ல தடமறியும் காகிதத்தைப் பயன்படுத்துவது அவசியம்.பொதுவாக, தட்டு தயாராக உள்ளது. நான் ஒரு குழாய் அல்லது ஜாடியிலிருந்து வண்ணப்பூச்சியை ஒரு சிறிய தட்டு கத்தியைப் பயன்படுத்தி டிரேசிங் பேப்பரில் நேரடியாகப் பரப்பினேன்.

அதே தட்டு கத்தி,அவசியமென்றால், நான் விரும்பிய வண்ணத்தின் ஒரு தொகுதி பெயிண்ட் உருவாக்குகிறேன். வரைதல் செயல்பாட்டின் போது, ​​தட்டு திறந்திருக்கும் போது, ​​தட்டு மேற்பரப்பில் இருந்து தண்ணீர் ஆவியாகிறது. டிரேசிங் பேப்பர், நாப்கின் மற்றும் காகிதத்தின் கீழ் அடுக்குகள் காலப்போக்கில் உலர்ந்து போகின்றன. ஈரமாக்குவதற்கு, ஒரு சிறிய அளவு தண்ணீரைச் சேர்த்தால் போதும், அதை நான் பெட்டியின் விளிம்பில் சேர்க்கிறேன். தட்டு சாய்வதன் மூலம், தண்ணீர் அனைத்து விளிம்புகளுக்கும் விநியோகிக்கப்படுகிறது. வேலையின் போது ட்ரேசிங் பேப்பர் மிகவும் அழுக்காகிவிட்டால், இது வண்ணங்களின் தூய நிழல்களைப் பெறுவதைத் தடுக்கிறது, அதை ஒரு தட்டு கத்தியால் விளிம்பில் இருந்து மெதுவாக அலசி, தட்டில் இருந்து அகற்றி, ஓடும் வெதுவெதுப்பான நீரில் கழுவி மீண்டும் வைக்கலாம்.

தட்டில் பெயிண்ட் விட்டால்...

ஒரே நாளில் (மாலை) ஒரு ஓவியத்தை முடித்தது இதுவரை நடந்ததில்லை. எனவே, தட்டில் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு வண்ணப்பூச்சு இருக்கும் போது எனக்கு சூழ்நிலைகள் உள்ளன. எதிர்கால பயன்பாட்டிற்காக சேமிக்க, நான் பின்வருமாறு தொடர்கிறேன். தட்டு போதுமான ஈரப்பதமாக இருந்தால், நான் தட்டுகளை மூடுகிறேன். தட்டு போதுமான ஈரப்பதமாக இல்லாவிட்டால், நான் அதில் சில துளிகள் தண்ணீரைச் சேர்க்கிறேன். பின்னர் நான் பெட்டியை ஒரு பிளாஸ்டிக் பையில் வைத்தேன், அதை ஒரு பையில் போர்த்துவது போல். பின்னர் நான் மூடப்பட்ட பெட்டியை கீழே படுத்தேன் மேல் அலமாரியில் குளிர்சாதன பெட்டியில். குறைந்தபட்சம் ஒரு வாரத்திற்கு அடுத்த பயன்பாடு வரை அங்கு சேமிக்க முடியும்.. நான் வழக்கமாக அடுத்த நாள் குளிர்சாதன பெட்டியில் இருந்து என் தட்டு எடுத்து. நான் பெட்டியைத் திறந்து, வண்ணப்பூச்சு வறண்டு போகவில்லை என்பதைக் காண்கிறேன், மாறாக, அது ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு தண்ணீரை உறிஞ்சி நீர்த்துவிட்டது, அதாவது அதைப் பயன்படுத்துவது சரியானது. வாட்டர்கலர் விளைவுகளைப் பின்பற்றுகிறது.சேமிப்பிற்கு முன் தட்டு தேவையில்லாமல் ஈரமாக இருந்தது என்று நான் முடிவு செய்கிறேன். இருப்பினும், அத்தகைய ஈரமான வண்ணப்பூச்சுடன், நீங்கள் உடனடியாக வண்ணம் தீட்டலாம் அல்லது சில நீர் ஆவியாகும் வரை காத்திருக்கலாம். நான் வழக்கமாக இந்த பெயிண்ட்டை அண்டர்பெயிண்டிங்கிற்கு பயன்படுத்துகிறேன்.

அக்ரிலிக்

நான் பயன்படுத்தும் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் லடோகாமற்றும் பிரஞ்சு பெபியோ டெகோ.

பெபியோ டெகோ

அக்ரிலிக் முதல் சோதனைகள் அது நன்றாக கீழே போடுகிறது மற்றும் நல்ல மறைக்கும் பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது என்பதைக் காட்டுகிறது.

அக்ரிலிக் பெபியோ டெகோ -இது அலங்கார வேலைக்கான அக்ரிலிக் ஆகும். இது வண்ண நிழல்களின் கவர்ச்சியான பெயர்களை விளக்குகிறது. அப்போது எனக்கு வரையத் தொடங்க வண்ணத் தட்டுகளில் வெள்ளையும் கருப்பும் காணாமல் போனதாகத் தோன்றியது. இந்த பெபியோ டெகோ அக்ரிலிக் நிறங்களை வாங்குவது சாத்தியமில்லை. பின்னர், வண்ணத் தட்டுகளை பூர்த்தி செய்ய, அக்ரிலிக் பின்வரும் வண்ணங்கள் வாங்கப்பட்டன லடோகா

பயன்படுத்திய வண்ணத் தட்டு லடோகா

அக்ரிலிக் லடோகாசோதனையும் செய்யப்பட்டுள்ளது. சோதனைகள் அதைக் காட்டியுள்ளன மறைக்கும் சக்தியைப் பொறுத்தவரை, இது பெபியோ டெகோ அக்ரிலிக்கை விட தாழ்வானது.இல்லையெனில், அவை ஒரே மாதிரியானவை மற்றும் கலக்கப்படலாம்.

அக்ரிலிக் பற்றி பேசுகையில், அக்ரிலிக்கின் மற்றொரு சொத்தை நான் இன்னும் குறிப்பிட விரும்புகிறேன், இது அதன் தீமை - இது உலர்த்திய பின் அதன் கருமையாகும். சிலர் அதை அழைக்கிறார்கள் களங்கப்படுத்துதல்.ஆனால் சாராம்சத்தில் அது ஒன்றுதான். இருட்டடிப்பு சுமார் 2 டன்களால் ஏற்படுகிறது, மற்றும் இந்த சொத்து அக்ரிலிக் மெதுவாக வேலை செய்யும் போது மிகவும் கவனிக்கப்படுகிறது, அடுத்த அடுக்கு ஏற்கனவே உலர்ந்த ஒரு மிகைப்படுத்தப்பட்ட போது, ​​மற்றும் கேன்வாஸ் பெரிய பகுதிகளில் மென்மையான வண்ண மாற்றங்களை செய்யும் போது குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது.

தூரிகைகள்

அக்ரிலிக்குகளுக்கு, நான் செயற்கை தூரிகைகளை மட்டுமே பயன்படுத்துகிறேன். என் வசம் உள்ளது #4 முதல் #14 வரை ஓவல் பிரஷ்கள்

இந்த தூரிகைகள் மென்மையான செயற்கை முடியைக் கொண்டுள்ளன, அவை கேன்வாஸில் எந்த அடையாளத்தையும் விடாது. மிகப்பெரிய தூரிகைகள் #8 முதல் #14 வரைநான் பயன்படுத்துகின்ற அண்டர்பெயிண்டிங் அல்லது இறுதி வரைதல் செய்யகேன்வாஸின் மேற்பரப்பில் போதுமான பெரிய பகுதிகளில், எடுத்துக்காட்டாக, வானம் போன்றவை. சிறிய தூரிகைகள் எண் 4 மற்றும் எண் 6 நான் சிறிய வேலைக்கு பயன்படுத்துகிறேன்.

என் ஆயுதக் களஞ்சியத்திலும் உள்ளன சுற்று மற்றும் தட்டையான தூரிகைகள். இருந்து தட்டையான தூரிகைகள் எண். 4 மற்றும் எண். 2 ஆகும்.இருந்து வட்ட தூரிகைகள் எண். 2, எண். 1, எண். 0. மிகவும் அரிதான நான் தூரிகை எண் 00 பயன்படுத்துகிறேன்.அதன் முனை விரைவாக தேய்ந்து, பஞ்சுபோன்று, அது கிட்டத்தட்ட எண். 0 ஆக மாறுகிறது. எனவே, தூரிகைகள் #0 மற்றும் #00 கிட்டத்தட்ட ஒரே அளவு என்று சொல்லலாம்.

வரைதல் நுட்பம்

நான் இப்பொழுது நான் புகைப்படங்களிலிருந்து மட்டுமே வரைகிறேன்.இந்த புகைப்படங்கள் கணினியில் சேமிக்கப்படும். ஆனால், எப்போதும் மானிட்டர் முன் அமர்ந்து மானிட்டரில் இருந்து வரைய எனக்குப் பிடிக்காது. அதனால் நான் புகைப்பட ஸ்டுடியோவுக்குச் செல்கிறேன் எனக்கு பிடித்த புகைப்படத்தை A4 மேட் போட்டோ பேப்பரில் அச்சிடுகிறேன், சில நேரங்களில் A3.

ஸ்கெட்ச் கேன்வாஸுக்கு மாற்றப்பட்டதும், நான் ஓவியம் வரைகிறேன். முதலாவதாக, வேலைத் திட்டத்தைப் பற்றி நான் நினைக்கிறேன், கேன்வாஸில் உள்ள பொருட்களின் வெளிப்பாட்டின் வரிசையை தீர்மானிக்கவும். பின்னணியில் இருந்து வரையத் தொடங்குவது எனக்கு மிகவும் வசதியானது, பின்னர் நடுத்தர நிலத்திற்குச் சென்று, முன்புறத்துடன் முடிக்கவும். பொதுவாக நான் ஒரு மாலை நேரத்தில் முடிக்கக்கூடிய தோராயமான அளவு வேலைகளை கோடிட்டுக் காட்டுகிறேன். இதன் அடிப்படையில், புகைப்படத்தைப் பார்த்து, எனக்கு என்ன வண்ணப்பூச்சுகள் தேவை என்பதை நான் தீர்மானிக்கிறேன். நான் மேலே எழுதியது போல, தட்டு கத்தியால் தட்டு மீது வண்ணப்பூச்சுகளை பரப்பினேன். நான் தட்டு கத்தியை தட்டு மீது துடைக்கிறேன். முடிக்க, நான் தட்டு கத்தியை ஒரு துடைப்பால் துடைக்கிறேன், இது பொதுவாக எனது திறந்த தட்டுகளின் இரண்டாம் பாதியில் இருக்கும். வரைதல் செயல்பாட்டில், நான் அடிக்கடி என் தூரிகைகளை கழுவ வேண்டும், மேலும் தூரிகையில் இருந்து அதிகப்படியான தண்ணீரை அகற்றுவதற்காக, நான் இந்த துடைக்கும் தூரிகையை ஒரு தூரிகை மூலம் தொட்டு, அதன் மூலம் தூரிகையை வடிகட்டுகிறேன். இதனால், தேவையான வண்ணப்பூச்சுகள் தட்டில் கிடக்கின்றன, தட்டு கத்தி துடைக்கப்படுகிறது மற்றும் அதில் எதுவும் உலரவில்லை. அடுத்து, வண்ணப்பூச்சுகளை கலக்க இரண்டு வழிகள் உள்ளன.

முதல் வழி— வண்ணப்பூச்சுகளை நேரடியாக கேன்வாஸில் கலத்தல்.

சில பெரிய பொருட்களை வரைவதற்கும், அண்டர்பெயின்டிங் செய்வதற்கும் இந்த முறையைப் பயன்படுத்துகிறேன். இந்த முறையானது, அண்டர்பெயிண்டிங் கட்டத்தைத் தவிர்த்து, ஒரே பாஸில் பொருட்களை வரைய அனுமதிக்கிறது. இந்த வழியில் நான் வரைகிறேன், எடுத்துக்காட்டாக, பெரிய இலைகள். ஒரு தட்டையான தூரிகை எண் 2 உடன், நான் முதலில் ஒரு வண்ணப்பூச்சு எடுத்து, பின்னர் மற்றொன்று மற்றும் கேன்வாஸுக்கு மாற்றுகிறேன். நான், கேன்வாஸின் ஒரு பகுதியில் வண்ணப்பூச்சு வைத்தேன், அதே நேரத்தில் நான் அதை கலந்து விநியோகிக்கிறேன், தூரிகை மூலம் இயக்கங்களைச் செய்கிறேன், கேன்வாஸை நோக்கி குத்துவதை நினைவூட்டுகிறது. எங்காவது தவறான நிறம் பெறப்பட்டதை நான் கண்டால், இன்னும் உலராத வண்ணப்பூச்சின் மேல் வேறு நிழலைப் பயன்படுத்தலாம், கீழ் அடுக்குடன் கலக்கலாம். அதே நேரத்தில், கேன்வாஸில் தூரிகை பக்கவாதம் எதுவும் இல்லை.

இரண்டாவது வழி ஒரு தட்டில் வண்ணப்பூச்சுகளை கலப்பது.ஒரு வண்ணத்தில் இருந்து மற்றொரு நிறத்திற்கு மென்மையான மாற்றங்களைச் செய்யும்போது, ​​ஏற்கனவே உள்ளாலோ அல்லது அண்டர்பெயின்ட் இல்லாத பகுதிகளிலோ படத்தின் ஒரு பகுதியை மேலும் உருவாக்க இந்த முறையைப் பயன்படுத்துகிறேன், எடுத்துக்காட்டாக, வானம் போன்ற பகுதிகளில். அவ்வாறு செய்யும்போது, ​​நான் பின்வருமாறு தொடர்கிறேன். நான் தட்டில் போதுமான அளவு வெள்ளை வண்ணப்பூச்சியை பரப்பினேன், அதாவது நீங்கள் முழு வானத்திலும் வண்ணம் தீட்டலாம். பின்னர் நான் வெள்ளை நிறத்தில் ஒரு சிறிய அளவு நீல வண்ணப்பூச்சு சேர்க்கிறேன். நீலத்துடன், நான் சில சமயங்களில் கிரிம்சன் அல்லது அடர் நீலத்தைச் சேர்க்கிறேன், இது வானத்தின் நிலையைப் பொறுத்து. நான் அனைத்தையும் கலந்து நீல நிறத்தைப் பெறுகிறேன். இதன் விளைவாக வரும் நிழல் எனக்கு பொருத்தமாக இருந்தால், நான் ஒரு தூரிகையை எடுத்து அதை அடிவானத்திற்கு அடுத்துள்ள கேன்வாஸில் பயன்படுத்தத் தொடங்குகிறேன். இதன் விளைவாக வரும் நிழல் எனக்கு பொருந்தவில்லை என்றால், நான் இந்த கலவையில் ஒரு சிறிய அளவு நீலத்தை சேர்க்கிறேன். அடிவானத்திற்கு அருகிலுள்ள வானத்தின் விரும்பிய நிழல் கிடைக்கும் வரை நான் இதைச் செய்கிறேன். கேன்வாஸில் வானத்தால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட பகுதியைப் பொறுத்து, நான் ஒரு ஓவல் தூரிகை எண் 14, 10 அல்லது 8 உடன் வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்துகிறேன். வானத்தின் பரப்பளவு சிறியது, நான் பயன்படுத்தும் தூரிகை சிறியது. இந்த நீல கலவையுடன் நான் ஒரு குறிப்பிட்ட அகலத்தில் வானத்தின் ஒரு பகுதியை வரைந்து, அடிவானத்திலிருந்து மேலே செல்கிறேன்.

வழக்கமாக, வெள்ளை கேன்வாஸ் வண்ணப்பூச்சு வழியாக காட்டப்படாமல் இருக்க, அடுக்குகளுக்கு இடையில் உலர்த்துவதன் மூலம் இரண்டு அடுக்கு வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவது அவசியம். அதன் பிறகு, நீல கலவையின் ஒரு பெரிய அளவு தட்டில் உள்ளது. அடுத்து, நான் மீண்டும் இந்த கலவையில் நீல வண்ணப்பூச்சு சேர்க்கிறேன், அதன் மூலம் நீல நிறத்தின் புதிய, இருண்ட நிழலைப் பெறுகிறேன். இந்தப் புதிய கலவையைக் கொண்டு, ஏற்கனவே பயன்படுத்தப்பட்ட துண்டுக்கு மேலே கேன்வாஸின் மேல் வண்ணம் தீட்டுகிறேன். கோடுகளின் நிழல்களில் வேறுபாடு குறிப்பிடத்தக்கதாக இருக்கக்கூடாது. அவை சுமார் 2 டன் வேறுபட வேண்டும். அக்ரிலிக் காய்ந்தால் கருமையாகிறது என்று முன்பு எழுதியிருந்தேன். வானத்தை வரையும்போது இந்த அம்சத்தை கவனிக்க முடியும். எனவே நாம் ஏற்கனவே கேன்வாஸில் அடிவானத்திற்கு அருகில் ஒரு நீல நிற பட்டையை வரைந்துள்ளோம் மற்றும் வண்ணப்பூச்சு காய்ந்துவிட்டது என்று கற்பனை செய்யலாம். அவள் கேன்வாஸில் இருட்டினாள் என்பதை நாங்கள் கவனிக்கவில்லை. ஆனால் நீங்கள் கேன்வாஸ் மற்றும் தட்டு மீது நிறத்தை ஒப்பிட்டுப் பார்த்தால், அவை வித்தியாசமாக இருக்கும். தட்டில் நிறம் இலகுவானது. இந்த இரண்டு வண்ணங்களும் ஒரே மாதிரியானவை என்பதை இப்போது நீங்கள் உறுதிப்படுத்த வேண்டும். இதைச் செய்ய, தட்டில் உள்ள கலவையில் நீல வண்ணப்பூச்சின் அளவைச் சேர்க்கவும், இதனால் தட்டில் உள்ள கலவையானது கேன்வாஸில் உலர்ந்த பட்டையின் அதே நிழலாக (அல்லது தோராயமாக அதே) இருக்கும். பின்னர் நீங்கள் உலர்ந்த துண்டுக்கு அடுத்ததாக கலவையின் புதிய நிழலைப் பயன்படுத்த வேண்டும். கலவையின் புதிய நிழலைப் பயன்படுத்தும்போது, ​​​​அதன் நிறம் ஏற்கனவே உலர்ந்த, முன்பு பயன்படுத்தப்பட்டதைப் போலவே இருக்கும் என்பது தெளிவாகிறது. மேலும் சில நொடிகளில், நம் கண்களுக்கு முன்பாக, புதிய கலவை கருமையாகிறது. வானத்தின் நிழல்களுக்கு இடையில் மாற்றத்தை மென்மையாக்க, நான் வானத்தின் முதல் துண்டு மீது சிறிய தூரிகை பக்கவாதம் செய்கிறேன். அதே நேரத்தில், நான் அதே தூரிகையைப் பயன்படுத்துகிறேன், ஆனால் கிட்டத்தட்ட உலர்ந்த, கிட்டத்தட்ட வண்ணப்பூச்சு இல்லாமல்.

நான் தூரிகை மூலம் குறுக்கு இயக்கங்களை செய்கிறேன்.

இந்த புதிய கலவையுடன், நான் முந்தையவற்றைப் போலவே செய்கிறேன். நான் சொர்க்கத்துடன் முடிவடைகிறேன். ஆனால் வானத்தின் வேலை அங்கு முடிவதில்லை. இது ஏற்கனவே மிகவும் கண்டுபிடிக்கப்பட்டிருந்தாலும், இது வானத்தின் கீழ் ஓவியம் என்று நாம் கூறலாம். பொதுவாக வானம் அவ்வளவு சரியாக இருக்காது, எனவே நான் அதில் பல்வேறு நுணுக்கங்களை அரிதாகவே கவனிக்கத்தக்க மேகச் சிதறல்கள் அல்லது அதிக கவனிக்கத்தக்க மேகங்கள் வடிவில் எழுதுகிறேன். நான் இதையெல்லாம் நீல வண்ணப்பூச்சுடன் ஒரு வெண்மையான பகுதி, அல்லது அடர் நீலம் அல்லது அதிக கருஞ்சிவப்பு நிறத்தில் நிழல்களில் மாறுபாடுகளுடன் செய்கிறேன் (படம் 8 ஐப் பார்க்கவும்). இந்த வழக்கில், நான் மிகச்சிறிய ஓவல் தூரிகைகள் எண் 4 அல்லது எண் 6 ஐப் பயன்படுத்துகிறேன், மிகச்சிறிய அளவு வண்ணப்பூச்சுடன், அதை மிகைப்படுத்தக்கூடாது.

விலங்கு முடி, குறிப்பாக பூனை முடி வரைதல் நுட்பத்தில் நான் சிறப்பு கவனம் செலுத்த விரும்புகிறேன்.இதே உத்திகளை மற்ற ஒத்த விலங்குகளின் முடியை வரைவதற்கும் பறவைகளின் இறகுகளை வரைவதற்கும் கூட பயன்படுத்தலாம்.

கோட் பஞ்சுபோன்றதாகவும், பெரியதாகவும், இலகுவாகவும் இருக்க வேண்டும். எனவே, கம்பளி வரைதல் போது, ​​நான் ஒருவருக்கொருவர் மேல் பல அடுக்குகளை சுமத்த பயன்படுத்துகிறேன். நான் ஒரு தட்டையான தூரிகை எண் 2 ஐப் பயன்படுத்தி, அண்டர்பெயிண்டிங்குடன் கம்பளியை வரைகிறேன். அதே நேரத்தில், இறுதி கோட் நிறத்தை விட இருண்ட நிறத்தைப் பெற முயற்சிக்கிறேன்.

பூனை தலைக்கு கீழ் ஓவியம்

கம்பளி வரைவதற்கு நான் தூரிகை எண் 0 ஐப் பயன்படுத்துகிறேன். லேசான கோட் நிறத்துடன் அண்டர்பெயின்டிங்கின் மேல் முதல் அடுக்கை உருவாக்குகிறேன். இந்த நிறம் வெண்மையாக இருக்கலாம் (எனது விஷயத்தைப் போல), பழுப்பு, கிரீம், வெளிர் சாம்பல் அல்லது வேறு சில ஒளி நிழலாக இருக்கலாம். இந்த நிறத்துடன் நான் கம்பளியின் முழு கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பகுதியையும் மூடுகிறேன். முடி வளர்ச்சியின் திசையில் தூரிகை மூலம் இயக்கங்களைச் செய்கிறேன். ஒரு பிரஷ்ஸ்ட்ரோக் கம்பளி ஒரு முடிக்கு ஒத்திருக்கிறது. அக்ரிலிக் ஒளிஊடுருவக்கூடிய தன்மையைக் கருத்தில் கொண்டு, மெல்லிய பக்கவாட்டுகள் மூலம் அண்டர்பெயிண்டிங்கின் நிறம் எவ்வாறு தோன்றுகிறது என்பதை நீங்கள் பார்க்கலாம். அதே நேரத்தில், அண்டர்பெயிண்டிங் வண்ண புள்ளிகள் அவற்றின் வெளிப்புறங்களை இழக்காது.

கம்பளியின் முதல் அடுக்கு (இலகுவான)

இந்த கட்டத்தில், நீங்கள் அடிக்கடி தூரிகையை கழுவ வேண்டும். நான் 3-4 பக்கவாதம் செய்து தூரிகையை கழுவுகிறேன். இது செய்யப்படாவிட்டால், தூரிகையில் உலர்த்தும் வண்ணப்பூச்சு அதன் தடிமனுக்கு வழிவகுக்கிறது, முடிகளின் நேர்த்தி மறைந்துவிடும், கம்பளியின் சிறப்பின் உணர்வு மறைந்துவிடும்.

கம்பளியின் நிழல் பகுதியைக் காட்ட உதவும் வண்ணத்துடன் கம்பளியின் இரண்டாவது அடுக்கை உருவாக்குகிறேன். இது லேசான கோட் நிறத்திற்கும் இருண்ட நிறத்திற்கும் இடையில் சில நடுத்தர நிழலாக இருக்கலாம். இந்த நடுத்தர நிழல் மிகவும் பிரகாசமாக இருக்கக்கூடாது. என் விஷயத்தில், இது வெள்ளை வண்ணப்பூச்சுடன் நீர்த்த இயற்கையான சியன்னா.

இரண்டாவது அடுக்கு கம்பளி (நடுத்தர நிழல்)

கம்பளியின் மூன்றாவது அடுக்கு என்பது கம்பளியின் இறுதி வேலை செய்யப்படும் அடுக்கு ஆகும். பயன்படுத்தப்படும் நிழல்கள் கோட்டின் நிறத்தைப் பொறுத்து மிகவும் மாறுபட்டதாக இருக்கும். என் விஷயத்தில், இது வெள்ளை, மற்றும் சிவப்பு நிற நிழல்கள், மற்றும் பிரகாசமான ஆரஞ்சு மற்றும் பழுப்பு நிற நிழல்கள். அதிக நிழல்கள் பயன்படுத்தப்படும், உயிரோட்டமான மற்றும் மிகவும் யதார்த்தமான கோட் தெரிகிறது (படம் 12 ஐப் பார்க்கவும்). உதாரணமாக, இடதுபுறத்தில் கம்பளியின் சிறிய வேலை செய்யும் பகுதியுடன் ஒரு வரைபடம் காட்டப்பட்டுள்ளது.

கம்பளியின் மூன்றாவது அடுக்கு (இறுதி ஆய்வு)

கம்பளி வரைதல் போது, ​​அது கம்பளி ஒரு ஒற்றை முடி ஒரு தூரிகை ஸ்ட்ரோக் செய்யப்பட்ட என்று மாறிவிடும். பயன்படுத்தப்படும் தூரிகை மிகவும் நன்றாக உள்ளது, #0 அல்லது #00. அத்தகைய தூரிகைகளுடன் வேலை செய்வதற்கு நிறைய பொறுமை தேவை, ஆனால் இதன் விளைவாக மதிப்புக்குரியது.

வரைவதற்கான அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் வாட்டர்கலர் மற்றும் எண்ணெயின் பண்புகளை இணைக்கின்றன. இந்த வண்ணப்பூச்சுகளின் முக்கிய அம்சம் என்னவென்றால், உலர்ந்த படம் ஒரு திரைப்படத் தோற்றத்தைப் பெறுகிறது மற்றும் நீர் மற்றும் சூரிய ஒளியின் வெளிப்பாட்டிலிருந்து பாதுகாக்கப்படுகிறது. இந்த பொருளைப் பயன்படுத்துவது கடினம் அல்ல, சில முக்கியமான புள்ளிகள் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் பணிபுரியும் போது, ​​ஆரம்பநிலையாளர்கள் கவலைப்படும் மிகவும் எரியும் கேள்விகளில் ஒன்று அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் எதில் இருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன? எண்களால் வண்ணப்பூச்சுகளை நீர்த்துப்போகச் செய்வது எப்படி? அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் உலர்ந்திருந்தால் அவற்றை மீட்டெடுக்க முடியுமா? அப்படியானால், அவர்கள் எவ்வாறு புத்துயிர் பெற முடியும்? அக்ரிலிக் பற்சிப்பி உலர்ந்திருந்தால் அதை எவ்வாறு உயிர்ப்பிப்பது? என்ன பிரஷ் பயன்படுத்த வேண்டும்? கேன்வாஸில் அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளை எப்படி வரைவது? அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் தண்ணீரை எவ்வாறு வரைவது?

வரைவதற்கான அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் வாட்டர்கலர் மற்றும் எண்ணெயின் பண்புகளை இணைக்கின்றன

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் பெரும்பாலும் அலங்கார ஓவியம் மற்றும் கைவினைகளுக்குப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இந்த பொருள் ஒரு மூடிமறைக்கும் திறனைக் கொண்டுள்ளது, அதாவது, ஒரு உலர்ந்த அடுக்கு மற்றொன்றுக்கு பயன்படுத்தப்படலாம், அதே நேரத்தில் பயன்படுத்தப்பட்ட முறை அல்லது அமைப்பு சேதமடையாது.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஓவியம் வரைவதில் தேர்ச்சி பெற, உங்களுக்கு 6 வண்ணங்களின் தொகுப்பு மற்றும் பின்வரும் பரிந்துரைகள் தேவைப்படும்:

1. வரைவதற்கு அடிப்படையாக, நீங்கள் மரம், பிளாஸ்டிக், கண்ணாடி, காகிதம், அட்டை, கேன்வாஸ் ஆகியவற்றை எடுக்கலாம்.
2. வரைதல் செயல்பாட்டில், செயற்கை மற்றும் இயற்கை தூரிகைகளைப் பயன்படுத்த அனுமதிக்கப்படுகிறது. செயற்கை தூரிகைகளின் உதவியுடன் இயற்கையானவற்றை விட மெல்லிய அடுக்கு பயன்படுத்தப்படுகிறது என்பதைக் கருத்தில் கொள்வது மதிப்பு.
3. அக்ரிலிக் உடன் பணிபுரியும் செயல்பாட்டில், நீங்கள் ஒரு தட்டு கத்தியைப் பயன்படுத்தலாம். இந்த கருவி கடினமான பிரகாசமான பக்கவாதம் பயன்படுத்த உங்களை அனுமதிக்கும்.
4. வண்ணப்பூச்சுகள் தட்டில் தண்ணீர் அல்லது ஒரு சிறப்பு கரைப்பான் மூலம் நீர்த்தப்படுகின்றன. பொருள் மிகவும் திரவமாக மாறாதபடி கவனமாக நீர்த்த வேண்டும். குறைவாக வரைய, வாட்டர்கலர் நிலைக்கு பொருளை நீர்த்துப்போகச் செய்வது அவசியம், மேலும் அல்லா-பிரைமாவை நீர்த்துப்போகச் செய்ய முடியாது. நீர்த்த வண்ணப்பூச்சுகள் செயற்கை தூரிகைகள் அல்லது தட்டு கத்தியால் மட்டுமே அடித்தளத்தில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் பெரும்பாலும் அலங்கார ஓவியம் மற்றும் கைவினைகளுக்குப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளை நீர்த்துப்போகச் செய்வது எப்படி?

பொருளை நீர்த்துப்போகச் செய்வதற்கு முன், வரைவதற்கான அடிப்படையை நீங்கள் தீர்மானிக்க வேண்டும். சுவர்களில் ஓவியம் வரைவதற்கு, நீங்கள் பொருட்களை வெற்று நீரில் நீர்த்துப்போகச் செய்யலாம். கண்ணாடி, மட்பாண்டங்கள், தளபாடங்கள் மற்றும் பிற மர தளங்களை அலங்கரிப்பதற்கு, சிறப்பு மெல்லியவற்றைப் பயன்படுத்துவது சிறந்தது.

தண்ணீரைக் கொண்டு பொருளை நீர்த்துப்போகச் செய்யும் போது, ​​சுத்தமான மற்றும் குளிர்ந்த திரவத்தை மட்டுமே சேகரிக்க வேண்டியது அவசியம்.பெரும்பாலும், அக்ரிலிக் பின்வரும் விகிதத்தில் தண்ணீரில் நீர்த்தப்படுகிறது: 1: 1, 1: 2, 1: 5. மேலும், ஒவ்வொரு விகிதத்தின் பயன்பாடும் வண்ணப்பூச்சுக்கு சிறப்பு பண்புகளை அளிக்கிறது:

• 1:1 - ஆரம்ப அடுக்குகளை உருவாக்க பயன்படுகிறது. இந்த பயன்பாடு பெயிண்ட் அதிக திரவமாக மாறும் மற்றும் தூரிகை மீது குவிந்து இல்லை என்ற உண்மையின் காரணமாகும்;
• 1:2 - இரண்டாம் நிலை அடுக்குகளுக்குப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஏனெனில் தூரிகை நிறமியுடன் முழுமையாக நிறைவுற்றது மற்றும் அதை ஒரு சம அடுக்கில் விநியோகிக்கிறது;
• 1:5 - மெருகூட்டல் நுட்பத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஏனெனில் இந்த கலவை நிறமி துளைகளுக்குள் ஊடுருவி ஒரு ஒளிஊடுருவக்கூடிய அடுக்கை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது. நிறமி ஒரு சிறப்பு தீர்வுடன் நீர்த்தப்பட்டால், அத்தகைய விளைவை அடைய இயலாது.

ஒரு சாய்வு பெற, நிறமி 1:15 என்ற விகிதத்தில் தண்ணீரில் நீர்த்தப்படுகிறது.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் உலர்ந்தால் என்ன செய்வது?

உலர்த்திய பிறகும் அக்ரிலிக் ஓவியம் வரைவதற்குப் பயன்படுத்தலாம். ஆனால் அவற்றின் நிலைத்தன்மையைத் திரும்பப் பெற, நீங்கள் சில தந்திரங்களை அறிந்து கொள்ள வேண்டும். உலர்ந்த வண்ணப்பூச்சியை குளிர்ந்த அல்லது வெதுவெதுப்பான நீரில் கரைப்பது வேலை செய்யாது என்பதைக் கருத்தில் கொள்வது மதிப்பு, ஏனெனில் இந்த பொருள் ஒரு பட அமைப்பைப் பெறுகிறது மற்றும் குறைந்த வெப்பநிலையின் செல்வாக்கின் கீழ் அழிவுக்கு உட்பட்டது அல்ல. எனவே, வண்ணப்பூச்சுகள் உலர்ந்திருந்தால், அவற்றை நீர்த்துப்போகச் செய்ய கொதிக்கும் நீர் பயன்படுத்தப்படுகிறது. நிறமி திரவ நிலைத்தன்மைக்கு திரும்புவது பின்வரும் வழிமுறைகளின்படி மேற்கொள்ளப்படுகிறது:

1. உலர்ந்த துண்டு நசுக்கப்பட்டு ஒரு கிண்ணத்திற்கு மாற்றப்படுகிறது.
2. பின்னர் வெகுஜன கொதிக்கும் நீரில் ஊற்றப்படுகிறது.
3. திரவம் குளிர்ந்தவுடன், அது புதுப்பிக்கப்பட வேண்டும்.
4. அனைத்து நொறுக்கப்பட்ட பகுதிகளும் தண்ணீரில் நிறைவுற்ற பிறகு, வண்ணப்பூச்சு மீண்டும் வரைவதற்கு ஏற்றதாக இருக்கும்.

பெரும்பாலான அனுபவம் வாய்ந்த கைவினைஞர்கள் உலர்ந்த அக்ரிலிக்கை நீர்த்துப்போகச் செய்வதில்லை என்பதைக் கருத்தில் கொள்வது மதிப்பு, ஏனெனில் அதன் பண்புகள் புதிய வண்ணப்பூச்சுகளிலிருந்து சற்றே வித்தியாசமாக இருக்கும். எடுத்துக்காட்டாக, இந்த வழியில் நீர்த்த நிறமிகளின் முக்கிய தீமை அவற்றின் பன்முகத்தன்மை ஆகும், ஏனெனில் சில கட்டிகள் கொதிக்கும் நீரில் கரைக்கவில்லை.

அக்ரிலிக் மூலம் வரைவது எப்படி (வீடியோ)

பிளாஸ்டிக் மற்றும் கண்ணாடிக்கான அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் - வித்தியாசம் உள்ளதா?

பெரும்பாலான உற்பத்தியாளர்கள் பல்வேறு வகையான அக்ரிலிக் உற்பத்தி செய்கிறார்கள், அவற்றில் கண்ணாடி மற்றும் பிளாஸ்டிக் ஓவியம் வரைவதற்கு நீங்கள் பொருள் காணலாம். கண்ணாடிக்கான அக்ரிலிக் குறிப்பாக பொருளின் பண்புகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. பெரும்பாலும், அத்தகைய பொருள் ஒரு பளபளப்பான ஷீன், நிறமியின் ஒளிஊடுருவுதல் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது. இத்தகைய அம்சங்கள் ஒரு கண்ணாடி மேற்பரப்பில் ஒரு பிரகாசமான ஓவியத்தை உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கின்றன, படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்களைப் பின்பற்றுகின்றன.

பெரும்பாலான உற்பத்தியாளர்கள் பல்வேறு வகையான அக்ரிலிக் உற்பத்தி செய்கிறார்கள், அவற்றில் கண்ணாடி மற்றும் பிளாஸ்டிக் ஓவியம் வரைவதற்கு நீங்கள் பொருள் காணலாம்.

கண்ணாடி செயலாக்கத்திற்கு பிளாஸ்டிக்கிற்கான அக்ரிலிக் பயன்பாடு சாத்தியமாகும், ஆனால் இந்த பொருள் உற்பத்தியில் ஒளி வழிதல்களின் நேர்த்தியை அதிகரிக்க முடியாது. பிளாஸ்டிக் மேற்பரப்புகள் மற்றும் கேன்வாஸ்களில் ஓவியம் வரைவதற்கு அக்ரிலிக் ஒரு பணக்கார ஒளிபுகா நிறத்தைக் கொண்டுள்ளது, இது முந்தைய அடுக்கின் நிறத்தை ஒன்றுடன் ஒன்று சேர்க்க அனுமதிக்கிறது. பொருளின் இந்த அம்சத்தின் உதவியுடன், நீங்கள் மிக அழகான கைவினைகளை உருவாக்கலாம், அதன் மேற்பரப்பில் ஒரு அடுக்கு அமைப்பை உருவாக்குவதன் மூலம் பிளாஸ்டிக் மிகவும் நேர்த்தியானதாக இருக்கும்.

அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளின் கலவை

அக்ரிலிக் பிசின்களில் இருந்து அக்ரிலிக் தயாரிக்கப்படுகிறது.அவை பாலிமர்கள் ஆகும், அவை உலர்ந்த போது, ​​வண்ணப்பூச்சுகளின் ஒரு பகுதியாக இருக்கும் நிறமிகளை கூடுதல் கூறுகளாக வைத்திருக்கும் ஒரு கட்டமைப்பை உருவாக்குகின்றன. அக்ரிலிக் நிறமிகள் கனிமமாகவோ, இயற்கையாகவோ அல்லது செயற்கையாகவோ இருக்கலாம். பெரும்பாலும் அவை உலர்ந்த தூள் ஆகும், இது அடித்தளத்தை நிறத்துடன் நிரப்புகிறது மற்றும் குறைவான வெளிப்படையானது.

அக்ரிலிக் பிசின்களில் இருந்து அக்ரிலிக் தயாரிக்கப்படுகிறது.

வண்ணப்பூச்சு கலவையில் பாலிஅக்ரிலேட்டுகள் மற்றும் பாலிமெதாக்ரில்கள் இருப்பதால் உலர்த்திய பின் உருவாகும் படம் உருவாகிறது. இந்த கூறுகளுக்கு கூடுதலாக, கலப்படங்களும் அக்ரிலிக்கில் சேர்க்கப்படுகின்றன - பெரிய நிறமி துகள்கள், திடமான துகள்களை ஒட்டுவதற்கு தேவையான பைண்டர்.

ஓவியம் வரைவதற்கு சிறந்த அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள்

ஓவியம் வரைவதற்கு அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகளை உருவாக்கும் பல உற்பத்தியாளர்கள் உள்ளனர். இருப்பினும், அனைத்து அக்ரிலிக் தயாரிப்புகளும் உயர் தரம் மற்றும் நம்பகத்தன்மை கொண்டவை அல்ல. உதாரணமாக, சில உற்பத்தியாளர்கள் தங்கள் தயாரிப்புகளின் விலையைக் குறைக்க குறைந்த தரம் வாய்ந்த மூலப்பொருட்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். அத்தகைய நடவடிக்கை, வண்ணமயமான பொருட்களின் தரத்தை பாதிக்கிறது, உதாரணமாக, உலர்த்திய பிறகு, அவர்களில் பலர் விரிசல் அல்லது பிரகாசத்தை இழக்கத் தொடங்குகிறார்கள். இத்தகைய சிக்கல்களைத் தவிர்க்க, நம்பகமான உற்பத்தியாளர்களுக்கு முன்னுரிமை கொடுக்க வேண்டியது அவசியம், அவற்றில் சிறந்தவை கீழே வழங்கப்பட்டுள்ளன:

1. அக்ரிலிக் நிறம் - குழாய்களில் தயாரிப்புகளை உற்பத்தி செய்கிறது. பொருளின் நிலைத்தன்மை மிகவும் திரவமானது, எனவே, பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், தண்ணீரில் நீர்த்துவது தேவையில்லை. இந்த பொருள் வரைவதற்கு தட்டு கத்தியைப் பயன்படுத்த அனுமதிக்காது.
2. காமா என்பது நடுத்தர விலையுள்ள அக்ரிலிக் ஆகும். நிறமியின் நிலைத்தன்மை மிகவும் தடிமனாக உள்ளது, எனவே அதை மேலும் தண்ணீர் அல்லது மெல்லியதாக நீர்த்தலாம். தட்டு கத்தி மற்றும் தூரிகை இரண்டையும் வரைய உங்களை அனுமதிக்கிறது.
3. நெவ்ஸ்கயா பாலிட்ரா மற்றும் லடோகா - அக்ரிலிக், மேம்படுத்தப்பட்ட தரம். இது தொழில் வல்லுநர்கள், கலைப் பள்ளிகள் மற்றும் பல்கலைக்கழகங்களின் மாணவர்கள் வரைவதற்குப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. அவை பக்கவாதங்களின் அழகான அமைப்பை உருவாக்குகின்றன, மேலும் அவற்றின் வண்ண குணங்கள் மற்றும் கட்டமைப்பு அம்சங்களையும் தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன.

படிப்படியாக அக்ரிலிக் ஓவியம்: பாடம் (வீடியோ)

டிக்ரீசிங் தேவைப்படும் சிக்கலான மேற்பரப்புகளை ஓவியம் வரைவதற்கு அக்ரிலிக் வண்ணப்பூச்சுகள் முக்கியமாக தேவைப்படுகின்றன, ஆனால் அவை மரம் அல்லது காகிதம் போன்ற பிற மேற்பரப்புகளிலும் வரையப்படலாம். அக்ரிலிக் மூலம் ஓவியம் வரைவதற்கான நுட்பத்தை மாஸ்டர் செய்ய, மேலே விவரிக்கப்பட்ட வழிமுறைகளையும் பரிந்துரைகளையும் நீங்கள் பயன்படுத்த வேண்டும்.