அசல் மெழுகு சிற்பங்களில் சால்வடார் டாலி சர்ரியலிசம் வெண்கலமாக மாற்றப்பட்டது. சால்வடார் டாலியின் சிற்பங்கள்: சிற்பங்களின் புகைப்படங்கள் மற்றும் விளக்கம் சால்வடார் டாலியின் சிற்பங்கள், புகைப்படம்

ஒரு மேதையின் பயம் மற்றும் ஆசை - டாலியின் அடையாளங்கள்

தனது சொந்த, சர்ரியல் உலகத்தை உருவாக்கிய பின்னர், டாலி அதை கற்பனையான உயிரினங்கள் மற்றும் மாய சின்னங்களால் நிரப்பினார். இந்த சின்னங்கள், எஜமானரின் ஆவேசங்கள், அச்சங்கள் மற்றும் காரண காரியங்களை பிரதிபலிக்கின்றன, அவரது படைப்பு வாழ்க்கை முழுவதும் அவரது படைப்புகளில் ஒன்றிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு "நகர்த்து".

டாலியின் குறியீடு தற்செயலானது அல்ல (வாழ்க்கையில் எல்லாம் தற்செயலானதல்ல, மேஸ்ட்ரோவின் கூற்றுப்படி): பிராய்டின் கருத்துக்களில் ஆர்வமுள்ள சர்ரியலிஸ்ட் தனது படைப்புகளின் மறைக்கப்பட்ட அர்த்தத்தை வலியுறுத்துவதற்காக சின்னங்களைக் கொண்டு வந்து பயன்படுத்தினார். பெரும்பாலும் - ஒரு நபரின் “கடினமான” உடல் ஷெல் மற்றும் அவரது மென்மையான “திரவ” உணர்ச்சி மற்றும் மன நிரப்புதலுக்கு இடையிலான மோதலைக் குறிக்க.

சிற்பத்தில் சால்வடார் டாலியின் சின்னம்

கடவுளுடன் தொடர்பு கொள்ளும் இந்த உயிரினங்களின் திறன் டாலியை கவலையடையச் செய்தது. அவருக்கான தேவதூதர்கள் ஒரு மாய, கம்பீரமான தொழிற்சங்கத்தின் அடையாளமாக உள்ளனர். பெரும்பாலும் மாஸ்டரின் ஓவியங்களில் அவை காலாவுக்கு அடுத்ததாக தோன்றும், அவர் டாலிக்கு சொர்க்கத்தால் வழங்கப்பட்ட பிரபுக்கள், தூய்மை மற்றும் இணைப்பின் உருவகமாக இருந்தார்.

தேவதை


வெறிச்சோடிய, இருண்ட, இறந்த நிலப்பரப்பின் பின்னணியில் இரண்டு உயிரினங்களின் நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட சந்திப்பு, அசைவற்ற இருப்பைக் கொண்ட உலகின் ஒரே ஓவியம்

மேதைகளின் ஒவ்வொரு படைப்பிலும் நமது நிராகரிக்கப்பட்ட எண்ணங்களை நாம் அங்கீகரிக்கிறோம் (ரால்ப் எமர்சன்)

சால்வடார் டாலி "ஃபாலன் ஏஞ்சல்" 1951

எறும்புகள்

இறந்த சிறு விலங்குகளின் எச்சங்களை எறும்புகள் தின்றுவிடுவதை திகிலுடனும் வெறுப்புடனும் பார்த்த தாலியின் குழந்தைப் பருவத்தில் வாழ்க்கை அழிந்துவிடும் என்ற பயம் எழுந்தது. அப்போதிருந்து, அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், எறும்புகள் கலைஞருக்கு சிதைவு மற்றும் அழுகலின் அடையாளமாக மாறியது. சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் தாலியின் படைப்புகளில் உள்ள எறும்புகளை பாலியல் ஆசையின் வலுவான வெளிப்பாட்டுடன் தொடர்புபடுத்துகிறார்கள்.

சால்வடார் டாலி “குறிப்புகள் மற்றும் சின்னங்களின் மொழியில், அவர் நனவான மற்றும் செயலில் உள்ள நினைவகத்தை ஒரு இயந்திர கடிகாரத்தின் வடிவத்திலும், எறும்புகள் அதில் சுற்றித் திரியும் வடிவத்திலும், மயக்கமான நினைவகத்தை காலவரையற்ற நேரத்தைக் காட்டும் மென்மையான கடிகார வடிவத்திலும் குறிப்பிட்டார். நினைவாற்றலின் நிலைத்தன்மை விழித்திருக்கும் மற்றும் தூங்கும் நிலைகளின் ஏற்ற தாழ்வுகளுக்கு இடையே உள்ள ஊசலாட்டங்களை இவ்வாறு சித்தரிக்கிறது. "மென்மையான கடிகாரம் நேரத்தின் நெகிழ்வுத்தன்மைக்கு ஒரு உருவகமாக மாறுகிறது" என்ற அவரது கூற்று நிச்சயமற்ற தன்மை மற்றும் சூழ்ச்சியின் பற்றாக்குறையால் நிரப்பப்படுகிறது.நேரம் வெவ்வேறு வழிகளில் நகரலாம்: ஒன்று சீராக ஓடலாம் அல்லது ஊழலால் சிதைந்துவிடும், இது டாலியின் கூற்றுப்படி சிதைவைக் குறிக்கிறது. , தீராத எறும்புகளின் சலசலப்பால் இங்கு அடையாளப்படுத்தப்படுகிறது.

ரொட்டி

சால்வடார் டாலி தனது பல படைப்புகளில் ரொட்டியை சித்தரித்து, சர்ரியல் பொருட்களை உருவாக்க அதைப் பயன்படுத்தினார் என்பது அவரது வறுமை மற்றும் பசியின் பயத்திற்கு சாட்சியமளித்தது.

டாலி எப்போதும் ரொட்டியின் பெரிய "ரசிகன்". ஃபிகியூரஸில் உள்ள தியேட்டர்-மியூசியத்தின் சுவர்களை அலங்கரிக்க அவர் பன்களைப் பயன்படுத்தினார் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. ரொட்டி ஒரே நேரத்தில் பல சின்னங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது. ரொட்டியின் தோற்றம் சால்வடாருக்கு "மென்மையான" நேரம் மற்றும் மனதை எதிர்க்கும் கடினமான ஃபாலிக் பொருளை நினைவூட்டுகிறது.

"ஒரு பெண்ணின் பின்னோக்கி மார்பளவு"

1933 ஆம் ஆண்டில், எஸ். டாலி ஒரு வெண்கல மார்பளவு தலையில் ரொட்டி, முகத்தில் எறும்புகள் மற்றும் சோளக் காதுகளை நெக்லஸாக உருவாக்கினார். இது 300,000 யூரோக்களுக்கு விற்கப்பட்டது.

ரொட்டியுடன் கூடை

1926 ஆம் ஆண்டில், டாலி "ரொட்டி கூடையை" வரைந்தார் - ஒரு அடக்கமான நிலையான வாழ்க்கை, சிறிய டச்சு, வெர்மீர் மற்றும் வெலாஸ்குவெஸ் ஆகியோருக்கு மரியாதைக்குரிய மரியாதை நிறைந்தது. ஒரு கருப்பு பின்னணியில் ஒரு வெள்ளை நொறுக்கப்பட்ட துடைக்கும், ஒரு தீய வைக்கோல் கூடை, ஒரு ஜோடி ரொட்டி துண்டுகள் உள்ளன. ஒரு மெல்லிய தூரிகையால் எழுதப்பட்டது, புதுமைகள் இல்லாமல், வெறித்தனமான விடாமுயற்சியின் கலவையுடன் கடுமையான பள்ளி ஞானம்.

ஊன்றுகோல்கள்

ஒரு நாள், சிறிய சால்வடார் அறையில் பழைய ஊன்றுகோல்களைக் கண்டுபிடித்தார், மேலும் அவர்களின் நோக்கம் இளம் மேதையின் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. நீண்ட காலமாக, ஊன்றுகோல் அவருக்கு நம்பிக்கையின் உருவகமாகவும் இதுவரை முன்னோடியில்லாத ஆணவமாகவும் மாறியது. 1938 இல் "சர்ரியலிசத்தின் சுருக்கமான அகராதி" உருவாக்கத்தில் பங்கேற்ற சால்வடார் டாலி ஊன்றுகோல் ஆதரவின் சின்னம் என்று எழுதினார், இது இல்லாமல் சில மென்மையான கட்டமைப்புகள் அவற்றின் வடிவத்தை அல்லது செங்குத்து நிலையை பராமரிக்க முடியாது.

கம்யூனிஸ்ட்டைப் பற்றி டாலியின் வெளிப்படையான கேலிக்கூத்துகளில் ஒன்று ஆண்ட்ரே பிரெட்டனின் அன்பு மற்றும் அவரது இடதுசாரி பார்வைகள். முக்கிய கதாபாத்திரம், டாலியின் கூற்றுப்படி, லெனின் ஒரு பெரிய முகமூடியுடன் ஒரு தொப்பியில் இருக்கிறார். தி டைரி ஆஃப் எ ஜீனியஸில், சால்வடார் குழந்தை தானே என்று எழுதுகிறார், "அவர் என்னை சாப்பிட விரும்புகிறார்!" இங்கே ஊன்றுகோல்களும் உள்ளன - டாலியின் படைப்பின் இன்றியமையாத பண்பு, இது கலைஞரின் வாழ்நாள் முழுவதும் அதன் பொருத்தத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது. இந்த இரண்டு ஊன்றுகோல்களுடன் கலைஞர் பார்வை மற்றும் தலைவரின் தொடைகளில் ஒன்றை முட்டுக்கொடுக்கிறார். இந்த தலைப்பில் இது மட்டுமே அறியப்பட்ட படைப்பு அல்ல. 1931 இல், டாலி எழுதினார் “பகுதி மாயத்தோற்றம். பியானோவில் லெனினின் ஆறு காட்சிகள்."

இழுப்பறை

சால்வடார் டாலியின் பல ஓவியங்கள் மற்றும் பொருட்களில் உள்ள மனித உடல்கள் இழுப்பறைகளைத் திறக்கின்றன, நினைவகத்தை அடையாளப்படுத்துகின்றன, அதே போல் ஒருவர் அடிக்கடி மறைக்க விரும்பும் எண்ணங்களையும் கொண்டுள்ளது. "சிந்தனையின் இடைவெளிகள்" என்பது பிராய்டிடமிருந்து கடன் வாங்கப்பட்ட ஒரு கருத்து மற்றும் மறைக்கப்பட்ட ஆசைகளின் ரகசியம் என்று பொருள்.

சால்வடார் டாலி
டிராயர்களுடன் வீனஸ் டி மிலோ

பெட்டிகளுடன் வீனஸ் டி மிலோ ,1936 டிராயர்களுடன் வீனஸ் டி மிலோஜிப்சம். உயரம்: 98 செமீ தனிப்பட்ட சேகரிப்பு

முட்டை

டாலி இந்த சின்னத்தை கிறிஸ்தவர்களிடமிருந்து "கண்டுபிடித்து" அதை சிறிது "மாற்றியமைத்தார்". டாலியின் புரிதலில், முட்டை தூய்மை மற்றும் பரிபூரணத்தை (கிறிஸ்தவ மதம் கற்பிப்பது போல) அடையாளப்படுத்துவதில்லை, மாறாக கருப்பையக வளர்ச்சியைக் குறிக்கும் ஒரு முன்னாள் வாழ்க்கை மற்றும் மறுபிறப்பின் குறிப்பைக் கொடுக்கிறது.

"புவி அரசியல் குழந்தை புதிய மனிதனின் பிறப்பைப் பார்க்கிறது"

நர்சிஸஸின் உருமாற்றங்கள் 1937


உங்களுக்குத் தெரியும், காலா (ஆனால் நிச்சயமாக உங்களுக்குத் தெரியும்) அது நான்தான். ஆம், நர்சிசஸ் நான்தான்.
உருமாற்றத்தின் சாராம்சம் டஃபோடிலின் உருவத்தை ஒரு பெரிய கல் கையாகவும், அதன் தலையை முட்டையாகவும் (அல்லது வெங்காயம்) மாற்றுவதாகும். "வெங்காயம் தலையில் முளைத்தது" என்ற ஸ்பானிஷ் பழமொழியை டாலி பயன்படுத்துகிறார், இது தொல்லைகள் மற்றும் வளாகங்களைக் குறிக்கிறது. ஒரு இளைஞனின் நாசீசிசம் அத்தகைய சிக்கலானது. நர்சிஸஸின் தங்கத் தோல் என்பது ஓவிட் சொன்னதைக் குறிப்பிடுகிறது (அவரது கவிதை "மெட்டாமார்போசஸ்" நார்சிஸஸைப் பற்றியும் பேசுகிறது, ஓவியத்திற்கான யோசனையைத் தூண்டியது): "தங்க மெழுகு மெதுவாக உருகி நெருப்பிலிருந்து பாய்கிறது ... அதனால் காதல் உருகிப் பாய்கிறது ."

யானைகள்

பெரிய மற்றும் கம்பீரமான யானைகள், ஆதிக்கம் மற்றும் அதிகாரத்தை அடையாளப்படுத்துகின்றன, அதிக எண்ணிக்கையிலான முழங்கால்கள் கொண்ட நீண்ட மெல்லிய கால்களில் டாலியால் எப்போதும் ஆதரிக்கப்படுகிறது. அசைக்க முடியாததாகத் தோன்றியவற்றின் நிலையற்ற தன்மையையும் நம்பகத்தன்மையின்மையையும் கலைஞர் இப்படித்தான் காட்டுகிறார்.

IN "செயின்ட் அந்தோனியின் சோதனை"(1946) டாலி துறவியை கீழ் மூலையில் வைத்தார். குதிரையின் தலைமையில் யானைகளின் சங்கிலி அவருக்கு மேலே மிதக்கிறது. யானைகள் முதுகில் நிர்வாண உடல்களுடன் கோவில்களை சுமந்து செல்கின்றன. வானுக்கும் பூமிக்கும் இடையே சோதனைகள் என்று கலைஞர் சொல்ல விரும்புகிறார். டாலியைப் பொறுத்தவரை, செக்ஸ் என்பது மாயவாதத்திற்கு ஒத்ததாக இருந்தது.
ஓவியத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கான மற்றொரு திறவுகோல், ஸ்பானிய எல் எஸ்கோரியலின் மேகத்தின் மீது உள்ள அலங்காரமான தோற்றத்தில் உள்ளது, இது டாலிக்கு ஆன்மீக மற்றும் மதச்சார்பற்ற இணைப்பின் மூலம் அடையப்பட்ட சட்டம் மற்றும் ஒழுங்கைக் குறிக்கிறது.

ஸ்வான்ஸ் யானைகளாக பிரதிபலித்தது

இயற்கைக்காட்சிகள்

பெரும்பாலும், டாலியின் நிலப்பரப்புகள் யதார்த்தமான முறையில் செய்யப்படுகின்றன, மேலும் அவற்றின் பாடங்கள் மறுமலர்ச்சி ஓவியங்களை நினைவூட்டுகின்றன. கலைஞர் தனது சர்ரியல் படத்தொகுப்புகளுக்கு பின்னணியாக இயற்கைக்காட்சிகளைப் பயன்படுத்துகிறார். இது டாலியின் "வர்த்தக முத்திரை" பண்புகளில் ஒன்றாகும் - உண்மையான மற்றும் சர்ரியல் பொருட்களை ஒரே கேன்வாஸில் இணைக்கும் திறன்.

மென்மையான உருகிய வாட்ச்

திரவம் என்பது விண்வெளியின் பிரிக்க முடியாத தன்மை மற்றும் நேரத்தின் நெகிழ்வுத்தன்மையின் பொருள் பிரதிபலிப்பாகும் என்று டாலி கூறினார். ஒரு நாள் சாப்பிட்ட பிறகு, மென்மையான கேம்பெர்ட் சீஸ் துண்டுகளை ஆய்வு செய்தபோது, ​​கலைஞர் மனிதனின் நேரத்தைப் பற்றிய மாறிவரும் உணர்வை வெளிப்படுத்த சரியான வழியைக் கண்டுபிடித்தார் - ஒரு மென்மையான கடிகாரம். இந்த சின்னம் ஒரு உளவியல் அம்சத்தை அசாதாரண சொற்பொருள் வெளிப்பாட்டுடன் ஒருங்கிணைக்கிறது.

தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி (மென்மையான கடிகாரம்) 1931


கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று. "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை"யைப் பார்த்தவுடன் யாரும் அதை மறக்க மாட்டார்கள் என்று காலா சரியாகக் கணித்தார். பதப்படுத்தப்பட்ட பாலாடைக்கட்டி பார்வையுடன் டாலி கொண்டிருந்த தொடர்புகளின் விளைவாக இந்த ஓவியம் வரையப்பட்டது.

கடல் முள்ளெலி

டாலியின் கூற்றுப்படி, கடல் அர்ச்சின் மனித தொடர்பு மற்றும் நடத்தையில் காணக்கூடிய மாறுபாட்டைக் குறிக்கிறது, முதல் விரும்பத்தகாத தொடர்புக்குப் பிறகு (ஒரு முள்ளின் முட்கள் நிறைந்த மேற்பரப்புடன் தொடர்புகொள்வது போன்றது), மக்கள் ஒருவருக்கொருவர் இனிமையான பண்புகளை அடையாளம் காணத் தொடங்குகிறார்கள். கடல் அர்ச்சினில், இது மென்மையான இறைச்சியுடன் கூடிய மென்மையான உடலுடன் ஒத்திருக்கிறது, இது டாலி விருந்துக்கு விரும்பியது.

நத்தை

கடல் அர்ச்சினைப் போலவே, நத்தை வெளிப்புற கடுமை மற்றும் கடினத்தன்மை மற்றும் மென்மையான உள் உள்ளடக்கம் ஆகியவற்றுக்கு இடையே உள்ள வேறுபாட்டைக் குறிக்கிறது. ஆனால் இது தவிர, நத்தையின் வெளிப்புறங்கள் மற்றும் அதன் ஷெல்லின் நேர்த்தியான வடிவவியலில் டாலி மகிழ்ச்சியடைந்தார். வீட்டிலிருந்து தனது பைக் பயணத்தின் போது, ​​டாலி தனது சைக்கிளின் டிக்கியில் ஒரு நத்தையைக் கண்டார், இந்த காட்சியின் அழகை நீண்ட நேரம் நினைவில் வைத்திருந்தார். நத்தை பைக்கில் வந்தது தற்செயலானது அல்ல என்று உறுதியாக நம்பினார், கலைஞர் அதை தனது படைப்பின் முக்கிய அடையாளங்களில் ஒன்றாக மாற்றினார்.

டாலி சிற்பி டாலி கலைஞரிடமிருந்து பல வழிகளில் வேறுபடுகிறார்: அவர் கண்டிப்பானவர், அதிக லாகோனிக் மற்றும் எனக்கு தோன்றியது போல், மிகவும் யதார்த்தமானவர், சர்ரியலிசம் தொடர்பாக அத்தகைய வெளிப்பாடு பொருத்தமானதாக இருந்தால். தாலியின் சிற்பங்கள் அவரது ஓவியங்களின் முப்பரிமாண பதிப்புகள், பல விவரங்கள் அழிக்கப்பட்டு, அவற்றின் தர்க்கரீதியான முடிவுக்கு கொண்டு வரப்பட்டு, யோசனையின் பொதுமைப்படுத்தல் நிலைக்கு உயர்த்தப்பட்டது என்ற உணர்வை ஒருவர் பெறுகிறார்.

ஒருவேளை இது உண்மையான பொருளின் அடர்த்தியின் தாக்கமாக இருக்கலாம், இது கலைஞரின் காட்டு கற்பனையை எதிர்த்தது, இது முன்பு கேன்வாஸின் விமானத்தில் கட்டுப்பாடில்லாமல் வெளியேறியது. ஒருவேளை அவரது சொந்த ஓவியங்களைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் மறுபரிசீலனை செய்ததன் விளைவாக இருக்கலாம் - மற்றும் கிட்டத்தட்ட அனைத்து டாலியின் சிற்பங்களும் அவரது வரைபடங்கள் மற்றும் ஓவியங்களில் தோன்றிய உருவங்களின் மறுபரிசீலனைகள் மற்றும் வளர்ச்சியாகும். ஒருவேளை, இறுதியாக, இது எனது அகநிலை எண்ணம், நிகழ்வு மற்றும் இடத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவானது - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள எரார்டா அருங்காட்சியகத்தில் டாலியின் சிற்பங்களின் கண்காட்சி.

கண்காட்சியின் பிரதான மண்டபம் "சால்வடார் டாலியின் சிற்பங்கள்".
எரார்டா அருங்காட்சியகம், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

கடந்த செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கண்காட்சி டாலியின் சிற்பங்களின் பயணத்தின் தொடர்ச்சியாகும், இது டாலி யுனிவர்ஸ் நிறுவனத்தின் தலைவர் பெனியாமினோ லெவி, கலைஞரின் நண்பர், அவரது படைப்புகளில் நிபுணர் மற்றும் அவரது படைப்புகளின் ஆர்வமுள்ள சேகரிப்பாளரால் நியமிக்கப்பட்டு சேகரிக்கப்பட்டது. முன்னதாக, இந்த சிற்பங்கள் பாரிஸ், ஷாங்காய், புளோரன்ஸ், நியூயார்க் மற்றும் லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் காட்டப்பட்டன. "இடப்பெயர்ச்சி" முறையைப் பயன்படுத்தி அவர் உருவாக்கிய ஓவியங்கள் மற்றும் மெழுகு மாதிரிகளின் படி, கலைஞரின் வாழ்நாளில் அவை வெண்கலத்தில் போடப்பட்டன: மெழுகு மாதிரியைச் சுற்றி ஒரு பீங்கான் அச்சு உருவாக்கப்பட்டது, பின்னர் மெழுகு உருகி ஊற்றப்பட்டது, மேலும் சூடான உலோகம் அதில் ஊற்றப்பட்டது. அதன் இடத்தில் அச்சு.

டாலி யுனிவர்ஸ் மான்ட்மார்ட்டில் உள்ள சால்வடார் டாலி மையத்தையும் வைத்திருக்கிறது, அங்கு கலைஞரின் சிற்பங்களின் மிகப்பெரிய கண்காட்சி அமைந்துள்ளது. ஆனால் உண்மையைச் சொல்வதென்றால், அழகாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கண்காட்சியில் வழங்கப்பட்ட படைப்புகள் பாரிஸில் இருந்ததை விட என் மீது அதிக தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. பாரிஸில் உள்ள செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வழங்கப்பட்ட பல சிற்பங்களை நான் பார்க்கவில்லை - மாண்ட்மார்ட்ரேவில் அவை அளவு சிறியவை மற்றும் அவ்வளவு விரிவாக இல்லை.

நத்தை மற்றும் தேவதை, 1980. 1977 வரைந்த ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது

இந்த சிற்பம் டாலியின் பிரபஞ்சத்தில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது, ஏனெனில் டாலி தனது ஆன்மீக தந்தையாகக் கருதப்பட்ட சிக்மண்ட் பிராய்டுடன் கலைஞரின் சந்திப்பைக் குறிப்பிடுகிறார். பிராய்டின் வீட்டிற்கு வெகு தொலைவில் இருந்த ஒரு மிதிவண்டியின் இருக்கையில் அமர்ந்திருந்த ஒரு நத்தை டாலியின் கற்பனையைக் கவர்ந்தது. நத்தை, செயலற்ற பொழுதுபோக்கின் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட சின்னம், இங்கே இறக்கைகளைப் பெற்றுள்ளது மற்றும் அலைகளுடன் எளிதாக நகரும். கடவுளின் சிறகுகள் கொண்ட தூதர் சிறிது நேரம் நத்தையின் முதுகில் அமர்ந்து, அதற்கு இயக்கத்தின் பரிசைக் கொடுத்தார்.

பெண் தீயில், 1980.

இந்த சிற்பம் டாலியின் நிலையான இரண்டு உருவங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது: நெருப்பு மற்றும் இழுப்பறைகளுடன் ஒரு பெண் உருவம். சுடர் அதன் சொந்த வாழ்க்கையை வாழ்வது போல் தோன்றுகிறது, இது மயக்கமான ஆசையின் மறைக்கப்பட்ட பதற்றத்தை குறிக்கிறது. அதே நேரத்தில், இழுப்பறைகள் மர்மம் மற்றும் மறைக்கப்பட்டதைக் குறிக்கின்றன. முகம் இல்லாத இந்த அழகான பெண் அனைத்து பெண்களின் அடையாளமாக மாறுகிறார், ஏனென்றால் டாலிக்கு, ஒரு பெண்ணின் உண்மையான அழகு மர்மத்தில் உள்ளது.

"Woman on Fire" என்பது ஸ்பெயினின் உள்நாட்டுப் போரின் போது உருவாக்கப்பட்ட "எரியும் ஒட்டகச்சிவிங்கி" என்று அழைக்கப்படும் கலைஞரின் ஆரம்பகால நிரல் வேலைகளில் ஒன்றைக் குறிக்கிறது.

எரியும் ஒட்டகச்சிவிங்கி, 1937

முன்புறத்தில் ஒரு பெண்ணின் உருவம் தன் கைகளை முன்னோக்கி நீட்டியுள்ளது. அந்த பெண்ணின் இரு கைகளும் முகமும் ரத்தக்கறை. கண்கள் அற்ற தலை, வரவிருக்கும் பேரழிவின் முகத்தில் விரக்தி மற்றும் உதவியற்ற தன்மையால் நிறைந்துள்ளது. இரண்டு பெண் உருவங்களுக்குப் பின்னால் ஊன்றுகோல்-ஆதரவுகள் உள்ளன - இது மனித பலவீனங்களைக் குறிக்கும் டாலியின் படைப்புகளில் பின்னர் பல முறை தோன்றியது.

ஜூபிலண்ட் ஏஞ்சல், 1984. 1976 ஆம் ஆண்டு வரைந்த ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

எடையற்ற தேவதைகள், பூமியின் ஈர்ப்பு விசையை கடக்கும் திறன் கொண்டவர்கள், தாலியின் கனவுகள் மற்றும் கற்பனை உலகத்தின் பாடல் வரிகளாக மாறுகிறார்கள். கலைஞர் ஒருமுறை கூறினார்: "ஒரு தேவதையின் யோசனையை விட எதுவும் என்னைத் தூண்டவில்லை!" 40 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து, கலைஞர் தனது படைப்புகளில் மதக் கருப்பொருள்களை நெசவு செய்யத் தொடங்கியபோது, ​​​​அவரது படைப்புகளில் தேவதூதர்கள் அடிக்கடி தோன்றினர். இந்த சிற்பம் ஒரு தேவதை இறக்கைகளை விரித்து, தலையை பின்னால் தூக்கி எறிந்து, எக்காளத்தில் தெய்வீக இசையை வாசித்து, அவரைக் கேட்கும் அனைவருக்கும் மகிழ்ச்சியான செய்தியை வெளிப்படுத்துகிறது.

ட்ரிபியூட் டு ஃபேஷன், 1984. 1974ல் இருந்து கௌச்சே ஒரிஜினலை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

உயர் ஃபேஷனுடனான டாலியின் உறவு 1930 களில் கோகோ சேனல், எல்சா ஷியாபரெல்லி மற்றும் வோக் பத்திரிக்கையுடன் அவரது பணியின் மூலம் தொடங்கியது மற்றும் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் தொடர்ந்தது. இந்த அற்புதமான வீனஸின் தலை, ஒரு சூப்பர்மாடல் போஸில் உறைந்து, ரோஜாக்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது - மிக நேர்த்தியான பூக்கள். அவளுடைய முகம் அம்சமற்றது, ரசிகன் அவன் விரும்பும் முகத்தை கற்பனை செய்ய அனுமதிக்கிறது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இந்த அருங்காட்சியகத்திற்கு அஞ்சலி செலுத்தும் ஒரு மனிதர், ஒரு "டாண்டி", அவள் முன் ஒரு முழங்காலில் மண்டியிட்டார்.

ஃபேஷன் வழிபாடு, 1971

ஆலிஸ் இன் வொண்டர்லேண்ட், 1984. 1977 ஆம் ஆண்டு முதல் கௌச்சே ஒரிஜினலை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

ஆலிஸ் டாலிக்கு மிகவும் பிடித்த கதாபாத்திரங்களில் ஒன்றாகும். அவள் ஒரு நித்திய குழந்தை, குழந்தைப் பருவத்தின் அழியாத அப்பாவித்தனத்துடன் பார்க்கும் கண்ணாடி உலகின் குழப்பத்திற்கு பதிலளிக்கிறாள். இந்த கற்பனை உலகில் வசிப்பவர்களுடன் சந்தித்த பிறகு, அவள் பாதிப்பில்லாமல் மட்டுமல்ல, மாறாமலும் யதார்த்தத்திற்குத் திரும்புகிறாள். டாலியின் சிற்பத்தில், ஆலிஸின் ஜம்ப் கயிறு ஒரு பின்னல் வடமாக மாற்றப்பட்டது, இது அன்றாட வாழ்க்கையை குறிக்கிறது. அவளுடைய கைகளும் முடிகளும் ரோஜாக்களால் மலர்ந்தன, பெண்மையின் அழகையும் நித்திய இளமையையும் வெளிப்படுத்தின.

முன்மாதிரி வரைதல், 1977

டெர்ப்சிகோரின் அபிமானம், 1984. 1977 ஆம் ஆண்டின் வரைபடத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

டெர்ப்சிச்சோர் ஒன்பது புகழ்பெற்ற புராண மியூஸ்களில் ஒன்றாகும். நடனத்தின் அருங்காட்சியகத்தின் படத்தை தனது சொந்த வழியில் விளக்கி, டாலி இரண்டு கண்ணாடி படங்களை உருவாக்குகிறார், மென்மையான மற்றும் சிற்றின்ப உருவத்தை கடினமான மற்றும் உறைந்த நிலையில் வேறுபடுத்துகிறார். முக அம்சங்கள் இல்லாதது கலவையின் குறியீட்டு ஒலியை வலியுறுத்துகிறது. நடனக் கலைஞர், தனது பாயும் கிளாசிக்கல் வடிவத்துடன், கிரேஸ் மற்றும் மயக்கத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார், அதே நேரத்தில் கோண, கனசதுர இரண்டாவது உருவம் நவீன வாழ்க்கையின் அதிகரித்துவரும் மற்றும் குழப்பமான தாளத்தைப் பற்றி பேசுகிறது.

லேடி கொடிவா மற்றும் பட்டாம்பூச்சிகள், 1984. 1976 ஆம் ஆண்டு வரைந்த ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

சர்ரியலிசத்தின் சிறந்த மாஸ்டரின் விருப்பமான பாத்திரங்களில் ஒன்று லேடி கொடிவா. இந்த சிற்பத்தை உருவாக்குவதன் மூலம், டாலி தனது சிற்றின்ப மற்றும் பெண்மையை மகிமைப்படுத்துகிறார். லேடி கொடிவாவின் வருகையை அறிவிக்கும் பட்டாம்பூச்சிகள் அவளையும் அவளுடைய உன்னத குதிரையையும் சுற்றி மிதப்பது மட்டுமல்லாமல், அவள் எக்காளம் வாசிக்கும்போது அவளுடைய உடலையும் அலங்கரிக்கின்றன. லேடி கொடிவா பூமிக்குரிய அழகை வெளிப்படுத்துகிறார், அதே நேரத்தில் பட்டாம்பூச்சிகள் வேறு உலகத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன.

இடைக்கால புராணத்தின் படி, அழகான லேடி கொடிவா கவுண்ட் லியோஃப்ரிக்கின் மனைவி. கவுண்டின் குடிமக்கள் அதிகப்படியான வரிகளால் பாதிக்கப்பட்டனர், மேலும் அவற்றைக் குறைக்குமாறு கோடிவா தனது கணவரிடம் கெஞ்சினார். ஒருமுறை ஒரு விருந்தில், குடிபோதையில், லியோஃப்ரிக் தனது மனைவி கோவென்ட்ரியின் தெருக்களில் குதிரையில் நிர்வாணமாக சவாரி செய்தால் வரியைக் குறைப்பதாக உறுதியளித்தார். அவரது நிலை சாத்தியமற்றது என்று ஏர்ல் உறுதியாக இருந்தார், ஆனால் லேடி கொடிவா இந்த தைரியமான நடவடிக்கையை எடுத்தார், தனிப்பட்ட மரியாதை மற்றும் பெருமைக்கு மேலாக தனது மக்களின் நலன்களை வைத்தார். நகரவாசிகள், தங்கள் எஜமானியை நேசித்து, மதித்து, குறிப்பிட்ட நாளில் தங்கள் வீடுகளின் ஷட்டர்களையும் கதவுகளையும் மூடிவிட்டனர், அவர்களில் யாரும் தெருவுக்கு வெளியே செல்லவில்லை. மனைவியின் அர்ப்பணிப்பால் வியந்த எண்ணி, தன் வார்த்தையைக் காப்பாற்றினார்.

வரைதல் - சிற்பத்தின் முன்மாதிரி

லேடி கொடிவா மற்றும் பட்டாம்பூச்சிகள், விவரம்

விண்வெளி யானை, 1980

டாலி யுனிவர்ஸின் தலைவரான பெஞ்சமின் லெவியின் கதையிலிருந்து: "எனக்கு மிகவும் பிடித்த சிற்பம் "காஸ்மிக் யானை". இது டாலிக்கும் எனக்கும் இடையே உண்மையான சண்டையை ஏற்படுத்தியது. யானையின் கால்களை மூன்று கால்விரல்களால் பறவைகள் போல உருவாக்க விரும்பினார். அது எனக்குத் தோன்றியது. வணிகக் கண்ணோட்டத்தில் அத்தகைய முடிவு வெற்றியடையாது என்பதை பொதுமக்கள் விரும்புவார்கள்.நான் யானையை குதிரையின் கால்களில் வைக்க வேண்டும் என்று நான் பரிந்துரைத்தேன், ஆனால் அவர் விரும்பவில்லை! அதிர்ஷ்டவசமாக, டாலியின் மனைவி, காலா, தலையாட்டினாள், அவள் சொன்னாள்: "மான்சியர் லெவியின் விருப்பப்படி அதைச் செய்யுங்கள்" மற்றும் டாலி வேலையை மாற்றினார், காலா பணத்தை மிகவும் நேசித்தார், ஆனால் டாலி, வெளிப்படையாக, கவலைப்படவில்லை - பணத்தின் மதிப்பு அவருக்குத் தெரியாது, அவருடைய பாக்கெட் இருந்தது. எப்போதும் காலியாக இருக்கிறது, அவருக்கு, பணம் என்பது ஒன்றுமில்லை, ஆனால் காலா வித்தியாசமானவர் - அவள் பணத்தை விரும்பினாள்.

"காஸ்மிக் எலிஃபண்ட்" என்ற சிற்பம் டாலிக்கு ஒரு முக்கிய அடையாளமாக உள்ளது, 1946 இல் கலைஞர் புகழ்பெற்ற ஓவியமான "தி டெம்ப்டேஷன் ஆஃப் செயின்ட் அந்தோனி" இல் பணிபுரிந்தபோது பிறந்தார். நவீன உலகில் தொழில்நுட்பத்தின் இருப்பு மற்றும் வளர்ச்சியின் அடையாளமாக, எகிப்திய பாலைவனத்தின் வழியாக ஒரு யானை ஒரு தூபியை சுமந்து செல்லும் படம் டாலியால் உருவாக்கப்பட்டது. ஓவியத்தில், நான்கு யானைகள் சிலந்தி போன்ற கால்களில் நடந்து, ஆசையைக் குறிக்கின்றன, மேலும் கலை, அழகு, சக்தி, இன்பம் மற்றும் அறிவு ஆகியவற்றைப் பரிசாக வழங்குகின்றன.

தி டெம்ப்டேஷன் ஆஃப் செயிண்ட் அந்தோனி, 1946. ராயல் மியூசியம் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ், பிரஸ்ஸல்ஸ்.

காஸ்மிக் வீனஸ், 1984. 1977 இலிருந்து ஒரு கௌவாச் அசல் அடிப்படையில்

வீனஸ் அழகின் தெய்வம். டாலி, பெண் உருவத்திற்கு அஞ்சலி செலுத்தி, அவளுக்கு தனது சொந்த சிறப்பு கூறுகளை வழங்குகிறார். சிற்பம் ஒரு பெண் உடற்பகுதியின் பளிங்கு சிலையின் உன்னதமான வடிவத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இதில் நான்கு கூறுகள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன: ஒரு மென்மையான கடிகாரம், ஒரு முட்டை, இரண்டு எறும்புகள் மற்றும் உடலை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரித்தல். கழுத்தில் மாட்டியிருக்கும் கடிகாரம் இரண்டு எதிரெதிர் கருத்துக்களைத் தெரிவிக்கிறது. ஒருபுறம், சதையின் அழகு தற்காலிகமானது மற்றும் நிச்சயமாக மறைந்துவிடும். மறுபுறம், கலையின் அழகு நித்தியமானது மற்றும் காலமற்றது.

காஸ்மிக் வீனஸ், விவரம்

எறும்புகள் மனித இறப்பு மற்றும் நிலையற்ற தன்மையை நினைவூட்டுகின்றன. "காஸ்மிக் வீனஸ்" இன் இரண்டு பகுதிகளுக்கு இடையில் ஒரு முட்டையைக் காண்கிறோம், இது எறும்பு போல, டாலியின் விருப்பமான தீம். இது கடினமான வெளிப்புற ஷெல் மற்றும் மென்மையான உள்ளடக்கத்தின் இரட்டைத்தன்மையை உள்ளடக்கியது. முட்டை ஒரு நேர்மறையான அடையாளமாக மாறிவிடும், இது வாழ்க்கை, மறுபிறப்பு, உயிர்த்தெழுதல் மற்றும் எதிர்காலத்தை குறிக்கிறது.

யூனிகார்ன், 1984. 1977 வரைந்த ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

புராணங்கள் யூனிகார்னை தூய்மையின் அடையாளமாக சித்தரிக்கின்றன. அவரது கொம்பு எந்த விஷத்தையும் நடுநிலையாக்கும் திறன் கொண்டது. இந்த புராண விலங்கு கற்பு மற்றும் கன்னித்தன்மையுடன் தொடர்புடையது, ஆண் மற்றும் பெண். இந்த காரணத்திற்காக, அவரது உருவம் ஒரு உன்னத குதிரையின் வழக்கமான படம் அல்லது சின்னமாக மாறியது. கூடுதலாக, சில புராணக்கதைகள் யூனிகார்னை ஆண்மையின் அடையாளமாக முன்வைக்கின்றன. டாலி அவரை ஒரு வகையான ஃபாலிக் உருவமாக சித்தரிக்க முடிவு செய்தார். சிற்பத்தின் சிற்றின்ப தன்மை முன்புறத்தில் கிடக்கும் நிர்வாண பெண்ணின் உருவத்தால் வலியுறுத்தப்படுகிறது.

"காதலின் வேதனை", 1978.

இதே மாதிரியான உருவங்களுடன் டாலியின் மேலும் இரண்டு வரைபடங்கள்:

ஆடம் அண்ட் ஈவ், 1984. 1968ல் இருந்து ஒரு கௌச்சே அசல் அடிப்படையில்.

இந்த சரியான படைப்பில், டாலி ஈடன் தோட்டத்தை சித்தரிக்கிறார்: ஆதாம், ஏவாள், பாம்பு மற்றும் அவர்களுக்கு இடையேயான சிக்கலான பதற்றம். ஏவாள் ஆதாமுக்கு தடைசெய்யப்பட்ட பழத்தை வழங்கும் தருணத்தை கலைஞர் மீண்டும் உருவாக்குகிறார். சலனத்திற்கு அடிபணிந்தால் அவர்களுக்கு என்ன காத்திருக்கிறது என்று அறியாத ஆடம், ஆச்சரியத்துடனும் தயக்கத்துடனும் கையை உயர்த்துகிறார். ஒரு ஜோடி பாம்புகளின் துன்பத்தைப் பற்றி அறிந்த அது, அழிந்தவர்களை ஆறுதல்படுத்த முயற்சிக்கிறது மற்றும் இதயத்தின் வடிவத்தில் சுருண்டுவிடும். ஆகவே, அன்பு அதன் தனிப்பட்ட பகுதிகளின் கூட்டுத்தொகையை விட எப்போதும் பெரியதாக இருக்கும் ஒரு முழுமையை உருவாக்குகிறது என்பதை அவர் ஆதாம் மற்றும் ஏவாளை நினைவுபடுத்துகிறார்.

ஆதாம் மற்றும் ஏவாள், விவரம்.

தி நோபிலிட்டி ஆஃப் டைம், 1984. 1977ல் இருந்து ஒரு கௌச்சே அசல் அடிப்படையில்.

டாலியின் மென்மையான கடிகாரம் ஒரு இறந்த மரத்தில் விழுகிறது, அதன் கிளைகள் ஏற்கனவே புதிய வாழ்க்கையைப் பெற்றெடுத்தன, வேர்கள் கல்லை மூடியுள்ளன. மரத்தின் தண்டு கடிகாரத்திற்கு ஆதரவாகவும் செயல்படுகிறது. ஆங்கிலத்தில் "வாட்ச் கிரீடம்" என்பது பொதுவாக கைகளை அமைக்கவும், கடிகாரத்தை சுழற்றவும் அனுமதிக்கும் இயந்திர சாதனத்தைக் குறிக்கிறது. இருப்பினும், டாலியின் பிரபஞ்சத்தில் நேரத்தை அமைக்க முடியாது, மேலும் கடிகாரத்திற்கு உள் சக்தி அல்லது இயக்கம் இல்லை. இயக்கம் இல்லாமல், "கிரீடம்" ஒரு அரச கிரீடமாக மாறும், இது கடிகாரத்தை அலங்கரிக்கிறது மற்றும் நேரம் மக்களுக்கு சேவை செய்யாது, ஆனால் அவர்கள் மீது ஆட்சி செய்கிறது என்பதைக் குறிக்கிறது.

ஒரு தேவதையின் பார்வை, 1984. 1977 வரைபடத்தின் அடிப்படையில்.

சால்வடார் டாலி கிளாசிக்கல் மத உருவங்களை சர்ரியலிச உணர்வின் ப்ரிஸம் மூலம் விளக்குகிறார். இந்த சிற்பத்தில், உயிர் வெளிப்படும் கட்டைவிரல் (மரக் கிளைகள்) கடவுளின் சக்தி மற்றும் ஆதிக்கத்தை குறிக்கிறது. தெய்வத்தின் வலது பக்கத்தில் மனிதநேயம் உள்ளது: ஒரு மனிதன் தனது வாழ்க்கையின் முதன்மையான நிலையில் இருக்கிறான். இடது பக்கத்தில் ஒரு தேவதை சிந்தனையின் உணர்வைக் குறிக்கிறது; அவரது இறக்கைகள் ஊன்றுகோலில் தங்கியிருக்கும். மனிதன் கடவுளுடன் இணைந்திருந்தாலும், தெய்வீக அறிவு அவனுடைய அறிவை விட மேலானது.

வரைதல் - சிற்பத்தின் முன்மாதிரி

செயின்ட் ஜார்ஜ் அண்ட் தி டிராகன், 1984. 1977ல் இருந்து ஒரு கௌச்சே அசல் அடிப்படையில்.

கண்காட்சியில் உள்ள மிகப்பெரிய சிற்பம் "செயின்ட் ஜார்ஜ் மற்றும் டிராகன்" ஆகும். தீய சக்திகளுக்கு எதிரான ஒளியின் போரின் நன்கு அறியப்பட்ட சதி இது. ஆனால் ஜார்ஜ் டாலியின் உருவத்தில், அவர் தன்னை சித்தரித்தார், மேலும் ஹீரோவை வாழ்த்தும் பெண் சர்ரியலிசத்தின் அருங்காட்சியகத்தை குறிக்கிறது.

சால்வடார் டாலியின் பிரபஞ்சத்தின் சின்னங்கள்

டாலி தனது படைப்புகளின் ஒலியை அதிகரிக்க சில குறியீடுகளை தொடர்ந்து பயன்படுத்துகிறார். கடினமான ஷெல் மற்றும் மென்மையான உட்புறத்தின் மாறுபாடு அவரது பிரபஞ்சத்தின் மையக் கருத்துக்களில் ஒன்றாகும். மக்கள் தங்கள் (மென்மையான) பாதிக்கப்படக்கூடிய ஆன்மாவைச் சுற்றி (கடினமான) பாதுகாப்பை வைக்கிறார்கள் என்ற உளவியல் கருத்துடன் இது ஒத்துப்போகிறது.

தேவதைகள்
அவர்கள் சொர்க்கத்தில் ஊடுருவி, கடவுளுடன் தொடர்புகொள்வதற்கும், கலைஞருடன் ஒரு மாய ஐக்கியத்தைக் கண்டுபிடிப்பதற்கும் திறன் கொண்டவர்கள். டாலியால் வரையப்பட்ட தேவதைகளின் உருவங்கள் பெரும்பாலும் காலாவின் அம்சங்களைக் கடன் வாங்குகின்றன, அவர் டாலிக்கு தூய்மை மற்றும் பிரபுக்களை உள்ளடக்குகிறார்.

ஆதரவுகள் (ஊன்றுகோல்கள்)
இது அவர்களின் வடிவத்தை பராமரிக்க முடியாத பலவீனமான நபர்களுக்கான ஆதரவின் சின்னமாகும். ஒரு குழந்தையாக, டாலி தனது தந்தையின் வீட்டின் மாடியில் ஒரு பழைய ஊன்றுகோலைக் கண்டுபிடித்தார், அதை ஒருபோதும் பிரிக்கவில்லை. இந்த பொருள் அவருக்கு நம்பிக்கையையும் பெருமையையும் கொடுத்தது.

யானைகள்
தாலியின் யானைகள் பொதுவாக நீண்ட கால்களைக் கொண்டவை மற்றும் சக்தி மற்றும் ஆதிக்கத்தின் அடையாளமாக முதுகில் தூபிகளைக் கொண்டுள்ளன. ஒரு கனமான சுமை, மெல்லிய, உடையக்கூடிய கால்களால் ஆதரிக்கப்படுகிறது, எடையற்ற தன்மையைப் பெறுகிறது.

நத்தைகள்
நத்தை டாலியின் வாழ்க்கையில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வோடு தொடர்புடையது: சிக்மண்ட் பிராய்டுடனான அவரது சந்திப்பு. தற்செயலாக எதுவும் நடக்காது என்று டாலி நம்பினார், அதன் பின்னர் அவர் நத்தையை பிராய்டுடனும் அவரது கருத்துக்களுடனும் தொடர்புபடுத்தினார். நத்தையின் கடினமான ஓடு மற்றும் அதன் மென்மையான உடலும் இணைந்திருப்பது அவரையும் கவர்ந்தது.

எறும்புகள்
சிதைவு மற்றும் சிதைவின் சின்னம். டாலி முதன்முதலில் ஒரு குழந்தையாக எறும்புகளை சந்தித்தார், அவை சிறிய விலங்குகளின் சிதைந்த எச்சங்களை சாப்பிடுவதைப் பார்த்தார். அவர் இந்த செயல்முறையை வசீகரத்துடனும் வெறுப்புடனும் கவனித்தார் மற்றும் அவரது படைப்புகளில் எறும்புகளை சீரழிவு மற்றும் இடைக்காலத்தின் அடையாளமாக தொடர்ந்து பயன்படுத்தினார்.

மென்மையான கடிகாரம்
டாலி அடிக்கடி கூறினார்: "நேரத்தின் நெகிழ்வுத்தன்மை மற்றும் விண்வெளியின் பிரிக்க முடியாத தன்மை ஆகியவற்றின் உருவகம் திரவமானது." டாலியின் கடிகாரத்தின் மென்மை என்பது, விஞ்ஞான வரையறையில் துல்லியமாக இருந்தாலும், ஒரு நபரின் அகநிலை உணர்வில் காலத்தின் வேகம் பெரிதும் மாறுபடும் என்ற உணர்வைக் குறிக்கிறது.

முட்டை
உயிர்த்தெழுதல், தூய்மை மற்றும் பரிபூரணத்தின் கிறிஸ்தவ சின்னம். டாலியைப் பொறுத்தவரை, முட்டை முந்தைய வாழ்க்கை, கருப்பையக வளர்ச்சி மற்றும் புதிய மறுபிறப்பு ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது.

கடல் முள்ளெலி
அதன் "எக்ஸோஸ்கெலட்டன்", முதுகுத்தண்டுகளுடன் கூடியது, மிகவும் ஆபத்தானது மற்றும் தொடர்பு கொள்ளும்போது வலியை ஏற்படுத்தும். ஆனால் இந்த ஷெல் மென்மையான உடலைக் கொண்டுள்ளது - இது டாலியின் விருப்பமான உணவுகளில் ஒன்றாகும். ஒரு கடல் அர்ச்சின் ஷெல், முள்ளந்தண்டுகளிலிருந்து அகற்றப்பட்டது, கலைஞரின் பல ஓவியங்களில் தோன்றுகிறது.

ரொட்டி
டாலி எப்போதும் ரொட்டியின் தீவிர ரசிகராக இருந்தார். ரொட்டியை இழக்க நேரிடும் என்ற அச்சத்தில் அவர் தனது ஓவியங்களில் அதை சித்தரிக்கத் தொடங்கினார். அவர் தனது சர்ரியலிச பாடல்களில் ரொட்டியையும் சேர்த்தார். இந்த வழக்கில், ரொட்டி பெரும்பாலும் "மென்மையான" கடிகாரத்திற்கு மாறாக "கடினமான" ஃபாலிக் வடிவத்தில் தோன்றும்.

இயற்கைக்காட்சிகள்
விசித்திரமான மற்றும் சில நேரங்களில் சாத்தியமற்ற பொருள்கள் நிறைந்த உன்னதமான யதார்த்தமான நிலப்பரப்புகள் டாலியின் படைப்புகளில் அடிக்கடி தோன்றும். அவை அவரது ஓவியங்களில் உண்மையற்ற சூழலை உருவாக்க உதவுகின்றன, ஆனால் அதே நேரத்தில் அவரது சொந்த பூர்வீக கட்டலோனியாவையும் டாலி வாழ்ந்த ஃபிகியூரஸைச் சுற்றியுள்ள பரந்த சமவெளியையும் நினைவூட்டுகின்றன.

அலமாரியை
டாலியின் ஓவியங்கள் மற்றும் சிற்பங்களில் இழுப்பறைகளுடன் கூடிய மனித உடல்கள் மீண்டும் மீண்டும் தோன்றும். அவை நினைவகம் மற்றும் மயக்கத்தை அடையாளப்படுத்துகின்றன மற்றும் ஃப்ராய்டியன் "கருத்துகளின் பெட்டி"யைச் சேர்ந்தவை, மறைக்கப்பட்ட தூண்டுதல்கள் மற்றும் மறைக்கப்பட்ட இரகசியங்களை வெளிப்படுத்துகின்றன.

வீனஸ் டி மிலோ
இது கலைஞரின் தனிப்பட்ட புராணங்களின் ஒரு பகுதியாக நீண்ட காலமாக இருந்து வருகிறது. டாலி, சிறுவனாக இருந்தபோது, ​​குடும்ப சாப்பாட்டு அறையை அலங்கரித்த ஒரு இனப்பெருக்கத்திலிருந்து செதுக்கிய முதல் பெண் உருவம் அவர்.

"எனது ஓவியங்களில் பணிபுரியும் நேரத்தில் அவற்றின் அர்த்தத்தை நானே புரிந்து கொள்ளவில்லை என்பது அவற்றில் எந்த அர்த்தமும் இல்லை என்று அர்த்தமல்ல."
சால்வடார் டாலி

நத்தை மற்றும் தேவதை

பொருள்: வெண்கலம்

கருத்தரித்தது - 1977, முதல் நடிப்பு - 1984

நத்தை டாலியின் பண்டங்களில் ஒன்று என்பது அனைவரும் அறிந்ததே. ஒரு நத்தையின் குறியீட்டு உருவம் பல அர்த்தங்களைக் கொண்டுள்ளது. இது மென்மையான உயிருள்ள சதை மற்றும் கடினமான இறந்த ஷெல் ஆகியவற்றின் கலவையாகும். இது ஒரு உயிரினத்தில் ஆண் மற்றும் பெண் கொள்கைகளின் இணைவு (பூமி நத்தைகள் ஹெர்மாஃப்ரோடைட்டுகள்). இது காதல் உறவுகளின் சரியான இணக்கம், ஏனென்றால் இரண்டு நத்தைகள் இணையும் போது, ​​ஒவ்வொன்றும் அதன் இரண்டு பாலியல் கொள்கைகளையும் உணர்ந்து கொள்கின்றன.

நத்தை ஷெல் உறைந்த நேரத்தின் சின்னமாகும், ஷெல்லின் சுழல் முடிவிலியைக் குறிக்கிறது. இந்த சிற்ப அமைப்பில், நத்தை காலத்தின் மெதுவான போக்கைக் குறிக்கிறது.

ஒரு வேகமான தேவதை நத்தைக்கு வரம்பற்ற வேகத்தைப் பரிசாகக் கொடுக்கத் தோன்றியது. ஆனால் அவர் கூட காலத்தின் முகத்தில் சக்தியற்றவர், ஊன்றுகோல் மூலம் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது - பலவீனத்தின் சின்னம்.

டான்சர் டாலி

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

கருத்தரிக்கப்பட்டது - 1949, முதல் நடிப்பு - 1984

டாலி எப்பொழுதும் நடனக் கலையைப் போற்றினார். ஸ்பானிய ஃபிளமெங்கோ, மேலாதிக்க மனித உணர்ச்சிகளின் தகுதியான வெளிப்பாட்டிற்கான அதன் பணக்கார சாத்தியக்கூறுகளுக்கு பிரபலமானது, குறிப்பாக ஆவிக்கு நெருக்கமாக உள்ளது. டாலியின் நடனக் கலைஞர் ஒரு வேகமான தாளத்தில் நகர்கிறார். அவள் நடனத்தின் ஆற்றல் நிறைந்தவள். அவளுடைய உருவம் பொருள்மயமாக்கப்பட்ட பேரார்வத்தின் உருவம். சுழலும் பாவாடையின் மடிப்புகள் மேலும் மேலும் உயர்ந்து, இறக்கைகளாக மாறும். இந்த நடனம் ஒரு நபரை யதார்த்தத்திற்கு மேலே உயர்த்தும் மந்திர சக்தியைக் கொண்டுள்ளது.

ஆதாமும் ஏவாளும்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

கருத்தரித்தது - 1968, முதல் நடிப்பு - 1984.

சிற்றின்ப சிற்பத்தின் இந்த நேர்த்தியான தலைசிறந்த படைப்பில், வீழ்ச்சிக்கு முன்னதாக டாலி ஆடம், ஏவாள் மற்றும் டெம்ப்டர் சர்ப்பத்தை சித்தரிக்கிறார். பாம்பினால் மயக்கப்பட்ட ஏவாள், தடைசெய்யப்பட்ட பழத்தை சுவைக்க ஆதாமை வற்புறுத்துகிறாள். ஆடம் ஏற்கனவே கையை உயர்த்தினார், ஆனால் கடைசி நேரத்தில் அவர் உறைந்து போனார், கடவுளுக்கு அளித்த வாக்குறுதிக்கும் தவிர்க்கமுடியாத சோதனைக்கும் இடையில் இறுதித் தேர்வு செய்யத் துணியவில்லை. புத்திசாலித்தனமான பாம்பு சந்தேகங்களைத் தணிக்கவும், அழிந்த தம்பதியரை அமைதிப்படுத்தவும் முயற்சிக்கிறது. மக்களுக்கு காத்திருக்கும் துன்பங்களைப் பற்றி அறிந்த அவர், அவர்களுக்கு இடையே ஒரு இதய வடிவத்தில் சுருண்டு, அவர்களை ஒரு புதிய பரிசு, அன்பு மற்றும், ஒரு உருவக முக்கோணத்தை உருவாக்குவது போல, சொற்பொருள் நிழல்கள் மற்றும் தத்துவ பொதுமைப்படுத்தல்கள் நிறைந்ததாக இருக்கும்.

ஆலிஸ் இன் வொண்டர்லேண்ட்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

கருத்தரித்தது - 1977, முதல் நடிப்பு - 1984.

ஆலிஸ் இன் வொண்டர்லேண்ட் டாலியின் விருப்பமான கலைப் படங்களில் ஒன்றாகும். இந்த நித்திய பெண் கண்ணாடியின் குழப்பத்தை வெல்ல முடியாத குழந்தைத்தனமான அப்பாவித்தனத்துடனும் நேர்மையுடனும் வேறுபடுத்துகிறார். சர்ரியல் உலகில் வசிப்பவர்களுடனான சந்திப்புகள் அவளுக்கு தீங்கு விளைவிக்கவில்லை, மேலும் உலகத்தைப் பற்றிய அதே தெளிவான குழந்தைத்தனமான புரிதலுடன் அவள் அங்கிருந்து திரும்பினாள். ஒரு ஜம்ப் கயிறு என்பது பின்னிப்பிணைந்த தண்டு - புனைகதை மற்றும் யதார்த்தத்தின் நுணுக்கங்களின் படம். ஆலிஸின் கைகளும் கூந்தலும் ரோஜாக்களாக மாறியது, மலர்ந்த பெண்மையின் சின்னம்.

பறவைமனிதன்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

கருத்தரித்தது - 1972, முதல் நடிப்பு - 1981

. டாலி பொருத்தமற்றதை ஒருங்கிணைக்கிறது. அவர் ஒரு ஹெரானின் தலையை மனித உருவத்துடன் இணைத்து, அதன் மூலம் மனிதனை அரைப் பறவையாக மாற்றுகிறார், அல்லது பறவையை அரை மனிதனாக மாற்றுகிறார். ஒரு நபர் அல்லது ஒரு பறவை - இங்கே யார் பொறுப்பு என்பதை தீர்மானிக்க முயற்சிக்கவும். அந்த நபர் ஒரு ஹெரான் போல் தோன்றுகிறாரா அல்லது ஹெரான் ஒரு நபராக மாறுவேடமிடுகிறாரா? டாலி இயங்கியல் புதிர்களை விளையாட விரும்புகிறார்.

நாகரீகத்திற்கு சத்தியம்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

கருத்தரித்தது - 1971, முதல் நடிப்பு - 1984

1930 ஆம் ஆண்டு கோகோ சேனல், எல்சா சியாபரெல்லி மற்றும் வோக் பத்திரிக்கையுடன் இணைந்து பணியாற்றிய போது, ​​ஹாட் கோச்சூர் உலகத்துடனான டாலியின் தொடர்பு தொடங்கியது, மேலும் அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை அதை நிறுத்தவில்லை. ஹை ஃபேஷனை வீனஸ் ஒரு சூப்பர் மாடலின் தோரணையில் வெளிப்படுத்துகிறார், அவரது தலையில் ரோஜாக்கள் அல்லது ரோஜாக்களால் உருவாக்கப்பட்டவை, பாரம்பரியமாக மிகவும் நேர்த்தியான பூக்களாகக் கருதப்படுகின்றன, மேலும் டாலியால் பெண்மையின் அடையாளமாக விளக்கப்படுகிறது.அவரது முகம் வேண்டுமென்றே இல்லாதது. ரசிகர்களின் கற்பனைக்கு வாய்ப்பளிக்கும் வகையில் விவரம். நம் காலத்தின் இந்த அருங்காட்சியகத்திற்கு சத்தியம் செய்யும் ஒரு மண்டியிடும் குதிரை, ஒரு கோடூரியர், நாம் பார்க்கிறோம்.

பட்டாம்பூச்சிகளுடன் லேடி கொடிவா

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

கருத்தரித்தது - 1976, முதல் நடிப்பு - 1984

சர்ரியலிசத்தின் சிறந்த மாஸ்டர் டாலி, லேடி கொடிவாவின் உருவத்தை தனக்கு பிடித்தவர்களில் ஒன்றாகக் குறிப்பிட்டார். டாலியின் கூற்றுப்படி, இந்த சிற்பம் பெண்மையை மற்றும் சிற்றின்பத்தை மகிமைப்படுத்த வேண்டும். கொடிவாவின் வருகையைக் கூறி, பட்டாம்பூச்சிகள் அவளையும் அவளுடைய உன்னத குதிரையையும் சுற்றி படபடப்பதில்லை - அவை அவளுடைய உடலின் விலைமதிப்பற்ற அலங்காரமாக மாறும். லேடி கொடிவா பூமிக்குரிய அழகைக் கொண்டிருக்கிறார். பட்டாம்பூச்சிகள் அப்பட்டமான அழகின் உலகத்தை அடையாளப்படுத்துகின்றன.

காலத்தின் நடனம் I

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

கருத்தரிக்கப்பட்டது - 1979, முதல் நடிப்பு - 1984

பரவி, உருகும் கடிகாரம் டாலியின் சர்ரியல் உலகின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய மற்றும் பிரியமான உருவப்படமாகும், இருப்பினும், இந்த சிற்பத்தில், நேரம் வெறும் உருவமற்றது அல்ல - இது பிரபஞ்சத்தின் அதிர்வுகளின் தாளத்திற்கு நடனமாடுகிறது. நேரத்தின் வழக்கமான கருத்து மனிதனால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, எனவே அவருக்கு சேவை செய்கிறது, மனித வாழ்க்கையின் தருணங்களை ஒழுங்கமைக்க உதவுகிறது. டாலியின் காலம் வேறு. இது பகுத்தறிவு கட்டுப்பாடுகள் மற்றும் நடனங்கள் நிறுத்தாமல் இலவசம், மக்களின் தேவைகள், அவர்களின் வரலாறு மற்றும் பிரபஞ்சத்திற்கு கூட அலட்சியமாக உள்ளது. நடன நேரத்தின் படம் மூன்று வெவ்வேறு வடிவங்களில் எடுக்கப்பட்டுள்ளது: நேரத்தின் நடனம் I, II மற்றும் III. ஒருவேளை அது கடந்த காலம், நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலம்: நேரம் நடனமாடுகிறது, நடனமாடுகிறது மற்றும் நடனமாடும்.

காலத்தின் நடனம் II.

காலத்தின் நடனம் III

டெர்ப்சிகோரின் மகிமைப்படுத்தல்.

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

டெர்ப்சிச்சோர் நடனத்தின் அருங்காட்சியகம்.

இரண்டு சர்ரியல் நடனக் கலைஞர்கள் குறியீட்டு இடத்தில் நகர்வதைக் காண்கிறோம். மென்மையான கிளாசிக்கல் வடிவங்களைக் கொண்ட நடனக் கலைஞர் கிரேஸ் மற்றும் மயக்கத்தைக் குறிக்கிறது. அதன் தாளம் சுத்திகரிக்கப்பட்ட சிற்றின்பம். இரண்டாவது, கன வடிவங்களுடன், நவீன வாழ்க்கையின் குழப்பமான தாளத்தைக் குறிக்கிறது. நம் ஒவ்வொருவரிடமும் வெவ்வேறு தாளங்கள் ஒன்றிணைந்து ஒன்றாக நடனமாடுகின்றன.

காலத்தின் சேணத்தின் கீழ் குதிரை

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

நாளில்: 1980

மிகவும் பிரபலமான டாலினியன் படங்களில் ஒன்று குதிரையின் படம். இந்த குதிரைக்கு புகழ்பெற்ற தாலினியன் உருகும் கடிகாரத்தின் வடிவத்தில் ஒரு சேணம் உள்ளது. நிச்சயமாக, இந்த சேணம் மனிதர்களுக்கானது அல்ல. காலத்தால் மட்டுமே அத்தகைய மிருகத்தை சவாரி செய்ய முடியும். படம் வெளிப்பாடு, நித்திய இடைவிடாத இயக்கம், அசல் சுதந்திரம் மற்றும் மனிதனுக்கு கீழ்ப்படியாமை ஆகியவற்றால் நிரம்பியுள்ளது.

சர்ரியல் போர்வீரன்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

நாளில்: 1971-1984

டாலி உருவாக்கிய ரோமானிய போர்வீரனின் உருவம் வெற்றியின் சுருக்கமான சின்னமாகும், அது உண்மையான அல்லது கற்பனை வெற்றி, ஆவியின் வெற்றி அல்லது பொருள் வெற்றி. இந்த வழக்கில் போர்வீரரின் மார்பில் உள்ள துளை, வெற்றியின் முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்துகிறது, அது என்ன அல்லது யாரை வென்றது என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல்.

யூனிகார்ன்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

நாளில்: 1977-1984

பண்டைய காலங்களில் புராண யூனிகார்ன் பாவம் செய்ய முடியாத தூய்மையின் அடையாளமாக கருதப்பட்டது. அவரது கொம்பு மந்திர சக்திகளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் எந்த விஷத்திலிருந்தும் காப்பாற்ற முடியும் என்று நம்பப்பட்டது. இருப்பினும், இந்த கசப்பான சிற்ப அமைப்பில், யூனிகார்ன் ஆண்மையைப் பெறுவதைக் குறிக்கிறது. அவரது கொம்பினால் அவர் ஒரு அடையாள வாழ்க்கைத் தடையைத் துளைத்து, அதில் இதய வடிவிலான துளையை அழுத்துகிறார். அருகில் ஒரு அழகான நிர்வாண பெண் ஒரு புராண மிருகத்தால் தோற்கடிக்கப்பட்டாள்.
காஸ்மிக் வீனஸ்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

நாளில்: 1977-1984

டாலி கிளாசிக்கல் அழகான பெண் வடிவங்களைப் போற்றுகிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில் குறியீட்டு விவரங்களுடன் தனது சொந்த வழியில் அவற்றை "மேன்மைப்படுத்துவது" அவசியம் என்று கருதுகிறார். புகழ்பெற்ற மென்மையான டேலியன் கடிகாரம் காலத்தின் சக்தியை நமக்கு நினைவூட்டுகிறது: சதை அழியக்கூடியது மற்றும் உடலின் அழகு அதனுடன் மறைந்துவிடும், கலையின் அழகு (உண்மையான அழகு) நித்தியமானது, என்றும் வாழும். காஸ்மிக் வீனஸ் இரண்டு பகுதிகளாக வெட்டப்பட்டுள்ளது, இது முட்டையைப் பார்க்க உங்களை அனுமதிக்கிறது, இது முடிவில்லாமல் புதுப்பிக்கப்பட்ட வாழ்க்கை மற்றும் பரிபூரணத்தை குறிக்கிறது. உண்மையான அழகைக் கொண்டிருக்கும் இடம்.

நியூட்டனுக்கு அஞ்சலி முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

நாளில்: 1980

உலகளாவிய ஈர்ப்பு விதியைக் கண்டுபிடித்ததற்காக டாலி நியூட்டனைப் புகழ்கிறார். டாலியின் கலவையில், உலகளாவிய ஈர்ப்பு விசையின் மாறாத தன்மையின் அடையாளமாக, ஒரு நபரின் பிளாஸ்டிக் உணர்ச்சி உருவம் ஒரு ஊசல் அச்சில் சமப்படுத்தப்படுகிறது. டாலி இந்த படத்தை டாலி அருங்காட்சியகத்தின் முக்கிய சிற்பமாக தேர்ந்தெடுத்தார். மே 1986 இல், ஸ்பெயின் மன்னர் டாலி அருங்காட்சியகத்தை அமைப்பதற்காக மாட்ரிட்டில் ஒரு பெரிய நகர சதுக்கத்தை ஒதுக்கினார். டாலி 4.5 மீட்டர் உயரமுள்ள நினைவுச்சின்னத்தை உருவாக்கினார், அது இந்த படத்தை சரியாக பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் அதை சதுரத்தின் கலவையின் மையமாக மாற்றியது.

சர்ரியல் நியூட்டன்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

நாளில்: 1977-1984

டாலி மீண்டும் மீண்டும் நியூட்டனின் உருவத்திற்குத் திரும்பினார், உலகளாவிய ஈர்ப்பு விதியைக் கண்டுபிடித்த விஞ்ஞானியாக அவருக்கு ஆழ்ந்த மரியாதை செலுத்தினார். இந்த படத்தின் மாறாத பண்பு ஒரு ஆப்பிள் ஆகும், அதன் வீழ்ச்சி, புராணத்தின் படி, நியூட்டனை ஒரு பெரிய கண்டுபிடிப்பு செய்ய தூண்டியது. இந்த ஆப்பிளின் வீழ்ச்சியை அறிவு மரத்தில் இருந்து ஆதாமை மயக்கியதற்கு இணையாக டாலி வைத்தார். அதே ஆப்பிளாக இருக்கலாம் என்று நினைத்து மகிழ்ந்தான் டாலி. உருவத்தில் உள்ள இரண்டு பெரிய துளைகள் மறதியைக் குறிக்கிறது. நமது சமகாலத்தவர்களின் பார்வையில், நியூட்டன் என்பது தனித்துவம் இல்லாத (ஆன்மாவும் இதயமும் இல்லாமல்) ஒரு சிறந்த பெயர்.

பட்டாம்பூச்சியுடன் கூடிய ஆண் உருவம்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

நாளில்: 1968-1984

இந்த நேர்த்தியான சிற்பம் முதலில் புகழ்பெற்ற டேலியன் டாரட் தொடரின் ஒரு பகுதியாக வடிவமைக்கப்பட்டது, இது கலைஞரின் மனைவியும் அருங்காட்சியகமான காலாவுக்காக உருவாக்கப்பட்டது.

பட்டாம்பூச்சியின் இடைக்கால உலகிற்கு விரைந்து செல்வதற்காக ஹீரோ அன்றாட சாதாரணமான உலகத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார். ஒரு ஒளி பட்டாம்பூச்சி அவருக்கு இறக்கைகளைக் கொடுக்கும் மற்றும் மற்றொரு யதார்த்தத்திற்கு பறக்க உதவும், அங்கு அவர் தினசரி கவலைகள் மற்றும் வழக்கமான கட்டுப்பாடுகளை தூக்கி எறியலாம்.

காலத்தின் மகத்துவம்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

நாளில்: 1977-1984

மென்மையான கடிகாரம் வசதியாக ஒரு பழைய மரத்தில் அமைந்துள்ளது, இது வாழ்க்கையின் நித்திய சின்னம். வாழ்க்கை மரம் என்பது வாழ்க்கையின் சுழற்சி மற்றும் தொடர்ச்சியின் ஒரு படம். கடிகாரத்தில் முடிசூட்டப்பட்ட கிரீடம் காலத்தின் ஆதிக்கத்தை குறிக்கிறது. அருகிலேயே ஒரு தேவதை பலனற்ற எண்ணங்களில் மூழ்கி, தெரியாத ஒரு பெண்ணை முக்காடு போட்டுக் கொண்டு அதிலிருந்து தன்னைக் காத்துக் கொள்ள விரும்புகிறாள். கலை மற்றும் மனித இருப்பை ஆளும் காலம்தான் மிக உயர்ந்த ஆட்சி என்பதை டாலி நமக்குக் காட்டுகிறார்.

நினைவாற்றலின் நிலைத்தன்மை

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

நாளில்: 1980

டாலி உருவாக்கிய படங்களில் இதுவும் ஒன்று. ஒரு மென்மையான கடிகாரம் மரத்தின் கிளைகளில் தொங்குகிறது. நேரம் இனி கடினமாகவும் சுதந்திரமாகவும் இல்லை; அது விண்வெளியுடன் இணைந்துள்ளது. கால-வெளியின் மீது மனிதனுக்கு அதிகாரம் இல்லை, அவன் கண்டுபிடித்த கடிகாரம் இனி அத்தகைய நேரத்தை வைத்திருக்க முடியாது.

செயின்ட் ஜார்ஜ் மற்றும் டிராகன்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

கருத்தரித்தது - 1977, முதல் நடிப்பு - 1984

செயிண்ட் ஜார்ஜ் அரகோனின் பாதுகாவலர் தேவதை. ஐரோப்பாவில் இடைக்காலத்தில், அவர் வீரத்தின் புரவலர் துறவியாகக் கருதப்பட்டார். செயின்ட் ஜார்ஜ் டிராகனுடன் நடந்த புகழ்பெற்ற போரை டாலி மீண்டும் உருவாக்குகிறார். வெற்றியின் அடையாளமாக கையை உயர்த்திய ஒரு பெண்ணையும் நாம் காண்கிறோம்.

ஜூபிலண்ட் ஏஞ்சல்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

நாளில்: 1976-1984

ஒரு தேவதையின் யோசனையைப் போல எந்த யோசனையும் தன்னை ஊக்குவிக்கவில்லை என்று டாலி ஒருமுறை கூறினார். நாற்பதுகளின் பிற்பகுதியிலிருந்து, கலைஞர் தனது படைப்புகளில் மதக் கருப்பொருள்களை நெசவு செய்யத் தொடங்கியபோது, ​​​​ஒரு தேவதையின் உருவம் அவரது படைப்பில் வலுவான இடத்தைப் பிடித்தது. வெளிப்பாட்டில் மீறமுடியாது - தெய்வீக ஆற்றலால் நிரம்பி வழிகிறது மற்றும் அதே நேரத்தில் ஒளி, ஈர்ப்பு அதை பாதிக்காது என்பது போல - இந்த தேவதை டேலியன் கற்பனைகளின் உலகின் பாடல் வரி பிரதிபலிப்பாகும். அவர் தன்னலமின்றி மந்திர எக்காளத்தை ஊதுகிறார், அவரைக் கேட்கக்கூடிய அனைவருக்கும் மகிழ்ச்சியான செய்தியை அனுப்புகிறார்.

பெண் மற்றும் நேரம்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

நாளில்: 1973-1984

இந்த கதிரியக்க சிற்பம் அழகு மற்றும் நேரம் பற்றிய டாலியின் எண்ணங்களை பிரதிபலிக்கிறது. ஒரு அழகான இளம் பெண்ணின் மென்மையாக போர்த்தப்பட்ட உருவம் பூமிக்குரிய அழகைக் குறிக்கிறது, அதே நேரத்தில் லாகோனியாக செதுக்கப்பட்ட ரோஜா பரலோக அழகைக் குறிக்கிறது. பிரபலமான டேலியன் கடிகாரம் மனிதனின் கட்டுப்பாட்டிற்கு அப்பாற்பட்ட காலத்தின் ஒரு படம். இந்த அமைப்பில், கடிகாரம் ஒரு கேள்விக்குறியின் வடிவத்தில் வளைந்தது, எது வலிமையானது - அழகு அல்லது நேரம்? பெண் உருவத்தின் தோரணையில், அவள் சாதாரணமாக கைக்கடிகாரத்தை வைத்திருக்கும் விதத்திலும், பூவைப் பயபக்தியுடன் வைத்திருக்கும் விதத்திலும், காலப்போக்கில் அழகின் வெற்றியின் நம்பிக்கையை ஒருவர் படிக்கலாம்.

ஒரு தேவதையின் பார்வை

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம் நாளில்: 1977-1984

இந்த சிற்பக் குழு மனிதனுக்கும் கடவுளுக்கும் இடையிலான ஒற்றுமைக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. படைப்பாளரின் உருவம் இந்த மாய சிற்பத்தில் வலது கையின் கட்டைவிரலால் குறிப்பிடப்படுகிறது, அதில் இருந்து அனைத்தும் வெளிப்படுகின்றன (ஒரு மரத்தின் தண்டுகளிலிருந்து கிளைகள் போன்றவை). "கடவுளின் விரல்" தெய்வீக சித்தத்தின் சின்னமாகும், மேலும் ஒரு கோபுரத்துடன் தொடர்புகளை ஏற்படுத்துகிறது ... மனிதனும் கடவுளால் படைக்கப்பட்டான், அவனது உருவத்தில் மற்றும் படைப்பாளரைப் போல ஆக பாடுபடுகிறான், ஆனால் கடவுள் சர்வ வல்லமையுள்ளவர், மனிதனால் ஒருபோதும் முடியாது அவன் எந்த அறிவைப் பெற்றாலும் அவனை மிஞ்ச வேண்டும். ஒரு மரத்தை நினைவூட்டும் ஒரு நபரின் உருவம், அதன் கிளைகள் வானத்தை அடையும், மற்றும் அதன் வேர்கள் பூமியுடன் உறுதியாக பிணைக்கப்பட்டுள்ளன, மனிதனின் இரட்டை சாரத்தை பிரதிபலிக்கிறது. பக்கத்தில் உள்ள தேவதை உருவம் மனித இயல்பின் இரட்டைத்தன்மையையும் மனித அபிலாஷைகளின் பயனற்ற தன்மையையும் துக்கத்துடன் பிரதிபலிக்கிறது, இது தேவதையின் முதுகுக்குப் பின்னால் ஊன்றுகோலால் வலியுறுத்தப்படுகிறது.


எரியும் பெண்

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம்

நாளில்: 1980

இந்த சிற்பம் இரண்டு பேய்பிடிக்கும் டேலியன் படங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது - நெருப்பால் நுகரப்படும் ஒரு உயிரினம் மற்றும் இழுப்பறைகளுடன் ஒரு பெண் உடல். தீப்பிழம்புகள் ஒரு சக்திவாய்ந்த ஆழ் ஆசையை உள்ளடக்கியது, அதே நேரத்தில் இழுப்பறைகள் ஒரு பெண்ணின் நனவான ரகசிய வாழ்க்கையை அடையாளப்படுத்துகின்றன. ஒரு பெண் தன்னை மூழ்கடிக்கும் உணர்ச்சிகள் மற்றும் தீமைகளுக்கு முன்னால் சக்தியற்றவள். சக்தியின்மையின் சின்னம் ஒரு தங்க ஊன்றுகோல், அந்த உருவத்தை பின்னால் இருந்து ஆதரிக்கிறது. இது எந்தவொரு குறிப்பிட்ட பெண்ணின் உருவம் அல்ல, ஆனால் அனைத்து பெண்களின் - நிகழ்காலம், கடந்த காலம் மற்றும் எதிர்காலம் என்பதை வலியுறுத்த முகத்தின் விவரங்கள் வேண்டுமென்றே உருவாக்கப்படாமல் விடப்படுகின்றன.

விண்வெளி யானை

முறை: இழந்த மெழுகு வார்ப்பு

பொருள்: வெண்கலம் நாளில்: 1980

இந்த சிற்பம் 1946 இல் பிறந்த சின்னமான டேலியன் சின்னத்தை உருவாக்குகிறது, கலைஞர் தனது மிக முக்கியமான ஓவியங்களில் ஒன்றான "செயின்ட் அந்தோனியின் டெம்ப்டேஷன்" இல் பணிபுரிந்தபோது பிறந்தார். ஒரு யானை விண்வெளியில் அணிவகுத்து ஒரு தூபியை சொர்க்கத்திற்கு அனுப்புகிறது, இது தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்தை குறிக்கிறது. நிச்சயமாக, மெல்லிய ஒட்டகச்சிவிங்கி அல்லது வேகமான பூச்சி போன்ற நீளமான, லேசான கால்கள் விண்வெளியில் செல்ல மிகவும் பொருத்தமானவை. இந்த மகிழ்ச்சிகரமான சிற்ப அமைப்பு தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சி மற்றும் நல்ல அதிர்ஷ்டத்திற்கான ஒரு நபரின் நம்பிக்கையை உள்ளடக்கியது.

சால்வடார் டாலி கடந்த நூற்றாண்டின் மிகவும் சர்ச்சைக்குரிய கலைஞர்களில் ஒருவர், "கனவுகள், கற்பனைகள் மற்றும் மாயத்தோற்றங்களின் மந்திரவாதி." சால்வடார் டாலி வழங்கிய சிற்பங்களின் தொகுப்பு கலை சந்தையில் கோதம் சேகரிப்பு என்று அழைக்கப்படுகிறது.

இது 29 முப்பரிமாண சர்ரியல் பொருட்களைக் கொண்டுள்ளது. மாஸ்டர் ஓவியங்கள் மற்றும் கிராஃபிக் வேலைகளில் இருந்து டாலியின் படைப்புகளை ரசிப்பவர்களுக்கு சேகரிப்பின் படங்கள் நன்கு தெரியும்.

முதலில், மெழுகு சிற்பங்கள் டாலியால் செய்யப்பட்டன.
ஆனால் பின்னர் போர்ட் லிகாட்டில் உள்ள டாலியின் வீட்டில் சிற்பங்கள் உருவாக்கப்பட்டன.
1973 ஆம் ஆண்டில், டாலி ஸ்பானிஷ் சேகரிப்பாளரான இசிட்ரோ க்ளாட்டுடன் ஒப்பந்தம் செய்தார். கிளாட் மெழுகு சிற்பங்களை வாங்கி, அதன் அடிப்படையில் நான்கு தொடர் வெண்கல வார்ப்புகளை உருவாக்கினார்.
சில சிற்பங்கள் பின்னர் பெரிய அளவில் வார்க்கப்பட்டன.