எண்ணெய் ஓவியங்கள். தற்கால கலைஞர்கள்: இயற்கை ஓவியம்

ஆஸ்ட்ரூகோவ், ஐ.எஸ்.

ஆஸ்ட்ரூகோவ் ஐ.எஸ்.


ஆஸ்ட்ரூகோவ் ஐ.எஸ்.


பொலெனோவ் வி.டி.


ஷிஷ்கின் I.I.


ஷிஷ்கின் I.I.


ஷிஷ்கின் I.I.


குயிண்ட்ஷி ஏ.ஐ.


குயிண்ட்ஷி ஏ.ஐ.

ஜுகோவ்ஸ்கி எஸ்.யு.


லெவிடன் I.I.


லெவிடன் I.I.


லெவிடன் I.I.


லெவிடன் I.I.

பெட்ரோவிசேவ் பி.ஐ.

கட்டுமானம் அல்லது நிறுவலின் போது, \u200b\u200bஉங்களுக்கு ஒரு கால்வனேற்றப்பட்ட சுயவிவரம் தேவைப்பட்டால், தளத்தைப் பார்வையிடவும்: tdemon.ru. கட்டுமானம் மற்றும் நிறுவலுக்குத் தேவையான பல்வேறு தயாரிப்புகளை இங்கே காணலாம். மலிவு விலையில் தயாரிப்புகளின் முழு வீச்சு.

ஜேம்ஸ் கோல்மேன் ஒரு அமெரிக்க கலைஞர், அவர் முகாமில் மிகவும் பிரபலமான அனிமேஷன் ஸ்டுடியோ வால்ட் டிஸ்னியுடன் ஒத்துழைத்தார். அதனால்தான் அவரது நிலப்பரப்புகள் குழந்தைகள் புத்தகத்திலிருந்து வரும் விசித்திரக் கதைகளுடன் மிகவும் ஒத்தவை. இது உண்மைதான், ஏனென்றால் கலைஞர் தனது ஓவியங்களை தனது எல்லையற்ற மற்றும் அற்புதமான கற்பனைக்கு மட்டுமே வரைந்தார், பூங்காவையோ தோட்டத்தையோ விட்டு வெளியேறாமல், அனைத்து தலைசிறந்த படைப்புகளும் அவரது வாழ்க்கை அறையில் வரையப்பட்டிருந்தன. இந்த அழகான இடங்கள் அனைத்தும் உண்மையில் இல்லை என்றாலும், ஆனால் அவை என்ன அழகாக அழகாக இருக்கின்றன. அவை உண்மையான அழகியல் இன்பத்தை ஏற்படுத்துகின்றன.

தாமஸ் கிங்கடே

ஒரு மாயாஜால உலகத்தை உருவாக்கியவர், ஒரு குளிர்கால விசித்திரக் கதை மற்றும் ஒரு உண்மையான தூரிகை மேதை, அமெரிக்க கலைஞர் தாமஸ் கிங்கடே தனது குளிர்கால, பண்டிகை மற்றும் அற்புதமான அழகான இயற்கைக்காட்சிகளால் கலை ஆர்வலர்களை வியக்க வைக்கிறார். அவரது படைப்புகளில் வெளிர் வண்ணங்கள் மற்றும் புத்திசாலித்தனமான சிறப்பம்சங்களைப் பயன்படுத்துவதே அவரது முக்கிய அம்சமாகும், மேலும், அவர் பெரும்பாலும் பல்வேறு கிறிஸ்தவ கருப்பொருள்களில் வரைந்தார், இதன் மூலம் விசுவாசமும் நன்மையும் உண்மையான அற்புதங்கள் என்பதை மக்களுக்குக் காட்டுகிறார். மாஸ்டரின் படைப்புகள் இன்றுவரை அமெரிக்காவில் அதிகம் விற்பனையாகின்றன, ஏனென்றால் அனைவருக்கும் அவற்றை வாங்க முடியும், ஏனெனில் அவை பெரும்பாலும் அஞ்சல் அட்டைகள் மற்றும் புதிர்களில் அச்சிடப்படுகின்றன. கிங்கடே நகரக் காட்சிகளையும் கொண்டுள்ளது, ஆனால், மூலம், நீங்களே பாருங்கள்.

ஜேம்ஸ் லீ

கொரிய வேர்களைக் கொண்ட அமெரிக்க கலைஞர் ஜேம்ஸ் லீ ஒரு வானவில் அல்லது ஒரு வானவில் உலகத்தை வரைகிறார். அவரது ஓவியங்கள் அனைத்தும் பிரகாசமான வண்ணங்கள், ஒளி மற்றும் புத்திசாலித்தனம் ஆகியவற்றால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன, அமெரிக்க நிலப்பரப்புகள் கிழக்கு நோக்கி மாற்றப்படுவதாக தெரிகிறது. கடுமையான வண்ணங்களும் மாறுபட்ட நிழல்களும் ஜேம்ஸ் லீயின் படைப்புகளை நம்பிக்கையுடனும், எல்லையற்ற நேர்மறையுடனும் நிரப்புகின்றன.

அலெக்சாண்டர் போலோடோவ்

ரஷ்யாவில் வாழும் திறமையான உக்ரேனிய கலைஞரான அலெக்சாண்டர் போலோடோவ் அனைத்து வகைகளிலும் பணியாற்றுகிறார். ஆனால் அவருக்கு பிடித்த தலைப்பு நகரத்தில் மழை. பக்கவாதம், சாம்பல் நிழல்கள் மற்றும் படத்தின் அசாதாரண மங்கலானவற்றை உருவாக்கும் அசாதாரண நுட்பம் எஜமானரின் பணி ஆழத்தையும் இயல்பையும் தருகிறது.

ஜூன் யங் ஜூன்

கொரிய இயற்கை ஓவியர் ஜங் யோங் ஜூன் தனது விருப்பமான மேற்கோளை மீண்டும் சொல்ல விரும்புகிறார்: "உங்களைச் சுற்றிப் பாருங்கள், இந்த உலகம் எவ்வளவு அழகாக இருக்கிறது என்பதை நீங்கள் காண்பீர்கள்." அவர் தன்னைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் வரைகிறார், மேலும் நம் உலகின் அழகையும், நம்மைச் சுற்றியுள்ள இயற்கையையும் மக்களுக்கு காட்டுகிறார். அனைத்து ஓரியண்டல் கலைஞர்களையும் போலவே, ஜங் யோங் ஜூனின் ஓவியங்களும் வண்ணங்களால் நிரம்பியுள்ளன, மேலும், அவை ஒரு மர்மமான மூடுபனி மற்றும் புத்திசாலித்தனத்தில் மறைக்கப்பட்டுள்ளன.

ஆல்பர்ட் பியர்ஸ்டாட் - மற்றும் அவரது தைரியமான, காட்டு மேற்கு

ஜெர்மன் கலைஞர் ஆல்பர்ட் பியர்ஸ்டாட் காட்டு மேற்கின் மிகச்சிறந்த ஓவியர் ஆவார். அமெரிக்காவுக்குச் சென்று அங்கு பல ஆண்டுகள் வாழ்ந்த பின்னர், ஆல்பர்ட் இந்த நாட்டின் இயல்பு, அதன் பள்ளத்தாக்குகள் மற்றும் நீர்வீழ்ச்சிகள், சவன்னா மற்றும் பூங்காக்கள் ஆகியவற்றைக் காதலித்தார். ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவர் புத்திசாலித்தனமான, தைரியமான, காட்டு மேற்கு விரும்பினார், அவர் மகிழ்ச்சியுடன் மற்றும் நன்றியுடன் அவர் மிகவும் பிரபலமடைந்தார். ஆசிரியர் பெரும்பாலும் இருண்ட நிழல்களைப் பயன்படுத்தியதால், அவரது ஓவியங்களை சற்று இருண்டதாக அழைக்கலாம், ஆனால் அவை படைப்பின் சாரத்தை கெடுக்காது.

டோனா யங்

கலைஞர் டோனா யங், கலை உலகைப் பற்றிய தனது கண்ணோட்டத்துடன், எண்ணெய்கள் மற்றும் வாட்டர்கலர்களின் பாரம்பரிய பயன்பாட்டிலிருந்து விலகிச் செல்ல முயற்சிக்கிறார், மேலும் படத்தின் வளிமண்டல ஆழத்தைக் காண்பிப்பதற்காக தனது கேன்வாஸின் இரு பரிமாண இடத்தைப் பயன்படுத்துகிறார். கலைஞர் பெரும்பாலும் "தண்ணீரில் பிரதிபலிப்பு" என்ற நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார், இது அவரது வரைபடங்களை முப்பரிமாணமாக்குகிறது. பயன்படுத்தப்படும் வண்ணங்கள் மற்றும் நிழல்கள் அவற்றின் பல்வேறு மற்றும் பிரகாசத்தில் குறிப்பிடத்தக்கவை.

மைக்கேல் ஹம்ப்ரிஸ் மற்றும் அவரது அழகான கிராமப்புறம்

அமெரிக்க கலைஞர் மைக்கேல் ஹம்ப்ரிஸ் சாதாரணமான வண்ணம் தீட்டுகிறார், ஆனால் அத்தகைய அழகான கிராமப்புற நிலப்பரப்புகள் ஆவி ஏற்கனவே மயக்குகிறது. அவரது ஓவியங்களின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் அழகான கிராம வீடுகள், பிரகாசமான மலர் படுக்கைகள், அழகான வளைவுகள் மற்றும் வாயிலில் பெஞ்சுகள். அவரது ஓவியங்களைப் பார்த்த பிறகு, இங்கே அது இருக்கிறது என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ளத் தொடங்குகிறீர்கள் - ஒரு நூற்றாண்டு காலமாக நீங்கள் குடியேற விரும்பும் இடம். மைக்கேல் ஹம்ப்ரிஸின் ஓவியங்கள் அமைதி, தயவு, மென்மை மற்றும் நல்ல எதிர்காலத்தில் நம்பிக்கை ஆகியவற்றால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன.

மரியா கோர்டீவா: "நான் இலையுதிர்காலத்தை விரும்புகிறேன்"

உக்ரேனிய வேர்களைக் கொண்ட ஒரு கலைஞர் மரியா கோர்டீவா எந்த வகையிலும் வர்ணம் பூசும் ஒரு ஃப்ரீலான்ஸ் கலைஞர். அவளால் எந்தவொரு பாடத்தையும் செய்ய முடியும், ஆனால் மரியா இயற்கை காட்சிகளில் சிறந்தவர். இலையுதிர்காலத்தையும் அதனுடன் இணைக்கப்பட்ட அனைத்தையும் வரைவதற்கு அவள் விரும்புகிறாள். இருப்பினும், மரியா கோர்டீவாவிலிருந்து கோடைகால நிலப்பரப்புகள் மகிழ்ச்சியடைகின்றன: பிர்ச் மரங்கள், கோதுமை வயல்கள், ஏரிகள் மற்றும் புல்வெளிகள் - இதோ, எங்கள் பரந்த மற்றும் அழகான தாயகம்.

ஜோஹன் மெஸ்லி

பெல்ஜிய கலைஞரான ஜோஹன் மிஸ்லி, சன்னி, பிரகாசமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான மற்றும் நம்பிக்கையுடன் நிறைந்த நிலப்பரப்புகளை வரைகிறார். அவரது பாணியை காதல் ரியலிசம் என்று அழைக்கலாம், மேலும் அவரது நுட்பம் புதியது மற்றும் அசாதாரணமானது. மலர்களால் நிரப்பப்பட்ட அழகான முற்றங்கள் - அவருடைய கதை இதுதான். நீங்கள் மோசமான மனநிலையில் இருந்தால், இந்த நோயறிதலுக்கான சிகிச்சை எங்களிடம் உள்ளது. மேலும் இவை பெல்ஜிய மேதைகளின் படங்கள். ஒரு பார்வையில், மனநிலை உயர்கிறது, ஆன்மா ஒளி, நேர்மறை மற்றும் மகிழ்ச்சியால் நிரப்பப்படுகிறது ...

ரஷ்ய கலைஞர் அலெக்சாண்டர் மிலியுகோவ் முக்கியமாக கடற்பரப்புகளை வரைகிறார், ஏனெனில் சிறுவயதிலிருந்தே அவர் தண்ணீரையும் அதனுடன் இணைந்த அனைத்தையும் வணங்குகிறார். கடல், சூரியன் மற்றும் மணல், அழகிய கடற்கரைகள் மற்றும் வராண்டாக்கள் கடற்பரப்புகள், பூக்கள் மற்றும் கடற்புலிகளைக் கண்டும் காணாதது, மேலும் கவலை, உற்சாகம் மற்றும் உண்மையான ஆர்வத்தின் உணர்வு - அதுதான் அவரது கேன்வாஸ்களில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. பிரகாசமான வண்ணங்கள் மற்றும் திறமையான செயல்திறன் பற்றி பேசுவதில் எந்த அர்த்தமும் இல்லை, நாங்கள் உங்களுக்கு வழங்குவதை நீங்களே பார்க்க வேண்டும்.

மற்றொரு திறமையான ரஷ்ய இயற்கை ஓவியர் வாசிலி பெஷ்குன் எங்கள் சிறந்த கலைஞர்களின் பட்டியலில் இடம் பெற தகுதியானவர். அவர் ஒரு விசித்திரமான தூரிகை நுட்பம் மற்றும் அசாதாரண வண்ண சேர்க்கைகளைப் பயன்படுத்துகிறார், இது அவரது வேலையை மிகவும் இணக்கமானதாகவும், வழக்கமானதாகவும் இல்லை, ஆனால் குறைவான அழகாகவும் இல்லை. அவர் ஒளி மற்றும் நிழலுடன் எவ்வளவு திறமையாக விளையாடுகிறார், இது ஒரு அழகான பார்வை! பொதுவாக, நீங்களே பாருங்கள்.

கார்ல் ஃப்ளைஹெர்

ஆஸ்திரிய கலைஞர் கரி பிளிஷர் பிரத்தியேகமாக மலைகள் வரைந்தார், அவர் அவர்களை வணங்கினார். அவர்களுக்கு எவ்வளவு ஆடம்பரம், தீவிரம் மற்றும் தீவிரம் இருக்கிறது. அவை ஒருபுறம் அணுக முடியாதவை, மறுபுறம் ஒரு காந்தத்தைப் போல ஈர்க்கின்றன. கலைஞர் தனது சொந்த ஆல்ப்ஸை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை வரைந்தார், ஆனால் ஒவ்வொரு முறையும் அவருக்கு முதல் படம் போல இருந்தது, மேலும் ஒவ்வொரு படமும் முந்தைய படத்திலிருந்து வேறுபட்டது. அதன் மலை நிலப்பரப்புகளைப் பார்க்கும்போது, \u200b\u200bபுதிய மற்றும் சுத்தமான ஆல்பைன் காற்றை நீங்கள் உணரலாம்.

அடுத்த பக்கத்தில் READ கட்டுரையின் தொடர்ச்சி

நண்பர்களே, நாங்கள் எங்கள் ஆன்மாவை தளத்தில் வைக்கிறோம். அதற்கு நன்றி
இந்த அழகை நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள். உத்வேகம் மற்றும் நெல்லிக்காய்களுக்கு நன்றி.
எங்களுடன் சேருங்கள் முகநூல் மற்றும் உடன் தொடர்பு

ஐரோப்பிய கலைஞர்கள் 15 ஆம் நூற்றாண்டில் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர், அதன் பின்னர், அதன் உதவியுடன் எல்லா காலத்திலும் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன. ஆனால் நமது உயர் தொழில்நுட்ப நாட்களில் கூட, எண்ணெய் அதன் அழகையும் மர்மத்தையும் இன்னும் தக்க வைத்துக் கொள்கிறது, மேலும் கலைஞர்கள் தொடர்ந்து புதிய நுட்பங்களை கண்டுபிடித்து, துண்டுகளை வடிவங்களை கிழித்து, சமகால கலையின் எல்லைகளைத் தள்ளுகிறார்கள்.

இணையதளம் எங்களை மகிழ்விக்கும் படைப்புகளைத் தேர்ந்தெடுத்து, அழகு எந்த சகாப்தத்திலும் பிறக்க முடியும் என்பதை நினைவில் வைத்தது.

நம்பமுடியாத திறனின் உரிமையாளர், போலந்து கலைஞர் ஜஸ்டினா கோபனியா, தனது வெளிப்படையான வியத்தகு படைப்புகளில், மூடுபனியின் வெளிப்படைத்தன்மை, படகின் லேசான தன்மை மற்றும் அலைகளில் கப்பலின் மென்மையான ராக்கிங் ஆகியவற்றைப் பாதுகாக்க முடிந்தது.
அவரது ஓவியங்கள் அவற்றின் ஆழம், அளவு, செறிவு ஆகியவற்றில் குறிப்பிடத்தக்கவை, மேலும் அமைப்பு உங்கள் கண்களை அவற்றிலிருந்து எடுக்க இயலாது.

மின்ஸ்கிலிருந்து ப்ரிமிடிவிஸ்ட் ஓவியர் வாலண்டைன் குபரேவ் புகழைத் துரத்துவதும், அவர் விரும்புவதைச் செய்வதும் இல்லை. அவரது பணி வெளிநாட்டில் மிகவும் பிரபலமானது, ஆனால் அவரது தோழர்களுக்கு கிட்டத்தட்ட தெரியவில்லை. 90 களின் நடுப்பகுதியில், பிரெஞ்சுக்காரர்கள் தனது அன்றாட ஓவியங்களை காதலித்து, கலைஞருடன் 16 ஆண்டுகளாக ஒரு ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டனர். "வளர்ச்சியடையாத சோசலிசத்தின் மிதமான அழகை" தாங்கிய ஓவியங்கள் ஐரோப்பிய மக்களுக்குப் பிடித்திருந்தன, மேலும் சுவிட்சர்லாந்து, ஜெர்மனி, கிரேட் பிரிட்டன் மற்றும் பிற நாடுகளில் கண்காட்சிகள் தொடங்கின.

செர்ஜி மார்ஷெனிகோவ் வயது 41. அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வசிக்கிறார் மற்றும் கிளாசிக்கல் ரஷ்ய பள்ளியின் யதார்த்தமான சித்திரத்தின் சிறந்த மரபுகளை உருவாக்குகிறார். அவரது ஓவியங்களின் கதாநாயகிகள் அரை நிர்வாணத்தில் மென்மையான மற்றும் பாதுகாப்பற்ற பெண்கள். மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள் பல கலைஞரின் அருங்காட்சியகம் மற்றும் மனைவி நடால்யாவை சித்தரிக்கின்றன.

உயர் வரையறை படங்களின் நவீன சகாப்தத்திலும், ஹைப்பர்ரியலிசத்தின் உச்சக்கட்டத்திலும், பிலிப் பார்லோவின் பணி உடனடியாக கவனத்தை ஈர்க்கிறது. இருப்பினும், ஆசிரியரின் கேன்வாஸ்களில் மங்கலான நிழற்கூடங்கள் மற்றும் பிரகாசமான இடங்களைப் பார்க்கும்படி தன்னை கட்டாயப்படுத்த பார்வையாளரிடமிருந்து ஒரு குறிப்பிட்ட முயற்சி தேவைப்படுகிறது. அநேகமாக, மயோபியா உள்ளவர்கள் கண்ணாடி மற்றும் காண்டாக்ட் லென்ஸ்கள் இல்லாமல் உலகைப் பார்க்கிறார்கள்.

லாரன்ட் பார்சிலியரின் ஓவியம் ஒரு அற்புதமான உலகம், அதில் சோகமோ நம்பிக்கையோ இல்லை. அவருடன் இருண்ட மற்றும் மழை பெய்யும் படங்களை நீங்கள் காண மாட்டீர்கள். அவரது கேன்வாஸ்களில், நிறைய ஒளி, காற்று மற்றும் பிரகாசமான வண்ணங்கள் உள்ளன, அவை கலைஞர் பண்புரீதியாக அடையாளம் காணக்கூடிய பக்கவாதம் மூலம் பொருந்தும். ஓவியங்கள் ஆயிரம் சூரிய ஒளியில் இருந்து நெய்யப்படுகின்றன என்ற உணர்வை இது உருவாக்குகிறது.

அமெரிக்க கலைஞர் ஜெர்மி மான் ஒரு நவீன பெருநகரத்தின் மாறும் உருவங்களை எண்ணெயில் மர பேனல்களில் வரைகிறார். "சுருக்க வடிவங்கள், கோடுகள், ஒளி மற்றும் இருண்ட புள்ளிகளின் மாறுபாடு - எல்லாமே ஒரு நபரை நகரத்தின் கூட்டத்திலும் சலசலப்பிலும் அனுபவிக்கும் உணர்வைத் தூண்டும் ஒரு படத்தை உருவாக்குகின்றன, ஆனால் அமைதியான அழகைப் பற்றி சிந்திக்கும்போது ஒருவர் காணும் அமைதியையும் வெளிப்படுத்த முடியும்," கலைஞர்.

பிரிட்டிஷ் கலைஞரான நீல் சிமோனின் ஓவியங்களில், எல்லாமே முதல் பார்வையில் தோன்றுவது போல் இல்லை. "என்னைப் பொறுத்தவரை, என்னைச் சுற்றியுள்ள உலகம் பலவீனமான மற்றும் தொடர்ந்து மாறிவரும் வடிவங்கள், நிழல்கள் மற்றும் எல்லைகளின் தொடர்" என்று சைமன் கூறுகிறார். அவரது ஓவியங்களில் எல்லாம் உண்மையில் மாயையானது மற்றும் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளது. எல்லைகள் கழுவப்பட்டு, அடுக்குகள் ஒருவருக்கொருவர் பாய்கின்றன.

இத்தாலியில் பிறந்த சமகால அமெரிக்க கலைஞர் ஜோசப் லோராசோ (

முதலாவதாக, இது சமகால கலைஞர்கள் பயன்படுத்தும் வண்ணங்களால் வேறுபடுகிறது. அவர்கள் படிகங்களைப் பயன்படுத்துவதில்லை, அவை மறுமலர்ச்சிக்குப் பின்னர் அனைத்து கலைஞர்களாலும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. ஆயினும்கூட, நவீன இயற்கை ஓவியர்களின் படைப்புகளில் இயல்பு இன்னும் அழகாக இருக்கிறது. நவீன நிலப்பரப்பு அதன் முன்னோடிகளிடமிருந்து உணர்வுகள், மனநிலைகள் மற்றும் எண்ணங்களின் தெளிவான வெளிப்பாட்டில் வேறுபடுகிறது. பெரும்பாலும், சமகால கலைஞர்கள், அவர்களின் முன்னோடிகளைப் போலவே, இந்த விஷயத்தைப் பயன்படுத்தி பார்வையாளரை நீண்ட நேரம் மகிழ்விக்கிறார்கள்.

கலைஞர் யூரி ஒபுகோவ்ஸ்கி

காதல் நிலப்பரப்பு "கோஸ்டா பிராவோ" ("மெரினா") கலைஞரால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது. உண்மையில், இது இருநூறு கிலோமீட்டருக்கும் குறைவான நீளமுள்ள ஸ்பெயினின் "காட்டு" கடற்கரை.

ஓவியம் ஒரு பாறைக் கரையுடன் ஒரு குறுகிய விரிகுடாவைக் காட்டுகிறது. அமைதியான மத்தியதரைக் கடலின் நீலம் பிரகாசமான சூரியனில் இருந்து மங்குவது போல் வானத்தின் நீலத்துடன் போட்டியிடுகிறது. பனி-வெள்ளை மேகங்கள், அதன் நீலத்தை வலியுறுத்தி, கடலுக்குள் வெகுதூரம் சென்ற வெள்ளை முக்கோண படகோட்டம், எதிரிகளை வெள்ளை நுரை கொண்டு பாறைகளுக்கு எதிராக உடைக்கின்றன. கடலின் நீலம் சீரானது அல்ல. பார்வையாளருக்கு நெருக்கமாக, அது சற்று பிரகாசமாக, தொலைவில் உள்ளது - இது ஆழமான நீல நிறமாக மாறும், கணிக்க முடியாத நீர் உறுப்பு சக்தியால் நிரப்பப்படுவது போல. படம் ரொமாண்டிக்ஸால் நிறைந்துள்ளது, அது பார்வையாளரை அலட்சியமாக விடாது. வளைகுடாவை உருவாக்கும் பாறைகள் ஒளி இளஞ்சிவப்பு நிழல்களில் தூரத்தில் தெரியும், அருகிலேயே அவை தங்கத்தால் பிரகாசிக்கின்றன. பிரகாசமான சூரியனால் அவை வெவ்வேறு நிழல்களில் பூசப்பட்டிருந்தன, அவை பார்வையாளருக்குத் தெரியவில்லை, ஆனால் அதன் சூடான கதிர்கள் எல்லாவற்றிலும் உணரப்படுகின்றன. எங்கள் சாம்பல் காலநிலையில், பணக்கார நீலம் மற்றும் தங்க டோன்களைப் பார்ப்பது மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது, மேலும் இதுபோன்ற ஒரு படத்தை வீட்டில் வைத்திருப்பது மகிழ்ச்சியளிக்கிறது, ஆண்டின் எந்த நேரத்திலும் அனைத்து வண்ணங்களுடனும் ஒரு கோடைகால பிரகாசத்தைப் பற்றி பேசும். இந்த படம் வீட்டில் மட்டுமல்ல, அலுவலகத்திலும் நன்றாக இருக்கிறது, நீங்கள் கணினியிலிருந்து விலகிப் பார்த்து, உயிருள்ள, சமாதானப்படுத்தும் கடலுக்கு மாற்றும்போது.

கலைஞர் தன்னை ஒரு கடல் வகைக்குள் கட்டுப்படுத்திக் கொள்ளவில்லை. அவர் எல்லாவற்றிலும் ஆர்வமாக உள்ளார்: மாஸ்கோ, மற்றும் கரேலியா மற்றும் கிரிமியாவின் நிலப்பரப்புகள். "ஸ்பிரிங் ஆன் தி பேட்ரியார்ச்" மற்றும் "கோர்ட்யார்ட் ஆன் ட்ரெவர்ஸ்காய் பவுல்வர்டு" என்ற நிலப்பரப்புகளில் பார்வையாளரின் முன் மாஸ்கோவின் அற்புதமான மூலைகள் தோன்றும், இது நமக்குப் புதிதாக தெரியவருகிறது. இந்த எண்ணெய் ஓவியங்கள் நிலையான போற்றலைத் தூண்டுகின்றன. தற்கால கலைஞர்கள் தங்கள் ஓவியங்களில் ஒரு மாறுபட்ட மற்றும் மகிழ்ச்சியான உலகைப் பார்க்கிறார்கள், பிரதிபலிக்கிறார்கள்.

கலைஞர் கண்டிபின்

ஓவியர் தனது அன்பை ரஷ்யாவின் நிலப்பரப்புக்கு வழங்கினார். அவரது கேன்வாஸ்கள் குறுகிய, வெளிப்படையான மற்றும் சுத்தமான நதிகளை பச்சை புற்களால் வளர்க்கப்பட்ட கரைகளுடன் சித்தரிக்கின்றன. அருகிலுள்ள எங்காவது மக்கள் இத்தகைய அழகில் வாழ்கிறார்கள் என்பதை பாலங்களும் படகுகளும் காட்டுகின்றன. சக்திவாய்ந்த மரங்கள், சரிவுகளிலிருந்து இறங்கி, கரைகளை நெருங்கி, அமைதியான மென்மையான மேற்பரப்பில் பிரதிபலிக்கின்றன. கேன்வாஸில் ஒன்றில் ஐந்து குவிமாடம் கொண்ட தேவாலயம் ஒரு வெள்ளை மணி கோபுரத்துடன் உள்ளது, மேலும் வெள்ளை நீர் அல்லிகள் கடற்கரையில் பூக்கின்றன.

சமகால கலைஞர்களின் எண்ணெய் ஓவியங்கள் (இயற்கைக்காட்சிகள்) யதார்த்தமானவை. கண்டிபின் கேன்வாஸ்கள் அனைத்தும் அமைதி நிறைந்தவை. தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றி கவனமாக இருக்கும் மக்கள் இங்கு வாழ்கிறார்கள், வேலை செய்கிறார்கள் என்று ட்ராக் தையல்கள் மட்டுமே நமக்குக் கூறுகின்றன. இலையுதிர்காலத்தின் தொடக்கத்தில் நிலப்பரப்பில், ஆற்றின் குறுக்கே புல் இன்னும் பச்சை நிறத்தில் இருக்கும்போது, \u200b\u200bமுழு காடுகளும் இன்னும் பச்சை நிறத்தில் இருப்பது போல, ஒரு பிரகாசமான தங்க-ஆரஞ்சு மேப்பிள் தனித்து நிற்கிறது, இது இலையுதிர் நாட்களை நெருங்குகிறது. ஆற்றின் குறுக்கே பல பர்கண்டி-சிவப்பு புதர்களும் இலையுதிர்காலத்தின் அறிகுறிகளாகும். கலைஞரின் பார்வை குளிர்கால நிலப்பரப்பில் அன்பாக நிற்கிறது. பழைய, கிளை மரங்களின் மிருதுவான நிழற்படங்கள் பனியின் பின்னணியில் குறிப்பாக நல்லது. மற்றும் வெள்ளை பிர்ச் மரங்கள் பச்சை பைன்கள் மற்றும் கிறிஸ்துமஸ் மரங்களுக்கு அடுத்ததாக வெள்ளி.

அலெக்ஸி சாவெங்கோவின் நிலப்பரப்புகள்

ஒரு அனுபவமிக்க இயற்கை ஓவியர், 2015 இல் நாற்பது வயதை எட்டியவர், மாறிவரும் பருவங்களை ரசிப்பதில் சோர்வடையவில்லை. அவர் ரஷ்ய கலைஞர்களின் கிரியேட்டிவ் யூனியனில் உறுப்பினராக உள்ளார். கைவிடப்பட்ட அரை மறந்துபோன கிராமங்கள் அவரது கேன்வாஸ்களில் உயிர் பெறுகின்றன. கோடை மற்றும் இலையுதிர்காலத்தில் வரையப்பட்ட கிட்டத்தட்ட ஒரே நிலப்பரப்பு, அதன் நிறம் காரணமாக வித்தியாசமான, ஆனால் மகிழ்ச்சியுடன் தீவிரமான மனநிலையைக் கொண்டுள்ளது. நாட்டின் சாலை கோடையில் வறண்டு காணப்படுகிறது, மேலும் அதன் இலைகள் இலையுதிர்காலத்தில் இருண்ட ஊதா நிறமாக மாறும், அடிக்கடி பெய்யும் மழையிலிருந்து விலகும்.

ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கெளரவ கலைஞர் அலெக்சாண்டர் அபோனின்

குர்ஸ்கில் பிறந்து 12 வயதில் வண்ணம் தீட்டத் தொடங்கிய அவர், ஜெலெஸ்னோகோர்ஸ்கில் உள்ள கலைப் பள்ளியில் கல்வி கற்றார், இது ரஷ்யாவில் மிகச் சிறந்த ஒன்றாக அவர் கருதுகிறார். புகைப்படங்களை நகலெடுக்காமல், அனைத்து நிலப்பரப்புகளையும் இருப்பிடத்தில் வரைவதற்கு கலைஞர் வெளியே செல்கிறார். இதன் விளைவாக - நமக்கு முன் ரஷ்ய இயல்பு அதன் விவேகமான கவர்ச்சியிலும் கவிதைகளிலும் வாழ்கிறது. (குறிப்பாக சமகால கலைஞர்களின் ஓவியங்கள்) உயர் அழகியல் நிறைந்தவை. மேலும் அபோனின் படைப்புகள் மிகவும் காதல் கொண்டவை.

ஒரு ஓவியத்தில், மையத்தில் ஒரு சிறிய தேவாலயத்துடன் ஒரு சிறிய பச்சை தீவு பார்வையாளருக்கு முன் திறக்கிறது. மூடுபனி ஒரு ஏரி மற்றும் ஒரு பெரிய முடிவில்லாத வானத்தை இணைக்கிறது. ஓவியர் ஒரு ஒதுங்கிய மற்றும் அழகான மூலையை கண்டுபிடித்து, சில காரணங்களால், வீட்டை விட்டு வெளியேற முடியாதவர்களுக்கு அதைக் காட்டினார். கலைஞரின் பார்வை நமக்கு தெரியாத ஒரு பெரிய உலகத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

விக்டர் பைகோவ் காட்டின் அழகைக் கண்டுபிடித்தார்

ஓவியர் முட்கரண்டி மற்றும் வன விளிம்புகளால் எடுத்துச் செல்லப்பட்டார், அதில் ஒரு நகரவாசி அவர் விரும்பும் அளவுக்கு அடிக்கடி இல்லை. சூரியனின் கதிர்கள், ஒளிவிலகல் மற்றும் வண்ணங்களுடன் விளையாடுவது, அவரது கேன்வாஸ்களில் ஊடுருவுகின்றன. அவை காட்டின் வழக்கமான இருண்ட விளக்குகளை மாற்றுகின்றன. இது வெறும் மந்திரமாகிறது.

கடந்த பனிப்பொழிவின் எடையின் கீழ் வளைந்திருக்கும் குளிர்கால காடு அணுக முடியாதது போல் தோன்றுகிறது, ஆனால் அது ஆழமான பனிப்பொழிவுகளின் வழியாக உங்கள் வழியை உருவாக்கி, விழுந்த கிளைகளிலிருந்து பனியை அசைத்து, உங்கள் தோழர்கள் அனைவரையும் பொழிகிறது. படத்தில் காலை வெயில் மற்றும் இளஞ்சிவப்பு-இளஞ்சிவப்பு டோன்களில் வர்ணம் பூசும்.

செர்ஜி பெர்டெரீவ்

அவர் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலைஞர்கள் சங்கத்தில் உறுப்பினராக உள்ளார். அவருடைய படைப்புகள் நம் பொருள் உலகத்திற்கு மாறாத போற்றுதலால் நிறைந்தவை. இயற்கையானது ஒரு கோயில் அல்ல, ஒரு பட்டறை என்று கூறிய பசரோவைப் போல இயற்கையோடு அவர் தொடர்புபடுத்தவில்லை. இல்லை, இது பாராட்டப்பட வேண்டிய மற்றும் விரும்பப்பட வேண்டிய ஒரு கோயில், ஏனெனில் இயற்கையின் வளங்கள் எல்லையற்றவை அல்ல. எண்ணெய் ஓவியங்கள் தேவை. தற்கால கலைஞர்கள் வயல்கள், காடுகள், போலீஸ்காரர்களை மட்டுமல்ல. ஒரு சிறிய கிராமம் மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, ஒருவேளை ஒரு முன்னாள் நகரம், ஒரு மலையில் எழுந்து நிற்கிறது. படம் அதன் புறநகரைக் காட்டுகிறது, பின்னர் ஒரு காடு தொடங்குகிறது. சமகால கலைஞர்களின் (ஓவியங்கள்) பார்வையாளரை நகர்ப்புற உலகத்திலிருந்து, பிரமாண்டமான அடுக்குமாடி கட்டிடங்களிலிருந்து, கார்களின் நீரோட்டத்திலிருந்து, எல்லாமே இணக்கமாக இருக்கும் அமைதியான மூலைகளுக்கு அழைத்துச் செல்கின்றன.

பலர் எண்ணெயில் வண்ணம் தீட்டுகிறார்கள். தற்கால கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் அவர்களை அமைதியும் அமைதியும் நிரப்புகிறார்கள். சிறிய கிராமங்களில் உள்ள மக்கள் அவசரமின்றி வாழ்கிறார்கள், நடவு, தண்ணீர், களை, அறுவடை மற்றும் குளிர்காலத்திற்கான தயாரிப்புகளை சரியான நேரத்தில் செய்ய முயற்சிக்கின்றனர். காலையில் தாழ்வாரத்திற்கு வெளியே சென்று, மூலிகைகள் மற்றும் பூக்களின் நறுமணத்தால் நிரப்பப்பட்ட புதிய காற்றில் ஆழமாக சுவாசிக்கிறார்கள்.

சமகால இயற்கை ஓவியர்களைப் பார்க்கும்போது, \u200b\u200bஇயற்கையின் துல்லியமான இனப்பெருக்கம் முக்கியமானது, இது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் அதன் தோற்றத்தைக் கொண்டுள்ளது, சமகால கலைஞர்களின் படைப்புகள் தொடர்கின்றன. முந்தைய கலைஞர்கள் தங்களை வகை பணிகளை மட்டுமல்ல, மக்களின் அடக்குமுறையைக் காண்பிப்பது முக்கியம், இப்போது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி திறமை சமகால கலைஞர்களால் கேன்வாஸில் எண்ணெய் ஓவியங்களில் ஊற்றப்படுகிறது, அவர்கள் கேன்வாஸ்களில் உயிரோடு வருகிறார்கள், பார்வையாளரை விட்டு வெளியேற மாட்டார்கள் அலட்சியமாக.