மார்ச் 4, 1678 இல், அன்டோனியோ விவால்டி என்ற இசையமைப்பாளர் பிறந்தார், யாருடைய இசையும் இல்லாமல் எந்த வயலின் கலைஞரும் கற்கவில்லை. அவரது பல இசை நிகழ்ச்சிகளில், இசைப் பள்ளிகளின் மாணவர்கள் செய்யக்கூடியவைகளும் உள்ளன, மற்றவர்கள் அங்கீகரிக்கப்பட்ட கலைஞர்களை மதிக்கிறார்கள். அன்டோனியோ விவால்டியின் கலை பாரம்பரியம் அதன் அளவில் வியக்க வைக்கிறது - அவர் 90 ஓபராக்களை மட்டும் எழுதினார், ஆனால் அவரது பிற படைப்புகள் மிகவும் பிரபலமானவை - கான்செர்டோ கிரோசோ வகையின் 49 படைப்புகள், 100 சொனாட்டாக்கள், கான்டாட்டாக்கள், சொற்பொழிவுகள், ஆன்மீக படைப்புகள் மற்றும் ஒரு தனி கருவி மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சிகளின் எண்ணிக்கை - வயலின், புல்லாங்குழல், செலோ, பாஸூன், ஓபோ - முந்நூறுக்கும் மேற்பட்டவை.

அன்டோனியோ விவால்டி பல வழிகளில் ஒரு முன்னோடியாக இருந்தார். இந்த கருவிகளை நகல் அல்ல, சுயாதீனமான கருவிகளாகப் பயன்படுத்தி, கொம்பு, பஸ்சூன் மற்றும் ஓபோவுக்கு "வாழ்க்கையில் தொடக்கத்தை" வழங்கியவர்களில் முதன்மையானவர். ஆர்க்காங்கெலோ கோரெல்லியுடன் சேர்ந்து, அவர் ஒரு தனி கருவி இசை நிகழ்ச்சியின் நிறுவனர் ஆனார்.

அவரது குழந்தைப் பருவத்தைப் பற்றி அதிகம் தெரியவில்லை. அவரது தாயகம் வெனிஸ், அவர் செயின்ட் கதீட்ரலில் பணியாற்றிய ஒரு வயலின் கலைஞரின் ஆறு குழந்தைகளில் மூத்தவர். மார்க் (அதற்குமுன் ஒரு முடிதிருத்தும் பணியுடன் அமெச்சூர் இசை தயாரிப்பையும் இணைத்தார்) - மற்றும் அவர்களில் ஒருவரே ஒரு இசைக்கலைஞராக தனது தந்தையின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றினார் (மற்ற மகன்கள் முதல் தந்தைவழித் தொழிலைப் பெற்றனர்). சிறுவன் லேசான முன்கூட்டிய மற்றும் பலவீனமானவனாகத் தோன்றவில்லை - அந்தளவுக்கு அவன் உடனடியாக ஞானஸ்நானம் பெற்றான், அவன் பிழைக்க மாட்டான் என்று பயந்தான். அன்டோனியோ உயிர் பிழைத்தார், ஆனால் அவரது உடல்நிலை ஒருபோதும் நன்றாக இல்லை. அவரது நோயின் அறிகுறிகள் "மார்பு இறுக்கம்" என்று விவரிக்கப்பட்டன - வெளிப்படையாக, இது ஆஸ்துமாவைப் பற்றியது, இந்த காரணத்திற்காக விவால்டிக்கு காற்றுக் கருவிகளை இசைக்க முடியவில்லை, ஆனால் அவர் வயலின் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்டில் தேர்ச்சி பெற்றார்.

பதினைந்து வயதில், அன்டோனியோ ஒரு துறவி ஆனார், ஆனால் உடல்நலப் பிரச்சினைகள் அவரை மடத்தில் வாழ அனுமதிக்கவில்லை. பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் கண்ணியத்தை எடுத்துக்கொள்கிறார். சமகாலத்தவர்கள் இசைக்கலைஞரை "ஒரு சிவப்பு பூசாரி" என்று அழைத்தனர், இது மிகவும் உண்மை - அந்த நாட்களில் ஒரு ஆன்மீக வாழ்க்கையுடன் ஒரு இசை வாழ்க்கையை இணைப்பது விதிமுறை. மற்றொன்று கண்டிக்கத்தக்கதாக கருதப்பட்டது - வழிபாட்டின் போது தேவாலயத்தை விட்டு வெளியேற புனித தந்தையின் ஞானம். புனித தந்தையே இதை அவரது உடல்நிலையால் விளக்கினார் - ஆனால் அவருக்கு ஏற்பட்ட மெல்லிசைகளை பதிவு செய்வதற்காக அவர் வெறுமனே ஓய்வு பெறுகிறார் என்பது பலருக்கு தெளிவாகத் தெரிந்தது. இருப்பினும், தேவாலயத் தலைமையுடனான உறவுகள் மேலும் மேலும் வெப்பமடைகின்றன, இறுதியில், மோசமான உடல்நிலை என்ற போலிக்காரணத்தின் கீழ் விவால்டி, வழிபாட்டில் பங்கேற்க வேண்டிய கடமையில் இருந்து விலக்கு பெற முயல்கிறார்.

இருபத்தைந்து வயதில், இளம் பாதிரியார் மற்றும் வயலின் கலைஞருக்கு வெவ்வேறு பொறுப்புகள் உள்ளன - அவர் "பியோ ஓஸ்பெடேல் டெலியா பியாட்டா" அனாதை இல்லத்தில் "வயலின் மாஸ்டர்" ஆகிறார். அவர் கருவிகளைப் பெறுவதை நிர்வகிக்கிறார், ஏற்கனவே உள்ளவற்றின் பாதுகாப்பை உறுதிசெய்கிறார், மிக முக்கியமாக - மாணவர்களுக்கு வயலின் மற்றும் வயல வாசிக்க கற்றுக்கொடுக்கிறார். அதே நேரத்தில் அவர் நிறைய இசையை உருவாக்குகிறார். விவால்டியின் முயற்சியின் மூலம், அனாதை இல்லத்தில் உள்ள தேவாலயத்தில் உள்ள சேவைகள் உண்மையான இசை நிகழ்ச்சிகளாக மாறும், வெனிஸ் மக்கள் அங்கு வந்து அழகான இசையைக் கேட்கிறார்கள்.

ஆனால் விவால்டியின் பணி வழிபாட்டு இசைக்கு மட்டுமல்ல. அவர் பல மதச்சார்பற்ற படைப்புகளை உருவாக்குகிறார்: வயலின் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்டிற்கான சொனாட்டாக்கள், மூவரும் சொனாட்டாக்கள், கச்சேரிகளின் தொகுப்புகள் “களியாட்டம்” மற்றும் “ஹார்மோனிக் இன்ஸ்பிரேஷன்”. விவால்டி ஒரு வயலின் கலைஞராகவும் செயல்படுகிறார். இந்த திறனில், அவர் மிகவும் பிரபலமானவர், அவரது பெயர் வெனிஸ் வழிகாட்டியில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. வெனிஸுக்கு பல பயணிகள் வந்திருந்தனர், இது விவால்டியின் புகழ் அதன் எல்லைகளுக்கு அப்பால் பரவ அனுமதித்தது. நிகழ்ச்சிகள் குறிப்பாக பிரபலமாக இருந்தன. அவற்றில் சிலவற்றின் உறுப்பு மற்றும் கிளாவியர் ஏற்பாடுகளைச் செய்தது.

ஆனால் இன்று விவால்டி என்ற பெயர் ஒரு கருவி இசை நிகழ்ச்சியுடன் தொடர்புடையது என்றாலும், அவரது இசையமைப்பாளர் செயல்பாட்டின் ஆரம்பம் ஓபராவுடன் தொடர்புடையது. இந்த வகையின் அவரது முதல் படைப்பு ஒட்டன் அட் தி வில்லா - ஒரு பொதுவான ஓபரா தொடர்: பண்டைய ரோமானிய வரலாற்றிலிருந்து ஒரு சதி, ஒரு சிக்கலான சூழ்ச்சி, காஸ்ட்ராட்டியின் பங்கேற்பு. ஓபரா ஒரு வெற்றியாக இருந்தது, அதைத் தொடர்ந்து மற்றவர்களும். இருப்பினும், இந்த பகுதியில் விவால்டிக்கு ஒருபோதும் அத்தகைய வெற்றியை அடைய முடியவில்லை, எடுத்துக்காட்டாக, அலெஸாண்ட்ரோ ஸ்கார்லாட்டி. கச்சேரி வகைகளில் அவர் மிகவும் வெற்றிகரமாக இருந்தார். அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்று - “நல்லிணக்கம் மற்றும் கண்டுபிடிப்பின் அனுபவம்” - 1725 இல் தோன்றுகிறது. இன்னும் துல்லியமாக, “வசந்தம்”, “கோடைக்காலம்”, “இலையுதிர் காலம்” மற்றும் “குளிர்காலம்” என்ற தலைப்பில் இந்தத் தொகுப்பில் நான்கு இசை நிகழ்ச்சிகள் சிறப்பு புகழ் பெற்றன. அவை "பருவங்கள்" என்ற தலைப்பின் கீழ் ஒரு சுழற்சியாக செயல்படுத்தத் தொடங்கின, இருப்பினும் ஆசிரியருக்கு அத்தகைய பெயர் இல்லை. இந்த இசை நிகழ்ச்சிகள் ஒரு மென்பொருள் சிம்போனிக் படைப்பின் முதல் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றாகும்.

1730 களில் இசையமைப்பாளர் நிறைய பயணம் செய்கிறார். பயணத்திற்கான இந்த ஆர்வம் தான் பியோ ஓஸ்பெடேல் டெலியா பியாட்டாவிலிருந்து வெளியேற்றப்படுவதற்கு காரணம். கடைசி பயணத்தில் - வியன்னாவுக்கு - இசையமைப்பாளர் 1740 இல் சென்றார், அங்கு அவர் இறந்தார்.

விவால்டி தனது வாழ்நாளில் நிறைய அறிந்திருந்தார்: குழந்தை பருவத்திலேயே மரண அச்சுறுத்தல் - மற்றும் நீண்ட ஆயுள், ஏற்றத் தாழ்வுகள், பொதுமக்களின் மகிழ்ச்சி - மற்றும் மறந்துபோன மனிதனின் தனிமையான முதுமை. ஆனால் அவரது படைப்புகள் மறக்கப்படுவது சாத்தியமில்லை. அன்டோனியோ விவால்டி என்ற பெயர் விண்வெளியில் கூட அழியாதது - புதனின் பள்ளங்களில் ஒன்று அவருக்கு பெயரிடப்பட்டது.

இசை பருவங்கள்

அன்டோனியோ விவால்டி (1678-1741) பரோக் சகாப்தத்தின் முக்கிய பிரதிநிதிகளில் ஒருவர். அவர் வெனிஸில் பிறந்தார், அங்கு அவர் முதலில் தனது தந்தையுடன் படித்தார் - செயின்ட் வயலின் கலைஞர் தேவாலயம். மார்க், பின்னர் ஜியோவானி லெக்ரென்ட்ஸி பயிரிட்டார். அவர் பல்வேறு ஐரோப்பிய நாடுகளில் நிறைய நிகழ்ச்சிகளை நிகழ்த்தியுள்ளார், மிகுந்த ஆர்வத்துடன் தனது ஓபராக்களை கற்பித்து வருகிறார். நீண்ட காலமாக அவர் வெனிஸ் அனாதை இல்லங்களில் ஒன்றில் வயலின் ஆசிரியராக இருந்தார்.

விவால்டியின் தலைமுடி நிறத்திற்கு "சிவப்பு பூசாரி" (ப்ரீட் ரோசோ) என்று செல்லப்பெயர் சூட்டப்பட்டது. உண்மையில், அவர் ஒரு இசைக்கலைஞரின் தொழிலை ஒரு மதகுருவின் கடமைகளுடன் இணைத்தார், ஆனால் தேவாலய சேவையின் போது அவரது "அங்கீகரிக்கப்படாத" நடத்தைக்காக அவரிடமிருந்து நீக்கப்பட்டார். கடந்த ஆண்டுகளில் இசையமைப்பாளர் வியன்னாவில் கழித்தார், அங்கு அவர் வறுமையில் இறந்தார்.

விவால்டியின் படைப்பு பாரம்பரியம் 700 க்கும் மேற்பட்ட தலைப்புகளை உள்ளடக்கியது: 465 கருவி இசை நிகழ்ச்சிகள் (அவற்றில் ஐம்பது மொத்தம்), 76 சொனாட்டாக்கள் (மூவரும் சொனாட்டாக்கள் உட்பட), சுமார் 40 ஓபராக்கள் (பிரபலமான கே. கோல்டோனி அவரது சுதந்திரவாதிகளில் ஒருவர்), கான்டாட்டா-சொற்பொழிவு படைப்புகள், ஆன்மீக நூல்கள் உட்பட. அவரது படைப்பின் முக்கிய வரலாற்று முக்கியத்துவம் ஒரு தனி கருவி இசை நிகழ்ச்சியை உருவாக்குவதாகும்.

அவரது காலத்தின் மிக முக்கியமான கலைஞர்களில் ஒருவரான விவால்டி திறந்த உணர்ச்சி, ஆர்வம் (பாதிப்பு) மற்றும் கலையில் தனிப்பட்ட பாடல் உணர்வை முன்வைத்த முதல் இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர். அவரது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, கிளாசிக்கல் சகாப்தத்தில் பல தனிப்பாடல்களுக்கு (கான்செர்டோ கிரோசோ) பரோக் இசைக்கு மிகவும் பொதுவான இசை நிகழ்ச்சி, பின்னணியில் பின்வாங்கி, தனி இசை நிகழ்ச்சிக்கு வழிவகுத்தது. ஒரு குழுவினருடன் ஒரு குழுவினரை மாற்றுவது ஓரினச்சேர்க்கை போக்குகளின் வெளிப்பாடாகும்.

விவால்டி தான் தாமதமாக பரோக் பாராயணத்தின் கட்டமைப்பையும் கருப்பொருளையும் உருவாக்கினார். இத்தாலிய ஓபரா ஓவர்டூரின் செல்வாக்கின் கீழ், அவர் மூன்று பகுதி கச்சேரி சுழற்சியை (வேகமான - மெதுவான - வேகமான) அமைத்து, பரோக் கச்சேரி வடிவத்தின் அடிப்படையில் துட்டி மற்றும் தனிப்பாடலின் தொடர்ச்சியை ஏற்பாடு செய்கிறார்.

பரோக் சகாப்தத்தின் கச்சேரி வடிவம், புதிய மெல்லிசைக் கருப்பொருள்கள், உருவகப் பொருள் அல்லது முக்கிய கருப்பொருளின் உந்துதல் மேம்பாடு ஆகியவற்றின் அடிப்படையிலான அத்தியாயங்களுடன், திரும்பத் திரும்ப (முக்கிய தீம்) மாற்றுவதை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்த கொள்கை ரோண்டோவுடன் ஒற்றுமையைக் கொடுத்தது. இந்த அமைப்பு முறையே ஆர்கெஸ்ட்ரா துட்டி மற்றும் சோலோவின் முரண்பாடுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, ரிட்டர்னல் மற்றும் அத்தியாயங்களின் தோற்றம்.

விவால்டியின் இசை நிகழ்ச்சிகளின் முதல் பகுதிகள் ஆற்றல் மிக்கவை, உறுதியானவை, அமைப்பில் மாறுபட்டவை, முரண்பாடுகள். இரண்டாவது பாகங்கள் கேட்பவரை பாடல் துறைக்கு மாற்றும். இங்கே பாடல் மேலோங்கி, மேம்படுத்தலின் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. அமைப்பு பெரும்பாலும் ஹோமோபோனிக் ஆகும். இறுதிப் போட்டிகள் புத்திசாலித்தனமானவை, ஆற்றல் நிறைந்தவை, அவை வேகமாக நகரும் இயக்கத்தில் சுழற்சியை நிறைவு செய்கின்றன.

விவால்டியின் இசை நிகழ்ச்சிகளின் மாறும் 3-பகுதி சுழற்சி வடிவம் "நன்கு ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட மாறுபாடு" என்ற கலையின் கலை இலட்சியங்களை வெளிப்படுத்தியது. அவற்றின் அடையாள வளர்ச்சியின் தர்க்கத்தில், பரோக் சகாப்தத்தின் ஒரு பொதுவான அழகியல் கருத்தின் செல்வாக்கு கண்டறியப்பட்டுள்ளது, இது மனித உலகத்தை மூன்று ஹைப்போஸ்டேஸ்களாகப் பிரித்தது: செயல் - சிந்தனை - விளையாட்டு.

விவால்டியின் தனி கருவி இசை நிகழ்ச்சி ஒரு தனிப்பாடல் தலைமையிலான வளைந்த கருவிகளின் சிறிய அமைப்பில் கவனம் செலுத்துகிறது. இது ஒரு செலோ, வயோலா டமூர், ஒரு நீளமான அல்லது குறுக்கு புல்லாங்குழல், ஓபோ, பாஸூன், எக்காளம் மற்றும் ஒரு மாண்டோலின் அல்லது ஷால்மேயாக இருக்கலாம். இன்னும், பெரும்பாலும் வயலின் தனிப்பாடலின் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது (சுமார் 230 இசை நிகழ்ச்சிகள்). விவால்டியின் இசை நிகழ்ச்சிகளின் வயலின் நுட்பம் வேறுபட்டது: ஸ்விஃப்ட் பத்திகளை, ஆர்பெஜியோஸ், ட்ரெமோலோ, பிஸிகாடோ, இரட்டைக் குறிப்புகள் (மிகவும் கடினமான டெசிம் நீட்சிகள் வரை), டர்ன்டவுனரி, மிக உயர்ந்த பதிவின் பயன்பாடு (12 வது இடம் வரை).

பல வண்ண விளைவுகளை கண்டுபிடித்த ஆர்கெஸ்ட்ராவின் மிகச்சிறந்த இணைப்பாளராக விவால்டி புகழ் பெற்றார். ஒலி வண்ணமயமாக்கலில் மிகுந்த உணர்வைக் கொண்டிருந்த அவர், பல கருவிகள் மற்றும் அவற்றின் சேர்க்கைகளுக்கு சுதந்திரமாக திரும்பினார். அவர் ஒபோஸ், கொம்புகள், பாசூன், எக்காளம் மற்றும் ஒரு ஆங்கிலக் கொம்பை நகல் குரல்களாக அல்ல, மாறாக சுயாதீனமான மெல்லிசைக் கருவிகளாகப் பயன்படுத்தினார்.
விவால்டியின் இசை வண்ணமயமான வெனிஸ் இசை நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கூறுகளை உறிஞ்சியது, கோஷங்கள், பார்கரோல்கள், உமிழும் நடன தாளங்கள் ஆகியவற்றில் முழக்கமிட்டது. இசையமைப்பாளர் குறிப்பாக சிசிலியனை நம்புவதற்கு ஆர்வமாக இருந்தார், இத்தாலிய நாட்டுப்புற நடனங்களின் வழக்கமான 6/8 அளவைப் பயன்படுத்தினார். ஒரு நாண்-ஹார்மோனிக் கிடங்கைப் பயன்படுத்துகையில், அவர் பாலிஃபோனிக் மேம்பாட்டு உத்திகளைப் பயன்படுத்தினார்.

தனது இசை நிகழ்ச்சிகளை 12 அல்லது 6 துண்டுகளாக வெளியிட்டு, விவால்டி ஒவ்வொரு தொடருக்கும் பொதுவான பெயர்களைக் கொடுத்தார்: “ஹார்மோனிக் இன்ஸ்பிரேஷன்” (ஒப். 3), “களியாட்டம்” (ஒப். 4), “சிதர்” (ஒப். 9).

திட்டமிடப்பட்ட ஆர்கெஸ்ட்ரா இசையின் நிறுவனர் விவால்டி என்று அழைக்கப்படலாம். அவரது பெரும்பாலான இசை நிகழ்ச்சிகளில் ஒரு குறிப்பிட்ட திட்டம் உள்ளது. எடுத்துக்காட்டாக: “வேட்டை”, “கடலில் புயல்”, “மேய்ப்பன்”, “ஓய்வு”, “இரவு”, “பிடித்தது”, “கோல்ட் பிஞ்ச்”.
விவால்டியின் வயலின் இசை நிகழ்ச்சிகள் மிக விரைவில் மேற்கு ஐரோப்பாவிலும் குறிப்பாக ஜெர்மனியிலும் பரவலாக அறியப்பட்டன. சிறந்த ஜே.எஸ். பாக் “இன்பத்துக்காகவும் கற்பிப்பதற்காகவும்” தனிப்பட்ட முறையில் கிளாவியர் மற்றும் உறுப்புக்காக ஒன்பது விவால்டி வயலின் இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்தார். இந்த இசைக்கலைஞர்களுக்கு நன்றி, வட ஜெர்மன் நாடுகளுக்கு ஒருபோதும் சென்றிராத விவால்டி, 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஜெர்மன் இசைக்கருவியின் “தந்தை” என்ற வார்த்தையின் முழு அர்த்தத்தில் இருந்தார். ஐரோப்பா முழுவதும் பரவி, விவால்டியின் இசை நிகழ்ச்சிகள் சமகால வகையின் சமகாலத்தவர்களாக செயல்பட்டன. எனவே, கிளாவியருக்கான கச்சேரி வயலின் இசை நிகழ்ச்சியின் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கலை செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டது (ஒரு உறுதியான உதாரணம் உதவும்).

வடிவமைப்பு வேலை பாதுகாப்பு

தலைவர்:

இசை ஆசிரியர்

எனது திட்டத்தின் கருப்பொருள் “கருவி கச்சேரி”. அன்டோனியோ விவால்டியின் நான்கு பருவங்கள் சுழற்சி குறித்த எனது அறிவை ஆழப்படுத்த முடிவு செய்தேன். பல இலக்கிய, சித்திர மற்றும் இசை படைப்புகள் இயற்கையின் படங்களுடன் தொடர்புடையவை. இவை புஷ்கின், யேசெனின், டியூட்சேவ், லெவிடனின் ஓவியங்கள், க்ரீக்கின் இசை, சாய்கோவ்ஸ்கியின் வசனங்கள்.

இலக்குகண்டுபிடிப்பதே எனது ஆராய்ச்சி: கலை மற்றும் இயற்கையானது எவ்வாறு தொடர்புடையது, இசையமைப்பாளர் என்ன உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறார் மற்றும் அன்டோனியோ விவால்டியின் இசையின் பிரபலத்தின் ரகசியம் என்ன?

வேலையின் போது, \u200b\u200bநான் பின்வருவனவற்றை முடிவு செய்தேன் பணிகள்.

கருவி முடிவு  - இது ஒரு தனிப்பாடலாளர் மற்றும் ஒரு இசைக்குழுவால் நிகழ்த்தப்பட்ட இசையின் ஒரு பகுதி: தனிப்பாடலின் கலைநயமிக்க பகுதி இசைக்குழுவின் வண்ணமயமான ஒலியுடன் வேறுபடுகிறது.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், இரண்டு வகையான இசை நிகழ்ச்சிகள் வடிவம் பெற்றன. கான்செர்டோ-க்ரோசோ மற்றும் பாராயணம்.

ஒரு சிறந்த இத்தாலிய இசையமைப்பாளர், ஒப்பிடமுடியாத வயலின் கலைஞன், XVII - XVIII நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் வாழ்ந்த ஒரு சிறந்த நடத்துனர். அவர் கருவி இசை நிகழ்ச்சியின் வகையை உருவாக்கியவர். அவரது இசை நிகழ்ச்சிகளில் சுமார் 450 அறியப்படுகின்றன.

பரோக் பாணி விவால்டி வாழ்ந்து உருவாக்கிய சகாப்தத்தின் சிறப்பியல்பு. இசையில் நாடகம், பாடகர் மற்றும் தனிப்பாடலுக்கான வேறுபாடு, குரல்கள் மற்றும் கருவிகள் பார்வையாளர்களைத் தாக்கியது. கடத்தும் முன்னணி   பரோக் கருவிகள்அவை:   வயலின், ஹார்ப்சிகார்ட், உறுப்பு.

விவால்டியின் இசை நிகழ்ச்சிகளின் பாடல்கள் தனி மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா பகுதிகளை மாற்றின. மாறுபட்ட கொள்கையானது கச்சேரியின் மூன்று பகுதி வடிவத்தை தீர்மானித்தது.

விவால்டியின் படைப்பின் உச்சம் 1723 இல் உருவாக்கப்பட்ட நான்கு பருவங்கள் சுழற்சி ஆகும். தனி வயலின் மற்றும் சரம் இசைக்குழுவுக்கு நான்கு இசை நிகழ்ச்சிகளை இணைத்தார். அவை ஒவ்வொன்றும் மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளன, அவை மூன்று மாதங்களை சித்தரிக்கின்றன. இந்த இசை நிகழ்ச்சிகளில், இசை கவிதை சொனட்டுகளின் படங்களை சரியாகப் பின்தொடர்கிறது, இதன் மூலம் இசையமைப்பாளர் சுழற்சியின் ஒவ்வொரு இசை நிகழ்ச்சிகளின் உள்ளடக்கங்களையும் வெளிப்படுத்துகிறார்: "வசந்தம்", "கோடைக்காலம்", "இலையுதிர் காலம்", "குளிர்காலம்". சொனெட்டுகளை இசையமைப்பாளரே எழுத வேண்டும்.

இசைக்கு ஒரு ஆழமான துணை உரை உள்ளது, இது பொதுவாக பரோக் கலையின் சிறப்பியல்பு. இது மனித வாழ்க்கைச் சுழற்சியையும் குறிக்கிறது: குழந்தைப் பருவம், இளமைப் பருவம், முதிர்ச்சி மற்றும் முதுமை.

கச்சேரி "வசந்தம்"  இது ஒரு மகிழ்ச்சியான கவலையற்ற மெலடியுடன் தொடங்குகிறது, ஒவ்வொரு குறிப்பும் வசந்தத்தின் வருகையுடன் மகிழ்ச்சியைப் பற்றி பேசுகிறது. பறவைகள் பாடுவதை வயலின் அற்புதமாக பின்பற்றுகிறது. ஆனால் இங்கே இடி. வலிமையான விரைவான ஒலியுடன் ஒற்றுமையாக விளையாடும் இசைக்குழு இடியைப் பின்பற்றுகிறது. காமா வடிவ பத்திகளில் வயலின் கலைஞர்களில் மின்னல் ஒலியின் ஒளிரும். இடியுடன் கூடிய மழை பெய்யும்போது, \u200b\u200bமீண்டும் ஒவ்வொரு சத்தத்திலும் வசந்தத்தின் வருகையின் மகிழ்ச்சி. பறவைகள் மீண்டும் பாடுகின்றன, வசந்தத்தின் வருகையை அறிவிக்கின்றன.

கச்சேரி "கோடை".வெப்பத்தின் சோர்வு இசையின் அமைதியான ஒலியால் பரவுகிறது, இயற்கையின் சுவாசத்தை ஒருவர் கேட்க முடியும் என்பது போல, பறவைகள் பாடுவதன் மூலம் மட்டுமே மூழ்கிவிடும். முதலில் கொக்கு, பின்னர் கார்டுவலிஸ். திடீரென்று - குளிர்ந்த வடக்கு காற்றின் ஒரு காற்று, இடியுடன் கூடிய மழை பெய்யும். பின்னர் ஒரு புயல் வெடித்தது. காற்றின் வாயுக்கள், மின்னல் மின்னல்கள், ஒரு மெல்லிசையின் சத்தங்கள் ஒன்றையொன்று வேகமாக நிறுத்தாமல் பின்தொடர்கின்றன, மேலும் முழு இசைக்குழுவின் அச்சுறுத்தும் ஒற்றுமை உச்சக்கட்டமாகிறது.

கச்சேரி "இலையுதிர் காலம்"ஒரு வேட்டை ஈர்க்கிறது. துரத்தல், நாய்களின் குரைத்தல், குதிரை பந்தயம் மற்றும் வேட்டைக் கொம்புகள், காட்சிகளின் காயங்கள் மற்றும் காயமடைந்த மிருகத்தின் கர்ஜனை ஆகியவற்றை இந்த இசை சித்தரிக்கிறது.

தி கச்சேரி "குளிர்காலம்"  இசையமைப்பாளர் கலை காட்சிப்படுத்தலின் உயரத்தை அடைகிறார். ஏற்கனவே முதல் மதுக்கடைகளில், துளையிடும் குளிர்கால குளிர் உணர்வு திறமையாக தெரிவிக்கப்பட்டது. குளிரில் இருந்து பற்கள் உரையாடுகின்றன, சூடாக இருக்க என் கால்களை முத்திரையிட விரும்புகிறேன், ஒரு கடுமையான காற்று அலறுகிறது.

ஆனால் குளிர்காலத்தில் மகிழ்ச்சிகள் உள்ளன. உதாரணமாக, பனி சறுக்கு. வயலினின் பொழுதுபோக்கு "சமர்சால்டிங்" பத்திகளில், விவால்டி பனியை எவ்வாறு நழுவுவது என்பதை விளக்குகிறது. விவால்டி, தனது இசை நிகழ்ச்சியில் இலக்கிய நிகழ்ச்சியைப் பயன்படுத்தி, நிரல் இசையின் நிறுவனர் ஆவார்.

ஒரு கலைஞர், இசையமைப்பாளர், கவிஞர் ஆகியோரின் படைப்புகளுக்கு இயற்கையானது ஒரு ஊக்கமாக செயல்படுகிறது என்று நான் நினைக்கிறேன், அவர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் வெளிப்படுத்தும் சில உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள், மனநிலைகள் ஆகியவற்றின் மூலமாக. இயற்கையின் அழகு இசையமைப்பாளர்கள், கலைஞர்கள், கவிஞர்கள் கலைப் படைப்புகளை உருவாக்க தூண்டுகிறது. கலாச்சார வரலாற்றில், இயற்கையானது பெரும்பாலும் போற்றுதலுக்கும், பிரதிபலிப்புக்கும் உட்பட்டது.

அன்டோனியோ விவால்டி இசையின் பிரபலத்தின் ரகசியம் என்ன?

"பருவங்கள்" என்ற கச்சேரி ஒரு நபரின் உணர்ச்சி மனநிலையுடன் தொடர்புடையது. இசையமைப்பாளரின் இசையைக் கேட்டு, இந்த மனிதனுக்கு எது மகிழ்ச்சி அளித்தது, வருத்தப்பட்டது, அவர் எதை விரும்பினார், எதைப் பற்றி யோசித்தார், உலகை அவர் எப்படி உணர்ந்தார் என்பதை நாங்கள் நன்கு புரிந்துகொள்கிறோம்.

விவால்டியின் இசையில் ஒலிக்கும் உலகத்தின் கருத்து நேர்மறையானது மற்றும் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்துகிறது. நவீன மனிதனின் உணர்வுகள், எண்ணங்கள், அனுபவங்கள் கடந்த காலத்துடன் ஒப்பிடுகையில் மாறவில்லை. அதனால்தான் அவரது பாணி பரந்த அளவிலான கேட்பவர்களுக்கு அடையாளம் காணக்கூடியது, இசை பிரகாசமானது மற்றும் அதன் வண்ணங்களை ஒருபோதும் இழக்காது. இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் இசையின் பிரபலத்தின் ரகசியம் இதுவாக இருக்கலாம்.

ஆவண உள்ளடக்கத்தைக் காண்க
   "000 கச்சேரி பருவங்கள் விவால்டி திட்டம்"

நகராட்சி பட்ஜெட் கல்வி நிறுவனம்

மேல்நிலைப் பள்ளி எண் 1

வடிவமைப்பு வேலை:

(அன்டோனியோ விவால்டி எழுதிய பருவங்கள் சுழற்சி)

தலைவர்:  வகுலென்கோ கலினா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா,

இசை ஆசிரியர்

திட்டம்:

அறிமுகம் ………………………………………………………………………...

முக்கிய பகுதி …………………………………………………………………

2.1. கச்சேரி என்றால் என்ன? வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாறு .. ……….

2.2. பரோக் இசையின் அம்சங்கள் .................................................

2.3. அன்டோனியோ விவால்டியின் சுருக்கமான சுயசரிதை ..................................................

2.4. ஏ.விவல்டி எழுதிய "தி சீசன்ஸ்" கச்சேரிகளின் சுழற்சி …………………………

2.5. அன்டோனியோ விவால்டியின் இசைக்கு சீசன்ஸ் பாலே …………………………

முடிவு ……………………………………………………… ..

குறிப்புகள் ..............................................................

I. அறிமுகம்

எனது திட்டத்தின் கருப்பொருள் “கருவி கச்சேரி”. அன்டோனியோ விவால்டி தொடர் பருவங்கள் “தி சீசன்ஸ்” பற்றிய எனது அறிவை ஆழப்படுத்த முடிவு செய்தேன். கலாச்சார வரலாற்றில், இயற்கையானது பெரும்பாலும் போற்றுதலுக்கும், பிரதிபலிப்புக்கும் உட்பட்டது. மிக பெரும்பாலும், ஒரு மனிதன் தனது இயற்கையின் உணர்வையும், அதைப் பற்றிய அணுகுமுறையையும் கலையில் வெளிப்படுத்த முயன்றான்.

பல இலக்கிய, சித்திர மற்றும் இசை படைப்புகள் இயற்கையின் படங்களுடன் தொடர்புடையவை. ஏ. புஷ்கின், எஸ். யேசெனின், எஃப். டையுட்சேவ், ஐ. லெவிடனின் ஓவியங்கள், ஈ. க்ரீக்கின் இசை, பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் வசனங்கள் இவை.

இலக்குகண்டுபிடிப்பதே எனது ஆராய்ச்சி:

கலை மற்றும் இயற்கையானது எவ்வாறு தொடர்புடையது, இசையமைப்பாளர் என்ன உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறார்?

அன்டோனியோ விவால்டி இசையின் பிரபலத்தின் ரகசியம் என்ன?

ஆராய்ச்சி இலக்கை செயல்படுத்த, பின்வருவனவற்றை தீர்க்க வேண்டியது அவசியம்   பணிகள்:

1. கச்சேரி வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாற்றைப் படிப்பது.

2. பரோக் சகாப்தத்தின் அம்சங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது, இதில் கச்சேரியின் வகை எழுந்தது மற்றும் இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் வாழ்க்கை கடந்து சென்றது.

3. அன்டோனியோ விவால்டியின் படைப்புகளைப் பற்றி தெரிந்து கொள்ளுங்கள்.

4. சீசன்ஸ் கச்சேரியைக் கேளுங்கள், உங்கள் பதிவுகள் பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள்.

5. விவால்டியின் இசைக்கு நான்கு பருவங்கள் பாலே பற்றிய இணைய தகவல்களைக் கண்டறியவும்.

வழங்கப்பட்ட பணிகளை செயல்படுத்த, பின்வருபவை முறைகள்ஆய்வு:

இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டி, பரோக் சகாப்தம், கச்சேரி வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாறு பற்றிய தகவல்களை இணையத்தில் தேடுங்கள்.

இசை இலக்கியத்தில் திட்டத்தின் தலைப்பில் பொருள் ஆய்வு மற்றும் பகுப்பாய்வு.

ஏ. விவால்டி எழுதிய “சீசன்ஸ்” கச்சேரியின் வீடியோ பதிவுக்காகத் தேடுங்கள், உங்கள் பதிவைப் பார்த்து பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள்.

சேகரிக்கப்பட்ட பொருளின் பகுப்பாய்வு, அதன் முறைப்படுத்தல் மற்றும் அறிக்கைக்கான விளக்கக்காட்சியை உருவாக்குதல்

இரண்டாம் . பிரதான உடல்

2.1. கச்சேரி என்றால் என்ன? வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாறு.

கச்சேரி  (இத்தாலிய மொழியிலிருந்து நிகழ்ச்சியை   - நல்லிணக்கம், நல்லிணக்கம் மற்றும் லத்தீன் மொழியிலிருந்து concertare   - போட்டி) - இசையின் ஒரு பகுதி, பெரும்பாலும் ஒரு இசைக்குழுவுடன் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட தனி கருவிகளுக்கு.

இந்த இசை நிகழ்ச்சி 16-17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தேவாலய இசையின் (ஆன்மீக இசை நிகழ்ச்சி) ஒரு குரல் பாலிஃபோனிக் படைப்பாக தோன்றியது மற்றும் வெனிஸ் பள்ளியின் பிரதிநிதிகளால் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படும் பாடகர்களின் ஒப்பீட்டிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது. (Concertiecclesiastici   இரட்டை பாடகர் அட்ரியானோ பாக்னெரிக்கு).

வெனிஸ் பள்ளியின் பிரதிநிதிகள் ஆன்மீக இசை நிகழ்ச்சியில் கருவி இசைக்கருவிகள் பரவலாகப் பயன்படுத்தினர், அதாவது 1602-1611 இல் 1-4-குரல் பாடலுக்காக 1-4-குரல் பாடலுக்காக டிஜிட்டல் பாஸ் “நூறு ஆன்மீக நிகழ்ச்சிகள்” லோடோவிகோ டா வியதானா எழுதியது.

சி   17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பல தனி குரல்களின் “போட்டி” என்ற கொள்கை படிப்படியாக கருவி இசையில் (தொகுப்பில்) பரவியது.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், ஆர்கெஸ்ட்ரா (துட்டி) மற்றும் தனிப்பாடல் அல்லது தனிப்பாடல்களின் குழு (கான்செர்டோ கிரோசோவில்) மற்றும் இசைக்குழு ஆகியவற்றின் மாறுபட்ட ஒப்பீட்டை அடிப்படையாகக் கொண்ட பாடல்கள் தோன்றின.

அத்தகைய இசை நிகழ்ச்சிகளின் முதல் மாதிரிகள் ஜியோவானி போனொஞ்சினி மற்றும் கியூசெப் டோரெல்லி ஆகியோருக்கு சொந்தமானது, இருப்பினும், அவர்களின் அறை பாடல்கள், ஒரு சிறிய இசைக் கலைஞர்களுக்கு, சொனாட்டாவிலிருந்து கச்சேரிக்கு ஒரு இடைநிலை வடிவமாக இருந்தன; உண்மையில், கச்சேரி 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ஆர்க்காங்கெலோ கோரெல்லி மற்றும் குறிப்பாக அன்டோனியோ விவால்டி ஆகியோரின் படைப்புகளில் நடந்தது - வேகமான இயக்கத்தில் இரண்டு தீவிர பாகங்கள் மற்றும் மெதுவான நடுத்தர பகுதியுடன் மூன்று பகுதி அமைப்பாக. அதே நேரத்தில், ரிப்பியானோ கச்சேரி (இத்தாலியன்) என்று அழைக்கப்படும் ஒரு வடிவம் இருந்தது ripieno   - முழு) - தனி கருவிகள் இல்லாமல்; விவால்டியின் பல இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் ஐ.எஸ். பாக் பிராண்டர்பர்க் இசை நிகழ்ச்சிகள் போன்றவை.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் இசை நிகழ்ச்சிகளில், அவை பரோக்கின் மிக முக்கியமான பிரதிநிதிகளின் படைப்புகளில் வழங்கப்படுவதால், வேகமான பாகங்கள் வழக்கமாக ஒன்றை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, குறைவான இரண்டு கருப்பொருள்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அவை இசைக்குழுவில் மாறாத வடிவத்தில் பல்லவியாக நடத்தப்பட்டன, தனிப்பாடலின் பகுதி பெரும்பாலும் ஒரு கலைநயமிக்க பாத்திரத்தை அணிந்திருந்தது; இந்த பாணியில், கச்சேரிகளை ஜோஹான் செபாஸ்டியன் பாக் மற்றும் ஜார்ஜ் ஃப்ரீடெரிச் ஹேண்டெல் ஆகியோர் எழுதினர்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில், "வியன்னாஸ் கிளாசிக்" படைப்பில் கச்சேரியின் கிளாசிக்கல் அமைப்பு உருவானது.

1 பகுதி. சொனாட்டா வடிவத்தில் அலெக்ரோ.

2 பகுதி. மெதுவாக, பெரும்பாலும் ஏரியா வடிவத்தில், 3 பகுதிகளாக.

3 பகுதி. வேகமாக, மாறுபாடுகளுடன் ஒரு ரோண்டோ அல்லது தீம் வடிவத்தில்.

ஜோசப் ஹெய்டன் மற்றும் வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட் இந்த கட்டமைப்பை நிறுவினர், பின்னர் இது லுட்விக் வான் பீத்தோவனின் பணியில் நிறுவப்பட்டது.

ஒன்று அல்லது பலவற்றிற்கான ஒரு கட்டுரையாக கச்சேரி வகையின் வளர்ச்சி (“இரட்டை”, “மூன்று”, “நான்கு” கச்சேரிகள்) 19 ஆம் நூற்றாண்டில் நிக்கோலோ போகானினி, ராபர்ட் ஷுமான், பெலிக்ஸ் மெண்டெல்சோன், ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட், பியோட் சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் பலரின் படைப்புகளில் ஒரு இசைக்குழுவுடன் தனி கருவிகள் தொடர்ந்தன. இசையமைப்பாளர்கள். அதே நேரத்தில், காதல் இசையமைப்பாளர்களின் இசையமைப்பில், கச்சேரியின் கிளாசிக்கல் வடிவத்திலிருந்து ஒரு புறப்பாடு காணப்பட்டது, குறிப்பாக, சிறிய வடிவம் மற்றும் பெரிய வடிவத்தின் ஒரு பகுதி கச்சேரி உருவாக்கப்பட்டது, இது ஒரு சிம்போனிக் கவிதையுடன் கட்டுமானத்துடன் தொடர்புடையது, அதன் "முடிவுக்கு இறுதி வளர்ச்சி" என்ற கொள்கையுடன்.

இசையமைப்பாளர்கள் பெரும்பாலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் கச்சேரி வகைக்கு திரும்பினர்: செர்ஜி ராச்மானினோவ், செர்ஜி புரோகோபீவ், டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி ஆகியோரின் பியானோ இசை நிகழ்ச்சிகள் பரவலாக அறியப்படுகின்றன.

18-20 நூற்றாண்டுகளில், பியானோ, வயலின், செலோ, வயோலா மற்றும் டபுள் பாஸ் போன்ற அனைத்து "கிளாசிக்கல்" ஐரோப்பிய கருவிகளுக்கும் இசை நிகழ்ச்சிகள் உருவாக்கப்பட்டன.

2.2. பரோக் இசையின் அம்சங்கள்.

பி arokko- 16 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ஐரோப்பா மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் கட்டிடக்கலை மற்றும் கலைகளில் ஆதிக்கம் செலுத்தும் பாணிகளில் ஒன்று. மறைமுகமாக போர்த்துகீசியத்திலிருந்து பெறப்பட்டது - ஒரு வினோதமான வடிவத்தின் முத்து.

உண்மையில், இது ஓவியம், கட்டிடக்கலை, சிற்பம் மற்றும் இசை ஆகியவற்றில் கலை மதிப்புகளை மாற்றும் சங்கிலியில் ஒரு முத்து. பரோக் எஜமானரைப் பொறுத்தவரை, வாழ்க்கையின் தெய்வீக அழகைக் கைப்பற்றுவது முக்கியமானது. பரோக்கின் வருகையால் தான் இசை உணர்ச்சி அனுபவங்களின் உலகில் அதன் திறன்களை நிரூபித்தது. பரோக் சகாப்தம் 1600-1750 முதல் கருதப்படுகிறது. கடந்த ஒன்றரை நூற்றாண்டுகளில், இசை அமைப்புகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டுள்ளன, அவை இன்றும் உள்ளன. ஓவியத்தில் பரோக் பாரம்பரியத்தின் தோற்றம் இரண்டு சிறந்த இத்தாலிய கலைஞர்கள் - காரவாஜியோ மற்றும் அன்னிபலே கராச்சி, 16 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி தசாப்தத்தில் மிக முக்கியமான படைப்புகளை உருவாக்கியவர் - 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தம்.

பரோக் இசையமைப்பாளர்கள் பல்வேறு இசை வகைகளில் பணியாற்றினர்.ஓபரா , மறுமலர்ச்சியின் பிற்பகுதியில் தோன்றியது, முக்கிய பரோக் இசை வடிவங்களில் ஒன்றாக மாறியது. அலெஸாண்ட்ரோ ஸ்கார்லட்டி (1660-1725), ஹேண்டெல், கிளாடியோ மான்டிவெர்டி மற்றும் பிற வகைகளின் எஜமானர்களின் படைப்புகளை நீங்கள் நினைவு கூரலாம். வகையின்பேச்சுத்திறனின் i.S. இன் படைப்புகளில் அதன் உச்சத்தை எட்டியது. பாக் மற்றும் ஹேண்டெல்.

போன்ற புனித இசையின் வடிவங்கள்வெகுஜன  மற்றும் மோடட் குறைந்த பிரபலமான ஆனால் வடிவம் ஆனதுcantatas ஜோஹன் பாக் உட்பட பல இசையமைப்பாளர்களுக்கு கவனம் செலுத்தப்பட்டது. டி போன்ற கலவை போன்ற கலைநயமிக்க வடிவங்களை உருவாக்கியதுokkata   மற்றும் fugue.

கருவியாகசொனாட்டா   மற்றும் சூட்ஸ் தனிப்பட்ட கருவிகளுக்கும் அறை இசைக்குழுக்களுக்கும் எழுதப்பட்டன.

இந்த ஒன்றரை நூற்றாண்டுகளில், இசை நம்பமுடியாத மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளது: ஒரு நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக இருந்த வடிவங்கள் "கண்டுபிடிக்கப்பட்டன", முற்றிலும் புதிய இசை இசை பல ஆண்டுகளாக நிறுவப்பட்டது.

இந்த காலகட்டத்தில், இரண்டு வகையான இசை நிகழ்ச்சிகள் உருவாகின்றன:

கன்செர்டோ மொத்த(முழு குழுமத்தையும் (துட்டி) பல கருவிகளுடன் ஒப்பிடுதல்);

ஒப்புவிப்பு(கலைநயமிக்க தனிப்பாடல் மற்றும் இசைக்குழுவின் போட்டி).

கோரெல்லி, விவால்டி, அல்பினோனி மற்றும் நூற்றுக்கணக்கான படைப்புகள்

ஒரு கருவி மற்றும் குழுக்களுக்கான பிற இசையமைப்பாளர்கள், ஐரோப்பா முழுவதையும் வென்ற இத்தாலிய பாணியின் அற்புதமான உயிர்ச்சக்திக்கு சாட்சியமளிக்கின்றனர்.

விசைப்பலகைகளுக்கான கலவைகள் பெரும்பாலும் இசையமைப்பாளர்களால் தங்கள் சொந்த பொழுதுபோக்குக்காகவோ அல்லது கல்விப் பொருளாகவோ எழுதப்பட்டன. இத்தகைய படைப்புகள் I இன் முதிர்ந்த படைப்புகள்.  எஸ் பரோக் சகாப்தத்தின் உலகளவில் அங்கீகரிக்கப்பட்ட அறிவார்ந்த தலைசிறந்த படைப்புகளான பாக்: “நல்ல மனநிலையுள்ள கிளாவியர்”, “கோல்ட்பர்க் மாறுபாடுகள்” மற்றும் “தி ஆர்ட் ஆஃப் தி ஃபியூக்”.

2.3. அன்டோனியோ விவால்டியின் சிறு சுயசரிதை.

அன்டோனியோ விவால்டி ஒரு சிறந்த இத்தாலிய இசையமைப்பாளர், ஒப்பிடமுடியாத வயலின் கலைஞன், 17-18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வாழ்ந்த ஒரு சிறந்த நடத்துனர்.

விவால்டி 1678 ஆம் ஆண்டு மார்ச் 4 ஆம் தேதி வெனிஸில் ஒரு தொழில்முறை வயலின் கலைஞரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார்: அவரது தந்தை செயின்ட் மார்க்ஸ் கதீட்ரலில் நடித்தார், மேலும் ஓபரா தயாரிப்புகளிலும் பங்கேற்றார். சிவப்பு தலை பூசாரி - அத்தகைய புனைப்பெயர் அன்டோனியோ விவால்டிக்கு கார்லோ கோல்டோனியின் நினைவுக் குறிப்புகளில் வழங்கப்பட்டது. உண்மையில், அவர் ஒரு சிவப்பு தலை மற்றும் ஒரு பாதிரியார்.

12 வயதில், விவால்டி ஏற்கனவே தனது தந்தையை சிறந்த நகர இசைக்குழுவில் மாற்றினார், மேலும் 15 வயதில் அவர் துறவியாக ஆனார். 25 வயதில், விவால்டி தனது சொந்த ஊரான வெனிஸில் முதல் வயலின் கலைஞராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார், பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் ஐரோப்பாவின் மிகவும் பிரபலமான இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவரானார்.

அன்டோனியோ தேவாலயக் கல்வியைப் பெற்றார், பாதிரியாராக மாறத் தயாரானார். ஆனால் அவர் ஒரு பாதிரியாராக நியமிக்கப்பட்ட சிறிது நேரத்திலேயே (1703), மாஸை சுதந்திரமாகக் கொண்டாடுவதற்கான உரிமையை அவருக்குக் கொடுத்தார், மோசமான உடல்நலத்தைக் காரணம் காட்டி அவர் இதை மறுத்துவிட்டார் (அவர் ஆஸ்துமாவால் அவதிப்பட்டார், இது பிறக்கும் போது மார்பில் ஏற்பட்ட அதிர்ச்சியின் விளைவாகும்).

1703 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஓஸ்பெடல் டெல் பியெட்டாவில் வயலின் ஆசிரியராக பட்டியலிடப்பட்டார். துறவற அந்தஸ்து விவால்டியை ஓஸ்பெடல்லே டெல்லா பீட்டா கன்சர்வேட்டரி ஆஃப் வுமன் இசை இயக்குனராக அனுமதித்தது. பின்னர் 7 முதல் 18 வயது வரையிலான குழந்தைகளுக்கு இசை திறன் கொண்டவர்கள் கன்சர்வேட்டரிகளில் பயிற்சி பெற்றனர். கன்சர்வேட்டரிகளின் முக்கிய நோக்கம் ஓபரா ஹவுஸுக்கு பணியாளர்களைப் பயிற்றுவிப்பதாகும்: பாடகர்கள், பாடகர்கள், இசைக்குழு மாணவர்கள், இசையமைப்பாளர்கள். விவால்டி மாணவர்களுக்கு பாடுவதைக் கற்றுக் கொடுத்தார், ஹார்ப்சிகார்ட், வயலின், புல்லாங்குழல், ஜெனரல் பாஸ் மற்றும் கவுண்டர் பாயிண்ட் (இசையமைத்தல்) வாசித்தார். இருப்பினும், அவரது படைப்புகளில் முக்கிய விஷயம் பழமைவாத இசைக்குழுவின் வாராந்திர இசை நிகழ்ச்சிகளாக இருந்தது, அல்லது, அவர்கள் சொன்னது போல், தேவாலயங்கள். பெண்கள் மட்டுமே இசைக்குழுவில் வாசித்தனர். விவால்டியின் தலைமையின் கீழ், அவர்கள் அத்தகைய தேர்ச்சியை அடைந்தனர், ஐரோப்பா முழுவதிலுமிருந்து கேட்போர் தங்கள் நிகழ்ச்சிகளுக்கு வந்தார்கள். இசையமைப்பாளரே தேவாலயத்துடன் ஒரு தனி வயலின் கலைஞராக நிகழ்த்தினார், இதற்காக 450 க்கும் மேற்பட்ட இசை நிகழ்ச்சிகளை இயற்றினார்.

அன்டோனியோ விவால்டி வெனிஸின் திரையரங்குகளுக்காக ஓபராக்களை எழுதினார் (அவற்றின் தயாரிப்பில் பங்கேற்றார்). ஒரு வயலின் கலைஞராக, அவர் இத்தாலி மற்றும் பிற நாடுகளில் நிகழ்த்தினார். சமீபத்திய ஆண்டுகள் வியன்னாவில் கழித்தன. அவர் ஜூலை 28, 1741 அன்று வியன்னாவில் இறந்தார்.

2.4. அன்டோனியோ விவால்டி எழுதிய "பருவங்கள்" இசை நிகழ்ச்சி.

எல்லா காலத்திலும் இசைக்கலைஞர்கள் மத்தியில், பறவைக் குரல்களைப் பின்பற்றுவது பிரபலமானது. சிந்தனையாளர்கள், விஞ்ஞானிகள், இசைக்கலைஞர்கள் பறவைகள் இசையின் தோற்றத்தைத் தேடிக்கொண்டிருந்தனர். நைட்டிங்கேல் பொதுவாக கலையின் அடையாளங்களில் ஒன்றாக மாறியதில் ஆச்சரியமில்லை, அதனுடன் ஒப்பிடுவது பாடகருக்கு பாராட்டு. பரோக் சகாப்தத்தின் இசையமைப்பாளர்கள் அழகான "பறவை" இசையை நிறைய எழுதினர். சி. டக்கனின் "விழுங்குதல்", எஃப். கூபெரின் எழுதிய "தி நைட்டிங்கேல் இன் லவ்", ஏ. விவால்டி எழுதிய "கொக்குஸ்". பரோக் சகாப்தத்தில் மிகச் சரியான கருவி வயலின். நவீன சிம்பொனி இசைக்குழுவின் சிண்ட்ரெல்லாவின் இசைக்குழுவின் மிக முக்கியமான கருவி வயலின் ஆகும். அவர் ஒரு அற்புதமான ஒலி மற்றும் நம்பமுடியாத வரம்பைக் கொண்டுள்ளார். ஏ.விவால்டி தனது படைப்புகளில், வயலின் ஒலியின் பிரகாசத்தையும் அழகையும் ஒரு தனி கருவியாகக் காட்டினார்.

1723 ஆம் ஆண்டில் உருவாக்கப்பட்டது, நான்கு பருவங்கள் "சீசன்ஸ்", இசையமைப்பாளர் குளிர்காலம், வசந்த காலம், கோடை மற்றும் இலையுதிர் காலங்களை அர்ப்பணித்தார். அவை ஒவ்வொன்றும் மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளன, அவை மூன்று மாதங்களை சித்தரிக்கின்றன.

ஒவ்வொரு கச்சேரிக்கும், விவால்டி ஒரு இலக்கிய நிகழ்ச்சியாக ஒரு சொனெட்டை எழுதினார். இசையமைப்பாளரின் யோசனை, நிச்சயமாக, இயற்கையில் பருவங்களை மாற்றும் கருப்பொருளுக்கு மட்டுமல்ல. இசைக்கு ஒரு ஆழமான துணை உரை உள்ளது, இது பொதுவாக பரோக் கலையின் சிறப்பியல்பு. இது மனித வாழ்க்கைச் சுழற்சியை (குழந்தைப் பருவம், இளமைப் பருவம், முதிர்ச்சி மற்றும் முதுமை) குறிக்கிறது, மேலும் கிழக்கிலிருந்து மேற்காக நான்கு இத்தாலியப் பகுதிகளையும், சூரிய உதயம் முதல் நள்ளிரவு வரை ஒரு நாளின் நான்கில் ஒரு பகுதியையும், மேலும் பலவற்றையும் குறிக்கிறது. ஆயினும்கூட, இசையமைப்பாளர் கவர்ச்சியான காட்சி இசை நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார், மேலும் நகைச்சுவைக்கு அந்நியமானவர் அல்ல: ஒவ்வொரு முறையும் நாய் குரைப்பது, பூச்சிகள் ஒலிப்பது, இடி முழக்கங்கள் ஆகியவற்றைக் கேட்கிறோம். சரிபார்க்கப்பட்ட வடிவம் மற்றும் அற்புதமான மெல்லிசைகள் இந்த படைப்புகளை உயர் கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகளாக ஆக்கியது.

1 வது கன்சர்ட் - "ஸ்ப்ரிங்" (எல்.ஏ. ப்ரைமாவெரா )

நான்   மணி.அலேக்ரோ .

வசந்தத்தின் வருகை உரத்த ஸ்டம்பை சந்திக்கிறது,

பறவைகள் நீல திறந்தவெளியில் பறக்கின்றன

ஒரு ஓடையின் மடியில் மற்றும் சலசலக்கும் இலைகள் கேட்கப்படுகின்றன,

துடிப்பான மார்ஷ்மெல்லோஸ் ஒரு மூச்சுடன்.

ஆனால் இடி இரைச்சல், மின்னல் அம்புகள்

அவர்கள் திடீர் இருளில் உடையணிந்து சொர்க்கத்தை அனுப்புகிறார்கள்

அவ்வளவுதான் - வசந்த நாட்கள் சகுனங்கள்!

புயல் தணிந்தது, வானம் பிரகாசித்தது

மீண்டும் ஒரு மந்தை பறவைகள் நம்மீது வட்டமிட்டன,

மகிழ்ச்சியான ஸ்டம்ப் காற்று அறிவித்தல்.

இரண்டாம் மணி. லார்கோ இ பியானிசிமோ.

பூக்களில், ஒரு மேய்ப்பனுடன் - ஒரு உண்மையான நண்பர்,

ஒரு மேய்ப்பனை இடுங்கள்; அவர்கள் இனிமையாக தூங்குகிறார்கள்

புல்லின் சலசலப்புக்கு, காதலில் பசுமையாக இருக்கும் சத்தத்திற்கு

மூன்றாம்   மணி.அலேக்ரோ .

பேக்பைப்ஸ் ஒலி புல்வெளியில் பரவுகிறது,

வேடிக்கையான நிம்ஃப்களின் நடனம் எங்கே சுழன்று கொண்டிருக்கிறது

வசந்தம் மாயமாக ஒளிரும்.

கச்சேரி ஒரு மகிழ்ச்சியான கவலையற்ற மெலடியுடன் தொடங்குகிறது, ஒவ்வொரு குறிப்பும் வசந்தத்தின் வருகையுடன் மகிழ்ச்சியைப் பற்றி பேசுகிறது. பறவைகள் பாடுவதை வயலின் அற்புதமாக பின்பற்றுகிறது. ஆனால் இங்கே இடி. வலிமையான விரைவான ஒலியுடன் ஒற்றுமையாக விளையாடும் இசைக்குழு இடியைப் பின்பற்றுகிறது. காமா வடிவ பத்திகளில் வயலின் கலைஞர்களில் மின்னல் ஒலியின் ஒளிரும். இடியுடன் கூடிய மழை பெய்யும்போது, \u200b\u200bமீண்டும் ஒவ்வொரு சத்தத்திலும் வசந்தத்தின் வருகையின் மகிழ்ச்சி. பறவைகள் மீண்டும் பாடுகின்றன, வசந்தத்தின் வருகையை அறிவிக்கின்றன.

தனி வயலின் உயரும் மெல்லிசை விவசாயிகளின் இனிமையான கனவை விளக்குகிறது. மற்ற அனைத்து வயலின்களும் சலசலக்கும் இலைகளை வரைகின்றன. உரிமையாளரின் கனவைக் காக்கும் நாயின் குரைப்பதை வயலஸ் சித்தரிக்கிறது. ஆயர் நடனத்தின் வசந்த பகுதி முடிகிறது.

ஆற்றலின் கலவரம் மற்றும் மகிழ்ச்சியான மனநிலை வசந்த காலத்தின் முடிவிற்கு ஒத்திருக்கிறது, வண்ணங்களின் பிரகாசம் இயற்கையின் விழிப்புணர்வைக் குறிக்கிறது. விவால்டி ஆர்கெஸ்ட்ராவின் ஒலிகளோடு, மகிழ்ச்சியின் அனைத்து நிழல்களிலும் - வயலின் பத்திகளை!

2 வது கன்சர்ட் - "சம்மர்" (LESTATE )

நான்   மணி.Andantino   (பதிவு செய்தல்)

ஒரு மந்தை சோம்பேறி அலைந்து திரிகிறது, மூலிகைகள் வாடி,

கடுமையான, மூச்சுத் திணறல் வெப்பத்திலிருந்து

எல்லா உயிரினங்களும் கஷ்டப்பட்டு களைந்து போகின்றன.

இரண்டாம்   மணி.அலேக்ரோ .

ஓக் தோப்பின் ம silence னத்தில் கொக்கு பாடுகிறது

தோட்டத்தின் கழுத்தை குளிர்வித்தல், மற்றும் மெதுவாக

தென்றல் பெருமூச்சு ... ஆனால் திடீரென்று கலகம்

போரியா உயர்ந்தது, வானத்தில் ஒரு சூறாவளியில் சுழன்றது

மேய்ப்பன் அழுகிறாள், அவளை நிறைய சபிக்கிறாள்.

மூன்றாம்   மணி.adagio இ பியானோ

அவர் பயப்படுகிறார், தொலைதூர இடியைக் கேட்கிறார்,

ஒரு பயத்தில் ஒரு மின்னலில் இருந்து உறைகிறது

கொடூரமான மிட்ஜ்கள் அவரைத் துன்புறுத்துகின்றன ...

நான்காம்   மணி.பிரஸ்டோ

ஆனால் இங்கே ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை, நீரோடைகள் காணப்படுகின்றன

செங்குத்தான உயரங்களிலிருந்து பள்ளத்தாக்குகள் தூக்கி எறியப்படுகின்றன,

அமுக்கப்படாத வயல்களில் கர்ஜனைகள், ஆத்திரங்கள்

பெருமைக்குரியவர்களிடையே கொடூரமான துடிப்புகளின் ஆலங்கட்டி

மலர்கள் மற்றும் தானியங்களை கிழிக்கும் தலைகள்.

வெப்பத்தின் சோர்வு இசையின் அமைதியான ஒலியால் பரவுகிறது, இயற்கையின் சுவாசத்தை ஒருவர் கேட்க முடியும் என்பது போல, பறவைகள் பாடுவதன் மூலம் மட்டுமே மூழ்கிவிடும். முதலில் கொக்கு, பின்னர் கார்டுவலிஸ். திடீரென்று - குளிர்ந்த வடக்கு காற்றின் ஒரு காற்று, இடியுடன் கூடிய மழை பெய்யும். காற்று ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை, வெப்பத்திலிருந்து வெளியேறும் மனநிலை திரும்பும். புகாரின் உள்ளுணர்வை வயலின் தெரிவிக்கிறது. இது மேய்ப்பரின் புகார், இயற்கையின் தவிர்க்கமுடியாத உறுப்பு குறித்த அவரது பயம். மீண்டும் காற்று உடைந்து, நெருங்கி வரும் இடியுடன் கூடிய இடியின் வலிமையான பீல்கள். மெல்லிசைகளின் மாறும் வேறுபாடு என்பதில் சந்தேகம் இல்லை, உறுப்பு நெருங்குகிறது.

திடீரென்று புயலுக்கு முன் ஒரு மந்தமான நிலை ... இப்போது புயல் வெளியேற்றப்படுகிறது. காமா வடிவ பத்திகளால் குறிக்கப்படும் சொர்க்கம் திறக்கிறது மற்றும் நீரோடைகள் பூமியில் சித்தரிக்கப்படுகின்றன. காற்றின் வாயுக்கள், மின்னல் மின்னல்கள், ஒரு மெல்லிசையின் சத்தங்கள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக நிறுத்தப்படாமல் வேகமாகப் பின்தொடர்கின்றன, மேலும் முழு இசைக்குழுவின் அச்சுறுத்தும் ஒற்றுமை உச்சக்கட்டமாகிறது.

3 வது CONCERT - "AUTUMN" (எல் " AUTUMNO )

நான் மணி.அலேக்ரோ

ஊக்கமளிக்கும் காற்று, தெளிவான வானிலை,

இலையுதிர் அலங்காரத்தில் தோட்டங்கள் மற்றும் தோப்புகள்;

பண்டிகை வேடிக்கையுடன் மகிழ்ச்சியான கலப்பை

பொற்காலத்தை சந்திக்கிறது.

பயிர்கள் சிறந்த முறையில் அறுவடை செய்யப்பட்டன

உழைப்பின் முடிவு, சுமை சுமையை கவலைப்படுத்துகிறது,

பாடல்கள், விளையாட்டுகள் மற்றும் நடனங்களுக்கான நேரம் இது!

பச்சஸ் பீப்பாய்களிலிருந்து விலைமதிப்பற்ற பரிசை ஊற்றுகிறார்,

யார் ஒரு கண்ணாடியை ஒரு துளிக்கு வடிகட்டுகிறார்கள்,

அந்த ஒலி தூக்கம் ஆனந்தத்தை நிறைவு செய்கிறது.

இரண்டாம் மணி. அடாகியோ ( ஒரு கனவு)

மூன்றாம் மணி. அலேக்ரோ

கொம்புகள் வீசுகின்றன, மற்றும் ஒரு வேட்டை வேட்டையாடுகிறது;

ஒரு தடிமனான போரின் நிழலில் வேட்டைக்காரர்கள்

மிருகத்தை முந்திக்கொண்டு அவர்கள் பாதையை பின்பற்றுகிறார்கள்.

மரண அச்சுறுத்தலுக்கு அருகில் இருப்பதை உணர்கிறது,

மிருகம் அம்புக்குறியை விரைந்தது, ஆனால் ஒரு தீய பொதி

அவர் இருட்டில் மரணத்திற்குத் தள்ளப்பட்டார்.

இலையுதிர் பகுதி விவசாயிகளின் நடனம் மற்றும் பாடலுடன் தொடங்குகிறது. ஒரு இடியுடன் கூடிய இலையுதிர்கால அறுவடை விழா வருகிறது. மெல்லிசைகளின் தாளம் ஒரு மகிழ்ச்சியான மனநிலையை வெளிப்படுத்துகிறது. விவசாயிகள் ஒரு நிலையற்ற நடைடன் நடனமாடுகிறார்கள், அவர்கள் பாடுகிறார்கள், இருப்பினும் வார்த்தைகளை வேறுபடுத்துவது கடினம்.

பாடலின் முடிவில், வயலின் உறைகிறது, எல்லோரும் ஒரு அமைதியான கனவில் மூழ்கி விடுகிறார்கள். அமைதியாக இரவு இறங்குகிறது, ஒலிகளை மர்மமாகவும் ஏமாற்றும் விதமாகவும் ஆக்குகிறது.

இலையுதிர் வேட்டை தொடங்குகிறது. துரத்தல், நாய்களின் குரைத்தல், குதிரை பந்தயம் மற்றும் வேட்டைக் கொம்புகள், காட்சிகளின் காயங்கள் மற்றும் காயமடைந்த மிருகத்தின் கர்ஜனை ஆகியவற்றை இந்த இசை சித்தரிக்கிறது.

4- வது கச்சேரி - " குளிர்காலத்தின்"(LINVERNO)

நான் மணி. அலேக்ரோ பாப்  molto

உறைபனி மென்மையான மேற்பரப்பு சாலையை பரப்புகிறது

மற்றும் புண் கால்கள் கொண்ட ஒரு மனிதன்

வழியை மிதித்து, பற்களை இடிக்கிறாள்

குறைந்த பட்சம் சூடாக ஓடுகிறது.

இரண்டாம்   மணி.லார்கோ

சூடாகவும் இலகுவாகவும் இருப்பவர் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்

குளிர்கால குளிரில் இருந்து சொந்த அடுப்புக்கு தங்குமிடம், -

பனியும் காற்றும் அங்கே கோபப்படட்டும், வெளியே ...

மூன்றாம்   மணி.அலேக்ரோ

பனியில் நடப்பது ஆபத்தானது, ஆனால் இதில்

இளைஞர்களுக்கு, வேடிக்கை; கவனமாக

ஒரு வழுக்கும், நம்பமுடியாத, விளிம்பில் செல்லுங்கள்;

விழ முடியவில்லை, பெரிய அளவில் விழும்

மெல்லிய பனியில் - மற்றும் பயத்திலிருந்து ஓடுங்கள்,

சுற்றும் பனி உறை;

சிறையிலிருந்து தப்பிப்பது போல

தலையில் காற்று வீசுகிறது

ஒருவருக்கொருவர் விரைவதற்கு தயாராக உள்ளது.

கடுமையான குளிர்காலம், ஆனால் ஒரு கணத்தின் மகிழ்ச்சி

சில நேரங்களில் அவை அவளுடைய கடுமையான முகத்தை மென்மையாக்குகின்றன.

இந்த இசை நிகழ்ச்சியில், இசையமைப்பாளர் கலை காட்சிப்படுத்தலின் உயரத்தை அடைகிறார். ஏற்கனவே முதல் மதுக்கடைகளில், துளையிடும் குளிர்கால குளிர் உணர்வு திறமையாக தெரிவிக்கப்பட்டது (ஒரு பனிக்கட்டி காற்றின் வாயிலாக, அனைத்து உயிரினங்களும் பனியில் நடுங்குகின்றன).

விவால்டியில் குளிர்காலத்தின் முடிவு அதே நேரத்தில் ஒரு புதிய வசந்தத்தின் தொடக்கமாகும். எனவே, குளிர்ந்த காலத்தின் சோகம் இருந்தபோதிலும், இசையிலோ அல்லது கவிதையிலோ அவநம்பிக்கை இல்லை. வேலை மிகவும் நம்பிக்கையுடன் முடிகிறது. இது மிகவும் குளிராக இருக்கிறது. குளிரில் இருந்து பற்கள் உரையாடுகின்றன, சூடாக இருக்க என் கால்களை முத்திரையிட விரும்புகிறேன், ஒரு கடுமையான காற்று அலறுகிறது. ஆனால் குளிர்காலத்தில் மகிழ்ச்சிகள் உள்ளன. உதாரணமாக, பனி சறுக்கு. வயலினின் பொழுதுபோக்கு "சமர்சால்டிங்" பத்திகளில், விவால்டி பனியை எவ்வாறு நழுவுவது என்பதை விளக்குகிறது.

ஆனால் தெற்கு காற்று வீசியது - நெருங்கி வரும் வசந்தத்தின் முதல் அடையாளம். அவருக்கும் வடக்கு காற்றிற்கும் இடையில், ஒரு போராட்டம் விரிவடைகிறது. தெற்கு காற்றின் வெற்றி மற்றும் வசந்த காலம் இந்த மோதலை விரைவில் அல்லது பின்னர் முடிவுக்குக் கொண்டுவரும், ஆனால் மோதலின் இந்த புயல் வியத்தகு காட்சி “குளிர்காலம்” மற்றும் பருவங்களின் சுழற்சியுடன் முடிவடைகிறது.

விவால்டி, தனது இசை நிகழ்ச்சியில் இலக்கிய நிகழ்ச்சியைப் பயன்படுத்தி, நிரல் இசையின் நிறுவனர் ஆவார். 19 ஆம் நூற்றாண்டில், நிரல் இசை எழுந்தது, இது ஒரு இலக்கிய அடிப்படையில் அமைந்த ஒரு படைப்பு.

நிரல் இசை  - ஒரு வகையான கருவி இசை. இவை வாய்மொழி, பெரும்பாலும் கவிதைத் திட்டத்தைக் கொண்ட இசை படைப்புகள் மற்றும் அதில் உள்ள உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன.

ஏ. விவால்டியின் படைப்புகளில் நிகழ்ச்சிகள் கருவி கச்சேரி வகையின் வளர்ச்சியின் தொடர்ச்சியாகும், இது ஒரு முடிக்கப்பட்ட வடிவத்தைப் பெற்றது, இது அடுத்தடுத்த தலைமுறை ஐரோப்பிய இசையமைப்பாளர்களுக்கு ஒரு மாதிரியாக அமைந்தது.

2.5. அன்டோனியோ விவால்டியின் இசைக்கு பருவங்கள் பாலே.

இசை என்பது கலையின் ஒரு வடிவம். ஓவியம், நாடகம், கவிதை போன்றவற்றைப் போலவே இது வாழ்க்கையின் அடையாள அடையாளமாகும். ஒவ்வொரு கலைக்கும் அதன் சொந்த மொழி பேசுகிறது. இசை - ஒலிகள் மற்றும் ஒலிகளின் மொழி - ஒரு சிறப்பு உணர்ச்சி ஆழத்தால் வேறுபடுகிறது. இந்த உணர்ச்சிபூர்வமான பக்கம்தான் ஏ.விவால்டியின் இசையைக் கேட்கும்போது நீங்கள் உணர்ந்தீர்கள்.

இசை மனிதனின் உள் உலகில் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. இது இன்பத்தைத் தரலாம் அல்லது மாறாக, வலுவான உணர்ச்சி அமைதியின்மையை ஏற்படுத்தலாம், பிரதிபலிப்பைத் தூண்டுகிறது மற்றும் கேட்பவரின் முன் வாழ்க்கையின் முன்னர் அறியப்படாத அம்சங்களைத் திறக்கும். உணர்ச்சிகளின் வெளிப்பாடு மிகவும் சிக்கலானதாக வழங்கப்படுவது இசைதான், சில நேரங்களில் வார்த்தைகளில் விவரிக்க இயலாது.

ஒரு தனிப்பாடலாளர் மற்றும் ஒரு இசைக்குழு தேர்ச்சியில் போட்டியிடும்போது, \u200b\u200bஅவர்கள் நிச்சயமாக பார்வையாளர்களுக்காக விளையாட வேண்டும். இசைக்குழுவின் ஒலி மற்றும் பிரகாசமாக ஒலிக்கும் தனி வயலின், தியேட்டர் மற்றும் கலந்துரையாடல் என்ற பொருளில், பரோக் இசையின் சிறப்பியல்புடைய இசை வடிவத்தின் இணக்கத்திலும் ஒற்றுமையிலும் இந்த இடைவிடாத மாற்றீட்டில் உள்ளது.

1984 ஆம் ஆண்டில், விவால்டியின் அனைவருக்கும் பிடித்த இசையில் ஒரு அழகான பாலே மூலம் பாலே உருவாக்கப்பட்டது. இது வெனிஸில் உள்ள புகழ்பெற்ற செயின்ட் மார்க்ஸ் சதுக்கத்தில் நிகழ்த்தப்பட்டது. நாடக காட்சிகள் இல்லாத நிலையில், கதீட்ரலின் பைசண்டைன் கட்டிடக்கலை பின்னணியாக இருந்தது. பண்டைய கற்கள் மற்றும் கட்டடக்கலை வடிவங்களின் பின்னணியில், நடனம் புதிய பரிமாணங்களைப் பெற்றுள்ளது. ஒரு திறந்த பகுதியில், சுவர்கள் இல்லாத நிலையில், காற்று இயக்கத்தில் உள்ளது மற்றும் கவனிக்கத்தக்கது மற்றும் செயலில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. காற்று திறம்பட ஆடை மற்றும் உடல் கோடுகளை வலியுறுத்துகிறது.

இலையுதிர்காலத்தில் குறிப்பாக கண்கவர் - நடனக் கலைஞர்களின் சிற்ப வடிவங்கள் கிளாசிக்கல் அமைதியானவை அல்ல, ஆனால் விவால்டியின் பரோக், பதட்டமான, மனக்கிளர்ச்சி, துணிகளின் மடிப்புகள் படபடக்கின்றன. கூடுதலாக, காற்று, பொதுவான கருப்பொருளுடன் காற்று ரைம்களின் நிலையான இயக்கம் - நேர இயக்கத்துடன்.

உற்பத்தி அமைப்பு எளிமையானது மற்றும் இசைப் பணியின் கட்டமைப்பால் வழங்கப்படுகிறது. நான்கு இசை நிகழ்ச்சிகளுக்கு (வசந்தம், கோடை, இலையுதிர் காலம், குளிர்காலம்), ஒவ்வொன்றும் மூன்று பகுதிகளாக, மொத்தம் 12 எண்களாக, 13 வது எண் சேர்க்கப்பட்டது (மீண்டும் "வசந்தத்தின்" இசைக்கு), ஒரு முடிவாக.

ஒரு கண்டிப்பான கணித அமைப்பு ஒரு கடுமையான வடிவியல் நடனக் கட்டளையையும் ஆணையிடுகிறது - சதி கோடுகள் மற்றும் புள்ளிவிவரங்கள் இரண்டுமே ஆகும். விவால்டியின் இசையும் நடனமும் டூயட், ட்ரையோஸ், குழுமங்கள் ஒரே ஒரு ஒன்றாக இணைகின்றன.

மூன்றாம் . முடிவுக்கு

ஏ.விவால்டியின் இத்தகைய பிரபலத்தின் ரகசியம் என்ன? இசை - ஒலிகள் மற்றும் ஒலிகளின் மொழி - ஒரு சிறப்பு உணர்ச்சி ஆழத்தால் வேறுபடுகிறது. இந்த உணர்ச்சிபூர்வமான பக்கம்தான் ஏ.விவால்டியின் இசையைக் கேட்கும்போது நீங்கள் உணர்ந்தீர்கள்.

இயற்கையை அவ்வாறு உணரும் ஒரு நபரின் உணர்ச்சி நிலை என்னவாக இருக்க வேண்டும்? "வசந்தம்" என்ற கச்சேரியில் அது மகிழ்ச்சி, மகிழ்ச்சி, மகிழ்ச்சி, வெற்றி, மகிழ்ச்சி. உணர்வுகளின் முழு வரம்பின் மூலம், வசந்த காலத்தின் அழகு, வாழ்க்கையின் புதுப்பித்தல் ஆகியவை வெளிப்படுகின்றன.

இசையைப் புரிந்துகொள்வதில் முக்கிய பங்கு சோனெட்டுகளால் செய்யப்படுகிறது. இசை நிச்சயமாக கவிதையின் படங்களை பின்பற்றுகிறது. ஒரு இலக்கிய உரை ஒரு இசைக்கருவிக்கு ஒத்ததாகும், மேலும் ஒரு நபரின் நிலை, வசந்தத்தின் வருகையால் ஏற்படும் அவரது உணர்வுகள் பற்றியும் கூறுகிறது.

இசையமைப்பாளரின் இசையைக் கேட்டு, இந்த மனிதனுக்கு எது மகிழ்ச்சி அளித்தது, வருத்தப்பட்டது, அவர் எதை விரும்பினார், எதைப் பற்றி யோசித்தார், உலகை அவர் எப்படி உணர்ந்தார் என்பதை நாங்கள் நன்கு புரிந்துகொள்கிறோம்.

இயற்கையும் கலையும் எவ்வாறு தொடர்புடையவை?  ஒரு கலைஞர், இசையமைப்பாளர், கவிஞர் ஆகியோரின் படைப்புகளுக்கு இயற்கையானது ஒரு ஊக்கமாக செயல்படுகிறது என்று நான் நினைக்கிறேன், சில உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள், மனநிலைகள் ஆகியவற்றின் மூலமாக அவர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் வெளிப்படுத்துகிறார்கள் (கலைப் படைப்புகளை உருவாக்க தூண்டுகிறது). ஒரு கவிஞர் வார்த்தைகளில் இருக்கிறார், ஒரு கலைஞர் நிறத்தில் இருக்கிறார், ஒரு இசையமைப்பாளர் ஒலிகளில் இருக்கிறார்.

"பருவங்கள்" என்ற கச்சேரி மனிதகுலத்தின் உணர்ச்சி மனநிலையுடன் தொடர்புடையது. விவால்டியின் இசையில் ஒலிக்கும் உலகத்தின் கருத்து நேர்மறையானது மற்றும் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்துகிறது. நவீன மனிதனின் உணர்வுகள், எண்ணங்கள், அனுபவங்கள் கடந்த காலத்துடன் ஒப்பிடுகையில் மாறவில்லை. அதனால்தான் அவரது பாணி பரந்த அளவிலான கேட்பவர்களுக்கு அடையாளம் காணக்கூடியது, இசை பிரகாசமானது மற்றும் அதன் வண்ணங்களை ஒருபோதும் இழக்காது. இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் இசையின் பிரபலத்தின் ரகசியம் இதுவாக இருக்கலாம்.

நான்காம் . குறிப்புகள்

அர்னன்கோர்ட் என். நிரல் இசை - விவால்டி ஒப்பின் இசை நிகழ்ச்சிகள். 8 [உரை] / என்.அர்னோகூர் // சோவியத் இசை. - 1991. - எண் 11. - எஸ் 92-94.

பெலெட்ஸ்கி I.V.. அன்டோனியோ விவால்டி [உரை]: வாழ்க்கை மற்றும் வேலையின் சுருக்கமான ஓவியம் / I.V. பெலெட்ஸ்கி. - எல் .: இசை, 1975 .-- 87 பக்.

ஜெய்பாஸ் என். கலவை [உரை] / என்.ஜெய்பாஸ் // சோவியத் இசையில் ஒரு அற்புதமான விவரிக்க முடியாத ஆர்வமுள்ள ஒரு வயதான மனிதர். - 1991. - எண் 11. - எஸ். 90-91.

ஜெய்பாஸ் என். ஹேண்டெல் [உரை] / என். ஜீஃபாஸின் பணியில் கான்செர்டோ க்ரோசோ. - எம் .: இசை, 1980. - 80 பக்.

லிவனோவா டி. 1789 வரை மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இசையின் வரலாறு [உரை]. 2 டி. பாடப்புத்தகத்தில். T. 1. 18 ஆம் நூற்றாண்டில் / டி. லிவனோவா. - 2 வது பதிப்பு., திருத்தப்பட்டது. மற்றும் சேர்க்க. - எம் .: இசை, 1983.- 696 பக்.

லோபனோவா எம். மேற்கு ஐரோப்பிய பரோக்: அழகியல் மற்றும் கவிதைகளின் சிக்கல்கள் [உரை] / எம். லோபனோவா. - எம் .: இசை, 1994 .-- 317 பக்.

ராபன் எல். பரோக் இசை [உரை] / எல். ராபன் // இசை பாணி / லெனின்கிராட் மாநிலத்தின் கேள்விகள். இன்ஸ்டிடியூட் ஆப் தியேட்டர், மியூசிக் அண்ட் ஒளிப்பதிவு. - லெனின்கிராட், 1978.- எஸ். 4-10.

ரோசன்சில்ட் கே. வெளிநாட்டு இசையின் வரலாறு [உரை]: கலைஞருக்கான பாடநூல். காரணி. conservatories. வெளியீடு 1. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை / கே. ரோசன்சில்ட். - எம்.: இசை, 1969 .-- 535 பக்.

சோலோவ்சோவ் ஏ.ஏ.. கச்சேரி [உரை]: பிரபலமான அறிவியல் இலக்கியம் / ஏ. சோலோவ்சோவ். - 3 வது பதிப்பு., விரிவாக்கம். - எம்.: முஸ்கிஸ், 1963. - 60 பக்.

விளக்கக்காட்சி உள்ளடக்கத்தைக் காண்க
   "000 இன்ஸ்ட்ரூமென்டல் விவால்டி கச்சேரி"

வடிவமைப்பு வேலை

அவர் இணக்கமாய்:

அன்டோனோவா சோபியா

6 ஆம் வகுப்பு மாணவர்

அறிவியல் ஆலோசகர்: வகுலென்கோ ஜி.ஏ.

கண்டுபிடிப்பதே திட்டத்தின் நோக்கம்:

- கலை மற்றும் இயற்கையானது எவ்வாறு தொடர்புடையது, இசையமைப்பாளர்கள் என்ன உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறார்கள்?

• அன்டோனியோ விவால்டி இசையின் பிரபலத்தின் ரகசியம் என்ன?

நோக்கங்கள்:

1. கச்சேரி வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாற்றைப் படிப்பது.

2. பரோக் சகாப்தத்தின் அம்சங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது, இதில் கச்சேரியின் வகை எழுந்தது மற்றும் இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டியின் வாழ்க்கை கடந்து சென்றது.

3. அன்டோனியோ விவால்டியின் படைப்புகளைப் பற்றி தெரிந்து கொள்ளுங்கள்.

4. சீசன்ஸ் கச்சேரியைக் கேளுங்கள், உங்கள் பதிவுகள் பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள்.

5. விவால்டியின் இசைக்கு நான்கு பருவங்கள் பாலே பற்றிய இணைய தகவல்களைக் கண்டறியவும்.

கான்செர்டோ க்ரோசோ

ஒப்புவிப்பு

கருவி குழு

மற்றும் முழு இசைக்குழு

விர்ச்சுவோசோ சோலோயிஸ்ட்

மற்றும் முழு இசைக்குழு

அன்டோனியோ லூசியோ விவால்டி

(1678 - 1741)

பரோக் சகாப்தம்

XVII - XVIII (1600-1750)

• 1 வது பகுதி - வேகமான, ஆற்றல் வாய்ந்த, பொதுவாக மெதுவான நுழைவு இல்லாமல்

• 2 வது பகுதி - பாடல், மெல்லிசை, மிகவும் அடக்கமான அளவு

• 3 வது பகுதி - இறுதி, நகரும், புத்திசாலி

அன்டோனியோ விவால்டி  "நான்கு பருவங்கள்"

CONCERT - "SPRING"

வசந்தத்தின் வருகை உரத்த ஸ்டம்பை சந்திக்கிறது,

பறவைகள் நீல திறந்தவெளியில் பறக்கின்றன

ஒரு ஓடையின் மடியில் மற்றும் சலசலக்கும் இலைகள் கேட்கப்படுகின்றன,

துடிப்பான மார்ஷ்மெல்லோஸ் ஒரு மூச்சுடன்.

ஆனால் இடி இரைச்சல், மின்னல் அம்புகள்

அவர்கள் திடீர் இருளில் உடையணிந்து சொர்க்கத்தை அனுப்புகிறார்கள்

அவ்வளவுதான் - வசந்த நாட்கள் சகுனங்கள்!

... புயல் தணிந்தது, வானம் பிரகாசித்தது,

மீண்டும் ஒரு மந்தை பறவைகள் நம்மீது வட்டமிட்டன,

மகிழ்ச்சியான ஸ்டம்ப் காற்று அறிவித்தல்.

CONCERT - SUMMER

ஆனால் இங்கே ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை, நீரோடைகள் காணப்படுகின்றன

செங்குத்தான உயரங்களிலிருந்து பள்ளத்தாக்குகள் தூக்கி எறியப்படுகின்றன,

அமுக்கப்படாத வயல்களில் கர்ஜனைகள், ஆத்திரங்கள்

பெருமைக்குரியவர்களிடையே கொடூரமான துடிப்புகளின் ஆலங்கட்டி

மலர்கள் மற்றும் தானியங்களை கிழிக்கும் தலைகள்.

CONCERT - "AUTUMN"

கொம்புகள் வீசுகின்றன, மற்றும் ஒரு வேட்டை வேட்டையாடுகிறது;

ஒரு தடிமனான போரின் நிழலில் வேட்டைக்காரர்கள்

மிருகத்தை முந்திக்கொண்டு அவர்கள் பாதையை பின்பற்றுகிறார்கள்.

மரண அச்சுறுத்தலுக்கு அருகில் இருப்பதை உணர்கிறது,

மிருகம் அம்புக்குறியை விரைந்தது, ஆனால் ஒரு தீய பொதி

அவர் இருட்டில் மரணத்திற்குத் தள்ளப்பட்டார்.

CONCERT - "WINTER"

உறைபனி மென்மையான மேற்பரப்பு சாலையை பரப்புகிறது

மற்றும் புண் கால்கள் கொண்ட ஒரு மனிதன்

வழியை மிதித்து, பற்களை இடிக்கிறாள்

குறைந்த பட்சம் சூடாக ஓடுகிறது.

பனியில் நடப்பது ஆபத்தானது, ஆனால் இதில் இளைஞர்களுக்கு வேடிக்கை; கவனமாக வழுக்கும், நம்பமுடியாத, விளிம்பில் செல்லுங்கள்;

விழ முடியவில்லை, பெரிய அளவில் விழும் மெல்லிய பனிக்கட்டி மீது - மற்றும் பயத்திலிருந்து ஓடுங்கள், பனிப்பொழிவு;

சிறையிலிருந்து தப்பிப்பது போல போரில் தலைக்கவசம் ஒருவருக்கொருவர் விரைவதற்கு தயாராக உள்ளது.

ஜூலை 28, 1741 இல், இசையமைப்பாளர் அன்டோனியோ விவால்டி இறந்தார். அவர் இசை வரலாற்றில் ஒரு அங்கீகரிக்கப்பட்ட மேதை, மற்றும், நிச்சயமாக, அவரது படைப்புகளைக் கேள்விப்படாத எவரும் இல்லை. இருப்பினும், விவால்டி மற்றும் அவரது வாழ்க்கை பற்றி அதிகம் தெரியவில்லை. நீதியை மீட்டமைத்தல் - சிறந்த இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை வரலாற்றை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.

அன்டோனியோ 1678 மார்ச் 4 ஆம் தேதி வெனிஸ் குடியரசில் முடிதிருத்தும் ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா மற்றும் கமிலா கலிச்சியோ ஆகியோரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். குழந்தை இரண்டு மாதங்களுக்கு முன்கூட்டியே பிறந்தது மற்றும் மிகவும் பலவீனமாக இருந்தது, இதன் விளைவாக அவர் பிறந்த உடனேயே முழுக்காட்டுதல் பெற்றார். பின்னர், மருத்துவர்கள் அவரை "மார்பு இறுக்கம்", அதாவது ஆஸ்துமா என்று கண்டறிந்தனர். இது எதிர்காலத்தில் விவால்டிக்கு காற்று கருவிகளை வாசிப்பது சாத்தியமில்லை.

விவால்டி 5 நாட்களில் ஒரு முழுமையான ஓபராவை எழுத முடியும்

இளமையில் வருங்கால இசைக்கலைஞரின் தந்தை இசையை விரும்புவதோடு வயலின் வாசிப்பையும் கற்றுக்கொண்டார், பின்னர் புனித மார்க்ஸ் கதீட்ரலின் தேவாலயத்தில் பிரதான வயலின் கலைஞருக்கு இடம் வழங்கப்பட்டது. தந்தை அன்டன் சிறிய அன்டோனியோவுக்கு கருவியை வாசிப்பதற்கான முதல் படிப்பினைகளை வழங்கினார். சிறுவன் அத்தகைய திறமையான மாணவனாக இருந்தான், 1689 முதல் அவர் தனது தந்தையை ஒரு தேவாலயத்தில் மாற்றினார். அங்கு, இளம் மேதை மதகுருக்களால் சூழப்பட்டார், இது எதிர்கால தொழிலின் தேர்வை தீர்மானித்தது: விவால்டி ஒரு மதகுருவாக மாற முடிவு செய்தார். இருப்பினும், இது தொடர்ந்து இசையைப் படிப்பதற்கும் இரண்டு விஷயங்களை இணைப்பதற்கும் அவரைத் தடுக்கவில்லை.

வெனிஸில் உள்ள விவால்டி ஹவுஸ்

இருப்பினும், விவால்டியின் உடல்நிலை சரியில்லாததால் தேவாலய வாழ்க்கை சீராக செல்லவில்லை. அவர் ஒரு பாதிரியாராக ஒரு சில வெகுஜனங்களை மட்டுமே செலவிட்டார், அதன் பிறகு அவர் தனது கடமைகளை நிறைவேற்றுவதை நிறுத்திவிட்டார், இருப்பினும், அதே நேரத்தில் ஒரு மதகுருவாக இருந்தார். ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞர் என நிரூபிக்கப்பட்ட அன்டோனியோ, வெனிஸ் கன்சர்வேட்டரியில் ஆசிரியராகும் வாய்ப்பைப் பெறுகிறார். அவர் தனது மாணவர்களுக்கு ஆன்மீக மற்றும் மதச்சார்பற்ற இசையை கற்றுக் கொடுத்தார். இந்த ஆண்டுகளில், விவால்டி மாணவர்களுக்காக பல படைப்புகளை எழுதினார் - கச்சேரிகள், கான்டாட்டாக்கள், சொனாட்டாக்கள், சொற்பொழிவாளர்கள். 1704 ஆம் ஆண்டில், வயலின் ஆசிரியர் பதவிக்கு மேலதிகமாக, அவர் ஒரு வயல ஆசிரியரின் கடமைகளையும் பெற்றார். 1716 ஆம் ஆண்டில், அவர் அனைத்து இசை நடவடிக்கைகளுக்கும் பொறுப்பான கன்சர்வேட்டரியின் தலைவரானார்.

இசையமைப்பாளர் பாக் இன் தூண்டுதல்களில் விவால்டி ஒருவர்

1710 களில், விவால்டி ஒரு இசையமைப்பாளராக புகழ் பெறத் தொடங்கினார். அவரது பெயர் வெனிஸ் வழிகாட்டியில் நுழைந்தது, அங்கு அவர் ஒரு கலைஞன் வயலின் கலைஞர் என்று அழைக்கப்பட்டார். புகழ்பெற்ற இத்தாலிய நகரத்தில் உள்ள பயணிகள் விவால்டியின் மகிமையையும் இத்தாலிக்கு அப்பாலும் பரப்பினர். எனவே, விவால்டி டேனிஷ் மன்னர் ஃபிரடெரிக் IV க்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார், பின்னர் அவர் 12 வயலின் சொனாட்டாக்களை அர்ப்பணித்தார். 1713 முதல், விவால்டி தன்னை ஒரு ஓபரா இசையமைப்பாளராக முயற்சித்து வருகிறார். அவர் ஓட்டோவில் வில்லா மற்றும் ரோலண்ட் பைத்தியக்காரத்தனமாக நடித்தார் - இந்த படைப்புகள் விவால்டிக்கு புகழ் அளித்தன, அடுத்த 5 ஆண்டுகளில் இசையமைப்பாளரின் மேலும் 8 ஓபராக்கள் அரங்கேற்றப்பட்டன. வெறித்தனமான சுமை இருந்தபோதிலும், விவால்டி கன்சர்வேட்டரியின் தலைவராக தனது கடமைகளில் இருந்து வெட்கப்படவில்லை, அவற்றை இசையமைப்பாளர் செயல்பாட்டுடன் இணைக்க நிர்வகித்தார்.

வனேசா மே விவால்டி செய்கிறார்

இருப்பினும், எல்லோரும் விவால்டியின் ஓபராக்களை ஆர்வத்துடன் ஏற்றுக் கொள்ளவில்லை - எடுத்துக்காட்டாக, இசையமைப்பாளர் பெண்டெட்டோ மார்செல்லோ ஒரு துண்டுப்பிரதியை வெளியிட்டார், அங்கு அவர் விவால்டியின் படைப்புகளை கேலி செய்தார். இது பல ஆண்டுகளாக ஓபராக்களின் வேலையை நிறுத்த அன்டோனியோவை கட்டாயப்படுத்தியது.

விவால்டி புதன் கிரகத்தில் ஒரு பள்ளம் என்று பெயரிட்டார்

1717 ஆம் ஆண்டில், மான்டுவாவின் ஆளுநரான ஹெஸ்ஸி-டார்ம்ஸ்டாட்டின் இளவரசர் பிலிப் நீதிமன்றத்தில் பேண்ட்மாஸ்டர் பதவியைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பை விவால்டி ஏற்றுக்கொண்டார். இந்த நகரத்தின் சுற்றுப்புறங்களின் தோற்றத்தின் கீழ் தான் பிரபலமான வயலின் இசை நிகழ்ச்சிகள் பிறந்தன, இது ரஷ்யாவில் “பருவங்கள்” என்று அழைக்கப்படுகிறது (சரியான பெயர் “நான்கு பருவங்கள்”). கூடுதலாக, மன்டுவாவில் விவால்டி ஓபரா பாடகர் அண்ணா ஜிரோவுடன் பழகுவார், பின்னர் அனைவரையும் தனது மாணவராக அறிமுகப்படுத்துகிறார். ஜிரோவின் சகோதரி, பவுலினா, எல்லா இடங்களிலும் இசையமைப்பாளருடன் சென்றார், அவரது உடல்நிலையை கவனித்துக்கொண்டார் - ஆஸ்துமா தாக்குதல்கள் விவால்டியைத் தொந்தரவு செய்தன. இரண்டு சிறுமிகளும் விவால்டியுடன் வெனிஸில் உள்ள அவரது வீட்டில் வசித்து வந்தனர், இது தேவாலயத்தில் இருந்து சீற்றத்தை ஏற்படுத்தியது, அவர் இன்னும் மதகுருவாக இருந்ததால். 1738 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளரின் "வீழ்ச்சி" அடிப்படையில் மாஸைக் கொண்டாட அவருக்கு தடை விதிக்கப்பட்டது. இருப்பினும், விவால்டி அவர்களே தனது மாணவர்களாக இருந்த ஜிராட் சகோதரிகளுடனான தனது உறவு தொடர்பான அனைத்து வகையான வதந்திகளையும் ஊகங்களையும் மறுத்தார்.

மண்டோவா

விவால்டியின் இசையின் இணைப்பாளர்களில் ஒருவரான தத்துவஞானியும் எழுத்தாளருமான ஜீன்-ஜாக் ரூசோ; அவர் இசையமைப்பாளரின் சில படைப்புகளை புல்லாங்குழலில் நிகழ்த்தினார். அவரது திறமையைப் போற்றியவர்களில் ஆறாம் சார்லஸ் பேரரசரும் இருந்தார், 1730 களில் விவால்டி வியன்னாவுக்குச் சென்று ஏகாதிபத்திய நீதிமன்றத்தில் இசையமைப்பாளரின் இடத்தைப் பிடிக்க முடிவு செய்தார். பயணத்திற்கு பணம் சேகரிக்க, அவர் தனது கையெழுத்துப் பிரதிகளை ஒரு பைசா விலையில் விற்க வேண்டியிருந்தது. விவால்டியின் புகழ் மங்கிப்போனது, அவர் வெனிஸில் அவ்வளவு பிரபலமடையவில்லை. தோல்விகள் இசைக்கலைஞரை வேட்டையாடத் தொடங்கின: வியன்னாவுக்கு வந்தவுடன், சார்லஸ் ஆறாம் இறந்துவிட்டார், ஆஸ்திரிய பரம்பரைக்கான போர் தொடங்குகிறது. விவால்டி ஒரு புதிய வேலையைத் தேடி டிரெஸ்டனுக்குப் புறப்படுகிறார், ஆனால் நோய்வாய்ப்பட்டார். அவர் ஏற்கனவே வியன்னாவுக்கு திரும்பினார், ஏற்கனவே ஆழ்ந்த நோய்வாய்ப்பட்டவர், ஏழை மற்றும் அனைவரையும் மறந்துவிட்டார். விவால்டி ஜூலை 28, 1741 இல் இறந்தார், ஏழைகளுக்காக ஒரு கல்லறையில் ஒரு எளிய கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

கிட்டத்தட்ட 200 ஆண்டுகளாக, விவால்டியின் பணி மறந்துவிட்டது

விவால்டியின் இசை பாரம்பரியம் கிட்டத்தட்ட 200 ஆண்டுகளாக மறந்துவிட்டது: 20 களில் மட்டுமே. 20 ஆம் நூற்றாண்டில், இத்தாலிய இசைக்கலைஞர் ஜென்டிலி இசையமைப்பாளரின் தனித்துவமான கையெழுத்துப் பிரதிகளை கண்டுபிடித்தார்: பத்தொன்பது ஓபராக்கள், 300 க்கும் மேற்பட்ட இசை நிகழ்ச்சிகள், பல ஆன்மீக மற்றும் மதச்சார்பற்ற குரல் பாடல்கள். விவால்டி தனது வாழ்நாள் முழுவதும் 90 க்கும் மேற்பட்ட ஓபராக்களை எழுதினார் என்று நம்பப்படுகிறது, ஆனால் 40 பேர் மட்டுமே படைப்புரிமையை முழுமையாக நிரூபித்துள்ளனர்.

தி IVALDI (விவால்டி) அன்டோனியோ (1678-1741), இத்தாலிய இசையமைப்பாளர், கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞர். தனி கருவி இசை நிகழ்ச்சி வகையை உருவாக்கியவர் மற்றும் ஏ. கோரெல்லியுடன் கான்செர்டோ க்ரோசோ ஆவார். அவரது சுழற்சி “தி சீசன்ஸ்” (1725) இசையில் திட்டமிடப்பட்டதற்கான ஆரம்ப எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றாகும். செயின்ட் 40 ஓபராக்கள், சொற்பொழிவாளர்கள், கான்டாட்டாக்கள்; பல்வேறு பாடல்களின் கருவி கச்சேரிகள் (465), முதலியன.

செயின்ட் கதீட்ரலின் வயலின் கலைஞரான தனது தந்தை ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா விவால்டியுடன் வயலின் படித்தார். குறிக்க; ஒருவேளை இசையமைப்புகள் - ஜியோவானி லெக்ரெண்ட்சியிடமிருந்து, ரோமில் ஆர்க்காங்கெலோ கோரெல்லியுடன் படித்திருக்கலாம்.

செப்டம்பர் 18, 1693 விவால்டி ஒரு துறவிக்குத் துன்புறுத்தப்பட்டார். செப்டம்பர் 18, 1700 டீக்கன் பதவிக்கு உயர்த்தப்பட்டது. மார்ச் 23, 1703 விவால்டி ஒரு பாதிரியாராக நியமிக்கப்பட்டார். அடுத்த நாள், ஓலியோவில் உள்ள சான் ஜியோவானி தேவாலயத்தில் முதல் சுயாதீன மாஸுக்கு சேவை செய்தார். வெனிசியர்களுக்கு அசாதாரணமான அவரது தலைமுடியின் நிறத்திற்காக, அவருக்கு சிவப்பு தலை பூசாரி என்று செல்லப்பெயர் சூட்டப்பட்டது. செப்டம்பர் 1, 1703 அன்று அவர் வயலின் வகுப்பு மேஸ்திரியாக பியட் தங்குமிடம் அனுமதிக்கப்பட்டார். ஒலியோவில் உள்ள சான் ஜியோவானி தேவாலயத்தில் 90 வாக்களிக்கும் மேட்டின்களுக்கு சேவை செய்ய கவுண்டஸ் லுக்ரேஷியா ட்ரெவிசனிடமிருந்து உத்தரவு. ஆகஸ்ட் 17, 1704 வயல டி அமோரில் விளையாட்டைக் கற்பிப்பதற்கான கூடுதல் கட்டணத்தைப் பெறுகிறது. வாக்களிக்கும் மேட்டின்களில் பாதி சேவை செய்த விவால்டி, லுக்ரேஷியா ட்ரெவிசனின் உத்தரவை சுகாதார காரணங்களுக்காக மறுக்கிறார். 1706 பிரெஞ்சு தூதரகத்தின் அரண்மனையில் முதல் பொது தோற்றம். விவால்டியின் தந்தை மற்றும் மகனை வயலின் கலைஞர்கள் என்று குறிப்பிடும் கார்ட்டோகிராபர் கொரோனெல்லி தயாரித்த வெனிஸ் வழிகாட்டியின் பதிப்பு. பியாஸ்ஸா பிராகோராவிலிருந்து சான் ப்ரோவோலோவின் அண்டை திருச்சபையில் ஒரு புதிய விசாலமான வீட்டிற்கு நகர்கிறது.

1723 இல், ரோம் முதல் பயணம். 1724 - "ஜஸ்டினோ" ஓபராவின் முதல் காட்சிக்காக ரோம் நகருக்கு இரண்டாவது பயணம். போப் பெனடிக்ட் XIII உடன் பார்வையாளர்கள். L’estro armonico (Harmonious Inspiration) Op இன் 12 இசை நிகழ்ச்சிகளின் 1711 வெளியீடு. ஆம்ஸ்டர்டாமில் 3.1725 வெளியிடப்பட்டது. VIII "Il Cimento dell'Armonia e dell'Invenzione. இந்த சுழற்சியில்" தி ஆர்ட் ஆஃப் ஹார்மனி அண்ட் இன்வென்ஷன் "அல்லது (" கண்டுபிடிப்புடனான நல்லிணக்கத்தின் சர்ச்சை "), ஒப். 8 (சி. 1720), இது பார்வையாளர்களிடமும் அழியாத உணர்வை ஏற்படுத்தியது. மற்றும் புதுமை, இப்போது உலகப் புகழ்பெற்ற நான்கு இசை நிகழ்ச்சிகளான “தி சீசன்ஸ்” ஐ உள்ளடக்கியது. அந்த நேரத்தில், வெனிஸில் உள்ள பிரெஞ்சு தூதரகத்தில் பணிபுரிந்த ஜீன் ஜாக் ரூசோ, விவால்டியின் இசையை மிகவும் பாராட்டினார், மேலும் இந்த சுழற்சியில் சிலவற்றை அவருக்கு பிடித்த புல்லாங்குழலில் இசைக்க விரும்பினார். - “லா நோட்” (இரவு), “இல் கார்டெல்லினோ” (பொதுவாக சுமார்), புல்லாங்குழல் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கு கான்செர்டோ இரண்டு மேண்டலின்கள் RV532, நுண்கலை மற்றும் சீரானது பெருந்தன்மை அவருடைய படைப்பின் உள்ளார்ந்த, அத்துடன் ஆன்மீக எழுத்துக்களில் வகைப்படுத்தப்படும் க்கான: «குளோரியா» «Magnificat» «Stabat மேட்டர்» «தீட்சித் இறைவன்».

1703-1725 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஒரு ஆசிரியராக இருந்தார், பின்னர் இசைக்குழுவின் நடத்துனராகவும், கச்சேரிகளின் தலைவராகவும் இருந்தார், மேலும் 1713 முதல், வெனிஸில் உள்ள “டெல்லா பீட்டா” என்ற இசைக்குழுவின் தலைவராகவும், அனாதை தொண்டு இல்லமாகவும் இருந்தார், இது சிறுமிகளுக்கான சிறந்த இசைப் பள்ளிகளில் ஒன்றாக புகழ் பெற்றது. 1735 ஆம் ஆண்டில் அவர் மீண்டும் குறுகிய கால இசைக்குழு ஆசிரியராக இருந்தார்.

XVIII நூற்றாண்டின் இத்தாலிய வயலின் கலையின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதி விவால்டி ஆவார், அவர் ஒரு புதிய நாடகமாக்கப்பட்ட, "லோம்பார்ட்" பாணி செயல்திறன் என்று அழைக்கப்பட்டார். அவர் ஒரு தனி கருவி கச்சேரியின் வகையை உருவாக்கினார், கலைநயமிக்க வயலின் நுட்பத்தின் வளர்ச்சியை பாதித்தார். குழும-ஆர்கெஸ்ட்ரா கச்சேரியின் முதன்மை கான்செர்டோ க்ரோசோ (கான்செர்டோ கிரோசோ). விவால்டி கான்செர்டோ கிரோசோவிற்கு 3-பகுதி சுழற்சி வடிவத்தை அமைத்தார், இது தனிப்பாடலின் கலைநயமிக்க பகுதியை தனிமைப்படுத்தியது.

அவரது வாழ்நாளில், அவர் ஒரு இசையமைப்பாளராக அறியப்பட்டார், ஐந்து நாட்களில் மூன்று-செயல் ஓபராவை உருவாக்கி, ஒரு கருப்பொருளில் பல மாறுபாடுகளை உருவாக்கும் திறன் கொண்டவர். அவர் ஒரு கலைநயமிக்க வயலின் கலைஞராக ஐரோப்பா முழுவதும் பிரபலமானார். தயவுசெய்து விவால்டி கோல்டோனி, சிவப்பு ஹேர்டு பாதிரியார் இறந்த பிறகு, அவரைப் பற்றி அவரது நினைவுகளில் ஒரு சாதாரண இசையமைப்பாளராகப் பேசினார். ஜே.எஸ். பாக் தனது முன்னோடிகளின் படைப்புகளின் பல டிரான்ஸ்கிரிப்ஷன்களைச் செய்ததால் மட்டுமே விவால்டி நீண்ட காலமாக நினைவுகூரப்பட்டார், மேலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே விவால்டியின் கருவித் தொகுப்புகளின் முழுமையான தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டது. விவால்டியின் கருவி இசை நிகழ்ச்சிகள் ஒரு கிளாசிக்கல் சிம்பொனியை உருவாக்குவதற்கான ஒரு கட்டமாக இருந்தன. விவால்டி இத்தாலிய நிறுவனம் (எஃப். மாலிபிரோ தலைமையில்) சியனாவில் நிறுவப்பட்டது.

மே 1740 நடுப்பகுதியில், இசைக்கலைஞர் இறுதியாக வெனிஸை விட்டு வெளியேறினார். அவர் தோல்வியுற்ற நேரத்தில் வியன்னாவுக்கு வந்தார், பேரரசர் ஆறாம் சார்லஸ் காலமானார், ஆஸ்திரிய பரம்பரைக்கான போர் தொடங்கியது. வியன்னா விவால்டி வரை இல்லை. மறந்து, நோய்வாய்ப்பட்டு, வாழ்வாதாரம் இல்லாமல் அனைவரும் வியன்னாவில் ஜூலை 28, 1741 அன்று இறந்தனர். காலாண்டு மருத்துவர் "ரெவ். டான் அன்டோனியோ விவால்டி உள் அழற்சியிலிருந்து" இறந்ததை பதிவு செய்தார். அவர் 19 புளோரின் 45 க்ரூஸர்களின் சாதாரண கட்டணத்தில் ஏழைகளுக்காக ஒரு கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். ஒரு மாதத்திற்குப் பிறகு, சகோதரிகளான மார்கரிட்டா மற்றும் ஜானெட்டா ஆகியோர் அன்டோனியோவின் மரணம் குறித்த அறிவிப்பைப் பெற்றனர். ஆகஸ்ட் 26 அன்று, ஜாமீன் தனது சொத்துக்களை கடன்களை திருப்பிச் செலுத்துவதாக விவரித்தார்.

ஓபரா காட்சிக்கு அவர் கொண்டிருந்த மிகுந்த உற்சாகம் மற்றும் காட்டப்பட்ட அவசரம் மற்றும் கண்மூடித்தனமான காரணங்களுக்காக சமகாலத்தவர்கள் அவரை அடிக்கடி விமர்சித்தனர். அவரது ஓபரா ஃபிரான்டிக் ரோலண்டின் அரங்கிற்குப் பிறகு, நண்பர்கள் விவால்டி என்று அழைக்கப்பட்டனர், இது டிரஸை விட அதிகமாக இல்லை (லேட். ஃபிரான்டிக்). இசையமைப்பாளரின் ஓபரா பாரம்பரியம் (தோராயமாக 90 ஓபராக்கள்) இன்னும் உலக ஓபரா காட்சியின் சொத்தாக மாறவில்லை. 1990 களில் மட்டுமே, ஃபிரான்டிக் ரோலண்ட் சான் பிரான்சிஸ்கோவில் வெற்றிகரமாக அரங்கேற்றப்பட்டது.

விவால்டியின் படைப்புகள் சமகால இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்கள் மீது மட்டுமல்லாமல், பிற தேசங்களின் இசைக்கலைஞர்களிடமும், முக்கியமாக ஜேர்மனியர்களிடமும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தின. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் மிகச்சிறந்த ஜெர்மன் இசையமைப்பாளரான ஜே.எஸ். பாக் மீது விவால்டியின் இசையின் செல்வாக்கைக் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. 1802 இல் வெளியிடப்பட்ட முதல் பாக் வாழ்க்கை வரலாற்றில், அதன் ஆசிரியர் ஜோஹான் நிகோலாஸ் ஃபோர்கெல், இளம் ஜோஹான் செபாஸ்டியனுக்கான ஆய்வுப் பொருளாக மாறிய எஜமானர்களிடையே விவால்டி என்ற பெயரைத் தனித்துப் பேசினார். அவரது படைப்பின் கோத்தன் காலத்தில் (1717-1723) பாக் கருப்பொருளின் கருவி மற்றும் திறமை வாய்ந்த தன்மையை வலுப்படுத்துவது விவால்டியின் இசையின் ஆய்வுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. ஆனால் அதன் விளைவு தனிப்பட்ட வெளிப்பாட்டு நுட்பங்களை ஒருங்கிணைப்பதிலும் செயலாக்குவதிலும் மட்டுமல்ல, அது மிகவும் பரந்ததாகவும் ஆழமாகவும் இருந்தது. பாக் விவால்டியின் பாணியை மிகவும் இயல்பாக ஏற்றுக்கொண்டார், அவர் தனது சொந்த இசை மொழியாக மாறினார். விவால்டியின் இசையுடனான நெருக்கம் பாக்ஸின் பல்வேறு படைப்புகளில் தெளிவாக உள்ளது, பி மைனரில் அவரது பிரபலமான “உயர்” மாஸ் வரை. ஜேர்மன் இசையமைப்பாளர் மீது விவால்டியின் இசையால் செலுத்தப்பட்ட செல்வாக்கு சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மகத்தானது. ஏ. காசெல்லாவின் கூற்றுப்படி, "பாக் அவரது மிகப் பெரிய அபிமானி, அநேகமாக இந்த இசைக்கலைஞரின் மேதைகளின் மகத்துவத்தை அந்த நேரத்தில் புரிந்து கொள்ள முடிந்தது."

இசைப்பாடல்கள்
ரோலண்ட் - தி இமேஜினரி மேட் (ஆர்லாண்டோ ஃபியாடோ போஸோ, 1714, தியேட்டர் சாண்ட் ஏஞ்சலோ, வெனிஸ்), நீரோ ஹூ பிகேம் சீசர் (நெரோன் ஃபாட்டோ சிசரே, 1715, ஐபிட்.), டேரியஸின் முடிசூட்டு உட்பட 40 க்கும் மேற்பட்ட ஓபராக்கள் "(L'incoronazione di Daria, 1716, ibid.)," அன்பில் வெற்றியை ஏமாற்றுதல் "(அமோரில் L'inganno trionfante, 1725, ibid.)," Farnache "(1727, ibid., பின்னர்" Farnache " பொன்டஸின் ஆட்சியாளர் ”),“ குனெகோண்டா ”(1727, ஐபிட்.),“ ஒலிம்பியாட் ”(1734, ஐபிட்.),“ கிரிசெல்டா ”(1735, தியேட்டர்“ சான் சாமுவேல் ”, வெனிஸ்),“ அரிஸ்டைட் ”(1735, ஐபிட். ), “தி ஆரக்கிள் இன் மெசீனியா” (1738, தியேட்டர் “சாண்ட்'ஏஞ்சலோ”, வெனிஸ்), “ஃபெராஸ்ப்” (1739, ஐபிட்.); சொற்பொழிவாளர்கள் - “மோசே, பார்வோனின் கடவுள்” (மொய்சஸ் டியூஸ் பாரோனிஸ், 1714), “வெற்றிகரமான ஜூடித்” (ஜூடிதா ட்ரையம்பன்ஸ் டெவிக்டா ஹோலோ-ஃபெர்னிஸ் காட்டுமிராண்டி, 1716), “மாகியை வணங்குதல்” (எல் ஆடோராஜியோன் டெல்லி ட்ரே மாகி, 1722) மற்றும் பிறர். ;
500 க்கும் மேற்பட்ட இசை நிகழ்ச்சிகளின் ஆசிரியர்,
   சரம் இசைக்குழு மற்றும் பாஸ்ஸோ தொடர்ச்சிக்கான 44 இசை நிகழ்ச்சிகள்;
   49 மொத்த வரையறைகள்;
   ஒரு கருவிக்கு 352 இசை நிகழ்ச்சிகள் ஒரு சரம் இசைக்குழு மற்றும் / அல்லது பாஸ்ஸோ தொடர்ச்சி (வயலினுக்கு 253, செலோவுக்கு 26, வயோலா டி'மூருக்கு 6, குறுக்குவெட்டுக்கு 13, நீளமான புல்லாங்குழல்களுக்கு 3, ஓபோவுக்கு 12, பாசூனுக்கு 38, மாண்டோலின் 1 );
ஒரு சரம் இசைக்குழு மற்றும் / அல்லது பாஸ்ஸோ தொடர்ச்சியுடன் 2 கருவிகளுக்கு 38 இசை நிகழ்ச்சிகள் (வயலினுக்கு 25, செலோவுக்கு 2, வயலின் மற்றும் செலோவுக்கு 3, கொம்புக்கு 2, மாண்டலின் 1);
   3 அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட கருவிகளுக்கான 32 இசை நிகழ்ச்சிகள் ஒரு சரம் இசைக்குழு மற்றும் / அல்லது பாஸ்ஸோ தொடர்ச்சியுடன்.

மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்று 4 வயலின் இசை நிகழ்ச்சிகளின் சுழற்சி “தி சீசன்ஸ்” - சிம்போனிக் நிரல் இசையின் ஆரம்ப எடுத்துக்காட்டு. கருவியின் வளர்ச்சியில் விவால்டியின் பங்களிப்பு குறிப்பிடத்தக்கதாகும் (அவர் முதலில் ஓபோஸ், கொம்புகள், பாசூன்கள் மற்றும் பிற கருவிகளை சுயாதீனமாக பயன்படுத்தினார், நகல் அல்ல).