மறுமலர்ச்சி (சுருக்கமாக). மறுமலர்ச்சியின் சுருக்கமான விளக்கம்

மறுமலர்ச்சி மறுமலர்ச்சி என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. இது அறிவியல், கலாச்சாரம், அறநெறி மற்றும் அறிவொளியின் வளர்ச்சியின் காலம். மத்திய ஆசியா இதுபோன்ற காலத்தை 9 -12 மற்றும் 14 மற்றும் 15 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் அனுபவித்தது.

மேற்கு ஐரோப்பாவில், மறுமலர்ச்சியின் உச்சம் முக்கியமாக XIV-XVII நூற்றாண்டுகளில் வருகிறது. விஞ்ஞானிகள் மறுமலர்ச்சியை இடைக்கால தேக்கத்திலிருந்து நவீன சகாப்தத்திற்கு மாற்றும் சகாப்தமாக கருதுகின்றனர். மேற்கு ஐரோப்பாவில் மறுமலர்ச்சி அதன் சொந்தமாக எழவில்லை.

மத்திய ஆசிய கிழக்கு மறுமலர்ச்சி உலக கலாச்சாரம் மற்றும் அறிவியல் சிந்தனையின் வளர்ச்சியில் நேரடி தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. முதலாளித்துவ சமுதாயத்திற்கு விசித்திரமான அம்சங்கள் முன்னர் எழுந்ததால், இத்தாலியில் மறுமலர்ச்சி ஏற்பட்டது. மேற்கு ஐரோப்பாவில் மறுமலர்ச்சியின் முக்கிய தனித்துவமான அம்சங்கள்:
- அறியாமை மறுப்பு, வெறி, பழமைவாதம்;
- ஒரு மனிதநேய உலகக் கண்ணோட்டத்தை உறுதிப்படுத்துதல், மனிதனின் வரம்பற்ற சாத்தியங்கள் மீதான நம்பிக்கை, அவருடைய விருப்பம் மற்றும் மனம்;
- பழங்காலத்தின் கலாச்சார பாரம்பரியத்திற்கு முறையீடு செய்யுங்கள், அது போலவே, "மறுபிறப்பு", எனவே சகாப்தத்தின் பெயர்;
- இலக்கியத்தில் கோஷமிடுவது மற்றும் பூமிக்குரிய அழகின் கலை, பிற்பட்ட வாழ்க்கை அல்ல;
- சுதந்திரத்துக்கும் மனித க ity ரவத்துக்குமான போராட்டம்.

மறுமலர்ச்சி இலக்கியம்.

மறுமலர்ச்சியின் இலக்கியத்திலும் கலையிலும் சிறந்த திறமைகள் உருவாக்கப்பட்டன.

இந்த சகாப்தத்தின் இலக்கிய மேதைகளில் ஒருவர் வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர் (1564-1616). "மனிதன் இயற்கையின் மிகப்பெரிய அதிசயம்!" ஷேக்ஸ்பியர் தியேட்டரை காதலித்து வந்தார். அவர் ஒரு நடிகராகவும், நாடக ஆசிரியராகவும் பணியாற்றினார். சுற்றியுள்ள உலகம் அவருக்கு ஒரு காட்சியாகத் தோன்றியது, மக்கள் - நடிகர்கள். விதியின் வீச்சுகளை எதிர்ப்பதற்கும், துரோகம், போலித்தனம், அடித்தளம் ஆகியவற்றின் மீதான வெறுப்பு உணர்வைத் தூண்டும் மக்களுக்கும் தியேட்டர் ஒரு பள்ளியாக மாறும் என்று அவர் ஆழமாக நம்பினார். டபிள்யூ. ஷேக்ஸ்பியர் ஓதெல்லோ, ஹேம்லெட், கிங் லியர், ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட் போன்ற பிற தலைசிறந்த படைப்புகள் மற்றும் பிற படைப்புகளை மனிதகுலத்திற்கு விட்டுவிட்டார்.

மிகுவல் டி செர்வாண்டஸ் (1547 - 1616), ஸ்பானிஷ் எழுத்தாளர், மறுமலர்ச்சியின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதிகளில் ஒருவர். அவரது புகழ்பெற்ற நாவலான “டான் குயிக்சோட்” கதாநாயகன் அநீதி உலகில் உன்னதமான அலைந்து திரிந்த மாவீரர்களில் கடைசியாக உள்ளார். டான் குயிக்சோட், தனது திறன்களால், அநீதியை எதிர்த்துப் போராடுகிறார். அவரது நடவடிக்கைகள் அவரது குறிக்கோளின் பிரதிபலிப்பாகும்: "சுதந்திரத்திற்காக, மகிமையைப் பொறுத்தவரை, நீங்கள் உங்கள் உயிருக்கு ஆபத்தை விளைவிக்க வேண்டும்."

நுண்கலை. மறுமலர்ச்சியின் மற்றொரு முக்கிய பிரதிநிதி லியோனார்டோ டா வின்சி (1452 - 1519). அவர் ஒரு கலைஞர், மற்றும் ஒரு கவிஞர், மற்றும் ஒரு கட்டிடக் கலைஞர், ஒரு சிற்பி, மற்றும் ஒரு இசைக்கலைஞர் மற்றும் ஒரு கண்டுபிடிப்பாளர். லியோனார்டோ டா வின்சி ஓவியத்தை "கலை இளவரசி" என்று அழைத்தார்.

அவரது ஓவியங்களின் ஹீரோக்கள் தெய்வங்கள் அல்லது தேவதூதர்கள் அல்ல, மாறாக சாதாரண மக்கள். "மடோனா அண்ட் சைல்ட்" என்ற அவரது ஓவியம் இதுதான், அங்கு தாய் கவனமாக குழந்தையை மார்பில் அழுத்துகிறார். அவனை அணைத்துக்கொண்டு, அவள் மென்மையான அரை புன்னகையுடன் பார்க்கிறாள். இருப்பினும், பூமி குழந்தைக்கு அளவற்ற தாய்வழி அன்பை பிரதிபலிக்கிறது. லியோனார்டோ டா வின்சி எழுதிய புகழ்பெற்ற சுவரோவியம் “தி லாஸ்ட் வெஸ்பர்ஸ்” பிரபலமானது.

இந்த காலகட்டத்தின் மற்றொரு சிறந்த கலைஞர் ரஃபேல் சாந்தி (1483 - 1520). அவர் 37 ஆண்டுகள் மட்டுமே வாழ்ந்தார். ஆனால் இந்த குறுகிய காலத்தில் அவர் உலக ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்க முடிந்தது, அவற்றில் ஒன்று சிஸ்டைன் மடோனா.

கலைஞரின் சமகாலத்தவர்கள் இந்த ஓவியத்தை “ஒரு வகை” என்று மதிப்பிட்டனர். அதில், வெறுங்காலுடன் பரிசுத்த மேரி மேகங்களின் மீது நிற்பதாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் அவளுடைய தலைவிதியைச் சந்திக்க அவர்கள் மீது வட்டமிடுகிறார்.
  தோற்றம், இன்னும் இயேசுவின் குழந்தை, வயது வந்தவரின் தோற்றத்தைப் போலவே தீவிரமானது. எதிர்கால துன்பத்தையும் தவிர்க்க முடியாத மரணத்தையும் அவர் உணருவது போல. அம்மாவின் பார்வை சோகம் மற்றும் பதட்டம். அவளுக்கு எல்லாவற்றையும் முன்கூட்டியே தெரியும். ஆயினும்கூட, இது தனது மகனின் வாழ்க்கையின் மூலம் சத்தியத்தின் பாதையைத் திறக்கும் மக்களை நோக்கி செல்கிறது.

டச்சு கலைஞரான ரெம்ப்ராண்ட்டின் (1606 - 1669) மிகவும் பிரபலமான படைப்பு “வேட்டையாடும் மகனின் திரும்ப” என்ற ஓவியம். அவர் அதை மிகவும் கடினமான ஆண்டுகளில் உருவாக்கினார் - அவரது மகன் இறந்த பிறகு. மகன் பல ஆண்டுகளாக உலகம் முழுவதும் அலைந்து திரிந்ததாகவும், தன்னுடைய செல்வங்கள் அனைத்தையும் செலவழித்து, தன் தந்தையின் வீட்டிற்குத் திரும்புகிறான் என்றும், அங்கு அவர் திரும்ப அழைத்துச் செல்லப்படுவதாகவும் விவிலிய புராணக்கதை கூறுகிறது.
  தந்தை மற்றும் மகனை சந்தித்த தருணத்தில் ரெம்ப்ராண்ட் தனது பணியில் சித்தரிக்கப்படுகிறார். இழந்த மகன் வீட்டின் வாசலில் மண்டியிடுகிறான். இழிந்த உடைகள் மற்றும் வழுக்கைத் தலை ஆகியவை வாழ்க்கையின் மாற்றப்பட்ட துக்கங்களுக்கு சாட்சியமளிக்கின்றன. குருட்டுத் தந்தையின் கைகளின் உறைந்த இயக்கம் ஒரு அவநம்பிக்கையான மனிதனின் பிரகாசமான மகிழ்ச்சியையும் அவனது எல்லையற்ற அன்பையும் வெளிப்படுத்துகிறது.

செயற்கை மாற்றம்.

இந்த காலத்தின் சிற்பிகள் சிற்பத்தை சிறந்த கலையின் சிறந்த வடிவமாகக் கருதினர், வேறு ஒரு நபரையும் அவரது அழகையும் புகழ்வது போல.

இந்த காலகட்டத்தை உருவாக்கியவர்களில் மிகவும் பிரபலமானவர் இத்தாலிய மைக்கேலேஞ்சலோ புவனாரோட்டி (1475 - 1564).
  தனது அழியாத படைப்புகளால், அவர் வரலாற்றில் ஒரு அழியாத அடையாளத்தை வைத்தார்.

தனது மூன்று கவிதைகளில் கலையைப் பற்றி அவர் கூறியது இங்கே:

"வாழ்க்கை என்றால் என்ன, இருப்பது என்ன
கலையின் நித்தியத்திற்கு முன்,
அவர் எந்த முனிவராலும் தோற்கடிக்கப்பட மாட்டார்,
நேரம் இல்லை. "

மிகப் பெரிய சக்தியுடன் அவர் ஆழ்ந்த மனிதனை வெளிப்படுத்தினார், வீர பாத்தோஸ் மறுமலர்ச்சி கொள்கைகள் நிறைந்தவை. அவர் உருவாக்கிய தாவீதின் சிலை மனிதனின் உடல் மற்றும் ஆன்மீக அழகை, அவரின் வரம்பற்ற படைப்பு சாத்தியங்களை உறுதிப்படுத்துகிறது. சிறந்த சிற்பியின் இந்த வேலை விவிலிய ஹீரோ, மேய்ப்பன் டேவிட், புராண மாபெரும் கோலியாத்துடன் போராடிய உருவத்தை பிரதிபலிக்கிறது. புராணத்தின் படி, டேவிட் கோலியாத்தை தற்காப்புக் கலைகளில் கொன்று, பின்னர் அரசனாகிறான். இந்த சிற்பத்தின் ஆடம்பரமும் அழகும் சமமானவை அல்ல.
  செயின்ட் பீட்டர்ஸ் பசிலிக்கா ரோம் மற்றும் ஐரோப்பாவின் முக்கிய கத்தோலிக்க தேவாலயம் ஆகும். இதன் கட்டுமானத்தை மைக்கேலேஞ்சலோ முடித்தார். இந்த கோயில் நூறு ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக கட்டப்பட்டது.

மறுமலர்ச்சி - மறுமலர்ச்சிக்கான ஒரு சொல்

• வணக்கம் தாய்மார்களே! திட்டத்தை ஆதரிக்கவும்! தளத்தின் உள்ளடக்கம் ஒவ்வொரு மாதமும் பணம் ($) மற்றும் உற்சாகத்தின் மலைகள் எடுக்கும். Site எங்கள் தளம் உங்களுக்கு உதவியிருந்தால், நீங்கள் திட்டத்தை ஆதரிக்க விரும்பினால் 🙂, பின்வரும் வழிகளில் நிதியை மாற்றுவதன் மூலம் இதைச் செய்யலாம். மின்னணு பணத்தை மாற்றுவதன் மூலம்:

1. R819906736816 (WMR) ரூபிள்.
2. Z177913641953 (wmz) டாலர்கள்.
3. E810620923590 (wme) யூரோ.
4. பணம் செலுத்துபவர்: பி 34018761
5. கிவி வாலட் (கிவி): +998935323888
6. நன்கொடை எச்சரிக்கைகள்: http://www.donationalerts.ru/r/veknoviy

• பெறப்பட்ட உதவி பயன்படுத்தப்படும் மற்றும் வளத்தின் மேம்பாடு, ஹோஸ்டிங் மற்றும் டொமைனுக்கான கட்டணம் ஆகியவற்றை தொடர்ந்து நோக்கமாகக் கொண்டிருக்கும்.

மறுமலர்ச்சியின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் கலாச்சாரத்தின் மதச்சார்பற்ற தன்மை மற்றும் அதன் மானுடவியல் (அதாவது ஆர்வம், முதன்மையாக ஒரு நபர் மற்றும் அவரது செயல்பாடுகள்) ஆகும். பண்டைய கலாச்சாரத்தில் ஒரு ஆர்வம் உள்ளது, அதன் "மறுமலர்ச்சி" நடைபெறுவது போல - மற்றும் இந்த சொல் தோன்றியது.

மறுமலர்ச்சி என்ற சொல் ஏற்கனவே இத்தாலிய மனிதநேயவாதிகளிடையே காணப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, ஜியோர்ஜியோ வசரி. நவீன அர்த்தத்தில், இந்த சொல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு வரலாற்றாசிரியர் ஜூல்ஸ் மைக்கேல் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. தற்போது, \u200b\u200bமறுமலர்ச்சி என்ற சொல் கலாச்சார செழிப்புக்கான ஒரு உருவகமாக மாறியுள்ளது: எடுத்துக்காட்டாக, 9 ஆம் நூற்றாண்டின் கரோலிங்கியன் மறுமலர்ச்சி.

மறுமலர்ச்சியின் பொதுவான பண்புகள்
  ஐரோப்பாவில் சமூக உறவுகளில் அடிப்படை மாற்றங்களின் விளைவாக ஒரு புதிய கலாச்சார முன்னுதாரணம் எழுந்துள்ளது.

குடியரசு நகரங்களின் வளர்ச்சி நிலப்பிரபுத்துவ உறவுகளில் பங்கேற்காத தோட்டங்களின் செல்வாக்கு அதிகரிக்க வழிவகுத்தது: கைவினைஞர்கள் மற்றும் கைவினைஞர்கள், வணிகர்கள் மற்றும் வங்கியாளர்கள். இடைக்கால, பெரும்பாலும் தேவாலய கலாச்சாரம் மற்றும் அதன் சந்நியாசி, தாழ்மையான ஆவி ஆகியவற்றால் உருவாக்கப்பட்ட மதிப்புகளின் படிநிலை அமைப்பு அவர்கள் அனைவருக்கும் அந்நியமானது. இது மனிதநேயத்தின் தோற்றத்திற்கு வழிவகுத்தது - ஒரு சமூக, தத்துவ இயக்கம், ஒரு நபர், அவரது ஆளுமை, அவரது சுதந்திரம், அவரது செயலில், ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடு ஆகியவை சமூக நிறுவனங்களை மதிப்பிடுவதற்கான மிக உயர்ந்த மதிப்பு மற்றும் அளவுகோலாகக் கருதின.

நகரங்களில், அறிவியல் மற்றும் கலையின் மதச்சார்பற்ற மையங்கள் உருவாகத் தொடங்கின, அவற்றின் நடவடிக்கைகள் தேவாலயத்தின் கட்டுப்பாட்டிற்கு வெளியே இருந்தன. புதிய உலகக் கண்ணோட்டம் பழங்காலத்திற்கு திரும்பியது, அதில் மனிதநேய, கூடைப்பந்து அல்லாத உறவுகளுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. 15 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் அச்சிடும் கண்டுபிடிப்பு பண்டைய பாரம்பரியத்தையும் புதிய பார்வைகளையும் ஐரோப்பா முழுவதும் பரப்புவதில் பெரும் பங்கு வகித்தது.

மறுமலர்ச்சி இத்தாலியில் எழுந்தது, அங்கு அதன் முதல் அறிகுறிகள் 13 மற்றும் 14 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் (பிசானோ, ஜியோட்டோ, ஓர்கானி குடும்பங்கள் போன்றவற்றின் செயல்பாடுகளில்) குறிப்பிடத்தக்கவை, ஆனால் அது 15 ஆம் நூற்றாண்டின் 20 களில் இருந்து மட்டுமே உறுதியாக நிறுவப்பட்டது. பிரான்ஸ், ஜெர்மனி மற்றும் பிற நாடுகளில், இந்த இயக்கம் மிகவும் பின்னர் தொடங்கியது. 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், அது மிக உயர்ந்த உச்சத்தை அடைந்தது. பதினாறாம் நூற்றாண்டில், மறுமலர்ச்சியின் கருத்துக்களின் நெருக்கடி உருவாகி வந்தது, இதன் விளைவாக நடத்தை மற்றும் பரோக் தோன்றியது.

மறுமலர்ச்சி கலை.
உலகின் இடைக்கால படத்தின் தியோசென்ட்ரிஸம் மற்றும் சந்நியாசத்தின் கீழ், இடைக்காலத்தில் கலை முதன்மையாக மதத்திற்கு சேவை செய்தது, உலகத்தையும் மனிதனையும் கடவுளுடனான உறவில், நிபந்தனை வடிவங்களில், கோயிலின் இடத்தில் குவிந்துள்ளது. புலப்படும் உலகமோ, மனிதனோ கலையின் சுய மதிப்புமிக்க பொருட்களாக இருக்க முடியாது. 13 ஆம் நூற்றாண்டில் இடைக்கால கலாச்சாரத்தில், புதிய போக்குகள் காணப்படுகின்றன (புனித பிரான்சிஸின் மகிழ்ச்சியான போதனைகள், மனிதநேயத்தின் முன்னோடியான டான்டேவின் பணி). 13 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இத்தாலிய கலையின் வளர்ச்சியில் இடைக்கால சகாப்தத்தின் ஆரம்பம் - புரோட்டோ-மறுமலர்ச்சி (15 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை நீடித்தது), இது மறுமலர்ச்சியைத் தயாரித்தது. இந்த காலத்தின் சில கலைஞர்களின் (ஜே. ஃபேப்ரியானோ, சிமாபூ, எஸ். மார்டினி மற்றும் பலர்), சின்னச் சின்னத்தில் மிகவும் இடைக்காலமானது, மிகவும் மகிழ்ச்சியான மற்றும் மதச்சார்பற்ற தொடக்கத்துடன் ஊக்கமளிக்கிறது, புள்ளிவிவரங்கள் ஒரு ஒப்பீட்டு அளவைப் பெறுகின்றன. சிற்பத்தில், புள்ளிவிவரங்களின் கோதிக் நுட்பம் கடக்கப்படுகிறது, கோதிக் உணர்ச்சி குறைகிறது (என். பிசானோ). முதன்முறையாக, இடைக்கால மரபுகளுடன் ஒரு தனித்துவமான இடைவெளி 13 ஆம் ஆண்டின் பிற்பகுதியில் வெளிப்பட்டது - 14 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றாவது. ஓவியங்களில், முப்பரிமாண இடத்தின் உணர்வை ஓவியங்களாக அறிமுகப்படுத்திய ஜியோட்டோ டி பாண்டோன், புள்ளிவிவரங்களை அதிக அளவில் வரைந்தார், நிலைமைக்கு அதிக கவனம் செலுத்தினார், மேலும் முக்கியமாக, மனித அனுபவங்களின் சித்தரிப்பில் உயர்ந்த கோதிக், யதார்த்தவாதத்திற்கு ஒரு சிறப்பு, அன்னியரைக் காட்டினார்.

புரோட்டோ-மறுமலர்ச்சியின் எஜமானர்களால் பயிரிடப்பட்ட மண்ணில், இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி எழுந்தது, இது அதன் பரிணாம வளர்ச்சியில் (ஆரம்ப, உயர், பிற்பகுதியில்) பல கட்டங்களைக் கடந்து சென்றது. மனிதநேயவாதிகளால் வெளிப்படுத்தப்பட்ட ஒரு புதிய, அடிப்படையில் மதச்சார்பற்ற உலகக் கண்ணோட்டத்துடன் தொடர்புடையது, இது மதம், ஓவியம் மற்றும் கோயிலுக்கு வெளியே பரவியிருக்கும் சிலை ஆகியவற்றுடன் அதன் பிரிக்க முடியாத தொடர்பை இழக்கிறது. ஓவியத்தின் உதவியுடன், கலைஞர் உலகத்தையும் மனிதனையும் கண்களைப் பார்த்தது போல், ஒரு புதிய கலை முறையைப் பயன்படுத்தி (முன்னோக்கு (நேரியல், காற்றோட்டமான, வண்ணம்) உதவியுடன் முப்பரிமாண இடத்தை மாற்றுவது, பிளாஸ்டிக் அளவின் மாயையை உருவாக்கி, புள்ளிவிவரங்களின் விகிதாசாரத்தைக் கவனித்தல்) பயன்படுத்தினார். ஆளுமை மீதான ஆர்வம், அதன் தனிப்பட்ட அம்சங்கள் மனிதனின் இலட்சியமயமாக்கல், "சரியான அழகு" தேடலுடன் இணைக்கப்பட்டன. புனித வரலாற்றின் அடுக்கு கலையை விட்டு வெளியேறவில்லை, ஆனால் இனிமேல் அவர்களின் உருவம் உலகத்தை மாஸ்டர் செய்வதற்கும், பூமிக்குரிய இலட்சியத்தை உருவாக்குவதற்கும் (இங்கிருந்து பச்சஸ் மற்றும் ஜான் பாப்டிஸ்ட் லியோனார்டோ, வீனஸ் மற்றும் எங்கள் லேடி ஆஃப் போடிசெல்லி போன்றவை) பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. மறுமலர்ச்சி கட்டிடக்கலை சொர்க்கத்தை நோக்கிய அதன் கோதிக் போக்கை இழந்து, ஒரு “கிளாசிக்கல்” சமநிலையையும் விகிதாசாரத்தையும், மனித உடலுக்கு விகிதாசாரத்தையும் பெறுகிறது. பண்டைய ஒழுங்கு முறை புத்துயிர் பெறுகிறது, ஆனால் ஒழுங்கின் கூறுகள் கட்டமைப்பின் பகுதிகள் அல்ல, ஆனால் பாரம்பரிய (கோயில், அதிகாரிகளின் அரண்மனை) மற்றும் புதிய வகை கட்டிடங்கள் (நகர அரண்மனை, நாட்டு வில்லா) இரண்டையும் அலங்கரித்த அலங்காரமாகும்.

ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் முன்னோடி புளோரண்டைன் ஓவியர் மசாசியோ என்று கருதப்படுகிறார், அவர் ஜியோட்டோ பாரம்பரியத்தை ஏற்றுக்கொண்டார், புள்ளிவிவரங்களின் சிற்பமான தொடுதலை அடைந்தார், நேரியல் முன்னோக்கின் கொள்கைகளைப் பயன்படுத்தினார், நிலைமையை சித்தரிக்கும் வழக்கத்திலிருந்து தப்பினார். 15 ஆம் நூற்றாண்டில் ஓவியத்தின் மேலும் வளர்ச்சி. புளோரன்ஸ், அம்ப்ரியா, படுவா, வெனிஸ் (எஃப். லிப்பி, டி. வெனெட்சியானோ, பி. விவகாரங்கள் ஃபிரான்செஸ்கோ, ஏ. பல்லாயோலோ, ஏ. மாண்டெக்னா, சி. கிரெவெலி, எஸ். போடிசெல்லி மற்றும் பலர்) பள்ளிகளுக்குச் சென்றனர். 15 ஆம் நூற்றாண்டில் மறுமலர்ச்சி சிற்பம் பிறந்து உருவாகிறது (எல். கிபெர்டி, டொனாடெல்லோ, ஜே. டெல்லா குவெர்கா, எல். டெல்லா ராபியா, வெரோச்சியோ மற்றும் பலர், டொனடெல்லோ முதன்முதலில் தனித்து நிற்கும், கட்டிடக்கலை அல்லாத சுற்று சிலையை உருவாக்கினார், இது ஒரு நிர்வாண உடலை சிற்றின்ப வெளிப்பாடாக சித்தரித்த முதல்) மற்றும் கட்டிடக்கலை (எஃப். புருனெல்லெச்சி, எல்.பி. ஆல்பர்டி மற்றும் பலர்). 15 ஆம் நூற்றாண்டின் முதுநிலை (முதன்மையாக எல்.பி. ஆல்பர்டி, பி. டெல்லா ஃபிரான்செஸ்கோ) நுண்கலைகள் மற்றும் கட்டிடக்கலை கோட்பாட்டை உருவாக்கினார்.

லியோனார்டோ டா வின்சி, ரபேல், மைக்கேலேஞ்சலோ, ஜார்ஜியோன், டிடியன், இத்தாலிய ஓவியம் மற்றும் சிற்பம் ஆகியவற்றின் படைப்புகளில் சுமார் 1500 பேர் மிக உயர்ந்த இடத்தை அடைந்து, உயர் மறுமலர்ச்சியின் காலத்திற்குள் நுழைந்தனர். அவர்கள் உருவாக்கிய படங்கள் மனித க ity ரவம், வலிமை, ஞானம் மற்றும் அழகு ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளன. ஓவியத்தில், முன்னோடியில்லாத வகையில் பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் வெளித்தன்மை ஆகியவை அடையப்பட்டன. டி.பிரமண்டே, ரபேல், மைக்கேலேஞ்சலோவின் படைப்புகளில் கட்டிடக்கலை உச்சத்தை அடைந்தது. ஏற்கனவே 1520 களில் மத்திய இத்தாலியின் கலையில், 1530 களில் வெனிஸ் கலையில், தாமதமான மறுமலர்ச்சியின் தொடக்கத்தைக் குறிக்கும் மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. 15 ஆம் நூற்றாண்டின் மனிதநேயத்துடன் தொடர்புடைய உயர் மறுமலர்ச்சியின் கிளாசிக்கல் இலட்சியமானது, விரைவில் அதன் முக்கியத்துவத்தை இழந்தது, புதிய வரலாற்று சூழ்நிலையையும் (இத்தாலியின் சுதந்திர இழப்பு) மற்றும் ஆன்மீக காலநிலையையும் (இத்தாலிய மனிதநேயம் மிகவும் நிதானமாகவும், துயரமாகவும் மாறியது) சந்திக்கவில்லை. மைக்கேலேஞ்சலோவின் வேலை, டிடியன் வியத்தகு பதற்றம், சோகம், சில நேரங்களில் விரக்தியை அடைகிறது, முறையான வெளிப்பாட்டின் சிக்கலானது. பிற்பட்ட மறுமலர்ச்சிக்கு பி. வெரோனீஸ், ஏ. பல்லடியோ, ஜே. டின்டோரெட்டோ மற்றும் பலர் காரணமாக இருக்கலாம். உயர் மறுமலர்ச்சியின் நெருக்கடியின் எதிர்விளைவு ஒரு புதிய கலை இயக்கத்தின் தோற்றம் - நடத்தை, அதன் உயர்ந்த அகநிலை, நடத்தை (பெரும்பாலும் பாசாங்குத்தனம் மற்றும் கேலிக்குரியது), மனக்கிளர்ச்சி மத ஆன்மீகம் மற்றும் குளிர் உருவகம் (பொன்டார்மோ, ப்ரோன்சினோ, செலினி, பார்மிகியானோ, முதலியன).

"ஆர்ஸ் நோவா" - "புதிய கலை" (ஈ. பனோஃப்ஸ்கியின் சொல்) என அழைக்கப்படும் ஓவியத்தில் ஒரு புதிய பாணியின் மறைந்த கோதிக் (ஜோட்டி பாரம்பரியத்தின் மறைமுக செல்வாக்கு இல்லாமல்) அடிப்படையில் 1420 கள் - 1430 களில் தோன்றியதன் மூலம் வடக்கு மறுமலர்ச்சி தயாரிக்கப்பட்டது. ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, அதன் ஆன்மீக அடித்தளம், முதலாவதாக, 15 ஆம் நூற்றாண்டின் வடக்கு மர்மவாதிகளின் "புதிய பக்தி" என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது குறிப்பிட்ட தனித்துவத்தையும் உலகத்தை ஏற்றுக்கொள்வதையும் ஏற்றுக்கொண்டது. புதிய பாணியின் தோற்றத்தில் டச்சு ஓவியர்களான ஜான் வான் ஐக், எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளையும் பூரணப்படுத்தினார், மற்றும் மாஸ்டர் ஃப்ளெமால், தொடர்ந்து ஜி. வான் டெர் கஸ், ஆர். வான் டெர் வெய்டன், டி. ப outs ட்ஸ், ஜி. அந்த சிண்ட் ஜான்ஸ், ஐ. போஷ் மற்றும் பிறர் (செர். - இரண்டாவது. அரை. 15 நூற்றாண்டு). புதிய டச்சு ஓவியம் ஐரோப்பாவில் ஒரு பரந்த பதிலைப் பெற்றது: ஏற்கனவே 1430-1450 களில் புதிய ஓவியத்தின் முதல் மாதிரிகள் ஜெர்மனியில் (எல். மோஸர், ஜி. முல்ச்சர், குறிப்பாக கே. விட்ஸ்), பிரான்சில் தோன்றின (ஐக்ஸிலிருந்து அறிவிப்பின் மாஸ்டர் மற்றும், நிச்சயமாக, எஃப் .Fuke). புதிய பாணி ஒரு சிறப்பு யதார்த்தத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டது: முப்பரிமாண இடத்தை முன்னோக்கு மூலம் மாற்றுவது (இருப்பினும், ஒரு விதியாக, தோராயமாக), தொகுதிக்கான ஆசை. "புதிய கலை", ஆழ்ந்த மதமானது, தனிப்பட்ட அனுபவங்கள், ஒரு நபரின் தன்மை ஆகியவற்றில் ஆர்வமாக இருந்தது, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவரைப் பாராட்டுகிறது. அவரது அழகியல் ஒரு நபரில் சரியான இத்தாலிய பாத்தோஸுக்கு அந்நியமானது, கிளாசிக்கல் வடிவங்களுக்கான ஆர்வம் (கதாபாத்திரங்களின் முகங்கள் சரியான விகிதாசார, கோதிக் கோணத்தில் இல்லை). சிறப்பு அன்புடன், இயற்கையானது விரிவாக சித்தரிக்கப்பட்டது, வாழ்க்கை, கவனமாக எழுதப்பட்ட விஷயங்கள், ஒரு விதியாக, ஒரு மத மற்றும் குறியீட்டு அர்த்தத்தைக் கொண்டிருந்தன.

உண்மையில், வடக்கு மறுமலர்ச்சியின் கலை 15-16 நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் பிறந்தது. ஆல்பைன் நாடுகளின் தேசிய கலை மற்றும் ஆன்மீக மரபுகள் இத்தாலியின் மறுமலர்ச்சி கலை மற்றும் மனிதநேயத்துடன், வடக்கு மனிதநேயத்தின் வளர்ச்சியுடன் தொடர்பு கொண்டதன் விளைவாக. முதல் மறுமலர்ச்சி கலைஞரை சிறந்த ஜெர்மன் கலைஞர் ஏ. டூரர் என்று கருதலாம், அவர் விருப்பமின்றி கோதிக் ஆன்மீகத்தை தக்க வைத்துக் கொண்டார். ஜி. ஹோல்பீன் தி யங்கர் தனது "புறநிலை" மூலம் கோதிக் உடன் ஒரு முழுமையான இடைவெளியைக் காட்டினார். எம். க்ரூனேவால்ட் ஓவியம், மாறாக, மத மேன்மையுடன் ஊக்கமளித்தது. ஜேர்மன் மறுமலர்ச்சி என்பது ஒரு தலைமுறை கலைஞர்களின் படைப்பாகும், மேலும் இது 1540 களில் குறைந்துவிட்டது. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் நெதர்லாந்தில் இத்தாலியின் உயர் மறுமலர்ச்சி மற்றும் நடத்தை நோக்கிய நீரோட்டங்கள் பரவத் தொடங்கின (ஜே. கோசார்ட், ஜே. ஸ்கோரல், பி. வான் ஆர்லி மற்றும் பலர்). 16 ஆம் நூற்றாண்டின் டச்சு ஓவியத்தில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான விஷயம். - இது ஈஸல் ஓவியங்கள், உள்நாட்டு மற்றும் நிலப்பரப்பு (கே. மஸ்ஸீஸ், பட்டினீர், லூகா லைடன்) வகைகளின் வளர்ச்சியாகும். 1550 கள் - 1560 களில் மிகவும் தேசிய அளவில் அசல் கலைஞரான பி. ப்ரூகல் தி எல்டர் ஆவார், இவர் உள்நாட்டு மற்றும் இயற்கை வகைகளின் ஓவியங்களையும், உவமை ஓவியங்களையும் வைத்திருக்கிறார், பொதுவாக நாட்டுப்புறக் கதைகளுடன் தொடர்புடையவர் மற்றும் கலைஞரின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய கடுமையான முரண்பாடான பார்வை. நெதர்லாந்தில் மறுமலர்ச்சி 1560 களில் தன்னைத் தீர்த்துக் கொண்டது. பிரஞ்சு மறுமலர்ச்சி, முற்றிலும் நீதிமன்ற இயல்புடையது (நெதர்லாந்து மற்றும் ஜெர்மனியில், கலை பர்கரிஸத்துடன் தொடர்புடையது), ஒருவேளை வடக்கு மறுமலர்ச்சியில் மிகவும் உன்னதமானது. புதிய மறுமலர்ச்சி கலை, படிப்படியாக இத்தாலியின் செல்வாக்கின் கீழ் வலிமையைப் பெறுகிறது, நடுவில் முதிர்ச்சியை அடைகிறது - நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் கட்டடக் கலைஞர்கள் பி. லெஸ்கோ, லூவ்ரே, எஃப். டெலோர்ம், சிற்பிகள் ஜே. க j ஜோன் மற்றும் ஜே. பிலோன், ஓவியர்கள் எஃப். கிளவுட், ஜே. கசின் மூத்த. பழக்கவழக்க பாணியில் பணியாற்றிய இத்தாலிய ஓவியர்களான ரோசோ மற்றும் ப்ரிமாடிசியோ ஆகியோரால் பிரான்சில் நிறுவப்பட்ட ஃபோன்டைன்லேப் பள்ளி, மேற்கூறிய ஓவியர்கள் மற்றும் சிற்பிகள் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, ஆனால் பிரெஞ்சு எஜமானர்கள் பழக்கவழக்கங்களாக மாறவில்லை, பழக்கவழக்கத்தின் கீழ் மறைந்திருக்கும் கிளாசிக்கல் இலட்சியத்தை உணர்ந்தனர். பிரெஞ்சு கலையில் மறுமலர்ச்சி 1580 களில் முடிவடைகிறது. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் இத்தாலி மற்றும் பிற ஐரோப்பிய நாடுகளில் மறுமலர்ச்சி கலை படிப்படியாக நடத்தை மற்றும் ஆரம்ப பரோக்கிற்கு வழிவகுக்கிறது.

மேற்கு ஐரோப்பாவில் மறுமலர்ச்சி

XV மற்றும் XVI நூற்றாண்டுகள் ஐரோப்பிய நாடுகளின் பொருளாதாரம், அரசியல் மற்றும் கலாச்சார வாழ்க்கையில் பெரும் மாற்றங்களின் காலம். நகரங்களின் விரைவான வளர்ச்சி மற்றும் கைவினைப்பொருட்களின் வளர்ச்சி,பின்னர் உற்பத்தியின் தோற்றம், உலக வர்த்தகத்தின் எழுச்சி,அதன் சுற்றுப்பாதையில் பெருகிய முறையில் தொலைதூரப் பகுதிகளை உள்ளடக்கியது, மத்தியதரைக் கடலில் இருந்து வடக்கே பிரதான வர்த்தக பாதைகளை படிப்படியாக நிறுத்துவது, இது பைசான்டியத்தின் வீழ்ச்சிக்குப் பின்னர் முடிவடைந்தது மற்றும் பெரிய புவியியல் கண்டுபிடிப்புகள்முடிவுபதினைந்தாம்மற்றும்xVI நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், இடைக்கால ஐரோப்பாவின் தோற்றத்தை மாற்றியது.கிட்டத்தட்ட உலகளவில் இப்போது பரிந்துரைக்கப்பட்டுள்ளதுநகரத்தின் முதல் திட்டம்.
சமுதாயத்தில் அனைத்து மாற்றங்களும் பரந்த அளவில் இருந்தனகலாச்சார புதுப்பித்தல் - இயற்கை மற்றும் துல்லியமான விஞ்ஞானங்களின் செழிப்பு,தேசிய மொழிகளில் இலக்கியம் மற்றும், குறிப்பாக, நுண்கலை. இல் தோன்றியதுநகரங்களில்இத்தாலிஇந்த புதுப்பிப்பு பிற ஐரோப்பிய நாடுகளை கைப்பற்றியது. அச்சுக்கலை வருகை முன்னோடியில்லாத வகையில் வாய்ப்புகளைத் திறந்துள்ளதுபரப்பிஇலக்கிய மற்றும் அறிவியல் படைப்புகள்,புதிய கலை இயக்கங்களின் பரவலான ஊடுருவலுக்கு நாடுகளுக்கிடையேயான வழக்கமான மற்றும் நெருக்கமான தொடர்பு பங்களித்தது.

"மறுமலர்ச்சி" (மறுமலர்ச்சி) என்ற சொல் 16 ஆம் நூற்றாண்டில் பழங்காலத்தில் தோன்றியது.

இந்த கருத்து பரவலான அடிப்படையில் எழுந்ததுநேரம்வரலாற்று கருத்துபடிஇதுஒரு புத்திசாலித்தனமானவரின் மரணத்தைத் தொடர்ந்து இடைக்காலத்தின் சகாப்தம் நம்பிக்கையற்ற காட்டுமிராண்டித்தனம் மற்றும் அறியாமையின் காலம்நாகரிகத்தின்கிளாசிக்கல் கலாச்சாரம்அக்கால வரலாற்றாசிரியர்கள்சிந்தனைஒரு காலத்தில் பண்டைய உலகில் தழைத்தோங்கிய அந்த கலை, ஒரு புதிய வாழ்க்கைக்காக அவர்களின் காலத்தில் முதலில் மறுபிறவி எடுத்தது."மறுமலர்ச்சி" என்ற சொல் முதலில் முழு சகாப்தத்தின் பெயரைக் குறிக்கவில்லை, ஆனால் புதிய கலையின் தோற்றத்தின் தருணம், இது பொதுவாக 16 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்துடன் ஒத்துப்போனது.பிற்காலத்தில் இந்த கருத்து ஒரு பரந்த பொருளைப் பெற்றது மற்றும் ஒரு சகாப்தத்தை நியமிக்கத் தொடங்கியது

கலைக்கும் அறிவியலுக்கும் உள்ள தொடர்பு மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் மிகவும் சிறப்பியல்பு அம்சங்களில் ஒன்றாகும்.உண்மையான படம்உலகின்மற்றும்நபர் வேண்டும்ஒல்லியானஅவர்களின் அறிவில்எனவே, அறிவாற்றல் கொள்கை இந்த சகாப்தத்தின் கலையில் குறிப்பாக முக்கிய பங்கு வகித்தது.பங்கு.இயற்கையாகவே, கலைஞர்கள் அறிவியலில் ஆதரவை நாடி, பெரும்பாலும் அவர்களின் வளர்ச்சியைத் தூண்டினர். கலைஞர்கள் மற்றும் விஞ்ஞானிகளின் முழு விண்மீனின் தோற்றத்தால் மறுமலர்ச்சி குறிக்கப்படுகிறது,அவற்றில் முதல் இடம் சொந்தமானதுலியோனார்டோ டா வின்சி.

பழங்கால கலைசெய்கிறதுஒருஇருந்துமறுமலர்ச்சி கலை கலாச்சாரத்தின் அடித்தளங்கள்.

கலைஞர்களின் படைப்புகள் சந்தாதாரராகின்றன,அது பதிப்புரிமை மூலம் வலியுறுத்தப்படுகிறது. அனைத்துமேலும் சுய உருவப்படங்கள் தோன்றும்.ஒரு புதிய அடையாளத்தின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத அடையாளம் அதுகலைஞர்கள் பெருகிய முறையில்நேரடி உத்தரவுகளிலிருந்து வெட்கப்படுங்கள், உள் உந்துதலில் பணிபுரிய சரணடைதல். XIV நூற்றாண்டின் முடிவில், சமூகத்தில் கலைஞரின் வெளிப்புற நிலையும் கணிசமாக மாறுகிறது.

கலைஞர்கள் தொடங்குகிறார்கள்அனைத்து வகையான பொது அங்கீகாரம், பதவிகள், க orary ரவ மற்றும் பண ஒத்திசைவுகளைப் பெற. ஏ. மைக்கேலேஞ்சலோ, எடுத்துக்காட்டாக, உயர்ந்தவர்அத்தகைய உயரத்திற்குகிரீடம் தாங்கியவர்களை புண்படுத்தும் பயம் இல்லாமல், அவருக்கு வழங்கப்பட்ட உயர் க ors ரவங்களை அவர் மறுக்கிறார்."தெய்வீக" என்ற புனைப்பெயர் அவருக்கு போதுமானது.தனக்கு எழுதிய கடிதங்களில் எல்லா வகையான தலைப்புகளையும் தவிர்க்க வேண்டும் என்று அவர் வலியுறுத்துகிறார்,அவர்கள் வெறுமனே “மைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டி” என்று எழுதினர்.

கட்டிடக்கலையில், சுழற்சி குறிப்பாக முக்கியமானது.க்குஉன்னதமான பாரம்பரியம்.இது கோதிக் வடிவங்களை நிராகரிப்பதிலும், பண்டைய ஒழுங்கு முறையின் மறுமலர்ச்சியிலும் மட்டுமல்லாமல், விகிதாச்சாரத்தின் கிளாசிக்கல் விகிதாசாரத்திலும் வெளிப்பட்டது,எளிதில் காணக்கூடிய உள்துறை இடத்தைக் கொண்ட ஒரு மைய வகை கட்டிடங்களின் கோவில் கட்டிடக்கலை வளர்ச்சியில். குறிப்பாக சிவில் கட்டிடக்கலை துறையில் நிறைய உருவாக்கப்பட்டுள்ளது.மறுமலர்ச்சியில் இன்னும் நேர்த்தியாக கிடைக்கும்பல அடுக்கு நகர்ப்புற தோற்றம் கட்டிடங்கள் (டவுன்ஹால்ஸ், வணிகர் கில்ட் வீடுகள், பல்கலைக்கழகங்கள், கிடங்குகள், சந்தைகள் போன்றவை), ஒரு வகை நகர அரண்மனை (பலாஸ்ஸோ) எழுகிறது - ஒரு பணக்கார பர்கரின் வீடு, அத்துடன் ஒரு வகை நாட்டு வில்லா. திட்டமிடல் சிக்கல்களைத் தீர்ப்பது   நகரங்கள், நகர்ப்புற மையங்கள் புனரமைக்கப்படுகின்றன.

ஓ பொதுவாக, சத்தியத்தின் நாட்டம்யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பு.

1. மறுமலர்ச்சி மற்றும் அதன் சமூக-பொருளாதார பின்னணி
மறுமலர்ச்சி: இத்தாலிய மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளதுமொழிRinascimentoஅல்லது பிரஞ்சு இருந்துமறுமலர்ச்சி.

மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றில் மூன்று நிலைகளை வேறுபடுத்தலாம்:

1. ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி - XV நூற்றாண்டு.

2. உயர் மறுமலர்ச்சி - XVI நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் ஒரு பங்கு.

3. பிற்பகுதியில் மறுமலர்ச்சி - XVI நூற்றாண்டின் நடுத்தர மற்றும் முடிவு.

பழைய இடைக்கால கலாச்சாரத்தை காட்டுமிராண்டித்தனமாக விமர்சிப்பதன் மூலம் மறுமலர்ச்சி தொடங்குகிறது. மறுமலர்ச்சி படிப்படியாக அதற்கு முந்தைய முழு கலாச்சாரத்தையும் "இருண்ட," நலிந்ததாக விமர்சிக்கத் தொடங்குகிறது

இரண்டாவது கட்டமானது, மறுமலர்ச்சியின் “டைட்டான்கள்”: ரஃபேல் சாந்தி, மைக்கேலேஞ்சலோ புவனாரொட்டி, லியோனார்டோ டா வின்சி மற்றும் பலர் தோன்றியதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. உண்மையில், லியோனார்டோ டா வின்சி போன்ற நம் சமகாலத்தவர்களில் யார் ஒரு பொறியியலாளர்-கண்டுபிடிப்பாளர், எழுத்தாளர், கலைஞர், சிற்பி , உடற்கூறியல் நிபுணர், கட்டிடக் கலைஞர், கோட்டை? ஒவ்வொரு வகையான செயல்பாடுகளிலும் லியோனார்டோ தனது மேதைகளின் மிகச்சிறந்த படைப்புகளை விட்டுவிடுகிறார்: நீருக்கடியில் வாகனம், ஹெலிகாப்டர் வரைபடங்கள், உடற்கூறியல் அட்லஸ்கள், சிற்பங்கள், ஓவியங்கள், டைரிகள். ஆனால் ஒரு நபர் தனது திறமை, தொழில் ஆகியவற்றால் சுதந்திரமாக உருவாக்கக்கூடிய காலம் விரைவாக முடிகிறது.

மறுமலர்ச்சி வரலாற்றில் ஒரு சோகமான காலம் உள்ளது: தேவாலயத்தின் சர்வாதிகாரம் மீண்டும் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது, புத்தகங்கள் எரிகின்றன, விசாரணை பொங்கி வருகிறது, கலைஞர்கள் படிவங்களுக்காக வடிவங்களை உருவாக்க விரும்புகிறார்கள், சமூக, கருத்தியல் கருப்பொருள்களைத் தவிர்ப்பது, நடுங்கும் கோட்பாட்டை மீட்டெடுப்பது, அதிகாரம், பாரம்பரியம். கலாச்சாரத்தில் மறுமலர்ச்சி ஆரம்பங்கள் முடங்குகின்றன, ஆனால் வாழ்க்கை இன்னும் நிற்கவில்லை. மற்றொரு போக்கு நிலவுகிறது, இது புதிய கலாச்சார சகாப்தத்தின் முகத்தை தீர்மானிக்கிறது - முழுமையான மற்றும் அறிவொளி.

மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் மற்றும் பண்புகள்.

வழக்கமாக, மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரத்தை வகைப்படுத்துவதன் மூலம், பின்வரும் அம்சங்களும் வேறுபடுகின்றன: மனிதநேயம், பழங்கால வழிபாட்டு முறை, மானுடவியல், தனித்துவம், பூமிக்குரிய வேண்டுகோள், சரீரக் கொள்கை மற்றும் நபரின் வீரம். பிற ஆராய்ச்சியாளர்கள் பல சிறப்பியல்பு அம்சங்களைச் சேர்க்கிறார்கள்: கலை யதார்த்தவாதம், அறிவியலின் தோற்றம், மந்திரத்தின் மீதான மோகம், கோரமான வளர்ச்சி போன்றவை.

மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரத்தின் சாதனைகள் மற்றும் மதிப்புகள்.

கடந்த காலங்களில் மறுமலர்ச்சி காட்டிய மிகுந்த ஆர்வம், பழங்காலத்தில், கலாச்சார நினைவுச்சின்னங்கள் தங்களுக்கு மதிப்பாகிவிட்டன என்பதற்கு வழிவகுத்தது. கலாச்சார நினைவுச்சின்னங்களை, குறிப்பாக கலையை சேகரித்தல், சேகரித்தல், பாதுகாத்தல் ஆகியவற்றைத் திறப்பது புத்துயிர் தான்.

ஆனால் மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரத்தில், உலகத்தைப் புரிந்துகொள்ளும் மையம் மாறிவிட்டது. இப்போது மனிதன் தொடக்க புள்ளியாக இருக்கிறான். இதன் பொருள், மற்றும் அவரது மாயைகள், பிரமைகள் - உண்மை, கொடுக்கப்பட்டவை. எனவே, மனிதனைப் போலவே உலகையும் நீங்கள் சித்தரிக்க வேண்டும். எங்களுக்கு வழக்கமான "இயற்கை" "நேரடி" முன்னோக்கு, "முன்னோக்கு" ஓவியம் எழுகிறது. 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இத்தாலிய கலைஞர்பியோரோ டெல்லா பிரான்செஸ்காஒரு அழகிய கண்ணோட்டத்தில் அவர் எழுதிய கட்டுரையில், அவர் எழுதினார்: “ஓவியம் என்பது எல்லை விமானத்தில் பரப்புகள் மற்றும் உடல்கள் குறைக்கப்பட்ட அல்லது விரிவாக்கப்பட்டதைக் காண்பிப்பதைத் தவிர வேறொன்றுமில்லை, இதனால் வெவ்வேறு கோணங்களில் கண்ணுக்குத் தெரியும் உண்மையான விஷயங்கள் அந்த எல்லையில் உண்மையானதாகத் தோன்றும், மற்றும் ஒவ்வொரு அளவிலும் எப்போதும் ஒரு பகுதியை மற்றொன்றை விட கண்ணுக்கு நெருக்கமாக இருப்பதால், நெருக்கமான ஒரு பகுதி எப்போதும் தொலைதூரத்தை விட அதிக கோணத்தில் நோக்கம் கொண்ட எல்லைகளில் கண்ணுக்குத் தோன்றும், மேலும் புத்தியால் மட்டுமே அவற்றின் அளவை தீர்மானிக்க முடியாது என்பதால், அதாவது என்ன? அவர்களில் நெருக்கமான, நான் வாய்ப்பு இருக்க வேண்டும் என்று பராமரிக்க ஏன் என்பதற்கு இது என்ன. " ஆகவே, மறுமலர்ச்சியின் கலாச்சாரம், மனிதனின் உணர்ச்சி அறிவுக்கு மதிப்பைத் தருகிறது, மனிதனின் உலகின் மையத்தில் வைக்கிறது, இடைக்காலத்தைப் போலவே கடவுளின் யோசனையும் அல்ல.

இடைக்காலத்தின் குறியீடானது உருவங்களின் வெளிப்படையான விளக்கத்திற்கு வழிவகுக்கிறது: கன்னி மேரி கடவுளின் தாய் மற்றும் பூமிக்குரிய தாய், ஒரு நர்சிங் குழந்தை. இருமை தொடர்ந்தாலும், அதன் இருப்பின் மதச்சார்பற்ற பொருள், மனித, புனிதமானது அல்ல, முன்னுக்கு வருகிறது. பார்வையாளர் ஒரு பூமிக்குரிய பெண்ணைப் பார்க்கிறார், ஒரு தெய்வீக தன்மை அல்ல. குறியீட்டுவாதம் வண்ணங்களில் பாதுகாக்கப்பட்டாலும், நியதிக்கு ஏற்ப கன்னி மேரியின் ஆடை சிவப்பு மற்றும் நீல நிறத்தில் வரையப்பட்டுள்ளது. வண்ண வரம்பு அதிகரித்து வருகிறது: இடைக்காலத்தில் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட, இருண்ட நிறங்கள் - பர்கண்டி, ஊதா, பழுப்பு - இருந்தன மற்றும் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. ஜியோட்டோ பிரகாசமான, தாகமாக, சுத்தமான வண்ணங்களைக் கொண்டுள்ளது. தனிப்பயனாக்கம் தோன்றுகிறது. இடைக்கால ஓவியத்தில், முக்கிய விஷயம், கதாபாத்திரங்களின் தெய்வீக சாரத்தை சித்தரிப்பது, இது அனைவருக்கும் ஒன்றுதான். எனவே ஒருவருக்கொருவர் படங்களின் பொதுவான தன்மை, ஒற்றுமை. ஜியோட்டோ ஒவ்வொரு உருவமும் அதன் சொந்த தன்மையைக் கொண்டுள்ளது, இது தனித்துவமானது, மற்றதைப் போல அல்ல. விவிலிய உள்ளடக்கத்தில் ஒரு "குறைவு" உள்ளது, அதிசய நிகழ்வுகள் அன்றாட வாழ்க்கையிலும், அன்றாட விவரங்களுக்கும், வீட்டிற்கும், வீட்டிற்கும் குறைக்கப்படுகின்றன. எனவே, ஒரு சாதாரண அறையில் ஒரு தேவதை தோன்றுகிறது. இடைக்காலத்தில், இயற்கை விவரங்கள், மனித புள்ளிவிவரங்கள் முன்னோக்கைப் பொறுத்தது அல்ல - அவை நமக்கு மேலும் நெருக்கமாக அமைந்துள்ளன, அவை ப space தீக இடத்திலல்ல, ஆனால் புள்ளிவிவரங்களின் புனிதமான, தெய்வீக எடையின் அடிப்படையில். ஜியோட்டோவுக்கு இது இன்னும் உள்ளது - ஒரு பெரிய அளவு மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நபர்களுக்கு வழங்கப்படுகிறது, மேலும் இது அவரை இடைக்காலத்திற்கு நெருக்கமாக கொண்டுவருகிறது.

மறுமலர்ச்சி கலாச்சாரம் பெயர்களில் நிறைந்துள்ளது, கலைஞர்களின் பெயர்கள் குறிப்பாக பிரபலமானவைமைக்கேலேஞ்சலோ புனாரோட்டி (1475-1564), ரபேல் சாந்தி (1483-1520), லியோனார்டோ டா வின்சி (1452-1519), டிடியன் வெசெல்லியோ (1488-1576), எல் கிரேகோ (1541-1614) மற்றும் பலர். கலைஞர்கள் கருத்தியல் உள்ளடக்கத்தை பொதுமைப்படுத்த முயல்கின்றனர், தொகுப்பு, படங்களில் அவற்றின் உருவகம். மேலும், அவை முக்கியமாக, படத்தில் உள்ள முக்கிய விஷயத்தை முன்னிலைப்படுத்த விரும்புவதன் மூலம் வேறுபடுகின்றன, குறிப்பாக விவரங்கள் அல்ல. மையத்தில் ஒரு மனிதனின் உருவம் உள்ளது - ஒரு ஹீரோ, ஒரு மனித வடிவத்தை எடுத்த தெய்வீக கோட்பாடு அல்ல. ஒரு இலட்சியப்படுத்தப்பட்ட நபர் ஒரு குடிமகன், டைட்டன், ஹீரோ, அதாவது நவீன, பண்பட்ட நபர் என்று பெருகிய முறையில் விளக்கப்படுகிறார். மறுமலர்ச்சி கலைஞர்களின் செயல்பாடுகளின் அம்சங்களை பரிசீலிக்க எங்களுக்கு வாய்ப்பு இல்லை, ஆனால் லியோனார்டோ டா வின்சியின் படைப்புகளைப் பற்றி சில வார்த்தைகள் வெறுமனே அவசியம். அவரது மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள் “தி அன்யூனேசன்”, “மடோனா அண்ட் ஃப்ளவர்” (மடோனா பெனாய்ட்), “மாகியின் வணக்கம்”, “மடோனா இன் தி க்ரோட்டோ”. லியோனார்டோ டா வின்சிக்கு முன்பு, கலைஞர்கள் வழக்கமாக பெரிய மற்றும் பெரிய நபர்களை சித்தரித்தனர், முதல் மற்றும் இரண்டாம் நபர் முகங்கள் தனித்து நிற்கின்றன. மடோனா, தேவதை, சிறிய கிறிஸ்து மற்றும் ஜான் பாப்டிஸ்ட் ஆகிய நான்கு எழுத்துக்களை முதன்முறையாக “மடோனா இன் தி க்ரோட்டோ” ஓவியம் சித்தரிக்கிறது. ஆனால் ஒவ்வொரு உருவமும் ஒரு பொதுவான அடையாளமாகும். மறுமலர்ச்சி இரண்டு வகையான படங்களை அறிந்திருந்தது. இது ஒரு முழுமையான எதிர்பார்ப்பின் நிலையான படம், அல்லது ஒரு கதை, ஒரு தலைப்பில் ஒரு கதை. “மடோனா ...” இல் ஒன்று அல்லது மற்றொன்று இல்லை: இது ஒரு கதையோ, பார்வையோ அல்ல, அது வாழ்க்கையே, அதன் பகுதியாகும், எல்லாம் இங்கே இயற்கையானது. பொதுவாக, கலைஞர்கள் இயற்கையின் முன்னால், நிலப்பரப்பின் பின்னணியில் புள்ளிவிவரங்களை சித்தரித்தனர். லியோனார்டோ - அவை இயற்கையில் உள்ளன, இயற்கையானது கதாபாத்திரங்களைச் சூழ்ந்துள்ளது, அவை இயற்கையில் வாழ்கின்றன. டா வின்சி ஒளியின் முறைகளிலிருந்து விலகி, ஒளியின் உதவியுடன் படங்களை சிற்பமாக்குகிறார். அவனுக்கு ஒளி மற்றும் நிழலின் கூர்மையான எல்லை இல்லை, எல்லை மங்கலாக இருப்பது போல. இது அவரது பிரபலமான, தனித்துவமான “ஸ்பூமாடோ” மூட்டம்.

போது 1579 ஆம் ஆண்டில், ஜியோர்டானோ புருனோ, விசாரணையிலிருந்து தப்பி, ஜெனீவாவுக்கு வந்தார், அவர் தனது தாயகமான இத்தாலியில் இருந்த அதே அடக்குமுறையை இங்கு சந்தித்தார். ஜீன் கால்வின் பதவியைப் பெற்ற சர்வாதிகாரி தியோடர் பெசியரின் நண்பரான இறையியல் மருத்துவரான டெலாஃபை சவால் செய்ய முயன்றதாக கால்வினிஸ்டுகள் புருனோ மீது குற்றம் சாட்டப்பட்டனர். ஜே. புருனோ வெளியேற்றப்பட்டார். நெருப்பு அச்சுறுத்தலின் கீழ், அவர் மனந்திரும்ப வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. அண்டை நாடான பிரவுன்ச்வீக்கில் (ஜெர்மனி), அவர் வெளியேற்றப்பட்டார். மேலும், அவர் ஒரு கால்வினிஸ்ட் அல்லது லூத்தரன் அல்ல என்பதை அவர்கள் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளவில்லை. ஐரோப்பாவில் நீண்ட அலைந்து திரிந்த பின்னர், ஜே. புருனோ விசாரணையின் பிடியில் விழுந்தார், பிப்ரவரி 17, 1600 அன்று ரோமில் உள்ள பூக்கள் சதுக்கத்தில் உள்ள இடத்தில் எரிக்கப்பட்டார். எனவே மறுமலர்ச்சி முடிவுக்கு வந்தது. ஆனால் ஒரு புதிய, வரவிருக்கும் சகாப்தம் வரலாற்றின் இருண்ட பக்கங்களை நிரப்பியது: 1633 இல் கலிலியோ கலிலீ குற்றவாளி. விசாரணையின் குற்றச்சாட்டு கூறியது: "பூமியை பிரபஞ்சத்தின் மையமாக கருதாமல், அசைவில்லாமல் கருதுவது ஒரு அபத்தமான கருத்து, தத்துவ ரீதியாக தவறானது மற்றும் ஒரு இறையியல் பார்வையில், காலத்தின் ஆவிக்கு முரணானது."

இவை பொதுவாக "மறுமலர்ச்சி" என்று அழைக்கப்படும் சகாப்தத்தின் அம்சங்கள்.

வடக்கு மறுமலர்ச்சியின் இசையும் சுவாரஸ்யமானது. XVI நூற்றாண்டில். பணக்கார நாட்டுப்புறக் கதைகள் இருந்தன, முதன்மையாக குரல் கொடுத்தன. ஜெர்மனியில் எல்லா இடங்களிலும் இசை ஒலித்தது: பண்டிகைகளின் போது, \u200b\u200bதேவாலயங்களில், சமூக நிகழ்வுகளில் மற்றும் ஒரு இராணுவ முகாமில். விவசாயப் போரும் சீர்திருத்தமும் நாட்டுப்புறப் பாடல்களில் ஒரு புதிய எழுச்சியைக் கொண்டுவந்தன. பல வெளிப்படையான லூத்தரன் பாடல்கள் உள்ளன, இதன் ஆசிரியர் பெயர் தெரியவில்லை.லூத்தரன் வழிபாட்டின் ஒருங்கிணைந்த வடிவமாக பாடல் பாடல் மாறிவிட்டது. புராட்டஸ்டன்ட் பாடல்கள் அனைத்து ஐரோப்பிய இசையின் பிற்கால வளர்ச்சியையும் பாதித்தன. ஆனால் முதலில், ஜேர்மனியர்களின் இசைத்திறன் குறித்து, இன்றும் கூட இசைக் கல்வியை இயற்கை அறிவியலைக் காட்டிலும் குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாகக் கருதுபவர்கள் - இல்லையெனில் பாலிஃபோனிக் கோரஸில் எவ்வாறு பங்கேற்பது?

மறுமலர்ச்சியின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், ஒரு மூலத்தைக் கொண்டிருப்பது (இத்தாலியில் ஒரு புதிய வாழ்க்கையைப் பெற்ற பண்டைய உலகக் கண்ணோட்டம்), இந்த சகாப்தம் கிட்டத்தட்ட அனைத்து ஐரோப்பிய நாடுகளிலும் பல்வேறு அசல் வெளிப்பாடுகளுக்கு வழிவகுத்தது. இத்தாலியில் மறுமலர்ச்சி முதன்முதலில் தொடங்கியது, மிக அற்புதமான முடிவுகளை அடைந்தது - எனவே முன்மாதிரியாக கருதப்படுகிறது. மறுமலர்ச்சி டைட்டான்கள், அதாவது, மேலும் ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தில் அதிக செல்வாக்கு செலுத்திய புள்ளிவிவரங்கள், கிட்டத்தட்ட அனைவரும் இத்தாலியர்கள் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. ஓவியர்கள் சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி, ரஃபேல் சாந்தி, ஜியோர்ஜியோன், டிடியன், கட்டடக் கலைஞர்கள் பிலிப்போ புருனெல்லெச்சி மற்றும் லியோன் பாடிஸ்டா ஆல்பர்டி, கலைஞர், சிற்பி, கட்டிடக் கலைஞர், கவிஞர் மைக்கேலேஞ்சலோ புவனாரோட்டி, தனித்துவமான அனைத்து நபர்களின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்த தனித்துவமான நபர் லியோனார்டோ டா வின்சி மற்றும் பலர் .

மறுமலர்ச்சி உலக படம்

மறுமலர்ச்சியின் வெளிப்புற காட்சி பக்கத்திலிருந்து, ரபேல் மற்றும் லியோனார்டோவின் ஓவியங்களிலிருந்து, மைக்கேலேஞ்சலோவின் சிற்பங்களிலிருந்து, அழகான இத்தாலிய கட்டடக்கலை தலைசிறந்த படைப்புகளிலிருந்து நம்மைத் திசைதிருப்ப முயன்றால், மறுமலர்ச்சியின் பொதுவான தன்மை மறுமலர்ச்சி மனிதநேயத்தின் கருத்து இல்லாமல் சாத்தியமற்றது என்பதை நீங்கள் காண்பீர்கள். மனிதநேயத்தின் கீழ் மனிதன் பிரபஞ்சத்தின் மையமாக செயல்படும் ஒரு உலகக் கண்ணோட்டத்தைக் குறிக்கிறது. அதே சமயம், கடவுள் முற்றிலுமாக நிராகரிக்கப்படவில்லை (மறுமலர்ச்சியின் பல புள்ளிவிவரங்கள் ஒரு அளவிற்கு அல்லது இன்னொருவருக்கு நாத்திகம் அல்லது அமானுஷ்யம் என்று பொருள் கொள்ளலாம் என்ற கருத்துக்களை வெளிப்படுத்தினாலும்), ஆனால் பின்னணியில் மங்கிவிடும். அவர் படைப்பாளராக இருக்கிறார், ஆனால் இப்போது, \u200b\u200bஅது போலவே, அவர் நிழல்களுக்குள் நகர்கிறார், மனிதனை தனது சொந்த விதியையும் உலகின் தலைவிதியையும் தீர்மானிக்க விட்டுவிடுகிறார். ஒரு நபர் இந்த பணியை சமாளிக்க, அவரது இயல்பு ஒவ்வொரு வகையிலும் படிக்கப்பட வேண்டும்.

மேலும், அதன் அனைத்து வெளிப்பாடுகள், தேவைகள் மற்றும் தேவைகள், உடல், உணர்ச்சி, மன, பகுத்தறிவு மற்றும் பலவற்றில் படிக்க. இதன் விளைவாக, ஒரு நபரின் மனிதநேய இலட்சியத்தை உருவாக்க வேண்டும் - இது தார்மீக மற்றும் மன நற்பண்புகளைக் கொண்டதாகும், அதே நேரத்தில் மிதமான மற்றும் கட்டுப்பாட்டைக் கொண்டிருக்கும். மறுமலர்ச்சியின் நெறிமுறைகள் இந்த நற்பண்புகள் இயல்பானவை அல்ல, ஆனால் பண்டைய இலக்கியம், கலை, வரலாறு, கலாச்சாரம் ஆகியவற்றின் மூலம் ஒரு நபரில் வளர்க்கப்படுகின்றன. அதனால்தான் மறுமலர்ச்சியில் கல்வி முன்னுக்கு வந்தது. இடைக்கால உலகக் கண்ணோட்டத்தின் கட்டமைப்பிற்குள், ஒரு நபருக்கு அதிகம் தெரிந்து கொள்ளத் தேவையில்லை, கடவுளை நம்புவதும், தேவாலயக் கட்டளைகளை நிறைவேற்றுவதும் அவருக்குப் போதுமானதாக இருந்தது, நித்திய ஜீவனுக்காக ஆன்மாவை காப்பாற்றுவதைப் போல பூமிக்குரிய வாழ்க்கையை அதிகம் கவனித்துக்கொள்ளவில்லை.

இப்போது வாழ்க்கையின் பூமிக்குரிய கூறு புனர்வாழ்வளிக்கப்பட்டு, பின்னர், முதல் மனிதநேயவாதிகளின் கட்டளைகளுக்கு மாறாக, முழுமையானதாக உயர்த்தப்பட்டுள்ளது. எனவே மறுமலர்ச்சியில் கல்வி என்பது ஒரு நபருக்கு உண்மையான பிறப்பாக மாறியது: மனித இயல்பு மற்றும் அதன் படைப்பு திறன்களைப் பற்றிய அறிவைப் பெற்ற பின்னரே, ஒரு நபரை முழு நீளமாகக் கருத முடியும். ஒரு விரிவான வளர்ச்சியடைந்த ஆளுமையின் இலட்சியமானது, உடலில் அழகாகவும், மனதில் தூய்மையாகவும், ஆத்மாவில் உயர்ந்தவராகவும், அதே நேரத்தில் ஒருவித ஆக்கபூர்வமான, மாற்றும் யதார்த்தத்தில், வேலையில் ஈடுபட்டவராகவும் இருந்தது. மறுமலர்ச்சியின் ஓவியங்களின் ஹீரோக்கள் அழகான மனிதர்கள் மட்டுமல்ல, அவர்கள் எந்தவொரு குறிப்பிடத்தக்க செயலையும், சாதனைகளையும் ஆணையம் செய்த நேரத்தில் காட்டப்பட்ட ஹீரோக்கள் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. பெண்களுக்கான தேவைகள் ஓரளவு தளர்த்தப்பட்டன: மறுமலர்ச்சியின் பெண்கள் தங்களை மனித இயற்கையின் அழகின் ஒரு எடுத்துக்காட்டு. பெண் சிற்றின்பம், சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் பாவமாக மறைத்து வைக்கப்பட்டிருந்தது, இப்போது சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும், குறிப்பாக நுண்கலைகளில் வலியுறுத்தப்பட்டது.

அலெக்சாண்டர் பாபிட்ஸ்கி

மறுமலர்ச்சியின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் கலாச்சாரத்தின் மதச்சார்பற்ற தன்மை மற்றும் அதன் மானுடவியல் (அதாவது ஆர்வம், முதன்மையாக ஒரு நபர் மற்றும் அவரது செயல்பாடுகள்) ஆகும். பண்டைய கலாச்சாரத்தில் ஒரு ஆர்வம் உள்ளது, அதன் "மறுமலர்ச்சி" நடைபெறுவது போல - மற்றும் இந்த சொல் தோன்றியது.

கால மறுபிறப்பு   ஏற்கனவே இத்தாலிய மனிதநேயவாதிகளில் காணப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, ஜியோர்ஜியோ வசரி. நவீன அர்த்தத்தில், இந்த சொல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு வரலாற்றாசிரியர் ஜூல்ஸ் மைக்கேல் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. தற்போது கால மறுபிறப்பு   கலாச்சார செழிப்புக்கான ஒரு உருவகமாக மாறியது: எடுத்துக்காட்டாக, 9 ஆம் நூற்றாண்டின் கரோலிங்கியன் மறுமலர்ச்சி.

பொது பண்பு

ஐரோப்பாவில் சமூக உறவுகளில் அடிப்படை மாற்றங்களின் விளைவாக ஒரு புதிய கலாச்சார முன்னுதாரணம் எழுந்துள்ளது.

குடியரசு நகரங்களின் வளர்ச்சி நிலப்பிரபுத்துவ உறவுகளில் பங்கேற்காத தோட்டங்களின் செல்வாக்கு அதிகரிக்க வழிவகுத்தது: கைவினைஞர்கள் மற்றும் கைவினைஞர்கள், வணிகர்கள் மற்றும் வங்கியாளர்கள். இடைக்கால, பெரும்பாலும் தேவாலய கலாச்சாரம் மற்றும் அதன் சந்நியாசி, தாழ்மையான ஆவி ஆகியவற்றால் உருவாக்கப்பட்ட மதிப்புகளின் படிநிலை அமைப்பு அவர்கள் அனைவருக்கும் அந்நியமானது. இது மனிதநேயத்தின் தோற்றத்திற்கு வழிவகுத்தது - ஒரு சமூக, தத்துவ இயக்கம், ஒரு நபர், அவரது ஆளுமை, அவரது சுதந்திரம், அவரது செயலில், ஆக்கபூர்வமான செயல்பாடு ஆகியவை சமூக நிறுவனங்களை மதிப்பிடுவதற்கான மிக உயர்ந்த மதிப்பு மற்றும் அளவுகோலாகக் கருதின.

நகரங்களில், அறிவியல் மற்றும் கலைகளின் மதச்சார்பற்ற மையங்கள் உருவாகத் தொடங்கின, அவற்றின் நடவடிக்கைகள் தேவாலயத்தின் கட்டுப்பாட்டிற்கு வெளியே இருந்தன. புதிய உலகக் கண்ணோட்டம் பழங்காலத்திற்கு திரும்பியது, அதில் மனிதநேய, கூடைப்பந்து அல்லாத உறவுகளுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் அச்சிடும் கண்டுபிடிப்பு பண்டைய பாரம்பரியத்தையும் புதிய பார்வைகளையும் ஐரோப்பா முழுவதும் பரப்புவதில் பெரும் பங்கு வகித்தது.

சகாப்தங்கள்

ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி

"ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி" என்று அழைக்கப்படும் காலம் இத்தாலியில் ஆண்டுதோறும் காலத்தை உள்ளடக்கியது. இந்த எண்பது ஆண்டுகளில், கலை சமீபத்திய காலத்தின் மரபுகளை இன்னும் முழுமையாக கைவிடவில்லை, ஆனால் கிளாசிக்கல் பழங்காலத்தில் இருந்து கடன் வாங்கிய கூறுகளை அவற்றுடன் கலக்க முயற்சிக்கிறது. பிற்காலத்தில், மேலும் சிறிது சிறிதாக, மேலும் மேலும் மாறிவரும் வாழ்க்கை நிலைமைகள் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், கலைஞர்கள் இடைக்கால அஸ்திவாரங்களை முற்றிலுமாக கைவிட்டு, பண்டைய கலைகளின் மாதிரிகளை தைரியமாக தங்கள் படைப்புகளின் பொதுவான கருத்திலும் அவற்றின் விவரங்களிலும் பயன்படுத்துகிறார்கள்.

இத்தாலியில் கலை ஏற்கனவே கிளாசிக்கல் பழங்காலத்தை பின்பற்றும் பாதையை தீர்க்கமாக பின்பற்றி வந்தாலும், மற்ற நாடுகளில் இது கோதிக் பாணியின் மரபுகளை நீண்ட காலமாக கடைப்பிடித்தது. ஆல்ப்ஸின் வடக்கிலும், ஸ்பெயினிலும், மறுமலர்ச்சி 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மட்டுமே நிகழ்கிறது, அதன் ஆரம்ப காலம் அடுத்த நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை நீடிக்கும், இருப்பினும், உற்பத்தி செய்யாமல், குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்க எதுவும் இல்லை.

உயர் மறுமலர்ச்சி

மறுமலர்ச்சியின் இரண்டாவது காலம் - அவரது பாணியின் மிக அற்புதமான வளர்ச்சியின் காலம் - பொதுவாக "உயர் மறுமலர்ச்சி" என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது இத்தாலியில் சுமார் 1580 முதல் ஆண்டு வரை நீண்டுள்ளது. இந்த நேரத்தில், புளோரன்சிலிருந்து இத்தாலிய கலையின் ஈர்ப்பு மையம் ரோம் நகருக்குச் சென்றது, ஜூலியஸ் II இன் போப்பாண்டவர் சிம்மாசனத்தில் நுழைந்ததற்கு நன்றி, இத்தாலியின் சிறந்த கலைஞர்களை தனது நீதிமன்றத்திற்கு ஈர்த்த ஒரு லட்சிய, தைரியமான மற்றும் ஆர்வமுள்ள மனிதர், அவர்களை ஏராளமான மற்றும் முக்கியமான படைப்புகளுடன் ஆக்கிரமித்து, மற்றவர்களுக்கு கலை மீதான அன்பின் உதாரணத்தை வழங்கினார் . இந்த போப் மற்றும் அவரது நெருங்கிய வாரிசுகளுடன், ரோம், பெரிகில்ஸின் காலத்திலிருந்து புதிய ஏதென்ஸாக மாறுகிறது: அதில் பல நினைவுச்சின்ன கட்டிடங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன, அற்புதமான சிற்ப வேலைகள் செய்யப்படுகின்றன, சுவரோவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் எழுதப்பட்டுள்ளன, அவை இன்னும் ஓவியத்தின் முத்துக்களாக கருதப்படுகின்றன; அதே நேரத்தில், கலையின் மூன்று கிளைகளும் இணக்கமாக கைகோர்த்து, ஒருவருக்கொருவர் உதவுகின்றன, ஒருவருக்கொருவர் பரஸ்பரம் செயல்படுகின்றன. பழங்காலமானது இப்போது இன்னும் முழுமையாக ஆய்வு செய்யப்பட்டு, அதிக கடுமையுடனும், சீரான தன்மையுடனும் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறது; முந்தைய காலத்தின் அபிலாஷையாக இருந்த விளையாட்டுத்தனமான அழகுக்கு பதிலாக அமைதியும் கண்ணியமும் அமைக்கப்பட்டுள்ளது; இடைக்காலத்தின் நினைவூட்டல்கள் முற்றிலும் மறைந்துவிடுகின்றன, மேலும் கலையின் அனைத்து படைப்புகளிலும் முற்றிலும் கிளாசிக்கல் முத்திரை விழுகிறது. ஆனால் முன்னோர்களின் சாயல் கலைஞர்களிடையே அவர்களின் சுதந்திரத்தை மூழ்கடிக்காது, மேலும் அவர்கள், மிகுந்த வளம் மற்றும் கற்பனையின் வாழ்வாதாரத்துடன், கிரேக்க-ரோமானிய கலையிலிருந்து கடன் வாங்குவதற்கு பொருத்தமானதாகக் கருதும் படைப்புகளை சுதந்திரமாக செயலாக்குகிறார்கள் மற்றும் பயன்படுத்துகிறார்கள்.

வடக்கு மறுமலர்ச்சி

நெதர்லாந்து, ஜெர்மனி மற்றும் பிரான்சில் மறுமலர்ச்சி காலம் வழக்கமாக ஒரு தனி பாணி திசையில் வேறுபடுகிறது, இது இத்தாலியில் மறுமலர்ச்சியுடன் சில வேறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் இது “வடக்கு மறுமலர்ச்சி” என்று அழைக்கப்படுகிறது.

ஓவியத்தில் மிகவும் கவனிக்கத்தக்க ஸ்டைலிஸ்டிக் வேறுபாடுகள்: இத்தாலிக்கு மாறாக, கோதிக் கலையின் மரபுகள் மற்றும் திறன்கள் நீண்ட காலமாக ஓவியத்தில் பாதுகாக்கப்பட்டு வருகின்றன, பண்டைய பாரம்பரியம் மற்றும் மனித உடற்கூறியல் அறிவு குறித்த ஆராய்ச்சிக்கு குறைந்த கவனம் செலுத்தப்பட்டுள்ளது.

மறுமலர்ச்சி மனிதன்

அறிவியல்

பொதுவாக, இந்த சகாப்தத்தில் நிலவும் மறுமலர்ச்சியின் மறைமுக மாயவாதம் விஞ்ஞான அறிவின் வளர்ச்சிக்கு சாதகமற்ற கருத்தியல் பின்னணியை உருவாக்கியது. விஞ்ஞான முறையின் இறுதி உருவாக்கம் மற்றும் XVII நூற்றாண்டின் அடுத்தடுத்த அறிவியல் புரட்சி. எதிர்க்கட்சி மறுமலர்ச்சி சீர்திருத்த இயக்கத்துடன் தொடர்புடையது.

தத்துவம்

மறுமலர்ச்சி தத்துவவாதிகள்

இலக்கியம்

மறுமலர்ச்சி இலக்கியங்கள் சகாப்தத்தின் மனிதநேய கொள்கைகளை முழுமையாக வெளிப்படுத்தின, இணக்கமான, சுதந்திரமான, ஆக்கபூர்வமான, விரிவாக வளர்ந்த ஆளுமையின் மகிமை. பிரான்செஸ்கோ பெட்ராச்சின் காதல் சொனெட்டுகள் (1304-1374) மனிதனின் உள் உலகின் ஆழங்களை, அவரது உணர்ச்சி வாழ்க்கையின் செழுமையைக் கண்டுபிடித்தன. XIV-XVI நூற்றாண்டில், இத்தாலிய இலக்கியங்கள் அதன் உச்சத்தை அனுபவித்தன - பெட்ராச்சின் வரிகள், ஜியோவானி பொக்காசியோவின் சிறுகதைகள் (1313-1375), நிக்கோலோ மச்சியாவெல்லியின் அரசியல் கட்டுரைகள் (1469-1527), லுடோவிகோ அரியோஸ்டோ (1474-1533) மற்றும் டொர்கோடோ டாசோ (1544-1595) பிற நாடுகளுக்கான "கிளாசிக்கல்" (பண்டைய கிரேக்க மற்றும் ரோமானியர்களுடன்) இலக்கியங்களின் எண்ணிக்கையில்.

மறுமலர்ச்சி இலக்கியம் இரண்டு மரபுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது: நாட்டுப்புற கவிதை மற்றும் "புத்தகம்" பழங்கால இலக்கியம், எனவே பெரும்பாலும் பகுத்தறிவு ஆரம்பம் கவிதை புனைகதைகளுடன் இணைக்கப்பட்டது, மேலும் நகைச்சுவை வகைகள் பெரும் புகழ் பெற்றன. இது சகாப்தத்தின் மிக முக்கியமான இலக்கிய நினைவுச்சின்னங்களில் வெளிப்பட்டது: போகாசியோவின் “தி டெகமரோன்”, செர்வாண்டஸின் “டான் குயிக்சோட்” மற்றும் ஃபிராங்கோயிஸ் ரபேலைஸின் “கர்கன்டுவா மற்றும் பாண்டக்ரூயல்”.

தேசிய இலக்கியங்களின் தோற்றம் மறுமலர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது - இடைக்கால இலக்கியங்களுக்கு மாறாக, இது முக்கியமாக லத்தீன் மொழியில் உருவாக்கப்பட்டது.

பரவலான நாடகம் மற்றும் நாடகம். இந்த காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான நாடக ஆசிரியர்கள் வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர் (1564-1616, இங்கிலாந்து) மற்றும் லோப் டி வேகா (1562-1635, ஸ்பெயின்)

காட்சிக் கலை

மறுமலர்ச்சி ஓவியம் மற்றும் சிற்பம் கலைஞர்களுக்கும் இயற்கையுக்கும் இடையிலான சமரசம், உடற்கூறியல் விதிகள், முன்னோக்குகள், ஒளியின் விளைவுகள் மற்றும் பிற இயற்கை நிகழ்வுகளில் அவற்றின் மிக நெருக்கமான ஊடுருவல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

மறுமலர்ச்சி கலைஞர்கள், பாரம்பரிய மத கருப்பொருள்களின் படங்களை வரைந்து, புதிய கலை நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர்: அளவீட்டு அமைப்புகளின் கட்டுமானம், பின்னணியில் நிலப்பரப்பின் பயன்பாடு. இது படங்களை மிகவும் யதார்த்தமானதாகவும், கலகலப்பாகவும் மாற்ற அனுமதித்தது, இது அவர்களின் வேலைக்கும் முந்தைய ஐகானோகிராஃபிக் பாரம்பரியத்திற்கும் இடையே ஒரு கூர்மையான வித்தியாசத்தைக் காட்டியது, படத்தில் மரபுகள் நிறைந்தவை.

கட்டிடக்கலை

இந்த சகாப்தத்தை வகைப்படுத்தும் முக்கிய விஷயம், சுய் திரும்புவது

பழங்கால, முக்கியமாக ரோமானிய கலைகளின் கொள்கைகள் மற்றும் வடிவங்களுக்கு. இந்த திசையில் குறிப்பாக முக்கியத்துவம் சமச்சீர், விகிதாச்சாரம், வடிவியல் மற்றும் கூறுகளின் வரிசைக்கு வழங்கப்படுகிறது, இது ரோமானிய கட்டிடக்கலைக்கு எஞ்சியிருக்கும் எடுத்துக்காட்டுகளுக்கு சான்றாகும். இடைக்கால கட்டிடங்களின் சிக்கலான விகிதம் நெடுவரிசைகள், பைலஸ்டர்கள் மற்றும் லிண்டல்களின் ஒழுங்குபடுத்தப்பட்ட ஏற்பாட்டால் மாற்றப்படுகிறது, சமச்சீரற்ற வெளிப்புறங்கள் வளைவின் அரை வட்டம், குவிமாடத்தின் அரைக்கோளம், முக்கிய, எடிகுல் ஆகியவற்றால் மாற்றப்படுகின்றன.

மறுமலர்ச்சி கட்டிடக்கலை இத்தாலியில் மிகப் பெரிய பூக்களை அனுபவித்தது, புளோரன்ஸ் மற்றும் வெனிஸ் ஆகிய இரண்டு நினைவுச்சின்ன நகரங்களை விட்டுச் சென்றது. சிறந்த கட்டிடக் கலைஞர்கள் - பிலிப்போ புருனெல்லெச்சி, லியோன் பாட்டிஸ்டா ஆல்பர்டி, டொனாடோ பிரமண்டே, ஜார்ஜியோ வசரி மற்றும் பலர் அங்கு கட்டிடங்களை உருவாக்குவதில் பணியாற்றினர்.

இசை

மறுமலர்ச்சியில் (மறுமலர்ச்சி), தொழில்முறை இசை முற்றிலும் தேவாலய கலையின் தன்மையை இழக்கிறது மற்றும் நாட்டுப்புற இசையால் பாதிக்கப்படுகிறது, இது ஒரு புதிய மனிதநேய அணுகுமுறையுடன் ஊக்கமளிக்கிறது. XIV நூற்றாண்டின் இத்தாலி மற்றும் பிரான்சில் உள்ள “ஆர்ஸ் நோவா” (“புதிய கலை”), புதிய பாலிஃபோனிக் பள்ளிகளில் - ஆங்கிலம் (XV நூற்றாண்டு), டச்சு (XV-XVI நூற்றாண்டுகள்) ஆகியவற்றின் பிரதிநிதிகளின் படைப்புகளில் குரல் மற்றும் குரல்-கருவி பாலிஃபோனி கலை ஒரு உயர் மட்டத்தை அடைகிறது. ), ரோமன், வெனிஸ், பிரஞ்சு, ஜெர்மன், போலந்து, செக் போன்றவை (XVI நூற்றாண்டு).

மதச்சார்பற்ற இசைக் கலையின் பல்வேறு வகைகள் தோன்றுகின்றன - இத்தாலியில் ஃப்ரோடோலா மற்றும் வில்லனெல்லா, ஸ்பெயினில் வில்யான்சிகோ, இங்கிலாந்தில் பாலாட், மாட்ரிகல், இத்தாலியில் தோன்றியவை (எல். மாரென்சியோ, ஜே. ஆர்கடெல்ட், கெசுவால்டோ டா வெனோசா), ஆனால் பரவலான, பிரெஞ்சு பாலிஃபோனிக் பாடல் (கே ஜானேகன், கே. லெஜியூன்). மதச்சார்பற்ற மனிதநேய அபிலாஷைகள் வழிபாட்டு இசையில் ஊடுருவுகின்றன - ஃபிராங்கோ-பிளெமிஷ் எஜமானர்களிடையே (ஜோஸ்கின் டெப்ரே, ஆர்லாண்டோ டி லாஸ்ஸோ), வெனிஸ் பள்ளியின் இசையமைப்பாளர்களின் கலையில் (ஏ மற்றும் ஜே. கேப்ரியல்). எதிர்-சீர்திருத்தத்தின் காலகட்டத்தில், ஒரு மத வழிபாட்டிலிருந்து பாலிஃபோனியை வெளியேற்றுவது குறித்த கேள்வி எழுப்பப்பட்டது, ரோமானிய பாலஸ்தீனாவின் பள்ளியின் தலைவரின் சீர்திருத்தம் மட்டுமே கத்தோலிக்க திருச்சபையின் பாலிஃபோனியைப் பாதுகாக்கிறது - ஒரு “சுத்திகரிக்கப்பட்ட”, “தெளிவுபடுத்தப்பட்ட” வடிவத்தில். அதே நேரத்தில், மறுமலர்ச்சியின் மதச்சார்பற்ற இசையின் சில மதிப்புமிக்க ஆதாயங்கள் பாலஸ்தீரினாவின் கலையில் பிரதிபலித்தன. கருவி இசையின் புதிய வகைகள் உருவாகின்றன, வீணை, உறுப்பு மற்றும் கன்னி ஆகியவற்றின் செயல்திறன் கொண்ட தேசிய பள்ளிகள் பரிந்துரைக்கப்படுகின்றன. பணக்கார வெளிப்பாட்டு திறன்களைக் கொண்ட வில் கருவிகளை உருவாக்கும் கலை இத்தாலியில் வளர்கிறது. வெவ்வேறு அழகியல் அணுகுமுறைகளின் மோதல் இரண்டு வகையான வளைந்த கருவிகளின் "போராட்டத்தில்" வெளிப்படுகிறது - ஒரு பிரபுத்துவ சூழலில் இருந்த வயோலா, மற்றும்