யதார்த்தவாத வரலாற்றுக்கு. "ஹைபரியன்" எஃப்

முக்கிய / சண்டையிட

எஃப். ஹால்டர்லின் நாவலான “ஹைபரியன், அல்லது கிரேக்கத்தில் ஹெர்மிட்” உருவாக்கிய வரலாறு இந்த ஜெர்மன் கவிஞரின் படைப்புகளை ஆராய்ச்சியாளர்கள் இன்றுவரை விவாதிக்கின்றனர். ஹால்டர்லின் தனது நாவலில் ஏழு ஆண்டுகள் பணியாற்றினார்: 1792 முதல் 1799 வரை. இந்த எபிஸ்டோலரி படைப்பில் தகவல்தொடர்பு நிலைகளை அடையாளம் காண்பதற்கு முன், இந்த நாவலின் பல பதிப்புகள் ஒருவருக்கொருவர் கணிசமாக வேறுபடுகின்றன என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

1792 இலையுதிர்காலத்தில், ஹால்டர்லின் இந்த படைப்பின் முதல் பதிப்பை உருவாக்கினார், இதை இலக்கிய வரலாற்றாசிரியர்கள் கிரேட்-ஹைபரியன் என்று அழைக்கின்றனர். துரதிர்ஷ்டவசமாக, அது உயிர்வாழவில்லை, ஆனால் ஹால்டர்லின் மற்றும் அவரது நண்பர்களின் கடிதங்களின் பகுதிகளால் அதன் இருப்பு உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது.

நவம்பர் 1794 முதல் ஜனவரி 1795 வரை கடின உழைப்பின் விளைவாக, ஹோல்டர்லின் ஹைப்பரியனின் மெட்ரிக் பதிப்பு என்று அழைக்கப்பட்டார், இது ஒரு வருடம் கழித்து மறுவடிவமைப்பு செய்யப்பட்டு யூத் ஆஃப் ஹைபரியன் என்று அழைக்கப்பட்டது. இந்த பதிப்பில், "ஹைபரியன்" நாவலின் அந்த பகுதியை நீங்கள் காணலாம், இது அவரது ஆசிரியர் ஆடமாஸுக்கு அடுத்த முக்கிய கதாபாத்திரத்தால் கழித்த ஆண்டுகளை விவரிக்கிறது.

அடுத்த விருப்பம் “லவல் பதிப்பு” (1796), இது நிபந்தனைக்குட்பட்ட எபிஸ்டோலரி வடிவத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது, தனி கடிதங்கள் எதுவும் இல்லை, இறுதி பதிப்பில் உள்ளதைப் போல, இது ஒரு ஒற்றை எபிஸ்டோலரி உரையாகும், அங்கு ஹைபரியன் தனது எண்ணங்களையும் வாழ்க்கையிலிருந்து பெல்லர்மின் வரை சில நிகழ்வுகளையும் விளக்குகிறது.

இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, “இறுதி பதிப்பிற்கான குரோனிக்கிள்ஸ்” அல்லது “இறுதி பதிப்பு” நாவலுக்கு ஒத்த அதன் வடிவத்தில் தோன்றும். இந்த விருப்பத்தில் ஆறு எழுத்துக்கள் மட்டுமே உள்ளன (ஐந்து டியோடிமா, ஒன்று நோட்டாரா), இது முக்கியமாக போர் ஆண்டுகளின் நிகழ்வுகளை விவரிக்கிறது.

1797 ஆம் ஆண்டில், ஹைபரியனின் இறுதி பதிப்பின் முதல் பகுதி வெளியிடப்பட்டது, இறுதியாக, 1799 இல், நாவலின் பணிகள் முழுமையாக நிறைவடைந்தன.

ஒவ்வொரு படைப்புக் கட்டத்திலும், ஹோல்டர்லினின் உலகக் காட்சிகள் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களைச் சந்தித்தன என்பதன் மூலம் இந்த படைப்பின் இத்தகைய ஈர்க்கக்கூடிய எண்ணிக்கையிலான மாறுபாடுகள் உள்ளன. ஆகவே, "ஹைபரியன்" நாவலின் தோற்றத்தின் பதிப்புகளின் காலவரிசை என்பது ஹால்டர்லின் தத்துவப் பள்ளியின் காலவரிசை, உலக ஒழுங்கின் முக்கியமான சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதில் அவரது தேடல்கள் மற்றும் ஏற்ற இறக்கங்கள்.

எனவே, பணியின் விரிவான பகுப்பாய்விற்கு செல்லலாம். முதல் தகவல்தொடர்பு மட்டத்தில், ஒவ்வொரு தனிப்பட்ட கடிதமும் எபிஸ்டோலரி தகவல்தொடர்பு அலகு, ஒரு வகையான மினிடெக்ஸ்ட், முதலாம் அத்தியாயத்தில் குறிப்பிடப்பட்டிருக்கும் சிறப்பியல்பு அம்சங்களாக கருதப்படும்.

1. கதை சொல்பவரின் இருப்பு.

நிச்சயமாக, அவரது படம் நாவலில் உள்ளது - இது ஹைப்பரியன், படைப்பின் கதாநாயகன். விவரிப்பு முதல் நபரிடமிருந்து நடத்தப்படுகிறது, இது முழு படைப்பிற்கும் ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தை அளிக்கிறது. இது தனிமனிதனின் உள் உலகத்தையும், வாழ்க்கையின் மீதான அவரது அணுகுமுறையின் அம்சங்களையும் இன்னும் ஆழமாக வெளிப்படுத்த எழுத்தாளரை அனுமதிக்கிறது: "... இச் bin jetzt alle Morgen auf den Hhn des Korinthischen Isthmus, und, wie die Biene unter Blumen, fliegt meine Sele oft hin und her zwischen den Meeren, die zur Rechten und zur linken meinen gljenden Bergen die Füäe köhlen கொரிந்தின் இஸ்த்மஸின் மலை சரிவுகளில் காலை, என் ஆத்மா பெரும்பாலும் மலர்களுக்கு மேலே ஒரு தேனீவைப் போல, பின்னர் ஒன்றுக்கு, பின்னர் மற்றொரு கடலுக்கு பறக்க விரைகிறது, அவை வெப்பத்திலிருந்து வெப்பமான குளிர்ந்த கால்களால் இடது மற்றும் வலதுபுறத்தில் இருந்து விரட்டப்படுகின்றன ...). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). நண்பர் பெல்லர்மினுக்கு எழுதிய கடிதங்களில், ஹைபரியன்-கதை தனது எண்ணங்கள், அனுபவங்கள், பகுத்தறிவுகள், நினைவுகளைப் பகிர்ந்து கொள்கிறது: “... வை ஐன் கீஸ்ட், டெர் கெய்ன் ருஹே அம் அச்செரோன் கண்டுபிடிப்பு, கெஹ்ரிச் சூரக் இன் டை வெர்லா ennen Gegenden meines Lebens. Alles altert und verjéngt sich wieder. வார்ம் சிண்ட் விர் ஆஸ்ஜெனோமென் வோம் ஸ்கான் க்ரீஸ்லாஃப் டெர் நேதுர்? Oder gilt er auch für uns? .. "(... இறந்தவரின் ஆத்மா, அச்செரோனின் கரையில் அமைதியைக் காணவில்லை என்பது போல, நான் என் வாழ்க்கையின் வெறிச்சோடிய ஓரங்களுக்குத் திரும்பி வருகிறேன். எல்லாமே வயதாகி மீண்டும் இளமையாகின்றன. இயற்கையின் அழகான சுழற்சியில் இருந்து நாம் ஏன் அகற்றப்படுகிறோம்? அல்லது இருக்கலாம். , நாம் இன்னும் அதில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளோமா? ..). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). இங்கே, கதாநாயகன் தத்துவ கேள்விக்கு ஓரளவு அக்கறை கொண்டுள்ளார்: ஒரு நபர் இயற்கையின் ஒரு பகுதி, அப்படியானால், இயற்கையின் அந்த விதிகள் ஏன் அனைத்து உயிரினங்களுக்கும் செல்லுபடியாகும், மனித ஆன்மாவுக்கு பொருந்தாது. பின்வரும் மேற்கோளில், ஹைபரியன் தனது ஆசிரியரான ஆன்மீக ஆலோசகர் ஆடமாஸை வருத்தத்துடன் நினைவு கூர்ந்தார்: “... வழுக்கை ஃபார்த் மே அடாமாஸ் இன் டை ஹீரோன்வெல்ட் டெஸ் புளூடார்ச், வழுக்கை தாஸ் ஜாபர்லேண்ட் டெர் கிரிச்சிசென் கோட்டர் மிச் ஐன் ...” [பேண்ட் ஐ, எர்ஸ்டஸ் புச் ஹைபரியன் ஒரு பெல்லார்மின், s.16] (... என் அடாமாஸ் என்னை புளூடார்ச்சின் ஹீரோக்களின் உலகத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தினார், பின்னர் கிரேக்க கடவுள்களின் மந்திர இராச்சியத்தில் ...). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு).

2. மொசைக் அமைப்பு.

இந்த அம்சம் ஹால்டர்லின் நாவலின் தனிப்பட்ட எழுத்துக்களின் சிறப்பியல்பு. எனவே, பெல்லர்மினுக்கு எழுதிய கடிதங்களில் ஒன்றில், டினோஸ் தீவு தனக்குத் தடைபட்டதாக ஹைபரியன் தெரிவிக்கிறது, அவர் ஒளியைக் காண விரும்பினார். அவரது பெற்றோரின் ஆலோசனையின் பேரில், அவர் சாலையைத் தாக்க முடிவு செய்கிறார், பின்னர் ஹைபரியன் ஸ்மிர்னாவுக்கான தனது பயணத்தைப் பற்றி கூறுகிறார், பின்னர் அவர் எதிர்பாராத விதமாக மனித வாழ்க்கையில் நம்பிக்கையின் பங்கு பற்றி ஒரு உரையாடலைத் தொடங்குகிறார்: “... லைபர்! w dre das Leben ohne Hoffnung? .. ”[பேண்ட் I, எர்ஸ்டஸ் புச், ஹைபரியன் அன் பெல்லார்மின், s.25] (... ஹனி! நம்பிக்கை இல்லாமல் வாழ்க்கை என்னவாக இருக்கும்? ..). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). கதாநாயகனின் எண்ணங்களில் இத்தகைய “பாய்ச்சல்கள்” ஒரு குறிப்பிட்ட தளர்வால், முன்வைக்கப்பட்ட பகுத்தறிவின் கணிசமான சுதந்திரத்தால் விளக்கப்படுகின்றன, இது எபிஸ்டோலரி வடிவத்தைப் பயன்படுத்துவதால் சாத்தியமாகும்.

3. கலவை அம்சங்கள். ஹோல்டர்லின் நாவலில் உள்ள செய்திகளின் கட்டுமானத்தைப் பொறுத்தவரை, அனைத்து எழுத்துக்களுக்கும், ஒற்றை எழுத்துக்களைத் தவிர, அவை முதல் மற்றும் மூன்றாவது ஆசாரம் பாகங்கள் இல்லாதிருப்பது சிறப்பியல்பு என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். ஒவ்வொரு கடிதத்தின் தொடக்கத்திலும், ஹைபரியன் தனது முகவரியினை வரவேற்கவில்லை; பெல்லார்மின் அல்லது டியோடிமுக்கு வரவேற்பு சூத்திரங்கள் அல்லது முறையீடுகள் எதுவும் இல்லை. செய்தியின் முடிவில், விடைபெறும் வார்த்தைகள் அல்லது முகவரிக்கு ஏதேனும் விருப்பம் பொருந்தாது. ஆகையால், கிட்டத்தட்ட எல்லா கடிதங்களும் ஒரு வணிகப் பகுதியின் முன்னிலையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அதில் கதாநாயகனின் உணர்ச்சிபூர்வமான வெளிப்பாடு, அவரது வாழ்க்கைக் கதைகள் உள்ளன: “மீ இன்செல் போர் மிர் ஜூ என்ஜெ கெவர்டென், அடாமாஸ் கோட்டை போரை உட்கார்ந்து கொள்ளுங்கள். டினா லாங்வீலிஜில் இச் ஹட்டே ஜஹ்ரே ஸ்கான். இச் வோல்ட் இன் டை வெல்ட் ... ”(அடாமாஸ் வெளியேறியதிலிருந்து எனது தீவு தடைபட்டது. பல ஆண்டுகளாக நான் டினோஸைத் தவறவிட்டேன். ஒளியைக் காண விரும்பினேன் ...). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). அல்லது: “Ich lebe jetzt auf der Insel des Ajax, der teuern Salamis. இச் லைபே கிரிச்சென்லேண்ட் பெபரால் இறந்துவிடுகிறார். Es trägt die Farbe menes Herzens ... "(நான் இப்போது அஜாக்ஸ் தீவில், விலைமதிப்பற்ற சலாமிஸில் வாழ்கிறேன். இந்த கிரீஸ் எல்லா இடங்களிலும் எனக்கு இனிமையானது. இது என் இதயத்தின் நிறத்தை அணிந்திருக்கிறது ...). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). மேற்கண்ட மேற்கோள்களில் இருந்து பார்க்க முடிந்தால், ஹைபரியனின் ஒவ்வொரு செய்தியும் ஒரு விவரிப்புடன் தொடங்குகிறது. ஆனால் அதே நேரத்தில் நாவலில் கடிதங்கள் உள்ளன, அங்கு ஆரம்பத்தில் ஆசாரம் பகுதி உள்ளது, ஆனால் அத்தகைய நிருபங்களின் எண்ணிக்கை சிறியது. இந்த பகுதியிலுள்ள விவரிப்பாளரின் முக்கிய பணி, முகவரியுடன் தொடர்பை ஏற்படுத்துதல், கேட்பது, புரிந்துகொள்வது மற்றும் அதன் மூலம் கதாநாயகன் தனது ஆன்மீக நெருக்கடியை சமாளிக்க உதவுவது: “கன்ஸ்ட் டு எஸ் ஹேரன், வர்ஸ்ட் டு எஸ் பிச்சைரிஃபென், வென் இச் டிர் வான் மெய்னர் லாங்கன் க்ராங்கன் ட்ராவர் முனிவர்? .. "(நீங்கள் சொல்வதைக் கேட்க முடியுமா, என் நீண்ட மற்றும் வேதனையான சோகத்தைப் பற்றி நான் சொல்லும்போது நீங்கள் என்னைப் புரிந்துகொள்வீர்களா? ..). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). அல்லது: “Ich will dir imer mehr von meiner Seligkeit erzдhlen ...” (எனது கடந்தகால பேரின்பத்தைப் பற்றி மீண்டும் மீண்டும் சொல்ல விரும்புகிறேன் ...). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு).
4. முகவரியின் பேச்சு படம். ஆய்வின் கீழ் உள்ள நாவலில் முகவரிகளின் இரண்டு படங்கள் உள்ளன: ஹைபரியன் பெல்லர்மின் நண்பர் மற்றும் அன்பான டியோடிமா. உண்மையில், பெல்லார்மின் மற்றும் டியோடிமா இரண்டும் உரையின் எல்லைக்கு அப்பாற்பட்டவை, ஏனெனில் இந்த கடிதமானது நிபந்தனைக்குட்பட்ட இலக்கியமானது, இயற்கையில் இரண்டாம் நிலை. இந்த இரண்டு படங்களின் இருப்பு பின்வரும் உள்-உரை தொடர்பு கருவிகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் நிறைவேற்றப்படுகிறது: முறையீடுகள், கற்பனை உரையாடல்கள், ஒற்றை இரண்டாவது நபர் உச்சரிப்புகள், கட்டாய மனநிலை வினைச்சொற்கள்: “Ich war einst glücklich, Bellarmin! .. ", (நான் ஒரு காலத்தில் மகிழ்ச்சியாக இருந்தேன், பெல்லார்மைன்! ..)," ... ich muss dir raten, dass du mich verlдssest. meine diotima. ", (... என் டியோடிமாவை என்னுடன் பிரிக்க நான் உங்களுக்கு அறிவுறுத்த வேண்டும்.)," ... Lchle nur! மிர் போர் es sehr ernst. ", (... சிரிக்கவும்! நான் சிரிக்கவில்லை.)," ", (அப்போது நான் எப்படி உணர்ந்தேன் என்று நீங்கள் கேட்கிறீர்களா?)," ... ஹார்ஸ்ட் டு? Htsrst டு? .. ", (நீங்கள் கேட்கிறீர்களா, கேட்கிறீர்களா?)," ... Nimm mich, wie ich mich gebe, und denke, dass es besser ist zu sterben, weil man lebte, als zu leben, weil man nie gelebt! .. ", (நான் உங்கள் கைகளில் என்னைக் காட்டிக்கொடுப்பதை ஏற்றுக்கொள், எனக்குத் தெரியும்: நீங்கள் வாழ்ந்ததை விட இறப்பது நல்லது நான் வாழ்ந்ததில்லை என்பதால் வாழ்க! ..). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு).
5. “நான்” - “நீங்கள்” என்ற தகவல்தொடர்பு அச்சின் உரையாடல் மற்றும் செயல்படுத்தல்.

இந்த தகவல்தொடர்பு அச்சைப் பொறுத்தவரை, அது நிச்சயமாக ஹைபரியனின் ஒவ்வொரு கடிதத்திலும் உள்ளது: “நான்” என்பது கதை, ஹைப்பரியன், “நீங்கள்” என்பது முகவரியின் உருவம் (பெல்லார்மின் அல்லது டியோடிமா, செய்தி யாருக்கு உரையாற்றப்படுகிறது என்பதைப் பொறுத்தது). இந்த அச்சு கடிதங்களில் முறையீடுகள், முகவரியின் நோக்கம் கொண்ட கேள்விகள் மூலம் செயல்படுத்தப்படுகிறது. உரையாடல், அதன் இயல்பிலேயே, கதாநாயகனிடமிருந்து ஒரு கடிதம் மற்றும் முகவரியிடமிருந்து ஒரு பதில் செய்தி இருப்பதைக் குறிக்கிறது. ஹால்டர்லின் நாவலில், இந்த கொள்கையின் முழுமையான செயல்பாட்டை ஒருவர் கவனிக்க முடியாது: ஹைபரியன் தனது நண்பருக்கு எழுதுகிறார், ஆனால் பெல்லாமின் எந்த கடிதமும் படைப்பில் இல்லை. மறைமுகமாக அவை இருக்கக்கூடும், ஹைபரியனின் செய்தியின் பின்வரும் வரிகள் இதற்கு சாட்சியமளிக்கின்றன: “ Frgst du, wie mir gewesen sei um diee Zeit?", (அப்போது நான் எப்படி உணர்ந்தேன் என்று நீங்கள் கேட்கிறீர்களா?). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). இது ஹைப்பரியனுக்கு ஒரு பெல்லார்மின் கடிதம் இருந்திருக்கலாம் என்று கூறுகிறது, அங்கு அன்பில் ஹைபரியன் எப்படி உணர்ந்தார், என்ன உணர்ச்சிகள் அவரை மூழ்கடித்தன என்பதில் பிந்தையவர் ஆர்வமாக இருந்தார். டையோடிமுக்கு ஹைப்பரியன் எழுதிய கடிதங்களைப் பற்றி நாம் பேசினால், அவை கோரப்படவில்லை. டியோடிமாவின் நான்கு கடிதங்கள் மட்டுமே நாவலில் உள்ளன என்றாலும், உரையாடலின் கொள்கையை செயல்படுத்துவது ஹால்டர்லின் படைப்பில் காணப்படுகிறது என்று நாம் கூறலாம்.

6. சுய வெளிப்பாடு மற்றும் சுயநிர்ணயத்தின் ஒரு வடிவமாக எழுதுதல்.

ஹால்டர்லின் தற்செயலாக தனது நாவலுக்கான ஒரு எபிஸ்டோலரி வடிவத்தைத் தேர்வு செய்யவில்லை, இதன் காரணமாக விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் நம்பகத்தன்மை மேம்படுத்தப்படுகிறது. ஒவ்வொரு கடிதமும் கதாநாயகனின் ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தை ஒத்திருக்கிறது. ஹைப்பரியனின் கடிதங்கள் ஹால்டர்லின் தத்துவக் கருத்துகளையும் உலகக் காட்சிகளையும் பிரதிபலித்தன என்பது முற்றிலும் சாத்தியம். எனவே, பெல்லர்மினுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், ஹைபரியன் எழுதுகிறார்: “... ஐன்ஸ் ஜூ சீன் மிட் அலெம், கடனாக இருந்தது, விற்பனையாளர் செல்ப்ஸ்ட்வெர்கெசென்ஹீட் வைடெர்சுகெரென் இன்ஸ் ஆல் டெர் நேதுர், தாஸ் இஸ்ட் டெர் கிப்ஃபெல் டெர் கெடன்கென் அண்ட் பிராய்டன் ...”, (எல்லா உயிர்களுடனும் ஒன்றிணைந்து, திரும்பவும் இயற்கையின் சர்வவல்லமையில் ஆனந்தமான சுய மறதி - இது அபிலாஷைகள் மற்றும் மகிழ்ச்சிகளின் உச்சம் ..). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). மேலும், ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, மனிதன் இயற்கையின் ஒரு அங்கம், அவன் இறக்கும் போது, \u200b\u200bஇந்த வழியில் அவன் இயற்கையின் மார்பிற்குத் திரும்புகிறான், ஆனால் வேறு ஒரு திறனில் மட்டுமே.

நாவலின் கதாநாயகன் ஒரு கடுமையான மன நெருக்கடியை அனுபவித்து வருகிறார், இது சுதந்திரத்திற்கான போர்களில் பங்கேற்பாளர்கள், வென்றது, கொள்ளையடிப்பவர்களாக மாறுகிறது. அதே நேரத்தில், வன்முறை சுதந்திரத்தை கொண்டு வராது என்பதை ஹைபரியன் புரிந்துகொள்கிறது. அவர் ஒரு தீர்க்கமுடியாத முரண்பாட்டை எதிர்கொள்கிறார்: சுதந்திரத்தை பாதுகாக்க ஒரு அரசை உருவாக்குவது தவிர்க்க முடியாமல் தனிநபரின் சுதந்திரத்தை இழக்க வழிவகுக்கிறது. உண்மையில், இங்கே ஹால்டர்லின் பிரெஞ்சு புரட்சியின் நிகழ்வுகளைக் குறிப்பிடுகிறார், மேலும் அவர்களிடம் தனது அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறார். முதலாவதாக, இந்த பிரபலமான இயக்கம் மனிதகுலத்தின் புதுப்பித்தல் மற்றும் ஆன்மீக முன்னேற்றத்திற்கான கவிஞரின் நம்பிக்கையைத் தூண்டியது, ஹால்டர்லின் தனது சகோதரர் கார்லுக்கு எழுதிய கடிதத்திலிருந்து பின்வரும் வரிகளால் காட்டப்பட்டுள்ளது: “... எனது பேரக்குழந்தைகள் நம்மை விட சிறந்தவர்களாக இருப்பார்கள், சுதந்திரம் ஒருநாள் நிச்சயமாக வரும் சுதந்திரத்தின் புனிதமான நெருப்பால் சூடேற்றப்பட்ட அந்த நல்லொழுக்கம் சர்வாதிகாரத்தின் துருவ காலநிலையை விட சிறந்த நாற்றுகளை வழங்கும் ... ”ஹால்டர்லின், எஃப். ஒர்க்ஸ் / ஏ.டீச் // ப்ரீட்ரிக் ஹால்டர்லின் / ஏ.டீச். - மாஸ்கோ: புனைகதை, 1969. - பக். 455-456 .. ஆனால் பின்னர் அவரது உற்சாகம் மறைந்து, புரட்சி சமுதாயத்தின் வருகையால் எந்த மாற்றமும் ஏற்படவில்லை, கொடுங்கோன்மை மற்றும் வன்முறை குறித்து ஒரு அரசை உருவாக்க முடியாது என்பதை கவிஞர் உணர்ந்திருக்கிறார்.

7. ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்கள். இந்த நாவலில் உள்ள ஒவ்வொரு செய்தியும் பரிதாபம், உயர் பாடல், பழங்கால உருவங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன: முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பெயர் ஹைபரியன் என்பது பூமியின் மற்றும் சொர்க்கத்தின் மகன், ஒளி ஹீலியோஸின் கடவுளின் தந்தை, இது தன்மையை வகைப்படுத்துவதில் இரண்டாவது திட்டங்களை உருவாக்குகிறது, இது அவரை பழங்கால மூன்று கடவுள்களுடன் இணைக்கிறது; கிரேக்க மலைகளில் நிகழ்வுகள் வெளிவருகின்றன, ஆனால் அந்த இடம் பெரும்பாலும் குறிப்பிடப்படவில்லை, ஏதென்ஸ் மட்டுமே கவனத்தின் மையமாகிறது, ஏனெனில் அவற்றின் கலாச்சாரம் மற்றும் சமூக அமைப்பு குறிப்பாக ஆசிரியருக்கு நெருக்கமாக உள்ளன. ஹைபரியனின் கடிதங்கள் உயர் சொற்களஞ்சியத்தின் பரந்த அடுக்கைப் பயன்படுத்துகின்றன: எடுத்துக்காட்டாக, இயற்கையுடனான அவரது அணுகுமுறையை விவரிக்கும் பெல்லர்மினுக்கு அவர் எழுதிய முதல் கடிதங்களில், முக்கிய கதாபாத்திரம் பின்வரும் சொற்களையும் வெளிப்பாடுகளையும் பயன்படுத்துகிறது: டெர் வொன்னெங்கேசாங் டெஸ் ஃப்ர்ஹ்லிங்ஸ் (வசந்த காலத்திற்குள் நுழைந்த பாடல்), செலிஜ் நேதுர் (ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட இயல்பு) , வெர்லோரன் இன்ஸ் வெயிட் ப்ளூ (முடிவற்ற நீல நிறத்தில் தொலைந்து போங்கள்).

ஹைபரியன் மற்றும் டியோடிமாவின் கடிதங்களை ஆராய்ந்த பின்னர், அவற்றில் ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸ் மட்டத்தில் குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடுகள் எதுவும் இல்லை என்று நாம் முடிவு செய்யலாம்: ஹைப்பரியன் மற்றும் எபிஸ்டில் ஆஃப் டியோடிமா ஒலி விழுமியமானது, பரிதாபகரமானது. ஆனால் இன்னொன்றில் வேறுபாடுகள் உள்ளன. டியோடிமா ஒரு பெண், அன்பில் இருக்கும் ஒரு பெண், இந்த அழகான உணர்வில் முழுமையாக உள்வாங்கப்பட்டவர், எனவே அவரது கடிதங்கள் மிகவும் வெளிப்படையானவை, அதே சமயம் டையோடிமுக்கு ஹைபரியன் எழுதிய கடிதங்கள் மிகவும் கட்டுப்படுத்தப்பட்டுள்ளன, அவை பெரும்பாலும் அவரது பகுத்தறிவைக் குறிக்கின்றன, இராணுவ நிகழ்வுகளின் அறிக்கை, அவை பயன்படுத்தப்படுகின்றன பெரும்பாலும் விவரிக்கும் வாக்கியங்கள்: "... கிளைனென் கெஃபெக்டனில் உள்ள ஈனெம் கோட்டையில் விர் ஹேபன் ஜெட்ஜ் ட்ரீமல், வோ அபெர் டை கிம்ப்பர் சிச் டார்ச் க்ரூஸ்டென் வீ பிளிட்ஜ் அண்ட் அலெஸ் ஐன் வெர்செரெண்டே ஃபிளேம் போர் ...", (... ஒரு வரிசையில் மூன்று சிறிய ரன்களை வென்றோம் , போராளிகள் தங்களை மின்னல் போல் தட்டினர், மற்றும் அனைவருடனும் ஒரு ஒற்றை அபாயகரமான சுடர் ivalos ...) (மொழிபெயர்க்க ஈ Sadowski).

மேற்கூறியவை அனைத்தும் ஒட்டுமொத்த நாவலின் கவிதைகளின் தனித்துவமான அம்சங்களை உருவாக்கும் சங்கங்களை உருவாக்குகின்றன. தொடரியல் அம்சங்களைப் பொறுத்தவரை, அவை ஒரு தனிச் செய்தி என்பது ஒரு வகையான பிரதிபலிப்பாகும், இது விசாரணை வாக்கியங்கள் இருப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது: “வெயிட் டு, வை பிளேட்டோ அண்ட் சீன் ஸ்டெல்லா சிச் லிப்டன்?”, (நீங்கள் ஒருவருக்கொருவர் எப்படி நேசித்தீர்கள் என்று உங்களுக்குத் தெரியுமா? பிளேட்டோ மற்றும் அவரது ஸ்டெல்லா?); வற்புறுத்தல், நீட்டிப்பை உருவாக்கும் சொற்களைப் பயன்படுத்தி: “ஃப்ராக்ஸ்ட் டு, வை மிர் கெவெசென் சீ உம் டைஸ் ஜீட்?”, (அப்போது நான் எப்படி உணர்ந்தேன் என்று நீங்கள் கேட்கிறீர்களா?); இலவச தொடரியல்: முழுமையற்ற வாக்கியங்கள் மற்றும் சுய-நீடித்த வாக்கியங்களின் இருப்பு: "... ஐன் ஃபன்கே, டெர் ஆஸ் டெர் கோஹ்லே ஸ்பிரிங் அண்ட் வெர்லிச்ட் ...", (... சூடான நிலக்கரிகளில் இருந்து வெளிவந்து உடனடியாக இறந்து போகிறது ...), (ஈ. சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு).

ஆகவே, மேற்கூறியவற்றின் அடிப்படையில், ஹால்டர்லினின் நாவலில் உள்ள அனைத்து எழுத்துக்களும் பன்முக பொருள் உரையாடல் கட்டமைப்புகளாக செயல்படுகின்றன, அவை ஒரு விவரிப்பாளரின் இருப்பு, முகவரியின் பேச்சு உருவத்தை புனரமைத்தல், உரையாடல் மற்றும் தகவல்தொடர்பு அச்சின் “நான்” - “நீங்கள்”, மொசைக் கட்டமைப்பு ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. ஆனால் இந்த எபிஸ்டோலரி வேலையின் செய்திகள் தொகுப்பியல் அம்சங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அவை ஆசாரம் பாகங்கள் இல்லாதவை. ஒவ்வொரு எழுத்தின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் உயர் பாணியின் பயன்பாடு ஆகும்.

உங்கள் நல்ல வேலையை அறிவுத் தளத்திற்கு சமர்ப்பிப்பது எளிது. கீழே உள்ள படிவத்தைப் பயன்படுத்தவும்

மாணவர்கள், பட்டதாரி மாணவர்கள், தங்கள் ஆய்விலும் பணியிலும் அறிவுத் தளத்தைப் பயன்படுத்தும் இளம் விஞ்ஞானிகள் உங்களுக்கு மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்பார்கள்.

அன்று http://www.allbest.ru/

அறிமுகம்

ஃபிரெட்ரிக் ஹால்டர்லின் பணி விஞ்ஞான சமூகத்தில் இன்னும் தீவிரமாக விவாதிக்கப்படுகிறது, ஒரு எழுத்தாளரின் படைப்பு அவர்களின் காலத்திற்கு முன்பே இருந்த படைப்புகளை உருவாக்கியது.

18 ஆம் நூற்றாண்டில், ஹால்டர்லின் இப்போது பிரபலமடையவில்லை. அவரது படைப்புகள் நடைமுறையில் உள்ள கருத்தியல் நீரோட்டங்களைப் பொறுத்து அல்லது மேலாதிக்க அழகியல் போக்கைப் பொறுத்து வித்தியாசமாக விளக்கப்பட்டன.

ஹால்டர்லினில் நவீன அறிஞர்களின் ஆர்வம் தேசிய இலக்கியத்தில் கலை சிந்தனையின் மீதான அதன் செல்வாக்கால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. இந்த விளைவை எஃப். நீட்சே, எஸ். ஜார்ஜ், எஃப்.ஜி. ஜுங்கர், ஹோல்டர்லின் படைப்பாற்றலின் யோசனையையும் நோக்கத்தையும் புரிந்து கொள்ளாததால், மறைந்த ஆர்.எம். ரில்கே, எஸ். ஹெர்ம்லின், பி. செலன்.

தற்போது, \u200b\u200bஜேர்மன் இலக்கியத்தில் அவருக்கு இடமான எஃப். ஹால்டர்லின் படைப்பு பாரம்பரியம் குறித்த சர்ச்சைகள் தணிக்கவில்லை. பரந்த அளவிலான பிரச்சினைகள் பரிசீலிக்கப்பட வேண்டும்.

முதலாவதாக, ஒரு குறிப்பிட்ட இலக்கிய யுகத்தைச் சேர்ந்த கவிஞரின் பிரச்சினை. சில அறிஞர்கள் அதை மறைந்த அறிவொளியின் பிரதிநிதிகளுக்குக் காரணம் கூற முனைகிறார்கள், மற்றவர்கள் ஹோல்டர்லின் ஒரு உண்மையான காதல் என்று வாதிடுகின்றனர். உதாரணமாக, ருடால்ப் கெய்ம் கவிஞரை "காதல் ஒரு பக்க கிளை" என்று அழைக்கிறார், ஏனெனில் துண்டு துண்டாக, பகுத்தறிவின் ஒரு கணம், மற்றும் பிற காலங்களிலும் நாடுகளிலும் உள்ள அபிலாஷைகளும் அவரது படைப்பின் முக்கிய அம்சங்கள்.

இரண்டாவதாக, ஆராய்ச்சியாளர்கள் “ஹால்டர்லின் மற்றும் பழங்கால” தலைப்பில் ஆர்வமாக உள்ளனர். அவரது ஒரு பகுதியான “பழங்காலத்தைப் பற்றிய புள்ளிகள்” என்ற முக்கியத்துவத்தின் விதிவிலக்கான அங்கீகாரம் உள்ளது. நவீன அடிமைத்தனத்திற்கு எதிராக எதிர்ப்பு தெரிவிக்கும் விருப்பத்துடன் அவர் பழங்காலத்தில் தனது ஈர்ப்பை விளக்கினார். இங்கே நாம் அரசியல் அடிமைத்தனத்தைப் பற்றி மட்டுமல்ல, பலவந்தமாக திணிக்கப்பட்ட அனைத்தையும் சார்ந்து இருப்பதையும் பற்றி பேசுகிறோம். ”ஹால்டர்லின், எஃப். இசையமைப்புகள் / ஏ.டீச் // பிரீட்ரிக் ஹால்டர்லின் / ஏ.டீச். - மாஸ்கோ: புனைகதை, 1969. - பக். 10.

மூன்றாவதாக, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் பெரும்பாலான ஆராய்ச்சியாளர்களின் முக்கிய பணி (எஃப். பீஸ்னர், பி. பெக்மேன், பி. ஹெர்ட்லிங், வி. கிராஃப்ட், ஐ. முல்லர், ஜி. கோல்பே, கே. பெட்சோல்ட், ஜி. மீத்) ஹால்டர்லின் பணியின் தத்துவ அம்சத்தை ஆய்வு செய்வதாகும். . கிரேக்க தத்துவத்தின் கருத்துக்களை பிரதிபலிக்கும் சிக்கல்களை மட்டுமல்லாமல், ஜெர்மன் இலட்சியவாதத்தை உருவாக்குவதில் கவிஞரின் பங்கையும் அவை தொட்டன.

நான்காவதாக, "ஹைபரியன்" நாவலின் வகை இணைப்பு பற்றிய கேள்வியில் ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஆர்வமாக உள்ளனர். வி. டில்டே தனது படைப்பில் “தாஸ் எர்லெப்னிஸ் உண்ட் டை டிட்சுங்: லெசிங். கோதே. ஹால்டர்லின், வாழ்க்கை மற்றும் அதன் பொதுச் சட்டங்களைப் பற்றிய சிறப்பு புரிதலின் காரணமாக, ஒரு புதிய வடிவ தத்துவ நாவலை உருவாக்க முடிந்தது என்று ஹால்டர்லின் முடிக்கிறார். கே.ஜி. “ஜெர்மன் காதல் காதல்” புத்தகத்தில் ஹன்முர்சாவ். ஆதியாகமம். பொயட்டிக்ஸ். வகையின் பரிணாமம் ”ஒரு சமூக நாவல் மற்றும்“ பெற்றோருக்குரிய நாவல் ”ஆகியவற்றின் இந்த வேலை கூறுகளிலும் காணப்படுகிறது.

எனவே, பல்வேறு தலைப்புகளில் விஞ்ஞான ஆவணங்கள் ஈர்க்கக்கூடிய எண்ணிக்கையில் இருந்தபோதிலும், இந்த எழுத்தாளரின் இலக்கிய பாரம்பரியத்தைப் பற்றிய ஆய்வில் பல சர்ச்சைக்குரிய பிரச்சினைகள் உள்ளன என்பதை நாம் குறிப்பிடலாம்.

இலக்கு இந்த வேலை - எஃப். ஹால்டர்லின் எழுதிய "ஹைபரியன்" நாவலை எபிஸ்டோலரி வகையின் ஒரு படைப்பாகப் படிக்க, இதில் கிளாசிக்கல் எபிஸ்டோலரி இலக்கியத்தின் மரபுகள் பிரதிபலிக்கப்படுகின்றன, அத்துடன் ஜெர்மன் இலக்கியத்தில் ஒரு புதிய போக்கின் அம்சங்களும் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன.

இந்த இலக்கை அடைய பின்வருவனவற்றை தீர்க்க வேண்டியது அவசியம் பணிகள் நிறுவனம்:

1. எபிஸ்டோலரி ரொமான்ஸை இலக்கிய வகையாக வரையறுத்து அதன் முக்கிய அம்சங்களை அடையாளம் காணவும்;

2. XVIII நூற்றாண்டின் எபிஸ்டோலரி நாவலின் வளர்ச்சியின் பிரத்தியேகங்களைப் படிப்பது;

3. எஃப். ஹோல்டர்லினின் எபிஸ்டோலரி நாவலில் பாரம்பரியமாக கிளாசிக்கல் மற்றும் முற்போக்கான உருவாக்கும் மற்றும் சொற்பொருள் உருவாக்கும் கூறுகளின் தொடர்புகளை வெளிப்படுத்த.

பொருள் ஆராய்ச்சி என்பது எபிஸ்டோலரி இலக்கியத்தின் ஒரு வகை.

பொருள் ஆராய்ச்சி - XVIII நூற்றாண்டின் எபிஸ்டோலரி நாவலின் அம்சங்கள் மற்றும் "ஹைபரியன்" நாவலில் அவற்றின் பிரதிபலிப்பு.

பொருள் இந்த ஆய்வு எஃப். ஹோல்டர்லின் "ஹைபரியன்" இன் வேலை.

ஆய்வுக்கு, தொகுப்பு மற்றும் பகுப்பாய்வு முறைகள் பயன்படுத்தப்பட்டன, அதே போல் ஒரு ஒப்பீட்டு வரலாற்று முறையும் பயன்படுத்தப்பட்டது.

தலைநான். ஒரு வகையாக எபிஸ்டோலரி நாவல்: மாறாத கட்டமைப்பின் சிக்கல்

1.1 விஞ்ஞான சிக்கலாக எபிஸ்டோலரி நாவல். கடிதங்களில் நாவலில் உள்ள கலை உலகின் மற்றும் இலக்கிய உரையின் தனித்தன்மை

ஏதோ ஒரு வடிவத்தில், எழுத்தாளர்கள் இலக்கிய வரலாறு முழுவதிலும் கடிதங்களில் கதை நோக்கி திரும்பினர், பண்டைய செய்திகளிலிருந்து தொடங்கி நவீன நாவல்களுடன் மின்னணு கடித வடிவத்தில் முடிவடைந்தனர், ஆனால் ஒரு வகையாக எபிஸ்டோலரி நாவல் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே இருந்தது. பெரும்பாலான ஆராய்ச்சியாளர்கள் இதை நாவலின் வளர்ச்சியில் ஒரு திட்டவட்டமான மற்றும் வரலாற்று ரீதியாக தர்க்கரீதியான கட்டமாக கருதுகின்றனர். 18 ஆம் நூற்றாண்டில் தான் எபிஸ்டோலரி நாவல் இலக்கியச் செயல்பாட்டின் ஒரு பகுதியாக இருந்து "இலக்கிய உண்மையாக" தோன்றியது.

நவீன இலக்கிய விமர்சனத்தில், இலக்கியத்தில் எபிஸ்டோலரி என்ற கருத்தின் வரையறையுடன் தொடர்புடைய பல சிக்கல்கள் உள்ளன. அவற்றில் ஒன்று பின்வருபவை: “எபிஸ்டோலரி இலக்கியம்”, “எபிஸ்டோலோகிராபி”, “எபிஸ்டோலரி வடிவம்” மற்றும் “எபிஸ்டோலரி நாவல்” ஆகிய சொற்களின் வேறுபாடு. எபிஸ்டோலரி இலக்கியம் என்பதன் பொருள் "கடிதப் போக்குவரத்து, இது முதலில் கருத்தரிக்கப்பட்டது அல்லது பின்னர் புனைகதை அல்லது பத்திரிகை உரைநடை என்று புரிந்து கொள்ளப்பட்டது, இது பரந்த அளவிலான வாசகர்களை உள்ளடக்கியது." எபிஸ்டோலோகிராபி என்பது ஒரு துணை வரலாற்று ஒழுக்கமாகும், இது பண்டைய உலக மற்றும் இடைக்காலத்தின் தனிப்பட்ட கடிதங்களின் வகைகள் மற்றும் வகைகளை ஆய்வு செய்கிறது. எபிஸ்டோலரி வடிவம் என்பது தனிப்பட்ட கடிதங்களின் சிறப்பு வடிவமாகும், இது எண்ணங்களை பகிரங்கமாக வெளிப்படுத்தும் வழிமுறையாக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

ஒரு எபிஸ்டோலரி நாவலின் கருத்து மேற்கூறியவற்றுடன் தொடர்புடையது. இது "ஒரு எபிஸ்டோலரி வடிவத்தில் ஒரு நாவல், அதே நேரத்தில் ஒரு எபிஸ்டோலரி சதி கொண்ட ஒரு நாவல், இங்கே ஹீரோக்களின் கடிதத்தின் கதை கடிதங்களின் வடிவத்தில் கூறப்படுகிறது, அவை ஒவ்வொன்றும் ஒட்டுமொத்தமாக நாவலின் ஒரு பகுதியாக" உண்மையான "கடிதம் (ஹீரோக்களுக்கு) மற்றும் ஒரு கலை வடிவம் (ஆசிரியருக்கு)." எபிஸ்டோலரி நாவலின் தோற்றம் பற்றிய கேள்விக்கு, இரண்டு கண்ணோட்டங்கள் வேறுபடுகின்றன. முதலாவது படி, இந்த வகை நாவல் வீட்டு கடிதத்திலிருந்து கலை ஒருமைப்பாடு மற்றும் சதித்திட்டத்தின் தொடர்ச்சியான கையகப்படுத்தல் மூலம் உருவாக்கப்பட்டது. இந்த கருத்துக்களை ஜே.எஃப். பாடகர், சி.இ. கெனி, எம்.ஜி. Sokolyansky. எம்.எம் படி. பக்தின், எபிஸ்டோலரி நாவல் "பரோக் நாவலின் தொடக்க கடிதத்திலிருந்து வருகிறது, அதாவது. பரோக் நாவலில் ஒரு முக்கிய அங்கமாக இருந்த உணர்வு உணர்ச்சியின் எபிஸ்டோலரி நாவலில் முழுமையையும் முழுமையையும் பெற்றது ”[பக் .159-206, 3].

கடிதங்களில் நாவலை ஒரு படிநிலை ரீதியாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட பேச்சு மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் ஒற்றுமை என்றும், இந்த அர்த்தத்தில், பல வகை மற்றும் பல-பொருள் உருவாக்கம் என்றும் கருதுவது அறிவுறுத்தப்படுகிறது, இதில் கலை முழுமையின் கட்டமைப்பிற்குள் பன்முகத்தன்மை கொண்ட கூறுகள், “முதன்மை” மற்றும் “இரண்டாம் நிலை” வகைகள் உள்ளன. இந்த படைப்பில், ஒரு எபிஸ்டோலரி நாவலில் கடிதத்தின் நிகழ்வு இரண்டு தகவல்தொடர்பு நிலைகளுக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, அவை ஒருவருக்கொருவர் படிநிலைக்கு அடிபணிந்துள்ளன. முதல் மட்டத்தில், எழுத்து என்பது எபிஸ்டோலரி தகவல்தொடர்புக்கான ஒரு பிரிவாகக் காணப்படுகிறது. கடிதத்தின் ஒரு பகுதியாக ஒரு சிறு உரையாக எழுதுவதற்கான கட்டமைப்பு அமைப்புக்கு, இது சிறப்பியல்பு:

2. மொசைக் கட்டமைப்பு, இது "இந்த கடிதங்களின் அரசியல், தளர்வு, அர்த்தமுள்ள சுதந்திரத்தால் விளக்கப்படுகிறது" [பக் .136, 13].

3. ஒரு சிறப்பு அமைப்பு. பொதுவாக, ஒரு கடிதம் மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது:

- “ஆசாரம் (இங்கே விவரிப்பாளரின் முக்கிய குறிக்கோள் முகவரியுடன் தொடர்பை ஏற்படுத்துவதாகும்);

வணிகம் (அந்தக் கடிதத்தில், விவரிப்பாளரின் உணர்ச்சிபூர்வமான வெளிப்பாடு உள்ளது, ஒரு கோரிக்கை அல்லது பரிந்துரையும் இருக்கலாம்);

ஆசாரம் (பிரியாவிடை) ”[பக் .96-97, 6].

4. முகவரியின் பேச்சுப் படத்தை மீண்டும் உருவாக்குதல், இது உண்மையில் உரையின் எல்லைக்கு அப்பாற்பட்டது, ஏனெனில் கடிதமானது நிபந்தனைக்குட்பட்ட இலக்கியம் மட்டுமே, இரண்டாம் நிலை இயல்பு. பெறுநரின் பதிலின் உள்ளடக்கத்தின் செயற்கை மாதிரியாக்கம் இரண்டு கருப்பொருள் பகுதிகளில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது: பெறுநரின் நல்வாழ்வைக் குறிக்கும் மற்றும் சில தகவல்களைப் பெறுவதில் பெறுநரின் ஆர்வத்தை வெளிப்படுத்தும் கோரிக்கை அல்லது கோரிக்கை. "முகவரியின் உருவத்தின் இருப்பு பல எபிஸ்டோலரி சூத்திரங்கள் காரணமாக உணரப்படுகிறது: வாழ்த்துக்கள், விடைபெறுதல், நட்பு மற்றும் பக்தியின் உறுதி, இது உணர்ச்சி-காதல் எபிஸ்டோலரி உரைநடைகளில் குறிப்பாக பொதுவானது" [பக். 56-57, 4]. இரண்டு பெறுநர்களின் படங்கள் - நண்பர்கள் மற்றும் வாசகர்கள் “பெயரளவு (" அன்பான நண்பர் / நண்பர்கள் ") மற்றும் தந்திரமான வழிமுறைகள் - இரண்டாவது நபரின் தனிப்பட்ட பிரதிபெயர்கள் ஒருமை மற்றும் பன்மை" [பக். 58, 4]. இரண்டு பெறுநர்களுக்கான நோக்குநிலை ஒரே நேரத்தில் இரண்டு பரிந்துரைகளின் ஒரு விளக்கமான துண்டில் ஒரு கலவையை அனுமதிக்கிறது - ஒரு நண்பர் மற்றும் வாசகர்கள். ஒரு எபிஸ்டோலரி படைப்பு அதன் கடுமையான நோக்குநிலையை இழந்தால், அது அதன் பொருளை இழந்து “வாசகருக்கு ஒரு மறைமுக தகவலறிந்ததாக மாறும், மேலும் இது ஒரு தகவல்தொடர்பு சூழ்நிலையை சித்தரிக்கவும் செயல்படுத்தவும் இல்லை”. முகவரிக்கு நோக்குநிலை பல்வேறு உள்-உரை தொடர்பு கருவிகளின் பயன்பாட்டில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது: அழைப்புகள், கற்பனை உரையாடல்கள் போன்றவை. அகநிலை உறவுகளின் சில வடிவங்கள் எபிஸ்டோலரி தகவல்தொடர்பு விதிமுறைகளுக்கு முரணானவை. எபிஸ்டோலரி உரைநடைகளில் துணை எழுத்துக்கள் இருப்பது ஒரு முக்கிய முரண்பாடாகும். கொடுக்கப்பட்ட திட்டத்தின் வெளிப்பாட்டின் வடிவமாக விளங்கும் “ஏலியன்” பேச்சு, எபிஸ்டோலரி உரையாடலில் ஒரு புறம்பான பேச்சு பத்தியாக சேர்க்கப்பட்டுள்ளது.

6. சுய வெளிப்பாடு மற்றும் சுயநிர்ணயத்தின் ஒரு வடிவமாக எழுதுதல். அரிஸ்டாட்டில் கருத்துப்படி, எபிஸ்டோலரி வடிவம் பாடல் வரிகளின் பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது, இது எழுத்தாளரை "தன்னைத்தானே நிலைநிறுத்த" அனுமதிக்கிறது. அங்கீகரிக்கும் கடிதங்கள் மற்றும் கடிதங்களின் கடிதங்கள், அத்துடன் பொது விநியோகத்தைப் பெற்ற உண்மையான கடிதங்கள் இந்த குணத்தைக் கொண்டுள்ளன. கடிதப் பரிமாற்றம் உண்மையுள்ளவரின் ஆசிரியரை நீக்குகிறது, ஆனால் அதே நேரத்தில், இயற்கையான “நான்” இருப்பதைப் பற்றிய தோற்றமும் உள்ளது, நிருபர்களிடையே ஒரு நிதானமான உரையாடல்.

7. உரையாடல் பாணியில் கவனம் செலுத்தி பல்வேறு செயல்பாட்டு பாணிகளின் கூறுகளின் தொகுப்பு. எபிஸ்டோலரி வடிவம் பல ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்களை தீர்மானிக்கிறது, அவற்றில் பின்வருவன அடங்கும்: ஏராளமான கேள்விகள்; வருங்கால பதில்கள்; பக்குவமாக்கும்; நீட்டிப்பை உருவாக்கும் சொற்களின் பயன்பாடு; உரையாடல் சொல்லகராதி; இலவச தொடரியல் - முழுமையற்ற வாக்கியங்கள்; வாக்கியங்கள் தன்னிறைவு பெற்றவை; இயல்பாகும்; திறந்த முடிவு சலுகைகள்; பேச்சுவழக்கு மற்றும் பத்திரிகை ஒத்திசைவு.

இரண்டாவது தகவல்தொடர்பு அளவைப் பொறுத்தவரை, “ஒரு நாவலின் முழுமையின் ஒரு பகுதியாக ஒரு பல்நோக்கு உரையாடல் கட்டமைப்பாக எழுத்தின் செயல்பாடு பல வகை அம்சங்களால் ஏற்படுகிறது”. எபிஸ்டோலரி நாவலின் வகையின் முக்கிய எதிர்ப்புகள்:

1. தலைப்பு வளாகத்தின் கூறுகளில் பொதிந்துள்ள எதிர்க்கட்சி "கற்பனையானது / நம்பகத்தன்மை", அதேபோல் ஆசிரியரின் முன்னுரை அல்லது பின்விளைவு போன்ற கட்டமைக்கும் கட்டமைப்புகள், பொதுவாக வெளியிடப்பட்ட கடிதத்தின் ஆசிரியர் அல்லது வெளியீட்டாளராக செயல்படும். நம்பகத்தன்மை, யதார்த்தம், கடிதங்களின் புனைகதை அல்லாத, அதன் அடிப்படையை உருவாக்கும், எபிஸ்டோலரி நாவலுக்குள், அல்லது “மைனஸ்-ட்ரிக் - இந்த எதிர்ப்பைக் கொண்ட ஒரு எழுத்தாளரின் விளையாட்டு, அதன் கற்பனையான,“ போலி ”தன்மையை வலியுறுத்துகிறது. [பக். 512, 12]

2. எதிர்க்கட்சி "பகுதி / முழு". இரண்டு விருப்பங்கள் இங்கே சாத்தியம்: ஒன்று கடிதத்தில் மற்ற செருகுநிரல் வகைகளும் அடங்கும், அல்லது அது பல்வேறு வகையான ஃப்ரேமிங் கட்டமைப்புகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, இந்த விஷயத்தில் இது ஒரு முழுமையான, வடிவமைக்கப்பட்ட பகுதியை முழுமையின் ஒரு பகுதியாக குறிக்கிறது. ஒரு இலக்கிய உரையாக எபிஸ்டோலரி நாவல் ஒரு குறிப்பிட்ட நேரியல் வரிசையில் தனிப்பட்ட எழுத்துக்களின் கலவையாக எழுவதில்லை என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், ஆனால் “ஒரு சிக்கலான பல நிலை உருவாக்கம், அங்கு நூல்கள் ஒருவருக்கொருவர் செருகப்படுகின்றன, அவற்றின் தொடர்பு வகை படிநிலை”. இவ்வாறு, உரை-இன்-உரை மாதிரியை செயல்படுத்துவது இங்கே காணப்படுகிறது.

3. எதிர்ப்பு "வெளி / உள்", இதன் காரணமாக நேரம் மற்றும் இடத்தின் கட்டமைப்பை ஒரு எபிஸ்டோலரி நாவலில் விவரிக்க முடியும். கடித ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையில் இருப்பது என்பது "பொருள் அல்லாத உறவுகள்", ஒரு படைப்பின் உள் உலகில் அவற்றின் இருப்பு மற்றும் பிற விஷயங்கள் மற்றும் பொருள்களுடன் பொருள்மயமாக்கல் என்பதாகும். ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையில் கடிதங்களைப் பற்றி “செருகுநிரல் வகைகள்” என்று பேச இது நம்மை அனுமதிக்கிறது, ஏனெனில் அவற்றின் இருப்பு அளவு மற்றும் இடஞ்சார்ந்த முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது.

எனவே, வகையின் முறையான குணாதிசயங்களின் அடிப்படையில், ஒரு எபிஸ்டோலரி நாவலை "எந்தவொரு நீளத்தின் ஒரு விரிவான கதை, பெரும்பாலும் அல்லது முற்றிலும் கற்பனையானது, இதில் எழுத்து பொருள் பரப்புவதற்கான இடைத்தரகராக செயல்படுகிறது அல்லது சதித்திட்டத்தை உருவாக்குவதில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது".

1.2 ஐரோப்பிய எபிஸ்டோலரி நாவலின் பாரம்பரியம்XVIII வது நூற்றாண்டு

18 ஆம் நூற்றாண்டில், எபிஸ்டோலரி நாவல் ஒரு சுயாதீன வகையின் முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றது. அவற்றின் வளர்ச்சியின் இந்த கட்டத்தில், இந்த வகையான படைப்புகள் சில தார்மீக அல்லது தத்துவ உள்ளடக்கங்களைக் கொண்டிருந்தன. பிந்தைய அம்சங்களுக்கு நன்றி, நாவல் "திறந்த தன்மையை" பெறுகிறது, இது மிகவும் பரந்த அளவிலான வாசகர்களுக்கு அணுகக்கூடியதாகிறது. ஐரோப்பிய இலக்கியங்களில், பண்டைய செய்திகளுக்கு அவர்களின் சதித்திட்டத்திற்கு கடமைப்பட்ட படைப்புகள் எழுகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, ஓவிட்டின் “ஹீராய்டுகள்” காதல் கடிதத்தின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து வகைகளின் மாதிரிகளையும் கொண்டுள்ளது.

பல இலக்கிய அறிஞர்கள் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் எபிஸ்டோலரி வகையின் பிரபலத்திற்கு ஒரு முக்கிய காரணத்தைக் காண்கிறார்கள், அந்த நேரத்தில் இந்த குறிப்பிட்ட வகை விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளுக்கு நம்பகத்தன்மையை வழங்குவதற்கான மிகவும் வசதியான வடிவத்தைக் குறிக்கிறது. ஆனால் ஒரு பெரிய நபரின் உள் உலகில் "பார்க்க", அவரது உணர்வுகள், உணர்ச்சிகள், அனுபவங்களை பகுப்பாய்வு செய்வதற்கான வாய்ப்பு இருப்பதால் வாசகர்களின் ஆர்வம் அதிகரித்தது. எழுத்தாளர்களுக்கு ஒரு வகையான தார்மீக பாடத்தை ஒரு பொழுதுபோக்கு வழியில் கற்பிக்க வாய்ப்பு வழங்கப்பட்டது. இது புதிய நாவல்களில் ஒழுக்கக்கேட்டை நிராகரித்த அக்கால விமர்சனத்தின் கோரிக்கைகளுக்கு பதிலளித்தது.

கிளாசிக்கல் எபிஸ்டோலோகிராஃபியின் பாரம்பரியம் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் எபிஸ்டோலரி நாவலில் பிரதிபலித்தது, மேலும் சில புதுமைகளும் புதிய இலக்கிய சகாப்தத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாக்கப்பட்டன.

ஆங்கில இலக்கியத்தில், ஒரு எபிஸ்டோலரி நாவலின் ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு எஸ். ரிச்சர்ட்சனின் நாவலான “கிளாரிசா, அல்லது ஒரு இளம் பெண்ணின் கதை” (1748), அங்கு “ஒரு விரிவான பாலிஃபோனிக் கடிதங்கள் வழங்கப்படுகின்றன: இரண்டு ஜோடி நிருபர்கள், மற்ற குரல்கள் எப்போதாவது இணைகின்றன, ஒவ்வொன்றும் அவற்றின் சொந்த ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்களுடன் ". இந்த விவரிப்பின் நம்பகத்தன்மை, கதைகளின் கவனமாக சரிபார்க்கப்பட்ட காலவரிசை, தனியார் கடிதப் பரிமாற்றத்தின் தற்போதைய மாதிரிகளுக்கான ஸ்டைலிஸ்டிக் நோக்குநிலை ஆகியவற்றால் வலியுறுத்தப்படுகிறது, இது இந்த வகையின் சிறப்பியல்புடைய ஒரு குறிப்பிட்ட கருவிகளைப் பயன்படுத்தி வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது: கடிதங்கள் பெரும்பாலும் தாமதமாகின்றன, அவை மறைக்கப்படுகின்றன, இடைமறிக்கப்படுகின்றன, மீண்டும் படிக்கப்படுகின்றன, போலியானவை. இந்த விவரங்கள் மேலதிக விவரிப்புக்கான போக்கை அமைக்கின்றன. கடிதங்களை எழுதுவது கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கையின் ஒரு அங்கமாகிறது, இதன் விளைவாக, கடிதமே படைப்பின் உள்ளடக்கமாக மாறுகிறது.

ஏற்கனவே மேலே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, ஹீரோவின் உள் உலகில் ஊடுருவி நம்பகத்தன்மையின் விளைவு அடையப்படுகிறது. எஸ். ரிச்சர்ட்சனால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட இந்த தருணத்திற்கு எழுதும் கொள்கையை இங்கே கவனிக்க வேண்டும். இந்த கோட்பாடு அனைத்து எழுத்துக்களும் கதாபாத்திரங்களால் உருவாக்கப்படுகின்றன என்று கருதுகிறது, அவற்றின் எண்ணங்களும் உணர்ச்சிகளும் கலந்துரையாடலின் மூலம் முழுமையாக உள்வாங்கப்படுகின்றன. இதனால், வாசகர் இன்னும் முக்கியமான தேர்வு மற்றும் பிரதிபலிப்புக்கு உட்படுத்தப்படாத ஒன்றை எதிர்கொள்கிறார்.

பிரெஞ்சு இலக்கியத்தில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் பிரபலமான எபிஸ்டோலரி நாவல் ஜே.ஜே. ரூசோ “ஜூலியா, அல்லது நியூ எலோயிஸ்” (1761), இதில் ஆண் மற்றும் பெண் கடிதங்கள் உள்ளன, ஆனால் முக்கிய விஷயம் காதல் கடிதமாகும், இது எபிஸ்டோலரி வகையின் முந்தைய படைப்புகளிலும் காணப்பட்டது, ஆனால் இந்த நாவலில் இந்த வகை கடிதங்கள் மேலும் நடத்தப்படுகின்றன ரகசிய, நட்பு முறை. எபிஸ்டோலரி வடிவம் ஹீரோக்களின் உள்ளார்ந்த உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த மட்டுமல்லாமல், அன்பின் உள் கதையை முன்னிலைப்படுத்த மட்டுமல்லாமல், உண்மையான நட்பின் கதையையும் காட்ட அனுமதிக்கிறது, இது ஒரு தத்துவ மற்றும் பாடல் பாத்திரம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. ஹீரோக்கள் தங்களுக்கு மிகவும் அக்கறை உள்ள பிரச்சினைகள் குறித்து தங்கள் கருத்துக்களை சுதந்திரமாக வெளிப்படுத்துகிறார்கள். ஹீரோக்களின் உறவுகளின் “உள்” வரலாறு மூலமாகவும், ஹீரோக்கள் மூலமாகவும், நாவலின் ஆசிரியர் படைப்பின் ஒரு சொற்பொழிவு கோட்டை வரைகிறார்.

பெரும்பாலும், "ஒரு எபிஸ்டோலரி நாவல் கடிதத்தை மயக்கும் வழிமுறையாக வெளிப்படுத்துகிறது." கடிதங்களைச் சுற்றிலும் கடிதங்கள் மூலமாகவும் சூழ்ச்சியைத் திட்டமிடும் முறைகள் குறித்து ஆசிரியர் சிறப்பு கவனம் செலுத்துகிறார். இங்குள்ள செய்திகளின் வெளிப்படையான தன்மை எப்போதுமே வெளிப்படையானது, இது ஒரு சிந்தனை விளையாட்டின் ஒரு பகுதியாகும். நாவலின் தார்மீகவாதம் முன்வைக்கப்பட்ட உதாரணத்தின் அறிவுறுத்தலில் உள்ளது. எந்தவொரு மோசமான செயல்களுக்கும் எதிராக வாசகரை எச்சரிக்க ஆசிரியர் விரும்புகிறார். அதே சமயம், எழுத்தாளர் சமுதாயத்தை தனது உரிமத்தையும் அடிப்படையையும் காண்பிக்கும் வாய்ப்பை இழக்கவில்லை.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, எபிஸ்டோலரி நாவல் படிப்படியாக செயல்பாட்டின் குறைப்பு மற்றும் "திறந்த" கடிதத்தை நிராகரிப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இது எபிஸ்டோலரி காதல் அதன் பொருளை இழந்து கொண்டிருக்கிறது என்பதற்கு வழிவகுக்கிறது. கிளாசிக் நாவலை கடிதங்களில் மாற்றுவதில் ஒரு முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது, எழுத்தாளர் எழுத்தாளரின் சுயத்தை கதைகளில் அதிகளவில் ஈடுபடுத்துகிறார், இருப்பினும் பெரும்பாலும் ஆசிரியர்கள் தங்களை நாவலின் சாதாரண வெளியீட்டாளர்கள் என்று வரையறுக்கிறார்கள். அவற்றில் சில குறிப்புகள் மற்றும் சில சுருக்கங்களை மட்டுமே அனுமதிக்கின்றன. இதனால், விவரிப்புகளை நிறைவு செய்வதில் பங்கு வகிப்பதை விட தொழில்நுட்ப சிக்கல்களைத் தீர்ப்பதற்கான வாய்ப்புகள் அதிகம். சில எழுத்தாளர்கள், எடுத்துக்காட்டாக, J.Zh. ருஸ்ஸோ, ஐ.வி. கோதே, வாசகனுக்கு சந்தேகம் உள்ளது, அதாவது நாவலின் ஆரம்பத்தில் வாசகர் இதையெல்லாம் தானே இயற்றினார் என்று கருதுகிறார், ஆனால் இது ஒரு அனுமானம் மட்டுமே. மேலும், நாவலில் சில சுயசரிதை பின்னணி இருப்பதை வாசகர் புரிந்துகொள்கிறார்.

ஜெர்மன் இலக்கியத்தில் எபிஸ்டோலரி வகையின் பிரதிநிதிகள் எஃப். ஹால்டர்லின் (நாவல் ஹைபரியன், 1797-1799) மற்றும் ஐ.வி. கோதே (இளம் துன்பரின் துன்பம், 1774). கோதேவின் நன்கு அறியப்பட்ட ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தின்படி, அவரது நாவலை எழுதுவது தனக்கு ஒரு சாதகமான விளைவு, அவருடைய முன்மாதிரியைப் பின்பற்றிய வாசகர்களைப் பற்றி சொல்ல முடியாது. ஒரு நாவலை உருவாக்கும் செயல்முறை எழுத்தாளருக்கு ஒரு ஆன்மீக நெருக்கடியிலிருந்து தப்பிக்கவும், தன்னைப் புரிந்துகொள்ளவும் உதவியது. கோதேவின் நாவலில் உள்ள அனைத்து கடிதங்களும் ஒரு நபருக்கு சொந்தமானது - வெர்தர்; வாசகருக்கு முன் - ஒரு நாட்குறிப்பு, ஒப்புதல் வாக்குமூலம் மற்றும் நிகழும் அனைத்து நிகழ்வுகளும் ஹீரோவின் உணர்வின் மூலம் வெளிப்படும். ஒரு சுருக்கமான அறிமுகமும் நாவலின் கடைசி அத்தியாயமும் மட்டுமே புறநிலை - அவை ஆசிரியர் சார்பாக எழுதப்பட்டுள்ளன. நாவலை உருவாக்கியதற்கான காரணம் கோதேவின் வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு உண்மையான நிகழ்வு: சார்லோட் வான் பஃப் மீது ஒரு மகிழ்ச்சியற்ற காதல். நிச்சயமாக, நாவலின் உள்ளடக்கம் வாழ்க்கை வரலாற்று அத்தியாயத்தின் எல்லைக்கு அப்பாற்பட்டது. நாவலின் மையத்தில் ஒரு பெரிய தத்துவ அர்த்தமுள்ள தலைப்பு உள்ளது: மனிதனும் உலகமும், ஆளுமை மற்றும் சமூகம்.

XVIII நூற்றாண்டின் எபிஸ்டோலரி படைப்புகளில், ஆராய்ச்சியாளர்களிடையே மிகப் பெரிய ஆர்வம் எஃப். ஹால்டர்லின் நாவலான “ஹைபரியன்” ஆகும். 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் இந்த படைப்பு உருவாக்கப்பட்டதால், அதில் இரண்டு மிக முக்கியமான இலக்கிய போக்குகளின் அம்சங்கள் உள்ளன: கிளாசிக் மற்றும் ரொமாண்டிஸிசம். இந்த நாவல் ஹைபரியனில் இருந்து அவரது நண்பர் பெல்லர்மினுக்கு எழுதிய கடிதம், ஆனால் கதாநாயகனின் இதயத்தின் வெளிப்பாடுகளுக்கு எந்த பதிலும் இல்லை, இது காதல் உணர்வின் உணர்வில் ஒருபுறம், கதைகளின் ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தை உருவாக்குகிறது, மறுபுறம், ஹைபரியனின் தனிமை என்ற கருத்தை பலப்படுத்துகிறது: அவர் ஒருவரே என்று தெரிகிறது உலகம். எழுத்தாளர் கிரேக்கத்தை காட்சியாக தேர்வு செய்கிறார். ஆகவே, காதல் “தொலைநிலை” எழுந்தது, இது இரட்டை விளைவை உருவாக்கியது: பழங்கால உருவங்களை சுதந்திரமாகப் பயன்படுத்துவதற்கான திறன் மற்றும் சிந்தனையில் மூழ்குவதற்கு வசதியான ஒரு சிறப்பு மனநிலையை உருவாக்குதல். காலமற்ற முக்கியத்துவம் வாய்ந்த சிக்கல்களைப் பற்றி சிந்திப்பதில் ஆசிரியர் ஆர்வமாக உள்ளார்: மனிதன் ஒரு நபர், மனிதன் மற்றும் இயல்பு, அதாவது ஒரு நபருக்கு சுதந்திரம்.

XVIII நூற்றாண்டில் எபிஸ்டோலரி நாவலின் புகழ் இருந்தபோதிலும், அடுத்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், அதில் ஆர்வம் மங்குகிறது. கடிதங்களில் உள்ள உன்னதமான நாவல் நம்பகத்தன்மை இல்லாதது, நம்பகத்தன்மை இல்லாதது என்று கருதத் தொடங்குகிறது. ஆயினும்கூட, நாவலில் கடிதங்களின் புதிய, சோதனை பயன்பாட்டின் வழிகள் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன: விவரிப்புகளை தொகுக்க அல்லது "நம்பகமான" ஆதாரங்களில் ஒன்றாக.

கடிதங்களில் நாவலின் வடிவம் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒரு கலை கண்டுபிடிப்பு என்று மேற்கூறியவற்றிலிருந்து இது பின்வருமாறு கூறுகிறது, இது ஒரு நபரை நிகழ்வுகள் மற்றும் சாகசங்களின் போது மட்டுமல்லாமல், அவரது உணர்வுகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளின் சிக்கலான செயல்முறையிலும், வெளி உலகத்துடனான அவரது உறவிலும் காண்பிக்க முடிந்தது. ஆனால் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் அதன் உச்சக்கட்டத்திற்குப் பிறகு, எபிஸ்டோலரி நாவல் ஒரு சுயாதீன வகையாக அதன் முக்கியத்துவத்தை இழக்கிறது, அதன் கண்டுபிடிப்புகள் ஒரு உளவியல் மற்றும் தத்துவ நாவலை வேறு வடிவத்தில் உருவாக்குகின்றன, மேலும் எபிஸ்டோலரி வடிவமே ஆசிரியர்களால் விவரிக்கப்படக்கூடிய தந்திரங்களில் ஒன்றாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

தலைஇரண்டாம். "திருஹைபெரியன்»F. ஜிஎபிஸ்டோலரி வகையின் படைப்பாக எல்டர்லின்

2 எஃப். ஹால்டர்லின் நாவலில் எபிஸ்டோலரி தகவல்தொடர்பு அலகு என எழுதுதல்

1. கதை சொல்பவரின் இருப்பு.

2. மொசைக் அமைப்பு.

3. கலவை அம்சங்கள். ஹோல்டர்லின் நாவலில் உள்ள செய்திகளின் கட்டுமானத்தைப் பொறுத்தவரை, அனைத்து எழுத்துக்களுக்கும், ஒற்றை எழுத்துக்களைத் தவிர, அவை முதல் மற்றும் மூன்றாவது ஆசாரம் பாகங்கள் இல்லாதிருப்பது சிறப்பியல்பு என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். ஒவ்வொரு கடிதத்தின் தொடக்கத்திலும், ஹைபரியன் தனது முகவரியினை வரவேற்கவில்லை; பெல்லார்மின் அல்லது டியோடிமுக்கு வரவேற்பு சூத்திரங்கள் அல்லது முறையீடுகள் எதுவும் இல்லை. செய்தியின் முடிவில், விடைபெறும் வார்த்தைகள் அல்லது முகவரிக்கு ஏதேனும் விருப்பம் பொருந்தாது. ஆகையால், கிட்டத்தட்ட எல்லா கடிதங்களும் ஒரு வணிகப் பகுதியின் முன்னிலையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அதில் கதாநாயகனின் உணர்ச்சிபூர்வமான வெளிப்பாடு, அவரது வாழ்க்கைக் கதைகள் உள்ளன: “மீ இன்செல் போர் மிர் ஜூ என்ஜெ கெவர்டென், அடாமாஸ் கோட்டை போரை உட்கார்ந்து கொள்ளுங்கள். டினா லாங்வீலிஜில் இச் ஹட்டே ஜஹ்ரே ஸ்கான். இச் வோல்ட் இன் டை வெல்ட் ... ”(அடாமாஸ் வெளியேறியதிலிருந்து எனது தீவு தடைபட்டது. பல ஆண்டுகளாக நான் டினோஸைத் தவறவிட்டேன். ஒளியைக் காண விரும்பினேன் ...). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). அல்லது: “Ich lebe jetzt auf der Insel des Ajax, der teuern Salamis. இச் லைபே கிரிச்சென்லேண்ட் பெபரால் இறந்துவிடுகிறார். Es trägt die Farbe menes Herzens ... "(நான் இப்போது அஜாக்ஸ் தீவில், விலைமதிப்பற்ற சலாமிஸில் வாழ்கிறேன். இந்த கிரீஸ் எல்லா இடங்களிலும் எனக்கு இனிமையானது. இது என் இதயத்தின் நிறத்தை அணிந்திருக்கிறது ...). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). மேற்கண்ட மேற்கோள்களில் இருந்து பார்க்க முடிந்தால், ஹைபரியனின் ஒவ்வொரு செய்தியும் ஒரு விவரிப்புடன் தொடங்குகிறது. ஆனால் அதே நேரத்தில் நாவலில் கடிதங்கள் உள்ளன, அங்கு ஆரம்பத்தில் ஆசாரம் பகுதி உள்ளது, ஆனால் அத்தகைய நிருபங்களின் எண்ணிக்கை சிறியது. இந்த பகுதியிலுள்ள விவரிப்பாளரின் முக்கிய பணி, முகவரியுடன் தொடர்பை ஏற்படுத்துதல், கேட்பது, புரிந்துகொள்வது மற்றும் அதன் மூலம் கதாநாயகன் தனது ஆன்மீக நெருக்கடியை சமாளிக்க உதவுவது: “கன்ஸ்ட் டு எஸ் ஹேரன், வர்ஸ்ட் டு எஸ் பிச்சைரிஃபென், வென் இச் டிர் வான் மெய்னர் லாங்கன் க்ராங்கன் ட்ராவர் முனிவர்? .. "(நீங்கள் சொல்வதைக் கேட்க முடியுமா, என் நீண்ட மற்றும் வேதனையான சோகத்தைப் பற்றி நான் சொல்லும்போது நீங்கள் என்னைப் புரிந்துகொள்வீர்களா? ..). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). அல்லது: “Ich will dir imer mehr von meiner Seligkeit erzдhlen ...” (எனது கடந்தகால பேரின்பத்தைப் பற்றி மீண்டும் மீண்டும் சொல்ல விரும்புகிறேன் ...). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு).

4. முகவரியின் பேச்சு படம். ஆய்வின் கீழ் உள்ள நாவலில் முகவரிகளின் இரண்டு படங்கள் உள்ளன: ஹைபரியன் பெல்லர்மின் நண்பர் மற்றும் அன்பான டியோடிமா. உண்மையில், பெல்லார்மின் மற்றும் டியோடிமா இரண்டும் உரையின் எல்லைக்கு அப்பாற்பட்டவை, ஏனெனில் இந்த கடிதமானது நிபந்தனைக்குட்பட்ட இலக்கியமானது, இயற்கையில் இரண்டாம் நிலை. இந்த இரண்டு படங்களின் இருப்பு பின்வரும் உள்-உரை தொடர்பு கருவிகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் நிறைவேற்றப்படுகிறது: முறையீடுகள், கற்பனை உரையாடல்கள், ஒற்றை இரண்டாவது நபர் உச்சரிப்புகள், கட்டாய மனநிலை வினைச்சொற்கள்: “Ich war einst glücklich, Bellarmin! .. ", (நான் ஒரு காலத்தில் மகிழ்ச்சியாக இருந்தேன், பெல்லார்மைன்! ..)," ... ich muss dir raten, dass du mich verlдssest. meine diotima. ", (... என் டியோடிமாவை என்னுடன் பிரிக்க நான் உங்களுக்கு அறிவுறுத்த வேண்டும்.)," … எல்ஈchleநூர்! மிர் போர் es sehr ernst. ", (... சிரிக்கவும்! நான் சிரிக்கவில்லை.)," Frgst du, wie mir gewesen sei um diee Zeit இற்று?", (அப்போது நான் எப்படி உணர்ந்தேன் என்று நீங்கள் கேட்கிறீர்களா?)," ... ஹார்ஸ்ட் டு? Htsrst டு? .. ", (நீங்கள் கேட்கிறீர்களா, கேட்கிறீர்களா?)," ... Nimm mich, wie ich mich gebe, und denke, dass es besser ist zu sterben, weil man lebte, als zu leben, weil man nie gelebt! .. ", (நான் உங்கள் கைகளில் என்னைக் காட்டிக்கொடுப்பதை ஏற்றுக்கொள், எனக்குத் தெரியும்: நீங்கள் வாழ்ந்ததை விட இறப்பது நல்லது நான் வாழ்ந்ததில்லை என்பதால் வாழ்க! ..). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு).

5. “நான்” - “நீங்கள்” என்ற தகவல்தொடர்பு அச்சின் உரையாடல் மற்றும் செயல்படுத்தல்.

இந்த தகவல்தொடர்பு அச்சைப் பொறுத்தவரை, அது நிச்சயமாக ஹைபரியனின் ஒவ்வொரு கடிதத்திலும் உள்ளது: “நான்” என்பது கதை, ஹைப்பரியன், “நீங்கள்” என்பது முகவரியின் உருவம் (பெல்லார்மின் அல்லது டியோடிமா, செய்தி யாருக்கு உரையாற்றப்படுகிறது என்பதைப் பொறுத்தது). இந்த அச்சு கடிதங்களில் முறையீடுகள், முகவரியின் நோக்கம் கொண்ட கேள்விகள் மூலம் செயல்படுத்தப்படுகிறது. உரையாடல், அதன் இயல்பிலேயே, கதாநாயகனிடமிருந்து ஒரு கடிதம் மற்றும் முகவரியிடமிருந்து ஒரு பதில் செய்தி இருப்பதைக் குறிக்கிறது. ஹால்டர்லின் நாவலில், இந்த கொள்கையின் முழுமையான செயல்பாட்டை ஒருவர் கவனிக்க முடியாது: ஹைபரியன் தனது நண்பருக்கு எழுதுகிறார், ஆனால் பெல்லாமின் எந்த கடிதமும் படைப்பில் இல்லை. மறைமுகமாக அவை இருக்கக்கூடும், ஹைபரியனின் செய்தியின் பின்வரும் வரிகள் இதற்கு சாட்சியமளிக்கின்றன: “ frஈஜிஎஸ்டிடு, wieமீர்gewesenசீம்ம்ம்dieseZeit இற்று? ", (அப்போது நான் எப்படி உணர்ந்தேன் என்று நீங்கள் கேட்கிறீர்களா?). (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). இது ஹைப்பரியனுக்கு ஒரு பெல்லார்மின் கடிதம் இருந்திருக்கலாம் என்று கூறுகிறது, அங்கு அன்பில் ஹைபரியன் எப்படி உணர்ந்தார், என்ன உணர்ச்சிகள் அவரை மூழ்கடித்தன என்பதில் பிந்தையவர் ஆர்வமாக இருந்தார். டையோடிமுக்கு ஹைப்பரியன் எழுதிய கடிதங்களைப் பற்றி நாம் பேசினால், அவை கோரப்படவில்லை. டியோடிமாவின் நான்கு கடிதங்கள் மட்டுமே நாவலில் உள்ளன என்றாலும், உரையாடலின் கொள்கையை செயல்படுத்துவது ஹால்டர்லின் படைப்பில் காணப்படுகிறது என்று நாம் கூறலாம்.

6. சுய வெளிப்பாடு மற்றும் சுயநிர்ணயத்தின் ஒரு வடிவமாக எழுதுதல்.

நாவலின் கதாநாயகன் ஒரு கடுமையான மன நெருக்கடியை அனுபவித்து வருகிறார், இது சுதந்திரத்திற்கான போர்களில் பங்கேற்பாளர்கள், வென்றது, கொள்ளையடிப்பவர்களாக மாறுகிறது. அதே நேரத்தில், வன்முறை சுதந்திரத்தை கொண்டு வராது என்பதை ஹைபரியன் புரிந்துகொள்கிறது. அவர் ஒரு தீர்க்கமுடியாத முரண்பாட்டை எதிர்கொள்கிறார்: சுதந்திரத்தை பாதுகாக்க ஒரு அரசை உருவாக்குவது தவிர்க்க முடியாமல் தனிநபரின் சுதந்திரத்தை இழக்க வழிவகுக்கிறது. உண்மையில், இங்கே ஹால்டர்லின் பிரெஞ்சு புரட்சியின் நிகழ்வுகளைக் குறிப்பிடுகிறார், மேலும் அவர்களிடம் தனது அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறார். முதலாவதாக, இந்த பிரபலமான இயக்கம் மனிதகுலத்தின் புதுப்பித்தல் மற்றும் ஆன்மீக முன்னேற்றத்திற்கான கவிஞரின் நம்பிக்கையைத் தூண்டியது, ஹால்டர்லின் தனது சகோதரர் கார்லுக்கு எழுதிய கடிதத்திலிருந்து பின்வரும் வரிகளால் காட்டப்பட்டுள்ளது: “... எனது பேரக்குழந்தைகள் நம்மை விட சிறந்தவர்களாக இருப்பார்கள், அந்த சுதந்திரம் நிச்சயமாக ஒருநாள் வரும் சுதந்திரத்தின் புனிதமான நெருப்பால் சூடேற்றப்பட்ட அந்த நல்லொழுக்கம் சர்வாதிகாரத்தின் துருவ காலநிலையை விட சிறந்த நாற்றுகளை வழங்கும் ... ”ஹால்டர்லின், எஃப். ஒர்க்ஸ் / ஏ.டீச் // ப்ரீட்ரிக் ஹால்டர்லின் / ஏ.டீச். - மாஸ்கோ: புனைகதை, 1969. - பக். 455-456. . ஆனால் பின்னர் அவரது உற்சாகம் மறைந்துவிடுகிறது, புரட்சியின் வருகையால் சமூகம் மாறவில்லை, கொடுங்கோன்மை மற்றும் வன்முறை குறித்து ஒரு அரசை உருவாக்க முடியாது என்பதை கவிஞர் புரிந்துகொள்கிறார்.

2.2 கட்டமைப்பில் பாரம்பரிய-கிளாசிக்கல் மற்றும் முற்போக்கான வடிவமைப்பின் தொடர்புநாவல் எஃப்.ஹோல்டர்லின் "ஹைபரியன்"

எஃப். ஹால்டர்லினின் எபிஸ்டோலரி நாவலின் மாறாத கட்டமைப்பின் விளக்கம், அதில் ஒரு பேச்சு வகையாகவும், ஒரு நாவல் முழுவதின் ஒரு பகுதியாக ஒரு பாலிசப்ஜெக்ட் உரையாடல் கட்டமைப்பாகவும் கடிதத்தை எழுதுவதில் செயல்படுகிறது. இரண்டாவது தகவல்தொடர்பு மட்டத்தில், தனிப்பட்ட கடிதங்கள் பகுப்பாய்வு செய்யப்படவில்லை, ஆனால் நிருபங்களின் மொத்தம், குறிப்பாக வேலையில் அவற்றின் தொடர்பு, கடிதங்களில் உள்ள நாவல் மூன்று அம்சங்களில் கருதப்படும்:

தொகுப்பு-பேச்சு அம்சத்தில்;

வேலையின் உள் உலகின் அம்சத்தில்;

கலை நிறைவு அம்சத்தில்.

தொகுப்பு-பேச்சு முழுமையின் அம்சத்தில், எதிர்ப்பு "பகுதி / முழு" பொருத்தமானது. ஹால்டர்லின் "ஹைபரியன்" என்பது ஒரு பாடல் ஒப்புதல் வாக்குமூல நாட்குறிப்பை ஒத்த கடிதங்களின் தொகுப்பாகும், இது ஹீரோவின் "ஆன்மாவின் குரோனிக்கிள்". நாவலின் நவீன ஆராய்ச்சியாளர் என்.டி. பெல்யீவா, "நாவலின் உரைநடை இசையின் ஒரு பகுதியாக கட்டப்பட்டுள்ளது, ஹைபரியனின் நான்கு புத்தகங்கள் ஒரு சிம்பொனியின் நான்கு பகுதிகள் போன்றவை. இந்த ஒற்றுமையின் அடிப்படையில், எஃப். ஹால்டர்லின், தனது நாவலில் வாய்மொழி படைப்பாற்றலை ஒரு இசை அமைப்போடு இணைத்து, ரொமாண்டிக்ஸை அணுகினார் என்று சொல்வது நியாயமானது.

ஹோல்டர்லினின் நாவல் பிற செருகுநிரல் வகைகளை உள்ளடக்கியது, இங்கே வெளிப்புறம் தனிப்பட்ட, தனிப்பட்ட மூலம் வேலை உலகில் நுழைகிறது. ஹைபரியனின் ஆன்மீக பதற்றத்தின் வெளிப்பாட்டின் ஒரு வடிவமாக எழுதுவது பல வகை அடிப்படைகளைக் கொண்டுள்ளது. கடிதத்தின் ஒரு பகுதியாக, ஹால்டர்லின் சுருக்கமான வகைகளை உரையாற்றுகிறார்: உரையாடல், பழமொழி, துண்டு. ஹைபரியன் நாவல் உரையாடல் பேச்சு நிறைந்ததாக இல்லை. நாவலில் வழங்கப்பட்ட உரையாடல்கள் மனித நினைவகத்தின் சிக்கலான பண்புகள் மற்றும் திறன்களைக் கருத்தில் கொண்டு கட்டப்பட்டுள்ளன, அதாவது, ஒரு நபர் நீண்ட காலத்திற்குப் பிறகு அவர் சொன்ன அல்லது கேட்டதை உண்மையில் இனப்பெருக்கம் செய்ய முடியாது. ஒரு மனிதன் அந்த நேரத்தில் தனக்கு இருந்த உணர்வுகளை மட்டுமே நினைவில் கொள்கிறான். கதாபாத்திரங்களின் உரையை எழுத்தாளர் மறுபரிசீலனை செய்வதன் மூலம் உரையாடலின் கருத்துக்கள் குறுக்கிடப்படுகின்றன என்ற உண்மையை இது விளக்குகிறது: “... மிட் ஐன்மல் ஸ்டாண்ட் டெர் மான் வோர் மிர், டெர் டெம் உஃபர் வான் செவில்லா மெய்னர் ஐன்ஸ்ட் சிச் ஆஞ்சனோமென் ஹேட். Er freute sich sonderbar, mich wieder zu sehen, sagte mir, daY er sich meiner oft erinnert und fragte mich, wie mirґs undns ergangen sei ... "

, (... திடீரென்று, எனக்கு முன்னால் ஒரு மனிதனைக் கண்டேன் - ஒரு முறை செவில்லின் புறநகரில் என்னிடம் பங்கேற்றவர். சில காரணங்களால் அவர் எனக்கு மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தார், அவர் என்னை அடிக்கடி நினைவில் வைத்திருப்பதாகவும், நான் எப்படி வாழ்கிறேன் என்று கேட்டார் என்றும் கூறினார் ...), ( ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு).

நாவலில் உள்ள உரையாடல்களின் அடுத்த தனித்துவமான அம்சம், கதாபாத்திரங்களின் ஒவ்வொரு உச்சரிக்கப்பட்ட கருத்துக்குப் பிறகும் உணர்ச்சிகள் மற்றும் உணர்வுகள் குறித்த ஒரு எழுத்தாளரின் வர்ணனை. இந்த கருத்துக்கள் இல்லாதது முழு உரையாடலையும் கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையில் புரிந்துகொள்ள முடியாத தகவல்தொடர்புகளாக மாற்றும். எழுத்தாளரின் வர்ணனை என்பது கதாபாத்திரங்களின் உள் உலகத்தை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழிமுறையாகும், அவற்றின் சிறப்பு உளவியலை வெளிப்படுத்துகிறது. பின்வருவது பதிப்புரிமை விளக்கங்களுடன் உரையாடலின் ஒரு பகுதி:

Ist denn das wahr? erwidert ich mit Seufzen.

வஹ்ர் வை டை சோனே, ரிஃப் எர், அபெர் லா ஐ தாஸ் குட் சீன்! Es ist für alles gesorget.

வைசோ, மே அலபாண்டா? sagt ich.

அல்லது இது தவறா? - நான் பெருமூச்சு விட்டேன், என்றேன்.

உண்மை, சூரியனைப் போலவே, அவர் பதிலளித்தார். "ஆனால் அதைப் பற்றி பேசக்கூடாது!" எல்லாம் ஏற்கனவே ஒரு முன்கூட்டியே முடிவு.

எப்படி, அலபாண்டா?

(ஈ. சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு).

ஹால்டர்லின் படைப்பில் உரையாடல் பேச்சு வெளி உலகத்திலிருந்து கூடுதல் தகவல்களை வழங்குவதற்காக அல்ல, மாறாக கதாபாத்திரங்களின் உள் அனுபவங்களை இன்னும் ஆழமாக வெளிப்படுத்தும் பொருட்டு என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

எஃப். ஹால்டர்லின் பெரும்பாலும் தனது நாவல் பழமொழிகளில் பயன்படுத்துகிறார், அவை சுருக்கமான, கலைரீதியாக சுட்டிக்காட்டப்பட்ட வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தப்படும் பொதுவான சிந்தனை. படைப்பில் வழங்கப்பட்ட பழமொழிகளின் கருப்பொருள்கள் மிகவும் வேறுபட்டவை:

மனிதன்: "... ஜா! Ein göttlich Wesen ist das Kind, solang es nicht in die Chamäleonsfarbe der Menschen getaucht ist ... ", (... ஆம், மனிதக் குழந்தை ஒரு தெய்வீக உயிரினம், அதே நேரத்தில் அது மனித பச்சோந்தியத்தின் அசுத்தத்தில் மூழ்கவில்லை ...) (ஈ. சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு); புனைகதை எபிஸ்டோலரி ஹால்டர்லின்

மற்றவர்களுடனான அவரது உறவு: "... Es ist erfreulich, wenn gleiches sich zu gleichem gesellt, aber es ist göttlich, wenn ein groäer Mensch die kleineren zu sich aufzieht ...", (... ஒரு சமமான, ஆனால் தெய்வீகத்துடன் தொடர்பு கொள்ளும்போது அது மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறது. ஒரு பெரிய மனிதர் சிறியவர்களை தனக்குத்தானே உயர்த்திக் கொள்கிறார் ...) (ஈ. சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு);

மனிதனின் உள் உலகம்: "... Es ist doch ewig gewiЯ und zeigt sich beberall: je unschuldiger, schцner eine Seele, desto vertrauter mit den andern glücklichen Leben, die man seelenlos nennt ...", (... ஒரு நித்திய உண்மை இருக்கிறது, அது உலகளவில் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது: என்ன? தூய்மையான, மிகவும் அழகான ஆத்மா, மற்ற நட்பு உயிரினங்களுடன் மிகவும் நட்பாக வாழ்கிறது, யாரைப் பற்றி அவர்களுக்கு ஆத்மா இல்லை என்று சொல்வது வழக்கம் ...), (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு).

அவரது செயல்பாடுகள்: “... ஓ ஹட் இச் டோச் நீ கெஹான்டெல்ட்! உம் வை மாஞ்சே ஹாஃப்னுங் வார் இச் ரீச்சர்! .. ”, (... ஓ, நான் ஒருபோதும் செயல்படவில்லை என்றால், நான் எவ்வளவு பணக்காரனாக இருப்பேன்! ..) (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு);

இயற்கையின் இயல்பு, கருத்து மற்றும் அறிவு: "... ஐன்ஸ் ஜூ சீன் மிட் அலெம், தாஸ் இஸ்ட் லெபன் டெர் கோட்ஹீட், தாஸ் இஸ்ட் டெர் ஹிம்மல் டெஸ் மென்சென் ...", (... முழு பிரபஞ்சத்துடனும் ஒன்றிணைக்க - இது ஒரு தெய்வத்தின் வாழ்க்கை, இங்கே மனிதனுக்கு ஒரு சொர்க்கம் ...), ( ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு).

ஹால்டர்லின் பழமொழிகள் அவரது சிந்தனையின் அசல் தன்மை, அசல் தன்மை மற்றும் அவரது கருத்துக்களின் தெளிவின்மை ஆகியவற்றைப் பிரதிபலித்தன. பழமொழிகளின் கட்டடக்கலை பற்றி நாம் பேசினால், அவற்றின் வித்தியாசம், உணர்ச்சிவசம் ஆகியவற்றைக் கவனிக்க வேண்டியது அவசியம், அவை பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படும் பிரகாசமான படங்கள், சொற்களில் விளையாடுகின்றன.

"ஹைபரியன்" நாவலில் கலை வெளிப்பாட்டின் முக்கிய வடிவங்களில் ஒன்று ஒரு துண்டு. வரையறையின்படி, வி.ஐ. பாவம், “ஒரு துண்டு என்பது சிந்தனையின் உறைவு, வடிவத்தில் ஏகபோகம் மற்றும் உள்ளடக்கத்தில் உரையாடல், பல துண்டுகள் எதிராளியை பரிந்துரைக்கின்றன; ஒத்திசைவின் அடிப்படையில், அவர் ஒரே நேரத்தில் உறுதியானவர் மற்றும் விசாரிப்பவர், பெரும்பாலும் பிரதிபலிப்பின் தன்மையைக் கொண்டவர். "பாவமான VI ஆவியின் மர்மம். கலினின்கிராட், 2001.எஸ். 42-43. ஹோல்டர்லினின் படைப்பில் உள்ள உரையாடல்கள் மோனோலாக்ஸைக் கொண்டிருக்கின்றன, அவை சாராம்சத்தில் துண்டுகளாக இருக்கின்றன. அவர்களுக்கு தொடக்கமோ முடிவோ இல்லை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. ஆசிரியரின் சிந்தனை நனவின் ஆழத்திலிருந்து மிகவும் எதிர்பாராத விதமாக வெளிப்படுகிறது, எந்த காரணமும் இல்லாமல், இது கதைகளின் வரிசையை மீறுகிறது. இந்த துண்டு நாவலில் பின்னடைவின் செயல்பாட்டைச் செய்கிறது, அதாவது, இது கதையின் வளர்ச்சியை தாமதப்படுத்துகிறது. துண்டின் உதவியுடன், ஹால்டர்லின் நாவலின் மிக முக்கியமான பிரிவுகளில் நம் கவனத்தை செலுத்துகிறார்; இது வாசகருக்கு முன்பு படித்ததை இன்னும் ஆழமாக புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. ஹைபரியனின் கடிதங்கள் அடிப்படையில் வெவ்வேறு கருப்பொருள் கோடுகளைக் கொண்ட துண்டுகள்: குழந்தைப் பருவம், படிப்பு ஆண்டுகள், பயணம், நட்பு, காதல், தனிமை. ஒவ்வொரு புதிய கடிதமும் ஒரு புதிய கதை, இது முறையாக முடிக்கப்பட்டது, ஆனால் அதன் உள்ளடக்கத்தில் அது முடிக்கப்படவில்லை. இங்கே, அடிப்படை மையம் ஒரே நேரத்தில் இணைகிறது. நாவல் வடிவம் கணிசமான அளவிலான துண்டுகளால் உருவாக்கப்பட்டது என்பதைக் காண்கிறோம் - குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அதன் முழுமை வரையிலான ஹைபரியனின் வாழ்க்கை பாதையின் விளக்கம்.

முக்கிய எதிர்ப்புகளில் ஒன்றின் வேலையின் உள் உலகின் அம்சத்தில், எதிர்ப்பு என்பது “புனைகதை / நம்பகத்தன்மை” ஆகும். மற்ற எபிஸ்டோலரி படைப்புகளைப் போலவே, ஹைப்பரியனில் நம்பகத்தன்மை-புனைகதையின் சிக்கல் தலைப்பு வளாகத்தின் கூறுகளிலும், அதே போல் ஃப்ரேமிங் கட்டமைப்புகளிலும் உணரப்படுகிறது, இது ஹால்டர்லின் முன்னுரை. உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, முன்னுரையின் மூன்று பதிப்புகள் மட்டுமே எஞ்சியுள்ளன: தி இடுப்பு துண்டு, நாவலின் இறுதி பதிப்பு மற்றும் ஹைபரியனின் முதல் தொகுதி. மூன்று விருப்பங்களும் ஒருவருக்கொருவர் கணிசமாக வேறுபடுகின்றன. பாரம்பரியமாக, முன்னுரை என்பது படைப்பின் அறிமுகத்தின் ஒரு வடிவமாகும், இது "பணியின் பொதுவான பொருள், சதி அல்லது முக்கிய நோக்கங்களால்" முன்னதாக உள்ளது. "இடுப்பு துண்டு" இன் முன்னுரை முழு படைப்பின் நோக்கத்தின் ஒரு அறிக்கையாகும், மனிதனின் இருப்பு வழிகளில் பிரதிபலிப்புகளை உருவாக்க எழுத்தாளரின் விருப்பம். இந்த பகுதி ஹைபரியன் பெல்லர்மினுக்கு எழுதிய கடிதங்களில் கூறப்பட்டுள்ள எல்லாவற்றிற்கும் ஒரு எழுத்துக்களாக கருதப்படுகிறது. ஆகவே, ஹைபரியனின் முழு வரலாற்றிலும் விசித்திரமான பாதை என்று அழைக்கப்படுவதைக் கண்டுபிடிப்பதற்கு ஹால்டர்லின் வாசகரை முன்கூட்டியே கட்டமைக்கிறார். இறுதி பதிப்பின் முன்னுரை எழுத்தாளருக்கும் வாசிக்கும் பொதுமக்களுக்கும் இடையிலான உரையாடலாகும். நாவலின் முன்னுரையில் (சமீபத்திய பதிப்பு), எழுத்தாளர் வாசகரை உரையாற்றுவதில்லை, ஆனால் ஒரு கற்பனையான உரையாசிரியருடன் அவர்களைப் பற்றி பேசுகிறார். தனக்கு மிகவும் பிரியமான நாவலின் பொருள் முழுமையாகப் புரிந்து கொள்ளப்படாது என்று ஹால்டர்லின் கவலைப்படுகிறார்: “... அபெர் இச் ஃபார்ச்ச்டே, டை ஐனென் வெர்டன் எஸ் லெசன், வை ஐன் கொம்பெண்டியம், உண்ட் தாஸ் ஃபாபுலா டோசெட் சிச் ஸு சேஹர் பெக்கெமர்ன், indes die andern gar zu leicht es nehmen, und beede Teile verstehen es nicht ... ", (... ஆனால் சிலர் இதை தொகுப்பாகப் படிப்பார்கள் என்று நான் பயப்படுகிறேன், இந்த கதை என்ன கற்பிக்கிறது (lat.), மற்றவர்கள் அதை மேலோட்டமாக எடுத்துக்கொள்வார்கள், அதனால் ஒன்று அல்லது மற்றொன்று அவளைப் புரிந்து கொள்ளாது ...), (ஈ. சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). ஆகவே, “ஹைபரியன்” அறிமுகம் ஆசிரியரால் உருவாக்கப்பட்ட மற்றும் வாசகர்களுக்கு நேரடியாக உரையாற்றப்பட்ட நிருபங்களில் ஒன்றாகும், இது எழுத்தாளருக்கும் வாசகர்களுக்கும் இடையிலான தகவல்தொடர்புக்கான அசல் சேனல்களில் ஒன்றாகும்.

நம்பகத்தன்மை, யதார்த்தத்தின் விளைவை உருவாக்க, ஹால்டர்லின் கடிதங்களைப் பெறுவதை நாடுகிறார்: ஹைபரியன் வாழ்க்கையிலிருந்து நடந்த சம்பவங்களை நினைவுபடுத்துவதோடு மட்டுமல்லாமல், பண்டைய காலங்களிலிருந்து வந்த கடிதங்களையும் மீண்டும் எழுதுகிறார் - பெல்லாமின், டியோடிம், நோட்டருக்கு அவர் எழுதிய கடிதங்கள். இந்த வகையான "ஆவணப்படம்" நாவலின் நிகழ்வுகளை மிகவும் நேர்மையானதாகவும், நம்பக்கூடியதாகவும் ஆக்குகிறது.

ஹைபரியனின் சதி அமைப்பின் மட்டத்தில் வெளிப்புறம் மற்றும் அகத்தின் தொடர்பு இரண்டு அடுக்குகளின் இணையான இருப்பு மற்றும் வளர்ச்சியாக உணரப்படுகிறது: கடிதத் திட்டம் மற்றும் ஹீரோக்களின் நிஜ வாழ்க்கையின் சதி. ஹால்டர்லின் வேலையில் உள்ள “வெளி / உள்” எதிர்ப்பின் மூலம், நேரம் மற்றும் இடத்தின் கட்டமைப்பு, காலவரிசை ஆகியவற்றைக் கருதலாம். கடிதத்தின் உள் இடத்தின் சிக்கலான தொடர்பு மற்றும் ஹீரோவின் “நிஜ வாழ்க்கையின்” வெளிப்புற இடம் ஆகியவற்றின் காரணமாகவே நாவலின் மேற்பூச்சு அமைப்பு உள்ளது. இந்த இரண்டு இடைவெளிகளும் ஒன்றோடொன்று தொடர்புபடுத்துகின்றன. நிருபரின் கடிதம் முடிவடையும் இடத்தில்தான் “நிஜ வாழ்க்கையின்” இடம் தொடங்குகிறது, நிஜ வாழ்க்கையின் அறிகுறிகள் கூறப்படுகின்றன: “... உண்ட் கன்னி வோர்ட் மெஹ்ர், பெல்லார்மின்! Es wédre zuviel fér mein geduldiges Herz. இச் பின் erschüttert, wie ich fühle. அபெர் இச் ஹினாஸ்ஜென் அன்டர் டை இறப்பார் பிஃப்லான்ஸென் அண்ட் பியூம் அன்ட் அன்டர் சீ ஹின் மிச் லெகென் அண்ட் பெடன், டாய் டை நேச்சுர் ஜூ சோல்ச்சர் ருஹே மிச் கொண்டு ... ", (... இப்போது ஒரு வார்த்தை மேலும், என் பெல்லார்மைன்! இது என் நோயாளி இதயத்திற்கு தாங்க முடியாததாக இருக்கும். தீர்ந்துபோனது, நான் உணர்கிறேன். ஆனால் நான் புல்வெளிகளுக்கும் மரங்களுக்கும் இடையில் அலைந்து திரிவேன், பின்னர் நான் பசுமையாகக் கிடப்பேன், இயற்கையும் எனக்கு அதே அமைதியைத் தரும் என்று பிரார்த்தனை செய்வேன் ...) (ஈ.சடோவ்ஸ்கியின் மொழிபெயர்ப்பு). ஆகவே, இங்கே எபிஸ்டோலரி இடம் மீறப்படுகிறது, மேலும் வாசகர் வேறொரு இடத்திற்கு மாற்றப்படுகிறார் - “உண்மையானது”, இது கடிதங்களின் இடத்திலிருந்து வேறுபடுகிறது, இது கருத்துக்களின் இடமாகும், இது இன்னும் உணரப்படவில்லை, முக்கிய கதாபாத்திரத்தால் அனுபவிக்கப்படவில்லை.

காலத்தின் வகையைப் பொறுத்தவரை, நாவலில் விவரிக்கும் நேரத்தில் நிகழ்காலம் கடந்த காலத்திற்கு முரணானது. ஹைப்பரியன் முக்கியமாக கடந்த நாட்களின் நிகழ்வுகளை விவரிக்கிறது. படைப்பின் ஆரம்பத்தில், ஏற்கனவே “தனது கதையிலிருந்து தப்பிய” ஹைபரியன் வாசகர்களுக்கு முன்பாகத் தோன்றுகிறார், அவர் தனது நண்பர் பெல்லர்மினுக்கு எழுதிய கடிதங்களில் குறிப்பிடுகிறார், நாவலின் முடிவில் எல்லாம் அதன் தொடக்க நிலைக்குத் திரும்புகிறது. இதன் அடிப்படையில், ஒரு சிறப்பு தொகுப்புக் கொள்கை உருவாகிறது, இது கே. ஜி. ஹன்முர்சாவ் அவர்களால் "தொகுப்பு தலைகீழ்" என்று நியமிக்கப்பட்டது.

எஃப். ஹால்டர்லின் எபிஸ்டோலரி நாவலில் உள்ள கடிதங்களின் மொத்தம் ஒரு நாவல் முழுமையின் ஒரு பகுதியாக ஒரு பல்நோக்கு உரையாடல் கட்டமைப்பாக செயல்படுகிறது, இது மூன்று அம்சங்களில் கருதப்படுகிறது, அவை மூன்று எதிர்ப்புகளால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன. எதிர்ப்பாளரின் "பகுதி / முழு" எழுத்தாளரின் செருகுநிரல் வகை வடிவங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் உணரப்படுகிறது: உரையாடல்கள், பழமொழிகள், துண்டுகள். எதிர்க்கட்சி "கற்பனையானது / நம்பகத்தன்மை" ஒரு ஃப்ரேமிங் கட்டமைப்பின் காரணமாக மேற்கொள்ளப்படுகிறது - ஒரு முன்னுரை, அங்கு ஹால்டர்லின் மனிதனின் பொருளைத் தேடுகிறார். இறுதியாக, எதிர்ப்பு "வெளி / உள்" ஆகும், இதன் மூலம் காலவரிசை வேலையில் குறிப்பிடப்படுகிறது. ஹைபரியனில் நேரம் மற்றும் இடத்தின் பிரிவுகள் பன்முகத்தன்மை கொண்டவை, அவை ஒரு சிக்கலான உறவுக்குள் நுழைகின்றன, அதே நேரத்தில், கதாநாயகனின் உள் உலகின் உருவத்தின் வடிவங்களில் ஒன்றாகும்.

முடிவுக்கு

இந்த ஆய்வை முடித்த பின்னர், எபிஸ்டோலரி நாவல் இலக்கிய வகையாக எந்தவொரு அளவிற்கும் ஒரு விரிவான கதை, இது பெரும்பாலும் அல்லது முற்றிலும் கற்பனையானது என்று நாம் முடிவு செய்யலாம். அத்தகைய படைப்புகளில், எழுத்தின் மூலம், பொருள் தெரிவிக்கப்படுகிறது மற்றும் ஒட்டுமொத்தமாக நாவலின் கதைக்களம் கட்டமைக்கப்படுகிறது.

18 ஆம் நூற்றாண்டில் எபிஸ்டோலரி வடிவத்தின் குறிப்பிட்ட புகழ் இந்த வகையைப் பயன்படுத்துவதற்கு நன்றி, விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் நம்பகத்தன்மை மற்றும் நம்பகத்தன்மை ஆகியவை மேம்படுத்தப்பட்டுள்ளன.

எஃப். ஹால்டர்லின் எபிஸ்டோலரி நாவல் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் எபிஸ்டோலோகிராஃபிக் அனுபவத்தின் ஒரு பகுதியாகும். தனது நாவலை உருவாக்கி, எழுத்தாளர் எபிஸ்டோலரி வகையின் சாதனைகளைப் பயன்படுத்துவதை நாடுகிறார்: ரிச்சர்ட்சனின் வெளிப்பாடு, கோதேவின் உணர்ச்சி, இலவச வடிவ பயன்பாடு.

இந்த நாவலை ஆராய்ந்த பின்னர், ஹைபரியனில் உள்ள ஒவ்வொரு தனிப்பட்ட செய்தியும் பல பொருள் உரையாடல் கட்டமைப்பாக செயல்படுகிறது என்ற முடிவுக்கு வந்தோம், இதற்காக ஒரு கதை தேவை, முகவரியின் பேச்சு படம் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகிறது, உரையாடல் செய்யப்படுகிறது மற்றும் தகவல்தொடர்பு அச்சு “நான்” - “நீங்கள்” உணரப்படுகிறது, மொசைக் அமைப்பு . ஹோல்டர்லின் நாவலின் கடிதங்களின் தனித்தன்மை அவற்றின் கட்டுமானமாகும்: எல்லா செய்திகளிலும் ஆசாரம் பாகங்கள் இல்லாதது. ஒவ்வொரு கடிதத்தின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் எழுத்தாளரால் உயர்ந்த, பரிதாபகரமான பாணியைப் பயன்படுத்துவதாகும்.

...

ஒத்த ஆவணங்கள்

ஏ.எம். இன் வேலையில் இடம் மற்றும் நேரத்தின் இயற்பியல் முக்கியத்துவம் குறித்த ஆய்வு. Remizov. "குளம்" நாவலின் ஆரம்ப பதிப்புகளில் கலை இடத்தின் குறியீட்டைப் பற்றிய ஆய்வு. வட்டத்தின் ஒரு பண்பு மற்றும் நாவலின் உரையின் உள் அமைப்புடன் தொடர்புடைய அதன் அடையாளங்கள்.

கட்டுரை சேர்க்கப்பட்டது 11/07/2017

நாவலின் கலை இடத்தின் மானுடவியல். எம்.ஏ. நாவலின் கிறிஸ்தவ எதிர்ப்பு நோக்குநிலைக்கான காரணம். புல்ககோவா "தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா". மீட்பரின் உருவத்தை "இழிவுபடுத்துதல்". மாஸ்டரின் நாவல் சாத்தானின் நற்செய்தி. நாவலின் மிகவும் அழகான பாத்திரம் சாத்தான்.

அறிவியல் பணி, 02/25/2009 சேர்க்கப்பட்டது

கற்பனை கலை உலகின் அம்சங்கள். ஸ்லாவிக் கற்பனையின் வகை விவரக்குறிப்பு. ரஷ்ய இலக்கியத்தில் கற்பனையின் உருவாக்கம். எம். செமனோவாவின் "வால்கெய்ரி" நாவலின் கதைக்களம் மற்றும் அமைப்பு. கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் மோதல்களின் அமைப்பு, நாவலில் நாட்டுப்புற மற்றும் புராண படங்கள்.

ஆய்வறிக்கை, சேர்க்கப்பட்டது 02.08.2015

எழுத்தாளர் வாசிலி கிராஸ்மேனின் படைப்பு சுயசரிதை மற்றும் "வாழ்க்கை மற்றும் விதி" நாவலை உருவாக்கிய கதை. நாவலின் தத்துவ சிக்கல்கள், குறிப்பாக அதன் கலை உலகம். ஆசிரியரின் சுதந்திரம் பற்றிய கருத்து. திட்டத்தை செயல்படுத்துவதன் அடிப்படையில் நாவலின் உருவ அமைப்பு.

கால தாள் சேர்க்கப்பட்டது 11/14/2012

அமெரிக்க எழுத்தாளர் மார்கரெட் மிட்செல் எழுதிய "கான் வித் தி விண்ட்" என்ற வரலாற்று நாவலின் எழுத்தை பாதித்த காரணிகளின் ஆய்வு. நாவலின் ஹீரோக்களின் விளக்கம். படைப்பின் முன்மாதிரிகள் மற்றும் எழுத்துப் பெயர்கள். நாவலின் கருத்தியல் மற்றும் கலை உள்ளடக்கம் பற்றிய ஆய்வு.

சுருக்கம், சேர்க்கப்பட்டது 03.12.2014

நாவலை உருவாக்கிய கதை. கோதேவின் சோகத்துடன் புல்ககோவின் நாவலின் இணைப்பு. நாவலின் தற்காலிக மற்றும் இடஞ்சார்ந்த-சொற்பொருள் அமைப்பு. நாவலில் நாவல். வோலாண்டின் படம், இடம் மற்றும் பொருள் மற்றும் "தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா" நாவலில் அவர் திரும்பப் பெற்றது.

சுருக்கம், அக்டோபர் 9, 2006 இல் சேர்க்கப்பட்டது

"அண்ணா கரெனினா" நாவலின் கலை அசல் தன்மை. நாவலின் கதைக்களம் மற்றும் அமைப்பு. நாவலின் உடை அம்சங்கள். கிளாசிக்கல் ரஷ்ய மற்றும் உலக இலக்கிய வரலாற்றில் மிகப்பெரிய சமூக நாவல். நாவல் பரந்த மற்றும் இலவசமானது.

கால தாள், 11/21/2006 இல் சேர்க்கப்பட்டது

டாட்டியானா டால்ஸ்டாயின் படைப்பு பாதையின் முக்கிய கட்டங்கள், அவரது கலை பாணியின் அடையாளங்கள். "கிஸ்" நாவலின் பொதுவான பண்புகள் மற்றும் விளக்கம், அதன் வகையின் வரையறை. நாவலில் நவீன புத்திஜீவிகளின் பிரச்சினைகள், அதன் ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்கள்.

கால தாள், சேர்க்கப்பட்டது 01.06.2009

கலை சிந்தனையின் ஒரு வகையாக இடைக்காலத்தன்மை, அதன் ஆதாரங்கள் மற்றும் படிப்பதற்கான அணுகுமுறைகள். இடைக்கால கூறுகள், உரையில் அவற்றின் செயல்பாடுகள். டி. டால்ஸ்டாய் “கிஸ்” எழுதிய நாவலின் உரையின் கட்டமைப்பின் ஒரு அங்கமாக “வெளிநாட்டு பேச்சு”: மேற்கோள் அடுக்கு, குறிப்புகள் மற்றும் நினைவூட்டல்கள்.

கால தாள் சேர்க்கப்பட்டது 03/13/2011

நாவலின் கட்டுமானம்: முதல் உலகம் - 20-30 களின் மாஸ்கோ; இரண்டாவது உலகம் - யெர்ஷலைம்; மூன்றாவது உலகம் மாயமான, அற்புதமான வோலாண்ட் மற்றும் அவரது மறுபிரவேசம். யதார்த்தத்தின் முரண்பாடுகளுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு நாவலில் உள்ள ஆன்மீகம். "மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா" நாவலின் "முப்பரிமாண" கட்டமைப்பின் பகுப்பாய்வு.

பாடல் நாவல் - எழுத்தாளரின் மிகப்பெரிய படைப்பு - எபிஸ்டோலரி வடிவத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது. கதாநாயகனின் பெயர் - ஹைபரியன் - சூரியக் கடவுளான ஹீலியோஸின் தந்தையான டைட்டனின் உருவத்தைக் குறிக்கிறது, அதன் புராணப் பெயர் உயர் இருக்கை என்று பொருள். 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் கிரேக்கமாக இருந்தாலும், துருக்கிய நுகத்தின் கீழ் இருக்கும் (இது கடலில் எழுச்சி மற்றும் செஸ்ம் போர் பற்றிய குறிப்புகளால் குறிக்கப்படுகிறது), நிகழ்வின் அரங்கம் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் கிரேக்கமாக இருந்தாலும், ஹீரோவின் ஒரு வகையான “ஆன்மீக ஒடிஸி” நாவலின் செயல் காலப்போக்கில் நடைபெறுகிறது என்று தெரிகிறது. 1770).

அவருக்கு ஏற்பட்ட சோதனைகளுக்குப் பிறகு, கிரேக்கத்தின் சுதந்திரத்திற்கான போராட்டத்தில் பங்கேற்பதில் இருந்து ஹைபரியன் புறப்பட்டார், அவர் தனது தாயகத்தின் உடனடி விடுதலையின் நம்பிக்கையை இழந்தார், நவீன வாழ்க்கையில் தனது சக்தியற்ற தன்மையை உணர்ந்தார். இனிமேல், தனக்கென தனிமையின் பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தார். மீண்டும் கிரேக்கத்திற்கு திரும்புவதற்கான வாய்ப்பைப் பெற்ற ஹைபரியன், கொரிந்தின் இஸ்த்மஸில் குடியேறுகிறார், அங்கிருந்து ஜெர்மனியில் வசிக்கும் தனது நண்பர் பெல்லர்மினுக்கு கடிதங்களை எழுதுகிறார்.

ஹைபரியன் தான் விரும்பியதை அடைந்தார் என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் சிந்திக்கக்கூடிய பரம்பரை கூட திருப்தியைக் கொடுக்கவில்லை, இயற்கையானது இனி அவனுக்கு கைகளைத் திறப்பதில்லை, அவன், அவளுடன் ஒன்றிணைவதற்கு எப்போதும் ஆர்வமாக இருக்கிறான், திடீரென்று தன்னை ஒரு அந்நியனாக உணர்கிறான், அவளைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை. தனக்குள்ளேயே அல்லது வெளியில் நல்லிணக்கத்தைக் காண அவர் விதிக்கப்படவில்லை என்று தெரிகிறது.

பெல்லர்மின் வேண்டுகோளுக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக, ஹைபரியன் டினோஸ் தீவில் கழித்த தனது குழந்தைப் பருவத்தைப் பற்றியும், அந்தக் காலத்தின் கனவுகளையும் நம்பிக்கையையும் பற்றி அவருக்கு எழுதுகிறார். அழகு மற்றும் கவிதைகளுக்கு அசாதாரணமாக உணர்திறன் வாய்ந்த ஒரு திறமையான இளைஞனின் உள் உலகத்தை அவர் வெளிப்படுத்துகிறார்.

இளைஞனின் பார்வைகளை உருவாக்குவதில் பெரும் செல்வாக்கு அவரது ஆசிரியர் ஆடமாஸால் வழங்கப்படுகிறது. ஹைபரியன் தனது நாட்டின் கசப்பான வீழ்ச்சி மற்றும் தேசிய அடிமைத்தன நாட்களில் வாழ்கிறார். அடாமாஸ் பண்டைய சகாப்தத்தைப் போற்றும் உணர்வை மாணவனுக்குள் ஏற்படுத்துகிறார், அவருடன் முன்னாள் மகிமையின் அற்புதமான இடிபாடுகளைப் பார்வையிடுகிறார், பெரிய மூதாதையர்களின் வலிமை மற்றும் ஞானத்தைப் பற்றி பேசுகிறார். ஹைபரியன் தனது அன்பான வழிகாட்டியுடன் கடினமான பிரிவை அனுபவித்து வருகிறார்.

ஆன்மீக வலிமையும், உயர் தூண்டுதல்களும் நிறைந்த, ஹைபரியன் ஸ்மிர்னாவுக்கு இராணுவ விவகாரங்கள் மற்றும் வழிசெலுத்தல் ஆகியவற்றைப் படிக்க புறப்படுகிறார். அவர் மேம்பட்டவர், அழகு மற்றும் நீதிக்காக ஏங்குகிறார், அவர் தொடர்ந்து மனிதனின் இரட்டை முகத்தை எதிர்கொள்கிறார், மேலும் அவநம்பிக்கை கொண்டவர். ஒரு உண்மையான வெற்றி அலபாண்டாவுடன் ஒரு சந்திப்பு, அதில் அவர் ஒரு நெருங்கிய நண்பரைக் காண்கிறார். இளைஞர்கள் இளைஞர்களைப் பற்றி மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள், எதிர்காலத்திற்கான நம்பிக்கையைப் பெறுகிறார்கள், அவர்கள் தங்கள் தாயகத்தை விடுவிப்பதற்கான உயர்ந்த யோசனையால் ஒன்றுபடுகிறார்கள், ஏனென்றால் அவர்கள் திட்டப்பட்ட நாட்டில் வாழ்கிறார்கள், மேலும் தங்களைத் தாங்களே சமரசம் செய்ய முடியாது. அவர்களின் கருத்துக்களும் நலன்களும் பெரும்பாலும் நெருக்கமானவை, அவர்கள் ஒரு இனிமையான அறைகூவலில் ஈடுபடும் அடிமைகளைப் போல இருக்க விரும்பவில்லை, அவர்கள் செயல்படுவதற்கான தாகத்தால் மூழ்கிவிடுகிறார்கள். இங்குதான் முரண்பாடு வெளிப்படுகிறது. அலபாண்டா - நடைமுறை நடவடிக்கை மற்றும் வீர தூண்டுதல்கள் கொண்ட மனிதர் - "அழுகிய ஸ்டம்புகளை வெடிக்க" வேண்டியதன் யோசனையை தொடர்ந்து பின்பற்றுகிறார். எவ்வாறாயினும், "அழகின் தேவராஜ்யம்" என்ற அடையாளத்தின் கீழ் மக்களைப் பயிற்றுவிப்பது அவசியம் என்று ஹைபரியன் வலியுறுத்துகிறது. அத்தகைய பகுத்தறிவை வெற்று கற்பனைகள், நண்பர்கள் சண்டை மற்றும் ஒரு பகுதி என்று அலபாண்டா அழைக்கிறார்.

ஹைபரியன் மற்றொரு நெருக்கடியை எதிர்கொள்கிறான், அவன் வீடு திரும்புகிறான், ஆனால் சுற்றியுள்ள உலகம் வெளுத்துப்போயிருக்கிறது, அவன் கலாவ்ரியாவுக்குப் புறப்படுகிறான், அங்கு மத்திய தரைக்கடல் இயற்கையின் அழகிகளுடன் தொடர்பு மீண்டும் அவரை உயிர்ப்பிக்கிறது.

நோட்டரின் நண்பர் அவரை அதே வீட்டிற்கு அழைத்து வருகிறார், அங்கு அவர் தனது காதலை சந்திக்கிறார். டியோமிதா அவருக்கு தெய்வீக-அழகாகத் தெரிகிறது, அவர் அசாதாரணமாக இணக்கமான தன்மையைப் பார்க்கிறார். அன்பு அவர்களின் ஆன்மாக்களை ஒன்றிணைக்கிறது. "தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மக்களின் கல்வியாளராக" இருப்பதற்கும், தேசபக்தர்களின் போராட்டத்தை வழிநடத்துவதற்கும் - தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒருவரின் உயர்ந்த அழைப்பை அந்த பெண் நம்புகிறாள். ஆயினும்கூட டியோமிட்டா வன்முறைக்கு எதிரானது, ஒரு சுதந்திர அரசை உருவாக்க கூட. மேலும் ஹைபரியன் தனக்கு வந்த மகிழ்ச்சியை அனுபவித்து, மன அமைதியைப் பெற்றான், ஆனால் அவர் சும்மா இருப்பதன் துன்பகரமான கண்டனத்தை எதிர்பார்க்கிறார்.

கிரேக்க தேசபக்தர்களின் வரவிருக்கும் பேச்சு பற்றிய செய்தியுடன் அலபாண்டாவிடமிருந்து ஒரு கடிதத்தைப் பெறுகிறார். தனது காதலரிடம் விடைபெற்ற ஹைபரியன், கிரேக்கத்தின் விடுதலைக்காக போராளிகளின் வரிசையில் சேர விரைந்து செல்கிறான். அவர் வெற்றிக்கான நம்பிக்கை நிறைந்தவர், ஆனால் தோற்கடிக்கப்படுகிறார். காரணம் துருக்கியர்களின் இராணுவ வலிமைக்கு முன்னால் இயலாமை மட்டுமல்ல, மற்றவர்களுடன் முரண்பாடாகவும் இருக்கிறது, அன்றாட யதார்த்தத்துடன் இலட்சியத்தின் மோதல்: கொள்ளையர்களின் குழுவின் உதவியுடன் சொர்க்கத்தை நடவு செய்ய இயலாது என்று ஹைபரியன் உணர்கிறது - விடுதலை இராணுவத்தின் வீரர்கள் கொள்ளைகளையும் படுகொலைகளையும் செய்கிறார்கள், எதையும் கட்டுப்படுத்த முடியாது.

தன்னுடைய தோழர்களுடன் தனக்கு பொதுவானது எதுவுமில்லை என்று முடிவு செய்த பின்னர், ஹைபரியன் ரஷ்ய கடற்படையில் சேவையில் நுழைகிறார். இனிமேல், நாடுகடத்தப்பட்டவரின் கதி அவருக்கு காத்திருக்கிறது, அவருடைய சொந்த தந்தை கூட அவரை சபித்தார். விரக்தியடைந்த, ஒழுக்க ரீதியாக பாதிக்கப்பட்ட அவர் செஸ்மே கடற்படைப் போரில் மரணத்தை நாடுகிறார், ஆனால் உயிருடன் இருக்கிறார்.

ராஜினாமா செய்த பிறகு, ஆல்ப்ஸ் அல்லது பைரனீஸில் எங்காவது டியோமிட்டாவுடன் அமைதியாக குணமடைய அவர் விரும்புகிறார், ஆனால் அவர் இறந்த செய்தியைப் பெறுகிறார் மற்றும் சமாதானப்படுத்தப்படாமல் இருக்கிறார்.

பல அலைந்து திரிந்த பிறகு, ஹைபரியன் ஜெர்மனியில் முடிவடைகிறது, அங்கு அவர் சிறிது காலம் வாழ்கிறார். ஆனால் அங்கு நிலவும் எதிர்வினையும் பின்தங்கிய தன்மையும் அவருக்கு மூச்சுத் திணறல் இருப்பதாகத் தோன்றுகிறது; ஒரு நண்பருக்கு எழுதிய கடிதத்தில், இறந்துபோகும் பொது ஒழுங்கின் பொய்மை, ஜேர்மனியர்களின் குடிமை உணர்வுகள் இல்லாமை, ஆசைகளின் அற்பத்தன்மை, யதார்த்தத்துடன் நல்லிணக்கம் ஆகியவற்றைப் பற்றி அவர் கிண்டல் செய்கிறார்.

ஒருமுறை ஆசிரியர் அடாமாஸ் ஹைபரியோனிடம் கணித்துள்ளார், அவரைப் போன்ற இயல்புகள் தனிமையில், அலைந்து திரிந்து, தங்களுக்குள் நித்திய அதிருப்திக்கு வித்திடுகின்றன.

மேலும் கிரீஸ் தோற்கடிக்கப்படுகிறது. டியோமிட்டா இறந்துவிட்டார். ஹைபரியன் சலாமிஸ் தீவில் ஒரு குடிசையில் வாழ்கிறார், கடந்த கால நினைவுகளின் மூலம் வரிசைப்படுத்துகிறார், இழப்புகளுக்காக வருத்தப்படுகிறார், இலட்சியங்களின் சாத்தியமற்றது, உள் முரண்பாட்டைக் கடக்க முயற்சிக்கிறார், மனச்சோர்வு பற்றிய கசப்பான உணர்வை அனுபவிக்கிறார். தாய் பூமியின் கறுப்பு நன்றியுணர்வை அவர் திருப்பிச் செலுத்தினார், அவருடைய வாழ்க்கையையும் அவள் வீணடித்த அன்பின் எல்லா பரிசுகளையும் புறக்கணித்தார். மனிதனுக்கும் இயற்கையுடனான உறவைப் பற்றிய கற்பனையான யோசனைக்கு அவர் உண்மையாக இருப்பதற்கு முன்பே, அவரது விதி சிந்தனை மற்றும் தத்துவமயமாக்கல் ஆகும்.

கெல்டெர்லின் மகிமை உயர் ஹெலெனிக் இலட்சியத்தின் கவிஞரின் மகிமை. கெல்டெர்லின் படைப்புகளைப் படித்த எவருக்கும், மறுமலர்ச்சி மற்றும் அறிவொளி சகாப்தத்தால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு பிரகாசமான கற்பனாவாதத்தை விட, பழங்காலத்தைப் பற்றிய அவரது புரிதல் வேறுபட்டது, இருண்டது, துன்பம் பற்றிய யோசனையுடன் அதிகம் உள்ளது என்பதை அறிவார். இது அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தின் பிற்காலத் தன்மையைக் குறிக்கிறது. இருப்பினும், ஹெல்டெர்லின் ஹெலனிசத்திற்கு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கல்விசார் கிளாசிக்ஸுடனோ அல்லது பின்னர் நவீனமயமாக்கப்பட்ட ஹெலனிசமான நீட்சேவுடனோ எந்த தொடர்பும் இல்லை. கெல்டெர்லினைப் புரிந்துகொள்வதற்கான திறவுகோல் கிரேக்க கலாச்சாரத்தைப் பற்றிய அவரது பார்வையின் தனித்துவத்தில் உள்ளது.

பிரெஞ்சு புரட்சியின் போது பழங்காலத்தை வழிபடுவதற்கான சமூக அடிப்படையை மார்க்ஸ் வெளிப்படுத்தினார். "... முதலாளித்துவ சமூகம், வீரம், சுய தியாகம், பயங்கரவாதம், உள்நாட்டு யுத்தம் மற்றும் மக்களின் போர்கள் எவ்வளவு தோற்றமளித்தாலும் அதன் தோற்றத்திற்கு தேவைப்பட்டது. ரோமானிய குடியரசின் கிளாசிக்கல் கடுமையான மரபுகளில், போராளிகள் முதலாளித்துவ சமூகம் இலட்சியங்களையும் செயற்கை வடிவங்களையும் கண்டறிந்தது, அவர்களின் உற்சாகத்தை உயர்த்துவதற்காக, அவர்களின் போராட்டத்தின் முதலாளித்துவ-வரையறுக்கப்பட்ட உள்ளடக்கத்தை தங்களிடமிருந்து மறைக்க அவர்களுக்குத் தேவையான மாயைகள். ஒரு பெரிய வரலாற்று சோகம். "

கெல்டெர்லின் சகாப்தத்தின் ஜெர்மனி ஒரு முதலாளித்துவ புரட்சிக்கு பழுத்திருக்கவில்லை, ஆனால் வீர மாயைகளின் தீப்பிழம்புகள் ஏற்கனவே அதன் முன்னணி சித்தாந்தவாதிகளின் மனதில் எரிய வேண்டும். ஹீரோக்களின் வயதிலிருந்து, குடியரசின் இலட்சியத்திலிருந்து, ரோபஸ்பியர் மற்றும் செயிண்ட்-ஜஸ்ட் ஆகியோரால் புத்துயிர் பெற்றது, முதலாளித்துவ உறவுகளின் உரைநடைக்கு முந்தைய புரட்சி இல்லாமல், முற்றிலும் கருத்தியல் ரீதியாக இங்கு மேற்கொள்ளப்படுகிறது.

டூபிங்கன் செமினரியிலிருந்து மூன்று இளம் மாணவர்கள் பிரான்சின் விடுதலையின் மகத்தான நாட்களை உற்சாகமாக வரவேற்றனர். இளமை உற்சாகத்துடன் அவர்கள் சுதந்திர மரத்தை நட்டு, அதைச் சுற்றி நடனமாடி, விடுதலைப் போராட்டத்தின் இலட்சியத்திற்கு நித்திய விசுவாசத்தை சத்தியம் செய்தனர். இந்த மும்மூர்த்திகள் - ஹெகல், கெல்டெர்லின், ஷெல்லிங் - பிரான்சில் புரட்சிகர நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சி தொடர்பாக ஜேர்மன் புத்திஜீவிகளின் மூன்று வகையான வளர்ச்சியை மேலும் பிரதிபலிக்கிறது. 40 களின் முற்பகுதியில் காதல் எதிர்வினையின் தெளிவின்மையில் ஷெல்லிங்கின் வாழ்க்கை பாதை இறுதியில் இழக்கப்படுகிறது. ஹெகலும் கெல்டெர்லினும் தங்கள் புரட்சிகர சத்தியத்தை காட்டிக் கொடுக்கவில்லை, ஆனால் அவர்களுக்கு இடையிலான வேறுபாடு இன்னும் மிகப் பெரியது. ஜேர்மனியில் முதலாளித்துவ புரட்சியைத் தயாரிப்பது மற்றும் எடுக்க வேண்டிய இரண்டு பாதைகளை அவை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன.

இரு நண்பர்களும் பிரெஞ்சு புரட்சியின் யோசனைகளை இன்னும் மாஸ்டர் செய்ய முடியவில்லை, ரோபஸ்பியரின் தலைவர் ஏற்கனவே பாரிஸில் சாரக்கடையை உருட்டியபோது, \u200b\u200bதெர்மிடர் தொடங்கியது, அதன் பிறகு நெப்போலியன் காலம். பிரான்சின் புரட்சிகர வளர்ச்சியில் இந்த திருப்பத்தின் அடிப்படையில் அவர்களின் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் வளர்ச்சி மேற்கொள்ளப்பட இருந்தது. ஆனால் தெர்மிடருடன், இலட்சிய பண்டைய வடிவத்தின் புத்திசாலித்தனமான உள்ளடக்கம் - முதலாளித்துவ சமுதாயம் அதன் மாறாத முற்போக்கான தன்மை மற்றும் அனைத்து வெறுக்கத்தக்க பக்கங்களும் - இன்னும் தெளிவாக முன்னுக்கு வந்தது. பிரான்சில் நெப்போலியன் காலம் இன்னும் தக்க வைத்துக் கொண்டது, இருப்பினும் மாற்றப்பட்ட வடிவத்தில், வீரத்தின் நிழல் மற்றும் பழங்காலத்துக்கான சுவை. அவர் ஜேர்மன் முதலாளித்துவ சித்தாந்தவாதிகளை இரண்டு முரண்பட்ட உண்மைகளுடன் எதிர்கொண்டார். ஒருபுறம், பிரான்ஸ் தேசிய மகத்துவத்தின் ஒரு பிரகாசமான இலட்சியமாக இருந்தது, இது ஒரு வெற்றிகரமான புரட்சியின் அடிப்படையில் மட்டுமே செழிக்க முடியும், மறுபுறம், பிரெஞ்சு பேரரசரின் நிர்வாகம் ஜெர்மனியை ஆழ்ந்த தேசிய அவமான நிலைக்கு கொண்டு வந்தது. ஜேர்மன் நாடுகளில், ஒரு முதலாளித்துவ புரட்சிக்கான புறநிலை நிலைமைகள் எதுவும் இல்லை, அது நெப்போலியனின் அபிலாஷைகளை தாய்நாட்டின் புரட்சிகர பாதுகாப்போடு எதிர்க்க முடியும் (1793 இல் பிரான்ஸ் தலையீட்டிலிருந்து தன்னை எவ்வாறு பாதுகாத்துக் கொண்டது என்பது போன்றது). எனவே, தேசிய விடுதலைக்கான முதலாளித்துவ-புரட்சிகர அபிலாஷைகளுக்கு, ஒரு தீர்க்கமுடியாத குழப்பம் உருவாக்கப்பட்டது, இது ஜேர்மன் புத்திஜீவிகளை பிற்போக்குத்தனமான காதல் நிலைக்கு இட்டுச் செல்லும். "அந்த நேரத்தில் பிரான்சுக்கு எதிராக நடத்தப்பட்ட அனைத்து சுதந்திரப் போர்களும் இருமடங்காக இருந்தன: மறுபிறப்பு மற்றும் ஒரே நேரத்தில் எதிர்வினை."

இந்த பிற்போக்குத்தனமான காதல் இயக்கத்தில் ஹெகலோ கெல்டெர்லினோ சேரவில்லை. இது அவர்களின் பொதுவான அம்சமாகும். இருப்பினும், தெர்மிடருக்குப் பிறகு வளர்ந்த நிலைமை குறித்த அவர்களின் அணுகுமுறை முற்றிலும் மாறுபட்டது. முதலாளித்துவ வளர்ச்சியின் புரட்சிகர காலம் நிறைவடைந்ததன் அடிப்படையில் ஹெகல் தனது தத்துவத்தை உருவாக்குகிறார். கெல்டெர்லின் முதலாளித்துவ சமுதாயத்துடன் சமரசம் செய்யவில்லை, அவர் கிரேக்க பொலிஸின் பழைய ஜனநாயக இலட்சியத்திற்கு உண்மையாக இருக்கிறார், மேலும் இதுபோன்ற இலட்சியங்களை கவிதை மற்றும் தத்துவ உலகத்திலிருந்து கூட வெளியேற்றிய ஒரு யதார்த்தத்தை எதிர்கொள்ளும்போது செயலிழக்கிறார்.

ஆயினும்கூட, "இருப்பினும், சமுதாயத்தின் உண்மையான வளர்ச்சியுடன் ஹெகலின் தத்துவ நல்லிணக்கம் பொருள்முதல் இயங்கியல் நோக்கி தத்துவத்தின் மேலும் வளர்ச்சியை சாத்தியமாக்கியது (ஹெகலின் இலட்சியவாதத்திற்கு எதிரான போராட்டத்தில் மார்க்ஸால் உருவாக்கப்பட்டது).

மாறாக, கெல்டெர்லின் சமரசமற்ற தன்மை அவரை ஒரு துன்பகரமான முட்டுச்சந்திற்கு இட்டுச் சென்றது: அறியப்படாத மற்றும் துக்கமில்லாத அவர் வீழ்ந்து, தெர்மிடோரியனிசத்தின் கொந்தளிப்பான அலைகளிலிருந்து தற்காத்துக் கொண்டார், கவிதை லியோனிட் போலவே, ஜேக்கபின் காலத்தின் பண்டைய கொள்கைகளுக்கு விசுவாசமானவர்.

ஹெகல் தனது இளைஞர்களின் குடியரசுக் கருத்துக்களில் இருந்து விலகி நெப்போலியனைப் போற்றுவதற்காகவும், பின்னர் பிரஷ்ய அரசியலமைப்பு முடியாட்சியின் தத்துவ மகிமைக்காகவும் வந்தார். சிறந்த ஜெர்மன் தத்துவஞானியின் இந்த வளர்ச்சி நன்கு அறியப்பட்ட உண்மை. ஆனால், மறுபுறம், பண்டைய மாயைகளின் உலகத்திலிருந்து உண்மையான உலகத்திற்குத் திரும்பிய ஹெகல் ஆழ்ந்த தத்துவ கண்டுபிடிப்புகளை செய்தார்; அவர் முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் இயங்கியல் பற்றி அவிழ்த்துவிட்டார், அது ஒரு இலட்சியவாதமாக சிதைந்த நிலையில் தோன்றினாலும், அவரது தலை வடிவத்தில் வைக்கப்பட்டது.

ஹெகலில் முதன்முறையாக ஆங்கில பொருளாதார சிந்தனையின் கிளாசிக்ஸின் ஆதாயங்கள் உலக வரலாற்றின் பொதுவான இயங்கியல் கருத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. தனியார் சொத்தின் அடிப்படையில் சொத்து சமத்துவத்தின் ஜேக்கபின் இலட்சியம் மறைந்து, ரிக்கார்டோவின் ஆவிக்குரிய முதலாளித்துவத்தின் முரண்பாடுகளை இழிந்த முறையில் அங்கீகரிக்க வழிவகுக்கிறது. "தொழிற்சாலைகள், தொழிற்சாலைகள் அவற்றின் இருப்பை ஒரு குறிப்பிட்ட வர்க்கத்தின் வறுமையின் அடிப்படையில் துல்லியமாக அடிப்படையாகக் கொண்டுள்ளன" - ஹெகல் முதலாளித்துவ யதார்த்தத்திற்கு திரும்பிய பின் கூறுகிறார். பண்டைய குடியரசு, உணரப்பட வேண்டிய ஒரு இலட்சியமாக, மேடையை விட்டு வெளியேறுகிறது. கிரீஸ் ஒருபோதும் திரும்பாத ஒரு தொலைதூர கடந்த காலமாக மாறி வருகிறது.

புரட்சிகர பயங்கரவாதம், தெர்மிடோரியனிசம் மற்றும் நெப்போலியன் சாம்ராஜ்யம் ஆகியவை வளர்ச்சியின் தொடர்ச்சியான தருணங்களாக இருக்கும் ஒரு ஒருங்கிணைந்த செயல்முறையாக முதலாளித்துவத்தின் இயக்கத்தை அவர் புரிந்து கொண்டார் என்பதில் ஹெகலின் இந்த நிலைப்பாட்டின் வரலாற்று முக்கியத்துவம் உள்ளது. ஹெகலில் முதலாளித்துவ புரட்சியின் வீர காலம் பண்டைய குடியரசைப் போலவே மீளமுடியாத கடந்த காலமாக மாறும், ஆனால் இதுபோன்ற ஒரு கடந்த காலமானது, அன்றாட முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் தோற்றத்திற்கு முற்றிலும் அவசியமாக இருந்தது, இப்போது வரலாற்று ரீதியாக முற்போக்கானதாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது.

ஆழ்ந்த தத்துவ நற்பண்புகள் இந்த கோட்பாட்டில் நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன. ஆயினும்கூட, முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் யதார்த்தத்திற்கான வேண்டுகோள், ஜேக்கபின் மாயைகளை கைவிடுவது, வரலாற்றின் ஒரு இயங்கியல் விளக்கத்திற்கான ஒரே வழி ஹெகலுக்கானது.

கெல்டெர்லின் இந்த பாதையின் சரியான தன்மையை ஒப்புக்கொள்ள மறுக்கிறார். பிரெஞ்சு புரட்சியின் வீழ்ச்சியின் போது சமூகத்தின் சில வளர்ச்சிகள் அதன் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் பிரதிபலித்தன. என்று அழைக்கப்படுபவற்றில். ஹெகலின் வளர்ச்சியின் பிராங்பேர்ட் காலம், அவரது "தெர்மிடோரியன் திருப்பத்தின்" போது, \u200b\u200bஇரு சிந்தனையாளர்களும் வாழ்ந்து மீண்டும் ஒன்றாக வேலை செய்தனர். ஆனால் கெல்டெர்லினுக்கு, "தெர்மிடோரியன் திருப்பம்" என்பது ஹெலெனிக் இலட்சியத்தின் சன்யாசக் கூறுகளை நீக்குவது மட்டுமே, ஏதென்ஸை ஒரு மாதிரியாக இன்னும் உறுதியான முக்கியத்துவம், பிரெஞ்சு ஜேக்கபினிசத்தின் உலர்ந்த ஸ்பார்டன் அல்லது ரோமானிய நற்பண்புகளுக்கு மாறாக. கெல்டெர்லின் தொடர்ந்து குடியரசுக் கட்சிக்காரராக இருக்கிறார். ஹீரோ தனது பிற்கால படைப்பில், அக்ரிஜென்ட் குடியிருப்பாளர்களுக்கு பதிலளித்து, அவருக்கு கிரீடத்தை வழங்குகிறார்: "இப்போது ராஜாவைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான நேரம் இதுவல்ல." மனிதகுலத்தின் முழுமையான புரட்சிகர புதுப்பித்தலின் இலட்சியத்தை அவர் நிச்சயமாக மாய வடிவங்களில் போதிக்கிறார்:

அவர்கள் கண்டுபிடித்தது, அவர்கள் மதித்தவை,

முன்னோர்கள் உங்களுக்கு சொன்னது, பிதாக்கள், -

சட்டம், சடங்கு, கடந்த காலத்தின் தெய்வங்கள், -

உங்களை மறந்து விடுங்கள். தெய்வீக இயல்புக்கு

புதிதாகப் பிறந்த குழந்தைகளைப் போல, மேலே பாருங்கள்!

இந்த இயல்பு ரூசோ மற்றும் ரோபஸ்பியரின் இயல்பு. சமூகத்துடன் மனிதனின் முடிக்கப்பட்ட நல்லிணக்கத்தை மீட்டெடுக்கும் கனவு இது, இது இரண்டாவது இயல்பாக மாறியது, இயற்கையோடு மனிதனின் நல்லிணக்கத்தை மீட்டெடுத்தது. ஷில்லரின் ஆவிக்குரிய ஹைபரியன் கெல்டெர்லின் கூறுகிறார், ஆனால் பெரும் புரட்சிகர பாத்தோஸுடன் "இயற்கையானது ஒரு இலட்சியமாகிவிட்டது".

இந்த இலட்சியம்தான், ஒரு காலத்தில் ஒரு வாழ்க்கை யதார்த்தமாக இருந்தது, இயற்கையானது கெல்டெர்லினுக்கு ஹெலனிசம்.

"குழந்தைகள் ஒற்றுமையிலிருந்து மக்கள் வெளியே வந்தவுடன், ஆவிகள் நல்லிணக்கம் ஒரு புதிய உலக வரலாற்றின் தொடக்கமாக இருக்கும்" என்று ஹைபரியன் தொடர்கிறார்.

"அனைவருக்கும் ஒன்று மற்றும் அனைவருக்கும் ஒன்று!" - துருக்கிய நுகத்திலிருந்து கிரேக்கத்தின் ஆயுத விடுதலைக்கான புரட்சிகர போராட்டத்தில் ஹைப்பரியன் விரைந்து செல்வதற்கான சமூக இலட்சியம் இதுதான். இது ஒரு தேசிய விடுதலைப் போரின் கனவு, அதே நேரத்தில் அனைத்து மனித இனத்தின் விடுதலைக்கான போராக மாற வேண்டும். பெரிய புரட்சியின் தீவிர கனவு காண்பவர்கள், அனாச்சார்சிஸ் க்ளூட்ஸ் போன்றவர்கள், பிரெஞ்சு குடியரசின் போர்களைப் பற்றி நம்பினர். ஹைபரியன் கூறுகிறது: "எங்கள் மக்களை கொடியால் மட்டும் யாரும் அடையாளம் காணக்கூடாது. எல்லாம் புதுப்பிக்கப்பட வேண்டும், எல்லாம் முற்றிலும் வித்தியாசமாக இருக்க வேண்டும்: இன்பம் - தீவிரத்தன்மை நிறைந்த மற்றும் வேலை - வேடிக்கையானது. ஒன்றும் இல்லை, மிக முக்கியமான, அன்றாட, ஒரு ஆவி இல்லாமல் இருக்க தைரியம் இல்லை "கடவுளே. அன்பு, வெறுப்பு மற்றும் நம்முடைய ஒவ்வொரு ஆச்சரியமும் உலகின் மோசமான தன்மையை நம்மிடமிருந்து அந்நியப்படுத்த வேண்டும், மேலும் ஒரு கணம் கூட குறைந்த பட்சம் கடந்த காலத்தை நினைவூட்டுவதற்கு தைரியமில்லை."

எனவே கெல்டெர்லின் முதலாளித்துவ புரட்சியின் வரம்புகள் மற்றும் முரண்பாடுகளைக் கடந்து செல்கிறார். எனவே, அவரது சமுதாயக் கோட்பாடு ஆன்மீகவாதத்தில் தொலைந்து போகிறது, ஒரு உண்மையான சமூக எழுச்சியின் குழப்பமான அச்சங்களின் மாயவாதம், மனிதகுலத்தின் உண்மையான புதுப்பித்தல். புரட்சிகரத்திற்கு முந்தைய மற்றும் புரட்சிகர பிரான்சின் தனிப்பட்ட கனவு காண்பவர்களின் கற்பனாவாதங்களை விட இந்த முன்னறிவிப்புகள் மிகவும் கற்பனையானவை. வளர்ச்சியடையாத ஜெர்மனியில், கெல்டெர்லின் எளிய தொடக்கங்களைக் கூட காணவில்லை, அந்த சமூக போக்குகளின் கருக்கள் முதலாளித்துவ எல்லைக்கு அப்பால் அவரை வழிநடத்தக்கூடும். அவரது கற்பனையானது முற்றிலும் கருத்தியல் ரீதியானது. இது பொற்காலம் திரும்புவதற்கான ஒரு கனவு, முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் வளர்ச்சியின் ஒரு முன்னறிவிப்பு மனிதகுலத்தின் ஒருவித உண்மையான விடுதலையின் இலட்சியத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. கெல்டெர்லின் தொடர்ந்து அரசின் பங்கை மறு மதிப்பீடு செய்வதில் சிரமப்படுகிறார் என்பது ஆர்வமாக உள்ளது. இது குறிப்பாக ஹைபரியனில் வேலைநிறுத்தம் செய்கிறது. இதற்கிடையில், எதிர்கால நிலை குறித்த அவரது கற்பனாவாத கருத்து அடிப்படையில் வில்ஹெல்ம் ஹம்போல்ட் போன்ற ஜெர்மனியின் முதல் தாராளவாத சித்தாந்தவாதிகளின் கருத்துக்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லை.

கெல்டெர்லினுக்கு, புதிய மதம், புதிய தேவாலயம் மட்டுமே சமூகத்தின் மறுபிறப்பின் மூலக்கல்லாக இருக்க முடியும். மதத்திற்கான இந்த வகையான வேண்டுகோள் (உத்தியோகபூர்வ மதத்துடன் ஒரு முழுமையான இடைவெளியுடன்) புரட்சியை ஆழப்படுத்த விரும்பிய இந்த காலத்தின் பல புரட்சிகர மனங்களின் மிகவும் சிறப்பியல்பு, ஆனால் இந்த ஆழமடைவதற்கு உண்மையான வழியைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை. ரோபஸ்பியர் அறிமுகப்படுத்திய "உச்சநிலை" வழிபாட்டு முறை மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டு.

மதத்திற்கான இந்த சலுகையிலிருந்து கெல்டெர்லினால் தப்ப முடியவில்லை. அவரது ஹைபரியன் அரச அதிகாரத்தின் வரம்புகளை மட்டுப்படுத்த விரும்புகிறது, அதே நேரத்தில் ஒரு புதிய தேவாலயம் தோன்றுவதை கனவு காண்கிறது, இது அவரது சமூக கொள்கைகளை தாங்கி நிற்க வேண்டும். இந்த கற்பனாவாதத்தின் பொதுவான தன்மை ஹெகலில் ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்தில் தோன்றுவதன் மூலம் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது. அவரது "தெர்மிடோரியன் முறை" க்குப் பிறகு, ஹெகல் ஒரு புதிய மதத்தின் யோசனையையும் ஏற்றுக்கொண்டார், அதில் முடிவில்லாத வலி மற்றும் அதற்கு நேர்மாறான முழுச் சுமையும் அடங்கும், இருப்பினும், தீண்டத்தகாத மற்றும் தூய்மையானதாக அகற்றப்படுகிறது, ஒரு இலவச மக்கள் எழுந்தால் மற்றும் அதன் உண்மை மீண்டும் மறுபிறவி எடுத்தால், ஒரு தார்மீக ஆவி அதன் சொந்த மண்ணிலும், அதன் தூய்மையான உருவத்தை ஏற்றுக்கொள்ள அதன் சொந்த மகத்துவத்திலிருந்தும் தைரியத்தைக் காண்கிறது. "

இத்தகைய பிரதிநிதித்துவங்களின் கட்டமைப்பில், ஹைபரியனின் நாடகம் வெளிவருகிறது. இந்த நடவடிக்கையின் தொடக்கப் புள்ளி 1770 இல் துருக்கியர்களுக்கு எதிராக கிரேக்கர்களை கிளர்ச்சி செய்யும் முயற்சியாகும், இது ரஷ்ய கடற்படையின் உதவியுடன் மேற்கொள்ளப்பட்டது. கெல்டெர்லின் புரட்சிகர கற்பனாவாதத்தை செயல்படுத்துவதில் இரண்டு திசைகளின் போராட்டத்தால் நாவலின் உள் நடவடிக்கை உருவாக்கப்படுகிறது. ஃபிட்சேவின் அம்சங்கள் வழங்கப்பட்ட போர்வீரர் அலபாண்டா, ஆயுதக் கிளர்ச்சியின் போக்கைக் குறிக்கிறது. நாவலின் கதாநாயகி டியோடிமஸ் கருத்தியல், மத, அமைதியான அறிவொளியின் போக்கு; அவர் தனது மக்களின் கல்வியாளரை ஹைபரியனில் இருந்து வெளியேற்ற விரும்புகிறார். மோதல் முதலில் போர்க்குணமிக்க கொள்கையின் வெற்றியுடன் முடிவடைகிறது. ஆயுதக் கிளர்ச்சியைத் தயாரிக்கவும் நடத்தவும் ஹைபரியன் அலபாண்டாவுடன் இணைகிறது. டியோடிமாவின் எச்சரிக்கைக்கு, “பெயரில் நீங்கள் வென்றதை நீங்கள் வென்று மறந்துவிடுவீர்கள்”, ஹைபரியன் பதிலளிக்கிறது: “அடிமை சேவை பலி, ஆனால் ஒரு வலதுசாரி யுத்தம் ஒவ்வொரு ஆத்மாவையும் உயிர்ப்பிக்கிறது.” டையோடிமா சோகமான மோதலைக் காண்கிறது, இது ஹைபரியனுக்காக, அதாவது இறுதியில் கெல்டெர்லினுக்கு: "உங்கள் நிரம்பி வழியும் ஆத்மா உங்களுக்குக் கட்டளையிடுகிறது. அதைப் பின்பற்றுவது பெரும்பாலும் அழிவுதான், ஆனால் அதைப் பின்பற்றுவது ஒரு சம பங்கு." பேரழிவு வருகிறது. பல வெற்றிகரமான மோதல்களுக்குப் பிறகு, கிளர்ச்சியாளர்கள் முன்னாள் ஸ்பார்டாவான மிசிஸ்ட்ராவை ஆக்கிரமித்துள்ளனர். ஆனால் பிடிபட்ட பிறகு, அதில் கொள்ளை மற்றும் கொலைகள் நடைபெறுகின்றன. ஹைபரியன் ஏமாற்றத்துடன் கிளர்ச்சியாளர்களிடமிருந்து விலகிச் செல்கிறது. "மேலும் சிந்திக்க, என்ன ஒரு தொடர்ச்சியான திட்டம்: கொள்ளையர்களின் குழுவின் உதவியுடன் எலிசியத்தை உருவாக்குவது!"

விரைவில், கிளர்ச்சியாளர்கள் தீர்க்கமாக தோற்கடிக்கப்பட்டு சிதறடிக்கப்படுகிறார்கள். ரஷ்ய கடற்படையின் போர்களில் ஹைபரியன் மரணத்தை நாடுகிறது, ஆனால் வீண்.

ஆயுதமேந்திய கிளர்ச்சிக்கு கெல்டர்லின் இந்த அணுகுமுறை ஜெர்மனியில் செய்தி அல்ல. ஹைபரியனின் மனந்திரும்புதல் மனநிலை தி ராபர்ஸ் முடிவில் ஷில்லர் கார்ல் மூரின் விரக்தியின் மறுபடியும் மறுபடியும் உள்ளது: "என்னைப் போன்ற இரண்டு பேர் தார்மீக உலகின் முழு கட்டிடத்தையும் அழிக்க முடியும்." ஹெலனிசிங் கிளாசிக் கெல்டெர்லின், அவரது நனவான வாழ்க்கையின் இறுதி வரை, ஷில்லரின் இளமை நாடகங்களை மிகவும் மதிப்பிட்டது தற்செயலானது அல்ல. அவர் இந்த மதிப்பீட்டை தொகுப்பியல் பகுப்பாய்வுகளுடன் நிரூபிக்கிறார், ஆனால் உண்மையான காரணம் ஷில்லருடனான அவரது ஆன்மீக உறவில் உள்ளது. இருப்பினும், இந்த அருகாமையில், அவற்றுக்கிடையேயான வேறுபாடுகள் முன்னிலைப்படுத்தப்பட வேண்டும். திகிலூட்டும் இளம் ஷில்லர் புரட்சிகர முறைகளின் தீவிரத்திலிருந்து மட்டுமல்ல, அதே வழியில் புரட்சியின் தீவிர உள்ளடக்கத்திலிருந்து மீண்டார். ஆட்சி மாற்றத்தின் போது உலகின் தார்மீக அடித்தளங்கள் (முதலாளித்துவ சமூகம்) வீழ்ச்சியடையாது என்று அவர் அஞ்சுகிறார். கெல்டெர்லின் இதைப் பற்றி சிறிதும் அஞ்சவில்லை: சமுதாயத்தின் எந்தவொரு வெளிப்பாட்டு வடிவத்துடனும் அவர் உள்நாட்டில் இணைந்திருப்பதை உணரவில்லை. ஒரு முழுமையான சதித்திட்டத்திற்காக அவர் துல்லியமாக நம்புகிறார் - ஒரு சதி, அதில் சமூகத்தின் தற்போதைய நிலைக்கு எதுவும் மிச்சமில்லை. திகில், கெல்டெர்லின் புரட்சிகர கூறுகளுக்கு பின்வாங்குகிறார், புரட்சிகர முறையின் தீர்க்கமான தன்மைக்கு அவர் பயப்படுகிறார், எந்தவொரு இலட்சியவாதியையும் போலவே, சக்தியைப் பயன்படுத்துவது பழைய சமூக நிலைமைகளை ஒரு புதிய வடிவத்தில் மட்டுமே நிலைநிறுத்த முடியும் என்று நம்புகிறார்.

இந்த துயரமான பிளவு கெல்டெர்லினுக்கு தவிர்க்கமுடியாதது, ஏனெனில் இது ஜெர்மனியின் வர்க்க உறவுகளிலிருந்து தோன்றியது. பழங்காலத்தின் மறுமலர்ச்சி பற்றி வரலாற்று ரீதியாக தேவையான அனைத்து மாயைகளுடன், பிரான்சில் புரட்சிகர ஜேக்கபின்ஸ் அவர்களின் தூண்டுதல்களை, புரட்சியின் பிளேபியன் கூறுகளுடனான தொடர்பிலிருந்து அவர்களின் ஆற்றலை ஈர்த்தார். வெகுஜனங்களை நம்பி, அவர்களால் - நிச்சயமாக மிகச் சுருக்கமாகவும் முரண்பாடாகவும் - பிரெஞ்சு முதலாளித்துவத்தின் அகங்கார அடிப்படையையும் கோழைத்தனத்தையும் சுயநலத்தையும் எதிர்த்துப் போராட முடியும் மற்றும் முதலாளித்துவ புரட்சியை பிளேபியன் முறைகள் மூலம் மேலும் நகர்த்த முடியும். இந்த பிளேபியன் புரட்சிகரத்தின் முதலாளித்துவ எதிர்ப்பு அம்சம் கெல்டெர்லினில் மிகவும் வலுவானது. அவரது அலபாண்டா முதலாளித்துவத்தைப் பற்றி பேசுகிறார்: "நீங்கள் விரும்பினால் அவர்கள் உங்களிடம் கேட்க மாட்டார்கள். அடிமைகள் மற்றும் காட்டுமிராண்டிகளே, நீங்கள் ஒருபோதும் விரும்பவில்லை! யாரும் உங்களை மேம்படுத்தப் போவதில்லை, ஏனென்றால் இது எதற்கும் வழிவகுக்காது. நாங்கள் அதை மட்டுமே கவனிப்போம் மனிதகுலத்தின் வெற்றிகரமான பாதையிலிருந்து உங்களை நீக்குங்கள். "

1793 ஆம் ஆண்டின் பாரிசியன் ஜேக்கபின் பிளீபியன் வெகுஜனத்தின் சத்தமான ஒப்புதலுடன் அப்படித்தான் சொல்ல முடியும். 1797 இல் ஜெர்மனியில் இதேபோன்ற மனநிலை உண்மையான சமூக சூழ்நிலையிலிருந்து நம்பிக்கையற்ற தனிமைப்படுத்தலைக் குறிக்கிறது: இந்த வார்த்தைகளுக்கு தீர்வு காணக்கூடிய அத்தகைய சமூக வர்க்கம் இல்லை. மெயின்ஸ் எழுச்சியின் சரிவுக்குப் பிறகு, ஜார்ஜ் ஃபார்ஸ்டர் குறைந்தபட்சம் புரட்சிகர பாரிஸுக்கு செல்ல முடியும். கெல்டெர்லினுக்கு, ஜெர்மனியில் அல்லது ஜெர்மனிக்கு வெளியே தாயகம் இல்லை. புரட்சியின் சரிவுக்குப் பிறகு ஹைபரியனின் பாதை நம்பிக்கையற்ற ஆன்மீகவாதத்தில் தொலைந்து போனதில் ஆச்சரியமில்லை, ஹைபரியனின் வீழ்ச்சியால் அலபாண்டாவும் டியோடிமும் அழிந்து போகிறார்கள்; கெல்டெர்லின் அடுத்த பெரிய படைப்பு, ஒரு துண்டின் வடிவத்தில் எம்பிடோகிள்ஸின் சோகம், தியாக மரணம் என்ற கருப்பொருளைக் கொண்டிருப்பதில் ஆச்சரியமில்லை.

கெல்டெர்லின் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் இந்த மாய சிதைவுக்கு எதிர்வினை நீண்ட காலமாக ஒட்டிக்கொண்டது. நீண்ட காலமாக உத்தியோகபூர்வ ஜெர்மன் இலக்கிய வரலாறு கெல்டெர்லின் படைப்பை ஒரு சிறிய அத்தியாயமாக விளக்கிய பிறகு, காதல் ஒரு பக்கமாக (ஹெய்ம்),

ஏகாதிபத்திய காலத்தில் அதை எதிர்வினையின் நலன்களுக்காகப் பயன்படுத்துவதற்காக அது மீண்டும் "கண்டுபிடிக்கப்பட்டது". டில்டே அவரை ஸ்கோபன்ஹவுர் மற்றும் நீட்சே ஆகியோரின் முன்னோடியாக ஆக்குகிறார். கெண்டெர்லின் ஏற்கனவே "முதன்மை" மற்றும் "இரண்டாம் நிலை" அனுபவங்களுக்கு இடையில் குண்டால்ஃப் வேறுபடுகிறார்.

“நேர-நிபந்தனைக்குட்பட்ட” அம்சங்களைக் குறிப்பிட்டு, கெல்டெர்லின் படைப்பின் உள்ளார்ந்த சாரத்தை வெளிப்படுத்த முடியும் என்று டில்டே மற்றும் குண்டால்ஃப் கற்பனை செய்கிறார்கள். அவரது கவிதைகளின் நேர்த்தியான அம்சம், இழந்த கிரேக்கத்திற்கான அவரது ஏக்கம், சுருக்கமாக, அவருக்கு அரசியல் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை, காலத்தின் காரணமாகவே இருந்தன என்பதை கெல்டர்லினுக்கு நன்றாகவே தெரியும். ஹைபரியன் இவ்வாறு கூறுகிறது: “ஆனால் இது, இந்த வலி. எதுவுமே அதனுடன் ஒப்பிடவில்லை. இது முழுமையான நிர்மூலமாக்கலின் ஒரு இடைவிடாத உணர்வு, இதற்கு முன் நம் வாழ்க்கை அதன் அர்த்தத்தை இழக்கும்போது, \u200b\u200bநீங்கள் ஏற்கனவே உங்கள் இதயத்தில் சொல்லும்போது: நீங்கள் மறைந்து போக வேண்டும், எதுவும் உங்களுக்கு நினைவூட்டாது நீங்கள்; நீங்கள் ஒரு பூவை நட்டிருக்கவில்லை, சொல்லும் உரிமையையாவது நீங்கள் கட்டியெழுப்பவில்லை: என் தடம் தரையில் இருந்தது ... போதும், போதும்! நான் தெமிஸ்டோகிள்ஸுடன் வளர்ந்திருந்தால், நான் சிபியோஸின் கீழ் வாழ்ந்தால், என் ஆன்மா ஒருபோதும் உண்மையாக இருக்காது தன்னைக் கண்டுபிடித்தார். "

இயற்கையின் மாயமா? ஹெலனிசத்தின் "அனுபவத்தில்" இயற்கை மற்றும் கலாச்சாரம், மனிதன் மற்றும் தெய்வத்தின் இணைவு? எனவே டில்டே அல்லது குண்டால்ஃப் ஆகியோரால் தாக்கம் பெற்ற கெல்டெர்லின் நவீன அபிமானியை வாதிடலாம். கெல்டெர்லினில் இயற்கையின் வழிபாட்டின் ரஸ்ஸிய இயல்பு மற்றும் பழங்கால வழிபாட்டை நாங்கள் ஏற்கனவே சுட்டிக்காட்டியுள்ளோம். "தி தீவுக்கூட்டம்" (கெண்டெர்லின் பற்றிய விளக்கத்திற்கான தொடக்க புள்ளியாக குண்டால்ஃப் தேர்ந்தெடுத்தது) என்ற பெரிய கவிதையில், கிரேக்க இயல்பு மற்றும் அதிலிருந்து வளர்ந்த ஏதெனியன் கலாச்சாரத்தின் ஆடம்பரம் ஆகியவை மூச்சடைக்கக்கூடிய நேர்த்தியான நோய்களால் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. இருப்பினும், கவிதையின் முடிவில், கெல்டெர்லின் தனது வருத்தத்திற்கான காரணத்தைப் பற்றி அதே பரிதாபமான பலத்துடன் பேசுகிறார்:

அந்தோ! இரவின் இருளில் எல்லாம் ஒரு ஓர்க்கில் இருப்பது போல் அலைகிறது,

எங்கள் இனம், கடவுளை அறியாமல். சங்கிலியால் பிணைக்கப்பட்ட மக்கள்

அவரது தேவைகளுக்கு ராக், மற்றும் புகைபிடிக்கும், கலகலப்பான ஃபோர்ஜ்

எல்லோரும் தன்னை மட்டுமே கேட்கிறார்கள், பைத்தியக்காரர்கள் வேலை செய்கிறார்கள்

அயராது ஒரு சக்திவாய்ந்த கை. ஆனால் என்றென்றும் என்றென்றும்

கோபங்கள் செயல்படுவதைப் போல, துரதிர்ஷ்டவசமானவர்களின் தரிசு முயற்சிகள்

கெல்டெர்லின் இடங்கள் தனித்துவமானவை அல்ல. கிரேக்கத்தில் சுதந்திரத்திற்கான போராட்டம் ஒடுக்கப்பட்டதும், ஹைபரியன் ஆழ்ந்த ஏமாற்றத்தை அனுபவித்ததும், கெல்டெர்லின் நாவலின் முடிவில் நவீன ஜெர்மனிக்கு எதிராக திரும்பினார். இந்த அத்தியாயம் புதிய ஜேர்மன் முதலாளித்துவத்தின் பரிதாபகரமான பிலிஸ்டைன் குறுகிய உலகில் மனித சீரழிவைப் பற்றிய உரைநடைகளில் கோபமான ஒரு இடமாகும். கிரேக்கத்தின் இலட்சியமானது, கலாச்சாரம் மற்றும் இயற்கையின் ஒற்றுமை என, கெல்டெர்லின் நவீன உலகத்தின் குற்றச்சாட்டு, இந்த பரிதாபகரமான யதார்த்தத்தை அழிப்பதற்கான நடவடிக்கைக்கான அழைப்பு (வீணாக இருந்தாலும்).

டில்டே மற்றும் குண்டால்ஃப் ஆகியோரின் "நுட்பமான பகுப்பாய்வு" கெல்டெர்லினின் படைப்புகளிலிருந்து சமூக துயரத்தின் அனைத்து பண்புகளையும் நீக்குகிறது மற்றும் பாசிச "இலக்கிய வரலாற்றாசிரியர்களின்" முரட்டுத்தனமான-வாய்வீச்சு பொய்யான அடிப்படைகளை வழங்குகிறது. மூன்றாம் பேரரசின் சிறந்த முன்னோடியாக கெல்டெர்லினில் பிரார்த்தனை செய்வது இப்போது நாஜி எழுத்தாளர்களால் ஒரு நல்ல வடிவமாக கருதப்படுகிறது. இதற்கிடையில், கெல்டெர்லின் அத்தகைய கருத்துக்களைக் கொண்டிருந்தார் என்பதை நிரூபிப்பது அவரை பாசிசத்தின் கருத்தியலாளர்களுடன் தொடர்புபடுத்தும் என்பது சாத்தியமற்ற காரியம். குண்டால்ஃப் தனது பணியைச் சமாளிப்பது எளிதானது, ஏனென்றால் கலைக்கான அவரது கலைக் கோட்பாடு கெல்டெர்லின் படைப்புகளின் கலை வடிவத்தை மிகவும் பாராட்ட அனுமதித்தது, இதற்கு நன்றி, அவர் உருவாக்கிய தவறான உருவத்தின் உள் முரண்பாடுகள் உடனடியாக கண்ணைப் பிடிக்கவில்லை.

இந்த "நுட்பமான பகுப்பாய்வின்" அடிப்படையில், ரோசன்பெர்க் கெல்டெர்லினை ஜேர்மனியின் "முற்றிலும் இன" ஆவியின் பிரதிநிதியாக ஆக்குகிறார். அவர் கெல்டெர்லினை தேசிய சோசலிசத்தின் சமூக வாய்வீச்சில் பதிக்க முயற்சிக்கிறார். "கெல்டெர்லின் இல்லையா," என்று முதலாளித்துவவாதிகளுக்கு எதிராக வாய்வீச்சுத் தாக்குதல்களைச் செய்கிறார், "இந்த மக்கள் ஏற்கனவே சர்வ வல்லமையுள்ள முதலாளித்துவமாக நம் வாழ்க்கையை ஆளாத ஒரு காலத்தில் ஏற்கனவே அவதிப்படுவதில்லை; அப்போதும், பெரிய ஆத்மாக்களைத் தேடும்போது, \u200b\u200bஹைபரியன் உறுதி செய்ய வேண்டியிருந்தது கடின உழைப்பு, விஞ்ஞானம் மற்றும் அவர்களின் மதத்திற்கு நன்றி, அவர்கள் காட்டுமிராண்டிகள் மட்டுமே ஆனா? ஹைபரியன் கைவினைஞர்கள், சிந்தனையாளர்கள், பாதிரியார்கள், பல்வேறு தலைப்புகளைத் தாங்கியவர்களை மட்டுமே கண்டுபிடித்தார், ஆனால் மக்களைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை; அவருக்கு முன்னால் ஆன்மீக ஒற்றுமை இல்லாத தொழிற்சாலை தயாரிப்புகள் மட்டுமே இருந்தன, பி வாழ்க்கை முற்றாக இல்லாமல், உட்புற தூண்டுதலின் கள். " இருப்பினும், கெல்டெர்லின் இந்த சமூக விமர்சனத்தை உறுதிப்படுத்த ரோசன்பெர்க் எச்சரிக்கையாக இருக்கிறார். கெல்டெர்லின் "அழகியல் விருப்பம்" பற்றி ரோசன்பெர்க் முட்டாள்தனத்தைத் தாங்கியவராக அறிவிக்கப்படுகிறார் என்பதற்கு இந்த விஷயம் கொதிக்கிறது.

அதே மனப்பான்மையில் கெல்டெர்லின் பாசிச உருவப்படத்தின் நீடித்த மற்றும் பின்னர் ஓவியம். கெல்டெர்லின் வாழ்க்கையில் பல கட்டுரைகள் ஒரு "பெரிய திருப்பத்தை" திறக்கின்றன: "பதினெட்டாம் நூற்றாண்டில்" இருந்து அவர் விலகியது, கிறிஸ்தவத்திற்கு அவர் மாறியது, அதே நேரத்தில், பாசிச-காதல் "ஜெர்மன் யதார்த்தத்திற்கு". கெல்டெர்லின் காதல் சேர்க்கப்பட வேண்டும், பாசிச மாதிரியின் படி சிறப்பாக வடிவமைக்கப்பட்டு, நோவாலிஸ் மற்றும் கெரெஸுக்கு அடுத்ததாக வழங்கப்பட வேண்டும். தேசிய சோசலிச மாத இதழில், எகார்ட், கெல்டெர்லின், கீர்கேகார்ட் மற்றும் நீட்சே ஆகிய எஜமானர்களை பாசிசத்தின் முன்னோடிகளாக மேட்ஸ் ஜீக்லர் சித்தரிக்கிறார். ஜீக்லர் எழுதுகிறார், "ஒரு புதிய பொது மக்களை உருவாக்குவதற்கான வாய்ப்பைப் பெறுவதற்கு முன்னர் அவர் மனித சமுதாயத்தை விட்டு வெளியேறினார் என்ற உண்மையை உள்ளடக்கியது. அவர் தனிமையில் இருந்தார், அவரது சகாப்தத்தால் தவறாக புரிந்து கொள்ளப்பட்டார், ஆனால் எதிர்காலத்தில் அவருடன் நம்பிக்கையை எடுத்துச் சென்றார். அவர் மறுமலர்ச்சியை விரும்பவில்லை. பண்டைய கிரேக்கத்தில், எந்தவொரு புதிய கிரேக்கத்தையும் விரும்பவில்லை, ஆனால் ஹெலனிசத்தில் அதன் காலப்பகுதியில் ஜெர்மனியில் இறந்த வடக்கு வீர வாழ்க்கை மையத்தைக் கண்டறிந்தார், அதே நேரத்தில் எதிர்கால சமூகம் மட்டுமே இந்த மையத்திலிருந்து வளர முடியும். அவர் தனது காலத்தின் மொழியைப் பேச வேண்டும் மற்றும் அவரது கருத்துக்களைப் பயன்படுத்த வேண்டியிருந்தது நேரம், எனவே எங்களுக்கு ஏதாவது, மக்கள் நம் காலத்தின் அனுபவங்களை உருவாகின்றன வழங்கலாம், அது புரிந்து கொள்ள அடிக்கடி கடினம், ஆனால் பேரரசு கட்டிடம் எங்கள் போராட்டம் -.. நேரம் இன்னும் வரவில்லை ஏனெனில் அவர் Hölderlin நிறைவேற்ற முடியவில்லை அதே விஷயம், போராட்டமும் " எனவே கெல்டெர்லின் ஹிட்லரின் முன்னோடி! வைல்டர் மயக்கத்தை கற்பனை செய்வது கடினம். கெல்டெர்லின் உருவத்தில், தேசிய சோசலிச எழுத்தாளர்கள் டில்டே மற்றும் குண்டால்ஃப் ஆகியோரை விட அதிகமாகச் சென்று, அவரது உருவத்தை இன்னும் சுருக்கமாகவும், எந்தவொரு தனிப்பட்ட மற்றும் சமூக-வரலாற்று அம்சங்களிலிருந்தும் இன்னும் விலக்கிக் கொள்ளவும் செய்கிறார்கள். ஜேர்மன் பாசிஸ்டுகளின் கெல்டெர்லின் எந்தவொரு காதல் கவிஞரும் பழுப்பு நிற ஆவிக்குரியவர்: அவர் ஜார்ஜ் புச்னரிடமிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டவர் அல்ல, அவதூறாகப் பேசப்பட்டவர், "வீர யதார்த்தவாதத்தின்" நீட்சே-பீம்லரின் முன்னோடி "வீர அவநம்பிக்கையின்" பிரதிநிதியாக மாறினார். வரலாற்றின் பாசிச பொய்மைப்படுத்தல் ஒவ்வொரு படத்தையும் பழுப்பு நிறமாக மாற்றுகிறது.

கெல்டெர்லின், சாராம்சத்தில், ஒரு காதல் அல்ல, இருப்பினும் முதலாளித்துவத்தை வளர்ப்பது குறித்த அவரது விமர்சனம் சில காதல் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. ரொமான்டிக்ஸ், பொருளாதார வல்லுனர் சிஸ்மொண்டியில் தொடங்கி, மாயக் கவிஞர் நோவாலிஸுடன் முடிவடைந்து, முதலாளித்துவத்திலிருந்து எளிய பொருட்களின் பொருளாதார உலகத்திற்கு தப்பி ஓடி, ஒழுங்கான இடைக்காலத்தை அராஜக முதலாளித்துவ அமைப்போடு முரண்படுகையில், கெல்டெர்லின் முதலாளித்துவ சமுதாயத்தை முற்றிலும் மாறுபட்ட கோணத்தில் விமர்சிக்கிறார். ரொமாண்டிக்ஸைப் போலவே, அவர் உழைப்பின் முதலாளித்துவ பிரிவை வெறுக்கிறார், ஆனால், கெல்டெர்லின் கூற்றுப்படி, ஒரு நபரின் சீரழிவின் மிக முக்கியமான தருணம் சுதந்திரத்தை இழப்பதாகும். சுதந்திரம் குறித்த இந்த யோசனை முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் குறுகிய புரிந்து கொள்ளப்பட்ட அரசியல் சுதந்திரத்திற்கு அப்பாற்பட்டது. கெல்டெர்லின் மற்றும் ரொமான்டிக்ஸ் இடையேயான கருப்பொருள்களின் வேறுபாடு - கிரீஸ் மற்றும் இடைக்காலத்திற்கு எதிராக - இது ஒரு அரசியல் வேறுபாடு.

பண்டைய கிரேக்கத்தின் பண்டிகை மர்மங்களில் மூழ்கி, கெல்டெர்லின் இழந்த ஜனநாயக சமூகத்திற்காக துக்கம் அனுஷ்டிக்கிறார். இதில், அவர் இளம் ஹெகலுடன் கைகோர்த்துக் கொள்வது மட்டுமல்லாமல், சாராம்சத்தில், ரோபஸ்பியர் மற்றும் ஜேக்கபின்ஸ் வகுத்த பாதையை பின்பற்றுகிறார். ஒரு பெரிய உரையில், "உயர்ந்த மனிதனின்" வழிபாட்டுக்கான அறிமுகமாக பணியாற்றிய ரோபஸ்பியர் கூறுகிறார்: "உன்னதமானவரின் உண்மையான பூசாரி இயற்கையே; அவருடைய ஆலயம் பிரபஞ்சம்; அவரது வழிபாட்டுத்தொகை நல்லொழுக்கம்; அவருடைய விடுமுறைகள் அவரது கண்களுக்கு முன்பாக ஒன்றுபட்ட ஒரு பெரிய மக்களின் மகிழ்ச்சி உலகளாவிய சகோதரத்துவத்தின் பிணைப்புகளை பிணைப்பதற்கும், உணர்திறன் மற்றும் தூய்மையான இதயங்களுக்கு அவருக்கு மரியாதை செலுத்துவதற்கும். " அதே உரையில், விடுவிக்கப்பட்ட மக்களின் இந்த ஜனநாயக-குடியரசுக் கல்வியின் முன்மாதிரியாக கிரேக்க விழாக்களை அவர் குறிப்பிடுகிறார்.

நிச்சயமாக, கெல்டெர்லின் கவிதைகளின் மாய கூறுகள் ரோபஸ்பியருக்கு இருந்த அந்த வீர மாயைகளின் எல்லைக்கு அப்பாற்பட்டவை. இந்த கூறுகள் மரணத்திற்காக ஏங்குகின்றன, மரண தியாகம், இயற்கையுடன் இணைவதற்கான ஒரு வழியாக மரணம். ஆனால் கெல்டெர்லின் இயற்கையின் ஆன்மீகவாதம் முற்றிலும் பிற்போக்குத்தனமானது அல்ல. அதில், ஒரு ருஸ்ஸோ-புரட்சிகர ஆதாரம் தொடர்ந்து தெரியும். ஒரு இலட்சியவாதியாக, கெல்டெர்லின் தன்னிச்சையாக தனது அபிலாஷைகளின் சமூக நிலைமை சோகத்தை அண்ட சோகத்தின் அளவிற்கு உயர்த்த முயற்சிக்க வேண்டியிருந்தது. இருப்பினும், தியாக மரணம் குறித்த அவரது யோசனை தெளிவாக மதவெறி, மத விரோதமானது. அலபாண்டா மரணத்திற்குச் செல்வதற்கு முன், அவர் கூறுகிறார்: "... குயவனின் கை என்னை உருவாக்கியது என்றால், அவன் விரும்பியபடி அவன் பாத்திரத்தை உடைக்கட்டும். ஆனால் அங்கு என்ன வாழ்கிறான் பிறக்கவில்லை, அது ஏற்கனவே அதன் விதைகளில் தெய்வீக இயல்புடையது, இது எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எல்லா கலைகளுக்கும், எனவே அழியாதது, என்றென்றும் உள்ளது. " அவரது வாழ்க்கை "கடவுள் படைக்கவில்லை."

"மரணம் நமக்குக் கொடுக்கும் தெய்வீக சுதந்திரம்" பற்றி ஹைப்பரியனுக்கு எழுதிய பிரியாவிடை கடிதத்தில் டியோடிம் கிட்டத்தட்ட அதே விஷயத்தை எழுதியுள்ளார். . எல்லா மனிதர்களும்? "

நவீன வாசகர் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஜேர்மன் இயற்கை தத்துவம் குறித்த வரலாற்று ரீதியாக சரியான கண்ணோட்டத்தைக் கண்டுபிடிக்க விரும்பினால், இது இயற்கையின் இயங்கியல் கண்டுபிடிப்பின் சகாப்தம் என்பதை அவர் ஒருபோதும் மறந்துவிடக் கூடாது (நிச்சயமாக, கருத்தியல் மற்றும் சுருக்க வடிவத்தில்). இது கோதேவின் இயற்கை தத்துவம், இளம் ஹெகல் மற்றும் இளம் ஷெல்லிங்கின் காலம். (ஷெல்லிங்கின் "நேர்மையான இளமை சிந்தனை" பற்றி மார்க்ஸ் எழுதினார்). இது ஒரு காலகட்டத்தில், ஆன்மீகவாதம் இறந்த நிலைப்பாடு மட்டுமல்ல, இறையியல் கடந்த காலத்திலிருந்து பாதுகாக்கப்படுகிறது, ஆனால் பெரும்பாலும், கிட்டத்தட்ட பிரிக்க முடியாத வடிவத்தில், இதுவரை கண்டுபிடிக்கப்படாத இயங்கியல் அறிவாற்றலின் பாதைகளைச் சுற்றியுள்ள ஒரு கருத்தியல் மூடுபனி. முதலாளித்துவ வளர்ச்சியின் தொடக்கத்தில், மறுமலர்ச்சியின் போது, \u200b\u200bபேக்கனின் பொருள்முதல்வாதத்தில், புதிய அறிவைக் கொண்ட பேரானந்தம் அதிகப்படியான மற்றும் அற்புதமான வடிவங்களை எடுக்கும், எனவே இது XIX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், இயங்கியல் முறையின் உச்சநிலையுடன் உள்ளது. பேக்கனின் தத்துவத்தைப் பற்றி மார்க்ஸ் என்ன சொல்கிறார் (“மேட்டர் அதன் கவிதை, சிற்றின்ப மகிமை முழு மனிதனுக்கும் புன்னகைக்கிறது. ஆனால் பேக்கனின் போதனைகள் பழமொழிகளாகவும், இறையியல் முரண்பாடுகளால் நிரம்பியுள்ளன”) - நம் காலத்தை மாற்றியமைக்கிறது. கெல்டெர்லின் இயங்கியல் முறையின் ஆரம்ப வளர்ச்சியில் தீவிரமாக ஈடுபட்டுள்ளார். அவர் இளைஞர்களின் தோழர் மட்டுமல்ல, ஷெல்லிங் மற்றும் ஹெகலின் தத்துவத் தோழரும் ஆவார். ஹைபரியன் ஹெராக்ளிட்டஸைப் பற்றி பேசுகிறது, மேலும் ஹெராக்ளிடஸ் "தனக்குள்ளேயே தனித்துவமான ஒற்றுமை" என்பது சிந்தனையின் தொடக்கப் புள்ளியாகும். "இது அழகின் சாரம், அது கண்டுபிடிக்கப்படுவதற்கு முன்பு, அழகு இல்லை." எனவே, கெல்டெர்லினுக்கு, தத்துவம் இயங்கியல் ரீதியாகவும் ஒத்திருக்கிறது. நிச்சயமாக, ஒரு இயங்கியல் இலட்சியவாதத்துடன் மற்றும் இன்னும் ஆன்மீகத்தில் இழந்துவிட்டது.

இந்த விசித்திரமானது கெல்டெர்லினுடன் குறிப்பாக கூர்மையாகத் தோன்றுகிறது, ஏனென்றால் அது அவருக்கு ஒரு இன்றியமையாத பணியாகும்: அவரது நிலைப்பாட்டின் துயரத்தை அண்டமாக மாற்றுவது, இந்த நிலைப்பாட்டின் வரலாற்று நம்பிக்கையற்ற தன்மையிலிருந்து ஒரு வழியைக் குறிப்பது - அர்த்தமுள்ள மரணத்திற்கான பாதை. இருப்பினும், விசித்திரமான மூடுபனியில் இழந்த இந்த முன்னோக்கு அவரது சகாப்தத்தின் பொதுவான அம்சமாகும். பால்சாக்கில் லூயிஸ் லம்பேர்ட் மற்றும் செராபிதாவின் தலைவிதியை விட, கோதேவின் "வில்ஹெல்ம் மீஸ்டரின் வாண்டரர்ஸ்" இலிருந்து மாகாரியஸின் தலைவிதியை விட ஹைபரியன் மற்றும் எம்பிடோகிள்ஸின் மரணம் மாயமானது அல்ல. கெதெர் மற்றும் பால்சாக்கின் படைப்புகளிலிருந்து பிரிக்கப்படாத இந்த மாய அர்த்தம், கெல்டெர்லின் தியாக மரணத்தின் ஆன்மீகவாதம் அவரது கவிதைகளின் புரட்சிகர தன்மையை அகற்றாதது போல, இந்த படைப்பின் உயர் யதார்த்தத்தை அகற்ற முடியாது.

கெல்டெர்லின் எல்லா காலத்திலும் ஆழமான நேர்த்திகளில் ஒன்றாகும். நேர்த்தியைப் பற்றிய தனது வரையறையில், ஷில்லர் கூறுகிறார்: "ஒரு நேர்த்தியில், துக்கம் இலட்சியத்தால் விழித்தெழுந்த அனிமேஷனில் இருந்துதான் பாய வேண்டும்." தீவிரத்தோடு, இது மிகவும் நேரடியானதாக இருக்கலாம், ஒரு தனிப்பட்ட நபரின் (ஓவிட் போன்ற) தலைவிதியைப் பற்றி மட்டுமே சோகமாக இருக்கும் நேர்த்தியான வகையின் அனைத்து பிரதிநிதிகளையும் ஷில்லர் கண்டிக்கிறார். கெல்டெர்லின் கவிதைகளில், ஒரு தனிநபரின் மற்றும் சமூகத்தின் தலைவிதி ஒரு அரிய சோகமான இணக்கத்துடன் இணைகிறது. கெல்டெர்லின் தனது வாழ்க்கையில் எல்லாவற்றிலும் சிதைந்து போனார். அவர் வீட்டு ஆசிரியரின் பொருள் மட்டத்திற்கு மேலே உயர முடியவில்லை, மேலும் ஒரு வீட்டு ஆசிரியராக கெல்டர்லின் தனக்குத் தாங்கக்கூடிய இருப்பை உருவாக்க முடியவில்லை. ஒரு கவிஞராக, ஷில்லரின் நல்ல பாதுகாப்பு இருந்தபோதிலும், அந்தக் காலத்தின் மிக முக்கியமான விமர்சகரான ஏ.வி.ஷெலெகல் பாராட்டப்பட்ட போதிலும், இருட்டில் இருந்தார், சுசெட் கோண்டார் மீதான அவரது காதல் துன்பகரமான மறுப்புடன் முடிந்தது. கெல்டெர்லின் வெளிப்புற மற்றும் உள் வாழ்க்கை மிகவும் நம்பிக்கையற்றதாக இருந்தது, பல வரலாற்றாசிரியர்கள் அவரது வாழ்க்கையின் வளர்ச்சியை முடிவுக்குக் கொண்டுவந்த வெறித்தனத்தில் கூட, ஆபத்தான அவசியமான ஒன்றைக் கண்டனர்.

இருப்பினும், கெல்டெர்லின் கவிதைகளின் துக்ககரமான தன்மை தோல்வியுற்ற தனிப்பட்ட வாழ்க்கையைப் பற்றிய புகாருடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை. அவரது புகார்களின் மாறாத உள்ளடக்கம் ஒரு முறை இழந்த ஹெலனிசத்திற்கு முரணானது, ஆனால் ஒரு புரட்சிகர மறுமலர்ச்சிக்கு உட்பட்டது, ஜேர்மன் நவீனத்துவத்தின் அற்பத்தோடு. கெல்டெர்லின் துக்கம் அவரது சகாப்தத்திற்கு எதிரான ஒரு பரிதாபகரமான குற்றச்சாட்டு. இது முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் "வீர காலத்தின்" இழந்த புரட்சிகர பிரமைகளைப் பற்றிய ஒரு நேர்த்தியான சோகம். இது தனிநபரின் நம்பிக்கையற்ற தனிமை பற்றிய புகார், இது சமூகத்தின் பொருளாதார வளர்ச்சியின் இரும்புத் தேவையால் உருவாக்கப்படுகிறது.

பிரெஞ்சு புரட்சியின் தீப்பிழம்புகள் வெளியேறின. ஆனால் வரலாற்று இயக்கம் இன்னும் உமிழும் ஆத்மாக்களை உருவாக்க முடியும். ஜூலியன் சோரல் ஸ்டெண்டலில், ஜேக்கபின் சகாப்தத்தின் புரட்சிகர நெருப்பு கெல்டெர்லின் உருவங்களைப் போலவே வாழ்கிறது. ஸ்டெண்டலின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் நம்பிக்கையற்ற தன்மை முற்றிலும் வேறுபட்டது என்றாலும், ஜூலியனின் உருவம் ஒரு நேர்த்தியான புகார் அல்ல, ஆனால் பாசாங்குத்தனமான மற்றும் மச்சியாவெல்லியன் வழிகளைப் பயன்படுத்தி மறுசீரமைப்பு சகாப்தத்தின் பொது அடிப்படைக்கு எதிராக போராடும் ஒரு வகை நபர், இங்கே இந்த நம்பிக்கையின்மையின் சமூக வேர்கள் அதே ஜூலியன் சோரெல்லே மற்றும் மேலும் செல்லவில்லை போலி-வீர தியாக மரணம், மற்றும் தகுதியற்ற பாசாங்குத்தனம் நிறைந்த ஒரு வாழ்க்கைக்குப் பிறகு, ஒரு வெறுக்கத்தக்க சமுதாயத்தின் முகத்தில் ஒரு கோபமான பிளேபியனை அவமதித்ததை இறுதியாக வீசுகிறார். இங்கிலாந்தில், தாமதமான ஜேக்கபின்ஸ் - கீட்ஸ் மற்றும் ஷெல்லி - கிளாசிக்ஸின் நேர்த்தியான நிறத்தை ஆதரிப்பவர்களாக செயல்பட்டனர். இது சம்பந்தமாக, அவர்கள் ஸ்டெண்டலை விட கெல்டெர்லினுடன் நெருக்கமாக உள்ளனர். கீட்ஸின் வாழ்க்கையில் கெல்டெர்லின் தலைவிதியுடன் பல ஒற்றுமைகள் இருந்தன, ஆனால் ஷெல்லியின் புதிய சூரியன் மாய மூடுபனி மற்றும் நேர்த்தியான துக்கம் ஆகியவற்றால் உடைகிறது. அவரது கவிதைத் துண்டுகளில் மிகப் பெரியது, புதிய அடிப்படை கடவுள்களால் தோற்கடிக்கப்பட்ட டைட்டன்களின் தலைவிதியை கீட்ஸ் துக்கப்படுத்துகிறார். ஷெல்லியும் இந்த தியோகனியை உச்சரிக்கிறாரா? - பழைய மற்றும் புதிய தெய்வங்களின் போராட்டம், ஜீயஸுக்கு எதிரான பிரமீதியஸின் போராட்டம். அபகரிப்பவர்கள் - புதிய கடவுளர்கள் - தோற்கடிக்கப்படுகிறார்கள், மனிதகுலத்தின் சுதந்திரம், "பொற்காலத்தை" மீட்டெடுப்பது ஒரு புனிதமான பாடலுடன் திறக்கிறது. ஷெல்லி பாட்டாளி வர்க்க புரட்சியின் உதய சூரியனின் கவிஞர். அவர் ப்ரோமிதியஸை விடுவித்தது முதலாளித்துவ சுரண்டலுக்கு எதிரான கிளர்ச்சிக்கான அழைப்பு:

உங்கள் விதைக்கும் கொடுங்கோலன் அறுவடை செய்யக்கூடாது

உங்கள் கைகளின் பழம் முரட்டுத்தனங்களுக்கு அல்ல.

டிக்கி ரெயின்கோட் மற்றும் நீங்களே அதை அணியுங்கள்.

ஒரு வாளை உருவாக்குங்கள், ஆனால் தற்காப்புக்காக.

1819 ஆம் ஆண்டில், ஷெல்லி போன்ற ஒரு புரட்சிகர மேதைக்கு இங்கிலாந்தில் இந்த கவிதை ஆதாரம் சாத்தியமானது. ஜெர்மனியில், XVIII நூற்றாண்டின் இறுதியில் அது யாருக்கும் சாத்தியமில்லை. ஜெர்மனியின் உள் மற்றும் உலக வரலாற்று நிலைமைகளின் முரண்பாடுகள் ஜேர்மன் முதலாளித்துவ புத்திஜீவிகளை காதல் தெளிவின்மையின் சதுப்பு நிலத்திற்குள் தள்ளின; கோதே மற்றும் ஹெகலின் "யதார்த்தத்துடனான நல்லிணக்கம்" முதலாளித்துவ சிந்தனையின் புரட்சிகர மரபில் மிகச் சிறந்ததை மரணத்திலிருந்து காப்பாற்றியது, இருப்பினும் பல வழிகளில் அவமானகரமான மற்றும் நொறுக்கப்பட்ட வடிவத்தில். மாறாக, புரட்சிகர மண்ணில்லாத வீர ஊடுருவல், கெல்டர்லினை நம்பிக்கையற்ற முட்டுக்கட்டைக்கு இட்டுச் செல்வதாகும். உண்மையில், கெல்டெர்லின் மட்டுமே அவரது கவிஞராக இருந்தார், அவர் எந்த ஆதரவாளர்களையும் கொண்டிருக்கவில்லை, இருக்க முடியாது, இருப்பினும், அவர் போதுமான மேதை அல்ல, ஆனால் அவரது நிலைப்பாடு வரலாற்று ரீதியாக தனித்துவமானது என்பதால். ஷெல்லியின் நிலைக்கு உயர முடியாத சில கெல்டெர்லின், இனி கெல்டெர்லினாக இருக்க மாட்டார், ஆனால் தாராளவாத-ஜிம்னாசியன் மனப்பான்மையில் ஒரு வரையறுக்கப்பட்ட "கிளாசிக்" மட்டுமே. ஜெர்மன்-பிரெஞ்சு ஆண்டு புத்தகங்களில் வெளியிடப்பட்ட 1843 கடிதத் தொடர்புகளில், ஜெர்மனியில் கெல்டெர்லின் புகழ்பெற்ற ஸ்டிங்கிற்கு ரூஜ் தனது கடிதத்தைத் தொடங்குகிறார். மார்க்ஸ் அவருக்கு பதிலளிக்கிறார்: "என் அன்பே, உங்கள் கடிதம் ஒரு நல்ல நேர்த்தியானது, உங்கள் ஆத்மாவைக் கிழிக்கும் ஒரு கல்லறை; ஆனால் அதில் அரசியல் எதுவும் இல்லை. மக்கள் விரக்தியடையவில்லை, முட்டாள்தனத்தால் மக்கள் நீண்ட காலமாக நம்பட்டும், ஆயினும், ஒருநாள் நீண்ட ஆண்டுகள், திடீர் அறிவொளியின் தருணத்தில், அவருடைய அனைத்து பக்தியுள்ள விருப்பங்களையும் அவர் நிறைவேற்றுவார். "

மார்க்சின் புகழ் கெல்டெர்லினுக்குக் காரணமாக இருக்கலாம், ஏனென்றால் ரூஜ் பின்னர் அவரது பழமொழிகளை மட்டுமே வேறுபடுத்துகிறார், மேலும் கெல்டெர்லின் கவிதைகளின் நேர்த்தியான தொனியை நியாயப்படுத்தும் காரணத்திற்குப் பிறகு புதுப்பிக்க முயன்ற அனைவருக்கும் தணிக்கை பொருந்தும் - அவரது நிலைப்பாட்டின் புறநிலை நம்பிக்கையற்ற தன்மை - வரலாற்றால் ஒழிக்கப்பட்டது.

கெல்டெர்லின் எந்த கவிதை பின்பற்றுபவர்களையும் கொண்டிருக்க முடியவில்லை. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் (மேற்கு ஐரோப்பாவில்) பின்னர் ஏமாற்றமடைந்த கவிஞர்கள் தங்கள் தனிப்பட்ட தலைவிதியைப் பற்றி புகார் செய்கிறார்கள், இது மிகவும் சிறியது. அவர்களின் முழு நவீன வாழ்க்கையின் பரிதாபகரமான தன்மையைப் பற்றி அவர்கள் துக்கப்படுகையில், அவர்களின் வருத்தம் மனிதகுலத்தின் மீதான ஆழமான மற்றும் தூய்மையான நம்பிக்கையற்றது, அது கெல்டெர்லினுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த மாறுபாடு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பரவலான தவறான குழப்பத்திற்கு மேலாக நம் கவிஞரை உயர்த்துகிறது, அவர் தட்டையான நம்பிக்கையாளர்களின் வகையைச் சேர்ந்தவர் அல்ல, ஆனால் அதே நேரத்தில் அது அவநம்பிக்கைக்கு காரணமாக இருக்க முடியாது. ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் அர்த்தத்தில், கெல்டெர்லின் கல்வி புறநிலைத்தன்மையைத் தவிர்க்கிறார், அதே நேரத்தில், அவர் உணர்ச்சியற்ற தெளிவற்ற தன்மையிலிருந்து விடுபடுகிறார். அவரது பாடல் வரிகள் வறட்சி இல்லாதவை, ஆனால் “மனநிலைக் கவிதைகளில்” உள்ளார்ந்த சிந்தனையின் பற்றாக்குறை கெல்டெர்லின் தீமைகளுக்கு உரியதல்ல. கெல்டெர்லின் பாடல் வரிகள் சிந்தனை வரிகள். கிரேக்க குடியரசின் ஜேக்கபின் இலட்சியமும் பரிதாபகரமான முதலாளித்துவ யதார்த்தமும் - இந்த சகாப்தத்தின் முரண்பாடுகளின் இரு பக்கங்களும் - அவரது கவிதைகளில் உண்மையான, சிற்றின்ப வாழ்க்கை வாழ்கின்றன. இந்த கருப்பொருளின் கவிதை செயலாக்கத்தின் பட்டறையில், அவரது முழு வாழ்க்கையின் கருப்பொருள், கெல்டெர்லின் நீடித்த மகத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது. அவர் (யாக்கோபினியத்தின் கைவிடப்பட்ட தடுப்பில் புரட்சிகர சிந்தனையின் தியாகியாக விழுந்தது மட்டுமல்லாமல், அவரது தியாகத்தை ஒரு அழியாத பாடலாக மாற்றினார்.

"ஹைபரியன்" நாவலில் ஒரு பாடல்-நேர்த்தியான பாத்திரமும் உள்ளது. கெல்டெர்லின் புகார்களையும் குறை கூறுவதையும் விட குறைவாக பேசுகிறார். இருப்பினும், முதலாளித்துவ வரலாற்றாசிரியர்கள், எந்த காரணமும் இல்லாமல், நோவாலிஸின் ஹென்ரிச் வான் ஓஃபர்ட்டிங்கனைப் போலவே ஹைபரியனிலும் கதை வடிவத்தின் அதே பாடல் சிதைவைக் காணலாம். கெல்டெர்லின் ஸ்டைலிஸ்டிக்காக காதல் இல்லை. கோட்பாட்டளவில், பண்டைய எபோஸ் பற்றிய ஷில்லரின் கருத்தை அவர் "அப்பாவியாக" (புதிய "சென்டிமென்ட்" கவிதைகளுக்கு மாறாக) ஏற்கவில்லை, ஆனால் அவர் அதே திசையில் போக்கில் செல்கிறார். புரட்சிகர புறநிலை அவரது ஸ்டைலிஸ்டிக் இலட்சியமாகும். கெல்டெர்லின் எழுதுகிறார், "ஒரு காவியம், வெளிப்படையாக அப்பாவியாக இருக்கும் கவிதை, அர்த்தத்தில் வீரமானது. இது பெரிய அபிலாஷைகளுக்கான ஒரு உருவகம்." எனவே, காவிய வீரம் ஒரு தூண்டுதலுக்கு மட்டுமே வழிவகுக்கிறது, சிறந்த அபிலாஷைகளிலிருந்து நேர்த்தியான உருவகம் மட்டுமே உருவாக்க முடியும். காவிய முழுமை பயனுள்ள வாழ்க்கையின் உலகத்திலிருந்து முற்றிலும் ஆன்மீக உலகிற்கு செல்கிறது. இது கவிஞரின் பொதுவான நம்பிக்கையின்மையின் விளைவாகும். இருப்பினும், கெல்டெர்லின் மன இயக்கங்களின் உள் நடவடிக்கை-போராட்டத்திற்கு அதிக சிற்றின்ப பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் புறநிலைத்தன்மையை அளிக்கிறது. ஒரு சிறந்த காவிய வடிவத்தை உருவாக்க அவர் மேற்கொண்ட முயற்சியின் வீழ்ச்சியும் வீரமானது: கோதேவின் "கல்வி நாவல்", யதார்த்தத்துடன் நல்லிணக்கத்தின் உணர்வில், அவர் "கல்வி நாவலை" அதற்கு எதிரான வீர எதிர்ப்பின் மனப்பான்மையுடன் முரண்படுகிறார். டிக் அல்லது நோவாலிஸின் ரொமான்டிக்ஸ் செய்வது போல, கோதேவின் "வில்ஹெல்ம் மீஸ்டர்" க்கு மாறாக, உலகின் உரைநடை "கவிதை" செய்ய அவர் விரும்பவில்லை; கிளாசிக் முதலாளித்துவ நாவலின் ஜெர்மன் முன்னுதாரணத்தை அவர் குடிமை நல்லொழுக்கத்தின் நாவலின் ஓவியத்துடன் முரண்படுகிறார். பிரெஞ்சு புரட்சியின் "குடிமகனை" சித்தரிக்கும் முயற்சி தோல்வியில் முடிந்திருக்க வேண்டும். ஆனால் இந்த தோல்வியிலிருந்து ஒரு விசித்திரமான பாடல்-காவிய பாணி வளர்கிறது: இது முதலாளித்துவ உலகின் சீரழிவைப் பற்றிய கடுமையான விமர்சனத்தின் பாணியாகும், இது "வீர மாயைகளின்" அழகை இழந்துவிட்டது - புறநிலை கசப்பு நிறைந்த பாணி. கெல்டெர்லின் நாவல், பாடல் வரிகளில் அல்லது ஒரு "உருவக" அர்த்தத்தில் மட்டுமே செயலால் நிரப்பப்பட்டிருக்கிறது, எனவே, இலக்கிய வரலாற்றில் தனிமையாக இருக்கிறது. ஹைபரியன் போன்ற உள் செயல்பாட்டின் ஒரு பரபரப்பான-பிளாஸ்டிக், புறநிலை சித்தரிப்பு எங்கும் இல்லை; கவிஞரின் பாடல் நிறுவல் இதுவரை எங்கும் கதை பாணியில் பதிக்கப்பட்டதில்லை. கெவலெர்லின் நோவாலிஸைப் போலவே அவரது காலத்தின் உன்னதமான முதலாளித்துவ நாவலை எதிர்க்கவில்லை. இதுபோன்ற போதிலும், அவர் முற்றிலும் மாறுபட்ட நாவலுடன் முரண்படுகிறார். வில்ஹெல்ம் மெய்ஸ்டர் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கிலோ-பிரஞ்சு நாவலின் சமூக மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் சிக்கல்களிலிருந்து இயல்பாக வளர்ந்தால், கெல்டெர்லின் ஒரு வகையில் மில்டனின் வாரிசு. கிறிஸ்தவ அறநெறியை கிரேக்க காவியத்துடன் இணைக்க, முதலாளித்துவ புரட்சியின் சிறந்த குடியுரிமையை பிளாஸ்டிக் வடிவங்களின் உலகத்திற்கு மாற்ற மில்டன் ஒரு தோல்வியுற்ற முயற்சியை மேற்கொண்டார். மில்டனின் பிளாஸ்டிசிட்டி அற்புதமான பாடல் விளக்கங்கள் மற்றும் பாடல்-பரிதாப வெடிப்புகள் மூலம் மில்டனால் தீர்க்கப்பட்டது. ஆரம்பத்தில் இருந்தே கெல்டெர்லின் சாத்தியமற்றதை நிராகரிக்கிறார் - முதலாளித்துவ மண்ணில் ஒரு உண்மையான காவியத்தை உருவாக்கும் விருப்பத்திலிருந்து: ஆரம்பத்தில் இருந்தே அவர் தனது ஹீரோக்களை அன்றாட முதலாளித்துவ வாழ்க்கையின் வட்டத்தில் வைக்கிறார், அது பகட்டானதாக இருந்தாலும் கூட. இதற்கு நன்றி, அவரது ஸ்டோயிக் "குடிமகன்" முதலாளித்துவ உலகத்துடன் சில தொடர்புகள் இல்லாமல் இல்லை. ஹைபரியனின் சிறந்த ஹீரோக்கள் முழு இரத்தம் நிறைந்த பொருள் வாழ்க்கையை வாழவில்லை என்றாலும், ஹோல்டர்லின் ஒரு புரட்சிகர "குடிமகனின்" உருவத்தில் தனது முன்னோடிகளை விட பிளாஸ்டிக் யதார்த்தத்தை அணுகுகிறார். இது கவிஞரின் தனிப்பட்ட மற்றும் சமூக துயரமாகும், இது ஜேக்கபினிசத்தின் வீர மாயைகளை இழந்த இலட்சியத்தைப் பற்றிய ஒரு துக்ககரமான புகாராக மாற்றியது, அதே நேரத்தில் அவரது கவிதை பாணியின் உயர் நன்மைகளையும் உருவாக்கியது. முதலாளித்துவ எழுத்தாளரால் சித்தரிக்கப்பட்ட ஆன்மீக மோதல்கள் ஒருபோதும் முற்றிலும் அகநிலை, குறுகிய தனிப்பட்ட நோக்கங்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லை, அவை கெல்டெர்லின் இந்த வேலையைப் போல சமகால சமூக நிலைமைக்கு மிக நெருக்கமாக இல்லை. கெல்டெர்லின் பாடல்-நேர்த்தியான நாவல், தவிர்க்க முடியாத தோல்வி இருந்தபோதிலும், முதலாளித்துவ சகாப்தத்தின் ஒரு புறநிலை குடிமை காவியமாகும்.

உங்கள் நல்ல வேலையை அறிவுத் தளத்திற்கு சமர்ப்பிப்பது எளிது. கீழே உள்ள படிவத்தைப் பயன்படுத்தவும்

ஒத்த ஆவணங்கள்

தொகுப்பாளர்களின் தேர்வு