கலவைகள். "மைனர்" நகைச்சுவையின் சாராம்சம் மற்றும் பொருள் "மைனர்" நகைச்சுவையின் கருத்தியல் பொருள்

ஷ. வாலண்டினா, மாணவர்கள்tsa8 வர்க்கம்பி

டாம்ஸ்கின் MAOU ஜிம்னாசியம் எண். 6, ஆசிரியர்

ட்ருஷினா ஓல்கா விட்டலீவ்னா

டாம்ஸ்க்-2016

உள்ளடக்கம்:

அறிமுகம் (தலைப்பு, குறிக்கோள்கள் மற்றும் ஆய்வின் நோக்கங்களின் ஆதாரம்);

முக்கிய பாகம்;

முடிவின் முடிவுகளுடன் முடிவு;

நூல் பட்டியல்;

விண்ணப்பம்

அறிமுகம்

தீம்: ஃபோன்விசினின் நகைச்சுவை "தி மைனர்" அரங்கேற்றம்: வரலாறு மற்றும் நவீனம்

வேலை சம்பந்தம் 200 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக "தி மைனர்" என்ற நகைச்சுவை ரஷ்ய நாடகத்தின் மிகவும் திறமையான நாடகங்களில் ஒன்றாகும். எத்தனை பிரபலமான இயக்குனர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் இந்த வேலையில் வளர்க்கப்பட்டனர். முடியாட்சியும் அடிமைத்தனமும் போய்விட்டன, ஆனால் நாடகம் நித்திய மதிப்புகளை மக்களுக்கு (பார்வையாளர்களுக்கு) நினைவூட்டுகிறது. ஒரு குடிமகனை வளர்ப்பது, கல்வி, அதிகாரத்திற்கான அணுகுமுறை, பணம் போன்ற பிரச்சினைகள் இன்றும் முக்கியமானவை. ஃபோன்விசினுக்கு ஒருபோதும் திரும்பாத, அதன் சொந்த தயாரிப்பை வழங்காத ஒரு நாடக அரங்கை கற்பனை செய்வது கடினம். நான் சின்டெஸ் தியேட்டர் ஸ்டுடியோவில் படிக்கிறேன், இந்த நாடகத்தையும் அரங்கேற்றுவோம் என்று நினைக்கிறேன். நாட்டின் திரையரங்குகளால் நவீன பார்வையாளர்களுக்கு என்ன நாடக நிகழ்ச்சிகள் வழங்கப்படுகின்றன என்பதை அறிவது சுவாரஸ்யமானது.

வேலையின் நோக்கம்: D.I என்பதை நிரூபிக்கவும். Fonvizin "The Nedorosl" இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்கும் மேலாக தியேட்டர் பார்வையாளர்களுக்கு ஆர்வமாக உள்ளது.

பணிகள்:

நாடகத்தின் முதல் தயாரிப்பின் வரலாற்றைக் கண்டறியவும்;

"தி மைனர்" நகைச்சுவையின் நாடக நிகழ்ச்சிகளை ஊடுருவி, நாடகத்தின் உரையுடன் ஒப்பிடுக;

"தி லிட்டில் மேன்" நகைச்சுவையை அதன் திறனாய்வில் வைக்கும் நவீன நாடகத்தின் சிறப்பியல்பு என்ன என்பதை அறிய.

நடைமுறை முக்கியத்துவம் : நாடகத்தின் உரையை ஆழமாகப் புரிந்துகொள்ளவும், இலக்கியத்தில் OGE மற்றும் பயன்பாட்டிற்கான தயாரிப்புக்காகவும், "Sintez" இல் "The Minor" என்ற நகைச்சுவை நாடகத் தயாரிப்பின் சாத்தியமான செயலாக்கத்திற்காகவும் இந்த வேலை இலக்கியப் பாடங்களில் பயனுள்ளதாக இருக்கும். ஸ்டூடியோ

டெனிஸ் இவனோவிச் ஃபோன்விசின் "தி மைனர்" நகைச்சுவையில் சுமார் 3 ஆண்டுகள் பணியாற்றினார். 1781 இல், ஒரு அறிவொளி முடியாட்சியின் கருத்துக்கள் ரஷ்யாவில் ஆதிக்கம் செலுத்தியபோது அவர் அதை எழுதினார். இந்த யோசனைகள் பரவலாக இருந்தன, ஏனெனில் அவை கேத்தரின் தன்னை ஆதரித்தன.II... ஒரு பிரபுவாக, ஃபோன்விஜின் இந்த யோசனைகளின் ஆதரவாளர்களை, அவர்களின் எண்ணங்கள் மற்றும் மாயைகளை அவதானிக்க வாய்ப்பு கிடைத்தது, மேலும் அவரது நகைச்சுவை "தி மைனர்" இல் அனைவரையும் பிரதிபலித்தது.

ஒரு நாடக ஆசிரியராக ஃபோன்விஜினின் புதுமை:

1. ரஷ்ய யதார்த்த நாடகத்தின் ஆரம்பம் போடப்பட்டது;

2. சூழல் மற்றும் சூழ்நிலைகளில் ஒரு நபரின் தன்மையின் சார்புநிலையை தீர்மானித்தது;

3. ரஷ்ய வாழ்க்கையின் பொதுவான நிகழ்வுகள் காட்டப்படுகின்றன மற்றும் வழக்கமான படங்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன;

4. அடிமைத்தனத்திற்கும் பிரபுக்களின் தார்மீக குணத்திற்கும் இடையிலான தொடர்பு நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது;

5. ஒரு நபர் மீது பணத்தின் ஆபத்தான விளைவு கணிக்கப்படுகிறது.

முதல் தயாரிப்பு.

மேடைக்கு நகைச்சுவையின் பாதை மிகவும் கடினமாக இருந்தது. முதலில் அதை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிலும், பின்னர் மாஸ்கோவிலும் அரங்கேற்ற தடை விதிக்கப்பட்டது. ஆனால் சிறிது நேரம் கழித்து, மேடைக்கு அனுமதி வழங்கப்பட்டது. செப்டம்பர் 24, 1782 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கார்ல் நிப்பர் தியேட்டரில் பிரீமியர் நடந்தது. இந்த நடிப்பை அரங்கேற்றுவதில் டெனிஸ் ஃபோன்விசின் தானே பங்கேற்றார், அவரே நடிகர்களின் பாத்திரங்களுக்கு நியமிக்கப்பட்டார். செயல்திறன் ஒரு அதிர்ச்சியூட்டும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. எழுத்தாளரின் துணிச்சலான பணியால் மக்கள் மகிழ்ச்சியடைந்தனர், ஏனென்றால் அரசு அமைப்பின் அடித்தளங்கள் வெளிப்படையாக விமர்சிக்கப்படும் ஒரு படைப்பை யாரும் உருவாக்கவில்லை. ஸ்டாரோடத்தின் (நடிகர் இவான் அஃபனாசிவிச் டிமிட்ரெவ்ஸ்கி) மோனோலாக்குகளுக்கு குறிப்பாக கவனம் செலுத்தப்பட்டது, மோனோலாக்ஸ் மெதுவாக, குறைந்த குறிப்புகளில் உச்சரிக்கப்பட்டது. ஃபோன்விசின் எழுதினார்: "வெற்றி முடிந்தது." புராணத்தின் படி, கிரிகோரி பொட்டெம்கின், நகைச்சுவையைப் பார்த்து, ஆசிரியரிடம் கூறினார்: "செத்து, டெனிஸ், உன்னால் சிறப்பாக எழுத முடியாது." ஆனால் கேத்தரின்IIஅரச அஸ்திவாரங்களை கேலி செய்வதால் புண்படுத்தப்பட்டார், அரசவைகளின் வட்டத்தில், பேரரசி, நகைச்சுவையாக புகார் செய்தார்: "ஓ, மற்றும் திரு ஃபோன்விசின் எனக்கு ஆட்சி செய்ய கற்பிக்க விரும்புகிறார்." பின்னர், ஃபோன்விசினின் படைப்புகளை வெளியிடுவதற்கான அனைத்து சாத்தியக்கூறுகளையும் அவர் துண்டித்துவிட்டார்.

ஆனால் கேத்தரின் கடுமையான எதிர்வினை இருந்தபோதிலும்II, உற்பத்தி ரஷ்யாவில் மிகவும் பிரபலமானது. மாஸ்கோவில், நகைச்சுவை மே 14, 1783 அன்று மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டது, பின்னர் 8 நிகழ்ச்சிகள் நடந்தன. கார்கோவ், பொல்டாவா, கசானில் உள்ள மாகாண திரையரங்குகளும் ஒரு புதிய நாடகத்தை வெற்றிகரமாக அரங்கேற்றின.

ஆனால் நாடகத்தை அவமதிக்கும் அதிநவீன பார்வையாளர்கள் இருந்தனர். LI Kulakova மோனோகிராஃப் "DI Fonvizin. எழுத்தாளரின் வாழ்க்கை வரலாறு "ஒரு உதாரணம் தருகிறது:" ஏற்கனவே 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், நகைச்சுவையில் சித்தரிக்கப்பட்ட படங்கள் மக்களுக்கு "சிறந்த தொனி" மற்றும் "நடுத்தர வர்க்கம் மற்றும் மக்கள் விரும்பும் எதையும் கொடுக்கவில்லை" என்று ஒரு பத்திரிகை எழுதியது. மிகவும்." "சிறந்த தொனியின்" நபர்களுக்காக, இயக்குனர்கள் நேர்மறையான கதாபாத்திரங்களின் பேச்சுக்களை சுருக்கி, ப்ரோஸ்டகோவாவின் மொழியை சிதைத்தனர். (பக்கம் 109)

19 ஆம் நூற்றாண்டில், "தி மைனர்" வருடத்திற்கு 5-10 முறை செல்கிறது. 1813-1827 காலகட்டத்தில். மாஸ்கோவில், நகைச்சுவை 27 முறையும், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் - 14 முறையும் அரங்கேற்றப்பட்டது. ஃபோன்விசினின் ஹீரோக்களுக்கு நன்றி, ரஷ்ய நடிகர்களின் நாடகம் உண்மை, மிக நம்பகமான அம்சங்களைப் பெறுகிறது, மேலும் ஒரு யதார்த்தமான நடிப்பு முறை உருவாகத் தொடங்குகிறது. "தி இக்னாரண்ட்" இல் அனைத்து வேடங்களிலும் நடித்த சிறந்த மைக்கேல் செமியோனோவிச் ஷ்செப்கின் (1788-1863) வேலையில் இது குறிப்பாகத் தெரிந்தது. வி.ஐ. ஷிவோகினி (1805-1874), ஒரு நடிகர் மண்டபம் மற்றும் மேடையின் எல்லைகளை அழித்தார், ப்ராம்ப்டரை நோக்கி திரும்பவும், மேம்படுத்தவும் மற்றும் முகபாவனைகளுடன் பங்குதாரரின் பின்னால் பாத்திரத்தை வகிக்கவும் முடியும். இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த மிட்ரோஃபனுஷ்காக்களில் ஒன்றாகும்.

"மைனர்" நகைச்சுவையின் ஹீரோக்கள்

நாடகத்தில் 13 ஹீரோக்கள் உள்ளனர்: பிரபுக்கள், நில உரிமையாளர்கள், அடிமைகள், சாமானியர்கள். முக்கிய கதாபாத்திரங்கள், சிறிய மற்றும் ஆஃப்-ஸ்டேஜ் கதாபாத்திரங்கள் உள்ளன.
ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்திற்கும் அதன் சொந்த பேச்சு பண்பு உள்ளது.

குடேகின், ஒரு அரை படித்த செமினரியன், அவரது உரையில் சர்ச் ஸ்லாவோனிசத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்: "விளாடிகாவின் வீட்டிற்கு அமைதி மற்றும் பல ஆண்டுகள் குழந்தைகள் மற்றும் வீடுகளிலிருந்து."

சிஃபிர்கின், ஒரு முன்னாள் சிப்பாய், இராணுவ முறையில் தெளிவாகப் பேசுகிறார்: "உங்கள் மரியாதை நூறு ஆண்டுகள், இருபது ஆண்டுகள் மற்றும் இன்னும் அதிகமாக வாழ விரும்புகிறோம்."

இன்னபிற மொழி புத்தகமானது, பொது சொற்களஞ்சியம் மற்றும் பழைய சர்ச் ஸ்லாவோனிசத்தால் நிரப்பப்பட்டது. நவீன தயாரிப்புகளில், ஸ்டாரோடம் மற்றும் பிரவ்டின் மோனோலாக்குகள் மிகவும் சுருக்கமாக உள்ளன.

எடுத்துக்காட்டாக, இந்த வார்த்தைகள் மாலி தியேட்டர் தயாரிப்பில் இருந்து நீக்கப்பட்டன:
ஸ்டாரோடம்: “மக்கள் கீழ்ப்படிதலின் கடமையை மறந்துவிடுகிறார்கள், தங்கள் எஜமானரிடம் தனது மோசமான உணர்ச்சிகளின் அடிமையாக இருப்பதைக் காண்கிறார்கள்.
பிரவ்டின்: "... என் இதயத்தின் சொந்த செயலிலிருந்து, தங்கள் மக்கள் மீது அதிகாரத்தை முழுவதுமாக, மனிதாபிமானமற்ற முறையில் தீமைக்கு பயன்படுத்தும் தீங்கிழைக்கும் அறிவற்றவர்களை நான் கவனிக்க விடமாட்டேன்."

ஆனால் நிகழ்ச்சிகளில் எதிர்மறை கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு குறையவில்லை.

200 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக பொதுவான பேச்சு, திட்டு வார்த்தைகள் மாறவில்லை. “என் தம்பி, நான் உன்னுடன் குரைக்க மாட்டேன். முதுமையில் இருந்து அப்பா யாரையும் திட்டியதில்லை. எனக்கு அப்படி ஒரு குணம் இருக்கிறது."

எதிர்மறை ஹீரோக்களின் பேச்சுதான் மக்களிடம் சென்று பழமொழிகளாகவும் பழமொழிகளாகவும் மாறியது:
"நான் படிக்க விரும்பவில்லை, நான் திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்புகிறேன்" (மிட்ரோஃபனுஷ்கா)
"பெலினி அதிகமாக சாப்பிட்டார்" (மிட்ரோஃபனுஷ்கா)
"கற்றல் முட்டாள்தனம்" (ஸ்கோடினின்)
"நல்லது, ஆரோக்கியம்" (ஸ்கோடினின்)

மாலி தியேட்டரால் அரங்கேற்றப்பட்டது.

நாடகத்தின் முதல் காட்சி ஜனவரி 6, 1986 அன்று நடந்தது, அதன் பின்னர் அது மாலி தியேட்டரின் தொகுப்பில் உறுதியாக நுழைந்தது. இந்த நேரத்தில், நடிகர்கள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை மாறியுள்ளனர், ஆனால் ஒன்று மாறாதது - ஃபோன்விஜின் நாடகத்தின் உன்னதமான வாசிப்பு. நிச்சயமாக, ஹீரோக்களின் அனைத்து கருத்துகளையும் மோனோலாக்களையும் நீங்கள் உன்னிப்பாகச் சரிபார்த்தால், நாங்கள் பார்ப்போம்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஏதோ திருத்தப்பட்டுள்ளது. சட்டம் 1, யாவல் 1 - "உள்ளூர் மாவட்டத்தை புறக்கணிக்க ..." என்ற கட்டளையைப் பற்றி பிரவ்டினின் தர்க்கம்

சட்டம் 3, யாவ்ல். 2 - ஸ்டாரோடமின் வார்த்தைகள் விலக்கப்பட்டுள்ளன: "செல்வத்தை குழந்தைகளுக்கு விட்டு விடுங்கள்! என் தலையில், இல்லை. அவர்கள் புத்திசாலிகளாக இருப்பார்கள், அவர் இல்லாமல் செய்வார்கள்; மற்றும் செல்வம் ஒரு முட்டாள் மகனுக்கு உதவாது. நான் தங்க காஃப்டான்களில் நல்ல தோழர்களைப் பார்த்திருக்கிறேன், ஆனால் ஒரு முன்னணி தலையுடன் ... "

20 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 களில் நாடகம் அரங்கேற்றப்பட்டதை விட இன்று இந்த வார்த்தைகள் மிகவும் பொருத்தமானவை.

சட்டம் 4, யாவல். 1 - வாசிப்பு பற்றிய ஸ்டாரோடம் மற்றும் சோபியா இடையேயான உரையாடல் விலக்கப்பட்டுள்ளது. மேற்கத்திய எழுத்தாளர்களைப் பற்றிய ஸ்டாரோடமின் சிந்தனை காலாவதியானது அல்ல: “ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட அனைத்தையும் நான் அவர்களிடமிருந்து படிக்க நேர்ந்தது. உண்மை, அவை தப்பெண்ணங்களை வலுவாக வேரறுக்குகின்றன, ஆனால் அவை நல்லொழுக்கத்தை வேரறுக்குகின்றன. அதே நிகழ்வில், ஸ்டாரோடமின் பிற மோனோலாக்குகளும் சுருக்கப்பட்டுள்ளன: "நல்ல நடத்தை இல்லாமல், ஒரு புத்திசாலி நபர் ஒரு அரக்கன்," "சிந்தியுங்கள், ஒரு நிலை என்ன? இது ஒரு புனிதமான வாக்கு..."

சட்டம் 5, யாவல் 1 - வளர்ப்பு பற்றிய வார்த்தைகள் விலக்கப்பட்டுள்ளன: "மோசமான வளர்ப்பின் அனைத்து துரதிர்ஷ்டவசமான விளைவுகளையும் நாங்கள் காண்கிறோம். ஆனால் அறியாத பெற்றோர்கள் இன்னும் அறியாத ஆசிரியர்களுக்கு பணம் செலுத்தும் தாய்நாட்டிற்காக மிட்ரோஃபனுஷ்காவிலிருந்து என்ன வர முடியும்?

மீதமுள்ள உரை நடிகர்களால் வார்த்தைக்கு வார்த்தை உச்சரிக்கப்படுகிறது. ஆனால், சிறந்த நடிப்புத் திறமைக்கு நன்றி, நடிப்பு 21 ஆம் நூற்றாண்டில் பார்க்கப்படுகிறது. இது பார்வையாளர்களின் விமர்சனங்களால் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது.

மாலி தியேட்டரின் இந்த நடிப்பு ஒரு உன்னதமான தயாரிப்பு, "ஆசிரியரைப் பின்தொடர்தல்", நகைச்சுவையில் உள்ளவர்களைத் தவிர, நகைச்சுவைகள் இல்லை, புதுமையான இயக்குனரின் கண்டுபிடிப்புகள் எதுவும் இல்லை, அனைத்தும் உரையின்படி கண்டிப்பாக உள்ளன. அத்தகைய சிக்கலான (காது மூலம் கூட) உரை பார்வையாளரின் கவனத்தை எவ்வாறு ஈர்க்கும் என்று நான் மிகவும் பயந்தேன், ஆனால் பழைய பள்ளியின் கலைஞர்கள் ஒரு சிறந்த வேலையைச் செய்தனர்.

நேற்று நான் எனது 12 வயது மகள் மற்றும் அவளுடைய தோழியுடன் "தி மைனர்" நாடகத்தில் இருந்தேன். நுழைவாயிலில், 13-14 வயதுடைய குழந்தைகளின் முழு வகுப்புகளையும் பார்த்தபோது, ​​செயல்திறன் கெட்டுப்போகலாம் என்று நான் உடனடியாக நினைத்தேன். கால்பந்தைப் போல அவர்கள் அலறல், அலறல் மற்றும் கைதட்டல் ஆகியவற்றைக் கேட்டது எனது மோசமான அச்சத்தை உறுதிப்படுத்தியது.

ஆனால் பத்து நிமிடங்களுக்குப் பிறகு, குழந்தைகள் நடிப்பால் முழுமையாக கைப்பற்றப்பட்டனர்.
மொழி காலாவதியான போதிலும், குழந்தைகள் எல்லாவற்றையும் புரிந்துகொண்டு செயலில் மூழ்கினர்.
அற்புதமான நடிப்பு மற்றும் அற்புதமான நடிப்பு. அற்புதமான இயற்கைக்காட்சி மற்றும் உடைகள், அத்தகைய தயாரிப்பைப் பார்ப்பது எவ்வளவு நன்றாக இருக்கிறது! எந்த முயற்சிகளும் பாசாங்குகளும் இல்லாமல் இது எவ்வளவு நவீனமானது!
செல்ல நான் மிகவும் பரிந்துரைக்கிறேன்!

ஸ்டால்களின் இரண்டாவது வரிசையில் அமர்ந்தோம். சுற்றி இருந்த வாலிபர்கள் தீவிரமாக இருந்தனர், சத்தம் போடவில்லை

மண்டபம் பள்ளி மாணவர்களால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, ஏனெனில் இந்த வேலை இலக்கியத் திட்டத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. மாலி தியேட்டர் கிளாசிக் நிகழ்ச்சிகளுக்கு பிரபலமானது, எனவே உற்சாகம் புரிந்துகொள்ளத்தக்கது - மண்டபம் நிரம்பியுள்ளது. பதின்ம வயதினருக்கு நாம் அஞ்சலி செலுத்த வேண்டும் - அவர்கள் மகிழ்ச்சியுடன், அமைதியாக, கிட்டத்தட்ட சலசலப்பு மற்றும் பேச்சுவார்த்தைகள் இல்லாமல் பார்த்தார்கள். (இணையதளத்திலிருந்து .)

மாலி தியேட்டரின் பதிப்பில் சுவாரஸ்யமான இயக்குனர் மற்றும் நடிப்பு கண்டுபிடிப்புகள் உள்ளன.

எடுத்துக்காட்டாக, செயல் 3 இல், நிகழ்வு 8 இன் முடிவில், வ்ரால்மேன் வெளிப்படையாக ப்ரோஸ்டகோவாவுடன் ஊர்சுற்றுகிறார். “பொடி, என் அம்மா! சலேட்னா பறவை! அவருடன் குரலின் tfoy மேல் உள்ளது."

சட்டம் 4, நிகழ்வு 7. ஸ்டாரோடம் மற்றும் ஸ்கோடினின் இடையேயான உரையாடல், இருவரும் எதிர்பாராத தீவிர வெளிப்பாடு:

ஸ்டாரோடம். நீங்கள் என்னை விட மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறீர்கள். மக்கள் என்னைத் தொடுகிறார்கள்.

ஸ்கோடினின். நான் மிகவும் பன்றிகள்.

சட்டம் 5, நிகழ்வு 4. சோபியாவை கடத்தும் திட்டம் முறியடிக்கப்பட்டது. புரோஸ்டகோவா செர்ஃப்களை முறியடிக்கத் தொடங்குகிறார். அவளுடைய அச்சுறுத்தல்களால், அது பயமாகிறது. ஒரு நவீன இளைஞன் கூட ஒரு நில உரிமையாளரின் கொடுங்கோன்மை என்ன என்பதையும், அடிமைகள் மீது அவளுடைய சக்தி எவ்வளவு பெரியது என்பதையும் புரிந்துகொள்கிறது: “சரி! இப்போது என் மக்களுக்கு கால்வாய்களுக்கு விடியலைக் கொடுப்பேன். இப்போது நான் அவற்றை ஒவ்வொன்றாக வரிசைப்படுத்தப் போகிறேன். இப்போது நான் அவளை விடுவித்தது யார் என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்பேன். இல்லை, மோசடி செய்பவர்கள்! இல்லை, திருடர்கள்! நான் என்றென்றும் மன்னிக்க மாட்டேன், இந்த கேலியை நான் மன்னிக்க மாட்டேன்! ”

இந்த தயாரிப்பில் ஸ்டாரோடத்தின் பாத்திரத்தை முதல் நடிகரான அஃபனசி இவனோவிச் கோச்செட்கோவின் சிந்தனை எனக்கு பிடித்திருந்தது, "எங்கள் தெளிவற்ற யதார்த்தத்தில், கிளாசிக்கல் படைப்பின் அடிப்படையில் வகுக்கப்பட்ட அறநெறி பார்வையாளருக்கு எவ்வாறு, எப்போது, ​​​​எப்படி சரியாக பதிலளிக்கும் என்பதைக் கணிப்பது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது.

"இசை நிகழ்ச்சிகள்

ஆனால் விந்தை போதும், குறைவான மற்றும் குறைவான தியேட்டர்கள் கிளாசிக் காமெடி தயாரிப்பைத் தேர்வு செய்கின்றன.எப்போதோ 1969 இல்இந்த நாடகம் புகழ்பெற்ற இசையமைப்பாளர் ஜூலியஸ் கிம் என்பவரால் இசையமைக்கப்பட்டது. மேலும், இயக்குனர் ஜூலியஸ் ஈட்லின் "தி மைனர்" என்ற ஓபராவை அரங்கேற்றினார். ஆசிரியர்கள் அனைத்து கதைக்களங்களையும் வைத்திருக்கிறார்கள். இயக்குனர்கள் சொல்வது போல், அவர்கள் ஒரு நாட்டுப்புற ஓபராவை உருவாக்கியுள்ளனர், அதில் பகடி, நகைச்சுவை, "பிரகாசமான இசை எண்கள்" உள்ளன.

இன்று இந்த நிகழ்ச்சியை ஸ்டாவ்ரோபோல் அகாடமிக் நாடக அரங்கில் பார்க்கலாம் எம்.யு. லெர்மொண்டோவ்.

இயக்குனர் மிகைல் கோவல்ச்சுக் ஒரு நேர்காணலில் ("ஸ்டாவ்ரோபோல்ஸ்கயா பிராவ்டா" 2014) தனது கண்டுபிடிப்புகளைப் பகிர்ந்து கொண்டார்:
"எதிர்பாராத பல விஷயங்கள் இருக்கும், எடுத்துக்காட்டாக, கவோட் பாணியில் ஸ்கோடினின் இசை எண்"
அல்லது ஸ்டாரோடம், பணத்துடன் ஒரு வகையான சுதந்திர மனிதன் ... பழைய காதல் பாணியில் அவரது எண்.

இசை செயலாக்கத்திற்கு நன்றி, நகைச்சுவை மிகவும் நவீனமானது, அணுகக்கூடியது.
ஒரு ஆதாரம்:www. stavteatr. ru

வோலோக்டா யூத் தியேட்டர் அதே பாதையில் சென்றது.

"தி மைனர்" இன் செயற்கையான கதைக்களம் ஒரு பொழுதுபோக்கு நையாண்டிக் கதையாக மாற்றப்பட்டது, இது "சிக்கலான தன்மை மற்றும் ஒழுக்கத்திலிருந்து" விடுபட்டு, அறியாமை, ஆன்மீகம் மற்றும் நல்லொழுக்கம் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான முக்கிய மோதலைத் தக்கவைத்து, அறிவொளியின் காரணத்தால் அலங்கரிக்கப்பட்டது (

Fonvizin மாஸ்கோவில் பிறந்து வளர்ந்தார், பின்னர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் வெளிநாட்டு கல்லூரியில் பணியாற்றினார், ஒரு இராஜதந்திரி. அவர் ரஷ்யாவை மிகவும் நேசித்தார், அவளுடைய நலன்களுக்காக, அவளுடைய மக்களுக்கு சேவை செய்தார். சமகால சமூகத்தின் அடிப்படை - அடிமைத்தனம், மற்றவர்கள் மீது சிலரின் வரம்பற்ற சக்தி - இருவரின் ஆன்மாக்களையும் முடக்கும் ஒரு பெரிய தீமை என்று அவர் கருதினார். மிகவும் படித்த நபர், மொழிபெயர்ப்பாளர், கவிதைகள் மற்றும் கட்டுக்கதைகளை எழுதியவர், திறமையான நையாண்டி மற்றும் நாடக ஆசிரியர், ஃபோன்விசின் தனது படைப்புகளில் நில உரிமையாளர்களின் கடினத்தன்மை, முரட்டுத்தனம், அறியாமை, அவர்களின் பாசாங்குத்தனம் மற்றும் அடிப்படை நலன்களை கேலி செய்தார்.

வேலையில் 1 கோப்பு உள்ளது

"நகைச்சுவையின் பொருத்தம்" மைனர் "நமது நாட்களில் டி.ஐ. ஃபோன்விஜின்" என்ற தலைப்பில் கட்டுரை

மாணவர் 8 "பி" வகுப்பு

MOU SOSH "முன்னோக்கு

பனோவ் இகோர்

டெனிஸ் இவனோவிச் ஃபோன்விசினுக்கு மகிமை 1782 இல் அரங்கேற்றப்பட்ட "தி மைனர்" என்ற நகைச்சுவையால் கொண்டு வரப்பட்டது, அதில் அவர் பல ஆண்டுகள் பணியாற்றினார்.

Fonvizin மாஸ்கோவில் பிறந்து வளர்ந்தார், பின்னர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் வெளிநாட்டு கல்லூரியில் பணியாற்றினார், ஒரு இராஜதந்திரி. அவர் ரஷ்யாவை மிகவும் நேசித்தார், அவளுடைய நலன்களுக்காக, அவளுடைய மக்களுக்கு சேவை செய்தார். சமகால சமூகத்தின் அடிப்படை - அடிமைத்தனம், மற்றவர்கள் மீது சிலரின் வரம்பற்ற சக்தி - இருவரின் ஆன்மாக்களையும் முடக்கும் ஒரு பெரிய தீமை என்று அவர் கருதினார். மிகவும் படித்த நபர், மொழிபெயர்ப்பாளர், கவிதைகள் மற்றும் கட்டுக்கதைகளை எழுதியவர், திறமையான நையாண்டி மற்றும் நாடக ஆசிரியர், ஃபோன்விசின் தனது படைப்புகளில் நில உரிமையாளர்களின் கடினத்தன்மை, முரட்டுத்தனம், அறியாமை, அவர்களின் பாசாங்குத்தனம் மற்றும் அடிப்படை நலன்களை கேலி செய்தார்.

"தி மைனர்" என்ற நகைச்சுவையானது ஃபோன்விசினின் படைப்புகள் மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் அனைத்து ரஷ்ய நாடகங்களின் உச்சமாக கருதப்படுகிறது. கிளாசிக்ஸின் உலகக் கண்ணோட்டத்துடன் தொடர்பைப் பேணுவது, நகைச்சுவை ஆழமான புதுமையான படைப்பாக மாறியுள்ளது.

நாடகம் தீமைகளை (முரட்டுத்தனம், கொடுமை, முட்டாள்தனம், அறியாமை, பேராசை) கேலி செய்கிறது, இது ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, உடனடி திருத்தம் தேவைப்படுகிறது. கல்வியின் சிக்கல் - அறிவொளியின் கருத்துக்களுக்கு மையமானது, ஃபோன்விசினின் நகைச்சுவையில் முக்கியமானது, அதன் பெயரால் வலியுறுத்தப்படுகிறது. (ஒரு மைனர் ஒரு இளம் பிரபு, வீட்டுக் கல்வியைப் பெற்ற இளைஞன்).

நகைச்சுவையின் புதுமை எங்கிருந்து வந்தது? ஃபோன்விசினைப் பொறுத்தவரை, கிளாசிக் கலைஞர்களுக்கு மாறாக, வளர்ப்பதில் சிக்கலை ஏற்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், சூழ்நிலைகள் (நிலைமைகள்) ஒரு நபரின் தன்மையை எவ்வாறு பாதிக்கின்றன என்பதைக் காண்பிப்பதும் முக்கியம். இது கிளாசிக்ஸின் படைப்புகளிலிருந்து நகைச்சுவையை கணிசமாக வேறுபடுத்துகிறது. ரஷ்ய புனைகதைகளில் யதார்த்தத்தின் யதார்த்தமான பிரதிபலிப்புக்கான அடித்தளத்தை நெடோரோஸ்ல் அமைத்தார். ஆசிரியர் நிலப்பிரபுக் கொடுங்கோன்மையின் சூழலை மீண்டும் உருவாக்குகிறார், ப்ரோஸ்டாகோவ்ஸின் பேராசை மற்றும் கொடுமை, ஸ்கோடினின்களின் தண்டனையின்மை மற்றும் அறியாமை ஆகியவற்றை அம்பலப்படுத்துகிறார். கல்வியைப் பற்றிய அவரது நகைச்சுவையில், அவர் அடிமைத்தனத்தின் சிக்கலை எழுப்புகிறார், மக்கள் மற்றும் பிரபுக்கள் மீது அதன் ஊழல் செல்வாக்கு.

கிளாசிக்ஸின் படைப்புகளுக்கு மாறாக, ஒரு பிரச்சனையின் தீர்வுக்கு ஏற்ப செயல் உருவாக்கப்பட்ட இடத்தில், "தி மைனர்" பல இருண்ட படைப்பாகும். அதன் முக்கிய பிரச்சினைகள் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக தொடர்புடையவை: கல்வியின் சிக்கல் - அடிமைத்தனம் மற்றும் அரச அதிகாரத்தின் சிக்கல்களுடன். தீமைகளை அம்பலப்படுத்த, ஆசிரியர் பேசும் குடும்பப்பெயர்கள், எதிர்மறை கதாபாத்திரங்களின் சுய-வெளிப்பாடு, நேர்மறை கதாபாத்திரங்களின் தரப்பில் நுட்பமான முரண்பாடு போன்ற நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார். நேர்மறையான ஹீரோக்களின் வாயில், ஃபோன்விசின் "மோசமான நூற்றாண்டு", செயலற்றவர்கள்-பிரபுக்கள் மற்றும் அறியாமை நில உரிமையாளர்களின் விமர்சனங்களை வைக்கிறார். தாய்நாட்டிற்குச் சேவை செய்வதன் கருப்பொருள், நீதியின் வெற்றி ஆகியவை நேர்மறைப் படங்கள் மூலமாகவும் எடுத்துச் செல்லப்படுகின்றன.

ஸ்டாரோடம் (ஃபோன்விசினின் விருப்பமான ஹீரோ) என்ற குடும்பப்பெயரின் பொது அறிவு, பழைய, பீட்டரின் காலத்தின் கொள்கைகளை அவர் பின்பற்றுவதை வலியுறுத்துகிறது. ஸ்டாரோடமின் மோனோலாக்ஸ், பேரரசி உட்பட அதிகாரத்தில் உள்ளவர்களுக்கு கல்வி கற்பதை நோக்கமாகக் கொண்டது (கிளாசிசத்தின் பாரம்பரியத்தின்படி). எனவே, கண்டிப்பாக உன்னதமான படைப்புகளுடன் ஒப்பிடுகையில் நகைச்சுவையில் யதார்த்தத்தின் நோக்கம் வழக்கத்திற்கு மாறாக விரிவானது.

ஃபோன்விசினின் புதுமை கதாபாத்திரங்களின் பேச்சின் உருவாக்கத்தில் வெளிப்பட்டது. இது மிகவும் தனிப்பட்டது மற்றும் அவற்றை வகைப்படுத்துவதற்கான ஒரு வழிமுறையாக செயல்படுகிறது. இது ரஷ்ய மேடையில் முதல் சமூக-அரசியல் நகைச்சுவை, மற்றும் கிளாசிக்ஸின் சட்டங்களால் பரிந்துரைக்கப்பட்ட ஒரு பாத்திரத்தை அல்ல, ஆனால் ஒரு உயிருள்ள மனித உருவத்தை வழங்கிய முதல் நாடக ஆசிரியர் ஃபோன்விசின் ஆவார்.

ஃபோன்விசின் காலத்தில் அறிவொளி மற்றும் கல்வியின் சிக்கல்கள் மிகவும் கடுமையானவை. ஆனால் நம் நாட்களில், உலகளாவிய கல்வியறிவு யுகத்தில், இதுபோன்ற பிரச்சினைகள் உள்ளதா? குடும்பத்தில் வரம்பற்ற வருமானம் உள்ள, பல்கலைக்கழக டிப்ளோமா வாங்க இந்த நாட்களில் எவ்வளவு அனுமதிக்கப்படுகிறது? படிக்கும் ஆர்வத்தை முற்றிலுமாக இழந்த குழந்தைகளின் கல்வித்தரம் எந்த அளவிற்கு குறைந்துள்ளது, முழுக்க முழுக்கக் கல்வியை சீரியல்கள் மற்றும் "ஆக்ஷன் படங்களுடன்" நம் தொலைக்காட்சி மாற்ற முடியுமா? குழந்தைகள் தொலைக்காட்சி மற்றும் கணினி விளையாட்டுகளில் இருந்து அடிப்படை அறிவைப் பெறுவது ஒரு பிரச்சனையல்லவா: “யார் கோடீஸ்வரராக வேண்டும்” மற்றும் பிறர். ஆழ்ந்த முறைப்படுத்தப்பட்ட அறிவு தேவைப்படும் அதிநவீன உபகரணங்கள் மற்றும் தொழில்நுட்பத்தால் நாம் சூழப்பட்டிருக்கும் நேரத்தில் இது. பாடப்புத்தகங்கள் எளிதாகின்றன, கற்றல் எளிதாகிறது. இது நவீன கல்வியின் பிரச்சனை.

ரஷ்ய நாடகத்தின் வளர்ச்சியின் வரலாற்றில் "சிறியர்கள்" முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. ஃபோன்விசினின் நகைச்சுவை இன்றுவரை தியேட்டரின் மேடையில் உள்ளது. படங்களின் உயிர்ச்சக்தி, மக்களின் வரலாற்று ரீதியாக சரியான சித்தரிப்பு மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் வாழ்க்கை முறை, இயல்பான பேச்சு மொழி, சதித்திட்டத்தின் திறமையான கட்டுமானம் - இவை அனைத்தும் நம் நாட்களில் நகைச்சுவை எழுப்பும் உற்சாகமான ஆர்வத்தை விளக்குகிறது

"தி மைனர்" நகைச்சுவையில் அவர் வெளிப்படுத்திய ஃபோன்விசினின் கருத்துக்கள் இன்று அவற்றின் பொருத்தத்தை இழக்கவில்லை. அவரது படைப்புகள் கிளாசிக்கல் இலக்கியத்தின் தங்க நிதியில் நுழைந்தன மற்றும் இருநூறு ஆண்டுகளாக ரஷ்ய திரையரங்குகளின் நிலைகளை விட்டு வெளியேறவில்லை. இது ஆசிரியரின் மேதைமைக்கும் அவரது படைப்பாற்றலுக்கும் சான்றல்லவா?

நம் காலத்தில் "தி மைனர்" நகைச்சுவையின் பொருத்தத்தை புரிந்து கொள்ள, அதில் எழுப்பப்பட்ட முக்கிய பிரச்சனைகள் என்ன என்பதை நினைவுபடுத்தினால் போதும். இந்த வேலை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் சிறந்த ரஷ்ய கிளாசிக் D.I.Fonvizin ஆல் எழுதப்பட்டது. மக்கள்தொகையின் பல்வேறு அடுக்குகளைச் சேர்ந்த ஹீரோக்கள் மற்றும் அவர்களின் தீமைகளை ஆசிரியர் அதில் வழங்கினார். முக்கிய கதாபாத்திரங்களில் பிரபுக்கள், மற்றும் செர்ஃப்கள், மற்றும் சாதாரண ஊழியர்கள், மற்றும் வஞ்சக ஆசிரியர்கள் மற்றும் அரசு ஊழியர்கள் உள்ளனர்.

நகைச்சுவை, முதலில், பிரபுக்களின் பாரம்பரிய வளர்ப்பையும் அதன் "தவறான விருப்பத்தையும்" கண்டிக்கிறது. மையக் கதாபாத்திரம் ஒரு இளம் பிரபு, ஒரு ஆசிரியரிடமிருந்து எழுத்துப்பூர்வ பயிற்சி சான்றிதழைப் பெற்ற "அறியாமை". அவரைப் போன்றவர்களை பணியில் சேர்த்துக் கொள்ளவில்லை, திருமணம் செய்து கொள்வதற்கான ஆவணங்களும் வழங்கப்படவில்லை. படைப்பில் ஆசிரியரால் எழுப்பப்பட்ட தார்மீக பிரச்சினைகள் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இன்றுவரை பொருத்தமானவை. இருநூறு ஆண்டுகளுக்கு முந்தைய நவீனத்திற்கும் ஒரே ஒரு வித்தியாசம்தான். அடிமைத்தனம் நீண்ட காலமாக ஒழிக்கப்பட்டுள்ளது, எனவே சமூகம் இப்போது செர்ஃப்கள் மற்றும் பிரபுக்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை.

மீதமுள்ளவர்களுக்கு, நம் காலத்தில் கூட, வளர்ப்பு மற்றும் கல்வியுடன் தொடர்புடைய அனைத்து சிக்கல்களையும் நீங்கள் எளிதாகக் காணலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சமூகத்தில் ஒரு உயர் பதவி பெரும்பாலும் முழுமையாகப் படிக்காத மற்றும் குறைந்த அளவிலான கல்வியைக் கொண்டவர்களால் ஆக்கிரமிக்கப்படுகிறது, அதே நேரத்தில் இன்னும் பல கல்வியறிவு பெற்றவர்கள் இரண்டாம் நிலைப் பாத்திரங்களில் உள்ளனர். "அடிவளர்ச்சி" பிரச்சனை எப்போதும் இருந்து வருகிறது. கற்க விரும்பாதவர்களும் பயனுள்ள அறிவியலைக் கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாதவர்களும் சமூகத்தில் எப்போதும் இருந்திருக்கிறார்கள். எனவே இங்கே, ஃபோன்விசின் ப்ரோஸ்டகோவ் குடும்பத்தைக் காட்டினார் - ஆதிக்கம் செலுத்துபவர், கடினமானவர் மற்றும் தங்கள் சொந்த நலனுக்காக எதையும் செய்யத் தயாராக இருக்கிறார்.

மைனர் - ஃபோன்விசின் காலத்தில், குறைந்தபட்ச கல்வியைப் பெறாத உன்னத குழந்தைகள் என்று அழைக்கப்படுபவர். பீட்டர் தி கிரேட் 1714 இல் ஒரு ஆணையை வெளியிட்டதன் மூலம் "உன்னத எஸ்டேட்டில்" கல்வியறிவின்மையை ஒழிக்க முயன்றார், குறைந்த பட்சம் கல்வியறிவு, எண்கணிதம் மற்றும் கடவுளின் சட்டத்தையாவது உன்னத குழந்தைகள் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும் என்று கட்டளையிட்டார். இந்த குறைந்தபட்ச அளவு தேர்ச்சி பெறாதவர்கள் திருமணம் செய்துகொள்ளவும், உயர் அரசுப் பதவிகளை வகிக்கவும் தடை விதிக்கப்பட்டது.

"அறியாமஸ்" என்ற வார்த்தையின் நவீன முரண்பாடான பொருள் டெனிஸ் இவனோவிச்சின் நகைச்சுவைக்கு துல்லியமாக நன்றி தோன்றியது. இது ஒரு சிறந்த அறிவொளியாக வரலாற்றில் இறங்கிய கேத்தரின் II இன் ஆட்சியின் போது 1782 இல் உருவாக்கப்பட்டது. பீட்டரின் ஆணை இருந்தபோதிலும், அந்த சகாப்தத்தில் பிரபுக்களின் கல்வி மற்றும் வளர்ப்பு பிரச்சினை இன்னும் தீவிரமாக இருந்தது. வேலை முக்கியமாக அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

இந்த வரலாற்று செயல்முறையின் தொடக்கத்தை ஆசிரியர் தெளிவாகவும் முரண்பாடாகவும் காட்ட முடிந்தது - ரஷ்ய பிரபுக்களின் மேன்மை மற்றும் வளர்ப்பு. குறுகிய மனப்பான்மை மற்றும் கொடூரமான நில உரிமையாளர் புரோஸ்டகோவா, அவரது முதுகெலும்பில்லாத கணவர் மற்றும் சலிப்பான மகன், ஃபோன்விசின் நில உரிமையாளர்களின் முக்கிய கவலைகள் பணம் மற்றும் சிந்தனையற்ற சக்தியாக இருந்த முழு சகாப்தத்தையும் பிரதிபலிக்கிறது.

எழுத்தாளரால் எழுப்பப்பட்ட வளர்ப்பு மற்றும் கல்வி என்ற தலைப்பு இன்றும் பொருத்தமானதாகவே உள்ளது. இப்போதெல்லாம், பள்ளிக் கல்வி என்பது பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட நெறிமுறையாகிவிட்டது, மேலும் எந்தவொரு தகவலையும் மொபைல் ஃபோனில் இருந்து பெறலாம். ஆனால் பல இளைஞர்கள் இன்னும் உலகத்தைப் பற்றி அறிந்து கொள்வதில் ஆர்வம் காட்டுவதில்லை. பொழுதுபோக்கு தொலைக்காட்சிகள், விளையாட்டுகள் மற்றும் சமூக வலைப்பின்னல்கள் ஏராளமாக மற்றும் கிடைப்பதால், சிறுபான்மையினரிடையே உண்மையான அறிவின் ஆர்வம் உள்ளது.

சோம்பல் மற்றும் ஆர்வமின்மை போன்ற பிரச்சனைகளையும் வளர்ப்பதன் மூலம் தீர்மானிக்க முடியும். அத்தகைய வழக்கு நமக்கு "மைனர்" என்பதைக் காட்டுகிறது. நவீன இளம் பருவத்தினரைப் போல மிட்ரோஃபனுக்கு ஏராளமான பொழுதுபோக்கு இல்லை, ஆனால் அவர் பிடிவாதமாக படிப்பதைத் தவிர்க்கிறார் ...

திருமதி ப்ரோஸ்டகோவா, முதல் பார்வையில், முரணாகச் செயல்படுகிறார்: அவர் தனது மகனுக்கு மூன்று ஆசிரியர்களை வேலைக்கு அமர்த்துகிறார், ஆனால் மூன்று ஆண்டுகளாக அவர் பையனைப் படிக்கத் தொடங்குவதற்கு எதுவும் செய்யவில்லை. ஆனால் அவளுக்கு ஆசிரியர்கள் நவீன உலகில் வாங்கிய டிப்ளோமாக்கள் மற்றும் சான்றிதழ்கள் போன்ற கௌரவத்தின் ஒரு விஷயம். அவளே படிப்பறிவில்லாதவள், அந்தப் பெண் அவ்வப்போது அறிவியலை இழிவாகப் பேசுகிறாள், அவள் இல்லாமல் மித்ரோபனுஷ்கா நன்றாக வாழ்வாள் என்பதில் உறுதியாக இருக்கிறாள். அந்த இளைஞன் பல வருடங்களாகப் படிக்கக் கற்றுக் கொள்ளாததற்கு இதுதான் உண்மையான காரணம்: அது சலிப்பானது மற்றும் பயனற்றது என்று அவனது தாயால் அவன் நம்புகிறான். அவரது தாயார் கற்பிக்கும் முக்கிய விஷயம் சுயநலம்: “பணத்தைக் கண்டுபிடித்த பிறகு, அதை யாரிடமும் பகிர்ந்து கொள்ள வேண்டாம். எல்லாவற்றையும் நீங்களே எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்." மிட்ரோஃபான் குடும்பத்தில் மக்கள் மீது மரியாதைக்குரிய அணுகுமுறைக்கு எந்த உதாரணமும் இல்லை: புரோஸ்டகோவ் செர்ஃப்களுக்கு மட்டுமல்ல, தோற்றத்தில் சமமானவர்களுக்கும் ஒரு பைசா கூட கொடுக்கவில்லை: அவரது கணவர் மற்றும் சாத்தியமான மருமகள் சோபியா. அவள் பயனடைய விரும்புகிறவர்களுடன் மட்டுமே அவள் இணக்கமாக இருக்கிறாள். துரதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த நடத்தை சிறியதாக இருந்தாலும், மற்றவர்கள் மீது அதிகாரம் பெற்றவர்களால் இன்று காட்டப்படுகிறது. மோசமான கல்வியறிவு இல்லாத நபரின் சலிப்பான வாழ்க்கையில், பலவீனமானவர்களை அவமானப்படுத்துவது பிடித்த பொழுது போக்குகளில் ஒன்றாகும்.
மித்ரோஃபனுஷ்கா தனது "மேலதிகாரிகளிடம்" வெட்கமின்றி தயவைக் கற்றுக்கொள்வதைக் கற்றுக்கொண்டதைக் காண்கிறோம்: "நீங்கள் மிகவும் சோர்வாக இருக்கிறீர்கள், பாதிரியாரை அடித்தீர்கள்."

குழந்தைகளின் அதீதமான காவலும், விருப்பு வெறுப்பும் இருநூறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இருந்த அதே முடிவுகளுக்கு இட்டுச் செல்கின்றன. பதின்வயதினர் வாழ்க்கையில் ஆர்வத்தை இழக்கிறார்கள், அதே சமயம் வேலை செய்யத் தகுதியற்றவர்களாகவும், ஆரோக்கியமான, பரஸ்பர நன்மை பயக்கும் உறவுகளை மற்றவர்களுடன் வைத்திருக்கிறார்கள். அதே நேரத்தில், பெற்றோர்கள் இன்னும் தங்கள் சந்ததியினர் வாழ்க்கையில் வெற்றிபெற விரும்புகிறார்கள், ஆனால் கடைசி வரை எல்லாம் தானாகத் தீர்க்கப்படும் என்று அவர்கள் நம்புகிறார்கள்: “சந்தோஷம் யாருக்காக எழுதப்பட்டுள்ளது, சகோதரரே. எங்கள் குடும்பப்பெயரான ப்ரோஸ்டகோவ்ஸிலிருந்து, பாருங்கள், அவர்கள் பக்கத்தில் படுத்து, அவர்கள் தங்கள் அணிகளுக்கு பறக்கிறார்கள். அவர்களின் மிட்ரோஃபனுஷ்காவை விட மோசமானது எது?"

இலக்கியத்தில் பணம் என்பது மற்றொரு நித்திய கருப்பொருள். நகைச்சுவையின் முக்கிய சூழ்ச்சியாக இருப்பது பணப் பிரச்சினை. சோபியாவின் வரதட்சணைக்காக ப்ரோஸ்டகோவாவிற்கும் ஸ்கோடினினுக்கும் இடையிலான போராட்டம், கடைசி நேரம் வரை சிறுமி சந்தேகிக்கவில்லை, வாசகருக்கு பல நகைச்சுவை தருணங்களைத் தருகிறது.

ஃபோன்விசின் தனது படைப்பில், குறைந்த அளவிலான குடிமைப் பொறுப்பைக் கொண்ட மக்களுக்கு கல்வி கற்பிக்கும் சமூகத்தை கண்டிக்கிறார். இப்படிப்பட்ட நபர்கள் அரசு அமைப்பில் அங்கம் வகிக்கும் போது, ​​அரசு மலர முடியாது. நம் நாட்டில் இன்னும் அவசரமாக இருக்கும் பிரச்சனை இது என்பதை வருத்தத்துடன் ஒப்புக்கொள்ள வேண்டும். உருவாக்கப்பட்டது
அரசாங்கப் பதவிகளில் பெரும்பாலானவை இன்னும் "ப்ரோஸ்டாகோவ்ஸ்" உடையவர்கள் என்ற எண்ணம், அவர்கள் அதிக படித்தவர்களாக இருந்தாலும், பேராசை கொண்டவர்களாகவும், மக்கள் மற்றும் உலகத்தின் மீது அக்கறையற்றவர்களாகவும் உள்ளனர்.

ஃபோன்விசின் தனது நகைச்சுவையை 1781 இல் எழுதினார். இந்த நாடகத்தின் முதல் காட்சி 1782 இல் நடைபெற்றது மற்றும் பார்வையாளர்கள் மீது தெளிவற்ற தோற்றத்தை ஏற்படுத்தியது. அந்த நேரத்தில், இது ஒரு தரமற்ற மற்றும் எதிர்பாராத அமைப்பாக இருந்தது, அரிதாகவே மனிதகுலத்தின் அழுத்தமான பிரச்சினைகளை பொதுமக்களுக்கு வெளிப்படுத்த முடியும், அவர்களின் தீமைகளுக்கு மக்களின் கண்களைத் திறக்க முடியும். "குறைந்த அளவு" இன்னும் முழு வீடுகளையும் சேகரிக்கிறது, ஏனெனில் அதில் எழுப்பப்பட்ட பிரச்சினைகள் நம் வாழ்க்கையிலும் பொருத்தமானவை.

இந்த நாடகத்தை டி.ஐ.

ஃபோன்விசின், அறிவொளியின் முக்கிய கருப்பொருள்களில் ஒன்றின் நகைச்சுவையாக - கல்வியின் தீம். ஆனால் பின்னர் "மைனர்" மேலும் ஏதோவொன்றாக வளர்ந்தது. கல்வியின் தலைப்புக்கு கூடுதலாக, பிரபுக்கள் மற்றும் செர்ஃப்களுக்கு இடையிலான உறவுகளின் சமூகத்தில் கடுமையான சிக்கலை ஃபோன்விசின் எழுப்பினார்.

இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு எழுதப்பட்ட நகைச்சுவை, இன்று அதன் பொருத்தத்தை இழக்கவில்லை. வேலையின் முக்கிய பிரச்சனைகளில் ஒன்று கல்வியின் பிரச்சனை. வேலையின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதி மிட்ரோஃபனுஷ்காவின் வளர்ப்பை கேலி செய்வதற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. மிட்ரோஃபான் பணியமர்த்தப்பட்ட ஆசிரியர்களை மதிக்கவில்லை, எதையும் உணர விரும்பவில்லை, அவருடைய தாயார் திருமதி ப்ரோஸ்டகோவா அவரை எல்லாவற்றிலும் ஈடுபடுத்துகிறார். மகனின் கல்வியில் அவளுக்கு அக்கறை இல்லை, தன் மகனுக்கு பல ஆசிரியர்கள் இருப்பதாகவும், அவர்களில் ஒரு வெளிநாட்டவர் கூட இருப்பதாகவும் பெருமையாக பேசுவதுதான் அவளுக்கு முக்கியம். அவள் தன் கௌரவத்தைப் பற்றி மட்டுமே கவலைப்படுகிறாள். ஆனால் இன்றும் படிக்க விரும்பாத மித்ரோஃபேன்கள் இருக்கிறார்கள். பல பள்ளி மாணவர்கள் பள்ளிக்குச் செல்வது அறிவுக்காக அல்ல, ஆனால் அவர்கள் "செய்ய வேண்டும்" என்பதற்காக.

அதே சமயம் அடிமைத்தனத்தின் பிரச்சனையும் முக்கியமானது. அந்த ஆண்டுகளில், விவசாயிகள் விஷயங்களைப் போலவே நடத்தப்பட்டனர்: அவர்கள் விற்கப்படலாம், எதையாவது பரிமாறிக்கொள்ளலாம் மற்றும் பல. எந்த காரணமும் இல்லாமல் விவசாயிகளை இதயமற்ற முறையில் கேலி செய்த திருமதி ப்ரோஸ்டகோவாவின் உதாரணத்தின் மூலம் செர்ஃப்கள் தொடர்பாக சில நில உரிமையாளர்களின் மனிதாபிமானமற்ற தன்மையை மக்களுக்கு காட்ட ஃபோன்விசின் முயன்றார். த்ரிஷ்கா மற்றும் எரெமீவ்னா போன்ற சாதாரண மக்களின் தலைவிதியைப் பற்றி ஆசிரியர் அனுதாபம் காட்டுகிறார், அவர்கள் வாழும் சமூகத்தின் குறைபாடுகளுக்கு மக்களின் கண்களைத் திறக்க முயற்சிக்கிறார். நம் காலத்தில் அடிமைத்தனம் இல்லை என்றாலும், சிலர் இன்னும் மற்றவர்களிடம் கொடுமை மற்றும் வெறுப்பைக் கொண்டுள்ளனர். வர்க்க வெறுப்பு, போர்கள், இனப் பகை, தேசிய மோதல்கள் - இவை அனைத்தும் நம் உலகில் உள்ளன. இந்தப் பிரச்சனைகள் தீர்க்கப்பட வேண்டும் என்று நான் நம்புகிறேன். முரட்டுத்தனமான, தீய மற்றும் முட்டாள் மக்கள் இந்த வாழ்க்கையில் எதையும் சாதிக்க மாட்டார்கள் என்பதை ஃபோன்விசின் தனது படைப்பில் மிகத் துல்லியமாகக் காட்டினார்.

"தி மைனர்" நகைச்சுவை பாரம்பரிய இலக்கியத்தில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அதில் எழுப்பப்பட்ட பிரச்சினைகள் பொருத்தமானதாக இருக்கும், மேலும் இந்த பிரச்சினைகளுக்கு சமூகம் ஒரு தீர்வைக் கண்டால், "மைனர்" அவர்கள் விட்டுச்சென்றதை நினைவூட்டுவார், மேலும் நீங்கள் ஏன் முந்தைய வாழ்க்கை முறைக்குத் திரும்பக்கூடாது.