ประติมากรรมกรีกโบราณที่มีชื่อเสียง ลักษณะของประติมากรรมกรีกโบราณคืออะไร? สันติภาพและความสามัคคี

NS สำหรับประติมากรรมของกรีกโบราณ ยุคคลาสสิก ความมั่งคั่งของโพลิส ลักษณะต่อไปนี้เป็นลักษณะเฉพาะ วัตถุหลักของภาพยังคงเป็นร่างมนุษย์ แต่เมื่อเปรียบเทียบกับประติมากรรมโบราณ ภาพจะมีไดนามิกและถูกต้องตามหลักกายวิภาคมากขึ้น แต่รูปร่างและใบหน้าของประติมากรรมยังคงไร้ซึ่งลักษณะเฉพาะ: เป็นภาพทั่วไปและเป็นนามธรรมของนักรบติดอาวุธ นักกีฬา นักกีฬา เทพเจ้า และวีรบุรุษ

ประติมากรที่มีชื่อเสียงของกรีกโบราณ

การพัฒนาประติมากรรมนั้นเกี่ยวข้องโดยตรงกับชื่อของประติมากรที่มีชื่อเสียงสามคนของกรีกโบราณ - Myron, Polycletus และ Phidias

ไมรอน- ประติมากรแห่งกรีกโบราณแห่งศตวรรษที่ 5 ปีก่อนคริสตกาล ทำงานในสีบรอนซ์ ในฐานะศิลปิน งานหลักของเขาคือการจับภาพช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนผ่านจากการเคลื่อนไหวหนึ่งไปสู่อีกการเคลื่อนไหวหนึ่ง เพื่อสังเกตช่วงเวลาสุดท้ายในการเคลื่อนไหวเหล่านี้ เพื่อชื่อเสียงของเขา "ดิสโคโบลา"ซึ่งเราคุ้นเคยจากสำเนาหินอ่อนโรมันตอนปลายนั้นมีลักษณะเฉพาะด้วยการถ่ายโอนกายวิภาคของร่างกายมนุษย์อย่างระมัดระวัง แต่ค่อนข้างทั่วไป ความงามอันเยือกเย็นของเส้นของร่าง ในนั้น Myron ละทิ้งความไม่สามารถเคลื่อนไหวของแบบจำลองของเขาได้อย่างสมบูรณ์

ผลงานอีกอย่างของ Miron คือการจัดกลุ่ม "เอเธน่าและซิเลนัส มาร์เซียส", ติดตั้งบนอะโครโพลิสแห่งเอเธนส์ ในนั้นศิลปินพยายามถ่ายทอดจุดสุดยอดของการเคลื่อนไหวของร่างกายมนุษย์: Athena ยืนอยู่ในท่าสงบโยนขลุ่ยที่คิดค้นโดยเธอและปีศาจป่ากำลังเคลื่อนไหวเขาต้องการคว้าขลุ่ย แต่เอเธน่าหยุดเขาไว้ พลวัตของการเคลื่อนไหวของร่างกายของ Marsyas ถูกระงับโดยความไม่เคลื่อนไหวและความแข็งของท่าทางของร่างของเทพธิดา Athena

Polyclet- ประติมากรชาวกรีกโบราณอีกคนที่อาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช เขาทำงานในอาร์กอส เอเธนส์ และเอเฟซัส เขาเป็นเจ้าของภาพนักกีฬาที่ชนะรางวัลมากมายด้วยหินอ่อนและทองแดง Polyclet ในงานประติมากรรมของเขาสามารถถ่ายทอดรูปลักษณ์ของนักรบฮอปไลต์ในอุดมคติและกล้าหาญ สมาชิกของกองทหารอาสาสมัครของโพลิส Polycletus ยังเป็นของ "เพชร"- รูปปั้นชายหนุ่มผูกผ้าโพกศีรษะของผู้ชนะไว้รอบศีรษะ

อีกรูปแบบหนึ่งของงานของเขาคือภาพของนักรบหนุ่มที่รวบรวมแนวคิดเรื่องความกล้าหาญของพลเมือง สำหรับ Heraion ใน Argos เขาได้สร้างภาพงาช้างของเทพธิดา Hera สำหรับประติมากรรมของ Polycletus ความได้สัดส่วนซึ่งเป็นที่ยอมรับโดยผู้ร่วมสมัยว่าเป็นมาตรฐานนั้นเป็นลักษณะเฉพาะ

Phidias- ประติมากรที่มีชื่อเสียงของกรีกโบราณในศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช เขาทำงานในเอเธนส์และ Phidias มีส่วนร่วมในการสร้างใหม่ในกรุงเอเธนส์ เขาเป็นหนึ่งในผู้นำในการสร้างและตกแต่งวิหารพาร์เธนอน เขาสร้างรูปปั้นอธีน่าสูง 12 เมตรสำหรับวิหารพาร์เธนอน ฐานขององค์พระเป็นรูปไม้ แผ่นงาช้างถูกนำไปใช้กับใบหน้าและส่วนที่เปิดเผยของร่างกาย เสื้อผ้าและอาวุธถูกปกคลุมด้วยทองคำเกือบสองตัน ทองคำนี้ใช้เป็นเงินสำรองฉุกเฉินในกรณีที่เกิดวิกฤตการณ์ทางการเงินที่ไม่คาดฝัน

จุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์ของ Phidias คือรูปปั้นที่มีชื่อเสียงของเขา สูง 14 เมตร เธอพรรณนาภาพ Thunderer นั่งอยู่บนบัลลังก์อันวิจิตร ลำตัวท่อนบนของเขาเปลือยเปล่า และส่วนล่างสวมเสื้อคลุม ในมือข้างหนึ่ง Zeus ถือรูปปั้น Nike ในมือข้างหนึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพลัง - ไม้เรียว รูปปั้นทำจากไม้ ร่างนั้นปูด้วยจานงาช้าง และเสื้อผ้าเป็นแผ่นทองคำบางๆ ตอนนี้คุณรู้แล้วว่าช่างแกะสลักเป็นใครในกรีกโบราณ

ในบรรดาผลงานชิ้นเอกที่หลากหลายของมรดกทางวัฒนธรรมของกรีกโบราณ สถานที่แห่งนี้เป็นสถานที่พิเศษ ในรูปปั้นกรีก อุดมคติของมนุษย์ ความงามของร่างกายมนุษย์ เป็นตัวเป็นตนและเชิดชูด้วยความช่วยเหลือของวิธีภาพ อย่างไรก็ตาม ไม่เพียงแต่ความสง่างามและความนุ่มนวลของลายเส้นเท่านั้นที่ทำให้ประติมากรรมกรีกโบราณแตกต่างออกไป ทักษะของผู้แต่งนั้นยอดเยี่ยมมาก แม้กระทั่งในหินเย็น พวกเขาสามารถถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกของมนุษย์ทั้งหมดและให้ตัวเลขที่มีความหมายพิเศษและลึกซึ้งราวกับว่า หายใจเข้าสู่ชีวิตพวกเขาและจบลงด้วยความลึกลับที่เข้าใจยากซึ่งยังคงดึงดูดและไม่ปล่อยให้คนดูเฉยเมย

เช่นเดียวกับวัฒนธรรมอื่น ๆ กรีกโบราณต้องผ่านช่วงเวลาต่าง ๆ ของการพัฒนาซึ่งแต่ละแห่งได้ทำการเปลี่ยนแปลงบางอย่างในกระบวนการของการก่อตัวของทุกประเภทซึ่งเป็นของประติมากรรม นั่นคือเหตุผลที่สามารถติดตามขั้นตอนของการก่อตัวของศิลปะประเภทนี้ได้โดยการอธิบายสั้นๆ เกี่ยวกับคุณลักษณะของประติมากรรมกรีกโบราณของกรีกโบราณในช่วงเวลาต่างๆ ของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์
ยุคโบราณ (ศตวรรษที่ VIII-VI ก่อนคริสต์ศักราช)

ประติมากรรมในยุคนี้มีลักษณะเฉพาะโดยความดั้งเดิมของร่างเองเนื่องจากความจริงที่ว่าภาพที่เป็นตัวเป็นตนในพวกเขานั้นมีลักษณะทั่วไปเกินไปและไม่แตกต่างกันในความหลากหลาย (คุโรถูกเรียกว่าร่างของชายหนุ่ม korami - เด็กผู้หญิง) ประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดของหลายโหลที่ลงมาในสมัยของเราคือรูปปั้นหินอ่อนของ Apollo of the Shadows (ตัวอพอลโลปรากฏตัวต่อหน้าเราในฐานะชายหนุ่มที่เอามือลงนิ้วมือกำหมัดและดวงตาเบิกกว้างและของเขา ใบหน้าสะท้อนถึงประติมากรรมทั่วไปในสมัยนั้น รอยยิ้มแบบโบราณ) ภาพของเด็กผู้หญิงและผู้หญิงนั้นโดดเด่นด้วยเสื้อผ้ายาว ผมหยักศก แต่ที่สำคัญที่สุดคือดึงดูดความเรียบเนียนและความสง่างามของเส้นสาย - ศูนย์รวมแห่งความสง่างามของผู้หญิง

ยุคคลาสสิก (ศตวรรษที่ V-IV ก่อนคริสต์ศักราช)
หนึ่งในบุคคลที่โดดเด่นในหมู่ประติมากรในยุคนี้สามารถเรียกได้ว่าพีทาโกรัสแห่งรีเจีย (480 -450) เขาเป็นคนที่ทำให้การสร้างสรรค์ของเขามีชีวิตและทำให้พวกเขาสมจริงยิ่งขึ้น แม้ว่างานบางชิ้นของเขาจะถือว่าเป็นนวัตกรรมและกล้าหาญเกินไป (เช่น รูปปั้นที่เรียกว่า Boy กำลังเอาเสี้ยน) ความสามารถพิเศษและความมีชีวิตชีวาของจิตใจทำให้เขามีส่วนร่วมในการวิจัยเกี่ยวกับความหมายของความสามัคคีโดยใช้วิธีการคำนวณเกี่ยวกับพีชคณิตซึ่งเขาดำเนินการบนพื้นฐานของโรงเรียนปรัชญาและคณิตศาสตร์ที่เขาก่อตั้งขึ้นเอง โดยใช้วิธีดังกล่าว พีทาโกรัสสำรวจความกลมกลืนของธรรมชาติที่แตกต่างกัน: ความกลมกลืนทางดนตรี ความกลมกลืนของร่างกายมนุษย์ หรือโครงสร้างทางสถาปัตยกรรม โรงเรียนพีทาโกรัสมีอยู่ตามหลักการของจำนวนซึ่งถือเป็นพื้นฐานของทั้งโลก

นอกจากพีทาโกรัสแล้ว ยุคคลาสสิกยังให้วัฒนธรรมของโลก เช่น ปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียง เช่น ไมรอน โพลิคลีทัส และฟีเดียส ซึ่งการสร้างสรรค์ต่างๆ รวมกันเป็นหนึ่งเดียวด้วยหลักการเดียว นั่นคือ การแสดงการผสมผสานที่กลมกลืนกันของร่างกายในอุดมคติและจิตวิญญาณที่สวยงามไม่แพ้กันที่มีอยู่ในนั้น หลักการนี้เป็นพื้นฐานสำหรับการสร้างงานประติมากรรมในสมัยนั้น
งานของไมรอนมีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปะการศึกษาของศตวรรษที่ 5 ในกรุงเอเธนส์ (พอเพียงที่จะกล่าวถึง Discobolus สีบรอนซ์ที่มีชื่อเสียงของเขา)

ในการสร้างสรรค์ของ Polycletus ทักษะของเขาเป็นตัวเป็นตนในความสามารถในการปรับสมดุลร่างของชายคนหนึ่งที่ยืนบนขาข้างหนึ่งโดยยกมือขึ้น (ตัวอย่างคือรูปปั้นของ Dorifor ผู้ถือหอกเยาวชน) ในผลงานของเขา Polyclet ปรารถนาที่จะรวมข้อมูลทางกายภาพในอุดมคติเข้ากับความงามและจิตวิญญาณ ความปรารถนานี้เป็นแรงบันดาลใจให้เขาเขียนและตีพิมพ์บทความ Canon ของตัวเอง ซึ่งโชคไม่ดีที่ยังไม่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ Phidias สามารถเรียกได้ว่าเป็นผู้สร้างประติมากรรมที่ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 5 ได้อย่างถูกต้องเพราะเขาสามารถเชี่ยวชาญศิลปะการหล่อจากทองสัมฤทธิ์ได้อย่างสมบูรณ์แบบ รูปปั้น 13 รูปที่หล่อโดย Phidias ประดับประดาวิหารเดลฟิกแห่งอพอลโล ในบรรดาผลงานของเขายังมีรูปปั้น Athena the Virgin ในวิหารพาร์เธนอนที่มีความยาวยี่สิบเมตรซึ่งทำจากทองคำบริสุทธิ์และงาช้าง (เทคนิคการแสดงรูปปั้นนี้เรียกว่า chryso-elephantine) ชื่อเสียงที่แท้จริงมาถึง Phidias หลังจากที่เขาสร้างรูปปั้น Zeus สำหรับวัดในโอลิมเปีย (สูง 13 เมตร)

ยุคเฮลลินิสม์ (ศตวรรษที่ IV-I ก่อนคริสต์ศักราช).
ประติมากรรมในช่วงการพัฒนาของรัฐกรีกโบราณยังคงมีจุดประสงค์หลักในการตกแต่งโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมแม้ว่าจะสะท้อนถึงการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในรัฐบาลก็ตาม นอกจากนี้ หลายโรงเรียนและกระแสนิยมได้เติบโตขึ้นในงานประติมากรรมเป็นหนึ่งในรูปแบบศิลปะชั้นนำ
สโกปัสกลายเป็นบุคคลสำคัญในหมู่ประติมากรในยุคนี้ ทักษะของเขาเป็นตัวเป็นตนในรูปปั้นขนมผสมน้ำยาของ Nike of Samothrace ที่เรียกว่าในความทรงจำของชัยชนะของกองเรือโรดส์ใน 306 ปีก่อนคริสตกาลและติดตั้งบนแท่นซึ่งในการออกแบบคล้ายกับจมูกของเรือ ภาพคลาสสิกกลายเป็นตัวอย่างของการสร้างสรรค์ของประติมากรในยุคนี้

ในงานประติมากรรมของกรีกโบราณที่เรียกว่า gigantomania (ความปรารถนาที่จะรวบรวมภาพที่ต้องการในรูปปั้นขนาดมหึมา) นั้นมองเห็นได้ชัดเจน: ตัวอย่างที่ชัดเจนของสิ่งนี้คือรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ปิดทองของเทพเจ้า Helios ซึ่งสูง 32 เมตรที่ ทางเข้าท่าเรือโรดส์ เป็นเวลาสิบสองปี Hares ลูกศิษย์ของ Lysippos ทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยกับรูปปั้นนี้ งานศิลปะชิ้นนี้ได้รับตำแหน่งอันทรงเกียรติในรายการสิ่งมหัศจรรย์ของโลก หลังจากการยึดครองกรีกโบราณโดยผู้พิชิตชาวโรมัน งานศิลปะจำนวนมาก (รวมถึงคอลเลกชันหลายเล่มของห้องสมุดจักรวรรดิ งานจิตรกรรมและประติมากรรมชิ้นเอก) ถูกนำออกจากพรมแดน นอกจากนี้ ผู้แทนจากสาขาวิทยาศาสตร์และการศึกษาจำนวนมาก ถูกจับ ดังนั้นองค์ประกอบของวัฒนธรรมกรีกจึงเกี่ยวพันกันในวัฒนธรรมของกรุงโรมโบราณและมีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อการพัฒนาต่อไป

แน่นอนว่าช่วงเวลาต่าง ๆ ของการพัฒนาของกรีกโบราณได้ทำการปรับเปลี่ยนในกระบวนการของการก่อตัวของวิจิตรศิลป์ประเภทนี้

ประติมากรรมโบราณ: o Kuros - นักกีฬาที่เปลือยเปล่า o ติดตั้งใกล้วัด o รวบรวมอุดมคติของความงามของผู้ชาย o คล้ายคลึงกัน หนุ่ม เรียว สูง คูรอส ศตวรรษที่หกก่อนคริสต์ศักราช NS.

ประติมากรรมโบราณ: o เห่า - หญิงในเสื้อคลุม o รวบรวมอุดมคติของความงามของผู้หญิง o คล้ายกัน: ผมหยิก, รอยยิ้มลึกลับ, ศูนย์รวมของความซับซ้อน เห่า. ศตวรรษที่หกก่อนคริสต์ศักราช NS.

กรีกประติมากรรมคลาสสิก o จุดสิ้นสุดของ V-IV c. BC NS. - ช่วงเวลาของชีวิตฝ่ายวิญญาณที่ปั่นป่วนของกรีซ การก่อตัวของแนวคิดในอุดมคติของโสกราตีสและเพลโตในปรัชญา ซึ่งพัฒนาขึ้นในการต่อสู้กับปรัชญาวัตถุนิยมของพรรคเดโมแครต ช่วงเวลาแห่งการเพิ่มและรูปแบบใหม่ของวิจิตรศิลป์กรีก ในงานประติมากรรม ความเป็นชายและความรุนแรงของภาพคลาสสิกที่เคร่งครัดถูกแทนที่ด้วยความสนใจในโลกฝ่ายวิญญาณของบุคคล และลักษณะที่ซับซ้อนและตรงไปตรงมาน้อยกว่าสะท้อนให้เห็นในพลาสติก

ประติมากรชาวกรีกในสมัยคลาสสิก: o. Polyclet o. ไมรอน โอ. สโกปาส โอ. แพรกซิเทลโอ. ไลซิปโปโอ เลโอฮาร์

Polycletus ผลงานของ Polycletus กลายเป็นเพลงสวดถึงความยิ่งใหญ่และพลังทางจิตวิญญาณของมนุษย์อย่างแท้จริง ภาพที่โปรดปรานคือชายหนุ่มรูปร่างเพรียวบาง ไม่มีอะไรฟุ่มเฟือยในนั้น "ไม่มีอะไรเกินขอบเขต" รูปลักษณ์ทางวิญญาณและทางกายภาพมีความกลมกลืนกัน โพลีคลีท. Dorifor (ผู้ถือหอก) 450-440 ปีก่อนคริสตกาล NS. สำเนาโรมัน พิพิธภัณฑ์แห่งชาติ. เนเปิลส์

Dorifor มีท่าทางที่ซับซ้อนซึ่งแตกต่างจากท่าทางคงที่ของคุโรโบราณ โพลีคลีทัสเป็นคนแรกที่คิดว่าจะให้ร่างเหล่านี้มีการตั้งค่าดังกล่าวเพื่อให้พวกเขาพักอยู่ที่ส่วนล่างของขาข้างเดียว นอกจากนี้ ตัวเลขยังดูเหมือนเคลื่อนที่ได้และมีชีวิตชีวา เนื่องจากแกนนอนไม่ขนานกัน (เรียกว่า chiasm) "Dorifo r" (กรีกδορυφόρος - "ผู้ถือหอก") - หนึ่งในรูปปั้นโบราณที่มีชื่อเสียงที่สุดรวบรวมสิ่งที่เรียกว่า แคนนอนของ Polycletus

Canon of Polycletus o Doryphoros ไม่ใช่ภาพนักกีฬาที่ชนะ แต่เป็นภาพประกอบของศีลของหุ่นผู้ชาย o Polycletus ตั้งเป้าหมายในการกำหนดสัดส่วนของร่างมนุษย์อย่างแม่นยำตามแนวคิดเรื่องความงามในอุดมคติของเขา สัดส่วนเหล่านี้อยู่ในความสัมพันธ์ทางดิจิทัลระหว่างกัน o "พวกเขามั่นใจด้วยซ้ำว่า Polycletus แสดงมันโดยเจตนา เพื่อให้ศิลปินคนอื่นใช้เป็นแบบจำลอง" เขียนร่วมสมัย o องค์ประกอบ "Canon" เองมีอิทธิพลอย่างมากต่อวัฒนธรรมยุโรปแม้ว่าจะมีเพียงสองชิ้นส่วนเท่านั้นที่รอดชีวิตจากองค์ประกอบทางทฤษฎี

The Canon of Polycleitus หากเราคำนวณสัดส่วนของคนในอุดมคตินี้ใหม่ด้วยความสูง 178 ซม. พารามิเตอร์ของรูปปั้นจะเป็นดังนี้: 1. ปริมาตรคอ - 44 ซม. 2. อก - 119, 3. ลูกหนู - 38, 4. เอว - 93, 5. ปลายแขน - 33 , 6.ข้อมือ - 19, 7.บั้นท้าย - 108, 8.ต้นขา - 60, 9.เข่า - 40, 10.หน้าแข้ง - 42, 11.ข้อเท้า - 25, 12. เท้า - 30 ซม.

Myron o Myron - ประติมากรชาวกรีกกลางศตวรรษที่ 5 BC NS. ประติมากรแห่งยุคก่อนการออกดอกสูงสุดของศิลปะกรีก (ปลายศตวรรษที่ 6 - ต้นศตวรรษที่ 5) o เขารวบรวมอุดมคติของความแข็งแกร่งและความงามของมนุษย์ o เป็นเจ้าแรกของการหล่อทองแดงที่ซับซ้อน ไมรอน. นักขว้างจักร 450 ปีก่อนคริสตกาล NS. สำเนาโรมัน พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ โรม

ไมรอน. "Discobolus" o คนสมัยก่อนกำหนดลักษณะของ Miron ว่าเป็นนักสัจนิยมและเชี่ยวชาญด้านกายวิภาคศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ซึ่งไม่รู้ว่าจะให้ชีวิตและการแสดงออกแก่ใบหน้าอย่างไร เขาพรรณนาถึงเทพเจ้า วีรบุรุษ และสัตว์ต่างๆ และด้วยความรักเป็นพิเศษ เขาได้ทำซ้ำท่าทางที่ยากลำบากและชั่วคราว o ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา "Discobolus" นักกีฬาที่ตั้งใจจะใส่แผ่นดิสก์เป็นรูปปั้นที่รอดชีวิตมาได้หลายชุดซึ่งสิ่งที่ดีที่สุดคือทำจากหินอ่อนและตั้งอยู่ในพระราชวัง Massami ในกรุงโรม

ประติมากรรมโดย Skopas o Skopas (420 - c. 355 ปีก่อนคริสตกาล) ซึ่งเป็นชนพื้นเมืองของเกาะ Paros ที่อุดมด้วยหินอ่อน ต่างจาก Praxiteles ตรงที่ Skopas ยังคงรักษาขนบธรรมเนียมแบบคลาสสิกชั้นสูงไว้ โดยสร้างภาพที่ยิ่งใหญ่และเป็นวีรบุรุษ แต่จากภาพของศตวรรษที่ 5 พวกเขาโดดเด่นด้วยความตึงเครียดอันน่าทึ่งของพลังทางวิญญาณทั้งหมด o ความหลงใหล สิ่งที่น่าสมเพช การเคลื่อนไหวที่แข็งแกร่งเป็นองค์ประกอบหลักของงานศิลปะของ Scopas o ยังเป็นที่รู้จักในนามสถาปนิก มีส่วนร่วมในการสร้างชายคาโล่งอกสำหรับ Mausoleum of Halicarnassus

การสร้างสรรค์งานประติมากรรมของสโกปาส ในสภาพแห่งความปีติยินดี ท่ามกลางอารมณ์รุนแรงที่เต็มไปด้วยอารมณ์ สโกปัส เมนาดาแสดงภาพ สหายของพระเจ้า Dionysus แสดงการเต้นรำอย่างรวดเร็วศีรษะของเธอถูกโยนกลับผมของเธอตกลงบนไหล่ของเธอร่างกายของเธอโค้งงอนำเสนอในการย่อหน้าที่ซับซ้อนการพับของเสื้อคลุมสั้นเน้นการเคลื่อนไหวที่รวดเร็ว ตรงกันข้ามกับประติมากรรมของศตวรรษที่ 5 Scopas Menad ออกแบบมาเพื่อการรับชมจากทุกด้าน สโคปาส แม่นาด

การสร้างสรรค์งานประติมากรรมของ Skopas ยังเป็นที่รู้จักในฐานะสถาปนิก เขามีส่วนร่วมในการสร้างผ้าสักหลาดนูนสำหรับสุสาน Halicarnassus สโคปาส ต่อสู้กับอเมซอน

Praxiteles o เกิดในเอเธนส์ (ค. 390 - 330 ปีก่อนคริสตกาล) o นักร้องหญิงผู้สร้างแรงบันดาลใจด้านความงาม

การสร้างประติมากรรมของ Praxiteles o รูปปั้น Aphrodite of Cnidus เป็นการแสดงภาพร่างผู้หญิงเปลือยครั้งแรกในศิลปะกรีก รูปปั้นยืนอยู่บนชายฝั่งของคาบสมุทร Knidus และผู้ร่วมสมัยได้เขียนเกี่ยวกับการแสวงบุญที่แท้จริงที่นี่เพื่อชื่นชมความงามของเทพธิดาที่เตรียมจะลงไปในน้ำและโยนเสื้อผ้าของเธอลงบนแจกันที่ยืนอยู่ข้างเธอ o องค์เดิมไม่รอด แพรกซิเทล. อโฟรไดท์แห่ง Cnidus

การสร้างสรรค์งานประติมากรรมของ Praxiteles ในรูปปั้นหินอ่อนเพียงแห่งเดียวของ Hermes (นักบุญอุปถัมภ์ของการค้าและนักเดินทางตลอดจนผู้ส่งสาร "ผู้ส่งสาร" ของเหล่าทวยเทพ) ที่ลงมาหาเราในต้นฉบับของประติมากร Praxiteles อาจารย์บรรยาย ชายหนุ่มรูปงามในสภาวะที่สงบและสงบ เขามองดูทารก Dionysus อย่างรอบคอบซึ่งเขาถืออยู่ในอ้อมแขน ความงามของผู้ชายของนักกีฬาถูกแทนที่ด้วยความงามที่ค่อนข้างเป็นผู้หญิงและสง่างาม แต่ก็มีจิตวิญญาณมากขึ้นด้วย บนรูปปั้นของ Hermes มีการเก็บรักษาร่องรอยของเผ่าพันธุ์โบราณไว้: ผมสีน้ำตาลแดง, แถบคาดศีรษะสีเงิน แพรกซิเทล. เฮอร์มีส ประมาณ 330 ปีก่อนคริสตกาล NS.

Lysippos o ประติมากรผู้ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 4 BC NS. o o (370-300 ปีก่อนคริสตกาล) เขาทำงานเป็นสีบรอนซ์ในขณะที่เขาพยายามจับภาพด้วยแรงกระตุ้นชั่วขณะ เขาทิ้งรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ 1,500 รูป รวมทั้งรูปปั้นขนาดมหึมาของเทพเจ้า วีรบุรุษ นักกีฬา พวกเขามีลักษณะที่น่าสมเพช, แรงบันดาลใจ, อารมณ์ ต้นฉบับยังไม่ถึงเรา ประติมากรศาล สำเนาหินอ่อนของหัวหน้า A. Macedonsky

การสร้างสรรค์งานประติมากรรมของ Lysippos o ในประติมากรรมชิ้นนี้ ด้วยทักษะอันน่าทึ่ง ความเข้มข้นอันเร่าร้อนของการดวลของ Hercules กับสิงโตนั้นถูกถ่ายทอดออกมา ไลซิปโป เฮอร์คิวลิสต่อสู้กับสิงโต ศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสตกาล NS. สำเนาโรมันของอาศรม, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

การสร้างประติมากรรมของ Lysippos o Lysippos พยายามนำภาพของเขาให้ใกล้เคียงกับความเป็นจริงมากที่สุด o ดังนั้นเขาจึงแสดงให้นักกีฬาไม่ได้แสดงในขณะที่กำลังตึงเครียดสูงสุด แต่ตามกฎแล้วในช่วงเวลาที่ลดลงหลังการแข่งขัน นี่คือวิธีการนำเสนอ Apoxyomenus เพื่อทำความสะอาดทรายหลังจากการแข่งขันกีฬา เขามีใบหน้าที่เหนื่อยล้า ผมของเขาเต็มไปด้วยเหงื่อ ไลซิปโป Apoxyomenus. สำเนาโรมัน 330 ปีก่อนคริสตกาล NS.

การสร้างสรรค์งานประติมากรรมของ Lysippos o Fascinating Hermes นั้นรวดเร็วและมีชีวิตชีวาอยู่เสมอ Lysippos นั้นแสดงโดย Lysippos ราวกับว่าอยู่ในสภาวะที่อ่อนล้าอย่างมาก โดยหมอบอยู่บนหินเป็นเวลาสั้น ๆ และพร้อมที่จะวิ่งในวินาทีถัดไปด้วยรองเท้าแตะติดปีกของเขา ไลซิปโป "พักผ่อน Hermes"

การสร้างประติมากรรมของ Lysippos o Lysippos ได้สร้างหลักการของตัวเองในสัดส่วนของร่างกายมนุษย์ตามที่ร่างของเขาสูงและเรียวกว่า Polycletus (ขนาดของหัวคือ 1/9 ของร่าง) ไลซิปโป "เฮอร์คิวลิส ฟาร์เนเซ"

Leohar งานของเขาเป็นความพยายามอันยอดเยี่ยมในการถ่ายทอดอุดมคติอันคลาสสิกของความงามของมนุษย์ ในผลงานของเขา ไม่เพียงแต่ความสมบูรณ์แบบของภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทักษะและเทคนิคในการแสดงอีกด้วย อพอลโลถือเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดในสมัยโบราณ ลีโอฮาร์ อพอลโล เบลเวเดียร์. ค.ศ.4 NS. สำเนาโรมัน พิพิธภัณฑ์วาติกัน

ประติมากรรมกรีก ดังนั้น ในงานประติมากรรมกรีก การแสดงออกของภาพจึงอยู่ที่ร่างกายทั้งหมดของบุคคล การเคลื่อนไหวของเขา และไม่ใช่เพียงใบหน้าเดียว แม้ว่าที่จริงแล้วรูปปั้นกรีกจำนวนมากไม่ได้เก็บส่วนบนไว้ (เช่น "Nika of Samothrace" หรือ "Nike untie sandals" มาหาเราโดยไม่มีหัว แต่เราลืมเรื่องนี้ไปโดยดูที่สารละลายพลาสติกแบบองค์รวมของ ภาพ. และร่างกายถูกคิดโดยชาวกรีกในความสามัคคีที่แบ่งแยกไม่ได้จากนั้นร่างของรูปปั้นกรีกจะถูกทำให้เป็นวิญญาณอย่างผิดปกติ

Nike of Samothrace รูปปั้นถูกสร้างขึ้นเนื่องในโอกาสที่กองทัพเรือมาซิโดเนียมีชัยชนะเหนืออียิปต์ใน 306 ปีก่อนคริสตกาล NS. เทพธิดาถูกวาดราวกับอยู่บนหัวเรือประกาศชัยชนะด้วยเสียงแตร ความน่าสมเพชของชัยชนะแสดงออกในการเคลื่อนไหวที่เร่งรีบของเทพธิดาในปีกกว้างของเธอ Nika แห่ง Samothrace ศตวรรษที่ 2 ก่อนคริสต์ศักราช NS. พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, ปารีส มาร์เบิล

Nika Untie the Sandal เทพธิดาถูกถอดรองเท้าแตะก่อนเข้าสู่ Temple of Marble เอเธนส์

Venus de Milo เมื่อวันที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2363 ชาวนาชาวกรีกจากเกาะ Melos ชื่อ Iorgos ขุดดินรู้สึกว่าพลั่วของเขากระแทกกับสิ่งที่แข็ง Iorgos ขุดข้างๆ - ผลลัพธ์เดียวกัน เขาถอยหลังหนึ่งก้าว แต่แม้กระทั่งที่นี่ จอบก็ไม่ต้องการลงสู่พื้น Iorgos แรกเห็นโพรงหิน กว้างประมาณสี่ถึงห้าเมตร ในห้องใต้ดินหิน เขาประหลาดใจที่พบรูปปั้นหินอ่อน นี่คือวีนัส เอจซานเดอร์. วีนัส เดอ ไมโล พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ 120 ปีก่อนคริสตกาล NS.

Laocoon และลูกของเขา Laocoon คุณไม่ได้ช่วยใครเลย! ทั้งเมืองและโลกไม่ใช่ผู้กอบกู้ จิตใจไม่มีกำลัง สามผู้หยิ่งผยองถูกกำหนดไว้ล่วงหน้า วงกลมของเหตุการณ์ร้ายแรงปิดลงในมงกุฎที่หายใจไม่ออกของวงแหวนกลับกลอก สยองบนใบหน้าของคุณ อ้อนวอนและคร่ำครวญถึงลูกของคุณ; ลูกชายอีกคนหนึ่งถูกพิษเงียบ คุณหน้ามืด การหายใจดังเสียงฮืด ๆ ของคุณ: "ปล่อยให้มันเป็นฉัน..." (... เหมือนเสียงร้องของลูกแกะบูชายัญ ผ่านความมืดมิด แทงทะลุ และบอบบาง! และพิษ พวกเขาแข็งแกร่งกว่า! ในปากของพญานาค ความโกรธก็แผดเผาอย่างแรง ... ... Laocoon และใครได้ยินคุณ ! นี่คือเด็กผู้ชายของคุณ ... ... พวกเขา. ... ... อย่าหายใจ แต่ในแต่ละสามกำลังรอม้าของพวกเขา

(ArticleToC: เปิดใช้งาน = ใช่)

เมื่อต้องเผชิญกับประติมากรรมของกรีกโบราณ จิตใจที่โดดเด่นหลายคนแสดงความชื่นชมอย่างแท้จริง Johann Winckelmann (1717-1768) หนึ่งในนักวิจัยที่มีชื่อเสียงที่สุดด้านศิลปะของกรีกโบราณกล่าวถึงประติมากรรมกรีกว่า: “ผู้ชื่นชอบและผู้ลอกเลียนแบบงานกรีกพบในการประชุมเชิงปฏิบัติการของพวกเขาไม่เพียง แต่ธรรมชาติที่สวยงามที่สุด แต่ยังมากกว่าธรรมชาติ กล่าวคือความงามในอุดมคติบางอย่างซึ่ง ... สร้างขึ้นจากภาพที่ร่างขึ้นด้วยจิตใจ " ทุกคนที่เขียนเกี่ยวกับบันทึกศิลปะกรีกในนั้นเป็นการรวมกันที่น่าทึ่งของความฉับไวไร้เดียงสาและความลึกความเป็นจริงและนิยาย

ในตัวเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานประติมากรรม อุดมคติของมนุษย์เป็นตัวเป็นตน ลักษณะเฉพาะของอุดมคติคืออะไร? เขาทำให้ผู้คนหลงใหลได้มากจนเกอเธ่ผู้เฒ่าร้องไห้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ต่อหน้ารูปปั้นอโฟรไดท์ได้อย่างไร ชาวกรีกเชื่อเสมอว่าวิญญาณที่สวยงามสามารถอยู่ในร่างกายที่สวยงามเท่านั้น ดังนั้นความสามัคคีของร่างกายความสมบูรณ์แบบภายนอกจึงเป็นเงื่อนไขและพื้นฐานที่ขาดไม่ได้สำหรับคนในอุดมคติ อุดมคติกรีกถูกกำหนดโดยคำว่า kalokagatiya (กรีก kalos - สวย + agathos ดี) เนื่องจากกาโลกคัตยามีความสมบูรณ์ของทั้งรัฐธรรมนูญทางร่างกายและการสร้างศีลธรรมทางวิญญาณ ควบคู่ไปกับความงามและความแข็งแกร่ง อุดมคติจึงนำความยุติธรรม พรหมจรรย์ ความกล้าหาญ และความมีเหตุผล นี่คือสิ่งที่ทำให้เทพเจ้ากรีก แกะสลักโดยช่างแกะสลักโบราณ สวยงามไม่ซ้ำใคร

อนุสาวรีย์ที่ดีที่สุดของประติมากรรมกรีกโบราณถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 5 ปีก่อนคริสตกาล แต่งานก่อนหน้านี้ได้ลงมาหาเรา รูปปั้นของศตวรรษที่ 7 - 6 BC มีความสมมาตร: ครึ่งหนึ่งของร่างกายเป็นภาพสะท้อนของอีกส่วนหนึ่ง ท่าแข็ง กางแขนออกกดทับร่างกายที่มีกล้ามเนื้อ ไม่เอียงหรือหันศีรษะเพียงเล็กน้อย แต่ริมฝีปากก็แยกจากกันด้วยรอยยิ้ม รอยยิ้มเปล่งประกายประติมากรรมจากภายในด้วยการแสดงออกถึงความสุขของชีวิต ต่อมาในยุคคลาสสิก รูปปั้นมีหลายรูปแบบ มีความพยายามที่จะเข้าใจความสามัคคีเกี่ยวกับพีชคณิต การศึกษาทางวิทยาศาสตร์ครั้งแรกเกี่ยวกับความกลมกลืนที่ดำเนินการโดยพีทาโกรัส โรงเรียนที่เขาก่อตั้งได้พิจารณาคำถามที่มีลักษณะทางปรัชญาและคณิตศาสตร์ โดยใช้การคำนวณทางคณิตศาสตร์กับทุกแง่มุมของความเป็นจริง

วิดีโอ: ประติมากรรมของกรีกโบราณ

ทฤษฎีจำนวนและประติมากรรมในกรีกโบราณ

ความสามัคคีของดนตรีและความกลมกลืนของร่างกายมนุษย์หรือโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมเป็นข้อยกเว้น โรงเรียนพีทาโกรัสถือว่าตัวเลขเป็นพื้นฐานและจุดเริ่มต้นของโลก ทฤษฎีจำนวนเกี่ยวอะไรกับศิลปะกรีก? ปรากฎว่าตรงที่สุดเนื่องจากความกลมกลืนของทรงกลมของจักรวาลและความกลมกลืนของคนทั้งโลกนั้นแสดงด้วยอัตราส่วนของตัวเลขเดียวกันซึ่งส่วนใหญ่คืออัตราส่วน 2/1, 3/2 และ 4 /3 (ในเพลง นี่คืออ็อกเทฟ หนึ่งในห้า และสี่ ตามลำดับ) นอกจากนี้ ความกลมกลืนยังมีความเป็นไปได้ในการคำนวณความสัมพันธ์ใดๆ ของส่วนต่างๆ ของแต่ละวัตถุ รวมทั้งประติมากรรม ตามสัดส่วนต่อไปนี้: a / b = b / c โดยที่ a เป็นส่วนที่เล็กกว่าของวัตถุ b คือส่วนใหญ่ c คือทั้งหมด บนพื้นฐานนี้ Polycletus ประติมากรชาวกรีกผู้ยิ่งใหญ่ (ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช) ได้สร้างรูปปั้นชายหนุ่มถือหอก (ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช) ซึ่งเรียกว่า "Dorifor" ("ผู้ถือหอก") หรือ "Canon" - หลัง ชื่อของงานประติมากรซึ่งเขาพูดถึงทฤษฎีศิลปะตรวจสอบกฎของการพรรณนาถึงบุคคลที่สมบูรณ์แบบ

(googlemaps) https://www.google.com/maps/embed?pb=!1m23!1m12!1m3!1d29513.532198747886!2d21.799533410740295!3d39.07459060720283!2m3!1f0!2f0!1f0!1024m2! 2i768! 4f13.1! 4m8! 3e6! 4m0! 4m5! 1s0x135b4ac711716c63% 3A0x363a1775dc9a2d1d! 2z0JPRgNC10YbQuNGP! 3m2! 1d39.074208! 2d21.8160s!

กรีซบนแผนที่ที่สร้างประติมากรรมของกรีกโบราณ

รูปปั้น Polycletus "นักหอก"

เป็นที่เชื่อกันว่าเหตุผลของศิลปินสามารถนำมาประกอบกับประติมากรรมของเขาได้ รูปปั้นของ Polycletus เต็มไปด้วยชีวิตที่วุ่นวาย Polycletus ชอบวาดภาพนักกีฬาในยามพักผ่อน ใช้ "สเปียร์แมน" คนเดียวกัน ชายผู้มีอำนาจคนนี้เต็มไปด้วยความนับถือตนเอง เขายืนนิ่งต่อหน้าผู้ชม แต่นี่ไม่ใช่ส่วนที่เหลือของรูปปั้นอียิปต์โบราณ ในฐานะชายคนหนึ่งที่ควบคุมร่างกายของตนอย่างเชี่ยวชาญและง่ายดาย นักหอกก้มขาข้างหนึ่งเล็กน้อยและเปลี่ยนน้ำหนักของร่างกายเป็นอีกข้างหนึ่ง ดูเหมือนว่าครู่หนึ่งจะผ่านไปและเขาจะก้าวไปข้างหน้าหันหัวของเขาภูมิใจในความงามและความแข็งแกร่งของเขา ต่อหน้าเราคือผู้ชายที่แข็งแกร่ง หล่อ ปราศจากความกลัว หยิ่งผยอง ถูกจองจำ - ศูนย์รวมของอุดมคติกรีก

วิดีโอ: ประติมากรชาวกรีก

รูปปั้นไมรอน "ดิสโคโบลัส"

ไมรอนชอบวาดภาพรูปปั้นของเขาที่เคลื่อนไหวต่างจากโพลิไคโตสร่วมสมัยของเขา ตัวอย่างเช่น รูปปั้น "Discobolus" (ศตวรรษที่ V ก่อนคริสต์ศักราช; Museum Term. Rome) ผู้แต่งซึ่งเป็นประติมากรผู้ยิ่งใหญ่ Miron พรรณนาถึงชายหนุ่มที่สวยงามในขณะที่เขาเหวี่ยงแผ่นดิสก์หนัก ร่างกายของเขาที่เคลื่อนไหวนั้นโค้งงอและเกร็งราวกับสปริงที่พร้อมจะคลี่คลาย

กล้ามเนื้อที่ได้รับการฝึกฝนจะโป่งอยู่ใต้ผิวหนังที่ยืดหยุ่นของแขนและเอนหลัง นิ้วเท้ากดลึกลงไปในทราย ทำให้เกิดการรองรับอย่างแน่นหนา

ประติมากรรม Phidias "Athena Parthenos"

รูปปั้นของ Myron และ Polycletus หล่อด้วยทองสัมฤทธิ์ แต่มีเพียงสำเนาหินอ่อนของต้นฉบับกรีกโบราณที่สร้างโดยชาวโรมันเท่านั้นที่รอดชีวิต ประติมากรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเขา ชาวกรีกถือว่า Phidias ซึ่งตกแต่งวิหารพาร์เธนอนด้วยรูปปั้นหินอ่อน ในงานประติมากรรมของเขา สะท้อนให้เห็นโดยเฉพาะอย่างยิ่งว่าเทพเจ้าในกรีซไม่มีอะไรมากไปกว่าภาพบุคคลในอุดมคติ แถบหินอ่อนที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดีที่สุดของชายคานูนนั้นมีความยาว 160 ม. แสดงให้เห็นขบวนที่มุ่งหน้าไปยังวิหารของเทพีอธีนา - วิหารพาร์เธนอน ประติมากรรมของวิหารพาร์เธนอนได้รับความเสียหายอย่างหนัก และ "Athena Parthenos" เสียชีวิตในสมัยโบราณ เธอยืนอยู่ภายในวัดและสวยงามอย่างไม่น่าเชื่อ เศียรของเทพธิดาที่มีหน้าผากต่ำเรียบและคางโค้งมน คอและแขนทำด้วยงาช้าง และผม, เสื้อผ้า, โล่และหมวกกันน๊อคทำจากแผ่นทอง เทพธิดาในรูปแบบของหญิงสาวสวยคือตัวตนของเอเธนส์ มีเรื่องราวมากมายที่เกี่ยวข้องกับประติมากรรมชิ้นนี้

ประติมากรรมอื่นๆ ของ Phidias

ผลงานชิ้นเอกที่สร้างขึ้นนั้นยอดเยี่ยมและโด่งดังมากจนผู้แต่งมีคนอิจฉามากมายในทันที พวกเขาพยายามทุกวิถีทางที่จะบอกประติมากรและมองหาเหตุผลต่างๆ ว่าทำไมพวกเขาถึงโทษเขาในเรื่องบางอย่างได้ พวกเขากล่าวว่า Phidias ถูกกล่าวหาว่าซ่อนส่วนหนึ่งของทองคำที่มอบให้เป็นวัสดุตกแต่งเจ้าแม่กวนอิม เพื่อพิสูจน์ความบริสุทธิ์ของเขา ฟีเดียสจึงนำวัตถุทองคำทั้งหมดออกจากประติมากรรมและชั่งน้ำหนักพวกมัน น้ำหนักตรงกับน้ำหนักของทองคำที่มอบให้กับประติมากรรมพอดี ฟีเดียสถูกกล่าวหาว่าไม่มีพระเจ้า เหตุผลก็คือเกราะของอธีน่า

(googlemaps) https://www.google.com/maps/embed?pb=!1m23!1m12!1m3!1d42182.53849530053!2d23.699654770691843!3d37.98448162337506!2m3!1f0!2f0!3f0!3m2! 2i768! 4f13.1! 4m8! 3e6! 4m0! 4m5! 1s0x14a1bd1f067043f1% 3A0x2736354576668ddd! 2z0JDRhNC40L3Riywg0JPRgNC10YbQuNGP! 3m805!

เอเธนส์บนแผนที่ที่สร้างประติมากรรมของกรีกโบราณ

แสดงให้เห็นโครงเรื่องการต่อสู้ระหว่างชาวกรีกและชาวแอมะซอน ในบรรดาชาวกรีก Phidias วาดภาพตัวเองและ Pericles อันเป็นที่รักของเขา ภาพของ Phidias บนโล่ทำให้เกิดความขัดแย้ง แม้จะมีความสำเร็จทั้งหมดของ Phidias ประชาชนในกรีซก็สามารถประท้วงเขาได้ ชีวิตของประติมากรผู้ยิ่งใหญ่จบลงด้วยการประหารชีวิตที่โหดร้าย ความสำเร็จของ Phidias ในวิหารพาร์เธนอนนั้นไม่ได้ละเอียดถี่ถ้วนสำหรับงานของเขา ประติมากรได้สร้างผลงานอื่นๆ มากมาย สิ่งที่ดีที่สุดคือรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ขนาดมหึมาของ Athena Promachos ซึ่งสร้างขึ้นบนอะโครโพลิสเมื่อประมาณ 460 ปีก่อนคริสตกาล และรูปปั้นงาช้างและทองคำขนาดใหญ่ของ Zeus สำหรับวัดที่โอลิมเปีย

น่าเสียดายที่งานจริงไม่มีอยู่จริงแล้ว และเราไม่สามารถเห็นด้วยตาตนเองถึงผลงานศิลปะอันงดงามของกรีกโบราณ เหลือเพียงคำอธิบายและสำเนาเท่านั้น สาเหตุหลักมาจากการทำลายรูปปั้นอย่างบ้าคลั่งโดยคริสเตียนที่เชื่อ นี่คือวิธีที่คุณสามารถอธิบายรูปปั้นของ Zeus สำหรับวัดในโอลิมเปีย: เทพเจ้าขนาดใหญ่สิบสี่เมตรนั่งอยู่บนบัลลังก์ทองคำและดูเหมือนว่าเขาลุกขึ้นยืนยืดไหล่กว้างของเขา - มันจะแคบสำหรับเขาใน ห้องโถงใหญ่และเพดานก็จะต่ำ หัวของ Zeus ประดับด้วยพวงหรีดกิ่งมะกอก - เป็นสัญลักษณ์ของความสงบสุขของพระเจ้าที่น่าเกรงขาม ใบหน้า, ไหล่, แขน, หน้าอกของเขาทำด้วยงาช้างและเสื้อคลุมถูกโยนลงบนไหล่ซ้ายของเขา มงกุฏและเคราของซุสเป็นทองคำระยิบระยับ Phidias มอบ Zeus ให้มีความสูงส่งของมนุษย์ ใบหน้าที่หล่อเหลาของเขามีเคราและผมหยิกเป็นลอน ไม่เพียงแต่เข้มงวด แต่ยังใจดีอีกด้วย ท่าทางของเขาเคร่งขรึม สง่างาม และสงบ

การรวมกันของความงามทางร่างกายและความเมตตาของจิตวิญญาณเน้นถึงอุดมคติอันศักดิ์สิทธิ์ของเขา รูปปั้นสร้างความประทับใจว่าตามที่ผู้เขียนโบราณกล่าวไว้ ผู้คนที่เศร้าโศกด้วยความเศร้าโศกแสวงหาการปลอบโยนเมื่อใคร่ครวญถึงการสร้าง Phidias มีข่าวลือว่ารูปปั้นของ Zeus เป็นหนึ่งใน "เจ็ดสิ่งมหัศจรรย์ของโลก" ผลงานของประติมากรทั้งสามมีความคล้ายคลึงกันเนื่องจากแสดงให้เห็นถึงความกลมกลืนของร่างกายที่สวยงามและจิตวิญญาณที่ใจดีที่อยู่ภายใน นี่คือจุดสนใจหลักของเวลา แน่นอน บรรทัดฐานและทัศนคติในศิลปะกรีกมีการเปลี่ยนแปลงตลอดประวัติศาสตร์ ศิลปะของสมัยโบราณนั้นตรงไปตรงมามากกว่า ขาดความหมายที่ลึกซึ้งของความสันโดษที่ทำให้มนุษยชาติพอใจในช่วงเวลาของคลาสสิกกรีก ในยุคกรีกโบราณ เมื่อมนุษย์สูญเสียความรู้สึกถึงความมั่นคงของโลก ศิลปะก็สูญเสียอุดมคติแบบเก่าไป เริ่มสะท้อนความรู้สึกไม่แน่นอนเกี่ยวกับอนาคตที่ครอบงำในกระแสสังคมในสมัยนั้น

วัสดุประติมากรรมของกรีกโบราณ

สิ่งหนึ่งที่รวมทุกช่วงเวลาของการพัฒนาสังคมและศิลปะกรีกไว้ด้วยกัน: ตามที่ M. Alpatov เขียนไว้นี้เป็นความชอบพิเศษสำหรับพลาสติกสำหรับศิลปะเชิงพื้นที่ ความชอบใจนี้เป็นที่เข้าใจได้: สต็อกขนาดใหญ่หลากสี วัสดุชั้นดีและในอุดมคติ - หินอ่อน - นำเสนอโอกาสที่เพียงพอสำหรับการนำไปใช้ แม้ว่าประติมากรรมกรีกส่วนใหญ่จะทำด้วยทองสัมฤทธิ์ เนื่องจากหินอ่อนมีความเปราะบาง จึงเป็นพื้นผิวของหินอ่อนที่มีสีและการตกแต่งที่ทำให้สามารถถ่ายทอดความงามของร่างกายมนุษย์ได้อย่างแสดงออกถึงที่สุด ดังนั้นบ่อยครั้งที่ "ร่างกายมนุษย์โครงสร้างและความยืดหยุ่นความเพรียวบางและความยืดหยุ่นดึงดูดความสนใจของชาวกรีกพวกเขาจึงวาดภาพร่างกายมนุษย์ด้วยความเต็มใจทั้งเปลือยกายและในชุดโปร่งใส"

วิดีโอ: ประติมากรรมของกรีกโบราณ

กรีกโบราณเป็นหนึ่งในรัฐที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ในระหว่างการดำรงอยู่และในอาณาเขตของตนได้มีการวางรากฐานของศิลปะยุโรป อนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมที่ยังหลงเหลืออยู่ในยุคนั้นเป็นเครื่องยืนยันถึงความสำเร็จสูงสุดของชาวกรีกในด้านสถาปัตยกรรม ความคิดเชิงปรัชญา กวีนิพนธ์ และแน่นอน ประติมากรรม มีต้นฉบับเพียงไม่กี่ชิ้นเท่านั้นที่รอดชีวิต: เวลาไม่ได้เว้นแม้แต่การสร้างสรรค์ที่มีเอกลักษณ์ที่สุด เรารู้มากเกี่ยวกับทักษะที่ช่างแกะสลักโบราณมีชื่อเสียงด้วยแหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษรและสำเนาโรมันในภายหลัง อย่างไรก็ตาม ข้อมูลนี้เพียงพอที่จะเข้าใจถึงความสำคัญของการมีส่วนร่วมของชาว Peloponnese ต่อวัฒนธรรมโลก

ประจำเดือน

ประติมากรแห่งกรีกโบราณไม่ใช่ผู้สร้างที่ยอดเยี่ยมเสมอไป ความมั่งคั่งของทักษะของพวกเขานำหน้าด้วยยุคโบราณ (ศตวรรษที่ VII-VI ก่อนคริสต์ศักราช) ประติมากรรมในสมัยนั้นที่ลงมาให้เรามีความโดดเด่นด้วยความสมมาตรและลักษณะคงที่ พวกเขาขาดความมีชีวิตชีวาและการเคลื่อนไหวที่ซ่อนอยู่ภายในที่ทำให้รูปปั้นดูเหมือนคนที่ถูกแช่แข็ง ความงดงามของผลงานยุคแรกๆ เหล่านี้ล้วนแสดงออกผ่านใบหน้า มันไม่นิ่งเหมือนร่างกายอีกต่อไป: รอยยิ้มเปล่งประกายความสุขและความสงบ ให้เสียงพิเศษกับรูปปั้นทั้งหมด

หลังจากเสร็จสิ้นของโบราณ เวลาที่มีผลมากที่สุดตามมาซึ่งช่างแกะสลักโบราณของกรีกโบราณได้สร้างผลงานที่โด่งดังที่สุดของพวกเขา แบ่งออกเป็นหลายช่วงเวลา:

• คลาสสิกตอนต้น - ต้นศตวรรษที่ 5 BC NS.;
• คลาสสิกชั้นสูง - V ศตวรรษ BC NS.;
• คลาสสิกตอนปลาย - ศตวรรษที่ 4 BC NS.;
• ลัทธิกรีก - ปลายศตวรรษที่ 4 BC NS. - ฉันศตวรรษ NS. NS.

เวลาเปลี่ยน

คลาสสิกในยุคแรกเป็นช่วงเวลาที่ประติมากรแห่งกรีกโบราณเริ่มเคลื่อนตัวออกจากตำแหน่งคงที่ของร่างกาย เพื่อค้นหาวิธีใหม่ในการแสดงความคิดของพวกเขา สัดส่วนเต็มไปด้วยความงามตามธรรมชาติ ท่าทางจะมีพลังมากขึ้น และใบหน้าก็แสดงออกถึงอารมณ์

ประติมากรของกรีกโบราณ Myron ทำงานในช่วงเวลานี้ ในแหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษร เขามีลักษณะเด่นในการถ่ายทอดโครงสร้างร่างกายที่ถูกต้องตามหลักกายวิภาค สามารถจับภาพความเป็นจริงได้อย่างแม่นยำสูง ผู้ร่วมสมัยของ Miron ยังชี้ให้เห็นถึงข้อบกพร่องของเขา: ในความเห็นของพวกเขาประติมากรไม่ทราบวิธีเพิ่มความงามและความมีชีวิตชีวาให้กับใบหน้าของการสร้างสรรค์ของเขา

รูปปั้นของปรมาจารย์รวบรวมวีรบุรุษ เทพเจ้า และสัตว์ต่างๆ อย่างไรก็ตาม ไมรอน ประติมากรแห่งกรีกโบราณ ให้ความสำคัญกับภาพลักษณ์ของนักกีฬาระหว่างความสำเร็จในการแข่งขัน "Discobolus" ที่มีชื่อเสียงคือผลงานของเขา รูปปั้นนี้ยังไม่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ในต้นฉบับ แต่มีสำเนาหลายฉบับ "Discobolt" แสดงถึงนักกีฬาที่กำลังเตรียมยิงขีปนาวุธของเขา ร่างกายของนักกีฬาได้รับการประหารชีวิตอย่างยอดเยี่ยม: กล้ามเนื้อตึงบ่งบอกถึงความรุนแรงของแผ่นดิสก์ ร่างกายที่บิดเบี้ยวคล้ายกับสปริงที่พร้อมจะคลี่ออก ดูเหมือนว่าอีกวินาทีหนึ่งและนักกีฬาจะขว้างกระสุนปืน

รูปปั้น "Athena" และ "Marsyas" ซึ่งลงมาหาเราในรูปแบบของสำเนาในภายหลังเท่านั้นก็ถือว่า Myron ประหารชีวิตอย่างงดงาม

เฟื่องฟู

ประติมากรที่โดดเด่นของกรีกโบราณทำงานตลอดระยะเวลาของงานคลาสสิกชั้นสูง ในเวลานี้ ผู้เชี่ยวชาญด้านการสร้างภาพนูนต่ำนูนสูงและรูปปั้นเข้าใจทั้งวิธีการถ่ายทอดการเคลื่อนไหวและพื้นฐานของความกลมกลืนและสัดส่วน คลาสสิกชั้นสูง - ช่วงเวลาของการก่อตัวของรากฐานของประติมากรรมกรีกซึ่งต่อมาได้กลายเป็นมาตรฐานสำหรับผู้เชี่ยวชาญหลายชั่วอายุคนรวมถึงผู้สร้างยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ในเวลานี้ ประติมากรของ Polycletus กรีกโบราณและ Phidias ที่ยอดเยี่ยมกำลังทำงานอยู่ ทั้งคู่ทำให้ผู้คนชื่นชมตัวเองในช่วงชีวิตของพวกเขาและไม่ถูกลืมมานานหลายศตวรรษ

สันติภาพและความสามัคคี

Polycletus ทำงานในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 5 BC NS. เขาเป็นที่รู้จักในฐานะปรมาจารย์ด้านประติมากรรมที่วาดภาพนักกีฬาในยามพัก นักกีฬาของเขาไม่เครียด แต่ผ่อนคลาย ต่างจาก "Discoball" ของ Miron แต่ในขณะเดียวกัน ผู้ชมก็ไม่สงสัยในพลังและความสามารถของพวกเขา

Polycletus เป็นคนแรกที่ใช้ตำแหน่งของร่างกายพิเศษ: ฮีโร่ของเขามักจะพิงบนแท่นด้วยเท้าเพียงข้างเดียว ท่านี้สร้างความรู้สึกผ่อนคลายตามธรรมชาติในตัวผู้พักผ่อน

แคนนอน

ประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Polycletus ถือเป็น "Dorifor" หรือ "Spear-bearer" งานนี้เรียกอีกอย่างว่าหลักการของอาจารย์เนื่องจากเป็นการรวบรวมหลักการบางอย่างของพีทาโกรัสและเป็นตัวอย่างของวิธีพิเศษในการจัดเตรียมร่างซึ่งเป็นเสา การจัดองค์ประกอบตามหลักการของการเคลื่อนไหวร่างกายที่ไม่สม่ำเสมอไขว้กัน: ด้านซ้าย (มือที่ถือหอกและวางขาไว้) จะผ่อนคลาย แต่ในขณะเดียวกันก็เคลื่อนไหวซึ่งตรงข้ามกับด้านขวาตึงเครียดและนิ่ง ( ขารองรับและแขนเหยียดไปตามลำตัว)

ภายหลัง Polycletus ได้ใช้เทคนิคที่คล้ายคลึงกันในงานหลายชิ้นของเขา หลักการสำคัญของมันถูกระบุไว้ในบทความเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ที่ไม่ได้มาถึงเราซึ่งเขียนโดยประติมากรและตั้งชื่อว่า "Canon" โดยเขา สถานที่ที่ค่อนข้างใหญ่ในนั้น Polycletus มอบให้กับหลักการซึ่งเขานำไปใช้ในงานของเขาได้สำเร็จเมื่อหลักการนี้ไม่ขัดแย้งกับพารามิเตอร์ทางธรรมชาติของร่างกาย

อัจฉริยะที่ได้รับการยอมรับ

ประติมากรโบราณทั้งหมดของกรีกโบราณในช่วงคลาสสิกชั้นสูงได้ทิ้งการสร้างสรรค์ที่น่าชื่นชมไว้เบื้องหลัง อย่างไรก็ตามสิ่งที่โดดเด่นที่สุดในหมู่พวกเขาคือ Phidias ซึ่งถือว่าเป็นผู้ก่อตั้งศิลปะยุโรปอย่างถูกต้อง น่าเสียดายที่ผลงานของอาจารย์ส่วนใหญ่รอดมาได้จนถึงทุกวันนี้เพียงสำเนาหรือคำอธิบายบนหน้าบทความของนักเขียนโบราณ

Phidias ทำงานเกี่ยวกับการตกแต่งของ Athenian Parthenon ทุกวันนี้ แนวคิดเกี่ยวกับทักษะของประติมากรสามารถสรุปได้ด้วยภาพนูนนูนจากหินอ่อนที่เก็บรักษาไว้ซึ่งยาว 1.6 ม. แสดงให้เห็นภาพผู้แสวงบุญจำนวนมากที่มุ่งหน้าไปยังส่วนตกแต่งอื่นๆ ของวิหารพาร์เธนอนที่เสียชีวิต ชะตากรรมเดียวกันเกิดขึ้นกับรูปปั้นของ Athena ซึ่งติดตั้งที่นี่และสร้างโดย Phidias เจ้าแม่ที่สร้างจากงาช้างและทองคำ เป็นสัญลักษณ์ของเมือง พลังและความยิ่งใหญ่ของมัน

สิ่งมหัศจรรย์ของโลก

ประติมากรที่โดดเด่นอื่น ๆ ของกรีกโบราณอาจไม่ได้ด้อยกว่า Phidias มากนัก แต่ก็ไม่มีใครสามารถอวดความมหัศจรรย์ของโลกได้ โอลิมปิกถูกสร้างขึ้นโดยปรมาจารย์สำหรับเมืองที่จัดการแข่งขันกีฬาชื่อดัง ความสูงของ Thunderer นั่งบนบัลลังก์ทองคำนั้นโดดเด่น (14 เมตร) แม้จะมีอำนาจเช่นนี้ แต่พระเจ้าก็ไม่ได้ดูน่าเกรงขาม: Phidias สร้าง Zeus ที่สงบสง่างามและเคร่งขรึมค่อนข้างเข้มงวด แต่ในขณะเดียวกันก็ใจดี ก่อนที่รูปปั้นจะมรณะ รูปปั้นนี้ดึงดูดผู้แสวงบุญจำนวนมากที่ต้องการการปลอบโยนเป็นเวลาเก้าศตวรรษ

คลาสสิคตอนปลาย

ด้วยการสิ้นสุดของศตวรรษที่ 5 BC NS. ประติมากรแห่งกรีกโบราณยังไม่แห้งเหือด ชื่อ Skopas, Praxiteles และ Lysippos เป็นที่รู้จักของทุกคนที่สนใจศิลปะโบราณ พวกเขาทำงานในช่วงต่อไปที่เรียกว่าคลาสสิกตอนปลาย ผลงานของอาจารย์เหล่านี้พัฒนาและเสริมความสำเร็จของยุคก่อน แต่ละคนเปลี่ยนรูปแกะสลักด้วยวิธีของตนเอง เสริมแต่งด้วยโครงเรื่องใหม่ วิธีการทำงานกับวัสดุและตัวเลือกในการถ่ายทอดอารมณ์

ความหลงใหลที่เดือดพล่าน

Scopas สามารถเรียกได้ว่าเป็นผู้ริเริ่มด้วยเหตุผลหลายประการ ประติมากรผู้ยิ่งใหญ่แห่งกรีกโบราณที่นำหน้าเขาไปใช้ทองสัมฤทธิ์เป็นวัสดุ Skopas สร้างสรรค์ผลงานของเขาส่วนใหญ่มาจากหินอ่อน แทนที่จะเป็นความสงบและความกลมกลืนแบบดั้งเดิมที่เติมเต็มงานของเขาในสมัยกรีกโบราณ อาจารย์ได้เลือกการแสดงออก การสร้างสรรค์ของเขาเต็มไปด้วยความหลงใหลและประสบการณ์ ดูเหมือนคนจริงมากกว่าเทพเจ้าที่ไม่อาจเปลี่ยนแปลงได้

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Scopas คือชายคาของสุสานใน Halicarnassus มันแสดงให้เห็นภาพ Amazonomachy - การต่อสู้ของวีรบุรุษในตำนานกรีกกับแอมะซอนที่ทำสงคราม คุณสมบัติหลักของสไตล์ที่มีอยู่ในต้นแบบนั้นมองเห็นได้ชัดเจนในชิ้นส่วนที่รอดตายของการสร้างนี้

ความเรียบเนียน

ประติมากรอีกคนหนึ่งในยุคนี้ Praxiteles ถือเป็นปรมาจารย์ชาวกรีกที่เก่งที่สุดในแง่ของการถ่ายทอดความสง่างามของร่างกายและจิตวิญญาณภายใน หนึ่งในผลงานที่โดดเด่นของเขา - Aphrodite of Cnidus - ได้รับการยอมรับจากผู้ร่วมสมัยของอาจารย์ว่าเป็นผลงานที่ดีที่สุดที่เคยสร้างมา เทพธิดากลายเป็นภาพร่างหญิงเปลือยที่ยิ่งใหญ่ชิ้นแรก ต้นฉบับยังไม่ถึงเรา

ลักษณะเฉพาะของสไตล์ Praxiteles นั้นมองเห็นได้ชัดเจนในรูปปั้นของ Hermes อาจารย์สามารถสร้างอารมณ์ที่ค่อนข้างชวนฝัน โดยห่อหุ้มประติมากรรมไว้อย่างแท้จริง ด้วยการจัดวางร่างกายที่เปลือยเปล่าเป็นพิเศษ ความนุ่มนวลของลายเส้น และความนุ่มนวลของหินอ่อนครึ่งสี

ใส่ใจในรายละเอียด

ในช่วงปลายยุคคลาสสิก Lysippos ประติมากรชาวกรีกที่มีชื่อเสียงอีกคนหนึ่งกำลังทำงานอยู่ การสร้างสรรค์ของเขาโดดเด่นด้วยธรรมชาตินิยมพิเศษการศึกษารายละเอียดอย่างรอบคอบการยืดตามสัดส่วน Lysippos พยายามสร้างรูปปั้นที่เต็มไปด้วยความสง่างามและความสง่างาม เขาฝึกฝนทักษะของเขาด้วยการศึกษาหลักการของ Polycletus ผู้ร่วมสมัยตั้งข้อสังเกตว่างานของ Lysippos ตรงกันข้ามกับ "Dorifor" ให้ความรู้สึกกระชับและสมดุลมากขึ้น ตามตำนาน อาจารย์เป็นผู้สร้างที่ชื่นชอบของอเล็กซานเดอร์มหาราช

อิทธิพลของตะวันออก

เวทีใหม่ในการพัฒนาประติมากรรมเริ่มขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 4 BC NS. พรมแดนระหว่างสองยุคนี้ถือเป็นช่วงเวลาแห่งชัยชนะของอเล็กซานเดอร์มหาราช ยุคกรีกโบราณเริ่มต้นขึ้นจากพวกเขา ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างศิลปะของกรีกโบราณและประเทศทางตะวันออก

ประติมากรรมในยุคนี้ขึ้นอยู่กับความสำเร็จของปรมาจารย์ในศตวรรษก่อน ศิลปะขนมผสมน้ำยาทำให้โลกมีผลงานเช่น Venus de Milo ในเวลาเดียวกัน ภาพนูนต่ำนูนสูงที่มีชื่อเสียงของแท่นบูชาเพอร์กามอนก็ปรากฏขึ้น ในงานบางชิ้นของลัทธิกรีกโบราณตอนปลาย การดึงดูดใจเรื่องในชีวิตประจำวันและรายละเอียดต่างๆ จะสังเกตเห็นได้ชัดเจน วัฒนธรรมของกรีกโบราณในเวลานี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของศิลปะของจักรวรรดิโรมัน

ในที่สุด

ความสำคัญของสมัยโบราณในฐานะแหล่งที่มาของอุดมคติทางจิตวิญญาณและสุนทรียศาสตร์ไม่สามารถประเมินค่าสูงไปได้ ประติมากรโบราณในกรีกโบราณไม่เพียงวางรากฐานของงานฝีมือของตนเองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงมาตรฐานสำหรับการทำความเข้าใจความงามของร่างกายมนุษย์ด้วย พวกเขาสามารถแก้ปัญหาการแสดงภาพการเคลื่อนไหวโดยการเปลี่ยนท่าทางและเปลี่ยนจุดศูนย์ถ่วง ประติมากรโบราณของกรีกโบราณเรียนรู้ที่จะถ่ายทอดอารมณ์และความรู้สึกด้วยความช่วยเหลือของหินแปรรูป เพื่อสร้างไม่เพียง แต่รูปปั้นเท่านั้น แต่ยังเป็นร่างที่มีชีวิตจริงพร้อมที่จะเคลื่อนไหวทุกเวลาหายใจและยิ้ม ความสำเร็จทั้งหมดเหล่านี้จะเป็นพื้นฐานของความเจริญรุ่งเรืองของวัฒนธรรมในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา