ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน. คนเดียวกับโชคชะตา

ลุดวิก เบโธเฟนเกิดเมื่อปี พ.ศ. 2313 ในเมืองบอนน์ของเยอรมนี ในบ้านที่มีห้องใต้หลังคาสามห้อง ในห้องหนึ่งที่มีหน้าต่างหอพักแคบซึ่งแทบไม่มีแสงส่องเข้ามา แม่ของเขาผู้ใจดี อ่อนโยน มารดาที่อ่อนโยน ซึ่งเขาชื่นชอบมักจะคึกคักไปด้วยผู้คน เธอเสียชีวิตจากการบริโภคอาหารเมื่อลุดวิกเพิ่งอายุได้ 16 ปี และการตายของเธอถือเป็นเรื่องช็อกครั้งใหญ่ครั้งแรกในชีวิตของเขา แต่ทุกครั้งที่นึกถึงแม่ของเขา จิตวิญญาณของเขาเต็มไปด้วยแสงอันอบอุ่นอ่อนโยน ราวกับว่ามือของทูตสวรรค์ได้สัมผัสมัน “คุณใจดีกับฉันมาก สมควรได้รับความรัก คุณเป็นเพื่อนที่ดีที่สุดของฉัน! โอ้! ใครที่มีความสุขกว่าฉันเมื่อฉันยังออกเสียงชื่อหวาน ๆ - แม่และได้ยิน! ตอนนี้ฉันจะบอกใครได้บ้าง .. "

พ่อของลุดวิกเป็นนักดนตรีในราชสำนักที่ยากจน เล่นไวโอลินและฮาร์ปซิคอร์ดและมีเสียงที่ไพเราะมาก แต่ทนทุกข์จากความจองหองและมึนเมาด้วยความสำเร็จง่าย ๆ หายตัวไปในโรงเตี๊ยม มีชีวิตที่น่าอับอายมาก เมื่อค้นพบความสามารถทางดนตรีในลูกชายของเขาแล้ว เขาก็มุ่งมั่นที่จะทำให้เขาเป็นอัจฉริยะ ซึ่งเป็นคนที่สองของโมสาร์ท ในทุกวิถีทางเพื่อแก้ปัญหาทางวัตถุของครอบครัว เขาบังคับ Ludwig วัย 5 ขวบให้ออกกำลังกายที่น่าเบื่อซ้ำๆ เป็นเวลาห้าหรือหกชั่วโมงต่อวัน และบ่อยครั้งเมื่อกลับมาบ้านอย่างเมามาย ปลุกเขาให้ตื่นแม้ในตอนกลางคืนและกึ่งหลับไหล ร้องไห้ นั่งให้เขานั่งที่ฮาร์ปซิคอร์ด ลุดวิกรักพ่อของเขา รักและสงสารเขาทั้งๆ ที่มีทุกอย่าง

เมื่อเด็กชายอายุสิบสองปี เหตุการณ์ที่สำคัญมากเกิดขึ้นในชีวิตของเขา มันคงเป็นโชคชะตาที่ส่ง Christian Gottlieb Nefe นักเล่นออแกนในศาล นักแต่งเพลง วาทยกร ไปที่บอนน์ บุคคลที่โดดเด่นคนนี้ซึ่งเป็นคนที่ก้าวหน้าและมีการศึกษามากที่สุดคนหนึ่งในเวลานั้น เดาทันทีว่าเป็นนักดนตรีที่เก่งกาจในตัวเด็กคนนี้ และเริ่มสอนเขาฟรีๆ Nefe ได้แนะนำ Ludwig ให้รู้จักกับผลงานของผู้ยิ่งใหญ่: Bach, Handel, Haydn, Mozart เขาเรียกตัวเองว่า "ศัตรูของพิธีการและมารยาท" และ "ผู้เกลียดชังคนประจบสอพลอ" ลักษณะเหล่านี้ปรากฏชัดในเวลาต่อมาในลักษณะของเบโธเฟน

ในระหว่างการเดินบ่อย เด็กชายซึมซับคำพูดของครูผู้ท่องงานของเกอเธ่และชิลเลอร์อย่างกระตือรือร้น พูดคุยเกี่ยวกับวอลแตร์ รุสโซ มงเตสกิเยอ เกี่ยวกับแนวคิดเรื่องเสรีภาพ ความเสมอภาค ภราดรภาพซึ่งฝรั่งเศสผู้รักเสรีภาพมีชีวิตอยู่ในเวลานั้น เบโธเฟนนำความคิดและความคิดของครูมาตลอดชีวิต: “การให้ของขวัญไม่ใช่ทุกสิ่ง มันสามารถตายได้ถ้าบุคคลไม่มีความอุตสาหะที่โหดร้าย หากคุณล้มเหลวให้เริ่มใหม่อีกครั้ง ล้มเหลวร้อยครั้ง เริ่มต้นใหม่ร้อยครั้ง มนุษย์สามารถเอาชนะอุปสรรคใด ๆ การให้และการบีบนิ้วก็เพียงพอแล้ว แต่ความพากเพียรต้องการมหาสมุทร และนอกจากความสามารถและความอุตสาหะแล้ว ยังต้องมีความมั่นใจในตนเองด้วย แต่ไม่ใช่ความภาคภูมิใจ พระเจ้าอวยพรคุณจากเธอ”

หลายปีต่อมา Ludwig จะขอบคุณ Nefe ในจดหมายสำหรับคำแนะนำอันชาญฉลาดที่ช่วยเขาในการศึกษาดนตรี ซึ่งเป็น "ศิลปะแห่งสวรรค์" นี้ ซึ่งเขาตอบอย่างสุภาพว่า "ลุดวิกเบโธเฟนเองเป็นครูของลุดวิกเบโธเฟน"

Ludwig ใฝ่ฝันที่จะไปเวียนนาเพื่อพบกับ Mozart ซึ่งเขาชื่นชอบดนตรี เมื่ออายุ 16 ปี ความฝันของเขาก็เป็นจริง อย่างไรก็ตาม โมสาร์ทตอบโต้ชายหนุ่มด้วยความไม่ไว้วางใจ โดยตัดสินใจว่าเขาทำผลงานชิ้นหนึ่งให้กับเขาซึ่งเรียนรู้มาอย่างดี จากนั้นลุดวิกขอให้เขาสร้างธีมสำหรับแฟนตาซีฟรี เขาไม่เคยด้นสดด้วยแรงบันดาลใจเช่นนั้น! โมสาร์ทรู้สึกทึ่ง เขาอุทานและหันไปหาเพื่อน ๆ ของเขา: “ให้ความสนใจกับชายหนุ่มคนนี้ เขาจะทำให้โลกทั้งโลกพูดถึงเขา!” น่าเสียดายที่พวกเขาไม่ได้พบกันอีก ลุดวิกถูกบังคับให้กลับไปบอนน์ เพื่อไปหาแม่ที่ป่วยเป็นที่รักของเขา และเมื่อเขากลับมาที่เวียนนาในเวลาต่อมา โมสาร์ทก็ไม่มีชีวิตอีกต่อไป

ในไม่ช้า พ่อของเบโธเฟนก็ดื่มสุราจนหมดตัว และเด็กชายอายุ 17 ปีถูกทิ้งให้ดูแลน้องชายสองคนของเขา โชคดีที่โชคชะตาได้ช่วยเหลือเขา: เขามีเพื่อนที่เขาได้รับการสนับสนุนและปลอบโยน - Elena von Breuning แทนที่แม่ของ Ludwig และพี่ชายและน้องสาว Eleanor และ Stefan กลายเป็นเพื่อนคนแรกของเขา เฉพาะในบ้านของพวกเขาเท่านั้นที่เขารู้สึกสบายใจ ที่นี่เป็นที่ที่ลุดวิกเรียนรู้ที่จะชื่นชมผู้คนและเคารพในศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ ที่นี่เขาได้เรียนรู้และตกหลุมรักวีรบุรุษผู้ยิ่งใหญ่แห่งโอดิสซีย์และอีเลียด วีรบุรุษแห่งเชคสเปียร์และพลูทาร์คตลอดชีวิตที่เหลือของเขา ที่นี่เขาได้พบกับ Wegeler สามีในอนาคตของ Eleanor Braining ซึ่งกลายเป็นเพื่อนที่ดีที่สุดของเขา เพื่อนชั่วชีวิต

ในปี ค.ศ. 1789 ความปรารถนาในความรู้นำเบโธเฟนไปที่มหาวิทยาลัยบอนน์ที่คณะปรัชญา ในปีเดียวกันนั้น การปฏิวัติได้ปะทุขึ้นในฝรั่งเศส และข่าวดังกล่าวก็มาถึงกรุงบอนน์อย่างรวดเร็ว ลุดวิกร่วมกับเพื่อน ๆ ฟังการบรรยายโดยศาสตราจารย์วรรณกรรม Eulogy Schneider ผู้ซึ่งอ่านบทกวีของเขาอย่างกระตือรือร้นที่อุทิศให้กับการปฏิวัติให้กับนักเรียน:“ เพื่อบดขยี้ความโง่เขลาบนบัลลังก์การต่อสู้เพื่อสิทธิของมนุษยชาติ ... โอ้ไม่ หนึ่งในผู้ด้อยโอกาสของสถาบันพระมหากษัตริย์สามารถทำสิ่งนี้ได้ สิ่งนี้เป็นไปได้เฉพาะสำหรับจิตวิญญาณอิสระที่ชอบความตายมากกว่าการเยินยอ ความยากจนถึงการเป็นทาส”

ลุดวิกเป็นหนึ่งในผู้ชื่นชอบของชไนเดอร์ เต็มไปด้วยความหวังอันสดใส รู้สึกถึงความแข็งแกร่งในตัวเอง ชายหนุ่มจึงไปเวียนนาอีกครั้ง โอ้ ถ้าเพื่อน ๆ ได้พบเขาในเวลานั้น พวกเขาคงจำเขาไม่ได้: เบโธเฟนดูเหมือนสิงโตร้านเสริมสวย! “รูปลักษณ์นั้นตรงไปตรงมาและไม่น่าเชื่อ ราวกับว่ามองไปด้านข้างว่าสร้างความประทับใจให้ผู้อื่นอย่างไร เบโธเฟนเต้นรำ (โอ้ สง่างามในระดับสูงสุดที่ซ่อนอยู่) ขี่ม้า (ม้าที่น่าสงสาร!) เบโธเฟนผู้อารมณ์ดี (เสียงหัวเราะที่ปอด) (โอ้ ถ้าเพื่อนเก่าพบเขาในเวลานั้น พวกเขาคงจำเขาไม่ได้: เบโธเฟนดูเหมือนสิงโตร้านเสริมสวย! เขาเป็นคนร่าเริง ร่าเริง เต้น ขี่ม้าและมองด้วยความสงสัยในความประทับใจของเขาที่มีต่อผู้อื่น) บางครั้งลุดวิกไปเยี่ยม มืดมนอย่างน่าสยดสยองและมีเพียงเพื่อนสนิทเท่านั้นที่รู้ว่าความเมตตาที่ซ่อนอยู่เบื้องหลังความจองหอง ทันทีที่รอยยิ้มส่องประกายบนใบหน้าของเขา มันก็สว่างด้วยความบริสุทธิ์แบบเด็กๆ ในช่วงเวลานั้น เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่รักไม่เพียงแต่เขา แต่ทั้งโลก!

ในเวลาเดียวกัน มีการตีพิมพ์ผลงานเปียโนชุดแรกของเขา ความสำเร็จของสิ่งพิมพ์กลายเป็นเรื่องยิ่งใหญ่: คนรักดนตรีมากกว่า 100 คนสมัครรับข้อมูล นักดนตรีรุ่นเยาว์ต่างกระตือรือร้นที่จะเล่นเปียโนโซนาตาของเขาเป็นพิเศษ ตัวอย่างเช่น นักเปียโนชื่อดังในอนาคตอย่าง อิกนาซ มอสเชเลส แอบซื้อและถอดโซนาตาพาเทติคของเบโธเฟนซึ่งอาจารย์ของเขาสั่งห้ามไว้ ต่อมา Moscheles กลายเป็นหนึ่งในนักเรียนที่ชื่นชอบของอาจารย์ เหล่าผู้ฟังต่างพากันหายใจโล่งอก สนุกสนานกับการแสดงเปียโนสด ๆ ของเขา พวกเขาซึ้งจนน้ำตาไหล “เขาเรียกวิญญาณทั้งจากเบื้องลึกและจากที่สูง” แต่เบโธเฟนไม่ได้สร้างเพื่อเงินและไม่ใช่เพื่อการรับรู้: “ไร้สาระจริงๆ! ฉันไม่เคยคิดที่จะเขียนเพื่อชื่อเสียงหรือเพื่อชื่อเสียง ฉันต้องให้ทางออกกับสิ่งที่ฉันสะสมอยู่ในใจ - นั่นคือเหตุผลที่ฉันเขียน

เขายังเด็กอยู่ และเกณฑ์ความสำคัญสำหรับเขาก็คือความรู้สึกของความแข็งแกร่ง เขาไม่ทนต่อความอ่อนแอและความเขลา เขาดูถูกทั้งสามัญชนและขุนนาง แม้แต่กับคนดีที่รักเขาและชื่นชมเขา ด้วยความเอื้ออาทรของราชวงศ์ เขาช่วยเพื่อน ๆ เมื่อพวกเขาต้องการ แต่ด้วยความโกรธเขาจึงโหดเหี้ยมต่อพวกเขา ในตัวเขาความรักอันยิ่งใหญ่และการดูถูกกองกำลังเดียวกันก็ปะทะกัน แต่ในหัวใจของลุดวิกก็เหมือนสัญญาณไฟ ผู้คนต้องการความช่วยเหลือที่แข็งแกร่งและจริงใจ “ตั้งแต่วัยเด็ก ความกระตือรือร้นของฉันที่จะรับใช้ความทุกข์ทรมานของมนุษยชาติไม่เคยลดลงเลย ฉันไม่เคยเรียกเก็บค่าธรรมเนียมใด ๆ สำหรับสิ่งนี้ ไม่ได้ต้องการอะไรนอกจากความอิ่มใจที่มาพร้อมกับความดีเสมอมา

เยาวชนมีลักษณะสุดโต่งเช่นนี้ เพราะมันกำลังมองหาทางออกสำหรับพลังภายใน และไม่ช้าก็เร็วคน ๆ หนึ่งต้องเผชิญกับทางเลือก: จะควบคุมกองกำลังเหล่านี้ได้ที่ไหนเส้นทางใดให้เลือก? โชคชะตาช่วยให้เบโธเฟนตัดสินใจ แม้ว่าวิธีการของเธออาจดูโหดร้ายเกินไป ... โรคนี้ค่อยๆ เข้าใกล้ลุดวิกในช่วงหกปี และทำให้เขาอายุระหว่าง 30 ถึง 32 ปี เธอตีเขาในที่ที่อ่อนไหวที่สุดในความภาคภูมิใจความแข็งแกร่ง - ในการได้ยินของเขา! อาการหูหนวกโดยสมบูรณ์ได้ตัดขาด Ludwig จากทุกสิ่งที่เขารัก จากเพื่อน ๆ จากสังคม จากความรัก และที่แย่ที่สุดคือจากงานศิลปะ! New Beethoven

ลุดวิกไปที่ไฮลิเกนชตัดท์ ที่ดินใกล้กรุงเวียนนา และตั้งรกรากอยู่ในบ้านชาวนาที่ยากจน เขาพบว่าตัวเองใกล้จะถึงความเป็นและความตาย - คำพูดของความประสงค์ของเขาที่เขียนเมื่อวันที่ 6 ตุลาคม พ.ศ. 2345 เป็นเหมือนเสียงร้องแห่งความสิ้นหวัง: "โอ้ผู้คนที่ถือว่าฉันไร้หัวใจ ดื้อรั้น เห็นแก่ตัว - โอ้ช่างไม่ยุติธรรมเลย เป็นของฉัน! คุณไม่รู้เหตุผลลับสำหรับสิ่งที่คุณคิดเท่านั้น! ตั้งแต่วัยเด็ก หัวใจของฉันโน้มเอียงไปสู่ความรู้สึกอ่อนโยนของความรักและความเมตตากรุณา แต่ให้พิจารณาว่าเป็นเวลาหกปีแล้วที่ฉันต้องทนทุกข์ทรมานจากโรคที่รักษาไม่หายถูกพาไปสู่ระดับที่เลวร้ายโดยแพทย์ที่ไม่ชำนาญ ...

ด้วยอารมณ์ที่ร้อนแรงและมีชีวิตชีวาของฉันด้วยความรักในการสื่อสารกับผู้คนฉันต้องเกษียณอายุก่อนกำหนดใช้ชีวิตคนเดียว ... สำหรับฉันไม่มีการพักผ่อนในหมู่ผู้คนไม่สื่อสารกับพวกเขาหรือการสนทนาที่เป็นมิตร ฉันต้องอยู่อย่างพลัดถิ่น หากบางครั้งฉันถูกครอบงำโดยความเป็นกันเองโดยธรรมชาติของฉันฉันยอมจำนนต่อสิ่งล่อใจแล้วฉันรู้สึกอับอายเพียงใดเมื่อมีคนข้างๆฉันได้ยินเสียงขลุ่ยจากระยะไกล แต่ฉันไม่ได้ยิน! .. กรณีดังกล่าวทำให้ฉันสิ้นหวังอย่างมากและ มักจะนึกถึงการฆ่าตัวตาย มีเพียงศิลปะเท่านั้นที่ขวางกั้นฉันไว้ สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันไม่มีสิทธิ์ตายจนกว่าฉันจะทำทุกอย่างที่รู้สึกว่าถูกเรียก ... และฉันตัดสินใจที่จะรอจนกว่าสวนสาธารณะที่ไม่รู้จักจบจะโปรดทำลายชีวิตของฉัน ...

ฉันพร้อมสำหรับทุกสิ่ง ในปีที่ 28 ของฉัน ฉันจะเป็นนักปรัชญา มันไม่ง่ายเลย และยากสำหรับศิลปินมากกว่าใครๆ พระเจ้า เธอเห็นจิตวิญญาณของฉัน เธอก็รู้ เธอก็รู้ว่าความรักที่มีต่อผู้คนมีมากเพียงใด และความปรารถนาที่จะทำความดี โอ้ ผู้คนทั้งหลาย ถ้าคุณเคยอ่านข้อความนี้ จงจำไว้ว่าคุณไม่ยุติธรรมกับฉัน และให้ทุกคนที่ไม่มีความสุขสบายใจว่ามีคนอย่างเขาที่แม้จะมีอุปสรรคทุกอย่างที่เขาทำได้เพื่อให้เป็นที่ยอมรับในหมู่ศิลปินและผู้คนที่คู่ควร

อย่างไรก็ตาม เบโธเฟนไม่ยอมแพ้! และเขาไม่มีเวลาทำพันธสัญญาให้เสร็จเมื่อในจิตวิญญาณของเขาเหมือนคำพรากจากสวรรค์เหมือนพรแห่งโชคชะตาซิมโฟนีที่สามถือกำเนิดขึ้น - ซิมโฟนีที่ไม่เคยมีมาก่อน เป็นเธอที่เขารักมากกว่าการสร้างสรรค์อื่น ๆ ของเขา ลุดวิกอุทิศซิมโฟนีนี้ให้กับโบนาปาร์ต ซึ่งเขาเปรียบได้กับกงสุลโรมันและถือว่าเป็นหนึ่งในบุรุษที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคปัจจุบัน แต่ต่อมาเมื่อทราบเรื่องพิธีบรมราชาภิเษก เขาก็โกรธจัดและทำลายการอุทิศตน ตั้งแต่นั้นมา ซิมโฟนีที่ 3 ก็ถูกเรียกว่า Heroic

หลังจากทุกสิ่งที่เกิดขึ้นกับเขา เบโธเฟนเข้าใจ ตระหนักถึงสิ่งที่สำคัญที่สุด - ภารกิจของเขา: “ให้ทุกสิ่งที่เป็นชีวิตอุทิศให้กับผู้ยิ่งใหญ่และปล่อยให้มันเป็นวิหารแห่งศิลปะ! นี่เป็นหน้าที่ของท่านต่อประชาชนและต่อพระองค์ผู้ทรงมหิทธิฤทธิ์ ด้วยวิธีนี้คุณสามารถเปิดเผยสิ่งที่ซ่อนอยู่ในตัวคุณได้อีกครั้ง ความคิดของงานใหม่ ๆ หลั่งไหลลงมาที่เขาเหมือนดวงดาว - ในเวลานั้นเปียโนโซนาตา Appassionata, ข้อความที่ตัดตอนมาจากโอเปร่า Fidelio, ชิ้นส่วนของ Symphony No. 5, ภาพร่างของรูปแบบต่างๆ, บากาเทล, เดินขบวน, มวลชน, Kreutzer Sonata ถือกำเนิดขึ้น หลังจากเลือกเส้นทางชีวิตแล้ว ปรมาจารย์ดูเหมือนจะได้รับความแข็งแกร่งใหม่ ดังนั้นตั้งแต่ปี 1802 ถึง 1805 งานที่อุทิศให้กับความสุขที่สดใสจึงปรากฏขึ้น: "Pastoral Symphony", เปียโนโซนาต้า "Aurora", "Merry Symphony" ...

บ่อยครั้งโดยไม่รู้ตัว เบโธเฟนกลายเป็นแหล่งน้ำพุบริสุทธิ์ที่ผู้คนดึงเอาความแข็งแกร่งและการปลอบโยน นี่คือสิ่งที่บารอนเนส เอิร์ทแมน ลูกศิษย์ของเบโธเฟนเล่าว่า “เมื่อลูกคนสุดท้ายของฉันเสียชีวิต เบโธเฟนไม่สามารถตัดสินใจมาหาเราได้เป็นเวลานาน ในที่สุด วันหนึ่งเขาโทรหาฉันถึงที่ของเขา และเมื่อฉันเข้ามา เขานั่งลงที่เปียโนและพูดเพียงว่า: "เราจะคุยกับคุณด้วยเสียงเพลง" หลังจากนั้นเขาก็เริ่มเล่น เขาบอกฉันทุกอย่างและฉันก็ปล่อยให้เขาโล่งใจ อีกครั้งหนึ่ง เบโธเฟนทำทุกอย่างเพื่อช่วยลูกสาวของบาคผู้ยิ่งใหญ่ ซึ่งหลังจากการตายของพ่อของเธอ พบว่าตัวเองใกล้จะยากจน เขามักจะชอบพูดซ้ำ: "ฉันไม่รู้สัญญาณอื่นใดของความเหนือกว่า ยกเว้นความกรุณา"

ตอนนี้เทพภายในเป็นคู่สนทนาคงที่เพียงคนเดียวของเบโธเฟน ลุดวิกไม่เคยรู้สึกใกล้ชิดพระองค์เช่นนี้มาก่อน: “... คุณไม่สามารถอยู่เพื่อตัวเองได้อีกต่อไป คุณต้องอยู่เพื่อคนอื่นเท่านั้น ไม่มีความสุขอีกต่อไปสำหรับคุณทุกที่ยกเว้นในงานศิลปะของคุณ โอ้พระเจ้าช่วยฉันเอาชนะตัวเองด้วย!” เสียงสองเสียงดังก้องอยู่ในจิตวิญญาณของเขาตลอดเวลา บางครั้งพวกเขาก็โต้เถียงและเป็นปฏิปักษ์กัน แต่หนึ่งในนั้นคือสุรเสียงของพระเจ้าเสมอ เสียงทั้งสองนี้ได้ยินชัดเจน ตัวอย่างเช่น ในการเคลื่อนไหวครั้งแรกของ Pathetique Sonata ใน Appassionata ใน Symphony No. 5 และในการเคลื่อนไหวครั้งที่สองของ Piano Concerto ครั้งที่สี่

เมื่อจู่ๆ แนวคิดดังกล่าวก็เกิดขึ้นที่ Ludwig ระหว่างการเดินหรือสนทนา เขาได้ประสบกับสิ่งที่เขาเรียกว่า "โรคบาดทะยักที่กระตือรือร้น" ในขณะนั้นเอง เขาลืมตัวเองและเป็นเพียงความคิดทางดนตรีเท่านั้น และเขาไม่ปล่อยมันไปจนกว่าเขาจะเข้าใจมันอย่างสมบูรณ์ นี่คือที่มาของศิลปะที่กล้าหาญและดื้อรั้นซึ่งไม่รู้จักกฎเกณฑ์ "ซึ่งไม่สามารถทำลายเพื่อความสวยงามได้" เบโธเฟนปฏิเสธที่จะเชื่อกฎเกณฑ์ที่ประกาศโดยตำราเรียนประสานเสียง เขาเชื่อเฉพาะสิ่งที่เขาได้ลองและประสบมาเท่านั้น แต่เขาไม่ได้ถูกชี้นำโดยความไร้สาระ - เขาเป็นผู้บอกเล่าถึงยุคใหม่และศิลปะใหม่ และคนใหม่ล่าสุดในศิลปะนี้คือผู้ชาย! คนที่กล้าท้าทายไม่เพียงแค่ยอมรับแบบเหมารวมเท่านั้น แต่อย่างแรกเลยคือข้อจำกัดของเขาเอง

ลุดวิกไม่เคยภูมิใจในตัวเองเลย เขาค้นหาอย่างต่อเนื่อง ศึกษาผลงานชิ้นเอกของอดีตอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย: ผลงานของ Bach, Handel, Gluck, Mozart ภาพเหมือนของพวกเขาแขวนอยู่ในห้องของเขา และเขามักจะบอกว่าพวกเขาช่วยให้เขาเอาชนะความทุกข์ทรมาน Beethoven อ่านงานของ Sophocles และ Euripides ซึ่งเป็น Schiller และ Goethe ในยุคเดียวกัน พระเจ้าเท่านั้นที่รู้ว่าพระองค์ทรงใช้เวลากี่วันและกี่คืนที่นอนไม่หลับเพื่อทำความเข้าใจความจริงอันยิ่งใหญ่ และก่อนที่เขาจะเสียชีวิตได้ไม่นาน เขาก็พูดว่า: "ฉันเริ่มที่จะเรียนรู้"

แต่ประชาชนได้รับเพลงใหม่อย่างไร? แสดงเป็นครั้งแรกต่อหน้าผู้ฟังที่เลือก "Heroic Symphony" ถูกประณามสำหรับ "ความยาวอันศักดิ์สิทธิ์" ในการแสดงที่เปิดกว้าง มีคนจากผู้ชมที่ตัดสินว่า: “ฉันจะให้ครูเซอร์เพื่อจบเรื่องนี้ทั้งหมด!” นักข่าวและนักวิจารณ์ดนตรีไม่เบื่อหน่ายกับการสอนบีโธเฟนว่า "งานนี้น่าหดหู่ ไม่มีที่สิ้นสุดและเป็นงานปัก" และมาเอสโตรที่สิ้นหวังก็สัญญาว่าจะแต่งเพลงซิมโฟนีให้พวกเขาซึ่งจะกินเวลานานกว่าหนึ่งชั่วโมงเพื่อที่พวกเขาจะพบว่า "วีรบุรุษ" ของเขาสั้น

และเขาจะเขียนมันอีก 20 ปีต่อมาและตอนนี้ลุดวิกหยิบองค์ประกอบของโอเปร่าลีโอโนราซึ่งต่อมาเขาเปลี่ยนชื่อเป็นฟิเดลิโอ ในบรรดาการสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขา เธออยู่ในสถานที่พิเศษ: "ในบรรดาลูก ๆ ของฉัน เธอทำให้ฉันเจ็บปวดมากที่สุดตั้งแต่แรกเกิด เธอยังให้ความเศร้าโศกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแก่ฉันด้วย นั่นคือเหตุผลที่เธอรักฉันมากกว่าคนอื่น" เขาเขียนโอเปร่าสามครั้งโดยจัดให้มีการทาบทามสี่ครั้งซึ่งแต่ละงานเป็นผลงานชิ้นเอกในแบบของตัวเองเขียนครั้งที่ห้า แต่ทุกคนไม่พอใจ

มันเป็นงานที่น่าทึ่งมาก: เบโธเฟนเขียนบทประพันธ์เพลงหนึ่งหรือจุดเริ่มต้นของฉากบางฉาก 18 ครั้งและทั้งหมด 18 ครั้งในรูปแบบต่างๆ สำหรับเสียงร้อง 22 บรรทัด - 16 หน้าทดสอบ! ทันทีที่ "Fidelio" เกิดดังที่แสดงต่อสาธารณะ แต่ในหอประชุมอุณหภูมิ "ต่ำกว่าศูนย์" โอเปร่าทนต่อการแสดงเพียงสามครั้ง ... ทำไมเบโธเฟนถึงต่อสู้อย่างสิ้นหวังเพื่อชีวิตของการสร้างนี้ ?

เนื้อเรื่องของโอเปร่าขึ้นอยู่กับเรื่องราวที่เกิดขึ้นระหว่างการปฏิวัติฝรั่งเศส ตัวละครหลักของมันคือความรักและความจงรักภักดี - อุดมคติเหล่านั้นที่หัวใจของลุดวิกมีชีวิตอยู่เสมอ เช่นเดียวกับบุคคลใดๆ เขาฝันถึงความสุขในครอบครัว ความสะดวกสบายในบ้าน เขาที่เอาชนะความเจ็บป่วยและความเจ็บป่วยได้อย่างต่อเนื่องไม่เหมือนใครต้องการการดูแลจากหัวใจที่เปี่ยมด้วยความรัก เพื่อน ๆ จำเบโธเฟนไม่ได้ยกเว้นความรักที่เร่าร้อน แต่งานอดิเรกของเขามักจะโดดเด่นด้วยความบริสุทธิ์ที่ไม่ธรรมดา เขาไม่สามารถสร้างขึ้นได้หากปราศจากความรัก ความรักเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์ของเขา

เป็นเวลาหลายปีที่ลุดวิกเป็นมิตรกับครอบครัวบรันสวิกมาก โจเซฟีนและเทเรซาพี่สาวน้องสาวปฏิบัติต่อเขาอย่างอบอุ่นและดูแลเขา แต่คนใดในจดหมายที่เขาเรียกว่า "ทุกอย่าง" ของเขา "นางฟ้า" ของเขา? ปล่อยให้เรื่องนี้ยังคงเป็นความลับของเบโธเฟน ซิมโฟนีที่สี่, เปียโนคอนแชร์โต้ที่สี่, วงสี่ที่อุทิศให้กับเจ้าชายรัสเซีย Razumovsky วัฏจักรของเพลง“ To a Distant Beloved” กลายเป็นผลของความรักบนสวรรค์ของเขา จนกระทั่งวันสุดท้ายของเขา Beethoven ได้เก็บภาพของ "ผู้เป็นที่รักอมตะ" ไว้อย่างอ่อนโยนและเคารพ

ปี พ.ศ. 2365-2467 กลายเป็นเรื่องยากโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเกจิ เขาทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยใน Ninth Symphony แต่ความยากจนและความหิวโหยทำให้เขาต้องเขียนบันทึกที่น่าอับอายถึงผู้จัดพิมพ์ เขาส่งจดหมายถึง "ศาลยุโรปหลัก" เป็นการส่วนตัว ซึ่งครั้งหนึ่งเคยให้ความสนใจกับเขา แต่จดหมายเกือบทั้งหมดของเขายังไม่ได้รับคำตอบ แม้ว่าซิมโฟนีที่เก้าจะประสบความสำเร็จอย่างงดงาม แต่ค่าธรรมเนียมจากซิมโฟนีกลับกลายเป็นว่าน้อยมาก และนักแต่งเพลงได้วางความหวังทั้งหมดไว้กับ "ชาวอังกฤษผู้ใจดี" ซึ่งแสดงความกระตือรือร้นให้กับเขามากกว่าหนึ่งครั้ง

เขาเขียนจดหมายถึงลอนดอนและในไม่ช้าก็ได้รับเงิน 100 ปอนด์จาก Philharmonic Society เนื่องจากสถาบันการศึกษาได้รับการจัดตั้งขึ้นเพื่อสนับสนุนเขา “ มันเป็นภาพที่ปวดใจ” เพื่อนคนหนึ่งของเขาเล่า“ เมื่อได้รับจดหมายเขากำมือและสะอื้นด้วยความยินดีและความกตัญญู ... เขาต้องการเขียนจดหมายขอบคุณอีกครั้งเขาสัญญาว่าจะอุทิศหนึ่งฉบับ ผลงานของเขาที่มีต่อพวกเขา - ซิมโฟนีที่สิบหรือทาบทาม ไม่ว่าพวกเขาจะต้องการอะไรก็ตาม” แม้จะมีสถานการณ์เช่นนี้ Beethoven ยังคงแต่งต่อไป ผลงานชิ้นสุดท้ายของเขาคือเครื่องสาย opus 132 ที่สาม กับความศักดิ์สิทธิ์ของเขา เขาตั้งชื่อว่า "เพลงแห่งการขอบคุณพระเจ้าจากการพักฟื้น"

ลุดวิกดูเหมือนจะมีลางสังหรณ์ถึงความตายที่ใกล้จะมาถึง - เขาคัดลอกคำพูดจากวิหารของเทพธิดาแห่งอียิปต์ Neith: "ฉันคือสิ่งที่ฉันเป็น ฉันคือทั้งหมดที่เป็น เป็น และจะเป็น ไม่มีมนุษย์คนใดยกผ้าคลุมหน้าของฉัน “เขามาจากตัวเขาเองคนเดียว และทุกสิ่งที่มีอยู่ก็เป็นหนี้คนนี้” และเขาชอบอ่านซ้ำ

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2369 เบโธเฟนทำธุรกิจกับคาร์ลหลานชายของเขากับโยฮันน์น้องชายของเขา การเดินทางครั้งนี้กลายเป็นอันตรายถึงชีวิตสำหรับเขา: โรคตับที่มีมายาวนานนั้นซับซ้อนโดยอาการท้องมาน เป็นเวลาสามเดือนที่ความเจ็บป่วยทรมานเขาอย่างรุนแรงและเขาพูดถึงงานใหม่:“ ฉันต้องการเขียนมากกว่านี้ฉันต้องการแต่งเพลงซิมโฟนีที่สิบ ... เพลงสำหรับเฟาสต์ ... ใช่และโรงเรียนเปียโน ฉันคิดไปเองในวิถีที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงกับที่ตอนนี้ยอมรับ ... "เขาไม่ได้เสียอารมณ์ขันจนนาทีสุดท้ายและแต่งศีล "หมอปิดประตูเพื่อไม่ให้ความตายมา" การเอาชนะความเจ็บปวดอย่างไม่น่าเชื่อ เขาพบพลังที่จะปลอบเพื่อนเก่าของเขา ฮุมเมิล นักแต่งเพลงที่ร้องไห้ออกมาเมื่อเห็นความทุกข์ของเขา เมื่อเบโธเฟนเข้ารับการผ่าตัดเป็นครั้งที่สี่ และเมื่อเจาะแล้ว น้ำก็พุ่งออกมาจากท้องของเขา เขาอุทานด้วยเสียงหัวเราะว่าหมอดูปรากฏแก่เขาว่าเป็นโมเสส ผู้ซึ่งใช้ไม้ตีหินทุบหิน และปลอบใจตัวเองในทันที เพิ่ม: “น้ำจากกระเพาะอาหารดีกว่าจาก - ใต้ปากกา

เมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2370 นาฬิการูปพีระมิดบนโต๊ะของเบโธเฟนหยุดลงอย่างกะทันหัน ซึ่งทำให้เห็นถึงพายุฝนฟ้าคะนองเสมอ ตอน 5 โมงเย็น พายุลูกหนึ่งเกิดขึ้นจริง โดยมีฝนตกหนักและลูกเห็บตก ฟ้าแลบสว่างไสวในห้องมีเสียงฟ้าร้องที่น่ากลัว - และทุกอย่างก็จบลง ... ในเช้าฤดูใบไม้ผลิของวันที่ 29 มีนาคม 20,000 คนมาดูเกจิ น่าเสียดายที่คนมักจะลืมเกี่ยวกับผู้ที่อยู่ใกล้ในขณะที่ยังมีชีวิตอยู่ และจดจำและชื่นชมพวกเขาหลังจากการตายของพวกเขาเท่านั้น

ทุกอย่างผ่านไป ซันก็ตายเช่นกัน แต่เป็นเวลาหลายพันปีที่พวกเขายังคงส่องสว่างท่ามกลางความมืดมิด และเป็นเวลาหลายพันปีที่เราได้รับแสงจากดวงอาทิตย์ที่เลือนลางเหล่านี้ ขอบคุณ เกจิผู้ยิ่งใหญ่ สำหรับตัวอย่างของชัยชนะที่คู่ควร สำหรับการแสดงให้เห็นว่าคุณสามารถเรียนรู้ที่จะได้ยินเสียงของหัวใจและทำตามได้อย่างไร แต่ละคนแสวงหาความสุข แต่ละคนเอาชนะความยากลำบากและปรารถนาที่จะเข้าใจความหมายของความพยายามและชัยชนะของพวกเขา

และบางทีชีวิตของคุณ วิธีที่คุณค้นหาและเอาชนะ จะช่วยพบความหวังสำหรับผู้ที่แสวงหาและทนทุกข์ทรมาน และจุดไฟแห่งศรัทธาจะจุดประกายในใจพวกเขาว่าพวกเขาไม่ได้อยู่คนเดียว ว่าปัญหาทั้งหมดจะผ่านไปได้ถ้าคุณไม่สิ้นหวังและมอบสิ่งที่ดีที่สุดที่คุณมี บางที บางคนอาจจะเลือกรับใช้และช่วยเหลือผู้อื่นเช่นเดียวกับคุณ และเช่นเดียวกับคุณ เขาจะพบความสุขในสิ่งนี้แม้ว่าเส้นทางไปสู่มันจะต้องผ่านความทุกข์และน้ำตา

Anna Mironenko, Elena Molotkova, Tatyana Bryksina ฉบับอิเล็กทรอนิกส์ "Man Without Borders"

นักประวัติศาสตร์ Sergey Tsvetkov - เกี่ยวกับเบโธเฟนผู้ภาคภูมิใจ: ทำไมนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ในการเขียนซิมโฟนีจึงง่ายกว่าการเรียนรู้ที่จะพูดว่า "ขอบคุณ" และวิธีที่เขากลายเป็นคนเกลียดชังที่กระตือรือร้น แต่ในขณะเดียวกันก็ชื่นชอบเพื่อน ๆ หลานชายและแม่ของเขา

เมื่อเขาหยิบเพลงประกอบขึ้นมา เขาก็ไม่รู้สึกหิวจนเขาดุคนใช้เมื่อพวกเขานำอาหารมาให้เขา ว่ากันว่าเขาโกนไปเรื่อย ๆ โดยเชื่อว่าการโกนหนวดขัดขวางแรงบันดาลใจที่สร้างสรรค์ และก่อนที่จะนั่งลงเขียนเพลง นักแต่งเพลงก็เทถังน้ำเย็นใส่หัวของเขา ตามความเห็นของเขา เรื่องนี้น่าจะไปกระตุ้นสมอง

Wegeler หนึ่งในเพื่อนสนิทที่สุดของเบโธเฟนเป็นพยานว่าเบโธเฟน "รักใครซักคนเสมอ และส่วนใหญ่ก็หนักแน่น" และถึงแม้เขาแทบไม่เคยเห็นเบโธเฟนเลยเว้นแต่ในสภาวะตื่นเต้น มักจะถึงจุดที่สับสน อย่างไรก็ตาม ความตื่นเต้นนี้แทบไม่มีผลกระทบต่อพฤติกรรมและนิสัยของผู้แต่ง ชินด์เลอร์ซึ่งเป็นเพื่อนสนิทของเบโธเฟนเองก็ยืนยันเช่นกันว่า "เขาใช้ชีวิตทั้งชีวิตด้วยความสุภาพเรียบร้อยแบบสาวพรหมจารี ไม่ยอมให้เข้าใกล้ความอ่อนแอแม้แต่น้อย" แม้แต่คำพูดลามกอนาจารในการสนทนาก็ทำให้เขารังเกียจ

เบโธเฟนห่วงใยเพื่อนฝูง รักหลานชายมาก และมีความรู้สึกลึกซึ้งต่อแม่ของเขา สิ่งเดียวที่เขาขาดคือความอ่อนน้อมถ่อมตน

ความจริงที่ว่าเบโธเฟนมีความภาคภูมิใจนั้นพิสูจน์ได้จากนิสัยทั้งหมดของเขา ส่วนใหญ่เกิดจากบุคลิกที่ไม่แข็งแรง

ตัวอย่างของเขาแสดงให้เห็นว่าการเขียนซิมโฟนีง่ายกว่าการเรียนรู้ที่จะพูดว่า "ขอบคุณ" ใช่ เขามักจะพูดจาไพเราะ (ซึ่งศตวรรษจำเป็น) แต่บ่อยกว่านั้น - ความหยาบคายและความดื้อรั้น เขาลุกเป็นไฟเหนือเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ให้บังเหียนโกรธเต็มกำลังน่าสงสัยอย่างยิ่ง ศัตรูในจินตนาการของเขามีมากมาย เขาเกลียดดนตรีอิตาลี รัฐบาลออสเตรีย และอพาร์ตเมนต์ที่หันไปทางทิศเหนือ มาฟังเขาดุว่า: "ฉันไม่เข้าใจเลยว่าทำไมรัฐบาลถึงยอมทนกับปล่องไฟที่น่าขยะแขยงและน่าอับอายนี้!" เมื่อพบข้อผิดพลาดในการนับเรียงความของเขา เขาก็ระเบิดออกมา: “ช่างเป็นการหลอกลวงที่เลวทรามจริงๆ!” เมื่อปีนเข้าไปในห้องใต้ดินของเวียนนา เขานั่งลงที่โต๊ะแยกต่างหาก จุดไฟในท่อยาว สั่งหนังสือพิมพ์ รมควันปลาเฮอริ่ง และเบียร์ให้นำมาให้เขา แต่ถ้าเขาไม่ชอบเพื่อนบ้านที่บังเอิญ เขาก็วิ่งหนีไปบ่น ครั้งหนึ่งในช่วงเวลาแห่งความโกรธ เกจิพยายามทุบเก้าอี้บนศีรษะของเจ้าชาย Likhnovsky พระเจ้าเองจากมุมมองของเบโธเฟน ทรงแทรกแซงเขาในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ ส่งปัญหาทางวัตถุหรือความเจ็บป่วย หรือผู้หญิงที่ไม่รัก หรือคนใส่ร้าย หรือเครื่องดนตรีที่ไม่ดีและนักดนตรีที่ไม่ดี ฯลฯ

แน่นอนว่าสามารถนำมาประกอบกับความเจ็บป่วยของเขาได้มากมายซึ่งมักเกิดจากการเกลียดชัง - หูหนวก, สายตาสั้นอย่างรุนแรง ดร. มาราจกล่าวว่าอาการหูหนวกของเบโธเฟนแสดงถึงลักษณะเฉพาะที่ "มันแยกเขาออกจากโลกภายนอกนั่นคือจากทุกสิ่งที่อาจมีอิทธิพลต่อการผลิตดนตรีของเขา ... " ("รายงานการประชุมของ Academy of Sciences", เล่มที่ 186) . Dr. Andreas Ignaz Wavruh ศาสตราจารย์ที่ Vienna Surgical Clinic ชี้ให้เห็นว่าเบโธเฟนเริ่มดื่มแอลกอฮอล์และดื่มหมัดหนักมากในปีที่สามสิบเพื่อกระตุ้นความอยากอาหาร "นี่คือ" เขาเขียน "การเปลี่ยนแปลงในวิถีชีวิตที่นำเขาไปสู่ปากหลุมศพ" (เบโธเฟนเสียชีวิตด้วยโรคตับแข็งในตับ)

อย่างไรก็ตาม ความเย่อหยิ่งหลอกหลอนเบโธเฟนมากกว่าความเจ็บป่วยของเขา ผลของความหยิ่งยโสคือการย้ายจากอพาร์ตเมนต์หนึ่งไปอีกอพาร์ตเมนต์หนึ่งบ่อยครั้ง ความไม่พอใจกับเจ้าของบ้าน เพื่อนบ้าน การทะเลาะวิวาทกับเพื่อนนักแสดง ผู้กำกับละคร ผู้จัดพิมพ์ และสาธารณชน ถึงจุดที่เขาสามารถเทซุปที่เขาไม่ชอบใส่หัวพ่อครัวได้

และคุณทราบได้อย่างไรว่ามีท่วงทำนองที่งดงามมากมายที่เบโธเฟนไม่เกิดเพราะอารมณ์ไม่ดี?

วัสดุที่ใช้:
Kolunov K.V. “ พระเจ้าในสามการกระทำ”;
Strelnikovน.“เบโธเฟน ประสบการณ์การจำแนกลักษณะเฉพาะ";
Herriot E. "ชีวิตของเบโธเฟน"

"เธอช่างยิ่งใหญ่ดั่งท้องทะเล ไม่มีใครรู้ชะตากรรมเช่นนี้..."

ส. เนริส. "เบโธเฟน"

"ความแตกต่างสูงสุดของมนุษย์คือความพากเพียรในการเอาชนะอุปสรรคที่โหดร้ายที่สุด" (ลุดวิกฟาน เบโธเฟน)

เบโธเฟนเป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของการชดเชย: การแสดงพลังสร้างสรรค์ที่ดีต่อสุขภาพซึ่งตรงข้ามกับความเจ็บป่วยของตัวเอง

บ่อยครั้งในความประมาทเลินเล่อที่ลึกที่สุดเขายืนอยู่ที่อ่างล้างหน้าเทเหยือกทีละขวดในมือของเขาในขณะที่พึมพำแล้วก็หอนอะไรบางอย่าง (เขาไม่สามารถร้องเพลงได้) โดยสังเกตว่าเขายืนเหมือนเป็ดอยู่ในน้ำแล้วเดิน หลายครั้งในห้องที่มีดวงตากลอกไปมาอย่างน่ากลัวหรือมีลักษณะคงที่อย่างสมบูรณ์ และดูเหมือนใบหน้าที่ไร้สติจะขึ้นไปที่โต๊ะเป็นครั้งคราวเพื่อจดบันทึก จากนั้นจึงล้างต่อด้วยเสียงหอนต่อไป ไม่ว่าฉากเหล่านี้จะตลกขนาดไหนก็ตาม ไม่มีใครควรที่จะสังเกตเห็น แม้แต่น้อยที่จะเข้าไปยุ่งเกี่ยวกับเขาและแรงบันดาลใจที่เปียกปอนนี้ เพราะสิ่งเหล่านี้เป็นช่วงเวลาหรือมากกว่าชั่วโมงของการสะท้อนที่ลึกที่สุด

ตัวแทนโรงเรียนคลาสสิกเวียนนา

ควรสังเกตว่าแนวโน้มที่จะอยู่ตามลำพัง ความเหงา เป็นคุณลักษณะโดยกำเนิดของคุณลักษณะของเบโธเฟน นักเขียนชีวประวัติของเบโธเฟนวาดภาพว่าเขาเป็นเด็กที่เงียบขรึมและมีไหวพริบซึ่งชอบความสันโดษมากกว่าการอยู่ร่วมกับคนรอบข้าง ตามที่กล่าวไว้ เขาจะสามารถนั่งนิ่งๆ ได้เป็นชั่วโมงๆ มองจุดหนึ่ง หมกมุ่นอยู่กับความคิดของเขาอย่างสมบูรณ์ ในวงกว้าง อิทธิพลของปัจจัยเดียวกันที่สามารถอธิบายปรากฏการณ์ของออทิสติกหลอกสามารถนำมาประกอบกับความแปลกประหลาดของตัวละครที่พบในเบโธเฟนตั้งแต่อายุยังน้อยและถูกบันทึกไว้ในบันทึกความทรงจำของทุกคนที่รู้จักเบโธเฟน . พฤติกรรมของเบโธเฟนมักจะไม่ธรรมดาจนทำให้การสื่อสารกับเขาเป็นเรื่องยากมาก แทบจะเป็นไปไม่ได้เลย และก่อให้เกิดการทะเลาะวิวาท บางครั้งจบลงด้วยการยุติความสัมพันธ์เป็นเวลานาน แม้กระทั่งกับบุคคลที่อุทิศตนให้กับเบโธเฟนมากที่สุด บุคคลที่เขาเองให้ความสำคัญเป็นพิเศษเมื่อพิจารณาจากลักษณะของเขา เพื่อนสนิท.

ความสงสัยสนับสนุนเขาอย่างต่อเนื่องในความกลัวของวัณโรคทางพันธุกรรม สิ่งที่เพิ่มเข้ามาคือความเศร้าโศก ซึ่งเกือบจะเป็นหายนะครั้งใหญ่สำหรับฉันพอๆ กับความเจ็บป่วย... นี่คือวิธีที่ผู้ควบคุมวง Seyfried บรรยายถึงห้องของ Beethoven: "... ความยุ่งเหยิงอันน่าพิศวงเกิดขึ้นในบ้านของเขา หนังสือและโน้ตกระจัดกระจาย ในมุมเช่นเดียวกับเศษอาหารเย็นขวดที่ปิดสนิทและขวดที่ระบายออกครึ่งหนึ่งบนโต๊ะมีภาพร่างอย่างรวดเร็วของสี่ใหม่และนี่คือเศษอาหารเช้า ... "เบโธเฟนไม่ค่อยเชี่ยวชาญเรื่องเงินคือ มักจะสงสัยและโน้มน้าวให้ผู้บริสุทธิ์กล่าวหาว่าโกง ความหงุดหงิดบางครั้งผลักเบโธเฟนไปสู่การกระทำที่ไม่เป็นธรรม

ระหว่างปี ค.ศ. 1796 ถึง ค.ศ. 1800 อาการหูหนวกเริ่มต้นการทำงานที่น่ากลัวและทำลายล้าง แม้แต่ตอนกลางคืน เขาก็ได้ยินเสียงในหูตลอดเวลา ... การได้ยินค่อย ๆ ลดลง

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1816 เมื่ออาการหูหนวกหมดสิ้น แนวเพลงของเบโธเฟนก็เปลี่ยนไป เรื่องนี้ถูกเปิดเผยครั้งแรกในโซนาต้า op. 101.

อาการหูหนวกของเบโธเฟนทำให้เราเข้าใจถึงลักษณะนิสัยของนักแต่งเพลง นั่นคือความหดหู่ทางจิตวิญญาณอย่างลึกซึ้งของชายหูหนวกที่คิดฆ่าตัวตายอย่างรวดเร็ว ความเศร้าโศก, ความไม่ไว้วางใจอย่างผิดปกติ, ความหงุดหงิด - ทั้งหมดนี้เป็นภาพที่ทราบกันดีของโรคสำหรับแพทย์หู

ในเวลานั้นเบโธเฟนมีอารมณ์ซึมเศร้าครอบงำร่างกายอยู่แล้ว เนื่องจากชินด์เลอร์ลูกศิษย์ของเขาได้ชี้ให้เห็นในภายหลังว่าบีโธเฟนซึ่งแสดง "อารมณ์แปรปรวน" ของเขาในโซนาตาที่ร่าเริงเช่นนี้ DD (op. 10) ต้องการสะท้อนถึงปัจจุบันที่มืดมนของการใกล้เข้ามา ชะตากรรมที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ... การต่อสู้ภายในกับโชคชะตากำหนดคุณสมบัติเฉพาะของเบโธเฟนอย่างไม่ต้องสงสัยนี่คือเหนือสิ่งอื่นใดความไม่ไว้วางใจที่เพิ่มขึ้นความไวที่เจ็บปวดและการทะเลาะวิวาทของเขา แต่มันคงจะผิดที่จะพยายามอธิบายคุณสมบัติเชิงลบทั้งหมดเหล่านี้ในพฤติกรรมของเบโธเฟนโดยเฉพาะด้วยการเพิ่มความหูหนวก เนื่องจากลักษณะหลายอย่างของตัวละครของเขาได้ปรากฏออกมาแล้วในวัยหนุ่มของเขา เหตุผลที่สำคัญที่สุดสำหรับความหงุดหงิดที่เพิ่มขึ้น การทะเลาะวิวาทและความเกียจคร้านของเขาซึ่งติดกับความเย่อหยิ่งเป็นรูปแบบการทำงานที่เข้มข้นผิดปกติเมื่อเขาพยายามควบคุมความคิดและความคิดด้วยสมาธิภายนอกและบีบความคิดสร้างสรรค์ด้วยความพยายามที่ยิ่งใหญ่ที่สุด รูปแบบการทำงานที่เหน็ดเหนื่อยอย่างแทบขาดเลือดนี้ทำให้สมองและระบบประสาทอยู่ในสภาวะตึงเครียดอยู่เสมอ การดิ้นรนเพื่อสิ่งที่ดีกว่านี้ และบางครั้งสำหรับสิ่งที่ไม่สามารถบรรลุได้ ก็แสดงให้เห็นด้วยในข้อเท็จจริงที่ว่าเขามักจะทำให้การเรียบเรียงที่ได้รับหน้าที่ล่าช้าโดยไม่จำเป็นโดยไม่จำเป็น ไม่สนใจเลยเกี่ยวกับกำหนดเวลาเลย

การถ่ายทอดทางพันธุกรรมของแอลกอฮอล์เป็นที่ประจักษ์ในด้านบิดา - ภรรยาของปู่เป็นคนขี้เมาและการติดสุราของเธอนั้นเด่นชัดมากจนในที่สุดปู่ของเบโธเฟนก็ถูกบังคับให้แยกทางกับเธอและวางเธอไว้ในอาราม ในบรรดาลูกๆ ของคู่สามีภรรยาคู่นี้ มีเพียงลูกชาย Johann พ่อของ Beethoven เท่านั้นที่รอดชีวิต ... ชายผู้มีจิตใจจำกัดและอ่อนแอซึ่งสืบเชื้อสายมาจากแม่ของเขาเป็นรอง หรือมากกว่านั้นคือโรคเมาสุรา ... วัยเด็กของ Beethoven ดำเนินไปใน สภาพที่ไม่เอื้ออำนวยอย่างยิ่ง พ่อซึ่งเป็นผู้ติดสุราที่แก้ไขไม่ได้ ปฏิบัติต่อลูกชายของเขาอย่างรุนแรง: ด้วยการใช้ความรุนแรงอย่างรุนแรง การทุบตีเขาทำให้เขาต้องเรียนรู้ศิลปะดนตรี เมื่อกลับบ้านในตอนกลางคืนในสภาพขี้เมากับเพื่อน ๆ - เพื่อนร่วมดื่ม เขายกเบโธเฟนตัวน้อยที่หลับอยู่แล้วจากเตียงและบังคับให้เขาฝึกดนตรี ทั้งหมดนี้เกี่ยวข้องกับความต้องการทางวัตถุที่ครอบครัวเบโธเฟนประสบอันเป็นผลมาจากโรคพิษสุราเรื้อรังที่ศีรษะต้องส่งผลกระทบอย่างมากต่อธรรมชาติที่น่าประทับใจของเบโธเฟนอย่างไม่ต้องสงสัยซึ่งเป็นการวางรากฐานของความแปลกประหลาดของตัวละครเหล่านั้นในวัยเด็ก แสดงเบโธเฟนอย่างรวดเร็วในช่วงชีวิตต่อไปของเขา

จากความโกรธอย่างฉับพลันเขาสามารถโยนเก้าอี้ตามแม่บ้านของเขาและเมื่ออยู่ในโรงเตี๊ยมบริกรก็นำจานที่ผิดมาให้เขาและเมื่อเขาตอบด้วยน้ำเสียงที่หยาบคายเบโธเฟนก็เทจานบนหัวของเขาอย่างตรงไปตรงมา ...

ในช่วงชีวิตของเขา เบโธเฟนป่วยด้วยโรคทางร่างกายมากมาย เราจะให้รายการเท่านั้น: ไข้ทรพิษ, โรคไขข้อ, โรคหัวใจ, โรคหลอดเลือดหัวใจตีบ, โรคเกาต์ที่มีอาการปวดหัวเป็นเวลานาน, สายตาสั้น, โรคตับแข็งของตับอันเป็นผลมาจากโรคพิษสุราเรื้อรังหรือซิฟิลิสเพราะในการชันสูตรพลิกศพพบ "โหนดซิฟิลิสใน ตับแข็ง”

ความเศร้าโศก โหดร้ายยิ่งกว่าความเจ็บป่วยทั้งหมดของเขา... ความทุกข์ทรมานที่เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิงก็ถูกเพิ่มเข้ามา Wegeler บอกว่าเขาจำ Beethoven ไม่ได้ยกเว้นในสถานะความรักที่เร่าร้อน เขาตกหลุมรักอย่างไม่รู้จบจนถึงขั้นบ้า ดื่มด่ำกับความฝันแห่งความสุขอย่างไม่รู้จบ จากนั้นไม่นานก็พบกับความผิดหวัง และเขาก็ประสบกับความปวดร้าวอันขมขื่น และในการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ - ความรัก, ความภาคภูมิใจ, ความขุ่นเคือง - เราต้องมองหาแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจที่มีผลมากที่สุดของเบโธเฟนจนถึงเวลาที่พายุธรรมชาติแห่งความรู้สึกของเขาสงบลงด้วยการลาออกอันน่าเศร้าสู่โชคชะตา เชื่อกันว่าเขาไม่รู้จักผู้หญิงเลยแม้ว่าเขาจะตกหลุมรักหลายครั้งและยังคงเป็นพรหมจารีตลอดชีวิต

บางครั้งเขาก็ถูกครอบงำด้วยความสิ้นหวังซ้ำแล้วซ้ำเล่า จนกระทั่งภาวะซึมเศร้าถึงจุดสูงสุดในความคิดที่จะฆ่าตัวตาย ซึ่งแสดงออกในไฮลิเกนชตัดท์ในฤดูร้อนปี 1802 เอกสารอันน่าทึ่งนี้เป็นจดหมายอำลาถึงพี่น้องทั้งสอง ทำให้สามารถเข้าใจความปวดร้าวในจิตใจของเขาทั้งหมดได้...

มันอยู่ในผลงานของช่วงเวลานี้ (1802-1803) เมื่อความเจ็บป่วยของเขาก้าวหน้าอย่างมากโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่มีการเปลี่ยนแปลงไปสู่รูปแบบใหม่ของเบโธเฟน ในซิมโฟนี 2-1 ในเปียโนโซนาตา op. 31 ในรูปแบบเปียโน แย้มยิ้ม ในเพลง "Kreuceron Sonata" ในเพลงของ Gellert Beethoven ค้นพบพลังที่ไม่เคยปรากฏมาก่อนของนักเขียนบทละครและความลึกทางอารมณ์ โดยทั่วไป ช่วงเวลาระหว่างปี 1803 ถึง 1812 มีความแตกต่างกันด้วยผลงานสร้างสรรค์ที่น่าทึ่ง... ผลงานที่สวยงามมากมายที่เบโธเฟนทิ้งไว้ให้เป็นมรดกของมนุษยชาติได้อุทิศให้กับผู้หญิงและเป็นผลจากความหลงใหลของเขา แต่ส่วนใหญ่มักเป็นความรักที่ไม่สมหวัง .

ลักษณะและพฤติกรรมของเบโธเฟนมีคุณลักษณะหลายอย่างที่ทำให้เขาใกล้ชิดกับกลุ่มผู้ป่วยที่เรียกว่า "ความผิดปกติทางบุคลิกภาพที่ไม่แน่นอนทางอารมณ์แบบหุนหันพลันแล่น" เกณฑ์หลักเกือบทั้งหมดสำหรับความเจ็บป่วยทางจิตนี้สามารถพบได้ในนักแต่งเพลง ประการแรกคือแนวโน้มที่ชัดเจนในการดำเนินการที่ไม่คาดคิดโดยไม่คำนึงถึงผลที่ตามมา ประการที่สองคือแนวโน้มที่จะทะเลาะวิวาทและความขัดแย้งซึ่งเพิ่มขึ้นเมื่อมีการป้องกันหรือประณามการกระทำที่หุนหันพลันแล่น ประการที่สามมีแนวโน้มที่จะระเบิดความโกรธและความรุนแรง โดยไม่สามารถควบคุมแรงกระตุ้นที่ระเบิดได้ ประการที่สี่ - อารมณ์ที่ไม่แน่นอนและคาดเดาไม่ได้

“ดนตรีเป็นตัวกลางระหว่างชีวิตของจิตใจกับชีวิตของประสาทสัมผัส”

"ดนตรีควรจุดไฟจากจิตวิญญาณมนุษย์"

“ ความตั้งใจของฉันที่จะรับใช้มนุษยชาติที่ทุกข์ทรมานด้วยงานศิลปะของฉันไม่เคยมีตั้งแต่วัยเด็ก ... ต้องการรางวัลอื่นนอกเหนือจากความพึงพอใจภายใน ... ”

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน (1770-1827)

บทความนี้เขียนโดย Zhanna Konovalova

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟนถือกำเนิดขึ้นในยุคอันน่าทึ่งของการเปลี่ยนแปลงครั้งยิ่งใหญ่ของการปฏิวัติในยุโรป เป็นเวลาที่ผู้คนพยายามปลดปล่อยตนเองจากการกดขี่ และการค้นพบทางวิทยาศาสตร์ได้สัญญาการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในชีวิตของผู้คน ศิลปิน นักเขียน และนักดนตรี ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ ได้เริ่มนำแนวคิดใหม่ๆ มาสู่งานของพวกเขา จึงเป็นจุดเริ่มต้นของยุคที่ยิ่งใหญ่ในประวัติศาสตร์ศิลปะ - ยุคของแนวโรแมนติก เบโธเฟนอาศัยอยู่ในใจกลางของยุโรปที่มีชีวิตชีวา เขาไม่เพียงถูกจับโดยวังวนที่เกิดขึ้นรอบ ๆ แต่ตัวเขาเองเป็นผู้ก่อตั้งบางคน เขาเป็นอัจฉริยะด้านการปฏิวัติและดนตรี หลังจากที่เพลงของเบโธเฟนไม่เคยเหมือนเดิมอีกต่อไป

ผลงานของนักประพันธ์เพลงชาวเยอรมันผู้ยิ่งใหญ่ ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน เป็นจุดสุดยอดของการออกดอกของดนตรีคลาสสิก นักดนตรีที่ยอดเยี่ยมคนนี้เกิดในปี 1770 ในเมืองบอนน์เล็กๆ ของเยอรมนี ไม่ทราบวันเกิดที่แน่นอนของเขา ในสมัยนั้น ไม่เป็นธรรมเนียมที่จะต้องบันทึกวันเดือนปีเกิดของทารกใน "มรดกที่สาม" มีเพียงรายการเดียวเท่านั้นที่ได้รับการเก็บรักษาไว้ในหนังสือเมตริกของโบสถ์คาทอลิกบอนน์แห่งเซนต์เรมิจิอุสที่ลุดวิกเบโธเฟนรับบัพติสมาเมื่อวันที่ 17 ธันวาคม พ.ศ. 2313 ญาติของลุดวิกมีความสามารถทางดนตรี คุณปู่ลุดวิกเล่นไวโอลินและร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ของเจ้าชาย ผู้ว่าการกรุงบอนน์ โยฮันน์ บิดาของเขาเป็นนักร้อง อายุในโบสถ์เดียวกัน แมรี มักดาลีน มารดาของเขา ก่อนแต่งงาน เคเวริชเป็นลูกสาวของพ่อครัวในโคเบลนซ์ พวกเขาแต่งงานกันในปี พ.ศ. 2310 ปู่มาจากเมเคอเลนทางตอนใต้ของเนเธอร์แลนด์ ดังนั้นคำนำหน้า "รถตู้" จึงนำหน้านามสกุล

พ่อของนักแต่งเพลงต้องการสร้างโมสาร์ทตัวที่สองจากลูกชายของเขา และเริ่มสอนให้เขาเล่นฮาร์ปซิคอร์ดและไวโอลิน ในปี ค.ศ. 1778 การแสดงครั้งแรกของลุดวิกเกิดขึ้นที่โคโลญ แต่เบโธเฟนไม่ได้กลายเป็นเด็กมหัศจรรย์ พ่อมอบหมายการศึกษาของเด็กชายให้กับเพื่อนร่วมงานและเพื่อนฝูง คนหนึ่งสอนลุดวิกเล่นออร์แกน อีกคนสอนไวโอลิน

หลังจากคุณปู่เสียชีวิต ฐานะทางการเงินของครอบครัวก็ทรุดโทรมลง พ่อของเขาดื่มเงินเดือนเพียงเล็กน้อย ดังนั้น ลุดวิกจึงต้องออกจากโรงเรียนและไปทำงาน อย่างไรก็ตาม ลุดวิกพยายามเติมช่องว่างในความรู้อย่างกระตือรือร้น ลุดวิกอ่านมากและพยายามศึกษากับสหายที่ก้าวหน้ากว่า เขาขัดขืนและขัดขืน ไม่กี่ปีต่อมา เบโธเฟนวัยหนุ่มเรียนรู้ที่จะอ่านภาษาละตินอย่างคล่องแคล่ว แปลสุนทรพจน์ของซิเซโร และเชี่ยวชาญภาษาฝรั่งเศสและอิตาลี ในบรรดานักเขียนคนโปรดของเบโธเฟน ได้แก่ โฮเมอร์และพลูตาร์ค นักเขียนชาวกรีกโบราณ เชคสเปียร์ นักเขียนบทละครชาวอังกฤษ กวีชาวเยอรมัน เกอเธ่ และชิลเลอร์

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน (อายุ 13 ปี)

ในปี ค.ศ. 1780 Christian Gottlob Nefe นักออร์แกนและนักแต่งเพลงมาถึงกรุงบอนน์ เขากลายเป็นครูที่แท้จริงของเบโธเฟน เนฟรู้ทันทีว่าเด็กคนนี้มีพรสวรรค์ เขาแนะนำ Ludwig ให้รู้จักกับ Clavier ที่มีอารมณ์ดีของ Bach และผลงานของ Handel รวมถึงดนตรีของโคตรเก่า: F. E. Bach, Haydn และ Mozart ขอบคุณ Nefe การประพันธ์เพลงแรกของ Beethoven ซึ่งเป็นรูปแบบใหม่ในธีมการเดินขบวนของ Dressler ก็ได้รับการตีพิมพ์เช่นกัน ในเวลานั้นเบโธเฟนอายุได้ 12 ขวบและทำงานเป็นผู้ช่วยผู้จัดการออร์แกนในศาล และต่อมาได้ทำงานเป็นนักดนตรีควบที่โรงละครแห่งชาติบอนน์ ในปี ค.ศ. 1787 เขาได้ไปเยือนกรุงเวียนนาและได้พบกับไอดอลของเขา โมสาร์ท ซึ่งหลังจากได้ฟังการแสดงด้นสดของชายหนุ่มแล้ว กล่าวว่า: “จงสนใจเขา สักวันเขาจะให้โลกพูดถึงเขา” เบโธเฟนล้มเหลวในการเป็นนักเรียนของโมสาร์ท: การตายของแม่ของเขาทำให้เขาต้องรีบกลับไปบอนน์ ที่นั่น เบโธเฟนพบการสนับสนุนทางศีลธรรมในตระกูลบรีนิ่งผู้รู้แจ้งและใกล้ชิดกับสภาพแวดล้อมของมหาวิทยาลัยซึ่งมีมุมมองที่ก้าวหน้าที่สุด แนวความคิดเกี่ยวกับการปฏิวัติฝรั่งเศสได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นจากเพื่อนๆ ในกรุงบอนน์ของเบโธเฟน และมีอิทธิพลอย่างมากต่อการสร้างความเชื่อมั่นในระบอบประชาธิปไตยของเขา

ในเมืองบอนน์ เบโธเฟนเขียนงานขนาดใหญ่และขนาดเล็กจำนวนหนึ่ง: 2 cantatas สำหรับศิลปินเดี่ยว, คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา, ควอร์เตต์เปียโน 3 ตัว, โซนาตาเปียโนหลายตัว ความคิดสร้างสรรค์ของบอนน์ส่วนใหญ่ประกอบด้วยรูปแบบต่างๆ และเพลงสำหรับการทำดนตรีมือสมัครเล่น

แม้จะมีความสดและความสว่างขององค์ประกอบที่อ่อนเยาว์ แต่เบโธเฟนก็เข้าใจว่าเขาจำเป็นต้องศึกษาอย่างจริงจัง ในเดือนพฤศจิกายน ค.ศ. 1792 ในที่สุดเขาก็ออกจากบอนน์และย้ายไปเวียนนา ศูนย์ดนตรีที่ใหญ่ที่สุดในยุโรป ที่นี่เขาศึกษาความแตกต่างและการจัดองค์ประกอบกับ J. Haydn, I. Schenck, I. Albrechtsberger และ A. Salieri แม้ว่านักเรียนจะโดดเด่นด้วยความดื้อรั้น แต่เขาศึกษาอย่างกระตือรือร้นและต่อมาก็พูดด้วยความกตัญญูกตเวทีเกี่ยวกับครูทุกคนของเขา ในเวลาเดียวกัน เบโธเฟนเริ่มแสดงเป็นนักเปียโนและในไม่ช้าก็ได้รับชื่อเสียงในฐานะนักด้นสดที่ไม่มีใครเทียบได้และเป็นนักเปียโนที่เก่งกาจที่สุด ในการทัวร์ครั้งแรกและครั้งสุดท้ายของเขา (พ.ศ. 2339) เขาได้พิชิตผู้ชมในกรุงปราก เบอร์ลิน เดรสเดน และบราติสลาวา ในฐานะอัจฉริยะ Beethoven เกิดขึ้นที่แรกในชีวิตดนตรีไม่เพียง แต่ในเวียนนาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประเทศในเยอรมนีทั้งหมด มีเพียงโจเซฟ โวลเฟิล ลูกศิษย์ของโมสาร์ทเพียงคนเดียวเท่านั้นที่สามารถแข่งขันกับนักเปียโนของเบโธเฟนได้ แต่เบโธเฟนมีข้อได้เปรียบเหนือโวลเฟิล: เขาไม่เพียงแต่เป็นนักเปียโนที่สมบูรณ์แบบเท่านั้น แต่ยังเป็นนักสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย “วิญญาณของเขา” ตามร่วมสมัย “ฉีกเครื่องพันธนาการทั้งหมด ทิ้งแอกแห่งการเป็นทาส และด้วยชัยชนะอย่างมีชัย ได้โบยบินไปในห้วงอวกาศอันสว่างไสว การเล่นของเขามีเสียงดังราวกับภูเขาไฟที่ลุกเป็นไฟ วิญญาณของเขาอ่อนกำลังลง อ่อนกำลังลงและเปล่งเสียงคร่ำครวญถึงความเจ็บปวดอย่างเงียบ ๆ แล้วเสด็จขึ้นไปอีกครั้ง เอาชนะความทุกข์ยากทางโลกชั่วครู่ และพบการปลอบประโลมอันผ่อนคลายบนทรวงอกอันบริสุทธิ์ของธรรมชาติอันศักดิ์สิทธิ์ ถ้อยคำที่กระตือรือร้นเหล่านี้เป็นเครื่องยืนยันถึงความประทับใจของเบโธเฟนที่เล่นกับผู้ฟัง

เบโธเฟนในที่ทำงาน

ผลงานของเบโธเฟนเริ่มเผยแพร่อย่างกว้างขวางและประสบความสำเร็จ ในช่วงสิบปีแรกที่ใช้ในกรุงเวียนนา โซนาตายี่สิบตัวสำหรับเปียโนและคอนแชร์โตเปียโนสามตัว โซนาตาแปดตัวสำหรับไวโอลิน ควอเตตและองค์ประกอบอื่นๆ ของแชมเบอร์ โอราทอริโอ คริสต์บนภูเขามะกอกเทศ บัลเลต์ Creations of Prometheus ซิมโฟนีที่หนึ่งและสอง เขียนไว้.

โศกนาฏกรรมชีวิตของเบโธเฟนคืออาการหูหนวกของเขา ความเจ็บป่วยที่ร้ายแรงซึ่งสัญญาณแรกที่ปรากฏขึ้นเมื่อนักแต่งเพลงอายุ 26 ปีทำให้เขาหลีกเลี่ยงเพื่อน ๆ ทำให้เขาถอนตัวและไม่สามารถพูดได้ เขาเคยคิดที่จะแยกทางกับชีวิต แต่ความรักในดนตรีช่วยเขาให้พ้นจากการฆ่าตัวตาย จิตสำนึกที่เขาสามารถทำให้ผู้คนมีความสุขได้ด้วยความช่วยเหลือจากผลงานของเขา ความแข็งแกร่งของตัวละครและเจตจำนงของเบโธเฟนสะท้อนอยู่ในคำพูดของเขา: "ฉันจะยึดโชคชะตาไว้ที่คอและไม่ยอมให้มันบดขยี้ฉัน"

เป็นเรื่องยากมากที่เบโธเฟนจะรับมือกับอาการหูหนวกได้ อาชีพที่ประสบความสำเร็จของเขาในฐานะนักเปียโน ผู้ควบคุมวง และครูกลายเป็นสิ่งที่ไม่สมจริงมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อเขาสูญเสียการได้ยิน ดังนั้นเขาจึงต้องเลิกพูดในที่สาธารณะและสอน เขารู้สึกโดดเดี่ยวมาก กลัวและกังวลเกี่ยวกับอนาคตของเขา

ตามคำแนะนำของแพทย์ เขาเกษียณเป็นเวลานานในเมืองเล็กๆ ของไฮลิเกนชตัดท์ อย่างไรก็ตาม ความสงบสุขไม่ได้ทำให้ความเป็นอยู่ของเขาดีขึ้น เบโธเฟนเริ่มตระหนักว่าอาการหูหนวกรักษาไม่หาย ในวันอันน่าสลดใจเหล่านี้ นักแต่งเพลงเริ่มทำงานใน Third Symphony ใหม่ ซึ่งเขาจะเรียกว่า Heroic

เบโธเฟนไม่มีความสุขในความรัก นี่ไม่ได้หมายความว่าเขาไม่เคยรัก ตรงกันข้าม เขาตกหลุมรักบ่อยมาก Stefan von Breuning ลูกศิษย์ของ Beethoven และเพื่อนสนิทที่สุดในเวียนนา เขียนจดหมายถึงแม่ของเขาที่เมือง Bonn ว่า Beethoven มีความรักอยู่ตลอดเวลา น่าเสียดายที่เขาเลือกผู้หญิงที่ไม่ถูกต้องอย่างสม่ำเสมอ ไม่ว่าจะเป็นขุนนางที่ร่ำรวย ซึ่งเบโธเฟนไม่มีความหวังที่จะแต่งงาน หรือเป็นผู้หญิงที่แต่งงานแล้ว หรือแม้แต่นักร้องอย่าง Amalia Sebald

อามาเลีย เซบาลด์ (พ.ศ. 2330 - พ.ศ. 2389)

เบโธเฟนเริ่มสอนดนตรีในขณะที่ยังอยู่ในเมืองบอนน์ Stefan Breuning นักเรียนจากเมืองบอนน์ยังคงเป็นเพื่อนที่อุทิศตนให้กับนักประพันธ์เพลงมากที่สุดจนถึงวาระสุดท้ายของเขา Breuning ช่วย Beethoven ในการแก้ไขบทของ Fidelio ในกรุงเวียนนา เคาน์เตสจูเลียต กุยเซียร์ดีวัยเยาว์กลายเป็นลูกศิษย์ของเบโธเฟน

Juliet Guicciardi (1784 - 1856)

จูเลียตเป็นญาติของตระกูลบรันสวิก ซึ่งครอบครัวของนักประพันธ์มาเยี่ยมบ่อยเป็นพิเศษ เบโธเฟนถูกนักเรียนของเขาพาไปและคิดเกี่ยวกับการแต่งงาน เขาใช้เวลาช่วงฤดูร้อนปี 1801 ในฮังการี ณ คฤหาสน์บรันสวิก ตามสมมติฐานหนึ่งพบว่า Moonlight Sonata แต่งขึ้น นักแต่งเพลงอุทิศให้จูเลียต อย่างไรก็ตาม Juliet ชอบ Count Gallenberg มากกว่าเพราะเขาคิดว่าเขาเป็นนักแต่งเพลงที่มีความสามารถ Therese Brunswick ยังเป็นลูกศิษย์ของ Beethoven เธอมีความสามารถทางดนตรี - เธอเล่นเปียโนได้อย่างสวยงาม ร้องเพลงและแม้กระทั่งเล่นดนตรี

เทเรซา วอน บรันสวิก (1775 - 1861)

เมื่อได้พบกับครูชาวสวิสชื่อดัง Pestalozzi เธอจึงตัดสินใจอุทิศตนเพื่อเลี้ยงลูก ในฮังการี เทเรซาได้เปิดโรงเรียนอนุบาลการกุศลสำหรับเด็กๆ ที่ยากจน จนกระทั่งเธอเสียชีวิต (เทเรซาเสียชีวิตในปี 2404 เมื่ออายุมาก) เธอยังคงซื่อสัตย์ต่อสาเหตุที่เธอเลือก เบโธเฟนมีมิตรภาพอันยาวนานกับเทเรซา หลังจากการเสียชีวิตของนักแต่งเพลงพบจดหมายขนาดใหญ่ซึ่งเรียกว่า "จดหมายถึงคนรักอมตะ" ไม่ทราบผู้รับจดหมาย แต่นักวิจัยบางคนถือว่าเทเรซา บรันสวิกเป็น "คนรักอมตะ" ของเธอ

1802-1812 - ช่วงเวลาแห่งการเบ่งบานของอัจฉริยะแห่งเบโธเฟน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา การสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมออกมาจากปากกาของเขาทีละชิ้น ผลงานหลักของผู้แต่งเรียงตามลักษณะที่ปรากฏ ก่อให้เกิดกระแสดนตรีที่ยอดเยี่ยมอย่างไม่น่าเชื่อ โลกเสียงในจินตนาการนี้เข้ามาแทนที่ผู้สร้างโลกของเสียงจริงที่ทิ้งเขาไป มันเป็นการยืนยันตนเองที่ได้รับชัยชนะ ซึ่งเป็นภาพสะท้อนของการทำงานที่เข้มข้นของความคิด หลักฐานของชีวิตภายในที่ร่ำรวยของนักดนตรี

หลังจากการดิ้นรนต่อสู้อย่างดุเดือด แนวความคิดของผู้แต่งต้องทนทุกข์ทรมานอย่างมาก โดยการเอาชนะความทุกข์ด้วยความแข็งแกร่งของจิตวิญญาณและชัยชนะของความสว่างเหนือความมืด กลับกลายเป็นว่าสอดคล้องกับแนวคิดหลักของการปฏิวัติฝรั่งเศส ความคิดเหล่านี้รวมอยู่ในสาม ("Heroic") และซิมโฟนีที่ห้าในโอเปร่า "Fidelio" ในเพลงสำหรับโศกนาฏกรรม "Egmont" โดย J. W. Goethe ใน Sonata No. 23 ("Appassionata") นักแต่งเพลงยังได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดเชิงปรัชญาและจริยธรรมของการตรัสรู้ซึ่งเขานำมาใช้ในวัยหนุ่มของเขา โลกแห่งธรรมชาติเต็มไปด้วยความกลมกลืนในซิมโฟนีที่หก (“ศิษยาภิบาล”) ในไวโอลินคอนแชร์โต้ ในเปียโน (หมายเลข 21) และไวโอลิน (หมายเลข 10) โซนาตา ท่วงทำนองพื้นบ้านหรือใกล้เคียงกับพื้นบ้านจะได้ยินใน Seventh Symphony และใน quartets No. 7-9 (ที่เรียกว่า "Russians" - อุทิศให้กับเอกอัครราชทูตรัสเซีย A. Razumovsky

อัจฉริยะรุ่นเยาว์ได้รับการอุปถัมภ์จากคนรักดนตรีที่มีชื่อเสียงหลายคน - K. Likhnovsky, F. Lobkowitz, F. Kinsky, A. Razumovsky และคนอื่น ๆ , โซนาตาของเบโธเฟน, ทริโอ, ควอเตตและต่อมาแม้แต่ซิมโฟนีก็เป่าเป็นครั้งแรกในร้านของพวกเขา ชื่อของพวกเขาสามารถพบได้ในการอุทิศผลงานของผู้แต่งหลายคน อย่างไรก็ตาม แนวทางปฏิบัติของเบโธเฟนกับผู้อุปถัมภ์ของเขานั้นแทบไม่เคยได้ยินมาก่อนเลยในขณะนั้น ภูมิใจและเป็นอิสระ เขาไม่ให้อภัยใครที่พยายามทำให้ศักดิ์ศรีของเขาอับอาย คำพูดในตำนานที่นักแต่งเพลงส่งถึงผู้ใจบุญที่ทำให้เขาขุ่นเคืองเป็นที่รู้จัก: “มีเจ้าชายหลายพันคนและจะมีเพียงเบโธเฟนเท่านั้น” อย่างไรก็ตาม แม้จะมีบุคลิกที่รุนแรง แต่เพื่อนของเบโธเฟนถือว่าเขาเป็นคนที่ค่อนข้างใจดี ตัวอย่างเช่น นักแต่งเพลงไม่เคยปฏิเสธที่จะช่วยเหลือเพื่อนสนิท หนึ่งในคำพูดของเขา: “ไม่ควรมีเพื่อนคนใดที่ต้องการความช่วยเหลือในขณะที่ฉันมีขนมปังสักชิ้น ถ้ากระเป๋าเงินของฉันว่างเปล่าและฉันไม่สามารถช่วยได้ทันที ฉันแค่ต้องนั่งลงที่โต๊ะและไปทำงานและสวย อีกไม่นานข้าจะไล่เขาออกจากปัญหา"

จากบรรดาขุนนางหลายคน - นักเรียนของ Beethoven - Ertman, พี่สาวของ T. และ J. Bruns, M. Erdedi กลายเป็นเพื่อนและนักโฆษณาชวนเชื่อในดนตรีของเขาอย่างต่อเนื่อง Beethoven ไม่ชอบสอนยังคงเป็นครูของ K. Czerny และ F. Ries ในการเล่นเปียโน (ทั้งคู่ได้รับชื่อเสียงในยุโรปในเวลาต่อมา) และ Archduke Rudolf แห่งออสเตรียในการแต่งเพลง

แต่ทุกอย่างจบลงในบางครั้ง ความสุขและความสำเร็จถูกแทนที่ด้วยความล้มเหลวและความเศร้าโศก คำขอของเบโธเฟนสำหรับงานถาวรที่โรงละครโอเปร่ายังไม่ได้รับคำตอบ ปัญหาทางการเงินเริ่มชัดเจนขึ้นเรื่อยๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา อคติทางชนชั้นของสังคมไม่ได้เปิดโอกาสให้เขาสร้างครอบครัว เมื่อเวลาผ่านไป อาการหูหนวกของเบโธเฟนรุนแรงขึ้น ซึ่งทำให้เขาถอนตัวและโดดเดี่ยวมากขึ้น เขาหยุดแสดงคอนเสิร์ตเดี่ยวและบ่อยครั้งที่เขาอยู่ในสังคม เพื่อให้เขาสื่อสารกับผู้คนได้ง่ายขึ้น นักแต่งเพลงจึงเริ่มใช้หลอดเสียง ซึ่งช่วยให้เขาเข้าใจดนตรีเช่นกัน ... อย่างไรก็ตาม หลังจากสามปี เขาเริ่มทำงานด้วยพลังงานเท่าเดิม ในเวลานี้ โซนาตาเปียโนจากวันที่ 28 ถึง 32 เชลโลโซนาตาสองวง ควอเตต และวงจรเสียงร้อง "แด่ที่รักที่ห่างไกล" ได้ถูกสร้างขึ้น ส่วนใหญ่อุทิศให้กับการประมวลผลเพลงพื้นบ้าน นอกจากชาวสก็อต ไอริช เวลส์ แล้ว ยังมีชาวรัสเซียอีกด้วย

ความคิดสร้างสรรค์ 1817-26 ถือเป็นการเพิ่มขึ้นใหม่ของอัจฉริยะของเบโธเฟนและในขณะเดียวกันก็กลายเป็นบทส่งท้ายของยุคดนตรีคลาสสิก จนกระทั่งวันสุดท้าย ยังคงยึดมั่นในอุดมคติแบบคลาสสิก นักแต่งเพลงพบรูปแบบและวิธีการใหม่ในศูนย์รวมของพวกเขา ติดกับความโรแมนติก แต่ไม่ผ่านเข้าไปในนั้น สไตล์ช่วงปลายของเบโธเฟนเป็นปรากฏการณ์ทางสุนทรียะที่ไม่เหมือนใคร แนวคิดหลักของเบโธเฟนเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของความแตกต่าง การต่อสู้ของแสงและความมืด ได้มาซึ่งเสียงเชิงปรัชญาที่เด่นชัดในงานในภายหลังของเขา ชัยชนะเหนือความทุกข์ยากไม่ได้เกิดจากการกระทำที่กล้าหาญอีกต่อไป แต่ด้วยการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณและความคิด เบโธเฟนผู้ยิ่งใหญ่แห่งรูปแบบโซนาตา ซึ่งความขัดแย้งอันน่าทึ่งได้พัฒนามาก่อน เบโธเฟนในการแต่งเพลงในภายหลังของเขามักหมายถึงรูปแบบความทรงจำ ซึ่งเหมาะสมที่สุดสำหรับการรวบรวมแนวคิดเชิงปรัชญาทั่วไปอย่างค่อยเป็นค่อยไป

ในช่วงสามปีที่ผ่านมาในชีวิตของเขา นักแต่งเพลงทำงานเพื่อทำงานที่โดดเด่นสามชิ้นให้เสร็จ ได้แก่ มิสซาคริสตจักรเต็มรูปแบบ ซิมโฟนีที่เก้า และวงเครื่องสายที่ซับซ้อนมาก ผลงานสุดท้ายเหล่านี้เป็นผลรวมของการสะท้อนทางดนตรีในชีวิตของเขา พวกเขาเขียนช้าๆ แต่ละโน้ตพิจารณาอย่างถี่ถ้วน เพื่อให้เพลงนี้สอดคล้องกับความคิดของเบโธเฟน มีบางอย่างเกี่ยวกับศาสนาหรือจิตวิญญาณในแนวทางของเขาในการทำงานเหล่านี้ ดังนั้นเมื่อนักไวโอลินคนหนึ่งบ่นว่าเพลงในสี่เพลงสุดท้ายนั้นยากเกินไปที่จะแสดง เบโธเฟนตอบว่า "ฉันนึกภาพไวโอลินที่น่าสงสารของคุณไม่ได้เวลาคุยกับพระเจ้า!"

ในปี ค.ศ. 1823 เบโธเฟนเสร็จสิ้นพิธีมิสซาซึ่งเขาเองก็ถือว่างานยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา มันรวบรวมทักษะทั้งหมดของเบโธเฟนในฐานะนักซิมโฟนีและนักเขียนบทละคร เมื่อหันไปใช้ข้อความภาษาละตินที่บัญญัติไว้ เบโธเฟนได้แยกแยะแนวคิดเรื่องการเสียสละตนเองในนามของความสุขของผู้คนและแนะนำข้ออ้างเพื่อสันติภาพครั้งสุดท้ายซึ่งเป็นสิ่งที่น่าสมเพชอย่างหลงใหลในการปฏิเสธสงครามว่าเป็นความชั่วร้ายที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ด้วยความช่วยเหลือของ Golitsyn พิธีมิสซาเคร่งขรึมได้ดำเนินการครั้งแรกเมื่อวันที่ 7 เมษายน พ.ศ. 2367 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก อีกหนึ่งเดือนต่อมา คอนเสิร์ตเพื่อผลประโยชน์ครั้งสุดท้ายของเบโธเฟนได้จัดขึ้นที่เวียนนา ซึ่งนอกเหนือจากช่วงพิธีมิสซารอบสุดท้ายแล้ว ซิมโฟนีที่เก้ายังแสดงพร้อมกับคอรัสสุดท้ายของเพลง "Ode to Joy" ของเอฟ. ชิลเลอร์ แนวความคิดในการเอาชนะความทุกข์ทรมานและชัยชนะของแสงนั้นถ่ายทอดผ่านซิมโฟนีทั้งหมดอย่างต่อเนื่องและแสดงออกด้วยความชัดเจนในตอนท้ายด้วยการแนะนำข้อความบทกวีที่เบโธเฟนใฝ่ฝันถึงการบรรเลงเพลงในเมืองบอนน์ ผู้ชมปรบมือให้นักแต่งเพลงยืนปรบมือ เป็นที่ทราบกันดีว่าเบโธเฟนยืนหันหลังให้ผู้ชมและไม่ได้ยินอะไรเลยนักร้องคนหนึ่งจับมือเขาแล้วหันหน้าเข้าหาผู้ชม ผู้คนโบกผ้าเช็ดหน้า หมวก มือ ต้อนรับผู้แต่ง การปรบมือกินเวลานานจนเจ้าหน้าที่ตำรวจซึ่งอยู่ด้วยเรียกร้องให้หยุดทันที คำทักทายดังกล่าวได้รับอนุญาตเฉพาะในความสัมพันธ์กับบุคคลของจักรพรรดิเท่านั้น

The Ninth Symphony พร้อมเสียงเรียกสุดท้าย - "กอดนับล้าน!" - กลายเป็นข้อพิสูจน์ทางอุดมการณ์ของเบโธเฟนต่อมนุษยชาติและมีอิทธิพลอย่างมากต่อซิมโฟนีแห่งศตวรรษที่ 19 และ 20 ประเพณีของเบโธเฟนได้รับการยอมรับและดำเนินต่อไปโดย G. Berlioz, F. Liszt, J. Brahms, A. Bruckner, G. Mahler, S. Prokofiev, D. Shostakovich ในฐานะครูของพวกเขา Beethoven ยังได้รับเกียรติจากนักประพันธ์เพลงของโรงเรียน Novovensk - "บิดาแห่ง dodecaphony" A. Schoenberg, นักมนุษยนิยมที่หลงใหล A. Berg, ผู้ริเริ่มและนักแต่งเพลง A. Webern ในเดือนธันวาคม ค.ศ. 1911 เวเบิร์นเขียนถึงเบิร์กว่า “มีบางสิ่งที่วิเศษมากเท่าเทศกาลคริสต์มาส ... วันเกิดของเบโธเฟนไม่ควรฉลองด้วยวิธีนี้ด้วยหรือ นักดนตรีและผู้รักดนตรีหลายคนเห็นด้วยกับข้อเสนอนี้ เพราะสำหรับคนหลายพัน (อาจหลายล้าน) เบโธเฟนยังคงไม่เพียงแค่หนึ่งในอัจฉริยะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลและทุกชนชาติเท่านั้น แต่ยังเป็นตัวตนของอุดมคติทางจริยธรรมที่ไม่เสื่อมคลาย ผู้สร้างแรงบันดาลใจให้ ผู้ถูกกดขี่ ผู้ปลอบประโลมความทุกข์ เพื่อนที่สัตย์ซื่อในความเศร้าโศกและความสุข

การมีเพื่อนที่มีความคิดเหมือนๆ กัน เบโธเฟนจึงรู้สึกโดดเดี่ยว ปราศจากครอบครัวเขาฝันถึงการกอดรัดแบบเครือญาติ หลังจากการตายของน้องชายของเขา นักแต่งเพลงก็เข้ามาดูแลลูกชายของเขา เขาได้นำความอ่อนโยนที่ยังไม่หมดไปทั้งหมดของเขามาสู่เด็กคนนี้ เบโธเฟนจัดหลานชายของเขาในโรงเรียนประจำที่ดีที่สุด และแนะนำให้ Carl Czerny นักเรียนของเขาเรียนดนตรีกับเขา นักแต่งเพลงต้องการให้เด็กชายกลายเป็นนักวิทยาศาสตร์หรือศิลปิน แต่เขามีจิตใจที่อ่อนแอและขี้เล่น ทำให้เขามีปัญหามากมาย เบโธเฟนกังวลเรื่องนี้มาก สุขภาพของเขาแย่ลงอย่างรวดเร็ว ความแข็งแกร่งกำลังอ่อนลง โรคร้ายที่ร้ายแรงกว่าอีกโรคหนึ่งกำลังรอเขาอยู่ ในเดือนธันวาคม ค.ศ. 1826 เบโธเฟนเป็นหวัดและเข้านอน เป็นเวลาสามเดือนข้างหน้า เขาต่อสู้กับโรคนี้อย่างไร้ประโยชน์ เมื่อวันที่ 26 มีนาคม พายุหิมะที่มีสายฟ้าฟาดไปทั่วกรุงเวียนนา ชายที่ใกล้ตายก็ยืดตัวตรงขึ้นและเขย่ากำปั้นขึ้นไปบนท้องฟ้าด้วยความบ้าคลั่ง มันเป็นการต่อสู้ครั้งสุดท้ายของเบโธเฟนกับชะตากรรมที่ไม่หยุดยั้ง

เบโธเฟนถึงแก่กรรมเมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2370 ผู้คนกว่าสองหมื่นคนติดตามโลงศพของเขา ในระหว่างงานศพ พิธีมิสซาที่โปรดปรานของเบโธเฟน นั่นคือ บังสุกุลของลุยจิ เชรูบินีในซี ไมเนอร์ ได้ยินคำพูดที่เขียนโดยกวี Franz Grillparzer ที่หลุมฝังศพ:

เขาเป็นศิลปิน แต่ยังเป็นผู้ชาย เป็นผู้ชายในความหมายสูงสุด... ใครๆ ก็พูดถึงเขาได้อย่างไม่เหมือนใคร: เขาทำสิ่งที่ยิ่งใหญ่ ไม่มีอะไรเลวร้ายในตัวเขา

หลุมศพของเบโธเฟนในสุสานกลางกรุงเวียนนา ประเทศออสเตรีย

คำพูดของเบโธเฟน

ศิลปินที่แท้จริงไม่มีความหยิ่งยะโส เขาเข้าใจดีว่าศิลปะนั้นไม่มีวันหมดสิ้น

เลี้ยงลูกด้วยคุณธรรม เลี้ยงลูกด้วยคุณธรรม อย่างเดียวก็ให้ความสุขได้

สำหรับคนที่มีความสามารถและรักงานไม่มีอุปสรรค

ไม่มีอะไรจะสูงส่งและสวยงามไปกว่าการให้ความสุขแก่ผู้คนมากมาย

ดนตรีเป็นการเปิดเผยที่สูงกว่าปัญญาและปรัชญา

ศิลปะที่ยิ่งใหญ่ต้องไม่สร้างมลทินโดยหันไปใช้วิชาที่ผิดศีลธรรม

ที่นี่คุณสามารถฟังเพลงโดย Ludwig van Beethoven:

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน ยังคงเป็นปรากฏการณ์ในโลกดนตรีในปัจจุบัน ชายคนนี้สร้างผลงานชิ้นแรกของเขาเมื่อตอนเป็นชายหนุ่ม Beethoven ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจที่ทำให้คนคนหนึ่งชื่นชมบุคลิกของเขาจนถึงทุกวันนี้เชื่อตลอดชีวิตของเขาว่าโชคชะตาของเขาคือการเป็นนักดนตรีซึ่งที่จริงแล้วเขาเป็น

ครอบครัวลุดวิกฟานเบโธเฟน

ปู่และพ่อของลุดวิกมีพรสวรรค์ทางดนตรีที่ไม่เหมือนใครในครอบครัว แม้จะมีแหล่งกำเนิดที่ไม่มีราก แต่คนแรกก็สามารถเป็นหัวหน้าวงดนตรีที่ศาลในเมืองบอนน์ได้ Ludwig van Beethoven Sr. มีเสียงและหูที่เป็นเอกลักษณ์ หลังจากให้กำเนิดโยฮันน์ บุตรชายของเขา มาเรีย เทเรซ่า ภรรยาของเขาซึ่งติดสุรา ถูกส่งไปยังอารามแห่งหนึ่ง เด็กชายเมื่ออายุได้หกขวบก็เริ่มหัดร้องเพลง เด็กมีเสียงที่ดี ต่อมาผู้ชายจากตระกูลเบโธเฟนยังแสดงร่วมกันบนเวทีเดียวกันอีกด้วย น่าเสียดายที่พ่อของลุดวิกไม่โดดเด่นด้วยความสามารถและความขยันหมั่นเพียรของปู่ของเขาซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้เขาไม่ถึงความสูงดังกล่าว สิ่งที่ไม่สามารถพรากไปจากโยฮันน์ได้ก็คือความรักในการดื่มสุรา

แม่ของเบโธเฟนเป็นลูกสาวของพ่อครัวของผู้มีสิทธิเลือกตั้ง ปู่ที่มีชื่อเสียงต่อต้านการแต่งงานครั้งนี้ แต่ถึงกระนั้นก็ไม่ได้เข้าไปยุ่ง Maria Magdalena Keverich เป็นม่ายเมื่ออายุ 18 ปี จากเด็กเจ็ดคนในครอบครัวใหม่ มีเพียงสามคนเท่านั้นที่รอดชีวิต มาเรียรักลุดวิกลูกชายของเธอมากและในทางกลับกันเขาก็ผูกพันกับแม่มาก

วัยเด็กและเยาวชน

วันเกิดของ ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน ไม่ได้ระบุไว้ในเอกสารใดๆ นักประวัติศาสตร์แนะนำว่าเบโธเฟนเกิดเมื่อวันที่ 16 ธันวาคม ค.ศ. 1770 นับตั้งแต่เขารับบัพติสมาเมื่อวันที่ 17 ธันวาคม และตามธรรมเนียมของคาทอลิก เด็ก ๆ ก็รับบัพติสมาในวันรุ่งขึ้น

เมื่อเด็กชายอายุได้ 3 ขวบ ปู่ของเขา ลุดวิก เบโธเฟน ปู่ของเขาเสียชีวิต และแม่ของเขากำลังตั้งครรภ์ หลังจากให้กำเนิดลูกหลานอีกคนหนึ่งแล้วเธอก็ไม่สนใจลูกชายคนโตของเธอ เด็กโตมาเป็นคนพาลซึ่งเขามักถูกขังอยู่ในห้องที่มีฮาร์ปซิคอร์ด แต่น่าประหลาดใจที่เขาไม่ได้ทำลายสตริง: Ludwig van Beethoven ตัวน้อย (ต่อมาเป็นนักแต่งเพลง) นั่งลงและด้นสดโดยเล่นด้วยมือทั้งสองข้างพร้อมกันซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับเด็กเล็ก วันหนึ่งพ่อจับได้ว่าลูกทำแบบนี้ เขามีความทะเยอทะยาน จะเกิดอะไรขึ้นถ้า Ludwig ตัวน้อยของเขาเป็นอัจฉริยะเดียวกับ Mozart? นับจากนี้เป็นต้นไป โยฮันน์เริ่มเรียนกับลูกชาย แต่มักจะจ้างครูที่มีคุณสมบัติมากกว่าตัวเขาเอง

ในขณะที่ปู่ยังมีชีวิตอยู่ ซึ่งจริงๆ แล้วเป็นหัวหน้าครอบครัว ลุดวิก เบโธเฟนตัวน้อยก็อยู่อย่างสบาย หลายปีหลังจากการเสียชีวิตของเบโธเฟน ซีเนียร์ กลายเป็นบททดสอบสำหรับเด็ก ครอบครัวต้องการความช่วยเหลืออย่างต่อเนื่องเพราะความมึนเมาของพ่อ และลุดวิกวัย 13 ปีกลายเป็นผู้หาเลี้ยงชีพหลัก

ทัศนคติต่อการเรียนรู้

ดังที่ผู้ร่วมสมัยและเพื่อน ๆ ของอัจฉริยะด้านดนตรีตั้งข้อสังเกต เป็นเรื่องยากในสมัยนั้นที่จะพบกับจิตใจที่อยากรู้อยากเห็นที่เบโธเฟนครอบครอง ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของนักแต่งเพลงก็เชื่อมโยงกับการไม่รู้หนังสือทางคณิตศาสตร์ของเขาด้วย บางทีนักเปียโนที่มีความสามารถอาจไม่สามารถเชี่ยวชาญด้านคณิตศาสตร์ได้เนื่องจากเขาถูกบังคับให้ทำงานโดยไม่เรียนจบ หรือบางทีสิ่งทั้งหมดก็อยู่ในกรอบความคิดที่มีมนุษยธรรมล้วนๆ ลุดวิกฟานเบโธเฟนไม่สามารถเรียกได้ว่าไม่รู้ เขาอ่านวรรณกรรมเป็นเล่ม ๆ ชื่นชอบเชคสเปียร์โฮเมอร์พลูทาร์คชอบงานของเกอเธ่และชิลเลอร์รู้จักภาษาฝรั่งเศสและอิตาลีเชี่ยวชาญภาษาละติน และมันเป็นความอยากรู้อยากเห็นของจิตใจที่เขาติดค้างความรู้ของเขาและไม่ใช่การศึกษาที่ได้รับที่โรงเรียน

อาจารย์ของเบโธเฟน

ตั้งแต่วัยเด็ก ดนตรีของเบโธเฟนถือกำเนิดขึ้นในหัวของเขาซึ่งต่างจากผลงานในยุคเดียวกัน เขาเล่นการประพันธ์เพลงที่หลากหลายซึ่งเขารู้จัก แต่เนื่องจากความเชื่อมั่นของพ่อว่ายังเร็วเกินไปสำหรับเขาที่จะแต่งท่วงทำนอง เด็กชายจึงไม่ได้เขียนเรียงความของเขาเป็นเวลานาน

ครูที่พ่อพามาบางครั้งก็เป็นแค่เพื่อนดื่ม และบางครั้งก็เป็นที่ปรึกษาให้กับผู้มีพรสวรรค์

คนแรกที่เบโธเฟนจำได้ด้วยความอบอุ่นคือเอเดนเพื่อนของปู่ของเขา นักแสดงไฟเฟอร์สอนให้เด็กชายเล่นขลุ่ยและฮาร์ปซิคอร์ด สักพักพระค็อคก็สอนเล่นออร์แกนแล้วหงษ์มัน จากนั้นนักไวโอลิน Romantini ก็มาถึง

เมื่อเด็กชายอายุ 7 ขวบ พ่อของเขาตัดสินใจว่างานของ Beethoven Jr. ควรจะเผยแพร่สู่สาธารณะ และจัดคอนเสิร์ตของเขาในโคโลญ ตามที่ผู้เชี่ยวชาญ Johann ตระหนักดีว่านักเปียโนที่โดดเด่นจาก Ludwig ไม่ได้ผล แต่ถึงกระนั้นพ่อก็ยังพาครูไปหาลูกชายของเขาต่อไป

พี่เลี้ยง

ในไม่ช้า Christian Gottlob Nefe ก็มาถึงเมืองบอนน์ ไม่ว่าเขาจะมาที่บ้านของเบโธเฟนและแสดงความปรารถนาที่จะเป็นครูสอนเด็กที่มีพรสวรรค์หรือคุณพ่อโยฮันน์มีส่วนเกี่ยวข้องในเรื่องนี้หรือไม่ก็ตาม Nefe กลายเป็นที่ปรึกษาที่ Beethoven นักแต่งเพลงจำได้มาตลอดชีวิต ภายหลังการสารภาพรัก ลุดวิกได้ส่งเงินจำนวนหนึ่งให้กับเนฟและไฟเฟอร์เพื่อเป็นสัญลักษณ์แห่งความกตัญญูสำหรับหลายปีแห่งการศึกษาและความช่วยเหลือที่มอบให้กับเขาในวัยหนุ่ม เนฟเป็นคนช่วยโปรโมตนักดนตรีอายุสิบสามปีที่ศาล เขาเป็นคนที่แนะนำเบโธเฟนให้รู้จักกับผู้ทรงคุณวุฒิแห่งโลกดนตรี

งานของเบโธเฟนไม่เพียงได้รับอิทธิพลจากบาคเท่านั้น แต่ยังเป็นอัจฉริยะรุ่นเยาว์ที่ยกย่องโมสาร์ทอีกด้วย เมื่อมาถึงเวียนนาแล้ว เขายังโชคดีที่ได้เล่นให้กับอามาดิอุสผู้ยิ่งใหญ่ ในตอนแรก คีตกวีชาวออสเตรียผู้ยิ่งใหญ่ได้เล่นเกมของลุดวิกอย่างเย็นชา โดยเข้าใจผิดคิดว่าเป็นเพลงที่เขาเคยเรียนมาก่อนหน้านี้ จากนั้นนักเปียโนที่ดื้อรั้นได้เชิญ Mozart ให้เป็นผู้กำหนดธีมสำหรับการเปลี่ยนแปลงต่างๆ ด้วยตัวเอง นับจากนั้นเป็นต้นมา โวล์ฟกัง อมาเดอุสได้ฟังเกมของชายหนุ่มโดยไม่หยุดชะงัก และในเวลาต่อมาก็อุทานว่าอีกไม่นานโลกทั้งโลกจะพูดถึงพรสวรรค์หนุ่มคนนี้ คำพูดของคลาสสิกกลายเป็นคำทำนาย

เบโธเฟนสามารถเรียนรู้การเล่นจากโมสาร์ทได้หลายครั้ง ในไม่ช้าข่าวการตายของแม่ของเขาที่ใกล้เข้ามาและชายหนุ่มก็ออกจากเวียนนา

หลังจากที่ครูของเขาเป็นเหมือนโจเซฟ ไฮเดนแต่พวกเขาไม่พบ และหนึ่งในผู้ให้คำปรึกษา - Johann Georg Albrechtsberger - ถือว่าเบโธเฟนเป็นคนธรรมดาสามัญและเป็นคนที่ไม่สามารถเรียนรู้อะไรได้เลย

ตัวละครนักดนตรี

เรื่องราวของเบโธเฟนและช่วงชีวิตขึ้นๆ ลงๆ ทิ้งรอยประทับไว้บนงานของเขาอย่างเห็นได้ชัด ทำให้ใบหน้าของเขามืดมน แต่ไม่ทำลายชายหนุ่มที่ดื้อรั้นและเอาแต่ใจ ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2330 บุคคลที่ใกล้ชิดที่สุดกับลุดวิกคือมารดาของเขาเสียชีวิต ชายหนุ่มรับความสูญเสียอย่างหนัก หลังจากการเสียชีวิตของ Mary Magdalene ตัวเขาเองล้มป่วย - เขาถูกโรคไข้รากสาดใหญ่และไข้ทรพิษ แผลยังคงอยู่บนใบหน้าของชายหนุ่มและสายตาสั้นก็กระทบกับดวงตาของเขา ชายหนุ่มที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะดูแลน้องชายสองคน พ่อของเขาในขณะนั้นในที่สุดก็ดื่มตัวเองและเสียชีวิตในอีก 5 ปีต่อมา

ปัญหาเหล่านี้ในชีวิตสะท้อนให้เห็นในบุคลิกของชายหนุ่ม เขากลายเป็นถอนตัวและไม่เข้ากับคนง่าย เขามักจะบูดบึ้งและรุนแรง แต่เพื่อนและผู้ร่วมสมัยของเขาโต้แย้งว่าเบโธเฟนยังคงเป็นเพื่อนแท้แม้นิสัยที่ดื้อรั้นเช่นนี้ เขาช่วยคนรู้จักทั้งหมดของเขาที่ขัดสนด้วยเงินซึ่งจัดหาให้พี่น้องและลูก ๆ ของพวกเขา ไม่น่าแปลกใจที่เพลงของเบโธเฟนดูมืดมนและมืดมนสำหรับผู้ร่วมสมัยของเขา เพราะมันเป็นภาพสะท้อนที่สมบูรณ์ของโลกภายในของตัวเขาเอง

ชีวิตส่วนตัว

ไม่ค่อยมีใครรู้จักเกี่ยวกับประสบการณ์ทางอารมณ์ของนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ เบโธเฟนติดเด็ก รักผู้หญิงสวย แต่เขาไม่เคยสร้างครอบครัว เป็นที่ทราบกันดีว่าความสุขครั้งแรกของเขาคือลูกสาวของ Helena von Breining - Lorchen ดนตรีของเบโธเฟนในช่วงปลายยุค 80 อุทิศให้กับเธอ

มันกลายเป็นความรักครั้งแรกที่จริงจังของอัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่ ไม่น่าแปลกใจเพราะชาวอิตาลีที่เปราะบางนั้นสวย ร่าเริง และชอบดนตรี และเบโธเฟนครูวัยสามสิบปีที่โตแล้วนั้นก็เพ่งมองเธอ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของอัจฉริยะนั้นเกี่ยวข้องกับบุคคลนี้โดยเฉพาะ โซนาตาหมายเลข 14 ภายหลังเรียกว่า "ดวงจันทร์" อุทิศให้กับทูตสวรรค์องค์นี้โดยเฉพาะในเนื้อหนัง เบโธเฟนเขียนจดหมายถึงเพื่อนของเขา Franz Wegeler ซึ่งเขาสารภาพความรู้สึกหลงใหลในตัวจูเลียต แต่หลังจากหนึ่งปีแห่งการศึกษาและมิตรภาพอันอ่อนโยน จูเลียตแต่งงานกับเคานต์ กัลเลนเบิร์ก ซึ่งเธอคิดว่ามีความสามารถมากกว่า มีหลักฐานว่าหลังจากผ่านไปสองสามปีการแต่งงานของพวกเขาไม่ประสบความสำเร็จ และจูเลียตหันไปขอความช่วยเหลือจากเบโธเฟน อดีตคนรักให้เงินแต่ขอไม่มาอีก

Teresa Brunswick - นักเรียนอีกคนของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ - กลายเป็นงานอดิเรกใหม่ของเขา เธออุทิศตนเพื่อการเลี้ยงลูกและการกุศล จนกระทั่งชีวิตของเขาสิ้นสุดลง Beethoven มีมิตรภาพทางจดหมายกับเธอ

เบ็ตติน่า เบรนทาโน นักเขียนและเพื่อนของเกอเธ่ กลายเป็นความปรารถนาสุดท้ายของนักประพันธ์เพลง แต่ในปี พ.ศ. 2354 เธอได้เชื่อมโยงชีวิตของเธอกับนักเขียนอีกคนหนึ่ง

ความผูกพันที่ยาวที่สุดของเบโธเฟนคือความรักในเสียงดนตรี

ดนตรีของนักประพันธ์ผู้ยิ่งใหญ่

งานของเบโธเฟนทำให้ชื่อของเขาเป็นอมตะในประวัติศาสตร์ ผลงานทั้งหมดของเขาเป็นผลงานชิ้นเอกของดนตรีคลาสสิกระดับโลก ในช่วงหลายปีของชีวิตนักแต่งเพลง สไตล์การแสดงและการประพันธ์เพลงของเขาเป็นนวัตกรรมใหม่ ในทะเบียนล่างและบนพร้อมกันต่อหน้าเขาไม่มีใครเล่นและไม่ได้แต่งท่วงทำนอง

ในงานของนักแต่งเพลงนักประวัติศาสตร์ศิลป์แยกแยะหลายช่วงเวลา:

• ในช่วงต้นเมื่อมีการเขียนรูปแบบและบทละคร จากนั้นเบโธเฟนก็แต่งเพลงสำหรับเด็กหลายเพลง
• ครั้งแรก - ยุคเวียนนา - วันที่ 1792-1802 นักเปียโนและนักแต่งเพลงที่รู้จักกันดีได้ละทิ้งลักษณะการแสดงของเขาในเมืองบอนน์โดยสิ้นเชิง ดนตรีของเบโธเฟนกลายเป็นนวัตกรรม มีชีวิตชีวา และเย้ายวนอย่างยิ่ง ลักษณะการแสดงทำให้ผู้ฟังฟังในลมหายใจเดียว ซึมซับเสียงท่วงทำนองอันไพเราะ ผู้เขียนระบุผลงานชิ้นเอกชิ้นใหม่ของเขา ในช่วงเวลานี้เขาเขียนแชมเบอร์ตระการตาและชิ้นส่วนเปียโน

• 1803 - 1809 มีลักษณะเฉพาะด้วยงานมืดที่สะท้อนถึงความปรารถนาอันแรงกล้าของลุดวิก ฟาน เบโธเฟน ในช่วงเวลานี้ เขาเขียนโอเปร่าเรื่องเดียวของเขาคือ Fidelio การแต่งเพลงทั้งหมดของช่วงนี้เต็มไปด้วยละครและความปวดร้าว
• เพลงของยุคสุดท้ายมีการวัดและเข้าใจยากกว่าและผู้ชมไม่เห็นคอนเสิร์ตเลย ลุดวิกฟานเบโธเฟนไม่ยอมรับปฏิกิริยาดังกล่าว โซนาตาที่อุทิศให้กับอดีตดยุครูดอล์ฟเขียนขึ้นในเวลานี้

จนกระทั่งสิ้นสุดวันของเขา นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ แต่ป่วยหนักแล้วก็ยังคงแต่งเพลงต่อไป ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นผลงานชิ้นเอกของมรดกทางดนตรีของโลกในศตวรรษที่ 18

โรค

เบโธเฟนเป็นคนพิเศษและมีอารมณ์ฉุนเฉียว ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตเกี่ยวข้องกับช่วงเวลาที่เขาป่วย ในปี ค.ศ. 1800 นักดนตรีเริ่มรู้สึกตัว หลังจากนั้นไม่นาน แพทย์ก็ตระหนักว่าโรคนี้รักษาไม่หาย นักแต่งเพลงกำลังจะฆ่าตัวตาย เขาออกจากสังคมและสังคมชั้นสูงและอาศัยอยู่อย่างสันโดษมาระยะหนึ่ง หลังจากนั้นไม่นาน ลุดวิกยังคงเขียนจากความทรงจำ ทำซ้ำเสียงในหัวของเขา ช่วงเวลานี้ในผลงานของนักแต่งเพลงเรียกว่า "วีรบุรุษ" ในตอนท้ายของชีวิต เบโธเฟนกลายเป็นคนหูหนวกโดยสิ้นเชิง

เส้นทางสุดท้ายของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่

การตายของเบโธเฟนเป็นความโศกเศร้าที่ยิ่งใหญ่สำหรับผู้ชื่นชอบนักแต่งเพลงทุกคน เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2370 เหตุผลยังไม่ได้รับการชี้แจง เป็นเวลานานที่เบโธเฟนต้องทนทุกข์ทรมานจากโรคตับเขาถูกทรมานด้วยอาการปวดท้อง ตามเวอร์ชั่นอื่น อัจฉริยะถูกส่งไปยังอีกโลกหนึ่งโดยความเจ็บปวดทางจิตใจที่เกี่ยวข้องกับความเลอะเทอะของหลานชายของเขา

ข้อมูลล่าสุดที่ได้รับจากนักวิทยาศาสตร์ชาวอังกฤษชี้ให้เห็นว่านักแต่งเพลงอาจวางยาพิษด้วยตะกั่วโดยไม่ตั้งใจ เนื้อหาของโลหะนี้ในร่างกายของอัจฉริยะทางดนตรีนั้นสูงกว่าปกติ 100 เท่า

เบโธเฟน: ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิต

มาสรุปสิ่งเล็กน้อยที่กล่าวไว้ในบทความ ชีวิตของเบโธเฟน เช่นเดียวกับการตายของเขา เต็มไปด้วยข่าวลือและความไม่ถูกต้องมากมาย

วันเกิดของเด็กชายที่แข็งแรงสมบูรณ์ในตระกูลเบโธเฟนยังคงเป็นที่สงสัยและเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ นักประวัติศาสตร์บางคนโต้แย้งว่าพ่อแม่ของอัจฉริยะทางดนตรีในอนาคตป่วย ดังนั้นจึงไม่สามารถมีลูกที่แข็งแรงได้

ความสามารถของนักแต่งเพลงตื่นขึ้นมาในเด็กจากบทเรียนแรกของการเล่นฮาร์ปซิคอร์ด: เขาเล่นท่วงทำนองที่อยู่ในหัวของเขา พ่อภายใต้ความเจ็บปวดของการลงโทษห้ามไม่ให้ทารกทำซ้ำท่วงทำนองที่ไม่สมจริงอนุญาตให้อ่านจากแผ่นเท่านั้น

ดนตรีของเบโธเฟนมีร่องรอยของความโศกเศร้า ความเศร้าโศก และความสิ้นหวังอยู่บ้าง ครูคนหนึ่งของเขา - Joseph Haydn ผู้ยิ่งใหญ่ - เขียนถึง Ludwig เกี่ยวกับเรื่องนี้ และในทางกลับกัน เขาก็โต้กลับว่า Haydn ไม่ได้สอนอะไรเขาเลย

ก่อนแต่งเพลง เบโธเฟนจุ่มศีรษะลงในแอ่งน้ำแข็ง ผู้เชี่ยวชาญบางคนอ้างว่าขั้นตอนแบบนี้อาจทำให้เขาหูหนวกได้

นักดนตรีชอบกาแฟและชงกาแฟจากเมล็ดพืช 64 เม็ดเสมอ

เช่นเดียวกับอัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่ Beethoven ไม่สนใจรูปร่างหน้าตาของเขา เขามักจะเดินไม่เรียบร้อยและไม่เป็นระเบียบ

ในวันที่นักดนตรีเสียชีวิต ธรรมชาติก็อาละวาด: สภาพอากาศเลวร้ายเกิดขึ้นพร้อมกับพายุหิมะ ลูกเห็บและฟ้าร้อง ในช่วงเวลาสุดท้ายของชีวิต เบโธเฟนยกกำปั้นขึ้นและคุกคามท้องฟ้าหรือพลังที่สูงกว่า

หนึ่งในคำพูดที่ยอดเยี่ยมของอัจฉริยะ: "ดนตรีควรจุดไฟจากจิตวิญญาณมนุษย์"

เราเข้าไปในอพาร์ตเมนต์ซึ่งมีชายสูงประมาณปานกลาง ไหล่กว้าง อ้วนพี มีลักษณะคมของใบหน้าที่มีกระดูก มีลักยิ้มที่คาง โกรธเคืองท่ามกลางกองขยะ ความโกรธที่ทำให้เขาสั่นสะท้านทำให้ผมปลิวปลิวไปบนหน้าผากที่ปูดของเขา แต่ความเมตตาก็ส่องประกายในดวงตาของเขาในดวงตาสีเทาอมฟ้า เขาอาละวาด; กรามยื่นออกมาด้วยความโกรธราวกับว่าทำมาเพื่อแคร็กถั่ว ความโกรธเพิ่มความแดงของใบหน้าที่มีรอยแตก เขาโกรธสาวใช้ หรือที่ชินด์เลอร์ แพะรับบาปที่โชคร้าย ที่ผู้กำกับละครหรือสำนักพิมพ์ ศัตรูในจินตนาการของเขามีมากมาย เขาเกลียดดนตรีอิตาลี รัฐบาลออสเตรีย และอพาร์ตเมนต์ที่หันหน้าไปทางทิศเหนือ มาฟังเขาดุว่า: "ฉันไม่เข้าใจเลยว่าทำไมรัฐบาลถึงยอมทนกับปล่องไฟที่น่าขยะแขยงและน่าอับอายนี้!" เมื่อพบข้อผิดพลาดในการนับเรียงความ เขาก็ระเบิด: "ช่างเป็นการฉ้อโกงที่เลวทราม!" เราได้ยินเขาอุทาน: “ฮ่า! ฮ่า!”, - ขัดจังหวะคำพูดที่หลงใหล; แล้วเขาก็ตกอยู่ในความเงียบไม่รู้จบ บทสนทนาของเขาหรือพูดคนเดียวก็เดือดดาลเหมือนน้ำท่วม ภาษาของเขาเต็มไปด้วยอารมณ์ขัน การเสียดสี ความขัดแย้ง ทันใดนั้นเขาก็หยุดและคิด

และหยาบคายแค่ไหน! อยู่มาวันหนึ่งเขาเชิญ Stumpf ไปทานอาหารเช้า รำคาญที่พ่อครัวเข้ามาโดยไม่มีใครเรียก เขาทิ้งก๋วยเตี๋ยวทั้งจานบนผ้ากันเปื้อนของเธอ บางครั้งเขาปฏิบัติต่อสาวใช้อย่างโหดเหี้ยม และคำแนะนำของเพื่อนบางคนก็ยืนยันได้ อ่านในสมุดบันทึกการสนทนาเล่มหนึ่งว่า “อย่าตีก้นมากเกินไป คุณอาจจะมีปัญหากับตำรวจ” บางครั้งในการดวลกันอย่างใกล้ชิด พ่อครัวได้เปรียบ เบโธเฟนออกจากสนามรบพร้อมกับต้นไม้ดอกเหลืองที่มีรอยขีดข่วน เขาทำอาหารกินเองด้วยความเต็มใจ เตรียมสตูว์ขนมปัง เขาทุบไข่ทีละฟองแล้วโยนไข่ที่ดูเหมือนเหม็นอับใส่เขากับผนัง แขกมักจะพบว่าเขาถูกมัดด้วยผ้ากันเปื้อนสีน้ำเงินในหมวกกลางคืน ทำให้เขาได้ส่วนผสมที่ไม่คาดคิดมาก่อน สูตรอาหารบางสูตรของเขาคล้ายกับสูตร theriac ปกติ ดร. วอน บูร์ซีมองดูขณะกรองกาแฟด้วยการกลั่นแก้ว ลอมบาร์ดชีสและเวโรนาซาลามีวางอยู่บนร่างของสี่ ขวดไวน์ออสเตรียสีแดงที่ยังไม่เสร็จมีอยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่ง: เบโธเฟนรู้เรื่องการดื่มมาก

คุณต้องการที่จะได้รับรู้นิสัยของเขาดีขึ้นหรือไม่? พยายามมาในขณะที่เขากำลังเพลิดเพลินกับการอาบน้ำ แม้จะอยู่ข้างนอก เสียงคำรามของเขาเตือนคุณถึงสิ่งนี้ “ฮา! ฮา!" กระชับ. หลังจากอาบน้ำเสร็จ น้ำท่วมทั้งชั้น ส่งผลเสียอย่างใหญ่หลวงต่อเจ้าของบ้าน ผู้เช่าชั้นล่างผู้บริสุทธิ์ และอพาร์ตเมนต์เอง แต่มันเป็นพาร์ทเมนท์? นี่คือกรงหมี เชรูบินีตัดสินใจ ชายผู้สง่างาม ที่นี่คือวอร์ดสำหรับคนบ้าที่คลั่งไคล้พูดได้ว่าร้ายกาจที่สุด นี่คือเพิงของชายยากจนที่มีเตียงสกปรกของเขาตามที่ Bettina กล่าว เมื่อเห็นที่อยู่อาศัยที่ไม่เป็นระเบียบ Rossini ก็รู้สึกประทับใจอย่างมาก ซึ่งเบโธเฟนกล่าวว่า "ฉันไม่มีความสุข" หมีมักออกจากกรง เขาชอบเดิน Schönbrunn Park มุมป่า เขาดึงหมวกสักหลาดเก่าๆ ที่ด้านหลังศีรษะ มืดด้วยฝนและฝุ่น เขย่าเสื้อคลุมหางสีฟ้าที่มีกระดุมโลหะ ผูกรอยด่างสีขาวรอบคอเสื้อเปิดกว้างของเขา แล้วออกเดินทาง มันเกิดขึ้นกับเขาที่จะปีนเข้าไปในห้องใต้ดินของเวียนนา จากนั้นเขาก็นั่งลงที่โต๊ะแยก เปิดไฟไปป์ยาว สั่งหนังสือพิมพ์ ปลาเฮอริ่งรมควัน และเบียร์มาเสิร์ฟ ถ้าเขาไม่ชอบเพื่อนบ้านที่สุ่มเขาวิ่งหนีบ่น ไปพบเขาที่ใด เขาก็มีลักษณะเหมือนคนตื่นตระหนกและระแวดระวัง เฉพาะในอ้อมอกของธรรมชาติใน "สวนของพระเจ้า" เขารู้สึกสบายใจ ดูท่าทางของเขาขณะเดินไปตามถนนหรือตามถนน ผู้คนโดยหยุดมองเขา เด็กเร่ร่อนเยาะเย้ยเขาจนถึงจุดที่คาร์ลหลานชายของเขาปฏิเสธที่จะออกไปกับลุงของเขา เขาสนใจอะไรเกี่ยวกับความคิดเห็นของผู้อื่น? กระเป๋าเสื้อหางของเขาโปนด้วยดนตรีและสมุดบันทึกการสนทนา และบางครั้งก็มีแตรที่หู ไม่ต้องพูดถึงความจริงที่ว่าดินสอของช่างไม้ตัวใหญ่ยื่นออกมาจากที่นั่น ดังนั้น - อย่างน้อยในปีสุดท้ายของชีวิต - เขาจำเขาได้จากผู้ร่วมสมัยหลายคนที่บอกเราเกี่ยวกับความประทับใจของพวกเขา

เมื่อนำเบโธเฟนไปที่บ้าน คุณจะจำตัวละครของเขาได้อย่างรวดเร็ว เต็มไปด้วยความแตกต่าง ในช่วงเวลาแห่งความโกรธ เขาพยายามทุบเก้าอี้บนศีรษะของเจ้าชาย Likhnovsky แต่หลังจากโกรธจัด เขาก็หัวเราะออกมา เขาชอบเล่นสำนวนตลกหยาบคาย ในนี้เขาประสบความสำเร็จน้อยกว่าในความทรงจำหรือการเปลี่ยนแปลง เมื่อเขาไม่หยาบคายกับเพื่อน ๆ เขาก็หัวเราะเยาะพวกเขา: Schindler, Tsmeskal รู้เรื่องนี้ดี แม้แต่ในการรับมือกับเจ้าชาย เขาก็ยังคงชอบมุขตลก อาร์คดยุครูดอล์ฟ ลูกศิษย์และเพื่อนของเบโธเฟน สั่งให้เขาประโคมม้าหมุน นักแต่งเพลงประกาศว่าเขายอมจำนนต่อความปรารถนานี้: “เพลงม้าที่ร้องขอจะมาถึงจักรพรรดิของคุณอย่างรวดเร็วที่สุด” ความสนุกสนานของเขาเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง: ครั้งหนึ่งที่ Brainings เขาถ่มน้ำลายใส่กระจก ซึ่งเขาคิดว่าเป็นหน้าต่าง แต่โดยปกติเขาจะเกษียณโดยแสดงสัญญาณของการเกลียดชัง “สิ่งนี้” เกอเธ่เขียน “เป็นธรรมชาติที่ดื้อรั้น” ด้วยความโกรธ เขาล้มทับสิ่งกีดขวางใด ๆ แล้วทรงบำเพ็ญภาวนาในความสันโดษและความเงียบเพื่อฟังเสียงแห่งเหตุผล นักร้อง Magdalena Wilman ซึ่งรู้จักเบโธเฟนตั้งแต่ยังเด็ก ปฏิเสธเขาเพราะเธอคิดว่าเขาเป็นคนบ้าครึ่งๆ บอๆ (halbverrückt)

แต่ความเกลียดชังในจินตนาการนี้มีสาเหตุหลักมาจากอาการหูหนวก ฉันอยากจะสามารถติดตามการพัฒนาของโรคที่ทรมานเขามานาน เป็นเพราะความหนาวเย็นในช่วงปี พ.ศ. 2339 หรือไม่? หรือว่าเป็นไข้ทรพิษที่เกลื่อนใบหน้าของเบโธเฟนด้วยโรแวนส์? ตัวเขาเองระบุว่าหูหนวกเป็นโรคของอวัยวะภายในและบ่งชี้ว่าโรคนี้เริ่มต้นด้วยหูซ้าย ในช่วงวัยหนุ่ม เมื่อเขาเป็นคนเจ้าชู้ที่สง่างาม เข้ากับคนเข้าสังคมและเข้าสังคม มีเสน่ห์ในความคลั่งไคล้ลูกไม้ เขามีหูที่ยอดเยี่ยม แต่ตั้งแต่สมัยซิมโฟนีในซีเมเจอร์ เขาบ่นกับเพื่อนผู้อุทิศตนอย่าง Amenda เกี่ยวกับอาการป่วยที่เพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งทำให้เขาต้องแสวงหาความสันโดษ ในเวลาเดียวกัน เขารายงานข้อมูลที่ถูกต้องแก่ Dr. Wegeler: “หูของฉันยังคงส่งเสียงดังทั้งกลางวันและกลางคืน ... เป็นเวลาเกือบสองปีที่ฉันหลีกเลี่ยงการประชุมในที่สาธารณะทั้งหมด เพราะฉันไม่สามารถบอกคนอื่นได้: ฉันเป็นคนหูหนวก .. ในโรงละครฉันต้องโค้งงอออร์เคสตราให้สมบูรณ์เพื่อให้เข้าใจนักแสดง เขาวางใจดร.วาริง แล้วจึงพิจารณาหันไปใช้สังกะสี ในยุคของพินัยกรรม Heiligenstadt นั่นคือในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2345 หลังจากได้รับการยืนยันความเจ็บป่วยที่น่าเศร้าจากการเดินเขาตระหนักว่าจากนี้ไปความเจ็บป่วยนี้ได้รับการแก้ไขในตัวเขาตลอดไป ภายในปี 1806 มีคำสารภาพบนแผ่นกระดาษที่มีภาพสเก็ตช์: “อย่าให้อาการหูหนวกของคุณกลายเป็นเรื่องลึกลับอีกต่อไป แม้แต่ในงานศิลปะ!” สี่ปีต่อมาเขาสารภาพกับ Wegeler ว่าเขาคิดฆ่าตัวตายอีกครั้ง ในไม่ช้า Broadwood และ Streicher จะต้องสร้างเปียโนที่ออกแบบมาเป็นพิเศษสำหรับเขา Haslinger เพื่อนของเขาคุ้นเคยกับการสื่อสารกับเขาผ่านสัญญาณ ในตอนท้ายของชีวิต เขาถูกบังคับให้ติดตั้งเครื่องสะท้อนเสียงบนเปียโนจากโรงงานของ Graf

แพทย์ได้ศึกษาที่มาของอาการหูหนวกนี้ “บันทึกการประชุมของ Academy of Sciences” เล่มที่ 186 มีบันทึกโดย ดร.มาราจ ยืนยันว่าโรคนี้เริ่มที่หูข้างซ้ายและเกิดจาก “หูชั้นในเสียหาย ความหมายตามนี้ เรียกเขาวงกตและศูนย์สมองซึ่งแขนงต่างๆ ของเส้นประสาทหูเล็ดลอดออกมา" . อาการหูหนวกของเบโธเฟนตาม Marage "แสดงถึงลักษณะเฉพาะที่หากแยกเขาออกจากโลกภายนอกนั่นคือจากทุกสิ่งที่มีอิทธิพลต่อการผลิตดนตรีของเขา มันยังคงมีข้อได้เปรียบในการรักษาศูนย์การได้ยินของเขาให้อยู่ในสภาพที่ตื่นเต้นตลอดเวลา . , ทำให้เกิดการสั่นสะเทือนทางดนตรีรวมถึงเสียงซึ่งบางครั้งเขาก็แทรกซึมด้วยความรุนแรงเช่นนี้ ... หูหนวกสำหรับการสั่นสะเทือนที่มาจากโลกภายนอกใช่ แต่มีความรู้สึกไวต่อการสั่นสะเทือนภายใน

Beethoven ที่น่าตกใจและดวงตาของเขา เซย์ฟรีดซึ่งมักจะมาเยี่ยมนักแต่งเพลงในช่วงต้นศตวรรษ รายงานว่าไข้ทรพิษทำลายสายตาของเขาอย่างมาก - เขาถูกบังคับให้สวมแว่นที่แข็งแรงตั้งแต่ยังเด็ก Dr. Andreas Ignaz Wavruh ศาสตราจารย์ที่ Vienna Surgical Clinic ชี้ให้เห็นว่าเพื่อกระตุ้นความอยากอาหารให้น้อยลง Beethoven เริ่มดื่มแอลกอฮอล์ในทางที่ผิดและดื่มหมัดมากในปีที่สามสิบของเขา “นี่คือ” เขาพูดอย่างเด่นชัด “การเปลี่ยนแปลงในวิถีการดำเนินชีวิตที่นำเขาไปสู่ปากหลุมศพ” เบโธเฟนเสียชีวิตด้วยโรคตับแข็งในตับ คำถามเกิดขึ้นว่าเขาป่วยด้วยโรคอื่นหรือไม่ดังที่ทราบกันทั่วไปในกรุงเวียนนาในยุคนั้นและยากต่อการรักษามากกว่าในสมัยของเรา

ผู้ชายคนนี้มีสองความสนใจ: ศิลปะและคุณธรรมของเขา คำว่าคุณธรรมสามารถถูกแทนที่ด้วยคำอื่นที่เหมาะสมเท่าเทียมกัน - ให้เกียรติ

ทัศนคติที่แสดงความคารวะต่อศิลปะปรากฏให้เห็นในคำกล่าวของเขาหลายฉบับ หนึ่งในสิ่งที่ประทับใจที่สุดคือลัทธิความเชื่อชนิดหนึ่ง ซึ่งแสดงไว้ในจดหมายถึงนักเปียโนตัวน้อย ซึ่งเขาขอบคุณเด็กผู้หญิงสำหรับกระเป๋าเงินที่บริจาคมา “ศิลปินที่แท้จริง” เบโธเฟนเขียน “ปราศจากความอิ่มเอมใจ เขารู้ อนิจจา ศิลปะนั้นไม่มีขอบเขต เขารู้สึกไม่ชัดว่าเป้าหมายของเขาอยู่ไกลแค่ไหน และในขณะที่คนอื่นอาจชื่นชมเขา เขารู้สึกเสียใจที่ยังไม่บรรลุถึงความเป็นอัจฉริยะที่สูงกว่าที่ส่องสว่างราวกับดวงอาทิตย์ที่อยู่ห่างไกล จ้าวแห่งอาณาจักรแห่งเสียงที่ร่วมสมัยเรียกเขา แต่งหรือด้นสดเฉพาะในความร้อนแห่งแรงบันดาลใจเท่านั้น "ฉันไม่ทำอะไรเลยโดยไม่หยุดพัก" เขาสารภาพกับดร.คาร์ล ฟอน เบอร์ซี - ฉันมักจะทำงานหลายอย่างในเวลาเดียวกัน ฉันเอาสิ่งหนึ่งแล้วอีกอย่างหนึ่ง” การศึกษาร่างคร่าวๆยืนยันคำเหล่านี้ เบโธเฟนเชื่อมั่นว่าเราไม่สามารถสร้างดนตรีเช่นเดียวกับบทกวีในเวลาที่กำหนด เขาแนะนำให้พอตเตอร์ไม่ใช้เปียโนขณะแต่งเพลง

เขาเป็นผู้ชนะในการแสดงด้นสด เวทมนตร์ทั้งหมด ความมหัศจรรย์ของงานของเขาถูกเปิดเผย เกี่ยวกับสิ่งที่เกิดในสภาวะที่มีความสุขเหล่านี้ เราได้รับการบอกเล่าจากสอง sonatas quasi una fantasia ซึ่งแต่งขึ้นในปี 1802 Op. 27 โดยเฉพาะอย่างที่สองที่เรียกว่า "ดวงจันทร์" ของขวัญจากธรรมชาติได้รับการพัฒนาผ่านทักษะที่เขาได้รับในฐานะนักออร์แกนที่ยอดเยี่ยม Czerny อยู่ในการแสดงด้นสดและตกใจ เขาได้รับการยกย่องและประณามอย่างกระตือรือร้นในระดับเดียวกันสำหรับความคล่องแคล่วและความกล้าหาญในการเล่นของเขา สำหรับการใช้แป้นเหยียบบ่อยๆ และสำหรับการใช้นิ้วที่แปลกประหลาดอย่างยิ่งของเขา มันมีส่วนช่วยในการพัฒนาเปียโน ในการสื่อสารกับ Johann Andreas Streicher เพื่อนร่วมชั้นของ Schiller ที่ Karlsschule เขาแนะนำให้เขาทำเครื่องดนตรีที่มีความทนทานและเสียงดังมากขึ้น เขาเล่นงานของ Gluck ได้อย่างน่าพิศวง คำปราศรัยของฮันเดล ภาพหลอนของเซบาสเตียน บาค คร่ำครวญอยู่เสมอ แม้จะมีความสามารถพิเศษเกี่ยวกับการฝึกอบรมด้านเทคนิคที่ไม่เพียงพอ พวกเขาบอกว่าเป็นเวลาสองปีที่เขาเล่นกับหลานชายเกือบทุกวัน "Eight Variations on a French Theme for Four Hands" ซึ่งชูเบิร์ตอุทิศให้กับเขา Seyfried - บางครั้งได้รับเกียรติจากการพลิกหน้า - รายงานว่าเบโธเฟนแสดงคอนแชร์โตของเขาอ่านจากต้นฉบับซึ่งมีการจารึกป้ายดนตรีเพียงไม่กี่ชิ้น คู่แข่งด้านเปียโนของเขาคือ Josef Wölfl นักเรียนของ Leopold Mozart และ Michael Haydn ตัวละครที่มีสีสันมาก ซึ่งเป็นที่รู้จักสำหรับการผจญภัยของเขาไม่น้อยไปกว่าความสามารถทางดนตรีของเขา คู่รักคนอื่นๆ ชอบ Welfl มากกว่า รวมถึงบารอน เวทซลาร์ เจ้าของกระท่อมตากอากาศที่มีอัธยาศัยดีในกรุนแบร์ก พวกเขาสนุกด้วยการจัดการแข่งขันระหว่างนักเปียโนทั้งสอง: พวกเขาเล่นสี่มือ หรือด้นสดในหัวข้อที่กำหนด Seyfried นักเลงที่ดี ได้ฝากพวกเราไว้กับการประเมินของแต่ละคน มือที่ใหญ่โตของ Wölfl ทำได้เพียงหนึ่งในสิบอย่างสบายๆ เขาเล่นอย่างสงบสม่ำเสมอในสไตล์ Hummel เบโธเฟนถูกพาตัวไป ปลดปล่อยความรู้สึกของตัวเอง ทุบเปียโนให้เป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย ทำให้ผู้ฟังรู้สึกเหมือนน้ำตกที่ตกลงมาหรือหิมะถล่ม แต่ในตอนที่เศร้าโศกเขาปิดเสียง คอร์ดของเขาก็อ่อนระทวย เพลงสวดขึ้นไปเหมือนธูป Camille Pleyel ซึ่งฟัง Beethoven ในปี 1805 พบว่าเขามีความกระตือรือร้นในการเล่น แต่เขา "ขาดโรงเรียน" หากแม้ในท่ามกลางแรงบันดาลใจอันเคร่งขรึมของสถาบันการศึกษาที่เคร่งขรึมที่สุดเขาก็ลุกขึ้นโค้งคำนับต่อสาธารณชนและหายตัวไป Gerhard Breining ตั้งข้อสังเกตว่าเขาเล่นด้วยมือที่งอมากในแบบเก่า

แต่สำหรับเบโธเฟน สิ่งที่สวยงามและความดีถูกรวมเข้าเป็นหนึ่งเดียว เนื่องจากท่านอุทิศตนเพื่อศิลปะอย่างเต็มที่ ท่านจึงเชื่อในความจำเป็นของศีลธรรม Carpani ล้อเลียน Kantianism ของเขา; นักปรัชญา Koenigsberg มีอิทธิพลต่อกวี-นักดนตรี เช่นเดียวกับชิลเลอร์ ในสมุดบันทึกเล่มที่หก เบโธเฟนได้รวบรวมคำพูดที่มีชื่อเสียงว่า "กฎทางศีลธรรมอยู่ภายในตัวเรา ท้องฟ้าเต็มไปด้วยดวงดาวอยู่เหนือหัวของเรา" ในบันทึกคร่าวๆ โดยจดบันทึกความทรงจำที่เขาต้องการไปเยี่ยมชม เขาเน้นย้ำถึงความปรารถนาที่จะทำความคุ้นเคยกับหอดูดาวของศาสตราจารย์ Littrov; ฉันเชื่อว่าเขาจะไปที่นั่นเพื่อใคร่ครวญคำอมตะของปราชญ์ บางทีมันอาจจะเป็นความเคร่งขรึมของความคิดนี้ อารมณ์นี้ที่ถ่ายทอดในบทกวีอันงดงามของ Eighth Quartet!

ตลอดชีวิตของเขา เบโธเฟนมุ่งมั่นเพื่อความสมบูรณ์แบบทางศีลธรรม ในขณะที่ยังเด็กอยู่ ในวัยสามสิบของเขา เขาบอกกับ Dr. Wegeler เกี่ยวกับความหวังอันหวงแหนของเขาที่จะได้กลับมายังไรน์แลนด์ในสักวันหนึ่ง เพื่อไปยังริบบิ้นสีน้ำเงินของแม่น้ำไรน์ ซึ่งเป็นบุคคลที่สำคัญมากกว่าตอนที่เขาออกจากบ้านเกิดของเขา สำคัญกว่านั้นไม่ได้หมายถึงภาระกับชื่อเสียง แต่เปี่ยมด้วยคุณค่าทางจิตวิญญาณ “ฉันรู้จักคนๆ หนึ่ง” เขาพูดกับเพื่อนนักเปียโนตัวน้อยของเขา “ความเหนือกว่าเพียงหนึ่งเดียวเท่านั้น ซึ่งทำให้เขาได้รับการพิจารณาในหมู่คนที่ซื่อสัตย์ ที่ที่ฉันพบคนซื่อสัตย์ ที่นั่นมีบ้านของฉัน” ในความกังวลเรื่องความสมบูรณ์แบบทางจิตวิญญาณนี้มีความลับเกี่ยวกับความเป็นอิสระที่ไม่สามารถประนีประนอมได้ เราไม่เชื่อในคุณสมบัติของตัวละครที่จดหมายที่มีชื่อเสียงถึง Bettina มอบให้เขา (72) อย่างไรก็ตาม จากข้อความส่วนตัว เราสามารถเข้าใจได้ว่าสิ่งที่สร้างความรำคาญใจให้กับนักเรียนที่รักที่สุดของเขา อาร์คดยุครูดอล์ฟ (ถ้าเพียงเขายอมรับเลย); ตัวอย่างเช่น เขาไม่ต้องการรอนาน ความอยุติธรรมก่อกวนเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งสิ่งที่มาจากผู้สูงศักดิ์ เพื่อนๆ มักจะต้องอดทนต่อความโกรธแค้นของเบโธเฟน แต่หนังสือที่ตีพิมพ์เมื่อเร็ว ๆ นี้โดย Stefan Ley (Beethoven als Freund (73)) แสดงให้เห็นว่าเขาผูกพันกับเพื่อนที่ดีที่สุดมากแค่ไหน

ศูนย์กลางของมุมมองทางศีลธรรมของเขาคือความรักที่จริงใจต่อมนุษยชาติ ความเห็นอกเห็นใจต่อคนยากจนและผู้โชคร้าย โดยทั่วไปแล้วเขาเกลียดคนรวยเพราะความไม่สำคัญของแก่นแท้ภายในของพวกเขา แม้จะมีรายได้เพียงเล็กน้อย แต่เขาชอบทำงานเพื่อคนขัดสน เขาสั่งให้ Varennes บริจาคผลงานหลายชิ้นให้กับสถาบันการกุศลในนามของเขาอย่างเต็มที่ แม่ชีจัดคอนเสิร์ตตามคำสั่งของพวกเขา เบโธเฟนยอมรับค่าภาคหลวงโดยเชื่อว่ามีคนร่ำรวยจ่ายให้ ปรากฎว่าเงินจำนวนนี้มาจากพวก Ursulines เอง จากนั้นเขาก็หักเฉพาะค่าใช้จ่ายของจดหมายโต้ตอบและคืนเงินส่วนที่เหลือ ในความรอบคอบของเขา เขามีความต้องการอย่างไม่สิ้นสุด หลังจากรับคำเชิญไปรับประทานอาหารกับพ่อแม่ของ Czerny เขายืนกรานที่จะชดใช้ค่าใช้จ่ายของเขา ตามคำกล่าวของเขาเอง ความรู้สึกเป็น "คันโยกของทุกสิ่งที่ยอดเยี่ยม" สำหรับเขา “แม้จะมีการเยาะเย้ยหรือการละเลยที่บางครั้งทำให้จิตใจดี” เขาเขียนถึง Gianastasio del Rio “ถึงกระนั้นก็ถือว่านักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ของเราและเกอเธ่อยู่ท่ามกลางคนอื่น ๆ ว่าเป็นคุณสมบัติที่ยอดเยี่ยม หลายคนถึงกับเชื่อว่าหากไม่มีหัวใจ คนที่โดดเด่นไม่สามารถดำรงอยู่ได้และไม่มีส่วนลึกในตัวเขา บางครั้งเขาถูกกล่าวหาว่าตระหนี่ สิ่งเหล่านี้เป็นการประดิษฐ์ของ ดร. คาร์ล ฟอน เบอร์ซี ที่ต่อต้านเขา การตำหนิติเตียนอย่างไม่เป็นธรรมต่อบุคคลที่ถูกบังคับให้ฉลาด เขาต้องทำงานให้กับทั้งช่างทำรองเท้าและคนทำขนมปัง เมื่อเขาเริ่มแสดงความตระหนี่จริงๆ ให้แอบลงทุนทุน - ทั้งหมดนี้มีไว้สำหรับหลานชายของคาร์ล

เขาเป็นคนเคร่งศาสนาหรือไม่? Moscheles นักเรียนของเขาบอกว่าหลังจากทำตามคำสั่งของเบโธเฟน - เพื่อถอดความ Fidelio สำหรับการร้องเพลงจากเปียโน - เขาเขียนลงบนแผ่นสุดท้ายของ clavier: "เสร็จสิ้นด้วยความช่วยเหลือจากพระเจ้า" - และนำงานของเขาไปให้ผู้เขียน เบโธเฟนแก้ไขข้อความด้วยลายมือขนาดใหญ่ของเขา: “โอ้มนุษย์ ช่วยตัวเองด้วย!” อย่างไรก็ตาม ในขณะที่ให้การศึกษาแก่ชาร์ลส์ เขาต้องการให้นักบวชสั่งสอนชายหนุ่มในหน้าที่ของคริสเตียน เพราะ "บนพื้นฐานนี้เท่านั้น" เขาเขียนถึงเทศบาลเวียนนาว่า "คนจริงสามารถได้รับการศึกษา" การสนทนาในลักษณะอภิปรัชญามักพบในสมุดจดภาษาพูด “ฉันต้องการทราบความคิดเห็นของคุณเกี่ยวกับสถานะของเราหลังความตาย” คู่สนทนาของเขาถามในสมุดบันทึกเล่มที่สิบหก เราไม่ทราบคำตอบของเบโธเฟน “แต่ไม่แน่ว่าคนชั่วจะได้รับการลงโทษและความดีจะได้รับการตอบแทน” เพื่อนคนนั้นยังคงถามคำถามต่อไป นักแต่งเพลงฟังเขาเป็นเวลานาน นี้เห็นได้ชัดในการให้เหตุผลเชิงปรัชญาของแขก ไม่ต้องสงสัยเลยว่าในช่วงก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาได้สมัครใจเข้าร่วมพิธีกรรมคาทอลิก ตลอดชีวิตของเขา ดูเหมือนว่าเขาจะพอใจกับหลักการของศาสนาตามธรรมชาติที่ประกาศไว้ในศตวรรษที่สิบแปด ซึ่งเป็นลัทธิเทวนิยม ซึ่งในไม่ช้าก็จะชัดเจนสำหรับเรา

การเมืองเป็นที่สนใจของเขามาก ตามคำให้การที่แท้จริงของบรรดาผู้ที่รู้จักเขาอย่างใกล้ชิด เขาติดตามเหตุการณ์ทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับประเทศที่เขาอาศัยอยู่และยุโรปอย่างใกล้ชิด เขาไม่พลาดแม้แต่น้อยโอกาสที่จะยืนยันว่าเขาไม่ชอบรัฐบาลออสเตรียซึ่งยังคงยึดมั่นในทฤษฎีสมบูรณาญาสิทธิราชย์ทำให้รัฐมนตรีและสถาบันของรัฐสับสนในระเบียบที่ไม่เอื้อต่อการแก้ปัญหาอย่างรวดเร็วทำให้การผสมผสานนี้ซับซ้อนด้วยการประชุมดังนั้น สุดหัวใจของจักรพรรดิ์ ความเกียจคร้านและความเกียจคร้านของกลไกของรัฐบาลกลายเป็นที่เลื่องลือไปทั่วโลก ครองราชย์เอกสารพิธีครอบงำ Count Stadion - นโปเลียนเรียกร้องให้ลาออกหลังจาก Wagram แต่เมื่อสรุปข้อตกลง Teplitsky เขากลายเป็นหนึ่งในตัวแทน - เขาเป็นที่รู้จักว่าวิกลจริตในขณะที่เขากล้าที่จะให้กฎเกณฑ์ของบางจังหวัดด้วยอำนาจของเขา หากรัฐบาลใดโดดเด่นด้วยการขาดความเข้าใจอย่างถ่องแท้ แน่นอนว่าเป็นรัฐบาลออสเตรีย: คิดแค่ว่าจะจำกัดเสรีภาพหรือทำลายให้หมดสิ้นอย่างไร นี่คือดินแดนแห่งสัญญาสำหรับตำรวจลับและการเซ็นเซอร์ มันไม่ได้ไปไกลถึงขั้นห้ามการหมุนเวียนงานเขียนทางการแพทย์ของ Brousset หรือไม่? พวกเขาสอดแนมคนต่างชาติ ปัญญาชน ข้าราชการ และรัฐมนตรีอย่างขยันขันแข็ง จดหมายได้รับคำสั่งให้พิมพ์จดหมายให้ได้มากที่สุด เป็นตัวอย่างของการเผด็จการกรณีของคนหนุ่มสาวชาวสวิสถูกอ้างถึง: ในปี พ.ศ. 2362 พวกเขาถูกจับกุมในข้อหาก่อตั้งสังคมประวัติศาสตร์ซึ่งกฎบัตรมีความคล้ายคลึงกับของ Masons มากเกินไป ดูเหมือนว่าเบโธเฟนเป็น Freemason แต่ไม่มีหลักฐานที่ชัดเจนที่จะสนับสนุนเรื่องนี้ ใครๆ ก็นึกภาพออกว่าเขาเป็นศัตรูต่อระบบ Metternich ที่โด่งดังเพียงใด ต่อระบอบการปกครองที่หนังสือรับรองการสารภาพตามที่กำหนดโดยทางการทุกครั้ง ถูกขายและซื้อเหมือนมูลค่าตลาดหลักทรัพย์

อย่างไรก็ตาม ปฏิเสธไม่ได้ว่าเขาต้องการจะเป็น และแน่นอนว่าเขาเป็นชาวเยอรมันที่ดี หลายครั้งและโดยเฉพาะในช่วงสงครามครั้งสุดท้าย มีการพยายามแย่งชิงความได้เปรียบจากการครอบครองอัจฉริยะที่ทำให้เธอมีชื่อเสียงมากจากเยอรมนี เน้นอย่างระมัดระวัง เช่น ต้นกำเนิดเฟลมิชของเขา ปฏิเสธไม่ได้และเราได้แสดงให้เห็นแล้ว งานวิจัยของ Raymond van Erde ได้ให้คำชี้แจงที่สำคัญที่สุดในทิศทางนี้ เป็นไปไม่ได้ที่จะข้ามสายสัมพันธ์ของตระกูลเบโธเฟนกับเมืองเมเคิน (มาลิน) ข้อพิพาทของไมเคิลกับเจ้าหนี้และเจ้าหน้าที่ได้รับการศึกษาด้วยความประมาทที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ในการค้นหาต่อมา Mr. F. van Boxmeer สถาปนิกประจำเมือง Mecheln ได้เจาะลึกถึงส่วนลึกของหอจดหมายเหตุแห่งรัฐเบลเยี่ยม และในงานที่ยังไม่ได้ตีพิมพ์ของเขา ได้พิสูจน์ให้เห็นถึงต้นกำเนิดของ Brabant ของ Beethoven ด้วยสิ่งนี้ เราสามารถสร้างลำดับวงศ์ตระกูลต่อไปนี้ได้: Ludwig van Beethoven นักแต่งเพลง เกิดที่เมืองบอนน์เมื่อวันที่ 17 ธันวาคม พ.ศ. 2313; Johann van Beethoven สามีของ Marie-Madeleine Keverich เกิดที่เมืองบอนน์ในเดือนมีนาคม ค.ศ. 1740; Ludwig van Beethoven สามีของ Marie-Joseph Poll เกิดที่ Malin เมื่อวันที่ 5 มกราคม ค.ศ. 1712; Michael van Beethoven สามีของ Marie-Louise Stuikers เกิดที่ Malin เมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ 1684; Cornel van Beethoven สามีของ Katherine van Leempel เกิดที่ Bertem เมื่อวันที่ 20 ตุลาคม ค.ศ. 1641; Marc vaja Beethoven สามีของ Josina van Vlesseler เกิดที่ Kampengut ก่อนปี 1600

ตอนนี้เราสามารถสร้างลำดับวงศ์ตระกูลของตระกูลนี้ได้ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 16 แหล่งกำเนิดคือมาลิน ซึ่งเป็นศูนย์กลางทางศาสนาโบราณของแฟลนเดอร์ส เมืองแห่งวัดวาอาราม ซึ่งรวมถึงโบสถ์พระแม่แห่งฮันซิกซึ่งมีธรรมาสน์ทำจากไม้แกะสลักที่มีชื่อเสียง วิหารแซงต์-รอมโบด พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ของแท้ มีชื่อเสียงในเรื่อง "การตรึงกางเขนบนไม้กางเขน" ของแวน ไดค์; Saint-Jean มีชื่อเสียงในด้านอันมีค่าของรูเบนส์ที่ยอดเยี่ยม โบสถ์เซนต์ แคทเธอรีน โบสถ์น้อยแห่งอาราม Begin โบสถ์พระแม่มารีที่อยู่อีกฟากหนึ่งของแม่น้ำดิล Beethovens ทั้งหมดนี้เป็นนักดนตรี ตำบลที่ต่ำต้อยที่สุดมีโรงเรียนสอนร้องเพลงของตัวเอง ปู่ลุดวิกเข้าโรงเรียน Saint-Rombaud เมื่อตอนเป็นเด็ก ต้องคิดว่าความทรงจำของเธอไม่ได้ทิ้งเขาไว้ที่บอนน์เช่นกัน เป็นไปได้ที่เขาบอกลูก ๆ ของเขาเกี่ยวกับความงามของใบหน้าของ Virgin และการสร้าง Van Dyck เกี่ยวกับชีวิตและนิมิตของนักบุญอุปถัมภ์ของมหาวิหารบอกตำนานที่สวยงามเกี่ยวกับเซนต์ลุคและเซนต์จอห์นพูด เกี่ยวกับความรุ่งโรจน์ของพิธีการของขนแกะทองคำเกี่ยวกับความทรงจำที่ Margaret และ Charles the Fifth ทิ้งไว้และในเวลาเดียวกันเกี่ยวกับเสน่ห์ของถนนที่ล้อมรอบด้วยอาคารโรงงานโบราณ ปลาแซลมอนขนาดใหญ่ผูกริบบิ้นห้อยอยู่ตรงทางเข้า ไม่ต้องสงสัยเลยว่าจิตวิญญาณแห่งสมัยโบราณทั้งหมดนี้ การอยู่ในสภาพแวดล้อมที่อบอวลไปด้วยศาสนาและศิลปะ เต็มไปด้วยดนตรี เป็นเวลานาน มีอิทธิพลต่อการก่อตั้งครอบครัวเจียมเนื้อเจียมตัว บทบาทของการถ่ายทอดทางพันธุกรรมและจิตใต้สำนึกจะต้องได้รับการจัดตั้งขึ้นด้วยความระมัดระวังเป็นพิเศษเมื่อตรวจสอบการพัฒนาอัจฉริยะทางดนตรี พืชที่สวยงามซึ่งเติบโตจากดินของบอนน์และปกคลุมไปทั่วโลกด้วยดอกไม้ของมันไปถึงดินเฟลมิชด้วยรากของมัน นี่เป็นเกียรติของเบลเยียมสมัยใหม่ซึ่งมีมรดกอันล้ำค่าเช่นนี้ เป็นเกียรติอย่างสูงที่ใคร ๆ ก็พอใจที่จะกล่าวถึงมัน

ในทำนองเดียวกัน เราพยายามที่จะระบุสิ่งที่ในยุคที่จิตสำนึกของมนุษย์กำลังก่อตัวขึ้น ได้แนะนำให้นักแต่งเพลงรู้จักกับแนวคิดที่ฝรั่งเศสหลั่งไหลออกมาอย่างไม่เห็นแก่ตัวเมื่อปลายศตวรรษที่ 18; การยอมรับความฝันอันแพรวพราวที่เผยแพร่ด้วยอาวุธโดยทหารพลเมืองของสาธารณรัฐที่หนึ่ง เป็นที่ชื่นชมสูงสุดในหมู่นักเทศน์แห่งเสรีภาพ ด้วยข้อสงวนเหล่านี้ เนื่องจากเบโธเฟนหล่อหลอมความคิดของเขาตามจิตวิญญาณแห่งประเพณีของไรน์แลนด์ แน่นอนว่าเขาเป็นชาวเยอรมัน ชาวเยอรมันแท้ๆ Eulogius Schneider ซึ่งเขาฟังการบรรยายในเมืองบอนน์ซึ่งอธิบายให้เขาฟังถึงความสำคัญของการรับ Bastille นั้นเป็นชาวเยอรมันแท้ๆจากภูมิภาคWürzburg เราไม่ควรพูดเกินจริงถึงอิทธิพลของ Megul หรือ Cherubini ที่มีต่อ Fidelio ให้สร้างละครปฏิวัติออกมา ในขณะที่มุมมองด้านจริยธรรมของผู้เขียนอธิบายเนื้อหาของโอเปร่าได้ค่อนข้างดี

เราเห็นว่าเบโธเฟนแต่ง "เพลงอำลา" - แยกคำพูดกับชาวเมืองเวียนนาที่ส่งถึงผู้ชนะที่อาร์โคล ถ้าเขาตกลงที่จะอยู่ในเวียนนาในปี พ.ศ. 2350 ก็เป็นเพียง "ความรักชาติของเยอรมัน" เท่านั้น - ตัวเขาเองกล่าวอย่างชัดเจน เขายังมีความโกรธแค้นต่อคนแปลกหน้า Seyfried พูดถึงความปรารถนาของ Beethoven ที่จะให้ผลงานทั้งหมดของเขาถูกจารึกด้วยชื่อที่นำมาจากภาษาแม่ของพวกเขา เขาพยายามแทนที่คำว่า Pianoforte ด้วยคำว่า Hammerklavier ความผูกพันกับบ้านเกิดเมืองนอนนี้เป็นเงื่อนไขหลักสำหรับความรักที่จริงใจต่อมนุษยชาติในความหมายที่กว้างที่สุด ความเป็นสากลที่เป็นนามธรรมเป็นเพียงความเพ้อฝัน ความเป็นสากลที่แท้จริงทำหน้าที่เหมือนรังสี คนที่อุทิศตนเพื่อทำหน้าที่ต่อประชาชาติมากที่สุดคือคนที่มีจิตวิญญาณที่มั่งคั่งพอที่จะปกป้องความรักของครอบครัว บ้านเกิดเมืองนอน และประเทศของเขา เป็นที่น่าอัศจรรย์ที่ Gabriele d'Annunzio บางคนต้องการที่จะเป็นเพียงต้นสนอิตาลีที่สวยงามบนเนินเขาโรมันในคืนพระจันทร์เต็มดวงหรือต้นไซเปรสที่ดำที่สุดของ Villa d'Este เมื่อน้ำพุปิดม่านที่ไหลเพื่อนอนรอที่ห่างไกล เสียงคำรามของลำธารบนดินแดนของชาวลาติน วิญญาณที่เปิดกว้างดูดซับเสียงเพลงของนักพายเรือไรน์อย่างระมัดระวังจะสามารถเข้าใจแนวคิดหลักของซิมโฟนีที่เก้าด้วยการโน้มน้าวใจที่ทะลุทะลวง

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต เบโธเฟนมีความเห็นอกเห็นใจต่อชาวอังกฤษ ชายหัวดื้อคนนี้ที่แสดงความคิดเห็นอย่างเสรีในร้านกาแฟ โจมตีจักรพรรดิฟรานซ์และระบบราชการของเขาอย่างเปิดเผย - ตำรวจยินดีจะถือว่าเขาเป็นกบฏ - พูดกับผู้คนทั่วช่องแคบด้วยความมั่นใจแบบเดียวกับที่เขาเคยแสดงเกี่ยวกับการปฏิวัติฝรั่งเศส . เขาชื่นชมกิจกรรมของสภา สำหรับนักเปียโน พอตเตอร์ เขาประกาศ: "ที่นั่น ในอังกฤษ คุณมีหัวอยู่บนบ่าของคุณ" เขาให้เครดิตคนอังกฤษไม่เพียงแต่ด้วยความเคารพต่อศิลปิน รางวัลที่คู่ควร แต่ยังอดทน (โดยไม่คำนึงถึงภาษี-เกษตรกรและผู้เซ็นเซอร์) ต่อการวิพากษ์วิจารณ์การกระทำของกษัตริย์เองโดยไม่คิดค่าใช้จ่าย เขารู้สึกเสียใจเสมอที่ไม่สามารถไปลอนดอนได้

อย่างน้อยที่สุด ความปรารถนาอย่างต่อเนื่องที่จะเปลี่ยนสถานที่โดยทั่วไปเตือนให้นึกถึงอารมณ์ในจิตวิญญาณของรุสโซ การอยู่อาศัยของเบโธเฟนในไฮลิเกนชตัดท์ทำให้เกิดความทรงจำของฌอง-ฌาคที่หนีจากทาวน์เฮาส์ของเขาเพราะเขารู้สึกอับชื้นอยู่ใต้หลังคา จึงไม่สามารถทำงานได้ เขาตั้งรกรากอยู่ในบ้านหลังเล็ก ๆ ใน Mont Morency ที่ Madame d "Epinay พบเขาด้วยคำพูด:" นี่คือที่หลบภัยของคุณหมี! แม้ว่าผู้เขียน The New Eloise โดยตัวอย่างส่วนตัวจะทำลายความน่าเชื่อถือของทฤษฎีของเขาแม้ว่าพฤติกรรมชีวิตของเขาจะไม่สอดคล้องกับคำอธิบายของความรักในอุดมคติที่เขาทิ้งไว้ แต่ Rousseau ขับไล่อนุสัญญาทั้งชุดออกจากวรรณกรรม ผลงานที่แสดงถึงความร่ำรวยภายในชีวิต คืนคุณค่า ความเป็นมนุษย์ เปิดทางสู่สัจธรรมแห่งกวี ให้จินตนาการและไตร่ตรองอย่างมากมายนับไม่ถ้วน และความรักในธรรมชาติเป็นผู้พิทักษ์ที่น่าเชื่อถือที่สุดของมนุษย์จากความชั่วร้าย ความพยายามอย่างต่อเนื่องเพื่อความกลมกลืนของโลกฝ่ายวิญญาณและวัตถุ - นี่ไม่ได้มาจากรุสโซใช่ไหม ความสนใจ พายุฝ่ายวิญญาณ เมื่อนักแต่งเพลงอุทิศตนเพื่อการเลี้ยงดูหลานชายผู้เคราะห์ร้ายเขาไม่ได้เลียนแบบที่ปรึกษา Emil เขาวาดจากแหล่งใด ความมุ่งมั่นสู่อิสรภาพ รังเกียจเผด็จการทุกรูปแบบ ความรู้สึกประชาธิปไตย จับต้องได้ ไม่เพียงแต่ในคำพูดของเขา แต่ยังอยู่ในภาพชีวิต ความปรารถนาที่จะบรรเทาคนยากจนจำนวนมาก ทำงานเพื่อ คุณบรรลุข้อตกลงภราดรภาพของมนุษย์ทุกคน? Baron de Tremont เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่สังเกตเห็นความคล้ายคลึงกันของอัจฉริยะทั้งสอง เขาเขียนว่า "พวกเขามี" เขาเขียน "ความธรรมดาของการตัดสินที่ผิดพลาดที่เกิดจากข้อเท็จจริงที่ว่าวิธีคิดแบบผิดศีลธรรมซึ่งมีอยู่ในทั้งสองทำให้เกิดโลกมหัศจรรย์ที่ไม่ได้รับการสนับสนุนในธรรมชาติของมนุษย์และโครงสร้างทางสังคม"

บางครั้งการเปรียบเทียบนี้ไปไกลกว่านั้นอีก พวกเขาพยายามค้นหาในชีวประวัติของนักแต่งเพลงเช่นนาง Udeto - แน่นอนว่าไม่ได้หมายถึงคนที่ไม่ซับซ้อนและทุ่มเท Nanette Streicher ซึ่งทำหน้าที่คนใช้โดยสมัครใจ บางทีนี่อาจเป็นเคาน์เตสอันนา-มารีอา เออร์เดดี คุณหญิงนิชกี ภริยาของขุนนางฮังการีผู้สูงศักดิ์ซึ่งอยู่ที่ฟาน สวีเตนในตอนเย็นใช่ไหม คุณหญิงมักเล่นดนตรี เบโธเฟนพบเธอในปี 1804; ในปี พ.ศ. 2351 เขาอาศัยอยู่ในบ้านของเธอ เขาอุทิศทรีโอให้กับเธอสองคน (Op. 70) และเต็มใจเรียกเคาน์เตสสารภาพของเขา น่าเสียดายที่แม้จะมีชื่อใหญ่ของเธอ แต่เคาน์เตสกลับกลายเป็นเพียงนักผจญภัยและในปี พ.ศ. 2363 ตำรวจไล่เธอออกเช่นจูเลียต รายละเอียดอันไม่พึงประสงค์นี้เพียงอย่างเดียวก็เพียงพอแล้วที่จะไม่เปรียบเทียบระหว่าง Anna-Maria และ Elisabeth-Sophie-Francoise de Bellegarde ซึ่งตอนอายุสิบแปดกลายเป็นภรรยาของกัปตันกองทหารรักษาการณ์ du Berry Françoise เราจำครั้งแรกที่คุณมาที่ Hermitage ได้ รถม้าที่หลุดออกจากถนนและติดอยู่ในโคลน รองเท้าผู้ชายที่เปื้อนคราบของคุณ เสียงหัวเราะดังก้องเหมือนเสียงนกหวีด! เห็นรอยยิ้มของคุณบน Peronno pastel เป็นไปได้ไหมที่จะลืมเส้นขอบปากของคุณกระปรี้กระเปร่า? รูปลักษณ์ของคุณเป็นที่รู้จักกันดีสำหรับเรา: ใบหน้าที่สัมผัสเล็กน้อยจากจุดเล็ก ๆ น้อย ๆ ดวงตายื่นออกมาเล็กน้อย แต่ในขณะเดียวกันก็มีผมสีดำหยิกเป็นลอนทั้งผืนรูปร่างที่สง่างาม - ไม่มีมุม - อารมณ์ร่าเริงและเยาะเย้ย ของความกระตือรือร้น ความกระตือรือร้น ดนตรี และแม้กระทั่ง ( แสดงความยินยอม!) พรสวรรค์ด้านกวี ฟร็องซัวมีความจริงใจและซื่อสัตย์: จริงใจจนถึงจุดที่เธอสารภาพว่านอกใจสามีของเธอ ซื่อสัตย์ - แน่นอน - ต่อคนรักของเธอ รุสโซมึนเมา: เธอกลายเป็นจูเลีย ฉันจำเหตุการณ์หนึ่งในโอบอนน์ภายใต้แสงจันทร์ได้ สวนรก กลุ่มต้นไม้ น้ำตก ม้านั่งหญ้าใต้ต้นอะคาเซียที่บานสะพรั่ง “ฉันดีมาก” Jean-Jacques เขียน

เบโธเฟนยังแสดงความสูงส่ง แต่ไม่ได้พูดถึงเรื่องนี้ เขาอุทิศงานหลายชิ้นให้กับเคาน์เตสเออร์เดดีโดยไม่ทำร้ายเธอด้วยความจริงใจที่ไม่รอบคอบ ความเร่าร้อนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในความรักนั้นแสดงออกโดยผู้ที่พูดถึงเรื่องนี้น้อยที่สุด เต็มไปด้วยคำสารภาพลึกลับสองบทกวีโซนาตา Op. 102. Anna-Maria - อีกหนึ่งวิสัยทัศน์ที่คลุมเครือในชีวิตลับของนักแต่งเพลง จาก Braining เราทราบดีถึงความสำเร็จมากมายของ Beethoven กับผู้หญิง แต่ "ฟิเดลิโอ" เป็นหลักฐานที่มีความสำคัญมากกว่าการพูดคุยเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ - คำสารภาพของเขากับจิอานาสตาซิโอลูกสาวของเขาบ่งชี้ว่าเขากำลังมองหาเพื่อนเพียงคนเดียวที่เขาสามารถให้ความหลงใหลทั้งหมดได้ คำพูดของเทเรซายืนยันความบริสุทธิ์ของความรู้สึกที่มีต่อผู้หญิงที่คู่ควรกับชื่อ หลังจากการตายของ Dame เขาเริ่มชักชวนมือของโจเซฟินผู้ละเอียดอ่อนและละเอียดอ่อนซึ่งเป็นต้นแบบที่มีชีวิตของลีโอโนรา ความร่ำรวยทางศีลธรรมของเทเรซาดึงดูดใจและในขณะเดียวกันก็ยับยั้งเบโธเฟน

เราอาจไม่เคยรู้เลยว่าใครสวมแหวนทองเล็ก ๆ บนนิ้วของเขาเชื่อมโยงเขา แต่เรารู้ว่าเขาไม่มีวันยอมแบ่งแยกความรักในศิลปะออกจากการบูชาคุณธรรม เขาไม่ได้เรียกคุณธรรมบ่อยเท่ารุสโซ บ่อยครั้งที่เขาคิดเกี่ยวกับมัน เหนือสิ่งอื่นใด - เช่นเดียวกับฮีโร่ของ "Fidelio" - Beethoven ทำหน้าที่

นักแต่งเพลงคนหูหนวก Ludwig van Beethoven เขียน "The Solemn Mass"

ชิ้นส่วนของภาพเหมือนโดย Karl Joseph Stieler, 1820

ที่มา: wikimedia

นักประวัติศาสตร์ SERGEY TSVETKOV - เกี่ยวกับ Beethoven ที่น่าภาคภูมิใจ:

ทำไมนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมในการเขียนซิมโฟนีจึงง่ายกว่าการเรียนรู้วิธีการพูด "ขอบคุณ"

และเขากลายเป็นคนเกลียดชังที่เร่าร้อน แต่ในขณะเดียวกันก็ชื่นชมเพื่อน ๆ หลานชายและแม่ของเขา

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟนคุ้นเคยกับการใช้ชีวิตนักพรตตั้งแต่ยังเด็ก

ฉันตื่นนอนตอนตีห้าหรือหกโมงเช้า

ฉันล้างหน้า ทานอาหารเช้ากับไข่ต้มและไวน์ ดื่มกาแฟซึ่งต้องต้ม

จากหกสิบเม็ด

ระหว่างวันอาจารย์ให้บทเรียน, คอนเสิร์ต, ศึกษาผลงานของ Mozart, Haydn และ -

ทำงาน ทำงาน ทำงาน...

เมื่อเขาแต่งเพลง เขาก็ไม่รู้สึกหิว

ที่เขาดุคนใช้เมื่อนำอาหารมา

ว่ากันว่าเขาโกนไปเรื่อย ๆ โดยเชื่อว่าการโกนหนวดขัดขวางแรงบันดาลใจที่สร้างสรรค์

และก่อนที่จะนั่งลงเขียนเพลง นักแต่งเพลงก็เทถังน้ำเย็นใส่หัวของเขา:

นี้ ในความคิดของเขา ควรจะกระตุ้นสมอง

เวเกเลอร์เพื่อนสนิทที่สุดของเบโธเฟนเป็นพยาน

ว่าเบโธเฟน "รักใครซักคนเสมอ และส่วนใหญ่ก็มาก"

และถึงแม้เขาจะไม่ค่อยเห็นเบโธเฟน เว้นแต่ด้วยความตื่นเต้น

มักจะถึงขั้นวิปริต วี

ในทางกลับกัน ความตื่นเต้นนี้แทบไม่มีผลกระทบต่อพฤติกรรมและนิสัยของผู้แต่ง

ชินด์เลอร์ซึ่งเป็นเพื่อนสนิทของเบโธเฟนด้วยยืนยันว่า:

"เขาใช้ชีวิตทั้งชีวิตด้วยความสุภาพเรียบร้อยแบบสาวพรหมจารี ไม่ยอมให้เข้าใกล้ความอ่อนแอแม้แต่น้อย"

แม้แต่คำพูดที่หยาบคายในการสนทนาก็ทำให้เขารังเกียจ Beethoven ห่วงใยเพื่อน ๆ ของเขา

เป็นที่รักของหลานชายมากและมีความรู้สึกลึกซึ้งต่อแม่ของเขา

สิ่งเดียวที่เขาขาดคือความอ่อนน้อมถ่อมตน

ความจริงที่ว่าเบโธเฟนภาคภูมิใจ นิสัยทั้งหมดของเขากล่าวว่า

ส่วนใหญ่เกิดจากบุคลิกที่ไม่แข็งแรง

ตัวอย่างของเขาแสดงให้เห็นว่าการเขียนซิมโฟนีง่ายกว่าการเรียนรู้ที่จะพูดว่า "ขอบคุณ"

ใช่ เขามักจะพูดจาสุภาพ (ซึ่งศตวรรษที่บังคับ) แต่บ่อยกว่านั้น - ความหยาบคายและความดื้อรั้น

เขาลุกเป็นไฟเหนือเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ให้บังเหียนโกรธเต็มกำลังน่าสงสัยอย่างยิ่ง

ศัตรูในจินตนาการของเขามีมากมาย:

เขาเกลียดดนตรีอิตาลี รัฐบาลออสเตรีย และอพาร์ตเมนต์

หน้าต่างหันไปทางทิศเหนือ

มาฟังเขาดุกัน:

“ฉันไม่เข้าใจว่าทำไมรัฐบาลถึงยอมทนกับปล่องไฟที่น่าอับอายและน่าขยะแขยงนี้!”

พบข้อผิดพลาดในการนับผลงานของเขา เขาระเบิด:

“ช่างเลวร้ายอะไรเช่นนี้!”

เมื่อปีนเข้าไปในห้องใต้ดินของเวียนนาแล้วเขาก็นั่งลงที่โต๊ะแยกต่างหาก

จุดไปป์ยาวของเขา สั่งหนังสือพิมพ์ ปลาเฮอริ่งรมควัน และเบียร์เพื่อเสิร์ฟ

แต่ถ้าเขาไม่ชอบเพื่อนบ้านที่บังเอิญ เขาก็วิ่งหนีไปบ่น

ครั้งหนึ่งในช่วงเวลาแห่งความโกรธ เกจิพยายามทุบเก้าอี้บนศีรษะของเจ้าชาย Likhnovsky

พระเจ้าเองจากมุมมองของเบโธเฟนรบกวนเขาในทุกวิถีทางส่งปัญหาทางวัตถุ

บางครั้งความเจ็บป่วย บางครั้งผู้หญิงที่ไม่รัก บางครั้งการพูดให้ร้าย บางครั้งเครื่องดนตรีที่ไม่ดี และนักดนตรีที่ไม่ดี เป็นต้น

แน่นอนว่าสามารถนำมาประกอบกับความเจ็บป่วยของเขาได้มากซึ่งมักจะเกลียดชัง -

หูหนวกสายตาสั้นรุนแรง

อาการหูหนวกของเบโธเฟน ตามที่ดร.

ว่า "เธอแยกเขาออกจากโลกภายนอกนั่นคือจากทุกสิ่ง

สิ่งที่สามารถมีอิทธิพลต่อผลงานทางดนตรีของเขาได้..."

(“รายงานการประชุมของ Academy of Sciences” เล่มที่ 186)

Dr. Andreas Ignaz Wavruch ศาสตราจารย์ที่ Vienna Surgical Clinic ชี้ให้เห็นว่า

เพื่อปลุกเร้าความอยากอาหารให้อ่อนลง เบโธเฟน เมื่ออายุได้สามสิบขวบเริ่มข่มเหง

เหล้า ดื่มหมัดเยอะๆ

"นี่คือ" เขาเขียน "การเปลี่ยนแปลงในวิถีชีวิตที่นำเขาไปสู่ปากหลุมศพ"

(เบโธเฟนเสียชีวิตด้วยโรคตับแข็งของตับ).

อย่างไรก็ตาม ความเย่อหยิ่งหลอกหลอนเบโธเฟนมากกว่าความเจ็บป่วยของเขา

ผลของความหยิ่งยโสเพิ่มขึ้นบ่อยครั้งจากอพาร์ตเมนต์หนึ่งไปอีกอพาร์ตเมนต์หนึ่ง

ไม่พอใจเจ้าของบ้าน เพื่อนบ้าน ทะเลาะวิวาทกับเพื่อนนักแสดง

กับผู้กำกับละคร ผู้จัดพิมพ์ กับสาธารณชน

ถึงจุดที่เขาสามารถเทซุปที่เขาไม่ชอบใส่หัวพ่อครัวได้

และใครจะรู้ว่ามีท่วงทำนองอันไพเราะมากมายไม่เกิดในหัวของเบโธเฟน

เพราะอารมณ์ไม่ดี?

แอล. เบโธเฟน. Allegro with Fire (ซิมโฟนีหมายเลข 5)

วัสดุที่ใช้:

Kolunov K.V. “ พระเจ้าในสามการกระทำ”;

Strelnikov N. “ เบโธเฟน ประสบการณ์การจำแนกลักษณะเฉพาะ";

ชีวิตของ Herriot E. Beethoven