ดาราเล่นกีตาร์อะไร. กีตาร์สร้างสรรค์ของนักดนตรีร็อค Stevie Rae Vaughn

ไซต์ของเรานำเสนอเวอร์ชันของตัวเองของการจัดอันดับกีตาร์ที่ดีที่สุด 20 ตัวในโลกและเจ้าของ สมมุติว่ามันไม่ได้แสร้งทำเป็นว่ามีวัตถุประสงค์อย่างสมบูรณ์ ในความคิดเห็นด้านล่าง คุณสามารถแนะนำเวอร์ชันของคุณเองได้

20. โบ ดิดลีย์, Gretsch Cigar Box

เราตัดสินใจที่จะให้คะแนนอันดับที่ 20 อย่างไม่เป็นทางการแก่ Bo Diddley และ Gretsch Cigar Box ของเขา นักดนตรีถือเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งดนตรีร็อค "Beau Diddley beat" ที่พัฒนาโดยเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อร็อกแอนด์โรลและกลายเป็นจุดเด่นของนักกีตาร์ ก่อนที่เครื่องดนตรีซิกเนเจอร์ของ Gretsch จะวางจำหน่าย Bo Diddley ได้สร้างกีตาร์ของตัวเองขึ้นมา โดยทำบอดี้และตัวสะท้อนจากกล่องซิการ์

19. เจอร์รี่ การ์เซีย, ไทเกอร์

เจอร์รี การ์เซีย หัวหน้าวงดนตรีอเมริกัน Grateful Dead และผู้ก่อตั้งไซเคเดลิกร็อกในสหรัฐอเมริกาตะวันตก เล่นกีตาร์ไทเกอร์มานานกว่า 10 ปี ทำจากไม้มะฮอกกานี วอลนัท และโคอา มีน้ำหนักมากถึง 9 กก. แน่นอน กีตาร์ถูกสร้างขึ้นโดย Doug Irwin ผู้อาศัยใน Sonoma County ซึ่ง Jerry ใช้มาหลายปีแล้ว

นักบลูส์ชื่อดังเรียกเครื่องดนตรีมือสองชิ้นนี้ว่า "ภรรยาคนแรก" กีตาร์นี้ใช้คอจากกีตาร์ปี 1962 และตัวจากเครื่องดนตรีปี 1963 ซื้อมาโดย Steve Vaughan ในเมืองออสติน ต้องขอบคุณเทคนิคการเล่นที่เก่งกาจของเขา นักดนตรีได้ฟื้นฟูเพลงบลูส์อย่างแท้จริง ในยุค 80

17. ชัค เบอร์รี่, กิ๊บสัน ES-355

และบรรทัดที่ 17 ก็ไม่ใช่หากไม่มีบลูส์แมนผู้โด่งดัง ชัค เบอร์รี่ หนึ่งในตัวแทนที่ทรงอิทธิพลที่สุดของร็อกแอนด์โรลยุคแรก เครื่องดนตรีของเขาคือ Gibson ES-355 หนึ่งในกีต้าร์ที่ล้ำหน้าและเป็นต้นฉบับที่สุดเท่าที่เคยมีมา

16. บรูซ สปริงสตีน จาก Fender Esquire

อันที่จริงเครื่องมือนี้มักเรียกว่า Telecaster แต่ Springsteen ได้ปรับปรุงและสร้างใหม่ให้กับตัวเอง เครื่องมือนี้เปิดตัวในปี 1950

15. Dimebag Darrell คณบดีจากนรก

14. อีริค แคลปตัน, แบล็คกี้

Blackie เป็นชื่อที่นักดนตรีร็อคชาวอังกฤษตั้งให้กับ Fender Stratocaster อันเป็นที่รักของเขา เพราะตัวมันดำ เขาใช้มันตั้งแต่ปี 2516 ถึง 2533

13. คาร์ลอส ซานตานา PRS SE

เพื่อเป็นเกียรติแก่นักกีตาร์ชื่อดังชาวอเมริกัน PRS SE ได้เริ่มผลิตกีตาร์ที่มีลายเซ็นด้วยชื่อของเขาในปี 2544 พวกเขาผลิตในเกาหลีใต้

12. Brian May, Red Special

The Red Special เป็นกีตาร์ตัวโปรด (และทำเอง) ของ Brian May ผู้แต่งเพลงฮิตหลายเพลงของ Queen นักกีตาร์สร้างตัวและคอของเครื่องดนตรีจากชิ้นไม้อายุ 120 ปี (!) และซากตู้เก่า ต้นทุนรวมในการทำกีตาร์ไม่เกิน 8 ปอนด์ ด้วยตุ๊กตาตัวนี้ เมย์ใช้ทุกวิถีทางที่สร้างสรรค์ของเขา เอาชนะเกมที่น่าทึ่งด้วยความช่วยเหลือจากเหรียญสิบเพนนีแทนการหยิบ

11. James Hetfield, ESP Truckster

ผู้นำนิรันดร์ของกลุ่มเมทัลลิกาเมื่อไม่นานนี้เอง - ในปี 2548 - ได้พัฒนากีตาร์ ESP Truckster ตัวใหม่ของเขา ได้รับการออกแบบตามรุ่นคลาสสิกและมีเสียงแบบดั้งเดิม และภาพวาดก็เหมือนรถบรรทุกเก่า ท้ายที่สุด Papa Hat เป็นคนที่เขารักเรียกเขาว่าเป็นนักสะสมรถยนต์ที่มีชื่อเสียง

10. จิมมี่ เพจ กิ๊บสัน จิมมี่ เพจ ซิกเนเจอร์ Double Neck EDS-1275

เครื่องมือนี้ทำขึ้นเป็นพิเศษสำหรับ Jimmy Page ผู้ก่อตั้ง Led Zeppelin กีตาร์เป็นที่รู้จักในนาม "เจ๋งที่สุดในเพลงร็อก" แต่ใครเป็นคนตัดสินใจในตอนแรกว่ายังคงเป็นปริศนา

9. จอร์จ แฮร์ริสัน ริคเกนแบ็คเกอร์ 12 สาย

เจ้าของบริษัทมอบเครื่องดนตรีนี้ให้ George Harrison ในระหว่างการทัวร์ The Beatles ครั้งแรกในอเมริกา กีตาร์สิบสองสายของ Rickenbacker นี้ถือเป็นกีตาร์คลาสสิก

8. บีบีคิง ลูซิลล์

เขาตั้งชื่อกีตาร์ว่า Gibson ES-335 โดยใช้ชื่อผู้หญิงว่า Lucille ต่อจากนั้น เขาได้มีส่วนร่วมโดยตรงในการผลิตคอลเลคชันเครื่องมือเหล่านี้ทั้งหมด ซึ่งมีชื่ออย่างเป็นทางการว่า Gibson ES-345TD-SV

7. Les Paul, Gibson Les Paul

หนึ่งในเครื่องดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก บางทีแม้แต่ผู้เริ่มต้นก็รู้เรื่องนี้ นี่คือกีตาร์ตัวแข็งตัวแรกของ Gibson ร่วมกับแบรนด์ดังอย่าง Stratocaster และ Telecaster Mr. Les Paul ได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองไม่เพียงแค่เป็นนักดนตรีที่ดีเท่านั้น แต่ยังเป็นปรมาจารย์กีตาร์ที่เฉลียวฉลาดอีกด้วย ตามการพัฒนาของเครื่องดนตรีนี้

ชื่อและแบรนด์ที่เป็นที่รู้จักมากขึ้นเรื่อยๆ ได้หายไป ใครไม่รู้จัก Kurt Cobain และวง Nirvana ของเขา? กีตาร์ Fender Jagstang ถูกสร้างขึ้นสำหรับเขา หลังจากผ่านไป 17 ปีนับตั้งแต่การเสียชีวิตของเคิร์ต อนุสาวรีย์ถูกสร้างขึ้นเพื่อเป็นเครื่องดนตรีในบ้านเกิดของนักดนตรี (อเบอร์ดีนในรัฐวอชิงตัน)

5. Eddie Van Halen, Frankenstrat

ห้าอันดับแรกของการให้คะแนนของเราปิดโดยกีตาร์ Frankenstrat ของเขาซึ่งก็คือ เฟนเดอร์ในมือนักดนตรีฟังเหมือนกิ๊บสัน. อย่างที่คุณอาจเดาได้ เอ็ดดี้รวบรวมไว้เพื่อตัวเองเพราะทุกอย่างในร้านไม่ถูกใจนักกีตาร์ผู้หยิ่งผยอง

หัวหน้ากลุ่ม The Who ต่ำกว่าสามอันดับแรกเล็กน้อย เขาเล่นเครื่องดนตรีของแบรนด์ Les Paul สลับกันซึ่งมีหมายเลขตั้งแต่ 1 ถึง 10 แต่เป็นกีตาร์ตัวที่ห้าที่โด่งดังที่สุด Pete Townshend เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่เริ่มเล่นกีตาร์ไฟฟ้าอย่างยอดเยี่ยมบนเวที

อันดับที่สามคือกีตาร์ของเขาซึ่งเป็นชื่อที่คิดค้นขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่หนึ่งในวีรบุรุษของหนังสือโดย Charles Dickens คุณลักษณะที่น่าสนใจของเครื่องดนตรีนี้คือไม่มีสายที่หก และคีย์ของมันคือ "G major"

2. Randy Rhoads, Jackson Randy Rhoads

Jackson Grover เป็นเจ้าของบริษัทกีตาร์ทั้งหมด แต่ชื่อเสียงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาเกิดขึ้นหลังจากการออก Rhoads ซึ่งเล่นโดยมือกีตาร์ Randy Rhodes หนึ่งในหุ้นส่วนร็อกแอนด์โรลของ Ozzy Osbourne

กีตาร์ตัวนี้ไม่ต้องพูดถึงมาก เครื่องดนตรีมีอายุสั้น: ในระหว่างคอนเสิร์ตที่มอนเตร์เรย์ เครื่องดนตรีถูกเผาบนเวที อย่างไรก็ตาม สำเนากีตาร์ก็ยังขายอยู่ทั่วโลก เฮนดริกซ์เองเป็นหนึ่งในอัจฉริยะที่สร้างสรรค์ที่สุดและมือกีต้าร์ที่ดีที่สุดในโลกตามนิตยสารไทม์ กีตาร์ไฟฟ้าในฐานะเครื่องดนตรีได้หายใจในรูปแบบใหม่พร้อมกับขยายขอบเขตและความสามารถจนหมดไฟ สำหรับอัจฉริยะของเขาที่เขาร่วมกับผลิตผลของเขาสมควรได้รับตำแหน่งแรกในการจัดอันดับของเรา

ดังที่เราเห็น นักกีตาร์ที่มีชื่อเสียงส่วนใหญ่ไม่พอใจและไม่พอใจกับเครื่องดนตรีที่วางจำหน่ายแล้ว แต่จะทำอย่างอิสระหรือตามสั่ง ในที่สุด กีตาร์ที่เพิ่งทำใหม่ "ขอบคุณ" "พ่อ" ของพวกเขาด้วยชื่อเสียงมานานหลายศตวรรษ

เครื่องดนตรีหัวกะโหลกและกระดูกนี้เป็นกีตาร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของลินช์ เมื่อมองไปที่ผลงานชิ้นเอกของทหารผ่านศึก Dokken ที่เผยแพร่โดย J Frog คุณลืมไปว่าจุดประสงค์หลักของมันคือดนตรี

2. คณบดี VMNT Angel of Death

Dave Mustaine

ตามที่หัวหน้า Megadeth กีตาร์ของ Dean ฟังดูดีที่สุด และการเล่น Angel of Death คุณเพียงแค่ต้องการสยายปีกของคุณ

3. Gretsch Jupiter Thunderbird

บิลลี่ กิ๊บบอนส์

ตำนานเล่าว่าธันเดอร์เบิร์ดดั้งเดิมไปหามือกีต้าร์ ZZ Top จาก Bo Diddley เอง เพื่อรักษาของขวัญราคาแพง Billy Gibbons สั่ง Jupiter Thunderbird อีกตัวจาก Gretsch

4. BC Rich Mockingbird

เฉือน

Mockingbird สีแดงเป็นหนึ่งในกีตาร์รุ่นเก่าในคอลเลคชันของ Slash รูปทรงแปลกตาของมันยังเป็นแรงบันดาลใจให้ Adam Zhdanovich มาสเตอร์ชาวโปแลนด์สร้างมอเตอร์ไซค์คัสตอมสุดบ้าสำหรับมือกีต้าร์ Guns N 'Roses

5. คณบดีดับเบิลกีตาร์

ไมเคิล แองเจโล บาติโอ

โซลูชันการออกแบบนี้เหมาะอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่มีปัญหาการตีสองหน้า (มือทั้งสองข้างได้รับการพัฒนามาอย่างดีเท่ากัน) ซึ่งก็คือ Michael Angelo Batio ผู้ออกแบบกีตาร์ร่วมกับ Dean Guitars

6. กิ๊บสัน EDS-1275

จิมมี่ เพจ

ไม่ใช่กีตาร์ที่แปลกใหม่ที่สุด แต่เป็นกีตาร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดตัวหนึ่งในการเลือกของเรา ความนิยมของ Gibson EDS-1275 แบบคอคู่ 18 สายนี้เกิดขึ้นอย่างแม่นยำหลังจากคอนเสิร์ตของ Led Zeppelin แต่ทุกอย่างเริ่มต้นเมื่อ Jimmy Page เบื่อกับการเปลี่ยนกีตาร์ 6 และ 12 สายระหว่างเพลง The Song Remains The Same และ Stairway to Heaven

7. กีตาร์สัญลักษณ์เจ้าชาย

เจ้าชาย

แฟนเพลงและผู้ชื่นชอบงานของ Prince จะจดจำเครื่องดนตรีชิ้นนี้ว่าเป็นสัญลักษณ์แปลก ๆ กับ Love Symbol Album (1992) ในรูปแบบของตัวอักษร P กลับหัว ประเพณีนี้เรียกว่า Purple One และเป็นสัญลักษณ์ของความรักในดนตรีของปรมาจารย์

8. Cort Axe Bass

ยีนซิมมอนส์

เครื่องดนตรีของ Gene Simmons มือเบส Kiss เหมาะกับภาพลักษณ์ที่โหดเหี้ยมของเขา ใช้ขวาน - สับฮาร์ดคอร์! หรือแกลมเมทัล

9. Hamer Five-Neck

Rick Nielsen

Rick Nielsen ผู้นำ Trick ราคาถูกมีชุดเครื่องมือปรับแต่งเองจำนวนมากจาก Hamer ในคลังแสงของเขา ขอแนะนำกีตาร์ของนักดนตรีที่โด่งดังที่สุด หนึ่งแท่งดี แต่ห้าแท่งดีกว่า! แต่จะสะดวกในทางปฏิบัติหรือไม่เป็นอีกคำถามหนึ่ง

10. กีตาร์หัวใจสามคอ Ibanez

Steve Vai

ความงดงามนี้สร้างจากใจ สามารถชมได้ในวิดีโอ Just Like Paradise โดย David Lee Roth หนึ่งในสอง Heart Guitars ถูกบริจาคโดย Steve ให้กับ Hard Rock Cafe และอีกเครื่องหนึ่งโชคดีพอที่จะซื้อจากการประมูลเพื่อการกุศล

11. กีต้าร์สี่ตัว

ไมเคิล แองเจโล บาติโอ

อีกชิ้นที่น่าสนใจสำหรับแจ็คของการค้าทั้งหมด - ทั้งขวาและซ้าย: กีตาร์ไฟฟ้า 36 สายที่มีสี่คอ ปาฏิหาริย์นี้ออกแบบโดย Michael Angelo Batio และ Wayne Charvel ปรมาจารย์ด้านกีตาร์ได้ช่วยทำให้แนวคิดนี้เป็นจริงด้วยการสนับสนุนของ Gibson

ในปี 2550 มีใครบางคนที่ทนทานเป็นพิเศษสามารถขโมยเครื่องดนตรีจาก Batio ขณะออกทัวร์ได้ ดังนั้นสำเนาของ Quad-Guitar จึงมาจากนักดนตรีด้วย Dean Guitars

12. Guild CrossRoads Double Neck

เฉือน

ไม่ใช่แค่กีตาร์ แต่เครื่องดนตรีอันเป็นเอกลักษณ์ของ Slash ก็สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ เพราะนักดนตรีเป็นผู้คิดค้นขึ้นมาเอง Crossroads มีพื้นฐานมาจาก Gibson EDS-1275 ที่มีชื่อเสียงอยู่แล้วในการเลือกของเรา เช่นเดียวกับกีตาร์ 12 สายเพื่อเสียงที่ชัดเจนและ 6 สายสำหรับโอเวอร์ไดรฟ์และการเล่นเดี่ยว นอกจากคอทั้งสองข้างแล้ว เครื่องดนตรีนี้ยังรวมข้อดีของทั้งอะคูสติกและกีตาร์ไฟฟ้าอีกด้วย และใช้พื้นที่บนรถทัวร์น้อยลง และคุณไม่จำเป็นต้องวิ่งตามเครื่องดนตรีบนเวที สวย!

13. Dawk Custom Built Piccolo Basses

โจอี้ ดิไมโอ

เบสคัสตอมของ Joey DiMaio โดยช่างฝีมือระดับปรมาจารย์ John "Dawk" Stillwell นั้นสวยงามอย่างแน่นอน อย่างไรก็ตาม ชายเฮฟวีเมทัลจาก Manovar นั้นไม่ค่อยมีใครจดจำเกี่ยวกับเครื่องดนตรีที่โดดเด่นของเขาเช่นเดียวกับเสียงของวงดนตรี ผสมผสานความคมชัดของกีตาร์จังหวะกับการบิดเบือนและความลึกของเสียงเบสอันทรงพลัง ในขณะที่การใช้เทคนิคการหยิบและโอเวอร์ไดรฟ์ทำให้ภาพสมบูรณ์ ดังนั้นวงดนตรีจึงไม่ต้องการมือกีตาร์คนที่สองด้วยซ้ำ

14. กีต้าร์-gusli

Steve Vai

และสุดท้าย เครื่องมือที่ยอดเยี่ยมของ Steve Vai

แม้ว่ารายชื่อนี้จะมีเพียง 10 อันดับแรกของนักกีตาร์ตลอดกาล แต่ก็ถือว่าผิดที่จะไม่พูดถึงนักดนตรีมากพรสวรรค์เช่น Frank Zappa, Keith Richards, Carlos Santana, BB King, Joe Satriani, David Gilmore และ John Petrucci

Brian Patrick Carroll (เกิด 13 พฤษภาคม พ.ศ. 2512) ได้รับความนิยมมากกว่าในชื่อ Bakethed นักดนตรีและนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน เป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องการเล่นกีตาร์ไฟฟ้าที่เก่งกาจและรูปร่างหน้าตาประหลาด ในปี 2012 เขาได้ออกอัลบั้มสตูดิโอ 40 อัลบั้ม ประมาณ 40 อัลบั้ม และได้มีส่วนร่วมในการบันทึกผลงานของนักดนตรีคนอื่นๆ มากกว่า 50 ชิ้น ส่วนใหญ่ทำหน้าที่เป็นศิลปินเดี่ยว ดนตรีของเขาครอบคลุมหลากหลายด้าน เช่น โปรเกรสซีฟเมทัล, ฟังก์, บลูส์, แจ๊ส, ร็อค, เปรี้ยวจี๊ด ฯลฯ

John Anthony Frusciante (เกิด 5 มีนาคม 1970) เป็นนักกีตาร์ นักร้อง โปรดิวเซอร์ และนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน เป็นที่รู้จักในฐานะอดีตมือกีต้าร์ของวงร็อค Red Hot Chili Peppers ตั้งแต่ปี 1988 ถึง 1992 และอีกครั้งในปี 1998 ถึง 2009 ตอนนี้เธอเป็นผู้นำอาชีพเดี่ยวที่กระตือรือร้น ในปี 2013 เขาได้ออกอัลบั้มเดี่ยว 11 อัลบั้มและอีก 2 อัลบั้มซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโครงการ Ataxia

Eric Patrick Clapton (เกิด 30 มีนาคม พ.ศ. 2488) เป็นนักกีตาร์ นักร้อง และนักแต่งเพลงชาวอังกฤษ สำหรับการมีส่วนร่วมที่สำคัญของเขาในวัฒนธรรมดนตรีในปี 1994 แคลปตันได้รับตำแหน่งผู้บัญชาการของจักรวรรดิอังกฤษ เขาเป็นหนึ่งในนักกีตาร์ที่ได้รับการยกย่องและทรงอิทธิพลที่สุดตลอดกาล ตลอดจนเป็นนักดนตรีเพียงคนเดียวที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง Rock and Roll Hall of Fame สามครั้ง: กับวงร็อค The Yardbirds, Cream และในฐานะศิลปินเดี่ยว

อันดับที่เจ็ดในรายชื่อนักกีตาร์ที่ดีที่สุดในโลกถูกครอบครองโดย Dave Scott Mustaine (เกิด 13 กันยายน 2504) - นักดนตรีชาวอเมริกันที่รู้จักกันในชื่อผู้ก่อตั้งนักกีตาร์และนักร้องนำของวงดนตรีแทรชเมทัล Megadeth ก่อนการก่อตั้งของเขา เขาเล่นในวงดนตรีร็อคที่ดีที่สุดวงหนึ่งแห่งยุค 80 - เมทัลลิกา

จิมมี่ เฮนดริกซ์ (27 พฤศจิกายน พ.ศ. 2485 - 18 กันยายน พ.ศ. 2513) เป็นนักกีตาร์ นักร้อง นักแต่งเพลง และโปรดิวเซอร์ชาวอเมริกัน ซึ่งผลงานของเขาเกี่ยวข้องกับด้านดนตรี เช่น แอซิดร็อก บลูส์ร็อก และแจ๊สร็อก แม้ว่าอาชีพนักดนตรีของเขาจะมีอายุเพียง 4 ปี แต่เขาก็ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นนักกีตาร์ที่เก่งกาจและมีอิทธิพลมากที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรียอดนิยม ตลอดจนเป็นหนึ่งในนักดนตรีที่มีชื่อเสียงโด่งดังที่สุดในศตวรรษที่ 20 Rock and Roll Hall of Fame อธิบายว่า Hendrix เป็น "นักดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อค"

องค์ประกอบของเขา Hey Joe ปรากฏใน Guinness Book of Records เป็นผลงานที่นักกีตาร์จำนวนมากที่สุดทำพร้อมกัน บรรเลงโดยกีตาร์ปี 1876

นักกีตาร์ที่ดีที่สุดอันดับห้าตลอดกาลคือ Saul Hudson (เกิด 23 กรกฎาคม 1965) หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ "Slash" นักดนตรีและนักแต่งเพลงชาวอังกฤษ-อเมริกัน เป็นที่นิยมมากขึ้นในฐานะอดีตมือกีต้าร์ให้กับวงฮาร์ดร็อกสัญชาติอเมริกา Guns N 'Roses ผู้ร่วมก่อตั้งกลุ่ม Velvet Revolver (ตั้งแต่ปี 2002) ได้ออกอัลบั้มเดี่ยวสามอัลบั้ม

เจมส์ แพทริก เพจ (เกิดเมื่อวันที่ 9 มกราคม ค.ศ. 1944) เป็นนักดนตรี นักแต่งเพลง นักบรรเลงเพลง และโปรดิวเซอร์ชาวอังกฤษ เป็นที่รู้จักในฐานะนักกีตาร์ ผู้ก่อตั้ง และสมาชิกถาวรของวงดนตรีร็อกชื่อดังอย่าง เลด เซพพลิน กำหนดโดยแฟน ๆ และนักวิจารณ์หลายคนว่าเป็นหนึ่งในมือกีต้าร์ที่ดีที่สุดและมีอิทธิพลมากที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อค เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าหอเกียรติยศ Rock and Roll Hall of Fame สองครั้ง: กับ Yardbirds (1992) และ Led Zeppelin (1995)

เจ้าชายโรเจอร์ส เนลสัน (ประสูติ 7 มิถุนายน ค.ศ. 1958) เป็นนักแสดง นักแต่งเพลง นักร้อง และนักดนตรีชาวอเมริกัน ถือเป็นหนึ่งในนักแสดงที่มีอิทธิพลมากที่สุดในวงการเพลงร็อค งานของ Prince ยังครอบคลุมถึงด้านต่างๆ เช่น funk, R&B, jazz-rock และอื่นๆ อีกมากมาย ในแต่ละรูปแบบ เขาเป็นผู้ริเริ่ม: เขาทำลายขอบเขตของรูปแบบและผสมผสานให้เป็นหนึ่งเดียว โดยกำหนดด้วยบุคลิกลักษณะเฉพาะของเขา ตลอดอาชีพการงานของเขา ปรินซ์ได้รับรางวัลหุ่นจำลองแกรมมี่เจ็ดชิ้น รวมทั้งลูกโลกทองคำและรางวัลออสการ์ รวมอยู่ในหอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล

อันดับที่สองในการจัดอันดับนักกีตาร์ที่ดีที่สุดในโลกถูกครอบครองโดย Charles Edward Anderson Berry (เกิด 18 ตุลาคม 2469) - นักกีตาร์นักร้องและนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน หนึ่งในนักแสดงร็อกแอนด์โรลยุคแรกๆ ที่ทรงอิทธิพลที่สุด Berry เป็นหนึ่งในนักดนตรีกลุ่มแรกๆ ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าหอเกียรติยศ Rock and Roll Hall of Fame นักดนตรียังคงแสดงทุกวันพุธที่คลับ Blueberry Hill ของเขาในเมือง St. Louis รัฐ Missouri ประเทศสหรัฐอเมริกา

นักกีตาร์ที่เก่งที่สุดในโลกคือ Stevie Ray Vaughn (3 ตุลาคม 1954 - 27 สิงหาคม 1990) - นักกีตาร์และนักร้องชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียง แม้จะประกอบอาชีพสั้น ๆ เพียงเจ็ดปี เขาก็ยังถือว่าเป็นหนึ่งในมือกีต้าร์ที่ทรงอิทธิพลที่สุดในโลก และเป็นหนึ่งในบุคคลที่สำคัญที่สุดในการรื้อฟื้นเพลงบลูส์ในทศวรรษ 1980 เขาเสียชีวิตในอุบัติเหตุเฮลิคอปเตอร์ตกเมื่อวันที่ 27 สิงหาคม 1990 ตอนอายุ 35 ปี ในปี 1994 อนุสรณ์สถาน Stevie Ray Vaughan ถูกสร้างขึ้นในออสติน รัฐเท็กซัส

หลังจากจุดไฟเผา Fender Stratocaster ของเขาในคอนเสิร์ตที่ Monterey เขาอธิบายว่าการกระทำของเขาเป็นการแสดงความรัก "บริจาคสิ่งที่คุณรัก" เขาประกาศ "ฉันรักกีตาร์ของฉัน" เรียกกีตาร์ว่า "ภรรยาคนแรก" ของเขา ด้านล่างนี้เราได้รวบรวม 20 เครื่องดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อค

อีริค แคลปตัน จาก "แบล็คกี้"

กีตาร์นี้เป็นการรวบรวมเครื่องดนตรีสามชิ้นที่ออกในปี 50 และซื้อในแนชวิลล์ในช่วงกลางทศวรรษที่ 70 ในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 แคลปตันหยุดเล่นกีตาร์ตัวโปรดของเขาและในปี 2547 ศูนย์ฟื้นฟูสมรรถภาพทางแยกได้ซื้อมันมาในราคา 959,500 ดอลลาร์

นีล ยัง จาก Old Black

จอร์จ แฮร์ริสัน ริคเกนแบ็คเกอร์ 12 สาย

นักกีตาร์ของเดอะบีทเทิลส์มักจะเล่น Gretsch แต่กีตาร์ตัวนี้มีความพิเศษ โดยได้รับบริจาคจาก Adolph Rickenbacker เจ้าของ Rickenbacker ในระหว่างการทัวร์อเมริกาครั้งแรกของวง

Paul McCartney, Hofner Violin Bass

ตามตำนานเล่าขาน ผู้เล่นเบสที่ฉลาดของเดอะบีทเทิลส์รู้สึกว่าเครื่องดนตรีดังกล่าวจะทำให้ภาพลักษณ์ของวงดนตรีน่าจดจำยิ่งขึ้น แม้ว่าภายหลัง McCartney จะยอมรับว่าเขาเลือกไวโอลินเบสเพราะรูปร่างที่สมมาตร ซึ่งทำให้เขาสามารถจัดเรียงสายสำหรับมือซ้ายได้

บีบี คิง "ลูซิลล์"

เมื่อดึง Gibson ES-355 มูลค่า 30 เหรียญจากคลับเต้นรำที่กำลังลุกไหม้ในอาร์คันซอ บลูส์แมนได้เรียนรู้ว่าการลอบวางเพลิงเกิดขึ้นโดยชายสองคนที่ไม่ได้ร่วมงานกับผู้หญิงชื่อลูซิลล์ ตั้งแต่นั้นมา King ได้เรียกกีตาร์ของเขาด้วยชื่อนั้น ในปี 1980 Gibson เริ่มผลิตกีต้าร์ Lucille รุ่นซิกเนเจอร์ซีรีส์ ES-355 ในรูปแบบกึ่งอะคูสติก

Les Paul, Gibson Les Paul

ด้วยเสียงที่ "อ้วน" อันเป็นที่รักของนักกีตาร์ร็อค Les Paul ได้ผลิตเครื่องดนตรีนี้ร่วมกับ Gibson มาหลายปีแล้ว ตามสำนวนทั่วไป นักดนตรีเรียกกีตาร์นี้ว่า "ท่อนซุง" เนื่องจากปิ๊กอัพและสายกีต้าร์ติดอยู่กับแผ่นไม้ที่มีเสาหินขนาดใหญ่ตรงกลาง ซึ่งส่วนล่างและส่วนบนของร่างกายติดกาว

Fender Stratocaster โดย Stevie Ray Vaughan

นักบลูส์เรียกเครื่องดนตรีนี้ว่า เปลื้องไม้เปล่า "ภรรยาคนแรก" สแตรทประกอบขึ้นจากสองส่วน - ลำตัวคือปี 2506 และคอเป็นกีตาร์ประเภทเดียวกัน ผลิตในปี 2505

เอ็ดดี้ แวน เฮเลน, Frankenstrat

นักกีตาร์ Van Halen พยายามเอาเสียงกีตาร์ Gibson จาก "บังโคลน" ของเขามาใช้ ดาดฟ้ามีการออกแบบที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Jackson Pollock ศิลปินแนวหน้า

เจอร์รี่ การ์เซีย "เสือ"

Randy Rhoads, Jackson Randy Rhoads

รุ่นซิกเนเจอร์ของนักกีตาร์ที่ตั้งชื่อเครื่องดนตรีว่า "คองคอร์ด" ตามชื่อเจ็ทซูเปอร์โซนิกไลเนอร์ รูปร่างที่ผิดปกติของกีตาร์และเสียงแหลมที่มีลักษณะเฉพาะทำให้บริษัท Jackson เป็นที่นิยมด้วยโลหะเฮด รวมถึง

เพื่อให้บรรลุความสำเร็จในธุรกิจใด ๆ คุณต้องกระโดดลงไปอย่างสมบูรณ์เพื่อพูด "หัวเสีย" รับรองผล แล้วผลจะเป็นอย่างไร! หากคุณเล่นกีตาร์ ให้ฟังเสียงบันทึกของมืออาชีพเป็นประจำ เพราะการใช้ใครสักคนเป็นตัวอย่างจะช่วยให้คุณประสบความสำเร็จได้ง่ายกว่ามาก ด้านบนของฉัน ฉันจะบอกคุณว่าใครที่คุณสามารถมองขึ้นไปได้อย่างปลอดภัย ใครสามารถใช้ประโยชน์สูงสุดจากเครื่องดนตรี ใครจะหลงใหลในเสียงของพวกเขาได้ ฉันต้องการทราบว่าสมาชิกทุกคนในขบวนพาเหรดตีได้รับเลือกตามความชอบของฉันเท่านั้น ดังนั้นบางทีตัวเลือกของฉันและตัวเลือกของคุณอาจไม่ตรงกัน

10. เคิร์ท โคเบน

ริฟฟ์ที่ไม่ซับซ้อน ความผิดเพี้ยนสูงสุด และความก้าวร้าว - ทั้งหมดนี้คือเคิร์ต กาลครั้งหนึ่งหัวหน้าวงลัทธิ “นิพพาน”» สามารถเปิดเส้นทางใหม่สำหรับอัลเทอร์เนทีฟร็อคและตัวเขาเองกลายเป็นนักดนตรีกรันจ์ลัทธิ ถนัดซ้าย เขาทำ riffs ตรงไปตรงมาในห้า แต่อึ ฟังดูก้าวร้าว! โดยทั่วไปแล้วมันสมควรที่จะเปิดด้านบน

9. จอห์นนี่ ราโมน

หนึ่งในผู้ก่อตั้งวงดนตรีพังค์วงแรกและลัทธิ "ราโมนส์" กลายเป็นนักกีตาร์พังค์ที่เป็นแบบอย่าง - สดใสมีพลังและมี "ความสนุก" ร่วมกับ Joey Ramon วงดนตรีได้เดินทางไปในเส้นทางที่ยาวไกลและยากลำบากตั้งแต่ต้นจนจบ ตอนอายุ 20 ปี เขาซื้อกีตาร์ไฟฟ้าตัวแรกของเขาในราคา 54 ดอลลาร์ ซึ่งเล่นเพลงของวงเกือบทั้งหมด ในปี พ.ศ. 2546 นิตยสารเดอะโรลลิงสโตนได้จัดอันดับให้เขาอยู่ในอันดับที่ 16 ของนักกีตาร์ร็อคที่ดีที่สุดตลอดกาล

8. Tony Iommi

นักกีตาร์ที่ไม่มีปัญหาของ "Black Sabbath" ถือเป็นมือกีต้าร์เมทัลคนแรก เพลงของเขาเต็มไปด้วยพิกัดซึ่งนักดนตรีไม่เคยเสียใจ แต่อยู่ภายใต้การควบคุมเสมอ ความสว่างและความน่าทึ่งของเกมของเขาไม่เคยหยุดนิ่งแม้ว่าเขาจะถนัดมือซ้ายซึ่งขาดแผ่นสองนิ้ว ไม่มีอะไรจะรบกวนเจ้านาย

7. โรเบิร์ต จอห์นสัน

สมาชิกคนแรกของ "คลับ 27" อัจฉริยะบลูส์ เขาเริ่มอาชีพของเขาในยุค 30 แต่น่าเสียดายที่เขาไม่ได้มีชื่อเสียงจนกระทั่งเขาเสียชีวิต ไม่ค่อยมีใครรู้จักเกี่ยวกับชีวิตของเขาอย่างที่ฉันได้พูดไปแล้ว: เวทย์มนต์และปริศนาอย่างหนึ่ง นักดนตรีมืออาชีพสมัยใหม่วิพากษ์วิจารณ์งานของเขาอย่างรุนแรง โดยอธิบายสิ่งนี้โดยขาดจังหวะ การได้ยิน และถ้อยคำที่ดี แต่ไม่ว่าใครจะว่าอย่างไร มันคืองานของเขาที่กลายมาเป็นพื้นฐานสำหรับบลูส์เมนรุ่นต่อไป

6. Les Paul

กีตาร์อัจฉริยะ นักประดิษฐ์และนักประดิษฐ์ ผู้สร้างกีตาร์ Gibson Les Paul ในตำนาน เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นนวัตกรรมทางดนตรีมากมาย เช่น เอฟเฟกต์การหน่วงเวลา คอรัส การบันทึกเสียงแบบหลายช่องสัญญาณ และอื่นๆ เขามีสไตล์การเล่นที่ไม่มีใครเลียนแบบได้ โดยได้ทดลองวิธีการผลิตเสียงโดยตรงบนกีตาร์อย่างต่อเนื่อง อย่างไรก็ตาม ชื่อเสียงที่แท้จริงได้มาถึงเขาโดยความฝันของนักกีตาร์ทุกคน นั่นคือกีตาร์ Gibson Les Paul ในตำนาน ซึ่งจนถึงทุกวันนี้ก็เป็นหนึ่งในกีตาร์ที่ได้รับความนิยมและมีราคาแพงที่สุด Les Paul เป็นหนึ่งในนักดนตรีไม่กี่คนที่จัดแสดงนิทรรศการถาวรใน Rock and Roll Hall of Fame

ผู้ร่วมก่อตั้งโรลลิ่งสโตนส์ในตำนานมาไกลเพื่อชื่อเสียงและความเป็นเลิศกับแจ็คเกอร์ Keith Richards ครอบครองผู้หญิงที่สวยที่สุดในโลกและละเมิดกฎหมายทั้งหมดรวมถึงกฎหมายทางชีววิทยา ความทรงจำของเขายังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ มีกลิ่นของเพศ ยาเสพติด และร็อกแอนด์โรล

4. ชัค เบอร์รี่

ชัค เบอร์รี่ได้รับฉายาว่าเป็นบิดาแห่งร็อกแอนด์โรล เขาศึกษาร่วมกับเดอะบีทเทิลส์และเดอะโรลลิงสโตนส์ รอย ออร์บินสันและเอลวิส เพรสลีย์ “ถ้าคุณพยายามหาชื่ออื่นสำหรับร็อกแอนด์โรล ก็ปล่อยให้มันเป็นชัค เบอร์รี่” - คำพูดนี้จากจอห์น เลนนอนพูดเพื่อตัวเอง เขาเป็นหนึ่งในนักแสดงที่มีอิทธิพลมากที่สุดของแนวเพลง แต่งโดย Johnny B. Good ซึ่งเป็นเพลงที่มีการร้องซ้ำมากที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี

3. จิมมี่ เพจ

ตำนานที่ยังมีชีวิต นักทดลองที่กระสับกระส่าย "สมอง" ของวงดนตรีฮาร์ดร็อกในตำนาน "Led Zeppelin" ทั้งหมดนี้คือจิมมี่ Popularizer ของกีตาร์ไฟฟ้าแบบคอคู่ที่รู้จักกันน้อยก่อนหน้านี้ Page ยืนอยู่ที่ต้นกำเนิดของฮาร์ดร็อคเขาถือว่าเป็นหนึ่งใน "พ่อแม่" ของเฮฟวีเมทัลอย่างถูกต้อง แต่อย่างใดเขาก็สามารถมีอิทธิพลต่อดนตรีเกือบทั้งหมดที่เป็นอยู่ตอนนี้ สร้างและบันทึก สีบรอนซ์เฉลิมพระเกียรติ

บางทีอาจเป็นคนเดียวหรืออย่างน้อยหนึ่งในไม่กี่คนที่สามารถแข่งขันกับมือกีต้าร์อันดับ 1 ตลอดกาลได้อย่างแท้จริง เอริคเป็นสมาชิกของหอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล ผู้บัญชาการภาคีแห่งจักรวรรดิอังกฤษ เครื่องดนตรีชิ้นแรกในอาชีพของเขาคือกีตาร์โปร่งสายเหล็กราคาถูกที่คุณยายบริจาคให้ การเล่นเป็นความเจ็บปวด และต้องใช้ความอุตสาหะอย่างมากจากเอริคในการควบคุมเครื่องดนตรี ด้วยความรักในเพลงบลูส์ เขาจึงได้รับความรักจากสาธารณชนอย่างรวดเร็ว ครั้งแรกในฐานะนักดนตรีข้างถนน และต่อมาในฐานะสมาชิกและมือกีต้าร์นำของวงดนตรีในตำนานอย่าง The Yardbirds and Cream

1. จิมมี่ เฮนดริกซ์

เขาเป็นคนแรกอย่างแท้จริง ผู้บุกเบิกร้อยเปอร์เซ็นต์ แต่วันนี้พวกเขาลืมไปด้วยเหตุผลบางอย่าง Jimi Hendrix เป็นชายในตำนานที่ถูกเรียกว่านักดนตรีอัจฉริยะในช่วงชีวิตของเขา เขาเปิดโอกาสให้เสียงใหม่ในกีตาร์ไฟฟ้าเป็นไปได้มากมาย กลายเป็นอัจฉริยะที่สร้างสรรค์และกล้าหาญที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อค ผลงานของเขามีอิทธิพลต่อนักดนตรีร่วมสมัยเกือบทั้งหมด และกลายเป็นแบบอย่างที่ไม่สิ้นสุด