Queen of Spades เป็นผู้ประพันธ์ที่เขียน บุหงาจากโอเปร่าโดย P.I.

หลัก / เมียนอกใจ

น่าประหลาดใจก่อนที่ PI Tchaikovsky จะสร้างผลงานชิ้นเอกโอเปร่าที่น่าเศร้าของเขา The Queen of Spades ของ Pushkin เป็นแรงบันดาลใจให้ Franz Suppe แต่ง ... บทประพันธ์ (1864); และแม้กระทั่งก่อนหน้านี้ในปี 1850 โอเปร่าบาร์นี้เขียนโดยนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส Jacques François Fromantal Halévy (อย่างไรก็ตาม Pushkin ส่วนน้อยยังคงอยู่ที่นี่: Scribe เขียนบทประพันธ์โดยใช้การแปลภาษาฝรั่งเศสเรื่อง The Queen of Spades ซึ่งทำในปีพ. ศ. 2386 โดย Prosper Merimee ; ในโอเปร่านี้ชื่อของพระเอกเปลี่ยนไปเคาน์เตสเก่ากลายเป็นเจ้าหญิงโปแลนด์ตัวน้อยเป็นต้น) แน่นอนว่านี่เป็นสถานการณ์ที่น่าสงสัยซึ่งสามารถเรียนรู้ได้จากสารานุกรมดนตรีเท่านั้น - งานเหล่านี้ไม่มีคุณค่าทางศิลปะ

พล็อตเรื่อง The Queen of Spades ซึ่งเสนอต่อนักแต่งเพลงโดยโมเดสต์อิลิชพี่ชายของเขาไม่ได้สนใจไชคอฟสกีในทันที (เช่นเดียวกับพล็อตเรื่องของยูจีนวันจินในสมัยของเขา) แต่เมื่อเขาจับจินตนาการของเขาได้ไชคอฟสกีก็เริ่มทำงาน โอเปร่า“ ด้วยความไม่เห็นแก่ตัวและมีความสุข” (เช่นเดียวกับ“ ยูจีนวันจิน”) และโอเปร่า (ใน clavier) ถูกเขียนขึ้นในเวลาอันสั้นอย่างน่าอัศจรรย์ - ใน 44 วัน ในจดหมายถึง N.F. ฟอน Meck PI Tchaikovsky เล่าว่าเขามาถึงแนวคิดในการเขียนโอเปร่าในพล็อตนี้ได้อย่างไร:“ มันเกิดขึ้นในลักษณะนี้: สามปีที่แล้วโมเดสต์พี่ชายของฉันเริ่มเขียนบทละครเรื่อง The Queen of Spades ตามคำร้องขอของ Klenovsky บางคน แต่ในที่สุดก็ปฏิเสธที่จะแต่งเพลงด้วยเหตุผลบางอย่างเขาไม่ได้รับมือกับงานของเขา ในขณะเดียวกันผู้อำนวยการโรงละคร Vsevolozhsky ก็คิดว่าฉันควรเขียนโอเปร่าในพล็อตเรื่องนี้และยิ่งไปกว่านั้นแน่นอนสำหรับซีซั่นหน้า เขาแสดงความปรารถนานี้กับฉันและเนื่องจากมันใกล้เคียงกับการตัดสินใจของฉันที่จะหนีไปรัสเซียในเดือนมกราคมและเริ่มเขียนฉันจึงตกลง ... ฉันอยากทำงานจริงๆและถ้าฉันสามารถหางานดีๆสักแห่งในมุมสบาย ๆ ในต่างประเทศได้ - สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าฉันจะเชี่ยวชาญงานของฉันและภายในเดือนพฤษภาคมฉันจะนำเสนอ claviraustsug ต่อคณะกรรมการและในช่วงฤดูร้อนฉันจะสั่งมัน

ไชคอฟสกีออกจากฟลอเรนซ์และเริ่มทำงานใน The Queen of Spades เมื่อวันที่ 19 มกราคม พ.ศ. 2433 ภาพสเก็ตช์ที่ยังมีชีวิตอยู่ให้แนวคิดว่างานจะดำเนินไปอย่างไรและในลำดับใดคราวนี้ผู้แต่งเขียนเกือบ "ต่อเนื่อง" ความเข้มข้นของงานนี้โดดเด่น: ตั้งแต่วันที่ 19 ถึง 28 มกราคมภาพแรกจะถูกสร้างขึ้นตั้งแต่วันที่ 29 มกราคมถึง 4 กุมภาพันธ์ - ภาพที่สองตั้งแต่วันที่ 5 ถึง 11 กุมภาพันธ์ - ภาพที่สี่จากวันที่ 11 ถึง 19 กุมภาพันธ์ - ภาพที่สาม ฯลฯ

เพลง Aria ของ Yeletsky "ฉันรักคุณฉันรักคุณอย่างมาก ... " แสดงโดย Yuri Gulyaev

บทประพันธ์ของโอเปร่าแตกต่างจากต้นฉบับมาก งานของพุชกินเป็นเรื่องธรรมดาบทกวีเป็นบทกวีซึ่งไม่เพียง แต่เป็นบทของนักประพันธ์และผู้ประพันธ์เองเท่านั้น แต่ยังรวมถึง Derzhavin, Zhukovsky, Batyushkov Liza ใน Pushkin เป็นลูกศิษย์ที่ยากจนของหญิงชราที่ร่ำรวย - เคาน์เตส กับไชคอฟสกีเธอเป็นหลานสาวของเธอ นอกจากนี้ยังมีคำถามที่ไม่ชัดเจนเกี่ยวกับพ่อแม่ของเธอ - ใครอยู่ที่ไหนเกิดอะไรขึ้นกับพวกเขา เฮอร์มันน์สำหรับพุชกินมาจากชาวเยอรมันดังนั้นนี่คือการสะกดนามสกุลของเขาเนื่องจากไชคอฟสกีไม่มีใครรู้เกี่ยวกับต้นกำเนิดภาษาเยอรมันของเขาและในโอเปร่าเฮอร์มันน์ (ที่มี "n" หนึ่งตัว) ถูกมองว่าเป็นเพียงชื่อ เจ้าชายเยเล็ตสกีซึ่งปรากฏในโอเปร่าไม่อยู่จากพุชกิน

Tomsky's couplets to Derzhavin's words "If only lovely girls .. " โปรดทราบ: กลอนเหล่านี้ไม่มีตัวอักษร "r" เลย! ร้องเพลง Sergey Leiferkus

นับทอมสกี้ซึ่งเป็นเครือญาติกับเคาน์เตสในโอเปร่าไม่ได้ระบุไว้ แต่อย่างใดและเขาถูกนำออกมาโดยคนนอกที่ไหน (เป็นเพียงคนรู้จักของเฮอร์แมนเหมือนผู้เล่นคนอื่น ๆ ) เป็นหลานชายของเธอในพุชกิน เห็นได้ชัดว่าสิ่งนี้อธิบายถึงความรู้ของเขาเกี่ยวกับความลับของครอบครัว การดำเนินเรื่องของละครของพุชกินเกิดขึ้นในยุคของอเล็กซานเดอร์ที่ 1 ในขณะที่โอเปร่าพาเราไป - เป็นความคิดของผู้อำนวยการโรงละครอิมพีเรียล I.A. Vsevolozhsky - ในยุคของแคทเธอรีน รอบชิงชนะเลิศของละครในพุชกินและไชคอฟสกีก็แตกต่างกันเช่นกันในพุชกินเฮอร์มันน์แม้ว่าเขาจะบ้าไปแล้ว (“ เขานั่งอยู่ในโรงพยาบาล Obukhov ในห้อง 17”) แต่ก็ยังไม่ตายและ Liza ก็กำลังจะแต่งงาน ค่อนข้างปลอดภัย ที่ไชคอฟสกี - ฮีโร่ทั้งสองต้องพินาศ ยังมีตัวอย่างอีกมากมายของความแตกต่างทั้งภายนอกและภายในในการตีความเหตุการณ์และตัวละครโดยพุชกินและไชคอฟสกี

เจียมเนื้อเจียมตัว Ilyich Tchaikovsky

เจียมเนื้อเจียมตัว Tchaikovsky อายุน้อยกว่าปีเตอร์พี่ชายสิบปีไม่เป็นที่รู้จักในฐานะนักเขียนบทละครนอกรัสเซียยกเว้นบทละคร The Queen of Spades หลังจากพุชกินซึ่งเป็นเพลงในต้นปี พ.ศ. 2433 เนื้อเรื่องของโอเปร่าเสนอโดยผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิปีเตอร์สเบิร์กซึ่งตั้งใจจะนำเสนอการแสดงที่ยิ่งใหญ่ในยุคของแคทเธอรีนที่ 2

Aria of the Countess แสดงโดย Elena Obraztsova

เมื่อไชคอฟสกีเริ่มทำงานเขาได้ทำการเปลี่ยนแปลงบทกวีและตัวเขาเองก็เขียนข้อความกวีบางส่วนรวมถึงบทกวีของกวี - โคตรของพุชกิน ข้อความในฉากของ Lisa ที่ Winter Canal เป็นของผู้แต่งทั้งหมด ฉากที่น่าตื่นเต้นที่สุดถูกทำให้สั้นลงโดยเขา แต่ถึงกระนั้นพวกเขาก็ทำให้โอเปร่าดูมีชีวิตชีวาและเป็นพื้นหลังสำหรับพัฒนาการของการกระทำ

ฉากที่ Groove ร้องเพลง Tamara Milashkina

ดังนั้นเขาจึงใช้ความพยายามอย่างมากในการสร้างบรรยากาศที่แท้จริงในช่วงเวลานั้น ในฟลอเรนซ์ซึ่งมีการเขียนภาพร่างสำหรับโอเปร่าและเป็นส่วนหนึ่งของการเรียบเรียงไชคอฟสกีไม่ได้มีส่วนร่วมกับดนตรีในศตวรรษที่ 18 ของยุค Queen of Spades (Gretri, Monsigny, Piccinni, Salieri)

บางทีในเฮอร์แมนที่ถูกครอบครองซึ่งเรียกร้องจากเคาน์เตสให้ตั้งชื่อไพ่สามใบและถึงวาระที่ตัวเองตายเขาเห็นตัวเองและในเคาน์เตส - บารอนเนสฟอนเม็คผู้อุปถัมภ์ของเขา ความสัมพันธ์ที่แปลกประหลาดไม่เหมือนใครของพวกเขาคงไว้เพียงตัวอักษรความสัมพันธ์ที่เหมือนเงาไร้ตัวตนสองตัวจบลงด้วยการเลิกราในปี พ.ศ. 2433

รู้สึกถึงพลังแห่งโชคชะตาในการปรากฏตัวของเฮอร์แมนต่อหน้าลิซ่า; เคาน์เตสนำความเย็นชาและความคิดที่เป็นลางไม่ดีเกี่ยวกับไพ่สามใบเป็นพิษต่อจิตใจของชายหนุ่ม

ในฉากที่เขาพบกับหญิงชราพายุผู้บรรยายที่สิ้นหวังและอาเรียของเฮอร์แมนพร้อมกับเสียงไม้ที่โกรธและซ้ำซากทำเครื่องหมายการล่มสลายของชายผู้โชคร้ายที่สูญเสียความคิดในฉากต่อไปด้วยผีที่แสดงออกอย่างแท้จริง ด้วยเสียงสะท้อนของ Boris Godunov (แต่มีวงออเคสตราที่ดีกว่า) ... จากนั้นการตายของลิซ่าจะตามมา: ท่วงทำนองที่เห็นอกเห็นใจที่อ่อนโยนมากฟังดูมีเบื้องหลังการฝังศพที่น่ากลัว การเสียชีวิตของเฮอร์มันน์มีความสง่างามน้อยกว่า แต่ไม่ใช่การเสียชีวิตที่น่าเศร้า สำหรับ The Queen of Spades ได้รับการยอมรับจากสาธารณชนในทันทีว่าเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ของผู้ประพันธ์เพลง

ประวัติการสร้าง

พล็อตเรื่อง The Queen of Spades ของพุชกินไม่ได้สนใจไชคอฟสกีในทันที อย่างไรก็ตามเมื่อเวลาผ่านไปเรื่องราวนี้ได้ครอบครองจินตนาการของเขามากขึ้นเรื่อย ๆ ไชคอฟสกีรู้สึกสะเทือนใจโดยเฉพาะกับฉากการพบกันอันเป็นเวรเป็นกรรมของเฮอร์แมนกับเคาน์เตส ดราม่าที่ลึกซึ้งจับใจผู้แต่งทำให้เกิดความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะเขียนโอเปร่า งานเขียนเริ่มขึ้นในฟลอเรนซ์เมื่อวันที่ 19 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2433 โอเปร่าถูกสร้างขึ้นตามผู้แต่ง“ ด้วยความไม่เห็นแก่ตัวและมีความสุข” และสร้างเสร็จในเวลาอันสั้น - สี่สิบสี่วัน รอบปฐมทัศน์จัดขึ้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่โรงละคร Mariinsky ในวันที่ 7 (19) ธันวาคม พ.ศ. 2433 และประสบความสำเร็จอย่างมาก

ไม่นานหลังจากการตีพิมพ์เรื่องสั้นของเขา (พ.ศ. 2376) พุชกินเขียนไว้ในไดอารี่ของเขาว่า "ราชินีแห่งโพดำ" ของฉันอยู่ในรูปแบบที่ยอดเยี่ยม ผู้เล่นจะได้แต้มสาม, เจ็ด, เอซ " ความนิยมของเรื่องนี้ไม่เพียง แต่อธิบายได้จากพล็อตที่น่าขบขันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการผลิตซ้ำประเภทและประเพณีของสังคมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในตอนต้นศตวรรษที่ 19 ด้วย ในบทประพันธ์ของโอเปร่าซึ่งเขียนโดยพี่ชายของนักแต่งเพลง MI Tchaikovsky (1850-1916) เนื้อหาของเรื่องราวของพุชกินส่วนใหญ่จะคิดใหม่ ลิซ่าเปลี่ยนจากลูกศิษย์ที่ยากจนมาเป็นหลานสาวที่ร่ำรวยของเคาน์เตส เฮอร์แมนของพุชกิน - นักคิดที่เห็นแก่ตัวเย็นชาและถูกยึดโดยความกระหายเพียงหนึ่งเดียวในการเพิ่มคุณค่าปรากฏในดนตรีของไชคอฟสกีในฐานะคนที่มีจินตนาการอันเร่าร้อนและมีความปรารถนาอันแรงกล้า ความแตกต่างในสถานะทางสังคมของฮีโร่ทำให้ธีมของความไม่เท่าเทียมกันทางสังคมเข้ามาในโอเปร่า ด้วยความน่าสมเพชที่น่าสลดใจอย่างมากมันสะท้อนให้เห็นถึงชะตากรรมของผู้คนในสังคมที่อยู่ภายใต้อำนาจเงินที่ไร้ความปรานี เฮอร์แมนเป็นเหยื่อของสังคมนี้ ความปรารถนาในความร่ำรวยกลายเป็นความหลงใหลของเขาอย่างไม่น่าเชื่อบดบังความรักที่เขามีต่อลิซ่าและนำเขาไปสู่ความตาย

เพลง

โอเปร่า "The Queen of Spades" เป็นหนึ่งในผลงานศิลปะเหมือนจริงของโลกที่ยิ่งใหญ่ที่สุด โศกนาฏกรรมทางดนตรีนี้สั่นสะเทือนด้วยความจริงทางจิตวิทยาของการผลิตซ้ำของความคิดและความรู้สึกของวีรบุรุษความหวังความทุกข์ทรมานและความตายความสว่างของภาพในยุคสมัยความตึงเครียดของดนตรีและพัฒนาการที่น่าทึ่ง ลักษณะเฉพาะของสไตล์ของไชคอฟสกีได้รับการแสดงออกอย่างเต็มที่และสมบูรณ์ที่สุดที่นี่

บทนำของวงออเคสตรามีพื้นฐานมาจากภาพดนตรีสามภาพที่ตัดกัน: การบรรยายที่เกี่ยวข้องกับเพลงบัลลาดของ Tomsky เป็นลางไม่ดีการแสดงภาพของเคาน์เตสในยุคเก่าและโคลงสั้น ๆ ที่น่าหลงใหลซึ่งแสดงถึงความรักของเฮอร์แมนที่มีต่อลิซ่า

การแสดงครั้งแรกเปิดตัวด้วยฉากที่สดใสทุกวัน นักร้องประสานเสียงของพี่เลี้ยงเด็กผู้ปกครองและการเดินขบวนขี้เล่นของเด็กผู้ชายทำให้เกิดดราม่าของเหตุการณ์ต่อ ๆ ไป arioso ของ Herman“ ฉันไม่รู้จักชื่อของเธอ” ตอนนี้ดูอ่อนโยนตอนนี้ร้อนรนร้อนรนจับความบริสุทธิ์และความรู้สึกของเขาได้

ภาพที่สองแบ่งออกเป็นสองส่วน - ในชีวิตประจำวันและความรักที่เป็นโคลงสั้น ๆ เพลงคู่ที่งดงามของ Polina และ Liza "Evening is Evening" ปกคลุมไปด้วยความเศร้าเล็กน้อย "เพื่อนที่น่ารัก" ของ Polina ฟังดูเศร้าหมองและถึงวาระ ครึ่งหลังของภาพเปิดขึ้นด้วย arioso "Where Are These Tears From" ของลิซ่า - คำพูดคนเดียวที่จริงใจเต็มไปด้วยความรู้สึกลึก ๆ

Galina Vishnevskaya ร้องเพลง “ น้ำตาพวกนี้มาจากไหน ... ”

ความเศร้าโศกของลิซ่าทำให้เกิดคำสารภาพที่กระตือรือร้น "โอ้ฟังคืน" arioso เศร้าและหลงใหลเบา ๆ โดย Herman "ยกโทษให้ฉันสิ่งมีชีวิตบนสวรรค์"

Georgy Nelepp - เฮอร์แมนที่ดีที่สุดร้องเพลง "ยกโทษให้ฉันสัตว์สวรรค์"

ถูกขัดจังหวะด้วยการปรากฏตัวของเคาน์เตส: ดนตรีใช้น้ำเสียงที่น่าเศร้า จังหวะที่เฉียบคมกวนประสาทสีของวงดนตรีที่เป็นลางร้ายปรากฏขึ้น ภาพที่สองจบลงด้วยการยืนยันธีมแสงแห่งความรัก เพลง "ฉันรักคุณ" ของ Prince Yeletsky แสดงถึงความสูงส่งและความยับยั้งชั่งใจของเขา ฉากที่สี่ซึ่งเป็นศูนย์กลางของโอเปร่าเต็มไปด้วยความวิตกกังวลและดราม่า

ในตอนต้นของฉากที่ห้า (ฉากที่สาม) กับพื้นหลังของการร้องเพลงในงานศพและเสียงโหยหวนของพายุคำพูดคนเดียวที่ตื่นเต้นของเฮอร์แมน "คิดเหมือนกันหมดฝันร้ายเหมือนกัน" ปรากฏขึ้น ดนตรีประกอบการปรากฏตัวของภูตผีปีศาจของเคาน์เตสด้วยความนิ่งเฉย

การแนะนำวงออเคสตราของฉากที่หกถูกวาดด้วยโทนสีเข้มของการลงโทษ ท่วงทำนองกว้าง ๆ ที่ไหลลื่นอย่างอิสระของเพลงอาเรียของ Liza "อ๊ะฉันเหนื่อยฉันเหนื่อย" ใกล้เคียงกับเพลงที่วาดออกมาของรัสเซีย ส่วนที่สองของ aria "มันเป็นความจริงกับวายร้าย" เต็มไปด้วยความสิ้นหวังและความโกรธ เพลงโคลงสั้น ๆ ของเฮอร์แมนและลิซ่า "โอ้ใช่แล้วความทุกข์ทรมานจบลงแล้ว" เป็นตอนเดียวที่สดใสของภาพ

ฉากที่เจ็ดเริ่มต้นด้วยตอนประจำวัน: เพลงดื่มของแขกรับเชิญเพลงที่ไม่สำคัญของ Tomsky "If only lovely girls" (ตามคำพูดของ G. R. Derzhavin) ด้วยการปรากฏตัวของเฮอร์แมนดนตรีจะกวนประสาท "มีบางอย่างผิดปกติที่นี่" อย่างใจจดใจจ่อบ่งบอกถึงความตื่นเต้นที่ดึงดูดผู้เล่น ความชื่นชมยินดีในชัยชนะและความสุขอันโหดร้ายดังอยู่ในเพลงของเฮอร์แมน“ ชีวิตของเราคืออะไร? เกม!". ในช่วงเวลาใกล้ตายความคิดของเขาก็หันไปหาลิซ่าอีกครั้ง - ภาพแห่งความรักที่สั่นไหวและอ่อนโยนปรากฏขึ้นในวงออเคสตรา

Aria ของ Herman "ชีวิตของเราคือเกมอะไร" ดำเนินการโดย Vladimir Atlantov

ไชคอฟสกีถูกจับได้อย่างลึกซึ้งโดยบรรยากาศทั้งหมดของการกระทำและภาพของตัวละครใน The Queen of Spades ที่เขามองว่าพวกเขาเป็นคนที่มีชีวิตจริงๆ หลังจากเสร็จสิ้นการร่างโอเปร่าด้วยความเร็วที่รุนแรง(งานทั้งหมดเสร็จสิ้นใน 44 วัน - ตั้งแต่วันที่ 19 มกราคมถึง 3 มีนาคม พ.ศ. 2433 การประสานงานเสร็จสมบูรณ์ในเดือนมิถุนายนของปีเดียวกัน)เขาเขียนถึงโมเดสต์อิลิชพี่ชายของเขาผู้เขียนบทกวี:“ ... เมื่อฉันถึงการตายของเฮอร์แมนและคอรัสสุดท้ายฉันรู้สึกเสียใจกับเฮอร์แมนมากที่จู่ๆฉันก็เริ่มร้องไห้มาก<...> ปรากฎว่าเฮอร์แมนไม่ได้เป็นเพียงข้ออ้างให้ฉันเขียนเพลงนี้หรือดนตรี แต่ตลอดเวลาที่เป็นคนที่มีชีวิต ... ".

สำหรับพุชกินเฮอร์แมนเป็นคนที่มีความมุ่งมั่นตรงไปตรงมามีความคิดคำนวณและแข็งแกร่งพร้อมที่จะวางทั้งชีวิตของตัวเองและของคนอื่นเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย ในไชคอฟสกีเขาแตกสลายภายในถูกครอบงำด้วยความรู้สึกและความโน้มเอียงที่ขัดแย้งกันการเข้ากันไม่ได้ที่น่าเศร้าซึ่งนำเขาไปสู่ความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ภาพของ Liza อยู่ภายใต้การคิดใหม่อย่างรุนแรง: Pushkin Lizaveta Ivanovna ที่ไม่มีสีกลายเป็นธรรมชาติที่เข้มแข็งและหลงใหลทุ่มเทให้กับความรู้สึกของเธออย่างไม่เห็นแก่ตัวดำเนินการต่อแกลเลอรีภาพผู้หญิงที่บริสุทธิ์และสง่างามเชิงกวีในโอเปร่าของไชคอฟสกีจาก The Oprichnik ถึง The Enchantress ตามคำร้องขอของผู้อำนวยการโรงภาพยนตร์อิมพีเรียล I.A. แต่ไม่ส่งผลกระทบต่อรสชาติโดยรวมของการดำเนินการและตัวละครของผู้เข้าร่วมหลัก ในแง่ของความร่ำรวยและความซับซ้อนของโลกแห่งจิตวิญญาณความเฉียบแหลมและความเข้มข้นของประสบการณ์สิ่งเหล่านี้คือโคตรของนักแต่งเพลงในหลาย ๆ แง่มุมคล้ายกับวีรบุรุษของนวนิยายจิตวิทยาของ Tolstoy และ Dostoevsky

และอีกหนึ่งผลงานของ Herman's aria "ชีวิตของเราคืออะไรเกม!" ร้องเพลง Zurab Anjaparidze Bolshoi Theatre บันทึกในปี 1965

ในภาพยนตร์โอเปร่าเรื่อง The Queen of Spades มีการแสดงโดย Oleg Strizhenov-German, Olga-Krasina-Liza ส่วนเสียงร้องดำเนินการโดย Zurab Anjaparidze และ Tamara Milashkina

ส่วนหนึ่ง

นอนอยู่บนเตียงของแผนกจิตเวชของโรงพยาบาลเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Obukhov รายล้อมไปด้วยผู้ป่วยคนอื่น ๆ แพทย์พยาบาลเฮอร์แมนคิดอีกครั้งว่าอะไรทำให้เขาเป็นบ้า เหตุการณ์ในอดีตที่ผ่านมาไม่นานมานี้ต่อหน้าเขาในภาพต่อเนื่องที่เจ็บปวด เฮอร์แมนเล่าถึงความรักอันเร่าร้อนที่ไม่คาดคิดของเขาที่มีต่อไลซาผู้งดงามซึ่งหมั้นหมายกับเจ้าชายเยเล็ตสกี เฮอร์แมนเข้าใจว่าช่องว่างระหว่างเขากับลิซ่าเป็นอย่างไรและความหวังที่ไร้เหตุผลสำหรับความสุขร่วมกันเป็นอย่างไร เขารู้สึกตื้นตันกับความคิดที่ว่ามีเพียงการชนะไพ่ใบใหญ่เท่านั้นที่จะทำให้เขาได้ทั้งตำแหน่งในสังคมและในมือของคนที่เขารัก ในขณะนี้เองที่เคานต์ทอมสกี้ล้อเลียนเฮอร์แมนเล่าเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ เกี่ยวกับเคาน์เตสชรายายของลิซ่า: หญิงอายุแปดสิบปีถูกกล่าวหาว่าเก็บความลับไว้ซึ่งวิธีแก้ปัญหานี้สามารถแก้ปัญหาทั้งหมดของเฮอร์แมนได้ในคราวเดียว ในวัยหนุ่มของเธอเคาน์เตสโดดเด่นด้วยความงามที่หายาก ในปารีสเธอใช้เวลาทุกเย็นในการเล่นไพ่ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้เธอได้รับฉายาว่าราชินีแห่งโพดำ ครั้งหนึ่งในแวร์ซายในศาลเคาน์เตสสูญเสียทรัพย์สมบัติทั้งหมดและไม่สามารถชำระหนี้ของเธอได้ เคานต์แซ็ง - แฌร์แม็งนักเลงที่มีชื่อเสียงด้านศาสตร์ลี้ลับและผู้ที่ชื่นชอบความงามของผู้หญิงเสนอให้เคานเตสเปิดเผยความลับของไพ่สามใบที่ชนะเพื่อแลกกับคืนกับเธอ ไม่สามารถต้านทานการล่อลวงเพื่อชดเชยได้เคาน์เตสยอมมอบตัวให้กับแซงต์แชร์กแมงและด้วยความช่วยเหลือของความลับที่เขาบอกกลับการสูญเสียทั้งหมดของเธอ ตำนานเล่าว่าเคาน์เตสได้ส่งต่อความลับให้กับสามีของเธอและจากนั้นไปยังคนรักของเธอ จากนั้นผีของแซงต์แชร์กแมงก็ปรากฏตัวขึ้นกับเธอและทำนายว่าหนึ่งในสามจะปรากฏตัวต่อเธอและกระตือรือร้นที่จะเป็นเจ้าของความลับด้วยมือของคนที่สามเธอจะพินาศ ทอมสกี้เชคาลินสกี้และสุรินทร์พูดติดตลกว่าเฮอร์แมนกลายเป็น "คนที่สาม" ที่ทำนายไว้และเมื่อได้เรียนรู้คำตอบของปริศนาแล้วก็ได้รับทั้งเงินและโอกาสที่จะได้แต่งงานกับคนที่รักในทันที วิสัยทัศน์ใหม่ ๆ เข้ามาเยี่ยมเยียนจิตใจที่ป่วยของเฮอร์แมนมากขึ้นเรื่อย ๆ : ที่นี่เขาสัญญากับตัวเองว่าจะเอาชนะใจไลซา ตอนนี้ลิซ่าอยู่ในอ้อมแขนของเขาแล้ว มีเหลือน้อยมาก - เพื่อค้นหาความลับของไพ่สามใบ เฮอร์แมนกำลังฝันถึงบอลแขกรับเชิญในงานบอลนี้ล้วนเป็นคนที่รายล้อมเขาอยู่ในโรงพยาบาล สังคมของเขาดึงเขาเข้าสู่เกมที่น่ากลัว: เฮอร์แมนวิ่งเข้ามาระหว่างลิซ่าและเคาน์เตส

ส่วนที่สอง

ความทรงจำของเฮอร์แมนสดใสขึ้นเรื่อย ๆ เขาเห็นตัวเองอยู่ในบ้านของเคาน์เตส: ลิซ่าตกลงแอบพบกับเขาตอนกลางคืน แต่ตัวเขาเองกำลังรอนายหญิงคนเก่า - เขาตั้งใจที่จะให้เคาน์เตสไขปริศนาไพ่สามใบ ลีซ่ามาถึงสถานที่ที่ตกลงกันไว้ แต่การประชุมหยุดลงเนื่องจากการปรากฏตัวของเคาน์เตส ตามปกติเธอไม่มีความสุขกับทุกสิ่ง เพื่อนชั่วนิรันดร์ - ความเหงาและความปรารถนา - ภาระคืนของเธอ เคาน์เตสนึกถึงวัยเยาว์ของเธอ จู่ๆเฮอร์แมนก็ปรากฏตัวให้เธอเห็นเหมือนผีในอดีต เฮอร์แมนขอร้องให้เคาน์เตสเปิดเผยความลับของไพ่ทั้งสามใบให้เขารู้ทันใดนั้นเธอก็ตระหนักได้ว่านี่คือใบที่สามที่ถูกกำหนดให้เป็นนักฆ่าของเธอ เคาน์เตสตายโดยนำความลับกับเธอไปที่หลุมศพ เฮอร์แมนตกอยู่ในความสิ้นหวัง เขาถูกหลอกหลอนด้วยความทรงจำเกี่ยวกับงานศพของเคาน์เตสผีของเธอดูเหมือนจะมอบไพ่สามใบให้เขา: สาม, เจ็ด, เอซ ลิซ่าไม่ออกจากที่นอนของเฮอร์แมนผู้เพ้อเจ้อ เธออยากจะเชื่อว่าเขารักเธอและเขาไม่ได้เป็นสาเหตุของการตายของเคาน์เตส เฮอร์แมนแย่ลงเรื่อย ๆ หอผู้ป่วยในโรงพยาบาลและคนทั้งโลกดูเหมือนเขาจะเป็นบ่อนการพนัน หลังจากครอบครองความลับของไพ่สามใบในจินตนาการที่ไม่ดีของเขาเขาจึงทำการเดิมพันอย่างกล้าหาญ ชนะสามครั้งเจ็ดชนะสองครั้ง: ตอนนี้เฮอร์แมนร่ำรวยมหาศาล เขาเดิมพันครั้งที่สาม - บนเอซ - แต่แทนที่จะเป็นเอซเขามีราชินีโพดำอยู่ในมือซึ่งเขาเห็นเคาน์เตสที่ตายเพราะความโลภของเขา จิตใจของเฮอร์แมนถูกบดบัง จากนี้ไปด้วยความบ้าคลั่งของเขาเขาถึงวาระที่จะต้องผ่านทุกวงการของนรกครั้งแล้วครั้งเล่าผู้เขียนและเหยื่อซึ่งในความเป็นจริงเขากลายเป็นตัวเขาเอง

เลฟโดดิน

พิมพ์

“ ราชินีโพดำ”... Opera 3 เรื่อง 7 ฉาก

Libretto โดย M. Tchaikovsky พร้อมการมีส่วนร่วมของ P. Tchaikovsky จากเรื่องราวที่มีชื่อเดียวกันโดย A.S. Pushkin

การดำเนินการเกิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18

ตัวละครและนักแสดง:
เยอรมัน - Nikolay Cherepanov
ศิลปินผู้มีเกียรติของยูเครน
Liza -Elena Barysheva ผู้ได้รับรางวัลจากการแข่งขันระดับนานาชาติ
เคาน์เตส -Valentina Ponomareva
นับ Tomsk - Vladimir Avtomonov
เจ้าชายเยเล็ตสกี - ลีออนนิดซาวิริวคิน
-Nikolay Leonov
Chekalinsky - วลาดิเมียร์มิงกาเลฟ
สุรินทร์ - นิโคโลคอฟ
- วลาดิเมียร์ดูเมนโก
Narumov - Evgeny Alyoshin
ผู้จัดการ - Yuri Shalaev
Polina -Natalia Semyonova ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
-Veronika Syrotskaya
Masha - Elena Yuneeva
-Alevtina Egunova

ตัวละครและนักแสดงในการแสดง:
Prilepa - Anna Devyatkina
-Vera Solovyova
Milovzor - Natalia Semyonova ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย
-Veronika Syrotskaya
ซลาโตกอร์ - Vladimir Avtomonov

ทำหน้าที่ฉัน

ฉากที่ 1.

สวนฤดูร้อนแดด ในบรรยากาศแห่งความเจริญรุ่งเรืองและความสุขฝูงชนของชาวเมืองเด็ก ๆ พร้อมด้วยพี่เลี้ยงเด็กและผู้ปกครองเดิน เจ้าหน้าที่สุรินทร์และเชกาลินสกี้เล่าถึงพฤติกรรมแปลก ๆ ของเพื่อนชาวเยอรมัน เขาใช้เวลาตลอดทั้งคืนที่บ่อนพนัน แต่ไม่แม้แต่จะลองเสี่ยงโชค ในไม่ช้าเฮอร์แมนก็ปรากฏตัวขึ้นพร้อมกับเคานต์ทอมสกี้ เฮอร์แมนเปิดใจให้เขา: เขาหลงใหลในความรักอย่างกระตือรือร้นแม้ว่าเขาจะไม่รู้จักชื่อของคนที่เขาเลือกก็ตาม เจ้าชาย Yeletsky ผู้ซึ่งเข้าร่วมกับเจ้าหน้าที่ของ บริษัท ได้พูดถึงการแต่งงานที่กำลังจะเกิดขึ้นในไม่ช้า: "นางฟ้าผู้สดใสตกลงที่จะรวมชะตากรรมของเขากับฉัน!" เฮอร์แมนเรียนรู้ด้วยความสยดสยองว่าเจ้าสาวของเจ้าชายเป็นเรื่องที่เขาหลงใหลเมื่อเคาน์เตสเดินไปพร้อมกับลิซ่าหลานสาวของเธอ

ผู้หญิงทั้งสองถูกจับด้วยลางสังหรณ์อันหนักหน่วงถูกสะกดจิตโดยสายตาที่ลุกโชนของเฮอร์แมนผู้โชคร้าย ในขณะเดียวกันทอมสกี้เล่าเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ เกี่ยวกับเคาน์เตสให้ผู้ชมฟังซึ่งเป็น "สิงโต" ในมอสโกซึ่งเป็น "สิงโต" อายุน้อยของเธอสูญเสียโชคลาภทั้งหมดและ "เสียค่าใช้จ่ายในการนัดพบครั้งเดียว" โดยได้เรียนรู้ความลับที่ร้ายแรงของไพ่สามใบที่ชนะเสมอเอาชนะเธอ โชคชะตา: "เมื่อเธอตั้งชื่อการ์ดเหล่านั้นให้สามีของเธอในอีกครั้งหนึ่งเมื่อชายหนุ่มรูปงามของพวกเขาจำได้ แต่ในคืนเดียวกันนั้นมีเพียงใบเดียวเท่านั้นที่ยังคงมีผีปรากฏแก่เธอและพูดขู่ว่า:" คุณจะได้รับระเบิดจากหนึ่งในสาม คนที่หลงใหลรักอย่างแรงกล้าจะมาเรียนรู้โดยบังคับไพ่สามใบจากคุณไพ่สามใบไพ่สามใบ!” เฮอร์แมนฟังเรื่องราวด้วยความตึงเครียดโดยเฉพาะสุรินทร์และเชคาลินสกี้ทำให้เขาสนุกและเสนอที่จะค้นหาความลับของ การ์ดจากหญิงชราพายุฝนฟ้าคะนองเริ่มต้นขึ้นสวนว่างเปล่ามีเพียงเฮอร์แมนเท่านั้นที่พบกับองค์ประกอบที่โกรธเกรี้ยว "ด้วยหมวกเปิด" ไฟก็เดือดพล่านในจิตวิญญาณของเขาไม่น้อย: "ไม่เจ้าชาย! ในขณะที่ฉันมีชีวิตอยู่ฉันจะไม่ให้คุณฉันไม่รู้ว่าจะเอาไปได้อย่างไร!” เขาอุทาน

ฉากที่ 2.

ในตอนค่ำสาว ๆ เล่นดนตรีในห้องของ Liza พยายามให้กำลังใจคนที่เสียใจแม้จะหมั้นหมายกับเจ้าชายแล้วก็ตาม ทิ้งไว้คนเดียวเธอได้เปิดเผยความลับของเธอในตอนกลางคืน: "และวิญญาณทั้งหมดของฉันก็อยู่ในอำนาจของเขา!" - เธอสารภาพรักกับคนแปลกหน้าลึกลับในสายตาของเธออ่านว่า "ไฟแห่งความเร่าร้อนที่แผดเผา" ทันใดนั้นเฮอร์แมนก็ปรากฏตัวขึ้นที่ระเบียงซึ่งมาหาเธอก่อนที่จะจากชีวิตนี้ไป ลิซ่าถูกอธิบายอย่างกระตือรือร้น เสียงเคาะของเคาน์เตสที่ตื่นขึ้นมาขัดจังหวะเขา เฮอร์แมนซึ่งซ่อนตัวอยู่หลังม่านรู้สึกตื่นเต้นกับสายตาของหญิงชราที่ใบหน้าของเขาเห็นผีแห่งความตายที่น่ากลัว ไม่สามารถซ่อนความรู้สึกของเธอได้อีกต่อไปลิซ่ายอมจำนนต่ออำนาจของเฮอร์แมน

พระราชบัญญัติ II

ฉากที่ 1.

มีบอลในบ้านเศรษฐีทุนศักดิ์ศรี เยเล็ตสกีซึ่งตื่นตระหนกกับความเย็นชาของลิซ่าทำให้เธอมั่นใจได้ถึงความรักที่ยิ่งใหญ่ เชกาลินสกี้และสุรินทร์สวมหน้ากากเยาะเย้ยเฮอร์แมนและกระซิบกับเขาว่า“ คุณเป็นคนที่สามที่รักอย่างแรงกล้าจะมาเรียนรู้จากไพ่สามใบสามใบสามใบของเธอไม่ใช่หรือ” เฮอร์แมนร้อนรนคำพูดของพวกเขากระตุ้นจินตนาการของเขา ในตอนท้ายของการแสดง "ความจริงใจของคนเลี้ยงแกะ" เขาวิ่งเข้าไปในเคาน์เตส และเมื่อลิซ่าให้กุญแจห้องนอนของเคาน์เตสแก่เขาซึ่งนำไปสู่ห้องของเธอเฮอร์แมนก็ถือเป็นลางบอกเหตุ คืนนี้เขาได้รู้ความลับของไพ่สามใบนั่นคือวิธีการครอบครองมือของลิซ่า

ฉากที่ 2.

เฮอร์แมนแอบเข้าไปในห้องนอนของเคาน์เตส เขาจ้องมองด้วยความกังวลใจกับภาพความงามของมอสโคว์ซึ่งเขาเชื่อมโยงกับ "ด้วยพลังลับบางอย่าง" เธออยู่ที่นี่พร้อมกับเพื่อนร่วมงานของเธอ เคาน์เตสไม่พอใจเธอไม่ชอบมารยาทและขนบธรรมเนียมในปัจจุบันเธอนึกถึงอดีตมานานและเผลอหลับไปบนเก้าอี้นวม ทันใดนั้นเฮอร์แมนก็ปรากฏตัวต่อหน้าเธอขอร้องให้เปิดเผยความลับของไพ่สามใบ: "คุณสามารถสร้างความสุขให้ทั้งชีวิตได้และไม่มีค่าใช้จ่ายใด ๆ ทั้งสิ้น!" แต่เคาน์เตสที่มึนงงด้วยความตกใจกลับไม่ไหวติง เมื่อถูกคุกคามด้วยปืนเธอก็ยอมแพ้วิญญาณของเธอ “ เธอตายไปแล้ว แต่ฉันไม่ได้เรียนรู้ความลับ” เฮอร์แมนผู้ซึ่งใกล้จะวิกลจริตตอบรับคำตำหนิของลิซ่าที่เข้ามา

พระราชบัญญัติ III

ฉากที่ 1.

เฮอร์แมนในค่ายทหาร เขาอ่านจดหมายจากลิซ่าผู้ซึ่งยกโทษให้เขาซึ่งเธอได้นัดหมายกับเขาที่เขื่อน ภาพศพของหญิงชราเกิดขึ้นในจินตนาการได้ยินเสียงร้องเพลงในงานศพ ผีของเคาน์เตสในผ้าห่อศพสีขาวออกอากาศ: "ช่วยลิซ่าแต่งงานกับเธอและไพ่สามใบจะชนะติดต่อกันจำไว้! Three! Seven! Ace!" "สาม ... เจ็ด ... เอซ ... " - เฮอร์แมนพูดซ้ำเป็นคาถา

ฉากที่ 2.

ไลซากำลังรอเฮอร์แมนอยู่ที่เขื่อนใกล้คานาฟกา เธอขาดความสงสัย: "โอ้ฉันเหนื่อยฉันเหนื่อยแล้ว" เธออุทานด้วยความสิ้นหวัง ในช่วงเวลาที่นาฬิกาบอกเวลาเที่ยงคืนและในที่สุดลิซ่าก็หมดศรัทธาในตัวคนรักของเธอเขาก็ปรากฏตัวขึ้น แต่เฮอร์แมนในตอนแรกที่พูดคำว่ารักซ้ำ ๆ หลังจากลิซ่าก็หมกมุ่นอยู่กับความคิดอื่น พยายามล่อลวงหญิงสาวให้รีบตามเขาไปที่บ้านการพนันเขาวิ่งหนีเสียงกรีดร้อง เด็กหญิงจึงรีบลงไปในแม่น้ำโดยตระหนักถึงความไม่สามารถหลีกเลี่ยงได้

ฉากที่ 3.

ผู้เล่นกำลังสนุกสนานที่โต๊ะไพ่ Tomsky ให้ความบันเทิงกับพวกเขาด้วยเพลงที่สนุกสนาน ในระหว่างเกมเฮอร์แมนผู้กระวนกระวายใจปรากฏตัวขึ้น เขาชนะสองครั้งติดต่อกันด้วยการเสนอเดิมพันก้อนโต “ ปีศาจเองเล่นกับคุณ” ผู้ชมอุทาน เกมยังคงดำเนินต่อไป คราวนี้เจ้าชาย Eletsky ต่อต้านเฮอร์แมน และแทนที่จะเป็นเอซที่ชนะเขาถือราชินีโพดำ เฮอร์แมนเห็นลักษณะของหญิงชราที่ตายแล้วบนแผนที่“ ไอ้บ้า! คุณต้องการอะไรชีวิตของฉันเอาไป!” เขาถูกแทง ภาพของลิซ่าปรากฏขึ้นในสติสัมปชัญญะ: "งาม! เทพธิดานางฟ้า!" ด้วยคำพูดเหล่านี้เฮอร์แมนตาย

โรงละครโอเปร่าได้รับมอบหมายจากผู้อำนวยการโรงละครแห่งจักรวรรดิไชคอฟสกี พล็อตเสนอโดย I.A. Vsevolozhsky จุดเริ่มต้นของการเจรจากับฝ่ายบริหารย้อนกลับไปในปีพ. ศ. 2430/88 ในขั้นต้น Ch. ปฏิเสธและในปีพ. ศ. 2432 เท่านั้นที่ตัดสินใจเขียนโอเปร่าตามเรื่องนี้ ในการประชุมของผู้อำนวยการโรงภาพยนตร์ของจักรวรรดิเมื่อปลายปี 2432 ได้มีการพูดคุยถึงบทเค้าโครงของละครเวทีช่วงเวลาการแสดงละครและองค์ประกอบของการแสดง โอเปร่าแต่งเป็นภาพร่างตั้งแต่วันที่ 19/31 มกราคม ถึงวันที่ 15 มีนาคมในฟลอเรนซ์ ก.ค. - ธ.ค. 2433 ช. แนะนำการเปลี่ยนแปลงหลายคะแนนข้อความวรรณกรรมบทอ่านและเสียงร้อง; ตามคำร้องขอของ N.N.Figner มีการสร้าง aria ของเฮอร์แมนสองเวอร์ชันจากการ์ดใบที่ 7 (โทนเสียงที่แตกต่างกัน) การเปลี่ยนแปลงทั้งหมดนี้ได้รับการบันทึกไว้ในบทพิสูจน์อักษรของการจัดเตรียมสำหรับการร้องเพลงด้วยเปียโนโน้ตตัวแทรกต่างๆของเอ็ด 1 และ 2

เมื่อสร้างสเก็ตช์ Ch. ได้ปรับแต่งบทประพันธ์ใหม่อย่างกระตือรือร้น เขาเปลี่ยนข้อความอย่างมีนัยสำคัญแนะนำทิศทางบนเวทีสร้างคำย่อแต่งตำราของตัวเองสำหรับเพลงของ Yeletsky, arias ของ Liza, คอรัส "Come on, Mashenka's light" บทกวีใช้โองการโดย Batyushkov (ในเรื่องโรแมนติกของ Polina), V.A. Zhukovsky (ในคู่ของ Polina และ Liza), G.R.Derzhavin (ในฉากสุดท้าย), P.M. Karabanov (ในการสลับฉาก)

เพลงเก่าของฝรั่งเศส "Vive Henri IV" ใช้ประกอบฉากในห้องนอนของเคาน์เตส ในฉากเดียวกันที่มีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยจุดเริ่มต้นของเพลง aria ของ Loretta นั้นยืมมาจากบทประพันธ์ของ A.Gretri เรื่อง Richard the Lionheart ในฉากสุดท้ายมีการใช้เพลงครึ่งหลัง (polonaise) "Thunder of Victory, Hear Out" ของ I.A. Kozlovsky ก่อนเริ่มงานโอเปร่าไชคอฟสกีอยู่ในสภาพที่หดหู่ซึ่งเขายอมรับในจดหมายถึง A.K. Glazunov:“ ฉันกำลังผ่านเวทีลึกลับระหว่างทางไปยังหลุมศพมีบางอย่างเกิดขึ้นภายในตัวฉันซึ่งไม่สามารถเข้าใจได้สำหรับฉัน ความเหนื่อยล้าจากชีวิตความผิดหวังบางครั้ง: บางครั้งก็เป็นความปรารถนาที่บ้าคลั่ง แต่ไม่มีใครในส่วนลึกที่มองการณ์ไกลถึงกระแสความรักครั้งใหม่ที่มีต่อชีวิต แต่เป็นสิ่งที่สิ้นหวังสุดท้าย ... และในขณะเดียวกัน ความปรารถนาที่จะเขียนนั้นแย่มาก ... ในแง่หนึ่งฉันรู้สึกว่าราวกับว่าเพลงของฉันได้ถูกร้องไปแล้วและในอีกด้านหนึ่ง - ความปรารถนาที่ไม่อาจต้านทานได้ที่จะลากชีวิตเดิม ๆ หรือแม้แต่เพลงใหม่ที่ดีกว่า ".. .

ความคิดเห็นทั้งหมด (ถูกเซ็นเซอร์และถ้าเป็นไปได้ให้อ่านออกเขียนได้) จะพิจารณาตามลำดับก่อนหลังได้ก่อนนำมาพิจารณาและแม้กระทั่งเผยแพร่บนเว็บไซต์ ดังนั้นหากคุณมีบางสิ่งที่จะพูดเกี่ยวกับข้างต้น -

โอเปร่าสามฉากและเจ็ดฉาก; บทกวีโดย M. I. Tchaikovsky จากเรื่องราวที่มีชื่อเดียวกันโดย A. S. Pushkin การผลิตครั้งแรก: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโรงละคร Mariinsky 19 ธันวาคม พ.ศ. 2433

ตัวละคร:

เฮอร์แมน (เทเนอร์), เคานต์ทอมสกี้ (บาริโทน), เจ้าชายเอเลสกี้ (บาริโทน), เชคาลินสกี้ (เทเนอร์), สุรินทร์ (เบส), แชปลิทสกี้ (เทเนอร์), นารูคอฟ (เบส), เคาน์เตส (เมซโซ - โซปราโน), ลิซ่า (โซปราโน), โปลินา (contralto), governess (mezzo-soprano), Masha (โซปราโน), ผู้บังคับบัญชาเด็ก (โดยไม่ต้องร้องเพลง) ตัวละครในการแสดงด้านข้าง: Prilepa (โซปราโน), Milovzor (Polina), Zlatogor (Count Tomsky) พยาบาล, ผู้ปกครอง, พยาบาล, วอล์กเกอร์, แขก, เด็ก, เครื่องเล่น

การดำเนินการเกิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18

การกระทำครั้งแรก ฉากที่หนึ่ง

สวนฤดูร้อนในฤดูใบไม้ผลิ เจ้าหน้าที่สองคนคือเชคาลินสกี้และสุรินทร์กังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของเพื่อนชาวเยอรมันที่ไปเล่นพนันทุกเย็นแม้ว่าเขาจะไม่ได้เล่นด้วยตัวเองเนื่องจากเขายากจนมาก เฮอร์แมนปรากฏตัวขึ้นพร้อมกับเคานต์ทอมสกี้ซึ่งเขาบอกถึงสาเหตุของพฤติกรรมแปลก ๆ ของเขา: เขารักผู้หญิงคนหนึ่งกับคนแปลกหน้าและต้องการที่จะชนะเงินก้อนโตเพื่อที่จะแต่งงานกับเธอ (“ ฉันไม่ 'ไม่รู้จักชื่อของเธอ”) Chekalinsky และ Surin ขอแสดงความยินดีกับ Prince Yeletsky ในงานแต่งงานที่กำลังจะมาถึง เคาน์เตสเก่าแก่เดินผ่านสวนพร้อมกับหญิงสาวที่เฮอร์แมนรักมาก เมื่อรู้ว่านี่คือเจ้าสาวของเจ้าชายเฮอร์แมนก็ตกใจมาก ผู้หญิงกลัวการปรากฏตัวของเขา ("ฉันกลัว" quintet) ทอมสกี้เล่าเรื่องราวของเคาน์เตสเก่าที่ครั้งหนึ่งเคยสูญเสียทรัพย์สมบัติทั้งหมดในปารีส จากนั้น Comte Saint-Germain แสดงไพ่ชนะสามใบของเธอ เจ้าหน้าที่หัวเราะแนะนำเฮอร์แมนให้ลองเสี่ยงโชค เริ่มมีพายุฝนฟ้าคะนอง เฮอร์แมนสาบานว่าจะต่อสู้เพื่อความรักของเขา

ฉากที่สอง

ห้องของลิซ่า. เธอร้องเพลงกับ Polina เพื่อนของเธอ ("ค่ำแล้ว") ลิซ่าเผยความรู้สึกของเธอว่าเจ้าชายรักเธอ แต่เธอไม่สามารถลืมสายตาที่ร้อนแรงของคนแปลกหน้าในสวนได้ ("น้ำตาพวกนี้มาจากไหน"; "โอ้ฟังคืน") เฮอร์แมนก็ปรากฏตัวที่ระเบียงราวกับได้ยินเสียงเรียกของเธอ เขาขู่ว่าจะฆ่าตัวตายเพราะลิซ่าสัญญากับอีกคน แต่มีเพียงเขาเท่านั้นที่รักเธออย่างสุดซึ้ง ("ยกโทษให้สิ่งมีชีวิตบนสวรรค์") เคาน์เตสเข้ามาและหญิงสาวซ่อนคนรักของเธอ เฮอร์แมนเหมือนการมองเห็นครอบงำเริ่มหลอกหลอนไพ่สามใบ เหลือ แต่ลิซ่าคนเดียวเขารู้สึกว่าเขามีความสุขกับเธอเท่านั้น

การกระทำที่สอง ฉากที่หนึ่ง

ลูกบอลสวมหน้ากากในบ้านของผู้มีเกียรติที่ร่ำรวย Yeletsky รับรองลิซ่าถึงความรักของเขา ("ฉันรักคุณ") เฮอร์แมนถูกหลอกหลอนด้วยความคิดของไพ่สามใบ ดนตรีสลับฉากเริ่มต้นขึ้น ("เพื่อนรัก") เมื่อเสร็จสิ้นลิซ่าให้กุญแจประตูลับแก่เฮอร์แมนซึ่งเขาจะเข้าไปในห้องของเธอได้

ฉากที่สอง

ห้องนอนของเคาน์เตส กลางคืน. ใกล้เตียงนอนเป็นภาพของเธอในวัยเยาว์ในชุดราชินีแห่งโพดำ เฮอร์แมนเข้ามาอย่างระมัดระวัง เขาสาบานว่าจะฉกความลับจากหญิงชราแม้ว่านรกจะคุกคามเขาก็ตาม ได้ยินเสียงฝีเท้าและเฮอร์แมนซ่อนตัวอยู่ เข้าไปรับใช้แล้วเคาน์เตสที่กำลังเตรียมเข้านอน เมื่อส่งคนรับใช้ไปแล้วเคาน์เตสก็หลับไปบนเก้าอี้นวม ทันใดนั้นเฮอร์แมนก็ปรากฏตัวต่อหน้าเธอ ("อย่าตื่นตระหนก! เพื่อเห็นแก่พระเจ้าอย่าตื่นตระหนก!") เขาขอให้เธอคุกเข่าตั้งชื่อไพ่สามใบ เคาน์เตสลุกขึ้นจากเก้าอี้เงียบ จากนั้นเฮอร์แมนก็เล็งปืนไปที่เธอ หญิงชราหกล้ม เฮอร์แมนเชื่อว่าเธอตายแล้ว

การกระทำที่สาม ฉากที่หนึ่ง

ห้องของเฮอร์แมนในค่ายทหาร ลิซ่าเขียนถึงเขาว่าเธอพร้อมที่จะให้อภัยเขา แต่จิตใจของเฮอร์แมนถูกยึดครองด้วยสิ่งอื่น เขานึกถึงงานศพของเคาน์เตส (“ คิดเหมือนกันหมดฝันร้ายเหมือนกัน”) ผีของเธอปรากฏต่อหน้าเขาเพราะรักลิซ่าเธอเรียกเขาว่าไพ่เวทมนตร์สามใบ: สาม, เจ็ด, เอซ

ฉากที่สอง

ริมคลองฤดูหนาว Liza กำลังรอเฮอร์แมนอยู่ ("อาฉันเหนื่อยฉันเหนื่อย") จากคำพูดของเขาเธอเข้าใจว่าเขามีความผิดต่อการตายของเคาน์เตสว่าเขาเป็นบ้า ลิซ่าต้องการพาเขาไปด้วย แต่เขาผลักเธอออกไปและวิ่งหนีไป (คู่ "โอ้ใช่แล้วความทุกข์ก็จบลงแล้ว") ลิซ่าโยนตัวเองลงแม่น้ำ

ฉากที่สาม

บ้านการพนัน. เฮอร์แมนมีชัยชนะเหนือชัยชนะ ("ชีวิตของเราคืออะไรเกม!") หญิงชราพูดถูก: ไพ่มีมนต์ขลังอย่างแท้จริง แต่ความสุขทรยศเฮอร์แมน: เจ้าชายเยเล็ตสกีเข้ามาร่วมเกมกับเขา เฮอร์แมนเปิดไพ่: ราชินีโพดำ เกมแพ้ผีเคานั่งหัวโต๊ะ ด้วยความสยดสยองเฮอร์แมนแทงตัวเองตายและขอให้ลิซ่าให้อภัย

G.Marchesi (แปลโดย E. Greceanîi)

THE LADY OF PEAK - โอเปร่าโดย P. Tchaikovsky ใน 3 เรื่อง (7 k.), Libretto โดย M. Tchaikovsky จากเรื่องราวที่มีชื่อเดียวกันโดย A.Pushkin รอบปฐมทัศน์ของการผลิตครั้งแรก: เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, โรงละคร Mariinsky, 7 ธันวาคม พ.ศ. 2433 ภายใต้การดูแลของ E. Napravnik; เคียฟ 19 ธันวาคม 2433 ภายใต้การดูแลของ I. Pribik; มอสโกโรงละครบอลชอยวันที่ 4 พฤศจิกายน พ.ศ. 2434 ภายใต้การดูแลของ I. Altani

ความคิดของ Queen of Spades มาถึงไชคอฟสกีในปี 2432 หลังจากที่เขาได้ทำความคุ้นเคยกับภาพวาดแรกของหนังสือที่เขียนโดยพี่ชายของเขาโมเดสต์สำหรับนักแต่งเพลง N.Klenovsky ผู้เริ่มแต่งเพลง แต่ด้วยเหตุผลบางประการก็ไม่ได้ทำให้เสร็จสมบูรณ์ งาน. ในระหว่างการประชุมกับผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิ I. Vsevolozhsky (ธันวาคม 2432) มีการตัดสินใจว่าแทนที่จะเป็นยุค Alexandrov การกระทำจะถูกโอนไปยัง Catherine's ในขณะเดียวกันก็มีการเปลี่ยนแปลงฉากบอลและฉากที่ Winter Canal ถูกกำหนดไว้ งานโอเปร่าที่พัฒนาขึ้นด้วยความเข้มข้นที่นักประพันธ์ไม่สามารถติดตามผู้แต่งเพลงได้และในหลาย ๆ กรณี Pyotr Ilyich ได้สร้างข้อความขึ้นมาเอง (เพลงเต้นรำในประเภทที่ 2, การขับร้องในลำดับที่ 3, aria ของ Yeletsky "I Love คุณ ", อาเรียของลิซ่าในห้องที่ 6 เป็นต้น). ไชคอฟสกีแต่งในฟลอเรนซ์ 19 มกราคมถึงมีนาคม 2433 เพลงเขียนประมาณ 44 วัน; เมื่อต้นเดือนมิถุนายนคะแนนก็เสร็จสมบูรณ์ โอเปร่าทั้งหมดเกิดขึ้นในเวลาไม่ถึงห้าเดือน!

Queen of Spades คือจุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์แบบโอเปร่าของไชคอฟสกีซึ่งเป็นผลงานที่สรุปความสำเร็จสูงสุดของเขา มันแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญจากเรื่องราวของพุชกินไม่เพียง แต่ในเนื้อเรื่อง แต่ยังรวมถึงการตีความตัวละครตำแหน่งทางสังคมของฮีโร่ด้วย ในเรื่องทั้งไลซ่าลูกศิษย์ผู้น่าสงสารของเคาน์เตสและเจ้าหน้าที่วิศวกรเฮอร์มันน์ (พุชกินมีนามสกุลและสะกดแบบนั้น) อยู่ในขั้นบันไดทางสังคมเดียวกัน ในละครโอเปร่าลิซ่าเป็นหลานสาวและทายาทของเคาน์เตส พุชกินเฮอร์มันน์เป็นผู้ชายที่ทะเยอทะยานหมกมุ่นอยู่กับความคลั่งไคล้ความมั่งคั่ง สำหรับเขาลิซ่าเป็นเพียงหนทางสู่ความมั่งคั่งโอกาสที่จะฝึกฝนความลับของไพ่ทั้งสามใบ ในละครโอเปร่าความลึกลับและความมั่งคั่งไม่ใช่จุดจบ แต่เป็นวิธีการที่เจ้าหน้าที่ผู้น่าสงสารใฝ่ฝันที่จะเอาชนะขุมนรกทางสังคมที่แยกเขาออกจากลิซ่า ในระหว่างการต่อสู้ของเฮอร์แมนโอเปร่าเพื่อไขความลับของไพ่สามใบสติของเขาถูกยึดโดยความกระหายในการแสวงหาผลกำไรวิธีการนี้เข้ามาแทนที่เป้าหมายความตื่นเต้นทำให้ธรรมชาติของเขาผิดศีลธรรมและโดยการตายเท่านั้นที่เขาจะหลุดพ้นจากความบ้าคลั่ง การปฏิเสธก็มีการเปลี่ยนแปลงเช่นกัน ในพุชกินฮีโร่ที่ล้มเหลวสูญเสียความคิด - ในโอเปร่าเขาฆ่าตัวตาย ในเรื่องลิซ่าแต่งงานและตัวเธอเองได้รับลูกศิษย์ - ในละครโอเปร่าเธอฆ่าตัวตาย นักประพันธ์และนักประพันธ์ได้แนะนำตัวละครใหม่ (ผู้ปกครองเจ้าชาย Eletsky) เปลี่ยนลักษณะของฉากบางฉากและบรรยากาศของการกระทำ นิยายในเรื่องนั้นค่อนข้างแดกดัน (ผีของเคาน์เตสสับรองเท้าของเธอ) - ในโอเปร่านิยายเต็มไปด้วยความสยองขวัญ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าภาพของพุชกินได้รับการเปลี่ยนแปลงและได้มาซึ่งคุณสมบัติของจิตวิทยาที่ลึกซึ้ง

มีความพยายามซ้ำ ๆ เพื่อให้เพลงของ The Queen of Spades เข้าใกล้บรรยากาศทางจิตวิญญาณของนวนิยายของ Dostoevsky การบรรจบกันนี้ไม่ถูกต้องทั้งหมด Queen of Spades เป็นละครทางจิตวิทยาและสังคมที่ความรักที่แท้จริงเข้ามาขัดแย้งกับความไม่เท่าเทียมกันในสังคม ความสุขของ Liza และ Herman นั้นไม่สามารถทำได้ในโลกที่พวกเขาอาศัยอยู่ - เฉพาะในการอภิบาลผู้เลี้ยงแกะที่น่าสงสารและเด็กเลี้ยงแกะที่รวมตัวกันเพื่อต่อต้านเจตจำนงของ Zlatogor Queen of Spades ยังคงดำเนินต่อไปและเสริมสร้างหลักการของละครโคลงสั้น ๆ ที่สร้างขึ้นใน Eugene Onegin โดยแปลเป็นแผนโศกนาฏกรรม เราสามารถสังเกตเห็นความสัมพันธ์ของภาพของ Tatiana และ Liza และในระดับหนึ่ง Herman (ชั้น 1) กับ Lensky ความใกล้ชิดของฉากประเภทในตอนที่ 4 ของ Onegin กับบางตอนของตอนที่ 1 ของ The Queen of Spades

อย่างไรก็ตามมีความแตกต่างมากกว่าความคล้ายคลึงกันระหว่างโอเปราทั้งสอง Queen of Spades มีความเกี่ยวข้องกับอารมณ์ของซิมโฟนีสามครั้งสุดท้ายของไชคอฟสกี (ก่อนยุคที่หก) มันมีลักษณะแม้ว่าจะอยู่ในรูปแบบที่แตกต่างกันธีมของร็อคพลังชั่วร้ายที่ทำลายบุคคลซึ่งมีบทบาทสำคัญในละครเพลงของ Symphonies ที่สี่และห้า ในช่วงหลายปีสุดท้ายของชีวิตของ Tchaikovsky ก่อนที่ Turgenev เขารู้สึกกระวนกระวายใจและหวาดกลัวกับนรกสีดำความว่างเปล่าซึ่งหมายถึงจุดจบของทุกสิ่งรวมถึงความคิดสร้างสรรค์ ความคิดเรื่องความตายและความกลัวความตายตามหลอกหลอนเฮอร์แมนและไม่ต้องสงสัยเลยว่าผู้แต่งที่นี่ถ่ายทอดความรู้สึกของตัวเองให้กับฮีโร่ รูปแบบของความตายถูกนำมาใช้โดยภาพของเคาน์เตส - ไม่ใช่เพื่ออะไรที่เฮอร์แมนจะต้องเผชิญกับความสยองขวัญเช่นนี้เมื่อพบเธอ แต่ตัวเขาเองที่เกี่ยวข้องกับ "พลังลับ" ของเธอนั้นแย่มากสำหรับเคาน์เตสเพราะเขาทำให้เธอตาย และแม้ว่าเฮอร์แมนจะฆ่าตัวตาย แต่ดูเหมือนว่าเขาจะเชื่อฟังเจตจำนงของคนอื่น

ในรูปลักษณ์ที่มืดมิดและเป็นลางไม่ดี (จุดสุดยอดของพวกเขาในช่วงที่ 4 และ 5) ไชคอฟสกีก้าวขึ้นสู่ความสูงที่ดนตรีระดับโลกไม่รู้จัก ด้วยพลังเดียวกันจุดเริ่มต้นอันเบาบางของความรักจึงรวมอยู่ในดนตรี Queen of Spades ไม่มีใครเทียบได้ในด้านความบริสุทธิ์และการแทรกซึมจิตวิญญาณของเนื้อเพลง แม้ว่าชีวิตของ Liza จะพังพินาศเช่นเดียวกับชีวิตของนักฆ่าโดยไม่สมัครใจของเธอ แต่ความตายก็ไม่มีอำนาจที่จะทำลายความรักที่มีชัยในช่วงเวลาสุดท้ายของชีวิตของเฮอร์แมน

โอเปร่าที่ยอดเยี่ยมซึ่งองค์ประกอบทั้งหมดถูกหลอมรวมเป็นเสียงร้องและเสียงไพเราะอย่างแยกไม่ออกไม่ได้ถูกเปิดเผยอย่างสมบูรณ์ในการผลิตครั้งแรกตลอดชีวิตแม้ว่าโรงละคร Mariinsky จะมอบความแข็งแกร่งที่ดีที่สุดให้กับ Queen of Spades นักแสดงนำโดย N.Figner ประสบความสำเร็จอย่างมากผู้ซึ่งมีลักษณะการแสดงละครที่สดใสแสดงออกเด่นเป็นละครแสดงได้อย่างน่าเชื่อถือและน่าประทับใจในส่วนของ Hermann ซึ่งเป็นรากฐานของประเพณีบนเวที การแสดงบทบาทนี้อย่างเท่าเทียมกันคือการแสดงของ M.Medvedev (เคียฟมอสโกว) แม้ว่าจะค่อนข้างไพเราะ (จาก Medvedev โดยเฉพาะอย่างยิ่งเสียงหัวเราะที่ตีโพยตีพายของเฮอร์แมนในตอนจบของชั้นประถมศึกษาปีที่ 4) ในการผลิตครั้งแรกในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก A. Krutikova และ M. อย่างไรก็ตามโครงสร้างทั่วไปของการแสดงที่สง่างามงดงามนั้นยังห่างไกลจากความตั้งใจของนักแต่งเพลง และความสำเร็จยังดูเหมือนภายนอก ความยิ่งใหญ่ความยิ่งใหญ่ของแนวคิดที่น่าเศร้าของโอเปร่าความลึกทางจิตใจของมันถูกเปิดเผยในภายหลัง การประเมินของนักวิจารณ์ (มีข้อยกเว้นบางประการ) บ่งชี้ว่าดนตรีขาดความเข้าใจ แต่สิ่งนี้ไม่สามารถส่งผลกระทบต่อชะตากรรมบนเวทีของผลงานอันยิ่งใหญ่ มันถูกรวมอยู่ในละครของโรงภาพยนตร์มากขึ้นเรื่อย ๆ โดยเท่าเทียมกับ Eugene Onegin ในแง่นี้ ความรุ่งเรืองของ "ราชินีแห่งโพดำ" ได้ข้ามเส้น ในปีพ. ศ. 2435 โอเปร่าได้รับการจัดแสดงในปรากในปี พ.ศ. 2441 - ในซาเกร็บในปี พ.ศ. 2443 - ในดาร์มสตัดท์ในปี พ.ศ. 2445 - ในเวียนนาภายใต้การดูแลของกรัมมาห์เลอร์ในปี พ.ศ. 2449 - ในมิลานในปี พ.ศ. 2450 - ม. - ในเบอร์ลินในปี พ.ศ. 2452 - ในสตอกโฮล์มในปี 2453 - ในนิวยอร์กในปี 2454 - ในปารีส (โดยศิลปินชาวรัสเซีย) ในปี พ.ศ. 2466 - ในเฮลซิงกิในปี พ.ศ. 2469 - ในโซเฟียโตเกียวในปี พ.ศ. 2470 - ในโคเปนเฮเกนในปี พ.ศ. 2471 - ในบูคาเรสต์ในปี พ.ศ. 2474 - ในบรัสเซลส์ในปี 1940 - ในซูริกมิลานและอื่น ๆ ไม่เคยมีโรงละครโอเปร่าที่ไม่มี The Queen of Spades อยู่ในละคร การผลิตครั้งสุดท้ายในต่างประเทศจัดแสดงที่นิวยอร์กในปี 2547 (วาทยกร V.Yurovsky; P. Domingo - Herman, N. Putilin - Tomsky, V. Chernov - Yeletsky)

ในช่วงสิบห้าปีแรกของศตวรรษที่ XX นักแสดงชั้นหนึ่งของส่วนหลักของโอเปร่าเรื่องนี้มาก่อนในรัสเซียในหมู่พวกเขา A.Davydov, A. Bonachich, I. Alchevsky (ชาวเยอรมัน) ผู้ซึ่งปฏิเสธการพูดเกินจริงที่ไพเราะของรุ่นก่อน S.Rachmaninov ประสบความสำเร็จอย่างโดดเด่นในผลงานของเขาในเรื่องคะแนนเมื่อเขาเป็นผู้ดำเนินรายการของ Bolshoi Theatre ผู้สืบทอดในการตีความ The Queen of Spades คือ V. Suk (ผู้กำกับการแสดงโอเปร่าจนถึงปี 1920), E. Cooper, A. Coates, V. Dranishnikov และคนอื่น ๆ ในบรรดาวาทยกรต่างชาติ G. Mahler และ B . วอลเตอร์. การผลิตดำเนินการโดย K. Stanislavsky, V. Meyerhold, N.Smolich และคนอื่น ๆ

มีพร้อมกับโชคดีและการทำงานที่ขัดแย้งกัน สิ่งเหล่านี้รวมถึงการแสดงในปี 1935 ที่ Leningrad Maly Opera Theatre (กำกับโดย V. Meyerhold) หนังสือเล่มใหม่ที่สร้างขึ้นสำหรับเขามีวัตถุประสงค์เพื่อ "เข้าใกล้พุชกินมากขึ้น" (เป็นงานที่เป็นไปไม่ได้เนื่องจากไชคอฟสกีมีแนวคิดที่แตกต่างออกไป) ซึ่งคะแนนได้รับการแก้ไขใหม่ ในการผลิตครั้งก่อนของ Bolshoi Theatre (1927, ผู้กำกับ I. Lapitsky) เหตุการณ์ทั้งหมดกลายเป็นภาพจินตนาการอันบ้าคลั่งของเฮอร์แมน

ผลงานที่ดีที่สุดของ The Queen of Spades จะประทับใจกับบทประพันธ์ที่ยอดเยี่ยมและให้การตีความที่ลึกซึ้ง ในบรรดาการแสดงที่จัดโดย Moscow Bolshoi Theatre ในปีพ. ศ. 2487 (กำกับโดย L.Baratov) และปีพ. ศ. 2507 (จัดแสดงโดย L. Baratov ในเวอร์ชั่นใหม่โดย B. โรงละครเลนินกราด Kirov ในปี 2510 (ภายใต้การดูแลของ K. Simeonov; V. Atlantov - เยอรมัน K. Slovtsova - Liza) ในบรรดานักแสดงโอเปร่าที่มีอายุยืนยาวมีศิลปินที่ใหญ่ที่สุด ได้แก่ F. Chaliapin, P. Andreev (Tomsky); K. Derzhinskaya, G. Vishnevskaya, T. Milashkina (ลิซา); P. Obukhova, I. Arkhipova (Polina); N.Ozerov, N. Khanaev, N.Pechkovsky, Y. Kiporenko-Damansky, G. Nelepp, 3. Andzhaparidze, V. Atlantov, Y. Marusin, V. Galuzin (เยอรมัน); S. Preobrazhenskaya, E. Obraztsova (เคาน์เตส); P. Lisitsian, D. Hvorostovsky (Yeletsky) และคนอื่น ๆ

ผลงานที่น่าสนใจที่สุดในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาคือในงาน Glyndebourne Festival (1992, ผู้กำกับ G. Petersburg Mariinsky Theatre (1998, วาทยกร V. Gergiev, ผู้กำกับ A.Galibin; รอบปฐมทัศน์ - 22 สิงหาคมใน Baden-Baden)

โอเปร่าถ่ายทำในปี 2503 (กำกับโดย R.Tikhomirov)

บทประพันธ์ของ F.Halevy เขียนขึ้นจากเรื่องราวของพุชกินแม้ว่าจะตีความได้อย่างอิสระมาก

เพลง Aria ของ Yeletsky "ฉันรักคุณฉันรักคุณอย่างมาก ... " แสดงโดย Yuri Gulyaev

เจียมเนื้อเจียมตัว Ilyich Tchaikovsky

Aria of the Countess แสดงโดย Elena Obraztsova

ฉากที่ Groove ร้องเพลง Tamara Milashkina

ประวัติการสร้าง

เพลง

Galina Vishnevskaya ร้องเพลง “ น้ำตาพวกนี้มาจากไหน ... ”

Georgy Nelepp - เฮอร์แมนที่ดีที่สุดร้องเพลง "ยกโทษให้ฉันสัตว์สวรรค์"

Aria ของ Herman "ชีวิตของเราคือเกมอะไร" ดำเนินการโดย Vladimir Atlantov

ประวัติการสร้าง

เพลง

ทำหน้าที่ฉัน

ฉากที่ 1.

ฉากที่ 2.

พระราชบัญญัติ II

ฉากที่ 1.

ฉากที่ 2.

พระราชบัญญัติ III

ฉากที่ 1.

ฉากที่ 2.

ฉากที่ 3.

ตัวละคร:

การกระทำครั้งแรก ฉากที่หนึ่ง

ฉากที่สอง

การกระทำที่สอง ฉากที่หนึ่ง

ฉากที่สอง

การกระทำที่สาม ฉากที่หนึ่ง

ฉากที่สอง

ฉากที่สาม

ประวัติการสร้าง

เพลง

ทางเลือกของบรรณาธิการ