"วิบัติจากวิทย์" ประวัติอ. Griboyedov ตลกประเภทใหม่

บทตลกโดย A. S. Griboyedov "Woe from Wit" เป็นมุมมองเชิงเสียดสีเกี่ยวกับชีวิตและมุมมองของสังคมชนชั้นสูงในมอสโกเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 อะไรคือคุณสมบัติของหนังตลกเรื่องนี้?

ภาพยนตร์ตลกครองตำแหน่งที่คุ้มค่าในบรรดาผลงานวรรณกรรมรัสเซียที่โดดเด่นที่สุดด้วยรูปแบบคำพังเพยที่ไม่มีใครเทียบได้การเยาะเย้ยอุดมคติที่ล้าสมัยและความคิดของขุนนางรัสเซียที่อนุรักษ์นิยม ผู้เขียนผสมผสานอย่างชำนาญในการทำงาน องค์ประกอบของความคลาสสิก และใหม่สำหรับรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของ XIX ความสมจริง.

สาเหตุของการสร้างหนังตลกเรื่องวิบัติจากวิทย์

อะไรกระตุ้นให้ผู้เขียนสร้างผลงานที่โดดเด่นเช่นนี้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา? ประการแรก - ความ จำกัด ของสังคมชนชั้นสูงการเลียนแบบสิ่งต่างประเทศอย่างตาบอด ความเมื่อยล้า»โลกทัศน์การปฏิเสธความคิดรูปแบบใหม่ขาดการพัฒนาตนเอง ดังนั้นเมื่อเดินทางกลับจากต่างประเทศไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2359 อเล็กซานเดอร์กริโบเยดอฟหนุ่มก็รู้สึกประหลาดใจกับวิธีการที่ฆราวาสโค้งคำนับต่อหน้าแขกชาวต่างชาติในงานเลี้ยงรับรองแห่งใดแห่งหนึ่ง ชะตากรรมของ Griboyeda กำหนดไว้ว่าเขามีการศึกษาและฉลาดมากเขาเป็นคนที่ก้าวหน้ามากในมุมมองของเขา เขาปล่อยให้ตัวเองพูดอย่างร้อนแรงด้วยความไม่พอใจเกี่ยวกับเรื่องนี้ สังคมมองว่าชายหนุ่มคนนี้เป็นบ้าทันทีและข่าวนี้แพร่กระจายไปทั่วเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างรวดเร็ว สิ่งนี้กลายเป็นแรงจูงใจในการเขียนเรื่องตลกเสียดสี นักเขียนบทละครทำงานเกี่ยวกับประวัติการสร้างสรรค์ของผลงานเป็นเวลาหลายปีเขาเข้าร่วมงานบอลและงานสังสรรค์ กำลังมองหาต้นแบบสำหรับหนังตลกของเขา.

ในช่วงเวลาของการสร้างภาพยนตร์ตลกการประท้วงต่อต้านระบบที่มีอยู่แล้วเกิดขึ้นในหมู่คนชั้นสูงโดยเฉพาะอย่างยิ่งความไม่เห็นด้วยกับระบบข้าแผ่นดิน สิ่งนี้นำไปสู่การเกิดขึ้นของบ้านพัก Masonic ซึ่งหนึ่งในนั้นรวมถึง Griboyedov งานฉบับแรกถูกเปลี่ยนไปเนื่องจากการเซ็นเซอร์ในเวลานั้น: ข้อความเต็มไปด้วยคำแนะนำที่ละเอียดอ่อนเกี่ยวกับการสมคบคิดทางการเมืองกองทัพซาร์ถูกเยาะเย้ยการประท้วงอย่างเปิดเผยแสดงให้เห็นถึงความเป็นทาสและเรียกร้องให้มีการปฏิรูป การตีพิมพ์ภาพยนตร์ตลกครั้งแรกที่ไม่มีการสอดแทรกปลอมปรากฏขึ้นหลังจากการเสียชีวิตของผู้เขียนในปี 2405

ตัวเอกตลก Alexander Chatsky เป็นต้นแบบของตัวผู้เขียนเอง Chatsky มีความใฝ่รู้ที่ยอดเยี่ยมและอ้างถึงตัวแทนของ "โลก" ของมอสโกอย่างไร้ความปราณีซึ่งอาศัยอยู่ในความเกียจคร้านเกียจคร้านและจมอยู่กับความคิดถึงในอดีต แชทสกีท้าทายศัตรูแห่งการรู้แจ้งอย่างกล้าหาญซึ่งอุดมคติหลักคือความมั่งคั่งและการเชื่อฟังผู้บังคับบัญชา

โศกนาฏกรรมงาน "วิบัติจากวิทย์"

โศกนาฏกรรมของงานนี้อยู่ที่ความจริงที่ว่า Chatsky เช่นเดียวกับผู้เขียนไม่สามารถเปลี่ยนมุมมองของสังคมได้แม้จะมีความพยายามทั้งหมด แต่ก็เปิดกว้างต่อนวัตกรรมมากขึ้น แม้ว่าเขาจะพ่ายแพ้อย่างเปิดเผย Chatsky ก็ยังมั่นใจว่าเขาได้หว่านเมล็ดพันธุ์แห่งความคิดก้าวหน้าในสังคมแล้วและในอนาคตพวกเขาจะได้รับการเลี้ยงดูจากคนรุ่นใหม่ที่ซื่อสัตย์ต่อตนเองมากกว่าบรรพบุรุษของพวกเขา ในที่สุดพระเอกของเราก็กลายเป็นจริง ผู้ชนะเพราะจนถึงที่สุดเขายังคงทุ่มเทให้กับมุมมองและหลักการของเขา

ตลก "Woe from Wit" โดย A.S. Griboyedova นำความรุ่งโรจน์อันเป็นอมตะมาสู่ผู้สร้างของเธอ อุทิศให้กับความแตกแยกที่สุกงอมเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 ในสังคมชั้นสูงความขัดแย้งระหว่าง "ศตวรรษที่ผ่านมา" และ "ศตวรรษปัจจุบัน" ระหว่างเก่าและใหม่ ในบทละครรากฐานของสังคมฆราวาสในสมัยนั้นถูกเยาะเย้ย เช่นเดียวกับงานที่ถูกกล่าวหา "Woe from Wit" มีความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับการเซ็นเซอร์และส่งผลให้ชะตากรรมสร้างสรรค์ที่ยากลำบาก ในประวัติศาสตร์ของการสร้าง "วิบัติจากปัญญา" มีประเด็นสำคัญหลายประการที่คุณควรให้ความสนใจ

ความคิดในการสร้างบทละคร "Woe from Wit" อาจมาถึง Griboyedov ในปีพ. ศ. 2359 ในเวลานี้เขามาจากต่างประเทศที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและพบว่าตัวเองอยู่ในงานเลี้ยงต้อนรับของชนชั้นสูง เช่นเดียวกับตัวละครหลักของ "Woe from Wit" Griboyedov รู้สึกไม่พอใจกับความอยากของคนรัสเซียสำหรับทุกสิ่งที่ต่างประเทศ ดังนั้นเมื่อได้เห็นในตอนเย็นว่าทุกคนโค้งคำนับต่อหน้าแขกต่างชาติคนหนึ่ง Griboyedov จึงแสดงทัศนคติเชิงลบอย่างมากต่อสิ่งที่เกิดขึ้น ในขณะที่ชายหนุ่มกำลังพูดคนเดียวอย่างโกรธ ๆ มีคนพูดถึงข้อสันนิษฐานเกี่ยวกับความวิกลจริตของเขา พวกขุนนางยอมรับข่าวสารนี้ด้วยความยินดีและเผยแพร่อย่างรวดเร็ว ตอนนั้นเองที่ Griboyedov มีความคิดที่จะเขียนเรื่องตลกเสียดสีซึ่งเขาสามารถเยาะเย้ยความชั่วร้ายทั้งหมดของสังคมได้อย่างไร้ความปราณีซึ่งปฏิบัติต่อเขาอย่างไร้ความปราณี ดังนั้นหนึ่งในต้นแบบของ Chatsky ตัวเอกของ Woe from Wit คือ Griboyedov เอง

เพื่อที่จะแสดงสภาพแวดล้อมที่เขากำลังจะเขียนได้อย่างสมจริงยิ่งขึ้น Griboyedov ซึ่งอยู่ที่ลูกบอลและงานเลี้ยงรับรองสังเกตเห็นกรณีต่างๆภาพบุคคลตัวละคร ต่อจากนั้นสะท้อนให้เห็นในบทละครและกลายเป็นส่วนหนึ่งของเรื่องราวสร้างสรรค์ "วิบัติจากปัญญา"

Griboyedov เริ่มอ่านบทละครแรกของเขาในมอสโกในปีพ. ศ. 2366 และภาพยนตร์ตลกซึ่งเรียกว่า "Woe to the Mind" เสร็จสิ้นในปีพ. ศ. 2367 ในเมืองทิฟลิส มีการเปลี่ยนแปลงงานซ้ำ ๆ ตามคำร้องขอของการเซ็นเซอร์ ในปีพ. ศ. 2368 มีการตีพิมพ์เพียงเศษเสี้ยวของความขบขันในกวีนิพนธ์เรื่อง Russian Thalia สิ่งนี้ไม่ได้ป้องกันไม่ให้ผู้อ่านทำความคุ้นเคยกับผลงานทั้งหมดและชื่นชมอย่างจริงใจเนื่องจากภาพยนตร์ตลกอยู่ในรายการที่เขียนด้วยลายมือซึ่งมีหลายร้อยรายการ Griboyedov สนับสนุนการปรากฏตัวของรายการดังกล่าวเพราะวิธีนี้การเล่นของเขามีโอกาสเข้าถึงผู้อ่าน ในประวัติศาสตร์ของการสร้างภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Woe from Wit" โดย Griboyedov มีแม้กระทั่งกรณีของการแทรกชิ้นส่วนต่างประเทศลงในข้อความของบทละครโดยนักเขียน

เช่น. พุชกินแล้วในเดือนมกราคม พ.ศ. 2368 ได้ทำความคุ้นเคยกับเนื้อหาทั้งหมดของหนังตลกเมื่อพุชชินนำ "วิบัติจากปัญญา" ไปให้เพื่อน - กวีของเขาซึ่งขณะนั้นถูกเนรเทศในมิคาอิลอฟสกี

เมื่อ Griboyedov ไปที่เทือกเขาคอเคซัสและจากนั้นไปยังเปอร์เซียเขาส่งต้นฉบับให้เพื่อนของเขา F.V. บุลการินพร้อมคำจารึกว่า "ฉันฝากความวิบัติของฉันไว้ที่บุลการิน ... " แน่นอนผู้เขียนหวังว่าเพื่อนที่กล้าได้กล้าเสียของเขาจะช่วยในการตีพิมพ์บทละคร ในปีพ. ศ. 2372 Griboyedov เสียชีวิตและต้นฉบับที่ Bulgarin ทิ้งไว้กลายเป็นเนื้อหาหลักของภาพยนตร์ตลกเรื่อง Woe from Wit

เฉพาะในปีพ. ศ. 2376 เป็นบทละครที่ตีพิมพ์เป็นภาษารัสเซียทั้งหมด ก่อนหน้านั้นมีการตีพิมพ์เพียงเศษเสี้ยวและการแสดงละครตลกดังกล่าวได้รับการบิดเบือนอย่างมีนัยสำคัญจากการเซ็นเซอร์ หากไม่มีการแทรกแซงการเซ็นเซอร์มอสโกเห็นความวิบัติจากปัญญาในปีพ. ศ. 2418

ประวัติความเป็นมาของการสร้างบทละคร "Woe from Wit" มีความคล้ายคลึงกันมากกับชะตากรรมของตัวละครหลักของภาพยนตร์ตลก Chatsky ไร้อำนาจเมื่อเผชิญกับมุมมองที่ล้าสมัยของสังคมที่เขาถูกบังคับให้เป็น เขาล้มเหลวในการโน้มน้าวขุนนางถึงความจำเป็นในการเปลี่ยนแปลงและเปลี่ยนโลกทัศน์ของพวกเขา ในทำนองเดียวกัน Griboyedov โยนเรื่องตลกที่กล่าวหาเขาต่อหน้าสังคมฆราวาสไม่สามารถบรรลุการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญใด ๆ ในมุมมองของขุนนางในเวลานั้น อย่างไรก็ตามทั้ง Chatsky และ Griboyedov ได้หว่านเมล็ดพันธุ์แห่งการรู้แจ้งเหตุผลและความคิดที่ก้าวหน้าในสังคมชนชั้นสูงซึ่งต่อมาได้สร้างความร่ำรวยให้กับขุนนางรุ่นใหม่

แม้จะมีความยากลำบากในการเผยแพร่ แต่บทละครก็มีโชคชะตาที่สร้างสรรค์อย่างมีความสุข ด้วยสไตล์ที่เบาและคำพังเพยของเธอเธอจึงเข้าสู่คำพูด เสียง "วิบัติจากวิทย์" ทันสมัยแม้ในปัจจุบัน ปัญหาที่เกิดขึ้นโดย Griboyedov ยังคงมีความเกี่ยวข้องเนื่องจากการปะทะกันของเก่าและใหม่เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ตลอดเวลา

การทดสอบผลิตภัณฑ์

เช่น. Griboyedov ภาพเหมือนในต้นฉบับ "Woe from Wit"
ย้ายไปที่ F. Bulgarin

“ Griboyedov เป็น“ ผู้ชายในหนังสือเล่มเดียว” VF Khodasevich ตั้งข้อสังเกต "ถ้าไม่ใช่เพราะวิบัติจากปัญญา Griboyedov จะไม่มีที่ใดในวรรณคดีรัสเซีย"

อันที่จริงในช่วงเวลาของ Griboyedov ไม่มีนักเขียนมืออาชีพนักกวีนักแต่งนวนิยาย "ซีรีส์" ทั้งหมดของผู้หญิงและนักสืบคุณภาพต่ำเนื้อหาที่ไม่สามารถเก็บไว้เป็นเวลานานในความทรงจำของคนส่วนใหญ่ได้ ผู้อ่านที่เอาใจใส่ วรรณกรรมในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ไม่ได้รับการยอมรับจากสังคมการศึกษาของรัสเซียว่าเป็นสิ่งพิเศษ ทุกคนเขียนบางสิ่ง - เพื่อตัวเองสำหรับเพื่อนอ่านกับครอบครัวและในร้านวรรณกรรมทางโลก ในเงื่อนไขของการขาดการวิจารณ์วรรณกรรมเกือบทั้งหมดข้อได้เปรียบหลักของงานศิลปะไม่ใช่การยึดติดกับกฎเกณฑ์หรือข้อกำหนดใด ๆ ของสำนักพิมพ์ แต่เป็นการรับรู้ของผู้อ่านหรือผู้ชม

เช่น. Griboyedov นักการทูตชาวรัสเซียซึ่งเป็นนักสังคมสงเคราะห์ที่มีการศึกษาสูงเป็นครั้งคราว "ขลุกอยู่" ในงานวรรณกรรมไม่มีข้อ จำกัด ทั้งในแง่หรือวิธีการหรือวิธีการแสดงความคิดของเขาบนกระดาษ บางทีอาจเป็นเพราะสถานการณ์เหล่านี้อย่างแน่นอนเขาจึงสามารถละทิ้งหลักการของความคลาสสิกที่ยอมรับในวรรณคดีและละครในยุคนั้น Griboyedov สามารถสร้างผลงานสุดพิเศษที่เป็นอมตะอย่างแท้จริงซึ่งก่อให้เกิดผลกระทบจาก "ระเบิด" ในสังคมและโดยใหญ่แล้วกำหนดเส้นทางต่อไปของการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 19

ประวัติความเป็นมาที่สร้างสรรค์ของการเขียนเรื่องตลก "Woe from Wit" มีความซับซ้อนอย่างยิ่งและการตีความภาพของผู้เขียนมีความคลุมเครือมากจนเกือบสองศตวรรษยังคงก่อให้เกิดการอภิปรายอย่างมีชีวิตชีวาในหมู่นักวิชาการวรรณกรรมและผู้อ่านรุ่นใหม่

ประวัติการสร้าง "วิบัติจากวิทย์"

ความคิดของ "บทกวีบนเวที" (ตามที่ AI Griboyedov กำหนดประเภทของงานที่คิดขึ้นเอง) เกิดขึ้นในตัวเขาในช่วงครึ่งหลังของปี 1816 (อ้างอิงจาก SNBegichev) หรือในปี 1818-1819 (ตามบันทึกของ DO บีบูตอฟ) ...

ตามเวอร์ชันหนึ่งที่แพร่หลายอย่างมากในวรรณคดี Griboyedov ได้เข้าร่วมงานเลี้ยงสังสรรค์ในเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและรู้สึกประหลาดใจที่ประชาชนทั้งประเทศชื่นชมชาวต่างชาติ เย็นวันนั้นเธอรายล้อมไปด้วยความเอาใจใส่และเอาใจใส่ของชาวฝรั่งเศสที่ช่างพูดมากเกินไป Griboyedov ไม่สามารถทนได้และกล่าวคำปราศรัยที่รุนแรงและรุนแรง ในขณะที่เขากำลังพูดมีคนจากสาธารณชนประกาศว่า Griboyedov เป็นบ้าและทำให้ข่าวลือไปทั่วปีเตอร์สเบิร์ก Griboyedov เพื่อแก้แค้นสังคมฆราวาสคิดเขียนเรื่องตลกในเรื่องนี้

อย่างไรก็ตามนักเขียนเริ่มทำงานกับเนื้อหาของหนังตลกซึ่งเห็นได้ชัดว่าในช่วงต้นทศวรรษที่ 1820 เมื่ออ้างอิงจากเอฟ. บูลกานินนักเขียนชีวประวัติคนแรกของเขาเขาได้เห็น

ในความฝันนี้ Griboyedov ถูกกล่าวหาว่ามีเพื่อนสนิทของเขาซึ่งถามว่าเขาเขียนอะไรให้เขาหรือไม่ เมื่อกวีตอบว่าเขาเบี่ยงเบนไปจากพระคัมภีร์ใด ๆ เมื่อนานมาแล้วเพื่อนคนนั้นก็ส่ายหัวด้วยความทุกข์: "สัญญากับฉันว่าคุณจะเขียน" - "คุณต้องการอะไร?" - "คุณรู้จักตัวเอง" - "เมื่อไหร่ควรพร้อม" - "ในหนึ่งปีโดยทั้งหมด" “ ฉันรับปาก” Griboyedov ตอบ

หนึ่งในเพื่อนสนิทของ A.S. Griboyedov SN Begichev ใน "Note about Griboyedov" ที่มีชื่อเสียงของเขาปฏิเสธเวอร์ชันของ "Persian dream" โดยสิ้นเชิงโดยระบุว่าเขาไม่เคยได้ยินอะไรแบบนี้จากผู้เขียน "Woe from Wit"

เป็นไปได้มากว่านี่เป็นหนึ่งในตำนานมากมายซึ่งจนถึงทุกวันนี้ได้ปิดบังชีวประวัติที่แท้จริงของ A.S. Griboyedov. ใน "หมายเหตุ" Begichev ยังรับรองว่าในปีพ. ศ. 2359 กวีได้เขียนฉากละครหลายฉากซึ่งต่อมาถูกทำลายหรือเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญ ในเวอร์ชั่นดั้งเดิมของหนังตลกมีตัวละครและฮีโร่ที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง ตัวอย่างเช่นในเวลาต่อมาผู้เขียนได้ละทิ้งภาพลักษณ์ของภรรยาสาวของ Famusov ซึ่งเป็นผู้หญิงที่เป็นฆราวาสและแฟชั่นนิสต้าแทนที่เธอด้วยตัวละครสนับสนุนจำนวนมาก

ตามฉบับอย่างเป็นทางการสองบทแรกของ Woe from Wit ฉบับดั้งเดิมถูกเขียนขึ้นในปีพ. ศ. 2365 ใน Tiflis การทำงานกับพวกเขายังคงดำเนินต่อไปในมอสโกซึ่ง Griboyedov มาถึงช่วงพักร้อนจนถึงฤดูใบไม้ผลิปี 1823 ความประทับใจใหม่ ๆ จากมอสโกทำให้สามารถเปิดเผยหลาย ๆ ฉากที่แทบไม่ได้ระบุไว้ใน Tiflis ตอนนั้นเองที่มีการเขียนบทพูดคนเดียวที่มีชื่อเสียงของ Chatsky "ใครคือผู้พิพากษา?" การกระทำที่สามและสี่ของ "Woe from Wit" ฉบับดั้งเดิมถูกสร้างขึ้นในฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อนของปีพ. ศ. 2366 ในที่ดิน Tula ของ SN Begichev

S.N.Begichev เล่าว่า:

“ การกระทำสุดท้ายของ Woe from Wit เขียนไว้ในสวนของฉันในศาลา ในเวลานี้เขาเกือบจะตื่นขึ้นมาพร้อมกับดวงอาทิตย์มาหาเราเพื่อทานอาหารเย็นและแทบจะไม่ได้อยู่กับเรานานหลังอาหารเย็น แต่เกือบตลอดเวลาก็จากไปและมาดื่มชาใช้เวลาช่วงเย็นกับเราและอ่านฉากที่เขาเขียน เราตั้งหน้าตั้งตารอเวลานี้มาโดยตลอด ฉันไม่มีคำพูดเพียงพอที่จะอธิบายว่าการสนทนาร่วมกันบ่อย ๆ (และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในตอนเย็น) เป็นเรื่องที่น่าพอใจสำหรับฉันแค่ไหน เขามีข้อมูลมากมายแค่ไหนในทุกวิชา! เขาน่าหลงใหลและมีชีวิตชีวาเพียงใดเมื่อเขาเปิดเผยให้ฉันพูดเพื่อไถความฝันและความลับของการสร้างสรรค์ในอนาคตของเขาหรือเมื่อเขาวิเคราะห์ผลงานของกวีอัจฉริยะ! เขาเล่าให้ฉันฟังมากมายเกี่ยวกับราชสำนักเปอร์เซียและประเพณีของชาวเปอร์เซียการแสดงบนเวทีทางศาสนาของพวกเขาในจัตุรัส ฯลฯ รวมถึงอเล็กซี่เปโตรวิชเออร์โมลอฟและการเดินทางร่วมกับเขา และเขาเป็นคนใจดีและเฉียบแหลมแค่ไหนเมื่อเขามีนิสัยร่าเริง

อย่างไรก็ตามในช่วงฤดูร้อนปี พ.ศ. 2366 Griboyedov ไม่ถือว่าภาพยนตร์เรื่องนี้สมบูรณ์ ในระหว่างการทำงานต่อไป (ปลายปี 1823 - ต้นปี 1824) ไม่เพียง แต่ข้อความเปลี่ยนไป - นามสกุลของตัวเอกก็เปลี่ยนไปบ้าง: เขากลายเป็น Chatsky (ก่อนหน้านี้นามสกุลของเขาคือ Chadsky) ภาพยนตร์ตลกที่เรียกว่า Woe to the Mind ได้รับ นามสกุล.

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2367 เมื่อมาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Griboyedov ได้ทำการแก้ไขโวหารฉบับจริงอย่างมีนัยสำคัญโดยเปลี่ยนส่วนหนึ่งของการแสดงครั้งแรก (ความฝันของโซเฟีย, บทสนทนาของโซเฟียกับลิซ่า, การพูดคนเดียวของแชทสกี) ในฉากสุดท้ายของการสนทนาของมอลชาลิน กับลิซ่าปรากฏตัว ฉบับสุดท้ายเสร็จสมบูรณ์ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1824 เท่านั้น

สิ่งพิมพ์

นักแสดงชื่อดังและเป็นเพื่อนที่ดีของ A.I. Griboyedov P.A. Karatygin เล่าถึงความพยายามครั้งแรกของผู้เขียนในการทำความรู้จักกับสาธารณชนด้วยการสร้างสรรค์ของเขา:

“ เมื่อ Griboyedov นำหนังตลกของเขามาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กนิโคไลอิวาโนวิชคเมลนิทสกี้ขอให้เขาอ่านที่บ้านของเขา Griboyedov เห็นด้วย ในโอกาสนี้ Khmelnitsky ทำอาหารเย็นซึ่งนอกเหนือจาก Griboyedov แล้วเขายังเชิญนักเขียนและศิลปินหลายคน Sosnitsky พี่ชายและฉัน ขณะนั้น Khmelnitsky ใช้ชีวิตแบบสุภาพบุรุษในบ้านของเขาเองบน Fontanka ใกล้สะพาน Simeonovsky เมื่อถึงเวลานัดหมาย บริษัท เล็ก ๆ มารวมตัวกันที่บ้านของเขา อาหารเย็นโอ่อ่าร่าเริงและมีเสียงดัง หลังอาหารเย็นทุกคนเข้าไปในห้องนั่งเล่นเสิร์ฟกาแฟและจุดซิการ์ Griboyedov วางต้นฉบับเรื่องตลกของเขาไว้บนโต๊ะ แขกที่อยู่ในความคาดหวังใจร้อนเริ่มดึงเก้าอี้ขึ้น แต่ละคนพยายามทำให้ใกล้ชิดมากขึ้นเพื่อไม่ให้พูดออกมาแม้แต่คำเดียว ในบรรดาแขกรับเชิญมี Vasily Mikhailovich Fedorov นักเขียนบทละครเรื่อง Liza หรือ Triumph of Gratitude และบทละครอื่น ๆ ที่ถูกลืมไปนาน เขาเป็นคนใจดีเรียบง่าย แต่เขาอ้างว่ามีไหวพริบ Griboyedov ไม่ชอบโหงวเฮ้งของเขาหรือบางทีโจ๊กเกอร์ตัวเก่าก็กินมากเกินไปในมื้อค่ำเล่าเรื่องตลกที่ไม่ตลกมีเพียงเจ้าของและแขกของเขาเท่านั้นที่ต้องเห็นฉากที่ไม่น่าพอใจ ในขณะที่ Griboyedov กำลังจุดซิการ์ของเขา Fedorov ขึ้นไปที่โต๊ะหยิบหนังตลก (ซึ่งคัดลอกมาค่อนข้างเร็ว) จับมันในมือของเขาแล้วพูดด้วยรอยยิ้มที่ไร้เดียงสา:“ ว้าว! ช่างเป็นอะไรที่เต็มเปี่ยม! มันคุ้มค่าลิซ่าของฉัน " Griboyedov มองเขาจากภายใต้แว่นตาของเขาและตอบด้วยฟันที่ขบ: "ฉันไม่ได้เขียนคำหยาบคาย" แน่นอนคำตอบที่ไม่คาดคิดเช่นนี้ทำให้ Fedorov ตกตะลึงและเขาพยายามแสดงให้เห็นว่าเขารับคำตอบที่รุนแรงนี้เพื่อเป็นเรื่องตลกยิ้มและรีบกล่าวเสริมทันที:“ ไม่มีใครสงสัยเรื่องนี้ Alexander Sergeevich ฉันไม่เพียง แต่ไม่ต้องการทำให้คุณขุ่นเคืองโดยการเปรียบเทียบกับฉัน แต่จริงๆฉันพร้อมที่จะเป็นคนแรกที่หัวเราะในผลงานของฉัน” - "ใช่คุณสามารถหัวเราะเยาะตัวเองได้มากเท่าที่คุณต้องการ แต่ฉันอยู่ที่ตัวเอง - ฉันจะไม่ยอมใคร" - "ขอให้มีเมตตาฉันไม่ได้พูดถึงข้อดีของบทละครของเรา แต่เกี่ยวกับจำนวนแผ่นเท่านั้น" "คุณยังไม่สามารถรู้ถึงข้อดีของการแสดงตลกของฉัน แต่ข้อดีของบทละครของคุณเป็นที่รู้จักของทุกคนมานานแล้ว" - "อันที่จริงคุณกำลังพูดอย่างไร้สาระฉันขอย้ำว่าฉันไม่ได้ตั้งใจที่จะทำให้คุณขุ่นเคือง แต่อย่างใด" - "โอ้ฉันแน่ใจว่าคุณพูดโดยไม่ต้องคิดและคุณไม่มีทางทำให้ฉันขุ่นเคือง" เจ้าของหมุดเหล่านี้อยู่บนหมุดและเข็มและด้วยความปรารถนาที่จะปิดกั้นความไม่เห็นด้วยกับเรื่องตลกซึ่งไม่ใช่เรื่องตลกเขาจับ Fedorov ไว้ที่ไหล่และพูดกับเขาว่า: "เราจะใส่คุณเข้าไป ที่นั่งแถวหลังเพื่อลงโทษ” ขณะเดียวกัน Griboyedov เดินไปรอบ ๆ ห้องนั่งเล่นพร้อมกับซิการ์ Khmelnitsky ตอบ: "คุณสามารถนำเขาไปได้ทุกที่ที่คุณต้องการมีเพียงฉันเท่านั้นที่จะไม่อ่านเรื่องตลกต่อหน้าเขา" Fedorov หน้าแดงถึงหูของเขาและในขณะนั้นดูเหมือนเด็กนักเรียนที่พยายามจะจับเม่น - และที่ที่เขาไม่แตะต้องเขาเขาจะถูกทิ่มแทงทุกหนทุกแห่ง ... "

อย่างไรก็ตามในฤดูหนาวปี 1824-1825 Griboyedov พร้อมอ่าน Woe from Wit ในบ้านหลายหลังในมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและประสบความสำเร็จทุกที่ ด้วยความหวังว่าจะได้รับการตีพิมพ์ในช่วงแรกของภาพยนตร์ตลก Griboyedov จึงสนับสนุนการปรากฏตัวและการเผยแพร่รายการ สิ่งที่น่าเชื่อถือที่สุดคือรายการ Zhandrovsky "แก้ไขโดยมือของ Griboyedov เอง" (เป็นของ A.A. Zhandr) และ Bulgarinsky - สำเนาของเสมียนที่ได้รับการแก้ไขอย่างรอบคอบเกี่ยวกับเรื่องตลกที่ FV Griboyedov ทิ้งไว้ Bulgarin ในปี 1828 ก่อนออกจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในหน้าชื่อเรื่องของรายการนี้นักเขียนบทละครได้จารึกไว้ว่า "ฉันฝากความเศร้าโศกไว้กับบุลการ์ ... " เขาหวังว่านักข่าวที่กล้าได้กล้าเสียและมีอิทธิพลจะได้ตีพิมพ์บทละครนี้

เช่น. Griboyedov, "วิบัติจากปัญญา",
ฉบับที่ 1833

ในช่วงฤดูร้อนปี 1824 Griboyedov พยายามพิมพ์เรื่องตลก ข้อความที่ตัดตอนมาจากการกระทำครั้งแรกและครั้งที่สามปรากฏขึ้นครั้งแรกในปูมของ F.V. "Russian Talia" ของบัลแกเรียในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2367 และข้อความนั้น "อ่อนลง" อย่างมีนัยสำคัญและลดลงโดยการเซ็นเซอร์ "ไม่สะดวก" สำหรับการพิมพ์ข้อความที่รุนแรงเกินไปของตัวละครถูกแทนที่ด้วยการไม่เปิดเผยใบหน้าและ "ไม่เป็นอันตราย" ดังนั้นแทนที่จะพิมพ์ "The Scientific Committee" ของผู้เขียน "ท่ามกลางนักวิทยาศาสตร์ที่ตั้งรกราก" คำพูด "แบบเป็นโปรแกรม" ของ Molchalin "ท้ายที่สุดแล้วเราต้องพึ่งพาผู้อื่น" ถูกแทนที่ด้วยคำว่า "อย่างไรก็ตามต้องคำนึงถึงผู้อื่นเสมอ" กองเซ็นเซอร์ไม่ชอบการกล่าวถึง "ใบหน้าของพระมหากษัตริย์" และ "กระดาน"

“ โครงร่างแรกของบทกวีบนเวทีนี้” Griboyedov เขียนอย่างขมขื่น“ เมื่อมันเกิดมาในตัวฉันช่างงดงามและมีความสำคัญมากกว่าตอนนี้ในชุดไร้สาระที่ฉันถูกบังคับให้ใส่มัน ความสุขแบบเด็ก ๆ ที่ได้ฟังบทกวีของฉันในโรงละครความปรารถนาที่จะให้พวกเขาประสบความสำเร็จทำให้ฉันทำลายงานสร้างของฉันให้ได้มากที่สุด "

อย่างไรก็ตามสังคมรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 รู้จักหนังตลกเรื่อง "Woe from Wit" จากสำเนาที่เขียนด้วยลายมือเป็นหลัก เสมียนทหารและพลเรือนได้รับเงินจำนวนมากจากการคัดลอกข้อความตลกซึ่งแยกส่วนออกเป็นคำพูดและ "วลีที่จับใจ" ในชั่วข้ามคืน การตีพิมพ์ข้อความที่ตัดตอนมา "Woe from Wit ในกวีนิพนธ์" Russian Thalia "ทำให้เกิดการตอบสนองมากมายในสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรมและทำให้ Griboyedov มีชื่อเสียงอย่างแท้จริง "หนังตลกที่เขียนด้วยลายมือของเขา" วิบัติจากปัญญา "พุชกินเล่า" ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ที่ไม่อาจพรรณนาได้และทำให้เขาอยู่เคียงข้างกวีคนแรกของเราในทันใด "

ฉบับตลกครั้งแรกปรากฏในฉบับแปลภาษาเยอรมันใน Reval ในปี พ.ศ. 2374 นิโคลัสฉันอนุญาตให้เผยแพร่เรื่องตลกในรัสเซียในปี 1833 - "เพื่อกีดกันความน่าดึงดูดของผลไม้ต้องห้าม" ฉบับภาษารัสเซียฉบับแรกที่มีการแก้ไขและตัดการเซ็นเซอร์ได้รับการตีพิมพ์ในมอสโกว นอกจากนี้ยังมีฉบับที่ไม่ถูกตรวจสอบอีกสองฉบับของทศวรรษที่ 1830 (ตีพิมพ์ในโรงพิมพ์ของกรมทหาร) บทละครนี้ตีพิมพ์เป็นครั้งแรกในรัสเซียในปี 1862 ในยุคของการปฏิรูปการเซ็นเซอร์ของ Alexander II สิ่งพิมพ์ทางวิทยาศาสตร์ "Woe from Wit" จัดทำขึ้นในปีพ. ศ. 2456 โดย N.K. Piksanov ในเล่มที่สองของผลงานทางวิชาการที่สมบูรณ์ของ Griboyedov

การแสดงละคร

ชะตากรรมของการแสดงละครตลกของ Griboyedov กลายเป็นเรื่องที่ซับซ้อนมากยิ่งขึ้น เป็นเวลานานแล้วที่การเซ็นเซอร์โรงละครไม่อนุญาตให้แสดงเต็มรูปแบบ ในปีพ. ศ. 2368 ความพยายามครั้งแรกในการแสดง "Woe from Wit" บนเวทีของโรงเรียนการละครในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสิ้นสุดลงด้วยความล้มเหลว: การเล่นถูกแบนเนื่องจากการเล่นไม่ได้รับการอนุมัติจากเซ็นเซอร์

ศิลปิน P.A. Karatygin ในบันทึกของเขาเล่าว่า:

“ กริกอร์เยฟและฉันแนะนำให้อเล็กซานเดอร์เซอร์เกวิชรับบท Woe from Wit ที่โรงละครของโรงเรียนและเขาก็ดีใจกับข้อเสนอของเรา ... เรามีงานมากมายที่จะขอให้ผู้ตรวจการที่ดี Bok อนุญาตให้นักเรียนมีส่วนร่วมในการแสดงนี้ .. ในที่สุด ... เขาก็ตกลงและเราก็รีบไปทำงาน ในสองสามวันพวกเขาวาดภาพบทบาทในหนึ่งสัปดาห์พวกเขาได้เรียนรู้และสิ่งต่างๆก็ราบรื่น Griboyedov มาหาเราเพื่อซ้อมและสอนพวกเราอย่างขยันขันแข็ง ... คุณน่าจะได้เห็นความสุขอันไร้เดียงสาที่เขาเอามือลูบดู "วิบัติจากปัญญา" ที่โรงละครของเรา ... แม้ว่าแน่นอนเราบิ่น จากภาพยนตร์ตลกอมตะของเขาที่มีความเศร้าอยู่ครึ่งหนึ่ง แต่เขาก็พอใจกับเรามากและเราดีใจที่เราสามารถทำให้เขาพอใจได้ เขาพา A. Bestuzhev และ Wilhelm Küchelbeckerมาด้วยในการซ้อมครั้งหนึ่ง - และพวกเขายังยกย่องเราด้วย การเล่นถูกแบนตามคำสั่งของผู้ว่าการรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเคานต์มิโลราโดวิชและเจ้าหน้าที่ของโรงเรียนถูกตำหนิ "

ภาพยนตร์ตลกปรากฏตัวครั้งแรกบนเวทีในปีพ. ศ. 2370 ในเอริวันแสดงโดยนักแสดงสมัครเล่น - เจ้าหน้าที่ของ Caucasian Corps ผู้เขียนได้เข้าร่วมการแสดงสมัครเล่นนี้

เฉพาะในปีพ. ศ. 2374 ด้วยบันทึกการเซ็นเซอร์จำนวนมาก "Woe from Wit" ถูกจัดแสดงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก ข้อ จำกัด ในการเซ็นเซอร์การแสดงละครตลกสิ้นสุดลงในปี 1860 เท่านั้น

การรับรู้และวิจารณ์ของสาธารณชน

แม้ว่าเนื้อหาทั้งหมดของหนังตลกจะไม่เคยตีพิมพ์ในทันทีหลังจากการตีพิมพ์บทละครที่ตัดตอนมาโดย Bulgarin การอภิปรายที่ร้อนแรงได้พัฒนาขึ้นเกี่ยวกับงานของ Griboyedov การอนุมัติไม่เป็นเอกฉันท์

กลุ่มอนุรักษ์นิยมกล่าวหา Griboyedov ในทันทีว่ามีการใช้สีเสียดสีที่เกินจริงซึ่งในความเห็นของพวกเขาเป็นผลมาจากการที่ผู้เขียน "ดุความรักชาติ" ในบทความของ M. Dmitriev และ A.Pisarev ซึ่งตีพิมพ์ใน Vestnik Evropy เป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่าเนื้อหาของเรื่องตลกไม่สอดคล้องกับชีวิตของรัสเซียเลย "วิบัติจากปัญญา" ถูกประกาศว่าเป็นการเลียนแบบละครต่างประเทศอย่างง่าย ๆ และมีลักษณะเป็นเพียงงานเสียดสีที่ต่อต้านสังคมชนชั้นสูงเท่านั้น "ข้อผิดพลาดร้ายแรงต่อประเพณีท้องถิ่น" โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Chatsky เข้าใจว่าพวกเขาเห็น "คนบ้า" ที่ฉลาดซึ่งเป็นศูนย์รวมของปรัชญาชีวิต "figaro-Griboyedov"

ผู้ร่วมสมัยบางคนที่เป็นมิตรกับ Griboyedov สังเกตเห็นข้อผิดพลาดมากมายใน Woe from Wit ตัวอย่างเช่นเพื่อนเก่าและผู้ร่วมเขียนบทละคร P.A. ในจดหมายส่วนตัวของเขา Katenin ให้การประเมินเรื่องตลกดังต่อไปนี้:“ จิตใจในนั้นเหมือนวอร์ด แต่ในความคิดของฉันแผนนั้นไม่เพียงพอและตัวละครหลักสับสนและสับสน พยางค์มักมีเสน่ห์ แต่ผู้เขียนพอใจกับเสรีภาพของเขามากเกินไป " ตามที่นักวิจารณ์รู้สึกรำคาญกับการเบี่ยงเบนจากกฎของละครคลาสสิกรวมถึงการแทนที่ "บทประพันธ์ของ Alexandrian ที่ดี" ตามปกติสำหรับภาพยนตร์ตลกที่ "สูง" ด้วย iambic ฟรี "phantasmagoria ของ Griboyedov ไม่ใช่การแสดงละคร: นักแสดงที่ดีจะไม่รับบทเหล่านี้ และนักแสดงที่ไม่ดีจะทำลายพวกเขา

การตอบสนองของ Griboyedov ต่อคำตัดสินที่สำคัญของ Katenin ซึ่งเขียนขึ้นในเดือนมกราคมปี 1825 กลายเป็นคำพูดอัตโนมัติที่น่าทึ่งสำหรับ "Woe from Wit" นี่ไม่ได้เป็นเพียง "การต่อต้านการวิจารณ์" ที่แสดงถึงมุมมองของผู้เขียนเกี่ยวกับเรื่องตลกเท่านั้น แต่ยังรวมถึง ประกาศเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของนักเขียนบทละครที่เป็นนวัตกรรมใหม่ปฏิเสธที่จะทำให้นักทฤษฎีพอใจและตอบสนองความต้องการของโรงเรียนคลาสสิก

เพื่อตอบสนองต่อคำพูดของ Katenin เกี่ยวกับความไม่สมบูรณ์ของโครงเรื่องและองค์ประกอบ Griboyedov เขียนว่า:“ คุณพบข้อผิดพลาดหลักในแผน: สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่ามันจะง่ายและชัดเจนในวัตถุประสงค์และการดำเนินการ เด็กผู้หญิงที่ไม่โง่เองชอบคนโง่มากกว่าคนฉลาด (ไม่ใช่เพราะจิตใจของคนบาปของเราเป็นเรื่องธรรมดาไม่! และในเรื่องตลกของฉันมีคนโง่ 25 คนสำหรับคนมีสติหนึ่งคน) และแน่นอนว่าเขาคนนี้ตรงกันข้ามกับสังคมคนรอบข้างไม่มีใครเข้าใจเขาไม่มีใครอยากให้อภัยทำไมเขาถึงสูงกว่าคนอื่นนิดหน่อย ... "ฉากต่างๆเชื่อมโยงกันโดยพลการ" เช่นเดียวกับในลักษณะของเหตุการณ์ใด ๆ เล็กและสำคัญ: ยิ่งฉับพลันยิ่งดึงดูดความอยากรู้อยากเห็นมากขึ้นเท่านั้น”

นักเขียนบทละครได้อธิบายถึงความหมายของพฤติกรรมของ Chatsky ดังนี้:“ มีคนโกรธเคืองเขาว่าเขาเป็นบ้าไม่มีใครเชื่อและทุกคนพูดซ้ำเสียงของคนไม่ดีทั่วไปถึงเขายิ่งกว่านั้นความไม่ชอบของเด็กผู้หญิง ซึ่งเขาเป็นคนเดียวที่มอสโคว์อธิบายให้เขาฟังอย่างสมบูรณ์เขาไม่ได้ด่าเธอและทุกคนและเป็นแบบนั้น ราชินียังผิดหวังกับน้ำตาลน้ำผึ้งของเธอ จะมีอะไรสมบูรณ์ไปกว่านี้”

Griboyedov ปกป้องหลักการของเขาในการพรรณนาถึงวีรบุรุษ คำพูดของ Katenin ว่าเขายอมรับ "ตัวละครในภาพเหมือน" แต่ถือว่านี่ไม่ใช่ข้อผิดพลาด แต่เป็นข้อดีหลักของการแสดงตลกของเขา จากมุมมองของเขาภาพล้อเลียนเสียดสีที่บิดเบือนสัดส่วนที่แท้จริงในรูปลักษณ์ของผู้คนเป็นสิ่งที่ไม่สามารถยอมรับได้ "ใช่! และถ้าฉันไม่มีพรสวรรค์ของโมลิแยร์อย่างน้อยฉันก็จริงใจกว่าเขา ภาพบุคคลและภาพบุคคลเท่านั้นที่เป็นส่วนหนึ่งของความขบขันและโศกนาฏกรรมอย่างไรก็ตามพวกเขามีลักษณะที่เหมือนกันสำหรับบุคคลอื่น ๆ และคนอื่น ๆ ในเผ่าพันธุ์มนุษย์ทั้งหมดเท่าที่แต่ละคนจะคล้ายกับพี่น้องสองขาของเขา ฉันเกลียดการ์ตูนล้อเลียนคุณจะไม่พบภาพของฉัน นี่คือบทกวีของฉัน ... ".

ในที่สุด "คำชมที่ประจบสอพลอ" ที่สุดสำหรับตัวเอง Griboyedov ได้พิจารณาคำพูดของ Katenin ที่ว่า "พรสวรรค์เป็นมากกว่างานศิลปะ" “ ศิลปะประกอบด้วยการเลียนแบบของขวัญเท่านั้น ... - ผู้เขียน“ Woe from Wit” ตั้งข้อสังเกต "ในขณะที่ฉันมีชีวิตอยู่ฉันเขียนอย่างอิสระและเสรี"

พุชกินยังแสดงความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับการเล่น (รายการ "วิบัติจากปัญญา" ถูกนำมาที่มิคาอิลอฟสโกเยโดย II พุชชิน) ในจดหมายถึง PA Vyazemsky และ AA Bestuzhev ซึ่งเขียนขึ้นในเดือนมกราคม พ.ศ. 2368 เขาสังเกตเห็นว่านักเขียนบทละครประสบความสำเร็จมากที่สุดด้วย "ตัวละครและภาพที่มีศีลธรรมอันโหดร้าย" ในภาพของพวกเขาในความเห็นของพุชกิน "อัจฉริยะการ์ตูน" ของ Griboyedov ได้แสดงออกมา กวีวิจารณ์ Chatsky ในการตีความของเขานี่คือบุคคลที่มีเหตุผลสำหรับฮีโร่ธรรมดาโดยแสดงความคิดเห็นของ "ตัวละครอัจฉริยะ" เพียงคนเดียว - ผู้เขียนเอง พุชกินสังเกตได้อย่างแม่นยำมากถึงลักษณะที่ขัดแย้งและไม่สอดคล้องกันของพฤติกรรมของ Chatsky ลักษณะที่น่าเศร้าของตำแหน่งของเขา:“ ... Chatsky คืออะไร? เพื่อนที่กระตือรือร้นมีเกียรติและใจดีซึ่งใช้เวลาอยู่กับคนที่ฉลาดมาก (กล่าวคือกับ Griboyedov) และรู้สึกอิ่มเอมไปกับความคิดไหวพริบและคำพูดเสียดสี ทุกสิ่งที่เขาพูดมันฉลาดมาก แต่เขาพูดทั้งหมดนี้กับใคร? ฟามูซอฟ? Skalozub? ที่ลูกบอลสำหรับคุณยายมอสโก? มอลชลิน? นี่เป็นเรื่องที่ไม่น่าให้อภัย สัญญาณแรกของคนฉลาดคือการรู้คร่าวๆว่าคุณกำลังติดต่อกับใครและอย่าโยนลูกปัดต่อหน้า Repetilov และสิ่งที่คล้ายกัน "

ในตอนต้นของปี 1840 VG Belinsky ในบทความเกี่ยวกับ "Woe from Wit" เช่นเดียวกับ Pushkin ปฏิเสธ Chatsky ในทางปฏิบัติโดยเรียกเขาว่า "Don Quixote ใหม่" ตามที่นักวิจารณ์กล่าวว่าตัวละครหลักของหนังตลกคือหุ่นที่ไร้สาระเป็นคนช่างฝันไร้เดียงสา "เด็กผู้ชายบนหลังม้าที่จินตนาการว่าเขากำลังนั่งอยู่บนหลังม้า" อย่างไรก็ตามในไม่ช้า Belinsky ก็แก้ไขการประเมินเชิงลบของ Chatsky และเรื่องตลกโดยทั่วไปโดยประกาศตัวละครหลักของละครเรื่องนี้เกือบจะเป็นกบฏปฏิวัติคนแรกและเล่นเป็นการประท้วงครั้งแรก Furious Vissarion ไม่ได้คิดว่าจำเป็นต้องเข้าใจความซับซ้อนที่แท้จริงของภาพของ Chatsky โดยประเมินเรื่องตลกจากมุมมองของความสำคัญทางสังคมและศีลธรรมของการประท้วงของเขา

นักวิจารณ์และนักประชาสัมพันธ์ในยุค 1860 ยิ่งไปกว่านั้นจากการตีความของผู้เขียน Chatsky AI Herzen เห็นใน Chatsky ว่าเป็น "ความคิดย้อนกลับ" ของ Griboyedov โดยตีความพระเอกตลกว่าเป็นเรื่องราวทางการเมือง "... นี่คือ Decembrist นี่คือชายคนหนึ่งที่สิ้นสุดยุคของ Peter I และพยายามที่จะแยกแยะอย่างน้อยที่สุดก็อยู่ที่ขอบฟ้าดินแดนแห่งพันธสัญญา ... "

ต้นฉบับที่สุดคือการตัดสินของนักวิจารณ์ A.A. Grigoriev ซึ่ง Chatsky เป็น "ฮีโร่คนเดียวของเรานั่นคือการต่อสู้เชิงบวกเพียงอย่างเดียวในสภาพแวดล้อมที่โชคชะตาและความหลงใหลทำให้เขา" ดังนั้นบทละครทั้งหมดในการตีความเชิงวิพากษ์ของเขาจึงเปลี่ยนจากหนังตลกที่ "สูง" กลายเป็นโศกนาฏกรรม "สูง" (ดูบทความ "เกี่ยวกับฉบับใหม่ของสิ่งเก่า" วิบัติจากวิทเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 1862 ")

IAGoncharov ตอบสนองต่อการผลิต Woe from Wit ที่ Alexandrinsky Theatre (1871) ด้วยการศึกษาเชิงวิพากษ์เรื่อง Million of Torments (ตีพิมพ์ในวารสาร "Vestnik Evropy", 1872, no. 3) นี่เป็นหนึ่งในการวิเคราะห์เรื่องตลกที่ลึกซึ้งที่สุดซึ่งต่อมาได้กลายเป็นตำราเรียน กอนชารอฟให้ลักษณะที่ลึกซึ้งของตัวละครแต่ละตัวชื่นชมทักษะของ Griboyedov ในฐานะนักเขียนบทละครเขียนเกี่ยวกับตำแหน่งพิเศษของ "Woe from Wit" ในวรรณคดีรัสเซีย แต่บางทีข้อได้เปรียบที่สำคัญที่สุดของ etude ของ Goncharov คือทัศนคติที่ระมัดระวังต่อแนวคิดของผู้แต่งที่เป็นตัวเป็นตนในหนังตลก ผู้เขียนละทิ้งการตีความบทละครทางสังคมและอุดมการณ์ด้านเดียวโดยพิจารณาถึงแรงจูงใจทางจิตวิทยาสำหรับพฤติกรรมของ Chatsky และตัวละครอื่น ๆ อย่างรอบคอบ "ทุกขั้นตอนของ Chatsky เกือบทุกคำในบทละครเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการแสดงความรู้สึกของเขาที่มีต่อโซเฟียหงุดหงิดกับการโกหกในการกระทำของเธอซึ่งเขาพยายามดิ้นรนเพื่อคลี่คลายจนถึงที่สุด" กอนชารอฟเน้นย้ำโดยเฉพาะ อันที่จริงโดยไม่คำนึงถึงอุบายความรัก (ความสำคัญของมันถูกบันทึกไว้โดย Griboyedov เองในจดหมายถึง Katenin) มันเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจ "ความวิบัติจากปัญญา" ของคนรักที่ถูกปฏิเสธและคนรักที่อ้างว้างในความจริงในเวลาเดียวกัน ลักษณะที่น่าเศร้าและตลกของภาพของ Chatsky

การวิเคราะห์ตลก

ความสำเร็จของภาพยนตร์ตลกของ Griboyedov ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในกลุ่มคลาสสิกของรัสเซียนั้นส่วนใหญ่ได้รับการพิจารณาจากการผสมผสานที่กลมกลืนระหว่างความรุนแรงและเหนือกาลเวลา ผ่านภาพวาดที่ยอดเยี่ยมโดยผู้เขียนภาพของสังคมรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 1820 (รบกวนจิตใจของข้อพิพาทเกี่ยวกับข้าราชบริพารเสรีภาพทางการเมืองปัญหาของการกำหนดวัฒนธรรมการศึกษาและอื่น ๆ ในระดับชาติซึ่งแสดงให้เห็นถึงตัวเลขที่มีสีสันในเวลานั้นอย่างชำนาญซึ่งเป็นที่จดจำได้ โคตรของพวกเขา ฯลฯ ) ธีมนิรันดร์: ความขัดแย้งของคนรุ่นต่างๆ, ละครเรื่องรักสามเส้า, ความเป็นปรปักษ์กันของบุคลิกภาพและสังคม ฯลฯ

ในเวลาเดียวกัน "Woe from Wit" เป็นตัวอย่างของการสังเคราะห์ศิลปะแบบดั้งเดิมและนวัตกรรมทางศิลปะ การแสดงความเคารพต่อศีลแห่งสุนทรียภาพแบบคลาสสิก (เอกภาพของเวลาสถานที่การกระทำบทบาทดั้งเดิมหน้ากากชื่อ ฯลฯ ) Griboyedov "รื้อฟื้น" รูปแบบดั้งเดิมที่มีความขัดแย้งและตัวละครที่นำมาจากชีวิตแนะนำโคลงสั้น ๆ เสียดสีและสื่อสารมวลชนได้อย่างอิสระ แนวตลกขบขัน

ความถูกต้องและความถูกต้องของภาษาการใช้ iambic ฟรี (ดิฟเฟอเรนเชียล) ที่ประสบความสำเร็จในการถ่ายทอดองค์ประกอบของคำพูดที่เป็นภาษาพูดทำให้ข้อความตลกยังคงความคมชัดและการแสดงออก ตามคำทำนายของ A.S. พุชกินหลายบรรทัดของ "Woe from Wit" ได้กลายเป็นสุภาษิตและคำพูดที่ได้รับความนิยมอย่างมากในปัจจุบัน:

• ประเพณีสดใหม่ แต่ยากที่จะเชื่อ
• ไม่ปฏิบัติตามชั่วโมงแห่งความสุข
• ฉันยินดีที่จะรับใช้การรับใช้เป็นเรื่องน่ารังเกียจ
• คนที่เชื่อก็เป็นสุข - ให้ความอบอุ่นแก่เขาในโลกนี้!
• ส่งผ่านเราไปมากกว่าความทุกข์ทั้งหมด
  และความโกรธของพระเจ้าและความรักของพระเจ้า
• บ้านใหม่ แต่อคติเก่า
• และควันของปิตุภูมิก็หอมหวานและน่ายินดีสำหรับเรา!
• โอ้! ลิ้นชั่วร้ายยิ่งกว่าปืนพก
• แต่จะมีลูกใครจะขาดปัญญา?
• ไปที่หมู่บ้านป้าของฉันไปยังถิ่นทุรกันดารถึง Saratov! ...

เล่นความขัดแย้ง

คุณสมบัติหลักของหนังตลกเรื่อง "Woe from Wit" คือ ปฏิสัมพันธ์ของความขัดแย้งในการสร้างพล็อตสองเรื่อง: ความขัดแย้งด้านความรักผู้เข้าร่วมหลัก ได้แก่ Chatsky และ Sofia และความขัดแย้งทางสังคมและอุดมการณ์ซึ่ง Chatsky ปะทะกับกลุ่มอนุรักษ์นิยมที่รวมตัวกันในบ้านของ Famusov จากมุมมองของปัญหาเบื้องหน้าคือความขัดแย้งระหว่างสังคม Chatsky และ Famus แต่ความขัดแย้งในความรักแบบดั้งเดิมนั้นมีความสำคัญไม่น้อยไปกว่ากันในการพัฒนาฉากแอ็คชั่น: ท้ายที่สุดแล้วก็เพื่อประโยชน์ในการพบกับโซเฟีย Chatsky รีบไปมอสโคว์ ทั้งความขัดแย้ง - ความรักและอุดมการณ์ทางสังคม - เสริมและเสริมสร้างซึ่งกันและกัน พวกเขามีความจำเป็นเท่าเทียมกันเพื่อที่จะเข้าใจโลกทัศน์ตัวละครจิตวิทยาและความสัมพันธ์ของตัวละคร

องค์ประกอบทั้งหมดของพล็อตคลาสสิกเผยให้เห็นได้อย่างง่ายดายในโครงเรื่องสองเรื่องของ "Woe from Wit": นิทรรศการ - ฉากทั้งหมดของการแสดงครั้งแรกก่อนการปรากฏตัวของ Chatsky ในบ้านของ Famusov (ปรากฏตัว 1-5); จุดเริ่มต้นของความขัดแย้งในความรักและด้วยเหตุนี้จุดเริ่มต้นของการกระทำของแผนรักแรก - การมาถึงของ Chatsky และการสนทนาครั้งแรกของเขากับโซเฟีย (ไฟล์ I, yavl. 7) ความขัดแย้งทางสังคมและอุดมการณ์ (Chatsky - Famus society) มีการสรุปไว้ในภายหลัง - ในการสนทนาครั้งแรกระหว่าง Chatsky และ Famusov (ไฟล์ I, yavl. 9)

ความขัดแย้งทั้งสองพัฒนาควบคู่กันไป ขั้นตอนของการพัฒนาความขัดแย้งความรักคือบทสนทนาระหว่าง Chatsky และ Sofia ความขัดแย้งระหว่างสังคม Chatsky และ Famus รวมถึงการ "ดวล" ทางวาจาระหว่าง Chatsky และ Famusov, Skalozub, Molchalin และตัวแทนคนอื่น ๆ ของสังคมมอสโก ความขัดแย้งส่วนตัวใน "Woe from Wit" ทำให้ตัวละครเล็ก ๆ หลายคนขึ้นไปบนเวทีบังคับให้พวกเขาเปิดเผยจุดยืนในชีวิตด้วยคำพูดและการกระทำ

พัฒนาการของแอ็คชั่นคอเมดี้นั้นรวดเร็วปานสายฟ้า มีเหตุการณ์มากมายที่ก่อให้เกิด "ไมโครพล็อต" ที่น่าสนใจทุกวันต่อหน้าผู้อ่านและผู้ชม สิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีทำให้เกิดเสียงหัวเราะและในขณะเดียวกันก็ทำให้คุณคิดถึงความขัดแย้งของสังคมในขณะนั้นและปัญหาของมนุษย์ที่เป็นสากล

จุดสุดยอดของ "Woe from Wit" เป็นตัวอย่างของทักษะการแสดงละครที่น่าทึ่งของ Griboyedov หัวใจสำคัญของจุดสุดยอดของพล็อตเรื่องสังคม - อุดมการณ์ (สังคมประกาศว่า Chatsky บ้าไฟล์ III, javl. 14-21) เป็นข่าวลือเหตุผลที่โซเฟียให้ไว้พร้อมกับคำพูดของเธอ "ไปด้านข้าง": "เขา อยู่นอกความคิดของเขา”. โซเฟียที่หงุดหงิดทิ้งคำพูดนี้โดยไม่ได้ตั้งใจหมายความว่าแชทสกี“ บ้าไปแล้ว” ด้วยความรักและกลายเป็นเรื่องที่ทนไม่ได้สำหรับเธอ ผู้เขียนใช้เทคนิคตามการเล่นตามความหมาย: การระเบิดทางอารมณ์ของโซเฟียได้ยินจากการซุบซิบของโซเชียลมิสเตอร์เอ็นและเข้าใจตามตัวอักษร โซเฟียตัดสินใจใช้ประโยชน์จากความเข้าใจผิดนี้เพื่อแก้แค้นแชทสกีที่ล้อเลียนโมลชาลิน กลายเป็นแหล่งซุบซิบเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky นางเอก "เผาสะพาน" ระหว่างตัวเธอเองกับอดีตคนรัก

ดังนั้นจุดสุดยอดของเรื่องราวความรักจึงกระตุ้นจุดสุดยอดของเรื่องราวทางสังคมและอุดมการณ์ ด้วยเหตุนี้เส้นพล็อตทั้งสองที่ดูเหมือนเป็นอิสระของบทละครจึงตัดกันที่จุดสุดยอดทั่วไป - ฉากยาวซึ่งเป็นผลมาจากการยอมรับว่า Chatsky เป็นคนบ้า

หลังจากจุดสุดยอดตุ๊กตุ่นก็แตกต่างกันอีกครั้ง การบอกเลิกเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ นำหน้าการปฏิเสธความขัดแย้งทางสังคมและอุดมการณ์ ฉากกลางคืนในบ้าน Famusov (บ้าน IV, การปรากฏตัว 12-13) ซึ่ง Molchalin และ Liza รวมถึง Sofia และ Chatsky เข้ามามีส่วนร่วมในที่สุดก็อธิบายตำแหน่งของวีรบุรุษทำให้ความลับชัดเจน โซเฟียเริ่มเชื่อในความเจ้าเล่ห์ของโมลชาลินและแชทสกีพบว่าคู่แข่งของเขาคือใคร:

ในที่สุดนี่คือวิธีแก้ปริศนา! นี่ฉันบริจาคให้ใคร!

การบอกเลิกของโครงเรื่องบนพื้นฐานของความขัดแย้งระหว่าง Chatsky และสังคม Famusian คือการพูดคนเดียวครั้งสุดท้ายของ Chatsky ที่มุ่งต่อต้าน "ฝูงชนของผู้ข่มเหง" Chatsky ประกาศการหยุดพักครั้งสุดท้ายของเขากับโซเฟียฟามูซอฟและสังคมมอสโกวทั้งหมด:“ ออกไปจากมอสโกว! ฉันไม่มาที่นี่อีกแล้ว”

ระบบตัวละคร

ใน ระบบตัวละคร ตลก Chatsky ใช้เวทีกลาง เขาเชื่อมโยงโครงเรื่องทั้งสอง แต่สำหรับตัวฮีโร่เองมันไม่ใช่ความขัดแย้งทางสังคมและอุดมการณ์ แต่เป็นความขัดแย้งด้านความรักที่มีความสำคัญยิ่ง Chatsky เข้าใจอย่างถ่องแท้ว่าเขาอยู่ในสังคมแบบไหนเขาไม่มีภาพลวงตาเกี่ยวกับฟามูซอฟและ "มอสโกวทั้งหมด" เหตุผลที่ทำให้ Chatsky พูดจารุนแรงไม่เกี่ยวกับการเมืองหรือการศึกษา แต่เป็นเรื่องจิตใจ แหล่งที่มาของการพูดคนเดียวที่น่าหลงใหลและคำพูดที่มีจุดมุ่งหมายอย่างดีนั่นคือประสบการณ์ความรัก "ความอดทนอดกลั้น" ซึ่งสัมผัสได้ตั้งแต่ฉากแรกจนถึงฉากสุดท้ายที่มีส่วนร่วมของเขา

แชทสกีมามอสโคว์โดยมีจุดประสงค์เพียงอย่างเดียวเพื่อพบโซเฟียค้นหาคำยืนยันถึงความรักในอดีตของเขาและอาจจะแต่งงานกัน แอนิเมชั่นของ Chatsky และ "ช่างพูด" ในช่วงเริ่มต้นของบทละครนั้นเกิดจากความสุขที่ได้พบกับคนที่รักของเขา แต่ตรงกันข้ามกับความคาดหวังโซเฟียเปลี่ยนเป็นเขาโดยสิ้นเชิง แชทสกีพยายามหาภาษากลางกับเธอด้วยความช่วยเหลือจากเรื่องตลกและคำบรรยายของเขาแชทสกีพยายามหาภาษากลางกับเธอคนรู้จักในมอสโกว "ไป" แต่ความเฉลียวฉลาดของเขาทำให้โซเฟียระคายเคืองเท่านั้น - เธอตอบเขาด้วยหนาม

เขาสร้างความรำคาญให้กับโซเฟียพยายามท้าทายให้เธอเป็นคนตรงไปตรงมาโดยถามคำถามแบบไร้เหตุผลของเธอ:“ ฉันจะรู้ / ... คุณรักใคร? ".

ฉากกลางคืนในบ้านของฟามูซอฟเปิดเผยความจริงทั้งหมดกับแชทสกี "ฟื้น" แต่ตอนนี้เขาก้าวไปอีกขั้น: แทนที่จะหลงใหลในความรักพระเอกกลับถูกครอบงำด้วยความรู้สึกรุนแรงอื่น ๆ นั่นคือความโกรธและความโกรธ ด้วยความเดือดดาลเขากล่าวโทษผู้อื่นว่า "ความพยายามแห่งความรักที่ไร้ผล"

ประสบการณ์ความรักทำให้ความขัดแย้งทางอุดมการณ์ของ Chatsky รุนแรงขึ้นต่อสังคม Famus ในตอนแรก Chatsky อ้างถึงสังคมมอสโกอย่างใจเย็นแทบจะไม่สังเกตเห็นความชั่วร้ายตามปกติเห็น แต่ด้านการ์ตูนในนั้น: "ฉันอยู่ในความแปลกประหลาดของปาฏิหาริย์อื่น / เมื่อฉันหัวเราะฉันก็จะลืม ... "

แต่เมื่อแชทสกีมั่นใจว่าโซเฟียไม่ได้รักเขาทุกอย่างและทุกคนในมอสโกวก็เริ่มรำคาญเขา ข้อสังเกตและการพูดคนเดียวกลายเป็นเรื่องไม่สุภาพและเหน็บแนม - เขาโกรธประณามสิ่งที่เขาเคยหัวเราะก่อนหน้านี้โดยไม่แสดงความอาฆาตพยาบาท

Chatsky ปฏิเสธแนวคิดที่ยอมรับกันโดยทั่วไปเกี่ยวกับศีลธรรมและหน้าที่สาธารณะ แต่แทบจะไม่ได้รับการพิจารณาว่าเป็นนักปฏิวัติหัวรุนแรงหรือแม้แต่ "Decembrist" ไม่มีอะไรปฏิวัติในแถลงการณ์ของ Chatsky Chatsky เป็นบุคคลที่รู้แจ้งที่เสนอให้สังคมกลับไปสู่อุดมคติของชีวิตที่เรียบง่ายและชัดเจนเพื่อชำระล้างการแบ่งชั้นที่ไม่เกี่ยวข้องซึ่งเป็นที่พูดถึงกันมากในสังคม Famus แต่ตามที่ Chatsky ไม่มีความคิดที่ถูกต้องนั่นคือการบริการ จำเป็นต้องแยกความแตกต่างระหว่างความหมายวัตถุประสงค์ของการตัดสินการตรัสรู้ระดับปานกลางของฮีโร่กับผลกระทบที่เกิดขึ้นในสังคมอนุรักษ์นิยม ความขัดแย้งเพียงเล็กน้อยถือได้ว่าที่นี่ไม่เพียง แต่เป็นการปฏิเสธอุดมคติและวิถีชีวิตตามปกติซึ่งได้รับการชำระให้บริสุทธิ์โดย "บรรพบุรุษ" "ผู้อาวุโส" เท่านั้น แต่ยังเป็นภัยคุกคามของการเปลี่ยนแปลงทางสังคมด้วย: ท้ายที่สุดแล้ว Chatsky อ้างอิงจาก Famusov “ ไม่รู้จักเจ้าหน้าที่” กับพื้นหลังของกลุ่มอนุรักษ์นิยมที่เฉื่อยชาและไม่สั่นคลอน Chatsky ให้ความรู้สึกถึงวีรบุรุษผู้โดดเดี่ยว "คนบ้า" ผู้กล้าหาญที่รีบบุกเข้าไปในฐานที่มั่นที่ทรงพลังแม้ว่าจะอยู่ในวงล้อมของนักคิดอิสระก็ตามคำพูดของเขาจะไม่ทำให้ทุกคนตกใจกับลัทธิหัวรุนแรง .

โซเฟีย
ดำเนินการโดย I.A. Lixo

โซเฟีย - หุ้นส่วนหลักของ Chatsky - ครอบครองสถานที่พิเศษในระบบตัวละคร "Woe from Wit" ความรักที่ขัดแย้งกับโซเฟียเกี่ยวข้องกับพระเอกในความขัดแย้งกับคนทั้งสังคมตามที่กอนชารอฟกล่าวว่า "เป็นแรงจูงใจสาเหตุของการระคายเคืองสำหรับ" ความทรมานนับล้าน "ภายใต้อิทธิพลที่เขาสามารถเล่นได้เท่านั้น ระบุโดย Griboyedov " โซเฟียไม่เข้าข้าง Chatsky แต่ไม่ได้เป็นสมาชิกของ Famusov แม้ว่าเธอจะอาศัยอยู่และถูกเลี้ยงดูมาในบ้านของเขาก็ตาม เธอเป็นคนปิดและเป็นความลับยากที่จะเข้าหาเธอ แม้แต่พ่อของเธอก็ยังกลัวเธอเล็กน้อย

มีคุณสมบัติในลักษณะของโซเฟียที่ทำให้เธอแตกต่างอย่างชัดเจนในหมู่ผู้คนในแวดวงฟามัส ประการแรกคือความเป็นอิสระของการตัดสินซึ่งแสดงออกในท่าทีดูถูกเหยียดหยามต่อการนินทาและการนินทาของเธอ ("มีข่าวลืออะไรกับฉันใครอยากตัดสินอย่างนั้น ... ") อย่างไรก็ตามโซเฟียรู้ "กฎหมาย" ของสังคมฟามัสและไม่รังเกียจที่จะใช้มัน ตัวอย่างเช่นเธอเชื่อมโยง "ความคิดเห็นสาธารณะ" อย่างชาญฉลาดเพื่อที่จะแก้แค้นอดีตคนรักของเธอ

ตัวละครของโซเฟียไม่เพียง แต่มีคุณลักษณะเชิงบวกเท่านั้น แต่ยังมีคุณลักษณะเชิงลบอีกด้วย "ส่วนผสมของสัญชาตญาณที่ดีกับการโกหก" ทำให้ Goncharov อยู่ในตัวเธอ ความเอาแต่ใจความดื้อรั้นความไม่แน่นอนเสริมด้วยความคิดที่คลุมเครือเกี่ยวกับศีลธรรมทำให้เธอมีความสามารถในการกระทำที่ดีและไม่ดีเท่า ๆ กัน แชทสกีใส่ร้ายโซเฟียทำตัวไร้ศีลธรรมแม้ว่าเธอจะยังคงเป็นคนเดียวในหมู่ผู้ชมเชื่อว่าแชทสกีเป็นคน "ปกติ" อย่างสมบูรณ์

โซเฟียเป็นคนฉลาดช่างสังเกตมีเหตุผลในการกระทำของเธอ แต่ความรักที่มีต่อมอลชาลินในขณะเดียวกันก็เห็นแก่ตัวและบ้าบิ่นทำให้เธออยู่ในตำแหน่งที่ดูตลกไร้สาระ

โซเฟียเป็นคนชอบอ่านนิยายฝรั่งเศสมาก เธอสร้างอุดมคติให้กับ Molchalin โดยไม่แม้แต่จะพยายามค้นหาว่าแท้จริงแล้วเขาคืออะไรโดยไม่สังเกตเห็น "ความหยาบคาย" และข้ออ้างของเขา “ พระเจ้านำเรามาพบกัน” - ด้วยสูตร“ โรแมนติก” นี้เองที่ทำให้ความหมายของความรักที่โซเฟียมีต่อมอลชาลินหมดลง เขาพยายามทำให้เธอพอใจเพราะเขาทำตัวเหมือนอุทาหรณ์ที่มีชีวิตสำหรับนวนิยายที่เธอเพิ่งอ่าน: "เขาจับมือกดหัวใจของเขา / จากส่วนลึกของจิตวิญญาณของเขาเขาจะถอนหายใจ ... "

ทัศนคติของโซเฟียที่มีต่อแชทสกีแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงเธอไม่ได้รักเขาดังนั้นเธอจึงไม่ต้องการฟังไม่ต้องการที่จะเข้าใจหลีกเลี่ยงคำอธิบาย โซเฟียซึ่งเป็นผู้กระทำความผิดหลักของความปวดร้าวทางจิตใจของแชทสกีทำให้เธอรู้สึกเห็นใจ เธอยอมจำนนต่อความรักโดยสิ้นเชิงโดยไม่สังเกตว่า Molchalin เป็นคนเจ้าเล่ห์ แม้แต่การลืมความดีงาม (การออกเดทในตอนกลางคืนไม่สามารถซ่อนความรักของเธอจากผู้อื่นได้) ก็เป็นหลักฐานบ่งบอกถึงความแข็งแกร่งของความรู้สึกของเธอ ความรักที่มีต่อเลขาที่“ ไร้รากเหง้า” ของพ่อทำให้โซเฟียอยู่นอกแวดวงฟามัสเพราะเธอจงใจเสี่ยงต่อชื่อเสียงของเธอ สำหรับความเป็นเจ้าเล่ห์และการ์ตูนตลกที่เห็นได้ชัดความรักนี้เป็นความท้าทายแบบหนึ่งสำหรับนางเอกและพ่อของเธอผู้ซึ่งกังวลที่จะพบว่าเธอเป็นเจ้าบ่าวอาชีพที่ร่ำรวยและต่อสังคมซึ่งแก้ตัวอย่างเปิดเผยเท่านั้นไม่ใช่การหลอกลวงแบบพรางตัว

ในฉากสุดท้ายของ "Woe from Wit" ในหน้ากากโซเฟียจะเห็นลักษณะของนางเอกที่น่าเศร้าอย่างชัดเจน ชะตากรรมของเธอกำลังเข้าใกล้ชะตากรรมที่น่าเศร้าของแชทสกีซึ่งถูกเธอปฏิเสธ อันที่จริงตามที่ IA Goncharov กล่าวไว้อย่างละเอียดในตอนสุดท้ายของหนังตลกเธอต้อง "ยากที่สุดในบรรดาทั้งหมดหนักกว่า Chatsky เสียอีกและเธอได้รับ" การทรมานเป็นล้านครั้ง " การบอกเลิกเรื่องราวความรักของคอเมดี้กลายเป็น "ความเศร้าโศก" สำหรับโซเฟียผู้ชาญฉลาดซึ่งเป็นหายนะในชีวิต

Famusov และ Skalozub
ดำเนินการโดย K.A. Zubov และ A.I. Rzhanova

ฝ่ายตรงข้ามอุดมการณ์หลักของ Chatsky ไม่ใช่ตัวละครแต่ละตัวในบทละคร แต่เป็นตัวละคร "รวม" - มีหลายแง่มุม สังคมฟามัส... ผู้รักความจริงผู้โดดเดี่ยวและผู้ปกป้อง "ชีวิตอิสระ" ที่กระตือรือร้นถูกต่อต้านโดยนักแสดงกลุ่มใหญ่และตัวละครนอกเวทีที่รวมตัวกันโดยโลกทัศน์แบบอนุรักษ์นิยมและศีลธรรมในทางปฏิบัติที่เรียบง่ายที่สุดความหมายคือ "รับรางวัลและมี สนุก." สังคมฟามัสมีความแตกต่างกันในองค์ประกอบ: ไม่ใช่ฝูงชนที่ไร้หน้าซึ่งบุคคลสูญเสียความเป็นตัวของตัวเอง ในทางตรงกันข้ามกลุ่มอนุรักษ์นิยมมอสโกที่เชื่อมั่นต่างกันในด้านสติปัญญาความสามารถความสนใจอาชีพและตำแหน่งในลำดับชั้นทางสังคม นักเขียนบทละครค้นพบทั้งลักษณะทั่วไปและลักษณะเฉพาะของแต่ละคนในแต่ละคน แต่สิ่งหนึ่งที่ทุกคนมีมติเป็นเอกฉันท์: Chatsky และพรรคพวกของเขา "บ้า" "คนบ้า" คนทรยศ เหตุผลหลักสำหรับ "ความบ้าคลั่ง" ตามที่ Famusians กล่าวคือ "ความฉลาด" ที่มากเกินไปคือ "การเรียนรู้" ที่มากเกินไปซึ่งเปรียบได้อย่างง่ายดายด้วย "ความคิดอิสระ"

การพรรณนาถึงความขัดแย้งระหว่างสังคม Chatsky และ Famusian Griboyedov ใช้ประโยชน์จากคำพูดของผู้เขียนอย่างกว้างขวางซึ่งรายงานเกี่ยวกับปฏิกิริยาของพรรคอนุรักษ์นิยมต่อคำพูดของ Chatsky คำพูดเสริมเส้นสายของตัวละครตอกย้ำความเป็นการ์ตูนในสิ่งที่เกิดขึ้น เทคนิคนี้ใช้เพื่อสร้างสถานการณ์การ์ตูนหลักในการเล่น - สถานการณ์ของคนหูหนวก ในระหว่างการสนทนาครั้งแรกกับ Chatsky (d II, yavl. 2-3) ซึ่งมีการระบุการต่อต้านศีลธรรมจารีตครั้งแรก Famusov "เห็นและไม่ได้ยินอะไรเลย" เขาจงใจอุดหูเพื่อไม่ให้ได้ยินเสียงปลุกระดมจากมุมมองของเขาสุนทรพจน์ของ Chatsky: "ดีฉันอุดหูของฉัน" ระหว่างเล่นบอล (ง. 3, javl. 22) เมื่อ Chatsky พูดคนเดียวอย่างโกรธเกรี้ยวกับ "กฎแฟชั่นของมนุษย์ต่างดาว" ("ในห้องนั้นการประชุมที่ไม่สำคัญ ... ") "ทุกคนหมุนรอบเพลงวอลทซ์กับ ความกระตือรือร้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ชายชรากระจัดกระจายไปที่โต๊ะไพ่ " สถานการณ์ของการ "หูหนวก" ที่ถูกแกล้งทำให้ผู้เขียนสามารถถ่ายทอดความเข้าใจผิดร่วมกันและความแปลกแยกระหว่างฝ่ายที่ขัดแย้งกันได้

Famusov
ดำเนินการโดย K.A. Zubova

Famusov - หนึ่งในเสาหลักที่เป็นที่ยอมรับของสังคมมอสโก ตำแหน่งทางการของเขาสูงพอ: เขาเป็น "ผู้จัดการในสถานที่ของรัฐ" ความเป็นอยู่ที่ดีและความสำเร็จของคนจำนวนมากขึ้นอยู่กับเขา: การกระจายตำแหน่งและรางวัล "การอุปถัมภ์" ให้กับเจ้าหน้าที่หนุ่มและเงินบำนาญแก่ผู้สูงอายุ มุมมองของ Famusov นั้นอนุรักษ์นิยมอย่างยิ่ง: เขายอมรับการเป็นศัตรูกับทุกสิ่งที่อย่างน้อยก็ค่อนข้างแตกต่างจากความเชื่อและความคิดของเขาเกี่ยวกับชีวิตเป็นปฏิปักษ์กับทุกสิ่งใหม่ ๆ - แม้กระทั่งความจริงที่ว่าในมอสโก "ถนนทางเท้า / บ้านและทุกอย่างเป็นความสามัคคีใหม่ ". อุดมคติของ Famusov คืออดีตเมื่อทุกอย่าง "ไม่ใช่อย่างที่เป็นอยู่ในตอนนี้"

ฟามูซอฟเป็นผู้ปกป้องศีลธรรมแห่ง "ศตวรรษที่ผ่านมา" อย่างแข็งขัน ในความคิดของเขาการดำเนินชีวิตอย่างถูกต้องหมายถึงการปฏิบัติในทุกสิ่ง“ เหมือนที่บรรพบุรุษทำ” ศึกษา“ มองผู้อาวุโส” ตรงกันข้าม Chatsky อาศัย "การตัดสิน" ของตัวเองที่กำหนดโดยสามัญสำนึกดังนั้นความคิดของวีรบุรุษเหล่านี้เกี่ยวกับพฤติกรรม "เหมาะสม" และ "ไม่เหมาะสม" จึงไม่ตรงกัน

เมื่อฟังคำแนะนำและคำแนะนำของ Famusov ผู้อ่านดูเหมือนว่าตัวเองอยู่ในกลุ่ม "ต่อต้านโลก" ทางศีลธรรม ในนั้นความชั่วร้ายธรรมดากลายเป็นคุณธรรมเกือบทั้งหมดและความคิดความคิดเห็นคำพูดและความตั้งใจจะถูกประกาศว่าเป็น "ความชั่วร้าย" "รอง" หลักตาม Famusov คือ "การเรียนรู้" ซึ่งเป็นสติปัญญาที่มากเกินไป ความคิดของฟามัสเกี่ยวกับ "จิตใจ" เป็นแบบลงดินทุกวัน: เขาระบุความคิดด้วยการปฏิบัติจริงความสามารถในการ "ตั้งหลักแหล่ง" ในชีวิต (ซึ่งเขาประเมินในเชิงบวก) หรือด้วย "การไตร่ตรองอย่างอิสระ" (ความคิดเช่นนี้ ตาม Famusov เป็นอันตราย) สำหรับ Famusov ความคิดของ Chatsky เป็นเพียงเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ซึ่งเทียบไม่ได้กับค่านิยมอันสูงส่งแบบดั้งเดิม - ขุนนาง ("ให้เกียรติพ่อและลูก") และความมั่งคั่ง:

จะแย่ แต่ถ้ามีวิญญาณสองพันครอบครัวเขาและเจ้าบ่าว เป็นอีกคนหนึ่งที่เร็วกว่านี้สูงเกินจริงด้วยความเย่อหยิ่งทุกประเภทปล่อยให้ตัวเองมีชื่อเสียงว่าเป็นคนฉลาดและพวกเขาจะไม่รวมอยู่ในครอบครัว

(D. II, yavl. 5).

โซเฟียและมอลชาลิน
ดำเนินการโดย I.A. Likso และ M.M. Sadovsky

Molchalin - หนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของสังคมฟามัส บทบาทของเขาในหนังตลกเปรียบได้กับ Chatsky เช่นเดียวกับ Chatsky Molchalin เป็นผู้มีส่วนร่วมในทั้งความรักและความขัดแย้งทางสังคม - อุดมการณ์ เขาไม่เพียง แต่เป็นลูกศิษย์ที่มีค่าควรของฟามูซอฟเท่านั้น แต่ยังเป็น "คู่ปรับ" ของแชทสกี้ด้วยความรักโซเฟียบุคคลที่สามที่เกิดขึ้นระหว่างอดีตคนรัก

ถ้า Famusov, Khlestova และตัวละครอื่น ๆ บางตัวเป็นเศษเสี้ยวของ "ศตวรรษที่ผ่านมา" แล้ว Molchalin ก็เป็นคนรุ่นเดียวกับ Chatsky แต่แตกต่างจาก Chatsky คือ Molchalin เป็นคนหัวโบราณที่เชื่อมั่นดังนั้นการสนทนาและความเข้าใจซึ่งกันและกันจึงเป็นไปไม่ได้และความขัดแย้งเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ - อุดมคติในชีวิตหลักการทางศีลธรรมและพฤติกรรมในสังคมนั้นตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิง

Chatsky ไม่เข้าใจ "เหตุใดความคิดเห็นของผู้อื่นจึงศักดิ์สิทธิ์เท่านั้น" Molchalin เช่นเดียวกับ Famusov ถือว่าการพึ่งพาผู้อื่นเป็นกฎพื้นฐานของชีวิต Molchalin เป็นคนธรรมดาที่ไม่เกินกรอบที่ยอมรับโดยทั่วไปนี่คือคน "ทั่วไป" ทั่วไป: ทั้งในด้านความสามารถความคิดและการอ้างสิทธิ์ แต่เขามี "พรสวรรค์ของตัวเอง": เขาภูมิใจในคุณสมบัติของตัวเอง - "ความพอประมาณและความถูกต้อง" มุมมองและพฤติกรรมของ Molchalin ถูกควบคุมอย่างเคร่งครัดโดยตำแหน่งของเขาในลำดับชั้นการบริการ เขาเป็นคนเจียมเนื้อเจียมตัวและช่วยเหลือดีเพราะ "อยู่ในกลุ่ม ... เล็ก" เขาไม่สามารถทำได้หากไม่มี "ผู้อุปถัมภ์" แม้ว่าเขาจะต้องพึ่งพาความตั้งใจของพวกเขาก็ตาม

แต่แตกต่างจาก Chatsky ตรงที่ Molchalin เข้ากับสังคม Famus นี่คือ "Famusov ตัวน้อย" เนื่องจากเขามีส่วนร่วมกับ "เอซ" ของมอสโกมากแม้จะมีความแตกต่างกันมากในด้านอายุและสถานะทางสังคม ตัวอย่างเช่นทัศนคติของ Molchalin ที่มีต่อการให้บริการคือ "Famusian" ล้วนๆเขาต้องการ "รับรางวัลและสนุกสนาน" ความคิดเห็นของประชาชนสำหรับ Molchalin เช่นเดียวกับ Famusov ถือเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์ ข้อความบางส่วนของเขา (“ อา! ลิ้นชั่วร้ายน่ากลัวกว่าปืน”“ ในยุคของฉันคุณไม่ควรกล้า / มีวิจารณญาณของคุณเอง”) คล้ายกับ Famus:“ อ๊ะ! โอ้พระเจ้า! เธอจะพูดอะไร / Princess Marya Aleksevna! "

Molchalin เป็นปฏิปักษ์ของ Chatsky ไม่เพียง แต่เกิดจากความเชื่อมั่นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทัศนคติของเขาที่มีต่อโซเฟียด้วย Chatsky รักเธออย่างจริงใจไม่มีสิ่งใดสำหรับเขาเหนือความรู้สึกนี้เมื่อเทียบกับเขา "โลกทั้งใบ" Chatsky "ดูเหมือนฝุ่นและไร้สาระ" Molchalin เพียงแสร้งทำเป็นว่าเขารักโซเฟียอย่างชำนาญแม้ว่าเขาจะยอมรับตัวเองเขาก็ไม่พบ "สิ่งที่น่าอิจฉา" ในตัวเธอ ความสัมพันธ์กับโซเฟียถูกกำหนดโดยตำแหน่งของโมลชาลินในชีวิต: นี่คือวิธีที่เขาปฏิบัติกับทุกคนโดยไม่มีข้อยกเว้นนี่คือหลักการชีวิตที่เรียนรู้จากวัยเด็ก ในการแสดงครั้งสุดท้ายเขาบอกลิซ่าว่าเขา "พินัยกรรมโดยพ่อของเขา" "เพื่อทำให้ทุกคนพอใจโดยไม่มีข้อยกเว้น" Molchalin กำลังมีความรัก "ตามฐานะ" "ในความพึงพอใจของลูกสาวของบุคคลเช่นนี้" ในฐานะ Famusov "ที่เลี้ยงดูและให้น้ำ / และบางครั้งเขาก็จะให้ยศ ... "

Skalozub
ดำเนินการโดย A.I. Rzhanova

การสูญเสียความรักของโซเฟียไม่ได้หมายถึงความพ่ายแพ้ของโมลชาลิน แม้ว่าเขาจะควบคุมดูแลอย่างไม่น่าให้อภัย แต่เขาก็สามารถขึ้นจากน้ำได้ เป็นเรื่องสำคัญที่ไม่ได้อยู่ที่ Molchalin ที่“ ผิด” แต่เป็นเรื่องของ Chatsky ที่“ ไร้เดียงสา” และโซเฟียที่ถูกทำให้อับอายและอับอาย Famusov ทำให้ความโกรธของเขาลดลง ในตอนจบของหนังตลก Chatsky กลายเป็นคนนอกคอก: สังคมปฏิเสธเขา Famusov ชี้ไปที่ประตูและขู่ว่าจะ "ประกาศ" การหลอกลวงที่ถูกกล่าวหาของเขา "ต่อคนทั้งมวล" ในทางกลับกัน Molchalin มีแนวโน้มที่จะเพิ่มความพยายามของเขาเป็นสองเท่าในการชดใช้โซเฟีย เป็นไปไม่ได้ที่จะหยุดอาชีพของคนอย่าง Molchalin - นี่คือความหมายของทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อฮีโร่ ("ความเงียบขรึมมีความสุขในโลก")

สังคม Famusovskoe ใน "Woe from Wit" เป็นชุดของตัวละครรองและเป็นตอน ๆ แขกของ Famusov หนึ่งในนั้น, พันเอก Skalozub, - ผู้พลีชีพ, ศูนย์รวมของความโง่เขลาและความไม่รู้ เขา "ไม่เคยพูดคำที่ฉลาด" และจากการสนทนาของคนรอบข้างเขาเข้าใจแค่ว่าเขาคิดอย่างไรเกี่ยวข้องกับธีมทางทหาร ดังนั้นเมื่อถามโดย Famusov "คุณรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับ Nastasya Nikolavna? คำตอบแบบธุรกิจของ Skalozub: "เราไม่ได้รับใช้ร่วมกับเธอ" อย่างไรก็ตามตามมาตรฐานของสังคม Famus Skalozub เป็นเจ้าบ่าวที่น่าอิจฉา:“ เขาเป็นทั้งถุงทองและเป็นเครื่องหมายของนายพล” ดังนั้นจึงไม่มีใครสังเกตเห็นความโง่เขลาและความไร้ศีลธรรมในสังคม Famusov เอง "เป็นคนหลงผิดกับพวกเขามาก" ไม่ต้องการเจ้าบ่าวอีกคนสำหรับลูกสาวของเขา

Khlestova
ดำเนินการโดย V.N. ไถ

ตัวละครทั้งหมดที่ปรากฏในบ้านของ Famusov ระหว่างการแข่งขันบอลมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการเผชิญหน้าทั่วไปกับ Chatsky โดยเพิ่มรายละเอียดตัวละครใหม่ให้กับข่าวซุบซิบเกี่ยวกับ "ความบ้าคลั่ง" ของตัวเอก ตัวละครรองแต่ละตัวแสดงในบทบาทการ์ตูนของตัวเอง

Khlestovaเช่นเดียวกับฟามูซอฟเป็นประเภทที่มีสีสันนี่คือ "หญิงชราโกรธ" หญิงสาวที่มีอำนาจเหนือกว่าในยุคของแคทเธอรีน เธอ "จากความเบื่อหน่าย" อุ้ม "สาวน้อยอาราพและสุนัข" ไปด้วยมีจุดอ่อนสำหรับหนุ่มชาวฝรั่งเศสชอบที่จะ "พอใจ" เธอจึงปฏิบัติต่อ Molchalin และแม้แต่ Zagoretsky ในทางที่ดี การปกครองแบบเผด็จการที่เพิกเฉยเป็นหลักการดำเนินชีวิตของ Khlestova ซึ่งเหมือนกับแขกส่วนใหญ่ของ Famusov ไม่ได้ซ่อนทัศนคติที่ไม่เป็นมิตรต่อการศึกษาและการตรัสรู้:

(D. III, yavl. 21).

ซาโกเร็ตสกี
ดำเนินการโดย I.V. Ilyinsky

ซาโกเร็ตสกี - "นักต้มตุ๋นผู้ฉาวโฉ่คนโกง" ผู้ให้ข้อมูลและคมชัดกว่า ("ระวังเขา: พกเยอะ / การ์ดอีฟอย่านั่งลงเขาจะขาย") ทัศนคติที่มีต่อตัวละครนี้เป็นลักษณะของสังคมฟามัส ทุกคนดูหมิ่น Zagoretsky ไม่ลังเลที่จะดุเขาต่อหน้า ("เขาเป็นคนโกหกนักพนันขโมย" - Khlestov พูดถึงเขา) แต่ในสังคมเขา "ดุ / ทุกที่ แต่ทุกที่ที่พวกเขายอมรับ" เพราะ Zagoretsky เป็น "นายรับใช้"

"พูด" นามสกุล Repetilova บ่งบอกถึงแนวโน้มของเขาที่จะใช้เหตุผลของคนอื่นซ้ำโดยไม่คิดว่า "เกี่ยวกับแม่คนสำคัญ" Repetilov ซึ่งแตกต่างจากตัวแทนคนอื่น ๆ ของสังคม Famus กล่าวได้ว่าเป็นผู้ที่ชื่นชม "ทุนการศึกษา" อย่างกระตือรือร้น แต่แนวคิดด้านการศึกษาที่ Chatsky สั่งสอนเขาล้อเลียนและหยาบคายเรียกเช่นว่าทุกคนควรเรียนรู้ "จากเจ้าชายเกรกอรี" โดยที่ "พวกเขาจะให้แชมเปญแก่พวกเขาเพื่อฆ่า" Repetilov ยังคงปล่อยให้มันหลุดลอยไป: เขากลายเป็นคนที่ชื่นชม "การเรียนรู้" เพียงเพราะเขาล้มเหลวในการประกอบอาชีพ ("และฉันจะไต่อันดับ การศึกษาจากมุมมองของเขาเป็นเพียงการบังคับทดแทนอาชีพ Repetilov เป็นผลผลิตของสังคม Famus แม้ว่าเขาจะตะโกนว่าเขาและ Chatsky“ มีรสนิยมเหมือนกัน

นอกเหนือจากฮีโร่เหล่านั้นที่มีรายชื่ออยู่ใน "playbill" - รายชื่อ "ตัวละคร" - และอย่างน้อยหนึ่งครั้งก็ปรากฏตัวบนเวทีใน "Woe from Wit" หลายคนกล่าวถึงที่ไม่ได้มีส่วนร่วมในการกระทำ ตัวละครนอกเวที... ชื่อและนามสกุลของพวกเขาสั่นไหวในบทพูดคนเดียวและคำพูดของนักแสดงซึ่งจำเป็นต้องแสดงทัศนคติต่อพวกเขาเห็นชอบหรือประณามหลักการและพฤติกรรมในชีวิตของพวกเขา

ตัวละครนอกเวทีเป็น "ผู้มีส่วนร่วม" ที่มองไม่เห็นในความขัดแย้งทางสังคมและอุดมการณ์ ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา Griboyedov สามารถขยายขอบเขตของการแสดงบนเวทีโดยมุ่งเน้นไปที่พื้นที่แคบ ๆ (บ้านของ Famusov) และเสร็จสิ้นในหนึ่งวัน (การกระทำเริ่มต้นในตอนเช้าและสิ้นสุดในตอนเช้าของวันถัดไป) ตัวละครที่ไม่อยู่บนเวทีมีหน้าที่ทางศิลปะพิเศษ: เป็นตัวแทนของสังคมซึ่งผู้เข้าร่วมทั้งหมดในกิจกรรมในบ้าน Famusov เป็นส่วนหนึ่ง พวกเขามีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับผู้ที่ปกป้อง "ศตวรรษที่ผ่านมา" อย่างดุเดือดหรือมุ่งมั่นที่จะดำเนินชีวิตตามอุดมคติของ "ศตวรรษปัจจุบัน" - ตะโกนไม่พอใจไม่พอใจหรือในทางกลับกันประสบการณ์ "ความทรมานนับล้าน " บนเวที.

เป็นตัวละครที่ไม่อยู่บนเวทีที่ยืนยันว่าสังคมรัสเซียทั้งหมดถูกแบ่งออกเป็นสองส่วนที่ไม่เท่ากัน: จำนวนพรรคอนุรักษ์นิยมที่กล่าวถึงในบทละครมีมากกว่าจำนวนผู้คัดค้านอย่างมาก "บ้าคลั่ง" แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดคือแชทสกีผู้รักความจริงคนเดียวบนเวทีไม่ได้อยู่คนเดียวในชีวิต: การมีอยู่ของผู้คนที่ใกล้ชิดกับเขาทางวิญญาณตามที่ฟามูเซียนได้พิสูจน์ให้เห็นว่า "ปัจจุบันนี้มากกว่าเวลาที่ คนบ้าและการกระทำและความคิดเห็นได้หย่าร้างกัน " ในบรรดาเพื่อนร่วมงานของ Chatsky คือลูกพี่ลูกน้องของ Skalozub ที่ละทิ้งอาชีพทหารที่ยอดเยี่ยมเพื่อไปที่หมู่บ้านและอ่านหนังสือ (“ ชินตามเขาไป: จู่ๆเขาก็ออกจากราชการ / ในหมู่บ้านเขาเริ่มอ่านหนังสือ”) เจ้าชายฟีโอดอร์ หลานชายของเจ้าหญิง Tugoukhovskaya ("Chinov ไม่อยากรู้! เขาเป็นนักเคมีเขาเป็นนักพฤกษศาสตร์ ... ") และ "ศาสตราจารย์" ในปีเตอร์สเบิร์กที่เขาศึกษาด้วย ตามที่แขกของ Famusov กล่าวว่าคนเหล่านี้เป็นบ้าคลั่งเพราะ "การเรียนรู้" เช่นเดียวกับ Chatsky

ตัวละครนอกเวทีอีกกลุ่มหนึ่งคือ "ผู้ร่วมงาน" ของ Famusov เหล่านี้คือ "ไอดอล" ของเขาซึ่งเขามักกล่าวถึงเป็นแบบอย่างของชีวิตและพฤติกรรม ตัวอย่างเช่นมอสโก "ace" Kuzma Petrovich - สำหรับ Famusov นี่คือตัวอย่างของ "ชีวิตที่น่ายกย่อง":

ผู้เสียชีวิตเป็นมหาดเล็กที่เคารพนับถือมีกุญแจและเขารู้วิธีส่งมอบกุญแจให้ลูกชายของเขา เขาร่ำรวยและเขาแต่งงานกับคนรวย ลูก ๆ หลาน ๆ ที่รอดชีวิต; เสียชีวิต; ทุกคนจำเขาได้อย่างน่าเศร้า

(D. II, yavl. 1).

อีกหนึ่งแบบอย่างที่คุ้มค่าตาม Famusov คือหนึ่งในตัวละครนอกเวทีที่น่าจดจำที่สุด“ ลุงที่ตายแล้ว” Maxim Petrovich ผู้ซึ่งประสบความสำเร็จในอาชีพศาล (“ รับใช้แคทเธอรีนภายใต้จักรพรรดินี”) เช่นเดียวกับ "ขุนนางในคดี" คนอื่น ๆ เขามี "นิสัยหยิ่งผยอง" แต่ถ้าผลประโยชน์ในอาชีพของเขาเรียกร้องเขาก็สามารถ "ช่วยออก" ได้อย่างช่ำชองและ "โค้งงอเกินขอบ" ได้อย่างง่ายดาย

Chatsky เปิดโปงสังคมฟามัสมากขึ้นในบทพูดคนเดียว "ใครคือผู้พิพากษา? .. " (ไฟล์ II, yavl. 5) พูดถึงวิถีชีวิตที่ไม่คู่ควรของ "บ้านเกิดของบรรพบุรุษ" ("ล้นไปในงานเลี้ยงและความฟุ่มเฟือย" ) เกี่ยวกับความร่ำรวยที่พวกเขาได้มาอย่างไม่ยุติธรรม (“ พวกเขาร่ำรวยจากการปล้น”) เกี่ยวกับการกระทำที่ผิดศีลธรรมและไร้มนุษยธรรมที่พวกเขากระทำโดยไม่ต้องรับโทษ (“ พวกเขาพบว่าได้รับการคุ้มครองจากศาลในเพื่อนในเครือญาติ”) หนึ่งในตัวละครนอกเวทีที่ Chatsky กล่าวถึง "แลก" "ฝูงชน" ของคนรับใช้ที่อุทิศตนซึ่งช่วยชีวิตเขา "ในช่วงเวลาแห่งการดื่มไวน์และการต่อสู้" สำหรับสุนัขไล่เนื้อสามตัว อีกคนหนึ่ง "สำหรับการผจญภัย / การเป็นทาสบัลเล่ต์ขับเกวียนหลายเล่ม / จากแม่พ่อของลูกที่ถูกปฏิเสธ" ซึ่งตอนนั้น "ขายหมดทีละคน" คนเหล่านี้จากมุมมองของ Chatsky เป็นลัทธิสมัยนิยมที่มีชีวิตซึ่งไม่สอดคล้องกับอุดมคติสมัยใหม่ของการตรัสรู้และทัศนคติที่มีมนุษยธรรมต่อข้าแผ่นดิน

แม้แต่การแจกแจงตัวละครที่ไม่ใช่บนเวทีง่ายๆในบทพูดคนเดียวของนักแสดง (Chatsky, Famusov, Repetilov) ก็ช่วยเติมเต็มภาพของยุคสมัย Griboyedov ได้มากขึ้นทำให้มีรสชาติพิเศษแบบ "มอสโก" ในการแสดงครั้งแรก (ตอนที่ 7) แชทสกีซึ่งเพิ่งมาถึงมอสโคว์ในการสนทนากับโซเฟีย "คุยกับ" คนรู้จักทั่วไปจำนวนมากล้อเลียน "ความแปลกประหลาด" ของพวกเขา

นวัตกรรมที่น่าทึ่งของการเล่น

นวัตกรรมที่น่าทึ่งของ Griboyedov นั้นปรากฏให้เห็นโดยส่วนใหญ่ในการปฏิเสธบางประเภทของหนังตลก "สูง" แบบคลาสสิก บทกวี Alexandrian ซึ่งเขียนคอเมดี "มาตรฐาน" ของนักคลาสสิกถูกแทนที่ด้วยเครื่องวัดบทกวีที่ยืดหยุ่นซึ่งทำให้สามารถถ่ายทอดเฉดสีทั้งหมดของคำพูดที่มีชีวิตชีวา - iambic ฟรี การเล่นดูเหมือนจะ "มีคนมากเกินไป" ด้วยตัวละครเมื่อเปรียบเทียบกับคอเมดี้ของ Griboyedov รุ่นก่อน ๆ หนึ่งได้รับความประทับใจว่าบ้านของ Famusov และทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในละครเป็นเพียงส่วนหนึ่งของโลกใบใหญ่ซึ่งถูกนำออกมาจากสภาพครึ่งหลับปกติโดย "คนบ้า" อย่าง Chatsky มอสโคว์เป็นที่หลบภัยชั่วคราวของฮีโร่ผู้กระตือรือร้นที่เร่ร่อนไปทั่วโลกซึ่งเป็น "สถานีไปรษณีย์" เล็ก ๆ บน "ถนนสายหลัก" ในชีวิตของเขา ที่นี่ไม่มีเวลาให้เย็นลงจากการแข่งขันที่บ้าคลั่งเขาหยุดพักเพียงสั้น ๆ และเมื่อพบกับ "ความทรมานนับล้าน" ก็ออกเดินทางอีกครั้ง

ในวิบัติจากปัญญาไม่มีการกระทำห้าอย่าง แต่เป็นสี่การกระทำดังนั้นจึงไม่มีสถานการณ์ตามแบบฉบับของ "การกระทำที่ห้า" เมื่อความขัดแย้งทั้งหมดได้รับการแก้ไขและชีวิตของฮีโร่จะฟื้นคืนสภาพที่ไม่เร่งรีบ ความขัดแย้งหลักของความขบขันสังคมและอุดมการณ์ยังคงไม่ได้รับการแก้ไข: ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นเป็นเพียงขั้นตอนหนึ่งของจิตสำนึกทางอุดมการณ์ของพวกอนุรักษ์นิยมและศัตรูของพวกเขา

คุณลักษณะที่สำคัญของ Woe from Wit คือการคิดทบทวนตัวละครการ์ตูนและสถานการณ์ในการ์ตูน: ในความขัดแย้งในการ์ตูนผู้เขียนได้เปิดเผยศักยภาพที่น่าเศร้าที่ซ่อนอยู่ ไม่อนุญาตให้ผู้อ่านและผู้ชมลืมเกี่ยวกับลักษณะการ์ตูนของสิ่งที่เกิดขึ้น Griboyedov เน้นย้ำถึงความหมายที่น่าเศร้าของเหตุการณ์ ความน่าเศร้าที่น่าเศร้านั้นทวีความรุนแรงมากขึ้นโดยเฉพาะในตอนจบของงาน: ตัวละครหลักทั้งหมดของการแสดงที่สี่รวมถึง Molchalin และ Famusov ไม่ปรากฏในบทบาทตลกแบบดั้งเดิม พวกเขาเป็นเหมือนวีรบุรุษของโศกนาฏกรรมมากกว่า โศกนาฏกรรมที่แท้จริงของแชทสกีและโซเฟียเสริมด้วยโศกนาฏกรรม "เล็ก ๆ " ของโมลชาลินซึ่งทำลายคำปฏิญาณของความเงียบและจ่ายเงินให้กับมันและฟามูซอฟผู้อัปยศอดสูที่กำลังรอการลงโทษจาก "นักฟ้าร้อง" ในมอสโก Aleksevna

หลักการของ "เอกภาพของตัวละคร" ซึ่งเป็นพื้นฐานของละครเรื่องคลาสสิก - กลายเป็นเรื่องที่ไม่สามารถยอมรับได้อย่างสมบูรณ์สำหรับผู้เขียน "Woe from Wit" “ ภาพบุคคล” นั่นคือความจริงในชีวิตของตัวละครซึ่งป. อ. Katenin แสดงความขบขันกับ "ข้อผิดพลาด" Griboyedov ถือเป็นข้อได้เปรียบหลัก ความตรงไปตรงมาและด้านเดียวในการพรรณนาถึงตัวละครกลางจะถูกละทิ้งไม่เพียง แต่ Chatsky เท่านั้น แต่ยังรวมถึง Famusov, Molchalin, Sophia ที่แสดงเป็นคนที่ซับซ้อนบางครั้งก็ขัดแย้งและไม่สอดคล้องกันในการกระทำและคำพูดของพวกเขา แทบจะไม่เหมาะสมและเป็นไปได้ที่จะประเมินโดยใช้การประเมินเชิงขั้ว (“ บวก” -“ เชิงลบ”) เนื่องจากผู้เขียนพยายามที่จะแสดงตัวอักษรเหล่านี้ไม่ใช่“ ดี” และ“ ไม่ดี” เขาสนใจในความซับซ้อนที่แท้จริงของตัวละครของพวกเขาตลอดจนสถานการณ์ที่แสดงบทบาททางสังคมและชีวิตประจำวันโลกทัศน์ระบบคุณค่าชีวิตและจิตวิทยา ตัวละครในภาพยนตร์ตลก Griboyedov สามารถนำมาประกอบกับคำพูดของ A.S. Pushkin เกี่ยวกับเชกสเปียร์ได้อย่างถูกต้อง: สิ่งเหล่านี้คือ "สิ่งมีชีวิตที่เต็มไปด้วยความสนใจมากมาย ... "

ตัวละครหลักแต่ละตัวดูเหมือนจะให้ความสำคัญกับความคิดเห็นและการประเมินที่หลากหลายอย่างไรก็ตามแม้แต่ฝ่ายตรงข้ามที่มีอุดมการณ์หรือคนที่ไม่เห็นอกเห็นใจซึ่งกันและกันก็มีความสำคัญต่อผู้เขียนในฐานะแหล่งที่มาของความคิดเห็น - "ภาพบุคคล" ของวีรบุรุษด้วยวาจา เกิดขึ้นจาก "พฤกษ์" บางทีข่าวลือก็มีบทบาทในเรื่องตลกไม่น้อยไปกว่าในนวนิยายเรื่อง Eugene Onegin ของพุชกิน คำตัดสินเกี่ยวกับ Chatsky นั้นเต็มไปด้วยข้อมูลที่หลากหลายโดยเฉพาะเขาปรากฏในกระจกของ "หนังสือพิมพ์ปากเปล่า" ที่สร้างขึ้นต่อหน้าผู้ชมหรือผู้อ่านโดยชาวบ้านฟามุสและแขกของเขา มีความปลอดภัยที่จะกล่าวได้ว่านี่เป็นเพียงข่าวลือระลอกแรกของมอสโกเกี่ยวกับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก freethinker Chatsky ที่ "บ้า" ให้อาหารสำหรับการนินทาเป็นเวลานานเพื่อนินทาฆราวาส แต่ "ลิ้นที่ชั่วร้าย" ซึ่งสำหรับโมลชาลินนั้น "น่ากลัวกว่าปืน" ไม่เป็นอันตรายต่อเขา แชทสกีเป็นชายจากโลกอื่นเพียงชั่วครู่เขาก็ได้สัมผัสกับโลกแห่งมอสโกคนเขลาและซุบซิบนินทาและหวนกลับจากเขาด้วยความสยองขวัญ

ภาพของ "ความคิดเห็นสาธารณะ" ซึ่งสร้างขึ้นใหม่โดย Griboyedov อย่างเชี่ยวชาญประกอบด้วยคำบอกเล่าของตัวละคร คำพูดของพวกเขาหุนหันพลันแล่นหุนหันพลันแล่นสะท้อนให้เห็นถึงปฏิกิริยาทันทีต่อความคิดเห็นและการประเมินของผู้อื่น ความน่าเชื่อถือทางจิตวิทยาของการพูดภาพบุคคลเป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของการแสดงตลก ลักษณะทางวาจาของตัวละครมีลักษณะเฉพาะเช่นเดียวกับสถานที่ในสังคมพฤติกรรมและความสนใจ ในกลุ่มแขกที่มารวมตัวกันในบ้านของฟามูซอฟผู้คนมักจะโดดเด่นในเรื่อง "เสียง" ลักษณะเฉพาะของคำพูด

“ เสียง” ของ Chatsky นั้นไม่เหมือนใคร“ พฤติกรรมการพูด” ของเขาในฉากแรกได้ทรยศเขาในฐานะคู่ต่อสู้ที่เชื่อมั่นของชนชั้นสูงในมอสโก คำพูดของฮีโร่เป็นเพียง "อาวุธ" ของเขา แต่เป็น "อาวุธ" ที่อันตรายที่สุดในการ "ดวล" ของผู้รักความจริงกับสังคมฟามัสซึ่งกินเวลาทั้งวัน แต่ในขณะเดียวกัน Chatsky นักอุดมการณ์ที่ต่อต้านชนชั้นสูงในมอสโกวและแสดงออกถึงมุมมองของผู้เขียนเกี่ยวกับสังคมรัสเซียในความเข้าใจของนักแสดงตลกซึ่งเป็นบรรพบุรุษของ Griboyedov ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นตัวละครที่ "บวกอย่างชัดเจน" พฤติกรรมของ Chatsky เป็นพฤติกรรมของผู้กล่าวหาผู้พิพากษาทริบูนที่โจมตีประเพณีชีวิตและจิตวิทยาของสมาชิก Famus อย่างดุเดือด แต่ผู้เขียนชี้ให้เห็นถึงแรงจูงใจในพฤติกรรมแปลก ๆ ของเขาหลังจากนั้นเขาก็ไม่ได้มามอสโกวในฐานะทูตของปีเตอร์สเบิร์ก ความขุ่นเคืองที่จับแชทสกีเกิดจากสภาวะทางจิตใจที่พิเศษ: พฤติกรรมของเขาถูกกำหนดโดยความปรารถนาสองประการ - ความรักและความหึงหวง พวกเขาเป็นสาเหตุหลักที่ทำให้เขาเร่าร้อน นั่นคือเหตุผลว่าทำไมแม้จิตใจของเขาจะแข็งแกร่ง แต่แชทสกีก็รักไม่ได้ควบคุมความรู้สึกของเขาที่ควบคุมไม่ได้ แต่ก็ไม่สามารถแสดงออกอย่างมีเหตุผลได้ ความโกรธของผู้รู้แจ้งบวกกับความเจ็บปวดจากการสูญเสียผู้เป็นที่รักทำให้เขา "โยนลูกปัดต่อหน้า Repetilovs" พฤติกรรมของ Chatsky เป็นเรื่องขบขัน แต่ตัวฮีโร่เองกำลังประสบกับความทุกข์ทรมานทางจิตใจอย่างแท้จริง "ความทรมานนับล้าน" Chatsky เป็นตัวละครที่น่าเศร้าในสถานการณ์การ์ตูน

Famusov และ Molchalin ดูไม่เหมือน "ตัวร้าย" หรือ "คนโง่" แบบตลก ๆ ฟามูซอฟเป็นบุคคลที่น่าเศร้าเพราะในฉากสุดท้ายไม่เพียง แต่แผนการทั้งหมดของเขาสำหรับการล่มสลายของการแต่งงานของโซเฟียเท่านั้นเขายังตกอยู่ในอันตรายที่จะเสียชื่อเสียงซึ่งเป็น "ชื่อเสียงที่ดี" ในสังคม สำหรับฟามูซอฟนี่เป็นความโชคร้ายอย่างแท้จริงดังนั้นในตอนท้ายของการแสดงครั้งสุดท้ายเขาอุทานด้วยความสิ้นหวัง: "ชะตากรรมของฉันยังคงน่าเสียดายอยู่ไม่ใช่หรือ" ตำแหน่งของโมลชาลินซึ่งอยู่ในตำแหน่งที่สิ้นหวังก็เป็นเรื่องน่าเศร้าเช่นกัน: ลิซ่าหลงเสน่ห์เขาถูกบังคับให้แสร้งทำเป็นเป็นคนรักที่เจียมเนื้อเจียมตัวและไม่ยอมใครง่ายๆของโซเฟีย Molchalin เข้าใจดีว่าความสัมพันธ์ของเขากับเธอจะทำให้เกิดการระคายเคืองและทำให้ฟามูซอฟโกรธมาก แต่การปฏิเสธความรักของโซเฟีย Molchalin เชื่อว่าเป็นสิ่งที่อันตรายเพราะลูกสาวมีอิทธิพลต่อฟามูซอฟและสามารถแก้แค้นทำลายอาชีพของเขาได้ เขาพบว่าตัวเองอยู่ระหว่างไฟ 2 ครั้งนั่นคือ "ความรักอันสูงส่ง" ของลูกสาวของเขาและ "ความโกรธเกรี้ยว" ของพ่อที่หลีกเลี่ยงไม่ได้

“ ผู้คนที่สร้างโดย Griboyedov ถูกพรากจากชีวิตไปสู่จุดสูงสุดโดยดึงมาจากก้นบึ้งของชีวิตจริง - เน้นนักวิจารณ์ AA Grigoriev - พวกเขาไม่มีคุณธรรมและความชั่วร้ายที่เขียนไว้บนหน้าผากของพวกเขา แต่พวกเขาถูกตราหน้าด้วย ตราประทับของความไม่มีนัยสำคัญของพวกเขาซึ่งมีตรามือผู้ประหารมืออาฆาต - ศิลปิน ".

ตัวละครหลักของ Woe from Wit (Chatsky, Molchalin, Famusov) แตกต่างจากฮีโร่ในภาพยนตร์คลาสสิก ตัวอย่างเช่น Chatsky ไม่เพียง แต่เป็นนักคิดอิสระซึ่งเป็นตัวแทนของคนรุ่นใหม่ในยุค 1810 เขาเป็นคนรักเจ้าของที่ดิน ("มีวิญญาณสามร้อย") และอดีตทหาร (Chatsky เคยรับใช้ในกรมทหารเดียวกันกับ Gorich) ฟามูซอฟไม่ได้เป็นเพียง "เอซ" ของมอสโกและเป็นหนึ่งในเสาหลักของ "ศตวรรษที่ผ่านมา" เราเห็นเขาในบทบาททางสังคมอื่น ๆ ด้วยเช่นพ่อที่พยายาม "หาที่" ให้ลูกสาวและเจ้าหน้าที่ของรัฐ "จัดการสถานที่ของรัฐ" Molchalin ไม่เพียง แต่เป็น“ เลขานุการของ Famusov ที่อาศัยอยู่ในบ้านของเขา” และ“ คู่แข่งที่มีความสุข” ของ Chatsky เท่านั้น แต่เขายังเป็นเหมือน Chatsky สำหรับคนรุ่นใหม่ แต่โลกทัศน์อุดมคติและวิถีชีวิตของเขาไม่มีอะไรเหมือนกันกับอุดมการณ์และชีวิตของแชทสกี พวกเขาเป็นลักษณะของเยาวชนที่มีเกียรติส่วนใหญ่ "เงียบ" Molchalin เป็นหนึ่งในผู้ที่ปรับตัวเข้ากับสถานการณ์ใด ๆ ได้อย่างง่ายดายเพื่อเป้าหมายเดียว - เพื่อไต่เต้าให้สูงที่สุดในอาชีพ

Griboyedov ละเลยกฎสำคัญของละครแนวคลาสสิกนั่นคือความสามัคคีของการดำเนินเรื่อง: ไม่มีศูนย์กลางเหตุการณ์เดียวใน Woe From Wit (สิ่งนี้ทำให้เกิดการวิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรม Old Believers สำหรับความคลุมเครือของ "แผน" ของตลก) ความขัดแย้งสองเรื่องและโครงเรื่องสองเรื่องที่พวกเขารับรู้ (Chatsky - Sofia และ Chatsky - Famus society) ทำให้นักเขียนบทละครสามารถผสมผสานความลึกซึ้งของประเด็นทางสังคมและจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อนในการแสดงตัวละครของวีรบุรุษได้อย่างชำนาญ

ผู้เขียน Woe from Wit ไม่ได้ตั้งตัวเป็นงานในการทำลายกวีนิพนธ์ของลัทธิคลาสสิก ความเชื่อด้านสุนทรียศาสตร์ของเขาคือเสรีภาพในการสร้างสรรค์ (“ ฉันใช้ชีวิตและเขียนอย่างอิสระและเสรี”) การใช้วิธีการทางศิลปะและเทคนิคบางอย่างของละครถูกกำหนดโดยสถานการณ์สร้างสรรค์ที่เฉพาะเจาะจงซึ่งเกิดขึ้นระหว่างการทำงานในบทละครไม่ใช่โดยสมมุติฐานทางทฤษฎีที่เป็นนามธรรม ดังนั้นในกรณีเหล่านั้นเมื่อข้อกำหนดของลัทธิคลาสสิก จำกัด ความเป็นไปได้ไม่อนุญาตให้บรรลุผลงานศิลปะที่ต้องการเขาจึงปฏิเสธอย่างเด็ดขาด แต่บ่อยครั้งมันเป็นหลักการของกวีคลาสสิกที่ทำให้สามารถแก้ปัญหาทางศิลปะได้อย่างมีประสิทธิภาพ

ตัวอย่างเช่นลักษณะ "เอกภาพ" ของละครคลาสสิก - ความสามัคคีของสถานที่ (บ้านของฟามูซอฟ) และความเป็นเอกภาพของเวลา (เหตุการณ์ทั้งหมดเกิดขึ้นภายในวันเดียว) พวกเขาช่วยให้บรรลุสมาธิ "หนา" การกระทำ Griboyedov ยังใช้เทคนิคส่วนตัวบางอย่างของบทกวีแห่งความคลาสสิกอย่างชำนาญเช่นการแสดงภาพตัวละครในบทบาทบนเวทีแบบดั้งเดิม (คนรักฮีโร่ผู้โชคร้ายคู่แข่งที่ส่อเสียดของเขาคนรับใช้ - คนสนิทของนายหญิงนางเอกตามอำเภอใจและค่อนข้างประหลาดหลอกลวง พ่อหญิงชราการ์ตูนเรื่องซุบซิบ ฯลฯ ) อย่างไรก็ตามบทบาทเหล่านี้มีความจำเป็นในฐานะ "ไฮไลต์" ที่ตลกขบขันเท่านั้นโดยเน้นสิ่งสำคัญ - ความแตกต่างของตัวละครความคิดริเริ่มของตัวละครและตำแหน่งของพวกเขา

ในภาพยนตร์ตลกมี "ฉากหน้า" "ภาพวาด" จำนวนมาก (นี่คือวิธีการเรียกตัวละครเป็นฉาก ๆ ในโรงละครเก่าผู้สร้างฉากหลัง "ทิวทัศน์สด" สำหรับตัวละครหลัก) ตามกฎแล้วตัวละครของพวกเขาจะถูกเปิดเผยอย่างละเอียดถี่ถ้วนด้วยนามสกุลและชื่อที่ "พูด" เทคนิคเดียวกันนี้ใช้เพื่อเน้นคุณสมบัติหลักในรูปลักษณ์หรือตำแหน่งของอักขระกลางบางตัว: Famusov เป็นที่รู้จักของทุกคนบนริมฝีปากของทุกคน (จากภาษาละติน fama - ข่าวลือ) Repetilov - การทำซ้ำของคนอื่น (จากผู้ทำซ้ำภาษาฝรั่งเศส - เพื่อทำซ้ำ) , โซเฟีย - ภูมิปัญญา (โซเฟียกรีกโบราณ), แชทสกีในฉบับพิมพ์ครั้งแรกคือชาดนั่นคือและ "อยู่กับเด็ก", "เริ่มต้น" นามสกุลที่เป็นลางไม่ดี Skalozub - "changeling" (มาจากคำว่า "เย้ยหยัน") Molchalin, Tugoukhovsky, Khlestova - ชื่อเหล่านี้ "พูด" เพื่อตัวเอง

ใน Woe From Wit เป็นครั้งแรกในวรรณคดีรัสเซีย (และสิ่งที่สำคัญอย่างยิ่ง - ในละคร) ลักษณะที่สำคัญที่สุดของงานศิลปะเหมือนจริงได้ปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจน ความสมจริงไม่เพียง แต่ปลดปล่อยความเป็นตัวของตัวเองของนักเขียนจาก "กฎ" "ศีล" และ "อนุสัญญา" ที่ปิดตายเท่านั้น แต่ยังต้องอาศัยประสบการณ์ของระบบศิลปะอื่น ๆ ด้วย

การเขียน

“ Griboyedov เป็น“ ผู้ชายในหนังสือเล่มเดียว” VF Khodasevich ตั้งข้อสังเกต "ถ้าไม่ใช่เพราะวิบัติจากปัญญา Griboyedov ก็จะไม่มีที่ใดในวรรณคดีรัสเซีย"

ประวัติความเป็นมาที่สร้างสรรค์ของหนังตลกซึ่งนักเขียนบทละครทำงานมาหลายปีมีความซับซ้อนมาก ความคิดของ "บทกวีบนเวที" ในขณะที่ Griboyedov กำหนดรูปแบบของงานที่ตั้งใจไว้เกิดขึ้นในช่วงครึ่งหลังของยุค 1810 - ในปี 1816 (ตามคำให้การของ S.N.Begichev) หรือในปี 1818-1819 (ตามบันทึกของ D.O Bebutov) เห็นได้ชัดว่านักเขียนเริ่มทำงานกับเนื้อหาของเรื่องตลกในช่วงต้นทศวรรษที่ 1820 เท่านั้น สองบทแรกของ Woe from Wit ฉบับดั้งเดิมเขียนขึ้นในปีพ. ศ. 2365 ใน Tiflis การทำงานกับพวกเขายังคงดำเนินต่อไปในมอสโคว์ซึ่ง Griboyedov มาถึงช่วงพักร้อนจนถึงฤดูใบไม้ผลิปี 1823 ความประทับใจในมอสโกวสดใหม่ทำให้หลาย ๆ ฉากแทบไม่ได้ระบุไว้ใน Tiflis ตอนนั้นเองที่มีการเขียนบทพูดคนเดียวที่มีชื่อเสียงของ Chatsky "ใครคือผู้พิพากษา?" การกระทำครั้งที่สามและสี่ของ "วิบัติจากปัญญา" ฉบับเริ่มต้นถูกสร้างขึ้นในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2366 ในที่ดิน Tula ของ SN Begichev อย่างไรก็ตาม Griboyedov ไม่ได้พิจารณาเรื่องตลกที่สมบูรณ์ ในระหว่างการทำงานต่อไป (ปลายปี 1823 - ต้นปี 1824) ไม่เพียง แต่ข้อความเปลี่ยนไป - นามสกุลของตัวเอกก็เปลี่ยนไปบ้าง: เขากลายเป็น Chatsky (ก่อนหน้านี้นามสกุลของเขาคือ Chadsky) ภาพยนตร์ตลกเรื่อง Woe to the Mind มีชื่อสุดท้าย .

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2367 เมื่อมาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Griboyedov ได้ทำการแก้ไขโวหารฉบับจริงอย่างมีนัยสำคัญเปลี่ยนส่วนหนึ่งของการแสดงครั้งแรก (ความฝันของโซเฟียบทสนทนาระหว่างโซเฟียและลิซ่าคนเดียวของ Chatsky) ในฉากสุดท้ายของฉาก บทสนทนาของ Molchalin กับ Lisa ปรากฏขึ้น ฉบับสุดท้ายเสร็จสมบูรณ์ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2367 หลังจากนั้นหวังว่าจะได้รับการตีพิมพ์เรื่องตลก Griboyedov สนับสนุนให้มีการปรากฏตัวและแจกจ่ายสำเนา สิ่งที่น่าเชื่อถือที่สุดคือรายการ Zhandrovsky "แก้ไขโดยมือของ Griboyedov เอง" (เป็นของ A.A. Zhandr) และ Bulgarinsky - สำเนาของเสมียนที่ได้รับการแก้ไขอย่างรอบคอบซึ่ง Griboyedov ให้ F.V. Bulgarin ในปีพ. ศ. 2371 ก่อนออกจากปีเตอร์สเบิร์ก ในหน้าชื่อเรื่องของรายการนี้นักเขียนบทละครได้จารึกไว้ว่า "ฉันมอบความไว้วางใจให้กับบุลการ์ ... " เขาหวังว่านักข่าวที่กล้าได้กล้าเสียและมีอิทธิพลจะได้ตีพิมพ์บทละครนี้

ในฤดูร้อนปี 1824 Griboyedov พยายามพิมพ์เรื่องตลก ข้อความที่ตัดตอนมาจากการแสดงครั้งแรกและครั้งที่สามปรากฏขึ้นครั้งแรกในปูม "Russian Thalia" ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2367 และข้อความนั้น "อ่อนลง" และถูกตัดทอนโดยการเซ็นเซอร์ "ไม่สะดวก" สำหรับการพิมพ์ข้อความที่รุนแรงเกินไปของฮีโร่ถูกแทนที่ด้วยการไม่เปิดเผยใบหน้าและ "ไม่เป็นอันตราย" ดังนั้นแทนที่จะพิมพ์ "The Scientific Committee" ของผู้เขียน "ในบรรดานักวิทยาศาสตร์ที่ตัดสิน" คำพูด "แบบเป็นโปรแกรม" ของ Molchalin ท้ายที่สุดก็ต้องพึ่งพาผู้อื่น "แทนด้วยคำว่า" ท้ายที่สุดแล้วเราต้องให้คนอื่นอยู่ใน จิตใจ” พวกเซ็นเซอร์ไม่ชอบการกล่าวถึง "ใบหน้าของพระมหากษัตริย์" และ "กระดาน" การตีพิมพ์ที่ตัดตอนมาจากหนังตลกซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีจากสำเนาที่เขียนด้วยลายมือทำให้เกิดการตอบสนองมากมายในสภาพแวดล้อมทางวรรณกรรม "หนังตลกที่เขียนด้วยลายมือของเขา" วิบัติจากปัญญา "พุชกินเล่า" ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ที่อธิบายไม่ได้และทำให้เขาอยู่เคียงข้างกวีคนแรกของเราในทันใด "

ข้อความเต็มของ "Woe from Wit" ไม่เคยเผยแพร่ในช่วงชีวิตของผู้เขียน ภาพยนตร์ตลกฉบับแรกปรากฏในฉบับแปลภาษาเยอรมันใน Revel ในปีพ. ศ. 2374 ฉบับภาษารัสเซียซึ่งมีการแก้ไขและตัดต่อการเซ็นเซอร์ได้รับการตีพิมพ์ในมอสโกวในปีพ. ศ. 2376 ยังเป็นที่รู้จักกันในฉบับที่ไม่มีการเซ็นเซอร์สองฉบับในช่วงทศวรรษที่ 1830 (พิมพ์ในโรงพิมพ์กรมทหาร). บทละครนี้ตีพิมพ์ครั้งแรกในรัสเซียในปี 2405 เท่านั้นสิ่งพิมพ์ทางวิทยาศาสตร์ "Woe from Wit" ดำเนินการในปีพ. ศ. 2456 โดยนักวิจัยชื่อดัง NK Piksanov ในเล่มที่สองของผลงานทางวิชาการของ Griboyedov

ชะตากรรมของการแสดงละครตลกกลายเป็นเรื่องยากไม่น้อย เป็นเวลานานที่การเซ็นเซอร์การแสดงละครไม่อนุญาตให้แสดงได้เต็มรูปแบบ ย้อนกลับไปในปี 1825 ความพยายามครั้งแรกในการแสดงความวิบัติจาก Wit บนเวทีของโรงเรียนการละครในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจบลงด้วยความล้มเหลว: การเล่นถูกแบนเนื่องจากการเล่นไม่ได้รับการอนุมัติจากเซ็นเซอร์ ภาพยนตร์ตลกปรากฏตัวครั้งแรกบนเวทีในปีพ. ศ. 2370 ในเอริวันแสดงโดยนักแสดงสมัครเล่น - เจ้าหน้าที่ของ Caucasian Corps (ผู้เขียนอยู่ในการแสดง) เฉพาะในปีพ. ศ. 2374 โดยมีบันทึกการเซ็นเซอร์จำนวนมาก "Woe from Wit" ถูกจัดแสดงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกว ข้อ จำกัด ในการเซ็นเซอร์การแสดงละครตลกสิ้นสุดลงในปี 1860 เท่านั้น

ประวัติความเป็นมาของการตีความเชิงวิพากษ์ของบทละครสะท้อนให้เห็นถึงความซับซ้อนและความลึกซึ้งของปัญหาทางสังคมและปรัชญาซึ่งระบุไว้ในชื่อเรื่องตลก: วิบัติจากวิ ปัญหาของจิตใจและความโง่เขลาความวิกลจริตและความบ้าคลั่งการหลอกลวงและการหลอกลวงการเสแสร้งและความเจ้าเล่ห์ถูกวางและแก้ไขโดย Griboyedov บนพื้นฐานของเนื้อหาที่หลากหลายในชีวิตประจำวันสังคมและจิตใจ โดยพื้นฐานแล้วตัวละครทั้งหมดในหนังตลกรวมถึงตัวละครที่เป็นผู้เยาว์ตอนและไม่อยู่บนเวทีจะมีส่วนร่วมในการอภิปรายเกี่ยวกับทัศนคติที่มีต่อจิตใจและความโง่เขลาและความวิกลจริตในรูปแบบต่างๆ Chatsky "คนบ้า" ที่ชาญฉลาดกลายเป็นบุคคลสำคัญที่มีความคิดเห็นที่หลากหลายเกี่ยวกับความตลกขบขันในทันที การประเมินโดยทั่วไปเกี่ยวกับความตั้งใจของผู้แต่งปัญหาและลักษณะทางศิลปะของหนังตลกขึ้นอยู่กับการตีความตัวละครและพฤติกรรมความสัมพันธ์กับตัวละครอื่น ๆ

ลองพิจารณาการตัดสินและการประเมินเชิงวิพากษ์ที่โดดเด่นที่สุดเพียงบางส่วน

ตั้งแต่เริ่มแรกการอนุมัติของนักแสดงตลกไม่ได้เป็นเอกฉันท์ กลุ่มอนุรักษ์นิยมกล่าวหาว่า Griboyedov ใช้สีเสียดสีที่เกินจริงซึ่งในความเห็นของพวกเขาเป็นผลมาจากการ "ดุรักชาติ" ของผู้เขียนและใน Chatsky พวกเขาเห็น "คนบ้า" ที่ชาญฉลาดซึ่งเป็นศูนย์รวมของปรัชญาชีวิต "figaro-Griboyedov" ผู้ร่วมสมัยบางคนที่เป็นมิตรกับ Griboyedov สังเกตเห็นข้อผิดพลาดมากมายใน Woe from Wit ตัวอย่างเช่นเพื่อนเก่าและผู้ร่วมเขียนบทละคร PA Katenin ในจดหมายส่วนตัวฉบับหนึ่งของเขาให้การประเมินเรื่องตลกดังต่อไปนี้:“ จิตใจในนั้นเหมือนวอร์ด แต่ในความคิดของฉันคือแผน ไม่เพียงพอและตัวละครหลักสับสนและสับสน (manque); พยางค์มักจะน่ารัก แต่นักเขียนก็พอใจกับเสรีภาพของเขามากเกินไป " ตามที่นักวิจารณ์รู้สึกรำคาญกับการเบี่ยงเบนจากกฎของละครคลาสสิกรวมถึงการเปลี่ยน "บทประพันธ์ของ Alexandrian ที่ดี" ตามปกติสำหรับภาพยนตร์ตลกที่ "สูง" ด้วย iambic ฟรี "phantasmagoria ของ Griboyedov ไม่ใช่การแสดงละครนักแสดงที่ดีจะไม่รับบทบาทเหล่านี้ แต่ นักแสดงที่ไม่ดีจะทำให้เสีย "

การตอบสนองของ Griboyedov ต่อคำตัดสินที่สำคัญซึ่งแสดงโดย Katenin ซึ่งเขียนขึ้นในเดือนมกราคม พ.ศ. 2368 ได้กลายเป็นข้อความอัตโนมัติที่น่าทึ่งสำหรับ "Woe from Wit" นี่ไม่ได้เป็นเพียง "การต่อต้านการวิจารณ์" ที่แสดงถึงมุมมองของผู้แต่งเรื่องตลก (ต้องนำมาพิจารณาเมื่อวิเคราะห์บทละคร) แต่ยังเป็นการแสดงความงามของนักเขียนบทละครที่เป็นนวัตกรรมใหม่ที่ปฏิเสธที่จะ "ทำให้นักทฤษฎีพอใจนั่นคือ ทำอะไรโง่ ๆ "," เพื่อให้เป็นไปตามข้อกำหนดของโรงเรียน, เงื่อนไข, นิสัย, ประเพณีของยาย "

เพื่อตอบสนองต่อคำพูดของ Katenin เกี่ยวกับความไม่สมบูรณ์ของ "แผน" ของหนังตลกนั่นคือพล็อตและองค์ประกอบของมัน Griboyedov เขียนว่า: "คุณพบข้อผิดพลาดหลักในแผน: สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่ามันจะง่ายและชัดเจนในจุดประสงค์และการดำเนินการ ; เด็กผู้หญิงที่ไม่โง่เองชอบคนโง่มากกว่าคนฉลาด (ไม่ใช่เพราะจิตใจของคนบาปของเราเป็นเรื่องธรรมดาไม่! และในเรื่องตลกของฉันมีคนโง่ 25 คนสำหรับคนมีสติหนึ่งคน) และแน่นอนว่าชายคนนี้เป็นฝ่ายค้านต่อสังคมคนรอบข้างไม่มีใครเข้าใจเขาไม่มีใครอยากให้อภัยทำไมเขาถึงสูงกว่าคนอื่นเล็กน้อย ... "ฉากต่างๆเชื่อมโยงกันโดยพลการ" เช่นเดียวกับลักษณะของเหตุการณ์ใด ๆ เล็กและสำคัญ: ยิ่งกะทันหันมากเท่าไหร่ก็ยิ่งดึงดูดความอยากรู้อยากเห็นมากขึ้นเท่านั้น”

นักเขียนบทละครได้อธิบายความหมายของพฤติกรรมของ Chatsky ดังนี้:“ มีคนโกรธเคืองเขาว่าเขาเป็นบ้าไม่มีใครเชื่อและทุกคนพูดซ้ำเสียงของคนไม่ดีทั่วไปถึงเขายิ่งกว่านั้นความไม่ชอบของเด็กผู้หญิง ซึ่งเขาเป็นคนเดียวที่มอสโคว์อธิบายให้เขาฟังอย่างสมบูรณ์เขาไม่ได้ด่าเธอและทุกคนและเป็นแบบนั้น ราชินียังผิดหวังกับน้ำตาลน้ำผึ้งของเธอ จะมีอะไรสมบูรณ์ไปกว่านี้”

Griboyedov ปกป้องหลักการของเขาในการวาดภาพวีรบุรุษ คำพูดของ Katenin ที่ว่า "ตัวละครเป็นภาพบุคคล" เขายอมรับ แต่ถือว่านี่ไม่ใช่ข้อผิดพลาด แต่เป็นข้อดีหลักของการแสดงตลกของเขา จากมุมมองของเขาภาพล้อเลียนเสียดสีที่บิดเบือนสัดส่วนที่แท้จริงในรูปลักษณ์ของผู้คนเป็นสิ่งที่ไม่สามารถยอมรับได้ "ใช่! และถ้าฉันไม่มีพรสวรรค์ของโมลิแยร์อย่างน้อยฉันก็จริงใจกว่าเขา ภาพบุคคลและภาพบุคคลเท่านั้นที่เป็นส่วนหนึ่งของความขบขันและโศกนาฏกรรมอย่างไรก็ตามพวกเขามีลักษณะที่เหมือนกันสำหรับบุคคลอื่น ๆ และคนอื่น ๆ ในเผ่าพันธุ์มนุษย์ทั้งหมดเท่าที่แต่ละคนจะคล้ายกับพี่น้องสองขาของเขาทั้งหมด ฉันเกลียดการ์ตูนล้อเลียนคุณจะไม่พบภาพของฉัน นี่คือบทกวีของฉัน ... ".

ในที่สุด "คำชมที่ประจบสอพลอ" ที่สุดสำหรับตัวเอง Griboyedov ได้พิจารณาคำพูดของ Katenin ที่ว่า "พรสวรรค์เป็นมากกว่างานศิลปะ" “ ศิลปะประกอบด้วยการเลียนแบบของขวัญเท่านั้น ... - ผู้เขียน“ Woe from Wit” ตั้งข้อสังเกต "ในขณะที่ฉันมีชีวิตอยู่ฉันเขียนได้อย่างอิสระและเสรี"

พุชกินยังแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการเล่น (II Pushchin นำรายชื่อ "Woe from Wit" มาให้ Mikhailovskoye) ในจดหมายถึง PA Vyazemsky และ AA Bestuzhev เขียนในเดือนมกราคมปี 1825 เขาสังเกตเห็นว่านักเขียนบทละครประสบความสำเร็จมากที่สุดด้วย "ตัวละครและภาพที่คมชัดของศีลธรรม" ในภาพของพวกเขาตามที่พุชกิน "อัจฉริยะการ์ตูน" ของ Griboyedov ได้แสดงออกมา กวีมีปฏิกิริยาอย่างรุนแรงต่อแชทสกี ในการตีความของเขานี่คือวีรบุรุษ - เหตุผลธรรมดาโดยแสดงความคิดเห็นของ "ตัวละครอัจฉริยะ" เพียงคนเดียว - ผู้เขียนเอง: "... Chatsky คืออะไร? เป็นเพื่อนที่กระตือรือร้นสูงส่งและใจดีซึ่งใช้เวลาอยู่กับคนที่ฉลาดมาก (กล่าวคือกับ Griboyedov) และรู้สึกอิ่มเอมไปกับความคิดไหวพริบและคำพูดเสียดสีของเขา ทุกอย่างที่เขาพูดมันฉลาดมาก แต่เขาพูดทั้งหมดนี้กับใคร? ฟามูซอฟ? Skalozub? ที่ลูกบอลสำหรับคุณยายมอสโก? มอลชลิน? นี่เป็นเรื่องที่ไม่น่าให้อภัย สัญญาณแรกของคนฉลาดคือรู้ได้อย่างรวดเร็วว่าคุณกำลังติดต่อกับใครและอย่าโยนลูกปัดต่อหน้า Repetilov และสิ่งที่คล้ายกัน " พุชกินสังเกตได้อย่างแม่นยำมากถึงลักษณะที่ขัดแย้งและไม่สอดคล้องกันของพฤติกรรมของแชทสกีลักษณะที่น่าเศร้าของตำแหน่งของเขา

ในตอนต้นของปี 1840 VG Belinsky ในบทความเกี่ยวกับ "Woe from Wit" เช่นเดียวกับ Pushkin ปฏิเสธ Chatsky ในทางปฏิบัติโดยเรียกเขาว่า "Don Quixote ใหม่" ตามที่นักวิจารณ์กล่าวว่าตัวละครหลักของหนังตลกคือหุ่นที่ไร้สาระเป็นคนช่างฝันไร้เดียงสา "เด็กผู้ชายบนหลังม้าที่จินตนาการว่าเขากำลังนั่งอยู่บนหลังม้า" อย่างไรก็ตามในไม่ช้า Belinsky ก็แก้ไขการประเมินเชิงลบของเขาเกี่ยวกับ Chatsky และเรื่องตลกโดยทั่วไปโดยเน้นในจดหมายส่วนตัวว่า Woe from Wit คือ“ งานที่มีมนุษยธรรมสูงส่งการประท้วงที่มีพลัง (และยังเป็นงานแรก) ต่อความเป็นจริงทางเชื้อชาติที่เลวร้าย” เป็นลักษณะที่การประณามก่อนหน้านี้ "จากมุมมองทางศิลปะ" ไม่ได้ถูกยกเลิก แต่แทนที่ด้วยวิธีการที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง: นักวิจารณ์ไม่ได้พิจารณาว่าจำเป็นต้องเข้าใจความซับซ้อนที่แท้จริงของภาพของ Chatsky แต่ประเมินความขบขันจาก จุดยืนของความสำคัญทางสังคมและศีลธรรมของการประท้วงของเขา

นักวิจารณ์และนักประชาสัมพันธ์ในยุค 1860 ยิ่งไปกว่านั้นจากการตีความของผู้เขียน Chatsky ตัวอย่างเช่น A.I. Herzen เห็นใน Chatsky ว่าเป็น "ความคิดย้อนกลับ" ของ Griboyedov โดยตีความพระเอกตลกว่าเป็นเรื่องตลกทางการเมือง "... นี่คือ Decembrist นี่คือชายคนหนึ่งที่สิ้นสุดยุคของ Peter I และพยายามที่จะแยกแยะอย่างน้อยที่สุดก็อยู่ที่ขอบฟ้าดินแดนแห่งพันธสัญญา ... " และสำหรับนักวิจารณ์ A.A. Grigoriev แชทสกีคือ“ ฮีโร่คนเดียวของเรานั่นคือการต่อสู้เชิงบวกเพียงคนเดียวในสภาพแวดล้อมที่โชคชะตาและความหลงใหลทำให้เขาต้องตกที่นั่งลำบาก” ดังนั้นบทละครทั้งหมดในการตีความเชิงวิพากษ์ของเขาจึงเปลี่ยนจากตลก“ สูง” เป็น“ สูง” โศกนาฏกรรม (ดูบทความ "เกี่ยวกับฉบับใหม่ของสิ่งเก่าวิบัติจากปัญญาเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 1862") ในการตัดสินเหล่านี้ภาพของ Chatsky ได้รับการพิจารณาใหม่ไม่เพียง แต่ตีความในลักษณะทั่วไปอย่างยิ่ง แต่ยังรวมถึงด้านเดียวด้วย

IAGoncharov ตอบสนองต่อการผลิต Woe from Wit ที่ Alexandrinsky Theatre (1871) ด้วยการศึกษาเชิงวิพากษ์เรื่อง Million of Torments (ตีพิมพ์ในวารสาร "Vestnik Evropy", 1872, no. 3) นี่คือหนึ่งในบทวิเคราะห์ตลกที่เจาะลึกที่สุด กอนชารอฟให้ลักษณะที่ลึกซึ้งของตัวละครแต่ละตัวชื่นชมทักษะของ Griboyedov ในฐานะนักเขียนบทละครเขียนเกี่ยวกับตำแหน่งพิเศษของ "Woe from Wit" ในวรรณคดีรัสเซีย แต่บางทีข้อได้เปรียบที่สำคัญที่สุดของ etude ของ Goncharov คือทัศนคติที่ระมัดระวังต่อแนวคิดของผู้แต่งที่เป็นตัวเป็นตนในหนังตลก ผู้เขียนละทิ้งการตีความบทละครทางสังคมและอุดมการณ์ด้านเดียวโดยพิจารณาถึงแรงจูงใจทางจิตวิทยาสำหรับพฤติกรรมของ Chatsky และตัวละครอื่น ๆ อย่างรอบคอบ "ทุกขั้นตอนของ Chatsky เกือบทุกคำในบทละครเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการแสดงความรู้สึกของเขาที่มีต่อโซเฟียหงุดหงิดกับการโกหกในการกระทำของเธอซึ่งเขาพยายามดิ้นรนเพื่อคลี่คลายจนถึงที่สุด" กอนชารอฟเน้นย้ำโดยเฉพาะ อันที่จริงโดยไม่คำนึงถึงอุบายความรัก (ความสำคัญของมันถูกบันทึกไว้โดย Griboyedov เองในจดหมายถึง Katenin) มันเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจ "ความวิบัติจากปัญญา" ของคนรักที่ถูกปฏิเสธและคนรักที่อ้างว้างในความจริงในเวลาเดียวกัน ลักษณะที่น่าเศร้าและตลกของภาพของ Chatsky

คุณลักษณะหลักของหนังตลกคือปฏิสัมพันธ์ของความขัดแย้งที่ก่อตัวขึ้นสองเรื่อง: ความขัดแย้งในความรักผู้เข้าร่วมหลักคือ Chatsky และ Sofia และความขัดแย้งทางสังคมและอุดมการณ์ซึ่ง Chatsky ปะทะกับกลุ่มอนุรักษ์นิยมที่รวมตัวกันในบ้านของ Famusov จากมุมมองของปัญหาเบื้องหน้าคือความขัดแย้งระหว่างสังคม Chatsky และ Famus แต่ความขัดแย้งในความรักแบบดั้งเดิมนั้นมีความสำคัญไม่น้อยไปกว่ากันในการพัฒนาฉากแอ็คชั่น: ท้ายที่สุดแล้วก็เพื่อประโยชน์ในการพบกับโซเฟีย Chatsky รีบไปมอสโคว์ ทั้งความขัดแย้ง - ความรักและอุดมการณ์ทางสังคม - เสริมและเสริมสร้างซึ่งกันและกัน พวกเขามีความจำเป็นเท่าเทียมกันเพื่อที่จะเข้าใจโลกทัศน์ตัวละครจิตวิทยาและความสัมพันธ์ของตัวละคร

องค์ประกอบทั้งหมดของพล็อตคลาสสิกเผยให้เห็นได้อย่างง่ายดายในโครงเรื่องสองเรื่องของ "Woe from Wit": นิทรรศการ - ฉากทั้งหมดของการแสดงครั้งแรกก่อนการปรากฏตัวของ Chatsky ในบ้านของ Famusov (ปรากฏตัว 1-5); จุดเริ่มต้นของความขัดแย้งในความรักและด้วยเหตุนี้จุดเริ่มต้นของการกระทำของแผนรักแรก - การมาถึงของ Chatsky และการสนทนาครั้งแรกของเขากับโซเฟีย (ไฟล์ I, yavl. 7) ความขัดแย้งทางสังคมและอุดมการณ์ (Chatsky - Famus society) มีการสรุปไว้ในภายหลัง - ในการสนทนาครั้งแรกระหว่าง Chatsky และ Famusov (ไฟล์ I, yavl. 9)

ความขัดแย้งทั้งสองพัฒนาควบคู่กันไป ขั้นตอนของการพัฒนาความขัดแย้งความรักคือบทสนทนาระหว่าง Chatsky และ Sofia พระเอกยังคงยืนหยัดในความพยายามที่จะท้าทายโซเฟียให้ตรงไปตรงมาและค้นหาว่าทำไมเธอถึงเย็นชากับเขามากนักซึ่งเป็นคนที่เธอเลือก ความขัดแย้งของ Chatsky กับสังคม Famus รวมถึงความขัดแย้งส่วนตัวหลายประการ: "ดวล" ด้วยวาจาระหว่าง Chatsky และ Famusov, Skalozub, Silent และตัวแทนคนอื่น ๆ ของสังคมมอสโก ความขัดแย้งส่วนตัวใน "Woe from Wit" โยนตัวละครรองจำนวนมากออกมาบนเวทีบังคับให้พวกเขาเปิดเผยจุดยืนในชีวิตในคำพูดหรือการกระทำ Griboyedov ไม่เพียงสร้าง "ภาพศีลธรรม" ในวงกว้าง แต่ยังแสดงให้เห็นถึงหลักจิตวิทยาและหลักการดำเนินชีวิตของผู้คนรอบ ๆ Chatsky อย่างแท้จริงจากทุกด้าน

พัฒนาการของแอ็คชั่นคอเมดี้นั้นรวดเร็วปานสายฟ้า มีเหตุการณ์มากมายที่ก่อให้เกิด "ไมโครพล็อต" ที่น่าสนใจทุกวันต่อหน้าผู้อ่านและผู้ชม สิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีทำให้เกิดเสียงหัวเราะและในขณะเดียวกันก็ทำให้คุณคิดถึงความขัดแย้งของสังคมในขณะนั้นและปัญหาของมนุษย์ที่เป็นสากล การพัฒนาของการกระทำค่อนข้างช้าลงเนื่องจากบทพูดที่แพร่หลาย แต่มีความสำคัญอย่างยิ่ง - "โปรแกรม" ของ Chatsky และนักแสดงคนอื่น ๆ (Famusov, Molchalin, Repetilov): พวกเขาไม่เพียงทำให้ความขัดแย้งทางอุดมการณ์รุนแรงขึ้นเท่านั้น แต่ยังเป็นวิธีการทางสังคมที่สำคัญอีกด้วย ลักษณะทางศีลธรรมและจิตใจของฝ่ายตรงข้าม บทพูดที่ยาว แต่มีความสำคัญอย่างยิ่ง - "โปรแกรม" โดย Chatsky และนักแสดงคนอื่น ๆ (Famusov, Molchalin, Repetilov): พวกเขาไม่เพียงทำให้ความขัดแย้งทางอุดมการณ์รุนแรงขึ้นเท่านั้น แต่ยังเป็นวิธีการที่สำคัญในการกำหนดลักษณะทางสังคมศีลธรรมและจิตใจของฝ่ายตรงข้าม

จุดสุดยอดของ "Woe from Wit" เป็นตัวอย่างของทักษะการแสดงละครที่น่าทึ่งของ Griboyedov หัวใจสำคัญของจุดสุดยอดของพล็อตเรื่องสังคม - อุดมการณ์ (สังคมประกาศว่า Chatsky บ้าไฟล์ III, javl. 14-21) เป็นข่าวลือเหตุผลที่โซเฟียให้ไว้พร้อมกับคำพูดของเธอ "ไปด้านข้าง": "เขา อยู่นอกความคิดของเขา”. โซเฟียที่หงุดหงิดทิ้งคำพูดนี้โดยไม่ได้ตั้งใจหมายความว่าแชทสกี“ บ้าไปแล้ว” ด้วยความรักและกลายเป็นเรื่องที่ทนไม่ได้สำหรับเธอ ผู้เขียนใช้เทคนิคที่มีพื้นฐานมาจากการแสดงความหมาย: การระเบิดทางอารมณ์ของโซเฟียได้ยินจากการซุบซิบของฆราวาส Mr. N. และเข้าใจตามตัวอักษร โซเฟียตัดสินใจใช้ประโยชน์จากความเข้าใจผิดนี้เพื่อแก้แค้นแชทสกีที่ล้อเลียนโมลชาลิน กลายเป็นแหล่งซุบซิบเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky นางเอก "เผาสะพาน" ระหว่างตัวเธอเองกับอดีตคนรัก

ดังนั้นจุดสุดยอดของเรื่องราวความรักจึงกระตุ้นจุดสุดยอดของเรื่องราวทางสังคมและอุดมการณ์ ด้วยเหตุนี้เส้นพล็อตทั้งสองที่ดูเหมือนเป็นอิสระของบทละครจึงตัดกันที่จุดสุดยอดทั่วไป - ฉากยาวซึ่งเป็นผลมาจากการยอมรับว่า Chatsky เป็นคนบ้า อย่างไรก็ตามควรเน้นว่าเช่นเดียวกับการมาถึงของ Chatsky ที่หลงใหลทำให้เกิดข้อพิพาทพื้นฐานระหว่างเขาซึ่งเป็นตัวแทนของ "ศตวรรษปัจจุบัน" และผู้ที่ยึดติดกับคุณค่าชีวิตของ "ศตวรรษที่ผ่านมา" อย่างดื้อรั้นดังนั้นโซเฟีย ความรำคาญและความโกรธที่คนรัก "คนบ้า" นำสังคมไปสู่การแบ่งเขตทางอุดมการณ์โดยสมบูรณ์กับ Chatsky และทุกสิ่งใหม่ในชีวิตสาธารณะที่อยู่ข้างหลังเขา ในความเป็นจริงความขัดแย้งใด ๆ ความไม่เต็มใจของ Chatsky และคนที่มีใจเดียวกันของเขานอกเวทีที่จะดำเนินชีวิตในลักษณะที่กำหนดโดย "ความคิดเห็นสาธารณะ" ได้รับการประกาศว่าเป็น "ความบ้าคลั่ง"

หลังจากจุดสุดยอดตุ๊กตุ่นก็แตกต่างกันอีกครั้ง การบอกเลิกเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ นำหน้าการปฏิเสธความขัดแย้งทางสังคมและอุดมการณ์ ฉากกลางคืนในบ้าน Famusov (บ้าน IV, การปรากฏตัว 12-13) ซึ่ง Molchalin และ Liza รวมถึง Sofia และ Chatsky เข้ามามีส่วนร่วมในที่สุดก็อธิบายตำแหน่งของวีรบุรุษทำให้ความลับชัดเจน โซเฟียเริ่มเชื่อในความเจ้าเล่ห์ของโมลชาลินและแชทสกีพบว่าคู่แข่งของเขาคือใคร:

ในที่สุดนี่คือวิธีแก้ปริศนา!
นี่ฉันบริจาคให้ใคร!

การบอกเลิกของโครงเรื่องบนพื้นฐานของความขัดแย้งระหว่าง Chatsky และสังคม Famusian คือการพูดคนเดียวครั้งสุดท้ายของ Chatsky ที่มุ่งต่อต้าน "ฝูงชนของผู้ข่มเหง" Chatsky ประกาศการหยุดพักครั้งสุดท้ายของเขากับโซเฟียฟามูซอฟและสังคมมอสโกทั้งหมด (บ้าน IV, Yavl. 14):“ ออกไปจากมอสโกว! ฉันไม่มาที่นี่อีกแล้ว”

ในระบบตัวละครของหนังตลก Chatsky ซึ่งเชื่อมโยงเรื่องราวทั้งสองเข้าด้วยกันครอบครองจุดศูนย์กลาง อย่างไรก็ตามเราเน้นย้ำว่าสำหรับตัวฮีโร่เองมันไม่ใช่ความขัดแย้งทางสังคม - อุดมการณ์ แต่เป็นความขัดแย้งด้านความรักที่มีความสำคัญยิ่ง Chatsky เข้าใจอย่างถ่องแท้ว่าเขาอยู่ในสังคมแบบไหนเขาไม่มีภาพลวงตาเกี่ยวกับฟามูซอฟและ "มอสโกวทั้งหมด" เหตุผลที่ทำให้ Chatsky พูดจารุนแรงไม่เกี่ยวกับการเมืองหรือการศึกษา แต่เป็นเรื่องจิตใจ แหล่งที่มาของการพูดคนเดียวที่น่าหลงใหลและคำพูดที่มีจุดมุ่งหมายอย่างดีนั่นคือประสบการณ์ความรัก "ความอดทนอดกลั้น" ซึ่งสัมผัสได้ตั้งแต่ฉากแรกจนถึงฉากสุดท้ายที่มีส่วนร่วมของเขา แน่นอนว่าแชทสกีที่จริงใจอารมณ์และเปิดใจไม่สามารถไปปะทะกับผู้คนต่างดาวกับเขาได้ เขาไม่สามารถปกปิดการประเมินและความรู้สึกของเขาได้โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากเขาถูกยั่วยุอย่างเปิดเผย - โดยฟามูซอฟโมลชาลินและสกาโลซูบ แต่สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่านั่นคือความรักเหมือนเดิมที่เปิด "ประตูระบายน้ำ" ทั้งหมดทำให้ กระแสความคมคายของ Chatsky ผ่านพ้นไม่ได้อย่างแท้จริง

แชทสกีมามอสโคว์โดยมีจุดประสงค์เพียงอย่างเดียวเพื่อพบโซเฟียค้นหาคำยืนยันถึงความรักในอดีตของเขาและอาจจะแต่งงานกัน เขาขับเคลื่อนด้วยความรัก ความตื่นเต้นและ "ช่างพูด" ของ Chatsky ในตอนแรกเกิดจากความสุขที่ได้พบกับคนรักของเขา แต่ตรงกันข้ามกับความคาดหวังโซเฟียพบเขาอย่างเย็นชา: ฮีโร่ดูเหมือนจะวิ่งเข้าไปในกำแพงที่ว่างเปล่าของความแปลกแยกและความน่ารำคาญที่ซ่อนอยู่อย่างน่าสงสาร อดีตคนรักที่ Chatsky จำได้ด้วยสัมผัสอ่อนโยนเปลี่ยนเป็นเขาโดยสิ้นเชิง ด้วยความช่วยเหลือจากมุขตลกและบทบรรยายของเขาเขาพยายามหาภาษากลางกับเธอ "สัมผัส" คนรู้จักในมอสโกวของเขา แต่ความเฉลียวฉลาดของเขาทำให้โซเฟียระคายเคืองเท่านั้นเธอตอบเขาด้วยหนาม พฤติกรรมแปลก ๆ ของผู้เป็นที่รักกระตุ้นความสงสัยของแชทสกี: "ที่นี่ไม่มีเจ้าบ่าวจริงๆเหรอ"

การกระทำและคำพูดของคนที่ฉลาดและอ่อนไหวต่อผู้คน Chatsky ดูเหมือนไม่สอดคล้องกันไร้เหตุผล: จิตใจของเขาไม่สอดคล้องกับหัวใจของเขาอย่างชัดเจน เมื่อตระหนักว่าโซเฟียไม่ได้รักเขาเขาไม่ต้องการตกลงกับเรื่องนี้และรับหน้าที่ "ล้อม" ที่รักของเขาที่ทำให้เขาเย็นลงอย่างแท้จริง ความรู้สึกของความรักและความปรารถนาที่จะค้นหาว่าใครเป็นคนใหม่ที่ได้รับเลือกจากโซเฟียทำให้เขาอยู่ในบ้านของฟามูซอฟ:“ ฉันจะรอเธอและบังคับให้สารภาพ: / สุดท้ายแล้วใครที่รักเธอ? มอลชลิน! สกาโลซับ!”

เขาสร้างความรำคาญให้กับโซเฟียพยายามท้าทายให้เธอเป็นคนตรงไปตรงมาโดยถามคำถามแบบไร้เหตุผลของเธอ:“ ฉันจะรู้ / ... คุณรักใคร? ".

ฉากกลางคืนในบ้านของฟามูซอฟเปิดเผยความจริงทั้งหมดกับแชทสกี "ฟื้น" แต่ตอนนี้เขาก้าวไปอีกขั้น: เขาไม่สามารถให้อภัยโซเฟียที่ตาบอดเพราะความรักของเขาเขาตำหนิเธอว่าเธอ "ล่อลวงเขาด้วยความหวัง" การปฏิเสธความขัดแย้งด้านความรักไม่ได้ทำให้ความกระตือรือร้นของ Chatsky เย็นลง แทนที่จะหลงใหลในความรักพระเอกกลับถูกยึดครองด้วยความรู้สึกรุนแรงอื่น ๆ นั่นคือความโกรธและความโกรธ ด้วยความเดือดดาลเขากล่าวโทษผู้อื่นว่า "ความพยายามแห่งความรักที่ไร้ผล" แชทสกี้ไม่พอใจเพียงแค่ "การทรยศ" เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความจริงที่ว่าโซเฟียชอบให้เขาเป็นโมลชลินที่ไร้ค่าซึ่งเขาดูหมิ่นมาก ("เมื่อฉันคิดว่าคุณชอบใคร!") เขาประกาศ "เลิกรา" กับเธออย่างภาคภูมิใจและคิดว่าตอนนี้เขา "สร่างเมา ... เต็มที่" ตั้งใจในเวลาเดียวกัน "ที่จะหลั่งน้ำดีและความน่ารำคาญทั้งหมดให้กับคนทั้งโลก"

เป็นเรื่องที่น่าสนใจในการติดตามว่าประสบการณ์ความรักทำให้ความขัดแย้งทางอุดมการณ์ของ Chatsky รุนแรงขึ้นต่อสังคม Famus อย่างไร ในตอนแรก Chatsky อ้างถึงสังคมมอสโกอย่างใจเย็นแทบจะไม่สังเกตเห็นความชั่วร้ายตามปกติเห็น แต่ด้านการ์ตูนในนั้น: "ฉันอยู่ในความแปลกประหลาดของปาฏิหาริย์อื่น / เมื่อฉันหัวเราะฉันก็จะลืม ... "

แต่เมื่อแชทสกีมั่นใจว่าโซเฟียไม่รักเขาทุกอย่างในมอสโกวก็เริ่มทำให้เขาหงุดหงิด ข้อสังเกตและการพูดคนเดียวกลายเป็นเรื่องไม่สุภาพและเหน็บแนม - เขาโกรธประณามสิ่งที่เขาเคยหัวเราะก่อนหน้านี้โดยไม่แสดงความอาฆาตพยาบาท

ในการพูดคนเดียวของเขา Chatsky สัมผัสกับปัญหาเฉพาะของยุคใหม่: คำถามที่ว่าการรับใช้ที่แท้จริงคืออะไรปัญหาของการตรัสรู้และการศึกษาความเป็นทาสและเอกลักษณ์ประจำชาติ แต่เมื่ออยู่ในสถานะตื่นเต้นฮีโร่ดังที่ IA Goncharov กล่าวไว้อย่างละเอียดว่า“ ตกอยู่ในการพูดเกินจริงเกือบจะเมาในการพูด ... โกรธที่มาดามและมาดาม moiselle ... ยังไม่ได้รับการแปลเป็นภาษารัสเซีย ... " .

เบื้องหลังคำพูดที่หุนหันพลันแล่นและประหม่าของบทพูดคนเดียวของ Chatsky มีความเชื่อมั่นที่จริงจังและไม่ได้รับชัยชนะ Chatsky เป็นบุคคลที่มีโลกทัศน์ที่มั่นคงระบบคุณค่าชีวิตและศีลธรรม เกณฑ์สูงสุดในการประเมินบุคคลสำหรับเขาคือ "จิตใจที่หิวกระหายความรู้" ความปรารถนา "สู่ศิลปะสร้างสรรค์ที่สูงส่งและสวยงาม" ความคิดของ Chatsky เกี่ยวกับบริการ - Famusov, Skalozub และ Molchalin บังคับให้เขาพูดถึงเรื่องนี้อย่างแท้จริง - เชื่อมโยงกับอุดมคติของเขาในเรื่อง "ชีวิตอิสระ" สิ่งที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งคือเสรีภาพในการเลือก: ตามที่พระเอกกล่าวทุกคนควรมีสิทธิ์รับใช้หรือปฏิเสธการให้บริการ Chatsky เองตาม Famusov“ ไม่รับใช้นั่นคือเขาไม่พบประโยชน์ใด ๆ จากสิ่งนั้น” แต่เขามีความคิดที่ชัดเจนว่าบริการควรเป็นอย่างไร ตาม Chatsky เราควรให้บริการ "ธุรกิจไม่ใช่บุคคล" ไม่สับสนระหว่างผลประโยชน์ส่วนตัวเห็นแก่ตัวและ "สนุก" กับ "การกระทำ" นอกจากนี้เขายังเชื่อมโยงการบริการกับแนวคิดเรื่องเกียรติยศและศักดิ์ศรีของผู้คนดังนั้นในการสนทนากับ Famusov เขาจงใจเน้นความแตกต่างระหว่างคำว่า "รับใช้" และ "รับใช้": "ฉันยินดีที่จะรับใช้ รับใช้”

ปรัชญาชีวิตทำให้เขาอยู่นอกสังคมที่รวมตัวกันในบ้านของฟามูซอฟ Chatsky เป็นบุคคลที่ไม่รู้จักเจ้าหน้าที่ไม่แบ่งปันความคิดเห็นที่ยอมรับโดยทั่วไป เหนือสิ่งอื่นใดเขาให้ความสำคัญกับความเป็นอิสระของเขาทำให้เกิดความสยดสยองในหมู่ฝ่ายตรงข้ามที่มีอุดมการณ์ซึ่งมองเห็นอสุรกายของนักปฏิวัติคาร์โบนาเรียส "เขาต้องการประกาศเสรีภาพ!" - อุทาน Famusov จากมุมมองของคนส่วนใหญ่หัวโบราณพฤติกรรมของ Chatsky ผิดปกติซึ่งหมายความว่าเป็นเรื่องที่น่าตำหนิเพราะเขาไม่รับใช้เดินทาง“ รู้จักรัฐมนตรี” แต่ไม่ใช้เส้นสายไม่ประกอบอาชีพ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ฟามูซอฟที่ปรึกษาด้านอุดมการณ์ของทุกคนที่มารวมตัวกันในบ้านของเขาซึ่งเป็นผู้บัญญัติกฎหมาย "แฟชั่น" เชิงอุดมการณ์เรียกร้องจากแชทสกีให้ใช้ชีวิต "เหมือนคนอื่น ๆ " ตามธรรมเนียมปฏิบัติในสังคม: "ฉันจะบอกว่าประการแรก : ไม่ชอบ / ชื่อพี่อย่าวิ่งผิด / และที่สำคัญที่สุดคือไปรับใช้ "

แม้ว่า Chatsky จะปฏิเสธแนวคิดที่ยอมรับกันโดยทั่วไปเกี่ยวกับศีลธรรมและหน้าที่ทางสังคม แต่เขาก็แทบจะไม่ได้รับการพิจารณาว่าเป็นนักปฏิวัติหัวรุนแรงหรือแม้แต่ "Decembrist": ไม่มีอะไรปฏิวัติเกี่ยวกับคำพูดของ Chatsky Chatsky เป็นบุคคลที่รู้แจ้งที่เสนอให้สังคมกลับไปสู่อุดมคติที่เรียบง่ายและชัดเจนของชีวิตเพื่อชำระล้างจากชั้นนอกที่พูดถึงกันมากในสังคม Famus แต่ตามที่ Chatsky ระบุว่าพวกเขาไม่มีความคิดที่ถูกต้องนั่นคือการบริการ จำเป็นต้องแยกความแตกต่างระหว่างความหมายวัตถุประสงค์ของการตัดสินการตรัสรู้ระดับปานกลางของฮีโร่กับผลกระทบที่เกิดขึ้นในสังคมอนุรักษ์นิยม ความขัดแย้งเพียงเล็กน้อยถือได้ว่าที่นี่ไม่เพียง แต่เป็นการปฏิเสธอุดมคติและวิถีชีวิตตามปกติซึ่งได้รับการชำระให้บริสุทธิ์โดย "บรรพบุรุษ" "ผู้อาวุโส" เท่านั้น แต่ยังเป็นภัยคุกคามของการเปลี่ยนแปลงทางสังคมด้วย: ท้ายที่สุดแล้ว Chatsky อ้างอิงจาก Famusov “ ไม่รู้จักเจ้าหน้าที่” กับพื้นหลังของกลุ่มอนุรักษ์นิยมที่เฉื่อยชาและไม่สั่นคลอน Chatsky ให้ความรู้สึกถึงวีรบุรุษผู้โดดเดี่ยว "คนบ้า" ผู้กล้าหาญที่รีบบุกเข้าไปในฐานที่มั่นที่ทรงพลังแม้ว่าจะอยู่ในวงล้อมของนักคิดอิสระก็ตามคำพูดของเขาจะไม่ทำให้ทุกคนตกใจกับลัทธิหัวรุนแรง .

โซเฟียหุ้นส่วนหลักของ Chatsky ครอบครองสถานที่พิเศษในระบบตัวละคร Woe from Wit ความรักที่ขัดแย้งกับโซเฟียเกี่ยวข้องกับพระเอกในความขัดแย้งกับคนทั้งสังคมตามที่กอนชารอฟกล่าวว่า "เป็นแรงจูงใจสาเหตุของการระคายเคืองสำหรับ" ความทรมานนับล้าน "ภายใต้อิทธิพลที่เขาสามารถเล่นได้เท่านั้น ระบุโดย Griboyedov " โซเฟียไม่เข้าข้าง Chatsky แต่ไม่ได้เป็นสมาชิกของ Famusov แม้ว่าเธอจะอาศัยอยู่และถูกเลี้ยงดูมาในบ้านของเขาก็ตาม เธอเป็นคนปิดและเป็นความลับยากที่จะเข้าหาเธอ แม้แต่พ่อของเธอก็ยังกลัวเธอเล็กน้อย

มีคุณสมบัติในลักษณะของโซเฟียที่ทำให้เธอแตกต่างอย่างชัดเจนในหมู่ผู้คนในแวดวงฟามัส ประการแรกนี่คือความเป็นอิสระของการตัดสินซึ่งแสดงออกในทัศนคติที่ไม่ยอมรับการนินทาและการนินทาของเธอ ("ข่าวลือสำหรับฉันคืออะไรใครอยากตัดสินอย่างนั้น ... ") อย่างไรก็ตามโซเฟียรู้ "กฎหมาย" ของสังคมฟามัสและไม่รังเกียจที่จะใช้มัน ตัวอย่างเช่นเธอเชื่อมโยง "ความคิดเห็นสาธารณะ" อย่างชาญฉลาดเพื่อที่จะแก้แค้นอดีตคนรักของเธอ

ตัวละครของโซเฟียไม่เพียง แต่มีคุณลักษณะเชิงบวกเท่านั้น แต่ยังมีคุณลักษณะเชิงลบอีกด้วย "ส่วนผสมของสัญชาตญาณที่ดีกับการโกหก" ทำให้ Goncharov อยู่ในตัวเธอ ความเอาแต่ใจความดื้อรั้นความไม่แน่นอนเสริมด้วยความคิดที่คลุมเครือเกี่ยวกับศีลธรรมทำให้เธอมีความสามารถในการกระทำที่ดีและไม่ดีเท่า ๆ กัน ท้ายที่สุดหลังจากใส่ร้ายแชทสกีแล้วโซเฟียก็ทำตัวไร้ศีลธรรมแม้ว่าเธอจะยังคงอยู่ แต่เป็นเพียงคนเดียวในหมู่ผู้ชมที่เชื่อว่าแชทสกีเป็นคน "ปกติ" อย่างสมบูรณ์ ในที่สุดเขาก็ไม่แยแสกับโซเฟียเมื่อรู้ว่าเขาเป็นหนี้เธอ "นิยายเรื่องนี้"

โซเฟียเป็นคนฉลาดช่างสังเกตมีเหตุผลในการกระทำของเธอ แต่ความรักที่มีต่อมอลชาลินในขณะเดียวกันก็เห็นแก่ตัวและบ้าบิ่นทำให้เธออยู่ในตำแหน่งที่ดูตลกไร้สาระ ในการสนทนากับแชทสกีโซเฟียยกระดับคุณสมบัติทางจิตวิญญาณของโมลชาลินขึ้นสู่สวรรค์ แต่เธอรู้สึกมืดมนจนไม่ได้สังเกตว่า "ภาพเหมือนหลุดออกไปจากมือ" (กอนชารอฟ) ได้อย่างไร คำชมของเธอที่มีต่อ Molchalin ("เขาเล่นทั้งวัน!", "เขาเงียบเมื่อถูกดุ!") มีผลตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิง: Chatsky ปฏิเสธที่จะเข้าใจทุกสิ่งที่โซเฟียพูดตามตัวอักษรและได้ข้อสรุปว่า "เธอไม่เคารพเขา .” โซเฟียพูดเกินจริงถึงอันตรายที่คุกคามโมลชาลินเมื่อตกจากหลังม้าและเหตุการณ์ที่ไม่สำคัญก็เติบโตขึ้นในสายตาของเธอจนถึงขนาดของโศกนาฏกรรมบังคับให้เขาต้องท่อง:

มอลชลิน! เหตุผลของฉันยังคงเหมือนเดิม!
คุณรู้ว่าชีวิตของคุณเป็นอย่างไรสำหรับฉัน!
ทำไมเธอต้องเล่นและประมาทขนาดนั้น?
(D. II, yavl. 11).

โซเฟียผู้ชื่นชอบนวนิยายฝรั่งเศสมีอารมณ์อ่อนไหวมาก อาจจะเหมือนกับวีรสตรีของพุชกินจาก Eugene Onegin เธอฝันถึงแกรนดิสัน แต่แทนที่จะเป็นจ่าสิบเอกเธอกลับพบ "รูปแบบที่สมบูรณ์แบบ" อีกแบบหนึ่งซึ่งเป็นศูนย์รวมของ "การกลั่นกรองและความถูกต้อง" โซเฟียพูดในอุดมคติของมอลชาลินโดยไม่แม้แต่จะพยายามค้นหาว่าแท้จริงแล้วเขาคืออะไรโดยไม่สังเกตเห็น "ความหยาบคาย" และข้ออ้างของเขา “ พระเจ้านำเรามาพบกัน” - สูตร“ โรแมนติก” นี้สื่อถึงความหมายของความรักของโซเฟียที่มีต่อมอลชาลิน เขาพยายามทำให้เธอพอใจก่อนอื่นด้วยการทำตัวเหมือนอุทาหรณ์ที่มีชีวิตของนวนิยายที่เธอเพิ่งอ่าน: "เขาจับมือกดหัวใจของเขา / จากส่วนลึกของจิตวิญญาณของเขาเขาจะถอนหายใจ ... "

ทัศนคติของโซเฟียที่มีต่อแชทสกีแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงเธอไม่ได้รักเขาดังนั้นเธอจึงไม่ต้องการฟังไม่ต้องการที่จะเข้าใจหลีกเลี่ยงคำอธิบาย โซเฟียไม่ยุติธรรมกับเขาเพราะคิดว่าเขาใจแข็งและใจร้าย ("ไม่ใช่คนนะงู!" ในความสัมพันธ์ของเธอกับ Chatsky นางเอกเป็นคน "ตาบอด" และ "หูหนวก" เช่นเดียวกับความสัมพันธ์ของเธอกับ Molchalin: ความคิดของเธอเกี่ยวกับอดีตคนรักของเธอยังห่างไกลจากความเป็นจริง

โซเฟียซึ่งเป็นผู้กระทำความผิดหลักของความปวดร้าวทางจิตใจของแชทสกีทำให้เธอรู้สึกเห็นใจ ด้วยวิธีของเธอเองจริงใจและหลงใหลเธอยอมจำนนต่อความรักโดยสิ้นเชิงโดยไม่สังเกตว่า Molchalin เป็นคนหน้าซื่อใจคด แม้แต่การลืมความดีงาม (การออกเดทในตอนกลางคืนไม่สามารถซ่อนความรักของเธอจากผู้อื่นได้) ก็เป็นหลักฐานบ่งบอกถึงความแข็งแกร่งของความรู้สึกของเธอ ความรักที่มีต่อเลขาที่“ ไร้รากเหง้า” ของพ่อทำให้โซเฟียอยู่นอกแวดวงฟามัสเพราะเธอจงใจเสี่ยงต่อชื่อเสียงของเธอ สำหรับความเป็นเจ้าเล่ห์และการ์ตูนตลกที่เห็นได้ชัดความรักนี้เป็นความท้าทายแบบหนึ่งสำหรับนางเอกและพ่อของเธอผู้ซึ่งกังวลที่จะพบว่าเธอเป็นเจ้าบ่าวอาชีพที่ร่ำรวยและต่อสังคมซึ่งแก้ตัวอย่างเปิดเผยเท่านั้นไม่ใช่การหลอกลวงแบบพรางตัว ความสูงของความรู้สึกไม่ใช่ลักษณะของ Famusians ทำให้เธอเป็นอิสระจากภายใน เธอมีความสุขกับความรักมากจนกลัวการเปิดเผยและอาจถูกลงโทษ: "ไม่ปฏิบัติตามชั่วโมงแห่งความสุข" ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่กอนชารอฟเปรียบเทียบโซเฟียกับทัตยานาของพุชกิน:“ ... ในความรักของเธอเธอก็พร้อมที่จะมอบตัวเหมือนทัตยานาเหมือนกันทั้งสองเดินละเมอหลงไหลในความหลงใหลไปกับความเรียบง่ายแบบเด็ก ๆ และโซเฟียเช่นเดียวกับทาเทียนาเธอเริ่มต้นนวนิยายโดยไม่พบสิ่งที่น่าตำหนิในเรื่องนี้ "

โซเฟียมีนิสัยที่แข็งแกร่งและพัฒนาความนับถือตนเอง เธอมีความภาคภูมิใจภูมิใจสามารถสร้างแรงบันดาลใจในการเคารพตัวเอง ในตอนจบของหนังตลกนางเอกเริ่มมองเห็นได้อย่างชัดเจนโดยตระหนักว่าเธอไม่ยุติธรรมต่อ Chatsky และรักคนที่ไม่คู่ควรกับความรักของเธอ ความรักถูกแทนที่ด้วยการดูถูกโมลชาลิน: "ตำหนิบ่นน้ำตาของฉัน / ไม่กล้ารอคุณไม่มีค่า ... "

แม้ว่าตามที่โซเฟียไม่มีพยานในฉากที่น่าอัปยศอดสูกับมอลชาลินเธอก็รู้สึกอับอาย: "ฉันรู้สึกละอายใจในตัวเองจากกำแพง" ไม่มีฉากที่น่าอับอายกับ Molchalin เธอถูกทรมานด้วยความรู้สึกอับอาย: "ฉันเองก็รู้สึกละอายใจกับกำแพง" โซเฟียตระหนักถึงการหลอกลวงตนเองโทษตัวเองเท่านั้นและเสียใจอย่างจริงใจ “ น้ำตาไหล” เธอพูดประโยคสุดท้ายของเธอ:“ ฉันโทษตัวเองรอบด้าน” ในฉากสุดท้ายของ "Woe from Wit" ไม่มีร่องรอยของอดีตโซเฟียตามอำเภอใจและมั่นใจในตัวเอง - "ภาพลวงตา" ถูกเปิดเผยและในรูปลักษณ์ของเธอจะเห็นลักษณะของนางเอกที่น่าเศร้าอย่างชัดเจน ชะตากรรมของโซเฟียในแวบแรกไม่คาดคิด แต่สอดคล้องกับตรรกะของตัวละครของเธอเข้าใกล้ชะตากรรมที่น่าเศร้าของแชทสกีซึ่งถูกเธอปฏิเสธ อันที่จริงตามที่ IA Goncharov กล่าวไว้อย่างละเอียดในตอนสุดท้ายของหนังตลกเธอต้อง "ยากที่สุดในบรรดาทั้งหมดหนักกว่า Chatsky เสียอีกและเธอได้รับ" การทรมานเป็นล้านครั้ง " การบอกเลิกเรื่องราวความรักของคอเมดี้กลายเป็น "ความเศร้าโศก" สำหรับโซเฟียผู้ชาญฉลาดซึ่งเป็นหายนะในชีวิต

ไม่ใช่ตัวละครแต่ละตัวในบทละคร แต่เป็นตัวละคร "รวม" - สังคมฟามัสหลายด้าน - ฝ่ายตรงข้ามอุดมการณ์หลักของ Chatsky ผู้รักความจริงผู้โดดเดี่ยวและผู้ปกป้อง "ชีวิตอิสระ" ที่กระตือรือร้นถูกต่อต้านโดยนักแสดงกลุ่มใหญ่และตัวละครนอกเวทีที่รวมตัวกันโดยโลกทัศน์แบบอนุรักษ์นิยมและศีลธรรมในทางปฏิบัติที่เรียบง่ายที่สุดความหมายคือ "รับรางวัลและมี สนุก." อุดมคติและพฤติกรรมของวีรบุรุษในภาพยนตร์ตลกสะท้อนให้เห็นถึงโมเมนท์และวิถีชีวิตของสังคมมอสโกที่แท้จริงในยุค "หลังไฟ" - ครึ่งหลังของปี 1810

สังคมฟามัสมีความแตกต่างกันในองค์ประกอบ: ไม่ใช่ฝูงชนที่ไร้หน้าซึ่งบุคคลสูญเสียความเป็นตัวของตัวเอง ในทางตรงกันข้ามกลุ่มอนุรักษ์นิยมมอสโกที่เชื่อมั่นต่างกันในด้านสติปัญญาความสามารถความสนใจอาชีพและตำแหน่งในลำดับชั้นทางสังคม นักเขียนบทละครค้นพบทั้งลักษณะทั่วไปและลักษณะเฉพาะของแต่ละคนในแต่ละคน แต่สิ่งหนึ่งที่ทุกคนมีมติเป็นเอกฉันท์: Chatsky และพรรคพวกของเขา "บ้า" "คนบ้า" คนทรยศ เหตุผลหลักสำหรับ "ความบ้าคลั่ง" ตามที่ Famusians กล่าวคือ "ความฉลาด" ที่มากเกินไปคือ "การเรียนรู้" ที่มากเกินไปซึ่งเปรียบได้อย่างง่ายดายด้วย "ความคิดอิสระ" ในทางกลับกัน Chatsky ไม่ได้มองข้ามการประเมินที่สำคัญของสังคมมอสโก เขาเชื่อว่าไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลงในมอสโก "หลังไฟไหม้" ("บ้านใหม่ แต่อคติเก่า") และประณามความเฉื่อยชาธรรมชาติปรมาจารย์ของสังคมมอสโกการยึดมั่นในศีลธรรมที่ล้าสมัยของอายุ "การเชื่อฟังและความกลัว" ศีลธรรมด้านการศึกษาใหม่สร้างความหวาดกลัวและทำให้พวกอนุรักษ์นิยม - พวกเขาหูหนวกต่อการโต้แย้งของเหตุผลใด ๆ แชทสกีแทบจะตะโกนในบทพูดคนเดียวที่กล่าวหาเขา แต่ทุกครั้งที่มีคนรู้สึกว่า "หูหนวก" ของสมาชิกฟามัสนั้นแปรผันตรงกับความแข็งแกร่งของเสียงของเขา: ยิ่งฮีโร่ดัง "ตะโกน" ก็ยิ่ง "ปิดหู" อย่างขยันขันแข็ง ”.

การพรรณนาถึงความขัดแย้งระหว่างสังคม Chatsky และ Famusian Griboyedov ใช้ประโยชน์จากคำพูดของผู้เขียนอย่างกว้างขวางซึ่งรายงานเกี่ยวกับปฏิกิริยาของพรรคอนุรักษ์นิยมต่อคำพูดของ Chatsky คำพูดเสริมเส้นสายของตัวละครตอกย้ำความเป็นการ์ตูนในสิ่งที่เกิดขึ้น เทคนิคนี้ใช้เพื่อสร้างสถานการณ์การ์ตูนหลักในการเล่น - สถานการณ์ของคนหูหนวก ในระหว่างการสนทนาครั้งแรกกับ Chatsky (d II, yavl. 2-3) ซึ่งมีการระบุการต่อต้านศีลธรรมจารีตครั้งแรก Famusov "เห็นและไม่ได้ยินอะไรเลย" เขาจงใจอุดหูเพื่อไม่ให้ได้ยินเสียงปลุกระดมจากมุมมองของเขาสุนทรพจน์ของ Chatsky: "ดีฉันอุดหูของฉัน" ระหว่างเล่นบอล (ง. 3, javl. 22) เมื่อ Chatsky พูดคนเดียวอย่างโกรธเกรี้ยวกับ "กฎแฟชั่นของมนุษย์ต่างดาว" ("ในห้องนั้นการประชุมที่ไม่สำคัญ ... ") "ทุกคนหมุนรอบเพลงวอลทซ์กับ ความกระตือรือร้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ชายชรากระจัดกระจายไปที่โต๊ะไพ่ " สถานการณ์ของการ "หูหนวก" ที่ถูกแกล้งทำให้ผู้เขียนสามารถถ่ายทอดความเข้าใจผิดร่วมกันและความแปลกแยกระหว่างฝ่ายที่ขัดแย้งกันได้

ฟามูซอฟเป็นหนึ่งในเสาหลักของสังคมมอสโก ตำแหน่งทางการของเขาสูงพอ: เขาเป็น "ผู้จัดการในสถานที่ของรัฐ" ความเป็นอยู่ที่ดีและความสำเร็จของคนจำนวนมากขึ้นอยู่กับเขา: การกระจายตำแหน่งและรางวัล "การอุปถัมภ์" ให้กับเจ้าหน้าที่หนุ่มและเงินบำนาญแก่ผู้สูงอายุ มุมมองของ Famusov นั้นอนุรักษ์นิยมอย่างยิ่ง: เขายอมรับการเป็นศัตรูกับทุกสิ่งที่อย่างน้อยก็ค่อนข้างแตกต่างจากความเชื่อและความคิดของเขาเกี่ยวกับชีวิตเป็นปฏิปักษ์กับทุกสิ่งใหม่ ๆ - แม้กระทั่งความจริงที่ว่าในมอสโก "ถนนทางเท้า / บ้านและทุกอย่างเป็นความสามัคคีใหม่ ". อุดมคติของ Famusov คืออดีตเมื่อทุกอย่าง "ไม่ใช่อย่างที่เป็นอยู่ในตอนนี้"

ฟามูซอฟเป็นผู้ปกป้องศีลธรรมแห่ง "ศตวรรษที่ผ่านมา" อย่างแข็งขัน ในความคิดของเขาการดำเนินชีวิตอย่างถูกต้องหมายถึงการปฏิบัติในทุกสิ่ง“ เหมือนที่บรรพบุรุษทำ” ศึกษา“ มองผู้อาวุโส” ตรงกันข้าม Chatsky อาศัย "การตัดสิน" ของตัวเองที่กำหนดโดยสามัญสำนึกดังนั้นความคิดของวีรบุรุษเหล่านี้เกี่ยวกับพฤติกรรม "เหมาะสม" และ "ไม่เหมาะสม" จึงไม่ตรงกัน ฟามูซอฟมองเห็นการกบฏและ "การหลอกลวง" ในการคิดอย่างเสรี แต่คำพูดที่ไม่เป็นอันตรายของแชทสกีเขายังคาดการณ์ว่านักคิดอิสระจะถูกทดลอง แต่ในการกระทำของเขาเองเขาไม่เห็นอะไรที่น่าตำหนิเลย ในความคิดของเขาความชั่วร้ายที่แท้จริงของผู้คนไม่ว่าจะเป็นการหลอกลวงการเมาสุราความเจ้าเล่ห์การโกหกและการปรนนิบัติไม่เป็นอันตราย ฟามูซอฟกล่าวเกี่ยวกับตัวเขาเองว่าเขาเป็นที่รู้จักในเรื่องพฤติกรรมทางสงฆ์แม้ว่าก่อนหน้านั้นเขาจะพยายามจีบลีซา ในตอนแรกสังคมมีแนวโน้มที่จะอ้างว่าสาเหตุของ "ความบ้าคลั่ง" ของ Chatsky คือการเมาสุรา แต่ Famusov แก้ไข "ผู้พิพากษา" อย่างถูกต้อง:

จัดไป! ปัญหาใหญ่
ผู้ชายอะไรจะดื่มมากเกินไป!
การเรียนรู้คือภัยพิบัติการเรียนรู้คือเหตุผล
สิ่งที่สำคัญกว่าตอนนี้คืออะไร
คนที่หย่าร้างกันอย่างบ้าคลั่งการกระทำและความคิดเห็น
(D. III, รายการ 21)

เมื่อฟังคำแนะนำและคำแนะนำของ Famusov ผู้อ่านดูเหมือนว่าตัวเองอยู่ในกลุ่ม "ต่อต้านโลก" ทางศีลธรรม ในนั้นความชั่วร้ายธรรมดากลายเป็นคุณธรรมเกือบทั้งหมดและความคิดความคิดเห็นคำพูดและความตั้งใจจะถูกประกาศว่าเป็น "ความชั่วร้าย" "รอง" หลักตาม Famusov คือ "การเรียนรู้" ซึ่งเป็นสติปัญญาที่มากเกินไป เขาถือว่าความโง่เขลาและความโง่เขลาเป็นพื้นฐานของศีลธรรมในทางปฏิบัติของคนดี ฟามูซอฟพูดถึงแม็กซิมเปโตรวิชที่ "ฉลาด" ด้วยความภาคภูมิใจและอิจฉา: "เขาล้มลงอย่างเจ็บปวดลุกขึ้นได้ดี"

ความคิดของฟามัสเกี่ยวกับ "จิตใจ" เป็นแบบลงดินทุกวัน: เขาระบุความคิดด้วยการปฏิบัติจริงความสามารถในการ "ตั้งหลักแหล่ง" ในชีวิต (ซึ่งเขาประเมินในเชิงบวก) หรือด้วย "การไตร่ตรองอย่างอิสระ" (ความคิดเช่นนี้ ตาม Famusov เป็นอันตราย) สำหรับ Famusov ความคิดของ Chatsky เป็นเพียงเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ซึ่งเทียบไม่ได้กับค่านิยมอันสูงส่งแบบดั้งเดิม - ขุนนาง ("ให้เกียรติพ่อและลูก") และความมั่งคั่ง:

ถึงจะแย่ แต่ถ้าคุณมีเพียงพอ
มีวิญญาณทั่วไปสองพันดวง -
เขาและเจ้าบ่าว
เป็นอีกคนที่เร็วกว่าสูงกว่าด้วยความเย่อหยิ่งทุกประเภท

ให้ตัวเองขึ้นชื่อว่าเป็นคนฉลาด
และจะไม่รวมอยู่ในครอบครัว
(D. II, yavl. 5).

Famusov พบสัญญาณที่ชัดเจนของความบ้าคลั่งในความจริงที่ว่า Chatsky ประณามความเป็นทาสของระบบราชการ:

สงสัยมานานแล้วว่าจะไม่มีใครผูกมัดเขาได้ยังไง!
ลองเกี่ยวกับเจ้าหน้าที่ - สนามจะบอกอะไรคุณ!
ก้มลงเล็กน้อยงอแหวน
อย่างน้อยต่อหน้าพระมหากษัตริย์
อย่างนั้นเขาจะเรียกว่าขี้โกง! ..
(D. III, yavl. 21).

เรื่องของความคิดในเรื่องตลกเกี่ยวข้องกับเรื่องของการศึกษาและการเลี้ยงดู หากคุณค่าสูงสุดสำหรับ Chatsky คือ“ จิตใจที่หิวกระหายความรู้” ตรงกันข้าม Famusov จะระบุ“ ทุนการศึกษา” ด้วย“ ความคิดอิสระ” โดยพิจารณาว่าเป็นที่มาของความวิกลจริต ในการตรัสรู้เขาเห็นอันตรายอย่างมากที่เขาเสนอให้ต่อสู้กับมันด้วยวิธีการทดลองและทดสอบของ Inquisition: "ถ้าความชั่วร้ายถูกระงับ: / เอาหนังสือทั้งหมดไปเผาทิ้ง"

แน่นอนคำถามหลักสำหรับ Famusov คือคำถามของการบริการ การรับใช้ในระบบคุณค่าชีวิตของเขาเป็นแกนที่ชีวิตทั้งภาครัฐและเอกชนหมุนไป เป้าหมายที่แท้จริงของการบริการเชื่อว่าฟามูซอฟคือการสร้างอาชีพ "เพื่อให้ได้ระดับที่เป็นที่รู้จัก" และด้วยเหตุนี้จึงมั่นใจได้ว่าจะมีตำแหน่งสูงในสังคม Famusov ปฏิบัติต่อผู้ที่ประสบความสำเร็จในเรื่องนี้เช่น Skalozub ("ไม่ใช่ตอนนี้หรือพรุ่งนี้ทั่วไป") หรือคนที่ Molchalin "ชอบธุรกิจ" มุ่งมั่นเพื่อสิ่งนี้ด้วยความเห็นชอบโดยยอมรับว่าเป็นคนที่มีใจเดียวกัน ในทางตรงกันข้าม Chatsky จากมุมมองของ Famusov เป็นบุคคลที่ "หลงทาง" ซึ่งสมควรได้รับ แต่ความเสียใจอย่างดูถูก: ท้ายที่สุดการมีข้อมูลที่ดีสำหรับอาชีพที่ประสบความสำเร็จเขาไม่ได้รับใช้ “ แต่ถ้าคุณต้องการมันก็จะเป็นแบบธุรกิจ” Famusov กล่าว

ดังนั้นความเข้าใจในการรับใช้ของเขาจึงห่างไกลจากความหมายที่แท้จริงของคำว่า "กลับหัว" เช่นเดียวกับแนวคิดเรื่องศีลธรรม Famusov ไม่เห็นความผิดในการละเลยหน้าที่ราชการอย่างเปิดเผย:

และฉันมีมันคืออะไรอะไรที่ไม่ใช่
ประเพณีของฉันคือ:
ลงชื่อออกจากไหล่ของคุณ
(D. I, yavl. 4).

แม้แต่การละเมิดสำนักงาน Famusov ก็ทำให้เป็นกฎ:

คุณจะเริ่มจินตนาการถึงไม้กางเขนสำหรับสถานที่ได้อย่างไร
ยังไงก็ไม่เอาใจชายน้อยที่รัก! ..
(D. II, yavl. 5).

Molchalin เป็นหนึ่งในตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของสังคม Famus บทบาทของเขาในหนังตลกเปรียบได้กับ Chatsky เช่นเดียวกับ Chatsky Molchalin เป็นผู้มีส่วนร่วมในทั้งความรักและความขัดแย้งทางสังคม - อุดมการณ์ เขาไม่เพียง แต่เป็นลูกศิษย์ที่มีค่าควรของฟามูซอฟเท่านั้น แต่ยังเป็น "คู่ปรับ" ของแชทสกี้ด้วยความรักโซเฟียบุคคลที่สามที่เกิดขึ้นระหว่างอดีตคนรัก

ถ้า Famusov, Khlestova และตัวละครอื่น ๆ บางตัวเป็นเศษเสี้ยวของ "ศตวรรษที่ผ่านมา" แล้ว Molchalin ก็เป็นคนรุ่นเดียวกับ Chatsky แต่แตกต่างจาก Chatsky คือ Molchalin เป็นคนหัวโบราณที่เชื่อมั่นดังนั้นการสนทนาและความเข้าใจซึ่งกันและกันจึงเป็นไปไม่ได้และความขัดแย้งเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ - อุดมคติในชีวิตหลักการทางศีลธรรมและพฤติกรรมในสังคมนั้นตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิง

Chatsky ไม่เข้าใจ "เหตุใดความคิดเห็นของผู้อื่นจึงศักดิ์สิทธิ์เท่านั้น" Molchalin เช่นเดียวกับ Famusov ถือว่าการพึ่งพาผู้อื่นเป็นกฎพื้นฐานของชีวิต Molchalin เป็นคนธรรมดาที่ไม่เกินกรอบที่ยอมรับโดยทั่วไปนี่คือคน "ทั่วไป" ทั่วไป: ทั้งในด้านความสามารถความคิดและการอ้างสิทธิ์ แต่เขามี "พรสวรรค์ของตัวเอง": เขาภูมิใจในคุณสมบัติของตัวเอง - "ความพอประมาณและความถูกต้อง" มุมมองและพฤติกรรมของ Molchalin ถูกควบคุมอย่างเคร่งครัดโดยตำแหน่งของเขาในลำดับชั้นการบริการ เขาเป็นคนเจียมเนื้อเจียมตัวและช่วยเหลือดีเพราะ "อยู่ในกลุ่ม ... เล็ก" เขาไม่สามารถทำได้หากไม่มี "ผู้อุปถัมภ์" แม้ว่าเขาจะต้องพึ่งพาความตั้งใจของพวกเขาก็ตาม

แต่แตกต่างจาก Chatsky ตรงที่ Molchalin เข้ากับสังคม Famus นี่คือ "Famusov ตัวน้อย" เนื่องจากเขามีส่วนร่วมกับ "เอซ" ของมอสโกมากแม้จะมีความแตกต่างกันมากในด้านอายุและสถานะทางสังคม ตัวอย่างเช่นทัศนคติของ Molchalin ที่มีต่อการให้บริการคือ "Famusian" ล้วนๆเขาต้องการ "รับรางวัลและสนุกสนาน" ความคิดเห็นของประชาชนสำหรับ Molchalin เช่นเดียวกับ Famusov ถือเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์ ข้อความบางส่วนของเขา (“ อา! ลิ้นชั่วร้ายน่ากลัวกว่าปืน”“ ในยุคของฉันคุณไม่ควรกล้า / มีวิจารณญาณของคุณเอง”) คล้ายกับ Famus:“ อ๊ะ! โอ้พระเจ้า! เธอจะพูดอะไร / Princess Marya Aleksevna! "

Molchalin เป็นปฏิปักษ์ของ Chatsky ไม่เพียง แต่เกิดจากความเชื่อมั่นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทัศนคติของเขาที่มีต่อโซเฟียด้วย Chatsky รักเธออย่างจริงใจไม่มีสิ่งใดสำหรับเขาเหนือความรู้สึกนี้เมื่อเทียบกับเขา "โลกทั้งใบ" Chatsky "ดูเหมือนฝุ่นและไร้สาระ" Molchalin เพียงแสร้งทำเป็นว่าเขารักโซเฟียอย่างชำนาญแม้ว่าเขาจะยอมรับตัวเองเขาก็ไม่พบ "สิ่งที่น่าอิจฉา" ในตัวเธอ ความสัมพันธ์กับโซเฟียถูกกำหนดโดยตำแหน่งของโมลชาลินในชีวิต: นี่คือวิธีที่เขาปฏิบัติกับทุกคนโดยไม่มีข้อยกเว้นนี่คือหลักการชีวิตที่เรียนรู้จากวัยเด็ก ในการแสดงครั้งสุดท้ายเขาบอกลิซ่าว่าเขา "พินัยกรรมโดยพ่อของเขา" "เพื่อทำให้ทุกคนพอใจโดยไม่มีข้อยกเว้น" Molchalin กำลังมีความรัก "ตามฐานะ" "ในความพึงพอใจของลูกสาวของบุคคลเช่นนี้" ในฐานะ Famusov "ที่เลี้ยงดูและให้น้ำ / และบางครั้งเขาก็จะให้ยศ ... "

การสูญเสียความรักของโซเฟียไม่ได้หมายถึงความพ่ายแพ้ของโมลชาลิน แม้ว่าเขาจะควบคุมดูแลอย่างไม่น่าให้อภัย แต่เขาก็สามารถขึ้นจากน้ำได้ เป็นเรื่องสำคัญที่ไม่ได้อยู่ที่ Molchalin ที่“ ผิด” แต่เป็นเรื่องของ Chatsky ที่“ ไร้เดียงสา” และโซเฟียที่ถูกทำให้อับอายและอับอาย Famusov ทำให้ความโกรธของเขาลดลง ในตอนจบของหนังตลก Chatsky กลายเป็นคนนอกคอก: สังคมปฏิเสธเขา Famusov ชี้ไปที่ประตูและขู่ว่าจะ "ประกาศ" การหลอกลวงที่ถูกกล่าวหาของเขา "ต่อคนทั้งมวล" ในทางกลับกัน Molchalin มีแนวโน้มที่จะเพิ่มความพยายามของเขาเป็นสองเท่าในการชดใช้โซเฟีย เป็นไปไม่ได้ที่จะหยุดอาชีพของคนอย่าง Molchalin - นี่คือความหมายของทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อฮีโร่ แม้ในการแสดงครั้งแรก Chatsky ยังตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้องว่า Molchalin "จะถึงระดับที่รู้จัก" เหตุการณ์ในคืนนี้ยืนยันความจริงอันขมขื่น: สังคมปฏิเสธ Chatskys และ "The Silencers is happy in the world"

สังคม Famusovskoe ใน "Woe from Wit" เป็นชุดของตัวละครรองและเป็นตอน ๆ แขกของ Famusov หนึ่งในนั้นคือพันเอก Skalozub เป็นทหารศูนย์รวมของความโง่เขลาและความไม่รู้ เขา "ไม่เคยพูดคำที่ฉลาด" และจากการสนทนาของคนรอบข้างเขาเข้าใจแค่ว่าเขาคิดอย่างไรเกี่ยวข้องกับธีมทางทหาร ดังนั้นเมื่อถามโดย Famusov "คุณรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับ Nastasya Nikolavna? คำตอบแบบธุรกิจของ Skalozub: "เราไม่ได้รับใช้ร่วมกับเธอ" อย่างไรก็ตามตามมาตรฐานของสังคม Famus Skalozub เป็นเจ้าบ่าวที่น่าอิจฉา:“ เขาเป็นทั้งถุงทองและเป็นเครื่องหมายของนายพล” ดังนั้นจึงไม่มีใครสังเกตเห็นความโง่เขลาและความไร้ศีลธรรมในสังคม Famusov เอง "เป็นคนหลงผิดกับพวกเขามาก" ไม่ต้องการเจ้าบ่าวอีกคนสำหรับลูกสาวของเขา

Skalozub แบ่งปันทัศนคติของสมาชิก Famus ในการให้บริการและการศึกษาโดยพูดถึง "ความตรงของทหาร" ซึ่งปกคลุมไปด้วยหมอกของวลีที่คมคายในแถลงการณ์ของ Famusov และ Molchalin ในคำพังเพยอย่างกะทันหันของเขาชวนให้นึกถึงทีมบนพื้นขบวนพาเหรด "ปรัชญา" ที่เรียบง่ายในชีวิตประจำวันของนักอาชีพ "เช่นเดียวกับนักปรัชญาที่แท้จริง" เขาฝันถึงสิ่งหนึ่ง: "ฉันเพิ่งได้เป็นนายพล" แม้จะมี "ความน่ารักน่าเอ็นดู" แต่ Skalozub ก็ก้าวขึ้นบันไดอาชีพได้อย่างรวดเร็วและประสบความสำเร็จทำให้เกิดความประหลาดใจอย่างน่านับถือแม้แต่ใน Famusov: "คุณเป็นผู้พันมานาน แต่รับใช้เมื่อเร็ว ๆ นี้" การศึกษาไม่ได้แสดงถึงคุณค่าใด ๆ สำหรับ Skalozub (“ คุณจะไม่หลอกฉันด้วยทุนการศึกษา”) การฝึกซ้อมของกองทัพจากมุมมองของเขามีประโยชน์กว่ามากหากเพียงแค่ความจริงที่ว่ามันสามารถทำให้อึทางวิทยาศาสตร์ออกมาได้ ในหัวของเขา:“ ฉันคือเจ้าชายเกรกอรีและคุณ / Feldwebel ใน Volters ฉันจะทำ” อาชีพทางทหารและการใช้เหตุผล "เกี่ยวกับความพ่ายแพ้และตำแหน่ง" เป็นสิ่งเดียวที่ Skalozub สนใจ

ตัวละครทั้งหมดที่ปรากฏในบ้านของฟามูซอฟในระหว่างการแข่งขันบอลมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการเผชิญหน้าทั่วไปกับแชทสกีเพิ่มรายละเอียดตัวละครใหม่ทั้งหมดให้กับซุบซิบเกี่ยวกับ "ความบ้าคลั่ง" ของตัวเอกจนกระทั่งในใจของคุณยายเคาน์เตสเธอก็เปลี่ยน เป็นเรื่องราวที่น่าอัศจรรย์เกี่ยวกับวิธีการที่ Chatsky "ใน nusurmans" ตัวละครรองแต่ละตัวแสดงในบทบาทการ์ตูนของตัวเอง

Khlestova เช่นเดียวกับ Famusov เป็นประเภทที่มีสีสันนี่คือ "หญิงชราโกรธ" หญิงรับใช้ผู้ยิ่งใหญ่ในยุคแคทเธอรีน เธอ "จากความเบื่อหน่าย" อุ้ม "สาวน้อยอาราพและสุนัข" ไปด้วยมีจุดอ่อนสำหรับหนุ่มชาวฝรั่งเศสชอบที่จะ "พอใจ" เธอจึงปฏิบัติต่อ Molchalin และแม้แต่ Zagoretsky ในทางที่ดี การปกครองแบบเผด็จการที่เพิกเฉยเป็นหลักการดำเนินชีวิตของ Khlestova ซึ่งเหมือนกับแขกส่วนใหญ่ของ Famusov ไม่ได้ซ่อนทัศนคติที่ไม่เป็นมิตรต่อการศึกษาและการตรัสรู้:

และคุณจะแทบคลั่งจากสิ่งเหล่านี้จากบางคน
ไม่ว่าจะเป็นหอพักโรงเรียนโรงละครสัตว์อย่างที่คุณหมายถึง
ใช่จาก Lancart peer learning
(D. III, yavl. 21).

Zagoretsky - "นักต้มตุ๋นผู้ฉาวโฉ่คนโกง" ผู้ให้ข้อมูลและคมชัดกว่า ("ระวังเขา: พกเยอะ ๆ / การ์ด Ivv ไม่นั่งลงเขาจะขาย") ทัศนคติที่มีต่อตัวละครนี้เป็นลักษณะของสังคมฟามัส ทุกคนดูหมิ่น Zagoretsky ไม่ลังเลที่จะดุเขาต่อหน้า ("เขาเป็นคนโกหกนักพนันขโมย" - Khlestov พูดถึงเขา) แต่ในสังคมเขา "ดุ / ทุกที่ แต่ทุกที่ที่พวกเขายอมรับ" เพราะ Zagoretsky เป็น "นายรับใช้"

นามสกุล "การพูด" ของ Repetilov บ่งบอกถึงแนวโน้มของเขาที่จะพูดซ้ำข้อโต้แย้งของคนอื่น "เกี่ยวกับแม่คนสำคัญ" โดยไม่ตั้งใจ Petilova ชี้ให้เห็นว่าเขามีแนวโน้มที่จะพูดซ้ำข้อโต้แย้งของคนอื่นโดยไม่คิดว่า "เกี่ยวกับแม่คนสำคัญ" Repetilov ซึ่งแตกต่างจากตัวแทนคนอื่น ๆ ของสังคม Famus กล่าวได้ว่าเป็นผู้ที่ชื่นชม "ทุนการศึกษา" อย่างกระตือรือร้น แต่แนวคิดด้านการศึกษาที่ Chatsky สั่งสอนเขาล้อเลียนและหยาบคายเรียกเช่นว่าทุกคนควรเรียนรู้ "จากเจ้าชายเกรกอรี" โดยที่ "พวกเขาจะให้แชมเปญแก่พวกเขาเพื่อฆ่า" Repetilov ยังคงปล่อยให้มันหลุดลอยไป: เขากลายเป็นคนที่ชื่นชม "การเรียนรู้" เพียงเพราะเขาล้มเหลวในการประกอบอาชีพ ("และฉันจะไต่อันดับ การศึกษาจากมุมมองของเขาเป็นเพียงการบังคับทดแทนอาชีพ Repetilov เป็นผลงานของสังคม Famusian แม้ว่าเขาจะตะโกนว่าเขาและ Chatsky มี "รสนิยมเดียวกัน" "การรวมตัวกันอย่างลับๆ" และ "การชุมนุมอย่างลับๆ" ซึ่งเขาบอกกับแชทสกีเป็นเนื้อหาที่น่าสนใจมากที่ช่วยให้สามารถสรุปได้เกี่ยวกับทัศนคติเชิงลบของ Griboyedov ที่มีต่อ "ความลับที่มีเสียงดัง" ของความคิดอิสระทางโลก อย่างไรก็ตาม "สหภาพลับ" แทบจะไม่ได้รับการพิจารณาว่าเป็นเรื่องล้อเลียนของสมาคมลับของ Decembrist แต่เป็นการเสียดสีเกี่ยวกับ "การเต้นรำที่ว่างเปล่า" ทางอุดมการณ์ที่ทำให้ "ความลับ" กิจกรรม "สมคบคิด" เป็นรูปแบบหนึ่งของงานอดิเรกทางโลกเพราะทุกอย่างเกิดขึ้น เพื่อไม่ใช้งานพูดพล่อยและเขย่าอากาศ - "เราทำเสียงดังพี่ชายเรากำลังทำเสียงดัง"

นอกเหนือจากตัวละครที่มีรายชื่ออยู่ใน "playbill" - รายชื่อ "ตัวละคร" - และอย่างน้อยหนึ่งครั้งก็ปรากฏบนเวทีใน "Woe from Wit" หลายคนกล่าวถึงที่ไม่ได้มีส่วนร่วมในการกระทำ - เหล่านี้คือ ตัวละครที่ไม่ใช่บนเวที ชื่อและนามสกุลของพวกเขาสั่นไหวในบทพูดคนเดียวและคำพูดของนักแสดงซึ่งจำเป็นต้องแสดงทัศนคติต่อพวกเขาเห็นชอบหรือประณามหลักการและพฤติกรรมในชีวิตของพวกเขา

ตัวละครนอกเวทีเป็น "ผู้มีส่วนร่วม" ที่มองไม่เห็นในความขัดแย้งทางสังคมและอุดมการณ์ ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา Griboyedov สามารถขยายขอบเขตของการแสดงบนเวทีโดยมุ่งเน้นไปที่พื้นที่แคบ ๆ (บ้านของ Famusov) และเสร็จสิ้นในหนึ่งวัน (การกระทำเริ่มต้นในตอนเช้าและสิ้นสุดในตอนเช้าของวันถัดไป) ตัวละครที่ไม่อยู่บนเวทีมีหน้าที่ทางศิลปะพิเศษ: เป็นตัวแทนของสังคมซึ่งผู้เข้าร่วมทั้งหมดในกิจกรรมในบ้าน Famusov เป็นส่วนหนึ่ง พวกเขามีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับผู้ที่ปกป้อง "ศตวรรษที่ผ่านมา" อย่างดุเดือดหรือมุ่งมั่นที่จะดำเนินชีวิตตามอุดมคติของ "ศตวรรษปัจจุบัน" - ตะโกนไม่พอใจไม่พอใจหรือในทางกลับกันประสบการณ์ "ความทรมานนับล้าน " บนเวที.

เป็นตัวละครที่ไม่อยู่บนเวทีที่ยืนยันว่าสังคมรัสเซียทั้งหมดถูกแบ่งออกเป็นสองส่วนที่ไม่เท่ากัน: จำนวนพรรคอนุรักษ์นิยมที่กล่าวถึงในบทละครมีมากกว่าจำนวนผู้คัดค้านอย่างมาก "บ้าคลั่ง" แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดคือแชทสกีผู้รักความจริงคนเดียวบนเวทีไม่ได้อยู่คนเดียวในชีวิต: การมีอยู่ของผู้คนที่ใกล้ชิดกับเขาทางวิญญาณตามที่ฟามูเซียนได้พิสูจน์ให้เห็นว่า "ปัจจุบันนี้มากกว่าเวลาที่ คนบ้าและการกระทำและความคิดเห็นได้หย่าร้างกัน " ในบรรดาเพื่อนร่วมงานของ Chatsky คือลูกพี่ลูกน้องของ Skalozub ที่ละทิ้งอาชีพทหารที่ยอดเยี่ยมเพื่อไปที่หมู่บ้านและอ่านหนังสือ (“ ชินตามเขาไป: จู่ๆเขาก็ออกจากราชการ / ในหมู่บ้านเขาเริ่มอ่านหนังสือ”) เจ้าชายฟีโอดอร์ หลานชายของเจ้าหญิง Tugoukhovskaya ("Chinov ไม่อยากรู้! เขาเป็นนักเคมีเขาเป็นนักพฤกษศาสตร์ ... ") และ "ศาสตราจารย์" ในปีเตอร์สเบิร์กที่เขาศึกษาด้วย ตามที่แขกของ Famusov กล่าวว่าคนเหล่านี้เป็นบ้าคลั่งเพราะ "การเรียนรู้" เช่นเดียวกับ Chatsky

ตัวละครนอกเวทีอีกกลุ่มหนึ่งคือ "ผู้ร่วมงาน" ของ Famusov เหล่านี้คือ "ไอดอล" ของเขาซึ่งเขามักกล่าวถึงเป็นแบบอย่างของชีวิตและพฤติกรรม ตัวอย่างเช่นมอสโก "ace" Kuzma Petrovich - สำหรับ Famusov นี่คือตัวอย่างของ "ชีวิตที่น่ายกย่อง":

ผู้เสียชีวิตเป็นมหาดเล็กที่น่าเคารพ
เขารู้วิธีส่งกุญแจให้ลูกชายด้วยกุญแจ
เขาร่ำรวยและเขาแต่งงานกับคนรวย
ลูก ๆ หลาน ๆ ที่รอดชีวิต;
เสียชีวิต; ทุกคนจำเขาได้อย่างน่าเศร้า
(D. II, yavl. 1).

อีกหนึ่งแบบอย่างที่คุ้มค่าตาม Famusov คือหนึ่งในตัวละครนอกเวทีที่น่าจดจำที่สุด“ ลุงที่ตายแล้ว” Maxim Petrovich ผู้ซึ่งประสบความสำเร็จในอาชีพศาล (“ รับใช้แคทเธอรีนภายใต้จักรพรรดินี”) เช่นเดียวกับ "ขุนนางในคดี" คนอื่น ๆ เขามี "นิสัยหยิ่งผยอง" แต่ถ้าผลประโยชน์ในอาชีพของเขาเรียกร้องเขาก็สามารถ "ช่วยออก" ได้อย่างช่ำชองและ "โค้งงอเกินขอบ" ได้อย่างง่ายดาย

Chatsky เปิดโปงสังคมฟามัสมากขึ้นในบทพูดคนเดียว "ใครคือผู้พิพากษา? .. " (ไฟล์ II, yavl. 5) พูดถึงวิถีชีวิตที่ไม่คู่ควรของ "บ้านเกิดของบรรพบุรุษ" ("ล้นไปในงานเลี้ยงและความฟุ่มเฟือย" ) เกี่ยวกับความร่ำรวยที่พวกเขาได้มาอย่างไม่ยุติธรรม (“ พวกเขาร่ำรวยจากการปล้น”) เกี่ยวกับการกระทำที่ผิดศีลธรรมและไร้มนุษยธรรมที่พวกเขากระทำโดยไม่ต้องรับโทษ (“ พวกเขาพบว่าได้รับการคุ้มครองจากศาลในเพื่อนในเครือญาติ”) หนึ่งในตัวละครนอกเวทีที่ Chatsky กล่าวถึง "แลก" "ฝูงชน" ของคนรับใช้ที่อุทิศตนซึ่งช่วยชีวิตเขา "ในช่วงเวลาแห่งการดื่มไวน์และการต่อสู้" สำหรับสุนัขไล่เนื้อสามตัว อีกคนหนึ่ง "สำหรับการผจญภัย / การเป็นทาสบัลเล่ต์ขับเกวียนหลายเล่ม / จากแม่พ่อของลูกที่ถูกปฏิเสธ" ซึ่งตอนนั้น "ขายหมดทีละคน" คนเหล่านี้จากมุมมองของ Chatsky เป็นลัทธิสมัยนิยมที่มีชีวิตซึ่งไม่สอดคล้องกับอุดมคติสมัยใหม่ของการตรัสรู้และทัศนคติที่มีมนุษยธรรมต่อข้าแผ่นดิน:

แล้วใครเป็นคนตัดสิน? ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
ความเป็นศัตรูของพวกเขาไม่สามารถเข้ากันได้กับชีวิตที่อิสระ
คำตัดสินมาจากหนังสือพิมพ์ที่ถูกลืม
ช่วงเวลาของ Ochakovskys และการพิชิตแหลมไครเมีย ...
(D. II, yavl. 5).

แม้แต่การแจกแจงตัวละครที่ไม่ใช่บนเวทีง่ายๆในบทพูดคนเดียวของนักแสดง (Chatsky, Famusov, Repetilov) ก็ช่วยเติมเต็มภาพของยุคสมัย Griboyedov ได้มากขึ้นทำให้มีรสชาติพิเศษแบบ "มอสโก" ในการแสดงครั้งแรก (ตอนที่ 7) แชทสกีซึ่งเพิ่งมาถึงมอสโคว์ในการสนทนากับโซเฟีย "คุยกับ" คนรู้จักทั่วไปจำนวนมากล้อเลียน "ความแปลกประหลาด" ของพวกเขา

จากน้ำเสียงที่ตัวละครบางตัวพูดถึงผู้หญิงมอสโกเราสามารถสรุปได้ว่าผู้หญิงมีอิทธิพลอย่างมากในสังคมมอสโกว ฟามูซอฟพูดอย่างกระตือรือร้นถึง "สิงโตฆราวาส":

และผู้หญิง? - sunsya ใครลองมาสเตอร์;
ตัดสินทุกสิ่งทุกที่ไม่มีผู้พิพากษาเหนือพวกเขา
ออกคำสั่งก่อนออกเดินทาง!
เข้าร่วมส่งพวกเขาไปที่วุฒิสภา!
Irina Vlasyevna! Lukerya Aleksevna!
Tatyana Yuryevna! Pulcheria Andrevna!
(D. II, yavl. 5).

Tatyana Yurievna ที่มีชื่อเสียงซึ่ง Molchalin พูดด้วยความเคารพต่อ Chatsky เห็นได้ชัดว่ามีอำนาจที่ไม่อาจโต้แย้งได้และในบางครั้งสามารถให้ "อุปถัมภ์" ได้ และเจ้าหญิง Marya Aleksevna ผู้น่าเกรงขามก็ทำให้เกิดความตื่นเต้นแม้แต่ Famusov "ace" ของมอสโกที่ปรากฏออกมาโดยไม่คาดคิดก็ไม่ได้กังวลกับความหมายของสิ่งที่เกิดขึ้นมากนัก แต่ด้วยการเปิดเผยต่อสาธารณะเกี่ยวกับพฤติกรรม "ต่ำช้า" ของลูกสาวของเขาและ ภาษาร้ายกาจของหญิงสาวชาวมอสโก

นวัตกรรมที่น่าทึ่งของ Griboyedov นั้นปรากฏให้เห็นโดยส่วนใหญ่ในการปฏิเสธบางประเภทของหนังตลก "สูง" แบบคลาสสิก บทกวี Alexandrian ซึ่งเขียนคอเมดี "มาตรฐาน" ของนักคลาสสิกถูกแทนที่ด้วยเครื่องวัดบทกวีที่ยืดหยุ่นซึ่งทำให้สามารถถ่ายทอดเฉดสีทั้งหมดของคำพูดที่มีชีวิตชีวา - iambic ฟรี การเล่นดูเหมือนจะ "มีคนมากเกินไป" ด้วยตัวละครเมื่อเปรียบเทียบกับคอเมดี้ของ Griboyedov รุ่นก่อน ๆ หนึ่งได้รับความประทับใจว่าบ้านของ Famusov และทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในละครเป็นเพียงส่วนหนึ่งของโลกใบใหญ่ซึ่งถูกนำออกมาจากสภาพครึ่งหลับปกติโดย "คนบ้า" อย่าง Chatsky มอสโคว์เป็นที่หลบภัยชั่วคราวของฮีโร่ผู้กระตือรือร้นที่เร่ร่อนไปทั่วโลกซึ่งเป็น "สถานีไปรษณีย์" เล็ก ๆ บน "ถนนสายหลัก" ในชีวิตของเขา ที่นี่ไม่มีเวลาให้เย็นลงจากการแข่งขันที่บ้าคลั่งเขาหยุดพักเพียงสั้น ๆ และเมื่อพบกับ "ความทรมานนับล้าน" ก็ออกเดินทางอีกครั้ง

ในวิบัติจากปัญญาไม่มีการกระทำห้าอย่าง แต่เป็นสี่การกระทำดังนั้นจึงไม่มีสถานการณ์ตามแบบฉบับของ "การกระทำที่ห้า" เมื่อความขัดแย้งทั้งหมดได้รับการแก้ไขและชีวิตของฮีโร่จะฟื้นคืนสภาพที่ไม่เร่งรีบ ความขัดแย้งหลักของเรื่องตลกสังคมและอุดมการณ์ยังคงไม่ได้รับการแก้ไข: ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นเป็นเพียงขั้นตอนหนึ่งของสำนึกทางอุดมการณ์ของพวกอนุรักษ์นิยมและศัตรูของพวกเขา

คุณลักษณะที่สำคัญของ Woe from Wit คือการคิดทบทวนตัวละครการ์ตูนและสถานการณ์ในการ์ตูน: ในความขัดแย้งในการ์ตูนผู้เขียนได้เปิดเผยศักยภาพที่น่าเศร้าที่ซ่อนอยู่ ไม่อนุญาตให้ผู้อ่านและผู้ชมลืมเกี่ยวกับลักษณะการ์ตูนของสิ่งที่เกิดขึ้น Griboyedov เน้นย้ำถึงความหมายที่น่าเศร้าของเหตุการณ์ ความน่าเศร้าที่น่าเศร้านั้นทวีความรุนแรงมากขึ้นโดยเฉพาะในตอนจบของงาน: ตัวละครหลักทั้งหมดของการแสดงที่สี่รวมถึง Molchalin และ Famusov ไม่ปรากฏในบทบาทตลกแบบดั้งเดิม พวกเขาเป็นเหมือนวีรบุรุษของโศกนาฏกรรมมากกว่า โศกนาฏกรรมที่แท้จริงของแชทสกีและโซเฟียเสริมด้วยโศกนาฏกรรม "เล็ก ๆ " ของโมลชาลินซึ่งทำลายคำปฏิญาณของความเงียบและจ่ายเงินให้กับมันและฟามูซอฟผู้อัปยศอดสูที่กำลังรอการลงโทษจาก "นักฟ้าร้อง" ในมอสโก Aleksevna

หลักการของ "เอกภาพของตัวละคร" ซึ่งเป็นพื้นฐานของละครเรื่องคลาสสิก - กลายเป็นเรื่องที่ไม่สามารถยอมรับได้อย่างสมบูรณ์สำหรับผู้เขียน "Woe from Wit" Griboyedov ถือว่า "ภาพบุคคล" นั่นคือความจริงที่สำคัญของตัวละครซึ่ง PA Katenin "archaist" เรียกว่า "ข้อผิดพลาด" ของความขบขันซึ่งเป็นข้อดีหลัก ความตรงไปตรงมาและด้านเดียวในการพรรณนาถึงตัวละครกลางจะถูกละทิ้งไม่เพียง แต่ Chatsky เท่านั้น แต่ยังรวมถึง Famusov, Molchalin, Sophia ที่แสดงเป็นคนที่ซับซ้อนบางครั้งก็ขัดแย้งและไม่สอดคล้องกันในการกระทำและคำพูดของพวกเขา แทบจะไม่เหมาะสมและเป็นไปได้ที่จะประเมินโดยใช้การประเมินเชิงขั้ว (“ บวก” -“ เชิงลบ”) เนื่องจากผู้เขียนพยายามที่จะแสดงตัวอักษรเหล่านี้ไม่ใช่“ ดี” และ“ ไม่ดี” เขาสนใจในความซับซ้อนที่แท้จริงของตัวละครของพวกเขาตลอดจนสถานการณ์ที่แสดงบทบาททางสังคมและชีวิตประจำวันโลกทัศน์ระบบคุณค่าชีวิตและจิตวิทยา ตัวละครในภาพยนตร์ตลก Griboyedov สามารถนำมาประกอบกับคำพูดของ A.S. Pushkin เกี่ยวกับเชกสเปียร์ได้อย่างถูกต้อง: สิ่งเหล่านี้คือ "สิ่งมีชีวิตที่เต็มไปด้วยความสนใจมากมาย ... "

ตัวละครหลักแต่ละตัวดูเหมือนจะให้ความสำคัญกับความคิดเห็นและการประเมินที่หลากหลายอย่างไรก็ตามแม้แต่ฝ่ายตรงข้ามที่มีอุดมการณ์หรือคนที่ไม่เห็นอกเห็นใจซึ่งกันและกันก็มีความสำคัญต่อผู้เขียนในฐานะแหล่งที่มาของความคิดเห็น - "ภาพบุคคล" ของวีรบุรุษด้วยวาจา เกิดขึ้นจาก "พฤกษ์" บางทีข่าวลือก็มีบทบาทในเรื่องตลกไม่น้อยไปกว่าในนวนิยายเรื่อง Eugene Onegin ของพุชกิน คำตัดสินเกี่ยวกับ Chatsky นั้นเต็มไปด้วยข้อมูลที่หลากหลายโดยเฉพาะเขาปรากฏในกระจกของ "หนังสือพิมพ์ปากเปล่า" ที่สร้างขึ้นต่อหน้าผู้ชมหรือผู้อ่านโดยชาวบ้านฟามุสและแขกของเขา มีความปลอดภัยที่จะกล่าวได้ว่านี่เป็นเพียงข่าวลือระลอกแรกของมอสโกเกี่ยวกับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก freethinker Chatsky ที่ "บ้า" ให้อาหารสำหรับการนินทาเป็นเวลานานเพื่อนินทาฆราวาส แต่ "ลิ้นที่ชั่วร้าย" ซึ่งสำหรับโมลชาลินนั้น "น่ากลัวกว่าปืน" ไม่เป็นอันตรายต่อเขา แชทสกีเป็นชายจากโลกอื่นเพียงชั่วครู่เขาก็ได้สัมผัสกับโลกแห่งมอสโกคนเขลาและซุบซิบนินทาและหวนกลับจากเขาด้วยความสยองขวัญ

ภาพของ "ความคิดเห็นสาธารณะ" ซึ่งสร้างขึ้นใหม่โดย Griboyedov อย่างเชี่ยวชาญประกอบด้วยคำบอกเล่าของตัวละคร คำพูดของพวกเขาหุนหันพลันแล่นหุนหันพลันแล่นสะท้อนให้เห็นถึงปฏิกิริยาทันทีต่อความคิดเห็นและการประเมินของผู้อื่น ความน่าเชื่อถือทางจิตวิทยาของการพูดภาพบุคคลเป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของการแสดงตลก ลักษณะทางวาจาของตัวละครมีลักษณะเฉพาะเช่นเดียวกับสถานที่ในสังคมพฤติกรรมและความสนใจ ในกลุ่มแขกที่มารวมตัวกันในบ้านของฟามูซอฟผู้คนมักจะโดดเด่นในเรื่อง "เสียง" ลักษณะเฉพาะของคำพูด

“ เสียง” ของ Chatsky นั้นไม่เหมือนใคร“ พฤติกรรมการพูด” ของเขาในฉากแรกได้ทรยศเขาในฐานะคู่ต่อสู้ที่เชื่อมั่นของชนชั้นสูงในมอสโก คำพูดของฮีโร่เป็นเพียง "อาวุธ" ของเขา แต่เป็น "อาวุธ" ที่อันตรายที่สุดในการ "ดวล" ของผู้รักความจริงกับสังคมฟามัสซึ่งกินเวลาทั้งวัน สำหรับภาษาที่ไม่ใช้งานและ "ภาษาชั่วร้าย" ของ "นักเล่าเรื่องที่ไม่ย่อท้อ, / เรียบง่ายฉลาดแกมโกงโดยไม่ตั้งใจ, / หญิงชราอุบาทว์, ชายชรา, / เสียชีวิตเพราะสิ่งประดิษฐ์, เรื่องไร้สาระ", Chatsky ต่อต้านคำพูดของความจริงที่ร้อนแรงซึ่งน้ำดีและ ความรำคาญความสามารถในการแสดงออกถึงการมีอยู่ของการ์ตูนของพวกเขานั้นเชื่อมโยงกับความน่าสมเพชระดับสูงของการยืนยันคุณค่าชีวิตที่แท้จริง ภาษาของความขบขันปราศจากข้อ จำกัด ทางศัพท์วากยสัมพันธ์และน้ำเสียงเป็นองค์ประกอบที่“ หยาบ”“ รุงรัง” ของคำพูดที่เป็นภาษาพูดซึ่งภายใต้ปลายปากกาของ Griboyedov ซึ่งเป็น“ นักพูด” กลายเป็นความมหัศจรรย์ของบทกวี “ ฉันไม่ได้พูดถึงกวีนิพนธ์” พุชกินกล่าว“ ครึ่งหนึ่งควรเป็นเรื่องสุภาษิต”

แม้ว่าความจริงที่ว่า Chatsky ในฐานะนักอุดมการณ์จะต่อต้านชนชั้นสูงในมอสโกวและแสดงออกถึงมุมมองของผู้เขียนที่มีต่อสังคมรัสเซีย แต่เขาก็ไม่สามารถถูกมองว่าเป็นตัวละครที่“ บวก” โดยไม่มีเงื่อนไขเช่นตัวละครของตลกยักษ์ที่เป็น รุ่นก่อนของ Griboyedov พฤติกรรมของ Chatsky เป็นพฤติกรรมของผู้กล่าวหาผู้พิพากษาทริบูนที่โจมตีประเพณีชีวิตและจิตวิทยาของสมาชิก Famus อย่างดุเดือด แต่ผู้เขียนชี้ให้เห็นถึงแรงจูงใจในพฤติกรรมแปลก ๆ ของเขาหลังจากนั้นเขาก็ไม่ได้มามอสโกวในฐานะทูตของปีเตอร์สเบิร์ก ความขุ่นเคืองที่จับแชทสกีเกิดจากสภาวะทางจิตใจที่พิเศษ: พฤติกรรมของเขาถูกกำหนดโดยความปรารถนาสองประการ - ความรักและความหึงหวง พวกเขาเป็นสาเหตุหลักที่ทำให้เขาเร่าร้อน นั่นคือเหตุผลว่าทำไมแม้จิตใจของเขาจะแข็งแกร่ง แต่แชทสกีก็รักไม่ได้ควบคุมความรู้สึกของเขาที่ควบคุมไม่ได้ แต่ก็ไม่สามารถแสดงออกอย่างมีเหตุผลได้ ความโกรธของผู้รู้แจ้งบวกกับความเจ็บปวดจากการสูญเสียผู้เป็นที่รักทำให้เขา "โยนไข่มุกต่อหน้า Repetilovs" พฤติกรรมของเขาเป็นเรื่องตลก แต่ตัวฮีโร่เองก็ประสบกับความทุกข์ทรมานทางจิตใจอย่างแท้จริง "ความทรมานนับล้าน" Chatsky เป็นตัวละครที่น่าเศร้าในสถานการณ์การ์ตูน

Famusov และ Molchalin ดูไม่เหมือน "ตัวร้าย" หรือ "คนโง่" แบบตลก ๆ ฟามูซอฟเป็นบุคคลที่น่าเศร้าเพราะในฉากสุดท้ายไม่เพียง แต่แผนการทั้งหมดของเขาสำหรับการล่มสลายของการแต่งงานของโซเฟียเท่านั้นเขายังตกอยู่ในอันตรายที่จะเสียชื่อเสียงซึ่งเป็น "ชื่อเสียงที่ดี" ในสังคม สำหรับฟามูซอฟนี่เป็นความโชคร้ายอย่างแท้จริงดังนั้นในตอนท้ายของการแสดงครั้งสุดท้ายเขาอุทานด้วยความสิ้นหวัง: "ชะตากรรมของฉันยังคงน่าเสียดายอยู่ไม่ใช่หรือ" ตำแหน่งของโมลชาลินซึ่งอยู่ในตำแหน่งที่สิ้นหวังก็เป็นเรื่องน่าเศร้าเช่นกัน: ลิซ่าหลงเสน่ห์เขาถูกบังคับให้แสร้งทำเป็นเป็นคนรักที่เจียมเนื้อเจียมตัวและไม่ยอมใครง่ายๆของโซเฟีย Molchalin เข้าใจดีว่าความสัมพันธ์ของเขากับเธอจะทำให้เกิดการระคายเคืองและทำให้ฟามูซอฟโกรธมาก แต่การปฏิเสธความรักของโซเฟีย Molchalin เชื่อว่าเป็นสิ่งที่อันตรายเพราะลูกสาวมีอิทธิพลต่อฟามูซอฟและสามารถแก้แค้นทำลายอาชีพของเขาได้ เขาพบว่าตัวเองอยู่ระหว่างไฟ 2 ครั้งนั่นคือ "ความรักอันสูงส่ง" ของลูกสาวของเขาและ "ความโกรธเกรี้ยว" ของพ่อที่หลีกเลี่ยงไม่ได้

ความจริงใจในอาชีพและความรักที่แสร้งทำเข้ากันไม่ได้ความพยายามที่จะรวมกันทำให้พวกเขากลายเป็นความอัปยศอดสูของโมลชาลินและ "ล้ม" แม้ว่าจะจากเล็ก ๆ แต่ก็ "รับ" ไปแล้วโดย "ความสูง" “ ผู้คนที่สร้างโดย Griboyedov ถูกพรากจากชีวิตไปสู่จุดสูงสุดโดยดึงมาจากก้นบึ้งของชีวิตจริง - เน้นนักวิจารณ์ AA Grigoriev - พวกเขาไม่มีคุณธรรมและความชั่วร้ายที่เขียนไว้บนหน้าผากของพวกเขา แต่พวกเขาถูกตราหน้าด้วย ตราประทับของความไม่มีนัยสำคัญของพวกเขาซึ่งมีตรามือผู้ประหารมืออาฆาต - ศิลปิน ".

ตัวละครหลักของ Woe from Wit (Chatsky, Molchalin, Famusov) แตกต่างจากฮีโร่ในภาพยนตร์คลาสสิก ตัวอย่างเช่น Chatsky ไม่เพียง แต่เป็นนักคิดอิสระซึ่งเป็นตัวแทนของคนรุ่นใหม่ในยุค 1810 เขาเป็นคนรักและเจ้าของที่ดิน ("มีวิญญาณสามร้อย") และอดีตทหาร (Chatsky เคยรับใช้ในกรมทหารเดียวกันกับ Gori - อะไร) ฟามูซอฟไม่ได้เป็นเพียง "เอซ" ของมอสโกและเป็นหนึ่งในเสาหลักของ "ศตวรรษที่ผ่านมา" เราเห็นเขาในบทบาททางสังคมอื่น ๆ ด้วยเช่นพ่อที่พยายาม "หาที่" ให้ลูกสาวและเจ้าหน้าที่ของรัฐ "จัดการสถานที่ของรัฐ" Molchalin ไม่เพียง แต่เป็น“ เลขานุการของ Famusov ที่อาศัยอยู่ในบ้านของเขา” และ“ คู่แข่งที่มีความสุข” ของ Chatsky เท่านั้น แต่เขายังเป็นเหมือน Chatsky สำหรับคนรุ่นใหม่ รุ่น แต่โลกทัศน์อุดมคติและวิถีชีวิตของเขาไม่มีอะไรเหมือนกันกับอุดมการณ์และชีวิตของแชทสกี พวกเขาเป็นลักษณะของเยาวชนที่มีเกียรติส่วนใหญ่ "เงียบ" Molchalin เป็นหนึ่งในผู้ที่ปรับตัวเข้ากับสถานการณ์ใด ๆ ได้อย่างง่ายดายเพื่อเป้าหมายเดียว - เพื่อไต่เต้าให้สูงที่สุดในอาชีพ

Griboyedov ละเลยกฎสำคัญของละครแนวคลาสสิกนั่นคือความสามัคคีของการดำเนินเรื่อง: ไม่มีศูนย์กลางเหตุการณ์เดียวใน Woe From Wit (สิ่งนี้ทำให้เกิดการวิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรม Old Believers สำหรับความคลุมเครือของ "แผน" ของตลก) ความขัดแย้งสองเรื่องและโครงเรื่องสองเรื่องที่พวกเขารับรู้ (Chatsky - Sofia และ Chatsky - Famus society) ทำให้นักเขียนบทละครสามารถผสมผสานความลึกซึ้งของประเด็นทางสังคมและจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อนในการแสดงตัวละครของวีรบุรุษได้อย่างชำนาญ

ผู้เขียน Woe from Wit ไม่ได้ตั้งตัวเป็นงานในการทำลายกวีนิพนธ์ของลัทธิคลาสสิก ความเชื่อด้านสุนทรียศาสตร์ของเขาคือเสรีภาพในการสร้างสรรค์ (“ ฉันใช้ชีวิตและเขียนอย่างอิสระและเสรี”) การใช้วิธีการทางศิลปะและเทคนิคบางอย่างของละครถูกกำหนดโดยสถานการณ์สร้างสรรค์ที่เฉพาะเจาะจงซึ่งเกิดขึ้นระหว่างการทำงานในบทละครไม่ใช่โดยสมมุติฐานทางทฤษฎีที่เป็นนามธรรม ดังนั้นในกรณีเหล่านั้นเมื่อข้อกำหนดของลัทธิคลาสสิก จำกัด ความเป็นไปได้ไม่อนุญาตให้บรรลุผลงานศิลปะที่ต้องการเขาจึงปฏิเสธอย่างเด็ดขาด แต่บ่อยครั้งมันเป็นหลักการของกวีคลาสสิกที่ทำให้สามารถแก้ปัญหาทางศิลปะได้อย่างมีประสิทธิภาพ

ตัวอย่างเช่นลักษณะ "เอกภาพ" ของละครคลาสสิก - ความสามัคคีของสถานที่ (บ้านของฟามูซอฟ) และความเป็นเอกภาพของเวลา (เหตุการณ์ทั้งหมดเกิดขึ้นภายในวันเดียว) พวกเขาช่วยให้บรรลุสมาธิ "หนา" การกระทำ Griboyedov ยังใช้เทคนิคส่วนตัวบางอย่างของบทกวีแห่งความคลาสสิกอย่างชำนาญเช่นการแสดงภาพตัวละครในบทบาทบนเวทีแบบดั้งเดิม (คนรักฮีโร่ผู้โชคร้ายคู่แข่งที่ส่อเสียดของเขาคนรับใช้ - คนสนิทของนายหญิงนางเอกตามอำเภอใจและค่อนข้างประหลาดหลอกลวง พ่อหญิงชราการ์ตูนเรื่องซุบซิบ ฯลฯ ) อย่างไรก็ตามบทบาทเหล่านี้มีความจำเป็นในฐานะ "ไฮไลต์" ที่ตลกขบขันเท่านั้นโดยเน้นสิ่งสำคัญ - ความแตกต่างของตัวละครความคิดริเริ่มของตัวละครและตำแหน่งของพวกเขา

ในภาพยนตร์ตลกมี "ฉากหน้า" "ภาพวาด" จำนวนมาก (นี่คือวิธีการเรียกตัวละครเป็นฉาก ๆ ในโรงละครเก่าผู้สร้างฉากหลัง "ทิวทัศน์สด" สำหรับตัวละครหลัก) ตามกฎแล้วตัวละครของพวกเขาจะถูกเปิดเผยอย่างละเอียดถี่ถ้วนด้วยนามสกุลและชื่อที่ "พูด" เทคนิคเดียวกันนี้ยังใช้เพื่อเน้นคุณสมบัติหลักในรูปลักษณ์หรือตำแหน่งของอักขระกลางบางตัว: Famusov เป็นที่รู้จักของทุกคนบนริมฝีปากของทุกคน (จากภาษาละติน fama - ข่าวลือ) Repetilov - การทำซ้ำของคนอื่น (จากผู้ทำซ้ำภาษาฝรั่งเศส - เพื่อทำซ้ำ ), โซเฟีย - ภูมิปัญญา (โซเฟียกรีกโบราณ), แชทสกี้ในฉบับพิมพ์ครั้งแรกคือชาเดียนกล่าวคือเขา "กำลังจะตาย" "ผู้เริ่มต้น" เช่นกัน นามสกุลที่เป็นลางไม่ดี Skalozub - "changeling" (มาจากคำว่า "เย้ยหยัน") Molchalin, Tugoukhovsky, Khlestova - ชื่อเหล่านี้ "พูด" เพื่อตัวเอง ..

ในวิบัติจากปัญญาลักษณะที่สำคัญที่สุดของงานศิลปะเหมือนจริงนั้นแสดงออกมาอย่างชัดเจน: ความสมจริงไม่เพียง แต่ปลดปล่อยความเป็นตัวของตัวเองออกจาก "กฎ" "ศีล" และ "อนุสัญญา" ที่ปิดตายเท่านั้น แต่ยังต้องอาศัยประสบการณ์ของระบบศิลปะอื่น ๆ .

องค์ประกอบอื่น ๆ ในงานนี้

ในบทเรียนวรรณคดีนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 ได้ศึกษาบทละครตลกที่โดดเด่นในบทกวี "Woe from Wit" ซึ่งคิดโดยผู้แต่งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อประมาณปีพ. ศ. 2359 และเสร็จสิ้นในทิฟลิสในปีพ. ศ. 2367 และในบางครั้งคุณก็ถามตัวเองโดยไม่สมัครใจว่า“ วิบัติจากปัญญา” ใครเป็นคนเขียน? งานนี้กลายเป็นจุดสุดยอดของละครและบทกวีของรัสเซีย และด้วยรูปแบบคำพังเพยทำให้เกือบทุกอย่างกลายเป็นคำพูด

เวลาผ่านไปนานพอสมควรหลังจากที่ชิ้นส่วนนี้ออกมาโดยไม่มีการตัดหรือบิดเบือนใด ๆ สิ่งนี้จะทำให้เกิดความสับสนเกี่ยวกับปีที่มีการเขียน "Woe from Wit" แต่นี่เป็นเรื่องง่ายที่จะจัดการกับ ปรากฏในสิ่งพิมพ์ที่มีการเซ็นเซอร์ในปี 2405 เมื่อผู้เขียนซึ่งเสียชีวิตด้วยน้ำมือของผู้คลั่งไคล้ในอิหร่านไม่ได้อยู่ในโลกนี้มาสามทศวรรษแล้ว บทละคร "Woe from Wit" เขียนขึ้นในปีที่ปูทางไปสู่นักคิดอิสระในช่วงก่อนการจลาจลของ Decembrist เธอกล้าหาญและเปิดเผยเธอเข้าสู่การเมืองและกลายเป็นความท้าทายที่แท้จริงของสังคมซึ่งเป็นจุลสารวรรณกรรมที่ค่อนข้างเป็นต้นฉบับที่ประณามระบอบซาร์ที่มีอยู่

วิบัติจากปัญญา: ใครเขียน?

กลับไปที่ประเด็นหลักที่กล่าวถึงในบทความ ใครเขียนวิบัติจากวิทย์? ผู้เขียนเรื่องตลกไม่ใช่ใครอื่นนอกจาก Alexander Sergeevich Griboyedov เอง การเล่นของเขาถูกขายทันทีในรูปแบบที่เขียนด้วยลายมือ บทละครประมาณ 40,000 เล่มถูกเขียนขึ้นใหม่ด้วยมือ นับเป็นความสำเร็จอย่างมาก ในเรื่องตลกนี้ผู้คนจากสังคมชั้นสูงไม่ได้มีความปรารถนาที่จะหัวเราะเลย

ในภาพยนตร์ตลกผู้เขียนได้เปิดเผยและสร้างความสนุกสนานให้กับความชั่วร้ายที่เกิดขึ้นกับสังคมรัสเซีย "Woe from Wit" เขียนขึ้นในศตวรรษที่ 19 (ในไตรมาสแรก) อย่างไรก็ตามหัวข้อที่ Griboyedov สัมผัสนั้นเกี่ยวข้องกับสังคมสมัยใหม่ของเราด้วยเพราะวีรบุรุษที่อธิบายไว้ในนั้นยังคงมีอยู่อย่างประสบความสำเร็จ

Famusov

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ตัวละครในหนังตลกถูกอธิบายในลักษณะที่พวกเขากลายเป็นชื่อครัวเรือนเมื่อเวลาผ่านไป ตัวอย่างเช่นบุคลิกที่สดใส - มอสโกปรมาจารย์ Pavel Afanasevich Famusov! คำพูดแต่ละคำของเขาเป็นการปกป้อง "ศตวรรษแห่งความอ่อนน้อมถ่อมตนและความกลัว" อย่างกระตือรือร้น ชีวิตของเขาขึ้นอยู่กับความคิดเห็นของสังคมและประเพณี เขาสอนให้เยาวชนเรียนรู้จากบรรพบุรุษ เพื่อสนับสนุนเรื่องนี้เขาอ้างถึงตัวอย่างของ Maksim Petrovich ลุงของเขาที่ "ไม่กินเงิน แต่กินทอง" ลุงเป็นขุนนางสมัย“ แม่แคทเธอรีน” เมื่อเขาต้องชื่นชอบแกง "เขาก้มลงไปเรื่อย ๆ "

ผู้เขียนสนุกกับการเยินยอและการปรนนิบัติของ Famusov (เขาครอบครองเสาขนาดใหญ่ แต่มักจะไม่อ่านเอกสารที่เขาเซ็นด้วยซ้ำ) Pavel Afanasevich เป็นอาชีพและทำหน้าที่เพื่อรับตำแหน่งและเงิน และ Griboyedov บอกใบ้ถึงความรักของพี่สะใภ้และการเล่นพรรคเล่นพวก เขาประเมินผู้คนตามความเป็นอยู่ทางวัตถุ สำหรับโซเฟียลูกสาวของเขาเขาบอกว่าผู้หญิงที่น่าสงสารนั้นไม่เหมาะกับเธอและทำนายว่าพันเอก Skalozub เป็นเจ้าบ่าวซึ่งตามที่เขาพูดเขาจะไม่กลายเป็นนายพลในวันนี้หรือพรุ่งนี้

Molchalin และ Skalozub

อาจกล่าวได้เช่นเดียวกันเกี่ยวกับ Molchalin และ Skalozub ซึ่งมีเป้าหมายเดียวกันไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตาม - อาชีพและตำแหน่งในสังคม พวกเขาบรรลุเป้าหมายดังที่ Griboyedov กล่าวด้วยขนมปัง "เบา ๆ " ซึ่งเป็นที่โปรดปรานของผู้บังคับบัญชาด้วยความร่วมมือกันพวกเขามุ่งมั่นเพื่อชีวิตที่หรูหราและสวยงาม Molchalin ถูกนำเสนอในรูปแบบที่เหยียดหยามโดยปราศจากคุณค่าทางศีลธรรมใด ๆ Skalozub เป็นฮีโร่ที่โง่เขลาหลงตัวเองและไม่สนใจคู่ต่อสู้ของทุกสิ่งใหม่ที่ไล่ตามอันดับรางวัลและเจ้าสาวที่ร่ำรวย

Chatsky

แต่ในฮีโร่ Chatsky นักเขียนได้รวบรวมคุณสมบัติของนักคิดอิสระที่ใกล้เคียงกับ Decembrists ในฐานะบุคคลที่ก้าวหน้าและมีเหตุผลในยุคของเขาเขามีทัศนคติเชิงลบอย่างสิ้นเชิงต่อการเป็นทาสการเคารพในยศความไม่รู้และการเป็นอาชีพ เขาต่อต้านอุดมคติของศตวรรษที่ผ่านมา Chatsky เป็นนักปัจเจกบุคคลและมนุษยนิยมเขาเคารพเสรีภาพในการคิดของคนทั่วไปเขารับใช้สาเหตุไม่ใช่คนสนับสนุนความคิดก้าวหน้าในยุคของเราเพื่อเคารพภาษาและวัฒนธรรมเพื่อการศึกษาและวิทยาศาสตร์ เขาโต้เถียงกับชนชั้นนำฟามูเซียนของเมืองหลวง เขาต้องการรับใช้ไม่ต้องรับใช้

ควรสังเกตว่า Griboyedov สามารถทำให้งานของเขาเป็นอมตะได้เนื่องจากความเกี่ยวข้องของหัวข้อที่เขาสัมผัส Goncharov ในปีพ. ศ. 2415 ได้เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ไว้อย่างน่าสนใจในบทความเรื่อง "Million of Torments" โดยกล่าวว่าบทละครนี้จะยังคงมีชีวิตอยู่ต่อไปโดยไม่ต้องผ่านไปอีกหลายยุคและจะไม่มีวันสูญเสียความมีชีวิตชีวา ท้ายที่สุดจนถึงทุกวันนี้ Famus ปลาปักเป้าและความขรึมทำให้ Chatskys สมัยใหม่ของเราได้รับประสบการณ์ "วิบัติจากจิตใจ"

ประวัติการสร้าง

Griboyedov ผู้เขียนมีความคิดเกี่ยวกับงานนี้ในช่วงเวลาที่เขาเพิ่งกลับจากต่างประเทศไปยังปีเตอร์สเบิร์กและพบว่าตัวเองอยู่ในงานเลี้ยงต้อนรับของชนชั้นสูงซึ่งเขารู้สึกไม่พอใจกับความปรารถนาของชาวรัสเซียที่มีต่อทุกสิ่งทุกอย่างในต่างประเทศ เขาเหมือนฮีโร่ในผลงานของเขาเมื่อเห็นว่าทุกคนก้มหัวให้กับชาวต่างชาติคนหนึ่งและไม่พอใจกับสิ่งที่เกิดขึ้น เขาแสดงทัศนคติและมุมมองเชิงลบอย่างมาก และในขณะที่ Griboyedov กำลังหลั่งไหลออกมาด้วยความโกรธคนเดียวของเขามีคนประกาศถึงความบ้าคลั่งของเขา นั่นคือความเศร้าโศกจากจิตใจจริงๆ! ใครก็ตามที่เขียนเรื่องตลกตัวเองก็ประสบกับสิ่งที่คล้ายกันนั่นคือเหตุผลว่าทำไมงานจึงออกมาได้อารมณ์และเร่าร้อน

เซ็นเซอร์และผู้พิพากษา

ตอนนี้ความหมายของบทละคร "Woe from Wit" น่าจะชัดเจนขึ้น ใครเป็นคนเขียนมันรู้ดีถึงสภาพแวดล้อมที่เขาบรรยายในหนังตลกของเขา ท้ายที่สุด Griboyedov สังเกตเห็นสถานการณ์ภาพบุคคลและตัวละครทั้งหมดในที่ประชุมปาร์ตี้และบอล ต่อจากนั้นพวกเขาพบภาพสะท้อนในประวัติศาสตร์อันโด่งดังของเขา

Griboyedov เริ่มอ่านบทแรกของบทละครแล้วในปีพ. ศ. 2366 ในมอสโก เขาถูกบังคับให้ทำซ้ำหลายครั้งตามคำร้องขอของการเซ็นเซอร์ ในปีพ. ศ. 2368 อีกครั้งมีการเผยแพร่เฉพาะข้อความที่ตัดตอนมาในปูม "Russian Talia" ละครเรื่องนี้ได้รับการปล่อยตัวโดยไม่ถูกตรวจสอบอย่างสมบูรณ์ในปีพ. ศ. 2418

สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตความจริงที่ว่าเมื่อโยนบทตลกที่กล่าวหาเขาต่อหน้าสังคมฆราวาส Griboyedov ไม่สามารถบรรลุการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญใด ๆ ในมุมมองของขุนนาง แต่เขาได้หว่านเมล็ดพันธุ์แห่งการรู้แจ้งและเหตุผลในชนชั้นสูง เยาวชนซึ่งต่อมาได้เกิดขึ้นในกลุ่มคนรุ่นใหม่ ...