ตัวละครบัลเล่ต์ Spartak ก. ขะชาโทรยาน

บทนำ. เพลงเกี่ยวกับฮีโร่

ACT ONE

ภาพแรก การจับ Spartacus

ในสนามรบ Spartak ต่อสู้กับคู่ต่อสู้จำนวนมาก ได้รับบาดเจ็บเขาถูกจับโดยชาวโรมัน

ฉากที่สอง TRIUMPH KRASSA

อดีตผู้นำเผด็จการลูเซียสคอร์เนลิอุสซัลลาที่โคลอสเซียมรับขบวนทหารโรมัน พิธีนี้มีทาสเข้าร่วม - นักเต้นชาวกรีก Aurelius ในรูปของเทพีแห่งชัยชนะ - และละครใบ้เมโทรบิอุสในรูปของเทพเจ้าแห่งสงคราม ในบรรดาผู้ชนะ ได้แก่ นางสนมของ Marcus Lucinius Crassus, Amazon Eutibis; Spartacus ที่ถูกผูกไว้จะนำ Crassus ผู้บัญชาการที่ประสบความสำเร็จออกไปบนรถม้า ออเรเลียรีบไปหา Spartacus โดยจำได้ว่าเขาเป็นคนรักของเธอ

การเฉลิมฉลองชัยชนะยังคงดำเนินต่อไปโดยการต่อสู้ของนักสู้: Andabats, Retiarius และ Mirmillon, Thracians และ Samnites

Crassus ปล่อย Spartacus ที่ไม่มีอาวุธกับคู่ต่อสู้หลายคน Spartacus ชนะ แต่ขอให้ช่วยชีวิตของนักสู้ที่พ่ายแพ้ Spartacus ถูกมัดอีกครั้ง Eutibida การแสดงระบำ "Roman she-wolf" ปลดโซ่ตรวนออกจาก Spartacus และอุ้ม Crassus ออกไปจากโคลอสเซียม นักสู้ Crixus, Gannicus และ Cass ซึ่งช่วยชีวิตไว้ได้รีบไปที่ Spartacus

ฉากที่สาม การกบฏ

ทาสชาวเมืองละครใบ้ขอทานรวมตัวกันในโรงเตี๊ยม "Venus Libitina" (Venus Funeral) พวกเขาได้รับการปฏิบัติโดย Lutation One-Eyed ผู้ดูแลโรงแรมและสาวใช้สองคนของเธอ Spartak ปรากฏตัวพร้อมกับเพื่อนของเขา เขาเรียกทุกคนให้ก่อกบฏ ทุกคนตอบสนองด้วยความกระตือรือร้นในการโทรของเขา

ฉากที่สี่ วันที่. SPARTAK และ AURELIA

บนถนนในกรุงโรม Spartacus แอบพบกับ Aurelia Patricians ที่ได้รับเชิญไปงานเลี้ยงของอดีตผู้นำเผด็จการ Sulla ผ่านพวกเขาไป Crassus ถูกนำขึ้นเปลหามพร้อมด้วย Metrobius ออเรเลียถูกบังคับให้เข้าร่วมการคุมขังของยูทิบิส Spartacus พยายามหลีกเลี่ยงความสนใจอย่างต่อเนื่องของเพื่อนร่วมรุ่นตามอำเภอใจนี้

ฉากที่ห้า PIR ที่อดีต DICTATOR

ลานโรมันรวบรวมผู้อุปถัมภ์และผู้มีเกียรติมากที่สุด

สำหรับแขกรับเชิญอดีตผู้นำเผด็จการ Sulla ได้เตรียมการแสดง เมโทรบิอุสและละครใบ้กำลังเต้นรำ Crassus, Metrobius และ Eutybida พยายามที่จะมีส่วนร่วมกับ Aurelia ในเกมกาม แต่เธอก็หลุดมือไป ออเรเลียร่วมกับเมโทรบิอุสและละครใบ้เต้นรำแบบอิทรุสกัน ในระหว่างการเต้นรำกับงูของสาวใช้ชาวกาดิตันชาวสปาร์ตาซิสก็ลุกขึ้นมาที่ลาน

พวกเขาจุดไฟในห้องโถงด้วยคบเพลิง Spartacus ปล่อยให้ผู้หญิงทุกคนและ Evtibida ไป เธอนำ Crassus และ Metrobius ออกมาจากห้องอาบน้ำซ่อนพวกเขาไว้ท่ามกลางสาวใช้และทาสของ Gaditan กลุ่มกบฏประกาศให้ Spartacus เป็นผู้นำของพวกเขา

พระราชบัญญัติที่สอง "บทเพลงแห่งชัยชนะ"

ฉากที่ 6. ฝึกซ้อมและต่อสู้

ค่าย Spartacus กลาดิเอเตอร์ฝึกทาสตามลำดับของโรมัน นักรบเรียนรู้ที่จะต่อสู้ด้วยอาวุธประเภทต่างๆฝูงทาสกลายเป็นกองทัพที่ฝึกฝนมาอย่างสมบูรณ์แบบต่อหน้าต่อตาเรา

การต่อสู้กับชาวโรมัน ชัยชนะของสปาร์ตัก ยูทิบีดาสารภาพรักกับสปาร์ตาคัส เขาไม่แยแสเธอ ยุตีบีดาพยายามฆ่าเขาและสาบานว่าจะแก้แค้น

ฉากที่ 7. สยบความงาม

Crassus ด้วยความโกรธฆ่าทหารของเขาที่ถอยหนีด้วยความตื่นตระหนกและบังคับให้มีระเบียบวินัย Euthybida ลากเขาไปยังวิหารลึกลับของอียิปต์ที่ต้องห้ามในโรม

ฉากที่แปด เสียสละ

ในวิหารของอียิปต์ในการเต้นรำพิธีกรรม Eutybida แทง vestal สาวพรหมจารีและล้างดาบของ Crassus ด้วยเลือดของเธอเพื่อวิงวอนให้กองทัพโรมันได้รับชัยชนะจากเทพี Isis

ฉากที่เก้า จลาจลในค่าย Spartak

ทาสมึนเมากับชัยชนะปล้นทรมานนักโทษข่มขืนภรรยาและลูกสาว หลังจากการแทรกแซงของ Spartacus ที่โกรธแค้นส่วนหนึ่งของกองทัพซึ่งนำโดย Crixus เพื่อนสนิทของเขาได้แยกตัวเพื่อไปยังกรุงโรม Spartacus ต่อต้าน - เป้าหมายของเขาคือการคืนทาสที่ถูกปลดปล่อยไปยังประเทศของตน แต่ด้วยการเชื่อฟังการตัดสินใจของผู้ร่วมงานเขายังคงเป็นหัวหน้าของกองทัพ

Spartacus ร่วมกับ Aurelia กำลังประสบในคืนนี้เพื่อรอการต่อสู้ครั้งสุดท้าย "Song of Love"

ฉากที่ 10. คนสุดท้าย. "เพลงเกี่ยวกับความเป็นอมตะ"

ในการต่อสู้นองเลือด Spartacus พินาศไปพร้อมกับกองทัพของเขา Eutybida ซ่อนความเศร้าโศก สตรีทาสจากประเทศที่ถูกยึดครองโดยกรุงโรมโศกเศร้ากับคู่รักที่เสียไป Aurelia บอกลา Spartacus

ฉากที่สิบเอ็ด TRIUMPH KRASSA

รถม้าของ Crassus และ Eutybida ถูกลากโดยทาสใหม่ ฝูงชนโห่ร้องให้ผู้ชนะ

บทนำ. เพลงเกี่ยวกับฮีโร่

ACT ONE

ภาพแรก การจับ Spartacus

ในสนามรบ Spartak ต่อสู้กับคู่ต่อสู้จำนวนมาก ได้รับบาดเจ็บเขาถูกจับโดยชาวโรมัน

ฉากที่สอง TRIUMPH KRASSA

อดีตผู้นำเผด็จการลูเซียสคอร์เนลิอุสซัลลาที่โคลอสเซียมรับขบวนทหารโรมัน พิธีนี้มีทาสเข้าร่วม - นักเต้นชาวกรีก Aurelius ในรูปของเทพีแห่งชัยชนะ - และละครใบ้เมโทรบิอุสในรูปของเทพเจ้าแห่งสงคราม ในบรรดาผู้ชนะ ได้แก่ นางสนมของ Marcus Lucinius Crassus, Amazon Eutibis; Spartacus ที่ถูกผูกไว้จะนำ Crassus ผู้บัญชาการที่ประสบความสำเร็จออกไปบนรถม้า ออเรเลียรีบไปหา Spartacus โดยจำได้ว่าเขาเป็นคนรักของเธอ

การเฉลิมฉลองชัยชนะยังคงดำเนินต่อไปโดยการต่อสู้ของนักสู้: Andabats, Retiarius และ Mirmillon, Thracians และ Samnites

Crassus ปล่อย Spartacus ที่ไม่มีอาวุธกับคู่ต่อสู้หลายคน Spartacus ชนะ แต่ขอให้ช่วยชีวิตของนักสู้ที่พ่ายแพ้ Spartacus ถูกมัดอีกครั้ง Eutibida การแสดงระบำ "Roman she-wolf" ปลดโซ่ตรวนออกจาก Spartacus และอุ้ม Crassus ออกไปจากโคลอสเซียม นักสู้ Crixus, Gannicus และ Cass ซึ่งช่วยชีวิตไว้ได้รีบไปที่ Spartacus

ฉากที่สาม การกบฏ

ทาสชาวเมืองละครใบ้ขอทานรวมตัวกันในโรงเตี๊ยม "Venus Libitina" (Venus Funeral) พวกเขาได้รับการปฏิบัติโดย Lutation One-Eyed ผู้ดูแลโรงแรมและสาวใช้สองคนของเธอ Spartak ปรากฏตัวพร้อมกับเพื่อนของเขา เขาเรียกทุกคนให้ก่อกบฏ ทุกคนตอบสนองด้วยความกระตือรือร้นในการโทรของเขา

ฉากที่สี่ วันที่. SPARTAK และ AURELIA

บนถนนในกรุงโรม Spartacus แอบพบกับ Aurelia Patricians ที่ได้รับเชิญไปงานเลี้ยงของอดีตผู้นำเผด็จการ Sulla ผ่านพวกเขาไป Crassus ถูกนำขึ้นเปลหามพร้อมด้วย Metrobius ออเรเลียถูกบังคับให้เข้าร่วมการคุมขังของยูทิบิส Spartacus พยายามหลีกเลี่ยงความสนใจอย่างต่อเนื่องของเพื่อนร่วมรุ่นตามอำเภอใจนี้

ฉากที่ห้า PIR ที่อดีต DICTATOR

ลานโรมันรวบรวมผู้อุปถัมภ์และผู้มีเกียรติมากที่สุด

สำหรับแขกรับเชิญอดีตผู้นำเผด็จการ Sulla ได้เตรียมการแสดง เมโทรบิอุสและละครใบ้กำลังเต้นรำ Crassus, Metrobius และ Eutybida พยายามที่จะมีส่วนร่วมกับ Aurelia ในเกมกาม แต่เธอก็หลุดมือไป ออเรเลียร่วมกับเมโทรบิอุสและละครใบ้เต้นรำแบบอิทรุสกัน ในระหว่างการเต้นรำกับงูของสาวใช้ชาวกาดิตันชาวสปาร์ตาซิสก็ลุกขึ้นมาที่ลาน

พวกเขาจุดไฟในห้องโถงด้วยคบเพลิง Spartacus ปล่อยให้ผู้หญิงทุกคนและ Evtibida ไป เธอนำ Crassus และ Metrobius ออกมาจากห้องอาบน้ำซ่อนพวกเขาไว้ท่ามกลางสาวใช้และทาสของ Gaditan กลุ่มกบฏประกาศให้ Spartacus เป็นผู้นำของพวกเขา

พระราชบัญญัติที่สอง "บทเพลงแห่งชัยชนะ"

ฉากที่ 6. ฝึกซ้อมและต่อสู้

ค่าย Spartacus กลาดิเอเตอร์ฝึกทาสตามลำดับของโรมัน นักรบเรียนรู้ที่จะต่อสู้ด้วยอาวุธประเภทต่างๆฝูงทาสกลายเป็นกองทัพที่ฝึกฝนมาอย่างสมบูรณ์แบบต่อหน้าต่อตาเรา

การต่อสู้กับชาวโรมัน ชัยชนะของสปาร์ตัก ยูทิบีดาสารภาพรักกับสปาร์ตาคัส เขาไม่แยแสเธอ ยุตีบีดาพยายามฆ่าเขาและสาบานว่าจะแก้แค้น

ฉากที่ 7. สยบความงาม

Crassus ด้วยความโกรธฆ่าทหารของเขาที่ถอยหนีด้วยความตื่นตระหนกและบังคับให้มีระเบียบวินัย Euthybida ลากเขาไปยังวิหารลึกลับของอียิปต์ที่ต้องห้ามในโรม

ฉากที่แปด เสียสละ

ในวิหารของอียิปต์ในการเต้นรำพิธีกรรม Eutybida แทง vestal สาวพรหมจารีและล้างดาบของ Crassus ด้วยเลือดของเธอเพื่อวิงวอนให้กองทัพโรมันได้รับชัยชนะจากเทพี Isis

ฉากที่เก้า จลาจลในค่าย Spartak

ทาสมึนเมากับชัยชนะปล้นทรมานนักโทษข่มขืนภรรยาและลูกสาว หลังจากการแทรกแซงของ Spartacus ที่โกรธแค้นส่วนหนึ่งของกองทัพซึ่งนำโดย Crixus เพื่อนสนิทของเขาได้แยกตัวเพื่อไปยังกรุงโรม Spartacus ต่อต้าน - เป้าหมายของเขาคือการคืนทาสที่ถูกปลดปล่อยไปยังประเทศของตน แต่ด้วยการเชื่อฟังการตัดสินใจของผู้ร่วมงานเขายังคงเป็นหัวหน้าของกองทัพ

Spartacus ร่วมกับ Aurelia กำลังประสบในคืนนี้เพื่อรอการต่อสู้ครั้งสุดท้าย "Song of Love"

ฉากที่ 10. คนสุดท้าย. "เพลงเกี่ยวกับความเป็นอมตะ"

ในการต่อสู้นองเลือด Spartacus พินาศไปพร้อมกับกองทัพของเขา Eutybida ซ่อนความเศร้าโศก สตรีทาสจากประเทศที่ถูกยึดครองโดยกรุงโรมโศกเศร้ากับคู่รักที่เสียไป Aurelia บอกลา Spartacus

ฉากที่สิบเอ็ด TRIUMPH KRASSA

รถม้าของ Crassus และ Eutybida ถูกลากโดยทาสใหม่ ฝูงชนโห่ร้องให้ผู้ชนะ

TAMARA KAMINSKAYA เกี่ยวกับ BALLET "SPARTAK"

ผู้ริเริ่มสร้างบัลเล่ต์ "Spartacus" บนโครงเรื่องโบราณคือนักประพันธ์และนักวิจารณ์ละครชื่อดัง Nikolai Dmitrievich Volkov ซึ่งในปีพ. ศ. 2483 ได้เสนอให้ Aram Khachaturian รับบทประพันธ์ของเขา การสร้างดนตรีบัลเล่ต์จริงใช้เวลาแปดเดือนครึ่งแม้ว่างานทั้งหมดจะใช้เวลาสามปีครึ่ง

บัลเล่ต์ "Spartacus" เป็นหนี้โชคชะตาบนเวทีของนักออกแบบท่าเต้นที่มีพรสวรรค์สามคน การผลิตบัลเล่ต์ครั้งแรกเป็นของ Leonid Yakobson - รอบปฐมทัศน์จัดขึ้นที่ Leningrad State Opera and Ballet Theatre ซึ่งตั้งชื่อตาม Sergei Mironovich Kirov "Spartacus" ที่กำกับโดย Yakobson โดดเด่นด้วยนักแสดงที่ยอดเยี่ยม: Askold Makarov, Irina Zubkovskaya และ Alla Shelest

คนต่อไปอยู่บนเวทีของโรงละครบอลชอย การผลิตกำกับโดย Igor Moiseev, Maya Plisetskaya แสดงในบทบาทของ Aegina

แต่ที่น่าทึ่งที่สุดและกลายเป็นที่รู้จักการผลิตได้ดำเนินการในปี พ.ศ. 2511 โดยหัวหน้านักออกแบบท่าเต้นของโรงละครบอลชอยยูริกริโกโรวิชผู้ซึ่งเรียกการตีความผลงานของเขาว่า "การแสดงสำหรับศิลปินเดี่ยวสี่คนกับคณะบัลเล่ต์" Aram Ilyich Khachaturyan ยอมรับว่าการแสดงละครของ Grigorovich ประสบความสำเร็จมากที่สุด: "ที่แรกคือผลงานที่ยอดเยี่ยมของนักออกแบบท่าเต้นที่เปี่ยมไปด้วยสติปัญญาและตรรกะนักแสดงที่ยอดเยี่ยมศิลปินผู้งดงาม Virsaladze ... "

โรงละครเป็นศิลปะสังเคราะห์ที่ผสมผสานระหว่างการออกแบบละครศิลปะและดนตรีและแน่นอนว่าการแสดง โรงละครบัลเล่ต์เป็นการผสมผสานระหว่างดนตรีการออกแบบท่าเต้นผลงานของศิลปินและศิลปะของนักเต้น

บัลเล่ต์ "Spartacus" โดดเด่นจากบัลเล่ต์อื่น ๆ ทั้งหมดตรงที่เป็นบัลเล่ต์สำหรับผู้ชาย หากในการแสดงบัลเล่ต์อื่น ๆ ตัวละครหลักบนเวทีคือนักบัลเล่ต์หรือนักบัลเล่ต์หลายคนที่นี่แม้ว่าจะมีสองส่วนที่น่าสนใจของผู้หญิง - Phrygia และ Aegina ส่วนของผู้ชายหลักคือส่วนของ Spartacus และ Crassus และส่วนผู้ชายของคณะเดอบัลเล่ต์มีส่วนร่วมในการแสดงซึ่งแตกต่างจากการแสดงบัลเล่ต์อื่น ๆ
ดังนั้นฉันต้องการที่จะระลึกถึงไม่เพียง แต่นักแต่งเพลงและนักเต้นบัลเล่ต์ที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ที่สร้างผลงานการแสดงที่มีชื่อเสียงของบัลเล่ต์นี้ด้วยเพราะส่วนใหญ่มักจะมีการจัดแสดงบัลเล่ต์ทั้งในรัสเซียและต่างประเทศในฉบับนี้ มีการแสดงบัลเลต์ "Spartacus" มากกว่า 20 เวอร์ชั่น

"Spartacus" (1960) - ภาพยนตร์สารคดีที่ผลิตในสหรัฐอเมริกาจากนวนิยายชื่อเดียวกันของ Howard Fast
ผู้กำกับ Stanley Kubrick
Spartacus - Kirk Douglas (พ่อของ Michael Douglas)
Mark Licinius Crassus - ลอเรนซ์โอลิเวียร์

แม้ว่านวนิยายของ Howard Fast ซึ่งสร้างจาก Stanley Kubrick สร้างภาพยนตร์ของเขามีชื่อเดียวกับนวนิยายของ Rafaello Giovagnoli แต่โครงเรื่องของมันค่อนข้างแตกต่างจากที่ถูกนำมาใช้เป็นพื้นฐานสำหรับการแสดงบัลเล่ต์ของ Khachaturian ใช่ในความเป็นจริงมีความแตกต่างจากหลักการพื้นฐาน - แม้แต่ชื่อของผู้เป็นที่รักของ Spartak และสถานะทางสังคมของเธอก็แตกต่างกัน ใน Giovagnoli นี่คือวาเลเรียผู้รักชาติชาวโรมัน - ผู้เป็นที่รักของ Spartacus ในบัลเล่ต์คือ Thracian Phrygia - ภรรยาของ Spartacus

Aram Khachaturyan - วิดีโอสารคดี

บัลเล่ต์ "Spartacus" จัดแสดงโดย Bolshoi Theatre ของสหภาพโซเวียตถ่ายทำโดยสตูดิโอ "Mosfilm" ในปีพ. ศ. 2518
นักออกแบบท่าเต้น - Yuri Grigorovich
ศิลปิน - Simon Virsaladze
ตัวนำ - Algis Zhyuraitis
เกมของ Spartacus - Vladimir Vasiliev
ส่วน Crassus - Maris Liepa

Yuri Grigorovich

สามารถพบชีวประวัติของ Yuri Nikolaevich Grigorovich

Virsaladze Simon Bagratovich เกิดเมื่อวันที่ 31 ธันวาคม พ.ศ. 2451 ในทบิลิซี - ศิลปินโรงละครโซเวียตจอร์เจียศิลปินประชาชนของจอร์เจีย SSR ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต

เรียนที่ Tbilisi Academy of Arts และ Leningrad Academy of Arts

ในปีพ. ศ. 2470 เขาเริ่มทำงานเป็นศิลปินที่โรงละคร Tbilisi Workers 'Theatre จากนั้นที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ทบิลิซิ
พ.ศ. 2475-2479 - หัวหน้าผู้ออกแบบโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ทบิลิซิ

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2480 เขาทำงานที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์เลนินกราด (พ.ศ. 2483-2488 - หัวหน้าศิลปิน)

Virsaladze ออกแบบการแสดงที่ Rustaveli Theatre ในเมืองทบิลิซีสร้างภาพร่างของเครื่องแต่งกายสำหรับหลาย ๆ รายการของ Georgian Folk Dance Ensemble เป็นผู้ออกแบบเวทีสำหรับบัลเล่ต์ทั้งหมดที่จัดแสดงโดย Yuri Grigorovich ที่ Bolshoi Theatre

Simon Virsaladze Music of Colour - สารคดี 2 ส่วน

Algis Marcelovich Zhyuraitis เกิดเมื่อวันที่ 27 กรกฎาคม พ.ศ. 2471 ที่เมือง Raseiniai (ลิทัวเนีย) - วาทยกรของโซเวียตและรัสเซียศิลปินประชาชนของ RSFSR (1976) ผู้ดำเนินรายการ Bolshoi Theatre

ในปี 1950 เขาจบการศึกษาจาก Vilnius Conservatory
2501 - มอสโก Conservatory กำลังดำเนินการชั้นเรียน

ในปีพ. ศ. 2494 เขาได้เปิดตัวที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ลิทัวเนียในโอเปร่า "Pebbles" ของ Stanislav Moniuszko
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2490 เขาเป็นผู้แสดงคอนเสิร์ตของ Vilnius Conservatory Opera Studio
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2493 เขาเป็นนักดนตรีประกอบและตั้งแต่ปีพ. ศ. 2494 เขาเป็นผู้ควบคุมโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ของลิทัวเนีย
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2498 เขาเป็นผู้ช่วยผู้ควบคุมวง Bolshoi Symphony Orchestra ของ All-Union Radio
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2501 เขาเป็นผู้ควบคุมวง Mosconcert
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2503 - ผู้ควบคุมโรงละครบอลชอยแห่งสหภาพโซเวียต

ส่วนของภาพเหมือนของ Algis Zyuraitis โดยศิลปิน Alexander Shilov

ในช่วงปี 1990 เขามีส่วนร่วมในการหยุดงานประท้วงซึ่งเป็นจุดเปลี่ยนอำนาจที่โรงละครบอลชอย

ผู้ควบคุมวงก็จ่ายส่วยให้กับทั้งโอเปร่าและบัลเล่ต์ทั้งดนตรีคลาสสิกและดนตรีสมัยใหม่ - ละครของเขามีจำนวนมากกว่า 60 เรื่อง

Algis юiuraitisทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการสร้างซ้ำแล้วซ้ำเล่าโดยเฉพาะละครโอเปร่า "Masquerade Ball" โดย Giuseppe Verdi (1979), "Country Honor" โดย Pietro Mascagni (1981, การแสดงคอนเสิร์ต), "Pagliacci" โดย Ruggiero Leoncavallo (1982 , การแสดงคอนเสิร์ต), "Werther" โดย Jules Massenet (1986), "Mazepa" โดย Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1986)
ภรรยาของเขาซึ่งเป็นศิลปินเดี่ยวของ Bolshoi Theatre Elena Obraztsova ได้เปิดตัวผลงานการกำกับของเธอด้วยผลงานการผลิตของ Werther ซึ่งเขาแสดงหลายครั้งที่โรงละคร Bolshoi และในห้องแสดงคอนเสิร์ต

มีส่วนร่วมในการผลิตบัลเลต์ "Spartacus" โดย Aram Ilyich Khachaturian (1960), "Vanin Vanini" โดย Nikolai Nikolaevich Karetnikov, "Scriabiniana" ให้กับดนตรีของ Alexander Nikolayevich Scriabin เรียบเรียงโดย Dmitry Romanovich Rogal-Levitsky, (1962), "Leili Sergei and Medzhnun" (1964), "The Rite of Spring" โดย Igor Fedorovich Stravinsky (1965), "Asel" โดย Vladimir Aleksandrovich Vlasov (1967), "The Vision of the Rose" ไปจนถึงเพลงของ Karl-Maria von Weber (1967), "Swan Lake" โดย Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1969) และที่ Rome Opera (1977), "Icarus" โดย Sergei Mikhailovich Slonimsky (1971), "Ivan the Terrible" ไปจนถึงดนตรีโดย Sergei Sergeevich Prokofiev ในปารีส ( 2518), "Angara" โดย Andrei Yakovlevich Eshpai (1976), "ผู้หมวด Kizhe" ให้ดนตรีโดย Sergei Sergeevich Prokofiev (1977), "Romeo and Juliet" โดย Sergei Sergeevich Prokofiev ในปารีส (1978), "Raymonda" โดย Alexander Konstantinovich Glazunov (2527).
บางทีอาจเป็นเพราะ Algis Zhyuraitis มีส่วนร่วมในการผลิตบัลเล่ต์มากมายที่เขาถูกเรียกว่าเป็นผู้ควบคุมวงบัลเล่ต์

รางวัลและรางวัลระดับมืออาชีพ:

ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันระดับนานาชาติของ Academy of Santa Cecilia ในกรุงโรม (1968)
- รางวัล USSR State (1977)

Algis Marcelovich Zhyuraitis เสียชีวิตเมื่อวันที่ 25 ตุลาคม 1998 ในมอสโกว
ตัวนำถูกฝังที่สุสาน Aksininsky ในเขต Odintsovsky ของภูมิภาคมอสโก

Vladimir Viktorovich Vasiliev เกิดเมื่อวันที่ 18 เมษายน 2483 ในมอสโก - นักเต้นบัลเล่ต์โซเวียตและรัสเซียนักบัลเล่ต์นักออกแบบท่าเต้นนักแสดงผู้อำนวยการโรงละครครู ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (1973)

ในปีพ. ศ. 2501 เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนสอนออกแบบท่าเต้นของมอสโก และกลายเป็นศิลปินเดี่ยวกับกลุ่มบัลเล่ต์ Bolshoi Theatre ทันทีซึ่งเขาทำงานมานานกว่าสามสิบปี

ตั้งแต่ปี 1971 Vladimir Vasiliev ทำหน้าที่เป็นนักออกแบบท่าเต้นเขาได้แสดงบัลเลต์หลายเรื่องในเวทีโซเวียตและต่างประเทศรวมถึงบัลเลต์ทีวี "Anyuta" และ "House by the Road" ซึ่งเป็นเพลงของ Valery Alexandrovich Gavrilin เขาแสดงในภาพยนตร์บัลเล่ต์

ในปี 1982 เขาจบการศึกษาจากแผนกออกแบบท่าเต้นของ GITIS ในปี 1982-1995 เขาสอนท่าเต้นที่นั่น (ตั้งแต่ปี 1989 - ศาสตราจารย์)

ตั้งแต่ปี 1995 ถึงปี 2000 Vladimir Viktorovich Vasiliev ทำงานเป็นผู้กำกับศิลป์ของ Bolshoi Theatre

สามีและคู่หูประจำเวทีของนักบัลเล่ต์ยอดเยี่ยมแห่งสหภาพโซเวียต Ekaterina Sergeevna Maksimova (2482-2552) ซึ่งเขาพบในวัยเด็กตอนสอบเข้าโรงเรียนออกแบบท่าเต้น

ในช่วงหลายปีที่ทำงานบัลเล่ต์ Vasiliev ได้เต้นบัลเล่ต์คลาสสิกและสมัยใหม่เกือบทั้งหมด ได้แก่ Basil - "Don Quixote" ของ Minkus (1961), Petrushka ("Pertrushka" โดย Stravinsky (1964), The Nutcracker (" The Nutcracker "โดย Tchaikovsky (1966), Spartak (" Spartacus "โดย Khachaturian (1968), Romeo (" Romeo and Juliet "โดย Prokofiev (1973), Prince Desiree (" The Sleeping Beauty "โดย Tchaikovsky (1973)) และอื่น ๆ อีกมากมาย .
นอกจากนี้เขายังแสดงบัลเล่ต์โดยผู้กำกับต่างชาติ: Roland Petit, Maurice Bejart, Leonid Fedorovich Massine Vasiliev สร้างภาพที่สดใสและน่าจดจำโดยมักนำเสนอการตีความใหม่
ศิลปินมีเทคนิคการเต้นสูงสุดของขวัญจากการแปลงร่างเป็นพลาสติกและยอดเยี่ยม

ทักษะการแสดง.

Vladimir Vasiliev ได้รับรางวัล: Order of Lenin (1976), Order of Friendship of Peoples (1981), Order of the Red Banner of Labor (1986), 2 Orders of Service to the Fatherland และคำสั่งของรัฐอื่น ๆ สำหรับความสำเร็จใน กิจกรรมระดับมืออาชีพ เขาเป็นผู้ได้รับรางวัลระดับมืออาชีพในประเทศและต่างประเทศมากมาย

ร่วมกับนักบัลเล่ต์ Ekaterina Maksimova ภรรยาของเขา Vladimir Vasiliev ใช้ความพยายามอย่างมากในการจัดการแข่งขัน Arabesque Open Ballet Competition
ในปี 2008 "Arabesque" ตรงกับวันครบรอบปีที่ห้าสิบของกิจกรรมสร้างสรรค์ของคู่แต่งงานดังนั้นการแข่งขัน X จึงทุ่มเทให้กับพวกเขา ในการแข่งขันครั้งต่อไปที่สิบเอ็ดติดต่อกันซึ่งอุทิศให้กับความทรงจำของ Ekaterina Maximova Vasiliev มาเพื่อฉลองครบรอบ 70 ปีของเขา

จากการสัมภาษณ์ในช่วงหลายปี:

คุณและ Ekaterina Sergeevna เป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยม แต่ทั่วโลกยังคงเรียกคุณและยังคงเรียกคุณว่า "Katya และ Volodya" ไม่ไห?

Vasiliev: ตรงกันข้าม - มันดีมาก! นี่อาจเป็นรางวัลสูงสุดของเรา

คุณเอาชนะความรู้สึกสูญเสียในตัวเองนี้ได้อย่างไร?

Vasiliev: สิ่งนี้จะเอาชนะได้อย่างไร? มันไม่มีจุดหมาย มันไม่อาจต้านทานได้และตอนนี้จะอยู่กับฉันไปตลอดชีวิต แต่ฉันแค่พยายามทำงานให้หนักขึ้น มากกว่าที่ฉันทำงานตอนที่ Katya อยู่กับฉัน เพื่อไม่ให้ฉันมีเวลาสำหรับความทรงจำ ... นี่เป็นวิธีการรักษาเดียวเท่านั้น ฉันมีมันมาตลอด และปัญหาทั้งหมดของฉันฉันสามารถรักษาได้ด้วยสิ่งนี้เท่านั้น

พูดคนเดียวเกี่ยวกับตัวเอง Vladimir Vasiliev - วิดีโอสารคดี

Maris-Rudolf Eduardovich Liepa เกิดเมื่อวันที่ 27 กรกฎาคม พ.ศ. 2479 ในริกา (ลัตเวีย) - นักบัลเล่ต์เดี่ยวของโซเวียตครูสอนบัลเล่ต์นักแสดงภาพยนตร์ ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (2519) ผู้ได้รับรางวัลเลนิน (1970)

พ่อส่งมาริสไปโรงเรียนสอนออกแบบท่าเต้นเพื่อให้เด็กชายที่อ่อนแอแข็งแรงขึ้นและมีพัฒนาการทางร่างกาย ในระหว่างการศึกษา Maris Liepa ได้เต้นรำชิ้นส่วนเล็ก ๆ สำหรับเด็กและเยาวชนในการแสดงบัลเล่ต์ต่างๆของ Riga Opera House นอกจากการเต้นมาริสยังมีส่วนร่วมในยิมนาสติกและว่ายน้ำคว้าตำแหน่งแชมป์ลัตเวียในการว่ายน้ำระยะกลางฟรีสไตล์และได้รับอาการปวดตะโพก

ในปีพ. ศ. 2493 ระหว่างการแสดง All-Union ของโรงเรียนออกแบบท่าเต้นในมอสโกโรงเรียนริการ่วมกับมอสโกเลนินกราดและอัลมาอาตาเกิดขึ้นเป็นที่แรกและมาริสซึ่งเป็นตัวแทนโรงเรียนของเขาในมอสโกได้รับเชิญให้ไปเรียนที่มอสโกว .

ในปีพ. ศ. 2498 Maris Liepa จบการศึกษาจาก Moscow Academic Choreographic School หลังจากนั้นเขาก็กลับไปยังริกาบ้านเกิดของเขา แต่หกเดือนต่อมาด้วยความบังเอิญที่ดีเขาได้รับการยอมรับให้เป็นศิลปินเดี่ยวที่ Moscow Stanislavsky และ Nemirovich-Danchenko Theatre

ในปี 1957 การเข้าร่วมการแข่งขันในช่วง VI World Festival of Youth and Students ในมอสโกทำให้ Maris Liepa ได้รับเหรียญทอง คณะลูกขุนมี Galina Sergeevna Ulanova เป็นประธาน

ในปีพ. ศ. 2503 ความฝันของมาริสเป็นจริง - เขาได้รับเชิญให้เป็นศิลปินเดี่ยวเข้าร่วมคณะละครของ Bolshoi Theatre of the USSR บนเวทีบอลชอยเขาจะเต้นมากว่า 20 ปี

การเปิดตัวครั้งแรกอย่างเป็นทางการบนเวที Bolshoi เกิดขึ้นเมื่อต้นฤดูกาล 1960-1961 ในขณะที่ Basilio ในบัลเล่ต์ Don Quixote ในฉากโดย Leonid Yakobson ซึ่งไม่ประสบความสำเร็จมากนัก

ในบทบาทของโรมิโอมาริสลีปาปรากฏตัวครั้งแรกที่ลอนดอนบนเวทีโคเวนต์การ์เด้นในปีพ. ศ. 2506
ในปีพ. ศ. 2506 เขาได้รับเชิญให้ไปสอนที่ Moscow Choreographic School

“ สอนคนอื่นฉันเรียนรู้ด้วยตัวเอง” ศิลปินจะกล่าวในภายหลัง หลังจากเรียนจบนักเรียน 6 คนจากชั้นเรียน Maris Liepa ก็เริ่มสอนเพลงคลาสสิก
ในปี 1973 นักเรียนของเขาได้เข้าร่วมในช่วงเย็นที่สร้างสรรค์ของครูบนเวที Rossiya Concert Hall

ในปีพ. ศ. 2507 ยูรินิโคลาเยวิชกริกโกโรวิชหัวหน้านักบัลเล่ต์คนใหม่มาที่โรงละครบอลชอย ในตอนแรกการทำงานร่วมกันระหว่างศิลปินและนักออกแบบท่าเต้นประสบความสำเร็จ: ในบัลเล่ต์ "The Legend of Love" Maris Liepa เต้น Ferkhad

ในปีพ. ศ. 2509 ลีปาได้ฟื้นฟูบัลเล่ต์ที่กำกับโดยมิคาอิลโฟคิน "The Vision of the Rose" ให้เป็นดนตรีของเวเบอร์และได้มีโอกาสแสดงบนเวทีของโรงละครบอลชอย

ในบัลเล่ต์ "Spartacus" ในฉบับใหม่ซึ่งเป็นของ Yuri Grigorovich เขาได้รับบทบาทของตัวละครชื่อเรื่อง แต่ในไม่ช้า Grigorovich ก็มอบความไว้วางใจให้เขารับบท Crassus และทำงานกับเรื่องนี้โดยมุ่งเน้นไปที่บุคลิกของนักแสดง ความสำเร็จเกินความคาดหมาย - ในปี 1970 กลุ่มสร้างสรรค์ของบัลเล่ต์และ Maris Liepa ได้รับรางวัล Lenin Prize บทบาทของ Crassus กลายเป็นจุดเด่นของนักเต้น ในบทบาทนี้ยังไม่มีใครเหนือกว่าเขามากนัก

Aram Khachaturian - Adagio จากบัลเล่ต์ "Spartacus"

ทัวร์แห่งชัยชนะทั่วโลกร่วมงานกับนักเต้นจากต่างประเทศและนักเต้นชาวโซเวียตที่มีชื่อเสียง
นักวิจารณ์ชาวอังกฤษเรียก Maris Liepa ว่า "Laurence Olivier" ในการแสดงบัลเล่ต์ ยิ่งไปกว่านั้นในภาพยนตร์เรื่อง "Spartacus" ที่กำกับโดยสแตนลีย์คูบริกลอเรนซ์โอลิเวียร์รับบทเป็นมาร์คแครสซัส

ในปีพ. ศ. 2514 Serge Lifar ได้มอบรางวัลให้กับ Liepa ด้วยรางวัล Vaslav Nijinsky Prize จากการรับบท Albert ใน Giselle แต่ชีวประวัติที่รุ่งเรืองก็จบลงทันที Grigorovich ไม่ชอบคำพูดที่ยากลำบากของ Liepa เกี่ยวกับระดับการออกแบบท่าเต้นในบัลเล่ต์ใหม่และนักออกแบบท่าเต้นก็ไม่เคยให้อภัยบทความที่ตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ Pravda ในเดือนธันวาคมปี 1978

ในช่วง 14 ปีที่ผ่านมา Maris Liepa ได้เต้นเพียงสี่บทบาทใหม่ที่ Bolshoi Theatre: Vronsky และ Karenin ใน Anna Karenina, Prince Lemon ใน Cipollino และ Soloist ในบัลเล่ต์เสียงอันน่าหลงใหลเหล่านี้

มาริพยายามค้นหาตัวเองในธุรกิจใหม่โชคดีที่มีประสบการณ์ Liepa ปรากฏตัวครั้งแรกในโรงภาพยนตร์ในปีพ. ศ. 2512 โดยเต้น Hamlet ในภาพยนตร์บัลเล่ต์ที่มีชื่อเดียวกัน
ในปี 1972 เขารับบทเป็นเจ้าชาย Vseslav ในภาพยนตร์ประวัติศาสตร์เรื่อง The Lion's Tomb
1973 - Jack Wheeler ในภาพยนตร์เรื่อง "The Fourth" สำหรับภาพยนตร์เรื่อง "The Fourth" Liepa ได้ออกแบบท่าเต้นตามหมายเลขดั้งเดิมซึ่งเขาเรียกว่า "อิคารัสเป็นเวลา 3 นาที"

Maris Liepa - ระบำนกจากภาพยนตร์เรื่อง The Fourth

Maris Liepa ฉลองวันเกิดครบรอบ 40 ปีในเอเธนส์ซึ่งเป็นครั้งแรกที่แสดงส่วนของ Jose ในบัลเล่ต์ "Carmen Suite" บนเวทีของโรงละครโบราณ
ในปี 1977 ในเดนมาร์กลีปาได้เต้นรำ Gireya ใน "Bakhchisarai Fountain" และใน Iceland Claudio ในบัลเล่ต์ "Love for Love"
ตอนเย็นในมอสโกยังคงดึงดูดผู้ชมจำนวนมาก เป็นเวลาหนึ่งปีแล้วที่ Liepa ได้ทำงานร่วมกับนักออกแบบท่าเต้น Boris Eifman เต้น Rogozhin ในบัลเล่ต์ "The Idiot" และ Soloist ใน "Autographs" การแสดงครั้งแรกของ Rogozhin เกิดขึ้นบนเวทีของ Palace of Congresses ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2524
Maris Liepa จบการศึกษาจากแผนกออกแบบท่าเต้นของ GITIS หลังจากนั้นเขาก็แสดง Don Quixote ใน Dnepropetrovsk

Maris Liepa กำลังฉลองครบรอบ 30 ปีในอาชีพศิลปะของเธอในบัลแกเรีย ที่ Sofia Folk Opera เขาเล่น The Sleeping Beauty และเต้นรำที่นั่นนางฟ้าผู้ชั่วร้าย Carabosse และ Florestan กษัตริย์ผู้สง่างาม
แต่ก่อนออกเดินทางไปโซเฟียลีปาเข้าสู่เวทีบอลชอยเป็นครั้งสุดท้ายเมื่อวันที่ 28 มีนาคม 2525 เขาเต้นรำ Crassus คู่หูคนสุดท้ายของเขาที่เต้น Spartacus คือไอเร็กมูคาเมดอฟที่มีเทคนิคอายุน้อยและทรงพลัง การแสดงของ Maris Liepa นี้ได้รับการต้อนรับจากผู้ชมด้วยเสียงปรบมืออย่างวุ่นวาย แต่ชัยชนะครั้งสุดท้ายจบลงด้วยการตัดสินใจของสภาศิลปะเกี่ยวกับความไม่เพียงพอของนักเต้น สำหรับ Maris Liepa ผู้ซึ่งไม่สามารถจินตนาการถึงตัวเองได้หากปราศจาก Bolshoi และผู้ที่กล่าวถึงตัวเองว่า "ฉันคือม้าแห่งโรงละคร Bolshoi" ปีแห่งความเป็นอมตะเริ่มต้นขึ้น ในตอนนี้เขาเขียนไว้ในสมุดบันทึกว่า "ความสิ้นหวัง ... รออยู่ทำไม?"

ในปี 1989 สภาเทศบาลเมืองมอสโกได้ตัดสินใจจัดตั้ง "Theatre of Maris Liepa" ขึ้นในเมืองหลวง
เมื่อวันที่ 4 มีนาคม 1989 หนังสือพิมพ์ "วัฒนธรรมโซเวียต" ตีพิมพ์โฆษณาสำหรับการแข่งขันที่โรงละคร "Maris Liepa's Ballet" มันควรจะเกิดขึ้นในวันที่ 15 มีนาคมและในวันที่ 27 มีนาคม 1989 หนังสือพิมพ์ได้ตีพิมพ์ข่าวมรณกรรมเกี่ยวกับการเสียชีวิตของ Maris Liepa

นักเต้นผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตเมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2532 เป็นเวลาเกือบหนึ่งสัปดาห์ที่มีการต่อสู้เพื่ออำลา Maris Liepa หลังจากการแทรกแซงของสหภาพคนงานโรงละครในวันที่ 31 มีนาคม 1989 โลงศพถูกสร้างขึ้นในห้องโถงของโรงละครบอลชอยซึ่งอยู่ไม่ไกลจากเวทีซึ่งปรากฏมานานกว่า 20 ปี

Maris Liepa ถูกฝังในมอสโกที่สุสาน Vagankovsky แต่ที่สุสานริกามีอนุสาวรีย์ (หลุมฝังศพในสถานที่ที่ไม่มีซากศพของผู้เสียชีวิตซึ่งเป็นหลุมฝังศพที่เป็นสัญลักษณ์) บนแผ่นหินซึ่งมีจารึกว่า "Maris Liepa ที่อยู่ในระยะไกล"

“ Maris Liepa ... อยากเต้นร้อยปี” - วิดีโอสารคดี

ฉากจากบัลเล่ต์ "Spartacus" ในการผลิตสมัยใหม่ของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ Krasnoyarsk

Aram Khachaturian - รูปแบบของ Aegina และ Bacchanalia จากบัลเล่ต์ "Spartacus"

"Spartacus" จัดแสดงในหลายเวทีและไม่เพียง แต่ในเวทีที่มีชื่อเสียงเช่น Bolshoi Theatre และ Mariinsky การผลิตบัลเล่ต์นี้คาดว่าจะมีกลุ่มนักบัลเล่ต์มืออาชีพในโรงละครและไม่เพียง แต่เป็นนักแสดงเดี่ยวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคณะบัลเล่ต์ด้วยซึ่งดูเหมือนว่าไม่ใช่ทุกโรงละครที่จะทำได้อย่างไรก็ตามบัลเล่ต์นี้ยังจัดแสดงใน ต่างจังหวัด.

ด้านล่างนี้คือภาพถ่ายที่ถ่ายระหว่างการแสดงที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์โนโวซีบีสค์ การตัดสินโดยพวกเขานี่น่าจะเป็นการตีความที่น่าสนใจของบัลเล่ต์ คุณสามารถจินตนาการถึงการแสดงบัลเล่ต์นี้ได้ดียิ่งขึ้นหากคุณดูรูปถ่ายทั้งหมดในขนาดใหญ่ (มากกว่า 600 รูป) - รูปถ่ายนั้นถ่ายระหว่างการแสดงและระหว่างช่วงพัก คุณสามารถดูรูปถ่าย

Aram Khachaturian - "Adagio" (คู่ของ Spartacus และ Phrygia) จากบัลเล่ต์ "Spartacus"

Aram Khachaturian - "March of the Gladiators" จากบัลเล่ต์ "Spartacus"

ที่มา - http://katani08.livejournal.com/29665.html

คามินสกายาทามาร่า

อ. Khachaturian บัลเล่ต์ "Spartacus"

ความคิดที่จะสร้างบัลเล่ต์ "Spartacus" มาถึง A. Khachaturian ในช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับประเทศของเรา - ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2484 ด้วยผลงานชิ้นนี้ผู้ประพันธ์ต้องการแสดงให้เห็นภาพวีรบุรุษของบุคคลในประวัติศาสตร์สมัยโบราณซึ่งมีความสำคัญอย่างยิ่งในสภาวะของเหตุการณ์ทางทหารเพื่อรักษาจิตวิญญาณอันแน่วแน่ของประชาชนในการต่อสู้เพื่ออิสรภาพและความเป็นอิสระ

บทสรุปของบัลเล่ต์ "Spartacus" ของ Khachaturian และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับงานนี้อ่านได้ในหน้าของเรา

สรุป

เหตุการณ์ของการแสดงพัฒนาขึ้นใน 73-71 ปีก่อนคริสตกาล ในอาณาจักรโรมัน Spartacus เป็น Thracian ที่ถูกจับพร้อมกับภรรยาของเขาและตอนนี้ถูกบังคับให้เป็นคนรับใช้เขามีส่วนร่วมในการต่อสู้กับนักสู้ เขาก่อกบฏในหมู่นักสู้กระตุ้นให้พวกเขายุติชีวิตดังกล่าวและต่อสู้เพื่ออิสรภาพ นักสู้ที่เหลือสนับสนุนเขาและการจลาจลที่เป็นที่นิยมก็เพิ่มขึ้น ตามคำสั่งของผู้บัญชาการ Crassus Thracian Harmonius ติดกับค่ายของพวกเขา เขาเรียนรู้แผนการทั้งหมดของ Spartacus และในเวลาที่เหมาะสมก็เล่าให้เจ้านายของเขาฟัง ด้วยเหตุนี้ชาวโรมันจึงซุ่มโจมตีและโจมตีกลุ่มกบฏ อันเป็นผลมาจากการต่อสู้ที่ดุเดือด Spartacus ตายและ Harmony Crassus สั่งให้คนทรยศถูกฆ่า นักรบที่รอดตายของ Thracians พบร่างของ Spartacus ที่พ่ายแพ้และยกมันขึ้นสู่โล่ ในขณะนี้เส้นขอบฟ้าสว่างไสวด้วยแสงสีทอง - ดวงอาทิตย์ขึ้น

ในระหว่างการทำงานของเขาผู้เขียนหนังสือ N. Volkov ใช้แหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริง: The Life of Plutarch การเสียดสีของ Juvenal และงานศิลปะบางชิ้น ในเนื้อเรื่องของบัลเล่ต์แป้งสอดแทรกประเด็นของความกล้าหาญการต่อสู้และความรักที่ทุ่มเท

รูปภาพ:

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

• มีเหรียญ 100 รูเบิลที่คุณสามารถดูฉากต่างๆของ Spartak ได้ การเปิดตัวของมันถูกกำหนดให้ตรงกับวันครบรอบ 225 ปีของโรงละครบอลชอย
• แม้ว่าความจริงที่ว่าแผนการของบัลเล่ต์จะได้รับการอนุมัติจากทางการ แต่ Khachaturian ก็ถูกบังคับให้เลื่อนงานในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาออกไประยะหนึ่ง ดังนั้นเขาจึงเริ่มต้นอีกครั้งในปี 1950 หลังจากเดินทางไปอิตาลี บางทีเมื่อได้ไปเยี่ยมชมโคลอสเซียมและทางแอปเพียนซึ่งครั้งหนึ่งเคยเกิดการต่อสู้ครั้งสำคัญของกลุ่มคนกบฏเขาจึงตัดสินใจเขียนงานที่วางแผนไว้เป็นเวลานาน
• รอบปฐมทัศน์ของบัลเล่ต์เกิดขึ้นในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2497 และได้รับการชื่นชมอย่างมากจากสาธารณชนและนักวิจารณ์ยิ่งไปกว่านั้นมันกลายเป็นความรู้สึกที่แท้จริงและก่อให้เกิดพายุอารมณ์ ทุกคนประหลาดใจกับการแสดงที่ไม่ธรรมดาดูเหมือนว่าเหล่าฮีโร่เป็นประติมากรรมที่มีชีวิตขึ้นมาซึ่งทิ้งหน้าประวัติศาสตร์กระเบื้องโมเสคโบราณและภาพของฮีโร่ - สปาร์ตาคัส - ตั้งตระหง่านอยู่เหนือพวกเขา แม้แต่นักแสดงก็เต้นไม่ได้สวมรองเท้าพอยต์ แต่สวมรองเท้าแตะสวมเสื้อทูนิกเพื่อไม่ให้เบี่ยงเบนไปจากเรื่องราวทางประวัติศาสตร์
• นักออกแบบท่าเต้น Leonid Yakobson เริ่มวิพากษ์วิจารณ์บัลเล่ต์! เขาไม่ชอบเกือบทุกอย่างในนั้น: บทกวีเป็นภาพร่างและส่วนดนตรีถูกดึงออกมามากเกินไป โดยธรรมชาติแล้ว Aram Ilyich ไม่ชอบสิ่งนี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเขาต่อต้านการลดคะแนนอย่างเด็ดขาด เป็นผลให้เกิดเรื่องอื้อฉาวที่แท้จริงระหว่างพวกเขาบน Nevsky Prospekt กลางถนน! แม้แต่ใช้หมัดแต่ละหมัดก็ปกป้องความบริสุทธิ์ของเขาอย่างรุนแรงจนต้องโทรแจ้งตำรวจ อย่างไรก็ตามกฎของโรงละครนั้นนักบัลเล่ต์จะมีคำสุดท้ายเสมอ ดังนั้น Leonid Yakobson ได้ทำการปรับเปลี่ยนบางอย่างสำหรับการผลิตที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของเขา
• "Spartacus" ยังคงเป็นผลผลิตที่ยิ่งใหญ่และมีชื่อเสียงที่สุดของ Khachaturian ซึ่งผู้เขียนได้รับรางวัล Order of Lenin
• ชิ้นส่วนของผลงานชิ้นนี้สามารถพบได้ในสองตอนของแฟรนไชส์การ์ตูนยอดนิยม "ยุคน้ำแข็ง" ได้แก่ : "โลกร้อน" และ "ยุคไดโนเสาร์"
• เป็นที่น่าแปลกใจว่ามีข้อมูลเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับฮีโร่ที่มีชื่อเสียงเช่น Spartacus ในสมัยของเราดังนั้นนักเขียนหนังสือจึงต้องเขียนชีวประวัติของเขาให้เสร็จสักแห่ง
• Khachaturian แต่งบัลเล่ต์ใน 3.5 ปี
• แม้กระทั่งก่อนการแสดงรอบปฐมทัศน์ที่โรงละครผู้ชมสามารถทำความคุ้นเคยกับบัลเลต์บางส่วนได้ด้วยห้องชุดซึ่งมักแสดงในคอนเสิร์ตซิมโฟนีซึ่งได้รับความนิยมอย่างล้นหลาม
• การผลิตของจาคอบสันทำลายประเพณีที่มีอยู่ทั้งหมด นักแสดงสวมเสื้อคลุมหลวม ๆ และรองเท้าแตะซึ่งในตอนแรกทำให้ทุกคนตกใจ
• Khachaturian ไม่พอใจกับรอบปฐมทัศน์ของละครเรื่อง "Spartacus" เพราะเขายังคงคิดว่ามันเป็นผลงานคลาสสิก สาเหตุส่วนใหญ่มาจากข้อเท็จจริงที่ว่าจาค็อบสันละเมิดกฎหมายไพเราะในการให้คะแนนทำให้ตัวเองมีค่าใช้จ่ายและจัดเรียงหมายเลขใหม่
• ความแตกต่างที่สำคัญอย่างหนึ่งของการแสดงนี้คือมันเป็นผู้ชายเพราะชิ้นส่วนหลักของที่นี่เป็นของ Spartacus และ Crassus ซึ่งเป็นสิ่งที่หายากมากสำหรับบัลเล่ต์
• ปัจจุบันมีการผลิตงานนี้ประมาณ 20 เวอร์ชันในโลก แต่มีเพียงสองรุ่นเท่านั้นที่ได้รับความนิยมมากที่สุด: Grigorovich และ Yakobson

ห้องยอดนิยม

Adagio Spartacus และ Phrygia - ฟัง

รูปแบบของ Aegina - ฟัง

Dance of the Pirates - ฟัง

Triumphal March - ฟัง

ประวัติการสร้าง

เป็นการยากที่จะจินตนาการได้ในแวบแรก แต่ "สปาร์ตาคัส" เป็นบัลเล่ต์ของโซเวียตที่สมบูรณ์แบบในอุดมการณ์แม้ว่าจะบอกเล่าถึงเหตุการณ์ที่ยากลำบากในประวัติศาสตร์ของสาธารณรัฐโรมันซึ่งย้อนหลังไปถึง 73-71 ปีก่อนคริสตกาล จ. ไม่น่าแปลกใจเพราะในช่วงโซเวียตมีผลงานที่กล้าหาญมาก่อนโดยค่อยๆเปลี่ยนการแสดงที่ยอดเยี่ยมและเบา ๆ แนวคิดหลัก - มวยปล้ำเป็นพื้นฐานของศิลปะในยุคนั้น

ในปีพ. ศ. 2484 อร่ามคชาเทียรยัน ครั้งแรกประกาศความตั้งใจที่จะแต่งบัลเล่ต์ "Spartacus" ในบทความในหนังสือพิมพ์ขนาดเล็ก เขาเขียนว่าเขาเริ่มทำงานนี้และคิดว่ามันเป็นการแสดงที่ยิ่งใหญ่ของวีรบุรุษ นักแต่งเพลงกล่าวว่าบัลเล่ต์ควรแสดงให้สาธารณชนเห็นถึงบุคคลที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์สมัยโบราณทั้งหมด เป็นที่ทราบกันดีว่าภาพนี้ดึงดูดความสนใจของนักแต่งเพลงมาเป็นเวลานานโดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเวลาที่ยากลำบากเช่นนี้ดูเหมือนว่าเขาจะเหมาะสมเป็นพิเศษ ฝ่ายบริหารของ Bolshoi Theatre ได้เชิญเกจิมาทำงานละคร อย่างไรก็ตามเนื่องจากการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในโรงละครรวมถึงปฏิบัติการทางทหารในประเทศงานจึงหยุดลงในบางครั้ง

เขาสามารถต่ออายุได้เพียงไม่กี่ปีหลังสงครามไปเยือนอิตาลีที่มีแดดจ้าระหว่างการเดินทางเพื่อธุรกิจในปี 2493 กลับไปที่ประเทศเขาเริ่มแต่งเพลงสำหรับบัลเล่ต์ทันทีและในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2497 งานเขียนเต็มรูปแบบ

อยากรู้อยากเห็นงานเริ่มต้นเกี่ยวกับบทกวีเริ่มต้นในปีพ. ศ. 2476 นักออกแบบท่าเต้นของ Bolshoi Theatre I. Moiseev และนักประพันธ์เพลง N. Volkov ตั้งครรภ์บัลเล่ต์นี้ แต่ความคิดที่ยิ่งใหญ่ต้องถูกเลื่อนออกไปเป็นเวลาหลายปี เนื่องจากนักออกแบบท่าเต้นกำลังจะออกจากโรงละครบอลชอย เมื่อบทเขียนเสร็จสมบูรณ์ Volkov ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นผู้แต่งอย่างเป็นทางการแม้ว่าจะไม่ทราบแน่ชัดว่าเขียนร่วมกับ Moiseev

บัลเล่ต์ในสองฉากสิบเอ็ดฉาก

การผลิตและการออกแบบท่าเต้น Natalia Kasatkina และ Vladimir Vasilev

Libretto จากเนื้อหาทางประวัติศาสตร์แรงจูงใจของนวนิยายโดย R. Giovagnoli และจินตนาการของ Natalia Kasatkina และ Vladimir Vasilev

ทิวทัศน์: ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียตผู้ได้รับรางวัลแห่งรัฐของสหภาพโซเวียต Iosif Sumbatashvili

เครื่องแต่งกาย: Elizaveta Dvorkina

ผู้ประสานงานการแสดงความสามารถ: รองประธานสหพันธ์การต่อสู้ฟรีสไตล์รองประธานสหพันธ์การต่อสู้รัสเซีย Alexander Malyshev

Spartacus ผู้นำนักรบกบฏในศตวรรษที่ 20 กลายเป็นหนึ่งในตัวละครบัลเล่ต์ที่สำคัญที่สุดโดยแทนที่หงส์แบบดั้งเดิมวิลิสและซิลฟ์บนเวที บัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงในการแสดงดนตรีของ Aram Khachaturian เป็นเพลงที่ได้รับความนิยมอย่างแท้จริงในฉากบัลเล่ต์และมีการนำเสนอในรูปแบบต่างๆ ในเวอร์ชันดั้งเดิมของ Natalia Kasatkina และ Vladimir Vasilev เรื่องราวของ Spartacus จะแสดงในบรรยากาศที่น่าเศร้าและน่าตื่นเต้นของยุคแห่งความเสื่อมโทรมของอาณาจักรโรมัน การออกแบบท่าเต้นที่แสดงออกมาภาพที่สดใสชุดที่เป็นเอกลักษณ์ 6 ตันจากภาพร่างโดย Joseph Sumbatashvili เครื่องแต่งกายที่น่าทึ่ง 300 ชุดโดย Elizaveta Dvorkina ... Alexander Malyshev นักแสดงผาดโผนมืออาชีพสอนเทคนิคการต่อสู้แบบโรมันที่แท้จริงให้กับศิลปิน

ภาพที่ยิ่งใหญ่และละครที่น่าดึงดูด - นี่คือสิ่งที่เราคาดหวังในพล็อตเวอร์ชั่นบัลเล่ต์ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในวรรณคดีและภาพยนตร์

เป็นครั้งแรกในการผลิตเพลง "Spartacus" แม้ว่าจะถูกเขียนขึ้นโดยนักแต่งเพลงสำหรับบัลเล่ต์นี้ แต่ก็ไม่เคยรวมอยู่ในการแสดงของนักออกแบบท่าเต้นคนอื่นมาก่อน คะแนนสำหรับชิ้นส่วนเหล่านี้จัดทำโดย Kasatkina และ Vasilev โดยทายาทของนักแต่งเพลง

"บนเวทีล้วนเป็นไปตามกฎหมายของการแสดงดนตรีและพลาสติกสมัยใหม่การแสดงในรูปแบบของ Spartacus พัฒนาขึ้นซึ่งมีการเต้นรำแบบคลาสสิกและเทคนิคศิลปะการต่อสู้และคำใบ้ของเกมโรมันความลึกลับดาวเสาร์และ การแสดงละคร”

Violetta Mainiece.