สไตล์จีนในการนำเสนองานทัศนศิลป์ ศิลปะจีน

บ้าน / ความรู้สึก

“ศิลปะจีน”

การนำเสนอสำหรับบทเรียน

ในสาขาวิจิตรศิลป์

เป็นเวลา 3 ปีการศึกษาสำหรับเด็กอายุ 12 ถึง 15 ปี

ในระบบการศึกษาเพิ่มเติม

การนำเสนอบทเรียนวิจิตรศิลป์ 3 ปีการศึกษาสำหรับเด็กอายุ 12 ถึง 15 ปี

พัฒนาโดย: Baukina O. V. ,

ครูการศึกษาเพิ่มเติม


จิตรกรรมจีน

จิตรกรรมจีนเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมจีนดั้งเดิมและเป็นสมบัติล้ำค่าของชาติจีน มีประวัติศาสตร์อันยาวนานและประเพณีอันรุ่งโรจน์ในโลกของศิลปะ


มีอายุย้อนไปถึงยุคหินใหม่ เมื่อประมาณแปดพันปีที่แล้ว

เครื่องปั้นดินเผาสีที่พบในระหว่างการขุดค้นด้วยสัตว์ทาสี ปลา กวาง และกบ แสดงให้เห็นว่าในช่วงเวลานี้ชาวจีนเริ่มใช้พู่กันวาดภาพ

ศิลปะจีน


คุณสมบัติของจิตรกรรมจีน

ศิลปะจีนและ การประดิษฐ์ตัวอักษรจีน

มีความเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิดเพราะศิลปะทั้งสองใช้เส้น ชาวจีนได้เปลี่ยนเส้นเรียบง่ายให้เป็นรูปแบบศิลปะที่พัฒนาอย่างสูง เส้นใช้เพื่อวาดโครงร่างไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังใช้เพื่อแสดงความรู้สึกของศิลปินด้วย


ใช้เส้นได้หลากหลาย

พวกเขาสามารถตรงหรือโค้ง แข็งหรืออ่อน หนาหรือบาง ซีดหรือมืด และสีสามารถแห้งหรือไหลได้

การใช้เส้นและลายเส้นเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่ทำให้ภาพวาดจีนมีลักษณะเฉพาะตัว


ภาพวาดจีนโบราณ

เป็นการผสมผสานระหว่างศิลปะหลายอย่างในภาพเดียว - กวีนิพนธ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร ภาพวาด การแกะสลักและการพิมพ์ ในสมัยโบราณ ศิลปินส่วนใหญ่เป็นกวีและปรมาจารย์ด้านอักษรวิจิตร


สำหรับชาวจีน “จิตรกรรมในกวีนิพนธ์ และกวีนิพนธ์ในจิตรกรรม”เป็นเกณฑ์หนึ่งของงานศิลปะที่สวยงาม

การพิมพ์ตัวอักษรและตราประทับช่วยอธิบายความคิดและอารมณ์ของศิลปิน ตลอดจนเพิ่มความสวยงามในการตกแต่งให้กับภาพวาด จีน .


ในภาพวาดจีนโบราณ

ศิลปินมักวาดภาพต้นสน ไผ่ และพลัม

เมื่อจารึกบนภาพวาดดังกล่าว - "พฤติกรรมที่เป็นแบบอย่างและความสูงส่งของตัวละคร" คุณสมบัติของผู้คนมาจากพืชเหล่านี้และพวกเขาถูกเรียกให้รวบรวมพวกเขา

ศิลปะจีนทั้งหมด - กวีนิพนธ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร ภาพวาด การแกะสลักและการพิมพ์ - เสริมและเสริมสร้างซึ่งกันและกัน


แบบภาพวาดจีน

โดยวิธีการแสดงออกทางศิลปะ ภาพวาดจีนโบราณสามารถแบ่งออกเป็น

รูปแบบการวาดภาพที่ซับซ้อน, รูปแบบจิตรกรรมเสรีนิยม,

และยาก-เสรีนิยม

สไตล์ที่ซับซ้อน- ภาพวาดถูกทาสีและทาสีอย่างประณีตและเป็นระเบียบ รูปแบบภาพวาดที่ซับซ้อนใช้วิธีการทาสีที่ซับซ้อนอย่างยิ่งในการทาสีวัตถุ


การผสมผสานของกวีนิพนธ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร และการพิมพ์

ในภาพวาดจีน

ภาพวาดจีนแสดงให้เห็นถึงการผสมผสานที่สมบูรณ์แบบของกวีนิพนธ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร ภาพวาดและการพิมพ์ โดยทั่วไปแล้ว ศิลปินจีนหลายคนก็เป็นกวีและนักประดิษฐ์อักษรด้วย พวกเขามักจะเพิ่มบทกวีลงในภาพวาดและตราประทับต่างๆ เมื่อเสร็จสิ้น

การผสมผสานระหว่างศิลปะทั้งสี่นี้ในภาพวาดจีนทำให้ภาพวาดมีความสมบูรณ์แบบและสวยงามยิ่งขึ้น และผู้รอบรู้ที่แท้จริงจะได้รับความสุขอย่างแท้จริงจากการไตร่ตรองภาพวาดจีน


ปรมาจารย์จิตรกรรมจีน

Qi Baishi (1864 - 1957)

เป็นหนึ่งในศิลปินจีนที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคของเรา เขาเป็นศิลปินที่เก่งกาจ เขาเขียนบทกวี ทำงานแกะสลักหิน เป็นช่างคัดลายมือ และวาดภาพด้วย

ผ่านการฝึกฝนมาหลายปี Qi ได้ค้นพบสไตล์เฉพาะตัวที่พิเศษของตัวเอง เขาสามารถพรรณนาถึงธีมเดียวกันได้ในทุกรูปแบบ ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าในภาพเดียวเขาสามารถผสมผสานรูปแบบและวิธีการเขียนได้หลากหลาย


ผ่านการฝึกฝนมาหลายปี Qi Baishi พบสไตล์ที่พิเศษและเป็นส่วนตัวของเขาเอง

เขาสามารถพรรณนาถึงธีมเดียวกันได้ในทุกรูปแบบ ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าในภาพเดียวเขาสามารถผสมผสานรูปแบบและวิธีการเขียนได้หลากหลาย


ศิลปะจีน. สิ่งที่จำเป็น?

ภาพวาดจีนต่างจากจิตรกรรมตะวันตก .

จิตรกรจีนใช้วาดภาพ: แปรง แท่งหมึก กระดาษข้าว และหินหมึก ทั้งหมดนี้จำเป็นสำหรับภาพวาดจีน

กระดาษข้าว (กระดาษซวน) มีพื้นผิวที่สวยงามเพื่อให้แปรงหมึกเคลื่อนที่ได้อย่างอิสระ ทำให้การลากเส้นสั่นสะเทือนจากเงาไปสู่แสง


ประเภทของจิตรกรรมจีน

ประเภทและรูปแบบต่อไปนี้มีความโดดเด่นในภาพวาดจีน:

ภูมิทัศน์ประเภท ("ภูเขาน้ำ")

ประเภทแนวตั้ง(มีหลายประเภท)

ภาพนก แมลง และพืช (“นกดอกไม้”)

ประเภทสัตว์ .

นอกจากนี้ยังควรเสริมด้วยว่าสัญลักษณ์เช่นฟีนิกซ์และมังกรเป็นที่นิยมอย่างมากในภาพวาดจีนโบราณ


รูปแบบภาพวาดจีน: Wu Xing และ Guohua

จิตรกรรม Wu Xing

หนึ่งในเทคนิคการสอนการวาดภาพที่มีประสิทธิภาพที่สุด

คนที่เริ่มฝึกฝนศิลปะนี้อย่างแท้จริงสนุกกับการตระหนักถึงความสามารถภายในของเขาอย่างแท้จริง

นี่คือระบบขององค์ประกอบหลัก 5 ประการ:

ไม้ ไฟ ดิน น้ำ และโลหะ

แต่ละองค์ประกอบสอดคล้องกับ 5 จังหวะด้วยความช่วยเหลือของศิลปินในการวาดภาพของเขาโดยถ่ายทอดสาระสำคัญของวัตถุไม่ใช่รูปแบบ

คุณลักษณะนี้ช่วยให้ทุกคนสามารถเรียนรู้วิธีการวาดตั้งแต่เริ่มต้น เมื่อมีการปลดปล่อยจากการรับรู้แบบเหมารวมของโลก วิสัยทัศน์ที่สร้างสรรค์ก็ปรากฏขึ้น


ภาพวาด Guohua .

ในภาพวาด Guohuaใช้หมึกและสีน้ำเขียนบนกระดาษหรือผ้าไหม Guohua มีความใกล้ชิดกับการประดิษฐ์ตัวอักษร ในการใช้สี ใช้แปรงที่ทำจากไม้ไผ่และขนสัตว์ของสัตว์เลี้ยงหรือสัตว์ป่า (กระต่าย แพะ กระรอก กวาง ฯลฯ)


ภาคปฏิบัติ งานทีละขั้นตอน

ออกกำลังกาย:ลองวาดลูกไก่ตลกเหล่านี้


วรรณกรรม

จิตรกรรมจีน - จิตรกรรมจีน http://azialand.ru/kitajskaya-zhivopis/

วิกิพีเดีย https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0 % B6% D0% B8% D0% B2% D0% BE% D0% BF% D0% B8% D1% 81% D1% 8C

ภาพวาดจีน รูปภาพ https://www.google.ru/webhp?tab=Xw&ei=VLOhV8a2B-Tp6AS-zrCYAw&ved=0EKkuCAQoAQ#newwindow=1&q=%D0%BA%D0%B8%D1%82%D0%B0%D1%B9 % 81 % D0% BA% D0% B0% D1% 8F +% D0% B6% D0% B8% D0% B2% D0% BE% D0% BF% D0% B8% D1% 81% D1% 8C

คำอธิบายของการนำเสนอสำหรับแต่ละสไลด์:

1 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

2 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ภาพวาดจีน ภาพวาดจีนเรียกอีกอย่างว่าภาพวาดจีนโบราณ ภาพวาดจีนโบราณมีอายุย้อนไปถึงยุคหินใหม่เมื่อประมาณแปดพันปีที่แล้ว เครื่องปั้นดินเผาสีที่พบในการขุดด้วยสัตว์ทาสี ปลา กวาง และกบ แสดงให้เห็นว่าชาวจีนเริ่มใช้พู่กันทาสีในช่วงยุคหินใหม่ ภาพวาดจีนเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมจีนดั้งเดิมและเป็นสมบัติล้ำค่าของชาติจีน มีประวัติศาสตร์อันยาวนานและประเพณีอันรุ่งโรจน์ในโลกของศิลปะ

3 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ลักษณะของจิตรกรรมจีน ภาพวาดจีนและการประดิษฐ์ตัวอักษรจีนมีความเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิดเนื่องจากศิลปะทั้งสองใช้เส้น ชาวจีนได้เปลี่ยนเส้นเรียบง่ายให้เป็นรูปแบบศิลปะที่พัฒนาอย่างสูง เส้นใช้ในการวาดไม่เพียง แต่รูปทรง แต่ยังเพื่อแสดงแนวคิดของศิลปินและความรู้สึกของเขา เส้นต่าง ๆ ใช้สำหรับวัตถุและวัตถุประสงค์ที่แตกต่างกัน พวกเขาสามารถตรงหรือโค้ง แข็งหรืออ่อน หนาหรือบาง ซีดหรือมืด และสีสามารถแห้งหรือไหลได้ การใช้เส้นและลายเส้นเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่ทำให้ภาพวาดจีนมีลักษณะเฉพาะตัว

4 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ภาพวาดจีนดั้งเดิม ภาพวาดจีนดั้งเดิมเป็นการผสมผสานระหว่างศิลปะหลายอย่างในภาพวาดเดียว - กวีนิพนธ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร ภาพวาด การแกะสลัก และการพิมพ์ ในสมัยโบราณ ศิลปินส่วนใหญ่เป็นกวีและปรมาจารย์ด้านอักษรวิจิตร สำหรับชาวจีน จิตรกรรมในกวีนิพนธ์และกวีนิพนธ์ในจิตรกรรมถือเป็นหนึ่งในเกณฑ์สำหรับงานศิลปะที่สวยงาม จารึกและตราประทับช่วยอธิบายความคิดและอารมณ์ของศิลปิน ตลอดจนเพิ่มความสวยงามในการตกแต่งให้กับภาพวาดจีน

5 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ในภาพวาดจีนโบราณ ศิลปินมักพรรณนาถึงต้นสน ไม้ไผ่ และลูกพลัม เมื่อจารึกบนภาพวาดดังกล่าว - "พฤติกรรมที่เป็นแบบอย่างและความสูงส่งของตัวละคร" คุณสมบัติของผู้คนมาจากพืชเหล่านี้และพวกเขาถูกเรียกให้รวบรวมพวกเขา ศิลปะจีนทั้งหมด - กวีนิพนธ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร ภาพวาด การแกะสลักและการพิมพ์ - เสริมและเสริมสร้างซึ่งกันและกัน

6 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

รูปแบบของจิตรกรรมจีน ในแง่ของการแสดงออกทางศิลปะ ภาพวาดจีนโบราณสามารถแบ่งออกเป็นรูปแบบจิตรกรรมที่ซับซ้อน รูปแบบจิตรกรรมเสรีนิยม และจิตรกรรมเสรีนิยมที่ซับซ้อน รูปแบบที่ซับซ้อน - ภาพวาดถูกทาสีและทาสีอย่างประณีตและเป็นระเบียบ รูปแบบภาพวาดที่ซับซ้อนใช้วิธีการทาสีที่ซับซ้อนอย่างยิ่งในการทาสีวัตถุ

7 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

รูปแบบการวาดภาพแบบเสรีนิยมใช้การเขียนและการลากเส้นสั้นๆ โดยไม่เสียค่าใช้จ่ายเพื่ออธิบายรูปลักษณ์และความรู้สึกของวัตถุ และเพื่อแสดงความรู้สึกของศิลปิน การวาดภาพในรูปแบบเสรีนิยม ศิลปินต้องวางพู่กันลงบนกระดาษให้พอดี และแต่ละจังหวะต้องมีทักษะในการถ่ายทอดจิตวิญญาณของภาพวาด รูปแบบการวาดภาพที่ซับซ้อนและเสรีเป็นการผสมผสานระหว่างสองรูปแบบก่อนหน้านี้

8 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมจีน Qi Baishi (1863-1957) เป็นหนึ่งในจิตรกรจีนที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคของเรา เขาเป็นศิลปินที่เก่งกาจ เขาเขียนบทกวี ทำงานแกะสลักหิน เป็นช่างคัดลายมือ และวาดภาพด้วย ผ่านการฝึกฝนมาหลายปี Qi ได้ค้นพบสไตล์เฉพาะตัวที่พิเศษของตัวเอง เขาสามารถพรรณนาถึงธีมเดียวกันได้ในทุกรูปแบบ ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าในภาพเดียวเขาสามารถผสมผสานรูปแบบและวิธีการเขียนได้หลากหลาย

9 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

10 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ขอบคุณ Qi Baishi การวาดภาพจีนและโลกได้ก้าวไปอีกขั้น: เขาสามารถสร้างภาษาศิลปะของตนเองได้ซึ่งสดใสและแสดงออกอย่างผิดปกติ เขาทิ้งเหตุการณ์สำคัญอย่างลึกซึ้งไว้ในประวัติศาสตร์ของโกฮัว

11 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

พวกเขาพูดเกี่ยวกับ Qi Baishi: "เขาเห็นขนาดใหญ่เพียงเล็กน้อย ยิ่งใหญ่มากจากอะไรก็ตาม" ผลงานของเขาเต็มไปด้วยแสงที่ส่องผ่านกลีบดอกไม้และปีกของแมลง ดูเหมือนว่ามันจะส่องสว่างแก่เราเช่นกัน ทำให้เกิดความรู้สึกปีติและสันติสุขในจิตวิญญาณ

12 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ศิลปะจีน. สิ่งที่จำเป็น? ภาพวาดจีนแตกต่างจากภาพวาดตะวันตกในวัสดุวาดภาพที่จำเป็น จิตรกรจีนใช้วาดภาพ: แปรง แท่งหมึก กระดาษข้าว และหินหมึก ทั้งหมดนี้จำเป็นสำหรับภาพวาดจีน กระดาษข้าว (กระดาษซวน) เป็นวัสดุที่จำเป็นสำหรับการวาดภาพจีน เนื่องจากมีพื้นผิวที่สวยงามเพื่อให้แปรงหมึกเคลื่อนที่ได้อย่างอิสระ ทำให้ลายเส้นสั่นสะเทือนจากเงาสู่แสง

13 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

การผสมผสานกวีนิพนธ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร และการพิมพ์ในจิตรกรรมจีน ภาพวาดจีนแสดงให้เห็นถึงการผสมผสานที่สมบูรณ์แบบของกวีนิพนธ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร ภาพวาด และการพิมพ์ โดยทั่วไปแล้ว ศิลปินจีนหลายคนก็เป็นกวีและนักประดิษฐ์อักษรด้วย พวกเขามักจะเพิ่มบทกวีลงในภาพวาดและตราประทับต่างๆ เมื่อเสร็จสิ้น การผสมผสานของศิลปะทั้งสี่นี้ในภาพวาดจีนทำให้ภาพวาดมีความสมบูรณ์แบบและสวยงามยิ่งขึ้น และผู้รอบรู้ที่แท้จริงจะได้รับสุนทรียภาพจากการไตร่ตรองภาพวาดจีน

14 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

ประเภทของจิตรกรรมจีน ประเภทต่อไปนี้มีความโดดเด่นในการวาดภาพในประเทศจีน - ภูมิประเทศ ("ภูเขา - น้ำ") ประเภทแนวตั้ง (มีหลายหมวดหมู่) การพรรณนานกแมลงและพืช ("ดอกไม้นก") และประเภทสัตว์ นอกจากนี้ยังควรเสริมด้วยว่าสัญลักษณ์เช่นฟีนิกซ์และมังกรเป็นที่นิยมอย่างมากในภาพวาดจีนโบราณ

15 สไลด์

คำอธิบายสไลด์:

จิตรกรรมจีน - ภาพวาด Guohua Guohua เป็นภาพวาดแบบดั้งเดิมของจีน ในภาพวาดของ Guohua มีการใช้หมึกและสีน้ำ ภาพวาดนั้นเขียนบนกระดาษหรือผ้าไหม Guohua มีความใกล้ชิดกับการประดิษฐ์ตัวอักษร ในการใช้สี ใช้แปรงที่ทำจากไม้ไผ่และขนสัตว์ของสัตว์เลี้ยงหรือสัตว์ป่า (กระต่าย แพะ กระรอก กวาง ฯลฯ)

16 สไลด์

参观 中国 画 展览 อาจารย์สอนภาษาจีน MBOU SOSH№9 Sevostyanenko A。G。 สำหรับการเขียนภาพวาดจีนโบราณ ศิลปินที่เรียกว่า "ขุมทรัพย์ทั้งสี่" ถูกนำมาใช้: พู่กันจีน สี หมึกสำหรับถูหมึกและสีแร่ กระดาษ . ก่อนการประดิษฐ์กระดาษ พวกเขาวาดบนผ้าไหม แต่แม้หลังจากลักษณะที่ปรากฏของกระดาษ ผ้าไหมมักจะทำหน้าที่เป็นผืนผ้าใบสำหรับศิลปินจนถึงปัจจุบัน เครื่องมือของจิตรกรเป็นแปรงที่ทำจากขนของสัตว์ องค์ประกอบภาพหลักคือการวาดเส้นด้วยหมึกด้วยพู่กัน เส้นเป็นองค์ประกอบภาพที่พบมากที่สุดในภาพวาด โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพวาดในสมัยแรก ศิลปินชาวจีนมีความโดดเด่นด้วยความชำนาญในการแปรงพู่กัน เส้นที่ปรากฏขึ้นจากใต้แปรงนั้นมีความหนาต่างกัน ความหนาแน่นของสีหมึก อาจทำให้ประหลาดใจด้วยพลังอำนาจ หรืออาจดูเหมือนเส้นผมที่แทบมองไม่เห็น ด้วยความช่วยเหลือของเส้นสายและความหลากหลายของพวกมัน ศิลปินจึงสร้างภาพที่เต็มไปด้วยชีวิตชีวาและมีศิลปะสูง ซึ่งรวบรวมความหลากหลายของโลกแห่งวัตถุประสงค์ 水墨画 ในประเทศจีน กระเบื้องเป็นหมึกระดับพรีเมียมเสมอ พร้อมเคลือบเงาสีดำ โดยการถูกระเบื้องด้วยน้ำให้มีความหนาหรือของเหลวสม่ำเสมอจะได้หมึกและด้วยความช่วยเหลือของแปรงของศิลปินที่เชี่ยวชาญทำให้ได้เฉดสีที่หลากหลาย การกัดเซาะของมันบ่งบอกถึงหมอกควันที่บางที่สุดหรืออุ้งเท้าที่มีขนดกของต้นสนที่ห้อยอยู่เหนือก้นบึ้งที่เวียนหัว จิตรกรชาวจีนไม่เคยทาสีโดยตรงจากธรรมชาติพวกเขาสร้างภูมิทัศน์จากความทรงจำ พวกเขาฝึกฝนความจำภาพอย่างต่อเนื่อง จ้องมองธรรมชาติอย่างตั้งใจและศึกษามัน จังหวะของแปรงนั้นแม่นยำเสมอ เนื่องจากไม่มีการแก้ไขใดๆ บนกระดาษบางหรือผ้าไหมที่มีรูพรุนเลย 水墨画 是 用 墨 画 的 的 จ้าวโป้ซู. กลับมาจากการล่า แผ่นอัลบัม. ภาพวาดบนผ้าไหม ศตวรรษที่ 12 水墨画 只有 两种 颜色: 白色 和 黑色. เด็กนักเรียนในหมู่บ้านซุกซน ภาพวาดบนผ้าไหม. ศตวรรษที่ 12 ไอ ดี. ชายคนหนึ่งนำควายข้ามที่ราบหิมะ ภาพวาดบนผ้าไหม. ศตวรรษที่ 12 ไม้ไผ่ในภาพวาดจีนเป็นสัญลักษณ์ของความไม่ยืดหยุ่นและความยืดหยุ่น บุคคลที่มีคุณธรรมสูง ไผ่เป็นตัวแทนของฤดูร้อนและเป็นสัญลักษณ์ของความแข็งแกร่งและความยืดหยุ่น แข็งแรง ยืดหยุ่นจนโค้งงอ แต่ไม่แตกภายใต้แรงลมแรง ศิลปินชาวจีน Xu Xinqi มีชื่อเสียงในการวาดภาพแมวของเขา ผลงานที่นำเสนอนี้สร้างขึ้นโดยใช้เทคนิค guohua ซึ่งเป็นภาพวาดจีนโบราณที่ใช้หมึกและสีน้ำบนผ้าไหมหรือกระดาษ "ราวกับว่าธรรมชาติได้รวบรวมศิลปะของเธอเพื่อแบ่งเหนือและใต้ที่นี่เป็นพลบค่ำและรุ่งอรุณ" ลี่ โบ. เทคนิคใหม่ของ "การยกหมึก" (揭 墨) เมื่อนำไปใช้กับหมึกกระดาษ โดยใช้เอฟเฟกต์พิเศษ จะกระจายไปในทิศทางที่ต้องการ ทำให้เกิดการเล่นที่นุ่มนวล สิ่งนี้ทำให้ได้เอฟเฟกต์ที่ไม่สามารถรับได้ด้วยแปรง ภาพดังกล่าวไม่สามารถคัดลอกหรือปลอมแปลงได้เนื่องจากมีรูปแบบที่ไม่เหมือนใคร เทคนิคนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นสิ่งประดิษฐ์และได้รับการจดสิทธิบัตรในปี 2540 水彩画 水彩画 跟 水墨画 样 一样。 ภาพวาดจีนมีพื้นฐานมาจากสีแร่อันละเอียดอ่อนที่กลมกลืนกันอย่างกลมกลืน พื้นหน้ามักจะแยกออกจากพื้นหลังโดยกลุ่มของหินหรือต้นไม้ ซึ่งทุกส่วนของภูมิทัศน์มีความสัมพันธ์กัน 水彩画 是 用 的 的 颜色 画 的 โครงสร้างองค์ประกอบของภาพและลักษณะเฉพาะของเปอร์สเปคทีฟได้รับการออกแบบมาเพื่อให้บุคคลรู้สึกว่าตัวเองไม่ได้เป็นศูนย์กลางของจักรวาล แต่เป็นส่วนหนึ่งของมัน。 这张 画 上面 的 葡萄 都是 紫色 的 , 像 真的 一样. โครงสร้างองค์ประกอบของภาพและคุณสมบัติของเปอร์สเปคทีฟได้รับการออกแบบมาเพื่อให้บุคคลไม่รู้สึกเป็นศูนย์กลางของจักรวาล แต่เป็นเพียงส่วนเล็กๆ ของคุณ 你 觉得 水墨画 比 水彩 画 好看? ขอบคุณที่ให้ความสนใจ 再见!

มีความคลาดเคลื่อนเกี่ยวกับเวลาของต้นกำเนิดของศิลปะนี้ ประเพณีกำหนดการสร้างภาพวาดจีนให้กับบรรพบุรุษผู้ก่อตั้งสี่คน: Gu Kaizhi (จีน 顧 愷 之) (344 - 406), Lu Tanwei (จีน 陆 探微 กลางศตวรรษที่ 5), Zhang Sengyao (ค. 500 - c. 550 . ) และ Wu Daozi (ภาษาจีน 吴道子, 680 - 740) ซึ่งอาศัยอยู่ตั้งแต่คริสต์ศตวรรษที่ 5 ถึง 8 ตัวแทนที่มีชื่อเสียงคนที่สองของ "จิตรกรรมปัญญาชน" จิตรกรภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียง Guo Xi ในบทความ "On Painting" ของเขาถือว่าภาพวาดเป็นภาพเหมือนทางจิตวิทยาของผู้เขียนโดยเน้นความหมายสูงของบุคลิกภาพของศิลปินและ ขุนนาง ศิลปินเน้นถึงความจำเป็นในความสมบูรณ์แบบของบุคลิกภาพของอาจารย์ เขาถือว่ากวีนิพนธ์เป็นอีกแง่มุมที่สำคัญของภาพวาด โดยอ้างถึงวลีที่เป็นของผู้แต่งที่ไม่รู้จัก: “กวีนิพนธ์เป็นภาพวาดที่ไร้รูปแบบ ภาพวาดเป็นบทกวีที่เป็นรูปเป็นร่าง " ตั้งแต่สมัยของศิลปิน Wang Wei (ศตวรรษที่ VIII) "ศิลปินทางปัญญา" หลายคนชอบวาดภาพด้วยหมึกขาวดำมากกว่าดอกไม้ โดยเชื่อว่า: “ท่ามกลางเส้นทางของจิตรกร หมึกนั้นเรียบง่ายเหนือทุกสิ่ง เขาจะเปิดเผยแก่นแท้ของธรรมชาติเขาจะทำให้การกระทำของผู้สร้างเสร็จสมบูรณ์ " ในช่วงเวลานี้เองที่ประเภทหลักของการวาดภาพจีนถือกำเนิดขึ้น: ประเภทของภาพวาดต้นไม้โดยเฉพาะภาพวาดจากไม้ไผ่ เหวินตงเป็นผู้ก่อตั้งจิตรกรรมไม้ไผ่ นับตั้งแต่รุ่งอรุณของภาพวาดจีนบนผ้าไหมและกระดาษในคริสต์ศตวรรษที่ 5 NS. ผู้เขียนหลายคนพยายามสร้างทฤษฎีเกี่ยวกับการวาดภาพ อย่างแรกเลยคือ Gu Kaizhi ซึ่งมีกฎหกข้อที่ยอมจำนน - "loofa": Shenzi - จิตวิญญาณ Tianqui - ความเป็นธรรมชาติ Goutu - องค์ประกอบของภาพวาด Gusian - พื้นฐานคงที่นั่นคือโครงสร้างของ งานประเพณีโมเสส อนุเสาวรีย์โบราณ หยุนบี - เทคนิคขั้นสูงในการเขียนด้วยหมึกและพู่กัน จิตรกรรมจีนหลังยุคซ่ง สมัยราชวงศ์ถังและซ่งถือเป็นช่วงเวลาแห่งการออกดอกสูงสุดของวัฒนธรรมจีน เช่นเดียวกับภาพวาดจีน ตลอดสมัยราชวงศ์หยวน หมิง และชิง ศิลปินได้รับคำแนะนำจากตัวอย่างของยุคซ่ง ต่างจากจิตรกร Tang และ Song จิตรกรในยุคต่อมาไม่ได้พยายามสร้างรูปแบบใหม่ แต่ตรงกันข้าม เลียนแบบรูปแบบของยุคอดีตในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ และพวกเขามักจะทำมันในระดับดีมากเช่นศิลปินของราชวงศ์มองโกลหยวนที่ตามยุคซ่ง จิตรกรรมจีนในคริสต์ศตวรรษที่ 18 - 20 ยุคแห่งการเปลี่ยนแปลง ศตวรรษที่ 16 - 17 กลายเป็นยุคแห่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ของจีน และไม่เพียงเพราะการพิชิตแมนจูเท่านั้น ในช่วงเริ่มต้นของยุคอาณานิคม จีนเริ่มเปิดรับอิทธิพลทางวัฒนธรรมของชาวยุโรปมากขึ้น ความจริงข้อนี้สะท้อนให้เห็นในการเปลี่ยนแปลงของภาพวาดจีน หนึ่งในจิตรกรชาวจีนที่น่าสนใจที่สุดในยุคชิงคือ Giuseppe Castiglione (1688 - 1766) นักบวชนิกายเยซูอิตชาวอิตาลี มิชชันนารี จิตรกรในราชสำนัก และสถาปนิกในประเทศจีน ผู้ชายคนนี้เป็นศิลปินคนแรกที่ผสมผสานประเพณีจีนและยุโรปเข้ากับภาพวาดของเขา ศตวรรษที่ 19 และ 20 เป็นการทดสอบความแข็งแกร่งของจีน ประเทศจีนได้เข้าสู่ยุคแห่งการเปลี่ยนแปลงในระดับที่ไม่เคยมีมาก่อน ในช่วงศตวรรษที่ 19 จีนสูญเสียสงครามฝิ่น 2 ครั้งให้กับอาณานิคมของยุโรปและได้รับความหายนะครั้งใหญ่จากชาวยุโรป ในปี พ.ศ. 2437 - พ.ศ. 2438 จีนแพ้สงครามให้กับญี่ปุ่นและถูกแบ่งระหว่างจักรวรรดิอาณานิคมของยุโรป (รวมถึงรัสเซีย) สหรัฐอเมริกาและญี่ปุ่นเป็นเขตอิทธิพล อย่างไรก็ตามบุคลิกภาพที่โดดเด่นที่สุดในภาพวาดจีนในศตวรรษที่ 20 คือ Qi Baishi (1864 - 2500) อย่างไม่ต้องสงสัยซึ่งรวมคุณสมบัติชีวประวัติสองประการที่ก่อนหน้านี้ไม่เข้ากันกับศิลปินจีนเขาเป็นสาวกของ "ภาพวาดของปัญญาชน" และ ในเวลาเดียวกันก็มาจากครอบครัวชาวนาที่ยากจน Qi Baishi ยังได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางในตะวันตก ในปี 1955 เขาได้รับรางวัล International Peace Prize

สัญลักษณ์ในจิตรกรรมจีน ภาพวาดจีนยังโดดเด่นด้วยภาษาของภาพที่สง่างามอย่างยิ่ง บ่อยครั้งที่วาดภาพอะไรบางอย่าง ศิลปินชาวจีนใส่คำบรรยายลงในภาพวาด ภาพบางภาพเป็นเรื่องธรรมดาโดยเฉพาะ ตัวอย่างเช่น พืชสูงส่งสี่ชนิด ได้แก่ กล้วยไม้ ไม้ไผ่ ดอกเบญจมาศ เมยฮวาพลัม นอกจากนี้พืชแต่ละชนิดยังมีความสัมพันธ์กับคุณลักษณะบางอย่าง กล้วยไม้มีความละเอียดอ่อนและซับซ้อนซึ่งเกี่ยวข้องกับความอ่อนโยนของต้นฤดูใบไม้ผลิ ไผ่เป็นสัญลักษณ์ของอุปนิสัยที่ไม่ยอมแพ้ สามีที่แท้จริงซึ่งมีคุณธรรมสูงส่ง (ซุนจื้อ) ดอกเบญจมาศมีความสวยงาม บริสุทธิ์ และเจียมเนื้อเจียมตัว เป็นศูนย์รวมของชัยชนะของฤดูใบไม้ร่วง เม่ยฮัวพลัมป่าที่บานสะพรั่งเกี่ยวข้องกับความบริสุทธิ์ของความคิดและการต่อต้านชะตากรรมของโชคชะตา ในแปลงปลูกมีสัญลักษณ์อีกประการหนึ่ง เช่น การวาดดอกบัว ศิลปินพูดถึงบุคคลที่คงไว้ซึ่งความบริสุทธิ์แห่งความคิดและปัญญา ดำเนินชีวิตตามกระแสของปัญหาในชีวิตประจำวัน

“ศิลปะจีน”

การนำเสนอสำหรับบทเรียน

ในสาขาวิจิตรศิลป์

เป็นเวลา 3 ปีการศึกษาสำหรับเด็กอายุ 12 ถึง 15 ปี

ในระบบการศึกษาเพิ่มเติม

การนำเสนอบทเรียนวิจิตรศิลป์ 3 ปีการศึกษาสำหรับเด็กอายุ 12 ถึง 15 ปี

พัฒนาโดย: Baukina O. V. ,

ครูการศึกษาเพิ่มเติม



จิตรกรรมจีน

จิตรกรรมจีนเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมจีนดั้งเดิมและเป็นสมบัติล้ำค่าของชาติจีน มีประวัติศาสตร์อันยาวนานและประเพณีอันรุ่งโรจน์ในโลกของศิลปะ



มีอายุย้อนไปถึงยุคหินใหม่ เมื่อประมาณแปดพันปีที่แล้ว

เครื่องปั้นดินเผาสีที่พบในระหว่างการขุดค้นด้วยสัตว์ทาสี ปลา กวาง และกบ แสดงให้เห็นว่าในช่วงเวลานี้ชาวจีนเริ่มใช้พู่กันวาดภาพ

ศิลปะจีน



คุณสมบัติของจิตรกรรมจีน

ศิลปะจีนและ การประดิษฐ์ตัวอักษรจีน

มีความเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิดเพราะศิลปะทั้งสองใช้เส้น ชาวจีนได้เปลี่ยนเส้นเรียบง่ายให้เป็นรูปแบบศิลปะที่พัฒนาอย่างสูง เส้นใช้เพื่อวาดโครงร่างไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังใช้เพื่อแสดงความรู้สึกของศิลปินด้วย



ใช้เส้นได้หลากหลาย

พวกเขาสามารถตรงหรือโค้ง แข็งหรืออ่อน หนาหรือบาง ซีดหรือมืด และสีสามารถแห้งหรือไหลได้

การใช้เส้นและลายเส้นเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่ทำให้ภาพวาดจีนมีลักษณะเฉพาะตัว



ภาพวาดจีนโบราณ

เป็นการผสมผสานระหว่างศิลปะหลายอย่างในภาพเดียว - กวีนิพนธ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร ภาพวาด การแกะสลักและการพิมพ์ ในสมัยโบราณ ศิลปินส่วนใหญ่เป็นกวีและปรมาจารย์ด้านอักษรวิจิตร



สำหรับชาวจีน “จิตรกรรมในกวีนิพนธ์ และกวีนิพนธ์ในจิตรกรรม”เป็นเกณฑ์หนึ่งของงานศิลปะที่สวยงาม

การพิมพ์ตัวอักษรและตราประทับช่วยอธิบายความคิดและอารมณ์ของศิลปิน ตลอดจนเพิ่มความสวยงามในการตกแต่งให้กับภาพวาด จีน .



ในภาพวาดจีนโบราณ

ศิลปินมักวาดภาพต้นสน ไผ่ และพลัม

เมื่อจารึกบนภาพวาดดังกล่าว - "พฤติกรรมที่เป็นแบบอย่างและความสูงส่งของตัวละคร" คุณสมบัติของผู้คนมาจากพืชเหล่านี้และพวกเขาถูกเรียกให้รวบรวมพวกเขา

ศิลปะจีนทั้งหมด - กวีนิพนธ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร ภาพวาด การแกะสลักและการพิมพ์ - เสริมและเสริมสร้างซึ่งกันและกัน



แบบภาพวาดจีน

โดยวิธีการแสดงออกทางศิลปะ ภาพวาดจีนโบราณสามารถแบ่งออกเป็น

รูปแบบการวาดภาพที่ซับซ้อน, รูปแบบจิตรกรรมเสรีนิยม,

และยาก-เสรีนิยม

สไตล์ที่ซับซ้อน- ภาพวาดถูกทาสีและทาสีอย่างประณีตและเป็นระเบียบ รูปแบบภาพวาดที่ซับซ้อนใช้วิธีการทาสีที่ซับซ้อนอย่างยิ่งในการทาสีวัตถุ



การผสมผสานของกวีนิพนธ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร และการพิมพ์

ในภาพวาดจีน

ภาพวาดจีนแสดงให้เห็นถึงการผสมผสานที่สมบูรณ์แบบของกวีนิพนธ์ การประดิษฐ์ตัวอักษร ภาพวาดและการพิมพ์ โดยทั่วไปแล้ว ศิลปินจีนหลายคนก็เป็นกวีและนักประดิษฐ์อักษรด้วย พวกเขามักจะเพิ่มบทกวีลงในภาพวาดและตราประทับต่างๆ เมื่อเสร็จสิ้น

การผสมผสานระหว่างศิลปะทั้งสี่นี้ในภาพวาดจีนทำให้ภาพวาดมีความสมบูรณ์แบบและสวยงามยิ่งขึ้น และผู้รอบรู้ที่แท้จริงจะได้รับความสุขอย่างแท้จริงจากการไตร่ตรองภาพวาดจีน



ปรมาจารย์จิตรกรรมจีน

Qi Baishi (1864 - 1957)

เป็นหนึ่งในศิลปินจีนที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคของเรา เขาเป็นศิลปินที่เก่งกาจ เขาเขียนบทกวี ทำงานแกะสลักหิน เป็นช่างคัดลายมือ และวาดภาพด้วย

ผ่านการฝึกฝนมาหลายปี Qi ได้ค้นพบสไตล์เฉพาะตัวที่พิเศษของตัวเอง เขาสามารถพรรณนาถึงธีมเดียวกันได้ในทุกรูปแบบ ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าในภาพเดียวเขาสามารถผสมผสานรูปแบบและวิธีการเขียนได้หลากหลาย



ผ่านการฝึกฝนมาหลายปี Qi Baishi พบสไตล์ที่พิเศษและเป็นส่วนตัวของเขาเอง

เขาสามารถพรรณนาถึงธีมเดียวกันได้ในทุกรูปแบบ ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าในภาพเดียวเขาสามารถผสมผสานรูปแบบและวิธีการเขียนได้หลากหลาย



ศิลปะจีน. สิ่งที่จำเป็น?

ภาพวาดจีนต่างจากจิตรกรรมตะวันตก .

จิตรกรจีนใช้วาดภาพ: แปรง แท่งหมึก กระดาษข้าว และหินหมึก ทั้งหมดนี้จำเป็นสำหรับภาพวาดจีน

กระดาษข้าว (กระดาษซวน) มีพื้นผิวที่สวยงามเพื่อให้แปรงหมึกเคลื่อนที่ได้อย่างอิสระ ทำให้การลากเส้นสั่นสะเทือนจากเงาไปสู่แสง



ประเภทของจิตรกรรมจีน

ประเภทและรูปแบบต่อไปนี้มีความโดดเด่นในภาพวาดจีน:

ภูมิทัศน์ประเภท ("ภูเขาน้ำ")

ประเภทแนวตั้ง(มีหลายประเภท)

ภาพนก แมลง และพืช (“นกดอกไม้”)

ประเภทสัตว์ .

นอกจากนี้ยังควรเสริมด้วยว่าสัญลักษณ์เช่นฟีนิกซ์และมังกรเป็นที่นิยมอย่างมากในภาพวาดจีนโบราณ



รูปแบบภาพวาดจีน: Wu Xing และ Guohua

จิตรกรรม Wu Xing

หนึ่งในเทคนิคการสอนการวาดภาพที่มีประสิทธิภาพที่สุด

คนที่เริ่มฝึกฝนศิลปะนี้อย่างแท้จริงสนุกกับการตระหนักถึงความสามารถภายในของเขาอย่างแท้จริง

นี่คือระบบขององค์ประกอบหลัก 5 ประการ:

ไม้ ไฟ ดิน น้ำ และโลหะ

แต่ละองค์ประกอบสอดคล้องกับ 5 จังหวะด้วยความช่วยเหลือของศิลปินในการวาดภาพของเขาโดยถ่ายทอดสาระสำคัญของวัตถุไม่ใช่รูปแบบ

คุณลักษณะนี้ช่วยให้ทุกคนสามารถเรียนรู้วิธีการวาดตั้งแต่เริ่มต้น เมื่อมีการปลดปล่อยจากการรับรู้แบบเหมารวมของโลก วิสัยทัศน์ที่สร้างสรรค์ก็ปรากฏขึ้น



ภาพวาด Guohua .

ในภาพวาด Guohuaใช้หมึกและสีน้ำเขียนบนกระดาษหรือผ้าไหม Guohua มีความใกล้ชิดกับการประดิษฐ์ตัวอักษร ในการใช้สี ใช้แปรงที่ทำจากไม้ไผ่และขนสัตว์ของสัตว์เลี้ยงหรือสัตว์ป่า (กระต่าย แพะ กระรอก กวาง ฯลฯ)



ภาคปฏิบัติ งานทีละขั้นตอน

ออกกำลังกาย:ลองวาดลูกไก่ตลกเหล่านี้



วรรณกรรม

จิตรกรรมจีน - จิตรกรรมจีน http://azialand.ru/kitajskaya-zhivopis/

วิกิพีเดีย https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0 % B6% D0% B8% D0% B2% D0% BE% D0% BF% D0% B8% D1% 81% D1% 8C

ภาพวาดจีน รูปภาพ https://www.google.ru/webhp?tab=Xw&ei=VLOhV8a2B-Tp6AS-zrCYAw&ved=0EKkuCAQoAQ#newwindow=1&q=%D0%BA%D0%B8%D1%82%D0%B0%D1%B9 % 81 % D0% BA% D0% B0% D1% 8F +% D0% B6% D0% B8% D0% B2% D0% BE% D0% BF% D0% B8% D1% 81% D1% 8C

จิตรกรรมจีน
ส่วนสำคัญ
แบบดั้งเดิม
วัฒนธรรมจีนและ
สมบัติล้ำค่า
ชนชาติจีน เธอ
มีประวัติอันยาวนานและ
ประเพณีอันรุ่งโรจน์ใน
พื้นที่ของโลก
ศิลปะ
ภาษาจีน
ภาพวาดเรียกอีกอย่างว่า
ภาษาจีนแบบดั้งเดิม
จิตรกรรม. แบบดั้งเดิม
ศิลปะจีน
ย้อนหลังไปถึงยุคหินใหม่
ประมาณแปดพันปี
กลับ. พบใน
ขุดเซรามิกสี
ด้วยการวาด
สัตว์, ปลา,
กวางและกบ
แสดงว่าในช่วงนั้น
ภาษาจีนยุคใหม่แล้ว
เริ่มใช้แปรง
สำหรับการวาด

ในสมัยราชวงศ์ฉินและ
ฮันกำลังพัฒนา
ภาพวาดปูนเปียก ของเธอ
ใช้ในการฝังศพและ
ในวัดและพระราชวังด้วย กับ
พัฒนาการของพระพุทธศาสนาในสมัยตั้งแต่ 3
โดยศตวรรษที่ 6 วัดพัฒนา
จิตรกรรม ตัวอย่าง
พระพุทธรูปบนภูเขา
ถ้ำ
ภาษาจีนโบราณ
ภาพวาดแตกต่างจาก .มาก
ภาพวาดยุโรป. ในยุโรป
ถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลาย
ความเป็นไปได้ของสี เงา และใน
จิตรกรจีนถูกสร้างขึ้น
ภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจโดยเกม
เส้น สิ่งสำคัญที่ทำให้แตกต่าง
ภาพวาดจีนจาก
ชาวยุโรปคือความทะเยอทะยาน
ถ่ายทอด "จิตวิญญาณแห่งภาพ" หรืออย่างไร
คนจีนพูดว่า "ด้วยความช่วยเหลือ
แบบฟอร์มเพื่อแสดงอารมณ์”.

ภาษาจีนโบราณ
การวาดภาพเหมือนในสิ่งอื่น ๆ และ
ทันสมัย ​​รู้สอง
สไตล์พื้นฐาน: "กุนบี"
(แปรงขยัน) และ "เซและ"
(การแสดงออกของความคิด).
หลักภาษาจีน
จิตรกรรมคือ
ชื่นชมธรรมชาติเช่น
การสร้างที่สมบูรณ์แบบ

ประเภทของภาพวาดจีนค่อนข้างหลากหลาย: - ประเภทสัตว์ - ประเภทในชีวิตประจำวัน - ภาพเหมือนในพิธี - ภาพย่อของแฟนและอื่น ๆ

ของใช้ในครัวเรือน,
- จิตรกรรมภูมิทัศน์จีน
ในประเทศจีนไม่มีอยู่จริง
ยังคงใช้ชีวิตตามปกติ
มีความหมายสำหรับเรา
แก้ไขวัตถุด้วย
มุมมองภาษาจีน
ตายโดยไม่มีพลวัต
การเคลื่อนไหวของชีวิตและ
เวลา.

ภาพวาดจีนโน้มเอียงไปสู่ภาพที่มีเสถียรภาพ: หนึ่งในวัตถุที่ชื่นชอบมากที่สุดของศูนย์รวมความงามในการวาดภาพคือ I

ศิลปะจีน
โน้มเอียงไปทางบางอย่าง
ภาพต้านทาน:
หนึ่งในที่สุด
ของโปรด
เกี่ยวกับความงาม
ศูนย์รวมในการวาดภาพ
เป็นไผ่
ภาษาจีน
รูปภาพไม้ไผ่คือ
ไม่ใช่แค่พืชแต่
สัญลักษณ์มนุษย์
อักขระ.

จิตรกรรมจีนและคัดลายมือ

ในประเทศจีน ใช้
หนึ่งเครื่องมือและ
สำหรับการวาดภาพและสำหรับ
การประดิษฐ์ตัวอักษร - แปรง
- เชื่อมโยง 2 สายพันธุ์นี้เข้าด้วยกัน
ศิลปะ.
Calligra fia (จากคำภาษากรีก
κάλλος kallos "ความงาม" + γραφή
กราฟẽ "เขียน") - ดู
ทัศนศิลป์,
การออกแบบที่สวยงาม
แบบอักษรที่เขียนด้วยลายมือ

จำนวนตัวอักษรจีนทั้งหมดถึง 80,000 ตัว แต่ในความเป็นจริงแล้ว มีการใช้อักขระไม่เกิน 10,000 ตัวในข้อความทุกประเภท ภาษาจีน

อักษรอียิปต์โบราณเป็นเรื่องยากสำหรับ
การสะกด: แต่ละอัน
ประกอบด้วยหลาย
ประณาม (จาก 1 ถึง 52)
การประดิษฐ์ตัวอักษรก็เหมือน
จิตรกรรมและกระบวนการ
การสร้างอักษรอียิปต์โบราณ
แปรงและหมึกคล้ายกับ
กระบวนการสร้าง
ภาพวาด

ที่มาของภาพวาดจีน

  • ประเพณีกำหนดการสร้างภาพวาดจีนให้กับบรรพบุรุษผู้ก่อตั้งสี่คน:
  • กู่ไคจื่อ (344 - 406)
  • Lu Tanwei (กลางศตวรรษที่ 5)
  • จาง เซิงเหยา (ประมาณ 500 - ประมาณ 550)
  • หวู่เต้าซี่ (680 - 740)
  • อย่างไรก็ตาม จากการวิจัยทางโบราณคดี นักวิชาการในปัจจุบันได้เลื่อนการเกิดของภาพวาดจีนเมื่อ 1,000 ปีก่อน ในยุคของอาณาจักรการต่อสู้ของจาง กั๋ว

ประเภทหลักของจิตรกรรมจีน

  • จิตรกรรมประเภทต้นไม้ โดยเฉพาะภาพวาดจากไม้ไผ่ เหวินตงเป็นผู้ก่อตั้งจิตรกรรมไม้ไผ่
  • ภาพวาดดอกไม้และนก.
  • ทิวทัศน์ภูเขา (山水 , ฉานสุ่ย, เช่น. "ภูเขาและน้ำ")
  • ประเภทสัตว์ (翎毛. หลิงเหมา... เหล่านั้น. "ขนฟูและขนฟู")
  • ประเภทแนวตั้ง

Gu Kaizhi: กฎหมายหกประการ - "รังบวบ"

  • Shenzi - จิตวิญญาณ
  • Tianqui - ความเป็นธรรมชาติ
  • Goutu - องค์ประกอบของภาพวาด
  • Gusian เป็นพื้นฐานคงที่นั่นคือโครงสร้างของงาน
  • โมเสส - ตามประเพณี อนุเสาวรีย์โบราณ
  • Yunbi - เทคนิคการเขียนขั้นสูงด้วยหมึกและพู่กัน

จักรพรรดิ-จิตรกร

  • Zhu Zhanji(1398-1435) - จักรพรรดิแห่งประเทศจีนแห่งราชวงศ์หมิง เขาขึ้นครองบัลลังก์ของพ่อของเขา Zhu Gaochi คติประจำพระองค์คือ "การประกาศคุณธรรม"


เจดีย์เป็นสถานที่สักการะทางพุทธศาสนาประเภทหนึ่งที่มีต้นกำเนิดในอินเดีย

  • ศาสนาพุทธแทรกซึมเข้าสู่ประเทศจีนในรัชสมัยของจักรพรรดิฮั่นมินดี (58 - 75) ในปี ค.ศ. 68 มีการสร้างวัดพุทธแห่งแรกขึ้น - Baimasy (ในลั่วหยาง) และในยุคสามก๊ก (220 - 265) - ครั้งแรก เจดีย์

รูปทรงเจดีย์

  • เจดีย์ในประเทศจีนมีหลากหลายรูปทรง - สี่เหลี่ยม หกเหลี่ยม แปดเหลี่ยม โดยปกติจะมีมุมเป็นเลขคู่และหลายชั้น วัสดุก่อสร้าง ไม้ อิฐ หิน กระเบื้องเคลือบ เหล็ก จากการออกแบบ ดูเหมือนหอคอยหรือศาลาที่มีบัวหลายต้น

หนังสือไม้ไผ่

  • จากจุดเริ่มต้นของสหัสวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช NS. ชาวจีนเริ่มใช้แผ่นไม้ไผ่เขียน ในแต่ละแผ่นนั้นมีอักษรอียิปต์โบราณอยู่ประมาณสี่สิบคำ ไม้กระดานถูกมัดด้วยเชือกและมัดเป็นมัด

  • ในศตวรรษที่สาม BC NS. ชาวจีนเริ่มใช้ไหมในการเขียน
  • พวกเขาเขียนบนผ้าไหมด้วยสีธรรมชาติด้วยแปรงพิเศษซึ่งเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่ได้รับการยกย่อง มิน เทียนหยู

การประดิษฐ์กระดาษ

  • สิ่งประดิษฐ์ที่ยิ่งใหญ่คือ การทำกระดาษซึ่งเริ่มผลิตในปี ค.ศ. 105 ต้มจากเปลือกไม้ เศษผ้า ป่าน ผู้เขียนการค้นพบที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาตินี้เป็นทางการ ไช่หลุน... ในเวลาเดียวกันมาสคาร่าถูกสร้างขึ้น

อักษรอียิปต์โบราณ

  • วี ภาษาจีนพจนานุกรมหมายเลข อักษรอียิปต์โบราณบางครั้งถึง 70,000

สัญลักษณ์แห่งความสุข

  • สัญลักษณ์แห่งความสุขของจีนโบราณคือค้างคาว
  • ค้างคาวห้าตัวมีความหมายถึงความสุขมากมาย เหนือสิ่งอื่นใด อายุยืน ความมั่งคั่ง สุขภาพ ความเป็นอยู่ที่ดี และความตายตามธรรมชาติ

ยอดเยี่ยม ภาษาจีน กำแพง

  • การก่อสร้างกำแพงแรกเริ่มขึ้นในศตวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช NS. ในรัชสมัยของจักรพรรดิ Qin Shih Huangdiเพื่อปกป้องรัฐจากการจู่โจมของชาวซงหนูเร่ร่อน หนึ่งในห้าของประชากรในประเทศนั้นมีส่วนร่วมในการก่อสร้างนั่นคือประมาณหนึ่งล้านคน
  • ความยาวของกำแพงที่มีกิ่งก้านทั้งหมด 8,000 851 กิโลเมตร และ 800 เมตร
  • ความยาวของกำแพงจากขอบจรดขอบคือสองพันห้าร้อยกิโลเมตร
  • กำแพงเมืองจีนกว้าง 5-8 เมตร สูง 6.6 เมตร (บางพื้นที่สูงถึง 10 เมตร)

บทกวีของเถาหยวนหมิง

“ในโลกนี้ ชีวิตมนุษย์ไม่มีหยั่งรากลึก

มันบินเหมือนฝุ่นเบา ๆ บนถนน ...

ฉันต้องการสิ่งหนึ่ง - เพื่อที่คุณจะได้ไม่รู้อายุ

เพื่อให้ญาติของฉันมารวมกันอยู่ใต้หลังคาเดียว

ลูกชายและหลานชายของฉันแต่ละคนต่างก็รีบช่วยเหลือกัน ... "


参观 中国 画 展览 อาจารย์สอนภาษาจีน MBOU SOSH№9 Sevostyanenko A。G。 สำหรับการเขียนภาพวาดจีนโบราณ ศิลปินที่เรียกว่า "ขุมทรัพย์ทั้งสี่" ถูกนำมาใช้: พู่กันจีน สี หมึกสำหรับถูหมึกและสีแร่ กระดาษ . ก่อนการประดิษฐ์กระดาษ พวกเขาวาดบนผ้าไหม แต่แม้หลังจากลักษณะที่ปรากฏของกระดาษ ผ้าไหมมักจะทำหน้าที่เป็นผืนผ้าใบสำหรับศิลปินจนถึงปัจจุบัน เครื่องมือของจิตรกรเป็นแปรงที่ทำจากขนของสัตว์ องค์ประกอบภาพหลักคือการวาดเส้นด้วยหมึกด้วยพู่กัน เส้นเป็นองค์ประกอบภาพที่พบมากที่สุดในภาพวาด โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพวาดในสมัยแรก ศิลปินชาวจีนมีความโดดเด่นด้วยความชำนาญในการแปรงพู่กัน เส้นที่ปรากฏขึ้นจากใต้แปรงนั้นมีความหนาต่างกัน ความหนาแน่นของสีหมึก อาจทำให้ประหลาดใจด้วยพลังอำนาจ หรืออาจดูเหมือนเส้นผมที่แทบมองไม่เห็น ด้วยความช่วยเหลือของเส้นสายและความหลากหลายของพวกมัน ศิลปินจึงสร้างภาพที่เต็มไปด้วยชีวิตชีวาและมีศิลปะสูง ซึ่งรวบรวมความหลากหลายของโลกแห่งวัตถุประสงค์ 水墨画 ในประเทศจีน กระเบื้องเป็นหมึกระดับพรีเมียมเสมอ พร้อมเคลือบเงาสีดำ โดยการถูกระเบื้องด้วยน้ำให้มีความหนาหรือของเหลวสม่ำเสมอจะได้หมึกและด้วยความช่วยเหลือของแปรงของศิลปินที่เชี่ยวชาญทำให้ได้เฉดสีที่หลากหลาย การกัดเซาะของมันบ่งบอกถึงหมอกควันที่บางที่สุดหรืออุ้งเท้าที่มีขนดกของต้นสนที่ห้อยอยู่เหนือก้นบึ้งที่เวียนหัว จิตรกรชาวจีนไม่เคยทาสีโดยตรงจากธรรมชาติพวกเขาสร้างภูมิทัศน์จากความทรงจำ พวกเขาฝึกฝนความจำภาพอย่างต่อเนื่อง จ้องมองธรรมชาติอย่างตั้งใจและศึกษามัน จังหวะของแปรงนั้นแม่นยำเสมอ เนื่องจากไม่มีการแก้ไขใดๆ บนกระดาษบางหรือผ้าไหมที่มีรูพรุนเลย 水墨画 是 用 墨 画 的 的 จ้าวโป้ซู. กลับมาจากการล่า แผ่นอัลบัม. ภาพวาดบนผ้าไหม ศตวรรษที่ 12 水墨画 只有 两种 颜色: 白色 和 黑色. เด็กนักเรียนในหมู่บ้านซุกซน ภาพวาดบนผ้าไหม. ศตวรรษที่ 12 ไอ ดี. ชายคนหนึ่งนำควายข้ามที่ราบหิมะ ภาพวาดบนผ้าไหม. ศตวรรษที่ 12 ไม้ไผ่ในภาพวาดจีนเป็นสัญลักษณ์ของความไม่ยืดหยุ่นและความยืดหยุ่น บุคคลที่มีคุณธรรมสูง ไผ่เป็นตัวแทนของฤดูร้อนและเป็นสัญลักษณ์ของความแข็งแกร่งและความยืดหยุ่น แข็งแรง ยืดหยุ่นจนโค้งงอ แต่ไม่แตกภายใต้แรงลมแรง ศิลปินชาวจีน Xu Xinqi มีชื่อเสียงในการวาดภาพแมวของเขา ผลงานที่นำเสนอนี้สร้างขึ้นโดยใช้เทคนิค guohua ซึ่งเป็นภาพวาดจีนโบราณที่ใช้หมึกและสีน้ำบนผ้าไหมหรือกระดาษ "ราวกับว่าธรรมชาติได้รวบรวมศิลปะของเธอเพื่อแบ่งเหนือและใต้ที่นี่เป็นพลบค่ำและรุ่งอรุณ" ลี่ โบ. เทคนิคใหม่ของ "การยกหมึก" (揭 墨) เมื่อนำไปใช้กับหมึกกระดาษ โดยใช้เอฟเฟกต์พิเศษ จะกระจายไปในทิศทางที่ต้องการ ทำให้เกิดการเล่นที่นุ่มนวล สิ่งนี้ทำให้ได้เอฟเฟกต์ที่ไม่สามารถรับได้ด้วยแปรง ภาพดังกล่าวไม่สามารถคัดลอกหรือปลอมแปลงได้เนื่องจากมีรูปแบบที่ไม่เหมือนใคร เทคนิคนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นสิ่งประดิษฐ์และได้รับการจดสิทธิบัตรในปี 2540 水彩画 水彩画 跟 水墨画 样 一样。 ภาพวาดจีนมีพื้นฐานมาจากสีแร่อันละเอียดอ่อนที่กลมกลืนกันอย่างกลมกลืน พื้นหน้ามักจะแยกออกจากพื้นหลังโดยกลุ่มของหินหรือต้นไม้ ซึ่งทุกส่วนของภูมิทัศน์มีความสัมพันธ์กัน 水彩画 是 用 的 的 颜色 画 的 โครงสร้างองค์ประกอบของภาพและลักษณะเฉพาะของเปอร์สเปคทีฟได้รับการออกแบบมาเพื่อให้บุคคลรู้สึกว่าตัวเองไม่ได้เป็นศูนย์กลางของจักรวาล แต่เป็นส่วนหนึ่งของมัน。 这张 画 上面 的 葡萄 都是 紫色 的 , 像 真的 一样. โครงสร้างองค์ประกอบของภาพและคุณสมบัติของเปอร์สเปคทีฟได้รับการออกแบบมาเพื่อให้บุคคลไม่รู้สึกเป็นศูนย์กลางของจักรวาล แต่เป็นเพียงส่วนเล็กๆ ของคุณ 你 觉得 水墨画 比 水彩 画 好看? ขอบคุณที่ให้ความสนใจ 再见!











1 ใน 10

การนำเสนอในหัวข้อ:ประวัติศาสตร์จิตรกรรมจีน

สไลด์หมายเลข 1

คำอธิบายสไลด์:

สไลด์หมายเลข 2

คำอธิบายสไลด์:

ประวัติความเป็นมาของการวาดภาพจีนมีมากกว่าหกพันปีและย้อนหลังไปถึงช่วงเวลาที่บรรพบุรุษของเครื่องเคลือบจีนสมัยใหม่ วาดภาพคน ปลา สัตว์ และพืช เป็นเครื่องประดับ เราสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับตัวอย่างภาพวาดจีนโบราณได้จากการขุดค้นทางโบราณคดีเท่านั้น งานศพและสิ่งของต่าง ๆ เป็นของทัศนศิลป์ในสมัยต่อมา ขั้นตอนต่อไปในการพัฒนาภาพวาดจีนคือภาพวาดที่ทำจากผ้าไหมและกระดาษ ตัวอย่างของภาพวาดดังกล่าวยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้

สไลด์หมายเลข 3

คำอธิบายสไลด์:

ในสมัยราชวงศ์ฉินและฮั่น จิตรกรรมฝาผนังได้พัฒนาขึ้น มันถูกใช้ในการฝังศพเช่นเดียวกับในวัดและพระราชวัง ด้วยพัฒนาการของพระพุทธศาสนาในสมัยพุทธศตวรรษที่ 3 ถึงศตวรรษที่ 6 จิตรกรรมวัดได้พัฒนาขึ้น เช่น พระพุทธรูปในถ้ำบนภูเขา บางทีถ้ำที่มีชื่อเสียงที่สุดก็ยังคงเป็นถ้ำตุนหวงโมเกา (敦煌 莫高窟) หนึ่งในจิตรกรที่โดดเด่นที่สุดในยุคหกราชวงศ์คือ Gu Kaizhi - 顾 恺 之 (344-406) เขาวาดภาพฆราวาส ภาพวาดที่มีชื่อเสียงสองภาพของเขาคือ The Fairy of the Lo River และ The Illustrious Women of Antiquity เป็นม้วนหนังสือแนวนอนยาวที่แบ่งออกเป็นหลายส่วน

สไลด์หมายเลข 4

คำอธิบายสไลด์:

สันนิษฐานว่าต้องดูภาพในขณะเคลื่อนที่ นั่นคือไปตั้งแต่ต้นจนจบและค่อย ๆ ตรวจสอบโครงเรื่องที่ปรากฎบนม้วนกระดาษ Gu Kaizhi ถือเป็นผู้ก่อตั้ง "guohua" (ตัวอักษร "ภาพวาดแห่งชาติ") เป็นผู้เสนอหลักการของ "อารมณ์ผ่านรูปแบบ" ความหมายก็คือภาพที่ดีคือภาพที่สื่อถึง "วิญญาณ" ขั้นต่อไปที่สำคัญในการพัฒนาจิตรกรรมในประเทศจีนในขณะนั้นคือ ยุคสุย ถัง ห้าราชวงศ์ และยุคซ่ง

สไลด์หมายเลข 5

คำอธิบายสไลด์:

ในเวลานี้มีการก่อตัวของโรงเรียนจิตรกรรมหลัก ศิลปินที่มีชื่อเสียง ได้แก่ Zhang Ziqian - 展 子 虔 (Sui era), Li Sixun (李思 训) , Wu Daozi (吴道子) ในยุค Tang ภาพบุคคลโดดเด่นเป็นประเภทที่แยกจากกัน ภาพวาดที่มีชื่อเสียงโดย Yan Liben (ศตวรรษที่ 7) "The Lords of Ancient Dynasties" ซึ่งเขาวาดภาพบนม้วนกระดาษแนวนอนยาว 13 ผู้ปกครองซึ่งเป็นหัวหน้าของจีนตั้งแต่ต้นราชวงศ์ฮั่นจนถึงปลายศตวรรษที่ 6 . ในเวลาเดียวกัน ภาพของฉากในศาลก็ปรากฏขึ้น ในช่วงห้าราชวงศ์ เป็นที่น่าสังเกตว่าจิตรกรภูมิทัศน์ที่โดดเด่น Fan Kuan 范 宽 อย่างไรก็ตาม ผลงานของเขา "ภูเขาที่ปกคลุมไปด้วยหิมะ" และ "การเดินทางไปตามลำธารบนภูเขา" ยังคงมีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้

สไลด์หมายเลข 6

คำอธิบายสไลด์:

ศิลปินที่มีชื่อเสียงแห่งยุคซ่งคือ Gu Hongzhong 顾 闳 中 ในสมัยราชวงศ์หยวน ศิลปิน Wang Meng 王蒙, Huang Gongwang 黄 公 望 และ Ni Zang 倪 瓒 สามารถแยกแยะได้ ในยุคของหมิงและชิง ราชวงศ์ โรงเรียนศิลปะและประเภทต่าง ๆ เกิดขึ้นมากมาย ตามหลักแล้ว ภาพวาดจีนสามารถแบ่งออกได้เป็น 3 ประเภท ได้แก่ ภาพบุคคล ทิวทัศน์ และภาพดอกไม้และนก ภาพเหมือนปรากฏขึ้นครั้งแรก แต่แล้วทิวทัศน์ก็ได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อยๆ (山水画)

สไลด์หมายเลข 7

คำอธิบายสไลด์:

ภาพวาดจีนโบราณแตกต่างจากภาพวาดยุโรปมาก ในยุโรปมีการใช้สีและเงาอย่างแพร่หลาย และในประเทศจีน จิตรกรสร้างภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจด้วยการเล่นเส้น สิ่งสำคัญที่ทำให้ภาพวาดจีนแตกต่างจากภาพวาดยุโรปคือความปรารถนาที่จะถ่ายทอด "จิตวิญญาณของภาพวาด" หรืออย่างที่คนจีนพูดว่า "แสดงอารมณ์ด้วยความช่วยเหลือของรูปแบบ" ในบรรดาศิลปินในศตวรรษที่ 19 และ 20 ควรเน้นที่ Qi Baishi (齐白石) หนึ่งในภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือ "กุ้ง" เช่นเดียวกับศิลปิน Xu Beihong 徐悲鸿 Xu Beihong ทำงานตามหลักการของ Gu Kaizhi ดังนั้นผู้คนจึงเชื่อว่าม้าในภาพวาด "奔马" ของเขาดูสมจริงกว่าม้าจริง

สรุป: ประวัติศาสตร์ภาพวาดจีนมีต้นกำเนิดในสมัยโบราณและเป็นเครื่องประดับที่พรรณนาถึงคน ปลา สัตว์ และพืช ต่อมาพวกเขาเริ่มวาดภาพภาพวาดที่ทำจากผ้าไหมและกระดาษ แล้วจิตรกรรมปูนเปียก จิตรกรรมวัดก็พัฒนา จากนั้นพวกเขาก็เริ่มสร้างโรงเรียนสอนวาดภาพ

สไลด์หมายเลข 10

คำอธิบายสไลด์:

© 2021 skudelnica.ru - ความรัก, การทรยศ, จิตวิทยา, การหย่าร้าง, ความรู้สึก, การทะเลาะวิวาท