ความเกี่ยวข้องของการศึกษาวิจารณ์ศิลปะรัสเซียในศตวรรษที่ 20 เป็นเรื่องของประวัติศาสตร์ศิลปะเนื่องมาจากหลายสถานการณ์ดังต่อไปนี้

ประการแรก ความซับซ้อนและความไม่สอดคล้องของการวิพากษ์วิจารณ์เป็นปรากฏการณ์ทางสังคมและศิลปะ ในอีกด้านหนึ่ง ศิลปินคือผู้สร้างที่จัดตั้งขึ้นในตำแหน่ง "ราชาและลอร์ด" ของการสร้างสรรค์ของเขา (G. Hegel); ในอีกทางหนึ่ง ศิลปินเป็นเป้าหมายและเป้าหมายที่ "ชั่วนิรันดร์" สำหรับการวิพากษ์วิจารณ์ ซึ่งเกลี้ยกล่อมให้สาธารณชนและศิลปินเชื่อว่าแก่นแท้ที่เกิดมาสำหรับเขานั้นไม่ได้ประกอบเป็นหนึ่งเดียวที่กลมกลืนกับเขา ทำให้เกิดการศึกษาการวิจารณ์ในลักษณะพิเศษและรูปแบบการสะท้อนตนเองของศิลปะ ซึ่งความสัมพันธ์ระหว่างศิลปิน สาธารณชน และนักวิจารณ์เป็นปัจจัยสำคัญในการพัฒนาและพัฒนากระบวนการสร้างสรรค์

ประการที่สอง มีการเติบโตอย่างไม่น่าเชื่อในศตวรรษที่ 20 ในบทบาทและความสำคัญของการวิพากษ์วิจารณ์ในทุกด้านของชีวิตศิลปะ พร้อมกับหน้าที่เชิงบรรทัดฐาน, การโฆษณาชวนเชื่อ, การสื่อสาร, วารสารศาสตร์, การปลูกฝัง, หน้าที่เกี่ยวกับแกนวิทยาซึ่งมีอยู่ในการวิจารณ์ตามธรรมเนียมแล้วในสมัยของเราในเงื่อนไขของการวิจารณ์ตลาดศิลปะเริ่มดำเนินการอย่างเข้มข้นเช่นกันการตลาดและหน้าที่อื่น ๆ ที่มุ่งเน้นตลาด

ประการที่สาม การวิจารณ์ไม่ชัดเจนในระบบชีวิตศิลปะของสังคมและในระบบความรู้ทางวิทยาศาสตร์ ในอีกด้านหนึ่ง การวิจารณ์นั้นเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับทฤษฎีและประวัติศาสตร์ของศิลปะ ปรัชญาของมัน เช่นเดียวกับสุนทรียศาสตร์ จริยธรรม จิตวิทยา การสอนและการสื่อสารมวลชน อีกด้านหนึ่ง มันคือส่วนสำคัญของศิลปะ ในที่สุด พร้อมกับปัจจัยทางสังคม เศรษฐกิจ อุดมการณ์และปัจจัยอื่นๆ การวิพากษ์วิจารณ์ถือเป็นเงื่อนไขสำคัญประการหนึ่งสำหรับการพัฒนางานศิลปะ สำหรับการค้นหารากฐานของการระบุตัวตนของศิลปิน-ผู้สร้าง

ประการที่สี่ "การวิพากษ์วิจารณ์" ในฐานะปรากฏการณ์ออนโทโลยีและศิลปะและวัฒนธรรมมีโครงสร้างหลายแบบและหลายความหมายซึ่งนำไปสู่ ​​"การกระเจิง" ขนาดใหญ่ของลักษณะเชิงแนวคิดที่มีความหมายเชื่อมโยงเป็นรูปเป็นร่างและเชิงบรรทัดฐานของแนวคิดนี้ตลอดจนลักษณะเฉพาะของการสำแดงใน บริบทของกระบวนการทางศิลปะที่แท้จริง ซึ่งยังต้องอาศัยความเข้าใจเป็นพิเศษ การวิพากษ์วิจารณ์ตรวจสอบและประเมินปรากฏการณ์ของชีวิตศิลปะสมัยใหม่ แนวโน้ม ประเภทและประเภทของศิลปะร่วมสมัย ผลงานของปรมาจารย์และผลงานส่วนบุคคล สัมพันธ์ปรากฏการณ์ของศิลปะกับชีวิต กับอุดมคติของยุคสมัยใหม่

ประการที่ห้า การมีอยู่ของการวิพากษ์วิจารณ์ไม่ได้เป็นเพียงความเป็นจริงของชีวิตศิลปะเท่านั้น แต่ยังเป็นเครื่องยืนยันถึงธรรมชาติที่มีเสถียรภาพทางประวัติศาสตร์ของปรากฏการณ์นี้ในฐานะรูปแบบของจิตสำนึกทางสังคม ประเภทของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะและการวิเคราะห์ อย่างไรก็ตาม ยังไม่มีคำอธิบายที่เพียงพอเกี่ยวกับข้อเท็จจริงนี้ในบริบทของสถานการณ์วัฒนธรรมสมัยใหม่

สุดท้าย การวิจารณ์เป็นปรากฏการณ์ทางสังคมและศิลปะที่ไม่เหมือนใคร ซึ่งเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับชีวิตของบุคคล กลุ่มสังคม สังคมโดยรวม และส่งผลโดยตรงต่อความสนใจของพวกเขา ตัวชี้วัดความเป็นสากลและความสำคัญที่ยั่งยืนของการวิพากษ์วิจารณ์คืออายุของแหล่งกำเนิด การเชื่อมต่อกับศาสตร์ต่างๆ และการแทรกซึมเข้าไปในความรู้ใหม่ๆ

การวิจารณ์ทำหน้าที่เป็นเครื่องมือญาณวิทยาที่สำคัญในด้านศิลปะ ในเวลาเดียวกัน การศึกษา "เครื่องมือ" นี้เองมีความเกี่ยวข้องอย่างมาก เนื่องจากความแม่นยำ ความเที่ยงธรรม และพารามิเตอร์อื่นๆ ขึ้นอยู่กับระดับความรับผิดชอบต่อสังคม ความสามารถในการวิจารณ์ศิลปะ รากฐานทางทฤษฎีของการวิจารณ์ เงื่อนไขทางปรัชญาและวัฒนธรรม มีการศึกษาไม่เพียงพออย่างชัดเจน

ดังนั้นปัญหาของการวิจัยวิทยานิพนธ์จึงถูกกำหนดโดยความขัดแย้งระหว่าง: ก) การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญที่เกิดขึ้นในชีวิตทางสังคมการเมืองวัฒนธรรมและเศรษฐกิจของรัสเซียในศตวรรษที่ XX ซึ่งส่งผลต่อทั้งชีวิตศิลปะและการวิจารณ์และระดับของ ความเข้าใจในกระบวนการเหล่านี้จากมุมมองของประวัติศาสตร์และทฤษฎีศิลปะ b) การปรากฏตัวของศักยภาพสะสมที่ทรงพลังที่สุดของการศึกษาวิจารณ์ในประเทศของศตวรรษที่ 20 และความต้องการไม่เพียงพอของพวกเขาในฐานะพื้นฐานความงามและระเบียบวิธีสำหรับศิลปะร่วมสมัย c) ความจำเป็นเร่งด่วนสำหรับระบบประวัติศาสตร์ศิลปะและการศึกษาศิลปะของรัสเซียในการศึกษาที่ครอบคลุมเกี่ยวกับการวิจารณ์ศิลปะในประเทศบนพื้นฐานของประวัติศาสตร์และทฤษฎีศิลปะของศตวรรษที่ 20 เป็นเงื่อนไขสำคัญในการสร้างความมั่นใจในคุณภาพของทิศทางที่เกี่ยวข้อง การฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญและการวิจัยประเภทนี้ไม่เพียงพออย่างเห็นได้ชัด d) ความสามารถที่สูงมากของวงมืออาชีพของนักวิจารณ์ศิลปะและศิลปินที่เกี่ยวข้องกับการวิจารณ์ศิลปะในแง่มุมต่าง ๆ และมือสมัครเล่นที่โจ่งแจ้งของตัวแทนสื่อมวลชนสมัยใหม่หลายคนเรียกตัวเองว่า วิจารณ์และโน้มน้าวผู้ฟังผ่านสื่อสิ่งพิมพ์ต่างๆ

การศึกษาปัญหาการวิจารณ์ศิลปะเป็นไปไม่ได้หากไม่ได้ศึกษาประวัติศาสตร์และพื้นฐานทางทฤษฎีของศิลปะ เช่นเดียวกับการศึกษาศิลปะ มีการเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับการวิจารณ์ศิลปะ เนื่องจากเป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการทางศิลปะ ซึ่งเป็นพื้นฐานข้อเท็จจริงของศิลปะเอง การวิพากษ์วิจารณ์แปลเป็นรูปแบบวาจาที่ศิลปะพูดถึงในภาพ ในขณะเดียวกันก็สร้างระบบคุณค่าทางศิลปะและวัฒนธรรม ด้วยเหตุนี้ การวิจารณ์ศิลปะจึงเป็นหัวข้อของการวิเคราะห์การวิจารณ์ศิลปะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากเราพิจารณาในบริบทของการพัฒนาศิลปะร่วมสมัย องค์ประกอบที่สร้างสรรค์ในกระบวนการศิลปะและชีวิตศิลปะของสังคมมีความสำคัญอย่างยิ่งและการศึกษาองค์ประกอบนี้มีความเกี่ยวข้องอย่างไม่ต้องสงสัย

การวิพากษ์วิจารณ์ในรัสเซียซึ่งมีทัศนคติที่ศักดิ์สิทธิ์ต่อคำวรรณกรรมอยู่เสมอไม่เคยถูกมองว่าเป็นเรื่องรองซึ่งสะท้อนถึงศิลปะ นักวิจารณ์มักจะกลายเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในกระบวนการทางศิลปะและบางครั้งก็ยืนอยู่แถวหน้าของการเคลื่อนไหวทางศิลปะ (V.V. Stasov, A.N. Benois, N.N. Punin เป็นต้น)

วิทยานิพนธ์ตรวจสอบการวิพากษ์วิจารณ์วิจิตรศิลป์และสถาปัตยกรรม (ศิลปะเชิงพื้นที่) แม้ว่าจะเป็นเรื่องยากมากที่จะแยกการวิจารณ์ส่วนนี้ออกจากบริบททั่วไปของการพัฒนาความคิดเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ในประเทศและการวิจารณ์วรรณกรรมและศิลปะเนื่องจากการวิพากษ์วิจารณ์ที่ดีเป็นเวลานาน ศิลปะได้พัฒนาอย่างแยกไม่ออกกับการวิจารณ์วรรณกรรม ละคร การวิจารณ์ภาพยนตร์ และแน่นอน เป็นส่วนหนึ่งของศิลปะที่ผสมผสานกันอย่างลงตัว ดังนั้น คำว่า "การวิจารณ์ศิลปะ" สามารถตีความได้ทั้งในแง่กว้าง - เป็นการวิจารณ์ศิลปะและวรรณคดีทุกประเภท และในความหมายที่แคบกว่า - การวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะและสถาปัตยกรรม เราหันไปที่การวิเคราะห์ประวัติศาสตร์-ศิลปะริโก-อาร์ต กล่าวคือ อย่างหลัง

ระดับของความซับซ้อนทางวิทยาศาสตร์ของปัญหาการวิจัย

ผู้เขียนหลายคนเริ่มต้นด้วย M.V. Lomonosov, N.M. Karamzin, K.N. Batyushkov, A.S. Pushkin, V.G. Belinsky, V.V. Stasov การศึกษาประวัติศาสตร์การวิจารณ์ศิลปะของรัสเซียยังคงดำเนินต่อไปในปลายศตวรรษที่ 19 โดยเฉพาะอย่างยิ่งวารสาร "Art and Art Industry" ตีพิมพ์บทความโดย NP Sobko ซึ่งอุทิศให้กับขั้นตอนหลักในการพัฒนาคำวิจารณ์ของรัสเซีย นิตยสารวรรณกรรมและศิลปะชั้นนำของต้นศตวรรษที่ 20 - World of Art, Libra, Golden Fleece, Art, Art Treasures of Russia, Old Years, Apollo "และผู้แต่ง - AN Benois, MA Voloshin, NN Wrangel, IE Grabar, SP Diaghilev, SK Makovsky, PP Muratov, NE Radlov, D.V. Filosofov, S.P. Yaremich เป็นต้น

การประเมินที่สำคัญมีอยู่ในผลงานเชิงทฤษฎีและวารสารศาสตร์ของนักเขียนและนักปรัชญาชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 20 ตัวแทนของวัฒนธรรมแห่งยุคเงินมีส่วนร่วมอย่างยิ่งในเรื่องนี้: A. Bely, A.A. Blok, V.I.Bryusov, Z.N. Gippius, S.M. Gorodetsky , NS Gumilev, ไวช. Ivanov, O.E. Mandelstam, M.A. Kuzmin, D.S. Merezhkovsky, P.N. Milyukov, V.V. Rozanov, M.I. Tsvetaeva, I.F. Annensky, P.A. Florensky, A.F. Losev และคนอื่น ๆ

ศิลปินชาวรัสเซียหลายคนในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 ยังให้ความสนใจกับปัญหาการวิจารณ์และผลกระทบต่องานศิลปะ โดยมุ่งมั่นในงานเชิงทฤษฎีเพื่อพัฒนาระบบพิกัดทางศิลปะใหม่ ซึ่งประเมินผลงานศิลปะล่าสุดได้ D. D. Burlyuk, N.S. Goncharova, V. V. Kandinsky, N. I. Kulbin, M. F. Larionov, I. V. Klyun, V. Matvey, K. S. Malevich, MVMatyushin, KS Petrov-Vodkin, VE Tatlin, VA Favorsky, PN Filonov, AV Shev In their ผลงาน บันทึกความทรงจำ และมรดกทางวรรณกรรมมีการประเมินที่สำคัญมากมายเกี่ยวกับศิลปะร่วมสมัย

นักวิจารณ์ในศตวรรษที่ 20 ได้ไตร่ตรองอย่างมากเกี่ยวกับวัตถุประสงค์ ขอบเขต วิธีการ และวิธีการของเรื่องดังกล่าว ดังนั้นการสะท้อนทางวิทยาศาสตร์จึงกลายเป็นสูตรและข้อเสนอทางทฤษฎีที่กลมกลืนกันอย่างเป็นธรรม ความเข้าใจในปัญหาของการวิพากษ์วิจารณ์สมัยใหม่กลายเป็นประเด็นหลักอย่างหนึ่งในการอภิปรายเชิงศิลปะในปี ค.ศ. 1920 B.I. Arvatov, A.A. Bogdanov, O.E.Brik, B.R. Wiper, A.G. Gabrichevsky, A.V. Lunacharsky, N.N. Punin, A. AA Sidorov, NM Tarabukin, AA JA Tugendhold, AM- ความพยายามที่จะยืนยันคำวิจารณ์ในทางทฤษฎี อีฟรอส ในการอภิปรายในช่วงปี ค.ศ. 1920 ความขัดแย้งระหว่างแนวทางที่แตกต่างกันของสุนทรียศาสตร์ที่ไม่ใช่ลัทธิมาร์กซิสต์และลัทธิมาร์กซิสต์กำลังรุนแรงขึ้นเรื่อยๆ แนวความคิดเกี่ยวกับศิลปะและวัตถุประสงค์ของการวิพากษ์วิจารณ์ในเวลาที่ต่างกัน

A.A.Bogdanov, M.Gorky, V.V. Vorovsky, A.V. Lunacharsky, G.V. Plekhanov จะได้รับการพัฒนาในสิ่งพิมพ์เชิงการเมืองในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 1930

ช่วงเวลาของทศวรรษที่ 1930-1950 ในการวิพากษ์วิจารณ์ในประเทศถูกครอบงำโดยอุดมการณ์ของสหภาพโซเวียตและการสถาปนาสัจนิยมสังคมนิยมซึ่งได้รับการยอมรับว่า "ในสหภาพโซเวียตเป็นวิธีการที่ถูกต้องเพียงอย่างเดียวของสุนทรียศาสตร์มาร์กซิสต์ - เลนินนิสต์ ในเวลานี้การสนทนาเกี่ยวกับการวิพากษ์วิจารณ์ได้รับ เป็นตัวละครที่มีอุดมการณ์และโฆษณาชวนเชื่ออย่างยิ่ง ด้านหนึ่ง โอกาสในการตีพิมพ์และนักเขียนที่สนับสนุนสายงานทั่วไปของพรรค เช่น VS Kemenov, MALifshits, PP Sysoev, NM Schekotov ต้องนึกถึงงานศิลปะบนหน้าของ สื่อมวลชนและในทางกลับกันนักประวัติศาสตร์ศิลป์และนักวิจารณ์ที่มีชื่อเสียงยังคงทำงานต่อไป ไม่ว่าจะตกอยู่ในเงามืด (AG Gabrichevsky, NN Punin, AM Efros) หรือมุ่งความสนใจไปที่การศึกษาปัญหาพื้นฐานของประวัติศาสตร์ ศิลปะ (MV: Alpatov, IE Grabar, B. R. Wipper, Yu.D. Kolpinsky, VNLazarev ฯลฯ ) ผลงานของผู้เขียนเหล่านี้มีความโดดเด่นด้วยความเอาใจใส่ทางวิทยาศาสตร์ระดับสูงและถูกประทับตราด้วยความจริง ความสามารถที่พวกเขายังเป็นตัวอย่างที่ไม่สามารถบรรลุได้สำหรับนักเขียนสมัยใหม่หลายคน

ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 และ 1960 ตำแหน่งนักวิจารณ์แข็งแกร่งขึ้น พูดอย่างเปิดเผยมากขึ้น รวมถึงปรากฏการณ์ที่ไม่เป็นทางการของศิลปะรัสเซีย เป็นเวลาหลายทศวรรษที่ผู้เขียนเหล่านี้กลายเป็นแนวหน้าของความคิดเชิงวิพากษ์ - N.A. Dmitrieva, A. A. Kamensky, V. I. Kostin, G. A. Nedoshivin, A. D. Chegodaev และคนอื่น ๆ

หลังจากคำสั่งของพรรคปี 1972 เรื่อง "การวิจารณ์วรรณกรรมและศิลปะ" ซึ่งเน้นย้ำถึงอุดมการณ์ของศิลปะและการวิพากษ์วิจารณ์ และควบคุมขอบเขตของชีวิตศิลปะทั้งหมด ได้มีการเปิดการอภิปรายในสื่อเกี่ยวกับบทบาทของการวิจารณ์ มีการจัดประชุมทางวิทยาศาสตร์ สัมมนา สัมมนา แม้จะมีการใช้อุดมการณ์และระเบียบข้อบังคับ แต่ก็ส่งผลให้มีการตีพิมพ์บทความ เอกสาร กวีนิพนธ์ที่น่าสนใจมากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งกวีนิพนธ์ "การวิจารณ์ศิลปะแบบก้าวหน้าของรัสเซียในช่วงครึ่งหลัง XIX - ต้น XX ศตวรรษ " เอ็ด VV Vanslova (M. , 1977) และ "การวิจารณ์ศิลปะโซเวียตรัสเซียปี 1917-1941" เอ็ด LF Denisova และ NI Bespalova (มอสโก, 1982) อุทิศให้กับการวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะรัสเซียและโซเวียต พร้อมด้วยข้อคิดทางวิทยาศาสตร์เชิงลึกและบทความแนะนำโดยละเอียด งานเหล่านี้แม้จะมีความต้องการที่ค่อนข้างเข้าใจได้เนื่องจากการเปลี่ยนแปลงทางอุดมการณ์และชั่วคราวการปรับเปลี่ยนยังคงมีคุณค่าทางวิทยาศาสตร์อย่างจริงจัง

การอภิปรายซึ่งเริ่มขึ้นในปี 1970 เกี่ยวกับปัญหาเชิงระเบียบวิธีและทฤษฎีของการวิจารณ์ศิลปะรัสเซีย ได้รับการพัฒนาบนหน้าของวารสารวรรณกรรม ศิลปะ และศิลปะที่ใหญ่ที่สุด นักวิจารณ์ศิลปะและนักปรัชญารายใหญ่แสดงมุมมองของพวกเขา พยายามหาที่สำหรับวิจารณ์ในระบบความรู้ด้านมนุษยธรรมและในพื้นที่ของวัฒนธรรมศิลปะ การศึกษาเชิงทฤษฎีของผู้เขียนเช่น Yu.M. Lotman, V.V. Vanslov, M.S. Kagan, V.A.Lenyashin, M.S.Bernshtein, V.M. Polevoy, V.N. โปรโคฟีเยฟ

นักประวัติศาสตร์วิจารณ์โซเวียตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งคือ R.S. Kaufman ซึ่งเชื่อว่าประวัติศาสตร์การวิจารณ์ของรัสเซียควรได้รับการพิจารณาตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 19 นักวิจารณ์ชาวรัสเซียคนแรก R.S. Kaufman เรียกว่า K.N. Batyushkov ผู้เขียนบทความที่มีชื่อเสียง "A Walk to the Academy of Arts" จากมุมมองของ R.S. Kaufman นักวิจัยหลายคนได้ปฏิบัติตามกรอบลำดับเหตุการณ์นี้มาเป็นเวลานาน แน่นอนว่างานของ R.S. Kaufman ไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องโดยเฉพาะอย่างยิ่งงานของเขาที่อุทิศให้กับครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20

อย่างไรก็ตาม เมื่อเร็ว ๆ นี้ มุมมองเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การวิพากษ์วิจารณ์รัสเซียได้เปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานของ A.G. Vereshchagina1 ความคิดเห็นได้รับการปกป้องว่าต้นกำเนิดของการวิจารณ์มืออาชีพของรัสเซียย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 18 ด้วยการวิจัยพื้นฐานของเธอ A.G. Vereshchagin พิสูจน์ได้อย่างน่าเชื่อถือว่าประวัติศาสตร์การวิจารณ์ศิลปะของรัสเซียไม่สามารถจินตนาการได้หากไม่มีชื่อของ M.V. Lomonosov, G.R.Derzhavin, N.M. Karamzin และนักเขียนที่โดดเด่นคนอื่น ๆ ของศตวรรษที่ 18 เราเห็นด้วยกับ A.G. Vereshchagina ว่าการวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 18 แม้ว่าจะยังคงเชื่อมโยงกับการวิจารณ์วรรณกรรมและละครอย่างแยกไม่ออก ในขณะเดียวกัน การวิจารณ์วรรณกรรมก็ล้ำหน้ามาก ในแง่ของการก่อตัวของแนวทางใหม่ในการศึกษาศิลปะจำเป็นต้องมีมุมมองที่ทันสมัยยิ่งขึ้นเกี่ยวกับการวิพากษ์วิจารณ์รัสเซียในศตวรรษที่ 20

สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งสำหรับการศึกษาประวัติศาสตร์และทฤษฎีการวิจารณ์รัสเซียในศตวรรษที่ 20 คือผลงานทางประวัติศาสตร์ของนักวิจัยที่เกี่ยวข้องกับช่วงเวลาแห่งการวิพากษ์วิจารณ์ทางประวัติศาสตร์ของแต่ละบุคคล ตัวอย่างเช่น ผลงานของผู้เขียนเป็นที่รู้จักกันดีซึ่งสะท้อนถึงหน้าต่างๆ ของ ประวัติวิจารณ์ครึ่งแรก

1 Vereshchagina A.G. นักวิจารณ์และศิลปะ. บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การวิจารณ์ศิลปะรัสเซียในช่วงกลางของศตวรรษที่ 18 - สามอันดับแรกของศตวรรษที่ 19 M.: Progress-Tradition, 2004 .-- 744s.

ศตวรรษที่ XX เหล่านี้คือ: A.A. Kovalev, G.Yu. Sternin, V.P. Lapshin, S.M. Chervonnaya, V.P. Shestakov, D.Ya. Severyukhin, I.A. Doronchenkov ความสนใจเป็นอย่างมากต่อปัญหาการวิจารณ์ในบริบททั่วไปของการศึกษาศิลปะในการศึกษาของ E.F. Kovtun, V.A.Lenyashin, M.Yu เยอรมัน, T.V. Ilyina, I.M. Hoffman, V.S. Manin, G. Pospelova, AI Roshchin, AA Rusakova, DV.: Sarabyanova, Yu.B. Borev, N.S. Kuteinikova, G.Yu. Sternin, A.V. Tolstoy, V.S. Turchin, M.A. Chego daeva, A.V. Krusanov, A.K. Yakimovich, N.A. Yakovleva , I. N. Karasik V.S. Turchin, B.E. Groys, S.M. Daniel, T.E.Shekhter, G.V. Elynevskaya, A.A. Kurbanovsky ประสบความสำเร็จในการจัดการปัญหาระเบียบวิธีของการวิจารณ์สมัยใหม่

ดังนั้นการศึกษาประวัติศาสตร์ของปัญหาจึงแสดงให้เห็นว่าการวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะรัสเซียในศตวรรษที่ 20 ว่าเป็นปรากฏการณ์ที่สำคัญยังไม่ได้รับการพิจารณาในประวัติศาสตร์ศิลปะแม้ว่านักวิทยาศาสตร์และผู้เชี่ยวชาญจะพัฒนาแง่มุมส่วนบุคคลเป็นส่วนใหญ่และหัวข้อที่เลือกมีความเกี่ยวข้องอย่างไม่ต้องสงสัย และต้องการการวิจัยเพิ่มเติม

วัตถุประสงค์ของการวิจัยคือการวิจารณ์ศิลปะของรัสเซียในศตวรรษที่ 20

หัวข้อของการวิจัยนี้เป็นลักษณะเฉพาะของการวิจารณ์ศิลปะของรัสเซียในศตวรรษที่ 20 ในเรื่องของประวัติศาสตร์ศิลปะ เงื่อนไขและปัจจัยที่มีอิทธิพลต่อการก่อตัวและการพัฒนา

ความเกี่ยวข้องและความจำเป็นที่เกินกำหนดของการศึกษาคำวิจารณ์ของรัสเซียในศตวรรษที่ XX กำหนดวัตถุประสงค์ของการศึกษา - เพื่อพิจารณาการวิจารณ์งานศิลปะว่าเป็นกิจกรรมศิลปะการวิเคราะห์และความคิดสร้างสรรค์ประเภทพิเศษในบริบทของศิลปกรรมรัสเซียในความเป็นเอกภาพของทฤษฎีประวัติศาสตร์และ การศึกษาศิลปะ

เป้าหมายสำหรับการดำเนินการนี้จำเป็นต้องมีการกำหนดและการแก้ปัญหาของงานที่เกี่ยวข้องกันจำนวนมากและในเวลาเดียวกันที่ค่อนข้างอิสระ:

1. เพื่อติดตามต้นกำเนิดของการวิจารณ์ศิลปะรัสเซียและวิวัฒนาการในศตวรรษที่ XX

2. วิจัยและประเมินคำวิจารณ์ของรัสเซียในศตวรรษที่ XX จากมุมมองของการวิเคราะห์ประวัติศาสตร์ศิลปะ

3. เพื่อศึกษาการวิจารณ์นิตยสารรัสเซียในศตวรรษที่ XX เป็นพื้นฐานที่สร้างสรรค์และเป็นข้อความสำหรับการวิจารณ์งานศิลปะ

4. ตรวจสอบบทบาทและความสำคัญของกิจกรรมที่สำคัญของศิลปินแนวหน้าชาวรัสเซีย

5. เพื่อเปิดเผยประเภทของการวิจารณ์ศิลปะรัสเซียในศตวรรษที่ XX

6. เพื่อกำหนดสถานที่วิจารณ์และทิศทางหลักในกรอบของโรงเรียนประวัติศาสตร์ศิลปะชั้นนำของรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20 และการศึกษาศิลปะเชิงวิชาการ

7. พิจารณาแนวโน้มและแนวโน้มในปัจจุบันสำหรับการพัฒนาการวิจารณ์ศิลปะของรัสเซียในแง่ของประเด็นเฉพาะของประวัติศาสตร์ศิลปะ

การศึกษาเบื้องต้นเกี่ยวกับปัญหาทำให้สามารถกำหนดสมมติฐานพื้นฐานของการวิจัยได้ ซึ่งเป็นการรวมกันของสมมติฐานทางวิทยาศาสตร์ดังต่อไปนี้:

1. หายนะทางประวัติศาสตร์และปัญหาสังคมของศตวรรษที่ 20 มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาการวิจารณ์ศิลปะในประเทศในบริบทของการปฏิสัมพันธ์ของศิลปะล้วนๆ ปัญหาถาวรของศิลปะเอง ร่วมกับกระบวนการ ปรากฎการณ์และปรากฏการณ์ทางสังคมเศรษฐกิจและสังคมวัฒนธรรมที่ซับซ้อนที่สุด เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในสหภาพโซเวียตรัสเซียก่อนปฏิวัติและรัสเซียสมัยใหม่

2. การวิพากษ์วิจารณ์เป็นกิจกรรมทางศิลปะ การวิเคราะห์ และสร้างสรรค์ประเภทพิเศษ และเป็นปัจจัยสำคัญในการพัฒนาศิลปะในประเทศของศตวรรษที่ 20 ในบริบทของความซับซ้อนที่สำคัญของภาษาและแนวโน้มของการพูดที่เข้มข้นขึ้น มันทำหน้าที่เป็นรูปแบบของความตระหนักในตนเองของศิลปะและทรัพยากรสำหรับการระบุตนเองนั่นคือมันกลายเป็นแรงกระตุ้นอันทรงพลังสำหรับการพัฒนาศิลปะรัสเซียและส่วนสำคัญ

3. ในศิลปะแห่งยุคเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย สมัยใหม่ และศิลปะร่วมสมัย บทบาทของตำราได้เพิ่มขึ้นอย่างมาก ทำให้เกิดระบบพิเศษของการประสานงานทางศิลปะ ทำให้สามารถพัฒนาเกณฑ์ใหม่ในการประเมินผลงานศิลปะได้

แหล่งข้อมูลอ้างอิงจากหนังสือพิมพ์และนิตยสารของรัสเซียและโซเวียต เอกสารที่ตีพิมพ์และไม่ได้ตีพิมพ์ บริบทการวิจัยรวมถึงนิตยสาร World of Art, Golden Fleece, Libra, Apollo, Makovets, Life of Art, Art, Soviet Art, Print and Revolution และวารสารวรรณกรรมร่วมสมัยของศตวรรษที่ XX เนื่องจากเป็นรูปแบบสถาบันหลักของศิลปะ วิจารณ์ตลอดระยะเวลาที่ศึกษา นอกจากนี้ ในฐานะที่เป็นสื่อการวิจัย เงินทุนของ Scientific

เอกสารบรรณานุกรม PAX, RGALI (มอสโก), ​​RGALI (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ผู้เขียนงานวิจัยชิ้นนี้แนะนำสื่อเก็บถาวรจำนวนหนึ่งเข้าสู่การหมุนเวียนทางวิทยาศาสตร์

ขอบเขตตามลำดับเวลาของการศึกษา การวิจัยวิทยานิพนธ์ได้ดำเนินการเกี่ยวกับเนื้อหาของวิจิตรศิลป์รัสเซียและการวิจารณ์ศิลปะตามลำดับเวลาตั้งแต่ช่วงทศวรรษ 1900 จนถึงช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XX-XXI นี่เป็นเพราะกรอบปฏิทินเพียงอย่างเดียวไม่มากเท่ากับการเปลี่ยนแปลงที่มีความหมายในงานศิลปะโดยเฉพาะอย่างยิ่งในปี 1898 นิตยสารรัสเซียเล่มแรกของยุคอาร์ตนูโว Mir Iskusstvo ปรากฏขึ้นซึ่งเปลี่ยนลักษณะของกิจกรรมที่สำคัญและมีอิทธิพลต่อศิลปะมากมาย กระบวนการ สาขาการวิจัยของงานวิทยานิพนธ์เป็นพื้นที่ทางศิลปะของวัฒนธรรมประจำชาติของศตวรรษที่ 20 การวิจารณ์ศิลปะและกิจกรรมเชิงวิพากษ์จนถึงปัจจุบันเนื่องจากช่วงเวลาของการเปลี่ยนแปลงในนั้นกำลังจะสิ้นสุดลง สามจุดสามารถติดตามได้ในการวิพากษ์วิจารณ์ช่วงเวลาใด - นี่คือการทำให้เป็นจริงของอดีตการสำแดงของปัจจุบันและการนำเสนอของอนาคต V. แต่ละช่วงเวลาถูกครอบงำด้วยหน้าที่การวิจารณ์ศิลปะอย่างใดอย่างหนึ่ง ตัวอย่างเช่น ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ลักษณะเด่นของสุนทรียศาสตร์เป็นลักษณะเฉพาะ ในสมัยโซเวียต หน้าที่ทางสังคมและอุดมการณ์ปรากฏอยู่เบื้องหน้า ในฟังก์ชันการระบุ การตลาด การนำเสนอ และการสื่อสารในยุคสมัยใหม่

ในศตวรรษที่ผ่านมา การวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะของรัสเซียกำลังผ่านหลายขั้นตอนที่สำคัญที่สุดของการดำรงอยู่ ซึ่งเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงในชีวิตและศิลปะเอง และกับการก่อตัวของศาสตร์แห่งศิลปะล่าสุด ในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 20 ที่มีความพยายามในการจัดตั้งโรงเรียนประวัติศาสตร์ศิลปะวิทยาศาสตร์แห่งชาติในความหมายที่ทันสมัย พร้อมกับทำความเข้าใจประวัติศาสตร์ศิลปะอีกครั้ง ทฤษฎีวิจิตรศิลป์ได้ถูกสร้างขึ้น แนวโน้มหลักของการวิจารณ์ศิลปะของรัสเซียได้ก่อตัวขึ้น ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นกับฉากหลังของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่ปั่นป่วนและการเปลี่ยนแปลงขั้นพื้นฐานในงานศิลปะ บทบาทสำคัญในการก่อตัวของประวัติศาสตร์ศิลปะในฐานะวิทยาศาสตร์ไม่ได้เล่นโดยนักวิจารณ์ศิลปะเท่านั้น แต่ยังเล่นโดยนักวิจารณ์ศิลปะ ปราชญ์ นักเขียน และศิลปินด้วย ดูเหมือนว่าเวลาเองจะเตรียมพื้นฐานสำหรับการเกิดขึ้นของศิลปะรูปแบบใหม่และหลักคำสอนทางทฤษฎีใหม่เกี่ยวกับเรื่องนี้

ในสภาพปัจจุบัน นักวิจารณ์ยังคงมีส่วนร่วมในกระบวนการทางศิลปะ ขอบเขตของกิจกรรมของเขากำลังขยายออกไป ไม่น่าแปลกใจที่นักวิจารณ์ศิลปะร่วมสมัยที่บางครั้งไม่มีใจชอบในความคิดสร้างสรรค์แบบนี้หรือแบบนั้น กลับกลายเป็น "สำคัญ" กว่าศิลปินในทางใดทางหนึ่ง พัฒนาแนวความคิดในการจัดนิทรรศการ ทำหน้าที่เป็นภัณฑารักษ์ นักเทคโนโลยีการตลาดที่ส่งเสริมงานศิลปะเช่น "สินค้าโภคภัณฑ์" ในตลาด และบางครั้งถึงกับมาแทนที่ศิลปิน ซึ่งบ่งชี้ถึงการเปลี่ยนแปลงในหน้าที่การวิจารณ์และความสับสนของจิตสำนึกทางศิลปะ รากฐานทางทฤษฎีของงานศิลปะและกระบวนการสร้างบางครั้งมีความสำคัญมากกว่าสิ่งประดิษฐ์ ทุกวันนี้ เมื่อนักวิจารณ์มักจะผลักผู้สร้างออกจากเวทีศิลปะ สิ่งสำคัญคือต้องเชื่อมโยงคำวิจารณ์กับงานศิลปะด้วยตัวมันเอง ความจริงที่ว่า "กฎ" วิจารณ์ศิลปะร่วมสมัยเป็นโรคของเวลา สถานการณ์ที่ผิดปกติมากกว่า แน่นอน อันดับแรกควรเป็นผู้สร้าง ศิลปินที่สร้างผลงานที่มีคุณค่าทางศิลปะ อีกสิ่งหนึ่งคือในศตวรรษ XX-XX1 ศิลปิน-ทฤษฎี, ศิลปิน-นักคิด, ศิลปิน-ปราชญ์มาก่อน และควรมีแนวทางที่สำคัญในงาน การวิจารณ์เชิงสร้างสรรค์และสร้างสรรค์ กลายเป็นพื้นฐานของศิลปะเชิงข้อความเชิงสร้างสรรค์ สามารถช่วยปรับปรุงคุณภาพของกระบวนการทางศิลปะ ขจัดความขัดแย้งในวิกฤตของเวลาของเรา

วิธีการวิจัยขึ้นอยู่กับความเป็นเอกภาพของแนวทางประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม และศิลปะในการแก้ปัญหาที่ระบุในวิทยานิพนธ์ ลักษณะสหวิทยาการของการวิจัยเรียกร้องให้ประสบความสำเร็จในความรู้ด้านมนุษยธรรมในสาขาต่างๆ ได้แก่ ประวัติศาสตร์ศิลปะ ประวัติศาสตร์ การสอน ปรัชญา ปรัชญา และวัฒนธรรมศึกษา พื้นฐานของระเบียบวิธีสร้างขึ้นจากความเข้าใจในการวิจารณ์ศิลปะในฐานะการสะท้อนตนเองของศิลปะ ซึ่งเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดของกระบวนการทางศิลปะและเป็นวิธีการปฏิสัมพันธ์ของผู้เข้าร่วมทั้งหมด

ผู้เขียนใกล้เคียงกับความเข้าใจในการวิจารณ์ศิลปะว่าเป็นกิจกรรมสร้างสรรค์ประเภทพิเศษที่อยู่ในระนาบความหมายเดียวกันกับความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะและการรับรู้ทางศิลปะ แต่คล้ายกับการรับรู้ตั้งแต่ ทำหน้าที่ "ในรูปแบบของการร่วมสร้างการตีความ" (MS Kagan) และจัดการกับปัญหาในการบันทึกประสบการณ์ของงานศิลปะ พื้นฐานของระเบียบวิธีวิทยานิพนธ์คืองานแนวความคิดเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์และประวัติศาสตร์ศิลปะ (G. Welplin, R. Arnheim, G. Gadamer, E. Panofsky, A. F. Losev, M. M. Bakhtin Yu. M. Lotman,) ผู้เขียนอาศัยปรัชญาและสุนทรียศาสตร์ แนวความคิด

G. Hegel, I. Goethe, F. Nietzsche, O. Spengler, N. F. Fedorov, A. Bely, N. A. Berdyaev, V. V. Rozanova, A. F. Losev, H. Ortegi-i- Gasset, PA Florensky, GG Shpet, T. de Chardin , เจ. ฮาเบอร์มาส, เอ็ม. ไฮเดกเกอร์; ถึง Levi-Strauss, R. Barthes, J. Baudrillard, M. Foucault

สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งสำหรับการศึกษานี้คือผลงานของนักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียที่พิจารณาปัญหาทางทฤษฎีของศิลปะ (N.N. Punin, N.M. Tarabukin, A.V. Bakushinsky, N.N. Volkov,

A.G. Gabrichevsky, L.F. Zhegin, L.V. Mochalov, B.V. Raushenbakh, A.A. Sidorov) วิธีการของประวัติศาสตร์ศิลปะและการวิจารณ์ (V.V. Vanslov, M.S. Kagan,

V. A. Lenyashin, A. I. Morozov, V. N. Prokofiev, G. G. Pospelov, V. M. Polevoy, B. M. Bernstein B. E. Groys, M. Yu. Herman, S. M. (Daniel, T.E. Shekhter, V.S. Manin, A.K. Yakimovich)

ความจำเพาะและความซับซ้อนของสถานการณ์ทางปัญญาที่เกิดขึ้นระหว่างการดำเนินการวิจัยวิทยานิพนธ์ฉบับนี้ถูกกำหนดโดย:

การวิพากษ์วิจารณ์เป็นปรากฏการณ์ที่มีความหลากหลาย บางครั้งตรงกันข้ามกับกิจกรรมทางจิตวิญญาณและการปฏิบัติ บางครั้งอยู่ในบริบทของวิทยาศาสตร์ต่างๆ และขอบเขตของชีวิตศิลปะ

ความจำเป็นในการจัดแนวความคิดเกี่ยวกับเนื้อหาที่หลากหลาย เปรียบเทียบได้ยาก และมีหลายแนว * ซึ่งมีทั้งพื้นฐานวัตถุประสงค์และข้อกำหนดเบื้องต้นตามอัตนัยที่เกี่ยวข้องกับเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของการศึกษานี้

ความจำเป็นในการเปิดเผยเนื้อหาทั่วไป โดยเฉพาะอย่างยิ่ง และเอกพจน์ในข้อความวิจารณ์ ซึ่งในด้านหนึ่ง เป็นการวิจารณ์ทางศิลปะโดยทั่วไป และในทางกลับกัน พวกเขาทำให้ความคิดเห็นของนักวิจารณ์บางคนเป็นไปในทางที่ผิด

ความซับซ้อนและพลวัตของกระบวนการที่เกิดขึ้นในโลกและวัฒนธรรมภายในประเทศและศิลปะของศตวรรษที่ 20 เหตุการณ์เหล่านี้นำไปสู่ความปั่นป่วนในกระบวนการทางวัฒนธรรมและอารยธรรมที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ ทั้งหมดนี้ทิ้งร่องรอยไว้ทั้งในศิลปะของรัสเซียและการวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะ

ความซับซ้อนของวัตถุวิจัยและลักษณะของงานที่จะแก้ไข กำหนดความเฉพาะเจาะจงและความหลากหลายของวิธีการวิจัย ได้แก่ ประวัติศาสตร์และประวัติศาสตร์ศิลปะ การวิเคราะห์เชิงโครงสร้าง ทางการและเชิงเปรียบเทียบ แนวทางที่เป็นระบบ การสร้างแบบจำลอง ซึ่งทำให้สามารถดำเนินการได้ การศึกษาปรากฏการณ์หลักของการวิจารณ์ศิลปะรัสเซียในศตวรรษที่ 20 อย่างครอบคลุม

ความแปลกใหม่ทางวิทยาศาสตร์ของการวิจัยถูกกำหนดโดยการศึกษาแบบสหวิทยาการ หลายมิติ ครอบคลุมเกี่ยวกับปรากฏการณ์การวิจารณ์ศิลปะรัสเซียในศตวรรษที่ 20 ในฐานะที่เป็นเป้าหมายของประวัติศาสตร์ศิลปะโดยอิงจากการวิเคราะห์ประวัติศาสตร์และประวัติศาสตร์ศิลปะ และสามารถกำหนดได้ดังนี้

1. ประวัติศาสตร์การวิพากษ์วิจารณ์รัสเซียในศตวรรษที่ 20 ร่วมกับปัญหาหลักของการพัฒนาทัศนศิลป์จากมุมมองทางวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ ถูกนำเสนออย่างครบถ้วนที่สุดตามลำดับเวลา บทบาทและความสำคัญของการวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะในประเทศในฐานะปรากฏการณ์ทางสังคมและวัฒนธรรมถูกเปิดเผยบนพื้นฐานของการศึกษาที่ดำเนินการเกี่ยวกับวัสดุที่กว้างขวางของวิจิตรศิลป์ในประเทศตามลำดับเวลาตั้งแต่ทศวรรษ 1900 จนถึงปัจจุบัน

2. เปิดเผยการเปลี่ยนแปลงวิธีการวิจารณ์ศิลปะ ตั้งแต่การเขียนเรียงความในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ไปจนถึงการวิจารณ์สมัยใหม่ เมื่อนักวิจารณ์ไม่เพียงแต่เป็นล่ามเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้สร้างอีกด้วย เช่นเดียวกับตัวศิลปินเอง ศิลปินแนวหน้าของรัสเซียถูกมองว่าเป็นนักวิจารณ์และล่ามผลงานของพวกเขา ผู้สนับสนุนแนวทางการวิจารณ์ศิลปะแบบใหม่ในการสร้างรูปแบบศิลปะและศิลปะโดยทั่วไป

3. มีการเสนอการกำหนดช่วงเวลาใหม่ของขั้นตอนหลักของการก่อตัวและการพัฒนาการวิจารณ์ศิลปะในประเทศของศตวรรษที่ 20 และพิสูจน์ทางวิทยาศาสตร์บนพื้นฐานของการศึกษาเชิงลึกของแหล่งเชิงประจักษ์และจดหมายเหตุตลอดจนความเข้าใจเชิงทฤษฎีและการวิเคราะห์เปรียบเทียบที่มีอยู่ แนวคิดประวัติศาสตร์ศิลปะ

4. ลักษณะของปัจจัยและเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดที่กำหนดเนื้อหารูปแบบและคุณสมบัติของการวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะในประเทศของศตวรรษที่ XX ในฐานะความเป็นจริงทางสังคมและศิลปะพิเศษและมีอิทธิพลต่อทิศทางหลักของการพัฒนาที่ทันสมัย ความแตกต่างระหว่างการวิจารณ์ศิลปะและปรากฏการณ์ที่เกี่ยวข้องของพื้นที่ศิลปะสมัยใหม่ถูกเปิดเผย

5. เป็นครั้งแรกที่มีการศึกษาอย่างกว้างขวางเกี่ยวกับการวิจารณ์ศิลปะรัสเซียในศตวรรษที่ 20 ในบริบทและบนพื้นฐานของการพัฒนาการศึกษาศิลปะและประวัติศาสตร์ศิลปะ

6. พัฒนาและพิสูจน์เกณฑ์หลักในการพิจารณาประเด็นที่สำคัญที่สุดและประเด็นวิจารณ์ ความสำคัญของพื้นที่เหล่านี้สำหรับบุคคลในวัฒนธรรมของผู้รับงานศิลปะประเภทต่างๆ ตลอดจนเอกลักษณ์ทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมและความคิดริเริ่มของวัฒนธรรมประจำชาติ และศิลปะ

7. มีการระบุหน้าที่หลักของการวิจารณ์ศิลปะในประเทศในขั้นตอนต่าง ๆ ของการพัฒนาทัศนศิลป์ของศตวรรษที่ 20 ซึ่งถูกระบุว่าเป็นบรรทัดฐานทางศิลปะ, การโฆษณาชวนเชื่อ, การสื่อสาร, การปลูกฝัง, interiorizing, axiological, แก้ไข, วารสารศาสตร์, ชื่อเสียง, การนำเสนอ การควบรวม และการชดเชย

ความสำคัญทางทฤษฎีของวิทยานิพนธ์อยู่ที่การศึกษาวิจารณ์ศิลปะของศตวรรษที่ 20 ในลักษณะที่สมบูรณ์เผยให้เห็นแง่มุมใหม่ของปรากฏการณ์นี้ และทำให้สามารถเข้าใจบทบาทและความสำคัญในวัฒนธรรมรัสเซียได้อีกครั้ง แนวคิดใหม่ของการศึกษาวิจารณ์ศิลปะอย่างครอบคลุมได้รับการพิสูจน์ทางทฤษฎีและนำเสนอซึ่งเป็นแนวทางที่หลากหลายและหลากหลายต่อปรากฏการณ์การวิจารณ์ศิลปะรัสเซียตามการวิเคราะห์เปรียบเทียบในบริบทของการพัฒนาทัศนศิลป์ของ ศตวรรษที่ 20.

การศึกษานี้เสริมสร้างทฤษฎีประวัติศาสตร์ศิลปะด้วยความรู้เชิงระบบเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และทฤษฎีการวิจารณ์ศิลปะของรัสเซียในศตวรรษที่ 20 ซึ่งทำให้สามารถนำทฤษฎีนี้ไปปรับใช้ในบริบททั่วไปของประวัติศาสตร์และทฤษฎีศิลปะได้อย่างละเอียดยิ่งขึ้น เอกสารการวิจัยเปิดโอกาสใหม่ในการศึกษาการวิจารณ์ในด้านต่างๆ และขยายฐานทฤษฎีด้วยการวิเคราะห์แบบองค์รวมของปรากฏการณ์การวิจารณ์ศิลปะที่เป็นหัวข้อของประวัติศาสตร์ศิลปะ

ความสำคัญในทางปฏิบัติ

1. ผลการศึกษาเชิงทฤษฎีและเชิงปฏิบัติสามารถนำไปใช้ในกิจกรรมเชิงปฏิบัติของนักประวัติศาสตร์และนักวิจารณ์ศิลปะร่วมสมัยในการพัฒนาปัญหาการวิจารณ์ศิลปะใหม่ๆ บ้าน ศูนย์ และสถาบันศิลปะ

2. ผลทางวิทยาศาสตร์ที่ได้จากการวิจัยวิทยานิพนธ์สามารถใช้ในการศึกษาต่อในประเด็นนี้ รวมทั้งในการพัฒนาหลักสูตรฝึกอบรมในมหาวิทยาลัยที่อบรมความเชี่ยวชาญเฉพาะด้านประวัติศาสตร์ศิลปะและวัฏจักรวัฒนธรรม

๓. หลักระเบียบวิธีวิจัยที่พัฒนาแล้วนี้ ทำให้เกิดรูปแบบใหม่ในระบบความสัมพันธ์ "นักวิจารณ์-ผู้วิจารณ์" ในพื้นที่วัฒนธรรมศิลปะสมัยใหม่

ความน่าเชื่อถือของผลงานวิทยานิพนธ์ทำให้มั่นใจได้โดยการใช้ชุดวิธีการทางวิทยาศาสตร์ที่เพียงพอสำหรับปัญหาของการวิจัยวิทยานิพนธ์ การวิเคราะห์ประวัติศาสตร์ศิลปะของวัตถุและหัวข้อการวิจัย หลักฐานทางวิทยาศาสตร์และความเที่ยงธรรมของเนื้อหาจริงที่นำเสนอใน วิทยานิพนธ์.

สิ่งต่อไปนี้ถูกส่งเพื่อป้องกัน:

1. แนวคิดเชิงทฤษฎีของการวิพากษ์วิจารณ์ว่าเป็นกิจกรรมทางศิลปะ การวิเคราะห์ และสร้างสรรค์ประเภทพิเศษในศิลปกรรมภายในประเทศของศตวรรษที่ 20 ได้แก่ ก) การพิสูจน์การวิจารณ์ศิลปะในประเทศว่าเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมและหัวข้อประวัติศาสตร์ศิลปะ ลักษณะเฉพาะของ วิวัฒนาการในบริบทของศิลปะศตวรรษที่ 20 - ต้น XXI ศตวรรษ; ข) การกำหนดลักษณะของการวิจารณ์ศิลปะเป็นเรื่องของการวิจัยแบบสหวิทยาการบนพื้นฐานของวิธีการที่หลากหลายและหลากหลายต่อปรากฏการณ์ที่ศึกษาและการวิเคราะห์เปรียบเทียบในบริบทของการพัฒนาทัศนศิลป์ของศตวรรษที่ 20 c) หน้าที่ของการวิพากษ์วิจารณ์ในประเทศ:

ในความสัมพันธ์กับสังคม - การวางแนวศิลปะ, การสื่อสาร, เกี่ยวกับแกน; โฆษณาชวนเชื่อ, วารสารศาสตร์, การรวม;

เกี่ยวกับบุคลิกภาพของศิลปิน - การระบุตัวตน, การตกแต่งภายใน, การปลูกฝัง, ชื่อเสียง, การนำเสนอ; d) ระบบเกณฑ์ตามความเห็นอกเห็นใจ, อุดมการณ์, การศึกษา, การสอน, ศิลปะ, ความคิดสร้างสรรค์, การวิเคราะห์, ตำแหน่งมืออาชีพ, ประเพณีและข้อมูลที่ทันสมัย, วิธีการสื่อสารและการตลาดและการประเมินทิศทางที่สำคัญที่สุดของการพัฒนาการวิจารณ์ศิลปะในประเทศของศตวรรษที่ XX จ) การระบุและประเมินความหลากหลายมิติและความเป็นตัวแทนของพื้นที่ศิลปะในด้านต่าง ๆ ของวิจิตรศิลป์ความสำคัญเชิงสร้างสรรค์ของพื้นที่เหล่านี้เพื่อการปลูกฝังและชีวิตของผู้รับศิลปะประเภทต่างๆตลอดจนเอกลักษณ์ทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมและความคิดริเริ่ม ของวัฒนธรรมและศิลปะของรัสเซีย

2. การระบุและลักษณะของเงื่อนไขและปัจจัยทางสังคมวัฒนธรรมที่สำคัญที่สุดที่กำหนดเนื้อหา รูปแบบ และลักษณะของการวิจารณ์ศิลปะในประเทศของศตวรรษที่ XX ซึ่งมีอิทธิพลต่อทิศทางหลักและช่วงเวลาของการพัฒนา มีการเน้นเงื่อนไขและปัจจัยต่อไปนี้:

เหตุการณ์ทางการเมือง วัฒนธรรม และหายนะและผลกระทบต่อการวิพากษ์วิจารณ์ในประเทศของศตวรรษที่ 20 (การปฏิวัติ สงคราม ความหวาดกลัวทางการเมือง การปราบปราม การ "ละลาย" "ความซบเซา" "เปเรสทรอยก้า" วิกฤตเศรษฐกิจและสังคมสมัยใหม่);

วัฒนธรรมของยุคเงินเป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาการวิจารณ์ศิลปะของรัสเซีย

ศิลปะของเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียในฐานะปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมและศิลปะพิเศษที่มีการวิพากษ์วิจารณ์รัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 20;

อุดมการณ์ของศิลปะโซเวียตและอิทธิพลที่มีต่อวิธีการวิจารณ์ศิลปะ

การมีอยู่ของการวิพากษ์วิจารณ์ในเงื่อนไขของการย้ายถิ่นฐานซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมของชาติ การรักษาประเพณีที่ดีที่สุดของทฤษฎีและการปฏิบัติทางศิลปะ * ก่อนการปฏิวัติ และการบูรณาการเข้ากับพื้นที่ทางศิลปะของโลก

การวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะรัสเซียในสมัยเปเรสทรอยก้าและยุคหลังเปเรสทรอยก้า และอิทธิพลที่สำคัญของกระบวนทัศน์หลังสมัยใหม่ที่มีต่อการพัฒนา

วาจาของศิลปะสมัยใหม่ สมัยใหม่หลังสมัยใหม่ และร่วมสมัย การปรากฏตัวของแนวโน้มศิลปะที่แตกต่างกันจำนวนมาก (เปรี้ยวจี๊ด, ศิลปะทางสังคม, แนวความคิด, ศิลปะร่วมสมัย, ฯลฯ );

การก่อตัวและการพัฒนาตลาดศิลปะบนพื้นฐานของเทคโนโลยีการตลาดสมัยใหม่และผลกระทบอย่างรุนแรงต่อการวิจารณ์ศิลปะ

อิทธิพลของข้อมูลและการสื่อสารสมัยใหม่ เทคโนโลยีคอมพิวเตอร์และเครือข่ายต่อการพัฒนาการวิพากษ์วิจารณ์ในประเทศ ตลอดจนรูปแบบและรูปแบบใหม่ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ XX-XXI

การปรากฏตัวของทรัพยากรที่มีประสิทธิภาพของการวิจัยที่สำคัญในประเทศของศตวรรษที่ 20 และการใช้งานที่ไม่เพียงพอในการปฏิบัติของประวัติศาสตร์ศิลปะร่วมสมัย

ทศวรรษ 1900 - การพัฒนาการวิจารณ์เรียงความในบริบทของวัฒนธรรมยุคเงิน

ทศวรรษที่ 1910 - วิธีการเรียงความเสริมด้วยการวิจารณ์แนวหน้า

1920s - การก่อตัว การพัฒนาการวิจารณ์ศิลปะในประเทศ และการสร้างแบบจำลองทางวิทยาศาสตร์ใหม่ของการวิจารณ์ศิลปะ

ทศวรรษที่ 1930-50 - การเมืองที่แข็งแกร่งที่สุดและการสร้างอุดมการณ์ของการวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะของสหภาพโซเวียตและการรักษาการเซ็นเซอร์

ทศวรรษ 1960-80 - การเกิดขึ้นพร้อมกับบทความของทิศทางใหม่ในการวิจารณ์ศิลปะ - บนพื้นฐานของการตีความ, การพูดด้วยวาจาของศิลปะ; ครึ่งหลังของทศวรรษ 1980 - 1990 - ในยุคเปเรสทรอยก้าและยุคหลังเปเรสทรอยก้า การวิพากษ์วิจารณ์ไม่มีอุดมคติ ซึ่งเกี่ยวข้องกับการบูรณาการศิลปะรัสเซียอย่างแข็งขันเข้ากับกระบวนการทางศิลปะของโลก สุนทรียศาสตร์หลังสมัยใหม่มีผลกระทบอย่างมากต่อมัน

พ.ศ. 2543-2553 - เวทีสมัยใหม่ในการพัฒนาการวิจารณ์ซึ่งกำลังประสบกับผลกระทบอันทรงพลังของข้อมูลและการสื่อสารเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์และเครือข่ายและการเกิดขึ้นของรูปแบบใหม่และประเภทของการวิจารณ์งานศิลปะและวิชาของมัน ("เครือข่าย" นักวิจารณ์ภัณฑารักษ์นักวิจารณ์ - ศิลปะ ผู้จัดการ).

4. ลักษณะของกิจกรรมที่สำคัญของศิลปินแนวหน้าชาวรัสเซียในฐานะปรากฏการณ์พิเศษของ "การไตร่ตรอง" ของศิลปะศตวรรษที่ 20

5. การวิจัยการวิจารณ์วารสารในประเทศของศตวรรษที่ XX เป็นพื้นฐานที่สร้างสรรค์และเป็นข้อความสำหรับการวิจารณ์งานศิลปะ

6. การกำหนดความสำคัญทางทฤษฎีและการปฏิบัติของศิลปะและการศึกษาศิลปะเป็นพื้นฐานเกี่ยวกับระเบียบวิธีทฤษฎีและการศึกษาสำหรับการก่อตัวและการพัฒนาการวิจารณ์ศิลปะในประเทศของศตวรรษที่ XX โดยมุ่งเป้าไปที่ความเป็นมืออาชีพการทำโปรไฟล์ความเชี่ยวชาญ สิ่งนี้ต้องการการฝึกฝนความสามารถและแนวทางปฏิบัติที่สำคัญจำนวนหนึ่งเพื่อให้แน่ใจถึงลักษณะทางวิทยาศาสตร์ ประวัติศาสตร์ และการพึ่งพาพื้นฐานทางวิทยาศาสตร์และระเบียบวิธี ซึ่งท้ายที่สุดแล้วจะนำไปสู่การก่อตัวของระบบการศึกษาศิลปะสมัยใหม่

การอนุมัติการศึกษาและการนำผลการวิจัยไปปฏิบัติได้ดำเนินการในหลายด้าน ได้แก่ 1) เผยแพร่ผลงานวิจัยหลักในรูปแบบสิ่งพิมพ์ (ตีพิมพ์และยอมรับผลงานตีพิมพ์มากกว่า 40 ผลงาน รวมทั้งผลงานตีพิมพ์ แนะนำโดย Higher Attestation Commission โดยมีปริมาณรวม 57.6 หน้า) ; 2) สุนทรพจน์ในการประชุมทางวิทยาศาสตร์ - ทฤษฎีและวิทยาศาสตร์ระหว่างประเทศ, รัสเซียทั้งหมด, ระหว่างมหาวิทยาลัย; 3) การใช้วัสดุและข้อสรุปของการวิจัยในกระบวนการศึกษาในสาขาวิชา "ประวัติศาสตร์และทฤษฎีวิจารณ์ศิลปะ" และ "ประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซีย", "สัมมนาวิจารณ์", "วิธีการวิเคราะห์ศิลปะ", "การวิเคราะห์ งานศิลปะ" ที่ St. Repin PAX, SPbGUKI และ SPbGUP

โครงสร้างงาน. วัตถุประสงค์ วัตถุประสงค์ และลักษณะของการวิจัยกำหนดตรรกะและลำดับของการนำเสนอเนื้อหา วิทยานิพนธ์ประกอบด้วยบทนำ สี่บท บทสรุป รายชื่อแหล่งจดหมายเหตุ - 22 ชื่อเรื่อง รายการอ้างอิง - 464 ชื่อเรื่อง รายชื่อแหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต - 33 ชื่อเรื่อง ปริมาณรวมของข้อความวิทยานิพนธ์คือ 341 หน้า

บทสรุป.

ในการวิจัยวิทยานิพนธ์นี้ เป็นครั้งแรกที่ประวัติศาสตร์การวิจารณ์รัสเซียในศตวรรษที่ 20 ร่วมกับปัญหาหลักของการพัฒนาศิลปกรรม ได้รับการสืบหาอย่างครบถ้วนที่สุดตามลำดับเวลาจากมุมมองทางวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ นอกจากนี้ยังมีการศึกษาการวิจารณ์ศิลปะในประเทศของศตวรรษที่ 20 ในบริบทของการพัฒนาการศึกษาศิลปะและประวัติศาสตร์ศิลปะ

การวิจารณ์ศิลปะในประเทศควรได้รับการพิจารณาว่าเป็นกิจกรรมทางศิลปะ การวิเคราะห์ และสร้างสรรค์ประเภทพิเศษในศิลปกรรมในประเทศของศตวรรษที่ 20 นี่เป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมประเภทหนึ่งที่กลายเป็นหัวข้อของการวิเคราะห์ประวัติศาสตร์ศิลปะในบริบทของการศึกษาศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20 - ต้นศตวรรษที่ 20 ศตวรรษที่ XXI

บทบาทและความสำคัญของการวิจารณ์ศิลปะในประเทศของศตวรรษที่ 20 ในฐานะปรากฏการณ์ทางสังคมและวัฒนธรรมของพื้นที่ศิลปะสมัยใหม่ถูกเปิดเผยบนพื้นฐานของการศึกษาที่ดำเนินการเกี่ยวกับวัสดุกว้าง ๆ ของวิจิตรศิลป์ในประเทศของศตวรรษที่ 20 ตามลำดับเวลาจาก 1900 สู่ยุคปัจจุบัน - 2010;

มีการระบุหน้าที่ของการวิจารณ์ภายในประเทศดังต่อไปนี้:

ในความสัมพันธ์กับศิลปะ - เชิงบรรทัดฐาน, มุ่งเน้นเป้าหมาย, กำหนดตนเอง, แก้ไข, ชดเชย;

ในความสัมพันธ์กับสังคม - การวางแนวศิลปะ, การสื่อสาร, เกี่ยวกับแกน, การโฆษณาชวนเชื่อ, วารสารศาสตร์, การรวม;

เกี่ยวกับบุคลิกภาพของศิลปิน - การระบุตัวตน, การตกแต่งภายใน, การปลูกฝัง, ชื่อเสียง, การนำเสนอ

การวิจัยวิทยานิพนธ์เผยให้เห็นการเปลี่ยนแปลงวิธีการ ปัญหา และเนื้อหาการวิจารณ์งานศิลปะ มันพัฒนาจากการเขียนเรียงความในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ไปสู่การวิจารณ์สมัยใหม่ เมื่อนักวิจารณ์ไม่เพียงแต่เป็นล่าม แต่ยังเป็นผู้สร้าง เช่นเดียวกับตัวศิลปินเอง แนวโน้มหลักในการเกิดขึ้นของประเภทและประเภทต่าง ๆ ของการวิจารณ์ศิลปะในประเทศและคุณสมบัติของการทำงานในขั้นตอนต่าง ๆ ของการพัฒนาทัศนศิลป์ของศตวรรษที่ 20 ได้รับการตรวจสอบและติดตาม แนวคิดใหม่ของการศึกษาวิจารณ์ศิลปะอย่างครอบคลุมได้รับการพิสูจน์ทางทฤษฎีและหยิบยกขึ้นมาซึ่งเป็นแนวทางที่หลากหลายและหลากหลายเพื่อปรากฏการณ์การวิจารณ์ศิลปะรัสเซียตามการวิเคราะห์เปรียบเทียบโวหารในบริบทของการพัฒนาทัศนศิลป์ ศตวรรษที่ 20 /

การวิจารณ์ศิลปะในประเทศของศตวรรษที่ 20 ได้ผ่านวิวัฒนาการที่ซับซ้อน: จาก "ยุคทอง" ของการวิพากษ์วิจารณ์ นั่นคือ ช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 สู่ช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20-21 เมื่อปรากฏการณ์ของ "เครือข่าย" การวิพากษ์วิจารณ์เกิดขึ้น เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และการเมือง กระบวนการทางสังคมที่เกิดขึ้นในประเทศของเรามีบทบาทอย่างมากในการวิพากษ์วิจารณ์ในศตวรรษที่ผ่านมาซึ่งมีอิทธิพลต่อลักษณะเฉพาะและความจำเพาะ บทความนี้เสนอและยืนยันทางวิทยาศาสตร์เป็นระยะใหม่ของขั้นตอนหลักในการก่อตัวและการพัฒนาการวิจารณ์ศิลปะในประเทศของศตวรรษที่ 20 บนพื้นฐานของการศึกษาเชิงลึกของแหล่งเชิงประจักษ์และจดหมายเหตุตลอดจนความเข้าใจเชิงทฤษฎีและการวิเคราะห์เปรียบเทียบของศิลปะที่มีอยู่ แนวคิดประวัติศาสตร์:

1) ในยุค 1900 มีการพัฒนาการวิจารณ์เรียงความที่โดดเด่นในบริบทของวัฒนธรรมยุคเงิน จุดเปลี่ยนของศตวรรษที่ผ่านมานำเสนอโดยส่วนใหญ่โดยสิ่งที่เรียกว่าเรียงความหรือการวิจารณ์แบบอิมเพรสชั่นนิสม์ในจิตวิญญาณของศิลปะทางโลกและประเพณีเชิงสัญลักษณ์ที่ได้รับการจัดตั้งขึ้นอย่างมั่นคงในผลงานของ A. Benois, S. Diaghilev, S. Glagol, S. Makovsky, M. Voloshin และผู้เขียนคนอื่นๆ งานหลักของการวิพากษ์วิจารณ์ดังกล่าวประการหนึ่งคือการแปลรูปแบบวาจาที่เพียงพอซึ่งความประทับใจที่ผู้เขียนได้รับจากการติดต่อกับงานศิลปะ แม้ว่านักวิจารณ์ดังกล่าวจะมีทัศนคติเชิงลบต่อระบบวิชาการ และ Academy of Arts ไม่สนับสนุนกิจกรรมของพวกเขามาเป็นเวลานาน แต่วิธีการวิจารณ์ศิลปะโลกกลับกลายเป็นข้อมูลอ้างอิงในการวิจารณ์เชิงวิชาการเกือบตลอดศตวรรษที่ 20 .

2) ในช่วงทศวรรษที่ 1910 แนวทางการเขียนเรียงความได้รับการเสริมด้วยการวิจารณ์แนวหน้า การวางแนวทางวิทยาศาสตร์ของการวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะของเปรี้ยวจี๊ดของทศวรรษที่ 191020 และวิธีการวิเคราะห์งานศิลปะอย่างเป็นทางการได้รับการหลอมรวมอย่างรอบคอบและรอบคอบโดยการวิจารณ์มาเป็นเวลานาน ศิลปินแนวหน้าของรัสเซียถือเป็นนักวิจารณ์และล่ามผลงานของพวกเขา ผู้สนับสนุนการวิจารณ์ศิลปะรูปแบบใหม่ในการสร้างรูปแบบศิลปะและศิลปะโดยทั่วไป วิธีการเรียงความแบบดั้งเดิมได้รับการเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญ เสริมด้วยแนวคิดเชิงทฤษฎีของศิลปินเอง หนึ่งในนวัตกรรมที่สร้างสรรค์ที่สุดคือวิธีการค้นคว้างานศิลปะอย่างเป็นทางการ ซึ่งมีและยังคงส่งผลกระทบอย่างแท้จริงต่อการวิพากษ์วิจารณ์ของรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ XX - ต้นศตวรรษที่ XXI

3) ในปี ค.ศ. 1920 โดยหลักแล้ว ประวัติศาสตร์ศิลปะของสหภาพโซเวียตกำลังก่อตัวและพัฒนา การก่อตัวของแนวทางทางวิทยาศาสตร์ใหม่ ๆ ในการศึกษาศิลปะไม่สามารถมีผลกระทบร้ายแรงต่อการวิจารณ์ศิลปะซึ่งต้องติดอาวุธด้วยคำศัพท์และวิธีการใหม่ ในงานเขียนของนักวิจารณ์ศิลปะบางคนในช่วงทศวรรษ 1920 มีการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญในทิศทางของการเสริมสร้างธรรมชาติทางวิทยาศาสตร์ของการวิเคราะห์เชิงวิพากษ์ การศึกษาขอบเขตของการวิพากษ์วิจารณ์นี้ทำให้เราสามารถนำเสนอกระบวนการที่ซับซ้อนของการก่อตัวของทฤษฎีศิลปะใหม่และการเปลี่ยนแปลงวิธีการที่เกิดขึ้นในประวัติศาสตร์ศิลปะ วิธีการทางวิทยาศาสตร์ที่หลากหลายทำให้การวิพากษ์วิจารณ์ในปี ค.ศ. 1920 แตกต่างออกไป ซึ่งกลายเป็นพื้นฐานของประวัติศาสตร์ศิลปะของสหภาพโซเวียต อย่างไรก็ตาม อิทธิพลที่เพิ่มขึ้นของอุดมการณ์โซเวียตส่งผลต่อการเสริมสร้างบทบาทของการวิพากษ์วิจารณ์ลัทธิมาร์กซ์และข้อกำหนดการเซ็นเซอร์ที่เข้มงวดขึ้นทีละน้อย และสิ่งนี้ประยุกต์ใช้กับระบบการศึกษาศิลปะที่เปลี่ยนแปลงไปอย่างแท้จริงในสภาพสังคม อุดมการณ์ และการเมืองใหม่

4) ในช่วงทศวรรษที่ 1930-50 มีการบิดเบือนทางการเมืองและการคิดเชิงอุดมคติเกี่ยวกับการวิพากษ์วิจารณ์ศิลปะของสหภาพโซเวียตและการคงไว้ซึ่งการเซ็นเซอร์ หลายปีที่ผ่านมากลายเป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดสำหรับการพัฒนาการวิจารณ์ศิลปะของรัสเซีย เมื่อทุกคำที่พูดและเขียนนักวิจารณ์ไม่เพียงแต่เป็นมนุษย์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความรับผิดชอบทางการเมืองด้วย และสามารถจ่ายด้วยชีวิตหรือเสรีภาพของเขาสำหรับความคิดเห็นที่เจ้าหน้าที่ไม่ต้องการ สถานการณ์นี้ไม่สามารถส่งผลดีต่อการพัฒนาของทั้งสองได้ นักวิจารณ์และศิลปะเอง และมีส่วนทำให้เกิดผลงานที่ไม่จริงใจ ไม่จริงใจ เกี่ยวกับการเมือง หรือมีอุดมการณ์ หรือการวิพากษ์วิจารณ์

อื่นๆ ที่ไม่ใช่พื้นที่ต้องห้าม โดยเฉพาะในประวัติศาสตร์ศิลปะซึ่งได้ก้าวมาถึงจุดสูงสุดในช่วงนี้ การวิพากษ์วิจารณ์ในครั้งนี้มีความโดดเด่นด้วยนักวิชาการที่เยือกเย็นและการตัดสินแบบวัตถุนิยมในระดับสูงของผู้เขียนหลายคน

5) ในทศวรรษที่ 1960 และ 1980 วัฒนธรรมศิลปะของสหภาพโซเวียตในทศวรรษที่ 1960 และ 1980 มีความหลากหลายมากขึ้น แนวโน้มใหม่ในการวิจารณ์ศิลปะกำลังเกิดขึ้น และการพูดของศิลปะก็เพิ่มขึ้น ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา การวิพากษ์วิจารณ์ได้รื้อฟื้นแนวความคิดเกี่ยวกับศิลปะแนวหน้าของต้นศตวรรษที่ 20 แต่ในการวิจารณ์เชิงวิชาการโดยเฉพาะ กลับถูกนำเสนออย่างลับๆ ซึ่งอธิบายได้ด้วยอุปสรรคทางอุดมการณ์

ตั้งแต่เวลานี้จนถึงปลายศตวรรษที่ 20 วิธีการวิจัยเชิงวิพากษ์และวิพากษ์วิจารณ์แบบใหม่ก็แพร่กระจายไปในทางมนุษยศาสตร์เช่นกัน การวิพากษ์วิจารณ์ให้ความสำคัญกับการวิเคราะห์โครงสร้างของงาน ส่วนประกอบเชิงความหมายและสัญญศาสตร์มากขึ้นเรื่อยๆ Hermeneutics เริ่มมีบทบาทพิเศษ - ทิศทางปรัชญาที่เกี่ยวข้องกับความเข้าใจและการตีความข้อความรวมถึงข้อความของทัศนศิลป์การเชื่อมต่อกับวิธีการทางประวัติศาสตร์มนุษยศาสตร์และศิลปะแข็งแกร่งขึ้น การวิพากษ์วิจารณ์แม้ว่าจะมีความล่าช้าที่เกิดจากอุปสรรคทางอุดมการณ์และการดำรงอยู่ของ "ม่านเหล็ก" ก็ยังได้รับอิทธิพลจากการตีความหมายบางอย่างในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 ซึ่งแสดงออกในความสนใจที่เพิ่มขึ้นต่อปัญหาของภววิทยาและปรากฏการณ์ของศิลปะ .

6) ช่วงครึ่งหลังของปี 1980 - 1990 - ในยุคเปเรสทรอยก้าและยุคหลังเปเรสทรอยก้า การวิพากษ์วิจารณ์ไม่มีอุดมคติ ซึ่งเกี่ยวข้องกับการบูรณาการศิลปะรัสเซียอย่างแข็งขันเข้ากับกระบวนการทางศิลปะของโลก ในช่วงเวลานี้มีการเผยแพร่เอกสารจำนวนมากเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียและโลก กระบวนทัศน์ทางวิทยาศาสตร์ของประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียได้เปลี่ยนแปลงไปในระยะเวลาอันสั้น พัฒนาภายใต้เงื่อนไขของวาทกรรมสมัยใหม่ รวมทั้งภายใต้อิทธิพลของทฤษฎีและแนวคิดเชิงปรัชญาและวัฒนธรรมหลังสมัยใหม่ การวิพากษ์วิจารณ์ เช่นเดียวกับมนุษยศาสตร์ทั้งหมด ยังได้รับอิทธิพลจากการพัฒนาเทคโนโลยีสารสนเทศและเครือข่ายล่าสุด ในเวลาเดียวกัน ประวัติศาสตร์ศิลปะในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XX-XX1 เริ่ม "จดจำ" ความสำเร็จของนักวิทยาศาสตร์และนักวิจารณ์ในช่วงทศวรรษที่ 1910-1920 มากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อวิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์ศิลปะในประเทศกำลังผ่านช่วงเวลาแห่งการก่อตัว

ทั้งหมดนี้ส่งผลต่อระบบการศึกษาประวัติศาสตร์ศิลปะซึ่งมีความหลากหลายมากขึ้น เป็นประชาธิปไตยและเป็นอิสระ บางครั้งภาพคาไลโดสโคปก็ปรากฏขึ้นเมื่อดูสถานการณ์ในการศึกษาศิลปะของรัสเซีย เนื่องจากมหาวิทยาลัยและคณะวิชาที่แตกต่างกันหลายร้อยแห่งเสนอการฝึกอบรมตามมาตรฐานเดียวกัน สิ่งหนึ่งที่ชัดเจนว่าขณะนี้เป็นไปไม่ได้ที่จะเป็นมืออาชีพในด้านวิจารณ์ศิลปะโดยไม่ได้รับการศึกษาพิเศษ และจำเป็นต้องรักษาประเพณีที่ดีที่สุดของการศึกษาแห่งชาติในด้านนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ประเพณีการศึกษาวิชาการ

7) ปี 2000-2010 - เวทีสมัยใหม่ในการพัฒนาการวิจารณ์ซึ่งกำลังประสบกับผลกระทบอันทรงพลังของข้อมูลและการสื่อสารเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์และเครือข่ายและการเกิดขึ้นของรูปแบบใหม่และประเภทของการวิจารณ์ศิลปะและวิชา ("เครือข่าย" นักวิจารณ์ภัณฑารักษ์นักวิจารณ์ - ศิลปะ ผู้จัดการ ปัญหามากมายของการวิจารณ์มืออาชีพสมัยใหม่ไม่ได้รับการแก้ไขอย่างเต็มที่: ยังมี "ลานตา" ในการตีความและความเข้าใจในกระบวนการทางศิลปะ, เกณฑ์การประเมินผลงานศิลปะไม่ชัดเจน, ตำแหน่งของสิ่งพิมพ์และผู้เขียนแต่ละราย ไม่ได้แสดงออกอย่างชัดเจนนักประจักษ์นิยมฉาวโฉ่มีชัยในการวิเคราะห์ทางประวัติศาสตร์และศิลปะ

นักวิจารณ์ร่วมสมัย เช่นเดียวกับศิลปินร่วมสมัย พบว่าตัวเองอยู่ในสภาวะที่ยากลำบากของตลาดศิลปะ โดยพื้นฐานแล้วเขาต้องเป็นเจ้าของหลายอาชีพ เป็นผู้มีการศึกษาสารานุกรมและเป็นสากล ในขณะเดียวกัน เขาต้องเชี่ยวชาญด้านเทคโนโลยีการตลาดเพื่อช่วยให้ทั้งศิลปินและตัวเขาเองอยู่ในตลาดศิลปะ นักวิจารณ์ "เครือข่าย" เขียนไฮเปอร์เท็กซ์ล้ำสมัยเกี่ยวกับศิลปิน "เครือข่าย" นี่เป็นภาพที่เป็นไปได้ของการพัฒนาอาชีพนี้ในอนาคตหรือไม่? ไม่น่าจะเป็นไปได้ ประสบการณ์ทางประวัติศาสตร์แสดงให้เห็นว่าโรงภาพยนตร์ไม่ได้เข้ามาแทนที่โรงละคร คอมพิวเตอร์ไม่ได้ทำลายหนังสือ ดังนั้นจึงสามารถโต้แย้งได้ว่าศิลปะ "เครือข่าย" จะไม่แทนที่การติดต่อที่แท้จริงของผู้ชมกับงานต้นฉบับ ด้วยความทันสมัยและประสิทธิผลทางเทคโนโลยี อาชีพนักวิจารณ์แห่งศตวรรษที่ 21 จะไม่สูญเสียความคิดสร้างสรรค์โดยธรรมชาติและลักษณะที่เห็นอกเห็นใจ

ในระหว่างงานวิทยานิพนธ์ เป็นไปได้ในระดับหนึ่งหรืออีกระดับหนึ่ง เพื่อแก้ไขงานทั้งหมดที่วางไว้ เพื่อตรวจสอบระดับการยืนยันของสมมติฐานทางทฤษฎีเบื้องต้น เพื่อประเมินบทบาทและความสำคัญของการวิจารณ์ศิลปะในประเทศว่ามีขนาดใหญ่ที่สุด ปรากฏการณ์ในพื้นที่ศิลปะของรัสเซียในศตวรรษที่ 20

1. รายงานประจำปีเกี่ยวกับการทำงานของสถาบัน I.E. Repin Academy of Arts of the USSR สำหรับการศึกษา 2500-1958 ปี // NBA RAH ฉ. 7. อ. 5. หน่วย xp. 1534.

2. Grabar I. E. สุนทรพจน์ในที่ประชุมสภาวิชาการเมื่อวันที่ 21 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2488 // NBA RAKh ฉ. 7. อ. 2. ส่วนที่ 2. หน่วย xp. 635.

3. เอกสารถึง Glavprofobr เกี่ยวกับผู้สมัครรับตำแหน่งอาจารย์ // NBA

4. พักซ์ ฉ. 7. อ. 1.หน่วย xp. 382. ล. 11-12.

6. ฟ. 7. อป. 2. ส่วนที่ 2. หน่วย xp. 74.

7. Isakov KS รายงานบทบาทของ Academy of Arts ในประวัติศาสตร์ศิลปะ // NBA

8. พักซ์ ฉ. 7. อ. 2. ส่วนที่ 2. หน่วย xp. 2.

9. รายงานประจำปีการศึกษา 1926/27 // NBA RAKh NS; 7. อ. 1. หน่วย xp. 280.

10. รายงานผลงานวิจัยของสถาบัน ประจำปี พ.ศ. 2483 // NBA RAKh

11. ฟ. 7. อป. 2. ส่วนที่ 2. หน่วย xp. 39.

12. รายงานผลงานคณะจิตรกรรม. 27.01.25-03.11.25 // NBA RAX ฉ.7.1. อ. 1.หน่วย. 308.

13. รายงานผลงานปี 2467 // NBA RAKh ฉ. 7. อ. 1. หน่วย xp. 342.

14. รายงานผลงานของสถาบัน IE Repin สำหรับนักวิชาการ 2491-2492 ปี. // NBA RAKh. 1. ฉ. 7. อ. 5.หน่วย. 118.

15. รายงานผลงานของสถาบันตั้งชื่อตาม I.E.Repin ประจำปีการศึกษา 2508-2509 // NBA

16. พักซ์. ฉ. 7. อ. 5. หน่วย xp. 2623.

17. การโต้ตอบกับ A.V. Kuprin // NBA RAKh ฉ. 7. อ. 2. หน่วย xp. สิบสี่

18. จดหมายถึง V.E. Tatlin // NBA RAKh ฉ. 7. อ. 1 .หน่วย. xp. 382.แผ่นที่ 5.

19. จดหมายจาก E. E. Essen ถึง P. N. Filonov // NBA RAKh ฉ. 7. อ. 1.หน่วย xp. 382.แผ่นที่ 7

20. รายงานการประชุมของกลุ่มจิตรกรภูมิทัศน์สร้างสรรค์ของ Moscow Union of Artists // RGALI

21.F. 2943: จาก 1.Ud. xp. 1481.

23. พักซ์. ฉ. 7. อ. 2. ส่วนที่ 2. หน่วย xp. 635.

24. พิธีสารของสภาการศึกษาและระเบียบวิธีปี พ.ศ. 2477 // NBA RAKh ฉ. 7. อ. 2.1. หน่วย xp. 293.

25. การนำเสนอ Savinov AI ที่วิธีเซสชัน สภา JAS (ปีการศึกษา 2477-2478) 27 พฤศจิกายน 2477 // NBA RAKh ฉ. 7. อ. 2. หน่วย xp. 294.

26. Semyonova-Tyan-Shanskaya V. D. Memories // เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก RGALI ฟ. 116. อ. 1.1. หน่วย xp. สิบสี่

27. Transcript การประชุมสภาคณะจิตรกรรม อุทิศผลการเรียน ภาคเรียนที่ 1 ค.ศ. 1952/53 ทางวิชาการ แห่งปี // NBA PAX. ฉ. 7. อ. 5. หน่วย xp. 788.

28. Transcript ของการประชุมสภาเมื่อวันที่ 15 กรกฎาคม 2508 // NBA PAX. ฉ. 7. อ. 5.1. หน่วย xp. 2639.

29. Yuon KF ปัญหาของสัจนิยมสังคมนิยมในทัศนศิลป์ // NBA PAX.

30. ฟ. 7. อ. 2. ส่วนที่ 2. หน่วย xp. 2.1. วรรณกรรม

31. เปรี้ยวจี๊ดและแหล่งที่มาของรัสเซีย แคตตาล็อกนิทรรศการ St. Petersburg, Baden-Baden: สำนักพิมพ์ Gerdt Hattie, 1993. - 157 p., Ill.

32. กองหน้าหยุดวิ่ง รับรองความถูกต้อง รวบรวมโดย E. Kovtun et al. L.: Aurora, 1989.

33. ความปั่นป่วนเพื่อความสุข ศิลปะโซเวียตในยุคสตาลิน เวลา -SPb, Kassel, 1994.320 p., Ill.

34. Adaryukov V. Ya. ช่างแกะสลักชาวรัสเซีย A.P. Ostroumova-Lebedeva // พิมพ์และปฏิวัติ 2465. หนังสือ. 1.ส. 127-130.

35. Adaryukov V. Ya. ช่างแกะสลักชาวรัสเซีย E. S. Kruglikova // การพิมพ์และการปฏิวัติ 2466. หนังสือ. 1.ส. 103-114.

36. Azov A. วิจารณ์ศิลปะในช่วงปี ค.ศ. 1920-1930 เกี่ยวกับภาพวาดรัสเซีย // ความคิดสร้างสรรค์ 1991. No. Yu. S. 10-11.

37. อเล็กซองเดร เบนัวส์ สะท้อนถึง ม.: ศิลปินโซเวียต, 1968.752 น.

38. Allenov M. ข้อความเกี่ยวกับข้อความ M.: บทวิจารณ์วรรณกรรมใหม่ พ.ศ. 2546.400

39. Alpatov M. มรดกที่ไม่เสื่อมคลาย ม.: การศึกษา, 1990.303 น.

40. Andronnikova M. ภาพเหมือน จากภาพวาดในถ้ำไปจนถึงภาพยนตร์เสียง ม.: ศิลปะ, 1980.423.

41. Arvatov B. ศิลปะและชั้นเรียน NS .; หน้า : สถานะ. ed., 1923.88 น.

42. Arvatov BI ศิลปะและการผลิต: ส. บทความ ม.: Proletkult, 1926.132 น.

43. Arvatov B. ระหว่างทางสู่ศิลปะชนชั้นกรรมาชีพ // พิมพ์และปฏิวัติ. 2465. หนังสือ. 1.ส. 67-74.

44. อาร์นไฮม์ร. เรียงความใหม่เกี่ยวกับจิตวิทยาของศิลปะ M.: Prometheus, 1994.352 น.

45. ArslanovV. D. ประวัติศาสตร์ศิลปะตะวันตก ประวัติศาสตร์ศตวรรษที่ XX. ม.: โครงการวิชาการ, 2003.765 น.

46. ​​​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​ สมาคมศิลปินปฏิวัติรัสเซีย: ส. บันทึกความทรงจำ บทความ เอกสาร / คอมพ์ I.M. Gronsky, V.N. Perelman. ม.: มะเดื่อ. ศิลปะ, 1973.503 น.

47. Babiyak V.V. นีโอคลาสซิซิสซึ่มในภาพวาดขาตั้งรัสเซียต้นศตวรรษที่ 20 บทคัดย่อของวิทยานิพนธ์. ศ. หางาน. อุ๊ย ขั้นตอน แคน. ประวัติศาสตร์ศิลปะ. MGPI พวกเขา V.I. เลนิน ม., 2532 .--16น.

48. Bazhanov L. , Turchin V. วิจารณ์. การเรียกร้องและโอกาส // มัณฑนศิลป์. 2522 ลำดับที่ 8 ส. 32-33

49. Bazazyants S. “วิพากษ์วิจารณ์” หมายถึง “มีวิจารณญาณ” //มัณฑนศิลป์. พ.ศ. 2517 ลำดับที่ 3 ส. 1-3

50. Barabanov E. เพื่อวิจารณ์การวิจารณ์ // นิตยสารศิลปะ. 2546 เลขที่ 48/49. URL: http://xz.gif.ru/numbers/48-49/kritika-kritiki/ (วันที่เข้าถึง 03.03.2009)

51. Bart R. ผลงานที่เลือก: สัญศาสตร์กวีนิพนธ์ ม.: ความคืบหน้า 2532.-615 น.

52. Batrakova S.P. ภาพของโลกในภาพวาดของศตวรรษที่ XX (เพื่อกำหนดปัญหา) // ใกล้ถึงพันปี โลกและมนุษย์ในศิลปะแห่งศตวรรษที่ XX มอสโก: Nauka, 199.-S. 5-42.

53. Batyushkov K. เดินไปที่ Academy of Arts // Batyushkov K. N. Works: ใน 2 เล่ม M.: ศิลปะ lit., 1989.T. 1.S. 78-102.

54. Bakhtin M.M. คำถามเกี่ยวกับวรรณคดีและสุนทรียศาสตร์: การศึกษาในปีต่างๆ ม.: ศิลปะ พ.ศ. 2518-2545

55. Bakhtin M.M. สุนทรียศาสตร์ของความคิดสร้างสรรค์ทางวาจา ม.: ศิลปะ 2529 -445 วินาที

56. Bakhtin M.M. ปัญหาของประเภทการพูด // Bakhtin M.M. บทความวิจารณ์วรรณกรรม ม., 2529.-ส.428-472.

57. Belaya G. A. "พิมพ์และการปฏิวัติ" // บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์วารสารศาสตร์โซเวียตรัสเซีย 2460-2475. ม.: เนาคา, 1966. ​​272-287.

58. Belinsky V.G. สุนทรียศาสตร์และการวิจารณ์วรรณกรรม: ใน 2 เล่ม มอสโก: Goslitizdat, 1959. T. 1. 702 p.

59. Bely A. สัญลักษณ์เป็นโลกทัศน์ M.: Respublika, 1994.528 p.

60. Benois A. การเกิดขึ้นของ "โลกแห่งศิลปะ" ม.: ศิลปะ, 1998.70 น.

61. Benois A. บันทึกความทรงจำของฉัน: ใน 5 เล่ม. M.: Nauka, 1990. T. 1. 711 e.; ต. 2.743 น.

62. Benois A. N. การโต้ตอบกับ S. P. Diaghilev (1893-1928) เอสพีบี : สวนศิลปะ, 2546.127 น.

63. จดหมายศิลปะ Benois A. N. หนังสือพิมพ์เรช ปีเตอร์สเบิร์ก พ.ศ. 2451-2460 / คอมพ์, ความเห็น. I. A. Zolotinkina, I. N. Karasik, Yu. N. Podkopaeva, Yu. L. Solonovich ต. 1. 2451-2453. เอสพีบี : สวนศิลปะ, 2549. 606 น.

64. เบนัว เอ. H. อักษรศิลป์. 2473-2479. หนังสือพิมพ์ "ข่าวล่าสุด" ปารีส / คอมพ์ I.P. Khabarov รายการ ศิลปะ. จี ยู สเตนิน่า. M.: Ga-lart, 1997.408 p.

65. Berdyaev N.A. ความรู้ด้วยตนเอง. ม.: หนังสือ; 2534 .-- 446 น.

66. Berdyaev N.A. ปรัชญาแห่งอิสรภาพ. ความหมายของความคิดสร้างสรรค์ M.: Pravda, 1989. 607s.

67. Berdyaev N. วิกฤตการณ์ศิลปะ (ฉบับพิมพ์ซ้ำ). M.: SP Interprint, 1990.47 น.

68. Bernstein BM ประวัติศาสตร์ศิลปะและการวิจารณ์ศิลปะ // ประวัติศาสตร์ศิลปะโซเวียต "73. M. , 1974. S. 245-272

69. Bernstein B. เกี่ยวกับวิธีการวิจารณ์ // มัณฑนศิลป์. 2520 ลำดับที่ 5 ส. 23-27

70. Bernstein B.. ศิลปะที่เป็นที่ยอมรับและดั้งเดิม. สองความขัดแย้ง // ประวัติศาสตร์ศิลปะโซเวียต 80 ฉบับที่ 2 - ม.: ศิลปินโซเวียต 2524

71. เบิร์นสไตน์ BM ศิลปะเชิงพื้นที่เป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรม // ศิลปะในระบบวัฒนธรรม. D.: ศิลปะ, 1987.S. 135-42

72. เบิร์นสไตน์ BM Pygmalion จากภายในสู่ภายนอก สู่ประวัติศาสตร์ การก่อตัวของโลกศิลปะ M.: ภาษาของวัฒนธรรมสลาฟ, 2002.256 p.

73. Bespalova N. และ ;, Vereshchagina A. G. รัสเซีย - ก้าวหน้า; วิจารณ์ศิลปะในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ม.: มะเดื่อ. ศิลปะ, 2534 280 น.

74. ห้องสมุดวิจารณ์รัสเซีย คำติชมของศตวรรษที่ HUNT NS.:. โอลิมปัส; 2002.442 น.

75. Birzhenyuk G.M. ระเบียบวิธีและเทคโนโลยี นโยบายวัฒนธรรมระดับภูมิภาค บทคัดย่อของวิทยานิพนธ์. ศ. หมอ วัฒนธรรมศึกษา SPb.: SPbGUKI, 1999 .-- 43p.

76. บล็อก A. สีและคำพูด // ขนแกะทองคำ. พ.ศ. 2449 ลำดับที่ 1

77. Bode M. ทุกอย่างสงบที่ Sotheby's ทุกอย่างมีเสถียรภาพ // Artchronika. 2001. No. 4-5. P.92

78. Bogdanov A. ศิลปะและกรรมกร ม., 2462.

79. Bogdanov A.A. วิทยา: วิทยาศาสตร์องค์กรทั่วไป. ใน 2 เล่ม: หนังสือ 1.- M.: เศรษฐศาสตร์, 1989.304 e.; หนังสือ. 2. -M.: Economics, 1989 .-- 351 p.

80. Baudrillard J. Simulacra และการจำลอง // ปรัชญาของยุคหลังสมัยใหม่. มินสค์ 2539

81. Borev Y. ความสมจริงของสังคมนิยม: มุมมองร่วมสมัยและมุมมองสมัยใหม่ M.: AST: Olympus, 2008 .-- 478p.

82. Borges X.JI จดหมายจากพระเจ้า M.: สาธารณรัฐ, 1992.510s.

83. Botkin VP วิจารณ์วรรณกรรม วารสารศาสตร์ จดหมาย M.: โซเวียตรัสเซีย, 1984.320 น.

84. Breton A. ทำไมพวกเขาถึงซ่อนภาพวาดรัสเซียร่วมสมัยจากเรา? // ศิลปะ. 1990 ลำดับที่ 5 น. 35-37

85. Bryusov V. ท่ามกลางโองการ พ.ศ. 2437-2467 คำแถลงบทความบทวิจารณ์ M.: นักเขียนโซเวียต, 1990.

86. Bryusova V. G. Andrey Rublev. ม.: มะเดื่อ. ศิลปะ, 1995.304 น.

87. Burliuk D. แคตตาล็อกนิทรรศการผลงานจากพิพิธภัณฑ์ State Russian พิพิธภัณฑ์และของสะสมส่วนตัวในรัสเซีย สหรัฐอเมริกา เยอรมนี เอสพีบี : ฉบับพระราชวัง พ.ศ. 2538.128 น.

88. Burliuk D. สีและสัมผัส หนังสือ. 1. บิดาแห่งอนาคตรัสเซีย: เอกสาร วัสดุและเอกสาร บรรณานุกรม / คอมพ์. ข. กาฬสินธุ์. เอสพีบี : อพอลโล, 1995.800 น.

89. Burliuk D. Fragments จากบันทึกความทรงจำของนักอนาคต SPb., 1994.

90. Buslaev F. I. เกี่ยวกับวรรณกรรม: การวิจัย บทความ ม.: ศิลปิน. วรรณคดี 1990.512 น.

91. Bush M. , Zamoshkin A. เส้นทางการวาดภาพของสหภาพโซเวียต 2460-2475. มอสโก: OGIZ-IZOGIZ, 1933.

92. Buchkin PD เกี่ยวกับสิ่งที่อยู่ในความทรงจำ บันทึกของศิลปิน L.: ศิลปินของ RSFSR, 1962.250 p.

93. Bychkov V. V. สุนทรียศาสตร์ยุคกลางของรัสเซียในศตวรรษที่ XI-XVII ม.: ความคิด, 1992.640 น.

94. Bychkov V. ศิลปะแห่งศตวรรษที่ XX ในมุมมอง "สุนทรียศาสตร์" // Art. 2002. No. 2 P.500-526

95. Bychkov V. , Bychkova L. ศตวรรษที่ XX: การเปลี่ยนแปลงขั้นสูงสุดของวัฒนธรรม // Polygnosis 2543 ลำดับที่ 2 ส. 63-76.

96. Weill P.L., Genis A.A. วันที่ 60 โลกของชายโซเวียต แอนอาร์เบอร์: Ardis 1988.-339s.

97. Valitskaya AP สุนทรียศาสตร์ของรัสเซียในศตวรรษที่ 18: ภาพร่างประวัติศาสตร์และปัญหาของความคิดทางการศึกษา ม.: ศิลป์, 1983.238 น.

98. Vanslov VV ประวัติศาสตร์ศิลปะและการวิจารณ์: รากฐานระเบียบวิธีและปัญหาเชิงสร้างสรรค์ L.: ศิลปินของ RSFSR, 1988.128 p.

99. Vanslov VV เกี่ยวกับอาชีพนักวิจารณ์ศิลปะ: บทความ M.: NII PAX, 2004.55 น.

100. Vanslov V. V. เกี่ยวกับศิลปะขาตั้งและชะตากรรมของมัน ม.: มะเดื่อ. ศิลปะ, 1972.297 น.

101. Vanslov V. V. ภายใต้เงาของรำพึง: ความทรงจำและการศึกษา. ม.: อนุสรณ์สถานแห่งความคิดทางประวัติศาสตร์, 2007.423 น.

102. ยิ่งใหญ่; ยูโทเปีย รัสเซียและโซเวียตเปรี้ยวจี๊ด 2458-2475 เบิร์น: Bentelli, M.: Galart, 1993 .-- 832 p., Ill.

103. Wolfflin G. แนวคิดพื้นฐาน ^ ประวัติศาสตร์ศิลปะ. SPb.: Mifril, 1994.398s.

104. Vereshchagina A. G. นักวิจารณ์และศิลปะ: บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การวิจารณ์ศิลปะรัสเซียในช่วงกลางของศตวรรษที่ 18 และสามของศตวรรษที่ 19 M.: Progress-Tradition, 2004.744 p.

105. Vereshchagina A. G. วิจารณ์ศิลปะรัสเซียในยุคยี่สิบของศตวรรษที่ XIX: บทความ M.: NII RAKh, 1997.166 p.

106. Vereshchagina A. G. วิจารณ์ศิลปะรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่สิบเก้าของ KhUPG - ต้น: บทความ มอสโก: สถาบันวิจัยทฤษฎีและประวัติศาสตร์ศิลปะ, 1992.263 p.

107. Vereshchagina A.G. การวิจารณ์ศิลปะของรัสเซียในช่วงกลาง - ครึ่งหลังของศตวรรษที่ HUPG: เรียงความ M.: Research Institute of Theory and History of Arts, 1991.229 p.78. "Libra" / จัดพิมพ์โดย E. Benya // มรดกของเรา พ.ศ. 2532 ลำดับที่ 6 ส. 112-113

108. Viper BR บทความเกี่ยวกับศิลปะ. M:: ศิลปะ, 1970.591 p.80; Vlasov V.G. แนวคิดเชิงทฤษฎีและระเบียบวิธีของคำศัพท์ศิลปะและการออกแบบ: Avtoref. วิทยานิพนธ์. ... ศิลปศาสตรดุษฎีบัณฑิต. ม.: MSTU im. A. N. Kosygina, "2009: 50 p.

109. Vlasov V. G. , Lukina I I. Yu. เปรี้ยวจี๊ด: สมัยใหม่ ลัทธิหลังสมัยใหม่: อภิธานศัพท์ของคำศัพท์ เอสพีบี : ABC Classic, 2005.320 น.

110. Voldemar Matvey และ Youth Union. ม.: เนาก้า, 2005.451 น.

111. โวโลชินแม็กซ์ ความคิดสร้างสรรค์ M: Yakunchikova // "Scales", 1905, №1 ส.30- "39.

112. Voloshin M. ใบหน้าแห่งความคิดสร้างสรรค์ L.: Nauka, 1988, 848 น.

113. Voloshin M. นักเดินทางผ่านจักรวาล M:: โซเวียตรัสเซีย 1990.384 น.

114. ความทรงจำของ Maximilian Voloshin M.: นักเขียนชาวโซเวียต, 1990.717 p.

115. Gabrichevsky A.G. ภาพเหมือนเป็นปัญหาของภาพ // Art of portrait. รวบรวมบทความ ก.พ. ก. กาบริเชฟสกี้ ม.: GAKhN, 1928.S. 5 -76:

116. Gabrichevsky A.G. สัณฐานวิทยาของศิลปะ - M.: Agraf, 2002. - 864s

117. Gadamer G.-G. ความเกี่ยวข้องของความสวยงาม / ต่อ; กับเขา. มอสโก: ศิลปะ 1991

118. Gadamer G. G. ความจริงและวิธีการ: รากฐานของการตีความเชิงปรัชญา -M.: ความคืบหน้า, 1988.700 น.

119. Garaudy R. เกี่ยวกับความสมจริงที่ไม่มีชายฝั่ง ปิกัสโซ. นักบุญยอห์น เพอร์ส คาฟคา / แปล. กับเ M.: Progress, 1966.203 น.

120. Gelman M. Art market as production // ปัญหาของตลาดศิลปะโซเวียตสมัยใหม่: ส. บทความ ปัญหา 1.M.: ART-MYTH, 1990.S. 70-75

121. Genis A. หอคอยแห่งบาเบล M.: Nezavisimaya Gazeta, 1997 .-- 257s.

122. Herman M. Myths of the 30s และจิตสำนึกทางศิลปะในปัจจุบัน // ความคิดสร้างสรรค์ 2531. - หมายเลข 10.

123. Herman M. "Modest Charm" of the Thirties // เทศกาลวิจิตรศิลป์โซซี โซซี, 1994. - หน้า 27-29.

124. เฮอร์มัน เอ็ม. สมัยใหม่. ศิลปะในครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 เอสพีบี : ABC Classic, 2003.478 น.

125. Hermeneutics: ประวัติศาสตร์และความทันสมัย. เรียงความที่สำคัญ ม.: Mysl, 1985.303s.

126. เกมลูกปัดแก้วเฮสส์จี. - โนโวซีบีสค์.: สำนักพิมพ์หนังสือ, 1991. - 464p.

127. เกอชุก ยู วิจารณ์ก่อนทำงาน //มัณฑนศิลป์. 2520 ลำดับที่ 7 ส. 26-28:

128. Golan A. ตำนานและสัญลักษณ์. ม :: Russlit, 1993.375s.

129. Golomstock I. ศิลปะเผด็จการ M.: Galart, 1994.294 น.

130. Goldman IL Art วิจารณ์ในการศึกษาด้านมนุษยธรรมความรู้และศิลปะสมัยใหม่ในรัสเซีย (พ.ศ. 2535-2543): บทคัดย่อของผู้แต่ง ไม่ชอบ ... แคน. ประวัติศาสตร์ศิลปะ. SPb:: SPbGUP, 2008.27 น.

131. Goltseva E. V. วารสาร "การพิมพ์และการปฏิวัติ" 2464-2473 (โดยคำนึงถึงด้านบรรณานุกรม): บทคัดย่อของผู้แต่ง. ศ. ... แคน. ฟิล วิทยาศาสตร์ ม.: มอสโก ในลิเกอร์ ในเสื้อ, 1970.24 s:

132. Goncharova NS และ Larionov MF: การวิจัยและสิ่งพิมพ์ M.: Nauka, 2003.252 น.

133. Hoffman I. บลูโรส M.: Vagrius, 20000.336 น.

134. Hoffman I. ขนแกะทองคำ นิตยสารและนิทรรศการ M .: ของหายากของรัสเซีย, 2007.510 p.

135. Hoffman I. "ขนแกะทองคำ" 2449-2452 ที่ต้นกำเนิดของเปรี้ยวจี๊ดรัสเซีย // มรดกของเรา 2551. หมายเลข 87. ส. 82-96.

136. Grabar I. E. ชีวิตของฉัน: Automonography ภาพวาดเกี่ยวกับศิลปิน M.: Respublika, 2002.495 น.

137. Grachev V. I. ค่านิยมการสื่อสาร - วัฒนธรรม. (ประสบการณ์จากข้อมูลและการวิเคราะห์เชิงแกน): เอกสาร. เอสพีบี : Asterion, 2006.248 น.

138 Grachev V. I. ปรากฏการณ์ของการสื่อสารทางสังคมและวัฒนธรรมในวัฒนธรรมศิลปะสมัยใหม่ หางาน. นักวิทยาศาสตร์ปริญญาเอกด้านวัฒนธรรมศึกษา M.: MGUKI, 2008.48 น.

139. Gracheva S. M. ประวัติศาสตร์การวิจารณ์ศิลปะรัสเซีย ศตวรรษที่ XX: อุช เบี้ยเลี้ยง. เอสพีบี : สถาบันตั้งชื่อตาม I.E.Repin, 2008.252 น.

140. Gracheva S. M. วิจารณ์ศิลปะในประเทศเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของการวาดภาพคนในปี ค.ศ. 1920 // ภาพเหมือน ปัญหาและแนวโน้ม ปรมาจารย์และผลงาน ส. ทางวิทยาศาสตร์ บทความ เอสพีบี : สถาบันตั้งชื่อตาม I.E.Repin, 2004.S. 64-71

141. Gracheva1 S. M. , Grachev V.I. เรายังมีตลาดศิลปะที่เป็นมากกว่าตลาด //มัณฑนศิลป์ 2547 ลำดับที่ 4. ส. 89-90

142. Grishina E. V. Iz. ประวัติคณะกราฟิก // ศิลปะแห่งรัสเซีย. ในอดีตและปัจจุบัน. เอสพีบี : สถาบันตั้งชื่อตาม I.E.Repin, 2000.S. 71-78.

143. Groys B. ศิลปะร่วมสมัยคืออะไร // นิตยสาร Mitin. ปัญหา หมายเลข 54. 1997.S. 253-276.

144. Groys B. ความคิดเห็นเกี่ยวกับศิลปะ ม.: Khudozestvennyj zhurnal, 2003.342 น.

145. Groys B. อยู่ในความสงสัย โมดัส เพนซานดี M.: Khudozestvennyj zhurnal, 2006.199 p.

146. Groys B. Utopia และการแลกเปลี่ยน M.: Znak, 1993.374 หน้า.

147. Gromov ES ความคิดเชิงวิพากษ์ในวัฒนธรรมศิลปะรัสเซีย: บทความเชิงประวัติศาสตร์และเชิงทฤษฎีของสถาบันประวัติศาสตร์ศิลปะ ม.: สวนฤดูร้อน; Indrik, 2001.247 น.

148. Gurevich P. ปรัชญาวัฒนธรรม. ม.: Aspect-press.-1995.-288s.

149. Danilevsky N. Ya. รัสเซียและยุโรป M.: Kniga, 1991.574 น.

150. เครือข่าย Daniel S. M. สำหรับ Proteus: ปัญหาการตีความรูปแบบในทัศนศิลป์ เอสพีบี : Art SPb., 2002.304 น.

151. Danko E. กราฟิกรัสเซีย S.V. Chekhonin // การพิมพ์และการปฏิวัติ. 2466. หนังสือ. 2.ส. 69-78.

152. Tar E. ศิลปะรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XX ม.: Trelistnik, 2000.244 น.

153. ดอนดูเรย์ ดี. ตลาดในประเทศ : ดราม่าข้างหน้า // ปัญหาตลาดศิลปะโซเวียตสมัยใหม่ : ส. บทความ ปัญหา 1.M.: ART-MYTH, 1990.S. 9-12

154. Doronchenkov I. A. ศิลปะยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 - สามอันดับแรกของศตวรรษที่ 20 ในการวิจารณ์ศิลปะของสหภาพโซเวียตในปี 1917 และต้นทศวรรษ 1930 บทคัดย่อของวิทยานิพนธ์. ไม่ชอบ ... แคน. ประวัติศาสตร์ศิลปะ. จิ. : สถาบันตั้งชื่อตาม I.E.Repin, 1990.22 น.

155. Doronchenkov I. A. ศิลปะฝรั่งเศสร่วมสมัยในรัสเซีย: 1900 การรับรู้บางแง่มุม // สถาบันการศึกษาและนักวิชาการ: Nauch. ผลงานของสถาบันตั้งชื่อตาม I.E. Repin ปัญหา 10. เอสพีบี : สถาบันตั้งชื่อตาม I.E.Repin, 2009.S. 54-72.

156. ดริกเกอร์ เอ.ซี. วิวัฒนาการของวัฒนธรรม: การเลือกข้อมูล SPb: โครงการวิชาการ. 2000.184 วินาที 130. "ศิลปะอื่นๆ". มอสโก พ.ศ. 2499-2519: แคตตาล็อกนิทรรศการ *: ในหนังสือ 2 เล่ม M. -: SP "Interbook", 1992.235 p.

157. Evseviev M.Yu. ชีวิตศิลปะของ Petrograd ในช่วงหลังเดือนตุลาคมปีแรก (2460-2464) บทคัดย่อของวิทยานิพนธ์. ศ. หางาน. นักวิทยาศาสตร์ ปริญญาเอก น. วิทยาศาสตร์ (07,00.12) -L.: Leningrad State University, 1978

158. Evseviev M.Yu. ปัญหาของ Imperial Academy of Arts และการต่อสู้รอบ ๆ ในปี 1917 และต้นปี 1918< // Советское искусствознание" 25. М. : Советский художник, 1989. С. 225-248.

159. Elynevskaya G. ประวัติศาสตร์ศิลปะ "เป็นระยะ" แบบฟอร์มทั่วไป // ยูเอฟโอ พ.ศ. 2546 เลขที่ 63 ส. 35-40

160. Elynevskaya G. วาทกรรมวิจารณ์งานศิลปะ // Art. 2539-2540. ข.น. ส. 66-68.

161. A. Erofeev ภายใต้สัญลักษณ์ "A Ya" // Art. พ.ศ. 2532 ลำดับที่ 12 ส. 40-41.136 "The Firebird" / สิ่งพิมพ์โดย M. Stolbin // มรดกของเรา พ.ศ. 2532 ลำดับที่ 1 ส. 152-160

162. Zhegin L.F. ภาษาของภาพวาด มอสโก: ศิลปะ 1970.123

163. ภาพวาดในช่วงปี ค.ศ. 1920-1930 พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย เทียบกับ ศิลปะ. ม.ยู. เฮอร์แมน ม.: ศิลปินโซเวียต, 1989.- 277s., Ill.

164. Zhirkov GV ระหว่างสงครามสองครั้ง: วารสารศาสตร์ของรัสเซียพลัดถิ่น (1920-1940) เอสพีบี : SPbGUP, 1998.207 น.

165. Zhukovsky V.I. ประวัติศิลปกรรม. รากฐานทางปรัชญา ครัสโนยาสค์: KSU, 1990, 131p.

166. V.I. Zhukovsky ปรากฏการณ์ทางอารมณ์ของสาระสำคัญ: การคิดด้วยภาพและพื้นฐานทางตรรกะของภาษาของทัศนศิลป์ บทคัดย่อของวิทยานิพนธ์. ศ. หมอ ฟิลอส วิทยาศาสตร์ Sverdlovsk, USU, 1990.43 น.

167. งานและวิธีการเรียนศิลปะ / บทความโดย B. Bogaevsky, I. Glebov, A. Gvozdev, V. Zhirmunsky หน้า : วิชาการ, 1924.237 น.

168. สีสรรค์. ศิลปิน วาลิดา เดลาโครอา: แคตตาล็อกนิทรรศการ เอสพีบี : ยุคเงิน, 1999.68 น. 0-63.

169. Zis A. สถานที่สำคัญของการวิจารณ์ร่วมสมัย // มัณฑนศิลป์. 2527 ลำดับที่ 5. ส. 2-3.

170. Zolotinkina I.A. Nikolai Wrangel บารอนและนักวิจารณ์ศิลปะ "Glazed Eye with a Monocle" // มรดกของเรา - 2547 ลำดับที่ 69. - ป.5

171. Zolotinkina และ! A. นิตยสาร "ปีเก่า" และแนวโน้มย้อนหลังในชีวิตศิลปะของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (2450-2459) บทคัดย่อของวิทยานิพนธ์. ไม่ชอบ ... แคน. ประวัติศาสตร์ศิลปะ. SPb ".: OPbGKhPA ตั้งชื่อตาม A. JI Stieglitz, 2009. 21 p.

172. ขนแกะทองคำ. 2449-2452. ต้นกำเนิดของเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย: แคตตาล็อก มอสโก: Tretyakov Gallery, 2008, 127 p. 148. "Izbornik" (รวบรวมผลงานวรรณกรรมของรัสเซียโบราณ) ม.: ศิลปิน. วรรณคดี 1969.799 น. (ซีรีส์ BVL)

173. จากประวัติศาสตร์ศิลปะโซเวียตและความคิดด้านสุนทรียศาสตร์ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ม.: Mysl, 1977.416 น.

174. Ikonnikova S. N; บทสนทนาเกี่ยวกับวัฒนธรรม L.: Lenizdat, 1987 .-- 205 p.

175. Ilyukhina E.A. สมาคมศิลปะ "Makovets" // Makovets 2465-2469. ประมวลภาพประวัติสมาคม - ม.: GTG, 1994

176. Ilyina TV รู้เบื้องต้นเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ศิลปะ M.: AST Astrel, 2003.208 น.

177. Ilyina ทีวีประวัติศาสตร์ศิลปะ ศิลปะในประเทศ: หนังสือเรียนสำหรับมหาวิทยาลัย ม.: ม.3,2003.407 น.

178. Inyakov A. N. Luchizm Mikhail Larionov: ภาพวาดและทฤษฎี // คำถามเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ศิลปะ. 2538 หมายเลข 1-2 ส. 457-476.

179. อิปโปลิตอฟ เอ. แจ็คสัน พอลล็อค ตำนานศตวรรษที่ 20 SPb.: สำนักพิมพ์ GE, 2000.212 p.

180. Ippolitov A. เมื่อวาน วันนี้ ไม่เคยเลย SPb.: Amphora, 2008 .-- 263p.

181. ประวัติศาสตร์ศิลปะของตะวันตกเกี่ยวกับศิลปะแห่งศตวรรษที่ XX มอสโก: เนาคา 2531 - 172 น.

182. ศิลปะแห่งศตวรรษที่ XX โต๊ะกลม. // ประวัติศาสตร์ศิลปะ. 2542 หมายเลข 2 ส.5-50.

183. ศิลปะแห่งทศวรรษ 1970 // ศิลปะ. 1990. ลำดับที่ 1 ส. 1-69. (ประเด็นนี้อุทิศให้กับปัญหาศิลปะโซเวียตในปี 1970)

184. ประวัติศาสตร์ศิลปะยุโรป. ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 / เอ็ด. B. Wiper และ T. Livanova ม.: เนาคา, 1966.331 วิ.

185. ประวัติศาสตร์ศิลปะยุโรป. ครึ่งหลังของ XIX - ต้นศตวรรษที่ XX / เอ็ด B. Wiper และ T. Livanova ท. 1-2. M.: Nauka, 1969. T. 1 472 s; ต. 2.292 น.

186. ประวัติศาสตร์ศิลปะยุโรป. ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 / เอ็ด. B. Wiper และ T. Livanova ม.: เนาคา, 1965.326 วิ.

187. ประวัติศาสตร์วารสารศาสตร์รัสเซีย - XVIII-XIX ศตวรรษ: ตำรา / เอ็ด. แอล.พี.โกรโมวา. เอสพีบี : SPbGU, 2003.672 น.

188. ประวัติศาสตร์ความงาม อนุสาวรีย์แห่งความคิดทางสุนทรียะของโลก ต. 1. ก. "รัสเซีย". ม.: ศิลปะ 1962.682 น.

189. ประวัติความงาม อนุสาวรีย์แห่งความคิดทางสุนทรียะของโลก ต. 2. ก.ล.ต. "รัสเซีย". ม.: ศิลปะ 1964.835 น.

190. ประวัติความงาม. อนุสาวรีย์แห่งความคิดทางสุนทรียะของโลก ต. 4. ครึ่งแรก. สุนทรียศาสตร์ของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ม.: ศิลปะ 1969.783 น.

191. Kagan MS ประวัติศาสตร์ศิลปะและการวิจารณ์ศิลปะ: Izbr. บทความ เอสพีบี : Petropolis, 2001.528 น.

192. Kagan M.S. ปรัชญาวัฒนธรรม SPb.: LLP TK "Petropolis", 1996. -416s

193. Kagan M.S. ทฤษฎีมูลค่าเชิงปรัชญา SPb.: TOO TK Petropolis, 1997.-205s.

194. Kaganovich A. L. Anton Losenko และวัฒนธรรมรัสเซียกลางศตวรรษที่สิบแปด ม.: Academy of Arts of the USSR, 1963.320 p.

195. Kalaushin B. กุลบิน. ปูม "อพอลโล" เอสพีบี : อพอลโล, 1995.556 น.

196. Kamensky A. A. การตัดต่อแบบโรแมนติก M.: ศิลปินโซเวียต, 1989.334 p.

197. กันดอร่าอาร์. V. วิจารณ์ศิลปะโซเวียตในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ // Art. 2529 ลำดับที่ 5 ส. 24-26.

198. วี. คันดินสกี้. เกี่ยวกับจิตวิญญาณในงานศิลปะ มิ: อาร์คิมิดีส, 1992.107s.

199. Kandinsky V. V. ชี้และเส้นบนเครื่องบิน เอสพีบี : อัซบูก้า, 2001.560 น.

200. คันดินสกี้ V.V. คัดเลือกผลงานทฤษฎีศิลปะ ท. 1-2. พ.ศ. 2444-2457 พ.ศ. 2544 -392s.; ต.2. - 346น.

201. คาราสิก ไอ.เอ็น. Cezanne และ Cezanneism ในการวิจัยของสถาบันศิลปะวัฒนธรรมแห่งรัฐ // Cezanne และ Russian Avant-garde แคตตาล็อกนิทรรศการ SPb.: GE, 1998.

202. Karasik I. N. เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของ Petrograd เปรี้ยวจี๊ด 1920-1930 เหตุการณ์ ผู้คน กระบวนการ สถาบัน: บทคัดย่อของผู้แต่ง. ศ. ... หมอ ศิลปะ ม.: มิน ลัทธิ อาร์เอฟ; สถานะ สถาบันศิลปะศึกษา, 2546.44 น.

203. คาราสิก I.N. สู่ปัญหาของนักประวัติศาสตร์นิยมจิตสำนึกทางศิลปะของทศวรรษ 1970 // ประวัติศาสตร์ศิลปะโซเวียต "81. ฉบับที่ 2 1982. S. 2-40.

204. Karpov A. V. ชนชั้นกรรมาชีพชาวรัสเซีย: อุดมการณ์สุนทรียศาสตร์การปฏิบัติ เอสพีบี : SPbGUP, 2009.260 น.

205. Kaufman RS บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การวิจารณ์ศิลปะรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ม.: ศิลป์, 1985.166 น.

206. Kaufman RS บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การวิจารณ์ศิลปะรัสเซีย จาก Konstantin Batyushkov ถึง Alexander Benois M ".: Art, 1990. 367 p.

207. Kaufman RS วิจารณ์ศิลปะรัสเซียและโซเวียต (ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 19 ถึงปลายปี 2484) M.: Moscow State University, 1978.176 น.

208. Kaufman RS "Khudozhestvennaya Gazeta" 1836-1841 // การศึกษาศิลปะของสหภาพโซเวียต "79. ฉบับที่ 1 มอสโก: ศิลปินโซเวียต 1980. S. 254-267

209. กลิ้งอ. A. Bryusov ใน "Libra" // จากประวัติศาสตร์วารสารศาสตร์รัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ XX M.: Moscow State University, 1984.S. 160-186.

210. ด้วง. ข. เส้นทางศิลปะของฉัน: ความทรงจำ บทความ ไดอารี่ ม.: ร.ร., 1999.559 วิ.

211. Kovalev A. ศิลปะแห่งอนาคต (มุมมองเชิงทฤษฎีของปี ค.ศ. 1920) // ความคิดสร้างสรรค์ 2531 ลำดับที่ 5. ส. 24-26.

212. Kovalev A. A. ความตระหนักในตนเองของการวิจารณ์: จากประวัติศาสตร์ศิลปะโซเวียตในปี ค.ศ. 1920 // ประวัติศาสตร์ศิลปะโซเวียต "26. M.: ศิลปินโซเวียต, 1990. S. 344-380

213. Kovalenskaya N. N. จากประวัติศาสตร์ศิลปะคลาสสิก: Izbr. ทำงาน ม.: ศิลปินโซเวียต, 1988.277 น.

214. Kovtun EF หนังสืออนาคตรัสเซีย. มอสโก: Kniga, 1989.247 p.

215. Kovtun E. Pavel Filonov และไดอารี่ของเขา // Pavel Filonov Diaries SPb.: Azbuka, 2001.672 น.

216. Kovtun E.F. วิถีของ Malevich // Kazimir Malevich: นิทรรศการ. ล., 1988 ".

217. Kozlowski P. ความทันสมัยของลัทธิหลังสมัยใหม่ // คำถามของปรัชญา. 2538 หมายเลข 10

218. Kozlowski P. วัฒนธรรมหลังสมัยใหม่: ผลกระทบทางสังคมและวัฒนธรรมของการพัฒนาทางเทคนิค. ม.: สาธารณรัฐ, 1997.240s.

219. Koldobskaya M. จิตรกรรมและการเมือง. การผจญภัยของนักนามธรรม รวมทั้งในรัสเซีย // Cosmopolis 2546 ลำดับที่ 2 ส. 18-31.

220. Konashevich VM เกี่ยวกับตัวฉันและธุรกิจของฉัน พร้อมแนบภาพความทรงจำของศิลปิน มอสโก: วรรณกรรมเด็ก 1968.495 น.

221. V. Kostin เกณฑ์การประเมินของเรา // มัณฑนศิลป์ 2527 ลำดับที่ 6 ส. 25-26.

222. Kostin V. วิจารณ์ไม่อาย // มัณฑนศิลป์. 2522 ลำดับที่ 8 ส. 33-34

223. Kramskoy I. N. จดหมายและบทความ / จัดทำ เพื่อพิมพ์และเปรียบเทียบ บันทึก. S. N. Goldstein: ใน "2 เล่ม มอสโก: ศิลปะ 2508 ต. 1. 627 f.; ท. 2.531 น.

224. หลักเกณฑ์และการตัดสินในประวัติศาสตร์ศิลปะ : ส. บทความ ม.: ศิลปินโซเวียต1, 1986.446 น.

225. โต๊ะกลมเกี่ยวกับปัญหาของคำศัพท์ของเปรี้ยวจี๊ด, สมัยใหม่, ลัทธิหลังสมัยใหม่ // คำถามประวัติศาสตร์ศิลปะ. 2538 หมายเลข 1-2 M. , 1995.S. 581; ศิลปะแห่งยุคสตาลิน // คำถามประวัติศาสตร์ศิลปะ 2538 หมายเลข 1-2 ม., 1995.S. 99-228.

226. ครูซานอฟ A.B. เปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย การต่อสู้ทศวรรษ หนังสือ. 1.M.: NLO, 2010.-771 p.

227. ครูซานอฟ A.B. เปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย การต่อสู้ทศวรรษ หนังสือ. 2.M.: NLO, 2010.- 1099 p.

228. Krusanov A. รัสเซียเปรี้ยวจี๊ด. การปฏิวัติแห่งอนาคต 2460-2464 หนังสือ. 1.M.: NLO, 2003.808 น.

229. Krusanov A. V. รัสเซียเปรี้ยวจี๊ด 2450-2475: ประวัติศาสตร์ ภาพรวม T. 2.M.: NLO, 2003. 808 น.

230. Kruchenykh A. เกี่ยวกับประวัติศาสตร์แห่งอนาคตของรัสเซีย: ความทรงจำและเอกสาร M.: Gileya, 2006.458 น.

231. V. Kryuchkova สัญลักษณ์ในทัศนศิลป์ มอสโก: วิจิตรศิลป์, 1994.269s

232. Kryuchkova V. A. ต่อต้านศิลปะ ทฤษฏีและแนวปฏิบัติของการเคลื่อนไหวแบบเปรี้ยวจี๊ด ม.: มะเดื่อ. ศิลปะ, 1985.304 น.

233. Kuleshov V. I. ประวัติศาสตร์การวิจารณ์รัสเซียในศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 20 ม.: การศึกษา, 251.431 น.

234. Kupchenko V. "ฉันเสนอเกมให้คุณ" Maximilian Voloshin - นักวิจารณ์ศิลปะ // โลกแห่งศิลปะใหม่ 2541 ลำดับที่ 1 ส. 10-15.

235. Kurbanovsky A.A. ศิลปะรัสเซียล่าสุด (ด้านระเบียบวิธีของการศึกษา) บทคัดย่อของวิทยานิพนธ์. อ.แคน. ประวัติศาสตร์ศิลปะ. SPb.: GRM, 1998, 28 น.

236. Kurbanovsky A. A. ความมืดอย่างฉับพลัน: บทความเกี่ยวกับโบราณคดีของการมองเห็น เอสพีบี : ARS, 2007.320 วิ.

237. Kurbanovsky A. A. ประวัติศาสตร์ศิลปะเป็นงานเขียนประเภทหนึ่ง เอสพีบี : ศูนย์ศิลปะโบเรย์, 2000.256 น.

238. Kurdov V. I. วันและปีที่น่าจดจำ: บันทึกของศิลปิน เอสพีบี : AO ARSIS, 1994.238 น.

239. Kuteinikova NS เพเกินของรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XX เอสพีบี : ป้าย 2005.191 น.

240. Kuteinikova NS Art of Russia ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XX (ภาพวาดไอคอน): Uch เบี้ยเลี้ยง. เอสพีบี : สถาบันตั้งชื่อตาม I.E.Repin, 2001.64 p.

241. Kierkegaard S. ความกลัวและความเกรงขาม - M.: Republic, 1993.-383p

242. Larionov M. Luchizm. M.: Publishing house K. and K., 1913.21 น.

243. Larionov M. Radiant Painting // หางและเป้าหมายของ Donkey M:: สำนักพิมพ์ Ts. A. Münster, 1913.S. 94-95

244. Lebedev A. K. , Solodovnikov A. V. Vladimir Vasilievich Stasov: ชีวิตและการทำงาน ม.: ศิลปะ 1976.187 น.

245. Lenyashin V. A. คำติชมและเกณฑ์ // มัณฑนศิลป์ของสหภาพโซเวียต พ.ศ. 2520 ลำดับที่ 10 ส. 36-38

246. Lenyashin V. A. เพื่อนศิลปินและที่ปรึกษา L.: ศิลปินของ RSFSR, 1985.316 p.

247. Livshits B. นักธนูตาเดียว L.: นักเขียนโซเวียต, 1989.-720 p.

248. Lyotard J. -F. คำตอบสำหรับคำถาม: ลัทธิหลังสมัยใหม่คืออะไร? // ขั้นตอน. วารสารปรัชญา SPb., 1994. ลำดับที่ 2 (4).

249. Lisovsky V. G. Academy of Arts: ภาพร่างประวัติศาสตร์และศิลปะ L.: Lenizdat, 1982.183 หน้า

250. Litovchenko E. N. , Polyakova L. S. วัสดุใหม่ในประวัติศาสตร์ของ Academy of Arts ตามประสบการณ์ของการทำหมายเหตุประกอบภาพถ่าย // วัสดุของการประชุมที่อุทิศให้กับผลงานทางวิทยาศาสตร์สำหรับปี 2547-2548 เอสพีบี : นิ่มรัก, 2549.ส. 80-91.

251. Likhachev D. S. The Great Way: การก่อตัวของวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ XI-XVII M.: Sovremennik, 1987.301 น.

252. Likhachev D.S. วัฒนธรรมในฐานะระบบพลวัตที่สำคัญ // แถลงการณ์ของ Russian Academy of Sciences 2537 หมายเลข 8

253. Likhachev D.S. วัฒนธรรมรัสเซีย ม.: ศิลปะ 2000.440 วินาที

254. Lomonosov M. ผลงานที่เลือก L.: นักเขียนชาวโซเวียต, 1986.558 p.

255. Lotman Yu. M. การสนทนาเกี่ยวกับวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 เอสพีบี : อาร์ต, 1994.399 น.

256. Lotman Yu. M. เกี่ยวกับศิลปะ. เอสพีบี : Art-SPb., 1999.704 น.

257. Losev A.F. ปรัชญา. ตำนาน. วัฒนธรรม. M.: Politizdat, 1991.525s.

258. Losev A.F. รูปแบบแบบฟอร์ม - การแสดงออก M.: Mysl, 1995 .-- 944s.

259. Losev AF ปัญหาของความหมายและศิลปะที่สมจริง - M.: Art * 1995.-320 p.

260. Lotman YM บทความที่เลือก: ใน 3 เล่ม - ทาลลินน์: อเล็กซานดรา, 1992.-T 1. บทความเกี่ยวกับสัญศาสตร์และประเภทของวัฒนธรรม. 479 วินาที

261. Yu.M. Lotman วัฒนธรรมและการระเบิด ม.: ความคืบหน้า; Gnosis, 1992.-271 น.

262. Lotman Yu.M. และโรงเรียนสัญศาสตร์ Tartu-Moscow ม.: Gnosis, 1994.560s

263. Lukyanov BV ปัญหาเชิงระเบียบวิธีของการวิจารณ์ศิลปะ มอสโก: Nauka, 1980.333 p.

264. Lunacharsky A. V. นักวิจารณ์และวิจารณ์: ส. บทความ / ศ. และคำนำ เอ็น.เอฟ.เบลชิโคว่า ม.: ศิลปิน. วรรณคดี 1938.274 น.

265. Rayonists และ Futurers ประกาศ // หางและเป้าของลา ม.: สำนักพิมพ์ Ts.A. Münster, 1913.S. 11

266. Luchishkin SA ฉันรักชีวิตมาก ม.: ศิลปินโซเวียต, 1988.254 น.

267. Mazaev A. แนวคิดของ "ศิลปะอุตสาหกรรม" ในยุค 20 M.: Nauka, 1975.270 น.

268. Makovsky S. Portraits of Contemporaries: เกี่ยวกับ Parnassus ของ "Silver Age" วิจารณ์ศิลปะ. กวีนิพนธ์. M.: Agraf, 2000.768 หน้า.

269. Makovsky S. K. Silhouettes ของศิลปินรัสเซีย ม.: สาธารณรัฐ 1999.383 น.

270. คอลเลกชัน Malevich KS อ. : ใน 5 เล่ม M.: Gileya, 1995.

272. Manin VS ประเภทศิลปะในแง่ของสาระสำคัญ // ประวัติศาสตร์ศิลปะโซเวียต ลำดับที่ 20 ม., 2529. ส. 196-227.

273. Manin V. S. Art ในการจอง ชีวิตศิลปะของรัสเซีย 2460-2484 M.: Editorial URSS, 1999.264 p.

274. มานิน VS ศิลปะและอำนาจ. เอสพีบี : ออโรร่า, 2008.392 น.

275. Markov DF ปัญหาของทฤษฎีสัจนิยมสังคมนิยม. ม.: ศิลปิน. วรรณคดี, 1978.413 น.

276. Markov A.P. วัฒนธรรมในประเทศเป็นเรื่องของการศึกษาวัฒนธรรม SPb.: SPbGUP, 1996.288 วินาที

278. Masters of art about art: ใน 7 เล่ม / ต่ำกว่าทั้งหมด. เอ็ด เอ.เอ.ฮูเบอร์ ต. 5. หนังสือ. 1 / เอ็ด. I. L. Matza, N. V. Yavorskoy. ม.: ศิลปะ 1969.448 น.

279. Matyushin M. ชีวิตของศิลปะ. หน้า 2466 ลำดับที่ 20.

280. Matza I. ผลลัพธ์และโอกาสของการปฏิบัติทางศิลปะ // พิมพ์และปฏิวัติ. 2472. หนังสือ. 5.ส.

281. V. Meiland ราคาแห่งการวิจารณ์ // มัณฑนศิลป์. 2528 เลขที่ 9.P. 4244.

282. MetelitsynI. กระจกสองชั้นของตลาดศิลปะรัสเซีย // มัณฑนศิลป์ 2544 ลำดับที่ 3 ส. 74-76

283. Misiano V. ปรากฏการณ์ "Regina" // Gallery "Regina" 1990-1992 M.: Regina, 1993.S. 10-15.

284. มิสเลอร์ เอ็น., โบลต์ เจ. E.P. ฟิโลนอฟ ศิลปะการวิเคราะห์ ม.: ศิลปินโซเวียต 1990.247 น.

285. ความทันสมัย. การวิเคราะห์และวิจารณ์ทิศทางหลัก: ed. 4. ทำงานใหม่. และเพิ่ม / เอ็ด. V.V. Vanslova, M.N.Sokolova. ม.: ศิลปะ, 1987.302 น.

286. MolevaN. , Belyutin E. โรงเรียนศิลปะรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของต้นศตวรรษที่ 19 ต้นศตวรรษที่ 20 ม.: ศิลปะ 1967.391 น.

287. อ. โมโรซอฟ สะท้อนวิจารณ์ // มัณฑนศิลป์. 2522 ลำดับที่ 3 ส. 24-26.

288. Morozov A. I. จุดจบของยูโทเปีย จากประวัติศาสตร์ศิลปะในสหภาพโซเวียตในช่วงทศวรรษที่ 1930 -M.: กาลาร์ต, 1995.

289. Moskvina T. สรรเสริญช็อคโกแลตที่ไม่ดี เอสพีบี ; ม.: Limbus-press. 2002. 376 วิ

290. สถาบันศิลปะวิชาการแห่งรัฐมอสโกตั้งชื่อตาม V.I.Surikov M.: Scanrus, 2008.301 น.

291. Moscow Parnassus: แวดวง, ร้านเสริมสวย, วารสารแห่งยุคเงิน พ.ศ. 2433-2465 ความทรงจำ ม.: Intelvak, 2006.768 น.

292. L. V. Mochalov. การพัฒนาแนวเพลงในภาพวาดโซเวียต. ¡ความรู้, 2522.-32น.

293. Mochalov L. ประเภท: อดีต ปัจจุบัน ฯลฯ // การสร้าง. 2522.-№1. - ส.13-14.

294. V. V. Nalimov. ในการค้นหาความหมายอื่นๆ M.: Progress, 1993 .-- 280s.

295. V. V. Nalimov. ภาพสะท้อนในหัวข้อปรัชญา // VF. 1997. หมายเลข 10. ส.58-76.

296. V. V. Nalimov. คำติชมของยุคประวัติศาสตร์: ความหลีกเลี่ยงไม่ได้ของการเปลี่ยนแปลงวัฒนธรรมในศตวรรษที่ 21 // ปัญหาของปรัชญา 2539 หมายเลข 11

297. Naryshkina N. A. วิจารณ์ศิลปะแห่งยุคพุชกิน L.: ศิลปินของ RSFSR, 1987.85 p.

298. Nedovich DS งานประวัติศาสตร์ศิลปะ: คำถามเกี่ยวกับทฤษฎีและประวัติศาสตร์ศิลปะ. M.: GAKhN, 1927.93 น.

299. Nedoshivin G. ปัญหาเชิงทฤษฎีของวิจิตรศิลป์ร่วมสมัย. M.: ศิลปินโซเวียต, 1972.153 น.

300. Unknown E. เกี่ยวกับศิลปะ วรรณกรรม และปรัชญา M.: Progress, Litera, 1992.239s.

301. F. Nietzsche ดังนั้นพูด Zarathustra M.: สำนักพิมพ์ Mosk. มหาวิทยาลัย 1990.302s

302. Nietzsche F. Works: ใน 2 T. M.: Mysl, 1990.-T.1- 829 p; ท.2-829.

303. Novikov T. P. การบรรยาย เอสพีบี : สถาบันวิจิตรศิลป์แห่งใหม่ พ.ศ. 2546 190 วิ

304. Novozhilova LI สังคมวิทยาศิลปะ (จากประวัติศาสตร์สุนทรียศาสตร์ของสหภาพโซเวียตในปี ค.ศ. 1920) L.: Leningrad State University, 1968.128 น.

305. Norman J. ตลาดศิลปะร่วมสมัย // ศิลปะแห่งศตวรรษที่ XX ผลลัพธ์แห่งศตวรรษ: บทคัดย่อ เอสพีบี : GE, 1999.S. 16-18.

306. Ostroumova-Lebedeva AP บันทึกอัตชีวประวัติ: ใน 3 เล่ม M.: Izobr. ศิลปะ พ.ศ. 2517 เล่ม 1-2 631 ฉ.; ท. 3.494 น.

307. เกี่ยวกับศิลปิน pussies // Pravda 1936.1 มี.ค.

308. Ortega y Gasset X. "การลดทอนความเป็นมนุษย์ของศิลปะ" และผลงานอื่น ๆ บทความเกี่ยวกับวรรณคดีและศิลปะ M.: Raduga, 1991.- 639 p.

309. Ortega y Gasset X. การจลาจลของมวลชน // Vopr. ปรัชญา. 1989. - หมายเลข 3 -S. 119-154; ลำดับที่ 4.-C. 114-155.

310. Ortega y Gasset X. ปรัชญาคืออะไร? มอสโก: Nauka, 1991, 408 p.

311. Ortega y Gasset H. สุนทรียศาสตร์ ปรัชญาวัฒนธรรม ม.: ศิลปะ, 2534.-588 น.

312. Pavlovsky B. V. ที่ต้นกำเนิดของการวิจารณ์ศิลปะโซเวียต L.: ศิลปินของ RSFSR, 1970.127 p.

313. Paiman A. ประวัติสัญลักษณ์รัสเซีย. มอสโก: สาธารณรัฐ, 1998.415 น.

314. Panofsky E. IDEA: สู่ประวัติศาสตร์ของแนวคิดในทฤษฎีศิลปะตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงคลาสสิก - SPb,: สัจพจน์, 1999.

315. Panofsky E. มุมมองในฐานะ "รูปแบบสัญลักษณ์" - ■ SPb,: ABC Classic, 2004.

316. PereyatenetsV. วิจารณ์เป็นศูนย์ ค.ศ. 1940-1950 // ศิลปะ. 1990. ลำดับที่ 5. ส. 27-28.

317. PerkhinV. B. การวิจารณ์วรรณกรรมรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 1930 : วิพากษ์วิจารณ์และจิตสำนึกสาธารณะแห่งยุค เอสพีบี : SPbGU, 1997.306 น.

318. Petrov VM วิธีการเชิงปริมาณในประวัติศาสตร์ศิลปะ: Uch. เบี้ยเลี้ยง. สถานะ สถาบันไอเอสที. เรียกร้อง. ม.: โครงการวิชาการ; มูลนิธิสันติภาพ พ.ศ. 2547 429 น.

319. จดหมาย Petrov-Vodkin KS บทความ สุนทรพจน์ เอกสารต่างๆ M.: ศิลปินโซเวียต, 1991.384 p.

320. Petrova-Vodkina E. สัมผัสจิตวิญญาณ: ชิ้นส่วนจากหนังสือบันทึกความทรงจำ // Star 2550 ลำดับที่ 9 ส.102-139.

321. V. Pivovarov ฉันเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าที่พยายามจะกลายเป็นวงกลม // ศิลปะ 2533 ลำดับที่ 1 หน้า 22.

322. Pletneva G. ข้อวิพากษ์วิจารณ์และวิธีการใหม่ // มัณฑนศิลป์. 2522 ลำดับที่ 11 ส. 22-24

323. Polevoy V. จากประวัติศาสตร์มุมมองเกี่ยวกับสัจนิยมในประวัติศาสตร์ศิลปะโซเวียตในช่วงกลางปี ​​​​ค.ศ. 1920 // จากประวัติศาสตร์ความคิดเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของสหภาพโซเวียต ม.: ศิลปะ, 1967.S. 116-124.

324. เอ็ม. ฟิลด์. ว่าด้วยการจัดประเภทวิจิตรศิลป์ // เกณฑ์และการตัดสินในประวัติศาสตร์ศิลปะ สรุปบทความ M.: ศิลปินโซเวียต, 1986.-S.302-313.

325. ว.ม. ฟิลด์. ศตวรรษที่ยี่สิบ วิจิตรศิลป์และสถาปัตยกรรมของประเทศและผู้คนทั่วโลก M.: ศิลปินโซเวียต, 1989.454 p.

326. Polonsky V. บทนำ. ข้อพิพาทเกี่ยวกับระเบียบสังคม // พิมพ์และปฏิวัติ 2472. หนังสือ. 1.ส. 19.

327. Polyakov V. หนังสือ Cubo-Futurism รัสเซีย. M.: Gileya, 1998.551 น.

328. Pospelov G. เกี่ยวกับคำถามเกี่ยวกับวิธีการวิจารณ์ทางวิทยาศาสตร์ // พิมพ์และปฏิวัติ. 2471. หนังสือ. 1.ส. 21-28.

329. Pospelov G. G. , Ilyukhina E. A. Larionov M.: จิตรกรรม กราฟิก โรงภาพยนตร์. ม.: กาลาร์ต, 2005.,408 น.

330. Prilashkevich EE ภัณฑารักษ์ในการปฏิบัติศิลปะสมัยใหม่ บทคัดย่อของวิทยานิพนธ์. ไม่ชอบ ... แคน. ประวัติศาสตร์ศิลปะ. เอสพีบี : SPbGUP, 2009.25 น.

331. ปัญหาประวัติศาสตร์ศิลปะและการวิจารณ์ศิลปะ: การรวบรวมระหว่างมหาวิทยาลัย / Otv. เอ็ด น.น. กาลิตินา. L.: Leningrad State University, 1982.224 น.

332. พรปป์ ว.ยะ. สัณฐานวิทยาของเรื่อง สำนักพิมพ์. มอสโก 2: เนาคา 2512 .-- 168 น.

333. V. V. Prozersky พื้นที่เสมือนของวัฒนธรรม // เอกสารการประชุมทางวิทยาศาสตร์เมื่อวันที่ 11-13 เมษายน 2543 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก:, 2543 หน้า 81-82

334. ปูนิน เอช. เอช. การบรรยายชุดแรกในหลักสูตรระยะสั้นสำหรับครูสอนศิลปะ หน้า : รัฐที่ 17 ประเภท., 1920 .-- 84 p.

335. Punin N. เทรนด์ล่าสุดในศิลปะรัสเซีย ต. 1.2. L.: รุ่นของพิพิธภัณฑ์รัสเซีย - ฉบับที่ 1 - 1927.-14s.; ฉบับที่ 2 - 2471.- 16ส.

336. Punin N. N. ศิลปะรัสเซียและโซเวียต. ม.: ศิลปินโซเวียต, 1976.262 น.

337. ปูนิน เอช. เอช. เกี่ยวกับ ตาลลิน -M.: RA et al., 2001.125 วิ.

338. พุชกินเอ S. คำติชมและการประชาสัมพันธ์ // Sobr. อ. ต. 7.L.: Nauka, 1978.543 น.

339. Rauschenbach B.V. วิทยาศาสตร์ที่แน่นอนและวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับมนุษย์ // ปัญหาของปรัชญา. พ.ศ. 2532 ลำดับที่ 4 ป. 110-113

340. Rauschenbach B.V. โครงสร้างเชิงพื้นที่ในการทาสี โครงร่างของวิธีการหลัก มอสโก: Nauka, 1980 .-- 288p.

341. Repin I. E. ระยะใกล้ L.: ศิลปินของ RSFSR, 1982.518 p.

342. Ricoeur P. ความขัดแย้งในการตีความ. บทความเกี่ยวกับอรรถศาสตร์: Per. กับเ I. เซอร์กีวา ม.: กลาง, 2538 .-- 415 น.

343. Ricoeur P. Hermeneutics, จริยธรรม, การเมือง: มอสโก. การบรรยายและสัมภาษณ์: การแปล. / [ตอบกลับ เอ็ด และเอ็ด หลังจาก I. S. Vdovin, พี. 128-159]; เติบโต. AN สถาบันปรัชญา M.: JSC "KaMi": เอ็ด. ศูนย์ "วิชาการ" 2538 - 160 หน้า

344. บทความ Rodchenko A. ความทรงจำ บันทึกอัตชีวประวัติ จดหมาย ม.: ศิลปินโซเวียต, 1982.223 น.

345. Rozanov V. V. ท่ามกลางศิลปิน M.: Respublika, 1994.494 p.

346. V.V. โรซานอฟ ศาสนาและวัฒนธรรม. M.: Pravda, 1990.635s.

347. V.V. โรซานอฟ ชาวแสงจันทร์. M.: Pravda, 1990.711s.

348. V.P. Rudnev พจนานุกรมวัฒนธรรมศตวรรษที่ 20 ม.: อัคราฟ; 2540 .--384 น.

349. Rudnev V. สัณฐานวิทยาของความเป็นจริง: การวิจัยเกี่ยวกับ "ปรัชญาของข้อความ" -ม., 2539.

350. การวิจารณ์วรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 18: ส. ข้อความ ม.: โซเวียตรัสเซีย, 1978.400 น.

351. รัสเซียโปรเกรสซีฟอาร์ต ^ วิจารณ์ครึ่งหลัง XIX ก่อน ศตวรรษที่ XX: Reader / Ed. วี.วี.แวนสโลวา. ม.: มะเดื่อ. ศิลปะ, 1977.864 น.

352. การวิจารณ์ศิลปะโซเวียตรัสเซีย 2460-2484: ผู้อ่าน / เอ็ด L.F. Denisova, N.I. Bespalova. ม.: มะเดื่อ. ศิลปะ, 1982.896 น.

353. นักเขียนชาวรัสเซียเกี่ยวกับวิจิตรศิลป์ L.: ศิลปินของ RSFSR, 1976.328 p.

354. รัสเซียเปรี้ยวจี๊ดในแวดวงวัฒนธรรมยุโรป -ม., 1993.

355. จักรวาลวิทยารัสเซีย: กวีนิพนธ์แห่งความคิดเชิงปรัชญา / คอมพ์. เอส.จี. เซเมโนว่า, เอ.จี. กาเชวา. ม.: การสอน-กด. - 1993 .-- 368 วินาที

356. ความทรงจำ Rylov A.A. L.: ศิลปินของ RSFSR, 1977.232 p.

357. Saltykov-Shchedrin ME เกี่ยวกับวรรณคดีและศิลปะ / เอ็ด และภายใน ศิลปะ. แอล.เอฟ.เออร์โชวา ม.: ศิลป์ 1953.450 น.

358. Sarabyanov D. , Shatskikh A. Kazimir Malevich: จิตรกรรม. ทฤษฎี. ม.: ศิลปะ 2536.414 น.

359. Severyukhin D. Ya. ศิลปะเก่าปีเตอร์สเบิร์ก ตลาดและการจัดการตนเองของศิลปินตั้งแต่ต้น XVIII ถึง 1932 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก : М1ръ, 2008.536 น.

360. Severyukhin D. Ya. ตลาดศิลปะของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Petrograd - Leningrad บทบาทและความสำคัญในการพัฒนาศิลปกรรมในประเทศ บทคัดย่อของผู้แต่งวิทยานิพนธ์ ปริญญาเอกประวัติศาสตร์ศิลปะ M.: MGHPU ตั้งชื่อตาม SG Stroganov, 2009 . 52 น.

361. สัญศาสตร์และเปรี้ยวจี๊ด: กวีนิพนธ์. ม.: โครงการวิชาการ; วัฒนธรรม, 2549.

362. Sergei Diaghilev และศิลปะรัสเซีย: ใน 2 เล่ม / Auth.-comp. I. S. Zilbershtein, V. A. Samkov ม.: มะเดื่อ. ศิลปะ 2525 ต. 1. 496 e.; ต. 2.576 น.

363. Sidorov A. A. เกี่ยวกับศิลปะต่างประเทศรัสเซียและโซเวียต ม.: ศิลปินโซเวียต, 1985.237 น.

364. Sidorov A. A. บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของภาพประกอบรัสเซีย // พิมพ์และปฏิวัติ 2465. หนังสือ. 1, น. 107.

365. Sidorov A. ภาพเหมือนเป็นปัญหาของสังคมวิทยาศิลปะ (ประสบการณ์ของการวิเคราะห์ปัญหาเชิงตรรกะ) // ศิลปะ. 2470. หนังสือ. 2-3. ส. 5-15.

366. นักขี่ม้าสีน้ำเงิน / เอ็ด. V. Kandinsky และ F. Mark: M .: Izobr. ศิลปะ 2539: 192 น.

367. ศิลปะโซเวียต 15 ปี: วัสดุและเอกสาร / เอ็ด. ไอ. มัตซ่า. M.: Izogiz, 1933.661 น.

368. Soloviev, V. ค. ปรัชญาศิลปะและการวิจารณ์วรรณกรรม / Vst. ศิลปะ. R. Galtseva, I. Rodnyanskaya ม.: ศิลป์, 1991.450 น.

369. Soloviev GA มุมมองที่สวยงามของ Chernyshevsky ม:: อาร์ต. วรรณคดี, 1978.421 น.

370. โซโรคิน พี.เอ. อารยธรรม. Society.- M.: Politizdat, 1992.543 p.

371. Saussure F. หลักสูตรภาษาศาสตร์ทั่วไป / ต่อ. กับเ M.: โลโก้, 1998. - 5. XXIX, 235, XXII p. - (เซอร์. "ปรากฏการณ์วิทยา อรรถศาสตร์. ปรัชญาของภาษา).

372. สังคมวิทยาศิลปะ: ตำรา / Otv. เอ็ด V. S. Zhidkov, T. A. Klyavina. สถานะ สถาบันศิลปะศึกษา รส. สถาบันไอเอสที. เรียกร้อง. เอสพีบี : Art-SPb, 2005.279 น.

373. Stasov V. V. งานที่เลือก จิตรกรรม. ประติมากรรม. กราฟิก : ใน 2v. ม.: ศิลปะ 2494 ต. 2.499 น.

374. Stepanov Yu.S. ในพื้นที่สามมิติของภาษา: ปัญหาทางภาษาศาสตร์ ปรัชญา ศิลปะ มอสโก: Nauka, 1985 .-- 335 p.

375. Stepanyan N. เกี่ยวกับอาชีพนักวิจารณ์ // มัณฑนศิลป์. 2519 ลำดับที่ 4. ส. 24-25.

376. Stepanyan N.S. ศิลปะรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XX รูปลักษณ์จากปี 1990 M.: Ga-lart, 1999.-316 p.

377. Stepanyan N.S. ศิลปะรัสเซียแห่งศตวรรษที่ XX การพัฒนาผ่านการเปลี่ยนแปลง ม.: กาลาร์ต, 2008.416 น.

378. Stepanov Yu.S. สัญศาสตร์ ม., 1972.

379. Sternin G. "โลกแห่งศิลปะในเครื่องย้อนเวลา" // Pinakothek, 1998, № 6-7

380. Sternin G. Yu. วิธีการวิจารณ์ศิลปะ // มัณฑนศิลป์. 2516 ลำดับที่ 11 ส. 22-24

381. Sternin G. Yu ชีวิตศิลปะของรัสเซียในครึ่งหลัง

382. ศตวรรษที่ XIX ทศวรรษ 1970-1980 M.: Nauka, 1997.222 น.

383. Sternin G. Yu ชีวิตศิลปะของรัสเซียในช่วงเปลี่ยน XIX

384. XX ศตวรรษ. M.: Art, 1970.293 น.

385. Sternin G. Yu ชีวิตศิลปะของรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ XX ม.: ศิลป์, 1976.222 น.

386. Sternin G. Yu. ชีวิตศิลปะของรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ XIX ม.: ศิลป์, 1991.207 น.

387. Sternin G. Yu. ชีวิตศิลปะของรัสเซียในยุค 30-40 ของศตวรรษที่ XIX M.: Galart, 2005.240 p.

388. Sternin G. Yu. ชีวิตศิลปะในรัสเซียในปี 1900-1910 ม.: ศิลป์, 1988.285 น.

389. Strzhigovsky I. สังคมศาสตร์และศิลปะเชิงพื้นที่ // พิมพ์และปฏิวัติ. 2471. หนังสือ. 4.ส. 78-82.

390. Tarabukin N. ประสบการณ์ทฤษฎีการวาดภาพ. M.: All-Russian proletkult, 1923 .-- 72s

391. Teilhard de Chardin. ปรากฏการณ์ของมนุษย์ มอสโก: Nauka, 1987 .-- 240 p.

392. Ternovets B. น. จดหมาย. ไดอารี่ บทความ ม.: ศิลปินโซเวียต, 1977.359 น.

393. A. Tertz, A. Sinyavsky. อ. : ใน 2 เล่ม ม.: เริ่ม, 2535.

394. Terts A. ความสมจริงของสังคมนิยมคืออะไร // Terts A. Sinyavsky A. การเดินทางสู่แม่น้ำดำและผลงานอื่น ๆ M.: Zakharov, 1999.479 p.

395. The Association of Traveling Art Exhibitions: Letters, documents: in 2 volumes. M.: Art, 1987. 667 p.

396. ทอยน์บี เอ.เจ. ความเข้าใจของประวัติศาสตร์ ม., 1991.

397. Tolstoy A. V. ศิลปินผู้อพยพชาวรัสเซีย ม.: Art-XXI ศตวรรษ, 2005.384 น.

398. Tolstoy V. งานด่วนวิจารณ์ของเรา // มัณฑนศิลป์. 2515 ลำดับที่ 8 ส. 12-14.

399. Tolstoy LN บทความเกี่ยวกับศิลปะและวรรณคดี // Sobr. อ. ต. 15.ม.: ศิลป์. วรรณคดี 1983.S. 7-331.

400. Toporov V.N. ช่องว่างและข้อความ // ข้อความ: ความหมายและโครงสร้าง ม., 1983.

401. V. N. Toporov ตำนาน. พิธีกรรม เครื่องหมาย. ภาพ: การวิจัยในสาขาเทพนิยาย: ผลงานที่เลือก -ม., 2539.

402. Toporov V. ชั่วโมงเดียว // หนังสือพิมพ์วรรณกรรม 2546 หมายเลข 37. ส. 7

403. ประเพณีการศึกษาศิลปะ. วัสดุโต๊ะกลม // อคาเดมี่. 2553. - ครั้งที่ 4 - ส.88-98.

404. Trofimenkov M. War of the end of the Century // นิตยสาร Mitin. 2536 หมายเลข 50 ส. 206-212.

405. Trofimova R. "P. โครงสร้างนิยมของฝรั่งเศสวันนี้ // คำถามของปรัชญา. 1981.-№ 7. - หน้า 144-151.

406. Tugendhold J. Painting // พิมพ์และปฏิวัติ. 2470. หนังสือ. 7, น. 158-182.

407. Tugendhold Ya. A. Iz. ประวัติศาสตร์ศิลปะยุโรปตะวันตก รัสเซีย และโซเวียต: Izbr. บทความและเรียงความ ม.: ศิลปินโซเวียต 1987.315 น.

408 Tugendhold J. ศิลปะแห่งยุคเดือนตุลาคม L.: Academia, 1930.200 e., Ill.

409. Turchin บี.ซี. ผ่านเขาวงกตของเปรี้ยวจี๊ด -M.: สำนักพิมพ์ของ Moscow State University, 1993.248s

410. Turchin V. Kandinsky ในรัสเซีย M.: สังคมแห่งเพื่อนแห่งความคิดสร้างสรรค์ V. Kandinsky, 2005.448 p.

411. Turchin V. S. ภาพของคนที่ยี่สิบ ในอดีตและปัจจุบัน. M.: Progress-Tradition, 2003.453 p.

412. Uralsky M. Nemukhinsky monologues (ภาพเหมือนของศิลปินในการตกแต่งภายใน) ม.: บอนฟี, 1999.88 น.

413. Uspensky BA Selected Works. M.: Gnosis, 1994.- T. 1: ความหมายของประวัติศาสตร์ สัญญลักษณ์ของวัฒนธรรม - 430 น.

414. ผู้ผลิต M. ช่างแกะสลักชาวรัสเซีย V.A. Favorsky // การพิมพ์และการปฏิวัติ 2466. หนังสือ. 3.ส. 65-85.

415. คณะทฤษฎีและประวัติศาสตร์ศิลป์. 2480-2540. เอสพีบี : สถาบันตั้งชื่อตาม I.E.Repin, 1998.62 น.

416. คณะทฤษฎีและประวัติศาสตร์ศิลป์. 2480-2540. ส่วนที่ 2 เอสพีบี : สถาบันตั้งชื่อตาม I.E.Repin, 2002.30 น.

417. Fedorov N.F. องค์ประกอบ ม.: Mysl ', 1982.711 น.

418. Fedorov-Davydov A. หลักการสร้างพิพิธภัณฑ์ศิลปะ // พิมพ์และปฏิวัติ. 2472. หนังสือ. 4.ส. 63-79.

419. Fedorov-Davydov A. ศิลปะรัสเซียและโซเวียต บทความและเรียงความ มอสโก: ศิลปะ 1975.730 น.

420. Fedorov-Davydov A. ชีวิตศิลปะของมอสโก // พิมพ์และปฏิวัติ 2470. หนังสือ. 4.ส. 92-97.

421. Filonov P.N. แคตตาล็อกนิทรรศการ L.: ออโรร่า, 1988.

422. ไดอารี่ Filonov PN เอสพีบี : อัซบูก้า, 2001.672 น.

423. ปรัชญาของศิลปะศาสนารัสเซียแห่งศตวรรษ ХУ1-ХХ : กวีนิพนธ์. ม.: ความคืบหน้า 2536.400 น.

424. Florensky P. A. Iconostasis: Fav. ทำงานศิลปะ เอสพีบี : มิธริล; หนังสือรัสเซีย 2536 366 หน้า 401 .. Fomenko A. จิตรกรรมหลังทาสี // นิตยสารศิลปะ 2545 หมายเลข 40

425. Fomenko A. N. Montage, ข้อเท็จจริง, มหากาพย์: การเคลื่อนไหวการผลิตและการถ่ายภาพ. เอสพีบี : SPbGU, 2007.374 น.

426. แฟรงค์ เอส.แอล. รากฐานทางจิตวิญญาณของสังคม ม.: สาธารณรัฐ, 1992.511.

427. แฟรงค์ เอส.แอล. เวิร์คส์ M.: Pravda, 1990. 607s.

428. Fritche V. สังคมวิทยาแห่งศิลปะ. NS.; L.: GIZ, 1926.209 น.

429. Fromm E. กายวิภาคของการทำลายล้างของมนุษย์. ม.: สาธารณรัฐ 2537.4447

430. Foucault M. Words and Things: โบราณคดี Humanites. วิทยาศาสตร์ / ป. ด้วยเผ .; รายการ. ศิลปะ. N. S. Avtonomova มอสโก: ความคืบหน้า 2520 .-- 404 หน้า

431. Habermas J. Modern: โครงการที่ยังไม่เสร็จ // ปัญหาของปรัชญา. 2535 หมายเลข 4

432. Habermas J. ทฤษฎีการสื่อสาร // แถลงการณ์ของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก. เซอร์ 7. ปรัชญา 2536 หมายเลข 4.- ส. 43-63

433. Habermas J. จิตสำนึกทางศีลธรรมและการสื่อสาร. SPb.: Nauka.-2000. - 380 น.

434. Hayek F. A. ถนนสู่การเป็นทาส ม.: เศรษฐศาสตร์, 1992.176 น.

435. Heidegger M. เวลาและความเป็นอยู่ ม.: สาธารณรัฐ 2536.447 วินาที

436. N. I. Khardzhiev บทความเกี่ยวกับเปรี้ยวจี๊ด ในสองเล่ม. M.: "RA", 1997. Vol. 1 -391s., Vol. 2 319s.

437. Heizinga I. คนเล่น ม.: ความคืบหน้า 2535-464 หน้า

438. ชีวิตศิลปะของสังคมสมัยใหม่: V. 4. T. / Otv. เอ็ด เคบีโซโคลอฟ เอสพีบี : สำนักพิมพ์ "มิทรี บูลาวิน", 2539 - ต. 1. วัฒนธรรมย่อยและกลุ่มชาติพันธุ์ในวัฒนธรรมศิลปะ. - 237 น.

439. ชีวิตศิลปะของรัสเซียในปี 1970 อย่างเป็นระบบทั้งระบบ SPb.: Aleteya, 2001.350s.

440. วิจารณ์ศิลปะในวัฒนธรรมศิลปะสังคมนิยม // มัณฑนศิลป์. พ.ศ. 2515 เลขที่ 5.ป.1, 7.

441. ชีวิตศิลปะของรัสเซียในปี 1970 อย่างเป็นระบบทั้งระบบ เอสพีบี : Al eteya, 2001.350 น.

442. Tsvetaeva MI เกี่ยวกับศิลปะ M.: Art, 1991.479 น.

443. Chegodaeva M. สองหน้าของเวลา (1939: หนึ่งปีแห่งยุคสตาลิน) ม:: อัคราฟ, 2001.336 น.

444. Chegodaeva M. A. นักวิชาการของฉัน M.: Galart, 2007.192 น.

445. Chegodaeva M. ก. มีความเศร้าโศกอยู่เหนือขุนเขา : กวี จิตรกร สำนักพิมพ์ นักวิจารณ์ 2459-2466 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: Dmitry Bulanin, 2002.424 p.

446. Chervonnaya S. จากประวัติศาสตร์การวิจารณ์ศิลปะของสหภาพโซเวียต 2469-2475 ปัญหาความเป็นเอกลักษณ์ของศิลปะแห่งชาติของสหภาพโซเวียตในการวิจารณ์ศิลปะของปี ค.ศ. 1920 // Art. พ.ศ. 2517 ลำดับที่ 9 : หน้า 36-40

447. Chernyshevsky N. G. Fav. ผลิตภัณฑ์ความงาม มอสโก: ศิลปะ 1974.550 น.

448. V. เชสตาคอฟ นิตยสาร P. Aesthetics of the World of Art // เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียในศตวรรษที่ 18-20 เอสพีบี : สถาบันตั้งชื่อตาม I.E.Repin, 1993.S. 32-44

449. Shekhter TE ศิลปะอย่างไม่เป็นทางการของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (เลนินกราด) เป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XX เอสพีบี : SPbSTU, 1995.135 น.

450. Shklovsky V. การฟื้นคืนพระชนม์ของพระวจนะ เอสพีบี : โรงพิมพ์ 3. Sokolinsky, 1914.16 p.

451. Schmitt F. I. Art: ปัญหาพื้นฐานของทฤษฎีและประวัติศาสตร์. L.: Academia, 1925.185 วิ.

452. Schmitt F. I. หัวเรื่องและขอบเขตของประวัติศาสตร์ศิลปะสังคมวิทยา. L.: สถาบันการศึกษา, 2470.

453. ช. ย. ม. วัฒนธรรมเป็นประสบการณ์ SPb.: SPbGUP, 2003 .-- 220p.

454. ช. ย. ม. บทความเกี่ยวกับทฤษฎีวัฒนธรรม SPb., 1989.

455 Spengler O. การเสื่อมถอยของยุโรป ต. 1. ภาพและความเป็นจริง. โนโวซีบีสค์, 1993.

456. งาน Shpet G. G. M.: Pravda, 1989.474 น.

457. Shchekotov M. ศิลปะแห่งสหภาพโซเวียต รัสเซียใหม่ในงานศิลปะ ม.: AHRR, 1926.84 น.

458. Shchukina TS ปัญหาเชิงทฤษฎีของการวิจารณ์ศิลปะ M.: Mysl ', 1979.144 น.

459. Shchukina TS การประเมินสุนทรียศาสตร์ในการตัดสินอย่างมืออาชีพเกี่ยวกับศิลปะ (เนื้อหาของแนวคิด ความจำเพาะ ฟังก์ชัน) // เกณฑ์และการตัดสินในประวัติศาสตร์ศิลปะ M .: ศิลปินโซเวียต 1986.S. 70-77

460. Etkind M.A. เบอนัวและวัฒนธรรมศิลปะรัสเซียในปลายศตวรรษที่ 19 XX ศตวรรษ ล., 1989.

461. เอททิงเงอร์ พี. Russian Art Abroad // พิมพ์และปฏิวัติ 2471. หนังสือ. 4.ส. 123-130.

462. Efros A. จ้าวแห่งยุคต่างๆ ม.: ศิลปินโซเวียต 1979.335 น.

463. โปรไฟล์ Efros A. ม.: สหพันธ์ 1930.312 น.

464. ไดเรกทอรีครบรอบของศิษย์เก่า SPbGAIZhSA ที่ตั้งชื่อตาม I.E. สาธารณรัฐ 2458-2548 SPb., 2007.790 น.

465. Yagodovskaya A. ประเภทรูปแบบวัตถุหรือฟังก์ชั่น? // การสร้าง. - 1979.-№1.-С.13-14.

467. Yagodovskaya A. T. จากความเป็นจริงสู่ภาพ โลกฝ่ายวิญญาณและสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่ในการวาดภาพของยุค 60-70 ม.: ศิลปินโซเวียต 1985.184 น.

468. Yakimovich A. ละครและความขบขันของการวิจารณ์ // ศิลปะ. 1990. หมายเลข 6 ส. 47-49.

469. Yakimovich A. Magic Universe: บทความเกี่ยวกับศิลปะปรัชญาและวรรณกรรมของศตวรรษที่ XX M.: Galart, 1995.132 น.

470. Yakimovich A. เกี่ยวกับรังสีแห่งการตรัสรู้และปรากฏการณ์แสงอื่น ๆ (กระบวนทัศน์ทางวัฒนธรรมของเปรี้ยวจี๊ดและหลังสมัยใหม่) // วรรณคดีต่างประเทศ. พ.ศ. 2537 เลขที่ คือ 241-248.

471. Yakimovich A. Utopias แห่งศตวรรษที่ XX สู่การตีความศิลปะแห่งยุค // คำถามประวัติศาสตร์ศิลปะ 1996. หมายเลข VIII. ส. 181-191.

472. Yakimovich A. วัฒนธรรมทางศิลปะและ "การวิจารณ์ใหม่" // มัณฑนศิลป์. 2522 ลำดับที่ 11 ส.24-25.

473. Yakovleva N. A. ประเภทของภาพวาดรัสเซีย พื้นฐานของทฤษฎีและวิธีการของระบบ - ist. วิเคราะห์ : อุช. เบี้ยเลี้ยง. L.: LGPI, 1986.83 น.

474. Yakovleva N. A. ภาพวาดประวัติศาสตร์ในภาพวาดรัสเซีย (จิตรกรรมประวัติศาสตร์รัสเซีย). ม.: เบลี โกรอด, 2005.56 น.

475. Yaremich S.P. ประมาณการและบันทึกความทรงจำของโคตร บทความของ Yaremich เกี่ยวกับโคตรของเขา ฉบับที่ 1 SPb.: สวนศิลปะ, 2548. - 439p.

476. Jaspers K. ความหมายและจุดประสงค์ของประวัติศาสตร์ M.: สำนักพิมพ์วรรณกรรมการเมือง, 1991.527s.

477. Bettinghaus E. การเตรียมข้อความ: ธรรมชาติของการพิสูจน์ อินเดียแนโพลิส ค.ศ. 1966

478. Craig, Robert T. Communication Theory เป็นภาคสนาม ทฤษฎีการสื่อสาร. วารสารสมาคมการสื่อสารระหว่างประเทศ. พ.ศ. 2542 9., น. 119161.

479. Dance F.E. , Larson C.E. หน้าที่ของการสื่อสารของมนุษย์: แนวทางเชิงทฤษฎี. นิวยอร์ค 1976

480. Dorontchenkov I. มุมมองของรัสเซียและโซเวียตเกี่ยวกับศิลปะตะวันตกสมัยใหม่ปี 1890 "ถึงกลางปี ​​1930": กวีนิพนธ์ที่สำคัญ เบิร์กลีย์; ลอสแองเจลิส; ลอนดอน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแห่งแคลิฟอร์เนีย, 2009.347 น.

481. เกรย์ซี. การทดลองที่ยิ่งใหญ่: ศิลปะรัสเซีย 2406-2465 ลอนดอน: Thames and Hudson, 1962.288 น.

482. Habermas U. Theorie des kommunikativen Handelns Bd. 1-2. คุณพ่อ / ม., 1981.

483. ฌอง โบริลลาร์ด. ความปีติยินดีในการสื่อสาร // การต่อต้านความงาม บทความเกี่ยวกับวัฒนธรรมหลังสมัยใหม่ / เอ็ด. เอช. ฟอสเตอร์. พอร์ตทาวน์เซนด์: Bay Press, 1983. P. 126-133

484. ลีวาย สเตราส์ ซีไอ. โครงสร้างมานุษยวิทยา ปารีส. พ.ศ. 2501

485. Lippmann W. ความคิดเห็นสาธารณะ. N.Y. 1922. ช. 1

486. McLuhan, Gerbert M. Counterblast, 1970.

487. Parton A. Mikhail Larionov และ Russian Avant-Garde ลอนดอน: Thames and Hudson Ltd., 1993.254 p.1. ทรัพยากรอินเทอร์เน็ต

488. พิพิธภัณฑ์แห่งรัสเซีย - พิพิธภัณฑ์ของโลก. งาน. URL: www.museum.ru. (วันที่เข้าถึง 2004.2006)

489. พิพิธภัณฑ์ของโลก: เว็บไซต์. URL: www.museum.com/ (วันที่เข้าถึง 03/15/2006)

490. สถาปัตยกรรมของรัสเซีย. งาน. URL: "http://www.archi.ru/ (วันที่อ้างอิง 3010.2007)

491. แกลลอรี่ Guelman. พอร์ทัลอินเทอร์เน็ต URL: http://www.gelman.ru (วันที่เข้าถึง 15.01.2009)

492. นิตยสารศิลปะ. เว็บไซต์ของวารสาร: URL: http://xz.gif.ru/ วันที่อุทธรณ์ 2010.2008)

493. พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจ. งาน. URL: http://www.hermitagmuseum.org/html เข้าถึง 20.02.2009)

494 เว็บไซต์พิพิธภัณฑ์ State Russian URL: http://www.rusmuseum.ru (วันที่เข้าถึง 20.02.2009)

495. รัฐ Tretyakovskaya; แกลเลอรี่ งาน. URL: www.tretyakov.rufaaTa (ที่อยู่ 20.02.2009)

496. ศิลปะแห่งเปรี้ยวจี๊ด เว็บไซต์: URL: www.a-art.com/avantgarde/archisites.narod.ru วันที่เข้าถึง 15.01.2009)

497. เนื้อหาเกี่ยวกับกิจกรรมของ OPOYAZ งาน. URL: www.opojag.sh (วันที่เข้าถึง 15.01.2009)

498. มรดกของเรา เว็บไซต์ของวารสาร URL: www.nasledie-rus.ru (วันที่เข้าถึง 0203.2009)

499. พินาโกเท็ก. เว็บไซต์ของวารสาร URL: www.pinakoteka.ru (วันที่เข้าถึง 0203.2005)

500. นิตยสารคลาสสิคปีเตอร์สเบิร์ก อีเมล นิตยสาร. URL: http: //www.frinet.org/classica/index.htm (วันที่ทำการรักษา 03/02/2551)

501. นิตยสารมิตรไมตรี. อีเมล บันทึก URL: http://www.mitin.com/index-2shtml (วันที่เข้าถึง 20.03.09)

502. อัลบั้มรัสเซีย เว็บไซต์: URL: http://www.russkialbum.ru (วันที่เข้าถึง 1505.2005)

503. มัณฑนศิลป์-DI. เว็บไซต์วารสาร: URL: http://www.di.mmoma.ru/ วันที่ทำการรักษา 02/01/2010)

504. พงศาวดารศิลปะ. เว็บไซต์ของวารสาร URL: http://artchronika.ru (วันที่เข้าถึง 2003.09)

505. โนมิ เว็บไซต์ของวารสาร URL: http://www.worldart.ru (วันที่เข้าถึง 1506.208)

506. ศิลปะรัสเซีย. เว็บไซต์ของวารสาร URL: http://www.rusiskusstvo.ru/ (วันที่เข้าถึง 15.06.2008)

507. เมือง 812. เว็บไซต์ของนิตยสาร. URL: http://www.online812.ru/ (วันที่เข้าถึง 2903.2010)

508. ศิลปะ. เว็บไซต์ของวารสาร URL: http://www.iskusstvo-info.ru/ (วันที่เข้าถึง 1506.2009)

509. อาศรม นิตยสารอินเทอร์เน็ต URL: http://www.readoz.com/publication/ (วันที่เข้าถึง 23.08.2009)

510. ห้องนิตยสาร. งาน. URL: http://magazines.russ.ru/ (วันที่เข้าถึง 2510.2008)

511. รีวิวโบราณ. เว็บไซต์ของวารสาร URL: http: //www.antiqoboz.ru/magazine.shtml (วันที่ทำการรักษา 08/23/2009)

512. GMVTS โรซิโซ เว็บไซต์: URL: http://www.rosizo.ru/life/index.html (วันที่เข้าถึง 15.06.2008)

513. ห้องสมุดอิเล็กทรอนิกส์ "Biblus" เว็บไซต์: URL: http://www.biblus.ru (วันที่เข้าถึง 11.11.2009)

514. หน่วยงานข้อมูล Artinfo. เว็บไซต์: URL: http: //www.artinfo.ru/ru (วันที่ทำการรักษา "10/22/2009)

515. ชายฝั่งอื่นๆ. เว็บไซต์ของวารสาร URL: http://www.inieberega.ru/ (วันที่เข้าถึง 2103.10)

516. สัญลักษณ์. เว็บไซต์ของวารสาร URL: http://www.simbol.su/ (วันที่เข้าถึง 2012.2009)

517. ไวยากรณ์. วารสารอิเล็กทรอนิกส์ // ห้องสมุดอิเล็กทรอนิกส์ที่ไม่ใช่เชิงพาณิชย์ "ImWerden" URL: http: //imwerden.de/cat/modules.php? Name = books & pa = อัปเดตล่าสุด & cid = 50 (วันที่เข้าถึง 12/18/2552)