ภาพวาดประติมากรรมกรีกโบราณ ประติมากรรมกรีกโบราณ

ในบรรดาผลงานชิ้นเอกที่หลากหลายของมรดกทางวัฒนธรรมของกรีกโบราณนั้นมีสถานที่พิเศษ ในรูปปั้นกรีกอุดมคติของมนุษย์คือความงามของร่างกายมนุษย์เป็นตัวเป็นตนและได้รับการยกย่องด้วยความช่วยเหลือของวิธีการแสดงภาพ อย่างไรก็ตามไม่เพียง แต่ความสง่างามและความเรียบเนียนของเส้นเท่านั้นที่ทำให้รูปปั้นกรีกโบราณแตกต่างออกไป แต่ทักษะของผู้เขียนของพวกเขานั้นยอดเยี่ยมมากแม้แต่ในหินเย็นพวกเขาก็สามารถถ่ายทอดช่วงอารมณ์ทั้งหมดของมนุษย์ได้และทำให้ตัวเลขมีความหมายพิเศษและลึกซึ้งเช่นเดียวกับ หากหายใจชีวิตเข้าไปในพวกเขาและมอบความลึกลับที่ไม่สามารถเข้าใจได้นั้นแต่ละคนยังคงดึงดูดและไม่ปล่อยให้ผู้มองไม่แยแส

เช่นเดียวกับวัฒนธรรมอื่น ๆ กรีกโบราณต้องผ่านช่วงเวลาต่างๆของการพัฒนาซึ่งแต่ละแห่งได้ทำการเปลี่ยนแปลงบางอย่างในกระบวนการก่อตัวของทุกประเภทซึ่งเป็นของประติมากรรม นั่นคือเหตุผลที่เป็นไปได้ที่จะติดตามขั้นตอนของการก่อตัวของศิลปะประเภทนี้โดยการอธิบายสั้น ๆ ถึงลักษณะของประติมากรรมกรีกโบราณของกรีกโบราณในช่วงเวลาต่างๆของพัฒนาการทางประวัติศาสตร์
ARCHAIC PERIOD (VIII-VI century BC).

รูปแกะสลักในยุคนี้มีความโดดเด่นด้วยความดั้งเดิมบางอย่างของตัวเลขเองเนื่องจากภาพที่เป็นตัวเป็นตนนั้นมีลักษณะทั่วไปเกินไปและไม่แตกต่างกันในหลากหลาย (kuros เรียกว่าร่างของชายหนุ่มโครามิ - เด็กผู้หญิง) . รูปแกะสลักที่มีชื่อเสียงที่สุดในหลายโหลที่ตกทอดมาถึงยุคของเราคือรูปปั้นหินอ่อนของ Apollo of the Shadows (อพอลโลเองก็ปรากฏตัวต่อหน้าเราในขณะที่ชายหนุ่มยกมือลงนิ้วกำแน่นเป็นหมัดและดวงตาที่เปิดกว้างและเขา ใบหน้าสะท้อนให้เห็นถึงรูปสลักทั่วไปในเวลานั้นรอยยิ้มแบบโบราณ) ภาพของเด็กผู้หญิงและผู้หญิงมีความโดดเด่นด้วยเสื้อผ้ายาวผมหยักศก แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดคือความเรียบเนียนและความสง่างามของเส้นสายซึ่งเป็นศูนย์รวมของความสง่างามของผู้หญิง

ระยะเวลาคลาสสิก (V-IV ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช)
หนึ่งในบุคคลที่โดดเด่นในหมู่ประติมากรในยุคนี้เรียกได้ว่า Pythagoras of Regia (480-450) เขาเป็นคนที่ให้ชีวิตการสร้างสรรค์ของเขาและทำให้พวกเขาสมจริงมากขึ้นแม้ว่าผลงานบางชิ้นของเขาจะถูกมองว่าเป็นนวัตกรรมใหม่และมีความกล้าหาญมากเกินไป (ตัวอย่างเช่นรูปปั้นที่เรียกว่าเด็กชายที่เอาเศษเสี้ยน) ความสามารถพิเศษและจิตใจที่มีชีวิตชีวาทำให้เขามีส่วนร่วมในการวิจัยเกี่ยวกับความหมายของความกลมกลืนด้วยความช่วยเหลือของวิธีการคำนวณทางพีชคณิตซึ่งเขาดำเนินการบนพื้นฐานของโรงเรียนปรัชญาและคณิตศาสตร์ที่เขาก่อตั้งขึ้นเอง ด้วยการใช้วิธีการดังกล่าว Pythagoras ได้สำรวจความกลมกลืนของธรรมชาติที่แตกต่างกัน: ความกลมกลืนทางดนตรีความกลมกลืนของร่างกายมนุษย์หรือโครงสร้างทางสถาปัตยกรรม โรงเรียนพีทาโกรัสดำรงอยู่ตามหลักการของจำนวนซึ่งถือเป็นพื้นฐานของคนทั้งโลก

นอกเหนือจากพีธากอรัสแล้วยุคคลาสสิกยังมอบวัฒนธรรมของโลกให้กับปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงเช่นไมรอนโพลีเคลทัสและฟิเดียสซึ่งการสร้างสรรค์ของพวกเขารวมเข้าด้วยกันโดยหลักการเดียวนั่นคือการแสดงการผสมผสานที่กลมกลืนกันของร่างกายในอุดมคติและจิตวิญญาณที่สวยงามไม่แพ้กันที่บรรจุอยู่ในนั้น เป็นหลักการนี้ที่เป็นพื้นฐานสำหรับการสร้างประติมากรรมในยุคนั้น
งานของไมรอนมีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปะการศึกษาของศตวรรษที่ 5 ในเอเธนส์ (พอเพียงที่จะกล่าวถึงดิสโกโบลัสสำริดที่มีชื่อเสียงของเขา)

ในการสร้างสรรค์ของ Polycletus ทักษะที่ประกอบไปด้วยความสามารถในการทรงตัวของชายคนหนึ่งที่ยืนอยู่บนขาข้างหนึ่งโดยยกมือขึ้นเป็นตัวเป็นตน (ตัวอย่างคือรูปปั้นของ Dorifor นักหอกเยาวชน) ในผลงานของเขา Polyclet ปรารถนาที่จะรวมข้อมูลทางกายภาพในอุดมคติเข้ากับความงามและจิตวิญญาณ ความปรารถนานี้เป็นแรงบันดาลใจให้เขาเขียนและเผยแพร่บทความของตัวเอง Canon ซึ่งน่าเสียดายที่ไม่สามารถดำรงอยู่ได้จนถึงทุกวันนี้ Phidias สามารถถูกเรียกว่าเป็นผู้สร้างประติมากรรมที่ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 5 ได้อย่างถูกต้องเพราะเขาสามารถเชี่ยวชาญศิลปะการหล่อจากทองสัมฤทธิ์ได้อย่างสมบูรณ์แบบ รูปแกะสลัก 13 ชิ้นหล่อโดย Phidias ประดับวิหาร Delphic of Apollo ในบรรดาผลงานของเขายังมีรูปปั้น Athena the Virgin ในวิหารพาร์เธนอนความยาวยี่สิบเมตรซึ่งทำจากทองคำบริสุทธิ์และงาช้าง (เทคนิคการแสดงรูปปั้นนี้เรียกว่า chryso-elephantine) ชื่อเสียงที่แท้จริงมาถึง Phidias หลังจากที่เขาสร้างรูปปั้น Zeus สำหรับวิหารในโอลิมเปีย (ความสูง 13 เมตร)

ระยะเวลาของนรก (IV-I ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช)
ประติมากรรมในช่วงการพัฒนาของรัฐกรีกโบราณนี้ยังคงมีจุดประสงค์หลักเพื่อตกแต่งโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมแม้ว่าจะสะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในรัฐบาล นอกจากนี้โรงเรียนและเทรนด์มากมายได้ผุดขึ้นมาในงานประติมากรรมซึ่งเป็นหนึ่งในรูปแบบศิลปะชั้นนำ
Scopas กลายเป็นบุคคลสำคัญในหมู่ประติมากรในยุคนี้ ทักษะของเขาถูกรวมอยู่ในรูปปั้นขนมผสมน้ำยา Nika of Samothrace ซึ่งเรียกว่าในความทรงจำของชัยชนะของกองเรือโรดส์ใน 306 ปีก่อนคริสตกาลและติดตั้งบนแท่นซึ่งมีลักษณะคล้ายกับจมูกของเรือ ภาพคลาสสิกกลายเป็นตัวอย่างของการสร้างสรรค์ของประติมากรในยุคนี้

ในรูปสลักของลัทธิเฮลิออสสิ่งที่เรียกว่า gigantomania (ความปรารถนาที่จะรวบรวมภาพที่ต้องการในรูปปั้นขนาดมหึมา) สามารถมองเห็นได้ชัดเจนตัวอย่างที่โดดเด่นของสิ่งนี้คือรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของเทพเจ้าเฮลิออสซึ่งสูงขึ้น 32 เมตรที่ ทางเข้าของท่าเรือโรดส์ เป็นเวลาสิบสองปีที่ Hares นักเรียนของ Lysippos ทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยกับประติมากรรมชิ้นนี้ งานศิลปะนี้ได้รับการยกย่องอย่างถูกต้องในรายการสิ่งมหัศจรรย์ของโลก หลังจากการยึดครองกรีกโบราณโดยผู้พิชิตชาวโรมันผลงานศิลปะจำนวนมาก (รวมถึงคอลเลกชันหลายระดับของห้องสมุดจักรวรรดิผลงานชิ้นเอกของภาพวาดและประติมากรรม) ก็ถูกนำออกจากพรมแดนนอกจากนี้ตัวแทนหลายคนจากสาขาวิทยาศาสตร์และการศึกษา ได้แก่ ถูกจับ ดังนั้นองค์ประกอบของวัฒนธรรมกรีกจึงเกี่ยวพันกับวัฒนธรรมของกรุงโรมโบราณและมีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อการพัฒนาต่อไป

แน่นอนว่าช่วงเวลาที่แตกต่างกันของการพัฒนากรีกโบราณได้ทำการปรับเปลี่ยนของตัวเองในกระบวนการสร้างงานศิลปะประเภทนี้

ยุคแรกโบราณของกรีกโบราณคือศตวรรษที่ 8 - 6 พ.ศ. รูปแกะสลักในสมัยนี้ยังคงเป็นรูปแบบที่ไม่สมบูรณ์: ดูแคลนจมูก - รูปปั้นหินอ่อนของชายหนุ่มที่มีดวงตาที่เบิกกว้าง, มือลง, กำหมัดแน่นหรือเรียกอีกอย่างว่าอาร์เคอิกอพอลโล; เปลือกไม้เป็นร่างของหญิงสาวที่สง่างามในชุดยาวและมีผมหยิกที่ศีรษะ มีเพียงไม่กี่โหลของประติมากรรมคงที่โดยผู้เขียนนิรนามเท่านั้นที่รอดมาถึงเรา

ช่วงเวลาคลาสสิกที่สองในการพัฒนาคือศตวรรษที่ 4-5 พ.ศ. ประติมากรรมและสำเนาโรมันของช่างแกะสลักที่เป็นนวัตกรรมในครั้งนี้รอดชีวิตมาได้ Pythagoras of Regia เอาชนะสถิตร่างของเขาโดดเด่นด้วยการปลดปล่อยและการตรึงของการเคลื่อนไหวสองแบบ - แบบดั้งเดิมและแบบที่พวกเขาจะพบในอีกสักครู่ ผลงานของเขาเหมือนมีชีวิตและเป็นความจริงและสิ่งนี้ทำให้เขารู้สึกยินดี ผลงานประติมากรรมที่มีชื่อเสียงของเขา "เด็กผู้ชายกำลังเอาเศษชิ้นส่วน" (Palazzo in Rome) สร้างความประหลาดใจให้กับความเหมือนจริงและความสวยงามของพลาสติก เราสามารถตัดสินเกี่ยวกับมิรอนประติมากรผู้ยิ่งใหญ่อีกคนหนึ่งได้โดยสำเนา "ดิสโกโบลัส" สำริดของโรมันที่เสียหายมาก แต่ Polycletus เข้าสู่ประวัติศาสตร์ของศิลปะประติมากรรมในฐานะผู้ริเริ่มที่ยิ่งใหญ่ เขาศึกษาร่างกายมนุษย์เป็นเวลานานและละเอียดถี่ถ้วนและด้วยความแม่นยำทางคณิตศาสตร์คำนวณสัดส่วนของรูปแบบฮาร์มอนิกในอุดมคติของมันและเขียนบทความขนาดใหญ่เกี่ยวกับงานวิจัยของเขาชื่อ "Canon" ตาม "Canon" ความยาวของเท้าคนควรเท่ากับหนึ่งในหกของความสูงของขาความสูงของศีรษะ - หนึ่งในแปดของความสูงและอื่น ๆ ในฐานะช่างแกะสลัก Poliklet ทุ่มเทงานของเขาเพื่อแก้ปัญหาการแสดงภาพการเคลื่อนไหวในช่วงเวลาแห่งการพักผ่อน ประติมากรรมของผู้ถือหอก ("Dorifor") และเยาวชนที่มีริบบิ้นแห่งชัยชนะ ("Diadumenus") แสดงให้เห็นถึงความสมดุลของพลังงานที่สร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของ chaism ซึ่งเป็นการค้นพบ Polycletus อีกครั้ง Chaism - ในภาษากรีกหมายถึง "การจัดเรียงไม้กางเขน" ในรูปสลักเป็นรูปคนยืนโดยมีการถ่ายโอนน้ำหนักของร่างกายไปที่ขาข้างหนึ่งโดยที่สะโพกที่ยกขึ้นจะสอดคล้องกับไหล่ที่ลดลงและสะโพกที่ลดลงจะตรงกับไหล่ที่ยกขึ้น

Phidias ประติมากรชาวกรีกโบราณมีชื่อเสียงในช่วงชีวิตของเขาในการสร้างรูปปั้นซุสสูง 13 เมตรนั่งบนบัลลังก์ไม้ซีดาร์และเป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งในเจ็ดสิ่งมหัศจรรย์ของโลก วัสดุหลักคืองาช้าง Phidias ร่างกายของเทพเจ้าทำจากมันเสื้อคลุมและรองเท้าทำด้วยทองคำบริสุทธิ์และดวงตาทำจากอัญมณีล้ำค่า ผลงานชิ้นเอกของ Phidias ที่ไม่มีใครเทียบได้นี้ถูกทำลายในคริสต์ศตวรรษที่ 5 โดยชาวคาทอลิก Phidias เป็นคนแรก ๆ ที่เชี่ยวชาญในศิลปะการหล่อจากทองสัมฤทธิ์เช่นเดียวกับเทคนิค chryso-elephantine เขาหล่อสิบสามร่างจากทองสัมฤทธิ์สำหรับวิหารของ Apollo of Delphi และสร้าง Virgin Athena ขนาดยี่สิบเมตรในวิหาร Parthenon จากงาช้างและทองคำ (เทคนิคการแกะสลักของครีโซ - ช้าง) ช่วงที่สามซึ่งเป็นยุคเฮลเลนิสติกครอบคลุมศตวรรษที่ IV-I พ.ศ. ในระบบราชาธิปไตยของรัฐเฮลเลนิสติกโลกทัศน์ใหม่เกิดขึ้นตามมาด้วยแนวโน้มใหม่ในรูปปั้น - ภาพบุคคลและรูปปั้นเชิงเปรียบเทียบ

Pergamum, Rhodes, Alexandria และ Antioch กลายเป็นศูนย์กลางของศิลปะประติมากรรม ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือโรงเรียนประติมากรรม Pergamon ซึ่งโดดเด่นด้วยความน่าสมเพชและเน้นภาพ ตัวอย่างเช่นในภาพสลักเสลาอันยิ่งใหญ่ของแท่นบูชา Pergamon การต่อสู้ของเทพเจ้ากับบุตรแห่งโลก (ยักษ์) ถูกจับ ร่างของยักษ์ที่กำลังจะตายนั้นเต็มไปด้วยความสิ้นหวังและความทุกข์ทรมานในขณะที่ร่างของนักกีฬาโอลิมปิกกลับแสดงออกถึงความสงบและแรงบันดาลใจ รูปปั้นที่มีชื่อเสียงของ "Nike of Samothrace" ได้รับการติดตั้งริมทะเลบนหน้าผาของเกาะ Samothrace เพื่อเป็นสัญลักษณ์แห่งชัยชนะของกองเรือโรดส์ในการรบเมื่อ 306 ปีก่อนคริสตกาล ประเพณีคลาสสิกของความคิดสร้างสรรค์ทางประติมากรรมมีอยู่ในรูปปั้นของ Agesander "Aphrodite of Milo" ของ Agesander เขาพยายามหลีกเลี่ยงความเยือกเย็นและราคะในภาพลักษณ์ของเทพีแห่งความรักและแสดงให้เห็นถึงความเข้มแข็งทางศีลธรรมในภาพ

เกาะโรดส์มีชื่อเสียงในเรื่องประติมากรรม "Laocoon" ซึ่งเป็นผู้เขียนเช่น Agesander, Athenador และ Polydor กลุ่มประติมากรรมในงานของพวกเขาแสดงให้เห็นภาพที่น่าสมเพชของหนึ่งในตำนานของวัฏจักร หนึ่งในเจ็ดสิ่งมหัศจรรย์ของโลกมีชื่อเรียกอีกอย่างว่ารูปปั้นของเทพเจ้าเฮลิโอสความยาว 32 เมตรที่ทำด้วยทองสัมฤทธิ์ปิดทองซึ่งครั้งหนึ่งเคยตั้งอยู่ที่ทางเข้าท่าเรือโรดส์และได้รับการขนานนามว่าเป็นยักษ์ใหญ่แห่งโรดส์ นักเรียนของ Lysippos Hares ใช้เวลาสิบสองปีในการสร้างปาฏิหาริย์นี้ Lysippos เป็นหนึ่งในประติมากรในยุคนั้นที่รู้วิธีจับช่วงเวลาที่มนุษย์กระทำได้อย่างแม่นยำ ผลงานของเขาได้มาสู่เราและเป็นที่รู้จัก: "Apoximen" (ชายหนุ่มที่กำจัดสิ่งสกปรกออกจากร่างกายหลังการแข่งขัน) และภาพเหมือนประติมากรรม (หน้าอก) ใน "Apoximen" ผู้เขียนแสดงให้เห็นถึงความกลมกลืนทางกายภาพและการปรับแต่งภายในและในลักษณะภาพเหมือนของ Alexander the Great - ความยิ่งใหญ่และความกล้าหาญ

วันนี้ฉันอยากจะหยิบยกหัวข้อที่จากประสบการณ์บางครั้งทำให้เกิดปฏิกิริยาที่ยุ่งยากและห่างไกลจากปฏิกิริยาที่คลุมเครือ - เพื่อพูดคุยเกี่ยวกับประติมากรรมโบราณและโดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับการพรรณนาถึงร่างกายมนุษย์ในนั้น

ความพยายามที่จะทำความคุ้นเคยกับเด็ก ๆ ด้วยรูปปั้นโบราณบางครั้งก็ประสบความยากลำบากที่คาดไม่ถึงเมื่อพ่อแม่ไม่กล้าแสดงรูปปั้นเปลือยให้ลูกเห็นเพราะภาพดังกล่าวเกือบจะเป็นภาพอนาจาร ฉันไม่คิดที่จะยืนยันความเป็นสากลของวิธีการนี้ แต่ในวัยเด็กของฉันปัญหาดังกล่าวไม่ได้เกิดขึ้นเพราะ - ขอบคุณแม่ที่ชาญฉลาดของฉัน - ตำนานที่ยอดเยี่ยมและตำนานของกรีกโบราณ Kuna ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างมากมายพร้อมรูปถ่ายของ ผลงานของปรมาจารย์ในสมัยโบราณปรากฏในชีวิตของฉันเมื่ออายุห้าหรือหกขวบจากนั้นก็นานก่อนที่เด็กผู้หญิงจะเริ่มสนใจประเด็นทางเพศเฉพาะทุกประเภท

ดังนั้นการต่อสู้ของนักกีฬาโอลิมปิกกับยักษ์ใหญ่และการหาประโยชน์ของเฮอร์คิวลิสจึงตกลงในหัวของฉันที่ไหนสักแห่งบนชั้นวางเดียวกันกับราชินีหิมะและหงส์ป่าและถูกจดจำไม่เพียง แต่เป็นเรื่องราวที่แปลกประหลาดเท่านั้น แต่ยังได้รับภาพรวมในทันที - บางที ในขณะนั้นไม่ค่อยมีสติ - กับท่าทางท่าทางใบหน้า - ปั้นของมนุษย์และการแสดงออกทางสีหน้า ในขณะเดียวกันแม่ก็พบคำตอบที่เรียบง่ายและเข้าใจได้ทันทีสำหรับคำถามของเด็ก ๆ ทั้งหมดที่เกิดขึ้นนั่นคือประการแรกมันร้อนในกรีกโบราณและประการที่สองรูปปั้นไม่ใช่คนและตอนนี้พวกเขาไม่เย็นเลย

สำหรับคำถามของผู้ใหญ่จะต้องระลึกไว้เสมอว่าความคิดเรื่องการแยกบุคคลออกเป็นวิญญาณและร่างกายซึ่งในทางมานุษยวิทยาของคริสเตียนนำไปสู่ความคิดในการอยู่ใต้บังคับบัญชาของร่างกายในที่สุด จิตวิญญาณ (และในเวลาต่อมาในโปรเตสแตนต์การถ่ายทำนอกสถานที่แม้กระทั่ง - ไปยังข้อห้ามที่เข้มงวดของร่างกาย) เป็นสูตรแรกอย่างชัดเจนบางทีอาจเป็นเพียงเพลโตเท่านั้น และก่อนหน้านั้นชาวกรีกเป็นเวลาอย่างน้อยหลายศตวรรษมาถึงความคิดที่ว่าวิญญาณไม่ใช่แค่วิญญาณลมหายใจ แต่เป็นสิ่งที่เป็นส่วนตัวและพูดว่า "นิ่ง" ค่อยๆเคลื่อนจากแนวคิดของθυμός กับแนวคิดของψυχή ดังนั้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเทพเจ้ากลายเป็นมนุษย์ปรมาจารย์ชาวกรีกก็ไม่มีทางอื่นที่จะบอกเกี่ยวกับแง่มุมต่าง ๆ ของชีวิตได้ยกเว้นการแสดงภาพร่างกายมนุษย์

ดังนั้นส่วนสำคัญของประติมากรรมกรีกจึงเป็นภาพประกอบให้กับตำนานซึ่งในสมัยโบราณไม่ได้เป็นเพียงแค่ "เทพนิยายของเทพเจ้า" เท่านั้น แต่ยังเป็นวิธีการถ่ายทอดข้อมูลที่สำคัญที่สุดเกี่ยวกับโครงสร้างของโลกหลักการดำเนินชีวิตควร และไม่ควร นั่นคือ "ภาพประกอบ 3 มิติ" ดังกล่าวมีความสำคัญสำหรับคนสมัยโบราณมากกว่าสำหรับฉันในวัยเด็ก อย่างไรก็ตามบางทีอาจสำคัญกว่าการทำความเข้าใจตำนานสำหรับเราแล้วยังมีโอกาสอีกครั้งที่ประติมากรรมกรีกมอบให้กับผู้สร้างนั่นคือการศึกษาและรู้จักมนุษย์ด้วยตัวเอง และถ้าตัวละครหลักของศิลปะดึกดำบรรพ์เป็นสัตว์หลายชนิดตั้งแต่สมัยยุคหินและตลอดสมัยโบราณมนุษย์ก็กลายเป็นเช่นนั้นอย่างไม่ต้องสงสัย

ความพยายามทั้งหมดของศิลปินในช่วงเวลาที่ค่อนข้างยาวนานนี้มีจุดมุ่งหมายเป็นอันดับแรกในการจับภาพและถ่ายทอดลักษณะทางกายวิภาคทั่วไปของโครงสร้างของร่างกายมนุษย์จากนั้นจึงไปที่อาการไดนามิกที่ซับซ้อนมากขึ้น - การเคลื่อนไหวท่าทางการแสดงออกทางสีหน้า นี่คือวิธีที่ศิลปะของยุโรปเริ่มต้นการเดินทางอันยาวนานตั้งแต่ "Paleolithic Venuses" ที่เป็นรูปมนุษย์จากระยะไกลไปสู่ผลงานของ Myron ซึ่งมีสัดส่วนที่สมบูรณ์แบบและห่างไกลจากพวกเขา เส้นทางที่สามารถเรียกได้ตามอัตภาพว่าเป็นถนนสู่บุคคล - อันดับแรกไปที่ร่างกายของเขาจากนั้นไปยังจิตวิญญาณของเขาแม้ว่าจะยังคงอยู่ในความหมายทางจิตวิทยาของคำ เรามาดูขั้นตอนของมันกันเถอะ

ดาวศุกร์ยุคหิน ประมาณ 30,000 ปีก่อน

ภาพวาดคล้ายมนุษย์ที่เก่าแก่ที่สุดในยุโรปดังที่ได้กล่าวมาแล้วคือ "Paleolithic Venuses" - รูปแกะสลักขนาดเล็กที่ทำจากงาแมมมอ ธ หรือหินเนื้ออ่อน คุณลักษณะของภาพของพวกเขา - การขาดแขนเกือบทั้งหมดและบางครั้งแม้แต่ขาและศีรษะซึ่งเป็นส่วนตรงกลางของร่างกายที่เจริญเติบโตมากเกินไป - แนะนำว่าเรายังคงหันหน้าไปทางส่วนใหญ่ไม่ใช่แม้แต่ภาพร่างกายมนุษย์ทั้งหมด แต่เป็นเพียงภาพเดียว ความพยายามที่จะถ่ายทอดหนึ่งในหน้าที่ของมัน - การคลอดบุตร ความเชื่อมโยงของ "วีนัส" กับลัทธิแห่งความอุดมสมบูรณ์เป็นข้อเสนอแนะโดยนักวิจัยส่วนใหญ่ เราต้องการแค่มันเป็นจุดเริ่มต้นของการเดินทาง

จุดแวะถัดไปคือคุโระและเปลือกไม้ (ตามตัวอักษร - เด็กชายและเด็กหญิง) - ภาพมนุษย์ที่แกะสลักในนครรัฐโบราณในศตวรรษที่ 7-8 ก่อนคริสต์ศักราช

Kuros รอยยิ้มโบราณ คุโระและเห่า

อย่างที่คุณเห็นรูปปั้นดังกล่าวถูกใช้เพื่อเป็นอนุสรณ์สถานของนักกีฬาที่มีชื่อเสียงลักษณะของร่างกายมนุษย์ได้รับการถ่ายทอดในรายละเอียดมากขึ้นอย่างไรก็ตามพวกมันเป็น "โครงร่างของมนุษย์" ชนิดหนึ่ง ตัวอย่างเช่น kuros จำนวนมากทั้งหมดด้วยเหตุผลที่อธิบายไม่ได้บางอย่างยืนในตำแหน่งเดียวกัน - กดแขนของพวกเขาในร่างกายผลักขาซ้ายไปข้างหน้า ความสงสัยล่าสุดเกี่ยวกับการถ่ายภาพบุคคลในที่สุดก็หายไปเมื่อคุณมองไปที่ใบหน้าของพวกเขา - ด้วยการแสดงออกที่ไม่เหมือนกันและริมฝีปากที่ยื่นออกมาจนน่าขนลุก - ที่เรียกว่า โบราณ - รอยยิ้ม

หยุดต่อไป. V ศตวรรษ BC, กรีกโบราณ ประติมากรรมของไมรอนและโพลีคลีทัสดึงดูดผู้ชมด้วยความสมบูรณ์แบบของสัดส่วน

ไมรอน. Discobolus 455 BC, Polycletus Doryphoros (พลหอก) (450-440 BC) และ Wounded Amazon (430 BC)

คุณถามว่านี่คือแผนภาพอีกครั้งหรือไม่? และลองนึกดูว่าคำตอบคือใช่ เรามีข้อพิสูจน์อย่างน้อยสองเรื่องนี้ ประการแรกชิ้นส่วนของสิ่งที่เรียกว่า "Canon of Polycletus". ในตำราทางคณิตศาสตร์นี้ประติมากรซึ่งเป็นสาวกของแนวโน้มของพีทาโกรัสพยายามคำนวณสัดส่วนที่เหมาะสมของร่างกายผู้ชาย เห็นได้ชัดว่าภาพประกอบของการคำนวณดังกล่าวต่อมากลายเป็นรูปปั้น และบทพิสูจน์ที่สองจะเป็น ... วรรณกรรมกรีกมากมายในยุคนั้น จากนั้นเราสามารถรวบรวมตัวอย่างเช่นบรรทัดต่อไปนี้ของ Sappho:

คนที่สวยใจดี

และคนที่มีเมตตาจะกลายเป็นคนที่สวยงาม

ยิ่งไปกว่านั้นในบรรดาฮีโร่ทั้งหมดของ Homer's Iliad มีเพียง Tersit ที่ "ไม่ได้ใช้งาน" เท่านั้นที่ปฏิเสธที่จะเข้าสู่สงครามที่ไม่มีที่สิ้นสุดซึ่งเหล่าฮีโร่ถูกขับเคลื่อนโดยเทพเจ้าอย่างไม่มีข้อกังขา ผู้เขียนไม่เสียใจกับการทาสีดำของตัวละครตัวนี้ผู้ซึ่งทำลายล้างกองทัพด้วยสุนทรพจน์ของเขาและเกลียดทุกคนอย่างแท้จริง แต่ไม่ใช่โดยบังเอิญที่ Tersite เดียวกันจะกลายเป็นคนประหลาดที่น่ากลัวโดยความประสงค์ของผู้เขียน:

สามีที่น่าเกลียดที่สุดเขามาที่ Ilion ท่ามกลางชาวเดนมาร์ก
เขาตาเหลือกง่อย; หลังค่อมอย่างสมบูรณ์
ไหล่ของชาวเปอร์เซียมาบรรจบกัน หัวของเขาลุกขึ้น
ขึ้นไปด้วยหัวหอกและมีขนปุยเพียงประปราย

ดังนั้นเราสามารถพูดได้ว่าชาวกรีกในยุคโบราณเป็นผู้สนับสนุนแนวคิดที่ว่าความงามภายนอกเป็นการแสดงออกที่ขาดไม่ได้ของความงามภายในและความกลมกลืนดังนั้นการคำนวณพารามิเตอร์ของร่างกายมนุษย์ในอุดมคติอย่างรอบคอบพวกเขาพยายามที่จะวาดภาพไม่ใช่ น้อยกว่าจิตวิญญาณที่สมบูรณ์แบบสมบูรณ์แบบมากจนดูเหมือนไม่มีชีวิต

ตอบคำถามง่ายๆเพียงข้อเดียว: ดิสก์ที่ขว้างด้วยลูกบอลดิสโก้จะบินหายไปไหนในเวลาต่อไป? ยิ่งคุณมองไปที่รูปปั้นนานเท่าไหร่คุณก็จะเข้าใจชัดเจนมากขึ้นว่าแผ่นดิสก์จะไม่ถูกโยนไปที่ใดเพราะตำแหน่งของมือที่ถูกลักพาตัวของนักกีฬาไม่ได้หมายความถึงการแกว่งสำหรับการขว้าง แต่กล้ามเนื้อหน้าอกของเขาไม่ให้ จากความตึงเครียดพิเศษใบหน้าของเขาสงบอย่างสมบูรณ์ ยิ่งไปกว่านั้นตำแหน่งที่ปรากฎของขาไม่อนุญาตให้ทำไม่เพียง แต่จำเป็นสำหรับการกระโดดด้วยการเลี้ยวเท่านั้น แต่ยังเป็นขั้นตอนง่ายๆ นั่นคือปรากฎว่านักขว้างดิสโก้แม้จะมีท่าทางที่ซับซ้อนชัดเจน แต่ก็นิ่งสนิทสมบูรณ์แบบและตายได้ เช่นเดียวกับอเมซอนที่ได้รับบาดเจ็บในความทุกข์ทรมานของเธอพิงเมืองหลวงที่ปรากฏใกล้ ๆ อย่างสง่างามในเวลานั้น

ในที่สุดศตวรรษที่สี่ พ.ศ. นำอารมณ์ใหม่มาสู่ประติมากรรมกรีก ในเวลานี้นครรัฐของกรีกกำลังเสื่อมโทรม - ถือได้ว่าจักรวาลเล็ก ๆ ของมนุษย์โบราณกำลังค่อยๆสิ้นสุดการดำรงอยู่ ปรัชญากรีกเปลี่ยนไปอย่างแน่วแน่ในการค้นหารากฐานใหม่แห่งความสุขของมนุษย์โดยเสนอทางเลือกของการดูถูกถากถางของ Antisthenes หรือ hedonism of Aristippus; ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง แต่จากนี้ไปบุคคลจะต้องจัดการกับปัญหาความหมายอันลึกซึ้งในชีวิตของเขาเอง ลักษณะของมนุษย์ที่แยกจากกันปรากฏอยู่เบื้องหน้าในประติมากรรมซึ่งทั้งการแสดงออกทางสีหน้าที่มีความหมายและการเคลื่อนไหวที่แท้จริงจะปรากฏเป็นครั้งแรก

Lysippus Resting Hermes ศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช Menad Scopas ศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช BC, Artemis of Gabia 345 BC

ความเจ็บปวดและความตึงเครียดแสดงออกมาในท่าทางของ Maenada Scopas และดวงตาที่เบิกกว้างของเธอหันไปทางท้องฟ้า อาร์ทิมิสจาก Gaby Praxiteles หายไปในความคิดด้วยท่าทางที่สง่างามและคุ้นเคย การพักผ่อนของ Hermes Lysippa นั้นชัดเจนเช่นกันในความคิดที่ลึกซึ้งและสัดส่วนที่ยาวเกินไปและไม่คลาสสิกของร่างกายของเขาทำให้ร่างของเขาเบาลงทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงบางอย่างแม้กระทั่งกับท่าทางที่เกือบจะหยุดนิ่งนี้ ดูเหมือนว่าอีกหน่อยชายหนุ่มจะตัดสินใจเรื่องสำคัญและดำเนินต่อไป ดังนั้นเป็นครั้งแรกที่วิญญาณจะเริ่มมองผ่านโครงร่างของหินอ่อนและทองสัมฤทธิ์ที่สวยงาม

อย่างไรก็ตามรูปปั้นส่วนใหญ่ที่เราได้ตรวจสอบในวันนี้จะเปลือยเปล่า แต่ทุกคนสังเกตเห็นสิ่งนี้หรือไม่?

เมื่อเผยแพร่เอกสารซ้ำจากเว็บไซต์ Matrona.ru จำเป็นต้องมีลิงก์ที่ใช้งานโดยตรงไปยังข้อความต้นฉบับของเนื้อหา

ตั้งแต่คุณอยู่ที่นี่ ...

…เรามีคำขอเล็กน้อย พอร์ทัล Matrona กำลังพัฒนาอย่างต่อเนื่องผู้ชมของเราเพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ แต่เราไม่มีเงินเพียงพอสำหรับสำนักงานบรรณาธิการ หลายหัวข้อที่เราต้องการจะเพิ่มและเป็นที่สนใจของคุณผู้อ่านของเรายังคงถูกค้นพบเนื่องจากข้อ จำกัด ทางการเงิน เราจงใจไม่สมัครสมาชิกแบบชำระเงินเพราะเราต้องการให้ทุกคนสามารถใช้สื่อต่างๆได้

แต่. Matrons เป็นบทความประจำวันคอลัมน์และบทสัมภาษณ์การแปลบทความภาษาอังกฤษที่ดีที่สุดเกี่ยวกับครอบครัวและการเลี้ยงดูพวกเขาเป็นบรรณาธิการโฮสติ้งและเซิร์ฟเวอร์ เพื่อให้คุณเข้าใจว่าเหตุใดเราจึงขอความช่วยเหลือจากคุณ

ตัวอย่างเช่น 50 รูเบิลต่อเดือนมากหรือน้อย? ถ้วยกาแฟ? ไม่มากสำหรับงบประมาณของครอบครัว สำหรับ Matrons - มาก

หากทุกคนที่อ่าน Matrona สนับสนุนเราด้วยเงิน 50 รูเบิลต่อเดือนพวกเขาจะมีส่วนช่วยอย่างมากในการพัฒนาสิ่งพิมพ์และการเกิดขึ้นของสื่อใหม่ ๆ ที่เกี่ยวข้องและน่าสนใจเกี่ยวกับชีวิตของผู้หญิงในโลกสมัยใหม่ครอบครัวการเลี้ยงลูกความคิดสร้างสรรค์ การสำนึกในตนเองและความหมายทางจิตวิญญาณ

7 กระทู้แสดงความคิดเห็น

5 การตอบกระทู้

0 ผู้ติดตาม

แสดงความคิดเห็นมากที่สุด

กระทู้ความคิดเห็นสุดฮ็อต

ใหม่ เก่า เป็นที่นิยม

0 คุณต้องเข้าสู่ระบบเพื่อโหวต

คุณต้องเข้าสู่ระบบเพื่อโหวต0 คุณต้องเข้าสู่ระบบเพื่อโหวต

คุณต้องเข้าสู่ระบบเพื่อโหวต0 คุณต้องเข้าสู่ระบบเพื่อโหวต

มีข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์มากมายที่เกี่ยวข้องกับรูปปั้นกรีก (ซึ่งเราจะไม่กล่าวถึงในคอลเล็กชันนี้) อย่างไรก็ตามไม่จำเป็นต้องมีปริญญาในประวัติศาสตร์เพื่อชื่นชมงานฝีมือที่น่าทึ่งของประติมากรรมที่งดงามเหล่านี้ ผลงานศิลปะที่ไม่มีที่สิ้นสุดอย่างแท้จริงรูปปั้นกรีกในตำนานทั้ง 25 ชิ้นนี้เป็นผลงานชิ้นเอกที่มีสัดส่วนแตกต่างกันไป

นักกีฬาจาก Fano

Victorious Youth เป็นที่รู้จักในชื่อภาษาอิตาลีว่านักกีฬาแห่งฟาโนเป็นประติมากรรมสำริดของกรีกที่พบในทะเลฟาโนบนชายฝั่งทะเลเอเดรียติกของอิตาลี นักกีฬา Fano สร้างขึ้นระหว่าง 300 ถึง 100 ปีก่อนคริสตกาลและปัจจุบันอยู่ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์ J. Paul Getty ในแคลิฟอร์เนีย นักประวัติศาสตร์เชื่อว่ารูปปั้นนี้เคยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มประติมากรรมของนักกีฬาที่ได้รับชัยชนะที่โอลิมเปียและเดลฟี อิตาลียังคงต้องการคืนประติมากรรมและโต้แย้งการส่งออกจากอิตาลี

โพไซดอนจาก Cape Artemision
ประติมากรรมกรีกโบราณที่พบและบูรณะริมทะเล Cape Artemision เชื่อกันว่า Artemision บรอนซ์เป็นตัวแทนของ Zeus หรือ Poseidon ยังคงมีการถกเถียงกันเกี่ยวกับรูปสลักนี้เนื่องจากการโจมตีของฟ้าผ่าที่ขาดหายไปทำให้เกิดความเป็นไปได้ที่จะเป็นซุสในขณะที่ตรีศูลที่หายไปของมันก็กำหนดความเป็นไปได้ที่จะเป็นโพไซดอน ประติมากรรมนี้มีความเกี่ยวข้องกับ Myron และ Onatas ประติมากรโบราณเสมอ

รูปปั้นซุสในโอลิมเปีย
รูปปั้นของ Zeus ที่ Olympia เป็นรูปปั้นขนาด 13 เมตรที่มีรูปยักษ์นั่งอยู่บนบัลลังก์ ประติมากรรมนี้สร้างโดยประติมากรชาวกรีกชื่อ Phidias และปัจจุบันตั้งอยู่ในวิหาร Zeus ในเมืองโอลิมเปียประเทศกรีซ รูปปั้นนี้ทำจากงาช้างและไม้และแสดงให้เห็นถึงเทพเจ้ากรีก Zeus ซึ่งประทับอยู่บนบัลลังก์ไม้ซีดาร์ประดับด้วยทองคำไม้มะเกลือและพลอยอื่น ๆ

Athena Parthenon
Athena the Parthenon เป็นรูปปั้นขนาดยักษ์ที่ทำด้วยทองคำและงาช้างของเทพีกรีก Athena ซึ่งค้นพบในวิหาร Parthenon ในกรุงเอเธนส์ ทำด้วยเงินงาช้างและทองสร้างโดยช่างแกะสลักชาวกรีกโบราณที่มีชื่อเสียง Phidias และปัจจุบันถือเป็นสัญลักษณ์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของเอเธนส์ ประติมากรรมถูกทำลายโดยไฟที่เกิดขึ้นใน 165 ปีก่อนคริสตกาล แต่ถูกสร้างขึ้นใหม่และวางไว้ในวิหารพาร์เธนอนในศตวรรษที่ 5

เลดี้แห่งโอแซร์
Lady of Auxerre ความยาว 75 ซม. เป็นรูปปั้น Cretan ซึ่งปัจจุบันตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีส เธอเป็นภาพเทพธิดากรีกโบราณในช่วงศตวรรษที่ 6 เพอร์เซโฟนี ภัณฑารักษ์จากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ชื่อ Maxime Colignon พบรูปปั้นขนาดเล็กในห้องนิรภัยของพิพิธภัณฑ์ Auxerre ในปี 1907 นักประวัติศาสตร์เชื่อว่ารูปสลักถูกสร้างขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 7 ในช่วงการเปลี่ยนแปลงของกรีก

Antinous Mondragon
รูปปั้นหินอ่อนสูง 0.95 เมตรแสดงให้เห็นถึงเทพเจ้า Antinous ท่ามกลางกลุ่มรูปปั้นทางศาสนาขนาดใหญ่ที่สร้างขึ้นเพื่อบูชา Antinous ในฐานะเทพเจ้ากรีก เมื่อพบรูปสลักใน Frascati ในช่วงศตวรรษที่ 17 มีการระบุว่ามีคิ้วลายทางสีหน้าจริงจังและจ้องมองลง การสร้างนี้ซื้อในปี 1807 สำหรับนโปเลียนและปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

Apollo Strangford
ประติมากรรมกรีกโบราณที่ทำจากหินอ่อน Strangford Apollo สร้างขึ้นระหว่าง 500 ถึง 490 ปีก่อนคริสตกาลและสร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้ากรีกอพอลโล มันถูกค้นพบบนเกาะ Anafi และตั้งชื่อตามนักการทูต Percy Smith นายอำเภอคนที่ 6 ของ Strangford และเจ้าของรูปปั้นดั้งเดิม ปัจจุบันอพอลโลตั้งอยู่ในห้องที่ 15 ของพิพิธภัณฑ์อังกฤษ

Kroisos แห่ง Anavyssos
Kroisos of Anavyssos ค้นพบใน Attica เป็นหินอ่อน kouros ที่ครั้งหนึ่งเคยใช้เป็นรูปปั้นหลุมศพของ Kroisos ซึ่งเป็นนักรบกรีกที่อายุน้อยและมีเกียรติ รูปปั้นมีชื่อเสียงในเรื่องรอยยิ้มแบบโบราณ Kroisos สูง 1.95 เมตรเป็นรูปปั้นยืนอิสระที่สร้างขึ้นระหว่าง 540 ถึง 515 ปีก่อนคริสตกาลและปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติเอเธนส์ คำจารึกใต้รูปปั้นอ่านว่า: "หยุดและไว้อาลัยที่หลุมฝังศพของ Kroisos ผู้ซึ่งถูกฆ่าโดย Ares ที่บ้าคลั่งเมื่อเขาอยู่แถวหน้า"

Beaton และ Cleobis
สร้างโดยประติมากรชาวกรีก Polymidis, Biton และ Cleobis เป็นรูปปั้นกรีกโบราณคู่หนึ่งที่สร้างขึ้นโดย Argives ใน 580 ปีก่อนคริสตกาลเพื่อบูชาสองพี่น้องที่ผูกพันกับ Solon ในตำนานที่เรียกว่า History ขณะนี้รูปปั้นอยู่ในพิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งเดลฟีประเทศกรีซ เดิมสร้างขึ้นใน Argos, Peloponnese มีการพบรูปปั้นคู่หนึ่งที่ Delphi พร้อมจารึกบนฐานระบุว่าเป็น Cleobis และ Biton

Hermes กับทารก Dionysus
Hermes Praxiteles สร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าแห่งกรีก Hermes Praxiteles เป็นตัวแทนของ Hermes ที่มีตัวละครยอดนิยมในเทพนิยายกรีกคือ Dionysus ทารก รูปปั้นสร้างจากหินอ่อนปาเรียน นักประวัติศาสตร์เชื่อว่าสร้างโดยชาวกรีกโบราณในช่วง 330 ปีก่อนคริสตกาล ปัจจุบันเป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งในผลงานชิ้นเอกของประติมากรชาวกรีกผู้ยิ่งใหญ่ Praxiteles และปัจจุบันตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งโอลิมเปียประเทศกรีซ

อเล็กซานเดอร์มหาราช
รูปปั้นของอเล็กซานเดอร์มหาราชถูกค้นพบในพระราชวังเพลลาในกรีซ รูปปั้นเคลือบด้วยการปัดฝุ่นหินอ่อนและทำจากหินอ่อนสร้างขึ้นใน 280 ปีก่อนคริสตกาลเพื่อเป็นเกียรติแก่อเล็กซานเดอร์มหาราชวีรบุรุษชาวกรีกที่ได้รับความนิยมซึ่งมีชื่อเสียงในหลายส่วนของโลกและต่อสู้กับกองทัพเปอร์เซียโดยเฉพาะที่ Granisus, Issue และ Gaugamel . ปัจจุบันรูปปั้นของอเล็กซานเดอร์มหาราชจัดแสดงอยู่ท่ามกลางคอลเลกชันศิลปะกรีกของพิพิธภัณฑ์โบราณคดี Pella ในกรีซ

เปลือกไม้ใน Peplos
Kora at Peplos ได้รับการกู้คืนจาก Athenian Acropolis เป็นภาพวาดที่มีสไตล์ของเทพี Athena ของกรีก นักประวัติศาสตร์เชื่อว่ารูปปั้นนี้ถูกสร้างขึ้นเพื่อใช้เป็นของแก้บนในสมัยโบราณ Cora สร้างขึ้นในช่วงยุคโบราณของประวัติศาสตร์ศิลปะกรีกโดดเด่นด้วยท่าทางที่ดูเป็นทางการของ Athena ลอนผมอันงดงามและรอยยิ้มแบบโบราณของเธอ เดิมทีรูปปั้นนี้มีสีสันที่หลากหลาย แต่ปัจจุบันมีเพียงร่องรอยของสีดั้งเดิมเท่านั้น

Efeb กับ Antikythera
Ephebus of Antikythera ทำด้วยทองสัมฤทธิ์อย่างดีเป็นรูปปั้นของชายหนุ่มเทพเจ้าหรือฮีโร่ที่ถือวัตถุทรงกลมไว้ในมือขวา ผลงานประติมากรรมสำริดแบบเพโลพอนนีเซียนรูปปั้นนี้สร้างขึ้นใหม่ในบริเวณซากเรืออัปปางใกล้เกาะ Antikythera เชื่อกันว่าเป็นหนึ่งในผลงานของ Efranor ประติมากรชื่อดัง ปัจจุบัน Efebos จัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติเอเธนส์

รถม้าเดลฟิค
ที่รู้จักกันดีในชื่อ Henyokos Delphi Charioteer เป็นหนึ่งในรูปปั้นยอดนิยมที่รอดชีวิตจากกรีกโบราณ รูปปั้นทองสัมฤทธิ์ขนาดเท่าคนขับรถม้าซึ่งสร้างขึ้นใหม่ในปี พ.ศ. 2439 ที่ Apollo Sanctuary ในเมืองเดลฟี ที่นี่เดิมสร้างขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 4 เพื่อรำลึกถึงชัยชนะของทีมรถม้าในกีฬาโบราณ เดิมเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มประติมากรรมขนาดใหญ่ปัจจุบัน Delphic Charioteer จัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์โบราณคดีเดลฟี

Harmodius และ Aristogiton
Harmodius และ Aristogiton ถูกสร้างขึ้นหลังจากการก่อตั้งประชาธิปไตยในกรีซ สร้างโดยประติมากรชาวกรีก Antenor รูปปั้นทำด้วยทองสัมฤทธิ์ นี่เป็นรูปปั้นแรกในกรีซที่จ่ายด้วยกองทุนสาธารณะ จุดประสงค์ของการสร้างคือเพื่อเป็นเกียรติแก่ชายทั้งสองซึ่งชาวเอเธนส์โบราณยอมรับว่าเป็นสัญลักษณ์ที่โดดเด่นของประชาธิปไตย ไซต์ดั้งเดิมคือ Kerameikos ในปี ค.ศ. 509 พร้อมกับวีรบุรุษกรีกคนอื่น ๆ

Aphrodite of Knidos
Aphrodite of Knidos เป็นหนึ่งในรูปปั้นที่ได้รับความนิยมมากที่สุดซึ่งสร้างขึ้นโดยประติมากรชาวกรีกโบราณ Aphrodite of Knidos เป็นตัวแทนขนาดเท่าตัวจริงของ Aphrodite ที่เปลือยเปล่า Praxiteles สร้างรูปปั้นหลังจากที่เขาได้รับมอบหมายจาก Kos ให้สร้างรูปปั้นที่แสดงถึงเทพี Aphrodite ที่สวยงาม นอกจากจะเป็นภาพลัทธิแล้วผลงานชิ้นเอกยังกลายเป็นสถานที่สำคัญในกรีซ สำเนาต้นฉบับไม่รอดจากไฟไหม้ครั้งใหญ่ที่ครั้งหนึ่งเคยเกิดขึ้นในกรีกโบราณ แต่ปัจจุบันมีการจัดแสดงแบบจำลองในพิพิธภัณฑ์อังกฤษ

ชัยชนะด้วยปีกของ Samothrace
สร้างขึ้นเมื่อ 200 ปีก่อนคริสตกาล Winged Victory of Samothrace ซึ่งเป็นภาพของเทพธิดากรีก Nika ถือได้ว่าเป็นผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของประติมากรรม Hellenistic ในปัจจุบัน ปัจจุบันเธอจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ท่ามกลางรูปปั้นดั้งเดิมที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก มันถูกสร้างขึ้นระหว่าง 200 ถึง 190 ปีก่อนคริสตกาลไม่ใช่เพื่อเป็นเกียรติแก่เทพี Nika ของกรีก แต่เพื่อระลึกถึงการสู้รบทางเรือ Winged Victory ก่อตั้งขึ้นโดย Demetrius นายพลชาวมาซิโดเนียหลังจากชัยชนะทางเรือของเขาในไซปรัส

รูปปั้น Leonidas I ที่ Thermopylae
รูปปั้นของกษัตริย์สปาร์ตัน Leonidas I ในเมือง Thermopylae สร้างขึ้นในปีพ. ศ. 2498 เพื่อระลึกถึงกษัตริย์ Leonidas ผู้กล้าหาญผู้ซึ่งสร้างความโดดเด่นในระหว่างการสู้รบกับชาวเปอร์เซียใน 480 ปีก่อนคริสตกาล มีป้ายติดไว้ใต้รูปปั้นที่เขียนว่า“ Come and Take” นี่คือสิ่งที่ Leonidas พูดเมื่อ King Xerxes และกองทัพของเขาขอให้พวกเขาวางอาวุธ

Achilles ที่ได้รับบาดเจ็บ
Achilles ที่ได้รับบาดเจ็บเป็นภาพของวีรบุรุษของชาว Iliad ชื่อ Achilles ผลงานชิ้นเอกของกรีกโบราณนี้บ่งบอกถึงความทรมานของเขาก่อนที่จะเสียชีวิตหลังจากได้รับบาดเจ็บจากลูกธนูที่ร้ายแรง รูปปั้นดั้งเดิมทำจากหินอะลาบาสเตอร์ปัจจุบันตั้งอยู่ที่ที่พำนักของ Achilleion ของควีนอลิซาเบ ธ แห่งออสเตรียในเมืองโคฟุประเทศกรีซ

กำลังจะตาย Gallus
หรือที่เรียกว่า Death of Galatian หรือ Dying Gladiator Dying Gallus เป็นรูปปั้นขนมผสมน้ำยาโบราณที่สร้างขึ้นระหว่าง 230 ปีก่อนคริสตกาล และ 220 ปีก่อนคริสตกาล สำหรับ Attalus I แห่ง Pergamon เพื่อเฉลิมฉลองชัยชนะของกลุ่มของเขาเหนือกอลในอนาโตเลีย เชื่อกันว่ารูปปั้นถูกสร้างขึ้นโดย Epigonus ช่างแกะสลักของราชวงศ์ Attalid รูปปั้นแสดงให้เห็นถึงนักรบเซลติกที่กำลังจะตายนอนอยู่บนโล่ที่ร่วงหล่นข้างดาบของเขา

เลาคูนและลูกชาย
รูปปั้นซึ่งปัจจุบันตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์วาติกันในกรุงโรม Laocoon และบุตรชายของเขาเป็นที่รู้จักกันในชื่อ Laocoon Group และเดิมถูกสร้างขึ้นโดยช่างแกะสลักชาวกรีกผู้ยิ่งใหญ่สามคนจากเกาะโรดส์ Agesender Polydorus และ Atenodoros รูปปั้นหินอ่อนขนาดเท่าตัวจริงนี้แสดงให้เห็นนักบวชโทรจันชื่อเลาคูนพร้อมด้วยบุตรชายของเขา Timbraeus และ Antiphantes ซึ่งถูกงูทะเลรัดคอ

ยักษ์ใหญ่แห่งโรดส์
รูปปั้นที่แสดงถึงไททันกรีกชื่อ Helios Colossus of Rhodes ถูกสร้างขึ้นครั้งแรกในเมืองโรดส์ระหว่าง 292 ถึง 280 ปีก่อนคริสตกาล รูปปั้นนี้ได้รับการยกย่องให้เป็นหนึ่งในเจ็ดสิ่งมหัศจรรย์ของโลกโบราณรูปปั้นนี้สร้างขึ้นเพื่อเฉลิมฉลองชัยชนะของโรดส์เหนือผู้ปกครองไซปรัสในช่วงศตวรรษที่ 2 เป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งในรูปปั้นที่สูงที่สุดในกรีกโบราณรูปปั้นดั้งเดิมถูกทำลายโดยแผ่นดินไหวที่โรดส์เมื่อ 226 ปีก่อนคริสตกาล

เครื่องขว้างจักร
Discobolus สร้างขึ้นโดยช่างแกะสลักที่ดีที่สุดคนหนึ่งของกรีกโบราณในช่วงศตวรรษที่ 5 ไมรอนเป็นรูปปั้นเดิมที่วางไว้ที่ทางเข้าสนามกีฬา Panathinaikon ในกรุงเอเธนส์ประเทศกรีซซึ่งเป็นสถานที่จัดการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกครั้งแรก รูปปั้นดั้งเดิมที่ทำจากหินเศวตศิลาไม่รอดจากการทำลายล้างของกรีซและไม่เคยสร้างขึ้นมาใหม่

ไดอาดูเมน
Diadumen พบนอกเกาะ Tilos เป็นประติมากรรมกรีกโบราณที่สร้างขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 5 รูปปั้นดั้งเดิมซึ่งได้รับการบูรณะใน Tilos ตอนนี้อยู่ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติในเอเธนส์

ม้าโทรจัน
ม้าโทรจันทำจากหินอ่อนและเคลือบด้วยบรอนซ์ปัดฝุ่นเป็นรูปปั้นกรีกโบราณที่สร้างขึ้นระหว่าง 470 ปีก่อนคริสตกาลถึง 460 ปีก่อนคริสตกาลเพื่อแสดงถึงม้าโทรจันในอีเลียดของโฮเมอร์ ผลงานชิ้นเอกดั้งเดิมที่รอดชีวิตจากการทำลายล้างของกรีกโบราณและปัจจุบันตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งโอลิมเปียประเทศกรีซ

เมื่อเผชิญกับศิลปะกรีกผู้มีความคิดที่โดดเด่นหลายคนแสดงความชื่นชมอย่างแท้จริง Johann Winckelmann (1717-1768) นักวิจัยศิลปะที่มีชื่อเสียงที่สุดคนหนึ่งกล่าวเกี่ยวกับประติมากรรมกรีกว่า“ ผู้ที่ชื่นชอบและผู้เลียนแบบผลงานกรีกพบได้ในเวิร์คช็อปไม่เพียง แต่เป็นธรรมชาติที่สวยงามที่สุดเท่านั้น แต่ยังมีมากกว่าธรรมชาติอีกด้วยกล่าวคือบางส่วนของ ความงามในอุดมคติซึ่งสร้างขึ้นจากภาพที่ร่างโดยจิตใจ "

ทุกคนที่เขียนเกี่ยวกับบันทึกศิลปะกรีกในนั้นเป็นการผสมผสานที่น่าทึ่งของความฉับไวไร้เดียงสาและความลึกซึ้งความจริงและนิยาย ในตัวเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานประติมากรรมอุดมคติของมนุษย์เป็นตัวเป็นตน อะไรคือความไม่ชอบมาพากลของอุดมคติ? เขาทำให้ผู้คนหลงใหลได้อย่างไรเมื่อเกอเธ่วัยชราร้องไห้สะอึกสะอื้นในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ต่อหน้ารูปสลักของอโฟรไดท์

ชาวกรีกเชื่อเสมอว่ามีเพียงร่างกายที่สวยงามเท่านั้นที่สามารถมีชีวิตที่สวยงามได้ ดังนั้นความกลมกลืนของร่างกายความสมบูรณ์แบบภายนอกจึงเป็นเงื่อนไขและพื้นฐานที่ขาดไม่ได้สำหรับบุคคลในอุดมคติ อุดมคติของกรีกถูกกำหนดโดยคำว่า kalokagatiya (kalos ของกรีก - สวยงาม + agathos ดี) เนื่องจาก kalokagatiya รวมถึงความสมบูรณ์แบบของทั้งรัฐธรรมนูญทางร่างกายและการแต่งหน้าทางจิตวิญญาณพร้อมกับความงามและความแข็งแกร่งอุดมคติจึงมีความยุติธรรมความบริสุทธิ์ความกล้าหาญและความมีเหตุมีผล นี่คือสิ่งที่ทำให้งานแกะสลักโดยประติมากรโบราณมีความสวยงามอย่างมีเอกลักษณ์

อนุสาวรีย์ที่ดีที่สุดของประติมากรรมกรีกโบราณถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 5 พ.ศ. แต่ผลงานก่อนหน้านี้ได้มาถึงเราแล้ว รูปปั้นในศตวรรษที่ 7-8 พ.ศ. สมมาตร: ครึ่งหนึ่งของร่างกายเป็นภาพสะท้อนของอีกส่วนหนึ่ง โพสท่าใส่กุญแจมือแขนกางออกกดกับร่างกายที่มีกล้ามเนื้อ ไม่ใช่การเอียงหรือหันศีรษะน้อยที่สุด แต่ริมฝีปากแยกกันด้วยรอยยิ้ม รอยยิ้มทำให้รูปสลักเปล่งประกายจากภายในพร้อมกับการแสดงออกถึงความสุขของชีวิต

ต่อมาในยุคคลาสสิกรูปปั้นได้รับรูปแบบที่หลากหลายมากขึ้น มีความพยายามที่จะเข้าใจความสามัคคีในเชิงพีชคณิต การศึกษาทางวิทยาศาสตร์ครั้งแรกเกี่ยวกับความกลมกลืนที่ดำเนินการโดย Pythagoras โรงเรียนที่เขาก่อตั้งได้พิจารณาคำถามเกี่ยวกับลักษณะทางปรัชญาและคณิตศาสตร์โดยใช้การคำนวณทางคณิตศาสตร์กับความเป็นจริงทุกด้าน ทั้งความกลมกลืนทางดนตรีและความกลมกลืนของร่างกายมนุษย์หรือโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมก็ไม่มีข้อยกเว้น

โรงเรียนพีทาโกรัสถือว่าจำนวนเป็นพื้นฐานและจุดเริ่มต้นของโลก ทฤษฎีจำนวนเกี่ยวข้องกับศิลปะกรีกอย่างไร? มันกลายเป็นสิ่งที่ตรงที่สุดเนื่องจากความกลมกลืนของทรงกลมของจักรวาลและความกลมกลืนของทั้งโลกนั้นแสดงด้วยอัตราส่วนของตัวเลขเดียวกันซึ่งส่วนใหญ่คืออัตราส่วน 2/1, 3/2 และ 4 / 3 (ในเพลงนี่คือเลขคู่ห้าและสี่ตามลำดับ) นอกจากนี้ความกลมกลืนยังคาดการณ์ถึงความเป็นไปได้ในการคำนวณความสัมพันธ์ของส่วนต่างๆของแต่ละวัตถุรวมทั้งประติมากรรมตามสัดส่วนต่อไปนี้: a / b \u003d b / c โดยที่ a เป็นส่วนที่เล็กกว่าของวัตถุ b คือส่วนใด ๆ ที่มีขนาดใหญ่ c คือทั้งหมด

บนพื้นฐานนี้ Polycletus ประติมากรชาวกรีกผู้ยิ่งใหญ่ (ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช) ได้สร้างรูปสลักของชายหนุ่มผู้ถือหอก (ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช) ซึ่งเรียกว่า "Dorifor" ("Spear-bearer") หรือ "Canon" - หลังจาก ชื่อผลงานของประติมากรซึ่งเขาพูดถึงทฤษฎีศิลปะตรวจสอบกฎของการวาดภาพบุคคลที่สมบูรณ์แบบ เชื่อกันว่าเหตุผลของศิลปินสามารถนำมาประกอบกับประติมากรรมของเขาได้ รูปปั้นของ Polycletus เต็มไปด้วยชีวิตที่วุ่นวาย Polycletus ชอบวาดภาพนักกีฬาที่พักผ่อน เอา "หอกแมน" คนเดียวกัน ชายผู้มีอำนาจคนนี้เต็มไปด้วยความภาคภูมิใจในตนเอง เขายืนนิ่งต่อหน้าผู้ชม แต่นี่ไม่ใช่ส่วนที่เหลือของรูปปั้นอียิปต์โบราณ ในฐานะผู้ชายที่ควบคุมร่างกายได้อย่างชำนาญและง่ายดายนักหอกงอขาข้างหนึ่งเล็กน้อยและขยับน้ำหนักของร่างกายไปอีกข้างหนึ่ง ดูเหมือนว่าสักครู่จะผ่านไปและเขาจะก้าวไปข้างหน้าหันศีรษะภูมิใจในความงามและความแข็งแกร่งของเขา ก่อนหน้าเราเป็นผู้ชายที่แข็งแกร่งหล่อเหลาปราศจากความกลัวหยิ่งทะนงและถูกยับยั้ง - ศูนย์รวมของอุดมคติของกรีก

ไมรอนชอบที่จะพรรณนาถึงรูปปั้นของเขาที่เคลื่อนไหวไม่เหมือนกับ Polycletus ในปัจจุบัน ตัวอย่างเช่นรูปปั้น "Discobolus" (ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช; Museum Term. Rome) นักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ Miron ประติมากรผู้ยิ่งใหญ่ได้วาดภาพชายหนุ่มรูปงามในขณะที่เขาเหวี่ยงแผ่นดิสก์หนัก ๆ ร่างกายของเขาถูกจับโดยการเคลื่อนไหวนั้นงอและตึงเหมือนสปริงที่พร้อมจะคลี่ออก กล้ามเนื้อที่ได้รับการฝึกฝนโป่งอยู่ใต้ผิวหนังที่เต่งตึงของแขน นิ้วเท้ากดลึกลงไปในทรายทำให้เกิดการรองรับที่มั่นคง รูปปั้นของ Myron และ Polycletus หล่อด้วยทองสัมฤทธิ์ แต่มีเพียงสำเนาหินอ่อนจากต้นฉบับภาษากรีกโบราณที่สร้างโดยชาวโรมันเท่านั้นที่รอดชีวิตมาได้

ช่างแกะสลักที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในสมัยของเขาชาวกรีกถือว่า Phidias ซึ่งตกแต่งวิหารพาร์เธนอนด้วยรูปสลักหินอ่อน ประติมากรรมของเขาสะท้อนให้เห็นถึงการรับรู้ของเทพเจ้ากรีกโบราณว่าเป็นภาพของบุคคลในอุดมคติ แผ่นหินอ่อนที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดีที่สุดมีความยาว 160 เมตรเป็นภาพขบวนที่มุ่งหน้าไปยังวิหารของเทพีเอเธน่า - วิหารพาร์เธนอน รูปสลักของวิหารพาร์เธนอนได้รับความเสียหายอย่างมาก และรูปปั้น "Athena Parthenos" เสียชีวิตในสมัยโบราณ. เธอยืนอยู่ภายในวิหารและสวยงามอย่างไม่น่าเชื่อ ศีรษะของเทพธิดาที่มีหน้าผากเรียบต่ำและคางมนคอและแขนทำจากงาช้างและผมเสื้อผ้าโล่และหมวกกันน็อกทำจากแผ่นทองคำ

ภาพ: Athena Parthenos ประติมากร Phidias สำเนา. เรียกคืนตามคำอธิบาย พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติเอเธนส์.

เทพธิดาในรูปแบบของหญิงสาวที่สวยงามเป็นตัวตนของเอเธนส์ มีเรื่องราวมากมายที่เกี่ยวข้องกับประติมากรรมชิ้นนี้ ผลงานชิ้นเอกที่สร้างขึ้นนั้นยิ่งใหญ่และมีชื่อเสียงมากจนผู้เขียนมีคนอิจฉามากมายในทันที พวกเขาพยายามรบกวนประติมากรทุกวิถีทางและมองหาเหตุผลหลายประการว่าทำไมพวกเขาถึงกล่าวหาเขาได้ พวกเขากล่าวว่า Phidias ถูกกล่าวหาว่าซ่อนส่วนหนึ่งของทองคำที่มอบให้เป็นวัสดุสำหรับการตกแต่งของเทพธิดา เพื่อพิสูจน์ความบริสุทธิ์ของเขา Phidias ได้นำวัตถุทองคำทั้งหมดออกจากรูปสลักและชั่งน้ำหนัก น้ำหนักตรงกับน้ำหนักของทองที่ให้กับรูปสลัก

จากนั้น Phidias ถูกกล่าวหาว่าต่ำช้า เหตุผลนี้คือโล่ของเอเธน่า มันแสดงให้เห็นถึงเรื่องราวของการต่อสู้ระหว่างชาวกรีกและชาวแอมะซอน ในหมู่ชาวกรีก Phidias แสดงภาพตัวเองและ Pericles อันเป็นที่รักของเขา ภาพของ Phidias บนโล่ทำให้เกิดความขัดแย้ง แม้จะประสบความสำเร็จทั้งหมดของ Phidias ประชาชนชาวกรีกก็สามารถต่อต้านเขาได้ ชีวิตของประติมากรผู้ยิ่งใหญ่จบลงด้วยการประหารชีวิตที่โหดร้าย

ความสำเร็จของ Phidias ในวิหารพาร์เธนอนไม่ได้มีเพียงอย่างเดียวในงานของเขา ประติมากรได้สร้างผลงานอื่น ๆ อีกมากมายซึ่งสิ่งที่ดีที่สุดคือรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ขนาดมหึมาของ Athena Promachos ซึ่งสร้างขึ้นบน Acropolis ในราว 460 ปีก่อนคริสตกาล และงาช้างและทองคำของซุสขนาดมหึมาสำหรับวิหารที่โอลิมเปีย

นี่คือวิธีที่คุณสามารถอธิบายรูปปั้นของ Zeus สำหรับวิหารใน Olympia: เทพเจ้าขนาดใหญ่สูง 14 เมตรนั่งอยู่บนบัลลังก์ทองคำและดูเหมือนว่าเขาจะยืนขึ้นยืดไหล่กว้างของเขา - เขาจะคับแคบในห้องโถงขนาดใหญ่ และเพดานจะต่ำ ศีรษะของซุสประดับด้วยพวงหรีดจากกิ่งมะกอกซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความสงบสุขของเทพเจ้าที่น่าเกรงขาม ใบหน้าไหล่แขนหน้าอกทำด้วยงาช้างและเสื้อคลุมถูกโยนข้ามไหล่ซ้าย มงกุฎและเคราของซุสเป็นสีทองอร่าม Phidias มอบ Zeus ให้เป็นมนุษย์ ใบหน้าที่หล่อเหลาของเขามีหนวดเคราและผมหยิกไม่เพียง แต่ดูบึ้งตึง แต่ยังใจดีท่าทางของเขาเคร่งขรึมสง่างามและสงบ การผสมผสานระหว่างความงามทางร่างกายและความเมตตาของจิตวิญญาณเน้นย้ำถึงความคิดอันศักดิ์สิทธิ์ของเขา รูปปั้นดังกล่าวสร้างความประทับใจว่าตามที่ผู้เขียนในสมัยโบราณผู้คนต่างเศร้าโศกเสียใจและแสวงหาความปลอบใจในการไตร่ตรองการสร้าง Phidias มีข่าวลือว่ารูปปั้นของ Zeus เป็นหนึ่งใน "เจ็ดสิ่งมหัศจรรย์ของโลก"

น่าเสียดายที่ผลงานของแท้ไม่มีอยู่อีกต่อไปและเราไม่สามารถมองเห็นผลงานศิลปะอันงดงามของกรีกโบราณด้วยตาของเราเอง มีเพียงคำอธิบายและสำเนาเท่านั้นที่ยังคงอยู่ สาเหตุส่วนใหญ่มาจากการที่คริสเตียนผู้เชื่อทำลายรูปปั้นที่คลั่งไคล้

ผลงานของช่างแกะสลักทั้งสามมีความคล้ายคลึงกันตรงที่ทุกคนแสดงให้เห็นถึงความกลมกลืนของร่างกายที่สวยงามและจิตวิญญาณที่โอบล้อมอยู่ นี่คือจุดสนใจหลักของเวลา แน่นอนบรรทัดฐานและทัศนคติในศิลปะกรีกได้เปลี่ยนไปตลอดประวัติศาสตร์ ศิลปะของยุคโบราณนั้นตรงไปตรงมามากขึ้นไม่มีการตอบโต้ที่เต็มไปด้วยความหมายอันลึกซึ้งซึ่งทำให้มนุษยชาติพอใจในยุคคลาสสิกของกรีก

ในยุคของลัทธิเฮลเลนิสม์เมื่อมนุษย์สูญเสียความรู้สึกมั่นคงของโลกศิลปะก็สูญเสียอุดมคติเก่า ๆ มันเริ่มสะท้อนให้เห็นถึงความรู้สึกไม่แน่ใจเกี่ยวกับอนาคตที่ครองราชย์อยู่ในกระแสสังคมในยุคนั้น สิ่งหนึ่งที่รวมเข้าด้วยกันทุกช่วงเวลาของการพัฒนาสังคมและศิลปะกรีก: นี่คือความชอบพิเศษสำหรับพลาสติกสำหรับศิลปะเชิงพื้นที่

ความปรารถนานี้เป็นสิ่งที่เข้าใจได้: หุ้นขนาดใหญ่ที่มีสีต่างๆวัสดุที่มีเกียรติและเหมาะอย่างยิ่ง - หินอ่อน - นำเสนอโอกาสมากมายสำหรับการนำไปใช้งาน แม้ว่ารูปแกะสลักของกรีกส่วนใหญ่จะทำด้วยทองสัมฤทธิ์เนื่องจากหินอ่อนมีความเปราะบาง แต่ก็เป็นพื้นผิวของหินอ่อนที่มีสีและการตกแต่งที่ทำให้สามารถสร้างความงามของร่างกายมนุษย์ออกมาได้มากที่สุด