การวิเคราะห์สรุปอัศวินขี้เหนียว ปัญหาคุณธรรมและปรัชญาของโศกนาฏกรรม "อัศวินขี้ขลาด"

บ้าน / อดีต

บทเรียนในชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 ในหัวข้อ "Boldin Autumn 1830 วัฏจักร" โศกนาฏกรรมขนาดเล็ก "การวิเคราะห์โศกนาฏกรรม" The Miserly Knight "," Mozart and Salieri "(2 ชั่วโมง)

บทเรียนนี้ได้รับการออกแบบมาเพื่อให้นักเรียนคุ้นเคยกับช่วงเวลา Boldinsky ของ A.S. พุชกิน;

โดยมีวัตถุประสงค์เพื่อวิเคราะห์โศกนาฏกรรมและชี้แจงแก่นเรื่องและเสียงเชิงอุดมคติ กำหนดความสมบูรณ์แบบทางศิลปะของโศกนาฏกรรม

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

เกรด 9

วรรณกรรม

ธีม: ฤดูใบไม้ร่วง Boldinskaya พ.ศ. 2373 วงจร "โศกนาฏกรรมเล็ก ๆ น้อย ๆ"

เสียง ธีม และความสมบูรณ์แบบทางศิลปะของโศกนาฏกรรม "อัศวินโลภ", "โมสาร์ทและซาลิเอรี" (2 ชั่วโมง)

เป้าหมายและเป้าหมาย:

1. ด้านการศึกษา:

a) ทำความคุ้นเคยกับช่วงเวลา Boldinsky ของ A.S. พุชกิน;

ข) การรวบรวมความรู้เกี่ยวกับละครเป็นวรรณกรรมประเภทหนึ่ง

จำแนวคิดของประเภทของโศกนาฏกรรม

เพื่อให้แนวความคิดของความสมจริงเป็นทิศทางของวรรณกรรม

c) การวิเคราะห์โศกนาฏกรรม "The Miserly Knight" และ "Mozart and Salieri" เพื่อชี้แจงประเด็นและอุดมการณ์ นิยามความสมบูรณ์แบบทางศิลปะของโศกนาฏกรรม

2. ด้านการพัฒนา:

ก) การพัฒนาทักษะเหนือหัวเรื่องพื้นฐาน: การวิเคราะห์ การวางนัยทั่วไป;

b) การพัฒนาความสามารถในการดำเนินการวิเคราะห์องค์ประกอบและอุดมการณ์ของงาน

c) การพัฒนาทักษะตามข้อความเพื่อพิสูจน์สมมติฐานของพวกเขา

3.ด้านการศึกษา:

ก) ทำให้นักเรียนมีการตอบสนองทางอารมณ์ต่อปัญหาที่เกิดขึ้นในโศกนาฏกรรมของ A.S. พุชกิน;

b) กระตุ้นความสนใจในการทำงานของ A.S. พุชกินและการวิเคราะห์งานวรรณกรรม

คำสำคัญ: องค์ประกอบประเภท ความขัดแย้ง; วัตถุประสงค์ หมายถึง ระเบียบโลก ความหมายส่วนตัว ความตระหนักในตนเอง บังสุกุล

เทคนิคตามระเบียบ: ข้อความของนักเรียน, คำพูดของครู, บทสนทนา, การอ่านความคิดเห็น, การวิเคราะห์ตอน

งานคำศัพท์:

บังสุกุล - วงดนตรีและงานประสานเสียงที่มีลักษณะไว้ทุกข์

ความสมจริง - การพรรณนาตัวละครทั่วไปในสถานการณ์ทั่วไป

โศกนาฏกรรม - ละครประเภทหนึ่งซึ่งอิงจากความขัดแย้งที่ตึงเครียดและไม่สามารถประนีประนอมโดยเฉพาะอย่างยิ่งซึ่งส่วนใหญ่มักจะจบลงด้วยการตายของฮีโร่

ขัดแย้ง - การปะทะกันการต่อสู้ซึ่งการพัฒนาพล็อตในงานศิลปะถูกสร้างขึ้น ความขัดแย้งมีความสำคัญเป็นพิเศษในละคร ซึ่งเป็นกำลังหลัก ฤดูใบไม้ผลิผลักดันการพัฒนาของการแสดงละครและวิธีการหลักในการเปิดเผยตัวละคร

ละคร - หนึ่งในวรรณกรรมประเภทหลัก (พร้อมกับมหากาพย์และเนื้อเพลง) วรรณกรรมประเภทภาพ ความเฉพาะเจาะจงของละครในฐานะวรรณกรรมประเภทหนึ่งคือ มักมีเจตนาให้แสดงบนเวที

Oxymoron - วิธีการเชิงโวหารในการเปรียบเทียบแนวคิดที่ดูเหมือนหาตัวจับยากและไม่เกิดร่วมกัน เพื่อสร้างผลงานศิลปะบางอย่าง เช่น "ศพที่มีชีวิต"

ระหว่างเรียน.

วันนี้เราต้องกระโจนเข้าสู่โลกที่น่าสนใจที่สุดของเหล่าฮีโร่ใน "Little Tragedies" ที่เขียนโดย A.S. พุชกินในปี ค.ศ. 1830 ในโบลดิโน

ข้อความของนักเรียน"1830. ฤดูใบไม้ร่วง Boldinskaya "(ind. Task) - ตำราเรียนของ Lebedev 10 cl. น.152

บันทึกของครู:แต่ไม่ใช่จำนวนงานที่สร้างขึ้นในฤดูใบไม้ร่วง Boldin ที่สำคัญ แต่ธรรมชาติของพวกเขา: ในนั้นของพุชกินความสมจริง ... โดยเฉพาะอย่างยิ่งข้อบ่งชี้ในเรื่องนี้คือ “เล็กโศกนาฏกรรม "- คอร์ดสุดท้ายของฤดูใบไม้ร่วงนี้ (งานคำศัพท์)

ข้อความของนักเรียน: "คำอธิบายสั้นๆ เกี่ยวกับโศกนาฏกรรมเล็กๆ" (ind. งาน).

ผู้ช่วยครู:ดังนั้น การวาดภาพลักษณะประจำชาติของผู้อื่นและชีวิตในศตวรรษที่ผ่านมา พุชกินได้จับภาพลักษณะเฉพาะของพวกเขาอย่างชาญฉลาด แสดงให้เห็นถึงความสามารถที่โดดเด่นในการใส่เนื้อหาจำนวนมากให้อยู่ในรูปแบบที่กระชับ ในรูปแบบความลึกของการพรรณนาถึงชีวิตฝ่ายวิญญาณของวีรบุรุษและในความเชี่ยวชาญของกลอน "โศกนาฏกรรมน้อย" เป็นผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของวรรณคดีโลก

ผลงานของ Boldin Autumn ถูกสร้างขึ้นด้วยพู่กันของศิลปินที่เก่งกาจ แต่ในขณะเดียวกันก็ใช้ปากกาของนักวิเคราะห์ที่โหดเหี้ยม ความปรารถนาที่จะเข้าใจความหมายของชีวิต ค้นหาและอธิบายความสม่ำเสมอของชีวิตทางสังคมทั้งหมดในยุคหลังเดือนธันวาคม และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่โศกนาฏกรรมเล็ก ๆ ที่ดูเหมือนจะห่างไกลจากความเป็นจริงของรัสเซียอย่างไม่สิ้นสุดโดยเนื้อหาที่เป็นรากฐานของพวกเขานั้นถูกมองว่าเป็นภาพสะท้อนโดยตรงของกวีเกี่ยวกับความทันสมัย

ประสบการณ์ส่วนตัวและใกล้ชิดของ Alexander Sergeevich เป็นพื้นฐานสำหรับการสร้างโศกนาฏกรรมหรือไม่?

ข้อความของนักเรียนเกี่ยวกับมุมมองที่พบบ่อยที่สุดเกี่ยวกับแรงจูงใจหลักในการสร้างโศกนาฏกรรมขนาดเล็ก (งาน ind.)

ครู: ใน Boldino พุชกินเขียนอีกรอบหนึ่ง: "Belkin's Tales"

มีการเชื่อมต่อระหว่างวัฏจักรเหล่านี้หรือไม่?

คำตอบของนักเรียน (ind. Task)

ครู: เราแสดงรายการโศกนาฏกรรมที่รวมอยู่ในคอลเล็กชันอีกครั้ง:

"อัศวินผู้น่าสงสาร"

"โมสาร์ทและซาลิเอรี"

“แขกหิน”

"งานเลี้ยงในช่วงเวลาแห่งโรคระบาด" และหันไปหาบท:

ความจริงของความหลงใหล ความเป็นไปได้ของความรู้สึกในสถานการณ์ที่คาดคะเน นี่คือสิ่งที่จิตใจของเราต้องการจากนักเขียนบทละคร (อ.พุชกิน)

งานวรรณกรรมเหล่านี้เป็นของทิศทางใด

(เมื่ออภิปรายบท เราพิจารณาว่าโศกนาฏกรรมเกี่ยวข้องกับความสมจริง (งานคำศัพท์)

สาระสำคัญของโศกนาฏกรรมเล็ก ๆ คืออะไร?

(การวิเคราะห์แรงจูงใจพฤติกรรมของฮีโร่ที่แม่นยำและไร้ความปราณีและก่อนอื่นคือพฤติกรรมของสาธารณชน (สำหรับพุชกิน "สถานการณ์ที่คาดคะเน" ถูกกำหนดโดยสังคมเป็นหลักและเวลาที่ฮีโร่อาศัยอยู่) -นั่นคือแก่นแท้ของโศกนาฏกรรมเล็กๆ ของเขา

แผนสำหรับโศกนาฏกรรมเล็ก ๆ น้อย ๆ คืออะไร?

(ฮีโร่ของแต่ละคนทำให้โลกและตัวเขาในอุดมคติของเขาเต็มไปด้วยศรัทธาในโชคชะตาที่กล้าหาญของเขาและศรัทธานี้เข้าสู่ความขัดแย้งครั้งใหญ่กับโลกแห่งความเป็นจริงด้วยความสัมพันธ์ที่แท้จริงในนั้น (งานคำศัพท์) ปรากฎว่า ว่า "ภาพลวงตาที่น่าเศร้า" ที่นำฮีโร่ไปสู่ความตายอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้)

อะไรคือวัตถุประสงค์และความหมายส่วนตัวของโศกนาฏกรรม?

(ความหมายวัตถุประสงค์ของโศกนาฏกรรมอยู่ในระเบียบโลกที่เป็นปรปักษ์กับฮีโร่ ความหมายส่วนตัวในตัวละครและความประหม่าของฮีโร่

แล้ว. ในโศกนาฏกรรมเล็ก ๆ อันที่จริงมีปัญหาใหญ่อย่างหนึ่ง: ในท้ายที่สุดเรากำลังพูดถึงความเป็นไปได้สูงสุดของแต่ละบุคคลเกี่ยวกับราคาของบุคคลในสังคมมนุษย์

ปัญหาที่เกิดขึ้นในโศกนาฏกรรมขนาดเล็กคืออะไร?

(ความโลภและความกล้าหาญ, ความตรงไปตรงมาและการหลอกลวง, ความไม่สามารถเคลื่อนไหว, "หิน" และความเบา, ความประมาท, งานฉลองและความตาย ละครภายในแทรกซึมบรรยากาศทั้งหมดของโศกนาฏกรรมเล็ก ๆ : พ่อท้าทายลูกชายของเขาและเขายอมรับเขา เพื่อนฆ่าเพื่อน การต่อสู้ภายในที่น่าสยดสยองทำให้วิญญาณของวีรบุรุษแตกแยก)

การวิเคราะห์โศกนาฏกรรม

- ในบทเรียน เราจะวิเคราะห์โศกนาฏกรรมสองเรื่อง:อัศวินผู้โลภ โมสาร์ท และซาลิเอรี

ดังนั้นอัศวินผู้ขี้ขลาด

เราหมายถึงอะไรโดยคำว่า "อัศวิน"?

(สูงส่ง เที่ยงตรง ทำเพื่อคุณหญิง เคารพพ่อแม่ รักบ้านเกิด)

คำว่า "ตระหนี่" เปรียบได้กับคำว่า "อัศวิน" หรือไม่?

ผู้เขียนใช้ภาษาอะไรในการแสดงออก?? (ออกซีโมรอน)

เราได้พูดถึงความสามารถของพุชกินในการวางเนื้อหาจำนวนมากในรูปแบบที่กระชับ

โศกนาฏกรรม "The Miserly Knight" มีกี่ข้อ? ( 380)

มีตัวละครกี่ตัว?(5: อัลเบิร์ต อีวาน ยิว บารอน ดยุค)

ฮีโร่เพียง 5 คนเท่านั้น แต่เราต้องเผชิญกับภาพฝรั่งเศสที่แม่นยำและแสดงออกในยุคกลางตอนปลาย

ยืนยันด้วยรายละเอียดทางศิลปะจากข้อความ (ดาบ, หมวก, ชุดเกราะ, ปราสาทบารอนที่มีหอคอยและดันเจี้ยนที่มืดมน, ลานที่ส่องแสงของดยุคที่มีผู้หญิงและทหารม้าที่ร่วมงานเลี้ยง, การแข่งขันที่มีเสียงดังซึ่งผู้ประกาศยกย่องการชกผู้กล้าหาญ)

อะไรช่วยให้แสดงฉากได้ดีขึ้น (คำพูดของผู้เขียน: "Tower", "Basement", "Palace" - คำพูดเหล่านี้ให้จินตนาการถึงอาหารที่อุดมไปด้วย)

ฉากที่ 1

- เราอยู่ในหอคอยของปราสาทยุคกลาง เกิดอะไรขึ้นที่นี่? (บทสนทนาระหว่างอัศวินกับสไควร์ เรากำลังพูดถึงการแข่งขัน เกี่ยวกับหมวกกันน็อคและชุดเกราะ เกี่ยวกับการชนะการต่อสู้และม้าเดินกะเผลก)

คำพูดแรกของอัลเบิร์ตอย่างถูกต้อง ประหยัด และในขณะเดียวกันก็นำเราไปสู่บรรยากาศของการกระทำในทันที ชื่อขององค์ประกอบขององค์ประกอบนี้คืออะไร?

(ประมาณหนึ่งในสามของฉากแรกก่อนที่ผู้ใช้บริการจะมาถึง -นิทรรศการ วาดภาพความยากจนอัปยศอดสูที่อัศวินหนุ่มอาศัยอยู่ (ยังไม่มีการพูดถึงพ่อที่ร่ำรวย)

อัลเบิร์ตชนะการแข่งขันอัศวิน ทัวร์นาเมนต์นี้เป็นการทดสอบก่อนการรณรงค์ที่ยาก ระบุความแข็งแกร่งที่สุดหรือความบันเทิง ความบันเทิง แม้ว่าจะเป็นอันตรายหรือไม่?

มาฟังเรื่องราวของอัลเบิร์ตเกี่ยวกับการแข่งขันกัน(อ่านบทพูดคนเดียวของอัลเบิร์ต)

ความโรแมนติกของเครื่องประดับอัศวินอย่างไร้ความปราณีในเรื่องนี้เป็นอย่างไร?

ทำไมอัลเบิร์ตล้างบาป?

เหตุใดจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะสวมหมวกนิรภัยที่ชำรุดเพื่อเข้าร่วมการแข่งขัน?

ทำไมอัลเบิร์ตไม่ถอดหมวกจากศัตรูที่พ่ายแพ้? (หมวกกันน็อคและชุดเกราะหยุดเล่นบทบาทป้องกันหลักและกลายเป็นเครื่องประดับก่อนอื่นเลย ไม่สามารถสวมหมวกกันน็อคแบบเจาะได้ ไม่ใช่เพราะจะไม่ป้องกันในการต่อสู้ แต่เพราะเป็นความอัปยศต่อหน้าอัศวินและสุภาพสตรีคนอื่นๆ และเช่นเดียวกับความอัปยศที่จะถอดมันออกจากหมวกของศัตรูที่พ่ายแพ้เพราะสิ่งนี้จะไม่ถูกมองว่าเป็นสัญญาณแห่งชัยชนะ แต่เป็นการปล้นโดยสิทธิ์ของผู้มีอำนาจ

เรากำลังพูดถึงความสามารถของละครเล็ก ๆ ของพุชกิน แบบจำลองแรกสุดแสดงให้เห็นว่าความสามารถนี้บรรลุผลได้อย่างไร

มีแต่คุยเรื่องทัวร์นาเมนต์เหรอ? หัวข้ออะไรขึ้นมาอีก?(ธีมเงิน)

(บทสนทนาเป็นเรื่องเกี่ยวกับการแข่งขัน - วันหยุด แต่นี่ก็เป็นการสนทนาเกี่ยวกับเงิน - ร้อยแก้วที่รุนแรงและในการสนทนาเกี่ยวกับเงินและปัญหาที่เกี่ยวข้องกับมันทั้งผู้ใช้และสมบัติของพ่อที่ไม่ได้บอกเล่าย่อมผุดขึ้นมาอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ พื้นที่ทั้งหมดของ บทละครเปิดกว้างอย่างที่เคยเป็น เบื้องหลังความกังวลเล็กๆ น้อยๆ ของอัลเบิร์ต ทั้งชีวิตของอัศวินหนุ่ม ไม่ใช่แค่ตำแหน่งปัจจุบันของเขา

ปฏิกิริยาของอัลเบิร์ตต่อข้อเสนอของโซโลมอนที่จะวางยาพิษบิดาของเขาคืออะไร? (อ่านข้อความ)

ทำไมเขาปฏิเสธที่จะรับเหรียญของชาวยิว? (อ่านข้อความ)

เขาจะไปหาดยุคเพื่อแก้ปัญหาของเขาทำไม?

(อย่างที่โซโลมอนเสนอให้ใช้พิษอัศวินตื่นขึ้นในอัลเบิร์ตใช่เขากำลังรอความตายของพ่อ แต่วางยาพิษ? ไม่ใช่สำหรับเรื่องนี้เขาเป็นอัศวินเขาตกใจที่เขาอัศวินกล้าเสนอ ความอัปยศและใครกล้า!

การตัดสินใจไปหาดยุคนั้นเป็นประเพณีที่ลึกซึ้ง ท้ายที่สุด หลักการของบุคลิกภาพเป็นสิทธิพิเศษในยุคกลาง เกี่ยวกับการปกป้องศักดิ์ศรีส่วนตัวในสังคมอัศวินนั้นได้รับเกียรติอย่างอัศวิน อย่างไรก็ตาม เกียรตินี้สามารถได้รับพลังที่แท้จริงผ่านการครอบครองวัตถุ

ดังนั้น ธีมสองรูปแบบจึงกำหนดจุดเชื่อมโยงอันน่าทึ่งของฉากแรกของโศกนาฏกรรม - ธีมแห่งเกียรติยศของอัศวินและธีมทองคำซึ่งผลักดันบุคคลไปสู่การกระทำขั้นพื้นฐานที่สุดเพื่อก่ออาชญากรรม

และที่นี่ ที่จุดตัดของสองรูปแบบนี้ ร่างที่เป็นลางไม่ดีของอัศวินโลภซึ่งทำหน้าที่ทองคำ ได้ปรากฏขึ้นเป็นครั้งแรก

มันให้บริการอย่างไร?

อัลเบิร์ตให้คุณลักษณะอะไรกับพ่อของเขา? (อ่านข้อความ)

นอกจากคุณลักษณะนี้ เรารู้บางอย่างเกี่ยวกับบารอน: ในอดีต เกี่ยวกับเหตุผลที่นำไปสู่การครอบงำของทองคำเหนือมนุษย์?

ลงไปที่ห้องใต้ดินที่บารอนพูดคนเดียวของเขา (อ่าน)

ชุดรูปแบบใดที่เริ่มส่งเสียงอย่างเต็มที่?(ธีมสีทอง).

(ด้านหน้า เรา - กวีทองคำกวีแห่งพลังซึ่งทำให้คนมั่งคั่ง

ทองมีความหมายต่อบารอนอย่างไร? (พลัง พลัง ความเพลิดเพลินในชีวิต)

พิสูจน์ว่าทองคำชี้นำการกระทำของคนที่เป็นหนี้บารอน

และอีกครั้งในฉาก "งานเลี้ยง" เรามีขุนนางศักดินาที่น่าเกรงขาม:

แต่ความปีติของอำนาจจบลงด้วยความสยดสยองแห่งอนาคต (อ่านข้อความยืนยันสิ่งนี้)

บารอน

ทอง

โรงรับจำนำ แม่หม้าย มีลูกสามคน

อัลเบิร์ต

ธิโบต์

หัวข้อขยายจากทองไปทุกตัวละครในการเล่น มันกำหนดความคิดและการกระทำทั้งหมดของพวกเขา

พุชกินแสดงให้เห็นที่นี่ไม่เพียง แต่บทบาทและความสำคัญของทองคำ แต่ยังเผยให้เห็นถึงอิทธิพลของทองคำที่มีต่อโลกฝ่ายวิญญาณและจิตใจของผู้คนด้วยพลังอันยิ่งใหญ่

พิสูจน์ด้วยข้อความ

(มันทำให้ลูกชายอยากให้พ่อของเขาตาย มันยอมให้ผู้ใช้เอายาพิษอัลเบิร์ตมาวางยาพิษบารอน มันทำให้ลูกชายโยนถุงมือไปให้พ่อของเขา ซึ่งยอมรับคำท้าของลูกชาย มันฆ่าบารอน

พฤติกรรมของอัลเบิร์ตเป็นวีรบุรุษในฉากท้าดวลหรือไม่? (ฝันว่าได้ไปทัวร์นาเมนต์ แต่ลงเอยด้วยการไปดวลกับพ่อแก่)

ใครต่อต้านอัลเบิร์ต? บ่าวผู้มีอำนาจและเจ้าแห่งทองคำหรือชายชราที่ชราภาพ? (ผู้เขียนปฏิเสธสิทธิของบารอนที่ถูกเรียกว่ามนุษย์) - ทำไม?

ทองคำได้กัดกร่อนจิตวิญญาณของอัศวินโลภ ความตกใจที่เขาประสบคือคุณธรรมและศีลธรรมเท่านั้น

บรรทัดสุดท้ายของบารอนคืออะไร? (- กุญแจ, กุญแจเป็นของฉัน ... )

โศกนาฏกรรมแห่งอำนาจทุกอย่างของทองคำจึงจบลง ซึ่งไม่ได้นำสิ่งใดมาสู่บุคคลที่คิดว่าตนเองเป็นเจ้านายของเขา

การตายของ Covetous Knight สามารถแก้ไขความขัดแย้งหลักของโศกนาฏกรรมได้หรือไม่? (ไม่ เบื้องหลังจุดจบของบารอน เราสามารถเดาทั้งจุดจบของอัลเบิร์ตและจุดจบของดยุคได้อย่างง่ายดาย ไร้อำนาจด้วยอำนาจศักดินาของเขาที่จะเปลี่ยนแปลงทุกสิ่งในโลกแห่งกำไร

อายุแย่มาก หัวใจแย่มาก!

พุชกินเข้าใจอย่างถ่องแท้ว่าเนื้อหาทางศีลธรรมในยุคเปลี่ยนผ่านของยุคกลางนำมาสู่มนุษยชาติอย่างไร: การเปลี่ยนแปลงรูปแบบระบบศักดินาไปสู่ชนชั้นนายทุน จิตใจที่เลวร้ายเป็นผลผลิตจากยุคที่เลวร้าย

"โมสาร์ทและซาลิเอรี" -นี่เป็นวิธีที่พุชกินตั้งชื่อเรื่องโศกนาฏกรรมครั้งที่สองครั้งที่สอง

บอกเราเกี่ยวกับประวัติของชื่อ (ind. Task)

พุชกินใช้เทคนิคอะไรในหัวข้อนี้? (ตรงกันข้าม)

คำพูดของครู: คำอุทานของ Duke เกี่ยวกับศตวรรษอันน่าสยดสยองซึ่งละเมิดหลักนิติธรรมที่จัดตั้งขึ้นทั้งหมดถูกนำขึ้นทันทีโดยวลีเปิดของโศกนาฏกรรมเล็ก ๆ ต่อไปนี้:

ทุกคนพูดว่า: ไม่มีความจริงในโลก

การอ่านบทพูดคนเดียวของครู

- มีใครทำให้คุณนึกถึง Salieri บ้างไหม?

(ใช่ เขาเป็นทายาทที่ใกล้เคียงที่สุดของอัศวินโลภ ลักษณะของฮีโร่ตัวนี้ เช่นเดียวกับตัวละครของบารอน ถูกเปิดเผยผ่านบทพูดคนเดียวเป็นหลัก จริงอยู่ บทพูดคนเดียวของบารอนเป็นการเทโคลงสั้น ๆ โดยไม่มีที่อยู่ภายนอกใด ๆ ดูเหมือนว่าเราจะ ได้ยินความคิดและการเปิดเผยที่เป็นความลับที่สุดของเขา ...

และความคิดของซาลิเอรีก็เป็นความลับเช่นกัน แต่เขาเป็นนักดนตรี นักบวชศิลปะ นั่นคือคนที่ทำไม่ได้หากไม่มีผู้ฟัง บทพูดคนเดียวของ Salieri เป็นความคิดที่มุ่งไปที่ตัวเอง แต่ส่งถึงคนทั้งโลก!)

Salieri มีความรู้สึกอย่างไร?

เขามีชื่อเสียงได้อย่างไร? (จากบทพูดคนเดียว) (ทีแรกดูเหมือนทางเดินจะวีรกรรมจริงๆ)

โน้ตที่ไม่ลงรอยกันแรกผุดขึ้นในบทพูดคนเดียว อย่างไหน? พูดสิ. ("ดับเสียงแล้ว ผ่าเสียงเพลงเหมือนศพ")

โน้ตตัวที่สองที่ทำให้เกิดความไม่ลงรอยกันคืออะไร? (บรรลุอำนาจเหนือความสามัคคีซึ่งเขาตรวจสอบด้วยพีชคณิตอย่างต่อเนื่อง)

เขาได้รับพลังเหนือดนตรีเหมือนอัศวินโลภเหนือทองคำหรือไม่? (ไม่ อำนาจเป็นเรื่องลวง เขาเหมือนอัศวินโลภ ไม่ใช่เจ้านาย แต่เป็นผู้รับใช้ของดนตรี เป็นผู้ดำเนินการตามเจตจำนงของผู้อื่นในงานศิลปะ)

พิสูจน์ด้วยข้อความ (เมื่อกลักผู้ยิ่งใหญ่ ... )

ใช่ เขากลายเป็นเพียงนักเรียนคนแรก เป็นนักเรียนที่ยอดเยี่ยม และในเรื่องนี้เขาพบความสุขของเขา

และตอนนี้เขาเปรียบเทียบตัวเองกับอะไร?

อะไรคือสาเหตุของการทรมานของ Salieri?

(ความแข็งแกร่งภายในของ Salieri (เช่นเดียวกับของบารอน) อยู่ในความเชื่อที่คลั่งไคล้ในการขัดขืนของรากฐานของโลกของเขาระบบของเขา ศิลปะในความเห็นของนักบวชผู้ซื่อสัตย์ของเขาควรอยู่ภายใต้เฉพาะผู้ที่เชี่ยวชาญเท่านั้น ด้วยค่าใช้จ่ายของความไม่เห็นแก่ตัว ค่าใช้จ่ายของการกีดกัน จนถึงการปฏิเสธ "ฉัน" ของเขา ศิลปะไม่ได้ยกย่อง แต่ทำให้ Salieri ไร้ตัวตน มันทำให้เขากลายเป็นทาสของระบบ

และทันใดนั้นระบบนี้ก็เริ่มยุบต่อหน้าต่อตาเรา! จู่ๆ กฎแห่งความสามัคคีก็เชื่อฟัง "คนเกียจคร้าน" อย่างไม่ลงรอยกันโดยไม่มีอะไรเลย

ทำไมเขาถึงอิจฉาโมสาร์ท?

Salieri ตัดสินใจอะไร ทำไมการพิสูจน์ตัวเองจึงสำคัญสำหรับเขา: “ฉันถูกเลือกให้หยุดเขา”?

ธีมของที่นี่คืออะไร? (ธีมยอดมนุษย์)

สิ่งที่ขับเคลื่อน Salieri? อิจฉาต่ำธรรมดา?

ติดตามทัศนคติของเขาต่อ Mozart - คำพูดของความประหลาดใจและความสุข ... และในทันใด - ข้อไขข้อข้องใจที่แย่มาก!

Mozart ปรากฎในโศกนาฏกรรมอย่างไร? (ภรรยา, ลูกชาย, อาหารกลางวัน, คนสวย, นักไวโอลินตาบอด)

พิสูจน์ว่าเขาเป็นคนเกียจคร้าน

ในตอนนี้ มีการชนกัน และการชนกัน แม้จะให้แสงจากภายนอกก็ตาม ถือว่าร้ายแรงมาก

มันเกี่ยวกับอะไร? (เกี่ยวกับสิ่งสำคัญในดนตรี - จุดประสงค์สูงสุด)

Salieri เห็นความสุขของเขาในอะไร? (ดูบทพูดคนเดียวครั้งแรก: "ในหัวใจของผู้คนฉันพบสิ่งที่สอดคล้องกับการสร้างสรรค์ของฉัน")

ทำไมเขาถึงปฏิเสธที่จะเข้าใจความสุขของโมสาร์ทที่ได้ยินความกลมกลืนของการสร้างสรรค์ของเขาในใจกลางนักดนตรีข้างถนน?

(การเล่นของนักไวโอลินข้างถนนได้รับการยกระดับโดย Salieri ให้เป็นหลักการ ซึ่งทำให้รากฐานของศิลปะตกตะลึง!)

ดนตรีของ Mozart ปลุกอะไรในตัวนักไวโอลินขอทาน (ความรู้สึกที่ดี) - จำ "อนุสาวรีย์" ของพุชกิน

Salieri (นักดนตรี) ขับชายตาบอด (นักดนตรี) ออกไปพร้อมกับตะโกนหยาบคาย: "มาเลยชายชรา!"

ใช่ Mozart สนใจนักไวโอลินตาบอดซึ่งเขาหยิบขึ้นมาที่โรงเตี๊ยม (ในชีวิตที่หนาทึบ!) ตัวเขาเองสามารถใช้เวลาอยู่ในโรงเตี๊ยม แต่สิ่งสำคัญสำหรับศิลปินสำหรับผู้สร้าง - "ทั้งคืนที่สร้างสรรค์ และแรงบันดาลใจ" มาสู่จิตใจของเขา ไม่ใช่แค่เสียง แต่ความคิด

- อะไรทำให้เราเข้าใจงวดนี้? ตัดกัน.มันคืออะไร?

ช่องว่างระหว่าง Salieri และ Mozart กำลังเปิดออก! Salieri มีวิจารณญาณของตัวเองเพียงพอ การวิเคราะห์ที่เพียงพอ เขาสร้างขึ้นเพื่อตัวเองเพื่อดนตรี แต่ดนตรีประเภทไหนที่ไม่มีผู้ฟัง? โมสาร์ทนำสิ่งที่เขาสร้างมาสู่ผู้คน มันสำคัญมากสำหรับเขาที่จะได้ยินความคิดเห็นของพวกเขา

สำหรับโมสาร์ท การล้อเลียนของ "ตัวตลกที่น่ารังเกียจ" และ "เรื่องไร้สาระ" ที่แยบยลของเขานั้นน่าสนใจไม่แพ้กัน Mozart เล่นบทประพันธ์โดย Salieri ในเวลากลางคืน

Salieri เปรียบเทียบ Mozart กับใครหลังจากฟัง? (กับพระเจ้า) -ธีมอัจฉริยะ

- โมสาร์ทพูดถึงตัวเองว่าอย่างไร? (...แต่เทพของฉันหิว)

เขาทิ้ง Salieri ด้วยอารมณ์อะไร? (ยินดีที่ได้พบความเข้าใจสำหรับพยัญชนะของฉัน)

Salieri อยู่ในอารมณ์อะไร?

เพลงของ Mozart ให้กำเนิดอะไรใน Salieri? (คิดถึงพิษ)

Salieri ใช้หลักฐานอะไรในการตัดสินใจของเขา? (ดูบทพูดคนเดียว ตอนจบ บทสนทนา ... ทั้งหมดมีเพียงแค่เรื่องเดียว - เพื่ออะไร ธีมของที่นี่คืออะไร? (หัวข้อการคัดเลือก)

ครู: Salieri อ้างว่าได้รับเลือก แต่ช่างเป็นทางเลือกที่แปลกมาก: นักดนตรีทำลายนักดนตรีในนามของดนตรี!

ในฉากแรก เขาไล่นักไวโอลินตาบอดที่เล่นเพลงของโมสาร์ทอย่างแยบยล ในฉากที่สอง เขาทำลายผู้สร้างทำนองนั้นทิ้งไป

ตำแหน่งของเขาทำให้คุณนึกถึงใครก็ตามจากโศกนาฏกรรมครั้งก่อนที่เราตรวจสอบหรือไม่?

(อัลเบร่าจาก The Covetous Knight)

ใช่ ตำแหน่งของเขาใกล้เคียงกับอัลเบิร์ตอย่างน่าประหลาดใจเมื่อเทียบกับอัศวินโลภ

อัลเบิร์ตรู้สึกอับอายขายหน้าด้วยความยากจนและเห็นศัตรูตัวฉกาจที่สุดในบิดาของเขา เจ้าของทรัพย์สมบัตินับไม่ถ้วน

แล้วซาลิเอรีล่ะ? (เขาถูกศิลปะทำให้อับอาย ศัตรูของเขาคือเจ้าของความร่ำรวยทางจิตใจที่บอกเล่า

แต่เป็นไปได้ไหมที่จะเขียนเกี่ยวกับกวี ศิลปิน นักแต่งเพลง ข้ามงานของเขา?

เราพลาดอะไรไปเกี่ยวกับ Mozart และ Salieri? (การสร้างอัจฉริยะเพียงอย่างเดียวของโมสาร์ทคือ "บังสุกุล"

ภาพใดในบทพูดคนเดียวของโมสาร์ทที่แยกจากบังสุกุลไม่ได้?

โมสาร์ทเล็งเห็นจุดจบของเขาอย่างยอดเยี่ยม ไม่สามารถเข้าใจได้ว่าการจู่โจมของเขารออยู่ที่ใด

อัจฉริยะและวายร้าย! การละเมิดบรรทัดฐานทางจริยธรรม ศีลธรรมอันเรียบง่ายของมนุษย์ แม้แต่ในนามของความคิดอันสูงส่ง เป้าหมายที่ยิ่งใหญ่ที่สุด - มันสมเหตุสมผลหรือไม่?

และโมสาร์ท? (ความคิดอันสูงส่งกล่าวเมื่อผ่านไป ทำให้เขาคืนดีกับโลกในทันที เขาดื่ม "ถ้วยแห่งมิตรภาพ"

เสียง "บังสุกุล"

ทำไม Salieri ถึงร้องไห้? เขากลับใจหรือไม่? (ไม่เลย เขาหวั่นไหวก่อนอื่นด้วยความทุกข์ของเขา)

คำพูดใดในโศกนาฏกรรมของพุชกินที่เป็นเหมือนบทประพันธ์?

ทำไมคำว่า "อัจฉริยะและความชั่วร้าย" เหล่านี้จึงฟังสองครั้ง: ในปากของ Mozart และในบทพูดคนเดียวของ Salieri?

อะไรคือผลที่ตามมาจากการกระทำอันน่าสยดสยองของ Salieri: เขาจะปลดปล่อยตัวเองจากการทรมานหรือความทรมานที่เลวร้ายยิ่งกว่าจะหลอกหลอนเขามาตลอดชีวิต?

โมสาร์ทพูดถูกไหมที่ “อัจฉริยะกับวายร้ายเป็นสองสิ่งที่เข้ากันไม่ได้”?

ครู: มาสรุปกันเถอะ มาสรุปกัน:

โศกนาฏกรรมที่วิเคราะห์ทั้งสองเรื่องมีอะไรที่เหมือนกัน?

ผู้ที่เหนือมนุษย์และไร้ศีลธรรมอย่างสุดซึ้งเริ่มที่จะทำลายความกล้าหาญ ตัดสัมพันธ์ในครอบครัว ตอนนี้สหภาพที่สร้างสรรค์ (มิตรภาพที่ศักดิ์สิทธิ์ที่สุดสำหรับพุชกิน) ไม่สามารถต้านทานการโจมตีของเขาได้และอัจฉริยะก็เสียสละเพื่อเขา แต่ Salieri ซึ่งเป็นปีศาจตัวใหม่แห่ง "ยุคอันน่าสยดสยอง" กลับกลายเป็นว่าตัวเล็กกว่าอัศวินโลภ

ในช่วงเวลาแห่งความสิ้นหวัง บารอนคว้า "บูลัตที่ซื่อสัตย์" เขาตกใจที่เขาเลิกเป็นอัศวินแล้ว และด้วยเหตุนี้จึงกลายเป็นชายคนหนึ่ง Salieri ราวกับว่าทำตามคำแนะนำของ "ผู้ใช้ที่ดูถูกเหยียดหยาม" วางยาพิษลงในธุรกิจอย่างรอบคอบและไม่ได้ตกใจ แต่คิดเพียงว่า: เป็นไปได้ไหมว่าเขาไม่ใช่อัจฉริยะ?

เทคนิคทางศิลปะที่เป็นพื้นฐานของโศกนาฏกรรม "Mozart and Salieri" คืออะไร? (ต่อต้านวิทยานิพนธ์ของศิลปินสองประเภท)

อะไรคือแรงผลักดันเบื้องหลังความขัดแย้งอันน่าเศร้า? (อิจฉา)

คำสุดท้าย:โศกนาฏกรรมครั้งนี้สะท้อนให้เห็นในรูปแบบทั่วไปอย่างยิ่งถึงลักษณะเฉพาะของชะตากรรมส่วนตัวของพุชกินและความสัมพันธ์ของเขากับสังคมในช่วงเปลี่ยนทศวรรษ 30

ทั้งใน "The Covetous Knight" และใน "Mozart and Salieri" ตอนจบที่น่าเศร้าไม่ได้ลบการปะทะกันที่น่าเศร้าหลักทำให้ผู้อ่านและผู้ชมพรวดพราดเข้าสู่ความคิดเกี่ยวกับความหมายของชีวิตเกี่ยวกับความสามัคคีที่แท้จริงและในจินตนาการเกี่ยวกับความหยาบคายและความสูงส่งเกี่ยวกับมิตรภาพ เกี่ยวกับความอิจฉา โอ้ ความคิดสร้างสรรค์

ดี/ซี งานเขียน. ขยายเพื่อตอบคำถาม (ไม่บังคับ):

1. ใครคือ "บุคคลกลาง" ของโศกนาฏกรรมของ A.S. "Mozart and Salieri" ของพุชกิน?

2. ชะตากรรมของใครที่น่าเศร้ากว่า: Mozart หรือ Salieri?

3. เหตุใดผู้แต่งจึงไม่สั่งการบังสุกุล?

การมอบหมายปากเปล่า

เตรียมข้อความ - การนำเสนอ "ปีสุดท้ายของ A.S. พุชกิน "

บทกวี "ข้อความถึงเซ็นเซอร์", "ศาสดา", "Arion", "กวี", "ฉันสร้างอนุสาวรีย์ให้ตัวเอง .. " ลองนึกถึงธีมที่รวมบทกวีเหล่านี้เข้าด้วยกัน

"อัศวินผู้น่าสงสาร"การวิเคราะห์งาน - ธีม, ความคิด, ประเภท, พล็อต, องค์ประกอบ, ฮีโร่, ปัญหาและประเด็นอื่น ๆ ถูกเปิดเผยในบทความนี้

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง

Miserly Knight ถือกำเนิดขึ้นในปี พ.ศ. 2369 และเสร็จสิ้นในฤดูใบไม้ร่วงของ Boldin ในปี พ.ศ. 2373 ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2379 ในนิตยสาร Sovremennik พุชกินให้บทละครเรื่อง "From Chenston's Tragicomedy" แต่นักเขียนแห่งศตวรรษที่ 18 Shenston (ตามประเพณีของศตวรรษที่ 19 ชื่อของเขาถูกเขียนว่า Chenston) ไม่มีการเล่นดังกล่าว บางทีพุชกินอาจอ้างถึงนักเขียนชาวต่างประเทศเพื่อที่ผู้ร่วมสมัยของเขาจะไม่สงสัยว่ากวีอธิบายความสัมพันธ์ของเขากับพ่อของเขาซึ่งเป็นที่รู้จักในเรื่องความตระหนี่

ธีมและโครงเรื่อง

บทละครของพุชกินเรื่อง "The Covetous Knight" เป็นผลงานชิ้นแรกในวัฏจักรของการสเก็ตช์อันน่าทึ่ง บทละครสั้น ซึ่งต่อมาได้ชื่อว่า "Little Tragedies" พุชกินตั้งใจในการเล่นแต่ละครั้งเพื่อเปิดเผยด้านหนึ่งของจิตวิญญาณมนุษย์ ซึ่งเป็นความหลงใหลที่สิ้นเปลือง (ความโลภใน The Covetous Knight) คุณสมบัติทางจิตวิญญาณจิตวิทยาแสดงให้เห็นในแผนการที่เฉียบแหลมและผิดปกติ

ฮีโร่และตัวละคร

บารอนรวยแต่ตระหนี่ เขามีหีบทองคำหกหีบซึ่งเขาไม่ได้รับสักเล็กน้อย เงินไม่ใช่ทาสหรือมิตรสหายสำหรับเขา เช่นเดียวกับโซโลมอนผู้ครอบครอง แต่เป็นสุภาพบุรุษ บารอนไม่ต้องการยอมรับกับตัวเองว่าเงินได้กดขี่เขา เขาเชื่อว่าต้องขอบคุณเงินที่หลับใหลอยู่ในหีบอย่างสงบ ทุกอย่างขึ้นอยู่กับเขา ความรัก แรงบันดาลใจ อัจฉริยะ คุณธรรม แรงงาน หรือแม้แต่ความชั่วร้าย บารอนพร้อมที่จะฆ่าใครก็ตามที่รุกล้ำทรัพย์สมบัติของเขา แม้แต่ลูกชายของเขาเอง ที่เขาท้าดวล การดวลถูกขัดขวางโดยดยุค แต่ความเป็นไปได้ที่จะสูญเสียเงินนั้นทำให้บารอนเสียชีวิต ความหลงใหลที่บารอนครอบครองนั้นกลืนกินเขา

โซโลมอนมีทัศนคติต่อเงินที่ต่างออกไป มันเป็นวิธีที่จะบรรลุเป้าหมาย เพื่อความอยู่รอด แต่เช่นเดียวกับบารอนเพื่อประโยชน์ในการเสริมแต่ง เขาไม่ได้ดูถูกอะไรเลย โดยเสนอให้อัลเบิร์ตวางยาพิษให้พ่อของเขาเอง

อัลเบิร์ตเป็นอัศวินหนุ่มที่คู่ควร แข็งแกร่งและกล้าหาญ ชนะการแข่งขันและได้รับความโปรดปรานจากเหล่าสาวๆ เขาพึ่งพาพ่อของเขาอย่างสมบูรณ์ ชายหนุ่มไม่มีอะไรจะซื้อหมวกกันน็อคและชุดเกราะ ชุดสำหรับงานเลี้ยงและม้าสำหรับการแข่งขัน มีเพียงความสิ้นหวังเท่านั้นที่เขาตัดสินใจบ่นกับดยุค

อัลเบิร์ตมีคุณสมบัติทางจิตวิญญาณที่ยอดเยี่ยม เขาเป็นคนใจดี มอบไวน์ขวดสุดท้ายให้กับช่างตีเหล็กที่ป่วย แต่เขาถูกทำลายโดยสถานการณ์และความฝันของเวลาที่ทองจะเป็นมรดกของเขา เมื่อโซโลมอนผู้จ้างงานเสนอให้พาอัลเบิร์ตไปหาเภสัชกรที่ขายยาพิษเพื่อวางยาพิษให้บิดาของเขา อัศวินขับไล่เขาออกไปด้วยความอับอาย และในไม่ช้าอัลเบิร์ตก็ยอมรับความท้าทายของบารอนในการดวล เขาพร้อมที่จะสู้กับความตายกับพ่อของเขาซึ่งดูถูกเกียรติของเขา ดยุคเรียกอัลเบิร์ตว่าเป็นสัตว์ประหลาดสำหรับการกระทำนี้

ดยุคในโศกนาฏกรรมเป็นตัวแทนของผู้มีอำนาจที่รับภาระนี้โดยสมัครใจ ดยุคเรียกอายุของเขาและหัวใจของผู้คนแย่มาก พุชกินพูดถึงเวลาของเขาผ่านทางปากของดยุค

มีปัญหา

ในทุกโศกนาฏกรรมเล็ก ๆ พุชกินจ้องมองที่รองอย่างตั้งใจ ใน The Covetous Knight ความคลั่งไคล้ที่เป็นอันตรายนี้คือความโลภ: การเปลี่ยนแปลงในบุคลิกภาพของสมาชิกที่มีค่าควรของสังคมภายใต้อิทธิพลของรอง การยอมจำนนของฮีโร่ต่อรอง; อันเป็นเหตุให้เสียศักดิ์ศรี

ขัดแย้ง

ความขัดแย้งหลักอยู่ภายนอก: ระหว่างอัศวินผู้ตระหนี่กับลูกชายของเขาโดยอ้างสิทธิ์ในส่วนแบ่งของเขา บารอนเชื่อว่าความมั่งคั่งต้องอดทนเพื่อไม่ให้เปลือง เป้าหมายของบารอนคือการรักษาและเพิ่มพูน เป้าหมายของอัลเบิร์ตคือการใช้และเพลิดเพลิน ความขัดแย้งเกิดจากการขัดแย้งกันของผลประโยชน์เหล่านี้ มันรุนแรงขึ้นจากการมีส่วนร่วมของดยุคซึ่งบารอนถูกบังคับให้ใส่ร้ายลูกชายของเขา จุดแข็งของความขัดแย้งคือความตายของฝ่ายใดฝ่ายหนึ่งเท่านั้นที่สามารถแก้ไขได้ ความหลงใหลทำลายอัศวินที่ตระหนี่ผู้อ่านสามารถคาดเดาชะตากรรมของความมั่งคั่งของเขาเท่านั้น

องค์ประกอบ

มีสามฉากในโศกนาฏกรรม จากตอนแรก ผู้อ่านได้เรียนรู้เกี่ยวกับสถานการณ์ทางการเงินที่ยากลำบากของอัลเบิร์ต ซึ่งเกี่ยวข้องกับความโลภของพ่อของเขา ฉากที่สองเป็นบทพูดคนเดียวของอัศวินผู้ตระหนี่ ซึ่งชัดเจนว่าความหลงใหลได้เข้าครอบงำเขาอย่างสมบูรณ์แล้ว ในฉากที่สาม ดยุคเพียงคนเดียวเข้าแทรกแซงในความขัดแย้งและกลายเป็นสาเหตุของการตายของฮีโร่ที่ถูกครอบงำด้วยความหลงใหลโดยไม่สมัครใจ จุดสุดยอด (ความตายของบารอน) อยู่ติดกับข้อไขความ - บทสรุปของดยุค: "ศตวรรษอันเลวร้าย จิตใจที่เลวร้าย!"

ประเภท

The Miserly Knight เป็นโศกนาฏกรรมนั่นคืองานละครที่ตัวละครหลักเสียชีวิต พุชกินประสบความสำเร็จในขนาดที่เล็กของโศกนาฏกรรมของเขาโดยไม่รวมทุกสิ่งที่ไม่สำคัญ เป้าหมายของพุชกินคือการแสดงจิตวิทยาของบุคคลที่หมกมุ่นอยู่กับความโลภ "โศกนาฏกรรมน้อย" ทั้งหมดช่วยเสริมซึ่งกันและกัน ทำให้เกิดภาพเหมือนของมนุษยชาติในความชั่วร้ายที่หลากหลาย

สไตล์และเอกลักษณ์ทางศิลปะ

"โศกนาฏกรรมน้อย" ทั้งหมดไม่ได้มีไว้เพื่อการอ่านมากเท่าการจัดฉาก อัศวินผู้ตระหนี่มองละครในห้องใต้ดินที่มืดมิดท่ามกลางแสงเทียนสีทองที่ริบหรี่! บทสนทนาของโศกนาฏกรรมมีพลวัต และบทพูดคนเดียวของอัศวินผู้ขี้เหนียวก็เป็นผลงานชิ้นเอกของกวี ผู้อ่านเพิ่งเห็นว่าความชั่วร้ายนองเลือดคืบคลานเข้ามาในห้องใต้ดินและเลียมือของอัศวินผู้โลภ ภาพของ The Covetous Knight ไม่อาจลืมได้

ออมสค์

ปัญหาคุณธรรมและปรัชญาของโศกนาฏกรรม "อัศวินขี้ขลาด"

“ ไม่มีอะไรจะพูดเกี่ยวกับแนวคิดของบทกวี” The Miserly Knight: มันชัดเจนเกินไปทั้งในตัวเองและในชื่อบทกวี ความหลงใหลในความโลภไม่ใช่ความคิดใหม่ แต่อัจฉริยะรู้วิธีสร้างสิ่งเก่าให้ใหม่เช่นกัน ... ” - นี่คือวิธีที่เขาเขียนโดยกำหนดลักษณะทางอุดมการณ์ของงาน G. Leskis สังเกต "ความลึกลับ" ของโศกนาฏกรรมที่เกี่ยวข้องกับการตีพิมพ์ (ความไม่เต็มใจของพุชกินในการเผยแพร่โศกนาฏกรรมภายใต้ชื่อของเขาเองซึ่งเป็นผลงานของนักเขียนบทละครวรรณกรรมอังกฤษ Chenston ที่ไม่มีอยู่จริง) เชื่อว่าการปฐมนิเทศทางอุดมการณ์ยังชัดเจนมาก และเรียบง่าย: “แตกต่างจากประวัติศาสตร์ภายนอกของละครที่ค่อนข้างลึกลับ เนื้อหาและการชนกันของละครดูเหมือนจะง่ายกว่าในสามเรื่องที่เหลือ” เห็นได้ชัดว่าจุดเริ่มต้นสำหรับการทำความเข้าใจธรรมชาติทางอุดมการณ์ของงานคือคำคุณศัพท์ซึ่งเป็นศูนย์กลางความหมายของชื่อและเป็นคำสำคัญในความหมายของรหัสของการแก้ไขข้อขัดแย้ง และนั่นคือเหตุผลที่ความคิดของละครเรื่องแรกในซีรีส์เรื่อง "Little Tragedies" ดูเหมือน "เรียบง่าย" - ความตระหนี่

อย่างไรก็ตาม เราเห็นว่าโศกนาฏกรรมครั้งนี้ไม่ได้อุทิศให้กับความโลภมากเท่ากับปัญหาความเข้าใจ ปัญหาการเข้าใจศีลธรรม และการทำลายตนเองทางวิญญาณ เป้าหมายของการวิจัยเชิงปรัชญา จิตวิทยา และจริยธรรมคือบุคคลที่ความเชื่อมั่นทางวิญญาณกลับกลายเป็นว่าเปราะบางในวงแหวนแห่งการยั่วยวน

โลกแห่งเกียรติยศและสง่าราศีของอัศวินเต็มไปด้วยกิเลสตัณหา ลูกศรแห่งบาปแทงทะลุรากฐานของการเป็น ทำลายรากฐานทางศีลธรรม ทุกสิ่งที่ครั้งหนึ่งเคยกำหนดโดยแนวคิดเรื่อง

การกระจัดกระจายของศูนย์กลางที่สำคัญนำบุคคลไปสู่กับดักทางวิญญาณ ซึ่งเป็นทางออกที่สามารถเป็นเพียงก้าวย่างสู่ขุมนรกแห่งการไม่มีตัวตน ความเป็นจริงของบาปที่รับรู้และกำหนดโดยชีวิตนั้นน่ากลัวในความเป็นจริงและน่าเศร้าในผลที่ตามมา อย่างไรก็ตาม พลังของการเข้าใจสัจธรรมนี้ถูกครอบครองโดยวีรบุรุษผู้โศกนาฏกรรม "อัศวินผู้ขี้ขลาด" เพียงคนเดียวเท่านั้น - ดยุค เขาเป็นคนที่กลายเป็นพยานโดยไม่รู้ตัวถึงภัยพิบัติทางศีลธรรมและผู้พิพากษาที่แน่วแน่ของผู้เข้าร่วม

ความโลภเป็น "เครื่องยนต์" ของโศกนาฏกรรม (ความโลภเป็นสาเหตุและผลที่ตามมาของการสูญเสียพลังทางวิญญาณ) แต่ความหมายของมันไม่เพียงมองเห็นได้เฉพาะในความขี้หงุดหงิดเท่านั้น

บารอนไม่ได้เป็นเพียงอัศวินที่ตระหนี่ แต่ยังเป็นพ่อที่ตระหนี่ด้วย - ขี้เหนียวในการสื่อสารกับลูกชายของเขา ตระหนี่ในการเปิดเผยความจริงของชีวิตแก่เขา เขาปิดหัวใจของเขาไว้ที่อัลเบิร์ต ดังนั้นจึงกำหนดจุดจบของเขาไว้ล่วงหน้าและทำลายโลกฝ่ายวิญญาณที่ยังไม่แข็งแกร่งของทายาทของเขา บารอนไม่ต้องการเข้าใจว่าลูกชายของเขาได้รับทองคำไม่มากเท่าภูมิปัญญาชีวิต ความทรงจำ และประสบการณ์ของคนรุ่นต่อรุ่น

บารอนที่ตระหนี่ด้วยความรักและความจริงใจจึงเข้าใกล้ความเป็นตัวของตัวเอง เขาเอาตัวเองออกจากความจริงของความสัมพันธ์ในครอบครัว จาก "อนิจจัง" (ซึ่งเขาเห็นนอกห้องใต้ดินของเขา) แห่งแสงสว่าง สร้างโลกของเขาเองและธรรมบัญญัติ: พระบิดาทรงรับรู้ในพระผู้สร้าง ความปรารถนาที่จะครอบครองทองคำพัฒนาไปสู่ความปรารถนาที่เห็นแก่ตัวเพื่อครอบครองจักรวาล ควรมีผู้ปกครองเพียงคนเดียวบนบัลลังก์ พระเจ้าองค์เดียวเท่านั้นในสวรรค์ ข้อความดังกล่าวกลายเป็น "เท้า" ของอำนาจและเป็นเหตุแห่งความเกลียดชังต่อบุตรซึ่งอาจเป็นผู้สืบสกุลของพระบิดา (นี้ไม่ได้หมายความถึงกิเลสตัณหาในการกักตุนแต่เป็นกิจการของครอบครัวการโยกย้ายของ ความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณของเผ่าจากพ่อสู่ลูก)

ความโลภนี้เองที่ทำลายและทำเครื่องหมายด้วยเงาของการสำแดงทั้งหมดของชีวิตที่กลายเป็นหัวข้อของความเข้าใจอันน่าทึ่ง อย่างไรก็ตาม สาเหตุของความวิปริตที่แฝงอยู่ "ที่ปรากฏขึ้น" ก็ไม่พ้นมุมมองของผู้เขียนเช่นกัน ผู้เขียนไม่เพียงแต่สนใจผลลัพธ์ของความสมบูรณ์เท่านั้น แต่ยังสนใจในแรงจูงใจหลักด้วย

อะไรทำให้บารอนกลายเป็นนักพรต? มุ่งมั่นที่จะเป็นพระเจ้าผู้ทรงฤทธานุภาพ อะไรทำให้อัลเบิร์ตต้องการให้พ่อของเขาตาย? ความปรารถนาที่จะเป็นเจ้าของทองคำสำรองของบารอน ความปรารถนาที่จะเป็นบุคคลอิสระและอิสระและที่สำคัญที่สุดคือความเคารพในความกล้าหาญและโชคลาภ เป็นที่เข้าใจและเป็นลักษณะเฉพาะของคนวัยเดียวกันจำนวนมาก) ...

V. Nepomniachtchi เขียนว่า “แก่นแท้ของมนุษย์” ถูกกำหนดโดยสิ่งที่เขาต้องการในท้ายที่สุดและสิ่งที่เขาทำเพื่อเติมเต็มความปรารถนาของเขา ดังนั้น "เนื้อหา" ของ "โศกนาฏกรรมเล็กๆ" จึงเป็นกิเลสตัณหาของมนุษย์ พุชกินเอาสามสิ่งหลัก: เสรีภาพความคิดสร้างสรรค์ความรัก [... ]

ด้วยความปรารถนาในความมั่งคั่งซึ่งตามความเห็นของบารอนเป็นหลักประกันความเป็นอิสระและเสรีภาพ โศกนาฏกรรมของเขาจึงเริ่มต้นขึ้น อัลเบิร์ตมุ่งมั่นเพื่ออิสรภาพ - ผ่านความมั่งคั่ง [... ]”

เสรีภาพในฐานะแรงผลักดัน ในการเรียกร้องให้ตระหนักถึงสิ่งที่ตั้งครรภ์ กลายเป็นตัวบ่งชี้ เป็น "องค์ประกอบ" ที่มาพร้อมกัน และในขณะเดียวกันก็เป็นตัวเร่งปฏิกิริยาสำหรับการกระทำที่มีนัยสำคัญทางศีลธรรม (ด้านบวกหรือด้านลบ)

ทุกสิ่งทุกอย่างในงานนี้ถูกผสมผสานกันอย่างดีที่สุด เน้นที่ประสานกันและมีสมาธิในอุดมคติ การผกผันของต้นกำเนิดของการเป็นและความไม่ลงรอยกันของความสัมพันธ์ การปฏิเสธครอบครัวและการหยุดชะงักของบรรพบุรุษ (ความไม่ต่อเนื่องทางศีลธรรมของรุ่น) ทั้งหมดถูกทำเครื่องหมายโดยข้อเท็จจริงของการสังเคราะห์ความเป็นจริง อี zy (ตัวชี้วัดที่จัดสังเคราะห์) ของละครทางจิตวิญญาณ

ความเอื้ออาทรของความสัมพันธ์ในระดับพ่อ - ลูกเป็นหนึ่งในตัวบ่งชี้โศกนาฏกรรมทางศีลธรรมอย่างแม่นยำเพราะความขัดแย้งของงานละครได้รับความหมายทางจริยธรรมไม่เพียง (และไม่มาก) เมื่อได้รับการแก้ไขในแนวตั้ง: พระเจ้า - มนุษย์ แต่ยัง เมื่อฮีโร่กลายเป็นสาวกจากสวรรค์ในข้อเท็จจริงตามสถานการณ์ เมื่อ "อุดมคติ" เข้ามาแทนที่ "สัมบูรณ์" ไม่ว่าจะโดยรู้ตัวหรือไม่รู้ตัว

ลักษณะหลายระดับของความหมายและแนวทางแก้ไขของความขัดแย้ง เป็นตัวกำหนดลักษณะพหุเซมิกของความหมายย่อยและการตีความ เราจะไม่พบความคลุมเครือในการทำความเข้าใจสิ่งนี้หรือภาพนั้น สิ่งนี้หรือปัญหานั้น สังเกตได้จากความสนใจของผู้เขียน ผลงานอันน่าทึ่งของพุชกินไม่ได้มีลักษณะเฉพาะโดยการประเมินอย่างเป็นหมวดหมู่และข้อสรุปที่ชัดเจนที่สุดซึ่งเป็นลักษณะของโศกนาฏกรรมคลาสสิก ดังนั้นจึงเป็นสิ่งสำคัญในการวิเคราะห์บทละครของเขาที่จะต้องอ่านทุกคำอย่างรอบคอบ สังเกตการเปลี่ยนแปลงในน้ำเสียงของตัวละคร เพื่อดูและสัมผัสความคิดของผู้เขียนในแต่ละคำพูด

จุดสำคัญในการทำความเข้าใจด้านอุดมการณ์และสาระสำคัญของงานก็คือ "การอ่าน" เชิงวิเคราะห์ของภาพตัวละครหลักในความสัมพันธ์ที่แยกไม่ออกและความสัมพันธ์โดยตรงกับระดับข้อเท็จจริงของการแก้ไขข้อขัดแย้งที่มีลักษณะคลุมเครือ

เราไม่สามารถเห็นด้วยกับความคิดเห็นของนักวิชาการวรรณกรรมบางคนที่เห็นในงานนี้ เช่นเดียวกับใน Mozart และ Salieri ซึ่งเป็นตัวละครหลักเพียงคนเดียวที่มีพลังและสิทธิ์ในการเคลื่อนย้ายโศกนาฏกรรม ดังนั้น M. Kostalevskaya จึงตั้งข้อสังเกตว่า:“ โศกนาฏกรรมครั้งแรก (หรือฉากละคร) -“ The Covetous Knight” - สอดคล้องกับอันดับหนึ่ง ตัวหลักและอันที่จริงแล้วฮีโร่เพียงคนเดียวคือบารอน ตัวละครที่เหลือของโศกนาฏกรรมนั้นอยู่นอกกรอบและทำหน้าที่เป็นพื้นหลังสำหรับคนกลางเท่านั้น ทั้งปรัชญาและจิตวิทยาของตัวละครมีความเข้มข้นและแสดงออกอย่างเต็มที่ในบทพูดคนเดียวของ Covetous Knight [... ]”

บารอนเป็นสัญลักษณ์ "เขียน" ที่สำคัญที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัย มีความสัมพันธ์กับเขา ด้วยเจตจำนงของเขาและโศกนาฏกรรมส่วนตัวของเขาที่สามารถมองเห็นความเป็นจริงที่ชัดเจนของการดำรงอยู่ร่วมกันของอัลเบิร์ตได้อย่างชัดเจน

อย่างไรก็ตาม แม้จะมีเส้นชีวิตที่ขนานกัน (ภายนอก) ที่มองเห็นได้ทั้งหมด แต่พวกเขายังคงเป็นลูกของรองคนเดียวกัน ซึ่งถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าในอดีตและมีอยู่จริง ความแตกต่างที่มองเห็นได้ส่วนใหญ่จะอธิบายและยืนยันตามอายุ ดังนั้นจึงเป็นตัวชี้วัดชั่วคราว บารอนซึ่งถูกกิเลสตัณหาทำบาปจนหมดสิ้น ปฏิเสธลูกชายของเขา ก่อเกิดเป็นความบาปแบบเดียวกันในจิตใจของเขา แต่ยังได้รับภาระจากแรงจูงใจแฝงของการเยาะเย้ย (ในตอนจบของโศกนาฏกรรม)

อัลเบิร์ตถูกขับเคลื่อนด้วยความขัดแย้งมากพอๆ กับบารอน เพียงตระหนักว่าลูกชายคือทายาท ว่าเขาคือผู้ที่จะตามมา ทำให้ฟิลิปเกลียดชังและเกรงกลัวเขา สถานการณ์ที่ไม่สามารถตัดสินใจได้อย่างตึงเครียดนั้นคล้ายคลึงกับสถานการณ์อันน่าทึ่งของ "โมสาร์ทและซาลิเอรี" ที่ความอิจฉาริษยาและความกลัวต่อความไม่ลงรอยกันที่สร้างสรรค์ของตนเอง ความปรารถนาในจินตนาการและมีเหตุผลที่จะ "กอบกู้" ศิลปะและฟื้นฟูความยุติธรรมทำให้ซาลิเอรีสังหารโมสาร์ท S. Bondi ไตร่ตรองถึงปัญหานี้เขียนว่า: "ใน" The Covetous Knight "และ" Mozart และ Salieri "ความหลงใหลในการแสวงหาผลกำไรที่น่าละอายความโลภไม่เกลียดชังอาชญากรรมความอิจฉาริษยาที่นำไปสู่การสังหารเพื่อนนักประพันธ์ที่เก่งกาจ , รวบรวมคนที่คุ้นเคยกับความเคารพสากลและที่สำคัญที่สุดผู้ที่ถือว่าความเคารพนี้สมควรได้รับ [... ] และพวกเขาพยายามโน้มน้าวตัวเองว่าการกระทำทางอาญาของพวกเขาได้รับการชี้นำโดยการพิจารณาที่มีหลักการสูง (Salieri) หรือหากหลงใหล แล้วก็อีกคนที่ไม่อายแต่สูง (บารอน ฟิลิป)”

ใน The Covetous Knight ความกลัวที่จะมอบทุกสิ่งให้กับผู้ที่สมควรได้รับมันทำให้เกิดการเท็จ (การกระทำที่ในที่สุดผลลัพธ์ก็ไม่ได้ด้อยกว่าการกระทำของยาพิษที่โยนลงใน "ถ้วยแห่งมิตรภาพ")

วงจรอุบาทว์ของความขัดแย้ง บางทีนี่อาจเป็นวิธีที่ควรค่าแก่การกำหนดลักษณะความขัดแย้งของงานนี้ ที่นี่ทุกอย่าง "หล่อเลี้ยง" และปิดด้วยความขัดแย้งตรงข้าม ดูเหมือนว่าพ่อและลูกชายจะต่อต้านซึ่งกันและกัน อย่างไรก็ตาม ความประทับใจนี้ทำให้เข้าใจผิด อันที่จริงทัศนคติที่มองเห็นได้ในตอนแรกที่มีต่อ "ความเศร้าโศก" ของเยาวชนที่น่าสงสารซึ่งถูกอัลเบิร์ตผู้โกรธแค้นเทลงมาทำให้เกิดความแตกต่างระหว่างวีรบุรุษ แต่เราต้องปฏิบัติตามความคิดของลูกชายอย่างรอบคอบเท่านั้น และความไม่แน่นอน แม้ว่าจะมีเครื่องหมายตรงกันข้ามในหลักการพื้นฐาน ความสัมพันธ์ทางศีลธรรมกับพ่อก็ชัดเจน แม้ว่าบารอนจะไม่ได้สอนให้อัลเบิร์ตเห็นคุณค่าและทะนุถนอมสิ่งที่เขาทุ่มเททั้งชีวิต

ในช่วงเวลาที่เกิดโศกนาฏกรรม อัลเบิร์ตยังเด็ก ขี้เล่น สิ้นเปลือง (ในความฝัน) แต่จะเกิดอะไรขึ้นต่อไป บางทีโซโลมอนอาจพูดถูก กำลังทำนายอายุอันน่าสมเพชของชายหนุ่ม สักวันหนึ่งอัลเบิร์ตจะพูดว่า: "ฉันได้รับทั้งหมดนี้โดยเปล่าประโยชน์ ... " (หมายถึงการตายของพ่อของเขาซึ่งเปิดทางให้เขาไปที่ห้องใต้ดิน) กุญแจซึ่งบารอนพยายามหาไม่สำเร็จในขณะที่ชีวิตของเขากำลังจะจากเขาไป ลูกชายของเขาจะพบและ "เขาจะมอบโคลนให้น้ำมันของกษัตริย์"

ฟิลิปไม่ได้ส่งต่อ แต่ตามตรรกะของชีวิต โดยความประสงค์ของผู้เขียนงานและโดยพระประสงค์ของพระเจ้า การทดสอบความอดทนทางวิญญาณของลูกๆ ของเขาโดยการทดสอบ เขา "โยน" มรดกให้กับตัวเอง จะ เมื่อเขาโยนถุงมือให้ลูกชายของเขา ท้าทายเขาในการดวล แรงจูงใจของการล่อลวงเกิดขึ้นที่นี่อีกครั้ง (ระบุการมีอยู่ของปีศาจที่มองไม่เห็น) เสียงแรงจูงใจในฉากแรกแล้ว ในบทสนทนาคนเดียวจำนวนมากครั้งแรก (เกี่ยวกับหมวกที่หัก) และบทสนทนาที่มีความหมายเชิงอุดมการณ์ครั้งแรก (บทสนทนา) ระหว่างอัลเบิร์ตและโซโลมอนเกี่ยวกับความเป็นไปได้ในการรับเงินของพ่อโดยเร็วที่สุด) แรงจูงใจนี้ (แรงจูงใจของการล่อลวง) เป็นนิรันดร์และเก่าแก่เหมือนโลก ในพระคัมภีร์เล่มแรกแล้ว เราอ่านเกี่ยวกับสิ่งล่อใจซึ่งส่งผลให้ถูกขับออกจากอุทยานและการได้มาซึ่งความชั่วร้ายทางโลกโดยมนุษย์

บารอนเข้าใจว่าทายาทต้องการการตายของเขา ซึ่งเขาสารภาพโดยไม่ได้ตั้งใจ ซึ่งอัลเบิร์ตเองก็โพล่งออกมาว่า "พ่อของฉันจะรอดจากฉันไหม"

เราต้องไม่ลืมว่าอัลเบิร์ตไม่ได้ใช้ประโยชน์จากข้อเสนอของโซโลมอนที่จะวางยาพิษพ่อของเขา แต่ความจริงข้อนี้ไม่ได้หักล้างแม้แต่น้อยว่าเขามีความคิด ความปรารถนาที่จะตายอย่างรวดเร็ว (แต่ไม่ใช่การฆาตกรรม!) ของบารอน การปรารถนาให้ตายเป็นเรื่องหนึ่ง แต่การฆ่าก็เป็นอีกเรื่องหนึ่ง ลูกชายของอัศวินไม่สามารถทำสิ่งที่ "บุตรแห่งความสามัคคี" สามารถตัดสินใจได้: "เทน้ำสามหยดลงในแก้วน้ำ ... " Yu. Lotman ตั้งข้อสังเกตในแง่นี้: “ใน The Covetous Knight งานเลี้ยงของ Baron เกิดขึ้น แต่งานฉลองอื่นที่ Albert ควรวางยาพิษให้พ่อของเขานั้นถูกกล่าวถึงเท่านั้น งานฉลองนี้จะจัดขึ้นใน "โมสาร์ทและซาลิเอรี" โดยเชื่อมโยง "สัมผัสแห่งบทบัญญัติ" ทั้งสองนี้แตกต่างกันมากในส่วนที่เหลือของบทละครเป็น "วลีแก้ไข" เดียว ...

ใน Mozart และ Salieri คำพูดของวีรบุรุษของโศกนาฏกรรมครั้งแรกซึ่งมีรายละเอียดกระบวนการฆาตกรรมทั้งหมด ถูกปรับโครงสร้างใหม่ในคำพูดของผู้เขียนด้วยความหมาย "การกระทำคือผลลัพธ์": "โยนยาพิษลงในแก้วของ Mozart" อย่างไรก็ตาม ในช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดทางวิญญาณที่รุนแรง ลูกชายยอมรับ "ของขวัญชิ้นแรกของพ่อ" พร้อมที่จะต่อสู้กับเขาใน "เกม" ซึ่งเดิมพันคือชีวิต

ความคลุมเครือของลักษณะสถานการณ์ความขัดแย้งของงานถูกกำหนดโดยความแตกต่างในแรงจูงใจเริ่มต้นของการเกิดขึ้นและการแก้ปัญหาแบบหลายทิศทาง การลดระดับของความขัดแย้งนั้นพบได้ในเวกเตอร์ของการเคลื่อนไหวทางศีลธรรมและสัญญาณของความไม่ลงรอยกันทางจิตวิญญาณซึ่งทำเครื่องหมายข้อความทางจริยธรรมและการกระทำของวีรบุรุษ

หากใน "โมสาร์ทและซาลิเอรี" ฝ่ายค้านกำหนดโดยความหมาย "อัจฉริยะ - ช่างฝีมือ", "อัจฉริยะ - วายร้าย" จากนั้นใน "อัศวินโลภ" ฝ่ายค้านจะอยู่ในขอบเขตความหมายของสิ่งที่ตรงกันข้าม "พ่อ - ลูกชาย" ความแตกต่างระดับในตัวบ่งชี้เริ่มต้นของละครทางจิตวิญญาณยังนำไปสู่ความแตกต่างในสัญญาณสุดท้ายของการพัฒนา

เมื่อเข้าใจคำถามเกี่ยวกับปัญหาทางศีลธรรมและปรัชญาของ The Covetous Knight ควรสรุปว่าเสียงที่มีจริยธรรมของโศกนาฏกรรมของพุชกินมีความสำคัญทั้งหมด ประเด็นที่หยิบยกขึ้นมาและระดับสากลของการแก้ไขข้อขัดแย้งนั้นเป็นสากล เส้นเวกเตอร์ของการพัฒนาของการกระทำทั้งหมดจะผ่านช่องว่างย่อยตามหลักจริยธรรมของงาน โดยสัมผัสถึงแง่มุมที่ลึกซึ้งและเกี่ยวโยงกับชีวิตของบุคคล ความบาปและความรับผิดชอบของเขาต่อพระพักตร์พระเจ้า

รายการบรรณานุกรม

1. . . - ม., 2528 .-- ส. 484.

2. วิถีพุชกินในวรรณคดีรัสเซีย - ม., 1993. - หน้า 298

3. "โมสาร์ทและซาลิเอรี" โศกนาฏกรรมของพุชกิน การเคลื่อนไหวทันเวลา - ม., 19.

โศกนาฏกรรม "The Miserly Knight" เกิดขึ้นในยุคของระบบศักดินาตอนปลาย ยุคกลางในวรรณคดีได้รับการพรรณนาในรูปแบบต่างๆ นักเขียนมักทำให้ยุคนี้มีกลิ่นอายของการบำเพ็ญตบะที่เคร่งขรึมในศาสนาที่มืดมน ( เนื้อหานี้จะช่วยให้คุณเขียนได้อย่างมีประสิทธิภาพและในหัวข้อ The Tragedy of the Miserly Knight ตัวละครและภาพลักษณ์ของ Albert บทสรุปไม่ได้ทำให้เข้าใจความหมายทั้งหมดของงานได้ ดังนั้นเนื้อหานี้จะเป็นประโยชน์ต่อการทำความเข้าใจงานของนักเขียนและกวีอย่างลึกซึ้ง ตลอดจนนวนิยาย เรื่องราว เรื่องราว บทละคร บทกวี) นี่คือสเปนยุคกลางใน "แขกหิน" ของพุชกิน ตามแนวคิดทางวรรณกรรมทั่วไปอื่น ๆ ยุคกลางเป็นโลกแห่งการแข่งขันแบบอัศวิน ปิตาธิปไตยที่น่าสัมผัส และการบูชาสตรีผู้มีหัวใจ อัศวินเต็มไปด้วยความรู้สึกมีเกียรติ สูงส่ง มีความเป็นอิสระ พวกเขายืนหยัดเพื่อผู้อ่อนแอและขุ่นเคือง แนวความคิดเกี่ยวกับจรรยาบรรณของอัศวินดังกล่าวเป็นเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับความเข้าใจที่ถูกต้องเกี่ยวกับโศกนาฏกรรม "The Miserly Knight"

The Misersly Knight แสดงให้เห็นช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ที่ระบบศักดินาแตกร้าวและชีวิตได้เข้ามาสู่ชายฝั่งใหม่ ในฉากแรก ในบทพูดคนเดียวของอัลเบิร์ต มีการวาดภาพที่แสดงออกถึงอารมณ์ วังของ Duke เต็มไปด้วยข้าราชบริพาร - สุภาพบุรุษและสุภาพสตรีที่สุภาพในเสื้อผ้าที่หรูหรา บรรดาผู้ประกาศยกย่องความเก่งกาจของอัศวินในการชกต่อยทัวร์นาเมนต์ ข้าราชบริพารรวมตัวกันที่โต๊ะของนเรศวร ในฉากที่สาม ดยุคปรากฏตัวในฐานะนักบุญอุปถัมภ์ของขุนนางผู้ภักดีและทำหน้าที่เป็นผู้พิพากษา บารอนตามหน้าที่ของอัศวินต่ออธิปไตยสั่งให้เขาปรากฏตัวที่วังตามต้องการ เขาพร้อมที่จะปกป้องผลประโยชน์ของดยุคและถึงแม้จะอายุมากแล้ว "คร่ำครวญและปีนกลับขึ้นไปบนหลังม้าของเขา" อย่างไรก็ตาม บารอนให้บริการในกรณีของสงคราม หลีกเลี่ยงการเข้าร่วมในความสนุกสนานในศาลและใช้ชีวิตอย่างสันโดษในปราสาทของเขา เขาพูดด้วยความดูถูก "ฝูงชนที่กอดรัดข้าราชบริพารโลภ"

ในทางตรงกันข้าม อัลเบิร์ต ลูกชายของบารอน กระตือรือร้นที่จะเข้าไปในวังด้วยความคิดทั้งหมดของเขา ด้วยสุดจิตวิญญาณของเขา ("ฉันจะปรากฏตัวที่การแข่งขันไม่ว่าอย่างไรก็ตาม")

ทั้งบารอนและอัลเบิร์ตมีความทะเยอทะยานอย่างยิ่ง ทั้งคู่ต่างมุ่งมั่นเพื่อความเป็นอิสระและเห็นคุณค่าเหนือสิ่งอื่นใด

สิทธิในเสรีภาพได้รับการประกันโดยอัศวินจากต้นกำเนิดอันสูงส่ง สิทธิพิเศษเกี่ยวกับระบบศักดินา อำนาจเหนือดินแดน ปราสาท และชาวนา ผู้ที่มีอำนาจเต็มก็เป็นอิสระ ดังนั้นขีด จำกัด ของความหวังของอัศวินจึงเป็นพลังที่ไร้ขีด จำกัด ขอบคุณความมั่งคั่งที่ได้รับและปกป้อง แต่โลกได้เปลี่ยนแปลงไปมากแล้ว เพื่อรักษาอิสรภาพ อัศวินถูกบังคับให้ขายสมบัติและรักษาศักดิ์ศรีด้วยความช่วยเหลือจากเงิน การแสวงหาทองคำได้กลายเป็นแก่นแท้ของเวลา สิ่งนี้สร้างโลกทั้งใบของความสัมพันธ์แบบอัศวิน จิตวิทยาของอัศวิน บุกรุกชีวิตส่วนตัวของพวกเขาอย่างไม่ลดละ

ในฉากแรกแล้ว ความงดงามและความยิ่งใหญ่ของราชสำนักเป็นเพียงแค่ความโรแมนติกภายนอกของอัศวิน ก่อนหน้านี้ทัวร์นาเมนต์เป็นการทดสอบความแข็งแกร่ง ความคล่องแคล่ว ความกล้าหาญ ความมุ่งมั่นก่อนการรณรงค์ที่ยากลำบาก แต่ตอนนี้กลับทำให้สายตาของเหล่าขุนนางผู้ยิ่งใหญ่ขบขัน อัลเบิร์ตไม่ค่อยพอใจกับชัยชนะของเขา แน่นอนว่าเขายินดีที่จะเอาชนะการนับ แต่ความคิดที่ว่าหมวกที่หักก็หนักใจชายหนุ่มผู้ไม่มีอะไรจะซื้อเกราะใหม่

โอ้ความยากจนความยากจน!

เธอทำให้ใจเราอับอายได้อย่างไร! -

เขาคร่ำครวญอย่างขมขื่น และเขายอมรับว่า:

อะไรคือความผิดของความกล้าหาญ? - ความตระหนี่

อัลเบิร์ตเชื่อฟังสายธารแห่งชีวิตซึ่งพาเขาไปยังวังของดยุคเช่นเดียวกับขุนนางคนอื่นๆ ชายหนุ่มกระหายความสนุกสนานอยากอยู่ในที่ที่สมควรถูกห้อมล้อมไปด้วยเจ้านายและยืนหยัดเคียงข้างข้าราชบริพาร ความเป็นอิสระสำหรับเขาคือการรักษาศักดิ์ศรีระหว่างผู้เท่าเทียมกัน เขาไม่ได้หวังแม้แต่น้อยสำหรับสิทธิและสิทธิพิเศษที่ขุนนางมอบให้เขา และพูดประชดประชันเกี่ยวกับ "หนังหมู" - กระดาษหนังรับรองว่าเป็นของอัศวิน

เงินไล่ตามจินตนาการของอัลเบิร์ตไม่ว่าจะอยู่ที่ใด - ในปราสาท ในการแข่งขันดวลทัวร์ ที่งานเลี้ยงที่ Duke's

การค้นหาเงินอย่างดุเดือดเป็นรากฐานของการกระทำอันน่าทึ่งของ The Covetous Knight การอุทธรณ์ของอัลเบิร์ตต่อผู้ให้กู้เงินแล้วต่อดยุค - การกระทำสองประการที่กำหนดเส้นทางของโศกนาฏกรรม และไม่ใช่เรื่องบังเอิญ แน่นอน ที่อัลเบิร์ตเป็นผู้ที่เงินกลายเป็นความหลงใหลในความคิด ซึ่งเป็นผู้นำของโศกนาฏกรรม

ก่อนที่อัลเบิร์ตจะมีโอกาสเปิดกว้างสามประการ: เพื่อรับเงินจากผู้ยืมในการจำนองหรือรอความตายของบิดาของเขา (หรือเพื่อเร่งรีบโดยใช้กำลัง) และสืบทอดความมั่งคั่งหรือเพื่อ "บังคับ" ให้พ่อสนับสนุนอย่างเพียงพอ ลูกชายของเขา. อัลเบิร์ตพยายามทุกวิถีทางที่นำไปสู่เงิน แต่ถึงแม้จะใช้กิจกรรมสุดโต่งของเขา พวกเขาก็ล้มเหลวโดยสิ้นเชิง

ทั้งนี้เพราะอัลเบิร์ตไม่ได้ขัดแย้งกับปัจเจกบุคคลแต่ขัดแย้งกับศตวรรษ ความคิดของอัศวินเกี่ยวกับเกียรติยศและขุนนางยังคงอยู่ในตัวเขา แต่เขาเข้าใจคุณค่าสัมพัทธ์ของสิทธิและสิทธิพิเศษอันสูงส่งแล้ว ในอัลเบิร์ต ความไร้เดียงสาผสมผสานกับความเฉลียวฉลาด คุณธรรมของอัศวินกับความรอบคอบสุขุม และกิเลสตัณหาที่ขัดแย้งกันนี้จะทำให้อัลเบิร์ตพ่ายแพ้ ความพยายามทั้งหมดของอัลเบิร์ตในการหาเงินโดยไม่เสียเกียรติของอัศวิน การคำนวณทั้งหมดของเขาเพื่อความเป็นอิสระเป็นเรื่องแต่งและภาพลวงตา

อย่างไรก็ตาม พุชกินทำให้เรารู้ว่าความฝันในการเป็นเอกราชของอัลเบิร์ตยังคงเป็นเรื่องลวงแม้ว่าอัลเบิร์ตจะสืบทอดตำแหน่งต่อจากพ่อของเขาก็ตาม พระองค์ทรงเชื้อเชิญให้เรามองไปสู่อนาคต ความจริงอันโหดร้ายเกี่ยวกับอัลเบิร์ตถูกเปิดเผยผ่านริมฝีปากของบารอน หาก "หนังหมู" ไม่ได้ช่วยให้คุณรอดพ้นจากความอับอาย (อัลเบิร์ตพูดถูก) มรดกไม่ได้ช่วยให้คุณรอดพ้นจากความอับอายขายหน้าเพราะคุณต้องจ่ายเงินเพื่อความหรูหราและความบันเทิงไม่เพียง แต่ความมั่งคั่ง แต่ยังรวมถึงสิทธิอันสูงส่งและเกียรติ . อัลเบิร์ตจะเข้ามาแทนที่เขาท่ามกลางพวกประจบสอพลอ "ข้าราชบริพารที่โลภ" มีความเป็นอิสระใน "หน้าพระราชวัง" หรือไม่? เมื่อยังไม่ได้รับมรดกก็ตกลงตกเป็นทาสของผู้รับมรดกแล้ว บารอนไม่สงสัยเลยสักนิด (และเขาพูดถูก!) ว่าในไม่ช้าความมั่งคั่งของเขาจะเข้าสู่กระเป๋าของผู้ครอบครอง และในความเป็นจริง - ผู้ใช้ไม่ได้อยู่ที่หน้าประตูอีกต่อไป แต่อยู่ในปราสาท

ดังนั้น ทุกเส้นทางสู่ทองคำ และผ่านมันไปสู่อิสรภาพส่วนตัว นำอัลเบิร์ตไปสู่ทางตัน ดำเนินไปตามกระแสแห่งชีวิต อย่างไรก็ตาม เขาไม่สามารถปฏิเสธประเพณีที่กล้าหาญและด้วยเหตุนี้จึงต่อต้านยุคใหม่ แต่การต่อสู้ครั้งนี้กลับกลายเป็นว่าไร้อำนาจและไร้ประโยชน์ ความหลงใหลในเงินไม่เข้ากันกับเกียรติและความสูงส่ง ก่อนหน้านี้ อัลเบิร์ตอ่อนแอและเปราะบาง สิ่งนี้ทำให้เกิดความเกลียดชังต่อบิดาผู้สามารถช่วยเหลือลูกชายของเขาจากความยากจนและความอัปยศอดสูโดยสมัครใจจากหน้าที่ครอบครัวและหน้าที่ของอัศวิน มันพัฒนาไปสู่ความสิ้นหวังอย่างบ้าคลั่ง ไปสู่ความโกรธเกรี้ยวของสัตว์ป่า ("เสือ" - เรียกอัลเบอร์ เฮอร์ซ็อก) ซึ่งเปลี่ยนความคิดที่เป็นความลับเกี่ยวกับการตายของพ่อของเขาให้เป็นความปรารถนาอย่างเปิดเผยสำหรับการตายของเขา

หากอัลเบิร์ตตามที่เราจำได้ชอบเงินมากกว่าสิทธิพิเศษของระบบศักดินาบารอนก็หมกมุ่นอยู่กับแนวคิดเรื่องอำนาจ

บารอนต้องการทองที่จะไม่สนองความปรารถนาอันชั่วร้ายในการโลภเงิน และไม่เพลิดเพลินไปกับความงดงามที่ชวนฝัน ชื่นชม "เนินเขา" สีทองของเขา บารอนรู้สึกเหมือนเป็นเจ้านาย:

ฉันครองราชย์! .. ช่างวิเศษเหลือเกิน!

เชื่อฟังฉันสภาพของฉันแข็งแกร่ง

ในความสุขของเธอในเกียรติและสง่าราศีของฉัน!

บารอนรู้ดีว่าเงินที่ไม่มีอำนาจไม่ได้นำมาซึ่งอิสรภาพ พุชกินเผยแนวคิดนี้ด้วยจังหวะที่เฉียบแหลม อัลเบิร์ตพอใจกับชุดของอัศวิน "ผ้าซาตินและกำมะหยี่" บารอนในบทพูดคนเดียวของเขาจะจดจำแผนที่และบอกว่าสมบัติของเขาจะ "ไหล" เข้าสู่ "กระเป๋าผ้าซาติน" จากมุมมองของเขา ความมั่งคั่งที่ไม่ยึดถือดาบจะ "สูญเปล่า" ในอัตราหายนะ

อัลเบิร์ตทำหน้าที่แทนบารอนในลักษณะที่ "เสียเปล่า" ซึ่งก่อนหน้านั้นสิ่งปลูกสร้างของความกล้าหาญที่ถูกสร้างขึ้นมาเป็นเวลาหลายศตวรรษจะไม่ต่อต้าน และบารอนก็มีส่วนร่วมด้วยจิตใจ เจตจำนง และพละกำลังของเขา อย่างที่บารอนบอก เขาถูก "ทนทุกข์" และถูกรวมไว้ในสมบัติของเขา ดังนั้น ลูกชายที่สามารถเปลืองทรัพย์สมบัติได้เพียงอย่างเดียวคือการประณามที่มีชีวิตต่อบารอนและเป็นภัยคุกคามโดยตรงต่อแนวคิดที่บารอนปกป้องไว้ ดังนั้นจึงเป็นที่ชัดเจนว่าความเกลียดชังของบารอนที่มีต่อทายาทผู้เป็นทายาทนั้นยิ่งใหญ่เพียงใด ความทุกข์ยากของเขาเพียงไรเมื่อคิดว่าอัลเบิร์ต "จะเข้ายึดอำนาจ" เหนือ "รัฐ" ของเขา

อย่างไรก็ตาม บารอนเข้าใจอย่างอื่น: อำนาจโดยปราศจากเงินก็ไม่มีนัยสำคัญเช่นกัน ดาบได้ครอบครองแทบเท้าของบารอน แต่ไม่ได้สนองความฝันของเขาเกี่ยวกับอิสรภาพอย่างแท้จริงซึ่งตามความคิดของอัศวินนั้นทำได้ด้วยพลังที่ไม่ จำกัด สิ่งที่ดาบไม่ครบต้องทำด้วยทองคำ ดังนั้น เงินจึงกลายเป็นทั้งวิธีการปกป้องอิสรภาพและเส้นทางสู่อำนาจไร้ขีดจำกัด

ความคิดเรื่องอำนาจที่ไม่ จำกัด กลายเป็นความหลงใหลที่คลั่งไคล้และทำให้บารอนมีพลังและความยิ่งใหญ่ ความสันโดษของบารอนซึ่งเกษียณจากราชสำนักและจงใจขังตัวเองอยู่ในปราสาทจากมุมมองนี้ สามารถตีความได้ว่าเป็นการปกป้องศักดิ์ศรี อภิสิทธิ์อันสูงส่ง หลักการชีวิตที่เก่าแก่ของเขา แต่บารอนยึดติดกับฐานรากเก่าและพยายามปกป้องพวกเขา บารอนก็ขัดกับเวลา ความบาดหมางกับศตวรรษไม่สามารถจบลงด้วยความพ่ายแพ้ต่อบารอน

อย่างไรก็ตาม สาเหตุของโศกนาฏกรรมของบารอนก็อยู่ในความขัดแย้งของความสนใจของเขาเช่นกัน พุชกินเตือนทุกที่ว่าบารอนเป็นอัศวิน เขายังคงเป็นอัศวินแม้ว่าเขาจะพูดคุยกับ Duke เมื่อเขาพร้อมที่จะชักดาบให้กับเขา เมื่อเขาท้าทายลูกชายของเขาในการดวล และเมื่อเขาอยู่คนเดียว ความกล้าหาญของอัศวินเป็นที่รักของเขา ความรู้สึกของเกียรติของเขาไม่หายไป อย่างไรก็ตาม เสรีภาพของบารอนสันนิษฐานว่าไม่มีการแบ่งแยก และบารอนไม่รู้จักเสรีภาพอื่นใด ราคะในอำนาจของบารอนทำหน้าที่เป็นทั้งสมบัติอันสูงส่งของธรรมชาติ (กระหายในอิสรภาพ) และเป็นความปรารถนาอย่างแรงกล้าต่อผู้คนที่เสียสละเพื่อเธอ ด้านหนึ่ง ราคะในอำนาจเป็นที่มาของเจตจำนงของบารอนที่ควบคุม "ความปรารถนา" และตอนนี้ก็สนุกกับ "ความสุข" "เกียรติ" และ "สง่าราศี" แต่ในทางกลับกัน เขาฝันว่าทุกอย่างจะเชื่อฟังเขา:

อะไรอยู่เหนือการควบคุมของฉัน? เหมือนปีศาจ some

จากนี้ไปฉันจะครองโลกได้

ทันทีที่ฉันต้องการ พระราชวังจะถูกสร้างขึ้น

สู่สวนอันงดงามของฉัน

นางไม้จะวิ่งมาในฝูงชนที่ขี้เล่น

และรำพึงจะนำเครื่องบรรณาการมาให้ฉัน

และอัจฉริยะอิสระจะกดขี่ฉัน

และคุณธรรมและแรงงานนอนไม่หลับ

พวกเขาจะรอรางวัลของฉันอย่างนอบน้อม

ฉันผิวปากและเชื่อฟังอย่างขี้อาย

วายร้ายกระหายเลือดคืบคลานเข้ามา

และเขาจะเลียมือของฉันและในสายตาของฉัน

ดูเถิด ในนั้นคือสัญญาณของเจตจำนงในการอ่านของฉัน

ทุกอย่างเชื่อฟังฉัน แต่ฉัน - ไม่มีอะไร ...

เมื่อหมกมุ่นอยู่กับความฝันเหล่านี้ บารอนจึงหาอิสระไม่ได้ นี่คือเหตุผลของโศกนาฏกรรมของเขา - แสวงหาอิสรภาพ เขาเหยียบย่ำมัน ยิ่งกว่านั้น: ความปรารถนาในอำนาจได้เกิดใหม่ในรูปแบบที่แตกต่าง มีพลังไม่น้อยแต่มีความหลงใหลในเงินต่ำกว่ามาก และนี่ไม่ใช่โศกนาฏกรรมเท่าการเปลี่ยนแปลงการ์ตูน

บารอนคิดว่าเขาเป็นราชา ซึ่งทุกอย่าง "เชื่อฟัง" แต่พลังไร้ขีดจำกัดไม่ใช่ของเขา ชายชรา แต่สำหรับกองทองคำที่อยู่ตรงหน้าเขา ความเหงาของเขาไม่ได้เป็นเพียงการป้องกันความเป็นอิสระเท่านั้น แต่ยังเป็นผลมาจากความตระหนี่ที่ปราศจากเชื้อและความตระหนี่

อย่างไรก็ตาม ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ความรู้สึกของอัศวิน เหี่ยวแห้ง แต่ไม่หายไปเลย เกิดขึ้นในบารอน และสิ่งนี้ทำให้กระจ่างเกี่ยวกับโศกนาฏกรรมทั้งหมด บารอนได้ให้คำมั่นกับตัวเองมานานแล้วว่าทองคำได้รวบรวมทั้งเกียรติยศและสง่าราศีของเขา อย่างไรก็ตาม ในความเป็นจริง เกียรติยศของบารอนเป็นทรัพย์สินส่วนตัวของเขา ความจริงนี้เจาะบารอนในขณะที่อัลเบิร์ตดูถูกเขา ทุกอย่างพังทลายลงในจิตใจของบารอนทันที การเสียสละทั้งหมด สมบัติที่สะสมมาทั้งหมดก็ปรากฏขึ้นอย่างไร้สติ ทำไมเขาถึงระงับความปรารถนา ทำไมเขาถึงลิดรอนความสุขของชีวิต ทำไมเขาถึงหลงระเริงใน "ความจงรักภักดีอันขมขื่น", "ความคิดที่หนักหนา", "การดูแลกลางวัน" และ "คืนนอนไม่หลับ" ถ้าก่อนหน้าวลีสั้น ๆ - "บารอน" คุณกำลังโกหก" - เขาไม่มีที่พึ่งแม้จะมีทรัพย์สมบัติมากมาย? ชั่วโมงแห่งความไร้อำนาจของทองคำมาถึงแล้ว และอัศวินก็ตื่นขึ้นในบารอน:

ดังนั้นจงลุกขึ้นและตัดสินพวกเราด้วยดาบ!

ปรากฎว่าอำนาจของทองคำนั้นสัมพันธ์กันและมีค่านิยมของมนุษย์ที่ไม่สามารถซื้อหรือขายได้ ความคิดที่เรียบง่ายนี้หักล้างเส้นทางชีวิตและความเชื่อของบารอน

โศกนาฏกรรม "The Miserly Knight" เกิดขึ้นในยุคของระบบศักดินาตอนปลาย ยุคกลางในวรรณคดีได้รับการพรรณนาในรูปแบบต่างๆ นักเขียนมักทำให้ยุคนี้มีกลิ่นอายของการบำเพ็ญตบะที่เคร่งขรึมในศาสนาที่มืดมน นั่นคือสเปนยุคกลางใน "แขกหิน" ของพุชกิน ตามแนวคิดทางวรรณกรรมทั่วไปอื่น ๆ ยุคกลางเป็นโลกแห่งการแข่งขันแบบอัศวิน ปิตาธิปไตยที่น่าสัมผัส และการบูชาสตรีผู้มีหัวใจ

อัศวินเต็มไปด้วยความรู้สึกมีเกียรติ สูงส่ง มีความเป็นอิสระ พวกเขายืนหยัดเพื่อผู้อ่อนแอและขุ่นเคือง แนวความคิดเกี่ยวกับจรรยาบรรณของอัศวินดังกล่าวเป็นเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับความเข้าใจที่ถูกต้องเกี่ยวกับโศกนาฏกรรม "The Miserly Knight"