คอนเสิร์ตโรงละครบอลชอยของรายการโอเปร่าเยาวชน คอนเสิร์ตกาล่าของศิลปินรายการ Youth Opera Program

วงออเคสตรานั่งอยู่บนเวที นักร้องแสดงบนเวที - หลุมวงออเคสตราที่วางเรียบ และถึงขนาดมีโต๊ะเก้าอี้นวม มีการแสดงฉากฉากกั้น เยาวชนทักซิโด้ที่เพรียวบางถูกพาตัวไปจากมิมันซาเชิงเทียน ห้องสุขาของเด็กผู้หญิงที่เข้าร่วมทั้งหมดดูสดใสและดูดีโดยเปลี่ยนตัวเลข (นักออกแบบเครื่องแต่งกาย Elena Zaitseva)

วงออเคสตราของโรงละครบอลชอยฟังดูกลมกลืนและถูกต้อง นุ่มนวลขึ้นเล็กน้อยเมื่ออยู่ในมือของคริสโตเฟอร์ มัลด์ส ผู้ได้รับเชิญ ดังขึ้นและผ่อนคลายมากขึ้นในอเล็กซานเดอร์ สลาดคอฟสกี ของเรา

โดยทั่วไปสิ่งที่ทำให้ประหลาดใจและไม่พอใจ - ผู้เข้าร่วมทั้งหมดดูแข็งแกร่งขึ้นมากในละครยุโรปตะวันตก มีอาเรียสรัสเซียน้อยกว่ามากและมีความคิดเห็นเกี่ยวกับประสิทธิภาพมากขึ้น นอกจากนี้ ผู้จัดงาน - บนจอมอนิเตอร์ด้านข้าง ชื่อเรื่องของการแปลงานต่างประเทศเป็นภาษารัสเซีย - การแปลเชิงวัฒนธรรมแบบอินเทอร์ลิเนียร์ และไม่ใช่การแปลแบบมีเงื่อนไขแบบเก่า และอาเรียสรัสเซีย - เป็นภาษาอังกฤษ

การเริ่มต้นคอนเสิร์ตทำให้ค่อนข้างสับสน แนวความคิดที่ว่านักร้องหนุ่มๆ ทุกคน ขี้ขลาดเกินจริง เกือบจะซ่อนเร้น ขึ้นเวทีในชุดเครื่องแบบเดนิมและเสื้อยืดทุกวันก็ไม่เลว แต่สำหรับเบื้องหลังของการสาธิตนี้ พวกเขาบอกว่าเราเป็นคนธรรมดาธรรมดาๆ ที่เขียนบท "Idomeneo" โดย V.A. โมสาร์ท. ความลึกเกือบเป็นจักรวาลและสดใหม่ตลอดกาลสำหรับการรับรู้ของดนตรีและนี่เป็นเพียงตัวเลขเดียวในวงออเคสตราและยิ่งกว่านั้นก็ฟังดูมีค่าไม่สอดคล้องกับ "ความสนใจ" บนเวที แต่อย่างใด

แต่กลับกลายเป็นว่า Idomeneo ต่อโดย Alina Yarova และในความคิดของฉัน นี่เป็นหนึ่งในข้อผิดพลาดของละครหลายๆ เรื่อง - การคิดถึงของผู้กำกับ Alina Yarovaya ผู้หลงใหลในห้องโถงสุดท้ายในตอนเย็นด้วยออร์แกนิกดนตรีและเวทีของเธอในการอ่านและเพลงของเอลียาห์ถูกครอบงำด้วยปัญหาเสียงของส่วนและความจริงจังของความรู้สึกของนางเอก - ซึ่งเป็นสาเหตุที่สีคอปรากฏขึ้น ในเสียง ความรู้สึก - การแสดงเติบโตขึ้นเกินจริงสำหรับเด็กผู้หญิงที่น่ารักคนนี้ เมื่อ Yarovaya คนเดียวกัน ไม่กี่หมายเลขต่อมา ออกมาเป็นเพลงคู่จาก The Magic Flute - มันเป็นอัญมณี! Papagena ดังกล่าวจะตกแต่งแม้กระทั่งเวียนนาแม้กระทั่งซาลซ์บูร์กโดยไม่ยืดเยื้อ

Pavel Kolgatin ถูกคาดหวังให้พอใจกับความรักของ Nadir จากเรื่อง "Pearl Seekers" ของ Bizet ทักษะเปียโนที่ยอดเยี่ยม สัมผัสทางดนตรีของทุกคำ แม้แต่โน้ตตัวบนที่มีรอยเปื้อนเล็กน้อยก็ไม่ทำให้เสียความประทับใจ น่าเสียดายที่ไม่สามารถประเมินและเปรียบเทียบนักร้องในละครรัสเซียได้

เพจภาษาฝรั่งเศสยังคงดำเนินต่อไปโดย Venera Gimadieva พร้อมกับเพลงวอลทซ์ของจูเลียตจากเรื่อง Romeo and Juliet ของ Gounod ฉันจะพูดอะไรได้ - ทั้งจูเลียตและฉากและเพลงของ Violetta จาก La Traviata ของ Verdi ที่ฟังเมื่อสิ้นสุดคอนเสิร์ตเป็นภาพบนเวทีสำเร็จรูป ไม่มีเหตุผลสำหรับการวิจารณ์ - มีเพียงเครื่องหมายอัศเจรีย์ในโปรแกรมการทำงาน หากศิลปินรุ่นเยาว์เท่านั้นที่จะรักษาทุกอย่างไว้เหมือนเดิม - เชี่ยวชาญเสียงโซปราโนที่สะอาดบางเบา เทคนิคที่ประณีต ปั้นเป็นพลาสติก ภาษาอิตาลีที่สมบูรณ์แบบ สุดท้ายนี้ สิ่งที่เรามักละอายอย่างน่าละอายที่จะพูดถึง ใช่ การมองดูเธอเป็นเรื่องน่ายินดี มีเพียงไม่กี่คนในฮอลลีวูด!

ตัวเลขส่วนใหญ่สลับกันไปตามความเปรียบต่างของเนื้อหาดนตรี ดังนั้นความสว่างอันแสนโรแมนติกของจูเลียตจึงถูกแทนที่ด้วยความรุนแรงแบบบาโรก - คู่หูของคอร์เนเลียและเซกซ์ตุสจากละครโอเปร่าของฮันเดล จูเลียส ซีซาร์ มันถูกดำเนินการโดย Nadezhda Karyazina และ Alexandra Kadurina ซึ่งเป็นคู่ที่จัดตั้งขึ้นแล้ว น่าแปลกที่ทั้งคู่ได้รับการประกาศให้เป็นเสียงดนตรีแบบเมซโซโซปราโน แต่ธรรมชาติของเสียงต่างกันอย่างไร โดยผสมผสานกันอย่างลงตัวในวงดนตรี

Nadezhda Karyazina เป็นจริง contralto ของขวัญจากธรรมชาติที่หายากความหนาแน่นของเสียงต่ำที่เกือบจะเป็นชายเมื่อรวมกับความสูงและบทความของนักร้องแนะนำส่วน "เด็กผู้ชาย" ของ Vanya หรือ Ratmir ทันทีซึ่งนักแสดงมักขาดแคลน แม้ว่าเธอจะมีปัญหาเรื่องน้ำเสียงที่สังเกตได้ชัดเจน และน้อยกว่าผู้เข้าร่วมคนอื่นๆ เธอก็แสดง "ความกล้าหาญ" ขึ้นได้ แต่ทั้งหมดนี้อาจจะผ่านพ้นไปได้

Alexandra Kadurina เป็นเมซโซง่าย ๆ ในทางตรงกันข้ามเพียงหนึ่งในผู้ที่ไม่ได้ใช้เสียง แต่ด้วยการครอบครองของมัน ดูเหมือนว่าความหยาบทางเทคนิคที่ได้ยินในเดือนกุมภาพันธ์ในโปรแกรมแชมเบอร์จะเอาชนะมันได้สำเร็จ และฉันประทับใจฉากนี้เป็นพิเศษด้วยจดหมายจากชาร์ลอตต์จาก “Werther” ถึง Massenet ซึ่งเปิดส่วนที่สองของคอนเสิร์ต นี่คือการตีในสิบอันดับแรก! การใช้ถ้อยคำที่ละเอียดอ่อน การร้องเพลงที่มีความหมายของทุกคำ ความเข้มข้นอันน่าทึ่ง - ทั้งหมดนี้ดำเนินการโดย Kadurina และเยาวชนของเธอและความผอมบางของบัลเล่ต์ของศิลปินก็เสริมความแข็งแกร่งให้กับนางเอกของเกอเธ่

นักร้องทุกคนรู้ความจริงที่ว่า cavatina ของ Lyudmila จาก "Ruslan and Lyudmila" โดย Glinka เป็นสิ่งที่ร้ายกาจ แต่ Ulyana Aleksyuk ผู้แสดงเป็นศิลปินที่มีประสบการณ์และเคยทำงานในละครของโรงละคร Bolshoi แล้ว เมื่อเริ่มต้นได้ดีนักร้องก็เริ่มประเมินน้ำเสียงต่ำไปในคำว่า "... เกี่ยวกับความรักของฉันเกี่ยวกับ Dnieper พื้นเมืองของฉัน" - และเธอก็แกล้งทำเป็นเกือบทั้งเพลงจนถึงรอบสุดท้าย ผู้ที่ไม่ได้ยินสิ่งนี้อาจชอบมัน แต่ฉันรู้สึกอึดอัดที่ต้องดิ้นรนกับโทนเสียง และดูเถิด Polonaise Owls อัจฉริยะจาก "Mignon" ของ A. Tom โดย A. Tom Aleksyuk คนเดียวกันร้องเพลงได้สำเร็จอย่างยอดเยี่ยมเพียงยกโทษให้กับความโปรดปรานสองสามอย่างเท่านั้น

ฉากของ Robert และ Vaudemont จาก Iolanta ของ Tchaikovsky กลายเป็นการต่อสู้ที่ยากลำบากกับ "การไม่เปล่งเสียง" ของ Pyotr Ilyich ฤดูหนาวที่ฉันชื่นชอบ Alexei Lavrov ในครั้งนี้บังคับบาริโทนที่สวยที่สุดของเขาอย่างชัดเจนและในการร้องเพลง "ใครสามารถเปรียบเทียบกับมาทิลด้าของฉัน" ฟังดูรุนแรงและไม่น่าสนใจ จากนั้นเขาก็ออกมาเป็นวงเท่านั้น - เขานำเสนอวลีที่น่าสนใจหลายคำของเอิร์ลในตอนจบจาก "งานแต่งงานของฟิกาโร": บางทีในการแสดงเดี่ยวมันก็บีบจากความตื่นเต้น

Boris Rudak เป็นความรักที่ยากที่สุดและเขียนโดย Vaudemont อย่างไม่ต้องสงสัยเอาชนะความทุกข์ทรมานอย่างเจ็บปวดแทบจะไม่ตกลงไปในบันทึกย่อ (ในช่วงพักครึ่ง ฉันได้ยินสมาชิกวงออร์เคสตราบ่นเกี่ยวกับความเท็จของนักแสดงคนนี้) และ Rudak คนเดียวกันซึ่งมีเสียงที่น่าสนใจมากในตัวเองเริ่มเพลงของ Rudolph จาก La Bohèmeของ Puccini ฟังดูดีตรงกลางเอา C ที่ฉาวโฉ่มาอย่างเรียบร้อย แต่ราวกับตกใจไม่ได้ทำให้ fermata ปกติ .

Konstantin Shushakov เพิ่ม "tar" ในส่วนของรัสเซียของโปรแกรม Wonderful Papageno - ไม่ใช่แค่เสียงร้อง แต่เป็นเพลงของ Mozart! แต่ในขณะเดียวกัน เพลงของ Yeletsky จาก "The Queen of Spades" - ตามที่รายงาน, โน้ตเปล่า, น้ำเสียงที่น่าสงสัยในบางครั้ง, จังหวะที่รวดเร็วอย่างไม่ยุติธรรม, ไม่มีอะไรจากเจ้าชายผู้สูงศักดิ์!

นักแสดงสองคนแสดงเฉพาะในส่วนที่สองโดยร้องเพลงในเพลงรัสเซียเพียงเพลงเดียว Oksana Volkova ซึ่งฉันไม่เคยได้ยินมาก่อนในเพลงของ Ioanna จาก "Orleans" ของ Tchaikovsky พยายามไม่เพียง แต่จะร้องเพลง แต่ยังเป็นนักรบสาวตัวจริงซึ่งอำนวยความสะดวกด้วยรูปลักษณ์ที่สดใสของเธอ แต่ในท้ายที่สุด เธอถูกขัดขวางไม่ให้เชื่อเพราะความไม่สม่ำเสมอของเสียงของเธอและน้ำเสียงที่ค่อนข้างต่ำต้อยในการบรรเลงเพลงบรรเลง

Grigory Shkarupa สมาชิกเบสเพียงคนเดียว นำเสนอเพลงที่หายากในทุกวันนี้ - เพลงของ Melnik จากเพลง "Mermaid" ของ Dargomyzhsky เมื่อได้รับความนิยม โอเปร่านี้ในปัจจุบันพบว่าตัวเองอยู่ในขอบเขตของผลประโยชน์ของนักร้องและผู้กำกับละครอย่างไม่ยุติธรรม โอ้เขาเริ่มแนวเพลงอย่างรุ่งโรจน์ได้อย่างไร "โอ้คุณสาว ๆ ทุกคน ... " แต่เขาไม่สามารถทนต่อรูปแบบสามส่วนที่ซับซ้อนได้เล็กน้อยในตอนท้ายเขาเหนื่อยอย่างเห็นได้ชัดเขาเพิ่งร้องเพลง - และนั่นคือทั้งหมด

ฉันอยากจะพูดถึง Svetlana Kasyan เป็นพิเศษ ความรู้สึกที่ยากลำบากทำให้เกิดการแสดงของเธอ ศักยภาพของนักร้องหนุ่มคนนี้มีมากมายมหาศาล เสียงของเธอคืออัญมณี นักร้องเสียงโซปราโนอันทรงพลังที่สามารถทำทุกอย่างได้ในอนาคต จนถึงบทประพันธ์ "เลือด" และวากเนอร์ การผสมผสานที่ขัดแย้งกับรูปร่างที่เล็กกระทัดรัดและโปรไฟล์ของหุ่นอียิปต์ ซึ่งเป็นอารมณ์ที่แสดงบนเวทีที่ชัดเจน แต่ทั้งหมดนี้จำเป็นต้องมีชายฝั่งเท่านั้น! ในขณะที่ตัวเลขทั้งสองของเธอดูคล้ายกับเสื้อผ้า "เพื่อการเติบโต" อีกครั้ง เพลงของ Liza จาก "The Queen of Spades" - คำสารภาพที่น่าเศร้าที่ Kanavka ทำได้ค่อนข้างต่ำไม่ใช่แม้แต่ในโทนเสียง แต่ในเสียงของเธอที่ลึกล้ำ "อา ฉันเหนื่อยกับความเศร้าโศก ... " - ฉันต้องการมากขึ้น กว้างและวลีที่สั้นเหมือนนักเรียน และการเลือกเพลงแนวตะวันตกก็หมดกำลังใจอย่างสมบูรณ์ - ฉากของเอลิซาเบ ธ ที่ตรึงกางเขนจาก "ดอนคาร์ลอส" โดยแวร์ดี โด่งดัง! นักร้องที่เป็นผู้ใหญ่มักไม่กล้าร้องเพลงนี้ในคอนเสิร์ต ระดับเสียงและความซับซ้อนของเสียงร้องถูกรวมเข้ากับความลึกเชิงพยากรณ์บางอย่าง แม้กระทั่งเนื้อเรื่องที่เกินจริงของเพลง (การเปรียบเทียบความหมายเชิงชี้นำ - "รังของสตรีเล็ตกำลังหลับ" โดย Shaklovity ใน "Khovanshchina") เพื่อความเรียบร้อย เพลงนี้ดึงดูดทุกคนที่ฟังเป็นครั้งแรก ใช่พวกเขาเล่นบทนำของวงดนตรีที่เต็มไปด้วยอารมณ์ในแบบเดิม - Svetlana Kasyan ปรากฏตัวในสปอตไลท์ในคอกม้าเดินอย่างสง่างามปีนขึ้นไปบนเวทีโดยพิงมือของชายหนุ่มทักซิโด้ชุดสีแดงเข้มของเธอปลุกความสัมพันธ์กับแมรี่สจ๊วต นั่งร้าน เธอเริ่มด้วยวิธีที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงกับลิซ่า - ด้วยเสียงที่เบาและหนักแน่น และโดยทั่วไปแล้วข้อความเสียงทั้งหมดก็เปล่งออกมาอย่างมีประสิทธิภาพ แต่เท่านั้น! การใช้ถ้อยคำที่ฉับไวอย่างไม่ปกติ มีความเกี่ยวข้องกับ Lady Macbeth แห่ง Verdi คนเดียวกันมากกว่า และไม่ใช่กับ Elizabeth of Valois ผู้เสียสละที่เสียสละ

แต่ละส่วนของคอนเสิร์ตเสร็จสมบูรณ์โดยตระการตา และถ้าเพลงแรกของพวกเขาเป็นเพลงฮิตตลอดกาล เซ็กส์เซ็กเตทชื่อดังจาก "Lucia di Lammermoor" โดย Donizetti ดูเหมือนจะดำเนินการค่อนข้างเป็นทางการแล้วตอนจบของ "The Wedding of Figaro" โดย Mozart ก็กลายเป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้น สิ้นสุดในตอนเย็น

แม้จะมีการวิพากษ์วิจารณ์ทั้งหมด - ข้อสังเกตในแง่ดี ที่ทางออกของห้องโถง ฉันจำคำพูดของชายหนุ่มที่พูดกับเพื่อนของเขาว่า “ทุกอย่างเรียบร้อยดี มีเพียงฝ่ามือเท่านั้นที่เจ็บ เขาเหนื่อยกับการปรบมือ” เพื่อให้การแสดงและคอนเสิร์ตของผู้สำเร็จการศึกษาในปัจจุบันของโครงการเยาวชนของโรงละคร Bolshoi ฝ่ามือของผู้ชมมักจะเจ็บปวด!

เสียงที่สดใสของนักแสดงรุ่นเยาว์ที่มีความสามารถ ผลงานที่ดีที่สุดของคลาสสิกระดับโลก ทั้งหมดนี้รอผู้ชมอยู่ที่คอนเสิร์ตของศิลปินของ Youth Opera Program ที่โรงละคร Bolshoi เยาวชนที่มีพรสวรรค์เพิ่งเริ่มต้นอาชีพด้านศิลปะกำลังรอการแสดงที่มีชื่อเสียงของโรงละครที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก เยาวชนและพลังของนักร้องพร้อมกับพรสวรรค์และความเป็นมืออาชีพสูงสุดของครูจะทำให้ผู้ชมได้รับเสียงร้องที่ลืมไม่ลง

นักร้องที่เก่งที่สุดในโลก รวมทั้งศิลปินเดี่ยวชั้นนำของโรงละครที่มีชื่อเสียงเกือบทั้งหมด - Yevgeny Nesterenko, Makvala Kasrashvili, Laura Claycomb (USA), Deborah York (บริเตนใหญ่), Gloria Guida Boreli (อิตาลี) ถ่ายทอดทักษะและประสบการณ์สู่วัยเยาว์ เพื่อนร่วมงาน. ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโครงการเยาวชนคือ Dmitry Vdovin ซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นหนึ่งในครูสอนร้องเพลงที่ดีที่สุดในรัสเซียอย่างถูกต้อง นักเรียนของเขาแสดงที่โรงละคร Bolshoi, La Scala ของมิลาน, Metropolitan Opera ในนิวยอร์ก, Covent Garden ในลอนดอน, Paris Opera และสถานที่จัดคอนเสิร์ตที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ อีกมากมาย

แฟนเพลงคลาสสิกยินดีอย่างยิ่งในการซื้อตั๋วเข้าชมโรงละครบอลชอยเพื่อชมคอนเสิร์ตของศิลปินใน Youth Opera Program เพื่อฟังเสียงของดาราโอเปร่าที่กำลังมาแรง

อนาคตของเวทีโอเปร่าระดับโลกอยู่บนเวทีของโรงละครบอลชอย

โรงละครบอลชอยมีกลุ่มผู้เข้ารับการฝึกอบรมอยู่เสมอ ความต่อเนื่องอันน่าทึ่งของประเพณีนี้คือการสร้างโครงการ Youth Opera Program ในปี 2009 ศิลปินเดี่ยวแต่ละคนผ่านการคัดเลือกที่ยากลำบากและมีโอกาสศึกษาการร้อง การแสดง และสาขาวิชาอื่น ๆ อีกมากมายจากครูชาวรัสเซียและครูต่างชาติที่เก่งที่สุด เป้าหมายของโครงการนี้คือการฝึกอบรมนักแสดงตามมาตรฐานของเวทีโลกและเพื่อเสริมความแข็งแกร่งให้กับตำแหน่งของโรงเรียนสอนร้องเพลงของรัสเซีย ตั๋วคอนเสิร์ตของศิลปิน Youth Opera Program จะทำให้เจ้าของได้พบกับนักร้องที่มีความสามารถจากรัสเซียและประเทศ CIS

ศิลปินเดี่ยวที่เข้าร่วมโปรแกรมมีตารางทัวร์ของตนเอง ซึ่งครอบคลุมเกือบทุกเมืองในรัสเซีย ตั๋วคอนเสิร์ตของศิลปิน Youth Opera Program เป็นที่ต้องการอย่างมาก ผู้ชมสนใจที่จะพบกับนักร้องที่มีความสามารถหน้าใหม่ นักแสดงที่ดีที่สุดจะแสดงในงานดนตรีขนาดใหญ่ที่นำเสนอโดยโรงละคร Bolshoi - คอนเสิร์ตของศิลปินแห่ง Youth Opera Program ซึ่งมีตั๋วให้บริการ รายการคอนเสิร์ตประกอบด้วยเพลงไพเราะและคู่หูจากโอเปร่าที่มีชื่อเสียงระดับโลก

ตั๋วเข้าชมโรงละครบอลชอยสำหรับคอนเสิร์ตโดยศิลปินของ Youth Opera Program จะเป็นโอกาสที่ดีในการพบปะกับศิลปินเดี่ยวในอนาคตของเวทีโอเปร่าระดับโลก

ห้องโถงเบโธเฟนของโรงละครบอลชอยเป็นเวทีพิเศษ ที่นี่คุณสามารถได้ยินงานเหล่านั้นที่ไม่สามารถนำไปสู่ขั้นตอนประวัติศาสตร์และใหม่ได้ และห้องโถงนี้เป็นที่รักของผู้เข้าร่วมโครงการ Youth Opera Program ของโรงละครโดยเฉพาะ ในปีนี้พวกเขาได้เตรียมการบรรยายสำหรับนักประพันธ์เพลงต่างๆ ให้กับผู้ชม ตั๋วสำหรับงานโดย P.I. ไชคอฟสกีขายไปแล้ว

ดนตรีโดย พี.ไอ. ไชคอฟสกีเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ประจำชาติของเรา ใครยังไม่เคยได้ยิน The Queen of Spades หรือ Eugene Onegin? แม้แต่ผู้ที่ไม่สนใจดนตรีคลาสสิกก็ยังรู้จักบทเพลงจากโอเปร่าเหล่านี้ แต่ศิลปินรุ่นเยาว์จะแสดงในคอนเสิร์ตไม่เพียง แต่ที่มีชื่อเสียงที่สุดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานหายากที่ไม่มีใครคุ้นเคย หากคุณต้องการเป็นหนึ่งในผู้ที่จะได้ยิน "ไชคอฟสกีที่ไม่รู้จัก" เราขอแนะนำให้คุณซื้อตั๋วสำหรับคอนเสิร์ตของศิลปินของ Youth Opera Program

เย็นนี้ไม่ใช่งานเดียวที่น่าสนใจที่คาดว่าจะเกิดขึ้นในฤดูใบไม้ร่วง ข้อมูลทั้งหมดถูกนำเสนอบนเว็บไซต์ของเรา

ฉันไปเยี่ยมชมโรงละครบอลชอยหลายครั้งก่อนการสร้างใหม่ จากนั้นจึงค่อยขึ้นเวทีใหม่เท่านั้น แน่นอน ฉันต้องการเห็นด้วยตัวเองว่า Bolshoi ทำอะไรลงไป ความขัดแย้งที่รุนแรงปะทุขึ้นรอบ ๆ การก่อสร้างใหม่ แต่ราคาตั๋วและความซับซ้อนของการซื้อของพวกเขาหยุดลงตลอดเวลา อย่างไรก็ตาม คุณสามารถไปที่โรงละครเพื่อทัวร์ได้!
ในขณะเดียวกัน การเดินทางท่องเที่ยวก็ไม่ใช่เรื่องยากเลย: มีการเยี่ยมชมเป็นประจำในวันอังคาร วันพุธ และวันศุกร์ โรงละครบอลชอยเป็นโรงละครที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งในรัสเซียและมีชื่อเสียงมากที่สุด ฉันคิดว่าทุกคนควรไปเยี่ยมชมอย่างน้อยหนึ่งครั้ง
การสร้างใหม่สามารถทำได้หลายวิธี แต่ไม่ว่าฝ่ายตรงข้ามจะพูดอะไร ความจำเป็นในการปรับปรุงอาคารทั่วโลกก็เกินกำหนดเป็นเวลานาน ไฟไหม้ สงคราม การทำลายล้างตามธรรมชาติ ทั้งหมดนี้ส่งผลต่ออาคาร เนื่องจากตัวอาคารถูกสร้างขึ้นใหม่หลายครั้ง ผู้ซ่อมแซมจึงต้องเลือกอาคารหนึ่งรุ่น และตัวเลือกของพวกเขาก็ตกอยู่ที่รุ่นของ Albert Cavas แน่นอน ในระหว่างการทำงาน ฉันต้องเสียสละบางสิ่ง เปลี่ยนแปลงบางสิ่ง แต่บ่อยครั้ง การเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ถูกกำหนดโดยความสะดวกและความเป็นจริงสมัยใหม่ ตัวอย่างเช่น ตอนนี้คุณสามารถไปที่ชั้นบนด้วยลิฟต์ แต่ก่อนหน้านี้ ทุกคนใช้เท้ากระทืบอย่างเดียว
ในห้องโถงด้านล่างมีกระเบื้องเมตลัคห์อยู่บนพื้น ซึ่งได้รับการสร้างขึ้นใหม่เกือบทั้งหมด ชิ้นส่วนของกระเบื้องเดิมยังคงมีชีวิตรอดและไม่ได้แตกต่างไปจากชิ้นใหม่เลย มีเพียงการสึกหรอและจำนวนของเศษและเศษเท่านั้น คุณสามารถเดาได้ว่าแผ่นกระเบื้องเดิมอยู่ที่ไหน และมีการสร้างใหม่ที่ไหน
หลังจาก Beethoven Hall เราขึ้นไปที่ชั้น 6 ไปที่แกลเลอรี่ และได้ชมการซ้อมบัลเล่ต์ "The Legend of Love" นี่อาจเป็นส่วนที่น่าสนใจที่สุดของการเดินทางครั้งนี้ เรานั่งกันประมาณ 15 นาที และทุกคนก็ไม่อยากจากไป ดังนั้น เราคงได้ดู
เราปิดม่านและเปิดไฟสักครู่ และเรามีโอกาสถ่ายภาพหอประชุมและโคมระย้าขนาดใหญ่! คุณไม่ได้ใส่ใจกับบางสิ่ง ดูเหมือนว่าไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง แต่ถึงกระนั้นโคมระย้าก็ยังต้องการงานบูรณะอีกมาก ชิ้นส่วนแก้วบางส่วนหายไป
ม่านเก๋ไก๋ยังต้องได้รับการปรับปรุงใหม่ทั้งหมด น้ำหนักของความงามนี้ประมาณ 700 กิโลกรัม!
เราแทบมองไม่เห็นเท้าเลย และแม้ว่าเราจะเหลือบมอง ก็แทบจะนึกไม่ออกว่าการเคลือบแบบนี้ยากจริง ๆ แค่ไหน ตัวอย่างเช่น ในห้องโถงของหอประชุม เราจะเห็นกระเบื้องโมเสคเวนิสที่ทำจากหินอ่อน 11 ประเภท (ได้รับการบูรณะอย่างสมบูรณ์)!
ล็อบบี้หลักของโรงละครต้องการงานบูรณะระดับโลกมากมาย ภาพวาดบนเพดานได้รับการฟื้นฟูโดยใช้เทคนิค grisaille ซึ่งช่วยให้คุณสามารถสร้างภาพที่ดูใหญ่โตได้ ชื่อย่อของซาร์นิโคลัสที่ 2 ปรากฏขึ้นอีกครั้งเหนือทางเข้ากล่องจักรพรรดิ
คณะนักร้องประสานเสียงและห้องโถงนิทรรศการกำลังจัดนิทรรศการที่อุทิศให้กับโอเปร่า "Eugene Onegin"
กว่า 700 บริษัท มีส่วนร่วมในการฟื้นฟู! ตัวอย่างเช่น แจกันเหล่านี้ผลิตโดยบริษัทอิตาลี มัคคุเทศก์กล่าวว่าเธอบังเอิญไปเจอผู้หญิงชาวอิตาลีคนหนึ่งซึ่งเดินทางมารัสเซียเพื่อดูแจกันเหล่านี้โดยเฉพาะ มันเป็นบริษัทของเธอที่มีส่วนร่วมในการทำงาน
ในตอนท้ายของทัวร์ เราไปเยี่ยมชมห้องโถงของจักรพรรดิขนาดเล็กและขนาดใหญ่ ห้องโถงขนาดเล็กได้รับการออกแบบในลักษณะที่คนที่อยู่ตรงกลางและพูดไม่ดังมากจะยังได้ยิน เสียงสะท้อนดังก้องและเกิดเอฟเฟกต์ที่ผิดปกติซึ่งขยายเสียง ขณะเคลื่อนออกจากศูนย์กลางของห้องโถง เอฟเฟกต์จะหายไปและเสียงนั้นฟังดูปกติ
ในห้องโถงของจักรพรรดิขนาดใหญ่ แผงผ้าไหมดั้งเดิมของศตวรรษที่ 19 ได้รับการอนุรักษ์ไว้ ในช่วงสมัยโซเวียต สัญลักษณ์ของอำนาจซาร์ทั้งหมดถูกทำลาย ดังนั้นผู้ฟื้นฟูจึงต้องฟื้นฟูรูปลักษณ์ดั้งเดิมของหลายสิ่งหลายอย่าง เสียดายที่กลัวไม่ทันจะชื่นชมการตกแต่งนี้เพราะผ้าไม่คงทนและเริ่มเสื่อมสภาพ
ทัศนศึกษาสองชั่วโมงบินผ่านไปอย่างรวดเร็ว น่าเสียดายที่เราไม่สามารถเห็นห้องซ้อมและสถานที่ทำงานอื่น ๆ ของโรงละครได้ บางทีนี่อาจเป็นหัวข้อของการทัศนศึกษาครั้งต่อไป!

สีสันอันสดใสของการแสดงที่ได้รับการตรวจสอบและสมบูรณ์แบบโดยการซ้อมเป็นสิ่งหนึ่ง การไปเที่ยวโรงละครบอลชอยและพยายามจับ "ความมหัศจรรย์" ของสถานที่แห่งนี้จะแตกต่างออกไป

ระหว่างทางไปโรงละคร พวกเราหลายคนถูกฝนจับได้ และตั๋วที่รอมานานซึ่งเราได้รับที่ทางเข้านั้นน่าพอใจเป็นสองเท่า - การเปลี่ยนแปลงของสภาพอากาศไม่ได้ทำให้เสียอารมณ์ แต่เพียงทำให้ความคมชัดของความประทับใจรุนแรงขึ้นเท่านั้น และการต้อนรับอย่างอบอุ่นของมัคคุเทศก์ของเราเพิ่มความรู้สึกของการเดินทาง

การเดินทางสามชั่วโมงของเราเริ่มต้นจาก Beethoven Hall ซึ่งตั้งอยู่ที่ชั้นล่างติดลบ ห้องโถงใหม่และได้รับการออกแบบมาเป็นพิเศษ: ยังเป็นสถานที่จัดคอนเสิร์ต และในขณะเดียวกันก็เป็นสถานที่จัดงานต่างๆ โดยเปลี่ยนโฉมตัวเองด้วยเทคโนโลยีโรงละครสมัยใหม่ เราผู้โชคดีได้ตรวจสอบแล้วพบว่ามีการซ้อมร้อง (นี่เป็นเพียงครั้งแรกเท่านั้น) บ่อยครั้งสิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือ "ห้องครัว" ที่สามารถเข้าดูได้ในเวลาอันสั้นและเงียบๆ

ทีละขั้นตอน เราเดินผ่านประวัติศาสตร์ของโรงละครและไปตามทางเดินอันเงียบสงบ ห้องโถงกว้างขวาง ห้องโถงที่เก๋ไก๋อย่างไม่น่าเชื่อ และที่จริงแล้วคิดว่าจะได้เห็นเวทีประวัติศาสตร์ ไกด์บอกข้อเท็จจริงมากมายตลอดทาง: ในบริเวณโรงละครครั้งหนึ่งเคยมีโรงละครเปตรอฟสกี โรงละครกำลังอบอุ่นและได้รับการบูรณะ หลังจากการบูรณะครั้งล่าสุด ฐานไม้ที่เคยได้รับการเสริมความแข็งแกร่ง และอาคารตอนนี้ก็อยู่ใต้ดิน สำหรับเจ็ด (!) ชั้นภายใต้หลุมฝังศพของห้องโถงของเวทีหลักมีสำเนาของการฝึกซ้อม

ความประทับใจที่สดใส (และอีกครั้งคือผู้โชคดี) ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นการกระทำบนเวทีประวัติศาสตร์หลัก ซึ่งพวกเขาได้ซ้อมบทที่ตัดตอนมาจากบัลเลต์ "ตำนานแห่งความรัก" เป็นไปไม่ได้ที่จะถ่ายทำ แม้ว่าการมองและฟังโดยไม่ใช้โปรแกรมเสริมสื่อจะดีกว่า แต่คุณจะไม่วอกแวก

แน่นอนว่าไม่มีตำนาน ว่ากันว่าในสมัยโซเวียต "บิดาแห่งประชาชาติ" มักมาที่การแสดง แต่ไม่มีใครรู้ในกล่องใด และพวกเขาบอกว่าเมื่อเขาอยู่ที่การแสดง (แม้ว่าจะไม่มีใครเห็นเขาในห้องโถง) บรรยากาศก็เปลี่ยนไปและอากาศก็ "ถูกไฟฟ้า" มันไม่ใช่ - ฉันไม่รู้ แต่ตำนานเป็นตำนาน)

ในตอนท้ายของการเดินทาง ฉันได้ตรวจสอบโปสเตอร์และเครื่องแต่งกายทั้งหมดสำหรับ "Eugene Onegin" ในพิพิธภัณฑ์โรงละคร ในท้ายที่สุด พวกเขาไปที่ Imperial Foyer พร้อมผนังสีแดงเข้มที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้ตั้งแต่สมัยก่อนการปฏิวัติ แน่นอนว่านี่ยังห่างไกลจากทั้งหมด ฉันจะไม่เล่าซ้ำในรายละเอียด เป็นการดีกว่าที่จะได้ยินและดูด้วยตาคุณเอง!

“ไฟดับในห้องโถงและอีกครั้ง
ฉันมองดูบนเวทีด้วยความกระอักกระอ่วนใจ
สาดเวทย์มนตร์ - และชอบ
โลกทั้งโลกหยุดนิ่งสะกด ... "
ปรากฎว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นไม่เพียง แต่ในระหว่างการแสดง แต่ยัง ... ระหว่างการซ้อมที่โรงละครบอลชอย) ปรากฎว่าคุณสามารถทำความคุ้นเคยกับโรงละครหลักของประเทศในการทัศนศึกษา https://www.bolshoi.ru/ เกี่ยวกับ/ ทัศนศึกษา/ ฉันเคยไปแสดงที่โรงละครบอลชอยหลังจากสร้างใหม่แล้ว แต่การทัศนศึกษาเปิดโรงละครให้ฉันจากด้านที่แปลกใหม่และคาดไม่ถึง คุณรู้หรือไม่ว่าหลังจากการบูรณะ โรงละครหลักของประเทศมีขนาดใหญ่เป็นสองเท่า หรือว่าห้องโถงใหญ่ไม่มีอะไรมากไปกว่า ... ไวโอลินสปรูซเรโซแนนซ์? คุณต้องการเยี่ยมชมห้องโถงของกล่องอิมพีเรียลและเพลิดเพลินไปกับคุณสมบัติอันน่าทึ่งของเสียงที่นั่นหรือไม่? คุณรู้ไหมว่าอะไรอยู่เหนือเพดานหอประชุม? คุณต้องการไขปริศนาของศิลปิน Titov ผู้แต่งเพลง "Apollo and the Muses" หรือไม่? แล้วคุณจะหลงรักทริปนี้! แน่นอน Bolshoi ก็มีข้อเสียเช่นกัน - นักร้องโอเปร่าไม่ชอบเสียงหลังจากสร้างใหม่ห้องโถงมีความไม่สะดวกอย่างมากสำหรับผู้ชมและจากบางที่นั่งคุณสามารถชมการแสดงขณะยืนได้เท่านั้น และข้อเสียเปรียบหลักในความคิดของฉันคือตั๋วส่วนบุคคลอย่างเคร่งครัดสำหรับการแสดงด้วยความเป็นไปไม่ได้ในการเขียนใหม่แม้แต่กับญาติด้วยการยืนยันความเป็นเครือญาติ นี่เป็นเรื่องน่าเศร้าและฉันอยากจะดึงความสนใจของผู้บริหารโรงละครที่คัดค้านผู้ค้าเนื่องจากการไม่สามารถไปหาลูกแทนที่จะเป็นพ่อไม่ใช่วิธีที่ดีที่สุด และไม่ใช่ทุกคนที่มีโอกาสซื้อตั๋วสำหรับการแสดง (ฉันต้องการนำเสนอแนวคิดในการขายตั๋วลดราคา อย่างน้อยสำหรับกลุ่มเด็กไปจนถึงการแสดงในเวลากลางวัน) และในการทัศนศึกษา ฉันอยากจะสามารถไปถึงเวทีซ้อมและเบื้องหลังได้ในกรณีที่ไม่มีการแสดง
แต่โดยทั่วไปคุณควรไปที่โรงละครบอลชอย! ทั้งเที่ยวและการแสดง!

ทัศนศึกษาโรงละครบอลชอย
ฉันเคยไปแสดงมาแล้วสามครั้ง แต่การไปทัศนศึกษาและฝึกซ้อมเป็นอะไรที่เพ้อฝัน และในความพยายามครั้งที่สามฉันก็สามารถเข้าไปในโรงละครบอลชอยได้ในช่วงกลางของวันธรรมดา
เรื่องราวเริ่มต้นจากกาลเวลา - ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2319 และโรงละครเปตรอฟสกีซึ่งตั้งอยู่ที่นี่ ชื่อนี้เกี่ยวข้องกับถนนที่ตั้งอยู่ และในโรงละครบอลชอย หลังจากการบูรณะ มีการเตือนความจำของอาคารก่อนหน้านี้ - ผนังด้านหลังของห้องโถงเบโธเฟนใหม่
ห้องโถงนี้เป็นนักออกแบบ เก้าอี้สามารถถอดออกได้ ผนังสามารถพับเก็บได้ และคุณจะได้ห้องจัดเลี้ยงซึ่งมีการจัดงานและงานเลี้ยง-บุฟเฟ่ต์ที่เคร่งขรึม
ห้องโถงบนชั้นแรกค่อนข้างพูดน้อยและตกแต่งอย่างเรียบง่าย แต่การตกแต่งภายในที่อยู่ที่นี่เมื่อ 150 ปีก่อนได้รับการอนุรักษ์ไว้ที่นี่
พื้นส่วนใหญ่เป็นของใหม่ แต่ทำด้วยเทคนิคเดียวกับเศษที่เก็บรักษาไว้ซึ่งมีอายุประมาณ 100 ปี
ดีแค่ไหนที่ได้เดินไปตามทางเดินเมื่อไม่มีผู้ชมและคุณสามารถศึกษารายละเอียดได้อย่างใจเย็น
แต่ส่วนที่ยอดเยี่ยมที่สุดในโรงละครคือคุณโชคดีที่ได้เห็นการซ้อมบัลเล่ต์ The Legend of Love ของ Arif Melikov ขณะที่กำลังจัดฉากบนเวที มัคคุเทศก์บอกว่าจะซื้อตั๋วไปที่บอลชอยที่ไหน เพื่อให้มองเห็นหรือได้ยินได้ดี (ถ้าคุณไปดูโอเปร่า)
โคมระย้าเก๋ไก๋ได้รับการบูรณะขึ้นใหม่ ติดตั้งเมื่อ พ.ศ. 2406 จากนั้นจึงติดตั้งเตาแก๊ส จากนั้นโคมระย้าก็ทันสมัย ​​- หลอดไฟแก๊สถูกแทนที่ด้วยหลอดไฟฟ้า
ล็อบบี้ที่สวยงามมากตั้งอยู่บนชั้นสาม
นี่คือทางเข้ากล่องพระราชาจากตำแหน่งที่สามารถมองเห็นวิวที่ดีที่สุดของเวทีได้ เหนือประตูมีอักษรย่อ H และ A ฉันชอบเวอร์ชันที่เป็นเกียรติแก่ Nicholas II และ Alexandra ภรรยาของเขา
นี่คือนิทรรศการที่อุทิศให้กับการผลิต "Eugene Onegin" - เครื่องแต่งกาย ภาพถ่าย โปสเตอร์
ในส่วนตรงข้าม - Small Imperial Foyer - อาจมี "ว้าว" หลักเมื่อฉันพบเอฟเฟกต์อะคูสติก - หากคุณยืนอยู่ตรงกลางห้องโถงเสียงจะดังขึ้นกว่าถ้าคุณขยับเล็กน้อยจากตรงกลาง และถ้าคุณยืนอยู่มุมใดมุมหนึ่งแล้วพูดอะไรบางอย่างกับมุม เฉพาะคนที่จะยืนอยู่ในมุมตรงข้ามเท่านั้นที่จะได้ยินสิ่งที่พูด (แต่เรายังไม่ได้ทดสอบสิ่งนี้ในทางปฏิบัติ)
ห้องโถงของจักรวรรดิอันหรูหรา ก่อนการสร้างใหม่เรียกว่าของเบโธเฟน และตอนนี้ก็ได้คืนชื่อตามประวัติศาสตร์แล้ว

อยากเข้าไปหลังเวที...

คำสำคัญที่ทำให้ฉันอยากไปเที่ยวโรงละครบอลชอย คำเชื้อเชิญที่อยู่บนเว็บไซต์ของชุมชน MOSKULTUR คือ "และดูที่ซึ่งปกติแล้วทางเข้าจะปิดไม่ให้ผู้ชมทั่วไปเห็น"
ฉันแน่ใจว่าระหว่างการทัศนศึกษาครั้งนี้ ฉันจะได้เห็น BT อยู่เบื้องหลัง แต่ไม่เลย ไกด์ไม่ได้แสดงให้เราเห็นห้องซ้อมด้านบน ซึ่งตั้งอยู่เหนือเวทีประวัติศาสตร์และทำซ้ำอย่างสมบูรณ์ แม้ว่าเพื่อนของฉันซึ่งเคยไปเยี่ยมชมสถานที่แบบเดียวกันนี้มาก่อน ทัศนศึกษาอยู่ที่นั่น
ทัวร์นี้เรียกว่า "ประวัติศาสตร์และสถาปัตยกรรมของโรงละครบอลชอย" และฉันจะบิดใจถ้าฉันไม่บอกว่าไกด์บอกเราในรายละเอียดและน่าสนใจเกี่ยวกับประวัติของโรงละครบอลชอยและเกี่ยวกับการฟื้นฟูที่ดำเนินการใน ศตวรรษที่ 21 และเกี่ยวกับความแตกต่างทางสถาปัตยกรรมที่น่าสนใจของห้องโถงภาพ (ไกด์นำเล่าเรื่องราวของเธอเป็นครั้งคราวโดยการแสดงภาพถ่ายบนสมาร์ทโฟนเป็นครั้งคราว)
แต่ ... ระหว่างทัวร์เราได้แสดงเฉพาะห้องโถงด้านล่างลบชั้นหนึ่ง (Rachmaninov Hall) ห้องโถงด้านบนรวมถึงห้องโถงที่มีการจัดนิทรรศการ "Eugene Oegin" และห้องโถงของจักรพรรดิสองแห่งนั่นคือ พวกเขาพาเราผ่านสถานที่ที่เราเข้าไปในผู้ชมที่ซื้อตั๋วอย่างน้อยหนึ่งครั้งไปยังเวทีประวัติศาสตร์ของโรงละครบอลชอย
น่าเศร้า ... ทัวร์ได้รับการออกแบบอย่างชัดเจนสำหรับแขกในเมืองหลวงที่ไม่ได้รับตั๋วไปยัง Bolshoi และพร้อมที่จะมองเห็นอย่างน้อยหนึ่งตาที่ซ่อนอยู่หลังประตูขนาดใหญ่ของอาคารที่สวยงามพร้อมเสาบนจัตุรัส Teatralnaya
ในเวลาเดียวกัน การฝึกซ้อมกำลังเกิดขึ้นบนเวทีประวัติศาสตร์ ซึ่งเป็นเวลา 10-15 นาทีที่เราได้รับอนุญาตให้มองด้วยตาข้างเดียวจากความสูงของชั้นที่ 4 (บัลเล่ต์ "ตำนานแห่งความรัก") เนื่องจากการฝึกซ้อม เราจึงเห็นห้องโถงในความมืดเท่านั้น และไม่สามารถเพลิดเพลินกับความหรูหราและชื่นชมการตกแต่งแผ่นทองได้อย่างเต็มที่
ไกด์ไม่เคยใส่ใจที่จะพาเราไปที่แผงขายของ (ถึงแม้ว่าจะมีช่วงพักซ้อมบัลเลต์เป็นเวลา 20 นาทีในขณะนั้น และกลุ่มนักทัศนศึกษาคนอื่นๆ ก็อยู่ในแผงขายของในขณะนั้น) หรือจะแสดง (อย่างน้อยก็จากด้านข้าง ) กล่องอิมพีเรียล !!!
แต่เมฆทุกก้อนมีซับในสีเงิน !!!
แต่ตอนนี้ฉันรู้แล้วว่าพื้นในห้องโถงด้านล่างปูด้วยกระเบื้อง Metlach แบบกดด้วยมือแบบพิเศษ ซึ่งบางส่วนมาจากศตวรรษที่ 19 (กระเบื้องสำหรับสร้างพื้นใหม่ได้รับคำสั่งจากโรงงาน Villeroy & Boch เดียวกันซึ่งพวกเขาอยู่ สั่งสมมากว่าร้อยปี)
ยิ่งไปกว่านั้นในห้องโถงของห้องโถง ผู้ชมกำลังเหยียบพื้นหินเดิม ซึ่งสร้างโดยใช้เทคนิคของกระเบื้องโมเสคเวนิสแห่งศตวรรษที่ 19 พวกเขาสามารถสร้างภาพวาดของเธอขึ้นมาใหม่โดยอิงจากชิ้นส่วนเดียวที่พบในกล่องของผู้กำกับ ใช้หินอ่อน 11 เฉดสีของจานสีต่างๆ เพื่อสร้างรูปแบบขึ้นใหม่ (อาจารย์ถูกส่งไปเรียนที่อิตาลีเป็นพิเศษ)
นับตั้งแต่เปิดดำเนินการในปี พ.ศ. 2399 ระบบเสียงของโรงละครบอลชอยมีความเกี่ยวข้องโดยตรงกับโครงสร้างไม้และการตกแต่งห้องโถงด้วยแผงไม้สปรูซแบบเรโซแนนซ์ ตามแผนของสถาปนิก Albert Kavos ผู้สร้างอาคารโรงละครหลังเกิดเพลิงไหม้ในปี 1853 หอประชุมถูกสร้างขึ้นตามหลักการของเครื่องดนตรี: พื้นไม้ แผ่นผนังไม้ เพดานไม้ ห้องโถงมีลักษณะคล้ายเครื่องดนตรีขนาดใหญ่ ทำตามกฎทั้งหมดของวิทยาศาสตร์ดนตรี
ว่าการตกแต่งกล่องทำด้วยกระดาษอัดมาเช่เพื่อปรับปรุงเสียงของห้องโถง
ว่าภาพวาดบนเพดานห้องโถง "Apollo and the Muses" "ด้วยความลับ" ที่เปิดออกสู่สายตาที่เอาใจใส่อย่างมากเท่านั้นซึ่งนอกเหนือจากทุกสิ่งควรเป็นของผู้เชี่ยวชาญในเทพนิยายกรีกโบราณ: แทนที่จะเป็นอย่างใดอย่างหนึ่ง รำพึงตามบัญญัติ - รำพึงของเพลงสวดศักดิ์สิทธิ์ของ Polyhymnia, Titov พรรณนาถึงรำพึงของภาพวาดที่เขาประดิษฐ์ขึ้น - ด้วยจานสีและแปรงในมือของเขา
ในปี 1941 ระหว่างการโจมตีทางอากาศ ระเบิดทางอากาศได้โจมตี White Foyer ในระหว่างการบูรณะ ภายในได้รับการบูรณะเหมือนในปี พ.ศ. 2399 บนผนังและเพดานมีภาพวาดในเทคนิค "grisaille": ดำเนินการในเฉดสีต่างๆที่มีสีเดียวกันและให้ความรู้สึกของภาพปูนปั้นนูน กระจกบานใหญ่ปรากฏขึ้นอีกครั้ง - ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา Kavos เพิ่มระดับเสียงของห้อง แทนที่จะเป็นโคมระย้าหนึ่งชิ้นที่มีลูกบอลแก้ว คริสตัลสามชิ้นก็ปรากฏขึ้น
Great Imperial Foyer ได้รับชื่อร่วมกับ Small Imperial Foyer ในปี 1895 เนื่องในโอกาสพิธีราชาภิเษกของ Nicholas II ในอนาคต ในสมัยโซเวียต พระปรมาภิไธยย่อของจักรพรรดิและรูปมงกุฎถูกแทนที่ด้วยดาวห้าแฉก เคียว และค้อน ห้องโถงเริ่มใช้เป็นห้องโถงสำหรับการซ้อมและการแสดงคอนเสิร์ต ผู้ซ่อมแซมได้ฟื้นฟูการตกแต่ง "ราชาธิปไตย" และส่งคืนการปิดทองที่หายไปเป็นปูนปั้น แผงปักซึ่งได้รับความเสียหายหลังจากการซักแห้งในปี 1970 ได้รับการบูรณะอย่างระมัดระวัง เพื่อฟื้นฟูเศษชิ้นส่วนและสัญลักษณ์ของปลายศตวรรษที่ 19 ที่สูญหาย
Small Imperial Foyer มีระบบเสียงที่ไม่ธรรมดา ซึ่งสร้างขึ้นเป็นพิเศษสำหรับ Nicholas II เพื่อให้ทุกคนที่อยู่ในปัจจุบันได้ยินเสียงอันเงียบสงบของจักรพรรดิ (ซึ่งควรยืนอยู่ที่ใดที่หนึ่งตรงกลางห้องโถง) แม้ว่าหนึ่งในนั้นพูดวลีกระซิบในห้องนี้ ทุกคนจะได้ยินสิ่งที่พูดอย่างแน่นอน
ทัวร์ใช้เวลาเพียงหนึ่งชั่วโมงครึ่ง ไกด์บอกสิ่งที่น่าสนใจมากมายให้เราฟัง รวมถึงข้อมูลที่ "มีค่า" เกี่ยวกับตำแหน่งที่สตาลินนั่งระหว่างที่เขาไปโรงละคร และปูตินอยู่ที่ไหน
และว่าไปบุฟเฟ่ต์ล่างดีกว่าช่วงพักเบรค ...
ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับการเดินทางสามารถดูได้ที่ https://www.bolshoi.ru/about/excursions/

บริษัทของเราเสนอตั๋วเข้าชมโรงละครบอลชอย - สำหรับที่นั่งที่ดีที่สุดและในราคาที่ดีที่สุด คุณสงสัยหรือไม่ว่าทำไมการซื้อตั๋วจากเราจึงคุ้มค่า?

1. - เรามีตั๋วสำหรับการแสดงละครทั้งหมดอย่างแน่นอน ไม่ว่าการแสดงจะยิ่งใหญ่และโด่งดังแค่ไหนบนเวทีของโรงละครบอลชอย เราก็มีตั๋วที่ดีที่สุดสำหรับการแสดงที่คุณต้องการดูเสมอ
2. - เราขายตั๋วเข้าชมโรงละครบอลชอยในราคาถูกที่สุด! เฉพาะใน บริษัท ของเราเท่านั้นที่มีราคาที่เหมาะสมและเหมาะสมที่สุดสำหรับตั๋ว
3. - เราจะส่งตั๋วตรงเวลาทุกที่ทุกเวลาที่คุณสะดวก
4. - เรามีบริการจัดส่งตั๋วฟรีในมอสโก!

การเยี่ยมชมโรงละครบอลชอยเป็นความฝันของผู้ที่ชื่นชอบการแสดงละครทั้งชาวรัสเซียและชาวต่างชาติ ด้วยเหตุนี้จึงเป็นเรื่องยากที่จะซื้อตั๋วเข้าชมโรงละครบอลชอย บริษัท BILETTORG ยินดีที่จะช่วยคุณซื้อตั๋วสำหรับผลงานชิ้นเอกของโอเปร่าและบัลเลต์คลาสสิกที่น่าสนใจและเป็นที่นิยมมากที่สุดในราคาที่ดีที่สุด

เมื่อสั่งซื้อตั๋วเข้าชมโรงละครบอลชอยแล้ว คุณจะมีโอกาส:

• - ผ่อนคลายจิตวิญญาณของคุณและรับอารมณ์ที่ยากจะลืมเลือนมากมาย
• - สัมผัสบรรยากาศความงาม การเต้นรำ และดนตรีที่ไม่มีใครเทียบได้
• - ให้ตัวเองและคนที่คุณรักมีวันหยุดที่แท้จริง