คติชนวิทยาที่น่าสนใจสำหรับคนทันสมัยคืออะไร หลักสูตร: ปรากฏการณ์คติชนวิทยาและคุณค่าทางการศึกษา

ส่งงานที่ดีของคุณในฐานความรู้เป็นเรื่องง่าย ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงานจะขอบคุณอย่างยิ่ง

โพสต์เมื่อhttp:// www. allbest. en/

คติชนวิทยา ประเพณีประจำชาติ

บทนำ

1. ประวัติการสะสมและศึกษาศิลปะพื้นบ้าน

2. หลักการส่วนรวมและปัจเจกในนิทานพื้นบ้าน

3. ความมั่นคงและการเปลี่ยนแปลงของงานนิทานพื้นบ้าน

4. ปัญหาประเพณีในนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่

5. การอนุรักษ์และพัฒนาขนบธรรมเนียมประเพณีพื้นบ้าน

6. นิทานพื้นบ้านคลาสสิกในชีวิตสมัยใหม่

บทสรุป

วรรณกรรม

บทนำ

คติชนวิทยาเป็นส่วนสำคัญของทุกประเทศและแสดงออกทั้งในรูปแบบปากเปล่าและในรูปแบบจิตวิญญาณ เป็นเวลาหลายศตวรรษ ประเภทต่างๆ คติชนวิทยา พิธีกรรม ขนบธรรมเนียมและความเชื่อได้ถูกสร้างขึ้นและส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น ทุกวันนี้ มันยากขึ้นเรื่อยๆ ที่จะหาคนที่จะพูดถึงมันทุกเรื่อง ผู้ที่จำได้ว่าบรรพบุรุษของพวกเขาอาศัยอยู่อย่างไร เพลงที่ร้อง ฯลฯ

ศูนย์คติชนวิทยาสมัยใหม่มีส่วนร่วมในกิจกรรมที่มุ่งฟื้นฟู อนุรักษ์ และพัฒนานิทานพื้นบ้านรัสเซีย ประเพณีพื้นบ้าน งานฝีมือและงานฝีมือ การจำหน่ายและการเผยแพร่ศิลปะพื้นบ้าน

ในสภาพทางสังคมและวัฒนธรรมสมัยใหม่ การตระหนักรู้ถึงศักยภาพของวัฒนธรรมดั้งเดิมของรัสเซียมีส่วนทำให้เกิดพลวัตเชิงบวกของการพัฒนาทางจิตวิญญาณและศีลธรรม ซึ่งแสดงให้เห็นในการเพิ่มคุณค่าของการปฐมนิเทศ การเติบโตของความสนใจด้านศิลปะชาติพันธุ์และกิจกรรมทางปัญญา การเพิ่มขึ้น ในระดับของการพัฒนาทางปัญญาการพัฒนาความสามารถทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและผู้ใหญ่

ชีวิตของเด็กมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับชีวิตของผู้ใหญ่ แต่เด็กมีวิสัยทัศน์เกี่ยวกับโลกของเขาเอง ซึ่งกำหนดโดยลักษณะทางจิตวิทยาที่เกี่ยวข้องกับอายุ

การตัดสินของเด็กเช่นเดียวกับการคิดเชิงปฏิบัติของเขามีบุคลิกลักษณะก่อนอื่นในทางปฏิบัติ - เย้ายวน ธรรมชาติที่เย้ายวนของสิ่งมีชีวิตของเด็กคือการเชื่อมต่อครั้งแรกที่เชื่อมโยงเขากับโลก

เด็กเล็กรับรู้ถึงความหลากหลายของโลกที่แตกต่างจากผู้ใหญ่ ในตอนแรก ความคิดของเด็กจะสัมพันธ์กับภาพที่เฉพาะเจาะจงเท่านั้น

คุณสมบัติของจิตใจของเด็กกำหนดทางเลือกของภาพบทกวีองค์ประกอบทั้งหมดของนิทานพื้นบ้านของเด็กความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ

เป็นเวลาหลายศตวรรษ กวีนิพนธ์ที่ถ่ายทอดจากรุ่นหนึ่งสู่อีกรุ่นหนึ่ง ค่อยๆ ได้เนื้อหาและรูปแบบที่สอดคล้องกับกฎแห่งสุนทรียภาพของเด็กอย่างเต็มที่

ในความคิดสร้างสรรค์ของเด็กคือกุญแจสำคัญในการทำความเข้าใจจิตวิทยาผู้ใหญ่ รสนิยมทางศิลปะของเด็ก ความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์ของเด็ก

ศิลปะพื้นบ้านเป็นพื้นที่เฉพาะที่รวมโลกของเด็กและโลกของผู้ใหญ่ รวมทั้งระบบทั้งหมดของบทกวีและดนตรี - บทกวีตลอดจนประเภทศิลปะของศิลปะพื้นบ้าน

การพัฒนาวิสัยทัศน์วิสัยทัศน์ทางศิลปะเป็นงานหลักในการแนะนำผู้คนให้รู้จักศิลปะพื้นบ้าน

เด็กในโลกแห่งศิลปะต้องอาศัยอยู่ในช่องว่างสองช่องที่ตัดกัน พื้นที่หนึ่งมีไว้สำหรับเด็กๆ ด้วยเกมและความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ อีกโลกหนึ่งของศิลปะสำหรับผู้ใหญ่

ตัวอย่างงานศิลปะสำหรับผู้ใหญ่มักไม่มีให้เข้าใจ และเด็กจะต้องรู้สึกถึงช่องว่างระหว่างศิลปะของเด็กและผู้ใหญ่ เมื่อเวลาผ่านไป มันจะพัฒนาความสามารถในการตอบสนองต่อน้ำเสียงของงานผู้ใหญ่

1 . ประวัติศาสตร์การชุมนุมและศึกษาเป็นที่นิยมศิลปะความคิดสร้างสรรค์

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 คิดว่ารัสเซียกำลังเผชิญกับปัญหาวัฒนธรรมของประชาชน ความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณของพวกเขา คำถามเกี่ยวกับความสำคัญทางสังคมของชีวิตผู้คน

นักวิจัยหลายคนหันไปหามรดกคติชนของผู้คน A. Glagolev ผู้เขียนเกี่ยวกับความงามและความไร้เดียงสาของพิธีกรรมที่เผยให้เห็นความเรียบง่ายและความไร้เดียงสาของชาวรัสเซีย ดึงเพลงที่เกี่ยวข้องกับพิธีกรรมการบูชาดวงอาทิตย์และลัทธิต้นไม้

นิทานสำหรับเด็กถูกแยกออกมาเป็นกลุ่มพิเศษเป็นครั้งแรก ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา หลายคนเข้าใจคุณค่าการสอนของศิลปะพื้นบ้าน

ผ่านตะแกรงของศตวรรษ ผู้คนกลั่นกรองมรดกทางวัฒนธรรมของพวกเขา ทิ้งสิ่งที่มีค่าที่สุดในศิลปะพื้นบ้าน งานฝีมือ คติชนวิทยา ศิลปะการตกแต่ง และศิลปะประยุกต์

ศิลปะพื้นบ้านเป็นแหล่งการเรียนรู้ด้านสุนทรียภาพคุณธรรมและอารมณ์ที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย

ภูมิปัญญาพื้นบ้านที่มีอยู่ในเทพนิยายเพลงกล่อมเด็กเรื่องตลกปริศนามาเป็นเวลาหลายศตวรรษในเด็ก ๆ ที่ภาคภูมิใจในความสามารถของคนทั่วไปสนใจในคำพูดที่มีจุดมุ่งหมายดีและแสดงออกถึงความรักในภาษาแม่ของพวกเขา

2. กลุ่มและรายบุคคลเริ่มในนิทานพื้นบ้าน

แตกต่างจากวรรณกรรม - ความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนแต่ละคน - คติชนวิทยาเป็นความคิดสร้างสรรค์โดยรวม อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ได้หมายความว่าการเริ่มต้นของแต่ละคนไม่สำคัญ

ในแนวเพลงบางประเภทและในบางช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ หลักการแต่ละข้อแสดงออกค่อนข้างชัดเจน แต่มีความสัมพันธ์ที่แปลกประหลาดกับหลักการส่วนรวม

คติชนวิทยาเกิดขึ้นในสมัยโบราณเป็นความคิดสร้างสรรค์โดยรวม รูปแบบดั้งเดิมของคติชนวิทยามีความโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าพวกเขาถูกครอบงำด้วยองค์ประกอบโดยรวมและผลงาน บุคลิกที่สร้างสรรค์ในขณะนั้นยังคงโดดเด่นในทีมเพียงเล็กน้อย

ต่อมานักร้องที่มีความสามารถแต่ละคนเริ่มมีบทบาทสำคัญมากขึ้นเรื่อย ๆ ซึ่งในงานทั้งหมดของพวกเขาได้แสดงความคิดและมุมมองของเผ่าหรือเผ่าและผู้คน

แม้แต่ในนิทานพื้นบ้านรูปแบบแรกๆ และโดยธรรมชาติ ยิ่งกว่านั้น ในตอนหลัง ความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละคนก็ถูกรวมเข้ากับส่วนรวมและพัฒนาบนพื้นฐานของมัน

การรวมกลุ่มในนิทานพื้นบ้านเป็นที่ประจักษ์ทั้งในรูปแบบภายนอกของความคิดสร้างสรรค์และในสาระสำคัญภายในและในกระบวนการสร้างผลงานและในการปฏิบัติงาน

มันแสดงให้เห็นในความจริงที่ว่าผู้สร้างและนักแสดงงานขึ้นอยู่กับประสบการณ์และประเพณีพื้นบ้านทั่วไปและในขณะเดียวกันก็แนะนำคุณสมบัติและรายละเอียดใหม่ ๆ ในงานโดยปรับโครงเรื่องรูปภาพและสไตล์ให้เข้ากับเงื่อนไขการปฏิบัติงานเฉพาะ

ทีมงานสามารถสร้างผลงานได้ (คณะนักร้องประสานเสียง กลุ่มคน) และบุคคล - นักร้องและนักเล่าเรื่อง

หากพวกเขาสอดคล้องกับความต้องการและรสนิยมของกลุ่ม ผู้คน พวกเขาก็จะเริ่มดำรงอยู่ในสิ่งแวดล้อม เพื่อแสดงในคณะนักร้องประสานเสียงโดยนักร้องแต่ละคน

การรวมกลุ่มของคติชนวิทยาแสดงออกโดยข้อเท็จจริงที่ว่างานนิทานพื้นบ้านแต่ละชิ้นถูกมองว่าเป็นทรัพย์สินส่วนกลางของประชาชน พวกเขาอาศัยอยู่เป็นเวลานานและส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น

แต่นักแสดงแต่ละคนสามารถเปลี่ยนงานได้ตามความคิดสร้างสรรค์ของเขา

ในนิทานพื้นบ้านประเภทต่างๆ จุดเริ่มต้นโดยรวมและส่วนบุคคลในการสร้างสรรค์และการปฏิบัติงานแสดงออกมาในรูปแบบต่างๆ: หากเพลงมักถูกขับร้องโดยคณะนักร้องประสานเสียง โดยรวมแล้ว มหากาพย์และนิทานก็จะแสดงเป็นรายบุคคล

หากข้อความของการสมรู้ร่วมคิดมีความเสถียรมาก ข้อความคร่ำครวญก็จะเคลื่อนที่ได้ง่ายมาก ตามกฎแล้ว ส่วนใหญ่เป็นแบบด้นสด - มันถูกสร้างขึ้นเหมือนที่เคยเป็นมาในเนื้อหาใหม่

แต่การแสดงด้นสดส่วนตัวนี้ดำเนินการตามรูปแบบที่มีมาช้านาน บนพื้นฐานของวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่พัฒนาร่วมกัน

Chastushkas มักจะเป็นงานที่ประกอบด้วยบุคคลที่รู้จักในหมู่บ้าน ในพวกเขาการเริ่มต้นของแต่ละบุคคลนั้นปรากฏออกมามากกว่าในผลงานของคติชนวิทยาประเภทอื่น

การเริ่มต้นส่วนบุคคลเช่นเดียวกับส่วนรวมเกิดขึ้นในทุกขั้นตอนของการพัฒนาคติชนวิทยา

ใช้รูปแบบการแสดงออกที่หลากหลายและมีแนวโน้มที่จะไม่จางหายไป แต่จะกระชับและกระตุ้นในกระบวนการวิวัฒนาการทางประวัติศาสตร์ของนิทานพื้นบ้าน

3. ความยั่งยืนและความแปรปรวนนิทานพื้นบ้านผลงาน

ประเพณีในศิลปะพื้นบ้านแสดงออกในความมั่นคงสัมพัทธ์ของข้อความวาจา ท่วงทำนอง ลักษณะของการแสดง สี การส่งผลงาน ตามกฎแล้ว โดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญจากรุ่นสู่รุ่น การเก็บรักษาผลงานตลอดหลายศตวรรษด้วยเนื้อเรื่องและลักษณะเฉพาะ , รูปแบบและวิธีการแสดงออก

ประเพณี เช่นเดียวกับการรวมกลุ่มของความคิดสร้างสรรค์ เป็นลักษณะเฉพาะของนิทานพื้นบ้านด้วยวาจาเท่านั้น นอกจากนี้ยังมีอยู่ในศิลปะพื้นบ้านประเภทอื่นๆ เช่น ดนตรี การเต้นรำ การแกะสลัก การเย็บปักถักร้อย

ประเพณีนี้มีพื้นฐานทางสังคมและประวัติศาสตร์เป็นของตัวเอง และถูกกำหนดโดยสถานการณ์ชีวิตที่สำคัญ

ข้อกำหนดและเงื่อนไขเหล่านี้คือ:

ประการแรก ศิลปะพื้นบ้านมีต้นกำเนิดมาจากระบบชุมชนดั้งเดิม เมื่อรูปแบบชีวิตทางสังคม ชีวิตพื้นบ้าน และความคิดมีเสถียรภาพมาก ซึ่งกำหนดเสถียรภาพของคติชนวิทยา

แต่เมื่อเป็นรูปเป็นร่างขึ้นในเวลานี้ ประเพณีได้รับการสนับสนุนโดยความมั่นคงของรูปแบบชีวิตบางอย่างในช่วงหลังของประวัติศาสตร์ เนื่องด้วยการเปลี่ยนแปลงในธรรมชาติของชีวิต ประเพณีจึงค่อย ๆ อ่อนแอลง

ประการที่สอง คุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของความเป็นจริงสะท้อนให้เห็นอย่างลึกซึ้งในงานศิลปะพื้นบ้าน คุณสมบัติวัตถุประสงค์ที่สำคัญของมนุษย์และธรรมชาตินั้นตราตรึงใจ

สิ่งนี้สามารถพูดได้ไม่เพียง แต่เกี่ยวกับสุภาษิตซึ่งเป็นลักษณะทั่วไปที่ได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นเวลาหลายศตวรรษและจะได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นเวลานาน แต่ยังรวมถึงเพลงที่แสดงถึงโลกแห่งจิตวิญญาณของบุคคลคุณสมบัติทั่วไปความคิดความรู้สึกของมนุษย์ และประสบการณ์

ประการที่สาม ศิลปะพื้นบ้านรวบรวมหลักการของสุนทรียศาสตร์พื้นบ้าน สะท้อนรสนิยมทางศิลปะพื้นบ้านที่ได้รับการพัฒนาตลอดหลายศตวรรษ พวกเขามีค่าเพราะพวกเขารวบรวมกฎวัตถุประสงค์ของความงาม

ประการที่สี่ ผลงานของชาวบ้านเองเป็นผลงานทางศิลปะที่สำคัญ พวกเขาตอบสนองความต้องการทางอุดมคติและสุนทรียะของผู้คนและทำหน้าที่เป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของผู้คนมาเป็นเวลานาน

เงื่อนไขข้างต้นเป็นพื้นฐานสำหรับธรรมชาติดั้งเดิมของศิลปะพื้นบ้าน ความมั่นคงอันยิ่งใหญ่ของงานพื้นบ้าน

4. ปัญหาประเพณีในร่วมสมัยนิทานพื้นบ้าน

ในบรรดาปัญหามากมายของนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่ ปัญหาของประเพณีอาจมีความสำคัญและซับซ้อนที่สุด พวกเขาทำให้เกิดข้อพิพาทยืนต้น บางครั้งกลายเป็นการอภิปรายที่เป็นระเบียบ อย่างไรก็ตาม แม้แต่วันนี้ก็ยังถือว่าหัวข้อนี้หมดไปไม่ได้ ในทางกลับกัน ยิ่งการพัฒนาของนิทานพื้นบ้านดำเนินไปมากเท่าไหร่ก็ยิ่งมีความเกี่ยวข้องมากขึ้นเท่านั้น ยิ่งไปกว่านั้น ความเกี่ยวข้องไม่เพียงแต่เป็นเชิงทฤษฎีเท่านั้น แต่ยังใช้งานได้จริงมากขึ้นอีกด้วย ซึ่งเกี่ยวข้องกับชีวิตประจำวันของศิลปะและงานฝีมือพื้นบ้านสมัยใหม่

ประเพณีนิยมเป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าเป็นหนึ่งในลักษณะเฉพาะของศิลปะพื้นบ้าน มีวรรณคดีมากมายเกี่ยวกับประเพณีในนิทานพื้นบ้าน หัตถกรรมพื้นบ้าน แต่มักจะไม่มีคำจำกัดความของแนวคิดของ "ประเพณี" อย่างแท้จริง นักวิจัยต่างใส่เนื้อหาที่แตกต่างกันลงไป นักวิทยาศาสตร์บางคน (V. S. Voronov, V. M. Vasilenko, T. M. Razina) โดยทั่วไปเข้าใจธรรมชาติดั้งเดิมของศิลปะพื้นบ้านว่าเป็นภาพโบราณ รูปแบบ และเทคนิค ความเสถียรของการอนุรักษ์ และความต่อเนื่องในการพัฒนา

มุมมองดังกล่าวเน้นด้านหนึ่งของประเพณี - ​​ความเชื่อมโยงของศิลปะพื้นบ้านกับอดีต, รากเหง้า, แหล่งโบราณ, โดยที่โดยทั่วไปแล้วจะเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจปรากฏการณ์นี้ของวัฒนธรรมมนุษย์...

นักวิชาการบางคนมองเห็นเพียงอดีตในประเพณีของศิลปะพื้นบ้านโดยสิ้นเชิง และสรุปว่าศิลปะนี้เป็นศิลปะเฉื่อย ล้าหลัง และขาดความเชื่อมโยงกับปัจจุบัน M.A. Ilyin เป็นผู้ยึดมั่นในความคิดเห็นดังกล่าว การวิเคราะห์และวิจารณ์มุมมองของเขาอาจเป็นหัวข้อของบทความพิเศษ ในเรื่องนี้ เราจำกัดตัวเองให้อยู่กับข้อสังเกตว่า MA Ilyin เข้าใจประเพณีว่าเป็นช่วงเวลาส่วนตัว: โครงเรื่อง แรงจูงใจ เทคนิค รูปแบบ การลงสีงานหัตถกรรมพื้นบ้านเฉพาะ นอกภาพรวมอินทรีย์ที่รวมรายละเอียดเหล่านี้ในช่วงเวลาหนึ่ง และในงานฝีมือแต่ละชิ้นทำให้เกิดลักษณะดั้งเดิมของศิลปะพื้นบ้านในท้องถิ่น

ความเข้าใจที่แคบของประเพณีไม่สามารถนำไปสู่การปฏิเสธของพวกเขาเป็นเส้นทางที่คุณสามารถไป "ไปข้างหน้าโดยหันศีรษะของคุณกลับ" จากความเข้าใจที่ไม่ถูกต้องเกี่ยวกับการพัฒนาศิลปะโดยทั่วไปเท่านั้นที่ก้าวหน้าวิวัฒนาการผสมผสานแนวคิดที่แตกต่างกันเช่นศิลปะพื้นบ้านและพื้นบ้านสัญชาติของมัน Ilyin มาถึงข้อสรุปที่ผิดเกี่ยวกับการอนุรักษ์ศิลปะงานฝีมือพื้นบ้านการทำเครื่องหมายเวลา เกี่ยวกับเส้นทางเดียวที่เป็นไปได้สำหรับพวกเขา - อุตสาหกรรมศิลปะการดูดซึม การปรับระดับในศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ที่เรียกว่า "สไตล์ทันสมัย" เดียว

ความคิดเห็นดังกล่าวกระตุ้นให้เกิดการวิพากษ์วิจารณ์อย่างชอบธรรมเมื่อยี่สิบปีที่แล้ว มีหลายหน้าในผลงานของ A.B. Saltykov นักทฤษฎีที่โดดเด่นของศิลปะประยุกต์ของสหภาพโซเวียต ซึ่งมีส่วนสนับสนุนอย่างมากในการศึกษาประเพณี6 Saltykov เข้าใจประเพณีว่าเป็นปรากฏการณ์วิภาษซึ่งไม่เฉพาะกับอดีตเท่านั้น แต่กับปัจจุบันและอนาคตด้วย เขาเน้นการเชื่อมต่อโดยตรงของประเพณีกับศิลปะโซเวียตสมัยใหม่วิเคราะห์การเคลื่อนไหวและการพัฒนาประเพณีซึ่งในความเห็นของเขาไม่เพียง แต่เป็นสัญญาณที่เป็นทางการของศิลปะของงานฝีมือนี้และไม่ใช่ในผลรวมทางกล แต่ยังอยู่ในความสมบูรณ์ของ ระบบศิลปะที่เป็นรูปเป็นร่างของงานฝีมือและการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ .

ความคิดของ Saltykov เกี่ยวกับความจำเป็นในการเข้าใกล้แนวความคิดเกี่ยวกับสไตล์ในศิลปะพื้นบ้านเป็นเรื่องเฉพาะ "... สไตล์ใดก็ได้" เขาเขียน "เป็นการแสดงออกถึงสภาวะทางจิตวิญญาณของผู้คนในสมัยนั้น ... ผู้คนไม่หยุดในการพัฒนา ... พวกเขากำลังเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา ... และการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงในสไตล์ศิลปะอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้"

A. B. Saltykov ยืนยันความถูกต้องของตำแหน่งทางทฤษฎีของเขาอย่างยอดเยี่ยมในเรื่องของประเพณีในตัวอย่างการทำงานจริงกับผู้เชี่ยวชาญของ Gzhel

ทุกวันนี้ ความคิดและความคิดของ A. B. Saltykov ได้รับการทำซ้ำและพัฒนาในบทความจำนวนหนึ่งโดย M. A. Nekrasova เธอเชื่ออย่างถูกต้องว่าประเพณีมีความหมายลึกซึ้ง เป็นปรากฏการณ์ภายในอย่างลึกซึ้ง พื้นฐานของประเพณีคือทัศนคติที่ถูกต้องต่อมรดกของชาติ มรดกคือศิลปะของอดีตทั้งหมด ทุกสิ่งที่มีคุณค่าคงอยู่สืบสานประเพณี นี่คือประสบการณ์ของผู้คนที่สามารถดำรงชีวิตในรูปแบบใหม่ในยุคปัจจุบัน

ในความหมายกว้างๆ ไม่มีปรากฏการณ์ใดนอกเหนือประเพณี ไม่มีสิ่งใดเกิดในที่ว่างโดยปราศจากการควบคุมประสบการณ์ในอดีต ประเพณีเป็นเครื่องมือชนิดหนึ่งสำหรับความก้าวหน้าของวัฒนธรรม คุณลักษณะอินทรีย์เหล่านั้นของแง่มุมต่าง ๆ ของชีวิตที่ได้รับการคัดเลือก รักษา และพัฒนาโดยคนรุ่นต่อรุ่นเป็นสิ่งที่ดีที่สุด เป็นแบบฉบับ คุ้นเคย แต่ประเพณีไม่ใช่สิ่งที่ได้รับในคราวเดียว หยุดนิ่ง ไม่เคลื่อนไหว ไม่ใช่คำพ้องความหมายสำหรับอดีตหรือคล้ายกับอดีต ความเป็นเอกภาพทางวิภาษของอดีต ปัจจุบัน และอนาคตที่อาจเกิดขึ้น ฝังอยู่ในประเพณี แสดงออกอย่างสวยงามในคำจำกัดความที่กำหนดโดย I.F. Stravinsky นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้โดดเด่น และถึงแม้ว่าเขาจะใช้การวิเคราะห์งานดนตรีเป็นหลัก แต่เขาได้แสดงแก่นแท้ของแนวคิดเรื่องประเพณีในเนื้อหาที่กว้างและเป็นกลาง

ไม่มีประเพณีโดยทั่วไป แต่มีประเพณีของทรงกลมเฉพาะของกิจกรรมของมนุษย์ในหมู่คนเฉพาะในสถานที่เฉพาะและในยุคที่เฉพาะเจาะจง ในขณะเดียวกัน ชีวิตและการพัฒนาของประเพณี วิธีการทางประวัติศาสตร์ที่เป็นรูปธรรมในการวิเคราะห์มักถูกละเลยและไม่นำมาพิจารณา

ประเพณีเป็นแนวคิดหลายชั้น ขนบธรรมเนียมประเพณีแทรกซึมทุกปรากฎการณ์ของชีวิต ชีวิตประจำวัน การผลิต เศรษฐกิจ วัฒนธรรม ศิลปะ ในแต่ละด้านมีความเฉพาะเจาะจงในเนื้อหาและการแสดงออก การแสดงออกของประเพณีในงานศิลปะโดยทั่วไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในศิลปะพื้นบ้านมีความแตกต่างกันอย่างมีนัยสำคัญ

ประเพณีของความคิดสร้างสรรค์ส่วนรวมอาศัยอยู่ในศิลปะพื้นบ้าน ประเพณีเหล่านี้มีวิวัฒนาการมาหลายศตวรรษและขัดเกลาโดยคนหลายชั่วอายุคน การเชื่อมโยงเลือดของศิลปะพื้นบ้านกับชีวิต การทำงาน ชีวิตของผู้คนนำไปสู่ความต่อเนื่องทางประวัติศาสตร์ของประเพณีของวัฒนธรรมพื้นบ้าน การก่อตัวของไม่เพียงแต่ทั่วประเทศ ประเพณีของชาติ แต่ยังแสดงออกในท้องถิ่นของพวกเขาในความคิดสร้างสรรค์ของชาวนาและงานฝีมือพื้นบ้าน . ประเพณีของศิลปะชาวนาเนื่องจากอนุรักษ์นิยมที่รู้จักกันดีของวิถีชีวิตประจำวัน ความมุ่งมั่นพิเศษเพื่อปิตาธิปไตยโบราณพัฒนาช้าวิวัฒนาการ ประเพณีเหล่านี้หลายอย่างได้ล่วงเลยไปพร้อมกับสภาพแวดล้อมและสภาพความเป็นอยู่ที่ก่อให้เกิดพวกเขาเช่นประเพณีของตำนานสลาฟโบราณที่ให้ชีวิตกับภาพของศิลปะชาวนาหลายประเภทและชั้นของพื้นบ้านทั้งหมด เครื่องประดับเย็บปักถักร้อย

ปัจจัยหลายประการที่มีอิทธิพลต่อการสร้างรูปแบบและการก่อตัวของประเพณีของศิลปะหัตถกรรม บางอย่างทางอ้อมมากกว่าและอย่างที่มันเป็น เข้าใจยากในการแสดงออกภายนอก อื่นๆ - ส่งผลโดยตรงต่อธรรมชาติของศิลปะและโครงสร้างของศิลปะอย่างชัดเจนและโดยตรง ภาพ.

แนวทางทางประวัติศาสตร์ที่เป็นรูปธรรมในการวิเคราะห์ปัจจัยทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์และพัฒนางานฝีมือพื้นบ้านแสดงให้เห็นว่าบทบาทของพวกเขาในขั้นตอนต่างๆ ของการพัฒนางานฝีมือและในช่วงเวลาต่างๆ อาจมีความคลุมเครือ

5. การอนุรักษ์และการพัฒนานิทานพื้นบ้านประเพณี

การถ่ายทอดทักษะงานฝีมือจากรุ่นสู่รุ่น กระบวนการสร้างสรรค์ของผลิตภัณฑ์ภายใต้การแนะนำของผู้ใหญ่มีส่วนทำให้เกิดอารมณ์เชิงบวก ความปรารถนาที่จะเรียนรู้และเชี่ยวชาญเฉพาะด้านของงานฝีมือ และการก่อตัวของแนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้าน

แนวคิดเรื่องมรดก ประเพณีในการสอนศิลปะมีมาโดยตลอดและยังคงมีความสำคัญ สิ่งที่มีค่าที่สุดคือผลผลิตของแรงงานซึ่งไม่เพียง แต่สะสมความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประสบการณ์ทางพันธุกรรมของคนรุ่นก่อน ๆ ซึ่งหลอมรวมในกระบวนการของการปฏิบัติจริง

วัฒนธรรมที่มั่นคงและดำรงอยู่ได้มากที่สุดคือประเพณี ซึ่งตรงกันข้ามกับนวัตกรรม ในทางหนึ่ง และเสริมคุณค่าด้วยวัฒนธรรมเหล่านั้นในอีกด้านหนึ่ง ในการปฏิสัมพันธ์ของขนบธรรมเนียมประเพณีและนวัตกรรม ขนบธรรมเนียมประเพณีต่างๆ จะไม่สูญหายไป แต่จะค่อยๆ เปลี่ยนแปลงไปในรูปของนวัตกรรม วัฒนธรรมดั้งเดิมเป็นพื้นที่แห่งความเข้มข้นของประสบการณ์ส่วนรวมในอดีตและการกำเนิดของนวัตกรรมที่รับรองการปรับตัวของบรรทัดฐานวัฒนธรรมดั้งเดิมให้เข้ากับเงื่อนไขที่เปลี่ยนแปลงของการดำรงอยู่ของกลุ่มชาติพันธุ์ ขอบคุณนวัตกรรม

องค์ประกอบได้รับการเปลี่ยนแปลงในประเพณี

วัฒนธรรมพื้นบ้านดั้งเดิมไม่ได้เป็นเพียงพื้นฐานสำหรับความสามัคคีทางจิตวิญญาณของผู้คนเท่านั้น แต่ยังเป็นสถาบันทางวัฒนธรรมและการศึกษาของบุคลิกภาพสมัยใหม่ด้วย โดยคงไว้ซึ่งคุณสมบัติอันเป็นเอกลักษณ์ในสภาพชีวิตสมัยใหม่ ในวัฒนธรรมดั้งเดิมไม่มีผู้สร้างและผู้บริโภค

ศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ที่มีอยู่ในวัฒนธรรมดั้งเดิมถูกนำมาใช้ในสังคมสมัยใหม่ในการทำงานกับเด็กและเยาวชน เป็นวัฒนธรรมดั้งเดิมที่สามารถเป็นเครื่องมือในการปรับตัวบุคคลให้เข้ากับชีวิตที่ขัดแย้งกันของสังคมสมัยใหม่ซึ่งเป็นเวลานานเกินกำหนดในการสร้างพื้นที่พักผ่อนสำหรับการถ่ายทอดประสบการณ์ทางสังคมและวัฒนธรรมที่สร้างขึ้นบนหลักการดั้งเดิม (สถานที่ประชุมของ ชั่วอายุคน) สิ่งนี้ไม่เกี่ยวกับการสร้าง ตัวอย่างเช่น กลุ่มคติชนใหม่ที่เน้นการแสดงบนเวทีของนิทานพื้นบ้าน แต่เกี่ยวกับการสร้างการเชื่อมโยงระหว่างวัย ซึ่งคติชนวิทยากลายเป็นวิธีการสื่อสารและการตระหนักรู้ในตนเอง ซึ่งสภาพแวดล้อมของนิทานพื้นบ้านถูกสร้างขึ้นสำหรับการเฉลิมฉลองร่วมกัน แม้ว่ารูปแบบวัฒนธรรมดั้งเดิมในโลกสมัยใหม่จะเปลี่ยนแปลงไปอย่างลึกซึ้ง แต่ศิลปะพื้นบ้านยังคงเป็นแรงบันดาลใจของภารกิจสมัยใหม่ในทุกด้านของวัฒนธรรม

ภายในกรอบของวัฒนธรรมดั้งเดิมของคนรัสเซียในฐานะความสมบูรณ์ทางจิตวิญญาณมีการสร้างประเพณีระดับภูมิภาคที่แปลกประหลาดจำนวนหนึ่งขึ้นซึ่งการดำรงอยู่นั้นดึงดูดความสนใจของนักสะสมและนักวิจัย

การศึกษาและรักษาประเพณีระดับภูมิภาค การค้นหาวิธีการใหม่ในการถ่ายทอดวัฒนธรรมดั้งเดิมในสังคมสมัยใหม่มีความเกี่ยวข้องในด้านวัฒนธรรมและการศึกษา

ภายในกรอบของโครงการ มีการจัดงานสัมมนาเกี่ยวกับปัญหาการศึกษาคติชนในโรงเรียน การประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติระดับนานาชาติทุกปีและเป็นระยะ

ในกระบวนการดำเนินโครงการจะใช้คำอธิบายอย่างเป็นระบบเกี่ยวกับการมีอยู่ของประเภทวาจาและดนตรี

อันเป็นผลมาจากการวิจัยคำอธิบายของประเภทที่ใช้งานของคติชนวิทยาได้ดำเนินการองค์ประกอบประเภทที่ใช้งานของคติชาวบ้านด้วยวาจาถูกแยกออกในแง่ของการปรับตัวให้เข้ากับลักษณะอายุของนักเรียนและมาตรฐานการศึกษา

การศึกษานิทานพื้นบ้านระดับภูมิภาคเกี่ยวข้องกับการวิเคราะห์เปรียบเทียบอย่างต่อเนื่อง ซึ่งช่วยพัฒนาไม่เพียงแต่ในเชิงเปรียบเทียบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการคิดอย่างมีเหตุมีผลด้วย การปฏิบัติตามหลักการจะทำให้สามารถตระหนักถึงความสามัคคีของการศึกษาการเลี้ยงดูและการพัฒนาในการพัฒนาวัฒนธรรมพื้นบ้านในการสำแดงระดับภูมิภาค

ความคุ้นเคยกับวัฒนธรรมดั้งเดิมของผู้คนที่อาศัยอยู่ร่วมกันในดินแดนเดียวกันจะส่งเสริมการเคารพในประเพณีวัฒนธรรมอื่นๆ ด้วยความช่วยเหลือของชั้นเรียนคติชนวิทยาทำให้เกิดสภาพแวดล้อมทางชาติพันธุ์และชาติพันธุ์วิทยา มีความต่อเนื่องของประเพณีทางวัฒนธรรมในการจัดวันหยุดมวลชนร่วมกับผู้ใหญ่ มีการทำความเข้าใจว่าผู้คนรอบข้างเป็นพาหะของประเพณีคติชนในเนื้อหาที่แตกต่างกันออกไป

เมื่อเปรียบเทียบรูปแบบวันหยุดพื้นบ้านแบบดั้งเดิมและสมัยใหม่ เราสามารถสังเกตเห็นการแปรสภาพและการเปลี่ยนแปลงของวันหยุดให้กลายเป็นปรากฏการณ์มวลชน รูปแบบจะค่อยๆ เปลี่ยนแปลงไปเนื่องจากการแทนที่องค์ประกอบที่เป็นที่มาของพิธีกรรมด้วยรูปแบบที่ทันสมัย การเปลี่ยนแปลงเนื้อหาพื้นหลังบทกวีและตำนานใหม่ของพิธีกรรมสัญลักษณ์ใหม่ถือกำเนิดขึ้น แบบฟอร์ม เนื้อหา และศีลชั่วขณะจะเปลี่ยนแปลงไปพร้อม ๆ กัน ซึ่งอันที่จริง นำไปสู่การเกิดปรากฏการณ์ใหม่ รูปแบบที่ทันสมัยของปฏิทินแบบดั้งเดิมและวันหยุดของครอบครัวกลายเป็นเรื่องรอง

สำหรับศูนย์ต่างๆ ยังคงต้องทำความเข้าใจและส่งต่อวัฒนธรรมพื้นบ้านดั้งเดิมจากรุ่นสู่รุ่น การพัฒนาขบวนการคติชนวิทยาของเยาวชนในภูมิภาค (ทุกทิศทาง); รวมความพยายามของนักชาติพันธุ์วิทยา นักปรัชญา นักดนตรี; ดึงดูดความสนใจจากวัฒนธรรมดั้งเดิมของมืออาชีพและผู้ชื่นชอบศิลปะพื้นบ้าน

คติชนวิทยาและวัสดุชาติพันธุ์ที่สะสมและจัดระบบ การสังเกต และลักษณะทั่วไปเกี่ยวกับรูปแบบของวัฒนธรรมดั้งเดิมไม่เพียงแต่จำกัดขอบเขตของท้องถิ่นเท่านั้น แต่ยังมีความสำคัญทางวิทยาศาสตร์โดยทั่วไปด้วย

ด้วยการสนับสนุนจากรัฐบาล โปรแกรมที่ครอบคลุมได้ถูกนำมาใช้เพื่อส่งเสริมวัฒนธรรมดั้งเดิม

เทศกาลยังคงเป็นส่วนสำคัญของกิจกรรมเพื่อการอนุรักษ์ ศึกษา และพัฒนาขนบธรรมเนียมประเพณีพื้นบ้านต่อไป

“องค์ประกอบทางวิทยาศาสตร์” ค่อยๆ เพิ่มขึ้น ดังนั้นภายในกรอบของวันวรรณกรรมและวัฒนธรรมสลาฟ การประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติจึงจัดขึ้นทุกปี

ในบริบทของโลกาภิวัตน์ วัฒนธรรมดั้งเดิมมักถูกโจมตีว่าอนุรักษ์นิยมและไม่สอดคล้องกับจิตวิญญาณแห่งยุคสมัย แต่อยู่ที่คุณค่าพื้นฐานของผู้คนกระจุกตัวอยู่ ประสบการณ์ดั้งเดิมของคนรุ่นต่อรุ่น การเข้าใจแก่นแท้ของประเพณี และด้วยเหตุนี้ บรรทัดฐานทางวัฒนธรรม แบบแผนพฤติกรรม ความรู้และประสบการณ์ ขนบธรรมเนียมและนิสัย การเลี้ยงดู ความเชื่อทางศาสนาจึงเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการเปลี่ยนแปลงทั้งในชีวิตสาธารณะและชีวิตส่วนตัว และการตีความที่ถูกต้องความเข้าใจที่ถูกต้องทำให้เรามีหนทางและความหวังในการจัดสังคมสมัยใหม่

ปัญหาในการศึกษาปัจจัยในการรักษาวัฒนธรรมดั้งเดิมเป็นหนึ่งในปัญหาที่ซับซ้อนและเป็นหัวข้อของการวิจัยเกี่ยวกับวัฒนธรรมศึกษา สังคมวิทยา ชาติพันธุ์วิทยา ภาษาศาสตร์ คติชนวิทยา และวิทยาศาสตร์อื่นๆ

6. คลาสสิกนิทานพื้นบ้านในร่วมสมัยชีวิต

ในชีวิตสมัยใหม่ ผู้คนยังคงมีอยู่เนื่องจากความเรียบง่าย การย่อยได้ ความสามารถในการรับการเปลี่ยนแปลงต่างๆ โดยไม่กระทบต่อเนื้อหา - นิทานพื้นบ้านคลาสสิกบางประเภท - นิทาน สุภาษิต คำพูด สุภาษิต สัญญาณ

บางส่วนของพวกเขาเช่นนิทานพื้นบ้านเพลงกล่อมเด็กทำตามบทบาทเดิมของพวกเขา - การศึกษา, การศึกษา, ความบันเทิง จริงถ้าเพลงกล่อมเด็กเช่นหรือสุภาษิตยังคงถ่ายทอดด้วยวาจานิทานจะถูกอ่านให้เด็กฟังจากหนังสือตามกฎ

นิทานพื้นบ้านประเภทอื่นๆ เช่น สัญญาณธรรมชาติพื้นบ้าน ได้สูญเสียหน้าที่เดิมไป ในสภาพปัจจุบัน การพยากรณ์อากาศพื้นบ้านมักใช้ไม่ได้ผล เนื่องจากสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติเปลี่ยนไป ความสมดุลของระบบนิเวศน์ถูกรบกวน นอกจากนี้รูปแบบของการดูดซึมและการถ่ายทอดสัญญาณพื้นบ้านได้เปลี่ยนไป คนเมืองสมัยใหม่ทำความรู้จักกับพวกเขา เช่น โดยการอ่านปฏิทินฉีกกระดาษหรือฟังรายการวิทยุที่เน้นย้ำถึงวัฒนธรรมพื้นบ้านดั้งเดิม การทำงานและการถ่ายทอดในลักษณะนี้สัญญาณพื้นบ้านได้รับความหมายทางวัฒนธรรมที่แตกต่างกัน ในวัฒนธรรมประจำวันสมัยใหม่ สัญญาณพื้นบ้านกำลังเคลื่อนเข้าสู่ทรงกลมไม่ใช่แม้แต่ความทรงจำ แต่เป็นการเตือนความจำ เข้าไปในขอบเขตของความอยากรู้ พวกเขาถูกเล่าขานต่อคนรู้จัก เพื่อนบ้าน แต่พวกเขาก็ถูกลืมไปอย่างรวดเร็วเช่นกัน จนกว่าจะมีการเตือนครั้งต่อไป

และในชนบท ป้ายพื้นบ้านแบบดั้งเดิมได้สูญเสียความจำเป็นที่สำคัญไปอย่างมาก ความต้องการสำหรับการทำงานเกษตรที่ประสบความสำเร็จ ในอีกด้านหนึ่ง ความจำเป็นในการพยากรณ์อากาศทางวิทยาศาสตร์นั้นชัดเจน - ในส่วนที่เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ สัญญาณใหม่จากประสบการณ์ส่วนตัวและการสังเกตกำลังได้รับการพัฒนา เป็นผลให้เครื่องหมายเป็นหนึ่งในรูปแบบของความรู้พื้นบ้านได้รับการเก็บรักษาไว้ แต่เนื้อหาและสถานที่ในวัฒนธรรมประจำวันของผู้คนเปลี่ยนไปอย่างมาก

สัญญาณดั้งเดิมและไสยศาสตร์พื้นบ้าน (ความเชื่อที่ว่าปรากฏการณ์และเหตุการณ์บางอย่างเป็นการรวมตัวกันของพลังเหนือธรรมชาติหรือเป็นลางบอกเหตุแห่งอนาคต) ได้มาถึงยุคของเราและค่อนข้างถูกต้องในจิตสำนึกทั่วไป เป็นการยากที่จะหาคนที่อย่างน้อยหนึ่งครั้งในชีวิตของเขาไม่ได้พูดออกมาดัง ๆ ว่าเกลือที่หกเป็นการทะเลาะวิวาทสะอึกซึ่งหมายความว่ามีคนจำได้พบผู้หญิงที่มีถังเปล่าน่าเสียดายและจานกำลังตี , โชคดี. สัญญาณเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของการมีอยู่ขององค์ประกอบของวัฒนธรรมชาติพันธุ์ดั้งเดิมในวัฒนธรรมสมัยใหม่ ทุกๆ วัน สถานการณ์ด้านพฤติกรรมที่ซ้ำซากจำเจและความเห็นธรรมดาๆ ที่มากับพวกเขา เป็นสัญญาณที่ถ่ายทอด "โดยมรดก" อย่างง่ายดายและง่ายดายจากรุ่นสู่รุ่น

บทสรุป

ปัจจุบันบทบาทอันยิ่งใหญ่ของดนตรีพื้นบ้านในงานศิลปะของแต่ละประเทศได้รับการยอมรับมาช้านาน ความคิดสร้างสรรค์พื้นบ้านพบว่าการแสดงออกที่สดใสและสมบูรณ์ที่สุดไม่ใช่ในดนตรีบรรเลงล้วนๆ แต่ในการผสมผสานของท่วงทำนองกับคำ - ในเพลง บทเพลงที่มีต้นกำเนิดจากรูปแบบดั้งเดิมที่สุดเมื่อหลายพันปีที่แล้ว ได้พัฒนาและพัฒนาอย่างต่อเนื่องอย่างใกล้ชิดกับการพัฒนาวัฒนธรรมของผู้คนเอง วิถีชีวิต ภาษา ความคิด ซึ่งสะท้อนออกมาทั้งในเนื้อร้องและ ในเพลง คอลเลกชันของเพลงพื้นบ้านเป็นผลหลักของประวัติศาสตร์พันปีของคนส่วนใหญ่

จำเป็นต้องรักษาทรัพย์สินอย่างระมัดระวังและดูแลความอยู่รอด รักษาสมบัติล้ำค่าของวัฒนธรรมดนตรีพื้นบ้าน เปิดให้ประชาชนทั่วไป กลุ่มนักแสดงมืออาชีพและมือสมัครเล่น จัดหาสื่อเพิ่มเติมสำหรับงานของนักประพันธ์เพลง เช่นเดียวกับสำหรับนักเรียนและนักศึกษาของสถาบันการศึกษาพิเศษ

ศิลปะพื้นบ้านไม่เพียงแต่ช่วยให้นักชาติพันธุ์วิทยาเข้าใจชีวิต วัฒนธรรม วิถีชีวิตของบรรพบุรุษของเราได้ดีขึ้นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเด็ก ๆ ที่สามารถจินตนาการได้เท่านั้น

ความรักความเคารพความภาคภูมิใจในศิลปะพื้นบ้านค่อยๆก่อตัวขึ้นภายใต้อิทธิพลของบรรยากาศโดยรอบ

ความรู้สึกที่ซับซ้อนนี้เกิดขึ้นและพัฒนาในกระบวนการสะสมความรู้และแนวคิดเกี่ยวกับธรรมชาติของแผ่นดินแม่ เกี่ยวกับงานและความสัมพันธ์ของผู้คน ในรูปแบบที่เข้าถึงได้จำเป็นต้องพูดถึงต้นกำเนิดของศิลปะพื้นบ้าน

ผ่านความคุ้นเคยและการศึกษาศิลปะพื้นบ้าน เด็ก ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับงานของผู้ใหญ่ เรียนรู้ที่จะเคารพ เรียนรู้ทักษะและความสามารถที่ง่ายที่สุด ความสนใจความเป็นอิสระความสามารถในการทำงานได้รับการเลี้ยงดู

การใช้วัสดุต่าง ๆ คู่มือ ของเล่น ภาพวาด งานศิลปะพื้นบ้าน ช่วยในการรับรู้และทำซ้ำคุณสมบัติที่โดดเด่นที่สุดของภาพศิลปะ

การเริ่มต้นสู่ศิลปะพื้นบ้านและอิทธิพลของมันเกิดขึ้นได้ในกรณีที่เด็ก ๆ วาดภาพโลกที่พวกเขารู้จักจากศิลปะพื้นบ้าน

เพื่อเติมเต็มเวลาว่างด้วยงานที่น่าสนใจและมีความหมาย จำเป็นต้องพัฒนาความปรารถนาในความงาม ปลูกฝังความเคารพต่อประเพณีพื้นบ้านและคุณค่าทางวัฒนธรรม

วรรณกรรม

1. Bogatyrev P.G. , Gusev V.E. , Kolesnitskaya I.M. และอื่น ๆ "ศิลปะพื้นบ้านรัสเซีย" มอสโก 2000

2. Gusev V.E. สุนทรียศาสตร์ของคติชนวิทยา L., 1999

3. Zhukovskaya R.I. "ดินแดนพื้นเมือง" มอสโก 2542

4. Kravtsov N.I. , Lazutin S.G. "ศิลปะพื้นบ้านช่องปากรัสเซีย" มอสโก 2546

5. Lazutin S.G. "กวีนิพนธ์พื้นบ้านรัสเซีย" มอสโก 2548

6. ปูติลอฟ บี.เอ็น. "คติชนวิทยาและวัฒนธรรมสมัยนิยม". - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2546

โฮสต์บน Allbest.ru

เอกสารที่คล้ายกัน

ประวัติการสะสมและศึกษานิทานพื้นบ้าน ปัญหาการแก้ไขและดัดแปลงข้อความเพื่อการรับรู้ ประเภทและประเภทของนิทานพื้นบ้านรัสเซีย ศักยภาพทางวัฒนธรรมและคุณสมบัติของพื้นที่ในเทพนิยาย นิทานพื้นบ้านและผลงานของพวกเขาในศตวรรษที่ยี่สิบ

วิทยานิพนธ์, เพิ่ม 06/15/2013


ความหมายและลักษณะของศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า นิทานพื้นบ้านรัสเซียสลาฟและลัตเวียต้นกำเนิดของตัวละคร ภาพของวิญญาณชั่วร้าย: บาบายากา แม่มดลัตเวีย ลักษณะของพวกมัน ศึกษาความนิยมของวีรบุรุษแห่งนิทานพื้นบ้านของชาติ

บทคัดย่อ, เพิ่ม 01/10/2013


เทคนิคการรวมนิทานพื้นบ้านเข้ากับข้อความวรรณกรรม คติชนวิทยาในวรรณคดี. สถานการณ์โคลงสั้น ๆ ในนิทานพื้นบ้านและวรรณคดี การเชื่อมโยงของนิทานพื้นบ้านรัสเซียกับตำนานสลาฟ ลวดลายสลาฟในโลกแห่งศิลปะของ Bunin แรงจูงใจทางทิศตะวันออก

วิทยานิพนธ์เพิ่ม 05.10.2004


ละครรัสเซียเริ่มเป็นรูปเป็นร่างขึ้นในยุคโบราณของวัฒนธรรมรัสเซีย - ในนิทานพื้นบ้านและเกมพื้นบ้านและพิธีกรรมที่เกี่ยวข้องกับแรงงานชาวนาและชีวิต (เกมเต้นรำรอบ, พิธีแต่งงาน)

บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 06/07/2005


การวิเคราะห์ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของ Nikolai Vasilyevich Gogol โลกที่แปลกประหลาดและแปลกประหลาด, มหัศจรรย์และโลกแห่งความจริง, โลกแห่งคติชนวิทยาและความฝัน, ตลก, ความกล้าหาญและสิ่งสกปรก, โลกของจังหวัดและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, โลกแห่งมาร - ลักษณะเด่นของผลงานของเขา

บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 07/26/2010


หลักการเลือกผลงานศิลปะพื้นบ้านสำหรับเด็ก ภารกิจหลักของการสอนเด็กปฐมวัย เนื้อหาของค่านิยมสากลทางศีลธรรม องค์ความรู้ และศิลปะ เพลงกล่อมเด็ก เพลงกล่อมเด็ก สาก มุขตลก

งานคอนโทรลเพิ่ม 10/12/2556


ข้อมูลชีวประวัติเกี่ยวกับเช็คสเปียร์ มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของเขา และการมีส่วนร่วมในการพัฒนาประเพณีการแสดงละคร คุณสมบัติของวรรณคดียุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ปฏิสัมพันธ์ของกวีชาวอังกฤษกับผู้ร่วมสมัยสาเหตุของความนิยมในผลงานของเขาในโลกสมัยใหม่

ภาคเรียนที่เพิ่ม 03/29/2012


การศึกษาต้นกำเนิดและพัฒนาการของศิลปะและสถาปัตยกรรมอียิปต์ ประวัติความเป็นมาของวรรณคดีในโลกโบราณแก่นแท้ของมัน การศึกษาผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของประเภท epistolary ในยุคของอาณาจักรโบราณ กลาง และใหม่

บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 12/24/2010


การกำหนดความหมายและบทบาทของคติชนวิทยาในเนื้อหาของนวนิยายเรื่อง "Kys" โดย T. N. Tolstoy คติชนวิทยาคือศิลปะพื้นบ้าน ชุดของการกระทำพื้นบ้าน ปัญหาของบทบาทของคติชนวิทยาในวรรณคดีรัสเซียบนธรณีประตูของศตวรรษที่ 21 นั้นเป็นเรื่องปกติ คุณค่าทางปรัชญาและสุนทรียภาพ

ภาคเรียนที่เพิ่ม 06/21/2008


การก่อตัวของเส้นทางสร้างสรรค์ของ Robert Burns และธีมของผลงานของเขา เนื้อเพลงสถานที่แห่งความรักในผลงานของกวีชาวสก๊อต การใช้นิทานพื้นบ้านสก็อตโดย R. Burns โครงเรื่องและเทคนิคของเพลงบัลลาดพื้นบ้านเมื่อสร้างผลงานของเขาเอง

ศิลปะแบบสูงสุด เก่งที่สุด เก่งที่สุด คือ ศิลปะพื้นบ้าน นั่นคือ สิ่งที่ประชาชนยึดครอง สิ่งที่ประชาชนรักษาไว้ สิ่งที่ประชาชนได้สืบสานมา หนึ่งศตวรรษ ... ประชาชนไม่สามารถรักษาไว้ได้ ศิลปะที่ไม่มีคุณค่า

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

ให้คำปรึกษาผู้ปกครอง "บทบาทและสถานที่ของนิทานพื้นบ้านในชีวิตอนุบาล"

ทุกวันนี้ ความสนใจในศิลปะพื้นบ้านเติบโตขึ้นทุกหนทุกแห่ง เป็นที่เข้าใจได้: จำเป็นต้องค้นหาต้นกำเนิดของตัวละครความสัมพันธ์และรากเหง้าทางประวัติศาสตร์ในนั้น ผู้ใหญ่ดึงความสนใจของเด็ก ๆ ไปสู่ต้นกำเนิดพื้นบ้าน, รากเหง้า, พิธีกรรม, ประเพณี, ขนบธรรมเนียมของเราที่ถูกลืมไปเป็นเวลานาน ขอให้เราระลึกถึงคำกล่าวที่มีชื่อเสียงของ MI Kalinin เกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้าน:“ ... ศิลปะระดับสูงสุด, พรสวรรค์ที่สุด, อัจฉริยะที่สุดคือศิลปะพื้นบ้านนั่นคือสิ่งที่ผู้คนจับได้สิ่งที่ผู้คนอนุรักษ์ไว้ สิ่งที่ผู้คนดำเนินมาเป็นเวลาหนึ่งศตวรรษ ... ผู้คนไม่ทำศิลปะที่ไม่มีคุณค่าสามารถรักษาไว้ได้” การแนะนำเด็กให้รู้จักวัฒนธรรมพื้นบ้านเป็นวิธีการสร้างความรู้สึกรักชาติและพัฒนาจิตวิญญาณ ต้องปลูกฝังความรักชาติทางจิตวิญญาณและสร้างสรรค์ในวัยเด็ก

ความสนใจและความสนใจในศิลปะพื้นบ้าน รวมทั้งดนตรี ได้เพิ่มมากขึ้นในประเทศของเราเมื่อเร็ว ๆ นี้ พื้นฐานทางศิลปะและธรรมชาติอย่างแท้จริงสำหรับการศึกษาด้านดนตรีของเด็กคือนิทานพื้นบ้านของผู้คนที่เขาอยู่ในฐานะสภาพแวดล้อมที่ศิลปะผสมผสานเข้ากับชีวิตและโลกทัศน์ของผู้คนอย่างเป็นธรรมชาติ ศิลปะพื้นบ้านให้เด็กๆ ได้สัมผัสกับท่วงทำนองที่ไพเราะและจริงใจ ด้วยภาษาพื้นเมืองที่จริงใจ มีชีวิตชีวา สดใส เป็นรูปเป็นร่างและน่ารัก

นิทานพื้นบ้านรัสเซียเป็นจิตวิญญาณของศิลปะรัสเซีย ดนตรีรัสเซีย งานของชาวบ้านไม่มีค่า พวกเขามีชีวิตของตัวเอง พวกเขาให้ความรู้ในความบริสุทธิ์และความฉับไว ความคุ้นเคยกับงานดนตรีพื้นบ้านช่วยเพิ่มคุณค่าและทำให้สูงส่งอยู่เสมอ และยิ่งมีคนมาติดต่อกับเขาเร็วเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น ดนตรีสำหรับเด็กในปัจจุบันควรกลายเป็นเพลงที่เป็นธรรมชาติ เป็นธรรมชาติ และจำเป็นพอๆ กัน ศิลปะพื้นบ้านเข้าถึงได้และเข้าใจได้สำหรับเด็ก ซึ่งหมายความว่าเป็นศิลปะที่น่าสนใจ วัยเด็กเป็นความมั่งคั่งของชีวิตบุคคล นี่คือช่วงเวลาที่เด็กเป็นเหมือนดอกไม้ที่ยื่นกลีบดอกไปทางดวงอาทิตย์ เด็กเล็กมีความอ่อนไหวต่อคำพูดทุกคำที่ผู้ใหญ่พูด ดังนั้นงานของเราคือปลูกฝังให้เด็ก ๆ รักในความงาม สอนทักษะและความสามารถในการเล่นเป็นทีม พัฒนาเด็กเช่นความมีน้ำใจความเป็นกันเองและความมีเกียรติ

ผู้สร้างภาษาที่แยบยลและเป็นครูที่ยิ่งใหญ่ที่สุด - ผู้คนสร้างผลงานศิลปะการแสดงออกซึ่งนำไปสู่การพัฒนาอารมณ์และศีลธรรมในทุกขั้นตอน

นิทานพื้นบ้านดนตรีสำหรับเด็กเป็นพื้นที่พิเศษของศิลปะพื้นบ้าน มันรวมถึงทั้งระบบของประเภทกวีและดนตรี-กวีของนิทานพื้นบ้าน นิทานพื้นบ้านทางดนตรีสำหรับเด็กมีค่าใช้จ่ายด้านการศึกษาจำนวนมาก คุณค่าทั้งหมดอยู่ในความจริงที่ว่าด้วยความช่วยเหลือ เราสร้างการติดต่อทางอารมณ์ การสื่อสารทางอารมณ์กับเด็ก (เด็ก) ได้อย่างง่ายดาย ความคุ้นเคยครั้งแรกของเด็กที่มีนิทานพื้นบ้านดนตรีเริ่มต้นด้วยรูปแบบนิทานพื้นบ้านเล็ก ๆ : ditties, เพลงกล่อมเด็ก, เรื่องตลก, นับเพลง, ประโยค, ลิ้น twisters, เพลง - นิทานที่ผู้คนสร้างขึ้นมาหลายศตวรรษในกระบวนการทำงานในธรรมชาติใน ชีวิตประจำวัน - นี่คือเพลงกล่อมเด็ก เกมพร้อมการเลี้ยงดู ดนตรีพื้นบ้านเข้ามาในชีวิตของเด็กตั้งแต่ยังเด็ก เพลงแรกที่ลูกได้ยินคือเพลงของแม่ - เพลงกล่อมเด็ก พวกเขาสร้างความประทับใจทางดนตรีที่สำคัญที่สุดของเขา แม่ของฉันร้องเพลงให้เราบ่อยแค่ไหน น้ำเสียงเต็มไปด้วยความอบอุ่นและความอ่อนโยนความสงบและความเงียบสงบ มีเพลงกล่อมเด็กที่แตกต่างกันมากมาย

เพลงกล่อมเด็กเป็นข้อมูลดนตรีและบทกวีชุดแรกสำหรับเด็ก และเนื่องจากพวกเขาฟังเพลงก่อนเข้านอน ขณะหลับ ความทรงจำที่มีค่าที่สุดจึงครอบคลุมและเติมน้ำเสียงสูงต่ำ แรงจูงใจ คำที่ฟังในเพลง ดังนั้นการร้องเพลงกล่อมเด็กจึงมีความสำคัญอย่างยิ่งในการศึกษาด้านดนตรีของเขา ในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ ความจำ และการก่อตัวของจิตใจที่สมดุล ในเพลงกล่อมเด็กมักเรียกชื่อเด็กและนี่เป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับการสื่อสารกับเขา ในบทเรียนดนตรีของฉัน เด็กๆ จะร้องเพลงกล่อมที่ง่ายที่สุดและเบา ๆ อย่างนุ่มนวล พยายามกล่อมกระต่าย หมี และตุ๊กตาให้นอนหลับ ฉันหวังว่าความประทับใจทางสุนทรียะเหล่านี้ที่พวกเขาได้รับตั้งแต่เด็กปฐมวัยจะยังคงเป็นที่น่าจดจำไปตลอดชีวิต แต่เพื่อที่จะทำให้เกิดความสุขในเด็กใช้ความตื่นเต้นของมอเตอร์พูดพล่ามร่าเริงและสากซึ่งหมายถึงการพยาบาลยกมือ สากร้องอย่างเป็นธรรมชาติและเรียบง่าย โดยคงความเป็นธรรมชาติของเสียงไว้ และความอบอุ่น

สาก กล่อมเล่น บทบาทอย่างมากในการพัฒนาจิตวิญญาณของมนุษย์ในการศึกษาด้านศีลธรรมและความงามของเขา พวกเขาสัมผัสหัวใจ มีความรักต่อแผ่นดินและประชาชนของพวกเขา เด็กน้อยยังไม่เข้าใจแนวคิดของมาตุภูมิอย่างถ่องแท้ แต่เรารู้ว่าความรักนั้นถือกำเนิดขึ้นในวัยเด็กตอนต้น สำหรับเด็ก มาตุภูมิคือแม่ ญาติสนิท คนรอบข้างเขา นี่คือบ้านที่เขาอาศัยอยู่ ลานที่เขาเล่น นี่คือโรงเรียนอนุบาลกับครูของเขา เพื่อนฝูง จากสิ่งที่เด็กได้ยินและเห็นในวัยเด็กนั้น การก่อตัวของจิตสำนึกและทัศนคติของเขาต่อสิ่งแวดล้อมนั้นขึ้นอยู่กับ พัฒนาความรู้สึก ลักษณะนิสัยที่เชื่อมโยงเด็กกับคนของเขาอย่างมองไม่เห็น ฉันใช้เพลงพื้นบ้าน การเต้นรำ การเต้นรำแบบกลม ของเล่นพื้นบ้านที่สดใสในงานของฉัน ศิลปะพื้นบ้านรัสเซียอันมั่งคั่งทั้งหมดนี้ช่วยให้เด็กๆ เรียนรู้ภาษาของผู้คน ขนบธรรมเนียม นิสัย และลักษณะนิสัยของพวกเขา

นิทานพื้นบ้านทางดนตรีสำหรับเด็กสะท้อนให้เห็นถึงกิจกรรมทางดนตรีประเภทต่างๆของเด็ก:

• การได้ยินคือการรับรู้
• ร้องเพลง
• การออกแบบท่าเต้นพื้นบ้าน

ฉันเริ่มแนะนำเพลงลูกทุ่งและท่วงทำนองรัสเซียจากกลุ่มน้อง เพลงเหล่านี้เป็นเพลงเช่น: "Cockerel", "Ladushki", "Bunny", "Sunny", "Forty-forty" ฯลฯ เป็นเพลงที่ไพเราะและชัดเจนในเนื้อหาสำหรับเด็กอายุตั้งแต่หนึ่งถึงสามปีสะท้อนให้เห็นถึงโลก รอบตัวเด็ก ตามเนื้อเพลง เพลงมีความกระชับมาก สร้างขึ้นจากการทำซ้ำวลีดนตรีหนึ่งประโยค ไม่ต้องการจังหวะที่รวดเร็ว บรรเลงอย่างช้าๆ พร้อมพจน์ที่ดี สร้างคำใช้เพื่อสร้างภาพที่สดใสและกระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์ในเด็ก ท่วงทำนองพื้นบ้านนั้นเป็นธรรมชาติ ดังนั้นจึงง่ายต่อการรับรู้และจดจำ และความเป็นไปได้ของการแสดงของพวกเขาเองที่นำความสุขที่แท้จริงมาสู่เด็กๆ การเต้นรำพื้นบ้านและเพลงเต้นรำแบบกลมมีรูปแบบจังหวะที่เรียบง่ายและช่วยให้คุณเคลื่อนไหวได้เอง เกมการเต้นรำพื้นบ้านกลางแจ้งเป็นการปฐมนิเทศเด็กในอวกาศ, การประสานงาน, ความสนใจ, ความสามารถในการควบคุมการกระทำของพวกเขา, ปฏิบัติตามกฎของเกม

จากประสบการณ์ของฉันเอง ฉันสามารถพูดได้ว่าความใกล้ชิดกับนิทานพื้นบ้านทางดนตรีของเด็กจะพัฒนาความสนใจและความเอาใจใส่ต่อโลกรอบตัวพวกเขา ถ้อยคำพื้นบ้านและขนบธรรมเนียมพื้นบ้าน และปลูกฝังรสนิยมทางศิลปะ

คติชนสมัยใหม่คืออะไรและแนวคิดนี้รวมอะไรบ้าง? เทพนิยาย มหากาพย์ ตำนาน เพลงประวัติศาสตร์ และอีกมากมาย - นี่คือมรดกแห่งวัฒนธรรมของบรรพบุรุษที่อยู่ห่างไกลของเรา นิทานพื้นบ้านสมัยใหม่ควรมีรูปลักษณ์ที่แตกต่างกันและอาศัยอยู่ในแนวใหม่

จุดประสงค์ของงานของเราคือเพื่อพิสูจน์ว่านิทานพื้นบ้านมีอยู่ในสมัยของเรา เพื่อบ่งบอกถึงแนวนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่ และเพื่อจัดหาคอลเลกชันของนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่ที่รวบรวมโดยเรา

ในการมองหาสัญญาณของศิลปะพื้นบ้านในช่องปากในยุคปัจจุบัน คุณต้องเข้าใจให้ชัดเจนว่ามันเป็นปรากฏการณ์ประเภทใด - คติชนวิทยา

คติชนวิทยาเป็นศิลปะพื้นบ้าน ส่วนใหญ่มักเป็นเรื่องปากเปล่า รวมกิจกรรมสร้างสรรค์ศิลปะของประชาชน สะท้อนชีวิต มุมมอง อุดมคติ; กวีนิพนธ์ เพลง ที่มนุษย์สร้างขึ้นและมีอยู่ในหมู่มวลชน ตลอดจนงานฝีมือประยุกต์ วิจิตรศิลป์ แต่แง่มุมเหล่านี้จะไม่นำมาพิจารณาในผลงาน

ศิลปะพื้นบ้านซึ่งมีต้นกำเนิดในสมัยโบราณเป็นพื้นฐานทางประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมศิลปะทั้งโลก แหล่งที่มาของประเพณีทางศิลปะของชาติ และโฆษกเอกลักษณ์ประจำชาติ งานคติชนวิทยา (นิทาน, ตำนาน, มหากาพย์) ช่วยสร้างลักษณะเฉพาะของคำพูดพื้นบ้าน

ความคิดสร้างสรรค์พื้นบ้านมีอยู่ทุกหนทุกแห่งมาก่อนวรรณกรรม และในบรรดาชนชาติต่างๆ รวมทั้งของเรา ความคิดสร้างสรรค์นั้นยังคงพัฒนาไปพร้อมกับและควบคู่ไปกับมันหลังจากการเกิดขึ้น วรรณกรรมไม่ใช่การถ่ายทอดและการรวมนิทานพื้นบ้านผ่านการเขียนอย่างง่าย มันพัฒนาตามกฎหมายของตนเองและพัฒนารูปแบบใหม่ที่แตกต่างจากคติชนวิทยา แต่การเชื่อมต่อกับนิทานพื้นบ้านนั้นชัดเจนในทุกทิศทางและทุกช่องทาง เป็นไปไม่ได้ที่จะตั้งชื่อปรากฏการณ์ทางวรรณกรรมเพียงเรื่องเดียว ซึ่งรากเหง้านั้นจะไม่อยู่ในชั้นของศิลปะพื้นบ้านที่มีอายุหลายศตวรรษ

ลักษณะเด่นของงานศิลปะพื้นบ้านในช่องปากคือความแปรปรวน เนื่องจากเป็นเวลาหลายศตวรรษที่งานของคติชนได้ถ่ายทอดด้วยวาจา นิทานพื้นบ้านส่วนใหญ่จึงมีหลายรูปแบบ

นิทานพื้นบ้านดั้งเดิมซึ่งสร้างขึ้นมาหลายศตวรรษและได้มาถึงเรา แบ่งออกเป็นสองกลุ่ม - พิธีกรรมและไม่ใช่พิธีกรรม

นิทานพื้นบ้านเกี่ยวกับพิธีกรรมประกอบด้วย: นิทานพื้นบ้านในปฏิทิน (เพลงสรรเสริญ เพลงชโรเวไทด์ สโตนฟราย) นิทานพื้นบ้านของครอบครัว (เรื่องราวในครอบครัว เพลงกล่อมเด็ก เพลงแต่งงาน ฯลฯ) เป็นครั้งคราว (คาถา คาถา คาถา)

คติชนวิทยาที่ไม่ใช่พิธีกรรมแบ่งออกเป็นสี่กลุ่ม: ละครพื้นบ้าน (โรงละคร Petrushka, ละครสัตว์แพทย์), บทกวี (chastushkas, เพลง), นิทานพื้นบ้านของสถานการณ์การพูด (สุภาษิต, คำพูด, ทีเซอร์, ชื่อเล่น, คำสาป) และร้อยแก้ว ร้อยแก้วคติชนวิทยาถูกแบ่งออกเป็นสองกลุ่มอีกครั้ง: เทพนิยาย (เทพนิยาย เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย) และนิทานที่ไม่ใช่เทพนิยาย (ตำนาน ประเพณี Bylichka เรื่องราวเกี่ยวกับความฝัน)

"คติชนวิทยา" สำหรับคนสมัยใหม่คืออะไร? เหล่านี้คือเพลงพื้นบ้าน นิทาน สุภาษิต มหากาพย์ และผลงานอื่นๆ ของบรรพบุรุษของเรา ที่สร้างสรรค์และส่งต่อจากปากต่อปากเมื่อนานมาแล้ว และได้ลงมาหาเราในรูปแบบหนังสือที่สวยงามสำหรับเด็กหรือวรรณกรรมเท่านั้น บทเรียน คนสมัยใหม่ไม่เล่านิทานให้กัน ไม่ร้องเพลงในที่ทำงาน อย่าร้องไห้และคร่ำครวญในงานแต่งงาน และหากพวกเขาเขียนอะไรบางอย่าง "เพื่อจิตวิญญาณ" พวกเขาจะจดบันทึกไว้ทันที งานคติชนวิทยาทั้งหมดดูห่างไกลจากชีวิตสมัยใหม่อย่างไม่น่าเชื่อ งั้นเหรอ? ใช่และไม่.

นิทานพื้นบ้านแปลจากภาษาอังกฤษแปลว่า "ภูมิปัญญาชาวบ้าน ความรู้พื้นบ้าน" ดังนั้นคติชนวิทยาจึงต้องมีอยู่ตลอดเวลา เป็นศูนย์รวมของจิตสำนึกของผู้คน ชีวิตของพวกเขา ความคิดเกี่ยวกับโลก และถ้าเราไม่ได้เจอนิทานพื้นบ้านดั้งเดิมทุกวัน ก็จะต้องมีอย่างอื่นที่ใกล้เคียงและเข้าใจได้สำหรับเรา บางอย่างที่เรียกว่านิทานพื้นบ้านสมัยใหม่

คติชนวิทยาไม่ใช่รูปแบบศิลปะพื้นบ้านที่ไม่เปลี่ยนแปลงและมีการดัดแปลง คติชนวิทยาอยู่ในกระบวนการพัฒนาและวิวัฒนาการอย่างต่อเนื่อง: Chastushki สามารถแสดงร่วมกับเครื่องดนตรีสมัยใหม่ในธีมที่ทันสมัย ​​ดนตรีพื้นบ้านสามารถได้รับอิทธิพลจากดนตรีร็อค และดนตรีสมัยใหม่เองก็สามารถรวมองค์ประกอบของนิทานพื้นบ้านได้

บ่อยครั้งที่เนื้อหาที่ดูไร้สาระคือ "นิทานพื้นบ้านใหม่" ยิ่งกว่านั้นเขาอาศัยอยู่ทุกที่และทุกที่

นิทานพื้นบ้านสมัยใหม่แทบไม่มีอะไรเลยจากประเภทของนิทานพื้นบ้านคลาสสิก และสิ่งที่นำมานี้เปลี่ยนแปลงไปจนจำไม่ได้ ศาสตราจารย์ Sergei Neklyudov (นักปราชญ์ชาวรัสเซียที่ใหญ่ที่สุดหัวหน้าศูนย์ Semiotics และ Typology of Folklore แห่ง Russian State University สำหรับ มนุษยศาสตร์).

ความจริงก็คือชีวิตของคนสมัยใหม่ไม่ได้เชื่อมโยงกับปฏิทินและฤดูกาล ดังนั้นในโลกสมัยใหม่จึงแทบไม่มีนิทานพื้นบ้านเกี่ยวกับพิธีกรรม เหลือเพียงสัญญาณสำหรับเราเท่านั้น

วันนี้ประเภทคติชนวิทยาที่ไม่ใช่พิธีกรรมครอบครองพื้นที่ขนาดใหญ่ และที่นี่ไม่เพียงแต่ดัดแปลงแนวเพลงเก่า (ปริศนา สุภาษิต) ไม่เพียงแต่รูปแบบที่ค่อนข้างใหม่ (เพลงข้างถนน เรื่องตลก) แต่ยังรวมถึงข้อความที่โดยทั่วไปแล้วยากที่จะระบุถึงประเภทใดประเภทหนึ่งโดยเฉพาะ ตัวอย่างเช่น ตำนานเมือง (เกี่ยวกับโรงพยาบาลร้าง โรงงาน) "บทความประวัติศาสตร์และประวัติศาสตร์ท้องถิ่น" ที่น่าอัศจรรย์ (เกี่ยวกับที่มาของชื่อเมืองหรือส่วนต่างๆ ของเมือง เกี่ยวกับความผิดปกติทางธรณีฟิสิกส์และความลึกลับ เกี่ยวกับคนดังที่มาเยือน เป็นต้น) เรื่องราวเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่น่าเหลือเชื่อ เหตุการณ์ทางกฎหมาย ฯลฯ ข่าวลือสามารถรวมอยู่ในแนวคิดของคติชนวิทยา

บางครั้ง สัญญาณและความเชื่อใหม่ๆ ก็ก่อตัวขึ้นต่อหน้าต่อตาเรา ซึ่งรวมถึงในกลุ่มสังคมที่ก้าวหน้าและมีการศึกษามากที่สุด ใครไม่เคยได้ยินเกี่ยวกับกระบองเพชรที่คาดว่าจะ "ดูดซับรังสีที่เป็นอันตราย" จากจอคอมพิวเตอร์? ยิ่งกว่านั้นสัญลักษณ์นี้มีการพัฒนา: "ไม่ใช่ทุกต้นกระบองเพชรดูดซับรังสี แต่มีเพียงเข็มรูปดาวเท่านั้น"

นอกเหนือจากโครงสร้างของคติชนแล้วโครงสร้างของการกระจายในสังคมก็เปลี่ยนไป คติชนวิทยาสมัยใหม่ไม่ได้ทำหน้าที่ของการมีสติสัมปชัญญะของประชาชนโดยรวมอีกต่อไป ส่วนใหญ่แล้ว ผู้ส่งตำรานิทานพื้นบ้านไม่ใช่ผู้อาศัยในดินแดนบางแห่ง แต่เป็นสมาชิกของกลุ่มสังคมวัฒนธรรมบางกลุ่ม นักท่องเที่ยว ชาวกอธ นักกระโดดร่ม ผู้ป่วยในโรงพยาบาลแห่งหนึ่ง หรือนักเรียนของโรงเรียนแห่งหนึ่ง มีสัญลักษณ์ ตำนาน เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย ฯลฯ ของตัวเอง แต่ละคน แม้แต่กลุ่มคนที่เล็กที่สุดแทบไม่ตระหนักถึงความเหมือนและความแตกต่างจากคนอื่นทั้งหมด ต่างก็ได้รับนิทานพื้นบ้านของตนเองในทันที นอกจากนี้ องค์ประกอบของกลุ่มอาจมีการเปลี่ยนแปลง แต่ตำราคติชนวิทยาจะยังคงอยู่

ตัวอย่างเช่น. ระหว่างการเดินป่าแคมป์ไฟ พวกเขาพูดติดตลกว่าถ้าสาวๆ เป่าผมให้แห้งด้วยไฟ อากาศจะแย่ แคมเปญทั้งหมดของสาว ๆ ถูกขับไล่ออกจากกองไฟ ครั้งหนึ่งไปเที่ยวกับบริษัทท่องเที่ยวเดียวกัน แต่ด้วยคนที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและแม้แต่อาจารย์ผู้สอนในอีกหนึ่งปีต่อมา คุณจะพบว่าลางนั้นยังมีชีวิตอยู่และพวกเขาเชื่อในสิ่งนี้ เด็กผู้หญิงก็ถูกขับไล่ออกจากกองไฟเช่นกัน นอกจากนี้ยังมีการต่อต้าน: คุณต้องเช็ดชุดชั้นในให้แห้ง แล้วอากาศจะดีขึ้น แม้ว่าผู้หญิงคนใดคนหนึ่งจะยังสระผมเปียกจนโดนไฟเผาก็ตาม ที่นี่ไม่เพียงแต่การกำเนิดของข้อความนิทานพื้นบ้านใหม่ในกลุ่มคนบางกลุ่มเท่านั้น แต่ยังปรากฏให้เห็นพัฒนาการอีกด้วย

ปรากฏการณ์ที่โดดเด่นและขัดแย้งกันที่สุดของคติชนวิทยาสมัยใหม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นเครือข่ายคติชนวิทยา คุณลักษณะหลักและเป็นสากลของปรากฏการณ์พื้นบ้านทั้งหมดคือการมีอยู่ในรูปแบบปากเปล่าในขณะที่ข้อความเครือข่ายทั้งหมดเขียนตามคำจำกัดความ

อย่างไรก็ตาม ตามที่ Anna Kostina รองผู้อำนวยการศูนย์คติชนวิทยาชาวรัสเซียแห่งรัฐรีพับลิกันกล่าวว่า หลายคนมีคุณสมบัติหลักทั้งหมดของตำรานิทานพื้นบ้าน: การไม่เปิดเผยชื่อและการประพันธ์โดยรวม ความแปรปรวน ประเพณีนิยม ยิ่งกว่านั้น ข้อความออนไลน์มุ่งมั่นที่จะ "เอาชนะการเขียน" อย่างชัดเจน - ดังนั้นจึงมีการใช้อีโมติคอนอย่างแพร่หลาย (อนุญาตให้ระบุน้ำเสียงสูงต่ำ) และการสะกดคำว่า "padon" (จงใจไม่ถูกต้อง) ความนิยม ข้อความที่ไม่ระบุชื่อตลก ๆ ได้แพร่กระจายไปอย่างกว้างขวางบนอินเทอร์เน็ตแล้ว นิทานพื้นบ้านล้วนเป็นจิตวิญญาณและบทกวี แต่ไม่สามารถมีชีวิตอยู่ได้ด้วยการพูดอย่างหมดจด

ดังนั้นในสังคมสารสนเทศสมัยใหม่ คติชนไม่เพียงสูญเสียมาก แต่ยังได้รับบางสิ่งบางอย่าง

เราพบว่าในนิทานพื้นบ้านสมัยใหม่มีนิทานพื้นบ้านดั้งเดิมหลงเหลืออยู่เพียงเล็กน้อย และแนวเพลงเหล่านั้นที่ยังคงเปลี่ยนแปลงไปจนแทบจะจำไม่ได้ ประเภทใหม่ก็เกิดขึ้นเช่นกัน

ดังนั้นวันนี้จึงไม่มีพิธีกรรมพื้นบ้านอีกต่อไป และเหตุผลของการหายตัวไปของมันก็ชัดเจน: ชีวิตของสังคมสมัยใหม่ไม่ได้ขึ้นอยู่กับปฏิทิน พิธีกรรมทั้งหมดที่เป็นส่วนสำคัญของชีวิตบรรพบุรุษของเราได้สูญเปล่า คติชนวิทยาที่ไม่ใช่พิธีกรรมยังเน้นประเภทกวี ต่อไปนี้คือเพลงรักในเมืองและเพลงในสวนและเนื้อหาเกี่ยวกับหัวข้อที่ทันสมัยตลอดจนแนวเพลงใหม่ ๆ เช่นบทสวดบทสวดและเพลงซาดิสต์

นิทานพื้นบ้านร้อยแก้วได้สูญเสียนิทาน สังคมสมัยใหม่ทำด้วยผลงานที่สร้างขึ้นแล้ว แต่มีเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยและประเภทที่ไม่ใช่เทพนิยายใหม่มากมาย: ตำนานเมือง บทความที่น่าอัศจรรย์ เรื่องราวเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เหลือเชื่อ ฯลฯ

นิทานพื้นบ้านของสถานการณ์การพูดเปลี่ยนไปจนจำไม่ได้ และวันนี้ดูเหมือนเป็นการล้อเลียนมากขึ้น ตัวอย่าง: "ผู้ที่ตื่นเช้า - เขาอาศัยอยู่ไกลจากที่ทำงาน", "ไม่มีลูกค้าร้อยเปอร์เซ็นต์ แต่มีลูกค้าหนึ่งร้อยราย"

ในกลุ่มที่แยกจากกัน จำเป็นต้องแยกแยะปรากฏการณ์ที่แปลกใหม่และไม่เหมือนใครออกมา - นิทานพื้นบ้านของเครือข่าย ที่นี่และ "ภาษา padonsky" และเครือข่ายเรื่องราวที่ไม่ระบุชื่อและ "จดหมายแห่งความสุข" และอีกมากมาย

เมื่อทำงานนี้เสร็จแล้ว เราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าคติชนวิทยาไม่ได้หยุดอยู่เมื่อหลายร้อยปีก่อนและไม่ได้เปลี่ยนเป็นนิทรรศการในพิพิธภัณฑ์ หลายประเภทหายไปเพียงแค่ประเภทที่ยังคงเปลี่ยนแปลงหรือเปลี่ยนวัตถุประสงค์การใช้งาน

บางทีในร้อยหรือสองร้อยปีที่ผ่านมาตำรานิทานพื้นบ้านสมัยใหม่จะไม่ได้รับการศึกษาในบทเรียนวรรณกรรมและหลายคนอาจหายไปเร็วกว่านี้มาก แต่อย่างไรก็ตามคติชนวิทยาใหม่เป็นตัวแทนของบุคคลสมัยใหม่เกี่ยวกับสังคมและเกี่ยวกับชีวิตของ สังคมนี้ เอกลักษณ์และระดับวัฒนธรรม V. V. Bervi-Flerovsky ได้เขียนรายละเอียดเกี่ยวกับชาติพันธุ์วิทยาของกลุ่มสังคมต่าง ๆ ของกลุ่มคนทำงานของรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ไว้ในหนังสือของเขาเรื่อง The Condition of the Working Class ในรัสเซีย ความสนใจของเขาต่อลักษณะเฉพาะของชีวิตและวัฒนธรรมของแต่ละกลุ่มเหล่านี้พบได้แม้ในชื่อของแต่ละบท: "คนงานจรจัด", "ชาวนาไซบีเรีย", "คนงานทรานส์อูราล", "ผู้ตรวจการคนงาน" , "คนงานเหมือง", "ชนชั้นกรรมาชีพรัสเซีย" ทั้งหมดนี้เป็นประเภทสังคมที่แตกต่างกันซึ่งเป็นตัวแทนของคนรัสเซียในสภาพแวดล้อมทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Bervi-Flerovsky พิจารณาว่าจำเป็นต้องแยกแยะลักษณะของ "อารมณ์ทางศีลธรรมของคนงานในจังหวัดอุตสาหกรรม" โดยตระหนักว่า "อารมณ์" นี้มีคุณสมบัติเฉพาะหลายอย่างที่ทำให้แตกต่างจาก "อารมณ์ทางศีลธรรม"<работника на севере», а строй мыслей и чувств «земледельца на помещичьих землях» не тот, что у земледельца-переселенца в Сибири.

ยุคของทุนนิยมและโดยเฉพาะอย่างยิ่งลัทธิจักรวรรดินิยมนำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญครั้งใหม่ในโครงสร้างทางสังคมของประชาชน ปัจจัยที่สำคัญที่สุดที่ส่งผลกระทบอย่างใหญ่หลวงต่อแนวทางการพัฒนาสังคมทั้งหมด ต่อชะตากรรมของคนทั้งหมด คือการเกิดขึ้นของชนชั้นใหม่ที่ปฏิวัติวงการมากที่สุดในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ - ชนชั้นกรรมกรซึ่งทั้งหมด วัฒนธรรม รวมทั้งคติชนวิทยา เป็นปรากฏการณ์ใหม่เชิงคุณภาพ แต่วัฒนธรรมของชนชั้นแรงงานต้องได้รับการศึกษาอย่างเป็นรูปธรรมทางประวัติศาสตร์ด้วย ในการพัฒนาต้องคำนึงถึงคุณลักษณะระดับชาติ ระดับภูมิภาค และทางวิชาชีพด้วย ภายในชนชั้นกรรมกรเองมีชั้นที่แตกต่างกัน กลุ่มต่าง ๆ ระดับของจิตสำนึกในชั้นเรียนและประเพณีวัฒนธรรมต่างกัน ในเรื่องนี้งานของ VI Ivanov“ การพัฒนาระบบทุนนิยมในรัสเซีย” ยังคงมีความสำคัญในระเบียบวิธีอย่างมากซึ่งตรวจสอบเงื่อนไขต่าง ๆ โดยเฉพาะซึ่งการก่อตัวของชนชั้นแรงงานเกิดขึ้นในศูนย์อุตสาหกรรมในภาคใต้ของอุตสาหกรรมในบรรยากาศ ของ "ชีวิตพิเศษ" ในเทือกเขาอูราล .

การพัฒนาความสัมพันธ์ทุนนิยมในชนบททำให้ชุมชนในชนบทแตกแยก แบ่งชาวนาออกเป็นสองชนชั้น - ผู้ผลิตรายย่อย ซึ่งบางคนถูกชนชั้นกรรมาชีพอย่างต่อเนื่อง และชนชั้นนายทุนในชนบท - กุลลัก แนวคิดของวัฒนธรรมชาวนาเพียงคนเดียวภายใต้ระบบทุนนิยมเป็นการยกย่องต่อภาพลวงตาและอคติเล็กๆ น้อยๆ ของชนชั้นนายทุน และการศึกษาความคิดสร้างสรรค์ของชาวนาในยุคนี้ที่ไม่แตกต่างและไม่ถูกวิพากษ์วิจารณ์จะยิ่งทำให้ภาพลวงตาและอคติดังกล่าวแข็งแกร่งขึ้นเท่านั้น ความหลากหลายทางสังคมของผู้คนในเงื่อนไขของการต่อสู้ของกองกำลังประชาธิปไตยทั้งหมดของรัสเซียกับระบอบเผด็จการซาร์และเศษเสบียงที่เป็นเจ้าของเพื่อเสรีภาพทางการเมืองถูกเน้นโดย VI Ivanov: "... คนที่ต่อสู้กับระบอบเผด็จการประกอบด้วยชนชั้นนายทุน และชนชั้นกรรมาชีพ” เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วจากประวัติศาสตร์ของสังคมว่าโครงสร้างทางสังคมของคนที่ก่อการปฏิวัติต่อต้านศักดินาในอังกฤษ ฝรั่งเศส เนเธอร์แลนด์ เยอรมนี และอิตาลี ก็มีความแตกต่างกันเช่นเดียวกัน เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าเมื่อได้เอาเปรียบจากการยึดครองของประชาชนแล้ว ชนชั้นนายทุนที่ขึ้นสู่อำนาจ ทรยศประชาชน และตัวมันเองกลับกลายเป็นต่อต้านประชาชน. แต่ความจริงที่ว่าในขั้นตอนหนึ่งของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ มันเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่เป็นส่วนประกอบของประชาชน ไม่สามารถสะท้อนให้เห็นในธรรมชาติของวัฒนธรรมพื้นบ้านในยุคนั้นได้

การรับรู้ถึงโครงสร้างทางสังคมที่ซับซ้อนและเปลี่ยนแปลงตลอดเวลาของผู้คน ไม่เพียงแต่หมายถึงว่าองค์ประกอบทางชนชั้นของผู้คนกำลังเปลี่ยนแปลงไปเท่านั้น แต่ยังหมายถึงความสัมพันธ์ระหว่างชนชั้นและกลุ่มคนในคนกำลังพัฒนาและเปลี่ยนแปลงไปด้วย แน่นอน เนื่องจากประชาชนส่วนใหญ่เป็นมวลชนที่ทำงานและถูกเอารัดเอาเปรียบ สิ่งนี้เป็นตัวกำหนดความธรรมดาของความสนใจและความคิดเห็นในชั้นเรียน ความเป็นเอกภาพของวัฒนธรรมของพวกเขา แต่โดยตระหนักถึงความธรรมดาสามัญของประชาชนและการมองเห็น อย่างแรกเลย ความขัดแย้งหลักระหว่างมวลชนที่ถูกเอารัดเอาเปรียบกับชนชั้นปกครอง ดังที่ V.I. Ivanov "เรียกร้องให้คำนี้ (คน) ไม่ปิดบังการขาดความเข้าใจในการเป็นปรปักษ์กันทางชนชั้นภายในประชาชน"

ดังนั้น วัฒนธรรมและศิลปะของคนในสังคมชนชั้น "ศิลปะพื้นบ้าน" จึงมีระดับในธรรมชาติ ไม่เพียงในแง่ที่ว่ามันขัดต่ออุดมการณ์ของชนชั้นปกครองโดยรวมเท่านั้น แต่ยังเป็นการซับซ้อนในตัวเองและ บางครั้งก็ขัดแย้งในธรรมชาติเนื้อหาระดับและอุดมการณ์ ดังนั้น แนวทางของเราต่อนิทานพื้นบ้านจึงเกี่ยวข้องกับการศึกษาการแสดงออกของทั้งอุดมคติและปณิธานของคนทั่วไป ไม่ใช่ความสนใจและความคิดที่ตรงกันทั้งหมดของแต่ละชนชั้นและกลุ่มที่ประกอบขึ้นเป็นผู้คนในระยะต่างๆ ของประวัติศาสตร์สังคม การศึกษาการไตร่ตรองในนิทานพื้นบ้านว่าเป็นความขัดแย้งระหว่างประชาชนทั้งหมดกับชนชั้นปกครองและความขัดแย้งที่เป็นไปได้ "ภายในประชาชน" วิธีการดังกล่าวเท่านั้นที่เป็นเงื่อนไขสำหรับการศึกษาทางวิทยาศาสตร์อย่างแท้จริงเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของคติชนวิทยา การครอบคลุมปรากฏการณ์ทั้งหมดและทำความเข้าใจกับปรากฏการณ์เหล่านั้น ไม่ว่าพวกเขาจะขัดแย้งกันเพียงใด ไม่ว่าพวกเขาจะดูเข้ากันไม่ได้กับแนวคิด "ในอุดมคติ" เพียงใด ศิลปท้องถิ่น. วิธีการดังกล่าวทำหน้าที่เป็นหลักประกันที่เชื่อถือได้ทั้งต่อการทำให้อุดมคตินิยมแบบโรแมนติกที่ผิดพลาดของคติชนวิทยาและการกีดกันโดยพลการของประเภททั้งหมดหรือผลงานจากสาขาคติชนวิทยาซึ่งเกิดขึ้นมากกว่าหนึ่งครั้งในช่วงการครอบงำของแนวความคิดดันทุรังในนิทานพื้นบ้าน มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะสามารถตัดสินนิทานพื้นบ้านบนพื้นฐานของการไม่คาดเดาความคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะพื้นบ้าน แต่คำนึงถึงประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของมวลชนและสังคม

ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 เราศึกษานิทานพื้นบ้านของเด็ก ฉันเริ่มสนใจเพลงกล่อมเด็กและเขียนบทความทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับเพลงกล่อมเด็ก นิทานพื้นบ้านอีกประเภทหนึ่งที่ดึงดูดความสนใจของฉันคือการนับเพลงคล้องจอง ในโลกสมัยใหม่ เด็ก ๆ รู้จักเพลงคล้องจองไม่กี่เพลง มีความยากจนในวัฒนธรรมย่อยของเด็ก นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันต้องการทราบประวัติของการนับเพลง การพัฒนาและเหตุผลที่ว่าทำไมการนับเพลงจึงค่อยๆ จางหายไปในเบื้องหลังในนิทานพื้นบ้านของเด็ก

เป้าหมายหลักของฉันคือการเปรียบเทียบบทบาทของการนับเพลงในเวลาที่ต่างกันและในสมัยของเรา ฉันเห็นงานของฉันดังนี้:

1. ศึกษาวรรณคดีทางวิทยาศาสตร์ในหัวข้อ

2. รวบรวมคำคล้องจอง (ในวรรณคดีทางวิทยาศาสตร์ในกิจกรรมการเล่นเกมของเด็กนักเรียนสมัยใหม่);

3. วิเคราะห์วัสดุที่รวบรวม

4. สรุปผล

สมมติฐานเดิมคือ เด็กสมัยนี้รู้จักเพลงคล้องจองไม่กี่เพลง และส่วนใหญ่ก็ไร้ความหมาย ฉันสามารถหาคำอธิบายสำหรับสิ่งนี้ได้ในวรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์ ระหว่างทำงาน ฉันเชื่อมั่นในความถูกต้องของสมมติฐาน และเด็ก ๆ ไม่รู้จักเพลงกล่อมเด็กที่กำลังพัฒนาและให้ความรู้จำนวนมากซึ่งสร้างสรรค์โดยเด็ก ๆ และไม่ได้ใช้ในเกม

ในงานของฉัน ฉันใช้วิธีต่อไปนี้:

1. การวิเคราะห์ การสังเคราะห์วัสดุที่รวบรวม

2. การสังเกตเกมของนักเรียนชั้นประถมศึกษา

3. แบบสำรวจผู้ตอบแบบสอบถาม

ผู้สัมภาษณ์ทั้งหมด 118 คน เป็นเด็กเล็ก 20 คน 58 คน อายุ 7-8 ปี 25 คน อายุ 9-10 ปี 10 คน อายุ 13-15 ปี และ 5 คนที่มีอายุมากกว่า

19 คนจำได้ 3 เพลงขึ้นไป 27 คนจำ 2 เพลง 72 คนจำได้ 1 เพลง

แต่น่าเสียดายที่คนส่วนใหญ่ (67% ของผู้ตอบแบบสอบถาม) ก่อนอื่นให้ชื่อเพลงที่ห่างไกลจากธรรมชาติทางศีลธรรมมากที่สุด (“ ฉันหยิบมีดออกจากกระเป๋า ฉันจะกรีด ฉันจะทุบ” ). เด็ก ๆ เคยได้ยินและอ่านบทกวีของผู้แต่ง แต่แทบจะไม่เคยใช้ในเกมเพราะว่าพวกเขาจำไม่ได้ (มีเพียง 0.8% ของผู้ตอบแบบสอบถามที่ตั้งชื่อไว้) ที่น่าสนใจในความรู้สึกนึกคิดหรือศีลธรรม บทกวีเป็นที่รู้จักกัน 20% ของผู้ตอบแบบสอบถาม ไม่น่าสนใจหรือไม่น่าสนใจ - 74% มีเพียง 19 คนเท่านั้นที่มีบทกลอนไพเราะ raktera (. leniation ส่วนใหญ่ (67% ของผู้ตอบแบบสอบถาม) ก่อนอื่นให้ชื่อบทกวีที่ห่างไกลจากการเป็นคุณธรรมมากที่สุด

2. บทบาทของนิทานพื้นบ้านในชีวิตมนุษย์

ดินแดนมหัศจรรย์ของศิลปะพื้นบ้านไม่มีที่สิ้นสุด มันถูกสร้างขึ้นมาหลายศตวรรษ กวีนิพนธ์พื้นบ้านมีหลากหลายรูปแบบ (หรือนิทานพื้นบ้านตามที่วิทยาศาสตร์ระหว่างประเทศเรียกกวีนิพนธ์นี้) แปลเป็นภาษารัสเซียคำว่า "คติชนวิทยา" ในภาษาอังกฤษหมายถึง "ภูมิปัญญาชาวบ้าน" "ศิลปะพื้นบ้าน" - ทุกสิ่งทุกอย่างที่วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของคนทำงานสร้างขึ้นตลอดหลายศตวรรษของชีวิตทางประวัติศาสตร์ ถ้าเราอ่าน คิดเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านรัสเซียของเรา เราจะเห็นว่าเรื่องนี้สะท้อนให้เห็นในตัวเองอย่างมาก ทั้งประวัติศาสตร์พื้นเมืองของเรา และการเล่นแฟนตาซีพื้นบ้าน เสียงหัวเราะที่ร่าเริง และความคิดพื้นบ้านที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับชีวิตมนุษย์ ผู้คนต่างคิดว่าจะพัฒนาชีวิตของตนอย่างไร จะต่อสู้เพื่อความสุขได้อย่างไร คนดีควรเป็นอย่างไร และมีลักษณะนิสัยอย่างไรที่ควรถูกประณามและเยาะเย้ย

นิทานพื้นบ้านรัสเซียมากมาย - มหากาพย์, นิทาน, สุภาษิต, บทสวดปฏิทิน, ปริศนา - ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีกส่งผ่านจากปากต่อปากจากรุ่นสู่รุ่นจากพ่อถึงลูกชายจากคุณย่าถึงหลานสาว บ่อยครั้ง นักแสดงเพิ่มบางสิ่งของตนเองลงในข้อความที่พวกเขาชอบ โดยเปลี่ยนรูปภาพ รายละเอียด และการแสดงออกเล็กน้อย ปรับแต่งและปรับปรุงเพลงหรือเทพนิยายที่สร้างขึ้นก่อนหน้านั้น

3. นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก ประเภทอิทธิพลทางศีลธรรมของเขา

คติชนวิทยาของเด็กเป็นพื้นที่กว้างใหญ่ของศิลปะพื้นบ้านในช่องปาก นี่คือโลกทั้งใบที่สดใส ร่าเริง เต็มไปด้วยความมีชีวิตชีวาและความงาม เด็ก ๆ มองดูชีวิตของผู้ใหญ่ด้วยความสนใจและเต็มใจยืมประสบการณ์ของพวกเขา แต่ทาสีสิ่งที่พวกเขาได้รับใหม่ ความคิดของเด็กนั้นเชื่อมโยงกับภาพที่เฉพาะเจาะจง - นี่คือกุญแจสู่ความลับของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของเด็ก ๆ

นิทานพื้นบ้านสำหรับเด็กที่สร้างขึ้นโดยผู้ใหญ่ รวมถึงเพลงกล่อมเด็ก สาก เพลงกล่อมเด็ก เรื่องตลก นิทาน ศิลปะพื้นบ้านด้านนี้เป็นหนึ่งในวิธีการสอนพื้นบ้าน

ทั้งเด็กและผู้ใหญ่ต่างก็ตระหนักดีถึงการนับเพลง บททดสอบ การบิดลิ้น และนิทานพื้นบ้านประเภทอื่นๆ ของเด็ก ซึ่งถือว่าเป็นเรื่องสนุกที่ว่างเปล่า อันที่จริง หากปราศจากเพลงที่ไพเราะและตลกขบขัน หากไม่มีเกมทางวาจาที่บรรจุอยู่ เด็กจะไม่มีวันเชี่ยวชาญภาษาแม่ของเขาอย่างสมบูรณ์ จะไม่มีวันกลายเป็นปรมาจารย์ที่คู่ควร สามารถแสดงความคิด ความรู้สึก และประสบการณ์ใดๆ ได้

บทกวี การวาดภาพ เพลงและประโยคที่รวมอยู่ในเกมรวมกันเป็นนิทานพื้นบ้านของเกม

Rhymes - บทกวีสั้น ๆ ที่ใช้ในการกำหนดผู้นำหรือการกระจายบทบาทในเกม - ประเภทที่พบบ่อยที่สุดของนิทานพื้นบ้านสำหรับเด็ก

การบอกหรือฟังเพลงทำให้เด็กๆ มีความสุขมาก ไม่ใช่เด็กทุกคนที่สามารถเป็น "การตอบโต้" ที่ดีได้ ประการแรก เขาต้องมีความทรงจำที่เหนียวแน่น มีศิลปะ และประการที่สองต้องซื่อสัตย์

ความจริงก็คือว่าการนับเพลงคล้องจองเป็นวิธีการนำความยุติธรรมตามวัตถุประสงค์ไปปฏิบัติ ซึ่งคิดค้นขึ้นสำหรับเด็ก ๆ ที่ไม่มีวันลืมเลือน ราวกับว่าโชคชะตาไม่ใช่อำนาจของผู้ใหญ่ (หรือลูกที่เป็นหัวหน้า) จัดการการกระจายบทบาท และหากเป็นเช่นนี้ การชนะเกมด้วยความสุขและโชคก็ขึ้นอยู่กับตัวผู้เล่นเอง เด็กในเกมจะต้องมีไหวพริบ ไหวพริบ คล่องแคล่ว ใจดี และมีเกียรติ คุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้ในจิตใจ, จิตวิญญาณ, ตัวละครของเด็ก ๆ ได้รับการพัฒนาโดยสัมผัส

4. คุณสมบัติทางศิลปะหลักของการนับเพลงคล้องจอง

เคาน์เตอร์มีคุณสมบัติหลักสองประการ ประการแรก การนับคำคล้องจองส่วนใหญ่มีพื้นฐานมาจากการนับ และประการที่สอง การนับคำคล้องจองสร้างความตื่นตาตื่นใจด้วยถ้อยคำและพยัญชนะที่ไม่มีความหมายมากมาย ทำไมคนถึงต้องการรูปแบบคำที่บิดเบี้ยวและอะไรซ่อนอยู่ภายใต้นิสัยของการใช้บัญชีลึกลับ?

แนวความคิดและแนวคิดโบราณทั้งกลุ่มเกี่ยวข้องกับเรื่องราวของผู้คน สันนิษฐานได้ว่าในสมัยก่อน เมื่อมอบหมายงานให้ผู้อื่น ผู้คนใช้ดุลยพินิจเป็นพิเศษในเรื่องตัวเลข คนที่ทำภารกิจจะมีความสุขหรือไม่มีความสุข? ก่อนออกล่าหรือตกปลาอื่นๆ คะแนนก็ตัดสินมาเยอะ คนที่มีเลขไม่ดีสามารถทำลายสิ่งทั้งปวงได้ นี่คือจุดประสงค์ของการคำนวณแบบโบราณ หน้าที่ของเขานี้ได้รับการเก็บรักษาไว้ในรูปแบบที่เหลือในเกมสำหรับเด็ก

รูปแบบการนับเพลงที่ง่ายที่สุดและเห็นได้ชัดว่าในสมัยโบราณสามารถรับรู้ได้ว่าเป็นบัญชีที่ "เปล่า" เนื่องจากการห้ามนับ ผู้คนจึงต้องใช้รูปแบบเงื่อนไขในการนับ ดังนั้นชาวจังหวัดอีร์คุตสค์จึงถูกห้ามไม่ให้นับเกมที่ถูกฆ่า มิฉะนั้น จะไม่มีโชคในอนาคต รัสเซียที่อาศัยอยู่ในทรานส์ไบคาเลียถูกห้ามไม่ให้นับห่านระหว่างเที่ยวบิน การห้ามนับเป็นความไม่สะดวกอย่างยิ่งและผู้คนต่างก็คิดกันว่าการนับ "เชิงลบ": มีการเพิ่มอนุภาคลบในแต่ละตัวเลข: มากกว่าหนึ่งครั้งไม่ใช่สองครั้ง ฯลฯ ปรากฎว่าไม่มีการนับ นี่คือจุดประสงค์ของรูปแบบบัญชีที่บิดเบี้ยว ผู้คนยังซ่อนการจับฉลาก - การคำนวณใหม่ที่จำเป็นสำหรับการกระจายบทบาทของผู้เข้าร่วมในการประมง การเล่าขาน - ต้นแบบของรูปแบบการนับคำคล้องจองรูปแบบใหม่ล่าสุด - ได้รับรูปแบบวาจาแบบมีเงื่อนไขที่คนในกลุ่มนี้เข้าใจได้ นี่คือที่มาของบัญชีที่ "ลึกซึ้ง" ซึ่งเป็นตัวอย่างที่เป็นเพลงกล่อมเด็ก

เมื่อเวลาผ่านไป ละทิ้งข้อห้ามและศรัทธาในตัวเลข สัมผัสการนับเริ่มพัฒนาขึ้นในแบบพิเศษของตัวเอง มีการแนะนำองค์ประกอบทางศิลปะอย่างหมดจดใหม่เข้ามา คำที่บิดเบี้ยวเริ่มถูกประดิษฐ์ขึ้นเพื่อให้สอดคล้องกับคำเก่าโดยไม่เกี่ยวข้องกับคำพูดเชิงเปรียบเทียบแบบมีเงื่อนไขของสมัยโบราณ การก่อตัวของคำใหม่ในการนับคำคล้องจองสูญเสียความหมายเดิมและมักอยู่ในรูปแบบของเรื่องไร้สาระ

เรื่องไร้สาระไม่สามารถอยู่ได้นานในนิทานพื้นบ้านและวลีที่แตกต่างกันที่มีความหมายคำที่แยกจากกันเริ่มเจาะเข้าไปในคำคล้องจองการนับ เนื้อหาบางส่วนทอจากคำพูดและในไม่ช้าบทบัญญัติ "พล็อต" ก็ปรากฏขึ้น

หนึ่งในคุณสมบัติหลักของการนับจังหวะคือจังหวะที่ชัดเจน ความสามารถในการตะโกนคำทั้งหมดแยกจากกัน สำหรับเด็กอายุ 5-6 ปี นี่เป็นเรื่องที่น่ายินดีอย่างยิ่งเนื่องจากความต้องการที่สม่ำเสมอของผู้ใหญ่ในการ "เงียบ" การได้ยินรูปแบบจังหวะของการนับคำคล้องจองและการเชื่อฟังไม่ใช่เรื่องง่าย มันถูกซื้อโดยเด็ก ๆ ในเกมเท่านั้น ยิ่งเกมประมาทมากเท่าไร ยิ่งต้องการให้เด็กได้รับเลือกมากขึ้นเท่านั้น เด็ก ๆ จะฟังจังหวะของการนับจังหวะมากขึ้นเท่านั้น

บทกวีที่ร่าเริงทั้งหมดนี้สร้างขึ้นจากคำเลียนเสียงธรรมชาติ - อีกหนึ่งคุณลักษณะของการนับเพลงคล้องจอง จำคำคล้องจอง "Aty-bats มีทหาร" จังหวะที่ชัดเจนของมันคล้ายกับขั้นตอนของกองทหาร

5. จำแนกตามเนื้อหา ลักษณะทางศิลปะ ความหมายทางศีลธรรม

เพลงพื้นบ้านทั่วไปส่วนใหญ่มีจุดประสงค์โดยตรงสำหรับการคำนวณผู้เล่น หากคุณต้องการกำหนดว่าใครขับรถเมื่อเล่นซ่อนหาหรือแท็ก พวกเขาก็คิดอย่างนั้น

เพลงกล่อมเด็กจำนวนมากบ่งชี้ผู้ที่จะเข้าร่วมในเกม อันสุดท้ายที่เหลืออยู่หลังจากนำไปสู่การคำนวณ

การนับเพลงคล้องจองประเภทนี้รวมถึงเพลงที่ไม่มีการระบุคนขับด้วยวาจาโดยตรงหรือวิธีออกจากการคำนวณ มันถูกแทนที่ด้วยคำสุดท้ายที่แสดงออก ในกลุ่มนี้ เพลงนับนับไม่ถ้วนมีความโดดเด่น ด้วยโครงเรื่องไร้สาระและการผสมผสานเสียง

กลุ่มถัดไปของการนับเพลงคล้องจอง - เกม - มีไว้สำหรับการคำนวณและสำหรับเกม เพลงนับเหล่านี้จบลงด้วยคำถาม งาน คำแนะนำและข้อกำหนดอื่น ๆ

ความต้องการของคล้องจองมีความหลากหลายและไม่ค่อยเกิดซ้ำ ตัวอย่างเช่น ในคำคล้องจอง “พวกเขานั่งบนระเบียงสีทอง ” คุณต้องตอบคำถามให้ถูกต้องว่า “คุณเป็นใคร”

ในการชนะ คุณต้องจำให้แน่ชัดว่าการคำนวณเริ่มต้นจากที่ใด นับตำแหน่งของคุณในวงกลมอย่างรวดเร็ว และตะโกนคำหรือตัวเลขที่ถูกต้อง จากนั้นการคำนวณใหม่จะต้องอยู่กับคุณ ไม่ใช่กับอย่างอื่น

มีการนับเพลงที่ผู้ชนะโดยการคำนวณให้สิทธิ์ในการออกจากแวดวงไปให้เพื่อนและตัวเขาเองยังคงอยู่สำหรับการทดสอบใหม่

ฉันต้องการให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการนับคำคล้องจองของผู้แต่งวรรณกรรม มีไว้สำหรับการอ่านเป็นหลัก ไม่ใช่เพื่อการคำนวณ พวกเขาเสนอเกมทางปัญญาให้ทั้งเด็กและผู้ใหญ่ - เพื่อรับรู้ในการนับสัมผัสต้นแบบพื้นบ้านเพื่อจับความเหมือนและความแตกต่างการประชดของผู้เขียนในช่วงเวลาแห่งการดึงดูดและการขับไล่จากตัวอย่างนิทานพื้นบ้าน

บทประพันธ์ของผู้เขียนมักเต็มไปด้วยแอ็กชัน ไดนามิก เต็มไปด้วยภาพที่สดใสแทนที่กันและกัน และสิ่งนี้ทำให้นึกถึงเพลงกล่อมเด็ก งานของกวีคือการดึงดูดเด็กด้วยการกระทำมากจนเขาต้องการ "จบ" บทด้วยตัวเองเพื่อทำนายว่าจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป และความสามารถของอาจารย์คือการทำให้เด็กทำผิดพลาดและชื่นชมยินดีกับความผิดพลาดของเขาเพราะกวีได้นำเสนอสิ่งที่น่าสนใจมากขึ้นมีไหวพริบและสนุกสนานมากขึ้น

กลุ่มใดที่นับคำคล้องจองในวรรณคดีทางวิทยาศาสตร์แบ่งออกเป็น?

ในเอกสารโดย G. S. Vinogradov “ นิทานพื้นบ้านของเด็กรัสเซีย เกมโหมโรง” มีการจำแนกประเภทของนิทานพื้นบ้านของเด็กโดยเฉพาะเพลงคล้องจองตามคำศัพท์ Vinogradov เกิดจากการนับบทกวีที่มีคำตรงกันข้าม ("หนึ่ง, สอง, สาม, สี่, เรายืนอยู่ในอพาร์ตเมนต์"), "นามธรรม", การนับคำที่บิดเบี้ยว ("หลัก - ยา, นกพิราบบิน") และตัวเลขเทียบเท่า (" anzy, dvanzy, สาม, kalynzy") สำหรับ Vinogradov ที่ลึกซึ้งประกอบการนับจังหวะซึ่งทั้งหมดหรือบางส่วนประกอบด้วยคำที่ไม่มีความหมาย เพื่อทดแทนการนับคำคล้องจอง - โองการที่ไม่มีคำที่ลึกซึ้งหรือการนับคำ

การจำแนกประเภทนี้ยังคงมีความเกี่ยวข้องมาจนถึงทุกวันนี้

เนื้อหาที่รวบรวมโดยเราช่วยให้เราสามารถเพิ่มการจัดหมวดหมู่นี้ได้

ในแง่ของเนื้อหา เราพบกลุ่มต่อไปนี้:

1. คล้องจองกับความหมายทางศีลธรรมให้ความรู้ พวกเขาสอนความจริง ความเมตตา ความระมัดระวัง และการเชื่อฟัง

2. บทเพลงแห่งความรู้ความเข้าใจที่ขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของคุณ จากพวกเขา เด็กได้รับความรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัวเขา เกี่ยวกับผู้อยู่อาศัย ธรรมชาติ ปรากฏการณ์

3. น่าเสียดายที่เรายังต้องจัดการกับการนับคำคล้องจองที่มีคำศัพท์ลามกอนาจาร

โดยรวมแล้วเรารวบรวม 72 บทกวีซึ่ง 9% เป็นเพลงที่มีความหมายทางศีลธรรม 26.5% เป็นเพลงแห่งความรู้ความเข้าใจ 19% ไม่มีความหมาย 1.5% ผิดศีลธรรม 31% เป็นเพลงที่มีความหมาย แต่ไม่ได้สอนอะไรเลย 7% - นับเพลงด้วยรูปแบบที่ตลกขบขัน 6% - ด้วยรูปแบบบทกวี

6. บทสรุปในหัวข้อ

เริ่มต้น เราคิดว่าเด็กทั่วไปสมัยใหม่รู้จักเพลงน้อยกว่าคนรุ่นก่อน เนื่องจากเด็กเล่นเป็นกลุ่มน้อยโดยไม่ได้รับการดูแลจากผู้ใหญ่ นักวิทยาศาสตร์กล่าวว่าวันนี้เราสามารถระบุความจริงที่ว่าวัฒนธรรมย่อยของเด็กมีความยากจน

แต่ข้อมูลที่ได้รับทำให้เราประหลาดใจอย่างแท้จริง ผู้สัมภาษณ์ทั้งหมด 118 คน เป็นเด็กเล็ก 20 คน 58 คน อายุ 7-8 ปี 25 คน อายุ 9-10 ปี 10 คน อายุ 13-15 ปี และ 5 คนที่มีอายุมากกว่า

จาก 98 คน 19 คนจำได้ 3 เพลงขึ้นไป 27 คนจำ 2 เพลง 69 คนจำได้ 1 เพลงและไม่มีใครจำได้ 3 คน

ปรากฎว่าคนรุ่นเก่าจำเพลงการนับได้มากที่สุด (พวกเขาเล่นมากกว่า) เช่นเดียวกับเด็กนักเรียนที่อายุน้อยกว่าเพราะสำหรับพวกเขามันเป็นประเภทที่มีชีวิต

แต่น่าเสียดายที่คนส่วนใหญ่ (67% ของผู้ตอบแบบสอบถาม) ก่อนอื่นให้ชื่อเพลงที่ห่างไกลจากธรรมชาติทางศีลธรรมมากที่สุด (“ ฉันหยิบมีดออกจากกระเป๋า ฉันจะกรีด ฉันจะทุบ” ). เด็ก ๆ เคยได้ยินและอ่านบทกวีของผู้แต่ง แต่แทบจะไม่เคยใช้ในเกมเพราะว่าพวกเขาจำไม่ได้ (มีเพียง 0.8% ของผู้ตอบแบบสอบถามที่ตั้งชื่อไว้) ที่น่าสนใจในความรู้สึกนึกคิดหรือศีลธรรม บทกวีเป็นที่รู้จักกัน 20% ของผู้ตอบแบบสอบถาม ไม่น่าสนใจหรือไม่น่าสนใจ - 74% มีเพียง 19 คนเท่านั้นที่มีบทกลอนไพเราะ

เราเชื่อว่าการศึกษาของเราช่วยให้เราได้ข้อสรุปเกี่ยวกับความสนใจไม่เพียงพอของนักการศึกษาต่อเกมสำหรับเด็กร่วมกัน ไปจนถึงการส่งเสริมนิทานพื้นบ้านที่ดีที่สุดและบทกวีของผู้แต่งในหมู่เด็กเล็ก

บทนำ

คติชนวิทยาเป็นวิธีหลักของการสอนพื้นบ้าน การสอนพื้นบ้านเป็นวิชาทางวิชาการและประเภทกิจกรรมของผู้ใหญ่ในการให้ความรู้รุ่นน้อง ชุดและเชื่อมโยงความคิด ความคิด มุมมอง ความคิดเห็นและความเชื่อ ตลอดจนทักษะและเทคนิคของคนในการพัฒนาการอบรมเลี้ยงดูและ การศึกษาของคนรุ่นใหม่ที่สะท้อนถึงศิลปะพื้นบ้าน นี่คือความคิดของชาติที่เกี่ยวข้องกับรุ่นน้องและประเพณีการศึกษาในครอบครัวและสังคมและการเชื่อมต่อและความต่อเนื่องของรุ่น

คติชนวิทยาเป็นสมบัติของชาติอันล้ำค่า นี่เป็นชั้นขนาดใหญ่ของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของชาวเบลารุส ซึ่งเกิดขึ้นจากความพยายามร่วมกันของคนหลายรุ่นตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา ในยุคปัจจุบันของการฟื้นฟูชาติ จำเป็นต้องกลับไปสู่สิ่งที่บรรพบุรุษของเราได้รับ

นิทานพื้นบ้านเบลารุสเป็นหนึ่งในผู้ที่ร่ำรวยที่สุดในโลกสลาฟ เต็มไปด้วยประสบการณ์การสอนและภูมิปัญญาชาวบ้าน บนพื้นฐานของคติชนวิทยา แนวคิดทางจริยธรรมและการสอนจำนวนมากถูกสร้างขึ้น: การเคารพผู้อาวุโส ความขยัน ความอดทน ความปรารถนาดี ความอดทนต่อความคิดเห็นของผู้อื่น

ความอดทน ความอดทน คุณธรรม ตามธรรมเนียมคริสเตียน ค่อยๆ กลายเป็นจุดเด่นของชาวเบลารุส ยิ่งกว่านั้น สิ่งเหล่านี้อยู่ร่วมกับคุณสมบัติต่างๆ เช่น ศักดิ์ศรีส่วนตัว ความมีจุดมุ่งหมาย และกิจกรรม

นิทานพื้นบ้านที่มีเนื้อหาด้านการศึกษา ประเพณีในครัวเรือน วันหยุด วรรณกรรมคลาสสิกของเบลารุส - สิ่งเหล่านี้เป็นแนวคิดที่มีผลกระทบอย่างมากต่อการก่อตัวของตัวละครประจำชาติ มีส่วนช่วยในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและเยาวชนในโลกแห่งมหากาพย์ เทพนิยาย ตำนาน สุภาษิตและคำพูดสามารถใช้เป็นพื้นฐานสำหรับศีลช่วยพัฒนาความคิดตรรกะความสนใจในประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของประชาชน

ดังนั้นคติชนจึงเป็นแหล่งความรู้หลักเกี่ยวกับหลักการศึกษาที่พัฒนาในวัฒนธรรมของชนชาติต่าง ๆ รากฐานทางศีลธรรมศาสนาและตำนาน ลักษณะที่เป็นรูปเป็นร่างและเชิงสัญลักษณ์ของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ ผลกระทบที่มีต่อขอบเขตทางอารมณ์และประสาทสัมผัสของแต่ละบุคคลทำให้เป็นวิธีการที่เพียงพอที่สุดในการไม่สร้างความรำคาญและในขณะเดียวกันก็ส่งผลกระทบด้านการศึกษาอย่างมีประสิทธิผล

การพิจารณาหัวข้อหลักสูตรนี้มีความเกี่ยวข้องและน่าสนใจในเวลาเดียวกัน

ศักยภาพทางการศึกษาของนิทานพื้นบ้านมีไม่จำกัด ทุกวันนี้ สังคมของเรากำลังรื้อฟื้นประเพณีโบราณที่หลงลืมไป โดยใช้ประสบการณ์พื้นบ้าน สร้างแบบจำลองใหม่ของทฤษฎีและการปฏิบัติทางการศึกษา

การให้ความสนใจต่อคติชนวิทยา วัฒนธรรมโบราณ ประเพณีโดยทั่วไปในฐานะแหล่งการศึกษาและการพัฒนาบุคคลที่ไม่สิ้นสุด ได้รับความสนใจเป็นพิเศษในสภาพแวดล้อมทางสังคมและการสอนในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เนื่องจากลักษณะการใช้งานของประเภทนิทานพื้นบ้านที่มีจิตวิญญาณลึกซึ้งและภูมิปัญญาของศิลปะพื้นบ้านที่มีความต่อเนื่องของกระบวนการถ่ายทอดวัฒนธรรมของชาติจากรุ่นสู่รุ่น

ในตอนต้นของศตวรรษใหม่ มีความสนใจเพิ่มขึ้นในวัฒนธรรมของชาติ กระบวนการทางชาติพันธุ์ ศิลปะแบบดั้งเดิม และคติชนวิทยา นักวิทยาศาสตร์สังเกตเห็นการเติบโตพิเศษของความประหม่าทางประวัติศาสตร์และระดับชาติของแต่ละประเทศ โดยอธิบายสิ่งนี้ด้วยเหตุผลทางการเมืองและสังคม

การอนุรักษ์และพัฒนาวัฒนธรรมของชาติ รากฐานของมันคืองานที่สำคัญที่สุด ซึ่งต้องมีทัศนคติที่ระมัดระวังต่ออนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม ต่อศิลปะพื้นบ้านแบบดั้งเดิม การฟื้นคืนชีพของคติชนวิทยา ขนบธรรมเนียมพื้นบ้าน พิธีกรรมและวันหยุด ศิลปะและงานฝีมือแบบดั้งเดิม และวิจิตรศิลป์เป็นปัญหาเร่งด่วนในยุคของเรา คติชนวิทยา ประเภท วิธีการ วิธีการเติมเต็มภาพรวมของชีวิตของผู้คนอย่างเต็มที่ให้ภาพที่สดใสของชีวิตของประชาชนคุณธรรมของพวกเขาจิตวิญญาณของพวกเขา คติชนวิทยาเผยให้เห็นจิตวิญญาณของผู้คน ศักดิ์ศรี และลักษณะของมัน จากมุมมองของวิทยาศาสตร์ นิทานพื้นบ้านเป็นปรากฏการณ์ที่ควรค่าแก่การศึกษาพิเศษและการประเมินอย่างรอบคอบ

วัตถุประสงค์ของหลักสูตรนี้คือการเปิดเผยความสำคัญของคติชนวิทยาในระบบการศึกษาของชาติ

วัตถุประสงค์ของงานหลักสูตร:

- เพื่ออธิบายลักษณะปรากฏการณ์ของคติชนวิทยาและคุณค่าทางการศึกษา

- เพื่อจำแนกประเภทหลักของนิทานพื้นบ้านตามศักยภาพทางการศึกษาของแต่ละคน

- เพื่อแสดงการใช้งานจริงของประเภทคติชนวิทยาหลักในการศึกษา

วัตถุประสงค์ของหลักสูตรนี้คือปรากฏการณ์หลากหลายแง่มุมของนิทานพื้นบ้านระดับชาติ และหัวข้อคือประเภทของนิทานพื้นบ้านและศักยภาพทางการศึกษาของพวกเขา

วิธีการที่ใช้ในการเขียนรายวิชา - พรรณนา วิเคราะห์เปรียบเทียบ วิเคราะห์แหล่งวรรณกรรม

ประเภทการศึกษาคติชนวิทยา

1. คติชนวิทยาเป็นวิธีการศึกษาของชาติ

1.1 แนวคิดและสาระสำคัญของคติชนวิทยา

คำว่า "คติชนวิทยา" (แปลว่า "ภูมิปัญญาชาวบ้าน") ถูกนำมาใช้ครั้งแรกโดยนักวิทยาศาสตร์ชาวอังกฤษ W.J. Toms ในปี 1846 ในตอนแรก คำนี้ครอบคลุมถึงจิตวิญญาณทั้งหมด (ความเชื่อ การเต้นรำ ดนตรี การแกะสลักไม้ ฯลฯ) และบางครั้งวัฒนธรรมวัตถุ (ที่อยู่อาศัย เสื้อผ้า) ของผู้คน ในวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ไม่มีความเป็นเอกภาพในการตีความแนวคิดของ "คติชนวิทยา" บางครั้งก็ใช้ในความหมายดั้งเดิม: เป็นส่วนสำคัญของชีวิตชาวบ้าน เกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับองค์ประกอบอื่น ๆ ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 คำนี้ยังใช้ในความหมายที่แคบกว่าและเฉพาะเจาะจงมากขึ้น: ศิลปะพื้นบ้านด้วยวาจา

คติชนวิทยา (นิทานพื้นบ้านอังกฤษ) - ศิลปะพื้นบ้านส่วนใหญ่มักเป็นคำพูด รวมกิจกรรมสร้างสรรค์ศิลปะของประชาชน สะท้อนชีวิต มุมมอง อุดมคติ; กวีนิพนธ์ที่สร้างขึ้นโดยประชาชนและมีอยู่ในหมู่มวลชน (นิทาน, เพลง, ditties, เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย, นิทาน, มหากาพย์), ดนตรีพื้นบ้าน (เพลง, ดนตรีบรรเลงและบทละคร), ละครเวที (ละคร, ละครเสียดสี, โรงละครหุ่นกระบอก) นาฏศิลป์ สถาปัตยกรรม ทัศนศิลป์ และศิลปหัตถกรรม

คติชนวิทยาคือความคิดสร้างสรรค์แบบกลุ่มและตามประเพณีของกลุ่มและปัจเจก กำหนดโดยความหวังและแรงบันดาลใจของสังคม ซึ่งเป็นการแสดงออกที่เพียงพอของเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมและสังคมของพวกเขา

อ้างอิงจาก B.N. Putilov ความหมายของแนวคิด "คติชนวิทยา" มีห้ารูปแบบหลัก:

1. คติชนเป็นภาพรวม ความหลากหลายของรูปแบบวัฒนธรรมดั้งเดิม นั่นคือ คำพ้องความหมายสำหรับแนวคิดของ "วัฒนธรรมดั้งเดิม";

2. คติชนวิทยาเป็นปรากฏการณ์ที่ซับซ้อนของวัฒนธรรมจิตวิญญาณดั้งเดิม รับรู้ในคำพูด ความคิด ความคิด เสียง การเคลื่อนไหว นอกจากความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะที่เกิดขึ้นจริงแล้ว ยังครอบคลุมถึงสิ่งที่เรียกว่าความคิด ความเชื่อดั้งเดิม ปรัชญาชีวิตพื้นบ้าน

3. คติชนวิทยาเป็นปรากฏการณ์ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของผู้คน

4. คติชนวิทยาเป็นทรงกลมของศิลปะวาจานั่นคือสาขาศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า

5. คติชนวิทยาเป็นปรากฏการณ์และข้อเท็จจริงของวัฒนธรรมทางวาจาในความหลากหลายทั้งหมด

คำจำกัดความที่แคบที่สุด แต่ยังมีเสถียรภาพมากที่สุดคือคำจำกัดความที่เชื่อมโยงส่วนใหญ่กับประเภทของศิลปะพื้นบ้านในช่องปากนั่นคือด้วยการแสดงออกทางวาจา นี่เป็นพื้นที่ที่พัฒนามากที่สุดของคติชนวิทยาซึ่งมีส่วนร่วมอย่างมากในการพัฒนาวิทยาศาสตร์วรรณคดีซึ่งเป็นทายาทสายตรง "ผู้สืบทอด" ของศิลปะพื้นบ้านในช่องปากซึ่งมีความเกี่ยวข้องทางพันธุกรรม

แนวคิดของ "คติชนวิทยา" ยังหมายถึงทุกแขนงของศิลปะพื้นบ้าน รวมทั้งส่วนที่มักไม่ใช้แนวคิดนี้ (สถาปัตยกรรมพื้นบ้าน ศิลปะพื้นบ้าน และงานฝีมือ เป็นต้น) เนื่องจากสะท้อนถึงข้อเท็จจริงที่ไม่อาจโต้แย้งได้ ทุกประเภทและทุกประเภทของมืออาชีพ ศิลปะมีต้นกำเนิดมาจากศิลปะพื้นบ้าน ศิลปะพื้นบ้าน

ศิลปะวาจาประเภทที่เก่าแก่ที่สุดเกิดขึ้นในกระบวนการของการก่อตัวของคำพูดของมนุษย์ในยุคของ Upper Paleolithic ความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาในสมัยโบราณมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมการใช้แรงงานมนุษย์ และสะท้อนความคิดทางศาสนา ตำนาน ประวัติศาสตร์ตลอดจนจุดเริ่มต้นของความรู้ทางวิทยาศาสตร์ พิธีกรรมซึ่งมนุษย์ดึกดำบรรพ์พยายามที่จะมีอิทธิพลต่อพลังแห่งธรรมชาติโชคชะตามาพร้อมกับคำพูด: คาถาสมรู้ร่วมคิดได้รับการประกาศคำขอหรือการคุกคามต่าง ๆ ถูกส่งไปยังพลังแห่งธรรมชาติ ศิลปะของคำนั้นเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับศิลปะดั้งเดิมประเภทอื่น - ดนตรีการเต้นรำศิลปะการตกแต่ง ในทางวิทยาศาสตร์ นี่เรียกว่า "การประสานกันแบบดึกดำบรรพ์" ร่องรอยของมันยังคงปรากฏให้เห็นในนิทานพื้นบ้าน

เมื่อมนุษยชาติสั่งสมประสบการณ์ชีวิตที่สำคัญมากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งจำเป็นต้องส่งต่อไปยังคนรุ่นต่อไป บทบาทของข้อมูลทางวาจาก็เพิ่มขึ้น การแยกความคิดสร้างสรรค์ทางวาจาออกเป็นรูปแบบศิลปะที่เป็นอิสระเป็นขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในยุคก่อนประวัติศาสตร์ของคติชนวิทยา คติชนวิทยาเป็นศิลปะทางวาจาซึ่งมีอยู่ในวิถีชีวิตพื้นบ้าน วัตถุประสงค์ที่แตกต่างกันของงานทำให้เกิดแนวเพลง โดยมีธีม ภาพ และสไตล์ที่หลากหลาย ในยุคโบราณ คนส่วนใหญ่มีประเพณีของชนเผ่า เพลงงานและพิธีกรรม เรื่องราวในตำนาน การสมรู้ร่วมคิด เหตุการณ์สำคัญที่ปูเส้นแบ่งระหว่างตำนานและคติชนวิทยาคือการปรากฏตัวของเทพนิยาย โครงเรื่องที่ถูกมองว่าเป็นนิยาย

ในสังคมโบราณและยุคกลาง มหากาพย์วีรบุรุษได้ก่อตัวขึ้น นอกจากนี้ยังมีตำนานและเพลงที่สะท้อนความเชื่อทางศาสนา (เช่น โองการทางจิตวิญญาณของรัสเซีย) ต่อมามีเพลงประวัติศาสตร์ปรากฏขึ้นซึ่งแสดงถึงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และวีรบุรุษที่แท้จริงในขณะที่พวกเขายังคงอยู่ในความทรงจำของผู้คน ด้วยการเปลี่ยนแปลงในชีวิตทางสังคมของสังคมแนวใหม่เกิดขึ้นในนิทานพื้นบ้านรัสเซีย: เพลงของทหาร, โค้ช, เพลงของ Burlak การเติบโตของอุตสาหกรรมและเมืองต่างๆ ทำให้เกิดความรัก เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย เรื่องคนทำงาน โรงเรียนและนักเรียน

เป็นเวลาหลายพันปีที่คติชนวิทยาเป็นรูปแบบเดียวของความคิดสร้างสรรค์ทางกวีในหมู่ประชาชนทั้งหมด แต่ถึงแม้การเขียนจะถือกำเนิดมาเป็นเวลาหลายศตวรรษ จนถึงช่วงปลายศักดินานิยม ความคิดสร้างสรรค์ทางกวีด้วยวาจาก็แพร่หลายไม่เฉพาะในหมู่คนวัยทำงาน แต่ยังรวมถึงชนชั้นสูงของสังคมด้วย เช่น ขุนนาง นักบวช เกิดขึ้นในสภาพแวดล้อมทางสังคมบางอย่างงานอาจกลายเป็นสมบัติของชาติ

1.2 ลักษณะเฉพาะของคติชนวิทยา

การรวบรวมเป็นหนึ่งในคุณสมบัติเฉพาะที่สำคัญที่สุดของศิลปะปากเปล่าพื้นบ้าน งานศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าแต่ละชิ้นไม่เพียงแสดงความคิดและความรู้สึกของบางกลุ่มเท่านั้น แต่ยังมีการสร้างสรรค์และแจกจ่ายร่วมกัน อย่างไรก็ตาม การรวมตัวกันของกระบวนการสร้างสรรค์ในนิทานพื้นบ้านไม่ได้หมายความว่าปัจเจกบุคคลไม่ได้มีบทบาทใดๆ อาจารย์ที่มีความสามารถไม่เพียงปรับปรุงหรือดัดแปลงตำราที่มีอยู่ให้เข้ากับเงื่อนไขใหม่ แต่บางครั้งก็สร้างเพลง, ditties, เทพนิยายซึ่งตามกฎหมายของศิลปะพื้นบ้านช่องปากถูกแจกจ่ายโดยไม่มีชื่อของผู้แต่ง ด้วยการแบ่งงานทางสังคมอาชีพที่แปลกประหลาดเกิดขึ้นที่เกี่ยวข้องกับการสร้างและการแสดงงานกวีและดนตรี (กรีกโบราณ rhapsodes, รัสเซีย guslars, kobzars ยูเครน Kyrgyz akyns, อาเซอร์ไบจัน ashugs, chansonniers ฝรั่งเศส ฯลฯ ) การรวมกลุ่มไม่ใช่การประพันธ์ร่วมกันที่เรียบง่าย แต่เป็นกระบวนการที่ยาวนานเป็นพิเศษในการปรับปรุงเพลง นิทาน ตำนาน สุภาษิตและคำพูด การรวมกลุ่มเป็นที่ประจักษ์อย่างชัดเจนที่สุดในกระบวนการคัดเลือกและการขัดเกลางานกวีนิพนธ์พื้นบ้านอย่างต่อเนื่อง: ในหลายงาน ผู้คนเลือกและรักษาสิ่งที่ดีที่สุด คล้ายกับความคิดและมุมมองด้านสุนทรียศาสตร์ การเริ่มต้นร่วมกันในนิทานพื้นบ้านไม่ได้ต่อต้านปัจเจกบุคคล คติชนวิทยามีลักษณะเฉพาะด้วยการผสมผสานแบบออร์แกนิกของกลุ่มและปัจเจก ในขณะที่กลุ่มไม่รบกวนการแสดงความสามารถส่วนบุคคลของนักเขียนและนักแสดง

รูปแบบปากเปล่าของการดำรงอยู่ของคติชนวิทยามีความเกี่ยวพันกับกลุ่มของศิลปะพื้นบ้าน คติชนวิทยาปรากฏขึ้นเร็วกว่าการเขียนและเดิมมีอยู่เฉพาะในการถ่ายทอดด้วยวาจาเท่านั้น รูปแบบปากเปล่าของการมีอยู่ของกวีนิพนธ์พื้นบ้านนำไปสู่การปรากฏตัวของความหลากหลายของงานคติชนวิทยาเดียวกัน - นี่เป็นลักษณะเฉพาะอีกอย่างหนึ่งของคติชนวิทยา - ความแปรปรวน

งานคติชนวิทยาแตกต่างจากนิยายในลักษณะเฉพาะของรูปแบบศิลปะของพวกเขา ลักษณะเหล่านี้รวมถึง ประการแรกคือ กวีนิพนธ์ดั้งเดิมที่พัฒนาขึ้นโดยผู้คนตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา สัญลักษณ์พื้นบ้านแบบดั้งเดิม, ฉายาคงที่, คำอุปมาอุปมัยทำให้ศิลปะพื้นบ้านมีรสชาติเฉพาะ

คติชนวิทยาแตกต่างจากวรรณกรรมที่มีลักษณะเฉพาะของการพิมพ์ วรรณคดีมีลักษณะเฉพาะโดยการสร้างตัวละครทั่วไปในสภาพแวดล้อมทั่วไป ตัวละครทั่วไปซึ่งสะท้อนถึงคุณสมบัติหลักของสภาพแวดล้อมทางสังคมและยุคของเขา แสดงออกผ่านคุณสมบัติส่วนบุคคลของฮีโร่ ผ่านรูปลักษณ์เฉพาะตัวและมีเอกลักษณ์ รูปภาพของศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าไม่มีความเป็นปัจเจกบุคคลดังกล่าว

1.3 หน้าที่และศักยภาพทางการศึกษาของนิทานพื้นบ้าน

ประการแรก นิทานพื้นบ้านมีส่วนช่วยให้ความรู้เกี่ยวกับวัฒนธรรมจิตวิญญาณพื้นบ้านลึกซึ้งยิ่งขึ้นทั้งในอดีตและปัจจุบัน นิทานพื้นบ้านแนะนำชีวิต ประเพณี ขนบธรรมเนียมของตนเองและ "เพื่อนบ้าน"

ประการที่สองด้วยความช่วยเหลือของคติชนวิทยาการดูดซึมบรรทัดฐานและค่านิยมทางวัฒนธรรมทางศีลธรรมและพฤติกรรมที่ประดิษฐานอยู่ในวัฒนธรรมของประชาชน บรรทัดฐานและค่านิยมทางศีลธรรมและพฤติกรรมแสดงอยู่ในระบบภาพ การเปิดเผยตัวละครของตัวละครในเทพนิยายเจาะลึกถึงแก่นแท้ของการกระทำนักเรียนเข้าใจว่าอะไรดีและอะไรไม่ดีจึงกำหนดสิ่งที่ชอบและไม่ชอบได้ง่ายเข้าใจความคิดพื้นบ้านเกี่ยวกับความงามของมนุษย์ สุภาษิตและคำพูดพื้นบ้านที่ชาญฉลาดแจ้งเกี่ยวกับบรรทัดฐานพฤติกรรม

ประการที่สาม ด้วยความช่วยเหลือจากนิทานพื้นบ้าน เป็นไปได้ที่จะปลูกฝังทัศนคติที่เคารพต่อวัฒนธรรมของกลุ่มชาติพันธุ์ของตนเอง เช่นเดียวกับทัศนคติที่อดทนต่อวัฒนธรรมชาติพันธุ์อื่นๆ เมื่อศึกษานิทานพื้นบ้านแล้ว เด็กก็ตระหนักว่าผู้คนคือผู้สร้าง ผู้สร้างมรดกทางวัฒนธรรมที่ต้องชื่นชมและภาคภูมิใจ คติชนวิทยาเป็นงานพื้นบ้านอายุหลายร้อยปีที่รักษาประวัติศาสตร์ของกลุ่มชาติพันธุ์

ประการที่สี่ คติชนมีส่วนช่วยในการพัฒนารสนิยมทางสุนทรียะ เด็กรู้สึกถึงความงามของความคิดพื้นบ้านเขาต้องการสื่อสารกับผู้คน เขาพยายามทำความเข้าใจว่าผู้คนใช้ในงานของพวกเขาอย่างไร และพยายามนำไปใช้ในอนาคต

นิทานพื้นบ้านเบลารุสครอบครองสถานที่พิเศษในวัฒนธรรมประจำชาติของชาวเบลารุสและทำหน้าที่ดังต่อไปนี้:

1. ความงาม

2. การศึกษา

3. ความรู้ความเข้าใจ

ฟังก์ชั่นความงามคติชนวิทยาอยู่ในข้อเท็จจริงที่ว่ามันสร้างรสนิยมทางศิลปะในเด็ก พัฒนาความสามารถในการชื่นชมและเข้าใจความงาม และมีส่วนช่วยในการสร้างบุคลิกภาพที่พัฒนาอย่างกลมกลืน

แก่นแท้ ฟังก์ชั่นการศึกษาอยู่ในความจริงที่ว่าศิลปะพื้นบ้านในช่องปากซึ่งเป็นวิธีการสอนพื้นบ้านสร้างคุณสมบัติของตัวละครมนุษย์ สุภาษิต คำพูด นิทานเต็มไปด้วยความหมายทางศีลธรรมและจริยธรรมขั้นสูง และให้การประเมินลักษณะบุคคลจากมุมมองของ "ดี" และ "ไม่ดี"

คุณค่าทางปัญญาของนิทานพื้นบ้านสรุปได้ว่านี่คือวิธีการแนะนำเด็กให้รู้จักโลกภายนอก

1.4 ประเภทของนิทานพื้นบ้าน

นิทานพื้นบ้านทุกประเภทมักจะถูกจัดกลุ่ม เช่นเดียวกับในวรรณคดี ออกเป็นสามกลุ่มหรือสามประเภท: ละคร ร้อยแก้ว และเพลง

นิทานพื้นบ้านใดๆ มีต้นกำเนิดมาจากแนวเพลงเล็กๆ ซึ่งรวมถึงปริศนา สุภาษิต และคำพูด

สุภาษิตเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นคำพูดที่เป็นรูปเป็นร่างที่มีจุดมุ่งหมายอย่างดีเกี่ยวกับธรรมชาติที่ให้ความรู้ เป็นตัวกำหนดปรากฏการณ์ที่หลากหลายที่สุดของชีวิตและมีรูปแบบของประโยคที่สมบูรณ์

สุภาษิตสนองความต้องการทางจิตวิญญาณของคนทำงานหลายอย่าง: ความรู้ความเข้าใจ - ปัญญา (การศึกษา), การผลิต, สุนทรียศาสตร์, คุณธรรม ฯลฯ

สุภาษิตไม่ใช่ของเก่า ไม่ใช่อดีต แต่เป็นเสียงที่ดำรงอยู่ของประชาชน: ผู้คนจะจดจำเฉพาะสิ่งที่ต้องการในวันนี้และในวันพรุ่งนี้ เมื่อสุภาษิตพูดถึงอดีต จะถูกประเมินจากมุมมองของปัจจุบันและอนาคต - ถูกประณามหรืออนุมัติขึ้นอยู่กับขอบเขตที่อดีตสะท้อนในคำพังเพยสอดคล้องกับอุดมคติความคาดหวังและแรงบันดาลใจของผู้คน . (6; 36)

สุภาษิตถูกสร้างขึ้นโดยทุกคนดังนั้นจึงเป็นการแสดงความคิดเห็นร่วมกันของผู้คน ประกอบด้วยการประเมินชีวิตของผู้คน การสังเกตจิตใจของผู้คน คำพังเพยที่ประสบความสำเร็จซึ่งสร้างขึ้นโดยจิตใจของแต่ละคนจะไม่กลายเป็นสุภาษิตที่เป็นที่นิยมหากไม่แสดงความคิดเห็นของคนส่วนใหญ่

สุภาษิตพื้นบ้านมีรูปแบบที่เอื้ออำนวยต่อการท่องจำ สุภาษิตฝังแน่นในความทรงจำ การท่องจำของพวกเขาอำนวยความสะดวกด้วยการเล่นคำ พยัญชนะต่างๆ บทกวี จังหวะ บางครั้งก็เก่งมาก เป้าหมายสูงสุดของสุภาษิตคือการศึกษามาโดยตลอดตั้งแต่สมัยโบราณพวกเขาทำหน้าที่เป็นเครื่องมือในการสอน ในอีกด้านหนึ่ง พวกเขามีแนวคิดการสอน ในทางกลับกัน มีผลกระทบด้านการศึกษา ทำหน้าที่ด้านการศึกษา: พวกเขาบอกวิธีการ วิธีการมีอิทธิพลทางการศึกษาที่สอดคล้องกับความคิดของผู้คน ให้การประเมินลักษณะเฉพาะของ บุคลิกภาพ - บวกและลบซึ่งไม่ทางใดก็ทางหนึ่งกำหนดเป้าหมายของการสร้างบุคลิกภาพ , มีการเรียกร้องให้มีการศึกษา, การศึกษาด้วยตนเองและการศึกษาใหม่, ประณามผู้ใหญ่ที่ละเลยหน้าที่ศักดิ์สิทธิ์ของพวกเขา - การสอน ฯลฯ

มีเนื้อหาที่เป็นประโยชน์มากมายในสุภาษิต: คำแนะนำในชีวิตประจำวันความปรารถนาในการทำงานการทักทาย ฯลฯ

รูปแบบสุภาษิตที่พบบ่อยที่สุดคือการตักเตือน จากทัศนะทางการสอน คำสอนในสามประเภทมีความน่าสนใจ คือ คำสอนที่สั่งสอนเด็กและเยาวชนให้มีมารยาทที่ดี รวมทั้งกฎของมารยาทที่ดี คำสอนที่เรียกผู้ใหญ่ให้มีพฤติกรรมที่ดี และสุดท้าย คำแนะนำแบบพิเศษ ประกอบด้วยคำแนะนำการสอน การตรวจสอบผลลัพธ์ของการศึกษา ซึ่งเป็นลักษณะทั่วไปของประสบการณ์การสอน พวกเขามีสื่อการศึกษาและการอบรมเลี้ยงดูจำนวนมากในประเด็นของการเลี้ยงดู ตามสุภาษิต ลักษณะบุคลิกภาพเชิงบวกและเชิงลบถูกนำเสนอเป็นเป้าหมายของการศึกษาและการศึกษาใหม่ ซึ่งบ่งชี้ถึงการปรับปรุงพฤติกรรมและอุปนิสัยของผู้คนในทุกด้าน ในเวลาเดียวกัน เป็นที่น่าสังเกตว่าคนทุกคนตระหนักดีถึงความไร้ขอบเขตของความสมบูรณ์แบบของมนุษย์ ไม่ว่าเขาจะสมบูรณ์แบบแค่ไหน ก็สามารถก้าวไปสู่ความสมบูรณ์แบบได้อีกขั้นหนึ่ง ขั้นตอนนี้ไม่เพียงแต่นำพามนุษย์เท่านั้น แต่ยังนำมนุษยชาติไปสู่ความก้าวหน้าด้วย สุภาษิตหลายเล่มมีแรงจูงใจและเรียกร้องให้มีการพัฒนาตนเอง

ใน "สารานุกรมวรรณกรรม" ปริศนามีลักษณะเป็น "คำอธิบายบทกวีที่ซับซ้อนของวัตถุหรือปรากฏการณ์ที่ทดสอบความเฉลียวฉลาดของผู้คาดเดา" ความหมายของปริศนาจะขึ้นอยู่กับสัญญาณเดียวกัน:

- คำอธิบายมักจะใส่กรอบในรูปแบบของประโยคคำถาม;

- คำอธิบายกระชับและจังหวะอยู่ในปริศนา

ดังนั้น ปริศนาจึงเป็นคำอธิบายสั้นๆ เกี่ยวกับวัตถุหรือปรากฏการณ์ ซึ่งมักจะอยู่ในรูปแบบบทกวี ซึ่งประกอบด้วยงานที่ซับซ้อนในรูปแบบของคำถามที่ชัดเจน (โดยตรง) หรือที่คาดคะเน (ซ่อนไว้)

ปริศนาถูกออกแบบมาเพื่อพัฒนาความคิดของเด็ก ๆ เพื่อสอนให้วิเคราะห์วัตถุและปรากฏการณ์จากพื้นที่ต่าง ๆ ของความเป็นจริงโดยรอบ นอกจากนี้การปรากฏตัวของปริศนาจำนวนมากเกี่ยวกับปรากฏการณ์เดียวกันทำให้สามารถให้คำอธิบายที่ครอบคลุมของวัตถุ (ปรากฏการณ์) แต่ความสำคัญของปริศนาในการศึกษาทางจิตนั้นยังห่างไกลจากการพัฒนาทางความคิดและยังทำให้จิตใจสมบูรณ์ด้วยข้อมูลเกี่ยวกับธรรมชาติและความรู้จากด้านที่หลากหลายที่สุดในชีวิตมนุษย์ การใช้ปริศนาในการศึกษาทางจิตนั้นมีค่าเพราะเด็กได้ข้อมูลทั้งหมดเกี่ยวกับธรรมชาติและสังคมมนุษย์ในกระบวนการของกิจกรรมทางจิต

ปริศนามีส่วนช่วยในการพัฒนาความจำของเด็กการคิดเชิงจินตนาการความเร็วของปฏิกิริยาทางจิต

ปริศนานี้สอนให้เด็กเปรียบเทียบคุณสมบัติของวัตถุต่าง ๆ เพื่อค้นหาสิ่งทั่วไปในตัวมันและด้วยเหตุนี้จึงสร้างความสามารถในการจำแนกวัตถุเพื่อละทิ้งคุณสมบัติที่ไม่มีนัยสำคัญ กล่าวอีกนัยหนึ่ง ด้วยความช่วยเหลือของปริศนา รากฐานของการคิดเชิงสร้างสรรค์เชิงทฤษฎีจึงถูกสร้างขึ้น

ปริศนาพัฒนาการสังเกตของเด็ก ยิ่งเด็กช่างสังเกตมากเท่าไหร่ เขาก็ยิ่งเดาปริศนาได้ดีขึ้นและเร็วขึ้นเท่านั้น สถานที่พิเศษในกระบวนการเลี้ยงลูกถูกครอบครองโดยฟังก์ชั่นการวินิจฉัยของปริศนา: ช่วยให้นักการศึกษาโดยไม่ต้องทดสอบและแบบสอบถามพิเศษใด ๆ เพื่อระบุระดับของการสังเกตความเฉลียวฉลาดการพัฒนาจิตใจตลอดจนระดับของความคิดสร้างสรรค์ คิดถึงลูก.

สุภาษิต - จากงานกวีที่ง่ายที่สุดเช่นนิทานหรือสุภาษิตสามารถโดดเด่นและเปลี่ยนเป็นคำพูดสดได้อย่างอิสระซึ่งเป็นองค์ประกอบที่ทำให้เนื้อหาหนาขึ้น นี่ไม่ใช่สูตรนามธรรมของความคิดของงาน แต่เป็นพาดพิงถึงมันโดยนัยซึ่งนำมาจากงานและทำหน้าที่เป็นรอง (เช่น "หมูใต้ต้นโอ๊ก" หรือ "สุนัขใน รางหญ้า” หรือ “เขาเอาผ้าลินินสกปรกออกจากกระท่อม”)

คำพูดไม่เหมือนสุภาษิตไม่มีความหมายทั่วไปในการสอน

สุภาษิตและคำพูดเป็นข้อความเปรียบเทียบหรือเชิงเปรียบเทียบและมีภูมิปัญญาทางโลกของผู้คน จากต้นอ่อนทั้งสองนี้ คำอุปมา (ในปริศนา) และการเปรียบเทียบเชิงเปรียบเทียบ (ในคำพูด) บทกวีพื้นบ้านก็เติบโตขึ้น

แนวเพลงของนิทานพื้นบ้านแสดงโดยเพลงมหากาพย์และเพลงบัลลาด เพลงพิธีกรรมและโคลงสั้น ๆ ดิทตี้ เพลงแรงงาน และการแสดงด้นสด เพลงคร่ำครวญยังเข้าร่วมประเภทเพลง

เพลงเหล่านี้สะท้อนถึงความคาดหวัง แรงบันดาลใจ และความฝันจากก้นบึ้งของผู้คน เพลงเหล่านี้มีเอกลักษณ์เฉพาะในการออกแบบดนตรีและบทกวีของแนวคิด - จริยธรรม สุนทรียศาสตร์ การสอน ความงดงามและความดีงามในเพลงประกอบการสามัคคี เพื่อนที่ดีร้องโดยผู้คนไม่เพียง แต่ใจดี แต่ยังสวยงามอีกด้วย เพลงพื้นบ้านได้ซึมซับคุณค่าของชาติสูงสุด มุ่งแต่ความดี ความสุขของมนุษย์เท่านั้น

เพลงเป็นรูปแบบบทกวีพื้นบ้านที่ซับซ้อนกว่าปริศนาและสุภาษิต จุดประสงค์หลักของเพลงคือการปลูกฝังความรักในความสวยงาม เพื่อพัฒนามุมมองและรสนิยมทางสุนทรียะ เพลงนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยบทกวีระดับสูงในทุกแง่มุมของชีวิตพื้นบ้าน รวมถึงการเลี้ยงดูคนรุ่นใหม่ด้วย คุณค่าทางการสอนของเพลงคือการสอนร้องเพลงที่สวยงาม และในทางกลับกัน ได้สอนความงามและความเมตตา เพลงประกอบกับกิจกรรมพื้นบ้านทั้งหมด - งาน, วันหยุด, เกม, งานศพ ฯลฯ ทั้งชีวิตของผู้คนผ่านไปในเพลงซึ่งแสดงออกถึงสาระสำคัญทางจริยธรรมและสุนทรียะของแต่ละบุคคลได้ดีที่สุด วงจรเพลงที่สมบูรณ์คือชีวิตของบุคคลตั้งแต่เกิดจนตาย เพลงร้องให้ทารกในเปลที่ยังไม่เรียนรู้ที่จะเข้าใจ ชายชราในโลงศพที่หมดความรู้สึกและเข้าใจแล้ว นักวิทยาศาสตร์ได้พิสูจน์บทบาทที่เป็นประโยชน์ของเพลงที่ไพเราะในการพัฒนาจิตใจของเด็กในครรภ์ เพลงกล่อมเด็กไม่เพียงแต่กล่อมลูกน้อยให้หลับ แต่ยังลูบไล้เขา ปลอบโยน และนำความสุขมาให้ เพลงบางหมวดหมู่ได้รับการออกแบบสำหรับกลุ่มอายุที่เฉพาะเจาะจง แม้ว่าแน่นอนว่าเพลงส่วนใหญ่ไม่สามารถแบ่งเขตและแจกจ่ายตามอายุได้อย่างชัดเจน เด็กเล็กร้องเพลงอื่นๆ ของผู้ใหญ่ด้วยความกระตือรือร้นเป็นพิเศษ ดังนั้นเราจึงสามารถพูดคุยเกี่ยวกับการแสดงที่โดดเด่นของเพลงบางเพลงในแต่ละช่วงอายุเท่านั้น

อิทธิพลทางการศึกษาที่น่าสังเกตคือ สากและ เพลงกล่อมเด็กในพวกเขาเด็กที่กำลังเติบโตได้รับความสนใจจากผู้ใหญ่อย่างสมบูรณ์ Pestushki ได้ชื่อมาจากคำว่าเลี้ยงดู - พยาบาล, พกติดตัว เหล่านี้เป็นบทกลอนสั้น ๆ ที่มาพร้อมกับการเคลื่อนไหวของเด็กในระหว่างการเลี้ยงดู

Pestushki สมเหตุสมผลก็ต่อเมื่อมาพร้อมกับการรับสัมผัส - การสัมผัสทางร่างกายที่เบา การนวดเบา ๆ พร้อมกับเพลงที่ไม่โอ้อวดร่าเริงพร้อมการออกเสียงบทกวีที่แตกต่างกันทำให้เกิดอารมณ์ร่าเริงร่าเริงในเด็ก ในสากนั้นคำนึงถึงประเด็นหลักทั้งหมดของการพัฒนาทางกายภาพของเด็ก เมื่อเขาเริ่มยืนขึ้น มีคนบอกสิ่งหนึ่งว่า เด็กที่ทำตามขั้นตอนแรกได้รับการสอนให้ยืนบนขาอย่างมั่นคงและในขณะเดียวกันศัตรูพืชชนิดอื่นก็พูด

สากค่อยๆเปลี่ยนเป็นเพลงกล่อมเด็กที่มาพร้อมกับเกมของเด็กด้วยนิ้วแขนขา ในเกมเหล่านี้ มักจะมีการสอนแบบหนึ่ง - ความขยันหมั่นเพียร ความเมตตากรุณา ความเป็นมิตร

เพลงนี้เป็นบทกวีพื้นบ้านที่ซับซ้อน จุดประสงค์หลักของเพลงคือการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ แต่มุ่งเป้าไปที่การสร้างบุคลิกภาพในด้านอื่นๆ เช่น เป็นวิธีการที่ซับซ้อนในการมีอิทธิพลต่อบุคคล

บทเพลงเผยให้เห็นความงามภายนอกและภายในของบุคคล ความหมายของความงามในชีวิต พวกเขาเป็นหนึ่งในวิธีที่ดีที่สุดในการพัฒนารสนิยมทางสุนทรียะในรุ่นน้อง ท่วงทำนองที่สวยงามช่วยเพิ่มผลกระทบด้านสุนทรียะของบทกวีของเพลง อิทธิพลของเพลงพื้นบ้านที่มีต่อเยาวชนชาวนานั้นยิ่งใหญ่เสมอมา และความสำคัญของมันไม่เคยถูกจำกัดอยู่เพียงความงดงามของบทเพลงและทำนอง (ความงามภายนอก ความงามของรูปแบบ) ความสวยงามของความคิด ความสวยงามของเนื้อหา ก็เป็นจุดแข็งของเพลงลูกทุ่งเช่นกัน

และคำพูดของเพลงเองและเงื่อนไขและลักษณะของการแสดงของพวกเขามีส่วนช่วยในการเสริมสร้างสุขภาพการพัฒนาความขยันหมั่นเพียร เพลงสรรเสริญสุขภาพเรียกว่าความสุขความดีสูงสุด ผู้คนเชื่อเสมอว่าเพลงพัฒนาเสียง ขยาย และเสริมสร้างปอด: “ร้องเพลงดัง คุณต้องมีปอดที่แข็งแรง”, “เพลงดังแผ่ขยายหน้าอก”

ความสำคัญของเพลงในการศึกษาแรงงานของเด็กและเยาวชนมีค่ามาก ดังที่กล่าวไว้ข้างต้น เพลงประกอบและกระตุ้นกระบวนการแรงงาน พวกเขามีส่วนในการประสานงานและความสามัคคีของความพยายามด้านแรงงานของคนงาน

เทพนิยายเป็นเครื่องมือทางการศึกษาที่สำคัญ ฝึกฝนและทดสอบโดยผู้คนตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา ชีวิตการศึกษาพื้นบ้านพิสูจน์ให้เห็นถึงคุณค่าการสอนของเทพนิยายอย่างน่าเชื่อถือ เด็กและเทพนิยายเป็นสิ่งที่แยกกันไม่ออกพวกเขาถูกสร้างขึ้นเพื่อกันและกันดังนั้นจึงต้องรวมความคุ้นเคยกับนิทานของคน ๆ หนึ่งไว้ในหลักสูตรการศึกษาและการอบรมเลี้ยงดูของเด็กแต่ละคน

ลักษณะเด่นที่สุดของเทพนิยายคือสัญชาติ การมองโลกในแง่ดี ความน่าสนใจของโครงเรื่อง ภาพและความสนุกสนาน และสุดท้ายคือการสอน

เนื้อหาสำหรับนิทานพื้นบ้านคือชีวิตของผู้คน: การต่อสู้เพื่อความสุข ความเชื่อ ขนบธรรมเนียม และธรรมชาติโดยรอบ ในความเชื่อของคนมีความเชื่อโชคลางและมืดมนมาก มืดมนและปฏิกิริยานี้เป็นผลมาจากอดีตที่ยากลำบากของคนงาน เทพนิยายส่วนใหญ่สะท้อนถึงคุณลักษณะที่ดีที่สุดของผู้คน: ความขยันหมั่นเพียร ความสามารถ ความภักดีในการต่อสู้และการงาน การอุทิศตนอย่างไม่มีขอบเขตเพื่อประชาชนและบ้านเกิด ลักษณะที่เป็นบวกของผู้คนในเทพนิยายทำให้นิทานเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการถ่ายทอดลักษณะเหล่านี้จากรุ่นสู่รุ่น อย่างแม่นยำเพราะเทพนิยายสะท้อนให้เห็นถึงชีวิตของผู้คน ลักษณะที่ดีที่สุดของพวกเขา และปลูกฝังลักษณะเหล่านี้ในรุ่นน้อง สัญชาติกลายเป็นลักษณะที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งของเทพนิยาย

นิทานพื้นบ้านหลายเรื่องเป็นแรงบันดาลใจให้เกิดความมั่นใจในชัยชนะของความจริง ในชัยชนะของความดีเหนือความชั่ว ตามกฎแล้วในเทพนิยายทั้งหมดความทุกข์ทรมานของฮีโร่ในเชิงบวกและเพื่อนของเขานั้นเกิดขึ้นชั่วคราวชั่วคราวความสุขมักจะตามมาและความสุขนี้เป็นผลมาจากการต่อสู้ซึ่งเป็นผลมาจากความพยายามร่วมกัน มองในแง่ดีโดยเฉพาะเด็กๆ ชอบนิทานและเพิ่มคุณค่าทางการศึกษาของวิธีการสอนพื้นบ้าน

ความน่าดึงดูดใจของโครงเรื่อง ภาพ และความน่าขบขันทำให้นิทานเป็นเครื่องมือสอนที่มีประสิทธิภาพมาก

จินตภาพ- คุณลักษณะที่สำคัญของเทพนิยายซึ่งอำนวยความสะดวกในการรับรู้ของเด็กที่ยังไม่มีความสามารถในการคิดเชิงนามธรรม ในฮีโร่ ตัวละครหลักเหล่านั้นที่ทำให้เขาใกล้ชิดกับตัวละครประจำชาติของผู้คนมักจะนูนออกมาและแสดงให้เห็นอย่างชัดเจน: ความกล้าหาญ ความพากเพียร ไหวพริบ ฯลฯ คุณลักษณะเหล่านี้ถูกเปิดเผยทั้งในเหตุการณ์และผ่านวิธีการทางศิลปะต่างๆ เช่น ไฮเปอร์โบไลเซชัน ดังนั้นอันเป็นผลมาจากไฮเปอร์โบไลเซชันคุณสมบัติของความอุตสาหะถึงความสว่างและความนูนสูงสุดของภาพ (ในคืนเดียวเพื่อสร้างวัง, สะพานจากบ้านของฮีโร่ไปยังวังของกษัตริย์, ในคืนหนึ่งเพื่อหว่านแฟลกซ์, เติบโต, แปรรูป ปั่น ทอ เย็บและตกแต่งประชาชน หว่านข้าวสาลี ปลูก เก็บเกี่ยว นวดข้าว บด อบและให้อาหารผู้คน ฯลฯ) ควรพูดเช่นเดียวกันเกี่ยวกับลักษณะเช่นความแข็งแกร่งทางกายภาพ ความกล้าหาญ ความกล้าหาญ ฯลฯ

เสริมแต่งภาพ ความตลกขบขันนิทาน บรรดานักการศึกษาผู้รอบรู้ดูแลเป็นพิเศษเพื่อทำให้นิทานน่าสนใจและสนุกสนาน ในนิทานพื้นบ้านไม่เพียงมีภาพที่สดใสและมีชีวิตชีวาเท่านั้น แต่ยังมีอารมณ์ขันที่ละเอียดอ่อนและร่าเริงอีกด้วย ทุกคนมีนิทานซึ่งมีจุดประสงค์พิเศษเพื่อสร้างความสนุกสนานให้กับผู้ฟัง

คำสอนเป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของเทพนิยาย นิทานของชนชาติทั้งหลายในโลกให้ความรู้และให้ความรู้เสมอ มันเป็นการสังเกตได้อย่างแม่นยำถึงลักษณะการให้ความรู้ของพวกเขา หลักคำสอนของพวกเขา ว่า A.S. พุชกินในตอนท้ายของ "Tale of the Golden Cockerel":

นิทานเป็นเรื่องโกหก แต่มีคำใบ้อยู่ในนั้น!

บทเรียนของเพื่อนที่ดี

เนื่องจากลักษณะเด่นที่กล่าวไว้ข้างต้น เทพนิยายของคนทุกคนจึงเป็นวิธีการศึกษาที่มีประสิทธิภาพ นิทานเป็นขุมสมบัติของแนวคิดการสอน ซึ่งเป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของอัจฉริยภาพทางการสอนพื้นบ้าน

โรงละครพื้นบ้านซึ่งมีอยู่ในรูปแบบที่เชื่อมโยงกับศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าซึ่งมีต้นกำเนิดในสมัยโบราณ: เกมที่มาพร้อมกับการล่าสัตว์และวันหยุดเกษตรกรรมมีองค์ประกอบของการเกิดใหม่ มีการแสดงละครในปฏิทินและพิธีการในครอบครัว (ชุดคริสต์มาส งานแต่งงาน ฯลฯ)

ในโรงละครพื้นบ้าน มีการแสดงละครสดและโรงละครหุ่นกระบอก โรงละครรัสเซีย Petrushka อยู่ใกล้กับฉากการประสูติของยูเครน batleika เบลารุส

ลักษณะเด่นที่สุดของโรงละครพื้นบ้าน (เช่นเดียวกับศิลปะพื้นบ้านโดยทั่วไป) คือความดั้งเดิมแบบเปิดของเครื่องแต่งกายและอุปกรณ์ประกอบฉาก การเคลื่อนไหวและท่าทาง ในระหว่างการแสดง นักแสดงสื่อสารโดยตรงกับผู้ชม ซึ่งสามารถให้บท แทรกแซงการกระทำ กำกับการแสดง และบางครั้งก็มีส่วนร่วม (ร้องเพลงร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียง แสดงตัวละครรองในฉากฝูงชน)

ตามกฎแล้วโรงละครพื้นบ้านไม่มีเวทีหรือทิวทัศน์ ความสนใจหลักในเรื่องนี้ไม่ได้เน้นที่ความลึกของการเปิดเผยตัวละครของตัวละคร แต่เกี่ยวกับสถานการณ์และสถานการณ์ที่น่าเศร้าหรือน่าขบขัน

โรงละครพื้นบ้านแนะนำผู้ชมรุ่นเยาว์ด้วยวาจาชาวบ้านพัฒนาความจำการคิดเชิงเปรียบเทียบ ตัวการ์ตูนเยาะเย้ยความชั่วร้ายของผู้คน ละครสอนการเอาใจใส่ ด้วยการมีส่วนร่วมในการผลิตที่เรียบง่าย เด็กเรียนรู้ที่จะพูดอย่างถูกต้องและสวยงาม พูดต่อหน้าสาธารณชน เพื่อเอาชนะความเขินอาย

การเต้นรำพื้นบ้านเป็นศิลปะพื้นบ้านที่เก่าแก่ที่สุดประเภทหนึ่ง การเต้นรำเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงพื้นบ้านในเทศกาลและงานแสดงสินค้า การปรากฏตัวของการเต้นรำแบบกลมและพิธีกรรมอื่น ๆ เกี่ยวข้องกับพิธีกรรมพื้นบ้าน ค่อยๆ เคลื่อนตัวออกจากพิธีกรรม การเต้นรำแบบกลมเต็มไปด้วยเนื้อหาใหม่ ซึ่งแสดงถึงลักษณะใหม่ของชีวิต

ประชาชนมีส่วนร่วมในการล่าสัตว์ การเลี้ยงสัตว์ สะท้อนให้เห็นในการเต้นรำการสังเกตของพวกเขาของสัตว์โลก ลักษณะและนิสัยของสัตว์ นก สัตว์เลี้ยงถูกถ่ายทอดโดยเปรียบเทียบและแสดงออกอย่างชัดเจน: การเต้นรำของหมียาคุต นกกระเรียนรัสเซีย ห่านตัวผู้ ฯลฯ องุ่น) การเต้นรำพื้นบ้านมักสะท้อนถึงจิตวิญญาณของทหาร ความกล้าหาญ วีรกรรม ฉากต่อสู้ถูกทำซ้ำ (Georgian horumi, berikaoba, Cossack dances ฯลฯ) รูปแบบของความรักครอบคลุมพื้นที่ขนาดใหญ่ในศิลปะการเต้นรำพื้นบ้าน: การเต้นรำที่แสดงถึงความรู้สึกสูงส่งทัศนคติที่เคารพต่อผู้หญิงคนหนึ่ง (Georgian kartuli, Russian Baino quadrille)

การเต้นรำช่วยให้คุณพัฒนาความเป็นพลาสติก, การประสานงานพิเศษของการเคลื่อนไหว, วิธีความสัมพันธ์ของการเคลื่อนไหวกับดนตรี เด็กเรียนรู้ที่จะเคลื่อนไหวเป็นจังหวะเพื่อสื่อสารซึ่งกันและกัน (การเต้นรำแบบกลมสตรีม)

ในศิลปะพื้นบ้านและงานฝีมือ จิตวิญญาณของผู้คนที่ไม่ใหญ่โตและมีชีวิตนิรันดร์ ประสบการณ์เชิงปฏิบัติอันยาวนานและรสนิยมทางสุนทรียะของพวกเขาถูกทำให้เป็นอมตะ ในเบลารุส งานไม้ เครื่องปั้นดินเผา การทอผ้า การทาสี การทอและการปักผ้า ได้รับการพัฒนามากที่สุด

ในคุณลักษณะบางอย่างของศิลปะพื้นบ้าน สามารถสืบย้อนบรรทัดฐานของงานและชีวิต วัฒนธรรม และความเชื่อได้ องค์ประกอบที่พบบ่อยที่สุดคือเครื่องประดับที่เกิดในสมัยโบราณ ซึ่งช่วยให้บรรลุความเป็นเอกภาพทางอินทรีย์ขององค์ประกอบและเชื่อมโยงถึงกันอย่างลึกซึ้งกับเทคนิคการดำเนินการ ความรู้สึกของวัตถุ รูปแบบพลาสติก ความงามตามธรรมชาติของวัสดุ ช่างฝีมือพื้นบ้านมีมูลค่าสูงมาตั้งแต่สมัยโบราณ ความลับของงานฝีมือของพวกเขาได้รับการถ่ายทอดจากรุ่นสู่รุ่น จากพ่อสู่ลูก ผสมผสานภูมิปัญญาและประสบการณ์ในอดีตและการค้นพบปัจจุบัน เด็กตั้งแต่อายุยังน้อยทำงานช่วยเหลือพ่อแม่ การทำงานร่วมกันช่วยให้เด็กเชี่ยวชาญงานฝีมือได้ดีขึ้นเรียนรู้จากประสบการณ์ของพี่เลี้ยง (ผู้ปกครอง) ปลูกฝังความขยัน

๒. แนวปฏิบัติการใช้นิทานพื้นบ้านและคติชนวิทยาในระบบการศึกษาของชาติ

คติชนวิทยามีส่วนช่วยในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กและเยาวชนในโลกแห่งเทพนิยาย, มหากาพย์, ตำนาน การค้นพบประวัติศาสตร์ประเพณีทางจิตวิญญาณที่มีอายุหลายศตวรรษซึ่งจัดระบบในนิทานพื้นบ้านควรใช้ในการสร้างรูปแบบการศึกษาที่ทันสมัย

พิจารณาการใช้งานจริงและศักยภาพ สุภาษิตในการศึกษาระดับชาติ

เป็นการยากที่จะประเมินค่าสูงไปความสำคัญของการศึกษาแรงงานในระบบทั่วไปของการสอนพื้นบ้านซึ่งเป็นแก่นแท้ของมันจริงๆ ตั้งแต่สมัยโบราณ การศึกษาด้านแรงงานสำหรับเด็กและเยาวชนเป็นหน้าที่ที่สำคัญที่สุดของผู้ปกครอง และจากนั้นก็รวมถึงสถาบันการศึกษาและสถาบันสาธารณะอื่นๆ ด้วยเหตุนี้จึงมีสุภาษิตมากมายที่ยกย่องงานและการเยาะเย้ยความเกียจคร้านในหมู่ชนชาติทั่วโลก

ไม่ใช่คนหน้าตาดี แต่คือคนที่ดีต่อธุรกิจ (สุภาษิตรัสเซีย)

ยิ่งใหญ่ในร่างกาย แต่การกระทำเล็กน้อย (สุภาษิตรัสเซีย)

การกระทำเล็กน้อยดีกว่าความเกียจคร้านครั้งใหญ่ (สุภาษิตรัสเซีย)

ถ้าคุณชอบขี่ - รักที่จะลากเลื่อน (สุภาษิตรัสเซีย)

ต้องก้มตัวดื่มจากลำธาร (สุภาษิตรัสเซีย)

Gultay สำหรับการทำงานและ mazol ด้วยมือ (สุภาษิตเบลารุส)

ความรักในบ้านเกิดเมืองนอนเป็นหัวข้อที่สำคัญที่สุดในการศึกษาเรื่องความรักชาติ

นกตัวนั้นมันโง่ซึ่งไม่ชอบรังของมัน

มาตุภูมิเป็นแม่ รู้วิธียืนหยัดเพื่อเธอ

อาหารของคนอื่นมีรสชาติที่แตกต่างกัน

นักเป่าปากทรายแต่ละคนชื่นชมหนองน้ำของเขา

ที่ต้นสนเติบโตที่นั่นมีสีแดง

ที่ราบกว้างใหญ่นั้นไร้ประโยชน์สำหรับหงส์ ทะเลสาบสำหรับคนชั่ว

ในบึงของเขากบร้องเพลง

บ้านและกำแพงช่วยได้

บนถนนของเขาและสุนัขเป็นเสือ

กระท่อมเสาเข็มเหมือนมดลูกพื้นเมือง

สถานที่พิเศษในระบบคำพังเพยถูกครอบครองโดยสุภาษิตที่สอนการเคารพผู้อาวุโส

ชาว Shanuy แล้วฉัน tsyabe ไถ (4; 302)

ขยี้เจ้าเก่า ปาวุชชัย เจ้าตัวน้อย

สุภาษิตและคำพูดในภาพศิลปะบันทึกประสบการณ์การใช้ชีวิตในความหลากหลายและความไม่สอดคล้องกันทั้งหมด

คลี่คลาย ปริศนาพัฒนาความสามารถในการวิเคราะห์, สรุป, สร้างความสามารถในการสรุปข้อสรุป, ความสามารถในการระบุลักษณะที่ชัดเจนที่สุด, คุณสมบัติที่แสดงออกอย่างชัดเจนของวัตถุหรือปรากฏการณ์, ความสามารถในการถ่ายทอดภาพของวัตถุอย่างสดใสและรัดกุม, พัฒนา "บทกวี มุมมองของความเป็นจริง” ในเด็ก

สะท้อนให้เห็นถึงภูมิทัศน์ที่งดงามของมาตุภูมิที่เต็มไปด้วยสีเสียงกลิ่นปริศนามีส่วนช่วยในการศึกษาความรู้สึกทางสุนทรียะ

พรมนุ่ม

ไม่ทอมือ,

ไม่ได้เย็บด้วยไหม

กับตะวัน กับพระจันทร์

ส่องแสงสีเงิน (หิมะ)

ปริศนาช่วยให้เด็กๆ เรียนรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัว แนะนำให้พวกเขารู้จักกับโลกแห่งสิ่งต่างๆ

นี่คือตัวอย่างปริศนาเกี่ยวกับของใช้ในครัวเรือน

สองวง สองปลาย คาร์เนชั่นตรงกลาง (กรรไกร)

ไม่มีขาแต่เดินไม่มีปากแต่บอกเวลานอน ตื่น เมื่อไร เริ่มทำงาน (ชั่วโมง)

ปริศนาดึงนิสัยของสัตว์ในปริศนาเกี่ยวกับผักและผลไม้พืชและผลเบอร์รี่ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับลักษณะของการปรากฏตัว

นอนในฤดูหนาว ลมพิษในฤดูร้อน (หมี)

ขนดก หนวดเครา เดินด้อมๆ มองๆ หาครีมเปรี้ยว (แมว)

ฉันจะได้กลมกล่อมจากต้น (แอปเปิ้ล)

คุณเก็บผลเบอร์รี่ต่ำและมีหนามหวานและหอม - คุณฉีกมือของคุณทั้งหมด (มะยม)

คุณค่าของปริศนาคือในรูปแบบบทกวีสูงซึ่งสะท้อนถึงกิจกรรมทางเศรษฐกิจและแรงงานของบุคคล ชีวิต ประสบการณ์ พืช สัตว์ โลกโดยรวม และจนถึงทุกวันนี้มีความสำคัญทางศิลปะอย่างมากในการเลี้ยงดู เด็ก.

นิทาน,เป็นงานศิลปะและวรรณกรรมในเวลาเดียวกันสำหรับคนทำงานซึ่งเป็นพื้นที่ของการสรุปเชิงทฤษฎีในความรู้หลายแขนง พวกเขาเป็นขุมทรัพย์ของการสอนพื้นบ้านนอกจากนี้นิทานหลายเรื่องยังเป็นงานสอนเช่น พวกเขามีแนวคิดการสอน

ครูชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ K.D. Ushinsky มีความคิดเห็นสูงเกี่ยวกับนิทานที่เขารวมไว้ในระบบการสอนของเขา Ushinsky มองเห็นเหตุผลของความสำเร็จของนิทานกับเด็ก ๆ ในความจริงที่ว่าความเรียบง่ายและความฉับไวของศิลปะพื้นบ้านสอดคล้องกับคุณสมบัติเดียวกันของจิตวิทยาเด็ก

นิทานขึ้นอยู่กับหัวข้อและเนื้อหาทำให้ผู้ฟังคิดแนะนำการไตร่ตรอง บ่อย ครั้ง เด็ก สรุป ว่า “ชีวิต ไม่ ได้ เกิด ขึ้น อย่าง นั้น.” คำถามเกิดขึ้นโดยไม่สมัครใจ: "จะเกิดอะไรขึ้นในชีวิต" การสนทนาของผู้บรรยายกับเด็กซึ่งมีคำตอบสำหรับคำถามนี้มีคุณค่าทางปัญญาอยู่แล้ว แต่เทพนิยายมีเนื้อหาเกี่ยวกับความรู้ความเข้าใจโดยตรง ควรสังเกตว่าความสำคัญทางปัญญาของเทพนิยายขยายไปถึงรายละเอียดส่วนบุคคลของขนบธรรมเนียมประเพณีพื้นบ้านและแม้กระทั่งเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ในครัวเรือน

ตัวอย่างเช่นในนิทานชูวัช“ ผู้ที่ไม่เคารพผู้เฒ่าเขาเองจะไม่เห็นความดี” บอกว่าลูกสะใภ้ไม่ฟังแม่สามีตัดสินใจปรุงโจ๊กไม่ได้มาจาก ข้าวฟ่าง แต่จากข้าวฟ่างไม่ใช่ในน้ำ แต่เฉพาะในน้ำมัน ได้อะไรจากมัน? ทันทีที่เธอเปิดฝา เมล็ดข้าวฟ่างไม่ต้ม แต่คั่ว กระโดดออกมา ตกลงไปในดวงตาของเธอและทำให้เธอตาบอดตลอดไป สิ่งสำคัญในเทพนิยายคือข้อสรุปทางศีลธรรม: คุณต้องฟังเสียงของคนแก่โดยคำนึงถึงประสบการณ์ทางโลกของพวกเขาด้วยมิฉะนั้นคุณจะถูกลงโทษ แต่สำหรับเด็ก มันยังมีสื่อการเรียนรู้ด้วย: พวกเขาทอดในน้ำมัน ไม่ต้ม ดังนั้นจึงไร้สาระที่จะปรุงโจ๊กโดยไม่ใช้น้ำ ในน้ำมันเพียงอย่างเดียว โดยปกติแล้วเด็ก ๆ จะไม่บอกเรื่องนี้เพราะในชีวิตไม่มีใครทำสิ่งนี้ แต่ในเทพนิยายเด็ก ๆ จะได้รับคำสั่งว่าทุกอย่างมีที่ของมันว่าทุกอย่างควรอยู่ในระเบียบ

นี่เป็นอีกตัวอย่างหนึ่ง เทพนิยายเรื่อง "A penny for a miser" เล่าถึงวิธีที่ช่างตัดเสื้อที่ฉลาดยอมตกลงกับหญิงชราผู้โลภที่จะจ่ายเงินหนึ่งเพนนีให้กับ "ดาว" แต่ละตัวที่มีไขมันในซุป เมื่อหญิงชรากำลังเติมน้ำมัน ช่างตัดเสื้อก็ให้กำลังใจเธอ: “วาง พูดเลย หญิงชรา ยิ่งกว่านั้น อย่าสำรองน้ำมันเพราะฉันถามคุณโดยไม่มีเหตุผล: ฉันจะจ่ายเพนนีสำหรับ "ดาว" ทุกดวง หญิงชราผู้โลภใส่เนยมากขึ้นเรื่อยๆ เพื่อให้ได้เงินเป็นจำนวนมาก แต่ความพยายามทั้งหมดของเธอทำให้รายได้หนึ่งเพนนี คุณธรรมของเรื่องนี้เรียบง่าย: อย่าโลภ นี่คือแนวคิดหลักของเรื่อง แต่คุณค่าทางการศึกษาก็ยอดเยี่ยมเช่นกัน ทำไม - เด็กจะถาม - หญิงชราได้รับ "เครื่องหมายดอกจัน" ตัวใหญ่หรือไม่?

ในเทพนิยาย แนวคิดเรื่องความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันของการศึกษาและการเลี้ยงดูในการสอนพื้นบ้านถูกนำมาใช้ในระดับสูงสุด

เนื้อเพลงพื้นบ้าน เพลงแตกต่างจากสกุลอื่นๆ และ . อย่างมีนัยสำคัญ

ประเภทของคติชนวิทยา องค์ประกอบของมันมีความหลากหลายมากกว่ามหากาพย์วีรบุรุษ เทพนิยาย และประเภทอื่นๆ เพลงถูกสร้างขึ้นในเวลาเดียวกัน ทุกครั้งที่แต่งเพลงของตัวเอง อายุการใช้งานของเพลงแต่ละประเภทไม่เหมือนกัน

เพลงในวัยเด็กนั้นซับซ้อน: เพลงเหล่านี้เป็นเพลงสำหรับผู้ใหญ่ที่แต่งขึ้นโดยเฉพาะสำหรับเด็ก (เพลงกล่อมเด็ก เพลงกล่อมเด็ก และสาก); และเพลงที่ค่อยๆ ถ่ายทอดจากละครสำหรับผู้ใหญ่ไปยังเพลงสำหรับเด็ก (เพลงแครอล สโตนฟลาย บทสวด เพลงประกอบเกม) และเพลงที่เด็กแต่งเอง

ในวัยเด็ก คุณแม่และคุณย่ากล่อมลูกด้วยเพลงกล่อมเด็ก ให้ความบันเทิงด้วยสากและเพลงกล่อมเด็ก เล่นโดยใช้นิ้ว แขน ขา โยนพวกเขาบนเข่าหรือบนมือของพวกเขา

เป็นที่รู้จักกันดี: "นกกางเขนโจ๊กปรุงสุก ... "; "ตกลงตกลง! คุณอยู่ที่ไหน -

โดยคุณย่า…”

Pestushki - เพลงและบทกวีที่มาพร้อมกับการเคลื่อนไหวอย่างมีสติครั้งแรกของเด็ก ตัวอย่างเช่น:

"โอ้ ร้องเพลง ร้องเพลง

นกไนติงเกล!

อะ ร้อง ร้อง

หนุ่มสาว;

หนุ่มสาว,

สวย,

สวย."

เพลงกล่อมเด็ก - เพลงและเพลงสำหรับเกมแรกของเด็กด้วยนิ้ว, แขน, ขา ตัวอย่างเช่น:

“สูดอากาศหมูน้อย!

Rotok - นักพูด

กำมือแน่น

ขาเป็นเครื่องช่วยเดิน"

โทร - เพลงเด็กดึงดูดแสงแดด, รุ้ง, ฝน, นก:

- ฤดูใบไม้ผลิเป็นสีแดง! คุณมาเพื่ออะไร

- บน bipod บนคราด

บนมัดข้าวโอ๊ต

บนข้าวไรย์แหลม

ประโยคเป็นการดึงดูดด้วยวาจาต่อใครบางคน ตัวอย่างเช่น ในอ่างน้ำ:

จากโกกอล - น้ำ

จากทารก - ผอมบาง!

ม้วนออกทั้งหมด

สถานที่พิเศษในเพลงพื้นบ้านถูกครอบครองโดยเพลงกล่อมเด็ก

สุนัขจิ้งจอกกำลังนอนหลับ

ทุกชิ้น

มาร์เทนกำลังนอนหลับ

ทุกอย่างอยู่ในมินต์

เหยี่ยวกำลังหลับ

ทั้งหมดอยู่ในรัง

เหล่าเซเบิลกำลังหลับใหล

ที่ไหนก็ได้โปรด

เด็กน้อย

พวกเขานอนในเปล

ในเพลงกล่อมเด็ก คุณแม่จะพูดถึงความเป็นจริงโดยรอบ คิดออกเสียงเกี่ยวกับจุดประสงค์และความหมายของชีวิต พูดความกังวล ความสุขและความเศร้าโศก ในเพลงกล่อมเด็ก คุณแม่พบทางออกสำหรับความรู้สึกของเธอ โอกาสที่จะพูดออกไปจนจบ พูดออกมา และปลดปล่อยจิตใจ

เพลงกล่อมเด็กเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของการสอนพื้นบ้าน มันเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับการฝึกฝนการเลี้ยงลูกในวัยที่อ่อนมากนั้น เมื่อเด็กยังเป็นสิ่งมีชีวิตที่ทำอะไรไม่ถูกซึ่งต้องการการดูแลเอาใจใส่ ความรัก และความอ่อนโยนอย่างต่อเนื่อง โดยที่เขาไม่สามารถอยู่รอดได้ .

เพลงพื้นบ้านมีทั้งความสุขและความเศร้า ความรักและความเกลียดชัง ความสุขและความเศร้า เพลงเปิดเผยคุณสมบัติที่ดีที่สุดของตัวละครประจำชาติของชาวเบลารุส: ความกล้าหาญ, ความกล้าหาญ, ความจริงใจ, มนุษยนิยม, ความอ่อนไหว, ความขยันหมั่นเพียร

บทสรุป

ประสบการณ์การศึกษาของรัฐในทุกกลุ่มชาติพันธุ์ ทุกชาติ และทุกชนชาติมีมากมาย จากการวิเคราะห์วัฒนธรรมการศึกษาแบบดั้งเดิมได้แสดงให้เห็น ประสบการณ์นี้มีลักษณะเฉพาะเกือบเหมือนกันสำหรับคุณสมบัติของบุคลิกภาพที่ก่อตัวและระบบวิธีการสำหรับการเลี้ยงดูและการศึกษา เป็นภูมิปัญญาชาวบ้าน (ธรรมดาสำหรับมวลมนุษยชาติ) ซึ่งเป็นระบบของค่านิยมสากล ซึ่งได้รับการพิสูจน์มานานหลายศตวรรษ แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าจำเป็นต้องใช้คลังแสงทั้งหมดของการเยียวยาชาวบ้านและปัจจัยการศึกษาโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงและการประเมินที่สำคัญ จำเป็นต้องนำสิ่งที่ใช้งานได้ในปัจจุบันและสัมพันธ์กับแนวคิดของเราเกี่ยวกับมนุษยนิยมและค่านิยมสากล

เปล่าประโยชน์ที่จะคิดว่าศิลปะพื้นบ้านในช่องปากเป็นเพียงผลของการพักผ่อนที่เป็นที่นิยมเท่านั้น เป็นศักดิ์ศรีและจิตใจของประชาชน มันก่อรูปและเสริมสร้างภาพลักษณ์ทางศีลธรรมของเขา เป็นความทรงจำทางประวัติศาสตร์ เสื้อผ้าแห่งจิตวิญญาณของเขาและเต็มไปด้วยเนื้อหาที่ลึกซึ้ง ทั้งชีวิตที่วัดได้ของเขา ไหลไปตามขนบธรรมเนียมและพิธีกรรมที่เกี่ยวข้องกับงาน ธรรมชาติ และความเลื่อมใสของบรรพบุรุษและปู่

คติชนวิทยามีบทบาทสำคัญในการศึกษาของเด็ก การแบ่งประเภทออกเป็นประเภทช่วยให้เด็กสามารถเสริมสร้างโลกฝ่ายวิญญาณของตนได้ในบางช่วงอายุพัฒนาความรักชาติเคารพในอดีตของคนของเขาการศึกษาประเพณีการดูดซึมบรรทัดฐานทางศีลธรรมและศีลธรรมของพฤติกรรมในสังคม

คติชนวิทยาพัฒนาคำพูดของเด็กส่งผลต่อการพัฒนาทางจิตวิญญาณจินตนาการของเขา นิทานพื้นบ้านของเด็กแต่ละประเภทสอนมาตรฐานทางศีลธรรมบางอย่าง ตัวอย่างเช่นเทพนิยายโดยเปรียบสัตว์กับคนแสดงให้เด็กเห็นถึงบรรทัดฐานของพฤติกรรมในสังคมและนิทานพัฒนาไม่เพียง แต่จินตนาการเท่านั้น แต่ยังมีความเฉลียวฉลาดอีกด้วย สุภาษิตและคำพูดสอนเด็กภูมิปัญญาชาวบ้านที่ได้รับการทดสอบมานานหลายศตวรรษและไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องในสมัยของเรา มหากาพย์มหากาพย์เป็นการเล่าเรื่องที่กล้าหาญเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในสมัยโบราณ และถึงแม้ว่ามหากาพย์จะไม่ง่ายนักที่เด็ก ๆ จะรับรู้ แต่ก็ยังมีจุดมุ่งหมายเพื่อส่งเสริมความเคารพต่อคนที่ผ่านมาโดยศึกษาประเพณีและพฤติกรรมของผู้คนตลอดเวลาที่ความรักชาติของชาวสลาฟซึ่งแม้จะมีทุกอย่าง ยังคงซื่อสัตย์ต่อบ้านเกิดเมืองนอนและปกป้องมันในทุกวิถีทาง เนื้อเพลงยังมีผลกระทบต่อการเลี้ยงดูเด็ก ส่วนใหญ่จะใช้เมื่อเด็กยังเด็กมาก ตัวอย่างเช่น เพลงกล่อมเด็กจะขับกล่อมให้ทารกสงบลง เพื่อให้เขาหลับ นอกจากนี้ เนื้อเพลงยังรวมถึง ditties, มุขตลก, สาก, twisters ลิ้น, นับบ๊อง ที่นี่พวกเขามุ่งเป้าไปที่การพัฒนาการได้ยินและการพูดในเด็กเท่านั้น เนื่องจากพวกเขาใช้การผสมผสานเสียงแบบพิเศษ

ดังนั้นการแนะนำเด็กสู่วัฒนธรรมพื้นบ้านจึงเริ่มต้นตั้งแต่วัยเด็กซึ่งมีการวางแนวคิดพื้นฐานและตัวอย่างพฤติกรรม มรดกทางวัฒนธรรมได้รับการถ่ายทอดจากรุ่นสู่รุ่น พัฒนาและเสริมสร้างโลกของเด็ก คติชนวิทยาเป็นวิธีพิเศษในการถ่ายทอดภูมิปัญญาชาวบ้านและให้ความรู้แก่เด็กในระยะเริ่มต้นของการพัฒนา

บรรณานุกรม

1. Baturina G.I. , Kuzina T.F. การสอนพื้นบ้านในการศึกษาเด็กก่อนวัยเรียน ม., 1995.-ส. 7-8.

2. นิทานพื้นบ้านเบลารุส รีดเดอร์. วีด แดปที่ 2 สกลาลีเค.พี. Kabashnikau, อ. Lis, A.S. Fyadosik, I.K. Tsishchanka Minsk, โรงเรียนมัธยม, 1977

3. เบล วัสนา-เพ็ท. ความคิดสร้างสรรค์: Padruchnik สำหรับนักเรียน fil. ผู้เชี่ยวชาญ. VNU / เค.พี. Kabashnikau, อ. Lis, A.S. Fyadosik iiinsh. - Mn.: Minsk, 20000. - 512 p.

4. ชาวเบลารุส ต.7. Vusnaya paetychnaya ทีวีorchast / G.A. Bartashevich โทรทัศน์ วาโลซินา เอ.ไอ. กูร์สกี้. เรดคาล. VM Balyavina iinsh; ในแง่ของงานฝีมือ ethnagraph iii ของคติชนวิทยา – น.: เบล. นวกา, 2547.-586 น.

5. Berezhnova, L.N. ชาติพันธุ์วิทยา: หนังสือเรียน. เบี้ยเลี้ยงสำหรับนักเรียน สูงกว่า Proc. สถาบัน / แอล.เอ็น. Berezhnova, I.L. นาบก, V.I. เชกลอฟ - ม.: สำนักพิมพ์. ศูนย์ "สถาบันการศึกษา", 2550. - 240 น.

6. Volkov, G.N. ชาติพันธุ์วิทยา: Proc. สำหรับสตั๊ด เฉลี่ย และสูงกว่า เท้า. หนังสือเรียน สถาบัน / จี.เอ็น. Volkov - M.: สำนักพิมพ์ "Academy", 1999. - 168 p.

7. Volodko, V.F. การศึกษา / V.F. โวลอดโก; BNTU - มินสค์: กฎหมายและเศรษฐศาสตร์, 207 - 230 หน้า

8. สารานุกรมวรรณกรรม ปริญญาโท ปริศนา ม. 2507 เล่ม 2 หน้า 970.

9. Chernyavskaya Yu.V. เบลารุส: สัมผัสกับภาพเหมือนตนเอง ภาพลักษณ์ทางชาติพันธุ์ของชาวเบลารุสในเทพนิยาย / Chernyavskaya Yu.V. - มินสค์: "สี่ไตรมาส", 2549 - 244 หน้า