การวาดด้วย gouache จะสวยงามเพียงใดหากคุณเป็นศิลปินที่มีแรงบันดาลใจ กฎพื้นฐานสำหรับการทำงานกับ gouache มาสเตอร์คลาส: วาดภาพด้วย gouache
คุณภาพของกระดาษมักจะกำหนดผลลัพธ์ - การวาดภาพ การประดิษฐ์ตัวอักษร การเขียน แน่นอนว่ากระดาษราคาแพงจะไม่เพิ่มทักษะให้กับศิลปินมือใหม่ แต่จะสร้างความเพลิดเพลินอย่างแน่นอน
เพื่อให้เข้าใจถึงความสำคัญของการเลือกใช้วัสดุ ศิลปินมือใหม่มักถูกเสนอให้วาดภาพด้วยสีน้ำบนกระดาษสำนักงานเป็นการทดลอง ผลลัพธ์ที่ได้คือชัดเจน: ในตอนแรกกระดาษจะเปียกจนหมด จากนั้นจึงม้วนงอ และสีก็กระจายออกไปอย่างควบคุมไม่ได้ “น่าจะเป็นไปได้ว่าเรื่องนี้อยู่ในความหนาแน่นและคุณภาพไม่เหมือนกัน” ผู้ทดลองเดาอย่างคลุมเครือ สิ่งที่อยู่เบื้องหลังคำว่า "คุณภาพ" ที่จริงจัง - ลองเปิดม่านกัน
ความหนาแน่นเป็นหนึ่งในคุณสมบัติหลักของกระดาษอย่างแท้จริง ที่เราพิมพ์และ "xerify" มีตัวบ่งชี้ 80 g / m2 (กรัมต่อตารางเมตร) กระดาษหนังสือพิมพ์มีความหนาแน่นต่ำ - 45-60 g / m2 กระดาษแข็ง - สูง (โดยเฉลี่ย 250-300 g / m2) ในขณะที่นามบัตรมาตรฐานนั้นใช้กระดาษแข็งเพียงเล็กน้อยโดยมีตัวบ่งชี้ 200-250 g / m2 อย่างไรก็ตาม กระดาษสีน้ำดังกล่าวมีความหนาแน่นถึง 850 g/m2
ดัชนีความหนาแน่นเกี่ยวข้องโดยตรงกับความโปร่งใส - ความสามารถในการส่งผ่านแสง ในขณะที่ความขาวมีส่วนรับผิดชอบต่อประสิทธิภาพของแผ่นสะท้อนแสง ความขาวยังวัดเป็นเปอร์เซ็นต์ โดยเฉลี่ยตั้งแต่ 60% ถึง 98% ยิ่งความขาวสูง ภาพยิ่งคมชัด ฟิสิกส์อย่างง่ายยังคงอธิบายว่ากระดาษทำงานอย่างไรและทำไม ตัวอย่างเช่น ความมันเงาทำให้เกิดแสงสะท้อนจากการที่แสงตกกระทบจำนวนมากสะท้อนแสงแบบพิเศษ มุมตกกระทบจะเท่ากับมุมสะท้อน ในขณะที่ผิวด้านจะซ่อนคุณสมบัติของการสะท้อนแสงแบบกระจายอย่างเด่นชัด ราวกับกำลังกระเจิงเข้าไป ทิศทางที่แตกต่างกัน โดยทั่วไป ความมันวาวจะดีกว่าที่จะใช้ในกรณีที่คุณต้องการให้ได้คอนทราสต์และความอิ่มตัวของสีของจุดสีขนาดใหญ่ และแบบด้านเมื่อรายละเอียดมีความสำคัญ ถัดจากคุณสมบัติที่ตรงกันข้ามกับสองสิ่งนี้คือความเรียบเนียนและความหยาบ แต่ทำงานในลักษณะที่แตกต่างกันเล็กน้อย: บนกระดาษเรียบ ลายเส้นเล็ก ๆ ของภาพวาดที่มีรายละเอียดจะมองเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ในขณะที่พื้นผิวให้ปริมาณและการแสดงออกของภาพ
กระดาษสามารถเคลือบด้วยแว็กซ์ (แว็กซ์) ด้วยการวางแบบพิเศษ (เช่น เคลือบ) หรือด้วยฟิล์มโพลีเมอร์ เช่น สี มันสามารถนูน - ลวดลายนูนหรือทำด้วยมือซึ่งมีความหนาแน่นสูงพื้นผิวขอบไม่เรียบซึ่งหมายถึงเอกลักษณ์และเป็นผลให้มีความยินดีอย่างยิ่งที่จะใช้ งานฝีมือหรือกระดาษห่อก็มีการยึดติดเช่นกัน มันค่อนข้างแข็งแรง หยาบ มักเป็นสีน้ำตาล ด้วยเนื้อสัมผัสจึงเหมาะอย่างยิ่งสำหรับใช้กับถ่าน ดินสอ และสีพาสเทล
กระดาษสามารถทำได้ด้วยการเติมเส้นใยต่างๆ เช่น แคชเมียร์ ผ้าสักหลาด ผ้าฝ้าย ในขณะที่ตัวอย่างกระดาษธรรมชาติที่ผ่านกระบวนการน้อยที่สุดคือกระดาษซับมัน - บีบอัดเบาๆ ซึ่งประกอบด้วยเส้นใยเซลลูโลสบริสุทธิ์เกือบ 100% คุณสมบัติของมันถูกอธิบายโดยฟิสิกส์ของโรงเรียนเดียวกัน: หมึกส่วนเกินจะถูกดูดซับอย่างรวดเร็วเนื่องจากมันเพิ่มขึ้นผ่านเส้นเลือดฝอยขนาดเล็กจำนวนมาก
สีน้ำ
ผู้เชี่ยวชาญคนใดจะบอกว่าไม่มีสูตรที่แน่นอนสำหรับการเลือกกระดาษ - คุณต้องลองค้นหาด้วยตัวเอง มันเหมือนกับเครื่องดนตรีของนักไวโอลินหรือรองเท้าของนักเต้น อย่างไรก็ตาม มีคำแนะนำทั่วไป ถ้าเราพูดถึงกระดาษที่ดีสำหรับการวาดภาพแบบมืออาชีพ ทางที่ดีคือการเลือกกระดาษหนา - 200-300 g / m2 บ่อยครั้งที่แผ่นงานขายติดกาวชนิดพิเศษ ซึ่งไม่จำเป็นต้องยืดแผ่นบนเปลหามในแต่ละครั้ง การทำความสะอาดกระดาษสีน้ำมีความขาวสูง บางครั้งก็มีโทนสีน้ำเงินด้วย มันค่อนข้างเรียบถึงแม้จะเป็นเม็ดเล็ก พื้นผิวที่พบมากที่สุดและผ่านการพิสูจน์แล้วเรียกว่า "torchon" ซึ่งมีพื้นผิวไม่สม่ำเสมอที่สม่ำเสมอ แต่ก็เหมือนกับ "เปลือกไข่" ที่ไม่ค่อยเป็นที่นิยม คุณภาพที่สำคัญของกระดาษสีน้ำที่ดีคือเนื้อหาจากฝ้าย ผู้ผลิตบางรายใช้ผ้าฝ้าย 100% สิ่งนี้ทำให้ Arches แตกต่างเพราะเป็นผู้นำที่ไม่มีปัญหาในหมู่นักเลงและผู้ชื่นชอบกระดาษคุณภาพ ในแถวเดียวกัน ได้แก่ Hahnemuhle, Fabriano, Cornwall, Bockingford, Daler Rowney, Cotman และอีกหลายคน โดยทั่วไปแล้ว คำแนะนำทั้งหมดเกี่ยวกับผู้ผลิตที่จะเลือกนั้นมาจากข้อสรุปทั่วไป - ผู้ผลิตในประเทศแทบจะไม่สามารถเสนอทางเลือกที่คุ้มค่าแก่มืออาชีพให้กับผู้ผลิตกระดาษจากตะวันตก
หากเราพูดถึงการค้นหาอย่างสร้างสรรค์ของผู้เริ่มต้น เช่นเดียวกับบทเรียนการวาดภาพทั่วไป ศิลปินที่มีประสบการณ์แนะนำให้หันไปใช้กระดาษวาดรูป - มันถูกกว่ามากและค่อนข้างเหมาะสำหรับแบบฝึกหัดผู้เชี่ยวชาญ ก่อนใช้งาน สามารถตรวจสอบได้ด้วยยางลบ: ชั้นบนสุดต้องทนทานต่อแรงกระแทกทางกลของยาง นอกจากนี้ กระดาษไม่ควรม้วนเมื่อพยายามเอาชั้นของสีที่ใช้ และไม่ควรเปื้อนและเป็นริ้วเมื่อน้ำเข้าไป อย่างไรก็ตามคุณสมบัติเหล่านี้จะถูกเปิดเผยในงานแล้ว เพื่อไม่ให้เกิดปัญหา ขอแนะนำว่าอย่าซื้อกระดาษชนิดเดียวกันจำนวนมากในคราวเดียว
ดินสอและหมึก
เช่นเดียวกับในกรณีก่อนหน้านี้ ข้อกำหนดพิเศษถูกกำหนดไว้บนกระดาษ การตรวจสอบคุณภาพอย่างรวดเร็วสามารถทำได้โดยใช้ยางลบที่อธิบายข้างต้น กระดาษเคลือบด้านเหมาะสำหรับการวาดดินสอ "สัตว์เดรัจฉาน" นี้หายากมาก ไม่ชอบยางลบและต้องใช้ใบมีด กระดาษสีน้ำคุณภาพสูงขนาดใหญ่ที่มีความหนาแน่น 200 g / m2 หรือน้อยกว่านั้นเหมาะสำหรับดินสอและหมึก สำหรับชั้นเรียนปกติควรใช้กระดาษวาดรูปเดียวกัน ข้อกำหนดเพียงอย่างเดียวที่กำหนดอย่างเคร่งครัดบนกระดาษในกรณีนี้คือพื้นผิว การวาดภาพบรรเทาไม่เหมาะสำหรับการทำงานกับหมึกและดินสอ ตัวอย่างเช่น หากกระดาษมีโครงสร้างเป็นริ้ว หมึกก็จะสะสมในช่องกด เกรนยังส่งผลต่อความเข้มของสี การพัฒนาของเม็ดสี และความชัดเจนของลายเส้น
สีพาสเทล
แต่สีพาสเทลกลับต้องการพื้นผิว เรากำลังพูดถึงดินสอสีอ่อน (ดินสอ) ซึ่งเมื่อสัมผัสกับกระดาษควรยึดติดกับพื้นผิวของแผ่นงานได้ดี ในการทำเช่นนี้คุณสามารถใช้กระดาษพิเศษสำหรับพาสเทลและสีน้ำที่มีพื้นผิว เนื่องจากสีพาสเทลชอบแผ่นสี - วิธีนี้จะทำให้สีอิ่มตัวมากขึ้น - จากนั้นกระดาษสีน้ำหนึ่งแผ่นก็สามารถเติมสีหรือหมึกล่วงหน้าได้ พาสเทลยังสามารถวาดบนกระดานสีพาสเทลที่ทำจากไม้ก๊อก เช่นเดียวกับกระดาษทรายพิเศษหรือกระดาษกำมะหยี่ หลังได้มาจากการใช้เส้นใยกับฐานกระดาษทำให้เกิดกองที่เลียนแบบผ้า
การเขียนพู่กันและการเขียนด้วยปากกา
ข้อห้ามหลักคือกระดาษบาง ควรเริ่มต้นด้วย 90 g / m2 และควรเลือกความหนาแน่น 130 g / m2 กระดาษดังกล่าวไม่เพียงแต่จะทนทานต่อปากกาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงปากกามาร์กเกอร์ ปากกาพู่กัน และกราฟด่วนด้วย อย่างไรก็ตาม ความหนาแน่นไม่ใช่ทุกอย่าง สิ่งสำคัญคือกระดาษต้องเรียบปานกลาง: ไม่มันวาว เพราะหมึกจะไม่ติดค้างแต่ไม่มีพื้นผิวมากเกินไป เพื่อที่ปากกาจะไม่ขีดข่วนพื้นผิวและไม่เกาะกับร่อง คำแนะนำหลักสำหรับผู้ถือปากกาหมึกซึมและผู้ที่ชื่นชอบการประดิษฐ์ตัวอักษรคือการเลือกด้วยความรัก คุณควรมองดูกระดาษในที่ที่มีแสง ตรวจดูให้แน่ใจว่าพื้นผิวไม่มีที่ติ และใช้นิ้วชี้ไปบนนั้นด้วย ประเมินว่าปากกาของคุณจะเลื่อนไปมาได้ดีเพียงใด ในทำนองเดียวกัน ศิลปินที่มีประสบการณ์แนะนำให้เลือกหมึก: ซื้อเฉพาะหมึกที่มีกลิ่นหอมและเนื้อสัมผัสที่คุณต้องการดื่มเท่านั้น ท้ายที่สุด ความรักในการทำงาน ได้รับการสนับสนุนจากวัสดุคุณภาพสูง ย่อมนำไปสู่ความสำเร็จและความสุขจากบทเรียนอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้!
สำหรับศิลปิน กระดาษมีความหมายอันศักดิ์สิทธิ์ กลิ่นพื้นผิวเฉดสีต่างๆความสามารถในการสร้างภาพสามมิติที่มีสีสันบนแผ่นทำความสะอาดไม่สามารถปล่อยให้ศิลปินไม่แยแส - ไม่ใช่ทุกคนที่พร้อมที่จะแลกเปลี่ยนกระดาษขาวเป็นแผ่นคอมพิวเตอร์หรือแท็บเล็ตกราฟิก กระดาษมีความเกี่ยวข้องกับศิลปิน เป็นเครื่องมือที่เชื่อฟังและอดทน มีกระดาษอาร์ตหลายประเภทที่ศิลปินใช้เทคนิคต่างๆ มากมาย บางครั้งใช้กระดาษไม่เพียงเป็นฐาน แต่ยังใช้เป็นวัสดุศิลปะด้วย
ชนิดกระดาษอาร์ตตามวิธีการผลิต
กระดาษทำจากเยื่อกระดาษ เศษกระดาษ เศษผ้าเก่า และผลิตภัณฑ์กึ่งสำเร็จรูปอื่นๆ โดยการทำความสะอาด การกด และการทำให้แห้ง แยกแยะกระดาษเย็นและกดร้อน กระดาษกดร้อนเป็นกระดาษเรียบ กระดาษกดเย็นเป็นกระดาษหยาบ มีกระดาษที่ออกมาโดยไม่บิด กระดาษดังกล่าวมีพื้นผิวที่หยาบมากและเหมาะสำหรับกระดาษสีพาสเทล ตามประเภทของพื้นผิว กระดาษอาร์ตจะมีเนื้อหยาบและมีพื้นผิว กระดาษเนื้อหยาบแบ่งออกเป็นเนื้อละเอียด, เนื้อหยาบ, เรียบ พวกเขาผลิตกระดาษพิเศษสำหรับสีน้ำ พาสเทล ภาพวาด และกราฟิก
กระดาษสีน้ำ
เมื่อศิลปินรุ่นเยาว์ถามเกี่ยวกับประเภทของกระดาษอาร์ตสำหรับ gouache สีพาสเทล หรือสื่อวิจิตรศิลป์อื่นๆ พวกเขามักจะถูกบอกในร้านขายอุปกรณ์ศิลปะว่ากระดาษสีน้ำจะทำ กระดาษชนิดพิเศษนี้เหมาะกับการลงสีเกือบทุกประเภทอย่างไร?
เนื่องจากสีน้ำเป็นสีที่ "เปียก" กระดาษจึงต้องทนต่อความชื้นสูง ไม่บิดเบี้ยว และไม่ทำให้ภาพวาดเสียหาย บนกระดาษที่ดี สีไม่กระจาย กลายเป็นสีล้นตามธรรมชาติจากสีหนึ่งไปอีกสีหนึ่ง กระดาษสีน้ำทำจากเซลลูโลส บางครั้งก็เติมฝ้าย ฝ้ายมีส่วนทำให้เมื่อเปียก กระดาษจะคงรูปทรงไว้ ภาพนี้เป็นหนี้ฝ้ายที่กระบวนการทำให้แห้งนั้น “ไม่เจ็บปวด” และไม่เป็นอันตรายต่อลวดลาย
กระดาษสีน้ำ:
- หนาแน่นหยาบ (กระดาษสีน้ำที่ดีมีความหนาแน่น 300 g / ตร.ม.);
- ด้วยพื้นผิว "ลวง" เป็นหลุมเป็นบ่อ
- ขาวบริสุทธิ์.
กระดาษอาร์ตประเภทต่างๆ เหมาะสำหรับการวาดภาพสีน้ำประเภทต่างๆ เนื้อละเอียด - สำหรับการวาดชั้นเดียวที่ละเอียดอ่อน กระดาษพื้นผิวขนาดใหญ่ - สำหรับเทคนิคการเคลือบ การลากเส้นขนาดใหญ่ สำหรับกระดาษสีน้ำ ความบริสุทธิ์ของสีขาวเป็นสิ่งสำคัญ เนื่องจากเป็นสีขาวของกระดาษที่มีบทบาทสำคัญในความโปร่งใสของลวดลายสีน้ำ
กระดาษสีน้ำแทบไม่เคยถูกวาดบน เพียงแค่ถือไว้บนโต๊ะหรือขาตั้ง กระดาษสีน้ำติดอยู่กับเปลหามเพื่อให้มีรูปร่างเมื่อเปียก ทำให้กระดาษเปียกด้วยฟองน้ำนุ่มหรือแปรงกว้าง บางครั้งวางกระดาษบนอุปกรณ์ให้ความชุ่มชื้นพิเศษ
ประเภทของกระดาษอาร์ตสำหรับพาสเทล
กระดาษสีพาสเทลมีคุณสมบัติคล้ายกับกระดาษสีน้ำ มันควรจะเป็นผ้าฝ้ายที่มีความหนาแน่นและหยาบเพื่อเพิ่มความนุ่มนวล สีพาสเทลแบบแห้งไม่ควรพังจากภาพวาด: กระดาษมันเรียบๆ ซึ่งเด็กๆ ชอบมากๆ ไม่เหมาะกับสีพาสเทล น้ำหนักกระดาษสำหรับสีพาสเทลสามารถลดลงได้ - ประมาณ 160 แกรม ม. หากกระดาษสีน้ำควรเป็นสีขาวสำหรับสีพาสเทลจะมีการผลิตกระดาษสีศิลปะหลายประเภท นอกจากนี้ กระดาษสีพาสเทลอาจมีขนาดแตกต่างจากกระดาษสีน้ำ งานขนาดเล็กมักทาสีด้วยสีพาสเทล ดังนั้นจึงขายกระดาษสีพาสเทลรูปแบบเล็ก
กระดาษสำหรับสีอะครีลิคและสีน้ำมัน
จากข้อเท็จจริงที่ว่าสีอะครีลิคทาได้แทบทุกพื้นผิว เราสามารถสรุปได้ว่าสีดังกล่าวจะไม่ใช้กระดาษตามอำเภอใจมากนัก อันที่จริงกระดาษสีน้ำเหมาะกับพวกเขาเช่นเดียวกับสื่อวิจิตรศิลป์อื่น ๆ อีกมากมาย แต่มีความแตกต่าง สำหรับการทาสีด้วยสีอะครีลิค จะเป็นการดีกว่าที่จะลงสีกระดาษ โดยปกติแล้วจะมีการลงสีพื้นด้วยสีรองพื้นอะครีลิคสีขาวซึ่งสีอะครีลิคจะ "เกาะติด" ได้อย่างสมบูรณ์แบบ คุณยังสามารถวาดบนกระดาษที่ไม่ได้ลงสีพื้นก็ได้ แต่จะมีการใช้สีมากขึ้น ร้านค้าสำหรับศิลปินใน Korolev จำหน่ายกระดาษอาร์ตหลายประเภท รวมถึงกระดาษรองพื้นพิเศษสำหรับสีอะครีลิค
ภาพเขียนสีน้ำมันต้องใช้กระดาษที่เตรียมไว้ เนื่องจากน้ำมันถูกดูดซึมเข้าสู่กระดาษและทำลายมันตามกาลเวลา กระดาษสำหรับวาดภาพสีน้ำมันจึงถูกชุบด้วยกาวและลงสีพื้น ในฐานะที่เป็นไพรเมอร์ใช้สีน้ำมันสีขาวไพรเมอร์อะคริลิกเคลือบฟัน สีน้ำมันมักถูกวาดบนผ้าใบ แต่ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพบางคน เพื่อให้ได้ผลงานศิลปะบางอย่าง ให้ทาสีด้วยน้ำมันบนกระดาษ
กระดาษ… สำหรับกระดาษ
ศิลปินบางคนถามตัวเองว่า: ทำไมต้องวาดบางอย่างบนกระดาษถ้ามันเป็นวัสดุทางศิลปะที่ยอดเยี่ยมในตัวมันเอง? และพวกเขาทำสิ่งที่น่าอัศจรรย์จากกระดาษสีขาว Simon Schubert "ทาสี" ด้วยเส้นโค้ง โดยการดัดกระดาษให้ถูกที่ เขาได้ลวดลายที่มั่นคงโดยไม่ต้องทาสีแม้แต่ครั้งเดียว เจฟฟ์ นิชินากะสร้างสัตว์และผู้คนด้วยกระดาษสีขาว แผงขนาดใหญ่ ภาพนูนต่ำนูนต่ำ แกะสลักองค์ประกอบประติมากรรมของเขาจากกระดาษราวกับทำมาจากดินเหนียว Ingrid Siliakus เชี่ยวชาญด้านภูมิทัศน์เมือง 3 มิติด้วยองค์ประกอบที่ซับซ้อนและรายละเอียดปลีกย่อยมากมาย ดังนั้น นอกเหนือจากการใช้กระดาษอาร์ตประเภทต่างๆ แบบดั้งเดิมในการพับกระดาษและม้วนกระดาษแล้ว ยังมี "กระดาษ" ที่สร้างสรรค์ซึ่งยังไม่มีชื่อที่แน่ชัด
สีศิลปะเช่นเดียวกับสารแต่งสีใด ๆ ประกอบด้วยเม็ดสีบางสีและสารยึดเกาะ เม็ดสีสามารถเป็นได้ทั้งแบบธรรมชาติหรือแบบสังเคราะห์ คุณภาพสูงสุดและทนทานที่สุดคือเม็ดสีธรรมชาติที่หาได้จากแหล่งต่างๆ ตัวอย่างเช่น จากแร่ธาตุหรือหิน (สีเหลืองได้มาจากดินเหนียวที่มีเฉดสีบางเฉด) พืชและของขวัญจากธรรมชาติอื่นๆ ก็เข้ามามีบทบาทเช่นกัน
อ่างอาบน้ำไม้เป็นถังรูปทรงและขนาดต่างๆ ผู้ผลิตสมัยใหม่มีความคิดสร้างสรรค์มากและพร้อมที่จะนำเสนอผลิตภัณฑ์ที่กำหนดเป้าหมายไปยังลูกค้าเกือบทุกราย สำหรับผู้ชื่นชอบวิธีแก้ปัญหาง่าย ๆ บาร์เรลเรียบง่ายพร้อมบันไดนั้นเหมาะสม แต่สำหรับแฟน ๆ ที่สบายเป็นพิเศษมีแบบอักษรมากมายพร้อมไฟระบบนวดด้วยพลังน้ำระบบทำความร้อนและอีกมากมาย
Gouache เป็นวัสดุยอดนิยมสำหรับศิลปินมืออาชีพและผู้เริ่มต้น สะดวกในการใช้งานช่วงของผลิตภัณฑ์มีขนาดใหญ่รวมถึงจานสี ภาพวาด Gouache นั้นสวยงามมาก "ฉ่ำ" สามารถทำได้ในเทคนิคต่างๆ ในการวาดภาพด้วยสีดังกล่าว คุณต้องทำความคุ้นเคยกับคุณสมบัติและความลับของมัน
คุณต้องการวาดภาพจริงด้วย gouache หรือไม่? คุณควรเริ่มต้นด้วยการจัดหาวัสดุที่จำเป็น สำหรับผู้เริ่มต้น คุณจะต้องใช้กระดาษ กล่องสี แปรง จานสีสำหรับผสมโทนสี จานน้ำ และดินสอธรรมดา ในชุดขั้นต่ำมี 12 สีพื้นฐาน เมื่อรวมกันจะได้สีและเฉดสีที่หลากหลาย ช่างฝีมือที่มีประสบการณ์มากขึ้นก็มีเครื่องมือและอุปกรณ์อื่นๆ เช่น มีดจานสี ซึ่งเป็นอุปกรณ์สำหรับผสมและขจัดคราบ gouache การทาสีหนาบนผ้าใบ
ในช่วงเริ่มต้นของงาน ขอแนะนำให้วาดภาพที่เบาที่สุดด้วย gouache - ภูเขา ต้นไม้ ทิวทัศน์ การย้ายไปยังภาพนิ่งหรือภาพบุคคลก็คุ้มค่าหากคุณมีทักษะบางอย่างหลังจากเข้าร่วมชั้นเรียนการวาดภาพและวิจิตรศิลป์ ควรวาดภาพร่างด้วยดินสออย่างระมัดระวัง ซึ่งจะช่วยหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดบนกระดาษ
Gouache - ข้อมูลพื้นฐาน
Gouache เป็นสีน้ำชนิดหนึ่งประกอบด้วยเม็ดสีผงสารยึดเกาะสีขาวและกาวน้ำ หลังรวมถึงแป้ง, หมากฝรั่งอาหรับ, เด็กซ์ทริน นอกจากนี้ สีบางชนิดยังมีหมากฝรั่ง กลีเซอรีน น้ำผึ้ง น้ำมัน อะคริลิก
ความแตกต่างหลักจากสีน้ำคือความทึบ Gouache ถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของสีน้ำโดยนำสีขาวไทเทเนียมเข้าไปเพื่อเพิ่มความหนาแน่น ทำให้โทนสีสว่างขึ้นบางส่วน และปิดเสียง เพื่อความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ ใช้สีที่มี PVA เพิ่มเติม
การทำงานกับ gouache นั้นค่อนข้างง่าย โดยมีการใช้ภาพวาดกับวัสดุประเภทต่างๆ (กระดาษ แก้ว ผ้า หิน ฯลฯ) ด้วยความช่วยเหลือของสีดังกล่าว ความคิดที่แปลกใหม่สามารถนำไปใช้ได้จริง: gouache ถูกทาสีบนผิวหน้า, ร่างกาย, มือ, เล็บ สีขายในขวดขนาด 10-30 มล. แต่ยังมีแพ็คเกจมืออาชีพขนาด 500-1,000 มล.
ข้อดีของ gouache นั้นชัดเจน:
- พลังการซ่อนที่ยอดเยี่ยมความสามารถในการปกปิดจุดด่างดำด้วยสีอ่อน
- ต้นทุนปานกลางประหยัดการบริโภค
- แห้งเร็ว
- ความสามารถในการละลายน้ำได้ดี
- ความง่ายในการแก้ไขข้อผิดพลาด
- ความสามารถในการเจือจางสีแห้งด้วยน้ำ
คุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้ทำให้สามารถดำเนินการบทเรียนที่สร้างสรรค์กับเด็ก ๆ โดยใช้ gouache มันจะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีการวาดได้อย่างสวยงามและถูกต้อง ในขณะที่เทคนิคอาจแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ภาพวาดที่เสร็จแล้วไม่สกปรก ไม่จำเป็นต้องเคลือบเงา ยกเว้นเมื่อใช้กับแก้ว ผ้า หรือเซรามิก
ประเภทของ gouache
ไม่ใช่ gouache ทั้งหมดที่มีคุณสมบัติสากล คุณภาพอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับประเภท มีแม้กระทั่งผงแห้งที่ต้องเจือจางให้ได้ความสม่ำเสมอที่ต้องการกับน้ำ แม้ว่าจะหาซื้อได้ยากก็ตาม
ศิลปะ
สีประเภทนี้เรียกอีกอย่างว่ามืออาชีพ เน้นไปที่การสร้างภาพวาดขนาดใหญ่ที่สวยงาม โดดเด่นด้วยพลังการซ่อนสูงที่นุ่มนวลแบบด้าน การละเลงของวัสดุในชั้นเดียวจะสว่าง อิ่มตัว และสีน้ำจะทับซ้อนกันได้ง่าย โดยทั่วไปแล้ว gouache เชิงศิลปะมีจำหน่ายใน 36 ขวดในชุดเดียว (สามารถพบได้ภายใต้รหัส OKPD 2 ในเครื่องเขียน) ในการสร้างสีศิลปะบางยี่ห้อใช้กัมอารบิกราคาแพง
โปสเตอร์
โปสเตอร์ ฉากละครถูกทาสีด้วยสีนี้ จึงมีเม็ดสีและกาวที่สดใสเพื่อความทนทานและแห้งเร็ว นอกจากนี้ แทนที่จะขาว ดินขาวอยู่ที่นี่ ซึ่งทำให้ภาพวาดไม่ซีดจางอย่างรวดเร็ว คุณสามารถทำงานกับ gouache บนไม้อัด, กระดาษแข็ง, ผ้าใบ ส่วนใหญ่มักจะขาย gouache โปสเตอร์ในชุด 24 ขวด
เรืองแสง
นอกจากตัวเลือกสีแบบคลาสสิกแล้ว คุณยังสามารถหาซื้อสีเรืองแสงแบบออริจินัลได้อีกด้วย เป็นสารแขวนลอยของเม็ดสีเรืองแสง ซึ่งเป็นสารละลายของสีย้อม สารเรืองแสงบนเรซินอินทรีย์ กาว PVA น้ำยาฆ่าเชื้อและพลาสติไซเซอร์ถูกเติมลงใน gouache
ด้วยเม็ดสีที่แนะนำทำให้สีดูสดใสมีความสามารถในการเรืองแสงภายใต้อิทธิพลของรังสีอัลตราไวโอเลต พลังการซ่อนของ gouache นั้นต่ำกว่าดังนั้นจึงใช้เฉพาะกับฐานสีขาวที่มีจังหวะบาง ๆ มีสีนีออนด้วย - พวกมันเรืองแสงในที่มืด
อะคริลิค
gouache ที่ทำจากอะคริลิกนั้นไม่ธรรมดา แต่คุณสมบัติของมันแตกต่างจากสีธรรมดา ด้วยอะคริเลต ผลิตภัณฑ์จึงยึดเกาะกับพื้นผิวใดๆ ได้อย่างสมบูรณ์แบบ รูปแบบจึงสว่างขึ้นและทนทานต่อความเสียหายทางกลมากที่สุด
การเลือกแปรงทาสี
แปรงที่อ่อนเกินไปไม่เหมาะสำหรับการทำงานกับ gouache ทางที่ดีควรซื้อแปรงที่ทำจากขนกระรอก - นุ่มปานกลางมีปลายแหลมทำให้คุณสามารถใช้สโตรกบาง ๆ ด้วยรูปทรงที่ชัดเจน แต่สำหรับภาพวาดขนาดใหญ่ ผลิตภัณฑ์ดังกล่าวอาจดูไม่ยืดหยุ่นเพียงพอ และงานจะช้าลง นอกจากนี้ ข้อเสียของแปรงกระรอกยังรวมถึงการเสียดสีเร็วเกินไป
แปรง Kolinsky มีความทนทานต่อการสึกหรอและยืดหยุ่นมากกว่า แต่ราคาของแปรงนั้นมีลำดับความสำคัญสูงกว่าราคาของกระรอก สำหรับการแรเงาการสร้างพื้นหลังการเติมคุณสามารถใช้แปรงขนแพะผลิตภัณฑ์สังเคราะห์ (ไนลอน) พื้นผิวที่มีพื้นผิวบนผ้าใบหรือกระดาษใช้งานได้ดีกับแปรงขนหมูป่า
หาก gouache ถูกเจือจางด้วยน้ำเพื่อให้มีความสม่ำเสมอของของเหลวมากขึ้น แปรงผมแบดเจอร์จะทำงานได้ดี ในการสร้างเอฟเฟกต์พิเศษ บางครั้งผู้เชี่ยวชาญก็ใช้ยาง แปรงซิลิโคน แต่ไม่เหมาะสำหรับการสอนเด็กและผู้เริ่มต้น ในการวาดหุ่นนิ่ง คุณสามารถใช้ฟองน้ำโฟม ลูกกลิ้ง กระดาษเช็ดปากธรรมดาก็ได้ เทคนิคบางอย่างเกี่ยวข้องกับการทำงานด้วยด้ายแทนที่จะเป็นแปรง
รูปร่างแปรงอะไรให้เลือกสำหรับ gouache? นี่คือคำแนะนำหลัก:
- แบน - ใช้เพื่อเติมพื้นหลัง, ใช้จังหวะกว้าง, ทำรายละเอียดขนาดใหญ่;
- กลมและวงรี - สากล เปลี่ยนความหนาขึ้นอยู่กับแรงกด;
- รูปร่าง - ใช้เพื่อวาดรายละเอียดส่วนบุคคล
- พัดลม - เติมพื้นหลังที่ใช้ในเทคนิคการเคลือบ
พื้นผิวสำหรับพื้นฐานของภาพ
Gouache สามารถสร้างผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงได้บนผืนผ้าใบและวัสดุเกือบทุกชนิด ตราบใดที่มีความหนาแน่นสูง
กระดาษ
แนะนำให้ใช้ภาพวาดที่ง่ายที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้นบนกระดาษ คุณควรเลือกกระดาษ A3 หรือ A4 แต่มีความหนาแน่นเพิ่มขึ้น กระดาษ Whatman เรียบสีเข้ากับมันได้พอดีในขณะที่ฐานไม่เปียก หากกระดาษบาง กระดาษจะบิดเบี้ยวทันทีจากการถูกโก๋แก่
ตัวเลือกที่ดีในการสร้างภาพคือกระดาษแข็ง ควรเป็นสีขาวเนื้อสม่ำเสมอ ในบางกรณี (ขึ้นอยู่กับลักษณะเฉพาะของภาพวาด) อนุญาตให้ใช้กระดาษแข็งสีหรือสีอ่อน ในทางกลับกันกระดาษแข็งลูกฟูกและ gouache เข้ากันไม่ได้ - ฐานจะเสียรูปเมื่อเวลาผ่านไป
ไม้อัด
การทำงานกับ gouache บนไม้อัดเป็นเรื่องน่ายินดี วัสดุนี้จะไม่เปียกหากมีคุณภาพสูงและมีผิวเรียบ ไม่ควรมีจุดบนไม้อัดที่สามารถมองเห็นได้แม้อยู่ใต้ชั้นสี
กระจก
Gouache สามารถใช้ทำงานกับแก้วได้เช่นกัน โดยปกติพวกเขาจะทาสีแก้ว จาน หน้าต่างกระจกสี งานฝีมือด้วย ขอแนะนำให้คุณวาดภาพร่างด้วยดินสอบนกระดาษธรรมดาก่อน จากนั้นจึงโอนไปยังแก้วโดยใช้กระดาษคาร์บอน หลังจากที่คุณสามารถทาสี
น่าเสียดายที่ฐานน้ำของ gouache ไม่อนุญาตให้คุณบันทึกภาพวาดบนกระจกเป็นเวลานาน แต่นี่อาจเป็นข้อดีอย่างมาก เพราะคุณสามารถวาดภาพใหม่ๆ ได้ทุกครั้ง ตัวอย่างเช่น วาดภาพสำหรับปีใหม่บนกระจกหน้าต่าง เด็กจะรักที่จะทำตามความคิดของตนเองโดยปรับรายละเอียดด้วยผ้าชุบน้ำหมาด ๆ ได้อย่างง่ายดาย Gouache เข้ากันได้ดีกับขวดแก้ว - ไม่ไหล แห้งเร็ว จากด้านบน ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปสามารถเคลือบเงาได้
สิ่งทอ
ลายพิมพ์ที่ทันสมัยบนเสื้อยืด กระโปรง และกางเกงขายาวกำลังได้รับความนิยมสูงสุด นอกจากนี้ ช่างฝีมือผู้หญิงที่ทำผ้าม่านและผลิตภัณฑ์สำหรับเด็กก็วาดบนผ้า แน่นอนว่าการวาดภาพ gouache ตามปกติบนผ้าจะไม่นาน ยกเว้นบางทีอาจต้องใช้ความระมัดระวัง น้ำเข้า การซักจะล้างสีออกให้หมด ดังนั้นในการแก้ไขการพิมพ์ น้ำยาเคลือบเงาหรือกาวจึงถูกนำมาใช้ในสีหรือการวาดภาพที่เสร็จแล้วเคลือบด้วยน้ำยาเคลือบเงาพิเศษสำหรับผ้า ถ้ามันควรจะล้างสิ่งนี้จะดีกว่าที่จะไม่ใช้ gouache แต่สีอะครีลิคพิเศษ
เทคนิคการลงสี gouache
มีเทคนิคมากมายที่คุณสามารถเรียนรู้การวาด - คำแนะนำทีละขั้นตอน, วิดีโอ, คลาสมาสเตอร์อยู่บนอินเทอร์เน็ต แม้แต่เทคนิคพิเศษที่เรียกว่า "การวาดภาพครึ่งวงกลมด้านขวา" ก็ได้รับการพัฒนา คุณไม่จำเป็นต้องใช้ตรรกะในการสร้างภาพวาด งานทั้งหมดใช้เวลาไม่กี่นาทีผลลัพธ์ที่ได้คือภาพต้นฉบับ ต่อไปนี้จะอธิบายเทคนิคการวาดที่นิยมใช้มากที่สุดโดยใช้ gouache
เคลือบ
การเคลือบเป็นที่เข้าใจกันว่าการใช้ gouache ชั้นโปร่งใสและโปร่งแสงอย่างค่อยเป็นค่อยไปหลังจากที่ชั้นก่อนหน้าแห้งสนิท วิธีนี้จะช่วยให้คุณได้โทนสีที่ซับซ้อนด้วยการผสมสีแบบออปติคัล การใช้สีก่อนทำให้ชั้นแรกแห้งจะทำให้ภาพเสียหาย ได้สีที่ "สกปรก" ผลของความโปร่งใสทำได้โดยการเจือจางสีด้วยน้ำ จำนวนชั้นไม่เกิน 5
เทคนิคการพาสโทส
ในกรณีนี้ จะใช้สโตรกหนากับพื้นผิวการทำงานโดยไม่ทำให้ gouache เจือจาง พื้นผิว โทนสีเฉพาะจะขึ้นอยู่กับทิศทางของจังหวะ เพื่อผลลัพธ์ที่สมบูรณ์แบบ PVA จะถูกเพิ่มลงใน gouache - จะไม่ยอมให้ชั้นสีแตกแม้ว่าจะไม่จำเป็นต้องใช้จังหวะที่หนาก็ตาม
Sgraffito
ในเทคนิคนี้ จะใช้สโตรกแสงกับฐานก่อน จากนั้นหลังจากที่แห้งแล้ว จะใช้สีเข้ม - ดำ น้ำเงิน ฯลฯ หลังจากการวาดแห้งขั้นสุดท้ายแล้วจะใช้เข็มพิเศษแท่งแหลมหรือมีดและชั้นบนสุดจะมีรอยขีดข่วนเผยให้เห็นส่วนล่าง เทคนิคนี้คล้ายกับการแกะสลัก แต่เสร็จสิ้นในไม่กี่นาทีแรก (gouache แห้งเร็ว). เป็นผลให้มีการสร้างพื้นผิวดั้งเดิมโดยเฉพาะในส่วนหน้าของภาพวาด
สื่อผสม
ในเวอร์ชันนี้ใช้เทคนิคต่างๆ เช่น พื้นหลังทำโดยการแรเงา ภาพวาดบนนั้นใช้สีอะครีลิก Gouache ยังใช้ในรูปภาพเดียวพร้อมกับสีน้ำ, น้ำมัน, สีพาสเทล, อุบาทว์
เคล็ดลับในการทำงานกับ gouache
มีเคล็ดลับมากมายที่ศิลปินมักปฏิบัติตามเมื่อทำงานกับสี นี่คือรายการหลัก:
- วาดจากความมืดเป็นสว่าง - ก่อนอื่นให้วาดโทนสีเข้มแล้วใส่ไฮไลท์จุดสว่าง
- เชื่อมต่อเฉดสีไม่ลืมเกี่ยวกับวงกลมแสง (สีที่อยู่ใกล้เคียงให้โทนสีที่ปราศจากสิ่งสกปรกสีเทาเจือปน);
- ในการวาดเส้นขอบให้ใช้โทนสีจากส่วนตรงข้าม
- วาดเงาเป็นสีน้ำเงิน, เขียว, ม่วง แต่ไม่ใช่สีดำ
- แก้ไขรอยเปื้อนหลังจากที่ gouache แห้งสนิท
- เมื่อแห้ง gouache จะสว่างขึ้นดังนั้นคุณต้องใช้สีที่สว่างกว่า
- คุณสามารถใช้กระดาษแข็งกระดานแทนจานสีสำหรับผสมสี
- เมฆบนท้องฟ้าถูกทาด้วยปูนขาวธรรมดา หญ้าที่มีสีเขียว และต้นไม้ที่มีโทนสีเขียวอ่อนกว่าหญ้า
จำเป็นต้องพัฒนาทักษะเป็นขั้นๆ จากง่ายไปซับซ้อน จากนั้นภาพวาดจะออกมาประสบความสำเร็จมากขึ้นเรื่อยๆ
มาสเตอร์คลาส: วาดภาพด้วย gouache
ตัวอย่างง่ายๆ ของการสร้างภาพจริงทีละขั้นตอน (ต้นไม้ฤดูหนาว):
- คุณควรเริ่มต้นด้วยพื้นหลัง - หิมะ ท้องฟ้า ในบริเวณที่มีต้นไม้ต้องทำให้ท้องฟ้าสว่างขึ้น
- หลังจากทำให้พื้นหลังแห้งด้วยดินสอแล้ว ให้วาดต้นไม้ด้วยกิ่งไม้ จากนั้นวาดโครงร่างด้วยสีวาดลำต้นได้ดีกิ่งสีน้ำตาลทำให้สีขาวจากหิมะที่ปลาย ควรวาดกิ่งเล็ก ๆ เพิ่มเติมบนกิ่งหลัก
- ทำรายละเอียด. เมื่อต้องการทำเช่นนี้ แบ่งกิ่งเล็กๆ ให้สว่างขึ้น และ "เสริม" ลำต้นด้วยสีน้ำตาลเข้มสีดำ gouache เพิ่มเงาสีเทาให้กับกิ่งก้าน
- หากต้องการให้ภาพที่สว่างขึ้น คุณสามารถใส่สีชมพู สีฟ้าลงในพื้นหลังได้ เช่นเดียวกับเฉดสีของท้องฟ้า
ในการตกแต่งรูปภาพ คุณยังสามารถวาดสัตว์ นก พวงมาลัย - ทุกสิ่งที่จินตนาการบอก Gouache จะกลายเป็นวัสดุที่ชื่นชอบสำหรับความคิดสร้างสรรค์อย่างรวดเร็วเพราะการทำงานกับมันเป็นเรื่องง่ายและสนุก!
ภาพวาดนี้สร้างสรรค์โดยศิลปิน Gavrila Lubnin
สวัสดีผู้อ่านที่รัก! วันนี้เราจะมาเล่าถึงวิธีการเลือกกระดาษสำหรับวาดรูป
เริ่มต้นด้วยกระดาษหลายประเภท และศิลปินหลายคน (แม้แต่คนที่มีทักษะและขั้นสูง) ใช้กระดาษสำหรับงานที่ไม่ได้มีไว้สำหรับการวาดภาพด้วยดินสอ ส่วนใหญ่แล้วจากกระดาษที่ไม่ได้สร้างขึ้นสำหรับการวาดภาพ ศิลปินใช้กระดาษสำนักงาน คุณยังสามารถซื้อกระดาษเขียน หนังสือพิมพ์ กระดาษห่อ - ตัวเลือกเหล่านี้ไม่เหมาะมากสำหรับ แต่บางประเภทก็สามารถใช้ได้ นอกจากนี้ยังมีข้อดีเหนือกระดาษวาดรูปแบบดั้งเดิมอีกด้วย อันดับแรก เราจะบอกคุณเกี่ยวกับคุณสมบัติหลักของกระดาษที่แยกแยะประเภทหนึ่งจากอีกประเภทหนึ่ง และหลังจากนั้น เราจะกลับไปที่ตัวอย่างที่ "ไม่ใช่ภาพวาด" ของเราอย่างแน่นอน และหาคำตอบว่าทำไมบางครั้งจึงสะดวกที่จะสร้างภาพร่างแบบต่างๆ บนกระดาษเหล่านั้น
- ความหนาแน่น. เป็นลักษณะตัวบ่งชี้น้ำหนักของกระดาษหนึ่งแผ่นที่มีพื้นที่หนึ่งตารางเมตร ผู้อ่านที่รักทุกท่านต้องมีช่วงเวลาที่คุณทำงานบนกระดาษที่ฉีกขาดจากการลบด้วยยางลบด้วยแสง หรือเมื่อคุณทำสีน้ำหกใส่แผ่นกระดาษธรรมดาซึ่งต่อมาก็หยดง่าย ๆ โดยแทบไม่เปลี่ยนโครงสร้างของกระดาษเลย ในทั้งสองกรณี คำอธิบายอยู่ในความหนาแน่น - กระดาษที่มีความหนาแน่นต่ำจะบาง หลวม เสียรูปอย่างมากจากผลกระทบของยางลบ และเปียกจากสีอย่างรวดเร็ว แต่กระดาษความหนาแน่นสูงไม่ยับ ไม่เสียรูปเมื่อลบ และไม่อ่อนตัวลงแม้การปัดด้วยแปรงที่มีน้ำมากที่สุด ให้เราอธิบายด้วยตัวอย่าง: ความหนาแน่นของกระดาษสำนักงานธรรมดาคือ 80 g / m²และกระดาษหนังสือพิมพ์ - จาก 40 ถึง 60 g / m² ประสิทธิภาพที่ทำลายสถิติทำได้โดยเกรดกระดาษสำหรับการวาดภาพสีน้ำ - 500 g/m² ผู้เชี่ยวชาญพิจารณาความหนาแน่นตั้งแต่ 90 ถึง 110 g / m² เป็นตัวเลขที่สะดวกสบายสำหรับการวาดภาพด้วยดินสอง่ายๆ
- เกรน. เธอเป็นใบแจ้งหนี้ ลักษณะเด่นคือความเรียบของกระดาษ ความชัดเจน หรือเนื้อสัมผัสของแผ่นกระดาษ เกรนในระดับสูงจะทำให้งานของคุณมีปริมาณและความมีชีวิตชีวา แต่ภาพสเก็ตช์ทางเทคนิคจะดีกว่าบนกระดาษเรียบๆ และโดยทั่วไปแล้วเส้นจะถ่ายทอดได้ชัดเจนและแม่นยำยิ่งขึ้น
- ทำงานกับยางลบ. ในที่นี้เราไม่เพียงแต่คำนึงถึงความหนาแน่นที่กล่าวถึงแล้วเท่านั้น (กระดาษไม่ควรฉีกขาดและย่นจากการเคลื่อนไหวเบา ๆ ด้วยยางลบ) กระดาษวาดรูปคุณภาพสูงไม่ได้สร้างปัญหาในการลบ เส้นที่ร่างไว้โดยไม่มีแรงกดมากจะถูกลบออกด้วยยางลบอย่างไร้ร่องรอย บนกระดาษบางประเภทมีคุณสมบัติที่ไม่พึงประสงค์ - เส้นดินสอนั้นยากต่อการลบด้วยยางลบ เป็นการดีกว่าที่จะหลีกเลี่ยงกระดาษดังกล่าว โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากมีความหนาแน่นต่ำ
- สีขาว. ดังกล่าวชัดเจน แต่ในบางกรณีเกณฑ์สำคัญมาก ในกรณีใดบ้างที่คุณถาม? ตัวอย่างเช่น หากคุณจำเป็นต้องสแกนภาพวาดของคุณ สำหรับไซต์ของเราที่มีบทเรียนการวาดภาพ รูปภาพทั้งหมดจะถูกวาดบนกระดาษธรรมดาก่อนแล้วจึงสแกน กระดาษที่ศิลปินของเราใช้ไม่ได้มีคุณภาพสูงมากนัก แต่เป็นกระดาษสีขาวล้วน ดังนั้นภาพประกอบในหัวข้อ "บทเรียนการวาดภาพ" จึงดูสะดุดตาและชัดเจน
ข้อเท็จจริงสองสามข้อเกี่ยวกับประเภทของกระดาษที่เราระบุไว้ในตอนต้นของบทความ
กระดาษสำนักงานมีข้อดีอย่างหนึ่งที่สะดุดตา - สีขาวมาก กล่าวคือ มีลำดับที่สมบูรณ์พร้อมปัจจัยสุดท้ายที่เราระบุไว้ เส้นสามารถเห็นได้ดีมากพื้นผิวเรียบสแกนจากแผ่นกระดาษดังกล่าวได้ดีมาก แต่ด้วยเกณฑ์อื่น ๆ ทุกอย่างไม่ค่อยดีนัก - ความหนาแน่นของกระดาษดังกล่าวต่ำ มันมีรอยยับและน้ำตาจากผลกระทบของยางลบ และเส้นเองก็ใช้เวลานานมากในการลบ
กระดาษเขียน - ตามกฎแล้วกระดาษดังกล่าวมีความหนาแน่นปานกลางและโทนสีเหลืองเทาเด่นชัด กระดาษนี้มีรอยยับง่ายเกินไป การสแกนจากกระดาษกลายเป็นสีเหลืองเทา ดังนั้นเส้นถ้าคุณวาดบนกระดาษสำหรับการสแกน ควรเป็นตัวหนา ชัดเจน และสังเกตเห็นได้ชัดเจน แต่ในทางกลับกัน มันมีข้อได้เปรียบที่สำคัญ - เส้นยางลบจะถูกลบออกได้อย่างง่ายดายมาก ข้อดีอีกอย่างที่ไม่ต้องสงสัยคือราคา กระดาษนี้ราคาถูกที่สุด
และตอนนี้เราจะแนะนำให้คุณรู้จักกับกระดาษหลายยี่ห้อที่ผลิตกระดาษคุณภาพสูงที่สุด
สถาบันฟาบริอาโน่
กระดาษอิตาลีคุณภาพสูงมาก น้ำหนักแผ่น 200 g/m² กระดาษมีเกรนธรรมชาติ ทำจากเซลลูโลสคุณภาพสูง เหมาะสำหรับการสเก็ตช์ภาพสเก็ตช์ ตลอดจนงานหนักที่เสร็จสมบูรณ์
ความหนาแน่นที่ดีและคุณสมบัติทางเทคนิคอื่น ๆ ของกระดาษรับประกันความสะดวกเมื่อทำงานกับยางลบ - ไม่มีอะไรจะถูกทับหรือฉีกขาดที่นี่ ทุกบรรทัดสามารถลบได้ง่ายและสะดวกสบาย
กระดาษ Fabriano อาจไม่มีจำหน่ายตามร้านค้าต่างๆ ในประเทศของเรา แต่กระดาษนี้เป็นที่นิยมอย่างมากในโลก และคุณสามารถซื้อกระดาษนี้ในร้านค้าออนไลน์ได้ตลอดเวลา
แคนสัน
ผู้ผลิตชาวฝรั่งเศสที่ให้ความสำคัญกับคุณภาพของผลิตภัณฑ์เป็นอย่างมาก กระดาษมีหลายประเภท สำหรับการวาดด้วยดินสอธรรมดาๆ เราขอแนะนำลายเส้น Dessin J.A. และ “C” a Gran กระดาษสองประเภทนี้มีจำหน่ายในน้ำหนักต่างๆ - Dessin J.A. มีให้เลือกหลากหลายตั้งแต่ 90 ถึง 200 g/m² "C" a Gran - ตั้งแต่ 125 ถึง 224 g/m²
หากคุณกำลังใช้สีน้ำ ให้เลือกตัวเลือกที่มีความหนาแน่นสูงสุด - คุณไม่สามารถผิดพลาดได้ โดยทั่วไปแล้ว ตัวอย่างทุกชนิดมีคุณภาพสูงมาก ใช้งานสะดวกด้วยยางลบ กระดาษดังกล่าวยังสแกนได้ดีมาก - ความขาวอยู่ในระดับสูง จากคุณสมบัติต่างๆ เราสังเกตการมีเม็ดเกรนที่บางเบา
Daler Rowney
กระดาษภาษาอังกฤษนี้มักได้รับการยกย่องในฟอรัมศิลปะต่างๆ ซึ่งไม่น่าแปลกใจ อัลบั้มของ Daler Rowney เป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ดีที่สุดในโลก เนื้อสัมผัสเป็นการผสมผสานระหว่างเนื้อเรียบและเนื้อละเอียด ศิลปินหลายคนเชื่อว่าพื้นผิวนี้เหมาะสำหรับการวาดด้วยดินสอธรรมดาที่สุด โปรดทราบว่าสมุดสเก็ตช์ของ บริษัท นี้ไม่มีคุณภาพสูงเช่นอัลบั้ม - หลายคนบ่นว่าขาดความหนาแน่นสูงและด้วยเหตุนี้ปัญหาในการลบ
นี่คือการทบทวนวิธีการเลือกกระดาษวาดรูป จัดทำขึ้นสำหรับคุณโดยศิลปินและผู้แต่งเว็บไซต์ Drawingforall
คอยติดตามต่อไป เรามีบทเรียนการวาดภาพทีละขั้นตอนที่น่าสนใจอีกมากมาย รวมถึงการรีวิวเครื่องมือสำหรับศิลปินต่างๆ ด้วย!
เมื่อดูภาพวาดของศิลปินที่มีชื่อเสียง คุณชื่นชมความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาโดยไม่ได้ตั้งใจ ความสามารถในการวาดภาพโลกรอบตัวเราด้วยสีสันสดใส เราแต่ละคนสามารถพยายามฝึกฝนศิลปะการวาดภาพและทำให้งานอดิเรกนี้เป็นงานอดิเรกที่เราโปรดปราน นี่คือภาพวาด gouache ที่สวยงามสำหรับผู้เริ่มต้นซึ่งจะช่วยให้คุณทดสอบความสามารถของคุณในการวาดภาพและฝึกฝนเทคนิคการวาดด้วยสี
เพื่อฝึกฝนเทคนิคการระบายสี gouache สำหรับผู้เริ่มต้น คุณต้องมีสำหรับการทำงาน:
- ชุดสี gouache สิบสองสี
- กระดาษ.
- แปรงขนหมูแบบแบนคู่หนึ่ง
- จานสีและจานพร้อมน้ำ
ทุกคนคุ้นเคยกับกลิ่นหอมของสี gouache ตั้งแต่วัยเด็ก วิธีการวาดด้วย gouache นั้นเข้าใจได้ไม่ยากเทคนิคการวาดภาพนั้นค่อนข้างง่าย มีความจำเป็นต้องวาดโดยเริ่มจากร่างภาพวาดด้วยดินสอ
มีดจานสีใช้สำหรับทาและผสม คุณสามารถใช้สีได้แม้กระทั่งลายเส้น
ตั้งแต่อายุยังน้อยเราวาดภาพภูมิทัศน์ที่เรียบง่ายและไม่โอ้อวดในอัลบั้ม แต่คุณสามารถวาดลวดลาย ดอกไม้ ภูเขา และแม้แต่อาคารในเมืองด้วยสีดังกล่าว สำหรับผู้เริ่มต้น การทำงานกับ gouache เป็นเพียงตัวเลือกในอุดมคติ
วาดภาพร่างด้วยดินสอ คุณสามารถหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดและทำงานให้เรียบร้อยได้หากคุณทาและผสมสีโดยตรงบนผืนผ้าใบ คุณจะได้เพียงสิ่งสกปรกในภาพ ดังนั้นคุณสามารถเพิ่มน้ำเล็กน้อยเพื่อ gouache และมันจะกลายเป็นสีน้ำ
หากต้องการเรียนรู้วิธีการวาดอย่างสวยงามด้วย gouache คุณต้องทำความคุ้นเคยกับเทคนิคทีละขั้นตอน เทคนิคนี้อยู่ในความจริงที่ว่าในระหว่างการวาด gouache นั้นถูกนำไปใช้ในแนวนอนเท่านั้น
ก่อนอื่น เรามาวาดส่วนที่เป็นสีเข้มของภาพกัน จากนั้นจึงวาดภาพไฮไลท์ด้วยสีอ่อน ส่งผลให้ได้สีที่ต้องการโดยไม่มีคราบสกปรก
เทคนิคการลงสี gouache
ในบรรดาเทคนิคการวาดภาพ gouache ที่ศิลปินรู้จักมีดังต่อไปนี้:
- ชั้นสีเปียกบนชั้นที่ยังไม่แห้ง ในกรณีนี้สีจะติดแน่นและแห้งเป็นเวลานาน วิธีนี้เหมาะกับการวาดภาพสีน้ำมากกว่า
- ด้วยแปรงแบบแห้งจะใช้สี gouache กับชั้นที่แห้ง
- ด้วยความช่วยเหลือของฟองน้ำ รูปภาพที่มีพื้นผิวจะถูกสร้างขึ้น เทคนิคนี้เหมาะอย่างยิ่งเมื่อเราวาดภาพทิวทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วง เป็นการง่ายที่จะถ่ายทอดสีสันที่สดใสของฤดูใบไม้ร่วงสีทอง
- ผู้เริ่มต้นจะร่าเริงและช่วยเอาชนะความตื่นเต้นของเทคนิคการระบายสีบนผืนผ้าใบ ก็เพียงพอที่จะหล่อเลี้ยงแปรงในสีและสเปรย์ gouache บนกระดาษหรือผ้าใบ กลายเป็นภาพวาดที่สดใสและสวยงาม อย่าลืมเรียนรู้วิธีการใช้สีนี้ซึ่งจะช่วยฝึกมือของคุณ
แน่นอน เราไม่สามารถวาดภาพได้โดยไม่ต้องใช้แปรงที่ถูกต้อง ขอแนะนำให้เลือกแปรงที่ทำจากไนลอน ขนแพะ หรือขนหมู
ในวิดีโอ: วิธีการวาดท้องฟ้าอย่างสวยงามด้วย gouache
ประเภทของ gouache
Gouache เหมาะสำหรับการวาดบนกระดาษแข็ง กระดาษ ผ้าใบ และพื้นผิวอื่นๆ แต่ไม่ใช่ว่า gouache ทุกตัวจะมีคุณสมบัติที่เป็นสากลเช่นนี้ พิจารณาประเภทหลักของสีดังกล่าว:
- เหมาะสำหรับทาบนพื้นผิวที่ต้องการทาสีเท่านั้น มันถูกดูดซับเข้าไปในวัสดุและช่วยให้คุณสามารถทาชั้นที่สองได้ ทำให้สีในภาพมีความอิ่มตัวและสดใสมากขึ้น
- มีเม็ดสีอิ่มตัวมากขึ้นและความสามารถในการระบายสีที่สดใส เธอตกแต่งฉากละคร gouache สำหรับเด็กประกอบด้วยกาว PVA ดังนั้นจึงแห้งเร็ว สะดวกในการทำงานกับ gouache บนไม้อัดเซรามิกหรือผ้าใบ แต่สีอะครีลิคเข้ากันได้ดีกับทุกพื้นผิวและหลังจากการอบแห้งจะไม่ถูกชะล้างออกและไม่สูญเสียสีเดิม
- gouache เรืองแสงโดดเด่นด้วยคุณสมบัติและคุณภาพ ภายใต้อิทธิพลของรังสีอัลตราไวโอเลตจะเรืองแสง สีสว่างเกินไปซึ่งทำให้การวาดภาพมีความสวยงามเป็นพิเศษ
วิธีการทีละขั้นตอนช่วยให้เข้าใจพื้นฐานของการวาดภาพ gouache แม้กระทั่งสำหรับเด็ก บทเรียนดังกล่าวจะช่วยให้คุณเชี่ยวชาญศิลปะที่ยอดเยี่ยมนี้ และเรียนรู้วิธีการวาดตามลำดับ เลือกสีที่เหมาะสมเพื่อสะท้อนความงามที่แท้จริงของธรรมชาติ ตัวแทนของพืชและสัตว์บนผืนผ้าใบ
จำเป็นต้องสร้างภาพธรรมชาติ เช่น ภาพวาดในหัวข้ออื่นๆ จากภาพร่างดินสอวิธีที่ง่ายที่สุดในการวาดคือเริ่มที่ด้านบนของผืนผ้าใบหรือกระดาษ ตามกฎแล้วท้องฟ้าจะอยู่ที่ด้านบนสุดซึ่งทาสีฟ้าตามแนวดินสอ
เมฆถูกทาด้วยปูนขาว ไฮไลท์สีขาวทั่วท้องฟ้าสีคราม
ภูเขามีสีน้ำตาลและพืชพรรณในโทนสีเขียว ต้นไม้ด้านล่างแสดงด้วย gouache สีเขียวอ่อนหรือเข้มกว่าสิ่งสำคัญคือสีในภาพดูเหมือนของจริง สามารถผสมสีได้โดยตรงบนแผ่นงาน เปลี่ยนน้ำเป็นระยะ สำหรับภาพเส้นละเอียด คุณต้องเลือกแปรงที่เหมาะสม
เมื่อใช้ gouache คุณต้องปฏิบัติตามคำแนะนำต่อไปนี้:
- คุณสามารถซื้อ gouache ในหลอดหรือในขวดได้ทุกคนเลือกบรรจุภัณฑ์ที่สะดวกที่สุดสำหรับตัวเอง
- สีที่คุณต้องเลือกคือสีที่จำเป็นสำหรับใช้กับรูปภาพ
- ตัวอย่างต้องทำบนจานสี เลือกสีที่เหมาะสมเท่านั้น โอนไปยังผืนผ้าใบ
- หากสีแตก ให้เติมหมากฝรั่งอาหรับเล็กน้อยและผสมให้เข้ากัน
- หากต้องการใช้เลเยอร์ถัดไป คุณต้องรอจนกว่าเลเยอร์ก่อนหน้าจะแห้ง
- ขอแนะนำให้คลุมภาพด้วยสารเคลือบเงาหลังจากการอบแห้ง
เมื่อเข้าใจเทคนิคการวาดแล้วคุณสามารถประสบความสำเร็จในการสร้างสรรค์งานศิลปะได้ ศิลปินมือใหม่ค่อยๆ พัฒนาเทคนิคการวาดภาพแบบ gouache ทีละขั้นตอน ตั้งแต่แบบง่ายไปจนถึงซับซ้อน ด้านล่างนี้คือวิดีโอสอนการใช้งาน ซึ่งมีหน้าที่ช่วยพรรณนาพล็อตที่เลือกไว้บนผืนผ้าใบได้อย่างแม่นยำที่สุดวิธีการทีละขั้นตอนนี้ช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีทำงานกับสีต่างๆ เช่น gouache ได้อย่างรวดเร็ว
