วิธีอธิบายรูปภาพให้กระต่ายตาย คู่มือโลกของศิลปิน Josef Beuys จากอเมริกาสู่ลัทธิหมอผี Josef Beuys Hearts of the Revolutionaries Walkthrough of the Planet of the Future

MOHR, Josef (Mohr, Josef, 1792–1848) นักบวชคาทอลิกชาวออสเตรียและนักเล่นออร์แกน 806 Silent Night, Holy Night // สติลเล นาชท์, ไฮลิจ แนชท์ ชื่อ และแนวเพลงคริสต์มาส คำโดย More (1816) เพลง Franz Gruber

GOEBBELS, Joseph (1897-1945) รัฐมนตรีว่าการกระทรวงโฆษณาชวนเชื่อของนาซีเยอรมนี20 เราทำได้โดยไม่ต้องใช้น้ำมัน แต่ด้วยความรักทั้งหมดที่เรามีต่อโลก เราไม่สามารถทำได้หากไม่มีอาวุธ พวกเขาไม่ยิงด้วยน้ำมัน พวกเขายิงจากปืนใหญ่ สุนทรพจน์ในกรุงเบอร์ลิน 17 ม.ค. 1936 (Allgemeine Zeitung, 18 มกราคม)? โนลส์, พี. 34211 ต.ค. พ.ศ. 2479

Pilsudski, Josef (Pilsudski, Josef, 2410-2478), ใน 1919-1922 หัวหน้า ("หัวหน้า") แห่งรัฐโปแลนด์ในปี พ.ศ. 2469 ได้ทำการรัฐประหารแบบเผด็จการฉันลงจากรถรางสีแดงที่ป้าย Nezavisimost ดังนั้น Pilsudski จึงพูดกับชาวโปแลนด์

ซานทาน่า เพรพ

นักประวัติศาสตร์ศิลป์ นักวิจัยที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติยูเครน สำรวจแนวปฏิบัติด้านศิลปะ

การเริ่มต้น

ศิลปินและนักเคลื่อนไหวชาวเยอรมัน หนึ่งในนักทฤษฎีหลักของลัทธิหลังสมัยใหม่ เขาสนับสนุนให้ขยายแนวคิดศิลปะแบบดั้งเดิม: กระบวนการสร้างสรรค์ควรจะครอบคลุมกิจกรรมของมนุษย์ทั้งหมด ทำให้เส้นแบ่งระหว่างศิลปะกับชีวิตไม่ชัดเจน Beuys พูดถึงงานของเขาว่าเป็น "ศิลปะมานุษยวิทยา" และแย้งว่า "ทุกคนเป็นศิลปิน"

โจเซฟ บอยส์ใฝ่ฝันที่จะเป็นแพทย์ตั้งแต่วัยเด็ก ศึกษางานด้านชีววิทยา สัตววิทยา ศิลปะ และปรัชญาอย่างกระตือรือร้น ดังนั้น ด้วยการขึ้นสู่อำนาจในเยอรมนีของพรรคสังคมนิยมแห่งชาติ เด็กชายจึงรับรู้อย่างเจ็บปวดว่าการเผาหนังสืออันเป็นที่รักของเขาในที่สาธารณะในที่สาธารณะในโรงเรียนและช่วยระบบธรรมชาติของคาร์ล ลินเนียสให้พ้นจากกองไฟ เข้าร่วม Hitler Youth อย่างสมัครใจ ซึ่งครั้งหนึ่งเคยหนีไปพร้อมกับคณะละครสัตว์ ซึ่งเขาดูแลสัตว์ต่างๆ ในช่วงสงคราม เขาจะกลายเป็นนักบินของกองทัพ นี่คือชีวประวัติของโจเซฟ บอยส์ ก่อนการเปลี่ยนแปลงอันน่าอัศจรรย์ที่เกิดขึ้นกับเขาในเดือนมีนาคม ค.ศ. 1944 เมื่อนักสู้โซเวียตยิงเครื่องบินของเขาเหนือแหลมไครเมีย

ตามคำบอกของ Beuys เขาได้รับการช่วยเหลือจากพวกตาตาร์เร่ร่อนซึ่งทาร่างกายของเขาด้วยไขมันและห่อด้วยความรู้สึกเพื่อให้ร่างกายอบอุ่น และตื่นขึ้นมาอีกสองสามวันต่อมาเขาได้ลิ้มรสน้ำผึ้งในปากที่เขาได้รับ เรื่องนี้จริงหรือไม่ไม่สำคัญ Beuys สร้างตำนานส่วนตัวและทำให้ตัวเองถูกต้องตามกฎหมายในฐานะศิลปินด้วยการกวาดล้างประสบการณ์ก่อนหน้านี้ ถึงจุดเปลี่ยนนี้ที่โจเซฟมาถึงการตัดสินใจรักษามนุษยชาติด้วย "แปรง" ในมือของเขา เขาต้องผ่านพิธีปฐมนิเทศ การเกิดใหม่ หลังจากที่บอยซ์ ศิลปินเกิดมาจากรังไหม

Beuys สร้างตำนานส่วนตัวและทำให้ตัวเองถูกต้องตามกฎหมายในฐานะศิลปินด้วยการกวาดล้างประสบการณ์ก่อนหน้านี้

คุณสมบัติการรักษาของวัสดุอินทรีย์

หลังสงคราม Beuys หันไปหางานประติมากรรมเพื่อค้นหารูปแบบศิลปะใหม่ๆ บางทีศิลปะประเภทนี้อาจไม่ได้ถูกเลือกโดยเขาโดยบังเอิญ เพราะประติมากรรมโดยพื้นฐานแล้วเป็นรูปเคารพนอกรีต เป็นโทเท็มที่บูชา เป็นสื่อที่ถ่ายทอดความคิด

เขาใช้วัสดุที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมซึ่งมีกลิ่นเฉพาะ อินทรีย์ อบอุ่น ซึ่งช่วยเขา: รู้สึก อ้วน น้ำผึ้ง ศิลปินกำหนดแนวคิดเกี่ยวกับคุณสมบัติพิเศษของสาร ตัวอย่างเช่น ไขมันสัตว์เป็นวัตถุดิบที่ไม่สะดวกต่อการแกะสลักและสามารถหลอมหรือหล่อขึ้นรูปได้ในอุณหภูมิที่กำหนดเท่านั้น ซึ่งเป็นอุปมาสำหรับความราบรื่นและความระมัดระวังในการเปลี่ยนแปลงสังคมที่ต้องเกิดขึ้น สักหลาดยังมีคุณสมบัติกันความร้อนและกันเสียงอีกด้วย บอยซ์ใช้พวกเขาใน "ชุดสักหลาด" เพื่อระบุหน้าที่ของการรักษาไม่เพียงแต่ความร้อนในร่างกาย แต่ยังรวมถึงความร้อนฝ่ายวิญญาณด้วย

เขาใช้วัสดุที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมซึ่งมีกลิ่นเฉพาะ อินทรีย์ อบอุ่น ซึ่งช่วยเขา: รู้สึก อ้วน น้ำผึ้ง

ผลงาน “Homogeneous Infiltration for the Piano” เป็นผลงานของศิลปินที่อ้างอิงถึงเด็ก ๆ ซึ่งเป็นผลมาจากการใช้ยากับธาลิโดไมด์โดยสตรีมีครรภ์ มีการกลายพันธุ์ที่แขนขาตอนบน ที่นี่เปียโนอยู่ในเคสสักหลาด เพราะนี่คือเพลงที่มีศักยภาพ เนื่องจากไม่มีใครเล่นเปียโนได้ กาชาดที่นี่เป็นสัญลักษณ์ของทั้งยาและการตรึงกางเขนซึ่งพบในผลงานของผู้รักษาหลายอย่าง ในฐานะศิลปินแนวหน้า Beuys ได้พัฒนาภาษาศิลปะของเขาเอง และยังแสดงออกและสร้างทฤษฎีด้วย ดังนั้น คุณสามารถอธิบายได้เสมอว่างานของเขาเกี่ยวกับอะไร

พิธีกรรมของหมอผี

ในยุค 60 โจเซฟ บอยส์เข้าร่วม Fluxus ซึ่งเป็นขบวนการระดับนานาชาติที่มีเป้าหมายเพื่อลบขอบเขตระหว่างชีวิตและศิลปะ จากที่นั่น บอยซ์ใช้แนวคิดเรื่องการแสดงเป็นสื่อกลาง แต่ยกระดับขึ้นสู่ระดับใหม่ ซึ่งเป็นพิธีกรรมของชามานิกที่ลึกลับ

หนึ่งในการแสดงที่โดดเด่นที่สุดคือ How to Explain Paintings to a Dead Hare ในปี 1965 ศิลปินในหน้ากากทองคำที่มีคุณลักษณะของหมอผีและน้ำผึ้งป้ายบนหัวของเขา เดินกับซากกระต่าย พูดคุยกับเขาเกี่ยวกับบางสิ่งที่อยู่ข้างหน้าภาพวาด การแสดงมักถูกตีความผิดตามมุมมองของ Beuys ที่ว่ากระต่ายที่ตายแล้วจะเข้าใจศิลปะได้ดีกว่าคนธรรมดา ที่จริงแล้ว บอยซ์กำลังทำพิธีกรรม ซึ่งเป็นช่วงของการสื่อสารกับกองกำลังที่ไร้มนุษยธรรมซึ่งรวมอยู่ในซากกระต่าย แต่ไม่เหมือนหมอผีทั่วไป Beuys เป็นมัคคุเทศก์และคนกลางที่ไม่ได้ส่งข้อความถึงผู้คน แต่ตรงกันข้ามเป็นตัวแทนของมนุษยชาติต่อหน้าผู้มีอำนาจที่สูงกว่าซึ่งพูดในนามของมัน

โจเซฟ บอยส์จัดเซสชั่นการสื่อสารที่อันตรายและตรงไปตรงมากับกองกำลังไร้มนุษยธรรมกับหมาป่าป่าในการแสดง "Coyote ฉันรักอเมริกาและอเมริการักฉัน" (1974) ต้องการพบเฉพาะกับเจ้านายที่แท้จริงของอเมริกาเท่านั้น Boyce สั่งให้นำตัวเองห่อด้วยความรู้สึกตรงจากสนามบินไปยังแกลเลอรีในนิวยอร์กซึ่งมีหมาป่ากำลังรอเขาอยู่และหลังจากการประชุมเขาถูกนำตัวกลับ วิธีการเดียวกัน. ภายในสามวัน เจ้าของทุ่งหญ้าแพรรีก็เลี้ยงเหมือนสุนัขบ้าน ซึ่งได้รับการอำนวยความสะดวกจากประสบการณ์ของบอยซ์ในคณะละครสัตว์ ศิลปินพูดคุยกับหมาป่าป่าเรื่องนี้ และบ่อยครั้งที่โยนเขาให้อ่านหนังสือพิมพ์วอลล์สตรีทเจอร์นัล กระตุ้นให้เขาฉีกเสื้อคลุมสักหลาด เผยให้เห็นชายที่อยู่ข้างใต้มากขึ้นเรื่อยๆ

บทสนทนาของบอยซ์กับหมาป่าเป็นความขัดแย้งระหว่างธรรมชาติกับอารยธรรม ชาวอินเดียนแดงในอเมริกาเหนือและผู้พิชิตชาวยุโรปผิวขาว ประวัติศาสตร์ของการกดขี่และการครอบงำ บอยซ์ย้อนเวลากลับไปในช่วงเวลาแห่งการหยุดพัก พยายาม ถ้าไม่แก้ไข ให้ชี้ไปที่สถานที่แห่งนี้ การวินิจฉัยโรคที่ถูกต้องเป็นขั้นตอนแรกสู่การรักษา

ต่างจากหมอผีทั่วไป Beuys เป็นมัคคุเทศก์และคนกลางที่ไม่ได้ส่งข้อความถึงผู้คน แต่ในทางกลับกัน เป็นตัวแทนของมนุษยชาติต่อหน้าผู้มีอำนาจที่สูงกว่า พูดในนามของมัน

ทุกคนเป็นศิลปินหรือความคิดของ "ประติมากรรมทางสังคม"

ศิลปิน หมอผี นักเคลื่อนไหวทางการเมือง นักมนุษยนิยม - โจเซฟ บิวส์ เสนอแนวคิดใหม่เกี่ยวกับบทบาทของศิลปิน ซึ่งออกแบบมาเพื่อเปลี่ยนความเป็นจริงของสังคมหลังสงครามที่ป่วยด้วยความช่วยเหลือด้านศิลปะ

Joseph Beuys มองว่าศิลปินเป็นนักปฏิรูปประเพณีของสังคมซึ่งเป็นผู้นำมวลชน ด้วยความเชื่อในหลักการอนาธิปไตยของ "ประชาธิปไตยทางตรง" โจเซฟจึงใกล้ชิดกับพวกตาตาร์เร่ร่อนกลุ่มเดียวกันที่ช่วยเขาไว้ ดังนั้นพวกเร่ร่อนจึงปฏิเสธการมีอยู่ของพรมแดนของรัฐที่สร้างขึ้นอย่างปลอมๆ และด้วยเหตุนี้ ความขัดแย้งทางทหารบนพื้นฐานนี้

“เมื่อมีคนถามผมว่าผมเป็นศิลปินหรือเปล่า ผมก็ตอบไปว่า ทิ้งเรื่องไร้สาระพวกนี้ไว้! ฉันไม่ใช่ศิลปิน พูดให้ถูกคือ ฉันเป็นศิลปินในระดับเดียวกับที่ทุกคนเป็นศิลปิน ไม่มากก็น้อย นี่คือการตีความของ Beuys เกี่ยวกับแนวคิด "ประติมากรรมทางสังคม" ที่สร้างขึ้นโดยเขา ซึ่งหล่อหลอมด้วยความช่วยเหลือจากพลเมืองแต่ละคนตามหลักการของ "ประชาธิปไตยโดยตรง" "ประติมากรรมทางสังคม" ครอบครองพื้นที่สามมิติตามประเพณี แต่เปลี่ยนความเป็นจริงของสนามวาทกรรม

ในการพบกับโคโยตี้ซึ่งเป็นเหตุการณ์สำคัญของการกระทำ "ฉันรักอเมริกาและอเมริการักฉัน" บอยซ์มาถึงรถพยาบาลโดยตรงจากสนามบินและขับรถกลับ

พื้นที่สำคัญในการเขียนแผนที่ในตำนานของ Beuys ซึ่งเขาสร้างขึ้นจากเศษของวัฒนธรรมประจำชาติต่างๆ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นแบบโบราณ ในอีกด้านหนึ่ง อเมริกาเป็นเบ้าหลอมของระบบทุนนิยม ซึ่ง Beuys ปฏิเสธ อีกด้านหนึ่ง อเมริกาก็ถูกสร้างขึ้นจากอดีตของชนเผ่าโบราณเช่นกัน ในการแสดงที่โด่งดังที่สุดของเขา I Love America และ America Loves Me Beuys เปรียบเทียบตัวเองกับอเมริกาแห่งการบริโภคซึ่งหมายถึงอเมริกาที่เก่าแก่และเป็นธรรมชาติซึ่งเป็นตัวแทนของหมาป่า (ศิลปินแชร์ห้องกับเขา) อย่างไรก็ตาม บางครั้งงานของ Boyce เกี่ยวข้องกับอเมริกายุคใหม่ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Boyce ที่แสดงภาพนักเลง John Dillinger ซึ่งถูกสังหารโดยการยิงปืนกลที่ด้านหลัง

Oleg Kulik
ศิลปิน

“ในปี 1974 บอยซ์แสดงร่วมกับหมาป่า ตัวเขาเองเป็นตัวแทนของชาวยุโรปที่มาอเมริกาซึ่งมีหมาป่าเป็นตัวแทนและอาศัยอยู่กับเธอในแกลเลอรีของRené Block และจากการสื่อสารนี้ อเมริกาก็เชื่อง เริ่มเลียมือ กินกับบอยซ์ เลิกกลัววัฒนธรรมแล้ว ในแง่หนึ่ง Beuys เป็นสัญลักษณ์ของการรวมกันของโลกเก่าและใหม่ ฉันมอบหมายงานตรงข้าม (Kulik หมายถึงงานของเขา "ฉันกัดอเมริกาและอเมริกากัดฉัน" - ประมาณ ed.) ฉันไม่ได้มาในฐานะคนป่าเท่านั้น แต่มาในฐานะมนุษย์สัตว์แห่งยุโรปที่เจริญแล้ว และถึงแม้จะพยายามติดต่อฉันอย่างเป็นมิตร ฉันก็ยังไม่เชื่อง ความคิดของฉันคือศิลปินมักจะทำงานด้านตรงข้าม เขาไม่เคยเข้าข้าง Beuys เลี้ยงสัตว์ให้เชื่อง แต่สำหรับฉันแล้ว ภาพลักษณ์ของป่าที่รกร้างโดยอารยธรรมที่ไม่อยู่ภายใต้กฎของมนุษย์นั้นมีความสำคัญ ในแง่นี้ ฉันเป็นสัญลักษณ์ของรัสเซีย ซึ่งยังคงดุร้ายและไม่เชื่อฟังคนทั้งโลก”

มองโกเลียใน

เขตปกครองตนเองในภาคเหนือของจีนและชื่อนิทรรศการ Beuys แห่งแรก (และจนถึงปีนี้เท่านั้น) ในรัสเซีย เปิดในปี 1992 ในพิพิธภัณฑ์รัสเซีย จากนั้นจึงย้ายไปที่พิพิธภัณฑ์พุชกิน และกลายเป็นงานที่ยิ่งใหญ่สำหรับชีวิตทางวัฒนธรรมในขณะนั้นทุกประการ ในความหมายที่เป็นรูปเป็นร่าง "มองโกเลียใน" หมายถึงธรรมชาติในตำนานของลวดลายทางภูมิศาสตร์การเมืองในงานของ Beuys - จินตนาการของเขาเกี่ยวกับแหลมไครเมียเกี่ยวกับไซบีเรียซึ่งเขาไม่เคยไปมาก่อนความหลงใหลในพิธีกรรมของชาวมองโกลและแม้แต่มหากาพย์บาสก์ในช่องปาก .

Alexander Borovsky
หัวหน้าภาควิชาศิลปะร่วมสมัยที่พิพิธภัณฑ์รัสเซีย

“นิทรรศการ“ มองโกเลียใน” ส่วนใหญ่เป็นภาพกราฟิก แต่นี่เป็นนิทรรศการครั้งแรกของ Beuys ในรัสเซีย ดังนั้นจึงเป็นความรู้สึกที่แท้จริง มันเป็นช่วงเวลาที่กล้าหาญสำหรับพิพิธภัณฑ์รัสเซีย: นิทรรศการอาจมีราคาสาม kopecks และกลายเป็นงาน นี่คือตอนนี้ แค่คิดว่า Boyce จะถูกพาตัวไป ในเวลาเดียวกัน องค์ประกอบของนิทรรศการก็ไม่น่าแปลกใจเป็นพิเศษ - ไม่มีการติดตั้งและวัตถุที่มีชื่อเสียงของเขา แต่จากนั้นประชาชนก็คิดออกและตระหนักว่าภาพวาดเหล่านี้มีองค์ประกอบทั้งหมดของตำนานส่วนตัวที่มีชื่อเสียงของเขา - มองโกเลียในและชามานเป็นต้น หนึ่งหรือสองปีต่อมา เรายังเปิดนิทรรศการทางเลือก ซึ่งเราแสดงสิ่งประดิษฐ์เล็กๆ ทุกประเภทที่เกี่ยวข้องกับ Beuys ตัวอย่างเช่น Timur Novikov ได้ตัดผ้าสักหลาดจากที่ไหนสักแห่ง บอยซ์เป็นไอคอนสำหรับทุกคนในตอนนั้น”

อ้วนแล้วรู้สึก

ภาพ: ได้รับความอนุเคราะห์จากบริการกด MMSI

Beuys เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่วางชุดของวัตถุในตู้โชว์ โดยถ่ายทอดวัตถุที่ไม่ใช่ศิลปะเข้าไปในบริบทของพิพิธภัณฑ์อย่างเด่นชัด เช่น ในงาน "The Chair with Fat" (1964)

องค์ประกอบพื้นฐานของพลาสติก Beuys เขาอธิบายที่มาของพวกเขาในอัตชีวประวัติซึ่งถูกเปิดเผยโดยนักวิจารณ์ศิลปะหลายชั่วอายุคน มันบอกเล่าเรื่องราวว่าในฐานะนักบินของกองทัพ บอยส์ ถูกยิงตกในเครื่องบินของเขา ตกลงไปในหิมะที่ไหนสักแห่งในอาณาเขตของแหลมไครเมียของสหภาพโซเวียต และได้รับการดูแลโดยพวกตาตาร์ไครเมียด้วยความช่วยเหลือของผ้าสักหลาดและผ้าห่อตัวที่มีไขมัน หลังจากที่ Beuys ใช้ผ้าสักหลาดและไขมันในรูปแบบต่างๆ มากมาย: เขาละลายไขมัน หล่อขึ้นรูป และแสดงไว้ที่หน้าต่างร้านค้า มันคือพลาสติกในอุดมคติ วัสดุมีชีวิต หมายถึงทั้งธรรมชาติและของมนุษย์ และประวัติศาสตร์ล่าสุดของเยอรมนีด้วย ความโหดร้ายของค่ายกักกัน เช่นเดียวกันกับความรู้สึกซึ่งเขาบิดเป็นม้วน ห่อสิ่งของต่างๆ ในนั้น (เช่น เปียโน) และเย็บสิ่งต่างๆ จากมัน ("ชุดสักหลาด") เช่นเดียวกับทุกสิ่งใน Beuys ผู้ซึ่งไม่ถือว่าเป็นบิดาของลัทธิหลังสมัยใหม่อย่างไร้ประโยชน์ เนื้อหาเหล่านี้มีความคลุมเครืออย่างยิ่งและยอมให้ตีความการตีความร่วมกันนับไม่ถ้วนในบางครั้ง

Alexander Povzner
ศิลปิน

“สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าไขมันและความรู้สึกนั้นแทบจะเป็นร่างกาย ใกล้ชิดกับคนไม่สามารถ ก็เหมือนตะปู ไม่รู้ว่าจะมีชีวิตหรือไม่? พวกเขายังเข้มข้นมาก ตัวฉันเองสัมผัสความอ้วนและรู้สึกมากและคิดถึงพวกเขา ฉันรู้สึกได้ และปรากฎว่ามันลำบากมาก - เหมือนกับการตัดหิน คุณสมบัติของมันคล้ายกับดินเหนียว - อะไรก็ได้ที่ทำจากมัน การเคลื่อนไหวแบบหนึ่งที่เหมาะกับมัน - คุณนวดมันด้วยมือของคุณและถ้าคุณสัมผัสมันหนึ่งล้านครั้ง มันจะได้รูปร่างที่ต้องการ และสำหรับไขมันนั้นไม่น่าเป็นไปได้ที่ Beuys จะมีไขมันอาจเป็นเนยเทียม สัตว์ละลายไขมัน.

กระต่าย

ภาพ: ได้รับความอนุเคราะห์จากบริการกด MMSI

การแสดง "ซิมโฟนีไซบีเรีย" (1963) ประกอบด้วยการเล่นเปียโนผ่า, กระดานที่มีข้อความว่า "42 องศาเซลเซียส" (นี่คืออุณหภูมิสูงสุดของร่างกายมนุษย์) และกระต่ายที่ตายแล้ว - บอยส์มักชอบกระต่าย

ในบรรดารูปสัตว์ทั้งหมดที่ Beuys ใช้ในงานของเขา กระต่ายเป็นสิ่งที่เขาโปรดปรานที่สุด - เท่าที่เขาถือว่าหมวกของเขา (ดูด้านล่าง) คล้ายกับหูกระต่าย ในการติดตั้งซิมโฟนีไซบีเรีย กระต่ายที่ตายแล้วถูกตอกเข้ากับกระดานชนวนเป็นจุดหักเหของทางแยกและขวานที่ศิลปินวาดด้วยชอล์ค จารบี และแท่ง ซึ่งประกอบเป็นแผนที่มหัศจรรย์ของยูเรเซีย ในการแสดง How to Explain Paintings to a Dead Hare บอยส์เขย่ากระต่ายในอ้อมแขนของเขาเป็นเวลาสามชั่วโมง จากนั้นจึงแบกมันจากภาพวาดหนึ่งไปสู่อีกสีหนึ่ง สัมผัสแต่ละอันด้วยอุ้งเท้าของเขา และด้วยเหตุนี้จึงทำให้เกิดการติดต่อระหว่างวัฒนธรรมกับธรรมชาติ การใช้ชีวิตและ ไม่มีชีวิตในเวลาเดียวกัน เขาถือเท้ากระต่ายกับเขาเป็นเครื่องราง และผสมเลือดของกระต่ายกับสีน้ำตาลที่เขาใช้ในภาพวาดของเขา

โจเซฟ บอยส์

“ฉันอยากเกิดใหม่เป็นสิ่งมีชีวิตตามธรรมชาติ ฉันอยากเป็นเหมือนกระต่าย และฉันก็อยากมีหมวกเหมือนกระต่าย ท้ายที่สุดแล้วกระต่ายก็ไม่ใช่กระต่ายที่ไม่มีหูและฉันก็เริ่มเชื่อว่า Beuys ไม่ใช่ Beuys ที่ไม่มีหมวก” (จากหนังสือ“ Joseph Beuys: The Art of Cooking ”)

"ทุกคนเป็นศิลปิน"

ภาพ: ได้รับความอนุเคราะห์จากบริการกด MMSI

ที่การกระทำ "Iphigenia / Titus Andronicus" (1969) Beuys อ่านออกเสียงเกอเธ่และทุบจาน

แถลงการณ์ประชาธิปไตยอันโด่งดังของบอยซ์ ซึ่งเขาย้ำหลายครั้ง นอกจากนี้เขายังแย้งว่าทุกอย่างเป็นศิลปะและสังคมหากต้องการก็สามารถกลายเป็นงานที่สมบูรณ์แบบได้ ความเชื่อในความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละคนนำไปสู่ความจริงที่ว่า Beuys ถูกถอดออกจากการสอนที่ Dusseldorf Academy of Arts: เขาปล่อยให้ทุกคนเข้าชั้นเรียนซึ่งดูเหมือนจะไม่เป็นที่ยอมรับในการบริหาร ศัตรูของ Beuys ศิลปิน Gustav Metzger ตอบวลี "ทุกคนเป็นศิลปิน" เช่นนี้: "อะไรนะ ฮิมม์เลอร์ด้วยเหรอ"

Arseny Zhilyaev
ศิลปินภัณฑารักษ์

“ตั้งแต่เด็ก ฉันรู้สึกทึ่งกับ “ทุกคนเป็นศิลปิน” ของบอยซ์ ความหลงใหลยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ แต่ในขณะเดียวกัน ก็เกิดความเข้าใจว่าจากการเรียกร้องให้มีระเบียบทางสังคมทางเลือกอื่น สโลแกนนี้ได้กลายเป็นภาระผูกพัน สิ่งนี้เกิดขึ้นเนื่องจากการที่รูปแบบแรงงานสัมพันธ์ของศิลปินที่ผลิตผลิตภัณฑ์ที่ไม่เหมือนใครในสภาวะที่ไม่มั่นคงทางสังคมได้ขยายไปสู่กิจกรรมแรงงานทุกประเภท หากคุณต้องการเป็นผู้จัดการ คนทำงาน หรือแม้แต่บางครั้งเป็นพนักงานทำความสะอาดที่ประสบความสำเร็จ จงมีเมตตา - ทำงานของคุณอย่างสร้างสรรค์ และจำไว้ว่าในฐานะคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ คุณต้องพร้อมที่จะถูกไล่ออกเมื่อใดก็ได้ การปฏิเสธที่จะมีส่วนร่วมในการใช้อักษรตัวพิมพ์ใหญ่ของภาพของตัวเองนั้นแท้จริงแล้วบรรจุอยู่ในความพิการในปัจจุบัน "งานศิลปะทำหน้าที่" ควรเป็นสโลแกนของค่ายแรงงานเสรีนิยมใหม่ ตอนนี้ฉันรู้สึกทึ่งกับคำถามมากขึ้นเรื่อยๆ: เป็นไปได้ไหมที่วันนี้จะไม่ใช่ศิลปินอย่างสร้างสรรค์?

เครื่องบิน

ภาพ: ได้รับความอนุเคราะห์จากบริการกด MMSI

บอยซ์อยู่หน้าเครื่องบินของเขาก่อนที่มันจะถูกยิงตก

Ju-87 ซึ่งเป็นเครื่องบินที่ Beuys ซึ่งเป็นนักบินของ Luftwaffe ถูกยิงตกในแหลมไครเมีย ผู้เขียนบางคนตั้งคำถามกับความจริงที่ว่า Beuys ถูกยิง บางคนสงสัยว่าพวกตาตาร์พบเขา ไม่ว่าในกรณีใด เครื่องบินของ Boyce ได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของตำนานของเขาไปแล้ว และศิลปิน Alexei Belyaev-Gintovt และ Kirill Preobrazhensky ได้สร้างผลงานที่น่าตื่นเต้น "Boys' Airplane"

คิริลล์ พรีโอบราเชนสกี้
ศิลปิน

“ภาพที่บอยซ์ยืนอยู่ในชุดเครื่องแบบฟาสซิสต์กับฉากหลังของเครื่องบินที่กระดกของเขา ฉันรู้แล้วในช่วงต้นทศวรรษ 1990 และในปี 1994 เมื่อ Alexey Belyaev และฉันได้รับการเสนอให้จัดนิทรรศการใน Regina เราตัดสินใจสร้างแบบจำลองของเครื่องบินจากรองเท้าบูทสักหลาด รูปร่างของมันทำให้ง่ายต่อการทำ จากนั้นพวกเขาก็ตัดสินใจทำสำเนาเครื่องบินทีละลำ Beuys กับทฤษฎีกึ่งศิลปะแบบเอเชียของเขามีความสำคัญมากสำหรับเรา นิทรรศการของเราเปิดในวันครบรอบการรบแห่งมอสโก การต่อสู้ครั้งนี้คืออะไร? การปะทะกันของกองทัพเยอรมันซึ่งรวบรวม ordnung ซึ่งไม่มีใครในยุโรปสามารถต้านทานและรัสเซียซึ่งรวบรวมความโกลาหลตามธรรมชาติ และเมื่อชาวเยอรมันเริ่มกลายเป็นน้ำแข็งใกล้กับมอสโก พวกเขาก็ต้องเผชิญกับความโกลาหล เครื่องบินที่ทำจากรองเท้าบูทสักหลาดเป็นคำอุปมา ท้ายที่สุด ผ้าใดๆ ก็ตามเป็นโครงสร้าง แต่รู้สึกว่าไม่มีโครงสร้าง ขนของมันไม่ได้อยู่ภายใต้คำสั่งใดๆ แต่นี่เป็นความโกลาหลที่อบอุ่นและมีชีวิตชีวา ซึ่งมีหน้าที่ในการประหยัดพลังงาน ฉันกับเบลยาเอฟซื้อรองเท้าบูทสักหลาดที่โรงงาน - เรานำผลิตภัณฑ์เกือบทั้งหมดที่มีอยู่ออก และในวันรุ่งขึ้นพวกเขาพูดในทีวีว่าโรงงานรองเท้าสักหลาดเพียงแห่งเดียวในมอสโกที่ไฟไหม้

ผู้ติดตาม

ภาพ: ได้รับความอนุเคราะห์จาก Regina Gallery Press Service

"เครื่องบินของบอยซ์"

Beuys เช่นเดียวกับ Warhol ไม่ใช่แค่ศิลปิน แต่เป็นโรงงานมนุษย์ที่ทรงพลังสำหรับการผลิตวาทกรรม อิทธิพลของเขาไปไกลเกินกว่าโวหาร ศิลปินไม่เพียงแต่ต้องการสร้างงานศิลปะอย่างบอยส์เท่านั้น แต่ยังต้องการเป็นบอยส์อีกด้วย มีกองทัพผู้บูชาการต่อสู้จำนวนมากในโลก ในรัสเซีย การแสดงความเคารพสูงสุดสำหรับ Beuys เกิดขึ้นในปี 1990 มีผลงานมากมายเกี่ยวกับ Beuys โดยอิงจาก Beuys โดยมีการพาดพิงถึง Beuys ("Boyce's Plane", "Boyce and the Hares", "Boyce's Brides" เป็นต้น) ศิลปินหลายคนพยายามที่จะถอดร่างพ่อของเขาออกจากแท่น เช่น ผลงานแดกดันอย่าง "เน่ บอยซ่า" ของ World Champions group ตัวอย่างของทัศนคติที่เคารพต่อ Beuys ได้แก่ โรงละครมอสโก โจเซฟ บอยส์.

Valery Chtak
ศิลปิน

“ ทุกสิ่งที่ Beuys ถูกกล่าวหาคือคุณสมบัติสีทองของเขา: การโกหกไม่รู้จบ, ตำนานที่ดูดจากนิ้ว, การแสดงที่ไร้ความหมายซึ่งด้วยความช่วยเหลือของมานุษยวิทยา (เรื่องไร้สาระไร้ความหมาย) ความหมายจำนวนมากถูกสูบฉีด สิ่งที่สวยงามที่สุดคือเขาเป็นหนึ่งในพวกนาซีที่ดุร้ายที่สุด ผู้ที่เคยสัมผัสประสบการณ์เช่นนั้น ย่อมเห็นโลกแตกต่างไปจากเดิม เขาไม่สามารถเป็นเพียงศิลปินที่สร้างภาพแปลก ๆ ได้อีกต่อไป มันเริ่มผุดขึ้นมาด้วยความไร้สาระบางอย่างซึ่งถูกสร้างขึ้นมาอย่างประณีตจนตำนานยึดติดกับมันด้วยตัวเอง ครั้งหนึ่งฉันเคยบอกกับฉันว่าความลึกลับของรอยยิ้มของ Gioconda นั้นมีมากกว่าทุกสิ่งที่บอยซ์ทำ และสำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่ารอยยิ้มนั้นช่างไร้ค่าเสียเหลือเกิน เพราะ Beuys เป็นคนที่ก้าวกระโดดเรื่องไร้สาระอย่างเหลือเชื่อ นิทรรศการหนึ่งเรื่องไร้สาระมากกว่าอีกนิทรรศการหนึ่ง ศิลปินอย่าง Beuys ฉันไม่เคยเห็นมาก่อนในชีวิต เขามีอิทธิพลต่อฉันในฐานะบุคคลมากกว่าในฐานะศิลปิน

ประติมากรรมทางสังคม

ภาพ: ได้รับความอนุเคราะห์จากบริการกด MMSI

Beuys ปลูกต้นโอ๊กใน Kassel

คำที่ใช้กับงานบางชิ้นของ Beuys ที่อ้างว่าเปลี่ยนสังคมจริงๆ ด้วยงานศิลปะ ข้อเสนอของ Beuys ในการสร้างกำแพงเบอร์ลิน 5 เซนติเมตรเพื่อปรับปรุงสัดส่วนถือได้ว่าเป็นลางสังหรณ์ ตัวอย่างที่เป็นที่ยอมรับของประติมากรรมทางสังคมคือต้นโอ๊ก 7,000 ต้นที่ปลูกโดยศิลปินในคัสเซิล

Oleg Kulik
ศิลปิน

“แนวคิดของประติมากรรมทางสังคมคือศิลปินควรมีส่วนร่วมในชีวิตทางสังคม และการมีส่วนร่วมของเขาควรเปลี่ยนสังคมนี้ แต่สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่านี่เป็นทางตัน - การมีส่วนร่วมในชีวิตทางสังคมโดยตรง ผู้คนต้องการมีชีวิตที่ดี ดื่มและกินอย่างมีความสุขและได้รับการคุ้มครอง - แต่ศิลปินมีงานของตัวเองที่ตรงกันข้ามกับสิ่งเหล่านี้: เพื่อรบกวนตลอดเวลา ทำให้คนธรรมดาหงุดหงิด บอยซ์เป็นผู้ปฏิบัติตามกฎ เช่นเดียวกับคนตะวันตกทั้งหมด เป็นผู้สอดคล้องที่ดีและมีเหตุผล เขาทำให้ฉันนึกถึงชาวเกาหลีเหนือที่อาศัยอยู่ทางตะวันตก งานสาธารณะ สื่อสาร ช่วยเหลือผู้หิวโหย และสังคมยูโทเปียอื่นๆ ในช่วงเวลานั้นเป็นเรื่องปกติที่จะฝันถึงผลประโยชน์ร่วมกัน แต่ตอนนี้เป็นที่แน่ชัดว่าทุกคนต้องการกินกล้วยและดูหนังโป๊เท่านั้น ศิลปินไม่ควรมีส่วนร่วมในชีวิตทางสังคม คนโง่ส่วนใหญ่เลือกความสุข แสงสว่าง และความสุข แต่ศิลปินเลือกความมืด ความทุกข์ยาก และการดิ้นรน เรารู้แล้วว่าไม่มีทางชนะ คงมีแต่ความพ่ายแพ้ ศิลปินเรียกร้องสิ่งที่เป็นไปไม่ได้”

Fluxus

Beuys และสมาชิกของขบวนการ Fluxus

ขบวนการศิลปะระดับนานาชาติที่บอยซ์เข้ามามีส่วนร่วมในช่วงต้นอาชีพ (ร่วมกับจอห์น เคจ, โยโกะ โอโนะ, นัม จูน เป๊ก และคนอื่นๆ) Fluxus เป็นปรากฏการณ์ระดับโลกที่รวบรวมตัวละครระดับนานาชาติและแนวปฏิบัติทางศิลปะมากมาย และพยายามที่จะทำลายขอบเขตระหว่างชีวิตและศิลปะ อย่างไรก็ตาม Beuys ไม่เคยกลายเป็นสมาชิกเต็มตัวของ Fluxus เพราะงานของเขาถูกมองว่าเป็นงานของเขาว่า "เยอรมันเกินไป" สำหรับแนวคิดหลังชาติของวัฒนธรรมที่ได้รับการส่งเสริมโดยอุดมการณ์ของขบวนการ

Andrey Kovalev
นักวิจารณ์

“อันที่จริง Fluxus ทะเลาะกับ Boyce แนวความคิดของพวกเขาหาที่เปรียบมิได้ แนวความคิดของ Maciunas (George Maciunas หัวหน้าผู้ประสานงานและนักทฤษฎีการเคลื่อนไหว - ประมาณ ed.) คือการรวมกลุ่ม: ฟาร์มส่วนรวมที่ทุกคนปฏิบัติตามคำสั่งของพรรค และ Beuys ได้เชิญ Fluxus มาที่ Düsseldorf Academy และเริ่มทำชามานที่นั่น พวกเขาไม่ชอบสิ่งนี้ เมื่อเขาดึงผ้าห่มมาคลุมตัวเขาเอง ตามแนวคิดแล้ว Beuys ไม่ใช่ศิลปินของ Fluxus อย่างเด็ดขาด เขาเพียงแค่ใช้ความคิดของพวกเขาในการกระทำทางสังคมของเขา นอกจากนี้ ในผลงานของเขา เราสามารถได้ยินเสียงสะท้อนของลัทธิฟาสซิสต์ ชาตินิยมเยอรมันอย่างจริงจัง ประชาชนฝ่ายซ้ายนี้ก็หวาดกลัวเช่นกัน

ลัทธิฟาสซิสต์

ภาพ: ลิขสิทธิ์ 2008 Artists Rights Society (ARS), New York / VG Bild-Kunst, Bonn

บอยซ์มีหนวดเปื้อนเลือดและหงายมือ

อดีตสมาชิกของ Hitler Youth และนักบินของการบินนาซี Beuys มองว่าตัวเองเป็นศิลปินผู้รักษาซึ่งงานนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อการรักษาบาดแผลหลังสงคราม อย่างเป็นทางการ เขาได้รับการพิจารณาว่าเป็นประชาธิปไตย นักเคลื่อนไหวเชิงอนุรักษ์ และต่อต้านฟาสซิสต์ แต่บางคนเห็นองค์ประกอบฟาสซิสต์ที่ชัดเจนในงานของเขา การละทิ้งความเชื่อของความสับสนนี้คือภาพถ่ายที่ Beuys มีจมูกหัก: ระหว่างการกระทำ เขาถูกนักเรียนปีกขวาบางคนตีที่หน้า เลือดดูเหมือนหนวดของฮิตเลอร์ แขนข้างหนึ่งยกขึ้น - ชวนให้นึกถึงคำนับของนาซี และอีกข้างหนึ่งเขาถือไม้กางเขนคาทอลิก

ชัย โสกล
ศิลปิน

“ด้วยเหตุผลบางอย่าง ฉันมักจะเชื่อมโยง Beuys กับลัทธิฟาสซิสต์ หรือให้ตรงกว่านั้นกับลัทธินาซี นี่เป็นความรู้สึกที่เป็นอัตวิสัยอย่างสมบูรณ์ หรือแม้แต่ความรู้สึกหวาดระแวง มันไม่เกี่ยวอะไรกับชีวประวัติของเขา สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่างานศิลปะของ Beuys ได้รับการพัฒนาในบังเกอร์ลับของฮิตเลอร์ ลัทธิชามาน - ไสยเวท วาทศาสตร์โปรโต - เจอร์แมนิก นิเวศวิทยา ลัทธิบุคลิกภาพ ในที่สุดก็นำมาซึ่งความสัมพันธ์และความทรงจำมากมาย ยกตัวอย่างเช่น ต้นโอ๊ก 7,000 ต้นของเขาและแนวคิดที่เกี่ยวข้องเกี่ยวกับประติมากรรมทางสังคมและนิเวศวิทยา เราจะจำไม่ได้ได้อย่างไรว่าชาติเยอรมันนิรันดร์และทำลายไม่ได้ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของต้นโอ๊ก, แนวคิดเกี่ยวกับระบบนิเวศฟาสซิสต์, การปลูกต้นโอ๊กจำนวนมากเพื่อเป็นเกียรติแก่ Fuhrer, ต้นกล้าโอ๊กที่มอบให้แก่ผู้ชนะการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก ในประเทศเยอรมนีในปี ค.ศ. 1936 แต่บางทีฉันคิดผิด ความกลัวทางพันธุกรรม

ลัทธิหมอผี

ภาพ: ได้รับความอนุเคราะห์จากบริการกด MMSI

พฤติกรรมทางศิลปะรูปแบบพิเศษที่พัฒนาโดย Beuys ตลอดชีวประวัติเชิงสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขา ในบทบาทของหมอผี Boyce แสดงในการแสดงกับกระต่ายที่ตายแล้วทาน้ำผึ้งด้วยน้ำผึ้งและติดแผ่นฟอยล์ไว้ซึ่งแสดงให้เห็นว่าเขาเลือกและมีความเกี่ยวข้องโดยตรงกับทรงกลมเหนือธรรมชาติ . ในการแสดงร่วมกับหมาป่า บอยซ์นั่งเป็นเวลาสามวัน คลุมด้วยผ้าห่มสักหลาดและติดอาวุธด้วยไม้เท้า

Pavel Pepperstein
ศิลปิน

“แน่นอน บอยส์อยากเป็นหมอผี ประการแรกเขาเป็นหมอผีวัฒนธรรม เขาเป็นหมอผีที่สวยงาม ในช่วงปี 1990 และก่อนหน้านั้น เขาเป็นตำนานและเป็นแบบอย่าง ศิลปินหลายคนอยากเป็นหมอผี และหมอหลายคนก็เป็นศิลปิน มีการจัดแสดงนิทรรศการมากมายเกี่ยวกับเรื่องนี้ เช่น "Earth Magicians" โดย Hubert-Martin ซึ่งมีการจัดแสดงศิลปะชามานิกที่แท้จริง แต่มีอีกด้านหนึ่งในบุคลิกของบอยซ์ - ด้านการผจญภัยของเขา ในฐานะหมอผีตัวจริง เขาก็เป็นนักต้มตุ๋นและนักผจญภัยตัวจริงด้วย”

“วอร์ฮอลสวมวิกเพราะเขามีปัญหาเรื่องเส้นผม กลากหรืออะไรบางอย่าง ฉันเคยอ่านว่าบอยซ์มีแผ่นโลหะบนกะโหลกศีรษะของเขา - อาจปรากฏขึ้นหลังจากที่เขาตกลงบนเครื่องบิน: เขาได้รับบาดเจ็บที่ศีรษะด้วย แต่โดยรวมแล้วหมวกก็สวยนะ ศิลปินหลักสองคนของศตวรรษที่ 20 คนหนึ่งมีหมวก อีกคนมีวิกผม ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ อาจเป็นไปได้ว่ามนุษย์ต่างดาวทำบางอย่างในหัวของพวกเขา แต่ก็ไม่ระมัดระวัง

มีคนไม่กี่ร้อยคนในโลกที่เข้าใจการวาดภาพ ที่เหลือแกล้งทำเป็นไม่สนใจ
/เรดยาร์ คิปลิง/

อันดับที่ 7 โจเซฟ บอยส์

Joseph Beuys (ชาวเยอรมัน Joseph Beuys, 1921-1986, Germany) เป็นศิลปินชาวเยอรมัน หนึ่งในผู้นำของลัทธิหลังสมัยใหม่
เกิดในตระกูลพ่อค้า ในวัยเรียนของเขา Beuys ซึมซับหนังสือมากมาย: Goethe, Schiller, Novalis, Schopenhauer - จนถึงบทความของ Rudolf Steiner ผู้ก่อตั้งมานุษยวิทยาซึ่งมีอิทธิพลพิเศษต่อเขา เขาสนใจทุกอย่าง: การแพทย์ (เขาอยากเป็นหมอ), ศิลปะ, ชีววิทยา, สัตว์โลก, ปรัชญา, มานุษยวิทยา, มานุษยวิทยา, ชาติพันธุ์วิทยา
เข้าร่วมเยาวชนฮิตเลอร์ ในปี 1940 Beuys อาสาให้กับกองทัพอากาศเยอรมัน เขาเชี่ยวชาญอาชีพนักวิทยุและนักบินเครื่องบินทิ้งระเบิด เขาก่อกวนหลายครั้งได้รับรางวัลไม้กางเขนในระดับที่สองและระดับแรก

ในปี 1943 เครื่องบินของเขาถูกยิงตกเหนือสเตปป์ไครเมีย คู่หูของบอยซ์เสียชีวิต และตัวเขาเองที่มีกะโหลกศีรษะร้าวและบาดแผลสาหัส ถูกพวกตาตาร์เร่ร่อนในท้องที่ลากออกมาจากรถที่ไฟไหม้ เห็นได้ชัดว่าเป็นคนเลี้ยงแกะหรือคนเลี้ยงโค เขาไม่ได้อยู่กับพวกตาตาร์เป็นเวลานาน เป็นเวลาหลายวันที่พวกตาตาร์ใช้ไขมันสัตว์และผ้าห่มขนสัตว์ทำให้ร่างกายของนักบินอุ่นขึ้นครึ่งหนึ่ง
แปดวันต่อมา ทีมกู้ภัยของเยอรมันพบเขา
บอยส์เองถือว่าช่วงเวลานี้เป็นตัวชี้ขาดสำหรับอาชีพสร้างสรรค์ที่ตามมาของเขา ที่นี่ ในแหลมไครเมีย เขาได้เผชิญหน้ากับมานุษยวิทยาที่เขาชื่นชอบมาตั้งแต่เด็ก พวกตาตาร์ปฏิบัติต่อเขาด้วยวิธีพิธีกรรมที่มีรากฐานมาจากประเพณีโบราณของคนเหล่านี้ ร่างกายที่บาดเจ็บของบอยซ์ถูกห่อด้วยเบคอนก้อนหนึ่งซึ่งเติมพลังให้กับร่างกาย และห่อด้วยผ้าสักหลาดซึ่งเก็บความร้อนไว้
ต่อมาไขมันและความรู้สึกกลายเป็นวัสดุที่สำคัญสำหรับประติมากรรมและการติดตั้งของเขา และหลักการทางมานุษยวิทยาก็เป็นพื้นฐานของแนวคิดของเขา
/ อย่างไรก็ตาม นักทฤษฎีศิลปะร่วมสมัยที่มีชื่อเสียงซึ่งมีนามสกุลสวยงาม Bukhlo ยังคงสงสัยในเรื่องราวเกี่ยวกับภัยพิบัติในแหลมไครเมีย - และไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผล เนื่องจากมีรูปถ่ายที่แสดงถึง Beuys ที่แข็งแรงยืนอยู่ต่อหน้า Ju- ที่ไม่เสียหาย 87 /

กลับไปรับใช้เขายังต่อสู้ในฮอลแลนด์ ในปี 1945 เขาถูกจับเข้าคุกโดยชาวอังกฤษ
เขาศึกษา (2490-2495) และต่อมาสอน (2404-2515) ที่รัฐ สถาบันศิลปะดุสเซลดอร์ฟ Beuys ทำงานอย่างกว้างขวางในงานสำริดมากมาย นอกจากนี้ เขายังได้สร้าง "ประติมากรรมที่มีชีวิต" ขึ้นจากวัสดุอินทรีย์ เช่น ไขมัน เลือด กระดูกสัตว์ สักหลาด น้ำผึ้ง ขี้ผึ้ง และฟาง
เขามีส่วนร่วมในการกระทำศิลปะโดยรวมของกลุ่มนานาชาติ "Fluxus" สร้าง "พรรคนักเรียนเยอรมันเป็น Metaparty" (1967), "องค์กรเพื่อประชาธิปไตยทางตรงผ่านการลงคะแนนเสียง" (1971), "โรงเรียนสร้างสรรค์ระดับนานาชาติฟรี และความก้าวหน้าแบบสหวิทยาการ" (พ.ศ. 2516)

ฟรายเขียนว่าเรื่องราวการตายของบอยซ์และ "การฟื้นคืนชีพ" นั้นคล้ายคลึงกับตำนานการฆ่าตัวตายและการฟื้นคืนชีพของเอซอีกคนหนึ่ง - เทพเจ้าแห่งสแกนดิเนเวียโอดิน Odin ที่ฟื้นคืนชีพนำมาจากการลืมเลือนความลับของการเขียน (อักษรรูน), Joseph Beuys - ภาษาศิลปะใหม่ แกะอ้วนและสักหลาดซึ่งใช้รักษาบาดแผลของเขากลายเป็นตัวอักษรตัวแรกของภาษานี้ หมวกที่มีชื่อเสียงของ Boyce โดยที่เขาปฏิเสธที่จะถ่ายรูปและปรากฏตัวในที่สาธารณะ ทำให้นึกถึงหมวกสักหลาดของ Odin ได้อย่างชัดเจน แน่นอนว่ามีความตลกขบขันอยู่ในความคล้ายคลึงลึกลับนี้

ลายทางจากบ้านหมอผี 2505

บอยซ์รับรู้ว่าวัตถุของโลกอินทรีย์เป็นพลาสติกที่เทียบเท่ากับความคิดของเขา ตามคำบอกของ Boyce พลังที่คลุมเครือ คลุมเครือ และสร้างสรรค์ของสติปัญญา ซึ่งเกี่ยวข้องกับความร้อนและความโกลาหล ได้กลับชาติมาเกิดในความหนาวเย็นของสสารที่ตายแล้ว

บอยซ์เสนอข้อเสนอปฏิวัติสองประการ:
ความเข้าใจที่แตกต่างกันของประติมากรรมเช่นนี้ ซึ่งในความหมายกว้างๆ ควรถือเป็นกิจกรรมทางสังคม
ตลอดจนการพัฒนาแนวทางใหม่ให้กับทุกคนโดยไม่มีข้อยกเว้นในฐานะผู้สร้าง (ทุกคนเป็นศิลปิน)

เขารู้มากเกี่ยวกับชื่อ: "ปั๊มน้ำผึ้ง", "แสดงบาดแผลของคุณ" และ "ผ้าเปียกของ Virgin"
อย่างไรก็ตาม บางที Pelevin อาจนำ "มองโกเลียใน" จาก Beuys ซึ่งเป็นชื่อนิทรรศการของเขาที่พิพิธภัณฑ์ Pushkin ในปี 1992

ซิมโฟนีไซบีเรียนยูเรเซีย 2506

Beuys เป็นผู้สนับสนุนประชาธิปไตยเชิงสร้างสรรค์ ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2510 ในระหว่างการประท้วงของนักศึกษาครั้งใหญ่ในเบอร์ลินตะวันตก นักเรียนคนหนึ่งถูกสังหารในการเผชิญหน้ากับตำรวจ เพื่อตอบสนองต่อโศกนาฏกรรมครั้งนี้ Beuys ได้ก่อตั้ง German Student Party ในเมืองดึสเซลดอร์ฟในเดือนเดียวกัน ความต้องการหลักของมันคือการปกครองตนเองการยกเลิกสถาบันอาจารย์และฟรีสำหรับทุกคนโดยไม่ต้องสอบและคณะกรรมการรับสมัครการรับเข้าเรียนในสถาบันอุดมศึกษา

กรกฎาคม พ.ศ. 2514 ผ่านขั้นตอนการคัดเลือกสถาบันการศึกษาตามปกติสำหรับนักเรียนที่สมัครเข้าแข่งขัน Beuys ออกมาประท้วงอย่างเฉียบขาด: การเลือกนักเรียนตามความสามารถของพวกเขาละเมิดหลักการแห่งความเท่าเทียมกันในระบอบประชาธิปไตย - สำหรับทุกคนมีจุดเริ่มต้นที่สร้างสรรค์ การบริจาคทางศิลปะที่แคบเป็นเพียงการขัดขวางการหล่อหลอมของผู้สร้างที่แท้จริงจากนักเรียนเท่านั้น และบอยซ์เสนอให้ยอมรับสิ่งที่ถูกปฏิเสธทั้งหมดเข้าสู่ชั้นเรียนของเขาเอง แน่นอนว่าข้อเสนอของเขาไม่ได้รับการยอมรับ สถานการณ์ที่คล้ายคลึงกันซ้ำแล้วซ้ำอีกในปีต่อไป และเมื่อฝ่ายบริหารของสถานศึกษาไม่เห็นด้วยกับความต้องการของบอยซ์อีกครั้ง เขาพร้อมกับผู้ถูกปฏิเสธอีก 54 คนได้เข้ายึดอาคารบริหารของโรงเรียน นี่เป็นการละเมิดกฎหมายโดยตรง และบอยซ์ถูกถอดออกจากตำแหน่งศาสตราจารย์ที่สถาบันการศึกษา ในการประชุมที่มีการตัดสินใจเรื่องการลาออกของเขา บอยซ์กล่าวว่า: "รัฐเป็นสัตว์ประหลาดที่ต้องต่อสู้ ฉันคิดว่ามันเป็นภารกิจของฉันที่จะทำลายมอนสเตอร์ตัวนี้"

“ที่ที่ฉันอยู่ มีสถาบันการศึกษา” บอยส์แย้ง โดยพิจารณาว่าเป็นหน้าที่ตามระบอบประชาธิปไตยของเขาที่จะเขย่าระเบียบที่มีอยู่และสอนมวลชน หลังจากประสบความล้มเหลวในดุสเซลดอร์ฟ เขาจึงย้ายกิจกรรมของเขาไปที่เบอร์ลิน ในปี 1974 ร่วมกับ Heinrich Böll เขาได้ก่อตั้ง Free International University ทุกคนสามารถเป็นนักเรียนของเขาได้ โดยไม่คำนึงถึงอายุ อาชีพ การศึกษา สัญชาติ และแน่นอน ความสามารถ

จากข้อมูลของ Beuys มหาวิทยาลัยนานาชาติเสรีควรจะเป็นแบบอย่างในอุดมคติของศูนย์การศึกษานั้น ที่ซึ่งบุคคลที่เป็นประชาธิปไตยที่มีความคิดสร้างสรรค์สามารถแกะสลักจากวัตถุดิบที่มนุษย์สร้างขึ้นได้ บอยซ์อ้างว่าเขาไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับการเมือง แต่มีเพียงศิลปะเท่านั้น อย่างไรก็ตาม แนวความคิดเกี่ยวกับประติมากรรมทางสังคมของเขาตั้งเป้าหมายหลักในการเปลี่ยนแปลงสังคมโดยรวม และใครก็ตามที่ Beuys คิดว่าตัวเองเป็น ศิลปะและการเมืองไปพร้อมกับเขา กิจกรรมที่น่าทึ่งของเขาขยายไปสู่ทุกสิ่ง เขาพูดออกมาในการปกป้องธรรมชาติปกป้องสิทธิของผู้หญิง เขาเรียกร้องค่าจ้างให้แม่บ้าน โดยพิสูจน์ว่างานของพวกเขาเทียบเท่างานอื่นๆ

ในปี 1974 ในเมืองชิคาโก บอยซ์ได้อุทิศหุ้นหนึ่งให้กับ Dillinger นักเลงที่มีชื่อเสียงในช่วงทศวรรษที่ 1930 เขากระโดดลงจากรถที่โรงละครในเมืองวิ่งราวกับหลบหนีจากลูกกระสุนตกลงไปในกองหิมะและนอนเป็นเวลานานโดยพรรณนาถึงโจรที่ถูกฆาตกรรม “ศิลปินและอาชญากรเป็นเพื่อนนักเดินทาง” เขาอธิบายความหมายของการกระทำนี้ “เพราะทั้งคู่มีความคิดสร้างสรรค์ที่ดุร้ายและควบคุมไม่ได้ ทั้งคู่นั้นผิดศีลธรรมและขับเคลื่อนด้วยแรงกระตุ้นของการดิ้นรนเพื่ออิสรภาพเท่านั้น”

“ร่วมกับสมาชิกในกลุ่มนักศึกษาชาวเยอรมัน เขาได้เคลียร์ป่าใกล้เมือง Düsseldorf ภายใต้สโลแกนว่า “ทุกคนพูดถึงการรักษาสิ่งแวดล้อม แต่ไม่มีใครทำ” และหนึ่งในโครงการสุดท้ายของเขาถูกเรียกว่า “การปลูกต้นโอ๊ก 7000 ต้นในคัสเซิล” ซึ่งเป็นโครงการใหญ่โต กองหินบะซอลต์ที่นี่ถูกแยกออกเมื่อปลูกต้นไม้

"เก้าอี้เบคอน" - ที่นั่งหุ้มด้วยไขมันสัตว์เป็นชั้นๆ และมีเทอร์โมมิเตอร์ยื่นออกมาจากมวลหนานี้ทางด้านขวา ในข้อพิพาท Beuys ปกป้องคุณภาพความงามของไขมัน: สีเหลือง กลิ่นหอม และคุณสมบัติการรักษา

ในการกระทำมากมายของเขา เขาห่อเก้าอี้ เก้าอี้เท้าแขน เปียโนด้วยผ้าสักหลาด ห่อตัวเองด้วยมันและปิดตัวเองด้วยน้ำมันหมู ความรู้สึกในบริบทนี้ทำหน้าที่เป็นผู้รักษาความร้อน และรู้สึกว่ารูปปั้นเป็นที่เข้าใจโดยเขาว่าเป็นโรงไฟฟ้าที่ผลิตพลังงาน

การแสดงที่โดดเด่นของ Boyce ได้แก่:
“ จะอธิบายรูปภาพของกระต่ายที่ตายแล้วได้อย่างไร” (1965; กับซากของกระต่ายซึ่งนาย "พูด" คลุมศีรษะด้วยน้ำผึ้งและฟอยล์สีทอง);
โคโยตี้: ฉันรักอเมริกาและอเมริการักฉัน (1974; เมื่อบอยซ์แชร์ห้องกับโคโยตี้สดเป็นเวลาสามวัน);
"เครื่องสกัดน้ำผึ้งในที่ทำงาน" (1977; กับอุปกรณ์ที่ขับน้ำผึ้งผ่านท่อพลาสติก);

“เมื่อมีคนถามผมว่าผมเป็นศิลปินหรือเปล่า ผมก็ตอบไปว่า ทิ้งเรื่องไร้สาระพวกนี้ไว้! ฉันไม่ใช่ศิลปิน พูดให้ถูกคือ ผมเป็นศิลปินในระดับเดียวกับที่ทุกคนเป็นศิลปิน ไม่มากก็น้อย! โจเซฟ บอยส์

ใช่ ฉันจำได้ก่อนหน้านี้ Beuys (1921-1986) เป็นที่รักของชุมชนศิลปะในประเทศซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของศิลปะร่วมสมัยอย่างภาคภูมิใจ ตลอดเวลา ศิลปินปัจจุบันของเรา* อยู่ในบทสนทนาภายในกับเขา ถึงจุดที่เขาเปรียบเสมือนพระเจ้า - วลีเช่น "บอยซ์อยู่กับคุณ", "บอยซู - บอยโซโว", "เชื่อมั่นในบอยซ์ แต่อย่าทำผิดพลาดในตัวเอง", "จงกลัวบอยซ์" การไหลเวียนค่อนข้างกว้าง แน่นอนว่ามันไม่เหมือนเดิมอีกต่อไปแล้ว ความหลงใหลในตัวบอยซ์ก็ลดลง ฮีโร่คนอื่นๆ ก็ปรากฏตัวขึ้น

และในตอนแรกทุกอย่างบนเส้นทางชีวิตของ Beuys พัฒนาขึ้นในลักษณะที่พวกเขาไม่ควรรักเขาในรัสเซีย แม้แต่พลเมืองที่ไม่ได้มาตรฐานเช่นศิลปินร่วมสมัย ประการแรก Beuys เข้าร่วม Hitler Youth และในปีพ.ศ. 2483 เขาได้อาสาที่แนวหน้า โดยเริ่มจากการเป็นมือปืน-วิทยุบังคับ และต่อมาเป็นนักบินทิ้งระเบิด และที่น่าขยะแขยงที่สุด - เขาทิ้งระเบิดรัสเซีย เขาต่อสู้ได้ดีซึ่งเขาได้รับ Iron Crosses ของคลาสที่ 1 และ 2 ซึ่งเป็นรางวัลที่จริงจัง แต่ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2486 กรรมตามทันเขา และ Junkers-87 ของเขาถูกยิงตกเหนือที่ราบกว้างใหญ่ไครเมียที่เป็นน้ำแข็ง - ในฤดูหนาวในที่ราบกว้างใหญ่ของแหลมไครเมีย ซึ่งฟังดูแปลกมากพอสมควร

Beuys ถูกพวกตาตาร์หยิบขึ้นมาและได้รับการดูแลเป็นเวลา 8 วันด้วยความช่วยเหลือจากยาตาตาร์แบบดั้งเดิมที่ได้รับบาดเจ็บ บอยซ์ถูกทาด้วยไขมันสัตว์ ห่อด้วยผ้าสักหลาดและวางไว้ที่ไหนสักแห่ง บอยซ์นอนและกินพลังงานจากชีวิตปฐมวัยที่บรรจุอยู่ในไขมัน และเก็บไว้ด้วยความรู้สึก ตลอดเวลาเขานอนอยู่ในอาการเพ้อ แต่เมื่อปรากฏในภายหลังเขาไม่ได้เสียเวลา แต่ได้เกิดใหม่ทางวิญญาณในทิศทางของความลึกลับความสงบและมนุษยนิยม ** ในที่สุดพวกเขาก็พบเขาเช่น พวกนาซีรุกรานและยึดครอง และพาฉันไปโรงพยาบาล*** จากช่วงเวลานี้เริ่มต้น Boyce ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

ต้องบอกว่า Beuys ชอบความลับทุกประเภทแม้กระทั่งก่อนสงคราม - เขารู้สึกทึ่งกับมานุษยวิทยาของ Rudolf Steiner อย่างมาก ในระยะสั้นหลังจากต่อสู้อย่างรวดเร็วเพื่อชัยชนะที่สมบูรณ์และครั้งสุดท้ายของศัตรู Beuys ได้รับการศึกษาด้านศิลปะและเริ่มทำซ้ำความลึกลับทั้งหมดที่เขาซึมซับในรูปแบบของประติมากรรมแสดงออกและภาพวาดหินประเภทดังกล่าว:

กวาง

แต่ทั้งหมดนี้เป็นแบบดั้งเดิมไม่มากก็น้อย และสำหรับศิลปินแนวหน้าอย่างแท้จริง ไม่มีความน่ากลัวใดยิ่งใหญ่ไปกว่าลัทธิประเพณีนิยม ดังนั้นหลังจากคิดหนัก Beuys ก็เริ่มใช้วัสดุที่ไม่มีใครเคยใช้มาก่อน - อ้วนและรู้สึก ต่อจากนั้นก็เติมน้ำผึ้งและซากสัตว์ลงไป

อุจจาระอ้วน

และท้ายที่สุด กฎหลักประการหนึ่งของลัทธิเปรี้ยวจี๊ดก็ใช้ไม่ได้ ถ้าไม่มีใครทำ ฉันก็ต้องทำ อันเป็นผลมาจากประวัติศาสตร์ไครเมีย ไขมันและความรู้สึกกลายเป็นแหล่งและแหล่งเก็บพลังงานธรรมชาติอันลึกลับสำหรับ Beuys ซึ่งเกือบจะเป็นกองกำลังนอกโลกที่ช่วยชีวิตและรักษาชีวิตไว้ นอกจากนี้ไขมันยังเป็นสัญลักษณ์ของความโกลาหลทางธรรมชาติในเชิงบวก - มันเปลี่ยนรูปร่างภายใต้อิทธิพลของอุณหภูมิเช่น ปรับให้เข้ากับสภาพใหม่ แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่เปลี่ยนลักษณะและคุณสมบัติที่สำคัญที่สุด การทำงานกับวัสดุเหล่านี้ Beuys ได้ชี้ให้เห็นถึงการเข้าใจผิดของมนุษย์ว่ามีความแปลกแยกจากธรรมชาติ จากธรรมชาติ จากแหล่งกำเนิดหลักของชีวิต และจากจักรวาลในความเข้าใจเชิงมานุษยวิทยา ดังนั้น บอยส์จึงกลายเป็นหมอผี และเรายังไม่มีหมอผีในศิลปะร่วมสมัย

การกระทำ "วิธีอธิบายภาพให้กระต่ายตาย"

นี่เป็นหนึ่งในการกระทำของหมอผีที่มีชื่อเสียงที่สุดของบอยซ์ บอยซ์เอาน้ำผึ้งทาหัวและทาแป้งสีทองคลุมไว้ บอยซ์ก็ร่ายมนต์เป็นเวลาสามชั่วโมง - ด้วยความช่วยเหลือจากการพึมพำ การล้อเลียน และการแสดงท่าทาง เขาสื่อสารกับกระต่ายที่ตายแล้ว เช่น อธิบายงานของเขาให้เขาฟัง ฟิลด์สำหรับการตีความการกระทำนี้และการค้นหาความหมายของการกระทำนั้นใหญ่มาก ไม่ว่าในกรณีใด นี่คือการผสมผสานระหว่างโลกแห่งศิลปะร่วมสมัยและการฝึกสื่อสารกับอีกโลกหนึ่งอย่างชามานิก และการกระทบยอดของ x, x ต่างกันมาก Beuys ตัวเองเหมาะที่จะเป็นหมอผีที่ดีทำหน้าที่เป็นตัวกลางระหว่างโลกเหล่านี้

โดยทั่วไปแล้ว งานส่วนใหญ่ของ Beuys แสดงให้เห็นถึงอิสระอย่างมากในการตีความและการบิดเบือนความหมาย ที่จริงแล้ว เช่นเดียวกับเหตุการณ์ในชีวิตของเรา ถ้าเรามองว่ามันเป็นสัญญาณบางอย่าง บางทีนี่อาจเป็นความคลุมเครือทางความหมายและความมืดมิดในการตีความซึ่งสนับสนุนความรักของรัสเซียสำหรับ Beuys - เราไม่ชอบความชัดเจนสูงสุดและการไม่มีความลับเล็ก ๆ น้อย ๆ อย่างน้อย ไม่ใช่ชาวฝรั่งเศส ชา กับความรู้สึกแบบเกาลิชที่เฉียบแหลมและพูดว่า "ฉันคิด ฉันเป็นอย่างนั้น"

แคมเปญ "ฉันรักอเมริกา อเมริการักฉัน"

อีกหนึ่งแอ็คชั่นบอยส์ที่มีชื่อเสียง เธอไปแบบนี้ บอยซ์ถูกห่อด้วยผ้าสักหลาดที่เขาโปรดปราน ถูกนำตัวขึ้นรถพยาบาลไปสนามบิน ขึ้นเครื่องบินไปอเมริกา ที่นั่น พวกเขาพาเขาออกจากเครื่องบิน พาเขาไปที่ห้องพยาบาลอีกครั้งในรถพยาบาลแล้วหันหลังให้เขา ในแกลเลอรี มีหมาป่าตัวหนึ่งที่จับได้ใหม่ๆ กำลังรอเขาอยู่ ซึ่งบอยซ์อาศัยอยู่เคียงข้างกันเป็นเวลาสามวัน หลังจากนั้นบอยซ์ก็กลับมาที่บ้านเกิดของเขาในลักษณะเดียวกัน ดังนั้น Beuys ได้กีดกันอารยธรรมทั้งหมดของเธอออกจากการสื่อสารกับอเมริกาของเขา แม้ว่าเขาจะเดินทางโดยรถยนต์ก็ตาม เขาได้รับการปกป้องด้วยความรู้สึกที่เชื่อถือได้และได้รับการพิสูจน์แล้ว บอยซ์สื่อสารกับสัตว์อินเดียโทเท็มเท่านั้น ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการผสานกับธรรมชาติและแหล่งที่มาหลัก ซึ่งเขาเรียกว่ามนุษยชาติ อย่างที่คุณเห็น การสื่อสารค่อนข้างอบอุ่นและเป็นกันเอง ในสามวัน บอยซ์สามารถเชื่องโคโยตี้ได้ การกระทำดังกล่าวเป็นแรงบันดาลใจให้ Oleg Kulik ผู้สร้างการกระทำทั้งหมด 2 อย่างโดยอิงจากการกระทำดังกล่าว - "ฉันรักยุโรป ยุโรปไม่รักฉัน" และ "ฉันกัดอเมริกา และอเมริกากัดฉัน"

แต่ถ้าบอยซ์เป็นเพียงหมอผี เขาคงไม่ได้รับความรักมากขนาดนี้ในประเทศที่เขาต้องต่อสู้ดิ้นรน เขายังกลายเป็นผู้เปลี่ยนแปลงโลก และการเปลี่ยนแปลงโลกก็คืองานอดิเรกประจำชาติที่เราโปรดปราน โดยทั่วไปแล้ว Beuys มีแนวคิดเกี่ยวกับประติมากรรมทางสังคม สาระสำคัญของมันคือสิ่งนี้ เช่นเดียวกับที่ Beuys สร้างวัตถุ (ประติมากรรม) จากไขมันและความรู้สึก

อ้วน

ชุดสักหลาด

เหล่านั้น. จากสิ่งมีชีวิต ความอบอุ่น วัสดุธรรมชาติที่เก็บพลังงานธรรมชาติ และจากสังคมมนุษย์สมัยใหม่ สิ่งมีชีวิตและธรรมชาติ แต่ดุร้าย มีความเป็นไปได้ที่จะสร้างสังคมใหม่ที่ดีกว่าบนพื้นฐานอนาธิปไตย ผลกระทบที่สมเหตุสมผลคือมนุษยนิยมและการตรัสรู้ ด้วยเหตุนี้ สังคมที่มีประชาธิปไตยโดยตรงจึงควรเกิดขึ้น และรัฐที่เป็นเครื่องมือในการปราบปรามและควบคุมควรจะหายไป “รัฐเป็นสัตว์ประหลาดที่ต้องต่อสู้ ฉันคิดว่ามันเป็นภารกิจของฉันที่จะทำลายสัตว์ประหลาดตัวนี้” บอยซ์กล่าว และนี่คืออดีตสมาชิก Hitler Youth และ Wehrmacht บางคนกำลังเติบโตไปในทิศทางที่ดี ดังนั้น Beuys จึงกลายเป็นนักเคลื่อนไหวทางสังคมและการเมืองที่หลอมรวมลัทธิชามานและการเมืองเข้าด้วยกัน

ก่อน Beuys มีศิลปินที่เกี่ยวข้องกับการเมืองอยู่แล้ว เช่น Surrealists และ Dadaists แต่ที่นั่นการเมืองมีความต่อเนื่องของแนวปฏิบัติทางศิลปะและมีลักษณะความรุนแรงที่สอดคล้องกัน - เหนือจริง ฯลฯ ศิลปินหลายคนยุ่งอยู่กับการเมืองควบคู่ไปกับศิลปะโดยไม่ผสมผสานกันในทางใดทางหนึ่ง ในทางกลับกัน Beuys ไปทางอื่นและทำกิจกรรมทางการเมืองที่คุ้นเคยเป็นส่วนหนึ่งของงานศิลปะของเขา สิ่งนี้ยังไม่เกิดขึ้น

บางทีโครงการที่โด่งดังที่สุดของ Beuys ที่จุดตัดของการเมืองและลัทธิชาแมนคือโครงการนี้:

การกระทำ "7000 ต้นโอ๊ก"

ต้องเพิ่มที่นี่ว่า Beuys ไม่ได้เป็นเพียงผู้นิยมอนาธิปไตยเท่านั้น แต่ยังเป็น "สีเขียว" ด้วย ดังนั้น ที่ด้านหน้าของศูนย์แสดงนิทรรศการในคัสเซิล บล็อกหินบะซอลต์จำนวน 7000 ก้อนจึงซ้อนกัน สันนิษฐานว่าในสถานที่ต่าง ๆ ของโลกผู้คนจะปลูกต้นโอ๊ก หลังจากปลูกต้นไม้หนึ่งต้น หนึ่งช่วงตึกจะถูกลบออกจากจัตุรัส (จากนั้นพวกเขาถูกขุดไว้ข้างๆ ต้นไม้ที่ปลูก แม้ว่าบอยซ์จะไม่ได้วางแผนไว้ก็ตาม) ทุกอย่างเรียบง่าย มีประสิทธิภาพ และเป็นภาพ

การแทรกซึมที่เป็นเนื้อเดียวกันสำหรับเด็กเปียโนหรือ thalidomide - นักแต่งเพลงร่วมสมัยที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

นี่คือเรื่องราว ในยุค 50-60s. ในยุโรปมีการขายยากล่อมประสาทที่ใช้ธาลิโดไมด์ เมื่อสตรีมีครรภ์พาพวกเขาไปพวกเขามักจะให้กำเนิดลูกที่เป็นโรค โดยรวมแล้วมีเด็กจำนวน 8-12,000 คนเกิด เรื่องอื้อฉาวนั้นแย่มากและยาวนาน บ่อยครั้งที่เด็กเกิดมาพร้อมกับพยาธิสภาพของมือ ในความคิดของฉันที่นี่ทุกอย่างชัดเจน - เปียโนเช่นเดียวกับรังไหมเก็บความเป็นไปได้และความงามทั้งหมดไว้ในกล่องสักหลาดเนื่องจากไม่จำเป็นต้องค้นพบพวกเขา - เด็กจะยังไม่สามารถเล่นเพลงของเขาได้ มัน.

นอกเหนือจากการถือปฏิบัติและการสร้างวัตถุแล้ว Beuys ยังแสดงตัวเองในรูปแบบอื่นซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นการบรรยายเชิงปฏิบัติการอภิปรายหรือสัมมนา เขาพูดกับผู้ชมที่หลากหลายด้วยการส่งเสริมมุมมองของเขาที่มีต่อโลก สังคมและศิลปะ สิ่งเหล่านี้เป็นเหมือนการสนทนาระหว่างผู้นำทางจิตวิญญาณกับฝูงแกะของเขา พวกเขากินเวลานาน บางครั้งมีคนหนาแน่นมาก ครั้งละหลายร้อยคน และเต็มไปด้วยคำพูดที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง พฤติกรรมประหลาดของบอยซ์ และข้อเสนอแนะที่ทรงพลัง

อย่างไรก็ตาม กิจกรรมของ Boyce มักจะไม่ตรงไปตรงมาและเป็นไปในเชิงบวก บางครั้งก็ค่อนข้างขัดแย้งและยั่วยุ ตัวอย่างเช่น ในชิคาโก เขาได้แสดงที่อุทิศให้กับ John Dillinger นักเลงแห่งทศวรรษ 1930 ที่ได้รับการประกาศให้เป็นศัตรูสาธารณะหมายเลข 1 บอยซ์กระโดดลงจากรถใกล้กับโรงหนังเดียวกันกับที่ดิลลิงเจอร์ถูกเจ้าหน้าที่เอฟบีไอยิง โดยวิ่งไปหลายสิบเมตร ราวกับจะล้มเป้าหมายของมือปืน ตกลงไปในหิมะแล้วนอนอยู่ตรงนั้นราวกับว่าถูกฆ่าตาย “ศิลปินและอาชญากรเป็นเพื่อนนักเดินทาง เพราะทั้งคู่มีความคิดสร้างสรรค์ที่ดุร้ายและควบคุมไม่ได้ ทั้งสองผิดศีลธรรมและถูกขับเคลื่อนโดยแรงกระตุ้นเพื่อต่อสู้เพื่ออิสรภาพเท่านั้น” เป็นคำอธิบายของเขาเกี่ยวกับความหมายของการแสดง

ในอนาคต Beuys ทำนาย—หมอและหมอดูด้วย—ทุกคนจะเป็นศิลปิน ตามความเข้าใจของเขา ศิลปินไม่ใช่อาชีพและไม่ใช่ระดับของทักษะ พรสวรรค์ หรือชื่อเสียง นี่เป็นเพียงทัศนคติบางอย่างต่อชีวิต ศิลปินเป็นเพียงคนที่เปลี่ยนโลก

ปลายศตวรรษที่ XX

มิฉะนั้น โลกนี้ช่างโหดร้าย

* ศิลปินอายุน้อยคนหนึ่งในช่วงกลางทศวรรษ 90 กล่าวว่า Beuys ขโมยแนวคิดเดียวจากเขา และเขาก็ภูมิใจกับมันมาก หมายความว่าศิลปินผู้นี้ให้กำเนิดความคิดนี้ หลังจากนั้นไม่นานก็พบว่าบอยซ์ได้ตระหนักถึงมันแล้ว แน่นอนว่าน่าเสียดาย แต่ก็ดีเช่นกัน

** เพิ่มเติมเกี่ยวกับคำถามเกี่ยวกับความรักที่เรามีต่อบอยซ์ ในช่วงกลางทศวรรษ 1990 ศิลปิน Kirill Preobrazhensky และ Alexei Belyaev ได้ตระหนักถึงโครงการที่อุทิศให้กับเรื่องนี้ในมิวนิก มันคือ "เครื่องบินของบอยซ์" ซึ่งเป็นแบบจำลองโดยประมาณของเครื่องบินบางลำ ซึ่งสร้างขึ้นจากรองเท้าบูทสักหลาดหลายร้อย เป็นที่น่าสนใจที่ Preobrazhensky-Belyaev เลือกช่วงเวลาที่เกี่ยวข้องไม่เพียง แต่ Beuys จะได้รับประสบการณ์ทางจิตวิญญาณใหม่ แต่ยังรวมถึงการโค่นล้มเขาเป็นศัตรูด้วย และเรารักศัตรูที่พ่ายแพ้

*** มีข้อเท็จจริงเพียงพอที่จะทำให้เกิดความสงสัยในเรื่องราวทั้งหมดนี้ เหล่านั้น. มีนักบินคนหนึ่งที่ล้มลงอย่างบอยซ์ แต่ไม่มีสถานะกึ่งตายที่น่าสยดสยองของเขา หรือการนอนในไขมันและความรู้สึกเป็นเวลาหลายวัน แต่บางสิ่งเช่นนี้ในแง่ของประสบการณ์ลึกลับบางอย่างที่บอยซ์ได้รับในแหลมไครเมีย สถานที่นี้ไม่ง่ายเลย และมีแนวโน้มที่จะสร้างตำนานส่วนตัว เขาอาจวางกรอบการรับประสบการณ์นี้ในเรื่องราวดังกล่าว ในที่สุด มันก็ไม่สำคัญสำหรับเรา - มันไม่ใช่ มันไม่ใช่ สิ่งที่สำคัญสำหรับเราคือสิ่งที่บอยส์คิดในใจ โดยทั่วไปแล้วปล่อยให้เป็นไป - มันสวยงามมาก