ชื่อของคำว่า "จินตนิยม" บ่งบอกถึงความเชื่อมโยงกับยุคกลางเมื่อประเภทของอัศวินโรแมนติกเป็นที่นิยมในวรรณคดี

เป็นเรื่องปกติที่จะเรียกลัทธิโรแมนติกว่าเป็นแนวโน้มของศิลปะที่เกิดขึ้นในยุโรปตะวันตกในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 20 ศตวรรษที่สิบเก้า

ชื่อนี้มาจากคำภาษาฝรั่งเศส "romantisme" ซึ่งแสดงถึงความลับนั้นแปลกประหลาดไม่จริง

จินตนิยม - แนวโน้มด้านวรรณกรรมและศิลปะในไตรมาสที่ 1 ของศตวรรษที่ 19 ซึ่งโดดเด่นด้วยภาพลักษณ์ของวีรบุรุษและความรู้สึกในอุดมคติ เขาโดดเด่นด้วยความรู้สึกถึงความเปราะบางของโลกความท้อแท้กับการปฏิวัติ

สาระสำคัญของลัทธิจินตนิยม: ฮีโร่ที่ผิดปกติในสถานการณ์ที่ผิดปกติ

คำนี้ถูกกล่าวถึงครั้งแรกในปี 1650 ในสเปนเดิมทีคำนี้หมายถึงบทเพลงโรแมนติกที่มีโคลงสั้น ๆ และเป็นวีรบุรุษ จากนั้นบทกวีมหากาพย์เกี่ยวกับอัศวิน - นวนิยาย คำว่าตัวเอง "โรแมนติก" เป็นคำพ้องความหมายของ "งดงาม" "ดั้งเดิม" ปรากฏในปี ค.ศ. 1654 เป็นลูกบุญธรรมของชาวฝรั่งเศส Baldaneparget

ต่อมาในตอนต้นของศตวรรษที่ 18 คำนี้ได้ถูกใช้โดยนักเขียนและกวีหลายคนรวมถึงนักเขียนคลาสสิก (โดยเฉพาะอย่างยิ่งสมเด็จพระสันตะปาปาเรียกสภาพของเขาว่าโรแมนติกโดยเชื่อมโยงกับความไม่แน่นอน)

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 ชาวเยอรมันโรแมนติกที่จะนำ Schlegeli นำเสนอการต่อต้านแนวคิดคลาสสิก - โรแมนติก การต่อต้านนี้ถูกหยิบขึ้นมาและสร้างชื่อเสียงไปทั่วยุโรป ดังนั้นแนวคิดของ "จินตนิยม" จึงเริ่มถูกนำมาใช้เป็นคำศัพท์ในทฤษฎีศิลปะ

นักเขียนแนวโรแมนติกออกจากประเพณีของนักคลาสสิกซึ่งเป็นไปตามของเก่าทั้งหมด ในทางตรงกันข้ามความโรแมนติกถูกพัดพาไปโดยการเชิดชูของยุคกลาง พวกเขาสร้างภาพชีวิตใหม่ในจิตวิญญาณของยุคกลางปฏิเสธศีลและกฎเกณฑ์ที่เข้มงวดและแรงบันดาลใจที่มีค่าที่สุด

นอกจากนี้ตัวแทนของลัทธิโรแมนติกยังละทิ้งการพรรณนาถึงความเป็นจริงที่สมจริงเนื่องจากพวกเขาไม่พอใจกับธรรมชาติที่ต่อต้านความงาม

โรแมนติกเป็นตัวแทนของจิตใจในฐานะที่เป็นตัวบ่งชี้ของลัทธิปฏิบัตินิยมดังนั้นการตรัสรู้อุดมคติของจิตใจจึงตรงข้ามกับลัทธิของประสาทสัมผัส พวกเขามุ่งเน้นไปที่ประสบการณ์ของมนุษย์ที่แสดงออกถึงบุคลิกภาพที่เป็นเอกลักษณ์

ขั้นตอนของการพัฒนาแนวจินตนิยม

พรีโรแมนติก - ปรากฏการณ์และแนวโน้มในวรรณคดียุโรปและวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 ซึ่งปูทางไปสู่การพัฒนาแนวจินตนิยม ลักษณะ:

o ความสนใจในวรรณคดียุคกลางและศิลปะพื้นบ้านเพิ่มขึ้น

o การปฏิเสธบทบาทหลักของจินตนาการจินตนาการความคิดสร้างสรรค์

o การเกิดขึ้นของแนวคิด "โรแมนติก" ซึ่งนำหน้าการเกิดขึ้นของคำว่า "จินตนิยม"

แนวจินตนิยมในช่วงต้น (ปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19)

วันแห่งสงครามนโปเลียนและช่วงเวลาแห่งการฟื้นฟูก่อให้เกิดคลื่นลูกแรกของแนวโรแมนติก ในอังกฤษนี่เป็นผลงานของกวี J.G. Byron, Percy Boucher Shelley, J.

สากลนิยมความปรารถนาที่จะยอมรับการมีอยู่อย่างสมบูรณ์ (ซึ่งมีอยู่และควรมีอยู่) เพื่อให้มันแสดงออกทางศิลปะที่สังเคราะห์ขึ้น - การเชื่อมโยงที่แข็งแกร่งกับปรัชญา

การใช้สัญลักษณ์และตำนานเป็นรูปแบบการแสดงออกทางศิลปะที่เพียงพอที่สุด - หงุดหงิดกับความเป็นจริง

ความขัดแย้งอย่างชัดเจนระหว่างความเป็นจริงกับอุดมคติความผิดหวังและการปฏิเสธ

แบบฟอร์มที่พัฒนาแล้ว (20-40s ของศตวรรษที่ XIX)

แนวโรแมนติกระลอกที่สองเริ่มต้นขึ้นหลังจากการปฏิวัติเดือนกรกฎาคมในฝรั่งเศสและหลังจากการจลาจลในโปแลนด์นั่นคือหลังปี 1830 ผลงานที่ดีที่สุดในเวลานี้เขียนในฝรั่งเศส - วิกเตอร์ฮูโก, เจ. แซนด์, ดูมัส; ในโปแลนด์ - A.Mitskevich, Julium Slowacki ในฮังการี - Sandor Petofi ปัจจุบันจินตนิยมครอบคลุมการวาดภาพดนตรีการละครอย่างกว้างขวาง

ภายใต้อิทธิพลของแนวโรแมนติกแบบยุโรปวรรณกรรมอเมริกันได้พัฒนาขึ้นซึ่งเริ่มตั้งแต่เวลานี้และนำเสนอโดยผลงานนวนิยายของ J.F. Cooper, E. Poe

แนวโรแมนติกตอนปลาย (หลังการปฏิวัติ พ.ศ. 2391)

จินตนิยมไม่ใช่เสาหิน มีแนวโน้มที่แตกต่างกัน

กระแสของลัทธิโรแมนติก

คติชน - คติชน (จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ XIX) - แนวโน้มที่มุ่งเน้นไปที่ความคิดทางศิลปะพื้นบ้านและวรรณกรรมพื้นบ้าน ปรากฏครั้งแรกในอังกฤษใน Lyric Ballads ของ W. Wordsworth ซึ่งพิมพ์ครั้งแรกในปี 1798 ในเยอรมนีได้รับการรับรองจาก Heidelberg School of Romantics จากนั้นเผยแพร่ไปยังวรรณกรรมอื่น ๆ ในยุโรปโดยเฉพาะในโลกสลาฟ คุณสมบัติ:

o ไม่เพียง แต่รวบรวมกวีนิพนธ์พื้นบ้านและดึงแรงจูงใจรูปภาพสีจากมัน แต่ยังพบในรูปแบบของความคิดสร้างสรรค์โดยยึดหลักการและโครงสร้างของความคิดแบบชาวบ้าน

o พวกเขาถูกดึงดูดโดยความเรียบง่ายของการแสดงออกทางกวีความมีชีวิตชีวาทางอารมณ์และท่วงทำนองของกวีนิพนธ์พื้นบ้าน

o ไม่ได้รับรู้อารยธรรมชนชั้นกลางพยายามหาการสนับสนุนในการต่อต้านมันในชีวิตของผู้คนจิตสำนึกศิลปะ

"Byronic" (J. Byron, Heine, A.Mitskevich, Pushkin, M. Lermontov ฯลฯ ) นี่คือวิธีการรวมตัวกันในงานของ Byron คุณสมบัติ:

แกนกลางของการไหลคือทัศนคติ - อารมณ์ซึ่งสามารถกำหนดได้ว่าเป็น "อุดมคติของการปฏิเสธ";

Rozcharuvannya และความเศร้าโศกความหดหู่ "ความเศร้าโศกของโลก" - "อารมณ์เชิงลบ" เหล่านี้ได้รับคุณค่าทางศิลปะอย่างแท้จริงกลายเป็นแรงจูงใจโคลงสั้น ๆ ชั้นนำกำหนดโทนอารมณ์ของผลงาน;

ลัทธิแห่งความทุกข์ทางวิญญาณและจิตใจโดยที่ไม่สามารถจินตนาการถึงบุคลิกภาพของมนุษย์ที่เต็มเปี่ยมได้

ความขัดแย้งระหว่างความฝันและชีวิตอุดมคติและความจริง

ความคมชัดสิ่งที่ตรงกันข้ามเป็นองค์ประกอบหลักของงานศิลปะ

แปลกประหลาดมหัศจรรย์ ซึ่งเรียกว่า "gofmaneskoyu", ตามชื่อของตัวแทนที่มีชื่อเสียงที่สุด คุณสมบัติหลัก: การถ่ายทอดภาพหลอนโรแมนติกไปสู่ชีวิตประจำวันชีวิตประจำวันการผสมผสานที่แปลกประหลาดของพวกเขาอันเป็นผลมาจากความจริงสมัยใหม่ที่เลวร้ายปรากฏในแสงไฟที่แปลกประหลาดแปลกประหลาดเผยให้เห็นสาระสำคัญที่ไม่น่าดู แนวโน้มนี้สามารถนำมาประกอบกับนวนิยายกอธิคตอนปลายในบางแง่มุมผลงานของ E. Po, Gogol "Petersburg stories"

ยูโทเปียในปัจจุบัน ได้รับการพัฒนาอย่างมีนัยสำคัญในวรรณคดีในช่วงทศวรรษที่ 30-40 ของศตวรรษที่ 19 โดยปรากฏในผลงานของ Hugo, Georges Sand, Heine, E. Syu, E. Jones ฯลฯ

คุณสมบัติ:

o เปลี่ยนความสำคัญจากการวิพากษ์วิจารณ์และการคัดค้านเป็นการค้นหา "ความจริงในอุดมคติ" ไปสู่การยอมรับแนวโน้มและคุณค่าในเชิงบวกในชีวิต

o การสั่งสอนการมองชีวิตและอนาคตในแง่ดี

o พูดต่อต้าน "ปัจเจกนิยมของคนสมัยใหม่" และต่อต้านเขาด้วยวีรบุรุษที่เต็มไปด้วยความรักต่อผู้คนและความพร้อมที่จะเสียสละตนเอง

o การแกว่งของความหวังและคำทำนายในแง่ดีการประกาศความจริงในอุดมคติอย่างเคร่งขรึม

o การใช้วาทศิลป์อย่างกว้างขวาง

-\u003e กระแส "วอลแตร์" มุ่งเน้นไปที่รูปแบบทางประวัติศาสตร์ทั้งหมดเกี่ยวกับการพัฒนาประเภทของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์บทกวีประวัติศาสตร์และละคร แบบจำลองประเภทนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ถูกสร้างขึ้นโดยสก็อตต์ แนวโน้มในบางแง่มุมนี้ได้กลายเป็นการเปลี่ยนไปสู่ความสมจริง

อย่างที่คุณทราบศิลปะมีความหลากหลายอย่างมาก ประเภทและทิศทางจำนวนมากช่วยให้ผู้เขียนแต่ละคนตระหนักถึงศักยภาพในการสร้างสรรค์ของเขาได้อย่างเต็มที่และผู้อ่านจะได้รับโอกาสในการเลือกสไตล์ที่เขาชอบ

หนึ่งในความนิยมมากที่สุดและไม่ต้องสงสัยเลยว่าการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่สวยงามคือแนวโรแมนติก แนวโน้มนี้แพร่หลายในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 โดยรับวัฒนธรรมยุโรปและอเมริกา แต่ต่อมาถึงรัสเซีย แนวความคิดหลักของลัทธิจินตนิยมคือความปรารถนาอิสรภาพความสมบูรณ์แบบและการต่ออายุตลอดจนการประกาศสิทธิความเป็นอิสระของมนุษย์ แนวโน้มนี้ค่อนข้างแปลกพอที่จะแพร่กระจายไปอย่างกว้างขวางในงานศิลปะทุกรูปแบบ (ภาพวาดวรรณกรรมดนตรี) และได้รับตัวละครที่ยิ่งใหญ่อย่างแท้จริง ดังนั้นคุณควรพิจารณารายละเอียดเพิ่มเติมว่าแนวโรแมนติกคืออะไรและยังกล่าวถึงบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดทั้งในและต่างประเทศ

จินตนิยมในวรรณคดี

ในสาขาศิลปะนี้รูปแบบที่คล้ายกันเดิมปรากฏในยุโรปตะวันตกหลังจากการปฏิวัติชนชั้นกลางในฝรั่งเศสในปี 1789 แนวคิดหลักของนักเขียนแนวโรแมนติกคือการปฏิเสธความเป็นจริงความฝันถึงเวลาที่ดีกว่าและการเรียกร้องให้ ต่อสู้เพื่อเปลี่ยนแปลงค่านิยมในสังคม ตามกฎแล้วตัวละครหลักคือกบฏทำตัวคนเดียวและมองหาความจริงซึ่งในทางกลับกันทำให้เขาไม่มีที่พึ่งและสับสนต่อหน้าโลกรอบตัวดังนั้นผลงานของนักเขียนแนวโรแมนติกจึงมักจะอิ่มตัวไปกับโศกนาฏกรรม

ตัวอย่างเช่นหากเราเปรียบเทียบทิศทางนี้กับความคลาสสิกยุคของลัทธิโรแมนติกนั้นโดดเด่นด้วยเสรีภาพในการดำเนินการอย่างสมบูรณ์ - ผู้เขียนไม่ลังเลที่จะใช้ประเภทต่างๆผสมผสานเข้าด้วยกันและสร้างสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งขึ้นอยู่กับหลักการโคลงสั้น ๆ เหตุการณ์การแสดงของผลงานเต็มไปด้วยเหตุการณ์ที่ไม่ธรรมดาบางครั้งก็ถึงเหตุการณ์ที่น่าอัศจรรย์ซึ่งโลกภายในของตัวละครประสบการณ์และความฝันของพวกเขาได้รับการเปิดเผยโดยตรง

จินตนิยมเป็นประเภทของภาพวาด

ศิลปกรรมก็ตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของลัทธิโรแมนติกเช่นกันและการเคลื่อนไหวของมันอยู่บนพื้นฐานของความคิดของนักเขียนและนักปรัชญาที่มีชื่อเสียง ภาพวาดดังกล่าวได้รับการเปลี่ยนแปลงอย่างสิ้นเชิงเมื่อมีการมาถึงของเทรนด์นี้ภาพใหม่ ๆ ที่แปลกตาอย่างสิ้นเชิงก็เริ่มปรากฏขึ้นในนั้น ธีมแนวโรแมนติกสัมผัสกับสิ่งที่ไม่รู้จักรวมถึงดินแดนแปลกใหม่ที่ห่างไกลวิสัยทัศน์และความฝันที่ลึกลับและแม้แต่ส่วนลึกที่มืดมนของจิตสำนึกของมนุษย์ ในผลงานของพวกเขาศิลปินส่วนใหญ่อาศัยมรดกทางอารยธรรมและยุคโบราณ (ยุคกลางตะวันออกโบราณ ฯลฯ )

ทิศทางของแนวโน้มนี้ในซาร์รัสเซียก็แตกต่างกันเช่นกัน หากนักเขียนชาวยุโรปสัมผัสกับหัวข้อต่อต้านชนชั้นนายทุนแล้วปรมาจารย์ชาวรัสเซียก็เขียนต่อต้านศักดินา

ความอยากเวทย์มนต์นั้นอ่อนแอกว่าตัวแทนของตะวันตกมาก ผู้นำในประเทศมีความคิดที่แตกต่างกันว่าแนวโรแมนติกคืออะไรสิ่งที่สามารถตรวจสอบได้ในงานของพวกเขาในรูปแบบของการหาเหตุผลเข้าข้างตนเองบางส่วน

ปัจจัยเหล่านี้กลายเป็นพื้นฐานในกระบวนการเกิดเทรนด์ใหม่ ๆ ทางศิลปะในดินแดนของรัสเซียและด้วยเหตุนี้มรดกโลกทางวัฒนธรรมจึงรู้จักลัทธิโรแมนติกของรัสเซียเช่นนั้น

จินตนิยม - แนวคิดที่ยากที่จะให้คำจำกัดความที่แม่นยำ วรรณกรรมในยุโรปที่แตกต่างกันมีการตีความในแบบของตัวเองและในผลงานของนักเขียน "โรแมนติก" หลายคนก็มีการแสดงออกที่แตกต่างกัน ทั้งในเวลาและสาระสำคัญการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมนี้ใกล้เคียงกับ; สำหรับนักเขียนหลายคนในยุคนั้นทิศทางทั้งสองนี้ผสานกันอย่างสมบูรณ์ เช่นเดียวกับอารมณ์อ่อนไหวแนวโน้มโรแมนติกในวรรณกรรมยุโรปทั้งหมดประท้วงต่อต้านลัทธิคลาสสิกหลอก

จินตนิยมเป็นการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม

แทนที่จะเป็นอุดมคติของกวีนิพนธ์คลาสสิก - มนุษยนิยมซึ่งเป็นศูนย์รวมของทุกสิ่งของมนุษย์ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 อุดมคติของคริสเตียนปรากฏขึ้น - ความปรารถนาสำหรับทุกสิ่งในสวรรค์และจากสวรรค์สำหรับทุกสิ่งที่เหนือธรรมชาติและปาฏิหาริย์ ในเวลาเดียวกันเป้าหมายหลักของชีวิตมนุษย์ไม่ได้อยู่ที่ความสุขและความสุขของชีวิตทางโลกอีกต่อไป แต่เป็นความบริสุทธิ์ของจิตวิญญาณและความสงบของมโนธรรมผู้อดทนอดทนต่อภัยพิบัติและความทุกข์ทรมานทั้งหมดของชีวิตทางโลก ความหวังสำหรับชีวิตในอนาคตและการเตรียมพร้อมสำหรับชีวิตนี้

Pseudo-classicism เรียกร้องจากวรรณกรรม ความเป็นเหตุเป็นผลการส่งความรู้สึกต่อเหตุผล เขาจินตนาการถึงความคิดสร้างสรรค์ในวรรณกรรมเหล่านั้น แบบฟอร์มซึ่งยืมมาจากคนสมัยก่อน เขาบังคับให้นักเขียนไม่ออกนอกขอบเขต ประวัติศาสตร์สมัยโบราณและ กวีโบราณ... Pseudo-classics แนะนำอย่างเข้มงวด ขุนนางเนื้อหาและรูปแบบมีส่วนทำให้เกิดอารมณ์ "ศาล" โดยเฉพาะ

Sentimentalism ตั้งอยู่เหนือคุณลักษณะเหล่านี้ทั้งหมดของหลอกคลาสสิกกวีนิพนธ์แห่งความรู้สึกอิสระความชื่นชมในหัวใจที่อ่อนไหวที่เป็นอิสระก่อนที่จะมี "จิตวิญญาณที่งดงาม" และธรรมชาติที่ไร้ศิลปะและเรียบง่าย แต่ถ้าผู้เชื่อมั่นทำลายความหมายของลัทธิคลาสสิกที่ผิดพลาดพวกเขาก็ไม่ได้เริ่มการต่อสู้อย่างมีสติกับแนวโน้มนี้ เกียรตินี้เป็นของ "โรแมนติก"; พวกเขาต่อสู้กับความคลาสสิกที่ผิดพลาดด้วยพลังงานมากมายโปรแกรมวรรณกรรมที่กว้างขึ้นและที่สำคัญที่สุดคือความพยายามที่จะสร้างทฤษฎีใหม่ของบทกวี หนึ่งในประเด็นแรกของทฤษฎีนี้คือการปฏิเสธในศตวรรษที่ 18 ปรัชญา "การรู้แจ้ง" ที่เป็นเหตุเป็นผลรูปแบบของชีวิต (ดูสุนทรียศาสตร์ของจินตนิยมขั้นตอนการพัฒนาจินตนิยม)

การประท้วงต่อต้านกฎของศีลธรรมที่ล้าสมัยและรูปแบบชีวิตทางสังคมดังกล่าวสะท้อนให้เห็นในความกระตือรือร้นในการทำงานที่ตัวละครเอกกำลังประท้วงวีรบุรุษ - โพรมีธีอุสเฟาสต์จากนั้น "โจร" ในฐานะศัตรูของชีวิตทางสังคมที่ล้าสมัย ... ด้วย มือเบาของชิลเลอร์แม้กระทั่งวรรณกรรม "โจรกรรม" ทั้งหมด ผู้เขียนมีความสนใจในภาพของอาชญากรที่ "มีอุดมการณ์" ผู้คนที่ล้มตาย แต่ยังคงรักษาความรู้สึกของมนุษย์ไว้สูง (เช่นแนวโรแมนติกของ Victor Hugo) แน่นอนว่าวรรณกรรมเรื่องนี้ไม่ได้รับการยอมรับอีกต่อไปว่าลัทธิการสอนและชนชั้นสูง - มันเป็นเช่นนั้น ประชาธิปไตยคือ ห่างไกลจากการจรรโลงใจและในลักษณะของการเขียนเข้าหา ธรรมชาตินิยม การผลิตซ้ำที่ถูกต้องของความเป็นจริงโดยไม่มีทางเลือกและอุดมคติ

นี่คือกระแสหนึ่งของแนวจินตนิยมที่สร้างขึ้นโดยกลุ่ม โรแมนติกประท้วงแต่มีอีกกลุ่มหนึ่ง - ปัจเจกนิยมสันติซึ่งเสรีภาพทางความรู้สึกไม่ได้นำไปสู่การต่อสู้ทางสังคม คนเหล่านี้เป็นผู้ที่ชอบความอ่อนไหวอย่างสงบซึ่งถูก จำกัด ไว้ด้วยกำแพงใจของพวกเขากล่อมตัวเองให้มีความสุขอย่างเงียบ ๆ และน้ำตาไหลโดยการวิเคราะห์ความรู้สึกของพวกเขา พวกเขา นักเปียโน และความลึกลับสามารถเข้าร่วมปฏิกิริยาทางศาสนาของคริสตจักรเข้ากับการเมืองได้เพราะพวกเขาย้ายออกจากที่สาธารณะไปสู่โลกแห่ง "ฉัน" เล็ก ๆ ของพวกเขาไปสู่ความสันโดษสู่ธรรมชาติออกอากาศเกี่ยวกับความดีของพระผู้สร้าง พวกเขารับรู้เฉพาะ "เสรีภาพภายใน" "ให้ความรู้คุณธรรม" พวกเขามี“ จิตวิญญาณที่สวยงาม” - Schöne Seele ของกวีชาวเยอรมัน, เบลล์âme Russo,“ จิตวิญญาณ” ของ Karamzin ...

ความโรแมนติกประเภทที่สองนี้แทบจะแยกไม่ออกจาก "พวกอารมณ์อ่อนไหว" พวกเขารักหัวใจที่ "อ่อนไหว" ของพวกเขาพวกเขารู้จัก แต่ "ความรัก" ที่อ่อนโยนและน่าเศร้า "มิตรภาพ" ที่บริสุทธิ์และประเสริฐ - พวกเขายอมหลั่งน้ำตาด้วยความเต็มใจ "หวานเศร้า" เป็นอารมณ์ที่พวกเขาชื่นชอบ พวกเขาชอบธรรมชาติที่น่าเศร้าทิวทัศน์ที่เต็มไปด้วยหมอกหรือยามเย็นแสงของดวงจันทร์ พวกเขาฝันด้วยความเต็มใจในสุสานและใกล้หลุมศพ พวกเขาชอบเพลงเศร้า พวกเขาสนใจทุกสิ่งที่“ มหัศจรรย์” ลงไปถึง“ วิสัยทัศน์” จับตาดูเฉดสีแปลก ๆ ของอารมณ์ที่แตกต่างกันในหัวใจของพวกเขาอย่างใกล้ชิดพวกเขาใช้การพรรณนาถึงความรู้สึกที่ซับซ้อนและคลุมเครือและ "คลุมเครือ" - พวกเขาพยายามแสดงความ "อธิบายไม่ได้" ในภาษาของบทกวีค้นหารูปแบบใหม่สำหรับอารมณ์ใหม่ที่ไม่รู้จัก นักเขียนคลาสสิกหลอก

เนื้อหาในกวีนิพนธ์ของพวกเขาที่แสดงออกมาในคำจำกัดความที่คลุมเครือและด้านเดียวของ "แนวโรแมนติก" ที่เบลินสกี้สร้างขึ้น: "มันคือความปรารถนาความทะเยอทะยานแรงกระตุ้นความรู้สึกการถอนหายใจคร่ำครวญการบ่น เกี่ยวกับความหวังที่ไม่ประสบความสำเร็จที่ไม่มีชื่อความโศกเศร้าสำหรับความสุขที่หายไปซึ่งพระเจ้าทรงทราบดีว่ามันคืออะไร นี่คือโลกที่แปลกแยกสำหรับความเป็นจริงทั้งหมดที่อาศัยอยู่โดยเงามืดและผี มันเป็นสิ่งที่น่าเบื่อไหลเอื่อยๆ ... ปัจจุบันซึ่งคร่ำครวญถึงอดีตและมองไม่เห็นอนาคตข้างหน้า สุดท้ายก็คือความรักที่แฝงไปด้วยความเศร้าและหากปราศจากความเศร้าก็จะไม่มีอะไรรองรับการดำรงอยู่ของมัน "

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 ลัทธิคลาสสิกและอารมณ์อ่อนไหวเป็นแนวโน้มที่สำคัญไม่มีอยู่อีกต่อไป ในส่วนลึกของความคลาสสิกที่ล้าสมัยและอารมณ์อ่อนไหวทิศทางใหม่เริ่มปรากฏขึ้นซึ่งต่อมาเรียกว่า ก่อนแนวโรแมนติก .

ยุคก่อนจินตนิยมเป็นปรากฏการณ์ทางวรรณกรรมของยุโรปที่พบเห็นได้ทั่วไปในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18 และ 19 ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ลัทธิโรแมนติกยุคก่อนปรากฏชัดที่สุดในผลงานของกวีและนักเขียนร้อยแก้วที่รวมกันในปี 1801 ใน "สมาคมคนรักวรรณคดีรัสเซียวิทยาศาสตร์และศิลปะเสรี" ซึ่งรวมถึง I.P. ปณิน, อ. วอสโตคอฟ, V.V. Popugaev, A.F. Merzlyakov, K.N. บัตยุชคอฟเวอร์จิเนีย และ N.A. หัวไชเท้า, N.I. Gnedich ลัทธิยุคก่อนแนวโรแมนติกของรัสเซียก่อตัวขึ้นภายใต้อิทธิพลของความคิดของผู้รู้แจ้งชาวฝรั่งเศส Rousseau, Herder และ Montesquieu

มีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญสองประการระหว่างยุคก่อนโรแมนติกและแนวโรแมนติกที่เหมาะสมและทั้งสองอย่างมีความเกี่ยวข้องกับตัวละครของฮีโร่ หากฮีโร่โรแมนติกตามกฎแล้วเป็นผู้กบฏถูกฉีกออกจากกันด้วยความขัดแย้งแล้วฮีโร่ของยุคก่อนแนวโรแมนติกที่ประสบกับความขัดแย้งกับโลกภายนอก ไม่เข้าสู่การต่อสู้กับสถานการณ์... ฮีโร่ของลัทธิจินตนิยมคือบุคลิกที่ขัดแย้งกันพระเอกของยุคก่อนแนวจินตนิยมคือ บุคลิกที่ทุกข์ทรมานและโดดเดี่ยว แต่สมบูรณ์และกลมกลืน.

Alexey Fedorovich Merzlyakov
บุคคลที่โดดเด่นที่สุดของยุคก่อนแนวโรแมนติกคือ Alexey Fedorovich Merzlyakov (พ.ศ. 2321 - พ.ศ. 2373) ศาสตราจารย์แห่งมหาวิทยาลัยมอสโกนักแปลอาจารย์ของ Vyazemsky Tyutchev และ Lermontov ประเภทชั้นนำในเนื้อเพลงของ Merzlyakov คือเพลงภาษารัสเซียซึ่งเป็นบทกวีที่มีเนื้อหาใกล้เคียงกับบทกวีไปจนถึงเพลงพื้นบ้าน โลกของกวีเต็มไปด้วยความงดงามเป็นพิเศษ: ภาพเช่นดวงอาทิตย์สีแดงดวงจันทร์สว่างกุหลาบสีแดงน้ำพุที่เป็นสนิมสวนสีเขียวและแม่น้ำที่ใสสะอาดปรากฏอยู่บ่อยครั้งในบทกวีของเขา พระเอกของกวีนิพนธ์ของ Merzlyakov เป็นชายหนุ่มผู้โดดเดี่ยวที่ต้องทนทุกข์ทรมานโดยปราศจากความรักและความเข้าใจจากคนที่เขารัก นางเอกของกวีนิพนธ์ของ Merzlyakov เป็นหญิงสาวที่สวยงามสวยงามตามธรรมชาติและเปรียบได้กับนกและสัตว์ ผลงานที่ดีที่สุดของ Merzlyakov ได้แก่ "Among the flat valley", "Curly not sticky", "Solovushko", "Waiting" ในผลงานของเขาหลักการส่วนตัวและส่วนตัวมีชัยและในแง่นี้ Merzlyakov เป็นบรรพบุรุษของกวี A.V. Koltsov

Vasily Andreevich Zhukovsky

ที่จริง แนวโรแมนติก เริ่มเป็นรูปเป็นร่างในรัสเซียในทศวรรษที่สองของศตวรรษที่ 19 โดยเริ่มแรกในงานของ V.A. Zhukovsky และ K.N. Batyushkov Vasily Andreevich Zhukovsky (พ.ศ. 2326 - พ.ศ. 2395) ถือเป็นผู้ก่อตั้งลัทธิโรแมนติกของรัสเซีย มุมมองบทกวีของเขาถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของผลงานของ Derzhavin และ Karamzin รวมทั้งอยู่ภายใต้อิทธิพลของเนื้อเพลงโรแมนติกของเยอรมัน แรงจูงใจหลักของกวีนิพนธ์ของ Zhukovsky คือ ชะตากรรมชั่วร้ายที่ครอบงำชีวิตมนุษย์... Zhukovsky ทำงานในประเภทของเพลงบัลลาดบทกวีนิทานและเรื่องราวโรแมนติก
ในความสง่างาม Zhukovsky เป็นครั้งแรกแสดงให้เห็นจิตวิญญาณของมนุษย์ที่เต็มไปด้วยความทุกข์ทรมาน ความสง่างามของเขาเป็นปรัชญาในธรรมชาติ แนวคิดหลัก - คิดถึงความไม่จีรังและความลึกลับของชีวิต ("ทะเล" "ยามเย็น" "สุสานชนบท").
แนวจินตนิยมถึงจุดสูงสุดในผลงานของ E.A. Baratynsky, D.V. Venevitinov กวี Decembrist และ A.S. พุชกิน. การลดลงของลัทธิโรแมนติกของรัสเซียเกี่ยวข้องกับผลงานของ M.Yu. Lermontov และ F.I. Tyutchev

ลักษณะเฉพาะของแนวจินตนิยมเป็นวิธีการทางศิลปะ

1. แนวโน้มทั่วไปของแนวโรแมนติก - การปฏิเสธโลกรอบข้างการปฏิเสธ... สำหรับพระเอกโรแมนติกมีสองโลก: โลกแห่งความจริง แต่ไม่สมบูรณ์แบบและโลกแห่งความฝันโลกในอุดมคติ โลกเหล่านี้ถูกแยกออกจากกันอย่างน่าเศร้าในจิตใจของฮีโร่

2. พระเอกโรแมนติกคือ วีรบุรุษกบฏ... การต่อสู้เพื่อทำความฝันให้เป็นจริงจบลงด้วยการล่มสลายของความฝันหรือการตายของฮีโร่

3. พระเอกของงานโรแมนติกคือ จากความสัมพันธ์ทางสังคมและประวัติศาสตร์... ตามกฎแล้วตัวละครของเขาถูกสร้างขึ้นเองและไม่ได้อยู่ภายใต้อิทธิพลของยุคสมัยสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์

5. พระเอกโรแมนติก ใช้ชีวิตและการกระทำในสถานการณ์พิเศษและมักจะรุนแรง - ในสถานการณ์ที่ขาดอิสรภาพสงครามการเดินทางที่อันตรายในประเทศแปลกใหม่ ฯลฯ

6. กวีนิพนธ์โรแมนติกมีลักษณะการใช้ ภาพสัญลักษณ์ ตัวอย่างเช่นในบรรดากวีในแนวปรัชญาดอกกุหลาบเป็นสัญลักษณ์ของความงามที่จางหายไปอย่างรวดเร็วหินเป็นสัญลักษณ์ของความเป็นนิรันดร์และความไม่สามารถเคลื่อนไหวได้ ในบรรดากวีของขบวนการพลเรือนที่กล้าหาญกริชหรือดาบเป็นสัญลักษณ์ของการต่อสู้เพื่ออิสรภาพและชื่อของนักสู้ทรราชมีคำใบ้ถึงความจำเป็นในการต่อสู้กับอำนาจที่ไม่ จำกัด ของพระมหากษัตริย์ (ตัวอย่างเช่น Brutus, ฆาตกรของ Julius Caesar ได้รับการพิจารณาโดยกวี Decembrist ว่ามีบุคลิกทางประวัติศาสตร์เชิงบวก)

7. จินตนิยม อัตนัย ที่แกนกลาง ผลงานของโรแมนติกมีลักษณะเป็นการสารภาพ

คอนสแตนติน Nikolaevich Batyushkov

ในแนวโรแมนติกของรัสเซียมี 4 แนวโน้มที่โดดเด่น:
และ) เชิงปรัชญา (Batyushkov, Baratynsky, Venevitinov, Tyutchev),
ข) วีรชนพลเรือน (Ryleev, Kuchelbeker, Vyazemsky, Odoevsky),
ใน) elegiac (Zhukovsky),
ง) lermontovskoe .

กระแสสองกระแสแรก - ปรัชญาและความกล้าหาญของพลเมือง - ต่อต้านกันและกันเนื่องจากพวกเขาดำเนินตามเป้าหมายที่ตรงกันข้าม สองคนที่สอง - elegiac และ Lermontov - เป็นรูปแบบพิเศษของแนวโรแมนติก

Kondraty Fedorovich Ryleev

ผลงานของกวีที่อยู่ในกระแสทางปรัชญานั้นมีพื้นฐานมาจากแนวความคิดของลัทธิโรแมนติกของอังกฤษและเยอรมัน พวกเขาเชื่อว่ากวีนิพนธ์โรแมนติกควรมุ่งเน้นเฉพาะประเด็นที่เป็นนิรันดร์ของความรักความตายศิลปะธรรมชาติ ทุกอย่างไร้สาระชั่วขณะถือเป็นหัวข้อที่ไม่คู่ควรกับปากกาของกวี

ในแง่นี้พวกเขาต่อต้านกวีของขบวนการพลเมืองและวีรบุรุษซึ่งถือว่าเป็นหน้าที่อันศักดิ์สิทธิ์ของพวกเขาในการแก้ไขปัญหาสังคมในงานกวีนิพนธ์ปลุกและปลูกฝังให้ผู้อ่านรู้สึกรักชาติกระตุ้นให้เขาต่อสู้กับอัตตาธิปไตยและความอยุติธรรมในสังคม นักกวี Decembrist มองว่าการเบี่ยงเบนจากรูปแบบทางแพ่งที่ไม่สามารถยอมรับได้สำหรับความโรแมนติกที่แท้จริง

จินตนิยม - (มาจากลัทธิโรแมนติกของฝรั่งเศส) เป็นแนวความคิดความงามและศิลปะที่ก่อตัวขึ้นในศิลปะยุโรปในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 18-19 และมีดนตรีและวรรณกรรมครอบงำเป็นเวลาเจ็ดถึงแปดทศวรรษ * การตีความคำว่า "จินตนิยม" นั้นมีความคลุมเครือและการปรากฏตัวของคำว่า "จินตนิยม" ในแหล่งที่มาต่างกันนั้นตีความในรูปแบบที่แตกต่างกัน

เดิมทีคำว่าโรแมนติกในสเปนหมายถึงเพลงรักที่ไพเราะและเป็นวีรบุรุษ ต่อจากนั้นจึงถ่ายทอดคำนี้ไปสู่บทกวีมหากาพย์เรื่องอัศวิน - นวนิยาย หลังจากนั้นไม่นานเรื่องราวร้อยแก้วเกี่ยวกับอัศวินคนเดียวกัน * เริ่มถูกเรียกว่านวนิยาย ในศตวรรษที่ 17 คำจารึกนี้ใช้ในการอธิบายแผนการผจญภัยและกล้าหาญและผลงานที่เขียนด้วยภาษาโรมานซ์ซึ่งตรงข้ามกับภาษาในสมัยโบราณคลาสสิก

เป็นครั้งแรกแนวจินตนิยมในฐานะวรรณกรรมปรากฏในโนวาลิส

ในศตวรรษที่ 18 ในอังกฤษคำว่า "แนวโรแมนติก" เข้ามาใช้อย่างแพร่หลายหลังจากที่พี่น้อง Schlegel ได้หยิบยกขึ้นมาและปรากฏในวารสาร Atoneum ที่เผยแพร่โดยพวกเขา จินตนิยมเริ่มแสดงถึงวรรณกรรมของยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 นักเขียน Germaine de Stael ได้ย้ายคำนี้ไปยังฝรั่งเศสจากนั้นก็แพร่กระจายไปยังประเทศอื่น ๆ

ฟรีดริชชเลเกลนักปรัชญาชาวเยอรมันได้ชื่อแนวใหม่ในวรรณคดีมาจากคำว่า "นวนิยาย" โดยเชื่อว่าแนวนี้ตรงกันข้ามกับโศกนาฏกรรมแบบอังกฤษและแบบคลาสสิกเป็นการแสดงออกถึงจิตวิญญาณของยุคสมัยใหม่ และแท้จริงนวนิยายเรื่องนี้เฟื่องฟูในศตวรรษที่ 19 ซึ่งทำให้โลกมีผลงานชิ้นเอกประเภทนี้มากมาย

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 เป็นเรื่องปกติที่จะเรียกทุกสิ่งทุกอย่างที่ยอดเยี่ยมหรือโดยทั่วไปแล้วความพิเศษ (สิ่งที่เกิดขึ้น "เหมือนในนวนิยาย") โรแมนติก ดังนั้นกวีนิพนธ์ใหม่ซึ่งแทบไม่แตกต่างจากกวีนิพนธ์คลาสสิกและการศึกษาที่นำหน้าจึงถูกเรียกว่าโรแมนติกและนวนิยายเรื่องนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นประเภทหลัก

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 คำว่า "จินตนิยม" เริ่มแสดงถึงทิศทางทางศิลปะที่ตรงข้ามกับลัทธิคลาสสิก การสืบทอดคุณลักษณะที่ก้าวหน้ามากมายจากการตรัสรู้ความโรแมนติกในขณะเดียวกันก็เกี่ยวข้องกับความผิดหวังอย่างมากทั้งในการตรัสรู้เองและในความสำเร็จของอารยธรรมใหม่โดยรวม *

โรแมนติกตรงกันข้ามกับนักคลาสสิก (ซึ่งสนับสนุนวัฒนธรรมของสมัยโบราณ) อาศัยวัฒนธรรมในยุคกลางและยุคปัจจุบัน

ในการค้นหาการฟื้นฟูจิตวิญญาณโรแมนติกมักจะมาถึงอุดมคติของอดีตโดยมองว่าเป็นวรรณกรรมโรแมนติกคริสเตียนและตำนานทางศาสนา

เป็นความสนใจอย่างแม่นยำในโลกภายในของบุคคลในวรรณกรรมคริสเตียนซึ่งกลายเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับศิลปะโรแมนติก

ผู้เชี่ยวชาญด้านจิตใจในเวลานั้นคือ George Gordon Byron กวีชาวอังกฤษ เขาสร้าง "ฮีโร่แห่งศตวรรษที่ XIX" - ภาพลักษณ์ของคนเหงาเป็นนักคิดที่ยอดเยี่ยมที่ไม่มีที่ยืนสำหรับตัวเองในชีวิต

ความผิดหวังอย่างสุดซึ้งในชีวิตในประวัติศาสตร์การมองโลกในแง่ร้ายเกิดขึ้นในหลาย ๆ ความรู้สึกในช่วงเวลานั้น น้ำเสียงตื่นเต้นตื่นเต้นบรรยากาศมืดมนและหนาทึบ - นี่คือสัญญาณลักษณะเฉพาะของศิลปะโรแมนติก

ลัทธิจินตนิยมเกิดภายใต้สัญลักษณ์ของการปฏิเสธลัทธิของเหตุผลที่มีอำนาจทุกอย่าง นั่นคือเหตุผลที่ความรู้ที่แท้จริงของชีวิตตามที่ชาวโรแมนติกเชื่อนั้นไม่ได้มาจากวิทยาศาสตร์ไม่ใช่ปรัชญา แต่เป็นศิลปะ มีเพียงศิลปินที่ได้รับความช่วยเหลือจากสัญชาตญาณอันชาญฉลาดของเขาเท่านั้นที่สามารถเข้าใจความเป็นจริงได้

โรแมนติกยกระดับศิลปินขึ้นสู่แท่นเกือบจะทำให้เขาเป็นที่ยอมรับเพราะเขาได้รับความอ่อนไหวเป็นพิเศษสัญชาตญาณพิเศษที่ช่วยให้เขาเจาะเข้าไปในแก่นแท้ของสิ่งต่างๆ สังคมไม่สามารถให้อภัยศิลปินสำหรับความเป็นอัจฉริยะของเขามันไม่สามารถเข้าใจข้อมูลเชิงลึกของเขาได้ดังนั้นเขาจึงขัดแย้งกับสังคมอย่างรุนแรงและต่อต้านมันด้วยเหตุนี้หนึ่งในประเด็นหลักของแนวโรแมนติก - ธีมของความเข้าใจผิดอย่างลึกซึ้งของศิลปินการกบฏและความพ่ายแพ้ของเขา ความเหงาและความตายของเขา

โรแมนติกไม่ได้ฝันถึงการปรับปรุงชีวิตบางส่วน แต่เป็นทางออกที่สมบูรณ์ของความขัดแย้งทั้งหมด โรแมนติกมีลักษณะเฉพาะด้วยความกระหายในความสมบูรณ์แบบซึ่งเป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญของมุมมองโรแมนติก

ในเรื่องนี้คำว่า "จินตนิยม" ของ VG Belinsky ครอบคลุมไปถึงชีวิตทางประวัติศาสตร์และจิตวิญญาณทั้งหมด: "จินตนิยมไม่ได้เป็นเพียงศิลปะอย่างเดียวไม่ใช่แค่กวีนิพนธ์เท่านั้น: แหล่งที่มาซึ่งเป็นแหล่งที่มาของทั้งงานศิลปะและบทกวี - ในชีวิต » *

แม้จะมีการแทรกซึมของแนวโรแมนติกเข้าไปในทุกแง่มุมของชีวิต แต่ในลำดับชั้นของศิลปะแนวโรแมนติกดนตรีก็เป็นสถานที่ที่มีเกียรติที่สุดเนื่องจากความรู้สึกเป็นเจ้าของอยู่ในนั้นดังนั้นความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินโรแมนติกจึงพบเป้าหมายสูงสุดในนั้น สำหรับดนตรีจากมุมมองของความโรแมนติกไม่ได้เข้าใจโลกในแง่นามธรรม แต่เปิดเผยสาระสำคัญทางอารมณ์ Schlegel, Hoffmann - ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของลัทธิจินตนิยม - เป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่าการคิดด้วยเสียงนั้นสูงกว่าการคิดตามแนวคิด สำหรับดนตรีนั้นรวบรวมความรู้สึกที่ลึกซึ้งและเป็นองค์ประกอบจนไม่สามารถแสดงออกมาเป็นคำพูดได้

ในความพยายามที่จะยืนยันอุดมการณ์ของพวกเขาโรแมนติกไม่เพียง แต่หันเข้าหาศาสนาและอดีตเท่านั้น แต่ยังให้ความสนใจในศิลปะต่างๆและโลกธรรมชาติประเทศที่แปลกใหม่และคติชนวิทยา พวกเขาต่อต้านค่านิยมทางวัตถุต่อสิ่งที่มีต่อจิตวิญญาณมันเป็นชีวิตของจิตวิญญาณแห่งความรักที่พวกเขาเห็นคุณค่าสูงสุด

โลกภายในของบุคคลกลายเป็นสิ่งสำคัญ - พิภพเล็ก ๆ ของเขาความอยากที่จะหมดสติลัทธิของบุคคลนั้นก่อให้เกิดอัจฉริยะที่ไม่ปฏิบัติตามกฎที่ยอมรับกันโดยทั่วไป

นอกเหนือจากเนื้อเพลงแล้วในโลกแห่งดนตรีแนวโรแมนติกภาพที่ยอดเยี่ยมก็มีความสำคัญอย่างยิ่ง ภาพที่ยอดเยี่ยมให้ความเปรียบต่างที่คมชัดกับความเป็นจริงในขณะเดียวกันก็สอดแทรกเข้าด้วยกัน ด้วยเหตุนี้นิยายวิทยาศาสตร์จึงเปิดเผยแง่มุมที่แตกต่างให้กับผู้ฟัง นิยายวิทยาศาสตร์ทำหน้าที่เป็นอิสระแห่งจินตนาการการแสดงความคิดและความรู้สึก พระเอกพบว่าตัวเองอยู่ในโลกมหัศจรรย์ที่ไม่จริงซึ่งความดีและความชั่วความงามและความอัปลักษณ์ได้ปะทะกัน

ศิลปินแนวโรแมนติกแสวงหาความรอดจากความจริงอันโหดร้าย

อีกสัญญาณหนึ่งของลัทธิโรแมนติกคือความสนใจในธรรมชาติ สำหรับความโรแมนติกธรรมชาติคือเกาะแห่งความรอดจากปัญหาอารยธรรม ธรรมชาติปลอบประโลมและเยียวยาจิตใจที่ไม่สงบของฮีโร่โรแมนติก

ในความพยายามที่จะแสดงผู้คนที่หลากหลายที่สุดเพื่อสะท้อนให้เห็นถึงความหลากหลายของชีวิตนักแต่งเพลง - โรแมนติกจึงเลือกศิลปะการวาดภาพบุคคลทางดนตรีซึ่งมักนำไปสู่การล้อเลียนและพิสดาร

ในดนตรีความรู้สึกที่หลั่งไหลออกมาโดยตรงกลายเป็นปรัชญาและภูมิทัศน์และภาพเหมือนเต็มไปด้วยบทกวีและดึงดูดลักษณะทั่วไป

ความสนใจในชีวิตอย่างโรแมนติกในทุกรูปแบบนั้นเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับความปรารถนาที่จะสร้างความสามัคคีและความสมบูรณ์ที่หายไป ดังนั้น - ความสนใจในประวัติศาสตร์คติชนถูกตีความว่าเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดและไม่บิดเบือนโดยอารยธรรม

มันเป็นความสนใจในคติชนในยุคโรแมนติกที่ก่อให้เกิดโรงเรียนแห่งชาติหลายแห่งในการแต่งเพลงซึ่งสะท้อนถึงประเพณีดนตรีในท้องถิ่น ภายใต้เงื่อนไขของโรงเรียนระดับชาติแนวโรแมนติกยังคงเหมือนกันมากและในเวลาเดียวกันก็แสดงให้เห็นถึงความคิดริเริ่มที่เห็นได้ชัดในรูปแบบแผนการความคิดและแนวเพลงที่ชื่นชอบ

เนื่องจากลัทธิโรแมนติกมองเห็นความหมายเดียวและเป้าหมายหลักเดียวในศิลปะทั้งหมดนั่นคือการหลอมรวมเข้ากับแก่นแท้อันลึกลับของชีวิตความคิดเกี่ยวกับการสังเคราะห์ศิลปะจึงได้รับความหมายใหม่

นี่คือแนวคิดที่เกิดจากการนำงานศิลปะทุกประเภทเข้ามาใกล้กันมากขึ้นเพื่อให้ดนตรีสามารถดึงและบอกเล่าเกี่ยวกับเสียงของเนื้อหาของนวนิยายและโศกนาฏกรรมบทกวีในการแสดงดนตรีจะเข้าใกล้ศิลปะแห่งเสียงและภาพวาดจะสื่อถึง ภาพวรรณคดี

การรวมกันของศิลปะประเภทต่างๆทำให้สามารถเพิ่มผลกระทบของความประทับใจเสริมสร้างความสมบูรณ์ของการรับรู้มากขึ้น ในการผสมผสานดนตรีละครภาพวาดบทกวีเอฟเฟกต์สีความเป็นไปได้ใหม่ ๆ ได้เปิดขึ้นสำหรับศิลปะทุกประเภท

ในวรรณคดีมีการปรับปรุงความพิการทางศิลปะประเภทใหม่ ๆ กำลังถูกสร้างขึ้นเช่นนวนิยายอิงประวัติศาสตร์เรื่องเยี่ยมบทกวีและบทกวีมหากาพย์ ตัวละครหลักของสิ่งที่สร้างขึ้นกลายเป็นเนื้อเพลง ความเป็นไปได้ของคำกวีถูกขยายออกไปเนื่องจาก polysemy อุปมาแบบย่อและการค้นพบในด้านการเรียบเรียงและจังหวะ

เป็นไปได้ไม่เพียง แต่การสังเคราะห์ศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแทรกซึมของประเภทหนึ่งไปสู่อีกประเภทหนึ่งด้วยมีการผสมผสานระหว่างโศกนาฏกรรมและการ์ตูนสูงและต่ำการสาธิตที่ชัดเจนของรูปแบบการประชุมเริ่มต้นขึ้น

ดังนั้นภาพลักษณ์ของความงามจึงกลายเป็นหลักสุนทรียศาสตร์ในวรรณกรรมโรแมนติก เกณฑ์ของความสวยงามโรแมนติกคือสิ่งใหม่ที่ไม่รู้จัก ส่วนผสมของความรักที่ไม่รู้จักและไม่รู้จักถือเป็นวิธีที่มีค่าอย่างยิ่งโดยเฉพาะอย่างยิ่งวิธีการที่แสดงออก

นอกเหนือจากเกณฑ์ใหม่สำหรับความงามแล้วยังมีทฤษฎีพิเศษเกี่ยวกับอารมณ์ขันโรแมนติกหรือการประชดประชันอีกด้วย มักพบใน Byron, Hoffmann ซึ่งแสดงให้เห็นถึงมุมมองที่ จำกัด เกี่ยวกับชีวิต จากการประชดนี้เองที่การถากถางของพวกโรแมนติกจะเติบโตขึ้น จะปรากฏภาพแนวพิสดารของ Hoffmann ความหลงใหลอันเร่าร้อนของ Byron และการต่อต้านความหลงใหลใน Hugo

บทที่ I. ความโรแมนติกและประสบการณ์ด้วยตนเอง

ฮีโร่โรแมนติกในผลงานของ As PUSHKIN

ลัทธิจินตนิยมในรัสเซียเกิดขึ้นค่อนข้างช้ากว่าทางตะวันตก ดินสำหรับการเกิดขึ้นของลัทธิโรแมนติกของรัสเซียไม่เพียง แต่เป็นการปฏิวัติชนชั้นกลางของฝรั่งเศสสงครามปี 1812 เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความเป็นจริงของรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 ด้วย

ตามที่ระบุไว้ V. A. Zhukovsky เป็นผู้ก่อตั้งลัทธิโรแมนติกของรัสเซีย กวีนิพนธ์ของเขาประทับใจในความแปลกใหม่และไม่เหมือนใคร

แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าต้นกำเนิดที่แท้จริงของแนวโรแมนติกในรัสเซียนั้นเกี่ยวข้องกับผลงานของ A.S. Pushkin

"นักโทษแห่งเทือกเขาคอเคซัส" ของพุชกินอาจเป็นผลงานชิ้นแรกของโรงเรียนโรแมนติกซึ่งมีภาพเหมือนของวีรบุรุษผู้โรแมนติก * แม้ว่ารายละเอียดของภาพเหมือนของนักโทษจะเบาบาง แต่ก็มีให้อย่างแน่นอนเพื่อเน้นตำแหน่งพิเศษของตัวละครนี้ให้ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้: "คิ้วสูง", "ยิ้มเย้ยหยัน", "แสบตา" และ เป็นต้น. คู่ขนานระหว่างสภาวะอารมณ์ของนักโทษและพายุที่ตามมาก็น่าสนใจเช่นกัน:

และเชลยจากความสูงของภูเขา

หนึ่งหลังเมฆฝนฟ้าคะนอง

ฉันกำลังรอคอยการกลับมาของดวงอาทิตย์

ไม่สามารถบรรลุได้โดยพายุ

และพายุหอนอ่อนแอ

ฉันฟังด้วยความสุข *

ในขณะเดียวกัน Prisoner ก็เหมือนกับฮีโร่โรแมนติกคนอื่น ๆ ที่แสดงเป็นคนเหงาเข้าใจผิดจากคนรอบข้างและยืนอยู่เหนือคนอื่น ๆ ความแข็งแกร่งภายในความเป็นอัจฉริยะและความกล้าหาญของเขาแสดงให้เห็นผ่านความคิดเห็นของคนอื่นโดยเฉพาะศัตรูของเขา:

ความกล้าหาญที่ไม่ใส่ใจของเขา

เหล่า Circassians ที่น่ากลัวประหลาดใจ

ไว้ชีวิตวัยหนุ่มสาว

และกระซิบกันเอง

พวกเขาภูมิใจในของโจร

นอกจากนี้พุชกินยังไม่หยุดเพียงแค่นั้น เรื่องราวชีวิตของพระเอกโรแมนติกมอบเป็นคำใบ้ เราเดาว่านักโทษชอบวรรณกรรมนำชีวิตทางสังคมที่เต็มไปด้วยพายุไม่เห็นคุณค่ามีส่วนร่วมในการดวลตลอดเวลา

ชีวิตที่เต็มไปด้วยสีสันของนักโทษนี้ไม่เพียง แต่ทำให้เขาไม่พอใจเท่านั้น แต่ยังส่งผลให้คนรอบข้างแตกแยกระหว่างการบินไปต่างประเทศ มันคือการเป็นคนเร่ร่อน:

การหักหลังของแสงเพื่อนแห่งธรรมชาติ

เขาทิ้งขีด จำกัด ดั้งเดิมของเขา

และบินไปยังแดนไกล

ด้วยผีที่ร่าเริงแห่งอิสรภาพ

มันเป็นความกระหายในอิสรภาพและประสบการณ์แห่งความรักที่บังคับให้นักโทษต้องออกจากดินแดนบ้านเกิดของเขาและเขาก็ไล่ตาม "ผีแห่งเสรีภาพ" ไปยังดินแดนต่างแดน

แรงผลักดันที่สำคัญอีกประการหนึ่งในการหลบหนีคือความรักในอดีตซึ่งก็เหมือนกับฮีโร่โรแมนติกอื่น ๆ อีกมากมายที่ไม่ใช่ซึ่งกันและกัน:

ไม่ฉันไม่รู้จักความรักซึ่งกันและกัน

รักคนเดียวทนทุกข์คนเดียว

และฉันออกไปเหมือนเปลวไฟควัน

ลืมไปท่ามกลางหุบเขาที่ว่างเปล่า

ในผลงานแนวโรแมนติกหลายเรื่องดินแดนแปลกใหม่ห่างไกลและผู้คนที่อาศัยอยู่เป็นเป้าหมายของการหลบหนีของพระเอกโรแมนติก ในต่างประเทศพระเอกแนวโรแมนติกต้องการค้นหาอิสรภาพที่รอคอยมานานความกลมกลืนระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ * โลกใหม่ที่ดึงดูดฮีโร่โรแมนติกจากระยะไกลกลายเป็นมนุษย์ต่างดาวให้กับนักโทษในโลกนี้นักโทษกลายเป็นทาส *

และอีกครั้งที่ฮีโร่โรแมนติกพยายามดิ้นรนเพื่ออิสรภาพตอนนี้เสรีภาพสำหรับเขาเป็นตัวเป็นตนกับคอสแซคด้วยความช่วยเหลือจากผู้ที่เขาต้องการได้รับมัน เขาต้องการอิสรภาพจากการถูกจองจำเพื่อให้ได้มาซึ่งอิสรภาพสูงสุดซึ่งเขาพยายามอย่างเต็มที่ทั้งที่บ้านและที่ถูกจองจำ

การกลับมาของนักโทษสู่บ้านเกิดของเขาไม่ปรากฏในบทกวี ผู้เขียนอนุญาตให้ผู้อ่านตัดสินด้วยตัวเองว่านักโทษจะได้รับอิสรภาพหรือไม่หรือกลายเป็น "นักเดินทาง" "เนรเทศ"

เช่นเดียวกับในงานโรแมนติกหลายเรื่องบทกวีแสดงให้เห็นถึงคนต่างด้าว - Circassians * พุชกินแนะนำข้อมูลที่แท้จริงเกี่ยวกับผู้คนในบทกวีซึ่งนำมาจากสิ่งพิมพ์ "Northern Bee"

ความคลุมเครือของอิสรภาพบนภูเขานี้สอดคล้องกับลักษณะของความคิดโรแมนติก การพัฒนาแนวคิดเรื่องเสรีภาพนี้ไม่เกี่ยวข้องกับศีลธรรมต่ำ แต่กับความโหดร้าย อย่างไรก็ตามเรื่องนี้ความอยากรู้อยากเห็นของนักโทษเช่นเดียวกับฮีโร่โรแมนติกคนอื่น ๆ ทำให้เขาเห็นอกเห็นใจด้านหนึ่งของชีวิต Circassians และไม่แยแสกับผู้อื่น

"น้ำพุแห่ง Bakhchisarai" เป็นหนึ่งในผลงานไม่กี่ชิ้นของ Alexander Pushkin ซึ่งไม่ได้เริ่มต้นด้วยหูฟังที่สื่อความหมาย แต่เป็นภาพเหมือนของวีรบุรุษผู้โรแมนติก ภาพนี้มีลักษณะทั่วไปทั้งหมดของฮีโร่โรแมนติก:“ Girey นั่งอยู่กับดวงตาที่มืดมน”“ คิ้วแก่แสดงถึงความตื่นเต้นในหัวใจของเขา”“ อะไรที่ทำให้จิตวิญญาณแห่งความภาคภูมิใจ” และค่ำคืนนั้นใช้เวลาเศร้าหมองและโดดเดี่ยว ".

เช่นเดียวกับใน "นักโทษชาวคอเคเชียน" ใน "น้ำพุ Bakhchisarai" มีแรงผลักดันให้นักโทษต้องออกเดินทางไกล Khan Giray มีภาระอะไรบ้าง? หลังจากถามคำถามสามครั้งผู้เขียนตอบว่าการตายของมารีย์ได้พรากความหวังสุดท้ายจากข่านไป

ข่านพบกับความขมขื่นของการสูญเสียหญิงอันเป็นที่รักของเขาด้วยอารมณ์ที่รุนแรงของฮีโร่โรแมนติก:

เขามักจะได้รับอันตรายถึงชีวิต

ยกกระบี่และแกว่ง

ทันใดนั้นยังคงนิ่ง

มองไปรอบ ๆ ด้วยความบ้าคลั่ง

เปลี่ยนเป็นสีซีดราวกับว่าเต็มไปด้วยความกลัว

และบางครั้งก็กระซิบและบางครั้ง

น้ำตาที่ไหลรินไหลริน

ภาพของ Giray ถูกกำหนดให้เทียบกับพื้นหลังของภาพผู้หญิงสองคนที่น่าสนใจไม่น้อยจากมุมมองของแนวคิดโรแมนติก ชะตากรรมของผู้หญิงสองคนเผยให้เห็นความรักสองประเภท: หนึ่งประเสริฐ "เหนือโลกและความหลงใหล" และอีกแบบหนึ่งคือความหลงใหลในโลก

มาเรียแสดงให้เห็นว่าเป็นภาพที่ชื่นชอบในเรื่องโรแมนติก - ภาพของความบริสุทธิ์และจิตวิญญาณ ในขณะเดียวกันความรักไม่ใช่สิ่งแปลกประหลาดสำหรับแมรี่เธอยังไม่ได้ตื่นขึ้นมาในตัวเธอ แมรี่โดดเด่นด้วยความรุนแรงความสามัคคีของวิญญาณ

มาเรียเช่นเดียวกับนางเอกโรแมนติกหลายคนต้องเผชิญกับทางเลือกระหว่างการปลดปล่อยและการเป็นทาส เธอหาทางออกจากสถานการณ์นี้ด้วยความอ่อนน้อมถ่อมตนซึ่งเน้นเฉพาะหลักการทางวิญญาณของเธอศรัทธาในอำนาจที่สูงกว่า เริ่มคำสารภาพของเธอ Zarema เปิดขึ้นต่อหน้ามาเรียที่โลกแห่งความหลงใหลที่เธอไม่สามารถเข้าถึงได้ มาเรียเข้าใจดีว่าความสัมพันธ์ทั้งหมดกับชีวิตได้ถูกตัดขาดและเช่นเดียวกับฮีโร่โรแมนติกหลายคนเธอรู้สึกผิดหวังในชีวิตไม่สามารถหาทางออกจากสถานการณ์นี้ได้

ฉากหลังของ Zarema เกิดขึ้นกับฉากหลังของประเทศที่แปลกใหม่ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเธอ คำอธิบายของประเทศที่ห่างไกลซึ่งเป็นแบบฉบับของความโรแมนติกรวมอยู่ใน "น้ำพุ Bakhchisarai" กับชะตากรรมของนางเอก ชีวิตในฮาเร็มสำหรับเธอไม่ใช่คุก แต่เป็นความฝันที่กลายเป็นความจริง ฮาเร็มคือโลกที่ Zarema วิ่งเพื่อซ่อนตัวจากทุกสิ่งที่เกิดขึ้นก่อนหน้านี้

นอกเหนือจากสภาวะทางจิตใจภายในแล้วธรรมชาติที่โรแมนติกของ Zarema ยังแสดงให้เห็นจากภายนอกอย่างหมดจด เป็นครั้งแรกในบทกวี Zarema ปรากฏตัวในท่าทางของ Girey เธอเป็นภาพที่ไม่แยแสกับทุกสิ่ง ทั้ง Zarema และ Girey สูญเสียความรักซึ่งเป็นความหมายของชีวิตของพวกเขา เช่นเดียวกับฮีโร่โรแมนติกหลายคนพวกเขาได้รับ แต่ความผิดหวังจากความรัก

ดังนั้นตัวละครหลักทั้งสามของบทกวีจึงแสดงให้เห็นในช่วงเวลาสำคัญในชีวิต สถานการณ์ปัจจุบันดูเหมือนจะเป็นสิ่งที่เลวร้ายที่สุดที่อาจเกิดขึ้นในชีวิตของพวกเขาแต่ละคน ความตายสำหรับพวกเขากลายเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้หรือเป็นที่ต้องการ ในทั้งสามกรณีสาเหตุหลักของความทุกข์คือความรู้สึกรักที่ถูกปฏิเสธหรือไม่ใช่ซึ่งกันและกัน

แม้จะมีความจริงที่ว่าตัวละครหลักทั้งสามสามารถเรียกได้ว่าโรแมนติก แต่ Khan Girey เท่านั้นที่แสดงในทางจิตวิทยามากที่สุด แต่ก็มีความเกี่ยวข้องกับความขัดแย้งของบทกวีทั้งหมด ตัวละครของเขาแสดงให้เห็นในพัฒนาการจากคนเถื่อนที่มีความหลงใหลไปสู่อัศวินในยุคกลางที่มีความรู้สึกละเอียดอ่อน ความรู้สึกที่ปะทุขึ้นใน Girey สำหรับ Mary ทำให้จิตใจและจิตใจของเขากลับหัว โดยไม่เข้าใจว่าทำไมเขาจึงปกป้องแมรี่และก้มลงไปหาเธอ

ในบทกวีของ AS Pushkin "Gypsies" เมื่อเปรียบเทียบกับบทกวีก่อนหน้านี้ตัวละครกลาง - Alekodan พระเอกโรแมนติกไม่เพียงแค่บรรยาย แต่ยังมีประสิทธิภาพอีกด้วย (Aleko คิดว่าเขาแสดงความคิดและความรู้สึกของเขาได้อย่างอิสระเขาต่อต้านกฎที่ยอมรับกันโดยทั่วไปต่อต้านอำนาจของเงินเขาต่อต้านเมืองที่มีอารยธรรมของพวกเขา Aleko ยืนหยัดเพื่ออิสรภาพเพื่อการกลับคืนสู่ธรรมชาติความสามัคคี)

Aleko ไม่เพียง แต่โต้แย้ง แต่ยังยืนยันทฤษฎีของเขาในทางปฏิบัติด้วย พระเอกไปอยู่กับคนเร่ร่อนฟรี - พวกยิปซี สำหรับ Aleko การใช้ชีวิตร่วมกับชาวยิปซีเป็นการละทิ้งความศิวิไลซ์พอ ๆ กับการบินของฮีโร่โรแมนติกคนอื่น ๆ ไปยังประเทศที่ห่างไกลหรือโลกลึกลับที่สวยงาม

ความอยากลึกลับ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในหมู่นักรักตะวันตก) พบทางออกในความฝันของพุชกินที่มีต่ออเลโก ความฝันทำนายและพยากรณ์เหตุการณ์ในอนาคตในชีวิตของ Aleko

Aleko เองไม่เพียง แต่“ รับ” อิสรภาพที่ต้องการจากชาวยิปซีเท่านั้น แต่ยังนำความสามัคคีทางสังคมเข้ามาในชีวิตของพวกเขาด้วย สำหรับเขาความรักไม่เพียง แต่เป็นความรู้สึกที่แข็งแกร่งเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโลกแห่งจิตวิญญาณทั้งชีวิตของเขาอีกด้วย การสูญเสียผู้เป็นที่รักที่มีต่อเขาคือการล่มสลายของโลกรอบข้าง

ความขัดแย้งของ Aleko ไม่เพียงสร้างขึ้นจากความผิดหวังในความรักเท่านั้น แต่ยังลึกซึ้งยิ่งขึ้น ในแง่หนึ่งสังคมที่เขาอาศัยอยู่มาก่อนไม่สามารถให้อิสระและเจตจำนงแก่เขาได้ในทางกลับกันเสรีภาพของชาวยิปซีไม่สามารถให้ความสามัคคีความมั่นคงและความสุขในความรักได้ Aleko ไม่ต้องการอิสระในความรักซึ่งไม่ได้กำหนดข้อผูกมัดใด ๆ ต่อกัน

ความขัดแย้งก่อให้เกิดการฆาตกรรมโดย Aleko การกระทำของเขาไม่ได้ จำกัด อยู่แค่ความหึงหวงการกระทำของเขาเป็นการประท้วงต่อชีวิตซึ่งไม่สามารถทำให้เขาดำรงอยู่ได้อย่างที่ต้องการ

ด้วยเหตุนี้ฮีโร่ผู้โรแมนติกของพุชกินจึงผิดหวังในความฝันชีวิตยิปซีที่เป็นอิสระเขาปฏิเสธสิ่งที่เขามุ่งมั่นจนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้

ชะตากรรมของ Aleko ดูน่าเศร้าไม่เพียงเพราะความผิดหวังในความรักอิสระ แต่ยังเป็นเพราะพุชกินให้ทางออกที่เป็นไปได้สำหรับอเลโกซึ่งฟังดูเป็นเรื่องราวของชาวยิปซียุคเก่า

ในชีวิตของชายชรามีกรณีคล้าย ๆ กัน แต่เขาไม่ได้กลายเป็น "พระเอกโรแมนติกที่ผิดหวัง" เขากลับมาคืนดีกับโชคชะตา ชายชราซึ่งแตกต่างจาก Aleko ถือว่าเสรีภาพเป็นสิทธิสำหรับทุกคนเขาไม่ลืมคนที่รัก แต่ลาออกตามความประสงค์ของเธอละเว้นจากการแก้แค้นและความแค้น

บทที่ 2. บุคลิกของฮีโร่โรแมนติกในบทกวี

M. Yu. LERMONTOVA“ MTSYRI” และ“ DEMON”

ชีวิตและชะตากรรมของ M. Yu Lermontov เปรียบเสมือนดาวหางที่สว่างไสวชั่วขณะที่ส่องสว่างบนท้องฟ้าแห่งชีวิตจิตวิญญาณของรัสเซียในวัยสามสิบ เมื่อใดก็ตามที่ชายผู้น่าทึ่งคนนี้ปรากฏตัวจะได้ยินเสียงอุทานแสดงความชื่นชมและคำสาปแช่ง ความสมบูรณ์แบบของอัญมณีในบทกวีของเขาทำให้ประหลาดใจกับทั้งความยิ่งใหญ่ของแผนการและความกังขาที่ไม่อาจเปลี่ยนแปลงได้พลังแห่งการปฏิเสธ

หนึ่งในบทกวีที่โรแมนติกที่สุดในวรรณคดีรัสเซียทั้งหมดคือบทกวี "Mtsyri" (1839) บทกวีนี้ผสมผสานความคิดรักชาติเข้ากับธีมของเสรีภาพอย่างกลมกลืน เลอร์มอนตอฟไม่ได้แบ่งปันแนวคิดเหล่านี้: ความรักที่มีต่อมาตุภูมิและความกระหายที่จะหลอมรวมเป็นหนึ่งเดียว แต่เป็น อารามกลายเป็นคุกสำหรับ Mtsyri ดูเหมือนว่าเขาจะเป็นทาสและนักโทษ ความปรารถนาของเขา "ที่จะค้นหา - เพื่อเจตจำนงหรือคุกเราเกิดมาในโลกนี้" เกิดจากแรงกระตุ้นที่หลงใหลในอิสรภาพ วันเวลาสั้น ๆ ของการหลบหนีกลายเป็นความตั้งใจที่ได้มาชั่วคราวสำหรับเขาเขาอาศัยอยู่นอกอารามเท่านั้นและไม่ได้ปลูก

ในตอนต้นของบทกวี "Mtsyri" เรารู้สึกถึงอารมณ์โรแมนติกที่ตัวละครกลางของบทกวีนำมา บางทีการปรากฏตัวภาพเหมือนของฮีโร่ไม่ได้ทรยศต่อฮีโร่ที่โรแมนติกในตัวเขา แต่ความพิเศษเฉพาะตัวความพิเศษและความลึกลับของเขาถูกเน้นโดยพลวัตของการกระทำของเขา

ตามปกติในกรณีของนิยายโรแมนติกอื่น ๆ จุดเปลี่ยนที่เด็ดขาดเกิดขึ้นกับฉากหลังขององค์ประกอบ การออกจากอารามของ Mtsyri เกิดขึ้นท่ามกลางพายุ: *

ในเวลากลางคืนเป็นชั่วโมงที่น่ากลัว

เมื่อพายุฝนฟ้าคะนองทำให้คุณตกใจ

เมื่อกราบลงที่แท่นบูชา

คุณนอนอยู่บนพื้น

ฉันวิ่ง โอ้ฉันเป็นเหมือนพี่ชาย

กอดกับพายุคงดีใจ *

ตัวละครโรแมนติกของพระเอกยังเน้นด้วยความเท่าเทียมกันระหว่างพายุและความรู้สึกของพระเอกโรแมนติก เมื่อเทียบกับพื้นหลังขององค์ประกอบความเหงาของตัวเอกจะโดดเด่นมากยิ่งขึ้น พายุเหมือนเดิมปกป้อง Mtsyri จากคนอื่น ๆ ทั้งหมด แต่เขาไม่กลัวและไม่ต้องทนทุกข์ทรมานจากสิ่งนี้ ธรรมชาติและส่วนหนึ่งของพายุที่แทรกซึมเข้าไปใน Mtsyri พวกเขารวมเข้ากับเขาได้อย่างไร พระเอกโรแมนติกกำลังมองหาเจตจำนงและอิสระในการเล่นจากองค์ประกอบต่างๆซึ่งขาดในกำแพงอาราม และดังที่ Yu. V. Mann เขียนว่า:“ ในการส่องแสงของสายฟ้าร่างที่อ่อนแอของเด็กคนนั้นเติบโตจนเกือบจะมีขนาดเท่ากับกาเลีย ธ ขนาดมหึมา "* เกี่ยวกับฉากนี้ VG Belinsky ยังเขียนว่า:" คุณจะเห็นว่าวิญญาณที่ลุกเป็นไฟวิญญาณที่ยิ่งใหญ่ช่างเป็นอะไรที่มีลักษณะมหึมาขนาดนี้ » *

เนื้อหาที่มากการกระทำของฮีโร่ - การบินไปยังดินแดนอันห่างไกลการเรียกร้องความสุขและอิสระสามารถเกิดขึ้นได้เฉพาะในงานโรแมนติกกับพระเอกโรแมนติก แต่ในเวลาเดียวกันพระเอกจาก "Mtsyri" ค่อนข้างผิดปกติเนื่องจากผู้เขียนไม่ได้ให้เบาะแสแรงผลักดันที่เป็นสาเหตุของการหลบหนี ตัวฮีโร่เองไม่ต้องการเข้าไปในโลกแห่งเทพนิยายที่ไม่เป็นที่รู้จักลึกลับ แต่พยายามกลับไปยังสถานที่ที่เขาเพิ่งถูกดึงออกไปเมื่อไม่นานมานี้ แต่อาจถือได้ว่าไม่ใช่การหลบหนีไปยังประเทศที่แปลกใหม่ แต่เป็นการกลับคืนสู่ธรรมชาติสู่ชีวิตที่กลมกลืนกัน ดังนั้นในบทกวีจึงมีการกล่าวถึงนกต้นไม้เมฆในบ้านเกิดเมืองนอนของเขาอยู่บ่อยครั้ง

ฮีโร่ของ "Mtsyri" กำลังจะกลับไปยังดินแดนบ้านเกิดของเขาในขณะที่เขาเห็นบ้านเกิดของเขาในรูปแบบที่เป็นอุดมคตินั่นคือ "ดินแดนแห่งความกังวลและการต่อสู้ที่ยอดเยี่ยม" สภาพแวดล้อมทางธรรมชาติของฮีโร่เกิดขึ้นในความรุนแรงและความโหดร้าย: "ความแวววาวของปลอกมีดยาวอาบยาพิษ" สภาพแวดล้อมแบบนี้เขาดูสวยงามฟรี แม้จะมีนิสัยที่เป็นมิตรของพระสงฆ์ที่ให้ความอบอุ่นแก่เด็กกำพร้า แต่ภาพลักษณ์ของความชั่วร้ายก็เป็นตัวเป็นตนในอารามซึ่งจะส่งผลต่อการกระทำของ Mtsyri จะดึงดูด Mtsyri มากกว่าการกระทำที่พระเจ้าพอพระทัยแทนที่จะกล่าวคำปฏิญาณเขาหนีจากอาราม เขาไม่เอาผิดกับกฎหมายสงฆ์ไม่วางระเบียบไว้เหนือคณะสงฆ์ ดังนั้น Mtsyri แม้ทั้งหมดนี้พร้อมที่จะแลกเปลี่ยน“ สวรรค์และนิรันดร์” ช่วงเวลาแห่งชีวิตที่บ้าน

แม้ว่าบทกวีโรแมนติกของบทกวีไม่ได้ทำร้ายใครเลยซึ่งแตกต่างจากฮีโร่โรแมนติกคนอื่น ๆ * แต่เขาก็ยังคงอยู่คนเดียว ความเหงาถูกเน้นย้ำอีกครั้งเนื่องจากความปรารถนาของ Mtsyri ที่จะอยู่ร่วมกับผู้คนเพื่อแบ่งปันความสุขและปัญหากับพวกเขา

ป่าซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติกลายเป็นมิตรหรือศัตรูของ Mtsyri ป่าไม้ให้ความแข็งแกร่งอิสระและความสามัคคีแก่ฮีโร่ในเวลาเดียวกันและในเวลาเดียวกันก็พรากความแข็งแกร่งของเขาไปเหยียบย่ำความปรารถนาที่จะพบความสุขในบ้านเกิดของเขา

แต่ไม่เพียง แต่ป่าและสัตว์ป่าเท่านั้นที่จะกลายเป็นอุปสรรคต่อเส้นทางและความสำเร็จของเขา ความระคายเคืองและความรำคาญของเขากับผู้คนและธรรมชาติเติบโตขึ้นในตัว Mtsyri เข้าใจดีว่าไม่เพียง แต่อุปสรรคภายนอกขัดขวางเขา แต่เขาไม่สามารถเอาชนะความรู้สึกหิวโหยความเหนื่อยล้าทางร่างกายได้ การระคายเคืองและความเจ็บปวดเพิ่มขึ้นในจิตวิญญาณของเขาไม่ใช่เพราะไม่มีใครเฉพาะเจาะจงที่จะตำหนิสำหรับความโชคร้ายของเขา แต่เป็นเพราะเขาไม่สามารถหาความลงตัวของชีวิตได้เพียงเพราะสถานการณ์บางอย่างและสถานะของจิตวิญญาณของเขา

B. Eheybaum สรุปว่าคำพูดสุดท้ายของชายหนุ่ม - "และฉันจะไม่สาปแช่งใคร" - อย่าแสดงความคิดเรื่อง "การปรองดอง" เลย แต่เป็นการแสดงออกถึงความประเสริฐแม้ว่าจะเป็นความรู้สึกที่น่าเศร้าก็ตาม “ เขาไม่สาปแช่งใครเพราะไม่มีใครผิดต่อผลลัพธ์อันน่าเศร้าของเขาจากการต่อสู้กับโชคชะตา » *

เช่นเดียวกับวีรบุรุษโรแมนติกหลายคนชะตากรรมของ Mtsyri ไม่ได้พัฒนาอย่างมีความสุข พระเอกโรแมนติกไม่บรรลุความฝันเขาเสียชีวิต ความตายมาเป็นการช่วยให้พ้นจากความทุกข์ทรมานและก้าวข้ามความฝัน จากบรรทัดแรกของบทกวีการสิ้นสุดของบทกวี "Mtsyri" จะชัดเจน เรารับรู้ว่าคำสารภาพที่ตามมาทั้งหมดเป็นคำอธิบายความล้มเหลวของ Mtsyri และอย่างที่ Yu V. Mann คิดว่า:“ สามวัน” Mtsyri เป็นอะนาล็อกที่น่าทึ่งของชีวิตทั้งชีวิตของเขาถ้ามันไหลไปในอิสรภาพก็เศร้าและเสียใจตามระยะทางจากมัน และความพ่ายแพ้อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ » *

ในบทกวีของ Lermontov "The Demon" ฮีโร่โรแมนติกไม่ใช่ใครอื่นนอกจากวิญญาณชั่วร้ายที่แสดงความชั่วร้าย อะไรจะเหมือนกันระหว่างปีศาจกับฮีโร่โรแมนติกคนอื่น ๆ ?

ปีศาจเช่นเดียวกับฮีโร่โรแมนติกคนอื่น ๆ ถูกขับออกไปเขาเป็น "ผู้ถูกเนรเทศจากสวรรค์" เช่นเดียวกับฮีโร่คนอื่น ๆ ที่ถูกเนรเทศหรือผู้ลี้ภัย ปีศาจยังนำคุณสมบัติใหม่มาสู่ภาพเหมือนของวีรบุรุษแห่งแนวโรแมนติก ดังนั้นปีศาจซึ่งแตกต่างจากฮีโร่โรแมนติกคนอื่น ๆ เริ่มที่จะแก้แค้นเขาไม่ได้เป็นอิสระจากความรู้สึกชั่วร้าย แทนที่จะพยายามขับไล่เขากลับรู้สึกและมองไม่เห็นไม่ได้

เช่นเดียวกับฮีโร่โรแมนติกคนอื่น ๆ Demon พยายามดิ้นรนเพื่อหาองค์ประกอบดั้งเดิมของเขา ("ฉันต้องการคืนดีกับท้องฟ้า") จากที่ที่เขาถูกขับไล่ * การฟื้นฟูทางศีลธรรมของเขาเต็มไปด้วยความหวัง แต่เขาปรารถนาที่จะกลับมาโดยไม่กลับใจ เขาไม่ยอมรับความผิดของเขาต่อหน้าพระเจ้า และเขากล่าวโทษผู้คนที่พระเจ้าสร้างขึ้นในเรื่องการโกหกและการทรยศ

และตามที่ Yu V. Mann เขียนว่า:“ แต่มันไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนการ“ ปฏิญาณ” การคืนดีวีรบุรุษในสุนทรพจน์เดียวกันในขณะเดียวกันก็ยังคงกบฏต่อไปและกลับไปหาพระเจ้าของเขาที่ เหมือนกันกับช่วงเวลาที่เรียกร้องให้บินใหม่ » *

ความคิดริเริ่มของปีศาจในฐานะฮีโร่โรแมนติกนั้นเกี่ยวข้องกับทัศนคติที่ไม่ชัดเจนของปีศาจต่อความดีและความชั่ว ด้วยเหตุนี้ในชะตากรรมของปีศาจแนวคิดที่ตรงกันข้ามทั้งสองนี้จึงเชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิด ดังนั้นการตายของคู่หมั้นของทามาร่าจึงเกิดจากความดี - ความรู้สึกรักทามาร่า การตายของ Tamara ก็เติบโตขึ้นจากความรักของปีศาจ:

อนิจจา วิญญาณร้ายมีชัย!

พิษร้ายของจูบของเขา

ทะลุหน้าอกของเธอทันที

การร้องไห้ที่เจ็บปวดและน่าสยดสยอง

คืนนี้รู้สึกแย่กับความเงียบ

ความรู้สึกแบบเดียวกัน - ความรักทำลายความเยือกเย็นของจิตวิญญาณปีศาจ ความชั่วร้ายซึ่งตัวเขาเองเป็นตัวเป็นตนได้หลอมละลายจากความรู้สึกรัก เป็นความรักที่ทำให้ปีศาจต้องทนทุกข์ทรมานและรู้สึกเหมือนฮีโร่โรแมนติกคนอื่น ๆ

ทั้งหมดนี้ให้สิทธิ์ในการจัดอันดับปีศาจไม่ได้อยู่ในหมู่สัตว์นรก แต่เป็นการทำให้เขาอยู่ในตำแหน่งกลางระหว่างความดีและความชั่ว ปีศาจเองแสดงให้เห็นถึงความเชื่อมโยงที่ใกล้ชิดระหว่างความดีและความชั่วการเปลี่ยนผ่านซึ่งกันและกันจากสถานะหนึ่งไปสู่อีกสถานะหนึ่ง

บางทีนี่อาจเป็นที่มาของการลงท้ายด้วยตัวเลขสองหลักของบทกวี ความพ่ายแพ้ของปีศาจถือได้ว่าเป็นทั้งการประนีประนอมและไม่สามารถตกลงกันได้เนื่องจากความขัดแย้งของบทกวียังไม่ได้รับการแก้ไข

บทสรุป

จินตนิยมเป็นวิธีการสร้างสรรค์ที่ยังไม่ได้รับการสำรวจมากที่สุดวิธีหนึ่งและมีการพูดคุยและถกเถียงกันมากมายเกี่ยวกับลัทธิจินตนิยม ในขณะเดียวกันหลายคนชี้ให้เห็นถึงการขาดความชัดเจนของแนวคิดเรื่อง "จินตนิยม"

ลัทธิจินตนิยมเป็นที่ถกเถียงกันเมื่อปรากฏตัวครั้งแรกและแม้ว่าวิธีการนี้จะถึงจุดสูงสุด การสนทนาเกี่ยวกับแนวโรแมนติกเริ่มกระพือขึ้นแม้ว่าวิธีการนี้มีแนวโน้มที่จะลดลง แต่ก็เถียงกันจนถึงทุกวันนี้เกี่ยวกับที่มาและพัฒนาการ งานนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อติดตามคุณสมบัติหลักของสไตล์โรแมนติกลักษณะของดนตรีและวรรณกรรม

ในงานนี้ได้ถ่ายภาพกวีที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคโรแมนติกของรัสเซีย