ตลกของการซ้อม? คุณเข้าใจภาพนี้อย่างไร

นักวิจารณ์ตั้งข้อสังเกตว่าไม่เพียงแต่แรงกระตุ้นทางสังคมของ Chatsky เท่านั้น แต่ยังรวมถึงการพูดคุยของ Repetilov ด้วยในฐานะที่เป็นมุมมองของผู้เขียนเกี่ยวกับการหลอกลวง ทำไมเขาถึงรวมอยู่ในหนังตลกของ Repetilov? คุณเข้าใจภาพนี้อย่างไร คำถามนำเสนอมุมมองเดียวเกี่ยวกับบทบาทของภาพลักษณ์ของ Repetilov ในภาพยนตร์ตลก ไม่น่าเป็นไปได้ที่เธอพูดถูก นามสกุลของตัวละครตัวนี้กำลังพูด (Repetilov - จากภาษาละติน repetere - เพื่อทำซ้ำ) อย่างไรก็ตาม เขาไม่ได้พูดซ้ำ Chatsky แต่สะท้อนความคิดเห็นของเขาและผู้คนที่คิดไปเรื่อย ๆ อย่างบิดเบี้ยว เช่นเดียวกับ Chatsky Repetilov ปรากฏขึ้นโดยไม่คาดคิดและอย่างที่เคยเป็นมาแสดงความคิดของเขาอย่างเปิดเผย แต่เราไม่สามารถจับความคิดใด ๆ ในการกล่าวสุนทรพจน์ของเขา และมี ... เขาพูดถึงประเด็นที่ Chatsky ได้สัมผัสแล้ว แต่เขาพูดถึงตัวเองมากขึ้นว่า "ความจริงที่เลวร้ายยิ่งกว่าการโกหก" สิ่งที่สำคัญกว่าสำหรับเขาไม่ใช่สาระสำคัญของปัญหาที่เกิดขึ้นในการประชุมที่เขาไปเยี่ยมชม แต่เป็นรูปแบบของการสื่อสารระหว่างผู้เข้าร่วม ได้โปรดเงียบ ฉันให้คำของฉันที่จะเงียบ; เรามีสังคมและการชุมนุมลับในวันพฤหัสบดี สมาคมลับสุดยอด ...

ธีม: วิบัติจากวิทย์

คำถามและคำตอบของตลกโดย A. S. Griboyedov "วิบัติจากวิทย์"

1. ยุคประวัติศาสตร์ใดในสังคมรัสเซียที่สะท้อนให้เห็นในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "วิบัติจากวิทย์"?
2. คุณคิดอย่างไร I.A.Goncharov ถูกต้องใครเชื่อว่าหนังตลกของ Griboyedov จะไม่มีวันล้าสมัย?

ฉันเชื่อว่าฉันพูดถูก ความจริงก็คือนอกเหนือจากภาพที่เฉพาะเจาะจงทางประวัติศาสตร์ของชีวิตของรัสเซียหลังสงครามในปี 2355 ผู้เขียนได้แก้ปัญหาของมนุษย์ทั่วไปของการต่อสู้ระหว่างสิ่งใหม่และเก่าในจิตใจของผู้คนในช่วงการเปลี่ยนแปลงของยุคประวัติศาสตร์ Griboyedov แสดงให้เห็นอย่างน่าเชื่อถือว่าสิ่งใหม่นั้นด้อยกว่าคนแก่ในตอนแรก (คนโง่ 25 คนต่อคนฉลาดคนหนึ่งตามที่ Griboyedov พูดอย่างเหมาะสม) แต่ "คุณภาพของพลังที่สดใหม่" (Goncharov) ในที่สุดก็ชนะ เป็นไปไม่ได้ที่จะทำลายคนอย่าง Chatsky ประวัติศาสตร์ได้พิสูจน์แล้วว่าการเปลี่ยนแปลงของยุคสมัยใด ๆ ที่ก่อให้เกิด Chatskys ของตัวเองและพวกเขาก็อยู่ยงคงกระพัน

3. นิพจน์ "บุคคลพิเศษ" ใช้กับ Chatsky ได้หรือไม่

แน่นอนไม่ เป็นเพียงว่าเราไม่เห็นคนที่มีใจเดียวกันของเขาบนเวทีแม้ว่าพวกเขาจะเป็นหนึ่งในวีรบุรุษที่ไม่ใช่เวที (อาจารย์ของ St. I เริ่มอ่านหนังสือ ”) Chatsky เห็นการสนับสนุนในผู้ที่มีความเชื่อเหมือนๆ กัน ในผู้คน เขาเชื่อในชัยชนะของความก้าวหน้า เขาบุกรุกชีวิตสาธารณะอย่างแข็งขันไม่เพียง แต่วิพากษ์วิจารณ์ความสงบเรียบร้อยของประชาชน แต่ยังส่งเสริมโปรแกรมเชิงบวกของเขาด้วย เลเยอร์และงานแยกกันไม่ออก เขากระตือรือร้นที่จะต่อสู้ปกป้องความเชื่อของเขา นี่ไม่ใช่ฟุ่มเฟือย แต่เป็นคนใหม่

4. Chatsky สามารถหลีกเลี่ยงการปะทะกับสังคม Famus ได้หรือไม่?
5. ระบบมุมมองของ Chatsky คืออะไรและเหตุใดสังคม Famusian จึงถือว่าความคิดเห็นเหล่านี้เป็นอันตราย
6. การปรองดองระหว่างสังคม Chatsky และ Famus เป็นไปได้หรือไม่? ทำไม?
7. ละครส่วนตัวของ Chatsky เชื่อมโยงกับความเหงาของเขาท่ามกลางขุนนางมอสโกเก่าหรือไม่?
8. คุณเห็นด้วยกับการประเมิน Chatsky ที่มอบให้โดย I.A.Goncharov หรือไม่?
9. เทคนิคทางศิลปะเบื้องหลังองค์ประกอบตลกคืออะไร?
10. Sofya Famusova มีทัศนคติอย่างไรต่อตัวเอง? ทำไม?
11. ในความเห็นของคุณในตอนใดของตลกที่มีการเปิดเผยสาระสำคัญที่แท้จริงของ Famusov และ Molchalin?
12. คุณเห็นอนาคตของฮีโร่ตลกอย่างไร?
13. โครงเรื่องของตลกคืออะไร?

เนื้อเรื่องของหนังตลกประกอบด้วยสองบรรทัดต่อไปนี้: เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ และความขัดแย้งทางสังคม

14. มีการนำเสนอความขัดแย้งอะไรบ้างในละคร?

มีสองความขัดแย้งในการเล่น: ส่วนตัวและสาธารณะ ประเด็นหลักคือความขัดแย้งในที่สาธารณะ (Chatsky - สังคม) เพราะความขัดแย้งส่วนตัว (Chatsky - Sophia) เป็นเพียงการแสดงออกถึงแนวโน้มทั่วไปที่เป็นรูปธรรมเท่านั้น

15. ทำไมคุณถึงคิดว่าเรื่องตลกเริ่มต้นด้วยเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ

"ตลกสาธารณะ" เริ่มต้นด้วยเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เพราะประการแรกมันเป็นวิธีที่น่าสนใจในการดึงดูดความสนใจของผู้อ่านและประการที่สองหลักฐานที่ชัดเจนของความเข้าใจทางจิตวิทยาของผู้เขียนเนื่องจากเป็นช่วงเวลาของประสบการณ์ที่ชัดเจนที่สุดที่ยิ่งใหญ่ที่สุด การเปิดกว้างของบุคคลสู่โลกซึ่งหมายถึงความรักมักความผิดหวังที่รุนแรงที่สุดเกิดขึ้นกับความไม่สมบูรณ์ของโลกนี้

16. บทบาทของจิตใจในเรื่องตลกคืออะไร?

แก่นของจิตใจในเรื่องตลกมีบทบาทสำคัญ เพราะท้ายที่สุดแล้ว ทุกอย่างหมุนรอบแนวคิดนี้และการตีความที่หลากหลาย ขึ้นอยู่กับว่าฮีโร่ตอบคำถามนี้อย่างไร พวกเขาประพฤติและประพฤติตน

17. พุชกินเห็น Chatsky ได้อย่างไร

พุชกินไม่ได้ถือว่าแชทสกี้เป็นคนฉลาด เพราะในความเข้าใจของพุชกิน จิตใจไม่ได้เป็นเพียงความสามารถในการวิเคราะห์และสติปัญญาสูงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสติปัญญาด้วย และแชทสกีไม่สอดคล้องกับคำจำกัดความนี้ - เขาเริ่มการบอกเลิกอย่างสิ้นหวังของสิ่งแวดล้อมและหมดแรงขมขื่นและจมลงสู่ระดับของคู่ต่อสู้ของเขา

18. อ่านรายชื่อตัวละคร คุณเรียนรู้อะไรจากมันเกี่ยวกับตัวละครในละคร? พวกเขา "พูด" อย่างไรเกี่ยวกับตัวละครตลกในชื่อของพวกเขา?

วีรบุรุษแห่งการเล่นเป็นตัวแทนของขุนนางมอสโก ในหมู่พวกเขาเป็นเจ้าของการ์ตูนและนามสกุลพูด: Molchalin, Skalozub, Tugoukhovsky, Khryu-mins, Khlestova, Repetilov สถานการณ์นี้ทำให้ผู้ชมมีการรับรู้เกี่ยวกับการ์ตูนแอ็กชันและภาพการ์ตูน และมีเพียง Chatsky ของตัวละครหลักเท่านั้นที่ตั้งชื่อตามนามสกุล, ชื่อ, นามสกุล ดูเหมือนว่าจะมีค่าในคุณธรรม

มีความพยายามโดยนักวิจัยในการวิเคราะห์นิรุกติศาสตร์ของนามสกุล ดังนั้นนามสกุล Famusov จึงมาจากภาษาอังกฤษ มีชื่อเสียง - "ชื่อเสียง", "ความรุ่งโรจน์" หรือจากลาดพร้าว fama- "ข่าวลือ", "การได้ยิน" ชื่อโซเฟียแปลจากภาษากรีกแปลว่า "ปัญญา" ชื่อ Lizanka เป็นเครื่องบรรณาการให้กับประเพณีตลกของฝรั่งเศส ซึ่งเป็นคำแปลที่ชัดเจนของชื่อซูเบรตต์ Lisette แบบดั้งเดิมของฝรั่งเศส ในชื่อและนามสกุลของ Chatsky เน้นความเป็นชาย: Alexander (จากภาษากรีก. ผู้ชนะของสามี) Andreevich (จากภาษากรีก. มีความพยายามหลายครั้งในการตีความ Fa-mile ของฮีโร่ รวมถึงการเชื่อมโยงกับ Chaadaev แต่ทั้งหมดนี้ยังคงอยู่ที่ระดับของเวอร์ชันต่างๆ

19. ทำไมนักแสดงจึงมักถูกเรียกว่าโปสเตอร์?

โปสเตอร์เป็นโฆษณาสำหรับการแสดง คำนี้ใช้บ่อยที่สุดในแวดวงโรงละครในละครเช่นเดียวกับในงานวรรณกรรมตามกฎแล้วถูกกำหนดให้เป็น "รายชื่อตัวละคร" ในเวลาเดียวกัน โปสเตอร์เป็นประเภทของการแสดงละครซึ่งมีการตั้งชื่อตัวละครด้วยคำอธิบายที่สั้นมาก แต่มีนัยสำคัญ ลำดับของการนำเสนอต่อผู้ชมถูกระบุ เวลาและสถานที่ดำเนินการถูกระบุ .

20. อธิบายลำดับตำแหน่งของตัวละครในโปสเตอร์

ลำดับการจัดเรียงตัวละครในใบเรียกเก็บเงินยังคงเหมือนเดิมที่เป็นที่ยอมรับในละครแนวคลาสสิค อย่างแรก หัวหน้าบ้านและลูกสาวของเขาถูกเรียกว่า Famusov ผู้จัดการในคาซัค จากนั้นโซเฟีย ลูกสาวของเขา Lizanka คนใช้ Molchalin เลขานุการ และหลังจากนั้นก็มีตัวละครหลัก Alexander Andreevich Chatsky รวมอยู่ในโปสเตอร์ด้วย หลังจากที่เขาเป็นแขกรับเชิญซึ่งจัดอันดับตามระดับของขุนนางและความสำคัญ Repetilov คนรับใช้แขกมากมายทุกประเภทบริกร

ลำดับโปสเตอร์คลาสสิกละเมิดการนำเสนอของคู่รัก Gorich: คนแรกชื่อ Natalya Dmitrievna หญิงสาวคนหนึ่งจากนั้น Platon Mikhailovich สามีของเธอ การละเมิดประเพณีอันน่าทึ่งนั้นเชื่อมโยงกับความปรารถนาของ Griboyedov เพื่อบอกใบ้ในโปสเตอร์เกี่ยวกับธรรมชาติของความสัมพันธ์ของคู่สมรสหนุ่มสาว

21. พยายามร่างฉากเปิดของละครด้วยวาจา ห้องนั่งเล่นมีลักษณะอย่างไร? คุณจินตนาการถึงฮีโร่ในขณะที่ปรากฏตัวอย่างไร?

บ้านของ Famusov เป็นแบบพิเศษที่สร้างขึ้นในสไตล์คลาสสิก ฉากแรกเกิดขึ้นในห้องนั่งเล่นของโซเฟีย โซฟา เก้าอี้เท้าแขนหลายตัว โต๊ะรับแขก ตู้เสื้อผ้าแบบปิด นาฬิกาขนาดใหญ่บนผนัง ทางขวามือเป็นประตูที่นำไปสู่ห้องนอนของโซเฟีย Lizanka หลับและห้อยลงมาจากเก้าอี้นวม เธอตื่นขึ้นมาหาวมองไปรอบ ๆ และด้วยความสยดสยองตระหนักว่ามันเป็นเวลาเช้าแล้ว เคาะห้องของโซเฟีย พยายามบังคับให้เธอเลิกกับไซเลนท์-ลินซึ่งอยู่ในห้องของโซเฟีย คู่รักไม่ตอบสนองและเพื่อดึงดูดความสนใจของพวกเขาลุกขึ้นบนเก้าอี้ขยับเข็มนาฬิกาซึ่งเริ่มเต้นและเล่น

ลิซ่าดูกังวล เธอว่องไว รวดเร็ว มีไหวพริบ พยายามหาทางออกจากสถานการณ์ที่ยากลำบาก Famusov ในชุดแต่งตัวเดินเข้าไปในห้องนั่งเล่นอย่างสงบเสงี่ยมและราวกับซ่อนตัวอยู่ด้านหลังลิซ่าและจีบเธอ เขาแปลกใจกับพฤติกรรมของสาวใช้ซึ่งข้างหนึ่งหมุนนาฬิกาพูดเสียงดังเตือนว่าโซเฟียหลับอยู่ Famusov ไม่ต้องการให้ Sophia รู้เกี่ยวกับการปรากฏตัวของเขาในห้องนั่งเล่นอย่างชัดเจน

Chatsky บุกเข้าไปในห้องนั่งเล่นอย่างรุนแรง หุนหันพลันแล่น ด้วยการแสดงออกถึงความรู้สึกสนุกสนานและความหวัง เขาเป็นคนร่าเริงมีไหวพริบ

22. ค้นหาจุดเริ่มต้นของตลก พิจารณาว่าโครงเรื่องใดระบุไว้ในองก์แรก

การมาถึงบ้านของ Chatsky เป็นจุดเริ่มต้นของเรื่องตลก พระเอกเชื่อมโยงสองโครงเรื่องเข้าด้วยกัน - ความรัก - โคลงสั้น ๆ และทางสังคม - การเมืองการเสียดสี จากช่วงเวลาที่เขาปรากฏตัวบนเวที โครงเรื่องทั้งสองนี้ เกี่ยวพันกันอย่างประณีต แต่ไม่ละเมิดความสามัคคีของการกระทำที่พัฒนาอย่างต่อเนื่อง กลายเป็นส่วนหลักในการเล่น แต่มีโครงร่างไว้แล้วในฉากแรก การเยาะเย้ยของ Chatsky เกี่ยวกับรูปลักษณ์และพฤติกรรมของผู้มาเยี่ยมและผู้อยู่อาศัยในบ้าน Famusov ดูเหมือนว่าจะมีอัธยาศัยดี แต่ห่างไกลจากอันตรายต่อมาได้กลายเป็นฝ่ายค้านทางการเมืองและศีลธรรมต่อสังคมของ Famusov ในระหว่างการแสดงครั้งแรก พวกเขาถูกโซเฟียปฏิเสธ แม้ว่าฮีโร่จะยังไม่สังเกตเห็น แต่โซเฟียปฏิเสธคำสารภาพรักและความหวังของเขาโดยให้ความสำคัญกับมอลชาลิน

23. ความประทับใจครั้งแรกของคุณเกี่ยวกับ Silent-not คืออะไร? สังเกตคำพูดที่จุดสิ้นสุดของเหตุการณ์ที่สี่ของการกระทำครั้งแรก คุณจะอธิบายได้อย่างไร?

ความประทับใจครั้งแรกของ Molchalin มาจากบทสนทนากับ Famusov และจากคำติชมของ Chatsky เกี่ยวกับเขา

เขาเป็นคนพูดน้อยซึ่งทำให้ชื่อของเขาถูกต้อง คุณยังไม่ได้ทำลายความเงียบของสื่อ?

เขาไม่ได้ทำลาย "ความเงียบของสื่อ" แม้แต่ในการเดทกับโซเฟีย ผู้ซึ่งใช้พฤติกรรมขี้อายของเขาเพื่อความสุภาพเรียบร้อย ความเขินอาย และการปฏิเสธความอวดดี ต่อมาเราพบว่ามอลชาลินเบื่อและแสร้งทำเป็นมีความรัก "เพื่อเห็นแก่ลูกสาวของบุคคลเช่นนี้" "ตามตำแหน่งของเขา" และสามารถหลวมกับลิซ่าได้มาก

และเชื่อคำทำนายของ Chatsky แม้รู้เพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับ Molchalin ว่า "เขาจะไปถึงระดับที่รู้จัก ท้ายที่สุด ทุกวันนี้พวกเขารักคนโง่"

24. โซเฟียและลิซ่าประเมิน Chatsky อย่างไร

แตกต่างกัน ลิซ่าซาบซึ้งในความจริงใจของแชทสกี้ อารมณ์ความรู้สึก การอุทิศตนเพื่อโซเฟีย เล่าถึงความรู้สึกภาคภูมิใจที่เขาจากไปและถึงกับร้องไห้ออกมา โดยคาดว่าเขาอาจสูญเสียความรักของโซเฟียในช่วงหลายปีที่หายไป " nyazhka ที่น่าสงสารดูเหมือนจะรู้ว่าในสามปี ... "

Liza ชื่นชม Chatsky สำหรับความสนุกสนานและความเฉลียวฉลาดของเขา วลีของเธอซึ่งเป็นลักษณะของ Chatsky นั้นจำได้ง่าย:

ใครกันแน่ที่อ่อนไหว ร่าเริง และเฉียบแหลม เหมือน Alexander Andreich Chatsky!

โซเฟียซึ่งในเวลานั้นรักมอลชาลินแล้วปฏิเสธแชทสกี้และความจริงที่ว่าลิซ่าชื่นชมในตัวเขาทำให้เธอหงุดหงิด และที่นี่เธอพยายามที่จะย้ายออกจาก Chatsky เพื่อแสดงให้เห็นว่าในอดีตพวกเขาไม่มีอะไรมากไปกว่าความรักแบบเด็กๆ “ทุกคนรู้วิธีหัวเราะ”, “เฉียบแหลม, ฉลาด, มีคารมคมคาย”, “เขาตกหลุมรัก เข้มงวด และลำบากใจ” “เขานึกถึงตัวเองอย่างสูง” “ความปรารถนาที่จะเดินเตร่โจมตีเขา” โซเฟียพูดถึงแชทสกี้และ ทำให้คุณน้ำลายสอโดยเปรียบเทียบเขากับ Molchalin: "โอ้ถ้าใครรักใครทำไมเราจึงควรมองหาจิตใจและเดินทางไกล?" และจากนั้น - การต้อนรับอย่างเย็นชาคำพูดที่พูดกับด้านข้าง: "ไม่ใช่ผู้ชาย - งู" และคำถามที่ฉุนเฉียวเขาไม่ได้เกิดขึ้นแม้โดยไม่ได้ตั้งใจที่จะพูดอย่างกรุณาเกี่ยวกับใครบางคน เธอไม่แบ่งปันทัศนคติที่สำคัญของ Chatsky กับแขกของบ้าน Famus

25. ลักษณะของโซเฟียแสดงออกอย่างไรในองก์แรก? โซเฟียรับรู้การเยาะเย้ยผู้คนในแวดวงของเธออย่างไร ทำไม?

โซเฟียไม่ได้แชร์การล้อเลียนของ Chatsky ต่อผู้คนในแวดวงของเธอด้วยเหตุผลหลายประการ แม้ว่าตัวเธอเองจะเป็นคนที่มีบุคลิกและการตัดสินใจที่เป็นอิสระ แต่เธอกลับกระทำการขัดต่อกฎเกณฑ์ที่ยอมรับในสังคมนั้น เช่น เธอยอมให้ตัวเองตกหลุมรักคนยากจนและคนโง่เขลาที่ยิ่งกว่านั้นไม่ได้ เปล่งประกายด้วยความคิดที่เฉียบแหลมและคารมคมคาย ในบริษัทของบิดาของเธอ เธอเป็นคนสบาย สบาย และเป็นนิสัย เติบโตในภาษาฝรั่งเศสโรมัน เธอชอบที่จะเป็นผู้มีคุณธรรมและอุปถัมภ์เยาวชนที่ยากจน อย่างไรก็ตามในฐานะลูกสาวที่แท้จริงของสังคม Famus เธอแบ่งปันอุดมคติของผู้หญิงมอสโก ("อุดมคติอันสูงส่งของสามีมอสโกทุกคน") ซึ่งกำหนดขึ้นอย่างแดกดันโดย Griboyedov - "สามีลูกสามีคนรับใช้จากหน้าภรรยา ... ” การหัวเราะเยาะอุดมคตินี้ทำให้เธอรำคาญ เราได้พูดไปแล้วในสิ่งที่ Sofya ชื่นชมใน Molchalin ประการที่สอง เธอปฏิเสธการเยาะเย้ยของ Chatsky ด้วยเหตุผลเดียวกับบุคลิกของ Chatsky การมาถึงของเขา

โซเฟียเป็นคนฉลาด เฉลียวฉลาด และเป็นอิสระในการตัดสิน แต่ในขณะเดียวกันก็มีอำนาจเหนือกว่าและรู้สึกเหมือนเป็นผู้หญิง เธอต้องการความช่วยเหลือจากลิซ่าและเชื่อมั่นในความลับของเธออย่างเต็มที่ แต่จู่ๆ ก็ตัดบทเมื่อเธอลืมตำแหน่งในฐานะคนใช้ (“ฟังนะ อย่าใช้เสรีภาพมากเกินไป …”)

26. ความขัดแย้งใดเกิดขึ้นในองก์ที่สอง? มันเกิดขึ้นเมื่อไหร่และอย่างไร?

ในการดำเนินการที่สอง ความขัดแย้งทางสังคมและศีลธรรมเกิดขึ้นและเริ่มพัฒนาระหว่างสังคม Chatsky และ Famus "ศตวรรษปัจจุบัน" และ "ศตวรรษที่ผ่านมา" หากในฉากแรกมีการสรุปและแสดงออกในการหัวเราะของ Chatsky ต่อผู้มาเยี่ยมบ้านของ Famusov เช่นเดียวกับการประณาม Chatsky ของ Sophia ที่ "สามารถหัวเราะเยาะทุกคนได้" จากนั้นในการสนทนากับ Famusov และ Skalozub ในบทพูดคนเดียว ความขัดแย้งได้ผ่านเข้าสู่เวทีของการต่อต้านอย่างรุนแรงของตำแหน่งทางสังคม-การเมืองและศีลธรรมในประเด็นเฉพาะด้านของชีวิตของรัสเซียในช่วงที่สามของศตวรรษที่ 19

27. เปรียบเทียบบทพูดของ Chatsky และ Famusov สาระสำคัญและเหตุผลสำหรับความขัดแย้งระหว่างพวกเขาคืออะไร?

วีรบุรุษแสดงความเข้าใจที่แตกต่างกันเกี่ยวกับปัญหาทางสังคมและศีลธรรมที่สำคัญของชีวิตร่วมสมัยของพวกเขา ทัศนคติต่อการบริการเริ่มต้นการโต้เถียงระหว่าง Chatsky และ Famusov "ฉันยินดีรับใช้ - น่าเบื่อที่จะรับใช้" - หลักการของฮีโร่หนุ่ม Famusov สร้างอาชีพของเขาในการทำให้ผู้คนพอใจ ไม่ได้ทำหน้าที่เพื่อส่งเสริมญาติและคนรู้จัก Famusov ยกตัวอย่าง ลุง Maxim Petrovich ซึ่งเป็นคุณย่าคนสำคัญของ Catherine ("ตามคำสั่งทั้งหมด ฉันอยู่บนรถไฟตลอดไป ... " บนบันไดเพื่อให้กำลังใจผู้หญิงคนนั้น Famusov ประเมิน Chatsky จากการประณามความชั่วร้ายของสังคมอย่างกระตือรือร้นในฐานะ Carbonari บุคคลอันตราย "เขาต้องการประกาศอิสรภาพ" "อำนาจไม่รู้จัก"

ประเด็นของข้อพิพาทคือทัศนคติต่อข้าแผ่นดิน การบอกเลิกของ Chatskys ต่อการปกครองแบบเผด็จการของเจ้าของที่ดินเหล่านั้นที่ Famusov เกรงกลัว (“That Nestor of the noble villains …” ซึ่งแลกเปลี่ยนคนใช้ของเขาเป็น “three greyhounds”) . Chatsky ขัดต่อสิทธิ์ของขุนนางในการกำจัดชะตากรรมของข้ารับใช้อย่างควบคุมไม่ได้ - ขายเพื่อกำจัดครอบครัวเช่นเดียวกับเจ้าของบัลเล่ต์ข้ารับใช้ ("คิวปิดและเซเฟอร์ขายหมดทีละตัว ... ") สำหรับ Famusov เป็นบรรทัดฐานของความสัมพันธ์ของมนุษย์ "บิดาและบุตรมีเกียรติเพียงใด ด้อยกว่าแต่พอมีพอ วิญญาณของคนทั่วไปนับพัน - เขาและเจ้าบ่าว " จากนั้น Chatsky ประเมินบรรทัดฐานเช่น" ลักษณะชั่วชีวิตในอดีต " ด้วยความโกรธตกอยู่กับอาชีพการงาน คนรับสินบน ศัตรูและผู้ประหัตประหารแห่งการตรัสรู้

28. Molchalin เปิดเผยตัวเองระหว่างการสนทนากับ Chatsky อย่างไร เขามีพฤติกรรมอย่างไรและอะไรที่ทำให้เขามีสิทธิที่จะประพฤติเช่นนี้?

Molchalin เหยียดหยามและตรงไปตรงมากับ Chats-kim เกี่ยวกับมุมมองชีวิตของเขา เขาพูดจากมุมมองของเขากับผู้แพ้ ("คุณไม่ได้รับตำแหน่งความล้มเหลวในการให้บริการ?") ให้คำแนะนำในการไปที่ Tatyana Yuryevna รู้สึกประหลาดใจอย่างยิ่งกับความคิดเห็นที่คมชัดของ Chatsky เกี่ยวกับเธอและ Foma Fomich ซึ่ง “มีรัฐมนตรีสามคนเป็นหัวหน้าแผนก” ด้วยน้ำเสียงที่อ่อนน้อมถ่อมตนและให้คำแนะนำตลอดจนเรื่องราวของเจตจำนงของบิดาของเขา อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าเขาไม่ได้พึ่งพาแชทสกี้ ที่แชตสกีด้วยความสามารถทั้งหมดของเขา ไม่ได้รับการสนับสนุนจากสังคมที่มีชื่อเสียงเพราะว่า มุมมองแตกต่างกันอย่างมาก และแน่นอน สิทธิมากที่จะประพฤติเช่นนี้ในการสนทนากับ Chatsky ทำให้ Molchalin ประสบความสำเร็จกับ Sophia หลักการชีวิตของ Molchalin อาจดูไร้สาระเท่านั้น ("เพื่อทำให้ทุกคนพอใจโดยไม่มีข้อยกเว้น" มีสองความสามารถ - "ความพอประมาณและความแม่นยำ", "ท้ายที่สุดก็ต้องพึ่งพาผู้อื่น") แต่ Di-lemma ที่รู้จักกันดี "Molchalin ตลกหรือน่ากลัว" ในฉากนี้มีการตัดสินใจ - แย่มาก หลิงเงียบพูดขึ้นและแสดงความคิดเห็นของเขา

29. อะไรคืออุดมคติทางศีลธรรมและชีวิตของสังคม Famus?

การวิเคราะห์บทพูดและบทสนทนาของเหล่าฮีโร่ในองก์ที่สอง เราได้สัมผัสถึงอุดมคติของสังคม Famus แล้ว หลักการบางอย่างแสดงออกมาอย่างไม่สุภาพ: "และรับรางวัลและสนุก", "ฉันต้องเป็นนายพล!" อุดมคติของแขกของ Famusov นั้นแสดงออกมาในฉากที่พวกเขามาถึงลูกบอล ที่นี่เจ้าหญิง Khlestova รู้ราคาของ Zagoretsky เป็นอย่างดี ("เขาเป็นคนโกหก, นักพนัน, ขโมย / ฉันมาจากเขาและประตูถูกล็อค ... ") ยอมรับเขาเพราะเขาเป็น "เจ้านายที่พอใจ" , มอบของขวัญให้สาวน้อยตัวน้อยของเธอ ภรรยาอยู่ใต้บังคับบัญชาของสามีของตน (Natalya Dmitrievna, หญิงสาว), สามี - เด็กผู้ชาย, สามี - คนรับใช้กลายเป็นอุดมคติของสังคมดังนั้น Molchalin มีโอกาสที่ดีในการเข้าสู่สามีประเภทนี้และทำอาชีพ พวกเขาทั้งหมดพยายามสร้างเครือญาติกับคนรวยและคนสูงศักดิ์ คุณสมบัติของมนุษย์ไม่ได้รับการชื่นชมในสังคมนี้ Gallomania กลายเป็นความชั่วร้ายที่แท้จริงของมอสโกผู้สูงศักดิ์

30. ทำไมเรื่องซุบซิบเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky จึงเกิดขึ้นและแพร่กระจาย? เหตุใดแขกของ Famusov จึงเต็มใจที่จะสนับสนุนเรื่องซุบซิบนี้?

การเกิดขึ้นและการแพร่กระจายของการนินทาเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky เป็นปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งมาก การนินทาเกิดขึ้นในแวบแรกโดยบังเอิญ GN เมื่อจับอารมณ์ของโซเฟียได้ ถามเธอว่าเธอพบแชทสกี้ได้อย่างไร "เขาไม่ได้อยู่ที่นั่นทั้งหมด" โซเฟียหมายความว่าอย่างไรที่อยู่ภายใต้ความประทับใจของการสนทนาที่เพิ่งสิ้นสุดการสนทนากับฮีโร่ ฉันแทบจะไม่ใส่ความหมายโดยตรงในคำพูดของฉัน แต่คู่สนทนาเข้าใจอย่างนั้นและถามอีกครั้ง และที่นี่ในหัวของโซเฟียดูถูก Silent-on แผนการร้ายกาจก็เกิดขึ้น สิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับคำอธิบายของฉากนี้คือคำพูดของคำพูดเพิ่มเติมของโซเฟีย: "หลังจากหยุดชั่วคราว เขามองมาที่เขาอย่างตั้งใจ ไปทางด้านข้าง" คำพูดเพิ่มเติมของเธอมุ่งเป้าไปที่การแนะนำความคิดนี้อย่างจงใจในหัวเรื่องซุบซิบทางโลก เธอไม่สงสัยอีกต่อไปว่าข่าวลือนี้จะถูกหยิบขึ้นมาและครอบคลุมด้วยรายละเอียดต่างๆ

เขาพร้อมที่จะเชื่อ! อา แชตสกี้! คุณชอบที่จะแต่งตัวให้ทุกคนเป็นตัวตลก เป็นการดีที่จะลองเป็นตัวเองหรือไม่?

ข่าวลือเรื่องความวิกลจริตแพร่กระจายอย่างรวดเร็วอย่างน่าอัศจรรย์ ซีรีส์เรื่อง "คอเมดี้ตัวน้อย" เริ่มต้นขึ้นเมื่อทุกคนใส่ความหมายของตนเองลงในข่าวนี้ พยายามให้คำอธิบายของตนเอง บางคนพูดด้วยความเกลียดชังเกี่ยวกับ Chatsky บางคนรู้สึกร่วมกับเขา แต่ทุกคนเชื่อเพราะพฤติกรรมและความคิดเห็นของเขาไม่สอดคล้องกับบรรทัดฐานที่ยอมรับในสังคมนี้ ในฉากตลกเหล่านี้ ตัวละครของตัวละครที่ประกอบเป็นวง Famus จะถูกเปิดเผยอย่างยอดเยี่ยม Zagoretsky เสริมข่าวทันทีด้วยเรื่องโกหกที่ลุงอันธพาลพา Chatsky ไปที่บ้านสีเหลือง หลานสาวของเคาน์เตสก็เชื่อเช่นกัน การตัดสินของ Chatsky ดูเหมือนบ้าสำหรับเธอ บทสนทนาเกี่ยวกับคุณยายนับไม่ถ้วนของ Chatsky และเจ้าชาย Tugoukhovsky ผู้ซึ่งเนื่องจากหูหนวกของพวกเขาได้เพิ่มข่าวลือมากมายที่ Sophia แพร่กระจายออกไปเป็นเรื่องไร้สาระ: "ผู้ถูกสาป Volterian", "ละเมิดกฎหมาย" "เขาอยู่ใน มือปราบ” ฯลฯ จากนั้นภาพย่อของการ์ตูนก็ถูกแทนที่ด้วยฉากมวลชน (ฉากที่สาม ปรากฏการณ์ XXI) ซึ่งเกือบทุกคนรู้จัก Chatsky ว่าเป็นคนบ้า

31. อธิบายความหมายและกำหนดความหมายของบทพูดคนเดียวของ Chatsky เกี่ยวกับชาวฝรั่งเศสจากบอร์โดซ์

บทพูดคนเดียว "Frenchie from Bordeaux" เป็นฉากสำคัญในการพัฒนาความขัดแย้งระหว่าง Chatsky และสังคม Famus หลังจากที่พระเอกได้แยกการสนทนากับ Molchalin, Sophia, Famusov แขกของเขาซึ่งพบว่ามีความคิดเห็นต่อต้านอย่างชัดเจนเขานำเสนอคนเดียวต่อหน้าสังคมทั้งหมดที่รวมตัวกันที่ลูกบอลในห้องโถง ทุกคนเชื่อในข่าวลือเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของเขาแล้ว ดังนั้นจึงคาดหวังจากคำพูดที่หลอกลวงและการกระทำที่แปลกประหลาดและก้าวร้าวจากเขาอย่างชัดเจน ในลักษณะนี้แขกรับเชิญรับรู้สุนทรพจน์ของ Chatsky ประณามความเป็นสากลของสังคมชั้นสูง เป็นเรื่องที่ขัดแย้งกันที่ฮีโร่แสดงความคิดที่ดีต่อสุขภาพและรักชาติ ("การเลียนแบบคนตาบอดแบบสลาฟ", "คนที่ฉลาดและแข็งแรงของเรา"; อย่างไรก็ตามการกล่าวโทษ Gallomania บางครั้งฟังในสุนทรพจน์ของ Famusov) เขาเข้าใจผิดว่าเป็นคนวิกลจริตและพวกเขาทิ้งเขาไว้ พวกเขาหยุดฟัง วนเวียนอยู่ในเพลงวอลทซ์อย่างเอาเป็นเอาตาย คนเฒ่ากระจายไปทั่วโต๊ะไพ่

32. นักวิจารณ์สังเกตว่าไม่เพียงแต่แรงกระตุ้นในที่สาธารณะของ Chatsky เท่านั้น แต่ยังรวมถึงการพูดคุยของ Repetilov ได้ด้วยในฐานะที่เป็นมุมมองของผู้เขียนเกี่ยวกับการหลอกลวง ทำไมเขาถึงรวมอยู่ในหนังตลกของ Repetilov? คุณเข้าใจภาพนี้อย่างไร

คำถามนำเสนอมุมมองเดียวเกี่ยวกับบทบาทของภาพลักษณ์ของ Repetilov ในสื่อ ไม่น่าเป็นไปได้ที่เธอพูดถูก นามสกุลของตัวละครตัวนี้กำลังพูด (Repetilov - จากภาษาละติน repetere - เพื่อทำซ้ำ) อย่างไรก็ตาม เขาไม่ได้พูดซ้ำ Chatsky แต่สะท้อนความคิดเห็นของเขาและผู้คนที่คิดไปเรื่อย ๆ อย่างบิดเบี้ยว เช่นเดียวกับ Chatsky Repetilov ปรากฏขึ้นโดยไม่คาดคิดและอย่างที่เคยเป็นมาแสดงความคิดของเขาอย่างเปิดเผย แต่เราไม่สามารถจับความคิดใด ๆ ในการกล่าวสุนทรพจน์ของเขา และจะมี ... เขาพูดถึงประเด็นที่ Chats-kiy ได้สัมผัสแล้ว แต่เขาพูดเกี่ยวกับตัวเองมากขึ้น "ความจริงที่เลวร้ายยิ่งกว่าการโกหกใด ๆ " สิ่งที่สำคัญกว่าสำหรับเขาไม่ใช่สาระสำคัญของปัญหาที่เกิดขึ้นในการประชุมที่เขาไปเยี่ยมชม แต่เป็นรูปแบบของการสื่อสารระหว่างผู้เข้าร่วม

ได้โปรดเงียบ ฉันให้คำของฉันที่จะเงียบ; เรามีสังคมและการชุมนุมลับในวันพฤหัสบดี สมาคมลับสุดยอด ...

และสุดท้าย หลักการสำคัญของ Repetilov - "Shum-mim พี่ชาย เราส่งเสียงดัง"

น่าสนใจคือการประเมินคำพูดของ Repe-tilov ของ Chatsky ซึ่งเป็นพยานถึงความแตกต่างในมุมมองของผู้เขียนเกี่ยวกับ Chatsky และ Re-petilov ผู้เขียนเห็นด้วยกับฮีโร่หลักในการประเมินตัวการ์ตูนที่ปรากฏขึ้นโดยไม่คาดคิดเมื่อแขกจากไป: ประการแรกเขาแดกดันที่สหภาพลับที่สุดพบกันในสโมสรอังกฤษและประการที่สองด้วยคำว่า "ทำไมคุณถึงคลั่งไคล้ เกี่ยวกับ? " และ “คุณกำลังทำเสียง? แต่เท่านั้น?" ลบล้างความเพ้อที่กระตือรือร้นของ Repe-tilov ภาพของ Repetilov เราตอบคำถามในส่วนที่สองซึ่งมีบทบาทสำคัญในการแก้ไขข้อขัดแย้งอันน่าทึ่งย้ายไปยังข้อไขข้อข้องใจ ตามที่นักวิจารณ์วรรณกรรม L. A. Smirnov: “การจากไปเป็นคำอุปมาสำหรับข้อไขข้อข้องใจของเหตุการณ์ตึงเครียดในตอนนี้ แต่ความตึงเครียดเริ่มบรรเทาลง ... ทำให้ Repetilov พองตัว การสลับฉากกับ Repetilov มีเนื้อหาเชิงอุดมคติของตัวเอง และในขณะเดียวกัน นักเขียนบทละครก็ตั้งใจที่จะชะลอผลของเหตุการณ์ของลูกบอล การสนทนากับ Repetilov ยังคงสนทนากันที่งานบอล การพบปะกับแขกที่มาช้ากระตุ้นความประทับใจหลักในใจของทุกคน และ Chatsky ที่ซ่อนตัวจาก Repetilov กลายเป็นพยานโดยไม่สมัครใจต่อการใส่ร้ายครั้งใหญ่ในเวอร์ชันที่สั้น แต่ได้รับการปกป้องอย่างสมบูรณ์แล้ว ตอนนี้เฉพาะตอนที่ใหญ่ที่สุดที่สำคัญอย่างอิสระและเป็นส่วนสำคัญในละครของตลกที่ฝังลึกใน Act 4 และปริมาณและความหมายเท่ากันสำหรับการกระทำทั้งหมดกำลังจะจบลง”

33. เหตุใดนักวิจารณ์วรรณกรรม A. Lebedev จึงเรียกชาวมอลชาลินว่า "ชายชราผู้เป็นนิรันดร์ในประวัติศาสตร์รัสเซีย"? ใบหน้าที่แท้จริงของ Molchalin คืออะไร?

การเรียกชื่อ Molchalin นี้วรรณกรรม Ved เน้นย้ำถึงความธรรมดาของคนประเภทนี้ในประวัติศาสตร์รัสเซีย, นักอาชีพ, นักฉวยโอกาส, พร้อมสำหรับการอัปยศ, ความถ่อมตน, การเล่นที่ไม่ซื่อสัตย์เพื่อบรรลุเป้าหมายที่เห็นแก่ตัว, ออกจากตำแหน่งในทุกรูปแบบเพื่อดึงดูดผลกำไร ความสัมพันธ์ในครอบครัว. แม้แต่ในวัยเยาว์ พวกเขาไม่มีความฝันที่โรแมนติก พวกเขาไม่รู้วิธีรัก พวกเขาทำไม่ได้ และไม่ต้องการเสียสละอะไรในนามของความรัก พวกเขาไม่ได้เสนอโครงการใหม่ใด ๆ เพื่อปรับปรุงชีวิตสาธารณะและของรัฐ พวกเขาให้บริการประชาชนไม่ใช่สาเหตุ การใช้คำแนะนำที่มีชื่อเสียงของ Famusov“ เราจะศึกษาผู้อาวุโสด้วยการดู” Molchalin หลอมรวมในสังคม Famus“ ลักษณะที่เลวทรามที่สุด” ซึ่ง Pavel Afanasyevich ยกย่องอย่างหลงใหลในบทพูดคนเดียวของเขา - การเยินยอการเป็นทาส ดินอุดมสมบูรณ์: จำสิ่งที่พ่อของเขามอบให้กับ Molchalin) การรับรู้ของการบริการเพื่อสนองความสนใจของตัวเองและผลประโยชน์ของครอบครัวญาติสนิทและห่างไกล มันเป็นลักษณะทางศีลธรรมของ Famusov ที่ Molchalin ทำซ้ำเพื่อค้นหาความรักกับ Lisa นี่คือมอลชาลิน ใบหน้าที่แท้จริงของเขาถูกเปิดเผยอย่างถูกต้องในแถลงการณ์ของ DI Pisarev: "Molchalin พูดกับตัวเอง:" ฉันต้องการสร้างอาชีพ "- และเดินไปตามถนนที่นำไปสู่" องศาที่รู้จัก "; ไปและจะไม่เลี้ยวไปทางขวาหรือทางซ้ายอีกต่อไป แม่ของเขาตายข้างถนนเรียกผู้หญิงที่รักของเขาไปที่ป่าใกล้ ๆ คายแสงทั้งหมดในดวงตาของเขาเพื่อหยุดการเคลื่อนไหวนี้เขาจะทำต่อไป ... "Molchalin เป็นวรรณกรรมนิรันดร์ ไม่บังเอิญชื่อของเขากลายเป็นชื่อครัวเรือนและคำว่า "สถิตยศาสตร์" ปรากฏขึ้นในการใช้ภาษาพูดซึ่งแสดงถึงศีลธรรมหรือค่อนข้างเป็นปรากฏการณ์ที่ผิดศีลธรรม

34. บทสรุปของความขัดแย้งทางสังคมของละครคืออะไร? Chatsky คือใคร - ผู้ชนะหรือผู้แพ้?

ด้วยการปรากฏตัวของ XIV การกระทำครั้งสุดท้ายจุดสิ้นสุดของความขัดแย้งทางสังคมของบทละครในบทพูดของ Famusov และ Chatsky ผลของความขัดแย้งระหว่าง Chatsky และสังคม Famus ที่ฟังดูเป็นเรื่องขบขันนั้นสรุปได้และ เกิดการแตกแยกครั้งสุดท้ายของทั้งสองโลก - "ศตวรรษแห่งปัจจุบันและศตวรรษที่ผ่านมา " เป็นการยากที่จะตัดสินว่า Chatsky เป็นผู้ชนะหรือพ่ายแพ้ ใช่ เขากำลังประสบกับ "ความทุกข์ทรมานนับล้าน" อดทนกับละครส่วนตัว ไม่พบความเข้าใจในสังคมที่เขาเติบโตขึ้นมา และเข้ามาแทนที่ครอบครัวที่สูญเสียไปในวัยเด็กและวัยรุ่น นี่เป็นการสูญเสียครั้งใหญ่ แต่ Chatsky ยังคงยึดมั่นในความเชื่อมั่นของเขา ตลอดหลายปีแห่งการศึกษาและการเดินทาง เขาได้กลายเป็นหนึ่งในนักเทศน์ที่ประมาทซึ่งเป็นผู้ประกาศแนวคิดใหม่กลุ่มแรกๆ ที่พร้อมจะเทศนาแม้ในเวลาที่ไม่มีใครฟัง ขณะที่มันเกิดขึ้นกับ Chatsky ที่งานบอลที่ Famusov's โลก Famusian เป็นมนุษย์ต่างดาวสำหรับเขา เขาไม่ยอมรับกฎของมัน ดังนั้นเราจึงสามารถสรุปได้ว่าชัยชนะทางศีลธรรมอยู่ฝ่ายเขา นอกจากนี้ วลีสุดท้ายของ Famusov ที่จบเรื่องตลกยังเป็นพยานถึงการสูญเสียปรมาจารย์ที่สำคัญของ dvorian Moscow:

โอ้! พระเจ้า! เจ้าหญิง Marya Aleksevna จะพูดอะไร!

35. Griboyedov ตั้งชื่อบทละครของเขาว่า "วิบัติแก่ปัญญา" ก่อน แล้วจึงเปลี่ยนชื่อเรื่องเป็น วิบัติจากวิทย์ ความหมายใหม่ที่ปรากฏในฉบับสุดท้ายเมื่อเทียบกับต้นฉบับคืออะไร?

ชื่อดั้งเดิมของหนังตลกยืนยันความทุกข์ของผู้มีสติซึ่งเป็นคนฉลาด ในเวอร์ชันสุดท้ายจะมีการระบุสาเหตุของการเกิดความเศร้าโศก ดังนั้นการวางแนวปรัชญาของเรื่องขบขันจึงกระจุกตัวอยู่ในชื่อเรื่อง ผู้อ่านและผู้ดูได้รับการปรับเข้าหากันในเวลาเดียวกันเพื่อรับรู้ปัญหาที่เกิดขึ้นต่อหน้าเสมอ เป็นคนคิด อาจเป็นปัญหาทางสังคมและประวัติศาสตร์ของวันนี้หรือ "นิรันดร์" ทางศีลธรรม แก่นของจิตใจเป็นหัวใจของความขัดแย้งในเรื่องตลกและดำเนินการทั้งสี่การกระทำ

36. Griboyedov เขียนถึง Katenin: "ในหนังตลกของฉันมีคนโง่ 25 คนสำหรับคนที่มีเหตุผล" ปัญหาของจิตใจได้รับการแก้ไขอย่างไรในเรื่องตลก? บทละครมีพื้นฐานมาจากการปะทะกันของจิตใจและความโง่เขลา หรือการปะทะกันของจิตใจประเภทต่างๆ หรือไม่?

ความขัดแย้งของตลกไม่ได้ขึ้นอยู่กับการปะทะกันของจิตใจและความโง่เขลา แต่เป็นความคิดที่แตกต่างกัน และ Famusov และ Khlestova และตัวละครอื่น ๆ ในเรื่องตลกก็ไม่โง่เลย Molchalin ห่างไกลจากความโง่เขลาแม้ว่า Chatsky จะถือว่าเขาเป็นแบบนั้น แต่พวกเขามีจิตใจที่แปลกและใช้งานได้จริงทุกวันนั่นคือปิด Chatsky เป็นคนใจกว้าง มีความคิดใหม่ แสวงหา กระสับกระส่าย สร้างสรรค์ ไร้ความเฉียบแหลมในทางปฏิบัติใดๆ

37. ค้นหาในคำพูดข้อความที่แสดงลักษณะของวีรบุรุษของการเล่น

เกี่ยวกับ Famusov: "อ้วนกระสับกระส่ายเร็ว ... ", "ลงนามแล้วปิดไหล่ของคุณ!" , ไปยังสถานที่, จะไม่เอาใจชายน้อยที่รักได้อย่างไร " ฯลฯ

เกี่ยวกับ Chatsky: "ใครเป็นคนอ่อนไหวและดำเนินการต่อไปและเฉียบแหลม / เช่นเดียวกับ Alexander Andreich Chatsky!" เปล่า, ทาส, เลียนแบบคนตาบอด ... "," ลองเกี่ยวกับเจ้าหน้าที่แล้วสนามจะบอกคุณ / โค้งคำนับเล็กน้อยโค้งงอใครบางคนด้วยแหวน / อย่างน้อยก็ต่อหน้ากษัตริย์ / ดังนั้นเขาจะเรียกเขาว่าวายร้าย! .. ".

เกี่ยวกับ Molchalin: "คนเงียบ ๆ มีความสุขในโลก", "เขาเขย่งเท้าและไม่รวยในคำพูด", "ความพอประมาณและความถูกต้อง", "ในปีของฉันเราไม่ควรกล้าที่จะตัดสิน", "คนรับใช้ที่มีชื่อเสียง ... เหมือนฟ้าร้องฟ้าร้อง "," Molchalin! ใครจะตัดสินทุกอย่างอย่างสงบสุข! / ที่นั่นเขาจะตบเบา ๆ ในเวลา / ที่นี่เขาจะเช็ด kar-dot ที่นั่น ... ”

38. ทำความรู้จักกับการประเมินภาพลักษณ์ของ Chatsky แบบต่างๆ พุชกิน: "สัญญาณแรกของคนฉลาดคือการรู้ทันทีว่าคุณกำลังติดต่อกับใครและอย่าโยนลูกปัดต่อหน้า Repetilovs ... " Goncha-rov: "Chatsky ฉลาดในเชิงบวก คำพูดของเขาเต็มไปด้วยไหวพริบ ... "Katenin:" Chatsky เป็นคนสำคัญ ... เขาพูดมาก ดุทุกอย่างและเทศนาบางคน " เหตุใดนักเขียนและนักวิจารณ์จึงประเมินภาพนี้แตกต่างกันมาก มุมมองของคุณเกี่ยวกับ Chatsky ตรงกับความคิดเห็นข้างต้นหรือไม่?

เหตุผลก็คือความซับซ้อนและความเก่งกาจของหนังตลก พุชกินนำต้นฉบับบทละครของ Griboyedov โดย I.I. พุชกินได้พิจารณาถึงความขัดแย้งที่เปิดกว้างระหว่างบุคลิกภาพและสังคมที่ไม่เหมาะสม แต่ถึงกระนั้นเขาก็ตระหนักดีว่า "นักเขียนบทละครต้องได้รับการตัดสินตามกฎหมายที่เขาเองก็รับรู้ได้ ดังนั้นฉันจึงไม่ประณามทั้งแผนหรือโครงเรื่องหรือความเหมาะสมของความตลกขบขันของ Griboyedov " ต่อจากนั้น "วิบัติจากวิทย์" จะเข้าสู่งานของพุชกินด้วยคำพูดที่ซ่อนเร้นและชัดเจน

การตำหนิ Chatsky ในเรื่องการใช้คำฟุ่มเฟือยและพฤติกรรมเชิงสนับสนุนสามารถอธิบายได้อย่างไม่เหมาะสมโดยงานที่พวก Decembrists กำหนดขึ้นเอง: เพื่อแสดงจุดยืนของตนต่อผู้ฟังทุกคน พวกเขาโดดเด่นด้วยความตรงไปตรงมาและความรุนแรงของการตัดสิน ธรรมชาติที่แน่ชัดของประโยคของพวกเขา โดยไม่คำนึงถึงบรรทัดฐานทางโลก พวกเขาเรียกสิ่งต่าง ๆ ด้วยชื่อที่เหมาะสม ดังนั้นในภาพลักษณ์ของ Chatsky ผู้เขียนจึงได้สะท้อนลักษณะทั่วไปของวีรบุรุษในสมัยของเขาซึ่งเป็นชายขั้นสูงแห่งยุค 20 ของศตวรรษที่ XIX

คำแถลงของ I.A.Goncharov ในบทความที่เขียนขึ้นครึ่งศตวรรษหลังจากการสร้างเรื่องตลกเมื่อความสนใจหลักถูกจ่ายให้กับการประเมินความงามของงานศิลปะทำให้เกิดข้อตกลง

39. อ่านการศึกษาที่สำคัญโดย IA Goncharova "Million of Torments" ตอบคำถาม: "ทำไม Chatskys ถึงมีชีวิตอยู่และไม่ถูกย้ายในสังคม"

รัฐที่กำหนดในภาพยนตร์ตลกว่า "จิตใจที่มีหัวใจไม่ปกติ" เป็นลักษณะเฉพาะของคนรัสเซียที่คิดตลอดเวลา ความไม่พอใจและความสงสัย ความปรารถนาที่จะสร้างมุมมองที่ก้าวหน้า ต่อต้านความอยุติธรรม ความเฉื่อยของรากฐานทางสังคม เพื่อค้นหาคำตอบของปัญหาทางจิตวิญญาณและศีลธรรมอย่างเร่งด่วน สร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาลักษณะของผู้คนเช่น Chatsky ตลอดเวลา วัสดุจากเว็บไซต์

40. B. Goller ในบทความ "The Drama of a Comedy" เขียนว่า: "Sophia Griboyedova เป็นปริศนาหลักของหนังตลก" อะไรเป็นสาเหตุของการประเมินภาพดังกล่าวในความเห็นของคุณ

โซเฟียแตกต่างจากกลุ่มบาร์เชนในหลายๆ ด้าน: ความเป็นอิสระ จิตใจเฉียบแหลม ความนับถือตนเอง การไม่สนใจความคิดเห็นของผู้อื่น เธอไม่แสวงหาคู่ครองที่ร่ำรวยเหมือนเจ้าหญิงทูโกคอฟสกี อย่างไรก็ตาม เธอหลอกตัวเองในมอลชาลิน ยอมรับการมาเยือนของเขาในวันที่เขาออกเดตและเงียบเพื่อความรักและความทุ่มเทอย่างอ่อนโยน และกลายเป็นเมียน้อยของแชทสกี้ ความลึกลับของเธอคือภาพลักษณ์ของเธอทำให้เกิดการตีความที่หลากหลายของผู้กำกับที่แสดงละครบนเวที ดังนั้น V.A. Michurina-Samoilova จึงเล่นเป็น Sophia ที่รัก Chatsky แต่เนื่องจากการจากไปของเขาเธอรู้สึกขุ่นเคืองแกล้งทำเป็นเย็นชาและพยายามรัก Molchalin A. A. Yablochkina เป็นตัวแทนของโซเฟียว่าเป็นคนเย็นชา หลงตัวเอง เจ้าชู้ เจ้าชู้ ควบคุมได้ดี การเยาะเย้ยและความสง่างามผสมผสานกับความโหดร้ายและขุนนางในตัวเธอ TV Doronina เปิดตัวละครที่แข็งแกร่งและความรู้สึกลึกล้ำของเธอในโซเฟีย เธอเช่นเดียวกับ Chatsky เข้าใจความว่างเปล่าทั้งหมดในสังคมของ Famus แต่ไม่ได้ประณามเขา แต่ดูถูกเขา ความรักที่มีต่อมอลชาลินเกิดจากความดื้อรั้นของเธอ เขาเป็นเงาที่เชื่อฟังความรักของเธอ และเธอไม่เชื่อในความรักของแชทสกี้ ภาพของโซเฟียยังคงเป็นปริศนาสำหรับผู้อ่าน ผู้ชม และบุคคลในละครมาจนถึงทุกวันนี้

41. จำกฎของสามเอกภาพ (สถานที่ เวลา การกระทำ) ลักษณะของการแสดงละครในแบบคลาสสิก มีการสังเกตในสื่อหรือไม่?

ในภาพยนตร์ตลกมีการสังเกตสองความสามัคคี: เวลา (เหตุการณ์เกิดขึ้นระหว่างวัน), สถานที่ (ในบ้านของ Famusov แต่ในห้องต่างๆ) การดำเนินการมีความซับซ้อนโดยมีข้อขัดแย้งสองประการ

42. พุชกินในจดหมายถึง Bestuzhev เขียนเกี่ยวกับภาษาตลก: "ฉันไม่ได้พูดถึงบทกวี: ครึ่งหนึ่งควรรวมอยู่ในสุภาษิต" ความแปลกใหม่ของภาษาตลกของ Griboyedov คืออะไร? เปรียบเทียบภาษาตลกกับภาษาของนักเขียนและกวีในศตวรรษที่สิบแปด ตั้งชื่อวลีและสำนวนที่กลายเป็นปีก

Griboyedov ใช้ภาษาพูด สุภาษิตและคำพูดอย่างกว้างขวาง ซึ่งเขาใช้เพื่อสร้างลักษณะเฉพาะและกำหนดลักษณะเฉพาะในตัวเอง ลักษณะการพูดของภาษานั้นกำหนดโดย iambic ฟรี (ส่วนต่าง) ตรงกันข้ามกับผลงานของศตวรรษที่ 18 ไม่มีการควบคุมรูปแบบที่ชัดเจน (ระบบของความสงบสามอย่างและการโต้ตอบกับประเภทละคร)

ตัวอย่างคำพังเพยที่ฟังดู "วิบัติจากวิทย์" และเป็นที่แพร่หลายในการฝึกพูด:

ความสุขมีแก่ผู้ที่เชื่อ

ลงชื่อ ปิดไหล่ของคุณ

มีความขัดแย้งและมีมากเป็นรายสัปดาห์

และควันแห่งภูมิลำเนาก็หอมหวานสำหรับเรา

บาปไม่ใช่ปัญหา ข่าวลือไม่ดี

ลิ้นที่ชั่วร้ายนั้นเลวร้ายยิ่งกว่าปืนพก

และถุงทองและเครื่องหมายนายพล

โอ้! ถ้ารักใคร ตามหาจิต แล้วเดินทางไกลทำไม ฯลฯ

43. ทำไมคุณถึงคิดว่า Griboyedov ถือว่าบทละครของเขาเป็นเรื่องตลก?

Griboyedov เรียกว่า "วิบัติจากวิทย์" เป็นเรื่องตลกในข้อ บางครั้งมีข้อสงสัยว่าคำจำกัดความของประเภทดังกล่าวมีเหตุผลหรือไม่เพราะตัวละครหลักแทบจะไม่สามารถจัดเป็นการ์ตูนได้ ในทางกลับกัน เขาต้องทนทุกข์ทรมานจากละครทางสังคมและจิตวิทยาที่ลึกซึ้ง อย่างไรก็ตาม มีเหตุผลที่จะเรียกละครเรื่องนี้ว่าตลก ประการแรกนี่คือการปรากฏตัวของความตลกขบขัน (ฉากที่มี cha-sami ความปรารถนาของ Famusov เมื่อโจมตีเพื่อป้องกันตัวเองจากการถูกเปิดเผยในการเจ้าชู้กับ Lisa ฉากรอบการล่มสลายของ Silent-on จากหลังม้า ความเข้าใจผิดอย่างต่อเนื่องของ Chatsky เกี่ยวกับสุนทรพจน์ที่โปร่งใสของโซเฟีย "เรื่องตลกเล็กน้อย "ในห้องนั่งเล่นที่การประชุมแขกและเมื่อมีข่าวลือแพร่สะพัดเกี่ยวกับซูมาของ Chatsky) การปรากฏตัวของตัวการ์ตูนและสถานการณ์การ์ตูนที่ไม่เพียง แต่พวกเขาเท่านั้น แต่ยัง ตัวละครหลักล้มลงให้เหตุผลอย่างเต็มที่ในการพิจารณา "วิบัติจากวิทย์" เป็นหนังตลก แต่เป็นคอเมดี้ชั้นสูงเนื่องจากปัญหาทางสังคมและศีลธรรมที่สำคัญถูกหยิบยกขึ้นมา

44. เหตุใด Chatsky จึงถือเป็นลางสังหรณ์ประเภท "คนฟุ่มเฟือย"?

Chatsky เช่นเดียวกับ Onegin และ Pechorin ในภายหลังเป็นอิสระในการตัดสินวิจารณ์โลกบนไม่แยแสกับ chi-us เขาต้องการรับใช้มาตุภูมิและไม่ใช่ "รับใช้ผู้มีตำแหน่งสูงกว่า" และคนเหล่านี้ถึงแม้จะฉลาดและมีความสามารถ แต่ก็ไม่ได้เป็นที่ต้องการของสังคม แต่พวกเขาก็ฟุ่มเฟือยในนั้น

45. ตัวละครใดในคอมเมดี้เรื่อง "วิบัติจากวิทย์" ที่อยู่ใน "ยุคปัจจุบัน"?

Chatsky ตัวละครที่ไม่ใช่เวที: ลูกพี่ลูกน้องของ Skalo-tooth ซึ่ง "จู่ๆ ก็ออกจากราชการไป เริ่มอ่านหนังสือในหมู่บ้าน"; หลานสาวของเจ้าหญิงฟีโอดอร์ที่ “ไม่อยากรู้จักยศ! เขาเป็นนักเคมีเขาเป็นนักพฤกษศาสตร์”; อาจารย์ของสถาบันการสอนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กว่า "พวกเขาออกกำลังกายด้วยความแตกแยกและไม่เชื่อ"

46. ตัวละครใดในคอมเมดี้เรื่อง "วิบัติจากวิทย์" หมายถึง "ศตวรรษที่ผ่านมา"?

Famusov, Skalozub, เจ้าชายและเจ้าหญิง Tugoukhovsky, หญิงชรา Khlestova, Zagoretsky, Repetilov, Molchalin

47. ตัวแทนของสังคม Famus เข้าใจความบ้าคลั่งได้อย่างไร?

เมื่อการนินทาเรื่องบ้าๆ ของ Chatsky แพร่กระจายในหมู่แขก แต่ละคนก็เริ่มจำได้ว่าพวกเขาสังเกตเห็นสัญญาณอะไรของเขาที่ Chatsky's เจ้าชายบอกว่า Chatsky "เปลี่ยนกฎหมาย" คุณหญิง - "เขาเป็น Voltairean สาปแช่ง" Famusov - "ลองเกี่ยวกับเจ้าหน้าที่ - และใครจะรู้ว่าเขาจะพูดอะไร" นั่นคือสัญญาณหลักของความวิกลจริตตาม มุมมองของสังคม Famousov คือการคิดอย่างอิสระและเป็นอิสระของการตัดสิน

48. ทำไมโซเฟียถึงชอบ Molchalin กับ Chatsky?

โซเฟียถูกเลี้ยงดูมาในนวนิยายซาบซึ้งและมอลชาลินที่เกิดในความยากจนซึ่งดูเหมือนว่าเธอจะบริสุทธิ์ขี้อายและจริงใจสอดคล้องกับความคิดของเธอเกี่ยวกับฮีโร่โรแมนติกที่มีอารมณ์อ่อนไหว นอกจากนี้หลังจากการจากไปของ Chatsky ซึ่งมีอิทธิพลต่อเธอในวัยหนุ่มของเธอ เธอถูกเลี้ยงดูมาโดยสภาพแวดล้อม Famusian ซึ่งเป็นชาว Molchalins ที่สามารถประสบความสำเร็จในอาชีพและตำแหน่งในสังคม

49. เขียนสำนวนตลก 5-8 เรื่อง "วิบัติจากวิทย์" ที่กลายเป็นคำพังเพย

ไม่มีการสังเกตชั่วโมงแห่งความสุข

ผ่านเราไปมากกว่าความเศร้าโศกและความโกรธของเจ้านายและความรักของเจ้านาย

ฉันเข้าไปในห้อง เข้าไปในอีกห้องหนึ่ง

เขาไม่ได้พูดคำที่ฉลาดมาซักพักแล้ว

ความสุขมีแก่ผู้ที่เชื่อ ให้ความอบอุ่นแก่เขาในโลก

ที่ไหนดีกว่ากัน? เราไม่ได้อยู่ที่ไหน!

จำนวนมากขึ้น ราคาถูกกว่า

ภาษาผสม: ฝรั่งเศสกับ Nizhny Novgorod

ไม่ใช่ผู้ชาย แต่เป็นงู!

ช่างเป็นค่าคอมมิชชั่นผู้สร้างที่จะเป็นพ่อของลูกสาวที่โตแล้ว!

อ่านไม่เหมือนเซกซ์ตัน แต่ด้วยความรู้สึก ด้วยความรู้สึก ด้วยทัศนคติ

ประเพณีมีความสดใหม่ แต่ยากที่จะเชื่อ

ข้าพเจ้ายินดีรับใช้ ข้าพเจ้าจะรับใช้ลำบาก เป็นต้น

50. ทำไมหนังตลกเรื่อง "วิบัติจากวิทย์" เรียกว่าละครแนวเรียลลิตี้เรื่องแรก?

ความสมจริงของบทละครอยู่ที่การเลือกความขัดแย้งทางสังคมที่สำคัญ ซึ่งแก้ไขไม่ได้ในรูปแบบนามธรรม แต่อยู่ในรูปแบบของ "ชีวิตเอง" นอกจากนี้ คอมเมดี้ยังถ่ายทอดลักษณะที่แท้จริงของชีวิตประจำวันและชีวิตทางสังคมในรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 บทละครนี้ไม่ได้จบลงด้วยชัยชนะของคุณธรรมเหนือความชั่วร้าย เช่นเดียวกับในผลงานของลัทธิคลาสสิก แต่ตามความเป็นจริงแล้ว Chatsky พ่ายแพ้ต่อสังคม Famus จำนวนมากและรวมกันเป็นหนึ่ง ความสมจริงยังปรากฏให้เห็นในเชิงลึกของการเปิดเผยอักขระ ในความกำกวมของตัวละครของโซเฟีย ในการกำหนดคำพูดของตัวละครเป็นรายบุคคล

ไม่พบสิ่งที่คุณกำลังมองหา? ใช้การค้นหา

ในหน้านี้ มีเนื้อหาเกี่ยวกับหัวข้อ:

• วิบัติจากคำถามปัญญา
• ทำไมโซเฟียถึงเย็นชากับ Chatsky เมื่อมาเยี่ยมครั้งแรก
• ซ้ำในคอมเมดี้วิบัติจากปัญญาดูเหมือน
• ที่โซเฟียรักจากตลกวิบัติจากปัญญา
• การแสดงออกของความเศร้าโศกของ Chatsky จากจิตใจ

1) I.A.Goncharov เชื่อว่าหนังตลกของ Griboyedov จะไม่มีวันล้าสมัย คุณจะอธิบายความเป็นอมตะของเธอได้อย่างไร?

นอกเหนือจากภาพประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงของชีวิตของรัสเซียหลังสงครามในปี พ.ศ. 2355 ผู้เขียนได้แก้ปัญหาทั่วไปของมนุษย์เกี่ยวกับการต่อสู้ระหว่างคนรุ่นใหม่กับคนแก่ในจิตใจของผู้คนในช่วงการเปลี่ยนแปลงของยุคประวัติศาสตร์ Griboyedov แสดงให้เห็นอย่างน่าเชื่อถือว่าสิ่งใหม่นั้นในตอนแรกนั้นด้อยกว่าคนแก่ในเชิงปริมาณ (คนโง่ 25 คนต่อคนฉลาดตามที่ Griboyedov พูดอย่างเหมาะสม) แต่ "คุณภาพของพลังที่สดใหม่" (Goncharov) ชนะในที่สุด เป็นไปไม่ได้ที่จะทำลายคนอย่าง Chatsky ประวัติศาสตร์ได้พิสูจน์แล้วว่าการเปลี่ยนแปลงของยุคสมัยใด ๆ ที่ก่อให้เกิด Chatskys ของตัวเองและพวกเขาก็อยู่ยงคงกระพัน

2) เหตุใดจึงไม่สามารถใช้นิพจน์ "บุคคลพิเศษ" กับ Chatsky ได้

บนเวทีเราไม่เห็นคนที่มีความคิดเหมือนกันแม้ว่าพวกเขาจะเป็นหนึ่งในวีรบุรุษที่ไม่ใช่เวที (อาจารย์ของเซนต์เริ่มอ่าน ") Chatsky เห็นการสนับสนุนในผู้ที่มีความเชื่อเหมือนๆ กัน ในผู้คน เขาเชื่อในชัยชนะของความก้าวหน้า เขาบุกรุกชีวิตสาธารณะอย่างแข็งขันไม่เพียง แต่วิพากษ์วิจารณ์ความสงบเรียบร้อยของประชาชน แต่ยังส่งเสริมโปรแกรมเชิงบวกของเขาด้วย คำพูดและการกระทำของเขาแยกกันไม่ออก เขากระตือรือร้นที่จะต่อสู้ปกป้องความเชื่อของเขา นี่ไม่ใช่ฟุ่มเฟือย แต่เป็นคนใหม่

3) เหตุใด Chatsky จึงถือเป็นลางสังหรณ์ประเภท "คนฟุ่มเฟือย"?

Chatsky เช่นเดียวกับ Onegin และ Pechorin ในภายหลัง เป็นอิสระในการตัดสิน วิจารณ์โลกบน และไม่แยแสต่ออันดับ เขาต้องการรับใช้มาตุภูมิไม่ใช่ "รับใช้ผู้บังคับบัญชา" และคนเหล่านี้ถึงแม้จะฉลาดและมีความสามารถ แต่ก็ไม่ได้เป็นที่ต้องการของสังคม แต่พวกเขาก็ฟุ่มเฟือยในนั้น

4) โครงเรื่องของตลกคืออะไร?

เนื้อเรื่องของหนังตลกประกอบด้วยสองบรรทัดต่อไปนี้: เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ และความขัดแย้งทางสังคม

5) มีการนำเสนอความขัดแย้งอะไรบ้างในละคร?

มีสองความขัดแย้งในการเล่น: ส่วนตัวและสังคม ประเด็นหลักคือความขัดแย้งในที่สาธารณะ (Chatsky - สังคม) เพราะความขัดแย้งส่วนตัว (Chatsky - Sophia) เป็นเพียงการแสดงออกถึงแนวโน้มทั่วไปที่เป็นรูปธรรมเท่านั้น

6) ทำไมหนังตลกเริ่มต้นด้วยเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ?

"ตลกสาธารณะ" เริ่มต้นด้วยเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เพราะประการแรกมันเป็นวิธีที่น่าสนใจในการดึงดูดความสนใจของผู้อ่านและประการที่สองหลักฐานที่ชัดเจนของความเข้าใจทางจิตวิทยาของผู้เขียนเนื่องจากเป็นช่วงเวลาของประสบการณ์ที่ชัดเจนที่สุดที่ยิ่งใหญ่ที่สุด การเปิดกว้างของบุคคลสู่โลกซึ่งหมายถึงความรักมักความผิดหวังที่ยากที่สุดเกิดขึ้นกับความไม่สมบูรณ์ของโลกนี้

7) อะไรคือบทบาทของธีมความคิดในเรื่องตลก?

แก่นของจิตใจในเรื่องตลกมีบทบาทสำคัญ เพราะท้ายที่สุดแล้ว ทุกอย่างหมุนรอบแนวคิดนี้และการตีความที่หลากหลาย ขึ้นอยู่กับว่าฮีโร่ตอบคำถามนี้อย่างไร พวกเขาประพฤติและประพฤติตน

8) พุชกินเห็น Chatsky อย่างไร

พุชกินไม่ได้ถือว่าแชทสกี้เป็นคนฉลาด เพราะในความเข้าใจของพุชกิน จิตใจไม่ได้เป็นเพียงความสามารถในการวิเคราะห์และสติปัญญาสูงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสติปัญญาด้วย และแชทสกีไม่สอดคล้องกับคำจำกัดความนี้ - เขาเริ่มการบอกเลิกอย่างสิ้นหวังของสิ่งแวดล้อมและหมดแรงขมขื่นและจมลงสู่ระดับของคู่ต่อสู้ของเขา

9) นามสกุลของพวกเขา "พูด" เกี่ยวกับตัวละครในเรื่องตลกอย่างไร?

วีรบุรุษแห่งการเล่นเป็นตัวแทนของขุนนางมอสโก ในหมู่พวกเขาเป็นเจ้าของการ์ตูนและนามสกุลพูด: Molchalin, Skalozub, Tugoukhovsky, Khryumins, Khlestova, Repetilov สถานการณ์นี้ทำให้ผู้ชมมีการรับรู้เกี่ยวกับการ์ตูนแอ็กชันและภาพการ์ตูน และมีเพียง Chatsky ของตัวละครหลักเท่านั้นที่ตั้งชื่อตามนามสกุล, ชื่อ, นามสกุล ดูเหมือนว่าจะมีค่าในคุณธรรม

นักวิจัยได้พยายามวิเคราะห์นิรุกติศาสตร์ของนามสกุล ดังนั้นนามสกุล Famusov จึงมาจากภาษาอังกฤษ มีชื่อเสียง - "ชื่อเสียง", "ความรุ่งโรจน์" หรือจากลาดพร้าว fama- "ข่าวลือ", "การได้ยิน" ชื่อโซเฟียแปลจากภาษากรีกแปลว่า "ปัญญา" ชื่อ Lizanka เป็นเครื่องบรรณาการให้กับประเพณีตลกของฝรั่งเศส ซึ่งเป็นคำแปลที่ชัดเจนของชื่อซูเบรตต์ Lisette แบบดั้งเดิมของฝรั่งเศส ในชื่อและนามสกุลของ Chatsky เน้นความเป็นชาย: Alexander (จากภาษากรีก. ผู้ชนะของสามี) Andreevich (จากภาษากรีก. มีการพยายามตีความนามสกุลของฮีโร่หลายครั้งรวมถึงการเชื่อมโยงกับ Chaadaev แต่ทั้งหมดนี้ยังคงอยู่ที่ระดับของเวอร์ชัน

10) จุดเริ่มต้นของเรื่องตลกคืออะไร? โครงเรื่องใดบ้างที่ร่างไว้ในองก์แรก?

การมาถึงบ้านของ Chatsky เป็นจุดเริ่มต้นของเรื่องตลก พระเอกเชื่อมโยงโครงเรื่องสองเรื่องเข้าด้วยกัน - ความรักในเชิงโคลงสั้น ๆ และทางสังคมและการเมืองการเสียดสี จากช่วงเวลาที่เขาปรากฏตัวบนเวที โครงเรื่องทั้งสองนี้เกี่ยวพันกันอย่างประณีต แต่ไม่ละเมิดความสามัคคีของการกระทำที่พัฒนาอย่างต่อเนื่องกลายเป็นเรื่องหลักในละครเรื่องนี้ แต่ได้ระบุไว้แล้วในฉากแรก การเยาะเย้ยรูปลักษณ์และพฤติกรรมของ Chatsky ของผู้มาเยี่ยมและผู้อยู่อาศัยในบ้าน Famusov ที่ดูเหมือนจะยังไม่เป็นอันตราย แต่ห่างไกลจากอันตราย ต่อมาได้กลายเป็นความขัดแย้งทางการเมืองและศีลธรรมต่อสังคมของ Famusov ในระหว่างการแสดงครั้งแรก พวกเขาถูกโซเฟียปฏิเสธ แม้ว่าฮีโร่จะยังไม่สังเกตเห็น แต่โซเฟียปฏิเสธคำสารภาพรักและความหวังของเขาโดยให้ความสำคัญกับมอลชาลิน

11) ความประทับใจครั้งแรกของ Molchalin เกิดขึ้นภายใต้สถานการณ์ใด? สังเกตคำพูดที่จุดสิ้นสุดของเหตุการณ์ที่สี่ของการกระทำครั้งแรก คุณจะอธิบายได้อย่างไร?

ความประทับใจครั้งแรกของ Molchalin เกิดขึ้นจากบทสนทนากับ Famusov รวมถึงจากความคิดเห็นของ Chatsky เกี่ยวกับเขา

เขาเป็นคนพูดน้อยซึ่งทำให้ชื่อของเขาถูกต้อง

คุณยังไม่ได้ทำลายความเงียบของสื่อ?

เขาไม่ได้ทำลาย "ความเงียบของสื่อ" แม้แต่ในการเดทกับโซเฟีย ผู้ซึ่งใช้พฤติกรรมขี้อายของเขาเพื่อความสุภาพเรียบร้อย ความเขินอาย และการปฏิเสธความอวดดี ต่อมาเราพบว่ามอลชาลินเบื่อและแสร้งทำเป็นมีความรัก "เพื่อเห็นแก่ลูกสาวของบุคคลเช่นนี้" "ตามตำแหน่งของเขา" และสามารถหลวมกับลิซ่าได้มาก

ผู้อ่านเชื่อคำทำนายของ Chatsky ที่รู้แม้แต่น้อยเกี่ยวกับ Molchalin ว่า "เขาจะไปถึงระดับที่รู้จักเพราะทุกวันนี้พวกเขารักคนโง่"

12) โซเฟียและลิซ่าประเมินแชทสกี้อย่างไร

แตกต่างกัน ลิซ่าซาบซึ้งในความจริงใจของแชทสกี้ อารมณ์ความรู้สึก การอุทิศตนเพื่อโซเฟีย ระลึกถึงความรู้สึกเศร้าที่เขาจากไปและถึงกับร้องไห้ออกมา โดยคาดว่าเขาอาจจะสูญเสียความรักของโซเฟียในช่วงหลายปีที่หายไป "คนจนดูเหมือนจะรู้ว่าในสามปี ... "

ลิซ่าชื่นชมแชตสกีสำหรับความร่าเริงและความเฉลียวฉลาดของเขา วลีของเธอที่อธิบาย Chatsky นั้นจำได้ง่าย:

ผู้ซึ่งอ่อนไหวง่าย ร่าเริง และเฉียบแหลม

เช่นเดียวกับ Alexander Andreich Chatsky!

โซเฟียซึ่งในเวลานั้นรักมอลชาลินแล้วปฏิเสธแชทสกี้และความจริงที่ว่าลิซ่าชื่นชมในตัวเขาทำให้เธอหงุดหงิด และที่นี่เธอพยายามทำตัวออกห่างจาก Chatsky เพื่อแสดงให้เห็นว่าก่อนที่พวกเขาจะไม่มีอะไรมากไปกว่าความรักแบบเด็กๆ “ ทุกคนรู้วิธีหัวเราะ”, “ เฉียบแหลม, ฉลาด, ฝีปาก”, “ แกล้งทำเป็นมีความรัก, เข้มงวดและไม่พอใจ”, “ เขาคิดอย่างสูงในตัวเอง”, “ ความปรารถนาที่จะเดินเตร่โจมตีเขา” - นี่คือสิ่งที่โซเฟียพูด เกี่ยวกับ Chatsky และสรุปโดยคิดตรงกันข้ามกับเขา Molchalin: "โอ้ถ้าใครรักใครทำไมต้องแสวงหาจิตใจและเดินทางไกล?" และจากนั้น - การต้อนรับอย่างเย็นชาคำพูดที่พูดกับด้านข้าง: "ไม่ใช่ผู้ชาย - งู" และคำถามที่ฉุนเฉียวเขาไม่ได้เกิดขึ้นแม้โดยไม่ได้ตั้งใจที่จะพูดอย่างกรุณาเกี่ยวกับใครบางคน เธอไม่แบ่งปันทัศนคติที่สำคัญของ Chatsky ต่อแขกของบ้าน Famus

13) เปรียบเทียบบทพูดของ Chatsky และ Famusov สาระสำคัญและเหตุผลสำหรับความขัดแย้งระหว่างพวกเขาคืออะไร?

วีรบุรุษแสดงความเข้าใจที่แตกต่างกันเกี่ยวกับปัญหาทางสังคมและศีลธรรมที่สำคัญของชีวิตร่วมสมัยของพวกเขา ทัศนคติต่อการบริการเริ่มต้นการโต้เถียงระหว่าง Chatsky และ Famusov "ฉันยินดีรับใช้ - น่าเบื่อที่จะรับใช้" - หลักการของฮีโร่หนุ่ม Famusov สร้างอาชีพของเขาในการเอาใจผู้คนไม่รับใช้สาเหตุในการส่งเสริมญาติและคนรู้จักซึ่งประเพณีคือ "อะไรคือธุรกิจอะไรที่ไม่ใช่ธุรกิจ" "ลงนามแล้วปิดบ่าของคุณ" Famusov ยกตัวอย่างลุง Maxim Petrovich ซึ่งเป็นคุณย่าคนสำคัญของ Catherine (“ ทั้งหมดตามคำสั่งฉันไปตลอดกาลในรถไฟ ... ” เป็นกำลังใจให้จักรพรรดินี Famusov ประเมิน Chatsky จากการประณามความชั่วร้ายของสังคมอย่างกระตือรือร้นในฐานะ Carbonari บุคคลอันตราย "เขาต้องการประกาศอิสรภาพ" "ไม่รู้จักผู้มีอำนาจ"

ประเด็นของข้อพิพาทคือทัศนคติต่อข้าแผ่นดิน การบอกเลิกของ Chatskys ต่อการปกครองแบบเผด็จการของเจ้าของที่ดินเหล่านั้นที่ Famusov เกรงกลัว (“That Nestor of the noble villains …” ซึ่งแลกเปลี่ยนคนใช้ของเขาเป็น “three greyhounds”) . Chatsky ขัดต่อสิทธิ์ของขุนนางในการกำจัดชะตากรรมของข้ารับใช้อย่างควบคุมไม่ได้ - ขายเพื่อแยกครอบครัวตามที่เจ้าของบัลเล่ต์ข้ารับใช้ทำ ("คิวปิดและเซเฟอร์ขายหมดทีละตัว ... ") สำหรับ Famusov เป็นบรรทัดฐานของความสัมพันธ์ของมนุษย์ "บิดาและบุตรมีเกียรติเพียงใด ด้อยกว่าแต่พอมีพอ วิญญาณของคนทั่วไปนับพัน - เขาและเจ้าบ่าว " จากนั้น Chatsky ประเมินบรรทัดฐานเช่น" ลักษณะที่เลวทรามที่สุดในชีวิตที่ผ่านมา " ด้วยความโกรธตกอยู่กับอาชีพการงาน คนรับสินบน ศัตรูและผู้ประหัตประหารแห่งการตรัสรู้

15) อุดมคติทางศีลธรรมและชีวิตของสังคม Famus คืออะไร?

การวิเคราะห์บทพูดและบทสนทนาของเหล่าฮีโร่ในองก์ที่สอง เราได้สัมผัสถึงอุดมคติของสังคม Famus แล้ว หลักการบางอย่างแสดงออกมาอย่างไม่สุภาพ: "และรับรางวัลและสนุก", "ฉันต้องเป็นนายพล!" อุดมคติของแขกของ Famusov นั้นแสดงออกมาในฉากที่พวกเขามาถึงลูกบอล ที่นี่เจ้าหญิง Khlestova รู้ราคาของ Zagoretsky เป็นอย่างดี ("เขาเป็นคนโกหก, นักพนัน, ขโมย / ฉันมาจากเขาและประตูถูกล็อค ... ") ยอมรับเขาเพราะเขาเป็น "เจ้านายที่พอใจ" , ได้สาวน้อยอาแรปเป็นของขวัญ ภรรยาอยู่ใต้บังคับบัญชาของสามีของตน (Natalya Dmitrievna, หญิงสาว), สามี - เด็กผู้ชาย, สามี - คนรับใช้กลายเป็นอุดมคติของสังคมดังนั้น Molchalin มีโอกาสที่ดีในการเข้าสู่สามีประเภทนี้และทำอาชีพ พวกเขาทั้งหมดพยายามสร้างเครือญาติกับคนรวยและคนสูงศักดิ์ คุณสมบัติของมนุษย์ไม่ได้รับการชื่นชมในสังคมนี้ Gallomania กลายเป็นความชั่วร้ายที่แท้จริงของมอสโกผู้สูงศักดิ์

16) จำกฎของสามเอกภาพ (สถานที่ เวลา การกระทำ) ลักษณะของการแสดงละครในแบบคลาสสิก มันสังเกตได้ในเรื่องตลกหรือไม่?

ในภาพยนตร์ตลกมีการสังเกตสองความสามัคคี: เวลา (เหตุการณ์เกิดขึ้นในระหว่างวัน), สถานที่ (ในบ้านของ Famusov แต่ในห้องต่างๆ) การดำเนินการมีความซับซ้อนโดยมีข้อขัดแย้งสองประการ

17) เหตุใดการนินทาเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky จึงเกิดขึ้นและแพร่กระจาย? เหตุใดแขกของ Famusov จึงเต็มใจที่จะสนับสนุนเรื่องซุบซิบนี้?

การเกิดขึ้นและการแพร่กระจายของการนินทาเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky เป็นปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งมาก เมื่อมองแวบแรก การนินทาก็ปรากฏขึ้นโดยบังเอิญ GN เมื่อจับอารมณ์ของโซเฟียได้ ถามเธอว่าเธอพบแชทสกี้ได้อย่างไร "เขาไม่ได้อยู่ที่นั่นทั้งหมด" โซเฟียหมายความว่าอย่างไรที่อยู่ภายใต้ความประทับใจของการสนทนาที่เพิ่งสิ้นสุดการสนทนากับฮีโร่ ฉันแทบจะไม่ใส่ความหมายโดยตรงในคำพูดของฉัน แต่คู่สนทนาเข้าใจอย่างนั้นและถามอีกครั้ง และที่นี่ในหัวของโซเฟียดูถูก Molchalin แผนการร้ายกาจก็เกิดขึ้น สิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับคำอธิบายของฉากนี้คือคำพูดของคำพูดเพิ่มเติมของโซเฟีย: "หลังจากหยุดชั่วคราว เขามองมาที่เขาอย่างตั้งใจ ไปทางด้านข้าง" คำพูดเพิ่มเติมของเธอมุ่งเป้าไปที่การแนะนำความคิดนี้อย่างจงใจในหัวเรื่องซุบซิบทางโลก เธอไม่สงสัยอีกต่อไปว่าข่าวลือจะถูกหยิบขึ้นมาและเต็มไปด้วยรายละเอียด

เขาพร้อมที่จะเชื่อ!

อา แชตสกี้! คุณชอบเล่นเป็นตัวตลก

เป็นที่น่าพอใจที่จะลองด้วยตัวคุณเอง?

ข่าวลือเรื่องความวิกลจริตแพร่กระจายอย่างรวดเร็วอย่างน่าอัศจรรย์ ซีรีส์เรื่อง "คอเมดี้ตัวน้อย" เริ่มต้นขึ้นเมื่อทุกคนใส่ความหมายของตนเองลงในข่าวนี้ พยายามให้คำอธิบายของตนเอง มีคนพูดด้วยความเกลียดชังเกี่ยวกับ Chatsky บางคนเห็นอกเห็นใจเขา แต่ทุกคนเชื่อเพราะพฤติกรรมและความคิดเห็นของเขาไม่เพียงพอต่อบรรทัดฐานที่ยอมรับในสังคมนี้ ในฉากตลกเหล่านี้ ตัวละครของตัวละครที่ประกอบเป็นวง Famus จะถูกเปิดเผยอย่างยอดเยี่ยม ซาโกเรตสกีเสริมข่าวในทันทีด้วยคำโกหกที่สมมุติว่าลุงอันธพาลได้รวมแชทสกี้ไว้ในบ้านสีเหลือง หลานสาวของเคาน์เตสก็เชื่อเช่นกันว่าการตัดสินของ Chatsky นั้นดูบ้าสำหรับเธอ บทสนทนาเกี่ยวกับ Chatsky ของเคาน์เตส - ย่าและเจ้าชาย Tugoukhovsky ผู้ซึ่งเนื่องจากหูหนวกของพวกเขาได้เพิ่มข่าวลือมากมายที่ Sophia กำหนดไว้เป็นเรื่องไร้สาระ: "ผู้ถูกสาป Voltairean", "เขาข้ามกฎหมาย", "เขาเป็น ในมือปราบ” ฯลฯ จากนั้นภาพย่อของการ์ตูนก็ถูกแทนที่ด้วยฉากมวลชน (องก์ที่สาม ปรากฏการณ์ XXI) ซึ่งเกือบทุกคนรู้จัก Chatsky ว่าเป็นคนบ้า

18) เหตุใดนักวิจารณ์วรรณกรรม A. Lebedev จึงเรียกชาวมอลคาลินว่า "ชายชราผู้เป็นอมตะแห่งประวัติศาสตร์รัสเซีย"? ใบหน้าที่แท้จริงของ Molchalin คืออะไร?

นักวิจารณ์วรรณกรรมเรียกสิ่งนี้ว่า Molchalin เน้นถึงความธรรมดาของคนประเภทนี้สำหรับประวัติศาสตร์รัสเซีย, นักอาชีพ, นักฉวยโอกาส, พร้อมสำหรับความอัปยศ, ความหยาบคาย, การเล่นที่ไม่ซื่อสัตย์เพื่อให้บรรลุเป้าหมายที่เห็นแก่ตัว, ออกไปในทุกวิถีทางเพื่อดึงดูดตำแหน่ง, ครอบครัวที่ทำกำไร ความสัมพันธ์ แม้แต่ในวัยเยาว์ พวกเขาไม่มีความฝันที่โรแมนติก พวกเขาไม่รู้วิธีรัก พวกเขาทำไม่ได้ และไม่ต้องการเสียสละอะไรในนามของความรัก พวกเขาไม่ได้เสนอโครงการใหม่ใด ๆ เพื่อปรับปรุงชีวิตสาธารณะและของรัฐ พวกเขาให้บริการส่วนบุคคลไม่ใช่สาเหตุ การใช้คำแนะนำที่มีชื่อเสียงของ Famusov“ เราจะศึกษาผู้เฒ่าในขณะที่มอง” Molchalin หลอมรวมในสังคม Famus“ ลักษณะที่เลวทรามที่สุด” ที่ Pavel Afanasyevich ยกย่องอย่างหลงใหลในบทพูดคนเดียวของเขา - การเยินยอการเป็นทาส (โดยวิธีการนี้ตกลงบนดินที่อุดมสมบูรณ์ : จำสิ่งที่เขาพินัยกรรมให้พ่อของ Molchalin) การรับรู้ของการบริการเป็นวิธีการสนองความสนใจของตนเองและผลประโยชน์ของครอบครัวญาติสนิทและห่างไกล มันเป็นลักษณะทางศีลธรรมของ Famusov ที่ Molchalin ทำซ้ำเพื่อค้นหาความรักกับ Liza นี่คือมอลชาลิน ใบหน้าที่แท้จริงของเขาถูกเปิดเผยอย่างถูกต้องในคำแถลงของ DI Pisarev: "Molchalin พูดกับตัวเอง:" ฉันต้องการสร้างอาชีพ "- และไปตามถนนที่นำไปสู่" องศาของสิ่งที่รู้จัก "; ไปและจะไม่เลี้ยวไปทางขวาหรือทางซ้ายอีกต่อไป ให้แม่ตายจากถนนไป เรียกหญิงอันเป็นที่รักของเขาไปที่ป่าข้างทาง คายแสงเข้าตาจนหมดเพื่อหยุดการเคลื่อนไหวนี้ เขาจะไปที่นั่น ... " คำว่า "สัญชาตญาณ" ปรากฏขึ้นในภาษาพูด ความหมาย คุณธรรมหรือค่อนข้างเป็นปรากฏการณ์ที่ผิดศีลธรรม

19) บทสรุปของความขัดแย้งทางสังคมของละครคืออะไร? Chatsky คือใคร - ผู้ชนะหรือผู้แพ้?

ด้วยการปรากฏตัวของ XIV การกระทำครั้งสุดท้ายจุดสิ้นสุดของความขัดแย้งทางสังคมของการเล่นเริ่มต้นขึ้นในบทพูดของ Famusov และ Chatsky ผลของความขัดแย้งระหว่าง Chatsky และสังคม Famus ที่ฟังดูตลกจะถูกสรุปและการหยุดพักครั้งสุดท้าย ทั้งสองโลก - "ศตวรรษปัจจุบันและศตวรรษที่ผ่านมา" ได้รับการจัดตั้งขึ้น เป็นการยากที่จะตัดสินว่า Chatsky เป็นผู้ชนะหรือพ่ายแพ้ ใช่ เขาประสบกับ "ความทุกข์ทรมานนับล้าน" อดทนกับละครส่วนตัว ไม่พบความเข้าใจในสังคมที่เขาเติบโตขึ้นมา และเข้ามาแทนที่ครอบครัวที่สูญเสียไปในวัยเด็กและวัยรุ่น นี่เป็นการสูญเสียครั้งใหญ่ แต่ Chatsky ยังคงยึดมั่นในความเชื่อมั่นของเขา ตลอดหลายปีแห่งการศึกษาและเดินทาง เขากลายเป็นหนึ่งในนักเทศน์ที่ประมาทซึ่งเป็นผู้ประกาศแนวคิดใหม่กลุ่มแรกๆ ที่พร้อมจะเทศนาแม้ในเวลาที่ไม่มีใครฟัง เหมือนที่เกิดขึ้นกับแชทสกีที่งานบอลของ Famusov โลก Famusian เป็นมนุษย์ต่างดาวสำหรับเขา เขาไม่ยอมรับกฎของมัน ดังนั้นเราจึงสามารถสรุปได้ว่าชัยชนะทางศีลธรรมอยู่ฝ่ายเขา ยิ่งกว่านั้นวลีสุดท้ายของ Famusov ที่จบเรื่องตลกเป็นพยานถึงความสับสนของปรมาจารย์ผู้สูงศักดิ์แห่งมอสโก:

โอ้! พระเจ้า! จะว่าอย่างไร

เจ้าหญิงมารีอา อเล็กเซฟน่า!

20) ทำความคุ้นเคยกับการประเมินภาพลักษณ์ของ Chatsky แบบต่างๆ

พุชกิน: "สัญญาณแรกของคนฉลาดคือการรู้ทันทีว่าคุณกำลังติดต่อกับใครและอย่าโยนลูกปัดต่อหน้า Repetilovs ... "

Goncharov: “Chatsky ฉลาดในแง่บวก คำพูดของเขาเดือดด้วยปัญญา ... "

Katenin: "Chatsky เป็นบุคคลหลัก ... เขาพูดมากดุทุกอย่างและเทศนาอย่างไม่เหมาะสม"

เหตุใดนักเขียนและนักวิจารณ์จึงประเมินภาพนี้แตกต่างกันมาก

เหตุผลก็คือความซับซ้อนและความหลากหลายของเรื่องตลก พุชกินนำต้นฉบับบทละครของ Griboyedov โดย I.I.Pushchin ไปที่ Mikhailovskoye และนี่เป็นครั้งแรกที่รู้จักกับงานนี้เมื่อถึงเวลานั้นตำแหน่งที่สวยงามของกวีทั้งสองก็แยกจากกัน พุชกินได้พิจารณาถึงความขัดแย้งที่เปิดกว้างระหว่างบุคคลและสังคมที่ไม่เหมาะสม แต่ถึงกระนั้นเขาก็ตระหนักดีว่า "นักเขียนบทละครควรได้รับการตัดสินตามกฎหมายที่เขารู้จักเหนือตัวเขาเอง ดังนั้นฉันจึงไม่ประณามทั้งแผนหรือโครงเรื่องหรือความเหมาะสมของความตลกขบขันของ Griboyedov " ต่อจากนั้น "วิบัติจากวิทย์" จะเข้าสู่งานของพุชกินด้วยคำพูดที่ซ่อนเร้นและชัดเจน

การตำหนิ Chatsky ในเรื่องการใช้คำฟุ่มเฟือยและการเทศนาที่ไม่เหมาะสมสามารถอธิบายได้ด้วยงานที่ Decembrists กำหนดขึ้นเอง: เพื่อแสดงจุดยืนของตนต่อผู้ฟังทุกคน พวกเขาโดดเด่นด้วยความตรงไปตรงมาและความรุนแรงของการตัดสิน ธรรมชาติของประโยคที่ยึดถือโดยปกติโดยไม่คำนึงถึงบรรทัดฐานทางโลก พวกเขาเรียกสิ่งต่าง ๆ ด้วยชื่อที่เหมาะสม ดังนั้นในภาพลักษณ์ของ Chatsky ผู้เขียนจึงสะท้อนลักษณะทั่วไปของฮีโร่ในสมัยของเขาซึ่งเป็นชายขั้นสูงแห่งยุค 20 ของศตวรรษที่ 19

21) ทำไม Chatskys ถึงมีชีวิตอยู่และไม่ถูกย้ายในสังคม? (อ้างอิงจากบทความโดย I. A. Goncharov "A Million of Torments")

รัฐที่กำหนดในภาพยนตร์ตลกว่า "จิตใจที่มีหัวใจไม่เป็นระเบียบ" เป็นลักษณะเฉพาะของคนรัสเซียที่มีความคิดตลอดเวลา ความไม่พอใจและความสงสัย ความปรารถนาที่จะสร้างมุมมองที่ก้าวหน้า ต่อต้านความอยุติธรรม ความเฉื่อยของรากฐานทางสังคม การค้นหาคำตอบของปัญหาทางจิตวิญญาณและศีลธรรมในปัจจุบัน สร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาตัวละครของคนเช่น Chatsky ตลอดเวลา

22) B. Goller ในบทความ "The Drama of a Comedy" เขียนว่า: "Sophia Griboyedova เป็นปริศนาหลักของหนังตลก" อะไรคือสาเหตุของการประเมินภาพดังกล่าว?

โซเฟียแตกต่างจากหญิงสาวในแวดวงของเธอหลายประการ: ความเป็นอิสระ ความคิดที่เฉียบแหลม การเห็นคุณค่าในตนเอง การเพิกเฉยต่อความคิดเห็นของผู้อื่น เธอไม่แสวงหาคู่ครองที่ร่ำรวยเหมือนเจ้าหญิงทูโกคอฟสกี อย่างไรก็ตามเธอถูกหลอกใน Molchalin ยอมรับการเยี่ยมชมของเขาในวันที่และความเงียบที่อ่อนโยนสำหรับความรักและความจงรักภักดีกลายเป็นผู้ข่มเหง Chatsky ความลึกลับของเธอก็คือความจริงที่ว่าภาพลักษณ์ของเธอทำให้เกิดการตีความที่หลากหลายของผู้กำกับที่แสดงละครบนเวที ดังนั้น V.A.Michurina-Samoilova จึงเล่นเป็น Sophia ที่รัก Chatsky แต่เนื่องจากการจากไปของเขา เธอรู้สึกถูกดูถูก แสร้งทำเป็นว่าเย็นชาและพยายามรัก Molchalin A. A. Yablochkina เป็นตัวแทนของโซเฟียว่าเป็นคนเย็นชา หลงตัวเอง เจ้าชู้ เจ้าชู้ ควบคุมได้ดี การเยาะเย้ยและความสง่างามผสมผสานกับความโหดร้ายและขุนนางในตัวเธอ TV Doronina ค้นพบตัวละครที่แข็งแกร่งและความรู้สึกลึกล้ำในโซเฟีย เธอเช่นเดียวกับ Chatsky เข้าใจความว่างเปล่าทั้งหมดของสังคม Famus แต่ไม่ได้ประณามเขา แต่ดูถูกเขา ความรักที่มีต่อมอลชาลินเกิดจากความดื้อรั้นของเธอ เขาเป็นเงาที่เชื่อฟังความรักของเธอ และเธอไม่เชื่อในความรักของแชทสกี้ ภาพของโซเฟียยังคงลึกลับสำหรับผู้อ่าน ผู้ชม และบุคคลในละครมาจนถึงทุกวันนี้

23) พุชกินในจดหมายถึง Bestuzhev เขียนเกี่ยวกับภาษาตลก: "ฉันไม่ได้พูดถึงบทกวี: ควรรวมครึ่งหนึ่งไว้ในสุภาษิต" นวัตกรรมของภาษาตลกของ Griboyedov คืออะไร? เปรียบเทียบภาษาตลกกับภาษาของนักเขียนและกวีในศตวรรษที่สิบแปด ตั้งชื่อวลีและสำนวน (5-6) ที่กลายเป็นปีก

Griboyedov ใช้ภาษาพูด สุภาษิตและคำพูดอย่างกว้างขวาง ซึ่งเขาใช้เพื่ออธิบายลักษณะเฉพาะและกำหนดลักษณะในตัวเอง ลักษณะการพูดของภาษานั้นกำหนดโดย iambic ฟรี (ส่วนต่าง) ตรงกันข้ามกับผลงานของศตวรรษที่ 18 ไม่มีการควบคุมรูปแบบที่ชัดเจน (ระบบของความสงบสามอย่างและการโต้ตอบกับประเภทละคร)

ตัวอย่างคำพังเพยที่ฟังดู "วิบัติจากวิทย์" และเป็นที่แพร่หลายในการฝึกพูด:

ฉันเข้าไปในห้อง เข้าไปในอีกห้องหนึ่ง

ลงชื่อ ปิดไหล่ของคุณ

และควันแห่งภูมิลำเนาก็หอมหวานสำหรับเรา

บาปไม่ใช่ปัญหา ข่าวลือไม่ดี

ลิ้นที่ชั่วร้ายนั้นเลวร้ายยิ่งกว่าปืนพก

และถุงทองและเครื่องหมายนายพล

โอ้! ถ้ารักใคร ตามหาจิต แล้วเดินทางไกลทำไม ฯลฯ

ไม่มีการสังเกตชั่วโมงแห่งความสุข

ข้ามเรามากกว่าความเศร้าโศกและความโกรธของเจ้านายและความรักของเจ้านาย

เขาไม่ได้พูดคำที่ฉลาดมาซักพักแล้ว

ความสุขมีแก่ผู้ที่เชื่อ ให้ความอบอุ่นแก่เขาในโลก

ที่ไหนดีกว่ากัน? เราไม่ได้อยู่ที่ไหน!

จำนวนมากขึ้น ราคาถูกกว่า

ไม่ใช่ผู้ชาย แต่เป็นงู!

ช่างเป็นค่าคอมมิชชั่นผู้สร้างที่จะเป็นพ่อของลูกสาวที่โตแล้ว!

อ่านไม่เหมือนเซกซ์ตัน แต่ด้วยความรู้สึก มีเหตุผล สม่ำเสมอ

ประเพณีมีความสดใหม่ แต่ยากที่จะเชื่อ

ข้าพเจ้ายินดีรับใช้ ข้าพเจ้าจะรับใช้ลำบาก เป็นต้น

24) ทำไม Griboyedov ถึงคิดว่าบทละครของเขาเป็นเรื่องตลก?

Griboyedov เรียกว่า "วิบัติจากวิทย์" เป็นเรื่องตลกในข้อ บางครั้งมีข้อสงสัยว่าคำจำกัดความของประเภทดังกล่าวมีเหตุผลหรือไม่เพราะตัวละครหลักแทบจะไม่สามารถจัดเป็นการ์ตูนได้ ในทางกลับกัน เขาต้องทนทุกข์ทรมานจากละครทางสังคมและจิตวิทยาที่ลึกซึ้ง อย่างไรก็ตาม มีเหตุผลที่จะเรียกละครเรื่องนี้ว่าตลก ประการแรกนี่คือการปรากฏตัวของความตลกขบขัน (ฉากที่มีนาฬิกา Famusov ดิ้นรนโจมตีเพื่อป้องกันตัวเองจากการถูกเปิดเผยในการเจ้าชู้กับ Lisa ฉากรอบ ๆ Molchalin ตกจากหลังม้า Chatsky เข้าใจผิดอย่างต่อเนื่องเกี่ยวกับความโปร่งใสของโซเฟีย สุนทรพจน์ "คอเมดี้ตัวน้อย" ในห้องนั่งเล่นที่การประชุมของแขกและเมื่อมีข่าวลือเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky แพร่กระจาย) การปรากฏตัวของตัวการ์ตูนและสถานการณ์การ์ตูนที่ไม่เพียง แต่พวกเขาเท่านั้น แต่ยังตัวละครหลักตกให้เหตุผลอย่างเต็มที่ พิจารณา "วิบัติจากวิทย์" เป็นเรื่องตลก แต่เป็นหนังตลกชั้นสูง เนื่องจากปัญหาทางสังคมและศีลธรรมที่สำคัญ

25) ทำไมหนังตลกเรื่อง "วิบัติจากวิทย์" เรียกว่าละครสมจริงเรื่องแรก?

ความสมจริงของบทละครอยู่ที่การเลือกความขัดแย้งทางสังคมที่สำคัญ ซึ่งแก้ไขไม่ได้ในรูปแบบนามธรรม แต่อยู่ในรูปแบบของ "ชีวิตเอง" นอกจากนี้ คอมเมดี้ยังถ่ายทอดลักษณะที่แท้จริงของชีวิตประจำวันและชีวิตทางสังคมในรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 การเล่นไม่ได้จบลงด้วยชัยชนะของคุณธรรมเหนือความชั่วร้ายเช่นเดียวกับในผลงานของลัทธิคลาสสิค แต่ในความเป็นจริง - Chatsky พ่ายแพ้ต่อสังคม Famusian จำนวนมากและรวมกันเป็นหนึ่ง ความสมจริงยังปรากฏให้เห็นในเชิงลึกของการเปิดเผยอักขระ ในความกำกวมของตัวละครของโซเฟีย ในการกำหนดคำพูดของตัวละครเป็นรายบุคคล

26) ทำไมหนังตลกถึงเรียกว่าวิบัติจากวิทย์?

ชื่อของตลกฉบับพิมพ์ครั้งแรกนั้นแตกต่างกัน - "วิบัติแก่จิตใจ" จากนั้นความหมายของตลกจะชัดเจนอย่างสมบูรณ์: Chatsky บุคคลที่ฉลาดอย่างแท้จริงพยายามเปิดตาของผู้คนว่าพวกเขาอาศัยอยู่อย่างไรและใช้ชีวิตอย่างไรพยายามช่วยพวกเขา แต่สังคม Famus ที่แข็งกระด้างและอนุรักษ์นิยมไม่เข้าใจเขาประกาศ เขาบ้าไปแล้ว สุดท้ายก็ทรยศหักหลัง

Chatsky กำลังหนีจากโลกที่เขาเกลียด ในกรณีนี้ อาจกล่าวได้ว่าโครงเรื่องมีพื้นฐานมาจากความขัดแย้งที่โรแมนติก และ Chatsky เองก็เป็นวีรบุรุษที่โรแมนติก ความหมายของชื่อตลกจะชัดเจนพอ ๆ กัน - วิบัติกับคนฉลาด แต่ Griboyedov เปลี่ยนชื่อและความหมายของตลกก็เปลี่ยนไปทันที ต้องศึกษาปัญหาของจิตใจในการทำงานก่อนจึงจะเข้าใจได้

A. Griboyedov เรียก Chatsky ว่า "ฉลาด" พลิกทุกอย่างกลับหัวกลับหาง เยาะเย้ยความเข้าใจเก่า ๆ เกี่ยวกับคุณสมบัติดังกล่าวในบุคคลเช่นจิตใจ ก. Griboyedov แสดงให้เห็นชายคนหนึ่งที่เต็มไปด้วยการศึกษาที่น่าสมเพช โดยบังเอิญชนกับความไม่เต็มใจที่จะเข้าใจเขา ซึ่งเกิดขึ้นอย่างแม่นยำจากแนวคิดดั้งเดิมของ "ความรอบคอบ" ซึ่งใน "วิบัติจากวิทย์" มีความเกี่ยวข้องกับโครงการทางสังคมและการเมืองบางอย่าง ความตลกขบขันของ A. Griboyedov ที่เริ่มต้นจากชื่อนั้นไม่ได้ส่งถึง Famusovs แต่สำหรับ Chatskys ที่ไร้สาระและโดดเดี่ยว ("คนฉลาดคนหนึ่งสำหรับคนโง่ 25 คน") ซึ่งมีเหตุผลในการพยายามเปลี่ยนโลก ไม่อยู่ภายใต้การเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว A. Griboyedov ได้สร้างหนังตลกแหวกแนวขึ้นมาในช่วงเวลานั้น เขาเสริมคุณค่าและคิดทบทวนตัวละครของเหล่าฮีโร่ในด้านจิตใจและนำเสนอปัญหาใหม่ ซึ่งไม่ธรรมดาสำหรับคอเมดีของลัทธิคลาสสิกในเนื้อหา

ตัวแทนหลัก: N.G. Chernyshevsky, N.A. Dobrolyubov, D.I. Pisarev เช่นเดียวกับ N.A. Nekrasov, M.E. Saltykov-Shchedrin เป็นผู้เขียนบทความวิจารณ์และบทวิจารณ์ที่เกิดขึ้นจริง

อวัยวะที่พิมพ์: นิตยสาร "Sovremennik", "Russian Word", "Notes of the Fatherland" (ตั้งแต่ปี 2411)

การพัฒนาและอิทธิพลเชิงรุกของการวิพากษ์วิจารณ์ "ของจริง" ในวรรณคดีรัสเซียและจิตสำนึกสาธารณะยังคงดำเนินต่อไปตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 50 ถึงปลายยุค 60

เอ็นจี Chernyshevsky

Nikolai Gavrilovich Chernyshevsky (1828 - 1889) ปรากฏตัวในฐานะนักวิจารณ์วรรณกรรมระหว่างปี พ.ศ. 2397 ถึง พ.ศ. 2404 ในปี ค.ศ. 1861 บทความสุดท้ายที่สำคัญของ Chernyshevsky เรื่อง "จุดเริ่มต้นการเปลี่ยนแปลงไม่ใช่หรือ"

สุนทรพจน์ทางวรรณกรรมและวิพากษ์วิจารณ์ของ Chernyshevsky นำหน้าด้วยการแก้ปัญหาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ทั่วไปของนักวิจารณ์ในวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาโทเรื่อง "Aesthetic Relations of Art to Reality" (เขียนในปี ค.ศ. 1853 ได้รับการปกป้องและตีพิมพ์ในปี ค.ศ. 1855) รวมถึงการทบทวนวรรณกรรม การแปลหนังสือของอริสโตเติลในภาษารัสเซียเรื่อง "On Poetry" (1854) และบทวิจารณ์อัตโนมัติของวิทยานิพนธ์ของเขาเอง (1855)

หลังจากตีพิมพ์บทวิจารณ์แรกใน Otechestvennye zapiski, A.A. Kraevsky, Chernyshevsky ในปี 1854 ตามคำเชิญของ N.A. Nekrasov ไปยัง Sovremennik ซึ่งเขาเป็นหัวหน้าแผนกสำคัญ การทำงานร่วมกันระหว่าง Chernyshevsky (และตั้งแต่ปี 1857 กับ Dobrolyubov) ส่วนใหญ่ไม่เพียงเพราะการเติบโตอย่างรวดเร็วของจำนวนสมาชิกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเปลี่ยนแปลงไปสู่ทริบูนหลักของระบอบประชาธิปไตยที่ปฏิวัติด้วย การจับกุมในปี พ.ศ. 2405 และการทำงานหนักที่ตามมาขัดจังหวะงานวรรณกรรมและกิจกรรมสำคัญของ Chernyshevsky เมื่ออายุเพียง 34 ปี

Chernyshevsky ทำหน้าที่เป็นคู่ต่อสู้โดยตรงและสม่ำเสมอของการวิจารณ์เชิงนามธรรมที่สวยงามของ A.V. Druzhinin, P.V. แอนเนนโคว่า V.P. บ็อตกิน, เอส.เอส. ดูดิชกิน ความขัดแย้งเฉพาะระหว่างนักวิจารณ์ Chernyshevsky และการวิจารณ์ "สุนทรียศาสตร์" สามารถลดลงได้ถึงปัญหาการยอมรับในวรรณคดี (ศิลปะ) ของความหลากหลายของชีวิตในปัจจุบัน - รวมถึงความขัดแย้งทางสังคมและการเมือง ("ทั้งๆ วัน") อุดมการณ์ทางสังคม โดยทั่วไป (แนวโน้ม) คำวิจารณ์ "สุนทรียศาสตร์" โดยทั่วไปตอบคำถามนี้ในแง่ลบ ในความเห็นของเธอ อุดมการณ์ทางสังคมและการเมือง หรือในขณะที่ฝ่ายตรงข้ามของ Chernyshevsky ต้องการที่จะพูดว่า "ความโน้มเอียง" เป็นข้อห้ามในงานศิลปะเพราะมันละเมิดข้อกำหนดหลักประการหนึ่งของศิลปะ - การพรรณนาถึงความเป็นจริงและเป็นกลาง รองประธาน ตัวอย่างเช่น Botkin ประกาศว่า "ความคิดทางการเมืองเป็นหลุมฝังศพของศิลปะ" ในทางตรงกันข้าม Chernyshevsky (เหมือนตัวแทนคนอื่น ๆ ของ "การวิจารณ์ที่แท้จริง) ตอบคำถามเดียวกันในการยืนยัน วรรณคดีไม่เพียงแต่สามารถทำได้ แต่ยังต้องได้รับการหล่อหลอมและเสริมจิตวิญญาณด้วยแนวโน้มทางสังคมและการเมืองในยุคนั้นด้วย เพราะในกรณีนี้เท่านั้นที่จะกลายเป็นการแสดงออกถึงความต้องการเร่งด่วนทางสังคม และในขณะเดียวกันก็รับใช้ตัวเองด้วย อันที่จริงตามที่นักวิจารณ์ระบุไว้ใน Sketches of the Gogolian Period of Russian Literature (1855 - 1856) "เฉพาะทิศทางของวรรณคดีเท่านั้นที่บรรลุการพัฒนาที่ยอดเยี่ยมซึ่งเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของความคิดของผู้แข็งแกร่งและสิ่งมีชีวิตซึ่งตอบสนองความต้องการเร่งด่วน แห่งยุค” ที่สำคัญที่สุดของความต้องการเหล่านี้ Chernyshevsky นักปฏิวัติประชาธิปไตยสังคมนิยมและชาวนาถือว่าการปลดปล่อยประชาชนจากการเป็นทาสและการขจัดระบอบเผด็จการ

การปฏิเสธคำวิพากษ์วิจารณ์ "สุนทรียศาสตร์" ของอุดมการณ์ทางสังคมในวรรณคดีมีความชอบธรรม อย่างไรก็ตาม จากมุมมองทางศิลปะทั้งระบบ ซึ่งมีรากฐานมาจากการจัดเตรียมสุนทรียศาสตร์ในอุดมคติของชาวเยอรมัน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง สุนทรียศาสตร์ของเฮเกล ความสำเร็จของตำแหน่งทางวรรณกรรมที่สำคัญของ Chernyshevsky จึงไม่ถูกกำหนดมากนักโดยการหักล้างตำแหน่งเฉพาะของฝ่ายตรงข้ามเช่นเดียวกับการตีความใหม่โดยพื้นฐานเกี่ยวกับหมวดหมู่ความงามทั่วไป นี่เป็นหัวข้อของวิทยานิพนธ์ของ Chernyshevsky เรื่อง "The Aesthetic Relationship of Art to Reality" แต่ก่อนอื่น ให้เราตั้งชื่องานวรรณกรรมที่สำคัญที่นักเรียนต้องจำไว้: บทวิจารณ์ "ความยากจนไม่ใช่รอง" ตลกโดย A. Ostrovsky "(1854)," On Poetry " อ. อริสโตเติล "(1854); บทความ: "ความจริงใจในการวิจารณ์" (1854), "ผลงานของ A.S. พุชกิน "(1855)," ภาพร่างของวรรณกรรมรัสเซียสมัยโกกอล "," วัยเด็กและวัยรุ่น องค์ประกอบของ Count L.N. ตอลสตอย. เรื่องราวสงครามของ Count L.N. Tolstoy "(1856)" เรียงความจังหวัด ... รวบรวมและเผยแพร่โดย M.E. ซอลตี้คอฟ ... "(1857)" คนรัสเซียนัดพบ "(1858)" มันคือจุดเริ่มต้นของการเปลี่ยนแปลงไม่ใช่หรือ " (1861).

ในวิทยานิพนธ์ของเขา Chernyshevsky ให้คำจำกัดความของวิชาศิลปะที่แตกต่างกันโดยพื้นฐานเมื่อเปรียบเทียบกับสุนทรียศาสตร์คลาสสิกของเยอรมัน เขาเข้าใจสุนทรียศาสตร์ในอุดมคติได้อย่างไร? วิชาศิลปะนั้นสวยงามและหลากหลาย: ประเสริฐโศกนาฏกรรมการ์ตูน ในเวลาเดียวกัน แหล่งที่มาของความงามถูกมองว่าเป็นความคิดที่สมบูรณ์หรือความจริงที่ประกอบขึ้นเป็นมัน แต่เฉพาะในปริมาตร พื้นที่ และขอบเขตของสิ่งหลังเท่านั้น ความจริงก็คือว่าในปรากฏการณ์ที่แยกจากกัน - มีอยู่จริงและชั่วคราว - ความคิดที่สัมบูรณ์โดยธรรมชาติของมันเป็นนิรันดร์และไม่มีที่สิ้นสุดตามปรัชญาในอุดมคตินั้นไม่ได้เกิดขึ้นจริง แท้จริงแล้วระหว่างสัมบูรณ์กับญาติ ทั่วไปและปัจเจก ผู้ชอบด้วยกฎหมายและโดยบังเอิญ มีความขัดแย้ง คล้ายกับความแตกต่างระหว่างวิญญาณ (เป็นอมตะ) กับเนื้อหนัง (ซึ่งเป็นมนุษย์) มนุษย์ไม่ได้ถูกมอบให้เพื่อเอาชนะมันในทางปฏิบัติ” (การผลิตวัสดุ, สังคม - การเมือง) ทรงกลมเดียวที่การแก้ปัญหาความขัดแย้งนี้เป็นไปได้คือศาสนาการคิดเชิงนามธรรม (โดยเฉพาะอย่างยิ่งตามที่ Hegel เชื่อปรัชญาของเขาเองที่แม่นยำยิ่งขึ้นวิธีการวิภาษ) และในที่สุดศิลปะเป็นประเภทหลักของจิตวิญญาณ กิจกรรมความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ขึ้นอยู่กับของขวัญสร้างสรรค์ของบุคคลจินตนาการจินตนาการของเขา

ดังนั้นข้อสรุปจึงตามมา ความงามในความเป็นจริงย่อมไม่มีขอบเขตและชั่วครู่อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ มันมีอยู่ในผลงานสร้างสรรค์ของศิลปินเท่านั้น - งานศิลปะ เป็นศิลปะที่นำความงามมาสู่ชีวิต ดังนั้นผลที่ตามมาของสมมติฐานแรก: ศิลปะในฐานะศูนย์รวมของความงามที่อยู่เหนือชีวิต // “Venus de Milo” กล่าวเช่น I.S. Turgenev - อาจจะแน่นอนกว่ากฎหมายโรมันหรือหลักการของ 89 (นั่นคือการปฏิวัติฝรั่งเศสปี 1789 - 1794 - V.N. ) แห่งปี”. ในการสรุปสัจธรรมพื้นฐานของสุนทรียศาสตร์ในอุดมคติและผลที่ตามมาในวิทยานิพนธ์ของเขา Chernyshevsky เขียนว่า: "โดยการกำหนดความสวยงามว่าเป็นการแสดงออกอย่างเต็มรูปแบบของความคิดในสิ่งมีชีวิตที่แยกจากกัน เราต้องได้ข้อสรุปว่า" ความสวยงามอยู่ใน ความจริงมีเพียงผีที่ถูกฝังอยู่ในนั้นโดย factasia ของเรา”; จากนี้ไปจะตามมาว่า "อันที่จริงความสวยงามนั้นสร้างมาจากจินตนาการของเรา แต่ในความเป็นจริง...ไม่มีความสวยงามอย่างแท้จริง"; จากความจริงที่ว่าไม่มีความสวยงามอย่างแท้จริงในธรรมชาติ มันจะตามมาว่า "ศิลปะมีที่มาที่ความปรารถนาของมนุษย์เพื่อชดเชยข้อบกพร่องที่สวยงามในความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์" และความงามที่สร้างขึ้นโดยศิลปะนั้นสูงกว่าความสวยงาม ในความเป็นจริงวัตถุประสงค์ "- ความคิดทั้งหมดเหล่านี้เป็นสาระสำคัญของแนวคิดที่โดดเด่นในขณะนี้ ... "

หากในความเป็นจริงไม่มีความงามและมีเพียงศิลปะเท่านั้น การสร้างสิ่งหลังมีความสำคัญมากกว่าการสร้างและปรับปรุงชีวิตด้วยตัวมันเอง และศิลปินไม่ควรช่วยปรับปรุงชีวิตมากนักในขณะที่คืนดีกับคนที่มีความไม่สมบูรณ์ของตนโดยชดเชยกับโลกแห่งจินตนาการในอุดมคติของงานของเขา

ระบบความคิดนี้เองที่ Chernyshevsky ต่อต้านคำจำกัดความของนักวัตถุนิยมในเรื่องความสวยงาม: "ความสวยงามคือชีวิต"; “ความสวยงามคือการที่เรามองเห็นชีวิตตามที่ควรจะเป็นตามแนวคิดของเรา สวยงามเป็นวัตถุที่แสดงออกถึงชีวิตในตัวเองหรือเตือนเราถึงชีวิต "

สิ่งที่น่าสมเพชและในขณะเดียวกันความแปลกใหม่ขั้นพื้นฐานประกอบด้วยความจริงที่ว่างานหลักของบุคคลไม่ใช่การสร้างความสวยงามในตัวเอง (ในรูปแบบจินตภาพทางวิญญาณ) แต่เป็นการเปลี่ยนแปลงของชีวิตรวมถึงปัจจุบัน , ปัจจุบันตามความคิดของบุคคลนี้เกี่ยวกับอุดมคติของมัน ... ในความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันในกรณีนี้กับเพลโตนักปรัชญาชาวกรีกโบราณ Chernyshevsky พูดกับคนร่วมสมัยของเขาว่า: ทำให้ชีวิตมีความสวยงามก่อนอื่นและอย่าบินหนีจากมันในความฝันที่สวยงาม และประการที่สอง: หากแหล่งที่มาของความงามคือชีวิต (และไม่ใช่แนวคิดที่สมบูรณ์ วิญญาณ ฯลฯ) ดังนั้นศิลปะในการค้นหาความงามจึงขึ้นอยู่กับชีวิต ซึ่งเกิดจากการดิ้นรนเพื่อพัฒนาตนเองในฐานะหน้าที่และวิธีการของความพยายามนี้ .

Chernyshevsky ยังท้าทายมุมมองดั้งเดิมของความงามในฐานะเป้าหมายหลักของศิลปะ จากมุมมองของเขา เนื้อหาของงานศิลปะนั้นกว้างกว่าความสวยงามอย่างมาก และถือเป็น “ความสนใจทั่วไปในชีวิต” กล่าวคือ มันครอบคลุมทุกสิ่ง สิ่งที่ทำให้คนกังวลสิ่งที่ชะตากรรมของเขาขึ้นอยู่กับ โดยพื้นฐานแล้วผู้ชาย (และไม่ใช่คนสวย) ได้กลายเป็นหัวข้อหลักของศิลปะสำหรับ Chernyshevsky นักวิจารณ์ยังตีความเฉพาะเจาะจงของคนหลังด้วยวิธีที่ต่างออกไป ตามหลักเหตุผล สิ่งที่ทำให้ศิลปินแตกต่างจากผู้ที่ไม่ใช่ศิลปินไม่ใช่ความสามารถในการรวบรวมแนวคิด "นิรันดร์" ไว้ในปรากฏการณ์ที่แยกจากกัน (เหตุการณ์ ตัวละคร) และด้วยเหตุนี้จึงเอาชนะความขัดแย้งนิรันดร์ของพวกเขา แต่ความสามารถในการทำซ้ำการชนกันของชีวิต กระบวนการ และแนวโน้มของ ความสนใจทั่วไปสำหรับคนร่วมสมัยในรูปแบบภาพบุคคล ศิลปะเกิดขึ้นโดย Chernyshevsky ไม่มากเท่ากับความเป็นจริง (ความงาม) ที่สอง แต่เป็นภาพสะท้อน "เข้มข้น" ของความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์ ดังนั้นคำจำกัดความสุดโต่งของศิลปะเหล่านั้น ("ศิลปะเป็นตัวแทนของความเป็นจริง", "ตำราแห่งชีวิต") ซึ่งผู้ร่วมสมัยหลายคนปฏิเสธโดยไม่มีเหตุผล ความจริงก็คือว่าความปรารถนาอันชอบด้วยกฎหมายของ Chernyshevsky ในตัวเองในงานศิลปะรองเพื่อประโยชน์ของความก้าวหน้าทางสังคมในสูตรเหล่านี้กลายเป็นการลืมเลือนธรรมชาติที่สร้างสรรค์

ควบคู่ไปกับการพัฒนาสุนทรียศาสตร์ของวัตถุนิยม เชอร์นีเชฟสกียังเข้าใจในรูปแบบใหม่เช่นหมวดหมู่พื้นฐานของการวิพากษ์วิจารณ์รัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 1940 และ 1960 ในด้านศิลปะ และที่นี่ตำแหน่งของเขา แม้ว่าจะอิงตามตำแหน่งส่วนบุคคลของ Belinsky แต่ยังคงเป็นต้นฉบับและในทางกลับกันก็ขัดแย้งกับแนวคิดดั้งเดิม แตกต่างจาก Annenkov หรือ Druzhinin (เช่นเดียวกับนักเขียนเช่น I.S.Turgenev, ตัวละคร I.A., ตอน, รายละเอียด) จากทั้งหมดไม่ใช่ความโดดเดี่ยวและความสมบูรณ์ของการสร้างสรรค์ แต่เป็นแนวคิด (แนวโน้มทางสังคม) ความสมบูรณ์ของผลงานตามที่นักวิจารณ์ เป็นสัดส่วนกับความกว้างใหญ่ ความจริงใจ (ในแง่ของความบังเอิญกับตรรกะวัตถุประสงค์ของความเป็นจริง) และ "ความสม่ำเสมอ" ตามข้อกำหนดสองข้อสุดท้าย Chernyshevsky วิเคราะห์ตัวอย่างเช่นเรื่องตลกของ A.N. Ostrovsky "ความยากจนไม่ใช่รอง" ซึ่งเขาพบว่า "การปรุงแต่งที่คลุมเครือในสิ่งที่ไม่สามารถและไม่ควรปรุงแต่ง" Chernyshevsky เชื่อว่าความคิดเริ่มต้นที่ผิดพลาดซึ่งอยู่เบื้องหลังความขบขันนั้นทำให้ขาดความสามัคคีในการวางแผน นักวิจารณ์สรุปว่า "ผลงานที่เป็นเท็จในแนวคิดพื้นฐาน" บางครั้งอาจอ่อนแอแม้ในความหมายทางศิลปะล้วนๆ

หากความสม่ำเสมอของแนวคิดที่เป็นความจริงทำให้เกิดความสามัคคีในการทำงาน คุณค่าทางสังคมและสุนทรียภาพก็ขึ้นอยู่กับขนาดและความเกี่ยวข้องของแนวคิด

ต้องการ Chernyshevsky และความสอดคล้องของรูปแบบของงานกับเนื้อหา (ความคิด) อย่างไรก็ตาม จดหมายโต้ตอบนี้ตามความเห็นของเขา ไม่ควรเข้มงวดและอวดดี แต่ควรเท่านั้น: ก็เพียงพอแล้วหากงานนั้นพูดน้อย โดยไม่มีส่วนเกินที่ไม่จำเป็น เพื่อให้บรรลุความได้เปรียบดังกล่าว Chernyshevsky เชื่อว่าไม่จำเป็นต้องมีจินตนาการหรือจินตนาการของผู้เขียนเป็นพิเศษ

ความสามัคคีของความคิดที่เป็นจริงและยั่งยืนด้วยรูปแบบที่สอดคล้องกับมันทำให้งานเป็นศิลปะ ดังนั้นการตีความศิลปะของ Chernyshevsky ได้ลบรัศมีลึกลับที่มอบให้โดยตัวแทนของนักวิจารณ์ "สุนทรียศาสตร์" ออกจากแนวคิดนี้ มันยังเป็นอิสระจากลัทธิคัมภีร์ ในเวลาเดียวกัน ที่นี่ เช่นเดียวกับในการกำหนดลักษณะเฉพาะของศิลปะ วิธีการของ Chernyshevsky ทำบาปด้วยความมีเหตุผลที่ไม่ยุติธรรม โดยมีข้อจำกัดของความตรงไปตรงมา

คำจำกัดความเชิงวัตถุของความสวยงามการเรียกร้องให้สร้างเนื้อหาศิลปะทุกอย่างที่สร้างความตื่นเต้นให้กับบุคคลแนวคิดของศิลปะตัดกันและหักเหในการวิจารณ์ของ Chernyshevsky ในแนวคิดเกี่ยวกับวัตถุประสงค์ทางสังคมของศิลปะและวรรณคดี นักวิจารณ์พัฒนาและชี้แจงมุมมองของ Belinsky ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 เนื่องจากวรรณกรรมเป็นส่วนหนึ่งของชีวิต ดังนั้น หน้าที่และวิธีการพัฒนาตนเอง นักวิจารณ์จึงกล่าวว่า “ไม่สามารถเป็นเพียงผู้รับใช้ของทิศทางของความคิดนี้หรือทิศทางนั้น นี่เป็นการนัดหมายที่อยู่ในธรรมชาติของเธอซึ่งเธอไม่สามารถปฏิเสธได้แม้ว่าเธอต้องการปฏิเสธก็ตาม " โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับรัสเซียที่ปกครองแบบเผด็จการ-ศักดินา ซึ่งไม่ได้รับการพัฒนาในด้านความสัมพันธ์ทางการเมืองและทางแพ่ง ซึ่งวรรณกรรม "มีสมาธิ ... ชีวิตจิตใจของประชาชน" และมี "ความสำคัญทางสารานุกรม" หน้าที่โดยตรงของนักเขียนชาวรัสเซียคือการสร้างจิตวิญญาณให้กับงานของพวกเขาด้วย "ความเป็นมนุษย์และความห่วงใยในการพัฒนาชีวิตมนุษย์" ซึ่งกลายเป็นความต้องการที่สำคัญของเวลา “ กวี” Chernyshevsky เขียนใน“ ภาพร่างของยุคโกกอล ... ”,“ ทนายความ, เธอ (ประชาชน - V.N.L. ของความปรารถนาอันแรงกล้าและความคิดที่จริงใจของเธอเอง

การต่อสู้ของ Chernyshevsky เพื่อวรรณกรรมเกี่ยวกับอุดมการณ์ทางสังคมและการบริการสาธารณะโดยตรงอธิบายถึงการปฏิเสธงานของกวีเหล่านั้น (A. Fet, A. Maikov, Y. Polonsky, N. Shcherbina) ซึ่งเขาเรียกว่า "epicureans" "สำหรับใคร ผลประโยชน์สาธารณะไม่มีอยู่จริง ผู้ซึ่งรู้เพียงเรื่องส่วนตัว ความสุข และความเศร้าโศกเท่านั้น เมื่อพิจารณาถึงตำแหน่งของ "ศิลปะที่บริสุทธิ์" นั้นไม่เคยถูกละเลยในชีวิตประจำวัน Chernyshevsky ใน "ภาพร่างของยุคโกกอล ... " ประสบการณ์ด้านสุนทรียะ "" โดยตรง ... ทำให้วิญญาณสูงส่งตามความประเสริฐและสูงส่งของวัตถุ และความรู้สึกที่เราหลงใหลในงานศิลปะ " ทัศนศิลป์อันวิจิตรบรรจง

การตีความเชิงวัตถุนิยมของหมวดหมู่ความงามทั่วไปไม่ใช่ข้อกำหนดเบื้องต้นเพียงอย่างเดียวสำหรับการวิพากษ์วิจารณ์ Chernyshevsky Chernyshevsky ระบุแหล่งที่มาอีกสองแห่งใน "ภาพร่างของยุคโกกอล ... " ประการแรกนี่คือมรดกของ Belinsky ในช่วงทศวรรษที่ 1940 และประการที่สองคือ Gogol's หรือตามที่ Chernyshevsky ชี้แจง "ทิศทางที่สำคัญ" ในวรรณคดีรัสเซีย

ใน "Sketches ... " Chernyshevsky แก้ปัญหาได้หลายอย่าง ก่อนอื่นเขาพยายามรื้อฟื้นศีลและหลักการวิจารณ์ของ Belinsky ซึ่งมีชื่อจนถึงปี 1856 อยู่ภายใต้การเซ็นเซอร์และมรดกถูกปิดบังหรือตีความโดยการวิจารณ์ "สุนทรียศาสตร์" (ในจดหมายของ Druzhinin, Botkin, Annenkov ถึง Nekrasov และ I. Panayev) ฝ่ายเดียวบางครั้งในเชิงลบ แนวคิดนี้สอดคล้องกับเจตนารมณ์ของกองบรรณาธิการ Sovremennik ที่จะ "ต่อสู้กับการปฏิเสธคำวิจารณ์ของเรา" และ "ปรับปรุง ถ้าเป็นไปได้" ของตัวเอง "แผนกสำคัญ" ตามที่ระบุไว้ใน "ประกาศการตีพิมพ์ของ Sovremennik" ใน 1855. Nekrasov เชื่อว่าจำเป็นต้องกลับไปสู่ประเพณีที่ถูกขัดจังหวะ - ไปที่ "ถนนตรง" ของ Otechestvennye zapiski แห่งวัยสี่สิบนั่นคือ Belinsky: "... ศรัทธาในนิตยสารช่างเป็นความสัมพันธ์ที่มีชีวิตชีวาระหว่างเขา และนักอ่านทั้งหลาย!” การวิเคราะห์จากตำแหน่งที่เป็นประชาธิปไตยและวัตถุนิยมของระบบวิกฤตหลักของปี ค.ศ. 1920 - 1940 (N. Polevoy, O. Senkovsky, N. Nadezhdin, I. Kireevsky, S. Shevyrev, V. Belinsky) อนุญาตให้ Chernyshevsky กำหนดให้กับผู้อ่านพร้อมกัน ตำแหน่งของเขาเองในตอนปลายของการต่อสู้ทางวรรณกรรม "มืดมนเจ็ดปี" (พ.ศ. 2391 - พ.ศ. 2398) ตลอดจนกำหนดงานสมัยใหม่และหลักการวิจารณ์วรรณกรรม "เรียงความ ... " ยังใช้เพื่อโต้แย้งโดยเฉพาะอย่างยิ่งการต่อสู้กับความคิดเห็นของ A.V. Druzhinin ซึ่ง Chernyshevsky คิดไว้อย่างชัดเจนเมื่อเขาแสดงให้เห็นถึงแรงจูงใจที่เห็นแก่ตัวและปกป้องจากการตัดสินทางวรรณกรรมของ S. Shevyrev

เมื่อพิจารณาในบทแรกของ "ภาพร่าง ... " สาเหตุของการวิพากษ์วิจารณ์ของ N. Polevoy ที่ลดลงซึ่ง "ในตอนแรกทำตัวร่าเริงในฐานะผู้นำคนหนึ่งในขบวนการวรรณกรรมและทางปัญญา" ของรัสเซีย Chernyshevsky สรุปว่าสำหรับ ประการแรก ทฤษฎีปรัชญาสมัยใหม่ ข้อสอง ความรู้สึกทางศีลธรรมซึ่งหมายถึงความปรารถนาอย่างเห็นอกเห็นใจและรักชาติของนักวิจารณ์และในที่สุดการปฐมนิเทศไปสู่ปรากฏการณ์ที่ก้าวหน้าอย่างแท้จริงในวรรณคดี

องค์ประกอบทั้งหมดเหล่านี้รวมกันอย่างเป็นธรรมชาติในการวิพากษ์วิจารณ์ของ Belinsky หลักการที่สำคัญที่สุดคือ "ความรักชาติที่กระตือรือร้น" และ "แนวความคิดทางวิทยาศาสตร์" ล่าสุดนั่นคือวัตถุนิยมของ L. Feuerbach และแนวคิดสังคมนิยม ข้อดีที่สำคัญอื่น ๆ ของการวิจารณ์ของ Belinsky Chernyshevsky พิจารณาการต่อสู้ของเธอกับแนวโรแมนติกในวรรณคดีและในชีวิตการเติบโตอย่างรวดเร็วจากเกณฑ์สุนทรียศาสตร์เชิงนามธรรมไปจนถึงการสร้าง "ผลประโยชน์ของชีวิตชาติ" และการตัดสินของนักเขียนในแง่ของ "ความสำคัญของกิจกรรมของเขาเพื่อสังคมของเรา ."

ใน "สเก็ตช์ ... " เป็นครั้งแรกในสื่อที่มีการเซ็นเซอร์ของรัสเซีย Belinsky ไม่เพียง แต่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวทางอุดมการณ์และปรัชญาของวัยสี่สิบเท่านั้น แต่ยังเป็นศูนย์กลางอีกด้วย Chernyshevsky ร่างโครงร่างของอารมณ์เชิงสร้างสรรค์ของ Belinsky ซึ่งยังคงเป็นพื้นฐานของความคิดสมัยใหม่เกี่ยวกับกิจกรรมของนักวิจารณ์: ยุคแรก "กล้องส่องทางไกล" - การค้นหาความเข้าใจเชิงปรัชญาแบบองค์รวมของโลกและธรรมชาติของศิลปะ การพบปะอย่างเป็นธรรมชาติกับเฮเกลบนเส้นทางนี้ ช่วงเวลาแห่ง "การปรองดอง" กับความเป็นจริงและการออกจากมัน ช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นผู้ใหญ่ ซึ่งเผยให้เห็นช่วงเวลาแห่งการพัฒนาสองช่วง - ตามระดับการคิดทางสังคมที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น

ในเวลาเดียวกัน สำหรับ Chernyshevsky ความแตกต่างที่ควรปรากฏในการวิจารณ์ในอนาคตเมื่อเปรียบเทียบกับการวิจารณ์ของ Belinsky ก็ชัดเจนเช่นกัน นี่คือคำจำกัดความของการวิจารณ์ของเขา: “การวิพากษ์วิจารณ์เป็นการตัดสินเกี่ยวกับข้อดีและข้อเสียของแนวโน้มทางวรรณกรรม จุดประสงค์ของมันคือเพื่อทำให้การแสดงความเห็นในส่วนที่ดีที่สุดของสาธารณชนเสียใจและเพื่อส่งเสริมการเผยแพร่ต่อไปในหมู่มวลชน” (“ เกี่ยวกับความจริงใจในการวิจารณ์ ”)

ไม่ต้องสงสัยเลยว่า “ส่วนที่ดีที่สุดของสาธารณชน” คือพรรคเดโมแครตและนักอุดมการณ์ของการเปลี่ยนแปลงปฏิวัติของสังคมรัสเซีย การวิจารณ์ในอนาคตควรตอบสนองวัตถุประสงค์และเป้าหมายโดยตรง ในการทำเช่นนี้ จำเป็นต้องกำจัดการแยกกิลด์ออกจากกลุ่มผู้เชี่ยวชาญ เพื่อสื่อสารกับสาธารณชนอย่างต่อเนื่อง ผู้อ่านตลอดจนได้รับ "ความชัดเจน ความแน่นอน และความตรงไปตรงมาทุกประการ" ของการตัดสิน ผลประโยชน์ของสาเหตุทั่วไปซึ่งเธอจะรับใช้ให้สิทธิ์แก่เธอในการเฉียบแหลม

ในแง่ของข้อกำหนด ประการแรก อุดมการณ์ทางสังคมและมนุษยนิยม Chernyshevsky ดำเนินการตรวจสอบทั้งปรากฏการณ์ของวรรณกรรมที่เหมือนจริงในปัจจุบันและแหล่งที่มาในบุคคลของพุชกินและโกกอล

บทความสี่บทความเกี่ยวกับพุชกินเขียนโดย Chernyshevsky พร้อมกันกับ "ภาพร่างของยุคโกกอล ... " พวกเขารวม Chernyshevsky ในการสนทนาที่เริ่มต้นโดยบทความโดย A.V. Druzhinin "A.S. Pushkin และผลงานฉบับล่าสุดของเขา": 1855) ที่เกี่ยวข้องกับผลงานของกวีที่รวบรวมโดย Annenkov แตกต่างจาก Druzhinin ผู้สร้างภาพลักษณ์ของผู้สร้าง - ศิลปินมนุษย์ต่างดาวต่อการชนกันทางสังคมและความไม่สงบในเวลาของเขา Chernyshevsky ชื่นชมในตัวผู้เขียน "Eugene Onegin" ว่าเขา "เป็นคนแรกที่อธิบายมารยาทของรัสเซียและชีวิตของชนชั้นต่างๆ ...ด้วยความเที่ยงตรงและรอบรู้อันน่าทึ่ง" ... ขอบคุณ Pushkin วรรณคดีรัสเซียได้ใกล้ชิดกับ "สังคมรัสเซีย" นักอุดมคตินิยมของการปฏิวัติชาวนาเป็นที่รักยิ่งของ "ฉากจากอัศวินแห่งอัศวิน" ของพุชกิน (ควรใส่ "ไม่ต่ำกว่าบอริส Godunov" ") ความหมายของบทกวีของพุชกิน (" แต่ละบรรทัด ... สัมผัส, กระตุ้นความคิด " ). ครีตตระหนักถึงความสำคัญอย่างยิ่งของพุชกิน "ในประวัติศาสตร์การศึกษาของรัสเซีย" การศึกษา. อย่างไรก็ตาม ตรงกันข้ามกับการยกย่องเหล่านี้ ความเกี่ยวข้องของมรดกของพุชกินสำหรับวรรณกรรมสมัยใหม่ได้รับการยอมรับจาก Chernyshevsky ว่าไม่มีนัยสำคัญ ในการประเมินพุชกิน Chernyshevsky ก้าวถอยหลังเมื่อเทียบกับ Belinsky ผู้ซึ่งเรียกผู้สร้าง Onegin (ในบทความที่ห้าของวัฏจักรของพุชกิน) เป็น "กวีศิลปิน" คนแรกของรัสเซีย "พุชกินเป็น" Chernyshevsky เขียน "ส่วนใหญ่เป็นกวีในรูปแบบ" "พุชกินไม่ใช่กวีของใครบางคนที่มีมุมมองชีวิตที่ชัดเจน เหมือนไบรอน ไม่ใช่แม้แต่กวีแห่งความคิดโดยทั่วไป เช่น ... เกอเธ่และชิลเลอร์" ดังนั้นข้อสรุปสุดท้ายของบทความ: "พุชกินอยู่ในยุคที่ผ่านไปแล้ว ... เขาไม่ได้รับการยอมรับว่าเป็นบุคคลสำคัญในวรรณคดีสมัยใหม่"

การประเมินทั่วไปของผู้ก่อตั้งสัจนิยมรัสเซียกลับกลายเป็นว่าไม่มีประวัติศาสตร์ ความลำเอียงทางสังคมวิทยาในกรณีนี้ในความเข้าใจเนื้อหาทางศิลปะของ Chernyshevsky อย่างไม่ยุติธรรม ความคิดทางกวีก็ทำให้มันเป็นที่รู้จักในนั้น นักวิจารณ์โดยสมัครใจหรือไม่สมัครใจให้พุชกินกับฝ่ายตรงข้าม - ตัวแทนของการวิจารณ์ "สุนทรียศาสตร์"

ตรงกันข้ามกับมรดกของพุชกินมรดกของโกกอลตามความคิดของ Chernyshevsky นั้นได้รับความนิยมอย่างสูงใน "เรียงความ ... " นักวิจารณ์ในโกกอลเน้นย้ำถึงความน่าสมเพชที่เห็นอกเห็นใจซึ่งโดยพื้นฐานแล้วไม่ได้สังเกตในงานของพุชกิน “โกกอล” เชอร์นีเชฟสกีเขียน “เป็นหนี้คนจำนวนมากที่ต้องการความคุ้มครอง เขากลายเป็นหัวหน้าของพวกนั้น ที่ปฏิเสธสิ่งที่ชั่วและหยาบคาย”

มนุษยนิยมของ "ธรรมชาติอันล้ำลึก" ของโกกอลเชื่อว่า Chernyshevsky ไม่ได้รับการสนับสนุนจากแนวคิดสมัยใหม่ (คำสอน) ที่ก้าวหน้าซึ่งไม่มีผลกระทบต่อผู้เขียน ตามที่นักวิจารณ์กล่าวว่าสิ่งนี้จำกัดความน่าสมเพชที่สำคัญของผลงานของโกกอล: ศิลปินเห็นความอัปลักษณ์ของข้อเท็จจริงเกี่ยวกับชีวิตทางสังคมของรัสเซีย แต่ไม่เข้าใจการเชื่อมโยงของข้อเท็จจริงเหล่านี้กับรากฐานพื้นฐานของสังคมเผด็จการรัสเซีย โดยทั่วไปแล้วโกกอลมีอยู่ใน "ของขวัญแห่งความคิดสร้างสรรค์ที่ไม่ได้สติ" โดยที่ไม่มีใครสามารถเป็นศิลปินได้ อย่างไรก็ตาม กวีกล่าวเสริมว่า "เชอร์นีเชฟสกี" จะไม่สร้างสิ่งที่ยอดเยี่ยมใดๆ ถ้าเขาไม่มีพรสวรรค์ด้วยจิตใจที่ยอดเยี่ยม สามัญสำนึกที่แข็งแกร่ง และรสนิยมที่ละเอียดอ่อน " Chernyshevsky อธิบายละครศิลปะของโกกอลโดยการปราบปรามขบวนการปลดปล่อยหลังปีพ. ศ. 2368 รวมถึงอิทธิพลที่มีต่อผู้เขียน S. Shevyrev, M. Pogodin ที่มีใจปกป้องและความเห็นอกเห็นใจต่อปรมาจารย์ อย่างไรก็ตาม การประเมินโดยรวมของ Chernyshevsky เกี่ยวกับงานของ Gogol นั้นสูงมาก: "โกกอลเป็นบิดาแห่งร้อยแก้วรัสเซีย" ต่อเนื้อหาและยิ่งไปกว่านั้น มุ่งมั่นไปในทิศทางที่มีผลเช่นวิกฤต " และสุดท้าย: "ไม่มีนักเขียนคนใดในโลกที่มีความสำคัญต่อประชาชนของเขาเท่ากับโกกอลสำหรับรัสเซีย" "เขาปลุกจิตสำนึกในตัวเราให้ตื่นขึ้น - นี่คือบุญที่แท้จริงของเขา"

ทัศนคติของ Chernyshevsky ต่อโกกอลและแนวโน้มโกกอลในสัจนิยมรัสเซีย ยังคงไม่เปลี่ยนแปลง แต่ขึ้นอยู่กับระยะของการวิจารณ์ของเขาว่าเป็นของ ความจริงก็คือว่าในการวิพากษ์วิจารณ์ Chernyshevsky มีสองขั้นตอน: ครั้งแรก - จาก 2396 ถึง 2401 ที่สอง - จาก 2401 ถึง 2405 จุดเปลี่ยนสำหรับพวกเขาคือการสุกงอมของสถานการณ์การปฏิวัติในรัสเซีย ซึ่งทำให้มีการแบ่งเขตพื้นฐานของพรรคเดโมแครตจากพวกเสรีนิยมในทุกประเด็น รวมทั้งวรรณกรรมด้วย

ระยะแรกมีลักษณะเฉพาะจากการต่อสู้ดิ้นรนเพื่อกระแสโกกอลของนักวิจารณ์ ซึ่งยังคงมีประสิทธิภาพและมีผลในสายตาของเขา นี่คือการต่อสู้เพื่อ Ostrovsky, Turgenev, Grigorovich, Pisemsky, L. Tolstoy เพื่อการเสริมความแข็งแกร่งและการพัฒนาของสิ่งที่น่าสมเพชที่สำคัญโดยพวกเขา ภารกิจคือการรวมกลุ่มนักเขียนต่อต้านความเป็นทาสทั้งหมดเข้าด้วยกัน

ในปี ค.ศ. 1856 Chernyshevsky ได้อุทิศการทบทวนครั้งใหญ่ให้กับ Grigorovich เมื่อถึงเวลานั้นผู้เขียนไม่เพียง แต่ "Village" และ "Anton-Goremyka" แต่ยังรวมถึงนวนิยายเรื่อง "Fishermen" (1853), "Migrants" (1856> ตื้นตันด้วยลึก การมีส่วนร่วมในชีวิตและโชคชะตา " สามัญชน " โดยเฉพาะอย่างยิ่งข้ารับใช้ Chernyshevsky ตรงกันข้ามกับ Grigorovich กับผู้ลอกเลียนแบบจำนวนมากของเขา Chernyshevsky เชื่อว่าในเรื่องราวของเขา" ชีวิตชาวนาถูกพรรณนาอย่างถูกต้องโดยไม่ต้องปรุงแต่งคำอธิบายแสดงความสามารถที่แข็งแกร่งและความรู้สึกลึกล้ำ "

จนถึงปี 1858 Chernyshevsky ได้รับการคุ้มครองจาก "คนฟุ่มเฟือย" ตัวอย่างเช่นจากการวิจารณ์ของ S. Dudyshkin ตำหนิพวกเขาเนื่องจากขาด "ความกลมกลืนกับสถานการณ์" นั่นคือการต่อต้านสิ่งแวดล้อม ในสภาพของสังคมสมัยใหม่ "ความสามัคคี" เช่นนี้ Chernyshevsky แสดงให้เห็นว่า "การเป็นเจ้าหน้าที่ที่มีประสิทธิภาพเป็นเจ้าของที่ดินในการบริหารจัดการ" (Notes on Journals, 1857 * ในเวลานี้นักวิจารณ์เห็นใน "คนที่ไม่จำเป็น" ยังคงเป็นเหยื่อของปฏิกิริยาของ Nikolayev และเขาหวงแหนส่วนแบ่งของการประท้วงที่พวกเขามีอยู่ จริงแม้ในเวลานี้เขาไม่ได้ปฏิบัติต่อพวกเขาในลักษณะเดียวกัน: เขาเห็นอกเห็นใจกับ Rudin และ Beltov ที่มุ่งมั่นในกิจกรรมทางสังคม แต่ไม่ใช่ Onegin และเพชรินทร์

ทัศนคติของเชอร์นีเชฟสกีที่มีต่อแอล. ตอลสตอยมีความน่าสนใจเป็นพิเศษ ซึ่งบังเอิญ พูดอย่างไม่เป็นมิตรอย่างยิ่งเกี่ยวกับวิทยานิพนธ์ของนักวิจารณ์และบุคลิกภาพของเขาในขณะนั้น ในบทความ “วัยเด็กและวัยรุ่น. องค์ประกอบของ Count L.N. ตอลสตอย ... ” Chernyshevsky เปิดเผยความอ่อนไหวด้านสุนทรียภาพที่ไม่ธรรมดาในการประเมินศิลปินซึ่งมีตำแหน่งทางอุดมการณ์อยู่ไกลจากอารมณ์ของนักวิจารณ์ Chernyshevsky กล่าวถึงคุณสมบัติหลักสองประการในความสามารถของ Tolstoy: ความคิดริเริ่มของการวิเคราะห์ทางจิตวิทยาของเขา (ซึ่งแตกต่างจากนักเขียนแนวความจริงอื่น ๆ Tolstoy ไม่ได้เกี่ยวข้องกับผลลัพธ์ของกระบวนการทางจิต ไม่ใช่การโต้ตอบของอารมณ์และการกระทำ ฯลฯ แต่ "จิตใจ ประมวลผลตัวเอง, รูปแบบ, กฎของมัน , วิภาษของจิตวิญญาณ ") และความรุนแรง (" ความบริสุทธิ์ ") ของ" ความรู้สึกทางศีลธรรม " การรับรู้ทางศีลธรรมของสิ่งที่ปรากฎ" นักวิจารณ์เข้าใจการวิเคราะห์จิตใจของตอลสตอยอย่างถูกต้องว่าเป็นส่วนขยายและการตกแต่ง ของความเป็นไปได้ของความสมจริงของปรมาจารย์เช่น Turgenev ผู้ซึ่งเรียกมันว่า "การเลือกขยะจากใต้รักแร้") สำหรับ "ความบริสุทธิ์ของความรู้สึกทางศีลธรรม" ซึ่ง Chernyshevsky ตั้งข้อสังเกตใน Belinsky Chernyshevsky เห็นใน มันเป็นคำมั่นสัญญาของการปฏิเสธของศิลปินตามความเท็จทางศีลธรรมของความไม่จริงทางสังคม , การโกหกในที่สาธารณะและความอยุติธรรม” สิ่งนี้ได้รับการยืนยันแล้วโดยเรื่องราวของตอลสตอย" เช้าของเจ้าของที่ดิน " แสดงให้เห็น ซึ่งทำให้หมดสติในสภาพความเป็นทาสของความใจบุญสุนทานที่มีต่อชาวนา เรื่องนี้ได้รับการยกย่องอย่างสูงจาก Chernyshevsky ใน Notes on Journals ของเขาในปี พ.ศ. 2399 ผู้เขียนได้รับเครดิตด้วยข้อเท็จจริงที่ว่าเนื้อหาของเรื่องถูกนำมา "จากขอบเขตใหม่ของชีวิต" ซึ่งยังได้พัฒนามุมมองของผู้เขียน "เกี่ยวกับชีวิต"

หลังปี 1858 คำตัดสินของ Chernyshevsky เกี่ยวกับ Grigorovich, Pisemsky, Turgenev และการเปลี่ยนแปลง "คนฟุ่มเฟือย" สิ่งนี้อธิบายได้ไม่เพียงแค่การล่มสลายของพรรคเดโมแครตกับพวกเสรีนิยม (ในปี 1859-1860 L. Tolstoy, Goncharov, Botkin, Turgenev ออกจาก Sovremennik) แต่จากข้อเท็จจริงที่ว่าในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีแนวโน้มใหม่ในสัจนิยมรัสเซีย แสดงโดย Saltykov-Shchedrin (ในปี 1856 "Russian Bulletin" เริ่มเผยแพร่ "บทความประจำจังหวัด"), Nekrasov, N. Uspensky, V. Sleptsov, A. Levitov, F. Reshetnikov และได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิดประชาธิปไตย นักเขียนประชาธิปไตยต้องตั้งตัวเองในตำแหน่งของตนเอง ปลดปล่อยตนเองจากอิทธิพลของรุ่นก่อน Chernyshevsky ก็รวมอยู่ในการแก้ปัญหานี้ด้วย โดยเชื่อว่าแนวโน้มของ Gogol ได้หมดลงแล้ว ดังนั้นการประเมินค่า Rudin ที่สูงเกินไป (นักวิจารณ์เห็นว่า "ภาพล้อเลียน" ที่ยอมรับไม่ได้ในตัวเขาของ M. Bakunin ซึ่งเกี่ยวข้องกับประเพณีการปฏิวัติ) และ "คนฟุ่มเฟือย" อื่น ๆ ที่ Chernyshevsky ต่อจากนี้ไปไม่ได้แยกจากขุนนางเสรีนิยม

บทความที่มีชื่อเสียงโดย Chernyshevsky "Russian people on rendez-vous" (1958) กลายเป็นคำประกาศและการประกาศเกี่ยวกับการแบ่งเขตอย่างแน่วแน่จากลัทธิเสรีนิยมของชนชั้นสูงในขบวนการปลดปล่อยรัสเซียในทศวรรษ 1960 ปรากฏว่าในขณะที่นักวิจารณ์เน้นย้ำเป็นการเฉพาะ การปฏิเสธความเป็นทาสซึ่งรวมกันเป็นพวกเสรีนิยมและประชาธิปไตยในทศวรรษที่ 1940 และ 1950 ถูกแทนที่ด้วยทัศนคติที่ตรงกันข้ามขั้วของอดีตพันธมิตรที่มีต่ออนาคต Chernyshevsky เชื่อของชาวนา การปฎิวัติ.

บทความนี้มีพื้นฐานมาจากเรื่องราวของ I.S. "Asya" ของ Turgenev (1858) ซึ่งผู้เขียน "Diary of a Superfluous Person", "Lull", "Correspondence", "A Trip to the Woodland" พรรณนาถึงความรักที่ล้มเหลวในสภาพเมื่อความสุขของหนุ่มสาวสองคน คนดูเหมือนจะเป็นไปได้และใกล้ชิด ... การตีความฮีโร่ "Asi" (พร้อมกับ Rudin, Beltov, Nekrasovsky Agarin และ "คนฟุ่มเฟือย") ว่าเป็นพวกเสรีนิยมชั้นสูง Chernyshevsky ให้คำอธิบายของเขาเองเกี่ยวกับตำแหน่งทางสังคม ("พฤติกรรม") ของคนเหล่านี้ - แม้ว่าจะถูกเปิดเผยในสถานการณ์ที่ใกล้ชิดของวันที่กับหญิงสาวที่รักและตอบสนอง เต็มไปด้วยความทะเยอทะยานในอุดมคติ ความรู้สึกสูงส่ง พวกเขากล่าวว่านักวิจารณ์หยุดก่อนจะนำไปปฏิบัติอย่างร้ายแรง ไม่สามารถรวมคำพูดกับการกระทำได้ และสาเหตุของความไม่ลงรอยกันนี้ไม่ได้อยู่ที่จุดอ่อนส่วนตัวของพวกเขา แต่อยู่ในกลุ่มชนชั้นสูงที่ปกครอง ซึ่งเต็มไปด้วย "อคติทางชนชั้น" เป็นไปไม่ได้ที่จะคาดหวังการกระทำที่เด็ดขาดจากพวกเสรีนิยมผู้สูงศักดิ์ตาม "ผลประโยชน์ทางประวัติศาสตร์อันยิ่งใหญ่ของการพัฒนาชาติ" (นั่นคือ การกำจัดระบบเผด็จการ-เผด็จการ) เพราะอุปสรรคสำคัญสำหรับพวกเขาคือขุนนางเอง และ Chernyshevsky เรียกร้องให้ละทิ้งภาพลวงตาอย่างเฉียบขาดเกี่ยวกับความเป็นไปได้ที่ปลดปล่อยและเป็นมนุษยธรรมของผู้ต่อต้านผู้สูงศักดิ์: “ ความคิดที่ว่าความคิดเห็นของเขานี้เป็นความฝันที่ว่างเปล่ากำลังพัฒนาในตัวเรามากขึ้นเรื่อย ๆ เรารู้สึกว่า ... มีคนที่ดีกว่าเขา เฉพาะผู้ที่เขาขุ่นเคือง; ว่าไม่มีเขาเราจะดีกว่า "

ความไม่ลงรอยกันของระบอบประชาธิปไตยปฏิวัติกับการปฏิรูปอธิบาย Chernyshevsky ในบทความ "Polemic beauties" (1860) ทัศนคติที่สำคัญในปัจจุบันของเขาต่อ Turgenev และการหยุดพักกับนักเขียนซึ่งนักวิจารณ์เคยปกป้องการโจมตีโดย cnpalai ... สำหรับเราดูเหมือนว่าเรื่องราวสุดท้ายของนายทูร์เกเนฟไม่ใกล้เคียงกับมุมมองของเราในสิ่งต่าง ๆ เหมือนเมื่อก่อนเมื่อทิศทางของเขาไม่ชัดเจนสำหรับเราและมุมมองของเราไม่ชัดเจนสำหรับเขา เราเลิกกัน"

ตั้งแต่ปี 1858 ความกังวลหลักของ Chernyshevsky เกิดขึ้นกับวรรณคดี raznochin-democratic และผู้เขียน เรียกร้องให้เชี่ยวชาญศิลปะการเขียนและแสดงวีรบุรุษคนอื่น ๆ ต่อสาธารณะเมื่อเทียบกับ "คนฟุ่มเฟือย" ใกล้ชิดกับประชาชนและได้รับแรงบันดาลใจจากความสนใจที่เป็นที่นิยม .

Chernyshevsky เชื่อมโยงความหวังของเขาในการสร้าง "ช่วงเวลาใหม่อย่างสมบูรณ์" ในบทกวีก่อนอื่นเลยกับ Nekrasov ย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 2399 เขาเขียนจดหมายถึงเขาเพื่อตอบคำขอให้พูดเกี่ยวกับบทกวีที่มีชื่อเสียงของ N. Nekrasov ซึ่งเพิ่งได้รับการตีพิมพ์ว่า "เราไม่เคยมีกวีแบบคุณมาก่อน" Chernyshevsky ยังคงประเมิน Nekrasov ในระดับสูงในช่วงปีต่อ ๆ มา เมื่อทราบถึงความเจ็บป่วยที่ร้ายแรงของกวี เขาขอให้ (ในจดหมายถึง Pypin จาก Vilyuisk เมื่อวันที่ 14 สิงหาคม พ.ศ. 2420) ให้จูบเขาและบอกเขาว่า "กวีชาวรัสเซียที่ฉลาดและมีเกียรติที่สุด ฉันร้องไห้ให้เขา "(" บอก Nikolai Gavrilovich - Pypin Nekrasov ตอบ - ว่าฉันรู้สึกขอบคุณเขามากตอนนี้ฉันรู้สึกสบายใจ: คำพูดของเขามีค่ามากกว่าใคร ") ในสายตาของ Chernyshevsky Nekrasov เป็นกวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่คนแรกที่ได้รับความนิยมอย่างแท้จริงนั่นคือเขาแสดงทั้งสถานะของผู้ถูกกดขี่ (ชาวนา) และศรัทธาในความแข็งแกร่งการเติบโตของจิตสำนึกของชาติ ในเวลาเดียวกันเส้นทางของ Chernyshevsky และเนื้อเพลงที่ใกล้ชิดโดย Nekrasov - "บทกวีของหัวใจ", "เล่นโดยไม่มีแนวโน้ม" ในขณะที่เขาเรียกมันว่า - รวบรวมโครงสร้างทางอารมณ์และทางปัญญาและประสบการณ์ทางอารมณ์ของปัญญาชนชาวรัสเซียของคริสตจักรต่างๆ ระบบโดยธรรมชาติของค่านิยมทางศีลธรรมและความงาม

ในผู้เขียน "บทความจังหวัด" ม.ย. Saltykov-Shchedrin, Chernyshevsky เห็นนักเขียนที่ก้าวข้ามความสมจริงที่สำคัญของโกกอล แตกต่างจากผู้เขียน Dead Souls, Shchedrin ตาม Chernyshevsky รู้อยู่แล้วว่า "อะไรคือความเชื่อมโยงระหว่างสาขาของชีวิตที่พบข้อเท็จจริงและสาขาอื่น ๆ ของจิตใจคุณธรรมพลเรือนและชีวิตสาธารณะ" นั่นคือเขารู้ วิธีสร้างความโกรธแค้นส่วนตัว ชีวิตทางสังคมของรัสเซียไปยังแหล่งที่มาของพวกเขา - ระบบสังคมนิยมของรัสเซีย "บทความระดับจังหวัด" มีค่าไม่เพียง แต่เป็น "ปรากฏการณ์วรรณกรรมที่ยอดเยี่ยม" แต่ยังเป็น "ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์" ของชีวิตรัสเซีย "บนเส้นทางของการตระหนักรู้ในตนเอง

ในการทบทวนนักเขียนที่ใกล้ชิดในอุดมคติของเขา Chernyshevsky ตั้งคำถามเกี่ยวกับความจำเป็นในการเป็นฮีโร่เชิงบวกใหม่ในวรรณคดี เขากำลังรอ "คำพูดของเขาที่ร่าเริงที่สุดในขณะเดียวกันคำพูดที่สงบและเด็ดขาดซึ่งใคร ๆ ก็จะไม่ได้ยินถึงความขี้ขลาดของทฤษฎีก่อนชีวิต แต่การพิสูจน์ว่าเหตุผลสามารถครองชีวิตและบุคคลสามารถยอมรับชีวิตของเขาด้วย ความเชื่อมั่นของเขา” ในการแก้ปัญหานี้ Chernyshevsky เข้าร่วมในปี พ.ศ. 2405 โดยได้สร้างนวนิยายเกี่ยวกับ "คนใหม่" ขึ้นใน casemate ของ Peter and Paul Fortress - "จะต้องทำอย่างไร"

Chernyshevsky ไม่สามารถจัดระบบความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับวรรณกรรมประชาธิปไตยได้ แต่หนึ่งในหลักการของมัน - คำถามเกี่ยวกับการวาดภาพผู้คน - ได้รับการพัฒนาโดยเขาอย่างละเอียดถี่ถ้วน นี่เป็นหัวข้อสุดท้ายของบทความเชิงวรรณกรรมที่สำคัญของ Chernyshevsky เรื่อง "Is it the beginning of Change?" (1861) เหตุผลคือ "บทความเกี่ยวกับชีวิตของผู้คน" โดย N. Uspensky

นักวิจารณ์ต่อต้านการทำให้เป็นอุดมคติของประชาชน ในเงื่อนไขของการปลุกสังคมของผู้คน (Chernyshevsky รู้เกี่ยวกับการจลาจลของชาวนาจำนวนมากที่เกี่ยวข้องกับการปฏิรูปที่กินสัตว์อื่นในปี 2404) เขาเชื่อว่าเธอทำหน้าที่ป้องกันอย่างเป็นกลางเนื่องจากเป็นการตอกย้ำความเฉยเมยของประชาชนความเชื่อในการไร้ความสามารถ ประชาชนตัดสินใจชะตากรรมของตนเองอย่างอิสระ ทุกวันนี้ภาพลักษณ์ของคนในรูปของ Akaki Akakievich Bashmachkin หรือ Anton Goremyka นั้นไม่สามารถยอมรับได้ วรรณกรรมควรแสดงให้ผู้คนเห็นถึงสภาพทางศีลธรรมและจิตใจ "ปราศจากการตกแต่ง" เพราะมีเพียง "ภาพดังกล่าวเป็นเครื่องยืนยันถึงการยอมรับของประชาชนว่าเท่าเทียมกับที่ดินอื่น ๆ และจะช่วยให้ผู้คนกำจัดจุดอ่อนและความชั่วร้ายที่ปลูกฝังในตัวพวกเขาไปหลายศตวรรษ แห่งความอัปยศอดสูและความไร้ระเบียบ เป็นสิ่งสำคัญไม่แพ้กัน เพื่อแสดงให้คนที่ "ความคิดริเริ่มของกิจกรรมของประชาชน" กระจุกตัวอยู่ เป็นการเรียกร้องให้สร้างภาพลักษณ์ของผู้นำและกบฏที่เป็นที่นิยมในวรรณคดี ภาพลักษณ์ของ Savely "bogatyr of the Holy Russian" จากบทกวีของ Nekrasov เรื่อง "Who Lives Well in Russia" ได้พูดถึงเรื่องนี้แล้ว ที่ได้ยินพันธสัญญาของ Chernyshevsky

สุนทรียศาสตร์และการวิจารณ์วรรณกรรมของ Chernyshevsky ไม่ได้โดดเด่นด้วยความไม่เอาใจใส่ทางวิชาการ พวกเขาตาม V.I. เลนินตื้นตันกับ "จิตวิญญาณแห่งการต่อสู้ทางชนชั้น" นอกจากนี้เรายังเพิ่มและจิตวิญญาณแห่งเหตุผลนิยมศรัทธาในอำนาจทุกอย่างของเหตุผลลักษณะของ Chernyshevsky ในฐานะผู้รู้แจ้ง สิ่งนี้บังคับให้เราพิจารณาระบบวรรณกรรมที่สำคัญของ Chernyshevsky ในความเป็นเอกภาพไม่เพียง แต่แข็งแกร่งและมีแนวโน้มเท่านั้น แต่ยังค่อนข้างอ่อนแอและแม้กระทั่งสถานที่สุดขั้ว

Chernyshevsky ถูกต้องในการปกป้องลำดับความสำคัญของชีวิตเหนืองานศิลปะ แต่เขาเข้าใจผิดโดยเรียกพื้นฐานนี้ว่าเป็น "ตัวแทน" (นั่นคือสิ่งทดแทน) สำหรับความเป็นจริง อันที่จริงแล้ว ศิลปะไม่ได้เป็นเพียงสิ่งพิเศษ (ที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมของมนุษย์ทางวิทยาศาสตร์หรือสังคมและในทางปฏิบัติ) แต่ยังเป็นรูปแบบความคิดสร้างสรรค์ทางจิตวิญญาณที่ค่อนข้างอิสระ - ความเป็นจริงทางสุนทรียะในการสร้างสรรค์ซึ่งมีบทบาทอย่างมากในอุดมคติอันสำคัญของศิลปิน และความพยายามในจินตนาการที่สร้างสรรค์ของเขา ในทางกลับกัน Chernyshevsky ประเมินต่ำเกินไป “ความจริง” เขาเขียนว่าไม่เพียงแต่มีชีวิตชีวาขึ้นเท่านั้น แต่ยังสมบูรณ์แบบกว่าแฟนตาซีอีกด้วย ภาพแฟนตาซีเป็นเพียงภาพซีดและการนำความเป็นจริงมาทำใหม่เกือบไม่สำเร็จ สิ่งนี้เป็นจริงในความหมายที่เชื่อมโยงระหว่างจินตนาการทางศิลปะกับแรงบันดาลใจในชีวิตและอุดมคติของนักเขียน จิตรกร นักดนตรี ฯลฯ อย่างไรก็ตาม ความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับจินตนาการเชิงสร้างสรรค์และความเป็นไปได้ของจินตนาการนั้นผิดพลาด เพราะจิตสำนึกของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ไม่ได้สร้างโลกใหม่ขึ้นมาใหม่มากนัก

แนวคิดของแนวคิดทางศิลปะ (เนื้อหา) ได้มาจาก Chernyshevsky ไม่เพียง แต่เกี่ยวกับสังคมวิทยา แต่บางครั้งก็มีความหมายที่มีเหตุผล หากการตีความครั้งแรกค่อนข้างสมเหตุสมผลเมื่อเทียบกับศิลปินจำนวนหนึ่ง (เช่น กับ Nekrasov, Saltykov-Shchedrin) การตีความที่สองจะขจัดเส้นแบ่งระหว่างวรรณคดีและวิทยาศาสตร์ ศิลปะและบทความทางสังคมวิทยา บันทึกความทรงจำ ฯลฯ ตัวอย่างของการหาเหตุผลเข้าข้างตนเองอย่างไม่ยุติธรรมของเนื้อหาทางศิลปะคือคำกล่าวต่อไปนี้ของนักวิจารณ์ในการทบทวนงานแปลของอริสโตเติลเป็นภาษารัสเซีย: “ศิลปะ หรือที่พูดได้ดีกว่าคือ กวีนิพนธ์ ... เผยแพร่ข้อมูลจำนวนมหาศาลสู่มวลชนของ ผู้อ่านและที่สำคัญกว่านั้นคือทำความคุ้นเคยกับแนวคิดที่พัฒนาโดยวิทยาศาสตร์ - นี่คือความสำคัญอย่างยิ่งของบทกวีสำหรับชีวิต " ที่นี่ Chernyshevsky เต็มใจหรือไม่เต็มใจคาดการณ์การใช้ประโยชน์วรรณกรรมในอนาคตของ D.I. ปิซาเรฟ. ตัวอย่างอื่น. นักวิจารณ์ในที่อื่นกล่าวว่าวรรณคดีได้รับความถูกต้องและความหมายหาก "พูดถึงทุกสิ่งที่สำคัญไม่ว่าจะเกิดขึ้นในรูปแบบใดในสังคมพิจารณาข้อเท็จจริงทั้งหมดเหล่านี้ ... จากมุมมองที่เป็นไปได้ทั้งหมดอธิบายจากข้อเท็จจริงแต่ละข้อที่เกิดขึ้นจากเหตุผลใด ว่าได้รับการสนับสนุนอย่างไร ควรนำปรากฏการณ์ใดมาเสริมความแข็งแกร่ง ให้สูงส่ง หรืออ่อนตัวลง หากเป็นอันตราย” กล่าวอีกนัยหนึ่ง นักเขียนนั้นดีหากในขณะที่บันทึกปรากฏการณ์และแนวโน้มสำคัญในชีวิตสาธารณะ เขานำเรื่องเหล่านั้นไปวิเคราะห์และผ่าน "คำพิพากษา" ของเขาเหนือสิ่งเหล่านี้ นี่คือวิธีที่ Chernyshevsky ทำหน้าที่เป็นผู้แต่งนวนิยายเรื่อง "What is to be done?" แต่เพื่อให้บรรลุภารกิจที่กำหนดไว้จึงไม่จำเป็นต้องเป็นศิลปินเลยเพราะมันสามารถแก้ไขได้อย่างสมบูรณ์แล้วภายในกรอบของบทความทางสังคมวิทยาบทความประชาสัมพันธ์ตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมที่ Chernyshevsky มอบให้เอง (เรียกคืนบทความ " คนรัสเซียนัดพบ") และ Dobrolyubov และ Pisarev

บางทีจุดที่เปราะบางที่สุดของระบบวรรณกรรมที่สำคัญของ Chernyshevsky ก็คือแนวคิดของศิลปะและการจำแนกประเภท นักวิจารณ์เห็นด้วยว่า "ต้นแบบสำหรับนักกวีมักจะเป็นคนจริง" ซึ่งยกขึ้นโดยผู้เขียน "เป็นความหมายทั่วไป" นักวิจารณ์กล่าวเสริมว่า "โดยปกติไม่จำเป็นต้องสร้างขึ้นเพราะต้นฉบับมีความหมายร่วมกันอยู่แล้วใน ความเป็นปัจเจก” ปรากฎว่าใบหน้าทั่วไปมีอยู่จริงและไม่ได้ถูกสร้างขึ้นโดยศิลปิน ผู้เขียนสามารถ "โอน" พวกเขาจากชีวิตไปยังงานของเขาเท่านั้นเพื่ออธิบายและตัดสินพวกเขา นี่ไม่ใช่แค่ถอยห่างจากการสอนของ Belinsky ที่สอดคล้องกันเท่านั้น แต่ยังเป็นการลดความซับซ้อนที่เป็นอันตรายซึ่งลดงานของศิลปินและงานในการลอกเลียนแบบความเป็นจริง

การหาเหตุผลเข้าข้างตนเองที่รู้จักกันดีของการกระทำที่สร้างสรรค์และศิลปะโดยทั่วไปอคติทางสังคมวิทยาในการตีความเนื้อหาวรรณกรรมและศิลปะเป็นศูนย์รวมของแนวโน้มทางสังคมโดยเฉพาะอธิบายทัศนคติเชิงลบต่อมุมมองของ Chernyshevsky ไม่เพียง แต่ตัวแทนของ "สุนทรียศาสตร์" คำวิจารณ์ แต่ยังรวมถึงศิลปินสำคัญ ๆ ในยุค 50-60 เช่น Turgenev, Goncharov, L. Tolstoy ในความคิดของ Chernyshevsky พวกเขาเห็นอันตรายของ "การเป็นทาสของศิลปะ" (ND Akhsharumov) จากงานทางการเมืองและงานชั่วคราวอื่น ๆ

ในขณะที่สังเกตจุดอ่อนของสุนทรียศาสตร์ของ Chernyshevsky เราควรจดจำความสมบูรณ์ - โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับสังคมรัสเซียและวรรณคดีรัสเซีย - ของสิ่งที่น่าสมเพชหลัก - แนวคิดของการบริการทางสังคมและความเห็นอกเห็นใจของศิลปะและศิลปิน ปราชญ์ วลาดิมีร์ โซโลวีฟ ภายหลังได้ตั้งชื่อวิทยานิพนธ์ของเชอร์นีเชฟสกีว่าเป็นหนึ่งในการทดลองครั้งแรกใน "สุนทรียศาสตร์เชิงปฏิบัติ" ทัศนคติของแอล. ตอลสตอยต่อเธอจะเปลี่ยนไปตลอดหลายปีที่ผ่านมา บทบัญญัติจำนวนหนึ่งในบทความของเขา "ศิลปะคืออะไร" (เผยแพร่ในปี พ.ศ. 2440 - พ.ศ. 2441) จะสอดคล้องกับแนวคิดของ Chernyshevsky โดยตรง

และสิ่งสุดท้าย ไม่ควรลืมว่าการวิพากษ์วิจารณ์วรรณกรรมสำหรับ Chernyshevsky อยู่ภายใต้การเซ็นเซอร์ อันที่จริง โอกาสหลักจากจุดยืนของระบอบประชาธิปไตยแบบปฏิวัติเพื่อให้กระจ่างถึงปัญหาเร่งด่วนของการพัฒนาสังคมของรัสเซียและมีอิทธิพลต่อมัน เราสามารถพูดแบบเดียวกันเกี่ยวกับการวิจารณ์ของ Chernyshevsky ที่ผู้เขียน "Sketches of the Gogol Period ... " พูดเกี่ยวกับ Belinsky: "เขารู้สึกว่าขอบเขตของปัญหาวรรณกรรมแน่น เขาปรารถนาในสำนักงานของเขาเช่นเฟาสท์: เขาเป็น คับแคบภายในกำแพงเหล่านี้เรียงรายไปด้วยหนังสือ , - เหมือนกันทั้งหมดดีหรือไม่ดี; เขาต้องการชีวิตไม่พูดถึงบทกวีของพุชกิน "

T.F. Kurdyumova, S.A. Leonov, O.B. Maryina

ตลกโดย A. Griboyedov "วิบัติจากวิทย์"

เมื่อเริ่มศึกษาความตลกขบขันของ A.S. Griboyedov ขอแนะนำให้เริ่มต้นด้วยการพูดคุยเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของละครในฐานะวรรณกรรมประเภทหนึ่งเกี่ยวกับความแตกต่างระหว่างงานละครกับงานมหากาพย์และเชิงโคลงสั้น ๆ

ลักษณะเด่นภายนอกของละครคือ: การปรากฏตัวของโปสเตอร์ - รายชื่อตัวละคร, แบ่งออกเป็นการกระทำ (การกระทำ), ฉาก, ปรากฏการณ์, รูปแบบการสนทนาของการเล่น, ข้อสังเกต ละครครอบคลุมช่วงเวลาสั้น ๆ โดดเด่นด้วยความตึงเครียดจากความขัดแย้งและอารมณ์ของวีรบุรุษและตั้งใจจะจัดแสดงบนเวที คำพูดของผู้เขียนจะลดลงเป็นคำอธิบายในรายการของตัวละครและข้อสังเกต วีรบุรุษแสดงออกผ่านบทพูด บทสนทนา และการกระทำ

งานศึกษาบทละครต้องคำนึงถึงคุณลักษณะทั้งหมดของงานละคร

บทเรียนเบื้องต้นผลงานละครอาจแตกต่างกันขึ้นอยู่กับความคิดริเริ่มของละคร

การศึกษาเรื่องตลก "วิบัติจากวิทย์" นำหน้าด้วยเรื่องราวเกี่ยวกับบุคลิกภาพและชะตากรรมของ A. S. Griboyedov บุคคลที่น่าสนใจ นักเขียนและนักดนตรีที่ยอดเยี่ยม นักการทูตที่มีความสามารถ ซึ่งใช้ชีวิตอย่างสดใสและน่าทึ่ง

เรื่องราวเกี่ยวกับเวลา ยุคสมัย ปัญหาชีวิตชาวรัสเซียในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 ซึ่งสะท้อนให้เห็นในละครเป็นไปได้ สงครามปี 1812 สิ้นสุดลงอย่างมีชัยชนะ แต่คนรัสเซีย - ผู้ชนะของนโปเลียนและผู้ปลดปล่อยของยุโรป - ยังคงถูกพันธนาการด้วยทาสที่เป็นทาสและน่าอับอายที่ขัดขวางการพัฒนาของรัสเซีย ความอยุติธรรมที่อุกอาจไม่ได้ทำให้ผู้คนจำนวนมากไม่แยแส - บรรยากาศของสังคมรัสเซียนั้นตื้นตันไปด้วยอารมณ์แห่งความคาดหวัง การเปลี่ยนแปลง การปฏิรูปที่รัฐบาลที่ไม่แน่ใจของอเล็กซานเดอร์ที่ 1 ไม่สามารถดำเนินการได้ แต่อย่างใด อารมณ์และความคิดใหม่ส่งผลให้ การสร้างสังคม Decembrist ยุคของ Decembrism เริ่มต้นขึ้น ซึ่งจบลงอย่างน่าเศร้าและเสียสละเมื่อวันที่ 14 ธันวาคม พ.ศ. 2368 ที่จัตุรัสวุฒิสภา

ตัวละครหลักของเรื่องตลก "วิบัติจากวิทย์" Alexander Andreevich Chatsky เป็นตัวแทนของยุคนี้ที่ซึมซับความคิดและอารมณ์

เรื่องราวของยุคนั้นสามารถแสดงให้เห็นได้ด้วยการทำสำเนาภาพวาดของศิลปิน (ภาพเหมือนของตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดในยุคนี้ ภาพเหตุการณ์สำคัญ ฉากที่สะท้อนถึงประเพณีของผู้คนและสังคม) เอกสารทางประวัติศาสตร์ ฯลฯ

การทำความคุ้นเคยกับประวัติความเป็นมาของการสร้างบทละครและประวัติศาสตร์การแสดงจะช่วยกระตุ้นจินตนาการเชิงสร้างสรรค์ของนักเรียนและสร้างอารมณ์ให้กับงาน นอกจากนี้ยังสามารถใช้สื่อการมองเห็น เช่น ภาพเหมือนของนักแสดง ภาพวาดของฉาก mise-en-scene ภาพถ่ายของฉากการแสดง

มันเป็นเรื่องยากมากที่ละครได้มาถึงเวที ในขั้นต้น มันมีอยู่ในสำเนาจำนวนนับไม่ถ้วน และพิมพ์ในปี 1832 ถูกเซ็นเซอร์บิดเบี้ยวจนทำให้เซ็นเซอร์ Nikitenko บันทึกไว้ในไดอารี่ของเขาว่า: “มีคนตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้องและแม่นยำว่ามีเพียงความเศร้าโศกเท่านั้นที่ยังคงอยู่ในละครเรื่องนี้ มีดของ Benkendorff บิดเบี้ยวไปมาก สภา". แต่ชะตากรรมที่ตามมาของละครกลับกลายเป็นเรื่องน่ายินดี: มันถูกจัดฉากและยังคงแสดงต่อไปในศตวรรษที่สองแล้วโดยโรงภาพยนตร์ชั้นนำทั้งหมดของประเทศ นักแสดงชาวรัสเซียที่เก่งที่สุดในช่วงเวลาต่าง ๆ เล่นบทละครโดย Griboyedov การอ่านและการแสดงละครตลกยังคงดำเนินต่อไป

บทวิเคราะห์ตลกนำหน้าด้วยการสนทนาเกี่ยวกับ โปสเตอร์:ความสนใจของนักเรียนถูกดึงดูดไปยังนามสกุลที่พูดของวีรบุรุษ (Molchalin, Skalozub, Repetilov, Tugoukhovsky) ซึ่งบ่งบอกถึงสาระสำคัญของตัวละครไปยังตำแหน่งของตัวละครในใบเรียกเก็บเงิน (ตัวละครหลักของบทละคร Chatsky ไม่ใช่ ครั้งแรก แต่ที่ห้าในรายการตัวละคร) ปรากฎว่าสาเหตุของการจัดเรียงดังกล่าวคืออะไร (เกิดขึ้นพร้อมกับการปรากฏตัวของตัวละครหลักบนเวที นักเขียนบทละครสร้างบรรยากาศของบ้าน Famusov ขึ้นเป็นครั้งแรกใน ที่ Chatsky ควรปรากฏขึ้น แสดงการจัดเรียงของตัวละคร แล้วนำฮีโร่ไปสู่การปฏิบัติ) ข้อสังเกตแรกมีส่วนทำให้เกิดภาพจำลองของฉากแอ็คชั่น

KS Stanislavsky เขียนว่า:“ ในขณะที่พืชเติบโตจากเมล็ดพืชดังนั้นงานของนักเขียนจึงเติบโตจากความคิดและความรู้สึกที่แยกจากกัน ... ความคิดความฝันความทรมานนิรันดร์และความสุขของนักเขียนเหล่านี้กลายเป็นพื้นฐานของการเล่น เพื่อประโยชน์ในการที่เขาหยิบปากกาขึ้นมา การถ่ายโอนความรู้สึกและความคิดของนักเขียนความฝันและความสุขบนเวทีกลายเป็นงานของการแสดง” งานเดียวกันนี้กำลังเผชิญกับครู ซึ่งพยายามแสดงให้เห็นว่านักเขียนบทละครสนใจอะไร เขาไตร่ตรองอย่างไร และเกี่ยวกับสิ่งที่เขาสนับสนุนให้ผู้ชมไตร่ตรอง

ความขัดแย้งในละครขับเคลื่อนทุกการกระทำ อะไรคือความขัดแย้งของละคร "วิบัติจากวิทย์" และความคิดริเริ่มคืออะไร? ความขัดแย้งหลักสะท้อนถึงความขัดแย้งภายในในสังคมรัสเซียในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 ในความขัดแย้งระหว่างแชทสกี้และมอสโกของฟามุส การปะทะกันของสองกองกำลังทางสังคมที่เป็นศัตรูได้สะท้อนให้เห็น: ขุนนางที่มีความคิดก้าวหน้าและค่ายปฏิกิริยาของขุนนางที่เป็นทาส แต่นอกเหนือจากความขัดแย้งทางสังคม บทละครยังมีความขัดแย้งส่วนตัว - นี่คือละครรักของ Chatsky และ Sophia การมีอยู่ของความขัดแย้งสองอย่างเป็นตัวกำหนดการพัฒนาโครงเรื่องสองเรื่องซึ่งมีปฏิสัมพันธ์และเสริมกำลังซึ่งกันและกันอย่างต่อเนื่อง

คำถามเกี่ยวกับการจัดกลุ่มตัวละครนั้นไม่ยาก: Chatsky อยู่ที่ขั้วเดียว และตัวละครอื่นๆ ทั้งหมดในการเล่นอยู่ที่อีกขั้วหนึ่ง

นักเรียนทำความคุ้นเคยกับการจำแนกวีรบุรุษของผลงานการละครและกำหนดลักษณะของวีรบุรุษแห่งเรื่องตลกโดยคำนึงถึงการจำแนกประเภทนี้

ตัวละครหลัก- ฮีโร่ซึ่งมีปฏิสัมพันธ์ซึ่งกันและกันพัฒนาแนวทางปฏิบัติ (กำหนดการพัฒนาของเหตุการณ์)

ฮีโร่ตัวน้อยยังมีส่วนร่วมในการพัฒนาการกระทำ แต่ไม่มีความสัมพันธ์โดยตรงกับโครงเรื่อง ภาพลักษณ์ของพวกเขามีการพัฒนาทางจิตใจน้อยกว่าภาพตัวละครหลัก

หน้ากากฮีโร่- รูปภาพของพวกเขามีลักษณะทั่วไปอย่างมาก ผู้เขียนไม่สนใจจิตวิทยาของพวกเขาพวกเขาครอบครองเขาเพียงเป็น "สัญญาณแห่งเวลา" ที่สำคัญหรือเป็นมนุษย์นิรันดร์

นอกเวทีตัวละครเป็นวีรบุรุษที่มีชื่อเรียก แต่ตัวพวกเขาเองไม่ปรากฏบนเวทีและไม่มีส่วนร่วมในการกระทำ

การสังเกตตามลำดับของการพัฒนาของการกระทำช่วยให้คุณระบุหลัก องค์ประกอบของโครงเรื่องเพื่อทำความเข้าใจตัวละครของตัวละคร หน้าที่ของตัวละครต่างๆ ในการเล่น

การรับสัมผัสเชื้อ(กล่าวคือ ส่วนเบื้องต้นของโครงเรื่อง พรรณนาถึงสถานการณ์ชีวิตที่ตัวละครของตัวละครมีรูปร่างและพัฒนา) เป็นเหตุการณ์ของการกระทำครั้งแรก (ปรากฏการณ์ 1-5) ก่อนการปรากฏตัวของ Chatsky ในบ้านของ Famusov . จากพวกเขา ผู้ชมหรือผู้อ่านได้เรียนรู้เกี่ยวกับรายละเอียดเกี่ยวกับชีวิตของบ้าน Famus เกี่ยวกับความสัมพันธ์ของตัวละคร นี่คือลักษณะแรกของเสียง Chatsky

จุดเริ่มต้นของความขัดแย้งส่วนตัวเกิดขึ้นในขณะที่ Chatsky ปรากฏในบ้าน Famusov (ฉากแรกการปรากฏตัวของ 7- 9), NS สาธารณะ- ระหว่างการปะทะกันครั้งแรกระหว่าง Chatsky และ Famusov ในปรากฏการณ์ที่ 2 ขององก์ที่สอง

ความขัดแย้งทางสังคมกำลังเพิ่มขึ้น สถานที่พิเศษในการพัฒนาถูกครอบครองโดยบทพูดคนเดียวของ Chatsky "ใครคือผู้พิพากษา ... " นักเรียนควรให้ความสนใจกับการเปลี่ยนแปลงในลักษณะของบทพูดคนเดียวของ Chatsky เมื่อความขัดแย้งทางสังคมพัฒนาขึ้น: จากการเยาะเย้ยที่ไม่เป็นอันตราย การประชดผ่านไหวพริบและความชั่วร้าย การบอกเลิกด้วยความโกรธไปจนถึงความขมขื่น ความเกลียดชัง และความผิดหวังของบุคคลที่มีความรู้สึกดีที่สุดถูกเหยียบย่ำลงไปในโคลน

ความขัดแย้งทั้งสองได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในองก์ที่สาม: ส่วนตัว - ผ่านความพยายามที่จะเอาชนะโซเฟียและค้นหาว่าเธอรักใคร สาธารณะ - ผ่านการเสริมสร้างความแปลกแยกของ Chatsky จากสังคม Famus จุดสำคัญทั้งสอง ความขัดแย้งเกิดขึ้นในองก์ที่สาม การประชาสัมพันธ์ถึงความตึงเครียดสูงสุดในขณะที่แชทสกีถูกประกาศว่าเป็นคนวิกลจริต และความรู้สึกส่วนตัวของฮีโร่ต้องพบกับความตกใจหลายครั้ง: โซเฟียกลายเป็นต้นเหตุของการนินทาเกี่ยวกับความวิกลจริตของแชทสกี้ โฉมหน้าที่แท้จริงของโซเฟียผู้เป็นที่รักถูกเปิดเผย Chatsky ออกจากบ้าน Famusov นี่คือจุดจบของความสัมพันธ์ส่วนตัวของเหล่าฮีโร่ แต่การต่อสู้ระหว่าง Chatsky และสังคม Famus ยังไม่จบ มันยังคงรออยู่ข้างหน้า ...

ตอนทำงานตลกครูก็เลือกได้ วิธีการวิเคราะห์: "ตามผู้เขียน" คล้ายปัญหาเฉพาะเรื่อง

วิธีแรก ("ตามผู้เขียน")เกี่ยวข้องกับการอ่านความคิดเห็นและการวิเคราะห์ฉากและตอนที่สำคัญที่สุดซึ่งพิจารณาในระหว่างการพัฒนาพล็อตซึ่งตัวละครของวีรบุรุษปรากฏให้เห็นสาระสำคัญของความสัมพันธ์ของพวกเขาจะถูกเปิดเผย

ในฉากแรก ควรให้ความสนใจกับปรากฏการณ์แรกที่นำผู้อ่านไปสู่การปฏิบัติ การมาถึงของ Chatsky ที่บ้านของ Famusov ซึ่งเป็นบทพูดคนเดียวครั้งแรกของเขา คำถามต่อไปนี้สามารถช่วยในการสร้างแนวคิดแรกเกี่ยวกับฮีโร่

อะไรคือคำตัดสินของ Famusov เกี่ยวกับหนังสือ, เกี่ยวกับการบริการ, เกี่ยวกับศตวรรษปัจจุบัน?

โซเฟียและลิซ่าประเมิน Chatsky และ Molchalin อย่างไร

โซเฟียเล่าความฝันของเธอเพื่อจุดประสงค์อะไร?

เธอรับรู้การเยาะเย้ยผู้คนในแวดวงของเธออย่างไร

Molchalin ปรากฏในองก์แรกอย่างไร?

ข้อสรุปอะไรที่สามารถดึงออกมาได้เกี่ยวกับทัศนคติของ Chatsky ต่อสังคม Famus จากการพูดคนเดียวครั้งแรกของเขา

ข้อสังเกตต่อไปนี้สมควรได้รับความสนใจ: ข้อสังเกตต่อปรากฏการณ์ที่ 1 มีผลบังคับใช้; ข้อสังเกตท้ายองก์ที่สี่ (ออกไปกับ Molchalin ส่งเขาไปข้างหน้าที่ประตู)นำเสียงใหม่มาสู่ความสัมพันธ์ระหว่าง Famusov และ Molchalin และทำให้คุณนึกถึงแก่นแท้ของตัวละครของ Molchalin

ในองก์ที่สอง บทสนทนาระหว่าง Chatsky และ Famusov และบทพูดคนเดียวของฮีโร่เหล่านี้มาก่อน

สาระสำคัญและเหตุผลของความขัดแย้งระหว่าง Famusov และ Chatsky คืออะไร?

อุดมคติและแนวคิดทางศีลธรรมของ Famusov คืออะไร?

อุดมคติใหม่ของชีวิตบรรทัดฐานใหม่ของศีลธรรมที่ Chatsky พูดถึงคืออะไร?

อะไรคือความหมายของการต่อต้าน "ศตวรรษปัจจุบัน" กับ "ศตวรรษที่ผ่านมา"?

Chatsky กำลังดิ้นรนกับศตวรรษอะไร?

นอกจากนี้ยังมีคำถามบางข้อที่เกี่ยวข้องกับภาพลักษณ์ของ Skalozub

คุณสมบัติอะไรที่ทำให้ Skalozubu ประสบความสำเร็จในด้านการบริการและสังคม?

บุคลิกของโซเฟียเปิดเผยลึกซึ้งยิ่งขึ้นเมื่อตอบคำถาม:

อะไรทำให้โซเฟียโดดเด่นจากแวดวงหญิงสาวในมอสโก

องก์ที่สามให้ข้อมูลเชิงลึกที่กว้างขึ้นเกี่ยวกับประเพณีของสังคม Famus Griboyedov แสดงตัวแทนทั่วไปของขุนนางมอสโกเพื่อเสริมแง่มุมเชิงลบของสมาชิกของสังคม Famus อย่างเสียดสี มีตัวละครรองจำนวนมากที่นี่ซึ่งเสริมภาพลักษณ์ของขุนนางมอสโก

Khlestova เป็นผู้หญิงที่สำคัญครอบงำหยิ่งและปกป้องความเป็นทาส (ภาพของเธอมาพร้อมกับภาพของสาวเสิร์ฟ - arapka นำเสียงที่น่าทึ่งมาสู่การเล่น)

Zagoretsky เป็นคนที่มีคุณสมบัติทางศีลธรรมที่น่าสงสัยคนรับใช้โดยที่สังคม Famus ไม่สามารถทำได้และคนอื่น ๆ

Griboyedov ใช้เทคนิคต่าง ๆ ของการ์ตูนอย่างสมบูรณ์แบบ: เทคนิคการพูดนามสกุล, เทคนิคของ "การสนทนาของคนหูหนวก" (คู่สนทนาในละครไม่ได้ยินซึ่งกันและกัน) ซึ่งการแสดงตลอดทั้งเรื่องตลกจะประสบความสำเร็จเป็นพิเศษใน ฉากตลกของการสนทนาระหว่างคุณหญิงคุณย่าที่แทบจะไม่ได้ยินและเจ้าชาย Tugoukhovsky ที่หูหนวกโดยสมบูรณ์ (เทคนิค "กระจกโค้ง")

คู่รัก Natalya Dmitrievna และ Platon Mikhailovich Gorichi สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ

ใครได้เป็นอดีตเจ้าหน้าที่ สหายของ Chatsky ในราชการ?

Griboyedov ไม่ได้ชี้ไปที่ภาพลักษณ์ของ Natalya Dmitrievna เกี่ยวกับชะตากรรมต่อไปของ Sophia หรือไม่?

บทสนทนาระหว่าง Chatsky และ Molchalin ในปรากฏการณ์ที่ 3 ขององก์ที่สามมีความสำคัญ

เราเรียนรู้อะไรใหม่เกี่ยวกับ Molchalin จากบทสนทนานี้

ในองก์ที่สาม - ช่วงเวลาที่เข้มข้นที่สุดในการพัฒนาโครงเรื่อง เรื่องซุบซิบแพร่กระจายเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของแชทสกี้ การนินทาเป็นปรากฏการณ์ทั่วไปสำหรับสังคมของ Famusovs, Skalozubs, Zagoretsky เป็นต้น แต่ยังเป็นอาวุธในการต่อสู้กับคนที่ไม่สะดวกสำหรับสังคมนี้

ทำไมเรื่องซุบซิบเกี่ยวกับความบ้าคลั่งของ Chatsky จึงเกิดขึ้นและแพร่กระจาย?

เหตุใด Griboyedov จึงมอบหมายบทบาทของผู้เผยแพร่ข่าวซุบซิบให้กับ Messrs ที่ไม่มีตัวตน N และ D?

เหตุใดแขกของ Famusov จึงเต็มใจที่จะสนับสนุนเรื่องซุบซิบนี้? พวกเขาเชื่อเธอไหม

แขกของ Famusov มองเห็นสัญญาณของความบ้าคลั่งของ Chatsky ในเรื่องใด?

เราควรพูดถึงบทพูดคนเดียวของ Chatsky ซึ่งปิดท้ายฉากที่สามเกี่ยวกับผู้หญิงชาวฝรั่งเศสจากบอร์โดซ์ ซึ่งพระเอกประณามความเป็นทาสทั้งหมดที่มีต่อชาวต่างชาติและปกป้องวัฒนธรรมและภาษาประจำชาติที่แท้จริง คำพูดที่เสร็จสิ้นการกระทำที่สามมีความหมายสองประการ: Chatsky อยู่คนเดียวในสังคมนี้ไม่มีใครฟังเขาและไม่จริงจังกับเขา แต่คำพูดของเขาไม่ได้กล่าวถึงสังคม Famus เท่านั้น ผู้ดูเป็นผู้ฟังหลักที่ทุกอย่างเกิดขึ้น

เมื่อพูดถึงองก์ที่สี่ มีคำถามเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของเรเปติลอฟเกิดขึ้น

ทำไม Repetilov จึงรวมอยู่ในเรื่องตลก? พุชกินให้การประเมินอะไรในจดหมายถึง Bestuzhev?

ตัวละครอื่นเข้าใจเขาอย่างไร? Repetilov เปรียบเทียบกับภาพของ Chatsky อย่างไร

เกี่ยวอะไรกับขบวนการ Decembrist?

พิสูจน์ว่า Repetilov บิดเบือนความคิดที่ก้าวหน้า

นักวิจารณ์จะสังเกตว่าไม่เพียงแต่แรงกระตุ้นทางสังคมของ Chatsky เท่านั้น แต่ยังรวมถึงการสนทนาของ Repetilov ที่สามารถเข้าใจได้ว่าเป็นมุมมองของผู้เขียนเกี่ยวกับการหลอกลวง

ในปรากฏการณ์ที่ 12 องก์ที่สาม เผยโฉมหน้าที่แท้จริงของมอลชาลิน

อะไรคือหลักการชีวิตของตัวละครตัวนี้?

ฉากสุดท้ายเป็นการไขข้อข้องใจของความขัดแย้งทั้งหมด

Chatsky คือใคร - ผู้ชนะหรือผู้แพ้?

เขาเรียนรู้อะไร สิ่งที่เขาเข้าใจ อะไรคือความผิดหวังของ Chatsky ในวันที่เขาอยู่ในมอสโก

อีกทางหนึ่งตลกออกเดท (คล้ายกัน)สร้างขึ้นบนพื้นฐานของการวิเคราะห์เปรียบเทียบของตัวละคร

ระบบภาพ "วิบัติจากวิทย์" เป็นแกลเลอรี่ภาพบุคคลที่สว่างที่สุดซึ่งประกอบกันเป็นภาพของสังคมทาสที่อาศัยอยู่ตามกฎหมายของ "ศตวรรษที่ผ่านมา" ตัวละครถูกเปลี่ยนโดยนักเขียนบทละครอย่างต่อเนื่องโดยแง่มุมเหล่านั้นที่เผยให้เห็นถึงความคล้ายคลึงซึ่งกันและกัน บทกวีทั้งหมดของการเปรียบเทียบดังกล่าวแผ่ออกไป ตัวอย่างเช่น Chatsky พูดเกี่ยวกับ Molchalin: "Zagoretsky จะไม่ตายในตัวเขา" นอกฉากแอ็คชั่น คาดเดาตัวเลขที่มีความหมายเหมือนกันมากมาย เส้นสมมาตรส่งเสียงเป็นชิ้น ตัวอย่างเช่น: "สามีของฉัน สามีที่น่ารัก" (Natalya Dmitrievna Gorich) " Spitz ของคุณ Spitz ที่น่ารัก" (Molchalin)

ความคล้ายคลึงของแบบจำลองเป็นเรื่องบังเอิญหรือไม่?

การเข้าใจสาระสำคัญของตัวละครของผู้พูดและความสัมพันธ์ระหว่างตัวแทนของสังคม Famus ช่วยได้อย่างไร

ความคล้ายคลึงกันดังกล่าวบ่งบอกถึงความสัมพันธ์อย่างลึกซึ้งของภาพ: โลกที่ Chatsky พบว่าตัวเองปรากฏในรูปแบบของภาพทั่วไปซึ่งมีชื่อว่าลัทธิฟามัสม์

เป็นประโยชน์ในการติดตามการอ้างอิงถึงตัวละครหญิงในสองการกระทำแรก เพื่อเปรียบเทียบกับโซเฟีย ผู้เขียนเป็นผู้จัดเตรียมการเปรียบเทียบดังกล่าว เนื่องจากการอ้างอิงทั้งหมดเหล่านี้เกิดขึ้นในขั้นต้นระหว่างการสนทนาเกี่ยวกับตัวละครนี้หรือตัวละครนั้นกับโซเฟีย เมื่อเปรียบเทียบกับ Madame Rosier ป้าของ Sophia, Pulcheria Andreevna ทำให้เกิดคำถาม: อะไรคือธรรมชาติของการเปรียบเทียบเหล่านี้ - ในความคล้ายคลึงหรือตรงกันข้าม?

การเปรียบเทียบโซเฟียกับ Natalia Dmitrievna Gorich และแขกคนอื่น ๆ ที่งานบอลนำไปสู่ข้อสรุปว่าเธอคล้ายกันและไม่เหมือนผู้หญิงเหล่านี้ โซเฟียไม่ได้มองหาการแต่งงานที่ทำกำไร เธอไม่กลัวความคิดเห็นของสาธารณชน แต่อุดมคติของชีวิตครอบครัวคือ "สามี-ลูก" แม้จะขัดต่อหลักศีลธรรมของสังคม Famus นางเอกก็ยังยืนกรานในวิถีของตัวเอง

เราคิดว่าเป็นการสมควรที่จะพิจารณาความสัมพันธ์ระหว่างภาพของโซเฟียและแชทสกี้ ทั้งคู่พบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่คล้ายคลึงกัน: โซเฟียถูกหลอก - Chatsky ถูกหลอก โซเฟียได้ยิน - Chatsky ได้ยิน ส่งผลให้ทั้งพระเอกและนางเอกต้องพบกับการล่มสลายของอุดมคติของพวกเขา

เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่จะเปรียบเทียบภาพของ Chatsky และ Repetilov และกล่าวถึงเทคนิค "กระจกโค้ง" ที่เกี่ยวข้องกับพวกเขา: Repetilov พูดซ้ำ Chatsky ในการล้อเลียน (Repetilov จาก reper - เพื่อทำซ้ำ) ฮีโร่ทั้งสองปรากฏตัวขึ้นโดยไม่คาดคิดประกาศสิ่งที่สำคัญต่อตนเองอย่างเปิดเผย Chatsky พูดถึงตัวเองว่า: “ฉันเองเหรอ? ไร้สาระเหรอ .. "," ฉันแปลก ... "ราวกับว่า Repetilov สะท้อนเขา:" ฉันน่าสงสารฉันไร้สาระฉันเป็นคนโง่เขลาฉันเป็นคนโง่ " เช่นเดียวกับ Chatsky ไม่มีใครจริงจังกับ Repetilov ไม่มีใครฟังเขา

ไม่ใช่การวิเคราะห์ข้อความตลกที่เสร็จสมบูรณ์โดยไม่ต้องเปรียบเทียบ Chatsky และ Molchalin ทั้งสองถือว่ากันไม่มีนัยสำคัญ สำหรับ Chatsky นั้น Molchalin เป็นเด็กรับใช้ Famusian โดยสมัครใจ Molchalin กลัวเรื่องตลกของ Chatsky แต่ในขณะเดียวกันเขาก็ดูถูกเขาไม่ทำอะไรเลย ในองก์ที่สาม บทสนทนาที่มีชื่อเสียงของตัวละครสองตัวที่ตัดกันเกิดขึ้น

การวิเคราะห์ภาพเหล่านี้ เป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การถามคำถาม: เหตุใดจึงจำเป็นต้องเปรียบเทียบอักขระสองตัวนี้ที่ต่างกันมาก

สำหรับการเปรียบเทียบ คุณต้องเลือกสัญญาณที่สำคัญที่สุด: ตำแหน่งในสังคม วิธีคิด จุดประสงค์ของชีวิต จิตใจ ตัวละคร คำพูด ทัศนคติต่อโซเฟีย ผู้คน ความเข้าใจในการบริการ ฯลฯ ; ให้ความสนใจกับคำพูดที่มาพร้อมกับคำพูดของ Chatsky และ Molchalin ดูว่าทัศนคติของผู้เขียนที่มีต่อตัวละครของเรื่องตลกนั้นแสดงออกอย่างไร

คำถามในการเปรียบเทียบการประเมินภาพของ Chatsky และ Molchalin ที่ต่างกันสมควรได้รับความสนใจ ตัวอย่างเช่น คำแถลงของ Pushkin, Goncharov และ Katenin เกี่ยวกับ Chatsky เหตุใดจึงประเมินภาพแตกต่างกันมาก

คำกล่าวของใคร - Gogol, Goncharov หรือ Pisarev - เปิดเผยสาระสำคัญของ Molchalin อย่างเต็มที่?

องค์ประกอบที่สำคัญคือความขัดแย้งของทั้งสองค่ายในการเล่น Kuchelbecker กล่าวว่า: "... โครงเรื่องทั้งหมดประกอบด้วยการต่อต้าน Chatsky ต่อบุคคลอื่น"

ดังนั้นระบบของงานเปรียบเทียบดังต่อไปนี้

การเปรียบเทียบคุณลักษณะของ Skalozub ในสังคม Famus: "ชายผู้กล้าหาญสามคน"; "และถุงทองและเครื่องหมายนายพล"; "ไม่ใช่วันนี้ - พรุ่งนี้ทั่วไป" และ Chatsky: "หายใจดังเสียงฮืด ๆ, รัดคอ, บาสซูน, กลุ่มดาวของการซ้อมรบและมาซูร์กา"

Molchalin คืออะไรตามที่โซเฟียเห็น; ในการประเมินของ Chatsky; ในความเป็นจริง?

การเปรียบเทียบความสัมพันธ์ระหว่างสังคม Chatsky และ Famus: ต่อความเป็นทาส; บริการ; การศึกษา ฯลฯ ภารกิจนี้จะเปิดเผยความเป็นปรปักษ์กันของทั้งสองโลก

วิเคราะห์ความหมายของคำว่า "ใจ" จำเป็นต้องจำคำพูดของ Famusov: "ในความเห็นของเราฉลาด"; Repetilova:“ คนฉลาดไม่สามารถโกงได้”; โซเฟียเกี่ยวกับจิตใจของแชทสกี้: "รวดเร็ว เฉียบแหลม", "อัจฉริยะสำหรับบางคน แต่สำหรับคนอื่น - โรคระบาด" สำหรับ Famusov Chatsky นั้นผิดปกติสำหรับ Chatsky - โลกของ Famusovs

คำถามที่น่าสนใจคือการเปรียบเทียบชะตากรรมของฮีโร่สี่ตัวตลก - Chatsky, Gorich, Molchalin, Skalozub

อะไรคือสาเหตุของความแตกต่างที่รุนแรงของคนที่อาศัยอยู่ในสังคมเดียวกัน?

เส้นทางของการวิเคราะห์ปัญหาเฉพาะเรื่องสันนิษฐานว่ากำหนดรูปแบบของคำถามที่มีปัญหาหลักการค้นหาคำตอบที่จะกำหนดงานทั้งหมดในการเล่น คำถามดังกล่าวอาจเป็นคำถามที่ว่า Chatsky ฉลาดหรือไม่โดยเฉพาะอย่างยิ่งปัญหาของจิตใจในเรื่องตลก ควรใช้การตีความภาพลักษณ์ของ Chatsky (Pushkin, Goncharov, Katenin) ที่หลากหลายและถามคำถามว่าเหตุใดฮีโร่ตัวนี้จึงถูกมองว่าแตกต่างไปจากนี้โดยคำนึงถึงมุมมองของ Griboyedov เอง: "ในตัวฉัน ตลกมีคนโง่ 25 คนสำหรับคนมีสติคนเดียว”, "ผู้หญิงที่ไม่โง่เองชอบคนโง่มากกว่าคนที่ฉลาด"

พุชกินปฏิเสธความคิดของ Chatsky บนพื้นฐานอะไร?

บทละครมีพื้นฐานมาจากการปะทะกันของจิตใจและความโง่เขลา หรือการปะทะกันของจิตใจประเภทต่างๆ หรือไม่?

การเลือกวิธีวิเคราะห์การเล่นควรกำหนดโดยลักษณะอายุของการรับรู้ของนักเรียน ความสนใจ ความเหมาะสม และประสิทธิผลของวิธีการวิเคราะห์เฉพาะในกลุ่มผู้ชมที่กำหนด

ในกระบวนการทำงานและเตรียมเรียงความ ครูควรแนะนำนักเรียนให้รู้จักกับพื้นฐาน ปัญหาวรรณกรรม

คุณสมบัติของความคลาสสิค ความโรแมนติก และความสมจริงในการเล่นสังเกตนวัตกรรมของ Griboyedov นักเขียนบทละครที่สร้างเรื่องตลกทางการเมืองที่มีรูปแบบคลาสสิกและสมจริงในเนื้อหา จำเป็นต้องระบุการผสมผสานในการเล่นคุณลักษณะของวิธีการและแนวโน้มต่างๆ

คุณสมบัติของความคลาสสิค:การรักษากฎสามเอกภาพบางส่วน - ความสามัคคีของสถานที่และเวลา (การกระทำเกิดขึ้นในบ้านของ Famusov ในระหว่างวัน); นามสกุล "พูด"; บทพูดที่กว้างขวางซึ่งไม่ได้มีส่วนช่วยในการพัฒนาการกระทำ บทบาทดั้งเดิม

ลักษณะของความโรแมนติก:ภาพของ Chatsky มีสัญลักษณ์ของฮีโร่ที่โรแมนติก (อุดมคติอันสูงส่ง, การประท้วงต่อต้านความอยุติธรรม, ความเหงา, การกบฏ, โลกคู่: ความคิดที่สูงส่ง - โลกที่หยาบคาย)

ลักษณะของความสมจริง:การละเมิดความสามัคคีของการกระทำ - การปรากฏตัวของสองความขัดแย้งและสองตุ๊กตุ่น; ตัวละครที่ไม่ใช่เวทีจำนวนมากขยายขอบเขตเวลาและเชิงพื้นที่ของการเล่น วัสดุร่วมสมัย ความขัดแย้งร่วมสมัย ฮีโร่ร่วมสมัยแสดงความคิดก้าวหน้าของเสรีภาพ การปฏิเสธข้อไขความแผนดั้งเดิมและการสิ้นสุดที่รุ่งเรือง ตัวละครที่สมจริง เปิดเผยอย่างลึกซึ้งและพหุภาคี และแสดงในสถานการณ์ทั่วไป ภาษาของความตลกขบขัน (การปฏิเสธ iambic หกฟุตแบบดั้งเดิมและการนำคำพูดที่มีชีวิตชีวามาใช้ในภาษาวรรณกรรม ความมีชีวิตชีวาและความถูกต้องของคำพังเพย ความหลากหลายทางโวหาร)

โดยนิยาม คุณสมบัติประเภทบทละคร มันเป็นสิ่งจำเป็นในการระบุงานของความขบขัน แก่นแท้ของความตลกขบขันทางการเมือง การปรากฏตัวของความขัดแย้งสองครั้ง การรวมกันของหลักการที่น่าเศร้าและตลก (โศกนาฏกรรมเกี่ยวข้องกับภาพของ Chatsky และ Sophia ตลก - กับสมาชิก ของสังคม Famus โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับแขกของ Famusov) ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างแนวเสียดสีและแนวตลกชั้นสูงซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างทิศทางต่างๆ

จบงานตลก นักเรียนได้ทำความคุ้นเคยกับการศึกษาที่สำคัญ ไอ.เอ. Goncharova "ล้านทรมาน"ซึ่งให้การประเมินโดยรวมของความตลกขบขันและตัวละครหลัก คุณสามารถขอให้นักเรียนตอบคำถามต่อไปนี้:

Goncharov มองว่าอะไรเป็นสาเหตุของความตลกขบขันที่มีชีวิตชีวาเป็นพิเศษ?

Goncharov เห็นด้วยกับความคิดเห็นของนักวิจารณ์บางคนหรือไม่ว่า Chatsky มีพลังเพียงเล็กน้อยว่านี่ไม่ใช่บุคคล แต่เป็นความคิด?

นักวิจารณ์ประเมินภาพลักษณ์ของโซเฟีย ทำไม "Chatskys มีชีวิตอยู่และไม่ได้รับการแปลในสังคม"?

Chatsky ถูกครอบงำโดยพลังเก่าหรือว่าเขาจัดการระเบิดร้ายแรงกับเธอหรือไม่? ตามที่นักวิจารณ์ได้รับชัยชนะจากการต่อสู้ของ Chatsky กับสังคม Famus?

ทุกอย่างยังคงเหมือนเดิมในบ้าน Famusov และในสังคม Famus หลังจากการจากไปของ Chatsky หรือไม่?

คุณเห็นด้วยกับ Goncharov ในการประเมินบทพูดคนเดียวครั้งสุดท้ายของ Chatsky หรือไม่? การประเมินคำพูดของ Chatsky ของคุณเป็นอย่างไร