คนโง่เขลาที่มีพรสวรรค์: นักแสดงหญิงในประเทศที่ไม่มีการศึกษาด้านการแสดง คนโง่เขลาที่มีพรสวรรค์: นักแสดงหญิงในประเทศที่ไม่มีการศึกษาด้านการแสดง โรงละครที่ไม่มีการศึกษาด้านการแสดง

คุณต้องการมากขึ้นจากชีวิตหรือไม่?

สมัครสมาชิกและรับบทความที่น่าสนใจเพิ่มเติมพร้อมของขวัญและโบนัส

มีผู้คนมากกว่า 2,000 คนสมัครรับเนื้อหาที่ดีที่สุดของสัปดาห์แล้ว

เยี่ยมมาก ตอนนี้ตรวจสอบอีเมลของคุณและยืนยันการสมัครของคุณ

อ๊ะ มีบางอย่างผิดพลาด โปรดลองอีกครั้ง :)

หากคุณใฝ่ฝันที่อยากจะแสดงภาพยนตร์ แสดงบนเวทีในโรงละคร หรือพากย์เสียงภาพยนตร์มาตั้งแต่เด็ก แต่ไม่รู้ว่าจะเริ่มต้นจากตรงไหน บทความของเราคือคำตอบสำหรับคุณ

สิ่งที่เราจะพูดถึงในบทความ:

ทักษะอะไรที่เป็นประโยชน์สำหรับผู้เริ่มต้น - คุณสมบัติ 8 ประการของนักแสดงที่ดี

อาชีพนักแสดงนั้นไม่ใช่เรื่องง่ายอย่างที่คิดสำหรับคนที่นั่งอยู่บนเก้าอี้ที่สบายในหอประชุม มันต้องอาศัยความทุ่มเท เราได้เตรียมรายการคุณสมบัติที่นักแสดงมืออาชีพมีไว้ให้คุณแล้ว

นักแสดงก็เหมือนกับผู้เชี่ยวชาญคนอื่นๆ มีทักษะหลายประการที่จำเป็นสำหรับการทำงาน:

1) นี่คือความสามารถในการดำเนินการในสถานการณ์ที่เสนอ

2) มีอิสระ

3) เชื่อเรื่องแต่ง

4) มีความรู้สึกเฉียบแหลมแห่งความจริง

5) ติดเชื้อ

6) สามารถควบคุมเสียงและร่างกายของคุณด้วยความช่วยเหลือของคำพูดและความเป็นพลาสติก - เพื่อแสดงการเปลี่ยนแปลงที่เล็กที่สุดในจิตวิญญาณ

7) สามารถจัดการความสนใจของคุณและความสนใจของผู้ชมได้

บางทีนี่อาจเป็นทักษะหลักที่นักแสดงมือใหม่และนักแสดงที่มีประสบการณ์ควรฝึกฝน

คุณต้องเป็นนักแสดงให้ได้

• มีจุดมุ่งหมายและทำงานหนัก- อาชีพนักแสดงไม่ชอบคนขี้เกียจ! การดำรงอยู่อย่างมั่นคงในพื้นที่นี้จะไม่นำมาซึ่งผลลัพธ์หากไม่มีเป้าหมาย คุณต้องพัฒนาตัวเองอย่างต่อเนื่อง ทำงานกับตัวเอง
• กล้าหาญ- การแสดงต่อหน้าผู้ชม การถ่ายทำฉากที่ชัดเจนภายใต้แสงไฟสปอตไลท์และการจ้องมองของทีมงานต้องใช้ความกล้าอย่างมาก
• ไม่มีสารเชิงซ้อนและที่หนีบ- นักแสดงเป็นคนสาธารณะ คุณอยากเป็นนักแสดงและบุคคลที่มีเสน่ห์และมีเสน่ห์หรือไม่? ลืมแบบเหมารวมที่โง่เขลาและกำจัดเรื่องไร้สาระในหัวของคุณ พวกเขาลดความภาคภูมิใจในตนเองและป้องกันไม่ให้ความสามารถของคุณเปิดเผยตัวเอง

• ลึกซึ้ง- การรู้พื้นฐานของจิตวิทยาจะเป็นประโยชน์ เข้าใจผู้คนและพื้นฐานของการกระทำของพวกเขา เพื่อให้สามารถสังเกตเห็นสิ่งเล็กๆ น้อยๆ ในลักษณะนิสัย อารมณ์และพฤติกรรม เพื่อจับสัญญาณการสื่อสารที่ไม่ใช่คำพูด (การเคลื่อนไหวของร่างกาย น้ำเสียง ฯลฯ .);
• ทนต่อความเครียด- มีความเครียดมากมายในอาชีพการแสดง คุณต้องมีเส้นประสาทที่เป็นเหล็กและความสามารถในการผ่อนคลายทันเวลากำจัดความเครียดได้อย่างง่ายดายและรวดเร็ว แต่ทำโดยไม่เป็นอันตรายต่อร่างกาย
• กล้าหาญและกล้าหาญ- ส่วนผสมที่มีประสิทธิผลและเผาไหม้ซึ่งสามารถทะลุผ่านจุดที่เป็นไปไม่ได้โดยทั่วไป สิ่งสำคัญคือสามารถนำทักษะเหล่านี้ไปใช้ได้อย่างถูกต้องและเหมาะสม ในขณะเดียวกันก็ไม่ควรลืมหลักศีลธรรมและมาตรฐานความประพฤติ

• แข็งแกร่ง- การถ่ายทำเกิดขึ้นตลอด 24 ชั่วโมงทุกวัน ตลอดเวลาทั้งกลางวันและกลางคืน ในทุกสภาวะ จำฉากจากเรื่อง Titanic เมื่อนักแสดงต้องอยู่ในสระน้ำเป็นเวลาหลายชั่วโมง หรือภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่ที่โด่งดัง ที่พวกเขาถูกบังคับให้ว่ายน้ำในชุดที่อึดอัดและรัดรูป แถมยังมีการแต่งหน้าอีกเพียบ และคุณยังต้องแสดงท่าทีน่าเชื่อถือกับเรื่องทั้งหมดนี้อีกด้วย!
• อยากรู้อยากเห็นและเข้ากับชีวิตได้ง่าย- เมื่อคน ๆ หนึ่งใช้ชีวิตด้วยทัศนคติเชิงบวกเขาจะประสบความสำเร็จในทุกสิ่งและทุกอย่างก็ออกมาดีสำหรับเขา! ชีวิตจะยิ้มให้กับคนที่ยิ้มตอบ

นักแสดงมีกี่ประเภท?

นักแสดงละคร

นักแสดงละครแสดงบนเวทีโดยรักษาภาพลักษณ์ของตัวละครอย่างต่อเนื่องโดยใช้การเคลื่อนไหวที่แสดงออกและการแสดงออกทางสีหน้า นักแสดงสื่อสารกับผู้ชมอย่างต่อเนื่องผ่านฮีโร่โดยเปิดเผยทุกแง่มุมของเขา

หากคุณเป็นผู้ชื่นชอบความคลาสสิกและนักเลงผลงานอมตะของเช็คสเปียร์ Strindberg และ Stanislavsky และต้องการเป็นนักแสดงละครเวที อย่าลังเลที่จะไปที่สตูดิโอโรงละคร

นักแสดงภาพยนตร์

นักแสดงภาพยนตร์ถ่ายทำในสตูดิโอภาพยนตร์และศาลาพิเศษ เล่นหน้ากล้องได้อย่างน่าเหลือเชื่อ และดื่มด่ำกับบทบาทนี้อย่างเต็มที่ นักแสดงภาพยนตร์รู้วิธีเปลี่ยนจากอารมณ์ไปสู่อารมณ์อย่างรวดเร็ว เนื่องจากตอนต่างๆ มักจะถ่ายทำแบบสุ่ม

หากคุณต้องการเป็นนักแสดงภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จ คุณจะต้องดูสมบูรณ์แบบอยู่เสมอ เนื่องจากกล้องจะพูดเกินจริงและบิดเบือนภาพ อารมณ์ในภาพยนตร์ต่างจากละครตรงที่แสดงออกได้แม่นยำและแม่นยำยิ่งขึ้น

อะไรคือความแตกต่างระหว่างนักแสดงละครกับนักแสดงภาพยนตร์?

นักแสดงภาพยนตร์และละครได้รับการฝึกฝนตามรูปแบบเดียวกัน แต่มีความแตกต่างในทางปฏิบัติ ตัวอย่างเช่น ในโรงภาพยนตร์ คุณต้องสามารถทำงานกับกล้องได้ เข้าใจถึงความสำคัญของเฟรม สามารถทำงานในสภาวะต่างๆ รักษาอารมณ์และเปิดอารมณ์ได้อย่างรวดเร็ว เนื่องจากนักแสดงภาพยนตร์ต้องรอหลายชั่วโมงเพื่อ ฉากของพวกเขา โรงละครมีคุณสมบัติอื่น ๆ ตัวอย่างเช่น คุณต้องสามารถควบคุมเสียงของตัวเองได้ มีท่าทางที่หลากหลาย โรงละครต้องใช้พลังงานแบบเปิด

มิทรี รูดาคอฟ นักแสดง ผู้กำกับ ผู้จัดรายการโทรทัศน์ โค้ชการพูดในที่สาธารณะ ผู้จัดงาน

นักพากย์/นักพากย์เสียง

หากคุณเป็นคนหนึ่งที่ไม่ชอบให้ใครเห็น แต่สามารถล้อเลียนอารมณ์นับพันได้ด้วยเสียงของคุณ ความพิเศษนี้เหมาะสำหรับคุณ! จินตนาการที่สดใสจะเป็นประโยชน์เนื่องจากบางครั้งบทสนทนาจะถูกบันทึกโดยไม่มีคู่หูคุณต้องทำงานตามลำพังโดยจินตนาการถึงคู่สนทนาและคำพูดของเขา

นักแสดงพากย์เสียงพากย์เป็นภาษาแม่ของเขาในภาพยนตร์ต่างประเทศ เขาเป็นศิลปินพากย์เสียงสำหรับรายการสารคดีและการศึกษา นักแสดงพากย์มีความสามารถในการควบคุมเสียงของเขาอย่างเชี่ยวชาญ การเปล่งเสียงตัวการ์ตูนที่ส่งเสียงดังเอี๊ยดจะไม่ใช่เรื่องยากสำหรับเขา

นักแสดงสามารถทำงานกับตัวเองได้อย่างไร

นักแสดงทั้งมือใหม่และมืออาชีพจำเป็นต้องพัฒนาทักษะอย่างต่อเนื่อง วิเคราะห์บทบาทและตอนของภาพยนตร์ จากนั้นแก้ไขข้อผิดพลาดและแก้ไข

นักแสดงต้องพัฒนาความสามารถอะไรบ้าง?

1) เรียนรู้คำศัพท์และการปราศรัยผู้ที่มีปัญหาในการใช้คำพูด (กระเพื่อม, เสี้ยน, พูดติดอ่าง) ไม่ควรหมดหวังในการเป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียง

ประการแรกอุปสรรคในการพูดนี้สามารถกลายเป็นกลอุบายที่สร้างสรรค์ส่วนบุคคลได้! สิ่งสำคัญคือการนำเสนอตัวเองอย่างถูกต้องและสร้างภาพลักษณ์ที่ไม่ซ้ำใคร (ตัวอย่างที่โดดเด่นคือ Ivan Okhlobystin)

ประการที่สอง ข้อบกพร่องในการพูดสามารถแก้ไขได้ทั้งหมดหรือบางส่วนโดยนักบำบัดการพูด หลังจากทำงานหนักและยาวนานกับตัวเอง ให้ทำแบบฝึกหัดพิเศษซ้ำเพื่อคำศัพท์ ไม่มีอะไรที่เป็นไปไม่ได้ สิ่งสำคัญคือความปรารถนา

2) พัฒนาการแสดงออกทางสีหน้าการแสดงออกทางสีหน้าเป็นเครื่องมือหลักในคลังแสงของนักแสดง เธอสามารถถ่ายทอดอารมณ์ต่างๆ ที่สดใสออกมาได้ ทำให้เธอสามารถถ่ายทอดเฉดสีที่ละเอียดอ่อนที่สุดได้ ความสามารถในการควบคุมการแสดงออกทางสีหน้าจะช่วยทั้งนักแสดงภาพยนตร์และละคร

3) ฝึกความจำของคุณความทรงจำของนักแสดงต้องไม่ใช่แค่ดีเท่านั้น แต่ยังมหัศจรรย์อีกด้วย ข้อมูลสคริปต์หลายสิบหรือหลายร้อยหน้าต้องเรียนรู้ด้วยใจ... เพื่อฝึกความจำ ให้เรียนรู้บทพูดคนเดียวจากผลงานและภาพยนตร์เรื่องโปรดของคุณ อ่านหนังสือ เรียนภาษาต่างประเทศ เรียนบทกวี

4) เรียนรู้ที่จะโพล่งออกมา. ความแตกต่างระหว่างแค่การแสดงตามบทกับการแสดงด้นสดในฉากเดียวกันนั้นใหญ่มาก! ดังนั้นผู้กำกับจึงสนับสนุนให้นักแสดงแสดงด้นสด ความสามารถในการออกจากสถานการณ์ที่แปลกประหลาด ไม่เพียงแต่ไม่ได้รับบาดเจ็บเท่านั้น แต่ยังได้รับชัยชนะจากปัญหาที่ยากลำบากอีกด้วย ถือเป็นศิลปะที่สามารถเรียนรู้ได้ มีปริศนาเชิงโต้ตอบที่แตกต่างกันมากมายสำหรับสิ่งนี้ เช่น พบปะผู้คนห้าคนทุกวันโดยใช้วิธีแปลกๆ (พูดเฉพาะคำกริยาหรือใช้ท่าทาง)

5) มีส่วนร่วมในการศึกษาด้วยตนเอง คุณต้องการที่จะเป็นนักแสดงที่ดีหรือไม่? อ่านวรรณกรรมเฉพาะทาง: คู่มือและแบบฝึกหัดเกี่ยวกับการแสดง บันทึกความทรงจำ และอัตชีวประวัติของนักแสดงภาพยนตร์และละครชื่อดังทุกยุคสมัย ไปโรงละคร ดูผลงานของมืออาชีพ วิเคราะห์บทพูดคนเดียว และการแสดงตามมาตรฐานของวิชาชีพ

6) รักษาร่างกายของคุณให้อยู่ในสภาพดีและมีรูปร่างที่ดีอยู่เสมอคุณสมบัติส่วนตัวของบุคคล: อุปนิสัย ทักษะ และความสามารถ ร่วมกับร่างกายที่แข็งแกร่ง ฝึกฝนและรูปร่างที่ฟิต ทำให้เขาเป็นนักแสดงที่เป็นที่ต้องการอย่างมาก!

ดังนั้นอย่าลืมเกี่ยวกับการออกกำลังกายเป็นประจำ การออกกำลังกายแบบพลาสติกและการยืดกล้ามเนื้อ และการฝึกทักษะการเต้นของคุณ

ความเป็นพลาสติกและการยืดตัวจะช่วยให้คุณเคลื่อนไหวได้นุ่มนวลและสวยงาม และความสามารถในการเต้นไม่เพียงแต่ช่วยปรับปรุงลักษณะทางกายภาพของคุณเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นข้อได้เปรียบของคุณในการคัดเลือกนักแสดงอีกด้วย

จะเริ่มเป็นนักแสดงได้ที่ไหน?

การเป็นนักแสดงไม่จำเป็นต้องมีการศึกษาด้านวิชาชีพ แต่ก็ไม่ได้ฟุ่มเฟือย หากคุณมั่นใจในความสามารถและพรสวรรค์ของคุณ การเข้าเรียนหลักสูตรการแสดงก็เพียงพอแล้ว คุณจะพัฒนาและเปิดเผยคุณสมบัติส่วนตัวและศักยภาพในการแสดงของคุณอย่างเต็มที่หากมี

จะเลือกโรงเรียนการแสดงได้อย่างไร?

มีโรงเรียนการแสดงหลายแห่งซึ่งเป็นเรื่องยากมากที่จะเลือกโรงเรียนที่เหมาะสม สิ่งที่สำคัญที่สุดในการเลือกคือครู! คุณต้องเรียนรู้จากมืออาชีพ จากนักแสดงจริง การได้รับความรู้และข้อมูลโดยตรงระหว่างการสื่อสารสดกับปรมาจารย์ คุณไม่ควรเรียนหลักสูตรจากนักเรียนโรงเรียนการแสดงนอกเวลา

ผลลัพธ์สุดท้ายของการเรียนรู้ก็มีความสำคัญเช่นกัน เช่น เราถ่ายทำภาพยนตร์ร่วมกับนักเรียนทุกคน เพื่ออะไร? ให้อยู่ในสภาพจริงไม่ใช่แค่ในห้องเรียนเท่านั้น เป็นสิ่งสำคัญที่โรงเรียนจะเชิญผู้เชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมในสาขาภาพยนตร์และละครมาเรียนปริญญาโท และแน่นอน ฟังเสียงหัวใจของตัวเอง ควรจะรู้สึกสบายใจกับครูและคณะ ในการเรียนรู้การแสดง คุณต้องมีบรรยากาศที่เหมาะสม

มิทรี รูดาคอฟ นักแสดง ผู้กำกับ ผู้จัดรายการโทรทัศน์ โค้ชการพูดในที่สาธารณะ ผู้จัดงาน

วิธีการปรับปรุงแบบประหยัดไม่ได้ให้ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมเสมอไป หลักสูตรฟรี เรียนที่มหาวิทยาลัยราคาประหยัด ไปออดิชั่นไม่รู้จบ แน่นอนว่านี่ไม่ใช่ทางแพง แต่ยาวนาน ซึ่งในที่สุดจะนำไปสู่การทำงานในโรงละครในราคา 15-20,000 รอโอกาสแห่งความสุขในที่สุด และมีโอกาสได้แสดงตัว

มีความจำเป็นต้องลงทุนในการพัฒนาตนเองผ่านการฝึกอบรมและหลักสูตรคุณภาพสูง การตลาดและการพัฒนาภาพลักษณ์ของคุณ มองหาโครงการที่จะทำให้คุณเป็นบุคลิกของสื่อ ซึ่งสามารถทำได้ทีละน้อยและก้าวไปสู่ความสำเร็จโดยเริ่มจากเล็กๆ เช่น เรียนการแสดง การแสดงด้นสด หรือการพูดในที่สาธารณะ การศึกษาแบบคลาสสิกหลายปีไม่ได้รับประกันความเป็นมืออาชีพและความสำเร็จในการทำธุรกิจ แม้ว่าในช่วงเริ่มต้นจะมีเงินเพียงเล็กน้อย แต่การลงทุนทีละน้อย ความเป็นมืออาชีพและรายได้ของคุณก็จะเติบโตขึ้น

จะประสบความสำเร็จในการแสดงได้อย่างไร?

ความสำเร็จและความนิยมเป็นแนวคิดที่แตกต่างกันมาก วันนี้คุณสามารถเป็นที่นิยมได้โดยไม่ต้องเป็นนักพูดหรือนักแสดงที่ดี อย่างไรก็ตามคุณต้องเตรียมพร้อมสำหรับความสำเร็จที่แท้จริง อย่าลืมจริงใจ เปิดกว้าง และซื่อสัตย์กับตัวเอง สูตรสู่ความสำเร็จนั้นแตกต่างกันไปสำหรับทุกคน แต่สิ่งสำคัญคือการเป็นมืออาชีพและดีที่สุดในสาขาของคุณ แล้วความสำเร็จจะไม่ทำให้คุณต้องรอนาน มันชัดเจน!

มิทรี รูดาคอฟ นักแสดง ผู้กำกับ ผู้จัดรายการโทรทัศน์ โค้ชการพูดในที่สาธารณะ ผู้จัดงาน

คุณได้ตัดสินใจอย่างแน่วแน่แล้วว่าหน้าที่ของคุณคือการทำงานในโรงละครและภาพยนตร์หรือไม่? จากนั้นพัฒนาทักษะของคุณ ส่งเสริมตัวเองในสาขาการแสดง และค้นหาวิธีบรรลุชัยชนะในฐานะนักแสดงมือใหม่

อย่าลืมเข้าร่วมรายการพิเศษและหนังสั้น มองหาวิธีแสดงออก แสดงตัวตนต่อสาธารณะ หรือพิสูจน์ตัวเองต่อผู้กำกับและโปรดิวเซอร์

สร้างช่อง YouTube ของคุณเองที่คุณจะโพสต์วิดีโอ อย่าลืมสร้างแฟ้มผลงานที่มีสื่อวิดีโอ เสียง และภาพถ่ายที่เปิดเผยศักยภาพของคุณ จัดการถ่ายภาพแบบมืออาชีพ บันทึกเพลงในสตูดิโอ ถ่ายวิดีโอไดอารี่และโพสต์บนโซเชียลเน็ตเวิร์ก รู้วิธีการนำเสนอตัวเองเมื่อทำงานร่วมกับตัวแทนหรือโปรดิวเซอร์ส่วนตัว มั่นใจในความสามารถของคุณเต็มร้อย!

สำหรับผู้พากย์เสียงและพากย์เสียง ประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยมและวิธีดึงดูดความสนใจคือการเข้าร่วมการแข่งขันในระดับต่างๆ พากย์เสียงการ์ตูน หรืออ่านหนังสือเสียง

ข้อจำกัดหลักสำหรับนักแสดงคือข้อจำกัดของจิตใจของตัวเอง กรอบที่เขาวางตัวเองไว้ซึ่งไม่อนุญาตให้เขาประสบความสำเร็จเนื่องจากประสบการณ์เชิงลบหรือกลัวความล้มเหลว.

การตระหนักรู้ในตนเองเป็นเป้าหมายหลักในทุกธุรกิจ! นักแสดงรู้สึกไม่เหมือนใครและรู้สึกพึงพอใจอย่างไม่น่าเชื่อจากความสนใจของผู้ชมและผู้ชม

เมื่อคุณเห็นผู้ฟังหันหน้าเข้าหาคุณ คุณจะสัมผัสได้ถึงความรู้สึกที่ไม่สามารถอธิบายเป็นคำพูดได้ เป็นความรู้สึกที่ยอดเยี่ยม เชื่อฉันสิ! การศึกษาการแสดงหรือการพูดในที่สาธารณะ ประการแรกคือการแสดงออกและการพัฒนาบุคลิกภาพของคุณ การได้รับทักษะที่จำเป็นสำหรับทุกคนอาจเป็นกิจกรรมที่น่าสนใจที่สุดในโลก!

มิทรี รูดาคอฟ นักแสดง ผู้กำกับ ผู้จัดรายการโทรทัศน์ โค้ชการพูดในที่สาธารณะ ผู้จัดงาน

นักแสดงแต่ละคนจำเป็นต้องมีทีมของตัวเอง ซึ่งจะต้องใช้เวลาและเงินเป็นจำนวนมากในการหา ด้วยทีมงานที่ทุ่มเท ความสามารถ และความปรารถนาที่จะทำงานหนัก คุณจะประสบความสำเร็จที่ยั่งยืนและน่าทึ่ง!

หากคุณมีโรงเรียนที่จริงใจ ผู้ให้คำปรึกษา โปรดิวเซอร์ และทีมงาน (นักการตลาด ตัวแทน ช่างภาพ สไตลิสต์ ฯลฯ) คุณสามารถเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จโดยมีเพียงพรสวรรค์เท่านั้น คนเหล่านี้จะทำงานประจำเป็นส่วนใหญ่ ช่วยให้คุณเลือกทิศทางและเส้นทางการพัฒนาได้อย่างรวดเร็ว และจะไม่ยอมให้คุณนั่งเฉยๆ คุณจะมีเพียงสิ่งที่คุณชอบทำ - ออกไปแสดง

Alexander Popylovsky ผู้ประกอบการครูในสตูดิโอโรงเรียนด้นสดการแสดงนักแสดงด้นสดผู้นำเสนอการฝึกอบรมและโปรแกรมการศึกษา

คุณได้ตัดสินใจอย่างแน่วแน่ที่จะกลายเป็นนักแสดงมืออาชีพพร้อมลุยไฟ น้ำ และท่อทองแดงแล้วหรือยัง? ถ้าอย่างนั้นคุณควรเริ่มฝึกฝนอาชีพที่ซับซ้อน แต่น่าตื่นเต้นนี้อย่างแน่นอน อดทนและโชคดี!

การเดินทางอันยาวนานเริ่มต้นด้วยก้าวเล็กๆ - นี่คือกฎหมายที่ใช้ได้ผลในทุกธุรกิจ หากบุคคลมีความปรารถนาที่จะบรรลุเป้าหมายก็ไม่มีอุปสรรคใดมาขัดขวางเขา รวมถึง - แม้ว่าคุณจะไม่มีการศึกษาด้านการแสดง แต่อยากเล่นภาพยนตร์จริงๆ ในกรณีนี้ความอุตสาหะและความอุตสาหะเป็นเพียงคุณสมบัติที่จำเป็น มาวิเคราะห์และหาคำตอบว่าอะไรที่ทำให้ผู้คนไม่อยากเข้าฉากในฐานะนักแสดงบ่อยที่สุด? เหตุผลอาจแตกต่างกัน แต่ทั้งหมดล้วนมาจากความคิดโบราณทั่วไป:

• คอมเพล็กซ์เกี่ยวกับรูปลักษณ์
• ขาดความมั่นใจในตนเอง
• ขาดความพากเพียรและความเพียร;
• กลัวที่จะทำผิดพลาด
• การไม่อนุมัติสภาพแวดล้อมทันที

เส้นทางสู่โรงภาพยนตร์: จะเริ่มก้าวไปสู่เป้าหมายได้อย่างไร

การเป็นนักแสดงต้องใช้อะไรบ้าง?

1. ความสามารถพิเศษ. พระองค์คือผู้ที่จะเปิดประตูทุกบานและทำให้คุณเชื่อในตัวคุณแม้ว่าจะไม่มีประกาศนียบัตรก็ตาม
2. คำพูดที่สวยงามและการใช้ถ้อยคำที่ถูกต้อง เว้นแต่ว่าคุณวางแผนที่จะเป็นนักแสดงประเภทใดประเภทหนึ่ง (ตัวละครทางอาญา) ในกรณีอื่นๆ ทั้งหมด จำเป็นต้องมีคำพูดที่ชัดเจน ผู้ผลิตลงทุนเงินในภาพยนตร์เพื่อทำกำไร และนักแสดงที่มีคำพูดไม่ชัดจะไม่มีวันถูกใจผู้ชม ดังนั้นจึงจะเป็นประโยชน์หากเรียนบทเรียนด้วยคำพูดที่ถูกต้องก่อนไปคัดเลือกนักแสดง
3. ความกล้าต่อหน้าเลนส์กล้อง การทำงานหน้ากล้องเป็นส่วนหลักของงานนักแสดงภาพยนตร์ ความสามารถในการฟังผู้ปฏิบัติงาน ไม่ต้องเขินอายเมื่อสปอตไลท์ทั้งหมดพุ่งมาที่คุณ ทำงานด้วยความกลัว อารมณ์ ความสามารถในการมีสมาธิและการเปลี่ยนแปลง "เปิดเผย" ความรู้สึกของคุณ - นี่คือกุญแจสู่ความสำเร็จ
4. ความทรงจำที่ดี. นักแสดงต้องเรียนรู้ข้อความจำนวนมาก จำบทของคู่เพื่อจะออกเสียงของตนเองได้ทันท่วงที ไม่มีผู้กำกับคนไหนอยากจะถ่ายและถ่ายโอนภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างต่อเนื่อง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณไม่ใช่ดาราคนสำคัญ ดังนั้นจึงจำเป็นต้องฝึกความจำของคุณซึ่งสามารถทำได้โดยอิสระหรือเป็นส่วนหนึ่งของหลักสูตรการแสดง

ทำไมต้องได้รับการศึกษาด้านการแสดงเฉพาะทาง?

1. ก่อนที่จะไปคัดเลือกนักแสดงคุณควรศึกษารายละเอียดเกี่ยวกับบทบาทที่ต้องการนักแสดง จำเป็นต้องเรียนการละครพิเศษไหม ใครเป็นผู้กำกับ เขาสนใจอะไร ใครเป็นคนพูดสุดท้าย อย่าละเลยการรวบรวมข้อมูล เพราะท้ายที่สุดแล้ว คุณใฝ่ฝันที่จะเป็นนักแสดงและแสดงในภาพยนตร์ที่มีผู้กำกับเก่งๆ โดยไม่ได้รับการศึกษาทางวิชาชีพ ซึ่งหมายความว่าพวกเขาจะต้องเข้าใจข้อมูล
2. หากผู้จัดงานเสนอชิ้นส่วนจากบทบาทที่คุณต้องการแสดง คุณควรอ่านอย่างละเอียด วิเคราะห์อารมณ์และประสบการณ์ของตัวละคร เลือกน้ำเสียงที่เหมาะสม และเน้นย้ำในคำพูดของเขา
3. ผู้สมัครรับบทบาทการแสดงหลายคนถูกขัดขวางอย่างมากจากความวิตกกังวล พวกเขากลัวกล้อง และทันทีที่ได้ยินคำสั่ง "มอเตอร์!" พวกเขาเหงื่อออกและตัวสั่น ความกลัวตื่นตระหนกขัดขวางความสามารถของนักแสดงไม่ให้เปิดใจและแม้แต่คำพูดที่บิดเบือน นี่เป็นหนึ่งในเหตุผลหลักที่ทำให้ความต้องการหลักสูตรการแสดงและมหาวิทยาลัยการละครมีมากขึ้น เป็นชั้นเรียนการแสดงเชิงปฏิบัติที่ "พัฒนา" ทักษะการปลดปล่อยของนักเรียน การแสดงอย่างอิสระ บรรเทาความตึงเครียดของกล้ามเนื้อ และสอนการฝึกหายใจแบบพิเศษที่ช่วยให้พวกเขาผ่อนคลาย ควบคุมเสียง และควบคุมร่างกายและอารมณ์ของตนเองได้
4. เป็นเรื่องดีถ้าคุณเรียนบทเรียนจากครูสอนการแสดงสัก 2-3 บทเรียนและซ้อมกับเขาเกี่ยวกับบทบาทที่คุณต้องการแสดงในการคัดเลือกนักแสดง ครูจะให้การประเมินอย่างเป็นกลาง ชี้จุดอ่อนของคุณ บอกวิธีรับมือกับความวิตกกังวล ปรับปรุงการใช้ถ้อยคำและคำพูด และช่วยให้คุณค้นพบพรสวรรค์ของคุณ หากในหมู่คนรู้จักและเพื่อนของคุณมีนักแสดงคำแนะนำและความช่วยเหลือของพวกเขาก็จะเป็นประโยชน์เช่นกัน นอกจากนี้การฟังบทสัมภาษณ์ของนักแสดงที่มีประสบการณ์จะเป็นประโยชน์ซึ่งพวกเขาแบ่งปันความลับในการออดิชั่นและคุณลักษณะในอาชีพของพวกเขา

สมัครถ่ายทำได้ที่ไหน?

1. “ไพ่ทรัมป์” ทั้งหมดของคุณควรเขียนลงในแฟ้มผลงานหรือ CV ของคุณ และส่งไปยังศูนย์รักษาการพิเศษหรือเอเจนซี่ คุณสามารถโพสต์ไว้บนเว็บไซต์พิเศษขององค์กรการผลิตและการแสดง
2. หากคุณพูดภาษาต่างประเทศ เล่นกีตาร์ เข้าร่วมกลุ่มละคร หรือเคยเป็นดาราของทีม KVN ในพื้นที่ อย่าลืมระบุสิ่งนี้ในแบบฟอร์มใบสมัคร อย่ากลัวที่จะเขียนว่าคุณมีตำแหน่งว่ายน้ำหรือเป็นนักเต้นบัลเล่ต์ที่เก่งที่สุด คุณไม่สามารถจินตนาการได้เลยว่าทักษะดังกล่าวจำเป็นต่อหน้ากล้องบ่อยเพียงใด
3. อีกทางเลือกหนึ่งที่ชัดเจนสำหรับผู้กำกับคือการถ่ายทำหนังสั้นโดยที่คุณมีส่วนร่วม ในยุคปัจจุบัน ใครๆ ก็สามารถบันทึกภาพตัวเองบนกล้องได้โดยยื่นสมาร์ทโฟนไว้ในมือเพื่อนและขอให้พวกเขาบันทึกวิดีโอเกี่ยวกับคุณ
4. คิดล่วงหน้าเกี่ยวกับสิ่งที่คุณดูดีที่สุด จะดีกว่าถ้ามีหลายบท ซ้อมบทของคุณ จะดียิ่งขึ้นหากตัวละครของคุณร้องเพลง เต้นรำ หรือเล่นเครื่องดนตรี
5. คุณสามารถทำให้ตัวเองเป็นที่รู้จักด้วยการแสดงในโฆษณา รายการพิเศษ หรือโดยการปรากฏตัวในรายการทอล์คโชว์

ไม่ว่าโรงเรียนการพูดในที่สาธารณะในมอสโกจะมีชื่อเสียงและดีเพียงใด หากไม่มีการทำงานอิสระอย่างหนักและการสื่อสารกับคนแปลกหน้าเป็นประจำ คุณจะไม่สามารถเป็นผู้บรรยายคุณภาพสูงได้ มีความจำเป็นที่จะต้องริเริ่มและดำเนินกิจกรรมการทำงานเพื่อรับมือกับความวิตกกังวลในการสื่อสารกับผู้ชมโดยเร็วที่สุด

ไฟนา ราเนฟสกายา

นักแสดงหญิงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 Faina Georgievna Ranevskaya ผู้เก่งกาจพูดติดอ่างตั้งแต่เด็กและขี้อายมาก เธอพยายามลงทะเบียนเรียนในโรงเรียนการละครหลายแห่ง แต่ทุกครั้งที่เธอบอกว่าเธอจะไม่มีวันเป็นนักแสดง เธอไม่ได้รับการศึกษาด้านการแสดงที่โรงเรียนอาชีวศึกษา แต่ได้แสดงในภาพยนตร์เป็นครั้งแรกเมื่ออายุ 38 ปี

ยูรี นิคูลิน

ยูริ Nikulin ไม่ได้รับการยอมรับใน VGIK และสถาบันการละครอื่น ๆ โดยบอกว่าเขาไม่มีความสามารถด้านการแสดง จากนั้นเขาก็ไปที่สตูดิโอแสดงตัวตลกที่ Moscow Circus เป็นครั้งแรกที่เขาได้รับเชิญให้แสดงในภาพยนตร์เรื่อง "Girl with a Guitar" Nikulin ต้องการปฏิเสธบทบาทนี้โดยนึกถึงความพยายามในการเป็นนักแสดงที่ไม่ประสบความสำเร็จ แต่แล้วเขาก็เปลี่ยนใจ ขณะนั้นท่านอายุ 36 ปี

ไอยา ซาฟวีนา

ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียตสำเร็จการศึกษาจากคณะวารสารศาสตร์มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกและเข้าวงการภาพยนตร์โดยบังเอิญ Iya เล่นในโรงละครนักเรียนของ Moscow State University ในละครเรื่อง "Such Love" ซึ่งมีนักแสดง Alexei Batalov เข้าร่วม ในขณะนั้นพวกเขาร่วมกับผู้กำกับโจเซฟ ไคฟิทซ์ มองหาตัวละครหลักสำหรับบทบาทในภาพยนตร์เรื่อง "The Lady with the Dog" เป็นเวลาหลายเดือนแล้ว เมื่อเห็น Savvina Batalov ก็รู้ว่าเป็นเธอ จริงอยู่ที่ในตอนแรกผู้กำกับไม่เชื่อในความคิดของ Batalov และ Iya เองก็ไม่อยากแสดงจริงๆ แต่ในที่สุดทุกอย่างก็สำเร็จ ความสามารถและความเป็นธรรมชาติของ Iya มีความสำคัญมากกว่าทักษะการแสดงมืออาชีพ

อินโนเคนตี สโมคตูนอฟสกี้

อินโนเคนตีถูกไล่ออกจากชมรมละครขณะยังอยู่ที่โรงเรียน หลังสงครามเขาเข้าไปในสตูดิโอที่โรงละคร Krasnoyarsk แต่ใช้เวลาไม่ถึงปีเขาก็เริ่มทำงานในโรงละครประจำจังหวัด Innokenty Smoktunovsky ได้รับบทบาทหลักในชีวิตของเขาเมื่ออายุ 32 ปีด้วยความบังเอิญที่มีความสุข จากนั้น Georgy Tovstonogov จัดแสดง "The Idiot" ที่โรงละครบอลชอย นักแสดง Panteleimon Krymov ได้รับการแต่งตั้งให้รับบทเป็นเจ้าชาย Myshkin แต่เขาไม่ได้ปรากฏตัวในการซ้อมครั้งแรกและถูกไล่ออก จากนั้น Tovstonogov ก็ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ Smoktunovsky และผู้กำกับผู้ยิ่งใหญ่ก็ยอมรับพรสวรรค์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา การทำงานกับบทบาทนี้เป็นเรื่องยากมากอย่างที่นักแสดงพูดเองเขาไม่สามารถจินตนาการถึงความทรมานเช่นนี้ได้ แต่หลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ของ "The Idiot" ที่ Smoktunovsky "ตื่นขึ้นมามีชื่อเสียง"

ทัตยานา เพลต์เซอร์

คุณยายที่มีชื่อเสียงที่สุดของภาพยนตร์โซเวียตไม่เคยได้รับการศึกษาด้านการแสดงซึ่งเธอภูมิใจมากตลอดชีวิต พ่อของ Peltzer เป็นนักแสดงและผู้กำกับ และเด็กหญิงคนนี้เล่นบทแรกเมื่ออายุ 9 ขวบในละครของเขา เธอเรียนรู้การแสดงจากพ่อของเธอ แต่เส้นทางที่สร้างสรรค์ของเธอไม่ใช่เรื่องง่าย นักแสดงหญิงที่ไม่มีการศึกษาด้านการละครระดับมืออาชีพได้ลงทะเบียนเป็นเจ้าหน้าที่เสริมของ MGSPS (Mossovet Theatre) แต่แล้วถูกไล่ออก "เพราะไร้ความสามารถ" เมื่ออายุ 30 เธอต้องเป็นพนักงานพิมพ์ดีดและทำงานที่โรงงาน Likhachev มาเป็นเวลานาน จากนั้นเธอก็กลับมาที่โรงละครอีกครั้งและมีบทบาทเล็ก ๆ น้อย ๆ เช่นสาวใช้นม พนักงานอาบน้ำ และผู้จัดการบ้าน ในช่วงชีวิตของเธอ เธอเล่นละครและภาพยนตร์หลายเรื่อง ซึ่งแต่ละเรื่องถือเป็นผลงานชิ้นเอกเล็กๆ และเมื่อนักแสดงอายุ 73 ปี Zakharov ได้แสดงละครห้าเรื่องที่โรงละครเสียดสี - ทั้งหมดโดยมี Peltzer เป็นผู้แสดงนำ

เซมยอน ฟาราดา

เซมยอนฟาราดาสำเร็จการศึกษาจาก VTU ตั้งชื่อตาม บาวแมน สำเร็จการศึกษาสาขาวิศวกรเครื่องกลด้านการติดตั้งหม้อไอน้ำ แต่ถึงแม้ว่าฟาราดาไม่เคยได้รับการศึกษาด้านการแสดง แต่เขาก็มีความเกี่ยวข้องกับเวทีมาตลอดชีวิต: ตอนเป็นเด็กเขาเล่นในชมรมละครขณะรับราชการในกองทัพ - ในกลุ่มป๊อปและจากนั้นในโรงละครนักเรียนของรัฐมอสโก มหาวิทยาลัย. ในช่วงต้นทศวรรษที่ 70 Farad เริ่มถ่ายทำและ Yuri Lyubimov เชิญเขาไปทำงานที่โรงละคร Taganka

เวรา กลาโกเลวา

เวร่าไม่ได้คิดถึงอาชีพนักแสดงเธอเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านกีฬายิงธนู และฉันก็เข้าโรงหนังโดยบังเอิญ ตากล้องของภาพยนตร์เรื่อง "To the End of the World..." สังเกตเห็นเธอและขอให้เธอเล่นร่วมกับนักแสดงอีกคน เวร่าเห็นด้วยและเล่นตาม และประสบความสำเร็จอย่างมากที่ผู้กำกับ Rodion Nakhapetov ไม่เพียงแต่พาเธอไปรับบทบาทหลักในภาพยนตร์เท่านั้น แต่ยังแต่งงานกับเธอด้วย Glagoleva เล่นในภาพยนตร์เกือบ 50 เรื่องและในปี 2554 เธอได้รับรางวัลศิลปินประชาชนแห่งรัสเซีย

ทาเทียนา ดรูบิช

Drubich แสดงในภาพยนตร์ตั้งแต่อายุ 12 ปี แต่หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนเธอไม่ได้ลงทะเบียนในมหาวิทยาลัยการแสดง แต่ไปโรงเรียนแพทย์ได้รับความเชี่ยวชาญพิเศษในฐานะแพทย์ต่อมไร้ท่อและยังทำงานเป็นเวลาหลายปีในคลินิกระดับภูมิภาค ผู้กำกับ Sergei Solovyov ซึ่งกลายเป็นสามีของเธอกล่าวว่าทัตยานามีข้อมูลทั้งหมดสำหรับภาพยนตร์อยู่แล้วและเธอไม่จำเป็นต้องได้รับการศึกษาด้านการแสดงใดๆ

เซอร์เกย์ โบดรอฟ

Sergei Bodrov Jr. ลูกชายของผู้กำกับชื่อดัง Sergei Bodrov Sr. ไม่ได้วางแผนที่จะเป็นนักแสดง แต่เข้าสู่ภาควิชาประวัติศาสตร์และทฤษฎีศิลปะของคณะประวัติศาสตร์มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก โลโมโนซอฟ ในระหว่างการศึกษา เขาทำงานเป็นครู คนทำขนมที่โรงงานอุดรนิตสา และแม้กระทั่งเป็นไลฟ์การ์ดบนชายหาด ในปี 1996 ที่เทศกาลภาพยนตร์โซชี Bodrov ได้พบกับผู้กำกับ Alexei Balabanov ซึ่งเชิญ Sergei ให้รับบทเป็น Danila Bagrov ในภาพยนตร์เรื่อง "Brother" ของเขา

มาเรีย ชุคชินา

Maria Shukshina สาวงามผู้สดใส สำเร็จการศึกษาจากแผนกการแปลของสถาบันภาษาต่างประเทศ มอริซ ธอเรซ ซึ่งไม่ได้ขัดขวางไม่ให้เธอแสดงในภาพยนตร์และละครโทรทัศน์ได้สำเร็จ

ในวัยเด็ก เด็ก ๆ จะแสดงพรสวรรค์ด้านการแสดง เช่น ร้องเพลง เต้นรำ และท่องบทกวี สิ่งนี้จะหายไปตามอายุ แต่บ่อยครั้งเมื่ออายุ 14 ปี วัยรุ่นบอกพ่อแม่อย่างมั่นใจว่าเขาอยากเป็นนักแสดงละครหรือภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียง คุณจะช่วยลูกของคุณเลือกทักษะที่จะพัฒนาได้อย่างไร? เรียนที่ไหน และศิลปินมือใหม่ควรรู้อะไรบ้าง? ท้ายที่สุดแล้ว “ฉันต้องการ” เพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอที่จะสร้างอาชีพได้ คุณจะต้องทำงานหนัก พัฒนาและปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง

เป็นการยากที่จะตอบคำถามว่าจะเป็นนักแสดงละครหรือภาพยนตร์มืออาชีพได้อย่างไร การแสดงเป็นการผสมผสานระหว่างทักษะ ความสามารถ และคุณสมบัติส่วนบุคคล

หากวัยรุ่นอายุ 14 ปีชอบที่จะใช้เวลาทั้งวันอย่างเฉยๆ และนอนเยอะๆ คุณไม่ควรถามคำถามว่าเขาจะเป็นนักแสดงได้อย่างไร มีเพียงคนที่พากเพียรและทำงานหนักเท่านั้นที่จะพิชิตจุดสูงสุดของการแสดงได้ นักแสดงมืออาชีพมีความกล้าหาญ เด็ดขาด และรู้วิธีควบคุมอารมณ์

คุณสมบัติที่ไม่สามารถเป็นนักแสดงได้:

• รูปร่าง.ใบหน้าไม่จำเป็นต้องสมบูรณ์แบบ และรูปร่างก็ไม่จำเป็นต้องสมบูรณ์แบบด้วย มีนักแสดงที่มีพรสวรรค์มากมายในวงการภาพยนตร์โลกซึ่งแทบจะเรียกได้ว่าหล่อไม่ได้เลย แต่พวกเขามีเสน่ห์มาก รูปลักษณ์ภายนอกควรมีลักษณะที่น่าดึงดูดและน่าสนใจ
• ความสามารถพิเศษแนวคิดนี้คลุมเครือ แต่เป็นบุคลิกที่มีเสน่ห์ที่ผู้ชมอยากเห็นบนหน้าจอและบนเวที คนดังกล่าวดึงดูดความสนใจและหลงใหล ไม่ใช่ทุกคนที่มีคุณสมบัตินี้มีอยู่ในธรรมชาติของพวกเขา แต่สามารถพัฒนาได้ - หลักสูตรและคลาสมาสเตอร์จะมาช่วยเหลือ
• ตัวละครที่เข้มแข็งเอาแต่ใจเส้นทางสู่จุดสูงสุดจะยาวและยากลำบาก - ผู้อ่อนแอจะทนต่อความเครียดทางจิตใจและร่างกายไม่ได้ ตัวละครจะต้องได้รับการเสริมสร้าง - วินัย, ความมั่นใจในตนเอง, ความมุ่งมั่น - เสาหลัก 3 ประการที่สร้างอาชีพการแสดง
• ความเป็นกันเองมันจะเป็นเรื่องยากสำหรับวัยรุ่นเงียบ ๆ อายุ 14 ปีที่จะบุกเข้าสู่ชุมชนการแสดง การเข้าสังคมคือความสามารถในการสื่อสารกับผู้คน สร้างการติดต่อใหม่ๆ ที่เป็นประโยชน์ และนำเสนอตัวเองในการคัดเลือกนักแสดง เพื่อพัฒนาทักษะนี้ คุณต้องเริ่มการสนทนากับคนแปลกหน้าทุกวัน

ทักษะทางวิชาชีพ

นักแสดงต้องการทักษะอะไรบ้าง:

• การแสดงออกทางสีหน้า – นักแสดงรู้วิธีแสดงอารมณ์ทั้งหมด
• คำพูดที่ชัดเจนรากฐานของการปราศรัย - ศิลปินกำหนดความคิดได้อย่างชัดเจนไม่มีปัญหากับคำศัพท์
• ความรู้พื้นฐานของระบบ Stanislavsky - หากไม่มีความรู้พื้นฐานก็เป็นไปไม่ได้ที่จะเดินหน้าต่อไป
• ความจำที่ดีเป็นรากฐานหนึ่งของทักษะการแสดงละครความจำต้องได้รับการฝึกฝนอย่างต่อเนื่อง
• ความสามารถในการรวบรวมภาพที่แตกต่าง - นักแสดงสากลมีมูลค่าสูงกว่า
• รูปร่างที่ดี - นักแสดงต้องแข็งแกร่งและช่ำชอง

นักแสดงละครจะต้องมีความรู้พื้นฐานการต่อสู้บนเวที หากคุณต้องการเป็นศิลปินที่โด่งดังและมีความสามารถหลากหลาย คุณต้องเต้นและร้องเพลง

จะเป็นศิลปินที่เป็นที่ต้องการและเป็นที่นิยมได้อย่างไร? เพียงแต่ประกาศตัวเองอย่างต่อเนื่อง ขั้นแรก คุณควรโพสต์รูปถ่ายและประวัติย่อบนอินเทอร์เน็ตบนเว็บไซต์ของนักแสดงที่ต้องการ และโพสต์วิดีโอการนำเสนอบน Youtube ศิลปินเป็นแบรนด์ที่ต้องการการโฆษณาอย่างต่อเนื่อง คุณต้องศึกษาข้อมูลต่างๆ มากมายซึ่งครอบคลุมคำตอบสำหรับคำถามที่ว่าจะเป็นนักแสดงยอดนิยมและเป็นที่ต้องการได้อย่างไร

นักแสดงมือใหม่ไม่ควรกลัวความยากลำบาก สภาพแวดล้อมในการแสดงนั้นโหดร้ายและมีการแข่งขัน การจะขึ้นไปถึงจุดสูงสุด บางครั้งคุณต้องนอนน้อย ทำงานหนัก และกินอาหารไม่สม่ำเสมอ

เรียนที่ไหน?

วัยรุ่นอายุ 14 ปีหลายคนคิดว่าความฝันที่จะเป็นนักแสดงละครหรือภาพยนตร์จะไม่มีวันเป็นจริง พวกเขาไม่รู้ว่าจะเริ่มจากตรงไหน จะเป็นนักแสดงได้อย่างไร หน้าที่ของผู้ปกครองคือการสนับสนุนเด็กในความพยายามของเขาเพื่อแจ้งและชี้แนะ

ในมอสโกและเมืองใหญ่อื่น ๆ คุณจะพบโรงเรียนสอนการแสดงที่ดีได้ มีชมรมละครในเมืองเล็กๆ ด้วย แต่ในมหานครระดับการสอนจะดีกว่าและมีโอกาสมากกว่า การเรียนกับครูมืออาชีพจะช่วยให้คุณเตรียมตัวเข้ามหาวิทยาลัยการละครได้ดียิ่งขึ้น คุณสามารถลงทะเบียนเรียนในสถาบันการศึกษาของรัฐได้จนถึงอายุ 25 ปี

คุณต้องผ่านการแข่งขันจึงจะเข้าโรงละครได้ การแข่งขันสูงในโรงเรียนยอดนิยม หากต้องการผ่านการทดสอบคุณควรเตรียมตัวล่วงหน้า

ผู้สมัครต้องเรียนบทกวี บทตัดตอนจากงานที่ชื่นชอบ เรียนรู้การอ่านให้ไพเราะ ถ่ายทอดความหมายและความรู้สึก ในการออดิชั่น คุณจะต้องเลือกผลงานที่สะท้อนโลกภายในของผู้สมัครได้ดีที่สุด ควรเลือกเนื้อเรื่องหรือบทพูดสั้นๆ - คณะกรรมการมีเวลาน้อยสามารถขัดจังหวะผู้พูดในจุดที่น่าสนใจที่สุดได้

หากวัยรุ่นอายุ 14 ปีสามารถเต้นและร้องเพลงได้ จะได้รับการพิจารณาเป็นพิเศษเมื่อเข้าเรียน การคัดเลือกโรงเรียนการละครถือเป็นประสบการณ์ที่ดี เนื่องจากการแข่งขันสำหรับมหาวิทยาลัยการละครอันทรงเกียรตินั้นมีผู้เข้าร่วม 200 คนต่อสถานที่

เมื่ออายุ 14 ปีเป็นเรื่องยากที่จะลงทะเบียนในโรงเรียนการละคร - วัยรุ่นมีความซับซ้อนมากมายพวกเขาไม่สามารถทนต่อความพ่ายแพ้ได้ คุณสามารถช่วยให้ลูกเปิดใจได้ด้วยความช่วยเหลือจากครูสอนพิเศษ การฝึกอบรมรูปแบบนี้ใช้ได้กับเมืองเล็กๆ ที่ไม่สามารถเข้าร่วมโรงละครได้

ในช่วงฤดูร้อน ค่ายต่างๆ จะเปิดสำหรับนักแสดงในอนาคต และบางครั้งโรงละครก็จัดคลาสเรียนพิเศษในสถานที่ด้วย ทั้งหมดนี้สามารถและควรเข้าร่วมโดยวัยรุ่นอายุ 14 ปีที่ใฝ่ฝันที่จะเป็นนักแสดง

วิธีปฏิบัติตัวในการแคสติ้ง

ในการเป็นนักแสดงภาพยนตร์ คุณจะต้องผ่านการออดิชั่นหลายครั้ง สิ่งสำคัญคือต้องตรวจสอบโฆษณาที่เชิญชวนวัยรุ่นอายุ 14 ปีมาถ่ายทำเป็นประจำ แม้ว่าโอกาสในการรับบทบาทจะมีน้อย แต่ก็ยังคุ้มค่าที่จะไป สิ่งนี้จะช่วยขยายเขตความสะดวกสบายของวัยรุ่น เขาจะสามารถเข้าใจได้ชัดเจนขึ้นว่าเป็นนักแสดงได้อย่างไรต้องใช้ความพยายามมากแค่ไหน

• การตระเตรียม.ก่อนเริ่มการคัดเลือกนักแสดง ข้อกำหนดพื้นฐานสำหรับนักแสดงอาจไม่ได้รับการเปิดเผย ไม่จำเป็นต้องแต่งตัวสดใสหรือแต่งหน้าหยาบคายในการคัดเลือกนักแสดง ความเป็นธรรมชาติเป็นองค์ประกอบหนึ่งของความสำเร็จในการหล่อ
• เป็นไปไม่ได้เลยที่จะเป็นนักแสดงหากไม่มีผลงานที่ดีภาพถ่ายที่เลือกมาอย่างเหมาะสมจะบอกอะไรได้มากกว่าเรซูเม่ใดๆ ภาพถ่ายจะแสดงระดับทักษะ ความสามารถในการประพฤติตนหน้ากล้อง และความสามารถในการแสดงด้นสดเสมอ จะเป็นนักแสดงได้อย่างไรถ้าคุณไม่มีประสบการณ์ในการถ่ายทำ? ค้นหาช่างภาพดีๆ ที่สามารถถ่ายภาพคุณภาพสูงได้ หน้าที่ของเด็กอายุ 14 ปีคือการเพิ่มศักยภาพและความคล่องตัวในผลงานของเขาให้สูงสุด ควรมีภาพที่ชัดเจนและชัดเจนจำนวนมาก
• วิดีโอสัมภาษณ์. ในการคัดเลือกนักแสดงพวกเขากำลังมองหาคนที่เหมาะกับภาพลักษณ์ที่ไม่กลัวกล้องและรู้สึกผ่อนคลาย ดังนั้นผู้สมัครทุกคนจะถูกขอให้พูดเกี่ยวกับตัวเองสองสามคำต่อหน้ากล้อง เพื่อรับมือกับความวิตกกังวล คุณต้องบันทึกหลายๆ ครั้งด้วยกล้องที่บ้าน หรือบันทึกวิดีโอในที่สาธารณะบางแห่ง

นักแสดงละครหรือภาพยนตร์?

หากต้องการสร้างอาชีพนักแสดงให้ประสบความสำเร็จ คุณต้องจัดลำดับความสำคัญให้ถูกต้อง ในระยะเริ่มแรกควรทำความเข้าใจว่าคุณต้องการแสดงในโรงละครหรือในโรงภาพยนตร์

การแสดงในโรงละครและภาพยนตร์แตกต่างกันอย่างไร?

• อักขระ.ในการผลิตละครนักแสดงจะเปิดเผยภาพลักษณ์ของตัวละครอย่างต่อเนื่องตลอดการแสดง ในภาพยนตร์ ฉากต่างๆ จะถูกถ่ายแบบสุ่ม ดังนั้นนักแสดงจึงต้องสลับอย่างรวดเร็วและสามารถเล่นฉากต่างๆ ได้ตลอดเวลา
• ท่าทางท่าทางกว้างๆ มีคุณค่าในโรงละคร กล้องพูดเกินจริงทุกอย่างหลายครั้ง - จำเป็นต้องแสดงอารมณ์อย่างระมัดระวัง
• รูปร่าง.ในโรงละครพวกเขามีความอดทนต่อรูปลักษณ์และรูปร่างที่ไม่สมบูรณ์มากกว่า ในโรงภาพยนตร์ ความไม่สมบูรณ์ทั้งหมดจะสังเกตเห็นได้ชัดเจน การแต่งหน้าและการจัดแสงอย่างเหมาะสมไม่สามารถขจัดปัญหาเหล่านี้ได้ ดังนั้นนักแสดงภาพยนตร์จึงควรดูสมบูรณ์แบบอยู่เสมอ
• อารมณ์.การแสดงอารมณ์ในหนังยากกว่าในละคร การถ่ายภาพยนตร์ต้องอาศัยการดื่มด่ำกับบทบาทนี้อย่างเต็มที่ คุณต้องสามารถใช้ท่าทางเล็กๆ ได้ และใช้เวลาหลายชั่วโมงในการฝึกฝนการจ้องมองที่จำเป็นและแสดงออก
• ความน่าเชื่อถือนักแสดงละครมักจะสื่อสารกับผู้ชมสดอยู่เสมอ ในโรงภาพยนตร์ คุณมักจะต้องสื่อสารกับกล้องที่ไร้วิญญาณ ละครก็คือการแสดง ในโรงภาพยนตร์ ความสมจริงนั้นมีคุณค่า

การทำความฝันของคุณให้เป็นจริงและการเป็นนักแสดงไม่ใช่เรื่องง่าย คุณจะต้องเรียน ทำงาน และสื่อสารให้มาก นักแสดงที่ต้องการจะต้องตระหนักถึงศิลปะการแสดงละครและภาพยนตร์ล่าสุด - เขาต้องอ่านมาก, เข้าร่วมการแสดงละคร, ชั้นเรียนปริญญาโทของนักแสดงชื่อดัง สิ่งนี้จะไม่เพียงช่วยให้คุณเติบโตอย่างมืออาชีพ แต่ยังให้โอกาสในการสร้างผู้ติดต่อใหม่และมีประโยชน์อีกด้วย

ความสามารถในการแสดงเริ่มปรากฏให้เห็นตั้งแต่อายุยังน้อย เด็กที่มีความสามารถสามารถอ่านนิยายด้วยหัวใจและล้อเลียนศิลปินชื่อดังได้อย่างง่ายดาย เด็กเหล่านี้ชอบร้องเพลงและเต้นรำ การเรียนที่หลักสูตรการพูดและการแสดงสาธารณะใน videoforme.ru ในสตูดิโอโรงละครจะช่วยให้คุณเป็นมืออาชีพอย่างแท้จริงในสาขานี้

ฉันอยากเป็นนักแสดง
เด็กชายและเด็กหญิงหลายคนใฝ่ฝันที่จะก้าวสู่เส้นทางการแสดงโดยประกาศกับพ่อแม่ว่าพวกเขาปรารถนาที่จะเป็นศิลปิน แต่บางครั้งชีวิตก็ไม่ได้เป็นไปตามที่วางแผนไว้เลย และความสามารถของพวกเขาก็ยังไม่มีผู้อ้างสิทธิ์

การเป็นนักแสดงต้องใช้อะไรบ้าง?

บุคคลที่อยากเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จจะต้องมีคุณสมบัติดังต่อไปนี้:

1. 1. มีนิสัยเข้มแข็งเอาแต่ใจ;
2. 2. ความเป็นกันเอง;
3. 3. หน้าตาดีและมีเสน่ห์
4. 4. ทักษะการสื่อสาร
5. 5. ความสามารถพิเศษที่แข็งแกร่ง ฯลฯ

จะเป็นนักแสดงได้อย่างไรโดยไม่ได้รับการศึกษา

บทบาทสำคัญที่นี่เกิดจากความสามารถในการแปลงร่างเป็นฮีโร่และเล่นเพื่อให้ผู้ชมเชื่อในความเป็นจริงของสิ่งที่เกิดขึ้น ตัวอย่างเช่น นักแสดงละครและภาพยนตร์ชาวรัสเซียชื่อดัง Nikolai Slichenko เป็นนักแสดงที่มีพรสวรรค์ เขาได้รับรางวัลซ้ำแล้วซ้ำอีกสำหรับความเป็นเลิศของเขา แต่อย่างที่เขาบอกเขาไม่ได้เรียนที่ไหนเลย

การเป็นนักแสดงต้องใช้อะไรบ้าง?

1. 1. เยี่ยมชมโรงละคร จากการรับชมการแสดงคุณจะได้รับข้อมูลที่เป็นประโยชน์มากมาย นี่เป็นวิธีพิเศษในการได้รับประสบการณ์บางอย่าง
2. 2. อ่านวรรณกรรมเฉพาะทาง หากไม่มีแหล่งที่เกี่ยวข้องให้ซื้อพวกมัน หาเวลาศึกษาด้วยตนเองทุกวัน ทฤษฎีที่ได้จะเป็นประโยชน์ในทางปฏิบัติ
3. 3. ศึกษาบทพูดคนเดียว หากต้องการฝึกฝนทักษะการแสดงให้เชี่ยวชาญ ฝึกความจำของคุณ ด้วยวิธีนี้ คุณจะเตรียมพร้อมสำหรับการออดิชั่นและเล่าเรื่องและสคริปต์ที่มีความยาวได้อย่างง่ายดาย

จะเป็นนักแสดงภาพยนตร์ได้อย่างไร

สร้างผลงานส่วนบุคคล หากคุณพูดภาษาต่างประเทศหรือเล่นเครื่องดนตรีได้ดีโปรดระบุสิ่งนี้ คุณยังสามารถรวมการมีส่วนร่วมในโรงละคร คลับเต้นรำ หรือ KVN ไว้ในเรซูเม่ของคุณได้ ขั้นแรก คุณสามารถลองแสดงเป็นภาคพิเศษหรือหนังสั้นได้ ผู้กำกับจะต้องชื่นชมความสามารถของคุณอย่างแน่นอน หลังจากการถ่ายทำคุณอาจได้รับบทบาทอันทรงเกียรติมากขึ้น

จะเป็นนักแสดงภาพยนตร์ได้อย่างไร
การเป็นนักแสดงภาพยนตร์ไม่ใช่เรื่องง่ายอย่างที่คิดเมื่อมองแวบแรก แต่ก็ค่อนข้างเป็นไปได้ ก่อนอื่นคุณควรลงทะเบียนเรียนในมหาวิทยาลัยการละครหรือโรงเรียนพิเศษ หากคุณมีความสามารถ บางครั้งการเรียนการแสดงก็เพียงพอแล้ว

การศึกษา ความสามารถในการเคลื่อนไหวอย่างสวยงาม การแสดงความคิดและการตีความอย่างถูกต้องเป็นสิ่งสำคัญมากที่นี่ ต้องมีวินัยในตนเองและความรู้เรื่องมารยาท

จะเป็นนักแสดงในรัสเซียได้อย่างไร

• โรงเรียนโรงละคร Shchukinsky และ Shchepkinsky;
• โรงละครศิลปะมอสโก;
• จีติส;
• วีจีไอเค.

วิธีที่จะเป็นนักแสดงในรัสเซีย
ระดับการศึกษาภายในประเทศยังคงมีคุณภาพสูงอย่างต่อเนื่องมาหลายปี ศิลปินชาวรัสเซียเป็นมืออาชีพอย่างแท้จริงในสาขาของตน พวกเขามีชื่อเสียงไปทั่วโลกในด้านความสามารถและทักษะของพวกเขา

เพื่อเพิ่มโอกาสในการเป็นศิลปิน ให้สมัครหลายสถาบันพร้อมกัน ขอแนะนำให้เตรียมตัวสอบไม่ใช่แค่คนเดียว แต่อยู่ในกลุ่มคนที่เข้าใจการแสดง

วิธีที่จะเป็นนักแสดงละครโทรทัศน์

เป็นไปได้ไหมที่จะกลายเป็นนักแสดงโดยไม่มีความสามารถใดๆ?

ฉันควรจะเป็นนักแสดงหรือไม่?
แต่ละคนจะต้องตัดสินใจเลือกอย่างมีสติ ท้ายที่สุดแล้ว การจะโด่งดังและประสบความสำเร็จนั้นไม่เพียงพอที่จะมีพรสวรรค์และการศึกษา ยังมีการทดสอบอีกมากมายที่ต้องผ่าน ท้ายที่สุดการแข่งขันในพื้นที่นี้ค่อนข้างรุนแรง เด็กชายและเด็กหญิงหลายคนมุ่งมั่นที่จะมีชื่อเสียงและเป็นที่ต้องการ

ผู้คนกลายเป็นนักแสดงได้อย่างไร?
Vera Glagoleva, Mikhail Pugovkin, Tatyana Peltzer, Pyotr Velyaminov, Tom Cruise, Meg Ryan และนักแสดงยอดนิยมอื่น ๆ อีกมากมายที่เล่นหลายบทบาทไม่เคยได้รับการศึกษา แต่พวกเขาทำงานหนักเพื่อตัวเองและบรรลุความเป็นมืออาชีพอย่างสูง

นี่คือลักษณะที่ความโน้มเอียงทางศิลปะจำเป็นต้องแสดงออกมาและไม่มีใครสังเกตเห็น คุณเพียงแค่ต้องฝึกฝนพวกเขา มุ่งมั่นเพื่อความรู้ และปรับปรุง