การเต้นรำของชีวิตที่จุดสิ้นสุดของโลก บัลเลต์ Red and Black Forgotten Land ในการแสดงเดียว

บ้าน / ความรัก

ฉันวางไว้ในยุครุ่งเรืองเมื่อปรากอายุน้อยและมีความสามารถไปพิชิตโลก รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในปี 1981 ที่สตุตการ์ต ในบัลเล่ต์ท้องถิ่น Kilian เริ่มต้น - ในฐานะนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้น และการผลิตนี้ได้ทำขึ้นแล้วในฐานะแขกผู้มีเกียรติ โดยเป็นหัวหน้าโรงละคร Dutch Dance ที่มีชื่อเสียงระดับโลก กิเลียน นักแสดงบัลเลต์ที่ยังเด็กตลอดกาล อายุครบ 70 ปีในปีนี้ และการผลิตโรงละครบอลชอยก็ประสบความสำเร็จในการฉลองครบรอบ

ใน The Forgotten Land คิเลียนได้รับแรงบันดาลใจจาก Requiem Symphony ของ Benjamin Britten (ดำเนินการในรอบปฐมทัศน์ที่ Bolshoi) สำหรับผู้แต่ง นี่คือคำสั่งซื้อที่ลูกค้าปฏิเสธ:

ซิมโฟนีมีไว้สำหรับประเทศญี่ปุ่นที่ต้องการเฉลิมฉลองวันหยุดประจำชาติด้วยวิธีนี้ - เพื่อว่าจ้างเพลงจากนักประพันธ์เพลงต่างประเทศหลายคน

ในปี ค.ศ. 1940 คะแนนดูเหมือนยุโรปเกินไปสำหรับลูกค้า: สัญญาณของพิธีมิสซาคาทอลิกที่บริทเทนใช้ไม่พบความเข้าใจในดินแดนอาทิตย์อุทัยซึ่งเปิดพรมแดนให้กับชาวต่างชาติเมื่อไม่ถึงร้อยปีก่อน และความอึมครึมที่ไม่ใช่วันหยุดของเพลงก่อนสงครามก็ไม่เป็นที่พอใจ แต่ในทางตะวันตก ทัศนคติของบริทเท่นใกล้เคียงกับกระแสหลักทางปัญญา

เมื่อชาวยุโรป Kilian รับตำแหน่ง Britten เขาต้องการสำรวจ "จุดสุดยอดของจิตวิญญาณของเรา"

และเขาได้เพิ่ม "การเต้นรำแห่งความตาย" (ตามที่ Britten อธิบายเกี่ยวกับดนตรีของเขา) ลวดลายของภาพวาดของ Munch ทำให้สามารถเปรียบเทียบเส้นทางต่างๆ ที่นำไปสู่เป้าหมายทางศิลปะเดียวกันได้

นี่คือบัลเล่ต์เกี่ยวกับความวิตกกังวล เกี่ยวกับความรู้สึกนี้ที่เกิดขึ้นจากจิตสำนึกของยุโรปในศตวรรษที่ 20 และวิธีที่ศิลปินทำงานด้วยความวิตกกังวล เธออยู่ในทุกสิ่ง: ในชุดนักเต้นสีดำและสีแดงเข้มหรือสีแดงสดในเพลงคู่ที่ดูเหมือนความตึงเครียดระเบิดเมื่อคำศัพท์ของการเต้นรำสมัยใหม่ระเบิดด้วยความไม่ลงรอยกัน ในฉากมืดมนสีดำและสีเทา มหาสมุทรด้านหลังเป็นสีดำ เมฆด้านบนเป็นสีเทา สีสันต่างๆ กระจายออกไป และความมืดที่เต็มไปด้วยหมอกดูเหมือนจะกลืนกินจักรวาล

สัญญาณเตือนภัยยังอยู่ในจุดเริ่มต้นของบัลเล่ต์ที่นักเต้นเดินจาก proscenium ไปยังฉากหลังนั่นคือไปที่มหาสมุทรก้มลงใต้เสียงหอนของพายุเฮอริเคนและสิ่งสำคัญที่นี่คือพวกเขากำลังต่อต้าน ลม.

จากนั้นกลุ่มทั่วไปจะแบ่งเป็นคู่และจะเปลี่ยนบัลเล่ต์เป็นแบบส่วนตัวเป็นธีมความรักนิรันดร์ แต่ความวิตกกังวลจะไม่หายไป ในทางตรงกันข้าม มันจะทวีความรุนแรงขึ้น: มันจะลุกโชนด้วยไฟของการเผชิญหน้าระหว่างความแข็งแกร่งและความอ่อนแอ (สำหรับทั้งสองเพศ) กลายเป็นการกอดและการปฏิเสธที่กระจัดกระจายไปสู่พลาสติก paroxysms ของการต่อสู้และความอยาก

บริการกด

หากคุณนึกภาพว่าเพลงของเพลงและปัญญาจารย์เป็นข้อความเดียว คุณจะเข้าใจถึงความคิดของบัลเลต์ของคิลเลียน

นักออกแบบท่าเต้นมองไปที่ภาพวาด "Dance of Life" ของ Munch ซึ่งคล้ายกับแนวคิดบัลเล่ต์ของชื่อ สีของชุดสตรี และน้ำในพื้นหลัง คุณสามารถอ้างอิงจิตไปยังผืนผ้าใบอื่น ๆ ได้: แม้แต่ "Lonely" แม้แต่ "Old Trees" แต่ก็เข้ากับเกือบทุกอย่าง

แต่ก่อนอื่น แน่นอนว่า "Scream" ของ Munch อันโด่งดังก็เข้ามาในหัว

ความสามารถในการ "ตะโกน" แบบพลาสติกมีความหลากหลายมากที่นี่ที่ไม่มีเสียงกระซิบของบัลเล่ต์หรือ "พูดอย่างแผ่วเบา" อย่างไม่รู้สึกว่าเป็นการตอบรับที่น่าเบื่อ

และความจริงก็คือ Jiri Kilian สามารถฟังเพลงได้อย่างน่าอัศจรรย์ มีนักเต้นเพียงสิบสองคนในซิมโฟนี (และหกคู่) โดยไม่มีคณะบัลเล่ต์ - เฉพาะศิลปินเดี่ยว บัลเล่ต์ทั้งสามส่วนนั้นแตกต่างกันมากในเชิงพลาสติก หากคู่แรก ( - ) ถามชะตากรรมในลมกรดของการสนับสนุนสูงที่คดเคี้ยวอาศัยอยู่ในอากาศครึ่งหนึ่งจากนั้นคู่ที่สอง ( และ ) จะเหยียบย่ำโลกที่บาปด้วยเท้าของพวกเขาอย่างร้อนรนตามจังหวะการโจมตีของทหารม้า - เพื่อให้ ทางไปยังคู่ที่สาม ( และ ) ในการเต้นรำของเธอ ท้องฟ้าและโลกเชื่อมต่อกันราวกับเป็นสองส่วนเท่า ๆ กัน

และเราจะไม่มีทางรู้แน่ชัดว่าจริง ๆ แล้วคิเลียนคิดอย่างไร: สิ่งที่สำคัญที่สุดในชีวิตคือการลุกขึ้น ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้น หรือล้มอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ - แต่อย่างน้อยก็มีศักดิ์ศรีบ้าง?

เราจะไม่รู้ แต่เราจะรู้สึกว่าผลงานชิ้นเอกของบัลเล่ต์ชิ้นเล็กๆ ชิ้นนี้มีน้ำหนักมากกว่างานแสดงละครเวทีหลายเรื่อง และเพียงท่าทางเดียวเมื่อนักเต้นโอบแขนของเธออย่างเย็นชาก็คุ้มกับโครงสร้างทางวิชาการที่ตระหง่านมากมาย Kilian รู้วิธีสร้างการผสมผสานบัลเล่ต์เป็นอย่างดีว่าการแกว่งขาของผู้หญิงแบบมาตรฐานโดยไม่มีรองเท้าปวงต์ แต่ยืดออกไปเป็นเชือกดูเหมือนเส้นแห่งโชคชะตา และเมื่อผู้หญิงสามคนสุดท้ายถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังโดยไม่มีผู้ชาย และความขมขื่นของการสูญเสียก็เอนหลัง ดูเหมือนว่าฝูงนกนางนวลเศร้าจะลอยอยู่เหนือทะเล

คู่ที่งดงามในชุดดำ - Ekaterina Shipulina และ Vyacheslav Lantratov ภาพถ่ายโดย Damir Yusupov จากเว็บไซต์ทางการของโรงละครบอลชอย

จิริ กิเลียน กำกับ The Forgotten Land ประกอบเพลงโดย เบนจามิน บริทเทน นักแต่งเพลงชาวอังกฤษได้เขียน Sinfonia da Requiem ซึ่งได้รับมอบหมายจากรัฐบาลญี่ปุ่นในวันครบรอบ 2600 ปีของการก่อตั้งรัฐของญี่ปุ่นในปี 1940 ไม่พอใจกับความจริงที่ว่าข้อความภาษาละตินของพิธีกรรมคาทอลิกเป็นพื้นฐาน รัฐบาลทหารไม่ยอมรับงานนี้และ Britten อุทิศงานให้กับความทรงจำของพ่อแม่ของเขา Kilian แต่งท่าเต้นสำหรับเพลงนี้ตามคำร้องขอของ Marcia Heide อดีตพรีมาและเป็นผู้กำกับศิลป์ของ Stuttgart Ballet รอบปฐมทัศน์โลกของบัลเล่ต์เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 4 เมษายน 2524 The Forgotten Land ถูกพาไปที่โรงละคร Bolshoi โดยผู้ช่วยของ Kilian Stefan Zeromsky และ Lorrain Bloin ร่วมกับรอบปฐมทัศน์ของฤดูกาลที่แล้ว The Cage โดย Jerome Robbins และ Etudes โดย Harald Lander ตอนนี้เธอกำลังรวบรวมโปรแกรมสำหรับค่ำคืนของการแสดงบัลเลต์เดี่ยว

แน่นอนว่าไม่เจ็บที่จะจำได้ว่า Britten ซึ่งเกิดบนชายฝั่งทะเลหมอกของมหาสมุทรที่หนาวเย็นได้เขียน Sinfonia da Requiem เมื่อโลกสั่นสะเทือนด้วยสงครามอันเลวร้าย เป็นประโยชน์ที่จะอ่านว่า Kilian (หัวหน้าโรงละครเนเธอร์แลนด์แดนซ์ในทศวรรษ 1980) ได้รับแรงบันดาลใจจากมหาสมุทรในฐานะพลังที่นำพาชีวิตไปพร้อมกับภาพวาด The Dance of Life ของ Edvard Munch แต่ความจริงแล้ว คุณไม่จำเป็นต้องรู้ทั้งหมดนี้ ดังนั้นผลลัพธ์ของเวทีจึงกว้างขึ้นตามหัวข้อ มีอารมณ์มากขึ้น และลึกซึ้งกว่าคำอธิบายและโปรแกรมใดๆ ในทุกประการ

คู่เต้นรำหกคู่ในชุดหลากสีสันบนพื้นหลังสีเทาดำ เหมือนฝูงนกนางนวล แม้ว่าจะไม่มีการลอกเลียนแบบในสีหรือพลาสติก "ท่าเต้นที่นี่" คิเลียนกล่าว "ไหลตรงมาจากดนตรี" ดนตรีและการออกแบบท่าเต้นรวมกันเป็นหนึ่งเดียว ร่วมกับฉากและแม้กระทั่งกับพลวัตของกระโปรงยาวที่ออกแบบมาโดยเฉพาะ (ผู้ออกแบบฉากและนักออกแบบเครื่องแต่งกาย John Macfarlane) ทำให้เกิด "ความเป็นจริงยิ่ง" ซึ่งเปิดหน้าต่างสู่ยุโรปเหนือที่รุนแรง ผืนน้ำ Varangian ที่มืดมน ที่ซึ่งตัวละครถูกบีบออกและความรู้สึกที่สวยงาม และดูเหมือนว่าผู้ชมจะมีส่วนร่วมแม้กระทั่งสัมผัสและกลิ่น คุณเกือบจะรู้สึกมีหนาม แต่เสริมความแข็งแกร่งของอากาศและกลิ่นของความหนาวเย็นไอโอดีนและความบริสุทธิ์ที่ดีต่อสุขภาพ และยัง - แรง "ดิน" ภายในบางชนิด ห่างไกลจากการเป็นเพียงกายภาพ

เพลงที่แต่งขึ้นเมื่อเกือบ 80 ปีที่แล้วและท่าเต้นที่แต่งขึ้นเมื่อเกือบ 40 ปีที่แล้วถูกมองว่าเป็นเรื่องเฉพาะ ด้านหนึ่ง สอดคล้องกับความสับสนทางวิญญาณในปัจจุบัน ในทางกลับกัน พวกเขาไม่ยอมให้จมอยู่ในความโกลาหลนี้

ไม่เหมือนเพื่อนร่วมงานที่มีชื่อเสียงของเขา Jiri Kilian ไม่ยับยั้งการแสดงบัลเล่ต์ของเขาทั่วโลก เขาเป็นหนึ่งในบรรดาผู้ที่สร้างสรรค์ผลงานให้กับคณะนาฏศิลป์ ไม่เพียงแต่ด้วยเหตุผลด้านความเคารพในกิลด์เท่านั้น แต่ยังเป็นหนทางที่จะค้นพบความเป็นไปได้ใหม่ๆ ทางจิตวิญญาณ ราคะ สติปัญญา และด้วยเหตุนี้ด้วยเหตุนี้ เพื่อการหลุดพ้นจากคนตาบอด เพื่อการปลดปล่อย ในที่สุด - เพื่อการขยายตัวของโลกทัศน์

แน่นอนว่าถ้ามีนักแสดงที่ "ตอบสนอง" ในคณะละคร

พบได้ที่โรงละครบอลชอย ประการแรกนี่คือสามคู่ชั้นนำ Ekaterina Shipulina - Vladislav Lantratov (คู่รักในชุดดำ), Olga Smirnova - Semyon Chudin (คู่รักในชุดขาว), Yanina Parienko - Vyacheslav Lopatin (คู่รักในชุดแดง) ด้วยจำนวนที่น่าสมเพช แต่ไม่มีบาปต่อรสนิยมบอกผู้ชมหรือ ค่อนข้างพูดคุยกับพวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับความรักและความงามเกี่ยวกับโศกนาฏกรรมและการเอาชนะเกี่ยวกับความรักและการขาดอิสระเกี่ยวกับบุคคลที่ป้องกันตัวเองและมีอำนาจทุกอย่างเกี่ยวกับเรื่องเฉพาะและเป็นสากล - พวกเขาพูดคุยในภาษาที่ไม่มีขอบเขตในลักษณะนี้ ของ "การพูดคุย"

Maya Krylova 03.11.2017โดย

โรงละครบอลชอยเป็นเจ้าภาพการแสดงบัลเลต์ The Forgotten Land รอบปฐมทัศน์โดยนักออกแบบท่าเต้นชื่อดังระดับโลก หัวหน้าโรงละครเต้นรำเนเธอร์แลนด์ Jiri Kilian การแสดงรวมอยู่ในรายการบัลเลต์เดี่ยวในตอนเย็นพร้อมกับการแสดง "The Cage" และ "Etudes"

Jiri Kilian จัดแสดง The Forgotten Land ในสมัยรุ่งเรือง เมื่อชาวปรากที่มีความสามารถและอายุน้อยออกเดินทางเพื่อพิชิตโลก รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในปี 1981 ที่สตุตการ์ต ในบัลเล่ต์ท้องถิ่น Kilian เริ่มต้น - ในฐานะนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้น และการผลิตนี้ได้ทำขึ้นแล้วในฐานะแขกผู้มีเกียรติ โดยเป็นหัวหน้าโรงละคร Dutch Dance ที่มีชื่อเสียงระดับโลก กิเลียน นักแสดงบัลเลต์ที่ยังเด็กตลอดกาล อายุครบ 70 ปีในปีนี้ และการผลิตโรงละครบอลชอยก็ประสบความสำเร็จในการฉลองครบรอบ

ใน The Forgotten Land คิเลียนได้รับแรงบันดาลใจจาก Requiem Symphony ของ Benjamin Britten (Anton Grishanin ดำเนินการในรอบปฐมทัศน์ที่ Bolshoi) สำหรับผู้แต่ง นี่เป็นคำสั่งที่ลูกค้าปฏิเสธ:

"ซิมโฟนี" มีไว้สำหรับญี่ปุ่นที่ต้องการเฉลิมฉลองวันหยุดประจำชาติด้วยวิธีนี้ - เพื่อสั่งเพลงจากนักประพันธ์เพลงต่างประเทศหลายคน

นี่คือบัลเล่ต์เกี่ยวกับความวิตกกังวล เกี่ยวกับความรู้สึกนี้ที่เกิดขึ้นจากจิตสำนึกของยุโรปในศตวรรษที่ 20 และวิธีที่ศิลปินทำงานด้วยความวิตกกังวล เธออยู่ในทุกสิ่ง: ในชุดนักเต้นสีดำและสีแดงเข้มหรือสีแดงสดในเพลงคู่ที่ดูเหมือนความตึงเครียดระเบิดเมื่อคำศัพท์ของการเต้นรำสมัยใหม่ระเบิดด้วยความไม่ลงรอยกัน ในฉากมืดมนสีดำและสีเทา มหาสมุทรด้านหลังเป็นสีดำ เมฆด้านบนเป็นสีเทา สีสันต่างๆ กระจายออกไป และความมืดที่เต็มไปด้วยหมอกดูเหมือนจะกลืนกินจักรวาล

ความวิตกกังวลอยู่ที่จุดเริ่มต้นของบัลเล่ต์ที่นักเต้นเดินจาก proscenium ไปยังฉากหลังนั่นคือไปยังมหาสมุทรก้มลงใต้พายุเฮอริเคนและสิ่งสำคัญที่นี่คือพวกเขากำลังต่อต้าน ลม.

จากนั้นกลุ่มทั่วไปจะแบ่งเป็นคู่และจะเปลี่ยนบัลเล่ต์เป็นแบบส่วนตัวเป็นธีมความรักนิรันดร์ แต่ความวิตกกังวลจะไม่หายไป ในทางตรงกันข้าม มันจะทวีความรุนแรงขึ้น: มันจะลุกโชนด้วยไฟของการเผชิญหน้าระหว่างความแข็งแกร่งและความอ่อนแอ (สำหรับทั้งสองเพศ) กลายเป็นการกอดและการปฏิเสธที่กระจัดกระจายไปสู่พลาสติก paroxysms ของการต่อสู้และความอยาก

หากคุณนึกภาพว่าเพลงของเพลงและปัญญาจารย์เป็นข้อความเดียว คุณจะได้แนวคิดเกี่ยวกับบัลเล่ต์ของคิลเลียน

นักออกแบบท่าเต้นมองไปที่ภาพวาด "Dance of Life" ของ Munch ซึ่งคล้ายกับบัลเล่ต์ในแนวคิดเรื่องชื่อ สีของชุดสตรี และน้ำในพื้นหลัง คุณสามารถอ้างอิงจิตไปยังผืนผ้าใบอื่น ๆ ได้: แม้แต่ "Lonely" แม้แต่ "Old Trees" แต่ก็เข้ากับเกือบทุกอย่าง

แต่ก่อนอื่น แน่นอนว่า "Scream" ของ Munch อันโด่งดังก็เข้ามาในหัว

เสียงกรีดร้องใน The Forgotten Land แทรกซึมทุกสิ่ง จากคะแนนที่ยอดเยี่ยมของ Britten ซึ่งสามส่วนผลัดกันทำให้น้ำตาไหล ตามด้วยความโกรธ และความหวังในความสงบ ไปจนถึงการออกแบบท่าเต้นที่สร้างขึ้นจากการขยายอารมณ์ของพื้นที่ แต่มีความแตกต่างทางสายตา ขึ้นอยู่กับธรรมชาติของดนตรี ความสามารถในการ "ตะโกน" แบบพลาสติกมีความหลากหลายมากที่นี่ที่ไม่มีเสียงกระซิบของบัลเล่ต์หรือ "พูดอย่างแผ่วเบา" อย่างไม่รู้สึกว่าเป็นการตอบรับที่น่าเบื่อ

และความจริงก็คือ Jiri Kilian สามารถฟังเพลงได้อย่างน่าอัศจรรย์ มีนักเต้นเพียงสิบสองคนใน "Symphony" (และหกคู่) โดยไม่มีคณะบัลเล่ต์ - เฉพาะศิลปินเดี่ยว บัลเล่ต์ทั้งสามส่วนนั้นแตกต่างกันมากในเชิงพลาสติก หากคู่แรก (Ekaterina Shipulina - Vladislav Lantratov) ถามชะตากรรมในลมกรดที่มีการสนับสนุนสูงที่คดเคี้ยวซึ่งอาศัยอยู่ในอากาศครึ่งหนึ่งจากนั้นคู่ที่สอง (Yanina Parienko และ Vyacheslav Lopatin) จะเหยียบย่ำโลกที่บาปด้วยเท้าของพวกเขาอย่างเผ็ดร้อนที่ จังหวะของการโจมตีของทหารม้า - เพื่อหลีกทางให้กับคู่ที่สาม (Olga Smirnova และ Semyon Chudin) ในการเต้นรำของเธอ สวรรค์และโลกรวมกันเป็นสองครึ่งหนึ่งของทั้งหมด

เราจะไม่รู้ แต่เราจะรู้สึกว่าผลงานชิ้นเอกของบัลเล่ต์ชิ้นเล็กๆ ชิ้นนี้มีน้ำหนักมากกว่างานแสดงละครเวทีหลายเรื่อง และเพียงท่าทางเดียวเมื่อนักเต้นโอบแขนของเธออย่างเย็นชาก็คุ้มกับโครงสร้างทางวิชาการที่ตระหง่านมากมาย Kilian รู้วิธีสร้างการผสมผสานบัลเล่ต์เป็นอย่างดีว่าการแกว่งขาของผู้หญิงแบบมาตรฐานโดยไม่มีรองเท้าปวงต์ แต่ยืดออกไปเป็นเชือกดูเหมือนเส้นแห่งโชคชะตา และเมื่อในตอนจบมีผู้หญิงสามคนถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังโดยไม่มีผู้ชายและความขมขื่นของการสูญเสียก็เอนหลัง - ดูเหมือนว่าฝูงนกนางนวลที่น่าเศร้ากำลังลอยอยู่เหนือทะเล

"Forgotten Land" ตามที่นักออกแบบท่าเต้น "ออกมาจากเพลงอย่างสมบูรณ์และสมบูรณ์" สามตอนของ "ซิมโฟนี-บังสุกุล" ของเบนจามิน บริทเทน ("ขบวนที่ช้าและโศกเศร้า", "การเต้นรำแห่งความตาย" และ "บทสรุปที่เด็ดขาด") ก่อให้เกิดความปวดร้าวทางจิตใจ ความโกรธอย่างสิ้นหวัง และความเศร้าโศกจากการสูญเสียครั้งใหญ่

อย่างที่ไม่มีใครรู้ Kilian เปิดเผยเพลงผ่านการเต้น รวบรวมความคิดและความรู้สึกทางดนตรีที่ได้ยินไว้ในพลาสติก

แต่กลับกลายเป็นว่าเพลงบังสุกุลของ Britten นั้นสอดคล้องกับอารมณ์ทางอารมณ์ของภาพวาดของ Edvard Munch นักแสดงออกชาวนอร์เวย์โดยเฉพาะภาพวาดของเขา "The Dance of Life" ซึ่งอันที่จริงแล้วเป็นแรงบันดาลใจให้ Kilian สร้างบทกวีบัลเล่ต์ "ดินแดนที่ถูกลืม".

สถาปัตยกรรมที่เย้ายวนของ "โลก" เช่นเดียวกับทุกสิ่งที่มีความสามารถนั้นง่ายมาก: นักเต้นหกคู่ "ควบคุม" พื้นที่ที่เต็มไปด้วยเสียงในทิวทัศน์สีเทาที่มืดมน อย่างแรกในฐานะ "ฝูงนก" รวมกันแล้วแยกออกเป็นคู่: สามคู่หลักและสามคู่กลายเป็นเงาหรืออัตตาของพวกเขา

การเคลื่อนไหวที่แปลกประหลาดของร่างกายนักเต้นนั้นดึงดูดใจด้วยกราฟิคของเส้นพลาสติก ไม่ว่าจะแม่นยำทางเรขาคณิต เช่น ดาบที่เจาะอวกาศ หรือจงใจ "หัก" เหมือนกับการจุดไฟในพิธีกรรม

การกล่าวถึงเป็นพิเศษควรกล่าวถึง "การพูดคุย" ของนักแสดง สวดมนต์แล้วโกรธจัด แล้วโบยบินไปบนฟ้าด้วยปีกนก แล้วโบกแส้ตามร่างกาย

การเต้นรำของ Ekaterina Shipulina ที่มีสไตล์เจ้าอารมณ์และอัจฉริยะ Vladislav Lantratov เป็นเพลงสวดเพื่อความปรารถนาของมนุษย์ มีเพียงนักเต้นบัลเลต์ "คลาสสิก" เท่านั้น ที่มีหุ่นที่ยืดหยุ่นและเทคนิคที่ยอดเยี่ยม เท่านั้นที่สามารถบรรลุผลทางศิลปะที่เป็นรูปเป็นร่างได้ ร่วมกับ Yanina Parienko และ Vyacheslav Lopatin ที่ไร้ที่ติใน "คลาสสิก" ด้วย Olga Smirnova ที่มีความซับซ้อนและ Semyon Chudin ที่สง่างามรวมถึงคู่รักอีกสามคนพวกเขาสร้างปรากฏการณ์ที่เลียนแบบไม่ได้ของ "ผืนผ้าใบที่มีชีวิต"

คู่รักในชุดแดง: Yanina Parienko, Vyacheslav Lopatin

ราวกับว่าคุณกำลังดูผลงานที่ได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปินแนวแสดงออก ก่อนที่ดวงตาของคุณจะเปลี่ยนผืนผ้าใบสีเทาที่มีร่างกาย-"การตี" ให้กลายเป็นเรื่องไร้สาระ แต่เป็นเกมที่น่าตื่นเต้นของการโพสท่า ลายเส้น การเคลื่อนไหวที่หลากหลาย การสนับสนุนที่สร้างสรรค์และเย้ายวน ตัวเลข

ผลงานที่ไม่อาจลืมเลือนโดย Olga Smirnova และ Semyon Chudin การแสดงความรักของพวกเขาเป็นการจู่โจมและการล่าถอย ชัยชนะและความพ่ายแพ้ ความเจ็บปวดและความทุกข์ทรมาน เสรีภาพและการเป็นทาส การบรรเทาทุกข์และความวิตกกังวล... นั่นคือท่าเต้นอันวิจิตรงดงามของ Jiri Kilian ซึ่งเปลี่ยนเพศตามธรรมชาติของคู่หูของมนุษย์ให้กลายเป็นความเร้าอารมณ์ของชนชั้นสูง ศิลปะการบรรเลงบัลเล่ต์

การแสดงจบลงได้อย่างยอดเยี่ยม นักเต้นสามคนออกจากเวทีเช่นนกสามตัวที่มีปีกหักพร้อมที่จะยอมรับความท้าทายแห่งโชคชะตา ในเวลาเดียวกัน Kilian เปิดโอกาสให้ผู้ชมได้สัมผัสกับช่วงเวลาแห่งความเย้ายวนของความงามด้วยตนเอง

คู่รักในชุดขาว: Olga Smirnova, Semyon Chudin

"การประชุม" ของศิลปินชื่อดังสามคน (Britten, Munch และ Kilian) บนเวทีมอสโกทำให้ไม่เพียง แต่จะได้รับความพึงพอใจจากผู้ชมเท่านั้น แต่ยังชื่นชมความสง่างามและความเฉลียวฉลาดของนักออกแบบท่าเต้นเทคนิคอัจฉริยะของนักแสดง แต่ยังชื่นชม ขนาดของการแก้ปัญหาพลาสติกของปราชญ์และกวี Kilian ที่วางจิตวิญญาณของบุคคลที่มุ่งมั่นแม้จะมีความยากลำบากทั้งหมดของเส้นทางชีวิต "ความรักและแสงสว่าง"

การฉายรอบปฐมทัศน์ของ The Forgotten Land เกิดขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของงาน Evenings of One-Act Ballets ที่ล้อมรอบด้วยการแสดงอีกสองการแสดง: Cells โดย Jerome Robbins และ Etudes โดย Harald Lander ซึ่ง Vechernyaya Moskva เขียนถึงในช่วงเวลานั้น

ใน The Cell ซึ่งเห็นแสงสว่างของวันครั้งแรกในปี 1950 ก่อนการปฏิวัติทางเพศที่จะมาถึง ร็อบบินส์คาดเดาไม่เพียงแต่ผลข้างเคียงของการปฏิวัติเหล่านี้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงต้นกำเนิดของการทำลายตนเองของมนุษย์ในฐานะราคาเพื่อความพึงพอใจ ในยุคที่เพศสภาพเป็นไข้ เรื่องราวของร็อบบินส์เกี่ยวกับชีวิตของแมงมุมไม่เพียงแต่ดูไม่เคร่งเครียดเท่านั้น แต่ยังเป็นอย่างที่พวกเขาพูดในหัวข้อของวันนั้นด้วย

สามคนในรอบสุดท้ายของการแสดง (จากซ้ายไปขวา): Olga Smirnova, Ekaterina Shipulina, Yanina Parienko

บัลเลต์ "Etudes" เป็นเพลงชาติประเภทหนึ่งของ Dane Harald Lander สำหรับชั้นเรียนบัลเล่ต์ซึ่งมีการฝึกฝนเทคนิคอัจฉริยะในการแสดง ศิลปินของโรงละคร Bolshoi ได้นำเสนอ "Etudes" อย่างเพียงพอ ทำให้ผู้ชมหลงใหลไม่เพียง แต่ด้วยการฝึกฝนที่ดี แต่ยังรวมถึงพลังงานทางอารมณ์โดยธรรมชาติของพวกเขาด้วยการตรวจสอบพีชคณิตของการเคลื่อนไหวด้วยความกลมกลืนของจิตวิญญาณ

ด้วย "Nureyev" และในความคาดหวังอันเจ็บปวดของรอบปฐมทัศน์ (ตั๋วที่ยังไม่ขาย) Bolshoi Ballet แสดงความแปลกใหม่ไม่ดัง แต่สำคัญมากสำหรับบรรทัดฐานของโรงละครสมัยใหม่ รายการเดี่ยวที่รวบรวมในเย็นวันหนึ่ง "The Cage" เกี่ยวกับสตรีนิยมป่าเถื่อนและ "Etudes" ซึ่งเป็นเพลงสรรเสริญการเต้นเชิงวิชาการ ได้รับการเติมเต็มด้วย "The Forgotten Land" โดย Jiri Kilian

ดินแดนที่ถูกลืมถูกจัดแสดงโดย Jiri Kilian ในปี 1981 สำหรับ Stuttgart Ballet และเต้นรำที่ Bolshoi อย่างเจาะลึกและแทบไม่มีรอยเปื้อน รูปถ่าย: บริการกดของโรงละครบอลชอย

The Forgotten Land มีฮีโร่สามคน คนแรกคือผู้เขียน "Symphony-Requiem" ซึ่งกลายเป็นพื้นฐานสำหรับการแสดง Benjamin Britten ผู้ซึ่งมีความอวดดีในแองกลิกันได้ยินความโศกเศร้าความโกรธที่หลีกเลี่ยงไม่ได้จากความตายอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้และภูมิปัญญาของการพักผ่อนนิรันดร์ในทั้งสาม ส่วนต่างๆ ของมิสซาคาทอลิก

ฮีโร่ผู้สร้างแรงบันดาลใจคนที่สองคือ Edvard Munch ชาวนอร์เวย์ผู้ยิ่งใหญ่ ผู้เขียน "Dance of Life" ของเขาในปี 1899 เพื่อเป็นคำมั่นสัญญาถึงความน่าสะพรึงกลัวของศตวรรษที่ 20 ซึ่งจะปกปิดการเต้นของเขาเป็นคู่และไม่มีอาการหน้ามืดตามัว แข็งแกร่งและแข็งแกร่งด้วย ความทุกข์ยาก ฮีโร่คนที่สามคือ จิริ กิเลียน ตัวเองฉลาดเฉลียว ผู้ต่อต้านชาวเช็ก นักแสดงวัย 70 ปีที่เล่นบัลเล่ต์เก่งๆ มากมาย และได้เลี้ยงดูคณะออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่ที่โด่งดังที่สุด นั่นคือ Netherlands Dance Theatre

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ผ่านมา เขาทิ้งการสร้างชีวิตหลักให้กับนักเรียนของเขา แต่บัลเล่ต์ของเขาซึ่งเต้นไปทั่วโลกยังคงอยู่กับ Kilian อันที่จริงเป็นเวลานานที่เขาไม่อนุญาตให้แสดงท่าเต้นของเขาในรัสเซียเนื่องจากอาการบาดเจ็บที่ลึกล้ำในวัยเยาว์: การแสดงความเคารพต่อโรงเรียนบัลเล่ต์โซเวียตในรูปแบบที่เขาได้รับการสอนถูกรถถังโซเวียตแห่งปรากบดขยี้ ฤดูใบไม้ผลิ. แต่ตอนนี้เวลาผ่านไปแล้วและการแสดงบัลเล่ต์ของเขาใน Perm โรงละครดนตรี Stanislavsky และ Nemirovich-Danchenko และ Bolshoi (Symphony of Psalms เชี่ยวชาญเมื่อหกปีที่แล้ว) ตอนนี้ที่นี่คือ The Forgotten Land ซึ่งจัดแสดงในปี 1981 สำหรับ Stuttgart Ballet และตอนนี้เต้นได้เฉียบขาดและแทบไม่มีรอยเปื้อน

คนที่พร้อมจะโจมตีเสมอ ไม่ว่าธาตุ สงคราม หรือความตาย ใน "ดินแดนที่ถูกลืม" รับมือกับความกลัวด้วยการเต้น

ทำไมสิ่งนี้จึงมีความสำคัญสำหรับโปสเตอร์ของ Bolshoi: ความสยองขวัญสากลของมนุษย์เกี่ยวกับภัยพิบัติที่หลีกเลี่ยงไม่ได้นั้นแทบจะกลายเป็นภาพสะท้อนของบัลเล่ต์ Britten ซึ่งเติบโตในอีสต์แองเกลีย ชาวนอร์เวย์ Munch และ Kilian ซึ่งทำงานเป็นเวลานานในเนเธอร์แลนด์ รู้ด้วยตนเองว่าชีวิตใกล้ทะเลเหนือกระตุ้นทัศนคติเชิงปรัชญาต่อความเศร้าโศกอย่างใกล้ชิด คนที่มีเทพเจ้าแห่งดินแดนที่ถูกลืมพร้อมเสมอที่จะโจมตี - ไม่ว่าจะเป็นองค์ประกอบ สงครามหรือความตาย ใน "ดินแดนที่ถูกลืม" รับมือกับความกลัวด้วยการเต้นรำ และตั้งแต่เสียงหวีดหวิวอันเศร้าโศกครั้งแรกก็ต่อต้านด้วยความรักในฐานะ พลังหลักของชีวิต คู่รักหลักสามคู่ที่ระบุว่าเป็นคู่รักในชุดดำ แดง และขาว และคู่สามีภรรยาที่ร่มรื่นสามคู่แต่งกายด้วยสีที่ซีดจาง (ผู้ออกแบบฉากและนักออกแบบเครื่องแต่งกาย John MacFarlane) กำลังพยายามทำความเข้าใจเกี่ยวกับตัวเองและความสัมพันธ์ของพวกเขาไม่มากนัก แต่เกี่ยวกับ รักในโลกที่เธออยู่ เป็นไปไม่ได้ และทุกคนก็เสี่ยงที่จะถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง

แต่ละเพลงของ Kilian เติบโตขึ้นจากดนตรี (ไม่มีใครจำ "หูทอง" หยาบคายที่พูดเกี่ยวกับ Kilian โดย Nureyev คนเดียวกันได้อย่างไร) และความหดหู่ใจความวิตกกังวลลมผิวปากสยองขวัญเสียงกระซิบทั้งหมดของเธอถูกถ่ายโอนโดยร่างของศิลปิน เข้ากับแนวคิดนีโอคลาสซิซิสซึ่มพิเศษของ Kilian ซึ่งอาศัยอยู่ในพื้นที่ใดก็ได้และทำให้ความสิ้นหวังกลายเป็นปรัชญา งานแสดงนรกของ Ekaterina Shipulina "ดำ" และ "สีแดง" Vyacheslav Lopatin ช่วยได้มากราวกับว่าพวกเขาเต้นท่าเต้นนี้ราวกับว่าโปร่งใสตั้งแต่แรกเห็นตลอดชีวิต

ควบคู่ไปกับ "ดินแดนที่ถูกลืม" "Russian Seasons" ของ Alexei Ratmansky กลายเป็นใกล้ชิดกับเขาโดยการตัดสินใจ แต่เช่นเดียวกับที่ Ratmansky สร้างชะตากรรมของชาติให้แม่นยำจนเกิดอาการกระตุกในลำคอของเขา ดังนั้น Kilian จึงจับคนเหนือชาติได้ในชีวิตทั่วไปและไม่อาจหลีกเลี่ยงได้

ช่วงต่อไปของการแสดงรอบปฐมทัศน์ในเดือนกุมภาพันธ์ ต้องเจอ.

ทางเลือกของบรรณาธิการ