นักดนตรีเมืองเบรเมนช่างเป็นประเทศอะไร นักดนตรีเมืองเบรเมน (การ์ตูน)

"นักดนตรีเมืองเบรเมน"- การ์ตูนวาดมือโซเวียตแห่งปี ดนตรีแฟนตาซีที่สร้างจากเทพนิยายชื่อเดียวกันโดยพี่น้องกริมม์ ซึ่งได้รับความนิยมในสหภาพโซเวียต ต้องขอบคุณเพลงที่แต่งโดย Gennady Gladkov ที่มีองค์ประกอบของร็อกแอนด์โรล
ควบคู่ไปกับการเปิดตัวการ์ตูนเวอร์ชันบนแผ่นเสียงได้รับการปล่อยตัวซึ่งมียอดจำหน่ายรวมถึง 28 ล้านในสองปี

พล็อต

Anofriev พยายามร้องเพลงให้เจ้าหญิง แต่ล้มเหลวเพราะบทของเธอถูกเขียนขึ้นสำหรับนักร้องเสียงโซปราโนเนื้อร้องสี เป็นผลให้ในคืนเดียวกัน นักร้อง Elmira Zherzdeva ซึ่งเป็นเพื่อนร่วมชั้นของ Gennady Gladkov ที่ Gnessin School จึงต้องถูกเรียกตัวโดยด่วน ลาถูกเปล่งออกมาโดยเพื่อนของ Entin กวี Anatoly Gorokhov ผู้เขียนเนื้อเพลงของเพลงชื่อดัง "The Queen of Beauty" และ "บริการของเรามีทั้งอันตรายและยาก"

ตัวละคร (แก้ไข)

เจ้าหญิงและคณะทรูดูร์ดูแตกต่างไปจากบนหน้าจออย่างมาก ภาพสเก็ตช์แรกของพวกเขาสร้างขึ้นโดย Max Zherebchevsky ผู้ออกแบบงานสร้าง นักร้องของเขาปรากฎในหมวกเป็นตัวตลกซึ่ง Inessa Kovalevskaya ไม่ชอบ แต่แล้วเธอก็ได้นิตยสารแฟชั่นต่างประเทศจากห้องสมุดปิดของ State Film Agency ซึ่งเธอเห็นเด็กชายผมบลอนด์ที่มีทรงผมแบบบีทเทิลส์และใส่กางเกงยีนส์รัดรูป การปรากฏตัวครั้งสุดท้ายของเจ้าหญิงตามเวอร์ชั่นหนึ่งถูกคัดลอกโดย Vasily Livanov จาก Marina ภรรยาของ Yuri Entin (อ้างอิงจาก Entin เองมินิเดรสสีแดงของเจ้าหญิงคือชุดแต่งงานของ Marina) ตามเวอร์ชั่นอื่น Kovalevskaya ในนิตยสารแฟชั่นต่างประเทศฉบับเดียวกันเห็นรูปถ่ายของหญิงสาวในชุดมินิที่สอดคล้องกันและทรงผมของเธอที่มีหางตลกยื่นออกมาในทิศทางที่แตกต่างกันได้รับการแนะนำโดยผู้ช่วยผู้ออกแบบงานสร้าง Svetlana Skrebneva

โจรป่าถูกนำไปแสดงในภาพยนตร์ยอดนิยมของทรินิตี้ - Coward, Goonies และ Experienced ซึ่งแสดงโดยศิลปิน Georgy Vitsin, Yuri Nikulin และ Yevgeny Morgunov ตามลำดับ

สวัสดีเพื่อน! คุณคิดว่านักดนตรีเมืองเบรเมินมาจากเมืองเบรเมินหรือไม่? แต่ไม่มี. ฉันจะอธิบายทุกอย่างตอนนี้

* โดยทั่วไป บทความนี้ควรจะเขียนเมื่อนานมาแล้ว แต่พูดถึงหนึ่งในสัญลักษณ์ของเมืองเยอรมันที่มีชื่อเสียงและฉันเช่นเคยในขณะที่แกว่งและทำให้สุก =) ตอนจบมีรูปเยอะ

คุณจำนิทาน? เลยลืมไปนิดหน่อย วันนี้ ก่อนนั่งลงเขียนบทความ ผมอ่านซ้ำ ไม่ ฉันจะไม่เล่าซ้ำในรายละเอียดทั้งหมด ฉันจะเตือนถึงแก่นแท้เท่านั้น และต้องทำเพื่อให้เข้าใจว่าใครคือนักดนตรีแห่งเมืองเบรเมิน (เยอรมัน: Die Bremer Stadtmusikanten) โดยทั่วไปแล้ว พวกเขามาจากเมืองเบรเมินที่หวาดกลัวเพียงใด และเหตุใดพวกเขาจึงถูกพรรณนาในทุกที่ในลักษณะนี้: ปิรามิด (ลา, สุนัขอยู่บนนั้น แมวอยู่บนนั้น และไก่อยู่ข้างบน )

สรุป

ตัวละครหลักของเทพนิยายนี้โดยพี่น้องกริมม์เป็นนักดนตรีที่หลงทาง (ซึ่งโดยหลักการแล้วไม่ใช่นักดนตรี) พวกเขาทั้งหมดต้องออกจากบ้านเนื่องจากความขัดแย้งกับเจ้าของ ลาแก่เกินไป และไม่สามารถช่วยเหลือที่โรงสีได้อีกต่อไป เจ้าของจึงตัดสินใจกำจัดมัน (เพื่อไม่ให้เลี้ยงมันโดยเปล่าประโยชน์) ชะตากรรมเดียวกันคุกคามสุนัข - พวกเขากำลังจะยิงเขา ปฏิคมวางแผนที่จะจมแมวแก่ แต่พวกเขาต้องการย่างไก่ (หรืออบ ... อาจทำอาหาร) สำหรับวันหยุด

เป็นที่เข้าใจกันว่าสัตว์และไก่ไม่เห็นด้วยกับชะตากรรมดังกล่าวและหนีออกจากบ้าน ระหว่างทางก็เจอ ความคิดที่จะไปเบรเมินและกลายเป็นนักดนตรีข้างถนนนั้นมอบให้กับทุกคนโดยลา ที่เหลือสนับสนุนเท่านั้น นี่คือจุดเริ่มต้นของสี่ในตำนาน

เนื่องจากถนนไม่ใกล้กับเบรเมิน เพื่อนของเราไม่ได้ไปที่นั่นในหนึ่งวัน เราต้องการที่สำหรับค้างคืน และในป่าพวกเขาเจอกระท่อมโจร เป็นสถานที่ที่เหมาะสำหรับการพักค้างคืนที่นั่น แต่มีหนึ่ง "แต่" - อันที่จริงเจ้าของในกระท่อม

นักดนตรีผู้รอบรู้ของเราค้นพบปัญหานี้ครั้งหรือสองครั้ง - พวกเขาแค่ทำให้พวกโจรกลัวด้วย อืม ... "ดนตรี" การแสดงเป็นอย่างอื่น! สุนัขปีนขึ้นไปบนหลังลา แมวปีนขึ้นไปบนตัวสุนัข และไก่ก็สวมมงกุฎปิรามิดนี้แล้ว จากนั้นพวกเขาทั้งสี่ก็ระเบิด kaaak: ลาคำรามสุนัขเห่าแมวกรีดร้องเหมือนแมวและไก่ก็ขัน

พวกโจรที่น่าสงสารไม่เข้าใจว่าเกิดอะไรขึ้น ในยามพลบค่ำ พวกเขาไม่เห็นอะไรเลย และโดยทั่วไปแล้ว เมื่อพิจารณาจากเสียงแล้ว ปีศาจบางตัวจะโจมตีพวกเขา ในระยะสั้นพวกเขาวิ่งไปข้างหน้าเสียงร้องของพวกเขาเองจากกระท่อมนี้

"นักดนตรี" ของเราได้ครอบครองบ้านที่ถูกยึดครองแล้ว และยิ่งไปกว่านั้น พวกเขาชอบที่นั่นมากจนไม่อยากจากที่นี่ไป และพวกเขาไม่ได้ไปที่เบรเมิน แต่ยังคงอาศัยอยู่ในป่าในกระท่อมของโจร

แต่ถึงแม้ข้อเท็จจริงที่ว่าคนเหล่านี้ไม่ได้อยู่ในเมือง พวกเขาก็กลายเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของมัน

อนุสาวรีย์นักดนตรีเมืองเบรเมินในเบรเมิน

อนุสาวรีย์ที่มีชื่อเสียงที่สุดสำหรับนักดนตรีในเมืองเบรเมินตั้งอยู่ที่เมืองเบรเมิน (น่าประหลาดใจใช่ไหม =)) ที่จัตุรัสตลาด ที่กำแพงด้านตะวันออกของศาลากลางจังหวัด และมีนักท่องเที่ยวเป็นจำนวนมาก โดยทั่วไปแล้ว ทุกคนที่มาเยือนเบรเมินอาจถือว่าหน้าที่ของเขาคือนำภาพถ่ายจากที่นั่นโดยมีรูปปั้นนี้อยู่เบื้องหลัง ดังนั้นผู้คนจึงเข้าแถวเพื่อไปประทับที่นั่น

อนุสาวรีย์ทองสัมฤทธิ์สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2494 ผู้แต่งคือ Gerhard Marks ประติมากรชาวเบอร์ลิน อีกสองคนถูกสร้างขึ้นจากรูปปั้นนี้ ฉากหนึ่งถูกจัดแสดงในริกาในปี 1990 ครั้งที่สองในซูลพิช (เยอรมนี) และพวกเขาแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง สิ่งเดียวที่เหมือนกันคือพวกเขาเป็นตัวแทนขององค์ประกอบที่วีรบุรุษแห่งเทพนิยายตั้งอยู่ตามบัญญัติ (อยู่ด้านบนของกันและกัน)

ตำนานและตำนาน

ประติมากรรมยอดนิยมใด ๆ ปกคลุมไปด้วยตำนานบางประเภท ดังนั้นมันจึงเป็นที่นี่ เป็นที่เชื่อกันว่านักดนตรีในเมืองเบรเมินสามารถให้คำอธิษฐานได้ ในการทำเช่นนี้คุณเพียงแค่ถูจมูกลาหรือคว้าขาหน้าแล้วถูเบา ๆ (ภาพถ่ายแสดงให้เห็นว่านักท่องเที่ยวขัดผิวสถานที่เหล่านี้อย่างระมัดระวัง =))

* จำไว้ว่า - คุณต้องจับขาทั้งสองข้าง ไม่ใช่ขาเดียว! มิฉะนั้นความปรารถนาจะไม่สำเร็จ และยังสามารถพูดเกี่ยวกับคุณได้อีกด้วยว่า "ดูนี่ ลาตัวหนึ่งทักทายอีกตัวหนึ่ง" นี่แหละอารมณ์ขันของท้องถิ่น อย่าไปโกรธเขา =)

และด้วยเสียงของนักดนตรี Bremen Town ท่อระบายน้ำบน Market Square ของเมือง "ร้องเพลง" สำหรับสิ่งนี้คุณต้องโยนเหรียญที่นั่นเท่านั้น และถ้าก่อนหน้านี้มีเหรียญไม่กี่เหรียญในท่อระบายน้ำตอนนี้มีคนมากเกินพอที่ต้องการได้ยิน "การร้องเพลง" ของสี่คนดังนั้นบริการของเมืองจึงต้อง "ถอนเงิน" หลายครั้งต่อวัน

นักดนตรีเมืองเบรเมินเป็นสัญลักษณ์ของเบรเมิน

เพื่อน ๆ วีรบุรุษของสี่ชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงนี้พบได้ทุกที่ในเบรเมิน ทุกที่จริงๆ! บนแม่เหล็ก, โปสการ์ด, หนังสือ, ป้าย, ป้ายโฆษณา, ในหน้าต่างร้านค้า, บนเสื้อผ้า, บนบ้านและแม้กระทั่งบนจาน กล่าวโดยย่อ คุณสามารถค้นหาสัญลักษณ์นี้ได้ในสถานที่ที่ไม่คาดคิดที่สุด ที่บ้าน เช่น หนังสือกับนักดนตรีเมืองเบรเมินก็ทวีคูณ =)

พวกเขาถูกพรรณนาในรูปแบบที่แตกต่างกัน: ที่ไหนสักแห่งที่เป็นที่ยอมรับมากกว่า, ที่ไหนสักแห่งที่น้อยกว่า, ที่ไหนสักแห่งที่แดกดัน, และที่ไหนสักแห่งอย่างสมบูรณ์ ... นามธรรม (แต่อย่างไรก็ตามจำได้) ฉันได้รวบรวมแกลเลอรี่ที่ค่อนข้างใหญ่ให้คุณซึ่งทุกอย่างแสดงไว้ ฉันจะแสดงไว้ที่ท้ายบทความเพื่อไม่ให้มาขวางทางที่นี่

นอกจากนี้ ฉันยังสังเกตเห็นความสัมพันธ์ทางเครือญาติเล็กน้อยระหว่างนักดนตรีในเมืองเบรเมินกับแม่ยายทูลา บางอย่างที่บางครั้งอาจมองเห็นได้ในแบบที่คาดไม่ถึง เช่น ใส่หมวกปีใหม่หรือเสื้อกันฝน น่ารักและเท่านั้น =)

ในแง่บวกนี้ ฉันจะบอกลาคุณ ดีที่สุด! อ่านนิทาน เที่ยวให้สนุก ยิ้มเข้าไว้! พบกันใหม่.

“ไม่มีอะไรดีไปกว่าการเที่ยวเตร่เพื่อนทั่วโลก! ". หนึ่งในการ์ตูนที่ฉันชื่นชอบในยุคโซเวียต! และเพลงจากการ์ตูนก็เป็นที่รักในวัยเด็กและยิ่งพวกเขาชื่นชมมากขึ้น! ลองหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการสร้าง ...

ผู้เขียนการ์ตูนไม่ทราบวิธีทำการ์ตูนเพลงสำหรับเด็ก แต่ต้องการให้ผู้ชม "ร้องเพลงการ์ตูน" จริงๆ กลายเป็นการตัดสินใจที่ถูกต้อง เรายังจำและชอบเพลงจากที่นั่น และเรายินดีที่จะแสดง Bremenskys ให้กับลูก ๆ ของเรา มักจะเกิดขึ้นในกรณีเช่นนี้ หลายอย่างต้องสร้างขึ้นใหม่ตั้งแต่ต้น และเพื่อแก้ปัญหาที่เกิดขึ้นด้วยความช่วยเหลือจากความเฉลียวฉลาดและความคล่องแคล่ว

Inessa Kovalevskaya ผู้กำกับการ์ตูนหลายเรื่องในวัยเด็กของเราเล่าถึงประวัติศาสตร์ของการสร้างสรรค์การ์ตูนนักดนตรีเมืองเบรเมิน ไม่น่าเป็นไปได้ที่คนที่ดีกว่าผู้กำกับจะสามารถเปิดเผยรายละเอียดปลีกย่อยทั้งหมดของงานและแสดงให้ผู้ชมเห็นถึงกระบวนการ "จากภายใน"

เรื่องที่ผู้กำกับบอกกับเว็บไซต์ 2danimator.ru พร้อมเอกสารจากเอกสารส่วนตัวของเธอ

เริ่ม

นักแต่งเพลงอายุน้อย Gennady Gladkov กวี Yuri Entin และผู้กำกับ Inessa Kovalevskaya ตัดสินใจสร้างภาพยนตร์การ์ตูนสำหรับเด็ก ดนตรีเป็นที่รู้จักประมาณไหน แต่สิ่งที่การ์ตูนและแม้แต่เด็ก ๆ ผู้เขียนก็ไม่รู้

ผืนผ้าใบเริ่มปรากฏขึ้นทีละน้อย เป็นการดีที่สุดที่จะใช้เทพนิยายที่เรียบง่ายและเป็นที่รู้จักเป็นพื้นฐานสำหรับภาพยนตร์แอนิเมชั่นเพลงเพื่อให้เข้าใจเนื้อเรื่องจากการกระทำของตัวละคร และแทนที่จะบรรยาย กองกำลังทั้งหมดควรมุ่งสร้างภาพดนตรีของเหล่าฮีโร่

ยังคงตามหาเทพนิยาย แต่พยายามหาเรื่องที่ยังไม่มีคนถ่าย?

ไม่มีใครจะจำได้ว่าใครเป็นผู้คิดค้นดนตรีแอนิเมชั่นเรื่อง "The Musicians of Bremen" ของพี่น้องกริมม์ เธอไม่ได้เก่งที่สุดในกลุ่มนักเล่าเรื่องที่มีชื่อเสียง เจ้าของขับไล่สุนัข แมว ลา และไก่ ออกไปนอกบ้านโดยไม่จำเป็น พวกที่ยากจนถูกบีบให้ต้องเดินเตร่ไปตามถนนและค่อยๆ กลายเป็นนักดนตรีเร่ร่อน ตอนที่มีโจรแต่งเรื่องเล็กน้อย ทำให้การกระทำมีความหลากหลายมากขึ้น แต่ละครของภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องถูกสร้างสรรค์ขึ้นใหม่เพื่อให้มีความน่าสนใจ มีพลัง และเข้ากับกรอบของละครเพลง ในขั้นตอนนี้ V. Livanov ได้ร่วมงานกับสคริปต์ในฐานะนักเขียนบทที่สอง

ดังนั้น นักดนตรีเมืองเบรเมน! มีทั้งสุนัข แมว ลา และไก่ - นักดนตรีที่ท่องเที่ยว "ผู้กำกับเพลง" คือชายหนุ่มซึ่งต่อมาได้กลายเป็น Troubadour แต่ถ้าพระเอกคือทรูบาดอร์ เทพนิยายก็ต้องมีเจ้าหญิง! และแน่นอนว่าเจ้าหญิงมีสมเด็จพระสันตะปาปาพร้อมกับพระราชวังของพระองค์ เหล่าข้าราชบริพาร สำหรับพี่น้องกริมม์ ละครทั้งหมดลงมาโดยพื้นฐานแล้วกับตอนที่มีโจร - นั่นคือการเป็นราชองครักษ์เพื่อการปกป้อง

ตอนนี้ฮีโร่ทั้งหมดของภาพยนตร์ในอนาคตได้รับการตั้งชื่อแล้ว จากภาพสเก็ตช์ที่ไม่น่าดูเช่นนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้จึงถือกำเนิดขึ้น:

ฉันต้องการสังเกตลักษณะเฉพาะของบทกวีโดย Yu. Entin ที่เขียนขึ้นสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ พวกเขาแสดงอารมณ์ได้ดีมาก เต็มไปด้วยอารมณ์ขัน และกำหนดลักษณะของตัวละครที่ร้องเพลงได้อย่างแม่นยำ มีการเล่นคำที่ตลกมากมายในข้อเหล่านี้: "โอ้ ยามตื่นเช้า!" "ถนนสายใดเป็นที่รักของเรา!" "ฉันสูญเสียความสงบสุขในห้องราชวงศ์!" และ "ฉันถูกขังอยู่ในปราสาท!" เรื่องตลกวรรณกรรมเหล่านี้ประดับประดาเพลง ทำให้พวกเขาสนุกสนานและน่าจดจำ

เกี่ยวกับดนตรี

ในขณะที่เรื่องราวกำลังก่อตัว นักแต่งเพลง Gennady Gladkov ได้แต่งเพลงให้กับเรื่องนี้ โองการเหล่านี้ไม่เพียงแต่ชื่นชอบในกลุ่มที่ทำงานในภาพยนตร์เท่านั้น แต่สมาชิกในสตูดิโอคนอื่นๆ ก็ร้องเพลงเหล่านี้ด้วย
4 Gennady Gladkov, Inessa Kovalevskaya,…., Max Zherebchevsky

สตูดิโอ Soyuzmultfilm ไม่มีความสามารถที่จำเป็นในการบันทึกเพลงตามที่ผู้แต่งต้องการ เจรจากับสตูดิโอบันทึกเสียง "เมโลเดีย" เป็นเวลานาน พวกเขาเชิญวงดนตรี "Accord" ซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมากในเวลานั้นประกอบด้วยเสียงผู้หญิงสองคนและเสียงผู้ชายสองคน

การบันทึกมีกำหนดในตอนกลางคืน - ไม่มีเวลาว่างอื่นที่สตูดิโอ Melodiya เขาบันทึกดนตรีของวงออเคสตราเล็ก ๆ ซึ่งรวมถึงนักดนตรีรุ่นเยาว์เป็นหลัก วงออเคสตราดำเนินการโดยนักแต่งเพลงเอง Gennady Gladkov

มันเป็นจุดเปลี่ยนของนักร้อง-นักแสดง ส่วนหนึ่งของ Troubadour เสนอให้ร้องโดย Oleg Anofriev นักแสดงละครเวทีด้วยเสียงที่ไพเราะ ในวินาทีสุดท้ายปรากฎว่าสี่ "Accord" ไม่ได้มาเพื่อบันทึก! ยอมแพ้สตูดิโอ "Melody" ที่ได้รับจากความยากลำบากเช่นนี้หรือไม่? ภัยพิบัติ! กลางดึกเราสามารถเข้าไปหานักร้อง Elmira Zherzdeva และนักร้อง Anatoly Gorokhov…. มาแล้ว!
5 อนาโตลี โกโรคอฟ

การบันทึกเริ่มขึ้นด้วยความบาปครึ่งหนึ่ง ... เป็นเพียงความสุขที่วิศวกรเสียงที่ยอดเยี่ยมและต่อมานักแต่งเพลง Viktor Babushkin เข้ามามีส่วนร่วมในการสร้างภาพยนตร์ บันทึกเสียงร้องของ Troubadour คู่กับเจ้าหญิง ผลัดกันมาถึงตระการตา แล้วปรากฎว่า Oleg Anofriev เป็นผู้ลอกเลียนแบบที่ดี วิศวกรเสียงบันทึกนักร้องในแทร็กที่แยกจากกัน จากนั้นรวบรวมทุกอย่างเข้าด้วยกัน เพิ่มเสียงเบสที่ชุ่มฉ่ำของ Anatoly Gorokhov โบ-โอ-บิ๊ก ความลับ! - Gennady Gladkov ร้องเพลงให้กับราชาในวัยที่อ่อนแอ เราได้บทของโจรตัวจริงและทางตันอีกครั้ง ... ที่หัวของแก๊งค์ควรมีผู้หญิงคนหนึ่ง - Atamansha บทเพลงโซปราโนของ Elmira Zherzdeva ไม่เหมาะกับเรื่องนี้ จากนั้น Oleg Anofriev ก็เสนอให้ร้องเพลงให้กับ Atamansha! ทุกคนต่างตกตะลึง แต่เขายืนกรานแล้วถามว่านักแสดงหญิงคนไหนควร "เห็น" ในบทบาทของ Atamanshi? - เป็นไปได้มากที่สุด Faina Ranevskaya? - ดี! ฉันจะลอง "ภายใต้ Ranevskaya"! - Anofriev พูดแล้วไปที่ไมโครโฟน

6 Oleg Anofriev และ Elmira Zherzdeva

การบันทึกจบลงอย่างปลอดภัย ทุกคนต่างถอนหายใจโล่งอก อย่างที่พวกเขาพูดในสุภาษิตพื้นบ้านรัสเซีย - มีซับในสีเงิน! จากสตูดิโอบันทึกเสียง "Melody" ออกไปในตอนเช้า มอสโคว์ที่ยังไม่ตื่นขึ้นด้วยถนนที่สะอาดและรถยนต์หายากดูวิเศษมาก ชีวิตช่างอัศจรรย์และมีความสุขอย่างสมบูรณ์ ...

7 Max Zherebchevsky และ Inessa Kovalevskaya

เกี่ยวกับฮีโร่

ทำไมจึงต้องมีผู้กำกับและเขาทำอะไร? นักเขียนบทเขียนบท กวีเขียนบทกวี นักแต่งเพลงแต่งเพลง ศิลปินวาดตัวละคร นักแสดงพากย์เสียง นักแอนิเมเตอร์ทำให้ตัวละครมีชีวิต ผู้กำกับจะเหลืออะไร? ผู้เข้าร่วมแต่ละคนในการสร้างเห็นภาพยนตร์ในอนาคตในแบบของเขาเอง

งานของผู้กำกับคือการรวบรวมภาพโมเสคของการรับรู้ที่สร้างสรรค์เพื่อให้ดูสมบูรณ์และไม่กระจัดกระจาย ในขณะเดียวกัน ให้คำนึงว่านักสร้างสรรค์ทุกคนมีความเสี่ยงสูงและแทบจะไม่ยอมรับคำวิจารณ์

ระยะเวลาเตรียมการสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้สิ้นสุดลงและข้อพิพาทกับศิลปินเต็มไปหมด “ จากนั้นฉันก็ตัดสินใจเลือกขั้นตอนที่ค่อนข้างเสี่ยง” Inessa Kovalevskaya เล่า“ เพื่อนำเสนอต่อสภาศิลปะของสตูดิโอภาพยนตร์พร้อมกับสคริปต์ของผู้กำกับสตอรี่บอร์ดและดนตรีตัวละครเหล่านี้ในความคิดของฉันไม่เหมาะสมอย่างสมบูรณ์ กับดนตรีหรือแนวเพลงของหนัง”
14

มีความหวังว่าแทนที่จะเป็นความคับข้องใจศิลปินจะฟังความคิดเห็นของสมาชิกสภาศิลปะ สมาชิกสภาศิลปะมีความเห็นเป็นเอกฉันท์อย่างน่าประหลาดใจเนื่องจากเห็นว่าตัวละครเหล่านี้ไม่เหมาะกับบทและโดยเฉพาะอย่างยิ่งดนตรี เราต้องจ่ายส่วย Max Zherebchevsky - เขาเห็นด้วย

หลังจากค้นหาและโต้แย้งใหม่ ประเภทของ Troubadour ก็พบในนิตยสารต่างประเทศบางฉบับที่มีรูปนักดนตรีแนวหน้า

ผู้ช่วยผู้กำกับศิลป์ Svetlana Skrebneva แนะนำให้เจ้าหญิงที่มีหางตลกยื่นออกไปในทิศทางต่างๆ ผู้กำกับพบชุดสำหรับเจ้าหญิง ส่องนิตยสารต่างประเทศแฟชั่นในห้องสมุดปิดของสำนักงานภาพยนตร์แห่งรัฐ

นักดนตรีที่เหลือก็ปรากฏตัวในรูปแบบใหม่เช่นกัน แม้แต่เกวียนก็กลายเป็นกระเป๋าเดินทางติดล้อ ราชา ผู้คุม และข้าราชบริพารไม่ได้สร้างปัญหาใดๆ แต่พวกโจร ... โจรการ์ตูน ตัวละครเป็นเรื่องธรรมดา แต่จำเป็นต้องมีคนพิเศษไม่เหมือนใคร! ภาพยนตร์เรื่องนี้เข้าสู่การผลิต แต่ไม่มีโจร "ของตัวเอง" มีการประกาศการแข่งขันที่ไม่ได้พูดที่สตูดิโอ แต่มันผิดทั้งหมด!

อยู่มาวันหนึ่ง และแน่นอนว่าเขาเป็นบรรณาธิการสตูดิโอที่สวยที่สุด Natalya Abramova นำปฏิทินที่มีสีสันซึ่งแสดงถึงทรินิตี้ของนักแสดงตลกที่โด่งดังที่สุดในขณะนั้น ได้แก่ Yuri Nikulin - Balbes, Georgy Vitsin - Coward และ Evgeny Morgunov - Experienced
23พวกเขาอยู่นี่แล้ว - ฮีโร่ของเรา! เหล่าร้าย!

24 Atamansh ต้องทำเพื่อให้เข้ากับคนอื่น

บทวรรณกรรมแตกต่างจากของผู้กำกับอย่างมาก สตอรี่บอร์ดติดอยู่กับสคริปต์ คล้ายกับการ์ตูนสมัยใหม่และประกอบด้วยภาพวาดบนเฟรม ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำไม่เป็นระเบียบ ฉากทั้งหมดกระจัดกระจาย และเพื่อให้ทุกอย่างมารวมกัน สคริปต์ของผู้กำกับและสตอรี่บอร์ดเป็นแนวทางหลักสำหรับทุกคนที่ทำงานในภาพยนตร์เรื่องนี้ น่าเสียดาย มีเพียงภาพร่างของผู้กำกับเท่านั้นที่รอดชีวิต:

ช่วงเตรียมการสิ้นสุดลงด้วยการประชุมสภาศิลปะของสตูดิโอภาพยนตร์ซึ่งรับงานทั้งหมดที่ทำเสร็จแล้ว กำลังได้รับการอนุมัติกลุ่มสร้างสรรค์และการผลิต ประกอบด้วย: ผู้กำกับภาพยนตร์ I. Kovalevskaya ผู้ออกแบบงานสร้าง M. Zherebchevsky ตากล้อง E. Petrova วิศวกรเสียง V. Babushkin ผู้ช่วยผู้กำกับ ผู้ช่วยศิลปิน S. Skrebneva บรรณาธิการ E. Tertychnaya บรรณาธิการ A. Snesarev กลุ่มนักสร้างแอนิเมชั่นและ ผู้กำกับภาพ.

พ่อมดทำอะไร?

เมื่อทุกสิ่งถูกประดิษฐ์ขึ้น คุณต้องแสดงจินตนาการเหล่านี้ให้ผู้ชมเห็น แต่ไม่มีศิลปินวาดภาพเช่นนี้ในชีวิตและพวกเขาไม่ควรเป็นเหมือนคนที่มีชีวิต ใครจะทำให้แฟนตาซีเคลื่อนไหว? ครั้งหนึ่งสตูดิโอภาพยนตร์ "Soyuzmultfilm" ได้ฝึกฝนบุคลากรในหลักสูตรพิเศษ ผู้คนมาที่นี่ตั้งแต่ยังเด็ก เรียนที่นี่และทำงานมาเกือบทั้งชีวิต ในสตูดิโอ ทุกคนมีที่ถาวรพร้อมกระจกที่ขาดไม่ได้ นักเขียนการ์ตูนจะส่องกระจก จินตนาการว่าตัวเองเป็นหมาป่าหรือลูกแมว และย้ายทุกอย่างลงกระดาษ

ไม่มีใครแปลกใจถ้าในทางเดินของสตูดิโอมีใครบางคนร้องเหมียวหรือกระโดดเหมือนกระต่าย - เป็นเพียงศิลปินเข้ามาในภาพ!

28 ห้องปฏิบัติการสีที่สตูดิโอภาพยนตร์

บางครั้งอาชีพนักเขียนการ์ตูนก็เปรียบได้กับอาชีพนักแสดง นักแสดงธรรมดาๆ มักจะชินกับบทบาทนี้ ปรับตัวเข้ากับร่างกาย สร้างภาพลักษณ์จากมัน นักสร้างแอนิเมชั่นไม่เพียงแต่คุ้นเคยกับบทบาทนี้เท่านั้น แต่ยังสร้างภาพที่ไม่มีอยู่ในธรรมชาติอีกด้วย ทำให้เขามีท่าเดิน นิสัย อุปนิสัย เชื่อมโยงเขาด้วยเสียงของเขา แม้ว่าฮีโร่ของเขาจะ "ไร้ชีวิต"

ลองนึกภาพเก้าอี้กำลังเดิน, โต๊ะกำลังฝัน, หมอนโกรธหรือช้อนเต้นรำ! คุณไม่สามารถ? ดังนั้นคุณจึงไม่ใช่แอนิเมเตอร์!

แน่นอน นักเขียนการ์ตูนทุกคนมีความชอบของตัวเอง คนหนึ่งชอบตัวละครที่มีพลัง อีกคนชอบในเชิงโคลงสั้น ๆ และคนที่สามชอบเนื้อหาทางดนตรี บางคนชอบฉากจิตวิทยา ในขณะที่บางคนชอบการต่อสู้และการไล่ล่า แต่โดยหลักการแล้ว ทุกคนควรจะสามารถทำทุกอย่างได้ ในภาพยนตร์แอนิเมชั่น นักเขียนการ์ตูนคนเดียวทำทุกฉาก เขาเล่นและวาดเพื่อทุกคน แน่นอน ผู้กำกับพยายามเลือกงานสำหรับอนิเมเตอร์เพื่อให้ฉากมีตัวละครเหมือนกัน แต่สิ่งนี้ไม่ค่อยประสบความสำเร็จ ในการสร้างภาพยนตร์ให้ตรงเวลา ศิลปินแอนิเมชั่นหลายคน สามหรือห้าคน มีส่วนร่วมในงานในภาพยนตร์พร้อมๆ กัน นักเขียนการ์ตูนแต่ละคนมีส่วนช่วยในสไตล์สร้างสรรค์ของตัวเอง ในขณะเดียวกัน การรักษาสิ่งที่ดีทั้งหมดที่นักแสดงได้รับ จำเป็นต้องรักษาความสมบูรณ์ของภาพยนตร์ไว้ ยิ่งแอนิเมเตอร์ทำงานในภาพนี้มากเท่าไหร่ ผู้กำกับและผู้ออกแบบงานสร้างก็ยิ่งยากขึ้นเท่านั้น

“ สำหรับภาพยนตร์เรื่อง“ The Bremen Town Musicians ” นักสร้างแอนิเมชั่น 16 คนทำงานพร้อมกัน ประสบการณ์การกำกับเพียงเล็กน้อยเท่านั้นที่สามารถทำให้ฉันทำการทดลองได้ ฉันไม่เคยยอมให้ตัวเองเป็นมากกว่านั้น! - Inessa Kovalevskaya พูดว่า - เนื่องจากฉันได้พบกับอนิเมเตอร์ส่วนใหญ่ในภาพยนตร์เรื่อง "The Musicians of Bremen" เป็นครั้งแรก ตอนแรกฉากงานถูกแจกจ่ายแบบสุ่มโดยไม่คำนึงถึงความสามารถและลักษณะของนักแสดง หลังจากนั้นไม่นานหลังจากดูตัวอย่างการ์ตูนเรื่องแรกฉันก็เริ่มเข้าใจดีขึ้นว่าใครและควรเสนองานอะไร "

แม้จะมีปัญหาและข้อพิพาทที่สร้างสรรค์ แต่โชคชะตาก็ผูกมัดพวกเขาหลายคนสำหรับปีแห่งความสุขอันยาวนานของการทำงานร่วมกัน นักสร้างแอนิเมชั่น Ella Maslova เล่าว่า:

“ ฉันได้ทำงานในภาพยนตร์หลายเรื่องที่กำกับโดย I. Kovalevskaya ทุกครั้งหลังหนังจบ มีความรู้สึกของการเฉลิมฉลอง ฉันคิดว่าผู้ชมที่ดูการ์ตูนเพลงเหล่านี้รู้สึกแบบเดียวกัน ฉันอยากจะบอกคุณเกี่ยวกับอาชีพที่น่าทึ่งของนักเขียนการ์ตูนด้วย นี่คือศิลปิน-นักแสดงที่ต้องเป็นผู้มีพรสวรรค์อย่างทั่วถึง เขาต้องมีทักษะของอาชีพอื่น ๆ : นักดนตรี นักเต้น นักกีฬา คอยสังเกตทุกสิ่งที่เกิดขึ้นรอบตัวเขาตลอดเวลา นักเขียนการ์ตูนสายลับเกี่ยวกับนิสัยของสัตว์และนก เขาเปรียบได้กับพ่อมดที่สามารถชุบชีวิตผู้คน สัตว์ นก กอปรด้วยบุคลิกของตัวเอง ตัวอย่างเช่น ในภาพยนตร์เรื่อง "The Bremen Town Musicians" ในขณะที่พัฒนาฉากด้วย cat-fakir ฉันต้องจำไว้ว่า fakir ทำงานอย่างไรในคณะละครสัตว์ มือของเขาเคลื่อนไหวอย่างไรเขาจัดการเสื้อคลุมอย่างไรซึ่งมีวัตถุแปลก ๆ ปรากฏขึ้น”

ฉันอยากจะบอกคุณเกี่ยวกับ Alexander Davydov ด้วย เขาได้รับการแนะนำให้เป็นนักวาดการ์ตูนที่น่าสนใจ และมันก็กลายเป็นอย่างนั้น จากนั้นในฐานะผู้กำกับเขาจะฉายภาพยนตร์เรื่อง "About Kesha the Parrot" และ "One Peas, Two Peas"

เขาเข้าไปในภาพ "นักดนตรีเมืองเบรเมน" อย่างง่ายดายและเป็นอิสระจากตอนที่คณะเร่ร่อนเช่นปิรามิดยัดไส้ปรากฏขึ้นที่ด้านหน้าของพระราชวัง จากนั้นก็แยกย้ายกันไปเต้นประหลาดต่อไป

แทบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะอธิบายด้วยคำพูดเท่านั้นว่าควรเต้นแบบไหนสำหรับสิ่งนี้คุณต้องเป็นนักออกแบบท่าเต้น ผู้กำกับแสดงให้อนิเมเตอร์ "อย่างสุดความสามารถ" ที่ฟังเพลงอยู่หลายครั้ง ทำเครื่องหมายบันทึกย่อบนแผ่นงานนิทรรศการ จากนั้นเขาก็เขียนบันทึกใหม่บนเครื่องบันทึกเทปของเขาและจากไปพร้อมเสียงฮัม ...

“ฉากนั้นออกมาตรงตามที่ฉันจินตนาการไว้และดียิ่งขึ้นไปอีก!” - เล่าถึง Inessa Kovalevskaya

แรงบันดาลใจจากความโชคดี ผู้กำกับแนะนำว่า Davydov ใช้เพลงที่มีชื่อเสียงของโจรเท็จซึ่งนักดนตรีที่วีรบุรุษปลอมตัวมา: "ปัง - ปัง - และคุณตายแล้ว!" ตัวละครเกือบทั้งหมดในภาพยนตร์มีส่วนร่วมที่นี่

“ฉันจะไม่เรียกเขาว่าคนเขียนแบบที่ดีด้วยซ้ำ แต่ความสามารถของเขาในการฟังและฟังเพลงซึ่งไม่ใช่สิ่งเดียวกัน ความสามารถในการเน้นเสียงในการเคลื่อนไหวของตัวละครอย่างแม่นยำ ความรู้สึกของเวลาหน้าจอที่เพิ่มขึ้นนั้นยอดเยี่ยมมาก!” - Inessa Alekseevna กล่าว

จากหัวข้อ คุณสามารถบอกเหตุการณ์ตลกที่เกี่ยวข้องกับตอนการโจรกรรมได้ หลังจากภาพยนตร์เรื่องนี้จบลง กลุ่มผู้กำกับที่สร้างสรรค์พร้อมภาพยนตร์เรื่องใหม่ได้ไปที่คาซาน: "The Bremen Town Musicians", "Spy Passions", "Cheburashka" เป็นต้น แผนกต้อนรับยอดเยี่ยมมาก

กลุ่มนี้มาพร้อมกับเจ้าหน้าที่ที่จริงจังและเงียบขรึมจากบ็อกซ์ออฟฟิศ หลังจากการแสดงสั้น ๆ ผู้ชมได้ชมรายการและกลุ่มก็นั่งที่โต๊ะหลังเวทีฟังปฏิกิริยาของผู้ชมจากหู และทุกครั้งที่มาถึงห้องพร้อมกับพวกโจร "เจ้าหน้าที่ที่จริงจัง" ของเราก็ขอโทษอย่างอาย ๆ ออกจากโต๊ะแล้วไปที่หอประชุมเพื่อดูหมายเลขการโจรกรรมที่เขาโปรดปราน

ด้วยรอยยิ้มกว้างเขากลับไปที่โต๊ะ กี่ครั้งที่เขาดูและฟังตัวเลขนี้เป็นเรื่องยากที่จะพูด
34

“โอ้ ยามตื่นเช้าแล้ว!” คนดูเห็น ได้ยิน จำได้! นี่คือข้อดีอันยิ่งใหญ่ของศิลปินอนิเมเตอร์ Vitaly Bobrov สำเนียงของเขา พบในการเดิน และการแสดงออกทางสีหน้าบันทึกตอนที่สดใสซึ่งตกหลุมรักผู้ชม นักเขียนแบบร่างที่เก่งที่ประสบความสำเร็จทั้งคนและสัตว์ ทั้งไดนามิกและเนื้อร้อง เป็นนักฝันและนักประดิษฐ์ หลงใหลในงานของเขาอย่างจริงใจ

เทปตัวอย่างหยาบติดกาวเป็นวงแหวนและวิ่งหลายครั้งติดต่อกัน ผู้กำกับและศิลปินแก้ไขทันที มีการพูดคุยโต้เถียงกัน การดูตัวอย่างคร่าวๆ ทั้งของเราเองและของผู้อื่น เป็นโรงเรียนที่ยอดเยี่ยมสำหรับศิลปินแอนิเมชั่น ที่ซึ่งคุณสามารถเรียนรู้ได้มากมาย ฟังการประเมินโดยละเอียดเกี่ยวกับงานของคุณ และดูข้อผิดพลาดของคุณเอง เมื่อการ์ตูนพร้อมแล้ว เวิร์คช็อปสตูดิโอภาพยนตร์ก็มีส่วนร่วมในกรณีนี้เช่นกัน: การวาด การวางเฟส การคอนทัวร์ การเติม พนักงานในสตูดิโอกำลังทำงานกับรูปภาพของเรามากขึ้นเรื่อยๆ นี่ไม่ใช่โหลอีกต่อไป แต่เป็นมือที่ชำนาญและขยันหลายร้อยคู่ การแบ่งเฟส - หยาบ ละเอียด หรือเซลลูลอยด์ เชื่อมต่อเลย์เอาต์ที่แอนิเมเตอร์ทำเป็นภาพรวมเดียว ซึ่งสร้างการเคลื่อนไหวบนหน้าจอ และสุดท้าย การเติม เมื่อตัวละครจากโครงร่าง โปร่งใส กลายเป็นฮีโร่สีเต็มตัวของภาพยนตร์

37 เติม

ขั้นตอนการทำงานทั้งหมดเหล่านี้ต้องผ่านการตรวจสอบ ปรับแต่ง ปรับแต่งอย่างไม่สิ้นสุด เพื่อไม่ให้โครงร่างสั่นไหวหรือข้อผิดพลาดในการระบายสีของตัวละครบนหน้าจอ

ในตอนท้ายของหนัง มีช่วงเวลาที่ร้อนเป็นพิเศษ เราพักในตอนเย็นและทำงานในวันหยุดสุดสัปดาห์ กลุ่มอื่นรีบไปช่วยเหลือเพราะพวกเขารู้ว่าพวกเขาจะได้รับความช่วยเหลือในลักษณะเดียวกัน ฉันต้องการสังเกตว่าเทคนิคการถ่ายภาพเป็นแบบโบราณและสร้างขึ้นเอง แต่เมื่อมันปรากฏออกมาตอนนี้ ภาพยนตร์ที่ดีมากก็ถูกถ่ายทำด้วย สภาศิลปะปี 2512 มีประชากรมาก นอกเหนือจากนักเรียนแล้ว ยังรวมถึงนักเขียน กวี ศิลปิน นักแต่งเพลงชื่อดัง ซึ่งความคิดเห็นค่อนข้างเป็นมืออาชีพ สตูดิโอถ่ายทำภาพยนตร์มากกว่าช่วงวิพากษ์วิจารณ์

หนึ่งในปรมาจารย์ที่เก่าแก่และเป็นที่เคารพนับถือมากที่สุดต้องการเสียงพากย์อย่างแน่นอน อีกคนหนึ่งไม่เคารพนับถือ วิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรง เถียงว่าไม่ควรทำ ในตอนท้ายของการสนทนา ชะตากรรมของภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่มีโอกาสเกิดขึ้น สถานการณ์ได้รับการช่วยเหลือโดย "ผู้ที่ไม่ใช่มืออาชีพ" เท่านั้น ศิลปินชื่อดัง Boris Efimov (ผู้เชี่ยวชาญด้านภาพล้อเลียนการเมือง) กล่าวว่าโดยไม่ต้องแสร้งทำเป็นวิเคราะห์คุณภาพของภาพอย่างมืออาชีพเขารู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ได้ดูอายุน้อยกว่าสิบปีและจะแสดงภาพยนตร์ให้เด็ก ๆ และหลาน ๆ ได้ดูอย่างแน่นอนและ ให้กับทุกคนที่เขารู้จัก

ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการยอมรับจาก State Film Agency และแม้แต่ในประเภทแรก การแสดงยังจัดขึ้นในห้องโถงใหญ่ของโรงภาพยนตร์ ผู้ชมมีปฏิกิริยากับชุดฮีโร่สุดล้ำสมัยอย่างส่งเสียง เงียบลงด้วยความประหลาดใจ นึกถึงฮีโร่ในภาพยนตร์เรื่องโปรดของพวกเขาในกลุ่มโจร และปรบมือเป็นเวลานานหลังจากดู บางคนร้องท่วงทำนองทันที: "โอ้ยามตื่นเช้า" ความสำเร็จนั้นสมบูรณ์แบบ! แต่การวางอุบายยังไม่เริ่มต้น

ขั้นต่อไปคือการอภิปรายภาพยนตร์ในสหภาพนักถ่ายภาพยนตร์โดยมีส่วนร่วมของนักวิจารณ์ภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จในการไถนาด้านแอนิเมชั่น สิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นที่สตูดิโอ Arts Council
มีอะไรใหม่และน่าสนใจในภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้กล่าวถึงเลย เทปสร้างความรำคาญให้กับนักวิจารณ์ภาพยนตร์ N. Asenin พยายามเป็นพิเศษซึ่งพูดอย่างดุเดือดและน่าเชื่อถือเกี่ยวกับเทพนิยายที่นิสัยเสีย

อย่างไรก็ตาม ที่ใดที่หนึ่งข้างต้น เห็นได้ชัดว่าใน State Film Agency พวกเขาตัดสินใจส่งภาพยนตร์ไปงานเทศกาลที่เบอร์ลิน ถูกเตรียมโปสเตอร์ต้นฉบับ ... และทันใดนั้นวันหนึ่งทุกอย่างก็ถูกยกเลิก! หลังจากผ่านไปหลายปี ความสนใจก็ถูกเปิดเผย ตามที่ผู้คนใน Sovexportfilm กล่าว หนึ่งในผู้กำกับที่มีอำนาจของ Soyuzmultfilm และ Union of Cinematographers ได้เข้ามาแทรกแซงในเรื่องนี้อย่างแข็งขัน น่าจะเป็นภาพยนตร์ของเขาที่ไปงานเทศกาล

“เมื่อพวกเขาบอกฉันเกี่ยวกับการเซ็นเซอร์ที่โหดร้ายในภาพยนตร์โซเวียต และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในแอนิเมชั่น ฉันแค่ยิ้มอย่างเศร้าๆ ประสบการณ์การทำงานอันยาวนาน ครั้งแรกที่สำนักงานภาพยนตร์แห่งรัฐ และจากนั้นที่สตูดิโอ แสดงให้ฉันเห็น (และไม่ใช่แค่ตัวอย่างของฉัน) ว่า 90% ของ "ปัญหา" ทั้งหมดถูกกระตุ้นโดยเพื่อนร่วมงานที่ทำงานของคุณ เหตุผลอาจแตกต่างกันมากเจ้าหน้าที่ธรรมดาจะไม่คิดถึงเรื่องนี้มาก่อน” อิเนสซ่า โควาเลฟสกายา.

และภาพยนตร์เรื่องนี้ได้พบกับผู้ชม ในมอสโก ในพื้นที่ Vosstaniya Square โรงภาพยนตร์สำหรับภาพยนตร์การ์ตูนชื่อแปลก "Barricade" ได้เปิดขึ้นแล้ว รอบปฐมทัศน์ของ "The Bremen Town Musicians" เกิดขึ้นที่นี่ และตั้งแต่นั้นมา ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็อยู่ในละครของโรงภาพยนตร์มาเป็นเวลานาน ฝูงชนของพ่อแม่ที่มีลูกทุกวัยต่างพากันมาที่นี่จากทั่วมอสโก ตั๋วขายหมดในทันทีและหาซื้อได้ยาก

ภาพยนตร์เรื่องนี้ค่อยๆได้รับความนิยม ช่วงฤดูร้อนปี 1972 ระหว่างพักการแข่งขันที่สนามกีฬา แฟนๆ ได้รับความสนใจจากชายหนุ่มสวมกางเกงยีนส์สีแดงและเสื้อสวมหัว ภายนอกเขาคล้ายกับ Troubadour - ผอมเพรียว ผมขาว และฟันขาวเหมือนกัน! ชายหนุ่มยืนอยู่บนทางเดินที่ด้านบนสุด ภาคภูมิใจและพึงพอใจ ปล่อยให้ตัวเองถูกมองจากทุกทิศทุกทาง

อีกด้านหนึ่งของดวงจันทร์

ความนิยมยังได้รับการส่งเสริมโดยแผ่นดิสก์ที่ออกโดย บริษัท Melodiya เกือบจะพร้อมกันกับการเปิดตัวภาพยนตร์เรื่องนี้ซึ่งได้รับการหมุนเวียนอย่างมาก นี่เป็นเรื่องที่น่ายินดีอย่างแน่นอน ถ้าไม่ใช่เพราะเหตุเล็กน้อย สำหรับแผ่นดิสก์ จำเป็นต้องวางข้อความจากผู้เขียนทับเท่านั้น ซึ่ง V. Livanov ทำ ผลที่ได้คือเทพนิยายดนตรี สิ่งเดียวที่แปลกคืองานบนแผ่นดิสก์เป็นความลับ บนหน้าปกที่สวยงามของแผ่นดิสก์มีคำอธิบายประกอบเล็กน้อยซึ่งกล่าวว่าภาพยนตร์แอนิเมชั่นสร้างจากเทพนิยายนี้ นักวิจารณ์ภาพยนตร์หลายคนมั่นใจว่า Livanov ทำบันทึกครั้งแรกแล้วภาพยนตร์ก็ปรากฏตัวขึ้น

ในหนังสือของเขา "อีกาขาว" V. Livanov เล่าถึงการที่เพื่อนสามคน (Gladkov, Entin และ Livanov) สนุกสนานกับการเขียนบทละครเพลงขึ้นมา:

“ด้วยสคริปต์ในพอร์ตโฟลิโอ เราไปที่สตูดิโอภาพยนตร์ที่เราชื่นชอบอย่าง Soyuzmultfilm” สภาศิลปะที่ยิ่งใหญ่รวมตัวกันที่นั่น: บรรณาธิการที่เข้มงวด ผู้กำกับที่มีประสบการณ์ นักเขียนที่เคารพนับถือ ศิลปินและนักประพันธ์เพลงที่มีความสามารถ เราได้พูดคุย ฟังเพลง และตัดสินใจว่า: "The Bremen Town Musicians" - to be! และเราก็เริ่มสร้างหนังเรื่องนี้”

นี่คือจุดสิ้นสุดของความทรงจำเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้ของ V. Livanov ในเวลาเดียวกันกับที่ทีมสร้างสรรค์ของภาพยนตร์เรื่องนี้กำลังแข่งขันกันเพื่อพบปะกับผู้ชม มีทัศนคติที่แตกต่างกันในสตูดิโอและในหมู่นักวิจารณ์ภาพยนตร์ ผู้อำนวยการสตูดิโอในขณะนั้น M. Valkov พูดด้วยน้ำเสียงที่นุ่มนวลและขอโทษ ประกาศว่าผู้กำกับ Kovalevskaya ไม่ชอบทีมนี้ และเธอควรสมัครดีกว่า

“น่าจะเป็นคำทักทายจากอดีตของฉัน เมื่อฉันทำงานเป็นบรรณาธิการที่ Goskino และดูแลสตูดิโอภาพยนตร์ Soyuzmultfilm อย่างไรก็ตาม ฉันรู้ดีว่าฉันไม่เคยยอมให้ตัวเองทำให้ใครขุ่นเคืองหรือทำให้ใครขุ่นเคือง เพราะฉันชอบแอนิเมชั่นและเคารพคนที่ทำงานด้านนี้”

เมื่อเวลาผ่านไป สตูดิโอ "พายุในแก้ว" ก็ลดลง Livanov, Entin และ Gladkov เสนอให้ Kovalevskaya นำภาคต่อออก แต่บทไม่กระตือรือร้น มันเหมือนกับการสานต่อนิทานซินเดอเรลล่าที่คุณชื่นชอบ! ด้วยตัวของมันเอง การวางโครงเรื่องที่ดีไม่มีจุดจบที่สดใส หนีออกจากวังอีกครั้งซึ่งคนดูได้เห็นแล้วรวมทั้งพวกโจรด้วย เราต้องมองหาการเคลื่อนไหวใหม่! Kovalevskaya เสนอให้เปลี่ยนตัวเป็นนักสืบล้อเลียนและตกลงที่จะทำงานในบทในขณะที่เธอยุ่งอยู่กับภาพยนตร์เรื่องอื่น

อีกไม่นาน Inessa Alekseevna รู้สึกประหลาดใจที่รู้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้อยู่ในระหว่างการผลิต จะทำอย่างไร? นี่คือภาพยนตร์ที่มีความเฉพาะเจาะจงของตัวเอง “คุณแค่ต้องก้าวข้ามทุกสิ่งและทำงานต่อไป” Inessa Alekseevna ให้เหตุผล ต่อมาในการพัฒนาแนวเพลงในแอนิเมชั่น Kovalevskaya ได้สร้างภาพยนตร์สองเรื่อง: "In the port" ซึ่งอิงจากเนื้อหาที่ทันสมัย ​​(นักแต่งเพลง M. Minkov) และ "The Tale of the Priest and His Worker Balda" ตามเรื่องราวของ เช่น พุชกิน (นักแต่งเพลง A. Bykanov)

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เห็นได้ชัดว่าภาพยนตร์เพลง "The Bremen Town Musicians" ไม่ได้เป็นเพียงปรากฏการณ์ใหม่ในแอนิเมชั่นของสหภาพโซเวียตเท่านั้น แต่ยังกระตุ้นความสนใจของผู้กำกับคนอื่นๆ ในแนวเพลงใหม่ที่มีแนวโน้มสดใสอีกด้วย เหล่านี้คือ "Blue Puppy" และ "Dog in Boots" โดย E. Hamburg ที่น่าสนใจยิ่งกว่าในเรื่องนี้คือผลงานของ G. Bardin "The Flying Ship" เพลง - ตอนที่พัฒนาอย่างแม่นยำและชาญฉลาดโดยผู้กำกับโดยเฉพาะ "น้ำ" และ "ยาย - Yozhki" ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้สมควรได้รับชื่อเสียง

ฉันขอเตือนคุณด้วยว่าพวกเขาเป็นตัวแทนของตัวเองหรือตัวอย่าง ... และที่นี่ บทความต้นฉบับอยู่ในเว็บไซต์ InfoGlaz.rfลิงก์ไปยังบทความที่คัดลอกนี้มาจาก is