ประติมากรโบราณของกรีกโบราณ: ชื่อ ประติมากรรมกรีกโบราณ

บ้าน / จิตวิทยา

มีข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์มากมายที่เกี่ยวข้องกับรูปปั้นกรีก (ซึ่งเราจะไม่พูดถึงในการรวบรวมนี้) อย่างไรก็ตาม ไม่จำเป็นต้องมีปริญญาด้านประวัติศาสตร์เพื่อชื่นชมฝีมืออันน่าทึ่งของประติมากรรมอันงดงามเหล่านี้ ผลงานศิลปะเหนือกาลเวลาอย่างแท้จริง รูปปั้นกรีกในตำนาน 25 ชิ้นนี้เป็นผลงานชิ้นเอกที่มีสัดส่วนแตกต่างกัน

นักกีฬาจาก Fano

Victorious Youth เป็นที่รู้จักในชื่ออิตาลีว่า The Athlete of Fano เป็นประติมากรรมสำริดของกรีกที่พบในทะเล Fano บนชายฝั่ง Adriatic ของอิตาลี นักกีฬา Fano สร้างขึ้นระหว่าง 300 ถึง 100 ปีก่อนคริสตกาล และปัจจุบันอยู่ในคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์ J. Paul Getty ในแคลิฟอร์เนีย นักประวัติศาสตร์เชื่อว่ารูปปั้นนี้เคยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มประติมากรรมนักกีฬาที่ได้รับชัยชนะที่โอลิมเปียและเดลฟี อิตาลียังคงต้องการส่งคืนรูปปั้นและโต้แย้งการนำรูปปั้นออกจากอิตาลี


โพไซดอนจาก Cape Artemision
ประติมากรรมกรีกโบราณที่ค้นพบและฟื้นฟูริมทะเลที่ Cape Artemision เชื่อกันว่า Artemision สีบรอนซ์เป็นตัวแทนของ Zeus หรือ Poseidon ยังคงมีการถกเถียงกันเกี่ยวกับประติมากรรมชิ้นนี้เนื่องจากสายฟ้าที่หายไปของมันไม่ได้จำกัดความเป็นไปได้ที่มันจะเป็น Zeus ในขณะที่ตรีศูลที่หายไปของมันก็ตัดความเป็นไปได้ที่มันจะเป็นโพไซดอน ประติมากรรมมีความเกี่ยวข้องกับประติมากรโบราณ Myron และ Onatas มาโดยตลอด


รูปปั้นซุสในโอลิมเปีย
รูปปั้นซุสที่โอลิมเปียเป็นรูปปั้นสูง 13 เมตร โดยมีรูปปั้นขนาดยักษ์นั่งอยู่บนบัลลังก์ ประติมากรรมชิ้นนี้สร้างโดยประติมากรชาวกรีกชื่อ Phidias และปัจจุบันอยู่ใน Temple of Zeus ในโอลิมเปีย ประเทศกรีซ รูปปั้นนี้ทำขึ้นจากงาช้างและไม้ และเป็นรูปเทพเจ้ากรีก Zeus ประทับบนบัลลังก์ซีดาร์ที่ประดับด้วยทองคำ ไม้มะเกลือ และอัญมณีล้ำค่าอื่นๆ

Athena Parthenon
Athena of the Parthenon เป็นรูปปั้นทองและงาช้างขนาดยักษ์ของเทพธิดากรีก Athena ซึ่งค้นพบใน Parthenon ในกรุงเอเธนส์ ทำด้วยเงิน งาช้าง และทอง สร้างขึ้นโดย Pheidias ประติมากรชาวกรีกโบราณที่มีชื่อเสียง และถือได้ว่าเป็นสัญลักษณ์สัญลักษณ์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของเอเธนส์ในปัจจุบัน ประติมากรรมถูกทำลายโดยไฟที่เกิดขึ้นใน 165 ปีก่อนคริสตกาล แต่ได้รับการบูรณะและวางไว้ในวิหารพาร์เธนอนในศตวรรษที่ 5


เลดี้แห่งโอแซร์

Lady of Auxerre ขนาด 75 ซม. เป็นประติมากรรมของชาวครีต ปัจจุบันตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในกรุงปารีส เธอพรรณนาถึงเทพธิดากรีกโบราณในช่วงศตวรรษที่ 6 เพอร์เซโฟนี ภัณฑารักษ์จากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ชื่อ Maxime Collignon พบรูปปั้นขนาดเล็กในห้องนิรภัยของพิพิธภัณฑ์ Auxerre ในปี 1907 นักประวัติศาสตร์เชื่อว่ารูปปั้นถูกสร้างขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 7 ในช่วงเปลี่ยนผ่านของกรีก

Antinous Mondragon
รูปปั้นหินอ่อนสูง 0.95 เมตรแสดงถึงพระเจ้า Antinous ท่ามกลางรูปปั้นลัทธิกลุ่มใหญ่ที่สร้างขึ้นเพื่อบูชา Antinous ในฐานะเทพเจ้ากรีก เมื่อพบประติมากรรมที่ Frascati ในช่วงศตวรรษที่ 17 มีการระบุโดยคิ้วที่เป็นลาย การแสดงออกที่จริงจัง และการจ้องมองที่ก้มลงต่ำ ผลงานชิ้นนี้ถูกซื้อในปี พ.ศ. 2350 สำหรับนโปเลียนและปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

Apollo Strangford
ประติมากรรมกรีกโบราณที่ทำจากหินอ่อน Strangford Apollo สร้างขึ้นระหว่าง 500 ถึง 490 ปีก่อนคริสตกาลและสร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้ากรีกอพอลโล มันถูกค้นพบบนเกาะ Anafi และตั้งชื่อตามนักการทูต Percy Smith ไวเคานต์ Strangford คนที่ 6 และเจ้าของรูปปั้นที่แท้จริง ปัจจุบัน Apollo อยู่ในห้องที่ 15 ของ British Museum

Kroisos แห่ง Anavyssos
Kroisos แห่ง Anavyssos ค้นพบใน Attica เป็นหินอ่อนที่ครั้งหนึ่งเคยเป็นรูปปั้นหลุมฝังศพของ Kroisos นักรบชาวกรีกผู้สูงศักดิ์ รูปปั้นมีชื่อเสียงในด้านรอยยิ้มโบราณ Kroisos สูง 1.95 เมตรเป็นประติมากรรมอิสระที่สร้างขึ้นระหว่าง 540 ถึง 515 ปีก่อนคริสตกาล และปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติเอเธนส์ คำจารึกใต้รูปปั้นอ่านว่า: “หยุดและไว้ทุกข์ที่หลุมศพของ Kroisos ผู้ซึ่งถูกสังหารโดย Ares อาเรสเมื่อเขาอยู่ในแนวหน้า”

บีตันและคลีโอบิส
สร้างขึ้นโดยประติมากรชาวกรีก Polymidis Bython และ Cleobis เป็นรูปปั้นกรีกโบราณที่สร้างขึ้นโดย Argives ใน 580 ปีก่อนคริสตกาล เพื่อบูชาพี่น้องสองคนที่เกี่ยวข้องกับ Solon ในตำนานที่เรียกว่าประวัติศาสตร์ ปัจจุบันรูปปั้นนี้อยู่ในพิพิธภัณฑ์โบราณคดีเดลฟี ประเทศกรีซ เดิมทีสร้างขึ้นใน Argos, Peloponnese พบรูปปั้นคู่หนึ่งที่เดลฟีพร้อมจารึกบนฐานระบุว่าเป็น Cleobis และ Byton

Hermes กับทารก Dionysus
สร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้ากรีก Hermes Hermes Praxiteles เป็นตัวแทนของ Hermes ที่มีตัวละครยอดนิยมอีกตัวหนึ่งในเทพนิยายกรีกคือทารก Dionysus พระรูปหล่อทำด้วยหินอ่อนปาริณ เป็นที่เชื่อโดยนักประวัติศาสตร์ว่ามันถูกสร้างขึ้นโดยชาวกรีกโบราณในช่วง 330 ปีก่อนคริสตกาล เป็นที่รู้จักกันในปัจจุบันว่าเป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกดั้งเดิมที่สุดของประติมากรชาวกรีกผู้ยิ่งใหญ่ Praxiteles และปัจจุบันตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งโอลิมเปีย ประเทศกรีซ

อเล็กซานเดอร์มหาราช
รูปปั้นของอเล็กซานเดอร์มหาราชถูกค้นพบในพระราชวังเพลลาในกรีซ รูปปั้นเคลือบหินอ่อนและทำจากหินอ่อนสร้างขึ้นใน 280 ปีก่อนคริสตกาลเพื่อเป็นเกียรติแก่อเล็กซานเดอร์มหาราช วีรบุรุษชาวกรีกผู้โด่งดังที่ได้รับชื่อเสียงในหลายส่วนของโลกและต่อสู้กับกองทัพเปอร์เซีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ Granisus, Issus และ Gaugamela ปัจจุบันรูปปั้นของอเล็กซานเดอร์มหาราชจัดแสดงอยู่ในคอลเล็กชั่นงานศิลปะกรีกของพิพิธภัณฑ์โบราณคดีเพลลาในกรีซ

Kora ใน Peplos
ได้รับการบูรณะจากอะโครโพลิสแห่งเอเธนส์ Peplos Kore เป็นภาพที่เก๋ไก๋ของเทพธิดากรีก Athena นักประวัติศาสตร์เชื่อว่ารูปปั้นนี้สร้างขึ้นเพื่อใช้เป็นเครื่องเซ่นไหว้ในสมัยโบราณ สร้างขึ้นในช่วงยุคโบราณของประวัติศาสตร์ศิลปะกรีก Kore โดดเด่นด้วยท่าทางที่แข็งทื่อและเป็นทางการของ Athena หยิกที่สง่างามของเธอและรอยยิ้มแบบโบราณ เดิมรูปปั้นนี้มีหลายสี แต่ปัจจุบันสามารถเห็นเพียงร่องรอยของสีดั้งเดิมเท่านั้น

เอเฟบี จาก Antikythera
เอเฟเบแห่งอันตีไคเธอราทำจากทองสัมฤทธิ์เนื้อดี เป็นรูปปั้นชายหนุ่ม เทพเจ้า หรือวีรบุรุษที่ถือวัตถุทรงกลมอยู่ในพระหัตถ์ขวา เป็นการสร้างประติมากรรมสำริด Peloponnesian รูปปั้นนี้ได้รับการบูรณะในพื้นที่ของเรืออับปางใกล้เกาะ Antikythera เชื่อกันว่าเป็นหนึ่งในผลงานของประติมากรเอฟราเนอร์ที่มีชื่อเสียง ปัจจุบันเอเฟเบกำลังจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติเอเธนส์

รถม้าเดลฟิก
ที่รู้จักกันดีในชื่อ Heniokos Charioteer of Delphi เป็นหนึ่งในรูปปั้นที่ได้รับความนิยมมากที่สุดที่รอดชีวิตจากกรีกโบราณ รูปปั้นทองสัมฤทธิ์ขนาดเท่าคนจริงนี้แสดงให้เห็นคนขับรถม้าที่ได้รับการบูรณะในปี พ.ศ. 2439 ที่เขตรักษาพันธุ์อพอลโลที่เดลฟี ที่นี่ แต่เดิมสร้างขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 4 เพื่อรำลึกถึงชัยชนะของทีมรถรบในกีฬาโบราณ เดิมทีเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มประติมากรรมขนาดใหญ่ ปัจจุบัน Charioteer of Delphi จัดแสดงอยู่ในพิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งเดลฟี

Harmodius และ Aristogeiton
Harmodius และ Aristogeiton ถูกสร้างขึ้นหลังจากการก่อตั้งระบอบประชาธิปไตยในกรีซ สร้างโดยประติมากรชาวกรีก Antenor รูปปั้นทำด้วยทองสัมฤทธิ์ นี่เป็นรูปปั้นแรกในกรีซที่ต้องจ่ายเงินด้วยกองทุนสาธารณะ จุดประสงค์ของการสร้างคือเพื่อเป็นเกียรติแก่ชายทั้งสอง ซึ่งชาวเอเธนส์โบราณยอมรับว่าเป็นสัญลักษณ์ของประชาธิปไตยที่โดดเด่น สถานที่ติดตั้งดั้งเดิมคือ Kerameikos ในปี ค.ศ. 509 พร้อมกับวีรบุรุษคนอื่น ๆ ของกรีซ

อโฟรไดท์แห่งคนิดอส
Aphrodite of Knidos เป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งในรูปปั้นยอดนิยมที่สุดที่สร้างขึ้นโดยประติมากรชาวกรีกโบราณ Aphrodite of Knidos เป็นตัวแทนขนาดเท่าตัวจริงของ Aphrodite เปลือย Praxiteles สร้างรูปปั้นนี้หลังจากที่เขาได้รับมอบหมายจาก Kos ให้สร้างรูปปั้นที่แสดงภาพของเทพธิดา Aphrodite ที่สวยงาม นอกจากสถานะภาพลัทธิแล้ว ผลงานชิ้นเอกยังได้กลายเป็นจุดสังเกตในกรีซอีกด้วย สำเนาต้นฉบับไม่รอดจากไฟไหม้ครั้งใหญ่ที่ครั้งหนึ่งเคยเกิดขึ้นในกรีกโบราณ แต่แบบจำลองดังกล่าวกำลังแสดงอยู่ในพิพิธภัณฑ์แห่งชาติอังกฤษ

ปีกชัยชนะของ Samothrace
สร้างเมื่อ 200 ปีก่อนคริสตกาล Winged Victory of Samothrace ที่แสดงภาพของเทพธิดากรีก Nike ถือเป็นผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของรูปปั้นขนมผสมน้ำยา ปัจจุบันเธอกำลังแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ท่ามกลางรูปปั้นดั้งเดิมที่โด่งดังที่สุดในโลก สร้างขึ้นระหว่าง 200 ถึง 190 ปีก่อนคริสตกาล ไม่ใช่เพื่อเป็นเกียรติแก่เทพธิดากรีก Nike แต่เพื่อเฉลิมฉลองการสู้รบทางเรือ The Winged Victory ก่อตั้งขึ้นโดยนายพลมาซิโดเนีย Demetrius หลังจากชัยชนะทางเรือของเขาในไซปรัส

รูปปั้น Leonidas I ที่ Thermopylae
รูปปั้นของกษัตริย์สปาร์ตัน Leonidas I ที่ Thermopylae สร้างขึ้นในปี 1955 เพื่อรำลึกถึงราชาผู้กล้าหาญ Leonidas ผู้ซึ่งสร้างชื่อเสียงให้ตัวเองในระหว่างการสู้รบกับเปอร์เซียใน 480 ปีก่อนคริสตกาล ป้ายนี้ถูกวางไว้ใต้รูปปั้นซึ่งเขียนว่า "มาเถอะ" นี่คือสิ่งที่ Leonidas กล่าวเมื่อ King Xerxes และกองทัพของเขาขอให้พวกเขาวางอาวุธลง

จุดอ่อนที่ได้รับบาดเจ็บ
Achilles ที่ได้รับบาดเจ็บเป็นภาพของฮีโร่ของ Iliad ชื่อ Achilles ผลงานชิ้นเอกของกรีกโบราณนี้บรรยายถึงความทุกข์ทรมานของเขาก่อนที่เขาจะเสียชีวิต โดยได้รับบาดเจ็บจากลูกธนูมรณะ รูปปั้นดั้งเดิมสร้างจากหินเศวตศิลา ปัจจุบันตั้งอยู่ที่พระตำหนัก Achilleion ของสมเด็จพระราชินีเอลิซาเบธแห่งออสเตรีย ในเมืองโคฟุ ประเทศกรีซ

กอลตาย
ยังเป็นที่รู้จักกันในนามความตายของกาลาเทียหรือนักสู้ที่กำลังจะตาย Dying Gaul เป็นรูปปั้นขนมผสมน้ำยาโบราณที่สร้างขึ้นระหว่าง 230 ปีก่อนคริสตกาล และ 220 ปีก่อนคริสตกาล สำหรับ Attalus I แห่ง Pergamon เพื่อเฉลิมฉลองชัยชนะของกลุ่มของเขาเหนือ Gauls ใน Anatolia เชื่อกันว่ารูปปั้นนี้สร้างขึ้นโดย Epigonus ประติมากรแห่งราชวงศ์ Attalid รูปปั้นแสดงให้เห็นนักรบเซลติกที่กำลังจะตายซึ่งนอนอยู่บนโล่ที่ล้มลงข้างดาบของเขา

เลาคูนและลูกชายของเขา
รูปปั้นปัจจุบันตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์วาติกันในกรุงโรมLaocoönและบุตรชายของเขายังเป็นที่รู้จักกันในนามLaocoön Group และถูกสร้างขึ้นโดยช่างแกะสลักชาวกรีกผู้ยิ่งใหญ่สามคนจากเกาะ Rhodes, Agesender, Polydorus และ Athenodoros รูปปั้นหินอ่อนขนาดเท่าคนจริงนี้แสดงภาพบาทหลวงชาวโทรจันชื่อLaocoön พร้อมด้วย Timbreus และ Antiphanthes ลูกชายของเขา ถูกงูทะเลรัดคอ

ยักษ์ใหญ่แห่งโรดส์
รูปปั้นยักษ์กรีกชื่อ Helios ยักษ์ใหญ่แห่งโรดส์ถูกสร้างขึ้นครั้งแรกในเมืองโรดส์ระหว่าง 292 ถึง 280 ปีก่อนคริสตกาล วันนี้ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในเจ็ดสิ่งมหัศจรรย์ของโลกโบราณ รูปปั้นนี้สร้างขึ้นเพื่อเฉลิมฉลองชัยชนะของโรดส์เหนือผู้ปกครองแห่งไซปรัสในช่วงศตวรรษที่ 2 เป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งในรูปปั้นที่สูงที่สุดของกรีกโบราณ รูปปั้นดั้งเดิมถูกทำลายโดยแผ่นดินไหวที่ถล่มเมืองโรดส์ใน 226 ปีก่อนคริสตกาล

นักขว้างจักร
สร้างขึ้นโดยหนึ่งในประติมากรที่ดีที่สุดของกรีกโบราณในช่วงศตวรรษที่ 5 Myron Discus Thrower เป็นรูปปั้นที่เดิมวางไว้ที่ทางเข้าสนามกีฬา Panathinaikon ในกรุงเอเธนส์ประเทศกรีซซึ่งเป็นงานแรกของการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก รูปปั้นดั้งเดิมซึ่งทำจากหินเศวตศิลาไม่รอดจากการทำลายล้างของกรีซและไม่เคยได้รับการบูรณะ

Diadumen
Diadumen ตั้งอยู่นอกเกาะ Tilos เป็นประติมากรรมกรีกโบราณที่สร้างขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 5 รูปปั้นดั้งเดิมซึ่งได้รับการบูรณะใน Tilos ปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติในกรุงเอเธนส์

ม้าโทรจัน
ม้าโทรจันทำจากหินอ่อนและเคลือบด้วยบรอนซ์พิเศษ เป็นประติมากรรมกรีกโบราณที่สร้างขึ้นระหว่าง 470 ปีก่อนคริสตกาล และ 460 ปีก่อนคริสตกาล เพื่อเป็นตัวแทนของม้าโทรจันในอีเลียดของโฮเมอร์ ผลงานชิ้นเอกดั้งเดิมรอดพ้นจากความหายนะของกรีกโบราณ และปัจจุบันอยู่ในพิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งโอลิมเปีย ประเทศกรีซ

กรีกโบราณเป็นหนึ่งในรัฐที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ในระหว่างการดำรงอยู่และในอาณาเขตของตนได้มีการวางรากฐานของศิลปะยุโรป อนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมที่ยังหลงเหลืออยู่ในยุคนั้นเป็นเครื่องยืนยันถึงความสำเร็จสูงสุดของชาวกรีกในด้านสถาปัตยกรรม ความคิดเชิงปรัชญา กวีนิพนธ์ และแน่นอน ประติมากรรม มีต้นฉบับเหลืออยู่ไม่กี่ชิ้น: เวลาไม่ได้สำรองแม้แต่การสร้างสรรค์ที่มีเอกลักษณ์ที่สุด เรารู้มากเกี่ยวกับทักษะที่ช่างแกะสลักโบราณมีชื่อเสียงจากแหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษรและสำเนาโรมันในภายหลัง อย่างไรก็ตาม ข้อมูลนี้เพียงพอที่จะตระหนักถึงความสำคัญของการมีส่วนร่วมของชาว Peloponnese ต่อวัฒนธรรมโลก

ประจำเดือน

ประติมากรของกรีกโบราณไม่ใช่ผู้สร้างที่ยิ่งใหญ่เสมอไป ความมั่งคั่งของงานฝีมือของพวกเขานำหน้าด้วยยุคโบราณ (ศตวรรษที่ 7-6 ก่อนคริสต์ศักราช) ประติมากรรมในสมัยนั้นที่มาถึงเรานั้นมีความสมมาตรและคงที่ พวกเขาไม่มีพลังและการเคลื่อนไหวภายในที่ซ่อนอยู่ซึ่งทำให้รูปปั้นดูเหมือนคนแช่แข็ง ความงดงามของผลงานยุคแรกๆ เหล่านี้ล้วนแสดงออกผ่านใบหน้า มันไม่นิ่งเหมือนร่างกายอีกต่อไป: รอยยิ้มเปล่งประกายความรู้สึกปีติและความสงบ ให้เสียงพิเศษกับรูปปั้นทั้งหมด

หลังจากเสร็จสิ้นของโบราณ เวลาที่มีผลมากที่สุดตามมาซึ่งช่างแกะสลักโบราณของกรีกโบราณได้สร้างผลงานที่โด่งดังที่สุดของพวกเขา แบ่งออกเป็นหลายช่วงเวลา:

  • คลาสสิกตอนต้น - จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 5 BC อี.;
  • ไฮคลาสสิค - 5 ค. BC อี.;
  • คลาสสิกตอนปลาย - ค. 4 BC อี.;
  • ขนมผสมน้ำยา - ปลายศตวรรษที่สี่ BC อี - ฉันศตวรรษ น. อี

เวลาเปลี่ยน

The Early Classics เป็นช่วงเวลาที่ประติมากรแห่งกรีกโบราณเริ่มเคลื่อนตัวออกจากตำแหน่งคงที่ในร่างกาย เพื่อค้นหาวิธีใหม่ในการแสดงความคิดของพวกเขา สัดส่วนเต็มไปด้วยความงามตามธรรมชาติ ท่าทางจะมีพลังมากขึ้น และใบหน้าก็แสดงออกถึงอารมณ์

ประติมากรของกรีกโบราณ Myron ทำงานในช่วงเวลานี้ ในแหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษร เขามีลักษณะเด่นในการถ่ายโอนโครงสร้างร่างกายที่ถูกต้องตามหลักกายวิภาค ซึ่งสามารถจับภาพความเป็นจริงได้ด้วยความแม่นยำสูง ผู้ร่วมสมัยของ Miron ยังชี้ให้เห็นถึงข้อบกพร่องของเขาด้วย: ในความเห็นของพวกเขาประติมากรไม่ทราบวิธีให้ความงามและความมีชีวิตชีวาแก่ใบหน้าของการสร้างสรรค์ของเขา

รูปปั้นของปรมาจารย์รวบรวมวีรบุรุษ เทพเจ้า และสัตว์ต่างๆ อย่างไรก็ตาม ประติมากรแห่งกรีกโบราณ Myron ให้ความสำคัญกับภาพลักษณ์ของนักกีฬามากที่สุดระหว่างความสำเร็จในการแข่งขัน Disco Thrower ที่มีชื่อเสียงคือผลงานของเขา รูปปั้นนี้ยังไม่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ในต้นฉบับ แต่มีสำเนาหลายฉบับ "Discobolus" แสดงถึงนักกีฬาที่กำลังเตรียมยิงขีปนาวุธของเขา ร่างกายของนักกีฬาได้รับการประหารชีวิตอย่างยอดเยี่ยม: กล้ามเนื้อที่ตึงเครียดเป็นเครื่องยืนยันถึงความหนักของแผ่นดิสก์ ร่างกายที่บิดเบี้ยวคล้ายกับสปริงที่พร้อมจะคลี่ออก ดูเหมือนว่าอีกวินาทีหนึ่งและนักกีฬาจะขว้างกระสุนปืน

รูปปั้น "Athena" และ "Marsyas" ก็ถือว่า Myron ประหารชีวิตอย่างยอดเยี่ยมเช่นกันซึ่งลงมาให้เราในรูปแบบของสำเนาในภายหลังเท่านั้น

สมัยรุ่งเรือง

ประติมากรที่โดดเด่นของกรีกโบราณทำงานตลอดช่วงเวลาของความคลาสสิกชั้นสูง ในเวลานี้ ผู้เชี่ยวชาญด้านการสร้างภาพนูนต่ำนูนสูงและรูปปั้นเข้าใจทั้งวิธีการถ่ายทอดการเคลื่อนไหวและพื้นฐานของความกลมกลืนและสัดส่วน High Classics เป็นช่วงเวลาของการก่อตัวของรากฐานของประติมากรรมกรีก ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นมาตรฐานสำหรับปรมาจารย์หลายชั่วอายุคน รวมถึงผู้สร้างยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาด้วย

ในเวลานี้ ประติมากรของ Policlet แห่งกรีกโบราณและ Phidias ที่เก่งกาจทำงาน ทั้งคู่ถูกบังคับให้ชื่นชมตัวเองในช่วงชีวิตของพวกเขาและไม่ถูกลืมมานานหลายศตวรรษ

สันติภาพและความสามัคคี

Polikleitos ทำงานในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 5 BC อี เขาเป็นที่รู้จักในฐานะปรมาจารย์ด้านประติมากรรมที่วาดภาพนักกีฬาในยามพัก ไม่เหมือนกับ "Discobolus" ของ Miron นักกีฬาของเขาไม่เครียด แต่ผ่อนคลาย แต่ในขณะเดียวกัน ผู้ชมก็ไม่สงสัยเกี่ยวกับพลังและความสามารถของพวกเขา

Polikleitos เป็นคนแรกที่ใช้ตำแหน่งพิเศษของร่างกาย: ฮีโร่ของเขามักจะพิงบนแท่นด้วยเท้าเพียงข้างเดียว ท่านี้สร้างความรู้สึกผ่อนคลายตามธรรมชาติ ลักษณะของผู้พักผ่อน

แคนนอน

ประติมากรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Polikleitos ถือเป็น "Dorifor" หรือ "Spearman" งานนี้เรียกอีกอย่างว่าศีลของอาจารย์เนื่องจากเป็นการรวบรวมบทบัญญัติบางประการของพีทาโกรัสและเป็นตัวอย่างของวิธีพิเศษในการวางร่างคอนทราโพสตา การจัดองค์ประกอบตามหลักการของการเคลื่อนไหวที่ไม่สม่ำเสมอของร่างกายไขว้: ด้านซ้าย (แขนที่ถือหอกและขากลับ) ผ่อนคลาย แต่ในขณะเดียวกันก็เคลื่อนไหวเมื่อเทียบกับด้านขวาตึงและนิ่ง (ขารองรับและแขนเหยียดไปตามลำตัว)

Polikleitos ใช้เทคนิคที่คล้ายคลึงกันในผลงานหลายชิ้นของเขาในภายหลัง หลักการสำคัญของมันถูกระบุไว้ในบทความเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ที่ไม่ได้มาถึงเราซึ่งเขียนโดยประติมากรและเรียกโดยเขาว่า "Canon" สถานที่ที่ค่อนข้างใหญ่ในนั้น Polikleito มอบหมายให้หลักการซึ่งเขานำไปใช้ในงานของเขาได้สำเร็จเมื่อหลักการนี้ไม่ขัดแย้งกับพารามิเตอร์ทางธรรมชาติของร่างกาย

อัจฉริยะที่ได้รับการยอมรับ

ประติมากรโบราณของกรีกโบราณในยุคคลาสสิกสูงทั้งหมดได้ทิ้งการสร้างสรรค์ที่น่าชื่นชมไว้เบื้องหลัง อย่างไรก็ตามสิ่งที่โดดเด่นที่สุดในหมู่พวกเขาคือ Phidias ซึ่งถือว่าเป็นผู้ก่อตั้งศิลปะยุโรปอย่างถูกต้อง น่าเสียดายที่ผลงานของอาจารย์ส่วนใหญ่ยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้โดยเป็นเพียงสำเนาหรือคำอธิบายบนหน้าบทความของนักเขียนโบราณเท่านั้น

Phidias ทำงานเกี่ยวกับการตกแต่งของ Athenian Parthenon ทุกวันนี้ แนวคิดเกี่ยวกับทักษะของประติมากรสามารถสรุปได้ด้วยภาพนูนนูนจากหินอ่อนที่เก็บรักษาไว้ซึ่งยาว 1.6 ม. แสดงให้เห็นภาพผู้แสวงบุญจำนวนมากที่มุ่งหน้าไปยังส่วนตกแต่งที่เหลือของวิหารพาร์เธนอนที่เสียชีวิต ชะตากรรมเดียวกันเกิดขึ้นกับรูปปั้นของ Athena ซึ่งติดตั้งที่นี่และสร้างโดย Phidias เจ้าแม่ที่สร้างจากงาช้างและทองคำ เป็นสัญลักษณ์ของเมือง พลังและความยิ่งใหญ่ของมัน

สิ่งมหัศจรรย์ของโลก

ประติมากรที่มีชื่อเสียงคนอื่นๆ ของกรีกโบราณอาจไม่ได้ด้อยกว่า Phidias แต่ก็ไม่มีใครอวดได้ในการสร้างสิ่งมหัศจรรย์ของโลก การแข่งขันกีฬาโอลิมปิกถูกสร้างขึ้นโดยช่างฝีมือของเมืองที่จัดการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกที่มีชื่อเสียง ความสูงของ Thunderer ที่ประทับบนบัลลังก์ทองคำนั้นช่างน่าอัศจรรย์ (14 เมตร) แม้จะมีพลังเช่นนี้ แต่พระเจ้าก็ไม่ได้ดูน่าเกรงขาม: Phidias สร้าง Zeus ที่สงบสง่างามและเคร่งขรึมค่อนข้างเข้มงวด แต่ในขณะเดียวกันก็ใจดี รูปปั้นนี้ก่อนที่มันจะเสียชีวิตเป็นเวลาเก้าศตวรรษดึงดูดผู้แสวงบุญจำนวนมากที่ต้องการการปลอบโยน

คลาสสิกตอนปลาย

กับปลายรัชกาลที่ 5 BC อี ประติมากรของกรีกโบราณไม่หมด ชื่อ Skopas, Praxiteles และ Lysippus เป็นที่รู้จักของทุกคนที่สนใจศิลปะโบราณ พวกเขาทำงานในช่วงต่อไปที่เรียกว่าคลาสสิกตอนปลาย ผลงานของอาจารย์เหล่านี้พัฒนาและเสริมความสำเร็จของยุคก่อน แต่ละคนเปลี่ยนรูปสลักด้วยวิธีการของตนเอง เพิ่มคุณค่าด้วยหัวข้อใหม่ วิธีการทำงานกับวัสดุและตัวเลือกในการถ่ายทอดอารมณ์

เดือดพล่าน

Scopas สามารถเรียกได้ว่าเป็นผู้ริเริ่มด้วยเหตุผลหลายประการ ประติมากรผู้ยิ่งใหญ่แห่งกรีกโบราณที่นำหน้าเขาไปใช้ทองสัมฤทธิ์เป็นวัสดุ Scopas สร้างสรรค์ผลงานของเขาส่วนใหญ่มาจากหินอ่อน แทนที่จะเป็นความสงบและความกลมกลืนแบบดั้งเดิมที่เติมเต็มงานของเขาในสมัยกรีกโบราณ อาจารย์ได้เลือกการแสดงออก การสร้างสรรค์ของเขาเต็มไปด้วยความสนใจและประสบการณ์ พวกเขาเป็นเหมือนคนจริงๆ มากกว่าเทพเจ้าที่ไม่อาจเปลี่ยนแปลงได้

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Scopas คือชายคาของสุสานใน Halicarnassus มันแสดงให้เห็นภาพ Amazonomachy - การต่อสู้ของวีรบุรุษในตำนานกรีกกับแอมะซอนที่ทำสงคราม คุณสมบัติหลักของสไตล์ที่มีอยู่ในต้นแบบนั้นมองเห็นได้ชัดเจนจากชิ้นส่วนที่รอดตายของการสร้างนี้

ความเรียบเนียน

ประติมากรอีกคนหนึ่งในยุคนี้ Praxiteles ถือเป็นปรมาจารย์ชาวกรีกที่เก่งที่สุดในแง่ของการถ่ายทอดความสง่างามของร่างกายและจิตวิญญาณภายใน หนึ่งในผลงานที่โดดเด่นของเขา - Aphrodite of Knidos - ได้รับการยอมรับจากผู้ร่วมสมัยของอาจารย์ว่าเป็นผลงานที่ดีที่สุดที่เคยสร้างมา เทพธิดากลายเป็นภาพร่างหญิงเปลือยที่ยิ่งใหญ่ที่สุดชิ้นแรก ต้นฉบับไม่ได้ลงมาให้เรา

ลักษณะของลักษณะเฉพาะของ Praxiteles นั้นมองเห็นได้ชัดเจนในรูปปั้นของ Hermes ด้วยการแสดงละครพิเศษของร่างกายที่เปลือยเปล่า ลายเส้นที่เรียบลื่น และครึ่งสีอ่อนของหินอ่อน อาจารย์สามารถสร้างอารมณ์ที่ค่อนข้างชวนฝันซึ่งโอบล้อมประติมากรรมอย่างแท้จริง

ใส่ใจในรายละเอียด

ในตอนท้ายของยุคคลาสสิกปลาย Lysippus ประติมากรชาวกรีกที่มีชื่อเสียงอีกคนหนึ่งทำงาน การสร้างสรรค์ของเขาโดดเด่นด้วยความเป็นธรรมชาติแบบพิเศษ การศึกษารายละเอียดอย่างรอบคอบ และการยืดสัดส่วนบางส่วน Lysippus พยายามสร้างรูปปั้นที่เต็มไปด้วยความสง่างามและความสง่างาม เขาฝึกฝนทักษะของเขาด้วยการศึกษาหลักการของ Polykleitos ผู้ร่วมสมัยตั้งข้อสังเกตว่างานของ Lysippus ตรงกันข้ามกับ "Dorifor" ให้ความรู้สึกกระชับและสมดุลมากขึ้น ตามตำนาน อาจารย์เป็นผู้สร้างที่ชื่นชอบของอเล็กซานเดอร์มหาราช

อิทธิพลของตะวันออก

เวทีใหม่ในการพัฒนาประติมากรรมเริ่มขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 4 BC อี พรมแดนระหว่างสองสมัยคือช่วงเวลาแห่งชัยชนะของอเล็กซานเดอร์มหาราช พวกเขาเริ่มต้นยุคของกรีกโบราณซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างศิลปะของกรีกโบราณและประเทศทางตะวันออก

ประติมากรรมในยุคนี้ขึ้นอยู่กับความสำเร็จของปรมาจารย์ในศตวรรษก่อน ศิลปะขนมผสมน้ำยาทำให้โลกมีผลงานเช่น Venus de Milo ในเวลาเดียวกัน ภาพนูนต่ำนูนสูงที่มีชื่อเสียงของแท่นบูชาเพอร์กามอนก็ปรากฏขึ้น ในงานบางชิ้นของลัทธิกรีกโบราณตอนปลาย การอุทธรณ์ไปยังโครงเรื่องและรายละเอียดในชีวิตประจำวันจะสังเกตเห็นได้ชัดเจน วัฒนธรรมของกรีกโบราณในเวลานี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของศิลปะของจักรวรรดิโรมัน

ในที่สุด

ความสำคัญของสมัยโบราณในฐานะแหล่งที่มาของอุดมคติทางจิตวิญญาณและสุนทรียศาสตร์ไม่สามารถประเมินค่าสูงไปได้ ประติมากรโบราณในกรีกโบราณไม่เพียงวางรากฐานของงานฝีมือของตนเองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงมาตรฐานสำหรับการทำความเข้าใจความงามของร่างกายมนุษย์ด้วย พวกเขาสามารถแก้ปัญหาการแสดงภาพการเคลื่อนไหวโดยการเปลี่ยนท่าทางและเปลี่ยนจุดศูนย์ถ่วง ประติมากรโบราณของกรีกโบราณเรียนรู้ที่จะถ่ายทอดอารมณ์และความรู้สึกด้วยความช่วยเหลือของหินแปรรูป เพื่อสร้างไม่เพียง แต่รูปปั้นเท่านั้น แต่ยังเป็นร่างที่มีชีวิตจริงพร้อมที่จะเคลื่อนไหวทุกเวลาหายใจและยิ้ม ความสำเร็จทั้งหมดเหล่านี้จะเป็นรากฐานของความเจริญรุ่งเรืองของวัฒนธรรมในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ความต้องการใหม่เริ่มเกิดขึ้นกับการแกะสลัก หากในช่วงเวลาก่อนหน้านี้ถือว่าจำเป็นต้องสร้างศูนย์รวมนามธรรมของคุณสมบัติทางร่างกายและจิตใจบางอย่างซึ่งเป็นภาพโดยเฉลี่ยตอนนี้ประติมากรได้แสดงความสนใจต่อบุคคลที่เฉพาะเจาะจงซึ่งเป็นบุคลิกลักษณะของเขา ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือความสำเร็จโดย Scopas, Praxiteles, Lysippus, Timothy, Briaxides มีการค้นหาวิธีการถ่ายทอดเฉดสีของการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณอารมณ์ หนึ่งในนั้นเป็นตัวแทนของ Skopas ซึ่งเป็นชนพื้นเมืองของ Fr. Paros ซึ่งผลงานของเขาสร้างความตื่นตาตื่นใจให้กับคนร่วมสมัยด้วยการแสดงละครและการรวมเอาความรู้สึกที่ซับซ้อนที่สุดของมนุษย์ การทำลายอุดมคติในอดีต ความกลมกลืนของทั้งมวล สโกปัสชอบที่จะพรรณนาถึงผู้คนและเทพเจ้าในช่วงเวลาแห่งความหลงใหล ทิศทางเชิงโคลงสั้น ๆ อีกประการหนึ่งสะท้อนให้เห็นในงานศิลปะของเขาโดย Praxiteles ซึ่งเป็นน้องร่วมสมัยของ Skopas รูปปั้นในงานของเขาโดดเด่นด้วยความกลมกลืนและบทกวีการปรับแต่งอารมณ์ ตามที่นักเลงและนักเลงของ Pliny the Elder ที่สวยงาม Aphrodite of Knidos ได้รับความนิยมเป็นพิเศษ เพื่อชื่นชมรูปปั้นนี้ หลายคนได้เดินทางไปที่ Knidos ชาว Cnidians ปฏิเสธข้อเสนอทั้งหมดเพื่อซื้อเธอ แม้ว่าจะต้องแลกกับหนี้สินมหาศาลก็ตาม ความงามและจิตวิญญาณของมนุษย์ยังถูกรวบรวมโดย Praxiteles ในร่างของ Artemis และ Hermes กับ Dionysus ความปรารถนาที่จะแสดงความหลากหลายของตัวละครเป็นลักษณะของ Lysippus Pliny the Elder เชื่อว่างานหลักที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของอาจารย์คือรูปปั้น Apoxyomenes นักกีฬาที่มี strigil (มีดโกน) คนตัดหญ้า Lysippus ยังเป็นเจ้าของ "Eros with a bow", "Hercules fight a lion" ต่อจากนั้น ประติมากรกลายเป็นจิตรกรในราชสำนักของอเล็กซานเดอร์มหาราช และแกะสลักภาพเหมือนของเขาหลายภาพ ชื่อของ Athenian Leochar เกี่ยวข้องกับหนังสือเรียนสองเล่ม: "Apollo Belvedere" และ "Ganymede ลักพาตัวโดยนกอินทรี" ความซับซ้อนและความฉูดฉาดของ Apollo นำไปสู่การชื่นชมของศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งถือว่าเขาเป็นมาตรฐานของสไตล์คลาสสิก ความคิดเห็นของพวกเขาได้รับการสนับสนุนโดยอำนาจของ J. Winkelmann นักทฤษฎีนีโอคลาสสิก อย่างไรก็ตามในศตวรรษที่ XX นักประวัติศาสตร์ศิลป์หยุดแบ่งปันความกระตือรือร้นของรุ่นก่อนโดยพบว่า Leohar มีข้อบกพร่องเช่นการแสดงละครและการขัดเกลา

ในรูปแบบศิลปะนี้ ชาวกรีกประสบความสำเร็จมากที่สุด ประติมากรรมโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์แบบของรูปแบบและความเพ้อฝัน หินอ่อน, ทองแดง, ไม้ถูกนำมาใช้เป็นวัสดุหรือใช้เทคนิคผสม (ช้างเผือก): หุ่นทำจากไม้และปิดด้วยแผ่นทองคำบาง ๆ ใบหน้าและมือทำด้วยงาช้าง

ประเภทของประติมากรรมมีหลากหลาย: นูน (ประติมากรรมแบน) พลาสติกขนาดเล็ก ประติมากรรมทรงกลม

ตัวอย่างของประติมากรรมรอบต้นยังห่างไกลจากความสมบูรณ์แบบ พวกมันหยาบและคงที่ โดยพื้นฐานแล้วสิ่งเหล่านี้คือคูรอส - หุ่นตัวผู้และเปลือกไม้ - หุ่นผู้หญิง

กรีกโบราณทีละน้อย ประติมากรรมได้รับพลวัตและความสมจริง ในยุคคลาสสิก ผู้เชี่ยวชาญเช่น Pythagoras of Rhegius (480-450 ปีก่อนคริสตกาล) สร้าง: "เด็กชายหยิบเสี้ยน", "The Charioteer" Myron (กลางศตวรรษที่ 5) : "Discobolus", Policlet (กลางศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช), "Dorifor" ("ผู้ถือหอก"), Phidias (กลางศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช), ประติมากรรมของ Parthenon, ประติมากรรมของเทพธิดา Athena - "Athena the Virgin”, Athena จากเกาะ ของเล็มนอส ไม่มีสำเนารอด ประติมากรรม เอเธนส์ Promachos ("ผู้ชนะ") ยืนอยู่บนโพรพิเลอาของบริวารสูงถึง 17 เมตรหรือรูปปั้นของ Olympian Zeus เมื่อหมดยุคคลาสสิก ประติมากรรม ภาพมีอารมณ์และจิตวิญญาณมากขึ้นเช่นเดียวกับในผลงานของ Praxiteles, Skopas, Lysippus ขนมผสมน้ำยา ประติมากรรมองค์ประกอบที่สมจริงและซับซ้อนยิ่งขึ้น ศิลปินได้รับความสนใจจากธีมใหม่ๆ: ความชรา ความทุกข์ทรมาน การต่อสู้ (“Laocoön with his sons”, “Nike of Samothrace”)

เราได้พูดถึง ORIGINS แล้ว เส้นประที่วางแผนไว้ถูกขัดจังหวะด้วยเหตุผลวัตถุประสงค์ แต่ฉันยังคงต้องการดำเนินการต่อ ฉันเตือนคุณว่าเราหยุดลงในประวัติศาสตร์อันล้ำลึก - ในศิลปะของกรีกโบราณ เราจำอะไรได้บ้างจากหลักสูตรของโรงเรียน? ตามกฎแล้วมีสามชื่อที่จดจำไว้อย่างแน่นหนา - Miron, Phidias, Poliklet จากนั้นเราจำได้ว่ามี Lysippus, Skopas, Praxiteles และ Leochar ... มาดูกันว่าคืออะไร ดังนั้นเวลาของการกระทำคือ 4-5 ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราชฉากคือกรีกโบราณ

พีทาโกรัสเรเกีย
Pythagoras Regius (ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช) เป็นประติมากรชาวกรีกโบราณในยุคคลาสสิกยุคแรกซึ่งผลงานเป็นที่รู้จักจากการกล่าวถึงนักเขียนโบราณเท่านั้น ผลงานของเขาในสมัยโรมันยังมีอยู่หลายฉบับ รวมทั้ง The Boy Making Out a Splinter ที่ฉันชอบ งานนี้ก่อให้เกิดประติมากรรมจัดสวนที่เรียกว่าภูมิทัศน์


Pythagoras Rhegian Boy ถอดเสี้ยน ค. กลางศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช br.roman สำเนาของพิพิธภัณฑ์ Capitoline

MIRON
Myron (Μύρων) - ประติมากรกลางศตวรรษที่ 5 BC อี ประติมากรแห่งยุคก่อนการออกดอกสูงสุดของศิลปะกรีก (ปลายศตวรรษที่ 6 - ต้นศตวรรษที่ 5) สมัยก่อนแสดงลักษณะเฉพาะของเขาว่าเป็นนักสัจนิยมและเชี่ยวชาญด้านกายวิภาคศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ผู้ซึ่งไม่รู้ว่าจะให้ชีวิตและการแสดงออกแก่ใบหน้าอย่างไร เขาแสดงภาพเทพเจ้า วีรบุรุษ และสัตว์ต่างๆ และด้วยความรักเป็นพิเศษ เขาได้ทำซ้ำท่าทางที่ยากลำบากและหายวับไป ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา "Discobolus" นักกีฬาที่ตั้งใจจะทำการขว้างจักร เป็นรูปปั้นที่ลดจำนวนลงมาถึงยุคของเราในสำเนาหลายชุด ซึ่งสิ่งที่ดีที่สุดคือทำจากหินอ่อนและตั้งอยู่ในพระราชวัง Massimi ในกรุงโรม

นักขว้างจักร
ฟิดิอุส
หนึ่งในผู้ก่อตั้งรูปแบบคลาสสิกคือ Phidias ประติมากรชาวกรีกโบราณที่ตกแต่งด้วยประติมากรรมของเขาทั้งวิหารของ Zeus ในโอลิมเปียและวิหาร Athena (Parthenon) ใน Acropolis of Athens ชิ้นส่วนของผนังประติมากรรมของวิหารพาร์เธนอนขณะนี้อยู่ในบริติชมิวเซียม (ลอนดอน)




ชิ้นส่วนของชายคาและหน้าจั่วของวิหารพาร์เธนอน บริติชมิวเซียมลอนดอน

งานประติมากรรมหลักของ Phidias (Athena และ Zeus) สูญหายไปนานแล้ววัดต่างๆได้ถูกทำลายและถูกปล้น


พาร์เธนอน

มีความพยายามมากมายที่จะสร้างวิหารแห่ง Athena และ Zeus ขึ้นใหม่ คุณสามารถอ่านเกี่ยวกับเรื่องนี้ได้ที่นี่:
ข้อมูลเกี่ยวกับตัว Phidias และมรดกของเขานั้นค่อนข้างหายาก ในบรรดารูปปั้นที่มีอยู่ทุกวันนี้ ไม่มีสักชิ้นเดียวที่จะเป็นของ Phidias อย่างแน่นอน ความรู้ทั้งหมดเกี่ยวกับงานของเขาขึ้นอยู่กับคำอธิบายของนักเขียนโบราณในการศึกษาสำเนาในภายหลังรวมถึงผลงานที่รอดตายซึ่งมีสาเหตุมาจาก Phidias ไม่มากก็น้อย

ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับPhidias http://biography-peoples.ru/index.php/f/item/750-fidij
http://art.1september.ru/article.php?ID=200901207
http://www.liveinternet.ru/users/3155073/post207627184/

เกี่ยวกับตัวแทนที่เหลือของวัฒนธรรมกรีกโบราณ

POLYCLETUS
ประติมากรชาวกรีกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 5 BC อี ผู้สร้างรูปปั้นมากมาย รวมถึงผู้ชนะเกมกีฬา สำหรับศูนย์กีฬาลัทธิของ Argos, Olympia, Thebes และ Megalopolis ผู้เขียนแคนนอนของภาพร่างกายมนุษย์ในงานประติมากรรมที่เรียกว่า "ศีลของ Polykleitos" ตามหัวคือ 1/8 ของความยาวของร่างกายใบหน้าและฝ่ามือเป็น 1/10, เท้าเท่ากับ 1/6 มีการสังเกตศีลในประติมากรรมกรีกจนสิ้นสุดที่เรียกว่า ยุคคลาสสิกนั่นคือจนถึงปลายศตวรรษที่ 4 BC e. เมื่อ Lysippus วางหลักการใหม่ ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาคือ "โดริฟอร์" (สเปียร์แมน) มันมาจากสารานุกรม

โพลิไคโตส ดอรีฟอรัส. พิพิธภัณฑ์พุชกิน สำเนายิปซั่ม.

PRAXITELS


APHRODITE OF CNIDS (สำเนาโรมันจากต้นฉบับศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช) กรุงโรม, พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ (ศีรษะ, แขน, ขา, การบูรณะผ้าม่าน)
ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งในประติมากรรมโบราณคือ Aphrodite of Knidos ประติมากรรมกรีกโบราณชิ้นแรก (สูง - 2 ม.) วาดภาพผู้หญิงเปลือยก่อนอาบน้ำ

Aphrodite of Cnidus, (Aphrodite of Braschi) สำเนาโรมัน, 1st c. ปีก่อนคริสตกาล Glyptothek, มิวนิก


อโฟรไดท์แห่งคนิดอส หินอ่อนเม็ดกลาง เนื้อตัว - สำเนาโรมันของศตวรรษที่ 2 น. สำเนายิปซั่มของพิพิธภัณฑ์พุชกิน
ตามคำกล่าวของพลินี ชาวเกาะคอสได้สั่งให้รูปปั้นอโฟรไดท์เป็นสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ในท้องถิ่น Praxiteles ดำเนินการสองทางเลือก: เทพธิดาที่เปลือยเปล่าและเทพธิดาที่แต่งตัว สำหรับรูปปั้นทั้งสอง Praxiteles ได้แต่งตั้งค่าธรรมเนียมเท่ากัน ลูกค้าไม่เสี่ยงและเลือกรุ่นดั้งเดิมที่มีรูปทรงพาด สำเนาและคำอธิบายไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้และได้จมลงสู่การลืมเลือน และ Aphrodite of Knidos ซึ่งยังคงอยู่ในการประชุมเชิงปฏิบัติการของประติมากรถูกซื้อโดยชาวเมือง Knidos ซึ่งสนับสนุนการพัฒนาเมือง: ผู้แสวงบุญเริ่มแห่กันไปที่ Knidos ซึ่งดึงดูดโดยรูปปั้นที่มีชื่อเสียง อโฟรไดท์ยืนอยู่ในวิหารกลางแจ้ง มองเห็นได้จากทุกด้าน
Aphrodite of Cnidus มีชื่อเสียงเช่นนี้และถูกลอกเลียนแบบบ่อยครั้งจนพวกเขาเล่าเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ เกี่ยวกับเธอซึ่งเป็นพื้นฐานของ epigram: "เมื่อเห็น Cyprida บน Knida Cyprida พูดอย่างเขินอายว่า: "วิบัติแก่ฉัน Praxiteles เห็นฉันเปลือยเปล่าที่ไหน? ”
Praxiteles ได้สร้างเทพีแห่งความรักและความงามในฐานะตัวตนของความเป็นผู้หญิงทางโลก โดยได้รับแรงบันดาลใจจากภาพลักษณ์ของไฟรย์นีผู้เป็นที่รักของเขา อันที่จริงใบหน้าของ Aphrodite แม้จะสร้างขึ้นตามศีลด้วยดวงตาสีเทาที่ดูเพ้อฝัน แต่ก็มีความเป็นตัวของตัวเองซึ่งบ่งบอกถึงต้นฉบับที่เฉพาะเจาะจง เมื่อสร้างภาพเกือบเหมือนบุคคล Praxiteles มองไปในอนาคต
ตำนานโรแมนติกเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างแพรกซิเทลและไฟรย์นีได้รับการเก็บรักษาไว้ ว่ากันว่าไฟรย์นีขอให้แพรกซิเตเลสมอบงานที่ดีที่สุดให้เธอเพื่อเป็นสัญลักษณ์แห่งความรัก เขาเห็นด้วย แต่ปฏิเสธที่จะบอกว่ารูปปั้นใดที่เขาคิดว่าดีที่สุด จากนั้นไฟรย์นีก็สั่งให้คนใช้แจ้งแพรกซิเตเลสเกี่ยวกับเพลิงไหม้ในโรงงาน อาจารย์ที่ตกใจร้องอุทาน: “ถ้าเปลวไฟทำลายทั้งอีรอสและเทพารักษ์ ทุกอย่างก็ตาย!” ดังนั้นไฟรย์นีจึงค้นพบว่าเธอสามารถถามแพรกซิเทลส์ได้งานประเภทใด

Praxiteles (น่าจะ) Hermes กับทารก Dionysus IV c. ปีก่อนคริสตกาล พิพิธภัณฑ์ที่โอลิมเปีย
ประติมากรรม "Hermes with the baby Dionysus" เป็นแบบฉบับของยุคคลาสสิกตอนปลาย เธอเป็นตัวเป็นตนไม่ใช่ความแข็งแกร่งทางร่างกายอย่างที่เคยเป็นมา แต่ความงามและความกลมกลืนการสื่อสารของมนุษย์ที่ถูก จำกัด และโคลงสั้น ๆ การพรรณนาถึงความรู้สึก ชีวิตภายในของตัวละคร เป็นปรากฏการณ์ใหม่ในศิลปะโบราณ ไม่ใช่ลักษณะเฉพาะของความคลาสสิกชั้นสูง ความเป็นชายของ Hermes ถูกเน้นโดยรูปลักษณ์ในวัยเด็กของ Dionysus เส้นโค้งของร่างของ Hermes นั้นสง่างาม ร่างกายที่แข็งแรงและพัฒนาขึ้นของเขานั้นปราศจากลักษณะความเป็นนักกีฬาของผลงานของ Polykleitos การแสดงออกทางสีหน้าแม้จะไร้ลักษณะเฉพาะ แต่ก็นุ่มนวลและครุ่นคิด ผมของเธอถูกย้อมและมัดด้วยผ้าโพกศีรษะสีเงิน
Praxiteles สัมผัสได้ถึงความอบอุ่นของร่างกายโดยการจำลองพื้นผิวของหินอ่อนอย่างประณีต และด้วยทักษะที่ยอดเยี่ยมในการถ่ายทอดผ้าจากเสื้อคลุมของ Hermes และเสื้อผ้าของ Dionysus ด้วยทักษะที่ยอดเยี่ยม

สโคปาส



พิพิธภัณฑ์ในโอลิมเปีย Skopas Menada ลดสำเนาโรมันหินอ่อนหลังจากต้นฉบับที่ 1 ใน 3 ของ 4 c
Skopas - ประติมากรและสถาปนิกชาวกรีกโบราณแห่งศตวรรษที่ 4 BC e. เป็นตัวแทนของคลาสสิกตอนปลาย เกิดที่เกาะ Paros เขาทำงานใน Teges (ปัจจุบันคือ Piali), Halicarnassus (ปัจจุบันคือ Bodrum) และเมืองอื่น ๆ ของกรีซและเอเชียไมเนอร์ ในฐานะสถาปนิก เขามีส่วนร่วมในการก่อสร้างวิหาร Athena Alei ในเมือง Tegea (350-340 ปีก่อนคริสตกาล) และสุสานใน Halicarnassus (กลางศตวรรษที่ 4) ในบรรดาผลงานของแท้ของ S. ที่ลงมาหาเรา สิ่งที่สำคัญที่สุดคือชายคาของสุสานใน Halicarnassus ที่แสดงภาพ Amazonomachia (กลางศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช ร่วมกับ Briaxis, Leoharomi Timothy; ชิ้นส่วน - ในบริติชมิวเซียม, ลอนดอน; ดูภาพประกอบ) ผลงานมากมายของ S. เป็นที่รู้จักจากงานสำเนาโรมัน (“Potos”, “Young Hercules”, “Meleagr”, “Maenad”, ดูภาพประกอบ) ปฏิเสธศิลปะโดยธรรมชาติของศตวรรษที่ 5 ความสงบที่กลมกลืนกันของภาพเอสหันไปถ่ายทอดประสบการณ์ทางอารมณ์ที่แข็งแกร่งการต่อสู้ของกิเลสตัณหา ในการนำไปใช้ S. ใช้องค์ประกอบแบบไดนามิกและเทคนิคใหม่ในการตีความรายละเอียด โดยเฉพาะอย่างยิ่งลักษณะใบหน้า: ดวงตาที่ลึกล้ำ รอยย่นบนหน้าผาก และปากที่แยกจากกัน งานของ S. ที่อิ่มตัวด้วยความน่าสมเพชอย่างมากมีอิทธิพลอย่างมากต่อประติมากรของวัฒนธรรมขนมผสมน้ำยา (ดู วัฒนธรรมขนมผสมน้ำยา) โดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานของปรมาจารย์แห่งศตวรรษที่ 3 และ 2 ที่ทำงานในเมือง Pergamon

LYSIPP
Lysippus เกิดเมื่อราว 390 ใน Sicyon ใน Peloponnese และงานของเขาเป็นตัวแทนของศิลปะกรีกโบราณในภายหลัง

ไลซิปโป เฮอร์คิวลีสกับสิงโต ครึ่งหลังของค. BC อี สำเนาโรมันหินอ่อนของต้นฉบับสีบรอนซ์ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, อาศรม

ลีโอฮาร์
Leohar - ประติมากรชาวกรีกโบราณแห่งศตวรรษที่ 4 BC e. ซึ่งในทศวรรษ 350 ทำงานร่วมกับ Scopas ในการตกแต่งประติมากรรมของ Mausoleum ใน Halicarnassus

Leohar Artemis of Versailles (Mr. Roman สำเนา 1-2 ศตวรรษจากต้นฉบับ c. 330 BC) Paris, Louvre

ลีโอฮาร์ Apollo Belvedere นี่คือฉันกับเขาในวาติกัน ยกโทษให้เสรีภาพ แต่ง่ายกว่าที่จะไม่โหลดปูนปลาสเตอร์ด้วยวิธีนี้

แล้วมีชาวกรีก เรารู้จักเขาเป็นอย่างดีจากดาวศุกร์ (ใน "กรีก" อะโฟรไดท์) ของมีลอสและไนกี้แห่งซาโมเทรซซึ่งถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์


วีนัส เดอ ไมโล ประมาณ 120 ปีก่อนคริสตกาล พิพิธภัณฑ์ลูฟร์


ไนกี้แห่ง Samothrace ตกลง. 190 ปีก่อนคริสตกาล อี พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

การวางแผน เที่ยวกรีซหลายคนสนใจไม่เพียงแต่ในโรงแรมที่สะดวกสบายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในประวัติศาสตร์ที่น่าสนใจของประเทศโบราณแห่งนี้ด้วย ซึ่งส่วนสำคัญที่เป็นวัตถุทางศิลปะ

บทความจำนวนมากโดยนักประวัติศาสตร์ศิลป์ที่มีชื่อเสียงได้อุทิศให้กับประติมากรรมกรีกโบราณโดยเฉพาะ ซึ่งเป็นสาขาพื้นฐานของวัฒนธรรมโลก น่าเสียดายที่อนุเสาวรีย์จำนวนมากในสมัยนั้นไม่สามารถคงอยู่ได้ในรูปแบบดั้งเดิมและเป็นที่รู้จักจากสำเนาในภายหลัง โดยการศึกษาเหล่านี้ เราสามารถติดตามประวัติศาสตร์ของการพัฒนาวิจิตรศิลป์กรีกตั้งแต่สมัยโฮเมอร์จนถึงยุคเฮลเลนิสติก และเน้นย้ำถึงการสร้างสรรค์ที่โดดเด่นและโด่งดังที่สุดในแต่ละยุค

อโฟรไดท์ เดอ ไมโล

Aphrodite ที่มีชื่อเสียงระดับโลกจากเกาะ Milos เป็นของศิลปะกรีกในยุคขนมผสมน้ำยา ในเวลานี้โดยกองกำลังของอเล็กซานเดอร์มหาราชวัฒนธรรมของเฮลลาสเริ่มแผ่ขยายไปไกลกว่าคาบสมุทรบอลข่านซึ่งสะท้อนให้เห็นได้ชัดเจนในทัศนศิลป์ - ประติมากรรมภาพวาดและจิตรกรรมฝาผนังกลายเป็นจริงมากขึ้นใบหน้าของเหล่าทวยเทพบนพวกเขา มีลักษณะของมนุษย์ - ท่าทางผ่อนคลาย ดูเป็นนามธรรม ยิ้มอ่อน ๆ .

รูปปั้นอโฟรไดท์หรือที่ชาวโรมันเรียกกันว่า วีนัส ทำจากหินอ่อนสีขาวเหมือนหิมะ มีความสูงมากกว่าความสูงมนุษย์เล็กน้อย และอยู่ที่ 2.03 เมตร รูปปั้นนี้ถูกค้นพบโดยบังเอิญโดยกะลาสีชาวฝรั่งเศสธรรมดา ซึ่งในปี ค.ศ. 1820 ร่วมกับชาวนาท้องถิ่นได้ขุด Aphrodite ใกล้กับซากอัฒจันทร์โบราณบนเกาะ Milos ในระหว่างข้อพิพาทด้านการขนส่งและศุลกากร รูปปั้นสูญเสียแขนและฐาน แต่มีการเก็บรักษาบันทึกของผู้แต่งผลงานชิ้นเอกที่ระบุไว้: Agesander ลูกชายของชาวเมืองอันทิโอกเมนิดา

วันนี้หลังจากการบูรณะอย่างละเอียดถี่ถ้วน Aphrodite ได้จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีสซึ่งดึงดูดนักท่องเที่ยวหลายล้านคนทุกปีด้วยความงามตามธรรมชาติ

Nike of Samothrace

เวลาของการสร้างรูปปั้นเทพธิดาแห่งชัยชนะ Nike มีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 2 ก่อนคริสตกาล จากการศึกษาพบว่า Nika ถูกติดตั้งไว้เหนือชายฝั่งทะเลบนหน้าผาสูงชัน - เสื้อผ้าที่ทำจากหินอ่อนของเธอกระพือปีกราวกับได้รับลม และความลาดเอียงของร่างกายแสดงถึงการเคลื่อนไหวไปข้างหน้าอย่างต่อเนื่อง เสื้อผ้าที่พับบางที่สุดปกคลุมร่างกายที่แข็งแรงของเทพธิดา และปีกอันทรงพลังก็กางออกด้วยความยินดีและชัยชนะของชัยชนะ

หัวและมือของรูปปั้นยังไม่ได้รับการอนุรักษ์ แม้ว่าจะมีการค้นพบชิ้นส่วนแต่ละชิ้นระหว่างการขุดค้นในปี 1950 โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Karl Lehmann กับกลุ่มนักโบราณคดีพบพระหัตถ์ขวาของเทพธิดา Nike of Samothrace ปัจจุบันเป็นหนึ่งในนิทรรศการที่โดดเด่นของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ มือของเธอไม่เคยถูกเพิ่มเข้าไปในนิทรรศการทั่วไป มีเพียงปีกขวาซึ่งทำจากปูนปลาสเตอร์เท่านั้นที่ได้รับการบูรณะ

เลาคูนและลูกชายของเขา

องค์ประกอบประติมากรรมที่พรรณนาถึงการต่อสู้ดิ้นรนของLaocoönนักบวชแห่งเทพเจ้าอพอลโลและลูกชายของเขากับงูสองตัวที่ Apollo ส่งไปเพื่อตอบโต้กับข้อเท็จจริงที่ว่าLaocoönไม่ฟังความประสงค์ของเขาและพยายามป้องกันไม่ให้ม้าโทรจันเข้ามาในเมือง .

รูปปั้นนี้ทำมาจากทองสัมฤทธิ์ แต่เดิมยังไม่รอดมาจนถึงทุกวันนี้ ในศตวรรษที่ 15 พบสำเนาหินอ่อนของประติมากรรมในอาณาเขตของ "บ้านทองคำ" ของ Nero และตามคำสั่งของ Pope Julius II มันถูกติดตั้งในช่องแยกต่างหากของ Vatican Belvedere ในปี ค.ศ. 1798 รูปปั้น Laocoon ถูกย้ายไปปารีส แต่หลังจากการล่มสลายของการปกครองของนโปเลียน ชาวอังกฤษก็ส่งคืนรูปปั้นนี้ไปยังที่เดิมซึ่งเก็บไว้มาจนถึงทุกวันนี้

องค์ประกอบนี้แสดงถึงการต่อสู้บนเตียงที่สิ้นหวังของLaocoönด้วยการลงโทษจากสวรรค์ เป็นแรงบันดาลใจให้ประติมากรหลายคนในยุคกลางตอนปลายและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา และก่อให้เกิดแฟชั่นสำหรับการวาดภาพการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนคล้ายกระแสน้ำวนของร่างกายมนุษย์ในงานศิลปะ

Zeus จาก Cape Artemision

รูปปั้นนี้พบโดยนักดำน้ำใกล้กับ Cape Artemision ทำจากทองสัมฤทธิ์ และเป็นหนึ่งในงานศิลปะประเภทนี้เพียงไม่กี่ชิ้นที่ยังคงหลงเหลืออยู่ในรูปแบบดั้งเดิมจนถึงทุกวันนี้ นักวิจัยไม่เห็นด้วยว่ารูปปั้นนั้นเป็นของ Zeus โดยเฉพาะหรือไม่ โดยเชื่อว่ารูปปั้นนี้สามารถพรรณนาถึงเทพเจ้าแห่งท้องทะเลอย่าง Poseidon ได้

รูปปั้นมีความสูง 2.09 ม. และแสดงถึงเทพเจ้ากรีกผู้ยิ่งใหญ่ที่ยกมือขวาขึ้นเพื่อขว้างสายฟ้าด้วยความโกรธอันชอบธรรม ตัวสายฟ้าเองไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ แต่รูปแกะสลักขนาดเล็กจำนวนมากแสดงให้เห็นว่ามันดูเหมือนจานทองสัมฤทธิ์แบนและยาวอย่างแข็งแรง

จากอยู่ใต้น้ำเกือบสองพันปี รูปปั้นแทบไม่ต้องทน มีเพียงดวงตาซึ่งคาดว่าทำมาจากงาช้างและหุ้มด้วยอัญมณีล้ำค่าเท่านั้นที่หายไป คุณสามารถชมงานศิลปะชิ้นนี้ในพิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติซึ่งตั้งอยู่ในกรุงเอเธนส์

รูปปั้นไดอาดูเมน

สำเนาหินอ่อนของรูปปั้นทองสัมฤทธิ์ของชายหนุ่มที่สวมมงกุฎให้ตัวเอง ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของชัยชนะด้านกีฬา ซึ่งอาจประดับประดาสถานที่สำหรับการแข่งขันในโอลิมเปียหรือเดลฟี มงกุฎในเวลานั้นคือผ้าพันแผลทำด้วยผ้าขนสัตว์สีแดงซึ่งได้รับรางวัลพร้อมกับพวงหรีดลอเรลสำหรับผู้ชนะการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก Poliklet ผู้เขียนงานแสดงในสไตล์ที่เขาโปรดปราน - ชายหนุ่มเคลื่อนไหวง่ายใบหน้าของเขาแสดงความสงบและมีสมาธิอย่างสมบูรณ์ นักกีฬาทำตัวเหมือนผู้ชนะที่สมควรได้รับ - เขาไม่แสดงความเหนื่อยล้าแม้ว่าร่างกายของเขาต้องการพักผ่อนหลังจากการต่อสู้ ในงานประติมากรรม ผู้เขียนสามารถถ่ายทอดธรรมชาติได้ไม่เพียง แต่องค์ประกอบขนาดเล็ก แต่ยังรวมถึงตำแหน่งทั่วไปของร่างกายด้วยการกระจายมวลของร่างอย่างถูกต้อง สัดส่วนที่สมบูรณ์ของร่างกายเป็นจุดสุดยอดของการพัฒนาในช่วงเวลานี้ - ความคลาสสิคของศตวรรษที่ 5

แม้ว่าต้นฉบับสีบรอนซ์ยังไม่รอดมาจนถึงยุคของเรา แต่สามารถพบสำเนาของต้นฉบับได้ในพิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วโลก - พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติในเอเธนส์ พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ นครหลวง พิพิธภัณฑ์บริติช

อะโฟรไดท์ บราสชี

รูปปั้นหินอ่อนของ Aphrodite พรรณนาถึงเทพีแห่งความรักซึ่งเปลือยเปล่าก่อนที่จะนำตำนานของเธอไปซึ่งมักอธิบายไว้ในตำนานการอาบน้ำและคืนความบริสุทธิ์ของเธอ อโฟรไดท์ในมือซ้ายถือเสื้อผ้าที่ถอดออก ซึ่งค่อยๆ ตกลงบนเหยือกที่อยู่ใกล้ๆ จากมุมมองทางวิศวกรรม การตัดสินใจครั้งนี้ทำให้รูปปั้นที่เปราะบางมีความมั่นคงมากขึ้น และเปิดโอกาสให้ประติมากรได้โพสท่าที่ผ่อนคลายมากขึ้น เอกลักษณ์ของ Aphrodite Brasca คือรูปปั้นแรกที่รู้จักของเทพธิดาซึ่งผู้เขียนตัดสินใจที่จะวาดภาพเปลือยของเธอซึ่งครั้งหนึ่งถือว่าไม่อวดดี

มีตำนานตามที่ประติมากร Praxiteles สร้าง Aphrodite ในรูปของ Hetaera Phryne อันเป็นที่รักของเขา เมื่ออดีตผู้ชื่นชมของเธอ นักพูด Euthias รู้เรื่องนี้ เขาก็ยกเรื่องอื้อฉาวขึ้นมา อันเป็นผลมาจากการที่ Praxiteles ถูกกล่าวหาว่าดูหมิ่นศาสนาอย่างไม่อาจให้อภัยได้ ในการพิจารณาคดี ผู้พิทักษ์เห็นว่าข้อโต้แย้งของเขาไม่ได้สร้างความประทับใจให้ผู้พิพากษา ดึงเสื้อผ้าของไฟรย์นีออกเพื่อแสดงให้ผู้ที่อยู่ในที่นั้นเห็นว่าร่างที่สมบูรณ์แบบของนางแบบไม่สามารถปิดบังวิญญาณที่มืดมิดได้ ผู้พิพากษาซึ่งยึดมั่นในแนวคิดของ kalokagatiya ถูกบังคับให้พ้นผิดจำเลยอย่างเต็มที่

รูปปั้นดั้งเดิมถูกนำตัวไปที่กรุงคอนสแตนติโนเปิลซึ่งมันเสียชีวิตในกองไฟ แอโฟรไดท์หลายชุดยังคงมีชีวิตรอดมาจนถึงยุคของเรา แต่พวกมันล้วนมีความแตกต่างในตัวเอง เนื่องจากพวกมันได้รับการฟื้นฟูตามคำอธิบายและรูปภาพบนเหรียญด้วยวาจาและลายลักษณ์อักษร

เยาวชนมาราธอน

รูปปั้นของชายหนุ่มทำด้วยทองสัมฤทธิ์ สันนิษฐานได้ว่าเป็นรูปเทพเจ้ากรีกเฮอร์มีส แม้ว่าจะไม่มีข้อกำหนดเบื้องต้นหรือคุณลักษณะของเขาอยู่ในมือหรือเสื้อผ้าของชายหนุ่มก็ตาม ประติมากรรมถูกยกขึ้นจากก้นอ่าวมาราธอนในปี 1925 และตั้งแต่นั้นมาก็ได้เติมเต็มนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติในกรุงเอเธนส์ เนื่องจากรูปปั้นอยู่ใต้น้ำเป็นเวลานาน คุณลักษณะทั้งหมดจึงถูกเก็บรักษาไว้เป็นอย่างดี

รูปแบบที่ทำรูปปั้นเป็นการทรยศต่อรูปแบบของประติมากรที่มีชื่อเสียง Praxiteles ชายหนุ่มยืนในท่าที่ผ่อนคลาย มือวางอยู่บนผนังใกล้กับรูปที่ติดตั้ง

นักขว้างจักร

รูปปั้นของประติมากรชาวกรีกโบราณ Myron ไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ในรูปแบบดั้งเดิม แต่เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางทั่วโลกด้วยการทำสำเนาทองสัมฤทธิ์และหินอ่อน ประติมากรรมนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวซึ่งเป็นครั้งแรกที่แสดงให้เห็นบุคคลในการเคลื่อนไหวที่ซับซ้อนและมีพลัง การตัดสินใจที่กล้าหาญของผู้เขียนเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนสำหรับผู้ติดตามของเขาซึ่งไม่ประสบความสำเร็จในการสร้างงานศิลปะในรูปแบบของ "Figura serpentinata" ซึ่งเป็นเทคนิคพิเศษที่วาดภาพบุคคลหรือสัตว์ในความตึงเครียดที่มักจะผิดธรรมชาติ แต่ แสดงออกมากจากมุมมองของผู้สังเกตก่อให้เกิด

รถม้าเดลฟิก

ประติมากรรมสำริดของคนขับรถม้าถูกค้นพบระหว่างการขุดค้นในปี พ.ศ. 2439 ที่วิหารอพอลโลที่เดลฟี และเป็นตัวอย่างคลาสสิกของศิลปะโบราณ รูปนี้เป็นรูปวัยรุ่นชาวกรีกโบราณที่ขับเกวียนระหว่าง เกมส์ Pythian.

เอกลักษณ์ของประติมากรรมอยู่ที่การฝังดวงตาด้วยอัญมณีล้ำค่า ขนตาและริมฝีปากของชายหนุ่มประดับด้วยทองแดง ที่คาดผมทำด้วยเงิน และน่าจะฝังไว้ด้วย

เวลาของการสร้างประติมากรรมตามทฤษฎีอยู่ที่จุดเชื่อมต่อของความคลาสสิกแบบโบราณและยุคแรก ๆ - ท่าทางของรูปปั้นมีลักษณะแข็งกระด้างและไม่มีการเคลื่อนไหวใด ๆ แต่ศีรษะและใบหน้ามีความสมจริงมากทีเดียว เช่นเดียวกับในประติมากรรมในภายหลัง

Athena Parthenos

มาเจสติก รูปปั้นเทพีเอเธน่ายังไม่รอดในสมัยของเรา แต่มีสำเนาหลายฉบับซึ่งได้รับการบูรณะตามคำอธิบายโบราณ ประติมากรรมทำด้วยงาช้างและทองคำทั้งหมด โดยไม่ต้องใช้หินหรือทองสัมฤทธิ์ และตั้งตระหง่านอยู่ในวิหารหลักของเอเธนส์ - วิหารพาร์เธนอน ลักษณะเด่นขององค์เจ้าแม่คือ หมวกทรงสูงประดับหงอนสามยอด

ประวัติความเป็นมาของการสร้างรูปปั้นไม่ได้เกิดขึ้นโดยปราศจากช่วงเวลาที่ร้ายแรง: บนโล่ของเทพธิดานักประติมากร Phidias นอกเหนือจากภาพการต่อสู้กับชาวแอมะซอนแล้วยังวางภาพเหมือนของเขาในรูปแบบของชายชราที่อ่อนแอที่ยกขึ้น หินหนักด้วยมือทั้งสอง ประชาชนในเวลานั้นมองว่าการกระทำของ Phidias ทำให้เขาเสียชีวิต - ประติมากรถูกคุมขังซึ่งเขาฆ่าตัวตายด้วยความช่วยเหลือจากยาพิษ

วัฒนธรรมกรีกได้กลายเป็นผู้ก่อตั้งสำหรับการพัฒนาศิลปกรรมทั่วโลก แม้กระทั่งทุกวันนี้ เมื่อมองดูภาพวาดและรูปปั้นสมัยใหม่แล้ว ก็ยังสามารถรับรู้ถึงอิทธิพลของวัฒนธรรมโบราณนี้ได้

เฮลลาสโบราณกลายเป็นแหล่งกำเนิดซึ่งลัทธิแห่งความงามของมนุษย์ในการแสดงออกทางร่างกายคุณธรรมและทางปัญญาได้รับการเลี้ยงดูอย่างแข็งขัน ชาวกรีกในเวลานั้นพวกเขาไม่เพียง แต่บูชาเทพเจ้าโอลิมปิกจำนวนมาก แต่ยังพยายามทำให้คล้ายกับพวกเขามากที่สุด ทั้งหมดนี้แสดงในรูปปั้นทองสัมฤทธิ์และหินอ่อน - ไม่เพียง แต่สื่อถึงภาพลักษณ์ของบุคคลหรือเทพ แต่ยังทำให้พวกเขาใกล้ชิดกันอีกด้วย

แม้ว่ารูปปั้นจำนวนมากจะยังไม่รอดมาถึงปัจจุบัน แต่สามารถพบเห็นสำเนาที่ถูกต้องได้ในพิพิธภัณฑ์หลายแห่งทั่วโลก

    เทสซาโลนิกิในกรีซ ประวัติศาสตร์สถานที่ท่องเที่ยว (ตอนที่ 6)

    การควบคุมเมืองของออตโตมันในช่วงทศวรรษที่ผ่านมาของการครอบงำของตุรกีเป็นกระดูกสันหลังของการพัฒนา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในโครงสร้างพื้นฐาน อาคารสาธารณะใหม่จำนวนมากถูกสร้างขึ้นในสไตล์ผสมผสานเพื่อให้เมืองเทสซาโลนิกิมีหน้าตาแบบยุโรป ระหว่างปี พ.ศ. 2412 และ พ.ศ. 2432 กำแพงเมืองถูกทำลายอันเป็นผลมาจากการขยายเมืองตามแผน ในปี พ.ศ. 2431 การบำรุงรักษาเส้นทางรถรางครั้งแรกเริ่มต้นขึ้น และในปี พ.ศ. 2451 ถนนในเมืองก็สว่างไสวด้วยโคมไฟและเสาไฟฟ้า ในปีเดียวกันนั้น รถไฟได้เชื่อมต่อเมืองเทสซาโลนิกิกับยุโรปกลางผ่านเบลเกรด โมนาสตีร์ และคอนสแตนติโนเปิล เมืองนี้เริ่มได้รับ "หน้ากรีก" แห่งชาติอีกครั้งหลังจากการจากไปของผู้พิชิตตุรกีและรัฐได้รับอิสรภาพ อย่างไรก็ตาม เหตุการณ์วุ่นวายในศตวรรษที่ผ่านมาได้ทิ้งร่องรอยไว้บนภาพลักษณ์ที่ทันสมัยของเมือง ปัจจุบัน เทสซาโลนิกิเล่นบทบาทของมหานครที่มีประชากรค่อนข้างหลากหลาย - ตัวแทนของผู้คนมากกว่า 80 คนอาศัยอยู่ที่นี่ โดยไม่นับกลุ่มชาติพันธุ์ย่อย

    Euboea หรือในภาษากรีกสมัยใหม่ Evia เป็นเกาะที่ใหญ่เป็นอันดับสองในกรีซ: ประมาณ 3900 km2 อย่างไรก็ตามตำแหน่งโดดเดี่ยวของ Euboea ค่อนข้างสัมพันธ์กัน: เกาะนี้แยกออกจากแผ่นดินกรีซโดยช่องแคบ Evripos (Euripus) ที่แคบซึ่งมีความกว้างเพียง 40 เมตร! แม้แต่ชาวกรีกโบราณยังเชื่อมต่อยูบีอากับทวีปด้วยสะพานยาวประมาณ 60 เมตร

    คริสต์มาสบน Athos แสวงบุญคริสต์มาส

    มันถูกเรียกว่าจำนวนมากทางโลกของพระมารดาของพระเจ้าและเป็นสถานที่ศักดิ์สิทธิ์หลักสำหรับคริสเตียนทุกคน นี่คือ Mount Athos ซึ่งมีตำนานและเรื่องราวที่น่าทึ่งมากมายเกี่ยวกับการรักษาที่น่าอัศจรรย์ Mount Athos เป็นที่ศักดิ์สิทธิ์ไม่เพียง แต่สำหรับชาวกรีกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคริสเตียนหลายแสนคนทั่วโลก เท้าของผู้หญิงไม่เคยเหยียบย่ำบนพื้นดินของอารามแห่งนี้ ยกเว้นตีนของพระมารดาแห่งพระเจ้า ในขณะที่พระมารดาของพระเจ้าเองได้รับพินัยกรรม

    อเล็กซานโดรโพลิส

    หลายคนไม่ใช่มนุษย์ต่างดาวที่ต้องการไปที่ไหนสักแห่งในภาคใต้ในฤดูร้อน แม้ว่าพวกเขาจะไปกรีซ พวกเขายังต้องการพักผ่อนทางตอนใต้ ฉันแนะนำให้คุณไปที่เมืองธราเซียนของอเล็กซานโดรโพลิส ซึ่งตั้งอยู่ทางตะวันออกเฉียงเหนือของเฮลลาส เมืองนี้ก่อตั้งโดยอเล็กซานเดอร์มหาราชผู้บัญชาการและผู้พิชิตที่ยิ่งใหญ่ใน 340 ปีก่อนคริสตกาล อี

    โรงแรมมินิ

    Mini-hotel, ILIAHTIADA Apartments เป็นโรงแรมทันสมัยขนาดเล็กที่สร้างขึ้นในปี 1991 ตั้งอยู่ใน Halkidiki บนคาบสมุทร Kassandra ในหมู่บ้าน Kriopigi ห่างจากสนามบิน Macedonia ใน Thessaloniki 90 กม. โรงแรมให้บริการห้องพักกว้างขวางและบรรยากาศที่อบอุ่น โรงแรมแห่งนี้เป็นสถานที่ที่ดีเยี่ยมสำหรับวันหยุดพักผ่อนของครอบครัวแบบประหยัด โรงแรมตั้งอยู่บนพื้นที่ 4500 ตารางเมตร เมตร

© 2022 skudelnica.ru -- ความรัก การทรยศ จิตวิทยา การหย่าร้าง ความรู้สึก การทะเลาะวิวาท