ซากปรักหักพังของยุโรป ประวัติศาสตร์ที่หายไป: ซากปรักหักพังของอารยธรรมโบราณในภาพวาดเก่า บางครั้งก็ยังมีประโยชน์ที่จะลืมความรู้ทั้งหมดที่โรงเรียนและวิทยาลัยเพื่อมองใหม่ในสิ่งที่เรียบง่ายและรู้จักกันมานาน
นักวิจัยหลายคนและผู้สนใจเพียงแค่หัวข้อของโบราณวัตถุอ้างว่าในอดีตมีอารยธรรมที่พัฒนาอย่างสูงบนโลก นี่เป็นหลักฐานจากการแปรรูปทางกลของหินแกรนิตและหินคงทนอื่น ๆ ซึ่งมองเห็นร่องรอยของกลไกที่ไม่สามารถบรรลุได้แม้กระทั่งเรา กล่าวคือใบเลื่อยที่มีความหนา 1-2 มม. ภาชนะคุณภาพสูงที่มีความหนาของผนังไม่กี่มิลลิเมตรเป็นต้น
ใช่ เป็นไปได้ว่าทั้งหมดนี้เกิดขึ้นในสมัยโบราณ แต่ตัวอย่างบางส่วนสามารถอธิบายได้ด้วยสมมติฐานการหล่อและการขึ้นรูปจากคอนกรีตเสริมเหล็ก เป็นไปได้ว่าร่องรอยของเครื่องมือตัดเป็นเพียงร่องรอยของไม้พายบนมวล "ดินน้ำมัน"
ฉันเชื่อว่ามีอารยธรรมที่พัฒนาแล้วอย่างสูง แต่แตกต่างออกไป ไม่เหมือนที่เราคิด ปราศจากอุตสาหกรรมและบริโภคนิยม ปราศจาก "ไม้ค้ำยัน" ในรูปแบบของอุปกรณ์และแหล่งพลังงานจากส่วนกลาง และอุปกรณ์สำหรับการผลิตเป็นแบบพอเพียงและเป็นสากล ในระดับงานหัตถกรรมการผลิตขนาดเล็ก ไดรฟ์เป็นแบบแมนนวลพร้อมมู่เล่ (ที่เก็บแรงเฉื่อย) หรือเครื่องยนต์ไอน้ำซึ่งเป็นตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดซึ่งได้รายงานถึงเราในประวัติศาสตร์ในรูปแบบของหัวรถจักรไอน้ำคันแรกในเวลาต่อมา ผลิตภัณฑ์แต่ละชิ้นมีลักษณะเฉพาะตัวและมีผลงานศิลปะในระดับหนึ่ง ไม่มีสายพานลำเลียงและมาตรฐานขนาดเดียวที่เหมาะกับทุกคน
และอารยธรรมนี้เพิ่งกลับมาในยุคกลาง ฉันเสนอให้ดำดิ่งลงไปในหลักฐานของการยืนยันนี้
วิดีโอเกี่ยวกับการจัดแสดงที่จัดเก็บไว้ในอาศรม (มีมากกว่า 300 รายการ!) ศตวรรษที่ 18 เหล่านี้เป็นผลงานชิ้นเอกของไมโครกลศาสตร์และความคิดทางวิศวกรรมของเวลานั้น ในการพัฒนากลไกดังกล่าวในปัจจุบัน เราต้องการทีมนักออกแบบ:
ในยุโรป ความหลงใหลในของเล่นระบบอัตโนมัติและกลไกนี้กินเวลานานถึง 200 ปี และเกือบจะหมดความสนใจในพวกเขาทันที! แม้แต่ในวังของจักรพรรดิจีนเมื่อศตวรรษที่ 19 สะสมประมาณ 5,000 การจัดแสดงดังกล่าว แล้วในยุโรปมีทั้งหมดกี่คน? โทรศัพท์มือถือของเราเป็นอย่างไร? และเกิดอะไรขึ้นที่ประเพณีการผลิตเครื่องจักรเหล่านี้และความสนใจในพวกเขาหายไป? นักประวัติศาสตร์กล่าวว่าการประดิษฐ์แผ่นเสียงทำให้ของเล่นดังกล่าวสิ้นสุดลง แต่มันคือ? อาจมีเหตุผลที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง? ที่จริงแล้ว ในยุคของเรา อุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ในสมาร์ทโฟนกำลังก้าวหน้าเท่านั้น ฉันสงสัยว่าคนทั่วโลกสนใจพวกเขาจะหายไปทันที
นาฬิกากุลิบิน
หนึ่งในผลงานชิ้นเอกที่เก็บไว้ในคอลเลกชัน Hermitage คือนาฬิกา Kulibin:
นาฬิการูปไข่ที่สร้างขึ้นโดย I. Kulibin ในปี 1767 สำหรับการมาถึงของ Catherine II สำหรับการมาถึงของเธอใน Nizhny Novgorod นาฬิกาเล่นเพลงอีสเตอร์ทุกชั่วโมง ในตอนท้ายของแต่ละชั่วโมง มีการแสดงพระคัมภีร์ด้วยหุ่นจำลองขนาดเล็ก รายละเอียด 427 นาที จนถึงขณะนี้ผู้ฟื้นฟูไม่สามารถกู้คืนได้เพราะ ไม่สามารถไขความลับของงานได้
และตอนนี้ หลังจากอ่านข้อมูลสั้นๆ นี้แล้ว ลองคิดดูว่า คนที่เรียนรู้ด้วยตนเองง่ายๆ จะสร้างผลงานชิ้นเอกของไมโครเมคานิกส์ได้อย่างไร สำหรับวิศวกรยุคใหม่ คุณจำเป็นต้องรู้หลายสาขาวิชาและมีประสบการณ์อย่างมากในด้านวัสดุศาสตร์และหลักการสร้างกลไกนาฬิกา ซึ่งหมายความว่ามีโรงเรียนที่ยอดเยี่ยมแม้ในชนบทห่างไกลของจักรวรรดิรัสเซียในขณะนั้น หรือกุลิบินศึกษาที่ไหนสักแห่ง? คุณไปยุโรปหรือเรามีโรงเรียนอื่นหรือไม่?
ชั่วโมง 17-18 ศตวรรษ เกียร์สมมาตรและชิ้นส่วนอื่น ๆ จะถูกสร้างขึ้นด้วยมือด้วยความแม่นยำได้อย่างไร?
ฉันทำเหรียญจากแผ่นเงินตามแบบที่ทำเครื่องหมายไว้ ที่กำจัดของฉันคือจิ๊กซอว์แบบแมนนวลไฟล์และไฟล์เข็มการขัดเงา แต่ฉันไม่ได้รับผลิตภัณฑ์คุณภาพสูง ฉันไม่ได้บรรลุรูปทรงเรขาคณิตที่ดีหรือคุณภาพของการแปรรูปโลหะ ใช่ ฉันไม่ใช่นักอัญมณีและไม่ได้เป็นเจ้าของเทคนิคทั้งหมดของพวกเขา แต่ช่างทำนาฬิกาในสมัยนั้นล้วนแต่เป็นช่างอัญมณีใช่หรือไม่? การแกะสลักเฟืองจิ๋วไม่ใช่การใส่หินเข้าไปในวงแหวน
หากเราพิจารณานาฬิกาของ I. Kulibin และนาฬิกาอื่นๆ ของปรมาจารย์ชาวยุโรปในสมัยนั้นให้ละเอียดยิ่งขึ้น เราจะเข้าใจได้ว่าชิ้นส่วนนั้นทำขึ้นโดยการหมุน ไม่ใช่ด้วยมือ และเรารู้อะไรเกี่ยวกับเครื่องกลึงในสมัยนั้นบ้าง? ปรากฎว่ามีความหลากหลาย นี่คือข้อมูล:
ภาพหน้าจอจากหนังสือศตวรรษที่ 17 เหล่านี้เป็นเครื่องจักรอาวุธสำหรับการผลิตลำกล้องปืนที่โรงงานทูลา
ลิงค์ไปยังหนังสือแสดงภาพวาดเครื่องจักรอื่นๆ ในสมัยนั้น คือ 1646 ระดับของพวกเขาไม่ได้เลวร้ายไปกว่าเครื่องจักรของศตวรรษที่ 19 พวกเขาได้สร้างผลงานชิ้นเอกดังกล่าวและไม่ใช่เครื่องมือช่างอย่างที่นักประวัติศาสตร์เขียน
ภาพถ่ายเครื่องจักรอีกสองสามภาพที่ใช้ในการผลิตชิ้นส่วนไฮเทคของศตวรรษที่ 17-18
เครื่องมือกลก่อนศตวรรษที่ 19
Capriccio (อิตาลี capriccio แท้จริงแล้ว "caprice") เป็นประเภทของการวาดภาพทิวทัศน์ซึ่งเป็นที่นิยมในศตวรรษที่ 17-18 ภาพวาดประเภทนี้แสดงถึงจินตนาการทางสถาปัตยกรรม ซึ่งส่วนใหญ่เป็นซากปรักหักพังของอาคารโบราณที่สมมติขึ้น
Robert Hubert, จิตรกรชาวฝรั่งเศส (ค.ศ. 1733-1808) เป็นที่รู้จักจากภาพจินตนาการซึ่งมีลวดลายหลักคือสวนสาธารณะและซากปรักหักพังอันตระการตาอย่างแท้จริง ภาพสเก็ตช์มากมายที่เขาทำขึ้นระหว่างที่เขาพำนักอยู่ในอิตาลี ภาพวาดของโรเบิร์ตมีมูลค่าสูงโดยผู้ร่วมสมัยของเขา ภาพวาดของเขาถูกนำเสนอในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์, พิพิธภัณฑ์คาร์นิวัล, อาศรมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และพระราชวังและที่ดินอื่นๆ ในรัสเซีย ในพิพิธภัณฑ์สำคัญๆ หลายแห่งในยุโรป สหรัฐอเมริกา แคนาดา และออสเตรเลีย สิ่งที่จิตรกรวาดภาพบนผืนผ้าใบทำให้เกิดคำถามมากมาย แต่นักประวัติศาสตร์ไม่ได้สนใจ โดยสรุปว่านี่เป็นเพียง "จินตนาการ" ของผู้เขียนเท่านั้นและถือว่าหัวข้อนี้ปิด
"คาปริซิโอกับปิรามิด"
“ภูมิสถาปัตยกรรมกับคลอง”
ศิลปินเดินทางไปทั่วยุโรปและทิ้งภาพวาดที่น่าสนใจไว้ให้เรา ซึ่งทำให้เราได้แนวคิดเกี่ยวกับอดีต
“ซากปรักหักพังของวิหารดอริก”
"ซากปรักหักพังของระเบียงใน Marley Park"
นี่คือพระราชวังและสวน Sanssouci ในพอทสดัม สร้างขึ้นในปี 1745-1747 ตามการออกแบบของกษัตริย์เฟรเดอริคมหาราชเอง การก่อสร้างดูเหมือนจะใหม่ทั้งหมดในขณะนั้น แต่ด้วยเหตุผลบางอย่างศิลปินถูกดึงดูดให้วาดซากปรักหักพังในจินตนาการ
"ซากโบราณสถานเป็นโรงอาบน้ำสาธารณะ"
"วิลล่ามาดามใกล้โรม"
จากวิกิพีเดีย: "ภายหลังชื่อวิลล่าในชนบทของพระคาร์ดินัล Giulio de Medici ซึ่งเป็นพระสันตปาปาเคลมองต์ที่ 7 ในอนาคต ซึ่งสร้างไม่เสร็จในศตวรรษที่ 16 สร้างขึ้นบนทางลาดของมอนเต มาริโอบนฝั่งตะวันตกของแม่น้ำไทเบอร์ทางเหนือของวาติกัน" แต่ในความคิดของฉัน สิ่งเหล่านี้คือซากปรักหักพังของโครงสร้างที่เก่าแก่กว่ามาก
"ผู้หญิงซักผ้าท่ามกลางซากปรักหักพัง"
เห็นได้ชัดในภาพวาดของเขาว่าผู้คนที่ปรากฎในพวกเขาอาศัยอยู่ท่ามกลางซากปรักหักพังของอารยธรรมในอดีตและอย่างน้อยก็ไม่สามารถทำให้พวกเขามีลักษณะที่ดีได้อย่างแน่นอนไม่ต้องพูดถึงการฟื้นฟูบางประเภท
"รูปปั้นที่ถูกลืม"
"มั่นคงในซากปรักหักพังของ Villa Giulia"
บุคคลที่ปรากฎด้วยรูปลักษณ์ของพวกเขาไม่สอดคล้องกับโครงสร้างที่โอ่อ่าและมองท่ามกลางซากปรักหักพังเหล่านี้ของความยิ่งใหญ่ในอดีตของพวกเขาเช่นหนูฝูง
"ฤาษีสวดมนต์ท่ามกลางซากปรักหักพังของวัดโบราณ"
"บันไดพร้อมเสา"
"สะพานเก่า"
"ท่าเทียบเรือของคฤหาสน์ชนบท"
"หลุมฝังศพของ Caecilia Metella ในกรุงโรม"
"ภายในวิหารไดอาน่าในนีมส์"
"ปองต์ดูการ์ด"
"ทัศนียภาพของท่าเรือ Ripetta ในกรุงโรม"
"โคลีเซียม"
"ภูมิทัศน์ที่เสาโอเบลิสก์"
"ภูมิทัศน์ที่มีซุ้มประตูและโดมของมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ในกรุงโรม"
"ทำลาย"
"สวนอิตาลี"
กวาร์ดี ฟรานเชสโก้ ลาซซาโร่(1712-1793) - จิตรกรชาวอิตาลีซึ่งเป็นตัวแทนของโรงเรียนจิตรกรรมเวนิส ยังเป็นนักฝันที่ยิ่งใหญ่ไม่เช่นนั้นจะอธิบายมุมมองที่ยอดเยี่ยมของเวนิสได้อย่างไร?
"คาปริชโชกับพีระมิด"
“อาเขตหน้าเมืองที่มีหอคอย”
"คาปริชโช"
"คาปริชโช"
"คาปริชโชกับสะพาน ซากปรักหักพัง และทะเลสาบ"
"เวนิส"
จิโอวานนี่ เปาโล ปานินี่(1691 - 1765) - หนึ่งในผู้ก่อตั้งภูมิทัศน์ซากปรักหักพังทางสถาปัตยกรรม ศิลปินอาศัยอยู่ในมุมมองทางสถาปัตยกรรมและการตกแต่งภายในด้วยร่างมนุษย์ตัวเล็ก ๆ โดยเล่นในหัวข้อโปรดของศตวรรษที่ 18 - การเปรียบเทียบความยิ่งใหญ่ของอดีตโบราณและความไม่สำคัญในปัจจุบัน ในฐานะศิลปิน Panini เป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีจากภาพวาดสถานที่ท่องเที่ยวในกรุงโรมซึ่งเขาให้ความสนใจอย่างมากกับความเก่าแก่
กรุงโรมพังยับเยิน อาศัยอยู่ท่ามกลางเศษซากอันยิ่งใหญ่ของประวัติศาสตร์ ซากปรักหักพังคือโคลอสเซียม วัด โรงอาบน้ำ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวัน ติดกับผนังหินของกระท่อม, ปิดกั้นหน้าต่างของพระราชวังด้วยแผ่นไม้, ติดบันไดไม้กับหินอ่อน, คลุมห้องใต้ดินโบราณด้วยมุงจาก และท่ามกลางซากปรักหักพังเหล่านั้น ศิลปินและสถาปนิกต่างรุมล้อมด้วยอัลบั้มและเทปวัดของพวกเขา พยายามดึงความลับของความงามนิรันดร์ออกจากพวกเขาครั้งแล้วครั้งเล่า...
"สถาปัตยกรรม Capriccio"
"แพนธีออน"
"การตกแต่งภายในของ Santa Maria Maggiore ในกรุงโรม"
"คาปริชโชแห่งซากปรักหักพังคลาสสิก"
"มุมมองภายในของมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ในกรุงโรม"
จิโอวานนี่ อันโตนิโอ คานาเลตโต(ค.ศ. 1697 - 1768) ศิลปินชาวอิตาลี หัวหน้าโรงเรียนเวดูติสต์แห่งเวนิส ปรมาจารย์ด้านภูมิทัศน์เมืองในรูปแบบของวิชาการนิยม ยังได้วาดภาพบนผืนผ้าใบในรูปแบบของสถาปัตยกรรมยวนใจ Giovanni Paolo Panini มีอิทธิพลอย่างมากต่องานของเขา
"สถาปัตยกรรม Capriccio"
"ประตูชัยคอนสแตนตินในกรุงโรม"
"Piazza Navona ในกรุงโรม"
"Capriccio กับซากปรักหักพังและประตูของ Portello ใน Padua"
Alessandro Magnasco(1667-1749). จิตรกรชาวอิตาลี ตัวแทนเทรนด์โรแมนติกในศิลปะบาโรก เกิดที่เจนัว Alessandro Magnasco วาดฉากประเภทที่ทำเครื่องหมายด้วยการเสียดสี "ปีศาจ" จากชีวิตของยิปซี ทหาร พระภิกษุ ในหลาย ๆ ที่ร่างของมนุษย์หายไปท่ามกลางซากปรักหักพังโบราณอันยิ่งใหญ่
"แบคคานาเลีย"
“หยุดยั้งโจร”
"สถาปัตยกรรม capriccio กับนักดนตรีและชาวนาที่แท่นบูชาขนาดเล็กของ St. Anthony of Padua"
Nicholas Peters Berchem(1620-1683) - จิตรกร จิตรกร กราฟิค และช่างแกะสลักชาวดัตช์ อาจารย์ท่านนี้เดินทางบ่อยมากในอิตาลีและยังได้วาดภาพทิวทัศน์มากมาย ซึ่งตัวละครหลักเป็นซากปรักหักพังที่งดงามอย่างไม่ต้องสงสัย เช่นเดียวกับชาวนาที่มีวัวควายอยู่ด้านหลัง
"ภูมิทัศน์กับซากปรักหักพังของท่อระบายน้ำ"
“คนเลี้ยงแกะกับฝูงแกะท่ามกลางซากปรักหักพัง”
"ภูมิประเทศอิตาลีที่มีซากปรักหักพัง"
"ภูมิทัศน์อิตาลี"
"ชาวนากับปศุสัตว์ที่แหล่งกำเนิดโรมันโบราณ"
“กลับมาจากการล่า”
"ภูมิทัศน์ที่มีน้ำตกและวิหารแห่ง Sibyl ใน Tivoli"
พวกเขาไม่ได้ผ่านการทดสอบของเวลาอย่างสมบูรณ์ใช่ไหม มิฉะนั้นจะไม่ถูกเรียกว่าซากปรักหักพัง แต่ถึงแม้จะมีสัญญาณที่ชัดเจนของการทรุดโทรม แต่การสูญเสียรูปลักษณ์ที่สมบูรณ์ซึ่งครั้งหนึ่งเคยกำเนิดขึ้นโดยอัจฉริยะที่ไม่รู้จัก แต่ก็ยังมีความงามมากมายในตัวพวกเขา ใช่. แม้จะมองดูก็รู้สึกเป็นภาระของศตวรรษ .... พวกเขาเป็นพยานถึงความเจริญรุ่งเรืองของอารยธรรม มีกี่ชั่วอายุคนได้เลี้ยงหรืออธิษฐานในซากปรักหักพังเหล่านี้ ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นพระราชวังและวัดที่สวยงาม!
เรากำลังดูอยู่เหรอ?
มาชูปิกชู (กุสโก เปรู)
รูปภาพ บอริส จี
... เมืองแห่งอเมริกาโบราณ Machu Picchu ในประเทศเปรูสมัยใหม่ บนยอดเขาที่ระดับความสูง 2450 เมตรเหนือระดับน้ำทะเล มันครองหุบเขาของแม่น้ำ Urubamba
ชิเชน อิตซา (Tinum, เม็กซิโก)
รูปภาพ Ted Van Pelt
Chichen Itza . เมืองยุคพรีโคลัมเบียน มีผู้เข้าชมมากกว่า 1.2 ล้านคนต่อปี เป็นหนึ่งในแหล่งโบราณคดีที่มีผู้เข้าชมมากที่สุดในเม็กซิโก หนึ่งในตำนานและลึกลับที่สุด...
สโตนเฮนจ์ (วิลต์เชียร์ ประเทศอังกฤษ)
และอันนี้? คุณรู้จักหรือไม่ อาคารโรแมนติก... สถานที่ศักดิ์สิทธิ์ที่สร้างขึ้นในลักษณะที่เข้าใจยาก คนโบราณยกหินเหล่านี้อย่างไร?
สโตนเฮนจ์ล้อมรอบด้วยหลุมศพหลายร้อยหลุม เป็นอนุสรณ์สถานยุคก่อนประวัติศาสตร์ในวิลต์เชียร์ ประเทศอังกฤษ นักโบราณคดีอ้างว่ามันถูกสร้างขึ้นระหว่าง 3000 ถึง 2000 ปีก่อนคริสตกาล
ตาพรหม (เสียมราฐ กัมพูชา)
สร้างชื่อเสียงให้โด่งดังยิ่งขึ้นด้วยการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Lara Croft - Tomb Raider" ซึ่งถูกต้นไม้และเถาวัลย์ย่ำยี วัดตาพรหมยังคงรักษาบรรยากาศลึกลับของอดีตและกลายเป็นไฮไลท์ของการมาเยือนนครวัดแห่งนี้ .
สภาโรงเรียนฝรั่งเศสแห่งตะวันออกไกลได้ตัดสินใจที่จะไม่ดำเนินการบูรณะเต็มรูปแบบในวัดแม้ว่าในอีกด้านหนึ่ง ต้นไม้จะค่อยๆ ทำลายอนุสาวรีย์ ในทางกลับกัน พวกเขาถูกหลอมรวมเข้ากับ กำแพงโบราณที่พวกเขากลายเป็นหนึ่งเดียวกับพวกเขา
วัดตาพรหมสร้างโดยพระเจ้าชัยวรมันที่ 7 สำหรับพระมารดา และถวายในปี พ.ศ. 1186 วัดตาพรหมได้กลายเป็นศูนย์กลางของเมืองและเป็นวัดในศาสนาพุทธที่ยังดำเนินการอยู่
“ถ้ำหินที่ประตูมังกร (หลงเมน)
Longmen (ตัวอักษร "ถ้ำหินที่ประตูมังกร") เป็นวัดถ้ำพุทธที่ซับซ้อนในมณฑลเหอหนานของจีน ห่างจากลั่วหยางไปทางใต้ 12 กม. นอกจาก Mogao และ Yungang แล้ว ยังถือว่าเป็นหนึ่งในสามอาคารวัดถ้ำที่สำคัญที่สุดในประเทศจีน รวมอยู่ในรายการมรดกโลกขององค์การยูเนสโก
วิหารลักซอร์ (ลักซอร์ อียิปต์)
คนโบราณเรียกลักซอร์ในอียิปต์ (จากนั้นคือธีบส์) "เมืองแห่งพระราชวัง" แท้จริงแล้ว วัดที่สวยงามหลายแห่งได้รับการอนุรักษ์ไว้ใน Lukosra และบริเวณโดยรอบ
กำแพงเฮเดรียน
Hadrian's Wall ทอดยาวไปทั่วอังกฤษตอนเหนือตั้งแต่ไอริชไปจนถึงทะเลเหนือ กำแพงถูกประกอบขึ้นจากหิน พีท และสนามหญ้าสูง 5-6 ... ป้อมปราการของ Hadrian's Wall ซากปรักหักพังของป้อมปราการที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างดีที่สุดสามารถพบเห็นได้ในเขตคัมเบรียและนอร์ธัมเบอร์แลนด์
Baalbek (เบก้า, เลบานอน)
ในศตวรรษที่ 16 ยุโรปได้ตระหนักถึงการปรากฏตัวของซากปรักหักพังอันยิ่งใหญ่ที่นี่ ซึ่งกลายเป็นสิ่งที่นักท่องเที่ยวชาวยุโรปไม่ควรพลาดในศตวรรษที่ 19 Flaubert, Twain และ Bunin ทิ้งคำอธิบายที่น่าสงสัยเกี่ยวกับความประทับใจของพวกเขาต่อ Baalbek
และนี่คือหินแปรรูปที่ใหญ่ที่สุด ปริศนา คนโบราณประสบความสำเร็จได้อย่างไร?
ในบรรดาสิ่งมหัศจรรย์ของสมัยโบราณ เฉลียง Baalbek (ระเบียง Baalbek) อยู่ในตำแหน่งพิเศษ
จากคู่มือ:
เรื่องราวลึกลับที่เกือบจะเชื่อมโยงกับเมืองนี้ เมื่อนักโบราณคดี "ค้นพบ" อีกครั้ง หลายคนสรุปได้ว่าเมืองนี้เป็นผลมาจากการสร้างอารยธรรมนอกโลกที่สำรวจระบบสุริยะในสมัยโบราณ เป็นเรื่องยากที่จะเชื่อว่าบล็อกขนาดใหญ่ของระเบียง Baalbek เป็นผลมาจากการใช้แรงงานมนุษย์เพียงอย่างเดียวโดยไม่ต้องใช้กลไกไฮเทค
Coba (กินตานาโร, เม็กซิโก)
ในสหัสวรรษแรก Coba เป็นเมืองมายันที่ใหญ่ที่สุดที่มีประชากร 50,000 คน หลังจากที่ผู้พิชิตสเปนมาถึงยูคาทานแล้ว ชาวอินเดียนแดงก็ออกจากเมืองไป และอาคารต่างๆ ก็ค่อยๆ พังทลายลงและเต็มไปด้วยป่าทึบ ซากปรักหักพังของโคบะถูกค้นพบเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 แต่การขุดยังคงดำเนินต่อไป
ต้นฉบับนำมาจาก geogen_mir ในความลึกลับของอารยธรรม ซากปรักหักพังโบราณในภาพวาดและการแกะสลักโดย Sebastian และ Marco Riccia
ต้นฉบับนำมาจาก by_enigma ในซากปรักหักพังของอารยธรรมโบราณในภาพวาดและการแกะสลักของ Sebastiano Ricci และ Marco Ricci
Hubert Robert, Panini Giovanni Paolo และแน่นอน Piranesi Giovanni เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพ อย่างไรก็ตาม มีจิตรกรที่เรารู้จักเพียงเล็กน้อยเท่านั้นที่วาดภาพมรดกที่ถูกทำลายของอารยธรรมก่อนหน้านี้ ผมอยากแนะนำคุณกับศิลปินเหล่านี้ พบกับ Sebastiano Ricci และ Marco Ricci
ข้อสังเกตของฉัน: ผู้คนมักโพสต์คอลเล็กชันแบบนี้โดยไม่เข้าใจความหมายที่ซ่อนอยู่ เท่าที่ฉันเข้าใจ ศิลปินที่วาดภาพเหล่านี้อาศัยอยู่ตอนปลายศตวรรษที่ 17 และอิตาลีก็ปรากฎในภาพเขียนในยุคนั้น และเราเห็นอะไร? และเราเห็นกรุงโรม "โบราณ" มีเพียง "โลกโบราณ" นี้เท่านั้นที่มีอายุไม่เกิน 100 ปี ถ้าไม่น้อย ให้ความสนใจกับรูปปั้นที่พวกเขาทาสีเกือบจะไม่บุบสลายในภาพ มีข้อยกเว้นหายากเฉพาะหัวที่ถูกตัดออก เห็นได้ชัดว่าคอมักจะบางและบางที่ใดก็หัก อย่างไรก็ตาม ยังไม่ทราบแน่ชัดว่าทำไมรูปปั้นจึงถูกอนุรักษ์ไว้ วัสดุที่ใช้ทำนั้นแข็งแรงกว่าที่ใช้สร้างบ้านหรือไม่? แต่ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง แต่โรม "โบราณ" เราสามารถออกเดทในศตวรรษที่ 16 ได้อย่างปลอดภัย อย่างไรก็ตาม ในภาพถัดไปและภาพสุดท้าย มองเห็นได้ชัดเจนมาก ปิรามิด แต่นักโบราณคดีในปัจจุบันจะขุดซากปรักหักพังดังกล่าวและวิธีดื่มพวกเขาจะกล่าวถึงช่วงเวลาก่อนการประสูติของพระคริสต์
โดยทั่วไป ทั้งหมดนี้มาบรรจบกับการวิจัยของฉันในเรื่องนี้ ประวัติศาสตร์ที่เรารู้จักเริ่มต้นขึ้นในยุโรปสักแห่งในศตวรรษที่ 15 และโบราณวัตถุทั้งหมดจากที่นั่น ตั้งแต่ยุคกลาง แม้ว่ายุคกลางจะเป็นแบบใด?
ฉันเขียนความคิดเห็นที่นี่:เรามีอาคารร้างตั้งแต่ปี 1986 ยังไม่เสร็จสมบูรณ์ พุ่มไม้และต้นไม้เหมือนที่งอกขึ้นบนนั้น อะไรอยู่ในภาพ และต้นเบิร์ชที่หนาขึ้นอยู่ใกล้ ๆ กว่าที่นี่ แม้ว่าเบลารุสจะไม่ใช่อิตาลีก็ตาม ต้นไม้ของเราเติบโตช้า ซากปรักหักพังตามโครงสร้างของความเสียหายต่ออาคารจะไม่ถูกทำลายตามเวลาและไม่ใช่โดยโจรในท้องถิ่น ไม่มี "ชั้นวัฒนธรรม" บนพื้นใต้อาคาร ฉันเชื่อว่าศิลปินวาดภาพการทำลายล้างที่เกิดขึ้นในช่วงชีวิตของพวกเขา.
ดูผลงานของศิลปินทั้งสามคนนี้ ตามความคิดเห็นอย่างเป็นทางการ พวกเขาทั้งหมดเขียนในรูปแบบของ "สถาปัตยกรรมแฟนตาซี", "ภัยพิบัติ", ความโรแมนติกทางสถาปัตยกรรมและสถิตยศาสตร์ สิ่งนี้ยังคงได้รับอนุญาตหากไม่ใช่เรื่องบังเอิญโดยสมบูรณ์กับวัตถุมรดกทางวัฒนธรรมที่มีอยู่จริงทั้งในอดีตและปัจจุบัน บทความนี้แสดงการแข่งขันหลายรายการ:
ต่อไปนี้คือการเลือกจากศิลปินที่มีแนวโน้มมากที่สุดว่าจะพบว่าความรกร้างและการพังทลายลงมาจากอาคารอันโอ่อ่า:
ความลับของอารยธรรมในอดีต ส่วนที่ 1(คลิกเพื่อดู)
ฮูเบิร์ต โรเบิร์ต ศิลปินชาวฝรั่งเศส (ค.ศ. 1733-1808) เดินทางไปทั่วยุโรปและทิ้งภาพวาดที่น่าสนใจมากให้เราได้ค้นพบบางอย่างเกี่ยวกับอดีตของเรา เชื่อกันว่าฮิวเบิร์ตมีจินตนาการที่ดีและเขาวาดภาพบนผืนผ้าใบหลายชิ้นจากจินตนาการมากมายเกี่ยวกับซากปรักหักพังอันตระหง่าน แต่นี่เป็นเรื่องจริงหรือ? เป็นไปได้หรือไม่? ภาพวาดแสดงให้เห็นชัดเจนว่าผู้คนที่ปรากฎในนั้นอาศัยอยู่ท่ามกลางซากปรักหักพังของอารยธรรมในอดีต และอย่างน้อยก็ไม่สามารถทำให้พวกเขามีลักษณะที่ดีได้อย่างแน่นอน ไม่ต้องพูดถึงการฟื้นฟูบางประเภท ไม่ว่าคนจะขี้เกียจมากหรือไม่สามารถทำงานได้ในระดับดังกล่าวและใช้เทคโนโลยีที่ไม่รู้จัก น่าเสียดายเนื่องจากความเขลาของบรรพบุรุษของเรา อารยธรรมในอดีตจำนวนไม่มากนักได้มาถึงยุคของเรา แต่สำเนาที่มีอยู่ก่อให้เกิดคำถามที่ไม่สบายใจแก่นักประวัติศาสตร์ของเรา ซึ่งอาจเงียบอย่างสุภาพหรือถือเรื่องไร้สาระโดยสิ้นเชิง ทำลายความทรงจำทางประวัติศาสตร์ของอารยธรรมอันยิ่งใหญ่
ความลับของอารยธรรมในอดีต ตอนที่ 2(คลิกเพื่อดู)
Charles Louis Clerisseau (Charles-Louis Clerisseau, 1721-1820) เป็นศิลปินที่น่าสนใจมาก หรือมากกว่านั้น ภาพวาดของเขาน่าสนใจมาก เป็นที่เชื่อกันว่าชาร์ลส์ทำงานในสไตล์ที่เรียกว่า "สถาปัตยกรรมแฟนตาซี" เนื่องจากนักประวัติศาสตร์เชื่อว่าทุกสิ่งที่ปรากฎในภาพของศิลปินเป็นนิยาย วัตถุในจินตนาการ และสิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ความจริง เราสามารถเห็นด้วยกับสิ่งนี้ แต่ก็สามารถโต้แย้งได้เช่นกัน มีพื้นที่ค่อนข้างมากสำหรับทุกคนที่จะคิดเพื่อตัวเอง ในส่วนของเรา เราแค่ต้องการแปลกใจหากโซลูชันทางสถาปัตยกรรมอันวิจิตรที่มีรายละเอียดและภาพวาดสูงๆ เหล่านี้เป็นเพียงนิยายของศิลปิน ไม่ใช่ร่องรอยของอารยธรรมที่ก้าวหน้าในอดีต
ความลับของอารยธรรมในอดีต ตอนที่ 3(คลิกเพื่อดู)
ผลงานของ Giovanni Battista Piranesi นักโบราณคดี สถาปนิก และกราฟิก Giovanni รวมถึง Hubert Robert และ Charles Louis Clerisso เพื่อนศิลปินของเขา เขาวาดภาพในรูปแบบของสถาปัตยกรรมแนวโรแมนติกและสถิตยศาสตร์ นั่นคือทุกสิ่งที่เขาวาดบนผืนผ้าใบเป็นผลจากจินตนาการของเขา นั่นคือสิ่งที่ประวัติศาสตร์อย่างเป็นทางการบอกเรา แต่มันเป็นไปได้เหรอ? ภาพวาดแสดงให้เห็นชัดเจนว่าผู้คนที่ปรากฎในนั้นอาศัยอยู่ท่ามกลางซากปรักหักพังของอารยธรรมในอดีต และอย่างน้อยก็ไม่สามารถทำให้พวกเขามีลักษณะที่ดีได้อย่างแน่นอน ไม่ต้องพูดถึงการฟื้นฟูบางประเภท ไม่ว่าคนจะขี้เกียจมากหรือไม่สามารถทำงานได้ในระดับดังกล่าวและใช้เทคโนโลยีที่ไม่รู้จัก บุคคลที่ปรากฎโดยทั่วไปไม่พอดีกับอาคารขนาดใหญ่ที่มีขนาด นั่นคือ ไม่ว่าจิโอวานนี่จะเป็นอัจฉริยะแห่งจินตนาการ หรือเขาวาดจากธรรมชาติ ซึ่งอาจเป็นไปได้ว่าในความเป็นจริง ลองดูการแกะสลักจากมุมมองของความเป็นจริงของเหตุการณ์และมุมมองที่ปรากฎบนพวกเขา