การแสดงเพลงวอร์ซอใน MDT "วอร์ซอเมโลดี้" MDT - โรงละครแห่งยุโรป "วอร์ซอเมโลดี้" - การแสดง
"Warsaw Melody" เป็นเรื่องราวที่น่าประทับใจจากอดีตสหภาพโซเวียตที่ลืมไปหมดแล้ว นี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับโอกาสที่พลาดไปและกาลเวลาที่ล่วงเลยไปเกี่ยวกับความจริงที่ว่าความรักเป็นของขวัญที่เปราะบางและล้ำค่ามากซึ่งในช่วงเวลานั้นกลับกลายเป็นว่าไม่มีอำนาจมากนัก เป็นเวลาหลายปีที่ผู้ชมละครรุ่นต่างๆ หลั่งน้ำตาให้กับฉากอันน่าทึ่งของละครเรื่องนี้ของแอล. โซริน แต่วันนี้ฟังดูสดใสเป็นพิเศษ สะท้อนให้เห็นถึงความไร้สาระของระบอบโซเวียตและอิทธิพลทำลายล้างที่มีต่อชีวิตของผู้คน การอ่านเรื่องนี้ใหม่โดย Lev Dodin ร่วมกับ Sergei Shchipitsyn ทำให้เกิดการแสดงที่ยอดเยี่ยมของโรงละคร Maly Drama "Warsaw Melody": หลายครอบครัวซื้อตั๋วสำหรับการผลิตนี้
ในอดีตมีเรื่องราวเช่นนี้มากมาย: ผู้ชายรัสเซียตกหลุมรักชาวต่างชาติ แต่อยู่ด้วยกันไม่ได้เพราะกฎหมายโง่ๆ ที่ห้ามไม่ให้มีการแต่งงานกับชาวต่างชาติ มีเพียงการพบกันที่ยังคงรักกัน - ทุกๆ 10 ปี ทั้งสองคนกำลังเปลี่ยนไป แต่ละคนต่างก็มีชีวิตของตัวเอง และท้ายที่สุดก็เห็นได้ชัดว่าพวกเขาไม่จำเป็นต้องอยู่ด้วยกันอีกต่อไป และพวกเขาต้องการจะทำเช่นนั้นอีกไหม? Dodin ร่วมกับผู้ชมที่ซื้อตั๋วสำหรับ Warsaw Melody MDT สะท้อนให้เห็นถึงอดีตที่ผ่านมาโดยระลึกถึงสิ่งที่ดีที่อยู่ในนั้นในเวลาเดียวกัน: ดนตรี, เยาวชน, ความรัก ... และทิวทัศน์ของ A. Poray ไร้น้ำหนัก ราวกับว่ามาจากความฝันอันมหัศจรรย์ -Koshitsa ตอกย้ำความรู้สึกว่าความเป็นจริงภายนอกเป็นเรื่องลวงและไม่มั่นคงและมีเพียงความรู้สึกที่แท้จริงเท่านั้นที่สำคัญ
แอล. โซริน. "วอร์ซอเมโลดี้". โรงละครมาลี - โรงละครแห่งยุโรป
ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของการผลิต Lev Dodin ผู้กำกับ Sergei Shchipitsin ศิลปิน Alexei Porai-Koshits
“ อ่าเซอร์ปาโนวาอาเซอร์ปาโนวาไม่มีความร้อนเลย ... ”
Helena Velikanova ร้องเพลงลัทธิของเพลง "Polish" โดย Bulat Okudzhava - Agnieszka Osiecka สำหรับการเล่น "The Contemporary" "The Taste of Cherry" ประมาณปี 1960 เมื่อนักร้องชาวโปแลนด์ Helena ร้องเพลงในหลายขั้นตอนของสหภาพโซเวียตในลัทธิ "วอร์ซอเมโลดี้". โรงละครหลายแห่งเล่นเพลงต่างกัน แต่ "ท่วงทำนองของวอร์ซอ" ทั้งหมด (Yulia Borisova ในมอสโก, Lyudmila Kryachun ใน Sverdlovsk…) ประท้วงต่อต้านพรมแดน กฎหมายเผด็จการ อาชีพของโซเวียต และความขี้ขลาดของผู้ชาย ท่วงทำนองของเลนินกราดฟังมาหลายปีแล้ว ไหลลื่นและเปล่งประกายด้วย “tshe” ของโปแลนด์อันนุ่มนวลของ Alisa Freindlikh ผู้ซึ่งเล่นเรื่องราวความรักในตำนานในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเมื่อเลฟ โดดินเริ่มกำกับการแสดง
“ เป็นอะไรแล้วว่ายออกไปคุณไม่สามารถคืนสิ่งนั้นได้ ... ” - เฮเลนาเวลิกาโนว่าร้องเพลง วันนี้ สี่สิบปีต่อมา โดดินก้าวขึ้นสู่เวทีในฐานะผู้กำกับศิลป์ผมหงอกในการผลิตผลงานของนักเรียน Sergei Shchipitsin ผู้ซึ่งเล่นละครร่วมกับเพื่อนร่วมชั้น
“งานนี้ห้ามเล่น! ข้อความคอนโด…” ฉันได้ยินเสียงของเพื่อนร่วมงานหลังจากรอบปฐมทัศน์ เช่นเดียวกับเรื่องราวเกี่ยวกับวิธีที่นักเรียนของเรือนกระจกและผู้ผลิตไวน์ในอนาคต Viktor (ผู้ชนะ!) พบกันที่คอนเสิร์ตของโชแปงและตกหลุมรักกัน กฎหมายผ่านการห้ามไม่ให้แต่งงานกับชาวต่างชาติได้อย่างไร และมีอีกสองคนได้อย่างไร พบกับความแตกต่างของสิบปี - ครั้งแรกในวอร์ซอจากนั้นในคอนเสิร์ตของนักร้องชื่อดังเฮเลนาในมอสโก และวิธีที่สาวโปแลนด์กลายเป็นคนที่สามารถรักตลอดชีวิตของเธอร้องเพลง "เพลงวอร์ซอ" เป็นเวลาหลายปีและวิธีที่ "ผู้ชนะ" ของสหภาพโซเวียตซึ่งหมีเหยียบหู (อ่าน - วิญญาณ) ,ทำอาชีพ ... ประวัติศาสตร์ล้าสมัยหรือไม่? ในความเป็นจริง อาจเป็นเรื่องยากสำหรับผู้ชมวัยเยาว์ในปัจจุบันที่จะเข้าใจว่าทำไมนักธุรกิจชาวโซเวียตที่เดินทางมาถึงกรุงวอร์ซอในปี 2500 กลัวที่จะออกจากโรงแรมไปค้างคืนกับผู้หญิงที่รักของเขา แต่ฉันเชื่อว่าผู้ผลิตไวน์ที่ประสบความสำเร็จในวันนี้ซึ่งมาถึงเมืองหลวงเป็นเวลาหนึ่งวันจากครัสโนดาร์ (บทละครที่สาม) ค่อนข้างสามารถเข้าใจการทรมานของนักธุรกิจที่ตัดสินใจว่าธุรกิจของ บริษัท หรือวันที่คิดถึง ? ..
ใช่ มันไม่ใช่อย่างนั้น เรื่องราวของความรักและการทรยศหักหลัง การยอมจำนนต่อสถานการณ์ที่เราไม่ได้เลือกนั้นไม่ล้าสมัย
มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะจดบันทึกในทำนองนี้ซึ่งพล็อตที่จะลบซึ่งคะแนนที่จะเล่น
ภาพถ่ายโดย V. Vasiliev
Alexey Porai-Koshits (โดยใช้แนวคิดของ David Borovsky) พูดมากกับการออกแบบของเขา บนอัฒจันทร์เพลงขาสั้นที่วางอยู่บนเวที "ฤดูหนาว" สีขาว มีโน้ตเพลงที่มีท่วงทำนองต่างกัน - เลือกอันใดอันหนึ่งแล้วเล่นเพลงในชีวิตของคุณ เพลงยืนด้วยโน้ตยังส่องแสงบนจันทันบาง แกว่งไปมาดูเหมือน "ดนตรีแห่งทรงกลม" หรือท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยดวงดาวเหนือเรา (เพราะละครเรื่องนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับกฎทางศีลธรรมในตัวเรา...) คุณสามารถนั่งบนลานเหล่านี้ คุณสามารถปีนขึ้นไปบนนั้นได้ และทุกครั้งที่เฮเลน่าขาผอมบางทิ้งวิกเตอร์ไว้กับพื้น เขาจะลุกขึ้นและลงไปหลังจากเวลาอื่น ไม่ใช่สาวซีดในชุดเดรสสีน้ำตาล แต่เป็นหญิงสาวชาวโปแลนด์ที่สง่างามในกระโปรงสั้นและหมวก (โอ้ “เก้าอี้บวบ 13 ตัว” ในยุค 60 เดียวกัน - หน้าต่างโทรทัศน์ขาวดำไปยุโรปด้วย panenki ทันสมัยในชุดเหล่านี้!) . ไม่ใช่คนดังในวอร์ซอที่เปราะบาง พร้อม ("แย่แล้ว!") ที่จะละทิ้งความเป็นอยู่ที่ดีของเธอเพื่อเห็นแก่ความรัก แต่ "แอนนา เฮอร์แมน" ที่เข้มแข็ง แกร่ง กระฉับกระเฉง เหนื่อยหน่าย ในชุดคอนเสิร์ต มองอย่างมีสติสัมปชัญญะ แต่ ...พร้อมจะหนีอีกครั้ง
แล้วเช้าอันหนาวเหน็บก็จะตื่นขึ้น และจะไม่มีใครกลับมาที่นี่ ... "
ละครเรื่องนี้ถ่ายทำเพราะว่า Urszula Magdalena Malka ซึ่งเป็นลายธรรมชาติ เรียนที่หลักสูตรของ Dodin สำเนียงไม่จำเป็นต้องเลียนแบบ มัลก้านำทำนองด้วยความประหม่าและจริงจัง มีเพียงเธอเท่านั้นที่โชคไม่ดีกับคู่ครอง
มักมีปัญหากับผู้ชนะ - ผู้ชนะ “ ตอนนี้คุณจากนั้นฉันแล้วฉันจากนั้นคุณ ... ” Alisa Freindlich ร้องเพลง แต่ชิงช้าเหล่านี้ (ตอนนี้เธอตอนนี้เขา) ไม่ทำงานหุ้นส่วนของ Freundlich มาพร้อมกับโซโลที่น่าทึ่งของเธอเท่านั้น (Anatoly Solonitsyn กลายเป็น Victor เพียงชั่วครู่ เวลา).
U. Malka (Gelya), D. Kozlovsky (วิกเตอร์)
ภาพถ่ายโดย V. Vasiliev
ฉันไม่เห็น Mikhail Ulyanov ซึ่งบทบาทนี้นั่งลง - เหมือนแจ็คเก็ตบนหลังที่ดีของฮีโร่และ Viktor คนปัจจุบัน - Danila Kozlovsky ฮีโร่สาวผู้มีเสน่ห์คนใหม่ของ MDT ราวกับว่าเขาไม่ได้มาจากสงคราม แต่จากซีรีส์สมัยใหม่เกี่ยวกับร้อยตรีที่มีแก้มอมชมพู นำข้อความเท็จอย่างสิ้นหวังมาตั้งแต่ต้น และให้เครดิตเขา ดึงมันจนจบอย่างมีมโนธรรมโดยไม่ให้ช่วงเวลาแห่งความถูกต้องในบทบาทเลยแม้แต่น้อย ราวกับว่าเขาไม่มีตา แต่มีเพียงปากที่พูดชัดถ้อยชัดคำ ซึ่งไม่ใช่บทบาทแรกอีกต่อไป เปียกโชกไปด้วยเหงื่อซึ่งเป็นพยานถึงแคลมป์จิตฟิสิกส์มหึมา Kozlovsky อย่างขยันขันแข็งด้วยความขยันหมั่นเพียรของนักเรียนคนแรก“ เต็มไปด้วยดวงดาว” และแสดงตัวเองจากด้านที่ดีอย่างไม่ใส่ใจโดยเชื่อว่าด้านที่ได้เปรียบนั้นไม่ใช่โปรไฟล์ แต่ตรงไปตรงมาด้วย รอยยิ้ม“ ฮอลลีวูด” ที่ตึงเครียด ... ดำเนินบทสนทนา ต้องการหันหน้าเข้าหาผู้ชมอย่างต่อเนื่องมันยากสำหรับเขา ... จากความรู้สึกทั้งหมด Kozlovsky ถ่ายทอดสิ่งหนึ่งอย่างชัดเจน - ความรู้สึกหลงตัวเองที่สนุกสนาน: เขายังเด็ก ,เชื่อกันว่าหล่อ. แน่นอนว่าการหลงตัวเองอาจเป็นสมบัติของตัวละคร Victor แต่อนิจจามันหมายถึงนักแสดง และปรากฎว่า Urszula Malka กำลังทุบตีคู่หูเหมือนชนกำแพง ในเวลาเดียวกัน Kozlovsky ไม่รู้สึกเหมือนเป็นนักดนตรีในขณะที่ Anatoly Semenov เคยทำคู่กับ Freindlich เขาต้องการเป็นศิลปินเดี่ยว มีเพียงเขาเท่านั้นเหมือนฮีโร่ของเขา "หมีเหยียบหู"
ดังนั้นพวกเขาจึงดึงท่วงทำนองนี้ออกมา: หนึ่งอย่างประหม่า, ไม่แน่ใจและหมดจด, อีกเพลงหนึ่งได้รับชัยชนะและไม่สนใจแม้แต่จะเปลี่ยนเพลง "ที่เสนอ": สิบปีผ่านไป ... อีกสิบ ...
พวกเขากำลังร้องเพลงเกี่ยวกับอะไร?
ว. มัลก้า (เจล).
ภาพถ่ายโดย V. Vasiliev
เป็นเรื่องเกี่ยวกับความสามารถของผู้หญิงที่โดดเด่นในการรักอย่างไม่ธรรมดา เกี่ยวกับ "การเปลี่ยนแปลง" ของลูกเป็ดขี้เหร่ให้เป็นความงาม เกี่ยวกับอารมณ์เหล็กภายในของผู้หญิงทุกคน เกี่ยวกับลัทธิปฏิบัตินิยมของผู้ชาย ซึ่งไม่มีประโยชน์ที่จะต่อต้าน
“หากปราศจากความรักและความอบอุ่น ธรรมชาติก็ช่างขมขื่นเหลือเกิน ฝูงชนที่แผงขายเบียร์ผอมลง ... "
เขากดคีย์ในระดับที่ไม่มีโครงเรื่อง แต่แรงจูงใจของความสับสนของนักแสดงภายในเกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจ: อันที่จริงแล้วปัญหาคืออะไร? นักแสดง D. Kozlovsky เหมือนเดิมตอกย้ำฮีโร่ Victor ด้วยมุมมองโลกของเขา: พวกเรากำลังพูดถึงอะไร ทุกอย่างถูกต้อง! ชีวิตเป็นสิ่งที่ดี! เขา วิกเตอร์ ประสบความสำเร็จ ปกป้องวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอกของเขา เธอคือเกลยา อยู่ในโหมดการทัวร์ที่แน่นแฟ้น ทั้งคู่ประสบความสำเร็จ ทำงานของพวกเขา คุณต้องการอะไรอีก เพื่อโค้งคำนับช่อดอกไม้ - ในการกระโดดสองครั้งเกือบตีลังกา! ผู้ชนะ!
น้ำเสียงนี้มาจากไหน การเลี้ยวสุ่มที่กลายเป็นการตีความนี้มาจากไหน ฉันคิดว่าไม่ใช่จากความคิดดั้งเดิมของหนุ่ม S. Shchipitsin แต่จากอารมณ์ทั่วไปของเวลาซึ่งแข็งแกร่งกว่าความคิดใด ๆ จากความสำเร็จของโรงละครที่จัดแสดงการแสดงโดยทั่วไปจากหมวดหมู่ ของ “ความสำเร็จ” ที่กัดกร่อนสติสัมปชัญญะ โชคมีความหมายเหมือนกันกับความสุข ความสำเร็จมีความหมายเหมือนกันกับความสุข ความสบายใจมีความหมายเหมือนกันกับความรัก Zorin เขียนเพียงเกี่ยวกับความจริงที่ว่าความสำเร็จไม่เกี่ยวข้องกับความสุข แต่ ...
“แต่จุดสิ้นสุดของงานรื่นเริงก็ใกล้เข้ามาแล้ว ใบไม้ร่วงบินเหมือนผู้ส่งสารแห่งการแยกจากกัน ... "
"วอร์ซอ เมโลดี้" เป็นละครย้อนยุคเกี่ยวกับ "ความรักอีกครั้ง" ในการแสดงครั้งใหม่ "ไม่มีความร้อนสำหรับเพนนี" ผู้ชมมักหัวเราะเยาะลัทธิประโลมโลกในยุค 60 ซึ่งไม่ได้สัมผัสหัวใจ ท้ายที่สุดถ้าเราดำเนินการตามบรรทัดฐานในทางปฏิบัติของวันนี้ - ทุกอย่างถูกต้องไม่มีอะไรต้องเสียใจ - "เกิดอะไรขึ้น - มันเกิดขึ้น คุณไม่สามารถคืนมันได้"!
« …มันจะเป็นคืนที่ยาวนานบนพื้นดินที่หนาวเย็น แล้วเช้าอันหนาวเหน็บก็จะตื่นขึ้น แล้วจะไม่มีใครกลับมา...- Velikanova ร้องเพลงบทกวีของ Okudzhava
ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของการผลิต Lev Dodin
ศิลปิน Alexey Poray-Koshits
(โดยใช้แนวคิดของ David Borovsky)
กำกับการแสดงโดย Sergei Shchipitsin
(นักศึกษาชั้นปีที่ 5 ของการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Lev Dodin ภาคปฏิบัติระดับปริญญาตรี)
เกลยา - เออซูล่า มักดาเลนา มัลคา
วิคเตอร์ - ดานิลา คอซลอฟสกี
เด็กผู้หญิงที่ตลกและไร้สาระที่พูดสำเนียงโปแลนด์ เป็นนักเรียนที่เรือนกระจก นักร้องผู้ยิ่งใหญ่ในอนาคต และชายหนุ่มผู้ผ่านสงคราม, ผู้ผลิตไวน์ในอนาคต, นักเทคโนโลยี, ผู้ผลิตไวน์ พวกเขาพบกันในคอนเสิร์ตที่พวกเขาเล่นโชแปง นั่งเคียงข้างกัน และทันใดนั้นเรื่องราวก็เริ่มขึ้น เรื่องราวความรัก. พวกเขาหัวเราะ พูดคุยเกี่ยวกับชีวิต และห้ามไม่ให้พูดถึงสงคราม พวกเขาเรียนรู้ที่จะเข้าใจซึ่งกันและกัน และคิดค้น "ความคิด" - พวกเขาจูบกันในพิพิธภัณฑ์หลังรูปปั้น พวกเขาพบกันในปี 2490 เขามอบรองเท้าสีแดงที่เธอใฝ่ฝันให้เธอ และเธอก็มอบเนคไทให้เขา แต่ก่อนหน้านั้นเขาไม่เคยสวมเนคไทเลย! พวกเขาอยู่ด้วยกัน - เฮเลนาและวิกเตอร์เต้นรำบนเก้าอี้เดินบนถุงน่องซึ่งมีห้าเพลงผ่านโน้ตเพลง และดูเหมือนว่าวิกเตอร์จะตะโกนอย่างถูกต้อง กฎหมายที่ไร้มนุษยธรรมนี้ห้ามไม่ให้แต่งงานกับชาวต่างชาติได้อย่างไร! ท้ายที่สุดพวกเขารัก ... แต่พวกเขาเป็นแค่นักเรียนและพวกเขาสามารถทำอะไรกับประเทศกับรัฐกับสตาลินและกฎหมายได้บ้าง? เขาออกเดินทางไปครัสโนดาร์ เธอไปโปแลนด์ พวกเขาพบกันใน 10 ปี - Gelya และ Vitek ในโปแลนด์ เธอเป็นนักร้องที่มีชื่อเสียง เขาเป็นนักผลิตไวน์ที่มีพรสวรรค์ พวกเขามีครอบครัวและชีวิตดูเหมือนจะไม่สิ้นสุดในปี 47 แต่จะทำอย่างไรกับความจริงที่ว่าเธอไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากเขา ที่เธอจำเขาได้ทุกวัน เห็นเขาทุกคอนเสิร์ต - ในแถวที่ 4 เธอจะทำอย่างไรกับความจริงที่ว่าเธอไม่สามารถปล่อยเขาไปได้? และเขาเป็นพลเมืองโซเวียตและกลับไปนอนที่โรงแรมอย่างมีระเบียบวินัยและไม่ไปไหนไม่ไปค้างคืนกับเธอ และเธอก็บินกลับไปสู่ชีวิตของเธอ - เธอทิ้งผ้าสแปนเด็กซ์ไว้ใต้เพดาน
และอีก 10 ปีต่อมาพวกเขาก็พบกันอีกครั้ง - ในมอสโก เธอมีคอนเสิร์ตและเขา - ในห้องแต่งตัวของเธอมอบไวน์ให้เธอ เธอหย่าร้าง ตอนนี้ภรรยาของเขาเป็นภรรยาของคนอื่น แต่อย่าได้คืนอะไรเลย มันสายเกินไปที่จะเปลี่ยนแปลงอะไร เขาไม่ใช่นักเรียนที่หยิ่งยโสอีกต่อไปแล้ว และเธอก็ไม่ใช่เด็กสาวซื่อๆ ที่ตรงไปตรงมา ชีวิตได้เปลี่ยนแปลงพวกเขาอย่างไม่หยุดยั้งและเราจะเข้าสู่แม่น้ำที่บินไปแล้วได้อย่างไร? "เวลาไม่เคยพอ และนั่นก็ดี" วิคเตอร์กล่าว ฉีกกระดาษพร้อมหมายเลขห้องของเธอในโรงแรม เขาจะไม่เรียกจะไม่มาและใครต้องการมัน? ชีวิตสิ้นสุดลงสำหรับพวกเขาในปี 2489 เมื่อทั้งสองฟังโชแปง...
ดนตรี ทิวทัศน์ - ทุกอย่างเรียบร้อยดี ทุกอย่างสอดคล้องกับการแสดง ดูเหมือนทุกอย่างจะตึงเครียดในสายเดียวกัน แต่ทุกอย่างก็ผ่านฉันไป มันไม่ใช่โรงละครของฉัน มันไม่ใช่ของฉัน การแสดงนั้นยอดเยี่ยมมาก Urszula Malka เล่นง่ายอย่างน่าประหลาดใจอย่างนุ่มนวลและสวยงาม Danila Kozlovsky ทิ้งความประทับใจแปลก ๆ ให้กับสไตล์การเล่นของเขา แต่ไม่สามารถพูดได้เกี่ยวกับตัวเขาว่าเขาเล่นได้แย่
แค่ "ไม่ใช่ของฉัน" ห้องโถงเอเลี่ยน ความรู้สึกคงที่ของ "กำแพง" ระหว่างสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีกับห้องโถง แม้จะมีการกระทำบางส่วนเกิดขึ้นระหว่างแถว แนวทางของมอสโกอย่างหมดจดในการสร้างการแสดง ไม่เลว ไม่ ไม่ใช่แค่ของฉัน ฉันอยู่ใกล้ฉันมากกว่า พื้นเมือง เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ไม่ใช่เพื่ออะไรที่เยาวชนถูกเรียกว่าโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่แท้จริง ในการแสดงใด ๆ ผู้ชมจะมีส่วนร่วมในการกระทำพร้อมกับนักแสดง ในการแสดงใด ๆ - "เจ้าชู้" กับผู้ชมในความหมายที่ดีที่สุดของคำ และนั่นคือสิ่งที่ฉันรัก
และ "วอร์ซอ เมโลดี้" ก็เหมือนหนังที่เห็นในโรงหนัง สวย อัศจรรย์ มีความสามารถ แต่ตลอดแอคชั่น คุณเข้าใจชัดเจนว่านี่ไม่ใช่ของจริง มันเป็นแค่เกม
ฉันดีใจที่ได้เยี่ยมชม MDT ที่ได้ชมการแสดงนี้ และได้เห็นสิ่งที่ "Petersburg Fomenko" Dodin เป็น มันมีค่า แต่ก็ไม่เหลืออารมณ์ใดๆ
*
"WARSAW MELODIA", L. Dodin, โรงละครละครเล็ก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2550 (แปด)
ผู้อำนวยการเปลี่ยนสิทธิ์การลงทะเบียนอย่างชำนาญในระหว่างการแสดง
ในตอนแรกทุกอย่างต้องผ่านนักแสดง ส่วนแรกจะเล่นเกี่ยวกับออร์แกนิกและเสน่ห์ของหนุ่มสาว สงสัยว่านักเรียนสองคนของเมื่อวานจะสามารถดึงดูดความสนใจของห้องโถงที่พันของโรงละครมาลีหายไปทันทีหรือไม่ ห้องโถงเปิดขึ้นจากคำพูดแรกผู้ดูที่มีประสบการณ์ "สัมผัสได้ถึงผิวของพวกเขา"
จากนั้น เมื่อโครงเรื่องกลายเป็นภาพร่างและโดยทั่วไปซ้ำซาก (การประชุม 10 ปีต่อมา การประชุม 20 ปีต่อมา) และเป็นการยากที่จะคาดหวังการกลับชาติมาเกิดของนักเรียนในวัยที่ต่างกันออกไป
"Warsaw Melody" ของ Zorin เป็นหนึ่งในละครโซเวียตที่ได้รับความนิยมมากที่สุด แต่ก็มีคุณธรรมมากมาย โครงสร้างแบบคลาสสิก (ละครรักสำหรับนักแสดงสองคน); การผันประวัติศาสตร์ส่วนตัวกับขบวนการประวัติศาสตร์ใหญ่ ภาพที่สดใสและตัดกันของชายและหญิงและแม้กระทั่งกับการพัฒนา แผนเหตุการณ์สำคัญ (เรื่องราวความรัก) และก้นบึ้งที่สองของการดำรงอยู่ (ชะตากรรมของบุคคล)
แต่มีสองสามสิ่งที่ทำให้ละคร "เป็นที่นิยม" มากกว่า "คลาสสิก"
ระยะเวลาของการดำเนินการแบ่งออกเป็นสามส่วน: 2489-7, 2499, 2509 (สำหรับการผลิตครั้งแรกของการเล่นส่วนสุดท้ายหมายถึง - "ในสมัยของเรา" ตอนนี้มันเป็นเรื่องย้อนยุคทั้งหมดสามชั้นของการขุดค้นทางโบราณคดี)
ส่วนแรกเป็นเรื่องราวความรักที่จบลงอย่างไม่มีความสุข เขียนได้ดีเยี่ยม สด มีไหวพริบ เป็นแกนหลักของละคร
อีกสองส่วนที่เหลือ - คำหลัง (ผ่านไป 10 ปี) และคำต่อท้าย (20 ปีผ่านไป) - เป็นแผนผังและโดยทั่วไปแล้วซ้ำซาก แต่โซรินก็มีบทส่งท้ายฉบับที่สาม (ผ่านไป 50 ปี) - ละครเรื่อง "Crossroads" ("Warsaw Melody-98") จัดแสดงที่โรงละคร Yermolova และความตึงเครียดอันน่าทึ่งก็บรรเทาลงอย่างสมบูรณ์
อีกอย่างที่ฉันไม่ชอบเกี่ยวกับภาพยนตร์อันเป็นที่รักของหว่องกาไวเรื่อง “In the Mood for Love” ก็คือตอนจบของวรรณกรรมที่ซ้ำซากจำเจ (“และตอนนี้พวกเขากลับมาพบกันอีกครั้งในหลายๆ ปีต่อมา”) ตอนจบดังกล่าวมีความคล้ายคลึงกันมาก อื่น ๆ และกลายเป็นความคิดโบราณอันยาวนาน
ในการแสดงของ MDT ผู้กำกับเน้นย้ำถึงข้อดีของบทละครและพยายามซ่อนข้อบกพร่องให้มากที่สุด
ส่วนแรกเล่นโดยนักแสดงรุ่นเยาว์ นักเรียนเมื่อวาน มีชีวิตชีวา จริงใจ น่าสัมผัส - อย่างที่นักเรียนสามารถและควรเล่นได้
และการกำกับที่นี่ไม่ได้เป็นเพียง "การสอน" แต่นี่ไม่ใช่ "การกำกับที่กำลังจะตายในตัวนักแสดง" ส่วนแรกคือ "การจัดฉาก" อย่างแม่นยำ
ประการแรกเรื่องราวความรักถูกนำเข้าสู่วงเล็บทันทีในฐานะ "ความทรงจำ" (ฮีโร่ปรากฏขึ้นจากผู้ชม - ลุงในแว่นตาในเสื้อคลุมฤดูหนาวและหมวกและจากนั้นเขาก็อายุน้อยกว่ากลายเป็นตัวเอง 20 ปี ที่ผ่านมา).
และอย่างที่สอง ฉากต่างๆ เล่นเหมือนกับความทรงจำ ตอนต่างๆ ไม่ได้แยกจากกัน แต่ลอยเข้าหากันโดยไม่มีการพักเวลา/สถานที่
เมื่อแสดงบทในตอนต่อไป ความสนใจในละครได้รับแรงหนุนจากข้อเท็จจริงที่ว่านักแสดงได้รับโอกาสในการเล่นตามวัย แต่คราวนี้ไม่ได้ผล นักแสดงกำลังเล่น เธอไม่ค่อยเชื่อในบทบาทของ "ดารา" ความสามารถพิเศษไม่เพียงพอ และเขาได้เล่น "การเปลี่ยนแปลงที่เกี่ยวข้องกับอายุ" ทั้งหมดแล้วในระหว่างการออกครั้งแรกและตอนนี้กำลังเคี้ยวเพื่อแก้ปัญหาด้วยคำตอบที่รู้อยู่แล้ว
และที่นี่ผู้กำกับก็นำฉากมาสู่เบื้องหน้า เขาชดเชยการทรุดตัวของการแสดงคู่ด้วยแผนการเปรียบเทียบที่เข้มข้นกว่า
เมฆลอยเหมือนโน้ตเปียโน
ฉากในการแสดงมีความหมายเป็นรูปเป็นร่างมีชีวิตชีวามีชีวิตชีวา และท้ายที่สุด มันถูกสร้างขึ้นจากความว่างเปล่าอย่างแท้จริง ดนตรีแนวตั้งยืนด้วยโน้ตและท่อแนวนอนห้าเส้น - แนวดนตรี
ภาพในช่วงเริ่มต้นของการแสดงก็ดูดีเช่นกัน – “สีขาวบนพื้นขาว” (แผ่นเพลงสีขาวตัดกับพื้นหลังของวัสดุสีขาวของฉากหลัง) ฉากหลังที่สมบูรณ์แบบสำหรับเรื่องราวความรักที่เริ่มต้นที่เรือนกระจกและพัฒนาเป็นทำนองเพลง (จากบทเพลงโชแปงไปจนถึงละครโชแปง) เมโลดี้เป็นคีย์เวิร์ดในชื่อเรื่อง การแสดงเป็นเมโลดี้ ในตอนเริ่มต้น ทำนองของโน้ตที่เล่นล้วนๆ จะปรากฏในการแสดงคู่ จากนั้นในบทบาทของเมโลดี้ - พื้นที่เวที, ทิวทัศน์
ยิ่งพื้นหลังเริ่มเคลื่อนไหว เล่น มีเสียงมากขึ้น ทีมงานดนตรีขึ้นไปบนฟ้า ในสายดนตรีนางเอกลุกขึ้นภายใต้ตะแกรง (ออกจากโปแลนด์) คู่รักสวิงบนสายดนตรีเหมือนบนชิงช้า ฉากที่มีชีวิตชีวาและกระฉับกระเฉงเป็นเครื่องหมายการค้า จุดแข็งของการแสดงโดดินสค์ (จาก "บ้าน" และ "พี่น้อง" ถึง "เชเวนกูร์")
แนวคิดของทิวทัศน์นี้เป็นของ David Borovsky ซึ่งหมายถึงหมอนอิงเมฆจากการแสดงที่ไพเราะที่สุดของโรงละคร Taganka "Hope for a Little Orchestra" ที่จุดไคลแมกซ์ แผงสีขาวของฉากหลังก็เริ่มเคลื่อนตัว ขว้างอุปกรณ์ประกอบฉากออกไป (นี่คือการที่เสื้อผ้าของชายที่จมน้ำเล็ดลอดจากแผ่นสีขาวเข้าไป “เชเวนกูร์”) เป็นคำอุปมาที่เรียบง่ายและโปร่งใสสำหรับกระแสประวัติศาสตร์
ส่วนแรกของการแสดงเป็นที่สนใจเป็นพิเศษสำหรับฉัน เนื่องจากช่วงเวลาแห่งการดำเนินการ 2489-2490 เป็นจุดเปลี่ยนพิเศษในประวัติศาสตร์ ต่างจากช่วงพักใหญ่ที่รู้จักกันดีในปี 1929-1930 ช่วงเวลาพักนี้ถูกปิดโดยปริยาย ซึ่งเป็นเรื่องลึกลับที่ยิ่งใหญ่ ทั้งในการเล่นและในการเล่น มีการแตกหักแบบปิด อารมณ์แห่งชัยชนะ ความเป็นจริงทางภูมิรัฐศาสตร์แบบใหม่ - นักศึกษาชาวโปแลนด์ที่กำลังศึกษาอยู่ที่มอสโกคอนเซอร์วาทอรี และพระราชกฤษฎีกาที่ส่งผลร้ายแรงต่อเรื่องราวความรักส่วนตัว การห้ามการแต่งงานกับชาวต่างชาติ รัฐเป็นพลังภายนอกที่นำวีรบุรุษมารวมกันในตอนแรก ทำให้การพบปะของพวกเขาเป็นไปได้ แล้วแยกพวกเขาออกจากกัน เปลี่ยนชะตากรรมของพวกเขา พระราชกฤษฎีกาที่เคราะห์ร้ายดูเหมือนกับฉันจะเป็นเหตุการณ์สำคัญสำหรับประวัติศาสตร์ใหญ่เช่นกันเป็นหนึ่งในหลักฐานของจุดเปลี่ยนที่ปิดในรัฐเป็นสัญญาณที่ชัดเจนของความอ่อนแอความขี้ขลาดสิ่งที่ผิดธรรมชาติ (หลังจากทั้งหมดมันเป็น ธรรมดามากที่ผู้ชนะจะแต่งงานกับชาวต่างชาติ)
มีช่วงหนึ่งของทางแยกประวัติศาสตร์ บางคราวที่ประเทศลังเลก่อนตัดสินใจเลือก มีศักยภาพเพียงพอสำหรับความก้าวหน้าเพื่อที่จะกระโดดออกจากเส้นทางประวัติศาสตร์ที่กำหนดโดยสงครามกลางเมือง ปิดสงครามกลางเมือง ข้ามมันด้วย สงครามผู้รักชาติ แต่มันพัง พัง ยังคงอยู่ในรอยหยัก
ความขี้ขลาดของรัฐผู้ชนะนั้นคล้องจองกับความไม่เพียงพอของฮีโร่ชายเพราะชื่อของเขากำลังพูด - วิกเตอร์ผู้ชนะ
เป็นครั้งแรกที่เรื่องราวความรักหยุดชะงักเพราะบิ๊กสตอรี่กลับรถอย่างเฉียบขาด พื้นดินเหลืออยู่ใต้ฝ่าเท้า พวกเขาไม่อาจต้านทานได้ ไม่มีอะไรจะตำหนิฮีโร่ด้วยพวกเขาพยายาม แต่ก็ไม่มีการต่อต้านเรื่องที่สนใจ และเห็นได้ชัดว่าพวกเขาได้รับโอกาสครั้งที่สองสำหรับความพากเพียรนั้น ผ่านไป 10 ปี เมื่ออุปสรรคภายนอกไม่ผ่านพ้นอีกต่อไป แต่ฮีโร่ไม่ได้ใช้ประโยชน์จากโอกาสนี้ ตอนนี้ไม่มีความกล้าหาญเพียงพอ การแตกหักแบบปิดทำให้ตัวเองรู้สึกได้ (Vysotsky ไม่มี "การแตกหักแบบปิด" นี้ เรื่องราวของเขาพิสูจน์ให้เห็นถึงความเป็นไปได้ที่แท้จริงของเส้นทางอื่น)
เมื่อโอกาสครั้งที่สามปรากฏขึ้น ไม่มีสิ่งกีดขวางภายนอกเลย แต่ก็ไม่มีความปรารถนาเหลืออยู่เช่นกัน มีโอกาส แต่ผมไม่อยากมีชีวิตอยู่ (ดังที่คานท์คนเก่าพูดว่า “เมื่อฉันต้องการผู้หญิง ฉันไม่มีเงินสำหรับเธอ และเมื่อเงินปรากฏขึ้น ฉันไม่ต้องการเธออีกต่อไปแล้ว” :)
ชะตากรรมของพระเอกคล้องจองกับชะตากรรมของประเทศ การแตกหักแบบปิดในปี 2489 ยังไม่รอดพ้น ปรากฏออกมาทีละน้อย หลังจากหลายปีผ่านไป เมื่อประเทศค่อยๆ สูญเสียความปรารถนาที่จะมีชีวิตอยู่และสัญชาตญาณการเอาตัวรอด .
ดังนั้น ประสิทธิภาพของ Dodin จึงเป็นส่วนเสริมที่ยอดเยี่ยมของ "หลักสูตรที่สมบูรณ์ในประวัติศาสตร์ของสหภาพโซเวียตในการแสดง 30 ครั้ง", บทที่ 4 สอดคล้องกับกรอบเวลาของการเล่น - 2489-2509
นักศึกษาวิทยาลัยกาฬสินธุ์
และอีกสิ่งหนึ่งที่ทำให้ฉันสับสนในบทละคร - อภิสิทธิ์ "เรื่องราวพิเศษที่เกิดขึ้นกับคนพิเศษ" ฮีโร่ไม่ธรรมดา อาชีพที่แปลกใหม่ที่สุด และสถานะทางสังคมของนายพล เป็นเพียงเรื่องราวความรักสำหรับนิตยสารมันๆ (จากซีรีส์ของ Marilyn Monroe และ DiMaggio, Edith Piaf และ Marcel Cerdan)
นักร้องชื่อดังและปริญญาเอกด้านการผลิตไวน์ดูแปลกใหม่กว่าพนักงานต้อนรับบนเครื่องบินและนักฟิสิกส์ใน 104 Pages About Love ของ Radzinsky
ผู้ผลิตไวน์ก็ไม่ใช่ผู้ชายเช่นกัน (“นักเขียนช่อดอกไม้” เกือบจะเป็นนักปรุงน้ำหอม :) มันจะเป็นอีกเรื่องหนึ่งหากฮีโร่มาจากมอลโดวาหรือจอร์เจียและรัสเซียไม่ใช่ประเทศที่ผลิตไวน์
ความจริงที่ว่านางเอกกลายเป็นคนดัง (โปสเตอร์ ทัวร์) ช่วยเพิ่มเอฟเฟกต์อันน่าทึ่ง (ไม่เพียง แต่เธอเป็นขั้วโลกเท่านั้น แต่เธอยังเป็นดารา "ผู้หญิงในฝัน") อย่างแท้จริง แต่อาชีพที่มีเสน่ห์ของฮีโร่ทำให้ความตึงเครียดลดลงเท่านั้นลดระยะห่างระหว่างเสา
จากมุมมองของความเย้ายวนใจเท่านั้นการเนรเทศไปยัง Krasnodar ดูน่าทึ่งมาก (นี่เป็นคนเกียจคร้านอาจเป็นวอร์ซอยุโรปและที่นี่ก็เกือบ Kryzhopol ทั่วเอเชีย :) และความลังเลใจในการตอบคำถามของเธอเกี่ยวกับ อาชีพของภรรยา (เธอจะพูดจริง ๆ ไหม - "เธอทำงานเป็นนักเศรษฐศาสตร์อาวุโสที่ SMU หมายเลขเก้า")
หากคำตามหลังเป็นเรื่องไร้สาระอย่างมาก ชนชั้นนำถือได้ว่าเป็นยาเสพติดที่น่าทึ่ง - ในกรณีนี้ง่ายกว่าที่จะตอบคำถามเกี่ยวกับตัวละคร "เขาคือใคร" และนักเขียนบทละครจะเขียนเกี่ยวกับ "เขาได้ง่ายขึ้น" วงกลม". นักเขียนบทละครแถวแรกรู้วิธีการทำโดยไม่มีเหยื่อดังกล่าว (เราไม่รู้ว่าเชอร์วินสกี้กลายเป็นนักร้องชื่อดังหรือไม่และลาริโอซิกก็กลายเป็นนักวิชาการหรือบางทีพวกเขาอาจหายตัวไปในเชกาหรือเสียชีวิตจากไข้รากสาดใหญ่หรือกลายเป็นคนโซเวียตธรรมดา) .
เป็นเรื่องที่ดีมากที่ในละคร MDT ไม่ยอมจำนนต่อความเย้ายวนใจของตัวละครและไม่เน้นไปที่การผลิตไวน์ พระเอกดูไม่เหมือนนักเรียนโรงเรียนเทคนิคคาลินารี่เลย โดยทั่วไปแล้ว ไม่ว่า Victor จะศึกษาอยู่ที่ใด ไม่ว่าที่สถาบันอาหาร สถาบันเทคโนโลยีเคมี หรือที่สถาบันเหล็กและโลหะผสม ฮีโร่ทั้งสองดูเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติยิ่งขึ้นที่นี่โดยไม่มีเงา ท้ายที่สุดเธอไม่ใช่ "เสาที่ภาคภูมิใจ" มีมนต์เสน่ห์แบบโปแลนด์ แต่เธอมีความเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติมากกว่า ความอ่อนแอของผู้หญิงมากกว่าความทะเยอทะยาน Ursula Malka เป็นผู้หญิงโปแลนด์โดยกำเนิด แต่ก็ไม่ได้สังเกตเลยว่าเธอต้องแปลและสำเนียงของเธอก็ถูกต้อง (บางทีคำพูดที่พ่อของเธอพูดกับ Gelena อาจใช้กับนักแสดงด้วย - เรียนภาษารัสเซียก็จะเข้ามา สะดวก)
Danila Kozlovsky น่าเชื่อถือมากทั้งในบทบาทของเจ้าหน้าที่แนวหน้ารุ่นเยาว์ในปี 2489 (โดยวิธีการที่นักแสดงจบการศึกษาจาก Kronstadt Naval Cadet Corps - และสิ่งนี้สามารถเห็นได้) และในบทบาทของลุงที่สวมแว่นตา พ.ศ. 2509 (แต่ต้อง "เล่น" ที่นี่อุปกรณ์ประกอบฉากช่วยได้มาก - หมวกพายคอแอสตราคาน)
การมีนักเรียนสองคนในหลักสูตร - ขั้วโลกและจบการศึกษาจากคณะนักเรียนนายร้อยจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่แสดง "วอร์ซอเมโลดี้"
งานลึกซึ้งเกี่ยวกับความรักมีความเกี่ยวข้องเสมอ ผู้กำกับหลายคนจึงหันไปหาบทละครของ Leonid Zorin เรื่อง "Warsaw Melody" ซึ่งเขียนย้อนกลับไปในยุค 60 ในละครของโรงละครแห่งยุโรป การแสดงในการผลิตใหม่โดย L. Dodin ปรากฏในปี 2550 และได้รวบรวมบ้านเต็มรูปแบบตั้งแต่นั้นมา
เรื่องราวที่น่าประทับใจและน่าเศร้ายังคงกระตุ้นหัวใจของผู้ชมอย่างต่อเนื่อง ผู้ชมเห็นอกเห็นใจฮีโร่คู่รักถูกแยกจากกันตามสถานการณ์และขอบเขตพวกเขาจัดการความรู้สึกของพวกเขาตลอดหลายปีที่ผ่านมา แต่ไม่เคยมีความสุข การแสดงครั้งต่อไปของละครเรื่อง "Warsaw Melody" ที่ MDT จะจัดขึ้นในฤดูใบไม้ผลิและจะช่วยให้คุณได้สัมผัสเรื่องราวของสองชะตากรรมอีกครั้ง
"วอร์ซอเมโลดี้" - เล่น
การผลิตใหม่เกิดขึ้นจากการแสดงจบการศึกษาโดยนักเรียนมากความสามารถสองคนของผู้กำกับ L. Dodin: Ursula Malka และ Yevgeny Sannikov ผลงานของนักเรียนที่ประสบความสำเร็จแข็งแกร่งขึ้น ตกผลึก และประดับประดาละครของโรงละคร การเลือกใช้วัสดุไม่ได้ตั้งใจเพราะศิลปินเช่นนางเอกของเธอมาเรียนจากโปแลนด์ เออร์ซูล่าเล่นได้อย่างยอดเยี่ยมโดดเด่นด้วยความเป็นธรรมชาติของภาพและสำเนียงเล็กน้อยติดอยู่ในการพูดของเธอซึ่งสะดวกมาก ...
เนื้อหาของการแสดงในห้อง "Warsaw Melody" นำผู้ชมไปสู่มอสโกหลังสงคราม มีเพียงสองตัวละครในการเล่น เขาเป็นอดีตทหารแนวหน้าที่มีชื่อผู้ชนะ - วิกเตอร์ และมาที่เมืองหลวงเพื่อศึกษาการผลิตไวน์ เธอเป็นชาวโปแลนด์ เฮเลนา นักร้องในอนาคต และตอนนี้เป็นนักเรียนที่เรือนกระจก
ตามเจตจำนงแห่งโชคชะตาพวกเขาพบว่าตัวเองอยู่ในคอนเสิร์ตดนตรีคลาสสิกเก้าอี้ของพวกเขาอยู่ใกล้ ๆ เสียงของโชแปง, แววตาที่บังเอิญ, ความรู้สึกที่พึ่งเกิดขึ้น, พัฒนาไปสู่ความโรแมนติกที่เต็มไปด้วยพายุและเร่าร้อน คำอธิบายความหวังแผน และทั้งหมดนี้พังทลายลงในทันที: มีการผ่านกฎหมายห้ามการแต่งงานกับชาวต่างชาติ
วิกเตอร์และเฮเลนาพบกันอีกครั้งหลังจากผ่านไปสิบปี ทั้งคู่เดินไปรอบ ๆ วอร์ซอ จมอยู่ในความทรงจำ ทั้งคู่มีครอบครัว อาชีพที่ประสบความสำเร็จ แต่มีความสุขไหม?
เวลาผ่านไปอย่างไม่ลดละ ตามหลังเราไปอีกสิบปี และมีการประชุมใหม่ในมอสโกแล้ว การแต่งงานที่ไม่มีความสุขได้พังทลายลง ดูเหมือนว่าความประพฤติกำลังผลักพวกเขาเข้าไปอยู่ในอ้อมแขน แต่ทุกคนแต่งตัวในแบบของตัวเอง กลัวที่จะเปลี่ยนชีวิตที่มั่นคง ตอนจบที่น่าเศร้า แต่หลายคนคุ้นเคยในหอประชุมดังที่คุณสามารถอ่านได้ในบทวิจารณ์เพลงวอร์ซอว์
การแสดงละครดำเนินไปเป็นเวลาสองชั่วโมงกับหนึ่งในสี่ และตลอดเวลานี้ ความสนใจของผู้ที่นั่งอยู่ในห้องโถงของ MDT แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กถูกตรึงอยู่กับการแสดงควบคู่ไปกับละครเรื่อง "Warsaw Melody" ซึ่งจับพวกเขาไว้ด้วยด้ามจับเหล็กของการแสดงที่มีความสามารถ
ฉากของการผลิต "วอร์ซอเมโลดี้"
มีฉากบนเวทีน้อยที่สุด: เก้าอี้ แท่นวางดนตรีพร้อมโน้ตเพลงที่จัดวาง และแถบกว้างสีขาวห้อยลงมาจากตะแกรง เป็นสัญลักษณ์ของเวลาและวิถีชีวิต นักออกแบบกราฟิก A. Porai-Koshits ได้วางแผ่นวางเท้าสำหรับการแสดงละคร พวกเขาพรรณนาถึงพนักงานดนตรี สมุดบันทึกที่วางอยู่ในบทบาทของโน้ต
