โกธิคเป็นที่มาของคำ โกธิคคืออะไร

ค่อยๆเริ่มถูกแทนที่ด้วยสไตล์ใหม่ - โกธิค

ช่วงเวลานี้ในการพัฒนาศิลปะยุคกลางในดินแดนทางตอนกลางตะวันตกและตะวันออก (บางส่วน) ยุโรปตกอยู่ในศตวรรษที่ XII-XVI ในตอนแรกคำว่า "โกธิค" หมายถึงสถาปัตยกรรม แต่ค่อยๆครอบคลุมทัศนศิลป์เกือบทุกประเภท

ประวัติสไตล์

เริ่มเดินขบวนทั่วยุโรปตั้งแต่กลางศตวรรษที่สิบสอง จากฝรั่งเศส. ตั้งแต่ศตวรรษที่สิบสาม ได้แพร่กระจายไปยังดินแดนของอังกฤษออสเตรียเยอรมนีสเปนสาธารณรัฐเช็ก

มหาวิหารแบบโกธิกใน Coutance (ฝรั่งเศส)
โกธิคเข้ามาในอิตาลีค่อนข้างมีการปรับเปลี่ยนมันถูกเรียกอย่างนั้น: "อิตาเลียนโกธิค" และยุโรปตะวันออกก็นำสไตล์นี้มาใช้ในภายหลังและกล่าวคำอำลาต่อมาในศตวรรษที่ 16
แม้ว่าการพูดถึงการแยกทางกับโกธิคอาจจะผิด: ในกลางศตวรรษที่ XIX (ช่วงเวลานี้เรียกว่าช่วงเวลาแห่งการผสมผสาน - การผสมผสานของรูปแบบ) สถาปัตยกรรมมักจะเริ่มหันไปใช้องค์ประกอบของโกธิคและต่อมาพวกเขาก็เริ่มพูดถึงนีโอโกธิค นีโอโกติกา ("New Gothic") มีต้นกำเนิดในอังกฤษในช่วงทศวรรษที่ 40 ของศตวรรษที่สิบแปด - เป็นการฟื้นฟูรูปแบบและลักษณะการออกแบบของโกธิคยุคกลาง
ในตอนต้นของศตวรรษที่ XIX คำว่า "นวนิยายกอธิค" ปรากฏขึ้นซึ่งแสดงถึงประเภทวรรณกรรมของยุคโรแมนติก (วรรณกรรมแห่งความลับและความน่าสะพรึงกลัวการกระทำในงานดังกล่าวมักเกิดขึ้นในปราสาทหรืออาราม "โกธิค")
ในช่วงทศวรรษที่ 1980 คำว่า "โกธิค" เริ่มแสดงถึงแนวดนตรี ("โกธิคร็อค") "วัฒนธรรมย่อยแบบกอธิค" ก็ก่อตัวขึ้นรอบตัวเขา
ดังนั้นด้วยความมั่นใจในระดับหนึ่งเราสามารถพูดได้ว่าโกธิคมีชีวิตมากกว่าล้าสมัยหรือตายไปแล้ว

ความหมายของคำศัพท์

คำว่า "โกธิค" มาจากภาษาอิตาลี โกทิโก (ผิดปกติป่าเถื่อน) และถูกใช้ในตอนแรกเป็นสิ่งที่ไม่เหมาะสม จอร์โจวาซารี (ผู้ก่อตั้งประวัติศาสตร์ศิลปะสมัยใหม่จิตรกรสถาปนิกและนักเขียนชาวอิตาลี) ใช้คำนี้เพื่อแยกยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาออกจากยุคกลางเป็นครั้งแรก ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (Renaissance) ศิลปะในยุคกลางถือได้ว่า "ป่าเถื่อน"
ศิลปะกอธิคเป็นลัทธิตามวัตถุประสงค์และในรูปแบบ - ศาสนา เปลี่ยนเป็นพลังศักดิ์สิทธิ์สูงสุดนิรันดรโลกทัศน์ของคริสเตียน นักวิจารณ์ศิลปะแยกแยะความแตกต่างของโกธิคตอนต้นผู้ใหญ่และตอนปลาย

สถาปัตยกรรมโกธิค

ตั้งแต่สไตล์โกธิคเริ่มก่อตัวขึ้นในสถาปัตยกรรมเราจะเริ่มเรื่องราวของเราด้วยมัน ดังนั้นฝรั่งเศส
สไตล์โกธิคของฝรั่งเศสกลายเป็นแบบอย่าง ในดินแดนของประเทศส่วนใหญ่ในยุโรปตะวันตกและยุโรปกลางได้เริ่มมีประเพณีสถาปัตยกรรมของชาติที่รกแล้ว

Upper Chapel of Sainte-Chapelle
ทำไมต้องเป็นฝรั่งเศส
ความจริงก็คือลักษณะที่โดดเด่นของพระราชอำนาจในฝรั่งเศสคือลักษณะอันศักดิ์สิทธิ์: เชื่อกันว่ากษัตริย์ได้รับอำนาจจากพระเจ้าโดยเฉพาะเมื่อทำพิธีร้องเพลง การยืนยันกลายเป็นพิธีกรรมหลักในการราชาภิเษกของกษัตริย์ฝรั่งเศสทั้งหมดตั้งแต่ Charles the Bald ในปี 869 จนถึงเหตุการณ์การปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ คุณลักษณะของพระราชอำนาจนี้กลายเป็นแรงผลักดันที่อยู่เบื้องหลังการก่อตัวของสถาปัตยกรรมรูปแบบใหม่ซึ่งจะเลียนแบบไปทั่วดินแดนของฝรั่งเศสในปัจจุบันและส่วนใหญ่ของยุโรปในช่วงยุคกลางและตอนปลาย
มหาวิหารเป็นศูนย์กลางของชีวิตในเมืองในช่วงยุคกลาง มีการจัดพิธีมิสซาในวันอาทิตย์ ในช่วงที่เหลือของสัปดาห์มีการเจรจาธุรกิจระหว่างพ่อค้าการประชุมของชุมชนในเมือง ฯลฯ มหาวิหารมีบทบาทสำคัญในการศึกษาเนื่องจากหน้าต่างกระจกสีเป็นหนังสือเกี่ยวกับศาสนาประวัติศาสตร์และงานฝีมือทั้งหมด คริสตจักรเหล่านี้ทำหน้าที่เป็นที่หลบภัยของผู้ต้องสงสัยในการก่ออาชญากรรมที่ต้องการให้พิจารณาคดีตามกฎหมายของสังฆราชมากกว่าศาลในเมือง มหาวิหารมีบทบาทสำคัญในการวางผังเมือง: ไม่ควรมีอาคารใดสูงไปกว่านี้ มหาวิหารแห่งนี้กำหนดภาพเงาของเมืองและมองเห็นได้จากระยะไกล ถนนทุกสายแยกออกจากระเบียง

มหาวิหารในมุมกว้างของ Angers
รูปแบบทั่วไปของมหาวิหารแบบโกธิก: ชั้นล่างประกอบด้วยสามพอร์ทัลชั้นกลางที่มีสกายไลท์และชั้นบน - หอคอยสองแห่ง ต่อมาโครงการนี้จะกลายเป็นแบบคลาสสิกสำหรับมหาวิหารขนาดใหญ่ในฝรั่งเศส สไตล์โกธิคโดดเด่นด้วยซุ้มแหลมหอคอยและเสาที่แคบและสูงซุ้มที่ตกแต่งอย่างหรูหราด้วยรายละเอียดแกะสลักและหน้าต่างมีดหมอกระจกสีหลากสี องค์ประกอบสไตล์ทั้งหมดเน้นแนวตั้ง สถาปัตยกรรมเกือบทั้งหมดของมหาวิหารโกธิคเกิดจากการคิดค้นครั้งสำคัญครั้งหนึ่งนั่นคือโครงสร้างกรอบใหม่ซึ่งทำให้วิหารเหล่านี้เป็นที่จดจำได้ง่าย

แผนผังของวิหารสไตล์โกธิค
ด้วยการเกิดขึ้นของห้องนิรภัยข้ามมหาวิหารจึงได้มาซึ่งรูปลักษณ์ของโครงสร้างที่สวยงามแบบ openwork ขนาดใหญ่ หลักการพื้นฐานของโครงสร้าง: ห้องนิรภัยไม่ได้วางอยู่บนผนัง (เช่นเดียวกับในอาคารโรมาเนสก์) ตอนนี้ความดันของห้องนิรภัยข้ามถูกส่งผ่านส่วนโค้งและซี่โครง (ซี่โครงคือขอบที่ยื่นออกมาของกรอบรูปโกธิค) ไปที่ คอลัมน์ (เสา) นวัตกรรมนี้ทำให้โครงสร้างเบาลงได้เนื่องจากการกระจายน้ำหนักและผนังกลายเป็น "เปลือก" ที่เรียบง่ายความหนาของมันไม่ส่งผลต่อความสามารถในการรับน้ำหนักโดยรวมของอาคารอีกต่อไปซึ่งทำให้สามารถสร้างหน้าต่างได้หลายบาน และจิตรกรรมฝาผนังในกรณีที่ไม่มีผนังทำให้งานศิลปะและประติมากรรมกระจกสี ...
อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดในสไตล์โกธิคในฝรั่งเศส: มหาวิหารนอเทรอดาม, มหาวิหารแร็งส์, มหาวิหารชาตร์, หอศิลป์แบบกอธิคของอาราม Mont Saint Michel.

น็อทร์ดามเดอปารีส

มหาวิหารคา ธ อลิกใจกลางปารีสศูนย์กลางทางภูมิศาสตร์และจิตวิญญาณของเมืองหลวงของฝรั่งเศส สร้างขึ้นตั้งแต่ปี 1163 ถึง 1345 ความสูงคือ 35 ม. ความยาว - 130 ม. ความกว้าง - 48 ม. ความสูงของหอระฆัง - 69 ม. น้ำหนักของระฆังเอ็มมานูเอลในหอคอยทางทิศใต้ - 13 ตัน
สถาปัตยกรรมของอาสนวิหารสะท้อนสไตล์โรมันของนอร์มังดี แต่ใช้ความสำเร็จทางสถาปัตยกรรมที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของสไตล์โกธิคซึ่งทำให้อาคารมีความสว่างและให้ความรู้สึกของโครงสร้างแนวตั้งที่เรียบง่าย
ด้านหน้าของมหาวิหารมีสามประตู เหนือประตูมีดหมอทั้งสามของทางเข้ามีแผงประติมากรรมที่มีตอนจากพระวรสาร
ประตูกลางและสองด้านของอาสนวิหารแม่พระแห่งปารีส
ภาพของการพิพากษาครั้งสุดท้ายวางอยู่เหนือประตูทางเข้ากลาง รูปปั้นเจ็ดรูปแต่ละตัวรองรับซุ้มประตูทางเข้า ตรงกลางคือพระคริสต์ผู้พิพากษา
ทับหลังด้านล่างแสดงถึงคนตายที่ฟื้นขึ้นมาจากหลุมศพ พวกเขาถูกปลุกโดยทูตสวรรค์สององค์ด้วยแตร ท่ามกลางความตาย - หนึ่งกษัตริย์พ่อคนหนึ่งนักรบและผู้หญิง (เป็นสัญลักษณ์ของการปรากฏตัวของมวลมนุษยชาติในการพิพากษาครั้งสุดท้าย) บนแก้วหูด้านบน - พระคริสต์และทูตสวรรค์สององค์ทั้งสองข้าง
ประตูตกแต่งด้วยเหล็กดัดนูน
ส่วนบนของมหาวิหารประดับด้วยภาพการ์กอยล์ (ปลายคานที่ยื่นออกมาประดับด้วยใบหน้าของสัตว์มหัศจรรย์) และเสียงระฆัง (รูปปั้นสัตว์มหัศจรรย์แต่ละตัว)
ผู้บูรณะติดตั้ง chimera - สถาปนิก Viollet-le-Duc
ไม้โอ๊คที่มียอดแหลมที่หุ้มด้วยตะกั่วของมหาวิหารได้ถูกเพิ่มเข้าไปโดยผู้บูรณะแทนวิหารที่ถูกรื้อถอนในปี 1786 ความสูง 96 เมตรฐานของยอดแหลมล้อมรอบด้วยรูปปั้นสำริดสี่กลุ่มของอัครสาวก ด้านหน้าของแต่ละกลุ่มเป็นสัตว์สัญลักษณ์ของผู้ประกาศข่าวประเสริฐ: สิงโตเป็นสัญลักษณ์ของมาร์ควัวคือลูกานกอินทรีคือยอห์นและทูตสวรรค์คือมัทธิว
หน้าต่างกระจกสีส่วนใหญ่สร้างขึ้นในกลางศตวรรษที่ 19 หน้าต่างกระจกสีหลัก (ดอกกุหลาบ) เหนือประตูทางเข้ามหาวิหารได้รับการอนุรักษ์ไว้บางส่วนจากยุคกลาง (เส้นผ่านศูนย์กลาง 9.6 ม.) ตรงกลางคือพระมารดาของพระเจ้า ระฆังขนาดใหญ่และระฆังขนาดเล็กมีชื่อของตัวเอง
อวัยวะขนาดใหญ่ชิ้นแรกถูกติดตั้งในมหาวิหารในปีค. ศ. 1402

ประติมากรรม

ประติมากรรมมีบทบาทสำคัญในการสร้างภาพลักษณ์ของมหาวิหารโกธิค ในฝรั่งเศสเธอออกแบบผนังด้านนอกเป็นหลัก ประติมากรรมหลายหมื่นชิ้นอาศัยอยู่ในมหาวิหารสไตล์โกธิคที่เก่าแก่
ในช่วงยุคกอธิคศิลปะพลาสติกทรงกลมกำลังพัฒนาอย่างแข็งขัน แต่ในเวลาเดียวกันประติมากรรมแบบโกธิกก็เป็นส่วนหนึ่งของมหาวิหารทั้งมวลเพราะ ร่วมกับองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมเป็นการแสดงออกถึงการเคลื่อนตัวของอาคารขึ้นไป มันฟื้นและปลุกจิตวิญญาณให้กับมวลสถาปัตยกรรม

ประติมากรรมในวิหารมักเดบูร์ก (เยอรมนี)

จิตรกรรม

ทิศทางหลักประการหนึ่งของการวาดภาพแบบโกธิกคือกระจกสีซึ่งค่อยๆเข้ามาแทนที่ภาพวาดปูนเปียก จานสีของหน้าต่างกระจกสีแบบโกธิกมีความสมบูรณ์และมีสีสันมากขึ้น ในหน้าต่างกระจกสีพวกเขาเริ่มใช้ไม่เพียง แต่มีสีเท่านั้น แต่ยังใช้กระจกไม่มีสีด้วย
หน้าต่างกระจกสีของนักบุญยอแซฟในโบสถ์เซนต์โจเซฟ Trinity in Rovishte (โครเอเชีย)
สมัยกอธิคถือเป็นยุครุ่งเรืองของหนังสือย่อส่วน: ต้นฉบับมีภาพประกอบหนังสือที่มีภาพประกอบชั่วโมงและบทสดุดีถูกสร้างขึ้นเพื่อใช้ในบ้าน ตัวแทนที่โดดเด่นของหนังสือเพชรประดับสไตล์โกธิคคือพี่น้อง Limburgi นักปั้นจิ๋วประจำศาลของ Duke de Berry ผู้สร้าง "The Magnificent Book of Hours of the Duke of Berry" ที่มีชื่อเสียง (ค.ศ. 1411-1416)
แนวตั้งกำลังพัฒนา ธรรมชาตินิยมเริ่มกลับมาซึ่งวางรากฐานสำหรับการพัฒนายุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

Jean, Duke of Berry ชิ้นส่วนขนาดเล็กจากหนังสือ Magnificent Book of Hours ของเขาโดยพี่น้อง Limburg

โกธิคในรัสเซีย

ในยุคกลางรัสเซียตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของอารยธรรมไบแซนไทน์โกธิคไม่เป็นที่รู้จักที่นี่ แม้ว่าความคล้ายคลึงกันบางอย่างกับยุโรปโกธิคจะเห็นได้จากสถาปัตยกรรมของกำแพงและหอคอยของมอสโกเครมลิน

Nikolskaya Tower สร้างขึ้นใหม่ในสไตล์โกธิคเมื่อต้นศตวรรษที่ 19
ตัวอย่างอาคารแบบกอธิคในดินแดนของรัสเซีย - ห้องเหลี่ยมเพชรพลอย (1433) และ หอระฆังของมหาวิหารเซนต์โซเฟีย (1439) เวลิกีนอฟโกรอด สร้างขึ้นใหม่หลายครั้งในศตวรรษที่ 16-20
Vladyka (หรือ Faceted) Chamber เป็นอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมในศตวรรษที่ 15 ซึ่งสร้างขึ้นในสไตล์กอธิคอิฐ ตั้งอยู่ในอาณาเขตของ Novgorodsky Detinets นี่คืออาคารพลเรือนที่เก่าแก่ที่สุดแห่งหนึ่งในรัสเซีย อาคารนี้รวมอยู่ในรายชื่อแหล่งมรดกโลกขององค์การยูเนสโกพร้อมกับอาคารประวัติศาสตร์อื่น ๆ ของ Veliky Novgorod

ห้องเหลี่ยมเพชรพลอย
สถาปัตยกรรมแบบกอธิคปรากฏในรัสเซียในยุคนีโอโกธิคเท่านั้น (ปลายศตวรรษที่ 18) ลักษณะของมันมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของสถาปนิก Yuri Matveyevich Felten

พระราชวัง Chesme
ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตามโครงการนีโอโกธิคของเขา พระราชวัง Chesme (1774-1777) และ โบสถ์ Chesme (1777-1780).

โบสถ์ Chesme
อนุสาวรีย์ที่โดดเด่นที่สุดของรัสเซียโกธิค - ที่ประทับของจักรพรรดิใน Tsaritsyn (ศตวรรษที่สิบแปด)
กลุ่มอาคารและโครงสร้างหลายแห่งถูกสร้างขึ้นตามโครงการของสถาปนิก Vasily Bazhenov และหลังจากการกำจัดของเขา - ตามโครงการของ Matvey Kazakov (พระบรมมหาราชวัง) ถัดจากองค์ประกอบตามแบบฉบับของยุโรปโกธิคมีองค์ประกอบที่เป็นแบบฉบับของสถาปัตยกรรมบาโรกของรัสเซียและทิศทางชั้นนำในเวลานั้น - คลาสสิก ที่อยู่อาศัยประกอบด้วยพระบรมมหาราชวังโรงละครโอเปร่าเฮ้าส์ Bread House และอาคารอื่น ๆ จักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 ผู้สั่งให้สร้างที่อยู่อาศัยพบว่าที่อยู่อาศัยของ Bazhenov มืดมนเกินไป (“ นี่ไม่ใช่พระราชวัง แต่เป็นคุก!”); perestroika กินเวลาหลายปีและหยุดลงหลังจากการสิ้นพระชนม์ของจักรพรรดินี

Tsaritsyno
ปัจจุบันพระราชวังแห่งนี้ได้รับการบูรณะและสร้างขึ้นใหม่
ตั้งอยู่ใน Samara ในตอนต้นของศตวรรษที่ XX ถูกสร้างขึ้น โบสถ์คาทอลิกนีโอโกธิค... มันมีรูปร่างเหมือนไม้กางเขน ซุ้มประดับด้วยยอดแหลม ความสูงของหอคอยคือ 47 ม. ในรูปแบบดั้งเดิมวิหารได้รับการตกแต่งอย่างหรูหราภายในจนถึงปีพ. ศ. 2456 มีเสียงออร์แกน ปัจจุบันแท่นบูชามีจิตรกรรมฝาผนังซึ่งเป็นสำเนาภาพวาดของ Salvador Dali เรื่อง "Christ of St. John of the Cross"

วิหารศักดิ์สิทธิ์ของพระเยซูใน Samara
ตัวอย่างของโกธิคยุคกลางในรัสเซียสามารถดูได้ใน ภูมิภาคคาลินินกราด (เดิมชื่อปรัสเซียตะวันออก) และใน Vyborg.

โบสถ์ผักตบชวาใน Vyborg

fr. gothique - มาจากชื่อของชนเผ่าดั้งเดิมว่า Goths) เป็นรูปแบบศิลปะสถาปัตยกรรมส่วนใหญ่ซึ่งเกิดขึ้นในศตวรรษที่สิบสอง ในฝรั่งเศสและปลายยุคกลางแพร่กระจายไปทั่วยุโรปตะวันตก สถาปัตยกรรมแบบกอธิคมีลักษณะเป็นห้องใต้ดินบนกระดูกซี่โครง (ซี่โครง) การแกะสลักหินและการตกแต่งประติมากรรมการใช้หน้าต่างกระจกสีและการย่อยรูปแบบสถาปัตยกรรมให้เป็นจังหวะแนวตั้ง

คำจำกัดความที่ยอดเยี่ยม

คำจำกัดความที่ไม่สมบูรณ์↓

โกธิค

ตัวเอียง - โกธิคเชื้อโรค - Goths) - รูปแบบศิลปะของศิลปะยุโรปตะวันตกในช่วงครึ่งหลังของ X ((- ศตวรรษที่ 15.

คำว่า "โกธิค" ได้รับการประกาศเกียรติคุณโดยนักมนุษยนิยมในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งต้องการเน้นลักษณะ "ป่าเถื่อน" ของศิลปะในยุคกลางโดยบ่งบอกถึงความเกี่ยวข้องกับศิลปะของชาวกอ ธ ในความเป็นจริงสไตล์โกธิคไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับ Goths และเป็นการพัฒนาตามธรรมชาติและการปรับเปลี่ยนสไตล์โรมาเนสก์

ศิลปะแบบกอธิคเช่นเดียวกับโรมาเนสก์ยังคงเป็นลัทธิที่มีจุดมุ่งหมายและศาสนาในเนื้อหาส่วนใหญ่ มีการเรียกร้องให้รวบรวมความเชื่อของคริสตจักรในภาพสัญลักษณ์และเชิงเปรียบเทียบ แต่โกธิคพัฒนาขึ้นในบริบทของการเสริมสร้างเมืองการก่อตัวของรัฐรวมศูนย์การเติบโตและความเข้มแข็งของการค้าและงานฝีมือตลอดจนอัศวินในราชสำนักนั่นคือวงการฆราวาส ดังนั้นในศิลปะโกธิคความสนใจในโลกภายในของบุคคลจึงปรากฏขึ้นช่วงของหัวข้อขยายออกไปองค์ประกอบของความสมจริงจึงเกิดขึ้น

ความสำเร็จสูงสุดของสถาปัตยกรรมโกธิคในสาขาสถาปัตยกรรมคือมหาวิหารประจำเมืองซึ่งมีความสูงและขนาดที่ไม่เคยมีมาก่อน รูปแบบสถาปัตยกรรมเป็นไปตามจังหวะแนวตั้ง ห้องใต้ดินปลายแหลมหอคอยฉลุขนาดยักษ์ที่ด้านหน้าด้านทิศตะวันตกหน้าต่างกระจกสีทรงสูงทั้งหมดเป็นสัญลักษณ์ของการวิ่งขึ้นสู่ท้องฟ้า การตกแต่งที่ร่ำรวยที่สุดของมหาวิหารมีจุดประสงค์เดียวกัน: กำแพงหินรูปปั้นรูปปั้นนูน

ประติมากรรม - ประเภทหลักของศิลปะโกธิค - ได้รับเนื้อหาเชิงอุดมการณ์และศิลปะใหม่และรูปแบบใหม่ของการแสดงออก ความมึนงงของรูปปั้นโรมาเนสก์ถูกแทนที่ด้วยความคล่องตัวของตัวเลขการดึงดูดซึ่งกันและกันและต่อผู้ชมเกิดความสนใจในความงามของมนุษย์และความรู้สึกของเขา แม้แต่ฉากประเภทภาพชีวิตการทำงานเรื่องราวของชาวบ้านก็ปรากฏขึ้น

หนังสือย่อส่วนได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมซึ่งสังเกตเห็นความสนใจในชีวิตประจำวันในภูมิประเทศตลอดจนการตกแต่งและศิลปะประยุกต์

ในศตวรรษที่สิบสี่ - สิบหก วัฒนธรรมเรอเนสซองส์ค่อยๆเข้ามาแทนที่แบบกอธิค

คำจำกัดความที่ยอดเยี่ยม

คำจำกัดความที่ไม่สมบูรณ์↓

ศิลปะโรมาเนสก์และรูปแบบที่แพร่หลายถูกแทนที่ด้วยศิลปะโกธิค ( โกธิค; จากตัวเอียง โกธิค - โกธิคตามชื่อของชนเผ่าดั้งเดิมพร้อมแล้ว) ระยะเวลา โกธิค เป็นคำพ้องความหมายของความป่าเถื่อนมันถูกใช้ครั้งแรกโดยคนในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเพื่อแสดงลักษณะของศิลปะในยุคกลาง (เมื่อเทียบกับศิลปะโรมัน) ซึ่งไม่เป็นไปตามประเพณีและลักษณะทางโวหารของสมัยโบราณดังนั้นจึงไม่เป็นที่สนใจของคนรุ่นเดียวกัน

ความสูงส่งและความสนใจในความรู้สึกที่เพิ่มขึ้นทำให้ศิลปะนี้แตกต่างจากความโรแมนติก ระหว่าง โรมาเนสก์ และ โกธิค รูปแบบเป็นการยากที่จะวาดขอบเขตตามลำดับเวลา

ยุครุ่งเรืองของสไตล์โรมาเนสก์ซึ่งตรงกับศตวรรษที่สิบสองทำหน้าที่เป็นแรงผลักดันให้เกิดสไตล์อื่นที่มีอุดมคติด้านสุนทรียภาพที่แตกต่างกันและหลักการของการเพิ่มแบบ ในประวัติศาสตร์ศิลปะเป็นเรื่องปกติที่จะแยกความแตกต่างของโกธิคตอนต้นผู้ใหญ่ (สูง) และตอนปลาย (ที่เรียกว่าเปลวไฟ) สไตล์โกธิคสูงมาถึงจุดสูงสุดในศตวรรษที่สิบสามปลายศตวรรษที่สิบสี่ - 15 ศิลปะแบบกอธิคซึ่งกำลังพัฒนาในประเทศที่ถูกครอบงำโดยคริสตจักรคริสเตียนส่วนใหญ่ยังคงเป็นลัทธิในจุดประสงค์และศาสนาในธีม มันเป็นลักษณะของการคิดเชิงสัญลักษณ์และเชิงเปรียบเทียบและแบบแผนของภาษาศิลปะ โกธิคสืบทอดความเป็นมาของสถาปัตยกรรมในระบบศิลปะและอาคารแบบดั้งเดิมจากสไตล์โรมาเนสก์ สถานที่พิเศษในศิลปะโกธิคถูกครอบครองโดยมหาวิหารซึ่งเป็นตัวอย่างสูงสุดของการสังเคราะห์สถาปัตยกรรมประติมากรรมและภาพวาด

สถาปัตยกรรมสไตล์โกธิค

มหาวิหารในสตราสบูร์ก สิ้นสุดศตวรรษที่ XII-XV ฝรั่งเศส - มหาวิหารสตราสบูร์ก มหาวิหารในโคโลญ เริ่มการก่อสร้างในปี 1248 แล้วเสร็จในปี 1842-1880 เยอรมนี - มหาวิหารโคโลญ มหาวิหารในแร็งส์ด้านหน้าทิศตะวันตก เริ่มก่อสร้างในปี 1211 แล้วเสร็จในศตวรรษที่ 15 มหาวิหารนอเทรอดามด้านหน้าทิศตะวันตก 1163 - กลาง ศตวรรษที่สิบสี่ ฝรั่งเศส - มหาวิหารนอเทรอดาม Salisbury Cathedral โค้งแหลม อังกฤษ - วิหาร Salisbury มหาวิหารเอ็กซิเตอร์. 1112 - 1400 อังกฤษ - Cathedral Church of St. ปีเตอร์ในเอ็กซิเตอร์ วิหาร Lincoln of the Virgin Mary ค.ศ. 1185-1311 อังกฤษ - โบสถ์อาสนวิหารของพระแม่มารีย์แห่งลินคอล์น มหาวิหารแห่งชาตร์ทางทิศเหนือ เริ่มก่อสร้างในปี 1194 ซึ่งได้รับการถวายในปีค. ศ. 1260 ฝรั่งเศส - มหาวิหารชาตร์ ... ประตูทางเข้าตะวันตก (ราชวงศ์) สร้างเสร็จในปี ค.ศ. 1150 รูปแกะสลักเป็นการเปลี่ยนจากโรมาเนสก์เป็นโกธิค

พื้นที่ขนาดมหึมาของมหาวิหารที่ยื่นขึ้นไปการอยู่ใต้บังคับบัญชาของประติมากรรมตามจังหวะของแผนกสถาปัตยกรรมการแกะสลักหินของเครื่องประดับตกแต่งการทาสีหน้าต่างกระจกสีมีผลกระทบทางอารมณ์อย่างมากต่อผู้ศรัทธา

กลุ่มสถาปัตยกรรมในเมืองรวมถึงอาคารทางศาสนาและฆราวาสป้อมปราการสะพาน ฯลฯ จัตุรัสหลักของเมืองมักถูกสร้างขึ้นด้วยอาคารที่อยู่อาศัยที่มีร้านค้าในชั้นล่างซึ่งมีการค้าขายและคลังสินค้า ตามถนนที่แยกออกจากจัตุรัสและริมเขื่อนมีการสร้างบ้านสองและสามชั้นซึ่งมักมีส่วนหน้าสูง

เมืองต่างๆถูกล้อมรอบด้วยกำแพงอันทรงพลังพร้อมหอคอยทางเดิน ปราสาทค่อยๆกลายเป็นอาคารที่ซับซ้อนของป้อมปราการพระราชวังและโครงสร้างทางวัฒนธรรม

โดยปกติมหาวิหารจะถูกสร้างขึ้นในใจกลางเมืองซึ่งเป็นศูนย์กลางทางวัฒนธรรมของทั้งเมือง มีการจัดพิธีรับใช้ของพระเจ้าที่นั่นการอภิปรายทางเทววิทยาถูกเล่นงานความลึกลับและการประชุมของชาวเมืองถูกจัดขึ้น ในยุคนั้นการก่อสร้างไม่เพียงดำเนินการโดยคริสตจักร แต่ยังดำเนินการโดยชุมชนผ่านการประชุมเชิงปฏิบัติการของช่างฝีมือมืออาชีพ

อาคารที่สำคัญที่สุดและเหนือสิ่งอื่นใดคือมหาวิหารถูกสร้างขึ้นด้วยค่าใช้จ่ายของชาวเมือง หลายชั่วอายุคนได้ทำงานในการสร้างวัดเดียว มหาวิหารแบบโกธิกที่ยิ่งใหญ่นั้นแตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับโบสถ์สงฆ์แบบโรมัน มีความสูงตกแต่งอย่างหรูหราและกว้างขวางมาก

พลวัตและความงดงามของมหาวิหารเริ่มกำหนดลักษณะของภูมิทัศน์ของเมือง หลังจากมหาวิหารแล้วบ้านในเมืองก็รีบวิ่งขึ้นไป องค์ประกอบทั้งหมดของมหาวิหารพร้อมจังหวะขององค์ประกอบพื้นฐานทั้งหมดที่เกิดขึ้นบ่อยขึ้นจากล่างขึ้นบนถูกสร้างขึ้นโดยความปรารถนาทางศาสนาในอุดมคติของจิตวิญญาณสู่สวรรค์ มหาวิหารแบบโกธิกได้พัฒนารูปแบบของอาคารแบบมหาวิหารซึ่งองค์ประกอบทั้งหมดเริ่มเป็นไปตามระบบรูปแบบเดียว ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างมหาวิหารแบบโกธิกและโรมันคือระบบกรอบที่มั่นคงซึ่งบทบาทหลักจะเล่นโดยห้องใต้ดินมีดหมอไขว้วางจากหินและส่วนโค้งมีดหมอซึ่งส่วนใหญ่กำหนดลักษณะภายในและภายนอกของ มหาวิหาร.

กรอบโค้งเกิดขึ้นที่จุดตัดของห้องใต้ดินที่เรียกว่าซี่โครง (จากเส้นประสาทของฝรั่งเศส - ซี่โครงพับ) ในโกธิคที่โตเต็มที่เชื่อมต่อกับส่วนรองรับของช่วงกลางและด้านข้างซึ่งสำหรับช่วงสี่เหลี่ยมแต่ละช่วงของ โบสถ์หลักมีสองช่องสี่เหลี่ยมจัตุรัสของด้านข้าง

รูปแบบของสถาปัตยกรรมเริ่มแสดงออกถึงความคิดของคริสเตียนในเรื่องจิตวิญญาณการขึ้นสวรรค์การมุ่งมั่นขึ้นสู่สวรรค์ ความไม่ชอบมาพากลของสไตล์โกธิคคือการทำให้เป็นจริงของแบบฟอร์ม คุณสมบัติการออกแบบและวัสดุไม่ได้กำหนดลักษณะที่มองเห็นอีกต่อไป เมื่อเข้ามาในพระวิหารมีคนเห็นเสาที่บาง ๆ โผล่ขึ้นมาแถวหนึ่งซึ่งจบลงด้วยซี่โครงที่บางกว่าของห้องใต้ดิน (ซี่โครง) เหมือนอย่างที่เป็นอยู่และสูงขึ้นเรื่อย ๆ ในความเป็นจริงห้องใต้ดินขนาดใหญ่ที่มีน้ำหนักกดทับบนเสา - เสาพิเศษที่ซ่อนอยู่ในกลุ่มเสาบาง ๆ ค้ำยันด้านข้างของห้องใต้ดินของวิหารหลักไม่ได้ถูกดับลงโดยผนังซึ่งเป็นลูกไม้หินแข็ง แต่ผ่านคานที่บินได้โดยเสา - ค้ำยันขนาดใหญ่ดำเนินการและรองรับกรอบของอาคารดังนั้นจึงมองไม่เห็นบุคคล ภายในมหาวิหาร ที่นี่ภาพที่มองเห็นไม่ตรงกับการทำงานของโครงสร้างจริง หากการออกแบบทำงานเพื่อการบีบอัดภาพที่มองเห็นจะแสดงความคิดของการขึ้นสู่สวรรค์ความปรารถนาของวิญญาณสู่ท้องฟ้า

โครงสร้างกรอบที่ซับซ้อนของอาสนวิหารโกธิคซึ่งเป็นงานสถาปัตยกรรมและศิลปะการก่อสร้างที่สูงที่สุดในยุคนั้นทำให้สามารถเอาชนะความใหญ่โตของอาคารแบบโรมาเนสก์เพื่อทำให้ผนังและห้องใต้ดินสว่างขึ้นเพื่อให้แน่ใจว่ามีความเป็นเอกภาพและการเชื่อมต่อกันขององค์ประกอบทั้งหมดของ สภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่

โกธิคเกิดขึ้นทางตอนเหนือของฝรั่งเศส (Ile-de-France) ในช่วงกลางศตวรรษที่สิบสองถึงจุดสูงสุดในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่สิบสาม และกินเวลาจนถึงกลางทศวรรษที่ 20 ศตวรรษที่สิบหก มหาวิหารหินโกธิคได้รับรูปแบบคลาสสิกในฝรั่งเศส ตามกฎแล้วสิ่งเหล่านี้คือมหาวิหารขนาด 3-5 หลังที่มีร่องขวางขวางและคณะนักร้องประสานเสียงครึ่งวงกลม (deambula-thorium) ซึ่งมีวิหารเรเดียล (มงกุฎของโบสถ์) อยู่ติดกัน ความประทับใจของการเคลื่อนที่ขึ้นและไปยังแท่นบูชานั้นสร้างขึ้นโดยแถวของเสาเรียวและการเพิ่มขึ้นของส่วนโค้งแหลมซึ่งเป็นจังหวะเร่งของส่วนโค้งของแกลเลอรีด้านบน (triforia) ความงามของพื้นที่ภายในของมหาวิหารมีสาเหตุหลักมาจากความแตกต่างระหว่างการส่องสว่างของทางเดินหลักและด้านกึ่งมืดและหน้าต่างกระจกสีหลากสี

ด้านหน้าของวิหารได้รับการตกแต่งด้วยส่วนโค้งแหลมและองค์ประกอบที่เป็นองค์ประกอบและเป็นรูปเป็นร่างของการตกแต่งสถาปัตยกรรมเช่นรูปแบบที่มีลวดลาย, phial, crabb และอื่น ๆ รูปปั้นบนคอนโซลหน้าคอลัมน์ของพอร์ทัลและในแกลเลอรีโค้งด้านบนภาพนูนบนเมืองหลวงของคอลัมน์ฐานและแก้วหูของพอร์ทัลก่อให้เกิดภาพพล็อตหลายรูปแบบซึ่งเหมือนเดิม , แสดงตอนต่างๆของพระคัมภีร์, ภาพเชิงเปรียบเทียบ, ตัวละครจริง ฯลฯ

ศาลาว่าการกำลังสร้างขึ้นบนจัตุรัสหลักของเมืองซึ่งมักจะได้รับการตกแต่ง ปราสาทถูกเปลี่ยนเป็นพระราชวัง (เช่นพระราชวังของพระสันตปาปาในอาวิญง ค.ศ. 1334-1352) ในศตวรรษที่ 15 ประเภทของคฤหาสน์ในเมืองที่ร่ำรวยที่เรียกว่า โรงแรม (ตัวอย่างเช่นโรงแรม Jacques Coeurre ใน Bourges ปี 1453 โรงแรม Cluny ในปารีสปลายศตวรรษที่สิบสี่เป็นต้น)

ในเวลานี้มีการเพิ่มคุณค่าและความซับซ้อนของการสังเคราะห์ทางศิลปะซึ่งระบุไว้ในนวนิยายเรื่องนี้ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงความคิดในยุคกลางเกี่ยวกับชีวิตจริงและชีวิตหลังความตาย ประเภทหลักของงานศิลปะคือประติมากรรมซึ่งได้รับการตีความพลาสติกใหม่ในสไตล์โกธิค ประติมากรรมโรมาเนสก์แบบคงที่ถูกแทนที่ด้วยรูปปั้นแบบกอธิคแบบไดนามิกซึ่งตัวเลขที่ปรากฎดูเหมือนจะหันเข้าหากันและหันเข้าหาผู้ชม

โกธิคที่เป็นผู้ใหญ่มีเครื่องหมายเพิ่มขึ้นอีกในการเพิ่มขึ้นของเส้น vetricism ความทะเยอทะยานแบบไดนามิก มหาวิหารแร็งส์ซึ่งเป็นสถานที่ที่กษัตริย์ฝรั่งเศสได้รับการสวมมงกุฎเป็นหนึ่งในผลงานที่สำคัญที่สุดของโกธิคซึ่งเป็นการสังเคราะห์สถาปัตยกรรมและประติมากรรมที่ยอดเยี่ยม

สถานที่สำคัญในศิลปะโกธิครวมทั้งประติมากรรมเริ่มต้นขึ้น บทบาทของแผนการทางโลกกำลังเพิ่มขึ้น แต่การพิพากษาครั้งสุดท้ายยังคงเป็นเรื่องราวที่แพร่หลายที่สุดในโกธิค วัตถุที่เป็นสัญลักษณ์เริ่มขยายตัวทีละน้อย ความสนใจในตัวมนุษย์ในชีวิตฝ่ายวิญญาณและทางโลกพบการแสดงออกในการพรรณนาฉากจากชีวิตของวิสุทธิชน ตัวอย่างที่โดดเด่นในการพรรณนาตำนานเกี่ยวกับนักบุญคือเรื่องราวที่สืบมาจากช่วงไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษที่ 13 แก้วหูเรื่องราวของนักบุญสตีเฟนบนพอร์ทัลของมหาวิหารนอเทรอดาม

การรวมแรงจูงใจที่แท้จริงเป็นเรื่องปกติสำหรับภาพนูนขนาดเล็กจำนวนมาก เช่นเดียวกับในวัดแบบโรมาเนสก์ภาพสัตว์ประหลาดและสิ่งมีชีวิตที่น่าอัศจรรย์ - ที่เรียกว่าไคเมราส - ครอบครองสถานที่ขนาดใหญ่ในวิหารโกธิค

เชื่อกันว่าสถาปัตยกรรมโกธิคชิ้นแรกปรากฏขึ้นระหว่างการสร้างโบสถ์ใหม่ของ Abbey of Saint-Denis ในปีค. ศ. 1137-1144 โกธิคตอนต้นยังรวมถึงวิหารใน Lanis, Chartres และ Paris ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโกธิคยุคต้น - มหาวิหารนอเทรอดาม (มหาวิหารนอเทรอดามเดอปารีส) ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี ค.ศ. 1163 แล้วเสร็จจนถึงกลางศตวรรษที่สิบสี่ มหาวิหารในชาตร์ก่อตั้งขึ้นในศตวรรษที่สิบสอง และถวายในปี 1260 ยังคงสวยงามที่สุดแห่งหนึ่งในยุโรป

ความสมบูรณ์แบบขององค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมความมีชีวิตชีวาของประติมากรรมและการตกแต่งภาพที่โดดเด่นด้วยมหาวิหารขนาดใหญ่ของโกธิคที่โตเต็มที่ในแร็งส์ (ศตวรรษที่ 1211-XV) - มหาวิหารที่ใหญ่ที่สุดในฝรั่งเศส (ยาว 150 ม. พร้อมหอคอยสูง 80 ม.) และใน อาเมียงส์ (1220-1269) ซึ่งมหาวิหารมีความยาว 145 ม. และสูง 42.5 ม. ในโบสถ์หลักและโบสถ์แซ็งต์ - ชาเปลในปารีส (1243-1248) ซึ่งสร้างขึ้นเพื่อเป็นวิหารในพระราชวังที่มีการย้อมสีจำนวนมาก - หน้าต่างกระจก ตั้งแต่กลางศตวรรษที่สิบสาม - สิบสี่ มหาวิหารแบบโกธิกอันสง่างามถูกสร้างขึ้นในประเทศอื่น ๆ ในยุโรป: ในอิตาลี (ในเวนิส, เซียนา, มิลาน), เยอรมนี (ใน Marburg, Naumburg, Ulm, Cologne), อังกฤษ (ในลอนดอน, Salisbury), สเปน (ในบาร์เซโลนา, บูร์โกส, Lone, Toledo), ออสเตรีย (ในเวียนนา), ฟลานเดอร์ส (ในบรัสเซลส์), สาธารณรัฐเช็ก (ในปราก) ฯลฯ ซึ่งโกธิคได้รับการตีความแบบท้องถิ่น อันเป็นผลมาจากสงครามครูเสดสถาปนิกของโรดส์ไซปรัสและซีเรียได้คุ้นเคยกับหลักการสร้างแบบโกธิก

ในยุคกอธิคผลงานประติมากรรมชิ้นเอกของแท้ถูกสร้างขึ้น: ภาพนูนต่ำและรูปปั้นของประตูทางตอนเหนือของมหาวิหารในชาตร์, ภาพมนุษย์ที่ลึกซึ้งของพระพรของพระคริสต์ที่ด้านหน้าทางทิศตะวันตกของมหาวิหารในอาเมียงส์, ภาพการเยี่ยมชมของกลุ่มมาเรียเอลิซาเบ ธ ไปยังประตูทางทิศตะวันตกของมหาวิหารในแร็งส์ ผลงานเหล่านี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาประติมากรรมของยุโรปตะวันตกทั้งหมด

ประติมากรรมของมหาวิหารในเยอรมนี (ใน Bamberg, Magdeburg, Naumburg) มีความโดดเด่นด้วยการแสดงออกความเป็นรูปธรรมที่สำคัญและความเป็นอนุสาวรีย์ของภาพ วัดต่างๆได้รับการตกแต่งด้วยภาพนูนต่ำรูปปั้นหน้าต่างกระจกสีเครื่องประดับดอกไม้ภาพสัตว์มหัศจรรย์ ในการตกแต่งวัดนอกจากศาสนาแล้วยังมีแรงจูงใจทางโลกอีกมากมาย

ในภาพวาดแบบโกธิกกระจกสีกลายเป็นองค์ประกอบหลักของการออกแบบสีของการตกแต่งภายใน หน้าต่างกระจกสีของโบสถ์ Sainte-Chapelle และมหาวิหารแห่งชาตร์โดดเด่น ภาพวาดปูนเปียกซึ่งรวมถึงฉากที่เป็นที่ยอมรับซึ่งรวมถึงวัตถุทางโลกและภาพบุคคลประดับผนังของพระราชวังและปราสาท (ภาพวาดของพระสันตปาปาในอาวีญง) ในภาพจำลองแบบโกธิคความปรารถนาในการสร้างซ้ำของธรรมชาติที่น่าเชื่อถือได้ทวีความรุนแรงขึ้นช่วงของต้นฉบับที่มีภาพประกอบขยายออกไปและตัวแบบของพวกเขาก็เพิ่มขึ้น ภาพวาดขาตั้งและภาพบุคคลปรากฏภายใต้อิทธิพลของศิลปะดัตช์และอิตาลี

สไตล์โกธิคของฝรั่งเศสแสดงให้เห็นถึงตัวเองนอกเหนือจากวิหารในการสร้างความสะดวกสบายและในเวลาเดียวกันอาคารที่เคร่งขรึมพระราชวังของกษัตริย์และขุนนางชั้นสูงบ้านส่วนตัวในเมืองที่ตกแต่งอย่างหรูหรา ตัวอย่างเช่นในปราสาท Amboise (1492-1498) ใน Gaillon (1501-1510) ในพระราชวังแห่งความยุติธรรมใน Rouen (1499 ถึงกลางศตวรรษที่ 16) เป็นต้น

ในช่วงปลายยุคโกธิค (ลุกเป็นไฟ) โดยเฉพาะในฝรั่งเศสแท่นบูชาประติมากรรมในการตกแต่งภายในได้แพร่หลายโดยผสมผสานระหว่างรูปปั้นไม้ทาสีและปิดทองและภาพวาดอุณหภูมิบนกระดานไม้ ตัวอย่างที่ดีที่สุดของศิลปะโกธิคของฝรั่งเศส ได้แก่ ประติมากรรมงาช้างขนาดเล็กของใช้ที่ทำด้วยเงินเครื่องเคลือบ Limoges พรมและเฟอร์นิเจอร์แกะสลัก สไตล์โกธิคตอนปลายโดดเด่นด้วยการตกแต่งที่อุดมสมบูรณ์ซ่อนส่วนทางสถาปัตยกรรมลักษณะของเส้นโค้งแปลก ๆ ชวนให้นึกถึงลิ้นของเปลวไฟรูปแบบของช่องหน้าต่าง (Church of Saint-Maclou in Rouen, 1434-1470, การก่อสร้างเสร็จสมบูรณ์คือ ล่าช้าไปจนถึงยุค 1580) ในเพชรประดับมีแนวโน้มในการถ่ายโอนพื้นที่และปริมาตร จำนวนอาคารฆราวาสที่อยู่ระหว่างการก่อสร้าง (ประตูเมืองศาลากลางอาคารโรงฝึกงานและโกดัง ฯลฯ ) กำลังเพิ่มขึ้น

เฟอร์นิเจอร์สไตล์โกธิค

การตกแต่งภายในแบบกอธิคในยุคแรกยังคงค่อนข้างเรียบง่ายและองค์ประกอบของมันยังคงมีร่องรอยของโรมาเนสก์ ครั้งนี้โดดเด่นด้วยไม้กระดานหรือพื้นกระเบื้องปูด้วยพรม ผนังต้องเผชิญกับแผ่นกระดานตกแต่งด้วยภาพจิตรกรรมฝาผนังหรือพรมที่สดใส หน้าต่างเป็นกระจก แต่ยังไม่มีผ้าม่าน ไม่ค่อยมีการใช้ภาพวาดสำหรับการตกแต่งสถานที่แทนที่จะเป็นภาพวาดผนังและภาพแกะสลักไม้เพดานจะทำตามกฎของโครงสร้างไม้คานที่มีจันทันเปิดออกสู่ภายนอก แต่ได้รับการตกแต่งอย่างดี นอกจากนี้ยังมีเพดานที่ถูกระงับหันหน้าไปทางกระดานเรียบหรือผ่าด้วยไม้ระแนงบ่อยๆและตกแต่งด้วยภาพวาดตกแต่ง ในประเทศต่างๆเช่นฝรั่งเศสและอังกฤษหัวใจของการตกแต่งภายในคือเตาผิงที่ตกแต่งอย่างหรูหรา ในเยอรมนีตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 15 เตากระเบื้องเริ่มมีบทบาทสำคัญในการตกแต่งภายใน การตกแต่งทั้งหมดมีสัดส่วนที่หนักเกินพอดีเกะกะและมักจะวางไว้ตามผนัง ในตอนแรกผลิตภัณฑ์เกือบทุกชิ้น (และไม่เพียงเท่านั้น) ของโกธิคยุคแรกล้วนมีต้นกำเนิดจากคริสตจักร ต่อมาด้วยการพัฒนาเทคโนโลยีเฟอร์นิเจอร์ได้มีการสร้างเครื่องเรือนในโบสถ์สำหรับพิธีศักดิ์สิทธิ์คริสตี้เป็นต้นซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาเฟอร์นิเจอร์ในที่อยู่อาศัยในเมือง สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการแนะนำในการออกแบบวัตถุเฟอร์นิเจอร์ด้วยเทคนิคการถักแผงโครงไม้และเทคนิคการเชื่อมต่อชิ้นส่วนอื่น ๆ เกือบทั้งหมดรวมถึงการประดิษฐ์เลื่อยสองมือซึ่งถูกลืมไปตั้งแต่สมัยโบราณ เลื่อยถูกประดิษฐ์ขึ้นใหม่เมื่อต้นศตวรรษที่สิบสี่เท่านั้น ในประเทศเยอรมนีและนับจากนั้นเป็นต้นมามันเป็นไปได้ที่จะได้ไม้กระดานบาง ๆ และแม้กระทั่งไม้แปรรูปแทนที่จะใช้ไม้กระดานหนา ๆ ตัดด้วยขวาน เมื่อต้นศตวรรษที่ 15 มีการพัฒนาเทคนิคการถักมุมกล่องที่รู้จักกันทั้งหมด

บ้านของชนชั้นสูงในยุคกลางค่อยๆได้รับการตกแต่งมากขึ้นเรื่อย ๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการตกแต่งภายในของห้องโถงต้อนรับและห้องพักซึ่งตกแต่งด้วยเฟอร์นิเจอร์ที่ได้รับการตกแต่งอย่างดี อาคารที่อยู่อาศัยของชาวเมืองที่ร่ำรวยเป็นไปตามแบบอย่างของคนชั้นสูง แต่ยังคงไว้ซึ่งความยับยั้งชั่งใจและความเรียบง่ายในการตกแต่งและเครื่องเรือน การออกแบบทั้งหมดตรงกับการตกแต่งสถาปัตยกรรมของอาคารหินโดยเฉพาะอาคารในวัด เฉพาะในศตวรรษที่ 15 ในช่วงเวลาของโกธิคที่ลุกเป็นไฟเมื่อสถาปัตยกรรมโกธิคเริ่มอิ่มตัวโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการตกแต่งประติมากรรมเครื่องประดับแบบกอธิคเริ่มตกแต่งรูปแบบเฟอร์นิเจอร์ที่มั่นคงก่อนหน้านี้อย่างล้นเหลือซึ่งเทคนิคการสร้างสรรค์ปรากฏขึ้นซึ่งเกี่ยวข้องกับหลักการสร้างของ สถาปัตยกรรมโกธิค. นอกเหนือจากรูปแบบสถาปัตยกรรมที่ยืมมาของการผูกหน้าต่างพอร์ทัลป้อมปืนยอดแหลมที่มี phials (ยอดแหลม) เสาห้องใต้ดินแหลมซอก ฯลฯ เฟอร์นิเจอร์ยังได้รับการตกแต่งด้วยเครื่องประดับแกะสลักตามกรอบและแผงซึ่งสี่หลัก ประเภทสามารถแยกแยะได้ นี่คือเครื่องประดับรูปทรงเรขาคณิตแบบ openwork เครื่องประดับจากพืช (ใบไม้) เครื่องประดับทอริบบิ้นและเครื่องประดับที่เรียกว่า ผ้าลินินพับหรือผ้าเช็ดปาก นอกจากนี้ในยุคกอธิคตอนปลายเครื่องเรือนนอกเหนือจากการแกะสลักแล้วยังได้รับการตกแต่งด้วยภาพวาดการปิดทองและชิ้นส่วนโลหะที่ตกแต่งอย่างหรูหราของอุปกรณ์ล็อคบานพับไม้พายตลอดจนภาพประติมากรรมใบหน้าและตัวเลขของมนุษย์

หัวใจของเครื่องประดับรูปทรงเรขาคณิตฉลุแบบโกธิคคือรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่าย: วงกลมสามเหลี่ยมสี่เหลี่ยมซึ่งวาดได้อย่างง่ายดายด้วยไม้บรรทัดและเข็มทิศ เครื่องประดับ openwork แสดงถึงสิ่งที่เรียกว่า masverk (จากMaßwerkของเยอรมัน - ทำงานอย่างแท้จริงกับมิติที่ใช้) ในรูปแบบของการตัดกันที่ซับซ้อนของส่วนของวงกลมและเส้นตรงอันเป็นผลมาจากรูปแบบที่ซับซ้อนที่มีส่วนโค้งแหลมและสานคล้ายซี่โครงของโครงสร้างแบบโกธิค

แชมร็อกสไตล์โกธิคที่มีชื่อเสียงดอกกุหลาบควอดริโฟเลียมภาพวาดของหน้าต่างกลางของมหาวิหารดอกกุหลาบขนาดใหญ่ถูกสร้างขึ้นในลักษณะเดียวกัน เครื่องประดับมาสเวอร์กาโกธิคตอนปลายเป็นสิ่งที่พบเห็นได้ทั่วไปในยุโรปและในอังกฤษ ตามกฎแล้วผนังของหีบประตูตู้ด้านหลังเก้าอี้ได้รับการตกแต่งด้วยเครื่องประดับดังกล่าว Masverk ดำเนินการโดยเทคนิคการแกะสลักที่ลึกขึ้นเมื่อพื้นหลังมีความลึกขึ้นเมื่อเทียบกับเครื่องประดับเนื่องจากองค์ประกอบของเครื่องประดับมีลักษณะบาง ๆ โครงร่างของพวกเขาจึงเรียบและโค้งมน นี่เป็นเหมือนการแกะสลักนูนแม้ว่าความโล่งใจที่นี่จะถูกตัดทั้งหมดในระนาบของกระดาน (แผง) โดยไม่ต้องโผล่ขึ้นมาเหนือพื้นผิว เครื่องประดับดอกไม้ถูกดำเนินการในรูปแบบของใบแหลมและหยิกที่เก๋ไก๋ค่อยๆได้รูปแบบที่เป็นธรรมชาติ

ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 15. บนแผงหน้าปัดเครื่องประดับแบนในรูปแบบของแผ่นหนังหรือผ้าใบที่มีขอบลวดลายที่วางด้วยการพับไบต์สองด้านเป็นเรื่องธรรมดาโดยเฉพาะ เครื่องประดับทำด้วยรูปนูนแบน เครื่องประดับประเภทนี้พบเป็นจำนวนมากในวัตถุเฟอร์นิเจอร์ในฝรั่งเศสเยอรมนีและอังกฤษ โดยเฉพาะอย่างยิ่งใช้กับตู้เสื้อผ้าและหีบที่ผลิตในโคโลญจน์และเกนต์

เครื่องเรือนแบบโกธิกทางตอนเหนือและตะวันตกของยุโรป (ในฝรั่งเศสเนเธอร์แลนด์เยอรมนีตะวันตกเฉียงเหนือและอังกฤษ) ส่วนใหญ่ทำจากไม้โอ๊คทางตอนใต้และตะวันออก (ในทิโรลสวิตเซอร์แลนด์ออสเตรียฮังการี) ไม้สนและไม้สนเช่น เช่นเดียวกับต้นสนชนิดหนึ่งและต้นสนชนิดหนึ่งถูกนำมาใช้ ...

ประเภทของเฟอร์นิเจอร์หลักสำหรับจัดเก็บสิ่งของเช่นเดียวกับการนั่งและนอนในบ้านของคนชั้นสูงและชาวเมืองธรรมดาคือหน้าอกจากรูปแบบของวัตถุเฟอร์นิเจอร์ประเภทใหม่เช่นเก้าอี้หน้าอกห้องแต่งตัว Credenza และไซด์บอร์ดถูกสร้างขึ้นเมื่อเวลาผ่านไป ขนาดหีบโกธิคจะกว้างและสูงกว่าหีบคาสโซเนสไตล์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลี ตามกฎแล้วหีบจะมีบานพับเหล็กเหนือศีรษะซึ่งติดฝาไว้ บานพับเหล่านี้เช่นเดียวกับตัวล็อคเหล็กเหนือศีรษะขนาดใหญ่ที่มีการประดับฉลุเป็นองค์ประกอบของการตกแต่งหน้าอก

ตั้งแต่ศตวรรษที่ 15 ผนังด้านข้างของหีบถูกปกคลุมไปด้วยงานแกะสลักมากมายในรูปแบบของเครื่องประดับมาสเวอร์คเครื่องประดับดอกไม้การผูกหน้าต่างแบบกอธิคหินและองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมอื่น ๆ ของอาคารตกแต่ง ผนังด้านหน้าได้รับการตกแต่งอย่างหรูหราสถานที่พิเศษสงวนไว้สำหรับเสื้อคลุมแขนของเจ้าของหน้าอกและตัวล็อคที่มีลวดลายและสีมิ้นต์ บางครั้งนอกเหนือจากแรงจูงใจทางสถาปัตยกรรมแล้วฉากประติมากรรมทั้งหมดยังแสดงในหัวข้อทางศาสนาและทางโลก จิตรกรและนักปิดทองยังมีส่วนร่วมในการตกแต่งหน้าอกในขั้นสุดท้าย

ในบ้านในยุคกลางไม่ว่าเจ้าของจะอยู่ในสถานะใดก็ยังเย็นและชื้นได้ดังนั้นจึงต้องยกเฟอร์นิเจอร์ขึ้นเหนือระดับพื้น ดังนั้นบางหีบจึงไม่เพียง แต่มีรูปร่างใหญ่โตและฐานที่มีโปรไฟล์สูงเท่านั้น แต่ยังทำด้วยขาที่ต่อเนื่องกับเสาด้านข้างของโครงหรือผนังด้านข้างที่เรียบโดยมีช่องเจาะที่ด้านล่าง ทางตอนใต้ของเยอรมนีหีบไม้สนที่มีการแกะสลักและวาดภาพด้วยดอกไม้ได้แพร่หลาย การตกแต่งนี้เสริมด้วยเครื่องประดับตัดบนพื้นหลังทาสี ลวดลายฉลุไม่ต้องสงสัยมาจากการแกะสลักลึก แต่ขั้นตอนการสร้างนั้นใช้แรงงานน้อยกว่า ด้วยการถือกำเนิดของไม้แปรรูปบาง ๆ เริ่มมีการใช้เครื่องประดับโดยผ่านการตกแต่งโดยวางทับบนกระดานทาสีหลักซึ่งประกอบเป็นพื้นหลัง ด้วยการป้อนแรงงานน้อยลงอย่างมีนัยสำคัญความประทับใจในการตกแต่งในเครื่องบินสองลำจึงถูกสร้างขึ้น เทคนิคนี้แพร่หลายมากและยังคงอยู่เป็นเวลานานไม่เพียง แต่ในภาษาเยอรมันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงศิลปะพื้นบ้านของสวิสด้วย

ประเภทของภาชนะทั่วไปสำหรับโกธิคคือนอกเหนือไปจากหีบเสบียง (น้ำสลัด) ต้นแบบของตู้ดังกล่าวคือหน้าอกตั้งอยู่บนขาสูงสี่ขาซึ่งเชื่อมต่อที่ด้านล่างด้วยกรอบแนวนอนส่วนบนถูกเย็บด้วยกระดาน ด้วยเหตุนี้จึงได้รับชั้นวางด้านล่างที่ชั้นล่างสุด ต่อจากนั้นขาของตู้จากสามด้าน (จากด้านหลังและสองด้าน) ก็เริ่มถูกเย็บให้แน่นด้วยกระดาน - ได้รับช่องชนิดหนึ่ง ส่วนบนของอุปทานมีชั้นวางที่ปิดด้วยบานสวิงหรือบานพับ

ตามกฎแล้วซัพพลายเออร์ดังกล่าวมีไว้สำหรับการจัดเก็บจานและเครื่องดื่ม โลหะที่มีค่าที่สุดรวมทั้งเงินและจานแก้วถูกวางไว้ที่ช่องด้านบนและจานทองแดงขัดเงาถูกวางไว้ที่ชั้นล่างในห้องใต้ดิน ซัพพลายเออร์ยืมมาจากการใช้งานในคริสตจักรโดยที่มันเป็นเฟอร์นิเจอร์แท่นบูชาเพียงอย่างเดียวและจากนั้นก็เจาะเข้าไปในชีวิตทางโลก ภาชนะดังกล่าวเรียกว่า kredenza ที่นั่นบางครั้งก็อยู่ในรูปของหน้าอกสูงที่มีพื้นผิวด้านบนในแนวนอน และเมื่อเวลาผ่านไปเท่านั้นหน้าอกก็ยกขึ้นและวางขาสูง ในซัพพลายเออร์ฝรั่งเศสรายแรก ๆ ชิ้นส่วนด้านบนทำในรูปแบบของกล่องสี่เหลี่ยมผนังไม้กระดานซึ่งเชื่อมต่อกับกล่องถักที่ง่ายที่สุด ด้านหลังและผนังด้านข้างทั้งสองของกล่องต่อเนื่องกับพื้นและเชื่อมต่อเพื่อความแข็งแกร่งและความแข็งแรงที่ด้านล่างกับระนาบอื่นเพื่อให้ซัพพลายเออร์ยืนสูงเหนือพื้น ประตูหน้าสองบานและบางครั้งสามบานที่ทำจากไม้กระดานหนาทึบยึดกับบานพับเหล็กฉลุ ประตูได้รับการตกแต่งด้วยเครื่องประดับที่ทำจากเทคนิคการแกะสลักเชิงลึก เหนือซัพพลายเออร์มีการสร้างเพิงไม้กระดานเพื่อป้องกันเถ้าและเขม่าของเตาผิงที่ยังสูบบุหรี่อยู่ จานถูกวางไว้ใต้หลังคาและบนระนาบล่าง

ในอนาคตด้วยการพัฒนาโครงสร้างแผงกรอบซัพพลายเออร์เริ่มสร้างรูปทรงหกเหลี่ยมที่ซับซ้อนมากขึ้นซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความต้องการของผู้เชี่ยวชาญในการอำนวยความสะดวกให้กับสัดส่วนเพื่อพัฒนารูปทรงในแนวตั้งรวมถึงการตกแต่งด้านบน องค์ประกอบในรูปแบบของ phials หรือยอดแหลม ในภายหลังและเครื่องใช้ที่ได้รับการตกแต่งอย่างหรูหราผนังด้านข้างวางอยู่บนเสาบิดบาง ๆ ซึ่งเชื่อมต่อกันด้วยส่วนโค้งแหลมในส่วนบน ด้านหน้าสามด้านของแหล่งจ่ายมีส่วนโค้งเหมือนกัน แต่ไม่มีส่วนรองรับลงท้ายด้วยน้ำหนักที่แขวนอยู่ในอากาศ กระดูกซี่โครงที่เกิดขึ้นที่จุดตัดของขอบของผนังได้รับการตกแต่งด้วยป้อมปราการโกธิคที่แกะสลักเป็นยอดแหลมหรือไฟ ผนังของซัพพลายเออร์ประกอบด้วยกรอบหลายแผ่นพร้อมแผง เฟรมมีการทำโปรไฟล์อย่างมากจากด้านข้างและด้านบนซึ่งสร้างความประทับใจให้กับช่องที่มีการแกะสลักเกี่ยวกับหัวข้อทางศาสนาไว้อย่างลึกล้ำ ในกรณีอื่น ๆ แผงจะเต็มไปด้วยเครื่องประดับดอกไม้แบบโกธิกหรือมาสเวอร์คหรือรูปแบบผ้าลินินพับซึ่งจะถูกนำมาใช้อย่างแข็งขันพร้อมกับเครื่องประดับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในวัตถุเฟอร์นิเจอร์ในศตวรรษที่ 16

ในศตวรรษที่ 15 ตู้ขนาดใหญ่และค่อนข้างเทอะทะที่มีประตูสองหรือสี่บาน (ในรูปแบบของตู้สองชั้น) ปรากฏขึ้นแผงซึ่งมักจะตกแต่งด้วยลวดลายของผ้าลินินพับ

เฟอร์นิเจอร์ที่นั่งค่อยๆมีความหลากหลายมากขึ้น แต่ก็ยังลังเลที่จะแยกออกจากผนังแม้ว่าเฟอร์นิเจอร์ดังกล่าวบางชิ้นจะเริ่มวางอย่างอิสระในห้องแล้วก็ตาม เป็นเวลานานม้านั่งและหีบที่ติดกับผนังยังคงเป็นเฟอร์นิเจอร์ที่พบมากที่สุดสำหรับการนั่งและนอน

ที่นั่งของเก้าอี้สตูลและเก้าอี้มีรูปทรงที่หลากหลาย - สี่เหลี่ยมจัตุรัสกลมสี่เหลี่ยมหลายแง่มุม

ลักษณะเฉพาะของอาร์มแชร์สไตล์โกธิคคือหน้าอกซึ่งติดหลังหูหนวกที่สูงมากพร้อมกับข้อศอกที่หูหนวก โดยปกติเบาะนั่งจะถูกจัดให้เป็นแบบยกสูงและด้านหลังตกแต่งด้วยเครื่องประดับดอกไม้หรือมาสเวอกี้และปิดท้ายด้วยหงอนโกธิคแบบ openwork, phials, ลิลลี่ฝรั่งเศส ฯลฯ แผงด้านหน้าและด้านข้างของกล่อง (หน้าอก) ของเก้าอี้ดังกล่าว ถูกประมวลผลตามกฎด้วยผ้าลินินพับ มักจะวางเก้าอี้ไว้ใกล้เตียงจึงเรียกว่าเก้าอี้ข้างเตียง พวกเขายังทำหน้าที่เป็นตู้เสื้อผ้าในครัวเรือน ที่นั่งเป็นไม้กระดานแข็งกล่องล่างขวางขาเวลานั่งเพราะ พวกเขาไม่สามารถนำกลับมาได้และด้านหลังที่แกะสลักในแนวตั้งไม่ได้ช่วยให้ผู้ที่นั่งอยู่สบายขึ้น เก้าอี้เหล่านี้พบได้ทั่วไปในฝรั่งเศสและในประเทศที่อยู่ทางเหนือของเธอพวกเขามีประโยชน์น้อยมาก

นอกจากเก้าอี้นวมแล้วเฟอร์นิเจอร์สำหรับนั่งเช่นสตูลม้านั่งและเก้าอี้ก็พบได้บ่อยที่สุด

ในบ้านที่ยากจนที่นั่งประเภทเดียวอาจเป็นเก้าอี้สตูลซึ่งโครงสร้างประกอบด้วยกระดานกลมหรือสามเหลี่ยมที่มีขาทรงกระบอกหรือสี่เหลี่ยมสามหรือสี่ขา เก้าอี้สตูลที่มีรูปทรงซับซ้อนมากขึ้นก็มีที่นั่งรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าตั้งอยู่บนฐานรองรับด้านข้างซึ่งบางครั้งตกแต่งด้วยซุ้มแหลมแบบโกธิค ม้านั่งมักจะทำในรูปแบบของอุจจาระยาวที่มีที่นั่งเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าสำหรับหลาย ๆ คนหรือคล้ายกับหีบธรรมดาซึ่งฝาด้านบนได้รับการปรับให้เหมาะกับที่นั่ง ม้านั่งเหล่านี้มีหลังที่สูงและตามกฎแล้ววางชิดผนัง นอกจากนี้ยังมีม้านั่งที่มีพนักพิง (มีช่อง) ซึ่งวางไว้อย่างอิสระในห้องหรือติดตั้งข้างเตาผิง เป็นที่รู้จักกันว่าเก้าอี้ทรงกระบอกแบบดั้งเดิมซึ่งทำขึ้นบนพื้นฐานของถังแบบเดิมซึ่งติดตั้งส่วนพนักพิงเพิ่มเติมหลายชิ้น นอกจากนี้ยังมีการใช้เก้าอี้ประเภทอื่น ๆ เช่นเก้าอี้หมุน (ที่เรียกว่าลูเธอรัน) เก้าอี้ (เก้าอี้นวม) ที่มีขาสามหรือสี่ขางานกลึงชวนให้นึกถึงที่นั่งในยุคโรมัน ส่วนที่เหลือของเฟอร์นิเจอร์ที่นั่งนั้นสมบูรณ์แบบและเหมาะกับมนุษย์มากขึ้น เหล่านี้เป็นเก้าอี้สตูลและเก้าอี้ที่สร้างจากเก้าอี้สตูลรูปตัว X เก้าอี้และเก้าอี้ทรงโค้ง บริเวณที่นั่งเหล่านี้มีโครงสร้างที่นั่งแบบกากบาทมีบรรพบุรุษที่เก่าแก่ที่สุดย้อนหลังไปถึงอียิปต์โบราณและสมัยโบราณ

เฟอร์นิเจอร์ดังกล่าวพูดถึงอำนาจที่เจ้าของเก้าอี้หรือเก้าอี้ครอบครองซึ่งเน้นเพิ่มเติมจากระดับความสูงพิเศษที่พวกเขายืนอยู่และในบางกรณีก็มีหลังคาด้วย

อุจจาระรูปตัว X ที่รู้จักกันมากที่สุดสามารถพับเก็บได้ ชิ้นส่วนรองรับถูกยึดด้วยคานขวางซึ่งส่วนบนถูกดึงเข้าด้วยกันด้วยสายรัดที่ตกแต่งอย่างสดใสซึ่งประกอบเป็นที่นั่ง ในกรณีอื่น ๆ ในการสร้างเก้าอี้จะต้องมีการรองรับด้านหลังให้สูงกว่าที่นั่งและกลายเป็นที่รองรับด้านหลัง ความสะดวกสบายเพิ่มเติมของเก้าอี้ตัวนี้ทำได้โดยใช้เบาะสักหลาดเบาะและที่วางเท้า

ปรากฏในยุคกอธิคตอนปลายโดยเฉพาะอย่างยิ่งในอิตาลีและสเปนเก้าอี้รูปตัว X และเก้าอี้นวมเลียนแบบรูปทรงพับได้เท่านั้นและในความเป็นจริงแล้วเป็นเฟอร์นิเจอร์ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่เรียกว่า เก้าอี้โค้งซึ่งส่วนด้านข้างของพวกเขาอยู่เหนือที่นั่งและเป็นข้อศอกชนิดหนึ่งซึ่งบางครั้งก็เชื่อมต่อกับด้านหลัง เก้าอี้ดังกล่าวได้รับการตกแต่งอย่างหรูหราด้วยการแกะสลักแบบแบนทาสีและปิดทอง

มีเตียงเพียงไม่กี่เตียงที่รอดมาจากยุคกอธิคสาเหตุหลักมาจากความทรุดโทรมของผ้าม่านอันเขียวชอุ่ม เตียงนอนมีบทบาทสำคัญในการแสดงออกถึงสถานะทางสังคมของเจ้าของซึ่งเห็นได้ชัดจากภาพวาดจำนวนมากที่เหลือรอดมาจากยุคนั้น ในช่วงเวลานี้เตียงสำหรับทำพิธีในบ้านของขุนนางชั้นสูงถือเป็นหนึ่งในเฟอร์นิเจอร์ที่มีราคาแพงและมีชื่อเสียงมากที่สุดและมักมีไว้เพื่อแสดงมากกว่าการนอนหลับ

เช่นเดียวกับหีบศพเตียงในยุโรปตะวันตกต้องยกสูงเพื่อป้องกันไม่ให้ร่างและพื้นชื้นเย็น เตียงในยุคกอธิคหากไม่ได้สร้างไว้ในผนังจะมีหลังคากึ่งหลังคากันสาดเต็มหรือกล่องไม้ขนาดใหญ่คล้ายตู้เสื้อผ้าตกแต่งด้วยงานแกะสลักและภาพวาด ผ้าม่านที่อบอุ่นดูเหมือนจะสามารถปลดออกและบรรจุลงในหีบได้ในระหว่างการเคลื่อนย้าย

การออกแบบโต๊ะแบบโกธิกนั้นคล้ายกับตารางของยุคโรมาเนสก์อย่างไรก็ตามช่วงของมันเพิ่มขึ้น ประเภทของโต๊ะที่พบมากที่สุดคือโต๊ะรับประทานอาหารรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าที่มีโต๊ะที่ยื่นออกมาอย่างมากบนไม้กระดานสี่เหลี่ยมสองด้านที่รองรับ โล่เหล่านี้แบนแกะสลักด้วยเครื่องประดับแบบโกธิกและส่วนตรงกลางมีช่องเปิดในรูปแบบของหน้าต่างวิหารแบบโกธิกเดี่ยวหรือคู่ที่มีรูปร่างลักษณะเฉพาะรวมถึงการผูกตาข่าย บางครั้งมีการทำลิ้นชักลึกในกล่องโครงขา แผ่นป้องกันด้านข้างที่ด้านล่างของพื้นถูกดึงเข้าด้วยกันด้วยแถบพิเศษหรือแผ่นกระดาน

บนพื้นฐานของโต๊ะประเภทนี้รูปแบบแรกเริ่มของโต๊ะที่มีโต๊ะยกขนาดใหญ่ได้ถูกสร้างขึ้นในเวลาต่อมาซึ่งมีช่องและลิ้นชักเล็ก ๆ มากมายในกล่องด้านล่างและด้านล่างมีภาชนะที่ซ่อนอยู่จากการสอดรู้สอดเห็น ตารางประเภทนี้โดยทั่วไปเช่นสำหรับเยอรมนีตอนใต้และสวิตเซอร์แลนด์ถูกใช้โดยพ่อค้าและร้านแลกเงินจนถึงศตวรรษที่ 16

การทอริบบิ้นแบบดั้งเดิมหรือการประดับดอกไม้แบบโกธิกที่ทำด้วยการแกะสลักเชิงลึกบนไม้โอ๊คเติมเต็มโต๊ะของโต๊ะเหล่านี้ เอฟเฟกต์การตกแต่งเพิ่มเติมสามารถทำได้โดยการตัดกันของการประดับแกะสลักแบบแบนที่กว้างนี้ถูด้วยขี้ผึ้งและพื้นหลังเรียบที่ปิดภาคเรียนเล็กน้อย โล่รองรับด้านข้างเชื่อมต่อกันด้วยแถบแนวนอนซึ่งโดยปกติแล้วปลายด้านนอกจะถูกล็อคด้วยเวดจ์ นอกจากนี้ยังมีโต๊ะที่เป็นที่รู้จักยืนบนขาตั้งเฉียงสี่ขาเชื่อมต่อกันด้วยขา ขาเหล่านี้มักจะมีด้ายแบน ในช่วงปลายยุคกอธิคโต๊ะเลื่อนยังเป็นที่รู้จักกัน ตารางเริ่มปรากฏขึ้นโดยมีท็อปส์ซูรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าและทรงกลมตั้งอยู่บนฐานรองรับส่วนกลาง เริ่มปูโต๊ะด้วยไม้วีเนียร์แล้ว เป็นที่ทราบกันดีถึงความพยายามในการฝังแบบดั้งเดิม

โต๊ะที่ยืมมาจากโรมาเนสก์ยังคงมีอยู่ในรูปแบบของโล่ไม้ธรรมดาซึ่งติดตั้งบนขาหยั่งหรือบนโครงสี่เหลี่ยมกลวงสองอันที่พับเข้าด้วยกัน

สไตล์โกธิคในเฟอร์นิเจอร์ โดดเด่นด้วยความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญในท้องถิ่น ความสง่างามที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของสัดส่วนการตกแต่งและสัดส่วนของชิ้นส่วนนั้นโดดเด่นด้วยเฟอร์นิเจอร์ฝรั่งเศสซึ่งโดดเด่นด้วยหีบสมบัติจำนวนมากเก้าอี้นวมพร้อมลิ้นชักและหลังสูงเก้าอี้ม้านั่งซัพพลายเออร์ตู้ ฯลฯ จริงอยู่ในฝรั่งเศสตอนเหนือเฟอร์นิเจอร์ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากเฟอร์นิเจอร์ของชาวดัตช์และมีรูปแบบที่หนักมาก แต่ก็ยังคงได้รับการตกแต่งอย่างสวยงาม อิทธิพลนี้เกิดจากการทำงานของช่างแกะสลักชาวดัตช์จำนวนมากที่มาเยี่ยมชม ในประเทศอื่น ๆ สินค้ากลุ่มนี้มีราคาต่ำกว่ามากและรูปทรงของผลิตภัณฑ์ก็ค่อนข้างซ้ำซากจำเจ อย่างไรก็ตามในสเปนการพัฒนาศิลปะเครื่องเรือนดำเนินไปในกระแสหลักของแนวทางโกธิคของฝรั่งเศสอย่างไรก็ตามการตกแต่งของเฟอร์นิเจอร์เช่นเดียวกับสถาปัตยกรรมได้รับอิทธิพลอย่างมากจากสไตล์อาหรับ - มัวร์ซึ่งเป็นส่วนผสมของรูปทรงเรขาคณิต ลวดลายเช่นเดียวกับลวดลายของพืชปีนเขาที่มีเส้นสายที่ซับซ้อนของเครื่องประดับฉลุของโกธิคตอนปลายที่ลุกเป็นไฟ เฟอร์นิเจอร์สเปนโดดเด่นด้วยพื้นผิวเรียบที่ซับซ้อนและสมบูรณ์ น่าเสียดายที่นอกเหนือจากม้านั่งในโบสถ์และเก้าอี้นักร้องประสานเสียงแล้วเรายังไม่รู้จักเฟอร์นิเจอร์ที่นั่งแบบสเปนอื่น ๆ ในยุคกลาง การแกะสลักไม้เฟื่องฟูในสเปนยุคกลาง แต่ยังใช้การตกแต่งประเภทอื่น ๆ ตัวอย่างเช่นหีบนั้นถูกหุ้มด้วยหนังสีหรือลายนูนมีการใช้อุปกรณ์โลหะ (เหล็กและทองสัมฤทธิ์) ลวดลายหินย้อยและแท่งแกะสลัก

ในโกธิคศิลปะเครื่องเรือนในเยอรมนีและเนเธอร์แลนด์ได้รับการพัฒนาอย่างมากและยังมีส่วนร่วมกับศิลปะของฝรั่งเศสอีกด้วย เฟอร์นิเจอร์ได้รับการสร้างสรรค์อย่างมีศิลปะและสร้างสรรค์ วัสดุเป็นไม้เนื้อแข็ง ตามกฎแล้วเฟอร์นิเจอร์มีโครงสร้างกรอบที่มีแผงบาง ๆ มีการใช้องค์ประกอบของพืชแกะสลักที่สวยงามงานฉลุและเครื่องประดับพับได้ฟรีเป็นของประดับตกแต่ง การตกแต่งโดยทั่วไปคือตู้เสื้อผ้าสองประตูทรงสูงที่มีสี่หกหรือเก้าบานเช่นเดียวกับกันสาดและไซด์บอร์ดขาสูง งานช่างไม้ทำอย่างระมัดระวังและแม่นยำมาก งานแกะสลักมีความโดดเด่นด้วยความละเอียดอ่อนและความสง่างาม ในเยอรมนีตอนเหนือบนแม่น้ำไรน์พวกเขาใช้เฟอร์นิเจอร์สไตล์โกธิคคุณภาพสูงที่มีการเชื่อมต่อที่มุมเดือย ตู้ขนาดใหญ่มีการออกแบบคล้ายกับตู้เฟลมิช สิ่งที่น่าสังเกตคือตู้สูงที่ขาตกแต่งด้วยเครื่องประดับพับและต่อมาด้วยเครื่องประดับดอกไม้บนแผง ในกรณีส่วนใหญ่ตู้ดังกล่าวได้รับการตกแต่งด้วยการปลอมตกแต่ง นอกจากนี้ยังมีการทำหีบม้านั่งทั่วไป สไตล์เยอรมันใต้จะพบเห็นได้ทั่วไปในประเทศแถบอัลไพน์ (สวิตเซอร์แลนด์, บาวาเรียใต้, ทิโรล, อัปเปอร์ออสเตรีย) เฟอร์นิเจอร์ของเยอรมันทางใต้ส่วนใหญ่ทำจากไม้เนื้ออ่อนและกึ่งแข็งมีโครงสร้างไม้กระดานและตกแต่งด้วยการแกะสลักแบบเรียบ

เฟอร์นิเจอร์ดังกล่าวมีความหลากหลายทั้งในรูปแบบและการตกแต่งมากกว่าของทางภาคเหนือ เฟอร์นิเจอร์ได้รับการตกแต่งด้วยเครื่องประดับฉลุบนลวดลายดอกไม้ที่มีลอนและริบบิ้นโดยใช้เทคนิคการแกะสลักแบบแบนทำบนฐานสีและตกแต่งด้วยรูปสัตว์และโล่ประกาศ การตกแต่งภายในถูกปกคลุมไปด้วยไม้ที่มีแถบโปรไฟล์

เทคโนโลยีการตกแต่งห้องนั่งเล่นรวมถึงเฟอร์นิเจอร์ที่มีเครื่องประดับแกะสลักแบนตื้น (Flachschnitt) ทาสีตามกฎด้วยสีแดงและสีเขียวเรียกว่า Tyrolean carpentry Gothic (Tiroler Zimmergotik) เครื่องเรือนสไตล์โกธิคชั้นดีได้รับการอนุรักษ์ไว้ในปราสาท Tyrolean เหล่านี้คือโต๊ะประเภทต่างๆเตียงสี่เสาประดับด้วยงานแกะสลักหีบเก้าอี้ม้านั่งโต๊ะเครื่องแป้งแคบ ๆ ที่ติดตั้งไว้ในผนังและเฟอร์นิเจอร์อื่น ๆ ที่นี่เราจะเห็นความพยายามครั้งแรกในการเคลือบผิวและอินเลย์ดั้งเดิม

ทิศใต้ของสไตล์โกธิคยังยึดฮังการีตอนบนซึ่งทำเครื่องเรือนชั้นดี ประการแรกเครื่องตกแต่งในโบสถ์มาถึงเราแล้ว: เก้าอี้สำหรับนักร้องประสานเสียงห้องสมุดโต๊ะ ฯลฯ ซึ่งมีรูปทรงเรียบง่ายงานแกะสลักแบบฉลุแบนภาพวาดและการปิดทอง

สไตล์โกธิคมีอิทธิพลเพียงผิวเผินต่อสถาปัตยกรรมอิตาลีและศิลปะเครื่องเรือนซึ่งสามารถอธิบายได้จากความแตกต่างของสภาพความเป็นอยู่และภูมิอากาศ

ในอิตาลีซึ่งอิทธิพลของประเพณีโบราณยังคงแข็งแกร่งมากสไตล์โกธิคถือว่าป่าเถื่อน; ในชื่อนี้พบว่ามีการแสดงออกถึงการดูถูกศิลปะของประเทศทางตอนเหนือมนุษย์ต่างดาวด้วยจิตวิญญาณ สไตล์โกธิคในอิตาลีนำมาซึ่งการตกแต่งของตัวเอง แต่ทุกมุมแบบกอธิคที่แหลมคมกลับทื่อ การแกะสลักเครื่องเรือนเยอรมันใต้แบบเรียบมีอิทธิพลต่อการประดับตู้ของอิตาลีเหนือ ในศตวรรษที่ 15 ในเวนิสและเวโรนาหีบไม้ประดับด้วยงานแกะสลักฉลุที่สวยงามด้วยดอกกุหลาบและใบไม้สไตล์โกธิค หีบจากอิตาลีตอนกลาง (ทัสคานีและเซียนาประมาณปี 1400) มีรูปปั้นปูนปั้นที่ทาสีและปิดทอง (ปูนปั้น)

สไตล์โกธิคในอังกฤษกินเวลานานมาก เป็นเรื่องปกติที่จะแบ่งกอธิคของอังกฤษออกเป็นสามยุคคือโกธิคตอนต้น (1189-1307) โกธิคตกแต่ง (1307-1377) และช่วงปลายเรียกว่า แนวตั้งเป็นแนวตรงโกธิค (1377-1590) นี่เป็นช่วงเวลาที่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยากำลังเบ่งบานเต็มที่ในอิตาลีและอังกฤษยังคงประสบกับยุคกอธิคในยุคที่สามซึ่งชาวอังกฤษเรียกลักษณะตั้งฉากซึ่งได้รับชื่อนี้เนื่องจากความเด่นของเส้นแนวตรงแนวตั้ง และองค์ประกอบตกแต่ง ในเวลานี้เป็นเรื่องปกติที่จะเย็บผนังของอาคารด้วยแผ่นไม้ที่มีโครงสร้างแผงกรอบ แผงถูกตกแต่งด้วยเครื่องประดับแกะสลัก พื้นไม้ภายในของสถานที่ได้รับการตกแต่งด้วยงานแกะสลัก ในช่วงต้นของอังกฤษแบบกอธิคเครื่องเรือนมีน้ำหนักมากรูปทรงเรียบง่ายและหยาบกร้าน องค์ประกอบตกแต่งหลักคือเครื่องประดับพับ ต่อมาในแง่ของเฟอร์นิเจอร์เริ่มรู้สึกได้ถึงอิทธิพลของสถาปัตยกรรม

แม้แต่เฟอร์นิเจอร์สไตล์โกธิคอังกฤษตอนปลายก็โดดเด่นด้วยความเรียบง่ายในการออกแบบและการตกแต่งเพียงเล็กน้อย

วัตถุเฟอร์นิเจอร์หลักยังคงเป็นหน้าอก เช่นเดียวกับในยุโรปตะวันตกโครงของหน้าอกประกอบด้วยแท่งหนาซึ่งระหว่างนั้นจะถูกแทรกแผงด้วยการแกะสลักของตกแต่งแบบแบน โครงของหน้าอกยังถูกมัดด้วยแถบเหล็กเพื่อความแข็งแรงและตัวล็อคจะติดอยู่เหนือแผง ต้นแบบของตู้ภาษาอังกฤษเช่นเดียวกับที่อื่น ๆ ในยุโรปคือหีบสองใบซ้อนกันบนอีกใบหนึ่ง ส่วนหน้าของตู้ดังกล่าวแบ่งตามแถบกรอบออกเป็นหกเซลล์กรอบซึ่งจะใส่แผงเข้าไป นอกจากนี้แผงกลางยังกว้างขึ้นและแผงด้านข้างแคบ แผงด้านข้างแคบประดับด้วยผ้าลินินพับ กรอบบานกว้างเป็นบานตู้ที่บานพับโลหะขนาดใหญ่และตกแต่งอย่างดี

เฟอร์นิเจอร์สไตล์โกธิคอังกฤษตอนปลายมีลักษณะเป็นเก้าอี้เท้าแขนขนาดใหญ่โครงที่เชื่อมต่อจากรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าหนาในแถบตัดขวางระหว่างที่แผงแผงบาง ๆ ที่ตกแต่งด้วยการแกะสลักแบนจะถูกสอดเข้าไปในลิ้น แผงด้านหลังประมวลผลด้วยเครื่องประดับ masverk และแผงข้อศอกและส่วนล่างของเก้าอี้ - ด้วยเครื่องประดับพับ

เสาด้านข้างของพนักพิงและข้อศอกตกแต่งเพิ่มเติมด้วยเสาแนวตั้งและยอดแหลม นอกจากตู้แล้ววัสดุสิ้นเปลืองที่ต่ำและกว้าง - คูเป้ - ยังแพร่หลายในอังกฤษ ตามกฎแล้วโต๊ะในเวลานี้จะมีท็อปโต๊ะรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าและโครงขาขนาดใหญ่ซึ่งติดอยู่กับแผงด้านข้างแทนที่จะเป็นขา โล่เหล่านี้และโครงขาได้รับการตกแต่งแบบดั้งเดิมด้วยขอบตัดที่คิดขึ้นและการแกะสลักรูปแบบพืชที่ไม่ซับซ้อน แผงรองรับด้านข้างของโต๊ะมักจะถูกยึดเข้าด้วยกันโดยใช้แถบเข้าที่ปลายด้านนอกที่ใส่เวดจ์

เตียงมีหลังคาซึ่งติดกับเสาสี่เสาซึ่งเป็นความต่อเนื่องของขา ที่ส่วนล่างขามีส่วนจัตุรมุขและเหนือโครงเตียงเสาสลักด้วยลวดลายของพืชในรูปของรูปหลายเหลี่ยมการตัดขวางของรูปทรงต่าง ๆ ฯลฯ หัวเตียงทำสูงและห้า แผงตกแต่งด้วยภาพแกะสลักนูนต่ำ

โดยทั่วไปแล้วเฟอร์นิเจอร์สไตล์โกธิคของอังกฤษมีการออกแบบที่เรียบง่ายโดยไม่เคยมีการสวมหน้ากากและใช้เป็นองค์ประกอบตกแต่ง โหนดและข้อต่อทั้งหมดมองเห็นได้ชัดเจนและเข้าใจได้ เฟอร์นิเจอร์ทั้งหมดทำจากไม้โอ๊คโดยเฉพาะ ในตอนท้ายของ XV - ต้นศตวรรษที่สิบหก ในอังกฤษรูปแบบผสมเกิดขึ้น - เป็นการเปลี่ยนแปลงจากโกธิคไปสู่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งเรียกว่าสไตล์ทิวดอร์ รูปแบบคลาสสิกเริ่มปรากฏบนโครงสร้างแบบโกธิค

ด้วยเครื่องประดับแบบฉลุและการตกแต่งแบบโค้งพิเศษยังคงเป็นสไตล์โกธิคอย่างไรก็ตามตามการจัดทำโปรไฟล์ชิ้นส่วนเฟอร์นิเจอร์ใหม่กุหลาบและแรงจูงใจอื่น ๆ การบุกรุกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้นเป็นที่สังเกตเห็นได้ชัดเจนแล้ว ในกรณีส่วนใหญ่สิ่งนี้ใช้กับเฟอร์นิเจอร์ที่มีอิทธิพลของชาวดัตช์เช่นตู้เก็บของ แขนเสื้อของเจ้าของเริ่มปรากฏบนแผงเฟอร์นิเจอร์หลากหลายชนิด

อิทธิพลของศิลปะเรอเนสซองส์ใหม่ของอิตาลีเริ่มแทรกซึมเข้ามาในยุโรปกลางเมื่อประมาณ 1,500 ปีโดยส่วนใหญ่อยู่ในฝรั่งเศสซึ่งศิลปินชาวอิตาลีทำงานในราชสำนัก เครื่องเรือนฝรั่งเศสในช่วงปลายศตวรรษที่ 15 - ต้นศตวรรษที่ 16 ได้รับตัวละครใหม่ที่เป็นต้นฉบับอย่างสมบูรณ์

ตัวอย่างเช่นการตกแต่งในรูปแบบของเครื่องประดับพิสดารในครั้งนี้จะรวมเข้ากับการตกแต่งแบบโกธิค ห่วงเหล็กและตัวล็อกแบบ openwork เหนือศีรษะยังคงใช้งานอยู่ ตัวอย่างเช่นส่วนหนึ่งของแผงของซัพพลายเออร์ตกแต่งด้วยเครื่องประดับพับผ้าลินินและอีกส่วนหนึ่งเป็นแนวพิสดาร ส่วนรองรับด้านหน้าทำในรูปแบบของแท่ง แต่ผนังด้านหลังของไม้กระดานยังคงตกลงไปที่ด้านล่าง ซัพพลายเออร์ยังคงเป็นฐานสิบหก แต่ผนังด้านหน้ากว้างกว่าด้านข้าง อย่างไรก็ตามในเยอรมนีซัพพลายเออร์มักจะแตกต่างจากฝรั่งเศสในรูปทรงเรือสี่เหลี่ยมที่เรียบง่ายกว่าและไม่มีผนังด้านหลังที่มั่นคง ในการตกแต่งภาพโปรไฟล์ของใบหน้ามนุษย์ในการตกแต่งแบบพิสดารบางครั้งจะถูกแทนที่ด้วยหัวของผู้ชายและผู้หญิงที่แกะสลักซึ่งผลักไปข้างหน้าอย่างรุนแรง เป็นช่วงเวลาเปลี่ยนผ่านเมื่อความชัดเจนเชิงสร้างสรรค์และองค์ประกอบและความแน่นอนเริ่มรู้สึกได้ในสัณฐานวิทยาของวัตถุเฟอร์นิเจอร์และส่วนงานและโปรไฟล์ทั้งหมดได้รับการเน้นเป็นพิเศษและแสดงออกมาในรูปแบบภายนอก

สไตล์โกธิค - ขั้นตอนสำคัญในประวัติศาสตร์ของการพัฒนารูปแบบเฟอร์นิเจอร์ มีการสร้างเฟอร์นิเจอร์ประเภทใหม่ ๆ ขึ้นมากมายและเทคโนโลยีเฟอร์นิเจอร์โบราณที่ถูกลืมได้รับการฟื้นฟูให้มีชีวิตใหม่ ช่างไม้ที่มีรูปแบบการแสดงออกดั้งเดิมที่มีชีวิตชีวาในการตกแต่งกำลังเพิ่มขึ้น ในการตกแต่งภายในแบบกอธิคเฟอร์นิเจอร์ยังไม่ค่อยเคลื่อนที่: หลายประเภทยังคงโน้มเอียงเข้าหาผนังหรือสร้างขึ้นในโครงสร้างที่ปิดล้อมมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับสถาปัตยกรรมในแง่ของการยืมรูปแบบลักษณะของข้อต่อและการตกแต่ง . ในช่วงปลายยุคกอธิคศิลปะของช่างไม้ได้รับการพัฒนาอย่างมากซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับงานที่ซับซ้อนยิ่งขึ้นในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ตำราวัสดุใช้แล้ว. คู่มือ: Grashin A.A. หลักสูตรระยะสั้นเกี่ยวกับวิวัฒนาการของเฟอร์นิเจอร์ - มอสโก: Architecture-S, 2007

โกธิคโกธิค

(จากโกติโกอิตาลีสว่าง - โกธิคมาจากชื่อของชนเผ่าเยอร์มานิก) สไตล์โกธิครูปแบบศิลปะซึ่งเป็นขั้นตอนสุดท้ายในการพัฒนาศิลปะยุคกลางในตะวันตกกลางและยุโรปตะวันออกบางส่วน (ระหว่างกลางของ ศตวรรษที่ XII และ XV-XVI) ... คำว่า "โกธิค" ถูกนำมาใช้ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเป็นคำที่เสื่อมเสียสำหรับศิลปะยุคกลางทั้งหมดที่ถือว่า "ป่าเถื่อน" จากจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ XIX เมื่อเป็นศิลปะของศตวรรษที่ X-XII คำว่าโรมาเนสก์ถูกนำมาใช้กรอบตามลำดับเวลาของโกธิคมี จำกัด ช่วงต้นผู้ใหญ่ (สูง) และช่วงปลายมีความโดดเด่นในนั้น กอธิคพัฒนาในประเทศที่ครอบงำโดยคริสตจักรคาทอลิกและภายใต้การอุปถัมภ์ฐานรากศักดินา - คริสตจักรได้รับการอนุรักษ์ไว้ในอุดมการณ์และวัฒนธรรมของยุคโกธิค ศิลปะแบบกอธิคยังคงมีจุดมุ่งหมายและศาสนาในเนื้อหาหลัก: มันมีความสัมพันธ์กับนิรันดร์โดยมีกองกำลังไร้เหตุผล "สูงกว่า" โกธิคมีลักษณะเฉพาะด้วยการคิดเชิงสัญลักษณ์และเชิงเปรียบเทียบและแบบแผนของภาษาศิลปะ จากสไตล์โรมาเนสก์โกธิคได้สืบทอดสถาปัตยกรรมดั้งเดิมในระบบศิลปะและอาคารทางศาสนาแบบดั้งเดิม สถานที่พิเศษในศิลปะโกธิคถูกครอบครองโดยมหาวิหารซึ่งเป็นตัวอย่างสูงสุดของการสังเคราะห์สถาปัตยกรรมประติมากรรมและภาพวาด (ส่วนใหญ่เป็นหน้าต่างกระจกสี) พื้นที่ของมหาวิหารซึ่งเทียบไม่ได้กับมนุษย์ความเป็นแนวดิ่งของหอคอยและห้องใต้ดินการอยู่ใต้บังคับบัญชาของรูปปั้นตามจังหวะสถาปัตยกรรมแบบไดนามิกความสว่างหลากสีของหน้าต่างกระจกสีส่งผลกระทบทางอารมณ์อย่างมากต่อผู้ศรัทธา

พัฒนาการของศิลปะโกธิคยังสะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในโครงสร้างของสังคมยุคกลาง: จุดเริ่มต้นของการก่อตัวของรัฐรวมศูนย์การเติบโตและการเสริมสร้างความเข้มแข็งของเมืองความก้าวหน้าของกองกำลังฆราวาส - เมืองการค้าและงานฝีมือตลอดจนศาล แวดวงอัศวิน ด้วยการพัฒนาจิตสำนึกทางสังคมงานฝีมือและเทคโนโลยีรากฐานของโลกทัศน์ทางศาสนา - ดันทุรังในยุคกลางอ่อนแอลงความเป็นไปได้ของความรู้ความเข้าใจและความเข้าใจเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของโลกแห่งความเป็นจริงขยายตัว รูปแบบสถาปัตยกรรมใหม่และระบบเปลือกโลกถูกสร้างขึ้น การวางผังเมืองและสถาปัตยกรรมโยธาพัฒนาอย่างเข้มข้น กลุ่มสถาปัตยกรรมในเมืองรวมถึงอาคารทางศาสนาและทางโลกป้อมปราการสะพานบ่อน้ำ จัตุรัสหลักของเมืองมักจะเรียงรายไปด้วยบ้านที่มีร้านค้าร้านค้าปลีกและห้องเก็บของที่ชั้นล่าง ถนนสายหลักแยกออกจากจัตุรัส; อาคารแคบ ๆ ของบ้านสองชั้นหรือสามชั้นที่มีส่วนหน้าสูงตั้งอยู่เรียงรายไปตามถนนและเขื่อน เมืองต่างๆถูกล้อมรอบด้วยกำแพงอันทรงพลังพร้อมหอคอยทางเดินที่ตกแต่งอย่างหรูหรา ปราสาทของกษัตริย์และขุนนางศักดินาค่อยๆกลายเป็นป้อมปราการที่ซับซ้อนพระราชวังและอาคารทางศาสนา โดยปกติแล้วในใจกลางเมืองมีอาคารที่โดดเด่นมีปราสาทหรือมหาวิหารซึ่งกลายเป็นจุดสนใจของชีวิตในเมือง พร้อมกับการปรนนิบัติของพระเจ้าข้อพิพาททางเทววิทยาถูกจัดขึ้นความลึกลับถูกเล่นออกและการประชุมของชาวเมืองก็เกิดขึ้น มหาวิหารแห่งนี้ถูกมองว่าเป็นองค์แห่งความรู้ (ส่วนใหญ่เป็นเทววิทยา) สัญลักษณ์ของจักรวาลและโครงสร้างทางศิลปะผสมผสานความยิ่งใหญ่เคร่งขรึมเข้ากับพลวัตที่น่าหลงใหลแรงจูงใจพลาสติกจำนวนมากพร้อมระบบลำดับชั้นที่เข้มงวดของการอยู่ใต้บังคับบัญชา เฉพาะความคิดเกี่ยวกับลำดับชั้นทางสังคมในยุคกลางและพลังของเทพกองกำลังเหนือมนุษย์ แต่ยังรวมถึงการตระหนักรู้ในตนเองที่เพิ่มขึ้นของชาวเมืองความยิ่งใหญ่เชิงสร้างสรรค์ของความพยายามของกลุ่มมนุษย์

โครงสร้างที่หนาและซับซ้อนของมหาวิหารแบบโกธิกซึ่งแสดงให้เห็นถึงชัยชนะของความคิดทางวิศวกรรมที่กล้าหาญของมนุษย์ทำให้สามารถเอาชนะความใหญ่โตของอาคารแบบโรมาเนสก์ทำให้ผนังและห้องใต้ดินเบาลงและสร้างความเป็นเอกภาพแบบไดนามิกของการตกแต่งภายใน พื้นที่ ในโกธิคมีการเพิ่มคุณค่าและความซับซ้อนของการสังเคราะห์ศิลปะการขยายตัวของระบบแผนการซึ่งสะท้อนความคิดในยุคกลางเกี่ยวกับโลก ประเภทหลักของงานวิจิตรศิลป์คือประติมากรรมซึ่งได้รับเนื้อหาเชิงอุดมการณ์และศิลปะที่หลากหลายและรูปแบบพลาสติกที่พัฒนาขึ้น ความแข็งและความสันโดษของรูปปั้นโรมาเนสก์ถูกแทนที่ด้วยความคล่องตัวของตัวเลขการดึงดูดซึ่งกันและกันและต่อผู้ชม ความสนใจที่เกิดขึ้นในรูปแบบธรรมชาติที่แท้จริงในความงามทางกายภาพและความรู้สึกของมนุษย์ธีมของความเป็นแม่ความทุกข์ทรมานทางศีลธรรมการพลีชีพและความอดทนเสียสละของบุคคลได้รับการตีความใหม่ ในแบบกอธิคการแต่งเพลงและผลกระทบที่น่าเศร้าจิตวิญญาณอันประเสริฐและการเสียดสีสังคมความพิลึกพิลั่นและคติชนวิทยาที่น่าอัศจรรย์การสังเกตชีวิตแบบเฉียบพลันนั้นเกี่ยวพันกันอย่างเป็นธรรมชาติ ในยุคกอธิคหนังสือขนาดเล็กที่เฟื่องฟูและภาพวาดแท่นบูชาปรากฏขึ้นศิลปะการตกแต่งได้เพิ่มสูงขึ้นซึ่งเกี่ยวข้องกับการพัฒนาฝีมือกิลด์ในระดับสูง

กอธิคมีต้นกำเนิดในฝรั่งเศสตอนเหนือ (Ile-de-France) ในกลางศตวรรษที่ 12 และถึงจุดสูงสุดในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่สิบสาม มหาวิหารหินโกธิคได้รับรูปแบบคลาสสิกในฝรั่งเศส ตามกฎแล้วสิ่งเหล่านี้คือมหาวิหารขนาด 3-5 หลังที่มีโบสถ์ขวางขวางและวงเวียนครึ่งวงกลมของคณะนักร้องประสานเสียง ("deambulatory") ซึ่งอยู่ติดกันด้วยวิหารเรเดียล ("มงกุฎของโบสถ์") การตกแต่งภายในที่สูงและกว้างขวางของพวกเขาสว่างไสวด้วยหน้าต่างกระจกสีที่ส่องแสงเป็นประกาย ความประทับใจของการเคลื่อนไหวที่ไม่สามารถควบคุมได้ขึ้นไปด้านบนและไปยังแท่นบูชาถูกสร้างขึ้นโดยแถวของเสาที่เรียวยาวการขึ้นลงของโค้งแหลมที่มีประสิทธิภาพและจังหวะเร่งของส่วนโค้งของแกลเลอรีชั้นบน (triforia) ต้องขอบคุณความแตกต่างของ naves ด้านหลักและด้านกึ่งมืดที่สูงทำให้มีแง่มุมที่สวยงามมากมายเกิดขึ้นให้ความรู้สึกถึงความไม่มีที่สิ้นสุดของอวกาศ โครงสร้างพื้นฐานของมหาวิหารคือโครงที่ทำจากเสา (ในโกธิคที่โตเต็มที่ - กลุ่มเสา) และส่วนโค้งแหลมที่วางอยู่บนเสาเหล่านั้น โครงสร้างของอาคารประกอบด้วยเซลล์รูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า (หญ้า) ล้อมรอบด้วยเสาสี่เสาและสี่ซุ้มซึ่งร่วมกับส่วนโค้งที่เป็นซี่โครงทำให้เป็นโครงกระดูกของห้องนิรภัยแบบไขว้ที่เต็มไปด้วยห้องใต้ดินขนาดเล็กน้ำหนักเบา - การปอก วงเล็บปีกกาด้านข้างของห้องนิรภัยของโบสถ์หลักถูกถ่ายโอนโดยใช้ส่วนโค้งรองรับ (ก้นบิน) ไปยังเสาด้านนอก - ค้ำยัน ผนังที่เป็นอิสระจากภาระในช่องว่างระหว่างเสาถูกตัดผ่านหน้าต่างโค้ง การทำให้ช่องว่างของห้องนิรภัยเป็นกลางโดยการนำองค์ประกอบโครงสร้างหลักออกมาทำให้สามารถสร้างความรู้สึกเบาและอิสระเชิงพื้นที่ของการตกแต่งภายใน อาคารสองหอด้านตะวันตกของมหาวิหารฝรั่งเศสที่มีพอร์ทัล "มุมมอง" สามแห่งและหน้าต่างกลมที่มีลวดลาย ("ดอกกุหลาบ") อยู่ตรงกลางรวมความทะเยอทะยานขึ้นไปพร้อมกับข้อต่อที่ชัดเจน บนด้านหน้าซุ้มโค้งแหลมและรายละเอียดทางสถาปัตยกรรมพลาสติกและการตกแต่งที่หลากหลาย - รูปแบบที่มีลวดลาย, phials, crabbs และอื่น ๆ - มีหลากหลายคอลัมน์เป็นระบบพล็อตเชิงสัญลักษณ์ซึ่งรวมถึงตัวอักษรและตอนของพระคัมภีร์ภาพเชิงเปรียบเทียบ ผลงานที่ดีที่สุดของพลาสติกสไตล์โกธิค - รูปปั้นประดับอาคารของมหาวิหารในชาร์ตร์แร็งส์อาเมียงส์สตราสบูร์กนั้นเปี่ยมไปด้วยความงดงามทางจิตวิญญาณความจริงใจและความรู้สึกอันสูงส่ง การตกแต่งได้รับการจัดวางอย่างมีจังหวะและมีความสำคัญรองลงมาจากแผนกสถาปัตยกรรมของส่วนหน้าซึ่งนำไปสู่การแบ่งส่วนและสัดส่วนที่กลมกลืนกันของรูปปั้นความเคร่งขรึมของท่าทางและท่าทางของพวกเขา ส่วนอื่น ๆ ของวัดยังได้รับการตกแต่งด้วยภาพนูนต่ำรูปปั้นเครื่องประดับดอกไม้ภาพสัตว์มหัศจรรย์ โดดเด่นด้วยลวดลายทางโลกมากมายในการตกแต่ง (ฉากการใช้แรงงานของช่างฝีมือและชาวนาภาพที่แปลกประหลาดและเสียดสี) ธีมของหน้าต่างกระจกสีก็มีความหลากหลายเช่นกันโดยโทนสีแดงสีน้ำเงินและสีเหลืองได้รับความนิยม

ระบบกรอบโกธิคที่ได้รับการยอมรับนั้นปรากฏในโบสถ์ของ Abbey of Saint-Denis (1137-44) โกธิคตอนต้นยังรวมถึงมหาวิหารในลานาปารีสชาตร์ มหาวิหารอันโอ่อ่าของโกธิคที่โตเต็มที่ในแร็งส์และอาเมียงส์ตลอดจนโบสถ์ Sainte-Chapelle ในปารีส (1243-48) ที่มีหน้าต่างกระจกสีจำนวนมากโดดเด่นด้วยจังหวะที่มีชีวิตชีวาความสมบูรณ์แบบขององค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมและประติมากรรม การตกแต่ง. ตั้งแต่กลางศตวรรษที่สิบสาม มหาวิหารอันสง่างามถูกสร้างขึ้นในประเทศอื่น ๆ ในยุโรป - ในเยอรมนี (ในโคโลญ), เนเธอร์แลนด์ (ในอูเทรคต์), สเปน (ในบูร์โกส, 1221-1599), บริเตนใหญ่ (เวสต์มินสเตอร์แอบบีย์ในลอนดอน), สวีเดน (ในอุปซอลา), สาธารณรัฐเช็ก (คณะนักร้องประสานเสียงและมหาวิหารเซนต์วิตัสในปราก) ซึ่งเทคนิคการก่อสร้างแบบโกธิกได้รับการตีความแบบท้องถิ่น พวกครูเสดนำหลักการแบบกอธิคมาสู่โรดส์ไซปรัสและซีเรีย

ในตอนท้ายของ XIII - จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่สิบสี่ การก่อสร้างมหาวิหารในฝรั่งเศสอยู่ในช่วงวิกฤต: รูปแบบสถาปัตยกรรมเริ่มแห้งแล้งการตกแต่งมีมากขึ้นรูปปั้นได้รับการโค้งงอรูปตัว S ที่เน้นเหมือนกันและลักษณะของความเอื้อเฟื้อ ตั้งแต่ศตวรรษที่สิบสี่ โบสถ์ศาลากลางและอาราม ( ซม. วิหารโถง) วิหารปราสาทและพระราชวัง สไตล์โกธิคตอนปลาย ("ลุกเป็นไฟ") โดดเด่นด้วยรูปแบบช่องหน้าต่างที่แปลกประหลาดเหมือนเปลวไฟ (โบสถ์ Saint-Maclou ใน Rouen) ในสถาปัตยกรรมเมืองแบบฆราวาสใช้เทคนิคการจัดองค์ประกอบและการตกแต่งของโกธิคเป็นหลัก บนจัตุรัสหลักของเมืองศาลากลางถูกสร้างขึ้นด้วยการตกแต่งมากมายโดยมักมีหอคอย (ศาลากลางใน Saint-Quentin, 1351-1509) ปราสาทกลายเป็นพระราชวังอันโอ่อ่าด้วยการตกแต่งภายในที่หรูหรา (ซับซ้อนของพระราชวังของพระสันตปาปาในอาวีญง) คฤหาสน์ ("โรงแรม") ของพลเมืองที่ร่ำรวยถูกสร้างขึ้น ในช่วงปลายยุคโกธิคแท่นบูชาประติมากรรมในการตกแต่งภายในได้แพร่หลายโดยผสมผสานระหว่างประติมากรรมไม้ทาสีและปิดทองและภาพวาดอุณหภูมิบนกระดานไม้ ระบบอารมณ์ใหม่ของภาพได้พัฒนาขึ้นโดยมีลักษณะการแสดงออกที่น่าทึ่ง (มักจะสูงส่ง) โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฉากแห่งความทุกข์ทรมานของพระคริสต์และวิสุทธิชนที่ถ่ายทอดด้วยความจริงที่ไร้ความปราณี ภาพจิตรกรรมฝาผนังปรากฏบนวัตถุทางโลก (ในวังของพระสันตปาปาในอาวีญงศตวรรษที่สิบห้า) ในเพชรประดับ (ส่วนใหญ่ดูหนังสือ) มีความพยายามอย่างมากเพื่อมนุษยชาติที่เป็นจิตวิญญาณของภาพเพื่อการถ่ายโอนพื้นที่และปริมาตร ตัวอย่างที่ดีที่สุดของศิลปะการตกแต่งแบบโกธิกของฝรั่งเศส ได้แก่ ประติมากรรมงาช้างขนาดเล็กของที่ระลึกที่ทำด้วยเงินเคลือบ Limoges พรมและเฟอร์นิเจอร์แกะสลัก

ในเยอรมนียุครุ่งเรืองของโกธิคย้อนกลับไปในช่วงกลางศตวรรษที่ 13 (นักร้องประสานเสียงตะวันตกของมหาวิหารใน Naumburg) โบสถ์ฮอลล์ปรากฏขึ้นที่นี่ในช่วงต้น (Elisabetkirche ใน Marburg, 1235-83); ทางตะวันตกเฉียงใต้มีการสร้างมหาวิหารแบบหอคอยเดียว (ใน Freiburg im Breisgau, Ulm); ทางตอนเหนือมีการสร้างโบสถ์อิฐ (อารามใน Corin, 1275-1334; Marienkirche ในLübeck) ซึ่งความเรียบง่ายของแผนปริมาตรและโครงสร้างถูกรวมเข้ากับการก่ออิฐที่มีลวดลายการใช้อิฐเคลือบและคิด มีความหลากหลายในประเภทองค์ประกอบและการตกแต่ง ได้แก่ หินอิฐและไม้ครึ่งไม้ ( ซม. Fachwerk) อาคารฆราวาส (ประตูเมือง, ศาลากลาง, อาคารโรงงานและโกดัง, ห้องเต้นรำ) ประติมากรรมของมหาวิหาร (ใน Bamberg, Magdeburg, Naumburg) มีความโดดเด่นด้วยความเป็นรูปธรรมที่สำคัญและความเป็นอนุสาวรีย์ของภาพการแสดงออกของพลาสติกที่ทรงพลัง โกธิคของเยอรมันตอนปลาย (ปลายศตวรรษที่ 14 - ต้นศตวรรษที่ 16) สร้างตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของโบสถ์โถง (Annenkirche ใน Annaberg-Buchholz, 1499-1525) และห้องโถงในพระราชวัง (Albrechtsburg in Meissen) ที่มีรูปแบบโค้งที่ซับซ้อน ประติมากรรมและภาพวาดของแท่นบูชาเฟื่องฟู โกธิคได้แพร่หลายไปยังออสเตรีย (ส่วนแบบกอธิคของมหาวิหารเซนต์สตีเฟนในเวียนนา) และสวิตเซอร์แลนด์ (มหาวิหารในเบิร์น)

ความรุ่งเรืองของดัตช์โกธิคถูกนำมาจากหอคอยของมหาวิหารในแอนต์เวิร์ปและเมเคอเลน แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่ง - อาคารพลเรือนที่ตกแต่งอย่างหรูหรา (แถวผ้าใน Ypres, 1200-1304, Bruges; ศาลากลางในบรัสเซลส์, Leuven)

ในบริเตนใหญ่ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับโกธิคเกิดขึ้นเร็วกว่าในทวีปยุโรป แต่การพัฒนาถูกขัดจังหวะด้วยการเปลี่ยนแปลงทางประวัติศาสตร์ภายในได้ช้าลง มหาวิหารในอังกฤษส่วนใหญ่มักจะแสดงถึงเสียงที่ต่ำและยืดออกโดยมีส่วนท้ายของคณะนักร้องประสานเสียงเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าและหอคอยเหนือไม้กางเขนตรงกลาง ความเรียบง่ายทางเรขาคณิตที่เข้มงวดของไดรฟ์ข้อมูลนั้นถูกชดเชยด้วยความมีชีวิตชีวาและความซับซ้อนของรูปแบบบนด้านหน้าและห้องใต้ดิน ตามรูปแบบของการตกแต่งรูปแบบจะแตกต่างกัน: ต้น ("รูปใบหอก"; มหาวิหารใน Salisbury), "ตกแต่ง" (ใกล้กับโกธิค "ลุกเป็นไฟ", มหาวิหารในเอ็กซิเตอร์ระหว่างปี 1275-1375) และ "ตั้งฉาก" โดยมีลักษณะเป็น จังหวะเศษส่วนของแนวดิ่งบนผนังและหน้าต่างและการทอซี่โครงที่แปลกประหลาดบนห้องใต้ดินและเพดาน (Kings College Chapel, Cambridge, 1446-1515) ความเฟื่องฟูของเพชรประดับหนังสือภาษาอังกฤษเศวตศิลาและงานแกะสลักไม้และการเย็บปักถักร้อยมีความเกี่ยวข้องกับโกธิค อิทธิพลของกอธิคอิฐอังกฤษฝรั่งเศสและเยอรมันมีอิทธิพลต่อสถาปัตยกรรมแบบกอธิคของนอร์เวย์ (มหาวิหารในทรอนด์เฮมส่วนแบบกอธิค - ค.ศ. 1180-1320) เดนมาร์ก (มหาวิหารเซนต์คนุดในโอเดนเซประมาณ 1300 - ศตวรรษที่ 15) สวีเดน (คริสตจักรใน Vadsten, 1369 -1430)

ในสเปนวิหารในเมืองใหญ่ ๆ (ในเซบียา) มักจะมีระนาบผนังที่ผ่าออกเป็นชั้น ๆ และหน้าต่างบานเล็กอย่างชัดเจน ภายในถูกแบ่งออกเป็นสองส่วนด้วยภาพแท่นบูชา (retablo) พร้อมด้วยประติมากรรมและภาพวาด สถาปัตยกรรมแบบกอธิคของคาตาโลเนียและสเปนตอนใต้ได้รับอิทธิพลจากศิลปะมัวร์ (มหาวิหารโกธิคตอนปลายแห่งเดียวในเกโรนา ค.ศ. 1325-1607) ห้องโถงโค้งขนาดใหญ่ถูกสร้างขึ้นในอาคารฆราวาส (ตลาดหลักทรัพย์ใน Palma บนเกาะมายอร์กา, 1426-51) ในศตวรรษที่สิบหก การออกแบบแบบกอธิคถูกโอนไปยังอาณานิคมของสเปนในอเมริกา

ในอิตาลีในศตวรรษที่สิบสาม - สิบสี่ องค์ประกอบแบบกอธิครวมอยู่ในสถาปัตยกรรมโรมาเนสก์ของวัด ห้องใต้ดินและการตกแต่งแบบโกธิคแหลมถูกรวมเข้ากับลักษณะคงที่ของมวลสถาปัตยกรรมตามสัดส่วนกับความชัดเจนของการตกแต่งภายในที่กว้างขวางการหุ้มด้วยหินอ่อนโพลีโครเมี่ยมของอาคารและการตกแต่งภายใน (มหาวิหารในเซียนาโบสถ์ซานตามาเรียโนเวลลาในฟลอเรนซ์) โกธิคในอิตาลีปรากฏตัวชัดเจนที่สุดในงานวิศวกรรมโยธา - ศาลากลาง (Palazzo Publica ในเซียนา, Palazzo del Podesta ในฟลอเรนซ์) และพระราชวัง (Doge's Palace in Venice) การตกแต่งที่รุนแรง (ในเซียนาฟลอเรนซ์) หรือการตกแต่งที่สง่างาม (ในเวนิส) ของพวกเขาตัดกันกับการก่ออิฐเสาหินของผนัง ผลกระทบของ Venetian Gothic มีอิทธิพลต่อสถาปัตยกรรมของ Dalmatia ( ซม. โครเอเชีย), กรีซ, ครีต, ไซปรัส ในทัศนศิลป์ของอิตาลีพัฒนาการของโกธิคถูก จำกัด โดยการก่อตัวของวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในช่วงต้น อาคารแบบกอธิคในยุโรปตะวันออกมักมีลักษณะเป็นทาสการพูดน้อยและความรุนแรงภายนอกของรูปแบบซึ่งแตกต่างจากการตกแต่งที่หรูหราของหน้าต่างอาคารประตูพอร์ทัล ในฮังการีสไตล์โกธิคได้แพร่กระจายไปในตอนท้ายของศตวรรษที่สิบสาม - 15 (โบสถ์เซนต์ไมเคิลในโซพรอนปราสาทใน Visegrad) ยุครุ่งเรืองของเช็กโกธิคย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 14-15 (มหาวิหารเซนต์วิตัสและสะพานชาร์ลส์ในปราก, โบสถ์โถงของเซนต์บาร์บาร่าในคุตนาโฮรา, โบสถ์โถงของโบฮีเมียใต้) โกธิคยังแพร่กระจายไปยังสโลวาเกียสโลวีเนียทรานซิลเวเนีย ในโปแลนด์โกธิคพัฒนาขึ้นในศตวรรษที่ 13-15 สงครามกับคำสั่ง Teutonic กระตุ้นความเป็นทาสและการพัฒนาของเมืองมีส่วนทำให้สถาปัตยกรรมทางโลกเฟื่องฟู (ศาลากลางในToruńป้อมปราการของเมืองที่มีชาวบาร์บิกันในคราคูฟและวอร์ซอมหาวิทยาลัย Jagiellonian ในคราคูฟ) ทางตอนใต้ของโปแลนด์โบสถ์สร้างด้วยหินและอิฐ (โบสถ์ของพระแม่มารีในคราคูฟ) ทางตอนเหนือทำด้วยอิฐ (โบสถ์พระแม่มารีในกดานสค์) ในลัตเวียการเปลี่ยนไปใช้โกธิคเกิดขึ้นในศตวรรษที่สิบสาม - สิบสี่ (โบสถ์โดมในริกา; ปราสาทใน Cesis ศตวรรษที่สิบสาม - สิบหก) ทางตอนใต้ของเอสโตเนียในศตวรรษที่สิบสี่ มีการสร้างโบสถ์แบบกอธิคด้วยอิฐ (Church of Jaani in Tartu) รูปลักษณ์แบบกอธิคของทาลลินน์ถูกกำหนดไว้ในศตวรรษที่ XIV-XV (Vyshgorod และส่วนของเมืองที่มีศาลากลางโบสถ์ Oleviste) โดยศตวรรษที่ XIV-XV รวมถึงอนุสาวรีย์โกธิคยุคแรกของลิทัวเนีย (ปราสาทใน Trakai) ในศตวรรษที่ XV-XVI โบสถ์ Onoe ในวิลนีอุสและ Perkuno House ในเคานาสตกแต่งด้วยอิฐ

ในช่วงปลายยุคกอธิคการสะสมของความรู้เชิงประจักษ์การเติบโตของความสนใจในความเป็นจริงในการสังเกตและศึกษาธรรมชาติบทบาทที่เพิ่มขึ้นของความแตกต่างอย่างสร้างสรรค์ได้ปูทางไปสู่ระบบการรับรู้โลกยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา กระบวนการนี้ปรากฏในศตวรรษที่สิบสี่ - ต้นศตวรรษที่สิบหก ในฝรั่งเศสและเบอร์กันดีขนาดเล็กในประติมากรรม (Klaus Sluther) และภาพวาด (Melchior Bruderlam และอื่น ๆ ), เยอรมัน, เช็ก, พลาสติกตกแต่งของโปแลนด์ (Peter Parler) ในประติมากรรมและภาพวาดแท่นบูชา (ปรมาจารย์ Theodoric ฯลฯ ) ในศตวรรษที่ XV-XVI มันถูกเร่งโดยอิทธิพลของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลีและดัตช์ ตลอดศตวรรษที่สิบหก โกธิคเกือบจะถูกแทนที่โดยวัฒนธรรมเรอเนสซองส์

อับราฮัมและทูตสวรรค์สามองค์ย่อส่วนจากเพลงสดุดีเซนต์ หลุยส์”. ฝรั่งเศส. 1253 - 1270. หอสมุดแห่งชาติ. ปารีส.

Mary ". ชิ้นส่วนของกลุ่มประติมากรรม" Meeting of Mary and Elizabeth "ส่วนหน้าทางทิศตะวันตกของมหาวิหารในแร็งส์ประมาณปีค. ศ. 1230

วรรณคดี: ปกเกล้าเจ้าอยู่หัวเล่ม 2 เล่ม. 1, ม., 2503; ผ่านที 4 ล. - ม. 2509; Ts. G. Nesselstrauss, ศิลปะของยุโรปตะวันตกในยุคกลาง, L.-M. , 1964; O. A. Lyaskovskaya โกธิคฝรั่งเศส ศตวรรษที่ XII-XIV, M. , 1973; ฮาร์วีย์เจโลกโกธิค ก. 1100-1600 ล. 2493; Sedlmayr K. Die Entstehung der Kathedrale, (Z. , 1950); Jantzen H. , Die Gotik des Abandlandes เคิล์น 2505; Martindale A. , ศิลปะโกธิค, L. , 1967; Svoboda K. M. , Die Spdtgotik, W. 1978; Rüdiger W. , Die gotische Kathedrale: Architektur und Bedeutung, Köln, 1979

ที่มา: "สารานุกรมศิลปะยอดนิยม" เอ็ด. V.M. โพลวอย; มอสโก: สำนักพิมพ์ "สารานุกรมโซเวียต", 1986. )

(จากโกติโกของอิตาลีตามตัวอักษร - โกธิคจากชื่อชนเผ่าดั้งเดิม - Goth) ซึ่งเป็นรูปแบบศิลปะที่พัฒนาศิลปะยุโรปตะวันตกในยุคกลางจนเสร็จสมบูรณ์ (กลางศตวรรษที่ 12-16 เฟื่องฟู - ศตวรรษที่ 13) คำนี้เกิดขึ้นในอิตาลีในช่วงพ. ศ ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา... คำว่า "โกธิค" มีความหมายเชิงลบ: ปรมาจารย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามองว่าศิลปะในยุคกลางเป็น "ป่าเถื่อน" ซึ่งตรงกันข้ามกับวัฒนธรรมสมัยโบราณ ต่อมาทัศนคติต่อโกธิคเปลี่ยนไปในศตวรรษที่ 19 พวกเขาพยายามเลียนแบบเธอด้วยซ้ำ ( นีโอโกธิก). ยุคโกธิคเป็นช่วงเวลาแห่งการเฟื่องฟูของวัฒนธรรมในเมืองการตื่นตัวของมนุษย์และโลกรอบตัวเขาแนวความคิดที่ขยายออกไปเนื่องจากสงครามครูเสดและการเดินทางของพ่อค้า รูปแบบนี้ปรากฏให้เห็นในศิลปะของสงฆ์และทางโลก (สถาปัตยกรรมและการตกแต่ง ล็อค, บ้านในเมือง, ศาลากลาง, ตลาดหลักทรัพย์, การตกแต่งอย่างดี ฯลฯ ).

สถาปัตยกรรมในช่วงยุคโกธิคเป็นรูปแบบศิลปะชั้นนำ เธอรวมประติมากรรมภาพวาดศิลปะและงานฝีมือเข้าด้วยกันเป็นองค์รวม มหาวิหารประจำเมืองกลายเป็นศูนย์รวมของศิลปะการสังเคราะห์ อาคารของวัดถูกมองว่าเป็นต้นแบบของจักรวาล ต้องการให้รูปแบบสถาปัตยกรรมมีความสว่างและความทะเยอทะยานต่อสวรรค์มากขึ้นสถาปนิกแบบกอธิคจึงได้สร้างโครงสร้างรูปแบบใหม่ขึ้น มีดหมอยืมมาจากสถาปัตยกรรมของภาคตะวันออก ซุ้มประตู กลายเป็นองค์ประกอบพื้นฐาน โครงร่างมีดหมอยาวขึ้นยังได้รับประตูหน้าต่างและช่องโค้งและ ห้องใต้ดิน... ส่วนโค้งแหลมที่ตัดกันตามแนวทแยงมุมสองอันสร้างกรอบทึบที่รองรับห้องใต้ดิน ซี่โครงนูนของโค้ง - ซี่โครง - ถ่ายโอนน้ำหนักของห้องนิรภัยลงไปที่ส้นของส่วนโค้งและต่อไป - ไปยังส่วนรองรับและเสากึ่งวิ่งตามพวกเขา ส่วนโค้งของมีดหมอช่วยลดระยะห่างด้านข้าง (ความดัน) ของส่วนโค้งน้ำหนักที่เหลือจะถูกถ่ายโดยชิ้นส่วนโครงสร้างที่นำออกไปด้านนอก - ค้ำยันและ ก้นบิน... ภายนอกโครงสร้างดังกล่าวมีลักษณะคล้ายกับเรือที่มีพายหรือโครงกระดูกของสิ่งมีชีวิตมหัศจรรย์ขนาดยักษ์ (ดังนั้นจึงมักเรียกว่าโครงกระดูก) ทั้งหมดนี้ทำให้ผนังเบาลงให้มากที่สุดและตัดผ่านอาคารที่มีหน้าต่างบานใหญ่ หินหนาถูกแทนที่ด้วยกระจกใสซึ่งปล่อยให้แสงแดดส่องเข้ามาภายในวิหารซึ่งถูกมองว่าเป็นภาพสะท้อนของแสงศักดิ์สิทธิ์ รูปปั้นโกธิคเรียวยาวที่ประดับประดาด้านหน้าของมหาวิหารสะท้อนให้เห็นป้อมปืนที่พุ่งไปบนท้องฟ้าหรือจังหวะที่ชัดเจนของเสาครึ่งเสาบน พอร์ทัล... ระบบโครงสร้างแบบกอธิคถูกนำมาใช้ครั้งแรกในวิหารของ Abbey of Saint-Denis ใกล้ปารีส (1137-44) ประเภทของการสร้างพระวิหารชั้นนำคือ มหาวิหาร; นอกจากนี้ยังมีการสร้างโบสถ์ห้องโถง (Annenkirche ใน Annaberg-Buchholz, 1499-1525) โดยที่ทางเดินหลักและด้านข้างมีความสูงเท่ากันและโบสถ์

สไตล์โกธิคมีต้นกำเนิดในฝรั่งเศสตอนเหนือแม้ว่าสถานที่ดังกล่าวจะพบได้ในศิลปะของประเทศในยุโรปอื่น ๆ โดยเฉพาะอังกฤษ ในฝรั่งเศสโกธิคมีรูปร่างเป็นระบบศิลปะที่สำคัญซึ่งมีการสร้างตัวอย่างคลาสสิก (Notre Dame in Paris, 1163-1257; Chartres cathedrals, 1194-1260; Reims, 1211-1311; Amiens, 1220-88) จากที่นี่สไตล์โกธิคแพร่กระจายไปยังเยอรมนี (มหาวิหารในโคโลญ, 1248-1880), อังกฤษ, สาธารณรัฐเช็ก (คณะนักร้องประสานเสียงและคณะมหาวิหารเซนต์วิตัสในปราก 1344-1420), สเปน (มหาวิหารในบูร์โกส, 1221-1599), บางส่วนของอิตาลี (มหาวิหารมิลานปี 1386-1856) ซึ่งได้รับสีประจำชาติ (นอกจากนี้ยังมีการยืมโดยตรงจากอนุสาวรีย์ของฝรั่งเศส)

อาคารของวัดแบบโกธิกในฝรั่งเศสมีหอคอยสองแห่งอยู่ด้านใดด้านหนึ่ง ในเยอรมนีมีการสร้างวิหารแบบหอคอยเดียวที่ด้านหน้าอาคารหลักด้านทิศตะวันตกมีหอคอยสูงเพียงแห่งเดียวซึ่งค่อยๆแคบขึ้นและลงเอยด้วยเต็นท์หินฉลุที่มียอดแหลม (วิหารใน Freiburg im Breisgau ประมาณ 1200 - ปลายศตวรรษที่ 15 ใน Ulm ค.ศ. 1377–1529 ความสูงของหอคอยสร้างเสร็จในศตวรรษที่ 19 คือ 162 ม.) ในอังกฤษหอคอยดังกล่าวเป็นที่ต้องการที่จะสร้างขึ้นที่จุดตัดของทางเดินตามยาวและสะพานข้ามแยก วิหารอังกฤษมีความยาวและต่ำรวมกับความกว้างใหญ่ของที่ราบอังกฤษ หอคอยได้รวบรวมพวกมันด้วยสายตาโดยเน้นที่ศูนย์กลางของอาคาร (มหาวิหารใน Salisbury, 1220-66) ในเยอรมนีและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในอังกฤษด้วยความช่วยเหลือของซี่โครงตกแต่งเพิ่มเติมรูปแบบที่ซับซ้อนและผิดปกติของห้องใต้ดินถูกสร้างขึ้น - ดาวพัดลมตาข่าย (Westminster Abbey ในลอนดอน 1245-1745) สถาปนิกที่ทำงานในสเปนไม่เพียง แต่เลียนแบบปรมาจารย์ชาวฝรั่งเศส (Cathedral in Leon, 1205-88) แต่ยังสร้างภาพวิหารสไตล์โกธิคของตัวเองซึ่งพลังของอาคารโรมาเนสก์ผสมผสานกับจิตวิญญาณของโกธิคการตกแต่งที่สง่างามและความกลมกลืน (มหาวิหารในเซบียา ค.ศ. 1402– 1506) รูปแบบกอธิคของฝรั่งเศสตอนใต้และคาตาโลเนีย (สเปนตะวันออก) มีความโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มโดยที่วัดจากภายนอกมีลักษณะคล้ายป้อมปราการ แต่ภายในเป็นห้องโถงกว้างขวางล้อมรอบด้วยวิหารสองแถวและไม่มีการตกแต่งที่เขียวชอุ่มและหรูหรา (Cathedral ในอัลบีโบสถ์ซานตามาเรียเดลมาร์ในบาร์เซโลนา) ...

เวทีใหม่เกิดขึ้นในประวัติศาสตร์ของประติมากรรมยุคกลาง ผู้เชี่ยวชาญพยายามอย่างเต็มที่เพื่อความเป็นธรรมชาติมากขึ้นในการพรรณนาใบหน้าและร่างกายท่าทางและท่าทางของมนุษย์ ในขณะเดียวกันการโค้งงอเป็นรูปตัว S จังหวะที่ซับซ้อนของการพับเสื้อผ้าและสัดส่วนที่ยืดออกได้ถ่ายทอดชีวิตจิตวิญญาณที่เข้มข้นของตัวละคร ศิลปินมองโลกรอบตัวพวกเขาอย่างใกล้ชิดมากขึ้นเผยให้เห็นอารมณ์และอารมณ์ที่หลากหลายในผลงานของพวกเขา นักบุญถูกแสดงให้เห็นว่าเป็นผู้ร่วมสมัยของประติมากร - อัศวินชาวเมืองหรือชาวนา ภาพลักษณ์ของพระคริสต์ไม่เพียงโดดเด่นด้วยความยิ่งใหญ่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความอ่อนโยนที่มากขึ้นด้วยและพระมารดาของพระเจ้าได้รับการพรรณนาในรูปแบบของสาวงาม - ขุนนางหนุ่มผู้สง่างามและน่านับถือ ความเป็นรูปธรรมที่น่าประทับใจของภาพและการแสดงออกของพลาสติกที่ทรงพลังทำให้ประติมากรรมของมหาวิหารในบัมแบร์กมักเดบูร์กนอมเบิร์ก ทั้งหมด - ศตวรรษที่ 13 เช่นเดียวกับในยุคโรมาเนสก์มีการทาสีรูปปั้นหินและภาพนูนต่ำที่ประดับอาคารและการตกแต่งภายในของวิหารหลุมฝังศพไม้กางเขนรูปแกะสลักรูปแกะสลักของแท่นบูชาไม้แกะสลัก
จิตรกรสร้างขึ้น จิตรกรรมฝาผนัง และองค์ประกอบของแท่นบูชา แต่ภาพวาดสไตล์โกธิคที่เด่นชัดที่สุดเป็นภาพรวม กระจกสีซึ่งเต็มไปด้วยช่องเปิดขนาดใหญ่ของหน้าต่างมีดหมอและหน้าต่างกุหลาบทรงกลมและที่ชั้นบนสุดของ Chapelle of Sainte-Chapelle ในปารีส (1243-48) ได้เปลี่ยนผนังทั้งหมด ศิลปะของหนังสือจิ๋วเจริญรุ่งเรือง เพชรประดับในศตวรรษที่ 13 โดดเด่นด้วยจังหวะของเส้นที่สวยงามพื้นหลังที่มีลวดลายสดใส หน้าเว็บมีภาพนกสัตว์ดอกไม้แมลงและ "droleri" - ฉากตลก ๆ ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 14-15 การประชุมนี้ถูกแทนที่ด้วยความสนใจในการสร้างแบบจำลองแสงและเงาของใบหน้าและตัวเลขในการถ่ายทอดการสังเกตการณ์ในชีวิตจริง ("The Small Hour of the Duke of Berry", c. 1380-85)
ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ในยุคโกธิครุ่งเรืองถึงขีดสุด เครื่องใช้ในโบสถ์มีความโดดเด่นในเรื่องของรูปทรงที่ละเอียดอ่อนและบางเบาเครื่องแต่งกายมีสีสันสดใสและในศตวรรษที่ 14-15 ความซับซ้อนของภาพเงาและการตัด เฟอร์นิเจอร์ถูกปิดด้วยลูกไม้แกะสลัก ผนังถูกตกแต่งด้วยพรมหลากสี ระแนง ภาพคนและสัตว์

โอติก้า- ช่วงเวลาแห่งการพัฒนาศิลปะยุคกลางในยุโรปตะวันตกกลางและยุโรปตะวันออกบางส่วน

คำนี้มาจากภาษาอิตาลี gotico - ผิดปกติป่าเถื่อน - (Goten - คนป่าเถื่อนสไตล์นี้ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับ Goths ในประวัติศาสตร์) และในตอนแรกมันถูกใช้เป็นสิ่งที่ไม่เหมาะสม เป็นครั้งแรกแนวคิดในความหมายสมัยใหม่ถูกนำมาใช้โดย Giorgio Vasari เพื่อแยกยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาออกจากยุคกลาง

ที่มาของคำ

อย่างไรก็ตามไม่มีอะไรป่าเถื่อนในรูปแบบนี้ในทางตรงกันข้ามมันโดดเด่นด้วยความสง่างามความสามัคคีและการยึดมั่นในกฎหมายเชิงตรรกะ ชื่อที่ถูกต้องกว่าคือ "มีดหมอ" เนื่องจาก ส่วนโค้งแหลมเป็นลักษณะสำคัญของศิลปะโกธิค และแน่นอนในฝรั่งเศสที่บ้านเกิดของสไตล์นี้ชาวฝรั่งเศสตั้งชื่อที่เหมาะสมว่า "style revive" (จาก ogive - arrow)

สามช่วงเวลาหลัก:
- ต้นศตวรรษที่สิบสาม - สิบสามแบบกอธิค
- โกธิคสูง - 1300-1420 (ตามเงื่อนไข)
- ปลายกอธิค - ศตวรรษที่ 15 (1420-1500) มักเรียกว่า "Flaming"

สถาปัตยกรรม

สไตล์โกธิคส่วนใหญ่ปรากฏในสถาปัตยกรรมของวัดวิหารโบสถ์อาราม พัฒนาบนพื้นฐานของโรมาเนสก์อย่างแม่นยำยิ่งขึ้น - สถาปัตยกรรมเบอร์กันดีน แตกต่างจากสไตล์โรมาเนสก์ที่มีซุ้มทรงกลมผนังขนาดใหญ่และหน้าต่างบานเล็กสไตล์โกธิคโดดเด่นด้วยซุ้มแหลมหอคอยและเสาที่แคบและสูงซุ้มที่ตกแต่งอย่างหรูหราด้วยรายละเอียดแกะสลัก (นกแก้ว, แก้วหู, ซุ้มประตู) และกระจกสีหลากสี มีดหมอ windows ... องค์ประกอบสไตล์ทั้งหมดเน้นแนวตั้ง

ศิลปะ

ประติมากรรม มีบทบาทอย่างมากในการสร้างภาพลักษณ์ของมหาวิหารโกธิค ในฝรั่งเศสเธอออกแบบผนังด้านนอกเป็นหลัก ประติมากรรมหลายหมื่นชิ้นตั้งแต่ฐานจนถึงยอดแหลมอาศัยอยู่ในมหาวิหารสไตล์โกธิคที่เก่าแก่

พลาสติกทรงกลมมีการพัฒนาอย่างแข็งขันในสไตล์โกธิค แต่ในขณะเดียวกันประติมากรรมแบบโกธิกก็เป็นส่วนหนึ่งของทั้งมวลของมหาวิหารซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของรูปแบบสถาปัตยกรรมเนื่องจากร่วมกับองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมที่แสดงออกถึงการเคลื่อนไหวของอาคารขึ้นไปความหมายของเปลือกโลก และในการสร้างเกมแสงและเงาที่หุนหันพลันแล่นในทางกลับกันมันก็ทำให้เกิดการเคลื่อนไหวสร้างจิตวิญญาณให้กับมวลสถาปัตยกรรมและส่งเสริมการมีปฏิสัมพันธ์กับสภาพแวดล้อมทางอากาศ

จิตรกรรม... ทิศทางหลักประการหนึ่งของการวาดภาพแบบโกธิกคือกระจกสีซึ่งค่อยๆเข้ามาแทนที่ภาพวาดเฟรสโก เทคนิคกระจกสียังคงเหมือนในยุคก่อน ๆ แต่จานสีมีสีสันสดใสและมีสีสันมากขึ้นและวัตถุมีความซับซ้อนมากขึ้นพร้อมกับภาพวัตถุทางศาสนาหน้าต่างกระจกสีในธีมประจำวันก็ปรากฏขึ้น นอกจากนี้ไม่เพียง แต่มีการใช้กระจกสี แต่ยังมีการใช้กระจกสีในหน้าต่างกระจกสีด้วย

สมัยกอธิคเป็นยุครุ่งเรืองของหนังสือเพชรประดับ ด้วยการถือกำเนิดของวรรณกรรมทางโลก (นวนิยายเกี่ยวกับความกล้าหาญ ฯลฯ ) ช่วงของต้นฉบับที่มีภาพประกอบได้ขยายออกไปและมีการสร้างหนังสือที่มีภาพประกอบจำนวนชั่วโมงและเพลงสดุดีสำหรับใช้ในบ้านด้วย ศิลปินเริ่มมุ่งมั่นที่จะสร้างธรรมชาติที่น่าเชื่อถือและมีรายละเอียดมากขึ้น ตัวแทนที่โดดเด่นของหนังสือขนาดเล็กสไตล์โกธิคคือพี่น้องตระกูลลิมบูร์กีซึ่งเป็นนักเขียนจิ๋วของศาลของ Duke de Berry ผู้สร้าง "Magnificent Book of Hours of the Duke of Berry" ที่มีชื่อเสียง (ประมาณ 1411-1416)

เครื่องประดับ

แฟชั่น

การตกแต่งภายใน

Dressuar เป็นตู้ที่ทำจากเฟอร์นิเจอร์สไตล์โกธิคตอนปลาย มักถูกปกคลุมไปด้วยภาพวาด

เฟอร์นิเจอร์แบบกอธิคนั้นเรียบง่ายและหนักในความหมายที่แท้จริงของคำ ตัวอย่างเช่นในครั้งแรกเสื้อผ้าและของใช้ในบ้านจะถูกเก็บไว้ในตู้เสื้อผ้า (ในสมัยโบราณใช้เพียงหีบเพื่อจุดประสงค์นี้) ดังนั้นในตอนท้ายของยุคกลางต้นแบบของเฟอร์นิเจอร์ชิ้นหลักที่ทันสมัยจึงปรากฏขึ้น: ตู้เสื้อผ้าเตียงเก้าอี้เท้าแขน การถักแผงโครงเป็นหนึ่งในวิธีการทำเฟอร์นิเจอร์ที่พบบ่อยที่สุด ในฐานะที่เป็นวัสดุทางตอนเหนือและตะวันตกของยุโรปส่วนใหญ่ใช้ไม้ในท้องถิ่น - โอ๊ควอลนัทและทางตอนใต้ (ทิโรล) และทางตะวันออก - ต้นสนและต้นสนเช่นเดียวกับต้นสนชนิดหนึ่งต้นซีดาร์ยุโรปต้นสนชนิดหนึ่ง