การทำงานร่วมกันบนเวทีและชีวิตครอบครัว การทำงานร่วมกันบนเวทีและชีวิตครอบครัว Stephen Costello นักร้องโอเปร่า

หลัก / ทะเลาะกัน

สตีเฟนคอสเตลโล เป็นหนึ่งในดาราที่เจิดจรัสที่สุดของโอเปร่าอเมริกัน การแสดงของเขาเมื่ออายุ 26 ปีในการเปิดฤดูกาล 2007/08 ที่ New York Metropolitan Opera ได้รับการยกย่องจากสื่อมวลชนว่าเป็นการเปิดตัวครั้งสำคัญ หลังจากรับบทรองของอาเธอร์บนเวทีนี้ในผลงานการสร้างใหม่ของลูเซียดิแลมเมอร์มูร์ของ Donizetti เขาได้รับเชิญให้มาร่วมแสดงในบทบาทสำคัญของเอ็ดการ์ในการแสดงชุดต่อไป

สตีเฟนคอสเตลโล เป็นหนึ่งในดาราที่เจิดจรัสที่สุดของโอเปร่าอเมริกัน การแสดงของเขาเมื่ออายุ 26 ปีในการเปิดฤดูกาล 2007/08 ที่ New York Metropolitan Opera ได้รับการยกย่องจากสื่อมวลชนว่าเป็นการเปิดตัวครั้งสำคัญ หลังจากรับบทรองของอาเธอร์บนเวทีนี้ในผลงานการสร้างใหม่ของลูเซียดิแลมเมอร์มูร์ของ Donizetti เขาได้รับเชิญให้มาร่วมแสดงในบทบาทสำคัญของเอ็ดการ์ในการแสดงชุดต่อไป

การมีส่วนร่วมของ Steven Costello ในปีต่อ ๆ มารวมถึงการแสดงที่ Spoleto Opera Festival, Philadelphia Opera, Dallas Opera, Michigan Opera House, Grand Opera ในฟลอริดา, Teatro delle Muse ใน Ancona, Salzburg Festival และ Fort Worth Opera Stephen Costello เป็นผู้ได้รับรางวัลจากการแข่งขันระดับนานาชาติที่สำคัญหลายรายการและในปี 2009 เขาได้รับรางวัลอันทรงเกียรติที่สุดสำหรับนักร้องรุ่นเยาว์ในสหรัฐอเมริกานั่นคือ Richard Tucker Prize ในเวลาเดียวกันนักร้องได้เปิดตัวครั้งสำคัญหลายครั้ง: ในปี 2009 เขาเปิดฤดูกาลที่ London Royal Opera House Covent Garden ในขณะที่ Carlo ในการแสดงคอนเสิร์ตของ Linda di Chamouni ของ Donizetti รับบทเป็น Rinucci ใน Gianni Schicchi ของ Puccini; เดบิวต์ที่ Deutsche Oper ในเบอร์ลินในฐานะ Duke ใน Rigoletto ของ Verdi ใน Lyric Opera of Chicago เขาเปิดตัวในฐานะ Camille ในบทประพันธ์ของ Lehar เรื่อง The Merry Widow ซึ่งเขาได้ปรากฏตัวที่ Paris National Opera ด้วย

Stephen Costello เปิดฤดูกาล 2011/12 ที่ Metropolitan Opera ในฐานะ Lord Percy ใน Anne Boleyn ของ Donizetti ซึ่งเป็นผลงานการผลิตที่นำเสนอ Anna Netrebko และ Elina Garancha และได้แสดงในโรงภาพยนตร์ทั่วโลก ในปี 2012 เขาประสบความสำเร็จในการเปิดตัวครั้งแรกที่ Royal Opera House of London, Covent Garden และจากนั้นก็มีส่วนร่วมในการผลิต La Bohèmeของ Puccini ที่ลอสแองเจลิสโอเปร่า บทบาทอื่น ๆ ได้แก่ โรมิโอ (โรมิโอและจูเลียตโดย Gounod) ซึ่งเขาแสดงที่ Metropolitan Opera, Korean National Opera, เทศกาล Santa Fe Opera และการสมัครสมาชิก Opera Masterpieces ของ Moscow Philharmonic, Alfred (La Traviata Verdi) ที่ Metropolitan Opera, Bavarian National Opera, Vienna State Opera และ London Royal Opera Covent Garden, Lensky (Eugene Onegin แห่งไชคอฟสกี) ที่ Dallas Opera, Fernand (Donizetti's Favorite) ที่

โรงละคร Barcelona Liceu, Edgar ("Lucia di Lammermoor" โดย Donizetti) ที่ Royal Opera Covent Garden ในลอนดอน

ในฤดูกาลแสดงละครปัจจุบัน Stephen Costello ได้แสดงที่ Deutsche Oper Berlin, Semperoper Dresden, Canadian Opera Company Toronto (Verdi's Rigoletto) และ Teatro Royal Madrid (Puccini's La Boheme) ในฤดูกาลหน้านักร้องจะแสดงที่ New National Theatre ในโตเกียว (Puccini's Madame Butterfly), Hamburg State Opera, Metropolitan Opera (Verdi's La Traviata) และ Dallas Opera (Carmen Bizet)

เราสามารถโต้แย้งได้ไม่รู้จบเกี่ยวกับผลประโยชน์ของการทำงานร่วมกับคู่สมรสของคุณ แต่คู่แต่งงานเพียงไม่กี่คู่ต้องเผชิญกับแรงกดดันจากประสบการณ์ของนักร้องโอเปร่าซึ่งไม่เพียง แต่อยู่ด้วยกันเท่านั้น ในปี 2004 แฟนเพลงคลาสสิกต่างตกตะลึงเมื่อสองดาราโอเปร่าระดับโลกที่มีชื่อเสียงคืออายุโรแบร์โตอลาญญาและนักร้องโซปราโนแองเจลาเกอข้าวฟ่างปรากฏตัวบนเวทีลอสแองเจลิสโอเปร่าเฮาส์ใน La Bohèmeของ Puccini ซึ่งจัดแสดงโดยเฮอร์เบิร์ตรอส ความจริงที่ว่านักร้องเหล่านี้แต่งงานกันในชีวิตจริงทำให้ผลงานชิ้นนี้เต็มไปด้วยความโรแมนติกที่น่าประทับใจยิ่งกว่าเดิม

ตั้งแต่วันที่ 12 พฤษภาคมถึง 2 มิถุนายนลอสแองเจลิสโอเปร่าจะกลับมาแสดงโอเปร่าเรื่องนี้อีกครั้งซึ่งตอนนี้บทบาทนำของโรดอลโฟและมีมี่จะได้รับการร้องเพลงโดยคู่เทเนอร์และโซปราโนอีกคนคือสตีเฟนคอสเตลโลและไอลีนเปเรซ สำหรับชื่อเสียงของพวกเขาคอสเตลโลวัย 30 ปีและเปเรซวัย 31 ปีแทบจะเทียบไม่ได้กับอลันยาและเกอข้าวฟ่างซึ่งครั้งหนึ่งถูกเรียกว่า "คู่รักโอเปร่า" อย่างไรก็ตามนักร้องหนุ่มที่แต่งงานกันในปี 2008 และผู้ที่ได้รับรางวัล Richard Tucker Award แต่ละคนล้วนเป็นดาราดาวรุ่งอย่างไม่ต้องสงสัย

การเลือกคู่แต่งงานสำหรับบทบาทดังกล่าวเป็นเรื่องปกติธรรมดาแม้ว่าจะเห็นได้ชัดว่าเป็นเรื่องปกติในอเมริกามากกว่าในยุโรป อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ทำให้เกิดคำถามที่ค่อนข้างเป็นธรรมชาติเกี่ยวกับผลกระทบของการเลือกดังกล่าวต่อทั้งตัวศิลปินเองและผู้ชม

“ สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าการแสดงจะน่าประทับใจมากขึ้นเมื่อคุณร้องเพลงกับคู่สมรสของคุณ - ไม่ว่าคุณจะมีบทบาทอะไรก็ตาม” เปเรซกล่าวระหว่างการสัมภาษณ์ร่วมกับสามีของเธอซึ่งมีขึ้นในเดือนเมษายนระหว่างการซ้อมที่ Music Center - ตามกฎแล้วคุณต้องใช้จินตนาการของคุณเพื่อให้คุ้นเคยกับบทบาทในฉากรัก แต่เมื่อคุณร้องเพลงกับสามีคุณไม่ต้องจินตนาการอะไรเลย ฉากจะสมจริงมากขึ้น "

Costello กล่าวถึงประโยชน์อื่น ๆ ด้วย “ เนื่องจากเธอเห็นฉันตื่นขึ้นมาทุกเช้าไม่ว่าจะเป็นกลิ่นปากผมที่ยังไม่ได้หวีและอะไรที่คล้ายกัน - มีความสะดวกสบายระดับหนึ่งระหว่างเราที่ไม่สามารถอยู่กับคนอื่นได้” เขากล่าว “ ดังนั้นคุณรู้สึกว่าสามารถแสวงหาโอกาสใหม่ ๆ ได้อย่างอิสระจากมุมมองทางศิลปะ เมื่อคุณร้องเพลงกับคู่สมรสของคุณคุณไม่ต้องกังวลว่าจะทำให้ใครบางคนขุ่นเคือง”

อย่างไรก็ตาม Anna Netrebko นักร้องเสียงโซปราโนชาวรัสเซียซึ่งมีการแสดงในผลงานของโรมิโอและจูเลียตโดย Gounod และ Manon Massenet ร่วมกับอายุของ Rolando Villazónเป็นจุดเด่นของ Los Angeles Opera มีทัศนคติที่แตกต่างไปจากสถานการณ์นี้ แม้ว่าเธอจะไม่ได้แต่งงานอย่างเป็นทางการ แต่เธอก็อาศัยอยู่กับเออร์วินชรอตต์เบส - บาริโทนชาวอุรุกวัยซึ่งเป็นพ่อของลูกชาย

“ ไม่เราเป็นเพื่อนร่วมงานบนเวทีไม่มีอย่างอื่น” เธอกล่าวเมื่อสองสามสัปดาห์ก่อนนั่งอยู่ในตู้กดที่ Metropolitan Opera ซึ่งเธอร้องเพลงในโอเปร่า Manon - ในโรงละครเราลืมไปว่าเราเป็นคู่รักกัน เออร์วินเป็นนักแสดงที่มีความสามารถอย่างเหลือเชื่อและฉันมีความสุขที่ได้ร่วมงานกับคนที่มีความสามารถเช่นนี้ "

แม้ว่า Netrebko และ Schrott จะไม่ได้ร้องเพลงด้วยกันตั้งแต่เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ระหว่างการฉายภาพยนตร์เรื่อง Don Giovanni ในปี 2007 ที่ Covent Garden ในลอนดอน แต่พวกเขาก็เริ่มแสดงด้วยกันเมื่อปีที่แล้วในฐานะคู่รัก นอกจากนี้ในเดือนมกราคม Schrott จะเข้าร่วม Netrebko ในการผลิต Elixir of Love ของ Donizetti ใหม่ของ Meta ตามด้วยการผลิต Faust ใหม่ในยุโรป

“ เป็นการยากมากที่จะรวมเด็กกับสองอาชีพระหว่างประเทศเข้าด้วยกัน” Netrebko กล่าว - เรากำลังพยายามทำมัน เราไม่อยากลืมงานศิลปะหรือโครงการที่น่าสนใจจริงๆอย่างไรก็ตามเราจะไม่ให้งานของเราอยู่เหนือผลประโยชน์ของครอบครัวเพราะครอบครัวคือสิ่งที่สำคัญที่สุดในชีวิต ดังนั้นใช่มันเป็นเรื่องยาก แต่จนถึงตอนนี้เรากำลังเผชิญอยู่ "

Netrebko ระบุว่าส่วนหนึ่งของความสำเร็จในฐานะคู่รักเป็นผลมาจากการแยกชีวิตในอาชีพและครอบครัว “ เราไม่ได้พูดถึงดนตรีหรือการร้องเพลงเมื่ออยู่บ้าน” เธอกล่าว - งานจบที่ทำงาน เมื่อเรากลับถึงบ้านเราทำอาหารดูหนังเรามีความสุขกับชีวิต ดนตรีมาเป็นรองในบ้านเรา ฉันรู้จักคู่รักที่พูดคุยเกี่ยวกับดนตรีที่บ้านเท่านั้น บางทีพวกเขาอาจจะชอบมัน บางทีนี่อาจจะดีมาก แต่ไม่ใช่สำหรับฉัน ".

ตามธรรมชาติแล้วช่วงเวลาแห่งการแยกจากกันที่มักเกิดขึ้นในชีวิตของคู่รักเหล่านี้เป็นเรื่องยากมาก ชาร์ลส์คาสโตรโนโวอายุชาวอเมริกันผู้ซึ่งอาศัยอยู่ในแคลิฟอร์เนียตอนใต้และแสดงในโอเปร่า Il Postino ในปี 2010 แต่งงานกับนักร้องโซปราโนเยคาเตรินาซียูรินาชาวรัสเซียตั้งแต่ปี 2548

“ ฉันไม่รู้ว่าจะมีปัญหามากมายตามมาในภายหลัง” เขากล่าวระหว่างการสนทนาทางโทรศัพท์จากเบอร์ลินซึ่งทั้งคู่และลูกชายวัย 5 ขวบอาศัยอยู่เมื่อพวกเขามาที่ยุโรป - การทำงานของนักร้องโอเปร่ามีความเข้มข้นมากดังนั้นปัญหาในชีวิตครอบครัว พวกเขาบอกว่าเราควรเข้าใจซึ่งกันและกันเป็นอย่างดีเพราะเราทำสิ่งเดียวกันอย่างไรก็ตามในขณะที่ฉันต้องเผชิญกับการพลัดพรากจากครอบครัวอย่างสงบบ่อยครั้งภรรยาของฉันก็มีพฤติกรรมที่แตกต่างออกไป มันเป็นบททดสอบที่ยากสำหรับเธอเสมอ "

การขนส่งเพียงอย่างเดียวป้องกันไม่ให้คู่รักเหล่านี้ร้องเพลงด้วยกันบ่อยเกินไป โดยเฉลี่ยแล้วนี่คือการแสดงหนึ่งหรือสองครั้งต่อฤดูกาลแม้ว่าในปลายปี 2555 Castronovo และ Syurina จะแสดงร่วมกันในสามโปรดักชั่นและคอนเสิร์ตหนึ่งครั้งซึ่งพวกเขาจะเดินทางไปมาดริดโคเปนเฮเกนปารีสและนิวยอร์ก

อย่างไรก็ตามการทำงานร่วมกันไม่ใช่สวรรค์เสมอไป “ ข้อเสียของการทำงานร่วมกันคือคุณไม่ต้องนำปัญหากลับบ้านในที่ทำงาน” คอสเตลโลผู้ประเมินว่าเขาและเปเรซใช้เวลาประมาณ 40% ในการทำงานร่วมกัน - หากคุณทั้งคู่มีปัญหากับการผลิตที่คุณร้องเพลงด้วยกันคุณต้องพาพวกเขากลับบ้านอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ หากคุณทำงานเกี่ยวกับการผลิตที่แตกต่างกันแสดงว่าคุณมีโอกาสน้อยที่จะทำ เมื่อคุณทำงานร่วมกันคุณจะพบกับความเครียดซ้ำสอง "

ข้อดีและข้อเสียเหล่านี้มีความสมดุลในกรณีของนักร้องเสียงโซปราโน Patricia Racette ซึ่งแสดงในฤดูกาลที่แล้วในเรื่อง Turn of the Screw ของ Britten ที่ Los Angeles Opera และ Mezzo-soprano Beth Clayton - ความสัมพันธ์ของทั้งคู่คงอยู่ตั้งแต่ปลายทศวรรษที่ 1990 แม้ว่าพวกเขาจะพบกันในขณะที่ทำงานในการผลิต La Traviata ของ Verdi ในซานตาเฟ แต่พวกเขาก็ไม่ค่อยได้ทำงานร่วมกันในภายหลัง

“ นี่เป็นหายนะสำหรับละครของเรา” ราสเซตต์กล่าวทางโทรศัพท์จากซีแอตเทิลซึ่งเธอแสดงในโอเปร่ามาดามบัตเตอร์ฟลายของ Puccini - ในโลกของโอเปร่ามีบทบาทไม่มากนักที่เราสามารถแสดงร่วมกันได้ มันน่าสนใจมากสำหรับฉันที่จะร้องเพลงร่วมกับ Beth ใน Rosekavalier ของ Strauss แต่ฉันคิดว่านี่ไม่ใช่เพลงของฉันจริงๆ และปุชชินีไม่เหมาะกับเมซโซ่มากนัก”

Rasett ให้เหตุผลว่าการมีส่วนร่วมในการผลิตเดียวกันไม่ใช่เป้าหมายหลักของพวกเขา “ เราไม่พยายามมากที่จะทำงานร่วมกันเพื่อที่จะได้อยู่ด้วยกัน” เธอกล่าว - ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะรีบเก็บกระเป๋าดูแลสุนัขและทำให้บ้านเป็นระเบียบเรียบร้อยตามลำพังเมื่อคุณต้องพบปะผู้คนใหม่ ๆ และเตรียมพร้อมสำหรับการแสดงใหม่ ๆ ในแง่นี้สิ่งสำคัญคือต้องรู้สึกได้รับการสนับสนุน นอกจากนี้เราทั้งคู่ยังชอบทำอาหาร”

ในแง่ของผลกระทบที่คู่แต่งงานมีขึ้นบนเวที Perez ให้ตัวอย่างที่น่าสนใจมากเมื่อเธอพูดถึงการแสดงของเธอที่ La Traviata ใน Covent Garden ในเดือนมกราคม การแสดงเปิดตัวของเธอเพิ่งจบลงโดยเธอรับบทเป็นไวโอเล็ตต้า Costello แสดงบทบาทของ Alfredo ในโอเปร่าเดียวกันกับ Netrebko อย่างไรก็ตาม Netrebko ล้มป่วยและ Perez ถูกขอให้มาแทนที่เธอ

“ ฉันอยู่เบื้องหลัง” เปเรซเล่า“ และกำลังเตรียมตัวสำหรับการโหมโรงเมื่อมีการประกาศว่าฉันจะร้องเพลงของแอนนา จากนั้นก็มีการประกาศว่าฉันกับสตีเฟนแต่งงานกันและมีความโกลาหลอย่างไม่น่าเชื่อในผู้ชม ฉันแน่ใจว่าข้อมูลดังกล่าวกระตุ้นปฏิกิริยาอย่างสม่ำเสมอ สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าสิ่งนี้ช่วยให้การแสดงมีเสียงที่พิเศษ ตอนนั้นฉันได้ร้องเพลงในการแสดงแปดครั้งที่ Covent Garden แต่ฉันจะไม่มีวันลืมในเย็นวันนั้น "

เอกสารของ InoSMI ประกอบด้วยการประเมินเฉพาะของสื่อมวลชนต่างประเทศและไม่ได้สะท้อนถึงจุดยืนของคณะบรรณาธิการของ Inosmi

ดังที่ Associated Press ตั้งข้อสังเกตสตีเฟนคอสเตลโลเป็น“ นักร้องที่มีพรสวรรค์อย่างน่าอัศจรรย์ซึ่งเสียงของเขาทำให้เกิดผลกระทบในทันที” อายุ 26 ปีที่เกิดในฟิลาเดลเฟียสร้างชื่อเสียงอย่างรวดเร็วในฐานะ "พรสวรรค์ชั้นหนึ่ง" (Opera News) หลังจากได้รับความสนใจในระดับชาติในปี 2550 เมื่ออายุ 26 ปีเขาได้เปิดตัว Metropolitan Opera ในคืนเปิดฤดูกาลของ บริษัท สองปีต่อมา Costello ได้รับรางวัล Richard Tucker Award อันทรงเกียรติและตั้งแต่นั้นมาเขาก็ได้ปรากฏตัวในโรงละครโอเปร่าและเทศกาลดนตรีที่สำคัญที่สุดในโลกหลายแห่งรวมถึง Royal Opera House ของลอนดอน Covent Garden; Deutsche Oper Berlin; โรงละครแห่งรัฐเวียนนา; Lyric Opera of Chicago; โรงละครโอเปร่าซานฟรานซิสโก; โรงละครแห่งชาติวอชิงตัน; และเทศกาล Salzburg ในปี 2010 เขาได้สร้างบทบาทของ Greenhorn (อิชมาเอล) ในการผลิตรอบปฐมทัศน์ระดับโลกของ Jake Heggie และ Moby-Dick ของ Gene Scheer ที่ดัลลัสโอเปร่ากระตุ้นให้นิตยสาร Opera ยกย่องเขาว่าเป็น .”

Costello กลับมาที่ Dallas Opera เพื่อเปิดตัวฤดูกาล 2016-17 โดยเปิดตัวในฐานะ Lensky ในการผลิต Eugene Onegin ของ บริษัท Tchaikovsky ในซีซั่นก่อนที่จะเปลี่ยนบัญชี Greenhorn ใน Moby-Dick Fall ยังเป็นการเปิดตัวด้วย Boston Symphony และ Andris Nelsons ภายใต้การนำของเขาร่วมกับRenée Fleming สำหรับการแสดงคอนเสิร์ตของ Strauss’s Der Rosenkavalier ในช่วงปีใหม่เขาจะกลับไปที่ Metropolitan Opera เพื่อเปิดตัวบทบาทตำแหน่งบ้านของเขาในการแสดงละครยอดฮิตของบาร์ตเลตต์เชอร์เรื่องRoméo et Juliette ของ Gounod และกลับมาดูภาพ Duke of Mantua ในฉาก Michael Mayer’s Vegas ของ Verdi’s Rigoletto ในยุโรปนอกเหนือจากการมอบบัญชีลายเซ็นของเขาเกี่ยวกับ Rodolfo ใน La bohèmeที่ Teatro Real ของมาดริดแล้วเขายังเปิดตัว Paris Opera ในฐานะ Camille ใน Lehár’s Merry Widow

เทเนอร์เปิดตัวซีซั่นที่ผ่านมาด้วยผลงานฤดูใบไม้ร่วง 2 รายการที่ Met ซึ่งเขาได้เปิดตัวในบทบาท บริษัท ของเขาในฐานะ Duke in Mayer รับบทเป็น Rigoletto และรับตำแหน่ง Lord Percy ใน Anna Bolena ของ Donizetti ไฮไลท์ในฤดูกาลอื่น ๆ รวมถึงเพลงแรกที่โดดเด่นหลายประการ: นอกเหนือจากการร้องเพลง Des Grieux ครั้งแรกของเขาใน Manon ของ Massenet ที่ Dallas Opera และการสร้างบทบาทในบ้านทั้งในฐานะ Duke ของ Verdi ที่ Teatro Real ของ Madrid และ Edgardo ในการผลิตใหม่ของ Lucia di Lammermoor ของ Donizetti ที่ Royal Opera House นอกจากนี้เขายังได้เปิดตัว Santa Fe Opera ในบทRoméo et Juliette ที่โรงละครแห่งรัฐเวียนนาในเดือนมิถุนายนนี้เขาร้องเพลง Nemorino ในการแสดงละครเรื่องใหม่ของ Donizetti’s L’elisir d’amore

คอสเตลโลเปิดตัวอย่างมืออาชีพในปี 2548 กับวงโอเปร่าออเคสตราแห่งนิวยอร์กที่คาร์เนกีฮอลล์ ในปีต่อมาได้มีการเปิดตัวครั้งแรกในยุโรปในฐานะ Nemorino ร่วมกับOpéra National de Bordeaux และปรากฏตัวครั้งแรกที่ Dallas Opera และ Fort Worth Opera ขณะที่ Puccini's Rodolfo การเปิดตัวครั้งต่อมาที่น่าสังเกต ได้แก่ เทศกาล Salzburg ขณะที่ Cassio ใน Otello; Covent Garden ขณะที่ Carlo ใน Linda di Chamounix; Lyric Opera of Chicago ขณะที่ Camille ใน The Merry Widow; San Diego Opera และ Tchaikovsky Concert Hall ของมอสโกทั้งคู่ในบทRoméo et Juliette; เทศกาล Glyndebourne ขณะที่ Nemorino; และโรงละครโอเปร่าแห่งรัฐเวียนนาและโรงละครแห่งรัฐเบอร์ลินซึ่งเป็นทั้งโรดอลโฟใน La bohème ที่ San Diego Opera Costello ได้เปิดตัวครั้งแรกในฐานะนักร้องชาวอิตาลีใน Der Rosenkavalier และในตำแหน่ง Faust นอกเหนือจากการเปิดฤดูกาล 2012-13 ของ บริษัท ด้วยการปรากฏตัวครั้งแรกในฐานะ Tonio ใน La fille du régimentของ Donizetti

ที่ดัลลัสโอเปร่าคอสเตลโลรับบทเป็นผู้นำเทเนอร์ในละครทิวดอร์สามเรื่องของ Donizetti ก่อนที่จะรับบท Lord Percy ประกบกับ Anna Netrebko สำหรับการแสดงเปิดคืนที่สองที่ Met ในการนำเสนอรอบปฐมทัศน์ของ บริษัท Anna Bolena เขาและ Netrebko ปรากฏตัวใน Charlie Rose ของ PBS เพื่อพูดคุยเกี่ยวกับการผลิตใหม่ซึ่งถ่ายทอดไปทั่วโลกในซีรีส์ Met’s Live in HD สำหรับการเปิดตัวครั้งแรกของลอสแองเจลิสโอเปร่าคอสเตลโลแสดงบทโรดอลโฟใน La bohème; สำหรับการปรากฏตัวครั้งแรกที่ Washington National Opera เขากลับมารับบท Greenhorn ใน Heggie / Scheer’s Moby-Dick; และสำหรับการเปิดตัวในฮูสตันแกรนด์โอเปร่าเขาได้รับบทวิจารณ์ที่เร่าร้อนในฐานะ Duke of Mantua ใน Rigoletto ไฮไลท์อาชีพอื่น ๆ เห็นเขาพาดหัวข่าวว่า“ BrAVA Philadelphia!” - คอนเสิร์ตกาล่าครบรอบ 80 ปี Academy of Vocal Arts - ที่ Kimmel Center ในฟิลาเดลเฟียและรับบทนำชายใน La traviata ทั้งสำหรับการถ่ายทอดสดทางเว็บครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของโอเปร่าที่สมบูรณ์จาก Royal Opera House ในลอนดอนและในการผลิต San Francisco Opera นั่นคือการจำลองสถานการณ์ไปยังผู้คนนับพันใน AT&T Park ซึ่งเป็นที่ตั้งของ San Francisco Giants ของทีมเบสบอล

การแสดงของ Costello ในฐานะ Cassio ในเรื่อง Otello ของ Verdi ภายใต้การนำของ Riccardo Muti ในเทศกาล Salzburg Festival ได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบดีวีดีในปี 2010 (Major / Naxos) และเปิดตัว Covent Garden ใน Linda di Chamounix ในซีดีในอีกหนึ่งปีต่อมา (Opera Rara) การเป็นดาราของเขาใน Moby-Dick ของ San Francisco Opera ถ่ายทอดสดทั่วประเทศเรื่อง Great Performances ของ PBS ได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบดีวีดีในปี 2013 (SFO) และได้รับการขนานนามว่าเป็น Editor’s Choice โดย Gramophone ในทำนองเดียวกันการปรากฏตัวของเขาร่วมกับRenée Fleming, Joyce DiDonato และผู้ทรงคุณวุฒิด้านโอเปร่าอื่น ๆ ในปี 2013 Richard Tucker Gala ซึ่งเฉลิมฉลองครบรอบหนึ่งร้อยปีในตำนานได้ออกอากาศทาง PBS’s Live จาก Lincoln Center และออกเป็นดีวีดีในเวลาต่อมา ในปีเดียวกันนี้ได้มีการเปิดตัวเพลง here / after: songs of lost (PentaTone) ซึ่งมีการบันทึกการแสดงรอบปฐมทัศน์ระดับโลกของ Jake Heggie’s Friendly Persuasions: Homage to Poulenc

นอกเหนือจากการได้รับรางวัล Richard Tucker Award ปี 2009 แล้ว Stephen Costello ยังเคยได้รับทุนอื่น ๆ จาก Richard Tucker Music Foundation รวมถึงได้รับรางวัลชนะเลิศในการแข่งขัน George London Foundation Awards ประจำปี 2006 รางวัลที่หนึ่งและรางวัลผู้ชมในการแข่งขัน Giargiari Bel Canto และ รางวัลชนะเลิศการแข่งขันมูลนิธิ Licia Albanese-Puccini เขาเป็นชาวเมืองฟิลาเดลเฟียสำเร็จการศึกษาจาก Academy of Vocal Arts ที่มีชื่อเสียงของเมือง

เกิดที่เมืองฟิลาเดลเฟีย (สหรัฐอเมริกา) จบการศึกษาจาก Philadelphia Academy of Vocal Arts

ในปี 2548 นักร้องได้เดบิวต์อย่างมืออาชีพที่ Carnegie Hall ซึ่งเขาได้แสดงร่วมกับ New York Opera Orchestra ปีถัดมาเขาร้องเพลงเป็นครั้งแรกบนเวทียุโรป - เขาร้องเพลงส่วนของ Nemorino ("Love Potion" โดย G. Donizetti) ที่ National Opera of Bordeaux นอกจากนี้ในปี 2549 เขาได้เปิดตัวที่ Dallas Opera และ Fort Worth Opera ในฐานะรูดอล์ฟ (La Bohèmeโดย G.Puccini)

ในปี 2550 เขาประสบความสำเร็จในการเปิดตัวที่ New York Metropolitan Opera ในการผลิตโอเปร่า Lucia di Lammermoor โดย G.Donizetti รับบทเป็น Arthur และในการแสดงชุดต่อไปเขาได้แสดงหนึ่งในบทบาทหลักไปแล้ว - เอ็ดการ์

ในฤดูกาล 2009/10 การแสดงที่สำคัญที่สุดคือที่ Salzburg Festival ใน Othello โดย G.Verdi (Cassio) ใน Lyric Opera of Chicago ใน The Merry Widow โดย F.Lehar (Camille Rosillon) และที่ Glyndebourne Festival ใน ยาแห่งความรักโดย G.Donizetti (Nemorino) ที่ Royal Opera House of London Covent Garden มีส่วนร่วมในการแสดงคอนเสิร์ตของโอเปร่า Linda di Chamouni โดย G.Donizetti (Carlo) ในปี 2010 ที่ Concert Hall ได้รับการตั้งชื่อตาม พี. ไอ. ไชคอฟสกีและต่อมาที่โรงละครโอเปร่าซานดิเอโกแสดงบทนำในโรมิโอและจูเลียตโดยชาร์ลส์กูนอด ที่โอเปร่าแห่งกรุงเวียนนาและเบอร์ลินเขาร้องเพลงรูดอล์ฟใน La Boheme โดย G.Puccini

ที่โรงละครโอเปร่าซานดิเอโกเขาเปิดตัวในฐานะนักร้องชาวอิตาลีใน Der Rosenkavalier ของอาร์สเตราส์แสดงบทนำในเฟาสต์ของช. กูนอด; เมื่อเปิดฤดูกาล 2012/13 เขาแสดงในโอเปร่าเรื่อง The Daughter of the Regiment โดย G. Donizetti (Tonio)

มีส่วนร่วมในรอบปฐมทัศน์โลกของ Moby Dick ของ Jack Heggie รับบท Greenhorn (Ishmael) ที่ Dallas Opera (2010) เขายังเคยปรากฏตัวในบทบาทนี้ที่ San Francisco Opera (2012) และ Washington National Opera (2014)

ฤดูกาล 2011/12 เปิดฉากบนเวที Metropolitan Opera ในฐานะ Lord Percy ใน Anne Boleyn ของ G.Donizetti (การแสดงถ่ายทอดสดโดยมี Anna Netrebko และ Elina Garanch ร่วมแสดง) ในเดือนพฤษภาคม 2012 ร่วมกับภรรยาของเขา Eileen Perez นักร้องเสียงโซปราโนเขาได้ร้องเพลงในผลงานใหม่ของ La Bohèmeโดย G. Puccini ที่ลอสแองเจลิสโอเปร่า ไม่กี่เดือนต่อมาพวกเขามีส่วนร่วมในการแสดงคอนเสิร์ตของโอเปร่า "Friend Fritz" โดย P. Mascagni ที่คอนเสิร์ตฮอลล์ พี. ไอ. ไชคอฟสกี (ผู้ดำเนินรายการ Antonio Fogliani) ที่โรงอุปรากรดัลลาสเขาได้ร้องเพลงประกอบภาพยนตร์เทเนอร์ชั้นนำในไตรภาค Tudor ของ G.Donizetti: Anne Boleyn, Mary Stuart และ Roberto Devereaux

ในปี 2014 ที่ Houston Opera เขาประสบความสำเร็จในการเดบิวต์ในฐานะ Duke in Rigoletto โดย G.Verdi จากนั้นก็แสดง Ferrando ใน All Women Do This โมสาร์ท เขาได้แสดงเป็นส่วนหนึ่งของ Alfred ใน La Traviata โดย G.Verdi บนเวทีของ Royal Opera Covent Garden และ Opera of San Francisco (การแสดงทั้งสองมีการถ่ายทอดสด) รวมถึงที่ Vienna State Opera, State Opera ของ ฮัมบูร์กและ Deutsche Oper ในเบอร์ลิน

ในฤดูกาล 2015/16 เขาปรากฏตัวที่ Metropolitan Opera (Rigoletto โดย G.Verdi, Anna Boleyn โดย G.Donizetti, The Merry Widow โดย F.Lehar), Vienna State Opera (Love Potion โดย G.Donizetti), Royal Opera Covent Garden (Lucia di Lammermoor โดย G.Donizetti, ออกแบบท่าเต้นโดย Katie Mitchell), Teatro Real Madrid (Rigoletto โดย G.Verdi), Dallas Opera (รับบท Des Grieux ครั้งแรกใน Manon โดย J. Massenet, ออกแบบท่าเต้นโดย David McVicar) และ Opera ซานตาเฟ (โรมิโอและจูเลียตโดย Charles Gounod)

ในการแข่งขันของฤดูกาล 2016/17: Eugene Onegin โดย P. Tchaikovsky (Lensky) และ Moby Dick โดย J. Heggie (Greenhorn) ที่ Dallas Opera, Romeo and Juliet โดย Charles Gounod (Romeo) จัดแสดงโดย Bartlett Sher และ Rigoletto " (The Duke) ในบทละครของ Michael Mayer ที่ Metropolitan Opera เรื่อง Der Rosenkavalier โดย R. Strauss ร่วมกับ Boston Symphony Orchestra ดำเนินการโดย Andris Nelsons (ร่วมกับ Renee Fleming)

ท่ามกลางการบันทึกเสียงที่มีส่วนร่วมของเขา: Othello โดย G.Werdi (Cassio; Salzburg Festival, ผู้ดำเนินรายการ Riccardo Muti, DVD, 2010), Linda di Chamouni โดย G.Donizetti (Carlo; Covent Garden, CD, 2011), Moby Dick โดย J. Heggie (Greenhorn; Opera San Francisco, DVD, 2013) - ได้รับรางวัล Editor's Choice Award จากนิตยสาร Gramophone ของอังกฤษรวมถึงการบันทึกเสียงรอบแรกของ J. Heggie "Friendly Persuasions: Homage to Poulenc" ("Here / After: Songs of Lost Voices", ซีดีผ่าน PentaTone)

OREANDA- ข่าว. 25 มิถุนายน 2555 คอนเสิร์ตรอบสุดท้ายของการสมัครสมาชิก Opera Masterpieces (หมายเลข 1) ที่ Tchaikovsky Concert Hall จะมีการแสดงโอเปร่า Friend Fritz ของ Pietro Mascagni ซึ่งจะแสดงโดยนักร้องชาวอเมริกัน Stephen Costello และ Eileen Perez

คอนเสิร์ตเข้าร่วมโดย:
- วงดุริยางค์ซิมโฟนีวิชาการของมอสโกฟิลฮาร์โมนิก ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์และหัวหน้าผู้ควบคุมวง - Yuri Simonov

State Academic Russian Choir ตั้งชื่อตาม A.V. Sveshnikov ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ - Boris Tevlin

วาทยกร - Antonio Fogliani (อิตาลี)

จากมรดกทางโอเปร่าที่น่าประทับใจของ Mascagni (ผู้ประพันธ์เขียนโอเปร่า 15 เรื่อง) ในประเทศของเรามีเพียง "Rural Honor" เท่านั้นที่เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของการแสดงความจริงซึ่งเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งซึ่งถือว่ามาสคานีเป็นละครเพลงเรื่องแรกของนักประพันธ์ที่สอดคล้องกับหลักการของทิศทางที่แสดงให้เห็นถึงชีวิตของผู้ที่ "อับอายและถูกดูถูก" เพิ่มความสนใจให้กับจิตวิทยา และอารมณ์ที่สูงส่ง ต้องขอบคุณการแสดงสีสันและความหลงใหลทำให้ "Rural Honor" กลายเป็นผลงานสร้างสรรค์ที่เป็นต้นฉบับมากที่สุดของนักแต่งเพลงได้รับความรักจากสาธารณชนและได้รับความนิยมอย่างล้นหลามจากทั่วโลกในทันที

Fritz's Friend เป็นประสบการณ์ครั้งที่สองของ Mascagni ในประเภทโอเปร่าซึ่งสร้างเสร็จเพียงหนึ่งปีหลังจาก Rural Honor ในปีพ. ศ. 2434 แม้ว่ารูปแบบเสียงร้องและคุณลักษณะหลายอย่างของภาษาดนตรีจะยังคงดำเนินต่อไปตามแนวที่ระบุไว้โดยประสบการณ์ที่ประสบความสำเร็จครั้งแรกของนักแต่งเพลงในโอเปร่าอย่างไรก็ตามในแนวเพลงและละครงานนี้มีลักษณะที่แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง "Friend Fritz" (L amico Fritz) เป็นหนังตลกโคลงสั้น ๆ ที่มีเนื้อเรื่องมาจากนวนิยายชื่อเดียวกันของ Erkmann และ Shatrian (Emile Erckmann และ Pierre-Alexandre Chatrian) พล็อตเรื่องที่ไม่สร้างความรำคาญเต็มไปด้วยสถานการณ์ตลกขบขันเกี่ยวกับความรักของ Fritz Kobus ปริญญาตรีผู้กล้าหาญกับ Susel ความงามที่มีส่วนร่วมซึ่งในที่สุดก็ได้รับการสวมมงกุฎด้วยการแต่งงานของพวกเขาทำให้ห้องแต่งเพลงสามารถสร้างเพลงเดี่ยวและวงดนตรีที่สวยงามและพลวัตผ่านการพัฒนา ดนตรีของวงออเคสตรากลายเป็นความสุขที่แท้จริงสำหรับการได้ยิน วงมอสโกฟิลฮาร์โมนิกซิมโฟนีออร์เคสตรา (ผู้กำกับศิลป์ - ยูริไซมอนอฟ) ภายใต้กระบองของผู้ดำเนินรายการชาวอิตาลีอันโตนิโอฟ็อกเลียนีผู้ซึ่งรู้ถึงความแตกต่างและสัมผัสได้ถึงกลิ่นอายแห่งชาติของดนตรีของ Mascagni นักร้องประสานเสียง Sveshnikov (ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ Boris Tevlin) และวงดนตรีเดี่ยว ซึ่งบทบาทที่ได้รับเชิญจะแสดงเป็นดาราจากต่างประเทศ ได้แก่ Stephen Costello (อายุ) และ Eileen Perez (นักร้องเสียงโซปราโน)

อายุอเมริกัน Stephen COSTELLO (Stephen Costello) เป็นหนึ่งในดาราโอเปร่ารุ่นใหม่ที่ประสบความสำเร็จและได้รับการยอมรับจากทั่วโลกและได้แสดงบนเวทีที่ดีที่สุดในโลก ในปี 2009 ตอนอายุ 26 ปีเขาได้เปิดตัวครั้งแรกที่ New York Metropolitan Opera และในปีต่อ ๆ มาชีวประวัติของเขาก็ถูกเติมเต็มด้วยการแสดงในงานเทศกาลสำคัญ ๆ และในโรงภาพยนตร์ชั้นนำของโลกรวมถึง Covent Garden ในลอนดอน, German Opera ของเบอร์ลิน, เวียนนา Staatsoper เทศกาล Salzburg นักวิจารณ์เน้นความสามารถระดับเฟิร์สคลาสของเขาซึ่งทำให้นักร้องประสบความสำเร็จอย่างเท่าเทียมกันในการแสดงบทเพลงทั้งสองท่อนในโอเปร่าโดย Donizetti, Bellini, Rossini และบทเพลงและละครที่น่าทึ่ง: Verdi, Gounod, Puccini

ในปี 2010 S. Costello ได้แสดงหนึ่งในบทบาทหลักในการแสดงรอบปฐมทัศน์ของโลกของโอเปร่า "Moby Dick" โดยหนึ่งในนักแต่งเพลงชาวสหรัฐฯที่ได้รับการยอมรับมากที่สุด Jack Heggy ที่ Dallas Center For The Performing Arts ซึ่งการผลิตนี้กลายเป็นข้อต่อที่โดดเด่น โครงการโรงละครโอเปร่าซานฟรานซิสโกซานดิเอโกและคาลการี

ก่อนการแสดงคอนเสิร์ตที่มอสโกในเดือนพฤษภาคม S. Costello จะแสดงบทบาทของรูดอล์ฟในการแสดงโอเปร่า La Boheme ของ Puccini ที่ลอสแองเจลิสโอเปร่าเฮาส์และในเดือนกรกฎาคมเขาจะแสดง Alfreda ใน La Traviata ของ Verdi ที่ Cincinnati International ที่มีชื่อเสียง เทศกาลดนตรี. ไม่ใช่ความจริงของการดึงดูดของนักร้องต่อส่วนเหล่านี้ที่เป็นที่น่าสังเกต แต่การแสดงของตำแหน่งที่สองในการผลิตโดยภรรยาของ Stephen Costello - นักร้องโซปราโน Ailyn Perez

ความสำเร็จของนักร้องชาวอเมริกันเชื้อสายเม็กซิกัน Eileen Perez เป็นหลักฐานจากข้อเท็จจริงที่ว่าเธอได้รับการจัดการโดยหน่วยงานการผลิตที่ใหญ่ที่สุดซึ่งแสดงถึงผลประโยชน์ของนักร้องชั้นนำส่วนใหญ่ในยุคของเราอย่าง Asconas Holt ชีวประวัติของศิลปินเต็มไปด้วยการแสดงในโรงละครโอเปร่าและเทศกาลสำคัญ ๆ รวมถึง London Covent Garden และ Glyndebourne Festival, Vienna Statsoper และ Salzburg Festival, La Scala ของมิลานและ Parisian Grand Opera, Bavarian Opera ในมิวนิก, โรงละครโอเปร่าใน ฮัมบูร์กซูริกบาร์เซโลนา ... เปเรซแสดงในโรงภาพยนตร์ส่วนใหญ่ในอเมริกาอย่างไรก็ตามการเปิดตัวของเธอที่ New York Metropolitan Opera เกิดขึ้นในฤดูกาลนี้เท่านั้น ในบรรดาพาร์ทเนอร์ของเธอ ได้แก่ Lorin Mazel, James Conlon, Daniel Barenboim เธอมีส่วนร่วมในโครงการคอนเสิร์ตและโปรดักชั่นโดย Placido Domingo และ Jose Carreras

วันนี้ Steven Costello และ Eileen Perez ได้รับการจัดอันดับให้เป็นคู่รักที่สวยที่สุดในศิลปะการแสดงโอเปร่าและสัญญาว่าจะมีอนาคตที่ดีสำหรับศิลปินสองคนนี้ เป็นไปได้ว่า“ ครอบครัวโอเปร่า” นี้จะเป็นที่รักของผู้ชมเช่นกันชื่นชมจากผู้ผลิตและปาปารัสซี่ติดกับดักเช่นคู่หูดาราของ Angela Georgiou และ Robert Alanya หรือ Anna Netrebko และ Erwin Schrott อย่างน้อยความเย้ายวนใจของ Costello à la Daniel Craig ใน Bondiana และ Eileen Perez à la Penelope Cruz ชาวเม็กซิกันที่มีเสน่ห์สามารถแข่งขันกับคู่รักดารารุ่นเก่าได้ดี มอสโกฟิลฮาร์โมนิกจะช่วยให้ผู้ฟังในเมืองสามารถได้ยินนักร้องที่มีแนวโน้มเหล่านี้ซึ่งกลายเป็นหนึ่งในคู่ที่อายุน้อยที่สุดของโอเปร่าโอลิมปัสในละครที่ไม่ค่อยมีการแสดง

หน่วยงาน "Oreanda-Novosti" เป็นผู้สนับสนุนข้อมูลของ Moscow State Academic Philharmonic

© 2021 skudelnica.ru - ความรักการทรยศจิตวิทยาการหย่าร้างความรู้สึกการทะเลาะวิวาท