Ano ang tamang pangalan para sa isang simpleng lapis. Paano pumili ng mga lapis sa pamamagitan ng pagmamarka

bahay / Dating

Sa pang-araw-araw na buhay at trabaho, bawat isa sa atin, sa isang degree o iba pa, ay nangangailangan ng mga lapis. Para sa mga tao ng gayong mga propesyon bilang isang artista, taga-disenyo at tagadisenyo, ang isang halaga tulad ng tigas ng isang lapis ay mahalaga.

Ang kasaysayan ng paglitaw ng mga lapis

Noong XIII siglo, lumitaw ang mga unang prototype ng mga lapis, gawa sa pilak o tingga. Imposibleng burahin ang kanilang naisulat o pininturahan. Noong ika-14 na siglo, nagsimula silang gumamit ng tungkod na gawa sa luwad na itim na pisara, na tinawag na "Italong lapis".

Noong ika-16 na siglo, sa bayan ng Ingles na Cumberland, hindi sinasadyang nadapa ng mga pastol ang isang deposito ng materyal na mukhang katulad ng pamumuno. Hindi posible na alisin ang mga bala at shell dito, ngunit mahusay sila sa pagguhit at pagmamarka ng mga tupa. Sinimulan nilang gumawa ng mga manipis na tungkod mula sa grapayt, pinatalas sa dulo, na hindi angkop para sa pagsusulat at napakarumi.

Medyo kalaunan, napansin ng isa sa mga artista na ang pagguhit gamit ang mga stick ng grapayt na naayos sa isang puno ay mas maginhawa. Ganito nakuha ng kanilang simpleng katawan ang mga lapis na slate. Siyempre, sa oras na iyon wala kahit isa na nag-isip tungkol sa tigas ng isang lapis.

Mga modernong lapis

Ang form kung saan kilala ang mga lapis sa atin ngayon ay naimbento sa pagtatapos ng ika-18 siglo ng siyentipikong Pranses na si Nicolas Jacques Conte. Sa huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo. maraming mahalagang pagbabago ang nagawa sa disenyo ng lapis.

Kaya, binago ni Count Lothar von Fabercastle ang hugis ng lapis kaso mula bilog hanggang heksagonal. Nabawasan nito ang kakayahang mailipat ang mga lapis sa iba't ibang mga anggulong ibabaw na ginamit para sa pagsusulat.

At ang Amerikanong imbentor na Alonso Townsend Cross, na iniisip ang tungkol sa pagbawas ng dami ng natupok na materyal, gumawa ng isang lapis na may metal na katawan at isang rod na grapayt na pinahaba sa kinakailangang haba.

Bakit napakahalaga ng pagiging matatag?

Sinuman na gumuhit o nag-sketch ng isang bagay kahit papaano maraming beses ay sasabihin na ang mga lapis ay maaaring mag-iwan ng mga stroke at linya na naiiba sa kulay na saturation at kapal. Ang mga naturang katangian ay mahalaga para sa mga specialty sa engineering, dahil sa una ang anumang pagguhit ay tapos na may matitigas na lapis, halimbawa ng T2, at sa huling yugto - na may mas malambot na mga, minarkahan ng M-2M upang madagdagan ang kalinawan ng mga linya.

Ang tigas ng lapis ay pantay na mahalaga para sa parehong propesyonal at amateur na mga artista. Ang mga lapis na may malambot na lead ay ginagamit upang lumikha ng mga sketch at sketch, at ang mga mas mahihirap na lapis ay ginagamit upang tapusin ang gawain.

Ano ang mga lapis?

Ang lahat ng mga lapis ay maaaring nahahati sa dalawang malalaking grupo: payak at may kulay.

Ang isang simpleng lapis ay may ganitong pangalan sapagkat ito ay napaka-istraktura ng napakasimple, at nagsusulat ito gamit ang pinaka-karaniwang lead ng grapayt, nang walang anumang mga additives. Ang lahat ng iba pang mga uri ng mga lapis ay may isang mas kumplikadong istraktura at ang sapilitan na pagpapakilala ng iba't ibang mga tina sa komposisyon.

Mayroong ilang mga uri, ang pinaka-karaniwan ay:

  • ordinaryong kulay, na maaaring parehong panig at dalwang-panig;
  • waks;
  • karbon;
  • watercolor;
  • pastel

Pag-uuri ng mga simpleng lapis na grapayt

Tulad ng nabanggit na, ang isang graphite lead ay naka-install sa simpleng mga lapis. Ang isang tagapagpahiwatig tulad ng tigas ng isang lapis na lead ay ang batayan para sa kanilang pag-uuri.

Ang iba`t ibang mga bansa ay nagpatibay ng iba't ibang mga marka na nagpapahiwatig ng tigas ng mga lapis, kung saan ang European, Russian at American ang pinakalaganap.

Ang mga pagmamarka ng Rusya at Europa ng itim na grapayt, tulad ng tinatawag na mga simpleng lapis, ay naiiba mula sa Amerikano sa pamamagitan ng pagkakaroon ng parehong mga alpabeto at digital na pagtatalaga.

Upang ipahiwatig ang tigas ng isang lapis sa sistema ng pagmamarka ng Russia, ipinapalagay na: T - matigas, M - malambot, TM - daluyan. Upang linawin ang antas ng lambot o tigas, naipasok ang mga numerong halaga sa tabi ng mga titik.

Sa mga bansang Europa, ang tigas ng mga simpleng lapis ay ipinahiwatig din ng mga titik na kinuha mula sa mga salitang kinikilala ang tigas. Kaya, para sa malambot na lapis ang titik na "B" mula sa salitang itim (kadiliman) ay ginagamit, at para sa matapang na lapis - ang titik na "H" mula sa katigasan sa English (tigas). Bilang karagdagan, mayroon ding markang F, na nagmula sa pinong puntong Ingles at ipinapahiwatig ang average na uri ng lapis. Ito ang European system ng pagmamarka ng tigas ng titik na itinuturing na pamantayan sa mundo at ang pinakalaganap.

At sa sistemang Amerikano, na tumutukoy sa tigas ng mga lapis, ang pagtatalaga ay isinasagawa lamang sa mga numero. Kung saan ang 1 ay malambot, ang 2 ay katamtaman, at ang 3 ay mahirap.
Sa kaganapan na walang pagmamarka ay ipinahiwatig sa lapis, pagkatapos sa pamamagitan ng default kabilang ito sa uri ng hard-soft (TM, HB).

Ano ang nakasalalay sa katigasan?

Ngayon, ginagamit din ang grapayt upang makagawa ng lead ng isang grapayt na lapis. Ang katigasan ng lapis ay nakasalalay sa mga sukat ng mga sangkap na ito na halo-halong sa mga paunang yugto ng paggawa. Ang mas maraming puting kaolin na luad ay inilatag, mas mahirap ang lapis. Kung ang halaga ng grapayt ay nadagdagan, pagkatapos ang tingga ay magiging mas malambot.
Matapos ang paghahalo ng lahat ng kinakailangang mga sangkap, ang nagreresultang timpla ay pinakain sa extruder. Nasa loob nito na ang mga tungkod ng isang naibigay na sukat ay nabuo. Pagkatapos ang mga rodite ng grapayt ay pinaputok sa isang espesyal na pugon, ang temperatura kung saan umabot sa 10,000 0 C. Pagkatapos ng pagpapaputok, ang mga tungkod ay nahuhulog sa isang espesyal na solusyon sa langis, na lumilikha ng isang pang-ibabaw na film na proteksiyon.

Ang lapis ay isang rodite ng grapayt sa isang kahoy na frame na gawa sa malambot na kahoy, tulad ng cedar, mga 18 cm ang haba. Ang mga lapis na grapito na ginawa mula sa natural na nagaganap na hilaw na grapayt ay unang ginamit noong unang bahagi ng ika-17 siglo. Bago ito, ang mga tungkod na tingga o pilak (kilala bilang mga lapis na pilak) ay ginamit para sa pagguhit. Ang modernong anyo ng isang tingga o grapayt na lapis sa isang kahoy na frame ay ginamit sa simula ng ika-19 na siglo.

Kadalasan ang isang lapis ay "gumagana" kung pinamunuan mo ito o pinindot ito ng isang tingga sa papel, na ang ibabaw ay nagsisilbing isang uri ng kudkuran na hinati ang tingga sa mga maliliit na partikulo. Dahil sa presyur sa lapis, ang mga partikulo ng tingga ay tumagos sa hibla ng papel, na nag-iiwan ng isang linya o bakas.

Ang graphite, isa sa mga anyo ng carbon, kasama ang karbon at brilyante, ang pangunahing sangkap ng isang lead ng lapis. Ang tigas ng tingga ay nakasalalay sa dami ng luwad na idinagdag sa grapayt. Ang pinakalambot na mga tatak ng krayola ay naglalaman ng kaunti o walang luad. Ang mga artist at draftsmen ay nagtatrabaho kasama ang isang buong hanay ng mga lapis, pinipili ang mga ito depende sa gawaing nasa kamay.

Kapag ang tingga sa lapis ay nabura, maaari mong ipagpatuloy itong gamitin sa pamamagitan ng paghasa nito sa isang espesyal na pantasa o labaha. Ang paghuhugas ng lapis ay isang mahalagang proseso na nakakaapekto sa uri ng mga linya ng lapis. Maraming mga paraan upang patalasin ang mga lapis, at ang bawat isa sa kanila ay nagbibigay ng sariling resulta. Dapat subukan ng isang artista na patalasin ang mga lapis sa iba't ibang paraan upang malaman nila nang eksakto kung aling mga linya ang maaaring iguhit gamit ang isa o ibang lapis na may iba't ibang mga pamamaraan ng hasa.

Kailangan mong malaman nang mabuti ang mga pakinabang at kawalan ng isang lapis, pati na rin ang bawat materyal na pinagtatrabahuhan mo. Ang iba't ibang mga tatak ng mga lapis ay ginagamit sa mga tukoy na kaso. Tinalakay sa susunod na seksyon ang ilang mga uri ng mga guhit na may pahiwatig kung aling tatak ng lapis o materyal na grapayt ang ginawa.

Ang mga halimbawang ibinigay ay nagbibigay ng isang ideya ng mga stroke at linya na ginawa sa iba't ibang mga lapis. Sa pagtingin sa kanila, magpalitan-litan sa pagkuha ng iyong mga lapis at tingnan kung anong mga stroke ang maaari mong makuha, na nagtatrabaho sa isa o ibang lapis. Tiyak na hindi mo lamang gugustuhin na subukan ang bawat lapis at tuklasin ang mga bagong posibilidad para sa pagguhit, bigla mong mahahanap na ang iyong "pakiramdam ng lapis" ay tumaas. Bilang mga artista, nararamdaman namin ang materyal na ginagamit namin, at nakakaapekto ito sa trabaho.

Mga materyales at halimbawa ng mga stroke at linya.

HARD PENCIL

Sa isang matigas na lapis, maaari kang maglapat ng mga stroke na halos hindi magkakaiba sa bawat isa, maliban sa haba. Ang tono ay karaniwang nilikha sa pamamagitan ng cross-hatching. Ang mga matitigong lapis ay itinalaga ng letrang H. Tulad ng malambot na lapis, mayroon silang isang gradation ng katigasan: HB, H, 2H, 3H, 4H, 5H, 6H, 7H, 8H at 9H (ang pinakamahirap).

Ang mga matitigas na lapis ay karaniwang ginagamit ng mga taga-disenyo, arkitekto at dalubhasa na lumilikha ng tumpak na mga guhit kung saan mahalaga ang manipis, maayos na mga linya, tulad ng kapag lumilikha ng isang pananaw o iba pang mga system ng projection. Bagaman ang mga stroke na inilapat na may matitigong lapis ay kakaiba sa bawat isa, maaari silang maging napaka nagpapahayag. Ang tono, pati na rin ang malambot, ay maaaring malikha ng isang matigas na lapis, na hatching na may mga linya ng krus, kahit na ang resulta ay magiging isang payat at mas pormal na pagguhit.

Mga SISTEMANG PROYEKTO PARA SA MAHIRAP NA PENCIL

Ang mga matitigas na lapis ay perpekto para sa pag-sketch. Tulad ng nasabi na namin, ang mga naturang guhit ay karaniwang ginagawa ng mga inhinyero, taga-disenyo at arkitekto. Ang natapos na mga guhit ay dapat na tumpak, dapat itong dimensyonado upang ang mga tagaganap, halimbawa, mga artesano, na sumusunod sa mga tagubilin, ay maaaring lumikha ng isang bagay ayon sa proyekto. Ang mga guhit ay maaaring gawin gamit ang iba't ibang mga system ng projection, mula sa isang plano sa isang eroplano hanggang sa mga imahe sa pananaw.


NAGSASAKIT SA ISANG MAHIRAPANG PENCIL
Hindi ako nagbibigay ng mga halimbawa ng mga stroke na inilapat sa mga lapis na 7H - 9H.



SOFT PENCIL

Ang isang malambot na lapis ay may higit na mga posibilidad para sa toning at paglilipat ng texture kaysa sa isang matigas na lapis. Ang mga malambot na lapis ay itinalaga ng titik B. Ang lapis ng HB ay isang krus sa pagitan ng matapang at malambot na lapis at ang pangunahing tool sa pagitan ng mga lapis na may matinding katangian. Ang hanay ng mga malambot na lapis ay may kasamang HB, B, 2B, ZB, 4B, 5B, bV, 7B, 8B at 9B (pinakamalambot) na mga lapis. Pinapayagan ng mga malambot na lapis ang artist na ipahayag ang kanilang mga ideya sa pamamagitan ng pagtatabing, pagpaparami ng pagkakayari, pag-shade at kahit mga simpleng linya. Ang pinakalambot na mga lapis ay maaaring magamit upang makulay ng isang pangkat ng mga bagay, kahit na sa pangkalahatan ay mas madali akong gumamit ng isang grapito stick sa kasong ito. Ang lahat ay nakasalalay sa kung anong ibabaw ang nais mong ilapat ang tono. Kung ito ay isang maliit na pagguhit, tulad ng sa papel na A3, kung gayon ang isang malambot na lapis ay malamang na mas angkop. Ngunit kung nais mong tono sa isang mas malaking pagguhit, payuhan ko kayo na gumamit ng isang stick na grapito.

Ang tanging malambot na lapis na maginhawa para sa paggawa ng mga guhit na nangangailangan ng mataas na katumpakan - ang palad, syempre, para sa isang matigas na lapis - ay isang lapis na may clamp manipis na tingga.

IBA PANG URI NG PENCIL

Bilang karagdagan sa mga lapis na inilarawan sa itaas, may iba pang mga lapis na nagbibigay ng higit pang mga pagkakataon para sa eksperimento at pagtuklas sa larangan ng pagguhit. Mahahanap mo ang mga lapis na ito sa anumang tindahan na nagbebenta ng mga gamit sa sining.



- Isang lapis sa isang kulot na frame ng papel - grapayt sa isang kulot na frame ng papel, na nakatiklop pabalik upang palabasin ang tingga.
- Rotary lapis - magagamit sa maraming mga form, na may iba't ibang mga mekanismo na buksan ang dulo ng grapayt.
- Isang lapis na may clip-on lead - isang lapis para sa mga sketch na may isang napaka-malambot na makapal o makapal na tingga.
- Ang karaniwang makapal na itim na lapis, na kilala sa maraming taon bilang "Itim na Kagandahan".
- Pencil ng Karpintero - Ginamit ng mga sumali at tagabuo upang masukat, magsulat at mag-sketch ng mga bagong ideya.
- Lead lapis o stick. Ang lapis na ito ay solidong grapayt tungkol sa parehong kapal ng isang regular na lapis. Ang isang manipis na pelikula na sumasakop sa tip mula sa labas ay lumiliko, na inilalantad ang grapayt. Ang isang stick na grapito ay isang makapal na piraso ng grapayt, tulad ng isang pastel, na nakabalot sa papel, na aalisin kung kinakailangan. Ito ay isang maraming nalalaman lapis.
- Ang isang watercolor sketch pencil ay isang regular na lapis, ngunit kapag isawsaw sa tubig, maaari itong magamit bilang isang watercolor brush.


Ano ang grapayt.


Ang graphite ay ang sangkap kung saan ginawa ang mga lead ng lapis, ngunit ang natural na nagaganap na grapayt ay hindi inilalagay sa isang kahoy na frame. Ang grapayt na nagmina sa iba't ibang mga deposito ay nag-iiba sa kapal at sa iba't ibang antas ng tigas / lambot. Tulad ng makikita mula sa mga larawan, ang grapayt ay hindi inilaan para sa detalyadong mga guhit. Ito ay mas angkop para sa mga nagpapahayag na mga sketch, ang grapayt ay maginhawa upang gumana sa isang pambura ng vinyl.

Sa pamamagitan ng isang lead lapis, maaari kang gumawa ng mabilis, mabibigat, dramatikong mga sketch gamit ang mga masiglang linya, malalaking lugar ng madilim na tono o mga kagiliw-giliw na naka-text na stroke. Ang ganitong paraan ng pagguhit ay maihahatid nang maayos ang kondisyon, ngunit ito ay ganap na hindi angkop para sa paggawa ng mga guhit. Mas mahusay na gumuhit ng malalaking mga guhit na may grapayt: ang mga dahilan para sa mga ito ay malinaw sa lahat. Ang Graphite ay isang maraming nalalaman na produkto, at bago ka magsimulang magtrabaho kasama nito, alamin ang higit pa tungkol sa mga katangian at katangian nito. Dahil wala itong panlabas na gilid, ang mga gilid ng gilid nito ay maaaring buong magamit. Wala kaming ganitong pagkakataon kapag gumuhit kami ng isang lapis. Malugod kang magulat kapag nakita mo kung ano ang maaari mong makamit sa pamamagitan ng pagguhit gamit ang grapayt. Personal, kung nagpinta ako sa isang malaya at pabago-bagong pamamaraan, palagi akong gumagamit ng grapayt. Kung gumuhit ka rin sa grapayt sa ganitong pamamaraan, walang alinlangan na makakamit mo ang mahusay na tagumpay.

Pagguhit sa SOFT PENCILS AT GRAPHITE

Hindi tulad ng isang matigas na lapis, ang isang malambot na lapis at grapayt ay maaaring gumawa ng mas makapal na mga stroke at lumikha ng isang malawak na hanay ng mga tono, mula sa malalim na mga itim hanggang sa mga puti. Ginagawa ito ng malambot na lapis at grapayt na mabilis at mahusay. Sa pamamagitan ng isang malambot, medyo matalim na lapis, maaari mong ihatid ang balangkas ng bagay, pati na rin ang dami nito.

Ang mga guhit na ginawa gamit ang mga tool na ito ay mas nagpapahayag. Nauugnay ang mga ito sa aming mga damdamin, ideya, impression at saloobin, halimbawa, maaari itong mga sketch sa isang kuwaderno, bilang resulta ng aming mga unang impression sa bagay. Maaari silang maging bahagi ng aming visual na pagmamasid at pag-record. Ang mga guhit ay naghahatid ng pagbabago ng tono sa panahon ng pagmamasid, alinman sa pamamagitan ng malikhaing imahinasyon, o ipahayag ang ibabaw ng pagkakayari. Ang mga guhit na ito ay maaari ding arbitraryong ipaliwanag o ipahayag ang expression - iyon ay, sila mismo ay maaaring mga gawa ng visual art, at hindi mga blangko para sa trabaho sa hinaharap.

Pinapahusay ng pambura ang epekto ng malambot na lapis. Gumamit ng isang malambot na lapis at pambura upang mas makahulugan ang iyong pagguhit. Ang isang pambura, na ginagamit ng isang matigas na lapis, ay madalas na ginagamit para sa pagwawasto ng mga pagkakamali, at bilang isang pandagdag sa isang malambot na lapis at uling, ito ay isang paraan ng paglikha ng isang imahe.


Maaari mong makamit ang iba't ibang mga resulta kung iba ang pinindot mo kapag nagtatrabaho gamit ang isang malambot na lapis at grapayt. Pinapayagan ka ng pagpindot na ibahin ang imahe, alinman sa pamamagitan ng pagbabago ng tono o paggawa ng mga stroke na mas timbang. Tingnan ang mga halimbawa ng mga gradation ng tono at subukang mag-eksperimento sa direksyon na ito mismo. Habang binabago ang presyon sa lapis, subukang baguhin ang maximum na halaga ng imahe gamit ang iba't ibang mga paggalaw.

Ano ang mga pambura.

Bilang isang patakaran, nakilala muna namin ang pambura kapag kailangan naming ayusin ang isang pagkakamali. Nais naming burahin ang lugar kung saan nagkamali at magpatuloy sa pagpipinta. Dahil ang pambura ay naiugnay sa pagwawasto ng mga error, medyo negatibo kami tungkol dito at mga pag-andar nito. Ang pambura ay tila isang hindi maiiwasang kasamaan, at kung gaano ito masuot mula sa patuloy na paggamit, mas madalas nating pakiramdam na hindi nito natutugunan ang aming mga kinakailangan. Panahon na upang pag-isipang muli ang papel ng pambura sa aming trabaho. Kung gagamitin mo ang iyong pambura nang may husay, maaari itong maging pinaka kapaki-pakinabang na paksa ng pagguhit. Ngunit kailangan mo munang isuko ang ideya na ang mga pagkakamali ay palaging masama, dahil natututo ka mula sa mga pagkakamali.

Kapag nag-sketch, maraming mga artist ang nag-iisip tungkol sa proseso ng pagguhit o nagpasya kung paano ang hitsura ng pagguhit. Ang mga sketch ay maaaring magkamali at kailangang maitama sa daan. Nangyari ito sa bawat artista - kahit na ang mga magagaling na master tulad nina Leonardo da Vinci at Rembrandt. Ang muling pagsasaalang-alang ay halos palaging bahagi ng proseso ng malikhaing, at nakikita ito sa maraming mga gawa, lalo na sa mga sketch, kung saan binuo ng mga artista ang kanilang mga ideya at disenyo.

Ang pagnanais na ganap na burahin ang mga pagkakamali sa trabaho at simulang muli ang pagpipinta ay isa sa mga karaniwang pagkakamali na ginawa ng mga baguhan na artista. Bilang isang resulta, gumawa sila ng higit pang mga pagkakamali o ulitin ang mga luma, na lumilikha ng mga pakiramdam ng hindi nasiyahan, na humahantong sa mga pakiramdam ng pagkabigo. Kapag gumagawa ng mga pagwawasto, huwag burahin ang mga orihinal na linya hanggang sa nasiyahan ka sa bagong pagguhit at pakiramdam na ang mga linya na ito ay kalabisan. Payo ko: panatilihin ang mga bakas ng pagwawasto, huwag sirain ang mga ito nang buong-buo, dahil ipinapakita nito ang proseso ng iyong pag-iisip at pagpipino ng ideya.

Ang isa pang positibong pag-andar ng pambura ay upang kopyahin ang mga lugar ng ilaw sa isang tonal na pattern na gawa sa grapayt, uling, o tinta. Ang pambura ay maaaring magamit upang magdagdag ng pagpapahiwatig ng mga stroke na nagbibigay-diin sa pagkakayari - isang pangunahing halimbawa ng pamamaraang ito ay ang mga guhit ni Frank Auerbach. Sa kanila, ang diskarteng "tonking" ay isang halimbawa ng paggamit ng isang pambura upang lumikha ng isang pakiramdam ng kapaligiran.

Maraming uri ng mga pambura sa merkado na nag-aalis ng mga bakas ng lahat ng mga sangkap na gumagana ng artist. Nakalista sa ibaba ang mga uri ng mga pambura at ang kanilang mga pagpapaandar.

Malambot na pambura ("nag"). Kadalasang ginagamit para sa mga guhit ng uling at pastel, ngunit maaari din itong magamit sa pagguhit ng lapis. Ang pambura na ito ay maaaring hugis sa anumang hugis - ito ang pangunahing bentahe. Nakatutulong ito upang makabuo ng isang positibong diskarte sa pagguhit, dahil nilalayon na magdala ng mga bagong bagay sa pagguhit, hindi masisira ang nagawa.



- Pambura ng vinyl. Kadalasan ang mga ito ay nabubura ng uling, pastel at mga lapis ng lapis. Maaari din itong magamit upang lumikha ng ilang mga uri ng stroke.
- pambura ng India. Ginamit upang alisin ang mga stroke na ginawa gamit ang isang ilaw na lapis.
- Tinta pambura. Napakahirap na ganap na alisin ang mga stroke ng tinta. Ang mga pambura para sa tinta at typewriting ay magagamit sa lapis o bilog na mga hugis. Maaari kang gumamit ng isang kumbinasyon na burador, na ang isang dulo nito ay inaalis ang lapis at ang isa ay ang tinta.
- Ang mga cleaner sa ibabaw tulad ng mga scalpel, razor blades, pumice bato, pinong steel wire at papel de liha ay ginagamit upang alisin ang matigas ang ulo mga marka ng tinta mula sa mga guhit. Malinaw na, bago gamitin ang mga tool na ito, kailangan mong tiyakin na ang iyong papel ay sapat na makapal upang maaari mong alisin ang tuktok na layer at hindi ito kuskusin sa mga butas.
- Mga produktong inilapat sa papel, tulad ng fluid sa pagwawasto, titan o whitewash ng Tsino. Ang mga maling stroke ay natatakpan ng isang opaque layer ng puti. Matapos matuyo sa ibabaw, maaari kang gumana muli.

Mga hakbang sa kaligtasan ng artist.

Kapag nagtatrabaho sa mga materyales, huwag kalimutan ang tungkol sa mga hakbang sa kaligtasan. Mag-ingat sa mga scalpel at labaha ng labaha. Huwag iwanang bukas ang mga ito kapag hindi ginagamit. Alamin kung ang iyong ginagamit na mga likido ay hindi nakakalason o nasusunog. Kaya, ang paglalapat ng whitewash ay isang napaka-maginhawa at murang paraan upang alisin ang tinta batay sa tubig, ngunit ang whitewash ay lason, at kailangan mong gamitin ang mga ito nang may pag-iingat.

Ginagamit ang pumice upang alisin ang mga hard-to-erase stroke. Gayunpaman, gumamit ng isang bato ng pumice nang may pag-iingat dahil maaari itong makapinsala sa papel. Ang isang labaha (o scalpel) ay nagtatanggal ng mga stroke na hindi matatanggal sa ibang paraan. Maaari silang magamit sa kaso ng emerhensiya, dahil sa pamamagitan ng pag-alis ng hindi kinakailangang mga stroke, magagawa mo

Ano ang maaaring maging mas simple kaysa sa isang lapis? Ang simpleng tool na ito, na pamilyar sa lahat mula pagkabata, ay hindi kasing-una tulad ng sa unang tingin. Ang sinumang artista ay dapat na maaaring gumuhit gamit ang isang lapis. At, hindi gaanong mahalaga, upang maunawaan ang mga ito.

Ang istraktura ng artikulo:

Ang mga lapis ng Graphite ("simple") ay magkakaiba sa bawat isa. Sa pamamagitan ng paraan, ang "lapis" ay nagmula sa dalawang salitang Turkic - "kara" at "dash" (itim na bato).

Ang pamalo ng pagsulat ng lapis ay ipinasok sa isang frame na gawa sa kahoy o plastik at maaaring gawin ng grapayt, uling o iba pang mga materyales. Ang pinaka-karaniwang uri - mga lapis na grapayt - magkakaiba-iba sa antas ng tigas.

Si Pavel Chistyakov, isang propesor sa St. Petersburg Academy of Arts ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo, pinayuhan na isantabi ang pintura para sa isang pagsisimula at pagsasanay ng pagguhit "gamit ang isang lapis kahit isang taon ng oras." Ang magaling na artist na si Ilya Repin ay hindi kailanman naghiwalay ng mga lapis. Ang pagguhit ng lapis ang batayan ng anumang pagpipinta.

Ang mata ng tao ay nakikilala ang tungkol sa 150 shade ng grey. Ang graphite pencil artist ay may tatlong kulay na magagamit niya. Puti (kulay ng papel), itim at kulay-abo (magkakaibang mga lapis na grapayt ng grapayt). Ito ang mga kulay achromatic. Ang pagguhit lamang sa isang lapis, sa mga shade ng kulay-abo lamang ay nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng mga imahe na ihatid ang dami ng mga bagay, ang paglalaro ng mga anino at ningning ng ilaw.

Humantong katigasan

Ang tigas ng tingga ay ipinahiwatig sa lapis sa mga titik at numero. Ang mga tagagawa mula sa iba`t ibang mga bansa (Europa, USA at Russia) ay may magkakaibang marka ng tigas ng lapis.

Mahigpit na pagtatalaga

Sa Russia ganito ang sukat ng katigasan:

  • M - malambot;
  • T - mahirap;
  • TM - matigas-malambot;


European scale
medyo malawak (ang marka ng F ay walang pagsunod sa Russia):

  • B - malambot, mula sa kadiliman (itim);
  • H - tigas, mula sa tigas (tigas);
  • Ang F ay ang gitnang tono sa pagitan ng HB at H (mula sa pinong punto ng Ingles - subtlety)
  • HB - matigas-malambot (Katigasan Itim - tigas-itim);


SA USA
isang sukat ng bilang ang ginagamit upang ipahiwatig ang tigas ng isang lapis:

  • # 1 - tumutugma sa B - malambot;
  • # 2 - tumutugma sa HB - matigas-malambot;
  • # 2½ - tumutugma sa F - daluyan sa pagitan ng matigas-malambot at matigas;
  • # 3 - tumutugon sa H - mahirap;
  • # 4 - tumutugma sa 2H - napakahirap.

Mga guhit ng lapis na lapis. Nakasalalay sa tagagawa, ang tono ng linya na iginuhit gamit ang isang lapis ng isang pagmamarka ay maaaring magkakaiba.

Sa mga marka ng lapis ng Rusya at Europa, ang bilang sa harap ng liham ay nagpapahiwatig ng antas ng lambot o tigas. Halimbawa, ang 2B ay dalawang beses na mas malambot kaysa sa B at 2H ay dalawang beses kasing tigas ng H. Ang mga lapis ay ibinebenta nang komersyo mula 9H (pinakamahirap) hanggang 9B (pinakamalambot).

Malambot na lapis

Magsimula sa B dati pa 9B.

Ang pinaka-karaniwang ginagamit na lapis kapag lumilikha ng isang guhit ay HB... Gayunpaman, ito ang pinakakaraniwang lapis. Gamit ang lapis na ito, iguhit ang base, ang hugis ng pagguhit. HB maginhawa para sa pagguhit, paglikha ng mga tonal spot, ito ay hindi masyadong matigas, hindi masyadong malambot. Upang gumuhit ng mga madilim na lugar, i-highlight ang mga ito at ilagay ang mga accent, makakatulong ang isang malambot na lapis upang makagawa ng isang malinaw na linya sa pagguhit 2B.

Matigas na lapis

Magsimula sa H dati pa 9H.

H - matigas na lapis, samakatuwid - manipis, magaan, "tuyong" mga linya. Sa isang matigas na lapis, gumuhit sila ng mga solidong bagay na may isang malinaw na balangkas (bato, metal). Sa pamamagitan ng isang matigas na lapis, ayon sa natapos na pagguhit, sa ibabaw ng mga may shade o shade na mga fragment, gumuhit sila ng mga manipis na linya, halimbawa, gumuhit ng mga hibla sa buhok.

Ang isang linya na iginuhit gamit ang isang malambot na lapis ay may isang bahagyang maluwag na balangkas. Papayagan ka ng isang malambot na tingga na mapagkakatiwalaan na gumuhit ng mga kinatawan ng palahayupan - mga ibon, hares, pusa, aso.

Kung kailangan mong pumili sa pagitan ng isang matigas o malambot na lapis, ang mga artist ay gumagamit ng isang lapis na may malambot na tingga. Ang isang imaheng iginuhit na may tulad na lapis ay maaaring madaling makulay sa isang piraso ng manipis na papel, gamit ang isang daliri o isang pambura. Kung kinakailangan, maaari mong maayos na patalasin ang grafite shaft ng isang malambot na lapis at iguhit ang isang manipis na linya na katulad ng isang matigas na lapis.

Ang pigura sa ibaba ay mas malinaw na ipinapakita ang pagtatabing ng iba't ibang mga lapis:

Pagpipisa at pagpipinta

Ang mga stroke sa papel ay iginuhit gamit ang isang lapis na ikiling sa isang anggulo ng tungkol sa 45 ° sa eroplano ng sheet. Upang gawing mas makapal ang linya, maaari mong paikutin ang lapis sa paligid ng axis.

Ang mga ilaw na lugar ay napisa ng isang matigas na lapis. Ang mga madilim na lugar ay magkatulad na malambot.

Ang pag-shade sa isang napaka-malambot na lapis ay hindi maginhawa, dahil ang tingga ay mabilis na naging mapurol at nawala ang kabutihan ng linya. Ang daan palabas ay upang patalasin ang puntong madalas, o gumamit ng isang mas mahirap lapis.

Kapag ang pagguhit, unti-unti silang lumilipat mula sa ilaw hanggang sa madilim na mga lugar, dahil mas madaling mapadilim ang isang bahagi ng pagguhit gamit ang isang lapis kaysa gumawa ng mas magaan na lugar.

Mangyaring tandaan na ang lapis ay hindi dapat pahigpitin sa isang simpleng pantasa, ngunit sa isang kutsilyo. Ang tingga ay dapat na haba ng 5-7mm, na nagbibigay-daan sa iyo upang ikiling ang lapis at makamit ang nais na epekto.

Ang graphite pencil lead ay isang marupok na materyal. Sa kabila ng proteksyon ng kahoy na shell, ang lapis ay dapat hawakan nang may pag-iingat. Kapag nahulog, ang tingga sa loob ng lapis ay naghiwalay at pagkatapos ay gumuho habang pinahahasa, na ginagawang hindi magamit ang lapis.

Nuances na dapat mong malaman kapag nagtatrabaho sa mga lapis

Para sa pagtatabing sa simula pa lang, gumamit ng isang matigas na lapis. Yung. ang mga pinatuyong linya ay nakuha ng isang matigas na lapis.

Ang natapos na pagguhit ay iginuhit gamit ang isang malambot na lapis upang bigyan ito ng juiciness at expressiveness. Ang isang malambot na lapis ay nag-iiwan ng madilim na mga linya.

Kung mas ikiling mo ang lapis, mas malawak ang track. Gayunpaman, sa pagkakaroon ng mga lapis na may makapal na tingga, ang pangangailangan na ito ay nawala.

Kung hindi mo alam kung ano ang hitsura ng panghuling pagguhit, inirerekumenda na magsimula sa isang matigas na lapis. Sa isang matigas na lapis, maaari mong dahan-dahang i-dial ang nais na tono. Sa simula pa lang, ako mismo ang nagkamali: kumuha ako ng isang lapis na masyadong malambot, na naging madilim at hindi maintindihan.

Mga frame ng lapis

Siyempre, ang klasikong bersyon ay nangunguna sa isang kahoy na frame. Ngunit ngayon may mga plastic, may kakulangan at kahit mga frame ng papel. ang tingga ng gayong mga lapis ay makapal. Sa isang banda, ito ay mabuti, ngunit sa kabilang banda, ang mga naturang lapis ay madaling masira kung ilagay sa isang bulsa o nahulog nang hindi matagumpay.

Bagaman may mga espesyal na kaso ng lapis para sa paglilipat ng mga lapis (halimbawa, mayroon akong isang hanay ng KOH-I-NOOR Progresso black lead pencils - isang mahusay, solidong pakete, tulad ng isang lapis na kaso).

Video: pagpili ng mga lapis

Ang lapis ay isang napaka-simpleng materyal sa pagguhit kung saan nagsisimula ang mga artista sa kanilang malikhaing landas. Kahit na ang sinumang bata ay gumagawa ng kanyang mga unang linya gamit ang isang lapis bago lumipat sa mas kumplikadong materyal. Ngunit hindi gaanong primitive at lapis, kung pag-aralan mo ito nang mas detalyado. Nagagawa niyang tulungan ang artista na lumikha ng mga sketch, iba't ibang mga guhit, guhit at kuwadro na gawa. Ang mga lapis ay may kani-kanilang mga uri at mahalaga para sa anumang artista na makapili ng tamang materyal para sa kanyang trabaho upang ang ilustrasyon ay may isang kanais-nais na hitsura. Kaya't alamin natin ito kung paano pumili ng isang lapis para sa pagguhit?

Paano gumagana ang lapis

Kapag ang isang tao ay pumindot sa lapis, dumadulas ang pamalo sa papel, at ang mga grapikong partikulo ay nahahati sa maliliit na mga particle at napanatili sa hibla ng papel. Kaya, isang linya ang nakuha. Sa proseso ng pagguhit, ang grafite rod ay nabura, kaya't pinahinit ito. Ang pinaka-karaniwang paraan ay isang espesyal na pantasa, maaari mo ring gamitin ang isang regular na talim. Mahalagang maunawaan na ang pamamaraang ito ay nangangailangan ng espesyal na pangangalaga at paghahanda upang maiwasan ang pagbawas. Ngunit salamat sa talim, maaari mong gawin ang nais na kapal at hugis ng grapayt.

Mga uri ng isang simpleng lapis

Ang pangunahing kahulugan ng isang lapis ay isang rod ng grapayt na naka-frame ng isang kahoy o plastik na frame. Ang isang simpleng lapis na grapayt ay may iba't ibang mga uri. Magkakaiba sila sa kanilang antas ng tigas.
Ang mga mata ng tao ay maaaring makilala ang isang malaking bilang ng mga kakulay ng kulay-abo, o upang maging eksaktong, 150 mga tono. Sa kabila nito, ang artist ay dapat magkaroon ng hindi bababa sa tatlong uri ng simpleng mga lapis sa kanyang arsenal - matigas, katamtaman malambot at malambot. Sa kanilang tulong, posible na lumikha ng isang three-dimensional na pagguhit. Ang iba't ibang mga antas ng tigas ay maaaring maghatid ng kaibahan, kailangan mo lamang na husay na hawakan ang mga ito.
Maaari mong matukoy ang antas ng lambot ng grapayt gamit ang mga pagtatalaga (mga titik at numero) na inilalapat sa frame ng lapis. Magkakaiba ang kaliskis at kalambutan ng kaliskis. Isasaalang-alang namin ang tatlong uri ng notasyon:

Russia

  1. T - solid.
  2. M - malambot.
  3. TM - katamtamang lambot.

Europa

  1. H - solid.
  2. B - malambot.
  3. HB - katamtamang lambot.
  4. F - ang gitnang tono, na tinutukoy sa pagitan ng H at HB.
  1. # 1 (B) - malambot.
  2. # 2 (HB) - katamtamang lambot.
  3. # 2½ (F) - average sa pagitan ng matapang at katamtamang malambot.
  4. # 3 (H) - solid.
  5. # 4 (2H) - napakahirap.

Imposibleng hindi isinasaalang-alang ang gayong sandali bilang tagagawa. Minsan, kahit na ang parehong lambot ng mga lapis mula sa iba't ibang mga tagagawa ay magkakaiba-iba sa bawat isa dahil sa kanilang kalidad.

Isang palette ng shade ng isang simpleng lapis

Ito ay nagkakahalaga ng pagpuna na ang lambot ng mga lapis ay maaaring mag-iba nang malaki. Sa madaling salita, ang lambot at tigas ay nahahati sa kanilang mga sarili sa pamamagitan ng kalakasan. Ang H ay itinuturing na pinakamahirap at ang B ay ang pinakamalambot. Hindi nakakagulat kung mayroong buong mga hanay sa tindahan mula 9H (pinakamahirap) hanggang 9B (pinakamahina).
Ang pinakakaraniwan at hinihingi ay ang lapis na may markang HB. Ito ay may katamtamang lambot at tigas, ginagawang madali ang pag-sketch. Sa pamamagitan nito, maaari mong pagbutihin ang madilim na mga lugar, salamat sa light lambot nito.
Upang mapahusay ang kaibahan ng pattern, sulit ang pagbili ng 2B. Ang mga artista ay bihirang gumamit ng napakahirap na mga lapis, ngunit ito ay isang bagay ng panlasa. Ang ganitong uri ng lapis ay mas angkop para sa pagguhit ng mga diagram o mga pananaw sa gusali para sa mga landscape dahil halos hindi ito nakikita sa imahe. Dapat isaalang-alang na ang mataas na tigas ng lapis ay nagbibigay-daan sa iyo upang makagawa ng isang maayos na paglipat sa buhok o magdagdag ng isang bahagyang kapansin-pansin na tono nang walang takot sa pagdidilim.

Sa simula, sulit ang paggamit ng isang matigas na lapis, lalo na kung hindi ka sigurado sa resulta ng ilustrasyon. Ang isang malambot na lapis ay dinisenyo upang mag-ehersisyo ang mga anino at i-highlight ang nais na mga linya.

Pag-shade at shading

Anuman ang lambot, dapat mong palaging tandaan na ang lapis ay dapat na hinasa nang husto. Ang mga stroke at linya ay pinakamahusay na nakuha sa isang matigas na lapis dahil sa ang katunayan na ang tingga ay walang pag-aari ng mabilis na mapurol, ngunit nananatili sa matulis na hugis nito sa mahabang panahon. Mas gusto ang shading para sa isang malambot na lapis, ngunit mas mahusay na gumuhit gamit ang gilid ng tingga upang ang materyal ay mailapat nang pantay.

Mga tampok ng pagtatrabaho sa isang lapis

Huwag kalimutan na ang isang lapis na lead ay medyo marupok. Sa tuwing mahuhulog ang isang lapis sa sahig o tumama, ang tungkod nito ay nasisira o nababasag pa man. Bilang isang resulta, ang pagguhit ay magiging hindi maginhawa dahil ang tingga ay gumuho o mahuhulog mula sa kahoy na frame.

Sa ilalim na linya. Ang impormasyong nagkakahalaga ng pag-alam ay medyo malaki para sa isang baguhan na artista. Ngunit ito ay napaka kapaki-pakinabang, dahil makakatulong ito sa paglikha ng mga obra sa hinaharap. Sa paglipas ng panahon, awtomatikong imumungkahi ng kaalaman kung aling simpleng lapis ang kinakailangan sa isang naibigay na sitwasyon. Ang pangunahing bagay ay hindi natatakot na mag-eksperimento

Mahalagang malaman ng artist na ang hinaharap na hitsura ng pagpipinta ay direktang nakasalalay sa materyal na kung saan ginawa ang lapis. At upang ang pagguhit ay maging eksaktong kapareho ng sa mga ideya, na may mga kinakailangang mga hugis at dami, kailangan mong piliin nang tama ang mga tamang lapis.

Ngayon mayroong maraming mga lapis, lalo na mula sa mga kumpanya ng pagmamanupaktura, ngunit napakahalaga na magpasya muna kung anong uri ng mga lapis ang pangkalahatan at para sa anong mga layunin ang bawat isa sa kanila ay katangian?

Hindi namin pinag-uusapan ang mga "simpleng" (grapayt) na mga lapis.

Mga lapis ng uling

Ang nasabing malambot na materyal ay perpektong kumukuha ng malaki at malalaking gawa. Ang uling ay nagdaragdag ng lambing at lambot sa larawan, kaya't ang mga lapis na ito ay sumasalamin ng translucency ng mga shade at liwanag ng mga tono nang maayos. Madaling gamitin ang mga ito, ngunit sa hinaharap kailangan nilang pinahiran ng isang pag-aayos ng aerosol.

Kulay ng mga lapis

Kaya, malinaw na ang mga ito ang pinakatanyag na lapis sa mundo at ang mga ito ay walang maihahambing. Para lamang sa ganitong uri ng sining, kakailanganin mo ng medium-nakabalangkas na papel, dahil sa napaka-malambot na papel ang lapis ay gumuho, at sa magaspang na papel masamang iguhit.

Mga lapis na pastel

Mga tagagawa ng lapis

Ang pinakamahusay, nasubukan at pinaka-maaasahang mga lapis ay makatarungang maituturing na "Kohinoor" ( KOH-I-NOOR).

Ang tagagawa na ito ay mayroon serye ng mga lapis na uling "Gioconda"... Hindi isang masamang pagpipilian, perpekto para sa mga artista.

Ang mga nagsisimula ay hindi dapat pumili ng mga lapis na masyadong malambot o matigas. Ang mga malambot ay magpapahid sa lahat, at ang matitigas ay makakasira ng papel, at ang pagguhit ay maaaring maging maputla, bagaman magkakaiba ang bawat isa. Ang pinakamahusay na pagpipilian ay lapis 2B, at mayroon nang mga mas malambot na lapis na gumagana sa harapan.

Tip: Gumamit ng isang napaka-malambot na lapis ng pag-sketch. Ang malambot na lapis ay hindi nag-iiwan ng pagkakayari sa papel, ang mga linya ay maaaring mabura. Ang isang matigas na lapis ay maaaring mag-iwan ng pagkakayari ng mga linya, ang pagguhit ay hindi magiging malinis.
Mas mahusay na bumili ng mga lapis sa mga specialty na tindahan ng sining, tulad ng sa mga stationery store na hindi ito pareho.

Huwag magtipid sa mga lapis. Ang mga de-kalidad na lapis (grapayt man o kulay) ay may mas malambot, mas pare-parehong lead.

Ang pagpili ng tamang lapis ay nakasalalay sa iyong personal na kagustuhan, panlasa, interes, at iyong negosyo.

Subukan ang bawat isa sa kanila, mag-eksperimento. Marahil ay mahahanap mo ang pinakamahusay na pagpipilian para sa iyong sarili.

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo