Komposisyon batay sa pagpipinta ni Brodsky na "Summer Garden in Autumn"

Komposisyon batay sa pagpipinta ni I. Brodsky na "Summer Garden in Autumn".
Plano ng sanaysay.
Isaak Izrailevich Brodsky at ang kanyang trabaho
Ang balangkas at komposisyon ng larawan
Masining na solusyon ng imahe
Dissuaded ang golden grove na may birch, masayang dila,
At ang mga crane, nakalulungkot na paglipad, Huwag magsisi sa iba pa.
S. A. Yesenin

Isaak Izrailevich Brodsky (1883-1939) ay isang natitirang Russian artist. Nag-aral ang pintor sa studio ng I.E. Repin. Sa simula ng kanyang pag-aaral, nagkaroon ng interes si Brodsky sa tanawin at paglitrato. Ang pagpipinta na "Summer Garden in Autumn", na ipininta noong 1928, ay isa sa pinakamagandang akda ng artist. Ang gawain ay napuno ng tula, ang artist na pinamamahalaang upang lumikha ng isang nakakagulat na banayad at totoo imahe ng kalikasan.
Si Isaac Brodsky ay gampanan ang isang makabuluhang papel sa pag-unlad ng sining ng Russia bilang isang nagpapatuloy ng mga tradisyon ng pagiging totoo. Ang mga gawa ni Brodsky ay nakikilala sa pamamagitan ng kawastuhan at kalinawan ng mga imahe, ang kamangha-manghang kakayahan ng artistikong form.
Inilalarawan ng pagpipinta ang Sank-Petersburg Summer Garden sa taglagas. Nakikita ng manonood ang isang eskinita na umaabot mula sa abot-tanaw. Ang kalangitan ay natatago ng mga ulap, kung saan makikita ang isang halos tag-init na azure. Itinapon ng mga puno ang kanilang kalahating hubad na mga itim na sanga. Ang Transparent dark shadow ay nahuhulog sa eskina. At sa mga lilim na lugar, ang mga nahulog na dahon ay mukhang mas maliwanag. Ang gitnang plano ng larawan ay transparent, natapunan ng hangin, at sa di kalayuan ang mga puno ay ginintuang. Ang mga puno ng puno ay malinaw na naka-frame, na naka-frame ang larawan. Sa kanang bahagi ng canvas, maaari mong makita ang isang bahagi ng puting gazebo, na nakatago sa gilid ng canvas at mga puno. Ang gazebo ay nakatayo sa isang burol, at isang maliit na hagdan ng openwork ang humahantong dito. Ang mga may arko na bintana at railings ng tracery ay nagbibigay ng istraktura ng kagaanan at mahangin. Mayroong isang pakiramdam na ang gazebo ay isang produkto lamang ng malamig na taglagas na hangin, isang pamumuo ng hamog na ulap.
Sa di kalayuan, malapit sa abot-tanaw, makikita mo ang maliliit na pigura ng mga taong gumagala. Ang mga tao ay may sapat na damit na mainit-init, na higit na nagpapahusay sa pakiramdam ng malamig na taglagas.
Ang scheme ng kulay ng larawan ay hindi naiiba sa ningning, ginamit ng artist ang pangunahin nang naka-mute, "taglagas" na mga tono. Manipis na madilim na mga puno, isang kulay-abo na langit na may mga sulyap na asul, madilaw-dilaw na mga dahon sa mga puno - lahat ay nagsasalita ng pagdating ng taglagas. Ito ay nakakagulat na ang larawan ay madilim, ngunit hindi nagbibigay ng pakiramdam ng kalungkutan. Ang mga eskina ng taglagas na inilalarawan ng artist ay puno ng kamangha-manghang ilaw, at may pagnanais na maglakad kasama ang mga nahulog na dahon, kabilang sa mga manipis na puno ng mga puno. Ang larawan ay nagpapahiwatig sa manonood ng isang pakiramdam ng pagiging kalmado, ang hindi maiwasang taglagas, ang pagkapagod ng kalikasan, at sa parehong oras ay maaaring makaramdam ng masayang enerhiya. Malinaw na, ang pakiramdam na ito ay nauugnay sa trahedya ng canvas.
Ang gawain ay pinangungunahan ng isang graphic simula. Ang mga imahe ng mga puno ay kamangha-manghang manipis at tumpak. Ang kanilang mga korona ay translucent at tila magkadikit sa maulap na kalangitan na taglagas. Ang isang puting gazebo ay kamangha-manghang ipininta sa canvas. Ang mga ilaw na form ay tila nagsasama sa pattern ng mga puno, binibigyang diin ang kanilang biyaya at pagtatabing ng madilim na tono ng mga trunks. Ang banayad na madilim na mga anino ng mga puno ay nahuhulog sa lupa, na nagbibigay ng isang pattern ng spider web. Bahagyang inuulit nila ang mga silweta ng mga puno, ngunit mas mukhang kurbibo at kakaiba ang hitsura nila.
Ang pananaw kung saan ipininta ang tanawin na ito ay kawili-wili. Ang Brodsky ay naglalarawan ng mga bagay sa canvas na parang "mula sa ibaba pataas". Kaya't ang isang bata ay maaaring makita ang taglagas na eskina, ngunit hindi isang may sapat na gulang. At ang pagsasama-sama ng isang orihinal na pananaw na may isang malinaw na graphic na imahe ay lumilikha ng isang hindi pangkaraniwang malakas na emosyonal na epekto sa manonood. Tila na mula sa larawan ang emosyonal na pakiramdam ng pagkabata ay lumaganap sa mundo - kapag ang mundo ay maganda, medyo mahiwaga.
Ang pagpipinta ay naisakatuparan sa isang makatotohanang pamamaraan. Nakikilala ang taglagas na taglagas, ang mga numero ng mga naglalakad na tao ay nagbibigay ng pagkalapit ng imahe sa kalikasan. Ang gawa ng artista ay gumagawa ng isang hindi matunaw na impression sa manonood. Nagawang ipakita ni Brodsky ang lahat ng kalabuan ng alindog ng taglagas. Ito ang ilaw na transparency ng malamig na hangin, at ang sumasakit na kalungkutan sa mga nahuhulog na dahon, at ang sulyap ng araw sa mga ulap. Imposibleng sabihin tungkol sa gawaing ito maging ito man ay masaya o nakalulungkot. Marahil, kapag isinasaalang-alang ito sa kaluluwa, magkahalong damdamin.

Paglalarawan ng pagpipinta ni I.I. Brodsky "Summer Garden in Autumn".

Si Isaak Izrailevich Brodsky ay isang tanyag na pintor sa landscape. Lumikha siya ng maraming magagandang pinta, bukod doon ay mayroong isang "Summer Garden in Autumn". Ang larawan ay namangha, una sa lahat, sa pamamagitan ng paglalaro ng sikat ng araw sa kumpletong kawalan ng araw. Kapansin-pansin, sa harapan, nakikita ng mga manonood ang isang walang laman na eskinita. Inaanyayahan ka ni Brodsky na unang humanga sa kagandahan ng taglagas na taglagas, ang paglalaro ng ilaw at anino.
At talagang may isang bagay na humanga. Sa mga gilid ng eskina ay mayroong mahigpit na higanteng mga puno. Ang mga dahon mula sa kanila ay halos lumipad, sa ilang mga lugar ay mayroon pa ring isang maliit na kamangha-manghang sangkap na puntas. Ngunit ito ay sapat na upang ang mga puno ay mukhang nakasuot sa gilding sa di kalayuan. Ang taglagas na gilding ay makikita saanman, lalo na sa lupa sa paligid ng mga puno at sa eskina mismo. Ang sikat ng araw ay naglalaro sa mga sanga nang masalimuot na iniiwan nila ang isang kamangha-manghang pattern sa lupa. Ang lahat sa paligid ay naiilawan ng araw. Marami ito, sa kabila ng katotohanang ang mga ulap at magaan na ulap ay tumatakbo sa kalangitan. Ang gazebo sa kanang bahagi ng larawan, at mga bench, at mga taong naglalakad at nakaupo sa di kalayuan ay naiilawan ng maliwanag na araw.
Tahimik na maaraw na araw sa huli na taglagas. Ngunit walang kalungkutan sa larawan mula sa kamalayan sa nalalapit na malamig na panahon. Sa kabaligtaran - Inilarawan ni I.I.Brodsky ang tagumpay ng kalikasan sa paglanta. Ang lahat sa paligid ay masaya sa sikat ng araw, ang huling init. Maraming tao ang naglalakad sa eskina. Dito naglalakad ang mga ina ng mga sanggol sa mga strollers, ang mga matandang tao ay nakasalalay sa mga bangko, ang mga bata ay naglalaro ng mga gintong mga dahon ng taglagas. Kaya masaya at kalmado sa paligid!

Pagsusuri at Paglalarawan

Ang larawan ay madilim, gayunpaman, hindi ito pumupukaw ng isang kalungkutan. Ang nakalarawan na parke ng parke ay puno ng maligamgam na ilaw. Ang manonood ay may pagnanais na maglakad sa mga nahulog na dahon sa mga puno na naka-frame na may maselan na gintong taglagas. Mayroong maraming ilaw at hangin sa trabaho. Inilalarawan ng may-akda ang taglagas na may mga espesyal na tula, inaanyayahan ang manonood hindi lamang upang bisitahin ang parke ng parke, ngunit din upang tamasahin ang mainit na maaraw na araw.

Ang pananaw ay partikular na interes - ang artist ay naglalarawan ng mga bagay sa pagpipinta na "mula sa ibaba hanggang". Ang kumbinasyon ng isang hindi pangkaraniwang pananaw sa mga diskarteng grapiko ay lumilikha ng isang emosyonal na epekto sa manonood. Kapag tinitingnan ang larawan, nararamdaman ng isa na ang eskinita na nakalarawan dito ay nakita hindi ng isang may sapat na gulang na nakatingin sa eskina mula sa taas ng kanyang taas, ngunit ng isang maliit na bata. Ang larawan ay tumutugma sa mga emosyonal na sensasyon ng pagkabata - kapag ang mundo sa paligid natin ay maganda at sabay na medyo mahiwaga.

Sa gawaing "Summer Garden in Autumn" pinamamahalaang maipakita ni Brodsky ang hindi siguradong kagandahan ng panahon ng taglagas. Banayad na transparency ng cool na hangin, sumasakit na kalungkutan sa mga nahulog na dahon, bihirang mga sulyap ng araw ng taglagas ... Mahirap sabihin tungkol sa gawaing ito kung ito ay masaya o malungkot, dahil ito ay isang salamin ng magkahalong damdamin sa kaluluwa ng artista.

Ang pangunahing bentahe ng tanawin na ito ay ang espesyal na intimacy at pinong lyricism kung saan ipinapakita ni Brodsky ang kalagayan ng isang masarap na araw ng taglagas. Ang larawan ay pumupukaw ng isang pakiramdam ng pagiging kalmado at pag-unawa sa hindi maiiwasang taglagas. Pagod na ang kalikasan, ngunit patuloy siyang nagliliwanag ng masayang lakas.

Ang pagpipinta na "Summer Garden in Autumn" ay isa sa pinakamahusay na gawa ni Brodsky, na sumasalamin ng isang nakakagulat na patula at kasabay nito ang tunay na imahe ng likas na taglagas.

Paglalarawan ng pagpipinta na "Hardin sa tag-init sa taglagas" I. Brodsky

Ang artist na si Isaak Brodsky ay kilala bilang isang may talento na pintor ng larawan, may-akda ng malalaking canvases at mga tanawin ng genre. Mayroon ding isang malaking bilang ng mga landscape sa kanyang malikhaing koleksyon. Ang mga mahilig sa pinong sining ay pamilyar sa kanyang tanawin ng silid na "Summer Garden in Autumn".

... Isang mainit na araw ng taglagas. Ang mga ilaw na ulap ay lumutang sa kalangitan, sa pagitan ng malinaw na asul na mga pagsilip. Isang desyerto na gazebo, mga taong dahan-dahang naglalakad sa di kalayuan, pinipis ang mga gintong dahon sa mga puno ... Ang taglagas ay ang pinakamahusay na oras upang maglakad sa parke ng lungsod ...

Pagsusuri at Paglalarawan

Ang balangkas ng larawan ay magdadala sa manonood sa isa sa mga pinakapasyal na parke sa St. Petersburg - ang Summer Garden. Inilalarawan ng canvas ang isang malayong eskina sa gilid, na kasama kung saan lumalaki ang mga makapangyarihang pangmatagalan na higanteng mga puno - malamang na pareho ang edad ng mismong Summer Garden. Sa larawan, ipinakita ng artista ang isa sa mga araw ng pamamaalam ng umalis na ginintuang taglagas.

Ang malambot na araw ng taglagas ay nagniningning, na ginagawang masaya at mainit ang lahat sa paligid mo.

Ang mga dilaw na mga dahon ng mga puno ay kapansin-pansin na pinipis, at ang mga korona, na nakalarawan nang maganda at matikas, mukhang translucent, na ginagawang biswal na halos pagsamahin sila sa kalangitan. Ang paitaas na lumalawak na mga trunks ay kaaya-aya at balingkinitan, literal na binubuong nila ang kalangitan, kasama ang ilaw na puting ulap na lumulutang. Ang mga puno sa larawan ay malinaw na binabaybay at nakaayos sa isang uri ng frame na nag-frame ng komposisyon.

Ang gitnang plano ng komposisyon ay transparent, na parang ito ay natagpuan sa hangin. Sa kanang bahagi ng parke ng parke, ang mga sinag ng araw ay maganda na nag-iilaw sa isang kahoy na gazebo na may maselan na rehas. Ang isang maliit na puting puting gazebo ay tila nagtatago sa mga puno. Naglalaro ang mainit na sikat ng araw sa maitim na kayumanggi nitong bubong, na ginagawang mas kaaya-aya itong hitsura.

Ang mga arko na bintana ng gazebo at ang mga inukit na rehas nito ay nagbibigay sa buong istraktura ng isang mahangin na kagaanan. Ang gazebo ay tila halos walang timbang at tila ito ay isang produkto lamang ng taglagas na hangin at fog. Ipinakita ang gazebo na walang laman. Ito ay isang uri ng pahiwatig - sa lalong madaling panahon ang buong eskina ay walang laman, ang mga dahon ay ganap na mahuhulog, mahuhulog ang ulan. Gayunpaman, habang hindi ito nangyari, nag-aalok ang artist na tangkilikin ang larawan ng isang ginintuang mainit na taglagas.

Sa kailaliman ng eskinita, na umaabot hanggang sa abot-tanaw, ang mga bangko na may pahinga ay inilalarawan. Ang artista ay nagbihis ng mga tao ng maiinit na damit upang bigyang-diin ang pakiramdam ng taglamig na nagyelo. Ang mga tao ay tila abala sa kanilang sariling negosyo - may naglalakad sa eskina, may nagpapahinga, nakaupo sa isang bench. Gayunpaman, ang kanilang papel sa pelikula ay hindi matatawag na pangalawa.

Ang pagkakaroon ng mga tao ay medyo nagbibigay buhay sa tanawin, ginagawa itong mas madaling ma-access sa manonood, na nagbibigay sa larawan ng isang buhay na buhay at pagiging makatotohanan. Sa pagtingin sa larawan, napagtanto ng manonood na maaari rin siyang kabilang sa mga nagbabakasyon, dahan-dahang naglalakad sa parke.

Sa harapan ng komposisyon mayroong mga madilim na anino mula sa mga sanga at trunks na tumawid sa lupa sa isang magarbong pattern. Ginagamit ang mga anino upang bigyang-diin ang tindi ng sikat ng araw at mapagbuti ang pakiramdam ng isang malinaw na araw. Matagumpay na ginamit ng artist ang pagkakaiba ng mga maiinit at malamig na kulay sa kanyang trabaho: laban sa background ng manipis na mga lilim na anino, ang nahulog na mga dilaw na dahon ay mukhang mga gintong barya.

Sa pagpipinta, gumagamit si Brodsky ng mga kulay na tipikal ng taglagas - ang pinakamagaling na paglipat ng dilaw, kahel at kayumanggi. Ang pangkalahatang scheme ng kulay ng tanawin ay hindi naiiba sa liwanag. Sadyang pinili ng may-akda ang pangunahin na napailalim na mga tono na tipikal para sa taglagas.

Ang larawan ay pinangungunahan ng mga graphic na diskarte ng imahe. Ang mga puno ay ipininta ng artist na may kamangha-manghang katumpakan at kaplastikan. Ang kalangitan ay inilalarawan din sa isang orihinal at di-karaniwang paraan. Sa isang banda, mukhang maulap na ulap, ngunit sa parehong oras, malinaw na azure ay nagniningning sa pagitan nila, na lumilikha ng isang pakiramdam ng pagkakaroon ng sikat ng araw.

Sa pagpipinta ni Brodsky ng Summer Garden sa taglagas, nakilala namin sa grade 7 at ngayon, na tinutupad ang takdang-aralin ng guro, kailangan kong gumawa ng isang paglalarawan ng pagpipinta ni Brodsky ng Summer Garden sa taglagas.

Paglalarawan ng pagpipinta ni Brodsky Summer Garden sa taglagas

Sinulat ko na ang tungkol sa pagpipinta ni Brodsky na Summer Garden sa isang liham sa isang kaibigan noong una kong nakita ang gawaing ito. Marahil, marami ang naging interesado na malaman ang tungkol sa pagpipinta ni Brodsky na Tag-araw na Hardin sa taglagas at kung saan ito matatagpuan. Kaya, hindi ito ang unang pagkakataong makakita ako ng larawan. Ang unang pagkakataon na nakita ko siya ay nasa isang art gallery, kung saan nagaganap ang isang eksibisyon ng mga sikat na artista. Ang larawang ito ay agad na nakakuha ng pansin, dahil dito nakita ko ang mga pamilyar na lugar. Dinala ako ng pagpipinta sa isang magandang hardin sa St. Petersburg, dahil inilalarawan ng may-akda ang Summer Garden sa pagpipinta, na pinili ang tema ng taglagas para sa kanyang trabaho. Sa ilang kadahilanan, taglagas na umaakit ng maraming mga artista, at ang Brodsky ay walang kataliwasan. Maliwanag, gustung-gusto ng mga artista ang taglagas, dahil sa oras na ito ng taon, tulad ng mga artista mismo, mahilig magpinta ng nakapalibot na katotohanan sa iba't ibang kulay.

Ang larawan, tulad ng color palette na inilarawan ni Brodsky, ay kalmado at sa parehong oras, ang mga taong nakalarawan dito na naglalakad sa hardin ay ginagawang buhay ang larawan. Kung gumawa kami ng isang paglalarawan, pagkatapos sa gitna nakikita namin ang isang eskinita kung saan ang mga tao ay dahan-dahang naglalakad. Pangunahin ang mga ina at magulang na may mga anak. Ang mga matatandang tao ay nakikipagtagpo din sa araw ng taglagas sa larawan, na nasisiyahan sa huling init ng taglagas sa maaraw na araw na ito na may kasiyahan. Sa kaliwa, naglalarawan ang may-akda ng isang gazebo. Ito ay gawa sa kahoy at marahil, marahil, mainam na magtago mula sa maalinsangan at nakapapaso na mga sinag ng araw, at sa taglagas ay nagliligtas ang gazebo ng marami mula sa ulan.

Ang mga puno na nakatanim sa magkabilang panig ng eskinita ay makasagisag na lumilikha ng isang buhay na lagusan. Ang mga puno mismo ay mayroon nang mga dilaw na dahon, ang ilang mga dahon ay nakalatag sa lupa, na nangangahulugang malapit na magkaroon ng malamig na panahon at darating ang taglamig.

Kung pag-uusapan natin ang tungkol sa aking impression sa pagpipinta ni Brodsky sa Summer Garden sa taglagas, kung gayon ito ay hindi siguradong. Sa pangkalahatan, ang larawan mismo ay nagpapayapa, nagpapakalma, ngunit ang mismong tema na pinili ng artist ay nagpapalakas ng kalungkutan at, sa kabila ng katotohanang ang larawan ay nagpapakita ng isang maaraw na araw, naiintindihan ko na mayroong mas kaunti at mas kaunting mga naturang araw sa taglagas, at kailangan nating maghanda para sa lamig, at Grabe ang galit ko sa kanila. Kaya't ang larawan ay nakakaramdam sa akin ng isang uri ng kalungkutan, kalungkutan at pananabik sa paglipas ng tag-init.

Sa harap ko ay isang pagpipinta ni I. Brodsky "Summer Garden in Autumn". Inilalarawan dito ng may-akda ang kagandahan ng isang hardin sa tag-init sa taglagas.

Sa larawan nakikita natin ang isang malawak, maluwang na eskina. Ang buong mundo ay nagkalat ng ginintuang mga dahon ng kahel. Ang mga puno ay hubad, ngunit dito at doon sa manipis at hubad na mga sanga, ang mga ginintuang dahon ay napanatili pa rin. Tila malapit na silang lumapit at mahulog sa landas.

Sa gilid ay may isang maliit na maliwanag na arbor kung saan maaari kang magtago mula sa masamang panahon. Ang gazebo ay matatagpuan sa isang burol, samakatuwid, upang ipasok ito, kailangan mong umakyat sa hagdan. Ang mga bintana ay nasa anyo ng mga arko. Ang mga rehas ay pinalamutian ng magagandang burloloy.

Ang pagpipinta na "Summer Garden in Autumn" ay hindi isang desyerto na tanawin. Dadaan-daanan ang mga dumadaan sa eskina. Ang ilan sa kanila ay nakaupo sa mga bench at nasisiyahan sa huling mainit na araw, hinahangaan ang kalikasan.

Inilarawan ng artista ang isang maulap na langit na may mga puwang. Ang mga ulap ay tila nagpapahiwatig na ang mga magulong araw ay malapit nang magsimula. Ang mga pinturang ginamit ni I. Brodsky ay nakakagulat na maselan, na may isang maputlang lilim.

Maraming mga pintor ang may mga kuwadro na naglalarawan sa mga kagandahan ng kalikasan sa kanilang track record. May talento na artista Isaac Brodskyay walang kataliwasan din. Bagaman siya ay sumikat nang higit pa bilang isang potograpista, nagmamay-ari din siya ng maraming kahanga-hangang mga tanawin, isa na rito ang pagpipinta "Hardin sa tag-init sa taglagas" , nilikha niya noong 1928 at namamangha sa manonood kasama ang makatotohanang, tumpak at totoong paglalarawan ng kalikasan.

Ang pagpili ng Summer Garden ng artist ay malayo sa hindi sinasadya, dahil alam na ito ang paboritong parke ng mga residente ng St. Petersburg. Bilang karagdagan, ang isang ginintuang taglagas ay dumating, isang oras na hindi mag-iiwan ng walang malasakit sa sinuman, lalo na sa isang artista, isang mapangarapin na kalikasan.

Ipinapakita ng pagpipinta ang isa sa mga gilid na eskinita ng hardin. Sa kanang harapan ay makakakita ka ng isang kahoy na gazebo na may isang inukit na balustrade. Ang isang mababang hagdanan na may parehong inukit na rehas ay humahantong dito. Ngayon ito ay walang laman, ngunit ito ay, siyempre, pansamantala kahit para sa oras ng taon na ito. Dito sa di kalayuan makikita ang mga tao na namamasyal sa eskina.

Ang ilan sa kanila ay dahan-dahang naglalakad sa eskinita, patungo sa mismong arbor na ito. Walang alinlangan, kung nais nilang mag-relaks, pipiliin nila ang partikular na gazebo na matatagpuan sa isang burol sa ilalim mismo ng mga lumang punungkahoy, kung saan bubukas ang isang kamangha-manghang tanawin sa kailaliman ng parke.

Ang kagandahan ng ginintuang taglagas ay pumupukaw ng mga lirikal na saloobin. Ang mga ginintuang korona ng mga puno ay hindi pa ganap na pumayat, ngunit mayroon ding maraming mga dilaw, pula at kahel na dahon sa lupa, na may pagmamahal na naiilawan ng araw ng taglagas. Ang web ng mga anino mula sa mga puno sa harapan ay nagpapahiwatig na ang araw ay nagniningning nang labis na maliwanag sa araw na iyon. At ang mga puting niyebe na maputi ay lumulutang sa buong asul na langit na napakababa na para bang ang mga korona ng mga matataas na puno ay nakasalalay sa langit.

Tila na sadyang inilalarawan ng artist ang mga tao sa malayo, upang ang mga detalye ay hindi halata. Ang mga subtle contour lang ang nakikita namin. Sa pamamagitan nito, nais ng pintor na ituon ang pansin ng manonood ng eksklusibo sa kagandahan ng kalikasan, nang hindi ginulo ang kanyang pansin mula rito, na para bang inaanyayahan siya na humanga sa lumalabas na kagandahan ng taglagas kasama niya, habang posible ito.

Pagkatapos ng lahat, malapit na walang isang solong dahon ang mananatili sa mga puno; ang pag-apaw ng pula, dilaw at kulay kahel na kulay ay mawawala; magsisimula ang malungkot na ulan; ang slush at dampness ay mananaig saanman, at lahat ng bagay sa paligid ay tatakpan ng isang pare-parehong kulay-abong kulay; ang eskina ay magiging walang laman sa mahabang panahon.

Ngunit sa ngayon, sa magaan na kamay ng artista, masisiyahan kami sa kamangha-manghang kagandahang ito, ang kantang ito ng maaraw na mga araw. Oo, ang larawan ay nagbubunga ng magkasalungat na damdamin: sa isang banda, nasobrahan ka ng kagalakan mula sa susunod na kamangha-manghang maaraw na araw, at sa kabilang banda, ang pag-unawa na sa madaling panahon ang lahat ng ito ay mawawala ng maraming buwan, at isang mabuting maaraw na araw ay papalitan ang maulap, karamihan ay maulap na araw, ay nagdudulot ng kalungkutan ...

Ang kamangha-manghang katotohanan ng pagpipinta na "Summer Garden in Autumn" ay nagsisilbing isang malinaw na patunay na si Isaac Brodsky ay isang karapat-dapat na kahalili ng mga tradisyon ng pagiging totoo sa arte sa larawan na Ruso, at isang tagapagpahiwatig ng ambag ng artista sa pagpapaunlad ng sining ng Russia.

Ang pagpipinta na "Summer Garden in Autumn" ay pininturahan ng Soviet artist na si Isaak Izrailevich Brodsky. Sa

inilalarawan nito ang parke sa isang malinaw na araw ng taglagas. Umatras na ang tag-init, na nagbibigay ng mga karapatan sa paparating

gintong panahon. Ngunit ang taglagas ay hindi pa rin nagmamadali upang malaglag ang walang katapusang kulay-abo at pagod na pag-ulan. Hindi

pagmamadali upang pumutok ng malamig na hangin na butas sa panginginig. Sa ngayon ay gilded lamang niya ang mga puno at

ang araw ay sumisikat nang mabuti para sa kagalakan ng mga tao.

Ang kamangha-manghang panahon nakakaakit ng mga tao, at ang parehong mga bata at matatanda nagtipon sa parke. Batang ina

naglalakad sa sariwang hangin kasama ang kanyang sanggol. Medyo maliit pa rin siya, at, marahil, ito ang una sa kanya

taglagas ang buhay. Ang mga matatandang bata ay nagsama-sama sa isang maliit na pangkat at naupo sa ibabaw ng dilaw na landas at

masigasig silang sinusuri ang isang bagay, tila napaka-interesante para sa kanila. Siguro nanonood sila

isang hindi pangkaraniwang insekto? Marahil ay natitiklop nila ang isang eroplano sa labas ng papel? O baka ang mga tao ay nagtatakip sa kanilang sarili

marami ang nailarawan. Sa palagay ko ginawa niya ito para sa isang kadahilanan at nais na ipakita sa ganitong paraan na sa kabila ng

na lahat tayo ay ibang-iba, mayroong isang tiyak na mas mataas na kapangyarihan na maaaring pagsamahin ang lahat at

pasayahin ka mula sa isang tila ordinaryong bagay bilang isang maaraw na araw.

Ang nakapalibot na kalikasan ay itinatanghal ng ilang mga espesyal na kagandahan. Napakadali, at sa parehong oras,

nakaka-akit. Mula sa matangkad na mga puno, dahan-dahang lilipad ng mga dahon, binuksan ang daan ng ginto

karpet. Ang kalangitan, sa kabila ng hardin na nalunod ng araw, ay hindi na kasing linaw tulad ng tag-init. Ngunit pintura pa rin

hindi ito inspirasyon ng damdamin ng kalungkutan. Ang mga ibon ay umalis na para sa taglamig at ang kanilang masayang trill ay hindi na maririnig

sa parke tulad ng dati.

Taglagas ... Gray at boring na oras, kaya madalas na inaawit ng mga manunulat, makata ... Gayunpaman, dito

ang larawan ay tila hindi mapurol. Na may kasaganaan ng mga kakulay ng ginto at dilaw, ang tanawin

nakalulugod sa mata at lumilikha ng isang pakiramdam ng kalmado at katahimikan.

Ang gazebo lamang ang mukhang malungkot. Ang artista ay tila sadyang ipinakita siya sa harapan -

walang laman at nakalimutan. Sa oras na ito, naging hindi kinakailangan para sa mga tao. Kamakailan ay nakatayo sa anino

malalawak na sanga, ngayon ay tahimik siyang nagpapahinga mula sa mahabang gabi ng tag-init na ginugol sa kanya

isang tao para sa taos-pusong pag-uusap.

Sa pagtingin sa larawan, nakikita ko dito ang isang uri ng pagkakaisa sa pagitan ng tao at kalikasan. Ang mga tao ay inilalarawan dito

hindi malinaw, kahit malabo. Tila nagsama sila sa isa sa maliit na piraso ng mundo sa kanilang paligid.

Sa palagay ko inilagay pa rin ng artist ang kalikasan sa harapan sa pagkakaisa na ito. Makapangyarihan at dakila

matangkad na puno ng mga puno, ipinagmamalaki niya ang mga tower sa ibabaw ng isang lalaki na, laban sa kanyang pinagmulan, tila

isang maliit na butil lamang ng buhangin. Ngunit ang pinakamahalagang bagay na pinagsisikapan ay ang pagkakasundo. Harmony kasama

sa ating sarili at sa mundo sa paligid natin. At napakahalaga na huwag mawala ang nanginginig na damdaming ito na sanhi

isang kapanapanabik na kilig sa aking kaluluwa. Hindi mawala ang koneksyon kung saan kami hindi nakikita, ngunit malapit na konektado

na lumikha sa atin at sa ating magandang mundo bilang likas na ina. At doon lamang mararamdaman ng isang tao ang tunay na kaligayahan.

Narito ang isang mas kawili-wiling sanaysay

Ang taglagas ay ang pinakamaliwanag at sa parehong oras malungkot na oras. Naaakit nito ang maraming artista kasama ang mga tanawin nito. Si Isaak Izrailevich Brodsky ay nagningning din ng maraming mga kuwadro na gawa sa taglagas. Sikat na Russian artist, may-akda ng pagpipinta na "Summer Garden in Autumn".

Sa pagtingin sa larawang ito, imposibleng hindi mapansin ang kagandahan ng hardin ng tag-init na nasa huli na ng taglagas. Bagaman ang langit ay bahagyang maulap, ang araw ay napakaliwanag at kahit maaraw. Ang isang malawak, maluwang na eskina ay kumalat sa mga dilaw na dahon. Hindi ganap na hubad, ngunit ang mga puno ng panahon na puno ay babangon sa itaas ng maliit na mga numero ng mga taong naglalakad sa hardin. Ang isang maliit na malungkot na gazebo ay tumabi sa tabi, humihingi ng pag-ibig sa mga mag-asawa para sa privacy.

Imposibleng hindi rin mapansin na ang harapan ng larawan ay ganap na naiwang. Binibigyan tayo ng may-akda ng pagkakataong humanga sa kalikasan na hindi pa nahahawakan ng sinuman. Tingnan ang paglalaro ng ilaw at anino. At mas malalim sa larawan maaari mong makita ang maraming mga tao. Sa harapan, malinaw na makikita ang isang ina na may isang bata sa isang andador, na dahan-dahang naglalakad sa eskina. Ang ilang mga tao, marahil sa isang mas may edad na edad, ay nasisiyahan sa huling init na nakaupo sa mga bangko, ang iba ay hinahangaan ang kalikasan, namamasyal sa eskina. At talagang may isang bagay na humanga. Sa paligid ng mga puno at saanman sa lupa, sa eskinita, lahat ay natatakpan ng gilding ng taglagas. Ang mga sinag ng araw ay naglalaro ng napakatahimik sa mga sanga ng mga puno na mula sa larong ito sa lupa, nananatiling isang kamangha-manghang magandang pattern ng mga anino. Ang lahat sa paligid ay naiilawan ng sikat ng araw.

Ang maaraw, maliwanag na araw ng huli na taglagas na nakalarawan sa larawan ay pumupuno sa buong katawan ng init at kapayapaan. Walang kalungkutan mula sa kamalayan sa nalalapit na malamig na panahon, kahit na ang may-akda ay nakuha na ang huli na taglagas. Sa kabaligtaran, ipinakita ni I. Brodsky ang tagumpay ng kalikasan sa nakaraang init ng tag-init. Sa paligid ng lahat ay nagagalak sa huling init, sikat ng araw, ginintuang eskinita. Ginagawa lamang ng larawang ito ang lahat na umibig sa taglagas, na dati ay walang pakialam dito.