Bakit bukas ang pagtatapos ng Eugene Onegin. Komposisyon sa paksang "Ano ang kahulugan ng ideolohikal ng pagtatapos ng "Eugene Onegin""

bahay / dating

Ang pinakadakilang nobela sa taludtod ni Alexander Sergeevich Pushkin "Eugene Onegin" ay kapansin-pansin sa lalim at kalabuan nito. Sa palagay ko, pagkatapos basahin ang gawaing ito, ang bawat isa ay magkakaroon sa kanilang kaluluwa kung ano mismo ang gustong kunin at maunawaan ng mambabasa para sa kanyang sarili. Samakatuwid, para sa ilan, si Onegin ay isang malupit at taksil na pumatay sa isang bata at inosenteng makata. At para sa ilan, si Eugene mismo ay magiging isang kapus-palad na binata na ganap na nalilito sa kanyang mga relasyon, adhikain at layunin sa buhay. Ang isang tao ay maaawa sa pangunahing tauhan, habang ang isang tao, sa kabaligtaran, ay kumbinsido na nakuha niya ang nararapat sa kanya.

Ang huling bahagi ng nobelang ito ay binuo nang hindi mahuhulaan. Una sa lahat, ang kasal ni Tatyana at isang marangal na prinsipe. Sa kabila ng katotohanan na ang damdamin ni Tatyana para kay Eugene ay hindi kumupas sa anumang paraan, lubos niyang nauunawaan na hindi sila kailanman magsasama, dahil sa halip ay malupit, ngunit mapagbigay din, tinanggihan ang kanyang dalisay, inosente at madamdamin na pag-ibig. Samakatuwid, sa pagpilit ng ina at, sa katunayan, laban sa kanyang kalooban, ang batang babae ay sumasang-ayon pa rin sa isang matagumpay na kasal. Hindi niya mahal ang kanyang asawa, ngunit iginagalang niya ito nang husto at hindi kailanman salungat sa kanyang kalooban.

Gayunpaman, ang kapalaran sa halip ay balintuna, pagkatapos ng ilang taon, pinagsasama muli ang dalawang nabigong magkasintahan - sina Tatiana at Eugene. Ang lahat ay nagpapakita na ang batang babae ay nakatagpo ng kapayapaan at isang matatag na buhay pamilya. At sa sandaling ang lahat ay nagsimulang maging mas mahusay para sa kanya, ang lumang pag-ibig ng kanyang buhay ay lilitaw - si Eugene.

Sa panlabas, si Tatyana ay nananatiling malamig at nakalaan sa binata. Wala akong pag-aalinlangan na ito ay nagkakahalaga ng kanyang napakalaking mental at pisikal na lakas. Ngunit ang batang babae ay nananatiling pinigilan hanggang sa wakas at hindi nagpapakita ng kanyang disposisyon o kahit na interes lamang kay Onegin. At narito ang gayong pag-uugali ay gumising sa matagal nang nakalimutang damdamin kay Eugene. Nagsisimula siyang mapagtanto sa kanyang sarili na sa kabila ng lahat ay mahal niya si Tatiana at nais niyang makasama. Para sa pagsasakatuparan na ito, gayunpaman, napakatagal niya. Sumulat si Onegin ng isang madamdaming liham na may deklarasyon ng pag-ibig sa batang babae, na nagmamakaawa sa kanya na iwanan ang kanyang asawa at makasama siya.

Nakakagulat na sa sandaling si Tatyana ay naging malamig, walang malasakit at hindi naa-access, ang mga damdamin para sa kanya ay nagising sa Onegin. Sa mga dalaga lang pala na masasabing "matamis ang ipinagbabawal na prutas."

At dito ipinakita ni Tatyana ang kanyang sarili bilang isang tapat at marangal na asawa. Hindi man lang siya tumugon sa mga liham ni Onegin, upang hindi na muling makompromiso ang kanyang mataas na posisyon sa lipunan. Si Eugene Onegin ay hindi mabubuhay nang ganito at napunta kay Tatiana mismo. Natagpuan niya itong nagbabasa ng kanyang love letter sa pagkabalisa.

Ang binata ay itinapon ang sarili sa kanyang paanan at nagmakaawa sa kanya na iwanan ang lahat at lahat at umalis kasama niya. Tapat na inamin ni Tatyana na mahal pa rin niya si Yevgeny, at ang kanyang panukala ay ang pinangarap niya sa buong buhay niya, at maaari itong matupad ilang taon na ang nakalilipas. Ngunit ngayon ito ay ganap na imposible, siya ay kasal sa ibang tao at handa na maging tapat lamang sa kanya hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw. Dito, umalis si Tatyana at lumitaw ang kanyang asawa. Si Eugene Onegin ay lubos na nabigla. Marahil sa unang pagkakataon sa kanyang buhay ay tinanggihan siya ng isang batang babae. Ito ay lumiliko na sina Tatyana at Evgeny ay tila nagbago ng mga lugar. Dati, madaling tanggihan ni Eugene ang damdamin sa anumang kagandahan. At dito mismong si Tatiana ay iniwan din siya. Sa palagay ko, ang kahulugan ng ideolohiya ay tiyak na namamalagi sa katotohanan na napagtanto at nauunawaan ni Onegin kung gaano niya nasaktan ang kanyang mga tagahanga, na nagmamahal sa kanya sa "kanilang sariling balat." Lahat ng emosyong itinanim niya sa paligid niya ngayon ay bumalik din sa kanila.

Ang gawain ni Nekrasov ay kasabay ng kasagsagan ng alamat ng Russia. Ang makata ay madalas na bumisita sa mga kubo ng Russia, sa pagsasanay ay pinag-aralan niya ang karaniwang wika, ang pagsasalita ng mga sundalo, mga magsasaka. Siya ang naging talumpati niya. Ang mga katutubong imahe sa kanyang mga gawa ay hindi nabawasan sa simpleng paghiram, ginamit ni Nekrasov ang alamat nang malaya, inisip muli ito, malikhaing isinusuko ang kanyang sariling mga gawaing masining, ang kanyang sariling istilo. Ang tulang "Frost, Red Nose" ay isinulat ng isang propesyonal na manunulat, at naglalaman ito ng isang layer ng pampanitikan at tradisyonal na poetic na bokabularyo, ngunit ang tema nito ay ang globo ng katutubong, buhay magsasaka, at isang layer ng folk &

Ang landas ng buhay ng kilalang pilosopong Ukrainian na si Hryhoriy Savich Skovoroda ay isang halimbawa ng humanismo at pagsasakripisyo sa sarili. Para sa kanyang asetiko na buhay, ang mandriving na pilosopo ay dumaan sa isang mayamang daan. Vіn ishov sa mga tao, upang turuan silang maging masaya. Ang malikhaing landas ng mahusay na palaisip ay tumaas sa oras na iyon, kung ang pyudal na kalagayan ay nahulog sa Imperyo ng Russia. Isang bago, kapitalista ang nagbago, na hindi mismo nagpalakas sa pag-unlad ng pambansang kultura at sa parehong oras ay lumikha ng mga bagong anyo ng pag-aayos ng mga pambansang guho. Si G. S. Skovoroda ay kabilang sa mga pinakakilalang tampok ng kanyang oras, na parang binigay niya ang kanyang boses sa mga zahi.

Ang tunay na bayani ng panahon, kung saan ang may-akda ng nobelang What Is To Be Done ay "busog" ay si Rakhmetov, isang rebolusyonaryo sa kanyang "nagniningas na pag-ibig para sa kabutihan at kalayaan." Ang imahe ni Rakhmetov at ang lahat ng dalisay, kahanga-hangang kapaligiran ng paggalang at pagkilala kung saan siya ay napapalibutan, ay walang alinlangan na nagpapatotoo na ang pangunahing tema ng nobela ay wala sa paglalarawan ng pag-ibig at mga bagong relasyon sa pamilya ng "mga ordinaryong disenteng tao", ngunit sa ang pagluwalhati ng rebolusyonaryong enerhiya at ang gawa ng isang "espesyal na tao" - Rakhmetova. Gamit ang imahe ni Rakhmetov, una sa lahat, ang pamagat ng nobela na "Ano ang dapat gawin?" ay nakakaugnay. "Si Rakhmetov ay inalis," sabi ng may-akda, "

Nakatira ang lola ko sa Ryazan. Hindi naman kalayuan ang lungsod na ito sa amin, kaya hindi lang isang beses binisita ko ang aking lola. Sa tuwing dadalaw ako sa kanya, naglalakad ako kasama ang aking lola sa paligid ng lungsod. Kadalasan pumupunta kami sa Ryazan Kremlin. Ito ay, siyempre, mas maliit kaysa sa Moscow, ngunit din napaka-interesante. May isang museo kung saan makikita ang iba't ibang mga antique. Nakatira si Lola sa kanyang isang palapag na bahay sa labas ng Ryazan. Napakaganda ng bahay na ito, may mga inukit na shutter sa mga bintana, pulang tile sa bubong. Kapag binisita ko ang aking lola, marami agad akong kailangang gawin: Kailangan kong makilala ang aking

Pagkamalikhain Pasternak (1890 -1960) Ang pagbuo ng malikhaing personalidad ni B. Pasternak - isang makata, tagasalin, manunulat ng prosa ay naganap sa ilalim ng impluwensya ng pagpipinta, musika, pilosopiya. Ang anak ng artist na si Leonid Osipovich Pasternak at ang sikat na pianista na si Rosalia Kaufman, mahilig siyang gumuhit mula pagkabata, nag-aral ng musika nang propesyonal, pinangarap na mag-compose, nagsulat ng tatlong piraso ng piano. Sa kanyang kabataan, si B. Pasternak ay mahilig sa pilosopiya, noong 1913 nagtapos siya sa pilosopikal na departamento ng kasaysayan - philology faculty ng Moscow University. At kahit na ang pagpipinta, o musika, o pilosopiya ay hindi naging sa pangwakas at

Nanonood ngayon: (module New Compositions:)

Ang isa sa mga pinakatanyag na gawa ni Alexander Sergeevich Pushkin "Eugene Onegin" ay may medyo kakaiba at kapana-panabik na pagtatapos, at nag-iiwan ng isang katanungan. Kung ang karagdagang kapalaran ng pangunahing tauhang si Tatyana ay halata, kung gayon ano ang hinaharap para sa pangunahing karakter? Ito ay isang magandang paksa para sa talakayan, at hindi aksidente, dahil ang may-akda ay sadyang ginamit ang "open ending" na pamamaraan sa nobela.

Sa huling bahagi, si Tatyana, sa pagpilit ng kanyang ina, ay nagpakasal sa isang kilalang prinsipe, sa kabila ng katotohanan na ang kanyang damdamin para kay Eugene ay hindi nawala, kahit na matapos niyang tanggihan ang kanyang purong pag-ibig na babae. Sa buhay pamilya, ang batang babae ay nakakakuha ng kapayapaan ng isip at tiwala sa sarili. Pagkalipas ng ilang taon, nagkataon, nagkita sila sa isang bola sa St. Petersburg, kung saan sinaktan ni Tatiana si Onegin sa kanyang lamig at hindi naa-access. Mula sa isang batang probinsyano sa pag-ibig, siya ay naging isang mapagmataas at marangal na ginang sa lipunan, at halos hindi siya nakikilala nito.

Sa mga sumunod na gabi, halos hindi niya ito napapansin at walang nakakapagkanulo sa kanyang pananabik. Siya ay nanghihina at nagdurusa sa kanyang kawalang-interes at napagtanto na mahal niya siya. Napagtanto ng dating batang rake ang kawalang-kabuluhan ng mga taong walang ingat na nabubuhay, at maaari siyang maging masaya kasama si Tanya, ngunit huli na ang lahat. Sa desperasyon, sumulat siya ng madamdaming mga liham ng pag-amin sa kanya, ngunit walang natanggap na tugon. Dahil hindi na niya ito matiis, pumunta siya sa bahay ni Tatyana at nakita niya itong umiiyak na nagbabasa ng kanyang mga sulat. Itinapon niya ang kanyang sarili sa kanyang paanan at nagmakaawa na makasama siya, ngunit tinanggihan siya ni Tatyana, kahit na walang malisya. Siya ay nagdurusa ng hindi bababa sa Eugene, dahil mahal pa rin niya ito, ngunit ang dignidad at katapatan sa kanyang asawa ay higit sa lahat para sa kanya. Umalis siya na may pakiramdam ng kapaitan mula sa imposibilidad na baguhin ang lahat, iniwan siya, namangha at nawasak, na nawala ang kanyang huling pag-asa.

Ang nobela ay nagpapaisip sa iyo tungkol sa pananagutan ng mga tao para sa kanilang mga aksyon, tungkol sa kung ano ang mga kahihinatnan na maaaring idulot ng tila inosenteng mga pagkakamali ng kabataan. Ipinakita ng may-akda na ang buhay ay hindi mahuhulaan at ironic kapag nagpapalitan siya ng mga karakter. Si Tatyana ay nananatiling nabubuhay, tulad ng dati, nang walang pag-ibig sa kanyang asawa, ngunit hindi bumababa ng karangalan, ngunit kung ano ang mangyayari sa kapus-palad na si Eugene, na nawalan ng kahulugan ng buhay, hindi sinabi ng manunulat. Marahil dahil hindi mahalaga, dahil ano ang pagkakaiba nito kung ano ang mangyayari kung ang lahat ay tapos na para sa kanya sa moral?

Opsyon 2

Sa love work "Eugene Onegin" mauunawaang wakas. Hindi gusto ni Tatyana ang mga relasyon sa pag-ibig kay Onegin. Natagpuan niya ang kanyang sarili sa kawalan ng pag-asa. Nagiging malinaw sa mga mambabasa kung ano ang magiging kapalaran ng pangunahing tauhang babae, ngunit imposibleng mahulaan kung ano ang mangyayari kay Eugene mamaya. Mayroong iba't ibang mga haka-haka kung bakit nangyari ang bersyon na ito ng pagtatapos.

Sa isang banda, may mga paghuhusga sa mga pagsusuri na hindi pinahintulutan ng mga pagsusuri ng mga kritiko na makumpleto ng manunulat ang paglalarawan ng pangunahing tauhan ng nobela. Si Pushkin, tulad ng alam ng lahat, ay lumikha ng mga kabanata 9 at 10 ng trabaho, sinabi nila ang tungkol sa paglalakbay ni Onegin at na nagpasya siyang pumasok sa bilog ng mga Decembrist. Ipinaliwanag ng mga tekstong ito ang labis na malayang pag-iisip na mga hilig, na hindi nagawang alisin ng censorship. Sa kabilang banda, halos lahat ng mga kritiko ay sumasang-ayon na partikular na ayaw ng manunulat na pahabain ang kuwento ng Onegin. Malamang na may iba't ibang motibo para dito. Marahil ay nais ng manunulat na sabihin na may malinaw na pagtatapos na ang lahat ay napagpasyahan na ngayon para sa Onegin. Ang mga damdamin ng pag-ibig para sa pangunahing karakter ay naging para sa kanya ang tanging pagkakataon na maipanganak muli at mabuhay nang buong lakas, at ang pagtanggi ni Tatyana ay nagpapahiwatig ng espirituwal na kamatayan ni Eugene, sa bagay na ito, hindi mahalaga kung anong uri ng mga kuwento ang mangyayari sa kanya mamaya, dahil sa any case wala silang aayusin .

Malamang, ang pagpapaalis ni Tatyana ay hindi ang katapusan ng buhay ni Onegin, ngunit ang mga unang hakbang ng kanyang susunod na yugto. Si Pushkin ay isang tagasunod ng konsepto ng pagkakaiba-iba ng landas ng buhay. Halimbawa, sa dulo ng kabanata, iniulat niya na ang pamumuhay ni Lensky ay maaaring maging iba, ngunit pagkatapos, ang parehong panuntunan ay maaaring ilapat sa Onegin. Maaaring maging bahagi talaga siya ng entourage ng mga Decembrist, dahil hindi niya kinaya ang hamak at walang kwentang pamumuhay. Maaari sana siyang sumalungat sa mga pananaw sa lipunan nang magsagawa siya ng mga pagbabago sa sarili niyang nayon. Ang ganoong kurso ay totoo, ngunit hindi sapilitan, dahil si Onegin ay isang mapagmataas na tao upang ipagtanggol ang mga pagbabagong panlipunan. Ang pangunahing karakter ay may pagkakataon, halimbawa, upang lumipat sa Caucasus, tulad ng halos lahat ng kanyang mga kapantay, na nawalan ng pananampalataya sa katotohanan. Maaaring mangyari din na si Onegin ay muling aatras sa kanyang sarili at gugugol ang natitirang bahagi ng kanyang buhay, sa imahe at pagkakahawig ng kanyang tiyuhin, na "tumingin sa bintana at durog na langaw." Maaaring may iba pang kwento, dahil ang imahe ng pangunahing tauhan ay pinagkalooban ng iba't ibang kakayahan.

Bilang isang resulta, ang bukas na pagtatapos ay nagpapakita ng mga tao, ang mambabasa, ng isang pagkakataon para sa isang independiyenteng proseso ng malikhaing: bawat isa sa atin ay personal na nag-iisip at naghuhula kung ano ang nangyari kay Eugene Onegin, tulad ng magagawa ng mga unang mambabasa ng nobela.

Ilang mga kawili-wiling sanaysay

Komposisyon batay sa gawa ni Viy Gogol
Marahil ang pinakasikat na mystical na gawain ng mahusay na manunulat na si Nikolai Gogol, ito ay nilikha sa pamamagitan ng inspirasyon ng may-akda ayon sa isa sa mga alamat ng isang katutubong karakter.

Minsan ay pumunta kami sa aking mga magulang at sa aking kapatid na lalaki para sa mga kabute. Ang panahon ay napakaganda, ang araw ay sumisikat, ang mga ibon ay umaawit, at ang damo ay makatas at berde. Nasa mabuting kalagayan ako at gusto kong tumakbo sa kagubatan at mangolekta ng pinakamaraming mushroom.

Ang kasaysayan ng paglikha ng kuwento Isang araw ni Ivan Denisovich Solzhenitsyn
Ang unang naka-print na gawa ni Alexander Solzhenitsyn ay ang kwentong "Isang Araw sa Buhay ni Ivan Denisovich". Nailathala ito sa ika-11 isyu ng magasing Novy Mir noong 1962 sa mahigit 100,000 kopya.
Ang mga pangunahing tauhan ng The Bronze Horseman
"The Bronze Horseman" - isang tula ni A.S. Pushkin. Ang kalaban ng akda ay isang mahirap na opisyal na si Eugene. Si Eugene ay umiibig kay Parasha, isang batang babae na nakatira sa kabilang panig ng Neva
Katangian ni Tybalt sa sanaysay ni Shakespeare na Romeo at Juliet
Si Tybalt ay isa sa mga menor de edad na karakter sa sikat na klasikong dula ni William Shakespeare, isang trahedya na tinatawag na Romeo at Juliet.

Ang kakaibang pagtatapos na "walang katapusan", kahit na mas hindi kinaugalian para sa genre ng nobela kaysa sa pagtatapos ng "Boris Godunov" ay hindi kinaugalian para sa isang dramatikong gawain, hindi lamang napahiya hindi lamang sa mga kritiko, kundi maging sa pinakamalapit na kaibigang pampanitikan ni Pushkin. Dahil ang "nobela sa taludtod" ay hindi dinala sa karaniwan, kaya upang magsalita, "natural" na mga hangganan ng balangkas - ang bayani ay "buhay at hindi kasal", marami sa mga kaibigan ng makata ang humimok sa kanya na ipagpatuloy ang kanyang gawain (tingnan ang mga sketch ni Pushkin ng mga patula na sagot mula pa noong 1835 sa mga mungkahing ito). Totoo, ngayon alam natin na si Pushkin mismo ay nagsimula, tila, kaagad pagkatapos niyang matapos ang kanyang nobela, sa parehong taglagas ng Boldin ng 1830, upang ipagpatuloy ito: sinimulan niyang i-sketch ang sikat na "ikasampung kabanata"; ngunit napilitang sunugin ang isinulat dahil sa matalas nitong hindi mapagkakatiwalaan sa pulitika. Gayunpaman, hindi namin alam kung gaano katatag ang intensyon ni Pushkin na ipagpatuloy ang nobela, o kung gaano niya kalayo ang pagsulong niya sa pagsasakatuparan ng hangarin na ito. Gayunpaman, ang pinakakapansin-pansing halimbawa ng ganitong uri ay ang finale ng "Eugene Onegin": * Wala na siya. Nakatayo si Eugene, * Parang tinamaan ng kulog. * Anong bagyo ng mga sensasyon * Ngayon siya ay nahuhulog sa kanyang puso! * Ngunit biglang tumunog ang mga spurs, * At lumitaw ang asawa ni Tatyana, * At narito ang aking bayani, * Sa isang sandali, kasamaan para sa kanya, * Mambabasa, aalis na tayo, * Sa mahabang panahon ... magpakailanman . ... Kung tungkol sa hindi kumpleto sa pag-iibigan ng kapalaran ng pangunahing karakter nito, kung gayon, tulad ng nakikita natin, ito ay lubos na nasa diwa ng marami, maraming mga finale ng Pushkin; Kasama niyan. Tiyak na ang hindi pagkakumpleto na ito ang nagbigay ng pagkakataon sa makata na ipataw ang huli at pambihirang stroke sa ideolohikal at masining na bigat at pagpapahayag nito sa uri ng imaheng iyon ng "labis na tao", na siyang unang kababalaghan sa katauhan ni Onegin. Ito ay ganap na naunawaan ni Belinsky, na, sa bagay na ito, ay nakalapit sa nobela ni Pushkin nang hindi nangangahulugang mula sa mga tradisyonal na posisyon: "Ano ito? Nasaan ang romansa? What is his thought?’ At anong klaseng romansa ang walang katapusan?” tanong ng kritiko at agad na sumagot: "Sa palagay namin may mga nobela, ang ideya kung saan nakasalalay sa katotohanan na wala silang katapusan, dahil sa katotohanan mismo ay may mga kaganapan na walang denouement, pagkakaroon na walang layunin, mga nilalang na hindi tiyak, hindi maintindihan ng sinuman, maging sa ating sarili…” At higit pa: “Ano ang nangyari kay Onegin mamaya? Binuhay ba siya ng kanyang pagnanasa para sa isang bago, mas karapat-dapat na pagdurusa ng tao? O pinatay ba niya ang lahat ng lakas ng kanyang kaluluwa, at ang kanyang malungkot na pananabik ay naging patay, malamig na kawalang-interes? - Hindi natin alam, at ano ang silbi ng pag-alam nito kung alam natin na ang mga puwersa ng mayamang kalikasang ito ay naiwan nang walang aplikasyon, buhay na walang kahulugan, at ang pag-iibigan na walang katapusan? Sapat na malaman ito, upang hindi nais na malaman ang anupaman ... "Ang katotohanan na ang nobela ni Pushkin sa kasalukuyang anyo nito ay isang ganap na kumpleto at artistikong kumpleto na gawa ay pinaka-malinaw na napatunayan ng komposisyonal na istraktura nito. Tulad ng karamihan sa mga kontemporaryo ni Pushkin ay hindi naramdaman ang kahanga-hangang komposisyon ng organisasyon ng "Boris Godunov", marami sa kanila sa "Eugene Onegin" ay hilig na makakita ng isang non-holistic na artistikong organismo - "hindi isang organikong nilalang, na ang mga bahagi ay kinakailangan para sa bawat isa. iba pa" (pagsusuri ng kritiko na " Moscow Telegraph" tungkol sa ikapitong kabanata ng "Eugene Onegin"), ngunit isang halos random na halo, isang mekanikal na kalipunan ng magkakaibang mga larawan mula sa buhay ng isang marangal na lipunan at ang liriko na pangangatwiran at pagmumuni-muni ng makata. Kaugnay nito, ang isa sa mga kritiko ay direktang nabanggit na ang patula na nobela ni Pushkin ay maaaring magpatuloy nang walang katiyakan at magtatapos sa anumang kabanata. Sa katunayan, nakita namin na sa simula ng trabaho ni Pushkin sa "Eugene Onegin" sa kanyang malikhaing isip, isang "mahabang" "plano ng buong gawain" ang nabuo. At masasabi natin nang may kumpiyansa na sa buong napakahabang panahon ng trabaho ni Pushkin sa nobela, ang planong ito, habang nagbabago - at kung minsan ay nagbabago nang malaki - sa mga detalye ng pag-unlad nito, ay nanatiling hindi nagbabago sa mga pangunahing balangkas nito. Sa nobela ni Pushkin, na nakatuon sa paglalarawan ng buhay ng lipunang Ruso sa pag-unlad nito, mula sa pagbuo ng buhay na ito mismo ay dumaloy nang napakarami at iba-iba - "variegated" - materyal na hindi maaaring mahulaan ng may-akda nang maaga sa lahat. Ngunit ang makata ay hindi sumuko nang pasibo sa pag-agos ng mga impresyon sa buhay, hindi sumabay sa daloy ng bagong materyal na dinala, ngunit, tulad ng isang may-edad na master, malayang pag-aari at itinapon ito, niyakap ito sa kanyang "malikhaing pag-iisip", isinailalim ito. kapwa sa kanyang pangunahing masining na konsepto at sa " anyo ng isang plano "- isang maalalahanin na pagguhit ng komposisyon - kung saan ang ideyang ito, muli mula sa simula ng trabaho dito, ay ipinakita sa kanya. Na ito ay eksaktong gayon ay nakumpirma ng kalinawan ng disenyo ng arkitektura, ang pagkakatugma ng mga komposisyon ng mga linya, ang proporsyonalidad ng mga bahagi, ang magkatugma na pagsusulatan ng simula at pagtatapos ng trabaho, na, tulad ng alam na natin, ay bumubuo ng mga tampok. ng mga komposisyon ni Pushkin, na, siyempre, ay wala sa Eugene Onegin. ay maaaring lumitaw sa pamamagitan ng pagkakataon at independiyenteng ng malikhaing kalooban ng may-akda, kung gayon, sa kanilang sarili. Ang mga pangunahing larawan ng nobela, kasama ang lahat ng indibidwal na sigla ng bawat isa sa kanila, ay napaka-pangkalahatan, nailalarawan sa kalikasan na nagpapahintulot kay Pushkin na bumuo ng balangkas ng kanyang trabaho, na muling nililikha ang pinakamalawak na larawan ng pagiging makabago ni Pushkin, sa relasyon sa pagitan lamang. apat na tao - dalawang binata at dalawang batang babae. Ang natitira, ang mga mukha na kasama sa nobela bilang hindi isang pang-araw-araw na background, ngunit nito - sa isang antas o iba pa - mga kalahok (kaunti rin sa kanila: ang ina at yaya ni Tatyana, si Zaretsky, pangkalahatang asawa ni Tatyana), ay may puro episodiko. kahalagahan. Ang pantay na katangian ng socio-historical reality, na muling nilikha sa nobela ni Pushkin, ay ang imahe ni Tatyana. Ang pangwakas na pormula na tumutukoy sa kanyang landas sa buhay - upang maging "tapat sa kanyang tungkulin sa kasal sa loob ng isang siglo" - walang alinlangan na ginabayan ang mga asawa ng mga Decembrist, na sumunod sa kanilang mga asawa sa mahirap na paggawa sa Siberia. Ang isang mas pangkalahatang karakter ay ang imahe ng isang ordinaryong Olga sa lahat ng aspeto. Ang pagsasama ng imaheng ito sa nobela ay walang alinlangan na idinidikta hindi lamang ng pagnanais para sa simetrya ng balangkas na ito.

* Umalis siya. Worth Eugene,

* Parang tinamaan ng kulog.

* Sa anong bagyo ng mga sensasyon

* Ngayon siya ay nahuhulog sa kanyang puso!

* Ngunit biglang tumunog ang mga spurs,

* At lumitaw ang asawa ni Tatyana,

* At narito ang aking bayani,

* Sa isang minuto, kasamaan para sa kanya,

* Reader, aalis na kami,

* Sa mahabang panahon ... magpakailanman ....

Kung tungkol sa hindi kumpleto sa pag-iibigan ng kapalaran ng pangunahing karakter nito, kung gayon, tulad ng nakikita natin, ito ay lubos na nasa diwa ng marami, maraming mga finale ng Pushkin; Kasama niyan. Tiyak na ang hindi pagkakumpleto na ito ang nagbigay ng pagkakataon sa makata na ipataw ang huli at pambihirang stroke sa ideolohikal at masining na bigat at pagpapahayag nito sa uri ng imaheng iyon ng "labis na tao", na siyang unang kababalaghan sa katauhan ni Onegin. Ito ay ganap na naunawaan ni Belinsky, na, sa bagay na ito, ay nakalapit sa nobela ni Pushkin nang hindi nangangahulugang mula sa mga tradisyonal na posisyon: "Ano ito? Nasaan ang romansa? What is his thought?’ At anong klaseng romansa ang walang katapusan?” tanong ng kritiko at agad na sumagot: "Sa palagay namin may mga nobela, ang ideya kung saan nakasalalay sa katotohanan na wala silang katapusan, dahil sa katotohanan mismo ay may mga kaganapan na walang denouement, pagkakaroon na walang layunin, mga nilalang na hindi tiyak, hindi maintindihan ng sinuman, maging sa ating sarili…” At higit pa: “Ano ang nangyari kay Onegin mamaya? Binuhay ba siya ng kanyang pagnanasa para sa isang bago, mas karapat-dapat na pagdurusa ng tao? O pinatay ba niya ang lahat ng lakas ng kanyang kaluluwa, at ang kanyang malungkot na pananabik ay naging patay, malamig na kawalang-interes? - Hindi natin alam, at ano ang silbi ng pag-alam nito kung alam natin na ang mga puwersa ng mayamang kalikasang ito ay naiwan nang walang aplikasyon, buhay na walang kahulugan, at ang pag-iibigan na walang katapusan? Ito ay sapat na upang malaman ito upang hindi nais na malaman ang anumang bagay ... "

Ang katotohanan na ang nobela ni Pushkin sa kasalukuyan nitong anyo ay isang ganap na kumpleto at artistikong kumpletong akda ay pinaka-malinaw na napatunayan ng komposisyonal na istraktura nito. Tulad ng karamihan sa mga kontemporaryo ni Pushkin ay hindi naramdaman ang kahanga-hangang komposisyon ng organisasyon ng "Boris Godunov", marami sa kanila

At sa "Eugene Onegin" - hilig nilang makita ang hindi isang mahalagang artistikong organismo - "hindi isang organikong nilalang, na ang mga bahagi ay kinakailangan para sa isa't isa" (pagsusuri ng kritiko ng Moscow Telegraph tungkol sa ikapitong kabanata ng "Eugene Onegin"), ngunit isang halos random na pinaghalong, isang mekanikal na kalipunan na nakakalat ng mga larawan mula sa buhay ng isang marangal na lipunan at liriko na pangangatwiran at reflection ng makata. Kaugnay nito, ang isa sa mga kritiko ay direktang nabanggit na ang patula na nobela ni Pushkin ay maaaring magpatuloy nang walang katiyakan at magtatapos sa anumang kabanata.

Sa katunayan, nakita namin na sa simula ng trabaho ni Pushkin sa "Eugene Onegin" sa kanyang malikhaing isip, isang "mahabang" "plano ng buong gawain" ang nabuo. At masasabi natin nang may kumpiyansa na sa buong napakahabang panahon ng trabaho ni Pushkin sa nobela, ang planong ito, habang nagbabago - at kung minsan ay nagbabago nang malaki - sa mga detalye ng pag-unlad nito, ay nanatiling hindi nagbabago sa mga pangunahing balangkas nito.

Sa nobela ni Pushkin, na nakatuon sa paglalarawan ng buhay ng lipunang Ruso sa pag-unlad nito, mula sa pagbuo ng buhay na ito mismo ay dumaloy nang napakarami at iba-iba - "variegated" - materyal na hindi maaaring mahulaan ng may-akda nang maaga sa lahat. Ngunit ang makata ay hindi sumuko nang pasibo sa pag-agos ng mga impresyon sa buhay, hindi sumabay sa daloy ng bagong materyal na dinala, ngunit, tulad ng isang may-edad na master, malayang pag-aari at itinapon ito, niyakap ito sa kanyang "malikhaing pag-iisip", isinailalim ito. kapwa sa kanyang pangunahing masining na konsepto at sa " anyo ng isang plano "- isang maalalahanin na pagguhit ng komposisyon - kung saan ang ideyang ito, muli mula sa simula ng trabaho dito, ay ipinakita sa kanya.

Na ito ay eksaktong gayon ay nakumpirma ng kalinawan ng disenyo ng arkitektura, ang pagkakatugma ng mga komposisyon ng mga linya, ang proporsyonalidad ng mga bahagi, ang magkatugma na pagsusulatan ng simula at pagtatapos ng trabaho, na, tulad ng alam na natin, ay bumubuo ng mga tampok. ng mga komposisyon ni Pushkin, na, siyempre, ay wala sa Eugene Onegin. ay maaaring lumitaw sa pamamagitan ng pagkakataon at independiyenteng ng malikhaing kalooban ng may-akda, kung gayon, sa kanilang sarili.

Ang mga pangunahing larawan ng nobela, kasama ang lahat ng indibidwal na sigla ng bawat isa sa kanila, ay napaka-pangkalahatan, nailalarawan sa kalikasan na nagpapahintulot kay Pushkin na bumuo ng balangkas ng kanyang trabaho, na muling nililikha ang pinakamalawak na larawan ng pagiging makabago ni Pushkin, sa relasyon sa pagitan lamang. apat na tao - dalawang binata at dalawang batang babae. Ang natitira, ang mga mukha na kasama sa nobela bilang hindi isang pang-araw-araw na background, ngunit nito - sa isang antas o iba pa - mga kalahok (kaunti rin sa kanila: ang ina at yaya ni Tatyana, si Zaretsky, pangkalahatang asawa ni Tatyana), ay may puro episodiko. kahalagahan.

Ang pantay na katangian ng socio-historical reality, na muling nilikha sa nobela ni Pushkin, ay ang imahe ni Tatyana. Ang pangwakas na pormula na tumutukoy sa kanyang landas sa buhay - upang maging "tapat sa kanyang tungkulin sa kasal sa loob ng isang siglo" - walang alinlangan na ginabayan ang mga asawa ng mga Decembrist, na sumunod sa kanilang mga asawa sa mahirap na paggawa sa Siberia. Ang isang mas pangkalahatang karakter ay ang imahe ng isang ordinaryong Olga sa lahat ng aspeto. Ang pagsasama ng imaheng ito sa nobela ay walang alinlangan na idinidikta hindi lamang ng pagnanais para sa simetrya ng balangkas na ito.

Tulad ng alam mo, ang denouement ng nobela ni Pushkin sa taludtod (o sa halip, ang pangunahing balangkas ng balangkas nito, na nilalaman sa walong kabanata) ay itinayo sa prinsipyo ng "anti-final"; tinatawid nito ang lahat ng inaasahan sa panitikan na tinutukoy ng daloy ng balangkas sa loob ng balangkas ng genre ng salaysay ng nobela. Ang nobela ay biglang nagtatapos, nang hindi inaasahan para sa mambabasa at kahit na, na parang, para sa may-akda mismo:
<...>At narito ang aking bayani
Sa isang minuto, kasamaan para sa kanya,
Reader, aalis na kami.
Sa mahabang panahon... magpakailanman. Sa likod niya
Medyo one way tayo
Naglibot sa mundo. binabati kita
Ang bawat isa sa baybayin. Hooray!
Matagal na (hindi ba?) oras na!
Ayon sa lohika ng karaniwang plot ng nobela, ang deklarasyon ng pag-ibig ng pangunahing tauhang babae para sa bayani ay dapat na humantong sa alinman sa kanilang unyon, o sa mga dramatikong aksyon na huminto sa normal na takbo ng kanilang buhay (kamatayan, pag-alis para sa isang monasteryo, paglipad sa labas ng " tinatahanang mundo", na binalangkas ng espasyo ng nobela, at iba pa). Ngunit sa nobela ni Pushkin, "wala" ang sumusunod sa mapagpasyang paliwanag ni Tatyana at deklarasyon ng pag-ibig para kay Onegin ("wala" mula sa punto ng view ng paunang natukoy na iskema ng panitikan).
Ang finale ng Onegin ay nilikha ng sikat na Boldinskaya noong taglagas ng 1830. Si Pushkin ay biglang ikinulong sa Boldino, kung saan siya ay dumating upang ayusin ang kanyang mga gawain bago ang kanyang kasal, mga cholera quarantine. Sa bisperas ng isa pang mapagpasyang pagbabago sa kanyang buhay, natagpuan niya ang kanyang sarili na nakakulong sa sapilitang pag-iisa, sa isang nakakagambalang kawalan ng katiyakan tungkol sa kapalaran ng nobya, na nanatili sa Moscow, at mga kaibigan.
Ang subtext ng huling stanza ng "Eugene Onegin" ay tumutukoy sa larawan ng isang palakaibigang bilog bilang Huling Hapunan, katulad ng ipininta sa mensahe kay V. L. Davydov at sa isa sa mga fragment ng ikasampung kabanata. Ang isang kailangang-kailangan na bahagi ng imaheng ito ay ang pagbabasa ng makata ng kanyang mga tula, bilang isang "sagradong" teksto, na nagpapatunay ng isang bagong komunyon. Sa ikasampung kabanata, ang papel na ito ay ginampanan ng "Noels" ("Nabasa ni Pushkin ang kanyang mga noels"); sa huling saknong ng ikawalong kabanata, ang papel na ito ay ibinibigay sa mga "unang saknong" ng nobela, na binabasa ng makata sa kanyang mga kaibigan.
Ang magiliw na kapistahan na ito, ang "pagdiriwang ng buhay", ay nagambala, marami sa mga kalahok nito (kabilang si V. L. Davydov, na ipinatapon sa Siberia) ay umalis dito nang hindi natapos ang kanilang baso. Ang kanilang aklat ng buhay (ang "nobela") ay nanatiling hindi nabasa, tulad ng nobela ni Pushkin, na ang simula ay nilikha sa harap ng kanilang mga mata, ay nanatiling hindi nabasa para sa kanila. Sa memorya ng nagambalang pagbabasa ng kapistahan na ito, tinapos na ngayon ni Pushkin ang kanyang nobela nang hindi inaasahan, "biglang" nakipaghiwalay sa kanyang bayani. Kaya, nakuha ng nobela ni Pushkin ang simbolikong papel ng "aklat ng buhay": ang kurso at biglaang break nito ay simbolikong naglalaman ng kapalaran ng "mga" na nakasaksi sa simula nito. Ang patula na ideyang ito ay nagbibigay ng ugnayan ng "propetikong" kahulugan sa mga sikat na linya:
<...>At ang layo ng free romance
Dumadaan ako sa magic crystal
Hindi pa nakakagawa ng malinaw na pagkakaiba.
(Iyon ay, sa oras na iyon ang makata ay "hindi malinaw" tungkol sa kahulugan ng panghuhula / propesiya na nakapaloob sa kanyang "aklat ng kapalaran").
Mayroong isang tiyak na lohika ng komposisyon sa katotohanan na tumanggi si Pushkin na isama ang kanyang "chronicle", na ipinaglihi bilang Ikasampung Kabanata, sa komposisyon ng nobela. Ang mga bayani ng "chronicle" ay hindi nakikita sa pagtatapos ng "Eugene Onegin" - naroroon sila sa simbolikong imahe ng "nagambala" na katapusan nito at sa mga salita ng paalam ng may-akda sa kanyang trabaho.
Ang "Eugene Onegin" ay natapos sa isang punto ng pagbabago para kay Pushkin, sa bisperas ng isang dramatikong pagbabago sa kanyang buhay. Sa sandaling ito, naghahatid siya ng retrospective na pagtingin sa isang buong panahon ng kanyang buhay, ang kronolohikong balangkas kung saan halos ibinalangkas sa oras na ginawa niya ang nobela. Ang makata, bilang ito ay, ay ang huling umalis sa simbolikong kapistahan, paghihiwalay, kasunod ng kanyang mga kapatid sa kapistahan-komunyon, kasama ang "pagdiriwang ng buhay" - ang panahon ng 1820s.

Opsyon 2

Ilang mga kawili-wiling sanaysay

Pinili ng Editor