Animalistic genre sa mga halimbawa ng fine arts. Ang pinakamaliwanag na artista ng hayop

Sa biswal na sining ay marahil ang pinakasinaunang kasaysayan. Ang aming mga ninuno sa mga dingding ng kanilang mga kuweba na may mga matutulis na bato ay nagsimot ng eksaktong mga larawan ng mga hayop. Ang patunay nito ay nasa France.

Maraming siglo na ang lumipas mula noon. Ang pagpipinta, pagguhit at eskultura ay nakakuha ng isang mayamang kasaysayan, at ang animalistic genre - mga pagpipinta ng mga sikat na artista ay katibayan nito - ay naging hindi gaanong popular. Gayunpaman, sa kabila ng paglitaw ng mga bagong bagay ng imahe, tulad ng mga tao, arkitektura, mga landscape at marami pa, ang animalism ay hindi tumigil na maging in demand sa parehong mga artist at mahilig sa sining.

Animalistic na genre sa visual arts: mga painting na naglalarawan sa mundo ng hayop

Ang animalism ay ang paglalarawan ng mga hayop sa mga bagay na sining. Ang genre na ito ay hindi limitado sa pagguhit at pagpipinta, ngunit aktibong ginagamit sa maraming iba pang anyo ng sining. Itinuturing ng maraming artista at kritiko ang animalism bilang ang pinaka-unibersal na genre sa mundo, dahil ang mga larawan ng hayop ay katangian ng mga tao sa lahat ng panahon at kultura.

Ang mga larawan ng mga hayop ay katangian din ng mga gawa ng sining na nilikha sa ibang genre. Halimbawa, ang sikat na pagpipinta ni Shishkin na Morning in a Pine Forest. Si Shishkin ang pinakadakilang pintor ng landscape sa kasaysayan ng sining ng Russia, at ang "Morning in a Pine Forest" ay walang alinlangan na tanawin, ngunit may mga elemento ng animalistic na genre. Kapansin-pansin na hindi ipininta ni Shishkin ang kanyang mga sikat na oso, ginawa sila ng pintor ng hayop na si Konstantin Savitsky.

Ang kasanayang ito ay hindi pangkaraniwang popular sa mga hayop. Halimbawa, si Frans Snyders - isa sa mga pinakasikat na artist ng animalistic genre - ay madalas na nagpinta ng mga hayop sa mga painting ni Rubens. Kapansin-pansin na hindi lahat ng mga artista, kahit na ang pinakasikat, ay makayanan ang imahe ng mga hayop at ibon.

Kasaysayan ng Genre ng Hayop

Ang imahe ng mga hayop ay ang pinaka sinaunang simbuyo ng damdamin kung saan hindi kumupas hanggang sa Renaissance at ang sentralisasyon ng pagtuon sa tao kasama ang kanyang mga klasikal na mithiin. Kapansin-pansin na sa panahon ng klasisismo, ang mga hayop ay inilalarawan sa mga plorera, mosaic at fresco na may nakakainggit na regularidad.

Ang aming mga sinaunang ninuno, na nag-scrape sa mga batong dingding ng kanilang magaspang na tirahan, ang mga pigura ng mga hayop na iyon na hinuhuli at ang mga kung saan sila tumakas, hinahangad na ayusin ang buhay at kapaligiran, turuan ang kanilang mga inapo, at magbigay pugay sa kalikasan. Kapansin-pansin na ang mga pigura ng mga hayop ay madalas na inilalarawan nang mas detalyado kaysa sa mga pigura ng mga mangangaso ng tao. Ang maagang pagkahayop na ito ay karaniwang tinutukoy bilang istilo ng hayop.

Nang maglaon, sa kultura ng sinaunang Egypt, Mesopotamia, India at iba pang mga rehiyon, sikat na ilarawan ang mga diyos sa anyo ng mga hayop o upang gawing diyos ang mga kinatawan ng fauna mismo. Kaya, ang mga larawan ng mga hayop ay lumitaw sa mga bagay ng kulto, mga dingding ng mga libingan at alahas.

Kakatwa, ang animalistic genre sa visual arts ay nagsimulang kumuha ng mga modernong tampok nang eksakto sa panahon ng Renaissance - isang panahon kung saan ang pagpipinta ay higit na relihiyoso. Bagaman nararapat na tandaan na ang karamihan sa mga genre ay nabuo salamat sa Renaissance.

Genre ng hayop: mga artista

Ang mga unang kinatawan ng animalistic genre sa sining ay ang Chinese artist na si Yi Yuanji (unang bahagi ng ika-11 siglo), na naging tanyag sa paglalarawan ng mga unggoy, at ang Chinese emperor na si Xuande mula sa (kalagitnaan ng ika-15 siglo), na nagpinta ng mga unggoy at aso bilang isang libangan.

Sa Renaissance Europe, ang animalistic genre ay binuo ng isa sa mga pinakadakilang kinatawan ng Northern Renaissance, si Albrecht Dürer. Habang ang kanyang mga kontemporaryo ay nagsulat ng mga kwentong panrelihiyon, aktibong pinag-aralan ni Dürer ang mga flora at fauna; ang kanyang mga watercolor, guhit at lithograph ay nagpapakita na ang isa sa mga haligi ng Renaissance art ay interesado sa animalistic genre. Ang mga kuwadro na gawa ng mga sikat na artista noong panahong iyon ay bihirang lumihis mula sa tinatanggap na mga pamantayan ng pagpipinta, ngunit kahit na sa mga canvases nina Leonardo at Raphael, bagaman bihira, lumilitaw pa rin ang mga hayop at ibon.

Ang pinakatanyag at sikat na pintor ng hayop ay ang Flemish na pintor na si Frans Snyders. Siya ay lalong sikat sa kanyang mga buhay pa na may mga tropeo ng pangangaso.

Animalism sa pagpipinta

Sa panahon ng Renaissance, Baroque, Classicism, Romanticism at kasunod na mga istilo, ang animalism ay hindi kailanman naging isang nangingibabaw, ngunit kahit isang sikat na genre. Gayunpaman, ang mga mahuhusay na pintor ng hayop ay maaaring magkaroon ng disenteng pamumuhay sa pamamagitan ng pakikipagtulungan sa iba pang mga artista tulad ni Frans Snyders.

Ang mga Aristocrats at ang bourgeoisie, lalo na sa England, ay nag-atas ng mga larawan ng mga nangungunang kabayo sa mga karera o kanilang mga paborito. Maraming mga larawan ng parehong panahon ng Baroque ang nagtatampok ng mga taong may mga alagang hayop. Sa isang larawan ng militar, kinakailangang ilarawan ang mga pinunong nakasakay sa kabayo. Kadalasan, ginusto ng maraming aristokrata na mailarawan sa mga larawan sa saddle. Ang animalistic genre sa pagpipinta ay popular din sa mga bourgeoisie, lalo na sa mga larawan ng pangangaso at nahuling laro.

Animalistic genre sa sculpture

Ang mga larawan ng mga hayop sa iskultura ay napakapopular sa buong mundo. Mula sa Capitoline Wolf at ang Lion ng Brunswick hanggang sa Bronze Horseman at sa Berlin Bear, ang mga eskultura ng hayop ay kadalasang nagiging simbolo ng mga lungsod at makasaysayang kaganapan.

Si Antoine-Louis Bari, na nagtrabaho sa panahon ng romanticism, ay namumukod-tangi lalo na sa mga eskultor ng hayop. Ang kanyang mga eskultura ay nakikilala sa pamamagitan ng dramatiko at masiglang katangian ng mga romantiko. Bari, gayunpaman, ay isang extraordinarily talentadong iskultor na pinag-aralan nang detalyado ang anatomy at plasticity ng mga hayop. Ayon sa kanya, ang imahe ng isang hayop na gumagalaw ay nangangailangan ng espesyal na pagmamasid, dahil ang isang anatomy ay hindi sapat dito. Ang bawat hayop ay may sariling plasticity, paraan ng paggalaw at mga katangiang gawi na dapat makuha upang ang imahe ay maging natural.

Iba pang uri ng animalism

Ang animalistic genre ay hindi rin nalampasan ang photography. Ngayon, maraming mga propesyonal na photographer at mahuhusay na amateurs ang nagbibigay-pansin sa natural na kagandahan at kapangyarihan ng mga hayop. Ito ay totoo lalo na laban sa backdrop ng mga problema sa kapaligiran ngayon at ang pagnanais ng maraming tao at organisasyon na bigyang-pansin ang mga ito at maiwasan ang mga posibleng sakuna na nagbabanta sa atin sa pagkawala ng magaganda at kaakit-akit na mga species ng mga hayop, tulad ng Siberian tigre, panda, koala at western gorilla.

Ang hayop na genre ay malayo sa pinakasikat sa mundo ng pagpipinta, dahil ang mga gawa ay hindi hinihiling bilang impresyonismo o romantikismo. Kasabay nito, may ilang mga artista na mahusay na gumuhit ng mga hayop at lumikha ng maliwanag at magagandang mga kuwadro na gawa. Kadalasan, ang mga pintor ng hayop ay nagdagdag ng mga hayop sa mga guhit ng iba pang mga artista, tulad ng kaso sa sikat na pagpipinta ni Shishkin, kung saan nagpinta si Savitsky ng mga oso.

Basahin din:

Kaya, sinong mga artista ng hayop ang mapapansin?

Robert Bateman

Si Robert ay nagpraktis ng pagpipinta ng mga ibon mula pagkabata, at ngayon ay nakamit niya ang katanyagan sa pamamagitan ng pagpipinta ng mga hayop at ibon sa natural na kapaligiran. Ipinagmamalaki ng mga gawa ni Robert ang lugar sa mga pribadong koleksyon, mga kilalang museo. Pinahahalagahan niya ang kalikasan at nasa mga organisasyon para sa proteksyon nito.

Bulgarian artist na si Karl Brenders

Ang artist ay gumugol ng maraming oras sa pagsasanay, ngayon ay nagtatrabaho siya sa mga sketch gamit ang isang lapis, pagkatapos ay nakumpleto niya ang trabaho gamit ang gouache at watercolor. Bilang isang resulta, ang bawat isa sa mga gawa ay kapansin-pansin sa pagiging totoo nito, ang mga ito ay napakalapit sa mga litrato.

Peter Williams

Ang artist ay itinuro sa sarili, nagtatrabaho bilang isang driver, mentor at computer analyst. Palagi siyang nakikibahagi sa pagpipinta nang magkatulad. Ngunit noong 2002, nagsimulang gumuhit si Peter nang propesyonal, at noong 2010, pinarangalan siya ng magazine ng Wildlife Artist ng isang parangal. Sa ngayon, si Peter ay iginagalang, at ang kanyang mga guhit ay nai-publish sa mga publikasyon.

Terry Isaac - Animalist mula sa America

Nagsimula ang pintor sa mga guhit para sa mga aklat na pambata, ngunit kalaunan ay nabighani sa kagandahan ng ligaw. Naniniwala siya na para sa direksyong ito sa pagguhit ay napakahalaga na mapagmasdan ang kalikasan at ang mga naninirahan dito. Siya ay kinilala bilang ang pinakamahusay sa Florida noong 1998, nagtrabaho sa mga gabay ng ibon, at ang kanyang mga gawa ay ipinakita sa mga kilalang museo.

Watercolors ni Susan Bordet

Ang pagpipinta sa watercolor ay napakahirap, ngunit pinamamahalaan ni Susan na ihatid ang tunay na anatomya, na umaayon sa mga imahe na may malambot na background sa istilo ng impresyonismo. Ang pamamaraan na ito ay binuo sa loob ng dalawang dekada ng trabaho ng artist. Siya ay aktibong ipinakita, na inilathala sa album na "The Charm of Nature".

Animalist na si David Stribble

Ito ay isang pinuno sa larangan nito sa UK. Mula noong 1996, nagdisenyo siya ng isang studio sa attic at nagsimulang magtrabaho nang masigasig. Mas pinipili ng artist na magpinta ng ligaw na kalikasan, kadalasan ang mga expanses ng Africa at mga hayop ay inilalarawan sa kanyang mga gawa.

Cristina Penescu mula sa Romania

Ang mga maliliwanag na gawa ng artist ay nilikha gamit ang pamamaraan ng scratching. Gumagawa siya ng mga larawan gamit ang isang espesyal na base at mga gasgas. Hindi nag-aral si Christina, na pinagkadalubhasaan ang pamamaraan sa kanyang sarili. Para sa bawat larawan, kumukuha siya ng humigit-kumulang 1000 stroke sa puting luad sa pinindot na karton. Dagdag pa, ang mga gawa ay natatakpan ng itim na tinta at ang mga makatotohanang halftone ay nilikha. Ang ilan sa mga painting ay pinalamutian ng mga acrylic paint.

Mga gawa ni Paul Krapf

Ang artistang Amerikano ay ipinanganak sa kanlurang Pennsylvania. Upang malaman kung paano ipakita ang kalikasan at mga hayop, nag-aral siya ng pagpipinta. Una sa high school, at kalaunan sa Pittsburgh, nag-aaral sa Art Institute. Bago ganap na italaga ang kanyang sarili sa pagpipinta, nagtrabaho ang artist sa NASA bilang isang inhinyero ng disenyo.

Ang pangunahing bagay ng ganitong genre ng sining ay mga hayop (mula sa lat. hayop - hayop).

Ang genre na ito ay laganap noong sinaunang panahon: ang mga naka-istilong larawan ng mga hayop ay matatagpuan sa sining ng Sinaunang Silangan, Amerika, Africa, Oceania at sa katutubong sining ng ibang mga bansa.
Kadalasan, nakikita natin ang mga larawan ng mga hayop sa pagpipinta, eskultura, graphics, pandekorasyon na sining, at kalaunan sa photography.
Ang animalistic genre ay maaaring nahahati sa dalawang lugar: natural na agham at sining. Sa unang kaso, ang isang tumpak na paglalarawan ng hayop mula sa punto ng view ng pisyolohiya nito ay mahalaga para sa artist ng hayop, at sa pangalawang kaso, ang mga artistikong katangian ng hayop, kabilang ang metapora (ang paglipat ng mga katangiang likas sa mga tao sa hayop). Pangunahing naaangkop ito sa mga ilustrador ng mga fairy tale at pabula.

Animalism sa pagpipinta

Frans Snyders (1579-1657)

Van Dyck "Portrait of Snyders kasama ang kanyang asawa" (portrait fragment)
Flemish painter, master ng still life at animal paintings. Sa una, siya ay nakikibahagi sa mga buhay pa rin, ngunit pagkatapos ay naging interesado siya sa mga pakana ng hayop at mga eksena sa pangangaso. Ang kanyang mga gawa ay humanga sa monumentalidad at pagiging maalalahanin ng mga komposisyon, ang virtuosic na paglalarawan ng pisyolohiya ng hayop, ang sigla at panloob na kapangyarihan nito.

F. Snyders "Boar Hunt" (1625-1630)

Paulus Potter (1625-1654)

Bartholomeus van der Gelst "Larawan ni Paulus Potter"
Ang Dutch artist na si Potter ay namatay nang napakabata, sa edad na 29, ngunit nag-iwan ng isang buong gallery ng mga painting na may mga detalyadong larawan ng mga alagang hayop sa parang, mga kuwadro na may mga eksena sa pangangaso.

P. Potter "Young Bull"

Ang mga larawan ng mga hayop ang nagbigay sa kanya ng katanyagan sa buong mundo.
Ang pinakasikat na pagpipinta ng artist ay ang The Young Bull, na nasa Mauritshuis Museum sa The Hague.

P. Potter "Mga Kabayo sa Kaparangan" (1649)
Ang mga kabayo ay ang pinakasikat na karakter sa animalistic paintings. Ngunit ang bawat artista ay may sariling saloobin sa malakas at marangal na hayop na ito.

George Stubbs (1724-1806)

D. Stubbs "Self-portrait"

English artist at biologist, isa sa mga nangungunang European animal painters. Masusing pinag-aralan ang anatomy ng tao at hayop sa York Hospital. Siya ang may-akda ng ilang mga akdang pang-agham, kabilang ang akdang "Anatomy of horses" (1766), samakatuwid, mula sa isang pang-agham na pananaw, maaari niyang ilarawan ang mga hayop nang walang kamali-mali.

D. Stubbs "Whistlejacket" (1762)

Franz Marc (1880-1916)

Pintor ng Aleman na pinagmulan ng Hudyo, kinatawan ng ekspresyonismo ng Aleman. Nagboluntaryo siya para sa harapan ng Unang Digmaang Pandaigdig at pinatay ng isang fragment ng shell sa panahon ng operasyon ng Verdun sa edad na 36, ​​na iniwan ang kanyang mga malikhaing plano na hindi natupad.

F. Markahan ang "Blue Horse" (1911)
Madalas niyang ilarawan ang mga hayop (usa, fox, kabayo) sa isang natural na kapaligiran, na nagpapakita sa kanila bilang mas mataas, dalisay na nilalang. Ganyan ang romantikong canvas na "Blue Horse". Ang gawa ni Mark ay nakikilala sa pamamagitan ng isang maliwanag na palette na sinamahan ng mga cubist na imahe, matalim at matitigas na mga paglipat ng kulay. Ang pinakatanyag ay ang kanyang pagpipinta na "The Fate of Animals". Ito ay kasalukuyang naka-display sa Basel Art Museum (Switzerland).

F. Markahan "Ang Kapalaran ng mga Hayop" (1913)
Ang mundo ng hayop ay palaging umaakit hindi lamang sa mga propesyonal na artista, kundi pati na rin sa mga bata. Sa mundo ng mga bata, ang mga hayop ay sumasakop sa isang lugar na hindi bababa sa isang tao.

Samira Sagitova (3 taon 8 buwan) "Nakakatawang manok"

Jim Killen "Mga Nakakatawang Tuta"

Animalism sa sculpture

Pyotr Karlovich Klodt (1805-1867)

PC. Klodt
Ang pamilya ng hinaharap na iskultor ay nagmula sa mga aristokrata ng Baltic German na si Klodt von Jurgensburg, na binubuo ng mga namamana na kalalakihang militar. Si P. K. K. Klodt ay ipinanganak noong 1805 sa St. Petersburg, ngunit ang kanyang pagkabata at kabataan ay ginugol sa Omsk - ang kanyang ama ay nagsilbi bilang punong kawani ng Separate Siberian Corps. Doon, nagpakita ang pagkahilig ng baron sa pagguhit, pag-ukit at paglililok. Higit sa lahat, gustung-gusto ng batang lalaki na ilarawan ang mga kabayo, nakakita siya ng isang espesyal na kagandahan sa kanila.

Narva triumphal gates
Pagkatapos ng pagtatapos mula sa Academy of Arts, si Klodt, kasama ang iba pang may karanasan na mga iskultor, ay nagdisenyo ng Narva Gate, ang pier ng palasyo ng Admiralteyskaya embankment.

Ang mga kabayo ni Klodt sa harap ng kastilyo ng Berlin
Ang kanyang mga gawa ay pinalamutian ang parehong pangunahing gate ng Royal Palace sa Berlin at ang Royal Palace sa Naples. Ang mga kopya ng mga eskultura ay naka-install sa mga hardin at mga gusali ng palasyo sa Russia: sa paligid ng St. Petersburg (malapit sa Orlovsky Palace sa Strelna at Peterhof, pati na rin sa teritoryo ng Golitsyn estate sa Kuzminki malapit sa Moscow, ang Kuzminki-Vlakhernskoye estate ).

Ang ari-arian ni Golitsyn sa Kuzminka X

Evgeny Alexandrovich Lansere (1848-1886)

Russian sculptor-animalist. Tulad ni Klodt, mula pagkabata ay pinili niya ang paksa na hilig niya sa buong buhay niya - mga kabayo.

E. Lansere "Circassian at isang babaeng nakasakay sa kabayo"
Si Lansere ay isang sikat na pintor ng hayop, perpektong inilarawan niya ang mga kabayo, kabilang ang mga paksang pangkasaysayan. Siya ay isang master ng plot plastic miniatures, niluwalhati ang Russian sculptural school sa ibang bansa, nakikibahagi sa mga world exhibition sa London (1872), Paris (1873), Vienna (1873), Antwerp (1885) at iba pang mga lungsod sa Europa. Ang kanyang mga gawa ay inihagis sa maraming nangungunang pabrika at sa tansong pandayan ng mga pribadong kumpanya.

Animalism sa graphics

Konstantin Konstantinovich Flerov (1904-1980)

Sobyet paleontologist, doktor ng biological sciences, propesor. Pinuno ng Paleontological Museum. Yu. A. Orlova. Isang artist-reenactor at animal painter, ang muling lumikha ng hitsura ng maraming fossil na hayop.

Nag-aral siya sa biological department ng Moscow University at sa parehong oras ay nakikibahagi sa pagguhit at pagpipinta. Matapos makapagtapos sa unibersidad, nagtrabaho siya ng 30 taon sa Zoological Institute sa Leningrad. Lumahok sa maraming mga paglalakbay at pang-agham na ekspedisyon.
Habang nagtatrabaho sa Darwin Museum sa Moscow, lumikha si Flerov ng isang serye ng mga pagpipinta at eskultura batay sa mga biological na koleksyon. Ang kaalaman ng isang propesyonal na zoologist at isang propesyonal na artist ay nagpapahintulot sa kanya na matagumpay na muling likhain ang hitsura ng mga hayop mula sa mga kalansay, lumikha ng kanilang mga sculptural na imahe at magpinta ng mga nakamamanghang canvases sa mga tema ng sinaunang mundo.

Animalism sa photography

Sa pag-imbento ng litrato, ang mga posibilidad ng mga artista ng hayop ay lumawak nang malaki. Ang mundo ng mga hayop ay lumilitaw sa isang malaking pagkakaiba-iba ng mga kulay, mga plot at uri.
Dinadala namin sa iyong pansin ang dalawang magagandang larawan ng mga photoanimalist mula sa site na www.rosphoto.com

A. Gudkov "Giraffe at ibon"
Gaano kalaki ang pagmamahal sa mga hayop sa larawang ito at isang katatawanan! Pati na rin ang kakayahang "mahuli ang sandali."

S. Gorshkov "Fox"
Si Sergey Gorshkov ang nagwagi sa kumpetisyon ng Golden Turtle sa kategoryang Photographer of the Year noong 2007 at 2011. Nagwagi ng internasyonal na Shell Wildlife Photographer of the Year 2007, ay ginawaran ng Russian Photographer of the Year award.
Ang kanyang larawan na "The Fox" ay humanga hindi lamang sa pamamaraan ng pagpapatupad, kundi pati na rin sa sikolohikal na lalim. Tingnan ang larawan: ang disposisyon ng soro, ang kanyang pag-iingat, pagiging mapang-akit at tuso ay mahusay na nakuhanan.

"Bumblebee". Larawan ni V. Akishina

Genre ng hayop

(mula sa lat. hayop - hayop), isang uri ng pinong sining kung saan ang pangunahing motibo ay ang imahe ng mga hayop. Ang matalas na kapangyarihan ng pagmamasid ng mga sinaunang mangangaso ay napatunayan ng mga guhit ng mga hayop at ibon sa primitive na sining. Matingkad na mahahalagang inilarawan sa pangkinaugalian na mga pigura ng mga hayop sa sining ng Sinaunang Silangan, mga monumento ng "estilo ng hayop" sa Europa at Asya (kabilang ang mga Scythian, Saks, Sarmatians, atbp.), Sa sining ng Africa, Oceania, sinaunang Amerika, sa ang katutubong sining ng maraming bansa. Ang mga larawan ng mga hayop ay matatagpuan sa sinaunang eskultura, pagpipinta ng plorera, at mga mosaic. Noong Middle Ages, karaniwan sa Europa ang alegoriko at alamat, kataka-taka at fairy-tale na mga larawan ng mga ibon at hayop. Sa Renaissance, ang mga artista ay nagsimulang gumuhit ng mga hayop mula sa kalikasan (Pisanello, A. Dürer), ngunit ang animalistic genre mismo at ang unang mga pintor ng hayop ay lumitaw sa China noong panahon ng Tang (Han Huang, VIII century) at Song (Mu-chi, XIII). siglo BC) na mga panahon. ), at sa Europa - sa siglong XVII. sa Holland (P. Potter, A. Cuyp) at Flanders (F. Snyders, J. Veit), noong ika-18 siglo. sa France (J. B. Houdon, Russia (J. F. Groot), atbp. Noong ika-19 - unang bahagi ng ika-20 siglo, kasama ang romantikong paghanga sa lakas at kagalingan ng hayop (A. L. Bari sa France), ang pagnanais para sa isang tumpak na pag-aaral ng mga hayop ( J. Audubon sa USA, K. Troyon sa France, sculptors PK Klodt, EA Lansere sa Russia, A. Gaul sa Germany, K. Thomsen sa Denmark), madalas sa natural na setting ng kanilang buhay (B. Liljefors sa Sweden, AS Stepanov sa Russia) o ang kanilang maliwanag na plastic characterization (F. Pompon sa France). Ang gawain ng mga nangungunang mga pintor ng hayop ng Sobyet (pagpinta, eskultura, printmaking, mga guhit para sa pang-agham at mga aklat ng mga bata, atbp.) ay napansin na banayad na kaalaman sa hayop. mundo (napagtanto na malapit na nauugnay sa buhay ng kalikasan at tao), isang kumbinasyon ng mga gawaing nagbibigay-malay na may matalas na paglalarawan at pandekorasyon na pagpapahayag ng mga imahe (VA Vatagin, IS Efimov, EI Charushin, IG Frikh -Khar, DV Gorlov, Rachev EM, GE Nikolsky, VI Kurdov, AM Laptev, B. Ya. Vorobyov, A. Starkopf, AV Marz at iba pa).

V. A. Vatagin. "Oso". Kahoy. 1956.
Panitikan: V. A. Vatagin, Larawan ng isang hayop, M., 1967; Mga hayop ng Russia. Paglililok. Pagpipinta. Pandekorasyon at inilapat na sining. Catalog ng Republican art exhibition. Comp. G. K. Pilipenko, M., 1980; Dember S., S. A. at J. H., Pagguhit at pagpipinta ng mundo ng mga hayop, v. 1-2, Indianapolis, 1977.

(Pinagmulan: "Popular Art Encyclopedia." Ini-edit ni Polevoy V.M.; M.: Publishing House "Soviet Encyclopedia", 1986.)

• - GENRE - isang tiyak na uri ng akdang pampanitikan ...

  Diksyunaryo ng mga terminong pampanitikan

• - isang makasaysayang itinatag at umuunlad na uri ng isang likhang sining, na natutukoy batay sa: 1) ang pag-aari ng isang akda sa isa o ibang pampanitikan genus ...

  Terminolohikal na diksyunaryo-thesaurus sa pampanitikang kritisismo

• - GENRE - sa Russian poetics, ang salitang Zh. ay nangangahulugang isang tiyak na uri ng akdang pampanitikan na kabilang sa parehong genus. May tatlong uri ng fiction - epiko, liriko at drama ...

  Diksyonaryo ng patula

• -, makasaysayang itinatag ang mga panloob na dibisyon sa karamihan ng mga anyo ng sining. Ang mga prinsipyo ng paghahati sa mga genre ay tiyak sa bawat isa sa mga lugar ng artistikong pagkamalikhain...

  Art Encyclopedia

• - ang imahe ng mga hayop sa pagpipinta, eskultura at mga graphics. Ang mga artistang nagtatrabaho sa ganitong genre ay tinatawag na mga animalist...

  Encyclopedia ng pag-aaral sa kultura

• - 1) isang makasaysayang itinatag, matatag na pagkakaiba-iba ng isang gawa ng sining, halimbawa, sa pagpipinta - isang larawan, tanawin, sa panitikan - isang nobela, isang tula ...

  Encyclopedia ng pag-aaral sa kultura

• - Sa panitikan, musika at iba pang sining, iba't ibang uri ng akda ang nabuo sa panahon ng kanilang pag-iral. Sa panitikan, ito ay, halimbawa, isang nobela, isang kuwento, isang kuwento; sa tula, tula, soneto, balada...

  Diksyunaryo ng musika

• - ANIMALISTIKONG genre - ang imahe ng mga hayop sa pagpipinta, eskultura at mga graphics. Pinagsasama ng animalistic genre ang natural na agham at artistikong mga prinsipyo...

  Malaking encyclopedic dictionary

• - ang imahe ng mga hayop sa pagpipinta, eskultura at mga graphics. A. pinagsasama ang natural na agham at masining na mga prinsipyo at nagpapaunlad ng pagmamasid at pagmamahal sa kalikasan...

  Great Soviet Encyclopedia

• - isang genre ng fine art kung saan ang pangunahing motibo ay ang imahe ng mga hayop ...

  Modern Encyclopedia

• - BON GENRE * bon genre. 1. Magandang tono. ikasal Magandang tonelada. - Alam mo ba ang aking relasyon kay Praskovya Alekseevna? Siya mismo ay hindi susuko sa botonity ng gobernador at wala, tulad ng comme il faut at bon genre, anong himala! I. Aksakov sa kanyang mga liham 2 168. 2...
• - animalistic adj. 1. ratio may pangngalan. animalism na iniugnay ko dito 2...

  Explanatory Dictionary ng Efremova

• - animator...

  Diksyonaryo ng spelling ng Ruso

• - ANIMALISTIKO oh, naku. hayop? Sinabi ni Rel. sa animalism, animalists, na nauugnay sa imahe ng mga hayop. BAS-2. - Lex.BAS-1 1948: Hayop/C...

  Makasaysayang Diksyunaryo ng Gallicisms ng Wikang Ruso

• - DE GENRE * de genre. Kapareho ng pagpipinta ng genre. Sa pagbabalik sa mga painting de genre, ituro natin ang pinakakapansin-pansin sa kanila. BDCh 1850 104 3 85. Tulad ng para sa genus, ang tinatawag na de genre, pagkatapos ay nalampasan siya Bryullov>...

  Makasaysayang Diksyunaryo ng Gallicisms ng Wikang Ruso

• - ...

  Mga anyo ng salita

"Genre ng hayop" sa mga libro

"Mababa" na genre