Pagpinta ng tropinina lace maker paglalarawan ng pagpipinta. Paglalarawan ng pagpipinta ni Tropinin "Lacemaker

V.A. Tropinin "Lacemaker":
Kasaysayan ng pagpipinta

“Ang pinakamahusay na guro ay kalikasan; kailangan mong sumuko dito nang buong kaluluwa, mahalin ito nang buong puso, at pagkatapos ang tao mismo ay magiging mas malinis, mas moral ... Utang ko ang lahat sa kalikasan.
Ang mga matatalik na salita na ito ay binigkas ng isa sa mga pinaka-kapaki-pakinabang at kaakit-akit, dalisay na espirituwal na mga tao noong panahong iyon, ang kahanga-hangang pintor ng Russia na si Vasily Andreevich Tropinin. Nagtrabaho siya sa unang kalahati ng ika-19 na siglo.
Ang kanyang kapalaran ay nagtataglay ng mga bakas ng mga paghihirap na iyon, ang pamatok na iyon, na tinatawag na serfdom.
Ang karapatang pagmamay-ari ang buhay ng iba, marahil isang daang beses na mas mahusay at likas na likas na matalino.

Ang anak ng isang serf, si Vasily Tropinin, ay nakaranas ng marami sa mga “anting-anting” ng pamumuhay noon.
"Tinanong" niya ang sining... Maagang napansin niya ang mga kahanga-hangang kakayahan sa sining ni Vasily at nagpasya na ipadala siya sa St. Petersburg upang mag-aral sa Academy of Arts.
Ang batang Tropinin ay pumasok sa workshop ng portrait na pintor na si S. Shchukin, kung saan dumaan siya sa isang pangunahing paaralan ng pagguhit at pagpipinta. Parang may milagrong nangyari...
Ngunit ang ilusyon na kaligayahan ni Vasily ay hindi nagtagal, ilang taon lamang.
Ang may-ari nito, si Count Carrot, ay nag-utos na ibalik ang kanyang ward. Doon, sa isang malayong estate, sa Little Russia, hinirang niya si Vasily Tropinin bilang pintor ng bahay. Na, tulad ng alam mo, ay karaniwan ... Ngunit, upang malaman ng serf ang kanyang lugar, ang bilang ay nag-utos na si Vasily, kasabay ng kanyang sining, ay isinasagawa ang pinaka-karaniwang, pang-araw-araw na tungkulin ng isang tao sa looban. Sa madaling salita, mga lingkod.
Gayunpaman, ang personal na drama na ito ay hindi nasira ang may talento, naitatag na master. Tila hindi niya napapansin ang mga libingan na katotohanan ... at masigasig na nagsusulat.

V.A. Si Tropinin ay hindi pa nakapunta sa ibang bansa at siya mismo ay bumuo ng kanyang talento sa pamamagitan ng pag-aaral ng kalikasan, na naninirahan pangunahin sa Little Russia. At ang kanyang talento at artistikong kasanayan ay tulad na marami ang kumuha ng mga larawan ni V. Tropinin para sa mga gawa ni Rembrandt, mayroon silang napakaraming kamangha-manghang kulay at kapangyarihan sa pag-iilaw. Ang magagandang babaeng ulo ay nagdala sa kanya ng kaluwalhatian ng "Russian Dream". Hindi itinama ng artista ang likas na katangian ng modelo o pinalamutian ito ng mga artipisyal na epekto; sa lahat ng posibleng pag-iingat ay ipinarating niya ang halos mailap na mga katangian ng mukha ng itinatanghal na tao. Ang mga pose ng mga tao sa V. Tropinin ay natural at iba-iba, ang pagpapatupad ay hindi nagkakamali, at ang pictorial effect ay nagmumula sa isang kapansin-pansing pagkakahawig sa likas na katangian ng modelo.

Noong 1823, isang kaganapan na may malaking kahalagahan ang naganap sa buhay ni V. Tropinin: ang serf ni Count Carrot, sa wakas ay nakatanggap siya ng pagpapalaya mula sa pag-asa sa alipin. Nangyari ito noong Pasko ng Pagkabuhay, nang "Si Count Morkov, sa halip na isang pulang itlog, ay nagbigay kay V. Tropinin ng bayad sa bakasyon." Ngunit nag-iisa, walang anak na lalaki... Pagkatapos ay si V. Tropinin ay 47 taong gulang, at sa parehong taon ay isinumite niya sa Konseho ng Academy of Arts (para sa pamagat ng artist) ang tatlo sa kanyang mga canvases, na kung saan ay ang sikat. "Lacemaker".

Ang kanyang "Lacemaker" ay isinulat noong 1823, sa itinatangi niyang taon nang umalis siya sa liblib na ari-arian ng Count Carrot.
At, nalulula sa inaasahan ng kaligayahan, ang artist ay lumilikha ng isang larawan na, tulad ng isang klasiko, ay kasama sa lahat ng pinakamahusay na mga publikasyon na nakatuon sa sining ng Russia. Ito ay isang obra maestra.
Siya na sa eksibisyon sa Academy of Arts ay lalo na mainit na tinanggap ng publiko at agad na naging kilala.

Ang pagiging isang malayang tao, si V. Tropinin ay maaaring manirahan sa St. Petersburg, ngunit hindi siya tinukso ng karera sa metropolitan. “Lahat ako ay nasa ilalim ng utos, ngunit muli ay kailangan kong sumunod ... una sa isa, pagkatapos sa isa pa. Hindi, sa Moscow, "madalas na sinasabi ng artista at nanirahan magpakailanman sa kanyang pinakamamahal na lungsod.

Sa resettlement sa Moscow, magsisimula ang isang bagong panahon ng gawain ni V. Tropinin, at ang pinaka-makatang grupo ng mga pagpipinta dito ay mga larawan ng mga kabataang babae sa pananahi ("Golden Embroiderer", "For Firmware", atbp.).

Sino ang lahat ng mga mananahi, Lacemaker, Goldseamers na ito? Marahil ay hindi ang mga marangal na babae na, dahil sa inip, kumuha ng pananahi. Sila ba ay mga batang babae sa looban o mga babaeng needlewo sa Moscow? Sa anumang kaso, lahat sila ay bumalik sa Ukrainian impression ng artist, at, marahil, sa kanyang mga canvases ay inilalarawan niya ang mga serf needlewomen na nagtatrabaho sa mga workshop ng may-ari ng lupa.

Ganito ang "Lacemaker", na naging bagong phenomenon sa pictorial art noong panahong iyon. V.A. Nilikha ng Tropinin sa gawaing ito ang isang partikular na uri ng portrait-painting ng genre.

Marahil ay makikita ng modernong manonood sa canvas na mga tampok ng isang tiyak na sentimentalidad o mapayapang ideyalisasyon ng katotohanan, ngunit ang muse ni Tropinin ay nailalarawan sa pamamagitan ng banayad na pag-iisip. Hindi siya manlalaban. Ang kanyang sensitibo at dalisay na kaluluwa, marahil, ay nagtitiis ng marami.
Pinarangalan niya ang kagandahan ng taong nagtatrabaho. Sa "The Lacemaker" nakakaantig na umaawit ng pakiramdam ng panloob na dignidad, napanatili, hindi tumitingin sa anumang mga hadlang ng isang pangit na buhay.

Ang magandang mukha ng "Lace Maker" na may bahagyang ngiti ay magiliw na hinarap sa manonood, na para bang huminto lamang siya ng isang minuto, pini-pin ang pattern gamit ang isang maliit na kamay ... Lahat ay nababanat sa babaeng ito: ang mukha, at ang ulo, at ang mga kamay ... Ang paggalaw ng maliliit na kamay na ito, lalo na ang kaliwa, hindi nakasandal sa anumang bagay, ngunit tumigil sa hangin nang may ganap na katiyakan. Isang kaakit-akit na alindog ang nagniningning sa mga anyong ito - walang malabo, hindi masabi, hindi tiyak, malabo. Ang "lacemaker" ay palihim at nahihiya na sumusulyap sa amin mula sa isang siglo at kalahating layo. Sa ganitong pagkukunwari ng isang inaapi, ngunit magandang babaeng magsasaka, mayroong isang kasakdalan ng maayos na sensasyon ng personalidad ng isang tao, tuluy-tuloy, pabagu-bago, pag-aalinlangan. , parang ningas ng kandila, pero maganda.

Ang Tropinin ay sumasalamin lamang sa isang sandali ng pagiging. Ang dramaturgy ng masalimuot at minsan mahirap na pang-araw-araw na buhay, ang prosa ng buhay - sa likod ng canvas. Bahagya lamang siyang nahulaan sa isang tiyak na paninigas ng tindig ng babae, sa mailap na paggalaw ng mga balikat ng matamis na dalagang ito.

Sa oras na ito, ang pagkamahiyain at kawalan ng katiyakan ni V. Tropinin sa pagguhit ay nawala na, ngayon lamang ang mga nakakamalay na paglihis mula sa kalikasan ang posible para sa kanya, at hindi mga pagkakamali ng mag-aaral. Mapagmahal niyang inihahatid ang craftsmanship ng kanyang pangunahing tauhang babae - bobbins at isang piraso ng linen na may sinimulang puntas. Ang pagpili ng mga magaan na kulay para sa kanyang "Lacemaker", ang artist ay patuloy na nagpapakilala ng kulay abo sa kanila. Kaya, sa mga manggas ng kanyang damit, ang asul at berdeng mga lilim ay kumikinang sa isang kulay-abo na background, ang lilac na sutla ng scarf ay nabubuhay sa tabi ng neutral na background na ito, at ang iridescent na hanay ng lilac-gray na mga tono ng scarf at gray na damit ay malumanay. hinahaplos ang mata ng tumitingin.

Ang "Lacemaker" ni Tropinin, tulad ng kanyang iba pang mga karayom, ay madalas na tinatawag na mga kapatid na babae ng "kaawa-awang Liza" - ang pangunahing tauhang babae ng kuwento ni N. Karamzin. Na-publish sa unang pagkakataon noong 1792 sa "Moscow Journal", ang kuwentong ito sa lalong madaling panahon ay nakakuha ng gayong katanyagan, na tanging ang kasikatan lamang ng "The Lacemaker" ni Tropinin ang maihahambing. Na parang inaasahan ang kanyang hitsura, isinulat ni N. Karamzin ang tungkol sa kanyang pangunahing tauhang babae na siya, "hindi ipinagkait ang kanyang bihirang kagandahan, nagtrabaho araw at gabi." Tulad ni Liza, na nakatira sa isang kubo, ngunit may kaunting pagkakahawig sa isang babaeng magsasaka, ang Lacemaker ni V. Tropinin ay idealized din. Ngunit “ang ganoong tendensya para sa mga kabataang babae na mag-transform bilang mga babaeng magsasaka (o ang pagtuklas ng isang marangal na kalikasan sa mga kababaihang magsasaka), gaya ng sinabi ni E.F. Petinov, - isa lamang ito sa mga katangiang palatandaan ng panahong iyon, na nakuha ni V. Tropinin.

Itinatanghal sa trabaho, ang Lacemaker ay nakangiti ng mapanlinlang, at ang "idealisasyon" na ito ay napansin ng maraming mga istoryador ng sining. Halimbawa, isinulat ni N. Kovalenskaya sa kanyang pag-aaral na "ang mga kamay ng Lacemaker ay itinaas nang may biyaya, marahil ay medyo sinadya." Ang magandang pagliko ng kanyang pigura, ang hindi nagmamadaling kilos ng kanyang magiliw na mga kamay ay hindi sinasadyang nagmumungkahi na ang kanyang trabaho ay isang kaaya-ayang laro. Ngunit kung ito ay isang laro, pinaniniwalaan ni V. Tropinin ang manonood sa pagiging natural ng larong ito, sa pagiging simple at kahinhinan ng kanyang "Lacemaker".

Hindi kataka-taka na si P. Svinin, isang kontemporaryo ni V. Tropinin, ay nagsabi na "kapwa mga connoisseurs at non-connoisseurs ay nalulugod kapag tinitingnan nila ang larawang ito, na tunay na pinagsasama ang lahat ng mga kagandahan ng pictorial art: ang kaaya-aya ng brush, tama, masaya liwanag, malinaw, natural na kulay. Bukod dito, ang larawan mismo ay nagpapakita ng kaluluwa ng kagandahan at ang palihim na hitsura ng pag-usisa na ibinabato niya sa isang taong pumasok sa sandaling iyon. Ang kanyang mga kamay, na nakabukas sa siko, ay tumigil sa kanyang tingin, ang trabaho ay tumigil, isang buntong-hininga ang tumakas mula sa kanyang birhen na dibdib, na natatakpan ng isang muslin scarf - at ang lahat ng ito ay inilalarawan ng gayong katotohanan at pagiging simple.

Sa kanyang mahabang buhay, lumikha si Vasily Tropinin ng maraming maluwalhating mga pagpipinta - mga larawan, mga genre. Magaling sila. Sa marami sa kanila, lalo na sa mga susunod na gawa, nakikilala mo ang mga pamilyar na mukha ng mga maharlika sa Moscow, na pinaliwanagan ng henyo ng Griboedov, Gogol, Turgenev...

Ngunit tatlong larawan: ang anak na lalaki, ang tagagawa ng puntas at si Pushkin ay kumikinang tulad ng hindi matamo na mga taluktok sa kanyang trabaho. Tila sinasalamin nila ang ilang sandali ng mas mataas na pananaw, nang ang artista, na may kakaiba at natatangi na kadalian at kalayaan, ay tila umawit ng isang awit na ibinigay sa kanya ng likas na katangian. Naglalaman ang mga ito ng pagiging bago, hindi ginugol na espirituwal na lakas, integridad at hindi malabag sa kanyang panloob na mundo, pag-ibig sa mga tao, isang supply ng mabuti.

Sa mga canvases na ito, ang mga katangian ng kanyang kalikasan ay nahayag, malawak, tapat sa kanyang bokasyon, sumusuporta sa kasawian ng ibang tao, nagpapatawad sa marami sa mga paghihirap ng pang-araw-araw na prosa.
Iniwan ni Tropinin sa mga tao ang isang bakas ng kanyang makatao at, marahil, medyo mapanlikhang pananaw sa mundo.

Batay sa mga materyales
"One Hundred Great Paintings" ni N.A. Ionina, publishing house na "Veche", 2002
"Mga Masters at obra maestra", I. Dolgopolov, 2000

May mga kaakit-akit na canvases na agad na naaalala at lumubog sa kaluluwa na may ilang espesyal na tahimik na kagandahan at espirituwalidad. Ganito ang pagpipinta na "Lace Maker" ng sikat na Russian artist na si Vasily Andreevich Tropinin.

Sasabihin namin sa iyo ang tungkol sa kasaysayan ng paglikha ng gawaing ito ng sining, tungkol sa kung sino ang inilalarawan sa larawang ito, at nagbibigay din ng isang bilang ng mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa talambuhay ng pintor.

Mga katotohanan mula sa talambuhay ni V. A. Tropinin

Ang pagpipinta ni Tropinin na "The Lacemaker" ay isang perpekto at magandang likha na hindi kailanman magdududa ang mga manonood sa talento at husay ng artista. Samantala, si Vasily Andreevich Tropinin ay ipinanganak na isang serf, at maraming mga hadlang sa kanyang paraan sa pagkamalikhain at kalayaan. Isipin na lang: kung ang mga bituin ay hindi gaanong pabor sa taong may talento na ito, kung gayon ang kanyang artistikong talento ay maaaring hindi nabuo.

Kaya, ipinanganak si V. A. Tropinin noong 1776. Nang lumaki ang pintor sa hinaharap, ipinadala ni Count Morkov, na noon ay kanyang panginoon, ang bata sa St. Petersburg upang mag-aral ng confectionery. Ngunit ang talento ng binatilyo sa pagguhit ay ipinakita nang malinaw na, sa kalooban ng kapalaran, nakadalo pa rin siya sa mga klase sa Academy of Arts. Sa masayang oras na iyon, nakilala ni Tropinin si Orest Kiprensky, Alexander Ivanov. Natagpuan ang mga kilalang tao na nagsimulang mamagitan kay Count Carrot upang mabigyan niya ng kalayaan ang binata. Ngunit siya, sa kabaligtaran, ay nag-utos kay Tropinin na bumalik upang kumuha ng isang pusisyon na kulang-kulang.

Si Vasily Andreevich ay nakatanggap lamang ng kalayaan noong 1823, sa oras na iyon siya ay 44 taong gulang na.

Paano at kailan ipininta ang pagpipinta na "The Lacemaker".

Kaagad pagkatapos makuha ang pinakahihintay na kalayaan, ang artista ay pumunta sa lungsod na mahal sa kanyang puso - St. Lubos niyang pinangarap na makakuha ng degree sa pagpipinta sa Academy of Fine Arts, kung saan minsan niyang pinag-aralan ang pinong sining ng pagguhit. Upang maipakita ang kanyang kakayahan sa harap ng isang mahigpit na komisyong pang-akademiko, kailangan niyang magsumite ng ilang mga pagpipinta sa korte. Ang pagpipinta na "The Lacemaker" ay kabilang sa kanila.

Ang mga miyembro ng komisyon ang nagbigay sa canvas ng pinakamataas na rating. At ang diploma ng akademiko ay taimtim na iniharap kay Tropinin. Ang "The Lacemaker" ay mainit na tinanggap ng mga kritiko. Hinangaan nila ang scheme ng kulay, pag-iilaw, ang kakayahan ng artist na ihatid ang karakter ng modelo. Totoo, mayroon ding mga hindi nasisiyahan, na inakusahan si Vasily Andreevich na sinusubukang gawing ideyal ang simpleng paggawa, na ang pangunahing tauhang babae ng larawan ay ganap na naiiba sa isang batang babae na magsasaka: ang kanyang mga paggalaw ay masyadong kaaya-aya, at ang kanyang mga kamay ay banayad. Ngunit ang mga nag-iisang kritikal na tandang ay nawala laban sa background ng pangkalahatang kasiyahan.

Paglalarawan ng canvas

Ang pagpipinta na "The Lacemaker" ay naglalarawan ng isang matamis na batang babae na nakayuko sa kanyang trabaho. Tila na-distract siya saglit at nakasalubong ang mga mata ng isang manonood na hindi inaasahang pumasok sa silid. Ang mga kamay ng dalaga, halos hubad na, ay nanlamig ng isang segundo. Tila sa isang sandali ay muli siyang sasabak sa trabaho at magsisimulang maghabi ng mga ornate na pattern ng openwork. Ang lacemaker ay hindi nag-pose - siya ay nabubuhay.

Ang "The Lacemaker" ay imposible nang walang kuwento tungkol sa kamangha-manghang hitsura ng pangunahing karakter. Sa isang banda, siya ay isang simpleng babae. Nakasuot siya ng karaniwang damit ng magsasaka at walang alahas. Ngunit ang kanyang mukha ay kumikinang, at hindi lamang sa kagandahan at kabaitan, kundi pati na rin sa katalinuhan. At ang buong pose ng gumagawa ng puntas ay napaka-graceful. Sa madaling salita, ang sinumang maharlikang babae sa mga panahong iyon ay maaaring inggit sa isang matamis, pino, at sa parehong oras ay simpleng hitsura.

Ang pangkalahatang kulay ng larawan, na pininturahan sa malambot, pinipigilan at natural na pilak-berde-olive na tono, ay napakaganda. Ang lahat ng atensyon ng manonood ay agad na natuon sa mukha ng pangunahing tauhang babae, na, kumbaga, kumikinang mula sa loob, sa kanyang mga mata at isang bahagyang ngiti. Mahusay na isinulat ni Tropinin ang lahat ng maliliit na bagay: bobbins, bahagi ng lace needlework, gunting sa mesa ng trabaho, hindi mapagpanggap na mga damit para sa manggagawa. Sa gawaing ito, tinutula ng pintor ang gawain at pagkakatugma ng isang simple at tapat na pang-araw-araw na buhay.

Ito ang larawang "Lacemaker". Ang artista, na nakikita kung gaano kalaki ang pagmamahal at katanyagan ng kanyang nilikha sa kanyang mga kontemporaryo, inulit nang maraming beses sa iba't ibang mga bersyon ang balangkas na minahal niya at ng publiko. Hindi na kailangang sabihin, pagkatapos ng tagumpay ng canvas, ang Tropinin ay literal na binaha ng maraming mga order para sa mga larawan.

Saan makikita ang "The Lacemaker"

Ang pagpipinta ni Tropinin na "The Lacemaker" ngayon ay sumasakop sa isang karapat-dapat na lugar sa mga pagpipinta ng Moscow Tretyakov Gallery sa Lavrushensky Lane, numero ng bahay 10, sa bulwagan sa ilalim ng ikalabintatlong numero. Mayroon ding maraming iba pang mga larawan at tanawin ng Tropinin. Ang museo ay tumatanggap ng mga bisita anim na araw sa isang linggo, maliban sa Lunes (day off).

Konklusyon

Sinasabi na ang larawang Ruso ay sikat sa buong mundo para sa espesyal na tula at espirituwalidad nito. Ang larawan ni Tropinin ng isang gumagawa ng puntas ay isa sa mga pinakamalinaw na halimbawa nito.

Ang larawang "Lacemaker" ay ipininta noong 1823 ng Russian artist na si V.A. Tropinin. Si Vasily Andreevich ay isang serf, na nagpapahintulot sa kanya na ilarawan ang isang babae sa trabaho nang napakadali. Ang gawaing ito ang pinakakilala niya.

Sa larawan nakita namin ang isang batang babae sa trabaho, na may matamis at palakaibigan na mukha. May kislap sa kanyang mga mata. Tila ang larawan ay hindi iginuhit gamit ang pagtatanghal, ngunit nakukuha nito ang sandali ng trabaho at ang batang babae ay medyo nahihiya na siya ay pininturahan. Maaari nating isipin na nagdaragdag siya ng puntas sa scarf ng kanyang maybahay, na tatanggap ng mga bisita sa gabi. Malamang, nagtatrabaho ang batang babae sa kanyang maliit na silid, kung saan mayroong isang kama at ang makinang ito.

Ang babaeng magsasaka ay nakasuot ng simple ngunit maayos na damit. Ang kanyang damit ay berde, na nagbibigay-diin sa kanyang kadalisayan at espirituwal na pagiging simple. Ang mga balikat ay natatakpan ng isang simpleng puting tela na scarf. Nakatali ang kanyang buhok sa isang mababang bun kaya hindi ito nakakasagabal sa kanyang trabaho. Ngunit ang ilang mga kulot ay natanggal, na nagdaragdag sa kanyang espesyal na alindog at pagiging mapaglaro. Ang mga kamay ay napaka-graceful, ipinapakita nito ang husay na hinahasa niya sa paghabi ng puntas. Ang batang babae mula sa portrait ay matulungin. Ang babaeng magsasaka ay sumasakop sa isang sentral na lugar sa larawan at imposibleng alisin ang iyong mga mata sa kanyang likas na kagandahan.

Bilang karagdagan sa batang babae, ang lahat ng iba pang mga bagay ay iginuhit nang detalyado. Ito ay mga bobbins sa isang piraso ng tela na katulad ng kulay ng kanyang buhok, at mga miniature na gunting na matatagpuan sa gilid ng mesa. Ang lahat ng ito ay ginawa, gumawa ng imahe ng isang lace maker na kumpleto. Na para bang pinayagan silang tumingin sa kanyang trabaho saglit. Makikitang magaling ang dalaga sa kanyang trabaho.

Ang ilaw ay perpekto din. Naglakas-loob kaming ipagpalagay na mayroong isang malaking bintana o balkonahe sa likod ng batang babae, na nag-iilaw sa kanya ng sikat ng araw. Ang ilaw ay nakadirekta sa kanyang kamay at sa hinabing tela.

Makikita na hindi madali ang gawain ng babaeng magsasaka, ngunit gusto niya ito. Ang larawan ay puno ng espesyal na init, ang kapaligiran ng oras na iyon ay naihatid sa tulong ng isang maaasahang kapaligiran ng buhay. Ang larawan ay ipininta sa mainit na mga kulay upang maiparating ang init ng hindi lamang bahay na ito, kundi pati na rin ang katangian ng lahat ng mga magsasaka, na isa sa kanila ang may-akda ng larawan, hanggang sa natanggap niya ang kalayaan mula sa kanyang panginoon.

Ang larawang ito ay nagbigay ng bagong direksyon sa pagguhit ng mga portrait - portrait-type. Ito ay kapag ang isang partikular na uri ng ari-arian ay inilalarawan.

Ang mahiwagang tingin ng "Lacemaker" ni Tropinin

Ang pagpipinta na "The Lacemaker" ni Vasily Andreevich Tropinin ay maaaring tawaging isa sa mga paboritong obra maestra ng pagpipinta ng Russia. Ito ay nilikha noong 1847 at kabilang sa mga portrait ng genre, iyon ay, hindi lamang ito isang imahe ng isang tao, ngunit isang maliit na eksena mula sa buhay. Ang batang babae ay naghahabi ng puntas, saglit na nagambala siya sa kanyang trabaho at tumingala sa artista. Ang sandaling ito ay nakunan sa canvas. Tila sa manonood ay nakangiting nakatingin sa kanya ang masayahing lacemaker.

Ang larawan ay maganda, ngunit ang kasaysayan nito ay kawili-wili din. Ang katotohanan ay si Vasily Tropinin ay isang serf. At noong siya ay 47 taong gulang lamang, nagpasya ang kanyang may-ari na bigyan siya ng kalayaan. Ang mahuhusay na pintor ay naging malaya, ngunit kailangan pa rin niyang patunayan na siya ay isang pintor upang matanggap ang titulong ito mula sa St. Petersburg Academy of Arts. Nagsumite siya ng tatlong mga pagpipinta para sa pagsasaalang-alang ng komisyon, isa sa mga ito ay "The Lacemaker" - isang larawan ng isang hindi kilalang craftswoman, isang bata, maganda, mahinhin na batang babae.

Ang Russian lace ay palaging pinahahalagahan nang literal para sa bigat nito sa ginto, ang paghabi ng puntas ay isang mahirap na craft na nangangailangan ng pangangalaga, kasanayan, at tiyaga. Ginagawa ng batang babae ang kumplikadong pang-araw-araw na gawain nang madali at pagmamahal, pamilyar at kaaya-aya ito sa kanya.

Ang gumaganang bahagi ng makina ay nakataas at lumingon patungo sa craftswoman, kaya halos hindi nakikita ng manonood ang mga resulta ng kanyang trabaho, ngunit malinaw mong makikita ang tool na hawak niya sa kanyang kamay. Itong bobbin. Ang tagagawa ng puntas ay dapat magkaroon ng maraming mga ito, mas maraming bobbins, mas malawak at mas pino ang puntas. Nakita namin na mayroong isang buong grupo ng mga bobbins sa makina, na nagpapahiwatig ng isang mataas na antas ng pagkakayari.

Kung titingnan mo nang mabuti, pagkatapos ay sa ibabang bahagi ng larawan maaari mong makita ang isang fragment ng isang lace ribbon, manipis, halos transparent - ito ang puntas na literal na nilikha ng isang bihasang craftswoman sa harap ng aming mga mata. Sa harapan, maayos na nakasulat sa mesa ang gunting. Binibigyang-diin ng lahat ng mga detalye na ang lugar ng trabaho ay nasa isang maselan na pagkakasunud-sunod.

Ang mga kamay ng gumagawa ng puntas, magagandang daliri, mga short-cut na kuko ay nakakaakit ng pansin. Ang karaniwang mga galaw sa trabaho ay kaaya-aya, kahit na malandi, kaya ang batang babae ay maaaring humawak ng isang piraso ng tsokolate (kung alam niya ang tungkol sa pagkakaroon nito), at hindi isang tool sa trabaho. Ang kaliwang kamay, hubad sa balikat, ay mahusay na naiilawan, na nagbibigay-diin sa kagandahan nito. Isang malambot na sinag ng liwanag ang nagpapaliwanag sa mukha ng lacemaker, na nagpapakita ng magagandang katangian nito. Ang isang batang babae mula sa mga tao ay maaaring maging mas maganda kaysa sa isang kinatawan ng isang mayamang pamilya, nais sabihin ng artista.

Lubos na pinahahalagahan ng mga connoisseurs at eksperto ang liwanag sa larawan. Ang liwanag ay dumadaloy sa isang malambot na stream, nagha-highlight sa gitna ng canvas, nagbibigay ng isang espesyal na kagandahan sa kulay. Ang kulay ay isang scheme ng kulay, nakita namin na pinili ng artist ang malambot na mga kulay na malapit sa kulay abo, ngunit sa larawan ay maganda ang hitsura nila, makatas, kahit na solemne.

Sa mga tuntunin ng daylight transmission, maihahambing ang Tropinin sa Dutch artist na si Vermeer. Si Vermeer ay naging tanyag dahil sa kanyang kakayahang maghatid ng sinag ng araw na bumabagsak sa mga mukha ng mga taong abala sa pang-araw-araw na gawain. Nakikita namin na ang pintor ng Russia ay mahusay na nakayanan ang gawaing ito.

Ang isang bahagyang malikot at mahiwagang hitsura ng lacemaker, na iluminado ng isang sinag, ay nagbibigay sa larawan ng isang masaya, romantikong kalooban. Ginagawa ng mga birtud na ito ang larawan ng isang hindi kilalang batang babae na isa sa pinakamamahal na mga pagpipinta ng sining ng Russian.

Ang canvas na "Lacemaker" ay isa sa mga pinakasikat na painting ni V.A. Tropinin. Ito ay isinulat noong 1823 - ang taon kung kailan natanggap ng 47-taong-gulang na serf artist ang kanyang kalayaan. Ang Lacemaker ay mainit na tinanggap ng parehong mga kritiko at publiko, at naging isang mahusay na kababalaghan sa sining ng pictorial ng Russia.

Bago sa amin ay isang bagong uri ng genre portrait, ito ay nakatuon sa imahe ng isang manggagawa at ang kanyang maingat na trabaho. Nakuha ni Tropinin ang isang sandali sa buhay ng isang batang babaeng serf na nakikibahagi sa gawaing pananahi.

Mabait at palakaibigan ang magandang mukha ng needlewoman, na huminto sa kanyang trabaho para tingnan ang bagong dating. Ang buong hitsura ng batang babae ay tila nagsasabi na ang trabaho ay hindi isang pabigat sa kanya.

Sa pagpipinta na "The Lacemaker" ang kaakit-akit na talento ni Tropinin ay ganap na nahayag. Nakikita namin ang isang kumpiyansa na pagguhit, karampatang pag-iilaw, natural na pangkulay. Para sa kanyang pangunahing tauhang babae, pinipili ng artista ang mga magaan na kulay, na nagpapakilala sa kanila ng pilak at lilac-grey shade. Maingat at buong pagmamahal, isinulat ng pintor ang mga bagay ng craftsmanship ng needlewoman - bobbins at bahagi ng lace fabric.

Ang artista ay nag-idealize ng kanyang pangunahing tauhang babae, na ginagawa siyang mukhang isang babaeng magsasaka. Tila masyadong banayad ang kanyang mga kamay, nababasa sa kanyang mga mata ang pagmamalabis, at sadyang kaaya-aya ang kanyang mga galaw. Ngunit pinaniniwalaan ng artista ang manonood sa pagiging simple at kahinhinan ng batang babae, sa maharlika ng kanyang kalikasan. Ang prosa ng malupit na pang-araw-araw na buhay ay nananatili sa likod ng canvas, ngunit, siyempre, nahulaan ito ng manonood - sa mahiyain na paggalaw ng mga balikat, sa medyo paninigas ng pose ng isang batang babaeng magsasaka.

Sa kanyang larawan, si V.A. Tropinin ay umaawit ng pagkakaisa at pakiramdam ng panloob na dignidad na likas sa isang taong nagtatrabaho at napanatili niya sa buong buhay niya, anuman ang anumang mga kondisyon ng isang pangit na buhay.

Bilang karagdagan sa paglalarawan ng pagpipinta ni VA Tropinin "The Lacemaker", ang aming website ay naglalaman ng maraming iba pang mga paglalarawan ng mga pagpipinta ng iba't ibang mga artist, na maaaring magamit kapwa bilang paghahanda sa pagsulat ng isang sanaysay sa isang pagpipinta, at para lamang sa isang mas kumpletong kakilala sa gawa ng mga sikat na masters ng nakaraan.