DIY kinetic figure. Nakakabighaning kinetic sculpture

MGA NAKAKATAWA NA TAMPOK NI ATE NEWSTED: MGA BABOY

Pangalan: Keith Newsted
Ipinanganak noong 1956
Paninirahan: Penryn, Cornwall, UK
Trabaho: iskultor, mekaniko
Creative credo: "Gumagawa ako ng mga makina dahil mahilig ako sa mekanika, graphics, disenyo ... at mga makina ay nagbibigay-daan sa iyo upang makakuha ng mahusay na kumbinasyon ng mga bahaging ito ng pagkamalikhain."

Ang Englishman na si Keith Newsted ay isang master. Matapat niyang inamin: "Nagsimula akong magdisenyo ng mga makinang pang-fairground dahil naiinip na ako sa pagtatrabaho sa aking pangunahing espesyalidad." Matapos makapagtapos sa Unibersidad ng Essex (direksyon - graphics at disenyo), sinubukan ni Keith na maging isang graphic designer, ngunit pagkalipas lamang ng anim na buwan, nawala ang kanyang sigasig, huminto siya sa kanyang trabaho at pumunta sa Finland upang maghanap ng pakikipagsapalaran. "Naku, masyadong malamig para sa akin doon," natatawang sabi ni Kate. "Kailangan kong magmadaling bumalik."

Sa totoo lang, nahaharap si Keith sa isang karaniwang problema: malinaw na nagtapos siya sa "hindi kanyang" unibersidad. Oo, marunong siyang gumuhit, ngunit hindi siya masyadong mahilig gumawa nito. Kaya naman, kinailangan kong maghanapbuhay sa demonyo gamit ang kung ano: paghahatid ng mga pahayagan at mga kalakal na ibinebenta ng mga katalogo. Kasabay nito ang paggawa at pagbebenta ni Keith ng mga alahas.

At pagkatapos ay nakakita ako ng isang programa sa TV tungkol sa mga makina ng fairground

Sumakay ang Diyablo
Ang kilusan ay kinomisyon ng isang Amerikanong kolektor noong 2011. Ang modelo ay halos ganap na binuo mula sa mga bahagi ng metal. Ang Diyablo ay tumagal ng halos dalawang buwan upang makumpleto.

Royal Cornwall Museum
Ito ay isang kahon ng donasyon na kinomisyon ng museo. Kapag ang isang barya ay nahulog sa slot, ang mga karakter ay gumaganap ng kalahating minutong eksena.

Smeaton's Tower Donations Box. Ang Smeaton Tower ay isa sa pinakasikat at pinakalumang parola ng Britanya. Ito ay itinayo malapit sa lungsod ng Plymouth (Devonshire) noong 1756-1759. Inatasan ng museo na matatagpuan sa parola ngayon, gumawa si Newsted ng donation box: ang barya ay nag-activate ng isang mapanlikhang mekanismo, at ang modelo ay nagsimulang gumalaw.

Northampton Shoe Museum
Ang kahon ng donasyon, na kinomisyon ng Northampton Museum, ay satirically nagpapakita ng mga bentahe ng modernong mga pamamaraan ng paggawa ng sapatos kaysa sa mga klasikal.

MOVING PAINTINGS NI CHRISTINE SUR

Taon ng Kapanganakan: 1963
Lugar ng paninirahan: Svendborg, Denmark
Trabaho: Artist, Engineer
Creative credo: "Nag-e-enjoy lang ako sa ginagawa ko"

Ang istilo kung saan kabilang ang pagpipinta ni Christine Sur ay tinatawag na primitivism. Ang trend na ito ay lumitaw noong ika-19 na siglo at pinasikat ang sadyang pagpapasimple ng komposisyon, na inilarawan sa pangkinaugalian bilang pagguhit ng isang bata. Ang mga dakilang master ng primitivism ay sina Henri Rousseau at Niko Pirosmani, Henry Darger at Martin Ramirez. Ang mga primitive na artist ng nakaraan sa karamihan ng mga kaso ay alam kung paano magpinta nang maganda sa klasikal na istilo, gamit ang anameral simplification bilang isang masining na aparato. Ngayon, mayroong isang lumalagong kalakaran kung saan ang mga pintor ay talagang nagpinta sa antas ng mga mahuhusay na bata, na ipinagkanulo ang kawalan ng kakayahan na lumikha ng isang bagay na nakatayo sa likod ng kanilang sariling estilo.

Ngunit ang lahat ng ito ay hindi tungkol kay Christine Sur. Hindi lamang siya gumuhit nang maganda, ngunit nagagawa niyang bigyan ang kanyang mga kuwadro ng bagong dimensyon. Kung titingnan natin ang isang ordinaryong art canvas, maaari lamang nating hulaan kung ano ang, halimbawa, sa likod ng likod ng bayani ng larawan o sa isang lugar sa labas ng frame. At si Christine, sa pamamagitan ng pagpapasok ng animation sa balangkas, ay nagpapahintulot sa amin na tumingin sa kabila ng mga hangganan.

"Girlfriends" (Veninder, 2008) Isang halimbawa ng medyo simpleng kinetic na larawan. Galit na pinalo ng babae sa kaliwa ang kanyang kalaban sa shin gamit ang daliri ng kanyang sapatos, ang babae sa kanan ay nag-react dito ng isang tandang "Ouch!" (Av!). Dalawang movable elements lamang ang pinapatakbo ng isang hindi kapansin-pansing pingga na nakakabit sa ilalim ng frame.

Coffee Shock (Coffeeshock, 2007)

Isa sa mga gawa ng seryeng "kape" ni Christine Sur. Sa iba't ibang mga pagpipinta ng koleksyon na ito, mula sa mga tasa, tulad ng mga kuneho mula sa mga cylinder, ang mga hindi inaasahang bagay ay lilitaw. Ang nakakabaliw na mukha mula sa gawaing ito ay matatagpuan sa iba pang mga gawa ni Christine.

Mga sculpture ni Theo Jansen

Si Theo Jansen (ipinanganak noong Marso 17, 1948, The Hague, The Netherlands) ay isang Dutch na pintor at kinetic sculptor. Nagtatayo siya ng malalaking istruktura na kahawig ng mga kalansay ng mga hayop na nakakagalaw sa ilalim ng impluwensya ng hangin sa mabuhanging dalampasigan. Tinawag ni Jansen ang mga eskultura na ito na "mga hayop" o "mga nilalang"

Mas maliliit na eskultura ni Theo Jansen

Ngunit ang tunay na paglikha ng pag-iisip at katalinuhan ay mga mekanikal na istruktura na maaaring gumalaw sa ilalim ng impluwensya ng lakas ng hangin. Gayundin, nagtatrabaho sa isang mekanismo ng relos o anumang motor na may kakayahang paikutin ang gitnang rotor. Ang mga kinetic sculpture na ito ay naimbento at ginawa ni Theo Jansen.

Walking table

Sa loob ng maraming taon, ang mga siyentipiko ay nagtalo na ang mga mekanismo ng paglalakad ay hindi nangangako. Tanging ang kalikasan lamang ang natanto sa mga organismo ang lahat ng pagiging perpekto ng buhay sa dalawang paa. Para sa mga kotse, ang pamamaraan ng paglalakad, upang ilagay ito nang mahinahon, ay hindi mas kanais-nais. Nag-usap sila, ngunit matigas ang ulo na nagpatuloy sa pag-imbento ng mga robot na naglalakad. At unti-unting naging natural ang ideya na ang isang mekanismo ay maaaring maglakad na ngayon ay hindi lamang mga kumplikadong robot na may mga simulain ng artificial intelligence na lumalakad, kundi maging ang mga kasangkapan. Halimbawa, ang taga-disenyo na si Water Sheublin ay lumikha ng walking table. Ang paglikha ng taga-disenyo na ito ay hindi konektado sa mga de-kuryenteng motor, upang ilipat ang talahanayan, kailangan mong itulak ito

Cho Woo Ram: Mechanical Life Forms

Anong mga dayuhan na halimaw ang hindi sinubukang sorpresahin tayong mga manunulat, filmmaker at tagalikha ng mga laro sa kompyuter! Ngunit karamihan sa mga propesyonal na imbentor ay dapat kumuha ng master class mula sa Korean Cho Woo Ram. Ang mga kinetic sculpture na nilikha niya ay mukhang tunay na alien - at kasabay nito ay puno ng buhay.

Automaton

Ang isang awtomatikong makina ay isang makina na may kakayahang baguhin ang mode ng paggana nito ayon sa isang tiyak na programa. Dahil sa komplikasyon o pagbabago ng mga programa ng kontrol, ang makina ay nagiging multifunctional - iyon ay, nagagawa nitong magsagawa ng iba't ibang mga aksyon nang hindi binabago ang instrumental na bahagi. Sa istruktura, ang problemang ito ay nalutas sa pamamagitan ng katotohanan na, bilang karagdagan sa mekanikal na artikulasyon ng mga bahagi, ang makina ay naglalaman ng isang aparato para sa pag-convert ng isang anyo ng paggalaw sa isa pa. Ang unang automata ay binuo sa limitadong mga pagkakaiba-iba sa mekanikal na pagkilos, na nag-iiba sa antas at direksyon ng paghahatid ng paggalaw. Sa pag-unlad ng electrical engineering, ang automata ay tumatanggap ng mga epektibong control unit. Ang modernong pag-unlad ng automata ay pangunahing nauugnay sa tagumpay ng microelectronics at programming.

Kasaysayan

Ang mga unang submachine gun ay ginawa na noong sinaunang panahon, na pinatunayan ng medyo hindi kapani-paniwala, gayunpaman, ang mga naglalakad na estatwa ng Daedalus sa Athens, ang lumilipad na kahoy na kalapati ng Archita ng Tarentum, atbp.
Ang parehong hindi kapani-paniwala ay ang mga kuwento tungkol sa mga awtomatikong makina na ginawa noong Middle Ages ni Albert the Great (1193-1280), Roger Bacon (1214-1294), tungkol sa isang lumilipad na fly na bakal, atbp.
Ang mekanismo ng relos ay madalas na nagkokonekta ng mga gumagalaw na figure, tulad ng sa orasan ng Strasbourg Cathedral sa kanilang 12 gumagalaw na figure sa isang kumakantang tandang. Mga katulad na orasan sa Lübeck, Nuremberg, Prague, Olmütz, atbp.
Ang Vaucanson automatic rifles (fr. Vaucanson) mula sa Grenoble, na ipinakita niya sa Paris noong 1738 (isang lalaking tumugtog ng plauta, tubo, kumakain ng pato), gayundin ang mga gawa ng mag-amang Swiss watchmakers na si Droz (fr. Jaquet droz) mula sa Lacho-de-Fonds noong 1790 (nagsusulat na lalaki, babae na naglalaro ng harmonium at drawing na lalaki).

Mga Manunulat at Pintor

Ang painting doll, na ginawa ng Swiss watchmaker na si Pierre Jacquet-Droz, ay gumuhit ng mga larawan at nagsusulat ng tula. Drawing Automaton ni Pierre Jacquet-Droz Isang automat na nilikha ng 18th century Swiss watchmaker na si Pierre Jacquet-Droz ay may kakayahang mag-sketch ng mga larawan at magsulat ng mga tula.
Ang pinakamatandang automatic writing machine, isang mekanikal na manika na gawa sa inukit na kahoy ni Jaquet-Droz noong 1772, ay may kakayahang magsulat. 28 cm ang taas
Ang Manunulat - isang mekanikal na manika na ginawa sa inukit na kahoy ni Jaquet-Droz noong 1772 na may kakayahang magsulat. Sa taas na 28 pulgada, nagbigay ito ng hindi pangkaraniwang impresyon ng buhay at ipinakita sa bawat korte sa Europa

Henri Maillardet (1745-?)

Isa pang 18th century master, Swiss-born Londoner: Ang kanyang manika na walang peluka at damit:
Henri Maillardet. "TheDraughtsman-Writer" automat, c. 1820, Franklin Institute, Philadelphia

Si Henri Maillardet, ipinanganak sa Switzerland, taga-London, ay gumawa ng isang humanoid automat na sumulat ng tatlong tula at maaaring gumuhit ng tatlong larawan.
Maaari siyang sumulat ng tatlong taludtod at mga larawan.

Ganito ang pagsulat at pagguhit ng manika na ito:

Tsina
Manghuhula Siya ay may mga dalawampung iba't ibang mga guhit

Hapon

Ika-20 siglo - larawan
Mga manika ng ika-18 siglo na si Emil Frohlich na may Dalawang Automatons ca. 1906 Orihinal na caption: Emil Frohlich na may mga automat na naimbento ni Droz, 1760-1773.

Manika ng ika-19 na siglo, sa isang damit mula 1830. Ginoo. Itinuro ni Schehl ang Mekanikal na Bahagi ng Manika Orihinal na caption: Siglong Lumang Robot Doll ay Gumuhit at Sumulat. Ang isang robot na manika na higit sa isang daang taong gulang ay "Miss Automaton," na ngayon ay nagre-repose sa Franklin Institute of Philadelphia.

Iba't ibang mga automat
Gumagawa ng cup-and-ball tricks clock si "Thimble" mula sa Beijing doll gamit ang caucasian automat Gumagawa siya ng cup-and-ball tricks.

Mga Pinagmulan: www.popmech.ru

Ang kinetic sculpture ay isang espesyal na uso sa kontemporaryong sining, batay sa epekto ng paggalaw ng buong bagay ng sining o mga indibidwal na elemento nito. Ang mga masters na nagtatrabaho sa genre na ito ay nagtagumpay sa pagsira sa mitolohiya na ang mga tunay na larawan ng eskultura ay dapat na static. Ang kanilang mga nilikha ay puno ng paggalaw at buhay. Nakakaakit sila ng atensyon, nabighani at nagpapaisip sa isang tao tungkol sa impermanence ng lahat ng bagay at phenomena na nakapaligid sa kanya sa mundong ito.

Mga Sculpture ni Limey Young

Si Laimi Young ay isang kontemporaryong artist mula sa South Korea na gumagawa ng mga hindi pangkaraniwang eskultura ng mga pinakakumplikadong hugis gamit ang mga microprocessor, circuit board, mga bahaging hindi kinakalawang na asero at iba pang mga materyales na hindi karaniwan para sa mga gawa ng sining. Itinakda sa paggalaw sa pamamagitan ng mga espesyal na mekanismo, ang kanyang mga pag-install ay kahawig ng hindi maiisip na mga nilalang na buhay at may tunay na mahiwagang epekto sa madla. Upang maunawaan kung paano gumagana ang mga ito ay lampas sa kapangyarihan ng isang ordinaryong tao. Ngunit hindi ito kinakailangan, dahil ang anumang kinetic sculpture ni Young ay nilikha upang humanga ang publiko.

Mga likha ni Bob Potts

Ang sikat na American sculptor na si Bob Potts ay lumilikha ng mga minimalist na installation na ginagaya ang pag-flap ng mga pakpak ng ibon, ang paggalaw ng mga sagwan sa isang bangka, atbp. Ang kanyang mga eskultura ay gawa sa magaan na materyales at hindi binibigyang-bigat ng mga hindi kinakailangang detalye, ngunit hindi nito pinipigilan ang mga ito sa pagdadala. ang madla sa hindi maipaliwanag na kasiyahan. Ang mga mahilig sa sining ay lalo na humanga sa kamangha-manghang katumpakan kung saan pinamamahalaan ni Potts na muling likhain ang tilapon ng mga ipinapakitang bagay.

U-Ram Cho at ang kanyang mga gawa ng sining

Ang kinetic sculpture ay ganap na nakuha ang imahinasyon ng South Korean artist na si U-Ram Cho. Ang lahat ng kanyang mga gawa ay may kumplikadong mga disenyo at mekanismo. Ginawa ng iba't ibang mga metal, ang mga ito ay kinumpleto ng mga gearbox, motor, lahat ng uri ng mga board at microprocessor na nagpapakilos sa kanila. Ang mga pag-install ng Korean ay nagpapaalala sa mga kakaibang ibon, isda, insekto at iba pang nilalang na hindi kilala sa modernong sibilisasyon. Upang gawing mas makatotohanan ang mga hindi pangkaraniwang eskultura, ipinakita ng master ang mga ito na sinamahan ng mga light at sound effect.

Ang mga gumagalaw na komposisyon ni Anthony Howe

Ang Amerikanong si Anthony Howe ay lumilikha ng mga three-dimensional na abstract na komposisyon mula sa magaan na hindi kinakalawang na asero sa loob ng higit sa 25 taon, na pinaandar ng pinakamaliit na simoy ng hangin. Ang lahat ng mga likha ng may-akda ay binubuo ng ilang dosenang mga elemento ng mobile at kahawig ng hindi maiisip na mga astronomical na modelo o mula sa hinaharap. Ang ilang kinetic sculpture ni Anthony Howe ay matatag na nakatayo sa lupa, ngunit mayroon ding ilan na ipinapakita sa limbo. Dahil sa lakas ng hangin, hinihipnotismo nila ang mga nakapaligid sa kanila sa pamamagitan ng pagbabago ng kanilang hitsura bawat segundo.

Ang mga kakaibang hayop ni Theo Jansen

Ang mga kinetic sculpture ni Theo Jansen ay nagdadala ng ideya ng pagpapanatili ng buhay sa planeta. Ang mga ito ay gawa sa mga plastik na bote at tubo, duct tape, scotch tape, nylon thread, karton at iba pang materyales na nasa kamay. Binibigyan ni Jansen ang kanyang mga nilikha ng hitsura ng malalaking kakaibang hayop, na, ayon sa kanya, kumakain sa enerhiya ng hangin at maaaring gumalaw nang nakapag-iisa. Sa kabila ng kanilang maliwanag na kagaanan, nagagawa nilang mapanatili ang katatagan kahit sa ilalim ng malakas na bugso ng hangin. Bago lumikha ng isa pang figure, kinakalkula ng master ang mga parameter ng modelo sa tulong ng isang computer program at pagkatapos lamang na kinokolekta ito at inilalagay ito sa beach, na matatagpuan malapit sa kanyang tahanan sa Holland. Ngayon, isang buong pamilya ng mga kakaibang hayop ang nagtipon dito, mapayapang magkatabi.

"Live" na mga pag-install sa Russia

Ang kinetic sculpture ay popular hindi lamang sa ibang bansa. Maraming mga artist na naninirahan sa Russia ngayon na mahilig gumawa ng mga gumagalaw na installation. Kaya, sa pamamagitan ng mga pagsisikap ng mga miyembro ng art group ng kabisera na ArtMechanicus, isang buong koleksyon ng mga kahoy na mekanikal na isda ay nilikha. Kabilang sa kanilang mga nilikha ay mayroong Fish-house, at Fish-ram, at Fish-knight. Bilang karagdagan sa mga Muscovites, ang residente ng Yalta na si Ivan Poddubny ay nakikibahagi sa paglikha ng mga hindi pangkaraniwang eskultura. Gumagawa siya ng mga miniature na pag-install ng kahoy at katad na pinapagana ng isang spring motor. Ang mga gawa ni Poddubny ay perpektong pinagsama sa mga modernong interior at nilayon upang palamutihan ang mga lugar ng tirahan at opisina.

Sa mga nagdaang taon, ang kinetic art ay nasa tuktok ng katanyagan, dahil ang mga masters na pinagkadalubhasaan ang liwanag at paggalaw ay namamahala upang makamit ang isang kamangha-manghang epekto - upang mapagtagumpayan ang static na kalikasan ng iskultura. Sa aming pagsusuri - 8 sa mga pinaka orihinal na halimbawa kung paano nabubuhay ang mga bagay na sining.

1.Fantastic na gamit mula sa artist na si Limey Young

Kinetic sculpture ng South Korean artist na si Laimi Young

Si Limey Young ay isang tunay na birtuoso. Ang master ay namamahala upang magdisenyo ng pinaka kumplikadong mga mekanismo mula sa mga board, microprocessors, servos at iba pang mga mekanikal na aparato. Kapag isinagawa, ang kanyang mga kinetic sculpture ay may magnetic effect sa madla, dahil imposible lamang para sa isang ordinaryong tao na lutasin ang bugtong ng mekanismo.

2.Silhouettes ng mga sasakyan mula sa metal spheres

Kinetic sculpture sa BMW Museum

Ang kinetic sculpture ay lumitaw sa BMW Museum ilang taon na ang nakalilipas, ngunit nagbibigay-inspirasyon pa rin ito ng kasiyahan. Ang 714 na mga metal sphere ay nakatiklop sa anyo ng mga modelo ng kotse ng iba't ibang taon ng modelo.

3. Wing flap mula kay Bob Potts

Kinetic sculpture ni Bob Potts

Ang 70-taong-gulang na iskultor na si Bob Potts ay lumilikha ng minimalistic ngunit kahanga-hangang gawa. Ang kanyang mga kinetic sculpture ay ginagaya ang pag-flap ng mga pakpak ng ibon o ang paggalaw ng isang sagwan habang sumasagwan. Ito ay kamangha-manghang kung paano pinamamahalaan ng master na ihatid ang tilapon ng paggalaw nang tumpak.

4. "Pagsasayaw" na mga eskultura ni Anthony Hove

Kinetic sculpture ni Anthony Hove

Gumagamit si Anthony Hove sa isang magaspang na materyal - pampalakas ng bakal, ngunit lumilikha ng mga kamangha-manghang magkakasuwato na kinetic sculpture. Sa kalmadong panahon, mukhang elegante at sopistikado ang mga ito, at sa unang hininga ng simoy ay sinisimulan nila ang kanilang kakaibang sayaw.

5. "Mechanical Fish" mula sa art group na ArtMechanicus

Kinetic sculpture mula sa art group na ArtMechanicus

Sa pamamagitan ng pagsisikap ng art group na ArtMechanicus, higit sa isang "mechanical fish" ang ipinanganak. Sa koleksyon ng mga masters ng Moscow na "Fish-house", na nakapagpapaalaala sa arka ni Noah, "Fish-knight", na nagpapakilala sa isang malungkot na mangangabayo, "Nut fish", na sumisimbolo sa pagnanais para sa kagandahan, at "Fish-ram" - isang alegorya ng pakikibaka sa pagitan ng buhay at walang buhay na simula.

6. Wooden wonders mula kay David Roy

Ibinigay ni David Roy ang kanyang mga kinetic sculpture na nakakaantig at malambot na mga pangalan - "Fiesta", "Summer Rain", "Solar Dance", "Serenade", "Zephyr". Ang mga gawang gawa sa kahoy ay pinaandar ng hangin at agad na nagiging magaan at maganda.

"Nakatanggap ng bagong artikulo" ". Ang mga ito ay talagang kawili-wiling mga mekanismo, katulad ng mga nabubuhay na bagay. Ito ay batay sa mga batas ng kompyuter at natural na ebolusyon. Ang mga unang eskultura ay naglalayag. Ang mga huling hayop ay naglalakad nang mahinahon, nararamdaman ang tubig at mga hadlang, alalahanin ang landas at kahit na ipagtanggol ang kanilang sarili mula sa mga bagyo.

Ang kinetic sculpture ni Theo Jansen ay gumagana lamang sa enerhiya ng hangin: walang gasolina, diesel, electric at iba pa na mga makina. Ang enerhiya para sa paggalaw ay nakaimbak sa mga bote. Ang isang pangkalahatang ideya ng kinetic sculpture ni Theo Jansen ay maaaring makuha mula sa video:

At mas detalyadong mga tampok ng disenyo, kung kailangan mo ito, isasaalang-alang namin ang higit pa.

Kaya, para sa isang panimula - ang prinsipyo ng pagpapatakbo ng isang bahagi ng stilt.

Ito ang mga sukat ng mga bahagi ng 11 binti.

Ang mga binti naman ay nakakabit sa isang uri ng gulugod. Ang gulugod sa kasong ito ay isang crankshaft, na maaaring magpadala lamang ng paggalaw, o paikutin sa tulong ng mga propeller, naka-compress na hangin, at iba pa.

Ang pinakamahusay na paggalaw ng binti ay nangyayari kapag ang paa ay naglalarawan ng isang bagay tulad ng isang tatsulok na may mga bilugan na sulok. Ang iba't ibang proporsyon ng 11 bahagi ng binti ay nagbibigay ng iba't ibang mga geometric na hugis kapag gumagalaw. Ang may-akda ng mga eskultura ay nag-eksperimento ng maraming, lalo na sa mga modelo ng computer, upang mahanap ang perpektong ratio ng mga bahagi ng binti. Sa ilang lawak, ang ratio na ito ay maaaring ipakita nang mas malinaw sa tulong ng sumusunod na video. Nagbibigay din ito ng ibang interpretasyon ng hitsura ng binti ng kinetic sculpture.

Sa pamamagitan ng paraan, ang pagmomodelo ng computer ay hindi nagbigay ng mga espesyal na resulta dahil sa malaking bilang ng mga pagpipilian para sa mga geometric na hugis na maaaring ilarawan ng paa ng paa. Kaya, halimbawa, ang bawat isa sa 11 bahagi ng binti ay maaaring magkaroon ng 10 haba. Lumalabas ito ng higit sa isang milyong mga pagpipilian sa kurba. Ang isang computer ay gagana sa kanila sa daan-daang taon. Kinailangan kong bumaling sa paraan ng ebolusyon ng computer.

Kaya, pinili ng computer ang 1,500 random na haba ng mga bahagi ng binti. At pinahahalagahan niya ang mga geometric na hugis na inilalarawan ng paa ng bawat binti:

Sa 1500 na opsyon para sa mga geometric na hugis, ang 100 na pinakamainam ang napili. Alinsunod dito, mayroong 100 uri ng mga kumbinasyon ng iba't ibang haba ng binti.

Mula sa mga haba ng bahagi na ito (ang iba ay inalis), isa pang 1,500 na variant ng mga binti ang random na nilikha. Sa mga ito, 100 binti na may pinakamainam na kurba ang napili. Batay sa mga resultang haba ng mga bahagi, nilikha ang mga bagong variant ng 1,500 leg - at iba pa.

Ang pag-ikot ay paulit-ulit sa loob ng maraming buwan, araw at gabi. Ang huling resulta ay ang binti ni Animaris Currens Vulgaris (Animated Ordinary Runner), ang unang hayop na mag-isang naglalakad sa dalampasigan. Ngunit ang binti na ito ay hindi perpekto, ang hayop ay tumigil sa pana-panahon. Kaya nagpatuloy ang ebolusyon 🙂

Narito ang isang halimbawa ng isang hanay ng mga numero na nagbibigay ng higit pa o hindi gaanong gumagalaw na paa:

a = 38, b = 41.5, c = 39.3, d = 40.1, e = 55.8, f = 39.4, g = 36.7, h = 65.7, i = 49, j = 50, k = 61.9, l = 7.8, m = 15

Ang isa pang pagkalkula ng mga bahagi ng binti na isinagawa sa matris:

Narito ang isa pang halimbawa ng pagkalkula ng mga bahagi ng binti:

Batay sa pagkalkula na ito, ang isang kinetic sculpture ay binuo din:

Sa video na ito, maaari mong tingnan nang mabuti ang mga hanay ng mga plastik na bote na ginagamit upang mag-imbak ng enerhiya ng hangin:

Ang hangin ay gumagalaw sa mga layag sa crankshaft, ang enerhiya ay inililipat sa pump ng bisikleta, na nagbomba ng mga bote. Ito ay tumatagal ng ilang oras. Ngunit paano gawin ang hayop na ilipat, at kahit na awtomatiko? Nangangailangan ito ng mga kalamnan. Ang kalamnan ay isang tubo sa isang guwang na tubo, na maaaring maging sanhi ng pagpapahaba nito. Ang pagpahaba ay sanhi ng inflation ng isang goma na bola, na nagpapalawak at nagtutulak sa nested tube.

Sinusubukan ng ilang mahilig gumawa ng mga tunay na sasakyan batay sa mga ito:

Buweno, ang may-akda mismo ay naniniwala na ang ganitong uri ng paggalaw ay isang rebolusyon sa mundo ng teknolohiya, na maihahambing sa kahalagahan sa pag-imbento ng gulong. Ang paraan ng paggalaw ng mga nilalang na ito ay batay sa prinsipyo ng isang gulong (mayroong isang axis na palaging pahalang sa lupa), ngunit lahat ng iba ay iba. Ito ang kalamangan sa gulong, lalo na sa mga lugar na mahirap maabot gaya ng buhangin.

Isang magandang halimbawa ng kinetic sculpture na may hamster engine:

Ang panayam ni Theo Jansen sa mga subtitle na Ruso:

Ang mga pangunahing bahagi ng modernong kinetic sculpture ni Theo Jansen:

Yung stilted legs na napag-usapan namin kanina.
Mga makina, sila rin ang layag ng mga eskultura.
Ang mga accumulator, sila rin ay mga bagay na hugis pamaypay sa mga eskultura at mga plastik na bote kung saan iniiniksyon ang hangin.
Signal transmission system - mga compressed air pipe at check valve na may mga bukal.
Obstacle at soil sputum control system (kung ang mga probes ay nakakatugon sa hindi malulutas na mga hadlang, ibabalik nila ang iskultura).
Water sensing system (batay sa pagsuso ng tubig sa mga bote, pagtaas ng presyon at pagpapabalik ng hayop).
Ang utak ng hayop ay isang sistema ng mga bote, balbula, tubo), na gumagana sa isang binary system. Binibilang ng utak ang mga hakbang mula sa balakid hanggang sa balakid. Samakatuwid, kapag ang hayop ay umabot sa tubig, atbp., tumalikod - alam nito kung gaano katagal babalik.
Sistema ng proteksyon ng bagyo (isang martilyo na, sa malakas na hangin, ay nagtutulak sa mga pusta sa ilong ng iskultura sa lupa).

Marami pa sa hinaharap 🙂

Ito ang mga orihinal na buhay na kinetic sculpture mula kay Theo Jansen.

Si Anthony Howe (ipinanganak noong 1954 sa Salt Lake City, Utah) ay isang Amerikanong iskultor na gumagawa ng mga autonomous kinetic sculpture na pinapagana ng hangin.

Matapos makumpleto ang kanyang edukasyon sa sining sa Cornell University at ang Skowhegan School of Painting and Sculpture, sinimulan ni Howe ang kanyang artistikong karera noong 1979-1985 bilang isang pintor. Nagpinta siya ng mga pastoral landscape sa isang bahay na itinayo niya sa isang malayong taluktok ng bundok sa New Hampshire. Ang kanyang mga pintura ay ipinakita sa Gallery on the Green sa Lexington, Massachusetts.

Noong 1985 lumipat si Anthony Howe sa New York at nagsimulang mag-aral ng kinetic sculpture. Noong 1994, lumipat siya sa Orcas Island sa San Juan archipelago (Washington state), kung saan muli siyang nagtayo ng bahay at nagbukas ng sarili niyang gallery. Ang trabaho ni Howe ay naging malawak na kilala noong huling bahagi ng 1990s.

"Sa nakalipas na 17 taon, lumilikha ako ng mga autonomous kinetic sculpture na nakikipag-ugnayan sa hangin at liwanag ng kapaligiran. Sinusubukan kong lumikha ng mga bagay na mukhang low-tech na sci-fi na kagamitan, astronomical o microbiological na mga modelo. Ang materyal na ginamit para sa mga eskultura ay pangunahing hindi kinakalawang na asero, na hinimok ng mga huwad na hubog na elemento o mga flat disc na natatakpan ng fiberglass. Ang multi-shaft, maingat na balanseng mga hugis, parehong simetriko at asymmetrical, ay lumikha ng isang gumagalaw, nakapapawi, tatlong-dimensional na imahe ng pagkakatugma. Ang isang outboard geared motor ay naka-mount sa loob ng mga eskultura "- sabi ni Anthony Howe.

Nagsisimula si Howe sa digital modeling gamit ang Rhinoceros 3D software, pagkatapos ay ang plasma-cut steel elements ng mga sculpture at pinagsama-sama gamit ang tradisyunal na metalworking techniques.

© 2013 Anthony Howe.OCTO 3 ... Hindi kinakalawang na Bakal. 7.6m ang taas x 9.1m ang lapad x 9.1m ang lalim. 3200 kg. 16 na konektadong blades na umiikot sa isang pabilog na baras. Lumalaban sa bilis ng hangin na 90 mph. Iba't ibang mga pagpipilian para sa pag-iilaw sa gabi ay ibinigay. Nabenta sa Dubai, UAE.

Kahit na ang pinakamaliwanag na simoy ng hangin ay maaaring magpakilos ng dose-dosenang umiikot na bahagi ng mga eskultura. Sinasabi ni Howe na binibigyang diin niya ang pagsubok sa kanyang mga eskultura para sa paglaban ng hangin. Ang isang paraan ay ilakip ang iskultura sa iyong Ford F-150 at pagkatapos ay sumakay sa freeway.

"Ako ay pagod sa lahat ng bagay pa rin sa aking visual na mundo." paliwanag ni Howe, na itinuturing na walang buhay ang mga eskultura.