Ang likas na katangian ng pagganap. Anong uri ng musika ang likas? Anong uri ng pagtatanghal ang pipiliin mo sa kanta?

Kailangan mong pumili nang mabilis, hindi sinasadya

1. Ito ang pagpili ng isang positibong tao na madaling makahanap ng isang karaniwang wika sa lahat. Napapansin mo lamang ang kabutihan ng mga tao, na tumutulong sa iyo at sa iyong sarili na maging mahusay. Mahilig ka sa mga hayop, pelikula at masayang pag-uusap. Malamang, hindi ka naghahanap ng isang romantikong relasyon, ngunit sa halip ay gumugol ng oras sa mga kaibigan at pamilya.

2. Para sa iyo, ang kalidad ay mas mahalaga kaysa sa dami. Sa karamihan ng mga tanong, ikaw ay may likas na klasiko. Isa kang sensitibong tao na hindi mahilig makialam sa karaniwang ayos ng buhay. Ang isang taong may ganitong kagustuhan ay medyo tiwala sa kanilang hitsura, ngunit sa kabila nito, mayroon silang mababang pagpapahalaga sa sarili. Dapat nasa ilalim ng kontrol mo ang lahat. Ang pagiging matalino, matalinong tao, hindi ka pa rin nakakasama ng pag-iingat, dahil minsan talaga nagtitiwala ka sa maling tao. Nasisiyahan ka sa komunikasyon na nagbibigay-inspirasyon sa mga tao na magbago para sa mas mahusay.

3. Pareho lang, ngunit mahalaga para sa iyo na tumulong sa iba. Ganap na ayusin ang isang kaganapan, magplano ng isang business lunch o bakasyon para sa iyo sa isang iglap. Ang mga taong tulad mo ay hindi mapapalitan sa opisina. Ngunit kapag nahanap mo na ang iyong sarili sa iyong teritoryo, ito ay isang ganap na kakaibang kuwento. Ang iyong buhay pag-ibig ay malamang na nagbabalanse sa pagitan ng pagnanais na kontrolin ang lahat ng bagay at ang kaba dahil sa imposibilidad na isama ito. Mahalaga para sa iyo na panatilihing kontrolado ang lahat. Kakailanganin ng maraming oras upang matutong maging kasuwato sa pagitan ng ninanais at aktwal. Siyempre, malamang na isang magandang ideya na tuparin ang mga batas ng isang comedy film o isang entertainment show. Ngunit ikaw ay isang tao, at may posibilidad kang magmuni-muni at mag-isip.

4. Ang iyong buhay ay isang walang hanggang pagmamadali. Mayroong masyadong ilang oras sa iyong araw para sa lahat ng iyong mga alalahanin. Hindi mo gusto ang mag-isa sa iyong mga iniisip, kaya kinakarga mo ang iyong sarili nang husto. Ang disiplina ay isang malakas na katangian. Gayunpaman, kailangan mong malaman kung ano talaga ang gusto mo sa buhay. Gumugol ng mas maraming oras hangga't maaari sa mga taong maaaring magbigay ng inspirasyon at magpapasaya sa iyo. Ngayon ang pinakamagandang oras upang tingnan ang mundo sa paligid mo bilang isang tunay na himala. Kailangan mong magdahan-dahan at tumingin sa likod.

5. Napakaliit ng puwang para sa mga damdamin sa iyong buhay. Ikaw ay matulungin at mabait, ngunit pagdating sa iyong sariling mga pangarap at plano para sa hinaharap, ikaw ay naliligaw. Unawain sa wakas kung ano talaga ang kaligayahan para sa iyo. Mainit ang pakikitungo mo sa mga tao at hayop, mahal mo ang buhay at alam mong tamasahin ito. Gayunpaman, mahalaga din ang pagmamahal sa iyong trabaho, dahil gusto mong maunawaan at pahalagahan ka.

6. Isang masipag, dinamikong tao na nakadarama ng kumpiyansa at komportable sa pamamagitan lamang ng pagtatago ng kanyang nararamdaman. Ang pagbabagong pandaigdig ay hindi para sa iyo. Ang kalungkutan at pananabik ay nagmumula sa iyo, at ang takbo ng buhay ay natutukoy ng mga madilim na guhit nito. Ang depresyon at kalungkutan ay hindi nagdaragdag ng kulay at kayamanan sa buhay, subukang alisin ang mga ito.

7. Palagi kang nag-aalala tungkol sa lahat, kaya tila ikaw ay ganap na binubuo ng mga graph at talahanayan. Mas komportable para sa iyo na mamuhay sa ibabaw, nang hindi malalim ang pag-aaral sa anumang bagay. Mas gusto mong sumabay sa agos, at ang isang seryosong relasyon ay nakakatakot sa iyo. Tumutok sa iyong sariling mga pangarap at pagnanasa. Maghanap ng isang bagay na tunay na magpapasaya at magbibigay inspirasyon sa iyo. Pagkatapos ng lahat, mahal mo ang mga tao at maaaring maging napakasensitibong tao. Tinatangkilik ang pagkakaisa ng pang-araw-araw na buhay at maingat na isaalang-alang ang alinman sa iyong mga desisyon.

8. Mahiwagang maparaan na tao na puno ng iba't ibang ideya. Tinutulungan ka ng tunay na likas na pagkamalikhain na bumuo ng mga kamangha-manghang ideya. Bahagyang umatras na palaisip, ngunit ganap na nakatuon sa kanyang trabaho. Magtiwala sa iyong intuwisyon at inspirasyon, umaasa sa iyong kamangha-manghang isip.

9. Nasisiyahan ka sa pakiramdam ng pagmamahal at pagsamba ng iba. Ang isang magandang pag-uusap, isang magandang libro, pag-aaral ng bago, o isang paboritong kanta ay maaaring gawing maganda ang iyong araw. Ang malay na kagandahang-loob at kagandahang-loob ay tila pinupuno ka ng lakas. Gusto mong maging isang sikat na tao na nagtagumpay at nakamit ng marami, ngunit pinipigilan ng narcissism ang iyong mga pangarap na matupad. Okay lang na itaas mo ang sarili mo sa iba, pero hangga't hindi nakakasakit sa paligid mo. Dapat mong iwanan sa wakas ang iyong bubble at pahalagahan ang buhay sa isang bagong paraan mula sa isang hindi malabo na pananaw.

10. Mahilig kang lumikha. Ikaw ay isang medyo well-developed na personalidad. Hindi ka nag-aaksaya ng iyong oras: madali kang nagdadala ng mga bagong ideya sa buhay, hindi ka natatakot na samantalahin ang mga pagbubukas ng mga pagkakataon at gumamit sa mga hindi karaniwang paraan ng pag-iisip. Nagsusumikap kang manatiling isang holistic, malikhaing tao. Malamang, ikaw ay isang mahusay na manunulat, isang karapat-dapat na estudyante, o isang kusinero mula sa Diyos. Gayunpaman, ikaw ay hindi kapani-paniwalang natatakot kapag inilapat mo ang iyong unang stroke sa isang blangkong canvas. Ang kawalan ng katiyakan na ito ay nagpapadama sa iyo ng kawalan ng katiyakan at hindi komportable. Ang iyong pangunahing gawain ay ang magpasya lamang na bilhin ang blangkong canvas na ito at ilagay ang iyong mga unang pagpindot dito. Magdagdag ng spontaneity sa buhay at magsaya!

11. Gusto mong magsaya, ngunit tila hindi ka uunlad at sumulong sa lahat. Bilang isang patakaran, sabik kang kumuha ng malalaking proyekto, ngunit sa lalong madaling panahon ay nababato ka, nabigo at nagsisimulang maramdaman na hindi ito sa iyo. Likas sa iyo ang paghatol ng marami sa mga tao, habang may kumbiksyon kung paano talaga dapat ang lahat. Ito ay malamang na nagmumula sa isang hindi malay na paniniwala na hindi ka gumagana nang maayos ayon sa iyong mga pamantayan. Hindi mo gustong kumilos nang walang direksyon at rekomendasyon. Subukang palawakin ang iyong mga abot-tanaw nang pareho.

12. Nakakatuwa, hindi pangkaraniwang personalidad, tumitingin sa mundo sa pamamagitan ng mga salamin na kulay rosas. May mga taong may kumpiyansa na masasabi na ikaw ay higit pa sa buhay mismo, ibig sabihin ay ang positibong enerhiya na nagmumula sa iyo. Ang mga sekular na partido at romantikong pagsasama-sama ay sa iyo. Tunay na masaya ka sa kaligayahan ng ibang tao. Ngunit huwag kalimutan na ang iyong buhay ay ganap na sa iyo at wala nang iba. Siyempre, tiyak na madali mong matutulungan ang ibang tao na makamit ang kanilang mga layunin, ngunit kailangan mo ba ito? Ngayon na ang oras upang isipin at gawin ang iyong sarili. Sa katunayan, kung minsan, kapag nag-iisa sa iyong mga iniisip sa loob ng mahabang panahon, nakakaramdam ka ng depresyon at walang laman. Mahalaga para sa iyo na pakainin ang enerhiya ng mga nasa paligid mo.

13. Masyado kang nag-aalala sa lahat ng nangyayari sa mundo. Gayunpaman, sa loob ng mga dingding ng iyong sariling tahanan, napakahirap tumulong sa isang tao sa anumang paraan. Naiintindihan mo na ang lahat ng nangyayari sa mundong ito ay sobra para sa iyo, kaya't gumawa ka ng isang pagpipilian pabor sa isang bagay na pamilyar. May posibilidad kang lumingon sa mga nakaraang taon at nais na ang lahat ay katulad ng dati. Ang mga pagbabago, siyempre, ay nagaganap sa iyong buhay, ngunit ito ay mahalaga para sa iyo na masanay sa bagong estado ng mga gawain, pagsasaayos at masanay sa ganap na lahat. Sa ugali na sisihin ang iba sa mga nangyayari, nakakalimutan mo na ang bawat tao ay ang lumikha ng kanilang sariling buhay. Maaaring pana-panahong inaatake ka ng kalungkutan o depresyon, ngunit mahalagang malampasan ang mga damdaming ito, hindi nakakalimutang pasalamatan ang lahat ng naibigay sa iyo.

14. Wala kang laban sa pagsigang sa araw pagkatapos ng mahabang araw sa trabaho, habang umiinom ng malamig na inumin sa iyong mga kamay. Kulang ka sa ambisyon, ngunit dahil lamang sa tingin mo ito ay ganap na walang kabuluhan. Alam mo kung paano tamasahin ang lahat ng mga benepisyo ng buhay, ngunit sa parehong oras naiintindihan mo na bukas ang lahat ay maaaring magbago hindi pabor sa iyo. Pakiramdam mo ay limitado, kaya't sinisikap mong gawin ang lahat mula sa buhay hanggang sa ganap. Ang mga pinakasimpleng bagay sa buhay ay sapat na mahalaga sa iyo na maramdaman mo ang pagmamahal at pagmamahal sa pamilya at mga kaibigan. Gusto mong maging miyembro ng isang bagay, at tiyak na hindi mo mami-miss ang sa iyo. Minsan ikaw ay nalulula sa isang nakakabaliw na pagnanais na maging mapagkukunan ng pagbabago sa mundo.

15. Ang gayong tao ay puno ng lakas at gustong sorpresahin ang iba sa kanyang sariling paraan. Kumportable ka para maging iyong sarili, kaya palagi mong sinusubukan na maging sentro ng atensyon. Siyempre, dahil ikaw ang kaluluwa ng kumpanya na may mahusay na pagkamapagpatawa. Mahalaga para sa iyo na ang lahat ay masaya at kawili-wiling makasama ka. Hindi mo hahayaan ang iyong sarili na makaligtaan ang anumang pakikipagsapalaran o pakikipagsapalaran. At, bilang panuntunan, ikaw ang huling umalis sa mga partido. Pagkatapos ng lahat, kung aalis ka nang maaga, maaari mong laktawan ang lahat ng kasiyahan, at, samakatuwid, mawalan ng isang bagong kuwento para sa iyong alkansya. Ikaw ay isang mabait na tao, ngunit ito ay nakakagulat na hindi kapani-paniwalang mahirap tumanggap ng kabaitan mula sa iba. Sa katunayan, ikaw ay isang napaka-simpleng tao na hindi alien sa malalim na damdamin at emosyon. Huwag mong takpan ng biro ang iyong mga alalahanin at alalahanin. Minsan kailangan mo lang magpakawala.

PAANO MO HAWAK ANG KOSA?

Mga pagsubok

Ikaw ba ay isang romantikong kaluluwa na mas gusto ang malambot at pinong musika? O isang misteryosong tao na may gusto dinmusika? Alamin natin kung aling kanta ang pinakaangkop sa iyo!

At pagkatapos ng pagsubok, maaari mong basahin ang ilang mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa musika.

1. Maaaring buhayin ng musika ang mga lantang halaman. Kung maglalagay ka ng mga speaker malapit sa isang nalalanta na bulaklak at i-on ang magaan na musika, ang halaman ay magsisimulang mabuhay sa harap ng ating mga mata at maaaring yumuko pa sa pinanggalingan ng tunog. Mas mabilis din lumaki ang mga halaman salamat sa musika.

2. Pinoprotektahan ng musika laban sa pagkawala ng pandinig. Tulad ng ipinakita ng eksperimento, ang mga taong hindi kailanman naging mahilig at hindi nakakarinig ng musika ay nakakarinig ng mas malala kaysa sa mga musikero.

3. Maaaring pagalingin ng musika ang puso sa pamamagitan ng pagtulong sa mga taong gumaling mula sa operasyon sa puso o atake sa puso. Napatunayan na ang sistema ng vascular ay nagsisimulang gumana nang mas mahusay laban sa background ng kaaya-ayang musika.

4. Music + sports training = 20% mas mataas na kahusayan. Ang epekto ay maihahambing sa doping.

5. Ginagawa ng musika ang isang tao na mas mabait at mas tumutugon. Ipinakita ng eksperimento na ang mga regular na nakikinig sa kanilang mga paboritong kanta ay gumagawa ng mabuti at nagbibigay ng tulong nang 5 beses na mas madalas.

6. Ang musika ay nagpapagana ng mga pandama na daanan na nagpapahina sa sakit. Makakatulong ang musika na makaabala sa mga tao mula sa mga problema at mabawasan ang antas ng pagkabalisa.

7. Sinasabi ng mga eksperto na kung makikinig ka sa kaaya-ayang musika habang kumakain, ang lasa ng pagkain ay pinahuhusay ng 60 porsiyento.

8. Ang paboritong musika ay nakakatulong upang makayanan ang hindi nasusuktong pag-ibig at itakda ang iyong sarili para sa mga bagong relasyon.

9. Tumibok ang puso ng isang tao sa tibok ng musikang kanyang pinapakinggan sa kasalukuyan.

10. Wala sa Beatles ang nakakaalam ng musical notation.

11. Habang nakikinig ng malakas na musika, ang isang tao ay umiinom ng mas maraming alak kaysa wala nito.

12. Pinapagana ng musika ang bahagi ng utak na responsable para sa kasiyahan.

13. Ang musika sa panahon ng sports ay nagdaragdag ng tibay sa isang tao.

14. Ang grupong "Metallica" pagkatapos ng isang konsiyerto sa Antarctica ay naipasok sa Guinness Book of Records bilang ang una at tanging banda na nagtanghal sa lahat ng pitong kontinente sa loob ng isang taon.

15. Ang sikat na imbentor ng Stratocaster at Telecaster electric guitar ay hindi marunong tumugtog ng gitara.

16. Ang isang paboritong kanta, bilang panuntunan, ay nauugnay sa isang tao na may ilang mahalagang sandali sa buhay.

17. Ang pinakamahabang organ concert sa mundo ay tatagal ng 639 taon. Simula noong 2001, magtatapos ang konsiyerto sa 2640.

PROGRAMA AT PARAAN NG PAG-AARAL NG KULTURANG MUSIKA NG MGA BATA

Ang problema ng pagmamasid sa pag-unlad ng mga bata sa pakikipag-ugnay sa musika at sa mundo sa kanilang paligid ay sa esensya katumbas ng problema ng pagtuturo sa mga bata ng musika at pagpapalaki ng mga bata sa musika. Ang kahalagahan ng mga diagnostic ay natutukoy din sa pamamagitan ng katotohanan na, habang ipinapahayag ang oryentasyon ng proseso ng edukasyon sa pag-unlad ng pagkatao ng bata, hindi natin maaaring iwanan ang mga tanong: ano ang gusto ng isang modernong bata, kung ano ang nag-aalala sa kanya, kung ano ang naririnig niya sa paligid. siya? Iyon ay, kinakailangang subukang maunawaan ang problema "ano ang isang bata sa musika at kung ang musika ay nabubuhay sa isang bata", upang subukang gumuhit ng isang musikal at pedagogical na larawan ng isang modernong bata.

Kapag pinag-uusapan natin ang kultura ng musika bilang bahagi ng buong kulturang espirituwal, binibigyang-diin natin na ang pagbuo ng isang bata, isang mag-aaral bilang manlilikha bilang artista(at ito ang pag-unlad ng espirituwal na kultura) ay imposible nang walang pag-unlad pangunahing mga kapasidad- ang sining ng pandinig, ang sining ng nakikita, ang sining ng pakiramdam, ang sining ng pag-iisip (sa labas ng pagkakaisa - nakikita ko, naririnig, nararamdaman, iniisip, kumilos).

Ang pangmatagalang pananaliksik ay nakumbinsi sa amin na ang musikal na kultura bilang bahagi ng espirituwal na kultura ay nauunawaan ng mga guro higit sa lahat na may diin sa unang bahagi ng pagbabalangkas - edukasyon musikal kultura. Ang ikalawang bahagi nito - bilang bahagi espirituwal- ay nakikita sa halip bilang isang magandang pagtatapos sa pagbabalangkas ng layunin, na naging isang uri ng "catch phrase". Ito ay tiyak na ang underestimation ng espirituwal na pundasyon ng edukasyon sa musika na hindi nagpapahintulot para sa husay na pag-unlad ng musikal na kultura ng mga bata (marahil, pati na rin ng mga guro). Kadalasan pagkatapos ng isang konsiyerto ay maririnig natin, halimbawa, ang naturang pagtatasa: "Gaano kamangmang ang gumaganap ng Mozart ay naglaro ..." - hindi bababa sa lahat na nagpapahiwatig na ang tagapalabas ay hindi alam ang musical literacy - pagkatapos ng lahat, nagtapos siya sa conservatory, ang landas na iniwan ng kanyang laro. Sa pamamagitan ng pagkakatulad dito, para sa sinumang guro-musika, ang antas ng kulturang musikal ay hindi rin direktang proporsyonal sa natanggap na edukasyong pangmusika. Ito ay hindi tungkol sa propesyonalismo, ngunit tungkol sa espirituwal na layer ng musikal na kultura. Ang layer na ito - hindi alam ngunit isang panloob, personal, kagila-gilalas na karanasan ng komunikasyon sa sining.

Ipaliwanag natin sa isang halimbawa. Sa mga kumpetisyon na "Guro ng Taon ng Russia" 1996 at 1997. sa 15 mga guro ng sining na bihasa sa mga propesyonal na pamamaraan ng pag-awit ng koro, pagtugtog ng mga instrumentong pangmusika, mahusay na paghahanap ng mga relasyon sa panitikan, sining biswal, isang (!) guro lamang ang napalapit sa kakanyahan ng isang aralin sa musika bilang isang aralin sa sining. . Nagawa niyang ihinto ang isang kahanga-hangang sandali ng pakikipag-usap sa musika, na nagparamdam sa mga bata at matatanda sa pakikilahok sa nilalaman ng musika at tulad ng isang espirituwal na relasyon dito na mayroong isang paghinto na nais niyang panatilihin upang hindi sirain ang sandaling ito. .

Ngunit ano, ang ibang mga aralin ay mukhang mas malala, walang resulta? At ano ang resulta? Mayroon ka bang impormasyon, natutunan ang choral skill, natutunan ang melody, mahusay na kanta? O baka sa sandaling ito lang, mula sa isang mental shock, gusto mong tumahimik? ..

Dito kailangan mong pag-usapan ang tungkol sa katapatan bilang batay sa aralin sa musika at sa pangkalahatan anumang anyo ng pamilyar dito. Kung gayon hindi sapat para sa isang guro ng musika na magkaroon ng isang tiyak na antas ng pagsasanay sa musika, dapat ay mayroon siyang tiyak na musikal. isang kultura na nagmumula sa kanyang espirituwal na mundo. At dapat niyang maihayag ang potensyal na pang-edukasyon ng kultura ng musika sa mundo, na namamalagi, una sa lahat, sa espirituwalidad. Kung wala ito, ang mga aralin sa musika sa paaralan ay nagiging "propesyonal na kaguluhan" tungkol sa musika. Marahil, ang huling pariralang ito ay maaaring sumasalamin sa isang malaking lawak ugali modernong musika pagtuturo sa paaralan sa alon ng "renewal ng nilalaman ng musika edukasyon."

Sa pagsasaalang-alang na ito, isang hiwalay na tanong: ano ang kinakailangan ng isang guro ng musika sa balangkas ng "integrative art courses", mga aralin batay sa interdisciplinary connections (tulad ng tawag sa kanila noong nakaraan)? Kinakailangan siyang magbasa ng tula, at magpakita ng mga slide, larawan, at maglarawan ng musika na may mga choreographic na paggalaw, at gumuhit ng mga parallel sa panitikan, arkitektura, atbp. - at lahat ng ito ay naaayon din sa isang tiyak na gawaing pang-edukasyon. Ngunit isipin natin: kung ang isang guro ng musika ay hindi nagpapakita ng isang larawan sa isang aralin sa musika, hindi nagbabasa ng tula, hindi naghahambing ng musika sa arkitektura - "frozen na musika" - kung gayon ang ibang mga guro ay maaaring gawin ito para sa kanya.

Ngunit kung hindi patalasin ng guro ang problema sa musika mismo, hindi maaabot ng mga bata ang kakanyahan musical phenomenon bilang isang masining na pagmuni-muni, isang "artistic na modelo" ng isang kababalaghan sa buhay sa moral at aesthetic na pagtatasa ng tao, kung wala siyang oras upang madama ang musika at makinig sa tela nito sa mga mag-aaral, kung gayon walang sinuman sa paaralan ang gagawa nito para sa kanya ! Ang paaralan ng pangkalahatang edukasyon ay lubos na nangangailangan ng isang guro - musikero, kayang magbigay daan para sa mga bata ang kakanyahan musika, upang bigyan sila kung ano ang maaaring punan ng walang "mga kursong integrative" sa pagtuturo ng sining - pagtagos talagang sa musika.

Sa lahat ng ito, at bilang kinahinatnan ng aplikasyon ng mga bagong teknolohiyang pedagogical sa edukasyon ng masa ng musika, ang problema sa pagmamasid sa pag-unlad ng mga bata na may kaugnayan sa musika at sa mundo sa kanilang paligid ay nasa kahalagahan nito na katumbas ng problema ng pagtuturo ng musika.

Sa esensya, ito ay dalawa: ano ang "isang bata sa musika at ang musika ay nabubuhay sa isang bata" at kung ano ang musikal at pedagogical na larawan ng isang modernong bata. Malinaw na sa loob nito ang foreground ay hindi "pagsubaybay" sa kaalaman, kasanayan at kakayahan na nakuha sa mga aralin sa musika (ang kahalagahan nito ay hindi itinatanggi), ngunit ang pagkakakilanlan ng mga iyon. mga pagbabago, na nagaganap sa espirituwal na mundo ng isang bata sa ilalim ng impluwensya ng musika.

Ang istraktura ng konsepto ng "kultura ng musika" ay napaka-magkakaibang, posible na makilala ang maraming mga bahagi na may nilalaman ng iba't ibang antas ng kahalagahan. Ang gawain ay hindi mag-isa ng maraming mga bahagi hangga't maaari, ngunit upang mahanap ang gayong mga tungkod, tulad ng mga sangkap na magpapakita ng pinakamahalaga sa kultura ng musika, sa dinamika ng pag-unlad nito. Sa pagsasanay sa pananaliksik, isang sapat na bilang ng iba't ibang mga pamamaraan ang naipon, mga sukat para sa iba't ibang mga parameter ng pag-unlad ng musika: ang antas ng pag-unlad ng pag-awit, mga kasanayan sa pang-unawa ng moderno, katutubong, klasikal na musika; ang antas ng malikhaing aktibidad ng mga bata sa iba't ibang uri ng aktibidad sa musika, atbp. Ngunit ang pag-unlad, pagsulong ng mga bata sa iba't ibang aspeto ng pag-unawa sa musika ay hindi nagdaragdag sa kultura ng musika (lalo na bilang isang bahagi ng espirituwal). Samakatuwid, binibigyang-diin namin: ang mga bahagi ng kultura ng musika ay dapat pangkalahatan, dapat nilang lubos na ipahayag ang pinakamahalaga dito, maging pangkalahatan kaugnay sa partikular - espesyal na kaalaman - at tukuyin ang parehong diskarte ng trabaho sa pagbuo ng kulturang musikal, at ang diskarte ng paghahanap ng pananaliksik upang matukoy ang antas ng nabuong ™ nito. Ang mga bahagi ng kultura ng musika ay hindi maaaring independyente, ngunit magkakaugnay lamang, iyon ay, magpatuloy mula sa isang karaniwang pundasyon, ipahayag ang ilang genetic na relasyon sa pagitan ng musikal na sining, ang musikal na kultura ng isang mag-aaral at ang mismong proseso ng pagbuo nito.

Ang nasabing batayan, sa aming palagay, ay maaari at dapat na iyon neoplasms sa espirituwal na mundo ng bata, na nabubuo sa pamamagitan ng repraksyon sa kanyang mga kaisipan at damdamin moral at aesthetic na nilalaman ng musika at hayaang ihayag ang antas ng pakikilahok ng indibidwal sa espirituwal na kultura ng sangkatauhan. Tulad ng para sa mga sangkap, mayroong tatlo sa kanila: karanasan sa musika, literasiya sa musika, pag-unlad ng musikal at malikhaing mga mag-aaral. Isaalang-alang natin ang bawat isa sa kanila.

Karanasan sa musika ng mga mag-aaral... Ito ang pinaka-nakikita, ang pinakaunang "layer" ng kultura ng musika, na nagbibigay ng pangkalahatang ideya ng mga interes sa musika ng bata, ang kanyang mga predilections, ang lawak ng kanyang musikal (at buhay) horizons. Ito ay nagpapatotoo sa isang tiyak na oryentasyon (o ang kawalan nito) kapwa sa pinagsama-samang mga halaga ng pamana ng musikal ng nakaraan - mga klasiko, musikal na alamat - at sa kontemporaryong nakapaligid na buhay ng musika. Sinasalamin din nito ang ilang mga kasanayan sa paggawa ng musika. Ang pangunahing pamantayan sa pagkakaroon ng karanasan sa aming pag-aaral ay:

Pangkalahatang kamalayan sa musika,

Ang pagkakaroon ng interes, ilang mga kagustuhan at kagustuhan,

Ang motibasyon ng bata sa pag-ikot sa ganito o ganoong musika ay ang hinahanap ng bata dito, kung ano ang inaasahan niya mula dito.

Ang isang bahagi ng mga pamamaraan na nagpapahintulot sa pagtukoy ng karanasan sa musikal ng isang bata ay naglalayong linawin ang kanyang pag-unawa sa lugar ng musika sa buhay ng mga tao, sa kanyang sariling buhay: kung anong lugar ang ibinibigay niya sa kanyang karanasan sa seryosong musika, katutubong musika, alamat, modernong mga sample ng musikal na sining ng lahat ng anyo at genre; Ang kanyang karanasan ba ay may ilang mga kasanayan sa pagtugtog ng musika (sa pinakamalawak na kahulugan ng salita), kung anong uri ng musikal na kapaligiran ang nakapaligid sa kanya, kung ano ang kanyang buhay musikal. Siyempre, ang pinakamahalagang bagay ay upang malaman kung ano ang inaasahan ng bata mula sa musika, kung ano ang hinahanap niya dito. Ang sagot sa tanong na ito ay dapat hanapin sa saklaw ng mga espirituwal na akumulasyon (kung mayroon man siya). Ang pamamaraan na naglalayong tukuyin ang mga espirituwal na pormasyon ay may tatlong mga pagpipilian: 1) pagpupulong sa musika sa aralin, 2) musika para sa home record library, 3) musika para sa mga kaibigan.

Sa pamamaraan "Pagpupulong na may musika sa silid-aralan" ang mga mag-aaral ay iniimbitahan na gumuhit ng isang programa ng mga huling aralin ng isang quarter, taon na kanilang sariling pinili at sa parehong oras ipaliwanag kung bakit mas gusto nila ito o ang musikang iyon. Ang gawaing ito ay maaaring ialok sa mga mag-aaral sa labas ng oras ng pag-aaral sa isang haka-haka na sitwasyon: "Kung ikaw ay isang guro ng musika, ano ang pipiliin mo para sa huling aralin ng isang quarter, isang taon, ano ang gusto mong sabihin sa mga batang kasama nito. ?"

Kapag pinoproseso ang nakuhang data, ang pinakamataas na marka ay ibinibigay sa mga sagot ng mga bata na kasama ang musika ng iba't ibang anyo at genre sa programa ng aralin, ang narinig nila hindi lamang sa silid-aralan, kundi pati na rin sa labas nito. Ang pangunahing bagay sa diskarteng ito ay makabuluhang motibo mga sanggunian sa ilang mga gawa. Ang kalawakan ng impormasyon ng mga bata ay isinasaalang-alang din - impormasyon tungkol sa kompositor, ang may-akda ng tula na teksto, kakilala sa kasaysayan ng paglikha ng isang akda, kasama ang nilalaman ng buhay nito, ang pagkakaroon ng mga pagpipilian para sa sariling interpretasyon, ang kakayahan kumanta o tumugtog ng mga himig ng mga gawa, atbp.

Pamamaraan "Musika para sa home record library" ay konektado sa isang haka-haka na sitwasyon, halimbawa: "Nagkaroon ka ng pagkakataong bisitahin ang kumpanya ng Melodiya, na nagre-record ng musika. Anong uri ng musika ang pipiliin mong pakinggan kasama ng iyong pamilya?" Ang pamantayan sa pagsusuri ay kapareho ng sa nakaraang pamamaraan.

Pamamaraan "Programa sa musika para sa mga kaibigan" Ito ay nauugnay din sa pagkilala sa ginustong musika sa mga bata, ngunit sa ganoong sitwasyon kung kailan kinakailangan upang gumuhit ng isang programa ng isang musical evening-concert para sa mga kapantay, mga kaklase. Ang pagproseso ng mga resulta ay isinasagawa sa parehong paraan.

Ang pag-aaral ng karanasan sa musikal ng mga mag-aaral ay pupunan ng isang maliit na pag-uusap sa bawat bata, kung saan posible na linawin ang ilang mga detalye, upang makakuha ng karagdagang impormasyon tungkol sa mga direksyon ng modernong buhay musikal na kapana-panabik para sa bata. Ang mga tanong para sa mga bata ay maaaring:

1. Ano ang pakiramdam mo tungkol sa musika?

2. Para saan ang musika sa buhay?

3. Anong mga piraso ng musika ang alam mo, alin ang paborito mo?

4. Ano ang kinakanta mo sa klase, anong mga kanta ang alam mo?

5. Saan ka nakikinig ng musika (TV, radyo, konsiyerto)?

6. Nakikilala mo ba ang musika sa paaralan bukod sa aralin? saan?

7. Mahilig ka bang kumanta sa bahay? Ano ang kinakain mo?

8. Kumakanta ba ang iyong mga magulang sa bahay, sa isang party? Ano ang kinakanta nila?

9. Anong uri ng musika ang iyong pinakinggan noong nakaraan kasama ng iyong mga magulang? saan?

10. Anong mga programa sa musika ang nagustuhan mo kamakailan? Bakit?

Ang isang mahalagang papel sa pag-aaral ng karanasan sa musika ng isang bata ay ginagampanan ng paglilinaw ng pag-unawa ng mga magulang sa papel ng kultura ng musika sa kanyang buhay. Para sa mga magulang na nagtatanong, ang mga sumusunod na tanong ay inaalok, na maaari nilang sagutin sa pamamagitan ng pagsulat:

1. Ano, sa iyong palagay, ang dapat ituring na kultural ng isang bata sa larangan ng musika?

2. Ano ang kailangan para maabot ng iyong anak ang isang tiyak na antas ng kultura ng musika?

3. Paano mo nakikita ang tulong ng pamilya sa paglutas ng problemang ito?

Bilang resulta ng naturang pananaliksik, inaasahan naming makakuha ng ideya ng mga sumusunod:

a) ang mga bata ba ay nagbabahagi ng musika sa musika "para sa isang aralin", "para sa tahanan", "para sa paggugol ng oras sa paglilibang kasama ang mga kaibigan";

b) anong uri ng musika - klasikal, katutubong, nakakaaliw - mas gusto ng mga bata sa pangkalahatan at sa iba't ibang sitwasyon;

c) ano ang lawak ng pangkalahatang pananaw ng bata (kapwa musikal at buhay), na nauugnay sa pag-unawa sa papel ng musika at sining sa lipunan;

d) ano ang mga motibo ng mga bata na bumaling sa ito o sa musikang iyon.

Ang isang mahalagang papel sa pag-aaral ng karanasan sa musika ng isang bata ay gagampanan ng data sa pagkakaroon ng ilang mga kasanayan sa pagganap ng musika sa mga bata: kumakanta man siya sa isang koro, tumutugtog ng mga instrumentong pangmusika, nakakakuha ng edukasyon sa isang espesyal na paaralan o nag-aaral nang nakapag-iisa sa bahay. , sa isang bilog, sa isang studio; sumasayaw man siya, gumagawa ng ganitong uri ng sining sa isang lugar, atbp. Hindi mahirap makuha ang impormasyong ito. Ang pangunahing bagay, inuulit namin, ay ihayag motibo - kung ang naturang aktibidad ay nakakapukaw ng interes, sigasig sa bata; kung siya ay gumagamit ng kanyang sariling malayang kalooban o dahil siya ay pinilit ng kanyang mga magulang; pumupunta sa choir dahil mahilig siyang kumanta, o dahil nakakakuha siya ng kasiyahan mula sa mga sama-samang aktibidad kasama ang ibang mga lalaki, atbp.

Ang pangalawang bahagi ng kultura ng musika ay musical literacy, na tinawag ni D. B. Kabalevsky na "essentially musical culture" at kung saan talaga ang core nito, ang makabuluhang pagpapahayag nito. Ito ay katangian na ang lahat ng mga parameter ng sangkap na ito, na binuo ng may-akda ng konsepto ng pangkalahatang edukasyon sa musika, ay nauugnay lamang sa espirituwal na pag-unawa ng musikal na sining, na may edukasyon. mga espesyal na katangian ng kanyang pang-unawa. ito:

Ang kakayahang malasahan ang musika bilang isang buhay, makasagisag na sining, ipinanganak ng buhay at hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa buhay;

Isang espesyal na "sense of music" na nagbibigay-daan sa iyo upang madama ito sa emosyonal, upang makilala ang mabuti mula sa masama sa loob nito;

Kakayahang matukoy ang katangian ng musika sa pamamagitan ng tainga at madama ang panloob na koneksyon sa pagitan ng katangian ng musika at ang katangian ng pagganap nito;

Ang mga binuo na pamamaraan, na ginagawang posible upang makakuha ng isang kilalang ideya ng antas ng pagbuo ng musical literacy sa mga bata, ay tiyak na naglalayong kilalanin ang mga parameter sa itaas sa pamamagitan ng pagkuha ng mga katangian na pinagsama ng pagpapahayag sa pandiwang, plastik at mga larawang larawan. Tiyak, ang ilang mga kasanayan at kakayahan ay idinagdag sa espesyal na "sense of music" na ito. Sa pangkalahatan, ang mga pamantayan sa pagsusuri dito ay:

Ang antas ng panloob na pagiging bukas ng mga mag-aaral upang maunawaan ang hindi pamilyar na musika;

Ang kakayahan ng bata na "tuklasin ang kanyang sarili" sa pamamagitan ng musika;

Ang antas ng paglahok ng bata sa nilalaman ng musika, sa mga pangyayari sa buhay sa likod ng nilalamang ito, na, sa kanyang opinyon, ay nagbunga ng ganoong nilalamang musikal-semantiko;

Ang antas ng oryentasyon ng mga bata sa musikal at dramatikong mga proseso, sa nagpapahayag na paraan, pag-unawa sa kanilang organisasyon sa isang partikular na gawain, batay sa mga batas ng musikal na sining.

Siyempre, ito ay pangkalahatang pamantayan - pangkalahatang pamantayan. Ang mga ito, na inihayag sa mga pamamaraan ng pananaliksik sa pamamagitan ng mas tiyak, "teknolohiya" na pamantayan, ay gagawing posible na hatulan ang pagbuo ng isa o ibang parameter (bahagi, elemento) ng musical literacy at musical culture sa pangkalahatan. Isaalang-alang natin nang detalyado ang mga pamamaraan tulad ng "Mga asosasyon sa buhay ng musika", "Pumili ng musika", "Buksan ang iyong sarili sa pamamagitan ng musika", "Kilalanin ang kompositor ng hindi pamilyar na musika."

Ang unang pamamaraan ay maaaring kondisyon na tinatawag na " Musical Life Associations ". Inihayag nito ang antas ng pang-unawa ng musika ng mga mag-aaral: ginagawang posible na hatulan ang direksyon ng mga asosasyon sa buhay ng musika, ang antas ng kanilang pagsusulatan sa nilalaman ng buhay musikal, emosyonal na pagtugon sa musika na kanilang naririnig, ang pag-asa ng pang-unawa sa mga pattern ng musikal. . Ang musika na pinili para sa layuning ito ay naglalaman ng ilang mga imahe, ang antas ng kaibahan na maaaring iba, ngunit ang kaibahan ay dapat na "basahin" sa kaluwagan. Sa kasong ito, ang kundisyon ay natutugunan: ang musika ay dapat na hindi pamilyar mga bata. Maaari mong irekomenda, halimbawa, ang Pantasya ni Mozart d- moll, ngunit walang pagpapakilala - ang unang tatlong fragment.

Ang tunog ng musika ay nauuna sa isang kumpidensyal na pag-uusap sa pagitan ng eksperimento at mga bata (ang kanilang bilang ay karaniwang hindi lalampas sa 2-3 tao) upang ayusin ang kanilang pang-unawa. Ito ay isang pag-uusap tungkol sa katotohanan na ang musika ay sumasama sa buong buhay ng isang tao, maaari itong alalahanin ang mga kaganapan na nangyari dati, pukawin ang mga damdamin na naranasan na natin, tulungan ang isang tao sa isang sitwasyon sa buhay - upang kalmado, suportahan, hikayatin. Dagdag pa, iminungkahi na makinig sa musika at sagutin ang mga sumusunod na tanong:

1. Anong mga alaala ang napukaw ng musikang ito sa iyo, sa anong mga kaganapan sa iyong buhay maiuugnay ito?

2. Sa ilalim ng anong mga pangyayari sa buhay maaaring tumunog ang musikang ito at paano ito makakaapekto sa mga tao?

3. Ano sa musika ang nagbigay-daan sa iyo na magkaroon ng ganitong mga konklusyon (Ibig kong sabihin kung ano ang sinasabi ng musika at kung paano ito sinasabi, ano ang mga nagpapahayag nito sa bawat hiwalay na piraso)?

Para maging mabunga ang pananaliksik, kailangan mong mag-alok ng parehong musika sa mga bata na may iba't ibang edad. Ipapakita din nito kung ano ang hinahanap ng mga bata sa isang tiyak na edad sa musika, kung saan umaasa sila sa kanilang mga asosasyon. Depende sa setting ng pagtuturo ng musika sa paaralan (programa, sistematiko, atbp.), ang ikatlong tanong ay maaaring magkaroon ng ibang antas ng pagiging kumplikado, propesyonal na nilalaman, halimbawa: ilang mga larawan ang narinig mo sa musika? Anong genre ang kinabibilangan ng musika? sa anong anyo isinulat ang musika? kung paano naisasakatuparan ang prinsipyo ng pagkakaisa ng pictorial at expressive na paraan sa musika, atbp. Pagkatapos makinig ng musika, isang indibidwal na pag-uusap ang gaganapin sa bawat bata. Kung nahihirapan ang bata na sagutin ang tanong, maaari mong ipaalala sa kanya ang mga fragment ng musika. Ang mga sagot ay naitala sa pagsulat (para sa "kasaysayan" - ito ay kagiliw-giliw na ihambing ang mga sagot ng mga bata sa loob ng ilang taon upang masubaybayan ang dinamika ng pag-unlad ng musika).

Ang pagproseso ng mga resulta ay isinasagawa ayon sa mga sumusunod na parameter: ang katumpakan ng mga katangian ng musika, ang pag-unlad at kasiningan ng mga asosasyon, ang emosyonal na kulay ng mga tugon. Ang partikular na atensyon ay binabayaran sa direksyon ng pag-iisip ng mga bata: mula sa pangkalahatan hanggang sa partikular - mula sa matalinghagang nilalaman ng musika hanggang sa nagpapahayag na paraan, mga elemento ng wika, genre, estilo, atbp. pagbuo ng kanilang holistic na pang-unawa sa musikal na imahe, at samakatuwid ay tungkol sa ang mga umuusbong na "algorithm" ng pag-unawa sa pag-iisip.

Pangalawang teknik "Pumili ng musika" ay nakatuon sa kahulugan ng musika na nauugnay sa nilalaman: kung gaano makatwirang ang mga bata, kapag naghahambing ng tatlo o apat na mga fragment, ay makakahanap ng katinig sa nilalaman. Ang iminungkahing musika ay dapat na magkatulad sa hitsura: pagkakatulad ng texture, dinamika ng tunog, mga elemento ng musikal na pananalita, komposisyon ng mga performer, mga instrumento, atbp. Ang kahirapan ng pamamaraan ay ang mga gumagana sa hindi magkakaibang musika ay inaalok. Halimbawa:

7opsyon A. Lyadov. "Prelude" d-moll,

P. I. Tchaikovsky. "Barcarole",

D. B. Kabalevsky. "Malungkot na kwento".

Opsyon 2 E. Grieg. "Lone Wanderer",

P. I. Tchaikovsky. Pagninilay sa Umaga, E. Grieg. "Kamatayan kay Oze".

Pagkatapos makinig, dapat tukuyin ng mga mag-aaral kung alin sa mga gawang ito ang nauugnay sa "espiritu" ng musika, sa sistemang musikal-matalinghaga, at sabihin kung anong mga batayan ang natukoy nila sa komunidad na ito.

Ang pamamaraan ay nagpapahintulot sa iyo na makilala ang isang espesyal na "sense of music". Ang pangunahing bagay dito ay kung ano ang sinusuri ng mga bata: ang kanilang sariling mga emosyon na pinukaw ng musika, o simpleng nagpapahayag na paraan, na diborsiyado mula sa nilalaman ng buhay. Kung umaasa lamang sila sa paraan, ito ay nagpapahiwatig ng mababang antas ng pang-unawa; lamang sa kanilang mga damdamin - ang average na antas. Ang pagtatatag ng isang relasyon sa pagitan ng mga emosyon ng isang tao at tumutunog na musika ay dapat ituring na isang mataas na antas, kapag ang isang bata ay maaaring sabihin nang may sapat na nilalaman kung bakit siya mayroon nito, at hindi ang iba pang mga emosyon.

normal na kakayahan,holisticpangkalahatang intonasyon.

Ang ikatlong pamamaraan " Buksan ang iyong sarili sa pamamagitan ng musika "sa ating sarili

Ehersisyo 1.

Gawain 2.

Gawain 3.sarili ko bata, ang kanyang daigdig ng mga espiritu

Ngayon ay bumaling tayo sa huling parameter ng musical literacy: ang kakayahang kilalanin sa pamamagitan ng tainga ang may-akda ng hindi pamilyar na musika, kung ito ay katangian sa kanya. Ang pagkakaroon ng gayong kakayahan ay nagpapahiwatig ng sapat na mataas na antas ng pag-unlad ay nagpapahiwatig ng mababang antas ng pang-unawa; lamang sa kanilang mga damdamin - ang average na antas. Ang pagtatatag ng isang relasyon sa pagitan ng mga emosyon ng isang tao at tumutunog na musika ay dapat ituring na isang mataas na antas, kapag ang isang bata ay maaaring sabihin nang may sapat na nilalaman kung bakit siya mayroon nito, at hindi ang iba pang mga emosyon.

Ito ay hindi isang uri ng espesyal na kakayahan na likas lamang sa mga propesyonal o mga piling tao, ngunit normal na kakayahan, likas na ibinigay sa tao. Ano ito? Marahil sa ilang uri ng espesyal na "mahawakan" holistic ang likas na katangian ng tunog ng musika, sa isang intuitive na kahulugan pangkalahatang intonasyon. At tandaan natin na mas bata ang bata, mas malinaw ang kakayahang ito.

Ang ikatlong pamamaraan " Buksan ang iyong sarili sa pamamagitan ng musika " naglalayong tumagos sa lalim ng mga personal na relasyon at pang-unawa ng mga bata sa musika. Sa ilang lawak, ito ay nagpapahintulot sa amin na ipakita ang isang napakahalagang bagay: kung gaano karaming mga mag-aaral ang "nagbukas ng kanilang sarili" sa ating sarili sa pamamagitan ng musika, hangga't alam nila ang kanilang mga damdamin at karanasan, nararamdaman nila ang kanilang pagkakasangkot sa nilalaman ng musika, mga imahe nito, mga kaganapan.

Para dito, ang mga bata ay inaalok ng isang trabaho o bahagi nito, halimbawa, isang fragment mula sa "Dumka" ni P. Tchaikovsky, "Nocturne" ni F. Chopin, "Prelude" ni D. B. Kabalevsky, atbp., at binigyan ng tatlong gawain.

Ehersisyo 1. Ang mga bata ay inilalagay sa posisyon ng "interlocutor of music". May sinasabi siya sa kanila, at pagkatapos ay dapat nilang sabihin ang tungkol sa kanilang nararamdaman.

Gawain 2. Dapat ibunyag ng mga bata ang musikal na nilalaman sa plasticity, sa paggalaw (maaaring ito ay isang plastic miniature pantomime-improvisation, o, sa matinding mga kaso, maaari kang "huminga" gamit ang iyong mga kamay).

Gawain 3. Inaanyayahan ang mga bata na isama ang "kanilang sarili" sa pagguhit. Lalo naming binibigyang diin: ang mag-aaral ay hindi gumuhit ng musika na kanyang naririnig, ibig sabihin sarili ko habang tumutugtog ang musikang ito. Nalalapat ang kundisyong ito sa lahat ng tatlong gawain ng pamamaraan, dahil hindi kami interesado sa musika, ngunit bata, ang kanyang daigdig ng mga espiritu sa kanyang sariling pagtatasa. Ang musika, sa kabilang banda, ay gumaganap bilang isang mapagkukunan, isang makabuluhang dahilan para sa pagpapahalaga sa sarili.

Ang una at pangatlong gawain ay maaaring magbigay ng napaka-kagiliw-giliw na materyal para sa "mga sikolohikal na pantasya" ng guro: mga palabas sa pagsasanay (at ipapakita namin ito sa ibaba) na sa isang paraan o sa iba pa, ang "lihim" na isa ay sumisira sa mga bata, na sumasalamin sa kanilang pangkalahatang estado ng isip, pangkalahatang sikolohikal na tono lalo na kung ang musika ay naaayon sa kanilang kalooban.

Ngayon ay bumaling tayo sa huling parameter ng musical literacy: ang kakayahang kilalanin sa pamamagitan ng tainga ang may-akda ng hindi pamilyar na musika, kung ito ay katangian sa kanya. Ang pagkakaroon ng gayong kakayahan ay nagpapahiwatig ng sapat na mataas na antas ng pag-unlad.

kultura ng musika, para sa gayong kakayahan ay posible lamang sa isang talamak na "musika na likas na talino", na may pakiramdam ng mga pangkakanyahan na katangian ng musika. Siyempre, ito ay bubuo lamang kapag ang mga aralin sa musika ay itinuro nang sistematiko at ganap sa paglipas ng mga taon. Sa pamamagitan ng paraan, ginagamit pa rin ng ilang mga guro ng musika ang pamamaraang ito sa silid-aralan, na ginamit ni D. B. Kabalevsky. Samakatuwid, ipinasok niya ang aming diagnostic system bilang pang-apat na paraan. "Kilalanin ang kompositor ng hindi pamilyar na musika." Ito ay naiiba sa isang simpleng takdang aralin dahil ito ay isinasagawa bilang metodolohiya ng pananaliksik pagkatapos ng oras ng pag-aaral, na may maliit na bilang ng mga bata, at ang eksperimental na guro, na nakikipag-usap sa bawat bata nang hiwalay, ay maingat na nililinaw ang pangangatwiran sa likod ng pagpili ng mag-aaral ng ito o ang may-akda na iyon.

Sa pangkalahatan, sa musical literacy ng mga bata, kami ay interesado, sa isang banda, sa kung magkano ang bata bukas sa hindi pamilyar na musika, nagagawa ba niyang mahanap ang mahahalagang bagay dito pagkatapos ng isang pakikinig; sa kabilang banda, mayroon ba siyang paboritong musikang napakasining at kailangan ba ng patuloy na pagbabalik sa kanyang mga paboritong obra upang mas malaliman ang nilalaman ng mga ito. Kung susuriin natin ang unang bahagi sa tulong ng mga espesyal na pamamaraan, kung gayon ang pangalawa ay matatagpuan sa proseso ng regular na mga aralin sa musika sa isang kilalang paraan: sa buong taon ng pag-aaral, inaayos ng guro ang musika na nagiging pinakamamahal at mas gusto sa mga bata, napapansin kung gaano karaming mga mag-aaral ang bumaling sa parehong musika sa lahat ng oras. Sa layuning ito, maaari mong palaging tanungin ang mga bata sa klase kung anong musika ang gusto nilang pakinggan sa pagtatapos ng aralin. Ngunit ito ay dapat gawin hindi lamang upang matiyak ang mga kagustuhan sa musika ng mga bata, ngunit mahalagang malaman kung paano nagbabago ang saloobin ng mga bata sa musikang ito sa paglipas ng panahon: nagbubukas ba sila ng mga bagong aspeto at katangian dito. Samakatuwid, hindi magiging labis na pag-aralan itong muli sa bawat oras na kasama ng mga bata, maingat na itinatala ang hitsura ng isang bagong saloobin sa kanilang mga sagot. Sa isang mas matandang edad, na may akumulasyon ng karanasan sa musika, ang mga bata ay maaaring tradisyonal na ipahayag ang kanilang mga saloobin sa isang sanaysay, kung saan sasabihin nila kung gaano kadalas sila nakikinig sa kanilang paboritong musika at kung bakit nila ito mahal. Ang paghahambing ng mga komposisyon ng isang mag-aaral sa loob ng ilang taon, posible na subaybayan sa dinamika kung paano umuunlad ang isa sa mga pangunahing tagapagpahiwatig ng pagbuo ng kultura ng musikal ng mga mag-aaral.

Musikal at malikhaing pag-unlad ng mga mag-aaral -Pangatlong sangkap kultura ng musika. Ang kakayahang maging malikhain (pagkamalikhain) ay dapat isaalang-alang bilang isang espesyal kalidad ng pagkatao, nailalarawan sa pamamagitan ng kakayahang umunlad sa sarili. Sa malawak na kahulugan ng salita, ang pagkamalikhain ay isang mulat, may layunin na aktibidad ng tao sa larangan ng katalusan at pagbabago ng katotohanan. Sa musika, ang pagkamalikhain ay nakikilala sa pamamagitan ng isang binibigkas na personal na nilalaman at nagpapakita ng sarili bilang isang espesyal na kakayahang magparami, magbigay-kahulugan, makaranas ng musika. Ang pagkamalikhain ay isang tagapagpahiwatig ng pag-unlad ng isang tao, ito ay kinakailangan sa anumang uri ng aktibidad. Sa musika, ito ang pinakamataas na tagapagpahiwatig ng kahusayan ng isang tao sa sining ng musika.

Ang pagkamalikhain sa musika ay ipinakita bilang kaalaman sa sarili, pagpapahayag ng sarili, pagpapatibay sa sarili sa kanilang pagkakaisa. Kasabay nito, ang pagkamalikhain ay hindi isang panlabas na aktibong pagpapahayag ng "aktibidad" (kahit ang isang karaniwang aralin ay maaaring lumabas bilang "malikhaing aktibidad" kapag ang mga bata ay "abala" sa lahat ng oras), ngunit isang malalim na pagnanais ng indibidwal para sa espirituwal na sarili. -pagpapasiya sa pamamagitan ng sining. Samakatuwid ang pangangailangan para sa pagpapahayag ng sarili, kapag ang bata ay nagpapahayag ng kanyang saloobin sa moral at aesthetic na mga mithiin na nakapaloob sa sining; sa kaalaman sa sarili - kapag "ginalugad" niya ang kanyang espirituwal na mundo sa pamamagitan ng musika; sa pagpapatibay sa sarili - kapag sa pamamagitan ng musikal na sining ay ipinapahayag niya ang tungkol sa kanyang sarili, tungkol sa kayamanan ng kanyang kahalayan, tungkol sa kanyang malikhaing enerhiya. Ang antas ng musikal at malikhaing pag-unlad ay sinusuri, una sa lahat, sa pamamagitan ng pagmamasid sa mga bata sa proseso ng kanilang komunikasyon sa musika. Ang mga extracurricular na paraan ng komunikasyon sa mga kondisyon ng libreng pagpili ng aktibidad ay tila ang pinaka-kanais-nais para dito. Dito kailangan mong bigyang-pansin ang mga sumusunod na punto:

Anong papel ang pinili ng bata sa isang partikular na sitwasyon;

Paano siya kumikilos alinsunod sa napiling papel: siya ay nagkakaroon ng nilalaman at pag-unlad ng imahe, masigasig na naghahanap ng mga tampok na katangian nito, maingat na pinipili ang mga anyo ng sagisag, mga eksperimento sa musikal na materyal, atbp.;

Gaano ito ka orihinal at kapahayagan sa disenyo at anyo ng sagisag nito;

Hanggang saan niya ipinapahayag ang pangangailangang ipakita ang kanyang pag-unawa sa gawaing musikal at masining sa iba't ibang aktibidad;

Independyente ba ang kanyang malikhaing paghahanap?

Pagkatapos ng mga klase, ang mga indibidwal na pag-uusap ay gaganapin, kung saan maaari mong ibunyag ang malalim na mga dahilan para sa mga ito, at hindi iba pang mga aksyon ng bata, alamin ang saloobin ng mga bata sa kanilang mga aktibidad - kung ito ay matagumpay o hindi, ano ang gagawin mo sa susunod , atbp. Ang mga tanong ay maaaring ang mga sumusunod:

Kuntento ka na ba sa papel na ginampanan mo sa pagkakataong ito, kung hindi, bakit hindi?

Ano ang iyong mga impresyon sa aralin: ito ba ay kawili-wili, masaya, nakakabagot, walang malasakit, bakit?

Ano ang naramdaman mo sa iyong sarili: mabait, masayahin, malaki, matapang, nakalimutan, atbp.?

Anong papel ang susunod mong pipiliin at bakit?

Ang pamamaraan ng pagmamasid na ito sa istraktura ng programa para sa pag-aaral ng kultura ng musika ay maaaring tawaging "Pumili ng isang papel." Ito, siyempre, ay hindi tungkol sa teatro, hindi tungkol sa mga larong naglalaro tulad nito, hindi tungkol sa pagsasadula (bagaman ang mga elemento ng lahat ng ito ay hindi ibinukod), ngunit tungkol sa mga pangunahing tungkulin sa musikal at malikhaing aktibidad - isang kompositor, tagapalabas, tagapakinig.

Ang pangalawang pamamaraan ay "Pagbubuo ng musika"- ay isinasagawa sa bawat bata nang paisa-isa at tumutulong upang matukoy ang antas ng pag-unlad ng mga mapanlikhang ideya, pantasya, imahinasyon, pag-iisip sa loob ng balangkas ng mga gawaing masining, makasagisag na pandinig, pangitain, atbp. Ang pamamaraan para sa pagsasagawa ng pamamaraan ay kahawig ng isang malikhaing proseso . Ang isang paunang malikhaing gawain ay ibinigay, na nagsisilbing unang impetus para sa organisasyon ng bata ng independiyenteng artistikong aktibidad. Maaaring magmungkahi ng ilang sitwasyon, kung saan pipiliin ng mga mag-aaral ang mga pinakagusto nila. Ang mga ito ay maaaring, halimbawa, mga ganitong sitwasyon: "Mga tinig ng tagsibol", "Araw ng tag-init", "Tunog ng malaking lungsod", "Daan sa taglamig", "Mga kaganapan sa Fairytale", atbp.

Matapos pumili ng isang sitwasyon, ang mag-aaral kasama ang guro (ang kanyang pakikilahok, kung maaari, ay dapat na limitado hangga't maaari) ay sumasalamin sa lohika at pagka-orihinal ng pagbuo ng makasagisag na nilalaman ng hinaharap na gawain ng sining. Halimbawa, kung paano gumising ang buhay sa tagsibol: natutunaw ang niyebe, mainit ang araw, tumutunog ang mga patak, natutunaw ang mga yelo, bumubulong ang mga sapa. Paano dinggin at upang ipahayag lahat ng ito, at ang kanya saloobin Dito? plastik. Ang unang landscape sketch ay naging isang "background" kung saan ang mga unti-unting umuusbong na mga character (bilang panuntunan, pinipili ng mga bata ang mga fairy-tale na character at hayop) ay gumaganap ng mga kasunod na imbentong aksyon. Ang mananaliksik, sa kabilang banda, ay tradisyonal na sinusubaybayan ang katangian ng mga karakter, kung ano ang kanilang mga relasyon, kung paano sila lumilitaw, kung ano ang kanilang mga gawi, atbp. paglilihi: kung paano naghahanap ang mga bata ng paraan ng pagpapahayag, kunin ang mga instrumento, gumamit ng boses, plastik. Sa likod ng lahat ng mga pagkilos na ito, ang pag-iisip ng bata ay madaling "matukoy" kapag lumilikha ng mga masining na imahe, ang nilalaman kung saan siya ay nagsasalita tungkol sa kanyang sarili (o sa tulong ng maingat na nangungunang mga tanong mula sa guro).

Napakahirap pag-aralan ang pagkamalikhain ng mga bata, dahil, bilang isang patakaran, ang "teknikal na kasanayan" ng sagisag ay nasa mababang antas, at ang pagkamalikhain mismo ay madalas na nananatili lamang sa antas ng konsepto at mga sketch para dito. Gayunpaman, ang mga sumusunod ay maaaring matukoy bilang mga parameter ng pagtatasa:

Ang antas ng kamalayan ng plano. Dito inilalantad ang kalayaan ng konsepto, ang pagkakapare-pareho nito, ang pakiramdam ng oras at espasyo sa loob nito (na hinuhusgahan natin sa bahagi ng nilalaman ng pagkamalikhain);

Katalinuhan, pagka-orihinal, sariling katangian sa pagpili ng mga paraan ng sagisag. Dito, isang mahalagang papel ang ginagampanan ng hindi pamantayan, hindi tradisyonal, ngunit ito ay kanais-nais na ito ay pangangatwiran;

Ang kasiningan ng sagisag ng ideya, una sa lahat, mula sa punto ng view ng puro pagpapahayag ng pangunahing ideya (simbolo, pagmamalabis, metapora, atbp.);

Ang lawak kung saan ang bata ay naaakit sa musikal na karanasan na mayroon na siya: kung tinuturuan niya ang mga tauhan na magtanghal ng mga kanta na kilala niya, kung siya ay umaasa sa kaalaman at ideya tungkol sa mga musical phenomena at katotohanan.

Ang pangunahing atensiyon sa pagsusuri ng pagkamalikhain ng mga bata ay dapat idirekta sa pag-aaral kung paano ang bata mga plano kanilang mga aktibidad, simula sa motibo ng pagkamalikhain at nagtatapos sa tunay na sagisag ng plano. Ang pangunahing criterion dito ay, gaya ng nabanggit na, ang antas pagkakaisa mga katangian ng musikal at malikhaing aktibidad - pagkakasundo sa pagitan ng "Naririnig ko - nakikita - iniisip - nararamdaman - kumilos".

Kaya, ang ilang mga pamamaraan ay tumutugma sa bawat napiling bahagi ng kultura ng musika. Ang ilan sa mga ito - mga talatanungan, mga tanong, mga obserbasyon - ay likas na tradisyonal, ang iba ay partikular na nilikha para sa pag-aaral ng kultura ng musika at may copyright (ngunit malapit din sila sa mga tradisyonal). Samakatuwid, natural, ang tanong ay lumitaw: ano, sa katunayan, ang kanilang pagiging bago?

Ang pagiging bago ng diskarte sa pag-aaral ng proseso ng pagbuo ng kultura ng musika ay higit sa lahat ay nakasalalay sa interpretasyon ng data na nakuha. Hindi mga indibidwal na tagapagpahiwatig ng kaukulang mga diskarte ang nauuna (bagaman nagbibigay sila ng isang tiyak na ideya ng estado at antas ng pag-unlad ng kultura ng musika kasama ang mga linya ng mga sangkap na ito), ngunit ang pag-unawa sa isang partikular na resulta bilang isang anyo ng pagpapahayag ng ilang mga aspeto ng espirituwal na pag-unlad ng isang bata, bilang isang anyo ng espirituwal - isang emosyonal na tugon sa mataas na espirituwal na halaga ng sining. Ang ideya ng naturang interpretasyon ng data ay nagiging "susi" sa lahat ng mga pamamaraan, kung saan ang espirituwal ay kinakailangang naroroon at dapat "basahin" ng guro-mananaliksik (at ang guro ng musika, na sinusuri ang proseso ng pag-unlad ng mga bata. kultura ng musika, na parang awtomatikong nakukuha ang katayuang ito) sa lahat ng mga indibidwal na sangkap ng pagbuo ng kultura ng musika ... Samakatuwid, ang pag-aaral ay nagsasama ng isang espesyal na pamamaraan na idinisenyo upang maipahayag ang pagtatasa ng bata sa kanyang kaugnayan sa espirituwal na kakanyahan ng musika.

Pamamaraan" Baby at musika". Hinihiling ng eksperimento sa mga bata na isipin na ang musika ay isang buhay na nilalang. At binibigyan niya ng gawain: upang iguhit ang nilalang na ito, ang personalidad na ito sa paraang nararamdaman nila, maunawaan ito kapag pinapakinggan nila ito o ginampanan. Bilang karagdagan, hinihiling niya sa lahat na ilarawan ang kanilang sarili sa kanilang pagguhit.

Ang kakaiba ng diskarteng ito ay ang mga bata ay hindi gumuhit ng tiyak na musika (mga impression ng trabaho) - ang kanilang pagguhit ay hindi nauugnay sa live na tunog. Ang layunin ng pamamaraan ay upang malaman kung gaano kinikilala ng bata ang musika bilang isang malaki at mahalagang kababalaghan sa mundo. Nagdra-drawing siya musika sa pangkalahatan. Mula sa pagguhit, malalaman mo kung ang pakiramdam niya ay maliit sa harap niya o sa kanyang bahagi, kung siya ay nakikilala sa kanya; kung gaano niya kabuo ang pag-unawa sa imahe ng Musika (halimbawa, ipinapahayag ito sa isang bagay na pinag-isa - sa kulay, paggalaw, atbp., o ipinakita ito bilang labis na detalyado). Ang pamamaraang ito ay binibigyan ng hindi hihigit sa 15 minuto, pagkatapos nito, sa isang indibidwal na pag-uusap sa bawat bata, posible na linawin kung bakit niya inilalarawan ang kanyang sarili at ang Musika bilang ganoon. Napansin na sa pamamagitan ng emosyonal na kayamanan ng simbolismo at ang pagtatangka na ipahayag ang imahe ng Musika sa masining na pagpapahayag, ang mga bata ay nagpapakita ng isang tunay (minsan ay walang malay) na saloobin dito. Ang pamamaraan na ito ay nagiging pangwakas na chord ng programa para sa pag-diagnose ng musikal na kultura ng mga mag-aaral.

Sa pangkalahatan, pinapayagan ka ng programa ng pananaliksik na makakuha ng isang detalyado at medyo detalyadong ideya ng antas ng nabuong kultura ng musika at ang dinamika ng pag-unlad nito.

Mga gawain

1. Piliin ang hindi gaanong nakakaubos ng oras na mga pamamaraan at isama ang mga ito sa mga partikular na plano ng aralin.

2. Magsagawa ng isang maliit na pag-aaral ng pag-unlad ng kultura ng musika ng mga bata ayon sa programa sa itaas at ipasok ang data sa diagnostic diary.

Panitikan

1. Popular na edukasyon sa USSR. Komprehensibong paaralan: Sat. mga dokumento: 1917-1973 - M., 1974.

2. Unified Labor School at tinatayang mga lesson plan sa loob nito. - Vyatka, 1918.

3. Mga materyales para sa pangkalahatang edukasyon na gawain sa paaralan: Aesthetic development ng mga bata. - Isyu. 4. - M., 1919.

4. Mga programa para sa 1, 2 antas ng pitong taong Unified Labor School. - M., 1921.

5.Adishchev V.I.Edukasyon sa musika ng mga bata sa mga unang taon pagkatapos ng Oktubre (1919-1920). - Perm, 1991.

6. Musika sa paaralan: Mga materyales sa pangkalahatang edukasyon sa musika sa paaralan / Sa ilalim ng kabuuan. ed. Seksyon ng musika ng Departamento ng Unified Labor School. - M., 1921.

7. Mga komprehensibong programa ng GUS (State Academic Council). - M., 1923.

8. Antolohiya ng makataong pedagogy: Vygotsky / Comp. at ed. papasok, Art. A.A. Leontiev. - M., 1996.

9. Musika at pag-awit. - M., 1938.

10. Musika sa elementarya. - M., 1935.

11. Mga programa sa elementarya: Musika at pag-awit. - M., 1941.

12. Proyekto ng programa sa sekondaryang paaralan // Institute of teaching method ng Academy of Pedagogical Sciences ng RSFSR. Pagkanta. 1-6 cl. / Comp. I.P. Ponomarev at iba pa - M., 1947.

13. Mga programa sa elementarya. - M., 1943.

14.Eight-year School Program: Pag-awit. - M., 1960.

15. High school program para sa 1957-58 academic year: Pag-awit: 7-10 grades: Opsyonal na pagtuturo. - M., 1956.

16. Kurikulum sa High School: Draft para sa Talakayan: Musical Art: (Manuscript copyright). - M., 1965.

17. Programa sa High School: Binago. proyekto (APN RSFSR): Musika. - M., 1965.

18.Apraksina O.A.Paraan ng edukasyong pangmusika sa paaralan: Textbook. allowance. - M., 1983.

19.Kabalevsky D. B.Tungkol sa perestroika - na may optimismo, ngunit walang pagpapaganda // Komunista. - 1986. - Hindi. 14.

20 Musika. Baitang 1 ng apat na taong elementarya: 1-3 baitang ng tatlong taong elementarya (na may maikling metodolohikal na paliwanag) / Sa ilalim ng siyentipiko. mga kamay. D. B. Kabalevsky; 5-8 na grado (na may maikling metodolohikal na mga paliwanag) / Sa ilalim ng siyentipiko. mga kamay. D. B. Kabalevsky. - M., 1994.

21. Musika. 1-8 grado / Mas mababa sa kabuuan. ed. Yu. B. Alieva. - M., 1993.

22. Mga tradisyon at pagbabago sa musikal at aesthetic na edukasyon (Mga materyales ng kumperensya. Disyembre 7-11, 1999). - M., 1999.

23. Musika. Edukasyong pangmusika at aesthetic. 1-4 na baitang / Auth.- comp. N. A. Terentyeva. - M., 1994.

• Pagbuo ng ideya ng kanta bilang pinagmulan at tugatog ng musika.
• Pagbuo ng kultura ng pakikinig.
• Pag-unlad ng malikhaing aktibidad, maindayog, modal na pakiramdam.
• Pagpapaunlad ng interes at pagmamahal sa katutubong at klasikal na musika na naghahatid ng kagandahan ng damdamin ng tao.

Kagamitan:

• Workstation ng guro,
• piano,
• pagtatanghal.

Materyal sa musika:

• V. Kalistratov, mga salita. Prikhodko "Naglakad ang mga daga sa paglalakad"
• D. Kabalevsky "Mga Clown".
• D.Kabalevsky "Ang aming lupain".
• Rus.nar na kanta "At nasa parang".
• I. Dunaevsky "Marso".
• D.Kabalevsky "Marso".

Guro: Guys, ngayon ay ipagpapatuloy natin ang ating paglalakbay sa isang pambihirang haka-haka na mundo. Imposibleng hawakan ito ng iyong mga kamay, makita ito ng iyong mga mata, amuyin o tikman ito. Ngunit maaari mong tanggapin ito nang buong puso at kaluluwa. Simulan natin ang paggalugad sa ruta.

Pupunta kami sa SEA OF MUSIC. Oh guys, at narito na ang isa sa mga naninirahan sa dagat ng musika! Anong "balyena" ang "nilangoy" nang pumasok kami sa silid-aralan?

Mga mag-aaral: Marso.

Guro: At ano ang katangian ng martsa.

Mga mag-aaral: Nagmartsa, masigla, tumpak.

Teacher: sino kayang magmartsa?

Mga mag-aaral: Lahat - mga sundalo, mga bata, mga laruang sundalo.

Guro: Guys, laro tayo ngayon ng "Hulaan mo kung sino ang naglalakad?"

(Ang guro ay nagsasagawa ng iba't ibang martsa - militar, mga bata, mga sundalo ng lata - at ang mga mag-aaral ay naglalarawan ng kaukulang mga paggalaw)

Magaling! Maaari bang maglakad ang mga daga?

Mga mag-aaral: Oo

Guro: Ngunit bago tayo magsimulang kumanta ng isang nakakatawang kanta tungkol sa mga daga, kailangan nating ibagay ang ating instrumentong pangmusika - ang boses.

Nagsagawa ng articulatory gymnastics at umawit ng "Swing" isp. mga kantang "Mice walked on foot"

Guro: Ano ang mga martsa?

Mga mag-aaral: Iba-iba.

Musika ni D. Kabalevsky "Clowns"

Mga mag-aaral: sayaw.

Guro: Bakit sa tingin mo? Paano mo nalaman?

Mga Mag-aaral: Ang likas na katangian ng trabaho ay sayaw, nakakatawa.

Guro: Sino, sa iyong palagay, ang maaaring sumayaw nang napakasigla at nakakatawa?

Sino ang nagbibigay sa atin ng tawa at saya?

Mga mag-aaral: Mga payaso!

Guro: Oo naman, mga clown. At ang gawain ay tinatawag na "Mga Clown", at ito ay binubuo ng isang kahanga-hangang kompositor at kaibigan ng lahat ng mga lalaki, si DB Kabalevsky.

Sino kayang sumayaw? Paano ka makakasayaw?

Mga mag-aaral: magkapares, ensemble, soloista.

Guro: ang mga naninirahan sa kagubatan ng engkanto ay maaari ding sumayaw. Sisiguraduhin natin ngayon ito sa larong "Who Dances"

Guro: Anong uri ng mga sayaw ang mayroon?

Mga mag-aaral: Iba-iba.

Guro: Guys, pumikit kayo at naging "Big Ear".

Ang guro ay gumaganap ng kanta ng D.B. Kabalevsky na "Our Land"

Anong "balyena" ang may "swam" sa aming klase ngayon?

Mga mag-aaral: AWIT.

Guro: Sino ang maaaring magtanghal ng kanta?

Mga mag-aaral: LAHAT.

Guro: Tama. Sino ang nakakilala sa kantang ito? Ano ang tawag dito?

Mga mag-aaral: "Ang Ating Lupain".

Mga mag-aaral: Tungkol sa katutubong lupain, tungkol sa kalikasan, tungkol sa kagandahan.

Guro: ano ang katangian ng kanta?

Mga mag-aaral: Magiliw, mapagmahal.

Guro: Tama. Ibig sabihin, magpe-perform din kami nang magiliw, maayos ang tunog, mahinahon ang takbo.

Ang mga salita ng 1st at 2nd verses ay inuulit at malinaw na binibigkas. Pagkatapos ito ay ginanap na may saliw ng musika. Pag-aaral ng talata 3.

Guro: (Spanish Fragment ng kantang "And I am in the meadow") Sino ang nakakilala sa gawain? Ano ang katangian ng kanta?

Mga mag-aaral: mapaglaro.

Gumaganap ng isang round dance song. Ang kantang "Autumn" ay ginaganap ng guro.

Guro: Guys, tungkol saan ang kantang ito?

Mga mag-aaral: tungkol sa taglagas.

Guro: Ano ang katangian ng kanta?

Mga mag-aaral: Malungkot, malungkot.

Guro: Oo, ang himig ay malungkot, ngunit magaan. Pati na rin ang oras ng taon na siya ay nagpinta para sa amin. Guys, anong mga kulay ang ginagamit ng musika?

Mga mag-aaral: Musikal.

Guro: Makinig, aking mga nangangarap! Naririnig mo ba Gumagawa ito ng SEA OF SOUNDS! Karagdagan, ang aming landas ay namamalagi sa kahabaan ng mga sound wave at dito rin kami makakahanap ng maraming mga kagiliw-giliw na pagtuklas. Anong uri ng pitch ang alam natin?

Mga mag-aaral: mataas, katamtaman, mababa.

Guro: Posible bang katawanin ang pitch na may linya? (Tugon ng mag-aaral) Kaya mo. Ang mga musikero ay mayroon ding ganitong konsepto - "linya ng tunog". Subukan nating gumuhit ng linya at iparinig ito.

3.

4.

Guro: Ngunit may iba pang mga tunog na hindi musikal. Pangalanan sila.

Mga Mag-aaral: Maingay (kumakatok, kumakatok, tumatak, tumatahol, langitngit, atbp.)

Ang larong "Atensyon"

5. Angkla.

Guro: Anong mga awit ang ipinatunog ngayon sa aralin?

Mga mag-aaral: "Naglakad ang mga daga", "Ang aming lupain", "Autumn", "At ako ay nasa parang"

Guro: Ano sila, sa karakter, pareho o magkaiba:

Slide 8

Mag-aaral: Iba't-ibang - nakakatawa, malungkot, maamo, mapaglaro.

Guro: Tama, guys.

MAGKAKAIBA ANG MGA KANTA, PERO KAHIT ANONG KANTA PWEDENG KANTAHIN.