Artist chizhikov viktor kagiliw-giliw na mga katotohanan mula sa buhay. Talambuhay

People's Artist ng Russian Federation.

Nakuha niya ang kanyang unang karanasan bilang cartoonist noong 1952 sa pahayagang "Housing Worker".

Nag-aral sa MGUP sa art department (1953-1958).

Nagtrabaho siya sa mga magazine na "Crocodil" (mula 1955), "Vesyolye Kartinki" (mula 1956), "Murzilka" (mula 1958), "Around the World" (mula 1959), pati na rin sa "Evening Moscow", " Pionerskaya Pravda", "Young Naturalist", "Young Guard", "Ogonyok", "Pioneer", "Linggo" at iba pang mga peryodiko. Kasama si S. Gviniashvili, siya ay isang production designer para sa isang animated film dir. Harry Bardeen "The Gallant Inspector Mamochkin" (1977).

Nakikilahok sa mga eksibisyon mula noong 1958. Mula noong 1960 ay naglarawan siya ng mga libro sa mga publishing house na "Malysh", "Literatura ng mga Bata", "Fiction", atbp.

Ginawaran ng isang honorary diploma. HK Andersen (1980), ang Order of the Badge of Honor, ang Honorary Badge ng Olympic Committee at isang diploma ng USSR Academy of Arts para sa paglikha ng imahe ng maskot ng Summer Olympic Games sa Moscow - Misha the bear (1980). ). Tumatanggap ng honorary diploma mula sa Council for Children's Books of Russia (1997). Laureate ng All-Russian competition na "The Art of the Book" (1989, 1990, 1993, 1996, 1997).

Miyembro ng Unyon ng mga Mamamahayag ng RSFSR (mula noong 1960). Miyembro ng Union of Artists ng RSFSR (mula noong 1968). Miyembro ng editoryal board ng Murzilka magazine (mula noong 1965). Tagapangulo ng Konseho para sa Mga Aklat ng Bata ng Russia (mula noong 2009).

Ang mga gawa ay nasa koleksyon ng Pushkin Museum.

Minsan, sa isang pulong kasama ang mga bata, nagpadala sila sa amin ng isang tala mula sa madla: "Ano ang ginagawa mo kapag ikaw ay malungkot?" Ang tanong ay tumama sa akin: kadalasan ang mga bata ay nagtatanong ng halos parehong tanong - Bakit ka naging isang manunulat? Ano ang iyong paboritong libro? - atbp. At dito hindi ka makakawala sa karaniwang mga parirala. Isinantabi ko ang papel na ito para makapag-isip ng konti at makasagot ng tapat at masinsinan. Isinantabi ko ito - at nakalimutan, napagtanto lang namin ito sa daan pabalik, sa kotse. At ang hindi nasagot na tala na ito ay sumakit sa lahat na pinag-usapan namin nang buo para masabi namin. Kabilang ang mga piling aklat na maaaring magpayo sa iyo na magbasa - mga espesyal na "maaraw" na mga libro na maaaring magpakalat ng mga ulap sa kaluluwa, magpainit at mag-tune sa isang pangunahing mood na nagpapatibay sa buhay.

Kabilang sa mga aklat na ito, para sa akin, kabilang sa pinakauna at paborito ang mga aklat na may mga guhit ni Viktor Chizhikov: ang mga kuwento ni Korney Chukovsky, Donald Bisset, Eduard Uspensky, Leonid Yakhnin. Sa kabutihang palad, marami sa mga aklat na ito.

Ang mga guhit ni Chizhikov ay agad na nakikilala. At, isang kamangha-manghang bagay: kahit na ang mga character na nilikha ng artist ay magkatulad, tulad ng mga anak ng parehong ama, pinapanatili nila ang kanilang sariling katangian, at walang serial monotony sa mga guhit, ngunit palaging may isang laro, isang magiliw na ngiti at - dagat ng kaligayahan at pagmamahal.

At ang isa pang mahalagang katangian, lalo na mahalaga sa ating panahon, ay malinaw na napuno ng karahasan at lahat ng uri ng kakila-kilabot: Ang mga ilustrasyon ni Chizhikov ay hindi nakakatakot. Ang kabutihan at pagkakaisa ay naghahari sa mundong nilikha niya, at maaari kang mamuhay dito nang hindi lumilingon at natatakot. Ang artista ay paulit-ulit na nagsalita tungkol sa kung gaano nakakapinsala ang isang maagang pakikipagtagpo sa kalupitan at kawalang-katarungan para sa isang bata. “Dapat mag-mature muna ang psyche ng bata, at pagkatapos ay ma-load na ito ng iba't ibang horror stories. Sinusubukan kong gawing nakakatawa ang aking mga nakakatakot na karakter. Maging ang Lobo, na kakain ng Little Red Riding Hood."

Naaalala ko na noong bata pa ako ay takot akong magbasa ng kwento (hindi tula!) Ni Chukovsky "Doctor Aibolit". Mayroon akong isang lumang libro, minana, tila, talagang binugbog ito ng mga desperadong pirata. At ang mga larawan sa loob nito ay madilim, lalo na kung saan ang batang si Penta ay inilalarawan, na nawalan ng kanyang ama, at ang kanyang mangingisdang ama, na iniwan ng mga pirata upang mapahamak sa isang kakila-kilabot na kuweba. Ang aklat na ito ay buhay pa rin sa akin, ngunit nabasa ko na ang isa pa sa aking anak na babae - "Chizhikovskaya". At hindi ito nakakatakot! Tanging napaka-interesante. Gusto pa rin! Alalahanin ang kakila-kilabot na Barmaley na natutulog, at ang magazine na "Murzilka" ay nakausli mula sa ilalim ng unan!

Para sa "Doctor Aibolit" si Viktor Alexandrovich Chizhikov ay iginawad sa Honorary Diploma na pinangalanang G.H. Andersen. Ngunit ang daan patungo sa parangal na ito ay napakahaba. Sa isa sa mga paunang salita, sinabi ito ng pintor ng ganito:

“… Isang mainit na araw ng tag-araw ng pre-war forties. Ang aking ama at ako ay sumasakay sa bangka sa Park of Culture at bigla nilang ibinalita sa radyo na si Chukovsky ay gaganap sa teatro ng tag-init.
Dumating sila sa takdang oras, umupo sa unang bench sa harap ng entablado. Nagpalakpakan ang lahat nang mahabang panahon nang lumabas si Korney Ivanovich. Nagbasa siya ng mga tula sa mahabang panahon, kilala sa lahat, mga paboritong tula ng mga bata.
Ang kanyang hitsura, paraan ng pagbabasa ng tula, pakikipag-usap sa mga bata, ang kanyang boses - nabighani. Ang mga bata ay nakinig na parang nabighani, Ngunit ngayon ang pulong ay natapos na, si Chukovsky ay binibigyan ng mga bulaklak, isang dagat ng mga bulaklak, siya ay nasa mga bulaklak, walang sapat na mga kamay. At bigla siyang binigyan ng isang palumpon ng kamangha-manghang kagandahan - asul, pula, dilaw.

Then some force throws me up, tumakbo ako papunta sa mismong stage:
- Lolo Roots, bigyan mo ako ng bouquet na ito!
Si Chukovsky, na hindi nagulat, ay nagbigay sa akin ng isang guwapong palumpon.
- Kunin mo baby! Eto na!
Ang aking ama, na namangha sa aking kawalang-galang, ay humiling sa akin na ibalik ang palumpon kay Korney Ivanovich. Si Chukovsky, na nakikita ang aking pagkalito, ay nagsabi:
- Ano ka, ano ka, hayaan mong dalhin ng batang lalaki ang palumpon sa kanyang ina!
Nagmamalaki at masaya akong naglakad pauwi, niyakap ng dalawang kamay ang regalo ng mahusay na mananalaysay na si Korney Ivanovich Chukovsky!

Noong 1980 ako ay iginawad sa G.H. Andersen Diploma para sa mga paglalarawan kay "Doctor Aibolit". Sa pagdiriwang, ginawaran sila ng isang diploma at isang carnation - ito ay dapat na gayon. Tiningnan ko ang carnation na ito at naalala ang aking pagkabata bago ang digmaan, ang aking pakikipagkita kay Chukovsky at ang asul, pula, dilaw na iyon - ang pinakamagandang palumpon sa aking buhay.

Siyempre, hindi lamang ang palumpon ay "minana" ng artist mula kay Korney Ivanovich, ang pangunahing bagay na nagkakaisa sa kanila ay isang tapat na pag-ibig para sa panitikan ng mga bata, isang pagnanais (at kasanayan!) na saloobin sa nakapaligid na mundo.

Dumating si Viktor Alexandrovich sa aklat ng mga bata noong unang bahagi ng 60s. Ito ay isang magandang panahon kapag ang pantasya ay muling pinayagan sa aklat ng mga bata at ang karapatan sa libreng paglipad ay ibinalik sa mga manunulat at artista. At nagsimula ang artista sa trabaho sa mga magasin, kusang-loob na nai-publish ang kanyang mga guhit at cartoon sa "Crocodile", "Sa buong mundo", "Linggo". Pagkatapos ay mayroong mga guhit ng mga bata - para sa "Murzilka" at "Mga Nakakatawang Larawan". At kahit na ang pinakaunang mga eksperimento ay agad na napansin - sila ay napakaliwanag at orihinal.

Minsan sinabi ko kay Viktor Aleksandrovich na ang ilan sa aking mga kaibigan ay naaalala pa rin ang kanyang serye ng komiks na "Tungkol sa batang babae na si Masha at ang manika na si Natasha." Ang pinaka-nakakagulat na bagay, marahil, ay ang lahat ng mga over-aged na "fans" na ito ay mga lalaki. Narito pagkatapos ng lahat: kung gaano karaming iba pang mga komiks ang pinapagalitan, inaakusahan ang lahat ng posibleng kasalanan, at ang pag-ibig sa kanila ay hindi nalilimutan! Nangangahulugan ito na ang bagay ay wala sa anyo - ngunit sa husay ng artist-author.

Natuwa si Viktor Alexandrovich sa aking mensahe, ngunit bilang tugon ay sinabi niya ang kanyang kuwento. Bilang isang napakabata na artista, natapos siya sa Leningrad, ipinagkatiwala sa kanya ang pagkuha ng ilang mga guhit kay Yuri Vasnetsov mismo. Sa kaba sa kanyang kaluluwa, tumawid siya sa threshold ng bahay, malugod siyang tinanggap ng may-ari at magalang na tinanong kung ano ang ginagawa ng batang bisita. Kinuha ni Chizhikov ang kanyang mga gawa mula sa folder - ang parehong Masha at Natasha.

"Buweno, wala akong naiintindihan tungkol sa karikatura," pinaalis ng master.
- Ilang taon na ang lumipas, - nagbuntong-hininga si Viktor Aleksandrovich, - at nasaktan pa rin ako! Mas maganda kung pagalitan siya, kung hindi ay ayaw niya lang manood.

Nakakahiya na hindi napansin ni Yuri Vasnetsov ang batang artista. Ngunit gayunpaman, sa palagay ko naganap ang kanilang pagpupulong - isang malikhaing pagpupulong: sa mga gawa ni Chizhikov, tulad ng sa mga gawa ni Vasnetsov, naaakit tayo ng maliliwanag na di malilimutang mga imahe, at isang espesyal na diwa ng laro, masayahin at malikot, na kinasasangkutan ng obligado. partisipasyon ng mambabasa.

N. Nosov. Vitya Maleev sa paaralan at sa bahay

Ang kalidad na ito ay nakatulong sa artist na matagumpay na subukan ang kanyang sarili sa animation. Ilang tao ang nakakaalam tungkol sa gawaing ito ni Chizhikov. Maraming taon na ang nakalilipas ay nakibahagi siya sa gawain sa pelikula, na ginawa sa pamamagitan ng utos ng pulisya ng trapiko.

Maswerte akong nakita ko ang larawang ito minsan. Galing! Napakahusay na ginawa ni Chizhikov ang mga kotse at motorsiklo sa loob nito na tila sila ay ganap na buhay. Ang artista ay pinagkalooban sila ng isang espesyal na plasticity, mga kilos - oo, at sa kotse, lumalabas na sila ay maaaring kumilos at napaka-expressive! Malinaw na ipinakita ito ni Chizhikov.

At literal na kumikinang ang cartoon sa katatawanan ni Chizhikov. Nagsimula ang pelikula nang ganito: cicadas, southern night, moon at garahe, lahat ay nasa mala-bughaw na tono. At biglang bumukas ang mga pintuan ng garahe, at tumalon sa trak ang isang hooligan na tsuper na may nakadikit na sigarilyo sa kanyang labi. Tumawa siya ng malakas, ibinabagsak ang lahat sa kanyang landas: ang mga haligi sa tabi ng kalsada, mga kalasag sa tabi ng daan. Ang billboard ay may nakasulat na "Director Bardeen." Bang! - at lumipad ang kalasag. Mga manunulat ng script na "Courland at Hayt". At siya ay binaril. "Production Designer Chizhikov" - lilipad sa isang kanal. At biglang isang kalasag: "Consultant sa pelikula, Tenyente Heneral ng State Traffic Inspectorate Lukyanov." Ang kotse sa tiptoe bypasses ito kalasag, at pagkatapos ay siya muli hooligan sa lungsod.
Naalala ni Chizhikov kung gaano maingat na pinag-isipan ang lahat ng mga detalye ng pelikula, kung gaano kamahal ang ginawang pelikula, at ito ay naging hindi pangkaraniwang nakakatawa! Ngunit, sa kasamaang-palad, ang consultant ng pelikula, ang mismong Tenyente-Heneral na si Lukyanov, ay nagretiro, at ang bagong pulisya ng trapiko ay hindi nagustuhan ang cartoon, at "itinulak ito pabalik" ...
Sobrang, sobrang sorry!

Ngunit sa libro, ang pagkilala ay dumating kay Chizhikov nang maaga - parehong mga mambabasa at kapwa artista. Kasabay nito, noong 60s, nabuo ang sikat na apat na kaibigan - sina Viktor Chizhikov, Evgeny Monin, Veniamin Losev, Vladimir Pertsov. Pagkatapos ay nagrenta sila ng isang workshop at nakaisip pa ng pangalan para sa kanilang "grupo" - "Central House of Writers" - Mga mahilig sa panitikang pambata. Napakahalaga na hindi nila tinawag ang kanilang mga sarili na MASTERS, bagama't sila ay, walang alinlangan, MGA HALAGA, i.e. mga ministro. Magkaibigan ang mga artista, magkatabi silang nagtrabaho, ngunit sa kanilang trabaho, bawat isa ay nagpunta sa kanya-kanyang paraan, bawat isa ay may kanya-kanyang kinikilalang istilo.

Ito ay kagiliw-giliw na ihambing ang mga guhit na ginawa nina Chizhikov at Monin para sa fairy tale ni Leonid Yakhnin na "Square of Cardboard Clock". Ang mga bayani ay nag-iisa, at kahit na maraming mga plot ng mga guhit ay nagsasapawan, ngunit ang mundo na kanilang binuksan ay iba! Ang bawat isa ay may kanya-kanyang sarili. Ang kay Monin ay misteryoso, tense, habang ang kay Chizhikov ay mas kumikilos, siya mismo ay umamin na habang nagtatrabaho sa libro ay naisip niya ang isang papet na teatro - maliwanag, maligaya.

Leonid Yakhnin "Kuwadrado ng mga orasan ng karton"

Ilang beses kong sinubukang magsulat tungkol kay Chizhikov. Ngunit sa tuwing ang resulta ay hindi nasiyahan sa akin, hindi ako nakakuha ng isang larawan: ang ilang mga buhay na linya ay nawala, at ang larawan ay naging malabo - tila ito ay, ngunit hindi iyon. Buti na lang at may record ako ng ilan sa mga pag-uusap namin. Kaya sa pagkakataong ito ay susubukan kong ibigay ang sahig kay Viktor Aleksandrovich mismo, dahil kabilang sa kanyang mga talento ay mayroon ding talento ng isang mananalaysay.
Ang pakikipag-usap kay Viktor Alexandrovich ay isang espesyal na kasiyahan. Siya ay may isang bihirang kalidad: siya ay nagsasalita ng kaunti tungkol sa kanyang sarili, ngunit sa paanuman kaagad sa isang pag-uusap ay lumipat siya sa isang kuwento tungkol sa iba - mga kaibigan, kakilala, mga taong nakilala lamang nang nagkataon. Sa pamamagitan ng mga mata ng isang artista, napapansin niya ang pinakamahalagang maliliwanag na katangian sa kanila, at sa talento ng isang mananalaysay at isang manunulat (dahil parehong ibinigay sa kanya) ay binago niya ang kanyang nakikita sa mga kamangha-manghang larawan. Sa kasamaang palad, sa mga bihirang eksibisyon lamang ang makakakita ng mga magagandang larawan at magiliw na mga cartoon na ginawa ni Chizhikov. Napakahusay na layunin, kung minsan ay mapang-akit, ngunit palaging mainit at talagang palakaibigan. "Kita mo, mahal ko ang mga tao, interesado ako sa mga tao," paliwanag ni Viktor Aleksandrovich. Marahil ito ang kanyang pinakamahalagang tampok, na tumutukoy sa kanyang pagkatao at pagkamalikhain.

Kaya, isipin natin: kami ay nanirahan nang kumportable - ang ilan ay nasa mesa na may isang tasa ng tsaa, ang ilan ay nasa sofa, sa isang lugar sa malapit, na lumilikha ng isang espesyal na coziness, maraming "Chizhikov cats" ang tumira at nagsimula ang isang pag-uusap ...
- Ang unang tanong ay tradisyonal: Paano maging isang ilustrador ng isang librong pambata?
- Upang mailarawan ang isang librong pambata, kailangan mong pangalagaan ang iyong pagkabata. May mga taong ganap na hindi ito napangalagaan, ngunit may mga hindi maaalis sa pagkabatang ito. Ito ang aking matalik na kaibigan na si Yevgeny Monin, isang magaling na artista. Hindi niya maipagtanggol ang kanyang sarili sa ilang hindi pagkakaunawaan sa pag-publish, patumbahin ang isang bayad. Ngunit siya ay lubhang kawili-wili sa mga bata.
Ito ay kanais-nais na maging isang mabait na tao: madalas kang makakita ng napakasamang mga paglalarawan.

- Viktor Alexandrovich, paano mo pinili ang mga libro? Anong mga libro ang pinakagusto mo?
- "Tatlong Maliliit na Baboy" ang talagang text ko. Gusto ko ang mga dynamic na character na ito. Gusto ko talaga ang adventurousness ng plot. Tulad ng Bisset, halimbawa. Ito ang aking regalo ng kapalaran. Iginuhit ko si Bisset sa sobrang kasiyahan. Ngunit pagkatapos ay siya rin ay isang mahusay na tagasalin - Natalya Shereshevskaya. Nakaisip siya ng isang link sa isang tigre. Ikinonekta ng tigre ang iba't ibang plot. Ito ay lubhang kawili-wili para sa akin upang gumuhit. At alam mo, narito ang kawili-wili: sa Russia, ang isa sa mga engkanto ni Bisset ay naging isang katotohanan. Ginawa niyang totoo ang fairy tale.
- Ano ang nasa isip mo? Paano ang mga bayani ng panlipunang paggawa?
- Hindi talaga, ginawa niya ito nang hindi inaasahan para sa kanyang sarili. Sa isa sa kanyang mga kuwento, ang istasyon ay ginawaran ng isang order. Hindi ito posible sa England. Para sa mga British, ito ay kalokohan lamang. Ito ang katatawanan ng kuwentong ito para sa kanila. At para sa amin ito ay ... - ... ang katotohanan ng buhay nagtatrabaho.
- Eksakto. Lahat tayo ay may mga pabrika na may mga order, mga pabrika na may mga order, at bakit walang istasyon na ipinangalan kay Lenin o sa utos ni Stalin? Kaya ko. Kaya't lumabas na ang isang bagay na hindi totoo, na para kay Bisset ay isang katawa-tawang imbensyon, ay seryosong ipinatupad sa Unyong Sobyet.

D. Bisset. Nakalimutang kaarawan.

- Ano ang iyong mga paboritong karakter? At bakit ang daming pusa? Ano ang pagkakatulad mo sa kanila?
- Naaakit ako sa mga pusa - kalayaan, nagsusumikap para sa kalayaan. Ito ang pagkakapareho natin.
- At sariling katangian? Pagkatapos ng lahat, lahat sila ay magkakaiba.
- Well, siyempre.

Kapag tinitingnan ko ang mga ilustrasyon ni Chizhikov - hayaan silang maging mga aso, baboy, o kahit na ang kakaibang Push-Pull - lagi kong hindi sinasadyang naaalala ang parirala ng artist na interesado siya sa mga tao. Ang interes na ito ay makikita sa lahat ng bagay: sa mga kuwento at, siyempre, sa mga guhit. Ito ay kung paano ipinanganak ang mga sikat na pusa - bawat isa ay may sariling katangian, bawat personalidad - nakikilala at malapit sa isang paraan ng tao, at sa parehong oras, bilang angkop sa mga pusa, na may sariling lihim na hindi malulutas, ngunit nangangailangan ng paggalang at paghanga. .

- Narito ang aklat na "333 pusa". Napakalaking marangyang libro, lahat ba ng pusa ay pumasok doon?
- Oh hindi. Naiwan pa.
— ???
-... at hindi lamang mga guhit. May mga tula din. Narito ako tungkol sa mga pusa, nakaisip ako ng isang satire dito:

Sa counter ng tindahan
Tatlong pusa ang lumitaw:
"Kami ay tatlong metro ng tricotine
Tatlong buntot ang lapad."
Ang ikaapat na pusa ay tumakbo:
"May binebenta bang cover-coat?"
"Kaya mo bang tumahimik ng kalahating tono?" -
Sagot ng nagbebenta.
Walang iba kundi karton
At iiwan mo rin ako sa wakas"

Kung bakit ito lumitaw, hindi ko alam. Hindi ko maintindihan kung bakit ko sinulat ito.
At pagkatapos ay napagtanto ko: dahil ang pusa, ang pusa, ang pusa ay tricotin. Mayroon ding pagpipilian: "Magagawa mo ito nang walang pagmamadali," tanong ng nagbebenta. "Wala akong kahit isang jersey, at iwanan mo ako mag-isa".
At ang aking pusang bugtong ay isinama pa sa antolohiya: “Kahapon ako ay puno ng daga, puno ng cream. Ngayon ako ay isang sofa bed, medyo natatakpan ng unan."

- Kaya, ang artist na si Chizhikov ay isang manunulat din?
- Minsan, noong maliit pa ang aking anak, sinubukan kong magsulat ng mahabang fairy tale tungkol sa isang uri ng kuneho na si Dobrofey. Ganap na katangahan. Nais kong magsulat ng isang fairy tale, na puno ng moralidad. Dahil sa moralizing, ang buong fairy tale ay naging parang katatapos ko lang sa mga kurso ng isang batang kindergarte. Walang nagtagumpay. At salamat sa Diyos! Malaki ang papel ni Yuri Koval sa aking edukasyong pampanitikan. Binasa niya ito at sinabi: "Buweno, isa pang Marya Ivanovna ang lumitaw sa kindergarten. Huwag kang magsulat ng ganyan."

- Mahirap bang ilarawan si Koval?
- Oo. Madalas kong inilarawan ito sa mga magasin - sa "Murzilka" - tungkol sa isang pusa, "Sunspot". Gumuhit ako sa sobrang kasiyahan. Ngunit higit pa, siyempre, nagustuhan ko ang pagguhit ng "Vasya Kurolesova". May caricature pa. Ngunit ang paraan na gusto ko, hindi ko pa iginuhit si Koval.
- Kakaiba na wala sa mga artista ang sinubukang iguhit ang kanyang mga karakter: Orekhievna, Uncle Zuya. Hindi mo ba gustong subukang iguhit ang mga karakter ni Koval?
- Siguro. Bagama't ibang artista ang kailangan dito. Losin siguro. Masyado akong karikatura. Dito kailangan mong maging isang mas katamtaman, mas mabait na tao, ang isang walang awa na karikatura ay hindi angkop dito. Hindi mo alam kung ano ang nagpapabangon sa akin, maaari kong sirain ito. At nag-iiwan si Losin ng magandang pakiramdam mula sa larawan, habang pinapanatili ang katangian ng balangkas ng larawan. Narito ang imahe ni Serpokrylov mula sa Nedopesk ni Koval - isang henyo. Kaya hindi inaasahan! Bagaman tila sumulat si Yuri Sotnik tungkol sa mga taong may iba't ibang karakter, hindi ito ang kaso. Kung paano niya itinaas ang kanyang sarili sa mga ranggo - ito ay napakatalino, ito ay hindi kapani-paniwala, ito ay simple, ngunit gaano katumpakan sa sikolohikal!

Victor Chizhikov at Yuri Koval

Sa pangkalahatan, si Koval ang pinakamahirap na bagay. Ito ay isang layer. Ang pinakamahalagang layer, marahil, para sa panahon ng post-Bart, wala nang mas mahalaga sa panitikan.
- Oo, ngunit ang kanyang mga libro ay hindi pa rin nakakatanggap ng isang disenteng pagtatasa, sa palagay mo?
- Sigurado ako kung nabubuhay pa si Arseny Tarkovsky, makikita niya ang tamang mga salita upang tukuyin ang lugar ni Koval sa panitikan. Sobrang pinahahalagahan niya ito. Gayunpaman, ang ilang uri ng pagiging snobbish ay makikita sa mabait na mga pahayag nina Akhmadullina at Bitov. Nanghihinayang sila sa lahat ng oras na siya ay isang manunulat ng mga bata. Si Koval ay isang manunulat sa pangkalahatan. At na interesante rin siya sa mga bata, hindi na niya kasalanan. Ito na ang kanyang husay. Siyanga pala, maraming bata sa Suer-Vyer. Isa rin itong laro. Well, hayaan ito para sa isang mas matandang edad.
- Ngunit siya rin ay isang kahanga-hangang artista!
- Oo, siya ay isang kamangha-manghang tao sa lahat ng bagay. Pambihirang talino. Ganap na pagpapalaya sa kanyang mga sketch. Narito kung paano ito ginawa - kamangha-mangha! At ang kanyang itim at puti na mga guhit para sa kanyang mga bagay! At anong kahanga-hangang enamel ang mayroon siya!
Minsan kong isinulat na ang Kovalya ay isang halimbawa ng mga graphic sa panitikan, isang napakalinaw na halimbawa. "Isang manika, isang snow-white husky, ay nakakita ng isang moose sa itim na kagubatan" - ito ay mga graphics! Si Charushin ito. At mayroong pagpipinta: "Nasunog ng tag-init ng India, ang dahon ay nasunog tulad ng isang hindi kilalang shell." Ang "hindi kilala" ay...
At siya nga pala, si Yura ay napaka-attentive.

Dumating si Koval sa aming nayon. At nakakita ako ng magandang tagpi-tagping kubrekama. Tinanong ko si Zina: “Naku, napakagandang kumot. Saan mo binili ito? Ang sabi niya: "Oo, narito ang isang kapitbahay na nagbabantay sa aming bahay." Lumapit si Koval sa matandang babae at sinabi: "Evdokia Pavlovna, napakagandang kumot na nakita ko sa Chizhikov's. Kaya mo pa ba yun?" She says: "Well, meron pa namang ganyan." Buweno, bumili siya ng isang kumot at pagkatapos ay nagtanong: "Saan ka nakakakuha ng napakagandang hiwa?" - "Well, paano saan? Sa Red Echo. - "Saan saan?" - "Sa" Red Echo ". Mayroong ganoong pabrika sa Pereyaslavl. Sinabi niya sa akin: "Tingnan mo, mayroon pa silang pulang echo."
Makalipas ang maraming taon. Nakaupo kami kasama niya sa ilang pagpupulong sa House of Friendship. Isang pulang lalaki ang tumalon sa podium: na may napakapulang nguso at malakas na boses. Narito ang sabi sa akin ni Koval: "Tahimik, ito ay isang Red Echo."

Maayos ang daloy ng usapan. Naalala ni Viktor Aleksandrovich ang mga malalapit na kaibigan. Walang iba, at ang bawat pagkawala ay hindi mapapalitan. Pagkatapos ng bawat paalam, isang malamig na kawalan ng laman ang nananatili sa kaluluwa. Minsan ito ay ganap na natatakpan ang araw ...

- At, sa pangkalahatan, siyempre, nabubuhay ka na sa nakaraan, dahil ngayon ay hindi ko naiintindihan ang anumang pagpapatawa sa telebisyon, sabihin natin. Oo, iba ang lahat noon. Mas mabuti, mas mabait, lahat ay normal. Hindi ko naramdaman na mas komportable ako sa mga tao ngayon. Sa kabaligtaran, kahit papaano ay maingat. Dati, confident ako, kasi may isang buong company ng mga tao sa paligid ko na alam kong susuportahan ako. Ngunit ngayon ay lumalakad ka nang ganyan, na humahawak sa mga dingding, naramdaman ang hindi masasamang bagay lamang sa ilang mga bagay, at wala nang pag-asa para sa mga tao ...
- Ngunit ang mga tao ay maaasahan pa rin ...
- Mayroong, siyempre, ngunit kailangan mong hanapin ang mga ito nang mahabang panahon sa modernong mundo ...

Olga Mäeots, 2013

Talambuhay

Victor Alexandrovich Chizhikov(1935) ay isang pintor at ilustrador na ang maliwanag, nakakatawang mga guhit ay pamilyar sa halos lahat.

Noong 1958 nagtapos siya sa Moscow Polygraphic Institute. Nagtrabaho siya sa mga magasin ng mga bata na "Murzilka", "Veselye kartinki", ang nakakatawang publikasyon na "Krokodil" at sa maraming iba pang mga periodical. Sa loob ng maraming taon, nagtatrabaho siya bilang isang ilustrador para sa sikat na magazine na Around the World.

Mula noong 1960 siya ay naglalarawan ng mga aklat ng mga bata, nakipagtulungan sa mga bahay ng pag-publish na "Malysh", "Literatura ng mga Bata", "Fiction", atbp. Siya ang may-akda ng kilalang imahe ng Olympic bear.

Siya ang may-ari ng malaking bilang ng mga premyo at parangal sa larangan ng mga graphic at ilustrasyon ng librong pambata.

Bumili ng mga aklat na may mga guhit ni Viktor Chizhikov

Mga larawan

Pangalan may-akda V. Chizhikov Ilustrador V. Chizhikov Ang taon ng paglalathala Publisher		Pangalan may-akda V. Dragunsky Ilustrador V. Chizhikov Ang taon ng paglalathala 1969 Publisher Panitikang pambata		Pangalan Asya, Klyaksich at ang titik A may-akda I. Tokmakova Ilustrador V. Chizhikov Ang taon ng paglalathala 1974 Publisher Panitikang pambata

Pangalan Flint may-akda G.H. Andersen Ilustrador V. Chizhikov Ang taon ng paglalathala 1975 Publisher Baby		Pangalan may-akda L. Kuzmin Ilustrador V. Chizhikov Ang taon ng paglalathala 1979 Publisher Panitikang pambata		Pangalan Dibdib may-akda R. Zelena, S. Ivanov Ilustrador V. Chizhikov Ang taon ng paglalathala 1983 Publisher Baby

Pangalan may-akda K. Chukovsky Ilustrador V. Chizhikov Ang taon ng paglalathala 1984 Publisher Panitikang pambata		Pangalan Ang Wizard ng Oz may-akda A.M. Volkov Ilustrador V. Chizhikov Ang taon ng paglalathala 1989 Publisher Panitikang pambata		Pangalan Dr. Aibolit may-akda K. Chukovsky Ilustrador V. Chizhikov Ang taon ng paglalathala 1990 Publisher Karelia

Pangalan may-akda E. Uspensky Ilustrador V. Chizhikov Ang taon ng paglalathala 2006 Publisher Teremok 97		Pangalan Mga Kuwento ni A.K.Baryshnikova (Kupriyanikha) may-akda A.K. Baryshnikova Mga ilustrador Veniamin Losin, Evgeny Monin, Vladimir Pertsov, Victor Chizhikov Ang taon ng paglalathala 2017 Publisher talumpati		Pangalan Winnie the Pooh at lahat-lahat-lahat may-akda Alan Milne Muling pagsasalaysay Boris Zakhoder Ilustrador Victor Chizhikov Ang taon ng paglalathala 1996 Publisher Samovar

Mga pag-uusap

"Uchitelskaya Gazeta", No. 38 ng Setyembre 20, 2005
Upang mailarawan ang isang aklat na pambata, kailangan mong pangalagaan ang iyong pagkabata. May mga taong ganap na hindi ito napangalagaan, ngunit may mga hindi maaalis sa pagkabatang ito. Ito ay kanais-nais na maging isang mabait na tao: madalas kang makakita ng napakasamang mga paglalarawan. Ang isang batang artista ay dapat may pinag-aralan at hindi nagkakamali. Minsan ay nakakita ako ng isang asno na may baak na kuko. Nakakita ako ng isang ilustrasyon kay Nekrasov: ang isang kabayo na may dalang kariton ng brushwood ay naka-harness sa isang paragos sa pinakakatawa-tawang paraan. Mayroong isang arko, ngunit walang clamp. Kung paano nakahawak ang arko sa mga baras ay hindi malinaw. Sa halip na isang siyahan at isang harness, ilang mga buhol. Ito ay hindi isang pagguhit para sa mga bata, dahil ang bata ay dapat na agad na maunawaan ang istraktura ng bagay, maunawaan kung paano ang kabayo ay harnessed.

"Moskovsky Komsomolets" No. 25402 na may petsang Hulyo 16, 2010
Ang pagiging isang batang artista ay hindi itinuro kahit saan, sila ang mga taong nakakaalala ng mabuti kung ano ang kawili-wili sa kanila sa pagkabata. Kahit sa paaralan, mahilig akong gumuhit ng mga ilustrasyon para sa mga fairy tales, para sa aking sarili. By the way, alam mo, color blind ako. Hindi ko nakikilala ang mga kakulay ng pula, kayumanggi, berde, rosas. Anong kulay ng blouse mo? Berde? Parang naninilaw sa akin. Ngunit hindi ito nakakasagabal sa pagguhit, ang mga kulay sa mga pintura ay nilagdaan lamang.

Mga Pag-unlad

28.10.2015
Ang eksibisyong ito ay isang pagtatangka na sabihin kung paano gumagana ang isang ilustrador, sinusubukang hanapin ang pinakatamang larawan ng isang karakter, at kung paano "nahuhulog sa papel" ang mga pagmuni-muni, at kung paano lumitaw at nagbabago ang isang imahe, at kung ano ang nangyayari sa mga pahina ng mga album at sheet ng papel bago maging handa ang ilustrasyon at mapupunta sa aklat.

Talambuhay
Si Victor Chizhikov ay ipinanganak noong Setyembre 26, 1935 sa Moscow.
Matapos makapagtapos mula sa sekondaryang paaralan ng Moscow No. 103 noong 1953, pumasok siya sa Moscow Polygraphic Institute, ang departamento ng sining kung saan siya nagtapos noong 1958.
Noong 1952, habang nasa paaralan pa, nagsimula siyang magtrabaho para sa pahayagang "Housing Worker", kung saan inilathala niya ang kanyang mga unang cartoon.
Mula noong 1955 siya ay nagtatrabaho sa magasing Krokodil, mula noong 1956 sa Veseliye Kartinki, mula noong 1958 sa Murzilka, at mula noong 1959 sa Around the World.
Nagtrabaho din siya sa "Evening Moscow", "Pionerskaya Pravda", "Young Naturalist", "Young Guard", "Ogonyok", "Pioneer", "Week" at iba pang mga periodical.
Mula noong 1960 ay naglarawan siya ng mga libro sa mga publishing house na "Malysh", "Literatura ng mga Bata", "Fiction", atbp.
Miyembro ng Union of Journalists ng Russian Federation mula noong 1960.
Miyembro ng Union of Artists ng Russian Federation mula noong 1968.
Miyembro ng editorial board ng Murzilka magazine mula noong 1965.
Nagwagi ng Honorary Diploma na pinangalanang HC Andersen (1980), ang Order of the Badge of Honor, ang Honorary Badge ng Olympic Committee at isang diploma ng USSR Academy of Arts para sa paglikha ng imahe ng maskot ng Moscow Olympic Games - Misha the bear cub (1980) at ang Honorary Diploma ng aklat ng mga bata ng Russia (1997).
Laureate ng All-Russian na kumpetisyon na "The Art of the Book" (1989, 1990, 1993, 1996, 1997), ang kumpetisyon ng simpatiya ng mga mambabasa na "Golden Key" (1996), ang taunang propesyonal na parangal para sa pinakamataas na tagumpay sa genre ng pangungutya at katatawanan - "Golden Ostap" (1997).
Tagapangulo ng hurado ng kumpetisyon sa pagguhit ng mga bata na "Tik-tok", na hawak ng kumpanya ng TV na "Mir" (channel ng TV ng Russian Federation) mula noong 1994.
People's Artist ng Russia.

Microautobiography

"Mula nang ako ay isinilang, tinanong nila ako:" Chizhik-fawn, saan ka nanggaling? Sagot ko: - Ako ay nasa kindergarten, ako ay nasa paaralan, ako ay nasa Polygraphic Institute, ako ay nasa Crocodile, ako ay nasa Murzilka, ako ay nasa Around the World, ako ay nasa Cheerful Pictures, ako ay nasa Detgiz, ako was "Little boy" was. Oo! Muntik ko nang makalimutan. Nasa Fontanka din ako. Dalawang beses. ."

V. Chizhikov

"Noong unang bahagi ng ikalimampu, isang binata ang lumitaw sa threshold ng aming pagawaan na may malaking maleta sa kanyang mga kamay. Ito ay isang mag-aaral sa ika-siyam na baitang, si Vitya Chizhikov. Binuksan niya ang kanyang maleta at nakita namin na ito ay puno ng mga political cartoons.
Nagtanong si Vitya: - Gagawa ba ako ng cartoonist?
Mahirap para sa amin noon na sagutin ang tanong na ito, kahit na ang laki ng maleta ay nakapagpapatibay.
Ngayon, kapag siya ay may dalawampung taon ng trabaho sa likod niya sa magazine na "Crocodile", sinasabi namin nang may kumpiyansa: - Oo, ang cartoonist ay lumabas! At napakabuti."

Kukryniksy

Pananaw sa mga pusa

Seryosong walang kabuluhang panayam sa artist na si Viktor Chizhikov sa bisperas ng kanyang ika-70 kaarawan

Alexander Shchupolv

Ang Pinarangalan na Artist ng Russia na si Viktor Chizhikov ay nakatuon sa kanyang buong buhay sa mga aklat ng mga bata. Masasabing walang pagmamalabis na ang kanyang panulat at brush ay naglalarawan ng lahat ng aming panitikan para sa mga bata: Marshak at Barto, Chukovsky at Volkov, Zakhoder at Koval, Mikhalkov at Nosov ... At gayundin si Rodari kasama ang kanyang Chipollino! At gayundin - Uspensky kasama ang mga klasikong karakter na sina Uncle Fyodor at Cat Matroskin! At gayundin - ang Osong Olimpiko, na lumipad nang mahabang panahon sa kalangitan ng Luzhniki, na nagdulot ng mga luha at bukol sa kanyang lalamunan ... At gayundin - isang serye ng dalawang dosenang mga libro mula sa Samovar publishing house na may kaakit-akit na pamagat na "Pagbisita. Viktor Chizhikov". Ang aming pag-uusap ay kasama ang kahanga-hangang Russian book artist na si Viktor Chizhikov.

Gustung-gusto ko ang mga artista ng Belarusian, - sabi ni Viktor Chizhikov. - Mayroon akong isang kahanga-hangang kaibigan sa Minsk Georgy Poplavsky, People's Artist, Academician. Siya ang pinuno ng isang pamilya ng mga artista: ang kanyang asawang si Natasha ay isang kahanga-hangang ilustrador ng mga aklat ng mga bata, at ang kanyang anak na babae na si Katya ay isang napakahusay na artista. Nagkita kami sa House of Art sa Palanga noong 1967. Kapag nasa Moscow siya, lagi niya akong pinupuntahan. Siya ay isang napaka sikat na master, inilarawan niya si Yakub Kolas at iba pang mga manunulat na Belarusian. Para sa isang serye ng mga gawang Indian natanggap niya ang Jawaharlal Nehru Prize.

- Nararamdaman mo ba ang hininga ng isang bagong henerasyon sa mga graphics ng libro? Kanino mo ililipat ang lira, Viktor Alexandrovich?

Sa bagong henerasyon, kasama ko si Vika Fomin, na nanalo ng parangal na premyo ng Golden Apple sa Biennale sa Bratislava. May mga karapat-dapat na artista sa mga napakabata. Sa isang pagkakataon sa mga pahina ng magazine na "Literatura ng mga Bata" ay isinulat ito tungkol sa ilang uri ng krisis sa "genre ng ilustrador". Hindi ko pa naramdaman. Noon pa man ay maraming mahuhusay na artistang nagtatrabaho. Siyempre, kailangan natin silang suportahan, lalo na ang mga matatanda. Halimbawa, si Gennady Kalinovsky ay gumawa ng maraming para sa mga graphics ng librong Ruso. Siya ngayon ay mga 75 taong gulang, siya ay may sakit, kaunti ang naaalala tungkol sa kanya. Kami, ang kanyang mga kaibigan at kasamahan, ay naaalala siya, ngunit hindi namin matiyak ang pagkuha ng kanyang mga gawa. At mayroon siyang napaka-kagiliw-giliw na mga gawa para sa "The Master and Margarita" at "Gulliver's Travel". Lalo siyang sikat sa kanyang mga ilustrasyon para sa "Alice in Wonderland". Hindi ko nakita ang pinakamahusay na mga ilustrasyon para sa aklat na ito! Ang isa pang kahanga-hangang kaibigan ko ay si Yevgeny Grigorievich Monin, na kamakailan ay namatay. Isang artist ng isang napakataas na antas, ang pagmamalaki ng aming mga graphics. At walang kahit isang programa sa telebisyon tungkol sa kanya. Kapag ang lahat ng oras sa TV ay nakatuon sa pop, at ang mga ilustrador ay hindi binibigyang pansin, pinapahirap nito ang pangkalahatang kultura. Pagkatapos ng lahat, ang mga ilustrador, lalo na ang mga aklat ng mga bata, ay mayroong malaking layer ng kultura: ang mga unang hakbang ng isang bata ay nauugnay hindi gaanong sa teksto kundi sa mga larawan. Ang katatawanan sa mga ilustrasyon ng mga bata ay lubhang kailangan. Totoo, pagdating sa seryoso o trahedya na mga bagay, ang ilustrasyon ay dapat na trahedya. Ngunit hindi para sa maliliit na bata! Naaalala ko na minsan, noong nilikha ang Pondo ng mga Bata, nakipag-usap kami kay Sergei Vladimirovich Obraztsov tungkol sa edad kung saan maaaring takutin ng isang tao ang mga bata, gumawa ng iba't ibang mga kuwento ng katatakutan na uso ngayon para sa kanila. Sinabi sa akin ni Obraztsov na ayaw niyang pahintulutan ang anumang bagay na kakila-kilabot para sa maliliit na bata sa kanyang mga pagtatanghal sa teatro. Panatilihing libre ang mga bata hangga't maaari. At pagkatapos, kapag sila ay lumaki, maaari mong unti-unting ipakilala sa mga engkanto ang parehong Baba Yaga at ang Lobo, na nakakatugon sa Little Red Riding Hood ... Ipinaliwanag niya ito sa pamamagitan ng katotohanan na ang mga bata sa hinaharap ay magkakaroon ng maraming dahilan para sa takot. Ang pag-iisip ng bata ay dapat munang mag-mature, lumakas, at pagkatapos ay maaari itong ma-load ng iba't ibang mga horror story.

- Sinasabi ng mga manggugubat na ang pinaamo na mga anak o fawn, kapag sila ay pinakawalan ng mga matatanda, ay nakakaramdam ng kawalan. At ngayon ang aming mga nasa hustong gulang na mga anak ay pumasok sa parehong mandaragit na kagubatan ...

Oo, ngayon ang lahat ay hindi nangyayari sa paraang sinabi ni Obraztsov. Ngunit sinusubukan kong gawing nakakatawa ang aking mga nakakatakot na karakter. Ang parehong Lobo, halimbawa, na kakain ng Little Red Riding Hood.

- Kakainin mo ba ito ng nakangiti?

Si Barmaley ay natutulog sa aking kama sa Doctor Aibolit, at ang magazine na "Murzilka" - ang paboritong babasahin ni Barmaley, ay nakasandal sa ilalim ng unan! Narito ang aking pamamaraan.

- Hindi ka ba natatakot na ang mga batang nasa hustong gulang ay makikipagkita sa ilang Chikatila at hanapin kung saan nakatambay ang magasing Murzilka?

At gayon pa man sinusubukan kong palambutin kahit ang nakakatakot na teksto na may mga larawan. Bagama't ilalagay pa rin ng buhay ang lahat sa lugar nito. Madalas akong makatagpo ng mga taong nagsasabi sa akin: lumaki kami sa iyong mga libro, salamat sa pagpapasaya sa amin! Parang reward ito sa akin. Gusto ko at gusto ko na ang mga bata ay magkaroon ng mas kaunting takot. Ang pagkabata ay dapat na walang pakialam. Sa pangkalahatan, tila sa akin na ito ay likas sa mga taong Ruso. Napansin mo ba na sa mga nayon ang mga mummer ay pumupunta sa mga pista opisyal: ang mga lalaki ay uminom at magbibihis ng mga damit ng kababaihan ...

"Hindi mo kailangang pumunta sa nayon para gawin ito: buksan ang TV na may ilang satirical na programa — lahat ng lalaki ay nakadamit pambabae!

Nakakatakot sa akin ang kasaganaan ng mga lalaking ito sa TV. Hindi na nakakatuwa. At sa mga tao, ang mga mummer ay isang pangkaraniwang bagay, sila ay organikong umaangkop sa holiday sa kanilang kawalang-ingat at katapangan. Ito ay palaging nagpapasaya sa akin bilang isang bata. Pagkatapos ay lumaki ka - at ang mga layer ng kultura ay unti-unting napapatong sa iyo. Magsisimula kang maunawaan nang kaunti pa. Kaunti lamang! Ngunit ang pangunahing lebadura ay inilatag sa pagkabata. Kung pinalaki mo ang isang bata sa takot, babalaan ka sa lahat ng oras: sabi nila, huwag pumunta doon, at doon din, ito ay nakakatakot! - ang bata ay uupo na manhid sa gitna ng silid at matatakot sa lahat. At sa buhay kailangan natin ng mga taong kayang tumayo para sa kanilang sarili at tumawa nang buong puso. Dapat nating turuan ang mga ganyang tao.

- Buweno, walang magugulat sa iyong masayang Barmaley - sa huli, pinalipad ni Viktor Chizhikov ang Osong Olimpiko patungo sa kanyang kagubatan ng engkanto. Hanggang ngayon, ang Oso ay lumilipad at lumilipad pa rin sa ating mga ulo, at ang mga tao ay umiiyak at umiiyak, nagpaalam sa kanya ...

At umiiyak sila para sa isang ganap na natural na dahilan: nagawa nilang umibig kay Mishka. Ang entablado ay nasa istasyon: ang isa ay aalis, ang iba ay nakikita siya. Palagi kaming nakakakita ng mga taong umiiyak sa mga istasyon ng tren. Bakit sila umiiyak? Dahil may aalis.

Ang aming Mishka, na naging anting-anting sa Olympic, ay unang tumingin sa mga mata ng madla: "Narito ako! Mapagpatuloy, malakas, hindi nakakainggit at independiyente, tinitingnan kita sa mga mata ..." Ang oso cub ay umibig sa kanyang titig . Bago sa kanya, walang Olympic mascot - walang sinuman ang nagbigay pansin dito! - Hindi ako tumingin sa aking mga mata: ni ang Munich Dachshund, o ang Canadian beaver ... Hindi ko na matandaan ang kanilang mga mata. Ngunit pagkatapos ng Olympic Bear, lumitaw ang Seoul tiger Khodori at ang Sarajevo wolf cub Vuchko - nakatingin na sila sa mga mata ng madla.

- Naaalala ko na ikaw ay may sakit sa ideya na gumuhit ng seryeng "Cats of Great People". Anong kalagayan niya?

Iguguhit ko ito, pagkatapos ay i-disband. Mayroon na akong "Savrasov's Cat", "Chaliapin's Cat", "Herostratus's Cat". Mayroong kahit na "Luzhkov's Cat" - siya mismo ay hindi nakasuot ng takip, ngunit ang takip ay kasangkot sa prosesong ito.

- Mayroon ka bang "Pushkin's Cat"?

Hindi. Ngunit mayroong "Malevich's Cat", mayroong "Yesenin's Cat": isipin - ang pusa ay nalulunod. Isang aso ang nakaupo sa baybayin malapit. Iniunat ng pusa ang kanyang paa: "Bigyan mo, Jim, para sa swerte ng isang paa para sa akin" ... Mayroong "Gogol's Cat" ...

- "Ang pusa ni Gogol", malamang na may mahabang ilong?

Hindi, siya ay nakatayo sa bangka sa mga tambo, laro ay nakatago sa kanyang sinturon. Nilalayon niya ang isang tirador at sinabing: "Ang isang bihirang ibon ay lilipad sa gitna ng Dnieper."

- At "Lenin's Cat", maaari mong isipin, nakaupo sa Shushenskoye, sa tabi ng Nadezhda Konstantinovna ... At gayon pa man - "Putin's Cat" ay hindi iginuhit? Sa tabi ng Labrador ng Pangulo sa TV?

Wala, wala pa akong ganyang pusa. Upang gawin ito, kailangan mong umupo at mag-isip - upang seryosohin ang paksang ito. Baka marami pang lalabas. Dito hindi mo alam kung ano ang lalabas. Sa ngayon, kinukuha ko kung ano ang nasa ibabaw. Mahusay ang sinabi ng pilosopo na si Liechtenstein: "Masamang maging tama sa mga bagay na kung saan mali ang mga kapangyarihan." Ang paksang ito ay dapat na maingat na lapitan.

- Marahil, siya ay isang matalinong pilosopo, dahil ang punong-guro ay ipinangalan sa kanya ...

Siguradong Doc. At mayroon na akong 25 na pusa sa ngayon. Hindi ito sapat para sa isang libro.

Sa katunayan, ang mga pusa ay nanirahan sa akin sa buong buhay ko. Ang pusang si Chunka ay tumira sa amin sa nayon sa loob ng 14 na taon. Nagsilbi siyang impetus para sa paglikha ng isang buong serye ng mga guhit tungkol sa mga pusa. At pagkatapos ay umalis siya at hindi dumating. Sinasabi nila na ang mga pusa ay mamamatay. Ang aming Chunka ay parang Tolstoy. Siyanga pala, ang pag-alis ni Tolstoy ay makikita rin sa aking serye tungkol sa mga pusa. Nahanap ko na ang imahe.

- Kawili-wili, una mong pinag-aralan ang kalikasan, ipasok ang imahe ng isang pusa? Totoo, wala kang bigote para iwaglit sila, at buntot din ...

Tamang tama, ipinasok ko ang imahe.

- Ano ang gusto mo sa mga mambabasa ng iyong mga libro?

Magandang prospect. Ang mga artista sa institute ay palaging nag-aaral ng gayong paksa - "Perspektibo". Nais kong makita ng mga mambabasa ng Russia at Belarus ang isang malinaw na pananaw sa aking buhay.

- At ano ang nais mo sa artist na si Viktor Chizhikov sa kanyang ika-70 kaarawan?

Ang parehong mga prospect! Siyempre, wala na akong magagandang prospect. Ngunit nais ko ang aking sarili ng isang malinaw na pananaw sa loob ng limang taon!

- Buweno, sa ngalan ng mga mambabasa, i-multiply natin ang figure na ito ng lima at lima pa ...

Mga guhit ni Viktor Chizhikov para sa mga aklat ni Sergei Mikhalkov

"Sino si Sergei Mikhalkov, natutunan ko sa kindergarten.
- Aba, matigas ang ulo mong Thomas! - hindi nagsasawa ang aming guro sa pag-ulit. Nasanay kami sa palayaw na ito, ngunit tungkol sa pinagmulan nito
nalaman ito nang maglaon, nang basahin niya sa amin ang isang tula tungkol sa matigas ang ulo na si Thomas. Oo, ang unang bagay na natatandaan ko ay hindi "Uncle Styopa", hindi "Ano ang mayroon ka?"
o "Kasama namin ang isang kaibigan", at "Thomas". Hindi ka marunong lumangoy: ang mga alligator ay madilim, ngunit si Foma ay matigas ang ulo na sumisid sa tubig. Ang mga salitang "Walang taong lumangoy sa isang mapanganib na ilog" ay nagparamdam sa akin ng kahila-hilakbot. Sa kindergarten, marami kaming nililok mula sa luad. Maayos ang pagkakaayos ng mga klase. Nakaupo kami sa isang malaking board table, bawat isa ay binigyan ng isang bukol ng clay at isang oilcloth na apron. Maaari kang magpalilok ng kahit anong gusto mo. Naalala ko naglilok ako ng buwaya na nakabuka ang bibig. Pagkatapos ay nagpagulong siya ng bolang luad at maingat na inilagay sa bibig ng buwaya. Pagkatapos ay kumuha siya ng lapis at dalawang beses na bahagyang sinundot ito sa mamasa-masa na bola, ito ay naging mga mata. Pagkatapos ay tinusok niyang muli ang lapis - ito pala ay sumisigaw at mabilog na bibig. Ang bapor na ito ay naging aking unang paglalarawan para sa mga gawa ni Mikhalkov.
Kamakailan lamang, sa St. Petersburg, dumalo ako sa isang pulong sa pagitan ni Sergei Vladimirovich Mikhalkov at mga batang mambabasa. Sa bulwagan ay nakaupo ang parehong mga kindergarten na tulad ko noon. Binasa ni Mikhalkov ang unang linya ng tula, at ang dalawang libong bulwagan ay nagpatuloy sa teksto sa koro.
Ang ibig sabihin ng alam ay pagmamahal.
Ang tag-araw ng 1972 ay naging mainit at mausok - ang mga kagubatan malapit sa Moscow ay nasusunog. Pagkatapos ay nagrenta kami ng dacha sa Ruza. Umupo ako sa aking mesa at, huminga sa usok ng kagubatan, gumuhit ng mga larawan para sa aklat ni Mikhalkov na "Mga Tula ng Mga Kaibigan" (mula sa Yu. Tuvim). Sa aklat na ito, nagpasya ang Malysh publishing house na markahan ang ikaanimnapung kaarawan ni Sergei Vladimirovich.
Gumuhit ako at naisip: "Wow, animnapung taon! Ilan na! Grabe!"
At ngayon, kapag siya mismo ay sisenta na, parang hindi na masyado. Kalokohan! Isipin mo na lang sixty!"

Victor Chizhikov

S. Mikhalkov "Holiday of Disobedience"

S. Mikhalkov "Matigas ang ulo na bata"

S. Mikhalkov "Paano natagpuan ng oso ang tubo"

S. Mikhalkov "One-eyed thrush"

S. Mikhalkov "Pangarap na may pagpapatuloy"

Talambuhay

Matapos makapagtapos mula sa sekondaryang paaralan ng Moscow No. 103 noong 1953, pumasok siya sa Moscow Polygraphic Institute, ang departamento ng sining kung saan siya nagtapos noong 1958.

Noong 1952, habang nag-aaral pa, nagsimula siyang magtrabaho para sa pahayagang "Housing Worker", kung saan inilathala niya ang kanyang mga unang cartoon.

Mula noong 1955 siya ay nagtatrabaho sa Krokodil magazine, mula noong 1956 sa Veselyiye Kartinki, mula noong 1958 sa Murzilka, at mula noong 1959 sa Around the World.

Nagtrabaho din siya sa "Evening Moscow", "Pionerskaya Pravda", "Young Naturalist", "Young Guard", "Ogonek", "Pioneer", "Week" at iba pang mga periodical.

Mula noong 1960 ay naglarawan siya ng mga libro sa mga publishing house na "Malysh", "Literatura ng mga Bata", "Fiction", atbp.

Miyembro ng Union of Journalists ng Russian Federation mula noong 1960.

Miyembro ng Union of Artists ng Russian Federation mula noong 1968.

Miyembro ng editorial board ng Murzilka magazine mula noong 1965.

Nagwagi ng Honorary Diploma na pinangalanang HC Andersen (1980), ang Order of the Badge of Honor, ang Honorary Badge ng Olympic Committee at isang diploma ng USSR Academy of Arts para sa paglikha ng imahe ng maskot ng Moscow Olympic Games - Bear Bear Misha (1980) at ang Honorary Diploma ng Konseho para sa aklat ng mga bata ng Russia (1997).

Laureate ng All-Russian na kumpetisyon na "The Art of the Book" (1989, 1990, 1993, 1996, 1997), ang kumpetisyon ng simpatiya ng mga mambabasa na "Golden Key" (1996), ang taunang propesyonal na parangal para sa pinakamataas na tagumpay sa genre ng pangungutya at katatawanan - "Golden Ostap" (1997).

Tagapangulo ng hurado ng kumpetisyon sa pagguhit ng mga bata na "Tik-tok", na hawak ng kumpanya ng TV na "Mir" (channel ng TV ng Russian Federation) mula noong 1994.

People's Artist ng Russia.

_____________________________

Microautobiography

"Mula nang ako ay isinilang, tinanong nila ako:" Chizhik-fawn, saan ka nanggaling? Sagot ko: - Ako ay nasa kindergarten, ako ay nasa paaralan, ako ay nasa Polygraphic Institute, ako ay nasa Crocodile, ako ay nasa Murzilka, ako ay nasa Around the World, ako ay nasa Cheerful Pictures, ako ay nasa Detgiz, ako ay si "Little boy" noon. Oo! Muntik ko ng makalimutan. Nasa Fontanka din ako. Dalawang beses. "

V. Chizhikov

_____________________________

Nakilala ko si Viktor Chizhikov noong 1976 sa pagdiriwang ng ika-75 anibersaryo ng People's Artist ng USSR Ivan Maksimovich Semyonov. Hindi ko maalala kung ako mismo ang lumapit sa kanya na may kahilingang pumirma sa isang libro mula sa seryeng "Masters of Soviet Caricature", o kung pinigilan niya ako nang bumalik ako sa aking lugar pagkatapos ng "congratulations mula sa mga batang artista ng Krasnogorsk kay Ivan Semyonov" , naganap ang pagkakakilala. Para sa akin noon, si Chizhikov ay hindi lamang isang birtuoso na draftsman, na ang mga gawa ay kinagigiliwan kong tingnan pareho sa "Crocodile" at sa "Around the World", kundi pati na rin ang may-akda ng isang kahanga-hangang ideya kung paano makilala ang iyong paboritong artista at hindi tumingin. parang tangang clingy admirer.

Sa isang pagkakataon, ang pioneer na si Chizhikov ay nagdala ng isang buong maleta ng kanyang mga guhit sa Kukryniksy at tinanong ang tanong: "Lalabas ba sa akin ang isang cartoonist?" ... Sa isang salita, dinala ko ... hindi, hindi isang maleta, isang folder ng aking mga guhit at, na parang ipinapasa ang baton, ipinakita ang mga nilalaman kay Viktor Alexandrovich. Hindi ko alam kung ano ang nasa maleta ni Chizhikov, ngunit naiisip ko kung ano ang nasa folder ko. Hindi niya ako pinalo ng tsinelas, ngunit hinalikan niya ako at nagbigay ng ilang praktikal na payo. Naaalala ko pa sila.

Sa simula, pinagbawalan niya akong gumuhit sa mga sheet ng paaralan sa isang kahon. Sa pinakakategoryang paraan. "Dapat matuto kang rumespeto sa sarili mo!" - sabi ni Chizhikov. - "Ang aking sarili at ang aking trabaho." At mula noon, hindi na ako nagpakita ng anumang mga guhit na ginawa sa checkered na papel sa sinuman. Nang makakita ng mga drowing ng mga alkoholiko sa folder, sinabi ni Chizhikov: “Bigyang-pansin, kapag nag-drawing ka ng mga lasenggo, na walang sinuman ang magsisinungaling. Kadalasan ang ulo o ang mga binti ay lumalabas sa kanal ... "

Nang maglaon, nang bisitahin ko siya sa kanyang studio sa bahay ng mga artista sa Nizhnyaya Maslovka, ibinahagi niya sa akin ang kanyang malikhaing pamamaraan. "Hindi ako nakaupo sa isang lugar sa isang subway na kotse na may isang notebook, umupo ako, pumili ng isang biktima at subukang alalahanin ang lahat ng mga detalye ng kanyang hitsura nang tumpak hangga't maaari. Pagkatapos ay umuwi ako at agad na i-sketch ang aking nakita. Ito ay isang mahusay na pagsasanay sa memorya na napakahalaga para sa isang artista! Hindi ako kailanman gumuhit ng sinuman mula sa buhay. Ngayon ay hiniling ako na gumuhit ng isang cartoon ng Gurov, binisita ko ang artistikong board, tumingin nang mabuti kay Evgeny Alexandrovich, at pagkatapos ay umuwi at iginuhit siya sa paraang naalala ko ... "

Hindi pa katagal, si Viktor Aleksandrovich ay naging 70 taong gulang. Hindi pa rin ako makapaniwala! Anong pitumpu! Ito ay isang kahanga-hangang batang master ng panulat, tulad ng dati ko siyang kilala! Ang kanyang mga guhit para sa mga aklat ng mga bata ay ilan sa mga pinakamahusay, ang mga cartoon ay hindi maihahambing, ang isang serye na "The Great at the Desks" ay nagkakahalaga ng maraming dami ng mga boring na makasaysayang gawa, at ang Olympic bear, na ang may-akda 4 na taon pagkatapos naming makilala, ay si Viktor Alexandrovich. , ay itinuturing pa ring pinakamahusay na Olympic mascot para sa buong pagkakaroon ng Olympic Games sa modernong kasaysayan. At, nga pala, ano ang pinagsasabi ko? Mas mahusay na tingnan para sa iyong sarili!

Sergey Repov

____________________________

Ang kalahati ng Moscow ay makikita mula sa bintana ng studio ng artist na si Viktor Alexandrovich Chizhikov. Sa bahay na ito - Malaya Gruzinskaya, 28 - nanirahan si Vladimir Vysotsky. Dito naimbento at iginuhit ni Chizhikov ang Olympic Bear.

Mayroon akong rubber Olympic bear sa aking istante sa tabi ng Aibolit book at mga numero ni Murzilka. Sa taong ito, sa okasyon ng ika-80 anibersaryo ng magazine, ang Russian State Children's Library ay gumawa ng isang eksibisyon ng mga artist na "Murzilki": Ang mga hayop ni Charushin, ang "Fly-Tsokotukha" ng Konashevich, mga kotse sa tula ni Barto Molokanov. Hindi namin matandaan ang kanilang mga pangalan - tanging ang mga sikat na guhit, na nagbebenta ng anim na milyong kopya sa buong bansa. (Ang kasalukuyang sirkulasyon ng Murzilka ay 120 libong mga kopya, na kung saan ay nakapagpapatibay na sa sarili.) Si Chizhikov ay nagtatrabaho sa magazine sa loob ng 46 na taon - at mayroon silang lahat ng mga kuwento kasama si Murzilka sa karaniwan.

"Ang magazine ay tinukoy ng mga lalaki. Umupo kaming sampu sa isang malaking mesa at nagsimulang magsalita ng kung anu-anong kalokohan tungkol sa susunod na numero. Biglang ang tema na "Maliliit na ilog ng Russia" - naaalala ng lahat ang ilog ng kanyang pagkabata. Isang hindi pangkaraniwang mainit na isyu ang lumabas, ito ay naimbento ni Yuri Molokanov - siya ang pangunahing artista sa magazine. Ipinakilala rin niya ang gayong tradisyon - lahat ng bumalik mula sa isang paglalakbay ay nagpakita ng kanilang mga sketch at nagbahagi ng mga kuwento.

Ang paglalakbay mismo ni Molokanov sa Pilipinas bilang bahagi ng unang tour group mula sa Union ay naging lubhang kawili-wili. Si Molokanov ay nagpinta ng isang sketch, nakaupo sa ilalim ng puno ng palma, at isang napakagandang babae na may kasamang motley-dressed retinue ay dumaraan. Nagustuhan niya ang sketch. Agad itong iniharap ni Molokanov. Hiniling niyang ipinta ang kanyang larawan. Nahuli niya ang pagkakahawig - mabuti, binigyan niya siya ng isang larawan. Kinabukasan, inimbitahan ni Pangulong Ferdinand Marcos ang delegasyon ng Sobyet sa isang pleasure barge para sa pagsasayaw at inuman. Doon, napagtanto ni Molokanov na ang kagandahan kahapon ay ang asawa ng pangulo. At labis na nakikiramay sa kanya. Ngunit ang nakakatakot ay lahat ay lasing. At kung sino ang nasa timon - din. At nagsilbi si Molokanov ng pitong taon sa Northern Fleet bago ang Polygraph. Kinuha niya ang timon sa kanyang mga kamay at dinala ang barge sa pampang. Totoo, ibinagsak niya ang pier. Nawawala ang mga detalye. Sinasalamin ni Molokanov ang lahat ng ito sa kanyang mga guhit sa talaarawan.

Napaka-friendly namin. Ipinagdiriwang ang mga kaarawan. Halimbawa, papalapit na ang ika-50 anibersaryo ni Viktor Dragunsky. At isa sa amin - si Ivan Bruni - ay nagkaroon ng ideya ng pag-sculpting ng tumatawa na ulo ni Dragunsky. Hindi mo maiisip ang isang mas katawa-tawa na tanawin kaysa sa tumatawa na Dragoonsky: tinawag niya ang kanyang mga ngipin na "casually thrown pearls." (Ang nakikita natin ngayon sa entablado - mga satirista sa diwa - kaya pinunasan namin ang aming mga paa tungkol dito, dahil kasama namin si Dragoonsky.) At kaya gumawa kami ng isang cartoon mula sa papier-mâché, pininturahan ito - isang baliw na katulad na ulo. Sa sandaling ang kasambahay ng mga Dragunsky, nang umalis ang mga may-ari para sa dacha, binuksan ang aparador - ang ulong ito ay nahulog mula doon. Sa isang sigaw: "Napatay si Vitya!" - tumalon siya sa hagdanan at sumigaw hanggang sa tumakbo ang mga kapitbahay at ipinaliwanag sa kanya na ito ay isang iskultura.

Marami rin ang konektado kay Koval. Karaniwan akong nakatira sa tag-araw malapit sa Pereslavl Zalessky, sa nayon ng Troitskoye. Nang dumating si Koval, naglalakad kami sa nayon, at sinabi ko kung sino ang nakatira sa kung saang bahay. At ang araw ay taglagas, malamig, ngunit maaraw. At malapit sa isang uri ng kubo, tila, ang mga feather bed ay binugbog. Wala nang tao, at lumilipad ang himulmol. At ang bawat balahibo ay natatakpan ng araw. Sinabi ni Koval: "Siskin, at alam ko kung sino ang nakatira sa bahay na ito - Fellini." At naalala ko ang footage mula sa "Amarcord" - isang araw ng taglagas sa Italya, at nagsisimula itong mag-snow. Ang araw ay tumatagos sa mga natuklap ng niyebe, at isang paboreal ang nakaupo sa bakod. At mayroon kaming isang tandang sa bakod. Ano ang isang associative kapangyarihan, sa tingin ko. Mula noon, si Fellini ay nanirahan sa aming nayon ”.

Itinala ni Anna Epstein

______________________

Ang Olympic bear ay kamukha ni Viktor Chizhikov. Ito ay naiintindihan: iginuhit ito ni Chizhikov. Ang isang larawan ng isang oso ay naganap sa dingding ng studio ni Viktor Alexandrovich kasama ng mga magiliw na cartoon, mga larawan ng mga kaibigan at mga guhit ng mga pusa. Ang oso ay pag-aari ng mga tao, at ang mga pusa ang tunay na simbuyo ng damdamin ni Chizhikov. Bigyan mo siya ng kalayaan - gumuhit siya ng ilang pusa.

Ang magasing Murzilka, kung saan nagtatrabaho si Chizhikov sa loob ng 51 taon, ay masigasig tungkol dito: mahirap tanggihan ang pabalat ng Chizhikov na may isang pusa. Tulad ng isang batang oso ng Charushin, ang pusa ni Chizhikov ay gustong hampasin at pukawin.

"Ang isang batang artista ay dapat na ganap na mabait," sabi ni Chizhikov. - Ang masasamang tao ay maaaring makapasok sa mga artista ng mga bata. Magaling siguro siyang gumuhit ng lana. Lahat siya ay malambot. At hindi mo maaaring lokohin ang iyong kaluluwa."

Paano nabuo ang magasing Murzilka noong bata pa si Chizhikov at ang kanyang mga kapwa artista? Ang mga miyembro ng editorial board ay nagtipon para sa isang pulong at iminungkahi kung ano ang maiisip. Ang mga numero ay naging kahanga-hanga. Ito ay kung paano lumitaw ang isa sa mga paboritong numero ng Chizhikov na "Murzilka" "Malalaki at Maliit na Ilog". Inanyayahan ng artist na si Yuri Molokanov ang lahat na magsulat tungkol sa mga ilog ng kanilang pagkabata. "Ang buhay sa larangan ng pagguhit ng mga bata, kapag may mga magagandang kaibigan sa paligid mo, ay isang kasiyahan. Kahit na ang biyaya, hindi ito sapat, ngunit isang kasiya-siyang buhay.

Tulad ng lahat ng mga artista ng "Murzilka", pininturahan ni Chizhikov si Murzilka. At palagi itong naiiba kahit na para kay Chizhikov mismo, dahil ito ay dapat na - si Murzilka ay nabubuhay sa kanyang sariling buhay, at ang mga artista ay gumuhit nito. Napangiti si Viktor Aleksandrovich nang tanungin kung bakit may scarf si Murzilka sa kulay ng watawat ng Russia sa isang pahina, at asul lamang sa kabilang pahina. May sariling mood si Murzilka. Siya lamang, marahil, ay kayang bayaran ang gayong madalas na pagpapalit ng mga damit sa mga pahina ng isang magasing pambata.

“Kung binihisan mo ang bayani ng asul na bota, panatilihin ang asul na bota hanggang sa dulo ng aklat! Pagkatapos ng isang pangyayari, lagi ko itong sinusundan. Minsan ay inutusan akong gumuhit ng larawan para sa tula ni Agnia Barto na "May 40 apo ang lola ko." Iginuhit ko ang 15 tao sa 40 na nabanggit, ang natitira ay inalis sa pahina. Ipinadala ang mga liham: "Bakit 15 apo lamang ang inilalarawan ng artist na si Chizhikov? Nasaan ang iba pang 25?" Ang sirkulasyon ng "Murzilka" noon ay 6.5 milyong kopya. Sinabi ng editor-in-chief: "Vitya, naintindihan mo ba kung paano ito dapat? Apatnapu ay sinabi - gumuhit ng apatnapu. Ayon sa gusto mo". Pagkatapos ay lumabas ang isang libro, at gumuhit ako ng 40 apo at muling itinanim ang aso."

“Noon, lahat gustong magtrabaho nang mainit. Hindi ko alam kung ano ang nagpapaliwanag dito. Nakatira ako sa isang komunal na apartment na may 27 kapitbahay. Sa umaga imposibleng makarating sa banyo, hindi ko ito pinangarap. Ang pag-alis ko para sa paaralan ay kasabay ng pag-alis ng lahat para magtrabaho, at pumunta ako sa pampublikong banyo sa Arbat Square. Kalahati ng aming klase ay nagtagpo doon, lahat ay nanirahan sa humigit-kumulang na mga kondisyon. Naghugas kami ng aming sarili, at pagkatapos ay muling isinulat ang mga aralin - Isinulat ko muli ang matematika, mayroon akong Aleman. Mahal kaming lahat ng pinuno ng banyo, pinunasan ang windowsill upang maginhawa para sa amin na magtrabaho. Nasa kanya ang aming sabon at tuwalya. Ang kabaitan ng tao ay ibinahagi nang sagana, at hindi ko maintindihan kung saan ako pupunta.

Sasabihin ko sa iyo ang tungkol sa ating reserbang pang-unawa. Mayroon akong isang kaibigan, isang kahanga-hangang artista na si Nikolai Ustinov. Nakatira kami kasama niya sa parehong nayon malapit sa Pereslavl-Zalessky. Minsan ay nagpunta ako sa Paris para sa negosyo at patuloy na iniisip kung gaano kasaya na nasa nayon para sa aking kaarawan at makita si Kolya. At kaya dumating ako, bumili ng vodka, herring, patatas, sumakay ako ng bus mula Pereslavl patungo sa nayon at tumingin ako sa bintana: mula sa isang tiyak na lugar ay nakikita ang bintana ni Kolya. Dumidilim na at kumikinang ang bintana. Nasa bahay siya! Tumakbo ako sa kanya: "Halika, maupo tayo!". Sinabi ni Kolya: "Mabuti iyan, dumating ka, at nagsulat ako ng mga tula para sa iyo."

Sinindihan ko ang kalan, pinakuluang patatas, pumutok ang kahoy na panggatong, bumuhos ang mga bituin. OK! At nagbasa si Kolya ng tula:

Nanginginig sa isang country bus
Naalala ko ang Vendome Column.
Nahulog sa dumi ng kalsada -
Louvre, Tuileries at iba't ibang Sorbonne.
Ngunit sa di kalayuan ay makikita ko ang ilang larawan,
Pond dam, lumang balon,
At ang bibig ng isang tao, na nagsasabi ng mga kahalayan,
Nginitian ako nito ng maluwag at matalino.
Pero bababa na lang ako sa mainit na damo
Makikita ko ang tanawin na may baluktot na simbahan,
At ang kagubatan, at ang lambak, at ang bahay na aking tinitirhan,
Bigla kong hahawakan ng kamay ko ang puso ko.
Kumusta sa iyo, o bahay, o hayloft!
Kumusta sa iyo, oh kasangkapan, oh, pinggan!
Pagkatapos ng lahat, lahat ng ipininta ko sa loob ng 20 taon
Ito ay lumalabas dito.
Ngayon magluluto ako ng sinigang na bakwit
At ako ay maninigarilyo, at ako ay magsusuot ng mga bota,
Tumingin ako sa isang blangkong papel
Maglalagay ako ng spruce log sa oven.
Hahawakan ko ang mainit na tubo
At nakita namin ang iyong Paris sa isang kabaong!

Well, maging malusog! - sabi ni Kolya at uminom.

Kaya ipaliwanag kung ano ang "Murzilka". Marahil ang estado ng pag-iisip ng ating henerasyon."

Maaari mong malaman kung ano ang iniisip ng mga batang artista tungkol kay Murzilka sa eksibisyon na binuksan kahapon, Mayo 14, sa Lenin Library. Noong Mayo 16, ang magasing Murzilka ay naging 85 taong gulang.

Ekaterina Vasenina

______________________

Ang Pinarangalan na Artist ng Russia na si Viktor Chizhikov ay nakatuon sa kanyang buong buhay sa mga aklat ng mga bata. Masasabing walang pagmamalabis na ang kanyang panulat at brush ay naglalarawan ng lahat ng aming panitikan para sa mga bata: Marshak at Barto, Chukovsky at Volkov, Zakhoder at Koval, Mikhalkov at Nosov ... At gayundin si Rodari kasama ang kanyang Chipollino! At gayundin - Uspensky kasama ang mga klasikong karakter na sina Uncle Fyodor at Cat Matroskin! At gayundin - ang Osong Olimpiko, na lumipad nang matagal sa kalangitan ng Luzhniki, na nagdulot ng mga luha at bukol sa kanyang lalamunan ... At gayundin - isang serye ng dalawang dosenang mga libro mula sa Samovar publishing house na may kaakit-akit na pamagat na "Pagbisita. Viktor Chizhikov".

Ang aming pag-uusap ay kasama ang kahanga-hangang Russian book artist na si Viktor Chizhikov.

Gustung-gusto ko ang mga artista ng Belarusian, - sabi ni Viktor Chizhikov. - Mayroon akong isang kahanga-hangang kaibigan sa Minsk Georgy Poplavsky, People's Artist, Academician. Siya ang pinuno ng isang pamilya ng mga artista: ang kanyang asawang si Natasha ay isang kahanga-hangang ilustrador ng mga aklat ng mga bata, at ang kanyang anak na babae na si Katya ay isang napakahusay na artista. Nagkita kami sa House of Art sa Palanga noong 1967. Kapag nasa Moscow siya, lagi niya akong pinupuntahan. Siya ay isang napaka sikat na master, inilarawan niya si Yakub Kolas at iba pang mga manunulat na Belarusian. Para sa isang serye ng mga gawang Indian natanggap niya ang Jawaharlal Nehru Prize.

Nararamdaman mo ba ang hininga ng isang bagong henerasyon sa mga graphics ng libro? Kanino mo ililipat ang lira, Viktor Alexandrovich?

Si Vika Fomin, na nanalo ng Golden Apple prize sa Biennale sa Bratislava, ay kabilang sa bagong henerasyon. May mga karapat-dapat na artista sa mga napakabata. Sa isang pagkakataon sa mga pahina ng magazine na "Literatura ng mga Bata" ay isinulat ito tungkol sa ilang uri ng krisis sa "genre ng ilustrador". Hindi ko pa naramdaman. Noon pa man ay maraming mahuhusay na artistang nagtatrabaho. Siyempre, kailangan natin silang suportahan, lalo na ang mga matatanda. Halimbawa, si Gennady Kalinovsky ay gumawa ng maraming para sa mga graphics ng librong Ruso. Siya ngayon ay mga 75 taong gulang, siya ay may sakit, kaunti ang naaalala tungkol sa kanya. Kami, ang kanyang mga kaibigan at kasamahan, ay naaalala siya, ngunit hindi namin matiyak ang pagkuha ng kanyang mga gawa. At mayroon siyang napaka-kagiliw-giliw na mga gawa para sa "The Master and Margarita" at "Gulliver's Travel". Lalo siyang sikat sa kanyang mga ilustrasyon para sa "Alice in Wonderland". Hindi ko nakita ang pinakamahusay na mga ilustrasyon para sa aklat na ito! Ang isa pang kahanga-hangang kaibigan ko ay si Evgeny Grigorievich Monin, na namatay kamakailan. Isang artist ng isang napakataas na antas, ang pagmamalaki ng aming mga graphics. At walang kahit isang programa sa telebisyon tungkol sa kanya. Kapag ang lahat ng oras sa TV ay nakatuon sa pop, at ang mga ilustrador ay hindi binibigyang pansin, pinapahirap nito ang pangkalahatang kultura. Pagkatapos ng lahat, ang mga ilustrador, lalo na ang mga aklat ng mga bata, ay mayroong malaking layer ng kultura: ang mga unang hakbang ng isang bata ay nauugnay hindi gaanong sa teksto kundi sa mga larawan. Ang katatawanan sa mga ilustrasyon ng mga bata ay lubhang kailangan. Totoo, pagdating sa seryoso o trahedya na mga bagay, ang ilustrasyon ay dapat na trahedya. Ngunit hindi para sa maliliit na bata! Naaalala ko na minsan, noong nilikha ang Pondo ng mga Bata, nakipag-usap kami kay Sergei Vladimirovich Obraztsov tungkol sa edad kung saan maaaring takutin ng isang tao ang mga bata, gumawa ng iba't ibang mga kuwento ng katatakutan na uso ngayon para sa kanila. Sinabi sa akin ni Obraztsov na ayaw niyang pahintulutan ang anumang bagay na kakila-kilabot para sa maliliit na bata sa kanyang mga pagtatanghal sa teatro. Panatilihin ang mga bata na "walang takot" hangga't maaari. At pagkatapos, kapag sila ay lumaki, maaari mong unti-unting ipakilala sa mga engkanto ang parehong Baba Yaga at ang Lobo, na nakakatugon sa Little Red Riding Hood ... Ipinaliwanag niya ito sa pamamagitan ng katotohanan na ang mga bata sa hinaharap ay magkakaroon ng maraming dahilan para sa takot. Ang pag-iisip ng bata ay dapat munang mag-mature, lumakas, at pagkatapos ay maaari itong ma-load ng iba't ibang mga horror story.

Sinasabi ng mga kagubatan na ang pinaamo na mga anak o fawn ay nakadarama ng kawalan ng kakayahan kapag sila ay pinakawalan bilang mga nasa hustong gulang. At ngayon ang aming mga nasa hustong gulang na mga anak ay pumasok sa parehong mandaragit na kagubatan ...

Oo, ngayon ang lahat ay hindi nangyayari sa paraang sinabi ni Obraztsov. Ngunit sinusubukan kong gawing nakakatawa ang aking mga nakakatakot na karakter. Ang parehong Lobo, halimbawa, na kakain ng Little Red Riding Hood.

- Kakainin mo ba ito ng nakangiti?

Si Barmaley ay natutulog sa aking kama sa Doctor Aibolit, at ang magazine na "Murzilka" - ang paboritong babasahin ni Barmaley - ay nakasandal sa ilalim ng unan! Narito ang aking pamamaraan.

Hindi ka ba natatakot na ang mga batang nasa hustong gulang ay makikipagkita sa ilang Chikatila at hanapin kung saan nakatambay ang magasing Murzilka?

At gayon pa man ay sinusubukan kong palambutin kahit ang nakakatakot na teksto na may mga guhit. Bagama't ilalagay pa rin ng buhay ang lahat sa lugar nito. Madalas akong makatagpo ng mga taong nagsasabi sa akin: lumaki kami sa iyong mga libro, salamat sa pagpapasaya sa amin! Parang reward ito sa akin. Gusto ko at gusto ko na ang mga bata ay magkaroon ng mas kaunting takot. Ang pagkabata ay dapat na walang pakialam. Sa pangkalahatan, tila sa akin na ito ay likas sa mga taong Ruso. Napansin mo ba na sa mga nayon ang mga mummer ay pumupunta sa mga pista opisyal: ang mga lalaki ay uminom at magbibihis ng mga damit ng kababaihan ...

Hindi mo kailangang pumunta sa nayon para gawin ito: buksan ang TV na may ilang satirical na programa - mga solidong lalaki na nakadamit pambabae!

Nakakatakot sa akin ang kasaganaan ng mga lalaking ito sa TV. Hindi na nakakatuwa. At sa mga tao, ang mga mummer ay isang pangkaraniwang bagay, sila ay organikong umaangkop sa holiday sa kanilang kawalang-ingat at katapangan. Ito ay palaging nagpapasaya sa akin bilang isang bata. Pagkatapos ay lumaki ka - at ang mga layer ng kultura ay unti-unting napapatong sa iyo. Magsisimula kang maunawaan nang kaunti pa. Kaunti lamang! Ngunit ang pangunahing lebadura ay inilatag sa pagkabata. Kung pinalaki mo ang isang bata sa takot, balaan sa lahat ng oras: sabi nila, huwag pumunta doon, at doon din, ito ay nakakatakot! - ang bata ay uupo na manhid sa gitna ng silid at matatakot sa lahat. At sa buhay kailangan natin ng mga taong kayang tumayo para sa kanilang sarili at tumawa nang buong puso. Dapat nating turuan ang mga ganyang tao.

Buweno, walang magugulat sa iyong masayang Barmaley - sa huli, pinalipad ni Viktor Chizhikov ang Osong Olimpiko sa kanyang kagubatan ng engkanto. Hanggang ngayon, ang Oso ay lumilipad at lumilipad pa rin sa ating mga ulo, at ang mga tao ay umiiyak at umiiyak, nagpaalam sa kanya ...

At umiiyak sila para sa isang ganap na natural na dahilan: nagawa nilang umibig kay Mishka. Ang entablado ay nasa istasyon: ang isa ay aalis, ang iba ay nakikita siya. Palagi kaming nakakakita ng mga taong umiiyak sa mga istasyon ng tren. Bakit sila umiiyak? Dahil may aalis.

Ang aming Mishka, na naging anting-anting ng Olympic, unang tumingin sa mga mata ng madla: "Narito ako! Mapagpatuloy, malakas, hindi mainggitin at independiyente, tinitingnan kita sa mga mata ... "Nahulog ang loob ng oso na batang oso sa kanyang mga mata. Bago sa kanya, walang Olympic mascot - walang sinuman ang nagbigay pansin dito! - Hindi ako tumingin sa aking mga mata: ni ang Munich Dachshund, o ang Canadian beaver ... Hindi ko na matandaan ang kanilang mga mata. Ngunit pagkatapos lumitaw ang Olympic Bear ang Seoul tiger na si Hodori at ang Sarajevo wolf na si Vuchko - nakatingin na sila sa mga mata ng madla.

- Naaalala ko na ikaw ay may sakit sa ideya na gumuhit ng seryeng "Cats of Great People". Anong kalagayan niya?

Iguguhit ko ito, pagkatapos ay i-disband. Mayroon na akong "Savrasov's Cat", "Chaliapin's Cat", "Herostratus's Cat". Mayroong kahit na "Luzhkov's Cat" - siya mismo ay hindi nakasuot ng takip, ngunit ang takip ay kasangkot sa prosesong ito.

- Mayroon ka bang "Pushkin's Cat"?

Hindi. Ngunit mayroong "Malevich's Cat", mayroong "Yesenin's Cat": isipin - ang pusa ay nalulunod. Isang aso ang nakaupo sa baybayin malapit. Iniunat ng pusa ang kanyang paa: "Bigyan mo ako ng paa para sa suwerte, Jim" ... Mayroong "Gogol's Cat" ...

- "Ang pusa ni Gogol", malamang na may mahabang ilong?

Hindi, siya ay nakatayo sa bangka sa mga tambo, laro ay nakatago sa kanyang sinturon. Nilalayon niya ang isang tirador at sinabing: "Ang isang bihirang ibon ay lilipad sa gitna ng Dnieper."

At ang "Lenin's Cat", maaari mong isipin, ay nakaupo sa Shushenskoye, sa tabi ng Nadezhda Konstantinovna ... At gayon pa man - "Putin's Cat" ay hindi pa iginuhit? Sa tabi ng Labrador ng Pangulo sa TV?

Wala, wala pa akong ganyang pusa. Upang gawin ito, kailangan mong umupo at mag-isip - seryosohin ang paksang ito. Baka marami pang lalabas. Dito hindi mo alam kung ano ang lalabas. Sa ngayon, kinukuha ko kung ano ang nasa ibabaw. Mahusay ang sinabi ng pilosopo na si Liechtenstein: "Masamang maging tama sa mga tanong kung saan mali ang mga kapangyarihan." Ang paksang ito ay dapat na maingat na lapitan.

- Marahil, siya ay isang matalinong pilosopo, dahil ang punong-guro ay ipinangalan sa kanya ...

Siguradong Doc. At mayroon na akong 25 na pusa sa ngayon. Hindi ito sapat para sa isang libro.

Sa katunayan, ang mga pusa ay nanirahan sa akin sa buong buhay ko. Ang pusang si Chunka ay tumira sa amin sa nayon sa loob ng 14 na taon. Nagsilbi siyang impetus para sa paglikha ng isang buong serye ng mga guhit tungkol sa mga pusa. At pagkatapos ay umalis siya at hindi dumating. Sinasabi nila na ang mga pusa ay mamamatay. Ang aming Chunka ay parang Tolstoy. Siyanga pala, ang pag-alis ni Tolstoy ay makikita rin sa aking serye tungkol sa mga pusa. Nahanap ko na ang imahe.

Kawili-wili, una mong pag-aralan ang kalikasan, ipasok ang imahe ng isang pusa? Totoo, wala kang bigote para iwaglit sila, at buntot din ...

Tamang tama, ipinasok ko ang imahe.

- Ano ang gusto mo sa mga mambabasa ng iyong mga libro?

Magandang prospect. Ang mga artista sa institute ay palaging nag-aaral ng gayong paksa - "Perspektibo". Nais kong makita ng mga mambabasa ng Russia at Belarus ang isang malinaw na pananaw sa aking buhay.

- At ano ang nais mo sa artist na si Viktor Chizhikov sa kanyang ika-70 kaarawan?

Ang parehong mga prospect! Siyempre, wala na akong magagandang prospect. Ngunit nais ko ang aking sarili ng isang malinaw na pananaw sa loob ng limang taon!

- Buweno, sa ngalan ng mga mambabasa, i-multiply natin ang figure na ito ng lima at lima pa ...

Alexander Shchupolv

Ngayon ang mga hindi nakakaalam ay makikilala ang kahanga-hangang lumikha ng mga visual na imahe, kasama si Viktor Chizhikov, isang artista ng mga bata. People's Artist ng Russian Federation, may-akda ng imahe ni Misha the bear, ang maskot ng 1980 Summer Olympic Games sa Moscow. At din ang taga-disenyo ng maraming di malilimutang mga libro ng mga bata. Isa rin siyang artista ng "Crocodile" at "Maligayang mga larawan" .

Victor Chizhikov. Ang buhay ko ay ginugol sa caricature at pagguhit para sa mga bata

Olga Vikhrova

At para sa Vechernyaya Moskvy collective, si Viktor Aleksandrovich ay hindi lamang isang kasamahan-kartunista, ngunit isang mahalagang bahagi din ng 95-taong kasaysayan ng publikasyon.

Sa loob ng 62 taon sa album ng artist, bilang isang memorya, ang unang paglalarawan, na inilathala sa "Vecherka", ay itinatago. Sa pagpapayaman sa mga pahina ng makasaysayang album nito, nagpasya din ang "Evening Moscow" na panatilihin sa mga pahina nito ang isang portrait sketch ng iginagalang at minamahal na editoryal na board at mga mambabasa ni Viktor Alexandrovich.

Naaalala mo ba ang iyong unang cartoon na na-print?

Inilathala ito noong 1952 sa pahayagan ng Housing Worker (ZhR) sa Araw ng Hukbong Sobyet. Sa harap na pahina ay isang malaking larawan ni Stalin, at sa likod ay iba pang mga materyales, kabilang ang aking pagguhit ng isang traktor na dumadaan sa mga gusaling nababalutan ng niyebe. Ang taglamig sa taong iyon ay sagana sa pag-ulan, at inilarawan ko ang Moszhilsnab base sa Nagatino. "Lahat ng mga landas patungo sa base ay natatakpan ng niyebe. Napakahirap na makarating sa kanya kaagad, "isinulat ng makata na si Titov sa kanyang pirma.

Paano nakaapekto ang pakikipagtulungan sa ZhR sa propesyonal na pag-unlad ng isang ilustrador ng mga bata?

Kakatwa, sa makapal na papel na ito nagtrabaho ang isang tao na nagturo sa akin na mag-isip nang mas malawak sa karikatura. Noong nasa ikasiyam na baitang ako ay dumating upang magtrabaho sa ZhR, ang editor-in-chief doon ay si Matvey Prokhorovich Tobinsky.

“Subukan mong lutasin ang problema hindi lamang sa tulong ng mga tao. May mga pusa, aso at lahat ng uri ng iba pang nilalang sa mundo na naninirahan sa mundo. Subukang isali sila sa iyong trabaho nang mas madalas, at pagkatapos ay tataas ang iyong saklaw bilang isang cartoonist, "paliwanag niya sa akin.

At pinayuhan din ni Tobinsky na tingnang mabuti ang mga detalye ng pang-araw-araw na buhay na nakakaakit sa ating mga mata: halimbawa, kung aling mga de-koryenteng bombilya ang nagniningning sa mga platform ng tren, at kung alin ang nasa loob ng lungsod. Siya, kumbaga, kinuha ako at "niyugyog" ako. Siya ay isang napaka-interesante na tao. Kahit na noong nagtrabaho ako sa Krokodil pagkatapos ng 1955, tiningnan ko pa rin ito nang may labis na kasiyahan. Sa pangkalahatan, ang unang trabaho para sa isang mamamahayag, cartoonist o artist ay mananatiling isang espesyal at maging sagrado, sa paraang, "A tiket sa buhay."

Mula noong 1956 nagtrabaho ka sa Vecherka. Alin sa mga gawa para sa aming publikasyon ang pinaka-hindi malilimutan?

Palagi akong nakikipagtulungan sa ilang mga publikasyon sa parehong oras, ngunit mayroon pa rin akong unang karikatura na nai-publish sa Vechernyaya Moskva. Kapag nai-publish ako sa isang lugar sa unang pagkakataon, lagi kong pinuputol ang isang ilustrasyon para sa memorya at idinidikit ito sa isang espesyal na album. At ito ay nakatuon sa mga kinatawan ng parlyamento ng Pransya, na, sa kahilingan ng mga Amerikano, ay gumawa ng ilang uri ng desisyon. Ganito ang tunog ni Tex: "Noong una ay na-cajol sila, pagkatapos ay inaprubahan nila, ngunit hindi sinasang-ayunan ito ng mga tao."

Pagkatapos noon, kailangan mo pa bang magtrabaho sa mga political caricatures?

Hindi kadalasan. At ito sa kabila ng katotohanan na ang Kukryniksy ang aking mga tagapayo. Ang aking mga magulang ay mga arkitekto, at isa sa mga kaibigan ng aking ama, na nag-aral sa VKHUTEMAS, ay pumayag na makita nila ang aking trabaho. At narito ako - isang ikasiyam na baitang, dumating ako sa Kukryniksy! May maleta ng mga cartoons. At mabigat ang maleta, tropeo. Upholstered sa pagbabalatkayo at hammered out ng tunay na tabla. Kasama niyang bumalik si Tatay sa harapan. Halos imposibleng i-drag ang colossus na ito, ngunit ang buong dami ng mga guhit na gusto kong ipakita ay kasya lang dito.

Ang workshop ay nasa ikawalong palapag ng isang bahay sa Gorky Street. Sa tapat ng Mossovet, kung saan matatagpuan ang Moskva bookstore. At kaya, nangangahulugan ito, ipinapakita ko sa kanila, na may lumulubog na puso, ang aking mga guhit ... At nakita nila na ginagaya ko si Boris Efimov, at agad na hinatulan. Ngunit ako, gayunpaman, ay masuwerte - sa ilalim ng maleta ay may mga nakalimutang cartoon ng mga kaklase. Ang mga Kukryniksy ay nagsimulang tumingin sa kanila nang may interes, kahit na ipinasa sila sa isa't isa. Pagkatapos ay itinanong nila: “Sino ang nagpinta nito? Ikaw?". Tumango ako, hindi sigurado kung ano ang aasahan. At sinabi nila sa akin: "Gumuhit ka lang! Nakikita namin na ito ay ganap na iyong, indibidwal na kamay. At tandaan na ikaw ay isang tao. Hindi mo kailangang gayahin ang sinuman."

Tulad ng naaalala ko ngayon, tumingin sa akin si Kupriyanov at nagsabi: "Halika, sabihin sa akin:" Ako ay isang tao! ". Ako ay napahiya, siyempre, at bumulong: "Alam mo, hindi ko masasabi iyan sa iyong presensya," kung saan siya, tumatawa, ay sumagot: "Okay, gagawin natin ang pariralang ito," pagpapaalam sa akin, isang tinedyer. , unawain na hindi ito ang huli nating pagkikita. Bilang resulta, napagkasunduan namin na pupunta ako sa kanila tuwing anim na buwan at ipakita sa kanila "kung paano ang mga bagay sa pagguhit".

Bago iyon nagkaroon ako ng dilemma: pumunta sa Institute of Foreign Languages ​​sa German, o, pagkatapos ng lahat, gumuhit sa isang lugar. Matapos ang kanilang pag-apruba, hindi na ako nagdalawang-isip - pinili ko kaagad ang departamento ng sining ng Polygraphic Institute.

Sa anong edad nagsimula ang iyong karera?

Habang nag-aaral sa institute, gumuhit na ako ng mga cartoon sa Moscow News, Izvestia, Nedelya at Pionerskaya Pravda nang may lakas at pangunahing, at noong 1956 napunta ako sa Funny Pictures kay Ivan Maksimovich Semyonov. Ang tanggapan ng editoryal ay matatagpuan sa ikaapat na palapag, at sa ikaanim ay "Murzilka". Syempre pumunta din ako dun. At mula noong 1958, nagsimula na rin siyang makipagtulungan sa kanila. Sa kabilang panig ng koridor ay ang magazine na "Around the World", kung saan agad akong naimbitahan na manguna sa column na "Motley World" tungkol sa mga nakakaaliw na katotohanan mula sa iba't ibang bahagi ng planeta. Bilang resulta, nanatili ako sa "Sa buong mundo" mula 1959 hanggang 2002, at kasama ang "Murzilka" ipinagdiriwang natin ang ika-60 anibersaryo ngayong taon.

Paano mo nakayanan ang ganoong dami ng mga order sa parehong oras?

Hindi mo alam kung gaano ako nagtrabaho. Kasabay nito, nang walang tigil na makipagtulungan sa lahat ng nabanggit na publikasyon, mula noong 1960 nagsimula akong magdisenyo ng literatura ng mga bata. Nang mapagod ako sa libro, pumunta ako sa "Crocodile" para gumuhit ng cartoons. Nababato sa magazine - pinabalik sa libro. At the same time, nagdrawing din ako sa "Health". In short, kung sino man ang nag-utos, iyon ang pininturahan ko. Samakatuwid, ang aking saklaw ay naging mas malawak at mas malawak. Ngunit ngayon masasabi nating sigurado na ang aking buhay ay ginugol sa mga karikatura at pagguhit para sa mga bata.

Aling edisyon ang paborito mo?

Sa kabila ng napakalaking spectrum ng creative, nalaman kong nasa bahay ako sa mga ilustrasyon ng libro. Ang format na ito ay nagbibigay-daan sa akin upang mapaunlakan ang anumang gusto ko. Ang mga karikatura at nakakatawang guhit sa mga pahayagan at magasin, mas madalas kaysa sa hindi, ay nakasaksak sa mga bakanteng espasyo. Halimbawa, kapag nagtrabaho ako sa magazine na "Soviet Union", madalas na masalimuot na maliliit na lugar ang nananatili - hindi mga parisukat o parihaba, ngunit kumikislap na parang ahas. Kaya makabuo ng ilang tema ng karikatura, gumuhit ng isang bagay sa isang "mapanlinlang" na espasyo. Sa isang banda, gustung-gusto ko ang gayong mga gawain, at sa kabilang banda, ang espasyo ng paglalarawan ng libro ay nagbibigay ng kalayaan para sa pagkamalikhain.

Nakarating ka ba sa tema ng mga bata salamat sa "Mga Nakakatawang Larawan"?

Oo, bago iyon ay gumuhit lang ako ng mga cartoon para sa mga matatanda. Kahit na kung minsan ay nagtrabaho ako sa magazine na "Physical culture and sport", kung saan ang aking mga bayani ay mga bata. Halimbawa, ang mga bata na nanonood ng isang high jump competition, kung saan ang isang estudyante ay nagtagumpay sa bar set sa taas ng kanilang mga tuktok - hindi hihigit sa isang metro, at ang mga batang paslit ay humanga: "Tingnan mo, tumalon siya nang mas mataas kaysa sa taas ng tao." Paano ang mga ideya para sa mga ilustrasyon para sa mga publikasyong pambata na ipinanganak? Mahirap ba, masakit na trabaho o inspirasyon na makabuo ng isang bagay para sa teksto ng may-akda?

Ang lahat ng pagkamalikhain ng ilustrador ay namumuo sa mga impresyon ng nakapaligid na buhay. Kinakailangang bantayan nang mabuti kung paano manamit ang mga tao, kung anong mga bagong detalye ang lumitaw ... Ngayon ay tila karaniwan na ang mga matatandang tao ay may dalang mga bag ng trolley, ngunit mga 30 taon na ang nakalilipas ay hindi pa ito nangyari .. Tila ang sangkatauhan ay nag-imbento ang gulong dalawang libong taon na ang nakalilipas, ngunit sa ilang kadahilanan ngayon ko lang naisip na ilagay ang hanbag na ito sa mga gulong.

Paano nauugnay sa pagmamasid ang mundo ng mga kamangha-manghang pantasyang hayop na iyong inilalarawan?

Dahil ang ilustrador ay ang direktor ng isang hinaharap na larawan o aklat, siya ay nagsasagawa, sa isang paraan, ng isang hanay ng mga karakter o, gaya ng tawag ngayon, paghahagis. Binigyan ako ng Kukryniksy ng sumusunod na payo: "Vitya, kapag pumunta ka sa institute sa umaga at bumaba sa escalator, at ang mga tao ay umakyat sa itaas upang salubungin ka, huwag tumingin nang walang kabuluhan, ngunit subukang tandaan. Kung ano ang hitsura ng mga babae, kung paano sila humawak ng pitaka. Pag-uwi mo, subukang iguhit kaagad ang lahat ng naaalala mo: ang uri at ang paraan ng pagtayo." At kung magparami ka ng hindi bababa sa tatlo o apat na mukha na nakita mo sa escalator, isaalang-alang na ang araw ay hindi walang kabuluhan. Simula noon, nakaugalian ko nang magmemorize ng mga tipong nasa kalagitnaan na ako.

At pagkatapos, kapag, halimbawa, sa "Chippolino" kailangan mong iguhit si Propesor Grusha, Signora Tomato, o ang mga sundalo ng Limonchikov, magsisimula kang pumili ng mga aktor para sa iyong "hinaharap na pagganap" mula sa "na-spied" na totoong mga imahe.

Sa pangkalahatan, si Aminadav Kanevsky mula sa Krokodil ay isang mahusay na master ng humanization ng hayop. Tinanong ko siya: "Aminadav Moiseevich, paano mo ito ginagawa nang maayos? Mayroon kang mga hayop at nakikipagtalo sa mga larawan, at bumahing sa isang panyo ... ". At sinabi niya: "Vitya, kapag nagpinta ka, huwag mag-isip tungkol sa mga hayop, at mag-isip nang higit pa tungkol sa mga tao. Tapos magagawa mo rin."

Mayroon ka bang mga paboritong karakter?

Mahilig talaga akong gumuhit ng pusa. Nag-publish pa kami ni Andrei Usachev ng ganoong libro - "333 cats". Noong nilikha ko ito, siyempre, nanood din ako ng mga tao, gumawa ng mga sketch mula sa kanila, at pagkatapos ay inilipat ang bawat karakter mula sa ranggo ng isang tao sa ranggo ng isang pusa. Ngunit, alam mo, madalas itong nangyayari sa kabaligtaran: isang lalaki ang naglalakad - mabuti, maliwanag na isang pusa! Ang galing!

Gaano kalalim ang kailangan mong maramdaman ang teksto ng may-akda? Nangyayari ba na ang isang manunulat ay nakabuo na ng kanyang sariling pangitain ng mga ilustrasyon sa kanyang ulo at nangangailangan ng trabaho sa isang partikular na istilo, o siya ba ay "tumayo lamang sa itaas ng kanyang kaluluwa"?

Napakadalang. Kadalasan ang mga may-akda ay bumabaling sa artist na kanilang minamahal. Ang ganap na tiwala ay nagmula kay Uspensky at Mikhalkov. Hiniling din ni Barto na ibigay sa akin ang libro. Sa madaling salita, dapat buo ang tiwala, kung hindi ay nakatali ang mga kamay ng illustrator.

At kapag alam ng artista na magagawa niya ang gusto niya, at naniniwala sa kanyang sarili, ang ilustrasyon ay nagiging mas nagpapahayag at nakakumbinsi. Kung mas maraming responsibilidad ang mayroon ka para sa resulta, mas maganda ang mga larawan. Sa huli, responsable kami para sa pagbebenta ng mga librong pambata.

Sa palagay mo ba ay may kinabukasan ang mga aklat na papel ng mga bata? O mananaig ba ang mga elektronikong publikasyon?

Una, lumalala ang paningin mula sa screen. Walang nag-iisang magulang ang gustong "umupo" ang kanyang anak mula sa duyan. Pangalawa, ang mga bata ay dapat matutong tumugon sa isang larawan na matatagpuan sa eroplano ng sheet. Sa pamamagitan ng paraan, ito ay lalong maginhawa upang maingat na pag-aralan ang maliliit na detalye sa karton. At upang pukawin ang interes ng bata sa imahe sa karton na ito ay ang pangunahing gawain ng ilustrador.

Mayroon bang anumang mga propesyonal na sikreto para makuha ang atensyon ng mga bata?

Ang mga bata ay palaging nag-aalala tungkol sa pakikibaka sa pagitan ng mabuti at masama: kung ang isang masamang karakter ay hinahabol ang mabuti, gusto ng bata na ang huli ay tumakas at magtago sa lalong madaling panahon. O, sa kabaligtaran, kapag hinabol ng mabuting tao ang kontrabida upang parusahan siya, ang bata ay nagsisimulang aktibong mag-ugat para sa una. Ang pakikilahok ng mabuti at masama ay ang batayan ng anumang aklat ng mga bata. Sa pamamagitan ng paraan, ang Kolobok ay isang pagbubukod. Kapag ang Fox, pagkatapos ng lahat, ay kumakain ng bayani, ito ay kakila-kilabot para sa isang bata. Siya ay may sakit, nag-ugat para sa Kolobok: siya, tila, "iniwan ang kanyang lolo, at iniwan ang kanyang lola," at pagkatapos ay biglang hindi ito gumana.

Siyempre, may isa pang pagpipilian: walang salungatan na mga engkanto, tulad ng "Turnip". Siya, sa aking opinyon, ay napakatalino. Lahat ng ungol, ungol, hinila at hinila, at walang nangyari. At pagkatapos ay tumakbo ang isang maliit na maliit na daga at tumulong sa pagbunot ng napakalaking singkamas. Tulad ng sinabi ni Platonov: "Ang mga tao ay hindi kumpleto kung wala ako" (laughs).

Upang madama ang lahat sa paraang inilalarawan mo, mahalaga bang manatiling bata sa iyong kaluluwa ang iyong sarili? Kailangan mong maniwala sa anumang fairy tale na iyong inilarawan. Mahalagang gawin ang lahat nang nakakumbinsi, at posible lamang ito kapag sineseryoso mo kahit ang pinakanakakatawang paksa. Ang mga bata, tulad ng walang iba, ay nakadarama ng kasinungalingan. Sa totoo lang, ang isang ilustrasyon ay isang pakikipag-usap sa isang bata. Kapag maganda, lumabas ang usapan, kung masama, walang darating. Sa pangkalahatan, ang pakikipag-ugnayan ng buhay at mga engkanto ay isang napaka-pinong bagay. Mahalagang itugma ang pagmamasid sa iyong imahinasyon, hindi hayaan ang isa na mas mahusay sa isa pa.

• Mga bata mula sa sosyalismo. Sinehan.


• Ang ating mga bayani sa ating panahon ay wala nang tuluyan? Korchagin.


• Tungkol sa mga Indian. Video.